10 самых популярных профессий дизайнера и где им учиться
Дизайн в наши дни стал одним из ключевых факторов успеха многих компаний, как утверждённых лидеров рынка, так и быстро растущих стартапов. Такие компании, как Apple и Ikea, основали свои империи на идее безупречного дизайна, и множество молодых бизнесов продолжает совершенствовать формы дизайна, удобного для пользователя.
Талантливые продуктовые, софтверные и веб-дизайнеры востребованы сегодня, как никогда ранее.
Однако новые технологии меняют форматы и увеличивают значимость дизайна не только для высоко технологичных отраслей, но и для индустрий моды, интерьера и архитектуры, что увеличивает спрос на профессии дизайнеров творящих в более традиционных отраслях.
Ниже представлены 10 профессий в области дизайна, спрос на которые растёт быстрее по статистике международного портала вакансий Monster.
Гейм-дизайнер (Game designer)
Гейм-дизайнер – разработчик, создающий компьютерные игры для компьютеров, игровых приставок и мобильных устройств.
Где учиться?
>> MSc Game Development, University of East Anglia (UEA)
>> Другие программы обучения на Гейм-дизайнера
Аниматор (Animator)
Аниматор творит для теле-, кино- и видео индустрии, рекламных медиа и ИТ проектов.
Рост вакансий с 2009 по 2019 годы – 26%.
Где учиться?
>> MA Animation, University of Central Lancashire (UCLan)
>> Другие программы обучения на Аниматора
Дизайнер интерьера (Interior Designer)
Дизайнер интерьера творит для нахождения оптимального баланса между функциональностью, безопасностью и эстетикой интерьера.
Рост вакансий с 2009 по 2019 годы – 19%.
Где учиться?
>> BA Interior Design, De Montfort University
>> Другие программы обучения дизайну интерьера
Архитектор (Architect)
Архитектор создает общий эстетический и внешний вид зданий и других сооружений, работая не только над внешним видом здания, но и над его функциональностью, безопасностью, экономичностью с целью максимально удовлетворить потребности людей, использующих здание.
Рост вакансий с 2009 по 2019 годы – 18%
Где учиться?
>> MA Architectural Design, De Montfort University
>> программы обучения на Архитектора
Графический дизайнер (Graphic Designer/ Graphic Artists)
Графический дизайнер находит наиболее эффективный способ донесения идей в печатных и электронных СМИ, используя цвет, иллюстрацию, графику, фотографию, анимацию и др. методы.
Рост вакансий с 2009 по 2019 годы – 10%
Где учиться?
>> BA Graphic Design De Montfort University
>> Другие программы изучения Графического дизайна
Дизайнер мобильных приложений (Mobile Designer)
Одно из наиболее быстро растущих направлений рекламы – реклама для мобильных приложений. Навыки дизайнера мобильных приложений включают создание пользовательских интерфейсов, юзабилити, тестирование во всех браузерах, платформах и мобильных сетях.
Веб-разработчик /дизайнер (Web developer/ Designer)
Веб-разработчик / веб-дизайнер отвечает за дизайн, создание и поддержание сайта. В условиях стремительного роста Интернета, эта группа стала включать в себя разные профессии, в том числе юзабилити проектировщиков, дизайнеров- верстальщиков, разработчиков-кодировщиков и др.
Где учиться?
>> BSc Web Design and Development, Northumbria University
>> Другие программы учебы на веб-разработчика
Продуктовый дизайнер (Product Designer)
Продуктовый дизайнер – объединяет в своей работе 3 основные сферы: эстетику, бизнес и технологию для разработки коммерчески успешных товаров.
Где учиться?
>> BA Product Design, De Montfort University
>> Другие программы изучения Продуктового дизайна
Дизайнер одежды (Fashion Designer)
Дизайнер одежды создаёт одежу, обувь и аксессуары чаще всего стремясь создать функциональные и эстетически привлекательные предметы гардероба.
Рост вакансий с 2009 по 2019 годы – 9%.
Где учиться?
>> BA Fashion Design, De Montfort University
>> Другие программы обучения на Дизайнера одежды
Арт директор (Art Director)
В современной рекламной практики, арт-директор руководит командой, разрабатывающей видение и создающей крупные рекламные кампании.
Рост вакансий с 2009 по 2019 годы – 9%.
Выпускники программ дизайна имеют множество карьерных возможностей. При выборе программы обучения уточняйте в вузах, в каких компаниях и на каких позициях работаю их выпускники.
Успехов!
Какие бывают дизайнеры и как их лучше готовить — Дизайн на vc.ru
Типология для заказчиков и не только.
{«id»:62730,»url»:»https:\/\/vc.ru\/design\/62730-kakie-byvayut-dizaynery-i-kak-ih-luchshe-gotovit»,»title»:»\u041a\u0430\u043a\u0438\u0435 \u0431\u044b\u0432\u0430\u044e\u0442 \u0434\u0438\u0437\u0430\u0439\u043d\u0435\u0440\u044b \u0438 \u043a\u0430\u043a \u0438\u0445 \u043b\u0443\u0447\u0448\u0435 \u0433\u043e\u0442\u043e\u0432\u0438\u0442\u044c»,»services»:{«facebook»:{«url»:»https:\/\/www.facebook.com\/sharer\/sharer.php?u=https:\/\/vc.ru\/design\/62730-kakie-byvayut-dizaynery-i-kak-ih-luchshe-gotovit»,»short_name»:»FB»,»title»:»Facebook»,»width»:600,»height»:450},»vkontakte»:{«url»:»https:\/\/vk.com\/share.php?url=https:\/\/vc.ru\/design\/62730-kakie-byvayut-dizaynery-i-kak-ih-luchshe-gotovit&title=\u041a\u0430\u043a\u0438\u0435 \u0431\u044b\u0432\u0430\u044e\u0442 \u0434\u0438\u0437\u0430\u0439\u043d\u0435\u0440\u044b \u0438 \u043a\u0430\u043a \u0438\u0445 \u043b\u0443\u0447\u0448\u0435 \u0433\u043e\u0442\u043e\u0432\u0438\u0442\u044c»,»short_name»:»VK»,»title»:»\u0412\u041a\u043e\u043d\u0442\u0430\u043a\u0442\u0435″,»width»:600,»height»:450},»twitter»:{«url»:»https:\/\/twitter.
8843 просмотров
Не все дизайнеры одинаково полезны. Это мы вам как дизайнеры говорим.
Мы разделили всех дизайнеров на две части. В первой — разные, но эффективные. Во второй те, с которыми не надо работать. Просто не надо — сэкономите время и деньги.
Креативщик
Креативщик врывается в жизнь, как бульдозер на ярмарку. Чертовски обаятелен, одевается вычурно и броско. Трудно определить, сбежал он с репетиции новогодней интермедии или просто достал из шкафа повседневный костюм.
Плюсы
Идеи кидает небрежно, как жемчуг — нищим. Всем своим видом показывает, что этих идей у него ещё припрятано. Инсайты сыплются, как из рога изобилия, в особо интересных случаях — глаза пылают фанатичным огнём.
Креативщик незаменим там, где творчество бьёт упругим фонтаном — при разработке концепций и на мозговых штурмах.
Мыслит образно, находит парадоксальные решения, думает о задаче без перерыва на личную жизнь. Эврика может застигнуть в ванной, во сне или во время секса.
Мотивация: найти и переплюнуть. И чтобы как следует похвалили.
Чаще встречается в агентствах, где десятки проектов, идеи востребованы и всегда есть возможность переключиться с одного на другое.
Минусы
Если запрячь креативщика в конвейер — сдуется на втором клике мышки. Без новых задач талант спит глубоко внутри, а темперамент бунтует на воле. За рутинную работу креативщик возьмётся только с большой голодухи. Хорошо не сделает, а раздражением заполонит всё вокруг.
При жёстком дедлайне будет носиться вокруг и орать: «Караул!». Истерику важно перевести в конструктивное русло и выжать из креативщика ещё с десяток идей.
Критика для него — нож по сердцу. Нежная душевная организация.
Пунктуальность — не их конёк.
Именно про креативщиков смиренно вздыхают: «Он же дизайнер, что с него взять».
Дизонегр
Копать от забора и до обеда — это про дизонегра.
После обеда он тоже будет копать — не переживайте. И после ужина.
Плюсы
В поисках идеи и её воплощения лопатит кучу руды. Убедитесь, что роет в правильном направлении, и вовремя подвозите снаряды.
Эффективный интроверт — работает с упоением, но откровения выдаёт редко.
Перебирает варианты, переделывает, уточняет детали — идеален для работы с бизнес-задачами и в команде.
На правки реагирует адекватно, здесь главное — не перегнуть с критикой. Уважать труд дизонегра легко и приятно.
Минусы
Остапа может занести. Дизонегр без направляющего перста уйдёт совсем не в ту степь. Нужен стратег, который будет корректировать вектор движения лопаты и мысли.
Порой не хватает смелости выйти за грань и сотворить чёрт знает что, которое станет прорывом.
Лизайнер-перфекционист
С виду блестящ, как самовар.
Неторопливо подпиливает ногти в обеденный перерыв, помешан на правильном питании, морщится, если кто-то сморкается в скатерть.
Плюсы
Вылижет макет и клиента. Мурлыкает с заказчиком. Улыбкой чеширского кота заворожит ворчунов. Нежными коготками выдерет согласование и зарплату.
Работает усердно, любуясь каждым новым штрихом. Доводит до совершенства лица и макеты, фотошопит, как в последний раз, часами выбирает картинки на стоках.
Минусы
Перфекционист мелочен до одури — это выбешивает даже бывалых заказчиков. Но при личной встрече раздражение проходит — котяра выпускает своё обаяние, и вы пропали.
Ворчун
Помните гнома Ворчуна из диснеевской сказки? На его лице застыло брезгливое: «Куда катится этот мир?». Вечно недовольный, ругает всех и каждого. Исходники — убитые, заказчики — тупые, крокодил — не ловится, кокосы даже не начинали сажать. И так далее — побережём ваши уши.
Одинокий рыцарь в белом пальто — он один сможет разгрести эту кучу дерьма.
И разгребает, что характерно. Выливает на работу ушат грязи, но выполняет её безупречно.
Плюсы
Сделает хорошо. Но у посредника должны быть крепкие нервы.
Минусы
Всё вышеперечисленное. С вонючкой никто не хочет работать, несмотря на результат. Его это не удивляет: что ещё можно ждать от этих убогих людишек?
Арифмометр
Аккуратен и чистоплотен, регулярно принимает ванну и читает учебники по личностному росту.
Внешне ничем не отличается от простых смертных — калькулятор спрятан в голове. Но прислушайтесь — счётчик уже тикает. Каждый вздох арифмометра заказчик оплачивает отдельно.
У него всё посчитано. В арсенале — подробный прайс на услуги, жёсткий дедлайн предоплаты и корона: «Я же профессионал!»
Не удивляйтесь, если в процессе работы вам выкатят счёт за каждое движение мышкой.
Не надейтесь даже на небольшую халяву. Откажет с формулировкой: «Каждый труд должен быть оплачен».
Плюсы
С ним не нужны сантименты и расшаркивания. У него товар, вы — купец. Арифмометр не терпит баловства: делает точно и в срок.
Минусы
Может добавить в проект отсебятину, которую вы не просили, и требовать за неё по прайсу. Вы думали, что поиграть с цветами — его творческая инициатива? А вам надо было только чб и ничего больше? Не надейтесь: арифмометр кликнул на две кнопки — значит, вы ему должны.
Лучше заранее расписать подробный бриф со всеми задачами. Не идти на поводу у арифмометра, тыкать носом в бриф и повторять: «Вы же профессионал, зачем вы сделали лишнюю работу?».
Медленный газ
«Как долго… Но хорошо делает, собака» — это именно про него. Пилит проект дотошно и нудно, при этом этом выдаёт практически гениальный результат. Обычно скрывается в своей норе, не любит ездить на встречи, добродушно кормит завтраками в ответ на напоминания.
Медленный газ — это свойство темперамента, а не вредность характера.
Философское отношение к скорости исполнителя вам в любом случае не помешает.
Плюсы
Идеален в работе, где важен результат, а сроки даже не начинали гореть. Подопнуть дизайнера помогают мелкие хитрости: определите контрольные точки и выставляйте жёсткий дедлайн на пару недель раньше, чем планировали.
Не склонен к истерикам и конфликтам, доброжелателен и ироничен. Проекты, повторимся, делает, как бог. Смиритесь с его неторопливой душевной организацией, и работа пойдёт как по маслу.
Минусы
«Мне надо побыстрее» — не к нему. Не сдвинешь домкратом и увеличением гонорара. Категорически запрещено поручать авральные вещи.
Верстак
Нижняя ступень развития дизайнера. С годами или эволюционирует в любого из вышеперечисленных спецов, или верстает без божества и вдохновения до пенсии. Стадия гусеницы, которая при желании доползёт до бабочки.
Плюсы
Тупую монотонную работу делает.
Рутину закрывает. Темп приличный. Такой дизайнер незаменим в штате при большом объёме однообразной вёрстки. Радует, что чаще всего верстаки готовы учиться и расти в профессии.
Минусы
Любая креативная задача приводит в ужас. Если такая всё-таки нападает на верстака — делает по принципу конвейера: и так сойдёт.
Идеал
С виду похож на обычного человека. После первого совместного проекта украдкой щупаешь его спину: где крылья? Сдуваешь пылинки, как с музейного экспоната: в меру творческий, понимает суть и задачу дизайн-проекта, ответственный и адекватный.
Хорошо знает свои сильные стороны и отказывается от невыполнимых задач. Не боится заказчиков, как трепетная лань. Умеет объяснять и делегировать.
Развивается, ошибается, рефлексирует, эволюционирует и с интересом включается в любое дело.
Плюсы
Одни плюсы. Если не обижать деньгами, не орать и не мочить неадекватными требованиями — будете, как у Христа за пазухой.
Тепло, надёжно и креативно.
Минусы
Редко встречается. Требует занесения в Красную книгу.
С кем не надо работать: бракодел
Всё портит. Выдаёт лажу при подготовке к производству, забывает про выступы под обрез, вставляет картинки с маленьким разрешением, режет заголовки, путает размеры. Безответственный.
Косячит бесконечно, скорее, из-за темперамента — холеричный бракодел не приспособлен к аккуратной и последовательной работе. Исправлению чаще всего не подлежит.
Фальшивый бриллиант
Прекрасно продаёт свои услуги, а вот делает — так себе. Много света, мало толку. Легко втирается в доверие и распускает хвост. Увы, прозрение, что перед вами фальшивый бриллиант, зачастую настигает только после сдачи проекта.
Идеален при переводе в проектные менеджеры.
Динозавр
Много лет назад он разработал свои любимые приёмы и определился с набором шрифтов.
Не выносит белого фона: зачем он тогда учился на дизайнера? На фончик — размытую фоточку. Текстик мелкими буквами и побольше, картинки — с обводками.
На его услуги есть спрос, хотя мы понятия не имеем, где он находит клиентов и чем их очаровывает. Видимо, низкой ценой и зубастой доисторической харизмой.
Карманник
Слизывает чужие работы. Тырит идеи. Для заказчика — это подстава: реклама или логотип становятся клоном уже существующих. А мы выражаем своё справедливое «фу» плагиаторам всех мастей.
Лакей
Работает мышью за клиента. Собственное мнение отсутствует, но умеет работать в дизайнерских программах.
Сделает всё, что скажете. И только то, что скажете. Никаких предложений, ноль инициативы. А зачем вам дизайнер, который ничего не понимает в дизайне?
Тупень
Долго и плохо. Тут и говорить не о чем. Не его это, не его…
С любовью к настоящим профессионалам: не все дизайнеры нужны и не все дизайнеры важны.
Ищите своего специалиста, исходя из задачи и сроков.
Плюсы работы с агентством здесь очевидны — мы имеем дело с разными типами дизайнеров и обязательно выполним любую креативную или даже очень скучную задачу. И будет всем счастье!
Дизайнеры — какие бывают и какие нужны? • Дневник Дизайнера
Вопросы
- Кто они лучшие дизайнеры России или мира?
- Тебе нужен совет в выборе хорошего дизайнера?
- Тебе интересны профессиональные навыки профессии дизайнера?
- Ты хочешь обучиться и получить профессию дизайнера и быть востребованным?
- Ты архитектор, дизайнер интерьера, мебели, ландшафта или декоратор?
Вот взгляд на эту творческую профессию с преломлением в контексте “как выбрать хорошего дизайнера”.
1 вариант — рекомендации
Однако рекомендации — всего лишь мнение других людей. Если в тебе сильно собственное мнение и видение сущности вещей, то это не для тебя. Тебе достаточно увидеть результат труда профессионала для того чтобы сделать выводы.
2 вариант — прочитать публикацию далее
И уложить по полочкам в своей голове то, что логично в каждого из нас заложила природа.
Но сначала немного цитат с одного из форумов.
Цитата № 1:
«Не помню писал я это где то или нет… Но вот попробовал выступить в роли покупателя мебели… И когда дизайнер высыпал мне палитру своих “возможностей” по цветам и материалам столешниц, фасадов, фурнитуры, то возникло единственное желание – уйти, так как не мог я все это соединить воедино.»
Цитата № 2:
«Что-то эти сильные дизайнеры мне такую чушь нарисовали, что пришлось самой все переделывать, даже элементарных принципов проектирования не учли (из серии – газовую поверхность расположили впритык к глухой стенке шкафа – гори он огнем, как говорится).
Лично у меня слово дизайнер ассоциируется с понятием “творческий подход”, но после общения с … дизайнерами я сделала вывод, что никаких дизайнеров у нас нет, а есть просто исполнители, которые рисуют проект в своей программке с учетом размеров вашей кухни и того, что могут изготовить их производители, при этом никакой фантазии не проявляют, не предлагают ничего интересного, а ты сидишь, пялишься в их монитор и объясняешь, что “вот эта дверь не откроется, т.к. мешает ручка другой двери”. Поэтому …”
Цитата № 3:
«Дизайнер настоящий … или так, как везде?»
Интересные цитаты живых людей, не правда ли?
В большинстве случаев людям очень сложно разобраться в тонкостях работы дизайнеров. Но все мы интуитивно чувствуем, что профессионалы своего дела в сфере дизайна, интерьера и мебели бывают содержательные и формальные.
Формально хорошие дизайнеры могут располагать своей успешностью в устах рекомендателей, к которым мы прислушиваемся. Усредненный результат обычно выходит, но не поражает воображение.
Типы клиентов дизайнера интерьера
Автор: Анна Рытова, руководитель дизайн-бюро «Новое место»
Процесс выбора дизайнера – чрезвычайно ответственное мероприятие, стоящее для большинства клиентов массу потраченного времени и эмоций. Заказчики рассматривают дизайнера со всех сторон, иногда даже под микроскопом, встречаются с пятью, а то и десятью потенциальными авторами будущего проекта, проводят тендеры, взвешивают «за» и «против», советуются с друзьями, в общем, организовывают настоящий конкурс. Так делают, безусловно, не все. Рассмотрим типы клиентов и критерии, влияющие на принятие решения.
«Эстеты» в первую очередь обращают внимание на качество дизайна. Обладают утонченным вкусом и способны отличить ширпотреб от высокого искусства. Эти люди обычно много путешествуют и приводят в пример интерьеры дорогостоящих отелей и ресторанов. Если в портфолио дизайнера работы соответствующего уровня отсутствуют, шансы заполучить такого клиента стремятся к нулю.
Можно бесконечно снижать цену, расписывать выгоды и гарантировать успешный результат, но пока «эстет» не увидит красивую картинку, дизайнер не удостоится его внимания всерьез. При желании и возможности, за «эстета» есть смысл побороться и получить шанс реализовать действительно высокий дизайн, к примеру, нарисовав несколько эскизов бесплатно. Если чутье не подведет, и вы угадаете вкус заказчика, возможно, он пропустит вас во второй тур.
У «юристов» на первом месте стоят договорные отношения. Они относятся к документам с большой щепетильностью и всенепременно попросят прислать договор в электронном виде, где обязательно что-то исправят! Дайте им поучаствовать, пусть знают, что внесли свою лепту, но посоветуйтесь со своим юристом по поводу внесенных «юристом»-клиентом исправлений. Не удивляйтесь просьбам прислать уставные документы, лицензии, сертификаты, дипломы и пр. Их наличие, в совокупности с прозрачностью и чистотой договоров, при прочих равных сыграют в вашу пользу.
«Жадины» — достаточно уважительное определение для приверженцев экономии на грани абсурда. В первую очередь их жаба душит платить за интеллектуальный труд дизайнера – это как за воздух платить. Заниматься перевоспитанием «жадин» не имеет смысла. В конкурсе дизайнеров они в лучшем случае выберут самого дешевого, а в худшем – откажутся вовсе и поедут сами на строительный рынок покупать украинский кафель. Оно вам надо?
«Сами с усами» отлично знают, или думают, что знают о ремонте всё. Любят самостоятельно выбирать обои и диваны, долго гулять по Леруа Мерлен и командовать строителями. У них много свободного времени, и ремонт они воспринимают как приятное времяпрепровождение. Для них ремонт – кайф! «Сами с усами» обычно заказывают проект кусками – просят начертить интересную планировку или придумать красивый потолок. Они выберут дизайнера, готового пойти на «расчленение» проекта, не навязывающего услугу «под ключ». Браться ли за «недопроект» – решать исполнителю, но нужно иметь в виду, что после получения хорошо выполненного «куска», клиент может раскрутиться на дальнейшее сотрудничество.
«Экономисты» (не путать с «жадинами») готовы заплатить за проект, чтобы ремонт прошел без ошибок, дизайнер точно рассчитал количество материалов и помог избежать переделок. Они экономят и деньги, и место: грамотное расположение стен и мебели, вписывающихся «тютелька-в-тютельку» приведет их в экстаз. Естественно, «экономисты» будут торговаться, но когда дизайнер расскажет, какими весомыми скидками на материалы и мебель может поделиться, обрадуются и с удовольствием заплатят специалисту, который поможет сэкономить на ремонте. Обязательно приведите несколько примеров из практики, сколько денег клиента удалось сберечь в разных ситуациях.
«Дорохо-бохато» — вовсе не противоположный «экономистам» тип. Сперва может показаться, что у клиента деньги рекой текут, и вот оно счастье – сейчас вы реализуете дорогой и красивый проект. На деле это категория людей, переживших 90-е в молодом возрасте и продолжающих мечтать о евроремонте, на который в те времена не было средств. «Дорохо-бохато» считают классным дизайном многоуровневые цветные натяжные потолки, звездное небо, облака, арки, ниши и фотообои с лошадьми, бегущими по горной реке на фоне лазурного неба. Готовьтесь, эту «красоту» вам придется реализовывать за весьма средний бюджет. Впрочем, сегодня это и стоит недорого. Заинтересовать заказчика «дорохо-бохато» можно подобными работами в портфолио либо прямо на коленке выдумав фильдеперсовые потолки с диодной подсветкой и пару гипсокартоновых ниш сложной формы.
«Коммерсанты» заказывают дизайн интерьеров офисов, магазинов, кафе и пр. Основная задача – запихать максимум людей в маленькое пространство и заработать максимум денег. «Коммерсанты» хотят продающий дизайн за крошечный бюджет. Удивите клиента опытом строительства общественного объекта за минимальные деньги, продемонстрируйте знание рынка дешевых отделочных материалов, придумайте на ходу пару авторских фишек для будущего интерьера, которые можно, к примеру, вырезать из фанеры и покрасить краской из баллончика.
За проект «коммерсант» много не заплатит, но такой объект может вызвать у вас профессиональный интерес. Сложная и увлекательная задача, решаемая простыми способами. Любите экспериментировать? Поиграйте с «коммерсантом» в его игру, вдруг понравится?
Существует еще множество подвидов заказчиков. Часто клиент принадлежит одновременно к нескольким типам, умение их безошибочно определять пригодится любому дизайнеру.
А еще далеко в волшебной стране живет «заказчик-мечта». Он пережил несколько ремонтов и набил много шишек. Он выделяет адекватный бюджет на проект, знает цену вещам, ему есть, где жить, и нет необходимости начинать ремонт завтра. Теперь он хочет всё сделать по уму, и самое главное – доверяет дизайнеру. «Клиент-мечта» знает: профессионал – вы, а не он, и с благодарностью воспринимает критику в адрес своих идей. Тактичен и приветлив — настоящий клад! Отличная новость – «заказчик-мечта» существует!
Чаще всего он приходит к дизайнеру по рекомендации. В 90% случаев вас посоветовали те, кому он доверяет. Вероятно, он бывал в интерьерах вашего авторства и слышал исключительно хорошие отзывы.
Вывод очевиден – любите всех своих клиентов, делайте им добро, работайте с максимальной отдачей, создавайте резонанс – пусть чувствуют, что заплатили меньшую цену, чем получили ценность! И может не завтра, но скоро, когда вы будете готовы, за дверью вашего офиса будет стоять очередь.
———————-
Смотрите также по теме:
Самопрезентация дизайнера
Как правильно построить отношения с клиентом
Алгоритм работы дизайнера с клиентом
Воронка продаж для дизайнеров интерьера
9 типов графического дизайна для новичков
Автор: Елизавета Гуменюк Просто люблю писать, переводить и давать людям возможность читать интересный контент.
И пусть я не всегда идеальна — есть к чему стремиться!!!Графические дизайнеры — это художники, которые создают визуальные концепции, чтобы очаровывать аудиторию, создавать долгосрочные воспоминания и рассказывать истории, используя типографику, цвет, форму и образы. Несмотря на то, что все графические дизайнеры, как правило, практикуют под одним общим названием, они работают с разными типами графического дизайна.
Разница между этими типами не только в названии. Чаще всего суть дизайна отличается по типу графического дизайна. Поскольку графический дизайн работает в разных нишах, важно, чтобы люди, которые хотят заниматься этим как карьерой, знали все эти типы. И хотя, они часто пересекаются, каждый тип требует своего определенного набора методов и навыков проектирования. Учитывая, что индустрия графического дизайна постоянно прогрессирует, как дизайнер вы должны быть адаптируемым учеником, чтобы иметь возможность менять или добавлять специальные навыки на протяжении всей своей карьеры. Итак, если вы начинающий графический дизайнер или ищете человека, оказывающего дизайнерские услуги, вы должны знать следующие девять типов графического дизайна:
1. Маркетинговый графический дизайн
Это самый распространенный тип графического дизайна. Когда люди слышат термин «графический дизайн», они связывают его с маркетингом. Графические дизайнеры в рекламно-маркетинговой нише совмещают принципы дизайна и искусства с дополнительной информацией о психологии покупателей и тенденциях потребителей. Неважно, работаете ли вы фрилансером или в агентстве: в этом направлении графического дизайна вы будете изучать различные профили клиентов и тенденции каждый раз, когда вы будете браться за новое дело. Кроме того, те, кто работает на дому, глубже погружаются в определенный набор информации, чтобы ближе познакомиться с работой. Эти типы графических дизайнеров создают рекламные щиты, рекламные объявления, вывески и многое другое.
Сегодня они также разрабатывают графику для Интернета, создавая полезную графику для баннеров, социальных профилей, цифровых брошюр, шаблонов маркетинга по электронной почте и другого цифрового контента. Для таких графических дизайнеров легко найти работу, поскольку в агентствах всегда есть место для них. Однако сценарий фриланса довольно отличается. Именно поэтому, лучше для начала поработать в компании, чтобы нарастить клиентскую базу и лишь затем начать работать в качестве фрилансера.
2. Корпоративный графический дизайн
должны создать сильный фирменный стиль с использованием визуальных средств. Их работа проявляется во всем, что делает организация, включая все цифровые и печатные медиа. Если вы работаете в корпоративном графическом дизайне, вы вносите свой вклад в «домашний стиль». Домашний стиль означает организацию элементов дизайна дискретным способом. Корпоративные графические дизайнеры работают с логотипами, типографикой и фирменными цветами. Эти три аспекта должны объединиться, чтобы создать уникальный, сильный бренд и визуальную идентичность. Также обратите внимание, что фирменный стиль — это не просто случайный логотип. Логотип передает индивидуальность компании и ее фундаментальные ценности. Он также достигает клиентов, связывая себя с опытом, воспоминаниями и эмоциями. Многие корпоративные графические дизайнеры работают вместе с отделом продаж и маркетинга, чтобы определить стиль бренда. Такие дизайнеры должны быть сильными личностями, чтобы координировать между несколькими платформами и командами и обеспечивать бесперебойную работу. Они также должны обладать отличными навыками общения, творческими и концептуальными навыками и страстью к исследованиям организаций, тенденций, отраслей и конкурентов.
3. Графический дизайн пользовательского интерфейса (UI)
Пользовательский интерфейс — это способ взаимодействия пользователя с устройством или приложением. Дизайн пользовательского интерфейса — это процесс создания интерфейсов, которые просты в использовании и обеспечивают удобный интерфейс.
Графический дизайн UI включает в себя все вещи, с которыми пользователь взаимодействует, но с точки зрения графики. Он фокусируется на дизайне экранных графических элементов, таких как меню, микро-взаимодействия и кнопки, а также обеспечивает бесшовный визуальный опыт для пользователей. UI-дизайнер должен сбалансировать техническую функциональность с эстетической привлекательностью. Эти дизайнеры специализируются на мобильных приложениях, играх и настольных приложениях. Они тесно сотрудничают с разработчиками пользовательского интерфейса, которые определяют, как работает приложение, и пишут код для его работы. Они отвечают за разработку веб-страниц, тем, игровых интерфейсов и приложений. Дизайнеры пользовательского интерфейса должны иметь как графические навыки, так и отличное понимание принципа UI/UX, чтобы обеспечить веб-разработку и адаптивный дизайн. В дополнение к знаниям проектирования, им необходимо знание языков программирования, таких как CSS, HTML и JavaScript. Только если владеете всеми этими языками, вы можете прогрессировать как графический дизайнер пользовательского интерфейса.
4. Графический дизайн упаковки
Возможно, вы видели интересные упаковки и задавались вопросом, кто их разрабатывает. Они разработаны графическими дизайнерами, которые работают в упаковочной нише. Упаковка продукта также многое говорит о продукте внутри него. Это первое, что увидит ваш клиент при покупке или получении продукта, а первые впечатления имеют значение. В современном мире упаковка — это то, что компании используют, чтобы выделиться среди конкурентов. Хороший дизайн упаковки легко будет выделяться среди других продуктов на полке и, следовательно, поможет увеличить продажи продукта. Кроме того, упаковочная графика должна соответствовать точному стандарту практичности. Большинство дизайнов в этой области имеют странную форму, но они практичны и имеют эффективные этикетки. Для этой области вам потребуются творческие навыки в сочетании с рациональным мышлением.
Графический дизайнер упаковки должен делать все это, придерживаясь общего дизайна идентичности бренда, чтобы обеспечить узнаваемость, непрерывность и портативность. Вы можете столкнуться со многими проблемами в этом типе дизайна из-за функциональности. Таким образом, вам придется тратить большую часть времени на решение проблемы и обеспечение баланса, а также последовательности в проектах.
5. Графический дизайн одежды
Графические дизайнеры одежды разрабатывают все графические или принтовые футболки, которые вы видите на рынке сегодня. Они несут ответственность за все функции текстильной печати от концепции до завершения. Дизайнеры в этой нише работают так же, как и другие — они начинают с простой концепции и работают над созданием конечного продукта. Многие из них также используют шаблон из-за ограничения размера в одежде. Даже доля дюйма может создать огромную разницу в дизайне, и это заметно, особенно в том, что мы носим. Многие люди, которые работают в этой нише, зависят от тенденций других дизайнеров, и они должны уметь обойти это, чтобы заставить свой дизайн выделяться. Они должны следить за тем, что люди носят на улицах, чтобы оставаться в курсе последних тенденций. В то время как в других областях вещи остаются стабильными, например, графические дизайнеры могут работать над логотипами в течение многих лет, одежда меняется каждый сезон. Неспособность идти в ногу с последними тенденциями означает неспособность продать свою работу.
6. Экологический графический дизайн
Экологические графические дизайнеры визуально соединяют людей с местами, чтобы улучшить их общий опыт, делая пространства более интересными, информативными, запоминающимися и удобными для навигации. Это зависит от принципа поиска пути, который относится к системе и информации, которую люди используют, чтобы пробиться через разные пространства. Например, проекты, которые вы видите на музейных выставках, в офисном брендинге, интерьерах розничных магазинов, фресках, вывесках, брендинге стадиона, навигации общественного транспорта, мероприятиях и конференц-залах, разработаны этим типом графических дизайнеров.
Этот тип графического дизайна является многопрофильной практикой, которая сочетает в себе архитектурный, ландшафтный, интерьерный, промышленный и графический дизайн. Эти дизайнеры сотрудничают с людьми в этих различных областях, чтобы реализовать свой план. Из-за этого дизайнеры в этой нише имеют образование, как в графическом дизайне, так и в архитектуре. Они знакомы с современными концепциями дизайна и могут читать и создавать архитектурные планы. Экологический графический дизайн сформировал статические части печати. Тем не менее, цифровые интерактивные дисплеи по-прежнему популярны как средство создания привлекательного опыта. Если вы хотите посмотреть на эти проекты, вы можете увидеть их в местах, которые превратились в современную структуру, таких как больницы, университеты, аэропорты и торговые центры.
7. Печатные СМИ и издательский графический дизайн
Печатные СМИ и издательский графический дизайн — это дизайнеры старой школы, которые работают в мире книг, журналов, каталогов, газет и материальных печатных СМИ. Эти дизайнеры формируют внешний вид журнала. Они разрабатывают как макеты, так и обложки и придерживаются области издательства. Например, дизайнеры журналов придерживаются своей области знаний, и не пытаются создать обложку книги. Издательский дизайн включает в себя множество компонентов, таких как типографика, текст, макет, иллюстрации и фотографии, печать и переплет. Дизайн журнала — это больше, чем просто обложка. Он требует много детальной работы, чтобы собрать внешний вид, который привлекает клиентов. Печатная работа углубляется в стиль, шрифт и размер абзаца для удобства чтения и визуальной привлекательности. Она также включает в себя кернинг (пробел между буквой и символом) и направляющие (пробел между строками). Названия и заголовки получают дополнительное внимание, и все структурируется на фоне белого пространства. Кроме того, плохая печать и переплет заставить даже лучшие проекты выглядеть беспорядочными и неорганизованными.
Разница между крупными изданиями и небольшими журнальными компаниями обычно заключается в типе печати и отделки, которые они используют.
8. Графический моушн-дизайн
Графические моушн-дизайнеры — это дизайнеры движения. Это включает в себя аудио, видео, изображения, типографику, анимацию и другие эффекты, используемые на телевидении, в кино и онлайн-СМИ. Популярность этой области увеличилась за последние годы, поскольку технология улучшилась, а видеоконтент стал более востребован. Это новая специальность графических дизайнеров, формально зарезервированная для кино и телевидения. По мере развития технологий время и стоимость производства сокращаются, что делает данную форму исскуства более доступной. Графические моушн-дизайнеры создают презентации, рекламные видеоролики, веб-сайты, заголовки и конечные титры, трейлеры, видеоигры, баннеры, обучающие видеоролики, GIF-файлы, рекламные объявления и анимированные логотипы. Они начинают с разработки раскадровок и воплощают свои концепции в жизнь с помощью видео, традиционного искусства и анимации. В зависимости от отрасли, графическим дизайнерам в этой области требуются глубокие знания в области кодирования, 3D-моделирования и маркетинга. Следовательно, вам нужно несколько цифровых навыков, чтобы продвинуть свою карьеру в этой нише графического дизайна.
9. Графическое оформление транспортного средства
Наиболее распространенным, но неизвестным типом графического дизайна является автомобильный, такой как роспись автомобиля или реклама на транспортном средстве. Как малый, так и крупный бизнес полагаются на этот вид маркетинга, так как он очень экономичен. Автомобильные наклейки имеют визуально простой дизайн: у людей не так много времени, чтобы остановиться и посмотреть на автомобиль с целью понять объявление. Многие наклейки содержат несколько больших текстов (основной контент), а также простую графику, связанную с логотипом компании. Все должно быть хорошо скоординировано от цвета до шрифта дизайна.
Дизайнеры, работающие в этой нише, специализируются на минималистичном, но эффективном дизайне. Они должны работать с точными шаблонами наряду с миллиметровыми измерениями размера транспортного средства. Файлы невероятно сложны и велики, и поэтому любые изменения дорого обходятся компании. Эти проекты являются одними из самых сложных. Тем не менее, они являются одними из самых крупных и быстро развивающихся проектов в мире графического дизайна. Вам необходимо знание структуры автомобилей наряду с основными навыками графического проектирования, чтобы развиваться в этом направлении.
Всем успешной работы и творчества!
Источник
17 самых востребованных специальностей будущего в области дизайна
Дизайн родился в результате попыток стилистических решений сложных технических и социальных проблем, его роль будет только расти, потому что компании будут давать дизайнерам комплексные возможности для творчества: от автоматических автомобилей до частей человеческого тела. «В последующие пять лет дизайн как профессия будет продолжать развиваться в гибридную индустрию, которая будет технической и творческой,» – говорит Дэйв Миллер, рекрутер в агентстве «Artefact». «Новая волна дизайнеров будет фокусироваться на человеке, применяя знания из науки, человеческих взаимоотношений, визуального искусства и программирования, таким образом решая очень сложные проблемы 21 века. Таким образом эти специалисты будут на лидирующих позициях. Они будут вести промышленность к новым уровням сложности».
Вот 18 самых важных дизайнерских специальностей в будущем, определенных мужчинами и женщинами, которые, без сомнения, будут заниматься набором специалистов. Большая часть их будет востребована в ближайшие три-пять лет, но некоторые понадобятся в чуть более дальней перспективе (например, дизайнер человеческих органов).
Дизайнер расширенной реальности
Специальность названа Гэвином Келли, соучредителем и директором Artefact
Технологии расширенной реальности развиваются, они позволят новой информации вживляться в физический мир. Поэтому повысится спрос на дизайнеров, которые смогут передавать интуитивный и внутренний опыт в форме, пригодной для разного рода индустрий.
Свежие новости
Программист аватаров
Специальность названа Гленом Мерфи, директором UX, Android, Chrome
Наши звездные клиенты будут нуждаться в помощи для презентации своего образа в виртуальной реальности, мобильных играх и кино. Эта работа будет заключаться в том, чтобы создать лучший образ знаменитости в вариантах low-poly и high polygon. Она версия такой работы уже существует, но будет все более важной.
Главный дизайнер или Главный креативный директор
Специальность названа Ивом Беаром, основателем проектов
Такие должности будут в каждой компании, потому что дизайн будет заключаться не в том, чтобы сделать конечный продукт красивым, а в том, чтобы изначально задумывать каждый элемент бизнеса разумно и комплексно.
Дизайнер по дронам
Специальность названа Гэвином Келли, соучредителем и директором Artefact
Так как такие компании как Amazon начали применять дроны-беспилотники в своем бизнесе, то очень скоро повысится спрос на дизайн вообще всего сервиса. Например, как взаимодействовать с конечным потребителем? Как управлять многочисленными полетами? Каковы риски для населения при этом?
Дирижер
Специальность названа Биллом бакстоном, главным исследователем в Microsoft Research
Так же как и у аналогичной специальности в музыке, у дирижера в дизайне главная функция – заставить «звучать» все компоненты креативного процесса на предприятии в унисон.
Директор по кибернетике
Специальность названа Матиасом Дуарте, материал-дизайнер в Google
Директор по кибернетике будет отвечать за креативное видение и автономную реализацию персонализированных медиа-сервисов. Они будут обучать кибернетических арт-директоров особому визуальному языку брэнда.
- Читайте также: Будущее наших детей: Технологии + бизнес
Директор консьерж-сервиса
Специальность названа Джоном Эдсоном, президентом Lunar
Ритейлеры будут использовать мощь big data на благо самых дорогих клиентов, гарантируя им более высокий уровень сервиса, чем обычным клиентам. Умные торговцы будут действовать все больше как авиакомпании или как банки в плане предоставления льготных кредитных карт. Консьерж будет определять уровень сервиса, ориентируясь на такие бренды как American Express Centurion.
Дизайнер взаимодействий
Специальность названа Мэттом Шоенхольем, ответственным за дизайн в Teague
В последние 30 лет экраны занимали все больше нашего внимания. Нужно признать, что они стали источником информации и взаимодействия. Они все еще требуют нашего пристального внимания, но теперь есть много программного обеспечения, которое редко проявляется на экране, или наоборот – его очень много на экране, который становится гранью виртуальной реальности и реального мира. Такие новые модели взаимодействия требуют нового дизайнера.
Плавщик
Специальность названа Астой Розуэй, главным исследователем-дизайнером в Microsoft Research
Первоначально технология была как глыба льда – недоступная, сложная и требующая специалистов. Теперь технология «плавится», потом она превратится в жидкость и газ, пропитает все сферы нашей жизни и создаст междисциплинарные возможности. Подобная диффузия станет основой для будущих дизайнерских специальностей. Роль дизайнера будет ролью «плавщика» искусства, инжиниринга, науки и исследований. Умение критически мыслить работая междисциплинарно, соединяя лучшее, что есть в разных сферах знаний – вот в чем будут состоять работа «плавщика».
Дизайнер человеческих органов
Специальность названа Гади Амит, учредителем New Deal Design
Дизайнер человеческих органов будет экспертом в био-инжиниринге и дизайне, он будет «вживлять» созданные органы и искусственные конечности человеческим существам. Они будут способны создать дизайн от начала до конца и внедрять процесс немедленного использования персонализированных органов, иметь глубокие познания в программном обеспечении и оборудовании, используемом в био-электронике.
Дизайнер разумных систем
Специальность названа Джоном Руссо, исполнительным директором Artefact
Этот дизайнер создает не отдельные предметы или услуги – он работает как часть большой и диверсифицированной сети специалистов, которые создают постоянно развивающийся язык lingua franca эстетической продукции.
Проблемщик
Специальность названа Эшли Пауэлл, локейшн-директор, Ideo New York
Такие фигуры в компаниях уже есть, просто мы их еще не назвали специальным именем. Такой дизайнер будет создавать услуги, вызывающие трансформирующую эмпатию или ведущие к такой постановке разговора, которая исключит полемику. такие дизайнеры придут из психологии организаций и будут фасилитаторами творческих дискуссий.
Дизайнер обучения машин
Специальность названа Аароном Шапиро, СЕО в Huge
Работа такого дизайнера будет состоять в том, чтобы создавать модели данных и алгоритмы, которые позволят компаниям производить продукты искусственного разума. Такие продукты будут опережать нужды потребителей и удовлетворять их еще до того, как потребитель об этом попросит.
Программный директор
Специальность названа Дэйвом Миллером, рекрутером в Artefact
Это версия менеджера по продукции в дизайнерском агентстве и представляет собой смесь менеджмента проектов, поиска клиентов и отдела по работе с клиентами.
- Читайте также: Артем Трикопа о профессии IT-cпециалиста
Дизайнер в Real-time 3-D
Специальность названа Дэйвом Миллером, рекрутером в Artefact
Виртуальная и расширенная реальность – в авангарде дизайна и технологий. Дизайн взаимодействия и дизайн игр соединятся, тогда любая дизайнерская команда будет способна создать полную услугу в этой сфере при условии наличия 3-D-дизайнера.
Sim-дизайнер
Специальность названа Робом Гирлингом, соучредителем и директором Artefact
Такой дизайнер соединяет данные клиентов, модели поведения, статистические модели и создает симулированные модели людей, которые помогут определить будущее поведение клиентов.
Синтетический биолог/нанотехнологический дизайнер
Специальность названа Карлом Бассом, СЕО в Autodesk
Через 5-10 лет теперешнее лечение рака будет казаться нам варварством. Хемиотерапия убивает все виды клеток в организме, не только злокачественные. мы уже на пути к реформаторской медицине, через 5 лет синтетические биологи будут создавать дизайн лечения, который соответствует ДНК пациента. Эти средства будут созданы благодаря программному обеспечению и распечатаны на 3-D-принтере.
Автор: Сьюзен Лабарр
Источник: fastcodesign.com
современная школа дизайна интерьера и архитектуры — студия дизайна Станислава Орехова
Часто проблема взаимодействия дизайнеров и визуализаторов приводит к взаимным потерям: это деньги, время, нервы. Дизайнеры клеймят визуализаторов за низкое качество, несоблюдение сроков, невнимательность, визуализаторы дизайнеров — за непонятное задание, неоплачиваемые изменения в процессе работы, поступление информации о правках за пару часов до сдачи проекта или сразу после просчета финальных изображений. Проблема коммуникации мешает обеим сторонам взаимодействовать эффективно. Ее можно решить, наладив диалог и определив правила игры: нужно сделать так, чтобы услуга максимально удовлетворяла пожеланиям клиента, необходимо побудить снова и снова заказывать у вас проекты по отлаженному ранее алгоритму.
В этом видео я расскажу о трех самых распространенных типах задач в сфере визуализации интерьеров и способах их донесения до исполнителя. О том, как можно использовать эти знания в работе уже сейчас, чтобы быть максимально полезными для ваших заказчиков. Мы посмотрим на эту проблему с точки зрения как дизайнера, так и визуализатора, и постараемся найти правильное, удовлетворяющее обе стороны, решение.
Итак, иллюстрации к содержанию видео
Обычно дизайнеры делятся на 3 типа по методу, с помощью которого они составляют задания. Они:
— готовят задание заранее;
— придумывают и изменяют дизайн в процессе визуализации;
— работают над дизайном в паре с визуализатором.
1. Хорошо подготовленный дизайнер, полностью проработанное техническое задание
В некоторых студиях дизайнеры составляют задание в виде полностью оформленного документа, который и является результатом их работы: он не имеет недочетов и готов к визуализации. По хорошо составленному заданию можно сразу чертить рабочую документацию, минуя процесс визуализации. Некоторые компании так и делают, заказывая 3D изображения только для портфолио или чтобы показать промежуточный этап клиенту.
Этот системный подход является самым лучшим, но, к сожалению, для визуализаторов он встречается достаточно редко. Не у всех дизайнеров хватает организованности, внимательности, терпения, трудолюбия, а иногда опыта или желания оформить свой проект так, как это было бы правильно с точки зрения дальнейшего эффективного взаимодействия.
На хорошо составленное задание можно подготовить шаблон. Он будет содержать расчерченную геометрия в AutoCAD или другой программе. Есть развертки, разрезы, а сложные элементы могут быть представлены в виде эскизов. Часто это практически готовая документация для строительства и уже подобранные материалы. В таком задании соблюден внутренний чек-лист, в котором отображено абсолютно все необходимое для проектирования интерьера.
Для визуализатора работать с таким заданием одно удовольствие. Все понятно, не нужно уточнять детали, переспрашивать. Можно сесть, надеть наушники и спокойно собрать объект за один вечер.
К сожалению, процент идеально подготовленных заданий крайне низок, и очень даже зря. Такое задание может быть серьезным аргументом в переговорах с визуализатором как способ снизить стоимость работы, а также освободит время дизайнера, которое в противном случае будет потрачено на комментарии и уточнения (которые все равно придется вносить в процессе визуализации). На составление хорошего задания у профессионального дизайнера уходит не более двух дней. Технология проста: в первый день анализируем анкету, согласовываем с клиентом эскизы и идеи, изучаем проект и увязываем проектируемую комнату с другими деталями. Второй день посвящаем графическому оформлению придуманного концепта в техническое задание. Таким образом, дизайн квартиры, состоящей из пяти помещений, будет создаваться около десяти дней + один день на комментарии по визуализации.
Как можно сделать взаимодействие более успешным:
1) визуализаторам и моделерам следует внимательно читать задание, изучать чертежи, референсы, не задавать глупых вопросов, не сверившись с документацией, не отвлекать дизайнера по мелочам и не тратить зря его время.
2) для дизайнеров при правильно составленном задании практически не остается работы по сопровождению проекта. Достаточно будет расположить декор (вазы, цветы и т.д.) по предфинальной визуализации.
2. Наполовину подготовленное задание
Ситуация, когда у дизайнера есть общее понимание задачи, частично оформленное в электронном виде или на бумаге. Этот способ распространен среди частных дизайнеров, работающих на себя по собственному шаблону взаимодействия с клиентом. Как правило, такое задание сформировано частично из-за неполной согласованности проекта с клиентом. К примеру, клиент не готов согласовать эскиз и двигаться дальше, пока не увидит визуализацию, а визуализацию сложно сделать, не проработав детали. Получается замкнутый круг, заложниками которого становятся и дизайнер, и визуализатор.
Решений тут несколько
1) со стороны визуализатора: если не менять ситуацию во взаимодействии дизайнера и клиента, то задача визуализатора здесь, во первых, выполнить работу быстро, во вторых, с минимальными изменениями и трудозатратами. Причем не следует грубо отказываться от изменений, нужно предугадать их появление и вовремя о них сообщать заказчику. Для этого лучше всего облегчить жизнь дизайнера по составлению задания для визуализации. В идеале стороны должны совместно участвовать в составлении задания.
2) с другой стороны, дизайнер может принять организационные меры и подправить свои этапы взаимодействия с клиентом, чтобы на этапе создания визуализации было полное представление о конечном результате — так можно выйти из замкнутого круга. Это несложно, если заранее обговорить этапы работы. В этом случае цель создания визуализации — не презентация идеи клиенту (что можно делать этапом раньше), а согласование конкретных решений, помогающих утвердиться в правильности выбора. Об этом мы подробно говорили в мини-лекциях 10 ключевых этапов дизайна интерьера.
Здесь возникает вопрос: неужели дизайнер может диктовать свои условия? Может. Все клиенты хотят опытного профессионала — такого, которому не нужно указывать, что делать, а который будет сам вести клиента по определенной линии. Но это отдельная история позиционирования. Здесь мы ее затрагивать не будем.
Как можно улучшить взаимодействие:
Обеим сторонам желательно понимать всю ситуацию, заранее обсуждать такие вещи, как цели визуализации, сроки ее выполнения и решаемые с ее помощью задачи, составлять задания совместными усилиями, подготовив чек-лист и другие вспомогательные материалы (3D библиотеки, текстуры, модели, которые можно использовать в концепте, если еще не был выбраны конкретные предметы мебели). Не стоит требовать от дизайнера всего и сразу, но важно подумать о деталях работы, обговорить оптимальные этапы согласования, чтобы вносить изменения вовремя.
Дизайнеру не следует менять задание в процессе работы до неузнаваемости — нужно уважать труд моделера, доплачивать за изменения, выходящие за рамки бюджета, советуем быть готовым выбирать из предоставленных референсов, вовремя отвечать на вопросы визуализаторов, заполнять анкеты, вносить комментарии на определенных этапах согласования.
Наладив диалог с дизайнером, визуализатор соберет всю необходимую информацию для выполнения проекта, а дизайнер, в свою очередь, будет чувствовать в нем профессионала и надежного партнера, а не просто техника. За хороший ненавязчивый сервис и доступные цены дизайнеры очень любят и ценят визуализаторов.
3. Третий тип взаимодействия: концепт — идея
Перед нами следующая ситуация: у дизайнера есть общее понимание итога вашего взаимодействия, но у него нет времени или желания подробно составлять техническое задание, фактически, у него нет ничего, кроме требуемой атмосферы, референса по стилю и геометрии помещения. Такие задания часто поступают от очень занятых дизайнеров, архитекторов, строителей, агентов, подрядчиков и других специалистов. Они рассчитывают на помощь визуализатора в создании интерьера, поскольку считают, что это элементарная работа. Иногда дизайнеры готовы сами дать концепцию, но только по заранее подготовленным материалам, при наличии первой геометрии, например, белых стенам с мебелью. От таких заказчиков часто можно услышать
— «Сделайте что-нибудь похожее на это изображение по этой планировке, детали определим и поправим процессе».
Здесь схема взаимодействия такова:
1. Дизайнер предоставляет только референс и планировку.
2. Визуализатор собирает белую модель пустой или с базовой геометрией (и, возможно, с мебелью), затем отправляет дизайнеру на согласование.
3. Дизайнер прямо по белым рендерам 3D модели додумывает дизайн, вносит уточнения, дорисовывает элементы.
4. Визуализатор, следуя уточнениям, вносит правки и доводит проект до завершения.
Стоимость такого взаимодействия обычно на 30-50% или даже на 100% выше цены стандартной визуализации. Как ни странно, но этот тип дизайна является самым прибыльным и перспективным направлением в развитии визуализатора или студии. Обычно у заказчика-дизайнера такого типа есть деньги, но нет времени. Поэтому он не тратит много времени на задание, а «рисует по живому». Проекты у него, как правило, интересные, статусные.
По сути, найдя качественного исполнителя, такой дизайнер избавляется от такой рутины, как передача задания и сосредотачивается на ведении клиента. Наладив взаимодействие с визуализатором, дизайнеру будет достаточно передавать задание в общем виде так:
— «Вот новое помещение, сделай проект так же, как на прошлой неделе, оплата такая же, материалы те же, только пол не темный, а белый».
Естественно, визуализатор должен иметь некоторый опыт и хотя бы базовое образование (или самообразование) в дизайне, чтобы не совершать ошибок. Таких визуализаторов берегут и передают по рекомендациям.
Еще одно интересное наблюдение — качество рендера, если мы говорим о частных клиентах, не обязательно должно быть идеальным. В подобной работе ценится совсем другое. Я не говорю о том, что изображения не должны быть красивыми и стильными. Просто, если быть честным и объективным, то качество не должно быть фотореалистичным.
Как можно улучшить взаимодействие:
1) дизайнеру — уметь различать, замечать и оберегать опытных визуализаторов и быть готовым платить свыше стандартной цены и понимать, что это — плата за квалификацию и освобождение личного времени для более важных дел, за снятие переживаний по поводу качество дизайна и проблем с комментариями.
2) визуализатору — обладать навыками быстрого и качественного дизайна, быть готовым придумывать интерьер совместно с заказчиком, существенно экономя его время.
Для чего мы показали вам различные способы взаимодействия?
Мы постарались описать рынок дизайнерских и визуализаторских услуг и варианты его ведения в целом и с разных сторон.
Новичкам в визуализации эта информация поможет разбираться в типах клиентов, понимать, что происходит на рынке, готовиться к работе надлежащим образом. Он сможет быстрее занять свою нишу в этом бизнесе и будет знать, к чему следует быть готовым.
Профессионалам будет проще разработать и внедрить в свою рабочую практику классификацию клиентов, руководствуясь их потребностями, разделить стандартную услугу на несколько составляющих, информировать клиента о существовании разных вариантов взаимодействия, привести примеры, показать плюсы и минусы, обсудить стоимость и вместе выбрать оптимальный путь. Так, возможно вовлечь клиента во взаимодействие еще на первых этапах общения, что повысит вероятность принятия им положительного решения в вашу пользу на этом проекте и наверняка даст гарантию вашего дальнейшего сотрудничества.
***
Если эта информация окажется для вас полезной, мы будем рады вашим комментариям. Если у вас другой взгляд на этот вопрос или вы имеете собственный, отличный от нашего, опыт — пишите, обсудим.
Станислав Орехов.
Какие типы дизайнеров существуют в мире?
Дизайнер — это тот, кто проектирует структуру, формат или внешний вид объекта. По сути, каждый, кто обладает творческими способностями и умеет создавать уникальные творения, такие как фотографии, графика, игры, интерфейсы, темы, шаблоны, пространства, продукты, услуги и опыт, является дизайнером.
В зависимости от того, что они создают, существуют разные типы дизайнеров. В этой статье вы узнаете о некоторых наиболее распространенных категориях дизайнеров и их профессиях.
<< Ищете дизайнера для своего следующего проекта? >>
Свяжитесь с нами сейчас
Прочтите, чтобы узнать, какой дизайнерский тип лучше всего подходит для ваших нужд.
Не пугайтесь, если вы найдете дизайнера, который имеет опыт работы более чем в одной из этих областей.
Типы конструкторов
Веб-дизайнер
Веб-дизайнер, также иногда называемый интерактивным дизайнером, — это человек, который создает веб-интерфейсы и страницы веб-сайтов для Интернета.Если вам нужен шаблон блога, простая веб-страница или законченный дизайн веб-сайта или мобильного приложения, он / она — это то, что вам нужно.
Хороший дизайнер должен хорошо разбираться в инструментах и технологиях дизайна, а также может иметь некоторый опыт веб-разработки.
Dribble аккаунт — @uixNinja
Найдите веб-дизайнеров-фрилансеров на таких сайтах, как Upwork, или найдите надежную компанию, занимающуюся веб-дизайном, чтобы нанять своего идеального дизайнера.
Обязательно ищите такие навыки, как CMS, электронная коммерция, HTML5, JavaScript и т. Д., при приеме на работу дизайнера веб-сайтов.
Около 94% людей назвали веб-дизайн основной причиной недоверия или отклонения веб-сайта. Узнайте больше статистики о веб-дизайне.
Графический дизайнер
Графический дизайнер — это тот, кто создает визуальные эффекты, изображения и другие визуально привлекательные элементы, обычно для передачи идеи.
Работы, выполняемые графическим дизайнером, включают логотипы, брошюры, листовки, визитки, приглашения, упаковку и многое другое.Они используют цвета, изображения, формы и слова для создания привлекательного графического дизайна, который будет использоваться в различных местах.
от @VladyslavTyzun
Чаще всего графический дизайн используется в разработке игр и для создания маркетинговых продуктов. Визуально привлекательный дизайн может вдохновить клиентов прочитать о новом продукте или услуге.
Дизайнер анимации
Как следует из названия, дизайнер анимации создает анимацию. Вы, наверное, видели мультфильмы, такие как «Холодное сердце» и «История игрушек».Видеоигры — еще один отличный пример анимации.
Автор @BirdmaskStudio
Аниматоры несут ответственность за то, чтобы оживить этих неподвижных персонажей кино с помощью специальных эффектов и технологий.
Некоторые из самых востребованных навыков создания анимации — Maya, 3ds Max, Cinema 4D, Blender, Photoshop, Flash и After Effects.
Дизайнер интерьеров
Человек, который проектирует различные аспекты дома / офиса / здания, предпочтительно в соответствии с поведением людей, которые должны использовать эти пространства.
Источник: Pinterest
Дизайн интерьера не имеет ничего общего с веб-дизайном или графическим дизайном, но требует творческого подхода. Дизайнер должен уметь анализировать поведение людей и соответственно создавать подходящий дизайн.
Не путайте дизайнера интерьеров с декоратором. Да, дизайнер может иногда и украшать, но декоратор не создает новых дизайнов.
Дизайнер анимационного дизайна
A Наемный дизайнер анимационного дизайна отвечает за создание движений в неподвижных изображениях, иллюстрациях, тексте, анимации и т. Д.
Все виды видео, анимированная графика, анимированные презентации, раскадровки, демонстрации продуктов и последовательность заголовков фильмов являются примерами анимированной графики.
Анимационную графику иногда путают с анимацией, но это разные вещи. Анимационная графика — это вид анимации или ее вариант.
<< Нанять графического дизайнера по 6 $ / час >>
Начать
Дизайнер промышленных товаров
Продуктовый дизайнер сильно отличается от тех, о которых мы говорили ранее, но, опять же, есть одна общая черта — креативность.
Промышленные дизайнеры или дизайнеры продуктов несут ответственность за создание дизайна для различных физических продуктов, таких как бытовая электроника, автомобили и т. Д., С учетом функции и формы реальных продуктов.
AutoCAD и SolidWorks — это некоторые из программ САПР, используемых этими дизайнерами для создания трехмерных изображений продукта.
Модельер
Модельер — это тот, кто использует существующие модные тенденции, материалы и свое собственное творчество для внедрения новых дизайнов и идей продуктов.
Дизайн одежды — это очень важная и совершенно отдельная отрасль. Многие колледжи также предлагают ученые степени в этой области.
Если вы ищете кого-то, кто подберет для вас подходящую одежду или создаст новые модные тенденции, модельер — это то, что вам нужно.
Дизайнер пользовательского интерфейса / пользовательского интерфейса
Конструктор пользовательского интерфейса (UI) создает интерфейсы для мобильных приложений и других программ. Пользовательский интерфейс — это то, как пользователь взаимодействует с функциями и функциями определенного приложения.
Дизайнер пользовательского интерфейса отличается от графического дизайнера тем, что последний разрабатывает только графику и изображения, в то время как дизайнер пользовательского интерфейса определяет, как пользователи взаимодействуют с этой графикой и цифровым дизайном.
UX-дизайнер отвечает за создание пользовательского опыта, улучшая дизайн и удобство взаимодействия между пользователем и продуктом.
Если ваш UX / UI дизайн не подходит для iPhone X
Архитектор
Архитектурный дизайнер — это человек, который создает планы зданий, домов и других мест.
Он отличается от архитектора тем, что архитектор фактически отвечает за реализацию концепций, в то время как дизайнер — это тот, кто проектирует чертежи и модели на основе этих концепций.
В отличие от архитектора, архитектурный дизайнер обычно не имеет официального высшего образования, однако он может иметь другую официальную квалификацию и / или опыт работы.
Спасибо, что прочитали «Типы дизайнеров». Если у вас есть какие-либо проблемы, связанные с содержанием или информацией в этом блоге, или вы хотите поделиться предложением, не стесняйтесь оставлять комментарий ниже.Один из членов нашей команды вернет вас как можно скорее. Если вы заинтересованы в наших услугах по UI / Ux, графике, веб-дизайну, свяжитесь с нами, используя форму, представленную в разделах заголовка и боковой панели, и наш менеджер проекта свяжется с вами в ближайшее время.
Типы дизайнеров, которых вам нужно знать, и что каждый из них на самом деле делает
Для начинающих основателей стартапов и владельцев малого бизнеса вся терминология, связанная с разными типами дизайнеров, может сбить с толку.UI, UX, продукт, интерфейс, взаимодействие, движение, графика, печать, интерфейсные дизайнеры, и мы могли бы продолжать перечислять различные типы.
Как человеку, который никогда не учился в дизайнерском колледже (я самоучка), мне было почти трудно найти свое место в различных определениях дизайна. Я исследовал это и запутался еще больше. В этом посте я расскажу о 5 разных типах дизайнеров, которые, на мой взгляд, охватывают все, с чем вы обычно сталкиваетесь в стартапе или малом бизнесе.
Еще одна вещь: многие должности дизайнеров пересекаются в зависимости от интересов и подготовки каждого человека. Не отказывайтесь от кого-то только потому, что его заголовок в резюме не говорит конкретно о том, чего вы хотите.
Ну вот.
Дизайнер пользовательского опыта (UX)Дизайнер UX следит за тем, чтобы ваш продукт действительно решал проблему и был простым в использовании. Работа UX-дизайнеров более стратегическая по сравнению с UI-дизайнерами, которые более практичны в своем подходе.
UX-дизайнеру не обязательно обладать навыками, чтобы сделать ваш интерфейс красивым. Их работа не в том, чтобы применить красивые тени или найти хорошую цветовую гамму.
В задачи UX-дизайнера входит тестирование удобства использования, создание пользовательских потоков, проверка бизнес-идей, создание прототипов и т. Д. Вот удобное руководство по тому, что делают дизайнеры UX.
Этот термин иногда используется как взаимозаменяемый с информационным архитектором, архитектором опыта, экспертом по удобству использования, исследователем UX, аналитиком удобства использования, дизайнером продукта или менеджером по продукту.
В крошечных компаниях основатели часто берут на себя эту важную работу. Если вы один из них, прочтите это руководство по пользовательскому тестированию.
Дизайнер пользовательского интерфейса (UI)Пользовательский интерфейс: средство взаимодействия пользователя и компьютерной системы, в частности, использование устройств ввода и программного обеспечения.
UI-дизайнеры в наши дни почти исключительно разрабатывают графические пользовательские интерфейсы (GUI). Если вам нужно разработать неграфический интерфейс (например, с голосовым управлением), тогда UI-дизайнер — неподходящий вариант.
Работа UI-дизайнеров — создать красивый и удобный интерфейс. Они работают в тесном сотрудничестве с дизайнерами UX и опираются на свои результаты. Они углубятся в то, как интерфейс ведет себя на микроуровне; они обратят внимание на то, как устроен интерфейс, создадут анимацию обратной связи (например, загрузочные экраны), сделают вещи «кликабельными» и сохранят единообразие стилей.
Вот статья о важнейших рекомендациях по созданию отличных пользовательских интерфейсов с примерами из реальной жизни.
Другие термины: дизайнер продукта, дизайнер взаимодействия, креативный архитектор, веб-дизайнер (веб-сайт — это UI), мобильный дизайнер.Работа UX- и UI-дизайнеров во многом пересекается и иногда совмещается в одном лице.
Front-End DesignerFront-end дизайнер — это разновидность дизайнера пользовательского интерфейса, который также может программировать. В некоторых отношениях интерфейсные дизайнеры могут создавать лучшие и более оптимизированные результаты, потому что они лучше понимают процесс.
Для стартапов с ограниченными деньгами очень хорошей идеей будет наем одного дизайнера, который будет заниматься как дизайном пользовательского интерфейса, так и интерфейсной разработкой. Однако поиск такого дизайнера-единорога — это совершенно другая тема.
Интерфейсные дизайнеры обычно создают статические макеты пользовательского интерфейса, а затем преобразуют их в код HTML, CSS и JavaScript. Затем им нужно работать с внутренними разработчиками для реализации своих идей.
Этот заголовок отличается от интерфейсных разработчиков, которые берут готовый дизайн и пишут код.
Другие термины: веб-дизайнер
Графический дизайнерЕсли предыдущая работа была связана с пользовательским опытом, графического дизайнера это не волновало.Их работа состоит в том, чтобы создать единый брендинг, чтобы все выглядело идеально, и зацикливаться на шрифтах. Они уделяют пристальное внимание мельчайшим деталям на пиксельном уровне, которые большинство людей склонны упускать из виду.
Их результаты включают рекомендации по брендингу, логотипы, брошюры, графику для блогов, иногда даже пользовательские шрифты. По моему опыту, графические дизайнеры больше знакомы с печатью и ее спецификой и не уделяют особого внимания дизайну для экранов.
Другие термины: визуальный дизайнер, дизайнер бренда, дизайнер полиграфии, типограф (когда основное внимание уделяется шрифтам), арт-директор (обычно в агентствах).
Промышленный дизайнерЕсли вы разрабатываете физический продукт, вам понадобится специалист в области промышленного дизайна. Тем более, что в более виртуальных типах дизайна вы захотите нанять кого-то с большим опытом. Как только форма продукта будет подписана, больше не нужно будет проводить никаких настроек и A / B-тестирования: вот и все. Так что будьте осторожны с выбором подходящего промышленного дизайнера.
Должностная инструкция промышленного дизайнера будет включать в себя создание эскизов, 3D-моделирование, прототипирование, работу с 3D-принтером и общение с производителем.
И снова эта работа настолько тесно связана с разработкой продукта, что учредители должны внимательно следить за процессом.
Другие термины: 3D-дизайнер продукта, CAD-скульптор, CAD-дизайнер, физический дизайнер продукта, дизайнер мебели / автомобилей /…
Вот типы дизайнеров, которые понадобятся вашему стартапу в какой-то момент. На начальных этапах задача разработки продукта должна выполняться основателями или лицом, стоящим за идеей — не ожидайте, что сотрудник сделает всю работу за вас.
Дизайн, но простой.
Моя электронная книга с популярным дизайном уже в продаже. Не упустите возможность!
Получите скидку 30%Объяснение различных типов дизайнеров
Понимание мира дизайна
Мир дизайна постоянно меняется, поскольку технологии и инновации продолжают развиваться. Каждый день создаются новые продукты и услуги, требующие помощи дизайна. Это постоянное изменение может затруднить определение каждой соответствующей области дизайна.
Само слово «дизайн» является довольно широким термином, который может быть применен к широкому кругу областей — от редакции журналов до разработки автомобилей — создавая, таким образом, столь же большое количество дизайнерских заданий и / или ролей.Роль дизайнера обычно определяется тем, что он создает. Тем не менее, у каждого дизайнера есть общая цель: служить людям и разрабатывать инновационные продукты и / или услуги, которые улучшают качество клиентов .
Здесь я поделюсь некоторыми сведениями о нескольких распространенных дизайнерских ролях, которые сосредоточены в следующих областях:
Дизайн продукта
Хотя определение время от времени меняется, современный дизайн продукта определяется процессом создания переносимых физических устройств. или цифровые продукты .Речь идет о решении проблем и создании полезных продуктов и впечатлений, одновременно визуализируя потребности пользователя и разрабатывая возможное решение, в котором важны детали.
Разработчик продукта проводит аналитический процесс и полагается на подход к решению проблем, чтобы улучшить качество жизни конечного пользователя. Они создают значимые продукты и опыт, способные решать проблемы.
Дизайн продукта может применяться во многих различных областях, и дизайнер обычно работает с другими профессионалами при разработке продукта.Хотя дизайнер продукта не обязательно отвечает за его механические и технологические аспекты, он прилагает все усилия для удобства пользователя. Они постоянно анализируют, проектируют, тестируют, запускают, отслеживают и улучшают.
Дизайн и разработка односкоростного велосипеда Speed ONE — хороший пример дизайна продукта.
Графический дизайн
Графический дизайн — это форма коммуникации, которая использует визуальные элементы для передачи идей. Это стало общим термином, охватывающим различные типы дизайнерских работ, от логотипов до брошюр, упаковки и многого другого.
Графический дизайнер использует типографику, цвет, формы и изображения, чтобы воплотить концепцию, идею или сообщение в жизнь. Они используют визуально привлекательные элементы для создания привлекательных дизайнов, которые можно применять во многих областях, таких как маркетинг, реклама и даже производство. Хорошо продуманный графический материал может привлечь внимание аудитории и побудить ее купить или использовать определенный продукт / услугу.
Таким образом, графический дизайнер — один из самых востребованных профессионалов на рынке.Графический дизайнер знает, как разговаривать с клиентом с помощью визуально привлекательной среды, которая сочетает в себе как технические, так и художественные навыки.
Дизайн взаимодействия
Дизайнер взаимодействия создает широкий спектр веб-интерфейсов, от шаблонов блогов и простых целевых страниц до полнофункциональных адаптивных веб-сайтов и мобильных приложений.
Из-за своей области работы интерактивные дизайнеры также должны понимать технологию, используемую для создания веб-интерфейсов и интерактивных интерфейсов, которые они разработали.В результате некоторые дизайнеры могут обладать базовыми знаниями в области интерфейсной веб-разработки и даже изучать языки программирования, такие как JavaScript.
Более того, из-за сложности Интернета существует множество относительно новых и востребованных областей, в которых может специализироваться интерактивный дизайнер. Ниже приведены два довольно недавних примера:
User Experience (UX) : A UX дизайнер отвечает за создание пользовательского опыта, разрабатывая каждое взаимодействие между пользователем и цифровым продуктом.С помощью пользовательского тестирования дизайнер анализирует и оценивает опыт клиента при использовании определенного сайта или приложения и обеспечивает простое для понимания взаимодействие со всеми потребностями клиента. Анализируя конкретный опыт, дизайнер UX фокусируется на этих семи факторах: удобство использования, полезность, ценность, надежность, желательность, возможность поиска и доступность.
Пользовательский интерфейс (UI) : Дизайнер пользовательского интерфейса фокусируется на том, как люди перемещаются по сайту или приложению, создавая визуальные элементы, такие как кнопки и меню.По сути, дизайнер создает интерфейс, используя определенные особенности и функции веб-продукта, с которыми пользователь может взаимодействовать. Дизайнер пользовательского интерфейса не только проектирует графику, но и определяет, как пользователи взаимодействуют с этой графикой.
Дизайнер анимированной графики
Дизайнер анимированной графики отвечает за привнесение движения в статичные графические элементы, такие как изображения или текст. Мир анимированной графики включает в себя множество работ, от анимированных презентаций до демонстраций продуктов и последовательностей названий фильмов.
Анимационную графику иногда путают с анимацией, однако они совершенно разные в том, что каждый хочет рассказать. В то время как анимация — это визуальное представление истории, анимированная графика дает жизнь чему-то, что обычно статично. Создатели фильма Splæsh используют анимационную графику в большинстве своих фильмов, чтобы лучше рассказывать истории с эффектом.
Промышленный дизайнер
Промышленные дизайнеры разрабатывают все виды физических продуктов, которые можно представить для самых разных целей.Обычно они специализируются на одном типе дизайна продукта, а их работа используется в различных отраслях промышленности (например, городские велосипеды, автомобили, кресла для отдыха или предметы домашнего обихода…). Рассматривая его функции и форму, промышленный дизайнер использует прототипы, тестирует и повторяет любой продукт от идеи до воплощения.
Часть процесса промышленного проектирования односкоростного велосипеда Speed ONE заключается в обеспечении технологичности первоначальной концепции.
11 основных типов графического дизайна (забавного и разнообразного)
Большинство людей довольно уверены в своем определении графического дизайна, но в конечном итоге они ограничивают графических дизайнеров очень узкими рамками просто потому, что они имеют ограниченное представление о том, чем на самом деле занимаются дизайнеры.Они создают логотипы для бизнеса? Они редактируют изображения в фотошопе? Они разрабатывают графику для цифровой рекламы? Да, но это только элементы более широкой картины.
Посмотрите вокруг прямо сейчас. Видите вывеску над витриной магазина? Рукав для кофе, обнимающий чашку с собой, из которой вы пьете прямо сейчас? Плакат через дорогу, рекламирующий следующее мероприятие в вашем местном театре? Все, с чем вы взаимодействуете каждый день, было создано графическим дизайнером. Все эти элементы передают идею или концепцию — это цель графического дизайна.Работа графического дизайнера состоит в том, чтобы сочетать творческий подход и стратегию, чтобы эффективно общаться с окружающим миром (именно поэтому хорошие коммуникативные навыки являются такой же частью репертуара дизайнера, как и оригинальность).
Большинство людей могут создать красивую картинку, но не многие люди обладают навыками, чтобы думать о цели дизайна, прежде чем они даже приложат ручку к бумаге (или стилус к экрану). В Shillington мы учим наших студентов, как прислушиваться к потребностям клиентов, а также как исследовать и разрабатывать концепции, чтобы найти баланс между функциональностью и эстетикой.Учитель Шиллингтона в Брисбене Адам Басби выразился лучше:
Во-первых, давайте вернемся к основамДизайн — это не просто ремесло, это способ мышления, и как только вы научитесь этому удивительному способу мышления, вы больше никогда не сможете увидеть мир таким же.
Весь графический дизайн, независимо от типа, основан на пяти ключевых элементах:
- Весы для s устойчивость и конструкция
- Иерархия для создания организации и направления
- Выравнивание для получения более резкого и ясного результата
- Повторение для унификации и усиления
- Контрастность до сгенерировать i mpact и выделить важные области
Графический дизайн — это фактор «ВАУ», но хороший дизайн — ничто без «охххх» понимания того, как взгляд и мозг соединяют стиль и цель.
А теперь давайте проясним мир графического дизайнаДизайн — это все, от физического до цифрового и всего промежуточного. Графический дизайн — это гораздо больше, чем просто потрясающий веб-сайт или выдающиеся визитки. Это просто меньшие элементы больших категорий. Чтобы полностью понять мир графического дизайна, мы должны разбить его на 11 частей:
1. Брендинг / Визуальная идентичностьУ каждого есть своя уникальная история — от частных лиц до малых предприятий и крупных корпораций.После того, как эти истории созданы, пора дать им право голоса. Именно здесь на помощь приходит графический дизайнер. Они работают с клиентом, чтобы разработать визуальное представление своего бренда (идентичность бренда), чтобы вдохнуть жизнь в свою историю, привнося формы, цвета и изображения в повествование. Благодаря тщательному использованию образов они надеются оставить неизгладимое впечатление о бренде в сознании аудитории.
Дизайнеры, специализирующиеся в этой области, создают разнообразные активы, в том числе: логотипы, визитные карточки, цветовые палитры и типографику.Команды брендинга призваны передать аудитории нематериальные качества с помощью визуальной коммуникации. Графические дизайнеры визуальной идентичности должны обладать практическими знаниями всех типов графического дизайна, чтобы создать концепцию, которая транслируется в различных средствах массовой информации, а также поддерживает согласованность бренда по всем каналам. Это дизайнеры, которые в дальнейшем часто делают карьеру в маркетинге и рекламе.
2. Реклама и маркетинговый дизайнКуда бы мы ни пошли, нас постоянно бомбардируют маркетинговыми кампаниями.Мы видим их по телевизору, когда смотрим онлайн-видео, когда берем газету и просматриваем Facebook. Мы были свидетелями и хорошего, и плохого, даже если мы настолько привыкли к кампаниям, что сознательно не навешиваем на них ярлыки. Когда мы видим отличную рекламу, мы знаем, что она хорошая, потому что быстро нажимаем кнопку «купить» или «купить сейчас». Это показатель эффективной маркетинговой кампании.
Будь то цифровая, печатная или гибридная кампания, дизайнеры по маркетингу стоят за концепцией и реализацией этих проектов.Многие люди не осознают, сколько времени уходит на создание успешной рекламы (возможно, потому, что они видят ее всего несколько секунд или минут, в конце концов). Перед дизайнерами-маркетологами стоит задача стратегического создания концепций, резонирующих с целевой аудиторией. Иногда эти дизайнеры работают как фрилансеры, а иногда они являются частью внутренней команды креативных директоров, арт-директоров и копирайтеров. По мере того, как требования к маркетингу становятся более тонкими, все больше фирм начинают вкладывать средства в собственные команды.
3. Цифровой дизайнЦифровой дизайн — это то, что создается и воспроизводится для просмотра на экране. Это может охватывать множество различных типов дизайна, от пользовательского интерфейса (пользовательский интерфейс на веб-сайтах, в играх и приложениях) до 3D-моделирования. Цифровой дизайнер заботится о визуальных элементах вашего цифрового опыта. В их компетенцию входят такие вещи, как размер, цвет и расположение кнопок. Они часто работают рука об руку с разработчиками пользовательского интерфейса, которые пишут код, который заставляет программы работать.
Как вы знаете, мир становится все более оцифрованным, а это означает, что эта область будет продолжать расширяться по мере того, как потребители все больше полагаются на экранное время.
4. Дизайн продуктаПродуктовые дизайнеры руководят всем процессом разработки продуктов. Существует шесть типов продуктовых дизайнеров:
- Дизайнеры взаимодействия или UX , которые понимают, как приложения взаимодействуют с потребностями потребителей
- Графические или визуальные дизайнеры , создающие изображения и пользовательский интерфейс
- Пользователи-исследователи , которые понимают мнение ваших клиентов
- Аналитики данных , которые тестируют продукты и используют эту информацию и данные для информирования о конечном продукте
- Прототипы , которые могут реализовать и протестировать идеи как можно дешевле и быстрее
- Бизнес-стратеги , которые анализируют стратегию, лежащую в основе каждого проектного решения
Это все индивидуальные роли, но хороший дизайнер продукта понимает каждую сторону.Эти дизайнеры помогают вам продвигать свой бренд. Если ваша команда по брендингу обещает профессиональный и отзывчивый опыт, дизайнер продукта гарантирует, что ваши клиенты получат это. Одно дело — иметь хороший продукт, но если вы не можете выполнить то, что обещаете своей аудитории, вы только навредите себе.
4. Редакционная / издательскаяОдним из наиболее распространенных типов графического дизайна является редакционный дизайн, связанный с такими публикациями, как книги и журналы.Дизайнеры публикаций создают макеты, обложки и графику для редакционных статей, чтобы передать видение автора и послание о своей работе. С появлением онлайн-публикаций дизайнеры редакций также не ограничиваются работой с печатными СМИ. Интернет-газеты, журналы и электронные книги требуют, чтобы кто-то разработал макет, обложки, редакционные статьи и графику.
Дизайнеры публикаций могут быть фрилансерами, штатными креативщиками или сотрудниками креативного агентства. Независимо от того, где они работают, каждый из них работает с редакторами и издателями, чтобы добиться красивого и эффективного конечного результата.Следовательно, они должны понимать печать, цифровую публикацию и управление цветом.
5. УпаковкаУпаковка — это и самый видимый, и невидимый аспект дизайна любого продукта. Это практический элемент, который может оказать огромное влияние на жизнеспособность продукта на рынке. Изменение дизайна упаковки может быть важным элементом ребрендинга или частью того, что привлекает клиентов к вашему продукту. Сам по себе дизайн упаковки часто может помочь компании опередить своих конкурентов или стать последним гвоздем в их метафорическом гробу.В 2017 году Lean Cuisine стала обладательницей главного приза Nielsen Design Impact Awards, потому что их модификация продукта привела к увеличению продаж на 58 миллионов долларов по сравнению с предыдущим годом.
7. Дизайн надписей / шрифтовЕсли вы когда-нибудь окунулись в сообщество планировщиков и пулевых журналов, вы познакомились с искусством надписи. Фактически, многие фанаты канцелярских товаров обладают обширными знаниями об этих типах графического дизайна и множестве инструментов, необходимых для создания потрясающих произведений искусства с использованием письменного слова.Дизайн гарнитуры требует практического знания типографики, которая, в своей основе, является наукой о шрифте.
Правильный выбор типа может передать ваше сообщение мгновенно. Однако неправильный выбор шрифта может раздражать, отвлекать и часто совершенно нечитабельный. Подумайте о логотипе FedEx. Вы это сейчас представляете, верно? Это потому, что их брендинг настолько эффективен, что, просто услышав название компании, вы сможете создать четкое и четкое изображение в вашей голове. Главное — смешать стиль с ясностью.
8. Экологический дизайнЭкологический дизайн — это дисциплина, которая затрагивает множество различных типов графического дизайна. В конечном счете, эти дизайнеры нацелены на то, чтобы дать своей аудитории незабываемые впечатления. Они связывают людей с местами, потому что время, проведенное человеком в определенной среде, можно сделать незабываемым, если оно интересно, легко ориентироваться и информативно. Дизайнер окружающей среды часто имеет опыт или образование в области архитектуры, поскольку дизайн среды включает в себя все, от графики, ландшафтов, интерьеров и других архитектурных элементов.
9. Установить конструкцию стойкиХудожники по костюмам — часто прославленные герои кино и телевидения, в то время как декораторы остаются незамеченными героями индустрии. Эти дизайнеры несут ответственность за все элементы графического дизайна, необходимые для создания атмосферы набора. Хороший дизайн реквизита должен быть заметен, но только подсознательно. Дизайнеру нужно приложить немало усилий, чтобы создать эти элементы, только для того, чтобы они слились со сценой. Но в этом вся суть.Если даже хотя бы одна опора неточна или неточна, зритель узнает, что полностью удалит их из среды, в которую режиссер пытается их погрузить.
Надпись на старомодном витрине парикмахерской является частью дизайна реквизита, как и этикетка на бутылке с волшебным зельем, которая просто стоит на заднем плане сцены. Все эти элементы были кем-то разработаны. Дизайнеры декораций — это невидимые руки, которые создают необходимые объекты, чтобы мир, в котором обитают персонажи, казался реальным.Они переделывают реальные объекты, такие как президентские печати, и создают новые, например, газеты, написанные на эльфийском языке.
10. Дизайн, ориентированный на человекаДизайн, ориентированный на человека, который также называют дизайн-мышлением, не совсем тип дизайна. Скорее, это философия, лежащая в основе всех типов графического дизайна. Это ставит человека в центр процесса проектирования. Он направлен на точное определение проблемы, а затем на создание решений, ориентированных на потребности и желания человека-пользователя.Это то, что отличает его от других видов графического дизайна. Каждая область работает для решения проблемы, но этот метод сильно ориентирован на точки зрения людей, которые сталкиваются с определенной проблемой, и на то, насколько хорош дизайн для эффективного решения этой проблемы.
Прежде чем дизайнер сможет начать творческий процесс, он должен понять аудиторию, на которую он работает. Они погружаются в сообщество, разговаривают лицом к лицу с людьми в этом сообществе и постоянно наблюдают за всем вокруг.Ориентированные на человека дизайнеры не только используют эту информацию для разработки своих проектов, но и вовлекают людей в процесс.
11. Дизайн для хорошегоДизайн, ориентированный на человека, ориентирован на пользователя, в то время как дизайн для хорошего сосредоточен на том, как человек живет. Речь идет о разработке социальных изменений. Прекрасным примером этого является проект нового комплекса многоквартирных домов. Переосмысливая схемы движения и конструкции зданий, архитектор может создать сообщество, которое побуждает детей играть на улице на хорошо освещенных игровых площадках и побуждает сообщество становиться ближе, проектируя большие окна и места для собраний.Графические дизайнеры также могут участвовать в разработке общественных проектов, оказывающих положительное влияние на общество. Приложения, игры, реклама и публикации, направленные на то, чтобы сделать мир лучше, — все это различные типы графического дизайна, которые навсегда воплощают философию дизайна.
Работа в качестве рекламного агентства или внутреннего маркетингового дизайнаПри создании карьеры графического дизайнера одно из решений, которое вам нужно будет принять, будет заключаться в том, решите ли вы продолжить карьеру в рекламном или дизайнерском агентстве или стать частью внутренней рекламной команды.Между ними есть существенные различия, у каждого из которых есть свои сильные и слабые стороны.
Основное различие между ними состоит в том, что если вы работаете в собственной команде, вы знаете все тонкости компании. Вы являетесь частью корпоративной культуры и можете сосредоточиться исключительно на направлении общей истории компании. Вы станете очень специализированным, работая над многими продуктами в более определенных областях (например, моющими средствами или детским питанием). У вас будет больше информации о том, как проводятся кампании, над которыми вы работаете.Вы также можете решить проблемы с бюджетом.
Между тем, в агентстве вы будете работать с множеством разных компаний по более широкому спектру продуктов. Вам придется применять свои навыки равномерно в широком спектре отраслей. Часто вы — «свежий взгляд», который нужен компании. Важно отметить, что некоторые агентства специализируются на определенных типах клиентов, хотя вы все равно увидите более широкий спектр продуктов и проблем, чем вы можете столкнуться в рамках внутренней команды.
Работа фрилансеромФрилансеры, работающие полный рабочий день, часто начинают подрабатывать. Многие использовали свои навыки во время учебы в школе, чтобы заработать несколько дополнительных долларов, постепенно создавая портфолио и репутацию в течение нескольких лет, прежде чем, наконец, сделать решительный шаг и стать внештатным дизайнером на полную ставку. При работе на фрилансе необходимо учитывать ряд моментов. Привыкает к более постепенному восхождению к стабильности. Фрилансеры испытывают и пир, и голод в самом начале своей карьеры, поскольку они продолжают привлекать больше клиентов.
Еще одна вещь, которую следует учитывать, заключается в том, что, хотя фриланс — это невероятная возможность для карьерного роста, он включает в себя тщательное планирование, долгие ночи и творческое решение проблем. Есть много людей, которые живут великолепной жизнью в качестве цифровых кочевников, работая из любой точки мира. Есть также много фрилансеров, которые являются индивидуальными предпринимателями, которые приняли решение взять под контроль свою жизнь и карьеру, став самозанятыми. Вы узнаете, как вам лучше всего работать в качестве фрилансера, и оттуда сможете построить свой карьерный путь.
Если вы можете справиться с давлением привлечения клиентов, обработки контрактов, уплаты собственных квартальных налогов и создания собственного бренда, то фриланс идеально вам подойдет. Если вам нужна поддержка и стабильность офисной среды или вам не хватает способности продавать себя потенциальным клиентам, это может быть не лучшим решением для вас.
Индустрия графического дизайна полна возможностей.
Есть место для дизайнеров, которые хотят специализироваться в своей области знаний, и есть место для дизайнеров, которые хотят баловаться каждым типом дизайна.Всеохватывающий мир графического дизайна культивирует индустрию, в которой ценится каждый набор навыков, таланты и творческий подход.
Хотите узнать больше о графическом дизайне и узнать, является ли это перспективным для вас карьерным ростом? Прочтите о диапазоне вакансий и возможностей, доступных дизайнерам после завершения курса графического дизайна Shillington. И чтобы помочь вам в дальнейшем, мы составили этот список из 120 терминов , чтобы понять смысл жаргона.
Хотите учиться из любой точки мира? Присоединяйтесь к Global Classroom с онлайн-курсом графического дизайна Шиллингтона и начните свою творческую карьеру.
5 самых востребованных дизайнеров прямо сейчас
Сможете ли вы угадать, какие дизайнерские дисциплины сейчас наиболее востребованы? Недавно мы опросили более 17 тысяч дизайнеров и дизайнерских команд в рамках нашего глобального опроса дизайнеров, чтобы лучше понять, как растет количество рабочих мест среди дизайнеров в современных условиях. Мы хотели выяснить, на какие дизайнерские вакансии компании, скорее всего, возьмутся в следующий раз?
Ниже вы найдете пять основных ролей, которые глобальные команды дизайнеров определили, чтобы принять участие в этом году.Используйте эту информацию, чтобы помочь вам лучше понять демографию дизайна и направление развития отрасли в ближайшем будущем. Может быть, вы будете вдохновлены на повышение уровня своей дизайнерской карьеры, изучив новые навыки в желанной области, или отточите свои существующие навыки, чтобы стать еще ярче в кадровом резерве. Давайте начнем!
5. Моушн-дизайнер
Неудивительно, что моушн-дизайнеры пользуются большим спросом — анимация стала невероятно востребованным набором навыков, который дизайнеры определили как главный навык, которому они хотят овладеть в ближайшие несколько лет, чтобы продвинуться по карьерной лестнице.
Хорошая новость заключается в том, что независимо от навыков дизайна, в которых вы специализируетесь, моушн-дизайн можно применять практически ко всем типам дизайна — от веб-взаимодействий, анимации пользовательского интерфейса до создания статических иллюстраций или брендинга. Мультимедийные художники пользуются большим спросом, и мы только ожидаем, что потребность в этой роли будет расти.
ЧИТАЙТЕ О ДИЗАЙНЕ ДВИЖЕНИЯ:
4. Иллюстратор
Прошли те времена, когда иллюстрации можно было найти только в печатном виде. С наступлением цифровой эпохи иллюстрация постепенно начала распространяться на дизайн продукта, поскольку крупные и мелкие бренды начинают понимать ценность, которую пользовательские иллюстрации могут принести их бизнесу.По мере того, как все больше технологических гигантов начинают принимать этот вид искусства, мы видим, что иллюстрации становятся определяющим элементом идентичности многих брендов и, в свою очередь, влияют на другие бренды, чтобы они включились в действие.
ЧИТАЙТЕ Рисунок:
3. UX Designer
UX-дизайн — когда-то модное слово превратилось в невероятно конкурентоспособную область дизайна. Дизайнеры взаимодействия с пользователем находятся в центре взаимодействия с клиентами, и компании серьезно инвестируют в эти роли (не без оснований).Без тщательного рассмотрения UX продукта вы рискуете потерять кучу бизнеса. Можно с уверенностью сказать, что потребность в UX-дизайнерах не исчезнет в ближайшее время.
ЧИТАЙТЕ В UX Design:
2. Графический дизайнер
Графический дизайн продолжает развиваться. По нашим данным, это второй наиболее востребованный дизайнерский навык, который команды в настоящее время ищут для найма. Сильная визуальная коммуникация сейчас более чем когда-либо необходима брендам в технологическом пространстве, будь то социальные сети, маркетинговые материалы, печать или работа с идентичностью бренда.Если вы мастер Adobe Photoshop, знайте, что вы желанный кандидат на работу, и креативные директора ищут вас!
ЧИТАЙТЕ О графическом дизайне:
1. Дизайнер продукции
Самая желанная роль, на которую в настоящее время стремятся нанять команды дизайнеров, — это дизайнеры продуктов. Сегодня бренды лучше, чем когда-либо, понимают, как успех их бизнеса сильно зависит от качества дизайна их продуктов. Наем отличных дизайнеров продуктов — это разумное стратегическое вложение, и оно находит отклик во всех типах бизнеса.
Данные нашего глобального исследования дизайна также показывают, что дизайнеры продуктов, скорее всего, будут работать на дому, а не удаленно — обычно они работают кросс-функционально с множеством внутренних команд. Итак, если вы хотите окунуться в дизайн продукта, знайте, что от вас ожидают не только отличного чутья в дизайне, но и передовых навыков общения и решения проблем.
Прочтите о дизайне продукта:
Мы надеемся, что эта информация поможет вам лучше понять, куда проектные группы готовы инвестировать для продвижения в 2020 году.Не нашли в списке вашу дизайнерскую дисциплину? Чтобы увидеть, как другие роли дизайнеров соотносятся с остальными (например, арт-директор, веб-дизайнер, дизайнер брендов и т. Д.), Загрузите наш PDF-файл Global Design Survey и узнайте, какие роли дизайнерские организации хотят нанять в ближайшем будущем.
Статьи по теме
Найдите больше историй сообщества в нашем блоге Courtside. Есть предложение? Свяжитесь с [email protected].
Какой дизайнер вам нужен?
Мир дизайна постоянно меняется.Роли, среды, тенденции и технологии продолжают развиваться. Само слово «дизайн» является довольно широко используемым термином и может применяться ко всему, от моды и технологий до производства и архитектуры.
Найти подходящего человека на любую роль может быть непросто. Благодаря лучшему пониманию типов дизайнеров в сегодняшней рабочей силе и их ролей будет намного проще найти подходящего дизайнера для вашего проекта.
Вот общие рекомендации для дизайнеров: кто они и чем занимаются.В целом дизайнеры — творческие, пространственно-мыслящие люди с большим глазом. Читая это, имейте в виду, что некоторые дизайнеры могут иметь опыт в более чем одной из этих областей.
Графический дизайнерГрафический дизайн — это форма визуальной коммуникации, которая использует изображения и другие визуальные элементы для передачи идей. Это стало общим термином для различных типов дизайнерских работ.
От логотипов до рекламных щитов и упаковки продуктов — графические дизайнеры воплощают концепции, идеи и истории в жизнь, используя типографику, формы, цвета и изображения.Они обучают и вдохновляют клиентов узнать больше о чем-либо, совершить покупку или зарегистрироваться. Они используют такое программное обеспечение, как Photoshop и InDesign, для создания статических изображений и компоновки страниц. Дизайнеры, специализирующиеся на печатных материалах, таких как журналы или брошюры, также известны как дизайнеры полиграфии.
Графические дизайнеры создают:- Визуальный стиль: логотипы, фирменные бланки, визитки
- Маркетинговые материалы: брошюры, флаеры , открытки, плакаты
- Журналы, книги, каталоги
- Упаковка продукции
- Презентации
- Дизайн футболок
- Годовые отчеты
- Иллюстрации
Навыки: Photoshop , InDesign , Illustrator
Интерактивный / веб-дизайнер
От целевых страниц и шаблонов блогов до целых веб-сайтов и мобильных приложений, цифровое пространство — это сфера деятельности интерактивного дизайнера.
Создание красивого дизайна — это только часть работы. Интерактивные или веб-дизайнеры также должны понимать технологии, используемые для создания веб-сайтов, и превращать свои проекты в реальный онлайн-опыт. В результате некоторые дизайнеры могут иметь представление о интерфейсной веб-разработке и могут знать языки программирования, такие как JavaScript. Тем не менее, системы управления контентом или CMS, такие как WordPress и Drupal , сегодня широко используются для многих веб-сайтов. Они упрощают дизайнерам настройку готовых шаблонов и тем без необходимости работать с разработчиком или знать языки программирования.
Как правило, веб-дизайнеры знают Adobe Creative Suite (Photoshop, Illustrator и т. Д.), А некоторые могут также знать CSS и HTML.
Из-за сложности Интернета существует множество относительно новых (и востребованных) навыков, на которых могут специализироваться дизайнеры:
Пользовательский опыт (UX): исследует опыт, который люди получают при использовании сайта, приложения или инструмента. чтобы им было легко пользоваться и не запутывать.
Пользовательский интерфейс (UI): включает в себя то, как люди перемещаются по сайту, приложению или инструменту, используя такие элементы, как кнопки, меню, цвета и изображения.
Многие дизайнеры могут иметь опыт работы как с UX , так и с UI .
Дизайн взаимодействия : фокусируется на том, как люди участвуют в опыте работы с продуктом, например, индикатор выполнения, который показывает, где вы находитесь при регистрации на сайте, или значок, который меняет цвет, чтобы сигнализировать о том, что вы включил настройку.
Информационная архитектура (IA) : включает создание плана для веб-сайта, убедившись, что он организован в понятной форме.Информационные архитекторы имеют разное образование, включая дизайн, письмо, библиотечное дело и психологию.
Интерактивные дизайнеры создают:- Веб-сайты, целевые страницы, микросайты, веб-страницы
- Шаблоны и темы блогов
- Мобильные приложения
- Баннерная реклама
- Ресурсы социальных сетей
- Ресурсы электронного маркетинга
Навыки: Photoshop, Illustrator, Dreamweaver , CSS , HTML , каркасное моделирование, прототипирование
Дизайнер анимированной графикиМир дизайнера анимированной графики развивается кадр за кадром.Создавая ли они поясняющее видео или начальную последовательность заголовков фильма, дизайнеры анимированной графики привносят движение в статичные изображения, текст, иллюстрации и многое другое. Например, чтобы разработать онлайн-видео, они обычно начинают с создания раскадровок, которые отображают каждую сцену на основе сценария. Оттуда они объединяют сцены и изображения, добавляя движения и графические элементы, чтобы обеспечить плавное перемещение от кадра к кадру. Они также синхронизируют действие в каждой сцене с закадровым голосом или музыкой.
Дизайнеры анимационного дизайна создают:- Объясняющие видеоролики
- Раскадровки
- Рекламные видеоролики
- Анимированная графика (например, для телешоу)
- Последовательности заголовков фильмов
- Демонстрации продуктов
- Анимированные презентации 9 337 Навыки: Illustrator, Photoshop, After Effects , Final Cut Pro , Cinema 4D, Maya Animator
Без аниматоров, мы бы не были очарованы Эльзой в Frozen , на крючке Ореол , или перенесен в Средиземье в Властелин колец .От анимационных фильмов до спецэффектов и видеоигр — аниматоры воплощают в жизнь истории, персонажей и целые другие миры с помощью такого программного обеспечения, как 3ds Max, Maya, Cinema 4D, After Effects и Blender . Конструкции могут быть двухмерными (2D) или трехмерными (3D).
Аниматоры создают:- Специальные эффекты для фильмов
- Анимационные фильмы
- Видеоигры
Навыки: 3ds Max , Maya, Cinema 4D, Blender, After Effects, Flash , Photoshop
Архитектурный дизайнерСоставление чертежей домов, зданий и открытых пространств — это ежедневная работа архитектора .Они переводят концепции инженеров, архитекторов и клиентов в чертежи и 3D-модели. Они используют такое программное обеспечение, как AutoCAD и Revit , и знакомы со строительными нормативами и строительными материалами.
Архитекторы создают:- Технические чертежи
- Планы зданий
- Документация
- Отрисовки
Навыки: AutoCAD, 3ds Max Design, Rhino, Grasshopper, V-Ray, SketchUpAD, Revit, Revit Photoshop, Illustrator
Дизайнер интерьеровОбразцы цветов, мебель, фурнитура и измерительная лента — вот лишь некоторые из основных инструментов для дизайнеров интерьера .Они преобразуют пространство, делая его более функциональным, эффективным и эстетичным. Они выбирают мебель, аксессуары, краски, освещение, ткани и другие элементы в зависимости от помещения, а также потребностей и стилевых предпочтений своих клиентов. Многие дизайнеры создают чертежи или схемы компоновки или плана этажа с помощью таких программ, как AutoCAD или Revit.
Дизайнеры интерьеров создают:- Планы этажей
- Схемы
- Макеты
- Функциональные помещения
- Визуально привлекательные пространства
Навыки: AutoCAD , Revit, SketchUp 900 / Photoshop
Промышленный дизайнер конструктор продуктовБытовая электроника, автомобили, строительная техника. Промышленные дизайнеры , также известные как дизайнеры продуктов , разрабатывают все мыслимые виды продукции для самых разных отраслей и целей. С помощью прототипирования, тестирования и итераций они воплощают продукты в жизнь. При разработке они также учитывают функции, форму и эргономику продукта. Они используют программы автоматизированного проектирования (CAD), такие как AutoCAD или SolidWorks, для создания трехмерных моделей изделий и управления ими. Известные дизайнеры, такие как Джони Айв из Apple, а также Филипп Старк, Чарльз и Рэй Имз, создали культовые и чрезвычайно популярные продукты.
Промышленные дизайнеры создают:- Потребительские товары и предметы домашнего обихода
- Автомобили, велосипеды, самолеты
- Бытовая техника и электроника
- Бытовая техника
- Медицинские приборы
- Машинное оборудование
Навыки: 3ds Design , SolidWorks, AcceliCAD , MathCAD , Catia , Ansys
Инструктор-конструкторВнутри компании обучающих дизайнеров создают учебные материалы по широкому кругу вопросов, таких как прием новых сотрудников на работу, учебные пособия по продуктам и т. Д. юридические протоколы и протоколы соответствия, а также развитие менеджмента.Независимо от того, находятся ли они в виртуальном классе или в конференц-зале, они понимают, как люди учатся, и создают опыт, который будет эффективен для самых разных аудиторий.
Обучающие дизайнеры создают:- Обучающие видео
- Обучающие материалы
- Курсы и семинары
9 типов дизайнерских вакансий для творческих людей
Дизайнеры оказывают огромное влияние на внешний вид и функции всего, что вас окружает. от схемы нового автомобиля до графики на рекламном щите.Есть много разных типов дизайнерских работ, которые включают сложные технические навыки, поэтому многие люди, интересующиеся дизайном, предпочитают специализироваться, чтобы стать экспертом в одной конкретной области. Если вы заинтересованы в карьере дизайнера, важно понимать, какие карьерные пути вы можете выбрать и как каждый из них может соответствовать вашим уникальным навыкам и интересам.
В этой статье мы рассмотрим обязанности дизайнера и объясним некоторые из самых популярных типов дизайнерской карьеры.
Кто такой дизайнер?
Дизайнер — это человек, который создает визуальные представления концепций и идей. Дизайнеры работают над созданием уникальных решений для различных потребностей клиентов и заказчиков, учитывая эстетику, функциональность и другие требования, чтобы сделать свой дизайн уникальным. Они часто редактируют и оптимизируют существующие проекты, чтобы улучшить взаимодействие с пользователем или получить другие результаты.
Дизайнеры регулярно сотрудничают с другими людьми в команде дизайнеров в дополнение к менеджерам проектов и клиентам, которые вдохновляют их работу и одобряют их окончательное видение.
Связано: Образцы резюме дизайнера
Зачем делать карьеру в дизайне?
Область дизайна постоянно меняется, чтобы адаптироваться к новым потребностям клиентов и привлечь больше клиентов, что делает эту карьеру идеальной для амбициозных людей, которые преуспевают, сталкиваясь с новыми проблемами. Люди, обладающие природной способностью решать проблемы, имеют высокий потенциал для достижения успеха в области дизайна, где они могут визуализировать лучший способ привлечь внимание определенной аудитории.Многие виды дизайнерской работы позволяют вам реализовывать свои идеи и интересы, позволяя напрямую влиять на результат проекта в зависимости от того, что визуально соответствует вашему стилю и эстетике.
Какие бывают типы дизайнерских вакансий?
Дизайнеры могут работать в различных областях, включая технологии, производство, маркетинг, бизнес и развлечения. Вот некоторые из различных типов дизайнерских вакансий, которыми вы можете заниматься, если вы заинтересованы в творческой карьере:
- Дизайнер видеоигр
- Модельер
- Веб-дизайнер
- Графический дизайнер
- Дизайнер интерьеров
- Архитектурный дизайнер
- UI дизайнер
- UX дизайнер
- Дизайнер продукта
Средняя зарплата по стране: 10 долларов.02 в час
Основные обязанности: Дизайнеры видеоигр разрабатывают концепции персонажей, игровую механику, визуальные эффекты, сюжетные линии и настройки, а затем используют навыки программирования, чтобы сделать каждый из этих элементов частью функционирующей видеоигры. Дизайнеры видеоигр должны хорошо разбираться в информатике и иметь творческий подход, сочетающий элементы повествования с увлекательным и увлекательным игровым процессом.
Некоторые дизайнеры видеоигр могут больше сосредоточиться на визуальных элементах игры, таких как дизайн персонажей, в то время как другие могут сосредоточиться на взаимодействии с пользователем, например, на макете уровня.
Средняя заработная плата по стране: 17,49 долларов в час
Основные обязанности: Модельеры рисуют и создают предметы одежды, такие как одежда и аксессуары. Модельеры часто получают специальную степень в области дизайна одежды, чтобы узнать о процессе создания одежды. Они используют свои знания о различных техниках и типах тканей, чтобы представить наиболее привлекательный или интересный способ изготовления конкретной одежды. Модельеры могут создавать функциональную одежду для повседневной носки, уникальные вещи для подиумов или целые коллекции на основе общей темы.
Средняя зарплата по стране: 3034 доллара в месяц
Основные обязанности: Веб-дизайнеры, также известные как интерактивные дизайнеры, несут ответственность за планирование и создание веб-сайтов, включая написание кода, выбор цветовой палитры, создание удобочитаемого макета и добавление графика. Веб-дизайнеры встраивают в веб-страницы различные функции в зависимости от потребностей клиентов, требуя от них сильных технических навыков веб-разработки в дополнение к художественным способностям. Они тестируют и поддерживают работу веб-сайта, выполняя тесты, чтобы предвидеть любые возможные ошибки пользователя, которые могут снизить эффективность цели веб-сайта.
Средняя зарплата по стране: 3 463 доллара в месяц
Основные обязанности: Графические дизайнеры создают визуальные представления идей с помощью таких изображений, как логотипы, упаковка, визитные карточки и реклама. Они сосредоточены на создании наиболее визуально приятного внешнего вида продукта, бизнеса или идеи. Графические дизайнеры должны понимать элементы искусства, чтобы создать привлекательный дизайн, который рассказывает историю о том, что он представляет, и беспрепятственно передает идеи зрителям.Графические дизайнеры помогают развивать имидж брендов и определять, какие цвета, формы, текст и эффекты должны представлять продукт.
Связано: Узнайте, как стать графическим дизайнером
Средняя зарплата по стране: 61 286 долларов в год
Основные обязанности: Дизайнеры интерьера разрабатывают концепции пространств, где люди работают, живут и собираются. Они часто проектируют различные элементы дома, офиса или другого здания в соответствии с уникальным вкусом клиента.Дизайнеры интерьера должны уметь комбинировать мелкие детали для создания общего эффекта в помещении или здании. Компании полагаются на дизайнеров интерьеров, которые помогут им создать продуктивное и гостеприимное рабочее пространство, соответствующее их бренду и эстетике. Дизайнеры интерьера создают визуальную планировку для целых комнат и могут сотрудничать с архитекторами при разработке своих проектов.
6. Архитектурный дизайнер
Средняя заработная плата по стране: 61 812 долларов в год
Основные обязанности: Архитектурные дизайнеры составляют планы зданий, сооружений и общественных мест.Они могут создавать модели и рисовать планы на основе оригинальных идей архитектора. Архитектурные дизайнеры работают с инженерами, чтобы определить точные характеристики своих проектов и создать максимально точные модели. Они создают планы этажей и чертежи как на бумаге, используя навыки рисования, так и на компьютере с помощью программного обеспечения для моделирования.
Средняя зарплата по стране: 82 348 долларов в год
Основные обязанности: Дизайн пользовательского интерфейса или пользовательского интерфейса является частью UX-дизайна, но дизайнеры пользовательского интерфейса уделяют особое внимание тому, как клиенты визуально взаимодействуют с продуктом.Они рассматривают все способы взаимодействия пользователя с продуктом и используют визуальные подсказки, чтобы сделать свой продукт более доступным и интуитивно понятным. Дизайнеры пользовательского интерфейса могут работать над приложениями, веб-сайтами и продуктами с физическим интерфейсом, таким как телевизор или планшет.
Средняя заработная плата по стране: 95 869 долларов в год
Основные обязанности: Дизайнеры UX или взаимодействия с пользователем сосредоточены исключительно на том, как клиенты взаимодействуют с продуктом или услугой. UX-дизайнеры проводят обширные исследования того, как люди воспринимают продукт, а затем придумывают решения для улучшения этого опыта.Они развивают понимание чувств своих идеальных клиентов, требуя от них чуткости и стратегического подхода при создании дизайна. UX-дизайнеры работают на всех этапах разработки продукта, собирая и внедряя отзывы в ответ на свои исследования.
Подробнее: Узнайте о том, как стать UX-дизайнером
Средняя зарплата по стране: 108 056 долларов в год **
Основные обязанности: Дизайнеры продуктов создают внешний вид и характеристики физических продуктов, от предметов домашнего обихода до электроники и крупная техника.