Работа в создание игр: Работа : Разработка Игр | Careerjet

Как попасть в геймдев, если ты ничего не умеешь — Игромания

Самый верный способ достичь успеха в жизни и при этом получать удовольствие — превратить увлечение в работу. Именно так поступили те, кто решил не только играть, но и делать игры. Как этого добиться, если ты ничего не умеешь (но очень хочешь!), рассказывает Сергей Волков, руководитель геймдев-практики в Spice Recruitment.

Решите, точно ли вам это надо

Запомните сразу и накрепко, что игрострой — это серьезный бизнес и огромная состоявшаяся индустрия, а не просто возможность зарабатывать на хобби. Работать наверняка придется сверхурочно, результат придет не очень скоро, а попытка сделать русский Fallout скорее всего провалится. Если вы жаждете стабильности, высоких зарплат, удобного графика и внятного карьерного роста — вам явно не сюда. Создание видеоигр — для тех, кто хочет каждую ночь засыпать с мыслью «завтра меня ждет новый вызов».

Разберитесь в теме

Первым делом нужно понять, кем и над какими проектами вы хотите работать. Шанс, что вас воспримут всерьез, прочитав в письме «возьмите меня кем угодно, я готов мыть полы и варить кофе», ничтожно мал.

Вы можете делать казуальные и мобильные игры, или маленькие, но независимые творческие произведения, или крупные игры класса ААА, или… стать фрилансером. Стартовая должность и специфика компании определят ваш карьерный путь на годы вперед, поэтому выбирайте вдумчиво. Разберитесь, чем вам предстоит заниматься (тут все может быть далеко от ваших ожиданий), чему нужно научиться и каковы профессиональные перспективы.

Здесь могут помочь тематические ресурсы. Есть подкасты, где люди из индустрии обсуждают особенности профессии: из русскоязычных с ходу выделим небезызвестный «Как делают игры», из англоязычных — к примеру, The Game Design Round Table, посвященный геймдизайну.

Можно изучить записи докладов с конференций вроде очевидной, но жутко дорогой GDC, КРИ и других. И даже самостоятельно выбраться туда (на сайте Dev Night недавно появился удобный агрегатор мероприятий по всем городам). В последнем случае вы можете еще и пообщаться с живыми людьми из индустрии, что очень полезно.

Готовьтесь постоянно учиться

В игровой индустрии высокий входной барьер. Необходимо учиться, качать навыки, собирать портфолио и только после этого начинать карьеру, причем не в Blizzard, а в местах попроще. Что бы вам ни говорили, в жизни мало кто ищет простых энтузиастов, ведь это совсем не гарантирует, что код будет написан в сжатые сроки и с ограниченным бюджетом.

К счастью, интернет сделал большую часть информации бесплатной или очень доступной, так что вкладывайте побольше сил и времени в обучение. Читайте прессу, слушайте подкасты, подпишитесь на страницы известных игроделов — чтобы работать в индустрии, нужно постоянно держать руку на пульсе.

Привыкайте к изменениям

Игровая индустрия очень динамична не только в смысле технологий. Если вы живете в крупном городе, у вас есть преимущество — большой выбор. Иначе заранее готовьтесь к переезду. Ждать, что любимая компания откроет филиал неподалеку, можно до скончания века.

Последняя тенденция: состоявшиеся студии переезжают куда-нибудь в Вильнюс или на Мальту. Хотя есть и обратные примеры, например, небезызвестная бельгийская компания, открывающая представительство в Питере.

Выучите наконец английский!

Он понадобится еще на этапе обучения, ведь многие актуальные материалы не переводятся. Отечественный игрострой — лишь малая часть мирового сообщества, которое находится в постоянном межнациональном взаимодействии. Вам предстоит общаться с западными и восточными коллегами в сети, встречаться с ними на конференциях и выставках, активно поддерживать связь. Чем раньше начнете совершенствовать английский, тем скорее пожмете руку Гейбу Ньюэллу.

Презентуйте себя

Чтобы попасть в компанию мечты, мало заполнить профиль на ресурсе для поиска работы. Составьте внятное резюме с подробным рассказом о том, где вы работали, какие у вас были обязанности и какими своими достижениями вы гордитесь, и опубликуйте на LinkedIn. Обязательно сделайте портфолио, можно даже в нескольких вариантах, с учетом специфики компании и проекта.

Прикидывая зарплату, учитывайте как собственные пожелания, так и примерный уровень на аналогичной позиции по индустрии в целом. Главное правило: вам будут платить за навыки и умения, а не ориентируясь на ваши траты и потребности.

Будьте настойчивы

Далее составьте список любимых компаний и проектов, соотнесите свой опыт с их требованиями и, если одно соответствует другому, точечно высылайте резюме и портфолио.

Не забудьте кратко объяснить, почему вы хотите работать именно в этой компании или над этим проектом. Писать лучше не на общий ящик — его далеко не всегда разбирают, а рекрутеру, работающему по этой вакансии, или нанимающему менеджеру. Связаться с ними можно в социальных сетях или через личный e-mail. Не стесняйтесь напомнить о себе, если резюме у вас подходящее, а ответа нет. Попробуйте написать другому человеку или тому же, но на другой ресурс.

Если вас позвали на собеседование, будьте искренни и не старайтесь ответить так, как от вас ждут. В геймдеве очень важна командная работа, и если вы не разделяете идей команды, то просто зря потратите время.

Тестировщик

Самый популярный путь — начать карьеру с позиции тестировщика — совсем не так уж очевиден. Эта профессия часто кажется простой, но на практике многие неправильно понимают ее суть. Задача не в том, чтобы играть круглые сутки. Нужно писать тест-кейсы и проводить автоматическое тестирование различных частей проекта.

Второй миф: тестировщик — первая ступень в геймдеве, после нее можно получить «нормальную» должность программиста, геймдизайнера и т.д. Тестирование в играх — отдельная серьезная область знаний, в которой можно долго совершенствоваться, а желание поработать полгода тестером и перейти на другой профиль работодателя обрадует едва ли.

С другой стороны, порой люди вырастали из QA и занимали вышестоящие позиции (например, несколько исполнительных директоров из Nival, до сих пор работающих в компании). Однако этот вариант развития событий сложен и может занимать долгие годы.

Пиарщик

Комьюнити-, SMM- или PR-менеджер — редкая возможность работать удаленно при невысоких входных требованиях: нужно хорошо владеть русским языком и знать конкретную игру. Правда, и минусы очевидны: низкая зарплата и неясный карьерный рост. С одной стороны, это хорошая начальная ступенька на пути в игровой маркетинг, с другой — удаленного сотрудника могут не воспринимать как часть команды.

В этой роли нужно много общаться с людьми и объясняться по поводу неудачных обновлений, патчей и ребалансов, почти ничего не получая при этом взамен. Такова цена за свое место в геймдеве.

Геймдизайнер

В геймдизайне и работе над дизайном уровней романтики куда меньше, чем думают. В первом случае это прежде всего сложная математика при расчете баланса, во втором — красивая расстановка домиков и деревьев.

Вопреки сложившемуся мнению свой путь в геймдеве вполне можно начать с этих должностей, более того, с каждым годом это все проще: откройте тот же Steam Workshop и сделайте, например, сюжетную ветку для Skyrim. Повторяете это много раз, получаете играбельный и увлекательный вариант — и вот вы уже начинающий геймдизайнер.

Или открываете редактор StarСraft 2, создаете карту, расставляете по ней врагов, балансируете, испытываете в деле, ошибаетесь, переделываете… После энного количества итераций на карте становится интересно играть. Несколько удачных карт, и вы — начинающий дизайнер уровней.

Художник

В работе над игровым артом совершенствоваться можно бесконечно. Бывают 2D- и 3D-художники. Одни предпочитают скетчи, другие — персонажей, третьи — технику. Лучше всего изначально «качать» лишь отдельные навыки, а когда они будут на достойном уровне, понемногу добавлять новый функционал.

Не стоит претендовать на вакансию художника, не имея портфолио. И еще: как показывает практика, на проект с трогательными персонажами-зверушками его создатели едва ли поставят художника со сплошной «расчлененкой» в работах.

Внимательно изучайте проекты компании и подбирайте соответствующее портфолио. Обучиться с нуля помогут онлайновые курсы и доступный инструментарий. Маленький секрет: обратите внимание на игры с пользовательским контентом и создайте что-нибудь для любимого проекта. Если ваше творчество понравилось игрокам, считайте, что вы на верном пути.

Разработчик

Есть десятки ресурсов для онлайнового обучения программированию. Но начинать лучше со школьных времен. Можно ориентироваться на язык программирования — (C++, Swift), или на игровой движок (Unity, Unreal). Или начните заниматься серверной частью (Java).

Программист должен сразу выбрать специализацию, сменить в процессе язык очень сложно, поэтому предварительно попробуйте разные варианты, а потом вкладывайтесь в конкретную область. И запомните еще одно: программист должен учитывать мнение коллег и постоянно согласовывать свою работу с художниками, дизайнерами и прочими — чтобы найти оптимальное для всех решение.

Аналитик

Об аналитике в играх говорят очень мало, а ведь это как раз тот случай, когда можно получить математическое образование и опыт работы в другой сфере, а потом понять, что на самом деле хочется уйти в геймдев. Что особенно приятно — переучиваться незачем.

Отличные аналитики нужны в мобильных, социальных и мультиплеерных играх. Их работа не связана ни с игроками, ни с самим продуктом. Она подразумевает, разумеется, массу аналитики, цифр и таблиц. Если вам эта специфика по душе, то в геймдеве найдется роль и для вас.

Наверное, каждый игрок хоть раз да мечтал сам сделать игру. Многие наверняка еще и пробовали: собирали на форуме команду, приступали к проекту мечты, а потом обжигались и уходили в совсем другие сферы.

Реальность тут, как и почти везде, редко соответствует ожиданиям. Но если вы все же хотите — пробуйте обязательно! Делитесь статьей с друзьями, пишите комментарии, и мы обязательно вернемся к этой теме.

Art Lead / Арт-директор (IT, разработка игр)

Ищем лидера в растущий арт-отдел компании AIVIK. Мы уверены, что Art Lead так же незаменим, как и программисты. Нам нужен человек, который сможет задать стилистику всего визуального контента и поддерживать его качество, распределить задачи команде и получить результат благодаря чёткой постановке задачи и конструктивному фидбеку. Помимо этого, мы ждём от вас умения работать руками для создании эталонных концептов и гайдлайнов.

Зарплатная вилка вакансии: от 160 до 200 тыс. руб

Сейчас мы разрабатываем мобильный проект в сай-фай сеттинге.
Жанр: Стратегия, Экономическая стратегия, Симулятор

Задачи:
— Разработка и визуализация креативных идей, стиля и общей графической концепции игры
— Организация работы арт-отдела по направлениям 3D арт, 3D анимации, 2D арт, эффекты, интерфейс
— Контроль качества арта на проекте
— Рисовать концепты для художников (1-2 ракурса для 3D, референсы для 2D и эффектов) — При необходимости подключаться к созданию дизайна, арта, интерфейса
— Генерация идей и визуальных решений в соответствии техническими требованиями проекта

Наши требования:
— Внимательность, ориентация на результат
— Опыт работы арт-лидом в игровой индустрии
— Наличие профильного портфолио
— Умение грамотно составлять и корректировать ТЗ
— Умение давать фидбэк, как в устной, так и в письменной форме
— Умение четко формулировать мысли и аргументировать свою точку зрения
— Многозадачность

Плюсом будет:
— Опыт работы в 3D
— Любовь к играм
— Понимание принципов разработки мобильных игровых проектов

Условия

— Предложим. Офис в 10 минутах ходьбы от ст. м. «Савёловская»;

— Предоставим. Все необходимое для эффективной работы — оборудование, ПО. Если нет нужного в наличии, приобретем под нужды специалиста

— Подпишем трудовой договор. И предоставим лояльную система отпусков и больничных;

— Порадуем. Гибкими условиями по началу рабочего дня, обеденному перерыву и общему рабочему времени. Работа будет удаленной (предположительно до сентября)

— Поможем с релокацией в Москву

— Покормим. Чай, кофе, фрукты, печенье в доступе в офисе.

Чтобы откликнуться на вакансию нужно

1. Отправить ссылку на портфолио

2. Выполнить оплачиваемое тестовое задание. Мы готовы дать развернутую обратную связь по итогам выполнения задания.

Каковы возможности работы в индустрии видеоигр?

Это то, чем мы все хотели бы заниматься, я уверен. Мы играем в наши любимые игры и хотели бы участвовать в творческом процессе. Кто не хочет построить такой богатый игровой мир, как World of Warcraft? Как стать разработчиком игр?

Вам необходимо образование или сертификацию в конкретных технологических областях обучения. Это может быть ученая степень в области информатики, диплом программиста или программиста или впечатляющее резюме.

Наша любимая игровая индустрия продолжает расти, что отлично подходит для всех начинающих геймдизайнеров и разработчиков игр.

По мере роста отрасли растет и конкуренция за позиции в отрасли. Не так давно многие школы начали выдавать сертификаты игрового дизайна. Сейчас мы видим множество программ для дизайна игр и программ разработки игр.

Как мне начать карьеру в игровой индустрии? Вам необходимо лучше познакомиться со всеми задействованными жанрами и категориями.Наряду с образованием и техническим мастерством вам необходимо знать все тонкости игр.

Достаточно ли степени в области игрового дизайна, чтобы занять место в индустрии? Что ж, чтобы найти ответ на этот вопрос, нам нужно понять, какие должности на самом деле доступны в индустрии дизайна и разработки игр.

Примечание о вакансиях, доступных в отрасли

Игровая индустрия — забавное место, потому что одинаковых должностей могут означать очень разные обязанности в зависимости от студии или компании.

В компании среднего и крупного размера вы можете увидеть запись « game designer. »Но оказывается, что они действительно хотят, чтобы кто-то исключительно проектировал уровни.

В небольшой компании вы можете увидеть в списке « геймдизайнер », и они будут ожидать от вас незначительного программирования или художественного руководства.

Знайте, что название должности в индустрии игрового дизайна не всегда является универсальным описанием. Обратите внимание на детали работы , прежде чем откусить больше, чем вы можете прожевать (или откусите гаспачо, когда вы ожидали пудинга).

Категории индустрии видеоигр

Консоль

В этих играх есть разные жанры — от файтингов до ролевых игр. Они разработаны для консолей Sony, Microsoft и Nintendo и обычно ограничиваются конкретными аппаратными требованиями консоли. Давайте подробнее рассмотрим жанры и категории игр, с которыми вы столкнетесь на работе в игровой индустрии.

Повседневный

Казуальные игры предназначены для всех, независимо от возраста, уровня навыков и т. Д.Цель этих игр — привлечь всех. Они сочетают знакомое с другими аспектами, такими как короткие игровые сессии и веселый, простой игровой процесс. Вы когда-нибудь видели, как ваша тетя играет в Candy Crush или Bejeweled? Это казуальные игры.

MMO

Массовые многопользовательские онлайн-игры — это игры, которые позволяют игрокам погрузиться в богатый, детализированный онлайн-мир вместе с тысячами других игроков. Подумайте о World of Warcraft или Star Wars: The Old Republic. Обычно это ролевые игры.

Портативный

Портативные игры в последние годы стремительно набирают обороты, отчасти благодаря огромной популярности Nintendo Switch. Получение работы гейм-дизайнера с акцентом на портативные игры может быть хорошим шагом, особенно с такими играми, как Animal Crossing: New Horizons и The Legend of Zelda: Breath of the Wild.

На основе навыков

Игры, основанные на навыках, — это игры, которые, * задыхаясь *, требуют невероятного количества навыков! Есть игры типа:

• Драки, подобные тем, что есть во франшизе Street Fighter
• Аркадные игры, такие как House of the Dead
• Головоломки, похожие на Тетрис
• Игры в слова, например «Слова с друзьями»
• Карточные игры, похожие на Hearthstone
• Простые игры, такие как Trivia Crack

Серьезные игры (военные и медицинские)

Это специализированные игры, которые на самом деле имеют тренировочные цели для других профессий, а именно в армии и медицине. Игры, особенно симуляторы, такие как «Армия Америки», предоставляют игрокам реалистичные и полезные симуляторы того, как проходить конкретные сценарии войны и действовать в соответствии с протоколом.

То же самое и с медицинскими симуляторами, которые помогают врачам и потенциальным хирургам практиковать свое мастерство спасения жизней посредством практики в виртуальном мире.

Вакансий в игровой индустрии

Какие рабочие места существуют в индустрии видеоигр? К счастью для вас, в индустрии видеоигр есть множество вакансий.Во-первых, давайте взглянем на некоторые из технических работ в области разработки видеоигр, на то, чем они занимаются и понравятся ли они вам.

Технические вакансии

Тестер качества

Немногие должности более начального уровня в этой отрасли, чем работа в отделе обеспечения качества (сокращенно QA).

Как тестировщик QA, вы несете ответственность за то, что подразумевают ваши заголовки: обеспечение качества . Вы тестируете игры, чтобы убедиться, что они работают без сбоев.Вы несете ответственность за обнаружение ошибок, внесение изменений и предложений по настройке игры.

Вы несете ответственность за то, чтобы в игру можно было играть. Вы устраняете сбои, икоту, недостатки — во многих отношениях вы последний привратник. Вы — Ворона Ночного Дозора, и вы боретесь со стеной против любых кодов одичалых или игровых элементов от вторжения в земли.

Звучит, конечно, благородно и великолепно… Но если вы знаете «Игру престолов», то знаете, что служить в Ночном дозоре — неблагодарное занятие.Во многих случаях он также выступает в качестве тестера обеспечения качества.

Вам придется работать долгие часы, играя одни и те же части игры снова и снова, чтобы попытаться сломать ее. Вы будете работать в сжатые сроки. Вакансии QA также не всегда самые стабильные. Тестеры качества необходимы перед большим запуском . Как только игра закончится, потребность утихнет.

Тем не менее, тестирование обеспечения качества помогает вам проникнуть в индустрию игрового дизайна. Вы встретите людей. Вы прикоснетесь к какой-нибудь программе.Вы будете работать в профессиональной студии, уделяя время дизайну и разработке игры.

Чтобы перейти от тестировщика QA к должности за пределами отдела обеспечения качества, вам потребуется Развитие навыков игрового дизайнера или разработчика . Анимация, программирование, дизайн — во всем, чем вы хотите заниматься, развивайте эти навыки, прежде чем стать тестером QA, чтобы иметь наилучшие шансы.

Дизайнер / редактор уровней

Эта позиция рассматривается как позиция почти начального уровня.Некоторые игровые дизайнеры и разработчики начали с этой работы. Многие другие этого не сделали (надо честно предупредить).

Как дизайнер уровней, вы должны будете отвечать за проектирование окружения в игре . Дома, подземелья, здания, пейзажи — какую бы среду ни требовала игра, вы должны приложить руку к ее проектированию.

Это отличная работа, потому что вы можете получить немного свободы с вашими проектами. Конечно, геймдизайнер и арт-руководитель расскажут вам о теме и художественном оформлении игры, но у вас будет пространство для маневра, чтобы творить в этих рамках.

Дизайнерам и редакторам уровней также может быть поручено разработать игровой процесс уровня. В таком жанре, как платформеры, вы будете создавать большую часть задач, с которыми столкнутся игроки.

Как получить такую ​​работу? Некоторым редакторам уровней звонили из студий после серьезных часов работы над модами. Моддинг — отличный способ получить опыт работы с игровыми активами AAA.

Это также отличная возможность поиграть мускулами в дизайне уровней. И, как доказали некоторые разработчики игр, если вы сделаете это хорошо, вас заметят.

Младший разработчик игр

Ваша роль как младшего разработчика игр будет во многом зависеть от потребностей студии и размера проекта, над которым вы работаете. Чем меньше команда, тем больше ваши обязанности (обычно).

В большой команде вы можете работать с рядом других младших разработчиков, а ведущий разработчик у руля. Скорее всего, вы получите определенные задания или будете отвечать за отладку различных аспектов игры : например, корректировку текста или очистку определенных элементов.

Вы ответите ведущему разработчику и поможете там, где вам нужно.

Если вы работаете в небольшой команде, вы можете получить львиную долю разработки . Размер проекта и команда, с которой вы работаете, будут определять объем вашей роли. Будьте готовы проявить гибкость на позиции младшего разработчика!

Игровой дизайнер

Должность игрового дизайнера — очень желанная должность (по крайней мере, это позиция, которую, как думают, хотят тысячи людей за пределами индустрии).Гейм-дизайнер выполняет свои основные обязанности: они отвечают за разработку игр .

Кто решает, каким будет игровой процесс?

Гейм-дизайнер.

Кто определяет тему, персонажей и другие ключевые элементы?

Гейм-дизайнер.

Это роль с большой властью и большой ответственностью (но, к сожалению, без паутины).

Геймдизайнеры должны быть великими лидерами . Вам понадобятся отличные коммуникативные навыки.Вы несете ответственность за то, чтобы донести элементы игры до других отделов.

Очевидно, что эта роль не начального уровня. Для этого требуются обширные отраслевые знания: возможности системного оборудования, бюджетирование, роли разработчиков, программные технологии и многое другое.

Гейм-дизайнер должен знать эти вещи, потому что он должен определить технические и временные ограничения и создать лучшую игру, которую студия может в рамках этих ограничений.

Распространено мнение, что игровые дизайнеры должны знать, как программировать , по крайней мере, до некоторой степени.Если вы не разбираетесь в программировании, как вы можете отвечать за весь продукт? Как узнать, какой результат возможен и в какие сроки?

Короткий ответ: вы не можете.

Если вы стремились к этой должности и задавались вопросом, как вы могли бы ее достичь раньше, то, скорее всего, вам далеко. Тем временем вам придется принять на себя множество ролей. Если не считать открытия собственной студии, нет ярлыка для позиции игрового дизайнера.

Разработчики программного обеспечения и программисты

Эти две работы по дизайну игры, пожалуй, самые важные для того, чтобы игра действительно работала так, как задумано.Пока мы видим анимацию, физику и изображения, команда программистов и разработчиков создала каркас игрового мира.

Какие навыки вам нужны, чтобы быть разработчиком игр? Вы должны хорошо разбираться в языках программирования, игровых тенденциях, обладать отличными навыками работы в команде и уметь демонстрировать энтузиазм и креативность в своей работе.

Аудиоинженеры

Аудиоинженеры — это те, кто следит за тем, чтобы все звуки в игре синхронизировались, работали должным образом и воспроизводились должным образом. Аудиоинженеры переносят геймеров в игровой мир, погружая их в незабываемые впечатления. Как вы думаете, Final Fantasy VII Remake была бы такой же острой, если бы в их командах не было звукорежиссеров Amazon? Ни за что!

Устные и письменные переводчики

Если вы играли в The Witcher 3, вы будете знать, на скольких языках можно воспроизводить звук. Это означает, что у вас может быть Геральт и его друзья, говорящие на польском, русском, английском, португальском и японском языках.Это была тяжелая работа устных и письменных переводчиков.

Вы берете сценарий игры и пишете и используете свои языковые навыки, чтобы перевести суть, слова и историю на другой язык.

Тестеры видеоигр

Да, вы можете получить работу по тестированию игр на наличие ошибок и технических сбоев до их выпуска. Сколько зарабатывает тестировщик игр в год? Игровые тестеры обычно зарабатывают около 13-14 долларов в час, в зависимости от компании, в которой вы работаете. Имейте в виду, что средний срок пребывания в должности тестировщика игр составляет год или около того.

Специалисты технической поддержки

Эти задания предназначены для обеспечения бесперебойной работы всех пользователей в играх. Хотя мы шутим, что И. Специалисты спросят: «Ваша система отключена?» Они стараются изо всех сил, чтобы убедиться, что вы можете продолжать играть.

Специалистам службы технической поддержки необходимо досконально разбираться в игре, технологиях и компьютерах, чтобы даже начать помогать кому-либо в их опыте.

Сколько зарабатывает разработчик игр в США.К.? Они зарабатывают от 19 000 до 25 000 фунтов стерлингов. Однажды начав, но вы можете быстро продвинуться вверх и, возможно, заработать от 55 000 до 75 000 фунтов стерлингов после того, как продвинетесь вверх по карьерной лестнице разработки игр.

Творческие вакансии

Вот некоторые из наиболее творческих способов найти работу в индустрии видеоигр:

Игровой художник

Ваша работа в качестве игрового художника потребует от вас создания всего от концепт-арта и раскадровки до фактического рендеринга объектов в игре.

Небольшие инди-студии могут передать эту роль фрилансерам, но многие студии будут выполнять эту роль самостоятельно.

Вы могли бы приложить руку к созданию всего, от персонажей и оружия до декораций и текстур поверхностей.

Вам понадобится склонность к рисованию и, вероятно, вам понадобятся приличные навыки программирования (если вы не хотите работать только над интерактивными графическими новеллами). Хорошее портфолио может помочь вам получить эту работу, так же как и хорошая сеть профессиональных связей, знакомых с вашим талантом.

Evolution: После того, как вы потратите достаточно лет, приобретете достаточно мудрости и отточите свои навыки до уровня мастера, вы, возможно, наконец дойдете до должности ведущего художника. Ведущий художник является главой художественного отдела . Они отвечают за визуальный стиль игры.

Визуальным ресурсам нужно ваше согласие, чтобы они попали в игру. Если вы в конечном итоге захотите стать ведущим художником, будет хорошей идеей, чтобы потратил как можно больше времени на должности в различных отделах искусства.

Варьируя свой опыт по мере продвижения вверх, вы получите диверсификацию и понимание, необходимые для эффективного управления отделом, когда вы садитесь за руль.

Аниматоры и другие художники

Здесь художники сияют. Аниматоры и другие художники будут визуализировать и формировать внешний вид игрового мира. В то время как программисты и кодировщики создают каркас мира, художники делают мир уникальным, привлекательным и захватывающим.

Писатели

Вы когда-нибудь играли в великие истории в таких играх, как Knights of the Old Republic или Mass Effect? Вы можете сами стать профессиональным писателем игр.

Вакансии

Это еще больше рабочих мест в игровой индустрии, связанных с «залами заседаний»:

Производителей

Производители — вот что движет миром. Они помогают создавать и финансировать создаваемую игру. Они несут значительную ответственность за развитие игры и последующий успех или неудачу. Они носят, так сказать, много «шляп». Они берут на себя роли исследователей, финансистов, продавцов и т. Д.

Аналитики маркетинговых исследований

Эта позиция посвящена проведению исследований, направленных на то, чтобы процесс разработки игр отражал игровую аудиторию и демографию. Играют ли 18-летние в ту или иную игру? Какова была онлайн-статистика отдельной игры за определенное время? Аналитики-исследователи глубоко погружаются в важную информацию, чтобы найти новые решения и методы в будущем.

Торговые представители

Торговые представители являются продавцами отрасли. Они выходят на рынок и заключают сделки между дистрибьюторами, компаниями и другими сторонами игровой индустрии.

Административное дело

Управление персоналом

HR в разработке игр не так уж отличается от HR во многих других отраслях. Сотрудники отдела кадров заботятся о том, чтобы сотрудники были счастливы, здоровы и процветали в среде разработки игр. Он ориентирован на рост компании и сотрудников, гарантируя, что они помогают сотрудникам с любыми проблемами, которые могут возникнуть в компании или друг с другом. Они опытные посредники и талантливые делегаты.

Служба поддержки клиентов

Работа службы поддержки клиентов — это то, что обеспечивает бесперебойную работу. Эти невоспетые герои помогают геймерам, покупателям и потребителям решать свои уникальные проблемы с различными продуктами и играми.

При всем при этом, какая работа в индустрии видеоигр самая высокооплачиваемая? Эта честь принадлежит разработчику программного обеспечения, который может зарабатывать более 100 000 долларов в год.

Стажировка

Успешная стажировка может не только произвести впечатление на будущих работодателей, но и дать вам незаменимую поддержку в будущей охоте за работой в игровой индустрии. Посещение веб-сайтов по поиску работы может привести вас к отличной стажировке. Платные или неоплачиваемые (я знаю, знаю), эти стажировки могут лучше познакомить вас практически с любым аспектом, перечисленным выше, для любой должности разработчика видеоигр.

Советы по работе гейм-дизайнером

Пробиться в отрасль сложно.Чем больше он становится, тем больше конкуренция. Степени игрового дизайнера стали появляться повсюду. Это не случайно — колледжи удовлетворяют спрос.

Итак, лучший совет, который вы можете получить: создавайте игры.

На бумаге вы будете удивительно похожи на тысячи других студентов, получивших степень в области игрового дизайна и разработки игр (если вы пойдете по этому пути). Где можно выделиться? Ваше портфолио. Или твоя катушка. Или ваше моддинговое присутствие. Создавайте все, что вы хотите.

Вам нужно настолько полюбить процесс, что вы готовы игнорировать советы людей, которые говорят вам, что проникнуть в отрасль слишком сложно (* кашляет * вроде нас прямо сейчас * кашляет *).

Если вы не занимаетесь дизайном или разработкой каждый божий день, вы проиграете. Лучшие спортсмены тренируются каждый день. Лучшие писатели пишут каждый день. Лучшие геймеры игры каждый день. Лучшие дизайнеры? Лучшие разработчики? Они проектируют и развиваются каждый день!

В следующий раз, когда у вас возникнет желание поиграть в GTA 5 или посмотреть, как Kwebbelkop играет в PUBG, просто помните: кто-то другой, кто хочет добиться успеха в игровой индустрии, усердно работает, оттачивая свои навыки.

Где искать работу

Где я могу работать разработчиком игр? Вот несколько сайтов, которые помогут вам в поиске работы:

Действительно

Indeed — отличный веб-сайт для поиска работы, который упрощает многие хлопоты обычного поиска работы, которые нам всем приходится делать. Вы можете заполнить свое резюме, связанное с игрой, и проверить множество вакансий в индустрии видеоигр.

Gamesindustry.biz

Это более конкретная доска объявлений для тех, кто хочет сделать карьеру в сфере дизайна видеоигр.

Zip Рекрутер

Ziprecruiter позволяет вам молниеносно рассылать свое резюме сотням работодателей в день. Такая же простота использования подходит и для людей, ищущих сотрудников. Сайт оптимизирован для использования соискателями работы и соискателями.

Как найти работу для начинающих разработчиков игр

Теперь, когда вы знаете немного больше об игровых дизайнерах, давайте посмотрим, как вы можете получить эту идеальную работу по разработке игр начального уровня.

Как получить работу дизайнера начального уровня без опыта

Хотя это сложно, но возможно.Ключ к впечатлению работодателей — это четкое и четкое портфолио и процесс разработки.

Поскольку вы будете пытаться убедить будущего начальника в том, что вы лучший кандидат, вы окажетесь в невыгодном положении. Многие гейм-дизайнеры получают дипломы или поступают в программу сертификации, надеясь получить похвалы, подтверждающие их навыки специализации.

Однако вы можете превратить это в положительный момент. Что вы делаете?

Вы можете вложить всю свою энергию в практику и пополнить свое портфолио отличной работой. Вы должны сделать это на все 100%. Поскольку у вас нет ученой степени или сертификата, вам необходимо показать, что вы можете безупречно выполнять впечатляющую работу.

Обязанности игрового дизайнера начального уровня

Игровые дизайнеры несут ответственность за кодирование, планирование, анимацию, управление проектами, и, как вы уже догадались, разработку игры. В то время как определенные обязанности и более конкретные задания могут быть возложены на людей, работа гейм-дизайнера весьма разнообразна.

Если вы являетесь разработчиком игр начального уровня в небольшой команде, скорее всего, вы будете выполнять множество различных задач и проверять свои навыки.

Каковы некоторые позиции игрового дизайнера начального уровня?

С самого начала на вас, скорее всего, не возьмут тонну ответственности. Однако не расстраивайтесь! Вам нужно продвигаться вверх и проявить себя. Если вам пришлось устроиться на работу без опыта, вам нужно приложить дополнительные усилия, чтобы показать, что вы квалифицированы и целеустремленны.

Вот несколько отличных позиций игрового дизайна начального уровня:

• Тестер качества
• UI и графический дизайнер
  • Пользовательский интерфейс имеет большое значение в играх.Наряду с пользовательским интерфейсом (UX) это может существенно повлиять на удовольствие от игры. Эти профессионалы следят за тем, чтобы все было гладко и хорошо продумано.
• Кодер
  • Кодеры имеют ряд обязанностей, таких как проектирование уровней кодирования, параметры и физика.

Где искать надежные вакансии для начинающих разработчиков игр

Вот некоторые из лучших потенциальных клиентов для работы дизайнером начального уровня, которые вы можете найти на этих веб-сайтах.

Действительно

Стеклянная дверь

ZipRecruiter

Просто наняли

Вакансий игрового дизайнера: средняя зарплата и карьера Глоссарий

За последние несколько десятилетий индустрия видеоигр действительно стала самостоятельной — это не только самая быстрорастущая среда развлечений с точки зрения доходов, но и создала (и продолжает создать) рабочие дисциплины, которых раньше не было.

Далее следует выборка основных ролей, которые лежат в основе создания современных изданий, каждая из которых поддерживает тысячи рабочих мест по всему миру.Мы рассмотрим, что включает в себя каждая роль, а также среднюю зарплату и карьерный рост (а также некоторые плюсы и минусы, которых вы можете ожидать от работы, когда ее получите).

Вы когда-нибудь хотели зарабатывать на жизнь сочинением саундтреков к видеоиграм? Как насчет разработки самих консолей? Прокручиваем по мере распаковки:

Играя важную роль практически в любом производстве, игровой аниматор опирается на большой набор навыков как в 2D, так и в 3D, чтобы оживить персонажей и моделей в рамках игровых рамок (и производственного бюджета.)

Карьерный путь аниматора игр: Несмотря на то, что анимацию для видеоигр можно самостоятельно обучить, кинематографический характер современных игр (особенно игр категории «три А») обычно требует квалифицированных специалистов. Кроме того, школа игрового дизайна может значительно ускорить процесс обучения, так как сейчас существует огромное количество разнообразного программного обеспечения, которое необходимо освоить, чтобы без проблем работать с любой командой дизайнеров.

Плюсы: Большое удовлетворение от работы, когда вы, наконец, достигли этого движения персонажа после нескольких часов работы, и это сложное сочетание творчества и технического понимания.

Минусы: Ничего не получается быстро в игровой анимации, и иногда она может казаться непосильной работой (особенно в профессиональной среде, когда сроки поджимают).

Заработная плата аниматора игр: Около 50 000 долларов в год на начальном этапе и в среднем 64 000 долларов при наличии опыта от 3 до 6 лет. Заработная плата более 75 тысяч долларов возможна в более старших анимационных ролях и при руководстве командами.

Звуковая дорожка, озвучка и звуковые эффекты могут легко создать или разрушить игру, а искусство звуковой инженерии в последнее время стало гораздо более сложным с появлением более открытых игровых возможностей.

Game Audio Engineer Карьерный путь: Желательно иметь степень звукорежиссера, но портфолио звукорежиссера — это все, когда дело доходит до привлечения оплачиваемой работы в игровой индустрии. Возможность сочинять и исполнять партитуры будет очень привлекательной (поскольку это сэкономит студию разработки на затратах на ввод в эксплуатацию / авторские права), а понимание основных аудиосистем, таких как Logic, имеет важное значение.

Плюсы: Разнообразнее, чем можно было ожидать, от организации сеансов записи с актерами закадрового озвучивания до озвучивания или простого определения того, как должен звучать персонаж, раскалывающий череп зомби топором.

Минусы: Зажатый между несколькими отделами и необходимость работать в (часто сложном) движке игры может привести к большому давлению.

Инженер по звуку игр Заработная плата: Аудио в видеоиграх — одна из самых быстрорастущих областей в музыке, и конкуренция здесь жесткая. Это привело к снижению заработной платы для должностей начального уровня (младший помощник по аудиосвязи стоит около 18 долларов в час или 30 000 долларов в год), но для опытных профессионалов, работающих в студии, эта сумма возрастает до 70 500 долларов.

В основе производственного процесса лежит сам игровой дизайн, в котором один или несколько дизайнеров неустанно работают над разработкой концепций и воплощением их в жизнь, чтобы создать игровой процесс.

Карьерный путь игрового дизайнера: Помимо странных успехов инди-энтузиастов, большинство работающих в настоящее время профессионально окончили школу игрового дизайна.

Плюсов: В значительной степени рок-звезды игровой индустрии.Публика может не знать звукорежиссера своей любимой игры по имени, но такие, как Нотч и Джон Ромеро, ходят легенды.

Минусы: Никто не может утверждать, что знает стресс так же, как геймдизайнер, раскручивающий тысячу пластинок за месяцы до даты релиза.

Зарплата игрового дизайнера: Где угодно от 45 000 до 120 000 долларов и выше. Эта огромная разница объясняется рядом факторов, включая стаж работы и размер студии.

Дизайнер это придумывает, а программист воплощает в жизнь… по крайней мере, теоретически.

Карьерный путь программиста игр: Уметь программировать на C ++ очень важно, и другие языки программирования, степень в области информатики (или смежных областях) и портфолио работ — все это может быть чрезвычайно полезным.

Плюсы: Как и в случае с жесткостью анимации, можно получить большое удовлетворение, если за день скомпилировали код и увидели, что все это всего лишь работает.

Минусы: Вещи редко «просто работают».

Зарплата программиста игр: Совсем неплохо, даже с менее чем трехлетним опытом программист в игровой индустрии может рассчитывать в среднем на 72000 долларов, а те, у кого есть опыт, могут получить 95000 долларов (по данным за 2010 год).

Руководитель, отвечающий за формирование художественного видения всей игры, и одна из самых высокопоставленных должностей в команде разработчиков с точки зрения ответственности за общее качество игры в целом.

Карьерный путь креативного директора: Не существует конкретного пути, который приведет вас к должности креативного директора, хотя подъем по карьерной лестнице от более младших дизайнерских и художественных должностей обычно является путем вперед.

Плюсы: «Креативная» часть названия действительно такова; вы будете на высшем уровне.

Минусы: Любая нестандартная работа вашей команды ложится прямо вам на плечи, и может быть сложно объединить все различные отделы и отдельных лиц в единое целое.

Креативный игровой директор Заработная плата: Примерно от 54 000 до 81 000 долларов в год. Некоторые креативные директора уровня знаменитостей могут удвоить это количество.

Работая непосредственно под руководством креативного директора, иерархия художников (в основном состоящая из ведущего художника игры и тех, кто работает под его или ее) сотрудничает с дизайнерами, программистами и аниматорами для создания визуальных элементов игры.

Карьерный путь игрового художника: Квалификация, полученная в школе графического дизайна, обычна для тех, кто работает в этой области, и сильное портфолио, демонстрирующее разнообразие стилей и техник (от 3D-моделирования до дизайна текстур), очень благоприятно.Обычный карьерный путь — сначала стать художником игр, а затем стать ведущим художником, а затем — креативным директором.

Плюсы: Отличная роль для тех, кто хочет поиграть творческими мускулами, и очень редко бывает, чтобы какие-то два проекта совпадали.

Минусы: Скорее всего, вы потратите много времени в нерабочее время, обновляя свой набор навыков, чтобы быть впереди конкурентов . .. и их много.

Зарплата игрового художника: Неплохо, но возросшая доступность талантов с годами привела к снижению заработной платы игровых художников.Средняя начальная зарплата пятнадцать лет назад составляла около 79000 долларов (с поправкой на инфляцию), но сейчас она составляет около 45000 долларов. Конечно, с опытом ситуация улучшается.

Усердная работа всех профессионалов на этой странице сошла бы на нет, если бы никто никогда не слышал об игре, и именно тогда в дело вступают сотрудники по связям с общественностью и маркетингу. Распространение информации, воодушевление людей на покупку игры и управление репутацией студии и игры в сети — все это часть работы, которую легче сказать, чем сделать в некоторых проектах.

Карьерный путь маркетолога игр: Соответствующая степень в области маркетинга или коммуникаций (или того и другого) практически необходима, когда квалифицированные специалисты переходят либо на работу в стороннее маркетинговое агентство, либо, в некоторых случаях, получают зарплату непосредственно от разработчика игры. сама студия.

Плюсы: Маркетинг видеоигр сейчас пользуется большим спросом, поэтому недостатка в работе нет, а также есть возможность относительно легко перейти к другим развлекательным медиа.Сотрудники по связям с общественностью также получают много льгот, включая поездки, чтобы выпить и пообедать других работников отрасли.

Минусы: В какой-то момент своей карьеры маркетологу видеоигр неизбежно будет поручено продвигать что-то, что совершенно не продвигается, а специалисту по связям с общественностью придется подавлять негативную бурю в СМИ. Тем не менее, для некоторых это кайф от работы.

Зарплата маркетолога игр: И снова здесь огромное количество различий, учитывая, что игровой маркетинг наполнен многочисленными подролями и уровнями стажа.Средняя стоимость всех маркетинговых вакансий в игровой индустрии составляет около 56 000 долларов, но огромные деньги ждут тех, кто продвигается к руководству.

Если есть единственная ошибка или способ «сломать» игру, вы можете гарантировать, что платная публика обнаружит ее, поэтому задача команды тестирования — найти такие сбои и определить области, требующие улучшения, перед выпуском. Широко считается нижней ступенькой производственной лестницы, несмотря на важные услуги, которые они предоставляют команде.

Карьерный путь тестировщика игр: Тестировщики или специалисты по обеспечению качества не часто должны иметь квалификацию, хотя любые знания программирования или опыт работы в школе геймдизайна сделают кандидата более привлекательным. Большинство тестировщиков работают на фрилансе над проектами.

Плюсы: Хорошая отправная точка для дальнейшей карьеры в программировании или игровом дизайне.

Минусы: Работа далеко не так интересна, как думает широкая публика.Вы не сможете «играть в игры, чтобы заработать себе на жизнь»; это скорее повторение тестирования одной части игры до монотонности и тщательной регистрации всех наблюдений в электронной таблице.

Зарплата тестировщика игр: Очень низкая — от 19 000 до 22 000 долларов — с небольшими гарантиями занятости, но, опять же, это хороший трамплин для более устоявшейся карьеры в игровой индустрии.

Все вышеперечисленное касается создания самих видеоигр, но кто отвечает за создание машин, на которых в них играют? Все сводится к разработчику системы…

Карьерный путь системного дизайнера: Учитывая уже продвинутый характер современных консолей (и молниеносную скорость, с которой они продолжают развиваться), системные дизайнеры в наши дни почти всегда имеют опыт работы в области компьютерной инженерии и промышленного дизайна.

Плюсы: Если вы мечтаете о схемах и не стесняетесь тратить часы на чтение теории полупроводников только для того, чтобы получить 0,1 дополнительных терафлопс из вашего графического процессора, это работа для вас (тем более, что плата не так уж плоха, либо.)

Минусы: Необходимость объяснять ограничения того, что достижимо, вашим нетехническим подкованным коллегам и начальству почти ежедневно.

Зарплата системного дизайнера: В среднем 80 000 долларов, но 100 000 долларов и выше не являются чем-то необычным для ведущих консольных компаний.

Наши разнообразные программы, семинары и курсы по игровому дизайну обучают студентов основам дизайна видеоигр при поддержке ведущих преподавателей в отрасли. Посетите нашу страницу «Дисциплина игрового дизайна», чтобы найти программу, которая соответствует вашим интересам и расписанию.

5 советов, как устроиться на работу в игровом дизайне

Хотите получить работу в игровом дизайне? Вот 5 лучших советов от ветерана индустрии Саймона Уорвика, который работает в игровой индустрии более десяти лет.

(Изображение: Tom Clancy’s Rainbow Six Vegas)

1. Получите новейшие навыки

Обучение никогда не прекращается, и всегда есть новые инструменты и методы, которые нужно освоить. Ускорьте свой путь к тому, чтобы стать ценным сотрудником, который всегда востребован, следя за новостями игровой индустрии, играя в игры (у-у-у!), Проходя курсы и развивая свои навыки. Найдите школу игрового дизайна, наставники которой сами будут активно работать в индустрии. Это гарантирует, что вы изучите самые современные методы, используемые настоящими студиями.

Очков действия:

2. Создавайте вещи и завершайте их

Ничто не мешает вам создавать любой контент, который вы хотите, если у вас есть достаточно времени. Помните, что готовый, отполированный продукт считается ценным и редким, поэтому начните с малого и реалистично оценивайте масштабы идеи, которую вы пытаетесь реализовать. Используйте свое время с умом, исследуя и создавая, используя все доступные инструменты.

Очков действия:

[рекомендованные]

3.Жажда личностного роста и обучения

Привыкайте всегда находиться за пределами своей зоны комфорта, когда вы не совсем уверены, как вы сможете достичь своей цели. Практикуйтесь в критике своей работы, чтобы вы могли слушать и извлекать уроки из реакций и интерпретаций людей. Постарайтесь также критиковать работу других людей, это не только поможет им, но и отточит ваши навыки, чтобы выявлять и описывать полезные отзывы. Также постарайтесь внимательно следить за появлением следующих новых программных продуктов или отраслевых сдвигов и не бойтесь отказываться от старых способов мышления.

Очков действия:

4. Показывайте только свои лучшие работы

Удаление работы из шоурила должно стать обычной практикой. Лучше, чтобы все было как можно более сконцентрированным, используя фактор «Вау», а остальное объяснили во время собеседования. Не бойтесь добавить в свой шоурил свою индивидуальность и интерпретацию. Все правила созданы для того, чтобы их нарушать, и если вы хотите сказать что-то уникальное, скажите это.

Очков действия:

5.Не будь придурком

Умение хорошо работать с другими — одно из самых недооцененных навыков в игровой индустрии, но на то, чтобы овладеть им, требуется целая жизнь. Одно плохое яблоко в команде может подорвать моральный дух отдела и поставить проект на колени. Используйте любую возможность, чтобы встретиться и поприветствовать людей на собраниях или в социальных ситуациях, даже если разговор идет ужасно, он приносит перспективу, знания и опыт. Обязательно слушайте и задавайте вопросы во время общения и не забывайте оставаться скромным и вежливым.Будучи человеком, с которым людям нравится проводить время, вы можете получить нужную рекомендацию, даже не спрашивая об этом.

Очков действия:

Дополнительные ресурсы для разработки игр:

Хотите знать, какие навыки вам понадобятся, чтобы стать игровым дизайнером? Профессиональный гейм-дизайнер Трой Данниуэй развенчивает мифы и проливает свет на то, что нужно для его создания:

Хотите устроиться на работу в игровой дизайн? Изучите разработку игр с Unreal Academic Partner.

CG Spectrum по игровому дизайну дает вам навыки, необходимые игровым студиям. Вас будут лично обучать замечательные отраслевые наставники, которые работали в ведущих студиях по всему миру. Учитесь онлайн в удобное для вас время и приобретайте уверенность, чтобы превратить свое увлечение в карьеру.

ПРОСМОТРЕТЬ ВСЕ КУРСЫ РАЗРАБОТКИ ИГР

Карьера разработчика игр: с чего начать

Если вы думаете, что в видеоигры сложно играть, попробуйте создать их.

В статье «Кровь, пот и пиксели» автор и редактор новостей Kotaku Джейсон Шрайер в хронике 2017 года о том, как видеоигры переходят от концепции к реальности, он зашел так далеко, что задался вопросом вслух: « каждая видеоигра сделана ненормально. обстоятельства »- если учесть проблемы интерактивности, постоянно меняющихся технологий, постоянно развивающихся инструментов, непредсказуемого расписания и явной нечеткости попыток найти« удовольствие ».«

Также нет настройки простого режима для взлома игры. Три эксперта, с которыми мы говорили о построении карьеры — сочетание ветеранов и новых талантов, работающих в компаниях по производству видеоигр в Остине, штат Техас, — упомянули о необходимости владеть сложными языками программирования и самостоятельно направлять свое профессиональное развитие в конкурентной среде. рынок труда. Но один из профи отметил, что заслуги тоже имеют значение, и кандидаты с сильным портфолио и продемонстрированными навыками выделяются из общей массы.

В нашу панель инсайдеров входят:

Джез Шерлок, вице-президент по разработке и технологиям Aspyr Media. Резюме уроженца Великобритании также включает высокоуровневые работы в Edge of Reality, Sega и EA Vancouver.

Шон Уорнок, инженер по автоматизации в Red Crow, ориентированной на мобильные устройства студии EA. Перед тем, как присоединиться к EA, Варнок работал тестером по обеспечению качества в Epic Games, где он тестировал juggernaut Fortnite .

Кертис Ратика, президент и генеральный директор Ratical Games, которая специализируется на мобильных играх для всей семьи.Ратика также стал соучредителем Longshot Games, где он помог создать популярный футбол Bobblehead College Football , а ранее работал арт-директором в студии Atomic Games, специализирующейся на военных играх, где он создавал искусство для таких игр, как Close Combat .

Когда вы поняли, что разработкой игр можно зарабатывать на жизнь?

Jez Sherlock

^{Вице-президент по разработке и технологиям Aspyr Media}

Около 1983 г.Я, наверное, один из самых опытных или многолетних разработчиков игр. Меня восхищало то, как создавались эти вещи, которые я играл, и как они были собраны воедино. И по мере того, как игры становились немного сложнее, переход от таких вещей, как Atari VCS к ранним восьмибитным машинам, стало очевидно, что у меня есть инструменты, чтобы собрать их воедино. И в играх тоже стало немного больше: сюжетные линии, миры, персонажи, люди. Идея создания моего собственного живого мира, даже такого простого, каким он был бы тогда, была очень привлекательной.И я думаю, это подогрело мое любопытство по поводу того, как все устроено.

У меня почти нет [формального] образования. В старшей школе я начал заниматься чем-то в свободное время. Тогда это было действительно уникально, потому что у нас не было компьютеров; у нас были домашние компьютеры — идеальные машины, с которыми можно просто загрузиться и поработать. Некоторые из нас играли с этими машинами в школе. Я не удивлен, что двое из нас из одного класса оказались в игровой индустрии, хотя мой друг недавно ушел.Вот как мы узнали. Мы учились сами.

Возможность работы для меня как бы вошла в мою жизнь. Летом я бездельничал в английском саду, расслаблялся как можно больше и думал о своем следующем шаге: пойти ли мне в армию? Хожу ли я в местный колледж и изучаю компьютерные науки. В то время не было никакой степени, которая привела бы к разработке игр. И мне посчастливилось увидеть в местной газете объявление о вакансии для обучения программистов игр.Я подумал, может, вот оно.

Я собрал диск с демонстрациями и кодом, и меня пригласили на собеседование. Они более или менее сказали мне на месте, что, судя по тому, что я подал, я намного опередил других кандидатов, поскольку уже написал программы на ассемблере и показал, на что я способен. Они пригласили меня обратно на следующий день. В 16 лет я получил работу по разработке игр. Я даже не знаю, существует ли этот путь. Мне очень, очень повезло так рано начать то, что было для меня долгой карьерой.

Шон Уорнок

^{Разработчик игр в Electronic Arts}

Это было через пару лет после того, как я окончил среднюю школу. Я взял пару лет вне школы, чтобы понять, чем я хочу заниматься. И я понял, что хочу заниматься чем-то, что не похоже на работу каждый день, что мне нравилось вставать и делать. Мне очень нравились видеоигры, и я начал заниматься этим.

Кертис Ратика

^{Президент и генеральный директор Ratical Games}

Я хотел разрабатывать игры с детства, когда мы получили нашу первую систему видеоигр, Atari 2600.Мой отец работал в IBM и покупал новейшие, лучшие гаджеты и игрушки, поэтому я всегда интересовался этими вещами. В детстве я был художником, поэтому, когда я увидел анимацию персонажей в игре Olympic Decathlon на ПК, я был очарован. Я рано начал создавать цифровое искусство и даже получил награду от журнала AmigoTimes еще во времена Amiga. Вскоре после этого я устроился на работу в Electronic Arts в Северной Калифорнии. Меня не наняли, но я получил ответ от Майкла Косаки [тогдашнего старшего дизайнера игр], который сказал, что ему нравится моя работа, но мне нужно делать больше.С самого начала я знал, что разработка игр — это то, чем я могу зарабатывать на жизнь, и сразу же начал работать над укреплением своего портфолио, поэтому я и поступил так.

Что влечет за собой ваша повседневная жизнь?

Sherlock: Ну, сейчас на уровне вице-президента я много говорю о технологиях и много говорю о программировании, но сам не делаю так много. Я хожу на множество встреч, я руковожу командой, я больше занимаюсь вопросами управления и технического руководства.Как человек, который все еще любит возиться с программированием, я занимаюсь программированием дома. Я думаю, что это то, как многие люди с длительным опытом, которые продвигаются по служебной лестнице, все еще удовлетворяют любопытство. Я все равно буду делать эту странную, сумасшедшую игру в свое время. И на самом деле это может быть способом для программистов в командах AAA определить, удовлетворяются ли их игровые желания в качестве хобби.

В настоящее время это очень большая работа за столом и на встречах. Вот так это как вице-президент. Вот что такое лидерство: время за столом и время на собраниях, обеспечивая направление и лидерство.

Warnock: Я провожу инженерные испытания программного обеспечения в рамках организации по обеспечению качества, но больше похож на инженера по качеству, чем на тестировщика. Я отвечаю за создание программных инструментов для тестирования, главным из которых является автоматическое тестирование. И это программное обеспечение, которое может взаимодействовать с вашей игрой или приложением без какого-либо физического взаимодействия с игрой. Он может нажимать кнопки, проверять данные, делать проверки — затем мы включаем это в наш конвейер непрерывной интеграции. И это позволяет нам находить крупные и высокоприоритетные проблемы быстрее, чем обычно может команда ручного тестирования.

Каковы сейчас перспективы рынка труда для разработчиков игр?

Sherlock: Всем, у кого есть опыт, мы должны действительно бороться за них. Для тех, у кого нет опыта, есть много кандидатов, многие из которых просто не соответствуют требованиям. Я бы сказал, что оно конкурентоспособно с точки зрения объема, но на самом деле, если у вас есть нужный талант и вы делаете правильные вещи, ваше резюме будет заметно выделяться.Как я уже сказал, просто не ожидайте, что ваша степень финансирует ваше заявление о приеме на работу. Вы должны сделать больше, чем это. Но если вы сделаете больше, и если у вас есть талант, я думаю, довольно легко получить первую работу, потому что таланты очень редки.

Ratica: На большинстве позиций всегда тяжело. Иногда это намного сложнее, чем другие, например, после крупного краха видеоигр [с 1983 по 1985 год], но, конечно, проникнуть в эту отрасль непросто. Программирование — всегда самая востребованная роль.Талантливый программист, который может продемонстрировать отличные навыки программирования в одной или нескольких областях, таких как графические движки, искусственный интеллект, серверная часть, инструменты и т. Д., Будет иметь наилучшие шансы проникнуть в отрасль. Творческие роли, такие как художники и дизайнеры, обычно намного сложнее.

У крупных компаний есть более специализированные роли, такие как отделение анимации персонажей от риггинга персонажей, дизайнеры уровней, дизайнеры игр, дизайнеры пользовательского интерфейса, художники пользовательского интерфейса, художники уровней, художники текстур и т. Д.В то время как более мелкие компании будут искать людей, обладающих многими навыками, таких как обычный художник, который может выполнять все художественные задачи, и дизайнеры, которые могут разрабатывать уровни, пользовательский интерфейс и разрабатывать истории.

Warnock: Я определенно сказал бы, что это очень конкурентоспособно. Если вы думаете, что собираетесь просто получить высшее образование, а затем получить роль… вам понадобится нечто большее. Вы должны показать готовность улучшать свои навыки в свободное время и способность быстро адаптироваться. Моя повседневная жизнь меняется довольно быстро.

Определенно много людей играют в видеоигры и покупают видеоигры, поэтому я не вижу дефицита рабочих мест, но вы должны делать все возможное, чтобы ваше резюме выделялось среди других. Я думаю, что гораздо больше людей ищут роли начального уровня, чем есть доступные роли начального уровня. Так что наличие веб-сайта-портфолио, наличие репозиториев GitHub с созданными играми определенно помогает.

Остин определенно является центром игровых студий. Лос-Анджелес, где гораздо больше студий, тоже.Это определенно помогает находиться в одном из этих центров. Но я предпочитаю Остин, потому что там гораздо более низкая стоимость жизни, чем в Лос-Анджелесе. Моя первая роль была в Северной Каролине, в Epic. Я вырос в Томс-Ривер, штат Нью-Джерси, поэтому мне пришлось уехать за семь часов, чтобы попасть в индустрию. Если вы не находитесь в районе с несколькими студиями, вам, вероятно, придется переехать. Однако студии есть по всему миру. Например, у EA есть студии в Ванкувере, Монреале, в районе залива и во Флориде.

Какие требования к образованию ищут работодатели? Является ли традиционная, скажем, степень по информатике более привлекательной, чем ускоренная или онлайн-степень в такой школе, как Full Sail?

S herlock: Когда я начинал, ни у кого не было ученой степени.Когда мне было семь лет, мы увидели больше людей со степенями, а затем, я думаю, степени и школа взяли верх. Это все еще возможно без [одного], но редко. У нас был замечательный период, когда не было игровых программ и учебных лагерей, но людей обучали C ++ в программах, и они выходили, не обязательно с игровым опытом, но определенно с языковым опытом. И если бы они были заинтересованы, они, естественно, уже могли бы применить это, и у них были бы демонстрации для этого. Я думаю, что был толчок к созданию игровых программ и учебных лагерей.Проблема с инструментами, доступными в настоящее время, заключается в том, что они часто приводят к тому, что они теряют сознание [и не знают языки полностью.]

Но что касается инженерного опыта, это зависит от того, какие программы разработки игр используют для создания этих игр. Если вы ориентируетесь на AAA, я надеюсь, что вы хотя бы используете Unreal 4 в этих программах разработки игр. Но если вы это сделаете, то можете не трогать что-то вроде C ++. И по этой причине я не исключаю программ чисто информатики с релевантным акцентом на языках низкого уровня — на таких вещах, как языки C ++.У меня есть старая поговорка: если хочешь делать игры, делай игры. Я не думаю, что талантливый человек в области компьютерных наук, у которого есть собственный демо-ролик, находится в невыгодном положении из-за того, что прошел через игровую программу. И вообще, некоторые игровые программы, как известно, не так хороши. Так что это зависит от того, в какой игровой программе вы работаете, и как она просматривается.

Ratica: Для разработки игр образование, конечно, важно, но оно отходит на второй план перед очевидными талантами и опытом.

Warnock: Я получил степень бакалавра в области программирования симуляторов игр. Я бы не сказал, что это обязательно. Это определенно помогает. Но одной степени недостаточно. У вас должно быть какое-то доказательство того, что вы можете выполнять работу, на которую претендуете. Если вы дизайнер уровней на веб-сайте, это могут быть скриншоты или видео ваших уровней. Или, если вы программист, репозитории созданных вами игр на GitHub.

Сколько творческой работы делает типичный разработчик игр? Участвуют ли они в создании повествований и биографий персонажей, а также в создании миров?

Sherlock: Многие инженеры-программисты или потенциальные инженеры-программисты никогда не будут участвовать в создании, концептуальном или предвидении. Это то, что люди не всегда понимают. Вам не обязательно быть тем творческим провидцем, на которого вы равняетесь. Вы присоединяетесь к команде и часто работаете над чужой идеей.Вы, несомненно, являетесь маленьким винтиком в большой машине во многих компаниях. Я думаю, что многие программисты приходят в индустрию и в конечном итоге уходят, никогда не создавая своей собственной игры. Если бы это было их целью, вы знаете, они могли бы подумать о том, чтобы заняться дизайном или придерживаться независимой разработки игр, когда вы можете руководить проектом как программист и оказывать на него большее творческое влияние.

Это ваша собственная игра; вы можете создать вокруг него команду. Но в наши дни игры AAA — это нечто иное.Когда я начинал, я писал код, рисовал, писал музыку. Тогда потребности в искусстве были намного проще; Я не художник. А музыка, которую я вставлял в игры, была просто джинглами. Но, да, это было действительно забавное изменение в индустрии, когда от одного человека, сделавшего все это, произошло следующее: «Ну, кто-то собирается сделать какую-нибудь художественную работу или я, кто-то сделает аудио». В конце концов, к нам присоединились дизайнеры геймплея. Просто сейчас вы, как инженер, склонны быть менее креативными.

Ratica: Лучшие разработчики игр всегда изобретательны.От написания рассказов до создания правдоподобных и захватывающих персонажей, объектов, миров и всего, что между ними.

Варнок: Моя роль, это скорее центральная команда. Я работаю над инструментами, которые используются в разных проектах. Поскольку я работаю во встроенной студии, я могу посещать собрания по обзору дизайна и демонстрации спринтов, а также оставлять отзывы о том, что я вижу.

Сейчас игровая индустрия занимает несколько позиций; это не похоже на то, что всех под одну гребенку. У вас есть программисты, дизайнеры, художники, аниматоры, директора по развитию, технические директора и креативные директора.У каждого свой ролевой поток. Люди, которые в первую очередь сосредоточены на разработке уровней и разработке повествований, являются дизайнерами игр или дизайнерами систем — вы могли бы назвать это дизайнером игр, который как бы охватывает все это. Именно они придумывают идеи для игры, как они собираются сбалансировать вещи и какие функции будет иметь игра. Тогда ваши игровые инженеры и программисты будут реализовывать функции. Обычно это включает создание инструмента в редакторе, который дизайнеры могут использовать для создания мира.В каком-то смысле вы помогаете создавать инструменты и программы, которые потом будут использовать дизайнеры, чтобы превратить это в игру.

Какие языки программирования вам нужно освоить?

Sherlock: Это зависит от того, собираются ли они создавать игры типа AAA или заниматься более независимой разработкой игр. C ++ по-прежнему остается языком разработки игр класса AAA. И в некоторой степени это по необходимости. Но это создает большую проблему, потому что университеты и школы больше не преподают его.И большинство людей, даже если они немного знакомы с C ++, не знают его достаточно хорошо, чтобы освоить эту работу. Для независимых игр обычно можно обойтись Java или C #, единой разработкой. Фактически, этот путь использования Unity или даже Unreal Engine 4 в программе разработки игр [происходит] от людей, выходящих из колледжей, не изучающих C ++, потому что без него вы точно не сможете создавать игры. AAA [нужен] C ++.

Warnock: Если вы хотите заниматься разработкой, определенно C ++.Большинство движков в отрасли используют C ++. Популярный движок Unity использует C #, так что это поможет в разработке Unity и мобильных приложений. Часто серверная работа выполняется на Java, поэтому знание Java всегда полезно. Python часто используется для создания сценариев любого типа, но в этом нет необходимости. C # и C ++ — два самых больших из них.

C ++ используется в основном потому, что у вас больше контроля над управлением памятью и производительностью, и вы сами управляете памятью. Большинство игр AAA требуют высокой частоты кадров и хорошей производительности, особенно многопользовательские игры с высоким качеством воспроизведения. Поэтому обычно выбирают C ++. Но для Unity и мобильных игр часто используется C #.

Как потенциальным разработчикам набраться опыта и составить портфолио для разработки игр вне крупных фирм?

Шерлок: Я говорю, что сегодня мой путь не будет доступен. Но если вы посмотрите на мою возможность, мой опыт и любой талант, который у меня был, были нормой для отрасли в то время. Так что до некоторой степени это может быть другой опыт и другой талант, но он по-прежнему обладает этим талантом и находится в нужном месте в нужное время.

В то время, чтобы продемонстрировать свой талант, я делал игры и писал программы. Если вы хотите опередить конкурентов, это актуально и сегодня. Степень — даже степень, связанная с игровой программой — это большие инвестиции. В конце концов, вы покупаете себе ученую степень, а не работу. Он не дает вам этого автоматически. И я думаю, что слишком много кандидатов приходят, заплатив за ученую степень, выполняя почти минимум, а на самом деле это еще большая работа.

Я не хочу это преуменьшать. Но на самом деле, что вы сделали, чтобы предложить вам [следует] получить эту работу в отрасли выше всех, кто учился в университете и получил за это лист бумаги? Если вы хотите делать игры, делайте игры. Для этого необязательно быть профессионалом. Но если вы хотите быть профессионалом, вам нужен игровой опыт, безупречный опыт. Это эквивалент демо-ролика артиста.

Видео игр всегда будет лучше, чем демонстрационные ролики, которые интервьюерам необходимо скомпилировать и собрать воедино.Многие кандидаты размещают исходный код на GitHub. И это здорово, когда хочешь посмотреть на источник. Но гораздо легче увидеть, что люди делают сейчас, просто по видео. И, конечно же, с видео вы можете редактировать, вставлять лучшие части своей работы и даже добавлять повествование. Но, безусловно, каким бы способом вы это ни делали, будь то видео и демонстрации или просите людей создать вашу игру и собрать исходный код, это должны быть примеры ваших собственных лучших работ, а не просто курсы, которые вы прошли в университете.

Warnock: Определенно не дожидаясь задания, чтобы изучить навык; изучите навык заранее.Вы можете найти такие инструменты, как HackerRank, или другие места, где можно выполнять упражнения по кодированию. HackRank действительно хорош, потому что они решают множество задач, которые вы обычно видите в процессе собеседования. Таким образом, вы можете работать над множеством вопросов, которые задают многие интервьюеры.

И если ваша конечная цель — попасть в игровую индустрию, не бойтесь заглянуть в другую индустрию, чтобы получить необходимый вам опыт. Когда я изучал автоматизацию и ушел из Epic, я сделал небольшой крюк к разработчику мобильных приложений, чтобы получить опыт в автоматизации и получить профессиональный опыт разработки кода.И это помогло мне улучшить свое резюме и получить работу в EA. Иногда это страшно, потому что сложно попасть в отрасль, а потом уходишь и приходится возвращаться. Но это определенно окупается.

Ratica: Я начал с создания всех видов цифрового искусства и анимации. В конце концов, меня нанял разработчик игр, и я проработал в [художественном руководстве] более 20 лет. Для программистов: начните программировать свою игру и придерживайтесь ее. Легко начать, но трудно закончить.Придумайте простую, базовую игровую механику и сделайте из нее игру.

Не пытайтесь делать слишком много, иначе это может ошеломить, и разочарование приведет к тому, что вы никогда не закончите его. Сделайте игру и игровую механику очень простыми, но отполировать чертовски из этого. Сделайте так, чтобы это работало очень и очень хорошо.

Есть ли хорошие роли начального уровня, на которые следует ориентироваться?

Sherlock: Часто роли, связанные с написанием сценариев, не обязательно означают, что вы бросаетесь в хардкорную системную инженерию и C ++.Пользовательский интерфейс, сценарии игрового процесса — вы не собираетесь создавать движок из ворот. Никто тебе этого не позволит. Дело в том, что люди, которые наняты для этого, имеют на 10 лет больше опыта, чем вы. Таким образом, вы должны согласиться на работу начального уровня на уровне написания сценариев. Я бы посоветовал занять должность QA, если это необходимо, а затем выяснить, есть ли способ выделить несколько дополнительных часов, чтобы помочь игровой команде. Это то, чем мы на самом деле собираемся заниматься в Aspyr — дать людям, занимающимся QA, некоторую возможность внести свой вклад в некоторые из сценариев, которые мы делаем.Это не тяжелое, интенсивное программирование, но оно позволяет нам попробовать таланты, которые есть у нас в других отделах.

Ratica: В разработке игр не так много ролей начального уровня, за исключением тестировщиков. Я видел, как отличные тестировщики игр повышались и становились хорошими гейм-дизайнерами.

Warnock: Я пришел через QA, начиная с QA Tester на Fortnite . Но я очень быстро понял, что этого недостаточно.Я думал, что найду работу и смогу продвигаться по служебной лестнице, но многие компании не всегда верят в продвижение QA. Теперь я определенно видел совсем другую историю с EA. Но вам определенно придется заниматься саморазвитием в свободное время. Я трачу, наверное, два или три часа в день на создание собственных игр, работу над HackerRank, пытаясь отточить свои навыки, насколько это возможно, чтобы перейти на следующий уровень.

Когда я работал в Epic тестировщиком QA, мне приходилось в свободное время изучать автоматизацию, изучать Java и некоторые из наиболее популярных инструментов автоматизации.И мне фактически пришлось уйти из игровой индустрии, чтобы устроиться на эту работу. Затем, получив профессиональный опыт, я устроился на работу в игровой индустрии для автоматизации ядра. Это определенно было много работы и много усилий, чтобы улучшить свое искусство.

В EA у меня есть наставники, которые какое-то время занимались программированием игрового процесса. Я общаюсь один на один с некоторыми высокопоставленными инженерами-программистами и техническими директорами. В настоящее время они работают со мной, чтобы дать мне понимание и помочь мне развить свой набор навыков — делают упражнения и дают мне домашнее задание, над которым я работаю.Это почти как стажировка в дополнение к моей обычной работе. В зависимости от компании вы найдете тех, кто будет работать с вами и помогать вам расти.

Есть ли какие-нибудь полезные ресурсы, которые вы порекомендуете людям, пытающимся стать разработчиками игр?

Sherlock: Я думаю, что если вы хотите углубиться в геймплейную сторону программирования, было бы здорово предложить моды для существующих игр, наряду с выполнением более оригинальных творческих работ с такими вещами, как Unity и Unreal Engine 4.По большей части вы будете работать со сценарием и языками, которые они предоставляют. И я, конечно же, думаю, что моддинг работает с чьими-то идеями и воплощает свои собственные, и это здорово показать.

Что касается системной инженерии, то в большей степени это хардкорная технологическая сторона и C ++ — это немного сложнее. Вы обязательно должны делать игры или делать какие-то демо-версии. Если вы хотите быть программистом графики, вам, вероятно, следует предложить свой собственный графический движок. Но вы также должны быть готовы получить существующий движок и изменить его на уровне исходного кода.Удивительно, как много программистов графики в настоящее время не работают над собственным движком, а создают шейдеры и вставляют вещи в движки других людей.

Итак, [с точки зрения] современных сообществ программистов геймплея, я думаю, что вы должны создавать свои собственные проекты как системный инженер. И непременно разместите их на GitHub. Но опять же, не ждите, что люди будут прыгать через обруч, чтобы собрать вашу работу. Если у вас есть работа, которую нужно показать, упростите ее просмотр.

Warnock: Обычно я захожу на HackerRank несколько раз в неделю.Есть множество практических задач, которые вы можете решить, и это позволяет вам выбирать разные языки для работы. Обычно я просто придерживаюсь C ++ и много оттачиваю свои навыки, когда нахожусь дома. Так что это хороший ресурс. Когда вы ищете работу, Gamasutra — хороший сайт. И еще есть карта разработки игр, которая отображает практически все студии разработки игр в мире. И вы можете сузить его до разных областей, по стране, по региону, по городу.

Связанные31 Компании, занимающиеся видеоиграми, внедряющие инновации в отрасли

Советы по началу карьеры в разработке или дизайне видеоигр

Для многих видеоигры — ностальгическое напоминание о молодости.Для других они предлагают захватывающий сюжет и сюжет или представляют собой произведение визуального искусства с графикой, которая раздвигает границы реальности. Видеоигры также могут быть образовательными и функциональными, предоставляя игрокам интерактивный способ изучения новых концепций и идей.

Это интересная отрасль, и многие ее замечают. Студенты и специалисты колледжей все чаще делают карьеру в области разработки и дизайна видеоигр.

Но как именно человек попадает в разработку и дизайн видеоигр? Какое образование облегчает это стремление? И как кандидат может выделиться из толпы в этой конкурентной, но растущей сфере?

Хотя термины «дизайн видеоигр» и «разработка видеоигр» часто используются взаимозаменяемо, особенно теми, кто не входит в отрасль, на самом деле они означают очень разные вещи.Если вы пытаетесь сделать карьеру в индустрии видеоигр, вам важно четко понимать, в чем заключаются эти различия.

Что такое дизайн видеоигр?

Дизайн видеоигр относится ко многим творческим аспектам создания видеоигры. Дизайнеры видеоигр обычно работают в группах над такими элементами, как дизайн сеттинга, персонажей и объектов; анимация; и общее настроение, стиль и механика игры. На самом деле, любая работа, связанная с визуальным или творческим видением и дизайном видеоигры, будет выполняться дизайнером, как правило, в форме эскизов, концепт-арта, анимации или раскадровки.

Что такое разработка видеоигр?

Дизайнеры видеоигр часто имеют хотя бы базовое представление о том, что можно, а что нельзя делать с технической точки зрения, но фактическое кодирование, необходимое для создания видеоигры, выполняется разработчиком видеоигр , также называемым программистами. Разработчики работают над преобразованием концепций, созданных дизайнером, в осязаемый, воспроизводимый продукт с помощью компьютерного кода. Как и дизайнеры видеоигр, разработчики часто работают в группах, которые отвечают за различные компоненты игры, такие как разработка персонажей, сеттинг и игровой процесс.

Как и в случае с любой другой работой, люди выбирают карьеру в дизайне или разработке видеоигр по ряду причин: от общего интереса к индустрии и среднего до желания получить хорошо оплачиваемую работу в развивающейся сфере.

По данным PayScale, разработчики видеоигр в США получают среднюю зарплату 64 744 доллара, а разработчики игр — 65 042 доллара. Те, у кого более высокий уровень опыта и образования, часто зарабатывают больше — 72 000 и 73 000 долларов для разработчиков игр и геймдизайнеров, соответственно, с опытом работы от пяти до девяти лет.

Несмотря на то, что индустрия видеоигр представляет собой конкурентную отрасль, в которую можно проникнуть, в последние несколько лет она демонстрирует устойчивый рост и, по прогнозам, будет продолжать расти, говорит Мэги Сейф Эль-Наср, бывший доцент компьютерного колледжа Северо-Восточного университета и Информационные науки и колледж искусства, медиа и дизайна.

К 2016 году глобальный рынок видеоигр составлял 100 миллиардов долларов, а к концу 2023 года ожидается, что он превысит 200 миллиардов долларов. Этот рост позволил отрасли привлечь все больше и больше разнообразных талантов, которые в прошлом могли привлекаться. другим технологическим компаниям и стартапам.

«Рынок и отрасль начали созревать, что стабилизировало отрасль», — говорит Сейф Эль-Наср. «Новые технологии, такие как виртуальная и дополненная реальность, открыли новые возможности для экспериментов, а новые возможности, такие как Интернет и мобильная связь, открыли рынок для большего числа игроков. Все это стимулировало прием на работу ».

Очевидно, что зарплата и перспективы трудоустройства, вероятно, играют хоть какую-то роль для людей, которые становятся дизайнерами и разработчиками видеоигр. Но, по словам Сейфа Эль-Насра, основная мотивация для поиска одной из этих профессий — это просто страсть к отрасли.

«Наиболее успешными в создании карьеры в индустрии видеоигр являются те, кто делает это из страсти к индустрии и среде», — говорит Сейф Эль-Наср. «Скорее всего, они выросли, играя в видеоигры. Они касаются историй, иллюстраций и игрового процесса на личном уровне. По этой же причине многие любители книг хотят заниматься издательством «.

Есть несколько способов, которыми люди, заинтересованные в дизайне или разработке игр, могут повысить вероятность получения одной из этих желанных вакансий.

По словам Сейфа Эль-Насра, большинство работодателей в индустрии видеоигр не придают особого значения конкретным дипломам о высшем образовании. Что еще более важно, вы можете продемонстрировать, что способны выполнять работу.

Но хотя вы можете научиться основам дизайна или программирования , эти вещи, безусловно, легче усвоить в структурированной среде программы получения степени, где вы можете положиться на профессоров, коллег и курсовую работу, чтобы помочь вы развиваете свои навыки.

По этой причине разработчики и дизайнеры видеоигр часто получают степень бакалавра или магистра в области компьютерных наук. Степени, которые предлагают специализации или концентрации, характерные для дизайна видеоигр, также могут помочь будущим соискателям выиграть в конкурсе, позволив им развить навыки, характерные для карьеры, которую они преследуют.

По словам Сейфа Эль-Насра, более важным, чем конкретная степень, является то, что соискатели могут продемонстрировать навыки программирования или дизайна.По ее словам, лучший способ сделать это — создать портфель проектов, который потенциальные работодатели смогут оценить.

Состоит ли ваше портфолио из проектов, выполненных из личных интересов, как часть курсовой работы или ради коммерческой выгоды, на самом деле не имеет значения. Важно качество продукта, а также разнообразие портфолио. Например, демонстрация способности кодировать, устранять неполадки и отлаживать на разных языках или проектировать с использованием нескольких средств и художественных стилей может помочь дифференцировать кандидатов на вакансию.

Конечно, студенты часто используют свои бакалавриат и магистратуру как средство для создания портфолио готовых проектов, которые можно показать будущим работодателям. В этом отношении могут быть особенно полезны степени, подобные тем, которые предлагаются Северо-Восточным университетом, в которых приоритет отдается экспериментальному, практическому обучению.

Как и в любой другой карьере, лучший способ прорваться в отрасль — это использовать свою сеть и связи.Если вы знаете кого-то, кто работает или работал в конкретной компании, это означает, что вы сможете пройти собеседование или получить уважаемую рекомендацию.

Поскольку профессиональные сети обычно возникают из опыта работы, это может быть трудным для многих недавних выпускников колледжей, которые еще не работали в отрасли. По этой причине выбор программы на получение степени с возможностями экспериментального обучения, специально предназначенных для разработки или дизайна видеоигр, может открыть множество дверей для выпускников.Помимо того, что студенты могут накапливать опыт и создавать портфолио проектов, в нем есть встроенная сеть преподавателей и коллег.

Эти программы на получение степени обычно укомплектованы преподавателями, которые работали в отрасли, а это означает, что у них есть отраслевые контакты, которые студенты могут использовать при подаче заявления о приеме на работу. Одноклассники, которые перейдут на работу в различные компании, также могут стать важными контактами на более позднем этапе вашей карьеры.

Участие в отраслевых конкурсах, посвященных дизайну или разработке видеоигр, — еще один способ, которым соискатели могут выделиться из толпы, — говорит Сейф Эль-Наср.

Во-первых, участие в конкурсе дает кандидатам стимул для завершения и доработки проектов в своем портфолио; в конце концов, вы не можете участвовать в соревнованиях, пока не отправите готовый проект. Но помимо этого участие в конкурсах предлагает соискателям возможность познакомиться с потенциальными будущими работодателями и является важной частью построения профессиональной сети.

«Помимо демонстрации энтузиазма и инициативы, участие в конкурсе также позволит вам продемонстрировать способность воспринимать критику и, надеюсь, включить ее в более сильный конечный проект», — говорит Сейф Эль-Наср. «Это важная часть работы в команде и навык, который нужны менеджерам по найму».

Индустрия видеоигр может быть сложной задачей для дизайнеров и разработчиков.Но, выбрав правильную программу получения степени, предпочтительно ту, которая ориентирована на практическое обучение, вы сможете развить навыки, необходимые для начала своей карьеры.

Для начинающих разработчиков видеоигр или программистов степень по информатике может стать отличным способом получить продвинутые знания в области вычислений и программирования. Некоторые университеты, такие как Северо-Восточный, также предлагают специализации по игровому дизайну, которые позволяют студентам адаптировать свое обучение к своим карьерным устремлениям.

Те, кто хочет стать гейм-дизайнером, могут также выбрать специальность в области игрового дизайна.Эти специализированные программы сосредоточены на науке о разработке игр и дают студентам навыки для запуска успешных продуктов на все более конкурентном рынке.

В зависимости от ваших целей получение степени, например, степени магистра компьютерных наук или игровой науки и дизайна, может помочь вам заложить прочную образовательную основу, создать портфолио, демонстрирующее ваши навыки, и начать создание профессиональной сети, которую можно использовать на протяжении всей вашей карьеры.

Обучение дизайнеров видеоигр, требования к образованию, работа и зарплата

Дизайнеры игр объединяют творческий потенциал, технические навыки и страсть к играм для создания передовых игр.

Если вы любите игры и хотите изучить новейшие навыки программирования, искусства и создания мультимедиа, то дизайнер видеоигр — это ваш путь к карьере. В зависимости от ваших интересов и целей трудоустройства рынок вакансий в сфере дизайна видеоигр предлагает множество возможностей. По данным Министерства труда США, занятость дизайнеров видеоигр в этом десятилетии вырастет на 30%, что сделает их одной из самых быстрорастущих профессий в Америке.

Большинство вакансий дизайнера видеоигр относятся к одной из трех дисциплин: Game Artist , Game Designer или Game Programmer .Выбранный вами карьерный путь игрового дизайнера будет определять ваши повседневные занятия и обязанности, а также требования к навыкам и образованию для приема на работу. Узнайте о навыках дизайнера видеоигр по дисциплинам ниже.

Все дизайнеры видеоигр проводят много времени в классе — или виртуальном классе для онлайн-студентов — изучая новые навыки, чтобы идти в ногу с быстро развивающимися технологиями, тенденциями и платформами игровой индустрии. Однако упорный труд и интенсивное обучение приносят большие плоды — согласно недавним опросам о заработной плате, большинство дизайнеров видеоигр с опытом работы более 5 лет зарабатывают более 100000 долларов в год.

Изучите школ дизайна видеоигр онлайн и в вашем районе, чтобы сравнить программы обучения игровому дизайну.

a.k.a. Разработчик видеоигр | Программист моделирования | Художник по играм | Конструктор мобильных игр | Программист игр

Обучение игрового дизайнера

Навыки и обязанности дизайнера видеоигр

Наборы востребованных навыков и повседневные занятия для Дизайнеров видеоигр включают следующее.Разработчики игр:

• Придумывайте миссии, задачи и головоломки, которые будут встречаться в игре.
• Создавайте элементы повествования, такие как сюжетные линии, механику ролевой игры и биографии персонажей.
• Проводите периодические проверки дизайна на протяжении всего срока разработки видеоигр.
• Сотрудничайте с художниками и звукорежиссерами для достижения желаемого аудио / визуального стиля.
• Планируйте игры, используя макеты снимков экрана, блок-схемы игрового процесса и другие визуальные устройства.
• Ведение документации уровня проектирования, включая механику, руководства и схемы миссий.
• Тесно сотрудничать с программистами и художниками игр, чтобы обеспечить соблюдение дизайна.

Востребованные навыки и типичные обязанности для Художники видеоигр включают следующее: Художники видеоигр:

• Отвечают за эстетику (или визуальный стиль) видеоигр и симуляторов.
• Обладают знаниями традиционных концепций и техник искусства, таких как теория линий, формы и цвета.
• Создавайте изображения для всех визуальных аспектов игры, таких как персонажи, оружие и транспортные средства.
• Используйте программное обеспечение для компьютерной анимации 2D / 3D, чтобы создавать макеты и анимировать уровни и миры видеоигр.
• Некоторые игровые художники используют программное обеспечение для захвата движения, чтобы включить актеров в видеоигру.
• Сотрудничайте с программистами и дизайнерами игр, чтобы гарантировать соответствие готового продукта оригинальному оформлению.

Продаваемые наборы навыков и повседневные занятия для Программистов видеоигр включают следующее.Программисты игр:

• Свободно владеют популярными языками программирования для разработки видеоигр, такими как Java, C и C ++.
• Разработайте искусственный интеллект (AI), который определяет реакции элементов, управляемых компьютером.
• Напишите и настройте точный компьютерный код, который контролирует уровень сложности видеоигры.
• Разработайте код, обеспечивающий возможность многопользовательской игры по сети, например Xbox Live.
• Тестирование и разработка игровой физики, которая контролирует взаимодействие объектов в игровой среде.
• Тесно сотрудничайте с игровыми художниками и дизайнерами, чтобы точно воплотить их видение в игре.

[Вверх]

Требования к образованию для дизайнера видеоигр

Требования к образованию для дизайнера видеоигр различаются в зависимости от вашей специальности в области дизайна игр. Программы обучения игровому дизайну сосредоточены на трех основных дисциплинах: дизайн, искусство и программирование. Ваши личные интересы, увлечения и цели трудоустройства будут определять, какая программа обучения дизайну видеоигр лучше всего подходит для того, чтобы вас наняли на работу, которую вы хотите.Вот разбивка требований к образованию дизайнера видеоигр по специальностям геймдизайна:

Дизайнер видеоигр Высшее образование или сертификат в области игрового дизайна или творческого письма поможет вам получить работу в качестве дизайнера видеоигр. Навыки, которые следует искать в образовательной программе для разработчиков видеоигр, включают теорию игр, рассказывание историй и раскадровку, планирование и стратегию игр, написание творческого контента, мозговой штурм и творческое мышление, а также управление проектами игрового дизайна.

Программист видеоигр Для работы по программированию игрового дизайна требуется образование, как правило, наличие степени бакалавра в области разработки видеоигр, информатики, разработки программного обеспечения, разработки мобильных приложений, программирования игр и симуляторов или аналогичной области обучения, ориентированной на программирование.Программисты видеоигр должны свободно владеть языками объектно-ориентированного программирования (ООП), обычно используемыми в дизайне видеоигр, такими как Java, C и C ++.

Художник по видеоиграм Требования к образованию для работы в области игрового искусства в идеале включают специализированную 2- или 4-летнюю степень по игровому искусству, однако во многих случаях приемлема традиционная степень в художественной школе. Художники видеоигр должны сначала овладеть традиционными художественными методами и принципами, такими как форма, перспектива и теория цвета, прежде чем они смогут применить эти навыки к игровым элементам, таким как персонажи и окружающая среда.Самым важным активом перспективного художника видеоигр является его или ее дизайнерское портфолио; Чем сильнее и актуальнее ваше портфолио, тем меньше вам придется полагаться на свое формальное образование, чтобы получить работу. Умение эффективно использовать современное программное обеспечение для графического дизайна и компьютерной анимации, такое как Adobe Flash, также поможет вам получить работу в качестве художника по видеоиграм.

Поскольку популярность видеоигр достигла рекордно высокого уровня, школы развивают свои образовательные программы по игровому дизайну с такими темами, как 3D-моделирование, анимация персонажей, дизайн мира, раскадровка, программирование симуляторов и многое другое.Изучите и сравните самых популярных программ игрового дизайна в США и в Интернете.

Какие черты характера студии игрового дизайна ищут в новом сотруднике?

[Top]

Курсы и степени по дизайну видеоигр

Просмотрите программы бакалавриата и магистратуры, профессиональные сертификаты и онлайн-курсы для самостоятельного изучения, соответствующие требованиям к образованию и карьере дизайнера видеоигр.

Консультанты по приему могут предоставить дополнительную информацию о программах и учебном плане по игровому дизайну, о зачислении и датах начала обучения, деталях онлайн-обучения, возможностях карьерного роста, стоимости обучения, индивидуальной финансовой помощи и вариантах стипендий.

Есть целевые учебные цели? Многие школы предлагают индивидуальные курсы на территории кампуса и онлайн-программы на получение степени.

[Вверх]

Заработная плата дизайнера видеоигр

• Дизайнер видеоигр (США): 80 000 долларов США

• Тестировщик видеоигр: 54000 долларов
• Художник видеоигр: 77000 долларов
• Дизайнер игрового уровня: 80 000 долларов
• Дизайнер видеоигр: 80 000 долларов
• Арт-директор видеоигр: 87 000 долларов
• Разработчик видеоигр: 87 000 долларов
• Разработчик игр для iPhone: 90 000 долларов
• Разработчик игр Blackberry: 90 000 долларов
• Разработчик игр для Android: 94 000 долларов
• Разработчик Java-игр: 96 000 долларов

[Вверх]

Вакансии дизайнера видеоигр

Благодаря специальному обучению и опыту в области игрового дизайна вы можете занять множество увлекательных должностей, в том числе:

Вакансии в поиске

[Вверх]

Работа дизайнером видеоигр Outlook

Сейчас самое подходящее время для изучения дизайна видеоигр. Индустрия видеоигр с оборотом более 140 миллиардов долларов за последнее десятилетие выросла более чем в три раза без каких-либо признаков замедления. Помимо бурно развивающегося рынка видеоигр для ПК и основных консолей (таких как Xbox, PlayStation и Nintendo) возросшая популярность и изощренность мобильных и потоковых технологий открыли новый мир карьерных возможностей для дизайнеров и разработчиков видеоигр.Игровые дизайнеры, обладающие опытом разработки мобильных приложений, будут особенно востребованы, поскольку смартфоны и планшеты, такие как iPhone, iPad и множество устройств Android, продолжают менять способ доступа к видеоиграм и их воспроизведения. Фактически, мобильные игры сейчас составляют около половины этого огромного игрового рынка. Ожидается, что занятость дизайнеров видеоигр вырастет на 26 процентов с 2018 по 2028 год, сократив средний темп роста в 5% для всех профессий в США.

Источник: Руководство по профессиональным перспективам Бюро статистики труда США

[Вверх]

Карьера, связанная с игровым дизайном

[Вверх]

Эксперт по предметным вопросам

Дэниел Гринспен — специалист в области ИТ-образования и основатель ITCareerFinder.Тесное сотрудничество с ИТ-специалистами, инструкторами мирового уровня и руководителями технических подразделений с 2005 года дало ему уникальную возможность взглянуть на рынок труда в сфере информационных технологий, а также приобрести навыки и знания, необходимые ИТ-специалистам для достижения успеха.

[Вверх]

Какое образование и подготовка необходимы для игрового дизайнера? | Работа

Ронда Кэмпбелл Обновлено 8 августа 2018 г.

Компьютерный код, программирование, раскадровки и графический дизайн — это навыки и инструменты, которые вы можете использовать в качестве игрового дизайнера.Кроме того, работа гейм-дизайнером позволяет создавать компьютерные и телевизионные видеоигры для детей и взрослых. Получите достаточное образование и подготовку, и вы сможете получить работу в крупных киностудиях, создающих анимационные фильмы. Если вы посещаете курсы игрового дизайна, которые не требуют от вас прохождения факультативов, вы можете получить высшее образование с сертификатами бакалавриата и степенями менее чем за два года. Вы также можете продолжить обучение на рабочем месте после того, как вас устроят на работу.

Обязательное образование

Пока вы учитесь в старшей школе, вы можете подготовиться к поступлению в колледж игрового дизайна, пройдя такие курсы, как искусство, рисование и творческое письмо.После того, как вы закончите среднюю школу и поступите в колледж, вы можете пройти курсы по дизайну и разработке игр, информатике, скульптуре и компьютерному программированию. По данным Бюро статистики труда США, часто требуется степень бакалавра, чтобы устроиться на работу в качестве дизайнера игр. Однако двухлетние программы или программы на получение степени младшего специалиста также доступны в колледжах и университетах в этой области.

Обучение работе с программным обеспечением

Дизайнеры игр обучены работе с цифровым звуком, кодом, искусственным интеллектом и различными приложениями для разработки игр.Например, вам нужно научиться использовать компьютерные программы, такие как Java, а также программы 2D и 3D, для создания анимированных персонажей. Также требуется понимание того, как программное обеспечение работает с различными компьютерными операционными системами, такими как Microsoft Windows и Android, и игровыми консолями, такими как PlayStation и Xbox.

Обучение развитию сюжета и персонажа

Помимо творческого мышления, вам необходимо уметь создавать раскадровки и сценарии.Обучение может быть направлено на подготовку вас к созданию сценариев или текстовых обработок, включая обучение созданию забавных или загадочных игровых сценариев. Ваше обучение также должно научить вас переводить сценарии на раскадровки и раскладывать раскадровки так, чтобы они текли последовательно. Дополнительное обучение, необходимое для достижения успеха в качестве гейм-дизайнера, включает в себя обучение тому, как развивать мотивацию персонажа, которая связана с сюжетом и результатами сюжета.