Интересуетесь, как стать графическим дизайнером? Ответы здесь!
В последнее время такие вопросы, вроде “как стать графическим дизайнером?” и “сколько получает графический дизайнер?” набрали определённую популярность. Кажется, что очень много людей хочет пройти обучение графическому дизайну, либо для личных целей и проектов, либо для начала карьеры в этой сфере.
Однако какой бы ни была причина, существуют ключевые требования, о которых должен знать каждый, кто хочет стать графическим дизайнером. Если вы один из этих людей, желающих начать карьеру в сфере графического дизайна – просто отлично! Вы пришли в правильное место!
В самом начале этого руководства, мы поговорим о профессии (специальности) графический дизайн. Мы расскажем вам общую информацию про графический дизайн, необходимые навыки, где учиться этим навыкам и многое другое. После этого мы более подробно расскажем о каждом из них. Наконец, ближе к концу руководства, мы поговорим об основных причинах для выбора этой профессии и, конечно же, заработная плата является одной из них.
Введение
Итак, давайте начнём это руководство с описания графического дизайна с профессиональной точки зрения. Несмотря на то, что вы уже можете знать самую основную информацию по этой профессии, для вас эта часть станет отличным напоминанием об основных критериях для становления графическим дизайнером.
Первое и самое главное, графический дизайнер — это креативная профессия. Как понятно из названия, графические дизайнеры занимаются созданием креативного и востребованного дизайна. Этот дизайн обычно может представлять из себя макет сайта, постер, интерфейс и так далее. Как вы понимаете, данная профессия включает в себя целый спектр различных задач – и они чаще всего зависят от специфики компании, в которой работает дизайнер.
Если вы хотите узнать, как стать графическим дизайнером, то вы должны понимать, что у вас есть два варианта на выбор: либо вы работаете в компании, либо в качестве фрилансера. Это основная особенность профессии – вы можете выбрать, хотите ли вы работать в команде или в одиночку. В зависимости от выбранного вами варианта некоторые требования могут значительно разниться – но более подробном об этом мы поговорим чуть позже.
Работаете ли вы один или в компании, один фактор остаётся неизменным – люди, которые хотят пройти обучение графическому дизайну, должны уделить внимание своим навыкам общения. Не имеет значения какой тип работы вы выполняете, вам всегда нужно будет общаться с клиентом, находить компромиссы и внимательно прислушиваться к пожеланиям.
Итак, теперь у нас есть общее направление. Давайте двигаться дальше и попробуем ответить на вопрос об основных требования для получения работы дизайнера.
Самые Полюбившиеся Статьи
Ищете более подробную информацию по какой-либо связанной теме? Мы собрали похожие статьи специально, чтобы вы провели время с пользой. Взгляните!
Как Стать Графическим Дизайнером?
Скорее всего, вы понимаете это сами, но существует очень много различных требований для полноценного освоения этой профессии.
В этом руководстве мы раскроем три таких аспекта – образование, мотивация и опыт. Давайте начнём с образования.
Образование
Образование очень важно (да…) – графический дизайн не является исключением. Даже несмотря на то, что работодатели в наши дни стали более гибкими при найме сотрудников, соответствующее образование до сих пор является одним из самых важных требований, когда вы пытаетесь получить работу в сфере графического дизайна. Но даже для этого есть
Во-первых, это может быть традиционное образование. Это самый распространённый тип образования для графического дизайнера – вы посещаете колледж, университет, записываетесь на уроки графического дизайна, которые помогут вам узнать, как стать графическим дизайнером и – вуаля! – вы сертифицированный графический дизайнер. Но стоит понимать, что здесь всё не настолько просто как кажется.
Одним из самых важных аспектов вашего обучения будет портфолио. В течение всех лет обучения графическому дизайну, вы должны потратить много времени (и здесь подразумевается – ОЧЕНЬ много времени) для добавления проектов в ваше портфолио. Можно сказать, что это самая важная часть вашего резюме – если вы стремитесь стать графическим дизайнером, то на первом же собеседовании ваши навыки будут оцениваться только по вашему портфолио. Вам нужно принять это во внимание!
Более того, если вы учитесь в колледже или университете, и хотите узнать, как стать графическим дизайнером, то должны участвовать в семинарах, соревнованиях, дополнительных лекциях (и тому подобном) насколько это возможно. Таким образом вы не только сможете поработать над вашими навыками графического дизайна, но и получить шанс быть замеченным. В дополнение к этому, эти события (особенно те, которые дают вам какие-либо сертификаты) могут стать отличным дополнением к вашему резюме – если потенциальный работодатель увидит, что вы были активным участником каких-либо событий в сфере графического дизайна, то для него это будет положительным сигналом.
Другой альтернативой образованию является обучение и изучение самостоятельно
Одной из самых лучших вещей для такого типа обучения является возможность планировать своё время и даже начать брать заказы в перерывах. Даже если вы решите изучать графический дизайн (ответ на вопрос где учиться этому) с помощью онлайн-курсов, то большая часть из них имеет очень гибкий график обучения, поэтому позволяет вам проходить обучение графическому дизайну в удобное для вас время.
Даже несмотря на то, что раньше вещи серьёзно отличались, нынешние работодатели более гибки в плане найма сотрудников. Если ранее традиционное образование (диплом университета) было обязательным атрибутом, то сейчас всё изменилось. Ваш характер и личность будут настолько же важны как ваши навыки и портфолио –
Мотивация
Мотивация является своего рода субъективной вещью для анализа, но она все равно является важной для каждого новичка.
Если вы начнёте искать информацию о том, как стать графическим дизайнером, то вскоре обнаружите, что мотивации посвящено огромное количество статей – и это не просто означает желание сделать что-то. Мотивированный графический дизайнер является тем, кто постоянно развивает и улучшает своё маркетинговое и креативное мышление. Это довольно тяжело сделать – очень часто вы будете оказываться в ситуации, когда вам нравится дизайн, но он просто не “продаётся”. Именно поэтому важна мотивация – вы должны легко отказаться от неэффективного дизайна и перейти к другим более креативным идеям. Это же касается и обучения, когда вы должны будете вопреки сложностям постоянно осваивать новые уроки графического дизайна.
Ваша мотивация будет видна и во время прохождения собеседования. Если ваш потенциальный работодатель является ветераном индустрии, то сразу поймёт, по какой причине вас заинтересовало, как стать графическим дизайнером.
Однако мотивация не заканчивается только на собеседовании.
Итак, подводя итог – если вы хотите стать графическим дизайнером, то должны понимать, что мотивация не ограничивается “желанием делать что-то”. Мотивация означает работу над этим “чем-то” с нацеленностью на результат.
Опыт
Учитывая то, что “опыт” у нас часто ассоциируется с “опытом работы”, это не всегда является таковым. Вы можете быть опытным графическим дизайнером просто за счёт вашего личного опыта. Вышеуказанные семинары, курсы, проекты, уроки графического дизайна. Всё это может стать опытом.
Например, сейчас очень много вакансий, на которые требуется графический дизайнер начального уровня. Конечно, это не работа вашей мечты и заработная плата может быть не такой как хотелось бы (по сравнению с другими). Тем не менее, именно она может стать для вас идеальным источником опыта – у вас будет возможность начать с малого и постепенно наращивать его и улучшать ваши навыки.
Наконец, вы не должны забывать, что фриланс также считается вполне ценным опытом. Конечно, ваши навыки должны быть представлены в каждой из работ на фрилансе, но работодатели часто очень хорошо относятся к фрилансерам с хорошей репутацией. Хотя после работы на фрилансе не каждому захочется начать карьеру на обычной работе, это тоже может стать вариантом для вас.
Итак, теперь вы знаете главные аспекты того, как стать графическим дизайнером. Давайте перейдём к причинам для этого
Зачем Становится Графическим Дизайнером?
Для этого есть несколько важных причин. Самой первой из них является креативность в работе графического дизайнера. Графический дизайнер должен быть креативным – это может стать настоящим призванием для людей, которые хотят увидеть свой дизайн опубликованным (напечатанным и так далее) на какой-либо продукции.
Так как графический дизайн, это профессия, где учиться ей и работать можно прямо из дома, то вы можете более эффективно использовать своё время. Если офис и работа в команде не для вас – то ничего страшного! Чем больше вы узнаете, как стать графическим дизайнером, тем больше возможностей для вас открывается. Работа в качестве фрилансера является обыденностью для этой сферы. Однако для этого может потребоваться заработать себе репутацию на менее выгодных заказах – и это может быть сделать гораздо сложнее, чем в отдельно взятой компании.
Наконец, заработная плата графического дизайнера может стать тем, что привлекает многих людей. Glassdoor.com утверждает, что средняя заработная плата графического дизайнера равна $48,560 в год или $4,050 в месяц. Обратите внимание, что это данные заработных плат среди международных компаний – кроме того, заработок фрилансера может очень сильно разниться. Хотя она всё равно будет выше средней по рынку труда!
Самые Популярные Статьи
Взгляните на нашу коллекцию руководств, статей и уроков про платформы для онлайн обучения и массовые открытые онлайн курсы. Всегда будьте в курсе и принимайте взвешенные решения!
Заключение
К этому моменту вы должны не только знать основы того, как стать графическим дизайнером, но и где этому учиться и иметь полное представление о всей профессии в в целом. Надеемся, что это руководство было для вас полезным и теперь вы готовы начать своё путешествие в мир графического дизайна. Удачи на пути к вашей мечте!
Оставьте ваше честное мнение
Оставьте ваше честное мнение и помогите тысячам людей выбрать лучшую платформу для онлайн обучения. Все отзывы, позитивные или негативные, будут приниматься, если они честны. Мы не публикуем предвзятые отзывы и спам. Поэтому, если вы хотите поделиться вашим опытом, мнением или дать совет — у вас есть всё необходимое!
С чего начать изучение дизайна
Если вы хотите самостоятельно войти в профессию дизайнера, но не знаете, с какой литературы начать, эта статья для вас.
{«id»:108760,»url»:»https:\/\/vc.ru\/books\/108760-s-chego-nachat-izuchenie-dizayna»,»title»:»\u0421 \u0447\u0435\u0433\u043e \u043d\u0430\u0447\u0430\u0442\u044c \u0438\u0437\u0443\u0447\u0435\u043d\u0438\u0435 \u0434\u0438\u0437\u0430\u0439\u043d\u0430″,»services»:{«facebook»:{«url»:»https:\/\/www. facebook.com\/sharer\/sharer.php?u=https:\/\/vc.ru\/books\/108760-s-chego-nachat-izuchenie-dizayna»,»short_name»:»FB»,»title»:»Facebook»,»width»:600,»height»:450},»vkontakte»:{«url»:»https:\/\/vk.com\/share.php?url=https:\/\/vc.ru\/books\/108760-s-chego-nachat-izuchenie-dizayna&title=\u0421 \u0447\u0435\u0433\u043e \u043d\u0430\u0447\u0430\u0442\u044c \u0438\u0437\u0443\u0447\u0435\u043d\u0438\u0435 \u0434\u0438\u0437\u0430\u0439\u043d\u0430″,»short_name»:»VK»,»title»:»\u0412\u041a\u043e\u043d\u0442\u0430\u043a\u0442\u0435″,»width»:600,»height»:450},»twitter»:{«url»:»https:\/\/twitter.com\/intent\/tweet?url=https:\/\/vc.ru\/books\/108760-s-chego-nachat-izuchenie-dizayna&text=\u0421 \u0447\u0435\u0433\u043e \u043d\u0430\u0447\u0430\u0442\u044c \u0438\u0437\u0443\u0447\u0435\u043d\u0438\u0435 \u0434\u0438\u0437\u0430\u0439\u043d\u0430″,»short_name»:»TW»,»title»:»Twitter»,»width»:600,»height»:450},»telegram»:{«url»:»tg:\/\/msg_url?url=https:\/\/vc.ru\/books\/108760-s-chego-nachat-izuchenie-dizayna&text=\u0421 \u0447\u0435\u0433\u043e \u043d\u0430\u0447\u0430\u0442\u044c \u0438\u0437\u0443\u0447\u0435\u043d\u0438\u0435 \u0434\u0438\u0437\u0430\u0439\u043d\u0430″,»short_name»:»TG»,»title»:»Telegram»,»width»:600,»height»:450},»odnoklassniki»:{«url»:»http:\/\/connect. ok.ru\/dk?st.cmd=WidgetSharePreview&service=odnoklassniki&st.shareUrl=https:\/\/vc.ru\/books\/108760-s-chego-nachat-izuchenie-dizayna»,»short_name»:»OK»,»title»:»\u041e\u0434\u043d\u043e\u043a\u043b\u0430\u0441\u0441\u043d\u0438\u043a\u0438″,»width»:600,»height»:450},»email»:{«url»:»mailto:?subject=\u0421 \u0447\u0435\u0433\u043e \u043d\u0430\u0447\u0430\u0442\u044c \u0438\u0437\u0443\u0447\u0435\u043d\u0438\u0435 \u0434\u0438\u0437\u0430\u0439\u043d\u0430&body=https:\/\/vc.ru\/books\/108760-s-chego-nachat-izuchenie-dizayna»,»short_name»:»Email»,»title»:»\u041e\u0442\u043f\u0440\u0430\u0432\u0438\u0442\u044c \u043d\u0430 \u043f\u043e\u0447\u0442\u0443″,»width»:600,»height»:450}},»isFavorited»:false}
9747 просмотров
Как начиналось мое обучение
Несколько лет назад я работал на линейной должности в банке: рассказывал клиентам о дистанционных сервисах и помогал ими пользоваться. Это было новое направление, бизнес-процессы в котором только-только выстраивались, и многое в нашей работе было в новинку. Я был одним из первых в этой должности и сразу начал добывать ответы на вопросы, чтобы в будущем составить руководство для новичков.
Накопив достаточно экспертизы в своем направлении, я составил многостраничный FAQ в Microsoft Word. Но понял, что выглядит это очень грустно, а значит, нужно сделать «красиво».
На тот момент, не изучив и толики теории, я начал искать ПО для многостраничной верстки и познакомился с программой Scribus, достаточно мощной для начального уровня, а главное — бесплатной.
Через некоторое время на свет появился обновленный FAQ: «красивый», который не стыдно показать руководству и которым не стыдно пользоваться сотрудникам. Затем коллеги попросили меня сделать еще несколько таких руководств — уже по продуктам банка.
С каждым разом мои работы становились все лучше, и в моей карьере настал переломный момент — мне предложили работу дизайнера в центральном офисе.
Именно тогда я понял, что практические навыки — это здорово, но без теории никуда не уедешь. Я отношусь к онлайн-школам с недоверием, поскольку считаю, что теорию в них проходят по верхам, делая основной упор на практику и наполнение портфолио явными «джуниорскими» работами.
Поэтому я решил изучать дизайн сам — с нуля и без какой-либо подготовки. За все это время я изучил много профессиональной литературы и набил много шишек. Мне захотелось рассказать о том, как этих шишек можно избежать.
Модуль 1. Введение в дизайн
Наверное, первая ошибка в обучении, которую я совершил — это выбор слишком сложной для понимания литературы: я начал изучать дизайн с трудов Яна Чихольда. Его литература требует особой подготовки, чтобы понять ход его мысли и использовать полученные знания в работе. У меня же такой подготовки не было, и был я таков:
Мое лицо после изучения книг Яна Чихольда
В первом модуле я собрал литературу, которую можно изучать без каких-либо базовых знаний. Эти книги охватывают основы многих направлений: от цвета и композиции до истории дизайна. Себе из прошлого я бы посоветовал начать изучение дизайна именно с них — так мне бы удалось сэкономить много времени на перечитывании непонятного материала.
Я рекомендую изучать литературу именно в этом порядке, поскольку так культура дизайна будет раскрываться постепенно. Но если у вас уже есть определенный опыт, можно начать с той литературы, которая развивает ваши слабые места.
Первый блок — книги о типографике и верстке. Из них вы узнаете об основных законах типографики, основах макетирования разных форматов и научитесь делать достойные материалы.
Основы типографики и верстки
Второй блок расскажет про основные составляющие композиции и погрузит вас в историю графического дизайна с 19 века до нашего времени: от викторианского стиля до постмодернизма и современного дизайна. Книга об айдентике на примерах покажет, как можно визуально рассказать о ценностях бренда потребителю.
Основы композиции, история дизайна и айдентика
Третий блок — про правильное отношение к самому себе, клиентам и своей работе. Вы научитесь кратко формулировать свои мысли, узнаете про человеко-ориентированные интерфейсы и сможете расставлять приоритеты в своей работе с заказчиками.
UX, редактура и дизайн-менеджмент
Даже первого модуля достаточно для того, чтобы получить понимание об основах графического дизайна. Но в моей системе обучения их еще три — с каждым новым модулем читатель погружается еще глубже в такие направления как история дизайна, цвет, композиция, типографика, UX, макетирование, редактура и дизайн-менеджмент.
Моя система может показаться неидеальной, но несколько лет назад она обеспечила бы мне бесшовное погружение в дизайн и его культуру. Надеюсь, она сможет обеспечить его и вам. Три дополнительных модуля — в следующих заметках.
Графический дизайн — как стать графическим дизайнером, с чего начать
Графический дизайн повсеместно присутствует в нашей жизни. Различная рекламная продукция, открытки, буклеты, логотипы компаний, модные и узнаваемые принты на одежде – все это плод труда представителей данной профессии. Кроме того, собственный штат дизайнеров имеется во многих компаниях, что позволяет им чутко реагировать на меняющиеся условия рынка и максимально выгодно и наглядно рекламировать услуги и товары. Именно поэтому такая специальность востребована на рынке труда и хорошо оплачивается.
Что нужно, чтобы стать графическим дизайнером?
Чтобы разрабатывать востребованные проекты и получать стабильно высокую зарплату, необходимо обладать специфическими знаниями и навыками в области живописи и дизайна.
Для успешной работы каждый специалист должен знать:
- основы академического рисунка и живописи;
- пакет необходимых графических программ, включая Photoshop, CorelDraw, Adobe Illustrator;
- основы перспективы и композиции;
- приемы работы с цветом и формой;
- стратегии визуального искусства;
- различные техники представления графической информации и особенности ее восприятия.
Как стать графическим дизайнером? С чего начать?
В теории изучить все необходимые навыки можно самостоятельно, но это займет много времени. К тому же всегда есть риск получить устаревшие знания или освоить современные тенденции в неполном объеме. Также стоит учесть, что работодатели охотнее берут специалистов с опытом работы, имеющих портфолио, нежели новичков, от которых непонятно, чего ожидать.
Если у вас нет профильного образования и возможности потратить 5 лет на обучение в вузе, наилучшим выходом станет посещение профильных курсов. Специально разработанные программы позволят в короткие сроки овладеть необходимыми навыками и успешно применять их на практике.
Преимущества МЦО «Престиж»
Если вы всерьез задумались, как стать графическим дизайнером, то наилучшим выбором станет посещение занятий в Московском центре образования «Престиж». Наше главное преимущество – это наличие специально разработанных авторских методик обучения, которые охватывают все необходимые области знаний и позволяют получить теоретические и практические навыки, необходимые для успешной работы, в короткие сроки. Залог успеха обучения – небольшие по численности группы от 4 до 8 человек, что гарантирует индивидуальный подход к каждому слушателю и усвоение им всего необходимого объема материала.
В процессе занятий вы освоите следующие дисциплины:
- типографику;
- основы композиции и живописи;
- основы рисунка;
- фотографию;
- основы верстки и многие другие.
Если вы не знаете, с чего начать изучать графический дизайн, наши курсы помогут вам. Полученные знания и навыки позволят начать карьеру дизайнера и продолжить совершенствоваться на рабочем месте. По окончании курсов выдается диплом государственного образца, подтверждающий полученные знания. Кроме того, к концу обучения у студентов сформировывается полноценное портфолио из выполненных контрольных заданий и финального проекта, которое можно предъявить потенциальному работодателю.
Как стать графическим дизайнером: особенности обучения в МЦО «Престиж»
Занятия в центре ведутся высококвалифицированными специалистами, имеющими большой опыт работы в выбранной специальности. Это позволяет предлагать к изучению только современные тенденции и давать актуальные знания. Кроме того, программы курсов составлены таким образом, чтобы развить у студентов креативное мышление, научить их в короткие сроки решать различные творческие задачи и создавать по-настоящему интересные проекты. Все это позволит выпускникам уверенно чувствовать себя на рабочем месте и принимать участие в разработке дизайн-проектов различной сложности.
Хотите сделать первый шаг к получению прибыльной, престижной и востребованной профессии? Свяжитесь с нами любым удобным вам способом и запишитесь на занятия прямо сейчас!
Какие навыки нужны для начинающего графического дизайнера и где их освоить
Графический дизайн – одно из самых перспективных направлений для молодых специалистов. Услуги дизайнеров востребованы в сфере веб-технологий, рекламы и полиграфии, арт-индустрии, мультимедиа, брендинга и айдентики.
Преимущества профессии дизайнера
Этот вид деятельности не требует обязательного наличия высшего образования, не имеет ограничений по возрасту, состоянию здоровья и другим параметрам, но открывает массу возможностей для реализации и получения хорошего дохода. И кстати, по проведенным недавно опросам уровень счастья и удовлетворенности у представителей данной профессии значительно выше, чем у офисных и технических работников!
Еще одним преимуществом является разнообразие в вариантах занятости: вы сможете работать в офисе фул-тайм, делать временные проекты, совмещать с учебой и другими видами деятельности или быть фрилансером в удаленном режиме и свободном графике.
Какие навыки вам потребуются: 5 советов для начинающего дизайнера
При наличии минимальных творческих задатков освоить данную профессию несложно. Мы расскажем о том, как стать дизайнером без специального образования, что нужно освоить, и где обучаться на графического дизайнера.
1. Научитесь рисовать
Принято считать, что дизайнер должен уметь хорошо рисовать. На самом деле вам совсем не обязательно специализироваться на живописи на уровне выпускника Академии Художеств. Речь идет о создании набросков, о схематичном способе переноса креативной идеи из вашего воображения на материальный носитель – лист бумаги или графический планшет. Это черновик, на основе которого легче создавать нужные визуальные элементы на компьютере. Кроме того, навыки рисования и интерес к искусству помогают расширять творческий кругозор, развивать дизайнерское мышление и хороший вкус. Но рисование не обязательно должно быть первым этапом в обучении – его вполне можно освоить, уже получив другие базовые навыки
2. Овладейте графическими редакторами
А вот без чего точно не обойтись дизайнеру – это без навыков применения графических пакетов, состоящих из редакторов изображений в растровом и векторном формате, а также из приложений для верстки и создания эффектов. Признанными лидерами в этой сфере являются два популярных пакета: Adobe Creative Cloud (Photoshop, Illustrator, InDesign) и CorelDRAW Graphics Suite. Подробнее о выборе между продуктами Corel и Adobe читайте в нашей предыдущей статье.
3. Интересуйтесь типографикой, колористикой, основами UX
Для дизайнеров логотипов, упаковки, макетов для рекламы и полиграфии, а также для веб-дизайнеров важно уметь работать со шрифтами. Осваивайте виды и способы начертания шрифта, правила оформления текста в рамках визуального решения, размеры пробелов и междустрочных интервалов.
Также ознакомьтесь с теорией и принципами цветовых сочетаний. Эта тема настолько обширна, что не обязательно пытаться охватить все нюансы до начала работы. Можно начать с базовых понятий, к примеру, с цветового круга Иттена. В дальнейшем вам наверняка станут интересны темы влияния различных оттенков на психологические реакции потребителей, ассоциативное и смысловое наполнение каждого цвета в зависимости от культуры и менталитета.
Что касается UX (user experience) – это то, что еще называется термином «юзабилити»: максимальное удобство дизайна для потребителей. Этот момент особенно важен для дизайнеров интерфейсов, веб-сайтов и мобильных приложений.
4. Не забывайте о навыках коммуникации и самопрезентации
Казалось бы, эти навыки не имеют прямого отношения к дизайну. Однако умение презентовать и продавать свои услуги важно, чтобы выйти в высшую лигу дизайнеров. Ваши инструменты – портфолио, резюме, собственный сайт или блог, страницы в соцсетях и на биржах фриланса, общение на профессиональных форумах. Не пренебрегайте любым шансом продемонстрировать свои работы. Чем вы более коммуникабельны, тем больше внимания вы привлечете. А внимание – это новые заказы, возможности для профессионального роста и выбора самых интересных проектов.
5. Развивайтесь
Навык самообразования – бесконечный ресурс для роста. Возможно, это самый важный навык, который вы получите. Повышайте квалификацию, читайте профессиональную литературу, смотрите видеоуроки, отмечайте удачные и неудачные примеры дизайна вокруг вас. Отсутствие знаний по определенным вопросам не является препятствием для начала работы в сфере дизайна, гораздо большей проблемой может стать неумение и нежелание тратить время на саморазвитие. Для хорошего дизайнера обучение не заканчивается никогда!
Этот пункт подводит нас к вопросу, где лучше учится на графического дизайнера. При определенной доле усидчивости и дисциплинированности все вышеуказанные навыки вы можете получить самостоятельно из книг и Интернета. Однако для и экономии времени лучше получить систематизированную базу технических знаний, которую в дальнейшем можно наращивать самостоятельно.
Хороший старт для обучения дизайну – курсы Adobe Photoshop, Illustrator или Corel Draw в Москве в учебном центре ГЦДПО.
Запишитесь на курсы по телефону 8 (495) 150-31-41 прямо сейчас! Всего пара недель занятий, и вы уже готовы выполнять первые заказы!
С чего начать, если я хочу самостоятельно изучить графический дизайн игры? [закрыто]
Ну, в моем случае, прежде чем меня приняли в Digital Media, мне пришлось представить папку с различными 2D и 3D проектами. Поэтому крайне важно, чтобы вы попытались пройти часть этого формального обучения самостоятельно, что не сложно.
Это действительно зависит от того, что вы ищете. Векторные и растровые изображения — большие области для работы, поэтому я рекомендую такие программы, как InkScape (Adobe Illustrator) или Gimp 2.0 (Photoshop).
Чтобы заниматься графическим дизайном, вам действительно нужно знать искусство. Лучший способ заниматься искусством — это смотреть на искусство других, чтобы создать личный вкус (www.conceptart.org) / (www.deviantart.com), а затем сделать это самостоятельно! Изучите многое из реальной жизни и моделей, чтобы, когда вы действительно начали делать что-то в цифровой форме и в свободной форме, у вас действительно были некоторые знания.
Если вы хотите изучать фотошоп, есть множество сайтов, с которыми вы можете это сделать. Учебники по DeviantArt, вероятно, являются наиболее распространенным источником, но я бы также порекомендовал:
http://www. photoshoplady.com/
http://www.1stwebdesigner.com/design/30-useful-sites-where-to-submit-your-tutorials/
Вторая ссылка — это набор ссылок на учебники по фотошопу. Вы обязательно поймете, как использовать фотошоп и изящные техники с ними!
Некоторыми хорошими (бесплатными) 3D-приложениями могут быть Blender и Google SketchUp, последние использовались для создания моей 3D-модели для поступления в колледж. Я не использовал его раньше, но нашел его интуитивным и легким в освоении.
Это основы. Вы всегда можете перейти к графическому дизайну игры после того, как пройдете какое-то официальное обучение. Есть много пиксельных редакторов, если это ваша вещь. Если вы попытаетесь перейти к графическому дизайну в свободной форме без какого-либо обучения, то, скорее всего, вы получите результаты ниже среднего, которые просто демотивируют вас, пока вы больше не захотите делать это.
Конечно, вы можете быть упрямым и попытаться сделать это в любом случае. Удачи в любом случае ^^
Графический дизайн от А до Я
Графический дизайн – незаменимое средство для визуальной коммуникации. Мы сталкиваемся с ним на каждом шагу, ведь и вывески в магазине, и указатели на улице, и красивые презентации для школьных и университетских проектов выполнены с помощью разнообразных дизайнерских элементов.
От того, насколько хорошо проработан «визуал», нередко зависит отметка за работу или популярность компании. Именно поэтому быть графическим дизайнером почетно и выгодно, а получить такую профессию стремятся не только взрослые, но и дети.
Графический дизайн и его особенности
Дизайн – понятие достаточно широкое, поэтому самостоятельно изучить все нюансы работы с графикой достаточно сложно, особенно для ребенка. Научиться работать с инструментами дизайнера поможет систематизированная информация, к примеру, курс начинающего дизайнера, созданный опытными специалистами.
Ребенок заинтересовался созданием индивидуального стиля и активно изучает специальные программы? Не теряйте времени и запишите его на курс по графическому дизайну от «Академии дизайна и программирования», ведь это поможет:
- Познакомиться с наиболее полезными и удобными программами;
- Выработать художественный вкус, усидчивость и развить логическое мышление;
- С пользой и удовольствием проводить свободное время.
Графический дизайн может быть как простым увлечением, так и будущей профессией, ведь на курсах маленькие ученики получают достаточно знаний не только для оформления стандартных школьных заданий, но и для создания собственных сайтов, игр и приложений.
Курс «Графический дизайнер»
«Академия дизайна и программирования» создала уникальный курс графического дизайна для школьников от 11 до 17 лет: это самый подходящий возраст для того, чтобы получить новые знания и даже начать свой путь в качестве графического дизайнера.
Ученики получают возможность:
- Изучить понятия векторной и растровой графики,
- Познакомиться с программой Adobe Photoshop и наиболее популярными приложениями, необходимыми практикующему дизайнеру;
- Освоить 3д моделирование и даже создать первые модели для печати.
Изучать тонкости работы максимально легко и интересно, ведь курс создан специально для детей и воспринимается скорее как увлекательная игра, в которой каждый станет победителем. Главный приз – диплом о прохождении обучения, а также новые друзья, увлекательные занятия и возможность стать востребованным специалистом.
Отзывы. Курсы графического дизайна в Институте бизнеса и дизайна
Все направленияграфический дизайнархитектурная средаиллюстрацияанимациядизайн костюмавизуальные коммуникациигейм-дизайнцифровой дизайнмаркетингменеджментрекламабрендингдизайн интерьераВсе виды образованиябакалавриатмагистратураподготовительные курсыпрофессиональные курсыповышение квалификацииавторские курсыВсе формы обучениядень / очнаявечер / очно-заочнаявыходныедистанционнаязаочная
Оставить отзыв
Эркен Кагаров (Москва)
Арт-директор в Студии Артемия Лебедева. Член Союза дизайнеров России (с 1994), Академии графического дизайна, Art Directors Club Russia и Московского союза художников.
Когда я впервые увидел дипломные работы курса — был впечатлен уровнем работ. От курсов «переподготовки» я ожидал меньшего и был готов к поблажкам и «натянутым» оценкам. Работы, как и везде, конечно разные по уровню, но в большинстве случаев крепкие и продуманные. А иногда встречаются и такие, которые и у хороших профессионалов не каждый раз случаются.
Сергей Леликов (Москва)
Президент Brand Bureau. Президент Lelikov&Partners, автор алгоритма проектирования бренда RAINBOW brand effect™, официальный бренд–консультант Российско–Китайской Палаты по содействию торговле машинно–технической и инновационной продукцией.
Меня удивляет то, что всего за 15 месяцев люди с нуля, зачастую не имея никакого отношения к дизайну, становятся, по-настоящему, «крепкими» дизайнерами. Выпускники в совершенстве владеют языком графического дизайна, это видно по их работам, они выше всех похвал.
Николай Запорожский (Новосибирск)
Арт-директор Студии «МартДизайн», автор технологии глубинного интервью Visual Brief.
Я очень много работаю со студентами и вижу разный уровень подготовки выпускников. Хочу сказать, что люди, которые учатся 5-6 лет на дизайнера, приходят с гораздо меньшим уровнем, чем выпускники этих курсов. Я не поверил, что мне показывают работы студентов, думал, может это работы дизайнеров, которые уже несколько лет в профессии. Уровень образования здесь дают очень серьезный. Методология и преподаватели — Боги в образовании.
Сергей Коваленко (Минск, Беларусь)
Дизайнер-график, член жюри конкурса «Золотая блоха», DESIGN CUP, основатель и администратор сайта для дизайнеров Logobaker.ru
За такой короткий срок выдать такой потрясающий результат — это заслуживает только похвалы. Видно, что программа подготовки очень современная, здесь дают самое важное, коэффициент полезности – наивысший.
Надежда Паршина (Москва)
Креативный директор агентства Ohmybrand, лауреат таких международных фестивалей, как Red Dot, European Design Awards, Pentawards, German Design Awards.
Курс даёт базовое представление о профессии дизайнера, помогает определиться с профессией: интересно ли тебе развиваться и дальше в этом направлении. Через полгода студенты ориентируются в программах и терминах, шрифтах и иллюстрациях. Понимают логику построения брендов. Но это конечно только начало увлекательного пути в графический дизайн.
Анна Богоносова (Москва)
Дизайнер и арт-директор, призер международных и российских конкурсов дизайна и рекламы, член Союза Художников, член ADCR Росcия.
Многие из выпускников — готовые специалисты, их можно уже завтра брать на работу. Примечательно то, что у них свежие идеи, они не «заштампованы». Принимая во внимание то, что занимаются ребята чуть больше года – это потрясающий результат. Я не верила никогда во всякие курсы, но здесь мое мнение поменялось. Образование, которое дают на курсах дизайна в Институте бизнеса и дизайна — это трамплин.
9 простых способов научиться графическому дизайну — Jordan Prindle Designs
Дизайнеры, как и я, часто делятся своими работами, методами и методами в Интернете.
Например, в своем блоге я делюсь сообщениями в блоге, в которых подробно описывают проекты моих клиентов , закулисные разработки моего процесса проектирования, а также советов или руководств , чтобы поделиться своим опытом.
Помимо блоггеров, вы можете следить за графическими дизайнерами в Instagram , Behance, Dribbble, Pinterest или YouTube .
Instagram и Pinterest — отличные ресурсы для подписчиков дизайнеров, у которых вы хотите учиться или работать с ними в будущем. На этих платформах вы найдете намного больше владельцев малого бизнеса и фрилансеров.
Behance и Dribbble — более профессиональные платформы для дизайнеров в агентствах.
YouTube — лучшая платформа, помимо блогов, для изучения навыков и методов графического дизайна.
Это то, что новички часто пропускают или делают неправильно, потому что они боятся украсть чужую работу.
Но важно начать понимать, как все эти теории дизайна используются на практике. Изучая, практикуя и воссоздавая работы других дизайнеров, вы можете почувствовать свое программное обеспечение для проектирования и практическое применение теории дизайна.
Воссоздание известных или популярных работ поможет вам разобрать основы дизайна и научиться их применять.
Примечание : Если вы воссоздаете работы других людей, используйте их только в качестве домашних заданий, не публикуйте их публично, если вам специально не разрешено это делать.
Прежде чем вкладывать средства в программное обеспечение Adobe , используйте бесплатное программное обеспечение.
Бесплатное программное обеспечение отлично подходит для начинающих, потому что оно поможет вам в процессе проектирования с помощью автоматического выравнивания, узоров и шаблонов.
Одно из наиболее часто используемых бесплатных программ — Canva .
Примечание: Если вы хотите использовать Canva для бизнес-графики, будьте осторожны. Язык на их веб-сайте немного расплывчатый, и вы не хотите иметь никаких юридических проблем.Некоторые интерпретации предполагают, что вы не можете использовать бесплатную версию Canva для чего-либо, связанного с бизнесом, и, конечно же, если вы планируете продавать элемент (например, электронную книгу), в котором используются элементы, созданные и / или найденные в Canva. Подобное словоблудие есть и в отношении Canva for Work, ограничивающее использование дизайнов, созданных с помощью этого инструмента. Я не юрисконсульт, поэтому, если вы хотите использовать Canva для бизнес-графики, я рекомендую сначала получить юридическую консультацию.
Когда вы готовы закончить бесплатное программное обеспечение для дизайна или планируете заниматься графическим дизайном профессионально, программное обеспечение Adobe является отраслевым стандартом.
Наиболее распространенные программы Adobe, которые вы можете использовать как владелец малого бизнеса:
Adobe Illustrator — это программное обеспечение на основе векторных изображений, используемое для графики и иллюстраций. Поскольку он основан на векторах, он имеет бесконечный масштаб.
Adobe Photoshop — это программное обеспечение на основе пикселей, которое в основном используется для редактирования фотографий.
Если вам сложно учиться самостоятельно или вам нужны более глубокие знания, онлайн-курсы — отличный путь.
Подписки:
Такие программы, как Envato Tuts + и Lynda , предлагают широкий выбор курсов и различные методы обучения.
Обучение по программе, основанной на подписке, может быть действительно полезным для изучения множества различных тем, техник и методов.
Это отлично подходит для получения общего представления о поле.
Одна из вещей, которые мне нравятся в Линде, — это их учебные программы, которые объединяют несколько их курсов, чтобы дать вам более глубокий опыт по конкретной теме.
Онлайн-курсы:
Есть также несколько отличных онлайн-курсов от владельцев малого бизнеса.Это может быть действительно полезно, если вы хотите изучить более специализированный навык или технику.
Обычно вы можете получить более глубокое представление и понимание, чем может дать обычная подписка.
Например, я предлагаю курс, посвященный разработке вашего бренда, который называется курс Brand Your Business . В этом курсе я шаг за шагом проведу вас через процесс создания бренда. В зависимости от того, какой тип дизайнерских навыков вы хотите изучить, вы можете найти специализированный курс в Интернете.
Бесплатное образование:
Вы также можете выполнить поиск на YouTube, так как есть множество бесплатных руководств по простым задачам и проектам, если вы знаете, что ищете.
Как стать дизайнером, не посещая школу дизайна — Карен X
Я устроился дизайнером, не посещая школу дизайна. Я получил собственное дизайнерское образование за 6 месяцев, работая полный рабочий день. Я не думал, что готов, но все равно начал искать работу — и устроился на работу в отличный стартап Exec.
Чтобы быть ясным, я далеко не так хорош, как эти вундеркинды дизайна, которые появляются после 4-летнего обучения в элитной школе, такой как RISD. Но я определенно достаточно хорош, чтобы хорошо выполнять свою работу. Я единственный дизайнер в Exec, поэтому занимаюсь довольно широким спектром вещей — визуальным дизайном и дизайном взаимодействия, дизайном печати, веб-дизайна и мобильных приложений.
Может быть, вы хотите сменить карьеру и стать дизайнером на полную ставку.
Или вы хотите узнать основы своего стартапа или побочного проекта.
Это руководство по обучению дизайну.
Обновление: я впервые опубликовал этот пост в блоге более года назад. С тех пор я получил сотни писем с просьбами дать дополнительные инструкции и облегчить выполнение шагов, и наконец нашел одно: Designlab . Этого курса не было, когда я учился, но, черт возьми, я бы хотел, чтобы он был — это сделало бы весь процесс намного менее пугающим. Что мне действительно нравится в нем, так это то, что он дает вам задания по проекту, а затем связывает вас с наставником по дизайну, который дает вам обратную связь (у них есть действительно хорошие люди, которые работают в Facebook).
Шаг 1. Научитесь видеть
Самая большая ошибка — слишком быстро переходить в Photoshop. Изучение Photoshop не делает вас дизайнером, так же как покупка кистей не делает вас художником. Начнем с фундамента.
Сначала научитесь рисовать.
Вам не нужно сидеть в комнате с группой других художников, пытающихся нарисовать обнаженную женщину.
Вам даже не нужно настолько хорошо рисовать. Просто изучите некоторые основы, чтобы вам было удобно рисовать пером.
Чтобы научиться рисовать, вам нужно сделать только одно: получить книгу «Вы можете рисовать за 30 дней» и практиковаться по полчаса каждый день в течение месяца. Я просмотрел много книжек с рисунками, и это одна из лучших.
Изучите теорию графического дизайна
Начните с книги Picture This. Это сборник рассказов о Красной шапочке, но в то же время он научит вас основам графического дизайна.
Узнайте о цвете, типографике и дизайне с сеткой.Если вы можете найти местный класс по обучению основам графического дизайна, возьмите его.
Просматривайте несколько из этих руководств каждый день.
Изучите основы взаимодействия с пользователем
Научитесь писать
Вот верный признак плохого дизайнера: их макеты заполнены текстом-заполнителем, например Lorem Ipsum. Хороший дизайнер — хороший коммуникатор. Хороший дизайнер продумывает весь опыт, тщательно подбирая каждое слово.Пишите для людей. Не пишите академическим тоном, которым вы привыкли казаться умным в школьных экзаменах.
Прочтите «Сделано на прилип», одну из моих любимых книг всех времен. Это научит вас втягивать своих читателей.
Voice and Tone — это веб-сайт, полный драгоценных камней с хорошими примерами письма.
Шаг 2. Научитесь пользоваться Photoshop и Illustrator
Ура! Теперь у вас есть довольно прочная основа — как визуальная, так и UX.Вы готовы изучить Photoshop. На самом деле, я рекомендую сначала начать с Illustrator, а потом переходить к Photoshop. Illustrator — это то, что дизайнеры используют для создания логотипов и значков.
Learn Illustrator
Существует множество книг, онлайн-руководств и очных занятий для изучения Illustrator. Выберите стиль, который вам больше всего подходит. Вот книги, которые я нашел особенно полезными для изучения основ Illustrator:
Adobe Illustrator Classroom in a Book — Это скучно, но если вы пройдете хотя бы половину из них, вы будете хорошо разбираться в Illustrator. .
Базовое обучение работе с векторной графикой. Эта книга научит вас создавать в Illustrator вещи, которые действительно хорошо выглядят.
А теперь самое интересное! Следуйте этим онлайн-урокам и впечатляйтесь тем, что вы можете сделать. Вот два моих любимых — логотип и живописный пейзаж.
Изучите Photoshop
Шаг 3. Изучите некоторые специальности
Хотите разрабатывать мобильные приложения? Сайты? Инфографика? Изучите их все и выберите те, которые вам нравятся, чтобы улучшить их.
Изучите дизайн логотипа
Узнайте, как сделать логотип, который не отстой: Logo Design Love
Тем не менее, вы захотите сделать еще один шаг вперед, чем логотип. Научитесь создавать единый бренд — от веб-сайта до визиток. Ознакомьтесь с этой книгой «Разработка фирменного стиля».
Изучите дизайн мобильных приложений
Начните с этого руководства, чтобы познакомиться с визуальным дизайном мобильных приложений.
Прочтите эту короткую, но очень полную и хорошо продуманную книгу о дизайне iPhone: Tapworthy. Он научит вас создавать приложение, которое не только будет хорошо выглядеть, но и будет простым в использовании.
Узнайте о приложениях на своем телефоне. Критикуйте их. Что работает, а что нет?
Изучите веб-дизайн
А теперь вопрос о том, нужно ли вам знать HTML / CSS как дизайнеру: это зависит от работы. Знание этого обязательно даст вам преимущество на рынке труда.Даже если вы не хотите быть веб-разработчиком, полезно знать некоторые основы. Таким образом вы будете знать, что возможно, а что нет.
Существует так много отличных ресурсов для изучения HTML и CSS:
Мой любимый бесплатный ресурс — это веб-дизайн Tuts.
Мой любимый платный дом (довольно доступный по цене 25 долларов в месяц) — Treehouse. Если вы начинаете с самого начала и хотите, чтобы кто-то объяснил вещи ясно и всесторонне, потратитесь на учебные пособия по Treehouse.
Шаг 4.Создайте свое портфолио
Вам не нужно ходить в модную школу дизайна, чтобы устроиться дизайнером. Но вам действительно нужно солидное портфолио.
Как создать портфолио, если вы только начинаете? Хорошая новость в том, что вам не нужно работать над реальными проектами с реальными клиентами, чтобы создать портфолио. Создавайте собственные побочные проекты. Вот несколько идей:
Создавайте глупые идеи для футболок.
Найдите веб-сайты с плохим дизайном и измените их дизайн.
Есть идея для приложения для iPhone? Смоделируйте это.
Присоединяйтесь к команде на Startup Weekend и станьте дизайнером в проекте выходного дня.
Примите участие в конкурсе 99 дизайнов, чтобы попрактиковаться в дизайне до брифа.
Выполните упражнения по графическому дизайну из книги «Творческая мастерская».
Найдите местную некоммерческую организацию и предложите бесплатно разработать дизайн.
Не поддавайтесь искушению включить все, что вы когда-либо создавали, в свое портфолио.Это место только для вашей самой сильной работы.
Украсть, украсть, сначала украсть. Не беспокойтесь о оригинальности — это придет позже, когда вы освоитесь со своим ремеслом. Когда вы учитесь играть на музыкальном инструменте, вы учитесь играть на чужих песнях, прежде чем сочиняете свои собственные. То же самое и с дизайном. Укради как художник.
Посетите Dribbble, чтобы получить вдохновение от лучших дизайнеров. Ознакомьтесь с pttrns для вдохновения для iOS и patterntap для вдохновения для веб-сайтов.
Шаг 5. Получите работу дизайнера
Когда я только начал изучать дизайн, я пошел на семинар по поиску работы для дизайнеров.Я вошел в комнату, полную дизайнеров, у которых было намного больше опыта, чем у меня — 5, 10, 15 лет опыта. Все они искали работу. Это было устрашающе. Я пытался научиться дизайну, зная, что конкурирую с этими опытными дизайнерами.
И все же спустя 6 месяцев я получил работу дизайнера. Между мной и многими другими дизайнерами было одно ключевое отличие, которое дало мне преимущество: я знал, как работать с разработчиками.
Самый большой фактор, повышающий ваши шансы на трудоустройство, — это возможность работать с разработчиками.Изучите дизайн взаимодействия. Изучите основы HTML и CSS. Дизайнеры в сфере высоких технологий (дизайнеры взаимодействия, веб-дизайнеры, дизайнеры приложений) пользуются чрезвычайно высоким спросом и хорошо оплачиваются. Вот где сейчас работа.
Если у вас нет опыта работы с разработчиками, приобретите его. Посетите Startup Weekend, посетите хакатоны или найдите разработчика на сайте совместной работы над проектами.
Создайте личный веб-сайт и сделайте свое портфолио центром внимания.
Выйдите на улицу и воплотите в жизнь интуитивную прозорливость — скажите всем, кого знаете, что ищете работу дизайнером.Никогда не знаешь, кто может кого-то знать.
Изучите компании и агентства, которые могут вас заинтересовать. Поищите в LinkedIn связи 2-й и 3-й степени с людьми, которые работают в этих компаниях, и попросите вступительных слов. Лучший способ устроиться на работу — через связи. Если у вас нет связи, вы все равно можете многое сделать, чтобы дать себе преимущество.
Получив работу, продолжайте учиться.
Я работаю в Exec уже год и многому научился на работе.Я ищу дизайнеров, которые намного более талантливы, чем я, и учусь у них. Я нахожу классы дизайна (хорошие онлайн-классы — это Skillshare, General Assembly, Treehouse и TutsPlus). Я работаю над сторонними проектами. Я увлекаюсь дизайном в книжных магазинах. Еще так много предстоит узнать и улучшить.
Сохраняйте свои навыки и всегда продолжайте учиться.
Как я стал графическим дизайнером, не попав в школу дизайна | Пага | Сделать жизнь возможной
Сколько вам было лет, когда вы решили стать дизайнером?
22 года
Почему вы решили стать дизайнером?
Я изучал ИТ, так что это было не так уж и далеко для меня, но я больше склонялся к искусству, и мне нравилось рисовать, поэтому, естественно, я находил графическое проектирование привлекательным.
Как вы начали изучать графический дизайн?
Я скачал программное обеспечение, такое как фотошоп и иллюстратор, и смотрел онлайн-уроки. Создавал личные проекты и использовал их на практике. Я также обратился к людям и предложил бесплатно создать логотипы и визитки. Я был сосредоточен на создании своего портфолио и отработке своих навыков. Очень легко быть разочарованным и немотивированным, когда вы пытаетесь чему-то научиться, особенно когда вы сталкиваетесь с препятствием и расстраиваетесь, но для меня было самым важным не сдаваться, и я никогда не расслаблялся, потому что сосредоточился на своем конечная цель.
Сколько времени прошло, прежде чем вы почувствовали, что узнали то, что вам нужно знать?
Мне потребовался год, чтобы овладеть основами, но дизайн — это процесс, в котором вы постоянно учитесь. Программное обеспечение постоянно меняется, и все время выходит новое программное обеспечение. Вы должны оставаться на вершине своей игры. Обучение — это тоже полдела. После этого вы в основном учитесь на каждой работе.
Как вы начали привлекать платежеспособных клиентов?
После того, как я сформировал свое портфолио, я начал привлекать клиентов как онлайн, так и лично.Я никогда не отказывался от работы, даже от той, которую не умел делать. Я всегда принимал вызов и учился, пока выполнял. Чем более сложные вещи мне удавалось делать, тем больше я мог назначать более высокие цены и уверенно защищать свою работу.
В какой путь прошла ваша карьера?
Я начал с создания логотипов, листовок и поздравительных открыток. Потом я устроился работать удаленно в компанию, еще когда учился в школе. Это было сложно, потому что впервые я полностью отвечал за визуальную коммуникацию в компании.Пока мои друзья играли в игры на своих ноутбуках, я работал и зарабатывал деньги. После этого я какое-то время работал фрилансером. Иногда я создавал проекты для себя и обращался с ними к компаниям, например, я перепроектировал пользовательский интерфейс своих школ и представил его им. Как дизайнер, все дело в создании возможностей для себя.
Что вам нравится в дизайне в Paga?
Я работаю в Паге 8 месяцев. Каждое задание — это новый вызов. Это не та скучная или утомительная работа, которая держит меня в тонусе.
Что вам нравится в работе графического дизайнера?
Мне нравится, что это такой разносторонний карьерный путь. Я могу работать буквально в любой компании, потому что каждому бизнесу нужны визуальные элементы. Это прекрасное чувство — иметь возможность интерпретировать чье-то видение в его визуальном представлении. Я постоянно проектирую, даже только для себя, поэтому легко браться за побочные проекты, чтобы поддерживать свой ум и навыки, и, конечно же, зарабатывать дополнительные деньги на стороне. Я создавал такие вещи, как футболки, приглашения на свадьбу, чехлы для телефонов, упаковку продуктов и обложки для книг.Быть дизайнером — значит обладать навыком, который можно легко передать чему угодно, и это здорово.
Хотите изучить графический дизайн? 8 советов и приемов для начинающих
У многих из нас мысль о старшей школе вызывает в памяти множество каракулей для тетрадей. Нарисованные от руки пузырьковые буквы, пиктограммы и фигурки из палочек украшали домашние задания, тесты и документы — и учителя, конечно, постоянно просили нас сделать это.
Так и поступило большинство из нас, возможно, потому, что мы поняли, что просто не так хорошо умеем рисовать на бумаге.Но когда некоторые из нас учились в старшей школе, у нас еще не было многочисленных цифровых возможностей «рисовать» наши идеи. Но теперь машины могут помочь нам воплотить их в жизнь — и для многих это стало карьерой.
Графический дизайн — это то, чему маркетологи всегда могут научиться, даже без формального образования. В таких случаях мы вступаем в мир самостоятельного обучения с повторяющимися рекомендациями вроде «изучите Photoshop, Illustrator и InDesign» или «прочтите книгу об основных принципах дизайна». «И хотя все это помогает, изучение основ, использование новых инструментов и развитие личного стиля создают непростой баланс.
Вот почему мы составили этот список советов, которые мы хотели бы получить в начале наших путешествий по графическому дизайну своими руками, а также некоторые инструменты, которые могут помочь вам с ними.
8 советов по изучению графического дизайна
1) Всегда прижимайте ухо к земле.
Как маркетологи, мы уже знаем, чему можно поучиться у влиятельных лиц.В конце концов, 49% людей доверяют людям, которых они знают больше всех, в отношении рекомендаций по продуктам или услугам, а в эпоху цифровых технологий, в том числе и влиятельным лицам.
влиятельных лиц — которые, согласно NeoReach, — это «лица, присутствующие в Интернете, которые … влияют на мнения и поведение вашей целевой аудитории» — часто готовы делиться секретами своего успеха в своем контенте. Если вы захотите выслушать их и пообщаться с ними, вы лучше познакомитесь с миром онлайн-дизайна, что поможет вам получить больше советов от других отраслевых экспертов, освоить соответствующую терминологию и оставаться в курсе тенденций.
Не знаете, как привлечь? Обратитесь к Twitter или Instagram, чтобы начать разговор с этими влиятельными людьми. Никогда не знаешь, кто ответит на твои вопросы, и любая положительная связь, которую ты установишь, только поможет тебе узнать больше. Следование этому обмену и присоединение к нему может естественным образом привести вас к тому, что вы станете частью сообщества дизайнеров, которое будет поддерживать вас на протяжении всего пути.
Что делать прямо сейчас
Создайте целевой список влиятельных дизайнеров в Твиттере, чтобы вы могли следить за их ежедневными идеями, не выбирая их твиты из множества друзей, коллег и источников новостей.Вы можете использовать инструмент Social Monitoring в своем программном обеспечении HubSpot, чтобы сделать это, подписавшись на людей в этом списке, особенно когда они обсуждают важные для вас темы.
Добавьте к этому списку множество влиятельных лиц — смесь тех, кто хорошо известен среди большинства дизайнеров, тех, кто лично вас вдохновляет, и тех, чью работу вы занимаетесь , а не , которая вам нравится. Последний пункт может показаться нелогичным, но постоянное наблюдение за работой этой группы может помочь вам понять , почему вам это не нравится, что является ключевой частью понимания дизайна.
Если вы не знаете, как найти дизайнеров, которым нужно следовать, попробуйте 365 Awesome Designers, в котором каждый день рассказывается о работе одного дизайнера.
2) Собрать вдохновляющие работы.
Когда вы решите изучать дизайн, начните составлять каталог работ, которые, по вашему мнению, будут успешными. Это может быть так же просто, как добавить изображения в закладки в веб-браузере, создать доску Pinterest или сохранить элементы в папку на вашем компьютере. Как и список влиятельных лиц, каталог вдохновляющих работ поможет вам определить тенденции — как прошлые, так и настоящие — в дизайне, когда вы начнете распознавать закономерности в работе других.Вы также начнете понимать свои личные предпочтения и интересы в стиле. Например, если вы обнаружите, что постоянно сохраняете инфографику, вы можете начать изучать определенные ресурсы, чтобы узнать, как их создавать.
Ваш каталог также послужит вдохновением для проектов, которые вы создадите в будущем, что подчеркивается идеей о том, что «вся творческая работа строится на том, что было раньше» — фраза из выступления Остина Клеона на TEDx. Если вы сможете быстро ссылаться на элементы в своем каталоге, вы будете лучше подготовлены для начала своих собственных проектов.
Что делать прямо сейчас
Познакомьтесь с ведущими сайтами-портфолио дизайнеров, такими как Dribbble и Behance. Эти платформы демонстрируют обилие высококачественной работы ведущих дизайнеров по всему спектру — от веб-дизайнеров и дизайнеров UX до графических дизайнеров и типографов. Дизайнеры на этих сайтах часто дают представление о своих процессах проектирования, что будет иметь ключевое значение, когда вы начнете создавать свои собственные.
Выделение времени в день для просмотра этих сайтов может оказаться тяжелым делом в дополнение к вашей рабочей нагрузке. Один из способов сделать это естественным образом — использовать приложение Panda, которое заменяет вашу «новую вкладку» в Chrome агрегированным потоком контента из различных источников, включая Dribbble. Каждый раз, когда вы открываете новую вкладку, вы можете обнаружить и сохранить то, что бросается в глаза. Однако справедливое предупреждение: подобное приложение может кого-то отвлекать.
3) Вскрыть процесс.
Одним из самых поворотных моментов в моем дизайнерском путешествии стало то, что я осознал, что каждая отдельная иллюстрация, инфографика и значок, на которые я когда-либо смотрел, были продуктом кого-то, кто мастерски сочетал формы и линии.Это не означает, что другие факторы не играют роли — просто подождите, пока вы не попробуете изучить сетки в Illustrator, — но, по сути, эти дизайны были созданы из простых форм.
Анализ процесса, лежащего в основе дизайна, позволит вам понять шаги, необходимые для создания части работы. В зависимости от вашего текущего уровня навыков вы можете лучше узнать, какие инструменты использовались или какой аспект был создан первым. Но не позволяйте этому останавливать вас — изучение конструкции дизайна позволит вам поиграть творческими мускулами.Образованные предположения научат вас гораздо большему, чем вообще ничего не делать. Кроме того, вы, вероятно, найдете это:
- Вы знаете больше, чем думаете.
- Когда вы обнаружите пробелы в этих знаниях, вы будете знать, какие методы или концепции вам нужно изучить, чтобы сократить этот пробел.
- Есть несколько способов достичь желаемого результата.
Что делать прямо сейчас
Быстрый способ ускорить процесс обучения при анализе дизайна — загрузить бесплатный векторный или PSD-ресурс дизайна и покопаться в слоях, чтобы увидеть, как дизайнер построил объект — вы можете найти некоторые из этих файлов здесь.
Выбрав файл, откройте его в Photoshop, затем откройте панель «Слои» (которую вы можете использовать здесь) и разверните некоторые папки, чтобы вы могли видеть содержащиеся в них слои.
Просто изменив видимость слоев, вы сможете увидеть, как дизайнер использовал каждую форму для построения друг друга. Вы также можете начать понимать, как использовать эффекты Photoshop, такие как тени и штрихи.
4) Конкретизируйте свои поисковые запросы в Интернете.
Когда вы начнете создавать свои собственные проекты, вы, скорее всего, столкнетесь с препятствием, когда подумаете про себя: «Хм. Как, черт возьми, я могу сделать , что ?» Скорее всего, другие задавались вопросом о том же. Как и во многих современных дисциплинах самообучения, большинство моих собственных знаний в области технического дизайна я получил, просмотрев учебное пособие на YouTube, в то время как я активно следил за ним.
Ключ должен быть действительно конкретным при поиске, чтобы вы могли найти очень релевантный учебник. Поиск чего-то вроде «как создать значок» может дать действительно широкие результаты поиска.Вместо этого введите именно то, что вы хотите узнать, например, «как создать плоский значок с длинной тенью». Бум.
Что делать прямо сейчас
Просмотрите глоссарий терминологии дизайна, чтобы найти конкретные термины для техник, которые вы пытаетесь изучить. Это может помочь вам гораздо легче найти в Интернете то, что вы ищете, а также познакомить вас с языком.
5) Воспроизведите любимую работу.
Позвольте мне прояснить: ни при каких обстоятельствах вы не должны нарушать чьи-либо работы, защищенные авторским правом. Никогда не копируйте чужую работу и не пытайтесь выдать ее за свою. .
Тем не менее, воссоздание дизайна, который вам нравится — , не рекламируя его как свою собственную работу — поможет вам глубже понять технику дизайна. Как и в случае с анализом дизайна, это поможет вам освоить новые технические навыки, которые пригодятся вам при создании собственных дизайнов.
Вам нужно проявить творческий подход к выбору метода воссоздания дизайна, поэтому в этом упражнении задействуются как левое, так и правое полушария вашего мозга.Не расстраивайтесь, если вы не можете точно продублировать дизайн — помните, что процесс важнее результата.
Что делать прямо сейчас
Найдите элемент дизайна, который, по вашему мнению, является успешным — что должно быть несложно, если вы создали каталог для вдохновения, — и используйте понравившееся программное обеспечение, чтобы воссоздать его, будь то Photoshop, Illustrator или другое программное обеспечение. На самом деле вам решать, как вы будете его создавать. Используйте определенные поисковые запросы и используйте свои отношения с сообществом дизайнеров в качестве ресурсов.
6) Примите негативное пространство.
Источник: ПриложениеКак начинающие, так и продвинутые дизайнеры часто упускают из виду правильное использование отрицательного пространства. Что такое отрицательное пространство (или «белое пространство»)? Это пространство в вашем дизайне, которое не занято никакими визуальными или письменными элементами. Элемент дизайна, в котором недостаточно отрицательного пространства, подобен предложению без пробелов — сложно понять .
Ян Тишольд, один из самых влиятельных типографов в истории, подчеркивает эту важность: «Белое пространство следует рассматривать как активный элемент, а не как пассивный фон.«Эффективное использование отрицательного пространства так же важно, как и сам дизайн. Не верите мне? Научно доказано, что пустое пространство улучшает читаемость и понимание.
Что делать прямо сейчас
Научиться эффективно использовать пустое пространство невозможно в одночасье. Вам придется попробовать разные варианты, чтобы найти то, что подходит для каждого дизайна. Во-первых, я бы рекомендовал прочитать некоторые статьи из этого списка, составленного Дэвидом Кадави, автором книги Design for Hackers: Reverse Engineering Beauty .Затем попробуйте воплотить некоторые из этих теорий в жизнь.
Помните, что нет жесткого правила использования пробелов. Это требует практики. В конце концов, вы обнаружите, что упражнения по изменению размеров элементов вашей композиции и изменению макета приведут к естественному пониманию количества необходимого пространства для передышки.
7) Не бойтесь получать обратную связь.
В некотором смысле все боятся критики. Мы боимся, что наши идеи будут отвергнуты, и мы вернемся к исходной точке.Научиться принимать конструктивную критику — непростая задача, но это ключ к тому, чтобы стать лучшим дизайнером.
Пол Арден, который был творческой силой Saatchi & Saatchi на пике ее успеха, написал это в своем бестселлере « Это не то, насколько вы хороши, это то, насколько хорошо вы хотите быть» :
Если вместо того, чтобы искать одобрения, вы спросите: «Что с этим не так? Как мне сделать это лучше? », Вы с большей вероятностью получите правдивый и критический ответ. Вы даже можете улучшить свою идею.И вы по-прежнему можете отклонить критику, если считаете ее неправильной. Можете ли вы придраться к этому? »
Вывод: критики дизайна позволяют нам включать точки зрения других в нашу работу и улучшать наши идеи. У вас всегда есть возможность отклонить отзыв, но в первую очередь важно учесть его. Дизайн субъективен по своей природе, и то, что кто-то придерживается другого мнения, не означает, что вы ошибаетесь. На самом деле не менее важно доверять своей интуиции.Просто убедитесь, что у вас есть средства для поддержки ваших дизайнерских решений.
Что делать прямо сейчас
Лучший способ получить обратную связь — поговорить один на один с опытным дизайнером. Если вы никого не знаете в мире дизайна, это может быть сложно. К счастью, в Интернете полно сообществ дизайнеров, готовых дать обратную связь, поэтому мы предложили найти влиятельных людей и коллег, с которыми можно было бы взаимодействовать.
Если у вас не было времени стать частью сообщества, сейчас самое время выйти за пределы своей зоны комфорта и принять меры. Inbound.org предлагает отличный центр обратной связи, где зрители могут напрямую комментировать ваш дизайн. Другие отличные форумы включают The Crit Prit и Reddit’s Design Critiques.
8) Выберите увлекательный проект.
Если вы прислушаетесь к одному совету из этого поста, пусть будет этот.
Все мы знаем, как тяжело работать над тем, чего вы не хотите. Это просто отстой. Выбор проекта, которым вы не увлечены, скорее всего, приведет к разочарованию, поскольку вы, скорее всего, не захотите тратить время и усилия, необходимые для завершения проекта. И было бы упущением игнорировать тот факт, что в какой-то момент вашей карьеры вам придется разработать что-то, от чего вы, возможно, не в восторге.
Но этого, скорее всего, не произойдет, пока вы не научитесь кое-чему и не улучшите свои дизайнерские навыки. Вначале можно сосредоточиться на увлеченных проектах.
Когда вы тратите время на обучение графическому дизайну, и последствия — например, потеря денег на потраченном впустую уроке дизайна — минимальны, страсть является главным мотиватором.Когда вы выбираете то, что вам небезразлично, вы заставляете себя преодолевать разочарование, связанное с иногда утомительной природой дизайна.
Он также укажет направление. Снова и снова самая сложная часть обучения дизайну — это не знать, что проектировать. Будьте решительны и выберите то, над чем вы сможете работать долгое время.
Что делать прямо сейчас
Совместите ваши интересы или текущую ситуацию с вашими проектами. Если вы блогер, попробуйте создать изображение заголовка для своего следующего сообщения. Выразите свою готовность работать над предложением со своей командой по контенту. Ищу работу? Измените дизайн своего резюме и попытайтесь продвигать свой личный бренд, создав логотип. Есть несколько способов внедрить дизайн в повседневную жизнь, но вы должны выбрать что-то, что для вас важно — не создавайте что-то просто потому, что вы думаете, что должны.
и прежде всего
Важно просто начать. Легко испугаться огромного количества знаний, связанных с графическим дизайном, но напоминайте себе, что даже самые талантливые дизайнеры когда-то тоже были новичками.
Что делает сферу творчества такой особенной, так это то, что путь каждого уникален — нет единого подхода к дизайну «сделай сам». Вы найдете свои собственные средства, чтобы понять, что вы хотите и чему нужно научиться.
Дизайн — это итеративный процесс, поэтому продолжайте улучшать свои идеи и проекты. По мере вашего продвижения вы будете разрабатывать свой собственный рабочий процесс, и однажды дизайн, на который у вас ушел весь день, займет у вас всего час. Поверьте, я живое доказательство.
Хотите мастерскую с полным дизайном, ориентированную на людей, не являющихся дизайнерами? Присоединяйтесь к нам в прямом эфире 1 марта 2018 года.
Как стать графическим дизайнером-самоучкой
Итак, вы хотите стать профессиональным графическим дизайнером? Если вы хотите сменить карьеру или хотите знать, подходит ли вам графический дизайн, мы готовы предложить вам некоторые рекомендации.
Хорошая новость заключается в следующем: ваш путь больше не направлен только на учебу в школе или инвестиции в формальное образование. Чтобы получить работу графического дизайнера в 2020 году, вам нужно развить основы — развить некоторый опыт, понять, как работать с клиентами, и быть готовым проявить себя.
Пока вы увлечены дизайном, общаетесь с людьми и готовы вкладывать время и усилия, вы обнаружите, что графический дизайн, безусловно, заслуживает вашего внимания. Выполните следующие действия, чтобы узнать, как вы можете стать графическим дизайнером-самоучкой в 2020 году.
Ряд 1: Люк Шассак для Lattice, Ольга, Мариус Юозас Жвирблис для Flair Digital.
Шаг 1. Изучите основы
Хотя вам не нужно формальное образование, чтобы стать графическим дизайнером, вам необходимо хорошо разбираться в основах. Это означает, что вы познакомитесь с принципами графического дизайна, научитесь эффективно использовать такие элементы, как цвет, контраст, иерархия, баланс и пропорции в своей работе.
Еще больше хороших новостей, так как в Интернете есть множество бесплатных курсов по графическому дизайну, которые можно использовать, чтобы начать создавать свою базу знаний.Пройдите несколько разных курсов и вернитесь к ним при необходимости.
Если есть конкретная ниша графического дизайна, которая вас интересует (например, дизайн фирменного стиля, маркетинг в социальных сетях, дизайн веб-сайтов и т. Д.), Не помешает найти ресурсы, специфичные для того вида дизайнерской работы, на которой вы хотите специализироваться. , тоже.
Помимо знакомства с основами, полезно также начать развивать визуальное восприятие дизайна. Выделение времени на то, чтобы просматривать Dribbble каждый день, — отличный способ быть в курсе последних тенденций дизайна, а также изучить различные стили дизайна, которые заставляют вас воодушевляться.Кроме того, вы также получите много визуального вдохновения и идей для ваших собственных открытых проектов, пока вы это делаете.
Шаг 2: Инвестируйте в правильные инструменты
Если вы хотите стать графическим дизайнером, вам также необходимо хорошо разбираться в программном обеспечении для графического дизайна, в котором вы будете создавать свои работы. Если вы только начинаете, подумайте о том, чтобы загрузить несколько бесплатных программ для графического дизайна, прежде чем вкладывать средства в более надежные инструменты. Бесплатные инструменты графического дизайна, такие как Vecteezy , CorelDraw или Inkscape , являются отличными вариантами для изучения среди многих других.
Когда вы будете готовы поднять свои технические навыки на новый уровень, мы рекомендуем потратить время на освоение таких устойчивых представителей отрасли, как Adobe Illustrator и Adobe Photoshop . Это наиболее широко используемые инструменты в отрасли, и они невероятно мощны.
Обучение использованию нового программного обеспечения может быть пугающим, но не позволяйте этому разочаровывать вас! Существует множество бесплатных онлайн-ресурсов, которые помогут вам освоить эти инструменты, и найти качественные материалы так же просто, как быстрый поиск в Google.
СВЯЗАННЫЙ — 21 обязательный инструмент для графических дизайнеров в 2020 году
Шаг 3. Создание основной части работы
Невозможно стать профессиональным графическим дизайнером, не создав вначале убедительную работу — клиенты и работодатели попросят образцы работ, прежде чем принять решение о найме.
Вы можете спросить: как я могу создать набор работ без какого-либо реального опыта? Как начинающий графический дизайнер, вы будете рады узнать, что перед вами множество вариантов.От создания собственных проектов до предложения своих дизайнерских услуг семье и друзьям — начните применять свои навыки на практике и совершенствовать свой процесс проектирования.
Начните накапливать объем работ, который напрямую отражает те вакансии графического дизайна, для которых вы в идеале хотите быть нанятыми.
Если у вас возникают проблемы с придумыванием идей, вдохновляйтесь чем-то, что уже существует, и придавайте этому свой собственный смысл. Измените свой любимый логотип, веб-сайт или создайте маркетинговые материалы для бренда, который, по вашему мнению, нуждается в некоторой помощи — возможности безграничны.Но также будьте стратегическими: работайте над накоплением объема работы, который напрямую отражает работу графического дизайнера, которую вы в идеале хотите выполнять.
Также стоит упомянуть, что вы можете не создать ничего, что вам нравится, сразу. Не позволяйте этому разочаровывать вас. Некоторые из лучших дизайнеров сегодня начинали точно так же. Продолжайте, держитесь, и в конечном итоге вы разовьете свой собственный стиль дизайна, раскрывая свой уникальный творческий процесс.
«Если честно, сначала я делал очень много плохой работы.Я продолжал собирать коллекции работ, пока, наконец, отзывы не стали положительными. Это научило меня большему, чем могла бы научить любая художественная программа. Конечно, было много неуверенности в себе, разочарования и неуверенности, но эти минимумы были лишь частью следования страсти ». — Спенсер Габор, дизайнер-самоучка и иллюстратор
Шаг 4. Расскажите о своей работе
После того, как вы наберете объем работы, которым гордитесь, пора создать онлайн-портфолио графического дизайна, чтобы продемонстрировать плоды всей этой тяжелой работы и показать всему миру, что вы доступны. И привет! Наш собственный Dribbble Pro — это самый простой и эффективный инструмент для мгновенного создания портфолио, который гарантирует, что ваша работа будет обнаружена.
В отличие от традиционного дизайнерского портфолио, когда вы делитесь своей работой на Dribbble, ее видят и видят миллионы людей каждый месяц. Менеджеры по найму и специалисты по подбору персонала часто ищут в Dribbble новые дизайнерские таланты, и они могут связаться с вами прямо из вашей учетной записи Dribbble Pro. Не забудьте обновить доступность работы, переключив значок портфеля на главной панели навигации Dribbble, когда вы вошли в систему!
«Многие компании и агентства ищут таланты на Dribbble, и множество запросов на работу, которые я получаю, начинаются с того, что они нашли меня на Dribbble.»- Йонас Мосессон, дизайнер движения
Не существует единой формулы для создания идеального портфолио дизайнеров, и нет никакого способа гарантировать, что вам будут предложены все вакансии фрилансера или полный рабочий день, на которые вы подадите заявку. Тем не менее, как и любой другой дизайн-проект, улучшение вашего дизайнерского портфолио — это итеративный процесс: он становится лучше, чем больше вы практикуетесь и оттачиваете свои навыки, поэтому продолжайте обновлять свое портфолио по мере создания новых работ!
ОБЯЗАТЕЛЬНО ПРОЧИТАЙТЕ — Как настроить таргетинг своего дизайнерского портфолио, чтобы получить нужного клиента
Шаг 5. Пообщайтесь с другими графическими дизайнерами
Работа не ограничивается вашим дизайнерским портфолио.Профессиональные графические дизайнеры никогда не должны недооценивать силу сетей и построения сообщества. Установление связей между коллегами по графическому дизайну имеет неоценимое значение для улучшения ваших навыков, участия в ценных беседах с отраслевыми экспертами и получения новых возможностей благодаря рекомендациям и партнерским отношениям.
Опять же, Dribbble — отличное место для установления этих связей и сбора ценных отзывов о вашей дизайнерской работе. Помните, что обратная связь является неоценимым аспектом роста как дизайнера — примите любую отрицательную обратную связь и используйте ее для развития своих навыков.На самом деле, научитесь искать обратную связь, и вы удивитесь, как быстро начнут улучшаться ваши навыки.
«Отрицательный отзыв не должен быть сокрушительным ударом для уверенности. Когда вы научитесь справляться с этим продуктивно и профессионально, отрицательная обратная связь поможет вам расти как дизайнер, повысить уровень своих навыков и создавать лучшие продукты. — Кэмерон Чепмен, дизайнер и автор
Шаг 6. Получите реальный опыт работы
На этом этапе вашего пути к тому, чтобы стать графическим дизайнером, пора получить практический опыт.В зависимости от вашего уровня квалификации вы можете начать с поиска вакансий графического дизайна начального уровня и стажировки.
Начните с анализа вакансий на Доске вакансий по дизайну Dribbble и разовых вакансий на Доске проектов внештатных сотрудников Dribbble. Если вы положили глаз на компанию, в которой действительно хотите работать, никогда не помешает протянуть руку и проявить интерес, даже если они в настоящее время не нанимают. Вы никогда не знаете, какие будущие возможности это может вам принести!
Поиск работы также является прекрасной возможностью для вас попрактиковаться в всех необходимых социальных навыках, которые необходимы графическим дизайнерам для успеха, например, общение с клиентами, лучшие практики собеседований и эффективная продажа ваших дизайнов.
Продолжайте учиться и расти
Теперь, когда вы знаете, что нужно сделать, чтобы начать карьеру графического дизайнера, приступайте к работе! И если вы должны помнить одну вещь, так это то, что дизайн — это постоянно развивающаяся отрасль. Продолжайте учиться, будьте в курсе новых инструментов и процессов и продолжайте налаживать связи со своими коллегами-разработчиками. У тебя есть это! ■
Найдите больше историй о процессах в нашем блоге Courtside. Есть предложение? Свяжитесь с [email protected].
Как научиться графическому дизайну за 5 простых шагов
Имея так много ресурсов по дизайну, доступных здесь, на Freepik, вам может быть интересно, как вы можете научиться создавать собственные дизайны. Возможно, вы хотите создать графику для своего веб-сайта или поработать над дизайном веб-сайта-ресурса. Независимо от вашей мотивации, изучение графического дизайна может показаться утомительным или даже недостижимым.Я здесь, чтобы сказать вам, что изучать графический дизайн нечего! Вы можете быть напуганы разработками приложений или расходами на курсы дизайна, но есть много ресурсов, доступных бесплатно. Давайте посмотрим на процесс обучения графическому дизайну.
Шаг 1. Найдите надежные ресурсы для информации о графическом дизайнеКак я уже говорил, существует несколько веб-сайтов, предлагающих ресурсы и информацию по графическому дизайну. Не вся информация, которую вы найдете в Интернете, является надежной, а это значит, что вам нужно будет провести некоторое исследование, чтобы найти лучшие онлайн-ресурсы. Freepik стремится предоставлять вам полезную информацию из надежных источников. Важно доверять источнику любой информации, которую вы получаете в Интернете.
Шаг 2. Соберите как можно больше информации о теории проектированияГрафический дизайн — это искусство. Вам нужно изучить теорию, лежащую в основе любого вида искусства, чтобы по-настоящему понять ее.Вам нужно знать правила отличного дизайна и то, как эти правила возникли. Так много людей совершают ошибку, запускаясь в такую программу, как Photoshop, не зная, почему все работает именно так. Слишком быстрый прыжок — это рецепт неудачи. Не торопитесь и по-настоящему изучите теорию и концепции графического дизайна.
Шаг 3. Выберите нишуХороший дизайнер владеет всеми аспектами графического дизайна, но выбор специальности очень важен. Выбрав то, на чем вы будете специализироваться, вы сможете посвятить себя этой теме и узнать о ней все. Именно здесь на помощь приходит изучение всей этой теории. Вам понадобится как можно больше исходной информации, чтобы решить, в какой области графического дизайна вы хотите специализироваться. Есть старая поговорка: «Мастер на все руки не мастер ни в чем». Это просто означает, что если вы будете стараться во всем быть хорошими, вы никогда ничего не добьетесь. Ведущие дизайнеры отрасли — мастера своего дела.В графическом дизайне много пересекающихся областей, поэтому вы получите необходимые общие навыки, работая в нише.
Шаг 4. Получите приложения, необходимые для вашей области проектированияЭто еще одно место, где люди склонны сразу переходить к Photoshop. Для разных областей знаний требуются разные приложения. Если вы собираетесь стать дизайнером логотипов, вы в основном будете работать в векторном приложении, таком как Illustrator. Если вы занимаетесь полиграфическим дизайном, вы, скорее всего, будете работать в приложении для верстки, таком как InDesign. Большинство дизайнеров имеют доступ ко всем этим типам программ, но когда вы только начинаете изучать графический дизайн, сосредоточьтесь на приложении, которое соответствует вашей конкретной области обучения.
Важно отметить, что вам не нужно покупать дорогое приложение, чтобы стать графическим дизайнером. Хотя приложения Adobe являются наиболее популярными, существует несколько бесплатных альтернатив программному обеспечению, которое предоставляет Adobe. Если вам удобнее работать с приложениями Adobe, подумайте о подписке на то приложение, которое вы будете использовать чаще всего.Это снизит затраты и поможет вам сосредоточиться на изучении одного приложения за раз.
Шаг 5. Используйте различные ресурсы для совершенствования своего дизайнерского приложенияНайдите несколько руководств по приложению, которое вы будете использовать в своей дизайнерской работе. Миллионы учебных пособий в аудио, видео и текстовой форме доступны бесплатно в Интернете. Вы также можете подумать о покупке книги о приложении, которое вы пытаетесь изучить. Большинство учебных пособий дадут вам новый набор навыков и предоставят некоторую работу для добавления в ваше портфолио.Эти книги и учебные пособия также являются отличным способом закрепить то, что вы узнали, изучая теорию дизайна.
Самое главное — выйти и попрактиковаться. Применяйте полученные навыки к повседневным предметам. Определите хороший и плохой дизайн. Работайте над проектами и соберите как можно больше информации. Графический дизайн — это не статичный навык. Дизайнеры на всех уровнях продолжают учиться ежедневно и расти как дизайнеры. Найдите отличное дизайнерское сообщество, делитесь своей работой и наслаждайтесь процессом обучения и проектирования.
Лучшие 26 сайтов для бесплатных онлайн-курсов по графическому дизайну
Графический дизайн — это важный навык, которому вам необходимо овладеть, если вы хотите общаться визуально, чтобы представить, поделиться и продать свою работу.
Для фотографов, начинающих модельеров, творческих профессионалов или представителей малого бизнеса знание необходимых навыков графического дизайна жизненно важно и поможет вам профессионально представить свою работу. Как иллюстратор или художник, вы можете изучить графический дизайн, чтобы дополнить свои профессиональные навыки.Или вы можете даже захотеть стать профессиональным графическим дизайнером. Как бы то ни было, сейчас существует множество чрезвычайно доступных и даже бесплатных онлайн-курсов по графическому дизайну, которые помогут вам научиться графическому дизайну в удобное для вас время и быстро, не посещая школу графического дизайна.
Мы исследовали и составили список лучших бесплатных онлайн-курсов по графическому дизайну, которые вы можете пройти в зависимости от ваших интересов и целей. Начиная с основ графического дизайна и заканчивая типографикой, цветами, композицией и использованием программного обеспечения для графического дизайна, эти курсы предлагают все, что вам нужно знать, чтобы улучшить свои навыки графического дизайна.
И пока вы совершенствуете свои навыки графического дизайна, не забудьте создать веб-сайт с портфолио графического дизайна, чтобы продемонстрировать свои работы.
Вот несколько отличных примеров онлайн-портфолио графического дизайна для вашего вдохновения.
Вот список из 26 лучших онлайн-курсов по графическому дизайну:
Skillshare предлагает множество подробных руководств по графическому дизайну, доступных бесплатно или по подписке. Имея членство в Skillshare, вы можете получить доступ ко всем курсам по очень доступной цене.Большинство курсов Skillshare созданы отраслевыми экспертами и включают видеоконтент, который делает их еще более интересными.
Вы можете ознакомиться с различными онлайн-курсами графического дизайна, предлагаемыми на Skillshare, по этой ссылке.
Дизайнеры Эллен Луптон и Дженнифер Коул Филлипс представляют этот отличный начальный курс, в котором рассказывается о пяти основных принципах дизайна. В 35-минутном видео-уроке представлены примеры и демонстрации, которые вы можете сразу же использовать и применять в своих дизайнерских проектах.
Идеально подходит для начинающих, желающих заложить прочный фундамент в области графического дизайна. Этот курс научит вас применять принципы графического дизайна в реальных проектах, таких как создание логотипов, маркетинговых материалов и других дизайнерских проектов.
Дизайнер и арт-директор Мейсон Джентри представляет этот курс в форме критики и обзоров логотипов, упаковки, плакатов, обложек книг, анимированной графики, веб-сайтов, годовых отчетов, экологической графики и редакционного дизайна.
Через свои обзоры Мейсон учит о том, что заставляет конкретный дизайн работать или терпеть неудачу. Почему дизайнер принял именно те дизайнерские решения? Как можно иначе подойти к дизайну? Это необычный способ изучения графического дизайна, который вам понравится, особенно если вы любознательный человек, который всегда задает вопрос — почему?
3.
Дизайн логотипа с драплином: секреты формы, типа и цвета — SkillshareЭтот курс Аарона Драплина преподается с использованием демонстрационных материалов Adobe Illustrator, которые научат вас основным навыкам создания логотипа.Аарон берется за личный проект и делится в нем процессом разработки логотипа. Он рассказывает о фоновых исследованиях, геометрической структуре, выборе цвета, типографии и т. Д.
Этот класс графического дизайна делает акцент на том, чтобы рассказать о методах и использовании простого дизайна, который приводит к созданию эффектных логотипов. Графические дизайнеры, создатели и все, кто хочет научиться создавать логотип, могут пройти этот курс.
4. Указатель принципов графического дизайна Duke
Duke University, школа Лиги плюща в Северной Каролине, собрала ресурс, который охватывает все основные принципы проектирования.Это отличная отправная точка с множеством глав, которые работают как мини-классы.
Курс дает увлекательное понимание многих аспектов графического дизайна, таких как использование цвета и шрифта, создание запоминающихся настроений, поддержание визуальной согласованности и многое другое. Курс структурирован в виде глав, которые действуют как мини-классы.
5. AIGA: теория графического дизайна
У AIGA есть отличная статья по теории графического дизайна, которую необходимо прочитать всем, кто пытается вникнуть в концепции, лежащие в основе практических аспектов графического дизайна.
6. Краткое введение в историю графического дизайна
Еще один курс для тех, кто любит свою историю. Этот курс познакомит вас с истоками графического дизайна в том виде, в каком мы его знаем сегодня. Курс посвящен истории символов и развитию почерка. Он представляет собой увлекательное чтение о вехах в области типографики, истории плакатов и книг, а также о взлетах и падениях многих движений графического дизайна, таких как модернизм, Баухаус и т. Д.
7.Графический дизайн — Визуальный и графический дизайн — Элисон
Этот курс по Элисон идеально подходит для студентов, изучающих графический дизайн, или всех, кто интересуется изучением графического дизайна в целом.
Этот содержательный курс исследует графический дизайн и процесс дизайна в целом и углубляется в конкретные элементы дизайна, такие как линии, форма, форма и текстура, а также принципы дизайна, такие как композиция, баланс, контраст и иерархия.
Alison.com также предлагает несколько других бесплатных курсов графического дизайна, которые помогут вам развить свои навыки в удобном для вас темпе.
8. Введение в графический дизайн — Udemy
Дизайнер, Шон Берг создал этот курс, состоящий из презентаций и аудиолекций, в которых основное внимание уделяется ответам на такие вопросы, как что такое дизайн и чем занимаются дизайнеры.
Этот курс для начинающих призван помочь вам понять пять основ хорошего графического дизайна с помощью упражнений, демонстрирующих, как эти основы применяются в реальном мире.
Если вы хотите выйти за рамки приемов Photoshop и просто изучить программное обеспечение, этот курс станет отличным базовым курсом, который привлечет, проинформирует и увлечет вас графическим дизайном.
9. Профессиональный дизайн логотипа в Adobe Illustrator — Udemy
Этот бесплатный курс по Udemy от Rawson Uddin включает 7,5 часов видеоконтента, который объясняет методы и компоненты дизайна, используемые для создания многих успешных логотипов, и то, как использовать эти принципы для создания собственного логотипа.
Изучите основы дизайна логотипов, разбирая известные логотипы, а также узнайте, как создать отличный логотип с помощью Illustrator, сосредоточив внимание на следующих фундаментальных принципах:
- Выбор правильного шрифта
- Использование простых форм для вашего дизайна
- Игра с визуальными элементами, такими как текстура, скосы, прозрачность, градиенты и тени.
- Использование отрицательного пространства в дизайне логотипа
- Выбор правильной цветовой палитры для вашего логотипа
- Создание окончательных файлов печати для логотипа
10. Дизайн логотипа от концепции до конца — Udemy
Узнайте, как создать логотип с помощью Adobe Illustrator из этого трехчасового видеокурса Линдси Марш.
В этом курсе Линдси Марш показывает вам снимок экрана, на котором она работает над созданием реального логотипа в Illustrator, и объясняет все инструменты и процессы, которые вы можете использовать для создания отличного логотипа в Illustrator, от идеи до готовых файлов.
В процессе Линдси объясняет основные идеи и концепции, лежащие в основе разработки логотипа, такие как типографика, цвета, символы, формы и стили.
Дополнительный ресурс : Вы можете проверить LogoDesign.Net для некоторых удивительных идей дизайна логотипов.
11. Изучите Adobe Photoshop с нуля
Этот 8-часовой видеокурс по запросу представляет собой полное руководство по изучению Adobe Photoshop и отлично подходит как для начинающих, так и для учащихся среднего уровня.В структуре курса дается базовое введение в дизайн, с которого можно начать, а затем подробно рассказывается о том, как использовать различные инструменты и функции Photoshop, такие как выделение, инструменты управления, создание и инструменты рабочего пространства.
Курс также знакомит вас с принципами дизайна, советами и приемами, которые помогут вам начать работу в Photoshop.
12. Школа дизайна Canva
Canva — это онлайн-инструмент для простого и быстрого создания базовой графики без использования Photoshop, Illustrator или любого другого программного обеспечения.Canva также имеет раздел Canva Design School на своем веб-сайте, который предлагает несколько ресурсов для начинающих, средних и даже опытных графических дизайнеров. В нем есть новый курс по творчеству и один по созданию графики для Facebook, среди многих других.
Canva предлагает бесплатный онлайн-видеокурс «Введение в графический дизайн».
Самостоятельный курс состоит из четырех модулей и охватывает:
- Использование шрифтов, цветов и изображений
- Использование фона, макетов и форм
- Использование сеток, прозрачности и фильтров
- Собираем все вместе
13.
99 дизайнов 99 Design — отличная платформа, которая связывает графических дизайнеров с клиентами и помогает им создавать новые работы. У 99 Designs также есть отличный блог с массой статей с вдохновением и бизнес-советами для дизайнеров. В блоге также есть подробный раздел обучения, в котором есть сотни руководств и статей по освоению всего, от цвета и типографики до дизайна логотипов и Illustrator.
14. Курсы иллюстрации и дизайна от Envato Tuts +
Envato Tuts + предлагает более 851 часа учебных пособий для дизайнеров, охватывающих весь спектр тем, включая Illustrator, Photoshop, Cinema 4D, Rhino и многие другие.Tuts + имеет подписку за 19 долларов в месяц, которая дает вам доступ к сотням пошаговых обучающих видео по курсам, начиная от элементов Adobe Creative Suite, кодирования и веб-дизайна.
Coursera
На Coursera есть множество онлайн-курсов в лучших школах графического дизайна, таких как Стэнфорд и Йельский университет, к которым вы можете получить доступ бесплатно. Если вы хотите, чтобы ваша работа была рассмотрена и по окончании курса вы получили степень в области графического дизайна в Интернете, за нее взимается плата. Однако вы можете получить материалы курса по графическому дизайну бесплатно, выбрав опцию «Проверить этот курс».
Ознакомьтесь с лучшими курсами графического дизайна, предлагаемыми Coursera.
15. Идеи из истории графического дизайна
Этот курс, преподаваемый Луизой Сандхаус и Лоррейн Уайлд из Калифорнийского института искусств, предназначен для начинающих и студентов, заинтересованных в изучении истории визуальной коммуникации.
Курс прослеживает историю дизайна и то, как он стал признанной практикой. Курс также объясняет, как дизайнеры подходят к конкретным дизайнерским задачам в своей работе и почему все выглядит именно так.
Если вы энтузиаст дизайна, то этот курс станет идеальным трамплином, чтобы побудить вас больше узнать о мире дизайна.
16. Основы графического дизайна
Этот 4-недельный курс для начинающих ведет Майкл Уортингтон, факультет графического дизайна Калифорнийского института искусств.
В этом курсе используются наглядные примеры, чтобы научить вас фундаментальным принципам и базовым навыкам графического дизайна: типографике, композиции, работе с изображениями, теории цвета и формам.
Этот курс делает упор на практическом участии и включает в себя множество упражнений по дизайну и практических проектов, которые вы можете выполнить самостоятельно.
Каденце
Kadenze, как и Coursera, предлагает курсы по искусству, музыке, дизайну и творческим технологиям. Как и в Coursera, вы можете выбрать вариант «Курс аудита», чтобы получить бесплатный доступ к материалам курса.
17. История графического дизайна: введение
Этот адаптивный курс из 7 занятий, который проводят Брокетт Хорн и Эллен Луптон, авторы и ведущие преподаватели Колледжа искусств Мэрилендского института (MICA), предназначен для начинающих.
Курс знакомит с историей графического дизайна и отвечает на такие вопросы, как развитие графического дизайна как дисциплины и текущие и будущие тенденции дизайна. Курс охватывает все, от шрифтов и букв до плакатов и брендов.
Вы также можете проверить свои знания с помощью коротких викторин и попрактиковать свои дизайнерские навыки, выполняя творческие упражнения, предложенные в курсе.
18. Введение в графическую иллюстрацию
Этот адаптивный курс из 5 занятий ведет Дзюнъити Цунэока из Корнуолла искусств в Сиэтле.Курс посвящен тому, как вы можете использовать свои дизайнерские навыки и превратить их в профессиональные, востребованные на рынке иллюстрации.
Этот курс поможет вам узнать, как можно воплотить свои визуальные идеи в высококачественные иллюстрации. В курсе также рассматривается серия проектов, посвященных тому, как вы можете развить свои иллюстративные способности для создания и распространения иллюстраций.
Этот курс предназначен для дизайнеров среднего уровня, которые обладают базовыми навыками рисования и имеют базовое понимание того, как использовать навыки работы с цифровыми инструментами, такими как Adobe Illustrator или Adobe Photoshop, а также понимание фундаментальной теории дизайна.
CreativeLive
CreativeLive — отличный ресурс, предлагающий ряд онлайн-курсов, предназначенных для дизайнеров и художников для развития их творческих навыков. Хотя многие занятия являются платными, на многие из них можно получить хорошие скидки. Также есть несколько бесплатных занятий.
Эти онлайн-курсы проводятся профессиональными инструкторами в прямом эфире в течение нескольких дней и включают HTML и CSS для дизайнеров, введение в типографику, основы программ Adobe и многое другое.
19. Мыслить как книжный дизайнер с Джессикой Хельфанд, Майкл Берут — CreativeLive
В создание книги входит множество элементов, и этот курс призван помочь вам в этом. Книжное оформление также важно для изучения графического дизайна. Этот онлайн-курс от CreativeLive содержит уроки по истории и подходам к дизайну книг, как сделать дизайн книги увлекательным и интересным, а также по работе с сетками, сетками и текстом, среди прочего. Эбботт и Миллер также делятся своими личными книжными проектами в форме тематического исследования и закулисных интервью с профессиональными дизайнерами, работающими в издательской компании Random House и студии Pentagram.
20. Брендинг 101: полный набор инструментов — CreativeLive
Этот курс графического дизайна преподает Даниэль МакВотерс, которая управляет студией, специализирующейся на брендинге. Занятие поможет вам узнать, как визуально представить бренд. Это будет сделано путем определения видения, основных ценностей и позиционирования бренда. Один из лучших курсов графического дизайна, он поможет вам выделиться среди других.
21. Приглашения в Photoshop — CreativeLive
Используя Photoshop в качестве инструмента, этот класс научит вас создавать незабываемые произведения искусства.Приглашения — важная вещь в дизайне, поскольку они напоминают о самом важном событии в жизни людей. После прохождения этого курса вы сможете доработать дизайн на основе его внешнего вида, работать с текстом и изображением, найти творческие ресурсы, установить иерархию в дизайне и многое другое.
22. Основы дизайна упаковки в Illustrator — CreativeLive
Этот класс графического дизайна упаковки поможет вам создавать упаковочные линии с помощью Illustrator. Джейсон Хоппе, инструктор этого курса, является сертифицированным инструктором Adobe.Он обучает терминологии, используемой в упаковке, такой как dielines, trim, bleed, knockout, и т. Д. Из этого урока вы узнаете, как создать решетчатую структуру и настроить все панели и клапаны, среди прочего, чтобы наконец создать упаковку для промышленности. .
Курсы графического дизайна в Linkedin Learning (ранее Lynda.com)
Lynda.com предлагает сотни бесплатных курсов по графическому дизайну, из которых вы можете выбирать. Есть также платные курсы, к которым вы можете получить доступ за небольшую абонентскую плату в размере около 20 долларов в месяц.Существует бесплатная пробная версия на один месяц, которой должно хватить, чтобы вы могли получить доступ к лучшим курсам и изучить их.
23. Основы графического дизайна: цвет — Linkedin Learning
Цвет играет важную роль для дизайнеров и художников. Курс поможет графическим дизайнерам эффективно использовать цвета, чтобы рассказывать и рассказывать истории, а также создавать потрясающие дизайны. Роль цвета в формировании идентичности бренда и его влияние на настроение зрителя расскажет Мэри Джейн Бегин, профессор Школы дизайна Род-Айленда.
24. Фотография для графических дизайнеров — Linkedin Learning
Этот курс предназначен для графических дизайнеров, но о роли фотографии в графическом дизайне и о том, как эффективно с ней справиться. Он начинается с объяснения логистических и юридических аспектов и переходит к разрешению и выпускам, планировке, бюджетированию и многому другому. Курс также охватывает фотографию, которая необходима для использования в печатных материалах.
25. Создание инфографики — обучение в Linkedin
Инфографика используется для отображения сложных данных в простой для понимания и наглядной форме.Этот онлайн-курс графического дизайна поможет вам использовать Illustrator, InDesign, Photoshop и Excel для анализа данных, построения графиков и построения временной шкалы. Эта информация будет сделана с использованием привлекательных шрифтов, цветов и фонов.
GoSkills
GoSkills предлагает широкий выбор профессиональных курсов, доступных на бесплатной пробной версии или по подписке. С подпиской GoSkills вы можете получить доступ ко всем курсам по доступной цене. Все курсы GoSkills проводятся под руководством экспертов, рассчитаны на укус и проводятся по запросу, что позволяет вам учиться в любое время и в любом месте.К каждому небольшому уроку прилагается тест, файл с упражнениями и шпаргалка, чтобы вы могли сразу проверить и применить свои знания на практике.
26. Illustrator Basic — GoSkills
Визуальный дизайнер Высшей лиги бейсбола и WWE Эрик Васкес знакомит начинающих графических дизайнеров с инструментами, которые имеются в их распоряжении в Adobe Illustrator. В 41 практическом руководстве учащиеся получат фундаментальное представление о программном обеспечении и изучат методы, которые помогут им эффективно воплотить свои творения в жизнь.
Вывод:
Благодаря такому количеству доступных вариантов онлайн-курсов по графическому дизайну изучение графического дизайна стало проще и доступнее, чем когда-либо. Вам не нужно тратить время, деньги и ресурсы на то, чтобы записаться на очный курс в школе дизайна и получить степень в области графического дизайна, чтобы заняться графическим дизайном как профессией. Для творческих профессионалов это прекрасная возможность добавить навыки графического дизайна в свой репертуар, идти в ногу с последними тенденциями графического дизайна и профессионально представить свою работу.
Так что вперед и выберите онлайн-курс графического дизайна, который вас волнует и который заставит вас стать великим графическим дизайнером.
Создайте свой профессиональный веб-сайт с портфолио графического дизайна на Pixpa с легкостью. Кодирования не требуется. Начните бесплатный пробный период.
Понравился этот пост? Поделись им сейчас.
.