Леттеринг примеры: Attention Required! | Cloudflare — DesignLessons – все о дизайне

Содержание

Леттеринг: искусство в буквах | Блог 4brain

Творчество – это удивительный и многогранный мир, который со временем приобретает все более интересные оттенки. Кто бы мог подумать, что буквы, которые мы рисовали в различных формах и стилях, обводя яркими красками, на последней странице школьной тетради, сегодня можно прировнять к искусству под названием «леттеринг» и даже заработать на нем.

Леттеринг (от английского «letter» – буква) – это графическое изображение букв и знаков, которые вместе создают общую композицию.

В данной статье мы расскажем вам об этом интересном виде рисования и его стилях, а также дадим несколько советов, как можно научиться такой технике самостоятельно.

Леттеринг — разве это не каллиграфия?

Часто леттеринг путают с каллиграфией. Давайте разбираться, что же все-таки их отличает. Вообще, буквы и знаки можно изображать несколькими техниками: с помощью леттеринга, каллиграфии и типографики.

Каллиграфия – это искусство написания письма.

Понятие «каллиграфический почерк» означает, что слова написаны красиво, в едином стиле и хорошо читаются, в то время как в леттеринге это совсем не обязательно. Более того, часто буквы и слова с первого раза не удается прочитать из-за оригинальности стиля.

Вот пример каллиграфии, чтобы было понятно, о чем идет речь:

В идеале, для каллиграфического письма, должны использоваться перо, кисти или аквамаркеры, но сейчас в ход идут простые ручки и карандаши, и из-за этого теряется первоначальный замысел данного вида искусства. В леттеринге применяются различные инструменты, вплоть до пластилина или кубиков, но основными все-таки являются черный маркер, карандаш и ластик.

Так выглядит леттеринг:

Каллиграфическое письмо можно часто встретить на открытках, грамотах, пригласительных, и оно ничем не дополняется, в отличие от леттеринга, который может разбавляться узорами или красочным фоном. Он имеет авторский стиль и разрабатывается под конкретный случай или заказ. При необходимости композиция отрисовывается графической программой.

Типографика – это отрасль графического дизайна, набор определенных правил использования шрифтов, которые создают понятный текст для читателя. На данный момент чаще применяется в веб-дизайне. По сути, это

техника расположения уже готовых шрифтов с учетом расстояния между строками, буквами, словами и абзацами:

Итак, чтобы окончательно понять, в чем же все-таки отличие леттеринга от других техник написания букв, давайте еще раз перечислим основные характеристики леттеринга:

В леттеринге буквы и символы рисуют, в остальных случаях пишут.
Леттеринг дополняется различными элементами и не имеет ограничений в творчестве. В каллиграфии же используют только прописные буквы, а типографика уже сама по себе свод правил по написанию текста.
Леттеринг применяется в творческих целях, например, для создания логотипов или пригласительных, что отличает его от других техник.
Каждый элемент леттеринга пишется вручную и является уникальным, созданным для определенной цели.
Все детали леттеринга создают единую картину.

Проще говоря, в леттеринге нет готовых композиций, стандартных шрифтов или шаблонов, это полностью полет творческих фантазий его создателя.

Где применяется леттеринг?

Леттеринг – это та сфера искусства, которая не требует серьезного специализированного образования. Достаточно превратить его в хобби, уделяя технике несколько минут в день, чтобы в дальнейшем стать профессионалом и начать зарабатывать на своем творческом ремесле.

Сейчас леттеринг становится все более популярным в различных сферах:

Одежда и аксессуары: яркие принты всегда привлекают внимание, а некоторые бренды сделали леттеринг своей фишкой.
Маркетинг: пожалуй, вы сами видели подобные красочные надписи на этикетках, вывесках, визитках. Особенно часто его применяют в кафе для привлечения посетителей, изобразив таким образом на меловой доске актуальное меню или предложение дня.
Печатная продукция: обложки книг, блокнотов, журналов всегда выглядят привлекательно, если их украсить леттерингом.

Дизайн интерьеров: стены, расписанные подобными надписями, придутся по душе творческим хозяевам, но не стоит забывать, что интерьер касается не только ремонта дома, но и фотозон, выездных презентаций и оформления общественных мест.
Татуировки: дизайн нательного рисунка не всегда придумывает сам тату-мастер по запросу клиента; зачастую предлагаются готовые шаблоны. Можно разрабатывать каталог рисунков для тату-салонов, а можно сразу выходить на покупателя услуги и предлагать леттеринг с учетом его индивидуальных пожеланий.

Как видите, область применения леттеринга достаточно широка, а все благодаря разнообразию стилей, форм, фактур и цветов, которые в нем используется. Одним словом, выбор на любой вкус и цвет.

Виды леттеринга

Эта сфера искусства не имеет условностей, есть только несколько правил оформления. Простор действий помог сформировать стили, которые широко применяются в разных областях.

Вот самые популярные виды леттеринга:

Меловой – тот случай, когда идеально сочетаются текстура и материал. Такой леттеринг используется не только в кафе и ресторанах, но и во многих компаниях, которые хотят подчеркнуть свой бренд.
Омбре – здесь используется цветовой прием, когда разные оттенки плавно перетекают друг в друга.

Винтажный – завитки, изящные линии, характерная цветовая гамма – используется все, что способно окунуть в атмосферу прошлых столетий.
С изображением фона – да, леттеринг – это не только оригинальные надписи, но и тщательная проработка всего пространства.
В советском стиле – кажется, к нам снова возвращается мода наших родителей, бабушек и дедушек. И речь не только об одежде, но и об оригинальном шрифте.
С изображением декораций – леттеринг может дополняться различными деталями, цветами, узорами и все тем, что будет создавать общую картину.
3D изображение – это один из самых сложных видов леттеринга. Объемные буквы, падающие тени всегда привлекут внимание. При этом важно уметь правильно комбинировать цвета, ведь некоторые из них способны разрушить композицию.
IPad lettering – надписи создаются при помощи программы Procreate. Это новое направление, но уже широко применяется для создания основного визуала.
С компьютерной обработкой – еще один современный стиль леттеринга. Можно переводить бумажные наброски в векторную графику, а можно изначально создавать в графических программах.

Граффити – пожалуй, одно из самых известных направлений. Надписи в подобном стиле хотя бы раз попадались вам на глаза и заставляли останавливать взгляд, чтобы рассмотреть каждую деталь.
Готический – раньше такой стиль с оттенками средневековья больше использовали в каллиграфии.
Заключенный в рисунок – слова рисуют таким образом, чтобы в совокупности они создавали силуэт какой-либо фигуры.
Brush Lettering – им пользуются чаще всего при создании логотипов и этикеток. Например, знаменитая этикетка напитка Coca-Cola как раз создана в данном стиле. Основной инструмент работы – ручка-кисточка.

Сочетание разных стилей. Можно нарисовать одно слово в винтажном стиле, а другое изобразить в стиле граффити, добавив в композицию детали или фон.

Множество стилей этого направления искусства позволяет в полной мере воплотить любые творческие замыслы.

Несколько советов для начинающих

В любом творческом деле главное – правильный настрой и хорошие материалы для создания шедевра. Конечно, если вы впервые решили попробовать себя в леттеринге, можно обойтись самым обыкновенным карандашом и ластиком, но мы настоятельно советуем изначально пользоваться качественными инструментами.

Поверьте, разница будет ощутима, а удовольствия от процесса вы получите еще больше.

Что необходимо, чтобы начать:

мягкий карандаш 2В или НВ, если вы привыкли надавливать на него;
фломастеры, цветные карандаши и ручки;
мягкий ластик, который хорошо стирает карандаш;
бумага для рисования или черчения.

Как видите, список небольшой, и наверняка что-то из перечисленного уже найдется у вас. Если вы войдете во вкус и захотите заниматься этим профессионально, в перечень канцелярии добавятся такие инструменты, как линеры для обводки контура и брашпен – маркер с наконечником-кистью или двумя наконечниками (кисть и маркер). Каждый мастер собирает свой индивидуальный набор творческих приспособлений в зависимости от выбранного направления и стиля.

Теперь, когда определились с инструментами, осталось понять, с чего же начать. Вот несколько советов:

Можно посмотреть несколько обучающих роликов, сейчас на просторах Интернета их очень много. Обратите внимание, например, на этот видеоурок:

Главное – это практика, поэтому смело повторяйте за автором.

Найдите вдохновение в уже готовых леттерингах, тщательно их рассмотрите и попробуйте воспроизвести. Это поможет набить руку и развить вкус. Чего только стоят работы знаменитых леттеров Стефана Кунца и Лорен Хом.
Используйте для практики пропись, но только не всем известную школьную, а специальную для леттеринга. Ее можно найти в Интернете.
Уделяйте практике время ежедневно и помните, что лучше рисовать по 15 -20 минут, но каждый день, чем раз в неделю по 1-2 часа.
Если вам понравится заниматься подобным творчеством, запишитесь на онлайн-курсы. На них вы освоите много интересных приемов и получите ценные подсказки со стороны.

Леттеринг – направление, которое не требует художественного образования; будет достаточно минимальных навыков и любви к творчеству. Конечно, если у вас хорошее чувство стиля, развито воображение и вы знаете, как правильно сочетать цвета, успеха в леттеринге вы достигните быстрее.

А для развития своего творческого мышления советуем пройти нашу онлайн-программу «ТРИЗ на практике», где за несколько недель вы научитесь применять различные алгоритмы для решения нестандартных задач в разных областях жизни, включая искусство.

Можно ли заработать на леттеринге?

Талант – это хорошо, но сегодня его одного недостаточно, чтобы начать зарабатывать на своем творчестве. Важно следить за трендами, спросом, изучать потребности потребителей, знать основы продаж и продвижения товара на рынке.

Существует много площадок-микростоков, где каждый желающий может выставить на продажу свои работы, при этом требования к авторам минимальны. Достаточно зарегистрироваться на Adobe Stock, Shutterstock и других площадках, загрузить работы и ждать ответа от покупателей. При этом одну и туже работу можно продать столько раз, сколько на нее найдется желающих.

Преимуществом такого продвижения является то, что оно не требует никаких материальных вложений. Но стоит учитывать, что быстрого дохода ждать не придется, и чтобы выйти на достойный уровень заработка, нужно постоянно обновлять свои работы и быть в тренде.

Есть еще несколько способов продать свои творения – через социальные сети или собственный сайт. Оба варианта требуют активных действий – изучения целевой аудитории, разработки фирменного стиля, имиджа и создания уникального предложения.

Преимуществами подобных площадок является то, что вы взаимодействуете с клиентом напрямую, а правильная реклама поможет привлечь к вашей страничке много подписчиков. И не забывайте, что социальные сети – отличный канал вирусного продвижения продукта.

Но подобный способ привлечения клиентов пассивным не назовешь, в отличие от микростоков. Здесь нужно постоянно обновлять контент, заниматься рассылкой, устраивать различные конкурсы и акции, в общем, привлекать внимание к своему творчеству всяческими способами.

Можно совмещать несколько способов продвижения, тем более один из них особо не требует вашего внимания. Однако помните, что хороший результат нуждается во времени и труде.

Вы еще не вдохновились взять карандаш и начать творить? Тогда советуем прочитать книгу Татьяны Чулюскиной «Буква к букве. Леттеринг для начинающих». Автор не только описывает техники рисования, но и предоставляет возможность попрактиковаться прямо в книге на специально разлинованных страницах. Здорово, правда?

Поверьте, каждый из вас способен стать создателем уникального – стоит только захотеть. Желаем вам удачи и высокого творческого полета!

Что такое леттеринг и как на нём зарабатывать

Светлана Курако

Маркетолог, эксперт по развитию бизнеса, леттерер.

Слово «леттеринг» для многих ново, однако с тем, что оно обозначает, мы сталкиваемся постоянно. Красивая этикетка, оригинальная вывеска в магазине, меню, написанное на доске интересным шрифтом, — всё это примеры леттеринга. Не стоит забывать и о поздравительных открытках, принтах на футболках, логотипах…
Леттеринг окружает нас повсеместно. И можно научиться самостоятельно создавать интересные композиции из букв. Рассказываем, с чего начать новичку и как добиться успеха в этом виде творчества.

Что такое леттеринг

Леттерингом называют рисование красивых букв, и в этом смысле его можно сравнить с каллиграфией. Действительно, и там, и там цель — получить оригинальное начертание букв, которое бы отличалось самобытностью и неповторимостью, отражало особое настроение. Однако в леттеринге акцент ставится всё-таки на рисование, он ближе к изобразительному искусству, чем к письму.

Работы автора

Долгое время «рисование букв» было всего лишь одним из многочисленных творческих направлений. Но в XXI веке оно стремительно развилось в самостоятельный, востребованный и очень хорошо оплачиваемый вид деятельности. И можно быть уверенным, что этот тренд не пройдёт молниеносно. Пока существует потребность в оригинальном исполнении текста, будут нужны и леттереры, то есть специалисты по работе с буквами.

С чего начать

Большинство считает, что нет смысла браться за рисование букв, если нет возможности посвящать этому занятию хотя бы несколько часов в день. На самом деле это не так. Главное — заниматься регулярно, пусть даже и по 5 минут в день. Такие занятия принесут больше пользы, чем час один раз в неделю.

Отличительная особенность леттеринга в том, что для него не нужно иметь базовое художественное образование. Будет вполне достаточно начальных навыков рисования и 5–30 минут времени ежедневно.

Безусловно, дело принесёт успех быстрее, если вам не придётся самостоятельно осваивать азы и набивать шишки. Поэтому в выигрыше те, кто уже умеет рисовать, имеет представление о композиции, перспективе, сочетаниях цветов и так далее. Но этому всему вполне реально научиться, так что отсутствие профессиональных художественных навыков не должно вас останавливать.

Леттеринг — идеальное занятие для новичков, и вот почему:

В нём значительно легче добиться прогресса, чем в любом другом виде творчества.
Он не требует изощрённых навыков, ведь чтобы составлять красивые композиции из букв, не нужно уметь лепить гипсовую голову или рисовать гепарда в прыжке.
Существуют чёткие правила составления буквенных композиций, и для коммерческого успеха ваших работ достаточно просто их придерживаться.
Уже через месяц регулярных упражнений можно заметить ощутимый рост мастерства.

По этим причинам можно преуспеть в леттеринге и без наличия творческого образования. Есть несколько леттереров, чьи имена известны во всём мире, например Стефан Кунц (Stefan Kunz) и Лорен Хом (Lauren Hom). Свои навыки они приобретали самостоятельно, и их пример — лучшая мотивация для тех, кто сомневается в себе и своих способностях.

Где и как учиться

Начинать лучше всего с прописей — это позволит «набить руку», освоить основные приёмы и ходы. А дальше подключайте фантазию, изучайте работы других авторов (например, на Behance) и экспериментируйте!

Детские прописи для тренировок не подойдут, потому что гармоничное с точки зрения леттеринга написание букв часто отличается от того, чему нас учили в школе. В леттеринге каждая буква должна выглядеть композиционно привлекательно, поэтому стоит обратить внимание на специальные прописи для современного леттеринга, которые можно найти в интернете.

Работа автора

Если занятие вас увлекает и вы понимаете, что хотите его освоить, имеет смысл записаться на онлайн-курсы. Большинство начинающих леттереров нуждаются в оценке со стороны, поскольку очень сложно самому заметить недостатки своих работ. А в процессе обучения вы не только познакомитесь с новыми приёмами, но и научитесь видеть ошибки и исправлять их.

Большое значение имеет чувство стиля и личный вкус. Они придут только с опытом, поэтому регулярно тренируйтесь и ориентируйтесь на мастеров, чьи работы оригинальны, интересны и, главное, востребованы.

Какие необходимы инструменты

Выбор инструментов и материалов во многом зависит от того, какие цели вы ставите. Например, для рисования букв для личных нужд (к примеру, для оформления открытки друзьям) нет смысла тратиться на дорогие профессиональные инструменты. А если вы планируете создавать качественные проекты для коммерческих целей, то, конечно, нужно вложиться в лучшие материалы.

С другой стороны, если вы хотя бы раз попробуете рисовать качественными карандашами или кистями, вы сразу почувствуете разницу. Работать с хорошими материалами гораздо приятнее и комфортнее, да и результат сразу становится на порядок лучше.

Работа автора

Минимальный набор, который нужен, чтобы начать рисовать для себя:

Мягкий простой карандаш. Лучше всего брать 2В, но если вы любите надавливать при рисовании, можно ограничиться НВ или В (жирные линии сложнее стереть, они оставляют след на бумаге.
Ластик. Желательно мягкий, чтобы он хорошо убирал карандаш и не размазывал его.
Бумага — можно взять обычную офисную, для черчения или купить альбом для рисования.
Цветные маркеры, карандаши или ручки. Нужны, чтобы обводить контуры и закрашивать.

Профессиональный набор пригодится тем, кто хочет создавать конкурентоспособный дизайн или отрисовывать буквы на высоком уровне. В него входят:

Мягкий карандаш. Опять же, тем, кто не любит сильно давить, подойдёт 2В, а если вы рисуете с нажимом, то лучше брать более твёрдый.
Ластик. Важно, чтобы он был очень мягким и не оставлял следов. Многие иллюстраторы используют ластик-клячку, который не царапает бумагу, и работа в результате выглядит аккуратно и презентабельно.
Линеры. Нужны, чтобы обводить контуры. Для любителей толстых линий подойдут 0,8, 1,0 и 1,2, более тонкие линеры имеют маркировку 0,2, 0,3, 0,5. Универсальных рекомендаций относительно линеров нет: выбирайте те, с которыми вам комфортно работать.
Брашпен с двумя наконечниками. Это инструмент, на одном конце которого находится маркер, а на другом — кисть. Маркером можно делать контур или закрашивать буквы, а второй наконечник прекрасно подойдёт для тех, кто осваивает браш-леттеринг, то есть рисование букв кистью.
Брашпен с одним наконечником-кистью. Этот инструмент сложнее в освоении, чем предыдущий, с ним труднее контролировать написание, он требует более высокого мастерства и поэтому не подходит для начинающих. Однако именно он нужен, если вы хотите создавать модные сегодня буквы, в которых есть очень толстые и тонкие линии.
Бумага. Её плотность должна быть не меньше 80 г/м², то есть подойдут обычные офисные листы для принтера.

Этот перечень инструментов не универсален. Каждый леттерер со временем понимает, с чем ему удобнее работать, и собирает собственный набор любимых инструментов. Однако для старта лучше пользоваться этим списком.

Как заработать на леттеринге

Успешность леттеринга определяется коммерческой выгодой, которую он приносит. Как ни странно, но красота — это далеко не главное для успешных продаж. Нужно, чтобы работы были востребованы, а для этого важно создавать в первую очередь трендовые вещи.

Главные принципы успешного леттеринга:

лаконичность композиции;
минимализм;
следование трендам.

Если первые два нарабатываются с опытом, то второй — результат пристального изучения рынка, работ популярных леттереров, а также анализа продающихся и востребованных композиций.

Для успешных продаж очень важно знать хотя бы некоторые принципы функционирования этого рынка. Многие леттереры добивались успеха только потому, что их первая специальность была связана с экономикой, рекламой или продажами. Используя свои знания, они сумели правильно заявить о себе и привлечь клиентов.

Работы автора

Продавать работы можно двумя принципиально разными способами:

через соцсети или собственный сайт;
на микростоках — площадках, где любой желающий размещает для продажи свои творческие работы.

Каждый из них имеет свои достоинства и недостатки. Рассмотрим их детально.

Как продавать работы через соцсети или свой сайт

Этот вариант требует активных действий по продвижению.

Определите свою целевую аудиторию. Для этого установите область, в которой вы будете творить: например, создание надписей для футболок и поздравительных открыток или работа над логотипами брендов.
Создайте уникальное торговое предложение — нечто такое, что будет отличать вас от конкурентов.
Поработайте над имиджем. Сотрудничайте с другими блогерами, участвуйте в тематических мероприятиях или запустите мастер-класс.
Создайте портфолио и регулярно пополняйте его. Потенциальные клиенты должны знать, что вы умеете делать.

Преимущества

Вы работаете с клиентами напрямую, и это удобно: вам не надо предугадывать желания абстрактного потенциального покупателя, ваш заказчик сам расскажет, чего именно он хочет.
Правильно настроенная реклама в соцсетях способна принести вам широкую известность, особенно если размещать её в популярных блогах и правильно определить свою целевую аудиторию.

Недостатки

Продвижение блога в соцсетях требует активного участия и материальных вложений, это не пассивный заработок.
Почти всегда успех зависит от внешней привлекательности блога, вашей активности и рекламы — без этого не удастся привлечь заказчика.

Как продавать через микростоки

Микростоки — универсальные базы для продажи продуктов вашего творчества, поскольку на них представлены и мастера с именем, и начинающие леттереры. Эти площадки не предъявляют высоких требований к уровню исполнения, поэтому даже новички могут с успехом зарабатывать на своих композициях.

Зарегистрируйтесь на одной или нескольких площадках (Shutterstock, Adobe Stock, Depositphotos и другие), ознакомьтесь с правилами размещения работ (разрешение, качество, требования к оформлению профиля).
Загрузите работы и ждите покупателей.

Преимущества

Это относительно пассивный заработок: каждую работу можно продавать столько раз, сколько её захотят купить, поэтому теоретически доход от неё неограничен.
Микростоки не требуют вашего постоянного присутствия, рекламы и так далее.
Этот вид бизнеса обходится без материальных вложений.

Недостатки

Первое время прибыль растёт очень медленно.
На микростоках высокая конкуренция, поэтому нужно постоянно совершенствоваться и следить за трендами.
Работа предполагает гибкий график, а значит, от вас потребуется хорошая самоорганизация. Надо регулярно пополнять портфолио, осваивать новые направления, выработать собственный стиль, который будет привлекать покупателей.

В идеале хорошо сочетать оба способа монетизации: их достоинства и недостатки взаимно компенсируют друг друга и позволяют наладить стабильные регулярные продажи. Концентрируясь на чём-то одном, вы упускаете возможности, которые даёт другой вариант.

В любом случае приготовьтесь к тому, что мгновенного результата не будет. Возможно, первые месяцы прибыль с микростоков будет минимальна, а соцсети потребуют вложений в продвижение. Запаситесь терпением. Когда всё заработает, вы убедитесь, насколько это выгодный бизнес.

Заключение

Новые тренды всегда привлекательны и удобны для монетизации. Леттеринг, несмотря на свою новизну, имеет огромное преимущество: он не потеряет своей актуальности с годами, а значит, имеет смысл вкладывать время и силы в его освоение.

Леттеринг и каллиграфия — полезная литература и уроки

Работа с буквами — настоящее искусство. Она открывает огромный простор для творчества, ведь один и тот же текст можно оформить в сотне стилей, передавая самое разное настроение и образ. При этом леттеринг — ещё и полезное и прибыльное хобби.

Как научиться?

Для начала важно определиться с понятиями. Многие путают леттеринг с каллиграфией и шрифтами. Леттеринг — это способ красиво нарисовать и стилизовать буквы. В ход идут карандаши, тушь, кисти, мел и другие принадлежности. Готовый рисунок можно исправлять и дорабатывать на компьютере.

В свою очередь, каллиграфия не терпит исправлений. Её суть — с первой попытки изящно и аккуратно начертать буквы. И в леттеринге, и в каллиграфии упор ставится на уникальность работы и мастерство художника, и в этом их отличие от шрифта. Шрифт — это стандартизированный набор букв, предназначенный для повторного использования.

Жизнь — это искусство рисования без использования ластика

Разобравшись с терминами, пора выбирать подходящий способ обучения леттерингу.

«Буква к букве. Леттеринг для начинающих». Советы от Татьяны Чулюскиной — популярного мастера леттеринга и создателя бренда домашнего декора «Шерри Боббинс». Она поможет тебе изучить основы — строение букв, прорисовку элементов, композицию и шрифты — а затем предложит упражнения для практики.

«Основы каллиграфии и леттеринга». Если ты хочешь не только изучить основы леттеринга, но и овладеть каллиграфией, тебе подойдёт эта книга. В ней много упражнений и прописей, которые помогут отточить практическую часть.

Чтобы начать заниматься леттерингом совсем не обязательно покупать книги. Конечно, от одних видео на YouTube профессионалом не станешь, но попробовать себя в новом хобби и «набить руку» вполне можно. В сети есть сотни роликов от российских и зарубежных блоггеров — выбирай и пробуй.

Мастер-классы

Воркшопы и мастер-классы по леттерингу — в том числе и бесплатные — проводят многие студии рисования и дизайна. Мы расскажем о самых популярных.

U_0026 — одна из ведущих российских школ каллиграфии и леттеринга. Преподаватели студии проводят занятия по собственной авторской методике. Так что если тебе недостаточно самостоятельной работы, и ты хочешь серьёзно углубиться в тему — записывайся на уроки.Школа леттеринга онлайн — отличный вариант для тех, кто предпочитает вебинары. Можно подписаться на тематическую рассылку, посетить мастер-класс или пройти расширенный трёхмесячный курс обучения.

На кого подписаться?

Чтобы набраться вдохновения, подпишись на Instagram-аккаунты лучших российских и зарубежных мастеров леттеринга.

Покрас Лампас

Именно этот человек популяризовал леттеринг в России, создав свой уникальный стиль — «каллиграффити» (смесь каллиграфии и граффити). Коллаборация с брендом YSL, рисунок на тоннеле от «Атриума» до Курского вокзала в Москве и многочисленные граффити по всей России — лишь немногие из известных проектов Лампаса. Узнать больше о художнике можно из его интервью для Дудя.Мэтью Тапия, художник и графический дизайнер из Гавайев, отлично умеет передавать настроение и стиль текста. А ещё в своём Instagram-блоге он часто публикует примеры качественного леттеринга и интересных шрифтов от других творцов.Если тебе интересно узнать, как работают профессиональные художники — подписывайся на аккаунт Meisographic. Его автор часто выкладывает ролики, подробно показывающие процесс каллиграфии и леттеринга, и это — действительно гипнотическое зрелище.В своих работах Rylsee обыгрывает забавные фразы вроде «слишком стеснительный, чтобы читать рэп» и «не доверяй тому, кто не любит пиццу». Но смешные цитаты — не вершина творчества художника; он отлично разбирается в типографике, дизайне, брендинге, а также умеет создавать различные инсталляции.

Русский леттеринг

Авторы этого сообщества восхищаются красотой кириллицы и показывают примеры отличного русского леттеринга. Ведь не всякий шрифт, который хорошо выглядит на английском, подходит для наших букв. Так что, если ты планируешь использовать кириллицу, в этом аккаунте можно почерпнуть много идей.Красота и сложность работ этой швейцарской студии поражает: каждая буква и элемент проработаны до мельчайших деталей. Ребята создали свой узнаваемый стиль, который одинаково хорошо смотрится как на рукописных работах, так и в граффити и графическом дизайне.

Леттеринг в дизайне — значение, нюансы применения и примеры леттеринга

С развитием технологий дизайнеры получили возможность использовать в своих работах не только стандартную типографику, но и внедрять в шрифты различные эффекты, создавать свои собственные и рисовать графику от руки. Одним из перспективных направлений в дизайне является леттеринг — нарисованные надписи. В этой статье мы поговорим о том, что такое леттеринг, чем он отличается от каллиграфии и рукописных шрифтов, как направление используется в веб-дизайне. Также приведем примеры из реальных сайтов и расскажем о нюансах его применения.

Что такое леттеринг

Леттеринг — рисованная надпись для конкретного случая, буквы представляют единую стилизованную композицию. Часто леттеринг путают с каллиграфией и шрифтами, которые похожи на человеческий почерк. Разберемся, в чем отличие каждого из видов написания текста.

Шрифтом называют набор символов, которые могут использоваться в любом порядке. Если дизайнер создает рукописный шрифт, буквы в словах будут выглядеть одинаково. Например, шрифт Segoe Script имитирует написание букв рукой, однако, на самом деле это набор символов:

Если использовать такой шрифт, буквы в словах будут написаны одинаково, что невозможно, если бы надпись на самом деле была написана от руки:

В этом примере видно, что повторяющиеся в словах буквы «д» и «а» одинаковые.

Иногда дизайнеры обходят эту особенность и придумывают несколько начертаний для каждой буквы. Так получается шрифт, который имитирует человеческий почерк.

Каллиграфия — искусство красивого написания слов. Обычно это написание от руки, все буквы должны быть в одном стиле. Пример каллиграфии:

С помощью каллиграфии могут создаваться как большие блоки текста, так и отдельные заголовки. Основной инструмент дизайнера, который занимается каллиграфией — специальное перо. Цель каллиграфиста — добиться одинакового написания букв в едином стиле.

Леттеринг, в отличие от каллиграфии и рукописных шрифтов — цельная надпись, уникальное рисование слова или фразы в определенном стиле. Леттеринг представляет собой единую неповторимую композицию. Пример леттеринга:

Оригинальное начертание букв создает особую атмосферу, акцент ставится больше на рисование, чем на письмо. Леттеринг также как и каллиграфия создается мастерами как с помощью специальных инструментов — кистей, туши и прочего, так и с помощью цифровых инструментов. Второй вариант как раз используется в веб-дизайне.

Можно ли заработать на леттеринге?

Советуем также прочитать:

Сторителлинг
Как научить ребёнка красиво писать
Как научить ребенка читать по-английски
20 любопытных фактов о русском языке
Советы по улучшению нехудожественного письма
Как пишется «О» и «Ё» после шипящих
Рекомендации по изучению русского языка
Каллиграфия: искусство в каждой букве
Леттеринг: свобода слова художника
Мудборд: пространство для вдохновения
Учим родной язык: подборка полезных материалов

Ключевые слова:1LLL

Примеры применения леттеринга в веб-дизайне

Леттеринг набирает популярность в дизайне как в графическом дизайне, так и в вебе. Рассмотрим несколько примеров использования леттеринга при создании дизайна сайтов.

Логотипы и оформление продукта

У множества современных ]логотипы[/anchor] и оформлены в стиле леттеринг. Например, всем известные компании Ford, Johnson & Johnson, Disney и другие.

Поэтому на сайтах встречаются логотипы, оформленные с помощью леттеринга. Яркий пример — сайт компании Coca-Cola, дизайн логотипа которой создан в рукописном стиле, также такая надпись располагается на упаковке напитка:

В этом случае леттеринг является частью фирменного стиля. Больше об использовании айдентики в веб-дизайне можно прочитать здесь.

Баннеры

Чтобы выделить акцию или другое специальное предложение, для привлечения внимания клиентов используются баннеры с надписями в стиле леттеринг. Такой прием увеличивает вероятность того, что пользователь обратит внимание на надпись и изображение. На сайте есть несколько баннеров с такими надписями:

Крупные стилизованные надписи в ярком цвете могут стать элементом привлечения внимания. Еще о таких элементах читайте в этой статье.

Заголовки и надписи

Еще одно возможное применение леттеринга — использование в качестве шрифта для заголовков и надписей на сайте. На основе леттеринга создается уникальный веб-шрифт. Так сделала компания Olivio и использовала такой прием в качестве заголовков к разделам сайта:

Другой вариант использования леттеринга — создание уникальных заголовков, где каждая фраза создается художником отдельно. В этом случае поменять текст невозможно, так как по сути надпись является отдельной иллюстрацией. Также дизайнеры используют леттеринг как дополнения к изображениям.

Изображения и иллюстрации

Так как леттеринг — уникальная композиция, часто с помощью этой техники создают целые иллюстрации и дополняют изображения. Это может быть как стилизованная композиция, где надпись и ее смысл играет главную роль, так и дополнение к фотографии. Компания Reebook в своей недавней рекламе #BeMoreHuman использовала леттеринг для надписей, которые играют значительную роль и в тоже время являются дополнением к фотографиям знаменитостей:

Надпись бросается в глаза, в тоже время смысл самого текста не теряется, несмотря на обилие декоративных элементов.

Также надписи встраивают в дизайн сайта и они становятся частью общей картинки. Заголовки и фразы становятся одним из основных визуальных элементов и преподносятся как полноценная иллюстрация:

Здесь дизайнеры воспринимают надпись как полноценное изображение и «встраивают» ее в общую концепцию сайта.

Где и как учиться

Работа автора

Когда использовать леттеринг

Леттеринг подходит далеко не ко всем веб-проектам. Так как цель данного направления — нести эмоциональный посыл, сделать акцент на фразе или изображении, не все бренды смогут использовать его в своих целях. Если главная задача сайта — четко преподнести информацию, подчеркнуть серьезность ресурса, леттеринг будет «не в тему». При использовании леттеринга в веб-дизайне, нужно учитывать некоторые нюансы.

Тематика и настроение ресурса

Так как леттеринг — уникальный элемент в определенной стилистике, необходимо употреблять его к месту. Стилей и направлений в леттеринге множество: от советского стиля до винтажных надписей. Поэтому важно правильно выбрать концепцию или отказаться от леттеринга совсем. Если вы хотите произвести впечатление делового бренда, лучше не использовать такие приемы и отдать предпочтение классическому стилю и прямой типографике. Леттеринг обычно используется для создания уютной атмосферы (например, в дизайне сайтов для кофеен), легкости и красоты.

Цветовая гамма

Леттеринг представляет собой полноценную иллюстрацию и встраивается в контент. Поэтому необходимо продумывать цветовую гамму, в которой будет создаваться рисунок. В этом и есть отличие от рукописных шрифтов: здесь недостаточно просто выбрать один цвет для всех надписей. Леттеринг часто сопровождается дополнительными декоративными элементами, для которых также нужно тщательно подбирать цветовые оттенки.

Смысл

Так как леттеринг делает акцент на определенных фразах, нужно тщательно продумывать смысл надписи, чтобы привлечь внимание клиента. Яркая надпись запомнится пользователю и станет элементом, который будет отличать ресурс от сайтов конкурентов. Также текст должен быть разборчивым, чтобы пользователю не пришлось расшифровывать надписи. Чтобы надпись была разборчивой, дизайнеру нужно отрегулировать кернинг и ширину букв.

Использование леттеринга не всегда необходимо для конечной цели. Иногда стоит пожертвовать модным трендом и использовать классические решения. Обычно леттеринг применяют для одушевления ресурса, так как кажется, что надпись была написана обычным человеком, а не машиной. Если же нужна деловая атмосфера, лучше предпочесть более серьезные шрифты и иллюстрации — квадратные шрифты, гротеск и так далее. Более подробно о типографике в вебе мы писали в нашем блоге.

Леттеринг для начинающих – инструкция по освоению

Читать также:

Зентангл для начинающих: рисуем и медитируем

Конечно, самый простой способ – пойти на курсы леттеринга для начинающих, где опытные дизайнеры вам все расскажут и, главное, покажут наглядно. Вы сможете работать в более активном темпе, чем дома, будете получать своевременные подсказки от преподавателей, наблюдать за ошибками других студентов, чтобы потом самому их не повторять. Однако, специалисты есть не везде, да и работают отнюдь не бесплатно, поэтому перейдем к следующему варианту.

Второй способ – самостоятельное обучение. Сейчас такое направление графики как нельзя более популярно, что имеет большое значение для начинающих, ведь благодаря широкому спросу формируется соответственное предложение. Как результат – информации вокруг очень много, бери да пользуйся: продается специальная литература, рабочие тетради, печатные скетчбуки с подсказками и советами для начинающих, а в Интернете есть туториалы и видеоуроки для начинающих, причем в немалом количестве. Большинство контента, правда, на английском языке – но в случае с видеоуроками многое будет понятно и без слов.

Выберите принадлежности

Существует множество инструментов, с помощью которых можно создавать шрифтовые композиции, причем использование разных принадлежностей поможет добиваться разнообразных результатов, упростит освоение некоторых техник и сделает сам процесс еще более интересным. Однако стоят все эти штуки недешево, поэтому совсем необязательно в первый же день тратить на материалы и инструменты для леттеринга целое состояние. Можете начать с самых простых и доступных принадлежностей, которые, возможно, уже имеются у вас дома – к примеру, обычных черных ручек и фломастеров.

Пользуются в леттеринге разными инструментами, в зависимости от выбранного стиля и личных предпочтений, но в основном это:

перманентные маркеры – рисуют плотно и матово;
лайнеры – похожи на плотные фломастеры, рисуют насыщенно и без «проплешин»;
ручки – обычные гелевые или шариковые ручки для прописей и тренировок;
water-brush (ручка-кисть для красок) – для рисования акварельными красками, создания плавных градиентных переходов;
brush-pen (маркер-кисть) — маркер с очень мягким и гибким кончиком, помогает создавать тонкие линии;
синтетические кисти – более простой инструмент для красок и туши.

Бумага для леттеринга должна быть плотной, поэтому обычная офисная не подойдет. Для начинающих подойдут и простые альбомы для рисования, либо плотные скетчбуки, также можете пользоваться акварельной бумагой и специальной бумагой для принтера. Красиво смотрится леттеринг на разноцветной бумаге, даже на черной – но тогда нужно покупать белые лайнеры или белую краску.

Изучайте шрифты и основы типографики

Прежде всего, гуру леттеринга не советуют начинать обучение сразу же с рисования. Люди, которые с ходу учатся рисовать, не получают должного развития, что-то в их работах продолжает оставаться «сырым», неправильным, лишним. Недостающая часть пазла – четкое понимание основ типографики и каллиграфии, понимание форм, стилей, композиции и других нюансов. Именно эти знания переведут вас на другой уровень в искусстве леттеринга.

Статей и видео о типографике и шрифтах в Интернете очень много, скажем, на сервисе Youtube, а если вы понимаете английский язык, то возможностей изучить все самостоятельно появляется еще больше (леттеринг для начинающих хорошо помогают освоить видеоуроки Sean McCabe, например). Предлагаем посмотреть одно из полезных видео – интересные примеры того, как типографика используется в нашей повседневной жизни:

Читать также:

Как рисовать поп-арт: самый простой мастер-класс для новичков

Наблюдайте за шрифтами и леттерингом в повседневной жизни: в магазинах, журналах, в кафе, на рекламных плакатах и т. д. Попытайтесь увидеть закономерность их использования, призовите на помощь собственные ощущения как клиента: какие буквы для вас работают лучше? Какая надпись привлекает больше, какая вернее передает содержание? В кофейню с каким леттерингом вы бы охотнее зашли? Почему?

Такие наблюдения помогают обрести понимание «анатомии» букв, законов типографики. К примеру, будет полезно разбираться в том, что именно шрифт Serif привносит в какую-нибудь текстовую композицию в сравнении со шрифтом Sans-Serif, какой добавляет тексту больше объема и глубины, и т. п. При этом вы обнаружите, что леттеринг дает возможность играть со шрифтами в каждом отдельном случае – создавать интересные переходы, к примеру, или разбавлять строгие шрифты игривыми каллиграфическими завитушками.

Набивайте руку

Для начинающих леттеринг на первом этапе выглядит как уроки каллиграфии: вам нужно просто найти образцы красивых шрифтов, которые вам нравятся, и начинать прописывать их в тетради или разлинованном альбоме. Прописывайте букву за буквой, и строчные, и заглавный, совсем как мы это делали в первом классе школы, соблюдая порядок изображения разных частей букв и соблюдая одинаковое расстояние между ними.

Затем тренируйтесь рисовать различные завитки, хвостики, закорючки, которые потом будете вводить в написание букв и слов. Уделите внимание и рукописным шрифтам, и фигурным, и строгим типографическим. Важно, чтобы вы научились уверенно держать в руке инструмент, и развивали мышечную память при написании букв.

Начните с простого

Теперь из букв и завитков можно составлять слова и фразы. Советуем сразу тренироваться писать и на русском, и на английском – в последнем, кстати, благодаря особенностям латинского алфавита, существует еще больше возможностей создать красивую текстовую композицию. Можете брать первые попавшиеся слова и прописывать в альбоме, а может тренироваться, записывая свои любимые цитаты или фразы. Не бойтесь экспериментировать, прописывайте каждое слово/фразу несколько раз, меняя стиль написания и даже шрифт. Пробуйте разные инструменты, и ручку, и маркеры, и краски, оттачивайте мастерство.

Копируйте других

Конечно, перерисовать чужие работы в коммерческих целях не стоит – это воровство авторского контента, но в целях тренировки такой метод может помочь вам научиться лучше чувствовать композицию, следить за взаимодействием разных стилей и шрифтов, и снова развивать мышечную память рук, запоминая, как выполняются на бумаге те или иные буквы и оформительные элементы. В Интернете можно найти массу красивого леттеринга, а также туториалов, которые помогут вам более точно воспроизвести работу.

Генерируйте собственный контент

И, наконец, самый важный этап – это создание собственных буквенно-фразовых композиций и рисунков. Теперь, когда вы набили руку на прописывании букв и шрифтов, научились идеально воспроизводить уже существующие рисунки, воспитали в себе чувство стиля, прониклись работой типографов, дизайнеров и шрифтовиков – можно создавать и свои, оригинальные работы по леттерингу. Это тот этап, который позволит вам больше не складывать рисунки «в стол», а, возможно, публиковать их в соцсетях или блоге, и получать отклики других пользователей, а также полезную критику, которая поможет вам совершенствоваться дальше.

Каким именно способом нужно создавать свои рисунки? На самом деле, каждый художник выбирает для себя тот алгоритм, который удобен ему более всего, но в основном вы можете следовать следующим шагам:

Выберите фразу, которую хотите изобразить.
Нарисуйте несколько разных эскизов, используя простой карандаш. Можно начать с печатных букв, определяя только размер каждого слова и его местоположение на листе бумаги.
Выберите лучший эскиз и перенесите его на новый лист, уже придавая буквам нужный стиль и шрифт.
Совершенствуйте набросок, скульптурируя каждую букву, придавая ей объем. Зарисуйте надпись сначала полностью карандашом, если вам так удобнее, а уже потом по готовому контуру закрасьте все плотными чернилами. Если же вы рисуете красками, то набросок должен быть тонким, чтобы он потом не просвечивался через слой акварели.
На последнем этапе можно отсканировать и оцифровать работу, если вы хотите сделать графический леттеринг для веб-дизайна.

Нюансы использования леттеринга в веб-дизайне

Если дизайнер хочет использовать леттеринг при создании дизайна сайта, он неизбежно столкнется с трудностями.

Первая из них — адаптивность. Для корректного отображения макета на других устройствах (мобильных телефонах, планшетах и прочее), нужно разрабатывать дизайн для различных разрешений экрана. В случае с леттерингом изменить его характеристики непросто: необходимо менять масштаб без потери качества и разборчивости надписи. Поэтому нужно учитывать эти нюансы при разработке нескольких макетов. Данный нюанс учли на сайте The Girl and the bull:

Следующая трудность — выбор варианта технической реализации. Есть несколько способов добавить леттеринг в дизайн сайта:

как растровое изображение;
как формат SVG;
как веб-шрифт.

Каждый из способов имеет свои преимущества и недостатки. Например, растровые изображения легки в реализации, но теряют в качестве при масштабировании и не считываются поисковыми системами. SVG является векторной графикой, больше о формате можно узнать здесь. Что касается веб-шрифтов, они создаются отдельно и сложны в реализации. Однако, такой подход позволит дизайнерам на основе леттеринга создать собственный шрифт и в дальнейшем использовать на других страницах проекта.

Еще 5 примеров использования леттеринга на практике

Мы нашли несколько примеров сайтов, где используется леттеринг как главный или дополняющий элемент дизайна.

Кафе Saan food

Дизайнеры используют леттеринг в создании логотипа, зеркально располагая надписи. Логотип используется как полноценная иллюстрация и создает контраст с темным фоном и яркими фотографиями пищи. Также леттеринг используется как заголовок одного из разделов.

Магазин s.Oliwer

Логотип у магазина также выполнен в стиле леттеринг. Дизайнеры решили не рушить гармонию и добавляют рукописные шрифты в слайдер на главном экране. Это придает сайту законченность, создает единую стилистику. Черная надпись контрастирует с изображением, в то же время не отвлекает от элемента призыва к действию — кнопки discover now.

Компания по разработке digital-продуктов

В этом примере используется надпись в стиле леттеринг как элемент привлечения внимания пользователя к призыву к действию. Белая надпись контрастирует с видеобэкграундом и выделяет красную кнопку. Несмотря на то, что компания занимается разработкой технических решений, надпись «от руки» придает сайту человечности.

Сайт об истории футбола

Чтобы поддержать стилистику сайта, дизайнеры оформляют главный экран с помощью леттеринга в советском стиле. В СССР часто такими надписями оформляли этикетки, афиши и постеры, значки и даже обложки книг. Поэтому дизайнеры решили передать дух той эпохи с помощью типографики.

Студия дизайна DRAFT

Еще один интересный пример — надпись во весь экран, выходя за рамки слайдера. Создается такое ощущение, что текст словно нарисован на дисплее монитора. Намеренные недостатки рисунка — смазанная буква N, недорисованная Y — наоборот создают ощущение, что надпись была написана рукой человека.

На следующих страницах стиль надписей продолжается, тексты также выходят за рамки. Вместе с леттерингом используются широкоформатные фотографии и плашки с обычными прямыми шрифтами. Такой прием придает ресурсу оригинальность и отличает его от конкурентов.

Подводя итоги, можно сказать, что леттеринг используется веб-дизайнерами, чтобы придать ресурсу «человечность», «одушевить» продукт и вызвать у клиента положительные эмоции. Создается леттеринг профессиональными иллюстраторами или специалистами в этой области, а затем переводится в цифровой вид. Леттеринг можно использовать как в качестве рукописного шрифта для заголовков, так и как полноценное стилизованное изображение. Несмотря на то, что данное направление больше встречается в графическом дизайне, его можно развивать и в вебе.

В студии дизайна IDBI можно заказать как дизайн сайта в классическом стиле, так и с использованием различных декоративных элементов, в том числе надписей в стиле леттеринг. Мы ценим оригинальность в работах, так как это отличает сайт от похожих ресурсов по тематике и запоминается пользователями. В тоже время мы не забываем про юзабилити и делаем веб-страницы удобными для посетителей. Ознакомьтесь с выполненными проектами в разделе «Портфолио» и заказывайте дизайн в нашей студии.

«Из жизни слов. Визуализация текста в изобразительном искусстве, леттеринг и калиграммы».

Последнее занятие Арт-клуба в этом семестре было посвящено СЛОВУ.

2 декабря состоялось занятие и мастер-класс «Из жизни слов. Визуализация текста в изобразительном искусстве, леттеринг и калиграммы».

Как слова проникали в произведения искусства от иконописи до искусства модернизма? Что вообще такое слово? Как его можно выразить визуальными средствами? На эти и другие вопросы теоретически и практически стремились ответить участники мастер-класса.

Несколько отзывов участников и их творческие работы:

Даже люди, говорящие на одном языке, по разному воспринимают одинаковые слова. Что для вас значит слово «дом»? Здание, жилое строение, квартира, место, где вы живете? Я вкладываю в данное слово немного иной смысл. Порой даже в родном доме меня посещает мысль: «хочу домой», в то же время будучи с близким человеком в гостях, я ощущаю небывалый комфорт и спокойствие, а бывает и наоборот. В моём понимание, дом — это место, люди, окружение или одиночество, мягкая кровать и тёплый чай. Это не материальная вещь, это горстка чувств и эмоций, в которых я нуждаюсь в тяжелые моменты, атмосфера, когда я чувствую себя наиболее раскрепощено и свободно, это условия и время, когда я набираюсь сил, чтобы двигаться дальше. Поэтому я постаралась изобразить слово «дом» на примере человека, который уверенно и расслаблено идёт вперёд, без оглядки, не взирая на общественное мнение, трудности, нормы и предрассудки.

Спасибо Наталье Александровне Ершовой за интересную, наглядную и занимательную лекцию, новую информацию, а также Дарье Сергеевне Быльевой за организацию данного мероприятия, увлекательное задание и новые мысли по отношению к значению слов и способу их выражения!

Дарина Ткачева

Данна лекция помогла мне узнать что «слово» значит гораздо больше , чем мы думаем. Слово выражает наши эмоции, мысли, различные представления о вещах. Оно помогает создавать картины.

Также, каждый человек определённое слово понимает по-разному. И весь смысл , который художник вложил в работу, сможет до конца понять только он.

Также, нам задали задание на лекции. Я выбрала слово «ненависть». Это задание было интересное, но сложное. Потому что нужно задуматься над смыслом слова. И когда начинаешь копаться в этом, то понимаешь , что это не просто слово, а эмоции и состояние человека. Также это слово каждый человек понимает по-разному.

Спасибо Арт-клубу за предоставленную возможность посетить столь интересную лекцию. Я узнала много нового и интересного.

Polina Gabets

Я никогда не задумывалась, что же такое слово. это ведь определённый набор букв, которые расположены в каком-либо порядке имеющий для нас смысл. но ведь этот смысл понимают далеко не все, а только те, кто могут разобрать и понять этот «код» слова такая удивительная вещь! а ведь иногда мы не можем понять смысл слов написанных на нашем родном языке.. мне очень понравились рассуждения на эту тему.

Также хотелось бы сказать пару слов о произведениях искусства (именно нарисованных), которые включают в себя определённые слова или фразы. к примеру картина одного художника (к сожалению не записала его фамилию) и его картина с трубкой, на которой написано «это не трубка». смотришь на эту картину и не можешь понять, что меня сейчас обманывает? рисунок, который выполнен настолько замечательно, что может показаться, что это фотография трубки, или надпись, которая гласит, что все таки на картине изображено не то, что видят наши глаза? а может быть мы читаем слова, но автор вносил в них совершенно другой смысл? это вводит нас в неопределённость. очень интересно, когда казалось бы обычная надпись приводит к тебя к целой колее вопросов, в которых ты пытаешься разобраться.

Скажу ещё пару слов о новой вещи, которую я вынесла из лекции — визуализация стихов. нам были показаны примеры визуализаций стихов Вознесенского и это безумно захватывающе! писатель не просто поднимает проблему которую он хочет донести словесно — он ее рисует этими самыми словами! это настолько гениально, что у меня нет слов.

После лекции Дарья Сергеевна дала нам задание — визуализировать слово, с которым мы себя ассоциируем или ощущаем. для меня это слово любовь. не буду много говорить по этому поводу, думаю, что по моему рисунку и так понятно, что же такое для меня любовь.

Хочу выразить благодарность Дарье Сергеевне за возможность послушать очень интересный материал и самой попробовать «ощутить» слово, прочувствовать его и осознать его истинное значение.

София Бабакова

Что такое слово? Именно этот вопрос был поставлен вначале лекции/мастер-класса «Из жизни слов». На примере различных изображений лектор показывала нам, как слова могут быть использованы художниками разных жанров, соотноситься или не соотноситься с текстом, быть частью картины. Было очень интересно проследить, как подпись к картинке может повлиять на ее восприятие нами.

Также нам рассказали о том, что ручное написание слов очень важно, ведь почерк может многое рассказать о характере человека. В конце лекции нас попросили выбрать одно слово и самостоятельно попытаться его визуализировать. Я выбрала слово «сила». Сила в моем понимании — это не просто высокий уровень физической подготовки. Это нечто большее. Сила заключается в единстве, дружбе, в любви к людям, во взаимной помощи, стойкости и терпении. Далеко не каждый из нас в критической ситуации способен взять все под свой контроль, так как такая задача зачастую стоит больших усилий. Однако люди, обладающие по-настоящему сильным характером, держат себя в руках и поворачивают ситуацию в свою пользу своим упорством. Их внутренний стержень, сила характера, помогает им в этом.

Сейчас, в такое непростое время всемирной пандемии очень важно быть сильными. Важно помогать слабым, объединиться, чтобы выдержать жизненное испытание в лице новой болезни. Я попыталась отразить свои рассуждения на бумаге. Люди всей планеты держатся за руки, они готовы помогать друг другу и оберегать друг друга. Они дружные и поэтому сильные, так как держатся вместе. Никакие трудности не смогут их сломить.

Я рада, что мне удалось поприсутствовать на данном мероприятии. Оно дало пищу для дальнейших размышлений на тему важности слов и позволило интересно и с пользой провести время.

Соня Михайлова

Поделиться записью

Мой эксперимент с леттерингом. Как делать можно, а как – не стоит ~ Записки микростокового иллюстратора

Всем привет! Сегодня у нас в гостях Валерия Боднарь. Лера рисует на микростоки и любит экспериментировать. Об одном из таких экспериментов она и расскажет в этой статье. Речь пойдёт о леттеринге.
К гадалке не ходи, а посмотри топы: и на М-Ранке, и на Шаттере — лидирующие позиции активно занимает леттеринг. Раньше я на него особого внимания не обращала, а тут решила попробовать. Тем более, что свои скетчевые иллюстрации стала дополнять рукописным текстом после того, как увидела, что не я одна пользуюсь «добытым» шрифтом к картинкам схожей тематики.

Нарисовав несколько векторов с леттерингом «на пробу», стала ждать вердикта. И он пришел на следующий день: отказано. Всем трем работам. С пометкой “Edges—Paths are sloppy and/or poorly constructed”.

Не понравилась инспекторам кривизна «ручного» леттеринга, хотя до этого все трейсы проходили спокойно. И тут я поняла субъективную истину: существует минимум три варианта, в котором авторы могут представить на сток свои тексты. И к каждому у проверяющих свои требования.

Итак, вот три популярнейших способа использовать нарисованные буковки:

1. алфавит;
2. леттеринг как часть иллюстрации;
3. леттеринг как иллюстрация.

Первый вариант – алфавит. Согласно моей практике, принимаются любые авторские способы обработки: и трейсы, и блоб-браш, и перо и т.д. Вот парочка моих скромных вариантов.

Сердечки и объемные буквы сделаны обычным трейсом. «Вышивка» более обработанная, созданная через формы.

Леттеринг как часть иллюстрации также проходит без нареканий. Обрабатывать его можно любыми уже обозначенными приемами: т.к. он не является основным объектом, претензий не возникает. Очень наглядные примеры:

Все надписи прошли трассировку и никакой обработки применено не было. Как получилось, так и поместила. Приняли.

Третий пункт – самый интересный и наиболее модный – леттеринг-иллюстрация. И вот здесь будьте готовы как следует поработать, т.к. вот такие варианты, как оказалось, не прокатят.

Простая трассировка, даже чуть подправленная, реджектится только так. Если хотите, чтобы ваши красиво написанные фразы попали в базу, готовьте корпеть над ними, часами вымеряя размеры и воюя с кривыми закруглениями. Для достижения гладкого и более-менее приемлемого результата, я решила использовать перо Pen Tool (P). Бубня под нос «русские не сдаются!», 2-3 часа старательно расставляла и выравнивала точки. Затем пересохраняла раза 3-4, т.к. на конечной картинке все время находила мелкие уголки. Результат:
Мои иллюстрации были приняты. Чего и вам желаю, если возьметесь за это дело!
И если хотите потренировать перо, то у Adobe появилась прикольная игрушка как раз для этого случая: Pen Tool Game.
Валерия Боднарь специально для блога Записки микростокового иллюстратораЧитать дальше…

Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы не пропустить ничего нового:

Предлагаю ознакомиться с аналогичными статьями:

Леттеринг для начинающих: примеры, уроки, советы | Canva

Вы согласитесь, если мы скажем, что техника, которой выполнена работа ниже — леттеринг?

Знающий человек ответит, что мы неправы. Это каллиграфия. Часто леттеринг путают с каллиграфией, хотя у них есть значимые отличия:

В леттеринге мы рисуем буквы, а в каллиграфии – пишем.
Каллиграфия требует единого стилевого направления и хорошей читабельности текста. Леттеринг — это иллюстрация словами. Итоговый вариант не всегда легко читается.
В каллиграфии используют прописные буквы, которые ничем не дополняют. Леттеринг, наоборот, украшается дополнительными линиями, рисунками, элементами. Леттеринг любит эксперименты.
Каллиграфию чаще используют для создания текстов большого объема в заданной стилистике — письма, грамоты, содержательные открытки. Леттеринг обычно применяют в логотипах, на обложках, в качестве граффити или татуировок.

С каллиграфией понятно. Тогда мы скажем, что стиль, в котором бренды оформили свои логотипы на картинках ниже — леттеринг.

Интересный факт: Шрифт из примера называется доброшрифт. Каждую букву написали дети с детским церебральным параличом. Для них создание даже одной буквы требует серьезных усилий. В поддержку проекта многие крупные бренды сменили на несколько дней свой логотип, заменив фирменное начертание символами из доброшрифта.

Но что такое леттеринг? Как понять, что перед вами именно он? Должно выполняться одно или несколько условий:

это единственные в своем роде буквы, написанные для уникальной надписи, названия или проекта;
это надпись, где каждый символ пишется вручную;
ручной набросок дополнен компьютерной графикой;
буквы представляют единую стилизованную композицию.

2. С проработкой фона

Тот случай, когда фон имеет не меньше значения, чем символы поверх. Это может быть яркое пятно, рисунок, наложение на другой материал.

3. С проработкой деталей

В этом случае акцент также смещается с букв, но теперь на декорации. Текст можно дополнять цветами, предметами, уникальными завитушками. Само полотно с леттерингом можно обыграть предметами и живыми украшениями, чтобы композиция выглядела привлекательнее.

4. Объемный, 3D

Один из самых сложных приемов, т.к. требуется детальная проработка и понимание перспективы.

5. Винтажный

Тот тип, про который вы можете подумать «Да, такое могло бы быть на американских плакатах в 19-20 веке». Ему характерны особые цвета, засечки, текстура и декоративность.

Чтобы освоить этот стиль, не обязательно выдумывать что-то новое. Достаточно найти примеры в том же Pinterest, отобрать детали, копировать и комбинировать в разных вариантах.

6. Граффити

Граффити — это целая субкультура, которая отделяет от себя другие стили. Но стоит рисунку в стиле граффити попасть на бумагу с помощью ручки, фломастера или карандаша, результат можно смело называть леттерингом.

7. Готический

Мрачный стиль с отсылкой к средневековью. Раньше он был стилем в каллиграфии, но все чаще его используют в леттеринге. А если вы ищете больше шрифтов в готическом стиле, читайте статью «Готический шрифт: 100 вариантов на русском и английском».

8. Заключенный в рисунок / силуэт

Тот вариант, когда сперва вы рисуете четкие границы для букв, а затем пытаетесь уместить слова в силуэт.

9. Смешение стилей

Когда первое слово похоже на печатный шрифт, второе на рукописный, третье на граффити, а четвертое на каллиграфию. Или любые другие сочетания в любом другом порядке.

10. С явной компьютерной обработкой

Часто рисованные скетчи остаются без обработки, либо в подобном виде переводятся в векторную графику. Те же скетчи можно до неузнаваемости обработать в Фотошопе или другом приложении. Либо изначально создавать работу на компьютере или планшете.

Где применяется леттеринг

Леттеринг — это хобби, которое можно превратить в работу. Мастер по леттерингу — одна из тех профессий, для которых не нужен диплом, достаточно толковых курсов и практики.

Специалисты могут заняться графическим дизайном, интерьерным декором, разработкой фирменного стиля для брендов, а также загружать работы на стоки, где иллюстрацию могут купить несколько раз и использовать где угодно.

Маркетинг

Популярная специализация среди мастеров по леттерингу — разработка маркетинговых материалов и работа с фирменным стилем компаний. Это создание лого, айдентики, упаковки, визитных карточек, рекламных плакатов, вывесок.

Одежда, аксессуары

Яркие принты на майках и толстовках, разрисовка аксессуаров и спортивной экипировки — еще одно популярное направление для монетизации хобби.

Печатная продукция

Открытки, постеры, заглавные страницы журналов, обложки книг и блокнотов, свадебная полиграфия.

Дизайн интерьера

Работа не ограничивается рисованием картин и росписью стен в квартирах. Можно сосредоточиться на оформлении ресторанов, магазинов, выездных презентаций.

Татуировки

Не обязательно быть тату-мастером, чтобы создавать дизайн татуировок. Вы можете работать вместе со специалистом, либо выходить на клиента напрямую.

Совет: Если вы решили серьезно заняться леттерингом — развивайте личный бренд. Выставляйте свои работы в Instagram, на Behance, в Pinterest. Чем больше людей знают о вас и оценивает ваши работы, тем легче найти заказчиков.

С чего начать изучать леттеринг: уроки и инструменты

Мы отобрали несколько полезных видео с YouTube, которые помогут вам разобраться в леттеринге чуть глубже.

Начнем с первых штрихов, способов прорисовки и советов по леттерингу для начинающих. Чтобы повторять за героем видео, понадобятся только бумага и фломастер с мягкой кисточкой.

Подробнее об инструментах рассказывает специалист из Москвы, владелец школы каллиграфии и леттеринга — Юлия Кузнецова. Смотреть видео можно с 8:50.

Мы советуем начать с такого комплекта:

Карандаш повышенной мягкости, например, 2В. Если вы привыкли сильно надавливать на карандаш, лучше взять НВ.

Фломастер с мягкой кисточкой.

Мягкий ластик, который не размазывает карандашные линии, а легко стирает их. По возможности проверьте его перед покупкой.

Любую бумагу для рисования, которая вам приглянулась. Или красивый альбом, если вам важна эстетическая часть.

Цветные фломастеры, карандаши или набор ручек. Они пригодятся, чтобы проводить контур и раскрашивать буквы.

50 идей, как вырисовывать буквы. Все приемы автор видео показала за 13 минут. Можно смотреть с 01:10 в ускоренном темпе.

И подробно о росчерках, если пишете на кириллице. Просматривать можно с 1:15.

Почти в каждом уроке по леттерингу для начинающих специалисты дают один и тот же совет: развивать насмотренность и срисовывать чужие скетчи. Рассматривая работы признанных леттереров, можно развить вкус. Мы подобрали несколько крутых аккаунтов, на кого стоит подписаться.

Английский леттеринг:

Много работ в классическом стиле. Леттеринг как на бумаге, так и в большом масштабе — роспись стен и зданий.

2. Jimbo Bernaus

Профиль специалиста, который работает с брендами. Много ярких декоративных элементов, которые можно позаимствовать.

3. Siroko Studio

Упор на компьютерную графику и прорисовку логотипов.

4. Mr Christa

В этом профиле леттеринг тесно связан с рисунками. Стоит подписаться скорее ради вдохновения, чем для копирования работ.

5. Lex Wilson

Много объемных работ и креатива.

6. RYLSEE

Идеальный профиль для срисовки. Много черно-белых работ с классическими элементами.

Если вам не хватает этих авторов, всегда можно найти больше по хештегу #lettering.

Русский леттеринг:

Влада Ружицкая

Профиль преподавателя по леттерингу. Много работ в старославянском стиле.

2. Светлана Румянцева

Художественная роспись мебели, обложки книг, картины, роспись предметов и аксессуаров.

3. Анна Суворова

Леттеринг и каллиграфия, много хороших черно-белых работ для срисовки, видео и фото-альбому с процессом росписи.

4. Xenia Cinnamon

Примеры коммерческих проектов: лого, брендинг, свадебная полиграфия.

5. Русский леттеринг

Общий аккаунт с коллекцией фотографий разных художников. Здесь можно найти новые профили и подписаться на интересных мастеров по леттерингу.

Чтобы найти больше авторов, которые занимаются русским леттерингом, ищите по хэштегу #леттеринг.

Вдохновение не обязательно искать только среди мастеров леттеринга. Некоторые элементы, приемы и цветовые сочетания можно подсмотреть у мировых художников из статьи «25 известных художников, к которым стоит обратиться за вдохновением».

30 вдохновляющих примеров надписи в графическом дизайне

слов. Есть те, кто их читает, есть те, кто их пишет, а есть те, кто их рисует. Надпись — это процесс создания иллюстраций с использованием букв, цифр или любых символов или фраз . Это далеко от обычного письма, которое делает большинство из нас. Первоначальные цели этой техники заключались в сохранении разборчивости и единообразия. Креативность графического дизайна иногда превращала его в произведение искусства, выходящее за рамки простой надписи.

Имитации, которые мы видим в веб-дизайне с помощью CSS, в отличие от рукописных надписей, используют полные типографии, к которым мы можем применить новые возможности CSS3, такие как несколько теней , градиентный фон и 3D-эффекты для имитации эффектов надписи . Конечно, теперь легендарные плагины, такие как Lettering.js, Arctext.js и BigText, дают вам больший контроль над дизайном и позволяют применять разные стили к каждому персонажу или добавлять текстовые эффекты изогнутого контура.

Типографские альбомы для набросков
Рекомендуемая книга

вдохновляющие образцы букв

Алексис Тайеб
тырсамису.com
Алексис Тайеб
тырсамису.com
Алексис Тайеб
тырсамису.com
Алексис Тайеб
тырсамису.com
Джессика Хиш
jessicahische.это
Джессика Хиш
jessicahische.это
Джессика Хиш
jessicahische.это
Джессика Хиш
jessicahische.это
Джессика Хиш
jessicahische.это
Сэм Бевингтон
thebevlak.com
Сэм Бевингтон
thebevlak.com
Сэм Бевингтон
thebevlak.com
Сэм Бевингтон
thebevlak.com
Молодые рывки
янгджерков.com
Молодые рывки
янгджерков.com
Tanamachi Studio
tanamachistudio.com
Tanamachi Studio
tanamachistudio.com
Шон МакКейб — Шонуэс
seanwes.com
Шон МакКейб — Шонуэс
seanwes.com
Шон МакКейб — Шонуэс
seanwes.com
Шон МакКейб — Шонуэс
seanwes.com
Имбирная обезьяна и Гед Палмер
Behance
Имбирная обезьяна и Гед Палмер
Behance
Джейсон Карн
jasoncarne.com
Джейсон Карн
jasoncarne.com
Джейсон Карн
jasoncarne.com
Джейсон Карн
jasoncarne.com
Мэри Кейт Макдевитт
marykatemcdevitt.com
Мэри Кейт Макдевитт
marykatemcdevitt.com
Мэри Кейт Макдевитт
marykatemcdevitt.com
Мэри Кейт Макдевитт
marykatemcdevitt.com
Клэр Куллон
кулон.com
Клэр Куллон
кулон.com
Друзья типа
друзей типа.com
Друзья типа
друзей типа.com
Дрю Мелтон
тебе повезло.com
Дрю Мелтон
тебе повезло.com

10 простых стилей написания от руки, плюс бесплатная шпаргалка!

В последнее время в моде рукописные надписи и каллиграфия! Я впервые начал писать от руки два года назад и начал с базовой искусственной каллиграфии (это отличное место для начала! См. Мой пост здесь). типы стилей надписи, и я знал, что тоже хочу изучить кучу разных стилей!

Я быстро обнаружил, что самым сложным для меня было придумывать разные стили надписей.Я мог использовать свой базовый почерк и фальшивую каллиграфию, и я знал идею создания других стилей, но тогда мой разум всегда рисовал пробел, придумывая разные способы написания вещей! Надеюсь, я не одинок в этой борьбе, и вы меня понимаете!

Итак, после того, как я постоянно заходил в Pinterest и Instagram, чтобы посмотреть, какие стили используют другие люди, я придумал 10 стилей, которые я мог бы легко сделать, и сделал шпаргалку, чтобы носить с собой! Я оцифровал мою шпаргалку, которую вы можете бесплатно скачать здесь или щелкнув изображение ниже!

Все эти стили довольно просты, и если вы знаете, как делать искусственную каллиграфию (опять же, посмотрите здесь, если вы не знаете), вы можете сделать любой из них! Некоторые из них являются базовыми, например, монолинии, а некоторые, например, шрифт с засечками, шрифт с засечками или шрифт с засечками, вам нужно сделать более толстыми нижними штрихами.

Монолин

Это, конечно, самый простой; используйте простые и четкие строки, чтобы написать слово заглавными буквами. Постарайтесь, чтобы все буквы были одинаковой высоты и ширины.

Двойная линия

Для этого просто возьмите «монолинию» и добавьте линии как внутри, так и снаружи буквы!

Swirly Cursive

Если вы еще не совсем готовы заняться искусственной каллиграфией, просто используйте простой курсив и добавьте завитки на концах!

Печатные буквы

Я хочу сказать, не ошибетесь со старыми добрыми печатными буквами! 😉

Простой без засечек

«Засечки», определяемые словарем Merriam-webster, — это «любая из коротких строк, идущих от верхнего и нижнего концов штрихов буквы под углом к верхнему и нижнему концам».Итак, sans -serif означает, что ни одна из этих строк не связана с буквами. Технически два вышеперечисленных стиля также являются шрифтами без засечек, но если вы утолщите штрих вниз (как в искусственной каллиграфии, но с прописными буквами вместо шрифта) на буквах, вы получите совершенно новый стиль букв! Это мой любимый стиль для быстрых, но красивых заметок к проповеди!

Высокий и худой

Используя этот шрифт с засечками сверху, вы можете создать так много разных вариаций! Вы можете сделать их высокими и худыми, как в этом примере, или короткими и толстыми; вы можете сделать штрих вниз очень толстым или совсем не толстым.Так что поиграйте с этим!

Простые засечки

Здесь мы становимся немного красивее и делаем засечки. Так что я начал с того же стиля без засечек и просто добавил очень простые маленькие линии в концы буквы! (Я также решил поиграть с расположением букв здесь; это еще один отличный способ разнообразить стили букв!)

Украшенные засечки

Чтобы продвинуть засечки еще на один шаг, просто соедините маленькие линии простой засечки, чтобы создать маленькие треугольники!

Простой скрипт

Этот стиль — ваша основная каллиграфия или искусственная каллиграфия, о которой я упоминал выше!

Тень

Для этого варианта простого скрипта просто добавьте вторую строку на одну сторону ваших штрихов вниз! Вы можете либо соединить эту вторую линию сверху и снизу, либо оставить ее открытой, чтобы создать другой эффект!

Стилей надписей действительно бесконечное количество, но эти несколько стилей — отличные основы, и стили, которые я всегда использую.Обязательно скачайте бесплатную шпаргалку! Дайте мне знать, если у вас есть вопросы в комментариях ниже!

10 супер простых техник рукописного ввода с искусным вращением

Конечный результат рукописного ввода веселый, красивый, часто завораживающий и заставляющий многих из нас думать: «Я никогда не смогу этого сделать». Но ты можешь! Мы убедились в том, что рукописный ввод не должен быть трудным. Фактически, вы можете создавать простые и сложные буквы от A до Z.Джоан Шарп делится 10 техниками рукописного ввода, от простых до сложных, которым легко следовать и которыми весело заниматься, взятые из ее книги Искусные алфавиты .

И помните правило №1 для рукописного ввода: наслаждайтесь процессом и принимайте «недостатки» в процессе! Если вы купите свою копию Artful Alphabets сейчас, вы также получите бонусный урок рукописного ввода бесплатно!

10 ручных надписей от простых до сложных

Искусство рукописного письма может быть абсолютно беззаботным процессом, поскольку вы исследуете компоненты букв и то, как они становятся художественными изображениями.Эти методы рукописного ввода несколько проще, чем традиционная каллиграфия или шрифтовой дизайн, потому что ваш личный почерк будет использоваться в качестве основы стиля для каждого нового алфавита и не потребует лет практики для немедленного успеха .

В начале работы имейте в виду, что сначала можно копировать, чтобы освоиться и быть уверенным в творческом процессе создания надписей. Вдохновляйтесь каждым образцом алфавита и имитируйте детали. Но никогда не бойтесь немного обдумать идеи, чтобы надписи от руки отражали ваш личный стиль и ваш творческий голос.

Искусная каллиграфия

Если у вас никогда не было официальных уроков каллиграфии, попробуйте использовать специальный каллиграфический маркер, чтобы составить стилизованный алфавит своим почерком. Вы можете добиться уникального для вас вида надписи, используя особенности маркера с долотом, и при этом чувствуя себя комфортно с движением руки и формированием букв.

Перечень материалов:

Черная элегантная каллиграфическая ручка Writer, средний размер
Бристольская бумага
Линейка
Кисть для воды

1. Создайте направляющие высотой 1 дюйм (25 мм). Внутри линий возьмите ручку для каллиграфии среднего размера Elegant Writer под углом 45 градусов и напишите прописные и строчные буквы.

2. В следующем ряду напишите буквы тем же пером, но под наклоном для более стилизованного вида.

3. В следующем ряду напишите буквы с наклоном вперед и назад с росчерком на конце, чтобы угол пера в 45 градусов делал всю работу за вас.Вы также можете исследовать новый вид, смачивая края букв водной кистью, чтобы выпустить лужу чернил.

Великие серые тени

Создайте некоторую размерность и драматизм, используя основной шрифт с резиновыми кончиками и маркерами с серыми тенями вдоль каждой буквы. Эта смелая техника надписи от руки очень проста, но всегда впечатляет.

Перечень материалов:

Черно-серые перманентные маркеры Copic
Бристольская бумага

1. Напишите алфавит, используя широкий кончик черного перманентного маркера, чтобы получить жирный алфавит в верхнем регистре.

2. Острым концом стамески начертите строчные буквы.

3. Используя конец кисти серого перманентного маркера, добавьте тень вдоль левого края каждой буквы, чтобы свет, казалось, исходит справа.

В духе Матисса

Изучите известных художников и их фирменные стили, техники и характеристики для создания новых букв.Этот сэмплер имитирует типичные цвета, выпуклые формы и формы движущихся линий в искусстве Анри Матисса. Какие еще художники могли вдохновить буквенные формы?

Перечень материалов:

Бристольская бумага
Карандаш
Маркеры Prismacolor

1. Изучите стиль вашего любимого художника и нарисуйте карандашом на бумаге алфавит. В этом примере надписи от руки использованы причудливые цвета и формы букв, вдохновленные Анри Матиссом.Определите характеристики стиля Матисса, такие как цветовая палитра, мазки и линии, которые можно использовать в качестве букв. Используйте стилизованные формы на каждой букве алфавита.

2. Раскрасьте нарисованные от руки буквы, создав закругленные края, потеки и разделенные кончики, чтобы получился полный алфавит.

Акварельные лужи

Пусть лужи акварели создают красочные, легкие и воздушные буквы.

Перечень материалов:

№4 и 6 круглые щетки
Кисть для воды
Краски акварельные жидкие и таз
Краска акварельная

1. Если нужно, слегка карандашом обведите контур пустого алфавита. Используя кисть, напишите букву алфавита чистой водой, создав водную дорожку. Потребуется несколько попыток, чтобы отмерить нужное количество воды. Вы не хотите слишком много или слишком мало, поэтому сначала экспериментируйте и практикуйтесь.

2. Чтобы нарисовать буквы, добавьте акварельные краски и позвольте цветам объединиться, позволяя им перемещаться и закручиваться, заполняя форму буквы. Это особенно хорошо работает с жидкой акварелью. Наблюдайте, как цвет распространяется по всей букве, придавая ему несколько мраморный вид. Наклоните бумагу по мере необходимости, чтобы цвет растекся по воде. Дайте буквам высохнуть на ночь, а затем сотрите карандашные линии.

Точки и тире Сера

Стиль художника Жоржа Сёра — это игривое вдохновение для искусного алфавитного шрифта.Использование точек и штрихов цвета в стиле импрессионистического пуантилизма создает оптическое изящество в качестве энергетического наполнителя для нарисованных от руки букв.

Перечень материалов:

Бристольская бумага
Ластик
Карандаш
Маркеры Prismacolor

1. Нарисуйте карандашом объемные печатные буквы. Я заставил несколько писем перекрывать друг друга.

2. Кончиком маркера добавьте точки к формам букв.Применение разного давления приведет к появлению точек разного размера. В каждой букве используйте темный, средний и светлый оттенки одного цвета, чтобы создать вариацию.

3. Сотрите карандашные линии, чтобы точки и тире образовывали буквы.

4. В других буквах используйте кончик маркера, чтобы заполнить буквы тире, идущей в разных направлениях. Комбинируйте точки и тире в букве для еще большего разнообразия.

Плавающие перья

Существует так много образов, которые можно использовать в качестве вдохновения для создания букв.Здесь я выбираю перья и тонкую ручку, чтобы рисовать буквы, образующие целый алфавит.

Перечень материалов:

Черное перо uni-ball Vision
Бристольская бумага или картон
Ластик
Карандаш

1. Нарисуйте карандашом алфавит в верхнем и нижнем регистре. Слегка удлините или измените форму буквы, чтобы получилась более интересная буква. Используя черную перманентную ручку, поверните стержень каждой буквы в центр пера с выходящими из него волнистыми линиями перьев.

2. Добавьте точки вокруг букв, чтобы придать им воздушный, плавный вид. Сотрите все видимые карандашные линии.

Акварель Омбре

Нарисуйте большие жирные буквы и добавьте акварельную краску в цвета, чтобы создать смешанный эффект омбре.

Перечень материалов

Ластик
Кисть круглая № 4 или 6
Карандаш
Емкость для воды
Краска акварельная
Акварельная бумага

1. Нарисуйте алфавит короткими стилизованными печатными буквами карандашом. Залейте фигуру чистой водой (у меня здесь немного синего цвета, поэтому фотография хорошо видна).

2. Залейте кисть акварельной краской и нанесите ее на верхнюю часть буквы.

3. Ополосните кисть и аккуратно направьте часть краски от верхнего края буквы вниз в лужу с водой, чтобы создать эффект омбре. Работайте от темного вверху к светлому внизу.Дайте алфавиту полностью высохнуть, а затем сотрите карандашные контуры.

Декоративный творческий курсив

Украсьте простой, индивидуальный почерк смелыми и выразительными линиями, декоративными деталями и движениями стилизованным шрифтом или курсивом.

Перечень материалов:

Черная ручка Faber-Castell PITT Artist Pen
Бристольская бумага или картон
Ластик
Карандаш

1. Напишите алфавит, используя комбинацию печатных и курсивных букв. Пусть буквы будут веселыми и причудливыми. Они не должны совпадать.

2. Используя черную перманентную ручку, сделайте буквы толще, изменив форму и добавив веса случайным областям.

Бонусный совет для улучшения букв : Украсьте каждую букву, нарисовав листья или цветы, которые «растут» на формах букв или украшают внутреннюю часть буквы. Увеличьте размер букв, создав пробелы для заполнения узором или цветом.Добавьте светлые тени и крошечные точки вокруг букв, чтобы добавить интереса.

Цветочный шрифт

Украсьте простые формы букв сложными, красочными и нарисованными вручную цветочными узорами и листьями.

Перечень материалов:

Черная ручка ZIG Writer
Ластик
Маркеры, акварельные краски или цветные карандаши
Карандаш
Акварельная бумага

1. С помощью карандаша начертите круглые печатные буквы.Заполните буквы разными цветочными формами и узорами, используя черную водонепроницаемую ручку. Дойдите до краев букв с рисунками.

2. Сотрите буквы, оставив только связанный цветочный узор. Раскрасьте буквы фломастерами, акварелью или цветным карандашом.

Сборники рассказов и пейзажи

Создайте оптическую иллюзию или сцену с тромплеем внутри пухлых букв алфавита. Нарисуйте пейзажные изображения, например сад или пляж, чтобы рисунок читался по буквам.

Перечень материалов:

Карбоновая ручка Black Platinum Carbon
Цветной карандаш
Ластик
Карандаш
Маркеры Prismacolor
Акварельные краски и кисти
Акварельная бумага
Водорастворимые маркеры

1. Нарисуйте карандашом алфавит. Обведите буквы контуром, чтобы получились большие мягкие печатные буквы.

2. Внутри букв нарисуйте сцены или слова, иллюстрирующие конкретное слово.В этом примере я проиллюстрировал пляжную сцену с пониманием слова «блаженство». Используйте чернила, чтобы пройти по сцене. Не рисуйте контур букв.

3. Раскрасьте сцену цветными карандашами, перманентными маркерами, водорастворимыми маркерами или акварельной краской. Сотрите оставшиеся карандашные линии, чтобы буквы были созданы по наброскам внутри.

«Взгляд»

Если вы думаете, что все мои письма похожи, вы правы. Персональный стиль надписи должен отражать и идентифицировать индивидуального создателя.Все проиллюстрированные здесь образцы алфавитов используют в качестве основы мой личный шрифт или рукописный почерк. Почерк уникален для каждого из нас, и я надеюсь, что, поскольку вы вдохновлены каждой из моих техник рукописного ввода, ваша индивидуальность и стиль будут сиять.

Пока вы работаете над своими искусными алфавитами и стилями, позвольте вашему собственному почерку развиваться и влиять на то, что вы создаете, чтобы, когда кто-то смотрит на вашу надпись, они узнавали вас в буквенных сообщениях.

Вы можете использовать свои искусные надписи от руки по-разному, в том числе, но не ограничиваясь:

Художественные журналы
Изготовление карт
Планировщики и журналы для маркеров
Скрапбукинг
Декоративные приглашения и объявления
Конверты
Картины и картины на холсте
Декор номера
Декор для праздников и торжеств
Подарки ручной работы и оберточная бумага
Украшение для торта
Знаки и баннеры

Ваши следующие шаги

Вам понравились эти техники письма от руки? Расскажите нам, какой из них вам больше всего нравится, в комментариях.И обязательно ознакомьтесь с книгой Джоан Шарп Artful Alphabets . Этот простой и увлекательный ресурс включает 55 вдохновляющих техник и идей рукописного ввода. Почему бы не попробовать их все?

В течение ограниченного времени при покупке Искусный алфавит вы получите БЕСПЛАТНЫЙ урок письма! Получите прямо сейчас!

Буквенные шрифты и стили для начинающих

Важно различать стили надписей и шрифты.Если надписи относятся к стилистической индивидуальной типографике, шрифт определяется как набор символов и букв одного единого стиля и размера. Хотя вы можете настроить кернинг и размер шрифтов, работать с ними сложнее, чем создавать собственные. Но начинать со шрифта — а не начинать каждую букву с нуля — может сэкономить время и вызвать новые идеи для создания пользовательских надписей. «Когда вы учитесь, неплохо было бы начать с общего дизайна шрифта», — говорит дизайнер и художник Робин Кейси.Это дает вам основу для начала, и вы можете использовать ее в качестве каркаса ».

Изучение различных стилей букв.

Традиционная каллиграфия.
Каллиграфия — это дизайн и создание надписей от руки с помощью кисти или другого пишущего инструмента. Традиционная каллиграфия охватывает определенные стили ручного письма, такие как Copperplate и Spencerian, которые были созданы с помощью четких штрихов и форм. Правила регулируют форму и исполнение этих букв, как и шрифт.

Готический шрифт.
Одной из традиционных форм каллиграфических букв является готический шрифт, иногда называемый «черной буквой». Этот стиль письма широко использовался в средневековой Европе и создавался путем нанесения сильных мазков вниз кистью. Его формы также использовались в ранних типографских машинах. В настоящее время вы часто можете увидеть черные буквы или готические буквы на татуировках или вывесках.

Современная каллиграфия.
Современная каллиграфия — это любая форма каллиграфии, нетрадиционная в ее более свободной, более органичной форме.Шрифт, курсив и надписи кистью — все это считается современной каллиграфией, что способствовало ее недавнему росту популярности. Традиционно для рисования на бумаге используются чернила или перья, новые приложения, такие как Adobe Fresco, привносят каллиграфию в цифровой мир.

Надпись с засечками.
Засечки — это маленькие линии или отметки, добавляемые к концам букв в определенных стилях типографики. Эти конусы иногда называют «хвостами» или «ножками», и они могут придать вашей надписи более формальный вид.Буквы с засечками также могут приобретать декоративный стилистический вид, когда в декоративных целях добавляются росчерки.

Надпись без засечек.
Любая надпись без засечек классифицируется как шрифт без засечек. Без хвостов этот стиль надписи выглядит современно и чисто. Такие стили, как монолинии (где все линии имеют одинаковый вес) и печатные буквы (где буквы никогда не соединяются и не соприкасаются) попадают в эту категорию.

Новые стили надписей.
Новые тенденции в летописи постоянно появляются и меняются. Рассмотрим разные стили, такие как надписи на стенах или шрифты Баухаус, которые возникли в результате культурных тенденций и зажили собственной жизнью. Текущие события влияют на дизайн, поэтому всегда следите за новыми шрифтами и стилями надписей, которые появляются со временем, чтобы оставаться в тренде.

Как добиться звездных букв с помощью цифровых инструментов.

Попасть в мир надписей — это художественное занятие, которое открывает еще больше творческих возможностей, когда выполняется в цифровом формате.С правильным программным обеспечением вы можете контролировать каждую кривую и линию, чтобы получить точную букву, требуемую для вашего проекта. Вот несколько руководств по написанию букв и полезные советы, которые помогут вам начать работу.

3 простых стиля надписи, которые стоит попробовать

Введите «lettering» в строку поиска Google, и вы быстро попадете в поток красивых и разнообразных стилей букв со всего мира. Хотя эта глазная конфета может быть такой вкусной, она также может ошеломить тех, кто хочет начать самостоятельно.Как узнать, какой стиль вам подходит? Есть ли стили, которые легче выучить, чем другие, или вы подписываетесь на пожизненные листы практики, что бы вы ни пробовали? Сегодня я собираюсь раскрыть тайну трех популярных стилей надписи и дать вам инсайдерские советы о том, как начать работу — простой способ!

3 стиля надписи

Итак, давайте погрузимся в три стиля надписей, освоить которые легче, чем вы думаете!

1. Современная каллиграфия

Что такое современная каллиграфия?

Современная каллиграфия может быть сложной задачей для определения, поскольку технически она охватывает широкий спектр шрифтов, созданных с помощью остроконечного пера.Но, попросту говоря, современная каллиграфия — это нетрадиционная каллиграфия. Изначально, чтобы письменный текст считался каллиграфическим, он должен был соответствовать строгим правилам. Традиционные стили каллиграфии, такие как Spencerian и Copperplate, имеют определенные правила формирования каждой буквы, и все должно выглядеть «именно так».

Но в современной каллиграфии правила можно игнорировать! Такой случайный подход означает, что вы можете проявить творческий подход и руководствоваться своими инстинктами. Добавьте отскока, расцветки, все идет!

Но хотя в практике современной каллиграфии есть много свободы, следует помнить о некоторых рекомендациях, которые сделают вашу каллиграфию более привлекательной и более удобной для написания!

Советы и хитрости по современной каллиграфии

Современная каллиграфия следует стандартному правилу «тонкий вверх — толстый вниз».Это означает, что каждый раз, когда вы проводите пером вверх, вы сохраняете световой индикатор давления, а каждый раз, когда вы проводите пером вниз, вы прикладываете небольшое давление. Но не переусердствуйте! Отличительной чертой современной каллиграфии являются тонкие петельные линии, придающие ей причудливый и элегантный вид. Вспомните последний свадебный знак, который вы видели на Pinterest, и воспроизведите его. Держите его тонким!
Современной каллиграфии почти всегда требуется остроконечное перо для выполнения этих тонких элегантных линий. Для большинства людей это означает использование погружной ручки с гибким наконечником.Но ручные ручки сложны в освоении. Но знаете что? Есть гораздо более простой способ начать заниматься современной каллиграфией. Используйте карандаш! Верно; карандаши — отличный инструмент для создания этих тонких линий и бонус — вы можете стирать ошибки! Использование карандаша делает практику современной каллиграфии доступной и доступной!

* Совет — Используйте карандаш для рисования не менее 4b и выше. Поводок будет очень мягким, так что вы сможете легко сделать нижние линии толще, сохраняя при этом очень тонкие верхние линии.Карандаш 4b требует минимального давления для достижения максимального результата!

2. Кисть для надписей

В чем разница между надписью и каллиграфией?

In Hand Lettering вы рисуете буквы, а в каллиграфии пишете слова. Хм? Позволь мне объяснить. Каллиграфические шрифты часто требуют, чтобы вы писали каждое слово целиком, не отрывая пера. Это означает, что вы должны хорошо знать форму каждой буквы и отлично контролировать свою руку.Для этого нужна практика и много ее. Но с ручным шрифтом вы можете поднимать ручку столько раз, сколько вам нужно, рисуя каждую букву индивидуально. Это делает его отличной техникой для новичков, потому что вы можете не торопиться, и ваше ручное управление не обязательно должно быть идеальным, чтобы получить хорошие результаты!

Существует множество различных инструментов, которые вы можете использовать для написания письма с широким диапазоном сложности, но сегодня мы стремимся сделать все проще, не так ли? Есть один инструмент, который может дать вам профессионально выглядящий результат с минимальной практикой — ручка-кисть! Ручки-кисточки — это ручки с фломастером, которые заканчиваются на конце и очень гибкие.Они удерживают много чернил за один раз, а гибкий наконечник делает эти толстые нижние линии невероятно легкими! Вы можете узнать больше о ручках-кистях в этом посте.

Кисть для надписи сочетает в себе элементы традиционной каллиграфии с удобными материалами и техниками, что делает ее отличным стилем для начала работы!

Советы и хитрости для надписей кистью

На рынке представлен широкий выбор ручек-кисточек, но не все ручки-кисточки подходят новичку.Если вы только начинаете, избегайте длинных ручек с двумя кистями, таких как Tombows. Хотя это отличные ручки (у меня есть несколько), длина и сверхгибкие наконечники могут неудобно лежать в руке и требуют некоторой практики. Для новичков я рекомендую Tombow Fudenosuke или Pentel Sign Touch. Эти ручки маленькие и простые в обращении, а гибкий наконечник дает потрясающие результаты при минимальных усилиях. Они практически делают всю работу за вас! И что самое лучшее? Они очень доступны по цене! Вы можете получить упаковку из 2 ручек Fudenosuke менее чем за 5 долларов!

3.Акварельные надписи

Что такое акварель?

При написании акварелью используется та же техника, что и для надписи кистью, но с другими инструментами и средствами. Хотя это может показаться самым устрашающим стилем в списке, на самом деле это довольно просто! Акварель очень снисходительна, с ней легко работать, и вы легко можете скрыть ошибки. Лучше всего то, что у вас есть широкий диапазон цветов для работы, и вы можете легко комбинировать цвета для создания смешанного эффекта.Акварель может придать вашим проектам надписи особый восторг, затратив очень мало времени и усилий с вашей стороны.

Советы и хитрости акварели

Многие люди, рассматривая акварель, автоматически берут кисть. Хотя это нормально, если у вас нет большой практики в использовании акварели и кистей, вы, вероятно, получите противоречивые результаты, когда будете снова и снова тянуться, чтобы поливать кисть. Но лично я люблю упрощать жизнь. Есть один инструмент, который делает акварельные надписи очень доступными для начинающих — Pentel Aquash Water Brush Pen! Правильно, это кисть, наполненная водой! Просто слегка сожмите их мягкие, гибкие тела, и вы прополощите кисть водой! Это упрощает не только нанесение традиционных буквенных штрихов — в конце концов, это ручка — но также позволяет распределить цвет по всем формам букв.Это придаст вам смешанный водянистый вид, благодаря которому акварель так приятна глазам.
Когда вы используете ручку с водяной кистью, держите давление очень легким. Не давите так сильно, как при использовании традиционной ручки-кисточки. Вода быстро растекается, так что не переусердствуйте! Используйте легкое прикосновение, с очень небольшим давлением, и вода сделает всю работу за вас!

Попробуйте эти стили надписей

Надпись может показаться пугающей, но вы обнаружите, что ваши навыки быстро разовьются, как только вы начнете.Если вы ищете немного больше информации, прежде чем приступить к делу, ознакомьтесь с этим Руководством по надписи Ultimate Hand.

Какие стили надписей вы хотите попробовать? Вы когда-нибудь пробовали эти техники раньше? Я хотел бы услышать ваш опыт! Дай мне знать в комментариях!

Ищете дополнительные ресурсы?

Если вы ищете бесплатные печатные формы для планировщика или рабочие листы для надписей, обязательно загляните в библиотеку ресурсов Fox Den. Библиотека заполнена более чем 100 страницами печатных форм и рабочих листов.

Прикрепить эту статью для последующего использования

30+ великолепных примеров вдохновляющей надписи от руки

В последние годы набирает популярность рукописный ввод. В то время как типографика — это искусство привлекательного набора шрифтов, рукописные надписи — кропотливый, но полезный процесс, в котором каждый нюанс букв прорисовывается вручную. В некоторых случаях рисунки, нарисованные от руки, позже оцифровываются, и есть даже случаи, когда художники рисуют буквы поверх фотографий.

Если вы обратите внимание, вы, вероятно, заметите нарисованные от руки буквы почти везде. От упаковки продукта до обложек альбомов — вдохновляющие надписи от руки привлекают внимание и дают артистам признание, которого они заслуживают.

Хотя рукописный ввод требует большого терпения, научиться этому сравнительно легко. Во многом это связано с тем, что некоторые ведущие художники публикуют онлайн-уроки и объясняют каждый этап своего творческого процесса. Некоторые также включают видео, чтобы вы могли в полной мере оценить планирование и внимание художников, которые приложили усилия для достижения конечного результата.

Что касается вашего собственного искусства, существует огромная свобода выбора стилей и подходов, которые вы могли бы использовать.

Великолепные примеры надписей от руки, представленные ниже, предлагают лишь небольшую часть возможной широты индивидуальности и стиля. Более того, эти примеры должны вдохновлять вас не только тем, как они выглядят, но и тем, что они говорят:

Этот красивый рукописный шрифт отличается каллиграфическим стилем. Смелые штрихи делают его подходящим для вывесок или приглашений.

Работы Роффе лучше всего можно охарактеризовать как современную каллиграфию. Несмотря на то, что в нем есть засечки и завитки прошлых лет, жирные печатные буквы более современны по своей природе.

Рикардо Гонсалес превращает буквы в красивые узоры, которые сами по себе являются искусством. Это сочетание узоров и букв совершенно уникально.

Стиль

Draper больше похож на трехмерную иллюстрацию букв. Его рукописные надписи позволяют ему комбинировать трехмерные элементы с прямым шрифтом, создавая текстурированный вид, идеально подходящий для футболок и других дизайнов.

Надпись от руки Швейцера имеет викторианский оттенок. Буквы напоминают то, что можно было увидеть на плакате, рекламирующем театральную постановку или цирк.

McCabe сочетает в себе стандартный текст с засечками и шрифт в стиле скрипта. Написав от руки, он может взять завитки сценария и обвести их вокруг стандартных букв сверху и снизу. В результате получается цельный и интересный вид.

Kroll смешивает различные техники, создавая поистине уникальные изделия с надписью от руки, которые являются произведениями искусства, достойными того, чтобы их можно было повесить в коммерческом пространстве.В любой из его работ вы можете найти смесь отсканированного карандаша, акварельных рисунков и цифрового искусства.

Дизайн

Алмонда интересен тем, что он создает историю с собственными буквами своих слов. Обратите внимание, как он берет слово в высоту и увеличивает высоту шрифта, чтобы сделать само слово высоким.

Набранный вручную шрифт Саула создает трехмерный вид с некоторыми добавленными художественными элементами, такими как украшения и завитки на фоне букв.

Deckers — бельгийский художник, чьи надписи от руки нанесены поверх современных произведений искусства. Кажется, что буквы выходят из фонового рисунка.

Муллерова добавляет в свои слова действие. Посмотрите на слово «берег» и на то, как оно оживает, как если бы оно встречает океан и видит брызги от волн.

Надпись от руки

Cardosa напоминает акварель, что делает ее причудливой. Она создает вышеуказанный фрагмент в нижнем регистре.

Стиль Джастина Веркеста — смелый, современный и яркий. Общий эффект — мужественность и сила.

Если вы ищете что-то менее формальное, это произведение Джошуа Редмонда с надписью от руки — интересный выбор. Он сочетает искусство с лентами, обвивающими змея, а затем передает буквы в простом верхнем регистре.

Abbey Sy создает великолепные произведения искусства с буквами ручной работы. Ее творения — это не просто сценарий, а сценарий с изображением внутри букв и вокруг них.

Дженна Бреснахан берет цитату и создает красиво нарисованный сценарий, состоящий только из строчных букв. Затем она украшает текст завитками и узорами, которые привлекают внимание к тому факту, что цитата представляет собой единое целое.

Обратите внимание на то, как Том Фаллик берет изображение, а затем рукой рисует поверх него текст. Это создает сюрреалистический эффект, который привлекает внимание к буквам, но также создает настроение с фоном.

Как и в предыдущем примере, Ли делает снимок, а затем добавляет поверх него фразу.Он добавляет еще один элемент, украсив и создав образ почти граффити.

Надпись от руки Адамса имеет почти трафаретный вид. Он использует различные стили шрифтов и надстройки для создания поистине уникального плаката. Особое внимание уделяется конкретным словам, делая их крупнее и смелее других.

Кингстон связывает свое вдохновение с такими художниками, как Мартин Шметцер, Иоахим Ву и Джошуа Баллок. Он создает художественную форму, а затем помещает в нее надпись от руки.Необычная штриховка добавляет общего эффекта.

Используя графит в альбоме для рисования, Жаклин Ле создает рукописное произведение искусства. Обратите внимание на то, что некоторые буквы более блочные, а некоторые — современные. Это создает современный вид, привнося нотку прошлого.

Используя каллиграфию кистью, Кристал Элизабет создает причудливую рукописную работу, в которой наряду с шрифтом используются жирные шрифты с засечками. Буквы переходят от стандартного к сценарию, но все переплетаются и сцепляются друг с другом.

Elliot создает красивый фон в ярких ярких тонах. Либо акварель, либо пастель. Затем она добавляет поверх жирными черными буквами простой сценарий.

Использование отрицательного пространства позволяет по-настоящему творчески подходить к созданию логотипов или иллюстраций. В приведенном выше примере художник использует негативное пространство для создания букв, вырезая их из черного фона.

Какой забавный и причудливый стиль у Рисы Родил с ее типографикой.Вышеупомянутый дизайн является намеком на «В поисках Немо», даже с использованием цветов океана и рыбы-клоуна.

Нейт Уильямс добавляет много интереса к этому высказыванию, используя повсюду разную типографику. Хотя традиционная мудрость гласит, что нельзя смешивать разные типы типографики в одном фрагменте, это хорошо работает для этого конкретного высказывания.

Эта цитата, написанная от руки, началась с карандашного наброска. Печатные буквы были выложены, а затем добавлены буквы и рисунки вокруг.Затем он был наложен на синий фон, и буквы создавали негативное пространство на странице.

Хенце описывает себя как художник-писательница, и ее работы подчеркивают это утверждение. Ее нарисованные от руки буквы предлагают иллюстрации в ярких цветах и с трехмерным изображением.

Предлагая свои проекты на Etsy, Бендер создает прекрасные рукописные произведения искусства, такие как то, что изображено выше. Обратите внимание на идеальное сочетание типографских стилей и акцент на определенных словах, сделав их больше, чем окружающие.

Картлер использует различную толщину хода, чтобы создать впечатление своей работой, написанной от руки выше. Вместо того, чтобы делать слова, которые она хочет сделать более темными, она делает их выше и использует стандартные заглавные буквы и шрифт для других слов.

Дизайн

Iuzzolino выглядит смелым и мужественным, что хорошо подходит для компаний по производству алкогольных напитков или брендов, ориентированных на мужчин в качестве основной аудитории. Великолепная надпись на этом продукте говорит об известном бренде, который не боится говорить нестандартно.Шрифт напоминает традиционные засечки, но добавляет некоторые мелкие детали, чтобы сделать его уникальным, а цвета и жирные штрихи добавляют мужественности дизайну. Этот стиль хорошо подходит для любого проекта, который требует взгляда на традиции и историю.

Крис Юн наиболее известен как иллюстратор и писатель. Его дизайн оригинален и индивидуален для каждого проекта, над которым он работает. Из приведенного выше примера видно, что его стиль во многом соответствует традициям красивой рукописной каллиграфии.Дизайн сам по себе является произведением искусства и не требует каких-либо других украшений или иллюстраций, чтобы заявить о себе.

Тодд Кляйн — довольно известный писатель. Даже если вы не знали, кто стоял за дизайном, вы, вероятно, видели его работу над комиксами DC. Его достижения охватывают период с середины 1900-х годов до наших дней. Вы найдете примеры логотипов, заголовки столбцов для комиксов, типографику обложек книг и даже обложки комиксов.

Дизайн

Klein вдохновляет дизайнеров, которые ищут забавную, потустороннюю грань в своих надписях.Потратьте некоторое время на его сайт, и вы заметите, как стиль его надписей меняется в зависимости от проекта. Например, в некоторых из его книжных дизайнов используются более традиционные надписи, чем на обложках его комиксов.

Как иллюстратор и рисовальщик, Джеки Окли предлагает художникам широкий спектр вдохновляющих дизайнов. Надпись от руки идеально соответствует настроению каждой иллюстрации, задавая тон каждой части. Она работала для крупных изданий, таких как New York Times , National Geographic и Rolling Stone , а также иллюстрировала и писала для Penguin Books.

Эванс делает интересные рукописные надписи, благодаря чему шрифт кажется объемным. Вы найдете примеры объемных букв, размер которых не зависит от туши или краски. В приведенном выше примере она использует лапшу феттучини для написания слов. Согласно описанию на ее странице на Behance, ей потребовалось три дня, чтобы получить правильную надпись, потому что лапша продолжала сохнуть. В результате получается уникальный тип, непохожий ни на что, что большинство людей видели раньше.

Как доказывает Эванс, не нужно бояться выпустить на волю своего внутреннего художника. Часть рукописного ввода — это опробовать разные средства и посмотреть, что лучше всего подходит для вашего проекта.

У Фредериксона есть несколько проектов, представленных на его веб-сайте, в которых он принимает форму и создает надписи внутри нее. Например, его надпись Camp Cali внутри контура куска пня задает внешний тон. Дизайн был создан для распространения в журнале Los Angeles и идеально отражает образ пары, отдыхающей на природе.Его буквы имеют определенный декоративный вид, с завитками и засечками в большинстве его рисунков. Вы найдете его надписи на логотипах, заголовках журналов и на различных продуктах.

Работы

Hunter имеют уникальный и забавный вид, который идеально подходит для сайтов любителей домашних животных, сайтов для детей или где угодно, где требуется современный, молодежный стиль. Поскольку она изучала иллюстрацию, неудивительно, что ее проекты имеют иллюстративный вид и часто сочетаются с изображениями.Среди ее клиентов Apple, журнал Time, и Hallmark.

Обратите внимание на надпись обзора выше. К надписи от руки она добавляет великолепные элементы дизайна, такие как точки внутри заголовка.

Примеры вдохновляющих надписей от руки

Как вы можете видеть из этой коллекции, варианты безграничны, когда вы исследуете рукописный ввод. Эти примеры надписей — лишь часть вдохновляющих дизайнов, доступных для всех уровней дизайна. Стиль и то, что вы хотите сказать, полностью зависит от вас, художника.

25 примеров вдохновения для вашего следующего проекта

Придайте своим типографским и иллюстративным проектам индивидуальный вид. Попробуйте эти советы и методы, чтобы развить и вдохновить ваш уникальный стиль письма от руки.

Ручные надписи переживают возрождение в графическом дизайне и иллюстрациях, и это заслуженно. Иллюстрированный шрифт, созданный в цифровом виде или нарисованный вручную, придает совершенно уникальный вид любому дизайну. Там, где каллиграфия может показаться слишком формальной, а цифровая типографика — слишком простой, рукописные надписи становятся прекрасной альтернативой.

Здесь мы рассмотрим 25 потрясающих примеров надписей от руки, которые вдохновят вас на создание собственных дизайнов, и предложим несколько профессиональных советов по совершенствованию работы с надписью от руки, независимо от того, хотите ли вы создать логотип в стиле татуировки, романтическое приглашение или народный стиль. вдохновленный плакат.

Psst! Ищете быстрое решение? Эти готовые к использованию рукописные шрифты имеют набранный вручную символ.

Готовы к творческому вызову? Давайте узнаем, как вы можете сделать свои собственные надписи на бумаге как можно лучше.

1. Составьте план вашего дизайна

Перед тем, как начать свой проект рукописного ввода, вы должны сначала подумать о том, куда будет идти рукописный ввод. Будете ли вы рисовать прямо на окончательном макете? Или вы собираетесь объединить кусочки своей надписи в более крупное произведение на компьютере?

Если первое, то вам нужно сделать стираемый черновик своего дизайна, чтобы не начинать с нуля, когда мелочи выглядят не совсем правильно. После того, как вы привязаны к странице, сложнее настроить отдельные детали надписи, поэтому всегда полезно сначала наметить дизайн с помощью карандаша.

Изображение предоставлено Адрианой Шонс.

2. Подумайте о других элементах вашего дизайна

Некоторые рукописные надписи существуют изолированно, что может выглядеть фантастически, но некоторые стили рукописных надписей также выигрывают от включения в более широкий дизайн, который может включать иллюстрированные изображения или даже фотографии.
Если вы хотите создать что-то вроде плаката иллюстратора Кирсти Шилдс, приведенного ниже, возможно, вам будет проще сначала создать элементы с буквами от руки, а затем включить их в более подробные иллюстрированные проекты на компьютере.

Изображение предоставлено Кирсти Шилдс.

3. Создайте фрейм

Все рисунки, написанные от руки, нуждаются в какой-то рамке, будь то простой край страницы или более необычный контейнер, например силуэт кита ниже. Как только вы установили границы своего дизайна, вы можете сосредоточиться на заполнении данной области красотой написанных от руки букв.

Изображение предоставлено Валентиной Гал и другими владельцами.

4. Используйте Sharpie!

В то время как профессиональные каллиграфы будут иметь специальные ручки для создания своих сложных работ, поклонники ручного письма могут использовать любой инструмент, который им нравится! Простой дизайн слогана, представленный ниже, был создан с использованием золотой ручки Sharpie, в то время как другие художники-надписи могли выбрать чернильные ручки, карандаши, мелки, акварельные краски или другие инструменты, чтобы собрать свои рисунки.Надпись от руки — это раскрытие вашего творческого потенциала, поэтому не думайте, что вам нужно использовать определенные инструменты или тратить все свои деньги на дорогие ручки для каллиграфии, чтобы создать что-то невероятное.

Изображение предоставлено KJ Campbell.

5. С чего начать? Начните с одной буквы

Ручная надпись похожа на более продвинутую версию рассеянного рисунка, которым мы все прикрывали школьные учебники. Поэтому, если вы действительно не знаете, с чего начать, попробуйте просто набросать несколько букв в блокноте или на листе бумаги.Вскоре вы почувствуете, к каким формам и линиям склоняетесь естественным образом, что может лечь в основу вашего стиля письма от руки.

Изображение предоставлено автором iralu.

6. Совершенствуйте детали

Ручная надпись — это ремесло, ориентированное на детали. Именно мелкие штрихи и недостатки придают таким шрифтам характер и красоту. Имея это в виду, как только у вас будет базовая структура дизайна надписи от руки, уделите некоторое время тому, чтобы сосредоточиться на совершенствовании небольших элементов дизайна.Такие вещи, как амперсанды, апострофы, засечки и дефисы, выиграют от чуть более творческого внимания.

Изображение предоставлено автором s181011.

7. Будьте гибкими с базовыми линиями и высотой X

Как показывают эти наброски Мэгги Энтерриос для запуска Procreate 4, дизайны рукописных надписей имеют гораздо более гибкие базовые линии и переменную высоту x (высота строчных букв), чем стандартная типографика. Изогнутые базовые линии и высота по оси x, которая варьируется в зависимости от слов и фраз, на самом деле улучшают внешний вид стилей, написанных от руки, и делают дизайн более динамичным и созданным вручную.

Изображение предоставлено Мэгги Энтерриос.

8. Позвольте текстовому содержанию вести вас

Выбор слова или фразы для работы намного полезнее, чем решение нарисовать любую старую букву на странице. Фраза может направлять дизайн и помочь вам принять решение о стиле, композиции и цвете. В этом примере автор надписей Ручика Сукумар выделяет одно слово «Вдохновение» ярким многоцветным цветом, помогая усилить общее послание дизайна.

Изображение предоставлено Ручикой Сукумар.

9. Вдохновение может быть где угодно

Художественное очарование надписей от руки может принести почти все. Посмотрите вокруг на старые вывески, утомленные стены или тусклые доски объявлений. Возможно, один из них будет в центре внимания вашего следующего проекта надписи от руки. Возьмите лист из книги дизайнера Роба Зангрилло, который переработал не впечатляющий предупреждающий знак и переделал его вручную.

Изображение предоставлено Робом Зангрилло.

10. Представьте трехмерные элементы

Буквы, написанные вручную, часто выглядят более живыми и живыми, чем их типографские аналоги. Вы можете еще больше усилить этот динамизм, добавив трехмерные элементы в надписи от руки. Добавление теней, складок и градиентов делает дизайны яркими и придает им особенно современный, свежий вид.

Изображение предоставлено Micromove Design.

11.Мазки кисти для создания эффекта гранж

Ручные надписи бывают всех форм и размеров, от элегантных каллиграфических стилей до поп-арта. Чтобы создать более повседневный образ в стиле гранж, используйте мазки кисти, а не пера. Это придает буквам изменчивый вид, что подходит для художественных работ, которые требуют ощущения ужаса, таких как флаеры или плакаты Хэллоуина.

Изображение предоставлено Micromove Design.

12. Используйте цвет для улучшения вашего дизайна

Если вы разрабатываете логотип или шрифт, имеет смысл сделать набросок надписи от руки как дизайн, который можно легко очертить черным, но для других типов проектов надписей от руки вы не должны чувствовать себя ограниченными монохромной палитрой.На самом деле, аккуратное нанесение цвета может улучшить ваш дизайн и наполнить его настроением и индивидуальностью. Так что возьмите фломастеры, цветные карандаши или акварели и проявите творческий подход!

Изображение предоставлено Аной Капри.

13. Иллюстрируйте в письмах

Одна из замечательных особенностей создания букв вручную заключается в том, что вы совсем не ограничены, как это было бы с обычной типографикой.Вы даже можете рассматривать свои буквы как рамку для заполнения узором. Это может придать буквам очень уникальный характер в зависимости от стиля графики, от народно-романтического до украшения в стиле тату.

Изображение предоставлено Джошуа Кресиохом.

14. Цирк в городе!

Цирки и ярмарки были одними из самых интересных и эксцентричных мест, где рисовали от руки в XIX веке. Раскрашенные вручную вывески, палатки и плакаты демонстрировали красочные стили шрифтов, которые сильно отличались от излюбленных формальных шрифтов с засечками того времени.

Теперь художники-надписи возрождают цирковой стиль и создают дизайн в винтажном стиле, который отлично подходит для рекламы мероприятий и брендинга мест проведения мероприятий. Чтобы воссоздать стиль, используйте засечки, красочные тени и внутренние детали, такие как точки и линии.

Изображение предоставлено Джейд Штурмс.

Изображение предоставлено Кармен Джейд Литтл.

15. Закрутите засечки для романтического образа

Что может быть прекраснее элегантного закрученного текста с засечками? Такие стили надписей от руки красиво смотрятся на свадебных приглашениях, поздравительных открытках и меню.Вытяните концы букв в широкие, изогнутые линии, чтобы добиться эффекта.

Изображение предоставлено Эми ДеЛоч.

16. Go Retro

Каждая эпоха имела свои собственные стили букв и талантливых художников. Поскольку в настоящее время возрождается дизайн восьмидесятых, вы можете превратить неоновые цвета и мультяшную графику десятилетия в свои собственные надписи.

Этот плакат с лозунгом в стиле ретро от Виктории Чихон — отличный пример того, как сделать надписи от руки в винтажном стиле актуальными и новыми с помощью простого макета и четкой графической концепции.

Изображение предоставлено Викторией Чихон.

17. Добавить текстуру

Добавление текстурированного оверлея к надписи от руки — это мгновенный способ добавить к вашей работе больше рукотворного характера и винтажного стиля, даже если вы нарисовали буквы в цифровом виде.

Попробуйте поместить одно из этих изображений текстуры поверх надписи и установите настройки прозрачности на умножение.

Изображение предоставлено Викторией Чихон.

18. Пусть каллиграфия вдохновит вас

Каллиграфия — это другое искусство письма.Он часто создается с помощью специальных ручек или перьев и навеян более формальным и традиционным стилем. Однако нельзя сказать, что пути этих двух дисциплин не пересекаются. Хотя надписи от руки обычно выглядят более непринужденно, вы можете позаимствовать элементы из каллиграфических стилей, чтобы придать своим рисункам более красивый и романтичный вид.

Каллиграфический стиль рукописного ввода требует большого терпения и планирования, поэтому убедитесь, что вы набросали дизайн карандашом, прежде чем начать. Это гарантирует, что закрученные буквы шрифта и расширенные засечки будут безупречно работать вместе.

Изображение предоставлено Грейс Кронин.

19. Добавьте звездообразование для Vintage Charm

Вдохновленный каракулями, добавление быстрых окружающих деталей к вашим буквам, таких как звездочки, точки, звезды или завитки, может украсить ваш дизайн и обрамить текст, привлекая больше внимания к сообщению внутри. Дизайн звездообразования очень прост в применении и мгновенно добавляет винтажный шарм.

Изображение предоставлено автором AkimD.

20. Сделайте надписи на вашей руке более заметными

Не все художники-надписи завершают свои рисунки чернильными ручками или вообще делают свою работу вручную.Некоторые художники предпочитают свободу редактирования, которой они могут пользоваться при использовании программного обеспечения для иллюстраций, например Adobe Illustrator или InkScape . Фактически, вы обнаружите, что многие художники-надписи предпочитают сочетание двух миров, составляя дизайн вручную, прежде чем сканировать свою работу в компьютер для дальнейшего редактирования. Хотя полностью созданный вручную дизайн, несомненно, прекрасен, цифровое редактирование может добавить к вашему дизайну определенные эффекты, которые было бы очень сложно выполнить вручную.

Итак, если вы хотите придать своим буквам текстуру, драматическое освещение или трехмерный вид, как в примере дизайнера Эмили Слэттери ниже, не бойтесь редактировать свой дизайн с помощью векторной программы или Photoshop

Изображение предоставлено Эмили Слэттери.

21. Не ограничивайте свои проекты бумагой

Многие компании активно ищут художников-надписей для создания вывесок или украшений для своих помещений. Будь то создание меню ресторана на классной доске или нарисованная вручную вывеска магазина, вам не нужно закреплять дизайн рукописных надписей только на бумаге.

Подобные комиссии требуют опыта и уверенности в своих силах, и вам, возможно, придется создавать свои проекты на месте. Подобные крупномасштабные проекты могут быть невероятно интересными и полезными, а также поставить перед вами новую задачу.Рекламируйте свои услуги в Интернете или лично обратитесь к местным предприятиям, чтобы узнать, сможете ли вы отточить свои навыки письма от руки в коммерческих условиях.

Изображение предоставлено Вики Каллеха.

Изображение предоставлено Джо Юревичем.

22. Нанесите надписи на дизайн бренда

Если вы ищете еще более интересные места для ваших недавно отточенных навыков письма от руки, дизайн бренда — это захватывающая область, в которой вы можете рекламировать вашу профессию.С растущей популярностью брендинга, вдохновленного ремеслом, надписи от руки идеально подходят для брендов, которые хотят добавить домотканый стиль к своей продукции.

Эти дизайны этикеток для ремесленного бренда безалкогольных напитков, созданные Джеймсом Лафуэнте, демонстрируют, насколько универсальными могут быть надписи от руки и как простые карандашные наброски можно превратить в изысканный фирменный стиль с помощью цифрового программного обеспечения.

Изображение предоставлено Джеймсом Лафуэнте.

23.Или почему бы не создать шрифт?

Если вы хотите поделиться своими талантами рукописного ввода с более широкой аудиторией, вы можете преобразовать свои проекты в загружаемый шрифт. На рынке постоянно появляется множество новых приложений для создания шрифтов, позволяющих мгновенно преобразовать ваши наброски в удобный цифровой шрифт. Попробуйте Glyphs , если вы пользователь Mac. FontCreator — отличная бесплатная альтернатива для Windows.

Изображение предоставлено Молли Гэннон.

Изображение Молли Гэннон.

24. Выходите за рамки текста…

Рукописный шрифт сам по себе является формой искусства, но он также относится и к другим стилям иллюстрации. Если вы ищете новую задачу, попробуйте создать целые произведения искусства, в которых используется новый и интересный стиль рукописного ввода. Художники-граффити и художники-коллажисты используют рукописные надписи совсем не так, как художники-надписи, создавая политические и часто противоречивые дизайны, объединяющие как шрифт, так и графику.

Изображение автора 9george.

25.… и Create Hand Lettered Art

Возможно, в большей степени, чем типографика, рукописные надписи действительно стирают границы между графическим дизайном и искусством. Художники-писатели могут использовать некоторые цифровые инструменты для создания или редактирования своих работ, но в конечном итоге то, что они создают, полностью уникально и создается вручную.

Как только вас укусит ошибка ручного письма, вы обнаружите, что это невероятно творческая дисциплина, способная придать тексту поистине художественный дух.Наслаждайтесь экспериментами с цветом, стилями и концепциями рукописных надписей, и вы обязательно создадите что-то впечатляющее.

Изображение предоставлено Джоанной Панек.

Леттеринг: искусство в буквах | Блог 4brain

Леттеринг — разве это не каллиграфия?

Где применяется леттеринг?

Виды леттеринга

Несколько советов для начинающих

Можно ли заработать на леттеринге?

Что такое леттеринг и как на нём зарабатывать

Что такое леттеринг

С чего начать

Где и как учиться

Какие необходимы инструменты

Как заработать на леттеринге

Как продавать работы через соцсети или свой сайт

Преимущества

Недостатки

Как продавать через микростоки

Преимущества

Недостатки

Заключение

Леттеринг и каллиграфия — полезная литература и уроки

Как научиться?

Мастер-классы

На кого подписаться?

Леттеринг в дизайне — значение, нюансы применения и примеры леттеринга

Что такое леттеринг

Можно ли заработать на леттеринге?

Советуем также прочитать:

Примеры применения леттеринга в веб-дизайне

Логотипы и оформление продукта

Баннеры

Заголовки и надписи

Изображения и иллюстрации

Где и как учиться

Когда использовать леттеринг

Тематика и настроение ресурса

Цветовая гамма

Смысл

Леттеринг для начинающих – инструкция по освоению

Выберите принадлежности

Изучайте шрифты и основы типографики

Набивайте руку

Начните с простого

Копируйте других

Генерируйте собственный контент

Нюансы использования леттеринга в веб-дизайне

Еще 5 примеров использования леттеринга на практике

Кафе Saan food

Магазин s.Oliwer

Компания по разработке digital-продуктов

Сайт об истории футбола

Студия дизайна DRAFT

«Из жизни слов. Визуализация текста в изобразительном искусстве, леттеринг и калиграммы».

Мой эксперимент с леттерингом. Как делать можно, а как – не стоит ~ Записки микростокового иллюстратора

Предлагаю ознакомиться с аналогичными статьями:

Леттеринг для начинающих: примеры, уроки, советы | Canva

30 вдохновляющих примеров надписи в графическом дизайне

Типографские альбомы для набросков

Рекомендуемая книга

вдохновляющие образцы букв

Алексис Тайеб

тырсамису.com

Алексис Тайеб

тырсамису.com

Алексис Тайеб

тырсамису.com

Алексис Тайеб

тырсамису.com

Джессика Хиш

Джессика Хиш

Джессика Хиш

Джессика Хиш

Джессика Хиш

Сэм Бевингтон

thebevlak.com

Сэм Бевингтон

thebevlak.com

Сэм Бевингтон

thebevlak.com

Сэм Бевингтон

thebevlak.com