🌠 9 советов, как правильно фотографироваться
Сегодня, в век цифровых технологий, когда фотоаппарат встроен практически всюду, где только можно, и даже в спичечный коробок, нам остается только наслаждаться собой на фотографиях.
Но, к большому сожалению, мало кто знает, как правильно фотографироваться и результат очень часто разочаровывает. Вроде бы, всё способствует тому, чтобы получаться на фотографиях, и атмосфера, и платье, и макияж.
Но, когда смотришь на экран фотоаппарата, первым делом хочется удалить фотографию, а вторым – заплакать.
– Почему так происходит? Почему мы чаще всего плохо получаемся на фотографиях?
Мы умеем правильно кушать, держать вилку и ложку, умеем водить машину и переходить дорогу на зелёный свет. Эти навыки мы получали от рождения. Но нас никто не учил, как правильно фотографироваться, хотя это тоже умение.
Человек, который снова и снова плохо получается на фотографиях, говорит: Я не фотогеничен. Хотя на самом деле фотогеничных или не фотогеничных не существует. Фотографироваться, как и фотографировать, можно научиться.
Одна из моих специализаций – съемка частного портфолио. Я работаю с людьми, которые далеки от модельного бизнеса и чаще всего находятся перед камерой первый раз.
Я знаю практически всё, что может сказать мне человек, который становится перед камерой. И я работаю с этим. И получаю много положительных отзывов от своей работы.
И первый мой совет для тех, кто хочет научиться правильно фотографироваться – это, как бы странно не звучало:
Научитесь фотографировать
Делаете ли вы селфи на мобильный телефон, позируете ли вы профессиональному фотографу или своей подруге – знать основы фотографии нужно обязательно.
Ведь если вы умеете фотографировать, понимаете основы композиции и сочетания цветов, знаете, как работает свет – то все советы ниже вам будут попросту не нужны.
Научиться фотографировать вы можете в моей фотошколе. У меня есть уроки и на мобильный телефон и на профессиональные камеры. И еще очень и очень много практики. Рассказывать можно много, проще зайти на сайт и посмотреть.
Одежда для фотосессий
Существует три кита фотографии, которые формируют образ и, соблюдение этих трех вещей и делает фотографию удачной. Одна из этих вещей — правильно подобранная одежда для фотосессий.
В своей работе я использую стилиста, которая работает с одеждой модели и, если это необходимо, находит ту одежду, которая мне нужна для завершения образа. Но и вы сами, без помощи стилиста можете улучшить свой внешний облик.
Используйте для фотосессии одежду нейтральных тонов, без кричащих, черезмерно ярких пятен. Ведь если вы предстанете перед камерой в красной кофточке, то зритель в первую очередь увидит кофточку, и в последнюю очередь — вас.
Одежда для фотосессий должна быть однородной, желательно без узоров и полосок. Оставьте дома леопардовые платья и кофточки с крупными узорами. Во первых вы в них потеряетесь, а во вторых не все камеры справляются со сложными рисунками на одежде.
И очень важно завершить образ аксессуарами. Перед фотосессией я всегда всем своим моделям говорю про аксессуары. Не забывайте одеть нужный кулончик или браслет, которые подчеркнут ваш внешний вид.
Места для фотосессий
Второй кит успешной фотографии — это фон, на котором вы фотографируетесь. Тут советы практически те-же, что и с одеждой.
Никаких агресивных красок, узоров и полосок на заднем плане. Чем однороднее место для фотосессии, тем лучше. Дурным тоном считается съемка на фоне ковра. Ну вы это и так знаете.
Фон должен соответствовать образу. Если вы оденете платье викторианской эпохи, и выберете местом съемки помещение в стиле хай-тек, то это будет выглядеть достаточно странно.
Или, если вы в свадебном платье пойдете фотографироваться на поле пшеницы. Какая невеста в нормальном состоянии поедет за город сниматься в пыльном и грязном поле?
Поэтому выбирайте место съемки в соответствии с той идеей, которую вы хотите передать.
Модель для фотографа
И третье, что завершает и формирует образ, и о чем мы поговорим в остальных семи пунктах, это вы, модель для фотографа.
Нет фотогеничных или нефотогеничных людей. Есть люди, которые любят и уважают себя. Такие люди уверенно держатся перед камерой, они такие, какие они есть.
Поэтому, в первую очередь, полюбите себя. Я понимаю, что этот совет из области психологии, и полюбить себя — это не один десяток походов к психологу, но, попробуйте.
Как минимум, придите на консультацию к фотографу. Возможно, он развеет многие ваши сомнения. Ведь реальность фотосессии немного не такая, как вы можете себе представлять. Я, например, без предварительной встречи стараюсь не назначать съемку.
Есть еще очень хитрый прием, который настроит вас на нужный лад и поможет быстро раскрепоститься на фотосессии. Этот прием из одной нью-йоркской школы, который из-за своей эффективности быстро разлетелся по всему миру.
Когда вы дома одни, разденьтесь, станьте перед зеркалом и сто раз, поглаживая себя, скажите: Я самая красивая. Самая лучшая. Я себя очень сильно люблю. Если вы скажете это сто раз, ни разу не засмеявшись, вы сможете играть в Голливуде.
И в заключении:
1. Если статья понравилась ставь оценку ниже
2. Остались вопросы пиши их в комментариях ниже, я с удовольствием отвечу на них!
3. Предлагаю тебе ознакомиться с моей фотошколой где у меня много теоретических, практических уроков для начинающих и профессиональных фотографов, а также где я каждый месяц провожу онлайн воркшопы где ты в живую увидишь — как происходит съемка, какие настройки у камеры, как создаются крутые фотографии и я отвечаю на все вопросы!
Не забудь подписаться и получи море полезного контента:
Александр Сляднев
Фотошкола Александра Сляднева — Facebook | Youtube
Как выбрать фото для резюме
Кто-то любит фотографироваться и размещать свои фотографии в открытом доступе, кто-то — нет. Но одно дело, когда речь идет о личной странице в социальных сетях, и совсем другое — когда о резюме. Форма для заполнения резюме на hh.ru включает в себя место для фотографии, но загружать ее не обязательно. Нужно ли добавлять фото, если вы не ищете вакансию модели? Как рекрутеры относятся к резюме без фотографий?
Спешим успокоить: фотографии нужны не для «конкурса красоты». Прежде всего, это способ привлечения внимания. Человеческий мозг так устроен, что среди всех возможных визуальных объектов он особенно выделяет лица. Лица настолько важны для нас, что мы склонны распознавать их в любых мало-мальски похожих очертаниях, будь то схематичное изображение, случайный узор или даже форма холмов на Марсе (вспомните знаменитый визуальный эффект «Лицо на Марсе»). Что уж говорить об изображениях реальных лиц? Нашу склонность переключать внимание на лица очень активно используют в визуальной рекламе. Почему бы не использовать этот простейший способ для привлечения внимания и к резюме?
Рекрутеры бегло просматривают за день сотни резюме, и те, в которых есть фотография соискателя, теоретически могут привлечь больше внимания, чем те, в которых их нет.
«На мой взгляд, наличие снимка в резюме играет важную роль. Если нет фото — нет и визуализации. Я не встречала открытого негативного отношения среди руководителей к резюме без фотографии. Но на подсознательном уровне предпочтение чаще отдают резюме с фотографиями. Руководителю важно, как кандидат визуально преподносит себя», — говорит Наталья Богданова, HR-менеджер крупного банка.Еще одна функция фотографии в резюме — расположить к себе того, кто будет смотреть резюме, визуализировать свой имидж профессионала. Это тоже психологический эффект, но для него очень важно правильно подобрать фотографию: она должна быть как минимум уместной, а выражение лица на ней должно быть доброжелательным.
Наличие в резюме на руководящие позиции фотографии — правило хорошего тона. Если должность предполагает встречи с клиентами, проведение презентаций, выступление на корпоративных и внешних мероприятиях, то умение преподнести себя и в резюме, в том числе благодаря правильному выбору фото, будет плюсом у претендента на такую позицию.
То же самое касается менеджеров по продажам, которые общаются с клиентами очно, PR-менеджеров и всех, чей функционал предполагает презентационные навыки. Значение имеет не то, соответствует ли человек стандартам красоты, а умеет ли он себя подать.
Это не значит, что резюме на соответствующие позиции вообще не станут рассматривать, если в них нет фотографии. Но резюме с фотографией в таких случаях может показаться более убедительным.
Линейные специалисты, чей функционал не предполагает презентационных навыков, легко могут обойтись без фотографии в резюме.
В любом случае всегда стоит придерживаться принципа: лучше пусть не будет вообще никакой фотографии, чем будет неуместная. Что такое неуместное фото, разберем ниже.
Фотография должна быть нормального качества, и на ней должно быть видно ваше лицо. Загадочным и интригующим снимкам в резюме не место, они не вяжутся с деловым образом. Проще говоря, фото в темных очках или в скрывающей часть лица шляпе, зернистые и размытые изображения либо, наоброт, художественные варианты в стиле «это мой прекрасный профиль на фоне заката» не подойдут.
Резюме — деловой документ, а значит, слишком неформальным фотографиям в нем тоже не место. Заведомо неподходящий для резюме вариант может сработать для рекрутера «стоп-сигналом», испортив впечатление от резюме в целом. Что хорошо для личной страницы в социальных сетях или семейного альбома, не всегда удачный выбор для резюме.Задайте себе вопрос: пошли бы вы в таком виде, как на фото, на собеседование? С голым торсом и со штангой, в свадебном платье и с женихом в обнимку или в вечернем платье с бокалом шампанского в руке, в пижаме и с любимим котом на руках, в костюме любимого героя фэнтези? Всё это, кстати, реальные примеры. Если на собеседование вы в таком виде идти не рискнули бы, то и в резюме фото в таком образе тоже использовать не стоит.
Поэтому снимки с семейного и дружеского застолья, разудалого корпоратива и любого торжества в очевидно вечернем наряде (декольте, стразы), с вечерней прической и ярким макияжем, слишком неформальные фотографии из отпуска (тем более — пляжные) или в домашней обстановке, кокетливые или просто излишне эмоциональные селфи, варианты «как я занимаюсь спортом» для резюме не подходят, как бы вы ни нравились себе на этом фото.Не подойдут также любые снимки, на которых изображены не только вы, но и кто-то еще. Например, фотографии с супругом, детьми, любые групповые фото. Лучше обойтись совсем без фото, если у вас нет другого варианта под рукой.
Казалось бы, это очевидные рекомендации. Тем не менее неуместные фотографии встречаются в резюме довольно часто. Какой от них вред, если с профессиональным опытом у соискателя всё хорошо? Неуместное фото волей-неволей вызывает сомнения в том, способен ли кандидат в принципе чувствовать разницу между деловым общением и неформальным, сможет ли он вписаться в корпоративную культуру. Всё это важно для комфортного взаимодействия на работе.
«По моим наблюдениям, примерно каждое третье резюме — с неподходящей фотографией. Это фото низкого качества, неуместные фотографии, например с оголенными частями тела, и чисто семейные снимки, где молодожены слились в поцелуе. Некоторые присылают фотографии с детьми. Очень популярны среди кандидатов селфи. Часто можно встретить фото для паспорта или снимки на фоне алкогольных напитков. В некоторых случаях не приходится говорить даже о портретной съемке — кандидаты прикрепляют фотографии собственных рук или ног, закрывают часть фото графическими смайлами», — говорит Наталья Богданова.Стоит ли использовать в резюме фото из паспорта? Так делают многие. Этот вариант точно лучше, чем, к примеру, снимок в купальнике, но тоже неидеален, если вы претендуете на серьезную должность. Не секрет, что на фотографиях для документов люди часто выглядят неестественно.
Желание усовершенствовать свой образ или выделиться на фоне стандартных фотографий других кандидатов может сослужить плохую службу. Излишне креативный образ на фото, творческая обработка в графических редакторах с наложенными эффектами или экстремальной цветокоррекцией даже из неплохого снимка могут сделать лидера рейтинга неподходящих фото для резюме.
«Недавно я получила очередное резюме с неподходящим фото. На нем кандидат изображен со светящимися глазами, а в его руке сияющий голубой шар, который он как бы протягивает работодателю. Это достаточно своеобразно и, конечно, сразу настораживает», — говорит Наталья Богданова.Креативный подход к фото еще могут простить представителям творческих профессий, но и то лучше не рисковать. Эксперименты лучше приберечь для семейных и дружеских фотоальбомов.
Претендентам на позиции топового уровня стоит придерживаться максимально официального стиля во всем, что касается самопрезентации. Фотография не исключение.
«Требования к кандидатам на позиции высшего и среднего менеджмента гораздо строже, чем к соискателям на массовые вакансии (специалисты контактного центра, продавцы и так далее). Если женщина претендует на руководящую должность, а у нее в резюме селфи с губами уточкой и откровенным декольте, это вызывает вопросы», — объясняет Наталья Богданова.Демонстрация увлечений или хобби на фото в резюме тоже не совсем уместна. Если ваши обязанности напрямую не связаны с лыжным спортом и альпинизмом, то не стоит прикреплять снимок на лыжне или в альпинистском снаряжении на отвесной скале, сколь бы эффектно вы на этой фотографии ни выглядели. Фотография должна подкреплять ваш профессиональный образ или как минимум быть нейтральной. Это не значит, что из-за спортивного фото вас непременно отвергнут, но как минимум ваша кандидатура вызовет сомнения. Возможно, они разрешатся в вашу пользу, а может быть, и нет.
«Еще один пример из моей практики — кандидат на позицию управляющего офисом, мужчина примерно 45 лет, прислал в целом хорошее резюме. Профессиональный опыт и вся изложенная информация — всё более чем адекватно. Но фотография вызывала недоумение: мужчина позировал на берегу водоема в стойке на руках. Из одежды на нем были только плавки. В такой ситуации мне непросто было сделать вывод: хотел кандидат таким образом показать активную жизненную позицию и здоровый образ жизни или он намекал на отсутствии всяких рамок, в том числе в профессиональной сфере», — вспоминает Наталья Богданова.При выборе фото хорошо бы учесть, какие ключевые требования предъявляют к кандидату на конкретную позицию. Если важны дружелюбность и умение наладить контакт с клиентом, не стоит останавливать выбор на снимке с хмурым выражением лица. Беспроигрышный вариант для любых должностей — фото со спокойным доброжелательным выражением.
Конечно, из каждого правила бывают исключения. Нестандартное фото может привлечь внимание и в хорошем смысле выделить вас на фоне остальных кандидатов. Такое случается. Но, как правило, при наборе на нестандартные вакансии. Если у вас явно неделовое фото и работодатели игнорируют ваше резюме, попробуйте убрать фотографию или поменять на другую и посмотрите на эффект.
Все вышесказанное не означает, что для резюме обязательно нужно сделать профессиональное студийное фото. Попросите кого-то из друзей или родственников снять вас на смартфон, только правильно подберите одежду и определитесь с фоном. Достаточно одеться в официально-деловом стиле, а если желаемая работа не предполагает строгого дресс-кода, то просто нейтрально, в стиле кэжуал.
Выберите помещение с хорошим естественным или ярким искусственным освещением и нейтральный фон — однотонная стена на заднем плане более уместна, чем разноцветный бабушкин ковер, кухня, танцпол или стол с закусками и напитками.
Попробуйте разные варианты крупным планом — где вы смотрите строго анфас или чуть-чуть вполоборота, стоя или сидя, с полуулыбкой и без, чтобы потом выбрать наиболее удачный кадр. Кстати, для окончательного выбора тоже хорошо бы попросить «помощь зала». Когда мы рассматриваем собственные фото, нам свойственно акцентировать внимание на отдельных деталях своей внешности, которые нам в себе нравятся или, наоборот, не нравятся. А окружающие воспринимают образ в целом и за счет этого могут более объективно подсказать, какая из фотографий производит самое приятное впечатление.
Разумеется, увлекшись выбором подходящего фото, главное не забывать про суть: даже идеальная фотография не исправит впечатление от невнятно описанного опыта. Здесь вы найдете массу советов, как описать его лучше.
ASUS Zenfone 4 – Каково фотографировать не на топовый смартфон?
Я долгое время фотографировал на Samsung Galaxy S7, затем на Huawei P10/P10+ и потом еще длительное время – на Samsung Galaxy S8. Поэтому у меня уже сформировалось некоторое мнение/впечатление от съемки фото и видео топовыми камерафонами.
В этом материале поделюсь своим опытом от недельной съемки на ASUS Zenfone 4, который вписывается в категорию смартфонов среднего ценового диапазона.
Итак, на задней стороны размещены сразу два объектива камер: один широкоугольный, с фокусным расстоянием 25 мм (угол обзора 83°), диафрагмой f/1.8, оптической стабилизацией и быстрой фазовой фокусировкой с технологией Dual Pixel CMOS AF (как в Samsung Galaxy S8/S8+/Note8 и последних камерах Canon), 12-мегапиксельным сенсором Sony IMX362 с физическим размером 1/2,55″, размером пикселей – 1,4 мкм;
Основная камера
Второй объектив – сверхширокоугольный, с фокусным расстоянием 12 мм (угол обзора 120°), диафрагмой f/2.2, без оптической стабилизации с 8 МП сенсором.
В имени всех фотографий выше и ниже вписаны значения выдержки/диафрагмы/ISO. По значению диафрагмы можно понять, на какую из камер снято фото.
Фронтальная камера 8-мегапиксельная, с диафрагмой f/2,0, фокусным расстоянием 24 мм (угол обзора 84°).
Вторая камера
Из интересных особенностей основной камеры – возможность снимать в формате RAW, про-режим с ручными настройками (можно выбрать значение ISO, выдержки, баланса белого, компенсации экспозиции, а также произвольно выбрать дистанцию фокусировки). На основную камеру также можно снимать видео в 4K до 30 fps, 1080p до 120 fps и 720p до 240 fps.
Несмотря на то, что я больше склоняюсь в сторону второй теле-камеры, а не сверхширокоугольной, как здесь, но в реальных условиях она позволила мне сделать некоторые кадры, которые по-другому просто бы не вышли. Следующие фото я делал, стоя на обычном стуле и хотелось максимально захватить антураж в кадре, а не только людей. Без сверхширика для этого понадобилась бы стремянка.
Естественно, нужно понимать, что со второй камерой вы получаете довольно сильную дисторсию, поэтому люди, попавшие на край кадра, будут сильно растянуты и поправить это в редакторе уже не получится. А вот если размещать людей в центре кадра, то это защитит вас от критических искажений лиц и частей тела людей, которых вы фотографируете.
Светосила f/1.8 основной камеры вместе с оптической стабилизацией позволяют делать хорошие кадры даже при недостатке света, особенно, если в ручных настройках выбрать минимальное ISO.
Во второй камере и светосила поменьше f/2.2, и оптической стабилизации нет. Но и здесь можно включить ручные настройки и минимальное ISO, и получать хорошие фотографии при недостатке света, ведь чем шире угол, тем меньше влияние шевеленки рук.
По итогу недели с ASUS Zenfone 4, могу сказать, что для того, чтобы делать качественные фотографии на телефон, нужно в первую очередь смотреть на светосилу как основной, так и второй камеры (если она есть), поддержку оптической стабилизации как минимум основной камерой и желательно быструю систему автофокуса. Все это есть в этом смартфоне. Поэтому, если вы сможете сделать в определенных условиях хороший кадр на какой-то топовой камерафон, то с вероятностью 95% сделаете практически идентичный кадр и на смартфон среднего уровня с нормальной камерой (-ами), как здесь.
Ниже галерея фотографий, снятых на ASUS Zenfone 4 в максимальном разрешении:
#gallery-1 {
margin: auto;
}
#gallery-1 .gallery-item {
float: left;
margin-top: 10px;
text-align: center;
width: 100%;
}
#gallery-1 img {
border: 2px solid #cfcfcf;
}
#gallery-1 .gallery-caption {
margin-left: 0;
}
/* see gallery_shortcode() in wp-includes/media.php */
Фотопленка Lomography Color Negative 100 — «Смело фотографировать всё, в чём доминирует жёлтый цвет.»
Lomography — австрийский бренд, сыгравший важную роль в том, что мы называем возрождением аналоговой фотографии. У нас он не очень хорошо представлен, но мне подвернулся недорогой комплект неплохой среднечувствительной плёнки, и не сделать обзор на неё было бы самым настоящим грехом.
Процесс съёмки на мою камеру Nikon N65 настолько похож на «цифру», что рука машинально начинает искать кнопку предпросмотра. А её и нет, хе-хе-хе. В любом случае, то, что происходит во время съёмки, здесь и сейчас нас мало интересует, поэтому давайте сразу «прыгнем» к моменту, когда проявка и сканирование уже завершились и конечные результаты оказались на компьютере.
Желтит, увы.
Тем, кто помнит золотой век плёнки, эти результаты могут показаться знакомыми. Томить не буду: по сути, эта плёнка представляет собой Kodak Gold 100. Под старым брендом она, судя по всему, уже не производится. Есть только двухсотая. И то редко. Так что ломографисты дали многим шанс вернуть те самые цвета и ощущения из молодости.
Для фото с пляжа неплохо, наверное?
Во-первых, резкость заслуживает похвалы. Конечно, это не среднеформатная техника, с которой можно было печатать плакаты и билборды, но 24 мегапикселя, стандартно предлагающиеся лабораториями для сканирования важных плёнок, разрешаются успешно! Так что ваш плёночник, возможно, не превратится с ней в «Никон» топовой 800-й серии, но с D610 и D750 он конкурировать сможет!
Люди получаются как надо!
Во-вторых… Увы, плёнка всё же даёт менее сочные цвета, чем хорошая цифра, мда уж. А данный конкретный образец ещё и
Тест с закатом плёнка в принципе проходит, но даже современный смартфон, не говоря уже о фотоаппаратах, справляется лучше
Главный минус — в наших палестинах Lomography встречаются очень редко. Да и стоят (теперь уже) порой не очень прилично. И тем не менее, если увидели — не проходите мимо. Где ж ещё в 2021-м году вы найдёте свежую плёнку из своей юности?
Счастливые люди на пляже — самый лучший сценарий использования для Lomography!
Новый флагманский смартфон LG V30
ВЫБРАТЬ И КУПИТЬ СМАРТФОНЫ LG В МАГАЗИНЕ НОТИК
Компания LG официально представила свой новый флагманский смартфон LG V30. Он ориентирован на тех, кто любит делать фотографии и доводить их до идеала. Для этого V30 оборудован одним из лучших модулей со сдвоенной камерой, а так же топовой «начинкой».
Фаблет обладает 6-дюймовым P-OLED-дисплеем, который занимает почти 82% его фронтальной панели. Разрешение экрана — 1440 х 2880 пикселей (~537 ppi), поддерживаются HDR10 и функция «Always-on Display», покрытие — защитное стекло Corning Gorilla Glass 5. Корпус же смартфона сделан из алюминия. Аппарат имеет сертификат защиты от пыли и влаги (стандарт IP68), а также соответствует американскому армейскому стандарту MIL-STD-810G. Это, в частности, означает, что аппарат не потеряет работоспособности при падении с высоты 1,2 м или при погружении на полчаса в воду на полутораметровую глубину. Ему не страшно воздействие экстремально высоких (до 55 градусов по Цельсию) или крайне низких (до -25 градусов) температур.
Новый смартфон LG оснащен «топовым» чипсетом Qualcomm Snapdragon 835 с 8-ядерным процессором (частота — до 1,9 ГГц) и графическим ядром Adreno 540, оперативной памяти установлено 4 ГБ, флеш-накопитель рассчитан на 64 ГБ или 128 ГБ. Есть возможность расширения пространства для хранения приложений и файлов с помощью внешних карт памяти microSD вместимостью до 256 ГБ.
Смартфон может работать в сетях LTE, Wi-Fi 802.11ac (2х2), Bluetooth 5.0. Навигация возможна с помощью встроенного навигатора (GPS / A-GPS / ГЛОНАСС). Будут варианты с одной или двумя SIM-картами. Емкий аккумулятор на 3300 мАч поддерживает как быструю зарядку через USB Type-C (до 50% от максимального уровня заряда за 36 минут), так и возможность заряжаться без использования проводов.
Основное внимание в этом смартфоне привлекает к себе сдвоенная камера. Она оснащена светодиодной подсветкой и состоит из двух сенсоров: 16 Мп (f/1.6, 3-осевая OIS, лазерная и фазовая автофокусировка) и 13 Мп (f/1.9). Фронтальная камера — 5-мегапиксельная с диафрагмой f/2.2.
При фотографировании основной камерой можно выбирать, какой именно сенсор вы хотите использовать, либо делать снимки, используя преимущества обеих. Встроенный софт предоставляет широкие возможности для редактирования не только фотографий, но и видеофайлов.
Ожидаемая стоимость LG V30 составляет €870.
7 фото из отпуска, которые всех достали, и модные альтернативы им
Лежа у моря
Лежать на берегу нужно правильно. Если вы просто привстанете на локти или красиво запрокинете руку за голову, вашу фотографию никто не запомнит в массе подобных. Польская топ-модель Магдалена Фраковяк своим примером показывает, что лучше полностью вытянуться в свое удовольствие. Есть десять секретов фотогеничности, которые работают для всех, их можно изучить заранее. Если не запомните все, то вот лайфхак: красиво поставленная нога визуально сделает стройнее любую женщину. Если добавите для антуража шляпу, снимок получится идеальным!
Сидя на берегу
Постановочные фотографии а-ля ангелы Victorias Secret на берегу моря стали моветоном. Их выкладывала в свой аккаунт во время отпуска каждая вторая девушка. Сейчас в моде естественность. Не нужно принимать нарочито сексуальных поз — лучше расслабьтесь и улыбнитесь. Снимок выйдет гораздо эффектней — как у топовой американской супермодели Эмили Ди-Донато.
Стоя спиной к камере
Красивыми ягодицами в новом купальники уже тоже никого не удивишь. А вот длинными, стройными ногами — вполне. Для этого нужно попросить снять вас снизу. Для этого можно, например, забраться на бортик бассейна. Тогда даже полноватые и короткие ноги будут выглядеть идеально. Именно такую фотографию в свой Instagram во время отпуска выложила пуэрториканка Джоан Смоллс.
Лежа в бассейне
От постановочных кадров на бортике бассейна тоже лучше отказаться. Мы рекомендуем погрузиться в воду! Тогда мокрые волосы будут смотреться так же, как на снимке профессионального фотографа, а фигура будет казаться стройнее. Фото в таких позах можно найти на страничках чуть ли не каждой модели, например, у венгерки Энико Михалик. Кстати, аналогичную фотографию можно сделать на море. Для создания фотохита выбирайте фасоны модных купальников, которые идеально подойдут для вашей фигуры.
Выныривая из воды
Изогнутая спина, надутые губки, выставленная вперед грудь — еще одна любимая поза девочек в бассейне. Фотомодели давно отказались от наигранных снимков, которые нарочито демонстрируют их достоинства. Красивый кадр, похожий на произведение фотоискусства, можно сделать на обычный телефон, если резко вынырнуть из воды. Мокрые волосы, летящие брызги и закрытые глаза создадут невероятный эффект. Учимся у француженки Сигрид Агрен. Сфотографироваться подобным образом можно как в бассейне, так и в море.
Сидя на надувном матрасе или круге
Фото в красивой позе на обычном надувном матрасе — тоже прошлый век. Лучше найдите надувного единорога, пончик или пиццу. Забавные матрасы сегодня есть почти в каждом отеле, в том числе и на российских курортах. Чем смешнее поза и шире улыбка, тем лучше выйдет фото. Это подтверждает известная модель и блогер Дафна Грюневельд.
Стоя у достопримечательности
Сделать красивую фотографию на фоне достопримечательности сложнее всего. Стоять столбом, держать ее на руке или показывать «класс» точно не стоит — это выглядит по-деревенски. Но и отказываться от снимков возле храмов, дворцов и памятников не нужно. Просто выбирайте позы проще и забавнее: расставьте руки, сделайте вид, что бежите мимо, отправьте воздушный поцелуй. Именно так в своих путешествиях фотографируется одна из самых перспективных моделей — американка Аризона Мьюз. Кстати, вы читали 16 бьюти-советов о том, как выглядеть красиво даже на случайных фото?
Еще больше идей для горячих отпускных фото:
Как фотографировать ночью?
Романтика ночных улиц манит не только молодые пары в поисках новых чувств. Нет на свете ни одного фотографа, который хоть раз бы не собрался в ночное фотопутешествие за красивейшими снимками ночных улиц города или ночной природы. Для такой прогулки с фотоаппаратом важно подготовиться, как в теоретическом плане, так и материальном, практическом. Рассмотрим, как фотографировать ночную улицу, в чем же особенности такой съемки? Каких эффектов можно достичь, а главное как это сделать?
Особенности фотографии ночной улицы
Главная особенность съемки ночью заключается в катастрофической нехватке света. Именно с этим придется бороться в каждой фотографии. Для борьбы с недостатком освещения применяются следующие средства:
- Штатив. Нельзя сказать, что без штатива не обойтись вовсе. Однако при его наличии жизнь ночного фотографа упрощается в разы. Штатив снимает ограничения по использованию выдержки затвора фотокамеры. Длинные выдержки позволяют захватить столько света, сколько требуется. Причем выдержка ночью дает не только свет, но и множество интересных эффектов. Фотографировать ночью без штатива получится только светящиеся витрины на полнокадровую матрицу;
- Фотоаппарат с большой матрицей. Ничто не поднимает качество съемки ночной улицы так высоко, как “жирный” пиксель. Полнокадровая тушка или хотя бы немного кропнутая имеет достаточно большую светочувствительность. Современные зеркальные или беззеркальные камеры с такими FullFrame или APS-C матрицами действительно показывают хорошие результаты при недостаточном ночном освещении. Им не нужно задирать ISO до небес, чтобы собрать требуемое количество света, а если ISO и задирается, то от этого не возникают большие шумы, способные испортить кадр. Итак, вывод: фотографировать ночные улицы желательно использование полнокадровых фотоаппаратов;
- Современные технологии. Технологии подавления шумов улучшаются из года в год. Сегодня даже смартфоны (пока топового сегмента) выдают красочную картинку ночных улиц. Но полнокадровый фотоаппарат сегодняшнего дня или произведенный, скажем, в 2012 году – это две большие разницы с точки зрения технологий изготовления сенсоров. Следовательно, результаты от завышенных значений светочувствительности будут разными. Здесь даже правильно сказать, что новый кропнутый фотоаппарат может оказаться лучше старой полнокадровой камеры;
- Постоянный источник света или вспышка. Если планируется съемка портретов, то без этих устройств фотографировать будет трудно. А для съемки многих ночных пейзажей полезно будет взять с собой фонарь с линзой, дающий длинный луч. С помощью него достигаются красивые эффекты;
- Спусковой тросик, для дистанционного спуска затвора фотокамеры. Этот предмет не столь необходим, но весьма удобен.
Как настроить фотоаппарат на съемку ночных улиц
Конечно хочется фотографировать город в красках, которые обычно находятся ближе к центру. Ночная иллюминация центральных улиц завораживает. Те же пейзажи, которые привыкли видеть днем, ночью ощущаются абсолютно по-другому. Но и в жилых спальных районах можно найти сюжет.
Раскрепите штатив, он будет вашим лучшим другом в эту ночь. Фотоаппарат лучше перевести полностью в ручной режим. Ночью разная настройка выдержки и диафрагмы приносит разные результаты, поэтому выбираем режим «М». Значения ISO ставим на минимум или выбираем AUTO, но ограничиваем верхнее значение цифрой 800. Для пристрелки пробуем ISO-100.
Продолжаем настраивать фотоаппарат. Крайне желательно фотографировать в RAW формате по двум причинам. Во-первых, так захватывается больше информации, что поможет в дальнейшей обработке. А во-вторых, из-за разных цветовых температур окружающего искусственного освещения, баланс белого часто будет настраиваться ошибочно. Выбор его значения вручную до спуска затвора – дело не благородное, а формат RAW позволяет выбрать нужное количество Кельвинов позже при постобработке.
Теперь переходим к диафрагме. На первый взгляд кажется, что для получения максимума света значения диафрагмы должны быть минимальными (максимально открыта). Но это не так. В темноте автофокусу и так приходится туго, получаются частые промахи. А при открытых диафрагмах даже точное попадание фокуса не обеспечивает четкости снимка. При открытии фотографии на экране компьютера можно будет увидеть, что важные части снимка находятся в зоне нерезкости. Если по задумке необходимо размыть часть кадра, например лавочку на переднем плане, а навестись на красивый уличный фонарь, то тогда апертура действительно должна быть большой. Но для общих видов ночных улиц отверстие диафрагмы необходимо прикрывать до значений f/8-11. К тому же такие значения создадут эффект звезды от источников света.
Что же выдержка? Значениями выдержки как раз будем регулировать количество поступающего на матрицу света. Единственным исключением из общих правил будет фотография, в которой недопустимо смазывание движущихся объектов. Здесь нам понадобится открытая диафрагма, выдержка, позволяющая «заморозить» объект, и завышенные значения ISO в диапазоне 3200-6400. Но так как речь по большей части идет о фотографии ночных улиц, то лучше использовать приоритетно классический рецепт, описанный выше.
Закрепите фотоаппарат на штативе, подключите тросик дистанционного спуска затвора. Спуск затвора без помощи физической кнопки на фотокамере очень важен, так как исключает возможный смаз на фотографии, вызванный дрожанием камеры. Вместо троса можно использовать установку таймера на 2 секунды, или если есть, беспроводные технологии. В настройках камеры можно выставить функцию предварительного подъема зеркала, что позволит дополнительно снизить вероятность смаза, вызванного работой зеркала камеры.
Значения выдержки иногда могут достигать 30 секунд, а это является пределом большинства камер. В таких случаях нужно использовать режим BULB, в котором экспонирование происходит, пока фотограф удерживает клавишу спуска затвора (в том числе дистанционно). В некоторых случаях придется прибегнуть к нему.
Во время съемки ночных улиц, если позволяет обстановка, всегда устанавливайте ISO на минимум. На снимках в любом случае будет достаточное количество шумов. От длительной выдержки также появляются шумы. Дополнительный шум от высоких ISO здесь ни к чему. От длительных выдержек существует отдельное шумоподавление в настройках фотоаппарата.
Что фотографировать ночью
Среди ночного волшебства много интересных сюжетов. Особо притягательны фотографии, передающие атмосферу пустоты. Одинокие улицы, где замерла жизнь до утра. Напротив, районы с активной ночной жизнью тоже имеют свою удивительную атмосферу и позволят получить достойные снимки.
Также не забывайте менять ракурс. Отражения в лужах, отражения в витринах – отличный неординарный способ подачи материала. Эффектно выглядят улицы сверху. Для этого найдите автомобильный мост. Обычно в таких местах ночью все равно дороги не пустуют, поэтому вы можете попробовать (даже вы обязательно должны это осуществить) сделать снимок, в котором поток машин сливается в две красно-желтые полосы. Для этого выдержка должна достигать 30 секунд.
При наличии хорошего, бьющего вдаль фонаря можно фотографировать со штатива отдельные объекты, деревья, дома, освещая их в течение 30 секунд. Просто нажмите кнопку спуска затвора и начинайте вырисовывать светом фонаря объект. В результате на фотографии объект будет полностью освещен при общей неосвещенности пространства.
Если требуется фотография человека на фоне ночных улиц, то лучше воспользоваться внешней вспышкой, но в режиме «ночной портрет». Что произойдет? Сначала фотоаппарат с помощью выдержки проработает фон – ночную улицу. Затем слегка осветит вспышкой модель. Получается освещенный человек на фоне освещенной естественным светом улицы. В ручном режиме для достижения такого эффекта необходимо установить в настройках вспышки синхронизацию по второй шторке. Вспышка будет срабатывать в самом конце экспонирования.
Как видите, фотографирование ночной улицы – это очень увлекательный процесс. Он требует навыков. Новичкам такой процесс особенно полезен, так вы хорошо разберетесь в настройках камеры и узнаете о ее возможностях. Тем, кто камеры изучил хорошо, ночная съемка позволит развить творческое мышление. Совершайте иногда ночные вылазки с камерой, фотографируйте улицы и результат не заставит себя ждать.
47 основных советов по фотографии для начинающих
Фотография — это увлекательный и увлекательный процесс. Начать работу теперь проще, чем когда-либо. Давно прошли те времена, когда требовались переносные фотолаборатории или часы ожидания, чтобы сделать один снимок. Вы можете нырнуть и начать снимать все, что вас интересует.
Поскольку технический барьер для фотографии резко снизился, у нас гораздо больше времени, чтобы сосредоточиться на том, как делать хорошие снимки.Мы собрали 47 советов по фотографии для начинающих, которые показывают быстрые способы улучшить технику фотографии без чрезмерного усложнения.
Новичкам есть чем заняться, поэтому мы также разбили список на пять категорий. Перейдите к разделам, по которым вам больше всего нужна помощь, ниже. Имея это под рукой, просмотрите наши фотографии напрокат, чтобы найти оборудование, которое поможет повысить ваши навыки.
Советы по быстрой съемке
1. Выучите все правила, чтобы потом их можно было нарушить
Правила фотографии важны, потому что они обеспечивают основу для более сложных советов и приемов фотографии позже.Сначала выучите правила, чтобы у вас было больше творческого контроля, когда вы их нарушите.
Учитесь на ходу — пусть это не помешает вам взять в руки камеру.
2. Сначала сделайте экспозицию и сфокусируйтесь, а затем наведите снимок
Неправильно экспонированный или размытый снимок нельзя использовать, но кадр с неточной рамкой можно сохранить. По этой причине вы всегда должны сфокусироваться на объекте и правильно выставить его перед настройкой кадра.
Это происходит чаще, когда в одной и той же сцене есть сильное освещение и темнота.
3. Акцент на глаза
На фотографии нас всегда тянет к глазам, поскольку глаза — это естественный фокус, с которым мы соединяемся.
При съемке портретов с любой диафрагмой убедитесь, что фокусировка сделана по глазам. Пока глаза находятся в фокусе, и вы, и ваш объект с большей вероятностью будете считать, что снимок сделан правильно.
4. Делайте много ошибок, а потом учитесь на них
Чем больше ошибок вы сделаете, тем быстрее вы научитесь и улучшите свои навыки фотографии.Все профессиональные фотографы когда-то начинали, ничего не понимая в фотоаппарате.
Настоящая ценность состоит в том, чтобы превратить ошибки в уроки, которые развивают ваши навыки. Так что попробуйте технику или стиль, которых вы раньше не использовали, и ожидайте, что на этом пути будет много ошибок.
5. Улучшите экспозицию trifecta
Получение правильной экспозиции в фотографии состоит из баланса трех вещей: выдержки, диафрагмы и настроек ISO. Вы можете начать со съемки в автоматическом или приоритетном режиме, но чтобы получить полный контроль и снимать с ручным управлением камерой, вам нужно понимать взаимосвязь между этими тремя факторами, каждая из которых напрямую влияет на экспозицию и качество вашего изображения.
ISO — произносится «с глазком», это (как ни странно) акроним от Международной организации по стандартизации. ISO показывает, насколько чувствительны датчик или пленка к свету. Для более темных сценариев вам нужно будет использовать более высокие или более чувствительные настройки ISO для захвата света, например 800 или 1600 ISO. При более высоких настройках в изображение обычно появляется больше зернистости или шума.
Диафрагма — это размер отверстия в диафрагме объектива. Меньшие числа означают большее отверстие и меньшую глубину резкости в ваших изображениях.Большие числа пропускают меньше света, но делают большую часть изображения резкой.
Выдержка — это количество времени, в течение которого затвор камеры открыт, и количество времени, в течение которого сенсор или пленка подвергаются воздействию света. Более высокие скорости могут «остановить» движение, а более низкие скорости пропускают больше света и могут улавливать размытие и движение.
6. Будьте всегда готовы
Будьте готовы, как бойскаут, и всегда будьте готовы сделать выстрел. Большинство цифровых SLR запускаются практически мгновенно, и для того, чтобы оставить камеру включенной, почти не требуется дополнительный заряд аккумулятора.
Переведите камеру в один из полуавтоматических или полностью автоматических режимов для неожиданных снимков до того, как ваш объект улетит, уедет или убежит. Вы всегда можете вернуться в предпочтительный режим, когда у вас будет время приспособиться к неподвижному объекту. Иногда у вас есть только доля секунды, чтобы сделать отличный снимок.
7. Используйте более широкую диафрагму для портретов, чтобы объект выделялся.
Установите размер диафрагмы от f / 2,8 до f / 5,6, чтобы сделать фон позади объекта более размытым.Это поможет убрать отвлекающий фон и выделить объект съемки. Вы можете поэкспериментировать с еще более широкой диафрагмой, но старайтесь держать глаза объекта в фокусе.
8. Предотвратите смазывание изображений, сопоставив выдержку с фокусным расстоянием объектива
Например, если вы используете объектив с фокусным расстоянием 50 мм, вам следует использовать выдержку 1/50 секунды или больше, чтобы иметь возможность делать снимки с рук и сохранять их резкость. Длинные линзы тяжелее, и их сложнее поддерживать в устойчивом положении — увеличение выдержки помогает избежать сотрясения камеры.
9. Выпрямление и кадрирование при редактировании
Перед тем, как сделать снимок, вам следует попытаться выровнять снимки, посмотрев в видоискатель камеры, но не всегда легко добиться идеального результата с первого раза.
Видоискатель или окно предварительного просмотра на ЖК-экране довольно мало по сравнению с полноэкранным редактированием, поэтому вы можете понять, что его нужно отрегулировать, когда увидите его на большом экране. Просто поверните изображения в программном обеспечении для постпроизводства и вырежьте пустые места.
10. Избегайте дрожания камеры
Дрожание камеры может сделать фотографию непригодной для использования. Увеличение ISO и раскрытие диафрагмы позволяет использовать более короткие выдержки, уменьшая вероятность получения размытых изображений. Однако это не всегда вариант, если вы пытаетесь сохранить другие определенные качества своего изображения.
Начните с того, что сделайте все возможное, чтобы уменьшить движение камеры, что начинается с изучения того, как правильно держать камеру.
Одной рукой придерживайте корпус камеры, а другой — объектив.Прижмите локти к телу, чтобы им было что-то устойчивое. Затем задержите дыхание перед нажатием кнопки спуска затвора. Вы можете еще больше стабилизировать свое тело, если есть стена, дерево, другой твердый предмет или даже пол. В некоторых сценариях с более длинной выдержкой потребуется использовать штатив.
11. Глядя в дальномер, держите оба глаза открытыми.
У этого есть несколько преимуществ. При съемке портретов ваши объекты смогут «соединиться» с вами, увидев ваш глаз.Без этого многие объекты могут чувствовать себя немного не в своей тарелке, как будто вы прячетесь за камерой.
Во-вторых, если держать оба глаза открытыми, вы сможете следить за тем, что выходит за рамки кадра, чтобы вы могли предсказать, когда ваш объект попадет в кадр. Это важно для съемки спортивных состязаний, животных или любых боевых действий.
12. Научитесь пользоваться компенсацией экспозиции
Иногда вы будете делать фотографии, на которых объект не экспонируется должным образом — они слишком яркие или слишком темные.Это может быть комбинация нескольких вещей: какие области сцены ваша камера измерила для экспозиции, и насколько разные по яркости светлые и темные области в вашей сцене.
Вы можете быстро исправить эти изображения, используя встроенную в камеру компенсацию экспозиции, чтобы ваш объект выглядел правильно.
13. Сфотографируйте то, что любите
Сосредоточение внимания на том, что вы любите, сделает фотосъемку для вас более приятной. Если вы увлечены природой, людьми, домашними животными или чем-то совершенно другим, начните учиться со снимков.
Это сохранит у вас интерес к фотографии и позволит вам преодолевать препятствия в обучении, не беспокоясь.
14. Используйте отражения
Есть много уникальных возможностей, если вы обратите внимание на то, чего не делает большинство людей. Одна из вещей, на которую следует обратить внимание, — это отражения.
Вы можете найти их после (или даже во время) дождливых дней, в лужах, в озерах и даже в бассейнах. Вода — не единственный источник, попробуйте зеркала, большие стеклянные окна и хромированные светильники.
Советы по работе с общими типами фотографий
15. Воспользуйтесь фотографией «золотой час»
Освещение имеет первостепенное значение, поскольку оно определяет форму, текстуру, контраст и тени на ваших изображениях. Золотой час — это примерно одночасовое окно сразу после восхода солнца или до захода солнца.
Более длинные тени и особенно более рассеянный свет в эти периоды обеспечивают гораздо более приятный свет. Поскольку свет рассеянный, у вас гораздо меньше шансов «затушевать» светлые участки или потерять детали в тенях, чего трудно избежать при ярком свете, доступном в течение большей части дня.
Этот инструмент «золотой час» рассчитывает для вас золотой час в зависимости от вашего местоположения.
16. Купите недорогой отражатель, чтобы значительно расширить свои возможности.
Наличие рефлектора позволит вам лучше контролировать свет на вашем объекте. Вы даже можете использовать пенопластовый картон в магазине товаров для рукоделия, черный с одной стороны и белый с другой, менее чем за пять долларов.
Складные тканевые модели также можно приобрести в фотомагазинах. Черная сторона позволяет блокировать или уменьшать свет, а белая сторона может использоваться для заполнения теней.Эти две опции дают вам гораздо больший контроль над позиционированием и углами, вместо того, чтобы быть ограниченными основным источником света. Если в вашей сцене слишком большой контраст, используйте рефлектор, чтобы заполнить тени на вашем объекте. Отрегулируйте расстояние от отражателя до объекта, чтобы контролировать интенсивность заполняющего света.
17. Как фотографировать фейерверк
Фейерверк — потрясающее зрелище, оно определенно хорошо снимается на камеру. Будьте готовы и настройтесь заранее, чтобы увеличить свои шансы на отличные результаты.Следуйте пошаговым инструкциям:
- Предскажите, где будет фейерверк, чтобы вы могли установить его в хорошем месте. Большинство фейерверков длятся недолго, поэтому, если вам придется двигаться во время шоу, вы можете его пропустить!
- Держите камеру как можно неподвижнее. Используйте штатив и спусковой тросик, чтобы можно было спускать затвор, не касаясь камеры.
- Установите в камере значение ISO 100, чтобы снимок выглядел чисто. Фейерверки яркие, поэтому вы также можете использовать относительно небольшую диафрагму около f / 8 или меньше.
- Нажмите кнопку спуска затвора прямо перед тем, как фейерверк погаснет, и спустите затвор, как только фейерверк затухнет. Просмотрите свою фотографию и при необходимости отрегулируйте кадрирование и диафрагму для следующего снимка.
18. Советы по портретной фотографии
Если вы только начинаете, скорее всего, у вас нет студии или необычного светового оборудования.
Лучше всего использовать оконный свет. Выключите в комнате весь свет и подойдите к окну с занавесками, чтобы поиграть с рассеиванием света.
Отключение всех огней включает также выдвижную вспышку на вашей камере. Убедитесь, что вы сфокусировались на глазах, чтобы объекты чувствовали себя комфортно, и сделайте снимок!
19. Советы по фотосъемке домашних животных
Домашние животные полны индивидуальности, и для их съемки на камеру могут потребоваться различные методы, в зависимости от конкретного питомца. Собаки особенно склонны отражать ваши эмоции, поэтому действуйте соответственно в зависимости от фотографии, которую вы хотите.
Некоторые домашние животные тоже могут быть очень активными, поэтому короткий телеобъектив может помочь, если вы прислонены к стене.Снимайте в режиме приоритета выдержки и зависайте от 1/125 до 1/500 с в зависимости от питомца. Наконец, как и у людей, держите фокус на глазах.
20. Советы по съемке пейзажей
Пейзажные фотографии обычно снимают обширные пространства. Чаще всего вы видите пейзажи на природе, но это относится и к городским пейзажам.
Эти образы могут вызвать сильную реакцию в рассказах, которые они рассказывают, или сценах, которые они изображают. Но сначала вам нужно убедиться, что вы готовы с надлежащим снаряжением и техникой.
- Визуализируйте образ, которого вы пытаетесь достичь. Это определит, где и когда вам нужно быть для этих результатов.
- Выберите подходящий объектив. Для камер с кадрированным сенсором телеобъектив диаметром 10–200 мм закроет многое из того, что вам нужно для съемки пейзажей. Один со стабилизацией изображения тоже помогает.
- Установите диафрагму. Большинству людей нравится, чтобы все в кадре было четким, так как это более привлекательно для такого типа фотографии. Для этого используйте диафрагму около f / 16 или f / 22.Возможно, вам придется отрегулировать в зависимости от вашего расстояния до сцены.
21. Советы по фотосъемке на вечеринке
Вы можете веселиться на вечеринках и получать отличные снимки, не торопясь с камерой всю ночь. Большинство вечеринок будет проходить в помещении или в темноте. Выберите широкоугольный зум-объектив с самым широким диапазоном около 24 мм для фотографий в помещениях с ограниченным пространством, а также для групповых снимков.
Не используйте встроенную вспышку, так как она создает нелестные изображения.Выбирайте внешнюю вспышку или навесную вспышку, которую вы можете направить, чтобы отражаться от потолка или стен.
22. Как красить светом
Рисование или рисование светом в фотографии — это действительно весело и интерактивно, поэтому легко привлечь к этому других людей.
Люди обычно к нему относятся, потому что это очень похоже на рисование. С этим тоже можно подойти довольно творчески, в зависимости от того, сколько людей рисуют, и от вашего источника света. Кроме того, выполните следующие действия:
- Найдите темную комнату или дождитесь заката и выключите ближайший свет.Вам также понадобится источник света, например фонарик, чтобы рисовать.
- Установите камеру на самое низкое значение ISO, обычно 100 или 200. Затем установите диафрагму около 2,8 или 3,5. Вы можете установить таймер на затвор на 5-15 секунд или использовать функцию «лампочки» и попросить кого-нибудь удерживать кнопку спуска затвора столько, сколько вы хотите рисовать.
- Нажмите кнопку спуска затвора, затем включите фонарик и начните рисовать! Вы можете быстро перемещать его или делать это медленно и рисовать с деталями, как на бумаге.Просмотрите свое изображение и при необходимости отрегулируйте диафрагму или выдержку. После нескольких корректировок он должен быть готов к рисованию с фонариком!
Советы по использованию фотографического оборудования
23. Для начала купите цифровую SLR с «обрезанным» сенсором
Цифровые SLR начального и профессионального уровня обычно имеют меньший сенсор, чем «полнокадровые» камеры. Это позволяет камерам быть меньше, легче и доступнее.
Обычно компромисс между качеством и характеристиками при слабом освещении влияет на фокусное расстояние линз, которые вы выбираете для конкретных фотографий. Относительно сложно определить разницу в качестве, поэтому, когда дело доходит до экономии цены, датчик меньшего размера — отличный выбор для людей, только начинающих.
24. Используйте объектив с постоянным фокусным расстоянием для творчества
Фиксированный или фиксированный объектив делает несколько вещей, чтобы улучшить ваши фотографии. Отсутствие зума заставит вас вставать и двигаться, повышая вероятность того, что вы откроете для себя новую или творческую перспективу.
Использование фиксированного объектива также заставляет вас больше обдумывать кадрирование, поскольку вы будете вынуждены оказаться в ситуациях, когда будут очевидные вещи, которые вы захотите включить в кадр или убрать из кадра. Наконец, фиксированные линзы обычно быстрее и не ограничиваются диафрагмой при различных фокусных расстояниях.
25. Не пытайтесь чистить камеру изнутри
Сюда входит и отсутствие продувки внутри камеры. Если вы точно не знаете, что делаете, и датчик, и зеркало будет очень трудно очистить, и, скорее всего, вы сделаете это хуже, чем исправите то, что не так.
Оставьте его в покое и отнесите камеру в местную заимку для чистки.
26. Используйте свое снаряжение до предела, прежде чем покупать больше
Как начинающему фотографу, вам просто не понадобится много оборудования, так как вам придется многому научиться, прежде чем ваши навыки превзойдут возможности комплектного объектива.
Легко увлечься покупкой новых модных гаджетов, но потратьте время на то, чтобы довести свое текущее оборудование до предела, чтобы вы были лучше информированы о потребностях позже и одновременно предотвратили необоснованные траты.Вы обнаружите, что наличие ограничений на экипировку также может улучшить творческие способности в различных областях.
27. Карты памяти: размер имеет значение
Может возникнуть соблазн выбрать одну из самых больших карт памяти, которые вы можете себе позволить, но вместо этого подумайте о приобретении нескольких карт памяти меньшего размера.
Хотя цифровое хранилище относительно стабильно, все же существует вероятность повреждения ваших данных. Если у вас очень большая карта памяти и вы планируете использовать ее до тех пор, пока у вас не закончится свободное место, ваши шансы потерять все свои фотографии намного выше, чем если бы вы переключились на меньшие карты в перерывах между сессиями.
28. Не попадитесь в ловушку мегапикселей
Увеличение количества мегапикселей, указанное для цифровой камеры, не является явным признаком лучшего качества, и производители начинают отказываться от этой гонки мегапикселей, чтобы снова сосредоточить внимание на качестве.
А мегапиксели имеют значение? Они имеют значение до определенного момента, если вы хотите сделать большие принты, баннеры или плакаты, но прежде чем покупать их, проверьте качество изображения, а не полагайтесь исключительно на количество пикселей.
В качестве крайнего примера, маловероятно, что телефон с 8-мегапиксельной камерой может дать такие же хорошие результаты, как 8-мегапиксельная цифровая SLR, выпущенная в том же году, просто потому, что камера телефона будет ограничена по качеству из-за своего размера.
29. Приобретите фильтр для защиты каждой линзы от царапин
Даже если вы не снимаете крышку объектива во время хранения, постоянно снимать и заменять крышку во время съемки непрактично. Установка прозрачного или ультрафиолетового фильтра объектива на каждый объектив — отличный способ избежать повреждения объектива и стоит вложенных средств по сравнению с ремонтом или заменой поцарапанных линз.
Иногда эти фильтры могут вызывать блики на ваших изображениях, поэтому будьте внимательны. Возможно, вам придется удалить фильтр для некоторых фотографий.
Советы по композиции фотографии
30. Используйте «Правило третей» для сбалансированных фотографий.
Во время кадрирования снимка визуально разбейте его на сетку из девяти равных прямоугольников и поместите объект на одно из четырех пересечений для получения естественного вида.
Правило третей в фотографии — это не жесткое правило, а хорошее руководство, которому нужно следовать, а не просто ставить объект в мертвую точку по умолчанию.
31. Измените свою точку зрения для лучших результатов
Большинство из нас видит все с высоты примерно пяти с половиной футов от земли, и если вы фотографируете только на уровне глаз, все может выглядеть скучно.Поэкспериментируйте с разными углами, чтобы открыть для себя новые перспективы.
Сядьте на стул или присядьте — все, что угодно, чтобы подняться выше или ниже вашего объекта и найти интересную перспективу. Если вы будете практиковать это часто, вы будете лучше подготовлены к тому, чтобы по-новому взглянуть на мир и предметы и сделать более интересные снимки.
32. Практикуйте выборочное кадрирование для большего эффекта
Определите, какой у вас объект, и избирательно относитесь к тому, что еще находится в кадре.
Пытаетесь ли вы запечатлеть друга, закат, сцену действия, событие или определенное настроение, сделайте акцент на этом и подумайте, как вы можете добавить или удалить то, что находится в кадре, чтобы лучше понять история.
Если вы не можете физически переместить объект за пределы кадра, у вас есть множество других возможностей: изменить свое положение или угол по отношению к объекту. Двигайтесь вперед или назад, увеличивайте или уменьшайте масштаб. Используйте более широкую диафрагму, чтобы отвлекающие элементы не попадали в фокус. Попробуйте сделать панорамный снимок, при котором объект будет в фокусе, а все остальное станет размытым.
33. Поверните камеру для вертикальных снимков
Более естественно держать камеру в альбомной ориентации (когда изображение шире, чем в высоту), поэтому можно легко забыть о съемке в портретном или вертикальном положении.
Попробуйте смешать вещи, активно не забывая повернуть камеру вертикально, чтобы получить другой вид. Это заставляет вас быть открытыми для других возможностей. Это также часто может привести к улучшению фотографий!
34. Используйте выносные линии
Фотография со слабой композицией заставит зрителей не понимать, на чем им следует сосредоточиться. Использование направляющих линий в фотографии может помочь контролировать движение глаз зрителя, особенно с четкими, четкими линиями.
Сходящиеся линии создают глубину и привлекают внимание зрителя, в то время как изогнутые линии могут провести вас по кадру и в конечном итоге попасть на главный объект.
35. Обратите внимание на глубину резкости
Чтобы добавить еще одно измерение к вашей композиции, помните о глубине резкости. Глубина резкости в фотографии — это отношение того, насколько резкая плоскость фокуса по сравнению со всем, что находится вне этой плоскости.
Глубина резкости в значительной степени определяется размером установленной диафрагмы и расстоянием до объекта.Более широкая диафрагма подчеркивает глубину резкости, а значит, и приближение к объекту съемки.
36. Учиться композиции у мастеров
Посетите художественную галерею, зайдите в Интернет или найдите книги по искусству и изучите композицию от мастеров мира искусства. Не забывайте и о мастерах фотографии.
Эти художники обычно работают в кадре и благодаря многолетнему опыту принимают решения о композиции. Изучите, что они сделали, и попытайтесь понять, что вам нравится (или не нравится).
37. Дайте вашему объекту немного места
При компоновке учитывайте направление, в котором движется или смотрит ваш объект, и дайте ему дополнительное пространство там. Если вы разместите его так, чтобы объекту больше некуда было двигаться, кроме как вне кадра, это может создать неестественное ощущение для зрителя.
38. Заливка рамы
Когда вы оставляете слишком много пустого пространства или слишком сильно уменьшаете масштаб, объект становится намного меньше по сравнению со всем изображением.Это принижает важность вашего предмета и может затруднить зрителям определение вашего предмета на самом деле.
Исправьте это, придвинувшись ближе или увеличив масштаб.
39. Изолировать детали
Иногда вы можете встретить сцены, которые слишком велики, чтобы поместиться в кадре, независимо от того, как далеко вы отодвинетесь назад или какой объектив камеры вы используете. Не соглашайтесь на то, чтобы просто сделать обрезанную версию фотографии, которую вы хотите.
Ищите уникальные детали или особенности, на которых можно сосредоточиться, и выталкивайте все остальное из кадра.Это может раскрыть скрытые жемчужины в ситуациях, когда у вас нет хорошей сцены для начала.
40. Попробуйте прямо противоположное всем этим правилам композиции.
По каждому из этих правил найдутся фотографии, которые не соблюдают их и при этом останутся красивыми.
Возможно, вы хотите создать напряжение, поставив объект по краям. Может быть, вы хотите снять серию с мертвой точки и проигнорировать правило третей. Используйте правила как руководство, но обязательно нарушайте их и экспериментируйте, чтобы открыть для себя что-то новое.
Настройки и функции камеры
41. Научитесь пользоваться гистограммой
Большинство людей пропускают это мимо ушей, но потратив всего 10 минут на то, чтобы понять гистограмму камеры, можно существенно изменить ваши фотографии.
Это поможет вам избежать непригодных для использования фотографий из-за переэкспонирования ярких белых и недоэкспонирования темных деталей в условиях низкой освещенности.
42. Снять в RAW + JPEG
.Большинство цифровых зеркальных фотоаппаратов позволяют снимать в формате RAW или JPEG, а некоторые позволяют делать и то, и другое.Файлы RAW намного больше, чем JPEG, но это несжатые изображения, которые позволяют вам корректировать такие вещи (до определенной степени), как экспозиция, баланс белого и цвета во время постобработки с меньшими потерями качества, чем если бы вы редактировали JPEG. вместо.
Снимайте как в формате RAW, так и в формате JPEG, и если снимок, который вы хотели сделать, уже хорош, вы можете просто удалить версию в формате RAW.
43. Используйте режим серийной съемки для непредсказуемых объектов
Дети, домашние животные, дикая природа и многие другие предметы могут быть непредсказуемыми.Используйте режим серийной съемки на камере, чтобы повысить шансы запечатлеть нужный момент. Режим серийной съемки позволит вашей камере непрерывно снимать изображения, пока вы удерживаете кнопку спуска затвора.
Это также может быть полезно для таких вещей, как групповые фотографии — вы сможете выбрать несколько снимков, чтобы найти тот, на котором никто не моргает!
В дополнение к режиму серийной съемки вы хотите убедиться, что у вас правильная выдержка, чтобы изображение выглядело правильно, не жертвуя экспозицией.
Запомните выдержку для вещей, которые вы фотографируете больше всего:
- Летящая птица, 1/2000 сек
- Дети, занимающиеся спортом, 1/500 сек
- Люди идут, 1/250 сек
- Портреты домашних животных, от 1/125 до 1/500 с
- Для отображения размытия изображения карусели, ⅛ до 1/60 с
44. Используйте правильный режим съемки для наилучшего эффекта
Приоритет диафрагмы — обычно обозначается A или Av. Используйте этот режим, если вы хотите контролировать глубину резкости или то, насколько резкими будут выглядеть ваши фотографии на разных расстояниях от плоскости фокуса.
Приоритет выдержки — обычно обозначается буквой S или Tv. Используйте приоритет выдержки, если вы хотите сделать снимок в движении, например, дикой природы, детского спорта, людей или транспортных средств.
Программный режим — аналогичен полностью автоматическому режиму, за исключением того, что вы можете настроить комбинацию диафрагмы и установки затвора для достижения желаемого эффекта и при этом добиться правильной экспозиции. Это хорошо, когда вы просто хотите убедиться, что у вас есть правильно экспонированный снимок, с гибкостью при необходимости.
45.Не используйте встроенную вспышку в качестве основного источника света
Использование встроенной вспышки в качестве основного источника света может создать очень резкие тени и создать некрасивый вид.
В основном используется в качестве заполняющей вспышки, например, когда резкий солнечный свет отбрасывает темные тени на весь объект. Это также полезно в экстренных случаях, когда вокруг почти нет света и вы просто хотите сфотографировать что-то — даже тогда это создаст нелестные тени и блики на вашем объекте.
46. Используйте как можно больше автоматических режимов.
Оставьте настройки баланса белого и ISO включенными автоматически. Если вы новый фотограф, слишком много настроек, о которых нужно беспокоиться только для одной экспозиции, может привести к упущению множества возможностей фотографирования. Автоматизируйте то, что вы можете, и работайте над другими навыками.
47. Используйте правильную настройку баланса белого
При изменении условий освещения наши глаза автоматически адаптируются. Датчики цифровых камер не могут делать то же самое, поэтому нам нужно настроить параметры баланса белого, чтобы изображения не выглядели слишком синими или слишком желтыми.
Цветовая температура измеряется по шкале Кельвина. Вы можете оставить эту настройку камеры на автоматическую для большинства условий, но иногда вам нужно установить баланс белого вручную, когда ваша камера не может определить сложные ситуации освещения.
Теги: Лучшие настройки камеры, композиция, советы по фотографии Последнее изменение: 7 июля 2021 г.215 лучших советов по фотографии
Всегда возможно — и желательно! — получить новые советы по фотографии, изучить новые и существующие методы и улучшить свою способность концептуализировать, создавать и захватывать изображения.
Независимо от того, новичок ли вы, энергичный энтузиаст или практикующий профессионал, всегда есть чему поучиться новому, или старая дурная привычка, которую нужно исправить. Итак, от вашего основного ремесла камеры до продвинутого освещения и композиции, до базового и высокоуровневого постобработки, этот огромный сборник советов объединяет некоторые из лучших основ и передовых приемов, которые помогут вам улучшить свои фотографии и получить максимальную отдачу. вашей камеры.
Если вы хотите делать идеальные портреты, снимать сочные пейзажи, делать прекрасные снимки дикой природы и мастер-макросъемки, или если вам нужны несколько советов по быстрому редактированию для Photoshop, Lightroom или Affinity, это важное руководство для вас.
Мы разбили эти советы и рекомендации по фотографии по разделам, чтобы вы могли сразу приступить к работе и улучшить свои изображения.
Чтобы получить еще больше советов и видеороликов, обязательно ознакомьтесь с нашими бестселлерами по фотографии, журналом Digital Camera, PhotoPlus: The Canon Magazine, Digital Photographer и N-Photo. К каждому выпуску прилагается бесплатный диск, на котором собраны фотопроекты, методы и руководства, уроки Photoshop и многое другое. Они также разбиты на подробные руководства на страницах журнала, так что вы можете взять с собой журнал и следовать инструкциям при следующей съемке.
Советы по съемке пейзажей
(Изображение предоставлено: Digital Camera World / Peter Travers)Чтобы получить максимальную отдачу от закатов, нужны терпение и время. Лучшие снимки обычно получаются, когда солнце приближается к горизонту, а облака освещены снизу. А телеобъектив часто может дать больше эффекта, чем широкоугольный.
Вы можете максимизировать глубину резкости пейзажей, сфокусировавшись на «гиперфокальном» расстоянии. Это то место, где дальнее расстояние находится на дальнем пределе глубины резкости вашего объектива, и это также дает вам лучшую глубину резкости ближе к камере.
Широкоугольные объективы отлично подходят для съемки широких, широких пейзажей, но они также могут снимать много пустого переднего плана, поэтому обратите внимание на камни, деревья, ворота или другие объекты, которые вы можете включить, чтобы добавить передний план интереса.
Вы можете снимать шелковистую воду или плавно размытые движущиеся облака, поместив камеру на штатив и используя длинную выдержку. А если свет слишком яркий для длительной выдержки, вы можете использовать фильтр нейтральной плотности или дождаться сумерек!
Используйте «ведущие линии» на пейзажных фотографиях, чтобы привлечь внимание зрителей к изображению.Ведущей линией может быть пристань на озере, линия скал или тропинка, уходящая вдаль.
Заманчиво использовать широкоугольный объектив, чтобы запечатлеть большую полосу цветочного оттенка, но это может привести к потере отдельных цветков. Вместо этого используйте телеобъектив, чтобы выделить отдельные цветы или комки — это также добавит художественного размытия фону.
Озера и реки могут давать прекрасные отражения, которые добавляют интересности переднему плану и умиротворяющую симметрию сцены.Если вы спуститесь вниз, даже небольшой бассейн или лужа могут стать отражением.
Пейзажная фотография часто означает балансировку крайних значений яркости на ярком небе и затемненном переднем плане. Убедитесь, что вы не отсекаете блики на небе перед съемкой, проверив гистограмму камеры.
Не все штативные головки хорошо приспособлены для вертикальной съемки, особенно с большой и вертикальной комбинациями камеры и объектива. Решением является L-образный кронштейн, где вы устанавливаете камеру сбоку на кронштейне, но кронштейн обычно прикрепляется к головке штатива.Это также отлично подходит для горизонтальных панорамных снимков.
Подробнее: 16 основных советов по пейзажной фотографии
Советы по портретной фотографии
(Изображение предоставлено: Digital Camera World / Джеймс Патерсон)«Рембрандт», «Раскладушка», «Подсветка», «Обводное освещение» ‘- это все проверенные и проверенные временем настройки портретного освещения, каждая из которых придает свой неповторимый вид. Если вы попрактикуетесь в их настройке, вы сможете сосредоточиться на своем предмете.
Если вы фотографируете портреты головы и плеч со вспышкой, секрет в том, чтобы переместить ее за пределы камеры и использовать софтбокс или другой модификатор вспышки, чтобы получить более мягкий свет. Это сразу же придаст лицу более округлый и приятный свет.
Сфотографировать пары не так просто, как кажется. Ответ заключается не в том, чтобы показывать их бок о бок в идеально симметричном расположении, а в том, чтобы найти позы или занятия, которые находятся вне центра, где ваши пары находятся на разном росте.
Естественный свет более мягкий, и с ним легче работать, чем со вспышкой, и, изменив расстояние между вашей моделью и окном, вы можете изменить интенсивность и мягкость света.
Определите, какое освещение вы собираетесь использовать, одежду, которую будет носить ваша модель, и составьте список поз, которые вы хотите попробовать. У модели тоже могут быть идеи. Чем больше вы сможете спланировать заранее, тем без стресса будет занятие.
Здесь вам не нужна мощная профессиональная вспышка, только встроенная вспышка вашей камеры или внешняя вспышка. Идея состоит в том, чтобы просто сделать тени ярче, а не заглушать существующий окружающий свет.
Большинство производителей фотоаппаратов и вспышек теперь предлагают дистанционное беспроводное управление вспышкой для одной или нескольких вспышек, и это отличный способ поэкспериментировать с разными углами освещения и настройками — при этом не будет никаких кабелей, за которые можно споткнуться.
Это старая техника, но отличная. Вместо того, чтобы направлять вспышку прямо на объект, вы поворачиваете ее, чтобы «отразить» ее от ближайшей стены, потолка или другой отражающей поверхности. Вот почему более совершенные вспышки имеют наклонную и поворотную головку.
Это классическая кинематографическая техника, использующая гобо (что-то, что «проходит между» светом и объектом) для создания, например, образца освещения оконных рам или жалюзи, и вы можете использовать ту же технику и для портретной фотографии.
Вы можете получить красивые портреты младенцев и новорожденных, используя мягкое освещение и фиксированный объектив с очень светосилой максимальной диафрагмой. Малая глубина резкости подчеркивает мягкость объекта.
Построенные групповые снимки могут выглядеть очень постановочными и статичными, поэтому для небольших групп попробуйте найти действие или действие, которое ломает лед и фиксирует движения и выражения лиц более естественным образом.
Вы можете получить профессиональный «снимок в голову» в домашней студии, используя одну вспышку, софтбокс и простой задний фон.Для этого не нужно дорогое оборудование, просто немного попрактикуйтесь с освещением и немного терпения при настройке.
Не всегда легко найти кого-то, кто будет моделировать для вас, когда вы практикуете свои методы освещения, поэтому вот наш главный совет: купите голову манекена! Мы согласны с тем, что это не самая лучшая компания, но они не жалуются, имеют те же формы и черты, что и человеческие головы, и идеально подходят для совершенствования ваших портретных навыков.
Ночные портреты могут быть очень атмосферными и красочными, но часто тогда требуется небольшое дополнительное освещение, чтобы заполнить тени и выделить объект на ярком фоне.Внешняя вспышка — это идея, или портативная светодиодная панель может быть еще лучше, особенно если вы тоже хотите снимать видео.
Советы по макросъемке
(Изображение предоставлено: Digital Camera World / Chris George)Попробуйте наложить фокусировку, чтобы крошечные объекты оставались резкими спереди назад. Некоторые камеры могут выполнять наложение фокуса внутренне; в противном случае вы можете объединить кадры «стека фокусировки» в программном обеспечении для редактирования фотографий.
Удлинители проходят между корпусом камеры и объективом, что позволяет ей фокусироваться намного ближе, чем обычно.Вам необходимо приобрести удлинительные трубки, подходящие к вашей системе камеры, поэтому проверьте их перед покупкой.
Фильтры для макросъемки — еще один недорогой путь в макросъемку. Это простые корректирующие линзы, которые привинчиваются к передней части линзы, и их обычно бывает по три, чтобы использовать по отдельности или в комбинации для еще более сильного эффекта.
Вы можете легко создать переносную легкую палатку своими руками для фотосъемки цветов на открытом воздухе. Он защищает объекты от ветра и дождя, выравнивает освещение и уберегает вас от беспокойства растений, где они растут.
Никогда не слышали о брекетинге фокуса? Это связано с наложением фокуса, когда вы (или камера) снимаете серию снимков с немного разными точками фокусировки и объединяете их позже для большей глубины резкости, чем вы могли бы получить с одним снимком.
Советы по фотографии животных
(Изображение предоставлено: Digital Camera World / Adam Waring)Это хорошее место, где можно попрактиковаться в фотографии дикой природы, прежде чем совершить уникальную поездку в Серенгети. Все начинается с выбора подходящих линз, но это еще не все.
Из домашних животных получаются идеальные портретные объекты, и правила аналогичны правилам для портретов людей, особенно детей — вам нужно опуститься до их уровня!
Зоопарки полны экзотических животных, но они также полны сетчатых заборов и грязных оконных стекол. Вот один совет для начала: поставьте объектив прямо напротив забора или окна и используйте широкую диафрагму, чтобы не сфокусироваться.
Начните с поиска лучшего места, используйте самый длинный телеобъектив, который вы можете себе позволить / носить с собой, и изучите режимы автофокусировки вашей камеры, прежде чем начать.Тогда вам просто нужно попрактиковаться, попрактиковаться и попрактиковаться в технике панорамирования.
Получайте стабильные снимки с помощью простой сумки-мешка, сделанной своими руками, для поддержки камеры. Вы можете положить его на землю, на стену или на крышу автомобиля и придать ему форму, соответствующую форме вашей камеры.
Magnum Learn: советы по уличной фотографии
«Нью-Йорк» Брюса Гилдена (1984) (Изображение предоставлено: Анри-Картье Брессон / Magnum Photos)Профессиональные уличные фотографы по-разному интерпретируют «уличную фотографию».Не думайте, что ваш собственный стиль должен соответствовать тому, что сделали другие. Важен ваш собственный уникальный «глаз».
Решайте, где вы стоите — буквально, как в лучших местах для вашей работы, и этически. Что вы хотите сказать о своих подданных и их мире, и справедливо ли вы их представляете?
Это совет легендарного Мартина Парра: «Основная теория заключается в том, что чем больше мусора вы возьмете, тем выше шансы на появление хорошей фотографии, поэтому продолжайте брать мусор.”
Уличная фотография не обязательно означает« украденные »изображения и уловки, и многим фотографам это может показаться неудобным. Но вы также можете пообщаться со своими испытуемыми, объяснить, что вы делаете, и спросить разрешения. Вы можете узнать об их жизни что-то такое, о чем вы даже не догадывались.
Советы по использованию фильтров
Пейзажные фотографы любят градиентные фильтры для укрощения яркого неба, но 10-ступенчатый фильтр нейтральной плотности (нейтральная плотность) может оказаться лучшим другом пейзажного фотографа, позволяя делать сверхдлинные выдержки для эффекта шелковистого размытия.
Вы можете использовать программное обеспечение для воссоздания эффекта поляризационного фильтра на голубом небе, но поляризаторы делают гораздо больше. Они также прорезают отражения в стекле, чтобы показать, что находится за окнами, витринами и застекленными картинами.
Мир выглядит совсем иначе, если его раскрыть только в инфракрасном свете, и вы можете получить линзовые фильтры, которые отсекают видимый свет и оставляют только этот невидимый длинноволновый свет.
Для этой красочной абстрактной техники все, что вам нужно, — это поляризационный фильтр и набор прозрачных пластиковых объектов.Недорогой школьный набор линейок, транспортиров и квадратов подойдет идеально.
Иногда небо в пейзаже настолько яркое, что невозможно найти экспозицию, которая бы запечатлела и небо, и сам пейзаж. Здесь вам понадобится градуированный фильтр, который является частью необходимого набора любого пейзажного фотографа.
Поляризационные фильтры имеют множество эффектов, но один из них — сделать голубое небо более глубоким — и чем глубже синий цвет в начале, тем сильнее эффект. Тем не менее, есть ловкость в использовании их, и имейте в виду, что вы можете получить неровный оттенок неба, если будете использовать их с широкоугольными объективами.
Фильтры нейтральной плотности позволяют использовать очень длинные выдержки при дневном свете для создания шелковисто-плавных эффектов размытия движения на воде и в небе, но их может быть сложно использовать, потому что они почти полностью непрозрачны! Беззеркальная камера может «видеть» сквозь них, но с зеркальной камерой вам нужно будет проверить экспозицию и композицию перед установкой фильтра, а затем применить необходимую коррекцию экспозиции для этого фильтра.
Советы по творческой фотографии
(Изображение предоставлено: Digital Camera World / Ben Brain)Вы можете сделать так, чтобы объекты выглядели висящими в воздухе, используя комбинацию умных настроек съемки и быстрых и простых техник ретуширования позже.Звучит сложно, но на самом деле сделать это довольно просто.
Знаете ли вы, что можно делать снимки, когда объектив снят с корпуса и наклонен вручную, чтобы создать эффекты наклона-сдвига в стиле Lensbaby? Все, что вам нужно сделать, это проверить настройки камеры и убедиться, что она по-прежнему будет снимать без установленного объектива.
Это одна из самых старых и простых форм фотографии, для которой даже не нужен объектив! Фотографировать с точечным отверстием очень просто — просто сделайте крошечное отверстие в крышке корпуса камеры, установите камеру на ручную экспозицию, наденьте ее на штатив и поэкспериментируйте со скоростью затвора.
POV (точка зрения) фотография была изобретена с помощью экшн-камер, но вы можете получить отличные ракурсы и фото-идеи, попробовав ее с помощью обычной камеры. Все, что вам нужно сделать, это поставить руки или лицо на передний план и посмотреть на сцену.
Ночные снимки могут показать мир в совершенно новом свете (кхм), но очень часто передний план теряется в темной тени. Все, что вам нужно сделать, это взять с собой светодиодный светильник или фонарик и «нарисовать» светом объекты или области в сцене, где это необходимо.
Это может быть отличным способом запечатлеть уникальные перспективы мира природы, делая снимки крупным планом прямо с уровня земли и глядя вверх, как если бы каждое растение — это гигантское дерево, поднимающееся в небо. Все, что вам нужно, — это макро-файлы и камера с поворотным экраном.
Мы все видели эти удивительные световые «шары», подвешенные в воздухе на снимках, сделанных ночью, и они выглядят невероятно сложными в создании — но это не так. Вам просто нужно повернуть фонарик по кругу рукой или на конце веревки и медленно повернуть свое тело на 360 градусов.Если вы продолжите движение, камера вас не увидит, только световой след.
Это есть в портфолио каждого свадебного фотографа, но как это делается? Как получить форму сердца из круглого кольца? Это из-за V-образного сгиба корешка открытой книги и того, как он искажает круглую тень … и того, как вы ее освещаете. Умно, а?
Опускайся и приближайся! Вы действительно можете преувеличить эффект рыбьего глаза, подойдя очень близко к вашему основному объекту — часто до тех пор, пока вы почти не соприкоснетесь — это заставит ваш объект выглядеть огромным на крошечном отдаленном фоне.
Используйте широкоугольный объектив и маленькую диафрагму, чтобы создать «звездный» эффект от солнца или любого открытого источника света в ночное время. Позиционирование имеет решающее значение, и перемещение всего на пару дюймов может заставить солнце выглянуть достаточно просто из-за дерева или здания.
Camera hacks and DIY
(Изображение предоставлено: Future)Этот дерзкий прием действительно работает! Вверните D-образный винт из фиксирующей пластины штатива в основание камеры, зацепите один конец короткого эластичного шнура за петлю, а другой конец — за пояс.Натяжение эластичного троса при поднесении камеры к глазу стабилизирует ее.
Вы можете использовать фонарик на смартфоне для рисования светом в темноте, а экран iPad можно использовать в качестве импровизированного софтбокса для освещения портретов или натюрмортов. Мощности не так много, поэтому вам понадобится штатив или высокое ISO, но световые эффекты могут быть красивыми.
Вы можете сделать свой собственный софтбокс из картонной коробки, ножниц и пленки. Он не будет выглядеть так гладко, как профессиональный софтбокс, но свет — это свет, и ваши фотографии по-прежнему будут выглядеть великолепно.
Советы по астрофотографии
(Изображение предоставлено Крисом Раттером)Вы можете запечатлеть красивые звездные следы, не используя ничего более сложного, чем широкоугольный объектив, штатив и ясную ночь вдали от городского светового загрязнения. Если вы хотите получить более детальное изображение, вы можете комбинировать несколько экспозиций или использовать более высокие ISO и более короткие экспозиции, чтобы запечатлеть звездные поля без полос.
Северное сияние действительно впечатляюще, но использование правильных настроек камеры — это только часть этого — вам также нужно быть в нужном месте в нужное время, а также удачи, чтобы получить идеальные условия.Нет никаких гарантий!
Советы по съемке движущихся объектов
(Изображение предоставлено: Digital Camera World / James Paterson)Для получения плавных снимков панорамирования вам понадобится комбинация правильной выдержки (используйте режим S и начните с выдержки 1/60 с или 1 / 125сек) и плавное движение панорамирования. Настройки камеры относительно просты; техника плавного панорамирования требует практики.
Продолжительность вспышки вспышки настолько мала, что она может заморозить даже самое быстрое движение, например, капли воды, падающие на поверхность.Скорость затвора не так важна, если она равна или ниже скорости синхронизации вспышки камеры — если вы снимаете в темноте, снимок фиксирует ультракороткая вспышка, а не время открытия затвора.
Некоторые более совершенные вспышки могут производить серию вспышек в быстрой последовательности для создания эффекта «стробоскопа». Вы можете использовать это в темноте с более длинной выдержкой, чтобы запечатлеть «многократную экспозицию» движущегося объекта, например танцора.
Захватить фейерверк очень просто, если вы знаете, как это сделать.Установите камеру на штатив, установите ее в режим B (лампа накаливания) и держите затвор открытым, пока идет фейерверк. Вы можете заранее провести несколько тестов, чтобы определить наилучшее время экспозиции для окружающего освещения и окружающей обстановки.
Советы по фотосъемке натюрморта
Чем ближе объект, тем меньше глубина резкости. Чтобы максимально использовать его, установите камеру в режим A (приоритет диафрагмы), установите диафрагму объектива на f / 11 или f / 16 и сделайте фокус не на передней части объекта, а на средней точке на полпути. между передней и задней частью.
Советы по аналоговой фотографии
Вы МОЖЕТЕ оцифровать свои старые фотографии с помощью планшетного или пленочного сканера, но это может занять время, и, если у вас нет одного из этих устройств, вы можете использовать камеру! Объектив вашего комплекта может фокусироваться достаточно близко, чтобы делать снимки, а для слайдов и негативов подумайте о приобретении макрообъектива и лайтбокса, чтобы освещать их сзади, или используйте экран вашего телефона.
Если вы все же используете сканер для оцифровки старых фотографий, обычный планшетный сканер или многофункциональное устройство подойдет для ваших отпечатков, но вам понадобится подходящий «пленочный сканер», чтобы получить максимальную отдачу от слайдов и негативов.Они дороже и медленнее в использовании, но они того стоят за лучшее качество.
Советы по использованию камеры и оборудования
Сенсорные пятна — раздражающий факт в жизни цифровых зеркальных и беззеркальных камер, поэтому мы рекомендуем трехэтапный подход. Сначала поверните камеру вниз и попробуйте грушу. Если это не сработает, попробуйте «сухую» чистку специальной щеткой для сенсора (не обычной щеткой!) Или подушечкой-липучкой. Если и это не сработает, третий вариант — это «влажная» чистка тампоном для сенсора и жидкостью для очистки сенсора.
На линзах часто будут пылинки, и некоторые из них не будут иметь значения, но если их много, попробуйте грушу, а не обычную щетку — при контакте с поверхностью линзы они могут остаться оставляя после себя мазки. Если у вас есть пятна на линзах, не беритесь сразу за чистящим раствором — попробуйте «взбить» линзу и аккуратно протереть салфеткой из микрофибры.
Советы по съемке
69. Смотрите на природу
Используйте тот же подход для портретов животных и растений, что и для портретов людей.Это означает, что нужно «смотреть в глаза» объекту с относительно длинным объективом и использовать достаточно большую диафрагму, например, f / 4, чтобы отделить их от занятых деталей фона. На близком расстоянии только небольшая часть объекта будет резкой, поэтому следует соблюдать осторожность при фокусировке.
70. Найдите кадр для съемки
Устройство кадрирования может помочь направить внимание зрителя в нужное место на изображении, добавить контекст и структуру, а также замаскировать «мертвые» области.Кадры могут быть фактическими кадрами, например, съемка через открытую дверь или окно, или подразумеваемыми, например, ветвями дерева. Они также могут быть диффузными — попробуйте расположить камеру ближе к цветам и снимать объект за ними, чтобы получить мягкую красочную рамку.
71. Использование вспышки при дневном свете
Если вы обнаружите, что не зацикливаетесь на экспозиции, когда пытаетесь смешать естественный свет и вспышку, выключите вспышку и сначала установите экспозицию для дневного света.Используйте ручной режим, чтобы настройки оставались фиксированными на камере, и основывайте экспозицию на самой яркой части сцены. Наконец, включите вспышку и используйте ее, чтобы осветлить более темные области сцены для получения сбалансированного результата.
72. Четкие снимки без штатива
Бывают случаи, когда устанавливать штатив неразумно, например, на шумной городской улице, и времена, когда вам нужно оставаться мобильным. В таких ситуациях скорость затвора становится главной проблемой; может помочь увеличение ISO, уменьшение дрожания, короткие серии снимков, натягивание ремня камеры и упирание в стену или другую доступную «мебель».
73. Съемка в новом месте
Хотя в Google Images легко изучить фотографический потенциал места, если вы впервые посещаете какое-то место, стоит сделать паузу и получить чувство места, прежде чем пытаться выразить его в образе. Может показаться соблазнительным прикрепить камеру к штативу, но есть много чего сказать об исследовании различных точек обзора с помощью портативной камеры, чтобы с самого начала подобрать правильный угол и высоту для съемки.
74. Включите нечетные числа
Нечетное количество объектов обычно дает более сбалансированную композицию, чем четное, независимо от того, снимаете ли вы групповой портрет, спортивное мероприятие или пейзаж. Так что три — это не толпа … обычно они будут выглядеть лучше, чем пара
75. Используйте регулировку диоптрии
Многие камеры позволяют улучшить резкость видоискателя с помощью функции, называемой регулировкой диоптрии. Во время регулировки следите за показаниями в видоискателе, а не на изображение.
76. Активировать предупреждение о выделении
Вы можете настроить отображение воспроизведения таким образом, чтобы отображалось предупреждение о ярких участках, подверженных риску засветки, что позволяет быстро проверить экспозицию. Подробнее: Как всегда получать правильную экспозицию
77. Не забудьте сбросить настройки камеры
Если вы настраивали камеру для определенного снимка, например, устанавливали компенсацию экспозиции, не забудьте верните настройки в нормальное состояние, когда закончите съемку, готово к следующему разу.
78. Предварительная фокусировка для действия
Если вы можете предсказать, где будет движущийся объект, предварительно сфокусируйте объектив на этом месте: это может сократить время, необходимое для системы автофокусировки чтобы зафиксировать объект и дать вам гораздо больше шансов сделать снимок.
79. Попробуйте приоритет выдержки
Для получения резких снимков необходима короткая выдержка. Чтобы гарантировать это, используйте приоритет выдержки, выберите желаемую выдержку и переключитесь на Авто ISO; камера отрегулирует диафрагму и чувствительность в соответствии с освещением
80.Попробуйте приоритет диафрагмы
Съемка в режиме приоритета диафрагмы позволяет контролировать глубину резкости, а также экспозицию. Однако следите за выдержкой камеры в видоискателе, иначе вы можете испортить снимки из-за дрожания камеры.
81. Проверьте режим автофокусировки
Убедитесь, что вы используете режим «One Shot / Single Servo» для неподвижных объектов и AI Servo / Continuous Servo для отслеживания движущихся объектов.
82. Глубина резкости крупным планом
Чем ближе вы находитесь к объекту, тем меньше глубина резкости.Если это приводит к слишком сильному размытию, попробуйте отойти подальше и позже кадрируйте снимок, чтобы получить более плотную композицию.
83. Точечный замер
Для более точной экспозиции переключитесь на точечный замер и наведите область замера на ту часть объекта, которую вы хотите записать как полутона. Используйте функцию блокировки экспозиции камеры, чтобы заблокировать эту настройку перед изменением композиции кадра.
84. Снимайте резкие пейзажи
Маленькие диафрагмы, такие как f / 16 и f / 22, увеличивают глубину резкости или степень резкости по прямой.Вы можете подумать, что идеально подходит для пейзажей. Компромисс заключается в том, что они приводят к более мягким изображениям из-за эффектов дифракции (когда световые лучи искривляются по форме, проходя через маленькое отверстие). Для получения более резких деталей, возможно, стоит пожертвовать небольшой глубиной резкости и использовать диафрагму на пару ступеней ниже минимального значения.
85. Работа со штативом
Штатив позволяет закрыть апертуру снимаемого вами объекта, если вам требуется большая глубина резкости, а также уменьшить ISO до максимального качества.Это также важно, если вы хотите снимать с более длительной выдержкой при слабом освещении, но сочетание сильных порывов ветра и рыхлой почвы может усложнить задачу. В этих условиях вам, возможно, придется прибегнуть к установке на твердой поверхности и держать штатив низко, защищая ноги от ветра своим телом. Подробнее: 7 золотых правил устойчивости штатива
86. Совершенствуйте свои навыки работы с отражателем
Чтобы ваш портретист не щурился на солнце, расположите его спиной к солнцу и используйте отражатель. отражать свет на их лицо, «растушевывая» отраженный свет, а не направляя его прямо в глаза.Стоит поэкспериментировать с разными отражателями. Серебряный добавляет чистоту и свежесть; белый дает более мягкие результаты, которые часто легче растушевывать. Золотые отражатели добавляют тепла, но используйте их осторожно.
87. Снимайте более привлекательные портреты
Низкоконтрастный свет в пасмурные, но яркие дни отлично подходит для портретной съемки, так как вы не получите уродливых теней под бровями и носами или бликов на коже людей. Фокусное расстояние 85 мм и больше более выгодно, чем меньшее.Также имеет значение угол, под которым вы снимаете: съемка чуть ниже уровня глаз подразумевает уверенность и силу, а съемка чуть выше — стройность и интимность. Подробнее: Лучшие объективы для портретной съемки
88. Подготовьтесь к съемке для откровенных снимков
При съемке снимков все происходит быстро, поэтому вам нужно иметь камеру наготове. Избегайте использования яркого ремешка для фотоаппарата и оборачивайте его вокруг запястья, а не через плечо. Держите камеру на уровне груди или головы, чтобы она могла быстрее добраться до глаз.Это не только позволяет вам быстрее реагировать, но и с меньшей вероятностью привлечет внимание вашего объекта.
89. Экспонирование справа
Чтобы получить наилучшие результаты, снимайте в формате RAW вашей камеры и попробуйте использовать экспозицию, при которой гистограмма достигает правого края графика; однако не допускайте выхода гистограммы за край. Затем вы можете довести экспозицию до желаемого уровня, когда будете обрабатывать изображение в необработанном программном обеспечении дома.
90. Используйте гистограмму
Когда вы проверяете гистограмму на дисплее камеры, ее форма представляет динамический диапазон сцены, которую вы фотографируете, а ширина диаграммы представляет динамический диапазон камеры. Если есть промежутки в крайнем левом или правом углу гистограммы, это указывает на передержку или недостаточную экспозицию, поэтому может потребоваться некоторая корректировка экспозиции. Подробнее: Как читать гистограмму
91. Необработанная гистограмма
Предварительный просмотр и гистограмма, которые можно просмотреть на камере, основаны на версии изображения в формате JPEG, даже если вы сделали снимок в формате RAW вашей камеры. .Необработанный файл имеет более широкий динамический диапазон, чем JPEG, поэтому, чтобы получить более репрезентативную гистограмму, установите стиль изображения / управление изображением на низкоконтрастную нейтральную настройку.
92. Видеть в черно-белом
Если вам нужен полный контроль над преобразованием изображения в черно-белое, лучше снимать в цвете, а не делать его монохромным в программном обеспечении. Мы бы порекомендовали снимать в формате RAW вашей камеры, так как это дает вам много возможностей поиграть с изображением позже, хотя вы можете настроить камеру на монохромный стиль изображения, чтобы получить черно-белый предварительный просмотр на заднем экране. .
93. Приближение к дикой природе
Использование длинного объектива означает, что вам не нужно физически приближаться к дикому животному, как в противном случае, но понимание предмета и полевых работ важнее, чем оборудование камеры. Носите одежду без шороха, которая нарушит вашу фигуру; убедитесь, что ваш контур не нарушает линию горизонта; и приближайтесь к млекопитающим с ветром в лицо, чтобы ваш запах не уносился к ним.
94. Длинные выдержки
Да, морские пейзажи на длинных выдержках были сделаны до смерти, но, если все сделано хорошо, небольшое размытие в воде и небе все же может иметь большое значение для улучшения композиции побережья.Установка достаточно длинной выдержки для достижения эффекта при ярком свете требует сильного нейтрального фильтра. Если вы используете квадратную систему фильтров, убедитесь, что фильтр находится в ближайшем к объективу слоте, и убедитесь, что видоискатель экранирован. Используйте блокировку зеркала или Live View, чтобы предотвратить вибрацию и сработать затвор с дистанционным спуском.
95. Используйте предустановку баланса белого
Автоматическая установка баланса белого вашей камеры будет пытаться нейтрализовать сильные цветовые оттенки, но установка предустановки, которая соответствует источнику света, может дать лучшие результаты.Вы также можете творчески использовать «неправильный» баланс белого: попробуйте настройку «Тень», чтобы добавить тепла закату, например, или «Лампа накаливания» / «Лампа накаливания», чтобы охладить сцену при дневном свете. Подробнее: Шпаргалка — предустановки баланса белого
96. Держите горизонт на уровне
Используйте электронный уровень вашей камеры, уровень с горячим башмаком или сетку дисплея, чтобы убедиться, что горизонт на вашем снимке ровный. Если у вас нет времени использовать эти параметры, можно быстро и грязно использовать края точек автофокусировки в видоискателе.
97. Снимайте на свет
Съемка на свет может дать впечатляющие результаты, хотя вам нужно помнить о бликах объектива. Если у вас есть квадратные фильтры, вам придется убрать бленду объектива, поэтому будьте готовы прикрыть переднюю часть объектива рукой или шляпой, вынутой из рамки
98. Снимайте в синий час
Сумерки, или «синий час», как его иногда называют, — прекрасное время дня для съемки городских пейзажей и освещенной архитектуры, поскольку небо будет иметь какой-то цвет, а не пустую черную пустоту.Это не только выглядит интереснее, но и обеспечивает более сбалансированную экспозицию.
99. Панорамирование с действием
Перемещение камеры с той же скоростью, что и движущийся объект, означает, что объект останется в том же положении в кадре и будет записан резко. Поэкспериментируйте со скоростью затвора: чем меньше выдержка, тем больше размывается фон, передавая большую скорость.
100. Еще раз проверьте фон
Детали на заднем плане могут отвлечь внимание зрителей от основного объекта.Они не обязательно должны быть яркими красочными дорожными знаками: даже нечеткая линия горизонта будет отвлекать внимание, если она проходит прямо за головой человека. Для получения чистых снимков ищите чистый фон, который хорошо отделен от объекта. Более темные фоны, как правило, работают лучше, чем яркие, но помните о пятнах яркого неба сквозь деревья.
101. Наблюдайте за абстракциями
Середина дня, в немагические часы, такие как золотой час и синий час, часто является прекрасным временем, чтобы искать отрывки для съемки.При большом количестве света вам вряд ли понадобится штатив, а жесткий свет можно использовать для выделения тени, формы, текстуры и тона. Или же отправляйтесь в пасмурные дни, когда небо действует как гигантский софтбокс, позволяя легко различать мелкие детали.
102. Выбирайте хорошую обувь
Не стоит недооценивать важность удобной обуви. Если вы стучите по булыжникам в погоне за уличной фотографией или в погоне за светом на холмах, вы будете более склонны идти дальше и стрелять дольше, если ваши ноги не болят.Водонепроницаемые ботинки или резиновые сапоги необходимы для съемки на побережье или когда вы фотографируете водопад, где для получения лучших видов обычно нужно намочить ноги.
103. Избегайте сотрясения камеры
Практическое правило, когда дело доходит до сотрясения камеры, заключается в том, чтобы выдержка затвора была эквивалентна эффективному фокусному расстоянию объектива или превышала его, так что не менее 1/100 с. для объектива 100 мм на полнокадровую камеру. Если вы снимаете камерой с матрицей меньшего размера, умножьте фокусное расстояние и выдержку на кроп-фактор: 1.5 для сенсоров APS-C (1,6 для моделей Canon APS-C) и 2 для Micro Four Thirds.
104. Будьте готовы опуститься и испачкаться
Не фотографируйте все на уровне глаз: если вы выберете более высокую точку обзора или опуститесь ниже, ваши фотографии будут выделяться. Съемка под низким углом делает объекты более впечатляющими и позволяет привлечь внимание зрителей к изображению: ищите направляющие линии, которые притягивают взгляд от переднего плана к объекту. Камера с выдвижным ЖК-экраном или совместимость с Wi-Fi для просмотра канала Live View на смартфоне может помочь с кадрированием.
105. Фокус для макросъемки
Вам нужно быть очень осторожным, чтобы убедиться, что ваша точка фокусировки абсолютно точна, когда вы находитесь в непосредственной близости от объекта, поскольку глубина резкости минимальна. Часто бывает лучше поставить камеру на штатив, переключиться на ручную фокусировку и увеличить изображение в режиме Live View, чтобы можно было точно установить фокус.
106. Дорожный фонарь
Для городской фотографии вам понадобится минимальное количество комплекта. Полностью загруженная сумка для фотоаппарата кажется тяжелее в течение дня, поэтому используйте только один или два объектива.Тип сумки зависит от предпочтений: рюкзаки распределяют нагрузку, но сумка через плечо обеспечивает более быстрый доступ. Подробнее: 10 лучших камер для путешествий
107. Работа с высокой контрастностью
Если сцена включает в себя пространство светлого неба и темный передний план, установите на объектив градиентный фильтр нейтральной плотности, чтобы сбалансировать контакт. В качестве альтернативы сделайте два снимка, один с правильно экспонированным небом, а другой с правильно экспонированной землей, и совместите экспозиции в программном обеспечении.
108. Экспозиция фона
Если фон кадра намного темнее объекта, результат может быть переэкспонирован, поэтому попробуйте установить компенсацию экспозиции на -1 или -2. Чтобы предотвратить недоэкспонирование камеры из-за более яркого фона, попробуйте компенсацию экспозиции +1 или +2.
109. Используйте ручную экспозицию
Если свет ровный, и у вас есть время, чтобы установить выдержку и диафрагму, используйте ручной режим экспозиции камеры. Это фиксирует настройку экспозиции, поэтому это хороший выбор для сохранения правильной экспозиции объекта даже при изменении фона.
110. Коррекция объектива
Если вы планируете обрабатывать свои снимки в предпочитаемом вами программном обеспечении для преобразования необработанных данных или редактирования фотографий, например Camera Raw или Lightroom, стоит использовать кадрирование изображений немного шире, чем кажется естественным, когда вы снимаем. Причина этого в том, что если вы исправляете искажения объектива в программном обеспечении, вы можете потерять детали по краям изображения.
111. Уличный интеллект
Подойти к незнакомцам и попросить сделать их портреты может быть проблемой, но немного наглости действительно окупается.Даже если это звучит как ваше представление об аде, демонстрация того, что вы фотографируете, может вызвать интересную реакцию. На самом деле, прятаться в тени и стрелять из длинной линзы — верный способ привлечь не то внимание.
112. Избегайте попадания пыли на сенсор
Хотя удалить пятна пыли с изображений цифровым способом достаточно просто, вы можете снизить вероятность осаждения пыли на сенсоре камеры, избегая смены объективов в открытых и ветреных местах.Если вы работаете в таких условиях, подумайте о том, чтобы установить зум-объектив, чтобы вам не приходилось так часто менять объектив.
113. Установка точки автофокусировки
Если позволить камере выбирать точку автофокусировки автоматически, она часто фокусируется на ближайшем объекте. Вместо этого установите камеру в режим одноточечной автофокусировки и переместите активную точку так, чтобы она располагалась над объектом, который вы хотите сделать резким
114. Используйте Auto ISO в ручном режиме
Функция Auto ISO вашей камеры может быть спасатель, так как вы можете свободно регулировать настройки экспозиции, а камера автоматически повысит чувствительность ISO при заданной выдержке, поэтому вам не нужно беспокоиться о дрожании камеры.Его также можно использовать в режиме ручной экспозиции, что позволяет вам установить предпочтительную комбинацию диафрагмы и выдержки, а функция Auto ISO обеспечивает стабильную экспозицию при изменении освещения.
115. Съемка под дождем
Не будьте просто фотографом в хорошую погоду: дождь там, где он есть! Самым сложным аспектом съемки во время проливного дождя является не сухость, а защита от попадания капель дождя на переднюю часть объектива. Мелкие бленды для широкоугольных объективов в этом отношении бесполезны.Наш совет? Установите УФ-фильтр и впитайте воду непосредственно перед тем, как открыть ставни. Никогда не повредит собрать больше салфеток из микрофибры, чем вы думаете, что вам нужно.
116. Съемка при ярком солнечном свете
Хотя лучший свет для съемки в палящий летний день обычно приходится на начало и конец дня — так называемые «золотые часы» — чистое небо имеет свои преимущества. . Здесь будет много света, что позволит использовать низкие значения ISO и короткие выдержки для резких снимков.Используйте поляризационный фильтр, чтобы уменьшить блики и отражения на пейзажах, и отражатель или вспышку, чтобы раскрыть тени на портрете.
Холодная погода истощает аккумулятор, поэтому, чтобы камера работала при понижении температуры, храните запасной заряженный аккумулятор в тепле во внутреннем кармане куртки. Если у вас начинает заканчиваться заряд, не используйте энергоемкие функции, такие как стабилизация изображения и Live View.
Советы фотографу
118. Делайте снимки, которые вам нравятся
Дуг Чинери, фотограф-абстракционист, говорит: «Фотографическая полиция» может существовать только в том случае, если мы позволим им.Никто не должен говорить вам, как должны выглядеть ваши изображения. «Делайте фотографии, которые, в первую очередь, нравятся вам. Тогда, если другие тоже их любят, пусть будет так. Но если нет, гордитесь тем, что вы идете своим собственным творческим путем и вас не заставляют следовать за стадом. Это требует творческой смелости и убежденности, но позволяет создавать более сильную и полноценную работу ».
119. Завышена резкость
«Пусть немного размывается в вашей жизни», — говорит Дуг Чинери, фотограф-абстракционист.«Добавьте немного колебания. Малая глубина резкости и преднамеренное движение камеры можно использовать творчески, позволяя вашей аудитории придумывать собственные истории о том, что происходит на ваших изображениях».
120. Распечатайте свою собственную работу
«Вы бы дали свою камеру кому-то другому, чтобы он делал ваши фотографии? Так зачем позволять кому-то другому делать ваши отпечатки? качественная печать. Ни один коммерческий принтер не заботится о ваших изображениях так, как вы.Не обманывайте себя тем, что отпечатки, которые они делают, настолько хороши, насколько это возможно ». — Дуг Чиннери, фотограф-абстракционист
121. Развивайте свое видение
Фотограф-абстракционист Дуг Чинери говорит:« Копирование чужих фотографий — это испытание. отличный способ научиться техникам для новичков. Но чтобы действительно расти как фотограф, нам нужно смотреть на мир своими глазами и использовать приобретенные навыки, чтобы создавать изображения, демонстрирующие наше уникальное творческое видение ».
122.Откажитесь от штатива
Фотограф-пейзажист Эндрю Фусек Петерс говорит: «Будьте партизанами со своей пейзажной фотографией! Откажитесь от штатива и бесконечных фильтров и снимайте с рук, открывая небо в сумерках или на рассвете. Кадрирование с рук выполняется намного быстрее, а тени и черный цвет можно восстанавливать при постобработке ».
123. Выровняйте это
Художественный фотограф Лорна Ябсли, автор «Руководства по цифровой фотографии для занятых девушек» и преподаватель индивидуального обучения фотографии, говорит: «Обратите внимание на сохранение горизонта в кадре — он может сделать или прервать выстрел.
124. Работайте с осторожностью
Художественный фотограф Лорна Ябсли говорит: «Всегда тратьте немного времени на обработку ваших любимых изображений. Лучше меньше, да лучше: устранение теней, осветление и осветление, а также легкое повышение резкости могут выделить лучшее в вашем снимке ».
125. Купите объектив с постоянным фокусным расстоянием
« Объектив с постоянным фокусным расстоянием 50 мм — незаменимый недорогой комплект иметь, давая красивые четкие изображения и возможность действительно широко раскрыть объектив для максимальной малой глубины резкости »- Художественный фотограф Лорна Ябсли
126.Изобретите колесо заново
«Если вы покупаете зеркальную камеру, всегда стоит иметь специальное колесо управления для независимого управления затвором и диафрагмой, что упрощает ручную экспозицию», — художественный фотограф Лорна Ябсли.
127. Пройдите обучение
Художественный фотограф Лорна Ябсли говорит: «Инвестируйте в качественное индивидуальное обучение, чтобы быстро перейти от автоматического режима к съемке вручную. Это поможет вам в этом. контроль над созданием имиджа.И изучите базовые методы обработки, чтобы придать своей работе профессиональный блеск ».
128. Метод проб и ошибок
Творческий фотограф Марк А. Хантер говорит:« Не зацикливайтесь на том, чтобы сделать снимок с первого раза. точно определив, какую глубину резкости использовать, переведите камеру в режим приоритета диафрагмы и сделайте несколько разных снимков с разным диапазоном диафрагмы — вы можете удивить себя результатами ».
129. Дайте себе задания
Художественный фотограф Джеймс Стэнфорд говорит: «Иногда знание того, что снимать, является большим облегчением.В других случаях следует действовать спонтанно. Я люблю выходить на улицу и смотреть, что вселенная дарит мне в любой день. Научиться быть чутким к происходящему без предвзятого мнения — прекрасный способ открыть для себя новый предмет. Но только поиск кадра, который появляется в данный момент, редко дает новые технические навыки. Чтобы освоить камеру, я даю себе особые задания. Получение задания поможет вам узнать о фотографии и вашем оборудовании.Зная, чего вы хотите достичь, вы можете все спланировать. Таким образом вы можете замедлить работу. Стреляй и подтверждай. Делать заметки. Сконцентрируйтесь на том, чтобы сделать правильный снимок! Вы научитесь управлять приоритетом диафрагмы, выдержкой, ISO, ручными настройками и т. Д. »
130. Изучите свой объект
Фотограф-натуралист Руселин Раймонд говорит:« Неважно, животное ли вы пытаетесь сфотографировать или какое-то явление, чем больше вы знаете о своем предмете, тем лучше вы сможете предвидеть то, что произойдет.Узнайте, когда животные размножаются, охотятся и спят. Узнайте, когда вероятен туман или гром. Это может занять некоторое время, но это вложение, которое окупится ».
131. Исследуйте!
Фотограф-путешественник и городской фотограф Нико Гудден говорит:« Если вы хотите добиться успеха в качестве фотографа, всегда учитесь и никогда не скучаете » , не бойтесь исследовать другие жанры. Вместо этого остерегайтесь людей, которые советуют вам придерживаться одного жанра или ниши — возможно, это не лучший совет, если вы смотрите на жизнь как на возможность открывать для себя что-то новое.Я обнаружил, что вместо того, чтобы препятствовать моему развитию, съемка множества жанров научила меня многим передаваемым навыкам и привлекла новых клиентов и заказчиков благодаря разнообразию того, что я снимаю, что в конечном итоге привело к еще более неожиданным заказам ».
132. Выбрать Ваши моменты
Архитектурный фотограф и туристический фотограф Денис Невожай говорит: «Главное, что я узнал о фотографии, — это не быть одержимым фотографией и снимать только самые стоящие моменты или сцены.Осознание того, что вам необходимо проверять и редактировать слишком много фотографий, заставит вас отложить процесс, потерять азарт и в конечном итоге сложить все навалом ».
133. Подумайте о свете
Репортажный и туристический фотограф Стюарт Фридман говорит:« Свет ключ к фотографии. Научитесь визуализировать окончательное изображение и двигаться, если кажется, что оно не сработает ».
134. Расслабьтесь и поговорите с людьми
Репортажный и туристический фотограф Стюарт Фридман говорит:« Хорошие фотографии обычно не приносят удачу.Часто они являются результатом переговоров между фотографом и объектом. Улыбка имеет большое значение. Расслабьтесь и, самое главное, будьте честны. Объясните, что вы делаете: если люди доверяют вам, это будет видно ».
135. Мечтательные портреты
Художественный фотограф Лорна Ябсли говорит:« Для создания мечтательных портретов откройте объектив на самую широкую диафрагму и снимайте ваш объект на свет. Используйте компенсацию экспозиции, чтобы увеличить экспозицию и выделить тени ».
136. Используйте штатив
Фотограф естествознания и дикой природы Адриан Дэвис говорит:« Я всегда стараюсь использовать хороший прочный штатив для своих работ по естествознанию, особенно когда я снимаю такие объекты, как растения.Они не только красиво и неподвижно удерживают камеру, обеспечивая длительную выдержку, но и замедляют вас, заставляя внимательно смотреть на все части кадра на предмет отвлекающих элементов и выбирать правильную диафрагму перед спуском затвора ». Подробнее: Лучшие штативы для путешествий
137. Купите копченого лосося!
Адриан Дэвис говорит: «Я использую широкий спектр отражателей для отражения света в темных областях объектов, таких как растения и грибы.Один из них, который я часто использую с грибами, особенно в пасмурные осенние дни, — это кусочки картона, которые идут в пачках с копченым лососем, золотые с одной стороны. Они придают объекту приятный теплый тон ».
138. Визуальный миссионер
Художественный фотограф Пол Хилл говорит:« Способность медиума информировать и раскрывать, публично или в частном порядке, невозможно переоценить. Большинство из нас видят сотни фотографий каждый день, но смотрим ли мы даже на одну, чтобы узнать, что она «говорит»? Фотография — неотъемлемая часть современной жизни, миллионы людей зарабатываются каждый день, и от нее зависят тысячи производителей и предприятий сферы услуг.Влияние на нашу цивилизацию огромно. Практикующие должны чувствовать дискомфорт, повторяя клише. Они должны быть визуальными миссионерами, обращая внимание публики на важность среды с помощью силы своих образов. Фотография, конечно, может доставлять удовольствие, но ее создатели должны отнестись к ней серьезно. Помимо того, что меня привлекает необычное и неожиданное, при фотографировании я помню о трех вещах: кадре, свете и точке обзора ».
139. Часть команды
Свадебный и коммерческий фотограф Кейт Хопуэлл-Смит говорит: «Умение режиссировать и позировать — ключевые навыки для любого фотографа, но успешная портретная съемка зависит от командной работы.Фотографу необходимо дать энергию и энтузиазм — но то же самое делает и объект съемки, иначе результаты не будут такими успешными, какими они должны быть ».
140. Высказывайтесь
Художественный фотограф Сиг Харви говорит:« Помните, что ваша камера это инструмент, помогающий вашему творчеству. Мне нравится идея, что наши фотоаппараты — это просто дорогие карандаши — важно то, что мы должны сказать ».
141. Будьте открыты
Уличный фотограф Райан Хардман говорит:« Не прячьте камеру на улице. изображения, потому что это часто заставляет людей нервничать.Просто повесьте камеру на шею, и когда вы увидите кого-то интересного, поднесите камеру к глазу и сделайте снимок. Если объект останавливает вас и спрашивает, почему вы их фотографируете, просто вежливо объясните, почему вы это сделали, и цели вашего изображения — для себя, для конкурсов или для журналов ».
142. Снимайте на тему
Райан Хардман говорит: «Часто уличной фотографии не хватает темы, что делает снимок, сделанный фотографом, слабым или неинтересным.Мой лучший совет — подумать о теме и причине съемки уличной фотографии, а не о том, что объект был интересным. Это, в свою очередь, поможет, когда вы столкнетесь с человеком, который возмущен тем, что вы его сфотографировали. Доверяйте своей интуиции — если объект кажется резким и агрессивным, не фотографируйте его ».
143. Будьте внимательны и внимательны к улицам
Райан Хардман говорит:« Уличная фотография — это не доказательство того, что мы находимся в лучшем месте, чем предметы. Мой самый главный совет — держаться подальше от бездомных или обездоленных, чтобы как фотографы не воспользоваться преимуществами и не фотографировать объекты неэтично.
144. Разбейте четвертую стену
Уличный фотограф Райан Хардман говорит: «Раньше я сначала просил сфотографировать объект, но теперь я делаю снимки, не спрашивая — причина в том, чтобы создавать захватывающие объекты. которые ломают четвертую стену и смотрят в объектив камеры, что означает, что зритель соединится с изображением ».
145. Обеспечьте наличие «заполняющего» света
Свадебный и коммерческий фотограф Кейт Хоупвелл-Смит говорит: «Портреты с локаций проявляются, когда есть красивый задний свет, дающий разделение и настроение.Однако при этом лицо вашего объекта остается в тени, поэтому используйте отражатель или встроенную вспышку (возможно, в режиме высокоскоростной синхронизации из-за короткой выдержки на улице) ».
146. Стремитесь к реакции
Фотограф-путешественник Лотти Дэвис говорит: «Обрабатывая файлы, думайте об эмоциональной реакции аудитории. Хотите, чтобы люди положительно относились к объекту изображения? Если да, то вы можете склоняться к теплым, насыщенным тонам. как ощущение спокойного созерцания, рассмотрите менее резкую интерпретацию.»
147. Следуй за своим сердцем
Фотограф-натуралист Розелиен Раймонд говорит:« Я твердо верю, что ваши фотографии отражают то, что вы в них вкладываете. Так что, если вы выберете тему, которая вам нравится и которая действительно вас увлекает, это будет видно. Работа от души, безусловно, улучшит вашу работу ».
148. Расскажите историю
Фотограф-документалист Марк Уилсон говорит:« Самый важный аспект любой фотографии — это история, которая стоит за ней, и будет ли она интересна. к зрителю.»
149. Не расстраивайтесь
Коммерческий фотограф Мария Фальконер говорит:« Когда я только начинала, я считала, что мне нужно фотографировать все. Я баловался практически всеми доступными стилями и предметами, кроме, может быть, дикой природы… если не считать голубей! И да, конечно, я научился некоторым навыкам в процессе, но быстро обнаружил, что мои лучшие кадры были сделаны, когда я снимал что-то важное для меня — и это могло быть что угодно, от танцев до политических вопросов.
150. Пять слов
Фотограф-документалист Марк Уилсон говорит: «Снимайте меньше, снимайте лучше».
151. Отправляйтесь в фотоприключение
Квинтин Лейк говорит: «Дух приключений — это видеть свежим глаза, а не отправляться в далекие страны. Путешествие пешком в течение длительного периода — лучший способ увидеть место заново, поскольку шансы на встречу с необычным или красивым событием складываются в вашу пользу. Помните, что фотография — лишь одна из многих форм визуального выражения человека.Изучение других изобразительных искусств может дать вам новые идеи относительно предметов, использования цвета, тональности и композиции, которые вы можете использовать в своей работе. «
152. Что и когда
» По-настоящему удачную фотографию можно разбить на два простых компонента: что в кадре и когда вы нажимаете кнопку? Все остальное, что вы контролируете, будет способствовать успеху фотографии: свет, композиция, движение, неподвижность, пустое пространство, цвет, фокус и глубина резкости », — фотограф-документалист Марк Уилсон.
153. Сохраняйте спокойствие и создавайте
Коммерческий фотограф Мария Фальконер говорит: «Не смотрите слишком усердно. Расслабьтесь и позвольте фотографиям прийти к вам».
154. Меньше снимай, больше разглядывай
Фотограф-пейзажист и изобразительное искусство Пол Сандерс говорит: «Я бы предпочел вернуться домой с одним снимком, над которым я упорно трудился в полевых условиях, чем с картой памяти, заполненной посредственными изображениями. Далеко. слишком часто наша неуверенность заставляет нас снимать все больше и больше, тогда как на самом деле лучше не торопиться, улучшить изображение в видоискателе, тщательно составить композицию и проверить все, прежде чем нажимать кнопку спуска затвора.Это также отговорка: «Я исправлю это на почте». Получите это прямо на месте и в камеру, прежде чем покинуть это место. Вы должны выбрать момент, когда вы нажмете кнопку после того, как по-настоящему заглянули в объект. Так что, как только вы сделаете снимок, не продолжайте снимать, пока освещение резко не улучшится. Когда вы счастливы, уходите и не оглядывайтесь назад! »
155. За фотографией
Фотограф-документалист Марк Уилсон говорит:« Техника важна, но сила фотографии — это история, которую она рассказывает.«
156. Искусство света
Мария Фальконер говорит:« Фотография — это простой вопрос использования света для нанесения меток. Нет никаких реальных правил — только те, которые придумали мужчины ».
157. Используйте свой экран
Фотограф пейзажей и дикой природы Фрэнсис Дж. Тейлор говорит:« Научитесь использовать гистограмму на заднем экране камеры. Когда это используется в сочетании с очень полезной функцией оповещения о выделении, вы можете каждый раз быстро получать идеальную экспозицию.
158. Снимайте то, что любите
Фотограф-путешественник Лотти Дэвис говорит: «Фотографируйте то, что вам нравится. Например, если вы любите еду, снимайте еду — если вы любите приключения, снимайте путешествия или автомобили, если ваши любимые место дома с семьей, сфотографируйте их. Энергия вашего энтузиазма проявится и заставит ваши образы петь ».
159. Примите дождь
Фрэнсис Дж. Тейлор говорит: «Не фотографируйте в хорошую погоду. Часто самые интересные изображения создаются в сложных и неблагоприятных условиях.»
160. Улыбайтесь и будьте эгоистичными
Пол Сандерс говорит:» Мы виновны в том, что относимся к нашей фотографии слишком серьезно, пытаемся ли мы произвести впечатление на наших друзей, членов клуба или этого хитрого судью. Фотография — хобби для многих людей, и даже для профессионалов это привилегия выполнять работу, за которую многие готовы платить; Так что улыбайтесь, наслаждайтесь времяпрепровождением с камерой и, да, будьте эгоистичны — это время, вложенное в вас, поэтому снимайте то, что вам нравится, а не то, что, по вашему мнению, выиграет.На самом деле не имеет значения, что другие люди думают о снимках, которые вы делаете, но если вам действительно нравится то, что вы фотографируете, и время, которое вы тратите на это, вы можете быть удивлены результатами и, возможно, призами тоже ».
161. Прочтите эту книгу!
Редактор журнала Digital Camera Magazine Бен Брейн говорит: «Прочтите книгу Билла Джея и легенды Magnum Дэвида Хёрна« О том, как стать фотографом: практическое руководство ». Это восхитительно! »
162. Планируйте заранее
Фрэнсис Дж. Тейлор говорит:« Исследуйте свое местоположение, чтобы найти лучшее время для посещения.Помните, что положение солнца меняется в течение года, поэтому место, которое не работает летом, может быть идеальным зимой ».
163. Вдохновляйтесь искусством
Бен Брейн говорит:« Не ограничивайте себя только фотографам за вдохновение. Обратитесь к художникам, поэтам, музыкантам, авторам и другим … »
164. Используйте один фиксированный объектив
Бен Брейн говорит:« Попробуйте использовать только одно фокусное расстояние (скажем, 35 мм или 50 мм) в течение одного года: я гарантирую это сделает вас лучшим фотографом.»
Советы по редактированию
165. Скрыть линии выделения
Если пунктирная линия выделения затрудняет просмотр выполняемой вами настройки, нажмите H, чтобы скрыть« марширующих муравьев », а затем произведите настройку, не отвлекая внимание. . Повторное нажатие H откроет выделение.
166. Растянуть небо
Если вы хотите, чтобы над объектом было больше голубого неба, перейдите в меню «Изображение»> «Размер холста». Установите 20% высоты, установите флажок «Относительно» и щелкните поле привязки посередине внизу.Нажмите «ОК», затем сделайте тонкое выделение вдоль верхнего края существующего неба с помощью инструмента «Прямоугольная область». Нажмите Ctrl / Cmd + T, чтобы перейти в режим преобразования. Потяните среднюю верхнюю ручку вверх, чтобы создать пространство для головы.
167. Потеряйте свои палитры
Чтобы увидеть картинку, не отвлекая ее, нажмите Tab, и вы скроете все палитры и инструменты. Чтобы восстановить их, снова нажмите Tab. Чтобы потерять все, кроме панели инструментов, нажмите Shift + Tab.
168. Удалите ненужные слои
Удаление ненужных слоев происходит медленно, если вы перетащите их на значок корзины на панели «Слои».Чтобы быстро удалить один слой, щелкните его правой кнопкой мыши и выберите «Удалить слой». Если вы хотите удалить несколько слоев, удерживайте Ctrl / Cmd и щелкните их имена, чтобы выбрать их, затем щелкните один из них правой кнопкой мыши и выберите «Удалить слои».
169. Перейти в полноэкранный режим
Чтобы максимально увеличить изображение на экране, нажмите Ctrl / Cmd + 0 (ноль). Несколько раз нажмите F, чтобы увидеть картинку в разных режимах просмотра.
170. Добавьте белую рамку
Чтобы применить быструю белую рамку, сначала откройте картинку, затем нажмите D, чтобы сбросить цвета на черно-белый.Теперь нажмите Ctrl / Cmd + A, чтобы выбрать изображение, и Ctrl / Cmd + T, чтобы войти в режим преобразования. Удерживая Alt + Shift, перетащите угловой маркер, чтобы создать пропорциональную белую рамку. Нажмите Return, и у вас будет чистая белая рамка с очень небольшим количеством хлопот.
171. Просмотр одного слоя
При использовании многослойного изображения бывают случаи, когда вы хотите увидеть, что находится на определенном слое. Удерживая Alt, щелкните значок глаза на слое на панели «Слои». Это отключит все остальные слои.
172.Добавьте обход отбеливателя за секунды
Чтобы повысить контраст и придать изображению стилизованный вид, нажмите Ctrl / Cmd + J, чтобы скопировать изображение на новый слой, а затем нажмите Ctrl / Cmd + Shift + U, чтобы избавиться цвета. Вы увидите монохромное изображение, но измените режим наложения на «Мягкий свет» на панели «Слои», и черно-белый слой будет смешан с цветом, чтобы повысить контраст и снизить насыщенность, придавая привлекательный обесцвеченный вид.
173. Ускорить использование фильтра
Чтобы повторить фильтр и усилить его эффект, нажмите Ctrl / Cmd + F, чтобы повторно применить последний использованный фильтр.Это быстрый способ сделать фильтры размытия более размытыми.
174. Сохранение для Интернета с точностью
Когда вы сохраняете изображения в формате JPEG для использования в Интернете, убедитесь, что вы используете специальную функцию «Файл»> «Экспорт»> «Сохранить для Интернета». Установите для параметра Preset значение JPEG High и используйте параметры для изменения размера, настройки и сравнения различных параметров качества — и даже для предварительного просмотра на веб-странице. Вы обнаружите, что это гораздо более разумный способ, чем использовать «Файл»> «Сохранить как», выбрать JPEG и угадать все остальное!
175.Измените свое мнение о настройках фильтра
Если вы зашли слишком далеко с эффектом фильтра и хотите восстановить настройки, нажмите Ctrl / Cmd + Z, чтобы отменить фильтр. Вы увидите, как изображение вернется в свое предварительно отфильтрованное состояние. Если вы сейчас нажмете Ctrl / Cmd + Alt + F, вы откроете диалоговое окно «Фильтр», не выбирая его повторно. Измените настройки и нажмите ОК.
176. Используйте Dehaze для контраста
Ползунок Dehaze, находящийся на панели FX в Lightroom или Camera Raw, предназначен для уменьшения атмосферной дымки в сценарных снимках, но его также можно использовать в качестве мощного средства контроля контрастности.Чтобы быстро применить усиление контраста, сдвиньте его вправо; а чтобы уменьшить контраст, поверните его влево.
177. Выберите правильный цвет
Если вам нужен чистый цвет в палитре цветов, невозможно щелкнуть прямо в углу, чтобы получить чистый белый, чистый черный или тот цвет, который у вас есть. Чтобы подвести курсор прямо к краю, щелкните в любом месте средства выбора и перетащите курсор в нужный угол. Это даст вам чистый цвет, который вам нужен.
178.Двигайтесь
Вы можете переместить слой или выделение в любом направлении, выбрав инструмент «Перемещение» (ярлык V) и перетащив мышь. Но если вы хотите быть действительно точными, вы можете нажимать клавиши курсора на клавиатуре, чтобы перемещать элемент с шагом в 1 пиксель. Если удерживать нажатой клавишу Shift при нажатии клавиш курсора, вы перемещаете элемент с шагом 10 пикселей.
179. Будьте последовательны при кадрировании
Если вам нужен набор изображений одинакового размера, упростите жизнь, создав предварительную настройку кадрирования.Выберите инструмент «Кадрирование» и на панели параметров введите желаемую ширину, высоту и разрешение (например, 21 см, 29,7 см, 300 пикселей / дюйм). Теперь щелкните первое раскрывающееся меню и выберите New Crop Preset. В диалоговом окне при необходимости измените имя и нажмите «ОК», чтобы сохранить нестандартный размер. Используйте это, когда вам это нужно!
180. Просмотр до и после: простой способ
При преобразовании необработанного файла удобно просматривать версии изменений «до» и «после», чтобы отслеживать, как развивается ваше изображение.Повторное нажатие на значок Y в нижней части интерфейса в Lightroom или Camera Raw будет переключать различные режимы. Чтобы выйти, нажмите на расположенный рядом полноэкранный значок.
181. Перекомпоновка с преобразованием
Инструмент «Кадрирование» — не всегда лучший способ переформатировать изображение. Вместо этого нажмите Ctrl / Cmd + A, чтобы выбрать изображение, затем Ctrl / Cmd + T, чтобы войти в режим преобразования. Теперь, удерживая Ctrl / Cmd, потяните за угловые маркеры ограничительной рамки, чтобы изменить форму изображения в соответствии с рамкой.Когда вы закончите, нажмите Return для подтверждения. С помощью этого метода вы можете улучшить композицию во время кадрирования.
182. Установите черную точку
При преобразовании файлов RAW в Lightroom или Camera Raw установите черную точку, перетащив ползунок «Черные» влево, удерживая нажатой клавишу «Alt». Вы увидите маску с истинным черным цветом: это отличный способ установить самые темные части изображения. Вы можете сделать то же самое с помощью Alt и ползунка Whites, чтобы установить точку белого.
183. Исправьте объектив
Прежде чем делать что-либо еще с необработанным файлом в Lightroom или Camera Raw, перейдите в раздел «Коррекция объектива» и установите флажки «Удалить хроматические аберрации» и «Включить коррекцию профиля».Это автоматически определит используемый объектив и компенсирует любую имеющуюся цветовую окантовку или искажение.
184. Вернитесь в прошлое с помощью Undo
Чтобы отменить последнее действие, нажмите Ctrl / Cmd + Z. Если вы хотите сделать шаг назад, нажмите Ctrl / Cmd + Alt + Z. При настройках по умолчанию вы можете вернуться к 20 состояниям, но если вы хотите больше, вы можете увеличить количество состояний истории в меню «Правка»> «Настройки». (Выберите Photoshop> Настройки, если вы используете macOS).
185.Сделайте расчет
Чтобы получить отличное моно-преобразование, откройте изображение и перейдите в меню «Изображение»> «Вычисления». В диалоговом окне поля «Источник» и «Слой» будут идентичны, но, изменив канал, режим наложения и непрозрачность, вы получите разные черно-белые результаты. Для впечатляющих сцен, снятых с мешком контраста, попробуйте Красный, Красный, Умножить. Убедитесь, что в поле «Результат» установлено значение «Новый документ», и когда вы нажмете «ОК», вы получите великолепное монохромное изображение.
186. Сделайте фоновый слой редактируемым
Если вы хотите переместить фоновый слой выше в стеке слоев, вам нужно сначала преобразовать его в редактируемый слой.Чтобы сделать это быстро, удерживайте Alt и дважды щелкните имя слоя. Он будет мгновенно превращен в редактируемый слой.
187. Клонируйте как профи!
Если вам нужно очистить изображение с помощью клонирования, создайте новый слой на панели «Слои». Выбрав инструмент «Клонировать штамп» или «Восстанавливающая кисть», убедитесь, что на панели параметров выбран параметр «Образец: все слои». Теперь клонируйте или исцеляйте, и вся работа по клонированию будет перенесена на новый слой, оставив исходный нетронутым, если вы передумаете позже.
188. Примените гладкую рамку из ключевых линий
Чтобы добавить четкую, тонкую черную границу к изображению, нажмите D, чтобы изменить цвета на черный и белый, затем нажмите Ctrl / Cmd + A, чтобы выделить все это. Теперь перейдите в меню «Правка»> «Обводка», в диалоговом окне установите для параметра «Ширина» значение 10 пикселей и выберите «Внутри» в разделе «Расположение». Щелкните ОК.
189. Оптимизируйте свои слои
Если вы использовали много слоев, вы можете прокручивать вверх и вниз, чтобы найти подходящий. Чтобы вывести на экран больше изображений и не тратить время на прокрутку, щелкните всплывающее меню в правом верхнем углу, выберите «Параметры панели» и уменьшите размер эскиза до минимального значения.В случаях, когда у вас много слоев, вы также можете выбрать «Нет», чтобы миниатюры не отображались на панели вообще. Щелкните здесь, и вы вернетесь к исходной точке, не выходя из палитры и не открывая ее снова.
190. Заливка цветом быстро
Чтобы залить слой или выделение цветом переднего плана, нажмите Alt + Backspace. Используйте Ctrl / Cmd + Backspace для заливки цветом фона.
191. Убедитесь, что ваши цвета будут напечатаны.
Не все цвета, захваченные камерой, можно распечатать, так как смесь чернил CMYK не может воспроизвести свет RGB, создавший изображение.Чтобы понять, что будет печатать, а что нет, нажмите Ctrl / Cmd + Y, чтобы просмотреть изображение в режиме предварительного просмотра CMYK. Вы также можете работать с изображением в этом режиме, поэтому вы всегда будете знать, какие цвета выходят за пределы допустимого диапазона.
192. Повышение резкости со стилем
Чтобы повысить резкость изображения в Lightroom или Camera Raw, перейдите на панель «Детали» и установите значение, которое дает четкий результат на детализированной, сфокусированной области при предварительном просмотре. (Радиус и Детализация часто хороши при их значениях по умолчанию 1.0 и 25.) Теперь удерживайте Alt и увеличивайте Маскирование, пока только края не станут белыми.Это предотвратит повышение резкости ненужных участков.
При выделении с помощью инструмента «Многоугольное лассо» вы можете быстро переключиться на произвольное лассо, удерживая клавишу Alt. Нарисуйте вокруг своей области, и когда вы отпустите Alt, вы вернетесь к многоугольному лассо.
194. Создавайте новые слои без суеты
Чтобы создать новый слой над активным в данный момент, нажмите Ctrl / Cmd + Shift + N, и вы можете дать ему имя в диалоговом окне, прежде чем нажимать OK. Чтобы сделать это еще быстрее без собственного имени, нажмите Ctrl / Cmd + Alt + Shift + N.
195. Постепенно увеличивайте градации
После применения градиентного фильтра для затемнения неба в Lightroom или Camera Raw сначала используйте мягкие настройки, затем щелкните правой кнопкой мыши на булавке и выберите «Дублировать». Это дает вам второй градиент и более сильный эффект, который вы можете перетащить в нужное положение и редактировать дальше. Это быстрее, чем создание новых оценок с нуля.
196. Быстрое разогревание снимка
Чтобы добавить эффект быстрого разогрева к ландшафту, нажмите Ctrl / Cmd + L, чтобы открыть палитру уровней, и нажмите RGB.Выберите Красный канал из списка и переместите средний ползунок немного влево. Теперь выберите синий канал и сдвиньте его немного вправо. Это создает янтарный оттенок всего изображения, мгновенно создавая эффект разогрева.
197. Сбалансируйте цвета
Цветовая температура не фиксируется в необработанном файле, и Lightroom и Camera Raw позволяют легко согреть или охладить ваши снимки. Лучшая отправная точка — выбрать подходящую предустановку (например, «Дневной свет» или «Облачно») из раскрывающегося меню рядом с «Балансом белого» на основной панели.Затем вы можете настроить результаты по своему вкусу с помощью ползунка «Температура».
198. Измените свое мнение о настройках фильтра
Если вы зашли слишком далеко с эффектом фильтра и хотите восстановить настройки, нажмите Ctrl / Cmd + Z, чтобы отменить фильтр. Вы увидите, как изображение вернется в свое предварительно отфильтрованное состояние. Если вы сейчас нажмете Ctrl / Cmd + Alt + F, вы откроете диалоговое окно «Фильтр», не выбирая его повторно. Измените настройки и нажмите ОК.
199. Более темные края
Чтобы быстро создать виньетку вокруг многослойного изображения, щелкните верхний слой в стопке и нажмите Ctrl / Cmd + Alt + Shift + E.Это свернет все видимое в новый слой. Теперь перейдите в Фильтр> Фильтр Camera Raw и выберите вкладку FX. В разделе «Виньетка после кадрирования» переместите параметр «Величина» влево для темной виньетки или вправо для яркой виньетки и настройте внешний вид с помощью параметра «Круглость пера».
200. Сохраняйте контроль над контрастом
Curves — удивительный инструмент, который предлагает знатоку путь к контролю контрастности. С его помощью вы можете создать S-образную кривую, которая затемняет нижние средние тона и одновременно осветляет верхние средние тона.Создайте корректирующий слой Curves, затем потяните линию вниз и подтолкните вверх вверху.
201. Интеллектуальное масштабирование
Для более эффективного масштабирования и уменьшения назначьте функцию масштабирования колесу прокрутки мыши. Перейдите в меню «Правка»> «Настройки»> «Инструменты» и установите флажок «Масштабирование с колесом прокрутки», чтобы включить его.
202. Управляйте своими корректирующими слоями
Если вы добавите корректирующий слой, он повлияет на все слои под ним в стеке слоев. Чтобы он влиял только на слой непосредственно под ним, удерживайте Alt и щелкните линию между корректирующим слоем и слоем под ним.Это «обрезает» слой и ограничивает его действие.
203. Помощь с композицией
Вызовите небольшую помощь в кадрировании, выбрав правильное наложение кадрирования. Щелкните раскрывающееся меню на панели параметров инструмента «Кадрирование», и вы сможете выбрать один из шести различных вариантов, чтобы вы могли сочинять как профессионал.
204. Точечные выделения
Когда вы делаете выделение с помощью инструмента «Область», бывает сложно указать точную отправную точку. Начните растягивать выделение, затем сразу же удерживайте пробел, не отпуская мышь.Теперь вы можете переместить начальную точку, чтобы получить точный результат, прежде чем продолжить.
205. Образец цвета — быстро!
Когда вы рисуете инструментом «Кисть» и хотите переключиться на другой цвет в изображении, удерживайте нажатой клавишу «Alt», щелкните в любом месте изображения, и цвет будет импортирован в образец цвета переднего плана.
206. Проверьте свои маски
При маскировке легко упустить области, когда вы поглощены процессом визуализации. Чтобы убедиться, что ваша маска хорошо сделана и заполнена, удерживайте Alt и щелкните миниатюру маски на панели «Слои».Это покажет только маску и позволит вам закрасить любые зазоры. Чтобы вернуться, просто щелкните по нему еще раз, удерживая Alt.
207. Сброс если взбить!
Если что-то пойдет не так, когда вы настраиваете параметры в палитре, и вы испортили изображение, очевидным спасением будет кнопка «Отмена». Это приведет к выходу из палитры и восстановлению исходного изображения. Вместо этого удерживайте Alt, и кнопка «Отмена» превратится в кнопку «Сброс». Щелкните здесь, и вы вернетесь к исходной точке, не выходя из палитры и не открывая ее снова.
208. Увеличение или уменьшение определенных цветов
На панели HSL в Lightroom и Camera Raw вы можете радикально улучшить цвета в сцене, настроив любой из восьми отдельных оттенков. Чтобы усилить синий цвет в небе, нажмите вкладку «Насыщенность» и увеличьте «Синий», затем нажмите «Яркость» и уменьшите «Синий». Чтобы настроить цвет неба, используйте тот же ползунок на вкладке «Оттенок».
209. Воспользуйтесь преимуществами корректирующих слоев
Поскольку они изменяют данные, а не пиксели, корректирующие слои более гибкие, чем слои на основе пикселей.Вместо того, чтобы копировать слой и вносить в него изменения, щелкните значок корректирующего слоя и выберите нужный тип из списка. Вы получите ту же палитру, но внесенные вами изменения не будут постоянными. Чтобы изменить настройки позже, дважды щелкните миниатюру корректирующего слоя.
210. Добавление моно-тонирования
Чтобы применить к снимку одноцветный оттенок, такой как сепия или синее тонирование, щелкните значок корректирующего слоя на панели «Слои» и выберите «Оттенок / насыщенность» из списка.В диалоговом окне установите флажок «Раскрасить», затем отрегулируйте ползунки «Оттенок» и «Насыщенность», чтобы получить нужный цвет и интенсивность.
211. Быстрое копирование и перемещение слоев
Если вы разместили вырез на отдельном слое и хотите использовать его в другом месте изображения, выберите инструмент «Перемещение», нажав V, затем, удерживая Alt, перетащите мышь. Это копирует выделение на новый слой и размещает его, куда бы вы его ни перетащили.
212. Инвертируйте ошибки маскирования
При использовании масок слоя легко скрыть или показать неправильную часть изображения, сделав черный там, где должен быть белый.В этом случае просто щелкните маску, чтобы сделать ее активной, и нажмите Ctrl + I, чтобы инвертировать цвета. Это намного быстрее, чем правильно сделать маску с нуля.
213. Сглаживание умным способом
Чтобы объединить все видимые слои в один, щелкните верхний слой в стопке, затем нажмите Ctrl / Cmd + Alt + Shift + E. Это объединит изображение в новый слой.
214. Увидеть грязь сенсора
Пятна грязи сенсора легко пропустить, но если вы выберете инструмент удаления пятен в Lightroom или Camera Raw, есть отличный способ увидеть их гораздо более четко.Установите флажок «Визуализировать пятна» и переместите ползунок рядом, чтобы увидеть дефекты в областях с низкой детализацией, таких как небо. Нажмите на них, чтобы очистить.
215. Разделение тона снимка
Чтобы разделить тон снимка и получить световые блики и тени в контрастных цветах, перейдите в «Фильтр»> «Фильтр Camera Raw» и на вкладке «HSL / оттенки серого» установите флажок «Преобразовать в оттенки серого». Теперь выберите вкладку Split Toning и настройте ползунки Hue и Saturation для Highlights и Shadows, чтобы получить желаемые цвета.Используйте ползунок «Баланс», чтобы смешать их вместе.
Подробнее:
Следите за обновлениями, поскольку мы будем постоянно обновлять эту страницу новейшими технологиями, фото проектами, инструкциями и руководствами по работе с камерой, чтобы помочь вам получить от фотографии максимум удовольствия.
А еще больше видео можно найти в наших самых продаваемых публикациях по фотографии, журнале Digital Camera, PhotoPlus: The Canon Magazine, Digital Photographer и N-Photo. К каждому выпуску прилагается бесплатный диск, на котором собраны фотопроекты, методы и руководства, уроки Photoshop и многое другое.Они также разбиты на подробные руководства на страницах журнала, так что вы можете взять с собой журнал и следовать инструкциям при следующей съемке.
10 советов по получению лучших фотографий со смартфона
Камеры для смартфоновза последние три года стали еще более феноменальными: компании увеличили разрешение фотографий, добавили больше объективов и интегрировали возможности хранения фотографий, которые позволяют вам делать снимки, не опасаясь заполнить свою фотопленку. Спросите любого, у кого есть аккаунт в Instagram, и скоро вы обнаружите, что камера — потрясающая функция любого смартфона.
Если у вас новейший и лучший смартфон, вам следует активизировать свою игру в фотографии. Итак, вот несколько советов от профессионалов, наряду с некоторыми рекомендациями по аксессуарам, которые превратят вашу игру со снимками из любителя в Анселя Адамса.
Во-первых, начните с чистого листа.Прежде чем снимать один снимок, убедитесь, что ваше оборудование в порядке. Часто это означает небольшую очистку перед выстрелом.«Это первое правило для меня, — говорит фотограф-портретист и художник-фотограф Генри Оджи. «Всегда очищайте объектив камеры телефона перед тем, как сделать снимок».
Хотя протирание линз о джинсы может помочь, использование грубых материалов, таких как хлопчатобумажная рубашка или салфетка, смоченная водой, со временем может привести к повреждению линзы. Если вы не хотите царапаться, используйте более мягкий материал, например салфетку из микрофибры, для удаления пятен с объектива камеры.
Небольшое кадрирование имеет большое значениеИскусное кадрирование снимков может потребовать более творческого мышления, но это не означает, что вы должны выстраивать все в одну линию. К счастью, вы можете использовать камеру, чтобы помочь вам, когда дело доходит до кадрирования и компоновки снимков.
В iOS зайдите в Настройки и выберите Камера . Оттуда включите «Сетка» , чтобы развернуть оверлей по правилу третей в приложении «Камера».Эта сетка поможет вам лучше скомпоновать изображение и сделать снимок параллельным любым вертикальным или горизонтальным линиям на снимке. На устройствах Android перейдите в раздел «Настройки », «»> «Приложения », «»> «Камера », и выберите «Линии сетки» , чтобы выбрать между наложением по правилу третей или квадратным наложением для идеально оформленных изображений Instagram.
Такое кадрирование является одной из составляющих композиции самого изображения, а также гарантирует, что вы не захватите какие-либо нежелательные объекты во время съемки.«Композиция, композиция, композиция!» — говорит фотограф-портретист и фотограф ночной жизни Кенни Родригес, объекты которого редко остаются надолго на одном месте. «Я бы посоветовал убедиться, что все в кадре есть, потому что вы этого хотите».
Откажитесь от цифрового зумаКак бы вы ни хотели поближе взглянуть на собаку через поле, вам, возможно, придется довольствоваться картинкой. Но приближение перед съемкой — не решение.Снимки с цифровым зумом — это просто кадрированные изображения с измененным размером, в отличие от функции оптического зума, которую можно найти на полноразмерной камере. Цифровой зум не только даст зернистое изображение, но и снизит разрешение всей фотографии и усугубит любые вибрации ваших рук, в результате чего вы получите худшее изображение этой очаровательной собаки. Это включает в себя снимки, сделанные на телефонах с несколькими объективами камеры, такими как iPhone XS или Samsung Galaxy Note 10+.
В общем, избегайте цифрового зума как можно чаще — но выбейте себя телеобъективом на вашем смартфоне, если он есть.
Ищите свет, прежде чем делать свой собственныйВспышка светодиодной лампы смартфона никому не льстит, в какой бы позе вы ни находились. И этот яркий свет, исходящий от одного источника, чаще всего придает вашим изображениям резкий, странный вид по сравнению со светом, рассеянным от одного или нескольких источников.
Вместо того, чтобы полагаться на слабый свет для правильного освещения объекта, попробуйте найти другие источники света, которые вы можете использовать, будь то убывающее солнце, освещение в помещении или даже свет свечей, если вы хотите немного пофантазировать.Если вам действительно не хватает света, вы всегда можете использовать режим фонарика другого смартфона, чтобы обеспечить более стабильный источник света.
Остерегайтесь махинаций с облачным хранилищемСервисы облачного хранилища, такие как Google Фото или iCloud, могут быть отличным способом сделать тонны фотографий, не беспокоясь о том, сколько места осталось на вашем телефоне. Но некоторые из этих сервисов не сохраняют автоматически версии ваших фотографий с максимально возможным разрешением, или, если вы делаете много снимков, вам, возможно, придется платить ежемесячную плату за резервное копирование всех ваших фотографий в высоком разрешении.«Облачная служба резервного копирования — одна из лучших инвестиций, которую вы можете сделать», — говорит архитектурный фотограф Жоао Моргадо.
Если вы готовы пожертвовать качеством изображения ради увеличения объема памяти, отправляйте в облако только фотографии с низким разрешением. Но если вы хотите сохранить каждый пиксель или превыше всего ценить качество изображения, возможно, стоит хранить фотографии в их исходном формате и платить несколько долларов каждый месяц.
Сохраняйте равновесие — или используйте штативЕсли ваши снимки городского горизонта выглядят немного неаккуратно или ваши изображения во время заката кажутся немного размытыми, вам следует ознакомиться с самым полезным инструментом фотографа: штативом.«Хороший штатив… абсолютно необходим, но для фотографов со смартфонов он обычно не используется», — говорит Моргадо.
Конечно, твердая рука всегда лучше, чем трясущаяся, но ни одна из них не может сравниться с универсальностью штатива, когда дело касается фотографии. «Это дает вам удивительный набор новых техник и стилей фотографии: длинная выдержка, покадровая съемка, фотография при слабом освещении, рисование светом и многое другое».
Карманные штативы идеально подходят для фотосъемки со смартфонов и часто не зависят от устройства, что означает, что вы можете использовать их практически с любым телефоном.Вы даже можете приобрести чехлы для смартфонов со встроенными крепежными резьбами, чтобы прикрепить их к более профессиональным штативам или другим аксессуарам для камеры, например, наплечным ремням.
Дистанционное управление с помощью кнопки спуска затвораНенавидно устанавливать таймер и бегать в кадр только для того, чтобы получить ужасное изображение? Похоже, вам нужен дистанционный затвор, идеальный аксессуар для съемки изображений, требующих более твердой руки, или автопортретов. «Прикосновение к экрану, независимо от того, насколько вы осторожны, вызовет вибрацию, которая повлияет на вашу фотографию», — говорит Моргадо, чья архитектурная фотография часто требует длительных выдержек.«Это несложно для длинных выдержек и ночной фотографии, и это наверняка улучшит вашу технику».
Некоторые устройства, например смартфоны Samsung серии Galaxy Note, оснащены встроенным стилусом, который выполняет функцию незаметной кнопки дистанционного спуска затвора и может быть спрятан в руке или в кармане, когда вы будете готовы сделать снимок. Не фанат Android? Выносные жалюзи карманные, недорогие и подключаются к телефону через Bluetooth.
Или скажите своему телефону (Android) сделать снимокПоскольку ваш смартфон уже постоянно слушает, ожидая вашего внимания, почему бы не заставить его делать и ваши селфи?
На смартфонах Android вы можете попросить Google Ассистента сделать фото, селфи или синхронизированное изображение и посмотреть, как ваш смартфон открывает приложение камеры.На смартфонах Google Pixel вы можете настроить Google автоматически определять идеальный момент для фотографии, будь то широкая улыбка или поцелуй, благодаря функциям распознавания лиц на основе искусственного интеллекта, таким как Top Shot и Photobooth.
На iOS Siri откроет для вас приложение камеры, хотя вам придется нажимать кнопку самостоятельно.
Эксперимент с экспозициейЭкспозиция может сделать или испортить любую фотографию, и это разница между демонстрацией объекта во всем его великолепии и завершением кадра, в котором они выглядят как тень их настоящего.«Всегда касайтесь экрана, чтобы заблокировать фокус на снимаемом объекте», — говорит Оджи. «Это особенно полезно при съемке людей на фоне неба. Это предотвращает появление темных изображений ».
Конечно, если это художественный вид, который вы хотите продемонстрировать всем своим подписчикам, есть простое решение. «Если вам нужны силуэты, просто коснитесь неба, чтобы недоэкспонировать объекты».
Портретный режим работает, когда есть светИспользование функции «портретного режима» любого устройства, которая имитирует малую глубину резкости, характерную для фотографий, снятых на профессиональные камеры, обычно позволяет получить более визуально привлекательный снимок.«Лучше снимать людей», — говорит Оджи.
Хотя всем нравится внешний вид фотографии с дорогой «настоящей» камеры, слишком полагаться на нее может больше навредить, чем помочь, особенно если ваше окружение не совсем подходит для портретных снимков, например, в тускло освещенных комнатах. «Но если вы используете iPhone, используйте портретный режим только при достаточном освещении».
Краткое руководство.Беседы с самыми влиятельными лидерами в сфере бизнеса и технологий.
Спасибо!
В целях вашей безопасности мы отправили письмо с подтверждением на указанный вами адрес. Щелкните ссылку, чтобы подтвердить подписку и начать получать наши информационные бюллетени.Если вы не получите подтверждение в течение 10 минут, проверьте папку со спамом.Напишите Патрику Лукасу Остину по адресу [email protected].
Портретная фотография — 16 советов по созданию отличных портретов
Впервые созданные художниками, такими как Пикассо, портреты имеют богатую историю повествования. Создание великолепных портретных фотографий — это современная форма той же техники.Хотя это требует гораздо меньше усилий, чем рисование, для того, чтобы запечатлеть выражения и эмоции, которые составляют хорошую портретную фотографию, может потребоваться время.
Что такое портретная фотография?
Портретная фотография — это искусство запечатлеть характерные черты вашего объекта на фотографии. Великолепная портретная фотография — это результат сочетания правильной техники с выражением лица художника.
Техника: Использование правильных настроек камеры, композиции, ракурсов, освещения, фонов и поз.
Art: Это захватывающий и эмоциональный портрет, который вызывает чувства у зрителей и привлекает их внимание.
Хотя это насмешливое определение охватывает основы, портретная фотография выходит далеко за рамки простого щелчка по фотографиям людей.
Хорошая портретная фотография — это не только следование правилам и рекомендациям, но и выход за рамки стереотипов. Мы составили исчерпывающий список лучших практик и приемов создания хороших портретов.
Продемонстрируйте свои портретные фотографии с помощью потрясающего веб-сайта-портфолио.
Начать бесплатную пробную версиюВот 16 лучших советов по портретной фотографии для овладения искусством:
1. Сфокусируйтесь на объекте
Объект — самый важный аспект портретной фотографии. Удобное расположение объекта — важный фактор для успешной портретной фотосъемки. Найдите время, чтобы поговорить со своим клиентом перед фотосессией и, если возможно, встретиться лично.Лучше познакомиться друг с другом и рассказать объекту больше о вашем стиле фотографии и о том, что именно вы будете искать при съемке. Обсудите свои идеи о съемке со своим объектом и примите во внимание ее предпочтения и способности в своем плане.
Даже если вы знакомы с человеком, которого фотографируете, люди могут чувствовать себя некомфортно, оказываясь перед камерой. Всегда полезно поддерживать связь с моделью до и во время съемки.
2. Найдите нужное место
Место, которое вы выберете для портретной съемки, окажет значительное влияние на конечный результат. Съемка на открытом воздухе при естественном освещении дает наилучшие результаты, но создает множество проблем. Вам нужно будет планировать в соответствии с погодой, временем дня и изменением освещения и условий окружающей среды в течение дня.
Избегайте съемки под прямыми солнечными лучами, так как при этом образуются резкие тени, а объект съемки может коситься.Выбирайте утро или поздний день, когда солнечный свет рассеивается и вы получаете прекрасное, теплое, естественное сияние.
Вы можете использовать гораздо больше контроля, если снимаете в помещении. Вам нужно правильно спланировать освещение для портрета, чтобы оно соответствовало настроению съемки, одежде модели и фону.
Правильное определение местоположения может избавить вас от многих проблем с исправлением изображений при постобработке.
3. Правильная поза
Выбор правильных поз для портретной фотографии для вашего объекта, которая изображает его наиболее лестно, — это всегда новое путешествие.
Заставить объект позы так, чтобы он дополнял его, с учетом освещения, угла камеры и фона — всегда увлекательная головоломка. Попробуйте различные комбинации поз и ракурсов, чтобы подобрать наилучшие варианты для съемки.
После того, как вы выбрали правильную позу для вашего объекта, вы всегда можете внести небольшие изменения, чтобы сделать каждый снимок идеальным.
Совет: храните галерею творческих портретных снимков на своем мобильном телефоне. Продолжайте добавлять эталонные фотографии в эту галерею.Это поможет вам найти различные варианты, которые могут сработать при съемке прямо сейчас. Показ наглядного примера клиенту также поможет лучше общаться с ним.
4. Сделайте откровенные портретные фотографии
Позирование объектов иногда может дать неоптимальные результаты. Некоторым людям просто неудобно позировать. Этот дискомфорт особенно очевиден при детской портретной фотографии, где поставленные портретные изображения могут показаться вынужденными и неестественными.
Удобно расположив объекты и снимая их, занимаясь обычными естественными занятиями, можно получить фантастические портретные снимки.
Совет. Использование более длинного зум-объектива для выхода из непосредственной близости от ваших объектов может заставить их потерять застенчивость или жесткость, как при фотографировании.
5. Запечатлейте эмоции и выражения лиц
Художественная портретная фотография — это поиск эмоций и выражений в портретных фотографиях. Легче сказать, чем сделать.Избегайте фальшивых улыбок и пустых взглядов. Подлинный блеск в глазах, слабая улыбка, уверенное выражение лица — вот рецепты создания сияющих портретных снимков. Работайте со своим предметом и дайте ему время, чтобы войти в зону. Принудительное или поспешное выполнение этого процесса не сработает.
6. Узнайте, как пользоваться камерой
Портретная фотография — это, прежде всего, ваше художественное самовыражение и техника, для совершенствования которых требуется много практики. Как только вы начнете понимать нюансы портретной фотографии, пора вкладывать деньги в хорошую камеру и объектив.Не существует такой вещи, как лучшая камера для портретов, поскольку большинство современных камер могут снимать великолепные портреты. Это вопрос понимания того, как их эффективно использовать в различных условиях освещения и окружающей среды.
Получите приличную камеру DSLR, которая даст вам контроль над настройками портретной фотографии и обеспечит четкие изображения с высоким разрешением в формате RAW, с которыми вы можете работать при постобработке. Ознакомьтесь с подробным руководством в Photodoto для начинающих по работе с цифровой зеркальной камерой.Поэкспериментируйте с настройками камеры, чтобы понять свои инструменты и использовать их для получения наилучших результатов.
Также читайте: Советы по мобильной фотографии Каждый фотограф должен знать
7. Выбор подходящего объектива для портретной фотографии
Как и во всей фотографии, объектив камеры — самый важный инструмент для получения правильного кадра. Опять же, нет такого понятия, как лучший объектив для портретной фотографии. Вам решать, какой объектив лучше всего подходит для сценария.Если вы собираетесь снимать, где пейзаж или фон являются важной частью изображения, то лучше использовать широкоугольный объектив.
Средний телеобъектив, например 85 мм или 105 мм, позволит вам найти баланс между вашей моделью и фоном.
Если фотография должна быть плотной и фокусироваться только на объекте, то телеобъектив 70-200 мм f / 2,8 — отличный выбор. Это позволяет вам увеличивать масштаб и больше фокусироваться на вашем объекте. Вы также уменьшаете количество отвлекающих элементов фона и переднего плана на экране.
Если фотография должна быть плотной и фокусироваться только на объекте, то телеобъектив 70-200 мм f / 2,8 — отличный выбор. Это позволяет вам увеличивать масштаб и больше фокусироваться на вашем объекте. Вы также уменьшаете количество отвлекающих элементов фона и переднего плана на экране.
8. Справочная информация имеет значение
Как и ожидалось, фокус в портретной съемке делается на модели объекта. Однако есть еще кое-что, кроме этого. Иногда интересный фон может добавить драматичности фотографии и выделить объект съемки.
Однако в большинстве случаев правильное размытие фона портрета может добавить больше акцента к объекту. Поэтому совершенно необходимо увидеть, как будет выглядеть фон, и соответственно отрегулировать выдержку и диафрагму.
Готовы создать свой профессиональный веб-сайт фотографии?
Начать9. Понять, как работают вместе выдержка, диафрагма и ISO
Ни одна фотография не выйдет из-под контроля, если вы понимаете треугольник экспозиции или взаимосвязь трех элементов — выдержки, диафрагмы и ISO.Понимание этих концепций откроет новые возможности в вашей фотографии и даст вам возможность делать портретные снимки, которые ранее были недоступны. Вот полное руководство по треугольнику экспозиции и сначала понимание отдельных элементов диафрагмы, выдержки и ISO.
Вы также должны ознакомиться с важной концепцией светового потока и уметь понимать, как диафрагма измеряется в диафрагмах. Стопы часто делятся на половины или даже на трети для лучшего контроля значения экспозиции изображения.В то время как числа, используемые в приведенных выше примерах, являются в значительной степени стандартизированными числами, доли стопов часто округляются производителями в большую или меньшую сторону. Цифры могут не совпадать в точности, но концепции одинаковы, независимо от того, какой тип камеры вы используете.
10. Разработайте цветовую палитру для ваших портретных снимков
Вы должны сознательно разрабатывать внешний вид ваших портретных снимков, и для этого помогает определение цветовой палитры. Использование дополнительных цветов, когда дело доходит до одежды, фона, реквизита и даже при постобработке, может усилить общее впечатление от портретных снимков.При выборе цветовой палитры учитывайте цвет кожи вашего объекта. Цветовые палитры также будут зависеть от типа портретной фотографии, которую вы выполняете. Фотографии семейного портрета отлично смотрятся в теплых тонах и зеленых тонах, тогда как снимки бизнес-портрета впечатляюще смотрятся в темно-синих и серых тонах. Если вы собираетесь использовать дымовую шашку в своей фотографии, убедитесь, что она является частью вашей цветовой палитры, так как большая часть вашего снимка будет покрыта дымом.
11. Освещение для портретной фотографии
Если вы когда-нибудь читали лекцию по физике о свете, вы бы узнали, что свет направлен.Освещение имеет решающее значение для фотографа и является золотым правилом освещения в фотографии. Направленное освещение — причина того, что нахождение перед источником света сделает объект темным и едва заметным. Точно так же, если расположить источник света сбоку, половина объекта будет светиться, а половина — в тени.
Чтобы получить полностью освещенное изображение, также легче встать лицом к источнику света. Творческое использование солнца в качестве источника света в портретной фотографии на открытом воздухе может дать потрясающие результаты.Хороший фотограф должен уметь использовать доступное освещение в своих интересах.
Однако вы не всегда будете снимать на солнце. Если вы используете студию портретной фотографии, вам также должно быть комфортно с искусственными источниками. В частности, подумайте об инвестициях в вспышку. Это быстрый и портативный.
Многие люди не решаются использовать вспышку, но она может быть полезна в темных сценах или добавить драматизма изображениям. Вспышку также можно использовать с солнцем, чтобы сбалансировать экспозицию и неравномерность естественного освещения, чтобы создать идеальную настройку освещения для портретной фотографии.Еще один совет по лучшей диафрагме для портретов — вы также можете использовать камеру с низкой диафрагмой, чтобы получить как можно больше деталей на снимке, сделанном в менее освещенном месте.
Полезным инструментом для освещения является использование отражателей для превращения жестких теней в более мягкие. Отражатели дешевы, и если вы любитель с ограниченным бюджетом, они могут стать хорошей отправной точкой.
Вот отличная статья о настройке освещения для портретной фотографии.
Совет: Есть бесконечные возможности, когда дело доходит до освещения портретной фотографии.Создать настроение можно с помощью бокового освещения. Выделение силуэта объекта с помощью задней подсветки может произвести эффектное впечатление.
12. Попробуйте разные углы.
Большинство портретных фотографий снимаются, помещая камеру на уровне глаз объекта. Съемка на уровне глаз дает отличные портретные снимки, когда глаза объекта становятся фокусом фотографии. Однако выбор нестандартного ракурса может выделить ваши портреты.
Создавайте интересные ракурсы, снимая объект с высоты, глядя на объект сверху вниз.Или вы можете снимать с неглубокой позиции, подойдя как можно ближе к земле и глядя на объект. Эти углы могут добавить вашим фотографиям эффектности и разнообразия.
Вы можете сделать ваши объекты тоньше, толще, короче или шире, в зависимости от угла, под которым вы их снимаете. Перемещайтесь по сцене и смотрите, под каким углом лучше всего получается изображение. Наклон камеры также может добавить драматического эффекта к изображению.
13. Использование реквизита для эффекта
Добавление реквизита к портретной фотографии — отличный способ добавить снимкам яркости, волнения и впечатления.Творческое использование реквизита может полностью изменить характер фотографии. Вы можете разработать свой фирменный стиль, экспериментируя с формами, текстурами, цветами реквизита.
14. Нарушение правил портретной фотографии
Понимание правил и их применение на практике может помочь проявить творческий подход и нарушить правила. Когда вы нарушаете правила, вы создаете необычные и уникальные работы, которые сделают ваш бренд, особенно когда вы находитесь на сеансе портретов пожилых людей.
Подумайте нестандартно и поэкспериментируйте с различными идеями портретной фотографии, ракурсами, композицией и даже позами моделей. Например, хотя правило третей является эффективной формулой для создания сбалансированных изображений, нарушение этого правила путем размещения объекта на краю или прямо по центру может создать убедительные и впечатляющие фотографии.
Совет: при черно-белой портретной фотографии создаются интимные, личные портреты
15. Сделайте серию портретных снимков
Использование режима «серийной съемки» или «непрерывной съемки» вашей камеры для щелчка по серии снимков, которые запечатлевают различные позы вашего объекта в движении, является отличной техникой.
Серии изображений могут быть представлены вместе, создавая ощущение драмы и движения, или вы можете выбрать кадры с идеальным выражением лица из группы изображений.
16. Редактирование и постобработка
Хотя фотографирование, несомненно, необходимо, новички часто могут пренебречь важностью правильного редактирования и ретуши в профессиональной портретной фотографии. Во многом «профессиональное» ощущение изображений обусловлено соответствующими методами редактирования.
Хотя это уже отдельная тема, некоторые простые приемы могут значительно улучшить качество ваших снимков.Пуристы могут рассматривать редактирование как негатив, но такие программы, как Photoshop, — это просто инструменты для улучшения ваших изображений.
Рассмотрим ситуацию, когда вы сделали выстрел в голову, и часть тела не видна в кадре. Возможно, одна из рук слишком широко разложена, чтобы ее можно было включить в кадр. Теперь вам нужно обрезать руку, чтобы сосредоточить внимание на лице. Однако при обрезке конечностей следует соблюдать осторожность, чтобы обрезать посередине между конечностями или суставами. Обрезка половины бицепса или половины предплечья сделает ваш образ более пропорциональным.Всегда избегайте обрезания пальцев, обуви или волос на изображении, так как это может испортить ваш портрет.
Совет. Съемка в формате RAW дает большую гибкость на этапе постобработки.
Вы можете использовать множество различных инструментов, но наиболее распространенными из них являются Instasize, Adobe Photoshop и Lightroom. На то есть веская причина, поскольку они могут легко делать все, что вам нужно, оставаясь при этом относительно доступными.
Instasize предназначен для тех, кто занимается мобильной фотографией, и его можно загрузить как на устройства iOS, так и на Android.Помимо обрезки и изменения размера фотографий, инструменты красоты можно использовать для автоматического сглаживания пятен на портретах с минимальными усилиями. Его каталог границ и цветных фильтров также можно использовать для улучшения снимков.
Вы можете использовать Photoshop для ретуши или удаления элементов изображения. Заливка с учетом содержимого и инструмент клонирования позволяют удалять ненужные объекты. Даже если вы уже довольны качеством своей фотографии, редактирование может помочь подчеркнуть ваш предпочтительный визуальный стиль и выразить ваши творческие способности.
В большинстве программ есть предустановки, которые вы можете выбрать в зависимости от ваших конкретных условий. Затем вы можете индивидуально настроить фотографии для получения наилучшего результата. Затем вы можете экспортировать изображение с желаемыми настройками качества.
Вот несколько примеров портфолио портретной фотографии для вашего вдохновения:
E S Медиа
Эмили Сеттинг — фотограф из Орегона, США, которая хочет создавать искусство с помощью своего бизнеса E S Media. Эмили увлечена тем, что она делает, и хочет показать свою креативность через то, что она делает.Посмотрите ее портфолио, в которое также входят портретные фотографии на открытом воздухе, которые она делает.
Кэтрин Дотсон Фотография
Кэтрин — фотограф из Монтаны, которая занимается разными видами портретной фотографии — от детской портретной фотографии до семейной портретной фотографии. Она получила диплом фотографа и имеет более чем четырехлетний опыт работы. В ее работах также можно увидеть ее любовь к черно-белым портретным фотографиям. Если вы ищете пример того, как указать цену портретной фотографии на своем веб-сайте, посмотрите ее портфолио портретной фотографии.
Фотографии Кристины Уилкен
Кристина живет в Иллинойсе, и ее путь к профессиональной портретной фотографии начался, когда у нее родился сын. Она специализируется на семейной портретной фотографии, детской фотографии и портретной фотографии пары. Она делает снимки при естественном освещении, и откровенный стиль ей нравится больше, чем позировать.
Джорис Петерс
При открытии веб-сайта Джориса вы можете увидеть несколько содержательных, но простых черно-белых портретов. Йорис использует фотографию как средство знакомства с людьми и заинтересован в создании аутентичных портретов.Йорис живет в Бельгии; Она также занимается детской и семейной портретной фотографией.
Рубен Сингх
Рубен — фотограф из Дели, который начал заниматься фотографией во время учебы в Колледже искусств в Чандигархе. Его профессиональная портретная фотография демонстрирует оригинальную индивидуальность людей, которых он изображает, что иногда может показаться юмористическим. Его фотоработы выставляются в международных журналах, таких как Harper’s Bazaar, The Wall Street Journal и т. Д.
Фотография Амит Мехра
Амит занимается фотографией несколько десятилетий. Его работы выставлялись в Лондоне, Токио, Нью-Йорке, Сиднее и других местах, а также опубликовал несколько книг по фотографии. Его работа также включает в себя портретную фотографию изобразительного искусства, которая выявляет особый темперамент объекта
Готовы создать свой профессиональный веб-сайт?
НачатьВывод:
Один аспект, о котором не следует забывать, заключается в том, что не существует идеального способа запечатлеть изображение.Он всегда будет меняться от картинки к картинке. Это не роботизированный шаблонный процесс. Портретная фотография — это творческий процесс, который объединяет искусство и технику для создания захватывающих визуальных эффектов, передающих человеческие эмоции и выражения.
Мы надеемся, что эти 16 советов по портретной фотографии дали вам идеи, идеи и вдохновение для овладения искусством создания потрясающих портретов.
Эта статья написана в сотрудничестве с Photowhoa.com, где вы можете получить тщательно отобранные продукты для улучшения ваших фотографий.
4 шага к фотографированию вашего искусства как на
Как художники, мы тратим массу времени на совершенствование своего ремесла.И затем, после нескольких часов работы над картиной, измученных и опережающих сроки, мы часто пренебрегаем самой важной частью процесса: фотографированием работы. Слишком многие из нас теряются, когда дело доходит до деталей, и соглашаются на несколько небрежных снимков перед отправкой работы.
Поскольку художники должны подавать работы в цифровом виде для выставок, грантов, переговоров и вашей публичной страницы профиля, хорошая фотография дает первое впечатление о вашем искусстве и вашем профессионализме.
Мы часто видим художников с невероятными произведениями искусства, но есть изображения, снятые в тускло освещенной, неряшливой обстановке, искажающей исходные произведения искусства.
Знание того, как правильно сфотографировать свою работу, может означать разницу между принятием на выставку или завоеванием благосклонности важного клиента или директора галереи.
Мы составили несколько рекомендаций по фотографированию ваших работ, чтобы вы могли начать фотографировать как профессионал.
Ховард Шерман показывает, как он документирует свою работу в своем аккаунте в Instagram. Справа «Острое сообщество нетрадиционных типов».
1. Повесьте произведение искусства на стенуМы регулярно видим сфотографированные произведения искусства, прислоненные к стене и снятые под углом. Найдите стену нейтрального цвета (белая, черная, серая) и повесьте свою работу на такой высоте, чтобы ее середина была параллельна месту, где будет находиться ваша камера — либо на штативе, либо на столе или другой поверхности.
2. Осветите свою работу должным образомЕсли вы снимаете свою работу в помещении, делайте это в комнате с большим количеством окон и естественным освещением. Некоторым художникам также нравится фотографировать свои работы на открытом воздухе в пасмурную или пасмурную погоду, поскольку наилучшее освещение обеспечивает непрямой солнечный свет. Естественный свет может быть прекрасным способом сфотографировать вашу работу, если он непрямой.
Если погода не благоприятствует или если вы приближаетесь к позднему сроку, вам нужно будет установить комплект освещения.Хорошая новость в том, что вам не нужно тратить кучу денег на профессиональную обстановку, если вы не готовы инвестировать в нее.
Все, что вам понадобится, это как минимум два фонаря для двухмерной работы. Мы использовали осветительные стойки, которые вы часто видите в комнатах общежития (с тремя регулируемыми лампочками), или фиксирующие светильники. Поместите источник света посередине между камерой и холстом под углом 45 градусов к стене (это поможет устранить тени и «горячие точки» на картине). Если у вас есть зонтики для фонарей, прикрепите их сейчас.
Артур Браутерс показывает, как он использует белые панели для отражения света, и готовую картину «Скольжение II» в своем Instagram.
LIGHT HACK : Если у вас нет профессионального комплекта освещения, вы можете легко взломать рассеивание света с помощью белого листа или белого пластика между лампами и вашей работой. Это помогает равномерно распределить свет. В качестве альтернативы можно установить несколько листов белой пенопластовой сердцевины для имитации эффекта «падающего света», когда свет направлен на пенопластовую сердцевину, а белая доска отражает свет обратно на деталь.
3. Настройте камеру и настройкиПосле того, как ваше произведение искусства будет прикреплено к стене, дважды проверьте, что камера установлена так, чтобы линза была на одной линии с серединой картины. Вы хотите расположить камеру так, чтобы рамка была заполнена большей частью картины, с небольшим количеством фона, который вы можете обрезать позже. Многим жюри важно видеть края картин, чтобы получить представление о масштабе.
ISO и диафрагма вашей камеры очень важны для получения четких, четких и ярких изображений ваших работ.ISO указывает, какая светочувствительность пленки использовалась для измерения. Чем выше число, тем светочувствительнее пленка и тем грубее изображение. В данном случае, поскольку нам нужны очень четкие изображения, нам нужен низкий ISO. Студийные снимки обычно делаются при ISO 100.
Диафрагма диафрагмы вашей камеры регулирует количество света, пропускаемого через объектив, увеличивая или уменьшая отверстие. Чем выше число, тем меньше света проходит. С цифровой зеркальной камерой идеальный диапазон для съемки произведений искусства составляет от f-8 до f-11.
СОВЕТ: Установите таймер камеры на четыре или пять секунд, чтобы нажатие кнопки спуска затвора не приводило к дрожанию изображения.
4. Отредактируйте свои фотографии до совершенства Существует множество бесплатных или недорогих альтернатив программному обеспечению для редактирования фотографий, которые помогут свести к минимуму любые несоответствия. В то время как Photoshop по-прежнему правит королем, Photoshop Elements или Gimp позволяют выполнять основные функции, такие как цветокоррекция, обрезка и другие незначительные корректировки.Lightroom также предлагает программу редактирования на основе подписки, которой клянутся профессиональные фотографы.
Конечно, в это начальное руководство можно добавить множество дополнительных нюансов и уловок. Однако, если вы хотите улучшить свои фотографии и профессионально представить себя на странице своего общедоступного профиля, это отличная отправная точка.
Как делать хорошие фотографии (10 безопасных шагов для начинающих)
Самый большой вопрос для начинающих фотографов — «как делать хорошие снимки?» Если бы вы попытались научиться использовать все на своей камере за один присест, вы бы полностью потерялись.
Камерысложны, и для полного понимания и освоения требуется время. Послушайте мой совет и начните с этих 10 простых шагов. Остальное вы скоро подберете по пути. Начните делать более качественные фотографии сегодня.
[ExpertPhotography поддерживается читателями. Ссылки на продукты на ExpertPhotography являются реферальными. Если вы воспользуетесь одним из них и купите что-нибудь, мы заработаем немного денег. Нужна дополнительная информация? Посмотрите, как это все работает.]
10. Обучение в ручном режиме
Как и большинство людей, я изо всех сил пытался понять смысл этого, когда купил свою первую цифровую камеру.Почему я не мог просто оставить его в приоритетном режиме?
Ручной режим очень похож на старые пленочные SLR 1960-х годов, когда у них не было таких кнопок, как приоритет диафрагмы и других режимов, которые делают все за вас.
Поскольку это был единственный вариант, фотографы были вынуждены учиться пользоваться своими фотоаппаратами вручную. При этом они полностью узнали, как работают их камеры.
Когда вы научитесь правильно пользоваться камерой, вам станет намного легче определить, где вы ошибаетесь, и исправить это.
Режимы приоритета подходят для некоторых ситуаций. Но как только вы научитесь правильно снимать в ручном режиме, вы обнаружите, что в них нет необходимости, и вы получите более качественные фотографии самостоятельно.
Силуэт собаки на пляже — как делать хорошие снимки9. Изучить основные приемы композиции… и потом забыть о них
Это может показаться немного забавным, но позвольте мне объяснить…
Освоив базовые техники композиции, такие как правило третей и использование выносных линий, вы начинаете смотреть на все по-другому.Вы начнете видеть и думать о том, как можно кадрировать фотографию, даже если у вас нет фотоаппарата.
Эти знания останутся с вами и незаметно помогут вашим фотографиям превратиться из хороших в отличные.
Тогда зачем их забывать?
Простой. Как фотограф, это становится слишком очевидным, чтобы быть интересным, и вам надоест ваши фотографии.
Одна из основных задач фотографии — сохранять свежесть и интересность фотографий. Вы можете сделать это, раздвинув границы «правил» фотографии.
8. Запрещается использовать вспышку камеры!
Я не могу это подчеркнуть, поэтому, пожалуйста, обратите внимание. Вспышка камеры (особенно всплывающая) невероятно нелестна для вашего объекта и действительно делает ваше изображение более плоским. Это может быть ваша цифровая зеркальная фотокамера или iPhone.
Когда свет падает под тем же углом, что и объектив, вы остаетесь без естественных теней сцены. Фотографии со вспышкой, установленной на камеру, также могут быть сняты на ваш телефон.
Когда я только начинал, я так ненавидел всплывающую вспышку, что не считал себя человеком, умеющим пользоваться вспышками.Так продолжалось до тех пор, пока друг не уговорил меня купить внешнюю вспышку.
Наконец-то я увидел то, чего мне не хватало — купите сейчас! Естественный свет, как единственный источник света, может лишь пока увести вас в поисках лучших снимков.
7. Найдите новую перспективу
Как высокий человек, я всегда ловлю себя на том, что фотографирую людей, регулируя свой рост, чтобы не смотреть на них сверху вниз.
Я стараюсь пойти немного дальше, где это возможно, и найти новые способы просмотра фотографий.Если вы следите за профессиональными фотографами в социальных сетях, вы можете обнаружить, что они всегда предлагают новые способы создания профессиональных снимков.
Вместо того, чтобы устанавливать камеру на штатив, почему бы не использовать пол или сквозь толпу? Свежая перспектива сохраняет свежие фотографии!
6. Масштабируйте ногами и становитесь ближе
Я сам себе телеобъектив, и ты тоже!
Вместо увеличения займитесь фотографией. Посмотрите на вещи под другим углом — это позволяет взглянуть на вещи с другой точки зрения.
Найдите более мелкие детали, которые обычно упускаются из виду в сцене, и сделайте их объектом, если вы действительно хотите получить лучшие фотографии.
Подумайте, прежде чем снимать, иначе вы вообще забудете думать.
5. Очистите фон
Фон является такой же частью фотографии, как и объект съемки, поэтому убедитесь, что он не загроможден и не беспорядок. Перемещение камеры всего на несколько градусов в сторону может иметь решающее значение, когда дело доходит до очистки вашего снимка.
Подумайте, что у вас в видоискателе или на экране. Спросите себя, добавляет ли каждый отдельный элемент что-нибудь, чтобы сделать фотографию отличной. Если ответ «нет», это отнимает у фотографий.
Ветки, небо и другие люди — это всего лишь несколько вещей, на которые стоит обратить внимание. Ветка на снимке ниже меня действительно беспокоит. Вы можете использовать программное обеспечение для редактирования фотографий, такое как Photoshop или приложение для камеры.
4. Создайте рамку для вашего объекта
Найдите способ поместить рамку в рамку, например, дверной проем или окно.На фото ниже я использовала цветок колокольчика.
Обрамление может добавить контекст к вашим фотографиям, рассказывая зрителю немного больше о том, что происходит и где была сделана фотография.
Это не только добавляет ощущение глубины, но и добавляет еще один интересный элемент, которого раньше на фотографии не было. Попробуйте сделать снимок крупным планом, чтобы получить более плотный кадр.
3. Установите правильный баланс белого!
Это настолько жизненно важно, если вам нужны хорошие фотографии, что я написал об этом целый пост.Я настоятельно рекомендую вам прочитать это.
WB — это цветовой оттенок ваших фотографий.
Съемка в помещении без вспышки часто приводит к тому, что люди на ваших фотографиях имеют неприятную оранжевую кожу.
Mastering WB действительно отличает вас от других людей, большинство из которых даже не подозревают о проблеме. Это значительно улучшит ваши конечные результаты.
2. Используйте гистограмму
ЖК-дисплеина цифровых камерах становятся лучше в наши дни, но все еще зависят от окружающей среды, в которой вы находитесь.
Если вы гуляете в действительно солнечный день, вы обнаружите, что затенение экрана рукой не помогает при просмотре фотографий.
Гистограмма — это математическое представление того, насколько хорошо экспонировано изображение. Это отличная основа для улучшения ваших фотографий (не волнуйтесь, это не так сложно, как кажется).
Нет смысла ждать, пока вы вернетесь домой, и обнаружите, что ваши фотографии никуда не годятся! Об этом подробнее здесь.
1.Практика Практика Практика!
Рим был построен не за один день; Если вы хотите добиться в жизни чего-то хорошего, вы должны усердно работать над этим — эти вещи не даются бесплатно.
С фотографией хорошо то, что с ней весело играть. Даже если вы все еще будете время от времени думать, что отстой, просто немного попрактиковавшись, вы всегда начнете видеть результаты на своих фотографиях.
Выполните действия, перечисленные выше, и прочитайте некоторые руководства на этом веб-сайте — вы быстро станете экспертом.Готовы размещать лучшие изображения в социальных сетях для развития вашего бизнеса.
Хотите больше? Попробуйте наш курс фотографии для начинающих
Хотите овладеть азами фотографии, чтобы делать потрясающие снимки в любой ситуации?
Если вы не знаете, какие настройки использовать, вы часто упускаете возможность запечатлеть прекрасные моменты.
Но камеры сложны, и трудно понять, с чего начать. Вот почему мы создали этот курс.
Как делать профессиональные фотографии: руководство для начинающих
Вместо того, чтобы размещать фокус в центре кадра, можно получить более интересную композицию, если вы будете следовать правилу третей.Это правило гласит, что вы должны размещать самые важные элементы на своих фотографиях не по центру.
Представьте, что перед кадром есть сетка для игры в крестики-нолики. Это означает, что две линии делят ваш кадр на трети по вертикали, а две линии делят его на трети по горизонтали. Вы должны разместить объект и другие важные элементы в кадре вдоль этих линий или в одной из четырех точек, где они пересекаются.
Это один из самых простых способов научиться делать профессиональные фотографии.Вместо того, чтобы все ваши портреты выглядели как фотографии, это руководство поможет вам найти лучший баланс между основным объектом и фоном.
Использовать ведущие строки
Ведущие линии — это линии на снимке, которые помогают направить взгляд зрителя к точке фокусировки. Это может быть что угодно, что создает линию на вашей фотографии, например дороги, заборы, здания, длинные коридоры, деревья или тени.
Хитрость в том, что с их помощью можно отвлечь внимание зрителя туда, куда вы хотите.Это может включать в себя рисование их глаз прямо на вашем объекте или ведение их в своего рода визуальное путешествие по вашей композиции.
Направление ведущих линий также может изменить настроение ваших композиций. Например, вертикальные ведущие линии могут передавать мощное, внушительное настроение, а горизонтальные ведущие линии, как правило, ассоциируются со спокойствием и умиротворением. Для получения дополнительной информации о том, почему этот метод может помочь при съемке профессиональных фотографий, ознакомьтесь с этим руководством о том, как использовать направляющие линии в вашей фотографии.
Подумайте о перспективах
Перспектива оказывает огромное влияние на композицию любой фотографии. Просто изменив угол или расстояние, с которого вы снимаете, вы можете полностью изменить настроение и смысл ваших изображений.
Один из простых способов убедиться в этом — снять один и тот же объект сверху и снизу. При виде с высоты птичьего полета человек в кадре может казаться маленьким, а при съемке снизу может показаться, что тот же человек сейчас возвышается над вами. Съемка издалека может заставить человека выглядеть незначительным, в то время как подойдя ближе и заставив его заполнить кадр, можно передать ощущение силы.
Поэтому при настройке любого кадра подумайте о перспективе. Не бойтесь обойти объект в поисках интересных ракурсов и посмотреть, насколько сильно это может изменить настроение композиции. Это на один шаг приблизит вас к совершенствованию профессионального фотографирования.