Дизайнер обучение: Дизайн Фулстек

alexxlab

Разное | 25.05.202102.04.2021

26 830 просмотров

Материал подготовлен при поддержке онлайн-школы дизайна Bang Bang Education

Александр Гладких — арт-директор и сооснователь Charmer Studio

Личный опыт

Лет восемь назад я пошёл в «Британку» (Британская высшая школа дизайна — vc.ru) за академическими знаниями по графическому дизайну. Параллельно изучал типографику по книгам Йозефа Мюллера-Брокманна, Роберта Брингхёрста, Владимира Лаптева — и вдруг понял, что это полезнее школы. В «Британке» учили тому, как работать в команде, защищать проект и обосновывать решения — это навыки, которые скорее необходимы арт-директору, а не дизайнеру. Сейчас я просто читаю профильные статьи, и мне этого хватает.

Лучших учителей я встречал на работе: Юра Алексеев из студии Nile рассказывал, как сам собирает макеты, а Александр Кудрявцев в BrandStudio делал наоборот — не объяснял, как правильно, а просто указывал на мои ошибки. Оба способа здорово мне помогли.

Как учиться самому

Для развития аналитических навыков рекомендую копировать чужие работы: внимательно рассмотрите и попробуйте нарисовать по памяти. При сравнении с оригиналом точно окажется, что какие-то детали упущены, и после надо понять причину: это просто невнимательность или осознанное решение, попытка улучшить работу?

Где учиться дизайну

В университете обычно проблемы с практикой: теоретические знания нужно закреплять сразу, выполняя задание по теме, но практика часто приходится на конец семестра. Так точно что-то забудется, и студенты допустят больше ошибок.

Университет нужен тем, кто планирует заниматься графическим дизайном — это сложная дисциплина, в которой полезны систематизированные знания. То же самое и с полиграфическим дизайном: в вузе студент узнаёт, как делать полноценный дизайн книг, например. Такому не научишься за короткий онлайн-курс.

Онлайн-обучение проходит короткими итерациями: получил знания, подтвердил их и перешёл на следующий уровень. Приблизительно так устроен наш курс «Сетки и проектирование сайтов» в Bang Bang Education: мы рассказываем студентам об истории инструмента, учим строить и считать сетку. Вся теория разбита на девять лекций, которые в среднем длятся по 15 минут, а практика состоит из нескольких этапов с обсуждением работ.

Обратная связь нужна студентам: мало просто выполнить задание — нужно разобрать ошибки и узнать, как сделать лучше в следующий раз. Нехватка обратной связи на некоторых платформах — большая проблема онлайна.

О хорошем дизайне

Один из моих любимых объектов в плане дизайна — шахматы Баухауса, которым уже почти сто лет. Очень здорово, что форма визуализирует то, в каком направлении ходит фигура. Конь сделан в виде двух составных углов, а слон — в форме креста. Внешний вид объекта показывает его функцию. Такое решение и выглядит эффектнее, чем очередная бессмысленная игра с формой.

Стас Аки — продуктовый дизайнер в Readymag

Readymag — это онлайн-конструктор для создания веб-публикаций, от сайтов до журналов и презентаций.

Личный опыт

По образованию я социолог и окончил вуз просто из страха, что останусь без диплома. А сейчас даже не знаю, где он, — наверное, остался в родном городе. Но я доволен тем, что получил общее гуманитарное образование: вижу, что оно оказывает некоторое влияние на мою работу. Дизайну я учился сам, по книжкам и разным картинкам. Из книг, которые оказали большое влияние, назвал бы только «Типографику» Эмиля Рудера. Ещё в начале 2000-х годов из рук в руки передавались диски с музыкой, фильмами и картинками. Можно было увидеть большие коллекции фотографий, логотипов, обложек пластинок — это очень помогло.

Моим лучшим учителем был не дизайнер, а репетитор по литературе, у которого я занимался в последний год перед поступлением. В отличие от школьных преподавателей, он учил размышлять, а не повторять трактовку из учебника.

Уже взрослым я проходил парочку онлайн-курсов на Codecademy и Courserа. На Codecademy обучение построено на пошаговом руководстве к действию, а на Courserа мне запомнился курс о том, как писать эссе: преподаватели дают задания, которые учащиеся после их выполнения сами проверяют друг у друга, — мне очень понравился процесс. Я даже не знал этих людей, но мы проверяли работы друг друга и писали об ошибках — получался своеобразный краудсорсинг.

Как учиться самому

Техническая база важна для дизайнера, потому что бедность навыков будет сковывать в реализации замыслов. Если ты не можешь нарисовать какую-то форму, то как ты покажешь её людям?

Ещё важно постоянно совершенствовать английский: это одновременно и ключ к информации, и возможность общаться с людьми из других стран. И конечно, важно умение работать с людьми: половина успеха дизайнера заключается именно в умении разговаривать с коллегами и заказчиками.

Нельзя замыкаться на штудировании только дизайна. Есть дисциплины, которые мне не только интересны, но и оказывают влияние на ремесло, например кулинария и редактура текста. Умение готовить еду — искусство, очень похожее на дизайн, как и любой другой вид деятельности, который связан с созданием чего-то с нуля или из компонентов. Работа шеф-повара, кстати, очень похожа на работу арт-директора.

Редактура текста очень близка к дизайну: такая же коммуникация с человеком по другую сторону экрана или листа бумаги.

Из множества примеров приведу один: в тексте наречие должно усилить глагол. Но если глагол выбран правильно, то он хорошо передаёт действие сам по себе, не нуждаясь в наречии. В дизайне «наречия» — это все украшательства, которые можно убрать, если неотъемлемые элементы дизайна сделать достаточно выразительными.

Где учиться дизайну

В России диплом для дизайнера не важен: по корочкам давно никто не нанимает. В целом общая тенденция ведёт к тому, что профильное образование теряет значение во всём мире. Побеждает портфолио, и здесь действует принцип «чем меньше, тем лучше»: если дизайнер делает и типографику, и 3D, и иллюстрации, то со стороны может показаться, что он сам не знает, что из этого умеет делать хорошо. Понятно, что хочется показать всё, но чаще побеждает портфолио с работами в строго одном жанре и стиле.

Онлайн-курсы могут залатать дыры в нехватке знаний, и те курсы, что пользуются популярностью, как раз ориентированы на пробелы в навыках действующих специалистов. Минус в том, что на курсах нельзя погрузиться в беззаботную студенческую жизнь: беспечность, веселье, дружба и даже бедность — важные вещи для формирования личности.

О хорошем дизайне

Хороший дизайн не должен обманывать потребителя. Когда невкусная конфета завлекает красивой обёрткой, дизайнер оказывается заодно с коварным предпринимателем, который любой ценой хочет продать товар. Хороший дизайн должен быть дешёвым в производстве. Простой дизайн — классный, и не только потому, что хорошо воспринимается из-за отсутствия лишних элементов, но и потому, что его сделали быстро. А значит, успели в оставшееся время сделать что-то ещё и потратили меньше денег. Переделывать простой дизайн тоже проще — а переделывать приходится всегда.

Что касается примера хорошего дизайна, у меня есть кофта с большим нагрудным карманом. Когда сидишь, то не очень удобно держать телефон в джинсах — лучше убрать его в этот нагрудный карман. Карман настолько большой, что в него можно засунуть целую книгу или поставить стакан с пивом и в это время делать что-то освободившимися руками.

Книга действительно помещается

Другой пример — интерфейс с автосохранением. Изначально все программы требовали от пользователя сохранения, а если они забывали это сделать, данные терялись. В современном софте (Final Cut Pro, Sketch, Figma, Readymag) кнопка Save исчезла, и каждое действие пользователя сохраняется в фоновом режиме без необходимости об этом вообще думать. Это здорово.

Костя Горский — Design Manager в компании Intercom (Дублин) и автор Telegram-канала Design & Productivity

Личный опыт

Как и большинство моих знакомых, я учился дизайну сам. Мы с одноклассником развлекались и сделали сайты для себя и нашей школы — а дальше пошло-поехало. Я читал всё подряд о дизайне и постепенно перешёл к логотипам, визиткам, а потом к более сложным интерфейсам. Получил первую фултайм-работу в интерфейсах в «Ситрониксе», а затем ушёл в «Яндекс».

Лучших учителей я встретил именно на работе. Один из них — Коля Яремко, мы бок о бок работали в «Яндексе». В то время я был дизайнером почты, а Коля занимался всем: он был немножко продакт-менеджер, немножко дизайнер, немножко разработчик и вообще побывал в разных ролях. Он научил меня, как ставить себе задачи, в каком порядке их выполнять, как обсуждать результат с людьми и правильно его презентовать. На всех уровнях это было в сто раз круче того, как я делал сам. И помогло намного лучше, чем помог бы любой преподаватель.

Если бы очень известный и интересный человек решил поделиться знаниями в своём курсе, я бы с удовольствием его посмотрел. Примерно так делает The MasterClass: у них Энни Лейбовиц учит фотографии, а Фрэнк Гери — архитектуре. Из курса Фрэнка Гери дизайнер может почерпнуть много полезного: эти дисциплины очень близки.

Как учиться самому

Копирование чужих работ — необязательная вещь, но оно помогает изучить любую работу под микроскопом, увидеть за дизайном систему, мысли и решения, попытаться про каждую деталь задать себе вопрос: «Почему она именно такая? Могла ли быть другой?» Если человек и не копируя может рассмотреть под микроскопом хорошую работу — это тоже считается.

С техническими вещами уже сейчас справляются алгоритмы. Например, недавно появился бесплатный сервис Remove.bg, который перемещает объект на фотографии на прозрачный фон. Раньше этому учили, и дизайнеры оттачивали скилл на сложных картинках, а сейчас проблема решается быстро и бесплатно.

Так что из-за технической базы не стоит особенно заморачиваться, но она нужна. Представим дизайнера, который всё понимает и правильно рассуждает, но не может выдать картинку сам — извините, это не дизайнер тогда, а непонятно что.

К сожалению, soft skills почти никто не обучает. На мой взгляд, это чуть ли не половина необходимых знаний. Сначала важно получить техническую базу, теорию и насмотренность, затем очень много практики, а после нужно дополнять свой багаж «гибкими навыками»: как планировать работу, как презентовать решение и так далее.

Начинающему дизайнеру лучше всего черпать знания из самой дисциплины и читать много книг по профессии. А когда покажется, что дизайнерские книги об одном и том же, — уходить в смежные дисциплины. Например, я читал автобиографию Майи Плисецкой и нашёл там огромное количество полезных мыслей.

Любая книга по любой теме может помочь: инженерия, психология, архитектура, история, социологические и культурологические вещи. Очень полезны книжки по бизнесу, потому что дизайн — это коммерческая профессия. Ты решаешь задачи того, кто платит тебе деньги, поэтому бизнес нужно понимать.

Где учиться дизайну

В Intercom мы не смотрим на образование вообще, не спрашиваем ничего про это, не читаем эту строчку в резюме. В нашей компании есть люди без высшего образования, есть они и в «Яндексе». Классическое высшее образование, наверное, необходимо в медицине или науке. Но я не понимаю, нужно ли оно в прикладных вещах. Разве что в некоторых странах для получения рабочей визы нужна корочка — это единственный плюс диплома, который приходит мне в голову.

Диплом дизайнеру не нужен.

В университетах очень много странных для 21 века вещей. Как там до сих пор проходят экзамены: студенту нужно что-то запомнить, а потом пересказать без подглядывания. Но сегодня уже не надо ничего помнить: ответ на любой вопрос лежит в кармане. Хуже всего, что в университетах готовят солдат-одиночек. И выпускники не умеют договариваться, обсуждать и спорить.

Онлайн больше подходит для обучения дизайну, чем вуз. Можно слушать лекции, когда и где тебе удобно, смотреть раз за разом, пока не вникнешь. Курсы обычно ведут практики, которые знают, что актуально в профессии, и поэтому могут часто обновлять программу, в отличие от университетской, где всё связано с министерскими требованиями.

С другой стороны, теряется важная для дизайнерского образования часть — взаимодействие с другими студентами. А работы других учеников зачастую полезнее, чем отзыв учителя. Полезно увидеть интересные ходы или ошибки других: это здорово учит. Индивидуальное имеет смысл, когда ты перерос средний уровень, а постигать азы лучше в группе.

Для устройства на работу важно портфолио с небольшим количеством сильных работ. Если я за 40 секунд не понимаю, есть ли в нём что-то интересное, то не буду разбираться. Отделаться внешним слоем не получится — нужны интересные идеи.

Очень просто сделать портфолио, где всё будет стандартно, как в сотнях тысячах примеров на Dribbble. Если говорить о продуктовом дизайне, то здесь важен процесс: как тестировали решение, понравилось ли оно людям, какие были следующие итерации. И на сайте любой студии можно посмотреть процесс во всех деталях — это же интересно в портфолио соискателя.

О хорошем дизайне

Дитер Рамс сформулировал десять принципов хорошего дизайна, и они не то чтобы устарели. Именно к ним я отошлю читателя за ответом на вопрос, что такое хороший дизайн.

Десять принципов хорошего дизайна Дитера Рамса:

1. Хороший дизайн — инновационный.

2. Хороший дизайн делает продукт полезным.

3. Хороший дизайн — эстетичен.

4. Хороший дизайн помогает продукту быть понятным.

5. Хороший дизайн — ненавязчив.

6. Хороший дизайн — честен.

7. Хороший дизайн — долговечен.

8. Хороший дизайн продуман до мельчайших деталей.

9. Хороший дизайн гармонирует с окружающей средой и экологичен.

10. Хороший дизайн — это как можно меньше дизайна.

Это, наверное, банально, но я пытаюсь смотреть на дизайн с позиции того, какую задачу он решает, и в этом смысле не отличаюсь от остальных дизайнеров. Я стараюсь понять, для чего он сделан, какие должен рождать чувства и эмоции у людей, которые им пользуются. И если он достигает своих целей — прекрасно, хороший дизайн. Если нет, то он не совсем удачный.

Есть байка, что заказчики о чём угодно говорят: «Сделайте мне как айфон». Это очевидный пример предмета с хорошим дизайном. Но если у человека есть только один любимый фильм, то, скорее всего, он ничего не понимает в фильмах. То же самое и с дизайном: есть сотни крутых предметов, и если я назову один, то как же остальные?

Михаил Губергриц — основатель дизайн-студии Linii

Linii специализируется на бренд-коммуникации. Один из последних проектов — ребрендинг сети японской кухни «Ваби Саби»

Личный опыт

В школе я решил стать автомобильным дизайнером и поступил в МАДИ: как мне казалось, там должны преподавать хоть что-то, связанное с автомобилями. Но в какой-то момент я понял, что автомобильного дизайна в нашей стране нет и, возможно, не будет. Тогда меня потянуло в сторону разработки логотипов и фирменных стилей.

Когда я стал этим заниматься, то осознал, что мне не хватает практических навыков, — и пошёл учиться на графического дизайнера в Высшую академическую школу к Эркену Кагарову. Я считаю его своим сэнсэем: учитель не только дизайна, но и жизни. В сумме я потратил на высшее образование семь лет.

Второй важный преподаватель — Эдвин Шминдхейне, креативный директор московского отделения агентства Interbrand. Он очень сильно прокачал меня в плане брендинга и отношения к профессии и показал, что креатив — это не что-то оголтелое и оторванное от реальности, а творчество — это работа, дисциплина и профессиональное отношение.

Moonfish — бренд аксессуаров для мобильных телефонов. Linii разрабатывала дизайн и нейминг

Как учиться самому

Обязательно нужно изучать историю искусств, стилей и историю в принципе: дизайнер должен понимать принципы взаимодействия окружающих вещей, — скажем, как шрифты и стили связаны с эпохой.

Нельзя зацикливаться на дизайне в чистом виде, расти в профессии помогают и другие вещи. Например, я занимаюсь ещё и музыкой и считаю, что она может многому научить. Основные принципы этих дисциплин схожи, и понимание того, как ритм или смена ритма воздействуют на слушателя, может помочь дизайнеру в работе. Кроме этого, я стараюсь изучать бизнес, читаю соответствующую литературу и истории людей, которые чего-то добились. Это учит лучше понимать цели и проблемы бизнеса.

Все увлечения по-своему развивают специалиста, поэтому стоит уделить внимание своим интересам. Принцип 80/20 тут тоже работает: 80% усилий — на основную функцию, оставшиеся 20% — на всякие специи. Я вот не умею рисовать, но всегда выкручивался за счёт головы и креатива. И никто не замечал этого недостатка. Голова важнее, чем просто умелые руки. В противном случае получится только верстальщик или технический дизайнер, который вносит правки в макеты и готовит изображения к печати. А это менее привлекательно по деньгам, должности и навыкам.

Где учиться дизайну

В МАДИ меня многому научил предмет «База данных и база знаний». Казалось бы, где дизайн, а где базы данных? Но умение систематизировать потоки информации, раскладывать всё по полочкам и находить логику в любых процессах очень сильно мне помогло.

Дизайнер — новая профессия, и все мы приходим в неё с разными знаниями и навыками, отправная точка не очень важна. Поэтому я не возьму человека просто за строку в резюме о том, что он окончил какой-то определённый институт. И сами резюме почти не смотрю — важно портфолио.

Для меня действует принцип «ты хорош ровно настолько, насколько хороша твоя последняя работа».

Портфолио должно соответствовать месту, в котором хочется работать. Для дизайн-студии важны одни навыки, а для рекламного агентства — другие. Каждая студия ищет сотрудников в своей стилистике. И я советую собирать портфолио под конкретную задачу: это в разы увеличит ваши шансы. Мы сознательно не принимаем концепты — нам нужны реализованные кейсы, то есть доказательство того, что дизайнер способен пройти путь от брифа до реализации.

В университетах я вижу далёких от профессии людей, которые читают те же лекции, что и двадцать лет назад. Недавно я переделывал свой курс в Bang Bang Education, потому что шесть лет читал его в Академии коммуникаций. Программа немного менялась каждый раз, но пришла пора полностью её переписать: брендинг развивается так стремительно, что вся информация и примеры сильно устарели.

Большое преимущество онлайн-образования заключается в возможности разговаривать с регионами и даже с другими странами. На моём курсе в Bang Bang Education были студенты из Казахстана и Египта, с Дальнего Востока. Люди учатся в комфортном формате и смотрят лекции, когда им удобно. Единственное, мне довольно тяжело рассказывать что-то на камеру: по живым лицам можно быстро понять, держу ли я интерес аудитории, а тут лиц нет.

Я не верю, что можно дистанционно освоить рисунок, живопись или скульптуру. Здесь нужен преподаватель, который вовремя поправит и даст совет. Но научиться дизайну на курсах можно, хоть это и непросто. В онлайне я трачу больше времени на объяснения: при личной встрече можно что-то на листочке нарисовать, а здесь приходится долго описывать словами.

О хорошем дизайне

Для меня дизайн — инструмент решения бизнес-задач. Я не оцениваю его с точки зрения красоты и в первую очередь всегда пытаюсь понять, какую задачу ставили перед дизайнером и как он её решил.

Нельзя решать задачи Петербургского экономического форума тем же путём, что и задачу Пикника «Афиши». Где-то надо разговаривать сдержанно, а где-то можно позволить себе фамильярность. Дизайн — это язык, который может показать, кому подходит бренд: серьёзным дядечкам или молодым парням. В студии Linii мы больше любим слово «коммуникация», а не «дизайн». Коммуникация — это и дизайн, и картинка, и слова. Бренды через нас общаются со своей аудиторией. И хороший дизайн — тот, который выстраивает понятную коммуникацию.

Например, для ребрендинга «Кофе Хауза» мы придумали слоган «Есть. Пить. Успевать». Так мы подчеркнули, что заведение подходит тем, кто живёт в ритме мегаполиса и хочет перекусить в перерыве между делами. Именно правильная коммуникация, чёткий фокус и идея, близкая и понятная людям, помогли бренду вернуть интерес аудитории, а интересный и яркий дизайн способствовал этому.

Bang Bang Education — онлайн-школа дизайна, иллюстраций и смежных дисциплин. Цель — заполнить пробелы в академическом образовании и развить творческое мышление. Не только у дизайнеров или художников — учиться мыслить визуальными образами полезно и менеджеру или продюсеру.

Обучение дизайну по направлениям, ГБПОУ ТК № 34, Москва

Профессиональные курсы «Дизайн одежды» предназначены для тех, кто желает в короткие сроки обучиться новой профессии и начать карьеру в индустрии моды, а также создать и выпустить собственную линию одежды, участвовать в профессиональных проектах.

• Основы композиции для дизайнеров одежды
• Основы творческого проектирования
• Брендинг в мировой моде
• Концептуальное проектирование одежды

Количество часов: 72

Стоимость: индивидуальное обучение — 35000,00; в группе от 5 чел. — 20000,00

Записаться по телефону: 8-499-611-15-89

Профессиональные курсы «Дизайн головных уборов» из меха предназначены для тех, кто желает обучиться новой профессии, повысить свою квалификацию, овладеть дополнительными профессиональными компетенциями в индустрии моды по выполнению головных уборов из меха.

• Технология раскроя головных уборов их меха (с лекалами)
• Технология выполнения мужских и женских головных уборов мягкой формы
• Технология выполнения формовочных мужских и женских головных уборов
• Выполнение аксессуаров из меха.

Количество часов: 204

Стоимость: индивидуальное обучение — 40000,00; в группе от 5 чел.- 25000,00

Записаться по телефону: 8-499-611-15-89

Профессиональные курсы «Дизайн кожи и меха» предназначены для тех, кто желает обучиться новой профессии, повысить свою квалификацию, овладеть дополнительными профессиональными компетенциями в индустрии моды по выполнению одежды из меха и кожи.

• Оборудование для скорняжного производства
• Раскрой изделий из кожи и меха
• Технология изготовления изделий из кожи и меха
• Конструирование и моделирование одежды из кожи и меха

Количество часов: 204

Стоимость: индивидуальное обучение — 40000,00; в группе от 5 чел. — 25000,00

Записаться по телефону: 8-499-611-15-89

Профессиональный курс «Графический дизайн» предназначен для тех, кто желает освоить новую профессию и начать карьеру в дизайнерском отделе крупной компании, дизайн-бюро или работать самостоятельно.

Графический дизайн — обширная сфера деятельности и неотъемлемая часть современного мира, создание визуального языка. Графический дизайн может использовать разные средства, быть цифровым или печатным, может включать фотографии, иллюстрации или другие виды графики.

Количество часов: 72

Стоимость: индивидуальное обучение — 30000,00; в группе от 5 чел.- 15000,00

Записаться по телефону: 8-499-611-15-89

Профессиональные курсы «Дизайн интерьера» предназначены для тех, кто желает в короткие сроки обучиться новой профессии или повысить квалификацию и продолжить свою профессиональную деятельность в дизайн-студии или открыть собственное дизайн-бюро.

• Профессиональные дисциплины: Проектирование, Скетчинг, Перспектива, Интерьерные стили, Материаловедение, Декорирование интерьера, Дизайн света, Цветоведение, Текстиль в интерьере.
• Компьютерные программы и профессиональные технологии: Adobe Photoshop, ArchiCAD и 3D MAX.

Количество часов: 72

Стоимость: индивидуальное обучение — 30000,00; в группе от 5 чел. — 15000,00

Записаться по телефону: 8-499-611-15-89

Курсы «Дизайн среды». Обучение. Москва.

№ п/п	Ф.И.О.	Должность	Преподаваемые дисциплины	Уровень образования	Квалификация	Ученая степень (при наличии)	Ученое звание (при наличии)	Направление подготовки и (или) специальности	Повышение квалификации и (или) профессиональная переподготовка	Общий стаж работы	Стаж работы по специальности
1.	Шафикова Раушания Шайхелисламовна	Заведующая кафедрой «Художественных дисциплин» Профессор кафедры «Художественных дисциплин»	«Академическая живопись», «Академическая живопись», «Специальная живопись», «Специальный рисунок», «Цветоведение»	Высшее	Художник-технолог			Высшее	«Организация образовательного процесса обучающихся с ограниченными возможностями здоровья в средних профессиональных и высших учебных заведениях» 2017г. «Механизмы обеспечения качества художественного образования в условиях реализации ФГОС ВО» 2018 г.	21	20
2.	Пустозерова Олеся Владимировна	Заведующая кафедрой «Дизайн среды»	Проектирование, Основы эргономики, Материаловедение	высшее	Дизайнер	Лауреат национального конкурса	доцент	Дизайн	«Социокультурные технологии организации научной деятельности в дизайне», «Механизмы обеспечения качества художественного образования» в «Академии повышения квалификации и профессиональной переподготовке работников образования». «Механизмы обеспечения качества художественного образования в условиях реализации ФГОС ВО» 2018 г.	19	11
3.	Ерохина Юлия Валерьевна	Заведующая кафедрой «Графический Дизайн»	Живопись	Высшее, Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна	Дизайнер	Кандидат искус-ствоведения		Дизайн	«Аспекты формирова-ния отечественного графического дизайна» в Центре переподготов-ки и повышения квали-фикации преподавате-лей	17	17
4.	Кочедыкова Марина Николаевна	Заведующая кафедрой «Дизайн костюма», доцент	Макетирование костюма, пластическое моделирование	РЗИТЛП высшее	Инженер-технолог			Инженер-технолог	«Социокультурные технологии организации научной деятельности в дизайне», «Теория и практика исследовательской деятельности в художественном образовании», «Механизмы обеспечения качества художественного образования» в «Академии повышения квалификации и профессиональной переподготовке работников образования».	32	25
5.	Мец Татьяна Владимировна	Доцент кафедры «Дизайн костюма»	«Выполнение проекта в материале», «Пропедевтика», «Проектирование костюма»	Государственный Московский текстильный институт им. А.Н. Косыгина высшее	Художник-технолог			Инженер-технолог	«Социокультурные технологии организации научной деятельности в дизайне», «Теория и практика исследовательской деятельности в художественном образовании», «Механизмы обеспечения качества художественного образования» в «Академии повышения квалификации и профессиональной переподготовке работников образования».	27	20
6.	Кузьмина Ольга Викторовна	Профессор кафедры «Дизайн костюма»	Конструирование в дизайне костюма	Московский Технологический Институт высшее	Инженер-технолог	Кандидат педагогических наук		Художник-технолог	«Социокультурные технологии организации научной деятельности в дизайне», «Теория и практика исследовательской деятельности в художественном образовании», «Механизмы обеспечения качества художественного образования» в «Академии повышения квалификации и профессиональной переподготовке работников образования».	28	28
7.	Зуевская Ольга Эдуардовна	Старший преподаватель кафедры «Дизайн костюма»	«Спец рисунок», «Графика в костюме»	Московская Государственная Текстильная Академия им. Косыгина высшее	Художник-технолог			Художник-технолог	«Социокультурные технологии организации научной деятельности в дизайне», «Теория и практика исследовательской деятельности в художественном образовании», «Механизмы обеспечения качества художественного образования» в «Академии повышения квалификации и профессиональной переподготовке работников образования».	24	23
8.	Провалова Александра Игоревна	Доцент кафедры «Дизайн костюма»	«Компьютерные технологии в проектировании костюма	Московский Государственный Текстильный Институт им. А.Н.Косыгина высшее	Художник-технолог			Художник-технолог	«Социокультурные технологии организации научной деятельности в дизайне»,«Теория и практика исследовательской деятельности в художественном образовании», «Механизмы обеспечения качества художественного образования» в «Академии повышения квалификации и профессиональной переподготовке работников образования».	22	19
9.	Цинцевич Юрий Леопольдович	Доцент кафедры «Дизайн среды»	«Проектирование», «Скетчинг»	высшее	Архитектор	Лауреат конкурса британской академии архитектуры и дизайна «GAZ STOP»	Доцент	архитектура	«Социокультурные технологии организации научной деятельности в дизайне»,«Механизмы обеспечения качества художественного образования» в «Академии повышения квалификации и профессиональной переподготовке работников образования»	28	12
10.	Московенко Надежда Сергеевна	Доцент кафедры «Дизайн среды»	«Ландшафтное проектирование», «Экологические основы»	высшее	Дизайнер	Дипломант всероссийских конкурсов	доцент	архитектура	«Социокультурные технологии организации научной деятельности в дизайне»,«Механизмы обеспечения качества художественного образования» в «Академии повышения квалификации и профессиональной переподготовке работников образования» 2014г. «Механизмы обеспечения качества художественного образования в условиях реализации ФГОС ВО» 2018 г.	20	11
11.	Данильченко Ольга Владимировна	Доцент кафедры «Графический дизайн»	«Проектирование»	Высшее, Институт дизайна и рекламы	Дизайнер	Лауреат всероссийского конкурса		Дизайн	«Механизмы обеспечения качества художественного образования», 2016 г. «Социокультурные технологии организации научной деятельности в дизайне», 2016 г. «Механизмы обеспечения качества художественного образования в условиях реализации ФГОС ВО», 2018 г.	16	16
12.	Свиркина Татьяна Васильевна	Доцент кафедры «Художественных дисциплин»	Академический рисунок	Государственный педагогический институт имени В.И. Ленина	Учитель черчения, изобразительных искусств, трудового обучения			Высшее	«Механизмы обеспечения качества художественного образования в условиях реализации ФГОС ВО» 2018 г.	29	29
13.	Пашутина Светлана Михайловна	Профессор кафедры «Художественных дисциплин»	«Академическая живопись», «Академическая живопись», «Специальная живопись», «Специальный рисунок», «Цветоведение»	Московский Технологический Институт	Художник-технолог		Доцент	Высшее	«Механизмы обеспече-ния качества художе-ственного образования в условиях реализации ФГОС ВО» 2018 г.	31	28
14.	Шанаев Ибрагим Асланович	Доцент кафедры «Художественных дисциплин»	«Академический рисунок»	Московский художественный институт имени В.И. Сурикова	Художник-живописец			Высшее	«Механизмы обеспечения качества художественного образования в условиях реализации ФГОС ВО» 2018 г.	15	15
15.	Лория Владимир Александрович	Профессор кафедры «Графический дизайн»	«Проектирование», «Компьютерные технологии», «Пиар-технологии»	Высшее, Московский архитектурный институт	Архитектор			Архитектура	«Механихмы обеспечения качества художественного образования», 2014 г. «Механизмы обеспечения качества художественного образования в условиях реализации ФГОС ВО», 2018 г.	23	23
16.	Даниловцев Михаил Юрьевич	Заведующий фотолаборатории	«Фотографика», «Рекламная фотография»	Высшее, Московский художественно-промышленный институт	Дизайнер			Дизайн	«Организация и содержание исследовательской деятельности преподавателей в художественном образовании», 2014 г.	11	11
17.	Шульженко Алла Васильевна	Доцент кафедры «Художественных дисциплин»	«Академическая живопись», «Академическая живопись», «Специальная живопись»	Московский Технологический Институт	Художник-технолог			Высшее	«Механизмы обеспечения качества художественного образования в условиях реализации ФГОС ВО» 2018 г.	27	26
18.	Баранов Рудольф Николаевич	Профессор кафедры «Дизайн среды»	Современные техники в рисунке и живописи	высшее	Художник-конструктор	Академик, действительный член Международной Академии культуры и искусства	Профессор	Художник-конструктор	«Механизмы обеспечения качества художественного образования в условиях реализации ФГОС ВО» 2018 г.	32	32
19.	Ржевский Валерий Николаевич	Профессор кафедры «Дизайн среды»	Элементы предметно пространственного комплекса в городской среде и дизайн проектирование	высшее	архитектор	Академик, Лауреат Всероссийской Художественной выставки «Многоликая Россия», Член Союза Московских архитекторов, действительный член Международной Академии культуры и искусства, Заслуженный архитектор Российской Федерации, Член Российской академии художеств, Дипломант Российской академии художеств, Дипломант II премии ФСБ России	Профессор	архитектура	«Механизмы обеспечения качества художественного образования в условиях реализации ФГОС ВО» 2018 г.	31	31
20.	Бакалова Ирина Владимировна	Доцент кафедры «Дизайн среды»	«Проектирование»	высшее	Дизайнер	Лауреат национального конкурса «Российская Виктория»	Доцент	Дизайнер	«Социокультурные технологии организации научной деятельности в дизайне»,«Механизмы обеспечения качества художественного образования» в «Академии повышения квалификации и профессиональной переподготовке работников образования» 2014 г «Механизмы обеспечения качества художественного образования в условиях реализации ФГОС ВО» 2018 г.	36	14
21.	Панкова Наталья Викторовна	Доцент кафедры «Дизайн среды»	«Типология форм архитектурной среды», «Инженерно-технологические основы дизайна», «Конструирование», «Пропедевтика», «Макетирование»	высшее	Архитектор	Дипломант всероссийских конкурсов	доцент	Архитектор	«Социокультурные технологии организации научной деятельности в дизайне»,«Механизмы обеспечения качества художественного образования» в «Академии повышения квалификации и профессиональной переподготовке работников образования» 2014 г «Механизмы обеспечения качества художественного образования в условиях реализации ФГОС ВО» 2018 г.	31	16
22.	Вовк Светлана Алексеевна	Доцент кафедры «Дизайн среды»	«Проектирование», «Основы городской среды», «Теория дизайна», «История и методология»	высшее	Архитектор	Дипломант Всероссийских конкурсов	Доцент	Архитектор	«Социокультурные технологии организации научной деятельности в дизайне»,«Механизмы обеспечения качества художественного образования» в «Академии повышения квалификации и профессиональной переподготовке работников образования» 2014г «Механизмы обеспечения качества художественного образования в условиях реализации ФГОС ВО» 2018 г.	39	12
23.	Баранова Светлана Николаевна	Доцент кафедры «Дизайн среды»	«Черчение и перспектива», «Технический рисунок», «История дизайна, науки и техники», «История искусств»	высшее	Художник	Дипломант Всероссийских конкурсов	Доцент	Художник	«Социокультурные технологии организации научной деятельности в дизайне»,«Механизмы обеспечения качества художественного образования» в «Академии повышения квалификации и профессиональной переподготовке работников образования» 2014г «Механизмы обеспечения качества художественного образования в условиях реализации ФГОС ВО» 2018 г.	23	15
24.	Холина Ольга Николаевна	Профессор кафедры «Дизайн среды»	«Основы цвета», «Живопись с основами цвета»	высшее	Художник	Кандидат педагогических наук	Профессор	Художник	«Социокультурные технологии организации научной деятельности в дизайне»,«Механизмы обеспечения качества художественного образования» в «Академии повышения квалификации и профессиональной переподготовке работников образования» 2014г «Механизмы обеспечения качества художественного образования в условиях реализации ФГОС ВО» 2018 г.	37	37
25.	Чикаева Татьяна Александровна	Заведуюшая кафедрой Гуманитарных и социально-экономических дисциплин	История, Философия, Философские проблемы дизайна, науки и техники, Эстетика, Культурология, Основы права, Авторские права в области дизайна, Психология и педагогика	Высшее, Тамбовский государственный педагогический институт	учитель истории и социально-политических дисциплин	кандидат философских наук	доцент	История	«Организация в вузе системы дистанционного обучения как части цифровой образовательной среды» в ООО «4Портфолио» Институт дополнительного профессионального образования, 2017″Юриспруденция. Правоведение» в Государственной академии профессиональной переподготовки и повышения квалификации руководящих работников и специалистов инвестиционной сферы, 2010	17	16
26.	Шустова Анна Васильевна	Преподаватель кафедры Гуманитарных и социально-экономических дисциплин	Иностранный язык	Высшее, МХПИ	Дизайнер			Дизайн	«Механизмы обеспечения качества художественного образования в условиях реализации ФГОС ВО» в ФГБНУ «Институт художественного образования и культурологии Рос-сийской академии об-разования», 2018″Переводчик в сфере профессиональной коммуникации» в УВО МХПИ, 2014; Теория и практика преподавания иностранных языков (английский язык) в МПГУ, 2017	3	3
27.	Шуверова Татьяна Демьяновна	Профессор кафедры Гуманитарных и социально-экономических дисциплин	Иностранный язык, Профессиональный иностранный язык	Чувашский государственный педагогический институт	учитель английского и немецкого языков	кандидат филологических наук	доцент	Филология	«Менеджмент и проектирование в сфере лингвистического образования» в МХПИ, 2016; «Культурно-языковое взаимодействие в процессе преподавания дисциплин культурологического и лингвистического циклов в современном полиэтничном вузе» в Центре гуманитарной подготовки РЭУ им. Г.В. Плеханова, 2016	39	39
28.	Галушкин Алексей Валерьевич	Доцент кафедры Гуманитарных и социально-экономических дисциплин	Иностранный язык, Профессиональный иностранный язык	Высшее, Новосибирский государственный педагогический университет	учитель английского и немецкого языков	кандидат психологических наук		Филология	«Менеджмент и проектирование в сфере лингвистического образования» в МХПИ, 2016	20	20
29.	Ладыгина Вероника Игоревна	Старший преподаватель кафедры Гуманитарных и социально-экономических дисциплин	Русский язык и культура речи	Высшее, Государственный институт русского языка им. А.С. Пушкина	магистр филологии			Филология	«Механизмы обеспечения качества художественного образования в условиях реализации ФГОС ВО» в ФГБНУ «Институт художественного образования и культурологии Российской академии образования», 2018	1.5	1.5
30.	Хинская Александра Михайловна	Старший преподаватель кафедры Гуманитарных и социально-экономических дисциплин	История дизайна, науки и техники	Высшее,Московский государственный институт университет печати	Художник-график			Графика	«Механизмы обеспечения качества художественного образования в условиях реализации ФГОС ВО» в ФГБНУ «Институт художественного образования и культурологии Российской академии образования», 2018	16	16
31.	Щербинин Максим Юрьевич	Преподователь кафедры Гуманитарных и социально-экономических дисциплин	Физическая культура, Элективные курсы по физической культуре, Безопасность жизнедеятельности	Высшее, РХТУ им. Д.И. Менделеева	Химик			Химия	«Теория и методика боевого самбо» в Общероссийской общественной организацим «Федерация боевого самбо России», 2016Физическая культура. Спортивно-массовая и физкультурно-оздоровительная работа в образовательных организациях в условиях реализации ФГОС, 2016	4	2
32.	Дулатова Ольга Ренатовна	Доцент кафедры «Графический дизайн»	«Пропедевтика» «Проектирование» «Моделирование. Элементы рекламной компании»	Высшее, МГХПА им. С.Г. Строганова	Художник монументально-декоративного и прикладного искусства			Декоративно-прикладное искусство (промышленная графика и упаковка)	«Механизмы обеспечения качества художественного образования», 2016 г. «Социокультурные технологии организации научной деятельности в дизайне», 2016 г. «Механизмы обеспечения качества художественного образования в условиях реализации ФГОС ВО», 2018 г.	20	20
33.	Потресова Юлия Владимировна	Доцент кафедры «Графический дизайн»	«Композиция печатных изданий» «Технологии мультимедиа»	Высшее, Московский государственный университет печати	Художник-график	Лауреат всероссийского конкурса		ХТОПП	«Организация и содержание исследовательской деятельности преподавателей в художественном образовании», 2014 г. «Механизм обеспечения качества художественного образования в условиях реализации ФГОС ВО», 2018 г.	11	11
34.	Покорская Ксения Александровна	Преподаватель СПО	«Пропедевтика» «Шрифт» «Основы технологии интерактивного дизайна» «Информационные технологии» «Инфографика»	Высшее, Московский финансово-промышленный университет «Синергия»	Дизайнер			Дизайн	«Организация и содержание исследовательской деятельности преподавателей в художественном образовании», 2016 г.	2	2
35.	Новикова Нина Валентиновна	Преподаватель кафедры «Дизайн костюма»	«Основы производственного мастерства»	Московский авиационный институт им. Серго Орджоникидзе Высшее	Инженер, преподаватель дополнительного образования			Инженер, преподаватель дополнительного образования	«Социокультурные технологии организации научной деятельности в дизайне»,«Теория и практика исследовательской деятельности в художественном образовании», «Механизмы обеспечения качества художественного образования» в «Академии повышения квалификации и профессиональной переподготовке работников образования».	32	32

Технический дизайнер | Профессия: дизайнер. Виды дизайна, ВУЗы дизайна, курсы дизайна

Опубликовано в Виды дизайна

Многие думают, что технический дизайнер это творческая профессия, но это не совсем так. Потому, что для того, чтоб работать по этой специальности нужно обладать не, сколько творческими способностями, сколько техническим складом ума. Поэтому, если вам нравиться придумывать и создавать, наверное, эта работа не для вас.
Работа технического дизайнера – это кропотливый труд.

Дизайнер работает над изображениями, правильно выставляет объекты, сохраняя их световые свойства, умеет растушевывать. В обязанности дизайнера входит создание изображения или изменение уже существующих рисунков или фотографий. Необходимо умение нарисовать объект по фотографии или поменять готовый объект – убрать или добавить некоторые элементы, составить коллаж, поменять фон объекта и другое.

Также дизайнер должен уметь делать переверстку утвержденного дизайна разных размеров. В обязанности человека этой профессии входит умение заниматься версткой макета для различных изданий. Так как у разных печатных изданий свой формат, задача дизайнера подобрать макет необходимого размера и разослать его в нужный срок. Еще дизайнер должен уметь проводить операцию цветоделения одного и того же изображения в различных вариациях, ведь у каждого печатного издания существуют свои параметры.
К техническому дизайну относятся – трехмерное моделирование, создание нескольких элементов в одну композицию, создание визуального эффекта, ретушь, корректировка размеров, фигур, текстур, цвета.
Итогом в техническом дизайне считается эстетическая ценность изображения.

Знания и навыки
Базовое знание теории, владение необходимыми компьютерными программами, умение печатать различными способами, необходимые знания для того, чтобы делать верстку.

Важные качества
Сосредоточенность, скрупулезность, ответственность, усидчивость, желание обучаться, познавая новые программы.

Рабочее место
Дизайнерские студии или рекламные агентства.

Где учат
Обучиться этой профессии можно на курсах — «Специалист при МГТУ им. Баумана, таких как «Допечатная подготовка макета к цифровой и офисной печати». Чтобы приобрести больше знаний, можно выучиться в высшем заведении – МГУП им. Ивана Федорова. В учебных заведениях вы обретете знания, но для того, чтобы стать профессионалом в этой области, как и в любом другом деле, необходимо набираться опыта на практике.

Дизайн (Коммуникативный дизайн) — Сайт приемной комиссии ЧГУ

54.03.01

Вступительные испытания:

Обязательные:

• Русский язык
• ТИ — эссе

По выбору:

• Литература
• Обществознание

Коммерч. , очно: 15
Узнать стоимость обучения

Профиль: коммуникативный дизайн

Квалификация (степень) – бакалавр

В настоящее время дизайн — важнейший проводник информации. Хороший дизайнер — это виртуоз мгновенного смысла. Обучение коммуникативному дизайну позволяет максимально быстро погрузиться в профессию. Студенты развивают общую визуальную культуру, системное, концептуальное мышление, креативность, практические навыки дизайнера.

Уникальная образовательная программа, объединяющая современный дизайн и интерактивные коммуникативные технологии: рекламу, PR, брендинг, медиакоммуникации.

Программа объединяет традиционные курсы: «Живопись», «Графика», «Цветоделение» с модулями компьютерного дизайна.

У вас будет возможность познакомиться с принципами проектирования, базовыми основами технологии и экономики стартапов.

За время обучения вы сможете пройти практику в дизайн-студиях и рекламных агентствах Череповца и области, других городов. В редакциях СМИ, издательских домах и PR-отделах.  

Вы приобретете навыки работы в разработке и реализации проектов в области коммуникативного (интерактивного) дизайна, в технологиях компьютерного дизайна.

• Уникальный опыт в реализации коммуникативных программ: «Реклама и связи с общественностью», «Журналистика», «Социология», «Изобразительное искусство».
• Широкие возможности включения студентов в реальные масштабные проекты регионального и федерального уровня.
• Возможность получения практического опыта.

Чему Вас будут учить:

• Технологии коммуникативного дизайна.
• Компьютерный дизайн в рекламе и медиа.
• Живопись.
• Рисунок.
• История дизайна и рекламы.
• Экономика дизайна, рекламы и брендинга.
• Конструирование и проектирование коммуникативного (интерактивного) продукта.
• Медиадизайн (дизайн веб-порталов, видеосюжетов; звуко-световой дизайн театрализованных представлений и т.д.).

Наши выпускники работают здесь:

В дизайн-студиях и рекламных агентствах Череповца и области, других городов, редакциях СМИ, издательских  домах, PR-отделах, пресс-службах, департаментах маркетинга. 

Обучение графического дизайнера, работа, зарплата, сертификаты и требования

Если вы креативны, хорошо разбираетесь в цвете и композиции и любите технологии, то карьера графического дизайнера для вас. Обязанности графических дизайнеров сильно различаются и включают разработку веб-страниц, создание каталогов и информационных бюллетеней, разработку логотипов, маркетинговых материалов и любых других веб-материалов, печати и интерактивных материалов, необходимых вашей компании или клиентам.

Спрос на хорошо продуманную графику и квалифицированных графических дизайнеров постоянно высок. От веб-дизайна и мультимедийных рекламных кампаний до печатных изданий и дизайна упаковки клиенты ожидают, что современные инициативы в области брендинга увеличат продажи и поднимут их статус. Возможности самозанятости открыты для талантливых дизайнеров с предпринимательским духом. Росту вакансий графического дизайнера способствует повсеместная потребность в инновационном веб-дизайне и мультимедийном дизайне, поскольку почти у каждого бизнеса есть веб-сайт и присутствие в социальных сетях, требующие привлекательной графики.

Хотя графический дизайн может быть увлекательной работой, к карьере графического дизайнера нельзя относиться легкомысленно. Чтобы стать успешным дизайнером, важно тщательно составить план обучения, постоянно совершенствовать свои навыки, чтобы идти в ногу с новейшими технологиями цифрового дизайна, и опираться на свое портфолио работ. Молва и отзывы прошлых работодателей обычно влияют на решение нанять графических дизайнеров, поэтому репутация и качество обслуживания имеют важное значение для долгосрочного успеха.

Курсы графического дизайна помогут вам раскрыть свой природный талант и подготовить вас к работе, которая вам понравится. Существуют многочисленные программы обучения графического дизайнера и специализированные колледжи с курсовыми работами по передовым технологиям печати и цифрового дизайна. Сравните лучшие курсы и степени по графическому дизайну в США и в Интернете.

a.k.a. Художник-график | Дизайнер цифровых медиа | Веб-дизайнер | Adobe Graphic Designer | Дизайнер интерактивных медиа

Обучение графическому дизайну

Навыки и обязанности графического дизайнера

Типичные повседневные занятия и востребованные навыки для графических дизайнеров включают следующее.Графических дизайнеров:

• Создавайте веб-сайты, шаблоны электронной почты и информационных бюллетеней, а также сообщения в социальных сетях.
• Планирование макетов журналов, брошюр и других печатных изданий.
• Дизайн корпоративных логотипов, визиток и фирменных бланков.
• Изготавливает рекламные стенды, тизеры и вывески для публичных выставок.
• Создавайте рекламные баннеры и мультимедийные маркетинговые кампании для веб-страниц.
• Работайте в тесном сотрудничестве с копирайтерами, креативными директорами и менеджерами по маркетингу.
• Имеет опыт работы с цифровыми медиа и дизайнерскими продуктами Adobe, например Photoshop, Dreamweaver, Premiere Pro, InDesign, Illustrator и Acrobat.

[Вверх]

Заработная плата графического дизайнера

• Средняя зарплата графического дизайнера: 57 000 долларов

Заработная плата графических дизайнеров и смежных должностей:

• Заработная плата дизайнера упаковки: 57 000 долларов
• Заработная плата графического дизайнера: 57 000 долларов США
• Заработок писателя-копирайтера: 59 000 долларов
• Зарплата дизайнера мультимедиа: 64000 долларов
• Заработная плата дизайнера веб-графики: 65 000 долларов
• Заработная плата дизайнера интерактивной графики: 67 000 долларов
• Заработная плата дизайнера каталогов: $ 77 000
• Заработная плата дизайнера графического интерфейса пользователя: 83 000 долларов
• Заработная плата старшего арт-директора: 98 000 долларов

Некоторые должности в графическом дизайне оплачиваются почасово; в этих ролях дизайнеры зарабатывают в среднем 25 долларов в час. Почасовая оплата для графических дизайнеров будет широко варьироваться в зависимости от местоположения, опыта и портфеля работ.

[Вверх]

Требования к образованию для графического дизайнера

Бакалавриат или высшее образование в области графического дизайна, изобразительного искусства, производства мультимедиа или аналогичной области изобразительного искусства является обязательным для большинства должностей в области графического дизайна. Практический опыт графического дизайна не менее важен — или даже важнее, в зависимости от того, кого вы спрашиваете — поэтому, независимо от того, как вы учитесь или где тренируетесь, обязательно храните полное портфолио своих лучших дизайнерских проектов, поскольку именно так профессиональная графика дизайнеры демонстрируют свои работы потенциальным клиентам и работодателям.Поскольку ваше дизайнерское портфолио является решающим фактором при приеме на работу, все наши дипломы по графическому дизайну включают специальные курсы и / или помощь в составлении портфолио графического дизайнера и составлении резюме.

По мере того, как спрос на графических дизайнеров продолжает расти, колледжи и частные школы дизайна расширяют свои программы получения дипломов и сертификатов курсовыми работами по темам современного цифрового дизайна, таким как компьютерная 3D-анимация, интерактивные медиа, дизайн веб-приложений и мобильных приложений, а также цифровая фотография и манипулирование изображениями.Также жизненно важен опыт работы с новейшими программами для графического дизайна, особенно с Adobe Creative Suite, наиболее уважаемой и широко используемой коллекцией программ для графического дизайна. Потенциальные дизайнеры печати должны изучить Adobe Illustrator, InDesign, Photoshop и Acrobat Pro, а веб-дизайнеры должны сосредоточиться на Adobe Photoshop, Dreamweaver, XD и Spark.

Изучите и сравните лучшие программы обучения графическому дизайну в США и в Интернете ниже.

[Вверх]

Обучение графическому дизайну и учёные степени

Просмотрите самые популярные аккредитованные степени бакалавра и магистра, профессиональные сертификаты, программы онлайн-обучения и курсы для самостоятельного изучения, соответствующие требованиям к образованию графического дизайнера и карьерному пути.

Курсы и дипломы по графическому дизайну начинаются круглый год. Консультанты по приему могут предоставить дополнительную информацию об учебной программе и датах начала, о трудоустройстве, стоимости обучения и вариантах индивидуальной финансовой помощи.

Есть целевые учебные цели? Многие школы предлагают индивидуальные курсы на территории кампуса и онлайн-программы на получение степени.

[Вверх]

Сертификаты графического дизайнера

Рыночные сертификаты для графических дизайнеров включают следующее:

[Вверх]

Работа графического дизайнера

Благодаря вашим навыкам и обучению в области графического дизайна вы сможете выполнять различные должности:

Поиск вакансий

[Вверх]

Работа графического дизайнера Outlook

Ожидается, что занятость графического дизайнера вырастет на 3% с 2018 по 2028 год, что ниже, чем средний темп роста 5% для всех профессий, но эта статистика сильно зависит от отрасли; графические дизайнеры в печатных СМИ (газеты, журналы, каталоги и т. д.)), как ожидается, сократится на 22%, в то время как рынок вакансий для цифровых дизайнеров (веб-сайты, компьютерные системы и приложения и т. д.) вырастет на 24% за то же десятилетие.

Графические дизайнеры с опытом веб-дизайна и анимации будут особенно востребованы в связи с ростом спроса на дизайнерские проекты, использующие интерактивные средства массовой информации для веб-сайтов, мобильных приложений, центров социальных сетей и других развивающихся платформ. В частности, ожидается, что рост интернет-рекламы увеличит количество рабочих мест для цифровых дизайнеров. Менеджер по найму рекламного агентства, с которым мы консультировались при написании этой статьи, подтверждает выводы Департамента труда, советуя новым графическим дизайнерам сосредоточить свое образование на навыках работы с цифровыми медиа, «особенно на курсах веб-дизайна, мультимедиа и флэш-анимации», а не на печати. .

Источник: Справочник по профессиональным перспективам Бюро статистики труда США

[Вверх]

Связанные пути развития карьеры

[Вверх]

Эксперт по предметной области

[Top]

Как стать графическим дизайнером

Если вы начинающий графический дизайнер или думаете о творческой карьере в области графического дизайна, вам следует тщательно продумать свое обучение, цели, а также свой творческий и технический опыт.Несмотря на то, что возможности карьерного роста в индустрии графического дизайна огромны, важно решить, в каком направлении вы хотите двигаться, с самого начала учебы в колледже. Выбор подходящей курсовой работы и получение нужной квалификации будет иметь решающее значение, когда вы попадете в рабочую силу.

Хотя чувство творчества, стиля, оригинальности, отличные коммуникативные навыки и знакомство с компьютерной графикой, анимацией и программным обеспечением для дизайна желательны, планирование вашего дальнейшего образования требует тщательной подготовки, включая визуальное портфолио творческих работ, которые вы развили. в средней школе.Многие университеты рекомендуют студентам пройти год на курсах базового искусства и дизайна в старшей школе, чтобы развить и изучить основы искусства и дизайна. Студентам важно узнать конкретные требования к школе или университету, в который вы подаете заявление, и получить как можно больше информации от художественного факультета вашей средней школы, консультантов и других администраций, чтобы помочь вам учиться и начать работу в приложении. процесс.

Для большинства должностей начального и продвинутого уровней графического дизайна вам потребуется как минимум степень бакалавра в аккредитованном университете, колледже или частной школе дизайна.Однако, если вы хотите получить степень младшего специалиста, вы можете получить сертификат в различных школах. По окончании учебы двухлетняя степень позволит вам попробовать должности уровня ассистента в области графического дизайна. Те, кто уже имеет степень бакалавра по другой специальности, могут пройти двух- или трехлетнюю программу по графическому дизайну, чтобы изучить технические требования и получить сертификат, необходимый для продолжения карьеры в этой области. Если вы собираетесь вернуться в колледж (продолжить обучение), обычно лучше всего обратиться в приемную комиссию той школы, в которую вы поступаете, чтобы узнать, как поступить и что потребуется (т.е., образцы портфолио, стенограммы, резюме и т. д.).

В зависимости от того, какую область графического дизайна вы хотите изучать, ваша учебная программа может включать дизайн веб-сайтов, студийное искусство, компьютеризированный дизайн, анимационную графику, методы печати, производство коммерческой графики, типографику и другие аналогичные учебные работы, относящиеся к изобразительному искусству или графике. дизайнерская программа. Другие курсы могут быть посвящены принципам дизайна, включая теорию дизайна и изучение процесса проектирования.Кроме того, гуманитарное образование также будет включать такие курсы, как история искусства, социология, психология, письмо, иностранные языки / культурология, маркетинг и бизнес, среди прочего. Такая курсовая работа позволяет начинающим графическим дизайнерам стать более разносторонними и лучше подготовленными для своей отрасли, что обычно требует большого взаимодействия и совместных усилий.

Также важно, чтобы графические дизайнеры шли в ногу с отраслевыми тенденциями и технологическими достижениями (включая обновленную компьютерную графику и программное обеспечение для дизайна) либо самостоятельно, либо через профессиональные программы практического обучения.Это известный факт, что вкусы и предпочтения потребителей быстро меняются, и, чтобы идти в ногу с постоянно меняющимися тенденциями, графические дизайнеры должны всегда быть наготове. Способность приспосабливаться к новым идеям, работать под давлением, оставаться начитанным и даже следовать моде, музыке и другим культурным ориентирам — неотъемлемая часть того, чтобы стать успешным графическим дизайнером.

Также полезно работать независимо и совместно, обладать отличными навыками управления временем, обладать самодисциплиной, проявлять инициативу и соблюдать сроки и производственные графики компании.Хорошее деловое чутье и склонность к продажам и маркетингу также являются важными качествами, особенно для тех, кто работает внештатным дизайнером или ведет собственный бизнес. Графическим дизайнерам также выгодно поддерживать отличные коммуникативные навыки — поскольку вы будете сотрудничать с таким большим количеством разных людей, от вас будет требоваться лаконичная передача своих идей с помощью визуальных, словесных и письменных подсказок.

Хотя это может показаться областью, в которую вы можете проникнуть, обучаясь на работе или самостоятельно, получение степени бакалавра графического дизайна дает ряд преимуществ.Во-первых, вы будете иметь квалификацию для большего количества вакансий графического дизайнера — большинство работодателей даже не рассматривают вас на должность, если вы не обладаете какой-либо степенью или сертификатом в области графического дизайна. Во-вторых, ваш потенциал заработка значительно возрастает, если у вас есть ученая степень — иногда вы можете заработать на несколько тысяч долларов больше, чем сотрудник без ученой степени.

Кроме того, люди с сертификатами и высшим образованием выделяются среди своих сверстников: работодатели более охотно принимают на работу тех, кто имеет формальное образование, опыт и навыки, чем тех, кто является самоучкой или менее образован.Наконец, обучение в университетской среде не только предоставит вам набор навыков и опыта, необходимых для вашей карьеры, но и позволит вам работать вместе с профессионалами отрасли, как в кампусе, так и за его пределами (например, стажировка во время учебы), и создать портфолио графического дизайна, которое включает в себя всю работу, которую вы накопили на своих курсах дизайна. Преподаватели вашего учебного заведения обеспечивают уровень обучения и личного наставничества, который вы просто не можете повторить, просматривая онлайн-курсы или видео на YouTube.Таким образом, для тех, кто заинтересован в карьере графического дизайнера, настоятельно рекомендуется поступить на программу бакалавриата.

Теперь, когда мы рассказали, как стать графическим дизайнером, вы, возможно, задаетесь вопросом, чего ожидать после окончания учебы. Как уже упоминалось, есть много разных карьерных возможностей, которые вы можете использовать с этим крупным специалистом, и графические дизайнеры работают в различных отраслях, требующих их навыков, но что именно вы можете сделать со степенью графического дизайна? От рекламных агентств, работающих с клиентами, до закулисных сотрудников, работающих на бренд, создающих макеты и иллюстрации… возможности графического дизайна безграничны.Даже начать свой собственный бизнес в качестве внештатного дизайнера возможно, если вы обладаете художественными способностями, а также навыками вербального и визуального общения. В зависимости от вашего набора навыков в дизайне, сильных сторон и областей интересов при планировании своего будущего вы можете рассмотреть следующие варианты:

1.) Графический дизайнер

2.) Арт-директор / Креативный директор

3.) Коммерческие и промышленные дизайнеры

4.) Менеджер по маркетингу

5.) Специалист по маркетингу

6.) Мультимедийный художник / аниматор

7.) Специалист по связям с общественностью

8.) Разработчик программных приложений

9.) Тестер обеспечения качества программного обеспечения

10.) Веб-разработчик / Веб-дизайн

Как видите, формальное образование может помочь вам развить и приобрести необходимые навыки и знания, необходимые для изучения широкого спектра возможностей профессиональной карьеры.Независимо от того, решите ли вы продолжить работу в магистратуре, сделать карьеру в индустрии графического дизайна или перейти в смежную область, приобретенные вами навыки только помогут повысить эффективность вашей карьеры, одновременно увеличивая ваш потенциал заработка и возможности для продвижения.

Чтобы узнать больше о получении степени бакалавра в области графического дизайна и интерактивных медиа в NewSchool, свяжитесь с нашей регистрационной группой.

Обучение дизайнеров 1.0 | High Moon Studio

Первая неделя

• Начальное обучение и обзор процессов High Moon Studio Business +

• Создание бизнеса с нуля

• Быть аутентичным (поиск личного стиля) и инновационным лидерством

• Образ мышления и Рабочая этика

• Создание вашего бренда (стратегия + столпы контента + долголетие + целевые рынки)

Вторая неделя

• Коучинг и обратная связь 1: 1

• Планирование услуг и цен (как их установить и как продолжить Их корректировка)

• Построение сроков проекта и настройка процессов проекта (обратный инжиниринг)

• Обзор клиентского процесса + подключение клиентов + бизнес в стиле подписки

• Настройка Dubsado

Третья неделя

• Юридические вопросы с Chandler J Закон

• Настройка приложения Trello & Things

• Электронный маркетинг Flodesk (настройка автоматизированных рабочих процессов)

• Сделайте свой Sh * t Work For You (бренд, соцсети и веб-сайт)

• Основы графического дизайна

Четвертая неделя

• Обучение Quick Showit и обучение типографике

• Обзор брендового дизайна + креативные направления и доски настроения (для вас и ваших Клиенты)

• Логотипы + Наборы шрифтов + Цветовые палитры (для вас и ваших клиентов)

• Разработка графики + другие элементы бренда (шаблоны, печать и т. Д.) + Экспорт и доставка графики (отключение клиентов)

Пятая неделя

• День критики дизайна бренда (для вас или брендов ваших клиентов)

• Создание простых GIF-файлов и видео для вашего веб-сайта / бренда

• Дизайн Instagram + тактика роста + урок Mini Pinterest

• Стать авторитетом Рисунок

• Расширение набора продуктов и масштабирование бизнеса с помощью оплачиваемых семинаров в реальном времени

Неделя шестая

• Разработка графики для социальных сетей

• Создание каркасов в A dobe XD Pt.1

• Создание каркасов в Adobe XD Pt.2 + Случайные вопросы и ответы

• Основы дизайна веб-сайтов Showit

• Создание клиентских веб-сайтов в формате Showit (+ дизайн страницы продаж и тактика)

Седьмая неделя

• Продажа физических / цифровых Продукты в Shopify (Прямая поставка, шаблоны веб-сайтов, продукты Done For You, мастер-классы) + Обучение для блогов

• Как начать работу с небольшой аудиторией

• SEO и копирайтинг со специальным гостем: Мэгги Тайсон

восьмая неделя

• Обучение Deep Showit и работа в качестве или с разработчиком [Со специальным гостем: Кэти Харрингтон]

• Развитие вашей команды, поворот и рост бизнеса

• Специальный гость: Шеннон из Social Bungalow & Bungalow Coffee

• Специальный гость: The Social Bungalow & Bungalow Coffee

• Специальный гость: Сила PR с Ханной Нивес

• Заключительные прямые вопросы и ответы

Бонусные тренинги

• Как получить заказ

• Маркетинг по электронной почте и логотип / Brand Desig n Онлайн-курсы

• Обучение фото / видеосъемке

• Как масштабировать свой бизнес с помощью интерактивных платных семинаров

• и другие тренинги + шаблоны

Как стать инструктором-дизайнером в 2021 году

Итак, вам интересно как стать учебным дизайнером. Поздравляю! Учебный дизайн — это приносящая удовлетворение и прибыльная карьера, и потребность в компетентных учебных конструкторах постоянно растет.

Это исчерпывающее руководство поможет вам отметить все нужные поля и получить первую работу по проектированию учебных заведений. Я рекомендую добавить эту страницу в закладки и возвращаться к ней по мере необходимости, чтобы направлять вас на пути к тому, чтобы стать дизайнером учебных материалов.

Также, говоря о «отметках в правильных клетках», я создал пошаговый контрольный список, чтобы помочь вам стать разработчиком учебных материалов .Вы можете скачать его бесплатно, заполнив форму ниже.

Теперь давайте разберемся, что такое конструктор инструкций, чем занимается проектировщик инструкций и почему вы можете им стать, а затем погрузимся в особенности , как стать конструктором инструкций.

Что такое конструктор инструкций?

Вы слышали термин «учебный дизайнер», но, вероятно, все еще задаетесь вопросом, что именно делает учебный разработчик.

Проектировщики учебных материалов создают эффективные и увлекательные возможности обучения. Они опираются на передовой опыт образования, дизайна, психологии, теории систем и творческого письма для создания электронного обучения, очных семинаров, вспомогательных материалов и других решений для повышения производительности.

Пока инструкторы или учителя преподают инструкции живой аудитории, разработчики инструкций работают за кулисами. Разработчики учебных материалов сотрудничают с профильными экспертами (SME) для разработки и часто развития опыта обучения, но сами редко доставляют его живой аудитории.

Зачем становиться конструктором инструкций?

Разработчики учебных материалов сообщают о высоком уровне удовлетворенности работой, зарплате выше среднего и хорошем балансе между работой и личной жизнью.

Если эта карьера соответствует вашим интересам, и вы уверены, что сможете освоить этот набор навыков (который мы рассмотрим в этой статье), вам обязательно стоит подумать о том, чтобы продолжить его.

Вот несколько дополнительных фактов, которые демонстрируют, почему учебный дизайн является многообещающей карьерой:

Некоторые разработчики учебных материалов обсуждали ощущение отсутствия цели, и это, вероятно, чаще всего ощущается в корпоративных должностях, где ожидается, что дизайнеры будут выпускать электронное обучение.

Если для вас важно помогать людям, то вы, вероятно, сможете найти подходящую роль с помощью преднамеренного поиска работы. Я нашел цель в этой области, создавая контент для других дизайнеров, и вы можете узнать больше о поиске цели в качестве учебного дизайнера из этого видео.

Чем занимается конструктор инструкций?

В современном мире позиция «учебный дизайнер» представляет широкий спектр рабочих задач и обязанностей.

Чаще всего разработчики учебных материалов проводят интервью с представителями малого и среднего бизнеса, пишут учебные материалы, создают раскадровки, а затем превращают раскадровки в интерактивные возможности электронного обучения.Они также могут разрабатывать рабочие пособия, руководства для фасилитаторов, слайды и другие учебные материалы.

Однако разработчики учебных материалов в разных организациях могут иметь совершенно разные рабочие нагрузки или рабочие задачи. Давайте рассмотрим некоторые из наиболее распространенных способов различать задачи, которые выполняют разработчики учебных материалов.

Корпоративные идентификаторы по сравнению с идентификаторами высших учебных заведений

В корпоративном мире разработчики учебных материалов (идентификаторы) проводят большую часть своего времени, используя инструменты разработки электронного обучения для создания интерактивных курсов электронного обучения.

Почти каждая крупная корпорация имеет свою версию корпоративного университета, наполненную курсами электронного обучения, и им нужны разработчики учебных материалов, которые помогли бы создать эти курсы. Сроки выполнения работ быстрые, а процессы, вероятно, хорошо документированы.

В системе высшего образования разработчики учебных материалов проводят большую часть своего времени на собраниях и помогают преподавателям преобразовать очные курсы в онлайн-предложения. Они также могут помочь преподавателям поддерживать существующие курсы.

Кроме того, вместо того, чтобы использовать инструменты разработки для быстрого электронного обучения, разработчики учебных заведений высших учебных заведений разрабатывают и модифицируют курсы в системе управления обучением (LMS), такой как Blackboard или Canvas.

Идентификаторы правительства часто выполняют задачи, аналогичные корпоративным идентификаторам, но обратите внимание, что задачи идентификатора будут зависеть от роли и организации. Это всего лишь общие отличия.

Внутренние идентификаторы по сравнению с идентификаторами поставщиков электронного обучения

Еще один способ отличить ежедневные задачи разработчика учебных материалов — это рассмотреть, работают ли они внутри компании в одной компании или у поставщика, обслуживающего несколько клиентов.

Внутренние разработчики инструкций поддерживают как сотрудников своей компании, так и клиентов своей компании.Представьте, что вы работаете с Apple, Amazon, Walmart или любой другой компанией с целью, отличной от разработки и разработки тренингов для ряда клиентов.

Разработчики учебных материалов, которые работают с поставщиками электронного обучения, помогут разработать электронное обучение для клиентов поставщика. Примеры поставщиков: AllenComm, SweetRush и Kineo.

У внешних поставщиков разработчики инструкций, скорее всего, будут иметь дифференцированные роли. Консультанты по производительности могут проводить анализ, разработчики инструкций могут разрабатывать инструкции, а разработчики электронного обучения могут преобразовывать инструкции в интерактивный онлайн-опыт.

При работе внутри компании часто ожидается, что разработчики учебных программ будут носить все эти шляпы (а иногда и больше, например, администрирование LMS и оценка программ).

Идентификаторы самозанятых и постоянные идентификаторы

Ежедневные задачи самозанятого дизайнера обучения могут сильно отличаться от задач дизайнера, работающего полный рабочий день.

Некоторые самозанятые разработчики учебных материалов берутся за долгосрочную работу по контракту, поэтому, хотя они технически «самозанятые», можно ожидать, что они будут работать 40 часов в неделю в одной компании.

Другие индивидуальные разработчики учебных материалов работают удаленно для нескольких клиентов в любой момент времени на внештатной основе. Такой порядок позволяет им выбирать, за какие проекты брать, и устанавливать свои собственные графики.

Однако, когда вы работаете на себя, вы ведете небольшой бизнес. Самостоятельно занятые разработчики учебных материалов должны продавать свои услуги, платить налоги на самозанятость, оплачивать собственное здравоохранение, заключать контракты, управлять ожиданиями клиентов, выставлять счета за свои услуги и многое другое.

Разработчикам программ обучения, занятым полный рабочий день, не нужно беспокоиться о том, что такое «ведение бизнеса», но они часто не будут иметь такой же степени свободы или потенциала заработка, как их коллеги, работающие не по найму.

Эта статья посвящена исключительно развитию навыков, необходимых для работы в качестве дизайнера учебных материалов и получения вашей первой работы по разработке учебных программ. Если вы хотите узнать больше о фрилансе или развитии небольшого агентства, вам следует подписаться на мой список рассылки и следить за будущими обновлениями.

Как стать проектировщиком учебных материалов

Как только вы узнаете, подходит ли вам роль дизайнера в учебном процессе для вашей страсти и набора навыков, пора приступить к выполнению отличной работы по дизайну учебного материала.

Вот как в двух словах стать инструктором-дизайнером:

1. Изучите теорию и технические навыки
2. Создайте сильное онлайн-портфолио
3. Ace на собеседовании

Вот и все! Я превратил эти рекомендации в пошаговый контрольный список «стать разработчиком инструкций». Если вы еще не загрузили его, вы должны получить его, отправив форму в верхней части этой статьи.

Теперь давайте подробнее рассмотрим, как стать дизайнером учебных материалов.

Изучите теории, принципы и методики разработки учебных материалов

Поскольку учебный дизайн является междисциплинарным по своей природе, разработчики учебных материалов должны опираться на исследования в области визуального дизайна, педагогической психологии, образования, нейробиологии, дизайна пользовательского опыта и самого учебного дизайна.

В этом разделе рассматриваются некоторые из наиболее распространенных теорий психологии, принципов проектирования и методик обучения, которые работодатели ожидают от вас, чтобы вы обсудили их во время собеседований и использовали на работе.

Однако этот список не является исчерпывающим. Программы уважаемого магистра будут более подробно освещать теорию, и мы обсудим программы магистратуры позже в этой статье.

Приступим.

1. Модель учебного дизайна ADDIE

Если вы новичок в мире учебного дизайна, то вам следует больше узнать о ADDIE.ADDIE — это модель учебного дизайна, которая охватывает каждую часть процесса учебного проектирования.

Более конкретно, ADDIE — это аббревиатура, обозначающая «Анализ, проектирование, разработка, внедрение и оценка».

Давайте более подробно рассмотрим каждый этап:

• Анализ: На этом этапе вы сначала проводите оценку потребностей, чтобы определить, необходимо ли обучение для решения возникшей проблемы. Если да, то вы продолжаете сбор данных о целевой аудитории, учебном контексте и контексте эффективности.(Узнайте больше о 4 наиболее распространенных типах анализа для разработки инструкций.)
• Дизайн: Это этап, на котором вы «разрабатываете» инструкцию. Он включает в себя написание целей, собеседование с экспертами в предметной области, написание учебных материалов и, возможно, раскадровку учебного опыта.
• Разработка: Здесь вы доводите контент до его окончательной формы … в конце этого этапа контент готов к доставке. Например, на этом этапе вы можете разработать вспомогательные материалы, интерактивное электронное обучение или руководства для фасилитатора и рабочие тетради для участников.(Узнайте больше о разнице между дизайном и разработкой.)
• Реализация: Во время реализации вы доставляете учебный опыт или ресурсы целевой аудитории. Вы можете сделать это через LMS, в классе или по электронной почте.
• Оценка: Оценка состоит из анализа данных об обучении и производительности и пересмотра вмешательства по мере необходимости для оптимизации его эффективности.

Важно отметить, что хотя ADDIE изначально был разработан для того, чтобы каждая фаза происходила по порядку, это больше не является реальностью (плюс, модель значительно изменилась с момента ее первоначальной концепции в 1970-х годах).

Современные подходы к обучению и развитию (L&D) часто требуют, чтобы вы управляли каждым этапом ADDIE одновременно — данные и стратегия оценки должны рассматриваться с самого начала любого проекта, и новые идеи часто будут влиять на решения по проектированию и разработке.

Итак, несмотря на то, что каждая фаза прекрасно вписывается в отдельную рамку на бумаге, вы можете не захотеть говорить о них так, как будто они однозначно происходят одна за другой.

Узнайте больше об ADDIE в этой статье, которую я написал.

2. Девять событий инструкции Gagne

Девять событий инструкции Gagne перечисляют девять событий, которые должны быть рассмотрены в любом обучающем вмешательстве. Эти мероприятия служат хорошим планом для планирования обучения, особенно если вы новичок в этой области.

Роберт Ганье завершил эту работу в 1965 году, но его принципы основаны на исследованиях, которые актуальны и сегодня. Из-за этого многие планы уроков и подходы к электронному обучению нацелены на то, чтобы удовлетворить каждое из 9 мероприятий Gagne.

Давайте более подробно рассмотрим каждое событие:

1. Привлечь внимание: Для этого события вы представляете стимул, чтобы привлечь внимание учащегося. Это может включать воспроизведение увлекательного видеоклипа, задание наводящего на размышления вопрос или даже включение и выключение света при личной встрече.
2. Цели государства: Целью данного мероприятия является информирование учащихся о том, что они узнают или извлекут из учебного опыта. Вы не хотите делать это на формальном учебном языке дизайна.Вместо этого используйте разговорный язык, который учащийся легко усвоит.
3. Стимулируйте вспоминание: Ганье утверждает, что приобретение знаний основывается на знаниях, которые уже существуют в вашей долговременной памяти. Итак, на этом мероприятии вы предлагаете учащемуся использовать свои предыдущие знания — это выводит их на первый план и упрощает интеграцию новых знаний.
4. Текущее содержание: Это учебное мероприятие, с которым мы наиболее знакомы: презентация содержания! Здесь вы представляете контент, который должны усвоить учащиеся.Вы можете представить этот контент в виде лекций, мультимедиа, PDF-файлов и многого другого.
5. Предоставьте руководство: Если какой-либо шаг смущает разработчиков инструкций, так это этот. Руководство помогает учащемуся в процессе обучения. Он может включать советы о том, как использовать контент, подсказки, помогающие в навигации по онлайн-курсу, и дополнительные всплывающие подсказки, к которым учащийся может получить доступ по мере необходимости.
6. Выявить результативность: Здесь вы даете учащимся возможность применить то, что они узнали; вы также можете думать об этом шаге как о «предоставлении возможностей для практики», что является важной частью любого обучения.
7. Предоставьте обратную связь: Предоставление обратной связи также имеет решающее значение для обучения, поскольку это то, что помогает людям понять, что они делают не так, чтобы они могли делать это лучше в будущем. Индивидуальная немедленная обратная связь часто оказывается наиболее эффективной.
8. Оцените результативность: Оценки часто проводятся в конце учебного процесса, и это хорошая возможность для учащихся увидеть, в чем они преуспевают и где им следует приложить дополнительные усилия. Он также предоставляет данные обучения, которые дизайнер может использовать для повышения эффективности обучения будущих участников.
9. Улучшите передачу и удержание: Удовлетворить это событие может быть непросто, но его нужно провести хорошо, чтобы учебный опыт был полезным. Это относится к облегчению передачи знаний и навыков из опыта обучения на работу. Этого можно достичь с помощью реалистичных практических занятий, вспомогательных материалов и обсуждений того, как новые знания и навыки можно использовать на рабочем месте.

Как видите, Ганье обозначил каждый элемент, необходимый для эффективного обучения.Эти девять событий не обязательно должны происходить по порядку, но это часто является наиболее логичным подходом.

Узнайте больше о 9 событиях Gagne в этой статье, которую я написал.

3. Отображение действий

Отображение действий — это консультационный подход к дизайну обучения, разработанный Кэти Мур. Его используют многие компании из списка Fortune 500, и он хорошо отвечает потребностям нашего времени.

Например, многие организации тратят большие бюджеты на создание учебных курсов, но эти курсы редко удовлетворяют реальным потребностям бизнеса или производительности.Таким образом, они тратят впустую бюджет организации, который можно было бы потратить на усилия, дающие измеримые результаты.

Вот здесь-то и появляется картирование действий. Оно способствует определению четко определенной бизнес-цели, определению наиболее приоритетных действий, которые сотрудники должны выполнить для достижения этой цели, а затем разработке мероприятий, которые помогут сотрудникам правильно выполнять эти действия.

Стремясь достичь бизнес-цели, команды разработчиков инструкций могут лучше нести ответственность за полученные результаты.Это важно в корпоративных условиях, где обучение должно улучшить производительность.

Другое главное преимущество подхода Кэти Мур — это сама карта действий. Это позволяет вам сосредоточиться на действиях, которые люди должны выполнять в работе, а не только на информации, которую, по мнению профильных экспертов (МСП) и другие руководители, должны знать сотрудники.

Вы можете узнать больше о картировании действий в этом видео, которое я создал, или в блоге Кэти Мур, но я настоятельно рекомендую прочитать всю ее книгу Map It.(Вы также можете прочитать мой полный обзор Map It .)

4. Бихевиоризм

Бихевиоризм — это подход к психологии, который полностью фокусируется на внешнем, измеримом поведении. Он также углубляется в специфику модификации поведения, или обусловливания, посредством поощрений и наказаний.

Бихевиористская концепция, наиболее подходящая для учебного дизайна, — это оперантное обусловливание. Этот подход к обучению утверждает, что вы можете увеличить частоту определенного поведения, вознаграждая людей за его выполнение, и вы можете уменьшить частоту данного поведения, наказывая людей за его выполнение.

Это становится намного сложнее, чем это, например, с графиками подкрепления, и типы вознаграждений или наказаний, которые вы используете, могут значительно повлиять на эффективность вмешательства.

Несмотря на всю сложность, стоит потратить время на то, чтобы почитать о бихевиоризме, чтобы лучше понять психологическую подоплеку многих вмешательств по производительности.

Бихевиористские принципы лежат в основе современного мышления, связанного с компенсацией, похвалой, значками, сертификатами об окончании и многим другим.

5. Обработка когнитивной информации

Обработка когнитивной информации — еще одно направление мысли в литературе по психологии. Он утверждает, что вы должны смотреть на процессы, происходящие в человеческом разуме, чтобы по-настоящему понять человеческое поведение, и связывает человеческие когнитивные процессы с процессами компьютера.

Например, это (упрощенная) версия того, как теория обработки когнитивной информации объясняет человеческое обучение:

1. Все входные данные, поступающие через ваши органы чувств (все, что вы видите, слышите, чувствуете и т. Д.)) проникает в вашу сенсорную память.
2. Когда вы обращаетесь к различным сенсорным входам, они попадают в вашу краткосрочную или «рабочую» память.
3. Вы можете перенести информацию из долговременной памяти в рабочую, что называется извлечением.
4. По мере того, как вы связываете новую информацию в своей рабочей памяти с информацией, которую вы извлекли из своей долговременной памяти, новая информация становится «закодированной» в вашей долговременной памяти.

Мы не будем здесь углубляться в методы обработки когнитивной информации, но для всех разработчиков учебных программ важно иметь представление о теории когнитивной нагрузки.

Теория когнитивной нагрузки утверждает, что люди обладают ограниченными когнитивными способностями в любой момент времени — вот почему мы часто можем удерживать семь цифр в нашей краткосрочной памяти, но не 20. Это также объясняет, почему мы не можем сосредоточиться на том, что кратно люди говорят нам одновременно.

Эта теория повлияет на ваши решения по разработке учебного курса — вы не хотите включать какой-либо посторонний (ненужный) контент, анимацию или визуальные эффекты, потому что это отвлечет людей и добавит трение в процесс обучения.Вы хотите включить только ту информацию, которая необходима для достижения целей обучения или производительности.

Вы можете узнать больше об управлении когнитивной нагрузкой в ​​моем видео с лучшими советами по электронному обучению.

6. Модель оценки Киркпатрика

Модель оценки Киркпатрика хорошо известна в области L&D, и многие работодатели, клиенты и коллеги одинаково говорят об «уровнях» Киркпатрика, как если бы они были банальными терминами, которые уже используют все разработчики учебных материалов. знать.Из-за этого вам обязательно стоит ознакомиться с данной моделью.

По сути, модель Киркпатрика выделяет четыре уровня данных, которые вы должны оценить, чтобы определить эффективность учебной инициативы. Давайте подробнее рассмотрим каждый уровень:

1. Реакция: Данные реакции на уровне 1 относятся к тому, как учащиеся «думают» о тренировке. Имеет ли это отношение к их работе? Понравилось ли им это? Считали ли они это релевантным тому, что им нужно выполнять на работе? Вы можете ответить на эти вопросы с помощью собеседований и анкет, но эти данные не сделают ничего, кроме того, что заставят вас пересмотреть свой подход к тренировкам (если реакция отрицательная).Опросы для сбора данных такого уровня часто называют «листами улыбок».
2. Обучение: Данные обучения уровня 2 говорят вам, действительно ли учащиеся усвоили что-то во время обучения. В частности, он фокусируется на том, приобрели ли они новые знания, навыки или отношения. Вы можете собирать этот тип данных с помощью викторин и оценок, а также использовать xAPI, чтобы получить более подробную информацию о том, как учащиеся взаимодействуют с опытом и учатся на нем.
3. Поведение: Данные о поведении уровня 3 показывают, используют ли учащиеся свои новые знания и навыки на работе. Многие команды НИОКР не собирают данные такого типа, но эти данные намного важнее данных первых двух уровней. Вы можете собирать данные о поведении с помощью прямого наблюдения, показателей, связанных с производительностью сотрудника, и интервью с руководителем сотрудника.
4. Результаты: Данные уровня 4 относятся к результатам, достигнутым инициативой внутри организации.Этот тип оценки почти никогда не проводится сегодня в современных отделениях L&D из-за его сложности, но это самый важный уровень оценки. Например, одно дело — помочь сотрудникам колл-центра чаще использовать совместное использование экрана во время звонков (данные уровня 3), но если это не приносит положительной отдачи для бизнеса, то усилия могут оказаться бесполезными.

Вот и все по модели Киркпатрика! Я рекомендую время от времени проверять себя, чтобы убедиться, что вы знаете уровни.Эта модель часто упоминается в интервью, и ожидается, что вы ее знаете.

Как только вы начнете практиковать учебный дизайн и обдумываете, как оценивать свои усилия, первые два уровня модели Киркпатрика, вероятно, станут вашей второй натурой. Если вы работаете в организации, которая проводит оценку уровня 3 и 4, считайте, что вам повезло.

Узнайте больше о модели оценки Киркпатрика в этой статье, которую я написал.

7. Майерские принципы мультимедийного обучения

Ричард Майер выделяет 12 подтвержденных исследованиями принципов, которым следует следовать при разработке мультимедийного обучения.Если вы собираетесь разрабатывать или развивать электронное обучение, вам определенно следует хорошо понимать эти принципы; их нарушение часто приводит к путанице и неэффективности обучения.

Давайте рассмотрим несколько наиболее распространенных принципов:

• Принцип резервирования: Людям легче учиться только на графике и повествовании, чем на графике, повествовании и тексте на экране.
• Принцип сигнализации: Людям легче учиться, когда есть визуальные подсказки, сигнализирующие о том, как организован материал.
• Принцип согласованности: Людям легче учиться, когда исключены посторонние слова, изображения и звуки (помните теорию когнитивной нагрузки?).
• Голосовой принцип: Людям легче учиться по человеческим голосам, чем по голосам, генерируемым машинами.
• Принцип персонализации: Людям легче учиться по словам в разговорной речи, чем по словам в формальном, академическом тоне.

Это всего лишь пять принципов, но вы, вероятно, уже видите, насколько они ценны.

Узнайте больше о принципах Майера в этом видео, которое я создал.

8.

Написание целей обучения — краеугольная задача любого разработчика учебных материалов. Эти цели точно определяют, чего вы намерены достичь участники к концу учебного процесса, и основа часто имеет следующий формат:

«К концу этого курса / семинара / упражнения учащиеся смогут:»

Затем вы должны включить каждую из своих целей, начиная с глагола действия (например: «Назовите каждое из 9 событий Gagne»).

Однако есть важные рекомендации, которым вы должны следовать при написании целей. Самое главное, чтобы ваша цель была измеримой. Рассмотрим следующую цель:

«К концу этого курса учащиеся смогут понять, как работает компьютер».

Это хорошая цель? Если вы ответили утвердительно, подумайте, как вы узнаете, достиг ли кто-то этой цели. Им нужно включить компьютер? Или им нужно подробно объяснять, что происходит в системе с момента, когда она получает питание? Приведенная выше цель не проясняет это.

Из-за этой расплывчатости вам следует избегать использования таких глаголов, как «понять», «знать» или «научиться» для определения целей обучения. Вместо этого используйте конкретные, измеримые глаголы действия из таксономии Блума.

Также важно отметить, что вы записываете цели в , руководствуясь своими проектными решениями . После того, как вы записали свои измеримые цели обучения, вы можете подумать о том, как выразить их более разговорчиво , прежде чем представлять их своей аудитории. Ваша аудитория, скорее всего, будет отвлекаться на «речи о дизайне инструкций».«

Вы можете узнать больше о том, как писать хорошие учебные цели, в этом видео, которое я создал.

Учебное согласование — это связанная концепция, которая абсолютно необходима для учебных дизайнеров. После того, как вы написали свои учебные цели, вы» Вам нужно будет убедиться, что каждое предложение, практический вопрос, элемент оценки и наглядное пособие напрямую связаны с одной из ваших учебных целей. Вам необходимо представить прямую стрелку, проходящую через ваши цели, содержание, практические задания и оценки.

Я бы сказал, что согласование является одной из наиболее важных концепций учебного дизайна, прежде всего потому, что оно помогает избежать ненужных деталей или информации. Тем не менее, это оказывает на вас большое давление, чтобы убедиться, что ваши цели являются разумными и целесообразными с точки зрения обучения.

Изучите теории, принципы и методологии учебного дизайна: подведение итогов

Как я упоминал ранее, теории, принципы и методологии, описанные выше, не являются исчерпывающими.Возможно, вы захотите провести дополнительное чтение самостоятельно, чтобы дополнить свои теоретические знания, но это должно дать вам хорошую отправную точку для разумного обсуждения области и разработки инструкций в соответствии с некоторыми из основных концепций области.

Изучите технологию разработки инструкций

Хотя не для всех ролей в области разработки инструкций от вас требуется много знаний о технологиях, в подавляющем большинстве из них требуется. Это связано с тем, что, как уже говорилось, ожидается, что большинство разработчиков учебных пособий не только напишут инструкцию, но и доработают ее в окончательном виде в интерактивном или очном формате.

Многие из описанных здесь навыков применимы к развитию электронного обучения, и это потому, что этот набор навыков очень востребован в современной экономике (особенно с COVID и быстрым переходом к дистанционному обучению).

Итак, признавая, что технический климат может меняться и действительно довольно часто меняется, я заверяю вас, что освоение этих навыков сделает вас ценными для большинства компаний, которые сегодня ищут учебных дизайнеров.

Вам также понадобится компьютер, способный справиться с программным обеспечением и задачами разработки, описанными ниже.Прочтите эту статью о лучших ноутбуках для учебного дизайна, которую я написал, чтобы узнать больше о рекомендуемых технических характеристиках.

1. Articulate Storyline

Articulate Storyline 360 ​​- это самый популярный авторский инструмент для быстрого электронного обучения на рынке. Он не идеален с большой точки зрения, но вы можете разработать интерактивное электронное обучение с широкими возможностями настройки за гораздо меньшее время, чем это займет у вас с помощью другого инструмента для быстрой разработки (например, Adobe Captivate или Trivantis Lectora, которые используются некоторыми компаниями. и жилые дома).

Сюжетная линия тоже довольно проста в освоении. Думайте о Storyline как о более мощной версии PowerPoint. Он имеет аналогичный пользовательский интерфейс с PowerPoint, но в Storyline вы также можете добавлять слои к каждому слайду, добавлять переменные и условия для создания динамического взаимодействия с пользователем и добавлять триггеры, чтобы сделать взаимодействие интерактивным.

Articulate также предлагает бесплатную 60-дневную пробную версию своего набора продуктов. Этого времени более чем достаточно, чтобы развить свои навыки работы с инструментом и создать несколько практических проектов.Фактически, вы можете изучить основы, такие как добавление фотографий и текста на слайд, добавление интерактивности с помощью триггеров и использование встроенных функций викторины и типов взаимодействия — всего за несколько дней.

Существует множество платных книг и курсов, которые вы можете использовать для изучения Storyline, но я рекомендую загрузить бесплатную пробную версию, следуя документации Storyline и самостоятельно выстраивая интерактивное обучение. Вам не нужен платный курс, чтобы научиться овладевать инструментом.

Тем не менее, вы можете выйти за рамки основ. Что отличает среднестатистического разработчика Storyline от хорошего разработчика Storyline, так это возможность использовать переменные и условия для создания более сложных пользовательских типов взаимодействия. Если у вас есть опыт программирования или вы хорошо разбираетесь в логике (например, с операторами if-then), тогда это придет к вам естественным образом.

Многие новые дизайнеры начинают с электронного обучения Heroes Challenges, чтобы изучить инструмент. Каждую неделю Дэвид Андерсон публикует новую задачу электронного обучения, на которую каждый член сообщества должен ответить.

Я также проводил семинары и записывал видео, чтобы помочь людям изучить Storyline.

2. Articulate Rise 360 ​​

Articulate Rise — это легкий веб-инструмент для разработки, который можно использовать для создания обучающих приложений, адаптированных к мобильным устройствам.

Этот инструмент имеет ограниченную функциональность, но чрезвычайно прост в использовании. Люди часто используют его для создания «инфопродуктов», включающих текст, визуальные эффекты и некоторые заранее запрограммированные взаимодействия.

Я рекомендую создать быструю демонстрацию этого инструмента во время бесплатной пробной версии Articulate 360.Включение части портфолио, созданной с помощью Rise, и обсуждение этого во время интервью может только помочь.

3. Adobe Illustrator

Как учебный дизайнер, нет необходимости осваивать весь пакет Adobe. Однако, если вы собираетесь разрабатывать электронное обучение с использованием иллюстраций и векторной графики, вам следует хорошо разбираться в Illustrator.

Вероятно, вы не собираетесь создавать много графики с нуля просто потому, что у вас обычно не хватает времени или бюджета для этого.Кроме того, работа над графическим дизайном обычно дешевле, чем работа над учебным дизайном, поэтому, если вам действительно нужна полностью настраиваемая графика, вы, вероятно, найдете собственного графического дизайнера, с которым вы сможете работать, или вы можете нанять его, если у вас есть собственный магазин.

При этом вам нужно знать, как работать с векторной графикой, и Illustrator — отличный инструмент для этого.

Например, freepik.com — отличный источник векторной графики для добавления визуального интереса к вашим проектам электронного обучения. Представьте, что вы хотите взять здание кафе из этого вектора городской улицы.

С помощью Illustrator вы можете загрузить файл из freepik, захватить витрину кафе, изменить цвета и текст и экспортировать его для использования в Storyline — и все это за 5 минут или меньше.

Я объясняю, как именно это сделать, на этом живом семинаре.

В качестве примечания, вы также можете изучить Adobe Photoshop. Мне не приходилось часто использовать его как разработчику электронного обучения, но если вы (или ваша компания) предпочитаете работать с фотореалистичными изображениями, а не с векторной графикой и иллюстрациями, то Photoshop будет более ценным инструментом в вашем наборе инструментов.Существуют также альтернативы продуктам Adobe, например, в пакете дизайна Affinity.

Наконец, когда вы разбираетесь в PhotoShop или Illustrator, вам будет намного проще изучить другой. Если у вас есть время, рекомендую изучить и то, и другое. На самом деле, если возможно, попробуйте изучить как можно больше инструментов Adobe Creative Cloud. Они только сделают вас более ценным, а их изучение дополнит ваши навыки творческого профессионала в области цифровых технологий.

4. Adobe XD

Adobe XD — это бесплатный инструмент, который можно использовать для быстрого создания прототипов для вашего опыта электронного обучения.

Многие дизайнеры электронного обучения используют этот инструмент, чтобы смоделировать визуальный дизайн своих слайдов, прежде чем переходить к сюжетной линии и разрабатывать их. Это помогает сделать ваш дизайн более профессиональным и изысканным.

Я рекомендую загрузить этот инструмент, когда вы будете готовы создать опыт электронного обучения уровня портфолио. Используйте Adobe XD для итерации ваших проектов, прежде чем переходить к сюжетной линии.

Мы делаем это, потому что XD более удобен для пользователя, чем Storyline, и позволяет создавать макеты визуальных дизайнов быстрее и эффективнее.Кроме того, когда вы повторяете свой дизайн и убедитесь, что он хорошо выглядит, прежде чем переходить к сюжетной линии, визуальное качество конечного продукта будет намного выше.

Вы можете использовать документацию Adobe XD, чтобы изучить основные функции. Вам не нужно добавлять интерактивности к вашему прототипу. Все, что вам нужно сделать, это разложить элементы на экране.

Обсуждение этого вопроса в ходе собеседования — это тоже большая победа на собеседовании, так что не пропускайте этот инструмент!

5. TechSmith Snag-It

В то время как TechSmith наиболее известен благодаря Camtasia, Snag-It — отличная технология.Он позволяет делать точные снимки экрана, быстро редактировать их сразу после этого, а затем делиться ими или экспортировать их по своему усмотрению.

Это экономит огромное количество времени по сравнению с традиционными рабочими процессами создания снимков экрана, особенно когда вы создаете документацию, включающую множество снимков экрана.

Благодаря простоте использования, вам не придется тратить много времени на «изучение» этого программного обеспечения в традиционном смысле этого слова. Вместо этого я рекомендую взять его и использовать в качестве метода создания снимков экрана по умолчанию в будущем.Он также способен записывать экран, но Camtasia — более надежный инструмент для этого, если вам нужно использовать какие-либо расширенные возможности записи экрана.

6. TechSmith Camtasia

Camtasia — отличный инструмент для обучающих дизайнеров для создания и редактирования видео. Одна из его сильнейших особенностей — то, что он очень эффективен и прост в использовании; Кроме того, в нем есть множество шаблонов, расширенные функции записи экрана и многое другое.

Хотя я часто использую Snag-It для записи простых экранов (и у Storyline также есть функция записи экрана), Camtasia отлично подходит, если вам нужны расширенные функции и больший контроль над вашими скринкастами.Я рекомендую загрузить пробную версию, изучить инструмент, а затем отложить его до тех пор, пока он не понадобится вам в повседневной работе.

7. HTML5, CSS и JavaScript

HTML5, CSS и JavaScript — это языки, используемые для интерфейсной веб-разработки. HTML5 — это набор тегов и синтаксиса, который обеспечивает структуру веб-страниц. CSS позволяет стилизовать веб-страницы, а JavaScript используется для изменения функциональности и интерактивности веб-страниц.

До того, как на рынке появились инструменты разработки быстрого электронного обучения, разработчикам программного обеспечения приходилось использовать подобные языки веб-разработки для разработки электронного обучения с нуля.В этом больше нет необходимости, но наличие прочной основы в этих компьютерных языках гарантирует, что вы будете в курсе своих технических навыков и выделите себя среди большинства разработчиков учебных материалов.

Таким образом, хотя большинство разработчиков учебных материалов не обладают глубокими знаниями этих языков, их изучение позволит вам расширить возможности инструментов разработки электронного обучения, создавать веб-страницы для размещения ваших учебных ресурсов и в полной мере использовать преимущества xAPI ( обсуждается далее).

Чтобы научиться этим навыкам, Free Code Camp — отличный ресурс.На этом сайте представлены пошаговые уроки, которые вы можете предпринять, чтобы получить сертификат адаптивного веб-дизайна, а также сможете выполнять реалистичные проекты, требующие от вас мыслить как программист.

Я также рекомендую попробовать Scrimba. Вы можете пройти курсы на этой платформе, где инструктор проведет вас по коду, и вы можете приостановить процесс в любое время, чтобы поиграть с кодом и посмотреть, как это повлияет на результат.

8. Experience API (xAPI)

xAPI — это спецификация, которая позволяет отслеживать, как пользователи взаимодействуют с вашим опытом обучения и выполняют работу.Более того, он совместим, что означает, что вы можете легко комбинировать данные из нескольких инструментов и организаций.

Анализируя эти потоки данных, вы можете сделать убедительные выводы об эффективности ваших программ обучения.

Что касается набора навыков, вы можете использовать JavaScript для отправки настраиваемых операторов xAPI из интерактивного обучения. Не зная, как это сделать, вы чрезвычайно ограничены в типах данных, которые вы можете собирать.

Например, используя JavaScript для отправки пользовательских операторов xAPI, вы можете легко увидеть:

• Сколько времени кто-то тратит на любой данный слайд или ресурс в вашем взаимодействии с электронным обучением
• Обращается ли кто-то к конкретной ссылке, ресурсу или всплывающей подсказке.
• Каждый выбор, который пользователь делает как для оцениваемых, так и для неклассифицированных вопросов
• Как часто пользователи переходят на другую вкладку в своих браузерах
• Точный текст, который пользователи вводят в вопросы с открытым ответом
• И многое другое!

Если у вас нет опыта работы с JavaScript, то отправка пользовательских операторов xAPI может показаться несколько сложной и высокотехнологичной задачей.К счастью, есть несколько отличных ресурсов, которые сделают этот процесс намного проще:

1. Я написал и записал серию учебных пособий из трех частей, которые научат вас, как именно отправить свой первый пользовательский оператор xAPI из курса Storyline.
2. После того, как вы отправили свое первое заявление, вы можете просмотреть множество других руководств по xAPI через Полное руководство по xAPI и Storyline.
3. Эксперт xAPI Энтони Алтьери прошел углубленный курс обучения LinkedIn.
4. Torrance Learning проводит полностью бесплатную группу xAPI два раза в год.Это проектный учебный процесс, где вы можете посещать еженедельные лекции, присоединяться к проектной группе, обсуждать xAPI с другими, видеть, над чем работают все остальные, и многое другое.

Таким образом, хотя обучение отправке пользовательских утверждений xAPI не является абсолютно необходимым для получения работы, это делает вас очень ценными для компаний, которые пользуются преимуществами современных технологий (особенно с учетом роста внедрения xAPI в ближайшие годы).

9. Vyond

Vyond (ранее известный как GoAnimate) — это инструмент для быстрой разработки видео, который можно использовать для относительно быстрого создания анимированных видеороликов.Этот инструмент позволяет вам развиваться в трех различных стилях искусства: бизнес, современный стиль и доска.

Подобные видео отлично подходят для обучения навыкам межличностного общения, обучающих видео и многого другого. Этот инструмент отлично подходит для учебных дизайнеров, потому что он прост в использовании и намного быстрее в разработке, чем если бы вы пытались создать анимированное видео с нуля. Это делает его жизнеспособным для бюджетов электронного обучения, которые не могут позволить себе полностью настраиваемую анимацию.

Итак, хотя этот инструмент не является полностью необходимым, его изучение гарантирует, что у вас в рукаве есть еще один технический навык, который работодатели сочтут ценным.

10. Системы управления обучением (LMS)

Наконец, вы должны хорошо разбираться в LMS. Несмотря на то, что на рынке существуют сотни LMS, вы должны узнать, для чего они обычно используются и на что способны.

Причина этого в том, что практически каждая средняя и крупная компания использует LMS для размещения своего контента электронного обучения и его доставки своим сотрудникам. От проектировщиков учебных заведений, работающих штатными сотрудниками на полную ставку, часто ожидается, что они будут управлять курсами и пользователями с помощью этих инструментов, поэтому опыт работы с LMS является общим требованием для заданий по разработке учебных курсов.Это особенно верно в высшем образовании, где LMS служит инструментом для создания контента.

Лучший способ изучить администрирование LMS без доступа к LMS на вашей текущей работе — это воспользоваться бесплатными пробными и демонстрационными версиями. Я рекомендую попробовать TalentLMS — у него бесплатный план, его легко освоить, и он поможет вам изучить ключевые функции (например, загрузку курсов и регистрацию пользователей).

Еще одно примечание. Платформы обучения (Learning Experience Platform, LXP) набирают обороты на рынке обучающих технологий и могут заменить более традиционные LMS.Вам не нужно слишком сильно беспокоиться об этом как новому разработчику инструкций, но не помешало бы прочитать о типичных функциях LXP, чтобы вы могли говорить о них с умом.

Learn the Tech: Wrap-up

Это охватывает все основные технологии, которые вы должны уметь как учебный дизайнер. Если это кажется ошеломляющим — не волнуйтесь. Скорее всего, вы можете получить работу или контракт только с Storyline и Illustrator, но вам следует постоянно прилагать усилия, чтобы изучать другие в этом списке.

По мере того, как вы идете в ногу с технологиями, ваш разнообразный инструментарий будет гарантировать, что вы останетесь актуальными и ценными для компаний и отделов обучения по всему миру.

Изучите визуальный дизайн и композицию

Вы можете подумать, что до тех пор, пока ваши инструкции верны, а ваш опыт обучения работает, вам хорошо идти. Но ты ошибаешься.

Визуальное отображение содержимого оказывает большое влияние на его использование. Визуальный дизайн не только делает вещи «красивыми».«При правильном использовании визуальный дизайн и композиция могут продемонстрировать взаимосвязи, упростить использование контента и снизить когнитивную нагрузку.

Вы также можете увидеть, как опытные профессионалы утверждают, что визуальный дизайн не имеет значения. бюджетная «яркость» в электронном обучении, которая часто бывает ненужной и ненужной, но трудно спорить с четырьмя основными принципами визуального дизайна.

Четыре принципа — это контраст, близость, повторение и выравнивание.Узнав об этих принципах и применив их в своей работе (от макетов слайдов электронного обучения до печатных материалов), вы убедитесь, что ваша работа выглядит чистой, интуитивно понятной и профессиональной на первый взгляд и не только.

Давайте более подробно рассмотрим каждый принцип:

1. Контраст указывает на то, насколько «разные» два элемента отличаются друг от друга. Это может относиться к цвету, размеру, форме и т. Д. Представьте черный текст на белом фоне или текст заголовка из 36 пунктов с основным текстом из 14 пунктов.Контраст добавляет визуальный интерес, направляет взгляд пользователя и помогает добавить иерархии в композицию.
2. Близость означает, насколько далеко друг от друга или близко друг к другу расположены различные элементы. Когда элементы расположены близко друг к другу, это означает, что они тесно связаны; когда они далеко друг от друга, это означает, что они менее тесно связаны. Это повлияет на то, как вы позиционируете текст и изображения на странице.
3. Повторение относится к повторяющимся элементам дизайна по всей вашей композиции.Это делает ваш дизайн более связным, а также имеет функциональные преимущества; например, если вы используете основные кнопки во время электронного обучения, то все они должны иметь одинаковый визуальный дизайн. Это упрощает пользователю немедленное распознавание того, какие элементы являются кнопками.
4. Выравнивание относится к тому, как различные элементы дизайна выравниваются друг с другом. Каждый элемент должен быть выровнен с другим элементом на странице, если вы не нарушаете это правило намеренно.Это сделает ваш дизайн более изысканным, связным и профессиональным.

Считайте этот раздел очень кратким введением в визуальный дизайн. Я настоятельно рекомендую взять копию книги The Non-Designer’s Design Book и практиковаться с этими принципами, пока они не станут вашей второй натурой.

Узнайте больше о принципах визуального дизайна для электронного обучения в этом видео, которое я создал.

Создайте свое портфолио по дизайну инструкций

После того, как вы изучите теорию и развите свои технологические навыки, вы будете готовы создать свое портфолио по дизайну инструкций.Ваше портфолио будет самым мощным инструментом в вашем распоряжении для получения вакансий или контрактов на обучение.

Когда большинство работодателей ищут потенциальных кандидатов, они хотят увидеть, что вы можете произвести для их организации. Вы хотите, чтобы эти работодатели посмотрели на ваше портфолио и подумали: «Это именно то, что мы хотим». Заставив работодателей почувствовать это, вы увеличите свои шансы на собеседование, а также на работу или контракт.

Кроме того, портфели учебных программ станут важнее, чем когда-либо в 2021 году.COVID-19 привел к появлению новой волны профессионалов от K-12 и выше, и ваше портфолио часто будет определять разницу между получением интервью и тем, что вас не заметят.

Помимо очевидной выгоды от получения работы или оплачиваемых контрактов, создание вашего портфолио также дает возможность поразмышлять о своем процессе, поделиться своей работой с другими дизайнерами и выделить в Интернете место, посвященное вам и ваше профессиональное развитие.

1. Создавайте надежные проекты

Основная цель вашего веб-сайта портфолио — показать ваши проекты.Итак, прежде чем вы начнете создавать свой сайт-портфолио, вы должны создать как минимум три надежных части портфолио. Вы, вероятно, создали несколько взаимодействий и проектов по мере изучения технологии, но вам нужно, чтобы основные части вашего портфолио были как можно более отточенными.

Вам может быть интересно, что создать. Если вы работаете не по найму и работаете по контракту, вам следует разработать части портфолио, отражающие тип работы, которую вы хотите выполнять.

Например, если вы хотите создать сценарии ветвления электронного обучения для клиентов, вам следует разработать несколько сценариев для своего портфолио.Или, если вы хотите полностью сосредоточиться на очном обучении (что не рекомендуется в сегодняшних условиях обучения и преподавания), тогда вы можете сосредоточиться исключительно на руководствах для фасилитаторов и рабочих тетрадях для участников.

Если вы ищете корпоративную работу на полный рабочий день, я рекомендую создать портфолио, насыщенное электронным обучением. Если вы сможете создавать визуально привлекательные проекты электронного обучения, которые дают людям возможность передовой практики и решают реальные бизнес-проблемы, то у вас, вероятно, не возникнет проблем с получением отличной работы.

Если вы не уверены, на каких темах следует сосредоточиться в своих проектах, лучше всего начать с того, что вы знаете.Поскольку у вас может не быть доступного специалиста по предмету, вы должны обеспечить точность своего контента. Некоторые люди выбирают легкодоступные темы, например, как приготовить бутерброд с арахисовым маслом и желе, а другие опираются на свой предыдущий опыт работы, чтобы создать материалы, которые помогут другим учиться.

Еще лучше, вы можете разрабатывать учебные материалы на основе информации, которую вы изучаете на своем пути к тому, чтобы стать дизайнером учебных материалов. Например, возьмите раздел этой статьи, исследуйте его более глубоко и превратите его в интерактивный опыт электронного обучения, который поможет передать знания и навыки другим.Это дает дополнительное преимущество, помогая вам глубже усваивать информацию по мере ее преподавания.

2. Выберите инструмент

В этом разделе есть партнерская ссылка. Его использование поддержит меня и содержание этого сайта 🙂

После того, как у вас будет несколько хороших проектов, вы захотите решить, какой инструмент использовать для создания вашего веб-сайта-портфолио. У каждого варианта есть свои сильные и слабые стороны, описанные здесь:

• SquareSpace / Wix / Weebly: Эти редакторы What-You-See-Is-What-You-Get (WYSIWYG) чрезвычайно просты в использовании, потому что они нацелены на нетехнических людей, которым нужно быстро создавать сайты.Они предоставляют хостинг, платные планы часто идут с бесплатными доменами, и вам не нужно писать ни строчки кода. При этом за это приходится платить. Конструкторы сайтов WYSIWYG предлагают ограниченную настройку, и вы не сможете загружать файлы непосредственно в корневой каталог (вместо этого вам нужно будет использовать службу веб-хостинга, такую ​​как Amazon S3, для размещения ваших проектов Storyline). Наконец, если вы выберете вариант WYSIWYG, я настоятельно рекомендую приобрести платный план, чтобы удалить их брендинг и использовать свой собственный домен.
• WordPress: Хотя WordPress технически может быть редактором WYSIWYG, использование wordpress.org дает вам гораздо больше свободы для настройки вашего веб-сайта и доступа к его корневому каталогу. В themeforest есть множество тем, и у вас есть свобода использовать любую услугу хостинга, которую вы хотите. Для этого требуется немного больше технических знаний, но это окупается на сайте, над которым у вас больше контроля. Существуют также тысячи подключаемых модулей, которые можно использовать для расширения функциональности своего веб-сайта без написания строчки кода.
• Webflow : Веб-сайт, на котором вы сейчас находитесь, был построен на Webflow, и я очень рекомендую его. Полезно знать основы HTML и CSS, но даже если вы этого не сделаете, вы сможете довольно быстро понять, что нужно. Webflow дает вам полный контроль над дизайном сайта (даже для всех отзывчивых точек останова). Вы не можете получить доступ к корневому каталогу, но хостинг Webflow использует быстрые серверы, которые позволяют быстро загружать его для людей, обращающихся к вашему сайту по всему миру. Вдобавок ко всему, у них есть встроенная CMS, которая упрощает динамическое создание новых страниц по мере добавления контента в серверную часть.
• HTML5 / CSS / JavaScript: Если вы хотите продемонстрировать уникальное портфолио и многому научиться в процессе, то его собственное кодирование — лучший вариант. Это потребует от вас создания макета дизайна и кода сайта с нуля, но вы получите практические навыки работы с HTML, CSS и JavaScript, и у вас будет полный контроль над всеми аспектами сайта и хостинга.

Обучение программированию — это здорово, но если у вас нет времени или желания изучить технические ноу-хау, необходимые для создания вашего сайта с нуля, то я рекомендую использовать либо Webflow (больше вариантов настройки, но больше времени ) или SquareSpace (очень простой в использовании и достойной настройки). Вы можете узнать больше об эволюции моего веб-сайта портфолио здесь.

3. Дополнительные советы по созданию портфолио

Вот несколько дополнительных советов по созданию портфолио учебного дизайна:

• Будьте собой: Ваше портфолио — это ваш личный уголок в Интернете, поэтому вам следует потратить время на то, чтобы дайте ему свои личные штрихи. Если яркие всплески цвета делают вас счастливыми, попробуйте включить их в дизайн своего сайта. Если вы применяете эффективный и рациональный подход к своей работе, подумайте о том, чтобы выбрать минималистский дизайн.
• Оставайтесь профессионалом: Несмотря на то, что ваш портфель ваш , вы должны помнить, что работодатели будут на него смотреть. Подумайте о впечатлении, которое может произвести ваш контент; Если вас устраивают потенциальные предубеждения, которые работодатели могут принести с собой, то, по крайней мере, вы берете на себя просчитанный риск. Кроме того, хотя вы можете любить ходить по клубам в свободное время, вероятно, лучше не размещать такую ​​информацию на странице о вашем портфолио.Но опять же — решать только вам!
• Объясните свой процесс: Коллекция хорошо продуманных частей портфолио впечатляет, но работодатели могут не решаться нанять вас, если вы не объясните четко свой процесс. Они часто хотят увидеть ваш подход к созданию изделия: как вы принимали решения? Какую роль вы сыграли в его разработке и разработке? Сколько времени это заняло у вас? Отвечая на подобные вопросы, вы даете работодателям более глубокое представление о том, как вы работаете и решаете проблемы.
• Рассмотрите возможность ведения блога: Никогда не рано начинать вести блог. Думайте о своем блоге как о платформе, чтобы поделиться тем, что вы узнали, с разработчиками учебных материалов; даже если вы только что узнали что-то, попробуйте написать сообщение, которое поможет другим узнать то же самое. Это одновременно укрепляет ваш авторитет и помогает другим в этой области.
• Получите обратную связь: Обратная связь — это любовь, и она определенно подтолкнет вашу работу к дальнейшему развитию. Попросите друзей, коллег и даже потенциальных работодателей высказать свое мнение о вашем портфолио и проектах.Прислушиваясь к этим отзывам и применяя их, вы убедитесь, что ваш сайт оптимизирован для успешной работы.
• Ищите вдохновение: Просмотр портфолио других дизайнеров — отличный способ генерировать идеи для вашего собственного портфолио. Посмотрите на контент, который они включают, на выбор дизайна, который они делают, и на то, как они обсуждают свой опыт.

Я обсуждаю все это далее в своем руководстве по созданию портфолио учебного дизайна.

Считайте учебный дизайн степенью магистра

Многие люди, рассматривающие учебный дизайн как карьеру, задаются вопросом, следует ли им получить степень магистра в этой области.У этих степеней много названий, но некоторые из наиболее распространенных ключевых слов включают учебный дизайн, образовательные технологии, учебные системы, дизайн обучения и производительность на рабочем месте.

Короче: степень магистра не нужна, но она обязательно поможет. Если ваша основная цель — найти работу, тогда вам следует сосредоточиться на создании надежного портфолио (мы рассмотрим это подробнее в следующем разделе).

Однако есть несколько ситуаций, в которых может потребоваться степень.Это особенно верно для должностей с высшим образованием и некоторых государственных контрактов. Когда государственные органы начинают принимать предложения по проекту, у них могут быть определенные требования к уровню образования дизайнеров. Что касается высших учебных заведений, работодатели часто придают большее значение формальным академическим достижениям.

Итак, если вы сосредоточены на получении корпоративной работы или обеспечении корпоративной работы по контракту, то вы можете обойтись без степени магистра.

При этом программы на получение диплома по педагогическому дизайну определенно могут помочь ускорить ваше обучение и профессиональное развитие.Программы с хорошей репутацией гарантируют, что вы в курсе последних теорий (некоторые из которых я обсуждал выше), у вас будет множество возможностей для классных проектов для создания вашего портфолио, и вы сможете построить сильных профессиональных отношения со своими профессорами и коллегами.

Чтобы выбрать программу, вам следует изучить учебный план, преподавателей и статистику аспирантуры. Я рекомендую выбрать программу, которая насыщена теорией учебного дизайна и практическими проектами.Лучше держаться подальше от высокотехнологичных программ из-за того, как часто технологии в этой области меняются.

Таким образом, независимо от того, учитесь вы на степени или нет, изучение технологии попадет в ваши руки. Вам нужно взять на себя задачу изучить инструменты и создать свое портфолио, если вы хотите максимизировать свои шансы на успех.

Если вы ищете что-то менее обязательное, чем полноценная магистерская программа, но все же поможет вам встать на ноги, то вы можете рассмотреть возможность получения сертификата выпускника.Сертификационные программы обычно состоят из пяти классов, и они будут охватывать основную теорию и принципы учебного дизайна, которые вам необходимо знать, чтобы начать работу в этой области.

Если вы чувствуете такую ​​склонность, то получите степень магистра или диплом о высшем образовании, чтобы изучить теорию, сети и практическую практику, но возьмите изучение технологий в свои руки.

Сеть, сеть, сеть.

Нетворкинг очень важен для заключения контрактов или получения работы.Это может помочь представить ваше резюме и портфолио нужным людям, но также поможет вам учиться у наставников и оставаться в курсе последних событий в своей области.

Давайте подробнее рассмотрим три основных направления развития сетей.

1. LinkedIn

LinkedIn — это то место, где вы должны направить большую часть своих сетевых усилий, особенно если вашей основной целью является получение оплачиваемой работы. Например, до того, как я начал работать по рефералам, почти все мои клиенты сначала нашли меня в LinkedIn, затем посетили мое портфолио, а затем обратились ко мне по электронной почте.Мой бизнес никогда бы не стал таким успешным, если бы не мои усилия в LinkedIn.

Во-первых, вы хотите, чтобы ваш профиль был в хорошей форме. Вот несколько советов для этого:

• Напишите привлекающий внимание заголовок . Я рекомендую то, что выделит вас из толпы, но при этом четко продемонстрирует, что вы делаете и какую ценность вы приносите. Вы также можете включить в заголовок ключевые слова «title», например «Instructional Designer | Разработчик электронного обучения | и т.п.’, но вы все равно должны включить что-то привлекающее внимание, чтобы люди нажимали на ваш профиль, чтобы узнать больше.
• Напишите убедительное резюме. Здесь люди ожидают узнать больше о вас и о том, чем вы занимаетесь. Поддерживайте диалог и объясните другим, как и почему вы попали в эту область, а также что вы можете сделать для их организации. Включите ключевые слова, такие как «учебный дизайн» и «электронное обучение», и укажите ссылку на свое портфолио.
• Настройте свой профессиональный опыт. В разделе «Опыт работы» вы хотите указать свои прошлые должности вместе с кратким описанием или маркированными списками ваших обязанностей и достижений. Попробуйте адаптировать свои темы для разговора к сфере L&D; выделите все выполненные вами задачи, связанные с обучением, разработкой учебной программы, внедрением новых технологий или даже решением проблем.
• Запросить рекомендации. рекомендаций LinkedIn — это публичное одобрение того, каково с вами работать.Попросите бывших коллег, коллег или руководителей уделить время тому, чтобы написать вам рекомендацию; это социальное доказательство имеет большое значение для того, чтобы дать работодателям более четкое представление о вас.

Как только ваш профиль в LinkedIn создаст впечатление, что вы профессиональный и амбициозный дизайнер учебных материалов, тогда вы готовы к налаживанию контактов.

Начните с людей, чьи работы или портфолио вы встречали, и всегда включайте персонализированную заметку вместе с приглашением.Сообщите людям, что вы узнали о них и о том, почему вы хотели бы общаться (делиться знаниями, следить за их путешествием, оставаться на связи и т. Д.). Если вам интересно, не стесняйтесь отправить мне приглашение для подключения.

После исчерпания списка контактов, который вы уже имели в виду, вы можете начать поиск людей по должности. Некоторые распространенные названия: конструктор учебных материалов, разработчик электронного обучения, разработчик учебного процесса и разработчик учебных программ. Вы также можете искать инструкторов по дизайну и руководителей групп.

Когда вы найдете людей, с которыми хотите связаться, отправьте им запрос на подключение вместе с персонализированным приглашением. Будьте честны и прозрачны, и получатель, скорее всего, не примет ваш запрос.

По мере роста ваших связей не торопитесь и читайте профили людей. Обратитесь к ним, если ваше любопытство вызвано чем-то, что они включили. Попробуйте начать искреннее общение, дайте людям понять, на каком этапе своей карьеры вы находитесь, и ежедневно возвращайтесь в LinkedIn, чтобы взаимодействовать с вашей лентой.

Узнайте больше о том, как эффективно использовать LinkedIn в этой статье, которую я написал.

2. Онлайн-мероприятия и конференции

В то время как раньше на личных конференциях происходило много общения и взаимодействия, теперь это происходит в онлайн.

Теперь вместо того, чтобы платить более 2000 долларов за посещение популярной конференции, такой как DevLearn, вы можете посещать семинары и презентации, не выходя из дома.

Посещение подобных мероприятий в прямом эфире — отличный способ пообщаться с экспертами в этой области и пообщаться с людьми в чате.Вы также можете обсудить свои выводы в LinkedIn, и люди, которые также присутствовали на мероприятии, скорее всего, обратятся к вашей публикации.

Я рекомендую посмотреть прямые трансляции Кэт Эллис на YouTube и мои прямые трансляции на моем канале Crowdcast.

3. Twitter

Twitter — это социальная сеть, которая после LinkedIn является самой активной группой профессионалов L&D. Как и в LinkedIn, я рекомендую подписаться на всех уже знакомых вам профессионалов L&D, а затем выполнить поиск по ключевым словам в заголовке, чтобы найти других в этой области.

Twitter немного менее профессиональный, чем LinkedIn, и многие люди публикуют твиты немного более личного характера. Что еще более важно, люди часто делятся статьями L&D, которые им интересны, и публикуют свои последние мысли по различным аспектам этой области. Это делает его отличной платформой для того, чтобы оставаться в курсе последних событий в этой области и узнавать больше о других профессионалах L&D.

Наконец, несколько организаций проводят в Твиттере чаты по учебному дизайну. Для тех, кто не знаком с этой концепцией, чаты в Twitter запланированы на определенное время каждую неделю.Все следят за хэштегом, связанным с чатом Twitter, а затем вы можете отвечать на вопросы модератора или напрямую отвечать на комментарии других людей. Это отличный способ заявить о себе и участвовать в дискуссиях об обучении и учебном дизайне.

Получите опыт разработки инструкций

Хотя ваше портфолио больше всего поможет вам с получением оплачиваемой работы, многие работодатели и потенциальные клиенты хотят видеть, что вы успешно выполняете реальные проекты для других людей.

Лучший способ получить опыт разработки учебных программ — это сделать это в вашей текущей организации. Вы можете сообщить своему руководителю о своей цели и узнать о потенциальных проектах, в которых вы могли бы помочь. Организации часто осознают ценность развития своих сотрудников, поэтому, если вы разработали набор навыков, которые помогут им в этом, они получат от этого выгоду.

Если вы студент, вы можете спросить профессоров и студенческие организации, нужны ли им какие-либо онлайн-учебные материалы, которые помогут им вести занятия или обучать своих избирателей.

Другой вариант — обратиться к местным некоммерческим организациям, чтобы узнать, могут ли они воспользоваться помощью конструктора учебных материалов. Это отличный способ получить опыт и одновременно помочь делу, в которое вы верите.

Создайте свое резюме по учебному дизайну и подайте заявку на вакансию

Когда вы будете готовы начать подавать заявку на вакансию по учебному дизайну, вам нужно будет составить свое резюме.

Что касается рабочих задач, вы должны выделить те задачи и обязанности, которые наиболее актуальны для конструктора учебных программ: сосредоточиться на разработке учебных программ, обучении других, создании учебных материалов, использовании новых технологий и, в самом деле, минимум, решение проблем.

Вы можете создать традиционное резюме шрифтом Times New Roman, состоящее из 12 пунктов, но это будет гораздо более эффективным усилием в личном брендинге, если вы создадите свое резюме, отражающее дизайн вашего портфолио. Используйте тот же шрифт, цвета и элементы дизайна, и включите ссылку на свое портфолио прямо в верхней части резюме . Это сделает его удобным для работодателей, переходящих от вашего бумажного резюме к вашему цифровому портфолио.

Когда у вас есть резюме, начинайте подавать заявки на вакансии.«Инструктивный дизайнер» — это наиболее распространенное название, но вы можете свободно искать некоторые из других, которые мы обсуждали: дизайнер / разработчик электронного обучения, разработчик учебной программы, дизайнер учебного процесса и специалист по обучению и развитию.

Подготовка к собеседованию по учебному дизайну

Если вы хорошо подготовили свое резюме и создали сильное портфолио, то вы, вероятно, начнете проводить собеседования по учебному дизайну. Работодатели спросят вас о вашем предыдущем опыте, процессе, наборе навыков и целях.Скорее всего, вы сами хорошо это понимаете, но вам нужно чувствовать себя комфортно, говоря об этом с другими.

Учитывая это, неплохо было бы рассказать о своей истории как учебного дизайнера как можно большему количеству людей, которые готовы слушать. Ответьте на такие вопросы, как:

• Как ваш предыдущий опыт привел вас к разработке учебных программ?
• Что вы сделали, чтобы повысить свой набор навыков?
• Какая часть учебного дизайна вам больше всего нравится и почему?
• Какую ценность вы можете принести организации?
• Каков ваш учебный процесс разработки?

Когда вы сможете с комфортом ответить на подобные вопросы, тогда вы готовы к собеседованию.

Многие работодатели также захотят увидеть, на что вы способны, по сравнению с другими дизайнерами, поэтому они попросят вас выполнить практические проекты. К сожалению, они требуют, чтобы вы работали бесплатно, но это необходимо для многих процессов собеседований на полный рабочий день (по крайней мере, когда вы только начинаете).

Как стать конструктором инструкций: подведение итогов

Если вы дошли до этого места в руководстве, поздравляем! Следование этому руководству — верный способ выйти в поле и получить отличную работу по проектированию учебных заведений.

Если вы хотите быть в курсе моего контента и присоединиться к сообществу обучающих дизайнеров, вам следует подписаться на мой список рассылки и присоединиться к Slack.

Вот и все! Спасибо, что нашли время, чтобы прочитать это руководство, и желаю удачи на вашем пути к тому, чтобы стать дизайнером учебных материалов.

Стать обучающимся дизайнером: Часть 1

Заинтересованы ли вы в том, чтобы стать обучающимся дизайнером?

Я поделюсь лучшими практиками как для тех, кто хочет найти работу на полную ставку, так и для тех, кто хочет быть независимыми фрилансерами в обучении на рабочем месте.Если вы ориентируетесь на должности в средней школе до 12 лет и выше, некоторые из этих мыслей могут не относиться к вам. Мой более чем 20-летний опыт работы наиболее важен для беспорядочного обучения на рабочем месте. Это первая статья из серии, состоящей из двух частей.

The Challenge: Вы — дизайнер Rockstar Learning, которого мы ищем?

Для этой должности начального уровня требуется 2 года опыта. Вы — идеальное сочетание обучающегося научного ниндзя, царя управления проектами, художника-графика Пикассо, разработчика uber stack, изобретателя кубика Рубика, знатока геймификации, героя управления личными знаниями, специалиста по малому и среднему бизнесу, мастера технологической экосистемы, пьяный рассказчик исторических данных, соавтор рок-звезды с щепоткой юмористического остроумия, основанный на оригинальном дизайне маркетинговой кампании.Любой предыдущий опыт UX, погруженный в AR / VR, является большим плюсом. Доказанная способность делать больше с меньшими затратами при ходьбе по воде была бы идеальной.

Да, это сарказм. Но разве иногда такое не возникает при чтении этих должностных инструкций? Как получить многолетний опыт работы без работы в этой сфере? Не расстраивайтесь. Эта серия из двух статей проведет вас через некоторые из этих препятствий и ответит на многие вопросы.

Часть 1 отвечает на следующие вопросы:

1. Какие существуют типы должностей и ролей?
2. Какие заголовки мне следует искать: ID, ISD, LD, LXD, LC, Dev, LE?
3. Что такое Т-образный дизайн? Как это поможет мне понять мир обучения на рабочем месте?

Часть 2 охватывает следующее:

4. Как выполнить требование о многолетнем опыте.
5. Что, если они хотят, чтобы я что-то спроектировал и построил на месте?
6. Почему начало с содержания может привести к неэффективному обучению — с чего лучше начать?
7. Где найти проверенные ресурсы, чтобы я мог четко сформулировать темы, связанные с обучением на рабочем месте. О каких мифах мне следует знать?

В поисках видения: работа вашей мечты

Всегда начинайте с конечной цели: работы своей мечты. Прежде чем искать работу в поисковых системах, подумайте, какую работу вы ищете в области «обучения дизайну».”

Что такое дизайн обучения?

«Мы не можем проектировать обучение. Обучение — это внутренний процесс мозга. То, что мы можем создать, — это наиболее эффективные условия для обучения в данном контексте ». — Анонимный дизайнер

Рабочее место — это запутанный, сложный мир, где производительность и результаты часто важнее, чем процесс формального обучения. Важно понимать, что когда вы читаете, как генеральные директора и бизнес-лидеры говорят о важности обучения, они не имеют в виду курсы и учебные программы (только).Они означают способность приобретать новые знания и навыки, а также способность применять их в сегодняшней быстро меняющейся работе. Обучение происходит каждый день и везде.

Каково ваше видение обучения?

Как начинающий дизайнер обучения, ваша первая задача — решить, хотите ли вы решать проблемы (где частью решения может быть обучение или тренинг) или вы просто хотите спроектировать / разработать курсы. В последнем случае эта статья будет по-прежнему полезна, но имейте в виду, что она сосредоточена на решении проблем.

На какие позиции мне следует смотреть?

Для упрощения существует 3 типа обучающих дизайнерских позиций:

1. Штатный специалист по обучению на рабочем месте Группа обучения и развития (L&D) (штатная)
2. Полный рабочий день Учащийся в качестве подрядчика (поставщика) решений
3. Внештатный сотрудник обучающийся профессионал, владеющий собственным бизнесом (самозанятый)

В США вы можете услышать фразы W2 и 1099.Эти налоговые формы зависят от того, являетесь ли вы штатным сотрудником (№1 и №2) или подрядчиком (№3). Я выполнил все три в некоторой степени, и у меня также есть опыт работы с подрядчиками и их найма. У каждой из этих позиций есть свои плюсы и минусы, в зависимости от того, насколько комфортно вы работаете с внешними клиентами или ведете собственный бизнес. Если вы только начинаете, то вам лучше всего выбрать №1 или №2. Если вы думаете о работе фрилансером, вы найдете дополнительные ресурсы здесь, в этом журнале Flipboard, который я собрал [1].

На какие роли мне следует смотреть?

С точки зрения ролей, опять же, для упрощения сложной реальности, существует 3 типа обучающих дизайнерских работ:

1. Работа в команде (вместе с графическими дизайнерами, разработчиками, менеджерами проектов и т. Д.)
   Ваша часть дизайна принадлежит вам. Остальная часть вашей работы — хорошо общаться с командой. В команде хорошо то, что вы можете сосредоточиться на обучении. Вам не нужно использовать Photoshop или учиться анимировать персонажей на лету.
2. Работаем в одиночку (мульти-шляпы)
   Ваша роль здесь меняется в зависимости от повседневной работы и фазы проекта. Вы контролируете изменения и прогресс, но вы также являетесь узким местом в графике, разработке и производстве. Вы можете работать с другими обучающимися дизайнерами в группе с ограниченным сотрудничеством. Особая версия этого типа роли — «отдел одного». Что ж, этим все сказано. Вы делаете все, от анализа до дизайна и разработки.
3. Менеджер проекта / программы (работа с внешними поставщиками)
   В этом типе роли вы больше не занимающийся самообучением дизайнер, а менеджер, курирующий проект, выполняемый внешним поставщиком.Эта работа находится между обучающимся дизайнером и менеджером проекта. Чтобы добиться успеха, вы должны быть заинтересованы в обоих.

Как только вы составите представление о том, какой тип должности и должности вас интересует, следующим шагом будет выяснение того, что работодатели ищут в своих должностных инструкциях. Пришло время искать работу своей мечты.

Поиск работы: путают названия вакансий

Каждому путешествию нужен пункт назначения. Не зная, куда вы идете, вы уже заблудились. Один из практических способов узнать, какие знания, навыки, инструменты и способности вам нужны, — это просмотреть объявления о вакансиях.И здесь вы столкнетесь с другой проблемой: названиями должностей.

Вы заинтересованы в том, чтобы стать конструктором инструкций, проектировщиком систем обучения, дизайнером обучения, дизайнером опыта обучения, консультантом по обучению, разработчиком электронного обучения, инженером обучения или мастером на все руки?

ATD в своем исследовании приходит к выводу, что роль конструктора инструкций постоянно меняется:

Роль конструктора инструкций постоянно развивается в соответствии с отраслевыми требованиями и может варьироваться от организации к организации или в зависимости от географического положения. Роль конструктора инструкций может включать дизайнера, фасилитатора, инструктора, писателя, новатора, оценщика, разработчика мультимедиа, редактора и, чаще всего, менеджера проекта. В результате этих различных обязанностей названия разработчиков учебных материалов могут отличаться и поэтому часто не понимаются или не признаются теми, кто не работает в этой области [2].

Резюме исследования

После всех исследований и бесчисленных разговоров в социальных сетях мы, вероятно, сможем договориться о двух вещах:

1. Звания не сделают вас тем, кто вы есть, или насколько хорошо вы выполняете свою работу.Однако названия в вашем резюме имеют значение для вашей карьеры.
Название
2. L&D определяется не столько обязанностями людей или их деятельностью, сколько политикой HR / L&D или предпочтениями менеджера по найму.

Пытаясь объяснить некоторые различия, я создал следующую инфографику под названием «Т-образный подход к дизайну обучения по интересам».

Как читать эту инфографику

Как и любая инфографика, это упрощенная версия реальности (или даже просто восприятие реальности).Цель состоит в том, чтобы у вас была ментальная модель того, что существует в мире обучения. Это ни в коем случае не определение ролей или таксономия; это простое руководство, которое поможет вам понять, в чем вы заинтересованы в области обучения на рабочем месте.

«Вертикальная полоса на букве T представляет собой глубину связанных навыков и опыта в одной области, тогда как горизонтальная полоса означает способность сотрудничать в разных дисциплинах с экспертами в других областях и применять знания в областях знаний, отличных от своей. своя. »- Википедия

Чтобы добиться успеха во всем в области обучения на рабочем месте, нужно время, талант и большой опыт. (Можно утверждать, что с учетом темпов изменений, происходящих в современном мире, это даже нереально. ) Следовательно, вы должны иметь основы (горизонтальная полоса), а затем копаться глубже в одной конкретной области (вертикальная полоса). В то же время, с осознанной практикой (и некоторой удачей), вы, конечно, можете получить многоуровневые упражнения, если это вам интересно.

Например, некоторые люди занимаются и дизайном, и разработкой, а другие сосредотачиваются только на одном из них.Будьте предельно ясны в своем резюме и заявлении о ваших интересах!

Основы

Пять горизонтальных слоев представляют собой основы, которые вы должны иметь в качестве основы. На этих уровнях цель — эффективность, а не эффективность. Вы должны уметь говорить на языке, задавать правильные вопросы и применять основы на каждом уровне. Это похоже на изучение нового языка: вы не хотите, чтобы вас обманули, и вы не хотите, чтобы вас поняли критически во время посещения новой страны.Необязательно быть идеальным!

Devlin Pack отлично детально описывает, какие фундаментальные теории, инструменты и процессы Instructional Design вам понадобятся [3].

Каждый, кто занимается обучением дизайну на рабочем месте, должен владеть базовыми принципами на следующих уровнях:

• Когнитивный уровень
  Чем больше вы знаете о том, как «работает мозг» и как происходит обучение, тем лучше. Этот уровень защищает вас от мифов и коммерческих статей о том, как мы учимся.
• Research Layer
  Существует огромное количество опубликованных (и рецензируемых) исследований по обучению. На базовом уровне вы должны уметь применять теории обучения взрослых. Вам не нужно быть исследователем (если вы не хотите быть обучающимся инженером, интересующимся наукой об обучении), но вы должны иметь базовое понимание того, как проверять источник и выявлять «подозрительные» элементы в результатах исследований. и как избежать распространенных мифов (цифровых аборигенов, стилей обучения, концентрации внимания золотой рыбки, шишек Дейла и т. д.), что приводит к неэффективному обучению.
• Уровень опыта
  Сюда входят теории мотивации (теория самоопределения, теория подталкивания, поведенческая наука, игровое мышление и т. Д.) И дизайн пользовательского опыта. Недостаточно указывать людям, что им делать. Мотивация не так проста, как поощрение. Узнайте больше о пяти шагах взаимодействия учащихся с людьми.
• Уровень рабочего процесса
  Этот уровень зависит от контекста. Он включает в себя управление личными знаниями, а также практический опыт работы на рабочем месте (что люди используют для общения, как они общаются, зрелость в культуре обмена, политика, экосистема и т. Д.). Строительство не всегда означает создание формы с нуля. Понимание инструментов, ролей и процессов в рабочем процессе позволит вам использовать существующую экосистему (технологическую и человеческую) для обучения. Раздельное обучение — один из самых малоиспользуемых методов, на котором мы должны уделять больше внимания.

Начать с самоотражением

Как человек, который только начинает заниматься дизайном или только начинает изучать дизайн, ваша ближайшая цель должна иметь основы. В то же время вы также должны думать о своем будущем, отвечая на следующие вопросы:

• С чего вы хотите начать копать глубже в Т-образный слой? Где твой интерес?
• Вы больше технический человек? Заинтересованы в новых технологиях и их применении в обучении?
• Вы больше умный человек? Вы заинтересованы в чтении результатов исследования и расшифровке их значения?
• Вы бы предпочли, чтобы кто-то другой «переводил» исследования для вас, чтобы вы могли применить их к своему дизайну?
• А как насчет анализа данных? Рассказывать истории с помощью данных?
• Вы занимаетесь строительными курсами или просто занимаетесь раскадровкой?

Почему так много разных названий: краткая история

Не стесняйтесь пропустить эту часть истории, если вам это не интересно, но следующие мысли могут дать вам некоторые темы для собеседования, если вас спросят о состоянии нашего бизнеса.

Однажды …

На заре проектирования учебных систем преобладал более дисциплинированный и научно обоснованный подход к обучению. Обучение на рабочем месте, принадлежащее L&D. С внедрением систем управления обучением они контролировали распространение знаний.

Введите LMS

В те дни программное обеспечение выпускалось один раз в год. У нас было время, чтобы быть внимательными. Разработка часто происходила в Adobe Flash (сейчас он мертв), который был отличным инструментом для создания чего угодно.Производство находилось в руках технически подкованных разработчиков, чего не было у большинства конструкторов. Разработка стала узким местом, когда рабочий процесс начал ускоряться и появилась гибкость. L&D не успевала за созданием контента для изменений, даже с новыми функциями LMS для их быстрого развертывания.

Enter Rapid Authoring

Именно тогда и родились инструменты быстрой разработки. Инструменты быстрой разработки позволили любому быстро разрабатывать и создавать контент. Быстрое развитие привело к быстрому росту.Даже с курсами быстрого авторинга L&D постоянно отставала от восьмерки. Эти «курсы» часто становились «шаблонными» свалками контента.

Это одна из причин, по которой некоторые люди избегают «я» в Instructional Designer и хотят быть более удобными для пользователя и ориентированными на учащегося, сосредоточив внимание на опыте конечного пользователя. Объединяя UX и дизайнерское мышление, Learning Experience Design звучит более современно, больше ориентировано на человека, чем на инструкции.

От LMS до LXP

За последние десять лет у меня было бесчисленное количество разговоров с клиентами о том, можно ли разместить обучающее решение где-нибудь за пределами LMS.Эти параллельные усилия по модернизации (откровенно говоря, чтобы сделать его менее болезненным для начала) процесса обучения привели к крупнейшему растущему рынку, производящему платформы опыта обучения (LXP). LXP по-прежнему являются «местом» для доступа к обучению, но они обещают больше «ощущения первых дней поездок Uber», когда каждая машина была блестящей, а водители были одеты в костюмы, чтобы отличаться от поездки в такси. Тем не менее, основная проблема остается: создание и курирование контента сами по себе не являются (единственным) ответом на решение реальных проблем без нарушения рабочего процесса.

Обучение в рабочем процессе

Обучение в рабочем процессе — это не просто мгновенный доступ к курсам, блогам или выступлениям на TED. Это не просто создание чат-ботов для взаимодействия с вами и предоставления большего количества контента. Консультанты по обучению (часто это звание среди поставщиков услуг по обучению, предоставляющих внешние услуги) и обучающихся инженеров (пересечение науки об обучении, информатики и науки о данных) обычно должны иметь более консультативный, основанный на данных подход к поиску решений, которые могут или не могут включают формальные курсы.

От авторов к инициаторам

Каким бы ни было ваше название, ключ к успеху смещается с точки зрения создания учебного контента на перспективу создания возможностей для обучения. Мы должны дать возможность сотрудникам не только выполнять свои задачи, но и научиться более эффективно учиться в рабочем процессе с минимальными нарушениями.

Модель Джоша Берсина суммирует эволюцию корпоративного обучения на всем протяжении «академий способностей». Если вы планируете работать на корпоративном рабочем месте, вы можете использовать его инфографику, чтобы показать, что у вас есть видение отрасли и знание истории [4].

За гранью основ: ваши интересы в глубине души

Некоторые из наиболее распространенных названий должностей перечислены в инфографике, чтобы дать представление о том, на что следует обращать внимание при объявлениях о вакансиях. Подробные описания ниже предоставляют дополнительную информацию о каждом заголовке. Опять же, это не предназначено для использования в качестве таксономии, а скорее для того, чтобы помочь вам увидеть, совпадают ли ваши интересы.

Конструктор учебных программ (систем) / Дизайнер обучения

Instructional Designer (и Instructional Systems Designer) — одно из наиболее распространенных названий должностей.Какая разница? В первые дни учебного дизайна доминировали названия ISD.

ISD (разработчик систем обучения) «[…] включает систематический процесс оценки и разработки решений по обучению, специально разработанный для целей формального обучения. « — Учебный журнал

У меня нет большого опыта работы в государственном секторе, но я случайно слышал, что титулы ISD все еще распространены там. В корпоративном секторе все меньше и меньше размещений ISD.Это как если бы рабочие места ISD считались «классическим» дизайном.

Как насчет Learning Designer?

Разница между разработчиками учебных программ и дизайнерами обучения может варьироваться в зависимости от взглядов и политик организации. Некоторые считают, что обучение дизайну — лучшее название, поскольку оно сосредоточено на обучении, а не на мастерстве создания инструкций. Если организация считает, что может получить больше талантов с помощью «свежих» или «современных» подходов, они могут использовать названия «Дизайн обучения» или «Конструктор опыта обучения».Опять же, титулы не делают вас лучшим кандидатом, в отличие от восприятия.

Консультант по обучению

Самым большим отличием, которое я заметил при изучении ролей консультантов, является, в первую очередь, неоднозначность решения. Работа консультанта по обучению больше ориентирована на производительность и решение проблем, чем на обучение по умолчанию. Вовлечение происходит на ранней стадии, когда заинтересованные стороны бизнеса не имеют четко определенной «потребности в обучении».

Этот тип работы обычно требует опыта работы вне области создания курса или программы, межфункционального сотрудничества, управления личными знаниями, управления проектами, навыков фасилитации и т. Д.Если вас интересует эта область в будущем, вам также следует попробовать HPT (технология, основанная на человеческих возможностях) и iSPS.

Разработчик электронного обучения

Не все дизайнеры, занимающиеся обучением или инструктажем, действительно создают решения. Разработчик должен хорошо владеть современными инструментами разработки (Articulate 360, Adobe Captivate, Adapt), отраслевыми стандартами и протоколами (SCORM, xAPI, LXP, LMS, WCAG 2.1, ADA, restFul API) и часто некоторыми языками программирования и сценариев (JavaScript , CSS, HTML5).

Дополнительное знакомство с технологиями, такими как разработка игр, интерактивные медиа, AR / VR, также может быть полезным. Если ваша должность — Разработчик, ваше внимание будет меньше уделяться анализу потребностей, измерению или дизайну. Вы часто берете раскадровку из идентификатора и оживляете ее с помощью инструмента, который вы используете. Навыки в Articulate 360, Captivate, Lectora и Adapt, скорее всего, указаны для вакансий.

Инженер по обучению (обучающие науки, информатика, наука о данных)

Инженерное обучение — это не новая вещь; однако определение со временем эволюционировало.У меня был отличный разговор с Эллен Вагнер, автором публикации Learning Guild по изучению инженерии [5].

«Инженерное обучение, практика, возникшая из нескольких научных дисциплин, включая науку о данных, информатику и науку об обучении, теперь появляется в условиях, когда платформы обучающих технологий используются для предоставления, отслеживания и управления учебным опытом, средой и результатами. . » — Эллен Вагнер

Один из моих выводов из обсуждения заключался в том, что изначальная потребность возникла не из сообщества L&D.Инженерное обучение началось за пределами сообщества L&D с упором на более научный подход к обучению, который в настоящее время включает информатику с точки зрения технологий и аналитику данных с точки зрения информированного принятия решений.

Конструктор учебного процесса (LXD)

Я оставил это название последним, потому что за последнее десятилетие оно стало одним из самых желанных. Но что на самом деле представляет собой дизайн учебного процесса?

Погуглите термин, вы можете найти похожие описания:

• «Объединяя воедино учебный дизайн, педагогическую педагогику, дизайнерское мышление, передовые научные методы изучения и UX / UI, LXD комплексно подходит ко всем проектам, гарантируя, что каждый опыт создается с учетом наилучших интересов ваших учащихся. «
• «Мы думаем не только о дизайне; LXD уходит корнями в нейробиологию и глубокое понимание учащихся, которых мы обслуживаем ».

Откуда берется LXD?

Я провел директивное расследование. Вот что я нашел:

• Прежде всего, LXD является товарным знаком.
• Термин «Дизайн учебного процесса» был зарегистрирован для товарного знака в 2014 году, но затем от него отказались — согласно этому источнику, процесс не был завершен.
Дизайн
• LX был придуман Нильсом Полом.
• Six Red Marble, по-видимому, принадлежала торговой марке, но отказалась от нее в 2015 году.
• Александр Салас проделал большую работу по отслеживанию истории.
• Если вы думаете оставить ID для LXD, вы можете найти здесь несколько юмористический отрывок.

С чего начать с LXD?

Если вас интересует UX-дизайн, дизайн-мышление для решения проблем и их применение в обучении, вот несколько твердых отправных точек:

Но подождите, LXD еще больше сбивает с толку, если вы включите высшее образование:

Если вы дизайнер учебных материалов, но пытаетесь избегать слова «инструкция», потому что инструкция почему-то стала уничижительной, [некоторые] начали называть себя обучающимися дизайнерами.Произошел небольшой скачок от обучающегося дизайнера к обучающемуся архитектору, который мог бы быть обучающимся инженером […] [6]

Последние мысли

Я оставлю вам полезный совет, который я получил в начале своей карьеры, который был чрезвычайно полезен для открытия дверей и получения рабочих мест: Думайте в трех кругах.

1. Срочные потребности (как можно скорее)
2. Ближайшее будущее (1-3 месяца)
3. На горизонте (1-2 года)

Это хорошо известный секрет, что проще всего получить работу через людей.Если кто-то изнутри организации порекомендует вас, ваши шансы возрастут в геометрической прогрессии. Построение вашей сети в этих трех кругах может ускорить ваш профессиональный рост и карьеру. Тем не менее, это не «коктейльный час». Это осознанный процесс выбора правильных людей, которым нужно следить и взаимодействовать в каждом кругу.

1. Непосредственные нужды

Эти люди сталкиваются с одними и теми же проблемами и с одинаковыми препятствиями. Обмен мгновенными решениями поможет вам добиться цели, не тратя время на изобретение колеса.Обмен с ними своим опытом и решениями поможет вам построить свой бренд и репутацию.

2. Ближайшее будущее

Эти люди опережают вас. Вот куда вы направляетесь. Следуйте за ними, чтобы увидеть применимые результаты или уловки, которые они публикуют. Некоторые могут быть прямо над головой, и вам нужно потянуться. Это похоже на теорию потока Чиксентмихали: это очень мотивирует преодолевать трудности, которые стояли прямо над вашей головой. Это помогает вам расти и расширяться.

3.На горизонте

Эти люди — провидцы, некоторые называют их «лидерами мнений». Это пионеры, которые экспериментируют и часто терпят неудачу. Если вы найдете наставника из этого круга, он поможет вам справиться с трудностями, а также откроет для вас двери. Они служат буфером между вами и причудами познания. Читая блоги и сообщения в LinkedIn, вы можете подумать, что наша отрасль находится на пороге переосмысления будущего обучения. Мы говорим о будущем обучения на протяжении десятилетий.

Во второй части этой серии я перейду к следующему этапу процесса: подаче заявления о приеме на работу, даже если у вас нет необходимого двухлетнего опыта.

Артикул:

[1] ПАДЕНИЕ ОБ ОБУЧЕНИИ ДИЗАЙНА

[2] ATD Research, IACET и Rothwell and Associates. (2015). Навыки, проблемы и тенденции в учебном дизайне. Александрия, Вирджиния: Ассоциация администраторов баз данных ASTD по развитию талантов. Проверено 31 октября 2016 г., из

[3] Как стать конструктором инструкций в 2020 году

[4] Академия возможностей: куда идет корпоративное обучение

[5] Learning Engineering: Primer

[6] Обучение инженеров — шаг к центру внимания

Как стать разработчиком учебных материалов — Дизайн обучения

Многие люди спрашивают меня, как они могут стать разработчиками учебных материалов.Вот несколько советов с моей точки зрения, за которыми следуют ссылки на другие точки зрения. Все это относится к учебному дизайну в деловом мире , а не к академическим кругам или образованию K-12. Вероятно, это наиболее применимо к людям в США.

Получите опыт работы на своей текущей работе

Разверните задание, включив в него учебный план

Например, если вам предлагается техническая часть проекта по написанию, спросите, какие другие вспомогательные материалы могут потребоваться и какие бизнес-потребности поддерживает проект.Предложите вам разработать эти другие материалы для удовлетворения этой потребности.

Проактивное решение проблем

Создавайте то, что нужно организации, если у вас есть время. Это то, что я делал в 1980-х. Моя работа заключалась в сочетании технической поддержки, технического письма и обучения, поэтому я имел хорошую возможность определить способы повышения эффективности организации.

Вызвавшись волонтером для улучшения процессов и создания тренингов, выходящих за рамки моей официальной должностной инструкции, я создал элементы для своего портфолио и в конечном итоге перешел к более «чистому» учебному дизайну.

Ремонт чего-то, что не работает

Вежливо предложите капитально отремонтировать существующий курс или другое учебное мероприятие, которое не работает или на которое жалуются люди, даже если оно не имеет ничего общего с вашей должностной инструкцией. Таким образом, вы можете показать, на что вы способны, избавить своих коллег от страданий и научиться переделывать работу других, не наступая на пальцы ног, что является ценным навыком в нашей области.

Создать портфолио

Многие дизайнеры создают портфолио, в которых показаны примеры разработанного ими электронного обучения.Может быть, они делают это потому, что электронное обучение проще всего показать, но у них часто создается впечатление, что они видят себя разработчиками электронного обучения, а не разработчиками учебных материалов.

Если вы хотите разработать учебный план, то есть хотите решать проблемы производительности, а не просто быть продюсером курса, обязательно объясните учебные решения, которые вы приняли для каждого образца в своем портфолио.

Я просмотрел множество портфолио ID и, безусловно, наиболее распространенной ошибкой является показ материала без обсуждения стоящей за ним стратегии или привязки его к каким-либо более крупным потребностям в организации.

Если в настоящее время вы занимаетесь только дизайном, а не разработкой, поместите свои дизайнерские идеи в портфолио. Например, опишите проблему с производительностью и разработанное вами решение, объясняя свои доводы и описывая результаты.

Рассмотреть волонтерскую работу

Если у вас нет возможности получить ID-опыт на вашей нынешней работе, вы можете подумать о том, чтобы стать волонтером в неправительственной организации или программе онлайн-волонтеров ООН.

Опять же, было бы важно разработать проект так, чтобы он поддерживал стратегию организации и не позволял заинтересованным сторонам рассматривать его как просто письменную и медиа-задачу.

Решите: дизайн или разработка, или и то, и другое?

По мере того, как вы набираетесь опыта, определите, что приносит вам наибольшее удовлетворение.

Вам нравится анализировать проблемы с производительностью, находить их решение и составлять программы тренировок, которые, как вы знаете, будут эффективными?

Или вы любите создавать медиа для уже существующего контента, делая его более интересным и интерактивным?

Большинство работ, о которых я слышал, похоже, требуют обоих наборов навыков, а это означает, что ни один из них не получает должного времени.Если вам нравится как учебный дизайн, так и создание средств массовой информации, есть работы, которые дадут вам возможность сделать и то, и другое, но у вас, вероятно, не будет времени на то, чтобы работать как можно лучше.

Жалоба номер один, которую я слышу от разработчиков учебных материалов, заключается в том, что им не уделяется достаточно времени на стратегическое проектирование обучения и ожидается, что они просто разместят существующую информацию в Интернете.

Если вы предпочитаете стратегию и дизайн производству, ищите место в организации, достаточно большой, чтобы иметь отдельную производственную команду или аутсорсинг производства.Также убедитесь, что ваш возможный работодатель будет рассматривать вас как консультанта по производительности, включенного в стратегию обучения, а не просто как человека, который преобразовывает информацию в курс.

Изучите теорию

Если вы этого еще не делаете, почитайте самостоятельно, чтобы получить словарный запас и теоретические основы, которые ожидаются от идентификаторов.

Cammy Bean перечисляет множество рекомендуемых книг и сайтов, которые используют традиционные идентификаторы. Наибольшую помощь мне оказали Руководство Майкла Аллена по электронному обучению, книги Рут Кларк, основанные на исследованиях, Первые принципы обучения Дэвида Меррилла и рекомендации по консультированию по эффективности (Консультации по эффективности: Практическое руководство для специалистов по персоналу и обучению от Robinson & Robinson. одна книга).

Поскольку многие люди в нашей области любят обсуждать теорию, хорошо иметь возможность поговорить о таксономии Блума, Гагне, конструктивизме и т. Д., Многие из которых описаны бесплатно в Интернете. Однако помните, что по большей части это теория , и что эксперименты, подтверждающие теорию, скорее всего, проводились на учащихся, изучающих факты в школе, а не на взрослых, меняющих то, что они делают на работе.

Рассмотрим степень

По сравнению с другими разработчиками учебных материалов, я менее увлечен научными степенями.Я работал с несколькими недавними выпускниками уважаемых программ ID. Обычно я обнаруживал, что они изучали много теории, но плохо понимали потребности бизнеса и не имели опыта применения теории на рабочем месте в реальном мире.

Если вы считаете, что степень поможет вашей карьере, скептически относитесь к программам, объединяющим образовательный и корпоративный дизайн . Судя по моему опыту в обоих секторах, они преследуют разные цели и требуют разных подходов. Применение образовательных подходов к бизнес-задачам создает свалки нерелевантной информации, на которые жалуются многие люди.

Самая большая слабость, которую я вижу в корпоративных конструкторах обучения, заключается в том, что они не учитывают потребности бизнеса и необходимость изменения поведения. Я виню в этом академическую направленность на «передачу знаний».

Рассмотрите программы, которые дают вам реальных бизнес-проектов в дополнение к теории. Программа также должна научить вас метрикам, используемым для измерения эффективности бизнеса. Вы не должны тратить тысячи долларов на получение степени по корпоративному идентификатору и получить диплом, не зная, что такое «ключевой показатель эффективности».

Также обратите внимание на псевдонауку, которую инструктор представляет как факт. Говорит ли программа, что вы должны учитывать стили обучения в своем дизайне? Применяют ли они вымышленные проценты к теоретическим моделям, чтобы они выглядели как научные? Считают ли они теорию доказанным фактом? Если так, идите в другое место.

Наконец, я не думаю, что обучение программному обеспечению относится к программе для выпускников, особенно когда люди в реальном мире изучают программное обеспечение самостоятельно и бесплатно. Ваше образование должно дать вам возможности диагностировать проблемы с производительностью и помочь людям изменить то, что они делают ; Вы не должны платить тысячи долларов, чтобы инструктор сказал вам, по каким кнопкам нажимать.

Я давно не искал работу по удостоверению личности, поэтому не знаю, скольким работодателям сейчас требуется ученая степень. Тем не менее, я могу сказать, что когда я помогал оценивать кандидатов на учебный дизайн, я не видел сильной корреляции между степенью и портфолио, которое показывает эффективные дизайнерские решения.

Другие перспективы

Вот очень подробное руководство, включающее теорию, которую вы должны знать, от Девлина Пека.

В этой статье Гильдии электронного обучения перечислено несколько программ на получение степени и даны советы.С традиционной точки зрения написано, что учебный дизайн связан с передачей знаний и в основном одинаков как для образовательного, так и для корпоративного секторов; Я не согласен.

У Кристи Такер есть серия постов на тему «Знакомство с учебным дизайном»

10 качеств идеального конструктора инструкций; включает обсуждение в комментариях

Случайный конструктор инструкций; содержит множество ссылок на дополнительную информацию

Нужна ли вам степень в области дизайна с инструкциями? много комментариев

Учебный дизайн и программы электронного обучения: длинный список программ для США.Вы можете узнать мнение о конкретных программах в одной из групп LinkedIn по электронному обучению.

Узнать больше

Развивайте свои навыки консультирования по вопросам производительности

Перестаньте принимать заказы и помогите своим клиентам решить настоящую проблему. Набор инструментов «Партнер из старта» поможет вам изменить то, как вы разговариваете с заинтересованными сторонами, найти настоящие причины проблемы и определить, какой тип обучения (если он есть!) Поможет.

Набор инструментов недавно был расширен:

• Множество новых примеров в виде мини-практических занятий (всего более 50)
• Новые советы по написанию целей, действий и аналитических заметок
• Для руководителей групп:
  • 125 вопросов для обсуждения — загрузите настраиваемую колоду PowerPoint
  • Советы по обучению новых составителей карт действий и внедрению практики в вашу организацию

Зарегистрируйтесь самостоятельно или командой, со скидками для команды.Узнать больше.

Сертификат проектирования виртуального обучения

ПРИСУТСТВИЕ

Для очных и онлайн-программ на целый день участие во всех первоначально запланированных днях программы, включая как очные, так и онлайн-форматы, является обязательным для получения сертификата об окончании и CEUs. Участники, пропустившие более двух часов всей программы, не имеют права на получение сертификата.Участники, соответствующие требованиям к посещаемости, получат сертификат по окончании программы.

Для многонедельных онлайн-программ с пятью или более сеансами, один пропущенный прямой сеанс может быть восполнен путем прослушивания записи сеанса полностью. Участники, пропустившие более одного сеанса прямой трансляции, не смогут получить сертификат. Чтобы быть отмеченным как завершенный для этого одного сеанса, отправьте электронное письмо [адрес электронной почты защищен]. Для программ с четырьмя или менее сеансами для получения сертификата необходимо присутствие на всех живых сеансах.Все занятия будут записаны и доступны участникам для ознакомления на протяжении всей программы.

ATD требует активного участия в программе для получения кредита. Активное участие в интерактивных онлайн-сессиях включает, помимо прочего, участие в виртуальных классных занятиях, обсуждениях, секционных сессиях и межсессионную работу. Обратите внимание, что использование планшета или мобильного устройства значительно ограничивает вашу способность полноценно и активно участвовать.

Если вы соответствуете квалификационным требованиям, сертификат будет выдан вам через платформу обучения ATD в конце программы.

КРЕДИТЫ

12,0 часов обучения

1,2 присвоено CEU

Эта программа дает право на получение 12.0 часов профессионального развития или баллов переаттестации от Института сертификации ATD (ATD CI) для получения сертификатов APTD или CPTD.

Эта программа была утверждена на 12,0 (общих) часов повторной сертификации для повторной сертификации PHR, SPHR и GPHR через Институт сертификации кадров.

Эта программа действительна для 12.0 PDC для SHRM-CP или SHRM-SCP. Для получения дополнительной информации о сертификации или повторной сертификации посетите сайт www.