Видео уроки адобе афтер эффект: 78+ After Effects уроков для начинающих и про (с примерами)

alexxlab
Уроки |

Содержание

13 бесплатных курсов по Adobe After Effects [2021] для начинающих с нуля

4. «Учебный курс по Adobe After Effects (От новичка до профи)» от 4CREATE.RU

В этом детальном руководстве — сразу 3 обучающих курса. Все они бесплатные, без сертификатов и обратной связи. Нужно просто смотреть, вникать и действовать!

Первый курс, «Знакомство с Adobe After Effects», состоит из 81 урока, общая длительность — почти сутки. За время просмотра всех лекций можно освоить функционал и стать уверенным пользователем редактора.

Всего здесь 14 глав, некоторые из них включают в себя следующие темы:

  • рабочий процесс, панель и композиция;
  • слои, панели и управление временем;
  • основы анимации, маски, шейпы, модификаторы;
  • основные эффекты и работа с ними;
  • анимация текста, цветокоррекция, режимы смешивания;
  • работа с камерой, визуализация звука.

Всё это поможет начинающему пользователю вникнуть в AdobeAfterEffectи подготовиться к более сложному материалу.

Второй курс

, «Изучение выражений», состоит из 21 урока. Конкретная, развёрнутая информация пригодится тем, кто хочет научиться созданию профессиональной анимации.

Список видеоуроков включает темы:

  • создание простых выражений;
  • метод зацикливания анимации, интерполяции;
  • условные операторы;
  • связывание свойств с размерностями;
  • управление одним свойством с помощью другого.

Также, этот курс включает 5 частей практики, на которой пользователи учатся работать с выражениями, переменными, помощниками, операторами и другими командами.

Третий курс, «Функции Mocha», состоит из 11 уроков. Материал будет актуален тем, кто хочет научиться рисовать логотипы на объектах в движении, дорисовывать предметы гардероба идущим людям.

На курсе пользователи знакомятся с:

  • рабочим процессом Mocha;
  • планарным трекингом;
  • экспортом данных;
  • удалением объектов из кадра.

Расширить понимание After Effects помогут дополнительные, бонусные материалы. Они включают информацию о выборе устройства для работы, «базе» анимации, создании движущихся фотографий. Все 3 курса — бесплатные, большие и полезные. К недостаткам можно отнести отсутствие контроля над проделанной работой, обратной связи, сертификата.

Работа с готовыми проектами в After Effects

Вопросы к расмотреные в уроке:

1.Работа со страницами Page.

  • 1.1 как открывать в проекте новую композицию
  • 1.2 как импортировать в таймлайн новой композиции слои из Proect (импортированные в Proect фотки, рамки…)
  • 1.3 как назначать слоям эффекты, тени из Effect. Делать маски для фоток
  • 1.4 Как создавать текстуру Noise для слоя Solids
  • 1.5 Если в композиции несколько объектов с масками, как согласовать динамику-изменение вида объектов путем изменения параметров масок у нужных объектов (рис. проект Making It Look Great)
  • 1.6 В композициях страниц Page 01, 02… есть слои, которые присутствуют в окне Composition, но в таймлайне их нет ( рис.http://i026.radikal.ru/1107/b9/69ada1326767.jpg). Убираю видимость всех слоев в таймлайне и в окне Composition остаются объекты.
  • 1.7 Как называется механизм согласования изменения масок в ходе динамики нужных объектов (рис. проект Making It Look Great)? Хотелось бы получше познакомиться с теорией этого механизма, с его смыслом.
  • 1.8 Как сделана альбомная страница?

2. Работа с общей композицией Photo Album Мain Comp

  • 2.1 как загружать-импортировать отдельную композицию в общую композицию.
  • 2.2 Как распланировать создание вида объектов (альбомная страница, вид самого альбома, его движения) из импортированных в окно Proect элементов тогда, когда сборка вида этих объектов кажется разбросаной по разным композициям?
  • 2.3 Содержимое в окне Proect – элементы для проекта. Смысл, необходимость, в каких композициях используются эти элементы не понимаю.
    • — Effect Adjustment Layers
    • — Photo/Video Placeholder Layers
    • — Photo/Video Placeholder Precomps
  • 2.4 как в общей композиции создается согласованная динамика объектов отдельных композиций — листы альбома, сам альбом в целом? Не нашел ни слоев, ни, естественно, ключей общей динамики альбома, что бы попытаться изменить ну хотя бы временные интервалы динамики, не говоря уже про траекторию его появления.
  • 2.5 слой Proect Vignette создает эффект интересного, фокусного освещения альбома. Как создавать слой Proect Vignette с его эффектом и как им управлять?

3. Как готовить видео к просмотру в телевизорах обычных и плазмах. Какие параметры задавать проекту? (это по форматам, в том числе по переводу 4на3 в 16на9 и наоборот)

А вот и сам урок по работе с готовыми проектами.

Расcматриваем на примере проекта, заинтересовавшего форумчан

И так с самого начала, как открыть и проект и что может понадобиться…., например шрифты и что обозначают все эти выскакивающие окна…

Растолкую того, что вы видите на экране и как с этим изобилием информации работать…

Куда и как вставлять фото и видео, если нет примеров в проекте….

Изменение предустановленных настроек проекта, под свои нужды…

Изменение анимации и нахождение этой самой анимации…

Изменение длины проекта.

Работа с графиками

Работа с 3Д объектами

Вставка видео и подгонка проекта под наше видео с выходом на весь экран.

Украшение фотографий анимашками

И много ещё всяких мелочей…

Дополнение к видео уроку по работе с готовыми проектами в 

After Effects

Объясняю, чем отличаются  16:9 от 4:3 наглядно

Как можно перевести готовый проект из 16:9 в 4:3

Иногда удобнее удалить камеру идущую в проекте и создать свою, так бывает проще и естественно пример этого

Ещё один видео урок рассматривающий разные подводные камни возникающие при переводе разных проектов After Effects из 16:9 в 4:3

Смотрим сразу в двух проектах как это можно сделать это….

Урок Adobe After Effects 4

Добрый день, уважаемые посетители нашего сайта. Сегодня мы продолжим изучать анимацию в Adobe After Effects, однако, мы сделаем её привлекательной и разнообразной. Программа Adobe After Effects очень похожа на программу Adobe Photo Shop, единственное колоссальное различие, так это возможность создавать анимацию в первой. Практически все продукты компании Adobe между собой связаны и очень хорошо срабатываются вместе. В этой статье мы создадим анимацию взлета ракеты, применив картинки (слои), заранее подготовленные в программе Adobe Photo Shop. Как всегда, все действия мы рекомендуем повторять и для экономии времени, Вы можете скачать наш файл Photo Shop со слоями здесь.

 

Первым нашим действием по созданию анимации будет перенос сохраненного файла со слоями PhotoShop. Это можно сделать, как и любой другой файл (мы об этом уже говорили здесь), однако, при переносе проектов PhotoShop высвечивается окно, в котором необходимо выбрать варианты импорта нашего файла.

Всего есть 3ри варианта импорта:

· Footage — при импорте footage все слои фотошопа сливаются в единую картинку.
· Composition – слои фотошопа разделяются, но каждый объект слоя не имеет свой собственный центр, у них центр от всей композиции.
· Composition Retain Layer Sizes (Композиция с обрезанными слоями) – каждый слой является отдельным объектом композиции и имеет свой собственный центр. (этот вариант наиболее удобен для создания анимации.)
Мы импортируем наш файл в режиме «Composition Retain Layer Sizes/Композиция с обрезанными слоями». Далее из окна Project нужно перетянуть все объекты на TimeLine. После перетягивания, выскочит окно «New Composition from selection/ Новая композиция из выбранных», в котором нужно нажать ОК. В настройках композиции, выберем размер Preset: HDTV 1080 29.97 (О том, как изменить настройки проекта, мы говорили в статье 3.) Снять галочку «Блокировать соотношение…» и в строках ширина и высота- выбрать размер Вашего заднего слоя. Если Вы используете наш файл, выставьте Width: 1796 пикс, а Height: 1193 пикс. и нажмите ОК.

Как видите, в списке слоев, справа таймлайна, к нам попал слой, объединивший все объекты. Этой слой можно удалить — мы ним пользоваться не будем. Нажимаем на слой «animation» и на кнопку клавиатуры «Delete»

Если у Вас перепутались слои местами, нужно их выставить в нужном порядке. Запомните, что слои, как колода карт — если Вы один слой выставите в самом верху списка, он будет наложен на остальные, то есть, он будет сверху колоды и закрывать собой слои, которые находятся ниже колоды. Изменить место в списке можно просто нажав на название слоя левой клавишей мышки и удерживая её перетянуть на нужное нам место.

Нам нужно выставить слои так, чтобы слой «Background» был в самом низу списка, а предпоследним был слой «Земля»

В данный момент, все элементы (слои) находятся отдельно друг от друга, как видите, огни (3ри слоя), земля, ракета, пушки и рекламный «щит», который мы нацепим на ракету. Нам нужно сделать так, чтобы пушки были прикреплены к ракете, в дальнейшем, мы часто будем прикреплять одни объекты к другим. Это необходимо для того, чтобы во время анимации одного главного объекта, другие объекты также производили действия, связанные с главным объектом. Для этого нам нужна функция слоев «Parent». Данная функция позволяет закрепить один слой ко второму. Давайте проверим или этот столбец присутствует на наших слоях. В левой части таймлайна над слоями.

Если данного столбца у Вас нет, нужно правой клавишей мышки щелкнуть по строке столбцов (как на картинке ниже (1.)), далее во всплывающем меню выбрать «Скрыть ненужные столбцы» (2.) и поставить галочку над тем пунктом, который нам нужен, в данном случае «Родительский». (3.)

Теперь на ракету с обеих сторон нацепим пушки, а в центре ракеты повесим рекламный щит, дабы «гуманоиды» знали о существовании такого замечательного сайта, как mastervideo.org. Дабы данные объекты прикрепить к ракете, нам нужно в строчке с нужным слоем (в столбце «родительский/ parent») найти изображения закрученной нитки. Нажать левой клавишей на эту нитку и удерживая её, перетянуть нитку на название нужного нам слоя, в данном случае — «ракета». Или же в выпадающем списке, возле клубка, выбрать название родительского слоя.

Как видим, в окне просмотра находится очень много объектов, которые мешают нам просматривать картину. Пока мы не будем пользоваться слоями с названием «Огонь», поэтому, все 3ри слоя с этими названиями мы скроем. Для этого, в самом начале строки нужно убрать видимость (рисунок глазика).

Кстати, некоторые слои в дальнейшей работе нужно будет отличать от остальных, например, главный слой, к которому будут крепиться все остальные. Для этого, в строке слоя, перед номером слоя, вы сможете увидеть квадратик голубоватого цвета. Если Вы нажмете на него, Вы сможете придать данному слою другой цвет. Это очень удобно. Давайте слою «Ракета» придадим оранжевый цвет.

В дальнейшем, некоторые слои нужно будет зафиксировать, дабы они не сдвигались. Для этого нужно нажать на строке нужного нам слоя на квадратик столбца замка (поставить замок). Давайте зафиксируем слой «Земля» и слой «Background».

Как мы видим, теперь у нас лишь один движущийся объект – ракета. Давайте сделаем, чтобы ракета взлетала и улетала за экран. Для этого выделяем слой «ракета» и находим значение «Position» (горячая клавиша «Р»). Не забудьте нажать в строке «Position» на значок часов, иначе Вы не сможете выставлять ключевые точки на временной линии. Разумеется, до нажатия на значок часов нужно выставить ракету на начальную точку взлета и лишь потом, нажать на часики, далее на таймлайне передвигаем каретку на самую конечную позицию и в окне просмотра перетянуть ракету вверх, за границы «Background».

Нажимаем проиграть и мы видим, что есть ещё над чем работать. Теперь давайте сделаем плавный набор скорости. Для этого, нажимаем правой клавишей мышки на первый ключевой кадр и в контекстном меню выбираем «Ассистент ключевых кадров» => «Easy East Out»

Теперь, давайте сделаем слои с огнем видимы для нас и при помощи свойства слоя «Rotation» (горячая кнопка R) перевернуть слои с огнем. Чтобы это сделать, нужно второе значение свойства «Rotation» повертеть так, как нам нужно. Проделываем эту операцию над всеми 3мя слоями с огнем. После чего, огни подставляем к трубе ракеты, постарайтесь огни сделать одинакового размера. Теперь все огни сделайте дочерними к ракете, Вы это можете сделать так, как мы это делали с пушками в начале урока. Теперь нужно сделать так, чтобы огни поочередно менялись, тем самым создавая анимацию горящего огня. Для этого нужно на таймлайне сделать такую комбинацию: первый огонь должен постоять несколько кадров, потом исчезнуть и должен появиться следующий огонь и т.д. Для этого стоит уменьшить длительность слоя. Чтобы это сделать, нужно потянуть за конец слоя влево. Таким способом вы уменьшите слой After Effects.Если после уменьшения нам нужно, чтобы слой начинал воспроизводиться с определенной секунды, мы просто нажимаем на центр слоя (правая часть таймлайна) и передвигаем его в нужное место. Давайте, таким образом, выстроим своеобразные ступеньки из слоев «огонь».

Обратите внимание на то, что чем меньшими мы слои сделаем, тем красивее огонь будет гореть. Однако, как Вы могли уже заметить, слои очень быстро проигрываются и дальше ракета летит без огня. Чтобы у нас постоянно пылал огонь из ракеты, нужно произвести дублирование (повторение) слоев. Для повторения, в левой части таймлайна выделяем необходимые нам слои (Вы можете при помощи мышки выделить слои или зажав на клавиатуре кнопку «ctrl» нажимать мышкой на нужный слой, тем самым выделять необходимые). Выбрав все слои «огонь» нам нужно их скопировать (нажать комбинацию кнопок ctrl + C) и сразу же вставить (комбинация ctrl+V). Видите, каждая новая партия контрольных точек встает также как первоначальные 3ри, расставьте их в виде лестницы до самого конца проигрывания ролика. Как мы видим, лесенка занимает довольно много места на временной линии. Давайте ети слои объединим в одну единственную композицию. Для их объединения выделить необходимые слои и в меню программы нажать «Слои» => «Свести в новую композицию/Pre-compose» или нажать комбинацию клавиш «Ctrl+Shift+C».

Нажимаем ОК. И выскакивает окно, в котором необходимо ввести «ИМЯ КОМПОЗИЦИИ» — давайте назовем его «Fire» и нажимаем ОК. Как видите, создалась новая композиция под названием FIRE, нажав на нее, мы увидим мелькающие огни. Однако, после такого действия, композицию FIRE снова нужно сделать дочерней к Ракете. Также мы можем спрятать слои на временной линии. Для этого нужно в строке выбранного нами слоя убрать фигурку носатого человечка, а далее убрать такую же фигурку только выше над слоями.

Для реалистичности, рекомендую сделать так, чтобы при начале взлета ракеты не было видно огней. Чтобы это воплотить в реальность, рекомендую начало первого слоя Fire перетянуть немного правее.

Давайте сохраним проект. Чтобы его сохранить, нужно нажать в меню программы «Файл/ File» => «Сохранить /Save» или нажать комбинацию «Ctrl + S».

Теперь нам нужно создать ещё одну композицию, в меню новой композиции в списке preset выберете формат «Pal D1/DV» и нажмите ОК.

В окне Project появилась наша новая композиция. Также в левой части таймлайна появилась вкладка с названием нашей новой композиции. Открываем эту вкладку и из окна Project перетягиваем композицию «Ракета/ Animation» во вкладку новой композиции.

Как Вы можете заметить, в окне просмотра, слой «Ракета» намного больше основного размера видео – так и должно быть, ведь размеры «Ракета» большие, чем разрешение Pal D1/DV. В окне просмотра немного передвиньте ракету так, чтобы было видно стоячую её на земле. Теперь в свойствах слоя Position снимаем часики и создадим первый ключевой кадр, примерно, на 0,5 сек., потом выставляем каретку в самый конец ролика и создаем второй ключевой кадр, в окне просмотра на втором кадре опускаем слой ракеты вниз.

Проигрываем и смотрим, как камера привязалась к ракете, она словно наблюдает за взлетом. Переходим в левой части окна таймлайна из вкладки новой композиции во вкладку «Ракета».

А теперь давайте разберемся, как придать картинке цвет. Первым делом, в слое «Background» нужно убрать замок, для возможности производить различные изменения с этим слоем. Потом выделяем данный слой и берем инструмент выделения «Pen Tool», который находится в панели инструментов.

Для удобства вырезания фона, нажмите на клавиатуре кнопку «тильда», она находится над кнопкой «Tab» и левее кнопки «1».Теперь выбрав «Pen Tool», давайте пройдемся по контуру земли и выберем фон неба. Данный инструмент работает точками, поэтому, нужно вдоль горизонта проставить точки, далее вверх, захватить все пространство, где находится небо и соединить первую точку с последней.

Снова нажимаем «тильда» и в окне просмотра нажимаем кнопку «прозрачность».

Однако, нам нужно сделать все немного наоборот. Заходим в свойства слоя «Background»(1.) => «Mask» (2.) и в выпадающем меню выбираем режим «Вычитание / subtract» (4.)

Снова в окне просмотра нажимаем на кнопку «прозрачность». Теперь создадим голубое небо. Для этого создаем новый слой «сплошной/ Solid », как мы уже делали в предыдущих уроках.Solid создаем с голубым цветом и размещаем ниже всех слоев (в самом низу списка).

Теперь нужно создать живой цвет неба и земли. Выделяем слой «Background» и смотрим в правую часть интерфейса программы и находим окно «Эффекты и пресеты/ Effects & Presets». Если этого окна у Вас нет, его можно добавить из меню программы в самом верху, для этого нажимаем на вкладку «Окно/ Window» => и выбираем нужное нам окно, в данном случае «Эффекты и пресеты/ Effects & Presets» или нажимаем комбинацию «Ctrl+5»

В окне «Эффекты и пресеты/ Effects & Presets» выбираем «Color correction» (так как мы хотим перекрасить небо) и щелкаем пару раз на «СС TONER », Вы заметете, как вместо окна «Project» появилось новое окно. В окне «СС TONER » можно регулировать цвет земли, мы выбираем самый верхний пункт цветокоррекции (белый, так как у нас земля сейчас белая) и выбираем для нашей земли цвет похожий на песок, жмем ОК.

Следующие уроки Adobe After Effect будут более детально разбирать эффекты.

Теперь меняем цвет неба. Для этого во вкладке композиции «Ракета» выбираем слой «сплошной синий» (слой нашего неба) и идем снова в окно «Эффекты и пресеты/ Effects & Presets» где ищем эффект под названием «Ramp». Для быстрого поиска в строке поиска окна «Эффекты и пресеты/ Effects & Presets» введите название этого эффекта и дважды щелкните по нему, он откроется там же где «СС TONER ». Принцип его работы напоминает градиент в Adobe Photo Shop, он имеет две точки, верхнюю (Start Color) и нижнюю (End Color).

Давайте нижний выберем светло-голубой, а верхний темно-синий. Воспроизводим и смотрим насколько красивей стал взлет нашей ракеты. Теперь придадим реальности, добавим небольшую «турбулентность» при старте ракеты. Чтобы произвести добавление такого эффекта нужно в меню программы «Окно/ Window» добавить на рабочую область окно «Wiggler». Далее в слое «ракета» в свойствах слоя «Position» выставляем новый ключ, примерно, на 1 сек. Для этого, переводим каретку на 1 сек. и в начале строки слоя нажимаем на кнопку «Ключ-position»

Теперь выделяем первые две точки и в окне «Wiggler»,мы видим два значения «Frequency»(частота) и «Magnitude»(сила). Сила выставляется в соотношении тех параметров слоя, которые мы выделяем, в данном случае пиксели. Давайте выставим «Frequency»(частота) на 7 пикс., а «Magnitude»(сила) на 20 пикс. и нажимаем «Apply/Применить». Воспроизводим и балдеем, насколько же реалистичный получился запуск ракеты.

Теперь Вы создали свою первую, поистине качественную анимацию, на целых 2 сек. Устали? А представляете, как сложно создавать мультфильмы на 1,5 часа? Теперь давайте отдохнем. Пример готового запуска ракеты Вы можете увидеть ниже. До следующего урока!

Как сделать видео маппинг используя AFTER EFFECTS и MADMAPPER | Уроки

В этом уроке мы будем использовать After Effects для создания видео формата QuickTime, которое затем будет спроецировано на здание.
Также нам понадобится Photoshop для настройки исходных изображений. В итоге на здании мы получим эффект движущегося свечения.

Методика достаточно проста, но она хорошо иллюстрирует процесс выполнения маппинга на основе фотографий.
Для освоения этого урока вы должны быть знакомы с основами работы в Adobe Photoshop, After Effects и MadMapper.

Шаг 1:

Выберите здание для видеомаппинга и сделайте несколько его фотографий.
Для этого урока нам потребуется 2 изображения:
— первое – фотография, которая будет использоваться как стартовое изображение для создания маппинга. Обычно это фото здания в анфас с уровня земли.
— второе – фотография здания с другого ракурса, чтобы настроить параметры маппинга в  MadMapper. В этом уроке второе изображение используется вместо получаемого с проектора.
Ниже вы видите первое изображение, которое мы загрузили в Photoshop:

Шаг 2:

Итак, теперь надо откорректировать перспективу на фотографии, чтобы изображение здания не выглядело наклонным. Для этого  в Photoshop используем инструмент Crop (Обрезка), с включенной опцией Perspective (Перспектива).

Поскольку здание симметрично, нам нужна только его половина. И это замечательно, потому что в правой части фото нам мешает фонтан на переднем плане. Итак, выбираем подходящую линию на фото здания, которая должна выглядеть вертикальной и выравниваем её перспективу.
Обратите внимание, что правая сторона выравнивается по середине окна и входной двери.
Скорректировав всё что нужно, нажмите Enter, чтобы выполнить перспективную обрезку.

Шаг 3:

Создайте несколько направляющих линий на выровненной части здания.

Поскольку обрезка была не идеальной, мы теперь должны вручную исказить изображение.
Выполните двойной щелчок на фоновом слое в палитре слоёв, чтобы создать копию фонового слоя.

Шаг 4:

Теперь нажмите Command-T чтобы выполнить трансформацию нового слоя. Щёлкните правой кнопкой мыши и выберите пункт Distort (Искажение).
Расположите угловые точки так, чтобы линии, которые должны быть на здании вертикальными и горизонтальными были выровнены в соответствии с направляющими, которые вы только что создали.
Затем нажмите Enter, чтобы применить трансформацию.

Шаг 5:

Поскольку у нас есть только одна сторона здания, мы должны её продублировать.

Зайдите в меню Image -> CanvasSize (Изображение -> Размер холста), чтобы расширить холст по горизонтали:

Шаг 6:

Продублируйте слой и отразите его по горизонтали (нажмите Command-T, затем правую кнопку мыши и выберите пункт Flip Horizontal (Отразить по горизонтали) контекстного меню).

Шаг 7:

Выделите основные элементы здания. Для этого:
Создайте чёрный слой и расположите его в самом верху на палитре слоёв.
Установите прозрачность этого слоя в 70%. Таким образом мы будем затемнять композицию.
Создайте новый слой и опять и расположите его в самом верху на палитре слоёв.
На этом слое нарисуйте несколько белых линий, выделяя ими основные элементы здания.
Эти линии потребуются нам в MadMapper, чтобы настроить маппинг нужным образом.
Фото ниже призвано облегчить вам задачу выделения значимых элементов. Как видите, выделены лишь некоторые элементы здания, не надо стараться обрисовать всё здание.

Шаг 8:

Измените размер изображения на более подходящий, например 1024 x N (значение N автоматически будет высчитано в Photoshop)
В данном случае получился файл размером 1024 х 618, который хорошо подойдёт для MadMapper.

Сохраните файл в формате PSD.
И ещё раз сохраните файл в формате JPEG под другим именем.
PSD-файл потребуется нам для дальнейших манипуляций в After Effects, а JPEG-файл необходим для MadMapper.

Шаг 9:

Запустите After Effects.
Импортируйте PSD-файл как композицию.
Это приведёт к созданию новой композиции в After Effects с таким же размером, что и у PSD-файла, с сохранением всех слоёв.

Шаг 10:

Теперь в After Effects у нас есть несколько слоёв.
Слой с белыми линиями и чёрный слой здесь будут не нужны, так что отключите их.
Теперь здание представлено двумя слоями.
Поскольку мы хотим обрабатывать всё здание за раз, мы сгруппируем эти два слоя.
Выделите их оба и выберите меню Layers -> Pre-compose (Слои -> Прекомпозиция). Задайте им имя, например «building» («здание»)

Шаг 11:

Теперь немного обработаем изображение.
В примере к уроку немного отредактированы уровни (Levels) и добавлена контрастность.

Шаг 12:

Добавим немного эффектов, чтобы здание выглядело светящимся.
В данном случае были применены фильтры:
—  Find Edges (Обнаружение краёв), чтобы выделить остов здания
—  Desaturate (Обесцвечивание), чтобы преобразовать цвета изображения в оттенки серого
—  Posterize (Постеризация), чтобы уменьшить количество теней
— и собственно Glow (Свечение)

Шаг 13:

Настройте параметры фильтров, чтобы добиться желаемого результата.
В данном примере мы хотим создать на реальном здании эффект сканирующего свечения. Вот как окончательно будет выглядеть композиция:

Шаг 14:

Настало время для настройки движущейся части маппинга.
Для этого создаём прямоугольную маску (щёлкнув на иконке сверху). Маска будет анимироваться в горизонтальном направлении.
На панели Timeline (Монтаж) настройте параметры маски, чтобы сгладить её очертания.

Маска будет выглядеть примерно так:

Шаг 15:

Теперь приступаем к анимации:
Во-первых, переместите маску за пределы сцены, влево. На данном этапе композиция представляет собой чёрный прямоугольник:

Затем на шкале времени перейдите к кадру 000 (самое начало) и щёлкните на иконке Chronometer(Секундомер) рядом со свойством маски Mask Path, тем самым включив режим автоматического создания ключевых кадров в After Effects.
Теперь каждый раз при перемещении маски будет создаваться ключевой кадр, так что вы сможете выполнить анимацию всего несколькими щелчками.

На шкале времени перетащите ползунок на самый последний кадр.
А затем переместите маску в правую часть композиции.

Автоматически будут созданы ключевые кадры в начале и конце временной шкалы.
Таким образом мы анимировали маску.
В примере к уроку получилось 150 кадров.

Теперь наконец-то можно нажать Play (Воспроизвести) для предварительного просмотра вашей анимации с эффектом сканирующего свечения.

Если вы перейдёте к середине анимации (75-ый кадр), маска должна оказаться в середине изображения.
Кроме того можно анимировать обрамление маски. Не стесняйтесь, добавляйте эффекты, если вы знаете, как это сделать в After Effects.

Шаг 16:

Теперь, когда наш эффект сканирующего свечения создан и настроен, нужно превратить его в видео формата QuickTime. Добавьте композицию в очередь рендеринга.

В модуле вывода (Output Module) в настройках видео-компрессии выберите формат Quicktime, Photo-JPEG, Spatial Quality = 85.
Это оптимальные установки для воспроизведения видео в MadMapper или Modul8.
Так как результирующее изображение будет не цветным, можно установить глубину цвета в значение Grayscale (Оттенки серого), чтобы сэкономить место на жёстком диске и уменьшить потребление памяти.
!!!PIC
Задайте любое имя для файла (например, afx_out.mov) и выполните рендер, нажав кнопку Render(Рендер).

Шаг 17:

Закройте After Effects и откройте MadMapper.
Теперь загрузим JPEG-файл, который мы создали на восьмом шаге и видео Quicktime, которое только что создали.
Перетащите оба файла в колонку утилит MadMapper (самая левая колонка) на вкладку Media.
Оба файла должны появиться в списке, один в секции Images (Изображения), второй в секции Movies(Клипы).
Теперь дважды щёлкните мышкой на JPEG-файле, он автоматически появится на виде Input.

Шаг 18:

Теперь можно загрузить другое изображение здания в Preview Output, чтобы протестировать возможности MadMapper в маппинге.
Если вместо второго изображения у нас реальное здание, то этот шаг можно пропустить и работать непосредственно с физическим объектом.
Однако для урока взята фоновая картинка, имитирующая изображение с проектора.
Заметьте, что второе фото сделано с другого ракурса по сравнению с исходным фото, которое мы использовали в AfterEffects и Photoshop. Для загрузки фонового изображения выберите пункт меню Views -> Change Preview Background.

Шаг 20:

Перейдите на вкладку Surface (Поверхность) в колонке утилит MadMapper (вторая иконка) и создайте примитив Quad (Четырехугольник).

ШАГ 20
Разверните на весь экран Preview Output. Выберите пункт меню Views -> Ouput Preview или щёлкните на соответствующую иконку.
Расположите углы четырёхугольника так, чтобы он соответствовал перспективе на фоновом изображении.
Здесь-то нам и пригодятся линии, которые мы рисовали в Photoshop, поскольку они помогают точнее разместить четырехугольник и выполнить его деформацию.
Наконец, вы можете изменить прозрачность четырехугольника, чтобы видеть нижний слой.
Постарайтесь как можно чётче выровнять внешние контуры, но не паникуйте, если это сразу не получается. В следующем шаге это можно будет исправить. На картинке ниже контуры более или менее в порядке, но центр смещён.

Шаг 21:

Включите опцию Mesh Warping (Деформация меша) в параметрах четырёхугольника, и добавьте несколько секций.
Теперь выбирайте центры пересечений секций и перемещайте их, чтобы сделать маппинг более точным. Пытайтесь сохранить линии прямыми.

Шаг 22:

Теперь снова вернитесь на вкладку Media, дважды щёлкните на видео, созданном в After Effects.
Это приведет к проигрыванию видео поверх фона с демонстрацией нашего эффекта.
Перспектива должна совпадать.

Шаг 23:

Для предотвращения появления случайных проекций, можно использовать несколько масок.
Вернитесь на вкладку Surface, щёлкните на иконке маски. Курсор примет вид маленького перекрестья, и станет активной иконка Creation (Создание):

Щелкните в нескольких точках в Output Preview для создания маски.
Когда настроите форму маски, нажмите Enter, чтобы зафиксировать её.
Маску можно в любое время изменить, выбрав её и активировав режим редактирования нажатием кнопки Edit (Редактировать):

Находясь в режиме редактирования можно добавлять узловые точки двойным щелчком мыши на линии и удалять точки клавишей Delete.
Добавьте несколько масок.

Шаг 24:

Когда вы закончите добавление масок, Output Preview будет выглядеть подобным образом:

Примите поздравления! Вы только что настроили маппинг!
Теперь можно вернуться в After Effects и применить более сложные футажи.
На изображении ниже вы видите настройку маппинга на реальном здании:

 
 

 

 

 

 

 

Tags: урок , урок по видео маппингу , урок по видео меппингу , video mapping , software , madmapper , mapping projections , видео маппинг , урок по видео мэппингу , Adobe Photoshop , After Effects , уроки madmapper , уроки After Effects , уроки video mapping

Как сделать простые титры в Adobe After Effects

 

В этом уроке я делаю не совсем простые титры, но если кому нужно просто написать текст и сделать анимацию появления и исчезновения, то смотрите урок с  00:00  до  3:40  и с  11:16  до конца.

 

Открываем After Effects. Создаём новую композицию. Я редко пользуюсь меню, предпочитая горячие клавиши. Об этом я рассказал в видеоуроке «Как назначить горячие клавиши». Поэтому нажимаем Ctrl+N. Наверху пишем название композиции (можно не писать), дальше:

 

*Width — вписываем ширину нашего проекта.
*Height — высоту, но лучше воспользоваться пресетами, которые находятся чуть выше. Во вкладке Preset выбираем, что хотим, например, PAL D1/DV Widescreen.
*Pixel Aspect Ratio — соотношение сторон. Оставляем, как есть.
*Frame Rate — частота кадров. Если мы живём в России, то 25 к/сек. Но если наш видеоматериал снят в формате NTSC, то 30 к/сек.
*Resolution — разрешение (качество просмотра, а потом и просчёта). Чем лучше качество, тем сложнее After Effects будет переваривать наш проект. Делаем Quarter, а перед просчётом обязательно вернём на Full.
*Duration — длительность композиции. Пусть будет 10 секунд — 0:00:10:00. Для этого стираем все цифры и вводим — 1000.
*ОК.

Внизу окна Composition находится панель управления, где имеются некоторые полезные кнопки. Слева находится Magnification Ratio Popup (Меню Масштаба Изображения). Выберем значение Fit, чтобы расширить экран на всё окно. Если наш экран смотрится не широкоформатным (16×9), то находим кнопку Toggle Pixel Aspect Ratio (Соотношение Сторон). Если мы хотим писать белыми буквами, то на прозрачном фоне текст будет плохо виден. Нажимаем Toggle Transparency Grid (Сетка Прозрачности).

 

Выбираем инструмент «Type Tool» (Текст) — Ctrl+T, или нажимаем наверху на панели инструментов букву «Т». Щёлкаем по пустому полю окна Composition (Композиция) и набираем текст (всё, как в Фотошопе). Чтобы анимировать текст, ищем панель Effects & Presets (Эффекты и Пресеты). Далее — Text-AnimateIn-Typewriter (эффект печатающей машинки, при этом курсор должен стоять в самом начале таймлинии). Хватаем мышкой этот эффект и перетаскиваем на текст. Проверяем, что получилось (клавиша пробела — Space). Чтобы отрегулировать скорость появления текста, переходим на временную шкалу времени Timeline. Слева от написанного нами слова есть треугольник. Нажимаем на него. Далее, открываем треугольники с названиями: Text-Animator1-Range Selector1. Справа на таймлинии видим два ромбика. Это ключевые кадры. Передвигая второй ромб налево-направо, можно отрегулировать время появления написанного слова (слов).

 

Передвигаем курсор на середину таймлинии (Timeline). Щёлкаем по пустому полю, чтобы снять выделения с ключевых кадров. В панели Effects & Presets открываем следующую папку — Animate Out. Перетаскиваем пресет Raining Characters Out на текст. Открываем слева треугольники с названиями Animator2-Range Selector1. Переставляем второй ключевой кадр в конец таймлинии, а первый на своё усмотрение. Готово.

 

Чтобы изменить продолжительность проекта, можно нажать Ctrl+K и в поле Duration (Длительность) переписать цифры.

 

НО, программа очень сложная, возможности у неё колоссальные, все ньюансы описать невозможно, нужно время, чтобы в ней более-менее разобраться. Когда я открываю After Effects, то испытываю чувство удовлетворения из-за того, что в ней можно воплотить любые творческие фантазии.

 

Ha панели управления окна Composition (Композиция) находим кнопку Resolution и выбираем Full. Клавишами Ctrl+M открываем панель просчёта Render Queue. Видим три вкладки:

 

*Render Setting — нажимаем на жёлтую строчку Best Setting — в области Frame Rate выставляем 25 к/сек. (У нас так и должно стоять). Ок.
*Output Module — жмём Ha Lossless — если мы хотим, чтобы наш текст был с альфа-каналом, то во вкладке Channels выбираем RGB+Alpha. Ок.
*Output to — определяем место, куда сохранится файл.

 

Нажимаем Enter, или кнопку Render справа. Просчёт пошёл.

Примерно так.

 

Смотрите также уроки по видеомонтажу: «Как настроить рабочий стол», «Инструменты в Adobe Premiere», «Палитра Effect Controls в Adobe Premiere», «Разные разности», «Файлообменник DropMeFiles», «Как сделать GIF-анимацию», «3D Титры в BluffTitler», «Бегущая строка в Adobe Premiere Pro», «DG Foto Art», «Как сделать обложку», «Как сделать рамку из той же фотографии», «Редактирование меню в Фотошопе», «Слайдшоу в Премьере»

 

 

Бесплатные видеоуроки по видеомонтажу, уроки видеомонтажа для начинающих, обучение видеомонтажу в Премьере, видеокурсы по видеомонтажу.

 

Февраль 2013

Как ускорить / замедлить клип в After Effects / FilmoraPro

Aug 12, 2021• Проверенные решения

Как профессиональный редактор композитинга видео, Adobe After Effects также может помочь вам создать некоторые базовые эффекты редактирования, такие как замедленное воспроизведение или замедленное видео. Это полезно для быстрого движения и стоп-кадра. Читайте дальше, чтобы узнать о двух самых простых способах ускорения или замедления видео в After Effects.

Альтернатива After Effects — FilmoraPro для изменения скорости видео

Если вы ищете более простой способ ускорить видео, FilmoraPro здесь, чтобы помочь вам. Это гораздо более простой редактор по сравнению с After Effects. Вам просто нужно отрегулировать ползунок, чтобы изменить скорость. Он имеет различные настройки эффектов, которые помогут вам создавать потрясающие эффекты, включая ключевые кадры, коррекцию цвета и так далее. Вы можете использовать FilmoraPro, чтобы легко создавать потрясающие эффекты. Вот шаги, чтобы изменить скорость видео. Загрузите сейчас (БЕСПЛАТНО)!

  • Импортируйте видео в FilmoraPro и перетащите его на шкалу времени.
  • Скорость поиска во вкладке эффектов.
  • Перетащите эффект скорости на видеоклип на шкале времени, а затем отрегулируйте ползунок скорости, чтобы изменить скорость.

Как создать замедленное видео / замедленное видео в Adobe After Effects:

Вот видеоурок о том, как ускорить видео в After Effects.

Метод 1: Использование Time Stretch:

One of the most simple and easy to follow technique to generate slow motion videos is Time Stretch in After Effects. Here are simple to follow steps:

Шаг 1: Запустите вашу программу, а затем перейдите к новому проекту.

Шаг 2: Теперь вам нужно импортировать желаемый видеоклип в эту недавно открытую панель проекта.

Шаг 3: Внесите изменения в слои в соответствии с вашими потребностями.

Шаг 4: Просто щелкните правой кнопкой мыши на слое, а затем перейдите в раздел «Время» и выберите параметр «Растяжение во времени» из списка. Теперь введите подходящий коэффициент растяжения. Можно отрегулировать процентное значение этого коэффициента растяжения в любое подходящее положение.

Шаг 5: Никогда не забывайте использовать эффект обтекания по времени и инструменты наложения кадров, чтобы добиться плавных результатов при замедленной съемке.

Шаг 6: Когда все станет хорошо, просто нажмите кнопку «Сохранить».

Посмотрите этот видеоурок, чтобы узнать, как замедлить видео с помощью Time Stretch.

Метод 2: Использование переназначения времени:

Хотя параметр «Растяжение по времени» намного проще в использовании, но он не позволяет пользователям добавлять замедленное движение к определенным частям клипа. Таким образом, хорошо перейти к опции Time Remapping, где можно как ускорить, так и замедлить любую конкретную часть видеоклипа.

Вот несколько простых шагов:

Шаг 1: Просто щелкните видеоклип правой кнопкой мыши и выберите параметр «Время». Далее нужно выбрать «Time Remapping».

Шаг 2: Ваш проект должен содержать два ключевых кадра; один в начале и другой в конце слоя. Эти ключевые кадры предоставляют подробную информацию о времени в определенной позиции вашего видео; вам просто нужно отредактировать значения времени в этих ключевых кадрах, чтобы добавить эффекты к вашему видео.

Шаг 3: Позвольте, если вы хотите изменить скорость между двумя точками в клипе, как показано точками A и B на изображении ниже. Вам просто нужно перетащить ключевой кадр B вправо, и это естественным образом создаст эффект замедленной съемки между точками A и B.

Если вы считаете, что платформа After Effects немного сложна, рекомендуется перейти на FilmoraPro, это мощный, но простой в использовании инструмент, позволяющий пользователям легко создавать эффекты. С его помощью вы можете легко ускорить или замедлить ваши видео. Загрузите FilmoraPro, чтобы попробовать.

Универсальный Экранный Рекордер & Видеоредактор

  • Запись экрана рабочего стола, закадрового голоса и веб-камеры одновременно
  • Быстрое редактирование записанных клипов с помощью широкого спектра профессиональных инструментов
  • Встроенные многочисленные шаблоны и эффекты
  • Экспорт в MP4, MOV, MKV, GIF и другие форматы

Liza Brown

Liza Brown является писателем и любителем всего видео.

Подписаться на @Liza Brown

Знакомство с Adobe After Effects

Всем известно, что обработку фотографий выполняют в программе Photoshop, но не все знают, что в сфере видеообработки также есть свой

«фотошоп»!

Спецэффекты в кинофильмах, взрывы, ожившие фотографии, замена фона, двигающаяся графика, магия — все это лишь небольшая часть тех возможностей, которые стали реальными с использованием Adobe After Effects!

Давайте познакомимся с Adobe After Effects и разберем на что способна эта программа.

А программа предлагает практически безграничные возможности! Все ее пользователи чуть ли не в один голос утверждают, что в ней можно сделать практически любой визуальный эффект. И это действительно так!

Итак, знакомство разделим на несколько шагов, которые объяснят, чем хороша эта программа.

ВИЗУАЛЬНЫЕ ЭФФЕКТЫ

 Пожалуй, это самый лучший способ для того, чтобы зритель сказал «WOW!»

 Для просмотра подборки визуальных эффектов, сделанных разными авторами, кликните на видео:

Как создать замедленное видео / замедленное видео в Adobe After Effects:

Вот видеоурок о том, как ускорить видео в After Effects.

Метод 1: Использование Time Stretch:

One of the most simple and easy to follow technique to generate slow motion videos is Time Stretch in After Effects. Here are simple to follow steps:

Шаг 1: Запустите вашу программу, а затем перейдите к новому проекту.

Шаг 2: Теперь вам нужно импортировать желаемый видеоклип в эту недавно открытую панель проекта.

Шаг 3: Внесите изменения в слои в соответствии с вашими потребностями.

Шаг 4: Просто щелкните правой кнопкой мыши на слое, а затем перейдите в раздел «Время» и выберите параметр «Растяжение во времени» из списка. Теперь введите подходящий коэффициент растяжения. Можно отрегулировать процентное значение этого коэффициента растяжения в любое подходящее положение.

Шаг 5: Никогда не забывайте использовать эффект обтекания по времени и инструменты наложения кадров, чтобы добиться плавных результатов при замедленной съемке.

Шаг 6: Когда все станет хорошо, просто нажмите кнопку «Сохранить».

Посмотрите этот видеоурок, чтобы узнать, как замедлить видео с помощью Time Stretch.

Метод 2: Использование переназначения времени:

Хотя параметр «Растяжение по времени» намного проще в использовании, но он не позволяет пользователям добавлять замедленное движение к определенным частям клипа. Таким образом, хорошо перейти к опции Time Remapping, где можно как ускорить, так и замедлить любую конкретную часть видеоклипа.

Вот несколько простых шагов:

Шаг 1: Просто щелкните видеоклип правой кнопкой мыши и выберите параметр «Время». Далее нужно выбрать «Time Remapping».

Шаг 2: Ваш проект должен содержать два ключевых кадра; один в начале и другой в конце слоя. Эти ключевые кадры предоставляют подробную информацию о времени в определенной позиции вашего видео; вам просто нужно отредактировать значения времени в этих ключевых кадрах, чтобы добавить эффекты к вашему видео.

Шаг 3: Позвольте, если вы хотите изменить скорость между двумя точками в клипе, как показано точками A и B на изображении ниже. Вам просто нужно перетащить ключевой кадр B вправо, и это естественным образом создаст эффект замедленной съемки между точками A и B.

Если вы считаете, что платформа After Effects немного сложна, рекомендуется перейти на FilmoraPro, это мощный, но простой в использовании инструмент, позволяющий пользователям легко создавать эффекты. С его помощью вы можете легко ускорить или замедлить ваши видео. Загрузите FilmoraPro, чтобы попробовать.

Универсальный Экранный Рекордер & Видеоредактор

  • Запись экрана рабочего стола, закадрового голоса и веб-камеры одновременно
  • Быстрое редактирование записанных клипов с помощью широкого спектра профессиональных инструментов
  • Встроенные многочисленные шаблоны и эффекты
  • Экспорт в MP4, MOV, MKV, GIF и другие форматы

Liza Brown

Liza Brown является писателем и любителем всего видео.

Подписаться на @Liza Brown

Знакомство с Adobe After Effects

Всем известно, что обработку фотографий выполняют в программе Photoshop, но не все знают, что в сфере видеообработки также есть свой

«фотошоп»!

Спецэффекты в кинофильмах, взрывы, ожившие фотографии, замена фона, двигающаяся графика, магия — все это лишь небольшая часть тех возможностей, которые стали реальными с использованием Adobe After Effects!

Давайте познакомимся с Adobe After Effects и разберем на что способна эта программа.

А программа предлагает практически безграничные возможности! Все ее пользователи чуть ли не в один голос утверждают, что в ней можно сделать практически любой визуальный эффект. И это действительно так!

Итак, знакомство разделим на несколько шагов, которые объяснят, чем хороша эта программа.

ВИЗУАЛЬНЫЕ ЭФФЕКТЫ

 Пожалуй, это самый лучший способ для того, чтобы зритель сказал «WOW!»

 Для просмотра подборки визуальных эффектов, сделанных разными авторами, кликните на видео:

Вы до сих пор думаете, что в домашних условиях нельзя создать действительно классные визуальные эффекты? Ошибаетесь!

ПОДВИЖНАЯ ГРАФИКА

С помощью нее вы сможете превращать различные статичные изображения в изумительные анимированные композиции. Этот процесс называется подвижной графикой.

Подвижная графика является очень популярным направлением. Её используют не только при создании видеороликов для телевидения, но и во многих роликах в Интернете.

ВИДЕОПРЕЗЕНТАЦИИ

На сегодняшний день такие сервисы, как Vimeo и YouTube, а вместе с ними видеопрезентации и видеоблоги развиваются действительно бурными темпами. В качестве примера современной видеопрезентации посмотрите ролик университета Cambridge, взятый с сайта учебного заведения:

After Effects поможет вам превратить самый обычный доклад перед камерой в завораживающее видео, от которого невозможно будет оторвать взгляд.

ПРОМОВИДЕО

Это явление знакомо всем посетителям Интернета. Вирусные (промо) видео — небольшие ролики, которые за считанные часы расходятся по всей Сети и набирают миллионы просмотров.

За один год этот ролик на YouTube просмотрело 5 687 221 человек. Большинство таких вирусных видеороликов сделано с помощью программы After Effects.

УНИКАЛЬНЫЕ СЛАЙД-ШОУ

Практически у всех на компьютере хранятся сотни или даже тысячи фотографий. Если вы не удовлетворены возможностями, которые предоставляют такие инструменты, как Proshow Producer, то можете создать слайд-шоу в After Effects. Как это будет выглядеть? Посмотрите здесь:

ТИПОГРАФИКА

Программа позволяет превратить любой текст из скучной писанины в удобный инструмент, способный наиболее эффектно донести информацию до зрителя. Запустите ролик с ресурса NoZebra, представленный ниже, и вы увидите, в какой шедевр можно превратить обычный текст:

ИНФОГРАФИКА

На сегодняшний день при подготовке презентации на работу или в университет уже не достаточно будет показа обычных слайдов — современные стандарты требуют использования видеоматериалов. И здесь на помощь приходит инфографика, способная вывести ваше выступление на качественно новый уровень и донести информацию до слушателей.

ГРАФИКА ВНУТРИ ВИДЕО

Вы можете улучшить свое видео и превратить его в более интересное и захватывающее. Надо просто добавить в него различные спецэффекты и графику. Для примера посмотрите нарезку из материалов с ресурсов Red Bull, Deep Green Sea и Golden Wolf:

ЗАСТАВКИ К ВИДЕО

Вы занимаетесь созданием роликов и размещением их в Сети? Вы профессионально работаете видео блоггером на YouTube? Вы являетесь владельцем какой-либо компании и вам необходимо выделиться на рынке?

Если вы дали положительный ответ хотя бы на один из этих вопросов, то вам нужна заставка. Она представляет собой маленький ролик с вашим логотипом и слоганом и должна быть началом любого вашего публичного видео. По ней вас будут встречать и узнавать. After Effects — безусловный лидер в области создания эффектных заставок.

КОМПОЗИТИНГ И ЦВЕТОКОРРЕКЦИЯ

Это операции, которыми раньше пользовались только в профессиональном кинопроизводстве. Посмотрите пример автора Александра Амбалова (vk.com/id503):

Подобными операциями сможете пользоваться и вы, а ваше видео не будет уступать голливудскому.

РАБОТА С ТРЕХМЕРНЫМИ ОБЪЕКТАМИ

У вас есть желание работать с трехмерными объектами, но нет навыков работы со сложными 3D-программами? Посмотрите эти материалы с ресурса VideoCopilot.net:

Кроме того, начиная с версии CS6, можно самостоятельно создавать настоящие 3D-объекты с использованием различных настроек пространственного отражения и освещения.

КЕИНГ И РОТОСКОПИНГ

Наверное, вы уже неоднократно слышали о методе съемки на зеленом фоне? Он состоит в предварительной съемке персонажей на зеленом (иногда синем) фоне, который затем удаляется и заменяется любым фото или видео. Такой способ позволяет существенно сэкономить временные и финансовые затраты. Посмотрите, как это делается:

РАБОТА С ПЛАГИНАМИ

Возможности, предоставляемые программой, чрезвычайно широки, но не безграничны. Но это препятствие легко можно преодолеть, применяя сторонние дополнения (плагины), которые в тандеме с основной программой позволяют реализовать любые ваши фантазии.

Теперь вы понимаете какая мощная эта программа? Даже обычные фотографии можно обрабатывать в After Effects, а не в Photoshop.

Есть ли недостатки у After Effects?

 Разумеется, как и у всего в этом мире.

 Недостаток 1. У программы нет официальной русскоязычной версии. В итоге работать с ней можно либо в английском интерфейсе, либо рисковать и пользоваться кустарными русификаторами, созданными Кулибиными от програмирования.

 Недостаток 2. Для работы требуются высокие показатели вычислительных мощностей. Поэтому на старых и слабых машинах она нормально работать не будет.

 Недостаток 3 и самый главный. Это инструмент профессионального уровня с колоссальным набором специфических функций. Поэтому его изучение методом научного тыка ощутимых результатов не принесет. Кроме того, самостоятельное изучение усложняется отсутствием русскоязычной справки, что требует хорошего знания технического английского.

Но благодаря подробнейшему видеокурсу «Супер After Effects» у вас появилась великолепная возможность изучить все тонкости программы и добиться впечатляющих результатов!

Но эта цена включает в себя еще дополнительные полезные бонусы. Перейдя на страницу продавца вы узнаете, какие это бонусы, а также сможете получить очень подробную информацию по видеокурсу в целом.