Уроки maya 2020 на русском: Уроки по Maya на русском языке — DesignLessons – все о дизайне

Содержание

Создание 3D травы и деревьев в Autodesk Maya

— Я вообще без понятия с чего начать, нет ну со стволом и ветками ещё более менее понятно, а как с листьями быть?

Такие самые распространенные вопросы при изучении Paint Effects в Maya задают себе люди создавая впервые свое неповторимое дерево. Сегодня мы попытаемся раскрыть тайну создания 3D дерева с нуля: от ствола до листьев.

Эффекты рисования | Paint Effects

В арсенал инструментов Maya входит модуль Paint Effects (Эффекты рисования). С его помощью вы можете создать поле колышущейся под порывами ветра травы, волосы или перья птицы и даже северное сияние. Меню с набором соответствующих команд появляется при переходе в режим Rendering (Визуализация). Динамические свойства эффектов рисования поистине поразительны. Вы можете моделировать как трепещущие на ветру листья, так и гнущиеся под порывами урагана деревья. Впрочем, динамические вычисления в данном случае производятся средствами самого модуля, то есть действует отличный от уже знакомого вам по упражнениям, посвященным имитации динамических взаимодействий и движению частиц, механизм.

Модуль Paint Effects (Эффекты рисования) можно считать одним из самых мощных инструментов Maya. Изучение всех его функций выходит за рамки книги для начинающих. Поэтому здесь мы рассмотрим только способы доступа к существующим кистям и создания с их помощью различных эффектов.

Как легко догадаться по названию модуля, эффекты просто рисуются в сцене с помощью набора кистей. Кисти создают мазки на предназначенной для этого поверхности или просто в окне проекции, что приводит к появлению визуализируемых трубок. Трубки обладают набором динамических свойств, то есть способностью двигаться под действием различных сил. Именно благодаря этому вы можете легко смоделировать поле качающихся травинок.

А вот еще пару ссылок, на очень подробные уроки создания и анимации трехмерных деревьев:

1) Создание 3D дерева

2) Создание 3D дерева и его анимация

3) Создание и анимация травы

{fcomments}

Основы моделирования в Autodesk Maya (2020) — Учебники, книги, уроки

Моделирование является неотъемлемой частью 3D-индустрии. Вы не можете представить ни одного анимационного фильма или видеоигры без 3D-моделей. Персонажи, реквизит, окружение, почти каждая идея должна быть представлена в виде 3D-модели полностью или частично. 3D — это универсальный инструмент, который пригодится любому современному художнику.

Но с чего начать? Гораздо лучше начать путешествие вашего 3D-художника с настройки нескольких полигонов и получения знания о 3D в двух словах. В этом курсе вы начнете с создания простой модели лонгборда в Maya, а затем сразу же узнаете, как ее текстурировать в Substance Painter. После этого мы покажем вам веревки на простом примере. Перед вами стоит непростая задача: вам нужно создать полноценного трехмерного персонажа с твердой поверхностью из нашего анимационного фильма, который мы сделали для этого курса!

План курса:
Курс разработан, чтобы эффективно познакомить вас с основными этапами работы с 3D-моделированием, даже если вы никогда не делали этого раньше.

1. Вступление
Интерфейс навигации и стандартные инструменты Maya.
2. Основы моделирования. Майя основные инструменты моделирования. Изучение процесса полигонального моделирования на примерах простых объектов.
3. Hardsurface Modeling. Создание модели longboard. Освоение создания правильной топологии.
— создание базовой формы объекта;
— группировка объектов;
— добавление деталей в сетку для сглаживания;

— создание окончательной геометрии.
4. УФ развернуть. Создание UV карты модели в Maya. Подготовка модели для текстурирования.
5. Текстурирование. Создание текстур. Базовый рендеринг в Substance Painter.
6. Введение в расширенное моделирование
— создание базовой концепции, разработка идеи;
— предмодельная подготовка;
— подготовка ссылок;
— отработка масс и пропорций.
7. Увеличение геометрии детализации
— работа с деформерами;
— Булевы операции. Плюсы и минусы;
— работа с KitBash;
— создание простой анимации для проверки функциональности модели.
8. Моделирование сетки с использованием клонов.

Что такое сетка и как ее использовать для моделирования, рассмотрено на примере позвоночника и глаз робота. Завершение сцены.
9. Подготовка УФ для окончательной модели.
— Подразделение геометрии на логические группы;
— Создание уф;
— УФ-упаковка с использованием UDIM.
10. Введение в вещество художника.
— Ключевые аспекты текстурирования для PBR-штриховки;
— Выпечка текстур;
— Методы текстурирования сложных объектов.
11. Подготовка сцены к презентации
— камера и анимация;
— создание выразительной позы;
— финальная настройка шейдеров;
— цвет и свет как композиционный метод;
— введение в рендерер Арнольда.

Структурированный онлайн-курс по базовым инструментам моделирования Maya и рабочему процессу текстурирования Substance Painter от ветеранов индустрии CG. Начните свою карьеру 3D-художника прямо сейчас!

Название: Основы моделирования в Autodesk Maya
Год выхода: 2020
Автор: Motion Design School
Жанр: Видеокурс, 3D-графика, моделирование, Autodesk, Maya
Формат: MP4
Видео: AVC | 1920×1080 | ~ 695 Kbps
Аудио: AAC | 128 kb/s | 44 KHz
Язык: Английский
Продолжительность: 04:57:39
Размер: 8.

8 Gb

полезные базовые функции для работы с 3Д моделями и их тестирования / Хабр

Недавно я столкнулся лицом к лицу с таким зверем как Autodesk Maya. За плечами у меня не было опыта в работе с 3Д моделированием и пришлось в экстренном порядке прокачиваться, начиная с основ, а также ознакомится с функциональностью данного ПО, чтобы проверить работу плагина (QA), который экспортил всё содержимое сцены в определенный формат. Эта статья рассчитана на людей без опыта либо с минимальным в Autodesk Maya и призвана познакомить вас с полезными функциями и редакторах, которые можно в ней найти. Если же вы не нашли функцию/редактор, который считаете полезным, то либо я с ним еще не работал, либо он не пригодился для моих нужд. Расскажите о них и о реальных случаях их применения в комментариях 🙂

Статья разделена на секции, каждая из которых относится к одному из аспектов 3Д модели:

Общие инструменты
Работа с геометрией (полигональной сеткой)
Работа с текстурами
Работа с анимацией
Shelf Editor, Shelves и немного о MEL (Maya Embedded Language)

1.

Общие Инструменты

Данная секция содержит в себе общую информацию о Plug-in Manager, Outliner, Hypershade, Center Pivot, World Coordinate System и Working Units, а также Attribute Editor

1.1 Plug-in Manager

Если вам нужно установить плагин, то Plug-in Manager вам в помощь. Данный редактор содержит в себе список плагинов, находящихся в разных секциях, которые видит Maya. Каждая секция — это отдельный путь на файловой системе. Здесь нас интересуют 2 чекбокса: Loaded и Auto Load. Первый отвечает за загрузку плагина в данную сессию, второй же за загрузку плагина при открытии Maya.

Во избежания танцев с бубном из-за различных местоположений ваших плагинов, я советую класть ваши плагины в {MAYA_HOME}/bin/plug-ins
Открыть редактор можно из главного меню: Windows -> Settings/Preferences -> Plug-in Manager

1.2 Outliner

Outliner показывает иерархически список всех объектов в сцене. По умолчанию видны только DAG объекты (остальные скрыты по умолчанию) и не видны шейдеры, материалы и т. п… Для того, чтобы это изменить можно вызвать меню при помощи клика правой кнопкой мыши на Outliner и изменением статуса соответствующих чекбоксов. Пожалуй это самый используемый редактор в Maya, но ему в спину дышит редактор нод — Hypershade

1.3 Hypershade

Главный и основной редактор, если речь заходит о нодах. Hypershade является центральной рабочей областью для шейдинга. Здесь вы можете создавать редактировать и соединяя друг с другом различные ноды\узлы, такие как текстуры, материалы, источники света и т.д.

Открыть его можно:

Нажав на иконку Hypershade в панели инструментов

Из главного меню: Windows > Rendering Editors > Hypershade

Можно выделить следующие примеры использования:

Удобно работать со всеми нодами в одном редакторе: легкое переключение между ними, добавление текстур, света, камер и т.п.
Все свойства нод легко меняются в Property Editor.
Вы можете сразу наблюдать эффект в при изменении материалов в Material Viewer абстрагируясь от вашей 3Д модели

1.

4 World Coordinate System и Working Units

Вам может понадобится изменить вертикальную ось, а также меры измерений. Сделать это можно в Windows > Settings/Preferences > Preferences -> Settings
Примеры использования:

При импортие, чтобы убедиться, что значения и размеры объектов импортнулись в Maya корректно. Безусловно, метры в сантиметры и наоборот перевести не составит труда. Раскрывается данная функциональность если вы работаете, например с мало используемыми у нас футах, дюймах и т.п.
При экспорте: если система, в которую вы, в последующем, будете импортить вашу сцену, должна принимать определенные измерительные единицы, например Unreal Engine 4.

1.5 Center Pivot

Функциональность, которая возвращает пивот (точку опоры) в центр элемента. Относительно этой точки пользователь делает все изменений (смещение, поворот, масштабирование). Крайне полезная функциональность, особенно если вы либо потеряли пивот, либо он находится в неположенном месте. Чтобы вернуть пивот в центр модели нужно использовать Modify -> Center Pivot. К слову, изменить местоположение пивота можно при помощи мыши при зажатой кнопки D на клавиатуре.

1.6 Attribute Editor

Attribute Editor хранит в себе все атрибуты выбранного объекта. Вкладки в верхней части позволяют выбирать узлы (nodes), подключенные к текущему. Здесь вы можете осуществлять все манипуляции с атрибутами ваших объектов. Незаменимая вещь для быстрого доступа к свойствам объекта, хотя большинство манипуляций можно совершать и из Hypershade. Открыть данные редактор можно при помощи Windows > General Editors > Attribute Editor / Windows > UI Elements > Attribute Editor, а также нажатием Ctrl+A (сочетание клавиш по умолчанию)

2. Работа с геометрией (полигональной сеткой)

Данная секция содержит в себе общую информацию о Poly Count, Normals, Tangents, Binormals, Triangulate/Quadrangulate mesh, Combine/Separate meshes, Select feature: object, face, vertex и другое, Blend objects (morphing), Reduce и Clean Up функциях.

Для последующей работы будет использована вкладка Modeling, проверьте, что у вас включен именно этот режим работы.

2.1 Poly Count

После включения в левом верхнем углу ViewPort у вас появится 3 столбца. В левом перечислены общие значения для всех видимых объектов, в среднем — значения для выбранных объектов, а в правом столбце показаны значения для выбранных компонентов объектов, которые частично видны во ViewPort. Чтобы включить Poly Count вам нужно выбрать «Display -> Heads Up Display —> Poly Count«
Примеры использования:

Определение количества полигонов, треугольников, вертексов в модели просто по клику по 3д объекту или группе объектов
Контроль количества полигонов во всей сцене

2.2 Включить отображение Normals, Tangents, Binormals

Функция включения отображения нормалей, тангентсов и бинормалей. Отображение включается на самой модели. Чтобы включить отображение вам нужно выделить объект и использовать Display -> Polygons -> Vertex Normals для нормалей и Tangents опцию для тангентсов и бинормалей в главном меню. Также можно использовать Face Normals опцию для отображения соответствующих нормалей.
Примеры использования:

Крайне полезно для проверки этих атрибутов (в случае работы с группами сглаживания и т.п.)

2.3 Triangulate, Quadrangulate mesh

Функция триангуляции и квадрангуляции полигональной сетки меняет структуру полигональной сетки на треугольники (triangulate) или квадраты (quadrangulate). По умолчанию полигональная сетка в Maya состоит из квадратов. Данные функции находятся в меню Mesh: Mesh -> Triangulate/Quadrangulate
Примеры использования:

Более точный прогноз финального количество вершин (vertices), граней и т.п.
При триангулировании идет переиндексация, а та, в свою очередь, ускоряет обработку сетки.

2.4 Combine, separate meshes

Функция позволяющая объединять несколько полигональных объектов в один либо разделять на несколько. Использовать можно при помощи вызова из главного меню Mesh -> Combine/Separate
Примеры использования:

Комбинирование объектов помогает сделать сложный объект из примитивов
Разделите сложный объект на примитивы из которых он состоит, чтобы работать с отдельными основополагающими объектами.

2.5 Select: object, face, vertex и другое

Далеко не всегда нужно работать с целыми объектами. Если вам нужно выбрать отдельные элементы (грань, точку (vertex) и т.д.), то можете выбрать объект и кликнуть правой кнопкой мыши на Viewport и из контекстного меню выбрать что вы хотите выделять: Vertex, face, edge и т.д.
Примеры использования:

Выделение отдельных частей сетки нужно для деформации объектов (вручную, функция Extrude и т.п.)и последующего морфинг (функция Blend Shape) и т.д.
Удаление отдельных элементов в готовой сетке

2.6 Blend objects (morphing)

Смешивание объектов нужно для того, чтобы один объект трансформировался в другой. После применения данной функциональности можно контролировать степень трансформации, а также анимировать этот параметр. Чтобы активировать его вам нужно выбрать ваш основной объект и объект в который основной будет трансформироваться. Ваш основной объект должен быть выделен зеленым цветом. Чтобы активировать его вам нужно:

Выделить целевой объект и его деформированные аналоги. Убедитесь, что объект, который будет подвержен трансформациям выделен зелёным цветом.
Используйте Deform -> Blend Shape
В Attribute Editor найдите вкладку Blend Shape и, используя соответствующие ползунки, регулируйте степень изменений.

Примеры использования:

Трансформация одного объекта в другого полностью или частично
Создание и использование анимации такой трансформации

2.7 Reduce (Poly Reduce)

Данная функциональность в автоматическом режиме уменьшает количество полигонов в вашей полигональной сетке. Чтобы использовать Reduce вам нужно выделить объект и использовать Mesh -> Reduce. Вы можете менять процент уменьшения полигонов, указать желаемое количество треугольников и т.п. после использования Reduce. Если у Maya не получится осуществить Reduce до желаемого вами значения, то она будет использовать ближайшее возможное от указанного вами.

Если ваша модель анимирована, то, после децимирования, анимация будет пересчитываться на каждом кадре при ее активации. Чтобы избежать этого вы можете удалить Non-Deformer History при помощи использования соответствующей функции (Edit -> Delete by Type -> Non-Deformer History), но тогда вы не сможете откатиться на предыдущие изменения при работе с вашей моделью, т.к. история будет удалена.

Стоит отметить, что данную функцию лучше не использовать на моделях со скелетной анимацией, т.к. в большинстве случаев, результат будет, мягко говоря, некорректен: деформации будут слишком сильные и ваша сетка будет расползаться из-за анимации.

Примеры использования:

Уменьшение полигонов в сетке (как на всей, так и на ее части) для уменьшения размера файла, загрузки в нужные вам ресурсы и т.п.

2.8 Clean Up

Данная функциональность избавляется от ненужной вам геометрии в вашей полигональной сетке, такой как zero area faces, zero length edges, non-manifold mesh и т. п. Такая геометрия может появиться как при дизайне модели, так и после использования функции Reduce. Чтобы очистить модель вам нужно её выделить и выбрать Mesh -> Cleanup
Стоит отметить, что Cleanup сама может породить non-manifold геометрию, т.к. она объединяет вершины (vertices), убирает zero-length ребра и т.д. В таких случаях лучше используйте данную функциональность несколько раз.

Примеры использования:

После использования Reduce бывают случаи, когда Maya отказывается экспортировать модели с анимацией и сама советует использовать Cleanup, чтобы убрать ненужную геометрию.

3. Работа с текстурами

Данная секция содержит в себе общую информацию о File Path Editor, UV Editor.

3.1 File Path Editor

Данный редактор хранит в себе все пути для ссылок, текстур, аудио и других файлов, которые включены в вашу сцену. File Path Editor позволяет быстро и легко диагностировать и исправлять проблемы с путями к файлам, например переназначить их.

Открыть редактор можно выбрав “Windows -> General Editors -> File Path Editor”

Примеры использования:

Исправление путей, по которым уже не найти нужные файлы
Замена одних файлов на другие

3.2 UV Editor

UV Editor позволяет просматривать и редактировать UV координаты текстур для полигонов, NURBS и т.д. Чтобы включить его вам нужно использовать “Windows -> Modeling Editors -> UV Editor” или через меню UV -> UV Editor в меню для моделирования (Modeling). В данном редакторе вы можете делать все необходимые манипуляции с UV координатами.

Примеры использования:

Работа с UV координатами и текстурной картой, их модификация (flip modify и т.д.)
Мгновенный просмотр итоговой текстуры и ее координат после применения всех модификаторов
Просмотр ваших текстур в различных режимах: Wireframe, UV distortion и т.д.

4.

Работа с анимацией

Данная секция содержит в себе общую информацию о Graph Editor, Time Editor, инструменте Quick Rig.

4.1 Graph Editor

Graph Editor хранит в себе список всех файлов сцены и, при клике на объекты, отображает их анимации, если таковые имеются. Внутри данного графика вы можете создавать, просматривать, изменять кривые анимации, ключевые кадры и т.п. Открыть Graph Editor вы можете из главного меню: “Windows -> Animation Editors -> Graph Editor”

Примеры использования:

Создание, обновление, удаление ключевых кадров
Изменение кривых анимаций и интерполяции\э между ними
Работа с разными типами анимации: TRS (translation, rotation, scale), Skeleton, Morphing

4.2 Time Editor

Time Editor — это комплексный инструмент для создания и редактирования анимации. Он объединяет процессы редактирования анимации из существующих редакторов, предоставляя вам интуитивно понятный рабочий процесс на основе клипов для нелинейного редактирования анимации, который позволяет легко перемещаться между представлениями на уровне клипов и деталями на уровне клавиш.

Чтобы открыть редактор времени вам нужно главном меню Maya выбрать «Windows -> Animation Editors -> Time Editor.

Примеры использования:

Создание и удобная работа с последовательностями анимаций у любого объекта или атрибута в Maya
Группировка, обновление клипов
Установка зоны воспроизведения анимаций

4.3 Инструмент Quick Rig

Quick Rig нужен, чтобы в автоматическом режиме связать вместе вашу модель и скелет.
Данный инструмент находится в панели “Animation” и крайне полезен, если вам не нужна высокая точность в весах, но нужна модель с привязанным к ней скелетом.
Чтобы открыть панель для работы с данным инструментом, вам нужно:

Выбрать модель и скелет
В панели “Animation” открыть “Windows -> Animation Editors -> Quick Rig”
Нажать кноку “Auto-Rig”
Хотя, если вы в принципе не хотите возиться со скелетной анимацией, то можете скачать уже готовую модель с разными пресетами движениями на ресурсе Mixamo. Вы можете как выбрать нужную вам модель и анимацию из большых списков уже готовых моделей и пресетов анимаций, так и добавить свою антропоморфную модель с последующим добавлением скелета и выбором готовой анимации к ней.
Примеры использования:
- Быстрое (в 1 клик) назначение скелета к модели. Для этого вам нужно выбрать модель, скелет
- Если вам не подходит конечный результат, то можно выбрать режим “Step-By-Step”

5. Shelf Editor, Shelves и немного о MEL (Maya Embedded Language)

Данная секция содержит в себе общую информацию Shelf Editor, самих shelves, MEL (Maya Embedded Language), Script Editor и о том как начать автоматизировать ваши процессы внутри Maya при помощи MEL.

5.1 Shelf Editor, shelves

Shelves и Shelf Editor крайне полезны и помогают пользователю использовать функциональность Maya в 1 клик. Добавляйте свои shelves, редактируйте уже существующие. В таких элементах интерфейса вы можете добавлять любые инструменты, редакторы и даже сохранять ваши скрипты. Чтобы сделать это вам нужно навести курсор мыши на инструмент, который вы хотите добавить, зажать “Shift + Ctrl” и кликнуть на элемент. После этого он будет добавлен в текущий выбранный shelf.
Примеры использования:

Быстрое использование комманд, инструментов, редакторов
Создавайте новые shelves для разных нужд: создание новых объектов, работа с анимацией, все нужные вам редакторы и т.п.

5.2 Maya Embedded Language (MEL)

MEL — это скриптовый язык, лежащий в основе Maya. Пользовательский интерфейс Maya создан преимущественно с использованием MEL. Всё, что вы можете сделать используя UI программы, может быть интерпретировано и автоматизировано при помощи MEL.
Самый простой сценарий для базовой автоматизации чего-либо в Maya — это сделать то, что вам нужно используя UI программы, далее открыть Script Editor (о нём чуть ниже) и сохранить себе команду, которая была использована для выполненной функциональности. Для большего удобства вы можете сохранить данный скрипт в shelf, созданием соответствующей кнопки.
Примеры использования:

Быстрое использование комманд в обход UI.
Автоматизация вашей работы

5.3 Script Editor

Script Editor позволяет посмотреть использованные и вводить свои MEL или Python скрипты, сохранять ваши команды в виде кнопки на выбранном shelf, а также просматривать историю использования команд. Открыть Script Editor можно следующими способами:

В главном меню: Windows -> General Editors -> Script Editor
При помощи соответствующей кнопки в нижнем левом углу интерфейса Maya

Примеры использования:

Просматривайте и анализируйте используемые в течении работы команды
Копируйте, комбинируйте, создавайте и используйте MEL команды для создания своих собственных скриптов
Сохраняйте скрипты в виде кнопок на ваших shelves для быстрого их использования

На данный момент были перечислены все основные инструменты и редакторы, с которыми я работал наиболее интенсивно. Буду рад вашим комментариям, а также упоминанием той функциональности, которая еще не была перечислена в данной статье!

Уроки 3ds Max. Уроки 3D Max

Открытые уроки 3d по 3ds max для начинающих, содержащие полезную информацию, интересные приёмы моделирования и создания материалов, ответы на часто возникающие вопросы.

Где взять программы для обучения?

Где взять AutoCAD или 3ds Max для для обучения? Это самый распространенный вопрос наших учеников.
Самый простой и самый безопасный способ получить программы Autodesk — это скачать их с официального сайта Autodesk. В течение 30 дней программы будут работать полнофункционально. Через 30 дней необходимо получить лицензию. Фрилансеры, выпускники и начинающие специалисты по компьютерной 3D-графике теперь могут получить доступ к 3ds Max по приемлемой цене, которая составляет примерно 12,5 тыс. руб в год, в то время, как полная версия 3ds Max стоит порядка 75,5 тыс.

Воспользоваться такой лицензией можно, если выполняется ряд требований:

1) Ваш валовой доход от творческой деятельности не должен превышать USD 50 000 долл. США/год.
2) Данную лицензию нельзя использовать для работы над проектами стоимостью более 100 000 долларов США.
3) Один специалист или компания могут работать только с одной лицензией по подписке.

Приобрести подписку на версии 3ds Max и Maya для независимых разработчиков можно в интернет-магазине Autodesk.

Как выбрать компьютер для 3D-графики

Видео уроки 3DS Max

Уроки 3DS Max

Урок 3d Max: Работа со студией
Очень важный урок по использованию так называемой студии, т.е. опорных изображений для моделирования геометрии объекта максимально близко к оригиналу.

Урок 3d Max: Loft — Scale Deformation
Урок об использовании кривых масштабирования для тел Лофта.
Очень интересная техника, позволяющая быстро и просто настроить форму.

Урок 3d Max: Каминная решетка
Урок об использовании примитива Линии (Line) с последующим его преобразованием к полигональному виду.

Этот метод позволяет легко моделировать кованные элементы.

Урок 3ds Max: Резной стул
Комбинированный урок по моделированию стула методами Лофта, Экструзии и других модификаторов.

Мультяшная Low Poly модель автомобиля в Maya – Урок 1: моделирование

Всем привет! Сегодня мы создадим низкополигональную мультяшную модель автомобиля.

Первое, с чем нам придется определиться для чего мы делаем эту модель. Для игры или просто для иллюстрации. Второе, нам нужен рисунок или несколько референсов, по которым мы будем делать модель. У меня нет скетча модели, которую я хочу сделать. Буду ориентироваться сразу на несколько моделей.

Я для себя решил, что это будет простое изображение, однако модель может пригодиться и для игры.
В общем, все что меня интересует это детали. Я могу накидать несколько элементов, которые я бы хотел видеть на своей машине. Также обратите внимание на стилистику данных моделей. Мы должны будем придерживаться ее до конца. Кстати, хочу порекомендовать для вас бесплатную программу, которая может вам пригодиться как доска референсов – PureRef. Если кто-то найдет что-то более удобное пишите.

1. Размеры

Всегда обращайте внимание на то в каких единицах вы делаете сцену. Для примера можно выставлять куб 1Х1 метр или примерную болванку вашей модели.
Зайдите в настройки Windows > Preferences и выставьте метры и ось мировых координат. Это нужно для движка в который вы будете экспортировать вашу модель. Заранее узнайте какая ось в вашем движке смотрит вверх. В данном случае это не имеет значения.

2. Делаем кузов машины

Создайте обыкновенный цилиндр.

Удалите лишние полигоны, как это показано на рисунке. Выделите самые крайние ребра и выдавите их в стороны.

Это уже похоже на крыло нашей машины.

Скопируйте полученную деталь и расположите ее рядом. Объедините две детали в одну командой Mesh> Combine. Применяя инструмент Edit Mesh > Bridge вы соедините две детали.
Теперь можно отзеркалить полученную деталь (Mesh > Mirror). Не забывайте, что вначале нужно вынести центр (Center Pivot) чуть подальше от модели. Иначе вы не получите желаемого эффекта. Делается это через кнопку INSERT на клавиатуре.

Далее, с помощью выдавливания ребер (extrude) начинаем строить форму кузова. Используйте Bridge, Extrude (Выдавливание) и сшивание вертексов (Merge Vertices). В более ранних уроках я уже показывал, как пользоваться этими инструментами, так что если вам тут что-то непонятно рекомендую начать с более простых уроков.

Можно проверять модель на наличие скрытых проблем с помощью сглаживания. Это покажет проблемные места. Например, вы где-то забыли сшить две вершины.

Прорабатываем область днища. Также используйте Bridge, выдавливание (Extrude) и сшивание вертексов (Merge Verices).

Оставшиеся пустые промежутки можно закрыть с помощью команды Mesh > Fill Hole.

3. Создаем колесо

В основе колеса все тот же цилиндр. С помощью инструмента выдавливания добейтесь результата, как на картинке ниже.

На грани колеса используйте инструмент Bevel, чтобы сгладить края.

4. Фары

Для создания фар можно использовать симметрию. В закладке Modeling toolkit выберите опцию Symmetry и метод (в данном случае Topology). Программа попросит Вас указать ребро которое будет центром симметрии. Возможна ошибка, когда модель у вас изначально несимметричная.

Выдавите немного центральную часть капота.

5. Стекла

Я бы рекомендовал отделить стекла от кузова автомобиля. Для этого выделите все полигоны, относящиеся к стеклам, и примените к ним инструмент Edit Mesh > Detach и Mesh> Separate.
Если вы используете только Detach, то кусок геометрии останется в составе модели, а нам нужно видеть это как отдельный элемент.

6. Зеркало заднего вида

Тут все так же просто. Используем примитив Куб. Полученную деталь зеркалим на другую сторону авто. В настройке Mirror Setting указываем тип геометрии (Geometry Type) как Copy.

7. Облицовка радиатора

Для начала подготовим нишу.

Создайте куб и подгоните его под созданную ранее нишу. Разделите его на несколько частей. Если впоследствии не хватит нижней детали, выдавите ее. Выделите нужные грани и выдавите их вперед.

8. Кресла

Опять же используем куб.

Скопируйте два передних кресла и объедините их в одно. Разместите их внутри машины.

9. Руль

Для создания руля я использовал примитив Pipe. Create > Polygon Primitives > Pipe.

Установите руль на его законное место.

10. Детали

Детали стекла вынесите на отдельный слой.

Бампер я так же начал делать из половинки куба.
Остальные детали создайте сами. Глядя на мои картинки или сделав что-то свое.

На этом урок по созданию модели завершен. В следующем уроке мы создадим конечную картинку.

Ну а в ожидании следующей части, вы можете попрактиковаться в моделировании электрического чайника в Maya.

Спасибо за внимание. Творческих успехов!

С уважением, Onza!

уроки Maya моделирование

Расписание онлайн трансляций учреждений культуры с 18 по 24 мая 2020 года

Раменский дом культуры https://vk.com/id383462939

-18 мая, Спортивный блок, «Стрейчинг. К шпагату шаг за шагом». Онлайн тренировка.

-19 мая, Спортивный блок «Занимаемся спортом дома». Онлайн тренировка.

— 20 мая, Домашняя мастерская игрушек «Игрушки из бумажных стаканчиков».

— 21 мая , Урок хореографии: Игровые упражнения для развития артистичности детей дошкольного возраста, 2 урок.

-22 мая, Мастер-класс по живописи акварелью для начинающих «Рисуем дерево».

— 23 мая , Домашняя мастерская игрушек «Игры из подручных материалов».

-24 мая, Актерский тренинг «Развитие фантазии и воображения».

Михалевский дом культуры https://vk. com/mikhaliclub

-18 мая, Партерная гимнастика. Онлайн урок.

-19 мая, Домашняя тренировка от Владимира Зотова.

-20 мая, Элементы русского танца. Онлайн занятие.

-21 мая, Развлекательный блок. «Находка для интерьера».

-22 мая, Урок по вокалу. Мелизмы. Онлайн урок.

-23 мая, «Весёлые отпечатки»-игра мемори своими руками.

-24 мая, Театральные игры. «Учимся, играя».

Рязановский дом культуры https://vk.com/club129723483

-18 мая — видео — занятие по спорту «Комплекс упражнений на жиросжигание»,

-19 мая — мастер-класс «Органическая пудра», 2 часть.

-20 мая — мастер-класс «Пальчиковые игрушки» .

-21 мая — мастер-класс по ДПТ «Ваза» из бросового материала.

-22мая — мастер-класс по ДПТ «Ваза» Витражная роспись.

-23 мая — рубрика» Мир сказок «.

-24 мая — Онлайн-урок по вокалу.

Шувойский дом культуры https://vk.com/klubshuvoe

-18 мая – Видеообзор спортивного мероприятия «Физкульт-десант»

-19 мая — Видеообзор работы клуба по интересам «Степ-аэробика»

-20 мая — Видеоурок «День славянской письменности и культуры»

— 21 мая — Мастер-класс по изготовлению объёмного голубя из бумаги в технике оригами

— 22мая — Викторина по предмету вокал.

— 23 мая – Мастер- класс «Декорирование зеркала» .

— 24 мая – концерт Народного коллектива Вокальный ансамбль «Русская душа».

Клеменовский дом культуры https://vk.com/klem_club

18 мая, Мастер-класс для любительского объединения «Творческая мастерская» На тему: «Поделка из веток деревьев и из яичных лотков».

19 мая, Видео – занятие хореографического кружка «Почемучки» На тему: «Развитие спины».

20 мая, Видео — занятие любительского объединение «Спортинейджер». Тема: «Шоу Гафи и Мяу».

21 мая, Мастер-класс для любительского объединения «Творческая мастерская» На тему: «Декоративная подкова»

22 мая, Видео – занятие хореографического кружка «Почемучки» На тему: «Развитие спины. Часть 2».

23 мая, Видео — занятие по вокальному кружку «Эдельвейс». Тема: «Нестандартные и полезные упражнения по вокалу».

24 мая, Видео — занятие любительского объединение «Спортинейджер». Тема: «В гостях у Фиксиков».

Саввинский дом культуры https://vk. com/sdksavvino

18 мая — Вторая жизнь ненужных вещей. «Зайка» из пластиковой бутылки.

19 мая — Давайте поговорим о таком великом хореографе- балетмейстере, как Моисеев. Онлайн трансляция.

20 мая — Музыкальные интервалы: какие они бывают и как их строить? Онлайн урок.

21 мая — Мастер -класс: «Кляксография » Развиваем фантазию

22 мая — Разогрев всего тела в современном стиле. Онлайн тренировка.

23 мая — Джаз — история появления, интересные факты, популярные джазовые композиции. Онлайн трансляция.

24 мая — Вторая жизнь ненужных вещей: «Букет ромашек» из пластиковых тарелок. Мастер-класс.

Дом культуры д.Никиткино https://vk.com/id565000583

— 18 мая, Актерское мастерство, сказка «Курочка-ряба», онлайн показ.

— 19 мая, Спортивный блок «Мама и я спортивная семья», онлайн тренировка.

— 20 мая, Урок хореографии «Динамическая растяжка мышц».

— 21 мая, Актерское мастерство «Искусство перевоплощения», онлайн урок.

— 22 мая, Спортивный блок «Техника отжимания на турнике», онлайн тренировка.

— 23 мая, Урок хореографии «Восстановление».

— 24 мая, Театр теней «Таракан-тараканище», онлайн показ.

#веснаизмоегоокнаегорьевск

Починковский дом культуры https://vk.com/club56121528

18.05.2020 — Урок вокала: «Работа над диапазоном голоса»,

19.05.2020 — Мастер класс «Картина в технике ватного тампона».

20.05.2020 — Видео ролик по футболу : «Индивидуальные упражнения с мячом».

21.05.2020 — Мастер класс «Варенье из одуванчиков».

22.05.2020 — Мастер класс «Зумба-фитнес для мам».

23.05.2020 — «Урок пения для начинающих». Онлайн урок.

24.05.2020 — Мастер класс «Весенняя композиция».

Центр «Родник» https://vk.com/rodnikegorievsk

18 мая — «Дистанционные занятия по вокалу,

19 мая — Онлайн занятие «Казачья шашка».

20 мая — «Фольклорные игры » с Егором, онлайн.

21 мая -«В гостях у Фиксиков» зарядка для детей «Колесики», онлайн.

22 мая — Клуб любителей восточных танцев «Болливуд», онлайн урок.

23 мая — Любительское объединение «Акварелька», тема занятия онлайн «Вот оно какое наше лето».

24 мая — Музыкальный театр «Фантазия», онлайн занятие «Театральные секреты».

Дом культуры д.Большое Гридино https://vk.com/id392151318

— 18 мая, игры для детей дома «Весело проводим время».

— 19 мая, поэтический онлайн батл, посвящённый 80-ти летию со дня рождения поэта Иосифа Александровича Бродского.

— 20 мая, видео-урок по рисованию «Буквица», приуроченный Дню славянской письменности и культуры.

— 21 мая, видео- урок «Дыхательная гимнастика».

— 22 мая, Медиа-Пиксель медиа презентация «Этот день истории».

— 23 мая, мастер-класс Дымковская игрушка «Русская печка».

— 24 мая, Медиа-Пиксель медиа презентация «Этот день истории».

— Спортивный блок «Занимаемся фитнесом дома».

Дом культуры д.Верейка https://vk.com/sdkverejka

18 -30 мая – Весенний марафон 4 «Любимое советское кино».

18 мая – Видео-урок «Правила гигиены певческого голоса».

19 – 22 мая – Конкурс для жителей д.Верейка на лучшую историю с использованием старых фото «История в фотографиях».

20 мая – Упражнения с собственным весом. Видео урок.

21 мая – Упражнения на расслабление. Видео урок.

22 мая – Видео – урок «Самые распространенные недостатки певческого голоса».

23 мая – Подборка видео-номеров от чтецов театральных клубных формирований «Деревенька моя» .

24 мая – Упражнения с фитнес-резинкой. Блок 1.

Дворец культуры им.Г.Конина https://vk.com/dk.konina

— 18 мая Мастер класс по аппликации «Фантазии из старых газет»

— 19 мая Проект «Юмор в еду»

— 20 мая Видео урок по вокалу на тему «Нестандарные, но полезные упражнения по вокалу»

— 21 мая Проект #УЛЕТанцы

— 22 мая Видео урок по вокалу «Вокальные приёмы. Часть 4. Мелизмы»

— 23 мая Творческая мастерская «На заметку рукодельницам: Баночка для мелочей».

— 24 мая Видео урок по музыке «Упражнение на развитие чувства ритма.

Делаем микроавтобус в Maya – Урок 1: моделирование

Часть 1: Моделирование.

Всем привет! В этом уроке я расскажу о создании модели микроавтобуса. Мы будем делать низко полигональную модель для игры (Low Poly). Урок предназначен для тех, кто только начинает осваивать программу Maya. Поэтому я постараюсь рассказывать все более подробно.

Первым делом нам нужно создать свой проект:

File -> Project Windows -> нажмите кнопку New и запишите в строке Current Project имя вашего проекта. Также можно дополнительно указать расположение папки (Location). Об остальном можете не беспокоиться, при нажатии кнопки Accept программа автоматически создаст все нужные папки.

Для начала создадим простой куб, который будет основой нашего микроавтобуса. Сделать это можно двумя способами: первый способ – забрать наш кубик с полки инструментов, второй – из меню: Create -> Polygon Primitives -> Cube.

Для того, чтобы манипулировать объектом нам понадобятся инструменты управления:

Просьба сразу выучить эти горячие клавиши и пользоваться ими постоянно.
Select Tool – выбор объектов. Активируется кнопкой «Q».
Lasso Tool – Выделяем объект посредством лассо.

Paint Selection Tool позволяет выделять отдельные вершины кисточкой.
Move Tool – позволяет перемещать объекты. Активирует горячей клавишей «W».
Scale Tool – Позволяет масштабировать объект.

Теперь придадим форму. Для этого нам понадобится обратиться к другим инструментам.

Подсказка: мне удобно, когда я вижу грани и ребра моего объекта. Поэтому я включу видимость сетки:

Для получения нужной формы я могу поступить двумя способами.

1. Сразу поделить кубик на нужное количество полигонов. Кликнув по иконке Channel Box. Откроется боковая панель с нужными нам характеристиками куба (или другого объекта).

2. Порезать куб с помощью инструмента Insert Edge Loop. Надеюсь, вы не забыли прошлый урок и можете легко добавить этот инструмент на вашу личную полочку инструментов. Он нам пригодится еще не раз (для тех, кто все же забыл: Shift +Ctrl + Выбор инструмента).

Предлагаю воспользоваться обоими этим способами.

&nbspЧтобы вам было удобно и быстро переключаться между ребрами (Edge), вершинами (Vertex) и гранями (Face): зажмите ПКМ (правую кнопку мыши). В результате у вас появится меню, где вы сможете выбрать нужное.

Object Mode позволяет перейти в обычный режим управления сбросив все предыдущие выделения. Можно также воспользоваться горячей клавишей F8.

&nbspВы можете свободно управлять гранями, вертексами и полигонами посредством инструмента Move.

Посредством манипуляций гранями и полигонами получаем вот такую заготовку.

Для того чтобы выбрать ребра (Edge) по кругу, щелкните два раза по нужной грани ЛКМ (левой кнопкой мыши). &nbsp

Если вы хотите выбрать грани по кругу, то следует выбрать нужную грань ЛКМ (зажать shift) и щелкнуть на следующем два раза. Это для того, чтобы выбрать направление, в каком нужно сделать выборку. Потренируйтесь.

А теперь мы придадим форму будущему микроавтобусу.

Для этого нам понадобится команда выдавить (Extrude), которую можно вызвать посредством комбинации клавиш Ctrl + E или выбора команды с панели (Edit Mesh > Extrude):

Немного подвигав вершинами, полигонами, гранями и выдавив передние полигоны, у меня получился вот такой результат:

Добавим еще немного ребер (Edge): Mesh Tools > Offset Edge Loop:

Теперь нам нужно соединить некоторые вершины (vertex), чтобы получить пологий капот машины. Для этого выберем две вершины (vertex) и соединим их посредством команды Edit Mesh > Merge.

Есть возможность соединить все одним махом, если сразу выбрать все вершины (vertex). В появившемся меню мы укажем пороговое расстояние, при котором вершины будут сшиваться. Я указал значение 0.41, но подошло бы и 0.2.

Для того, чтобы получить выемки для колес используем еще один очень интересный инструмент — Mesh Tools > Multi-Cut:

Очень удобно использовать разметку линии. Для этого нужно зажать Ctrl и выбрать нужную точку, которая будет показана в процентах.

Удалим левую часть модели, она нам пока не нужна. И продолжим редактировать модель.

Перемещение вершин (vertex) позволит получить нужный результат.

Не забывайте сохраняться каждые 10 —15 минут. Есть возможность в настройках выставить автосохранение.

Я добавил еще ребер. Чтобы сделать модель более интересной.

Создадим пару примитивов цилиндров для колес. Также наметим крылья нашего автомобиля.

Участок граней (Face) под крыльями просто выдвинем. Для переднего бампера воспользуемся командой выдавливания (Extrude).

Вам потребуется сшить вершины (vertex), чтобы получить приемлемый результат как на картинке. Я еще немного подвигал вершины и ребра на крыше

Проработаем часть с крыльями. Для этого удалим ненужные полигоны на днище и вдавим оставшиеся, как показано на рисунке. Удалите две возникшие плоскости — они нам не нужны.

Оставшуюся щель мы склеим, соединив вершины (vertex). Используем инструмент Edit Mesh > Merge.

Чтобы проверить объект на наличие несоединённых мест в модели, можно нажать цифру 3 на клавиатуре. Это сгладит модель и покажет разорванные места. Покрутите модель, осмотрите со всех сторон. Чтобы вернуться снова к низко полигональной модели нажмите цифру 1.

Поворот модели: ALT+ ЛКМ
Удаление – приближение сцены: ALT+ПКМ.
Проделайте подобные операции и со вторым крылом.

Рекомендую вам вынести на свою полку еще три команды, которые позволят вам работать еще быстрее.

Hide Selection — позволит вам скрывать выбранный объект. Ctrl+h.
Hide Unselected — позволит вам работать только с одним объектом. Alt+h.
Show > All — это вернет видимость всем скрытым объектам. Горячей клавиши в Maya для этого нет (придется назначать самому).

Если в процессе работы у вас возникают проблемы с работой инструментов, то причиной этого может быть «забившаяся» история действий с объектом. Чтобы очистить историю рекомендую выполнить следующее:
Alt + Shift + D или Edit > Delete by Type > History.

Настала пора заняться нашими колесами. И изучить еще одну хорошую команду Bevel (скос). Выберите нужные ребра на колесе Edit Mesh > Bevel. В значении выставим 0.2. И одного сегмента будет достаточно.

Удалим лишние ребра (Edge). Вынесите эту команду на вашу полочку (Shelf). Или пользуйтесь горячей клавишей Ctrl + Delete. Никогда не удаляйте ребра через нажатие кнопки Delete! Это чревато тем, что на вашей модели могут остаться ненужные вершины, которые команда Delete Edge удаляет бесследно.

Также сделайте скос (Bevel) и для задней части колеса. C помощью выдавливания (Extrude) создадим новые фрагменты колеса. Если вы хотите сделать более детально, то можете добавить еще элементов.

Я же просто вдавлю центральную вершину (Vertex). И продублирую второе колесо.

ПКМ > Object Mode — это сбросит выделения. Ctrl + D — для копирования колеса.

Осталось сделать зеркала заднего вида для нашего микроавтобуса и можно будет собирать модель в одно целое.

Тут, как видите, все просто. Все операции вам уже знакомы. Я выделил одну грань, применил к ней знакомую вам команду Bevel, полученную грань выдавил с помощью Extrude:

Дальше подправил форму зеркала. Все также с помощью манипулирования вершинами. Удалим лишнюю историю: Alt + Shift + D или Edit > Delete by Type > History.

С помощью команды Mesh > Mirror Geometry сделаем зеркальное отражение нашей основы.
Хм! Однако возникла проблема — мои центральные точки поплыли и модель никак не хочет соединяться как положено. Это поправимо.

Мы выделим все центральные вершины, как показано на рисунке. И с помощью инструмента масштабирования выровняем их по одной оси (потянув за желтый маркер влево). Все вершины выровнялись по оси.

Применим инструмент Mirror Geometry:

Проверяем все наши соединения через сглаживание (нажать кнопку 3, возврат: кнопка 1). И видим, что в одном месте вершины не соединилась:

&nbspПравим вручную посредством Edit Mesh > Merge (выбрав две вершины). Есть возможность также, как мы делали выше, сшить одним махом все не соединившиеся вершины, указав нужное расстояние между ними.

Продублировать колеса для левой стороны нужно будет через тот же Mirror Geometry, а не простым копированием (через Ctrl+D). Все это для того чтобы текстура покрышки, которую мы будем наносить в следующем уроке, легла в нужном нам направлении.

К примеру, если мы просто продублируем наше колесо, то текстура на нем просто вывернется в обратном направлении:

Если же мы применим Mirror, то все будет в порядке:

Единственное, что нужно учесть при этом — убрать галочки, которые указывают на то что объект будет соединен с оригиналом:

Также нужно будет разделить полученный объект командой Separate.

Вот наш конечный результат по моделированию low-poly микроавтобуса в Maya. Думаю, что получилось неплохо! 514 полигонов вполне хороший результат для какой-нибудь мобильной игрушки. Хотя, основной целью нашего урока было изучение распространенных инструментов моделирования.

В следующем уроке я расскажу вам как сделать UV развертку для нашего микроавтобуса. И подготовить модель к наложению текстуры.

Также рекомендуем интересную статью, в которой разбираются все тонкости запекания карт нормалей в программе Substance Painter.

Если вы работаете в программе Blender, не забудьте почитать полезный урок на тему: как разместить фоновые изображения для каждого вида. Особенно полезно тем, кто моделирует различную технику.

Если у вас возникли вопросы в процессе моделирования, пишите!

Автор: Onza

Перепечатка и использования данного материала в любом виде категорически запрещена!

уроки Maya моделирование

Мы не можем найти эту страницу

(* {{l10n_strings. REQUIRED_FIELD}})

{{l10n_strings.CREATE_NEW_COLLECTION}} *

{{l10n_strings.ADD_COLLECTION_DESCRIPTION}}

{{l10n_strings.COLLECTION_DESCRIPTION}} {{addToCollection.description.length}} / 500 {{l10n_strings.TAGS}} {{$ item}} {{l10n_strings.PRODUCTS}} {{l10n_strings.DRAG_TEXT}}
{{l10n_strings.DRAG_TEXT_HELP}}
{{l10n_strings. ЯЗЫК}} {{$ select.selected.display}}
{{article.content_lang.display}}
{{l10n_strings.AUTHOR}}
{{l10n_strings.AUTHOR_TOOLTIP_TEXT}}
{{$ select.selected.display}} {{l10n_strings.CREATE_AND_ADD_TO_COLLECTION_MODAL_BUTTON}} {{l10n_strings.CREATE_A_COLLECTION_ERROR}}
Нельсон Маллинз — Майя Эльберт, Ph.
Д.
Майя Эльберт имеет обширный опыт в широком спектре вопросов интеллектуальной собственности, уделяя особое внимание закупке патентов, стратегическому консультированию и транзакционной работе в области биотехнологии и фармацевтики. Ее практика включает работу с медико-биологическими компаниями для создания патентных портфелей, подготовку и рассмотрение внутренних и международных патентных заявок, управление патентным портфелем… оценка патентоспособности и оценка силы активов интеллектуальной собственности, подготовка заключений о действительности и ненарушении прав, комплексная проверка и анализ патентных портфелей в связи с лицензированием, приобретениями, инвестициями, финансированием и оценками конкурентной среды. Ее практика также включает патентное вмешательство, рассмотрение дела с участием сторон и повторные экспертизы ex parte.
Maya имеет опыт работы с широким спектром технологий, включая малые молекулы, антитела, технологию CRISPR, белки и пептиды, CAR T-клетки и другие клеточные терапевтические средства, пищевые добавки, генную терапию, биополимеры, гемопоэтические стволовые клетки, технологию нуклеиновых кислот и фармацевтику. составы.
Майя имеет научный опыт в области клеточной биологии, молекулярной биологии, биохимии и биологии развития. Ее докторская работа была сосредоточена на сигнальных путях, участвующих в регуляции полярности клеток. Она опубликовала свои выводы в рецензируемых научных журналах и выступала на национальных и международных конференциях.
опыта
Ниже приводится отобранная выборка материалов, предоставленная только в информационных целях.Прошлый успех не указывает на вероятность успеха в каком-либо будущем деле.
Предыдущий профессиональный опыт
Сотрудник, Нью-Йоркский офис международной юридической фирмы (2007-2019)
Стажировка
Стажер, Управление патентно-правовой администрации, Управление по патентам и товарным знакам США (лето 2005 г.)
Языки
Образование
Юридический центр Джорджтаунского университета, JD (2007)
Корнельский университет, Высшая школа медицинских наук им. Вейля, Кандидат наук, Фармакология (2004)
Санкт-ПетербургСанкт-Петербургский государственный университет, Россия, BS, Биология (1995)
Прием
Нью-Йорк
U. S. Бюро патентов и товарных знаков
Области практики
Отрасли промышленности
Плисецкая Майя Михайловна
Карьера прославленной советской балерины, хореографа, педагога, режиссера Майи Плисецкой насчитывает почти 50 лет.Ее импульсивный, динамичный и выразительный танец 1940-х, 1950-х и 1960-х годов олицетворял высшие качества советского балета. Признанный как одна из величайших балерин мира, она наделяла свои роли неповторимой индивидуальностью, сочетая чистую лирическую технику русского классического наследия с огнем и магией советской бравурности. В 1990 году она все еще танцевала в ролях, которые, хотя и были менее требовательными в физическом плане, позволили ей продемонстрировать свои убедительные актерские способности.
Майя Михайловна Плисецкая, прима-балерина балета Большого театра, родилась 20 ноября 1925 года в Москве в еврейской театральной династии.Более 70 лет семья Мессереров играла заметную роль в советском театре и кино, а также в мире балета. Ее мать, Рахиль Мессерер, была известной актрисой немого кино. (Оба родителя Майи пострадали во время сталинских чисток в 1930-е годы: ее мать была отправлена в трудовой лагерь, а ее отец умер.) Брат Майи, Азари, стал танцором; ее тетя Елизавета была московской актрисой; а ее двоюродный брат Борис был выдающимся художником-декоратором. Влияние балета исходило от сестры и брата ее матери, Суламифь и Михаила Мессереров, талантливых солистов, а позднее выдающихся педагогов балета Большого театра, которые тренировали и поддерживали юную Майю с ранних дней.
В детстве Майя всегда была беспокойной, постоянно двигалась. Когда ей было восемь лет, тетя Суламифь отвела ее в Московское хореографическое училище, которое выпускает большинство танцоров Большого театра. Она попросила принять Майю на год раньше обычного возраста поступления из-за очевидного таланта ребенка, а также из-за того, что «дома она просто не может не танцевать». Майя была принята, и она начала тяжелую и самоотверженную жизнь балерины. Шесть полных дней в неделю она брала уроки балета вместе с обычным школьным образованием.Толстая и худощавая, с ярко-рыжими волосами, юная Майя быстро осознала технические трудности классического балета, хотя и не всегда охотно. Однажды ее исключили за нарушение дисциплинарных требований класса. Не стесняясь, она сказала своему учителю, что ей все равно, и она «пойдет продавать яблоки». Но менее чем через две недели она снова вернулась в класс. Ее педагогом в течение шести лет была легендарная Елизавета Гердт, чей не менее известный отец Павел учил Анну Павлову и Тамару Карсавину.Таким образом, Плисецкая — прямое звено и продолжение традиций русского балета. Гердт называл Плисецкую своим «бриллиантом» и любовно шлифовал и оттачивал талант юной ученицы.
Учиться в хореографическом училище — значит участвовать в постановках труппы в Большом театре. Когда ей было 11 лет, Плисецкая сыграла фею из хлебных крошек в постановке Асафа Мессерера «Спящая красавица». Год спустя она исполнила партию кошки в детском балете «Аист», а на седьмом году обучения в школе ее блестящая интерпретация роли ведущей танцовщицы в дивертисменте из «Пахиты» вызвала большой интерес.В дополнение к ее командному присутствию и четкой, резкой работе ног она показала замечательный высокий и, казалось бы, легкий прыжок, выразительное движение, которое должно было стать одним из ее фирменных знаков.
После окончания училища в 1943 году ее сразу приняли в труппу Большого театра, но не в составе кордебалета, а в качестве солистки. На роль Маши в «Щелкунчике» Плисецкую наставила еще одна легендарная фигура в истории русского балета — Агриппина Ваганова, директор Ленинградской балетной школы, методика преподавания которой легла в основу всех советских балетных школ. Среди учениц Вагановой в Ленинграде были Галина Уланова и Марина Семёнова. Ваганова призвала юную балерину находить и раскрывать свою индивидуальность в каждой роли — делать их своими.
В последующие годы Плисецкая исполняла все классические роли, предлагая индивидуальные, но убедительные интерпретации. Она танцевала Раймонду, двойную партию Одетты-Одиллии (Лебединое озеро), Авроры (Спящая красавица), Мирты (Жизель), Китри (Дон Кихот), Царь-девы (Конек-Горбунок) и, конечно же, «Умирающий лебедь», созданный Мишелем Фокиным для Анны Павловой и впоследствии ассоциированный с образцом знаменитой пластичности Плисецкой — гибкости ее спины и удивительной податливости рук, грациозно колышущихся, казалось бы, бескостных.В современных советских произведениях она с упоением бралась за хореографию, с пламенной страстью отдавалась танцу и характеру роли. Ее присутствие доминировало на сцене, охватывая ее большими, обширными движениями, высокими, но легкими прыжками, вращающимися поворотами и динамической силой. В танце она проявляла большую музыкальность, и ее присутствие гарантировало волнение.
Одной из ее самых известных и любимых современных ролей была Кармен в балете кубинского хореографа Альберто Алонсо «Кармен-сюита».Балет полностью раскрыл ее драматический и артистический талант. Она изобразила девушку страстным, бурным и чувственным персонажем. Аранжировку известной партитуры Бизе сделал Родион Щедрин, муж Плисецкой. Французские хореографы Ролан Пети и Морис Бежар создали для нее соответственно «La Rose Malade» и «Isadora».
Еще одна грань таланта Плисецкой — хореография. Ее балеты «Анна Каренина», «Чайка» и «Дама с болонкой» основаны на русской литературе с музыкой, специально сочиненной Щедриным и созданной как средство ее собственного звездного качества.Она сфокусировала прожектор на драматических и психологических аспектах историй, а не только на танцах. Плисецкая получила высшую гражданскую премию — Ленинскую премию в 1964 году и французскую премию Павловой в 1962 году. Она преподавала мастер-классы во многих городах, включая Нью-Йорк, и была художественным руководителем Национального балета Испании с начала 1988 года.
После ухода из балета Большого театра Плисецкая продолжала восхищать публику во всем мире. Ей была оказана одна из самых высоких наград, которую только мог получить танцор, в 1994 году в ее честь был назван международный балетный конкурс.В отличие от подобных конкурсов, участникам конкурса «Майя» была предоставлена свобода в выборе танца, с одним или двумя обязательными выборами. Второй Международный конкурс артистов балета «Майя» завершился легкой полемикой, когда все высшие награды достались российским танцорам. Когда большинство прима-балерин уже давно ушли на пенсию, Плисецкая продолжала выступать на сцене. В 1996 году в возрасте семидесяти лет она получила восторженные отзывы за свое замечательное исполнение своей подписи «Умирающий лебедь» в мэрии Нью-Йорка.Ее способность работать была феноменальной, и ее талант замечателен. Плисецкая была «прима-балериной ассолюта».
В возрасте 92 лет скончалась скрипачка из русской школы Майя Глезарова | Новости
Родившаяся в 1923 году скрипачка Майя Глезарова стала одной из главных носительниц русской школы за более чем 20 лет работы в качестве одного из главных заместителей Юрия Янкелевича в Московской консерватории. Когда он умер в 1973 году, она пошла в собственный класс, и в конце концов, в 1990 году в возрасте 63 лет, она была назначена профессором.
Среди наиболее образованных учеников Глезаровой — Дмитрий Ситковецкий, Александр Ситковецкий, Татьяна Гриденко, Павел Коган, Михаил Копельман, Владимир Ландсман, Владимир Спиваков, Лиана Гурджиа и Карен Шахгалдян.
Скрипач Маша Ланковский, редактор журнала Русская скрипичная школа: Наследие Юрия Янкелевича (ОУП, 2016), который включает эссе Глезаровой, отметила «потрясающую педагогическую карьеру», в которой «воплощены богатые традиции русской скрипичной школы в советские годы, включая невероятно детальное внимание к качеству звука и очень системный подход к изучению этюдов и техники.
«В то же время она была совершенно уникальной в своей непоколебимой требовательности и бескомпромиссной преданности своей работе. Она поддерживала себя и своих учеников на невероятно высоких стандартах, и именно эту честность в отношении своего искусства и способность к серьезной скромной работе она смогла передать скрипачам следующего поколения ».
Михаил Копельман, ныне профессор скрипки в Истменской музыкальной школе, учился у Глезаровой 13 лет, начиная с 13 лет:
«Она была чрезвычайно требовательной, никогда не прощала ошибок и доводила все упражнения до совершенства», — сказал он The Strad в декабре 2014 года в статье, посвященной ее 90-летию.«Некоторые из других скрипачей не выдерживали такого стресса и были склонны уйти, но те, кто прошел ее обучение, стали настоящими профессионалами. Майя Глезарова находится в пантеоне великих старых педагогов, которые полностью посвятили себя воспитанию молодых музыкантов, зачастую жертвуя частью своей жизни ».
Дмитрий Ситковецкий сказал: «Невозможно переоценить ее влияние на меня не только в непревзойденном профессионализме и установлении высочайших стандартов — это единственный способ, которым я теперь знаю, как подойти к миру музыки, — но и в том, чтобы научиться этому, обладая способностями или на самом деле талант — это всего лишь приглашение работать усерднее и глубже и требовать от себя все большего и большего, постоянно расширяя границы.Я хотел бы преклониться в глубоком восхищении и трепете перед жизнью полной самоотдачи, неповторимой цели и скромного служения нашей любимой музыке и скрипке, которую Майя Самойловна Глезарова поддерживала и поддерживала все эти годы ».
Александр Ситковецкий, представитель молодого поколения скрипачей, которого тронула ее преподавание, сказал The Strad: «Майя Глезарова изменила мою жизнь, я могу честно сказать. Было бесчисленное количество скрипачей, которые сказали именно эти слова.
‘Майя Глезарова посвятила свою жизнь преподаванию. Помимо всего ее опыта в русской школе и ее знания музыкальных форм, самым важным качеством номер 1, которое она передала мне, было умение правильно слушать, и когда я имею в виду правильно, я говорю о каждом отдельном звуке, который выходил моей скрипки. Это было нелегко, и у нас было несколько уроков, которые не были веселыми, но благодаря ей изменилось все мое мировоззрение и то, что я требую от себя. Хотя уроки были тяжелыми, мисс Глезарова была необычайно доброй и заботливой женщиной за пределами классной комнаты.Ей всегда было интересно, что происходило в моей жизни помимо скрипки, и я чувствовал, что очень важно чувствовать теплую связь даже во время постоянно сложных уроков. Она оставила такое невероятное наследие буквально десятков скрипачей, которые все чувствуют, что она была одним из самых важных людей в своей жизни. Она действительно тронула всех нас своей самоотдачей, решимостью и добротой. Спасибо Майе Самойловне за все ».
Лиана Гурджия также запомнилась преданностью, которую она вдохновляла: «Я всегда хотела сиять для нее своей интонацией, своими сменами, звуком, фразировкой и всем своим существом. Во время моего обучения с ней мнение Майи вытеснило мнение всех, кто имел значение в моей жизни. Она рассчитывала больше всего. Она знала, как заставить меня чувствовать себя наиболее естественным и сильным, как физически, так и морально, когда мне приходилось сталкиваться с самым трудным судьей — самим собой ».
Карен Шахгалдян в Facebook предположил, что устрашающая репутация Глезаровой хорошо заработана, но также что ее суровость уравновешивается «большой нежностью».
«Помню ее искренность, тепло и радость за все наши успехи, как на сцене, так и в жизни.’
Маша Ланкоски рассказала журналу The Strad : «За суровым внешним видом скрывается не только острое чувство юмора, но и глубокая честность, забота и скромность».
Лучший театр 2020 года — The New York Times
jesse green
Лучший театр 2020 года
Список 10 лучших за 10 худших лет — странное предприятие. Но оглядываясь назад на 2020 год, даже с учетом катастрофы, которая разделила его на до и после, я обнаружил, что театр все еще делает то, что делает, в лучшем виде: показывает нам, как мы живем сейчас и как мы могли бы жить лучше.
Это не всегда так. Типичные сезоны предлагают выбор названий, запланированных на годы вперед и отсортированных по случайности. Но после того, как в марте были закрыты сцены, лишив работы тысячи, 2020 год превратился в год, когда театр был вынужден строить специально, в реальном времени, с нуля. В этом была некоторая ирония; В конце концов, именно исчезновение динозавров — корпоративных бродвейских мюзиклов, 16-недельных транспортных средств кинозвезд — позволило более мелким, лучше адаптированным новым произведениям высунуть себе голову.
Эти шоу, даже если они были импровизированы и опосредованы экраном, соответствовали моменту лучше, чем шоу большинства сезонов соответствовали их. Если вы будете следить за календарем (мой список в основном хронологический), вы можете увидеть, как онлайн-производства, которые я выделяю, а также некоторые, выпущенные до закрытия, прослеживают убедительный переход через год пандемии. Вместе они помогли нам перейти от предчувствий через панику к новому — и часто волнующему — ненормальному.
«Гамлет»
Только один американец умер от COVID-19, когда в театре Св. Открылась постановка «Гейт-Театр» по фильму «Гамлет» с эфиопско-ирландской актрисой Рут Негга в главной роли.Ann’s Warehouse в Бруклине, 9 февраля. Однако в постановке Яэль Фарбер, самые жуткие моменты которой разворачивались посреди публики, обычные призраки и трупы выглядели чем-то большим, чем шепотом предчувствия. Это были душераздирающие предупреждения — и Негга, как необычайно ртутный принц, должен был решить вместе с нами, что значит отомстить за мертвых.
«Дана Х.»
То, что сначала казалось паранойей, но оказалось предвидением, вошло в театральный сезон с открытием оперы Лукаса Хната «Дана Х.»В Театре« Виноградник ». Это была не просто навязчивая реальная история о похищении матери Хната жестоким психопатом, за которой охотились зрители за кнопкой паники. Своеобразный метод пьесы, с помощью которого Дейдра О’Коннелл блестяще синхронизировала губы со своей ролью, придавал драме почти невыносимую ауру диссоциации, соответствующую моменту, когда начиналось ощущение, что нас тоже вот-вот похитят.
«Девушка из северной страны»
Кто бы мог подумать, что из всех спектаклей, которые откроются до закрытия театров, самым трогательным будет музыкальный автомат? Но «Девушка из северной страны», которая вышла на Бродвей 5 марта после постановок в Лондоне и в Общественном театре, никогда не была похожа на музыкальный автомат, с мелодиями (Боба Дилана), которые вместо упрощенной иллюстрации истории депрессии -эра бедность, контекстуализировал ее в облаке печали и надежды.Сценарий и руководство Конора Макферсона ясно показали, что вред, который люди причиняют друг другу, всегда нов, если не новость.
Преимущества
Число погибших в США на 12 марта все еще составляло 107, но этого было достаточно, чтобы закрыть отрасль. Тем не менее, в течение нескольких недель первые признаки новой театральной жизни — онлайн — появились в виде выгод: развлекательное шоу Рози О’Доннелл в марте, а затем, в апреле, «Take Me to the World», празднование 90-летия. Стивена Сондхейма. Глючные, с вызовом звука и не на что смотреть, они тем не менее были наполнены прекрасно своевременными гимнами надежды (Келли О’Хара с песней Сондхейма, которая, казалось, была написана для отключения) и хриплыми ослепительными вспышками (Мерил Стрип, Одра Макдональд и Кристин Барански на полном ходу с «Дамы, которые обедают»). Вместе с ними шоу собрали более 1 миллиона долларов для Актерского фонда и художников, стремящихся покончить с бедностью.
«Mama Got a Cough»
К маю мы знали, что люди театра так или иначе найдут способы поставить новую работу, но получим ли мы когда-нибудь разрешение смеяться над этим снова? «Мама кашляла», 14-минутный фильм драматурга Джордана Э.Купер не просто дал нам это разрешение, но настоял на нем, даже в разгар трагедии. История пяти неблагополучных братьев и сестер (одного из которых играет Даниэль Брукс), договаривающихся о звонке в Zoom со своей больной, но забавно напористой матерью (Хуанита Дженнингс), указала путь к своего рода театру в изгнании, который вместо того, чтобы обойти заголовки, включил их .
Equitable Dinners
Во время визита в Атланту незадолго до закрытия я узнал об ужинах в местных театрах, на которых члены сообщества собирались вместе за обедом, чтобы посмотреть спектакль о насущном вопросе и обсудить его после.К апрелю театр Out of Hand уже проводил «ужины» онлайн, открывая их для более широкой и разнообразной аудитории. В июне, через три недели после убийства Джорджа Флойда, я поймал один об экономической дискриминации, включая жгучий 10-минутный монолог драматурга Эйвери Шарпа. Этот ужин (с тех пор их было еще шесть) сделал то, на что я всегда надеюсь, что театр может сделать: не залечить раны, а открыть их, бросить вызов моральному воображению и наметить пути в будущее.
«Три короля»
К концу лета театральные артисты, работающие с более совершенными технологиями, объединились в онлайн-спектаклях, создавая потоковые пьесы, которые иногда были такими же красивыми, как фильмы.«Три короля» из лондонского «Олд Вик», возможно, были просто этим, благодаря волшебству многокамерной любезности режиссера Мэтью Варчуса. Но Эндрю Скотт, приготовив обед из трех блюд из истории Стивена Бересфорда о человеке, который смирился с эмоциональной жестокостью своего отца, доказал, что отличное сценическое представление отличается от отличного фильма, потому что даже в электронной съемке оно каким-то образом охватывает свою аудиторию.
«Великая работа начинается»
В октябре, после более чем 200 000 смертей, связанных с коронавирусом в Соединенных Штатах, создатели фильма «Великая работа начинается» с подзаголовком «Сцены из« Ангелов в Америке »» не могли игнорировать параллели между нынешней пандемией и СПИДом, который за четыре десятилетия унес жизни миллионов людей во всем мире.В пяти блестяще образных отрывках, превращающих семичасовую эпопею Тони Кушнера в 50 минут, режиссер Элли Хейман и звездный (Гленн Клоуз в роли Роя Кон) и разнообразные (три приора, три Белиза, все отлично) показали, насколько классичен пьесы говорят не только о своем времени, но и предсказывают собственное будущее — часто, как здесь, с яростью и сожалением.
«Русская ферма троллей»
Поскольку конца пандемии не предвиделось, театральным постановщикам пришлось столкнуться с тем фактом, что перенацеливание существующих сценических произведений не приведет к созданию новых ярких для нашего изменившегося мира.Как раз вовремя, «Русская ферма троллей» Сары Ганчер показала, что цифровое производство может сделать среду максимально выразительной — в данном случае путем изучения мира онлайн-нарушителей российских выборов с использованием онлайн-эстетики. Чтобы осуществить это, потребовалось два директора (Джаред Меццокки и Элизабет Уильямсон) и три компании (TheaterWorks Hartford, Theater Squared в Арканзасе и бруклинское гражданское общество), но это был ключевой шаг вперед и весьма умная поездка.
«Уроки выживания»
Как это было с «Даной Х.В феврале театр «Виноградник» завершил осень работой, в которой актеры передавали голоса, поступающие в их уши из записей. Но в онлайн-сериале «Уроки выживания», насчитывающем на данный момент восемь эпизодов, записи, сделанные между 1964 и 2008 годами, уловили голоса ведущих черных мыслителей, включая Джеймса Болдуина и Анжелу Дэвис, анализирующих состояние американской демократии. В конце тяжелого года было приятно слышать, как они (присоединившись к волне других новых политических игр) говорят правду властям; они вкладывают слова прямо в наши уста.
11 способов найти театр без театра
«Серые небеса прояснятся / Сделай счастливое лицо», — гласит неудержимая лирика из «Bye Bye Birdie». Не совсем в духе 2020 года. Но, как и труппы, которые настаивают на том, чтобы представление продолжалось, любители театра, которые внимательно смотрели, могли наслаждаться сценой, не втискиваясь в среднее (или любое другое) место. Многое, конечно, проникало через экраны, но радость, изобретательность и пафос пришли и в других формах — зажигая новые формы и чеканив по пути новые звезды. СКОТТ ХЕЛЛЕР
Мэри Нили
Многие из нас пострадали от контузина еще в марте, когда некоторые районы страны были заблокированы. К счастью, Мэри Нили приняла меры. Находясь в одиночестве в своем доме в Лос-Анджелесе, молодая актриса начала твитнуть короткие видеоролики, в которых с жуткой точностью синхронизировала по губам песни из классических мюзиклов. Переполненные юмором, изобретательностью и откровенным занудством, видео становились все более сложными, кульминацией чего стала многосерийная реконструкция «Красавицы и чудовища», в которой Нили сыграла все роли.В течение нескольких героических недель она была воплощением самого музыкального театра. ELISABETH VINCENTELLI
«Версия 40-летней давности»
Любовное письмо театру, написанное в поте лица, и непреклонный обвинительный акт в адрес белого театра, который процветает на боли черных, «40-летие» Радхи Бланк -Старая версия »дебютировал на Netflix в октябре. Бланк, бывший драматург, включает в себя мелодию о многорасовом возрождении «Заборов» и более мрачную сюжетную линию о новой пьесе, превращенной в приятную для подписчиков ерунду.Самый катарсический момент в фильме? Белый продюсер с елей (в блестящем исполнении актера театра Рида Бирни) предлагает персонажу Бланка написать книгу для мюзикла Гарриет Табман. Она душит его. АЛЕКСИС СОЛОСКИ
«Хамнет»
На обложке романа Мэгги О’Фаррелл «Хамнет» он назван «Роман о чуме», но пусть это вас не смущает. Эта великолепно продуманная книга, получившая в 2020 году приз женщин в области художественной литературы, полна жизни. Названный в честь сына Шекспира, который умер в 11 лет, он связывает короткую болезнь ребенка с долгой супружеской парой его родителей.В этом романе мелькают тени пьес Шекспира, но его неизгладимая фигура — его жена Агнес — добрая провидица, целительница трав, выдающийся стратфордский бунтарь. Если ее мать была лесной эльфийкой, что из этого? ЛОРА КОЛЛИНС-ХЬЮЗ
‘Pen15’
Комедия Hulu «Pen15» с самого начала театральна, ее предпосылка требует приостановки недоверия: Майя Эрскин и Анна Конкл, актрисы в возрасте от 30 до 13 лет. лучшие друзья Майя и Анна, а также настоящие дети — их товарищи-семиклассники.Так что, возможно, неудивительно, что поворот шоу в царство школьной пьесы, с Майей, получившей главную роль, а Анна, работающей за кулисами, был не просто знающим, но и возвышенным. В последних двух эпизодах, выпущенных в 2020 году, персонажи, охваченные юношеской неловкостью, нашли на сцене болезненно-горькое изящество. LAURA COLLINS-HUGHES
Мюзиклы TikTok
Бродвей закрыт большую часть года, но новые мюзиклы продолжают появляться — в небольших сегментах.После того, как композитор-аранжировщик Дэниел Мертцлаффт исполнил две строчки из песни Луизы Мельчер «Лето в Нью-Йорке», другие преданные TikTok использовали функцию дуэта, чтобы добавить припевы от новых персонажей, включая мистер с водой и банку супа. — заполнить «Продуктовый магазин». Мертцлуффт также приложил руку к тому, что стало настоящим блокбастером TikTok, «Рататуй: Мюзикл» по мотивам фильма Pixar 2007 года. Он начался с переработанной песни для крысы Реми молодой жительницы Нью-Йорка Эмили Якобсен.Затем последовало краудсорсинговое виртуальное шоу с оригинальными номерами, декорациями и костюмами, хореографией и даже имитацией афиши. Может ли премия Тони быть такой далекой? ELISABETH VINCENTELLI
Instagram Machine Dazzle
Если вам посчастливилось увидеть Тейлора Мака вживую, трудно поспорить с утверждением The New Yorker, что его дизайнер костюмов Machine Dazzle «гений». А во время летнего закрытия, когда зрелище было не за горами, лента Dazzle в Instagram произвела фурор — без блесток.Спасаясь бегством на Мауи без своих обычных припасов, он превратил пальмовые листья и другую тропическую растительность в маски, головные уборы и другие маскировки. Как я узнал позже, все они были скоропортящимися, поэтому невозмутимые фотографии — все, что осталось от этого триумфа самодельного вдохновения. СКОТТ ХЕЛЛЕР
«Кэти Кин» и «Ривердейл»
«Кэти Кин», рассказ о юных искателях и завсегдатаях пиано-баров, просуществовал всего один сезон. Но в марте, когда большинство штатов перешло в режим карантина, зрители подарили музыкальный эпизод, посвященный фильму Кандера и Эбба «Поцелуй женщины-паука».(Поставить мюзикл о пытках и запретной любви в аргентинской тюрьме? Эти сумасшедшие дети.) В апреле, по окончании родственного сериала «Ривердейл», подростки также поставили спектакль — школьную версию «Хедвиг и Angry Inch », давая дорогу странным фанатам рок-н-ролла и музыкального театра. АЛЕКСИС СОЛОСКИ
«Кэрнс»
В этом году количество этапов стало меньше. Такой маленький, что один можно было засунуть в карман. Закрытие большинства обычных театров привело к появлению небольшого количества спектаклей и мюзиклов для вашего телефона.В невероятно красивом «Кэрнсе» композитор и музыковед Гелси Белл провел вас, сначала с наушниками, во время звуковой прогулки по кладбищу Грин-Вуд, прося вас созерцать мир природы и вмешательство человека в него. (Если вы предпочитали созерцать смертность, не выходя из дома, Darkfield Radio предложило «Посетителям» звуковой опыт для двух участников, записанный в жутком бинауральном звуке.) скучал по тебе! Поблагодарите Hulu (и BBC) за этот энергичный шестисерийный сериал, в котором Дэвид Теннант и Майкл Шин находятся взаперти, а зум-дуэль пробирается через напряженные репетиции для (да-а) пьесы Пиранделло.Шин, косматый валлиец, и Теннант, жилистый шотландец, предлагают прекрасный визуальный контраст. Затем они открывают рты: препираются из-за счетов, акцентов, триумфов Шекспира и Сэмюэля Л. Джексона. «То, что вы бормочете, — рычит Теннант в четвертой и самой смешной серии, — еще не значит, что это хорошо». СКОТТ ХЕЛЛЕР
«Конь БоДжек»
«Актерская игра — это оставить все позади и стать чем-то совершенно новым», — объявляет нарциссическая бывшая голливудская звезда в зеркало, когда начинается вторая половина мастерского финального сезона сериала.Обучение хакерских приемов среднего уровня для студентов в Уэслианском университете предлагает Боджеку еще один путь к искуплению (он достойный режиссер этих подражателей Оливье) и дает анимационному сериалу Netflix забавную, но душераздирающую последнюю арку. Но настоящими удовольствиями для сценических постановок были милые отсылки к каламбурному театру с животными повсюду: я, например, хотел бы получить места на «Реальную Америку» Сэма Джермана Шепарда и «Проклятый автомобиль по имени Желание». MAYA PHILLIPS
«Магазин пластиковых пакетов»
Когда этой осенью на Таймс-сквер открылся «Магазин пластиковых пакетов» Робин Фрохардт, он сильно изменился по сравнению с ее докандемическим видением. Не было живых представлений ее иммерсивной кукольной пьесы, не было прохожих, допущенных между показами, чтобы увидеть ее художественную инсталляцию: замысловатую копию продуктового магазина, сделанную из пластиковых отходов. Вместо этого крошечные, удаленные зрители вошли, чтобы посмотреть великолепно снятую версию пьесы. Тем не менее, один живой актер все же появился; набор изменений раскрыл скрытые декорации. Это было почти что театр — жизненная, опьяняющая доза. LAURA COLLINS-HUGHES
Main — Russian Masters Ballet
Основной танец в Мариинском театре
Танцовщица в Лондонском Королевском балете
Окончила Королевскую балетную школу
Ксандер родился в Англии, учился в Королевской балетной школе.После школы он поступил в Королевскую балетную труппу в августе 2005 года. В репертуаре Ксандера: «Спящая красавица» (Сиреневый кавалер), «Щелкунчик» (арабский танец, Вальс цветов), «Лебединое озеро» (кадеты). , Mazurka), «La Fille Mal Gardee» («Друзья Кола»), «Les Patineurs» («Коричневые парни»), «Дидона и Эней» МакГрегора, «Песня без слов» и «Морские замки» Фентона. Ксандер сыграл роли в фильмах Уилдона «DGV: danse a grand vitesse», «Семь смертных грехов» Такетта и «Памятник» Фентона.Он также поставил хореографию для программы «Черновики» Королевского балета.
В 2009 году Ксандер был приглашен в балет Мариинского театра его балетным руководителем Юрием Фатеевым и присоединился к труппе в январе 2010 года в возрасте 23 лет в качестве первого и единственного британского танцора. В его репертуаре: принц Зигфрид (Лебединое озеро), граф Альбрехт (Жизель), принц Дезире (Спящая красавица), Ромео (Ромео и Джульетта), Щелкунчик-принц (Щелкунчик гл. Вайнонен), Вронский (Анна Каренина гл. Ратманский ), Жан де Бриенн (Раймонда), Мужской директор (Парк), Вацлав (Бахчисарайский фонтан), Андрес (Пахита), Золотой раб (Шахерезада), Поэт (Шопениана / Сильфиды), Иоанн Креститель (Саломея гл.Фаски), Сильвия Эштона (Аминта) и Маргарита и Арман (Арман), балеты Баланчина, в том числе Аполлон, Драгоценности (Изумруды и бриллианты), Серенада (Вальс, Элегия) и Сон в летнюю ночь (Деметриус), «Адажио Хаммерклавир» Ханса Ван Манена & «Вариации для двух пар», «Без» Миллепье и «La nuit s’achève» и «Инфра» МакГрегора. В его репертуар в качестве приглашенного артиста также входят «Балет 101» Готье, «Призрак розы» и «Сон» Эштона («Оберон»).
Ксандер гастролировал с балетом Мариинского театра в Канаде, Китае, Дании, Германии, Италии, Японии, Латвии, Омане, Швейцарии, Объединенных Арабских Эмиратах, Великобритании и США, а также был приглашенным артистом Английского национального балета. Кремлевский балет, балетная труппа Национальной оперы Бухареста, Балет Станиславского, а также выступали с «Роберто Болле и его друзья».
Ксандер был лауреатом Премии Тальони в категории «Лучший молодой танцор мужского пола» (Берлин, 2014 г.), лауреатом Премии Леонида Мясина в категории «Новые таланты на международной арене» (Позитано, Италия, 2014 г.) и выиграл премию UK Critics ‘Circle National Dance Awards’ за выдающееся мужское выступление (классика) за ‘Apollo’ 2014.
В мае 2016 года Ксандер дебютировал с Американским балетным театром в Метрополитен-опера в Нью-Йорке в качестве биржи ABT. Артистка исполняет роль Аминты в «Сильвии» Эштона в партнерстве с директором ABT Изабеллой Бойлстон. В январе 2017 года Университет Халла присвоил Ксандеру почетную степень «Доктор Университета, honoris causa».
10 бесплатных курсов и руководств по Maya [2021]
Подробная информация о бесплатных учебных пособиях и курсах по Maya
Хотите изучить майя? Это список бесплатных курсов майя, доступных в Интернете. Из этого списка вы можете пройти любой курс майи, чтобы изучить ее в деталях и стать мастером майи.
Изучайте майю с помощью бесплатных курсов по майя и бесплатных онлайн-уроков по майя.Выбирайте бесплатные курсы майи в зависимости от вашего уровня навыков, будь то новичок или эксперт. Это бесплатные учебники и курсы по майя, чтобы шаг за шагом изучить майю.
Коллекция бесплатных курсов Maya
Эти бесплатные курсы Maya собраны на MOOC и провайдерах онлайн-образования, таких как Udemy, Coursera, Edx, Skillshare, Udacity, Bitdegree, Eduonix, QuickStart, YouTube и других. Найдите бесплатные учебные курсы по майе и получите бесплатное обучение и практические знания по майе.
Начните работу с Maya бесплатно и быстро научитесь с нуля, будучи новичком.Найдите бесплатные уроки майя для начинающих, которые могут включать проекты, практические упражнения, викторины и тесты, видеолекции, примеры, сертификат и продвинутый уровень майя. Некоторые курсы предоставляют бесплатный сертификат по окончании курса.
Курсы
Maya подразделяются на бесплатные предложения, скидки и бесплатные пробные версии в зависимости от их доступности на исходных платформах, таких как Udemy, Coursera, Edx, Udacity, Skillshare, Eduonix, QuickStart, YouTube и других поставщиков Moocs. Список курсов Maya обновляется через регулярные промежутки времени, чтобы поддерживать актуальный статус.
После сбора курсов и руководств от разных Moocs и образовательных провайдеров мы фильтруем их по цене, типу предмета, сертификации и классифицируем их по соответствующему предмету, языку программирования или структуре, чтобы вам не приходилось тратить время на поиск нужного курс и вместо этого начните учиться.