Знаменитые модельеры мира список: Топ 10 самых лучших модельеров мира — DesignLessons – все о дизайне

Содержание

Топ 10 самых лучших модельеров мира

Благодаря талантливым модельерам, которые могут передать свое виденье, возникают новые течения в моде. Эти направления отличаются между собой, и имена создателей запоминаются надолго. Читатели, несомненно, знают многих из них, потому что с удовольствием приобретают их продукцию. Кто же они, лучшие модельеры мира, создавшие немало чудесных коллекций.

10Донателла Версаче

Мать Донателлы была портнихой, имела собственное ателье и магазин. Следуя профессии матери, девушка поехала вслед за братом во Флоренцию изучать трикотаж. Джованни был связан с модным домом Версаче, и ей пришлось полностью погрузиться в мир моды. Она с удовольствием выполняла обязанности PR-директора. После трагической смерти брата, Донателла выпустила первую коллекцию, которая еще напоминала линию Versace. Талантливому модельеру потребовалось совсем немного времени, чтобы найти свой стиль.

Но два обязательных компонента, роскошь и эротика, остались неизменными.

9Донна Каран

Ей принадлежит создание торговых марок Donna Karan и DKNY. Буквально за короткий час небольшое ателье превратилось в компанию, которая выпускало продукцию, интересующую многих женщин. Современный подход Донны – концепция под названием «Семь простых вещей». Модельер считает, что базовый гардероб любой жительницы крупного мегаполиса должен включать следующее – брюки, кожаный жакет, легинсы, свитер, блузка, костюм и удобное платье. Она не любит создавать роскошные наряды и больше склоняется к удобству и простоте. Поэтому среди поклонников ее творчества совершенно разные слои общества, начиная от рабочего класса и заканчивая миллионерами.

8Кельвин Кляйн

Достаточно скандальный американский модельер, создатель компании Calvin Klein Inc и стиля «Унисекс». Вначале выпускалась одежда, предназначенная только для мужчин, но после восторженных откликов на страницах модной прессы, Кельвин решил дополнить коллекцию нижним бельем и одеждой для женщин. Он превосходно перемешивал мужские и женские детали. Например, двубортное пальто появлялось в женском гардеробе и там же присутствовали трусики-боксеры (свободный покрой в виде шортиков). Талантливый автор первым стал продавать «дизайнерские джинсы», подчеркивающие длину женских ног и бедер.

7Том Форд

Будущий дизайнер и кинорежиссер свой опыт модельера получил на посту директора по дизайну в компании Gucci. Благодаря деятельности энергичного юноши доходы компании значительно увеличились. Новаторский взгляд принес признание среди коллег и окружения. В 1996 году совет дизайнеров присудил приз «Дизайн года». Через 10 лет Том открывает первый свой магазин. Новое направление в моде он называет «Том Форд».

Мужская одежда, очки, аксессуары и… десятки новых бутиков. Снял две картины – «Одинокий мужчина» и «Под покровом ночи».

6Пьер Карден

Начинал свою деятельность в качестве театрального художника (создавал костюмы для фильма «Красавица и чудовище»). Через год решил набраться опыта у Кристиана Диора. Три года хватило талантливому юноше, чтобы открыть собственный дом моды. Необычный дизайн позволили ему влиться в среду известных модельеров и заявить о себе. Он стал первым, кто приступил к созданию джинсового направления, одежды для молодежи и детей. Модельер запатентовал 500 открытий. Из них высокие сапоги, галстуки в цветочек, узкие брюки на пуговицах.

5Ральф Лорен

Американский модельер, занимающий высокую позицию в рейтинге самых богатых людей мира. Его вдохновил образ простых землевладельцев, а также стиль «вестерн», где присутствовали сапоги, джинсы, кожаные куртки с бахромой. Он создал свое собственное направление, сочетающее романтизм, элегантность, мужественность, простоту. Но при этом одежда обязательно подчеркивала социальный статус и финансовую независимость человека. Однажды, еще в детстве, побывав в гостях у мальчика из состоятельной семьи, Ральф пообещал себе, что обязательно станет миллионером.

4Кристиан Диор

Французский модельер родился в небольшом городке на северо-западе Франции. Затем семья переехала в Париж. Детство Кристиана было безоблачным. Состоятельные родители ни в чем не отказывали мальчишке. Но в начале 30-х годов все рухнуло: брата поместили в психиатрическую больницу, умерла мать, разорился отец. Чтобы избежать затяжной депрессии, Диор отправляется в путешествие. Ленинград, Кавказ, побережье Черного моря отвлекли юношу от грустных мыслей.

По возращению домой Кристиан начинает рисовать эскизы моделей. Вначале рисунки копировались из модных журналов, затем создавались свои. Так постепенно будущая знаменитость завоевывала признание публики и мир моды.

3Ив Сен-Лоран

Французский модельер, который ввел в женскую одежду элементы мужского гардероба (смокинг и высокие сапоги). В детстве, в домашних кукольных постановках, мальчик шил костюмы, создавал декорации. Решив для себя, что будущее определено, он отправился в Париж на курсы рисования «от кутюр». В 17 лет одержал первую победу. Его черное платье для коктейля было признано самым лучшим. Затем работа в модном доме Кристиана Диора и, наконец, модный дом под собственным именем. Параллельно с деятельностью модельера Сен-Лоран участвует в создании костюмов и декораций для балетов, драматических спектаклей, эстрадных шоу.

2Джорджо Армани

Итальянский модельер, которого с любовью опекала мать.

Каждые выходные семья посещала театры, просматривала фильмы. Впечатления от увиденных ярких красочных костюмов у героев отобразились на будущем. В начале своего звездного пути Джорджо занимал должность ассистента модельера Нино Черутти. Кроил, шил, накалывал на ткань лекало. В 40 лет впервые представил публике собственную коллекцию. Открыл компанию и запустил линию одежды от кутюр – Armani Prive. Сейчас он является самым богатым человеком в Италии, ведет замкнутый образ жизни.

1Коко Шанель

Французский модельер, которая оказала влияние на моду XX столетия. Ее упрощенный женский костюм с элементами мужского гардероба следовал принципу «роскошной простоты». Коко придумала для женщин приталенный жакет и черное маленькое платье. Духи «Шанель №5» стали настоящим переворотом в парфюмерном производстве. Начинала деятельность продавцом одежды, а по вечерам пела в кабаре.

Слушатели прозвали ее «Коко» за яркое выступление с песней «Ko Ko Ri Ko». По-настоящему модельер смогла прославиться лишь к 70 годам. Твидовый костюм от Шанель состоял из узкой юбки и обшитого тесьмой жакета без воротника. Богатые и знаменитые люди стали постоянными клиентами.

Известные модельеры с совершенно разными судьбами заставили по-другому взглянуть на обычные элементы одежды. Их несогласие с существующими правилами – своеобразный вызов, а введенные новшества – признак культуры, знаний и целеустремленности. Все ранги общества с удовольствием принимают наработки талантливых создателей, а золотые имена остаются в памяти целых поколений.

Facebook

Twitter

Вконтакте

Google+

Известные модельеры мира — презентация онлайн

ИЗВЕСТНЫЕ
МОДЕЛЬЕРЫ МИРА
Денисов Руслан, 7В класс
Содержание
■ Толкование слова модельер.
■ Гоша Рубчинский.
■ Кензо Такада.
■ Фрэд Перри.
■ Ральф Лорен.
■ Томми Хилфигер.
■ Гуччи Гучиио.

Толкование слова модельер
■ Модельер — специалист по изготовлению моделей реальной одежды, дизайнер
одежды, создатель экспериментальных образцов, определяющий образ и стиль,
изобретающий новые технологические решения и разрабатывающий декор,
выбирающий цвет и материалы, продумывающий аксессуары и дополнения.
Гоша Рубчинский
■ Георгий Александрович Рубчинский (родился 29 июня 1984 года, Москва, СССР),
более известный как Гоша Рубчинский — российский дизайнер уличной одежды,
вошедший в список 500 самых влиятельных людей мира моды по мнению сайта
Business of Fashion, фотограф и основатель одноимённого бренда.
Кензо Такада
■ Кензо Такада родился 27 февраля 1939 года в Химэдзи — японский модельер и
дизайнер, основатель бренда Kenzo.
Фрэд Перри
■ Фредерик Джон Перри, родился 18 мая 1909,Стокпорт, Англия, умер 2 февраля
1995,Мельбурн, Австралия — английский теннисист 1930-х годов, первая ракетка
мира в 1934—1936 годах и чемпион мира по настольному теннису 1929 года.

Двукратный победитель профессионального чемпионата США. Член
Международного зала теннисной славы с 1975 года. В 1952 году стал создателем
и одновременно модельером одноименного бренда Fred Perry.
Ральф Лорен
■ Ральф Лорен, настоящая фамилия Лифшиц родился 14 октября 1939,Бронкс,
Нью-Йорк — американский модельер, дизайнер предприниматель. Один из
богатейших людей США и мира.
Томми Хилфигер
■ Томми Хилфигер род.24 марта 1951 года, Эльмира, Нью-Йорк, США —
американский модельер, основатель бренда Tommy Hilfiger.
Гуччи Гуччио
■ Гуччи Гуччи, родился 26 марта 1881 года, Флоренция, Королевство Италия— 2
января 1953 года, Милан, Италия) — итальянский модельер и предприниматель,
основатель компании Gucci.
Спасибо за внимание!

Лучшие украинские бренды, которые известны на весь мир: список | Vogue Ukraine

Последние пять лет стали настоящим прорывом для украинской моды. Одни бренды активно наращивали популярность внутри страны, а другие нацелились на мировую славу. О тех, у кого это получилось лучше всего, рассказывает Vogue.ua.

Ruslan Baginskiy

«Объем производства наших шляп мы сегодня измеряем тысячными тиражами», – скромно отвечает украинский дизайнер Руслан Багинский на вопрос о продажах его бренда, среди поклонниц которого Джиджи Хадид, Мадонна и Майли Сайрус. Бренд был основан в 2016 году львовянином Русланом Багинским и его другом, а теперь уже и бизнес-партнером Петром Ясинским, с бюджета в 200 долларов. Сначала интересные шляпы Ruslan Baginskiy заметили украинские знаменитости вроде Тины Кароль и Кати Осадчей, а затем парни решили дать бренду международную историю.

Руслан Багинский

Их главным помощником стал Instagram. Круглыми сутками они отсылали письма редакторам, стилистам и инста-знаменитостям, рассказывая о себе. Постепенно у них начали запрашивать шляпы для съемок и гардеробов во время Недель моды. За пару лет активной работы у шляп Ruslan Baginskiy есть обложки Vogue, продажи на Net-A-Porter и любовь самых популярных девушек планеты. Последняя победа бренда – показ первой кутюрной коллекции шляп, которая прошла во время Недели высокой моды в Париже.

Ksenia Schnaider

Ksenia Schnaider – главный бренд дизайнерского денима в Украине. Свой ключевой хит – двойные брюки-юбка-шорты Demi-Denims, собранные из винтажных джинсов, дизайнеры Ксения и Антон Шнайдер показали в коллекции осень-зима 2016/2017. С этого момента о бренде заговорил весь модный мир, а украинской марки пришлось практически изобретать свой деним – одной модели байерам было мало. Сейчас у бренда более 40 точек ретейла, 80% продаж происходит в Азии. Модель Demi-Denims даже скопировал масс-маркет Mango – верный знак попадания в тренды – а самих Шнайдеров называют катализаторами популярности креативного денима.

Антон и Ксения Шнайдеры

Один из последних хитов Ksenia Schnaider – асимметричные джинсы, которые уже успела примерять Селин Дион. Однако Ксения и Антон Шнайдеры больше любят говорить не о цифрах и продажах, а об экологической составляющей своей работы – они перерабатывают много винтажного денима, дарят ему новую жизнь в актуальных и востребованных моделях. За сезон студия перерабатывает 2000 кг денима.

Дуа Липа в джинсовом костюме Ksenia Schnaider

BEVZA

Украинский бренд BEVZA также уверенно завоевывает международную арену. Свою экспансию он начал с перемены места демонстрации коллекций – после Киева Светлана Бевза представляла свои новые работы в Тбилиси, а последние пять сезонов домом для ее минималистичной эстетики стала Неделя моды в Нью-Йорке.

Светлана Бевза

Любят лаконичную стилистику BEVZA и знаменитые на весь мир девушки. В разное время в нарядах украинской марки появлялись сестры Хадид, Селена Гомес и Эмили Ратаковски. Но самым обсуждаемым стал белоснежный комбинезон марки, в котором замуж вышла Софи Тернер, звезда сериала «Игра престолов». Стоклист марки впечатляет не меньше: Selfridges, Printempts, Net-a-Porter и Moda Operandi.

Эмили Ратаковски в BEVZAДакота Джонсон в BEVZA

Vita Kin

Вита Кин – автор знаменитых платьев-вышиванок, первый украинский дизайнер, в чьи вещи оделись самые влиятельные мировые influencers. Придумала их Кин в 2014-м году, а The Wall Street Journal назвал их спустя год самыми популярными летними платьями года. Их сняли главные глянцевые журналы мира, за право их продавать сражались мировые ретейлеры (на Net-a-Porter, например, весь запас вышиванок раскупили за полчаса).

Вита Кин (фото: Кристина Подобед)

Сейчас Вита Кин отошла от активной работы с украинским наследием, сосредоточившись на Африке и Азии. «Крой новых платьев навеян этническими костюмами жителей Северной Африки, а красочные узоры – ремесленным наследием народов Средней Азии», – рассказывает в интервью украинскому Vogue Вита Кин, которой еще есть, чем удивлять.

IENKI IENKI

IENKI IENKI за два года из линейки пуховиков выросли в полноценный бренд с арсеналом технических инноваций. Марка родилась в конце 2016 года и мировой рынок сразу был ключевой целью для ее основателя Дмитрия Евенко. На втором году существования бренд модных пуховиков Ienki Ienki вырос втрое, вдвое увеличил сеть дистрибьюции (до 300 магазинов по всему миру), обзавелся детской и мужской коллекцией, и продолжает расширять ассортимент. Из последних новинок – запуск линеек трикотажа и для горнолыжного спорта.

Дмитрий Евенко

Главная гордость IENKI IENKI – это технологичность их продукции. Здесь не боятся новаторских решений и готовы к экспериментам. «Мы внедряем в индустрию новые разработки, которые по сути являются двигателями прогресса «, – рассказывает Дмитрий Евенко.

IENKI IENKI осень-зима 2019/2020

Sleeper

Команда бренда Sleeper, который сделал себе имя на пижамах для города, одним из первых на территории Украины сделал ставку на коммуникации и визуальный ряд. Родился в головах у двух подруг – Екатерины Зубаревой и Аси Варецы – в начале 2014 года, а первоначальным капиталом стали 2000 долларов, на которые были отшиты несколько комплектов пижам. Сайт девушки сделали самостоятельно, а отснять первый лукбук помогли друзья-фотографы. Затем они начали связываться с представителями глянцевых изданий и одной из первых на них отреагировала Франка Соццанни, главред итальянского Vogue. Ее заметка дала толчок, чтобы неизвестную украинскую марку заметили и другие – сначала пресса, потом байеры.

Ася Вареца и Катя Зубарева

Сегодня Sleeper продаются по всему миру – от киевского ЦУМ до крупного ретейлера Net-a-Porter и парижского универмага Galeries Lafayette, а на страничке бренда всегда можно увидеть объявления о расширении штата. Кстати, главным рынком для марки стали сегодня США, а Ася Вареца даже переехала туда жить, чтобы контролировать бизнес было удобнее.

Sleeper Resort

Известные модельеры мира список. Самые влиятельные модельеры мира. Итальянский мэтр фэшн-индустрии

Мир моды славится своими мастерами, количество которых с каждым днём всё больше растёт. Однако есть имена, которые никогда не будут забыты в индустрии моды. Именно об этих людях и будет рассказано в этой статье.

Французские модельеры.

Коко Шанель (Coco Chanel 1883 — 1971) – модельер, основала самый шикарный и известный модный дом Chanel. Самые её главные изобретения – это маленькое чёрное платье и сумка 2.55. Своё название сумка получила в соответствии с датой её создания (февраль, 1955), а суть заключалась в том, что это первая в мире модель сумки, которую не надо было носить в руках; эта сумка представляла собой небольшой прямоугольник на длинной цепочке.

Кристиан Диор (Christian Dior 1905 — 1957) – основатель модного дома Christian Dior. Изначально занимался выпуском парфюмерной продукции. Главной заслугой этого модельера является открытие миру такого стиля, как New Look, где главная роль отдана корсету и кринолину, которые подчёркивали женственность и романтичность. Именно благодаря этому открытию Париж стал главной столицей мировой моды.

Пьер Карден (Pierre Cardin) – основатель модного дома Pierre Cardin. На его счету более 500 запатентованных изобретений – это и мужские галстуки в горошек, и цветные чулки, и мини-сарафаны, и высокие сапоги. Карден первый заинтересовался джинсовой одеждой, а также он первый стал разрабатывать детскую и молодёжную одежду.

Юбер де Живанши (Hubert de Givenchy) – основатель модного дома Givenchy. Во главе этого дома в разное время были Джон Гальяно и Александр Маккуин. Живанши стал популярен благодаря созданному им образу для актрисы Одри Хепберн в фильме «Завтрак у Тиффани».

Жан-Поль Готье (Jean-Paul Gaultier) – основатель и президент модного дома Jean Paul Gaultier S.A. Примечательно, что Готье не имеет специального образования. Модельер, можно сказать, является «открытым» геем и именно его ориентация и стала ведущей в создании модных образов. Так, например, он одевал мужчин в женские юбки и костюмы. Постоянным клиентом Готье является Мэрилин Мэнсон.

Пако Рабанн (Paco Rabanne) – уроженец Испании, французский модельер. Потряс весь мир своей первой коллекцией под названием «12 моделей из современных материалов», в которой были представлены наряды из бумаги, металла и пластика. Также он является первым дизайнером, который выводит темнокожую девушку на подиум.

Британские модельеры.

Вивьен Вествуд (Vivienne Westwood) – британский модельер. Главная заслуга – создание панк-стиля, благодаря которому были развеяны все «правильные» представления о моде. Помимо одежды также имеются линии парфюмерии и аксессуаров.

Джон Гальяно (John Galliano) – английский дизайнер, экс-арт-директор дома Christian Dior (1996 — 2001). Имеет четыре награды, как «Лучший дизайнер года». Известен своим пристрастием к авангардному стилю, который стал главной чертой всех его коллекций. Во всех эпатажных нарядах Джона Гальяно просматривается нота роскоши и аристократизма. Кстати, именно он открыл миру таких известных моделей, как Кейт Мосс и Наоми Кэмпбэлл.

Мир моды, стиля и красоты – интересный, захватывающий и впечатляющий, он притягивает тысячи мужчин и женщин, многие бы хотели в нем оказаться и закрепиться на долгие годы, но лишь единицам из них это удается.

Модные кутюрье, которые сумели стать настоящими авторитетами для многих представительниц прекрасного пола, прошли долгий и длинный путь самореализации, иногда непонимания и критики, но, в результате, оказались на самой верхушке модной элиты.

Их творения – это мировые шедевры, которые уже вошли или еще войдут в историю, запомнятся на долгие годы и будут приводить в восторг снова и снова, создавая особые и неповторимые коллекции.

Большинство из них не просто доказали свои творческие способности, взобрались на олимп славы и сколотили головокружительную карьеру, но и открыли собственные дома моды. Они каждый год радуют нас новыми коллекциями одежды, качество и стиль которых говорит сам за себя, а мировые знаменитости с удовольствием щеголяют в их нарядах на красных дорожках и других ярких событиях.

Сегодня мы представим вашему внимаю десятку лучших, по нашему субъективному мнению, кутюрье, которые всегда остаются в приоритете и радуют своих поклонников очаровательными нарядами.

1. Габриель Бонер Шанель (Коко Шанель)

Открывает наш топ 10 самых лучших и популярных дизайнеров в мире, несравненная, бессмертная и удивительная Коко Шанель. Эта хрупкая, строгая и своеобразная женщина сотворила с миром моды что-то неповторимое, перевернув все привычные устои и правила.

Первый магазин Коко, открытый в Париже, принес ей ошеломляющий успех, буквально за один год, превратившись в настоящий Дом моды. Женщины с удовольствием носили ее юбки свободного покроя, знаменитые фланелевые блейзеры и удлиненные свитера из джерси.

С ее же легкой руки в 1921 году был создан знаменитый аромат Шанель № 5, который пользуется бурным успехом у прекрасной половины общества по сей день. Позже костюм от «Шанель» стал настоящим символом поколения и символом определенного статуса, знаменитое «маленьком черном платье» до сих пор считается эталоном стиля и красоты, а жакеты без воротника, обшитые тесьмой – настоящая легенда!

Еще одно имя в мире моды, которое появилось здесь, чтобы остаться навсегда. Кристиан начинал с того, что продавал свои картины и эскизы одежды, чтобы заработать хоть какие-то деньги после разорения отца. Таким нехитрым способом он познакомился с ведущими, на то время, модельерами в мире моды, после чего начинает свою карьеру в модельном доме Lucien Lelong.

Еще через несколько лет, благодаря собственной одаренности и таланту, он открывает собственный Дом моды, который завоевывает всю Францию, а со временем, и весь мир.

Одежда от Кристиана становится глотком воздуха и нежности, который был так необходим в послевоенные суровые года. Сегодня, как и тогда, дом Диор находится на вершине славы, а под его именем выпускается не только одежда, но и парфюмерия, косметика и различные аксессуары.

Ученик, а впоследствии помощник и художественный директор фирмы , основатель дома моды Yves Saint Laurent, а также создатель нового модного образа «Le Smoking», который поразил других дизайнеров и стал основным трендом в мире женской моды того времени.

В конце прошлого века Ив Сен-Лоран удостоился престижной премии – «Оскар» в мире высокой моды. Сегодня его модный дом является одним из самых популярных, прогрессивных и востребованных на модном Олимпе, а вещи из его коллекций – примеры стиля, красоты и неповторимости.

Человек, совершивший революцию в мире мужской моды, заменив строгие консервативные взгляды на более непринужденные варианты. Сегодня мужской костюм от Армани – признак хорошего вкуса и стиля, именно он создает и выпускает эксклюзивные коллекции обуви, коллекции одежды, ювелирные изделия и часы, известные во всем мире.

Наверное, эти две фамилия, без особых сомнений, известны каждому, а в гардеробе настоящих модников обязательно встретиться хотя бы дно творение таких гениев.

Все их коллекции пользуются неизменной популярностью у звезд Голливуда, не мудрено, ведь любая женщина, которая облачиться в наряд от Dolce&Gabbana, чувствует себя уверенной и невероятно соблазнительной.

У каждого модного кутюрье есть, так сказать, свои «фишки» или «изюминки», которые, впоследствии, становятся их визитной карточкой. У Валентино это знаменитые красные платья! Этот человек точно знает, как нужно одеть настоящую женщину, его одежда настолько изыскана и почитаема, что некоторые платья от Валентино выставлялись в галереях и музеях по всему миру!

Английский дизайнер современной моды, который по праву известен своими выдающимися показами, наполненными яркими, красочными и невероятно красивыми моделями. Без преувеличений один из лучших дизайнеров современности, который за свою короткую жизнь (умер в возрасте 40 лет) успел получить 4 награды в номинации «Лучший Британский Дизайнер Года».

8. Ralph Lauren

Американский модельер, который выпускает особые модные коллекции, наполненные непринужденным стилем и духом культура американского запада.

Особенность его творений быстро сделали его знаменитым, сегодня Лорен под своим именем выпускает не только линии мужской и женской одежды, но и предметы собственного интерьера, парфюмерию, аксессуары и товары для животных.

Основатель компании Calvin Klein Inc., начинал с создания исключительно мужской верхней одежды, со временем переключился на дизайн женских линий. Именно в 70-е года прошлого столетия стал первым выпускать дорогие и качественные джинсы с лейблом его компании на задних карманах, что, впоследствии, стало очень популярным явлением.

Да, да, вы не ошиблись, это дочь того самого Пола МаКартни, сегодня является одной из самых востребованных и признанных мировой общественностью, дизайнеров в мире высокой моды.

Долгое время подвергалась критики, но своей популярности добилась не благодаря звездному семейству, а за свои собственный заслуги после первых же показов в Париже.

Самые влиятельные модельеры мира с помощью собственных талантов формируют целые модные империи, задающие тон мира моды десятилетиями. Ниже представлен список десяти лучших и самых известных модельеров мира, сформировавших современную моду.

Донателла Версаче (род. 2 мая 1955) — известный итальянский модельер, младшая сестра основателя модного дома Versace — Джанни Версаче. После убийства великого дизайнера в 1997 году, Донателла унаследовала 20% акций став вице-президентом и главным дизайнером компании. Свою первую коллекцию представила через год и три дня после смерти брата в июле 1998 года доказав, что будущее дома моды Versace находится в надёжных руках.

Донна Каран (родилась 2 октября 1948) — американский модельер, создатель всемирно известных торговых марок Donna Karan и DKNY. Свою первую коллекцию одежды для женщин Seven Easy Pieces («Семь простых вещей»), которая впоследствии стала легендарной и прославила Донну, представила в 1985 году. Уникальная концепция этой коллекции заключалась в том, что каждая женщина, должна включить в свой базовый гардероб семь незаменимых для неё вещей. Как говорит сама Донна, она никогда не стремилась создавать роскошные наряды — её одежда предназначена для всех.

Восьмое место в списке десяти лучших модельеров мира занимает Кельвин Ричард Кляйн (род. 19 ноября 1942) — довольно скандальный американский модельер, основатель компании Calvin Klein Inc, считается одним из родоначальников стиля «Унисекс». Кельвин первым в мире начал представлять на подиумах и продавать дорогие «дизайнерские джинсы», которые впоследствии его прославили.

Томас Карлайл Форд (род. 27 августа 1961) — американский модельер, режиссёр и сценарист. Получил признание в модной индустрии, как со стороны широкой общественности, так и со стороны коллег во время работы на посту директора по дизайну (позже креативного директора) в компании Gucci. Также известен постановкой фильма-номинанта премии «Оскар» — «Одинокий мужчина». В 2006 году основал собственный бренд под названием «Том Форд», выпускающий мужскую одежду, очки и аксессуары.

Пьер Карден (родился 2 июля 1922) — французский модельер итальянского происхождения, один из самых влиятельных в истории моды. Пьер Карден известен своим авангардным стилем, предпочитал абстрактные, геометрические формы, часто игнорировал женские линии. Является владельцем нескольких ресторанов в Нью-Йорке, Пекине, Лондоне, ему также принадлежит замок Лакост в департаменте Воклюз. В 1950 году основал собственный дом моды и запатентовал более 500 изобретений, в их число входят высокие сапоги, цветные чулки, мини-сарафаны и т. д.

Ральф Лорен (родился 14 октября 1939) — американский модельер, филантроп и бизнесмен, один из самых богатых людей мира (его состояние оценивается в 7,5 миллиарда долларов). Был удостоен титула «Легенда американской моды». В 1967 году основал компанию Polo Ralph Lauren, а в 1968 г. выпустил свою первую коллекцию мужской одежды. С 1971 начал заниматься дизайном женской линии одежды. Под брендом собственного имени, Ральф Лорен также выпускает предметы интерьера, аксессуары, парфюмерию и товары для животных.

На четвёртой строчке в рейтинге расположился Кристиан Диор (21 января 1905 — 23 октября 1957) — французский модельер, основатель модного дома Christian Dior, который входит в десятку самых дорогих брендов одежды в мире . Свою первую коллекцию одежды под названием New Look, которая принесла дизайнеру всемирную известность и совершила переворот в мире послевоенной моды, Кристиан представил 12 февраля 1947 года.

Ив Анри Дона Матьё Сен-Лоран (1 августа 1936 — 1 июня 2008) — известный французский модельер, основатель модного дома Yves Saint Laurent (Saint Laurent Paris). Ввёл в женскую моду элементы мужского гардероба — кожаные пиджаки, ботинки по бедро и смокинги. Первым в мире стал использовать в своих показах темнокожих манекенщиц. На протяжении всей своей жизни, Ив Сен-Лоран страдал от депрессии и других психических заболеваний. Часто проходил лечение в психиатрической клинике. Умер от рака мозга в своей резиденции в Париже.

Джорджо Армани (род. 11 июля 1934) — итальянский модельер, основатель компании Giorgio Armani SpA. С состоянием в 8,5 миллиарда долларов является одним из самых богатых людей Италии. Свою первую коллекцию одежды представил в 1974 году. С начала 80-х годов выпускает духи, аксессуары, часы и ювелирные изделия. Является совладельцем отеля, который занимает с 1 по 39-й этаж самого высокого здания в мире — небоскрёба Бурдж-Халифа.

Коко Шанель (19 августа 1883 — 10 января 1971) — известный французский модельер, возможно, самая важная фигура в истории моды XX века, основатель модного дома Chanel. Ввела в женскую моду приталенный жакет и маленькое строгое чёрное платье. В 1921 году создала духи «Шанель Nº 5», которые стали знаковыми во всём мире и используются по сей день. Влияние Коко было настолько сильным, что журнал Time включил её в список 100 самых влиятельных людей XX века, единственный представитель из мира моды в рейтинге.

Поделится в соц. сетях

Дизайнеры одежды — это создатели фэшн-индустрии, диктующие тенденции и моду. Каждый сезон они разрабатывают уникальные коллекции одежды. Чтобы увидеть шедевры, которые сотворили дизайнеры одежды, известные современные люди скупают билеты на модные показы. Каждый специалист выделяется своими работами, у каждого свой почерк. Самые известные дизайнеры одежды в мире становятся легендами и иконами стиля.

В данной статье пойдет речь о самых известных и популярных модельерах одежды во всем мире, об их жизненных историях.

Известные дизайнеры одежды в России

В России много талантливых модельеров, которые производят великолепные шедевры. Но не все смогли стать популярными. Известные российские дизайнеры одежды:

Вячеслав Зайцев;
Кира Пластинина;
Валентин Юдашкин;
Денис Симачёв;
Татьяна Гордиенко;
Алена Ахмадуллина;
Александр Терехов.

Как у себя на Родине, так и за рубежом популярен Вячеслав Зайцев. Он выигрывает практически все конкурсы и получает все награды. Зайцев многого достиг и является модельером высокого уровня. Его коллекции уникальны, всегда выделяются крупной бижутерией и шляпами.

Кира Пластинина — это российский кутюрье, задающий тон в молодежном стиле. Стала популярна на Неделе моды в Милане. В 2001 году мир узнал о еще одном русском модельере — Денисе Симачеве. Он стал известен благодаря показу в морской тематике. Валентин Юдашкин является современным модельером мужской и женской одежды. Работы Юдашкина часто представлены в домах моды за рубежом. Уже около четверти века дизайнер творит моду и стиль. Его одежду с удовольствием носят звезды, бизнесмены и политики.

Известные дизайнеры нетрадиционной ориентации

В фэшн-индустрии очень много талантливых модельеров мужского пола но, как известно, большинство из них нетрадиционной ориентации. У них свое, необычное виденье моды и стиля. Кто-то из них стал очень популярным и известным, а кто-то еще только делает первые шаги к славе.

Известные дизайнеры одежды в большинстве случаев — мужчины. Большая часть Домов мод создана ими. Некоторые из них не скрывают своих пристрастий, об ориентации других можно догадываться по поведению, по образу и стилю жизни.

В середине прошлого столетия Ив Сен-Лоран стал известным дизайнером одежды, когда открыл свой Дом моды. Практически всю жизнь с ним проживал его партнер П. Берже. Незадолго до смерти дизайнера их отношения были официально зарегистрированы.

Популярный на весь мир Джанни Версаче также жил с партнером и не скрывал этого от людей. Их союз длился около 15 лет. Известные дизайнеры одежды Дольче и Габбано, Жан-Поле Готье, Том Форд и Кристиан Диор также были нетрадиционной ориентации. Несмотря на их необыкновенность, они популярны, талантливы, их заслуги признаны во всем мире.

Легенды мировой фэшн-индустрии

Самые известные дизайнеры одежды — креативные, необычные личности и харизматичные люди. Их имена — это целая история в области моды. Это те люди, о которых еще несколько веков будут ходить легенды. Кто же они — самые известные дизайнеры одежды? Список этих солидных имен представлен вашему вниманию:

Коко Шанель.
Кристина Диор.
Гуччио Гуччи с сыном Альдо Гуччи.
Джанни Версаче.
Луи Виттон.
Оскар де ла Рента.
Джорджио Армани.

Самые дорогие дизайнеры и бренды

Известные дизайнеры одежды создают бренды, а их творения покупают по очень высокой цене. Первое место среди модельеров с самыми дорогими коллекциями занимает Армани. Он известен своими элегантными костюмами. Второе место занимает Версаче со своим роскошным брендом. Многие политики, бизнесмены и звезды любят одежду марки Келвин Кляйн. Коллекции этого модельера выполнены в городском стиле. «Прада» — это классика, занимает она 4-е место по дороговизне. Одним из самых дорогих брендов нижнего белья считается Victoria»s Secret. Коллекция любима и узнаваемая во всем мире. Бренд занимает почетное 5-е место по стоимости.

В топ-10 самых дорогих брендов также входят:

Gucci.
Missoni.
Gianfranco Ferre.
Dolce & Gabbana.

Коко Шанель — икона моды

Габриэль Бонер Шанель — эта дизайнер одежды, которая сегодня известна всем. Это была смелая, сильная, неординарная женщина с великолепным вкусом. Ей подражают и цитируют ее фразы. Она основала модный дом Chanel и уже в 20-м веке входила в список известных дизайнеров одежды мира. Она не только издавала интересные коллекции одежды, но и подарила миру фирменную серию парфюмов.

Именно она модернизировала женский образ, добавила в него мужские акценты. Она популярна маленьким черным платьем, твидовыми костюмами, жемчугом, а также маленькими шляпками. Шанель сделала одежду женщин не только роскошной, но и удобной, практичной. Широко известна ее цитата: «Роскошь должна быть удобной, или это не роскошь».

В 1910 году в Париже открыла свой первый магазин под названием «Шанель». В нем она продавала изначально шляпы, но позже начала продавать одежду. Она шила удивительную одежду из обычных материалов, но с неординарным походом. Первую модель платья Коко сотворила из свитера.

Известный кутюрье Карл Лагерфельд

В списке известных дизайнеров одежды также находится Карл Лагерфельд. Это влиятельный модельер с феноменальной работоспособностью и многогранностью. Немецкий дизайнер популярен во всем мире. С 1983 года он управляет модным домом Chanel. Карл Лагерфельд основал собственный модный бренд.

Еще в раннем возрасте у него появились творческие способности. Учился в лицее вместе с Ив Сен-Лораном. Лагерфельд работал со многими модными домами, создавал линии обуви, одежды и парфюмов. Создав коллекцию меховых изделий в 1966 году, он обратил на себя и на свои роботы внимание влиятельных людей из области фэшн-индустрии и текстильной промышленности. Совсем скоро Лагерфельда стали узнавать, а его коллекции то и дело мелькали на ведущих показах моды.

Эльза Скиапарелли — главный конкурент Коко Шанель

Эльза Скиапарелли — это популярный итальянский модельер начала двадцатого века. Она была главной конкуренткой Коко Шанель. Она первая создала магазин, в котором продавались небольшие коллекции авторской одежды. В дальнейшем этот магазин стал называться бутиком, сейчас так называют все магазины брендовой одежды.

Коллекции Эльзы Скиапарелли были очень популярны у звезд Голливуда. Благодаря дружбе с Сальвадором Дали она создала шляпу в виде чернильницы, перчатки с карманами для спичек, а также бижутерию из самых странных материалов.

Очень часто сама она называла свой модный дом сумасшедшим. Странную и необычную, но очень популярную одежду хотели иметь все богатые особы. Но вскоре после начала войны Эльза переехала в США. Когда вернулась на родину, ее одежда стала невостребованной, кутюрье забыли.

Кристиан Диор и его «Венценосная линия»

Кристиан Диор — это французский модельер, создавший коллекцию платьев в стиле нью-лук. Открыл в 1946 году модный дом «Диор» с помощью финансовой помощи текстильного парижского магната.

Благодаря своей коллекции «Венценосная линия», Диор в 42 года стал знаменитым. Коллекция «Венценосная линия» имела ошеломляющий фурор, ее признали революционной. Роскошная одежда, женственная, выполненная из ярких тканей, с затянутыми поясами — в этой коллекции Диор воплотил все желания женщин в послевоенное время.

24 октября 1957 года в 52 года великий дизайнер умер. Его имя вошло в историю, а модели и эскизы одежды известных дизайнеров сегодняшнего времени не сравнятся с коллекциями Кристиана Диора.

Итальянский модельер Джорджио Армани

Джорджио Армани — это итальянский кутюрье, сторонник качества и мастерских покроев. Благодаря Армани в двадцатом веке был изменен подход к пошиву мужской одежды. В его моделях просматривается легкость и плавность кроя, что обеспечивает одежде удобство и невероятный шик.

После того как Армани прославился на весь мир своей мужской коллекцией, он принялся творить одежду для женщин. Дизайнер соединяет в своих творениях классику, вкус и изящество. Бренд «Армани» отличается от других брендов своей универсальностью и функциональностью, роскошными материалами и необычными комбинациями. Небрежная элегантность — это изюминка легендарного кутюрье.

Ив Сен-Лоран — преемник Кристиана Диора

Ив Сен-Лоран — ведущий дизайнер моды, который стал преемником Кристиана Диора. Лоран работал в Доме моды у Диора и восхищался своим учителем. Диор в нем же рассмотрел профессионала и будущего мастера.

Диор умер, когда Лорану был только 21 год. В таком молодом возрасте Лоран становится руководителем Дома мод и не дает бренду погибнуть. В 1959 году Лоран стал первым дизайнером, который представил свою коллекцию в СССР.

В 1961 году появился его бренд под названием Yves Saint Laurent. Первый показ одежды имел большой успех. Коллекция была сделана в восточном стиле из ярких тканей. Лоран — не только великий модельер, но и успешный театральный художник. Создал известные духи.

Последующие коллекции и показы также были популярны. Его одежда — это необыкновенная модная классика. Дизайнер создал смокинг для женщин, высокие сапоги, брючные костюмы, свитера с горлом, черные кожаные куртки и многое другое. Лоран — первый модельер, которому при жизни посвятили выставку в музее «Метрополитен».

Итальянский мэтр фэшн-индустрии

Роберто Кавалли — это итальянский дизайнер, который получил известность за счет необычных коллекций аксессуаров и одежды. Его Дом моды создает женственную, шикарную, и в то же время с ярким темпераментом одежду. Его коллекцию полюбили, потому что она не была монотонной. Именно Роберто Кавалли изменил мужеподобную женскую одежду. Его шедевры подчеркивают женственную красоту и сексуальность.

Будучи студентом, Роберто Кавалли любил проводить разные эксперименты с тканями и кожей. Уже в семидесятые годы он запатентовал систему печати на коже, которая позволяла окрашивать материал в шесть разных цветов. Изобретение быстро набрало популярность в фэшн-индустрии. Ковали создал еще один шедевр — джинсы из денима. Его новшества и разработки обеспечили его Дому моды популярность, прибыльность и успех.

Своей яркостью и экстравагантностью одежда Кавалли привлекает внимание гламурных звезд и знаменитостей. Его одежду носят женщины с сильным характером и с проявленной индивидуальностью.

Вас по-прежнему интересуют известные дизайнеры одежды? Рейтинг самых популярных модельеров мы рассмотрим чуть позже, а пока изучим некоторые интересные факты, которые позволят посмотреть на мир моды другими глазами:

В 1943 году в Нью-Йорке провели первую Неделю мод.
По всему свету каждый год проводят около сорока Недель мод. Главные страны моды и стиля: США, Италия, Англия, Франция и Германия.
Дизайнер, который получил заключение от Палаты Syndicale, может диктовать правила всей фэшн-индустрии.
Армани не имеет заключения от Палаты Syndicale.
День показа коллекции Dior выбирает с помощью экстрасенсов.
В Германии в 1586 году вышел первый журнал моды.
Первые модели стали демонстрировать одежду в 1853 году.
До Первой мировой войны женщинам было запрещено носить шорты.
Из хлопка создают одежду уже около семидесяти веков.
Джинсы означают «брюки из хлопка». Их носили генуэзские моряки.
Gucci создал самые дорогие джинсы в мире. Их цена была 3 134 $.
Туфли Christian Louboutin изначально были созданы для невест, чтобы разнообразить их образ.

Бетси Джонсон.
Том Форд.
Донателла Версаче.
Ральф Лорен.
Марк Джейкобс.

Мир моды постоянно развивается, но со временем все возвращается на круги своя. Так, со временем всегда возвращается в моду то, что когда-то уже было на пике популярности.

Мода — это не только индустрия, но и искусство. Мода всегда чутко реагирует на изменения в обществе, иногда помогает «держать марку» и сохранять присутствие духа в невыносимых ситуациях — стоит вспомнить француженок в оккупированном Париже, которые упрямо продолжали носить платья и демонстрировать захватчикам французский шик, чтобы показать: «Вам нас не покорить. Вы можете захватить наши земли, но не можете сломить наш дух!..» Мы решили рассказать о 20 именитых кутюрье , главных новаторах и революционерах мира моды и настоящих Художниках, трудившихся во имя красоты.

Чарльз и Жан-Филип Ворты

Первым кутюрье в истории Высокой Моды заслуженно считается англичанин Чарльз Фредерик Ворт — король модельеров и модельер королей, среди клиенток которого было 9 коронованных особ. В 1857 году Ворт открыл свой первый полноценный Дом моды — на Рю де ла Пэ в Париже. После смерти самого Чарльза Дом перешел его сыновьям, Жану-Филипу и Гасну. Жан-Филип Ворт в XX веке тоже станет известным кутюрье, любимцем великой итальянской актрисы Элеоноры Дузе. Ворты станут первой модной династией.

Жак Дусе

Молодой Жак Дусе совсем не собирался связывать свое будущее с модой — он мечтал стать известным художником. Но после смерти родителей Жаку в наследство досталось их производство Doucet Lingerie, семейное дело по продаже нижнего белья. «Господин Жак», как его теперь стали называть, втянулся в дело и превратил его в главный модный Дом начала XX века. Дусе создавал роскошные, величественные, замысловатые наряды, а роскошь и красоту ценил гораздо больше, чем практичность и актуальность. Он был известным меценатом и помогал молодым талантам: например, именно господин Жак открыл миру моды Поля Пуаре и Мадлен Вионне.

Жанна Пакен

Поль Пуаре

Поль Пуаре начал шить еще в детстве, создавая наряды для кукол своих сестер. Отучившись у Жака Дусе, он попал на работу в Дом Ворса, а отточив там свое мастерство, открыл и собственный Дом. Пуаре был первым модельером, предложившим женщинам отказаться от корсета и носить платья-туники и платья с завышенной талией в античном стиле. Наряды и ткани Пуаре всегда были роскошны — он искал вдохновение в культуре Востока, как и многие кутюрье после приезда русского балета и знаменитых «дягилевских сезонов» в Париже. «Востоком» тогда считалась и Россия, и Пуаре даже создал коллекцию «Казань» с элементами русского народного костюма.

К сожалению, уже в 20-х годах популярность кутюрье пошла на спад. В моде были совершенно другие вещи, а символом перемен стала Коко Шанель. Пуаре возмущало обилие черного цвета и простота ее одежды, он даже спросил саму Мадемуазель Коко, не означает ли все это, что она в трауре. Жестокая Коко ответила Пуаре: «Да, по вам!»

Коко Шанель

Эта легендарная женщина в представлении действительно не нуждается — думаем, каждый, независимо от возраста, пола и места проживания, слышал о Мадемуазель Коко. Маленькое черное платье, духи Chanel №5, первые брючные костюмы, ставший культовым твидовый жакет, роскошь простоты и элегантность, вместо помпезности и украшательств, стеганые it-bags Chanel 2.55 — это все досталось современным модницам в наследство от главной француженки мира моды.

Эльза Скиапарелли

«Шокирующая Эльза», первый эксцентрик моды и родоначальница pret-a-porte, сейчас далеко не так известна, как ее главная конкурентка, Коко Шанель. Их методы работы и подход к моде отличались так сильно, как только возможно: Эльза любила эпатировать, работала с художниками-сюрреалистами и совсем не любила черный цвет и твид. Именно она ввела в моду shocking pink — яркую фуксию, шокирующий розовый, ставший ее визитной карточкой — в костюме именно этого цвета ее и похоронили. Вместе с Сальвадором Дали Эльза придумала и создала платье-лобстера, платье-скелет, а еще целую коллекцию шляпок: шляпу-баранью отбивную, шляпу-туфлю, шляпу-телескоп… Говорить об этой женщине, полной идей и энергии, без восторга мы не можем — обязательно прочитайте ее вдохновляющую автобиографию «Моя шокирующая жизнь»!

Мадлен Вионне

Мадлен Вионне всегда называли «архитектором моды» — именно она придумала технику кроя по косой и была настоящим мастером драпировок. Ее платья, благодаря мастерству кроя, всегда сидели идеально, подчеркивая каждый изгиб тела клиентки. А модные «пираты», пытаясь скопировать наряды Вионне и заработать на ее таланте, часами бились, пытаясь разобраться в их конструкции — приходилось сначала распарывать платье, расшивать многочисленные вытачки и пытаться понять, как вместе эти кусочки складывались в одну гармонию.

Жанна Ланвэн

Карьера Жанны Ланвэн как модельера началась с нарядов для маленькой дочки — видя очаровательные платья малышки, гуляющей с мамой, другие женщины останавливались, чтобы узнать, какой же портной шьет такие чудесные детские вещи. Скоро Жанна Ланвэн начала шить и платья для взрослых, но во всех ее магазинах обязательно продавались и детские коллекции. Она всегда искала вдохновение в живых красках природы и полотнах художников, восхищалась Боттичелли и Ренуаром. А визитной карточкой Дома стал знаменитый оттенок «синий Lanvin».

Жан Пату

Жан Пату не был мастером ни в рисовании, ни в шитье, и свои модели часто создавал прямо на манекене. Он стал первым дизайнером, начавшим выпускать спортивную одежду — теннисные юбки и шорты, купальные костюмы, и известность приобрел как портной, одевающий звезду большого тенниса Сюзанн Ланолин. Вдохновение Пату искал в работах художников-кубистов, перенимая их геометричные формы, строгие линии и контрастные цвета.

Мадам Гре

Мадам Гре, по ее собственным словам, всегда хотела быть скульптором — и не видела разницы между работой с камнем и работой с тканью. Все свои платья-шедевры она, как настоящий скульптор, создавала «вживую», прямо на манекене и без выкроек, поэтому копировать ее вещи было просто невозможно. Невероятной сложности драпировки, идеальная посадка нарядов превращали моделей в лучшие образцы античного искусства.

Марсель Роша

Марсель Роша в 1942 году предвосхитил революцию, которую через пять лет совершит в моде Кристиан Диор: еще до появления знаменитого new look Роша возвращает в женские гардеробы корсет, забытый на долгие военные годы. А еще — свободные фланелевые брюки, предмет, вообще для женского гардероба тех лет ну совсем не характерный. Женщины до появления Марселя Роши надевали брюки только в исключительных случаях — либо на отдыхе, либо дома, а Роша сделала их полноправной частью повседневного гардероба.

Жак Фат

До того, как стать модельером, Жак Фат успел отслужить в армии, попасть в плен, получить несколько военных наград и поработать на фондовой бирже — только потом он открыл собственное ателье. Мастерству дизайнера Фат научился сам. А популярность получил благодаря созданному им новому стилю шикарной молодой парижанки: шил развевающиеся воздушные юбки, роскошные платья и еще до Кристиана Диора начал экспериментировать с силуэтом, который вскоре получит название new look.

Кристиан Диор

Кристиана Диора прославила его знаменитая коллекция 1947 года — та самая, которая продемонстрировала послевоенному миру женственный силуэт new look. С той самой коллекции на протяжении десяти лет (до смерти в 1957) Кристиан Диор был признанным королем моды. К созданию коллекций Диор подходил с невероятной тщательностью: в своей автобиографии «Диор о Dior» он подробно рассказывает о том, как работал над показами, как по 7-8 раз мог отправлять на переделку одно-единственное платье и в конце концов даже не включить его в коллекцию.

Юбер де Живанши

До того, как открыть собственный Дом, Юбер де Живанши успел поработать у самых именитых дизайнеров тех лет: Жака Фата, Кристиана Диора, Эльзы Скиапарелли. Путевку в жизнь дала ему именно Эльза, которая разглядела в молодом человеке талант. Музой и постоянной клиенткой Живанши на протяжении 40 лет была Одри Хэпберн — она пришла к нему за костюмами к фильму «Сабрина», и эта встреча стала началом многолетней дружбы. За этот фильм Юбер Живанши получил первый «Оскар» как художник по костюмам и создавал наряды для Одри еще во множестве фильмов — в том числе и в самом знаменитом, «Завтраке у Тиффани».

Кристобаль Баленсиага

Кристобаль Баленсиага — настоящая загадка мира моды. В свою жизнь посторонних он никогда не пускал, поэтому о ней известно не так много. В 13 лет он выполнил свой первый заказ — подошел на улице к маркизе де Касса Торрес и заявил, что сшил бы наряд гораздо лучше, чем тот, что на ней сейчас, будь у него такие же ткани. Маркиза удивилась, но предложила мальчику попытаться сделать ей туалет — и была шокирована, когда он сшил для нее наряд не хуже, чем любой именитый кутюрье. В 16 он открыл собственное ателье. В 19 — собственный модный Дом. Он был великим архитектором и умел сочетать строгость линий с гипертрофированными объемами, сдержанность и роскошь. Сама Коко Шанель признавала его единственным своим конкурентом — и единственным Кутюрье с большой буквы среди дизайнеров.

Пако Рабан

Пако Рабан в 60-х совершил в моде настоящую революцию — на этот раз технологическую. Его коллекция, состоящая всего из 12 нарядов и представленная в Париже в 1966 году, произвела настоящий фурор — он создавал наряды из современных материалов: пластика, металла, перьев и металлических сеток, бумаги, сухих цветов. Его работы полностью отражали дух космической эры, моды на футуризм и фантазии о техногенном будущем. Возможно, к использованию совсем не «модных» и не применяемых в моде материалов Пако Рабана подтолкнуло его образование архитектора — хотя по специальности он ни дня так и не проработал.

Пьер Бальмен

Первая же коллекция Пьера Бальмена, выпущенная в 1945 году, поразила публику. Бальмен воспевал забытую за военные годы роскошь, блеск и яркость. В коллекции были вечерние платья, кимоно, брючные костюмы из дорогих тканей — и все с богатой отделкой, шитьем, вышивками, кружевом. Он любил одевать женщин красиво, но без излишней экстравагантности.

Пьер Карден

Первые годы своей работы Пьер Карден посвятил созданию исключительно костюмов для театра, и только потом перешел к созданию женских и мужских коллекций. Некоторую театральность в подходе к моделированию он сохранил: главными отличительными чертами стиля Кардена были использование необычных синтетических материалов, яркие простые цвета и необычные формы — именно благодаря этому он получил негласное звание главного футуриста мира моды. Самым известным творением Кардена стало платье-шар.

Ив Сен-Лоран

Свою карьеру Ив Сен-Лоран начал с работы у Кристиана Диора, а после его смерти встал во главе дома Dior. Его коллекция 1958 года заслужила восторженные отзывы критиков, но в 60-м Сен-Лорана забрали в армию, и в моду он вернулся только через год — но уже в собственном Доме Yves Saint Laurent. Ив Сен-Лоран придумал первый женский смокинг, ввел в женскую моду множество других элементов мужского гардероба и считается основателем стиля унисекс.

список, коллекции и отзывы. Отечественные мэтры фешн-индустрии

Поделится в соц. сетях

Модельеры одежды — люди невероятно творческие, которые снабжают свои и чужие магазины новой соовременной интересной одеждой. Эта профессия нравится очень многим, однако не всем удается стать модельером. В данной статье мы расскажем многое об этой работе, а также о некоторых известных дизайнерах, таких как Коко Шанель, Ив Сен-Лоран и других.

Профессия дизайнера

В России человек, который работает модельером, встречается намного реже, нежели в странах Европы и в Америке. Это люди, которые не только разрабатывают декор и определяют стиль коллекции, но выбирают ткань, аксессуары и очень часто сами изготавливают придуманную одежду. Эта работа требует больших затрат сил и времени человека. Но, как и любая творческая профессия, она вызывает только радость и приятные ощущения, и в конечном итоге приносит удовлетворение.

Как и в любой деятельности, здесь есть своя специализация, есть несколько направлений, которые охватывают разные области. Модельеры одежды тоже делятся на три узких специальности. Если вы выбрали эту профессию, то можете быть модельером-конструктором, художником, а также специалистом по работе с мехом.

Конструктор

Модельер-конструктор одежды — одно из узких направлений мира моды. Специалист должен обладать многими профессиональными качествами. Он обязан чувствовать настроения людей, любить свою работу, уметь рисовать, хорошо ориентироваться в тенденциях, следить за коллекциями домов моды, знать виды тканей и многое другое.

Модельер-конструктор одежды занимается тем, что выполняет эскизы для пошива одежды. При этом если модельер-художник изготавливает эскизы на бумаге небольшого размера, то конструктор должен каждую деталь прорисовать в реальном размере. Он изготавливает лекала и выкройки. Однако на этом не заканчиваются обязанности специалиста. Ведь он должен еще участвовать в пошиве, выбирать ткань для вещи, подбирать сочетания тканей по цвету.

Обучение

Особенности этой профессии заключаются в том, что специалист обучается не 5-6 лет, а всю жизнь. Каждый год что-то меняется: появляется новая техника работы, ткани, цвета, модели одежды. Мода всегда движется вперед с огромной скоростью. Нужно успевать ловить тенденции и настрой покупателей.

Но специальное образование получить обязан модельер одежды. Обучение начинается еще в молодости. Сначала необходимо закончить среднюю школу, где хорошо обучают рисованию. Многие уходят в техникумы после 9-х классов, где обучают шитью и рисованию. После школы или техникума необходимо закончить высшее учебное заведение по своей специальности.

Модельеры одежды учатся всю свою жизнь, стараются постоянно пополнять багаж своих знаний.

Список самых известных

Среди знаменитых русских модельеров особенно выделяют Валентина Юдашкина и Вячеслава Зайцева. Среди тех, кто покорил весь мир, в первых рядах значатся следующие имена: Коко Шанель, Ив Сен Лоран, и Стефано Габбана, Кристиан Диор, Джорджо Армани и другие.

Коко Шанель

О творчестве Коко Шанель слагают легенды. Даже знаменитые модельеры одежды часто признаются в своей любви к творчеству этой женщины. Она долго шла к своей цели, но в итоге стала законодательницей моды 20 века. Сейчас ее бренд процветает, всего открыто 147 бутиков по всему миру.

Коллекции Chanel

На компанию «Шанель» работают многие модельеры одежды. Известные модельеры трудятся по несколько месяцев над одной коллекцией. Но чаще всего они придерживаются одного стиля — производят элегантную, но удобную одежду. Офисные костюмы, пальто и платья — основной ассортимент бренда.

Ив Сен-Лоран

Успешный дизайнер-модельер одежды — это именно Ив Сен-Лоран, который покорил сердца женщин своими нарядами. Некоторое время он работал на бренд «Кристиан Диор», после чего оставил его и создал свой бренд под названием YSL. Сейчас наряды от Ив Сен-Лорана стоят запредельно дорого, ровно как и косметика и парфюмерия этого бренда. Многие знаменитые модельеры одежды работали в этой компании, среди которых и Эди Слиман, который до недавнего времени был дизайнером бренда.

Коллекции Yves Saint Laurent

Коллекции бренда в основной массе интересуют ярких девушек и женщин из миры моды и бизнеса. Ведь бренд Yves Saint Laurent предлагает экстравагантные брючные костюмы ярких цветов, прозрачные рубашки, платья в африканском стиле, смокинги для женщин, кожаную одежду. Отзывы об одежде модного дома поражают. Женщины, которым дорогая одежда по карману, все чаще выбирают Yves Saint Laurent.

и Стефано Габбана

Доменико Дольче и Стефано Габбана — два чью одежду особенно сильно любят именно в России. Сейчас эти легендарные дизайнеры признаны богатейшими людьми на планете журналом «Форбс», хотя несколько лет назад, когда их дом только был открыт, они даже не могли оплатить работу моделей и звали на свои показы знакомых. По их собственному мнению, дизайнер-модельер одежды должен быть всегда идеально одет и обязательно любить свою профессию.

Коллекции Dolce & Gabbana

Элитная одежда, обувь, парфюмерия и косметика представлена в модных домах этого бренда. Стили бренда всегда разнообразны. Деловые костюмы и комбинезоны в стиле сафари — все это уживается под одной крышей. Дизайнеры всегда напоминают о том, что они не следуют моде, а задают ее. Высказывание, конечно, вызвало бурю ажиотажа, но зато это правда.

Марк Джейкобс

Современный дизайнер и владелец собственного бренда начинал свою карьеру модельера одежды продавцом в магазине. Марк окончил школу дизайна в Нью-Йорке, где был лучшим учеником. Однажды его пригласили занять пост главного дизайнера бренда Perry Ellis. Созданная молодым дизайнером коллекция в стиле гранж для этого бренда принесла Марку не только известность, но и мировое призвание. После своего головокружительного успеха Джейкобс основал фирму, которую назвал своим именем. Через несколько лет Марку предложили пост главного дизайнера в еще более престижной компании Louis Vuitton. Не так давно он прекратил сотрудничать с этой фирмой и состредоточился на развитии своей собственной компании.

Коллекции Марка Джейкобса

На сегодняшний день модный дом Marc Jacobs славится коллекцией парфюма для женщин, постоянно выходят новинки, которые невероятно востребованы и в России. Сейчас бренд находится на стадии развития. Коллекции бренда крайне необычны, практические всё яркое, чаще всего со своеобразными принтами.

Джейкобса любят и другие модельеры одежды. Известные модельеры говорят, что Марк — гений, и его ждет большое будущее.

Джанни Версаче

С самого детства будущий модельр Джанни Версаче помогал своей матери в ее небольшом магазине одежды. Там он научился подбирать к одежде аксессуары, шить, а также разбираться в тканях. Когда Джанни исполнилось 25 лет, из своего небольшого, но уютного итальянского городка он едет покорять крупный и неизвестный ему Милан. Там он выполняет работу дизайнера в двух модных домах.

Через несколько лет он представляет свою первую коллекции одежды и в этом же году основывает бренд, названный своим именем. В его деле ему помогал его старший брат, который работал администратором, а также сестра, которая отвечала за фотосессии. Пик карьеры Джанни Версаче пришелся на конец 20 века, когда его одежду покупали Мадонна и принцесса Диана.

В 1997 году Джанни Версаче был застрелен. Сейчас его бизнес возглавляет его младшая сестра.

Коллекции «Версаче»

Модный дом «Версаче» славится своими роскошными платьями, в которых актрисы и певицы появляются на красных дорожках. Среди постоянных клиентов Анджелина Джоли, которая практически на каждое мероприятие надевает платье от Versace.

Модный дом Gucci

Итальянский модельер одежды Гуччо Гуччи был основателем дома Gucci, который является наиболее успешным, и по объемам продаж занимает второе место после Louis Vuitton. Среди известных любителей бренда: Грейс Келли (княгиня Монако), которая носила шелковый шарф этого бренда, и Джеки Кеннеди (первая леди США).

Коллекции бренда Gucci часто выполнены в оттенках коричневого, зеленого и красного цветов. Одежда крайне экстравагантна, многие модели не подходят для повседневной носки.

Модный дом Burberry

Модный дом Burberry за последние годы завоевал огромную популярность, отличительным знаком продукции стала английская клетка. Основной ассортимент товаров — шарфы, сумки, одежда, что украшены этим принтом. Одежда имеет огромную популярность в Англии, Франции, Италии, Германии и многих других европейских государствах. Даже модный модельер одежды Виктория Бекхем призналась в любви к этому бренду.

Известные дизайнеры одежды в России

Вячеслав Зайцев;
Кира Пластинина;
Валентин Юдашкин;
Денис Симачёв;
Татьяна Гордиенко;
Алена Ахмадуллина;
Александр Терехов.

Известные дизайнеры нетрадиционной ориентации

Легенды мировой фэшн-индустрии

Коко Шанель.
Кристина Диор.
Гуччио Гуччи с сыном Альдо Гуччи.
Джанни Версаче.
Луи Виттон.
Оскар де ла Рента.
Джорджио Армани.

Самые дорогие дизайнеры и бренды

В топ-10 самых дорогих брендов также входят:

Gucci.
Missoni.
Gianfranco Ferre.
Dolce & Gabbana.

Коко Шанель — икона моды

Известный кутюрье Карл Лагерфельд

Эльза Скиапарелли — главный конкурент Коко Шанель

Кристиан Диор и его «Венценосная линия»

Итальянский модельер Джорджио Армани

Ив Сен-Лоран — преемник Кристиана Диора

Итальянский мэтр фэшн-индустрии

В 1943 году в Нью-Йорке провели первую Неделю мод.
По всему свету каждый год проводят около сорока Недель мод. Главные страны моды и стиля: США, Италия, Англия, Франция и Германия.
Дизайнер, который получил заключение от Палаты Syndicale, может диктовать правила всей фэшн-индустрии.
Армани не имеет заключения от Палаты Syndicale.
День показа коллекции Dior выбирает с помощью экстрасенсов.
В Германии в 1586 году вышел первый журнал моды.
Первые модели стали демонстрировать одежду в 1853 году.
До Первой мировой войны женщинам было запрещено носить шорты.
Из хлопка создают одежду уже около семидесяти веков.
Джинсы означают «брюки из хлопка». Их носили генуэзские моряки.
Gucci создал самые дорогие джинсы в мире. Их цена была 3 134 $.
Туфли Christian Louboutin изначально были созданы для невест, чтобы разнообразить их образ.

Бетси Джонсон.
Том Форд.
Донателла Версаче.
Ральф Лорен.
Марк Джейкобс.

– люди творческие, непредсказуемые, восхотительные. Кажется, иногда сложно сразу понять всю коллекцию, представленную ими на показах моды в Париже, Милане и других столицах моды и красоты. Но тем не менее с каждым годом их популярность набирает обороты все больше и больше, мода не стоит на месте, все в мире кружится и хочется каждый день добавлять в мир красоты и стиля, чем и занимаются ниже указанные знаменитости. Итак, начнем..

Александр Мак-Куин – величайший дизайнер конца 20 века и начала 21 века. В 2010 году этот знаменитый кутюрье, трендсеттер покинул этот мир. Его поступок до сих пор остается не понятным многих любителям моды и увлекающимся этим занятием.

Ведь Александр Мак-Куин как ни кто другой знал моду на век вперед, он представлял такие вещи на показах, от которых были в шоке даже такие звезды поп-сцены, как Леди Гага и Рианна. Модные критики и ценители любили его за красоту внутреннюю, которая проникала в каждый наряд. Его умение кроить одежду также видно в каждом наряде.

На протяжении многих лет его правой рукой была Сара Бартон, которая сейчас является креативным директором марки «Александр Мак-Куин». Она продолжила дело мастера. Уже в 1996 году Мак-Куин был удостоен премии «Лучший дизайнер года», Британия его любила по-настоящему. Компания «Живанши» на тот период с радостью приняла его на должность главного художника – модельера.

Так Александр заменил своего предшественника в «Живанши» всем известного Джона Гальяно. Вскоре Александр открыл собственную одноименную марку одежды и аксессуаров и быстро поднялся на звездный олипм, его нельзя было не заметить. Еще в Живанши у него были уникальные показы моды на Неделе высокой моды в Париже. Многие критики за успех Мак-Куина были не рады и говорили о нем, что выбрался из британской помойки на звездный олимп. Шоком в его карьере стал показ под названием «Изнасилование Шотландии». Напомним, что Александр Мак-Куин – шотландского происхождения и то, что творилось в этой стране когда-то в истории его очень затронуло. На показе появились девушки в бинтах и имитации крови. В то время, начале 2000 годов, никто и подумать не мог, что возможны такие показы.

Так дизайнер «встряхнул» дом моды «Живанши» от тяготы 2000 годов, зародил новое время в парижской моде, одежда стала более раскрепощенной и открытой. За это его прозвали «бык в бутике». Даже Чалаян и Джон Гальяно были в неком шоке и восторге от таких показов и идей Александра. А ведь этих персон очень сложно удивить. Девон Аоки – парижская модель, он заставлял одевать бесцветные линзы, и выходить так на подиум. Или же посыпал подиумный проход камнями и гравием и ставил моделей на высокие каблуки – как вам экстрим?! Этим и запомнился Мак-Куин-своими шок-шоу. Его одежда всегда вызывала эмоции у всех – плохие или хорошие, впрочем, неважно. Главное- запоминающиеся. Его одежду сложно носить в повседневной жизни. Всему миру запомнилась его коллекция «Атлантида Платона».

Леди Гага скупила много вещей, посвященных женщине-насекомому, женщине-богине Атлантиды. Туфли на высоченном каблуке произвели настоящий фурор в мире моды и красоты.

Вивьен Вествуд –еще одна звезда английской моды. Эта женщина – настоящая королева моды Англии. Ведь на вершине модного олимпа она уже на протяжении полувека. Вивьен родилась в 1941 году!!! И до сих пор полна сил и энергии, что проявляется в ее нарядах. Ее мода часто менялась, но всегда была необычной. В 70-х годах она ввела в Британии панк-моду.

Все ходили в разорванный яркий чулках и колготках, поверх которых были такие же разорванные короткие шорты или просто кожаные трусы. В коллекции «Буфало» в начале 80-х уже все поменялось – балахоны, длинные юбки, широкие брюки –шаровары, кипиш на голове. В моду Вествух вошел неоромантизм. Затем был проволочный кринолин из 90-х.

Вновь она вспомнила про панк, но уже было все намного мягче: пышные юбки и корсеты, довольно насыщенные драматичных цветов. Она делает коллекции прет-а-порте так, словно это от кутюр! И это носибельно, что самое важное! Ее моду понимают!

Вот кто ввел секс в понимания людей через моду. Это Джон Гальяно – уникум в мире моды. На подиуме его коллекции – настоящее шоу. С великолепной живой музыкой. Или же если нет музыки – есть голые модели на подиуме.

Мех, кожа, замша (напомним, что это тренд 2015 года) прекрасно сочетаются с шелком и кружевом. Феерические модели Гальяно всегда на вершине славы.

Многие его наряды находятся в знаменитых музеях мода Парижа и Англии. У Джона Гальяно одеваются такие известные знаменитости, как Дайна Росс, Ванесса Паради, Кира Найтли, Рианна, Бейонсе, Леди Гага, Мадонна, ДЖенифер Энистон, Дженифер Лопез, Наоми Уоттс.

Дизайн его одежды также очень любят и модели , Иман, и . Гальяно, помимо одежды создает парфюм с одноименным названием, которые мгновенно становится популярным. На протяжении многих лет Джон Гальяно занимал пост креативного директора и модельера дома «Диор». На тот момент Диор вновь обрел свое имя, стал ярким, одежда женственной в духе Кристиана Диора. Параллельно он вел и свою линию одежды «Джон Гальяно». Дизайнер сам всегда проводил рекламные компании и фотосесии своих моделей одежды. На самом пике карьеры он был уволен из компании «Диор», также лишился и своей компании из – за оскорбления в парижском кафе. Сейчас Джон вновь пытается встать на олимп моды с низов, не сомневаемся, что ему это удастся.

Дизайнеры одежды: Рой Холстон

Рой Холстон Фроуик – американец по происхождению, родившийся в 1932 году. Малоизвестный дизайнер, по сравнению с Джоном Гальяно, и . Но тем не менее его история моды тоже очень интересна. Он изначально был шляпных дел мастером у Чарлза Джеймса, непризнанного гения 60-х в мире моды. Набравшись опыта, он понял, что нужно открывать свою мастерскую и в 1953 год делает это, открыв первый бутик шляп в Чикаго, а затем и в Нью-Йорке. О нем быстро узнали звезды шоу-бизнеса и знаменитости Голливуда.

Постоянной клиенткой кутюрье была Глория Свенсон – секс-символ 60-х. После чего, женщины толпой бежали за новой шляпкой к Рою Хостону. Модели платьев Роя сводились к идее женщин к диетам и правильному питанию.

Он ввел в моду худобу, все стремились влезть в платье от Холстона.

Портивное платье-рубашка с глубоким вырезом показывало идеальные формы девушек в нем. Рой Холстон одевал жен президентов, первых леди. Эпоха Холстона закончилась очень быстро и стремительно. В 1990 – м году дизайнер умер от СПИДа, многие идеи из одежды от Холстона передались в коллекциях Гуччи.

Дизайнеры одежды: Донна Каран

О Донне Каран хочется говорить много. Это женщина – эпоха.

Великолепные наряды носятся модниками всего мира. Деми Мур в 90-х снималась практически с каждой коллекцией Донны, была лицом ее бренда. Каран очень любит 3 цвета: черный, белый и беж. На протяжении всей ее карьеры именно эти три цвета сделали из нее – кумира миллионов модниц. Ее упорство и умение вести правильный бизнес привели Донну Каран к заслуженному месту на модном пьедестале: она вошла в тройку величайших женщин-модельеров наряду с

Постоянно обращаясь к показам дизайнеров мирового уровня, мы часто забываем об отечественных модельерах, деятельность многих из которых уже давно вышла за пределы страны.

Итак, кто они, самые известные российские дизайнеры?

Валентин Юдашкин

Не могу не начать с заслуженного деятеля искусств России, художника и модельера Валентина Юдашкина, модный дом которого в 2016 году был принят в члены Французской федерации высокой моды, прет-а-порте и модельеров.

Первая коллекция была создана дизайнером 1987 году, а уже в 1991 году Юдашкин представил свою дебютную коллекцию в Париже, после чего получил известность не только у себя на Родине, но и в мире.

В настоящее время Дом моды Юдашкина, будучи одним из ведущим в стране, проводит показы в Париже, Милане и Москве, а творения дизайнера представлены в Музее костюма в Лувре, Калифорнийском музее моды, Государственном историческом музее.

Игорь Чапурин

Карьера одного из самых известных российских дизайнеров началась с победы в 1992 году на парижском конкурсе молодых модельеров, организованного компанией Нины Риччи. Три года спустя Чапурин представил свою первую авторскую коллекцию haute couture, а в 1998 году основал Дом моды Chapurin, открыв первый бутик на Мясницкой улице. Среди достижений – изобретение собственного способа вышивки и создание впервые в России линии горнолыжной одежды CHAPURINRG (в 2005).

На сегодняшний день бренд CHAPURIN – это не только одежда prêt-a-porter и haute couture, но и мебель, аксессуары, ювелирные украшения, линии постельного белья и одежды для дома.

Алена Ахмадуллина

После окончания питерского Государственного Университета Технологии и Дизайна в 2001 году Алена Ахмадуллина создала свой бренд и представила первую коллекцию на Russian Fashion Week. В 2005 году ее коллекция была продемонстрирована уже на Неделе моды в Париже.

Именно Ахмадуллина одна из первых использовала объемные элементы в одежде.

Бренд дизайнера, кроме городов России, представлен в Европе, Азии, на Ближнем Востоке, а с 2015 года – в Америке.

Ульяна Сергеенко

Будущий дизайнер Ульяна Сергеенко родилась в Усть-Каменогорске, а в 1997 году вместе с семьей переехала в Санкт-Петербург, где перед ней открылись новые возможности, в том числе карьера модели, от которой родители Ульяны, впрочем, сразу же отказались. В 2008 году она выходит замуж и начинает активно появляться на показах в России и за рубежом. Уже в 2011 году Сергеенко запускает свой бренд Ulyana Sergeenko.

Отличительной чертой бренда стал стиль «а-ля русс»: платья в пол с цветочным принтом, длинные юбки, интересные аксессуары (горжетки, вуали, шляпы, муфты и т.д.)

Вика Газинская

Бренд Вики Газинской появился в 2006 году. До этого молодой дизайнер успела стать лауреатом конкурса «Русский силуэт» и поработать в журнале «L`Officiel», где смогла многому научиться и подготовить почву для реализации намеченных планов в модной индустрии.

Газинская сама контролирует весь процесс работы над коллекциями, особенностью которых является необычный крой и сложные конструкции нарядов.

Александр Терехов

Александр Терехов родился в 1980 году во Владимирской области и с самого детства проявлял любовь к шитью. Счастливым билетом оказалась победа на международном конкурсе молодых дизайнеров, после которой его пригласили на стажировку к Ив-Сен-Лорану.

Первая коллекция Терехова на российской неделе моды была представлена в 2004 году, а с 2006 по 2009 он был единственным дизайнером, демонстрирующим свою коллекцию на неделе моды в Нью-Йорке. Отличительной чертой коллекций Терехова является акцент на женственность и элегантность.

Даша Гаузер

В 2006 году Даша Гаузер, оставив офисную работу, создала свой бренд и уже в 2008 году дебютировала на Russian Fashion Week. На тот же период пришлось открытие ее первого магазина Dasha Gauser.

Ее творения отличаются женственностью и чувственностью, разбавленной при этом геометрией и конструктивными формами. При изготовлении одежды бренда Даши Гаузер используются в основном натуральные ткани, такие как шерсть, шелк, хлопок и лен.

A La Russe Anastasia Romantsova

Анастасия Романцова родилась в семье, далекой от сферы моды, закончила Кубанский государственный университет и после института проходила практику в МИДе. Однако быстро поняла, что не сможет реализовать себя в роли дипломата и решилась на второе высшее – в ВШЭ по специальности «Маркетинг и менеджмент в индустрии моды».

Бренд A La Russe Anastasia Romantsova увидел свет в 2010 году, первый показ состоялся на «Красном Октябре» в рамках проекта «Русские сезоны».

В своем творчестве дизайнер делает ставку на «русскую культуру, впитавшую в себя европейские и азиатские влияния, при этом сохранившую самобытность».

Сестры Алиса и Юлия Рубан родились на Кавказе, а затем сменили место жительство на более перспективную Москву. Еще до создания собственного бренда сестры работали в качестве ассистентов и стилистов (Алиса Рубан – в журнале Glamour), так что смогли полностью погрузиться в сферу моды. В 2010 году появился их совместный бренд Ruban (в основе – изделия из высококачественной кожи, шелка и кашемира), а через год они запустили вторую линию более демократичной одежды RUBANStyle.

Бренд полюбился многим представителям звездного бомонда – Равшане Курковой, Анне Чиповской, Вере Брежневой и др.

Kalmanovich

Юлия Калманович, в детстве не помышлявшая о карьере дизайнера, получила образование в Экономической академии им. Плеханова. Во время учебы она прошла стажировку в Доме моды Вячеслава Зайцева.

В 2006 году создала свой бренд Kalmanovich, продемонстрировав дебютную коллекцию на Ural Fashion Week. В 2007 году ею был открыт первый шоу-рум в Москве.

В своих работах Калманович придерживается интеллектуального, свободного и творческого стиля, отдавая предпочтение любимому серому цвету.

Фото: almode.ru, buro247.ru, peoples.ru, trendspace.ru, allure.ru, yapokupayu.ru, russmodamag.ru , spletnik.ru

Цитаты известных модельеров, актрис и дизайнеров о моде

Коко Шанель

Коко Шанель

Французский модельер и легенда мира моды. Она создала одежду, которая гармонично сочетает в себе удобство, минимализм и элегантность.

«Если вас поразила красотой какая-нибудь женщина, но вы не можете вспомнить, во что она была одета, — значит, она была одета идеально».

«Я люблю, когда мода выходит на улицу, но не допускаю, чтобы она приходила оттуда».

«Безвкусица имеет пределы, только хороший вкус бесконечен».

Одри Хепберн

Одри Хепберн

Британская актриса, фотомодель и гуманитарный деятель. Она стала эталоном женственности и иконой стиля для многих поколений женщин.

«Красота женщины не в одежде, не в ее фигуре или прическе. Красота женщины в ее глазах, потому что глаза — это врата в сердце, где живет любовь».

«Я верю в маникюр, в кричащую одежду, в то, что на отдыхе тоже необходимо делать прическу и наносить губную помаду. Я верю в розовый цвет, а также в то, что счастливые девушки — самые красивые».

«Вы легко можете выглядеть так же, как и я. Если женщина хочет стать похожей на Одри Хепберн, ей следует зачесать волосы, надеть большие очки и платье без рукавов».

Ив Сен-Лоран

Ив Сен-Лоран

Французский модельер, который ставил моду на один ряд с искусством. Первый человек в мире моды, который одел женщину в мужской костюм.

«Мода не просто делает женщин красивыми, она дает им уверенность в себе».

«Для того, чтобы быть красивой, женщине достаточно иметь черный свитер, черную юбку и идти под руку с мужчиной, которого она любит».

«С годами я понял, что самое главное в платье — это женщина, которая его надевает».

Ральф Лорен

Ральф Лорен

Американский модельер, дизайнер, предприниматель. Создает модели, которые не теряют своей актуальности долгие времена.

«Мне нравится получать от одежды удовольствие, а не статус».

«Я не создаю дизайн одежды, я создаю дизайн мечты».

«Мода — это не ярлык на одежде. Дело не в брендах. Это о том, как вы проявляете себя изнутри».

Анна Винтур

Анна Винтур

Британская журналистка, главный редактор журнала Vogue США. Она считает, что нужно одеваться для себя, не подделывать свой стиль, дабы не оказать себе плохую услугу.

«Зачем «вписываться», если ты был рожден, чтобы выделяться».

«Создайте свой собственный стиль. Пусть он будет уникальным для вас и узнаваемым для других».

«Если не можешь быть лучше своего конкурента, то хотя бы лучше одевайся».

Вячеслав Зайцев

Вячеслав Зайцев

Российский художник-модельер, который ввел в Советском Союзе понятия «высокая мода» и «дизайн одежды».

«Я не приемлю безликой одежды. Мне кажется, носить ее должно быть оскорбительно для чувства собственного достоинства любого интеллигентного человека».

«Шейных платков никогда много не бывает. Ведь с ними так просто меняться и оставаться собой».

«Главное в женщине — обувь и голова. На платье может не хватить денег, но улыбка и прическа — в ваших руках».

Эвелина Хромченко

Эвелина Хромченко

Журналист, телеведущая и эксперт в мире моды. Ее советы дают нам понять, что элегантность доступна каждому.

«Не стесняйтесь своих форм. Все то, что дал вам Господь — красиво. А если это красиво, нужно подчеркивать свои формы. Главное — делать это грамотно и со вкусом».

«Если вы хотите идти вверх по карьерной лестнице, одевайтесь так, как будто вы уже там».

«Не существует неправильного тела, существует неправильное платье».

Виктория Бэкхем

Виктория Бэкхем

Певица, писатель, фотомодель, а также модельер, которая создала не одну коллекцию джинсовой одежды и сделала женскую сумку образцом моды.

«Если природа в чем-то тебя обделила, исправь это сама. Ты невысокого роста — носи каблуки! Только не забудь сначала научиться носить их правильно».

«В туфлях на низком ходу я не могу сконцентрироваться».

«Перед тем, как пойти спать, я всегда думаю о том, что надену на следующий день».

8 документальных фильмов о мире высокой моды — Что посмотреть

На ivi премьера документального фильма «Маккуин». К нему в компанию мы подобрали еще несколько документалок о модельерах, иконах стиля и прочей тусовке, создававшей и создающей мир высокой моды.

Маккуин

McQueen, 2018

Главный герой — британский модельер Александр Маккуин, творивший в 90-е годы прошлого века и в 00-е нынешнего.

Секреты Лагерфельда

Lagerfeld Confidential, 2007

Главный герой — немецкий модельер Карл Лагерфельд, начавший свою легендарную карьеру в 60-е годы XX века.

Мадемуазель Си

Mademoiselle C, 2013

Главная героиня — бывший главред французского Vogue, скандальная Карин Ройтфельд. Икона стиля и одна из самых влиятельных фигур мира моды.

Дрис ван Нотен

Dries, 2017

Главный герой — бельгийский кутюрье и основатель собственного бренда Дрис ван Нотен.

Огонь Кристиана Лубутена 3D

FEU: Crazy Horse Paris, 2012

Главный герой — французский модельер, дизайнер обуви Кристиан Лубутен.

Ив Сен Лоран: Сумасшедшая любовь

L’amour fou, 2010

Главный герой — французский модельер Ив Сен Лоран, творивший в 50−80-е годы XX века и основавший дом моды имени себя.

Бергдорф Гудман: Больше века на модном олимпе

Scatter My Ashes at Bergdorf’s, 2013

Главный герой — магазин роскошной одежды «Бергдорф Гудман». Это история универмага, ставшего одним из центров модной жизни Нью-Йорка.

Секс мода диско

Antonio Lopez 1970: Sex Fashion & Disco, 2017

Главный герой — один из самых влиятельных художников-иллюстраторов 1970-х Антонио Лопес, работавший с модными журналами и ставший невероятно популярным в Париже и Нью-Йорке.

22 ноября 2018

Нашли ошибку? Выделите фрагмент и нажмите Ctrl+Enter.

Самые влиятельные модельеры 2020 года

Индустрия моды и дизайна уже много лет является одной из самых прибыльных в мире. Потребность в эстетическом обновлении существует в человеческой природе, и это станет очевидным, если кто-то быстро взглянет на нашу историю. Археологические находки указывают на то, что искусство появилось задолго до письменности. Хотя доисторические люди не имели в своей повседневной жизни других предметов роскоши, они искали элегантности, которую мы обычно принимаем как должное. Рисунки, изображающие женщин в красивых цветах и мужчин посреди борьбы с опасными животными, были найдены по всему миру.Со временем, когда мы растем как общество, меняются социальные и экономические отношения. Мы одеваемся, покупаем мебель и строим разные конструкции. Тем не менее, мы по-прежнему прилагаем много усилий, чтобы просто «хорошо выглядеть», и мы готовы тратить целые состояния на тряску дизайна и хорошего вкуса. Ниже мы представляем некоторых дизайнеров, которые одновременно являются отличными бизнесменами и входят в пятерку самых богатых среди своих коллег.

Миучча Прада
Ее состояние достигает 11,1 миллиарда долларов! Главный дизайнер Prada и основательница Miu Miu уже много лет входит в список самых богатых, хотя некоторые сомневаются в ее богатстве в 2020 году.Итальянский модельер имеет давние традиции, поскольку она является внучкой Марио Прада и самой талантливой среди своих братьев и сестер с точки зрения деловых навыков. Ее карьера резко пошла вверх после того, как она вышла замуж за Патрицио Бертелли. Она настоящий любитель искусства и коллекционер, владеет галереей современного искусства.
Джорджио Армани
Его собственный капитал оценивается в 9,6 миллиарда долларов, опережая своего следующего конкурента на 1,4 миллиарда долларов. Его работа связана с высокой модой, готовой одеждой и домашним интерьером, услугами флористов и даже отелями.В последнее время он инициировал партнерство с Emaar Properties PJSC в сфере недвижимости. Итальянский дизайнер публично назван бисексуалом, и ему сейчас 86 лет.
Ральф Лорен
Верно, его собственный капитал составляет 8,2 миллиарда долларов. Только в 2019 году его состояние оценивалось Forbes в 6,3 миллиарда долларов. Ральф оставил свое бизнес-образование, чтобы работать в моде. Помимо успешного бизнесмена, он еще и филантроп. Polo — его «детский» бренд, а интернет-магазин поло появился только в 2020 году.Он по-прежнему является исполнительным председателем и главным креативным директором компании, оставив должность генерального директора. Стефану Ларссону в 2015 году.
Доминико Дольче и Стефано Габбана
Собственная стоимость каждого из них составляет 1,7 миллиарда долларов. Доминико Дольче и Стефано Габбана являются владельцами знаменитого дома моды, основанного в 1985 году. Они выставлялись по всему миру и одевали знаменитостей, таких как Мадонна.
Их обвиняли в том, что они расисты и сексисты, особенно после их публичных заявлений о том, что они не одобряют гомосексуальные семьи и что они считают, что единственный тип семьи, который когда-либо мог существовать, — это традиционный тип семьи.
Валентино Гаравани
Валентино Гравани, намного ниже первого в списке, оценивается в 1,5 миллиарда долларов. И снова Италия доминирует в списке, поскольку Валентино родом из Рима. Владелец бренда Valentino начинал как местный дизайнер и закончил 45-летнюю карьеру.
Компания меняла владельцев, и только в 2012 году она была продана Mayhoola for Investments S.P.C. на сумму более 700 миллионов евро. В 2020 году компания объявила, что прекратит использовать шерсть альпаки, и позже оскорбления тысяч животных стали публичными.
Тори Берч
Шестое место в нашем списке с состоянием в 900 миллионов долларов снова занимает женщина, известный американский филантроп Тори Берч, и на самом деле довольно молодая, поскольку ей всего 54 года. Она креативный директор Torry Burch L.L.C. и одна из ста самых влиятельных женщин мира. В 2004 году она основала компанию «TRB by Tory Burch», которая теперь известна как «Tory Burch». В 2019 году они стали партнерами Shiseido, и теперь у них 250 магазинов бренда по всему миру.
Calvin Klein
Calvin Klein занимает последнее место в нашем списке с собственным капиталом в 700 миллионов долларов. Кельвин Ричард Кляйн основал Calvin Klein Inc. в 1968 году в возрасте 26 лет. Он был женат и дважды развелся, и у него есть дочь от первого брака Марси, которая является продюсером шоу «Субботний вечер в прямом эфире» канала N.B.C. В 2002 году компания была продана Phillips Van Heusen Corp (P.V.H.), а Кэлвин Кляйн возглавил коллекции.
Stephan Caras
После посещения Академии модельеров в Мельбурне, Королевского Мельбурнского технологического института и Театральной школы Святого Мартина в Австралии в подростковом возрасте он основал престижный дом моды «Stephan Caras Design». Inc.’В самом центре Торонто в Канаде.
Стефан Карас, родившийся в Коринфе, Греция, создал одни из самых изысканных и самобытных творений для мужчин и женщин по всему миру. Сегодня он считается не только всемирно известным дизайнером, но и чувствительным мужчиной, который понимает, уважает и может определить женственность и чувственность женщины. Это то, что позволило ему успешно и мастерски создавать интригующие коллекции, пропагандирующие элегантность, класс и уверенность в себе.

Автор Анна Сиампани.

Следите за последними новостями в прямом эфире в журнале CEOWORLD и получайте обновления из США и всего мира. Выраженные взгляды принадлежат автору и не обязательно отражают точку зрения журнала CEOWORLD. Следите за журналом CEOWORLD в Твиттере и Facebook. По вопросам СМИ обращайтесь: [email protected]

100 самых влиятельных модельеров 2012 года

Известные и удачливые люди славы и богатства говорили, что дело не в том, что вы знаете, а в том, кого вы знаете.В наши дни знаменитости первыми признают, что дело не в том, что вы носите, а в том, что вы носите. Модельеры мирового уровня настолько влиятельны, что их популярность начинает (смеем ли мы это сказать?) Затмевать популярность знаменитостей, которые их носят. «Эй, посмотри туда! Это как ее лицо в Вере Ван ».

Что значит быть влиятельным? Мы думали, ты никогда не спросишь. Влияние модельеров может определяться их успехом на недавних крупных показах мод, их недавними и предстоящими выступлениями в СМИ (включая присутствие в Интернете) и их способностью побуждать знаменитостей носить их модели.Вот обновленный отчет о ТОП-100 крупнейших, самых крутых (не говоря уже о самых влиятельных) супергероях модного дизайна, ранжированных в том порядке, которого, по нашему мнению, они заслуживают.

100. ARIANNE PHILLIP — Что было бы в списке 100 лучших модельеров без нынешних чемпионов мира по дизайну костюмов? Арианна Филлипс выиграла в этом году приз Period Film на церемонии вручения премии Гильдии дизайнеров костюмов за свою работу над фильмом «W.E.» это режиссерский дебют Мадонны. Постройки Арианны 1930-х годов в европейском стиле для фильма Мадонны также принесли ей номинацию на «Оскар».Сейчас Арианна создает костюмы для мирового турне Мадонны в 2012 году.

99. JANY TEMIME
Jany — не ваш заурядный, готовый к износу, универсальный модельер, отрыгивающий клише. Эта британская суперзвезда дизайна выиграла приз за фантастический фильм на церемонии вручения премии Гильдии дизайнеров костюмов в этом году за свои блестяще сдержанные, но заставляющие задуматься проекты из фильма «Гарри Поттер и Дары смерти, часть 2».Злодеи носят накидки до пола и рубашки с длинными рукавами с вырезом до подбородка в палитре темно-зеленого и черного с малиновыми бликами. В гардеробе мальчиков убедительно представлены джинсы, худи и джинсовые куртки, иногда встречаются спортивные куртки или трикотажные пуловеры, все они представлены в скромной палитре черного, серого и темных нейтральных тонов. Девушки выглядят восхитительно в ярких платьях, достойных красной ковровой дорожки, подшитых чуть выше колена с широкими низкими вырезами, предлагающими табуированный чизкейк, который ни один кинорежиссер не допустит намеренно.

Найдите школу

98. TRISH SUMMERVILLE
Еще один блестящий дизайнер костюмов попадает в список. Триш недавно получила премию Contemporary Film Prize на церемонии вручения премии Гильдии дизайнеров костюмов в этом году за свою одежду в стиле панк и уличную одежду в фильме «Девушка с татуировкой дракона». Предметы из линии Trish’s Dragon Tattoo в настоящее время доступны в H&M. В коллекции представлены стильные кожаные куртки, отрезанные джинсовые жилетки и обтягивающие кожаные брюки с рубчатой вставкой на коленях, а также черные кожаные перчатки без пальцев и рабочие ботинки на шнуровке с высоким берцем.Цветовая палитра из черного, серого и бордового цветов создает привлекательный мрачный внешний вид.

97. MONDO GUERRA
Самый известный своим бесстрашным сочетанием конфликтующих цветов и принтов, которые нам не разрешается смешивать, Mondo был тем блестяще изобретательным участником Project Runway, который КАЖДЫЙ знает, должен был победить, и чье, несомненно, коррумпированное второе место стоило дорого. показать много зрителей. Дизайн Mondo совершенно уникален и безупречно выполнен.Его конструкции появлялись на красной ковровой дорожке не кем иным, как Хайди Клум. Если вы когда-либо думали, что Мондо «ушел» по-настоящему, в настоящее время он появляется в программе «Все звезды проекта Runway All-Stars» и будет останавливаться на церемонии вручения «Оскара» в этом году, чтобы критиковать моду знаменитостей.

96. СЕТ ААРОН ХЕНДЕРСОН
Сет Аарон стал победителем в том редчайшем сезоне Project Runway, когда два равных, но противоположных гения дизайна боролись за первое место.Коллекции прет-а-порте Сета имеют отчетливо бунтарский футуристический фанк с палитрой, состоящей в основном из черного и белого с вкраплениями основного желтого и красного. Угловые, заостренные архитектурные формы и наклонная застежка спереди добавляют здоровую дозу ультрасовременного аромата. Конструкция Сета безупречна, особенно в сужающихся к нему пиджаках. Сет появится в предстоящем сезоне Project Runway All-Stars в конце этого года. Интересно, но не то, что это имеет значение, Сет Аарон, похоже, один из немногих натуральных модельеров мужского пола, которые когда-либо появлялись на Project Runway или где-либо еще.Шучу, Ральф Лорен! Приносим свои извинения вашей жене и детям.

95. ЭМИЛИО СОСА
Эмилио, получивший большую известность как бродвейский дизайнер костюмов, занял душераздирающее второе место в 7-м сезоне Project Runway. Эмилио стал известен на шоу своими захватывающими дух великолепными дизайнами в стиле красной ковровой дорожки. Лучшим его усилием было вечернее платье медного цвета, такое воздушное, что оно двигалось, как жидкий металл, и чем-то напоминало голограмму.Тем не менее, Эмилио Соса ни в коем случае не является пони с одной уловкой. В его коллекции 2012 года, представленной на Неделе моды в Нью-Йорке в этом году под названием «Urban-Geisha», представлены юбки, брюки и топы в цветовой палитре королевского синего, бирюзового, красного, оранжевого и черного цветов. Коллекция сочетается с четко очерченными линиями, гладкими силуэтами, оригинальными конструкциями и тонкими японскими принтами.

94. AMSALE ABERRA
Самая известная своими свадебными коллекциями, последняя одежда этого эфиопского дизайнера производится исключительно для Nordstrom.Дизайны Амсейл привлекли внимание знаменитостей, таких как Габриэль Юнион, которая недавно продемонстрировала черное шифоновое коктейльное платье без бретелек с перекрученным лифом и отделкой юбки с вырезом из блесток. Веселые и праздничные с игривой сексуальной привлекательностью.

93. JUAN CARLOS OBANDO
Этот дизайнер наиболее известен своими развевающимися платьями из шелкового шифона ярких и ярких цветов. Необычные пигменты Обандо включают шартрез и апельсиновый сок. Виола Дэвис присутствовала на обеде номинантов на «Оскар» 2012 года, источая радостную, но при этом сдержанную мощь, в платье цвета фуксии до колен с завязками на шее с бантами на талии и шее.Фирменная конструкция Obando, не говоря уже о цвете.

92. GEORGES CHAKRA
Бейрутский дизайнер, чьи коллекции прет-а-порте включают, по его собственным словам, «модели, которые женщины могут носить более одного раза». Гилиан Ранчич появился на церемонии вручения премии «Грэмми» в этом году в атласном черном мини-платье без бретелек с привлекательными структурными складками и тонким разноцветным поясом. Джой Уильямс присутствовала на том же мероприятии в черном платье с короткими рукавами и разрезом до бедра и на прозрачном лифе с вышивкой из листьев черного цвета на рукавах и плечах.

91. COLLETTE DINNIGAN
Этот популярный австралийский дизайнер считает Джуди Грир и Рэйчел МакАдамс одними из своих недавних клиентов по красной ковровой дорожке. Джуди продемонстрировала готовую невинность на церемонии вручения наград SAG в соблазнительном белом платье с короткими рукавами и приятными фактурными деталями. Рэйчел недавно продемонстрировала черно-серое платье с узким подолом и длиной до щиколотки с черными вышитыми текстурными деталями и простым черным поясом. Изделие создает приятный силуэт без суеты.

90. TONY WARD
Этот популярный ливано-итальянский дизайнер — бывшая международная супермодель, среди знаменитых поклонников которой Мадонна и Келли Осборн. Келли украсила Грэмми в этом году мерцающим серебристым платьем на одно плечо с элегантно ниспадающими складками.

89. ОСМАН ЮСЕФЗАДА
Он известен созданием готовой одежды, которая хорошо смотрится на женщинах от сорока. Среди его знаменитых клиентов — Тэнди Ньютон, которая приехала на церемонию вручения награды World Sports Awards в Лондоне в простом черном платье на одно плечо с разрезом по бокам и тонком золотом поясе.Последняя коллекция Османа включает гладкие, богатые цветочные металлические элементы с футуристическим блеском в приятной палитре красного, черного и лаймового.

88. ДЕРЕК ЛАМ
Дайан Крюгер надела образец из его весенней коллекции «10-Кросби-Дерек-Лам», выпущенной в 2012 году, для продвижения своего последнего фильма, с нетерпением ожидая фотоколлекции. На этот раз Дерек Лам создает несочетаемую одежду — легкое платье травянисто-зеленого цвета с короткими рукавами, традиционным отложным воротником и ярким черно-белым цветочным принтом.Поверх платья надевается облегающая юбка с горизонтальными черно-белыми полосами. Ничего страшного, он может это сделать. Он Дерек Лам.

87. REBECCA MINKOFF
Ее девчачьи игривые, но в то же время резкие рисунки принесли этому дизайнеру множество звезд. Совсем недавно Йена Ушковиц присутствовала на церемонии вручения награды SAG Awards в светло-желтом и лавандовом платье с цветочным принтом. Свежий, но достойный. Ребекка Минкофф также занимается дизайном роскошных сумок и аксессуаров.

86.HAIDER ACKERMANN
Популярный французский дизайнер, чья мода прет-а-порте недавно украшала Тильду Суинтон, среди других крупных знаменитостей. Тильда появилась на «Золотом глобусе» в мягком шифоновом платье из барвинка в паре с характерным для мужской одежды блестящим шелковым блейзером с шифоновой талией. Завершают образ большие украшенные драгоценностями браслеты и взъерошенная прическа. Никто так не запечатлевает женственных андрогинных персонажей, как Тильда Суинтон.

85. ДЖОНАТАН СОНДЕРС
Шотландский дизайнер, отмеченный наградами, известен своими принтами и шелкографией.Его коллекция 2012 года, вдохновленная конным спортом, была представлена на Лондонской неделе моды в этом году. Он включает в себя трикотажные изделия осенне-зимнего периода во многих смелых цветовых сочетаниях, что является визитной карточкой стиля этого дизайнера. Тот, кто сказал, что сиреневый и шартрез плохо сочетаются с огненно-красным, не должен был разговаривать с Джонатаном Сондерсом.

84. CHRISTIAN SIRIANO
Любимое вундеркиндом дизайна, которое легко выиграло четвертый сезон Project Runway, стало еще свирепее и сказочнее, чем когда-либо.Последняя коллекция Кристиана представляет собой феерию прет-а-порте, хотя и менее причудливую, чем некоторые предметы одежды, которые сделали его знаменитым. Среди его недавних поклонников — Коринн Бейли Рэй, которая в этом году получила премию Грэмми в черном платье до колен с фирменными крупными оборками Siriano, ниспадающими вниз к подолу. Черные туфли на платформе дополняют ансамбль.

83. BASIL SODA
Он наиболее известен своими потрясающими свадебными нарядами и вечерними платьями. Он специализируется на современных формах и металлических украшениях.Среди его поклонников — Пэрис Хилтон, которая в этом году стала обладательницей Грэмми в элегантном белом вечернем платье с симпатичными короткими рукавами и изящным золотым ботаническим принтом спереди, подчеркнутым тонким золотым поясом. Скромно и утонченно, как в Париже.

82. ALEXANDER WANG
Последняя коллекция Alexander Wang, получившая название «T», дебютировала на Неделе моды в Нью-Йорке 2012. Коллекция включает в себя гладкие прямые кожаные брюки с легкими вставками. нейтральные топы и жакеты в палитре черного, белого и множества оттенков серого с оттенком темно-синего и шартрезного.Другая его последняя коллекция — это коллекция прет-а-порте из симпатичных маленьких платьев и прямых брюк с забавным, но утонченным цветочным принтом. Цветовая палитра преимущественно оранжевая, бордовая и бирюзовая с черным. Каролина Куркова посетила недавнее выступление Jay-Z в консервативно модном творении Alexander Wang — прозрачном платье с длинными рукавами и длиной чуть выше колена с вышивкой бордового трикотажа, которая придает покрывало, цвет и текстурную привлекательность. Платье надевается под серую кожаную мини-юбку.Итак, край.

81- 80. JACK MCCOLLOUGH
Этот дизайнер из Нью-Йорка объединился с Ласаро Эрнандесом еще в 2002 году и основал бренд Proenza-Schouler, вдохновленный молодежной культурой. Дизайны Proenza-Schouler продаются более чем в 100 роскошных магазинах по всему миру. Среди молодых поклонников знаменитостей — Хлоя Морец, Элизабет Олсен и Дакота Фаннинг.

81-80. LAZARO HERNANDEZ
Этот талантливый дизайнер объединился с Джеком Маккалоу в 2002 году и создал бренд Proenza-Schouler, вдохновленный молодежной культурой.Дизайны Proenza-Schouler продаются более чем в 100 роскошных магазинах по всему миру. Среди недавних поклонников молодых знаменитостей — Элизабет Олсен, Дакота Фаннинг и Хлоя Морец, которые на церемонии вручения награды People’s Choice Awards в этом году носили красиво фактурное мини-платье цвета изумруд на черном.

79. РЕЙЧЕЛ ЗОЕ
Рэйчел Зои, известная по работе со многими знаменитостями и модными домами, отличается легким ретро-гламуром. Ее последняя коллекция, представленная на Неделе моды в Нью-Йорке, представляет собой ассортимент в стиле 70-х, который включает фиолетовые расклешенные брюки с подходящим блейзером, сексуальные макси без рукавов и шелковые блузки с ярким цветочным принтом сине-красного цвета.Также были представлены несколько убедительных моделей из искусственного меха, черный топ с крылышками летучей мыши с золотыми пайетками и элегантно сексуальное белое мини-платье без рукавов с черным абстрактным принтом в виде паутины. Иман появилась на недавнем мероприятии в классическом платье Rachel Zoe персикового цвета с разрезом до бедра и полным вырезом с бантом. Завершала образ приглушенная фиолетовая накидка из искусственного меха.

78-77. МАЙК ДЕРДЕРИАН
Этот дизайнер представляет пятьдесят процентов бренда Pavoni вместе со своим партнером по моде Джанни Фальконе.Среди поклонников 2012 года — Миранда Ламберт, которая приняла Грэмми в прозрачном платье с короткими рукавами и кружевной вышивкой с белыми деталями повсюду. Среди других поклонников Павони — Кэрри Андервуд и Кэти Перри.

78-77. GIANNI FALCONE
Этот дизайнер представляет вторую половину бренда Pavoni вместе со своим партнером по моде Майком Дердерианом. Среди поклонников бейрутской команды — Миранда Ламберт. В последней коллекции бренда представлены тонкие струящиеся длинные платья и модные современные мини-платья с вышивкой из бисера и другими текстурными элементами в цветовой палитре — черном, бело-сером и лилово-лиловом.

76. VIVIENNE WESTWOOD
Вивьен Вествуд наиболее известна своим классическим британским пошивом одежды в стиле панк. В этом году на Лондонской неделе моды она продемонстрировала свой характерный необычный стиль. Среди ее звездных клиентов — Виктория Джастис, Хелен Миррен и Хелен Бонэм Картер, актриса, известная тем, что делает необычный выбор в моде. Рэйчел МакАдамс недавно была замечена в платье Westwood без бретелек до колен из мягкого пудрово-синего шелка, а Мерил Стрип шла по красной ковровой дорожке в черном макси в паре с широкоплечим черным пиджаком нестандартного дизайна, украшенным крошечными серебряными блестками.

75. НИКОЛАС КИРКВУД
Этот британский эксперт моды известен как один из величайших дизайнеров обуви в мире. В его последней коллекции представлены туфли-лодочки с подошвой на платформе, которые демонстрируют женскую мощь в футуристическом стиле. Его характерная вычурная архитектура принесла ему множество известных последователей, таких как Эмма Стоун и Мишель Уильямс. Его работа недавно была опубликована в журнале New York Magazine под метким названием «Николас Кирквуд желает, чтобы знаменитости подняли свои платья с красной ковровой дорожки».«Его последнее достижение — открывающийся в марте магазин в Нью-Йорке.

74. СЕРЖ КАЙФИНГЕР
Серж — главный дизайнер модного бренда Paule Ka. Его проекты в последнее время привлекают много внимания знаменитостей. София Буш была гладкой и сексуальной на недавней вечеринке перед Грэмми в черном кожаном мини с длинными рукавами и круглым вырезом. Мэри Элизабет Уинстед была сфотографирована на вечеринке по случаю 20-летия Vanity Fair в пастельно-желтом платье без бретелек с мягкими структурными складками и изящным серебряным бантом на талии.Дизайн Ка также украсил знакомые формы Фредерик Биль, Селены Гомес и Сары Джессики Паркер.

73. ВИКТОРИЯ БЕКХЭМ
Виктория, наиболее известная как певица, мама-футболист и крупная икона стиля, также является весьма влиятельным модельером. Блейк Лайвли сделала обложку мартовского выпуска журнала Elle за 2012 год в одной из спортивных, но женственных конструкций Виктории, в то время как другой ее дизайн драпировал Мелиссу Джордж на красной ковровой дорожке BAFTA в этом году. Мелисса надела блестящее черное облегающее платье с длинными рукавами, впечатляюще длинным шлейфом сзади и широким горизонтальным вырезом, который создавал резкий, но плавный силуэт.Яркий пример дотошного и строгого дизайна Виктории.

72. ДОННА КАРАН
Как говорят в моде (по словам Хайди Клум): «Сегодня ты дома, а на следующий день тебя нет». Донна Каран, должно быть, была занята шитьем платьев, когда «они» это сказали. Лейбл Донны DKNY существует уже много лет. Совсем недавно Кэтрин Макфи засветила «Золотой глобус» в светло-рыжей модели без бретелек длиной до колен с привлекательной вышивкой. Эшли Грин представила сцену в черно-белом греческом платье, без рукавов на одной руке и с длинными рукавами на другой.

71. СТЕЛЛА МАККАРТНИ
Ее элегантность прет-а-порте была еще раз очевидна на показе Стеллы весной 2012 года. В ее последней коллекции есть брюки, жакеты, маленькое черное платье и узкие юбки до щиколотки, которые почему-то не смотрятся по-матерински. Палитра состоит из черного, белого и верблюжьего цветов с оттенками лимонно-желтого и электрического синего. В коллекции также есть несколько вариантов тканей с ярким принтом. Среди известных клиентов Стеллы — Наоми Уоттс, которая недавно надела черное платье ниже колена без рукавов с белой отделкой по бокам и на плечах.В другом месте Шейлин Вудли сияла в кружевном прозрачном мини-платье с короткими рукавами, вышитыми деталями и милым фестончатым подолом.

70. MICHAEL ALAN STEIN
Его коллекция 2012 года, дебютировавшая на Неделе моды в Нью-Йорке, отличается элегантным, сильным женственным дизайном в футуристическом стиле. Цветовая палитра преимущественно черная, с редкими темными нейтральными сюрпризами. Эстетика коллекции до шеи скромна, но сексуальна. Зрелый, но не безвкусный. Его работа изображает женщину сильную, смелую, смелую и, прежде всего, красивую.

69. ЭЛИ ТАХАРИ
Работы этого израильско-американского дизайнера снискали ему впечатляющую базу поклонников среди знаменитостей. Среди его недавних моделей с красной ковровой дорожки, среди прочих, есть Дженнифер Хадсон. Его новая коллекция имеет экзотический марокканский колорит в цветовой палитре кремового и верблюжьего цветов с лакомыми кусочками барвинка и красного. На подиуме были представлены брюки, платья, кафтаны и тюрбаны из легких тканей землистых оттенков, которые сочетаются с шикарной чувственной элегантностью пустынного ветра.

68.LORENA SARBU
Этот румынский дизайнер страстно любит богатство цвета и текстуры. Среди ее клиентов Келли Макдональд, которая излучала женскую энергию на «Золотом глобусе» в этом году в простом платье с короткими рукавами, взрывающемся сверкающими блестками изумруда и сапфира. Последние новинки подиума Sarbu — это мини-платье из текстурированной красной кожи, расшитое бисером, и вечернее платье персикового цвета с изысканной мозаикой из бронзы, золота и перламутра. На ум приходит окружающее великолепие.

67. TADASHI SHOJI
Этот японский гроссмейстер модного дизайна, известный своими элегантными платьями, работал официальным дизайнером конкурсов «Мисс США» и «Мисс Вселенная». Октавия Спенсер явно большая поклонница. В этом году она присутствовала на «Золотом глобусе» в красивом греческом платье лавандового цвета и в фирменном серебряном платье седзи для SAG.

66. ZUHAIR MURAD
У этого бейрутского дизайнера много знаменитостей среди его клиентов, включая Кристен Белл, Кейт Бекинсейл и Тейлор Свифт.Тейлор украсила Грэмми в этом году прозрачным кремово-золотым платьем с акриловой мозаикой повсюду и архитектурно привлекательной вырезанной деталью спереди. Чудесно женственный, с художественной привлекательностью музейного уровня. Кейт Бекинсейл появилась на том же мероприятии в белом шелковом мини-платье на одно плечо с плавно изогнутыми складками и черным бархатным бантом. В другом месте в моде Кристен Белл добавила свои пышные формы прозрачному серому мини-платью Мурада с длинными рукавами и тонкими кристаллами.

65-64. KEN KAUFMAN
Этот талантливый дизайнер представляет половину бренда Kaufman-Franco, а Исаак Франко — другую половину. Среди знаменитых покупателей бренда — Джулианна Хаф, Энджи Хармон, Ребекка Гейхарт, Тейлор Свифт и многие другие. Основные моменты из их последней коллекции включают выгодные, хорошо скроенные брюки и очень крутой облегающий комбинезон на одно плечо с одним длинным рукавом. Все они представлены в палитре черного, белого и серого цветов, кое-где усеянных мягкими землистыми пигментами.

65-64. ISAAC FRANCO
Этот талантливый дизайнер представляет половину бренда Kaufman-Franco, а Кен Кауфман — другую половину. Джулианна Хаф посетила Грэмми в этом году в дизайне Кауфмана-Франко — прозрачном черном платье с заостренным горизонтальным текстурным узором из мерцающей черной синтетики.

63. PRABAL GURUNG
Одна конструкция этого дизайнера недавно стала горячей темой среди модных блоггеров в очередном онлайн-раунде «Who-Wore-It-Better?».При этом жертвами стали Иман и Мила Кунис. Обе дамы излучали очарование на разных сборах средств, одетые в одно и то же сиреневое шифоновое платье с однотонной юбкой, лифом с принтом и ниспадающим зубчатым V-образным вырезом, перевязанным перекрещивающимся фиолетовым кружевом. Выглядит красиво и достойно. Идеально подходит для детских мероприятий, которые посещали обе дамы.

62. ТРЕЙСИ РИЗ
Этот дизайнер из США наиболее известен своей модой прет-а-порте и аксессуарами для женщин.Коллекция этого года продемонстрировала еще одну смелую дозу городской женственности с яркими ансамблями, такими как ярко-оранжевые брюки с волнистой темно-оранжевой атласной блузкой с аксессуарами в виде фетровой фетровой шапки округлой формы, напоминающей каску. Среди знаменитых поклонников Трейси — Тейлор Свифт, которая появилась в недавнем эпизоде Tonight Show в красивом бирюзовом и темно-синем платье с ярко-алым цветочным принтом, который поет с настойчивой энергией.

61. ELIE SAAB
Знаменитый фан-клуб ливанского дизайнера включает Леа Сейду, Кэти Перри, Гвинет Пэлтроу, Роуз Бирн, Джессику Бил и Мила Йованович.Роза подняла брови (в хорошем смысле) на церемонии вручения премии SAG Awards в белом комбинезоне Elie Saab без рукавов с глубоким вырезом и фактурной отделкой. Гвинет сияла в изумрудном платье без рукавов с V-образным вырезом, украшенном бриллиантовым ожерельем. Кэти посетила Грэмми в этом году в текстурированном шифоновом платье цвета пудры, которое подходило к ее прическе.

60. TIA CIBANI
Этот канадский дизайнер более известен под названием своего лейбла — Ports 1961. Тиа создает мужские женские и детские модели.Дрю Бэрримор появилась на недавнем мероприятии в одной из конструкций Тии — облегающем платье с принтом черного, белого и изумрудно-зеленого цветов с длинными рукавами. Скромный, но полный красочного азарта.

59. GILES DEACON
Этот популярный британский дизайнер известен своими игривыми конструкциями. Среди его обладательниц — Дайанна Агрон, которая в этом году украсила «Золотой глобус» в ярко-оранжевом многоярусном вечернем платье без бретелек с замысловатыми прорезями и соответствующей помадой.Сравните платье Дайанны от Дикона с платьем Ферги от Готье, напишите в блоге о том, кому пришла в голову идея первым, и пусть начнутся кошачьи драки!

58-57. DOMENICO DOLCE
Этот гений итальянского дизайна — половина отмеченного наградами лейбла Dolce-and-Gabbana. Другая половина — Стефано Габбана. Среди известных поклонников бренда — Пикси Гелдофф, получившая награду Elle Style Awards в белом платье прямого кроя, длиной до щиколотки и без рукавов с ярким принтом в виде негабаритных ярко-оранжевых перцев чили. Нет, серьезно, она сделала.Среди других недавних знаменитостей — Наоми Кэмпбелл и Ариэль Винтер.

58-57. STEFANO GABBANA
Этот гений итальянского дизайна — половина отмеченного наградами лейбла Dolce-and-Gabbana. Другая половина — Доменико Дольче. Дизайн Dolce & Gabbana известен отсутствием озорной утонченности. Среди известных поклонников бренда — Наоми Кэмпбелл, которая ярко сияла в черном мини-платье без рукавов с большими сверкающими серебряными звездами. Среди других недавних звездных клиентов — Пикси Гелдофф и Ариэль Винтер.

56. КАРОЛИНА ХЕРРЕРА
Кэролайн Эррера — венесуэльский дизайнер, имеющая множество поклонников из числа знаменитостей. В этом году Дайанна Агрон присутствовала на церемонии вручения премии Гильдии киноактеров в воздушном фиолетовом платье без рукавов с V-образным вырезом, волнообразные складки которого плавно переходят в платье. Кристина Хендрикс была одета в шелковое платье до колен с длинными рукавами и широкими плечами со сложным абстрактным принтом красного, белого, черного и зеленого цветов на ярко-фиолетовом поле. Цветовая схема более загружена, чем однорукий проводник на утреннике в Нью-Йорке, но Кэролайн Эррера заставляет ее работать.

55. GIAMBATTISTA VALLI
Этот популярный итальянский дизайнер привлек внимание, в частности, Натали Портман и Дайан Крюгер. Натали поставила их на красной ковровой дорожке на церемонии вручения наград SAG Awards в этом году в бордовом платье от Valli без бретелек. Выраженная цветочная структурная складка в верхнем левом углу добавляет текстурную и асимметричную привлекательность. Также появилась Дайан Крюгер в платье длиной до колен, украшенном мехом черного, серого и серебристого цветов, с рукавами три четверти и гигантским серебряным меховым воротником.

54. ПАМЕЛА ДЕ ВОС
Памелла де Вос, недавно опубликованная в журнале Forbes за свою предпринимательскую деятельность, является дизайнером бренда Pamella Roland. Ее коллекция осень 2012 дебютировала на подиуме на Неделе моды в Нью-Йорке в этом году. Среди ее знаменитых поклонников — Ванесса Хадженс и Кристи Бринкли, которые заставляют все выглядеть красиво. На недавнюю красную ковровую дорожку Кристи приехала в великолепном красном шифоновом платье Pamella Roland с открытыми плечами.

53.REEM ACRA
Эта икона ливанской моды хорошо известна своими свадебными нарядами. Среди ее известных поклонников, среди прочих, Джейма Мэйс, Джули Боуэн, Дайан Лэйн и Мадонна. Мадонна стала обладательницей «Золотого глобуса» в этом году в архитектурно сложном черном макси-платье с множеством квадратных складок на огромной юбке, переходящей вверх к мерцающему серебристому облегающему лифу с короткими рукавами. На том же мероприятии Дайан Лэйн выглядела изысканно в серебристо-коричневом платье с короткими рукавами и подчеркнутой талией.На Джули было струящееся шифоновое платье персикового цвета с украшениями из сверкающих кристаллов.

52. ALEXANDRE VAUTHIER
Этот французский дизайнер особенно известен тщательностью конструирования одежды. Среди его недавних клиентов — Алисия Киз, которая получила высокую оценку на церемонии вручения премии Грэмми в образе из коллекции Vauthier’s Spring 2012 — простом прочном черном платье без рукавов с архитектурно выраженными плечами, мастерски подчеркнутыми очаровательным металлическим ожерельем оттенков земли. создает поразительную иллюзию V-образного выреза и выглядит больше так, как будто это сделано сварщиком, чем дизайнером украшений.

51. АНТОНИО БЕРАРДИ
Этот британский профессионал моды известен своими красивыми платьями и знаменитыми поклонниками. На церемонии вручения награды Elle Style Awards Рози-Хантингтон-Уайтли восхитила себя мягким бежевым шифоновым мини-платьем с обильной серебряной вышивкой спереди и длинным шлейфом сзади. Джейн Краковски украсила SAG Awards элегантным черным бархатным платьем Berardi с аккуратной вышивкой из бисера и прямым чистым силуэтом.

50.ROMONA KEVEZA
Romona Keveza наиболее известна своими потрясающими коллекциями роскошной свадебной и вечерней одежды. Кейли Куоко недавно посетила SAG Awards в небесно-голубом платье без бретелек и юбке с плюшевой текстурой. На том же мероприятии Анджела Кинси была одета в широкое белое платье с открытыми плечами, в котором чувствовался абстрактный намек на нежный водопад.

49. VANESSA BRUNO
Этот французский ветеран подиумов в Париже представил новую осенне-зимнюю коллекцию прет-а-порте в изысканном, но повседневном стиле.Палитра преимущественно нейтральная, с большим количеством белого, но также с черными, серыми и землистыми тонами с вкраплениями изумрудного, лилового, темно-синего и темно-красного цветов. Общий эффект можно охарактеризовать как цепляющий без суеты. Фаворитами подиумного ансамбля были белые брюки с прямыми штанинами с изящным черным принтом в сочетании с подходящей курткой без воротника длиной до машины и прозрачным белым топом с вышивкой. Дизайны Ванессы Бруно недавно носили, в частности, Рэйчел Билсон и Рози-Хантингтон-Уайтли.

48. ДЭВИД МЕЙСТЕР
Этот американский дизайнер известен своей блестящей женской модой. В его фан-клуб A-list входят Джейн Линч, Джессика Лэнг, Энди Макдауэлл, Дайан Лейн, Майя Рудольф и Октавия Спенсер. Октавия продемонстрировала свою обычную достойную красоту на 23-м ежегодном кинофестивале в Палм-Спрингс в мерцающем темно-синем вечернем платье с запахом и разрезами на рукавах длиной три четверти. В этом году на церемонии вручения наград SAG Awards Дайан Лейн излучала изысканную чувственность в темно-синем шелковом платье с запахом на одно плечо и волнистыми структурными складками.

47. MARY KATRANTZOU
Этот греческий дизайнер известен своим ярким, смелым и энергичным стилем. В ее одежде есть необычные детали, такие как елизаветинские корсеты и викторианские суеты. Поговорим о ретро! Не менее четырех знаменитостей недавно были представлены в самом популярном в настоящее время дизайне Мэри — мини-платье с летним принтом и разнообразными несочетаемыми пастельными цветочными принтами, как и многие несоответствующие цветочные мотивы. Похоже на теннисный костюм для богатых студентов-художников.Прохладный!

46. ROKSANDA ILINCIC
Известный своим непринужденным элегантным стилем, этот сербский дизайнер считает Леди Гагу одной из ее многочисленных поклонников-знаменитостей. Ее последняя коллекция была представлена в стиле экранных сирен 1930-х годов в цветовой палитре черного, серого, бордового, бирюзового, топазового и белого цветов. Коллекция была хорошо встречена на Лондонской неделе моды в этом году. Предметы из этой коллекции появлялись на Кире Найтли, Виоле Дэвис, Зои Салдане, Эмме Стоун, Андреа Райзборо, Тильде Суинтон, Мишель Обаме, Гвинет Пэлтроу, Лейтон Мистер и десятках других, не говоря уже об именах или чем-то подобном.

45. NAEEM KHAN
Этот дизайнер из Индии открыл свой дом моды в 2003 году. Его модели недавно украшали оправы Эми Полер, Джулианны Маргулис, Майи Рудольф и Найи Риверы. Эми сияла на «Золотом глобусе» в не совсем белом вечернем платье с половинными рукавами и швами спереди и на плечах. Джулианна была ошеломлена в гладком платье виноградного цвета с длинными рукавами, высоким вырезом и прекрасным прямым силуэтом.

44. ПИТЕР СОМ
Среди знаменитых клиентов этого дизайнера из США Рэйчел МакАдамс, которая выглядела в стиле бохо-шик в бирюзово-белой макси-юбке с принтом, высоким разрезом и широкой линией талии в сочетании с облегающим силуэтом. синяя футболка.Последняя коллекция Питера Сома включает в себя множество широких принтов в ярких, смелых цветовых комбинациях, таких как эти потрясающие прямые брюки с цветочным принтом розового, желтого и двух оттенков оранжевого, с черным и белым акцентом и в сочетании с однотонным. черные или белые топы. Модели прет-а-порте Питера Сома можно купить на Saks Fifth Avenue и Bergdorf Goodman.

43. ALICE TEMPERLEY
Этот британский эксперт моды является главным дизайнером бренда Temperley-London.Среди ее клиентов Эмма Робертс, Мэнди Мур, Холли Берри, Джессика Альба, Бейонсе, Бизи Филипс и Сара Хайланд и многие другие. Бейонсе присутствовала на недавнем появлении Jay-Z в Карнеги-холле в облегающем коралловом платье Temperley с рукавами три четверти и присборенным швом спереди. Пиппа Миддлтон выглядела жизнерадостной городской в коротком блестящем платье с ярким черно-белым и золотым абстрактным принтом.

42. L’WREN SCOTT
Она — широко известный американский модельер и дизайнер костюмов, искусный стилист и модель ростом шесть футов три дюйма.Среди ее элитных клиентов Шейлин Вудли и Гретхен Мол. Шейлин появилась на церемонии вручения наград SAG Awards в прямом платье без рукавов, расшитом бисером, с ярким абстрактным принтом, предполагающим смелые красные цветы на фоне залитого облаками неба, наполненного барвинком.

41. ОСКАР ДЕ ЛА РЕНТА
Считающийся одним из ведущих мировых дизайнеров моды, Оскар де ла Рента обучался у самого Баленсиага. Среди недавних наблюдений лейблов — Джессика Честейн на церемонии вручения премии BAFTA Awards в мерцающем металлическом платье с плиссированными лямками и ламелями с эффектным V-образным вырезом.Тем временем Эмили Блант бродила по красной ковровой дорожке на церемонии вручения наград SAG Awards в этом году в шифоновом платье с одной лямкой сине-травянисто-зеленого цвета с привлекательной перекрещивающейся лифом, разрезом до бедра и красивой структурной складкой с цветочным рисунком на плече.

40. MONIQUE LHUILLIER
Всемирно известный филиппинский дизайнер, известный особенно своей свадебной одеждой, Моник имеет солидную и нынешнюю базу поклонников знаменитостей. Среди ее клиентов Дебра Мессинг, Паула Паттон, Хилари Скотт, Сара Мишель Геллар и другие.Сара показала это на камеру в тщательно сшитом бальном платье без бретелек с подчеркивающими форму архитектурными завитками чуть ниже талии, в праздничных танцующих завитках темно-синего цвета на белом. Хилари выглядела фатально заманчиво в черном шифоновом платье в стиле тарантула с темно-фиолетовыми бликами. В этом году Дебра присутствовала на «Золотом глобусе» в анимированной, полностью черной конструкции с открытыми плечами и длиной до пола с обильными рулонами присборенной ткани по подолу. Паула поразила толпу на том же мероприятии в кадмиево-желтом платье русалки без бретелек.

39-38. GEORGINA CHAPMAN
Она представляет половину магии Marchesa, всемирно известного модного бренда, который она основала в 2004 году вместе со своим деловым партнером Керен Крейг. Дизайны Marchesa доступны в роскошных магазинах, таких как Neiman Marcus, Bloomingdales и Saks Fifth Avenue. Недавние встречи со знаменитостями из Маркизы включают Леа Мишель и Шейлин Вудли. В этом году на церемонии вручения премии «Золотой глобус» Лиа была одета в прозрачное платье Marchesa с длинными рукавами, украшенное спереди металлической серебряной отделкой в стиле виноградников.Шейлин выбрала более консервативный подход, создав темно-серое платье без бретелек с тонкими скульптурными складками и прямым простым силуэтом.

39-38. КЕРЕН КРЕЙГ
Она представляет половину магии Marchesa, всемирно известного модного бренда, который она основала в 2004 году вместе со своим деловым партнером Джорджиной Чапман. Дизайны Marchesa доступны в роскошных магазинах, таких как Nieman Marcus, Bloomingdales и Saks Fifth Avenue. Среди недавних наблюдений знаменитостей в Marchesa — Виола Дэвис в чисто-белом платье Marchesa без бретелек, ярком, как улыбка Виолы.Лиф был со вкусом декорирован асимметричной бронзовой отделкой.

37. АЛЕКСА ЧАНГ
Лауреат нескольких премий British Style Awards, Алекса Чанг — модель и икона моды, появлявшаяся на обложках Elle, Vogue и Harper’s Bazaar. Недавно она сотрудничала с J. Crew над модной линией, дебютировавшей в конце прошлого года. 13-летняя Эль Фаннинг излучала соответствующую возрасту привлекательность в одном из творений Алексы на показе J. Crew для Madewell Fashion Show.Elle выглядит мило и жизнерадостно в белом кружевном мини-платье с длинными рукавами и зубчатым краем в сочетании с массивными оранжевыми туфлями на платформе. Алекса Чанг появилась в качестве приглашенной звезды в эпизоде Fashion Police 2012 года, а также в этом году принимала участие в церемонии награждения Elle Style Awards.

36-35. КАРЛИ КУШНИ
Половина движущей силы привлекательного французского лейбла Cushnie-et-Ochs, эстетика дизайна Карли Кушни льстила фигурам недавних знаменитостей красных ковровых дорожек, таких как Малин Акерман, Керри Вашингтон и Ева Лонгория.Тереза Палмер появилась на вечеринке Vanity’s 20th Anniversary Party, кипящей сексуальной изысканностью в черном платье-карандаш от Cushnie-et-Ochs с глубоким V-образным вырезом, двойными лямками и баской на талии.

36-35. MICHELLE OCHS
Другая половина движущей силы привлекательного французского лейбла Cushnie-et-Ochs, дизайнерский взгляд Мишель помогал одевать таких знаменитостей красной ковровой дорожки, как Лейк Белл и Риз Уизерспун. Совсем недавно Джена Мэлоун посетила вечеринку Vanity’s 20th Anniversary Party, выглядя солнечной и современной в белом платье без рукавов с V-образным вырезом чуть ниже колена, юбкой с разрезом спереди и регулируемым треугольным вырезом.Просто, но очень оригинально.

34. ROBERTO CAVALLI
Экзотическая итальянская элегантность дизайнов Роберто Кавалли сделала его имя нарицательным. Совсем недавно Кейт Бекинсейл вышла в платье кремового цвета «рыбий хвост» без бретелек с крошечными кристаллами. Его коллекция 2012 года включает разноцветную плиссированную короткую юбку с заниженной талией и потрясающий обязательный жакет с золотыми блестками и искусными фактурными деталями. Легкая, уверенная, классическая коллекция восхитительных дизайнов Cavalli.

33. САРА БЕРТОН
Работая под лейблом Alexander McQueen, Сара Бертон наиболее известна своим дизайном изысканно гладкого шелкового платья цвета слоновой кости, которое Кейт Миддлтон носила с такой достойной сексуальной привлекательностью на прошлогодней Королевской свадьбе. В этом году внимание на церемонии вручения премии Brit Awards привлекла Флоренс Уэлч в еще одном великолепном оригинале Сары Бертон — кружевном, сильно текстурированном мини-платье персикового цвета с длинными рукавами и шлейфом в пол сзади в сочетании с красно-белыми гладиаторскими сандалиями на платформе. .Ансамбль вызывает ощущение тонкой силы.

32. ALBERTA FERRETTI
Это известный итальянский дизайнер, чьими работами недавно восхищались, в частности, Келли Роуленд и Кристен Уиг. Келли продемонстрировала элегантное белое вечернее платье с хромированными цветочными деталями лифа на одном из мероприятий красной ковровой дорожки этого года. Кристен появилась на мероприятии BAFTA в Великобритании в блестящем белом шелковом платье без бретелек с присборенными деталями.

31. ПАТРИСИЯ ГОМЕС-ГРАЦИЯ
Директор и дизайнер бренда Gomez-Gracia.Патрисия тренировалась с Александром МакКуином и Жюльеном Макдональдом, которые помогли ей развить фирменный стиль, предполагающий элегантную сексуальную привлекательность, наполненную индивидуальностью. Кэрри Андервуд появилась на церемонии вручения премии Грэмми в этом году в классическом платье Gomez-Gracia, гладком и белом с чистым простым силуэтом и деталями из черного бисера.

30. GILLES MENDEL
Жиль Мендель, более известный под названием своего бренда J. Mendel, хорошо известен своими мехами, но также создает несколько удивительных дизайнов для красных ковровых дорожек.Среди его последних заслуживающих внимания поклонников — Руни Мара, Лора Линни и Клэр Дэйнс. В этом году на «Золотом глобусе» Клэр изящно смоделировала изящное черно-белое платье J. Mendel с милыми короткими рукавами и вырезом на поясе, не говоря уже о совершенно достойном взгляда серебряном на белом вырезанном узоре на широком открытая спина.

29. ПИТЕР ПИЛОТТО
Питер Пилотто наиболее известен как художественный руководитель бренда Kipling. Его последняя коллекция, вдохновленная японскими легкими грузовиками и масками китайской оперы, сочетает в себе классические силуэты с футуристическими принтами.В результате мы получаем захватывающий набор текстурных удовольствий, таких как мех лисы, темно-синий бархат и трехмерные принты. Среди его известных поклонников Би Шаффер, которая недавно была сфотографирована в облегающем платье до колен с короткими рукавами и ярким ярким принтом в розовую и синюю полоску.

28. ДЖОВАННА РАНДАЛЛ
Джованна Рэндалл — генеральный директор и главный дизайнер известного модного бренда Honor. Ее последняя линия роскоши посвящена свободной и бесстрашной женщине.Палитра соблазнительно темная, включает черный, фиолетовый и синий кобальт с оттенками желтого и сливового. Коллекция состоит в основном из платьев и жакетов, но есть и всего понемногу, например, красиво скроенные прямые брюки сливового цвета. Работа Джованны появилась на Кирстен Данст среди других знаменитостей красной ковровой дорожки.

27. ALBER ELBAZ
Шикарный, но необычный стиль французского дизайнера определяет бренд Lanvin. Недавно представленный в Vogue, дизайн Альбера Эльбаза описывается как мощная одежда в элегантном современном стиле.Натали Портман придала изысканности Золотому глобусу этого года в простом шелковом вечернем платье пурпурного цвета без бретелек с отложным верхом, создающим клюквенный оттенок. Эмма Стоун украсила то же мероприятие в прозрачном шифоновом платье Lanvin из сливового цвета с глубоким V-образным вырезом. Одежда идеально сочеталась с волосами цвета ржавчины Эммы. Среди других энтузиастов Lanvin — Тильда Суинтон.

26. ERDEM
Этот турецкий дизайнер из Великобритании имеет внушительный список знаменитостей, включая Кейт Миддлтон и Анну Винтур, которые подсластили сцену в платье без рукавов до колен с яркой цветочной палитрой розового цвета. фиолетовый, пастельно-желтый и множество оттенков зеленого.Помимо графических цветочных принтов, в последней коллекции Erdem также представлены прозрачные топы и платья с черной вышивкой с цветочным рисунком.

25. MARC JACOBS
У этого американского модельера есть лейбл, носящий его имя, и новые модные коллекции каждый сезон. У него более 200 розничных магазинов в 80 странах мира. Он также является креативным директором Louis Vuitton. Два года назад он вошел в ежегодный список журнала Time Magazine «100 самых влиятельных людей мира». Так что его включение в этот список было совершенно очевидным.Недавно Аманда Пит украсила красную ковровую дорожку «Золотого глобуса» в белом четырехъярусном вечернем платье на одно плечо с белой атласной отделкой и нежной вышивкой.

24. JASON WU
Среди верных последователей этого дизайнера — Шейлин Вудли, Мишель Уильямс и Эмма Уотсон. Мишель была замечена в кожаной юбке Merlot на пуговицах до колен в паре с топом из джерси в красно-серую полоску. Позже Мишель посетила церемонию вручения премии «Золотой глобус» в классическом вечернем платье от Jason Wu с красивыми рукавами до середины длины и фактурным рисунком «черный на барвинке» с леопардовым принтом.Скромно, но соблазнительно. Как Мишель.

23. БЕТСИ ДЖОНСОН
Безумное веселье, которое заставляет эту женщину покидать сцену, делая колеса телеги, — это та же энергия, которая удерживает ее моду год за годом. Ее непрекращающийся озорной стиль модного бохо никогда не перестает находить способы самовыражения. В этом году на мероприятии «Упакованы до стропил» была представлена ее коллекция Fall 2012, представляющая множество дизайнов, вдохновленных 60-ми и 70-ми годами. Яркие моменты подиума включали в себя игривые распутные вечерние наряды и куртки из искусственного меха цветов, которых нет на натуральном мехе.Дочь Бетси Лулу выглядела потрясающе в облегающем ярко-розовом атласном платье. Бетси особенно известна своими забавными коллекциями сумочек.

22. VALENTINO GARAVANI
Итальянский дизайнер мирового класса, чей бренд Valentino затмевает его имя. Многие знаменитости ходят по рекламным щитам лейбла Valentino. Среди недавних клиентов — Кейт Босуорт, которая сияла в прозрачном, но скромном маленьком черном платье чуть выше колена с вышивкой. На другом мероприятии Блейк выглядела Лайвли в бледно-сине-белом платье с замысловатыми разрезами юбки и белыми вышивками сверху.Кэтрин Макфи была милашка в милом белом шелковом платье выше колен, с короткими рукавами, высокой талией и красивым широким подолом. Классический Валентино.

21. ВЕРА ВАНГ
Эта бывшая фигуристка из Нью-Йорка — всемирно известная богиня модного дизайна, наиболее известная своими изысканными свадебными коллекциями. Среди ее клиентов были Мэрайя Кэри, Челси Клинтон, Алисия Киз, Аврил Лавин, Мишель Обама, Ума Турман и Иванка Трамп. София Вергара произвела фурор на «Золотом глобусе» в этом году в темно-синем платье-русалке без бретелек от Vera Wang до колен, которое развевается до пола удивительными завитками, напоминающими ревущие пороги.Мадлен Стоу мерцала в сумеречно-синем дизайне без бретелек с интересными горизонтальными складками спереди, а Ная Ривера написала Simple-Grey-Elegance в длинном платье без рукавов с тонкими черными деталями на вырезе до подбородка и широкими открытыми пространствами сзади. .

20. ANDREW GN
Его мода вдохновлена кимоно его японской бабушки. В его линии представлены яркие мини-платья и платья-пальто с широкими рукавами и деталями в стиле оригами. Его последняя коллекция включает в себя платье-пальто с полупрозрачными рукавами и поясом с V-образным вырезом цвета бледно-лилового и бронзового цвета, а также сексуальную черную мини-юбку с запахом и кобальтово-синими украшениями.Среди знаменитых клиентов Эндрю Гна Лейк Белл, Рэйчел Макадамс, Элизабет Бэнкс, Лора Дерн и Джессика Честейн.

19. МЭТЬЮ УИЛЬЯМСОН
Этот британский дизайнер недавно был представлен в Vogue, поскольку в этом году исполняется 15 лет его модному лейблу. Его последняя линия включает в себя сочетание высококачественных тканей и тканей для «голубых воротничков». Например, шифон или кашемир в сочетании с твидом или фланелью. Коллекция включает в себя убедительные ансамбли, такие как бронзовые брюки с эффектом металлик в сочетании с темно-серым шелковым топом и темно-серым твидовым жакетом в длину до автомобиля.Другое твидовое пальто усыпано золотыми вкраплениями, словно круг щедрых роскошных сражений за спасение от повседневной городской суеты повседневной жизни. Общая цветовая палитра состоит из черного, золотого, темно-серого и темно-зеленого цветов с яркими металлическими элементами. Среди его знаменитых поклонников Сиенна Миллер, которая нарядила розовое мини-платье без рукавов с перьями на благотворительном мероприятии в Великобритании в октябре.

18. JEAN PAUL GAULTIER
Эта французская суперзвезда моды, чей лейбл включает полную линейку ароматов, также известен своей выставкой «Мужчины в юбках» в Метрополитен-музее.Среди известных клиентов Готье — Кайли Миноуг, Николь Кидман, Мадонна и Синди Лаупер, которые недавно облачились в черное кожаное макси, которое, похоже, было создано из обрезков ткани, оставшихся от другого черного макси, сделанного Жан Поль ранее в тот же день. На тонкой ноте Ферги стала обладательницей премии Грэмми в этом году в кружевном оранжевом платье-русалке с пышными рукавами, украшенном замысловатыми вырезанными деталями, которые лукаво обнажили черный бюстгальтер и трусики с высокой талией под ним. Выглядит зажигательный, озорной и симпатичный.Очень Ферги и очень Жан-Поль Готье.

17. TOM FORD
Поговорим о влиятельных! Этот дизайнер также является кинорежиссером, так что здесь нет проблем со связью со знаменитостями. Среди его клиентов Элль Макферсон, Дженнифер Энистон, Энн Хэтэуэй, Рианна, Келли Осборн, Пэрис Хилтон и Скарлетт Йоханссен и многие другие. На недавнем мероприятии Дженнифер была в относительно консервативном платье Tom Ford. Платье имело черно-белый принт с рваными полосами, напоминающий узор интерференции на старых телевизорах.В дополнение к примечательной одежде Тома Форда, несколько из этих известных дам были недавно замечены бродящими по городу в его фирменных солнцезащитных очках Nikita в форме кошачьего глаза.

16-15. MARK BADGLEY
Этот дизайнер представляет половину работы, стоящей за лейблом Badgley-Mischka. Джеймс Мишка — вторая половина. Среди недавних знаменитостей моделей Бэджли-Мишка — Эмбер Райли и Мелисса Маккарти, обе присутствовавшие на «Золотом глобусе» в этом году. Эмбер выглядела как красное платье без бретелек от Badgley-Mischka с волнообразными складками, идущими по диагонали спереди.Мелисса излучала темную элегантность в черном дизайне с длинным рукавом и медной V-образной горловиной, украшенном мерцающим золотым клатчем.

16-15. ДЖЕЙМС МИШКА
Этот конструктор представляет половину двигателя, на котором работает очень популярный лейбл Badgley-Mischka. Марк Бэджли — вторая половина. Среди недавних знаменитостей моделей Badgley-Mischka — Хелен Миррен, которая в этом году была великолепна на «Золотом глобусе» в темно-синем вечернем платье с длинными рукавами, глубоким V-образным вырезом и замысловатыми украшениями юбки с перьями.Платье было дополнено широким украшенным драгоценностями поясом и таким же мерцающим клатчем.

14. MAX AZRIA
Этот дизайнер в настоящее время пользуется бешеной популярностью своего бандажного платья, супер крутого мини с горизонтальной конструкцией с запахом. Этот дизайн обнял широкую форму Ким Кардашьян, а также (если не лучше) Эль Макферсон, Линн Раймс, Эшли Симпсон, Кайли Дженнер и многих других преданных модниц.

13-12.NARY MANIVONG
Этот дизайнер объединился с Элли Хилфигер, чтобы создать модный лейбл NAHM. Их коллекция prêt-à-porter 2012 года говорит о сексуальной невинности: струящиеся белые платья с нежной текстурой и шелковыми принтами в уникальных цветовых сочетаниях. Нэри и Элли недавно были номинированы на премию «Восходящая звезда Fashion Group International».

13-12. АЛЕКСАНДРИЯ ХИЛЬФИГЕР
Она — дочь модельера мирового класса Томми Хилфигера.Она и Нэри Манивонг являются движущей силой модного лейбла NAHM. Их коллекция prêt-à-porter 2012 года говорит о сексуальной невинности: струящиеся белые платья с нежной текстурой и шелковыми принтами в уникальных цветовых сочетаниях. Нэри и Элли недавно были номинированы на премию «Восходящая звезда Fashion Group International».

11. ROLAND MOURET
Этот французский дизайнер, наиболее известный своими драпировками и скульптурными складками, привлек таких знаменитостей, как Эми, Адамс, Джессика Честейн, Кэри Маллиган и Кэти Перри, среди прочих.Кэти недавно появилась на презентации косметики Glendale в дизайне Mouret. Кэти выглядела очень заурядно в двухцветном лазурно-синем платье с короткими рукавами со структурными складками на плечах и тонким черным галстуком на талии и отделкой баской на подоле. Синие замшевые сандалии на платформе и синие волосы в тон завершали образ.

10. ИЗАБЕЛЬ МАРАНТ
Этот дизайнер наиболее известен своими модными джинсами и удобной одеждой. Среди ее лучших дизайнов — разноцветные мини-платья из рваных толстовок.Как экологично! Эмму Робертс недавно видели в городе в замшевых ботильонах Dicker от Isabel. Была замечена Рози-Хантингтон-Уайтли, одетая в меховой жилет Isabel Marant оленёнок на белом. Совсем недавно один из рисунков Изабель украсил Блейк Лайвли в мартовском номере журнала Elle за 2012 год.

9. ZAC POSEN
У этого тридцатилетнего манхэттенского дизайнера необычный подход к футуристическому фанку, который привлекает таких людей, как Келли Осборн, Гленн Клоуз, Эмбер Херд, Лия Мишель, Риз Уизерспун, Опра Уинфри и Эль Макферсон.Келли Осборн была в центре внимания на церемонии вручения награды «Золотой глобус» в этом году в королевском синем платье русалки с остроконечной архитектурой на плечах и подчеркнутой фигурой «рыбий хвост» внизу. На привлекательных рукавах средней длины изображено множество прекрасных татуировок. Светло-лиловые волосы Келли придают эффект полноты.

8-7. КЕЙТ МАЛЛЕВИ
Половина гения, стоящего за желанным лейблом Rodarte. Вторая половина — ее сестра Лаура. Конструкции этих двух выпускников Калифорнийского университета в Беркли недавно задрапировали таких знакомых, как Руни Мара, Кейт Бланшетт и Кирстен Данст, среди других.Коллекция Fall 2012 от Rodarte, вдохновленная австралийскими мотивами, представляет собой одежду ярких оттенков земли с абстрактными принтами в стиле пещер в палитре цветов верблюда и ржавчины с небольшими оттенками алого и барвинка.

8-7. LAURA MULLEAVY
Лаура и ее сестра Кейт являются владельцами и дизайнерами бренда Rodarte. Среди знаменитых клиентов Родарта Руни Мара, Кейт Бланшетт и Кирстен Данст. Этой осенью в моде прет-а-порте, вдохновленные необжитой местностью, есть множество легких и красивых длинных платьев с подходящими куртками в пыльных пустынных тонах.Среди других ярких моментов подиума — фактурные и расшитые бисером ботинки из новой коллекции обуви Rodarte.

6. RALPH LAUREN
Состояние этого американского дизайнера в настоящее время составляет около 6,1 миллиарда долларов. Ему принадлежат десятки американских бутиков и около 70 классических старинных автомобилей. Он входит в число 200 богатейших людей планеты. Но хватит об этом. Поговорим о моде. Бернис Бейо присутствовала на церемонии вручения наград SAG Awards в этом году в кремовом платье без рукавов от Ralph Lauren с широким глубоким V-образным вырезом и привлекательной текстурной отделкой по всему периметру.

5. МАЙКЛ КОРС
Знаменитый американский дизайнер, известный (и любимый) как этот восхитительно назойливый судья из Project Runway. Дизайн Майкла определенно все еще актуален и недавно украсил Мэри Дж. Блайдж и Анджелину Джоли, которая надела элегантное черное вечернее платье на церемонии вручения премии Гильдии продюсеров. Мэри Дж. Сияла на другом мероприятии в персиковом тоне, без рукавов, в платье до пола с травянистыми деталями внизу.

4. ДИАНА ФУРСТЕНБЕРГ
Ее имя настолько популярно в моде, что Оскар де ла Рента борется за место в первом ряду на ее показах на подиумах.Икона дизайна, чьи творения олицетворяют женскую силу и гламур прет-а-порте, коллекция г-жи Фон Фюрстенберг осень 2012 не разочарует. Яркие образы подиума включали комбинезон с запахом гвоздики и бордовое пальто, а также вместительный небесно-голубой топ без рукавов с воротником-хомутом в сочетании с ярко-красной юбкой-карандаш и скромно отделенный простым, но решительным черным поясом. Ансамбль был дополнен классными черными кожаными перчатками, доходящими до локтей, и гладким черным клатчем.В коллекцию также вошли сексуальные, облегающие вечерние наряды, такие как черно-белое платье длиной до колен с половиной рукавов с абстрактным рисунком, напоминающим отпечатки рук на груди и бедре женщины. Свежий!

3. KARL LAGERFELD
Как владелец и главный дизайнер брендов Chanel, Fendi и Karl Lagerfeld, бессмысленно перечислять знаменитостей, носящих одежду Карла Лагерфельда, проще перечислить тех, кто этого не делает. В любом случае, среди его последних творений есть сайт под названием karl.com, которую он рекомендует вам посетить. Любой, кто может позволить себе это доменное имя, безусловно, прибыл. В последних новостях Карл клянется, что сожалеет о том, что назвал британскую певицу Адель «слишком толстой», особенно после того, как эта веселая, склонная к весу, комедиантка, ставшая блоггером, Маргарет Чо порвала ему новую — конечно, письменно.

2. ДЖУЛИЕН МАКДОНАЛЬД
Валлийский дизайнер мирового класса, среди недавних моделей которого была Николь Ричи, которая в этом году красуется на «Золотых глобусах» в серебряном платье без рукавов, детали которого находятся в угловых блоках его конструкции.В другом месте Джесси Джей присутствовала на церемонии вручения премии Грэмми в ярком классическом платье Julien MacDonald с металлической текстурой и кирпичной текстурой с широкими лямками.

1. JENNY PACKHAM
Известный своими роскошными свадебными коллекциями и коллекциями прет-а-порте, этот британский дизайнер в последнее время пользуется большим вниманием знаменитостей. Среди ее многочисленных поклонников — Кристина Риччи, Кейт Уинслет и Анжелина Джоли. В этом году Энджи присутствовала на церемонии вручения наград SAG Awards в блестящем черном платье-халтере Jenny Packham свободного покроя с множеством складок, а затем появилась на другом мероприятии в платье с запахом Jenny Packham с длинными рукавами и золотыми бусинами и тонким абстрактным леопардовым принтом.Кристина была воплощением мерцающих переливов в еще одном тонком творении Дженни Пэкхэм без рукавов. Бренд Jenny-Packham-London имеет собственные магазины в Лондоне и Париже. Ее дизайны также доступны в магазинах роскоши в США и Великобритании.

15 самых богатых людей индустрии моды с оборотом 2,5 триллиона долларов

Business Insider составил список самых богатых людей в индустрии моды на основе рейтинга миллиардеров Forbes в реальном времени и индекса миллиардеров Bloomberg.
В этот список входят дизайнеры, основатели, генеральные директора и наследницы, которые сделали свои состояния на моде, от высокой моды до быстрой моды.
Самые богатые миллиардеры Fashion стоят за такими роскошными брендами, как Louis Vuitton, Gucci и Chanel, а также за розничными сетями быстрой моды, включая Uniqlo и Zara.
Состояние 15 самых богатых людей индустрии моды составляет 410,8 миллиарда долларов.
Самый богатый человек в мире моды — французский бизнесмен Бернар Арно, председатель LVMH, состояние которого составляет 88 миллиардов долларов.
Посетите домашнюю страницу Business Insider, чтобы узнать больше.

Fashion — это глобальная индустрия с оборотом 2,5 триллиона долларов, которая сделала своих ведущих игроков, от дизайнеров и генеральных директоров до основателей и наследниц, очень богатыми.

Business Insider составил список самых богатых людей в индустрии моды на основе рейтинга миллиардеров Forbes в реальном времени и индекса миллиардеров Bloomberg. Общая стоимость 15 лучших людей составляет 410 долларов.8 миллиардов.

Самым богатым человеком в мире моды является Бернар Арно, председатель LVMH, крупнейшего в мире производителя предметов роскоши, стоящего за такими брендами, как Louis Vuitton, Dom Perignon, Christian Dior и по состоянию на ноябрь 2019 года Tiffany & Co.

Другие в список входят Джорджио Армани, основатель Nike, японский миллиардер, стоящий за Uniqlo, и испанский магнат розничной торговли, которому принадлежит Zara.

Читайте 15 самых богатых людей индустрии моды в порядке возрастания.

Бобби Эдсор внесла свой вклад в более раннюю версию этой истории.

Список лучших американских модельеров

Список брендов лучших американских модельеровПятница, 25 сентября 2020 г.
Соединенные Штаты Америки не зря называют страной бесплатного. После сотен лет модного господства европейцев по ту сторону пруда США представили миру моды чуждую концепцию — демократию. По сравнению с французской высокой модой и Сэвил-Роу в Великобритании, то, что Америка принесла на стол своей рабочей и спортивной одеждой, было модой для людей, созданной людьми.Функциональность и комфорт с большой дозой контркультуры — вот что положило начало Америке на пути к становлению модной сверхдержавой. Подумайте о джинсах Levi’s и спортивной одежде Nike, смешанных со скейтбордингом в Нью-Йорке. К 20 веку, движимые модной культурой знаменитостей, жаждущей отечественных талантов, американские модельеры стали одними из самых востребованных на мировой арене. Вот лишь несколько из самых легендарных американских домов моды, а также некоторые из нового поколения американских дизайнеров, переопределяющих современный стиль.
Tommy Hilfiger
Началом нашего списка американских модельеров стал не кто иной, как Томми Хилфигер, чей красно-бело-синий логотип является таким же синонимом всего, что есть в Америке, как знамя, усыпанное звездами. Томас Джейкоб Хилфигер родился в 1951 году. Он начал создавать одежду еще подростком, а затем открыл собственный магазин People’s Place, который специализировался на продаже одежды для хиппи, например, джинсов-клеш из Лондона и Нью-Йорка. К 1985 году он перешел к созданию одежды в стиле преппи со своим одноименным лейблом мужской одежды, который начал свою деятельность с пиар-трюка посреди Таймс-сквер, что вызвало ярость его современников.Известный своей джинсовой и спортивной одеждой, Tommy Hilfiger стал таким хитом в 1990-х годах благодаря способности дизайнера заново изобрести классическую Америку через призму поп-культуры, в частности, подключившись к субкультуре музыки: бренд Tommy стал популярным брендом для модной индустрии. такие звезды хмеля, как Snoop Dogg и Wu Tang Clan, а звезда R&B Алия даже участвует в одной из их кампаний. Связь с музыкой только укреплялась: Томми Хилфигер спонсировал музыкальные туры таких легенд поп- и рок-музыки, как Бритни Спирс, The Rolling Stones, Шерил Кроу и Ленни Кравиц.В последние годы бренд сохранил этот ориентированный на молодежь центр внимания благодаря сотрудничеству с Джиджи Хадид и коллекциям, ориентированным на экологически чистые материалы и переработанный деним, а также одним из самых креативных всеамериканских показов всех времен.
Междугородний автобус
Из скромной семейной кожевенной мастерской в районе Манхэттена в Нью-Йорке, Coach превратился в самый роскошный из американских домов моды.Выход на рынок женских сумок в 1941 году, когда большинство их конкурентов все еще конструировали свои сумки из картона, новаторская идея Coach использовать ту же кожу, что и бейсбольные перчатки, для изготовления своей продукции казалась поистине революционной. Прочный, мягкий, гибкий и представленный в различных классических цветовых решениях, американский дизайнер сумок из Нью-Йорка быстро зарекомендовал себя как доступная альтернатива европейским люксовым брендам, таким как Hermès или Louis Vuitton. К нулевым последовали более молодежные расцветки и новые спортивные силуэты, в результате чего ассортимент сумок, кошельков и аксессуаров Coach, таких как ремешки для часов и чехлы для телефонов, стал незаменимым для любого нью-йоркца, заботящегося о стиле, или для тех, кто ищет кусочек общеамериканской роскоши.Недавняя коллекция #CoachxBasquiat — это встреча двух икон Нью-Йорка, которые закрепили непередаваемую стильность бренда в центре города.
Белый с оттенком
Прежде чем стать одним из самых знаменитых дизайнеров США, Вирджил Абло прорезал свои зубы как человек, стоящий за некоторыми из самых знаковых обложек альбомов Канье Уэста, в качестве стажера в Fendi и в качестве одной трети ди-джеев и модного лейбла BEEN TRILL. Создав свой первый сольный бренд Pyrex Vision, Абло представил миру свою концепцию моды как формы искусства — движением, которое перекликается с духовным наставником уроженца Чикаго, художником Марселем Дюшаном и его реди-мейдами, первая коллекция была напечатана на дисках Ralph. Блузки Lauren пока продаются за 550 долларов.К 2013 году самодельный подход Pyrex был заменен чем-то гораздо более изысканным: междисциплинарным творческим проектом, известным как Off-White. Хотя мода является его основным средством, Off-White существует в пространстве между уличной одеждой, роскошью, искусством, музыкой и путешествиями — или, как любит говорить Абло, занимая «серую область между черным и белым как цвет Off-White». . Из своей штаб-квартиры в Милане Off-White каким-то образом удается превратить свой сатирический взгляд на поп-культуру в хорошо продуманные роскошные предметы уличной одежды, которые каждый хочет носить.Будь то промышленные ремни, случайные слова в кавычках, распроданные коллаборации Nike или футболки с диагональными линиями и крестами, Off-White — доказательство того, что все, к чему прикасается Вирджил, превращается в золото.
Ральф Лорен
Кто знал, что небольшая коллекция галстуков, проданная из ящика стола в Эмпайр-стейт-билдинг, станет одной из величайших империй моды Америки. Что Ральф Лорен (урожденный Ральф Рубен Лифшиц) лучше всего делает со своим одноименным брендом, так это улавливать не только эстетику, но и амбициозный образ жизни американской элиты, прежде чем переупаковывать его и продавать обратно им — и нам.Его романтическое любовное письмо к американской культуре породило одни из лучших пошивов в США, наряду с ответом Америки на рубашку-поло Fred Perry или Lacoste, а также некоторые из самых запоминающихся коллекций классической Америки, такие как ковбои или сафари-поездки. Его фирменная эмблема игрока в поло теперь является всемирно признанным символом статуса, а возрождение линейки Polo Sport 1990-х годов и сотрудничество с лондонским брендом коньков Palace показывает, что Ральф по-прежнему знает, как идти в ногу со временем.
Тори Берч
Как опытный специалист по PR и рекламе в сфере моды для таких брендов, как Vera Wang и Loewe, и обладающая уникальным чувством стиля, Тори Берч имела все необходимое для создания своего собственного модного бренда. Так что в 2004 году она сделала именно это. «TRB by Tory Burch», созданный на кухонном столе Тори, был запущен в специализированном торговом помещении в модном районе Нью-Йорка Нолита и принес в массы уникальное видение американской богемной спортивной одежды в стиле преппи. день первый.С тех пор совместные подписи с Опрой Уинфри, а также участие в сериале Gossip Girl превратили эту любимицу календаря NYFW во всемирно признанный супербренд. От роскошных сумок до балеток и солнцезащитных очков — все, что украшено культовым Т-логотипом Tory, обязательно станет аксессуаром повседневной жизни.
Телфар

То, чего достиг Телфар Клеменс со своим одноименным лейблом, является доказательством того, что хорошие вещи приходят к тем, кто ждет.Как уроженец Квинса и по совместительству ди-джей, Клеменс входит в те же круги, что и Шейн Оливер из Hood By Air, но ему потребовалось более десяти лет, чтобы его работа в качестве модельера получила признание в отрасли. Когда сумка Telfar из веганской кожи (получившая название «Bushwick Birkin») с доступной ценой неожиданно стала ИТ-сумкой 2020 года, это означало принятие Клеменсом видения будущего моды как на потребительском, так и на отраслевом уровне. На первый взгляд Telfar — это унисекс-бренд, который вносит свой подрывной поворот в классическую Америку, но за ним скрывается более глубокая цель — это проект моды, принадлежащий чернокожим и не имеющий гендерного характера, который стремится демократизировать моду и сделать роскошь доступной для всех.
Proenza Schouler
Проэнза Шоулер начала свою жизнь в качестве дипломной работы в партнерстве между Лазаро Эрнандесом и Джеком МакКоллоу, которые познакомились в легендарном американском колледже Parsons School of Design. Коллекция выпускников, получившая свое название от девичьих фамилий матерей двух дизайнеров, была немедленно куплена одним из крупнейших универмагов Америки — Barneys — и сразу же вывела дуэт на вершину модной сцены Нью-Йорка.Первоначально будучи реакцией на деконструированную моду, которая определяла моду начала нулевых, Эрнандес и МакКоллоу вернули в американскую моду мастерство на уровне высокой моды, веря, что самые роскошные предметы в мире создаются вручную. Сегодня они сочетают этот кустарный подход с изготовленными на заказ тканями и разнообразием современных произведений искусства и архитектуры, в результате чего создается космополитический бренд одежды и обуви, ориентированный на современных женщин. Вселенная Proenza Schouler, наиболее известная своей культовой сумкой PS1, расширилась и включает в себя парфюмерию, а также ряд повседневных футболок, массивных ботинок, скульптурных платьев и строгого кроя.
Marchesa Notte
Когда британцы Джорджина Чапман и Керен Крейг встретились на уроке рисования в престижном лондонском колледже искусств и дизайна Челси, они не знали, что их дружба перерастет в дизайнерское партнерство, которое позволит их бренду Marchesa доминировать на красных ковровых дорожках в мире дизайна. предстоящее десятилетие. Названный в честь эксцентричной итальянской маркизы Луизы Казати, Marchesa зарекомендовала себя как популярный среди голливудских звезд, которые ищут это незабываемое платье для кинопремьер и церемоний награждения.Marchesa Notte — более доступный родственный бренд для основной линии, но ни на секунду не думайте, что он менее ослепительный. Ожидайте тех же коктейльных платьев, длинных вечерних платьев и шикарных мини-платьев с такими же рюшами, асимметричными фасонами, цветочной вышивкой и вниманием к деталям, которые стали своего рода визитной карточкой бренда.
Хаите
Относительный новичок в американской моде, Кэтрин Холстейн основала Khaite (произносится как «Кейт») только в 2016 году, но быстро зарекомендовала себя как фаворит среди инсайдеров отрасли, получив огромный всплеск популярности, когда американская актриса Кэти Холмс была замечена в ее платье. кашемировый кардиган и бюстгальтер 2019 года.Хотя бренд из Нью-Йорка развивается каждый сезон, то, что никогда не меняется, — это умение Хольштейн сочетать удобство ношения с элементами гардероба, создающими чувственность. Джинсовая ткань и крупный трикотаж удобны, но при этом отличаются изысканностью в деталях и мастерстве исполнения. В конечном счете, то, что определяет переосмысление классической американской спортивной одежды Khaite в 21 веке, — это контраст — способность идеально сочетать старое и новое, мужское и женское или утонченное и яркое.
Оскар Де Ла Рента
Оскар де ла Рента был самым известным американским кутюрье, одевавшим таких президентских жен, как Джеки Кеннеди.Подростком, изучающим искусство в Испании, юному де ла Ренту было поручено создать платье для дочери посла США. Платье в конечном итоге украсило обложку журнала LIFE, заставив молодого доминиканца покинуть мир искусства в пользу моды. Его эскизы позволили ему пройти обучение у своего будущего наставника и самого известного кутюрье Испании Кристобаля Баленсиага. За этим последовали периоды работы в Lanvin и Elizabeth Arden, прежде чем де ла Рента основал свой собственный бренд RTW по совету тогдашнего главного редактора Vogue Дайаны Вриланд.Хотя Оскар де ла Рента, к сожалению, скончался в 2014 году, со-креативные директора Лаура Ким и Фернандо Гарсия продолжают привносить свежее видение в изысканную и современную вечернюю одежду и аксессуары ее основателя, обожаемые за яркие цвета, яркие принты и романтические европейские силуэты.
Амири

Каждому, кто создает сценические декорации для легенд рока, таких как Эксл Роуз из Guns N ’Roses или Стивен Тайлер из Aerosmith, кажется, суждено стать одним из лучших дизайнеров Америки.Входит Майк Амири. Сделав именно это, уроженец Лос-Анджелеса основал свой одноименный бренд Amiri, который покорил мир моды своими до боли крутыми рваными джинсами, кожаными байкерскими куртками и шероховатыми фланелевыми рубашками. Объединив свою фирменную эстетику DIY, отточенную за годы создания стиля некоторых богов рока с деталями ручной работы и роскошными тканями, Amiri зарекомендовал себя как современный роскошный бренд. Добавьте к этому тщательный крой и намеки на уличную и скейт-культуру Лос-Анджелеса, и станет ясно, что Майк Амири — это американский ответ Эди Слиману.
Зарегистрируйтесь и получите скидку 10%
Подпишитесь на доступ к ранней продаже, новинки, акции и многое другое
Подписываясь, вы соглашаетесь с нашими Условиями использования и Политикой конфиденциальности. Чтобы отказаться, нажмите «Отменить подписку» внизу наших писем
86 7565602 5899506 6264711 7955321 seotmstmp deskdev
10 лучших индийских модельеров, которых вы должны знать
10 лучших модельеров Индии, вам обязательно стоит заглянуть в
Индустрия одежды в Индии сейчас находится на подъеме, благодаря потрясающей одежде, разработанной лучшими дизайнерами отрасли и знаменитостями, которые их носят.Дизайнеры — это те, кто диктует, кто и где находится гламур Болливуда и что будет в тренде. От ветеранов, таких как Риту Кумар, до дизайнеров нового поколения, таких как Масаба, индийская дизайнерская сцена растет огромными темпами и скоро будет синхронизироваться с лучшими в игре. Ознакомьтесь с этим списком, в котором мы упомянули 10 лучших индийских дизайнеров, которые повлияли на индийскую модную сцену и выводят индийские изделия ручной работы и ткани на международный уровень.
1.Сабиасачи Мукерджи
Сабясачи
Сабьясачи Мукерджи в представлении не нуждается. Он известен своей невероятной работой, которая сейчас делает его одним из ведущих дизайнеров Индии. Невесты особенно любят его lehengas и часто запрашивают доставку по всему миру. Он разработал наряды для трех самых популярных звездных пар Индии, включая Анушка Шарма-Вират Кохли, Дипика Падуконе-Ранвир Сингх и Приянка Чопра-Ник Джонас. Нужно ли нам что-то говорить? Он известен своими грандиозными творениями, основанными на глубоко укоренившемся индийском искусстве и традициях.
2. Рохит Бал
Один из самых успешных и уважаемых дизайнеров Индии, Рохит Бал известен тем, что сочетает индийский и современный дизайн для создания потрясающих дизайнов. Его использование мотивов павлина и лотоса хорошо известно. Дизайнер родился в Кашмире, учился в колледже Св. Стефана, прежде чем получил диплом дизайнера в NIFT и сразу после этого основал свой лейбл дизайнерской мужской одежды. с тех пор он занялся дизайном для женщин и значительно расширил свой бренд.
3. Маниш Малхотра
Мода в Индии и Маниш Малхотра идут рука об руку. Он один из самых узнаваемых индийских дизайнеров среди популярной публики. Он начинал в индустрии моды как модель, но неудачная попытка направила его в моду. Сегодня он имеет ряд аккредитаций на свое имя и спроектирован для таких звезд, как Жан-Клод Ван Дамм, Риз Уизерспун, Кайли Миноуг, Джермейн Джексон и жена Халима. Он также разработал свадебные наряды для принцессы Эр-Рияда, а также для покойного короля поп-музыки Майкла Джексона.
4. Тарун Тахилиани
Таун Тахилиани, одно из старейших и величайших имен в мире дизайна, известен тем, что сочетает индийское мастерство с индивидуальными силуэтами. Он также является соучредителем Ensemble, первого мультидизайнерского бутика в Индии в 1987 году, который он основал вместе со своей женой Сайладжей Сал Тахилиани. В настоящее время дизайнер также занимается проектированием и оформлением интерьеров многих крупных отелей.
5. Масаба
Масаба, один из самых молодых и причудливых, известен своим индийским и южноафриканским наследием.Она известна тем, что использует яркие цвета, создавая невообразимые контрасты. Она также овладела искусством одежды в стиле фьюжн, создавая одежду, которая очень отличается, но в то же время традиционна.
6. Анджу Моди
Анджу Моди является неотъемлемой частью индийской модной сцены с 1990 года. Она является одним из основателей Совета дизайнеров моды Индии (FDCI), внося огромный вклад в рост индийского текстиля и дизайна. Она известна своей красивой индийской одеждой, особенно лехенгас.Среди ее самых известных работ — дизайн для суперхита Goliyon Ki Raasleela Ram-Leela.
7. Анамика Ханна
Анамика Ханна
Анамика Кханна, личная фаворитка болливудского модного дитя Сонама Капура, является первым индийским дизайнером, имеющим международный лейбл: «Ана Мика» и ее творения продаются в онлайн- и офлайн-магазинах по всей Индии и за рубежом. Она участвовала в программе BOF (Business Of Fashion) за сочетание индийского текстиля и техник с западным силуэтом и пошивом одежды.Ее одежда излучает богемное очарование, которого еще не удавалось достичь ни одному дизайнеру.
8. Абу Джани и Сандип Хосла
Дизайнерский дуэт — один из старейших и наиболее известных в стране. Они классно разработали белый свадебный прием Ранвира Сингха и Дипики Падуконе. Дуэт также работал над дизайном костюмов для многих знаковых фильмов, включая Devdas.
9. Риту Кумар
Риту Кумар
Риту Кумар, признанный старейшим дизайнером Индии, является одним из старейших дизайнеров Индии.Ее изделия также носила покойная принцесса Уэльская Диана среди длинного списка поклонников, в который также входят такие звезды, как Приянка Чопра, Лара Датта, Дипика Падуконе, Мадхури Диксит Нене, Джемима Голдсмит и т. Д.
10. Нита Лулла
Нита Лулла, которую больше всего запомнили своими грандиозными костюмами в блокбастере 2002 года «Девдас», стала нарицательной после того, как создала экстравагантные костюмы для фильма. С тех пор она сняла более 300 фильмов. Она разработала два знаменитых наряда для свадьбы Айшварии Рай, а также для эпического фильма Болливуда «Джодха-Акбар».Она является одним из самых востребованных дизайнеров в Индии, и теперь она также руководит школой дизайна своего имени.
Это самые известные модельеры на данный момент
От Кристофера Джона Роджерса до Миуччи Прада и Симона Порте Жакемю: список известных модельеров бесконечен. Но какие имена нужно знать прямо сейчас? Ниже мы перечислили самых известных дизайнеров 21 века.
Фото на обложке: © Louis Vuitton SS21
Известные модельеры
Джордж Майкл однажды сказал, что он думает, что он будет одной из последних всемирно известных рок-звезд, поскольку со временем информация становится все более и более разрозненной.Справедливости ради стоит отметить, что некоторым модельерам принадлежит новый статус рок-звезд.
Кристофер Джон Роджерс
2020 год был удачным для Кристофера Джона Роджерса. Это был год, когда он стал одним из наиболее рекомендуемых дизайнеров, и год, когда он получил награду CFDA как начинающий дизайнер. Вдобавок ко всему, Леди Гага получила награду MTV Music Video с его дизайном, точно так же, как Зендая, когда она получила премию Эмми.
Роджерс окончил Колледж искусства и дизайна Саванны в 2016 году и с тех пор является звездным стилистом и большим хитом в Instagram.Его популярность в Instagram возросла только после смерти Джорджа Флойда в 2020 году. Это вызывает у него смешанные чувства. Ранее он заявлял, что его работа создается через призму кого-то, кто является черным, но это не обязательно заставляет его работать черным.
Несмотря на успех и массовое внимание средств массовой информации, Роджерс не спешит и любит, чтобы его бренд медленно развивался.
Николя Гескьер
Быстро мыслящий дизайнер моды Николя Гескьер проработал в Balenciaga более пятнадцати лет.За это время он превратил электростанцию в всемирно известный статус, которым она пользуется и по сей день.
Гескьер знал, что хочет стать модельером в молодом возрасте. Когда ему было всего четырнадцать лет, он начал стажировку в Agnès B, где ему платили одеждой. Когда ему было чуть за двадцать, он работал у Жан-Поля Готье своим помощником.
В 2001 году CFDA назвала его дизайнером женской одежды года, когда Gucci Group купила Balenciaga. После пары успешных лет Ghesquière и Gucci Group расстались.Его следующий шаг: Louis Vuitton, в котором он заново изобрел (и до сих пор изобретает) роскошный статус бренда.
Джонатан Андерсон
В 2015 году Джонатан Андерсон был удостоен награды «Дизайнер года женской и мужской одежды» на церемонии вручения наград British Fashion Awards, став первым человеком, выигравшим сразу обе престижные награды.
Андерсон окончил в 2005 году Лондонский колледж моды, после чего работал визуальным мерчендайзером в компании Prada, а в 2008 году начал карьеру дизайнера мужской одежды.Когда он основал свой одноименный лейбл, он вскоре получил признание многих инсайдеров отрасли. В 2013 году LVMH приобрела миноритарный пакет и наняла его в качестве креативного директора Loewe.
Керби Жан-Раймон
Керби Жан-Рэймонд основал Pyer Moss в 2013 году как лейбл, объединяющий личное и политическое — все дело в активизме и наследии. Креативный директор описывает бренд как «арт-проект» или «своевременный социальный эксперимент».
Американский дизайнер гаитянского происхождения поступил в Высшую школу индустрии моды в Нью-Йорке, после чего поступил в университет Хофстра.Его карьера в моде началась в Marc Jacobs, Theory и Kenneth Cole, где он выполнял несколько внештатных работ. Спустя годы он основал собственный лейбл.
Симон Порт Жакмю
Simon Porte Jacquemus основал свой одноименный бренд, когда ему было всего девятнадцать лет. Он вырос на юге Франции и был очарован тем, как выглядят парижские туристы. В возрасте восемнадцати лет он переехал в Париж и на короткое время поступил в Высшую школу искусств и методов моды.Когда его мать скончалась в 2019 году, он понял, что жизнь может закончиться за секунду, и решил бросить учебу и начать работать в парижском магазине Comme des Garcons, развивая свой одноименный бренд.
Его коллекции начинались с минималистской эстетики — из-за финансовых ограничений — и превратились в настоящий центр моды для свободолюбивых. Асимметричные силуэты и деконструированный дизайн — его мастерство. Во время показа «La Bomba» в Maison Méditerranéenne des Métiers de la Mode в 2018 году его подхватили некоторые из крупнейших розничных продавцов по всему миру.С тех пор его игривый подход установил новые стандарты в отрасли.
Мария Грация Кьюри
Хотя Мария Грация Кьюри широко известна и ценится за свою работу в Dior, подлинное признание она получила за свою работу в Valentino. Она работает в доме более семнадцати лет (!) И тесно сотрудничает с Пьерпаоло Пиччоли.
Во время учебы в Instituto Europeo di Design она познакомилась с Пьерпаоло Пичилио через общего друга. После окончания учебы Грация Кьюри присоединилась к Fendi и убедила Пиччоли сделать то же самое.Вскоре они оба поменяли модный дом на Валентино. В 2008 году они были назначены со-креативными директорами.
В 2016 году Чиури была объявлена преемницей Рафа Симонса в Dior, став самой первой женщиной-художественным руководителем бренда. Под руководством Чиури Dior вернул несколько винтажных дизайнов, которые получили признание многих влиятельных людей. У кого сегодня нет седельной сумки Dior?
Рекомендуем: Откройте для себя наши любимые образы Dior весна / лето 2021
Рианна
Никто бы не подумал о Рианне как о новаторской и революционной иконке моды, когда Pon De Replay попал в эфир.Забегая вперед, филантроп, певица, деловая женщина, актриса и, прежде всего, модельер — один из важнейших законодателей моды в отрасли. Вместе с LVMH она запустила Fenty в 2019 году. Совсем недавно она добавила линию косметики — Fenty Beauty, которая с момента своего основания пользовалась огромным успехом. Создав лейбл нижнего белья Savage X Fenty с указанием размеров, она установила чистые стандарты для отрасли.
Ким Джонс
Британский модельер Ким Джонс имеет впечатляющее резюме с такими брендами, как Louis Vuitton, Hugo Boss, Iceberg, Uniqlo и Topman.Он присоединился к Dior в марте 2018 года в качестве нового художественного руководителя мужской одежды.
Когда он вырос, будущий дизайнер путешествовал со своей семьей по всему миру — от Амазонки до африканского континента. Однако юношеские годы Джонс провел в Лондоне, после чего поступил в престижный Центральный Сент-Мартинс для получения степени бакалавра. В 2002 году его выпускную коллекцию купил не кто иной, как Джон Гальяно, и вскоре после этого Джонс основал свой одноименный лейбл. Благодаря своей эстетике уличной одежды он заработал отличную репутацию в отрасли.Спустя восемь сезонов он распустил компанию и начал работать в Dunhill.
Раф Симонс
Бельгийский дизайнер Раф Симонс владеет одноименным лейблом, является со-креативным директором Prada и широко известен тем, что вывел Dior на передний план современной моды. Впечатляет для дизайнера-самоучки, изучавшего промышленный дизайн и дизайн мебели.
С тех пор он превратился в одного из самых известных модельеров нашего времени, известного своими смелыми, но элегантными стилями.Дизайнер основал свой одноименный культовый лейбл в 1995 году и стал креативным директором Джил Сандер в 2005 году. Его минималистичные работы для лейбла получили признание во всем мире. В 2012 году он сменил немецкий лейбл и сменил Джона Гальяно в Dior. Спустя всего три года дизайнер решил двигаться дальше и сосредоточиться на собственном лейбле. Однако всего через несколько месяцев после отставки он был назначен креативным директором Calvin Klein. Этот брак был недолговечным; он ушел с должности в 2018 году.С тех пор он сосредоточился на собственном лейбле, а также взял на себя эту задачу в Prada.
Вирджил Абло
Вирджил Абло начал свою карьеру в моде в качестве креативного директора Канье Уэста, но в основном известен своим собственным лейблом Off-White и художественным руководителем мужской одежды Louis Vuitton.
В 2002 году Абло начал изучать архитектуру в Технологическом институте Иллинойса, после чего два года проработал в архитектурной фирме. После этой короткой карьеры он переключил свое внимание на моду и разработал свою первую концепцию «RSVP Gallery», которая одновременно была художественной галереей и бутиком мужской одежды.В этот период он присоединился к агентству Канье Уэста в качестве креативного директора. Три года спустя, в 2012 году, Абло основал свой первый бренд Pyrex Vision, печатая логотипы на рубашках Champion и Ralph Lauren — еще до того, как шумиха вокруг апсайклинга стала реальной. Однако Pyrex прожил недолго, поскольку он закрыл бренд, когда основал Off-White в 2013 году.
С тех пор остальное — история. Off-White был подхвачен во всем мире крупнейшими законодателями моды в отрасли. С такими как Rihanna, Jay-Z и многими другими бренд становится все больше и больше.
Миучча Прада
Миучча Прада, один из самых известных модельеров в мире, является одним из руководителей и креативным директором Prada, а также креативным директором Miu Miu. В 2020 году Prada объявила о сотрудничестве с дизайнером Рафом Симонсом, который в прошлом работал с Jil Sander, Calvin Klein и Christian Dior.
Миучча не всегда мечтала стать главным героем Prada; она защитила докторскую диссертацию по политическим наукам, а затем стала художником пантомимы. Однако в 1988 году она дебютировала в Prada со своей первой коллекцией женской одежды и родила Миу Миу в 1993 году.По данным журнала Forbes, по состоянию на 2017 год Миучча Прада заняла 79-е место в списке самых влиятельных женщин мира.
Донателла Версаче
Донателла Версаче, художественный руководитель Versace с 1997 года, все это видела. От отелей до аксессуаров и предметов интерьера: под руководством Донателлы лейбл быстро вырос. В свое время у Донателлы была сильная связь со своим старшим братом Джанни. Она дебютировала со своей первой коллекцией на Versus в 1994 году и сменила своего брата после его смерти в 1997 году.Коллекция Версаче Весна / Лето 1998 ознаменовала ее дебют, показанный в отеле Ritz в Париже. Это привело к одобрению известных инсайдеров отрасли.
С тех пор она успешно выполняла обязанности как художественного директора, так и вице-президента правления Versace, что возлагает на нее ответственность за общее видение организации.
Фиби Фило
Philophiles Всем известно, что талантливый дизайнер Фиби Фило вернется в индустрию моды, желательно с собственным лейблом.Работая в Céline, Фило изменила определение современного женского гардероба. Она успешно заново изобрела пыльный парижский дом моды. Но это еще не все. После учебы в Central Saint Martins Фило присоединился к своей подруге Стелле Маккартни в Chloé в 1997 году в качестве ее первого ассистента. Когда Маккартни ушел в 2001 году, Фило стал креативным директором бренда. Уходя из дома в 2006 году, она взяла отпуск. Затем, после двухлетнего перерыва, Фило присоединился к Céline, готовый изменить моду.
Philo широко известна своими чистыми линиями и вневременным дизайном.Покидая Céline в 2017 году, индустрия моды оплакивала траур.
Вирджиния Виар
Виржини Виар десятилетиями работала со своим предшественником Карлом Лагерфельдом. Вскоре после его смерти была объявлена ее новая роль арт-директора Chanel.
Виард пришла в Chanel в 1987 году, занимаясь вышивкой. Она была давним коллегой Лагерфельда, даже последовала за ним, когда он присоединился к Хлое. До того, как стать художественным руководителем Chanel, она работала директором студии дома.
Рекомендовано: Best of Chanel Весна / Лето 2021, готовая одежда
Хеди Слимане
Французский фотограф и модельер Хеди Слиман работал в Dior Homme с 2000 по 2007 год, после чего работал в Saint Laurent. На последнем он разработал свой фирменный образ — костюм «скинни». Говорят, что Карл Лагерфельд стал меньше есть, чтобы хорошо вписаться.
В настоящее время Слиман известен своей работой в Celine.Поклонники Фиби Фило были недовольны его назначением. После объявления весь канал Instagram Селин был очищен, а «é» превратилось в «e». Одни думают, что он вспоминает только прошлое, другие думают, что он гений, прекрасно понимающий, чего хотят его клиенты.
Стелла Маккартни
Стелла Маккартни — дочь Пола Маккартни из The Beatles — известна своим одноименным лейблом, создающим веганскую моду с самого начала. В 13 лет она начала шить одежду самостоятельно.Неудивительно, что первую стажировку она начала в 16-летнем возрасте в знаменитом Christian Lacroix. Ее дизайн лучше всего описывает себя как простой и острый, в сочетании с прекрасным покроем, и так было со времени ее выпускного шоу в Central Saint Martins в 1995 году. Это было запоминающееся шоу с друзьями Наоми Кэмпбелл, Кейт Мосс и Ясмин Ле Бон, моделирующими для ее. С тех пор остальное — история.
Вивьен Вествуд
Королева панка Вивьен Вествуд — один из самых известных модельеров того времени.Вествуд знает, как встряхнуть ситуацию и как поступить по-другому. Все, что делает эта дама, заставляет переосмыслить свои ценности.
В начале своей карьеры Вествуд открыла четыре магазина в Лондоне, которые в конечном итоге расширились по всему миру. Ее первый магазин «SEX» стал местом встречи людей панк-сцены. Вествуд несет ответственность за то, что в семидесятые годы панк стал более популярным. Сегодня Вествуд не утратила своей панковости. Ее знаменитая цитата « Покупай меньше, выбирай хорошо, продержись » стала отправной точкой для многих в модной индустрии.Без сомнения, Вествуд — один из самых известных модельеров всех времен.
Рекомендовано: Best of London Fashion Week Весна / Лето 2021
Мэтью Уильямс
Американский дизайнер Мэтью Уильямс основал 1017 ALYX 9SM и был назначен новым дизайнером Givenchy в июне 2020 года. Когда ему было восемнадцать, он обнаружил, что карьера в моде была для него вариантом. Он учился в Калифорнийском университете всего один год, но никогда не имел формального образования или образования в области моды.
Когда Уильямс работал менеджером по производству, он связался с музыкальными стилистами. В 2007 году стилист Канье Уэста попросил его разработать жакет для выступления с Daft Punk, который стал культовым светодиодным пальто. Уэст был впечатлен и попросил Уильямса присоединиться к его команде. Остальное с тех пор — история.
Мэри-Кейт и Эшли Олсен
Сдержанные вниманием близнецы Мэри-Кейт и Эшли Олсен — главный мозг своего вечного классического бренда The Row. С юных лет близнецы были известны своим непринужденным стилем.Вместе с Фиби Фило дуэт заново изобрел минималистичный, вневременной, чистый и неповторимый шикарный образ, который никогда не выйдет из моды. Несмотря на то, что они стесняются быть в центре внимания, они являются двумя самыми известными модельерами своего времени.
Телфар Клеменс
Телфар Клеменс произвел фурор своим одноименным брендом. Его простой и чистый модный покупатель — это просто история в процессе становления, с списками ожидания на несколько месяцев. Однако « сумка Telfar не для вас — она для всех », — заявил Клеменс.Таким образом, в начале 2020 года любой желающий мог сделать предварительный заказ на сумку Telfar; даты отгрузки могут варьироваться от пары до многих месяцев. Истинные поклонники Telfar были рады, что им не пришлось покупать эти знаменитые сумки по гораздо более высоким ценам на сайтах секонд-хенд.
Телфар Клеменс, однако, может предложить больше. С 2005 года дизайнер, рожденный и выросший в королеве, занимается бесполой модой еще до того, как появилась эта концепция. Он пример, как никто другой, и поэтому один из самых известных модельеров нашего времени.
Рекомендовано: 7 модных брендов, на которые стоит обратить внимание в 2021 году
Также читайте: Это самые популярные корейские модные бренды на данный момент
Самые богатые модельеры мира
Модный дизайн может быть одной из самых сложных сфер деятельности. Многие люди ходят в школу дизайна, чтобы попытаться бороться и заявить о себе в индустрии моды. Вот что делает такие шоу, как Project Runway, такими успешными. Не многим это удается. Но когда вы делаете это в отрасли, вы действительно делаете это в отрасли, принося себе миллионы или миллиарды долларов.Самые успешные мировые модельеры сделали бизнес на несколько миллионов долларов, а состояние многих из них превышает миллиард долларов. Фактически, состояние большинства наших любимых известных дизайнеров превышает размер крупнейшего лотерейного джекпота в 1,59 миллиарда долларов.
Вот наши любимые успешные дизайнеры, у которых заработал миллионы или миллиарды в индустрии моды.
Miuccia Prada стоимостью 11,1 доллара Миллиард
Миучча Бьянки Prada в настоящее время является главным дизайнером Prada и основателем бренда Miu Miu.Она приобрела бренд Prada в 1978 году. Поскольку она была младшей внучкой Марио Прада, для нее было разумным только вступить в мощную обувь семейного бренда. Несмотря на то, что она взяла на себя семейный бизнес, ее чувство моды оказалось таким же сильным, как и у ее родственников до нее, и в 1993 году она была удостоена «Международной награды» Совета дизайнеров моды Америки. Хотя у нее больше нет сети с состоянием в 11,1 миллиарда долларов, было сказано, что ее собственный капитал был таким высоким еще в 2013 году.Сегодня ее состояние по-прежнему оценивается Forbes в 2,4 миллиарда долларов.
Джорджио Армани с состоянием 9,6 долл. США Миллиард
Джорджио Армани сделал свой бренд успешным в моде прежде чем заняться музыкой, спортом и роскошными отелями, чтобы загребать еще больше теста. Его называли «самым успешным дизайнером итальянского происхождения». в 2001 году, повысив авторитет своего бренда. На самом высоком уровне его собственный капитал котировался на уровне 9,6 миллиарда долларов. По состоянию на 2018 год его состояние оценивается в 6 долларов.69 миллиард. Разве все мы не хотели бы увидеть это при жизни?
Ральф Лорен с состоянием 8,2 доллара Миллиард
Ральф Лорен — это гораздо больше, чем просто дизайнер. Он Также филантроп, настоящий бизнесмен и личность. Многие из нас даже запомнился его появлением в популярном шоу Friends . И Ральф Lauren Corporation — любимый бренд многих американцев. Сеть Ральфа Лорена Говорят, что когда-то его стоимость составляла 8,2 миллиарда долларов, хотя она все еще составляет колоссальные 6 долларов.3 млрд по состоянию на 2019 год.
Доменико Дольче стоимостью 1,7 доллара Миллиард
Эта первая половина Dolce & Gabbana выросла в мире одежды, поэтому неудивительно, что он стал одним из самых успешных деятелей моды всех времен. Его отец был портным, а мать — продавцом одежды. Бросив школу моды и работая на дизайнера Джорджио Корреджараи, Дольче познакомился с Габбана на его работе, и они двое ушли, чтобы работать над собственным брендом.Остальное — история моды. В октябре 2015 года наивысший собственный капитал Дольче составлял 1,74 миллиарда долларов.
Стефано Габбана с состоянием 1,7 доллара США Миллиард
Стефано Габбана находился под сильным влиянием своего наставника Джорджио Карреджара, упомянутый выше, взял то, чему он научился у него. в свою работу в Dolce & Gabbana. Остальная часть его рассказа, как можно прочитать выше, это история. Его чистая стоимость составляла 1,7 миллиарда долларов. был указан как 1 доллар.56 миллиардов еще в марте 2015 года.
Calvin Klein с состоянием 700 долларов Миллион
Calvin Klein — американский дизайнер, не нуждающийся в представлении. Известный своими работами с джинсовой тканью, он также создал успешный ассортимент духов и украшений. Он был в «Международном списке лучших нарядов», получил награды Совета дизайнеров моды Америки и собрал более 200 000 долларов за первую неделю продаж линии фирменных джинсов. Он видел все это в мире моды и получил чистую стоимость более 700 миллионов долларов.
Michael Kors с состоянием в 600 долларов Миллион
Майкл Корс — не только один из наших любимых судей Project Runway, но и один из наших любимых дизайнеров. С его империей моды и магазинами, которые есть во всех основных торговых центрах, неудивительно, что его состояние составляет 600 миллионов долларов. Многие дамы по всему миру носят его кошельки. И его бренд с каждым днем только укрепляется.
Мода влияет на весь мир, поэтому неудивительно что у этих дизайнеров такие астрономические чистые активы.В то время как времена изменения, одно можно сказать наверняка: если вы сможете добиться успеха в индустрии моды, вы сорвали джекпот.
.