В темном ключе фото: Как снимать портрет в низком ключе. Пошаговая инструкция — DesignLessons – все о дизайне

Содержание

Как снимать портрет в низком ключе. Пошаговая инструкция

Для начала давайте разберемся что означает низкий ключ. В мире, где доминируют четкие, чистые снимки в высоком ключе, приятно увидеть возвращение портретов в низком ключе. По сравнению с изображением в высоком ключе, где большинство тонов выше (светлее) 50% серого, низкий ключ содержит тона ниже (темнее) 50% серого. Простыми словами это техника фотосъемки, когда мы освещаем малую, но самую значимую часть изображения. Все остальное останется в тени.

Вы заменяете легкое, воздушное ощущение на более унылое и драматическое. Посмотрев на гистограмму, вы увидите, что в основном она сосредоточена слева. Это не означает, что вам нужно недоэкспонировать объект, чтобы получить такой эффект. Вам по-прежнему нужна правильная экспозиция лица. Многие афиши боевиков и триллеров выполняются в низком ключе.

Фон и освещение

Ваш фон должен быть темным, обычно это темно серый или черный, а также одежда должна быть в темных оттенках.

Но не обязательно чисто черной.

Вы должны установить освещение так, чтобы создать драму. Почерпните идеи из фильмов в стиле нуар. Однако, фотографии не обязательно должны быть черно-белыми. Тем не менее, вы можете обнаружить, что отсутствие цвета напрашивается само собой. Выбирая одежду темных оттенков, избегайте узоров, так как это отвлечет внимание от лица.

Освещение для портрета в низком ключе

Для портрета в низком ключе не обязательно использовать искусственное освещение. Вы можете воспользоваться естественным светом из окна. Для большего контроля следует закрыть шторы и оставить небольшую щель для света. Затем выключите свет в помещении, расположите вашу модель у источника света и экспонируйте снимок по лицу.

Остальная часть комнаты останется темной для естественно освещенного портрета в низком ключе. Если вы в угловой комнате с окнами с каждой стороны, то можете использовать этот же прием, используя второе окно в качестве контрового освещения. Просто ограничьте щель, через которую проходит свет, для создания такого эффекта (смотрите ниже).

Такого эффекта можно добиться и в студии, так что давайте расставим свет и создадим студийный портрет.

Вам нужна схема света, которая правильно осветит объект и будет хорошо контролируемой. Стрип бокс даст вам больше контроля, чем портретная тарелка. Если у вас такого нет, то вы можете использовать некие приспособления, чтобы сделать из софт бокса стрип бокс. Если у вас есть сетка, то это даже лучше. Вам необходимо контролировать, откуда исходит свет. Вы даже можете заблокировать попадание света на фон с помощью черного картона (предметы, блокирующие свет, называются флагами).

Создание портрета в низком ключе с самого начала

Как выбрать и приобрести недорогие импульсные источники и насадки подробно объясняется в этом видеокурсе <<Домашняя мобильная фотостудия для новичка>> Как я уже говорил, вы можете иметь любое оборудование, чтобы создать подобный портрет. Оборудование – это только небольшая часть уравнения.

Затемнение фона

На первом снимке вы видите модель у стены, сфотографированную с использованием схемы света «Бабочка». Хотя тона темные, изображение само по себе слишком светлое для портрета в низком ключе.

Близко к серой стене.

Перемещая модель и свет равномерно от стены, вы заметите, что свет на объекте остается прежним, но фон становится темнее.

Отдаление модели от стены означает, что на фон попадает меньше света и он становится темнее.

Перемещение света в сторону

Если вы передвинете источник света в сторону, то увидите, что фон темнеет еще больше, а в снимке появляется драма. Хотя свет все еще проникает на фон.

Перемещение света в сторону означает, что на фон попадает еще меньше света, что сделает его темнее.

Добавление сотовой насадки на источник света

Добавив сетку на источник света, вы сможете контролировать его еще больше. Сетка ограничивает поток света, направляя его только вперед, а не по сторонам.

С сотовой насадкой, добавленной к источнику света.

Свет с сотовой насадкой.

Добавление света на волосах

Вы заметите, что теперь волосы начинают сливаться с фоном. Иногда это может быть прекрасным эффектом, но если вы хотите отделить волосы от фона, то так или иначе нужно добавить заполняющий свет.

Вы можете использовать отражатель, но второй источник света даст больше контроля. Я добавил стрип бокс с другой стороны объекта, противоположной основному источнику света.

Убедитесь, что свет не попадает в объектив, иначе получите свечение. Используйте сетку или флаг для блокирования света, если в этом будет необходимость.

Добавлен второй источник света для освещения волос.

Размещение источников света – основного (с сотовой насадкой) и для освещения волос (с сеткой) с противоположной стороны позади объекта, второй источник необязателен.

Тренируйтесь!

Эти примеры должны дать вам направление в создании собственных портретов в низком ключе. Хитрость заключается в том, чтобы контролировать свет для затемнения окружающего пространства. Попробуйте использовать шторы, если у вас нет других источников света. Вы даже можете воспользоваться накамерной вспышкой, установив ее за окном, и таким образом заменить естественный свет на более контролируемый.

Автор: Sean McCormack

Перевод: Татьяна Сапрыкина

Как снимать портреты в низком ключе: пошаговая инструкция и советы

Как вы знаете, существует два вида съемок: в низком и высоком ключе. Съемка в низком ключе создает драматический эффект в портретной съемке. При работе со светом мы усиливаем контраст светлого изображения, затемняя остальные части. Если объяснить математически, то остальная часть снимка кроме человека темнее, чем 50% серого.

Низкий ключ – звучит страшно, но на практике все очень легко. Давайте же развеем ваши опасения раз и навсегда.

Фон и постановка света

Используемый фон должен быть темным, серым, или на тон темнее, чем одежда человека. Он необязательно должен быть черным.

Свет должен быть драматичным. То есть глубокие, жесткие тени, свет должен быть скорее касательным, чем фронтальным. Необязательно делать фото в черно-белом варианте.

Выбирайте однотонную одежду и избегайте паттерна в одежде, иначе вы будете отвлекать зрителя от лица модели.

Свет в фотографии в низком ключе

Чтобы получить снимки в низком ключе, необязательно идти в студию и работать на дорогом оборудовании. Вы всегда можете получить нужный свет от окна просто максимально зашторив его.

Затем выключите свет в комнате и настройте экспозицию по лицу модели: вуаля, снимок готов.

А если вы находитесь в углу комнаты, и есть окно в каждой части стены, то вы даже можете имитировать контровой свет как на этой фотографии:

Как этого добиться в студии? Очень легко. Стрипбокс даст вам больший контроль света, чем любимая вами бьюти-диш. Если в студии есть соты на стрибокс, то это даже лучше. И затем вы просто одним источником высвечиваете нужный вам сюжет на лице модели.

Пошаговая инструкция

Даже если в студии есть из оборудования только бьюти-диш, это не повод расстраиваться. Вот пошаговая инструкция, как сделать снимок с одним источником (и двумя, чтобы было чуть лучше).

Не ставьте модель слишком близко к фону, иначе на него будет попадать очень много света. Лучше отвести максимально далеко от фона.

Тарелка установлена под 45 градусов по отношению к лицу модели.

Отодвинув модель от фона вы видите, что экспозиция на лице модели осталось неизменной, а фон стал темнее.

Теперь двигайте источник света, чтобы сделать свет как бы от окна.

Поставьте соты на осветительный прибор, чтобы получить более направленный свет.

Последний штрих – добавить моделирующий свет по желанию.

Вот такая простая схема, которую можно снимать даже дома. Делитесь своими шедеврами, если опробовали эту схему.

Читайте также:

Визуальные тренды 2017: прогноз Depositphotos

Разрушаем мифы начинающих фотографов

Как учиться фотографии, используя 10 часов в неделю

Низкий ключ в фотографии. В портрете и не только.

Что такое «низкий ключ»? Как используется, какие нюансы необходимо учесть при работе в этой технике?

Первый вопрос и первый ответ. Что такое низкий ключ? Это техника фотосъемки, характеризуемая преобладанием темных тонов над светлыми. При этом, как и в обычном кадре – тут будет использован весь спектр тонов, разница лишь в пропорции.

Фотография, сделанная в низком ключе.
Attribution: Share Alike Some rights reserved by chriscom

На снимке, сделанном при съемке в данной технике, обычно имеется всего несколько светлых участков в более темном окружении.

Часто эта техника используется в жанре портрета, причем – преимущественно мужского портрета. Это связано с тем, что подчеркивание скул и других черт лица (которое чаще всего «само собой» случается при съёмке портрета в этой технике) – чаще всего более актуально именно при съемке мужского портрета, при подчеркивании особенностей мужского образа.

Как известно, если кадр в общем и целом темный, взгляд зрителя прежде всего притягивается к светлым его участкам. Таков закон визуального восприятия. Он в данном случае и используется для того, чтобы обратить внимание зрителя, например, на лицо или отдельные его участки на портрете.

Портрет сделан всего с одним источником света. За короткое время этот снимок, однажды «засветившаяся» на Flickr, стала чуть ли не эталонным примером для портрета в низком ключе.
Как видим, кожа проработана и не превращается с совершенно белые пятна, скрытые тени глаза — придают фотографии загадочность.
Испольщуется единственный источник света.
«A Portrait in Darkness» Attribution: Some rights reserved by seanmcgrath

Изображение в низком ключе получают как минимум тремя способами.

Первый: фотографируется, условно говоря, «черная кошка в темной комнате»: то есть освещение минимально, и в кадре преобладают текстуры темных тонов, фон также темный.
Второй: фотографируется совершенно нормальная сцена содержащая средние (по яркости) тона, но снимается с «недодержкой» — с отрицательной компенсацией экспозиции. Такие съемки менее сложны, чем вышеназванные.
Третий: нормально проэкспонированная фотография корректируется в Photoshop или другом графическом редакторе для придания эффекта съемки в низком ключе.

При фотосъемке в студии – обычно используется темный фон (хотя не всегда абсолютно черный). Для подсветки объкта съемки чаще всего используются небольшие софт-босы, портретные «тарелки» или источники точечного узко направленного света — для того чтобы тени были наиболее контрастными, а также для того чтобы у фотографа была возможность осветить только, например, лицо фотомодели, а все остальное оставить в темноте. Вы можете попробовать использовать и максимально мягкий свет, но чаще всего это приводит к тому, что в кадре появляется слишком много светлых участков, и такие кадры уже не имеют отношения к рассматриваемой технике.

Экспозиция выставляется вручную, или же выставляется отрицательная экспокоррекция (-1ev или около того, определяется экспериментальным путем). Также можно руководствоваться показателями точечного экспонометра (в большинстве зеркальных фотоаппаратов есть режим «точечного» замера, см. инструкцию аппарата) – ориентироваться необходимо на самые ярко освещенные участки кадра (например – лицо человека), дабы они не превратились в белесые пятна лишенные деталей!

А еще. .. я нашел для Вас толковый видео-урок о создании портрета в низком ключе! Смотрим:

Как снимать портреты в низком ключе: пошаговая инструкция и советы

Что такое освещение в низком ключе?

Фотография в низком ключе использует преимущественно темные тона для создания драматического эффекта. В то время как при съемке в высоком ключе мы стремимся пересветить объект до точки снижения контраста, при работе в низком мы усиливаем контраст в изображении через сильно ограниченное освещение.

Ключевой момент здесь состоит в том, чтобы не просто сделать темное изображение, но использовать освещение очень избирательно, так, чтобы только отдельные элементы были освещены. Обычно фотограф тратит время на то, чтобы избежать жестких теней, особенно на лице и вокруг глаз. По этой причине, съемка в низком ключе может показаться действительно забавной сменой ориентиров.

Вместо того чтобы избегать интенсивных теней, вам нужно рассмотреть их как основной элемент композиции; одно это определяет настроение всей фотографии. Фокус состоит в манипулировании светом и положением вашего объекта так, чтобы тени падали только на определенные точки, для получения желаемого результата.

Фон и постановка света

Выбирайте однотонную одежду и избегайте паттерна в одежде, иначе вы будете отвлекать зрителя от лица модели.

«Низкий ключ» в искусстве

Художники осознали силу данного типа освещения задолго до фотографов. Творцы периодов Ренессанса и Барокко часто использовали технику, известную как «chiaroscuro» (светотень), чтобы получить схожий эффект на своих картинах. Слово «chiaroscuro» произошло от итальянских слов «chiaro» (ясный/свет) и «oscuro» (скрытый/темный).

Эта техника использовалась не только для создания драмы, но и для привнесения реализма в картины. Изменяющийся свет создает впечатление трехмерности, что может выглядеть совершенно потрясающе.

Один из моих любимых художников, использовавших эту технику, это Караваджо. Он создал несколько работ, таких как «Неверие Святого Фомы» (см. выше), которые действительно передают всю суть того, что есть «chiaroscuro». Другие великие примеры художников, работавших с этой техникой, включают Геррита ван Хонтхорста, Тинторетто, Эль Греко и даже Рембрандта, но в меньшей степени.

Несколько приёмов для лучшего результата

Не используйте очень яркие источники света. Они создают очень сильную контрастность.
Включите режим чёрно-белой съёмки на камере и сделайте несколько пробных снимков. Это поможет Вам лучше представить конечный результат.
Чем больше Вы снимаете, тем больше опыта и смелости у Вас появляется. Попробуйте создать глубину резкости и поднесите камеру как можно ближе.
Не оставляйте пустых участков на фотографии. Используйте правило третей, но не в качестве строгого правила. Все правила можно нарушать в пользу экспериментов для получения наилучшего результата.

Ищите вдохновение внутри себя и не бойтесь публиковать свои автопортреты в интернете. Данная статья хорошо продемонстрировала нам, что собственные фото не обязательно должны быть похожими на те, что делают подростки на Facebook.

Съемка в низком ключе в студии

Если у вас есть собственная студия, существует множество способов сделать фотографии в низком ключе. Во-первых, убедитесь, что у вас есть большой черный фон. В общем случае, старайтесь сделать так, чтобы свет не попадал на него, показывая текстуру, складки и т.д.

Вы, разумеется, можете сделать портрет в низком ключе и с другими типами фона, но так вам будет проще достичь классического равномерного черного цвета, который ассоциируется с данным стилем съемки.

Для легкости и доступности настройки расположите ваш объект немного на расстоянии от фона и используйте один источник света сбоку. Также убедитесь, что уменьшили мощность вспышки, чтобы освещение не было слишком сильным.

Так вы должны получить довольно яркий результат с освещением, смещенным в одну сторону, как на примере выше. Обратите внимание, как слабо освещается фон. В зависимости от ваших предпочтений, это может быть желательным, а, возможно, вы захотите этого избежать.

Если вы все же хотите немного осветить фон, установите отражатель и/или разместите еще одну вспышку за объектом, в стороне. Так вы сформируете приятную подсветку на волосах, и можете получить что-то вроде эффекта гало.

Как обычно, не ожидайте получить идеальный результат на первом же снимке. Поиграйте с различными положениями света и объекта, а также с мощностями вспышки. Боритесь с мыслями о том, что вы сможете потом вытянуть изображение в Photoshop, и постарайтесь получить желаемый результат сразу. Сделав это своей привычкой, вы гораздо быстрее изучите все нюансы работы с вашим оборудованием и сократите время на постобработку.

Основы съемки в высоком и низком ключе

Если вы хотите создать определенное настроение в фотографии, стоит обратить внимание на съемку в высоком или низком ключе. Эффекты High key и Low key важно уметь использовать, чтобы проявить творческий подход и научиться управлять атмосферой и стилем кадра. Фотограф Майкл Габриел (Michael Gabriel) показывает, что такая съемка не ограничивается только лишь использованием белого заднего фона и более низкой или высокой контрастности. В таком случае, что же это?

Определение освещения в низком и высоком ключе

Первоначально освещение с высокой тональностью использовалось для улучшения контрастности. Однако важно отметить, что концепция ключевого освещения берет свое начало в киноиндустрии. Операторы использовали термин «ключевой свет» всякий раз, когда ссылались на основной свет, используемый для конкретной сцены. Наряду с ключевым светом они также использовали подсветку и заполняющий свет, чтобы создать эффект освещения, который предусмотрели в сцене. Конечно, в настоящее время в кинопроизводстве задействуются более совершенные технологии освещения, поэтому технология трех источников света, которая пока еще используется, проложила путь к более сложным настройкам света.

Когда разговор идет об освещении в высоком ключе, имеются ввиду сцены, в которых есть целый диапазон белых и светлых тонов. В таких изображениях минимум полутонов и черных. Если вы используете на фотографиях светлое тоновое освещение, полутона или тона среднего диапазона становятся белыми. Белые тем временем становятся еще белее. Фотосъемка в высоком ключе не лишена черных тонов вовсе, просто она имеет минимальное количество указанного тона. Например, если вы снимаете портрет ребенка, глаза вашего объекта все равно будут иметь черные зрачки (а не белые).

Освещение в высоком ключе используется для получения изображений, которые способствуют возникновению жизнерадостного и оптимистичного настроения зрителя. Фотографии получаются по-юношески легкими, простыми, но в то же время изысканными.

С другой стороны, при освещении в низком ключе создаются изображения, которые являются противоположностью фотографий в высоком световом ключе. В этой технике задействовано множество темных тонов, теней и черных (действительно глубоких черных). Поэтому фотографии, снятые в низком ключе, имеют минимальное количество полутонов и белых оттенков.

Изображения, снятые в низком ключе, создают загадочное и драматическое настроение. Они могут передавать различный диапазон даже глубоких негативных эмоций. Но, конечно, общий эффект зависит от конкретной сцены, предмета и изображаемой темы.

Коротко о доминирующих характеристиках освещения в высоком и низком ключах

Освещение в высоком ключе

Яркие и подсвеченные огни, в которых преобладает диапазон белых оттенков.
Черные и средние тона сведены к минимуму.
Оптимистичный, жизнерадостный, юношеский, легкий и воздушный настрой.
В основном используется в портретной, свадебной, fashion-фотографии, а также фотографии новорожденных.

Освещение в низком ключе

Используется множество глубоких черных, темных тонов и теней.
Белые оттенки и полутона сведены к минимуму.
Поразительные контрасты.
Драматические и загадочные фотографии.
Большое количество теней.

Советы по съемке в высоком ключе

По сути, если вы хотите создавать светлые изображения в высоком ключе, вам понадобится хороший и надежный комплект студийного освещения. Это означает, что необходим будет заполняющий свет, два источника света для фона (который должен быть на одну ступень ярче освещения основного объекта) и ключевой источник света, который будет, как минимум, вдвое увеличивать яркость по сравнению с вашим заполняющим светом.

Наиболее распространенный цвет заднего плана для такой съемки — белый, хотя вы также можете использовать фоны пастельных тонов. Не смотря на то, что наряд модели не оказывает существенного влияния на освещение, рекомендуется все же придерживаться белых или светлых цветов.

Если вы не можете позволить себе студийное освещение, всегда можно сделать снимок в высоком ключе, пользуясь естественным светом. Лучшее время для съемки в ысокой тональности приходится на пасмурную погоду. Просто убедитесь, что не предвидится грозы или дождя.

Перед съемкой найдите время, чтобы поэкспериментировать с настройками или сделать пробные снимки фона при естественном освещении или съемки вне помещения. Убедитесь, что на выбранном заднем плане нет глубоких черных или темных тонов, каких-либо теней. Чем креативнее ваша идея, тем лучше будет итоговый эффект.

Будьте осторожны, чтобы не создавать изображения с большим количеством темных теней.

Советы по съемке в низком ключе

Вы также можете снимать изображения с освещением в низком ключе внутри студии, однако вам придется использовать только один источник света вместо трех, которые берутся для съемки высокой тональности.

Избегайте ярких или белых оттенков в выборе заднего плана. Отдайте предпочтение глубокому черному или же соизмеримому с ним оттенку. Чтобы получить максимальный желаемый эффект, убедитесь, что вы не освещаете объект и фон.

Как и при съемке в высоком ключе Low Key можно снимать и с естественным светом. Лучшее время для подобной фотосессии, естественно, ночь. Просто не забудьте дополнительный источник яркого света. Прекрасно подойдут для этого, например, фары автомобиля. Можно поснимать и возле костра. Уличные фонари могут обеспечить необходимый яркий свет, но обычно уровень освещенности зависит от конкретной улицы.

Съемка в дневное время не исключается для низкого ключа, однако вы должны знать, как правильно расположить объект, чтобы он получал немного солнечного света, даже если фон затенен. В дополнение к этому придется импровизировать и создавать свой собственный фон. Может быть, вы можете принести кусок ткани глубокого черного цвета или любой подобный материал. Наконец, возьмите на съемку штатив и камеру со вспышкой.

Когда использовать высокий ключ, а когда выбирать низкий

Давайте рассмотрим несколько ситуаций, когда можно использовать освещение с высокой тональностью и когда больше подойдет фотография именно в низком ключе.

Освещение High key

Портретная съемка: при фотосъемки человека, занимающегося своей профессиональной работой; для фотографирования ребенка или новорожденного; для модных фотосъемок; для свадебной фотографии; профессиональные или просто веселые крупные планы. Свадебная съемка, особенно съемка невесты, идеально подходит для использования освещения в высоком ключе.
Для профессиональных портфолио (корпоративные профили сотрудников и модельные снимки).
Для натурных снимков.
Для кинематографических кадров.
Для рекламных фотосессий (брошюр, буклетов, плакатов, рекламных щитов и т.д.)

Низкий ключ освещения Low key

Драматические крупные планы, например, когда стоит цель уловить эмоции объекта съемки. Крупный план плачущего человека хороший тому пример. Также стоит отметить использование Low key в журналистике и документальной фотографии.
Когда вы пытаетесь выделить какую-то часть лица или тела объекта, например, его глаза цвета морской волны.
Если вы хотите, чтобы ваш объект выглядел эффектно в черно-белом варианте.
Когда в кадре происходит интенсивное действие, например, в спортивной съемке.

Чтобы достичь наилучших результатов в фотографировании с высокой или низкой тональностью, практикуйтесь как можно чаще. В фотографии практика создает совершенство.

Бюджетная съемка в низком ключе

Если вам еще не посчастливилось быть владельцем студии, не отчаивайтесь. Существует множество способов сделать замечательные снимки в низком ключе при минимальных затратах, используя только вашу камеру и доступные дома ресурсы. Один прием, который я видел довольно часто, это использование дверного проема между двумя комнатами. Главная комната должна быть практически полностью темной, желательно без окон и иных естественных источников света. Затемнив комнату настолько, насколько это возможно, поместите ваш объект где-нибудь напротив двери.

Теперь настройте яркий свет в другой комнате, также напротив дверного проема. Дверь является способом блокировки и контроля света, попадающего на объект из другой комнаты. Чтобы сделать снимок, просто встаньте у стены, не преграждая путь свету.

Вы можете также установить что-то вроде отражателя за источником света, как на изображении выше. Можно для этого взять картонку, лист бумаги или что-нибудь еще, такое же дешевое, что у вас есть дома и что сможет эффективно отражать свет.

Также можно использовать окно вместо двери. Это немного более изощренно, потому что окно обычно освещает всю комнату, но может привести к получению замечательных результатов при правильных условиях и при помощи использования оконной шторы для смягчения света.

Высокий ключ.

Для построения световой схемы понадобится несколько источников света. Один устанавливается напротив модели чуть выше камеры, его задача — равномерно осветить объект съемки. Чтобы свет получился мягким, рассеянным и не давал резких теней, используйте насадку (софтбокс или зонт на просвет). Добившись нужного освещения объекта съемки, установите два других осветителя позади него с разных сторон и направьте световой поток на фон. Мощность этих двух источников света должна быть больше на одну – две ступени чем у основного (который освещает объект). К выбору мощности фонового света подходите аккуратно. Если фон пересветить, появятся контуры от объекта съемки, если мощность осветителей будет недостаточной, фон получится серым.

При съемке головного или плечевого портрета в высоком ключе можно использовать один источник света. Установите его сбоку от модели так, чтобы свет падал и на модель, и на фон. Для смягчения света и уменьшения яркости поставьте между моделью и осветителем рассеиватель. В результате модель будет освещена мягким рассеянным светом, а фон будет освещен ярче модели. При необходимости подсветите темную сторону отражателем, а чтобы фон не получился серым (недостаток освещения), располагайте модель очень близко к фону. При ростовом портрете эта схема не используется (на фоне появляется тень от рассеивателя).

Обе описанные техники очень популярны в художественной фотографии. На практике базовые световые схемы могут усложняться, и чтобы добиться желаемого результата с установкой света придется повозиться. Но пробовать безусловно стоит, высокий и низкий ключ – это уже творчество, где есть место идее, эксперименту и такие работы всегда ценятся и привлекают к себе внимание.

← Вернуться к списку статей

Съемка в низком ключе на улице

Еще один чудесный способ получить приятные снимки в низком ключе, не тратя целое состояние на освещение, это рискнуть выйти на улицу ночью. Здесь сама природа заботится о темноте, а вам надо лишь найти хороший источник света.

Можно начать с лунного света и уличных фонарей. Автостоянки также отлично подходят для создания действительно драматичных снимков, поскольку там можно найти места с резкими перепадами освещенности.

Немного теории

Стиль «Низкий ключ» можно описать такими словами: освещение объекта без освещения фона. Такой эффект можно получить при съёмке после полудня или вечером.

Основное правило: установить параметр ISO на минимальное значение, чтобы не допустить появление шума (ISO 100 или меньше). Для получения нужного эффекта настраивайте только скорость затвора и диафрагму. Эти настройки зависят от интенсивности источника света (им может быть любая лампа или солнечный свет). И помните, что фон не должен быть освещён.

Стиль «Низкий ключ» подразумевает большое количество тёмных участков, загадочность и эффектность. Простота на таких фотографиях может сильно впечатлить многих людей.

Стиль «Низкий ключ»

Настройки камеры

Для снимков в низком ключе настройки камеры могут довольно сильно разниться. Хитрость состоит в том, что нужно минимизировать свет, попадающий в камеру, и в то же время не погрузить весь снимок во тьму. В качестве иллюстрации давайте рассмотрим несколько актуальных снимков вкупе с примененными для их создания настройками.

Здесь мы можем видеть равномерно черный фон и один основной источник света. Из характеристик кадра на Flickr мы узнали, что экспонирование производилось на 1/80 секунды, диафрагма f/6.3, а ISO 100. Обычно такие низкие показатели ISO могут привести к получению изображения, слишком темного по всей площади, кроме довольно сильно освещенных областей, но здесь затемнено именно то, что хотел фотограф, а вспышка в сочетании с выдержкой служат для заполнения областей, которые он решил экспонировать.

Бонус от съемки на ISO 100 – сохранение высокого качества изображения и отсутствие цветного шума, которому свойственно проявляться на темном фоне. Давайте взглянем еще на одно изображение и посмотрим, можем ли мы выявить закономерность.

Как вы видите, несмотря на то, что это изображение ярче, оно снято на 1/200 секунды, значительно более короткая выдержка, чем в предыдущем примере. Хотя диафрагма пропускает меньше света на f/13, ISO осталось таким же, и, кажется, здесь просто больше доступного света. Дополнительное освещение позволяет фотографу снимать на более короткой выдержке и при этом все же фиксировать множество деталей.

Главный вывод, который можно сделать из анализа этих двух изображений: старайтесь держать ISO на уровне 100-200, чтобы обеспечить нужное затемнение и избежать шумов. Затем вам стоит поиграть с настройками экспозиции и диафрагмой, чтобы получить желаемый эффект для определенных условий освещения.

Смотрите и снимайте

Остался последний вопрос: что дальше? Ответ прост. Установите всё Ваше оборудование, как показано на следующем скриншоте, и можете начинать съёмку.

Подготовка сцены

Вам нужно быть расслабленным и уверенным в себе перед началом съёмки. Сделайте всё, что нужно для такого состояния. Включите любимую музыку, выпейте свой любимый напиток, но не переусердствуйте с ним, если хотите, чтобы снимки получились удачными.

Расположение источника света полностью на Вас. Я могу лишь дать несколько советов. Например, попробуйте осветить половину лица и сфотографировать только некоторые его участки. Ещё можно попробовать заснять часть тела и небольшую часть лица, как показано на втором скриншоте ниже. Что бы Вы не снимали, всё должно выглядеть чувственно. Подобная съёмка зависит больше не от технического оснащения, а от Ваших ощущений и чувств.

Всем известно, что фокусировка на глазах делает фотографии похожими на профессиональные. Попробуйте сделать что-нибудь иное, более творческое. Например, воспользуйтесь светом как краской для кожи. И не бойтесь выражать свои эмоции во время съёмки. Ваши снимки не должны быть скучны как старые портретные фотографии.

Не спешите сдаваться, даже если первые десять снимков разочаруют Вас. Продолжайте съёмку, веселитесь и получайте удовольствие, как бы странно это не звучало.

Примеры снимков в низком ключе

Примеры выше в основном являются портретными фотографиями, но вам не стоит останавливаться на этом в ваших экспериментах со съемкой в низком ключе. Данный стиль прекрасно подходит для предметной съемки, и вообще для чего угодно, что вы хотите показать стильно и классно. Ниже представлены еще примеры для тренировки нестандартного мышления.

Tumbler Batmobile

Подавать охлажденным

Помидоры Черри

Белый цветок на черном фоне

На черном 3535

Подающий надежды

Съешь меня

Завиток

Розовая маргаритка

Начало

Так как мы делаем автопортреты, то обо всех аспектах съёмки Вам нужно позаботиться самостоятельно. Необходимо иметь план во избежание проблемных ситуаций, которые отнимут время.

Для начала я посоветую определиться с идеей снимка. При выборе темы фотографии важно понимать, что все Ваши задумки могут быть осуществлены перед камерой. Немного подумав, я решила, что тема моих фотографий будет называться «Разные лица девушки». Я хотела показать женственность, силу, нежность, тщеславие и чувственность на каждом снимке.

Затем нужно подумать над тем, какие техники мы будем использовать. На мой взгляд, чёрно-белая фотография — наилучший вариант в нашем случае. Главным объектом фотографии будет моё лицо, но Вы можете снимать себя во весь рост. Всё зависит от личных предпочтений.

Чёрно-белые снимки не отвлекают яркими цветами заднего плана и концентрируют внимание на основном объекте. В сочетании со стилем «Низкий ключ» чёрное-белые фотографии выглядят очень эмоционально и вдохновляюще.

Как это делается

Желательно, но не обязательно, иметь окружающее освещение как можно меньшей яркости. Просто для того, чтобы облегчить себе задачу. Вот фотография модели, камера установлена в программный режим, чтобы иметь представление о правильной экспозиции для данной ситуации. Лицо получилось переэкспонированным, фон же слишком светлый. Фотография была сделана с настройками выдержки 1/60 сек, диафрагма f/4 и ISO 250 со вспышкой на +1/3 мощности.

Снова та же фотография. но теперь я использую ручной режим и могу изменять настройки. зная, какого результата хочу достичь. Во-первых, на этой фотографии я использую вспышку, установленную отдельно от камеры. Это не является необходимым, мне просто нравится, как выглядит фотография с таким светом. Во-вторых, и это очень важно, на вспышке установлен режим высокоскоростной синхронизации, чтобы я мог снимать с выдержкой короче 1/250 сек.

Я не буду вдаваться в подробности, как установить этот режим – посмотрите свою инструкцию к камере. Вспышка устанавливается вне камеры. Кадр сделан с тем же ISO и мощностью вспышки, но для того, чтобы отсечь окружающий свет, я уменьшил выдержку до 1/1000 сек и прикрыл диафрагму до f/8. Это позволило уменьшить поступление света к сенсору в 64 раза.

Свет от вспышки тем не менее хорошо проявил объект съемки. потому что он очень мощный и прямой. Тарелка скрывает вспышку, а на следующих фотографиях вспышка находится вне кадра. Повышение экспозиции вспышки позволяет удалить лишний свет из кадра. Хороший способ проверить это – снимать без вспышки. изменяя настройки, пока кадр не станет очень темным, а затем добавить вспышку.

Если вы хотите чтобы на фотографии не было лишнего света, то нужно стараться расположить объект съемки подальше от фона и предметов, которые могут отражать свет. Вы заметите в моем первом снимке, что модель стоит вдали от стен, чтобы свет от вспышки не достигал их. Добавление некоторых небольших деталей фона может выглядеть очень интересно, но технически это уже не низкий ключ.

Мне нравится использовать низкий ключ время от времени, но когда я это делаю, то стараюсь экспериментировать и с другим светом. как на фото выше. Прелесть в том, что эта техника может быть использована везде, как например в коридоре, где я делал некоторые из фотографий. Я использовал подобную технику и для фото ниже, но решил, что будет лучше. если включить в кадр слабые огни от пристани позади. Опять же. строгая техника не выдержана, но это не важно, зная принцип, можно применить ее везде.

Концертная фотография является ярким примером того, где можно поймать моменты в низком ключе, не потому, что вы используете вспышку, а потому что такова специфика концертного освещения. Вот фотография, которую я снимал не так давно. Я оставил ее в цвете, чтобы вы могли примерно представлять, как я это видел. На первый взгляд фото выглядит черно-белым, но это потому, что они использовали белый свет и черно-белую одежду. Красота концертной съемки в том, что освещение всегда меняется и можно найти интересное в любом случае.

Вот, наконец. фото одного из моих читателей, Alexander Perez. Оно снято очень простой камерой. Это говорит о том. что вам не нужно сложное оборудование и вспышки, чтобы снять такой кадр.

2001photo.com

Высокий ключ (High Key), иногда неправильно именуемый «светлым ключом», является высшей степенью лиричности изображения. Некоторые начинающие фотографы испытывают затруднение в технике съемки в этом стиле. Если выполнить следующие пять правил, то высокий ключ получится сам собой:

Используйте белый или светлый фон.
Снимаемые предметы должны быть белые или светлые.
Тени должны быть неглубокими, светлыми, легкими, прозрачными.
Площадь теней должна быть незначительна.
Ключевой (рисующий) свет должен быть мягким, объемным, то есть иметь большой размер.

Иногда, читая статьи о технике съемки в высоком ключе, я встречаю заблуждения и вредные советы. О них и поговорим.

«Чтобы сделать фотографию в высоком ключе, надо переэкспонировать кадр». Этот прием срабатывал при съемке на фотопленку, благодаря тому, что ее фотоширота больше, чем у цифровых камер. У цифровых же фотоаппаратов переэкспозиция светлых предметов приводит к тому, что в фотографии появляются участки, в которых нет абсолютно никаких полутонов (идеальный белый). Фотографы называют такие места — «дырка в светах» (фото 1). А хорошее «дыркой» не назовут. При правильно экспонированной фотографии светлые объекты не являются абсолютно белыми (исключение допускается на фоне, источниках света попавших в кадр или их отражениях). И высокий ключ не исключение из этого правила. Переэкспозиция – вынужденная мера, когда вы не выполнили первые четыре условия для получения высокого ключа. Однако, в цифровой фотографии, лучше изначально иметь снимок с правильной светлотой, а затем, аккуратно и контролируемо, осветлить его в Фотошопе (о чем будет рассказано в другой статье). Но даже Фотошоп не поможет получить эффектный высокий ключ, если вы сделали фотографию на темном фоне, с темными предметами и глубокими тенями большой площади.

Фото 1: «дырка» на щеке модели. Фото 2: в этой фотографии искусственно завышена светлота темных объектов для достижения «правильного высокого ключа». Фото 3: на снимке темным пятнам просто неоткуда взяться, и выглядит он вполне естественно. Фото 4: небольшие по площади темные объекты, пятна, делают фотографию в высоком ключе эффектней. Фото 5: бестеневое освещение убило бы идею этой фотографии.

«Фотография в высоком ключе имеет ограниченный тональный диапазон». Переведу на русский: «высокий ключ подразумевает отсутствие черных и темных областей». Встречалось даже вычисление, какое цифровое значение должна иметь самая темная точка при «правильном высоком ключе» (фото 2). Действительно, если в обычной фотографии глубокие тени или черные объекты присутствуют почти всегда, то в высоком ключе, их может и не быть, и отсутствие темных тонов вполне оправдано (фото 3).

Однако, черные области не только могут присутствовать в высоком ключе, но и делают его более эффектным (фото 4). Но надо помнить, что площадь таких участков должна быть незначительна. Например, в портрете зачастую это брови, ресницы и радужка глаз модели. Волосы брюнетки, в съемке портрета крупным или средним планом, будет иметь слишком большую площадь черного для высокого ключа. Поэтому, чтобы спрятать волосы брюнетки, используют светлые головные уборы. Можно не скрывать волосы брюнетки, если съемка проходит ростовым планом, ведь тогда доля прически в площади кадра будет незначительна. Так же можно не прятать прическу, когда она является главным сюжетом съемки. И всё же, для большинства съемок в высоком ключе я рекомендую подбирать модель со светлыми волосами.

«При съемке в высоком ключе используется бестеневое освещение». Бестеневое освещение может использоваться, но оно не обязательно. Я считаю, что светотеневые рисунки дают более интересный результат(фото 5), надо лишь не забывать, что контраст светотени должен быть предельно низким (для меня это 1 ступень).

«Высокий ключ требует непрямого освещения». То есть свет должен быть отражен от отражателей. Да, в прошлом столетии жесткий «прожекторный» свет приходилось смягчать таким способом, чтобы выполнить пункт 5. Но, господа, мы же в 21-м веке, и софтбоксы доступны в любом уголке России и не дорого.

И всё же, иногда результат съемки может «недотягивать» до светлого ключа. Фотошоп вам в помощь, но это тема для другого урока.

Фото-Любитель

Эта статья — часть цикла «Портретный свет для начинающих». Он призван помочь вам превратиться из начинающего фотографа в классного портретиста.

Sean McGrath

«Низкий ключ» — это, наверное, мой любимый стиль студийного освещения. Причина — в драматизме, создаваемом темным фоном с выделяющимся перед ним объектом. Комбинируйте это освещение с творческим выбором эмоциональной позы и вы сможете создавать образы, о которых будут помнить поколения.

Схема

Идея низкого ключа проста: темные тона, минимальное освещение и выделение некоторых частей модели. Это отличная схема для тех из вас, кому приходится обходиться одним источником света. Несмотря на то что у меня на любом сеансе есть несколько осветителей, переходя к снимкам в низком ключе, я обычно оставляю включенным лишь один. Если же использую более одного источника, то обычно только для небольшой подсветки теней — чтобы изображение не выглядело слишком контрастным.

Чтобы подготовить снимок в низком ключе, начните с темного фона. Он не обязан быть черным, хотя в большинстве случаев фон именно черный. Но может быть и любым другим темным. Далее, подберите для модели темную одежду. Опять-таки, не обязательно черную, просто темную. Благодаря этому лицо на снимке будет выделено.

Настраивая рисующий свет, установите его сбоку от объекта. Начните с 45-градусного освещения, затем подстройте по своему вкусу. Благодаря боковому расположению источника, свет падает на объект, не слишком подсвечивая фон. Чтобы еще более затемнить его, поверните осветитель от фона. Просто вращайте его, пока модель не окажется на границе светового потока. Если теневая сторона кажется слишком темной, попробуйте подсветить её с помощью второго осветителя или отражателя.

Добавление световых акцентов

Хоть я и не большой любитель дополнительных источников света для фотографий в низком ключе, вы, безусловно, можете попробовать использовать их, чтобы добиться желаемого эффекта. Не бойтесь экспериментировать с контровым светом для подсветки волос, контура и моделирующим — для акцентирования деталей. При правильном использовании они действительно могут улучшить снимок.

Советы

Приложите все силы для точного выбора экспозиции. В тенях у цифрового изображения число уровней невелико, так что при программном увеличении экспозиции может возникнуть небольшой эффект постеризации (т. е. ступенчатого изменения оттенка). Правильная экспозиция особенно важна для снимков в низком ключе.
Следите за руками. Как и лицо они будут яркими пятнами, привлекающими внимание. Выведите их за границу кадра либо скройте от света — и они не будут отвлекать. Конечно же, не в том случае, когда именно руки — основной объект, как на приведенном снимке.
Попробуйте использовать снут или грид. Эти модификаторы сужают поток света, направленный на объект. Внимание концентрируется на лице, поскольку освещенным оказывается только оно. Это великолепный путь к усилению драматизма. Если у вас Speedlight, и вы хотите найти простой и дешевый способ сделать грид, обратите внимание на небольшую заметку в блоге Strobist’а.
При обработке снимка в низком ключе, попробуйте преобразовать его в черно-белый. Зачастую получается великолепный результат.
Эта схема — отличный вариант, когда вы хотите помочь своему персонажу выглядеть более худым.

Портретный свет для начинающих

Далее: «Средний» ключ К содержанию

Тим Салей (Tim Solley) — известный фотограф из Форт Коллинз (Колорадо, США), активный участник ассоциации Professional Photographers of America. Вместе со своей супругой Элизабет он снимает портреты, преимущественно, семейные, свадебные и детские.

С 2006 года Тим ведет блог Sublime Light («Грандиозный свет»), призванный рассказать фотографам, как улучшить их портретные снимки. За время существования блога со статьями Тима познакомилось более ста тысяч фотографов из более чем полутора сотен стран.

«Для меня очень важно, чтобы каждый раз, когда я нажимаю кнопку спуска, получившийся снимок рассказывал какую-нибудь историю. Он должен передавать чувства, эмоции, индивидуальность. В конце концов, взглянув на свою фотографию 20 лет спустя, вы захотите вспомнить не только то, как вы тогда выглядели…»

Вас может еще заинтересовать:

Мифы и реалии Высокого ключа или портрет в High key ( Часть вторая » Свет» )

Итак о постановке света под «Высокий ключ», а точнее под ПОРТРЕТ!!! в «Высоком ключе».

Вот в Этом слове портрет и кроется вся прелесть ситуации. Интернет кишит схемами постановки света для сьёмке портрета в «Высоком ключе» и всё тщательно расписывается, как ставить, куда ставить… не расписывается основное ЧТО СТАВИТЬ (как правило). Ну это от желания заработать дешёвую популярность и от полного не знания теории. Практика показывает, чем меньше человек знает, тем активнее он пытается доказать, что грамотный. Ну прелюдию можно считать законченной. А теперь давайте посмотрим схемы из интернета.

И вот пришло время ответить себе на один единственный вопрос, чем эти световые схемы «для сьёмки портрета в „Высоком ключе“» отличаются от световых схем сьёмки простого портрета. Рассмотрев внимательно скажем — НИ ЧЕМ!!! Так зачем же тогда забор городить ??? Ну надо же грамотно показать безграмотность….

Так в чём же разница и как поставить свет для «Высокого ключа». Все читают книги, но большинство не обрашает внимания на фразу «… портрет в «Высоком ключе» должен быть, мягким, нежным, воздушным…» Или обращают, но не могут эту фразу привязать к реалиям фотографии. Давайте привязывать. Итак, портрет должен быть мягким, следовательно освещение модели тоже должно быть мягким, а что бы было мягким освешение свет должен быть мягким!!! Вот краеугольный камень постановки света под «высокий ключ». Основное чего мы добиваемся снимая «высокий ключ» это мягкого, низко контрастного изображения ( Повторюсь, но это важно — те кто утверждает что в «высоком ключе» должен присутствовать чёрный цвет АБСОЛЮТНО НЕ ЗНАЮТ ТЕОРИЮ ФОТОГРАФИИ, не представляют что такое «КЛЮЧ» и как он становится «низким-нормальным-высоким». Их нужно отправлять… читать Дыко, Фельдмана,

Железнякова и тд и пусть они это им попробуют доказать… ). Как же сделать свет «мягким», есть всего 2 пути: увеличение размера источника света и приближение источника света к обьекту сьёмки. Других путей нет, ведь не даром принято считать солнце одним из самых жёстких источников света, а плотную ( но не густую) облачность ассоциируют с ровным, мягким освещением и полным отсутствием чётко выраженных теней. Однозначных размеров необходимых источников нет, да и не может быть, наверное, выбирая отдельные кусочки информации, для себя я сделал вывод, что при очень близкой постановке источника света его размер должен равняться или превосходить по площади обьект сьёмки.Чем дальше мы отодвигаем источник света тем большую площадь он должен иметь ( О себе, для сьёмке портрета в «высоком ключе» я использую софт-боксы размером 1600х900 мм и панели на отражение или просвет 2500х1500 мм). При этом если вы ставите контровую подсветку, то тоже не надо ставить тубус, поставте нормальный софт-бокс, но об этом ниже. Второй аспект вопроса расстояние источник света — модель. почему важно ставить свет как можно ближе? Давайте рассмотрим несколько картинок.

Ну тут всё просто длинна лица от уха до кончика носа примерно 15 см ( у кого как) и источник света ставим на расстоянии 15 см от кончика носа. Что у рас получается, что от источника света до носа 15см, а от источника света до уха 30 см ( расстояние увеличилось в двое или уменьшилось, если считать от уха). Теперь вспоминаем закон «обратных квадратов» «Уровень освещённости изменяется обратно пропорционально квадрату изменения расстояния ». Теперь тоже по русски …))) При увеличении расстояния от источника света до обьекта сьёмки в 2 раза уровень освещённости обьекта уменьшается в 4 раза. На нашем примере получим вот такое:

если принять уровень освещённости уха за единицу, то при уменьшении расстояния до источника света в 2 раза ( 30 см -15см = 15 см) уровень освещённости увеличится в 4 раза.А теперь вспоминаем Зонную теорию Адамса, по ней одна ступень экспозиции — изменение освещённости в 2 раза. То есть при таких условиях мы получили на лице ( 15 см ) изменение светового уровня в 2 ступени экспозиции!!!.. если привязать кончик носа к шкале фотошопа белый 255 ( и не допустить пересвета 254) то 2 ступени вниз будет 128 — одна ступень и 64- вторая. То есть на 15 сантиметрах мы получили 191 градацию света!!! Мечта !!!!

Теперь увеличим расстояние в 10 раз, до 1,5 метра

тогда получается такая картинка

изменение расстояния от носа до уха всего 10% Не буду заморачиваться сложными математическими расчётами с убыванием в квадратной зависимости, в связи с тем что убывание идёт чем дальше тем сильнее, спокойно округлю, с небольшой погрешностью до линейной зависимости, то есть до 10 % реально получилось бы процентов 6-7 ( кто хочет пусть считает) но даже при таком округлении, получается, что в данном разрезе мы имеем изменение света примерно на 1/4 ступени, то есть в лучшем случае 56 градаций света… (255 — белое минус 128 — белое с фактурой разделить на 4 и учесть погрешности ( повторюсь точную математику пусть считает кто хочет, у меня такой задачи нет, принцип и примерные цифры верны). Все расчеты сделаны при неизменном источнике света ни мощность ни размер не менялся.

Получается, чем ближе стоит источник света, тем легче управлять световыми переходами и тем проще добиться «… богатсва световых переходов и светотонов….». и получить примерно такое:

Тут кажется всё понятно.

Теперь немного о фоне. Да проще всего фон «выжечь» до белого, ни тебе проблем, ни возни, отодвинул модель подальше, дал света побольше и «дело в шляпе». С этим спорить не буду. Однако.Фон то оказывается можно и не выжигать, а иногда и просто не просто выжечь. Вот пример фотографии, где фон не выжигался ( в качестве фона был использован белый плюш и модель лежит на нём.Игра света на плюше дала ощущение «структуры».)

Или вот фотографии (в качестве фона была использована грубая белая ткань и несколько ослаблены источники освещающие фон, в результате, даже на мониторе видно, что фон не полностью белый и модель зрительно выдвигает вперёд)

Или вот фотография, где создание светового градиента придало дополнительную динамику кадру.

Однако нужно чётко осознавать, что фон не должен выходить за верхнюю половину ступени «белое с фактурой». Если фон получится серым, даже светло-серым, кадр перестанет быть лёгким и его навряд ли можно будет отнести к «Высокому ключу»

И наверно последнее что мне хотелось тут сказать. это контровая подсветка. можно снимать и без неё, но с ней получаются весьма интересные кадры, которые тоже могут радовать взгляд. Контровую подсветку можно решить двумя методами, дополнительным источником света ( не забываем свет МЯГКИЙ !!!) или придвинуть модель ближе к фону. Я лично редко пользуюсь дополнительным источником, обычно подвигаю модель к фону как на этой фотографии.

Ну и совсем последнее, можно снимать вообще с одним источником света, правда очень большим и очень близким. В данном случае именно так и снято ( правда это фото нельзя отнести к «Высокому ключу» — слишком тёмные волосы были у модели, но сам эффект можно посмотреть.

На этом хочу пожелать вам удачи и успехов. Буду рад если кому-нибудь я смог помочь этими маленькими размышлениями.

Осветительное оборудование

Эффективно снимать в высоком ключе в помещении непросто, если у вас нет специального оборудования (съемка на улице в ясный день может быть проще и дешевле). Если вы хотите получить этот «студийный» вид с белым фоном, в идеале вам нужно располагать некоторыми специальными осветительными приборами.

Начало работы со студийным оборудованием может быть делом довольно-таки затратным. Ряд производителей предлагает стартовые наборы. В зависимости от качества и количества оборудования, которое вы хотите приобрести, вы должны рассчитывать на сумму от $200 до $1700 и выше.

Разговор о свете сложный, но я постараюсь объяснить здесь все попроще. Изначально у вас есть две основные опции: постоянное (непрерывное) или импульсное освещение. В случае с постоянным светом, вы можете выбирать из вольфрамовых ламп (теплый свет) или флуоресцентных ламп (холодный свет). Вольфрамовые лампы, как правило, действительно сильно греются и производят более визуально теплый свет, в то время как флуоресцентные по сравнению с ними остаются холодными и воспроизводят свет, более сравнимый с естественным дневным светом. (источник).

Проблема с обоими типами постоянного света в том, что они не очень мощные, что может вызвать затруднения при съемке фотографий в высоком ключе. В качестве альтернативы, существуют импульсные источники, более универсальные и мощные, и поэтому многие студийные фотографы выбирают только их.

С другой стороны, довольно сложно определиться с набором освещения, пока вы сами его не испробуете. Лучшее, что вы можете сделать, если собираетесь приобретать набор on-line, это провести предварительное исследование и прочесть множество отзывов. Ниже представлены несколько простейших вариантов, с которых вы можете начать поиски.

CowboyStudio 330 Вт набор с тремя источниками: $290.99

3 источника импульсного света
3 софтбокса
1 стойка журавль с мешком для песка
1 24″ фотобокс

Smith-Victor FL-130 набор с тремя источниками: $338.95

3 источника света
2 белых зонта с черным задним покрытием
3 алюминиевые стойки
1 жесткий кейс для переноски

Britek набор импульсного света со стойкой журавль: total kit 576 wt

2 HS-600 источника импульсного света 168 w/s
2 PS-200 источника импульсного света s120w/s
4 рефлектора
4 моделирующих лампы для серий HS,PS
2 32″ зонта с серебряным покрытием
Многое другое…

Установка света

Когда у вас появилось студийное оборудование, вам необходимо его установить и настроить. Не думайте, что способ, представленный ниже, единственно верный для съемки фотографии в высоком ключе. Существует множество других, но этот я привожу для того, чтобы дать вам представление о наиболее популярном методе достижения данного эффекта.

В идеале вам нужно, по меньшей мере, три источника света, а лучше четыре. Вам также потребуется равномерно окрашенный белый фон. Многие профессионалы выбирают бумажный рулон шириной в три метра, который монтируется сверху, а потом раскручивается вниз через фон на пол. Если у вас ограниченный бюджет, или вы спешите, вы можете использовать простыню (только проверьте, чтобы она была не мятая) или пустую стену.

Поместите ваш объект по центру фона, и убедитесь, что выстраиваете кадр в пределах фона, чтобы не было видно зазоров. Следующий шаг – установка основного и заполняющего света. Основной источник света располагается немного сбоку и направляется на объект. Убедитесь, что освещение на объекте достаточно плоское, ровное. Это звучит странно, конечно, но помните, что вы должны достичь не контраста, а яркости.

Расположение основного света сбоку, вероятно, создаст жесткие тени на противоположной стороне объекта съемки. Здесь вам нужно установить менее яркий заполняющий свет, чтобы смягчить некоторые из этих областей. Съемка только с этими двумя источниками создаст серый, заполненный тенями фон. Поскольку нам нужен равномерно белый фон, необходимо подсветить эти тени, используя один или два источника света, установленных под углом и направленных на ваш фон.

Ключевой момент – эксперимент. Не переживайте, если в первый раз ничего не вышло, успешная настройка света действительно может занять не один час, если вы в этом деле новичок.

Вещь, за которой нужно следить, это отражение света от фона, что может стать причиной появления странного гало вокруг объекта. В то же время, вам нужно убедиться, что вы достаточно осветили фон для получения равномерно белого цвета. Дебора Волф из Studio On a Shoestring рекомендует выставлять мощность освещения фона, по крайней мере, на один шаг выше, чем освещения для объекта, и замерять свет по объекту, чтобы обеспечить общую настройку на f/11.

Введение

Низкий ключ – это техника съемки, когда светом выделяется лишь малая, самая значимая часть изображения. Все остальное должно оставаться в тени. В фотографии. выполненной в низком ключе, преобладают темные тона – фон. одежда, обстановка – все должно по яркости быть меньше. чем главный объект. Это придает изображению драматичность. загадочность. иногда и мистичность.
Совсем необязательно иметь темное помещение. Такого эффекта можно достичь и при обычном освещении, используя определенные настройки камеры.

Высокий ключ в фотографии. В портрете и не только.

Что такое «высокий ключ»? Как используется, какие нюансы необходимо учесть при работе при съемке «в высоком ключе»?

Итак, что такое высокий ключ (также иногда называемый «светлый ключ»)? Это техника фотосъемки, характеризуемая преобладанием светлых тонов над темными. В Советской фотошколе (Фельдман-Курский) указывается, также, что при съемке в светлой тональности — в темных участках кадра не должно быть тонов темнее светло-серого, но если обратиться к зарубежным авторам — то таких жестких ограничений мы не увидим.

На снимке, сделанном в данной технике, обычно имеется всего несколько темных участков в более светлом окружении.

Что чаще всего снимают в светлом ключе? Чаще всего это портреты (особенно детей и женщин) и зимние «снежные» пейзажи.

Matteo. Младенец. Фотография сделана в технике «высокий ключ». Attribution: Share Alike. Some rights reserved by Tom Cuppens Камера: Nikon D40 Выдержка: 0.017 sec (1/60) Диафрагма: f/10.0 Фокусное расстояние: 42 mm ISO чувствительность матрицы: 200

Почему съемка в в этой технике так популярна при съемке женского портрета? Дело в том, что утопающая в свете софт-боксов кожа становится визуально как будто более гладкой, безупречной – а не к этому ли, чаще всего, стремиться и визажист, и сама фотомодель-клиент, и фотограф? Не это ли — элементы идеального женского образа? То же и с детьми – хотя кожа младенца и без того гладка и шелковиста, это часто подчеркивается – в частности с помощью фотосъемки в высоком ключе.

Иной подход к высокому ключу. В данном случае пост обработкой у фотомодели сильно выделены глаза и губы, намечен контур лица. Из-за насыщенно-черных глаз — фотография не в полном смысле может считаться представительницей обсуждаемой нами технике съемки техники. Ибо в классической Советской/Российской традиции высокий ключ столь темные области исключает, из-за этого даже туш на глаза фотомодели может наноситься не черная — а серая. Однако данный подход вполне традиционен в Европейской / Американской традиции. И образ фотомодели остается весьма светлым

«Naty2 High Key» Attribution: No Derivative Works. Some rights reserved by quiroso

Как делается снимок в технике «высокий ключ»? Рассмотрим на примере съемки в фотостудии.

A. Racter 17.01.2013 01:42 Спасибо, Леонид, за комментарий! Про девочек в видео уроке соглашусь на все 100%. Однако тут у автора фотоурока, похоже, и не было мысли «улучшать» фото, просто демонстрировалс я прием обработки фотографии… Вообще, конечно, как в деле обработки фотографии, так и в выборе техники съемки нельзя забывать о целесообразност и и всегда следует хорошенько задумываться — а целесообразно ли в данном случае применение того или иного приема… Я, напрмер, вообще практически не снимал в высоком ключе, т.к. не было соответствующих фотомоделей, макияжа, запросов заказчиков! Но это не означает, что в этой технике не может создано ничего стоящего! ps Фото пока не принимаю

Леонид 16.01.2013 22:20 Дорогой Антон! Ваши уроки мне нравятся, но фотошопа у меня нет. От этого конкретного урока впечатление неважное. Выглядит: как из посредственного снимка сделать плохой (особенно снимок с двумя девочками). Можно ли Вам прислать пару фотографий на рецензию? С уважением и благодарностью. Леонид

You have no rights to post comments

Фотография что такое высокий ключ. Как снимать портрет в низком ключе. Пошаговая инструкция. Добавление света на волосах

Фотографии, выполненные в высоком ключе, имеют очень нежные и светлые тона. Этот стиль фотографии совершенно исключает густые тени. Идеальный снимок в этом стиле не должен содержат совершенно никаких теней. Темными акцентами должны выделяться только глаза, ресницы и контуры лица модели. Этот стиль обычно ассоциируется с нежностью и женственностью. Первым фотографом, прославившим этот стиль фотографии был Джон Френч. Еще в 50-х годах он поднял этот метод фотографирования на новый уровень.

Фотографировать портреты в высоком ключе нужно при рассеянном, отраженном свете. Свет должен отражаться от белой поверхности. Для съемки должно использоваться как минимум три источника света. Два должны освещать модель с обеих сторон, а третий должен подсвечивать фон. Фон тоже должен быть белым. Для съемки портретов в высоком ключе можно использовать специально изготовленные палатки. Модель находится в окружении совершенно белых стен. Свет падает со всех сторон. Из-за того, что свет белый и достаточно сильный, теней нет совсем.

Итак, как сделать портрет в высоком ключе в Фотошопе?

Открываем подходящий снимок и проводим первоначальную коррекцию. Удаляем всё лишнее и избавляемся от жестких теней.

Добавляем к изображению фильтр из меню Filter — Sharpen — Unsharp mask. Значение amount изменяем до 150-200 %
Обесцвечиваем изображение (Ctrl+Shift+U)
Редактируем Уровни (Ctrl+L). Двигаем правый ползунок немного левее.

Для дальнейшей работы понадобится инструмент «Осветлитель» Его интенсивность должна соответствовать 50%. Режим работы можно менять, выбирая при этом какой диапазон тонов будет осветляться.

Во время обработки нужно не затрагивать глаза, губы и края носа. Окончив обработку нужно выделить области вокруг глаз, носа и губ. Выполняем растушевку (feaser) с радиусом 5-6 пикс. Затем выполняем инверсию выделения (Ctrl+Shift+I) и слегка размываем выделенную область размытием по Гауссу.
Вот и всё.

Фон и освещение

Ваш фон должен быть темным, обычно это темно серый или черный, а также одежда должна быть в темных оттенках. Но не обязательно чисто черной.

Освещение для портрета в низком ключе

Такого эффекта можно добиться и в студии, так что давайте расставим свет и создадим студийный портрет.

Создание портрета в низком ключе с самого начала

Для съемки можно использовать любой импульсный источник света (студийный моноблок или обычная внешняя вспышка) и портретную тарелку с сотовой насадкой, так же пригодится, но не обязательно белый отражатель. Как выбрать и приобрести недорогие импульсные источники и насадки подробно объясняется в этом видеокурсе Как я уже говорил, вы можете иметь любое оборудование, чтобы создать подобный портрет. Оборудование – это только небольшая часть уравнения.

Затемнение фона

Близко к серой стене.

Отдаление модели от стены означает, что на фон попадает меньше света и он становится темнее.

Перемещение света в сторону

Перемещение света в сторону означает, что на фон попадает еще меньше света, что сделает его темнее.

Добавление сотовой насадки на источник света

С сотовой насадкой, добавленной к источнику света.

Свет с сотовой насадкой.

Добавление света на волосах

Вы можете использовать отражатель, но второй источник света даст больше контроля. Я добавил стрип бокс с другой стороны объекта, противоположной основному источнику света. Убедитесь, что свет не попадает в объектив, иначе получите свечение. Используйте сетку или флаг для блокирования света, если в этом будет необходимость.

Добавлен второй источник света для освещения волос.

Тренируйтесь !

В арсенале каждого фотографа, особенно занимающегося коммерческими съемками, должны быть световые схемы, которые можно использовать в качестве своего рода штампов: простые и эффективные, позволяющие получить гарантированный предсказуемый результат, когда нет возможности тратить время на творческий поиск и эксперименты.
Именно к таким схемам можно отнести и ту, о которой пойдет речь сегодня. Я часто демонстрирую ее на своих курсах и мастер-классах как пример универсального решения многих задач: от съемок частных клиентов до модельных тестов.
Снимок, который мы будем рассматривать, можно отнести к так называемым портретам «в высоком ключе» или «high key», точнее, к одной из его разновидностей.

«Высокий ключ» — это фотография с преобладанием светлых тонов, на которой отсутствуют темные элементы и глубокие тени. Во времена пленочной фотографии, когда каждый фотограф имел представление о зонной теории Адамса, высоким ключом было принято называть только тональное решение, при котором темные участки изображения не выходили за пределы второй ступени семиступенчатой шкалы плотностей (это определение до сих пор служит ориентиром для зануд-технофилов). Но сегодня термин «высокий ключ» чаще используют в более широком смысле, понимая под ним любую очень светлую картинку, чаще всего — светлый объект на светлом фоне. При этом отдельные небольшие элементы могут быть очень темными или даже черными. Проще говоря, важнее общее ощущение светлоты.

Рассмотрим процесс построения световой схемы поэтапно. Попутно я попробую объяснить назначение и нюансы постановки каждого из источников. При
этом, нарушив привычную последовательность выставления света (рисующий, затем заполняющий и так далее), мы начнем с освещения фона. Чуть позже я объясню, зачем это нужно.
Итак, фон в нашем случае будет «изолированным», чисто белым. Способов получения такого фона на снимке существует великое множество: от «выбивания» отдельными источниками света до использования в качестве фона достаточно большого софтбокса или полупрозрачного материала (чаще всего — «молочного» пластика), подсвечиваемого с обратной стороны.

Каждый из этих способов имеет свои плюсы и минусы, и будет наиболее оптимален в той или иной ситуации. Однако при создании данной фотографии я применил необычный подход. Здесь были использованы два источника со стандартными рефлекторами (в моем случае это Profoto с рефлекторами Standard Zoom), установленные по бокам от модели практически на ширине фона (использовался белый бумажный фон шириной 2,5 метра). Я ставлю их примерно на том же расстоянии от фона, что и модель — около полутора метров.

Здесь я хотел бы заострить внимание на двух моментах. Во-первых, для фона я мог бы использовать светоформирующие насадки, равномерно освещающие большие поверхности, например, плоские зонты или рефлектор Wide Zoom от Profoto. Однако я намеренно использую стандартные рефлекторы, световое пятно от которых имеет явный hotspot — существенно более яркую область в центре. Во-вторых, источники света направлены на фон под прямым углом, а не на область за головой модели. Их мощность будет установлена на достаточное значение, чтобы пересветить все попавшее в кадр пространство фона. При этом из наиболее ярко освещенных участков по бокам от модели будет идти отражение, выполняющее роль контровых источников света. То есть, используя всего два источника, мы получаем сразу и освещение фона, и два контровика.

Теперь перейдем к самому интересному. Прежде всего, нам необходимо найти оптимальную высоту этих фоновых источников. Она будет влиять на формируемые «контровиками» блики, появляющееся на модели. Именно по этой причине: чтобы как можно отчетливее видеть форму бликов — мы и начинаем построение данной схемы с постановки фонового света, отложив на потом даже рисующий. Вы можете поэкспериментировать не только с высотой, но и с тем, как широко будут расставлены эти источники: решайте сами, насколько широкие блики вы хотите видеть на щеках модели.

Лицо сразу же получилось относительно светлым, учитывая тот факт, что я не освещал его специально. Дело в том, что съемка происходила в маленькой (около 6х10 метров) студии со светлыми стенами. Отражаясь от бумажного фона, рассеянный свет разлетается по помещению, заполняя весь объем студии и освещая то, что ему освещать не положено.
По этой причине, работая в ограниченном пространстве, особенно со светлыми стенами, потолком и/или полом, мы вынуждены со всех сторон отгораживать модель черными флагами. Наличие цветных стен делает эту проблему еще актуальнее, добавляя цветовой рефлекс.
Добившись красивых бликов от «контровиков» и убрав все лишние отражения от стен, можно заняться рисующим светом.

Чаще всего при съемке с подобными схемами я использую портретную тарелку, хотя иногда работаю и с жестким светом — стандартным рефлектором (не-
редко с сотами) или хардбоксом. В этом случае выбор бы сделан в пользу мягкого светотеневого рисунка, поэтому в качестве светоформирующей насадки на рисующем источнике был установлен полутораметровый октабокс.

Высота, на которую он будет поднят, зависит от вашего желания передать объем и от индивидуальных особенностей модели. Та же история и с перемещением вправо-влево. В данном случае я стремился к симметричному светотеневому рисунку, однако интересные результаты можно получить и с боковым светом — не бойтесь экспериментировать!

Обязательно поэкспериментируйте с соотношением мощностей рисующего и заполняющего света. Его изменение может существенно повлиять на эмоцио-
нальное восприятие картинки в целом. Здесь не может быть «правильного» или единственно верного решения: опираясь на свой вкус, постарайтесь найти соотношение, лучше всего подходящее вашей модели и тому образу, который вы создаете.
И последнее. Разные объективы по-разному ведут себя в контровом свете. Некоторые прекрасно справляются с контровиком, другие катастрофически теряют контраст, стоит свету попасть на переднюю линзу.

Если вместо контрастной картинки у вас получается «ежик в тумане», не стоит расстраиваться или снижать мощность контровиков. Достаточно установить два дополнительных флага.

14.04.2017

Фотографией в высоком ключе считается портретный снимок на белом или специально выбеленном фоне. Яркий и привлекательный белоснежный фон на фото всегда обладает необыкновенной позитивной энергией. Использование такого фона позволяет акцентировать внимание зрителя на объекте фотоснимка, а не на второстепенных предметах.

Для изображений в высоком ключе применяют очень яркий свет, что позволяет осветить максимальное количество жестких теней на фотографии. Данный вид фотосъемки сначала применялся для экранов, которые не могли отражать изображения высоких контрастов, но со временем он отделился в новый стиль фотографии.

Приемы для получения фотоснимков в высоком ключе

Фотографии, сделанные в этом стиле отличаются позитивной тональностью. Такой способ хорош для фотосъемки занятного, веселого и яркого объекта.

Выполнить хороший фотоснимок в этом стиле в помещении нелегко, особенно если у фотографа отсутствует специальное оборудование. В этом случае съемка на открытом воздухе в солнечный день будет легче и дешевле. Для получения фото на белоснежном фоне в студии понадобятся особая осветительная аппаратура.

Если в процессе фотографирования света будет недостаточно, белый фон может выглядеть не светлым, а наоборот, серым.

С целью получения светлого фона мастера используют еще один интересный прием: они применяют внешнюю вспышку. Способ дает довольно хорошие результаты. Так, можно отвести объект съемки от заднего фона на некоторое расстояние и установить за ним вспышку, чтобы свет был направлен на фон. Подобный прем позволяет получить качественный белый фон.

Варианты освещения для создания фотографий в высоком ключе

Для получения фотографий в этом направлении используют следующие типы освещения:

Постоянное (непрерывное).
Импульсное.

Если вам необходим непрерывное освещение, вы можете остановить свой выбор на вольфрамовых лампах, которые излучают теплый свет или флуоресцентных лампах холодного света. Вольфрамовые лампы отличаются тем, что они нагреваются и излучают более теплый свет. Флуоресцентные в свою очередь не греются и воспроизводят свет, который больше напоминает естественное дневное освещение.

Основной недостаток ламп непрерывного света заключается в том, что они обладают небольшой мощностью, это препятствует получению качественных изображений в высоком ключе.

При фотосъемке можно также использовать импульсные источники света. Они более универсальные и обладают высокой мощностью, поэтому многие фотохудожники, специализирующиеся на студийной съемке, применяют только их.

Для получения фотоснимков в высоком ключе хорошего качества необходимо найти баланс сочетания освещенного фона с объектом съемки. Сделать это довольно сложно, такой навык требует определенной практики и хорошей аппаратуры. Но если освоить это умение в результате можно получить запоминающиеся и красивые художественные снимки.

Интересные публикации на сайте

Низкий ключ – ФотоКто

Фотографии, снятые в стиле «низкого ключа» очень эффекты и в то же время достаточно просты технически.

Для съёмки в студии используется один источник света в качестве рисующего, который показывает нам главную часть картинки. Светильник размещается сбоку от модели от 70 до 120 градусов от оси «фотограф-модель», в зависимости от того, какую картину хочется получить (правильно подобрать угол освещения очень помогает пилотный свет). Часто добавляют второй источник в качестве контрового света. Фон, в принципе, может быт любой, но тут важно понимать, чем светлее фон, тем дальше от него должна находиться модель (свет должен работать только с моделью и не попадать на фон), так что чаще всего используют чёрный или серый.

Данные экспозиции стандарты для студийной съёмки: диафрагма 8-11, выдержка 1/100 – 1/250, iso 200. Рулим мощностью вспышки. Рисующий свет в 2-3 раза мощнее контрового.

Немного об характере света:

Для съёмки женских и детских портретов лучше использовать мягкий свет, чаще всего стрипбокс. Он делает портрет более чувственным, нежным, скрывает возможные недостатки кожи модели. А вот мужской портрет лучше снимать при жестком свете (рефлектор), что позволяет подчеркнуть рельеф тела (если есть такая задача при съёмке), а также делает мужчин более «брутальными».

Фотографии в стиле «низкого ключа» можно снимать не только в студии с использованием профессионального света, но и, что называется, «в домашних условиях». В качестве основного рисующего источника света можно использовать свет от монитора, планшета (или прочих гаджетов), фонарик или обычная настольная лампа. Это должен быть единственный источник света, съемка проводится в темном помещении или на улице в темное время суток. Экспозиция замеряется по самым светлым участкам (в камерах есть такая штука, как точечный экспозамер, можно воспользоваться), выставляются необходимые значения. Следует помнить, что мы (чаще всего) снимаем живых людей и поэтому не можем установить длинную выдержку (не командовать же как в рентген кабинете, вдох – выдох – не дышать), придётся задрать Iso. Чаще всего фото в низком ключе делают черно-белыми и вот тут зерно, которое даёт высокое Iso может сыграть нам на руку.

В заключении скажу, что статья основывается на моем личном опыте и я ни в коем случае не претендую на истину в последней инстанции;) Снимайте, экспериментируйте, смотрите классные снимки) Всем удачи!

Как создать портрет в низком ключе в стиле Рембрандта

Джон Альдред с DIY Phorography разобрал видеоурок Джея Моргана по работе с низким ключом в стиле портретов Рембрандта.

У Рембранда был прекрасный способ имитировать свет для картин. Это было настолько хорошо, что теперь есть целая техника освещения для фотографии, названная в его честь. Это тип освещения отличается небольшим треугольников света под глазом модели на теневой стороне лица. Это является типичным стилем, которым пользовался Рембрандт, когда рисовал свои портреты.

Видео от Джея Моргана показывает как можно воссоздать схему освещения в стиле Рембрандта для фотографий в низком ключе. С помощью пары дам, померанского шпица и курицы, создается классический вид в современном стиле.

Оригинальный ролик на английском языке.

Есть масса поклонников студийной съемки в низком ключе, подобных этой. Либо где-то на улице или в реальном интерьере. Такое изображение создает приятное настроение и изысканный вид с большим количеством тонов и переходов.

Однако, кроме освещения, в этом виде есть еще одна классная штука: показан процесс создания фона. Сначала фон закрашивается сплошным синим цветом, который оставляют для высыхания, а затем, поверх него наносят серый цвет, используя вместо кисти швабру. Получаются большие полосы, которые на фоне выглядят просто фантастически. Очень крутая идея — создать что-то уникальное и визуально глубокое, самостоятельно покрасив фон.

Подобные фоны отлично подходят для съемки в низком ключе. Такие снимки имеют более темные тона, много теней и довольно высокий уровень контраста, что дает ощущение драматичности и напряжения. Существует масса способов тонкой настройки света для низкого ключа, чтобы получить свет именно там, где он необходим.

Есть распространенное заблуждение, что для освещения с низким ключом требуется меньше света. Обычно выходит, что его нужно больше. Вот почему для этого желательно иметь достаточно источников, чтобы добавить немного света в каждый темный уголок сцены. Для этой схемы Джей использовал четыре источника.

Октобокс, технически, является основным источником, но слева были добавлен источник, чтобы немного подсветить модель справа от камеры. Когда одна модель в белом, а другая в черном, это помогает сбалансировать изображение, чтобы получить удобную экспозицию. Два источника позади помогают получить тонкую линию контровой подсветки для каждой модели.
Возможно контровое освещение немного больше, чем нужно. Кажется, что оно создает слишком много странныз теней, направленных в сторону камеры. Но дамы выглядят великолепно. Это хороший классический вид, с небольшим налетом современного подхода. Конечно, есть и немного странный элемент: сразу не удается припомнить, попадались ли куры на портретах Рембрандта.

Кроме общего портрета, Джей сделал несколько отдельных, чтобы показать как эта схема работает с одной моделью.

Низкий ключ вовсе не является тем, что нравится каждому фотографу. К тому же, он не обязательно подойдет каждому человеку. Но многим он нравится.

Даже если вы не планируете снимать подобное, то стоит поэкспериментировать. Контроль, необходимый для низкого ключа, поможет узнать вам как работает свет.

Low-Key Photography {Shoot & Edit for Dark & Moody Photos}

Фотосъемка в сдержанном ключе предполагает использование более темных экспозиций и тонов в изображении для создания драматического и мрачного вида. Создание удачного снимка в неброском ключе — это отчасти умение снимать на камеру и отчасти техника редактирования. В этом уроке мы кратко поговорим о работе с камерой. После этого мы сосредоточимся на редактировании, чтобы улучшить темные и угрюмые фотографии.

Методы съемки в сдержанном ключе с камерой

Делая снимки в неброском ключе, вы следуете лучшим приемам фотографии: выбираете точку фокусировки, устанавливаете экспозицию вручную и т. Д.Следующие советы относятся к сдержанной фотографии:

Фон — вы часто увидите неброские фотографии, сделанные в студии на черном фоне. Если его нет, вам понадобится темный или плохо освещенный фон.
Освещение — Многие снимки в сдержанном ключе делаются с внешней вспышкой, расположенной так, чтобы создавать драматические тени на объекте и на заднем плане. Обычно хорошо освещена только тщательно контролируемая часть фотографии.
Из студии — Самый простой способ сделать снимок в сдержанном ключе — это направить фонарик на лицо объекта съемки в темной комнате.Поскольку фонарики обычно резкие и не имеют приятного цвета, это не будет самым сложным снимком в сдержанном ключе. Однако он научит вас технике, чтобы вы могли практиковаться и научиться ее совершенствовать. Вы также можете попробовать расположить объект на краю темной комнаты. Я сделал это фото, когда моя дочь сидит на краю нашего гаража:
Экспозиция для основных моментов. Вероятно, это самый важный навык работы с камерой, который вам нужен для съемки в сдержанном ключе. Ничего страшного, если в тенях нет деталей. Собственно, в том-то и дело. Выявление основных моментов — это метод, который мы рассмотрим в Guided 365.
ISO — снимайте с максимально низким значением ISO, чтобы избежать шума на ярких участках изображения. Я использовал ISO 2500 на первом фото выше. Это выше, чем мне хотелось бы, но это был минимум, с которым я мог справиться при слабом освещении.
Определите свой объект — Независимо от того, где вы снимаете, имейте хороший план того, какая часть фотографии является вашим объектом, а какая будет исчезать в темных тенях.

Я сделал снимок, который буду использовать в этом примере, во время съемки в мистически выглядящем месте. Мои испытуемые были одеты в костюмы ярмарки Возрождения. Когда я сделал это фото, солнце было близко к закату. Мой объект смотрел на заходящее солнце.

Методы редактирования фотографий в низком ключе

Монтаж — это то место, где низкий ключ действительно развлекается. Вам определенно понадобится черная точка на изображении, а съемка в условиях низкой освещенности представляет собой проблемы, которые можно решить во время редактирования.Первый набор инструкций ориентирован на Lightroom. Если вы используете Photoshop или Photoshop Elements, вы найдете список настроек и ресурсов для этого процесса ниже.

Следуйте этим шагам по мере необходимости, чтобы добавить драматизма к вашим сдержанным изображениям:

Установите точку черного. Фотографии с черными точками имеют по крайней мере одну область истинного глубокого черного цвета. Вы узнаете, что на вашей фотографии есть черная точка, если на гистограмме пиксели касаются левой стены, например: (Кстати, на большинстве моих фотографий гистограммы гораздо больше центрированы или даже смещены вправо.Но для фотографий в сдержанном ключе вы должны ожидать, что много пикселей будет в левой части вашей гистограммы. Вы можете найти свою гистограмму на камере, в Lightroom или в Photoshop / Photoshop Elements. ) Если у вас нет пикселей, соприкасающихся с левой стеной, переместите ползунок «Черные» влево, пока не увидите, что пиксели касаются левой стены. Ползунок Blacks обведен на изображении ниже. Обратите внимание, что на моей фотографии уже была черная точка, поэтому мне не нужно было еще больше затемнять черные.
Сделайте объект ярче. Если вы правильно скомпоновали фотографию, объект будет единственной яркой частью фотографии. Однако вы часто обнаруживаете, что вам нужно немного осветлить этот объект, особенно если вы не используете стороннее освещение. Чтобы сделать экспозицию ярче, вы можете использовать комбинацию ползунков «Экспозиция», «Света» и «Белые» в зависимости от требований фотографии. В этом редактировании я использовал только ползунки Highlights и Whites. Если бы я увеличил яркость ползунка «Экспозиция», тени на заднем плане стали бы слишком яркими.
Отрегулируйте баланс белого. При съемке при слабом освещении баланс белого обычно слишком холодный. (Если вы не используете внутреннее освещение для фотосъемки. В этом случае ваш баланс белого может быть слишком теплым.) Я хочу, чтобы мой объект выделялся на фоне, поэтому я ищу как можно больше контраста. По этой причине я настроил баланс белого только для своего объекта. Это оставляет фон прохладным, но согревает ее кожу и дает мне два типа контраста: яркий объект на темном фоне и теплый объект на холодном фоне.Я нарисовал эти локальные настройки кисти по всему ее телу, включая одежду:
При необходимости сделайте тени еще ярче. Я использовал различные локальные кисти с настройками, подобными показанным на следующем изображении, чтобы немного осветлить лицо моего объекта. Я также немного осветлил ее рубашку — она собиралась превратиться в черную дыру небытия. Это нормально для фона, но не для объекта.
Тщательно редактируйте глаза. Если глаза на камеру не были исключительно яркими, вы не сможете сделать их очень яркими во время редактирования.Всегда останавливайтесь и проверяйте реальность, чтобы убедиться, что они выглядят правдоподобно. Моей основной целью для глаз было осветлить радужную оболочку и блики с небольшим осветлением белых. Я также добавил значительное количество четкости.
При необходимости уменьшите шум. Шум может иметь большое значение в сдержанной фотографии. Поскольку мы часто снимаем при слабом освещении, нам приходится повышать ISO, несмотря на все наши усилия по поддержанию его на низком уровне. Я использую очень минимальный подход к шумоподавлению, потому что уменьшение шума делает фотографию размытой.Я уменьшаю шум только тогда и там, где это абсолютно необходимо. На этой фотографии единственное место, где меня беспокоил шум, это ее лицо.
Сдвиньте цвета для увеличения контраста. Выше я упоминал, что мне понравился холодный фон, потому что он контрастирует с теплым предметом. Я сделал свой фон еще круче, сместив зелень деревьев ближе к синему цвету с помощью панели HSL:
Создайте виньетку с помощью радиального фильтра. Радиальный фильтр лучше подходит для виньеток, чем инструмент «Виньетка», потому что вы можете контролировать его направление.Верхняя часть моей фотографии была очень темной — я не хотел скрывать дальнейшие детали. Я нарисовал огромный овал и перетащил его так, чтобы затемнить только нижние углы:
Проявите творческий подход. Для придания особого оттенка я взял фотографию в Photoshop, чтобы клонировать ягоды, появившиеся в правом верхнем углу изображения. Мне понравился легкий красный цвет, который они добавили, и разместили дубликаты, чтобы они помогли привлечь внимание зрителя к фотографии.

Почему не заточил? Отличный вопрос! Если бы я увеличил резкость фотографии, это увеличило бы резкость шума, создаваемого ISO.Я не увеличиваю резкость зернистых изображений, если не хочу, чтобы они выглядели зернистыми.

Вы можете увидеть до и после всех изменений в этом увеличении:

А вот и мое последнее фото:

Photoshop / Photoshop Elements Корректировки для редактирования фотографий в низком ключе:

Если вы не используете Lightroom, прочтите информацию выше и замените инструменты ниже в Photoshop или Photoshop Elements.

Установите точку черного. Добавьте корректирующий слой «Уровни» и переместите ползунок «Черные» влево, пока не увидите, что пиксели касаются правой стенки гистограммы.
Сделайте объект ярче, переместив ползунки «Белые» и «Средние тона» влево. Используйте маску слоя, чтобы ограничить редактирование только объектом.
Отрегулируйте баланс белого, используя слой «Уровни» и маску.
Сделайте тени ярче, также используя слой «Уровни» и маску.
Отредактируйте глаза, используя эти методы.
Уменьшите шум, создав дубликат слоя и выбрав Filter / Noise / Reduce Noise.
Сдвиньте цвета с помощью корректирующего слоя Hue / Saturation.
Создайте виньетку одним из следующих способов.

И наконец….

Самое замечательное в фотографии в сдержанном ключе то, что, как только вы овладеете этой техникой, она может стать серебряной подкладкой внутри облака при слабом освещении. Конечно, он не сработает при слабом освещении. Внимательно ищите места, где вы определили темные и светлые области, разместите свой объект и попробуйте!

Фотография в высоком и низком ключе — Фотография

Понимание разницы между фотографией в высоком и низком ключе.

Теория хороша в ………. …… эээ! теория. Однако бывают моменты, когда творчество требует, чтобы теория отошла на второй план. Теоретически существует правильная экспозиция для любой ситуации съемки. Гистограмма «типичного» изображения обычно имеет широкий разброс оттенков.

Правило «солнечного f / 16» основано на этом предположении (основная идея состоит в том, что в солнечный день правильная выдержка с диафрагмой на вашей камере, установленной на f / 16, примерно такая же, как и используемый ISO ).«Солнечный свет f / 16» можно расширить, чтобы подобрать экспозицию и для других условий. Фактически, немного поискав в Интернете, можно найти таблицы настроек экспозиции, которые охватывают все возможные варианты (особенно полезный ресурс — компьютер Fred Parker Ultimate Exposure Computer).

Кто хочет все время быть правым?

Фотография в высоком и сдержанном ключе — это стили фотографии, которые требуют небольшого отклонения от правил. Но сначала вам нужно знать правила … Фотография, по сути, представляет собой диапазон оттенков от темного до светлого, которые образуют изображение.Обычно основными тонами являются полутона (например, такие предметы, как трава или камни).

Экспонометры камеры откалиброваны для усреднения экспозиции по общему среднему тону. Изображение в высоком ключе — это изображение, которое экспонировано так, что основные тона светлее этого идеального среднего тона. Это означает, что тени более яркие и открытые, а изображение обычно кажется легким и воздушным. И наоборот, изображение в сдержанном ключе — это изображение, в котором ключевые тона темнее идеального среднего тона. Это делает светлые участки более тусклыми, тени — плотными, а изображение в целом — более темным и задумчивым.

Это изображение в высоком ключе. Практически все тона изображения светлее средне-серого. Фон был освещен лайтбоксом, чтобы сделать его максимально ярким.

Теоретически (снова это слово) все, что вам нужно сделать для достижения высокого или низкого эффекта, — это переэкспонировать или недоэкспонировать изображения соответственно. На практике, однако, слишком легко обрезать светлые участки или тени. Это приводит к потере деталей, которые невозможно восстановить. Однако экспериментировать с такой съемкой — это весело.Пока вы не слишком сильно увеличиваете экспозицию, можно получить очень приемлемые результаты.

При съемке этого неброского снимка продукта нужно было остановить свет, падающий на фон, и точно направить свет на камеру.

Для полного контроля над изображениями в высоком и низком ключе вам необходимо изменить свет, падающий на объект. Для изображений с высоким ключом это означает, что в тени будет больше света. В простейшем случае это может быть достигнуто с помощью одного или двух отражателей (наименее дорогим вариантом является белая карта, хотя коммерческие отражатели дают более стабильные результаты).Немного более сложный метод — использовать дополнительное освещение, такое как вспышка или студийный свет, чтобы осветлить тени. Изображения в сдержанном ключе требуют обратного: фактически блокируют попадание света на определенные области объекта. Это может быть достигнуто с помощью листов картона или путем установки сопел и дверей сарая к вашему освещению (сопло — это трубка, которая направляет свет от вспышки или студийного света, дверь сарая представляет собой набор из четырех створок, которые можно открывать или закрыта для точно прямого света). Ключевым моментом (ха!) В обоих случаях является интерпретация гистограммы камеры, чтобы вы были уверены, что желаемый эффект был достигнут.Сделайте это, и я уверен, что вы будете впечатлены тем, чего вы достигли. Ну теоретически. Если вы хотите узнать больше о фотографии, почему бы не подумать о посещении одного из наших 4-недельных онлайн-курсов по фотографии и вывести свою фотографию на новый уровень.

Джефф Харрис

Я журналист и фотограф, а в настоящее время работаю заместителем редактора журнала Amateur Photographer (AP), старейшего еженедельного фотографического журнала в мире. До этого я пять лет работал редактором Digital Camera, самого продаваемого британского фотографического журнала.За время моей работы в качестве редактора он стал самым продаваемым фото ежемесячно в Великобритании и выиграл печатную публикацию года на церемонии British Media Awards 2013. Мне посчастливилось не только мне заплатить за то, чтобы писать о фотографии, но и взять интервью у некоторых из величайших фотографов мира, включая Эллиота Эрвитта, Дона Маккаллина, Мартина Парра, Терри О’Нила и Стива МакКарри. Это был прекрасный опыт обучения и очень повлиял на мою фотографию. Помимо писательства, я профессиональный фотограф-портретист, фотограф-путешественник и фотограф-документалист, и дошел до финала конкурса Pink Lady Food Photographer of the Year 2016 года.Я являюсь лицензиатом Королевского фотографического общества и надеюсь присоединиться к моей Ассоциации, когда у меня будет время. Кроме того, я пишу о благополучии / личном развитии и коллекционировании антиквариата для ряда других изданий, включая BlueWings, бортовой журнал Finn Air.

Основные режимы съемки: Руководство по съемке: instax mini 90

Этот веб-сайт использует файлы cookie. Используя сайт, вы соглашаетесь с нашей Политикой конфиденциальности.

Instax mini 90 может снимать красивые изображения в обычном режиме, но, изменив режим съемки, вы можете добавить к своим фотографиям более привлекательные эффекты.

Создание красивых снимков крупным планом

Это часто используемый режим, который следует запомнить для съемки привлекательного объекта с близкого расстояния. Он фокусирует объект на расстоянии от 30 до 60 см от объектива, обеспечивая красивую фотографию крупным планом. Если объект находится на расстоянии меньше минимального расстояния фокусировки от объектива, он может быть не в фокусе.

Ближайшее расстояние фокусировки — 60 см.Вы не можете делать снимки крупным планом.

Вы можете сделать снимок выбранного объекта крупным планом.

Минимальное расстояние фокусировки в режиме макросъемки составляет 30 см, но самые резкие изображения получаются на расстоянии от 40 до 60 см от объекта.

Режим макросъемки не требует сложной процедуры, но если ваша фотография может быть темной, используйте режим L.В этом режиме цвета на макро-фотографиях будут более яркими, например, еда будет выглядеть вкуснее.

Позволяет создавать фотографии в высоком / сдержанном ключе на ваш вкус

Режимы L, L + и D позволяют регулировать яркость фотографии. Можно добавить фотографии мягкости, сделав цветовой тон ярче. В режиме L вы можете сделать кожу красивее на портретной фотографии.

Улавливает быстрые движения

Этот режим подходит для фотосъемки ребенка или животного, быстро перемещающегося по комнате или под пасмурным небом.Скорость затвора увеличивается, уменьшая размытость изображений.

Скорость затвора недостаточна для предотвращения размытости изображения ребенка на качелях.

Скорость затвора выше, поэтому размытие меньше, чем в обычном режиме.

Делает фон ярче

При использовании вспышки в затемненной комнате фон на фотографии может выглядеть полностью черным.В режиме вечеринки количество света вспышки регулируется в соответствии с яркостью в комнате, благодаря чему фон на фотографии становится ярче.

Свет вспышки не достигает заднего фона, в результате фотография получается темной.

Фон виден более отчетливо, что позволяет более отчетливо вспоминать местоположение.

Создает более впечатляющие живописные фотографии

Чтобы сделать живописный снимок более впечатляющим, рекомендуется альбомный режим.Он четко показывает объект на расстоянии 3 или более метров от камеры.

Очертания мельницы неясны.

Четко видны очертания лопастей мельницы.

Настройки камеры iPhone, которые следует использовать для получения лучших фотографий

Все иногда делают плохие фотографии. Может быть, угол неправильный, и вдруг у вас больше подбородков, чем пальцев.Или, может быть, изображение слишком темное или слишком яркое, и вы не можете понять, на что смотрите. Если вы устали от плохих фотографий или только знакомитесь со своим новым iPhone, эти уловки с камерой iPhone помогут вам в кратчайшие сроки улучшить свои навыки фотографирования.

Как отрегулировать настройки камеры iPhone

Теперь я знаю, о чем вы думаете: «Я поигрался с настройками камеры, и ничего не помогает!»

Такие вещи, как вспышка или таймер камеры iPhone, не всегда могут помочь, но это не единственные доступные вам функции.Как и в других приложениях, у камеры есть только некоторые настройки непосредственно в приложении, в то время как другие скрыты в настройках iPhone. Функции, которые вы найдете в разделе «Настройки»> «Камера», включают:

Сетка
Сохранить обычное фото для HDR

А в приложении «Камера» вы увидите некоторые более знакомые функции, например:

Живые фото
Таймер камеры
HDR
Портретный режим
Фокус
Экспозиция

Давайте рассмотрим, что делают эти функции и как вы можете настроить их, чтобы улучшить свои фотографии.

1. HDR: съемка в сложных условиях освещения

Возможно, вы раньше видели значок HDR в приложении «Камера» и задавались вопросом, что он делает и когда его использовать. Упрощенное описание HDR в приложении «Камера» состоит в том, что оно делает три фотографии с разной экспозицией и объединяет их, используя лучшие элементы каждой из них. Вы найдете это невероятно полезным при съемке в слишком ярких или темных условиях.

Если вы не являетесь поклонником HDR, вы можете отключить его, нажав на значок в приложении «Камера».В качестве альтернативы можно установить значение «Авто» и позволить камере решать, когда снимать в HDR.

Ваш iPhone по умолчанию делает фото как в HDR, так и без HDR. Вы можете узнать, какую версию вы просматриваете в приложении «Фото», по значку HDR в верхнем левом углу изображения. Если вы не хотите оставлять две почти одинаковые фотографии, просто перейдите в «Настройки»> «Камера» и выключите переключатель «Сохранить обычное фото».

Удалите ненужные изображения HDR или не HDR

Если включен параметр «Сохранить обычное фото», у вас на телефоне есть множество версий фотографий в HDR и без HDR.Чтобы просмотреть их, попробуйте Gemini Photos : он поможет вам найти похожие фотографии и оставить только хорошие.

Скачать в App Store

2. Live Photo: захват движения

Вы когда-нибудь хотели, чтобы в ваших фотографиях было немного движения? Что ж, это именно то, что делает Live Photo. Вы делаете живое фото так же, как и обычное, за исключением того, что оно делается за несколько секунд до и после того, как был сделан снимок. Когда вы нажимаете и удерживаете фотографию, она воспроизводится как короткое видео.

Чтобы включить Live Photos, откройте приложение «Камера» и нажмите круглый значок в верхней части экрана. Вы узнаете, что он включен, когда значок станет желтым. А оттуда просто сделайте фото как обычно. Чтобы выключить эту функцию, снова нажмите значок, и он снова станет белым, и через него будет проходить линия.

Если по какой-то причине фотография вам не нравится — возможно, она не в фокусе или кто-то моргает — вы можете изменить так называемое ключевое фото. Просто нажмите «Изменить», и внизу появится шкала времени, позволяющая выбрать лучший кадр для использования в качестве ключевой фотографии.

3. Таймер камеры iPhone: избегайте дрожания камеры

Если вы обнаружите, что все ваши фотографии немного размыты, возможно, вы слегка двигаете камеру, когда нажимаете кнопку спуска затвора, чтобы сделать снимок. Чтобы исправить это, попробуйте таймер камеры iPhone.

Когда вы находитесь в приложении «Камера», нажмите на значок таймера вверху, и он предложит отложить фото на 3, 5 или 10 секунд. Выберите время задержки, нажмите кнопку спуска затвора и удерживайте неподвижно. Вуаля! Это так просто.

4. Сетка: упрощает компоновку кадров

Хорошая композиция снимка — это более чем половина дела, и чтобы помочь вам в этом, iPhone имеет встроенные линии сетки.

Линии сетки камеры iPhone покажут вам, как ваше изображение разделено на девять равных квадратов, поэтому вам не придется гадать. Это полезно, если вы пытаетесь совместить снимок с горизонтом, поместить объект в центр кадра или следовать правилу третей.

Чтобы включить эту функцию, перейдите в «Настройки»> «Камера» и включите переключатель «Сетка».

5. Портретный режим: получение размытого фона

Если вы хотите сделать акцент на человеке на фотографии и размыть все остальное, попробуйте использовать портретный режим. Он обеспечивает эффект, аналогичный эффекту цифровых зеркальных фотоаппаратов, когда объект фотографии находится в фокусе, но фон размыт.

Вы можете переключиться в портретный режим так же, как вы переключаетесь на видео или замедленное движение в приложении камеры. Просто проведите пальцем по ползунку внизу, пока не попадете в портретный режим.Перейдя в портретный режим, следуйте инструкциям на экране, которые сообщат вам, находитесь ли вы слишком близко или слишком далеко от объекта, или если вам нужно добавить больше света к изображению.

6. Режим серийной съемки: создание уникальных снимков

Кто не любит хорошие откровенные фото? Уникальный момент, который кажется запечатленным спонтанно? Но если вы не сможете нажать на затвор камеры в нужную секунду, вы, скорее всего, упустите этот момент.

К счастью, есть режим серийной съемки.Вместо того, чтобы нажимать кнопку спуска затвора, удерживайте ее, и приложение «Камера» будет делать до 10 фотографий в секунду. Благодаря этому у вас будет больше шансов уловить очаровательный зевок вашего малыша или то, как ваша собака наворачивает уши, когда вы зовете ее по имени.

Каждая серия будет отображаться в вашем приложении «Фото» как одна фотография со значком «Серия». Чтобы просмотреть все фотографии в серии, нажмите «Выбрать…», затем пролистайте изображения и выберите свои избранные, чтобы сохранить их как отдельные фотографии.

7.Фокус: Делайте более резкие фотографии

Хотя большинство из нас полагается на настройку автофокуса приложения «Камера», могут быть случаи, когда оно не фокусируется на том, что вы хотите. В этих случаях вы можете нажать на область экрана, где вы хотите, чтобы камера сфокусировалась, и она снова сфокусируется.

Кроме того, вы можете зафиксировать фокус на месте, чтобы ваш объект оставался резким при перемещении телефона и компоновке кадра. Вместо того, чтобы нажимать, просто нажмите и удерживайте в том месте, где вы хотите, чтобы камера сфокусировалась. Когда он заблокирован, вы увидите желтое поле с надписью «AE / AF Lock.”

Избавьтесь от фотографий не в фокусе

Прежде чем вы научились регулировать и фиксировать фокус, вы могли сделать несколько размытых и не в фокусе фотографий. Gemini Photos тоже найдет их, так что вы можете удалить их в несколько касаний.

Скачать в App Store

8. Экспозиция: увеличение или уменьшение яркости фотографий

Подобно настройке и блокировке фокуса в камере, вы можете настроить и заблокировать экспозицию или яркость ваших изображений.Просто нажмите в любом месте изображения и перетащите значок солнца вверх или вниз, чтобы сделать фотографию ярче или темнее. Кроме того, вы можете нажать и удерживать, чтобы заблокировать экспозицию (появится то же желтое поле с надписью «AE / AF Lock». И если вы хотите более продвинутый, похожий на DSLR контроль над экспозицией, попробуйте приложения для камеры iPhone, которые мы вроде

Как сбросить настройки камеры iPhone

Самое приятное во всем этом то, что вы можете продолжить и возиться со всеми настройками камеры, не беспокоясь.В iOS12 приложение «Камера» будет автоматически сбрасывать настройки по умолчанию каждый раз, когда вы выходите из приложения.

Однако, если вы не хотите изменять эти настройки каждый раз, когда открываете приложение «Камера», вот как вы можете сохранить последние настройки:

Перейдите в «Настройки»> «Камера
Перейти к сохранению настроек
Включите переключатели для режима камеры, фильтра и Live Photo.

Это гарантирует, что настройки камеры, которые вы настраиваете в приложении, останутся на месте после того, как вы закроете и снова откроете его.

Теперь, когда вы лучше знаете, как пользоваться камерой iPhone, пора начать экспериментировать и делать фотографии так, как вы хотите. Сообщите нам, какие настройки вам нравятся больше всего или какие из них больше всего помогли улучшить ваши фотографии.

Обзор

Локк и Ключ 2 сезон: темнее, но менее волшебно

Шоу

Netflix о подростках, сражающихся с демонами с помощью волшебных ключей, возвращается, но второй сезон Locke and Key вносит большие изменения.Темп быстрее, тон темнее, и при этом теряется часть той магии, которая изначально делала шоу таким интересным.

Однако не все начинается так мрачно. В начале второго сезона Локк и Ки дела у семьи Локков идут хорошо. После смерти отца и выживания в битве с демоном в первом сезоне они могут провести лето, отдыхая с друзьями и своими ключами. Это один из редких случаев в сериале, когда мы видим волшебство, используемое для развлечения; Кинси (Эмилия Джонс) расслабляется в своей голове (буквально), а младший брат Боди (Джексон Роберт Скотт) использует новый сверхсильный ключ, чтобы переставить старую мебель.

Это весело и сюрреалистично, но ненадолго. В конце концов, демон возвращается, и остальная часть сезона похожа на гонку, когда дети Локков пытаются его победить. Новый сезон, безусловно, более мрачный, чем его предшественник, и он немного больше углубляется в историю магии в этом мире. Но он также движется слишком быстро, что не может не радовать. В то время как первый сезон был посвящен мистике, второкурсник больше похож на затяжную битву супергероев.

Для тех, кто только догоняет, Locke and Key — это адаптация в реальном времени комиксов Джо Хилла и Габриэля Родригеса, в котором рассказывается о семье Локков, когда они возвращаются в свой родовой дом, называемый Keyhouse, в Новой Англии.Это большой особняк с очень крутым секретом: он полон скрытых волшебных ключей, каждый из которых обладает странной силой. Один дает возможность проникнуть в чей-то разум, как если бы это было реальное, физическое место; другой позволяет открыть дверь в любое место, куда вы можете вообразить.

Дети Локка, включая Кинси, Боди и старшего брата Тайлера (Коннор Джессап), слышат, как эти ключи шепчут им, и постепенно накапливают арсенал сверхъестественных способностей. Сами ключи сделаны из странного металла, который исходит из скрытого портала (оставайтесь со мной здесь), который также является домом для демонов, которые могут иногда переходить в наш мир.В первом сезоне в основном участвовало одно такое существо по имени Додж, пытающееся получить ключи от Локков для самых гнусных целей.

В начале 2 сезона все думали, что Додж потерпел поражение, но, как показал поворот в конце первого сезона, на самом деле он просто в другом теле, благодаря одному из этих полезных ключей. В первом сезоне Додж в основном изображалась как устрашающая женщина (Лайсла Де Оливейра), но иногда брала на себя роль скромного старшеклассника Гейба (Гриффин Глюк), который также оказался парнем Кинси.Пока все думают, что Доджа больше нет, Гейб вынашивает план по созданию армии демонов.

Хотя основная посылка та же — дети должны победить Доджа, — два сезона проходят по-разному. Первый был похож на смесь подростковой драмы Riverdale и мрачных семейных тайн из чего-то вроде The Haunting of Hill House . Вы постепенно узнали секреты ключей и то, как они повлияли на Локков и их ближайших друзей. Сезон 2 немного затрагивает это, особенно с некоторыми воспоминаниями, проливающими свет на первые дни Keyhouse и подробностями о том, как именно были сделаны ключи.Но в основном это похоже на гонку: Гейб спешит создать свою армию, а дети пытаются его остановить. Это хаотично. А быстрый темп означает, что шоу уходит от лучших частей истории, а именно от всех глубоких, темных секретов, связанных с ключами и порталом в мир демонов.

Даже недавно представленные клавиши кажутся неработающими. Вместо того, чтобы открывать новые возможности для повествования — например, ключ, который превращает вас в призрака, чтобы вы могли поговорить с мертвыми родственниками, — они больше похожи на суперсилы.Один дает вам суперсилу; другой — это, по сути, живая цепь, которую можно использовать как оружие. Довольно удобно иметь дело с демонами-подростками, но не так интересно, как копаться в чьем-то подсознании. Не помогает и то, что новый злодей далеко не так устрашающе, как оригинал. Де Оливейра отнесся к Доджу безжалостно и угрожающе, безупречно одетым монстром, с которым вы определенно не хотели связываться. Но у Гейба совсем другая атмосфера: менее пугающий, более напыщенный рывок, который хочется ударить.

Изображение: Аманда Матлович / Netflix

Здесь есть несколько крутых идей. Когда дети становятся старше, они начинают считаться с реальностью, что они забудут о магии, как только им исполнится 18 лет. А затем наступают очень мрачные, похожие на ужас моменты, напоминающие книги; одна особенно ужасающая сцена — живые манекены внутри разума демона, и есть по крайней мере одно ужасающе ужасное убийство.Но большинство этих моментов мимолетны или разочаровывающе недоработаны, как сюжетная нить с участием учителя истории, который слишком много знает о Локках и который на самом деле никуда не денется. По большей части все эти интересные моменты сводятся к четким и очевидным шагам, ведущим к финальному противостоянию в конце.

Прискорбно видеть, что в сериале отошли от самых интригующих элементов, и, к сожалению, не похоже, что что-то изменится. Третий сезон сериала Локк и Ки уже завершили съемки, и, судя по тому, как закончится текущий сезон, будет еще одно большое зло, с которым нужно бороться.Надеюсь, это принесет с собой некоторые секреты для поездки.

Лок и Ки 2-й сезон транслируется на Netflix 22 октября.

Демонстрация

NIST добавляет ключевые возможности радиосвязи на основе Atom

Исследователи и сотрудники NIST определили направление входящего радиосигнала на основе лазерных измерений в двух точках этого датчика, заполненного газом из атомов цезия.

Кредит: NIST

Исследователи из Национального института стандартов и технологий (NIST) и его сотрудники продемонстрировали датчик на основе атома, который может определять направление входящего радиосигнала, еще одну ключевую часть потенциальной системы атомной связи, которая могла бы быть меньше по размеру и лучше работать в шумная среда, чем при использовании традиционных технологий.

Исследователи

NIST ранее продемонстрировали, что одни и те же сенсоры на основе атомов могут принимать обычно используемые сигналы связи. Возможность измерения «угла прихода» сигнала помогает обеспечить точность радиолокационной и беспроводной связи, которая должна отсортировать реальные сообщения и изображения от случайных или преднамеренных помех.

«Эта новая работа в сочетании с нашей предыдущей работой по атомным датчикам и приемникам приближает нас на один шаг к настоящей системе связи на атомной основе, которая принесет пользу 5G и не только», — сказал руководитель проекта Крис Холлоуэй.

В экспериментальной установке NIST два лазера разного цвета подготавливают атомы газообразного цезия в крошечной стеклянной колбе или ячейке в высокоэнергетических («ридбергских») состояниях, которые обладают новыми свойствами, такими как чрезвычайная чувствительность к электромагнитным полям. Частота сигнала электрического поля влияет на цвета света, поглощаемого атомами.

«Смеситель» на основе атомов принимает входные сигналы и преобразует их в разные частоты. Один сигнал действует как эталон, в то время как второй сигнал преобразуется или «расстраивается» на более низкую частоту.Лазеры исследуют атомы, чтобы обнаружить и измерить разницу в частоте и фазе между двумя сигналами. Фаза относится к положению электромагнитных волн относительно друг друга во времени.

Смеситель измеряет фазу расстроенного сигнала в двух разных местах внутри атомно-паровой ячейки. Основываясь на разнице фаз в этих двух точках, исследователи могут рассчитать направление прихода сигнала.

Чтобы продемонстрировать этот подход, NIST измерил разность фаз 19.Экспериментальный сигнал 18 гигагерц в двух точках внутри паровой камеры для различных углов прихода. Исследователи сравнили эти измерения как с симуляцией, так и с теоретической моделью, чтобы проверить новый метод. По словам Холлоуэя, выбранная частота передачи может быть использована в будущих системах беспроводной связи.

Работа является частью исследования NIST в области передовых коммуникаций, включая 5G, стандарт пятого поколения для широкополосных сотовых сетей, многие из которых будут намного быстрее и передавать гораздо больше данных, чем современные технологии.Исследование датчиков также является частью программы NIST on a Chip, которая направлена на то, чтобы научные измерительные технологии мирового класса из лаборатории были доступны пользователям в любом месте и в любое время. Соавторы из Университета Колорадо в Боулдере и ANSYS Inc. в Боулдере.

Датчики на основе атомов

в целом имеют много возможных преимуществ, в частности, измерения, которые являются одновременно высокоточными и универсальными, то есть везде одинаковы, потому что атомы идентичны. Стандарты измерения, основанные на атомах, включают стандарты длины и времени.

При дальнейшем развитии атомные радиоприемники могут предложить много преимуществ по сравнению с традиционными технологиями. Например, нет необходимости в традиционной электронике, которая преобразует сигналы в разные частоты для доставки, потому что атомы выполняют свою работу автоматически. Антенны и приемники могут быть физически меньше, с размерами в микрометрах. Кроме того, атомные системы могут быть менее восприимчивы к некоторым типам помех и шумов.

Бумага: А.К. Робинсон, Н. Праджапати, Д. Сенич, М.Т. Саймонс и К. Холлоуэй. Определение угла прихода радиочастотного источника с помощью датчика на основе атома Ридберга. Письма по прикладной физике. Опубликовано в Интернете 15 марта 2021 г. DOI: 10.1063 / 5.0045601

Как изменить обложку альбома на iPhone

Приложение «Фото» для iOS содержит некоторые скрытые функции, о которых вы могли не знать. Например, вы можете изменить обложку альбома на iPhone под управлением iOS 13.Также можно изменить порядок изображений в альбоме на iPhone. Кроме того, вы можете изменить название альбома на собственное. Однако выполнить все эти задачи может быть немного сложно, особенно для нового пользователя.

Теперь давайте узнаем, как изменить порядок фотографий и изменить миниатюру альбома на iPhone и iPad.

Обновление (16 июля 2020 г.) — Apple значительно упростила и ускорила изменение фотографии обложки альбома в iOS 14. Кроме того, теперь можно скрыть скрытый альбом на iPhone под управлением iOS 14.

Изменение изображения обложки альбома в iOS 14

Для этого просто перейдите к фотоальбому, обложку которого вы хотите изменить. Затем нажмите и удерживайте нужную фотографию и выберите «Сделать ключевую фотографию». Выбранное изображение теперь будет новой фотографией обложки для конкретного альбома.

Как поменять обложку фотоальбома на iPhone

Как вы могли заметить, обложка — это первое изображение в альбоме в приложении «Фото» на iOS. Пока нет прямого способа установить или изменить ключевую фотографию в альбоме iPhone.Однако есть быстрый обходной путь, которым вы можете следовать, чтобы выполнить свою работу.

Откройте приложение «Фото» и нажмите вкладку «Альбомы».
В разделе «Мои альбомы» откройте альбом, эскиз которого вы хотите изменить.
Нажмите «Выбрать» в правом верхнем углу.
Нажмите и удерживайте фотографию, которую хотите установить в качестве обложки. Предварительный просмотр фотографии теперь будет увеличиваться.
Удерживая фотографию, перетащите ее в верхний левый угол так, чтобы она заняла первое место в альбоме.
Нажмите «Отмена» и вернитесь в альбомы. Обложка будет изменена.

Альтернативный метод — Откройте фотоальбом. Коснитесь и удерживайте изображение, а затем переместите его на первую позицию в списке.

ПРИМЕЧАНИЕ : Невозможно изменить фотографию обложки общих альбомов, а также альбомов по умолчанию, созданных приложением «Фотографии», таких как «Избранное».

Как переставить фотографии в альбомах на iPhone

В приложении «Фотографии» нет возможности сортировать фотографии по имени, дате или размеру.Если фотографии в вашем альбоме испорчены, вы можете вручную изменить порядок фотографий и отсортировать их.

Для этого откройте приложение «Фотографии» и перейдите к конкретному фотоальбому, который вы хотите реорганизовать. Нажмите на Выбрать. Затем, удерживая и перетащив фотографию, переместите ее в желаемое место. Продолжайте делать это, чтобы все фотографии расположили их соответствующим образом.

Измените порядок изображений в альбоме на iPhone

. Изменив их порядок, нажмите «Отмена» в правом верхнем углу. Вот и все.

ПРИМЕЧАНИЕ : Вы можете переупорядочивать фотографии только в пользовательских альбомах, созданных вами, но не в альбомах по умолчанию, таких как Селфи, Видео, Люди, Скрытые и Живые фотографии.

СВЯЗАННО: Как изменить порядок страниц главного экрана в iOS 15 на iPhone

Изменение порядка фотоальбомов в приложении «Фотографии» на iOS

Помимо изменения порядка изображений в фотоальбоме, вы можете изменить порядок фотоальбомов на вашем iPhone или iPad. Таким образом, вы можете видеть свои любимые альбомы на главном экране самих альбомов без необходимости пролистывать все альбомы.

Чтобы переупорядочить фотоальбомы на iPhone, выполните следующие действия.

Откройте «Фото»> «Альбомы» и нажмите «Посмотреть все».
Нажмите кнопку «Изменить» в правом верхнем углу.
Нажмите и удерживайте альбом, порядок которого хотите изменить.
Перетащите его в нужное место в «Мои альбомы».
Изменить порядок альбомов на iPhone
Нажмите Готово, чтобы сохранить изменения.

СОВЕТ : При изменении положения альбома вы также можете изменить название альбома.Для этого просто нажмите на название альбома и измените название. Затем нажмите Готово, чтобы сохранить.

Переименовать альбом на iPhone

ТАКЖЕ ЧИТАЙТЕ: Как переименовать фотографии на iPhone под управлением iOS 13

Изменить ключевое фото людей в iOS Фото

Альбом «Люди» в фотографиях показывает наиболее часто встречающиеся лица и позволяет легко находить фотографии определенного человека. По умолчанию приложение «Фото» выбирает изображение случайным образом и показывает лицо человека.

Знаете ли вы, что вы можете изменить главную фотографию человека в альбоме «Люди»? Для этого

Перейдите в альбом «Люди» и нажмите на человека.
Нажмите «Выбрать», а затем нажмите «Показать лица», чтобы выделить лицо человека на каждом снимке.
Прокрутите вниз (или коснитесь «Показать еще») и выберите фотографию, которую хотите использовать в качестве ключевой.
Нажмите кнопку «Поделиться» и выберите «Сделать ключевую фотографию».

Альтернативный способ — Коснитесь человека в альбоме «Люди», чтобы просмотреть его фотографии. Прокрутите вниз и найдите изображение, которое хотите сделать их ключевым фото. Нажмите и удерживайте изображение и выберите «Сделать ключевую фотографию».

Сделайте ключевую фотографию на iPhone

Надеюсь, вы нашли это руководство полезным.

Как снимать портрет в низком ключе. Пошаговая инструкция

Как снимать портреты в низком ключе: пошаговая инструкция и советы

Фон и постановка света

Свет в фотографии в низком ключе

Пошаговая инструкция

Низкий ключ в фотографии. В портрете и не только.

Как снимать портреты в низком ключе: пошаговая инструкция и советы

Что такое освещение в низком ключе?

Фон и постановка света

«Низкий ключ» в искусстве

Несколько приёмов для лучшего результата

Съемка в низком ключе в студии

Основы съемки в высоком и низком ключе

Бюджетная съемка в низком ключе

Высокий ключ.

Съемка в низком ключе на улице

Немного теории

Настройки камеры

Смотрите и снимайте

Примеры снимков в низком ключе

Tumbler Batmobile

Подавать охлажденным

Помидоры Черри

Белый цветок на черном фоне

На черном 3535

Подающий надежды

Съешь меня

Завиток

Розовая маргаритка

Начало

Как это делается

2001photo.com

Фото-Любитель

Схема

Добавление световых акцентов

Советы

Портретный свет для начинающих

Вас может еще заинтересовать:

Мифы и реалии Высокого ключа или портрет в High key ( Часть вторая » Свет» )

Осветительное оборудование

CowboyStudio 330 Вт набор с тремя источниками: $290.99

Smith-Victor FL-130 набор с тремя источниками: $338.95

Britek набор импульсного света со стойкой журавль: total kit 576 wt

Установка света

Введение

Высокий ключ в фотографии. В портрете и не только.

Комментарии

Фотография что такое высокий ключ. Как снимать портрет в низком ключе. Пошаговая инструкция. Добавление света на волосах

Приемы для получения фотоснимков в высоком ключе

Варианты освещения для создания фотографий в высоком ключе

Низкий ключ – ФотоКто

Как создать портрет в низком ключе в стиле Рембрандта

Low-Key Photography {Shoot & Edit for Dark & ​​Moody Photos}

Методы съемки в сдержанном ключе с камерой

Методы редактирования фотографий в низком ключе

Photoshop / Photoshop Elements Корректировки для редактирования фотографий в низком ключе:

И наконец….

Фотография в высоком и низком ключе — Фотография

Джефф Харрис

Основные режимы съемки: Руководство по съемке: instax mini 90

Создание красивых снимков крупным планом

Позволяет создавать фотографии в высоком / сдержанном ключе на ваш вкус

Улавливает быстрые движения

Делает фон ярче

Создает более впечатляющие живописные фотографии

Настройки камеры iPhone, которые следует использовать для получения лучших фотографий

Как отрегулировать настройки камеры iPhone

1. HDR: съемка в сложных условиях освещения

2. Live Photo: захват движения

3. Таймер камеры iPhone: избегайте дрожания камеры

4. Сетка: упрощает компоновку кадров

5. Портретный режим: получение размытого фона

6. Режим серийной съемки: создание уникальных снимков

7.Фокус: Делайте более резкие фотографии

8. Экспозиция: увеличение или уменьшение яркости фотографий

Как сбросить настройки камеры iPhone

Локк и Ключ 2 сезон: темнее, но менее волшебно

NIST добавляет ключевые возможности радиосвязи на основе Atom

Как изменить обложку альбома на iPhone

Как поменять обложку фотоальбома на iPhone

Low-Key Photography {Shoot & Edit for Dark & Moody Photos}