Портфолио дизайн графический: примеры и образцы как лучшие сделать? Как оформить портфолио работ для дизайнера?

примеры. Как сделать портфолио в PDF и создать в других форматах? Оформление фона и обложки

Каждый дизайнер, ищущий работу, знает цену хорошему портфолио. Оно не только показывает достижения автора, но и выгодно выделяет его на фоне других исполнителей. Мало кто из начинающих мастеров знает, как правильно оформить свое портфолио, чем его наполнить, чтобы работодатель заинтересовался именно вами.

Начинать свой путь в мире дизайна можно по-разному. Например, пойти работать стажером в какую-нибудь студию дизайна, а можно собрать такую студию самому. Однако, пожалуй, самым простым и быстрым способом заработать можно по праву назвать фриланс. Он позволяет искать и выполнять разнообразные проекты и учит правильно вести себя в условиях серьезной конкуренции.

Однако чтобы среди десятков конкурентов заказчик выбрал в роли исполнителя именно вас, необходимо продемонстрировать ему свои способности. Вот тут и встает вопрос о портфолио.

Основные правила составления

Портфолио любого уважающего себя дизайнера должно соответствовать ряду простых правил.

• Добавляя работу в свое портфолио, прикрепите к ней также и текст задания, которое выдал вам заказчик, или кратко перескажите его проблему, которую вы решили в данной работе. Красота – это хорошо, но практичность работы куда важнее.

• Не размещайте в портфолио каждый проект, над которым вы работали. Работодатель будет оценивать вас по худшей из ваших работ. Однако следите за тем, чтобы портфолио начиналось и заканчивалось вашими лучшими работами. Это оставит в памяти заказчика хорошие впечатления о вас.

• Представьте себя на месте заказчика и внимательно просмотрите свои работы. Хотелось ли бы вам работать с таким человеком? Достаточно ли опрятно оно выглядит, не цепляется ли глаз за какую-нибудь ненужную деталь?

• Обязательно пронумеруйте страницы. Даже если вы не планируете распечатывать свое портфолио. Во-первых, это делает его визуально эстетичнее, а во-вторых заказчику после просмотра всех работ будет проще вернуться к тем, которые ему запомнились.

• Если вы работаете в нескольких стилях и хотите показать их работодателю, позаботьтесь о том, чтобы между ними был плавный переход.

  Группируйте работы по стилю. Если они выполнены в четких стилистических рамках, то можно использовать подзаголовки типа «работы в стиле 1», где «1» – название стиля.

• Как дизайнер, вы должны проявлять креатив во всем, в том числе и в составлении своего портфолио. От вас ждут чего-то нового, вашей собственной изюминки, а не составленного по шаблону набора работ. Сотни тысяч типовых портфолио HR-менеджеры и заказчики всего мира просматривают каждый день. Сделайте так, чтобы ваше выделялось среди серой массы.

• Не держите свои учебные работы в портфолио, если вы уже закончили обучение. Эти работы были созданы вами только для того, чтобы сказать заказчику «Вот чему я уже научился». Окончание обучения подразумевает, что вы уже довольно грамотный специалист, чтобы создавать собственные уникальные проекты.

Структура

Грамотно структурированное портфолио смотрится заметно лучше и оценивается выше, чем то, в котором дизайнер пренебрег внешним видом. Состоять оно должно из четырех важных частей:

• титульный лист;

• страница «об авторе»;

• основная часть;

• заключение.

Титульный лист – это ваша визитная карточка. Он не должен быть слишком ярким, кричащим или выбиваться из общей стилистики. На титульном листе можно разместить одну из своих работ или же оформить его в минималистичном стиле.

Главное, что на нем должно быть – это ваше имя, фамилия и специальность. Также можно указать год (года), когда составлялось портфолио.

Далее идет страница автора. Здесь можно вставить свою фотографию, продублировать полное имя, дату рождения и несколько слов о себе. Если вам меньше 25 лет, то дату рождения лучше не указывать. Многие работодатели не торопятся брать на работу молодых специалистов. Здесь же можно указать контактную информацию: электронную почту, номер телефона, ссылки на социальные сети.

Основная часть. Ее создание и оформление занимает большую часть времени. В нее входят все те работы, которые вы внесли в свое портфолио. Она может быть разделена по стилям, проектам или даже цветовому исполнению. Главное здесь – не смешивать в кучу все работы и дать им достаточно пространства. Можно поместить на одну страницу несколько маленьких набросков или посвятить целый разворот одному крупному проекту.

В заключительной части принято вставлять отзывы довольных клиентов, благодарности, а также продублировать свои контакты. Не забудьте об оформлении задней обложки. Она должна быть дополнением или продолжением лицевой стороны. Такая структура подойдёт любому, даже начинающему иллюстратору, дизайнеру рекламы и полиграфии, моушн-дизайнеру и даже верстальщику.

Навыки полиграфического дизайна очень пригодятся вам в оформлении портфолио, даже если оно совсем не связано с полиграфией.

Варианты формата

Существует несколько вариантов форматов портфолио. Не стоит останавливаться только на одном из них. В разных случаях вам могут понадобиться различные варианты.

PDF

Этот формат универсален для практически любых нужд. Изначально страницы лучше сверстать в фотошопе, а только потом конвертировать в формат PDF. Впоследствии такое портфолио можно легко распечатать в любой типографии, отправить по почте или даже принести с собой на флешке. За образец можно взять любой арт-бук или портфолио другого дизайнера. Старайтесь уместить все в файл размером 10-15 страниц

. Работодателю может быть непросто воспринять большое количество информации.

Презентация

Сейчас портфолио в формате презентации оформляют нечасто, но и у нее есть свои преимущества. Например, возможность добавить к своим работам звуковое сопровождение.

Однако использовать эту особенность следует очень аккуратно, потому что воспринимается она работодателями позитивно далеко не всегда.

Персональный сайт

Пожалуй, лучший вариант для работы с интернет-заказчиками. Создать сайт можно даже без обращения к опытному верстальщику при помощи готовых макетов или использовать в их качестве PDF-портфолио. Здесь действует то же правило, что и в презентациях – не перегружать работодателя информацией. Примеры хороших сайтов можно часто найти у профессиональных исполнителей на биржах фриланса.

Как красиво оформить?

Опытные дизайнеры с удовольствием дают новичкам множество советов по оформлению. Но каждый также напоминает, что не существует волшебной кнопки «сделать красиво», и выбирать оформление все же приходится на свой художественный вкус. Прежде чем приниматься за составление своего портфолио, посмотрите на то, как это делают профессионалы. Отметьте или даже выпишите для себя по пунктам, что именно привлекает вас.

Не забывайте про правило «лучше одна хорошая работа, чем несколько плохих».

На первом месте должно стоять качество, а лишь потом количество. Необязательно публиковать все свои работы, так вы лишь перегружаете портфолио и размываете ценность действительно стоящих проектов. Лучше всего смотрятся работы, сделанные с душой. Обязательно включайте их в свою презентацию.

Лучше уберите из нее несколько скучных и тусклых проектов, работать над которыми вам было неинтересно, но добавьте один, который вы бы с удовольствием продолжили.

Расскажите в своем портфолио историю. Пусть она будет в формате небольших подписей к работам с рассказом о том, чем вы помогли и как изменили дизайн для своего заказчика. А в конце презентации можно собрать отзывы заказчиков и логотипы компаний, с которыми вам уже приходилось сотрудничать. Это свяжет все работы в единую систему.

Не усложняйте дизайн портфолио. Если вы создаете его с нуля, то стоит заранее продумать, как все будет выглядеть, каким будет фон, обложка, шрифт. Хоть портфолио и должно выглядеть необычно, стоит избегать аляповатых деталей и слишком ярких фонов.

Рекомендации

Прежде чем начинать работу над портфолио, определите, какую цель оно будет преследовать. Будет ли это привлечение заказчиков, демонстрация навыков или самопрезентация для поиска работы в крупной студии. Подгоняйте его так, чтобы оно полностью соответствовало этим целям. Исключайте из него и добавляйте элементы. Универсального портфолио не существует.

Не стесняйтесь показывать даже незавершенные задачи, с которыми вам приходилось работать. Можете кратко описать, что вы бы в них доработали. Но не уходите в самокритику. Автора, который не ценит свои работы, вряд ли будет ценить работодатель. Покажите себя как профессионала.

Если клиентов у вас пока что не было, обновите дизайн уже существующих вещей или просто придумайте себе клиента. Никто на собеседовании не станет искать эту компанию или заказчика и проверять, действительно ли вы выполняли для него работу. С отзывами так делать не стоит. Также начинающему дизайнеру будет полезно принимать участие в разнообразных конкурсах.

Возможно, вы и не займете призовых мест, но получите отличный опыт и, возможно, создадите работу, которую можно будет разместить в портфолио.

Занимайтесь благотворительностью в разумных пределах. Например, создайте логотип для местного литературного клуба, а они взамен оставят вам положительный отзыв. Или же попросите ваших клиентов заказать у вас работу не напрямую, а через биржу фриланса. В портфолио можно будет указать, что заказ вы брали на конкретной бирже. Конечно, придется заплатить небольшую комиссию, но это поможет быстрее поднять ваш рейтинг и другие заказчики будут относиться к вам с большим уважением.

Не используйте в качестве хостингов бесплатные конструкторы сайтов. На них очень много рекламы, которая вряд ли будет хорошо сказываться на восприятии вашего портфолио заказчиком. Лучше заплатить немного за использование именного домена и размещать там все что угодно, даже баннеры с рекламой, если это будет вписываться в стиль.

Вместо простой демонстрации работы, добавьте к ней несколько скетчей, которые вы делали в процессе работы над проектом. Это оживит его презентацию и даст заказчику более полное понимание о том, как вы структурируете свой рабочий процесс. Но не превращайте это все в журнал с заметками. Не нужно писать слишком много. Лишний текст будет отнимать внимание у по-настоящему важных деталей и занимать слишком много места на страницах. Не добавляйте более одного небольшого абзаца, примерно 4-6 строк.

Уделяйте достаточно внимания мелочам. Например, если вы хотите работать с дизайном логотипов, чаще показывайте их на страницах своего портфолио, сделайте логотип для себя самого и также разместите его. Или же вы можете оформить свою презентацию в стиле компании, с которой хотите сотрудничать. Главное – не копируйте ее идеи и стиль, а привносите в него что-то свое. Только вы можете управлять вниманием заказчика, сделать так, чтобы он смотрел, куда нужно и когда нужно. Используйте эту возможность с умом, и все дороги будут открыты перед вами.

О том, как составить портфолио дизайнера, смотрите далее.

Портфолио дизайнера. Как и зачем?

Краткое содержание.

1. Что такое портфолио.
2. Распечатанное порфолио в виде буклета.
3. Портфолио в цифровом ПДФ формате.
4. Портфолио на бирже фриланса.
5. Портфолио на личном сайте.
6. Как сделать красивое портфолио.

Что такое портфолио?

Вы можете быть дизайнером, инженером, архитектором или студентом, но если вы предлагаете свои услуги, то вы обязаны показывать свои достижения. И это не дань моде, а современные рыночные отношения.

Вы можете быть уверены в своём профессионализме на 120%, но убедить в своём умении заказчика вы не сможете только на словах. Для этого нужно презентовать свои достижения. Для этого и нужно портфолио. Это собрание ваших лучших работ. Ваша гордость и ваше лицо.

Конечно, одно не исключает другого. Да и наоборот, неплохо если заказчик, просмотрев ваши работы на бирже фриланса перешёл оттуда на ваш личный сайт и нашёл на нём ещё массу интересных проектов.

Что нужно для того чтобы сделать красивое, эффектное портфолио? Конечно, хорошо если у вас есть, масса законченных стильных работ, но такое бывает не всегда, а показывать клиентам что-то нужно. Если у вас нет достаточного количества хороших работ за плечами, то стоит их сделать.

То есть, если даже у вас никто ничего не заказывал, то стоит сделать какую-то работу для того чтобы она просто была у вас в проектах. Помимо приобретённого опыта, эта работа обязательно принесёт вам клиента, а может быть и нескольких. Это скорее всего будет не сразу, но затраченное время обязательно себя окупит в двойном размере. Я в этом уже убедился не раз, на личном опыте.

Кроме того, вы всегда сможете использовать свои прошлые наработки в будущих проектах. Такое тоже бывает. Только не нужно продавать одни и те же идеи нескольким клиентам. Соблюдайте профессиональную этику.

Распечатанное портфолио.

Пожалуй, красиво свёрстанное и распечатанное портфолио, пригодится не только вольному дизайнеру-фрилансеру, но и офисному. Тут есть свои особенности. Для того чтобы сделать печатную версию портфеля, нужно иметь навыки полиграфической вёрстки.

Если вам пришлось поработать в какой-нибудь типографии, то это хорошо и вам будет не так сложно распечатать свои работы в подобающем виде. Но в том случае если у вас нет такого опыта, то стоит начать с обычного размещения своих работ на биржах фриланса и сайтах где размещают свои работы многие другие дизайнеры.

Портфолио в цифровом ПДФ-формате.

Плюсы этого цифрового формата конечно очевидны. Вы легко может отправлять его по электронной почте или сохранять на дискеты или флешки и презентовать даже при отсутствии интернета (хотя такое представить становиться всё труднее, как быть без интернета?).

Но я лично, никогда не делал себе портфолио в печатном виде, равно как и в цифровом ПДФе по одной простой причине. Портфолио должно быть живым, оно должно меняться постоянно. Когда вы запечатываете его в какие-то рамки, пусть даже это цифровые носители, объединенные одним файлом, оно теряет свою живость.

Мои работы хранятся в отдельных, джпегах на бирже фриланса. Периодически некоторые я перевёрстываю, доделываю или просто удаляю, заменяя новыми, более креативными и свежими.

По большому счёту, не важно, где хранятся ваши работы. Они могут быть размещены вконтакте или в одноклассниках, кстати, там они принесут не меньше клиентов, чем личный сайт, главное это внимательный подход и привлекательные, стильные работы.

Портфолио на бирже фриланса.

Биржа фриланса это одно из тех мест, где оно должно находится. В этом есть и минусы. Часто биржы фриланса требуют дополнительную плату за красивое превью ваших работ и прочие дополнительные возможности. Вы можете видеть статистику посещения вашего аккаунта. Заказчики могут оставлять отзывы у вас в профиле, что также даёт положительный эффект, конечно если отзывы положительные).

Из-за повышения цен на биржах фриланса, в последнее время, я начинаю склонятся к портфолио на личном сайте или блоге.

Портфолио на личном сайте.

Сейчас масса бесплатных уроков по html и CSS. Думаю, что их вам будет достаточно для того, чтобы самому сверстать персональный сайт-портфолио. Позже можно будет обратиться к профессиональному вебмастеру, но на ранних этапах можно обойтись более бюджетным вариантом.

Расположив свои работы, на собственном персональном сайте или блоге вы можете найти массу посетителей и заказчиков. Однако если вы не продвигаете, специально, свой сайт при помощи поисковых запросов или рекламы в том же яндексе или гугле, то найти клиентов будет проблематично.

Как сделать красивое портфолио дизайнеру-фрилансеру.

Тут не всё так просто как кажется. Разместив свой креатив в «чистом виде» вы врядли получите большое количество заказов. Для того чтобы сделать продающее портфолио необходимо знать, что хочет видеть заказчик.

Работающий дизайн.

Заказчик хочет видеть выполненные и реально работающие проекты. Для того чтобы показать, что проекты реально хорошо прижились в настоящей жизни, а не только у вас в портфолио, стоит разместить фотографии изделий или хотя бы средненькую визуализацию. Ссылка на работающий сайт клиента с вашим дизайном, будет очень кстати в этом случае.

Свой стиль.

Ваши работы должны быть продуманными, оригинальными, современными. Вы должны показать креативность и профессинализм. Портфолио это ваше лицо.

Технический дизайн.

Техдизайн не так важен, только в том случае если вы не дизайнер. Если вы занимаетесь дизайном, то просто обязаны показывать «высший пилотаж» в фотошопе. Не надейтесь что заказчик, увидев ваши сырые наброски логотипа или сайта, обрушит на вас огромный бюджет и кучу заказов. Хитрыми идеями сейчас никого не удивишь.

Многие начинающие фрилансеры готовы сыпать идеями бесплатно, в надежде получить хороший заказ. Вам тоже нужно научится выдавать идеи в большом количестве, но бесплатно этого делать не стоит. За всё нужно платить… но не переплачивать)).

Во многих случаях хорошая подача способна перекрыть недоработки в самом дизайне. Конечно, из г…на конфетку не сделаешь, но на подачу обращаем особое внимание.

Так как сделать красивое портфолио?

Нужны прямые руки. Хорошее знание фотошопа и желание работать и учится. А теперь ближе к делу.

Как показать логотипы в портфолио.

Для презентации логотипа стоит создать изображение, на котором хорошо виден сам логотип, будет ясно как выглядит логотип в чёрно-белом варианте. Обязательно стоит разместить логотип на фирменном фоне или подходящем по стилистике фоне. Стоит привязать его к месту на фасаде здания или в холле большого делового офиса.

Если вы разрабатывали логотип, начиная с простых набросков на бумаге, то стоит прикрепить и их. Покажите, что вы не просто тыкаете мышкой в монитор, но можете идти правильным путём – от идеи до реализации.

Презентуем фирменный стиль.

Стоит показать все разработанные позиции. Лучше всего если это будут фотографии деловой документации, брендированного транспорта или фасад оформленный в подобающем стиле. Здесь нас выручают различные мокапы.

В остальном, думаю, стоит придерживаться того же что и при презентации логотипа.

Дизайн сайта в портфолио.

Многие просто показывают главную страницу и в основном, если дизайн не плох, то этого достаточно. Но мы не забываем указать ссылку на работающий и реализованный проект.

Если вы разрабатывали не только главную страницу, то стоит прикрепить и скрины других отрисованных страниц.

Полиграфия в порфолио.

Для того чтобы презентовать полиграфические изделия стоит поискать различные коверсы, мокапы и другие подобные хитрые штуки. Они кстати подойдут не только для полиграфии.

Для визуализации буклетов и лифлетов я использовал www.psdcovers.com. Здесь всё предельно просто. Загоняете в этот шаблон свой дизайн, запускаете экшн (последовательность определённых действий) и на выходе получаете качественно визуализированный буклет. На самом деле удивительная штука.

Описание работ.

Не забывайте, что дизайнер отличается от художника тем, что преследует определённые цели и решает задачи. Т.е. если вы делаете буклет или сайт, то он нужен не для эстетики в первую очередь, а для того чтобы привлечь клиентов и увеличить продажи.

Если напишете какие задачи решали разрабатывая дизайн, для того или иного дизайн-проекта, то это будет несомненным плюсом. Также стоит указать время потраченное на дизайн, количество предложенных вариантов, используемые материалы и т.д. Конкретика это часто то, что нужно клиенту.

Не раз встречал клиентов, которым нужен сайт посвящённый, к примеру, туризму и они при этом ищут дизайнеров с работами в этой области. Это требование, по моему мнению, бред полнейший.

Тематика работы и уровень профессионализма дизайнера, никак не связаны между собой.

Жаль, что некоторым клиентам этого не объяснишь. Хотя не всем, помню, что пару раз я убеждал в своей правоте несведущих заказчиков. И вы можете попробовать.

Всегда ориентируйтесь на лучших. Это значит, что стоит периодически посещать профили и блоги успешных фрилансеров. Конечно, не стоит тырить всё под копирку, но то что работает у более опытных фрилансеров должно работать и у вас. А почему нет? Я не про то, что нужно воровать работы, если кто не понял. Я про особые приёмы, используемые при подаче работ в портфолио.

Работайте над вашим портфолио! Если будете стараться, то и оно скоро начнёт работать на вас.

 

 

 

 

Принципы организации портфолио дизайнера / Хабр

^{Рисунок найден в сети (автор неизвестен) и доработан напильником…}

Большинство портфолио демонстрируют работы, но отнюдь не продают дизайнера и его услуги. С точки зрения далекого от дизайна клиента – они все одинаковые, и при таких условиях выбор идет исключительно через собственную субъективную оценку «нравится / не нравится».

Можно ли как-то повлиять на мнение заказчика? – Да, можно, и даже более того – необходимо!

Прежде всего надо понять, что критерии отбора и оценки у каждого свои, и если вы будете стараться удовлетворить всех – получится хрень. Следующие правила помогут осознать ваши сильные стороны, и акцентировать внимание именно на них.

Часть первая. Что показывать?

Именитые проекты

Если вам повезло работать с публичными компаниями типа Нестле, или Кока Кола – конечно же, размещайте в портфолио большие логотипы этих корпоративных монстров. Демонстрация того, что вам доверились такие крутые компании, прибавляет +100 баллов кредита доверия со стороны заказчика.

Конечно, у большинства дизайнеров клиенты, в лучшем случае, «широко известные в узких кругах», но и здесь есть выход – вам ничего не мешает написать о компании клиента немножко больше. «УкрТрансИмпорКабель» – это не известный большинству поставщик кабельной продукции, но у него есть 200 000 квадратных метров складов в 5-ти странах на двух континентах. Уже более или менее круто звучит.

Креативные и оригинальные решения

В случае, если вы давите на креатив – демонстрируйте оригинальность. Подчеркивайте неожиданность и инновационность собственных решений по отношению к другим «классическим» вариантам. Покажите серость и будничность того, что делают остальные, и яркость собственной идеи.

Но будьте толерантны к другим – работы коллег по цеху показывайте без грязи и не указывая имена. Ваша задача – играть с настроением зрителя, а не сыскать славу *удака.

Похожие задачи

Заказчики справедливо считают, что если дизайнер работал в определенной области, то ему будет легче выполнить еще одну работу для этой же сферы. Не стыдитесь описывать суть деятельности ваших клиентов. А в случае с веб-дизайном желательно дополнительно указать, как именно клиенты используют сайт в своей работе.

Похожие условия задач

Для определенных клиентов существуют специфические условия работы. Эти условия могут быть разными, начиная от авральных сроков и бюджетов, заканчивая спецификой работы, например тогда, когда приходится переделывать или доделывать работу за другим исполнителем.

Во времена, когда по планете бегали динозавры и я сам зарабатывал дизайном, клиентов подкупала моя универсальность. Мог и сайт нарисовать, и баннеры склепать, и флеш-заставку с музыкой на главную бахнуть, а там уже и визиточки бонусом набросить. Комплексный подход в одном человеке.

Результаты

Если вашу работу можно измерить в цифрах – это обязательно следует продемонстрировать. На сайте выросло количество регистраций на 21,3%, показатель отказов уменьшился в 5,2 раза… Все, что может быть полезным, просчитанным и выглядит круто – следует демонстрировать. Люди вообще очень хорошо верят цифрам, используйте это 😉

Награды

Конечно, если вам повезло получить EFFІЕ – фото золотой статуэтки точно должно оказаться в вашем портфолио. И пусть далеко не все заказчики знают, что это, но признание вас другими – это значительно усиливает доверие к вам как к профессионалу.

Часть вторая. Как показывать?

Хронология

Почти все фрилансеры и студии дизайна делают большую ошибку – показывают работы в хронологическом порядке. На самом деле, это удобно лишь для тех, кто регулярно заходит на ваш сайт – т. е., для конкурентов, но отнюдь не для заказчиков.

Ремарка: Да, в портфолио, в частности, важно показать, что вы живы, поэтому не стыдитесь это как-то подтвердить, например, добавить дату последней выполненной работы или количество проектов за текущий год.

Для того, кто планирует заплатить вам деньги, большее значение имеет не хронология, а крутизна проектов и ваша компетенция (все то, о чем шла речь в первой части). Поэтому первыми ставьте проекты, которыми вы гордитесь, а не те, которые вы выполнили последними.

Перформанс

Чрезвычайно важным является то, как вы демонстрируете свои работы. Даже самая крутая работа без соответствующей подачи не принесет совершенно никакой пользы.

Здесь 2 совета: показывайте в «натуральном окружении» + показывайте это круто.
Если это лого – ему место на визитках и футболках, если сайт – на айпаде, мобильное приложение – в айфоне, который держит в руках живой человек (демонстрируйте, что приложением пользуются, а не вставляйте скриншот в рамочку-темплейт).

Лучше за отличные картинки продает лишь отличное видео. Вот так, например, метры брендинга представляют свои работы:

Для вдохновения – я собираю такие презентации продуктов на борде в Пинтересте.

Отзывы

У меня был клиент, который не видел ни одной работы из моего портфолио, но тем не менее приехал на первую встречу сразу с авансом. Рекомендации и отзывы – работают. Собирайте письма, грамоты, все, что только можно получить от счастливого клиента, сканируйте это и размещайте возле работы.

Было – стало

Тоже красивый прием. Был логотип с глобусом, а стал вон какой мимимишечка 🙂

Обоснование цены

Недостаточно показать результат работы, важно также показать весь процесс, насколько это сложно было сделать, с какими проблемами вы столкнулись в процессе и как их решили. Это и будет обоснование цены.

Есть даже анекдот на эту тему:

Майк Тайсон был дизайнером, пока очередной клиент не спросил: «50 баксов за иконку? Чего так дорого? Она же мааааленькая!»

Меньше – лучше

Если количество выполненных работ не является вашей сильной стороной – уберите посредственные работы из портфолио. Пусть их останется 10, но они будут суперклассными. Так делают хорошие режиссеры и авторы книг – выбрасывают большую часть отснятого материала, урезают книги в 2-3 раза, оставляя наиболее вкусненькое, которое потом уже и оценивают читатели-зрители-заказчики.

Презентация

Совсем не обязательно на ваше портфолио первым посмотрит БигБосс. В больших компаниях первоначальный отбор проводит секретарь, и здесь важно, чтобы не было испорченного телефона, и девочка с пасьянсом на компе в точности передала информацию о вас. Мне неизвестно лучшее решение, чем презентация в PDF или ПауэрПоинт. Поместите в один небольшой документ краткий рассказ о себе и своих работах.

Кол-ту-экшен

Об этом вообще никто не думает 🙂 Кол-ту-экшен – это элемент, который будет побуждать к действию. Что мешает внизу работы в портфолио дописать «Желаете и себе такой крутой логотип – напишите мне письмо прямо сейчас по адресу mr.desіgner@gmaіl.com»? Недостаточно просто показать работы, зрителя необходимо мотивировать к действию!

P.S. Плохо сформированное портфолио это лучше чем отсутствие портфолио. То, что у вас нет времени, не является оправданием вашей лени. Человек может провести без пищи и воды до трех дней – все, я нашел вам 5-6 часов времени 🙂

P.P.S. Если знаете примеры красивого портфолио – скидывайте в комментарии и не забудьте написать, почему именно оно вам нравится.

А чтобы уже сейчас зарабатывать больше, читайте «Как дизайнеру заработать больше денег уже сегодня?».

Портфолио UX-дизайнеров: лучшие практики / Хабр

Сегодня мы хотим поделиться мыслями о том, что необходимо для создания хорошего портфолио UX-дизайнера.

Представим, что Вам необходимо портфолио, чтобы получить заказ на UI/UX работу. Если Вы лишь начинаете работать в этой сфере или взяли достаточно большой перерыв в своей работе, то это может стать настоящим шоком. Даже если у Вас есть портфолио, может быть интересно, сделает ли оно всё возможное от того, что может. На этот счёт, у нас есть некоторые мысли на тему портфолио дизайна – как сделать его целостным и извлечь из него максимальную пользу и выгоду.

Поиск вдохновения

Итак, с чего же начать? Сколько проектов должно быть в портфолио? Как лучше его организовать? Существует множество доступных отличных ресурсов, если Вам нужна помощь на старте или нужно вдохновение.

«Как начать?» и другие примеры

Если Вы загуглите «UX Portfolios», то в выдаче получите результатов настолько много, что их нельзя и прочитать и за все время жизни. Поэтому мы решили сэкономить немного времени и поделиться нашими любимыми примерами:

• Мы считаем, что всегда полезно узнать мнение рекрутеров и менеджеров по найму, ведь зачастую именно они — ваши основные пользователи. Статья дизайнера Тобиаса ван Шнайдера «Как создать портфолио UX Design: советы от старшего рекрутера UX», рассказывает о том, что эти рекрутеры конкретно ищут, и как использовать это в своём портфолио.
• Статья «10 вдохновляющих UX-портфолио и почему они работают» собрала в себе примеры отличных портфолио и объясняет, почему именно они делают своё дело. Так что, используя материал этого блога тоже можно сделать отличное портфолио. Такие блоги заставляют идеи и вдохновение «раскрыться», особенно если не хочется иметь в итоге cookie-cutter сайт или пришлось притормозить, пытаясь продвинуться вперёд в своей работе.
• Всем дизайнерам всегда хочется создавать нечто уникальное. Статья «Как сделать ваш портфель особенным» предлагает отличные советы по поводу того, каким образом сделать Ваше портфолио отличным от портфолио других дизайнеров.

Шаблоны и хостинг

Больше поэтов шаблонов, хороших и разных. Многие сервисы предлагают как платные, так и бесплатные шаблоны. Какой бы конструктор веб-сайтов вы не выбрали, любой из них предложит большой набор разнообразных шаблонов. В частности, хочется обратить внимание на WordPress, Wix, Dribbble, Behance, Coroflot. Эти инструменты позволяют избавиться от многих неудобств при планировании макета, кодировании и управлении сайта с портфолио. Например, Dribbble Playbook, берет Ваш профиль на Dribbble, «убирает c него маркировку Dribbble, оставляя Вам оптимизированный веб-сайт, который сразу же доступен для пользования…».

При желании для веб-страницы можно назначить свой собственный URL-адрес. Покупка собственного доменного имени всегда имеет некоторые преимущества, так как Вам будет легко напомнить при общении с рекрутёром, как снова легко найти Вас. Если хочется сделать что-то другое и при это у Вас есть навыки или желание получить немного технических знаний, то Semplice — отличный вариант.

Semplice.com

Всё это — о Вашем процессе

Большинство экспертов и блогеров рекомендуют использовать в своем портфолио, так называемое тематическое исследование (case study). Оно всегда позволить читателю знать контекст вашей работы и позволит потенциальным работодателям знать, как именно Вы решаете проблемы. У всех на стене или доске есть стикеры-заметки. Вы должны объяснить, почему они были там и о чём они. Это служит напоминанием будущему Вам о том, как Вы подошли к чему-то, или о новом подходе, который Вы опробовали и понятии того, сработал он или не сработал. Общий совет подскажет, как настроить формулу, включая резюме, описание решаемой проблемы, список шагов, которые были выполнены, и окончательный результат.

Например, Муриэль Пьер-Луи хорошо справляется со своими тематическими исследованиями. На протяжении всего своего портфолио она строит историю. На своей домашней странице она рассказывает о каждом проекте. Если вы вдруг захотите узнать больше, каждая из частей имеет продолжение с более углубленным объемом информации о проекте. Её тематическое исследование начинается с обзора, включая мини-версию ее формулы: Резюме, роль, сколько времени это заняло, каков был конечный продукт, список использованных инструментов и временной график всего процесса работы. Затем Пьер-Луи расширяет каждую основную часть своей формулы. Это работает, потому что дает вечно торопящимся заказчикам достаточно информации, чтобы они могли просмотреть все её проекты, но в то же время даёт HR-менеджерам более четкое, глубокое понимание ее навыков, а так же мотивации, которая ею движет.

Чтобы действительно выделиться из общей массы, Ваши тематические исследования должны иметь выводы, а не просто рассказ. Подумайте обо всех трудных вопросах, на которые Вы ненавидите отвечать на собеседовании, и посмотрите, сможете ли Вы ответить на них своими работами:

• С какими проблемами Вы столкнулись?
• Что Вы сделали иначе?
• Что именно Вы пробовали, что не сработало?
• Что Вы узнали?
• Что Вы сделали?

Менеджеры любят конкретные цифры, которые доказывают ценность работы, особенно в творческой сфере, которую достаточно трудно измерить количественно. Некоторые дизайнеры устанавливают метрику, показывают своё решение, а затем показывают конкретный результат.

Ниже приведены примеры из тематических исследований UX-дизайн команды Ramotion

Перевод: К моменту когда Tile обратился к нам, лишь 29% пользователей успешно завершали процесс активации.

Перевод: Благодаря новому интерфейсу активации количество завершенных сеансов возросло до 60%.

Сделайте это личным

Помните, что это Ваша история. Что может быть лучше для иллюстрации Ваших способностей к рассказыванию историй, если не портфолио? Подумайте еще раз об этих неловких вопросах на собеседовании: «Итак, расскажите нам немного о себе». Если вы уделите немного времени ответу на этот вопрос в своем портфолио, это поможет Вам подготовиться к этому вопросу и даст посетителям Вашего портфолио некоторое представление о том, кто Вы и как оказались там, где находитесь сейчас.

Расскажите своим посетителям, что движет Вами, чем Вы увлечены. Это даст им кое-что, чтобы спросить больше о них, и заставите их захотеть связаться с Вами.

Главная страница murielplouis.com

Добавьте немного личной информации, которая дополнить информационный фон и конкретизирует историю. Например, в виде инфографического резюме или же что-то более персонально – в зависимости от того, чем Вы хотите поделиться с вашей аудиторией.

Раздел «Обо мне» Muriel Pierre-Louis

Узнавайте что-нибудь новое

Новички в сфере UX-дизайна не единственные, кому могут понадобиться различные виды объектов для своего портфолио. Эксперты не могут сойтись в едином мнении в том, каким должно быть то самое «магическое число проектов». Некоторые утверждают, что достаточно и одного, другие же говорят о трёх или пяти. А по словам одного блогера, есть «7 проектов, которые вы должны включить в свой первый UX-портфель». Хотя конечно и здорово специализироваться в какой-то конкретной области знаний и держать в портфолио лишь проекты по этой области, однако, очень часто может быть полезно включить один или два проекта из другой области, которые демонстрируют Вашу гибкость или интерес к обучению.

Некоторых из нас иногда надо подтолкнуть у тому, чтобы наконец-таки загрузить ту самую бесплатную пробную версию или пойти в новом направлении. Использование Вашего портфолио в качестве одной из составляющих может дать мотивацию для исследования и на деле дать вам что-то новое.

Продвижение

Не позволяйте тому-самому прекрасному новому сайту, который вы создаете, томиться в киберпространстве. Мы уже писали выше, что есть такие сайты, как Dribbble и Behance, которые являются отличными местами для размещения вашей работы, но кроме того, они также могут помочь вам в продвижении вашей работы. В разделе «Лучшие способы, чтобы вашу работу заметили на Behance» от CreativeBloq Вы найдете несколько полезных советов о том, как создать здоровый информационный шум для вашей работы, а также чтобы её заметили и администрация Bēhance добавила её курируемые разделы, что позволит большей аудитории увидеть эти прекрасные работы.

При создании портфолио не стоит ограничиваться лишь статическим веб-сайтом. Зайдите в социальные сети и расскажите о своей работе, о том, кем Вы восхищаетесь, и о новых идеях, которые Вы видели. Чем активнее Вы будете себя в соцсетях, тем больше общения, продвижения и внимания получаете в свою очередь в ответ. Обязательно укажите ссылку на основное портфолио. Такие соцсети как LinkedIn, Instagram и Twitter — это хорошее место для старта. Как подтверждение этому Twitter-аккаунта Люка Вроблевского. Здесь присутствует краткое резюме, связанное с его профессиональными интересами, ссылка на его личный сайт и ретвиты интересного контента из профильных статей и событий.

image from twitter.com/lukew

Обновляйте свой портфель

Теперь, когда у Вас есть идеальное портфолио, выработайте у себя привычку поддерживать его обновленным. Никогда не знаешь, когда предоставится момент, чтобы показать его во всей красе.

Убедившись, что портфолио актуализировано, Вы сможете использовать все его преимущества, когда это вдруг станет необходимо.

Старайтесь документировать абсолютно всё, что Вы делаете. Фотографируйте свои заметки, сканируйте Ваши макеты низкого разрешением и получайте у заказчика разрешение на использование проекта в своём портфолио.

Запланируйте себе время (один или два раза в год) чтобы подумать о том, чего Вы достигли и добавить лучшие проекты в своё портфолио. Мало того, что портфолио будет готово, когда Вы встретитесь с менеджером по найму на большом мероприятии, но также получите представление о своем творческом процессе, вспомните, чем были увлечены, и, возможно, найдете что-то новое, что хотите исследовать или попробовать в следующий раз.

Потратив время на создание отличного портфолио, Вы не только увеличиваете шанс получить хорошую работу, но также сможете сосредоточиться и продолжить свою карьеру UX-дизайнера.

Надеемся, что данная статья была полезна для Вас!

Как сделать идеальное портфолио графического дизайнера?

Обычное или онлайн портфолио графического дизайнера – профессиональная визитная карточка, открывающая новые карьерные перспективы. Сколько времени вы тратите на улучшение портфолио, чтобы сделать его привлекательным, профессиональным и простым? Оно показывает ваши лучшие работы? Ведущие дизайнеры и иллюстраторы мира поделились советами о том, как оформить физическое портфолио графического дизайнера, и получить работу мечты.

1. Включите разносторонние работы

Сколько примеров работ должно содержать портфолио? Все очень индивидуально, но стремитесь к 20-ти страницам. Каждая работа должна демонстрировать ваши навыки и разносторонность. Выбирая макеты из одного проекта, убедитесь, что они отличаются друг от друга и показывают разные методы обработки и подходы.

2. Подходящие примеры

Отправляясь на собеседование в определенную компанию, пересмотрите подборку. Хорошее портфолио графического дизайнера должно соответствовать вакансии и специализации студии или предприятия.

3. Добавьте ТЗ и брифы

Дизайнеров и иллюстраторов не нанимают только за стиль, гораздо важно умение выполнять задачи качественно и достигать поставленных целей. Поэтому одна из рекомендаций для портфолио дизайнера – добавьте ТЗ и брифы для каждого макета. Так наниматели смогут понять, какая задача стояла перед вами и, как вы ее решили. Во время обучения графическому дизайну за границей вы научитесь вести переговоры с заказчиками, понимать потребности клиентов и создавать макеты, направленные на достижение определенных целей. Институт Марангони предлагает специализированные программы в Милане:

Бакалавриата по графическому и мультимедийному дизайну

Бакалавриата по мультимедиа арт

4. Фриланс-работы

В портфолио могут входить работы, выполненные вами на основе фриланса или для личного удовольствия.

5. Постоянно пересматривайте портфолио

Один раз сделать портфолио графического дизайнера, не значит забыть о нем и положить на полочку до собеседования. Постоянно обновляйте его и убирайте устаревшие работы. Никогда не знаешь, когда оно может потребоваться.

6. Включите исследования

Вы должны показать не только готовые работы, но и то, как развивалась идея. Это лучшее доказательство профессионального подхода к делу. Обучение в школе дизайна за рубежом поможет научиться проходить все этапы работы: от идеи до ее итоговой реализации.

7. Посмотрите на портфолио со стороны

Как сделать идеальное портфолио графического дизайнера? Посмотрите на него со стороны, представьте, что вы креативный директор или менеджер проекта крупной компании, портфолио действительно характеризует вас? Найдите баланс, чтобы показать качество работ и стиль.

8. Покажите всесторонний опыт

Вы специализируетесь на иллюстрациях, делаете макеты, занимаетесь веб-дизайном или сильны в верстке? Приложите многообразные работы, чтобы показать весь спектр умений.

9. Продайте себя

Подумайте о том, какие еще творческие таланты у вас есть. Может быть вы хорошо фотографируете или знаете основы программирования? Расскажите об этом в портфолио.

10. Упорядочьте портфолио

Когда вы находите интересные статьи в интернете, журналах или разделы в книгах, что делаете? Правильно, загибаете страницы, добавляете их в закладки. Помогите будущим работодателям отметить понравившиеся работы из вашего портфолио. Пронумеруйте страницы, разделите работы по разделам и главам.

Чтобы построить головокружительную карьеру, пройдите обучение дизайну за границей, где вы изучите все тонкости профессии и начнете составлять идеальное портфолио. Узнать о стоимости обучения в Istituto Marangoni можно у консультантов STUDIES&CAREERS.

10 впечатляющих сайтов-портфолио дизайнеров и разработчиков 2017 года

Чтобы преуспеть на рынке web-дизайна и разработки или в качестве фрилансера, нужно иметь впечатляющее портфолио. Создатели сайта-портфолио сталкиваются с задачами посложнее, чем у других креативщиков. Их мастерство будет оценено не по картинке или тематическому исследованию, а тому как работает дизайн. Для этого обзора подобраны самые крутые, свежие дизайнерские сайты 2017 года. Сегодня много оформителей портфолио погналось за модными современными спецэффектами. Но творческий подход на основе не стареющих принципов веб-дизайна с уникальным авторским почерком – неоспоримо интересней и выглядит новаторским.

В настоящее время не уменьшается интерес к смелым дизайнерским решениям от истинных экспериментаторов. Итак, 10 лучших сайтов-портфолио дизайнеров и разработчиков на первую половину 2017 года:

---

01. Humaan

Сайт команды креативных дизайнеров и разработчиков из Австралии

Приятный, мягкий стиль дизайна с великолепно оформленным портфолио сайтов. Красивые бесшовные переходы к страницам проектов. Дизайн помогает продавать высококлассные диджитал услуги для передовых брендов.

---

02. Cedric Pereira

Простое, но хорошо структурированное и занимательное дизайнерское портфолио

Бывший практикант Deezer и Ultranoir, французский интерактивный дизайнер сейчас заканчивает школу HETIC. Его творческий интерактив с пятном на главной странице завораживает. Креатив начинается с крутой анимированной загрузки сайта. Такие решения сходу делают портфолио дизайнера залипательным.

---

04. Fabian Irsara

Fabian Irsara показывает каким может быть дизайн современного сайта-портфолио

Австрийский разработчик член awwwards и основатель софт-компании Momate. Стоило ожидать от него внушительного портфолио-сайта с креативными идеями. Впечатляет элегантный глянцевый стиль с красивой типографикой. Использованы лаконичные, интригующие тексты и фишки, вроде размытия фона при прокрутке.

---

05. Felipe Castro

Пример яркого оформления содержательного дизайнерского портфолио

Дизайнер и фронтенд девелопер размещает свои проекты в информативном портфолио. Достойно выполненные работы сопровождаются описанием подходов, процесса создания и важных деталей (разметка, UI элементы, коды цветовой схемы и т.д.). Красиво оформлены предзагрузка страниц и скролл-эффекты для изображений.

---

06. Malika Favre

Продающий сайт-портфолио в стиле Flat Design английского иллюстратора

Великолепная графика проектов связно представлена в плоском плиточном дизайне. Малика поражает умением использовать позитивно-негативное пространство. Шикарно выглядит векторная графика оживленная синемаграфией. Эффектные иллюстрации на главной странице создают верный эмоциональный посыл для всего ресурса с портфолио и онлайн-магазином.

---

07. Web Expert

Персональное портфолио креативного фронтенд-разработчика из Италии

Сайт создан с использованием css3, интерактива, градиент-анимации, canvas, JS. Геометрия во всем дизайне: от прелоадера загрузки до декоративных шрифтов. Красивые фоновые hover-эффекты в меню, эффектные переходы и анимация с контурными фигурами.

---

08. Prashant Sani

Темный сайт портфолио индийского фронтенд-девелопера со множеством маленьких изящных штрихов

Веб-разработчик специализируется на SVG, JavaScript, HTML5 и адаптивном дизайне. У его портфолио темный дизайн с геометрическими икосаэдр фигурами, эффектами в меню, трансформацией значка-бургера и яркими переходами.

---

09.  Shantell Martin

Необычный интерактив: индивидуальность и персональный брендинг

Продающее портфолио с черно-белым дизайном походит на сон. Главная страница причудливо оформлена hover-анимациями фоновых узоров. Так, Shantell Martin связывает изящества изобразительного искусства с коммерческим миром.

---

10. Fabiotoste

Персональный сайт-портфолио на HTML5

Личное портфолио бразильца представляет собой микс из эффектно применяемых веб-техник, описания навыков и примеров работ.

Портфолио дизайнера | Данил Фимушкин

Создание первого портфолио очень важно. По себе знаю, что просто тяжело взять и сделать сайт для себя. Постоянно нападает перфекционизм, в итоге забиваешь и остаешься снова ни с чем. Я собрал несколько простых способов создания портфолио для дизайнеров (подходит для веб-дизайнеров, фотографов и графических дизайнеров), составил план сайта-портфолио и сделал обзор веб-сервисов для публикации работ.  Если еще нет портфолио, читай.

Ты хочешь сделать портфолио, коммерческих работ еще нет, поэтому ты не создаешь его, а без портфолио у тебя не будет работ… Замкнутый круг. Учу, как с ним справляться.

Откуда брать проекты, если их нет

— Дизайн для выдуманных клиентов
Все просто. Придумываете организацию, род деятельности, название, можете лого нарисовать и создаете для нее сайт. Выкладываете проект в портфолио. Плюсы: вы не нарушаете никаких прав, можете придумать любую компанию, например, гостиницу на Марсе, куда прилетают жители с Земли и делаете большой крутой проект.

— Дизайн известного бренда
Выбираете любой известный бренд и делаете концепт сайта таким, как видите его вы. У компании РЖД, по-моему, самый ужасный сайт в мире, можно смело предложить концепцию этого сайта. С известным брендом работаете как с обычным проектом: делаете прототип, рисуете визуал и презентуете это в портфолио как концепт выбранной компании. Известный случай, когда парень сделал концепт Windows: расписал как может выглядеть вся линейка, Windows Office и так далее, сделал презентацию своего проекта. Через какое-то время его заметили и пригласили работать в Microsoft. Если сделаете концепт для известного бренда, это может стать резонансным проектом и сделает вас популярным дизайнером.

— Участие в конкурсах
На сервисе  99designs (сайт англоязычный) публикуются конкурсы для дизайнеров по разработке веб-сайтов, логотипов, упаковок, обложек книг и другие проекты. После регистрации вам открываются заявки на разработку проектов по вашей специализации. Вы работаете над понравившимся проектом и сдаете свою работу на оценку. Участвуете вы и сотни других дизайнеров, клиент, опубликовавший заявку, выбирает из работ наиболее понравившуюся и выплачивает гонорар автору. Идея участия в подобных конкурсах отличная: появляется соревновательный дух, вы можете смотреть как решалась задача другими дизайнерами, если вас выбрали, вы зарабатываете гонорар. На начальном этапе, когда нужна наработка проектов, участие в конкурсе  — хорошая мотивация. Когда у вас уже есть поток клиентов, в конкурсах лучше не участвовать, потому что велика вероятность, что выиграете не вы.

— Свой проект
Еще один способ: поэтапно рассказать о том, как вы создавали себе сайт-портфолио, на котором находится клиент в данный момент. Это не самый хороший вариант, лучше уж сделать сайт выдуманной организации.

— Дизайн для знакомых 
Чаще всего первые заказы приходят через знакомых. Поэтому начинайте всем рассказывать, что вы веб-дизайнер. Не все понимают, что такое веб-дизайн, поэтому можете просто говорить: я делаю сайты. Если у вас в паре есть верстальщик, то вы точно можете сделать сайт под ключ. Здесь лучше всего работает ваше социальное окружение и то как вы рассказываете другим людям о своем занятии веб-дизайном. Чем больше аудитория об этом знает, тем быстрее к вам придут первые заказы. Желательно, чтобы у вас в вконтакте с некоторой периодичностью публиковались посты, где вы напоминаете людям о том, чем занимаетесь с приложением своих работ. Важно знакомым в живую напоминать, что вы дизайнер или рассказать какой-то смешной случай с заказчиком. Люди запомнят ваши истории и, когда возникает необходимость в сайте, они в первую очередь вспомнят о вас.

Если нет проектов, используйте эти 5 способов, но ни в коем случае не работайте бесплатно. Работать бесплатно — очень плохо, это тормозит ваш прогресс и прогресс клиента.

Рекомендации по созданию портфолио

— Не переусердствуйте
Переизбыток креатива — это плохо. Лучше расскажите о задаче клиента, как вы ее решили: покажите прототип, взаимодействие с клиентом (скриншоты писем), финальный результат. Прикрепите фотографию и отзыв клиента. Если он не против, укажите стоимость проекта, чтобы новые клиенты понимали уровень цен. Если ваш сайт будет очень красивый, но не будет логики — плохо. Не старайтесь добавлять анимацию или другие спецэффекты на непродуманный сайт-портфолио. Если проект изначально плохой, его ничего не спасет.

— Не делайте работы для дизайнеров
На Behance, 80% работ смотрят дизайнеры и лишь 20% клиенты (в основном зарубежные). Это своего рода социальная сеть для дизайнеров. Вы можете выкладывать туда свои работы, но пока вы не в топе, крупные зарубежные клиенты вряд ли вас найдут и доверят вам большой проект, который изменит вашу жизнь. Публикация работ  на Behance может превратиться в погоню за лайками других дизайнеров, но клиентов она вам не приведет.

— Ставьте правильную цель для портфолио
Правильная цель — новые заказы, а значит новые деньги. Другая цель — удивить друзей, людей и других дизайнеров (это опять же возвращаемся к теме Behance). Вам нужно определиться, что вторая цель вам не нужна. Если нужна, дело ваше. Тогда дальше вам читать не стоит, я буду рассказывать о достижении первой.

Свой сайт или веб-сервисы для портфолио

Свой сайт
Плюсы: 1. Вы не конкурируете с другими дизайнерами. Например, когда вы даете ссылку на свое портфолио на веб-сервисе или бирже фриланса, то заказчик без труда может кликнуть по баннеру и попадет на другого фрилансера, у которого работы круче, опыта больше, живет в другой стране и поэтому его услуги стоят в 3 раза дешевле. Естественно, он закажет у него. На вашем сайте вы показываете только свои работы и расхваливаете себя как вы хотите, заказчик никуда не уйдет. 2. Сайт на вашем домене и хостинге, вы полностью все контролируете, можете добавить какой-то функционал, которого нет на веб-сервисе и т.д.
Как сделать сайт-портфолио.
1. Вордпресс + шаблон. Шаблоны можно скачать на themeforest. Покупаете рабочий шаблон портфолио, остается его установить и заполнить.
Стоимость: стоимость шаблона + установка + домен и хостинг. Если разбираетесь сами, то 2-3 часа, если нет за 2000-3000₽ можно найти фрилансера. Стоимость домена и хостинга:100-200 ₽/мес.
У вас может сработать такая штука: я же черт-возьми, веб-дизайнер, могу сам себе нарисовать портфолио!  Мой внутренний стержень тоже не позволял купить шаблон для портфолио. Поэтому знаю о чем говорю, вам важно сконцентрироваться над проектами своих клиентов. Над своим портфолио всегда сложно работать. Все дизайнеры идеализируют свое портфолио, это сильно мешает работе. Даже если у тебя в голове храниться гениальнейшее воплощение портфолио, через пару дней все пойдет не так, бросишь его создание создание и опять останешься без портфолио. Мой совет: перебори себя и купи шаблон.
2. Adobe Muse позволяет создать свой сайт-портфолио. Плюсы: легко сделать, опубликовать, загрузить на свой домен. Подписка на мьюз стоит 400 ₽/мес., но для создания портфолио вам достаточно пробной 30-дневной версии.
3. В Webflow можно сделать свой сайт-портфолио, примерно, как в Мьюз, но надо разбираться в html и css. Подписка стоит порядка $20/мес. Для портфолио, я считаю, дороговато.

Веб-сервисы
—  Dunked создан специально для портфолио дизайнеров, заточен именно на публикацию работ. Устроено все просто и минималистично. Сервис создан года 2 назад, когда такой минимализм казался странноватым, сейчас им никого не удивишь, это тренд. Самое важное при создании портфолио дизайнера — показать ваши работы. Ставьте их на первый план, заказчики выбирают по результатам предыдущих работ. При желании можно прикрутить свой домен.
Стоимость: 14 дней бесплатно, подписка $6 в месяц.

— Тумблер. Это блог для публикации медийного контента, но он хорошо подходит для публикаций своих работ. Можно заточить его под портфолио и прикрутить свой домен. Он бесплатный.

—  Prosite от Behance. Если вы пользуетесь Behance для публикации своих работ, но вы не фанатик этого сервиса, вам подойдет работа с просайт. После загрузки работы на Behance, она будет автоматически поститься на вашем сайте-портфолио. Разобраться как постить работы на свой сайт с Behance очень просто. Как правильно презентовать свои работы на Behance я рассказывал в ролике на youtube. На Prosite в разделе слоев вы можете выбрать свой дизайн. Их тут немного, но есть возможность редактировать проект, двигать блоки, подгрузить фавикон, создать нужные разделы и страницы сайта и опубликовать это в интернет. Можно сделать иконки как на айфон, поставить сайт на пароль, внедрить гугл аналитикс код и смотреть заходы на сайт. Функционала много, поэтому если вы используете Behance для публикации работ, то есть смысл сделать собственный сайт-портфолио именно на Behance Prosite. Свой домен прикрутить можно в разделе настройки. Здесь так же есть возможность отредактировать html и css, если вы знаете как. Конструктор работает хорошо, но общее впечатление от созданного здесь портфолио дизайнера как-то так себе. С появлением подписки на Creative Cloud просайт стал бесплатным.

— Readymag  достаточно стильный, можно сделать красивую презентацию работ. Стоит порядка $20/мес.

— Squarespace очень стильный конструктор, есть хороший выбор стильных шаблонов. Можно сделать достаточно интересные сайты, причем не только портфолио, а интернет-магазины и прочие.

У Squarespace есть крутой сервис logo. Пишешь название компании, выбираешь нужный объект и сервис предлагает логотип, который можно презентовать на мониторе или майке. Получается забавный «рыбный» логотип для презентации работы. Стоит $10/мес.

Бонус: простейший вариант как сделать портфолио

1) Делаете несколько скриншотов ваших работ.
2) Заходите на getcover, перетаскиваете скриншоты в указанную область, обрамляете работы, чтобы они отображались в браузере
3) Нажимаете «забацать», мини-версия портфолио на 72 часа готова 🙂 Easy!
Это уже лучше, чем совсем ничего. Потом можете загрузить работы с getcover и перенести к себе на сайт в Мьюз.

 

План простого портфолио

Ваша маленькая аватарка, ваше имя, профессия, телефон. Дальше превьюшки работ. Укажите количество работ, хорошие обязательно вынесите на первую страницу. Этого вполне достаточно для сайта портфолио.
Можно сделать отдельную ссылку «контакты», где расписать все возможные способы с вами связаться. Если кто-то кликает на превью, чтобы посмотреть работу полностью, обрамляете превью в браузер через getcover. Это важно.
Сложный вариант: должна открываться страница с работой. На ней указаны: заголовок работы, пара строк о проекте, какие задачи решались (например, задача: сделать красивый промосайт по продаже автомобилей). Далее показать этапы решения. Какой вы сделали мокап, прототип, показать дизайн концепцию, в промежутках можно указывать какие комментарии давал клиент. Так сделано на сайте Лебедева в разделах описание и процесс. За процессами достаточно интересно наблюдать с точки зрения дизайнера. Заказчику тоже может быть интересен процесс как шла работа, это может служить легким обоснованием цены.
Делайте акцент на работы, потому что покупают вас не как человека, а как специалиста. Круто, если вы пиарите себя, как дизайнера, но это может быть сложной задачей нескольких лет. Лучше сделайте акцент на себя со временем, а пока набирайтесь опыта.
Если вы активны в социальных сетях, сделайте альбом со своими работами. Опять же сработает сарафанное радио и заказы придут от знакомых.

Итак, коротко по теме создания портфолио

1. Рассказывать всем, что ты веб-дизайнер
2. Сделать сайт-портфолио
3. Вручать визитки  с вашим сайтом новым знакомым
4. Вести активно деятельность на биржах фриланса
5. Ходить на мероприятия, где тусуются начинающие бизнесмены (они — ваши потенциальные заказчики)
6. На всех сайтах, которые вы делаете, делайте ссылку, что это сделали вы. Студии имеют 40% заказчиков именно по переходу ссылки внизу.

Как сделаете первое портфолио, кидайте в комментарии ссылку, будем смотреть.

35 лучших примеров портфолио графического дизайна + советы по созданию собственного

Составление потрясающего портфолио графического дизайна — это не просто то, о чем вам нужно беспокоиться, когда вы студент. Вам нужно думать о поддержании, улучшении и развитии своего портфолио на протяжении всей карьеры графического дизайнера.

Мы все знаем, что успешное портфолио жизненно важно, когда вы идете на новую работу. Но это не все. Вас могут вызвать в любой момент, чтобы поговорить с арт-директором, чтобы обсудить возможность продвижения или новый интересный проект, о котором вы даже не знали.И вы не хотите быть застигнутыми врасплох портфолио графического дизайна, которое еще не все.

Если вы хотите вывести свое портфолио на новый уровень, ниже вы найдете подборку из 35 веб-сайтов с портфолио графического дизайна, которые могут вас вдохновить, отобранные нашей командой в Shillington. Мы также предлагаем наши самые лучшие советы по графическому дизайну портфолио, которые помогут вам улучшить свое портфолио и сделать его лучшим инструментом для карьерного успеха.

Список примеров портфолио графического дизайна

1.Кейт Моросс

2. Лотта Ниеминен

3. Мария Васкес

4. Майк Кус

5. Джессика Уолш

6. Шанти Воробей

7. Джонатан Барнбрук

8. Лорен Хом

9. Джульетт ван Райн

10. Малика Фавр

11.Крейг Блэк

12. Хэтти Стюарт

13. Мистер Бинго

14. Голландский дядя

15. Энтони Беррилл

16. Лиза Мальтби

17. Сэм Хева

18. Майк Перри

19. Антон + Ирен

20. Гэвин Стрэндж

21.Тобиас Ван Шнайдер

22. Студия Chen Chen

23. Негласное соглашение

24. Павел Нольберт

25. Магда Ксизак

26. Ксавье Куссо

27. Лесли Дэвид

28. Снаск

29. Carmijn Dura

30. Марли Калвер

31.Юл Моро

32. Олли Гиббс

33. Leta Sobierasjski

34. Индре Климайте

35. Сильван Хиллебранд

Советы по составлению отличного портфолио графического дизайна

Вы вдохновлены этими замечательными примерами портфолио графического дизайна и готовы начать улучшать свое текущее портфолио? Что ж, следуйте этим советам экспертов по графическому дизайну, и вы не ошибетесь…

1.Отпустите мелкую работу

Когда вы вкладываете много времени, усилий и эмоциональной энергии в конкретный проект, вы, естественно, хотите продемонстрировать его людям и включить в свое портфолио графического дизайна. Но если вы хотите, чтобы ваше портфолио было как можно лучше, его нужно безжалостно редактировать. А это значит, что нужно быть строгим с собой и включать только самые лучшие работы.

Не существует жесткого правила о том, сколько элементов включать, но помните, что вы не можете предсказать, во что будут погружаться люди, и поэтому ваша репутация настолько хороша, насколько хороша ваша последняя хорошая работа.Таким образом, появляется больше причин отказываться от более слабых частей и включать только ту работу, которой вы действительно можете гордиться. Поскольку у вас мало времени, чтобы привлечь внимание арт-директора, в идеале вы должны включить 10-12 высококачественных работ, которые подчеркнут вашу лучшую работу, чтобы произвести наибольшее впечатление.

Как отмечает Шанти Спарроу, руководитель преподавательской деятельности в Шиллингтоне, штат Нью-Йорк:

Вы хороши настолько, насколько хорош ваш худший проект, поэтому вы должны научиться редактировать и отпустить. Включая проекты разного качества, работодатель может подумать, что вы непоследовательны.Попросите коллегу или наставника честно критиковать вашу работу и «улучшить или удалить» проблемные области.

2. Укажите, какой вид работы вы хотите выполнить из

Есть оговорка к идее, что вы должны включать только свои лучшие работы. Даже если конкретный проект блестяще достоин внимания, все же стоит подумать о том, чтобы не упомянуть его, если от этого вида работы вы хотите отказаться в будущем.

Клэр Терри, директор Shillington Australia, говорит об этом прямо.«Подобное привлекает подобное, поэтому спросите себя: отражает ли ваш фолио работу, которую вы хотите привлечь? Если нет, добавьте еще этих клиентов и проектов ».

Например, если вы выполнили много проектов по цифровому дизайну, но хотите, чтобы ваша следующая работа или внештатная работа были сосредоточены на полиграфическом дизайне, вам необходимо соответствующим образом адаптировать свой профиль дизайна. Люди не умеют читать мысли, и вам нужно визуально адаптировать свой бренд, как если бы вы работали с брендом, на который вы работали.

Как отмечает Джимми Малдун, учитель в Шиллингтоне, штат Нью-Йорк:

Отражает ли ваше портфолио то, кем вы являетесь сегодня? Как люди и дизайнеры, мы постоянно развиваемся.Убедитесь, что ваше портфолио достоверно отражает то, кем вы являетесь сейчас.

3. Продемонстрируйте свою индивидуальность

Это один из тех надоедливых советов, которые легко дать, гораздо сложнее сделать. Но на самом деле многие сотрудники сказали нам, что хотят, чтобы в вашем портфолио проявились «некоторые черты вашей личности».

Не переусердствуйте с этим: это такие вещи, которые могут иметь неприятные последствия, если их сделать небрежно или бездумно.Но стоит подумать, есть ли там w

.

Вдохновляющих портфолио графического дизайна от талантливых дизайнеров

Интернет открывает множество дверей для людей, но наибольшее влияние испытывают те, кому нужно продемонстрировать свои работы и получить признание. До появления Сети даже самые талантливые графические дизайнеры рисковали остаться безвестностью из-за недостаточной известности.

В этой статье, созданной нашей командой Visual Composer, мы поговорим о портфолио графического дизайна, одном из типов веб-сайтов, которые требуют наибольшей работы, чтобы быть эффективными.

Существуют тысячи вдохновляющих веб-сайтов с графическим дизайном, а это значит, что вам нужно быть исключительно креативным, чтобы выделиться среди остальных. И не только это, вам также нужно будет убедиться, что ваше портфолио безупречно, профессионально и размещено на надежном веб-сайте.

Ваш веб-сайт может сделать или сломать всю вашу карьеру, поэтому нет никаких сомнений: вам нужно приложить немало усилий, чтобы создать выдающуюся онлайн-витрину.

К счастью, вы можете черпать вдохновение из самых изысканных портфолио графического дизайна, которые мы нашли, и составлять свои собственные, основываясь на некоторых из лучших идей.В конце концов, хорошие художники копируют; великие художники воруют, правда?

Несколько советов о том, как создавать хорошие портфолио графического дизайна

Прежде чем перейти к списку портфолио графического дизайна, давайте рассмотрим некоторые из лучших практик, которым люди следуют при создании своих портфолио.

Независимо от того, являетесь ли вы профессиональным графическим дизайнером или просто хотите продемонстрировать свои иллюстрации, вы всегда должны ставить себя на место посетителей или потенциальных клиентов.

Имея это в виду, создание портфолио графического дизайна, которое понравится широкой аудитории, — это не прогулка по парку — вам нужно соблюдать основные правила графического дизайна, а также выделять свою работу отдельно от других.

Помимо соблюдения основ красивой презентации, клиенты будут искать индивидуальность, а также универсальность способности дизайнера адаптироваться к нужному им стилю.

Таким образом, портфолио дизайнеров, включающее полный спектр проектов, демонстрирующих несколько стилей, отраслей или форматов, всегда будет привлекать наибольшее внимание.Это первый аспект, который необходимо учитывать при составлении портфолио.

Выбор правильной платформы

Большинство портфолио графического дизайна построено на платформе, которая дает создателям возможность использовать шаблоны и темы. Даже имея готовую тему, вам нужно будет вложить определенные ресурсы в то, чтобы ваше портфолио выглядело красиво, но в конечном итоге усилия окупятся.

Чем более профессионально выглядит ваше портфолио дизайнеров, тем выше ваши шансы получить работу.Всегда выбирайте веб-сайт с персональным доменом — стоимость невысока, а URL-адрес действительно имеет значение.

Чтобы создать идеальное портфолио дизайна, вам понадобится мощная универсальная платформа с возможностью расширения. Наивысший уровень удобства для пользователя принадлежит WordPress, одной из самых популярных платформ CMS на рынке (если не самой популярной).

WordPress дает вам возможность персонализировать ваш сайт со всех сторон. Вам следует изучить Visual Composer, конструктор страниц с перетаскиванием и перетаскиванием, который позволяет вам создать веб-сайт, соответствующий вашим потребностям и упрощающий процесс в сотни раз.

Рассказывать историю

Все портфолио графического дизайна должны так или иначе рассказывать историю. Визуальные элементы должны занимать до 80% портфолио, но вы можете подкрепить свою работу повествовательной дугой.

Вместе с вашими проектами и иллюстрациями (обычно на отдельной странице) лучше всего перечислить свои самые сильные профессиональные навыки и рассказать о своем прошлом опыте, а также о том, к чему вы стремитесь при сотрудничестве с клиентом.

Включить письменный контент в портфолио дизайнера непросто, но это может изменить первое впечатление человека к лучшему.Не торопитесь, чтобы придумать искренний, уверенный текст для включения на веб-сайт, тем самым увеличивая ваши шансы на привлечение новых клиентов.

Портфолио графического дизайна: список блестящих примеров

Ксавье Куссо

Ксавье живет в Барселоне, и он решил продолжить карьеру фрилансера, став старшим арт-директором в известной компании в отрасли.

Его портфолио было создано Burundanga Studio и использует яркую цветовую схему, жирную типографику и тяжелую анимацию.Портфолио визуально ориентировано, выделяется цветом и контрастом.

Лотта Ниеминен

Лотта Ниеминен — ​​графический дизайнер из Хельсинки. В ее портфолио графического дизайна подчеркивается опыт Лотты в этой области, в том числе ее прошлое обучение в Университете искусства и дизайна и Школе дизайна Род-Айленда.

В настоящее время Лотта основала собственную студию в Нью-Йорке. С тех пор ей пришлось самой продвигать свои работы, составляя это портфолио.Она была номинирована на несколько наград и была упомянута в таких известных журналах, как Forbes, так что совершенно очевидно, что ее работа качественная.

Робби Леонарди

Робби Леонарди имеет одно из тех очень прозрачных портфолио графического дизайна, где клиенты могут увидеть абсолютно все о его прошлых работах. Портфолио выполнено в яркой тематике, с множеством иллюстраций и динамичной цветовой палитрой.

Робби не нужно было включать сюда какой-либо письменный рассказ, потому что его опыт является результатом работы, которую он демонстрирует на сайте.Робби также использовал геймификацию в качестве стратегии для своего веб-сайта, включая интерактивное резюме, которым люди могут наслаждаться, узнавая о нем больше.

Тимоти Гудман

Тимоти Гудман придумал очень простую идею для своего портфолио дизайнеров. Он принял минималистский подход, включив только несколько визуальных деталей, таких как темная полоса, которая приветствует посетителей, когда они впервые открывают портфолио, и рукописный шрифт, контрастирующий с ним.

Макет, использованный для этого веб-сайта, представляет собой модульную сетку, что делает его отпечатки очень эстетичным.

Daniel Spatzek

Spatzek удалось создать одно из самых креативных портфолио графического дизайна в отрасли. Зайдя на этот сайт, вы сразу будете очарованы простым подходом Дэниела и тем, насколько он эффективен при демонстрации своих работ.

Портфолио включает анимированную графику и простую цветовую схему, а также эффекты прокрутки и современные шрифты.

Merijin Hoss

Портфолио, представленные до сих пор, относятся к категории «ярких», что означает, что они имеют тенденцию очень быстро пробуждать интерес пользователя с помощью уникальных элементов и подчеркивать качество представленные работы.

В портфолио Мериджина Хосса использовался традиционный подход к дизайну, чтобы продемонстрировать его далеко не традиционные работы — психоделическое искусство. Сочетание двух стилей не могло привести ни к чему, кроме ошеломляющего результата, который сохраняется у людей еще долгое время после того, как они посетили сайт.

Джули Боннемой

Джули — дизайнер-фрилансер, что означает, что ее портфолио день за днем ​​имеет значение с точки зрения того, сколько клиентов она получает и — в конечном итоге — сколько денег она зарабатывает в конце месяца.

Она выбрала необычный стиль дизайна, который поразительно впечатляет по сравнению с другими подходами к портфолио дизайна. Она использовала эффект водной ряби при наведении курсора мыши для интересного взаимодействия с пользователем.

Бен Минго

Бен Минго — дизайнер из Калифорнии, который использует свое онлайн-портфолио, чтобы продемонстрировать свои работы в нонконформистской манере, что подразумевает замену классического действия с колесиком мыши на то, что требует интерактивности посетителей.

Людям нужно использовать свои мыши, чтобы перетаскивать веб-сайт, чтобы добраться до других его частей. Это уникальный подход, который побуждает посетителей исследовать весь веб-сайт и тратить на него больше времени.

В портфолио довольно много анимаций и переходов, и иногда оно может загружаться медленно, но ожидание того стоит.

RoAndCo

RoAndCo была основана Роан Адамс, которая живет в Нью-Йорке. Команда, стоящая за этим проектом, стремится предложить высококачественный дизайн широкому кругу клиентов, но особенно тем, кто работает в сфере красоты, моды, технологий и стиля жизни.

Портфолио соответствует принципам компании и представляет прошлые работы в журнальной манере. Посетители могут наслаждаться своей работой, листая изображения на разделенном экране, просматривая анимированную презентацию или полноэкранное видео.

Роб Дрейпер

Сайт Роба Дрейпера мало чем отличается от других портфолио минималистского графического дизайна. Стоит упомянуть один аспект, который часто ценится посетителями, — это вертикальное меню, содержащее все названия проектов.

Остальная часть макета проста и удобна для навигации, а посетители могут наслаждаться анимированным GIF-изображением, демонстрирующим избранные работы.

Ясли

Ясли — дизайнер портфолио Дэнни Джонса, специалист по трехмерному взаимодействию и визуальному дизайну. Его портфолио выглядит легким, в хорошем смысле.

Все хорошо организовано, все загруженные работы высочайшего качества, а общий дизайн соответствует высокому уровню всех сотрудников, с которыми Джонс работал на протяжении многих лет.

Портфолио выглядит роскошно, хотя и не наполнено анимацией и яркими цветами.

Янтарь Сюй

Амбер Сюй — очень хороший дизайнер анимационной графики из Китая, и ее веб-сайт определенно заслуживает упоминания в топ-портфолио графического дизайна для вдохновения.

Почему? Она блестяще делает то, что делает, и нет необходимости добавлять какие-то детали в портфолио, потому что ее работа мгновенно вспыхивает. Посмотрите, как она объединила свою работу в простейшем возможном шаблоне веб-сайта.

Белен Ролдан

Белен Ролдан Франко — дизайнер из Берлина. Он родился в Испании и рано увлекся визуальными коммуникациями. Он хорошо разбирается в структуре, цвете и впечатляющей типографике, и вы можете сказать это по его дизайнерскому портфолио.

Сайт Белен подчеркивает его предпочтение к структуре, поддержанию чистого дизайна и аккуратной классификации прошлых проектов.

Дженнет Лиав

Чтобы получить представление о стиле работы Дженнет Лиав, вам просто нужно получить доступ к ее цифровому портфолио.Здесь все во всей красе, и она позаботилась о том, чтобы посетители быстро поняли, как она работает.

Петер Комеровски

Питер специализируется на создании фирменного стиля. Он также является иллюстратором и занимается дизайном интерфейсов. Его опыт работы впечатляет, и в число его самых важных клиентов входят YouTube и The Huffington Post.

Этот сайт-портфолио содержит лишь несколько дизайнов логотипов, но их достаточно, чтобы произвести впечатление на посетителей.Большое количество негативного пространства помогает представить эти логотипы в лучшем свете.

Верле Питерс

Верле Питерс сначала начинала свою карьеру в полиграфической промышленности, но постепенно увлеклась дизайном веб-сайтов, который стал ее страстью и основным занятием.

Вирле сейчас демонстрирует работы в области разработки мультимедиа, большая часть ее сотрудничества ориентирована на компанию. В настоящее время Верле сотрудничает с Duoh в Бельгии.

Oddone

Портфолио Oddone было создано Роджером Оддоуном, дизайнером из Сан-Франциско, который специализируется на фирменных стилях.

Поскольку Оддон знает свой путь создания и поддержки онлайн-изображений, неудивительно, почему его сайт выделяется среди остальных портфолио графического дизайна, перечисленных в этой статье.

Его работа потрясающая, и его опыт работы с такими брендами, как Google, Uber, Wired и Mashable объясняет все.

Fake Honey Pictures

Fake Honey Pictures — популярная команда по производству фильмов и фотографий, которая работает с художественными и коммерческими проектами.Их портфолио ориентировано на видеопроекты, поэтому сайт наполнен мультимедийными элементами.

Веб-сайт имеет сетку, и взаимодействие с портфолио очень простое, так как все элементы можно просматривать на сайте, не покидая его.

Денис Невожай

Денис — путешественник, который решил рассказать эту историю с помощью фотографий. Вот почему он решил использовать интерактивную шкалу времени, которая составляет все его онлайн-портфолио.

Временные шкалы часто используются в портфолио графического дизайна для демонстрации работ, потому что по ним легко ориентироваться и они передают ощущение прогресса и достижений.

Дениз Чендлер

Дениз Чендлер владеет портфолио, которое должно научить вас кое-чему о цветах. Она использовала смелые цвета для дизайна всего веб-сайта, а также приглушенные цвета, чтобы дополнить остальную схему.

Домашняя страница — это главный компонент, который отличает это портфолио от других.

Алекс Ковен

Алекс Ковен, 26-летний графический дизайнер и веб-разработчик, создает инновационные решения, которые вдохновляют и способствуют развитию незабываемых отношений между брендами и их клиентами.Сосредоточившись на брендинге и UI / Web, он стремится создавать удобные и безупречные продукты с помощью увлеченного и продуманного дизайна.

Рафаэль Кфури

Рафаэль Кфури — графический дизайнер из Бразилии. Его красиво оформленное портфолио очень разнообразно, и ему явно понравилось работать с некоторыми блестящими клиентами.

Хизер Шоу

На протяжении почти двадцати лет он помогает клиентам всех форм и размеров создавать красивые и удобные вещи.Начав свою карьеру в полиграфическом дизайне, он рано научился разрабатывать дизайн для Интернета и кодировать веб-сайты благодаря профессиональному опыту и внештатной работе. У него была возможность учиться и сотрудничать с лучшими дизайнерскими фирмами, такими как Happy Cog, Mule Design Studio и Tangible UX, где удобство использования и доступность являются главным приоритетом.

Стефани Бруклер

Стефани занимает должность старшего дизайнера в NR2154 в Нью-Йорке. Раньше она была дизайнером в High Tide.До переезда в Штаты она работала с различными агентствами, а также в качестве фрилансера и окончила FH Joanneum в Граце, Австрия, где изучала коммуникацию и информационный дизайн.

Она специализируется как на печатном, так и на интерактивном дизайне, уделяя особое внимание брендингу, редакционному дизайну, типографике и упаковке.

Тобиас Ван Шнайдер

Тобиас ван Шнайдер — немецкий многопрофильный производитель полезных, любопытных и красивых вещей (ему просто не нравится слово «предприниматель»).Он родился в Германии и вырос в Австрии. Сейчас он счастливо живет и работает в Нью-Йорке.

Путешествие Тобиаса немного отличается от большинства других. Он начал свою карьеру, бросив школу в 15 лет с грандиозными планами стать инженером-программистом. Поняв, что, откровенно говоря, он не справляется с этим, Тобиас начал обучать себя дизайну в возрасте 16 лет. Перенесемся на несколько лет вперед, и, пройдя через множество задниц, Тобиас теперь дизайнер, основатель, спикер, наставник и производитель.

Грант Берк

Грант сочетает свое творческое чутье со стратегическим подходом для создания целенаправленной и уникальной идентичности бренда.Он имеет более чем семилетний опыт решения сложных проблем брендинга и включает в себя вторую страсть иллюстрации в проекты, когда это имеет смысл. В свободное время Грант дурачится со своим сыном, женой и ужасным (извините, терьером) Купером.

Алессандро Скарпеллини

Алессандро Скарпеллини — дизайнер и арт-директор с упрощенным и модернистским визуальным языком, специализирующийся на стратегии, брендинге и визуальной коммуникации.Он работает с широким кругом клиентов по всему миру, помогая создавать вневременные и значимые дизайнерские решения с реальной целью, ценностью и простотой. Он также является куратором блога по брендингу и графическому дизайну Visual Journal.

Николас Парис

Николас Париес — интерактивный арт-директор, который с 2008 года работает с такими премиальными брендами, как Chanel, Lancôme, Dior и Nespresso. Он занимается фирменным стилем и цифровым опытом, а вместе с One Army & Precious Plastic занимается решением глобальных проблем.

Дженнифер Хайнц

Дженнифер Хайнц — мультидисциплинарный дизайнер и иллюстратор, а также партнер-основатель Self Aware. Она сосредоточена на воплощении брендов в жизнь в печати и в Интернете и любит рассказывать истории с помощью красочных иллюстраций и захватывающих интерактивных мероприятий. В настоящее время Дженнифер живет в Филадельфии и копит деньги на симпатичного маленького йорка.

MDZ Design

MDZ Design стремится помочь людям с идеями продуктов вывести их на рынок, выгодно с качеством.Он был основан Стейси Мендес, которая в течение последнего десятилетия выводила на рынок идеи продуктов с компаниями и брендами мирового уровня, такими как Logitech, Terraillon, UGG, Helly Hansen, Vodafone, Vtech, а также с амбициозными стартапами.

Эти проекты включали гуманизацию физических продуктов, цифровых технологий и упаковки, обеспечение высокой отдачи от инвестиций и стратегическое консультирование клиентов. Ее опыт в области эстетики, человеческого поведения и бизнеса дает ей целостное представление о том, как создавать и выводить на рынок простые в использовании идеи продуктов для коммерческого роста.

Минфэй Ян

Минфэй Ян всегда увлекался фотографией, архитектурой и играми, когда был подростком. Ему нравится погружаться в игровой мир. И он считает, что забавный макет играет действительно важную роль в создании мира. Его понимание дизайна уровней позволяет ему создавать увлекательные игровые функции и хорошо сбалансированные уровни, которые идеально сочетаются с дизайном игры и максимально удобны для пользователей. Достичь баланса будет очень сложно, но в то же время это приносит удовлетворение и приносит плоды.

Чип Кидд

Чип Кидд — современный американский графический дизайнер, автор и редактор. Он наиболее известен как графический дизайнер обложек книг. Чип создал больше обложек для книг, чем мы успеваем перечислить, но среди некоторых запоминающихся авторов, для которых он создавал, были Кормак Маккарти, Майкл Крайтон, Дин Кунц, Джеймс Эллрой и Харуки Мураками.

Кейт Моросс

Кейт Моросс — арт-директор, иллюстратор и графический дизайнер.Работа Кейт охватывает художественное направление, подвижные изображения, типографику и иллюстрацию. В 2012 году Кейт основала Studio Moross, лондонскую многопрофильную дизайнерскую компанию, чтобы расширить свою работу и сотрудничать с другими творческими людьми.

Брук Перриман

Очень талантливый старший графический дизайнер с подтвержденным опытом разработки каталогов, рекламы, брендинга, упаковки и содержания веб-сайтов для B2B и B2C.

Рэйчел Ченг

Любопытный дизайнер продуктов, который живет осмысленным ориентированным на пользователя дизайном и постоянно создает для дальнейшего развития.

Steve Wolf Designs

Как руководитель Steve Wolf Designs, Стив использует свой опыт в дизайне для поддержки брендов любого размера, рассказывая свои истории с помощью вневременных визуальных эффектов и стратегического мышления. Философия Стива, заключающаяся в непрерывности, устойчивости и простоте, приводит к созданию элегантных и изысканных работ, призванных выдержать испытание временем. Как настоящий ремесленник, когда Стив не сидит за компьютером, его можно найти картину в своем гараже, найти вдохновение в антикварных магазинах или путешествовать по миру.

Джош Миллер

Портфолио Джоша Миллера, дизайнера продуктов, веб-сайтов и брендов из Перта с более чем 10-летним опытом работы с малыми предприятиями и национальными брендами. При переходе между страницами Джош создал красочную волнообразную графику, которая поддерживает живую тему его работ.

Майк Кус

Майк — дизайнер из Великобритании, специализирующийся на брендинге, графическом / веб-дизайне, иллюстрации и фотографии. У него есть список клиентов по всему миру, и его работы часто публикуются в публикациях, связанных с дизайном.Майк также регулярно выступает на конференциях по дизайну и технологиям.

Стейси Юй

Она — дизайнер и иллюстратор из Сан-Диего, специализирующаяся на печатном и цифровом дизайне, стратегии брендинга и иллюстрации. Она получила степень в области истории искусств и психологии в Калифорнийском университете в США и имеет более чем 6-летний опыт работы в области графического и веб-дизайна.

Dominic Колба

Dangerdom Studios является работа Dominic Колба, дизайнер и иллюстратор, который упорно трудится, чтобы сделать мир красивым и интересным местом для жизни… по одному маленькому кусочку за раз.

Он работает с брендами над созданием эмоциональных связей с помощью цифровых продуктов, создавая уникальные системы идентификации иллюстраций.

Тим Хаусхолтер

Тим Хаусхолтер — универсальный дизайнер, который любит создавать индивидуальности, веб-сайты и визуальные эффекты. Он является ведущим дизайнером Transom Design в Сиэтле. Он считает, что хороший дизайн может изменить восприятие вашего бренда людьми.

Джейми Бартлетт

Джейми Бартлетт — графический дизайнер и левша, работает в Денвере, Колорадо.Она окончила Университет Джона Брауна по специальности графический дизайн. В настоящее время Джейми преподает на Skillshare и разрабатывает художественные принты и шрифты ручной работы для своего магазина. В ее работах отражено все, что она любит в жизни: чашка хорошего кофе, ботанические дизайнерские решения, тандемные велосипеды, дорожные поездки и многое другое.

Илана Гриффо

Илана Гриффо — дизайнер и иллюстратор из северной части штата Нью-Йорк. Надписи, иллюстрации, дизайн, поедание пиццы, подбадривание гонщиков и дегустация шоколада.Она любит работать над игривыми, визуально оформленными и целенаправленными дизайн-проектами.

Келли Романальди

Келли Романальди, внештатный иллюстратор и графический дизайнер. Его клиентами являются компании, издательства, предприятия, ассоциации или частные лица, которые хотят заботиться о своем имидже и представлять свой бизнес в ясной и динамичной форме. Он создает иллюстрации, логотипы, скоординированные изображения, бренды, упаковку, обложки и редакционные вставки, каталоги, веб-дизайн, социальный контент.

Исмаэль Барри

Исмаэль Барри, дизайнер продукта, увлеченный служением людям, решая их потребности и понимая важность этих решений, поскольку они влияют на наш мир.

Адам Сандовал

Адам Сандовал, графический дизайнер, живущий в Фениксе, штат Аризона. Он в первую очередь сосредоточен на брендинге, логотипах и иллюстрациях, но любит решать любые проблемы с дизайном. Ему нравится сотрудничать с клиентами, чтобы найти стратегическое и творческое решение для любых и всех их дизайнерских потребностей.

Завершение мыслей об этих портфолио графического дизайна

Мы перечислили здесь несколько портфолио графического дизайна, которые мы считаем вдохновляющими и хорошо составленными. Они уважают современные тенденции в веб-дизайне и призваны привлечь как можно больше зрителей, удерживать их внимание и превращать их в поклонников, последователей и клиентов.

Если вы посмотрите на каждую из них, вы сможете использовать лучшие части для своего собственного портфолио. Не забудьте добавить свой личный творческий подход вместо того, чтобы просто дублировать уже существующий.

Портфолио графического дизайна сложно создать, чтобы выделиться среди остальных, но оно стоит всех усилий, и вы будете в десять раз вознаграждены за время, потраченное на то, чтобы сделать свое уникальное.

Если вам понравилось читать эту статью о портфолио графического дизайна, вам также следует прочитать эту статью:

.

Как создать потрясающее портфолио графического дизайна

Хорошее портфолио графического дизайна — ваш билет к профессиональному успеху. Это ваша визитная карточка и ваш путь внутрь — визуальное представление всего, чего вы уже достигли, и символ того, где вы надеетесь быть в будущем. По сути, он должен надрать задницу.

Чтобы выдвинуть ваше портфолио на передний план постоянно растущей толпы, полезно знать, что включить, а что оставить. Вот как создать портфолио графического дизайна, которое поразит ваших клиентов.

Включайте хорошие вещи

–

Дизайны Megireid.

Когда вы думаете, что включить в портфолио графического дизайна, есть простой ответ: только ваши лучшие работы.

Когда вы составляете портфолио, вам нужно убедиться, что каждый пример показывает себя и помогает продемонстрировать широкий спектр навыков и способностей. Это означает, что если вы только начинаете карьеру, ваше портфолио может быть коротким и приятным, это одна страница с действительно сильными проектами, которыми вы можете гордиться. Не заставляйте посетителя пролистывать десятки дизайнов, чтобы найти действительно хорошие вещи.

Однако имейте в виду, что не все ваши примеры должны быть захватывающими — хорошо выполненный дизайн визитной карточки или целевая страница могут быть не самым привлекательным продуктом, но они все равно показывают потенциальному клиенту, какой объем работы вы можете выполнить. И не каждый образец должен быть работой, за которую вам заплатили — не стесняйтесь включать плакат, который вы разработали для увлеченного проекта друга, или иллюстрацию, которую вы создали в свободное время, — но обязательно обозначьте их как самостоятельные, а не оплачиваемые.

Великолепный дизайн логотипа через зеленый в синем.

Пропустить сомнительную работу
—

Что касается того, что вам следует исключить: любые проекты, в которых вы были недовольны конечным продуктом. Каждый графический дизайнер иногда проигрывает битву с клиентом, чтобы он оставался довольным и соответствовал их видению. Это не то, из-за чего терять сон. Но когда дело доходит до вашего портфолио, есть место только для ваших лучших работ. У вас может возникнуть соблазн приложить повествование, объясняющее, что вам не нравится оттенок ярко-розового, который запрашивал клиент, или шрифт, от которого вы не могли их отговорить — не делайте этого.Пусть работа стоит особняком. Объяснение запросов клиентов только заставит вас выглядеть мелочным и горьким и может оттолкнуть клиента.

Этот дизайн от blackscreenshinobi для ericvesprini демонстрирует красивые иллюстрации.

И не включайте множество продуктов одного стиля. Если вы разработали пятьдесят логотипов, выберите пять лучших. Может быть, включить логотип пивоварни в деревенском стиле и один для бутика изысканной высококлассной одежды. Опять же, наиболее важными выводами для посетителей вашего портфолио должны быть ваши способности и диапазон.Опустите примеры, в которых вы работали в команде и не участвовали в окончательной разработке. Конечно, может быть, это отличный дизайн, но если кто-то другой проиллюстрировал его и клиент попросит вас создать что-то подобное, вы не сможете выполнить его запрос.

Рассмотрите свой формат
—

Изучите веб-сайт, который вы планируете использовать для размещения своего портфолио. Возможно, вашим лучшим выбором будет платформа, которая позволит вам создать профиль и загрузить свои образцы.Какой бы вариант вы ни выбрали, убедитесь, что на странице можно не только разместить очень наглядный сайт, но и представить вашу работу эстетически приятным образом. Страница в стиле галереи с множеством небольших записей может хорошо работать для дизайна логотипа, но если вы фотограф, ваши фотографии должны быть полноэкранными, чтобы иметь эффект. Многие веб-сайты-портфолио предлагают шаблоны и расширения с галереями лайтбоксов, созданными специально для фотографов. Если вы работаете с разными стилями или форматами, разбейте их на удобоваримые мини-портфолио, в которых легко перемещаться и просматривать.

Не бойтесь показать несколько вариантов одного и того же дизайна. Artrocity для Wolf Town.

Расскажите историю
—

Думайте о своем портфолио как о рассказе. Он должен обеспечить повествовательную дугу с началом, серединой и концом, а ваши самые сильные работы будут служить подставками в начале и в конце. Если вы загрузите вперед хорошие материалы, у клиента может сложиться плохое впечатление, если работа будет сужаться или ослабевает, когда они нажимают на нее. С другой стороны, если вы оставите свои лучшие работы напоследок, это может означать, что занятый менеджер по найму или арт-директор даже не найдут те примеры, которые вам действительно нужны.Подписи или пояснения должны быть краткими и по существу. Пусть ваша работа говорит сама за себя — клиенты могут связываться с вами, чтобы задать вопросы, если они у них есть. Любые записи в вашем портфолио должны быть искренними и уверенными.

Этот образец от thisisremedy for Floral Chemistry демонстрирует чистый инновационный дизайн.

Если вы решите включить более длинные повествования, такие как «О себе» или «Биография», держите их по теме и избегайте бессвязных мыслей. Клиентам не нужно знать все о вас, чтобы принять решение о вашем найме.Убедитесь, что вашу контактную информацию легко найти, она будет полной и актуальной.

Социальные сети
—

Важно помнить, что ваше портфолио — это лишь часть вашего присутствия в Интернете как графического дизайнера. Не забудьте указать свои ссылки в социальных сетях. Социальные сети могут стать отличным способом построения вашего бренда и привнести необходимый человеческий фактор, который может убедить клиента нанять вас. Развивайте потоки в социальных сетях, которые связаны с вашим портфолио и взаимодействуют с ним — возможно, ретвитните веб-плакат, который вы создали для мероприятия, или используйте свой канал Instagram, чтобы показывать незавершенные работы, убитые черновики и даже ошибки.Такие приложения, как Hyperlapse или другие программы покадровой съемки, демонстрируют ваш рабочий процесс над большим проектом в сжатой и развлекательной форме. Ссылка на свое портфолио, чтобы показать конечный продукт.

Если вы занимаетесь более чем одним типом дизайна, обязательно покажите свой ассортимент. Вот пример фирменного стиля KisaDesign.

Вы также можете использовать социальные сети, чтобы показать, кто вы как личность. Если вы участвуете в каких-либо делах или выполняете бесплатную работу, сообщите об этом. Создавайте контент, который отправляет людей в ваше портфолио, потому что они заинтригованы тем, кто вы как личность.Помните: если вы решите использовать социальные сети таким образом, держите свои ленты чистыми и профессиональными. Это нормально — опубликовать в Твиттере фотографию вашей кошки, сидящей на вашем ноутбуке — кому не нравятся фотографии с милой кошкой? — но не сообщайте о разглагольствованиях и недовольстве клиентами. Меньше всего потенциальный клиент хочет видеть человека, с которым сложно работать или с которым трудно работать. А чтобы сохранить конфиденциальность и безопасность, держите одни социальные каналы открытыми, а другие закрытыми, например свою личную страницу в Facebook (которая должна быть домом для всех остальных фотографий кошек).

Ваш лучший дизайн изменится. Обновляйте свое портфолио по мере необходимости, чтобы выделить свои лучшие работы. Via Maryia Dziadziulia.

Помните: он живой!
–

Портфель — это не застой. На самом деле это похоже на живое существо, которое развивается вместе с вами. Одно из величайших ощущений в мире — это сузить портфолио, убрать лишнее и лишнее и добавить более актуальный, обновленный контент. Регулярно обновляйте его по мере улучшения ваших навыков и изменения вашего внимания.

По мере того, как вы набираетесь опыта, обновляйте свое портфолио, чтобы отразить тот вид работы, которым вы хотите заниматься больше.Если вам действительно нравится разрабатывать целевые страницы и вам нравится создавать их каждый день, сделайте их краеугольным камнем своего портфолио, выставив себя в качестве эксперта, которого арт-директор или менеджер по найму не может отказаться от своей следующей работы.

Ваше портфолио должно быть свежим, человечным и тщательно отобранным. Если все будет выполнено хорошо, потенциальные клиенты или работодатели получат четкое представление о том, кто вы как человек и как профессионал, и ваша работа будет действительно сияющей.

Хотите создать свое портфолио и привлечь клиентов со всего мира?

Зарегистрируйтесь как дизайнер на 99designs и сразу же приступайте к работе!

.

20 выдающихся дизайнерских портфолио, которые вдохновят вас

Впечатляющее дизайнерское портфолио может стать ключевым фактором при поиске следующей работы. Чтобы выделиться среди горы портфелей, важно серьезно подумать о своем присутствии в Интернете.

Чтобы вдохновить вас, мы выбрали несколько лучших дизайнерских портфелей от дизайнеров-фрилансеров и студий. Хотя эти примеры все разные, все они отличаются уникальным использованием таких функций, как умная анимация, причудливая и запоминающаяся эстетика или увлекательный пользовательский опыт — творческий подход и новаторское мышление помогут вам далеко.

Для тех, кто не разбирается в технологиях, наш гид по лучшим конструкторам веб-сайтов и наши любимые темы портфолио WordPress помогут вам в пути. Кроме того, вот несколько основных советов по содержанию на сайте вашего портфолио. Или, если вы уверены, что создаете собственное портфолио дизайна, изучите наш обзор лучших услуг веб-хостинга, чтобы убедиться, что вы получаете лучшее предложение.

Итак, изучите эти вдохновляющие примеры портфолио онлайн-дизайна, а затем приступайте к реализации своих собственных идей.

01. RoAndCo

Отсутствие информации, но потрясающая презентация (Изображение предоставлено Ro and Co)

RoAndCo — студия в Нью-Йорке, основанная креативным директором Роаном Адамс. Команда предлагает красиво продуманные решения в области дизайна, брендинга и творческого направления для ряда клиентов, преимущественно из секторов моды, красоты, технологий и образа жизни.

В соответствии с духом работы студии, просмотр веб-сайта RoAndCo сам по себе является интересным. Проекты представлены почти в журнальном стиле.Веб-сайт RoAndCo позволяет зрителю циклически переключаться между изображениями на разделенном экране, анимированными веб-презентациями и полноэкранным видео. Это тщательно продуманное портфолио, которое приятно просматривать в браузере и на мобильных устройствах.

Полное отсутствие информации о любом проекте немного раздражает, но, тем не менее, RoAndCo создала хорошо продуманный, запоминающийся пользовательский интерфейс.

02. Янтарь Сюй

Красиво и информативно (Изображение предоставлено Амбер Сюй)

Портфолио дизайнера анимационного дизайна и иллюстратора Амбер Сюй красиво смотрится и, что особенно важно, с ним легко ориентироваться.Страницу украшают высококачественные изображения, соблазнительно оформленные, и при наведении курсора на каждое из них вы получаете слоган с информацией о проекте. При нажатии на нее отображается дополнительная информация и тщательно подобранные изображения, что дает вам реальное представление о ее достижениях и стиле.

03. Робин Мастромарино

Это портфолио сохраняет свежесть (Изображение предоставлено Робином Мастромарино)

Парижский дизайнер интерфейсов Робин Мастромарино сохраняет свежесть на своем сайте портфолио дизайнеров. Интригующий эффект на его домашней странице заставляет проекты выглядеть так, как будто они находятся в колесе, с некоторыми приятными штрихами анимации пользовательского интерфейса.В каждом тематическом исследовании изображения также немного деформируются при прокрутке. Хотя это не подходит для каждого креатива, учитывая, что Mastromarino специализируется на дизайне пользовательского интерфейса, это привлекает все внимание.

04. Active Theory

Это похоже на вход в совершенно новый мир (Изображение предоставлено Active Theory)

Посещение веб-сайта портфолио Active Theory похоже на вход в совершенно новый мир. Дизайн сочетает в себе угрюмую эстетику в стиле «Бегущего по лезвию» — и к тому же очень удачный.От настраивающей настроение анимации домашней страницы с активируемыми мышью глитч-эффектами до странной страницы «О нас» — все прекрасно работает вместе. Студия держит все в чистоте для своих страниц проектов, с каждым примером с полноэкранной анимацией, наложенной коротким рекламным объявлением и соответствующими ссылками на дополнительную информацию, включая подробные тематические исследования, размещенные на Medium.

05. Velvet Spectrum

Убер-красочные миниатюры делают это портфолио визуальным удовольствием (Изображение предоставлено: Velvet Spectrum)

Velvet Spectrum — это онлайн-прозвище визуального художника и дизайнера Люка Чойса.Люк сохранил простоту на своей домашней странице с помощью монтажа невероятно красочных миниатюр, которые приводят к визуально захватывающим примерам его работ, отображаемых в большом размере для максимального воздействия. Черный фон сохраняет чистоту и помогает работе сиять. Простое, но суперэффективное дизайнерское портфолио.

06. Локомотив

Локомотив преподносит сюрпризы во всем своем портфолио (Изображение предоставлено: Локомотив)

Это впечатляющее дизайнерское портфолио создано Locomotive, студией, расположенной в Квебеке, Канада.Благодаря команде, специализирующейся на создании выдающегося цифрового опыта, этот сайт-портфолио действительно сияет. Игривые анимации оживляют дизайн на всем сайте (а не только на домашней странице). Кажется, что усилия и мысли вложены в каждый элемент, от причудливой обработки меню гамбургеров до неожиданной анимации на странице «О программе».

07. Studio Thomas

Названная в честь двух креативных директоров, Томаса Остина и Томаса Кумбса, Studio Thomas — это студия в Восточном Лондоне, которая занимается визуальной коммуникацией для физического и цифрового мира, а ее сайт идеально отражает ее исследовательский и экспериментальный подход.Это великолепный пример бруталистского веб-дизайна с множеством ярких штрихов; Нам особенно нравится трехмерная каркасная модель кафе «Памбан», по которой можно перемещаться с помощью мыши.

08. Buzzworthy Studio

Buzzworthy Studio описывает себя как крутая цифровая студия в Бруклине, и ее сайт — чертовски привлекательная визитная карточка, демонстрирующая великолепные веб-технологии с самого начала. Отличная типографика и анимация объединяются, чтобы привлечь ваше внимание, а сильное внимание к эстетике означает, что вы останетесь изучать все проекты Баззуорти.

09. Ксавье Куссо

Дизайнер из Барселоны Ксавье Куссо до недавнего времени был старшим арт-директором в Vasava, но теперь он работает фрилансером с потрясающим сайтом-портфолио, созданным Burundanga Studio, чтобы продемонстрировать свои работы с использованием ярких цветов. , непосредственная типографика и практически все уловки с анимацией и параллакс-скроллингом в книге.

10. Merijn Hoss

Hoss использует урезанный подход (Изображение предоставлено: Merijn Hos)

Это следующее портфолио дизайна не столь яркое, как примеры, которые мы исследовали до сих пор, но оно по-прежнему очень эффективно.Иллюстратор и художник Мерин Хосс создает прекрасно детализированные психоделические произведения искусства, но использует в целом более сдержанный и традиционный подход к отображению своих работ в своем онлайн-портфолио.

Красочные эскизы появляются на чистом белом фоне, похожем на галерею, при нажатии на который открываются большие изображения проекта и краткое описание. Доказательство того, что вам не нужны все навороты для создания удобного взаимодействия с пользователем.

11. ToyFight

Это портфолио выполнено с юмором и щегольством.

Манчестерская студия ToyFight использует ряд необычных эффектов — от прокрутки параллакса до анимированных переходов и даже трехмерных версий сражающихся друг с другом основателей.Все это может угрожать перегрузить реальную работу над шоу, но, учитывая, что оно было выполнено с таким визуальным юмором и размахом, исследовать это удовольствие.

12. Made Thought

Сайт циклически перемещается по изображениям с лозунгами (Изображение предоставлено: Made Thought)

Современный дизайн-центр Made Thought ведет туда, куда следуют другие. Изначально студия выбрала домашнюю страницу, на которой отображалось видео, которое в сверхбыстром темпе циклически перебирало рабочие образцы, но заменило это решение чем-то более спокойным, менее безумным и более приятным для изучения.

На новой домашней странице (медленно) просматриваются красивые кадры недавних проектов с лозунгом, подводящим итог каждому из них. Затем посетители могут ознакомиться с другими образцами работы с помощью яркой типографской страницы навигации, которая находится на вкладке «Исследование».

13. Марли Калвер

Веб-сайт Калвера простой, но продуманный (Изображение предоставлено Марли Калвер)

Веб-сайт дизайнера и художника Марли Калвер — простое дело, но оно демонстрирует, насколько тщательно продуманный выбор цвета и шрифта в сочетании с простой макет и навигация — залог любого успешного онлайн-портфолио.

Несмотря на то, что работа Марли проста по своей природе, она очень эффектно демонстрируется за счет использования больших, быстро загружаемых изображений, что позволяет легко перемещаться по ним.

14. Малика Фавре

Смелая и красивая (Изображение предоставлено Маликой Фавре)

Смелые и красивые работы иллюстратора Малики Фавре очень эффектно представлены в ее портфолио онлайн-дизайна. Она использует полноэкранный гобелен миниатюр (некоторые из которых являются анимированными) от края до края, чтобы побудить посетителей рассмотреть работу более подробно.После щелчка по миниатюрам открывается полноэкранная галерея работ, представленная на дополнительных цветных фонах, которые демонстрируют работу с большим эффектом.

15. Studio Myerscough

Интернет-визитка

Интернет-присутствие дизайнера Мораг Майерсоу больше похоже на онлайн-визитку, чем на веб-сайт. Он состоит из одной простой целевой страницы с тремя значками, указывающими на ее электронную почту, учетные записи Instagram и Twitter.

Это действительно современный подход от очень авторитетного и уважаемого ветерана отрасли, который очень эффективно использует социальные сети, чтобы продвигать свою работу и процесс, стоящий за ней.

Хотя это довольно крайний пример, многие креативщики сейчас используют социальные сети в качестве основного средства не только для продвижения, но и для демонстрации своей работы.

Следующая страница: 20-28 в нашем списке портфолио блестящего дизайна

.