Пейзаж штриховкой: штриховка Archives — risoval-ko.ru

Эскизы на тему городской пейзаж. Как нарисовать зимний городской пейзаж гуашью поэтапно для детей

Сейчас мы рассмотрим, как нарисовать пейзаж карандашом поэтапно для начинающих. В нем будет пальма, берег и река. Этот урок для начинающих и направлен на закрепление знаний по технике рисования штриховки. Если вы не знаете основ, то сначала вам нужно изучить , потом .
Рисуем эскиз пейзажа.

Ниже представлена таблица, в которой по номерам показаны разные тона при штриховки.

Посмотрите, что и каким вариантом штриховки будем рисовать. В каждом пункте в скобочках будет указан номер, каким тоном воспользоваться.

Используйте разной мягкости карандаши, чтобы создать определенный тон, чтоб создать сильный контраст. Автор начинает с нанесения светлых тонов(1) у неба и воды карандашом 2Н.

Делаем диагональные штрихи из верхней части неба(2), низ этих линий делаем светлей путем ослабевания нажима на карандаш 2Н. Делаем горизонтальную штриховку на переднем плане воды(2), создает иллюзию ряби.

Не забудьте удалить горизонтальную линию горизонта в острове, прежде чем начать штриховать.

Заштрихуйте самую дальнюю гору (берег) (3),которая находится вдалеке карандашом НВ(слабо жмите на карандаш). У острова (в котором мы должны были стереть линию) делаем тени карандашами НВ и 2В,а маленькую часть его на переднем плане штрихуем 2В и 4В. Светлые тона(4) острова выполнены карандашом НВ. Не торопитесь. Если вы начнете уставать или почувствуете разочарование, сделайте перерыв. Когда вы возвратитесь к уроку, вы посмотрите свежим взглядом и сможете исправить то, чем были недовольны.

Карандашом НВ рисуем отражение острова в воде(5). Тон используем темнее, чем сам остров на данном этапе. Линии штриховки делайте горизонтальными, а не под углом. Возможно вам будет легче добавить линии штриховки повернув рисунок(лист) боком. Закрашиваем землю на переднем плане(7), штрихи делаем 2В карандашом. Автор пишет, что в настоящее время этот стиль эскизов ее фаворит. Однако, вы уникальная личность со своими собственными предпочтениями.

Т.е. вам необходимо экспериментировать с разными техниками в рисовании, пока не найдете стиль, который вам больше всего подходит!

Используйте карандаш 4В, чтоб нарисовать несколько загогулин на переднем плане. Эти линии будут имитировать небольшие кустарники и листву. Рисуем ствол.

Добавляем штрихи карандашом 2В вдоль нижней части острова(6). В верхней части острова светлые области, ниже темней. Автор оставила крошечную горизонтальную полоску света, где земля встречается с водой. Кроме того, она использовала заточенный карандаш НВ, чтоб нарисовать несколько небольших деревьев и кустарников на острове. Ветви у пальмы рисуем 2В карандашом.

Используйте наточенные НВ и 2В карандаши, чтоб нарисовать мелкие ветви на верхней части пальмы. Ветви, которые находятся на переднем плане намного темнее, чем те которые дальше.

Отойдите от рисунка и посмотрите на штриховку. Возможно вам придется сделать некоторые зоны светлее или темнее. Чтоб сделать темнее, просто добавьте дополнительные линии между другими линиями штриховки.

Чтоб сделать светлее, возьмите мягкую резинку и осторожно пройдитесь. Подпишите свое имя, напишите дату и отложите рисунок с улыбкой.

Не бойтесь использовать разные методы штриховки. Не стоит рисовать так, как вам не нравиться, впоследствии могут возникнуть проблемы, нужно искать новые методы. Если вы сделали даже очень ужасный рисунок, можете повторить подход снова! Имейте в виду, чем больше вы практикуетесь в рисовании эскизов, тем быстрее и лучше у вас станет получаться. В хороший день вы сможете нарисовать несколько разных и замечательных эскизов в течении часа!

Автор: Brenda Hoddinot, сайт(источник)

Конечно, вы хотите овладеть начальными навыками урбанистического пейзажа, раз уж оказались на этой страничке. Что ж, вы как раз по адресу. Именно здесь самая подробная инструкция, как нарисовать город. Причем первая часть мастер-класса посвящена двухмерному рисунку, а вторая дает основы объемного изображения, как сейчас принято говорить, в 3D-формате.

Секрет… в геометрии

Вы когда-нибудь задумывались о том, почему даже самого неискушенного зрителя гипнотизирует вид нарисованного города? Мистики в этом нет никакой. Секрет в том, что мозг человеческий любит порядок, систему, повторяемость линий. Это ему кажется завораживающе красивым. Такому правилу в полной мере соответствует симметрия и асимметрия, строгость линий, плавность окружностей и точность углов. Геометрия, одним словом. Вы совершенно правильно поступите, если кроме карандаша, ластика и плотного листа бумаги (для чертежей), запасетесь линейкой.

Урок 1: «Высотки»

Чтобы понять, как нарисовать город, просто следите за иллюстрациями. Повторяйте детали каждого шага. Серые линии «подскажут» новые фигуры, которые следует рисовать в данный момент.

Всего два разных по высоте прямоугольника (будущие небоскребы) — и начало картине положено:

Начертите еще пару высоток:

Добавьте прямоугольные элементы фасадов зданий заднего плана:

Изобразите наиболее удаленные от переднего плана картины дома:

Обратите внимание на самые незаметные составные части архитектоники рисунка:

Прорисуйте некоторые небольшие фрагменты, сделайте акцент на детеалях:

Несмотря на то что окошки на рисунке — самые крошечные детали, они далеко не второстепенны по значимости. Аккуратно, под линеечку, нарисуйте каждое из них, и вы не пожалеете о потраченном времени:

Уберите все лишние линии. Вот что у вас должно получиться в итоге:

Нравится? То ли еще будет! Впереди — 3D-графика!

Урок 2: Как рисовать город с перспективой

Для достижения объемного эффекта нужно следовать простым правилам перспективы. Чтобы рисунок стал динамичным, прежде всего нужно определить линию горизонта — место, где небо встречается с землей, и точку схождения — область, в которой предметы, уменьшаясь, исчезают.

Вот, взгляните на в котором перспектива «убегает» вдаль:

А вот чертеж и конечный вариант, где перспектива стремится ввысь:

А мастер-класс покажет вам, как нарисовать город с двумя точками схождения:

Разделите лист вертикальной линией пополам. Отметьте на горизонте точки схождения, равноудаленные от вертикали по обеим сторонам. Протяните от них отвесные рабочие линии к центральной части, как показано на рисунке:

Легкими движениями обозначьте еле заметные вспомогательные линии. Добавьте три параллельные черты, и перед вами проступит очертание первого, ключевого здания:

Обратите внимание, как располагаются строения, удаляющиеся от зрителя к горизонту. Обозначьте каждое:

Сейчас самое время дорисовать двери, окна, вывески и остальные значительные детали. Помните, чем больше элементов (столбы, тротуары, пешеходные дорожки, даже светофор), тем натуралистичнее картинка. По окончании работы сотрите все ненужные линии, контуры хорошенько наведите. Добавьте тени, и ваш рисунок оживет. Не забудьте при штриховке учитывать направление солнечных лучей. Самые освещенные места должны быть менее всего закрашены.

Вот так вы и узнали, как нарисовать город объемным. На самом деле точек схождения может быть не только две, но и больше. Пять, например. Тогда ваш рисунок будет таким, словно город снимали фотообъективом «рыбий глаз». В этом случае изображение принимает выпуклый вид, будто дома возымели намерение выпрыгнуть из рисунка.

Подсказка

Чем неожиданней ракурс и художника при взгляде на урбанистический ландшафт, тем увлекательнее и живее получается картина.

Не менее интересными являются мотивы на тему грядущего. Как нарисовать город будущего? На этот счет не может быть однозначного ответа. Ибо создаваемый пейзаж — плод воображения художника. Кто же может знать, какие картины встают перед его мысленным взором? А основа — одна, и о ней мы вам только что рассказали, да и показали. Пробуйте, творите! И кто знает, может, это окажется и не вымысел даже, а предсказание…

Всем привет! Извините,пожалуйста,что долго не было новых уроков.Этот урок будет первым в новом году.

Как нарисовать Париж карандашом поэтапно

Шаг первый. Набросаем основные очертания сооружений. Рисуем линию горизонта и задний фон.Шаг второй. Обведем жирной линией Эйфелеву башню. На переднем фоне добавим очертания зданий.Шаг третий. Детализируем Башню, а на заднем фоне прорисуем небоскребы.Шаг четвертый. Добавим штриховки для реалистичности.

Как нарисовать Биг Бен карандашом поэтапно

Шаг первый. Рисуем контуры здания.Шаг второй. Добавим часы и верхушки домов. Шаг третий. Рисуем элементы городского пейзажа, фонарь с камерами, забор, дорогу, растительность на заднем плане. Все это заштрихуем.Шаг четвертый. Детализируем объекты. И добавим еще немного теней.

Как нарисовать дом карандашом поэтапно

Шаг первый. Рисуем небольшой стандартный домик, как он выглядит в деревне, с треугольной крышей.
Шаг второй. Немного выровняем строение, добавим несколько формальных кустов вокруг и подправим края крыши.
Шаг третий. Добавим дизайна этой хате, красивое крыльцо и фасадный орнамент.
Шаг четвертый. Теперь нарисуем несколько окон спереди на обоих этажах, а так же со стороны несколько штук. Еще нужно немного деревьев на фоне и тропинка к входу.

Как нарисовать чудо карандашом поэтапно

Шаг первый. Рисуем посредине листа прямоугольный высокий обелиск на платформе, немного сужая его снизу вверх.Шаг второй. Рисуем даме красивый и безопасный пьедестал. Берем её нежную, но вольную руку, и поднимаем вверх, вручая факел.

В другой руке пусть подержит табличку, для вида.Шаг третий. Обводим все красиво толстой линией, на голову ставим корону. Чуть корректируем платье статуи так, чтобы выглядело, будто оно со складками и развевается на ветру.Шаг четвертый. Больше страсти, больше эмоций, больше теней на женское тело. Пьедестал должен соответствовать такой прекрасной леди — зарисовываем его не хуже самой статуи, снизу добавляем небольшой вход, чуть выше — окна.Шаг пятый. Ну, вот и все. Уберите ненужные линии, обведите аккуратно контуры, отложите инструменты, разомните руки и потрите шею. Рисунок готов.

Как нарисовать крепость карандашом поэтапно

Шаг первый. Наметим на бумаге место, где будет стоять крепость.
Шаг второй. Внутри квадрата этажами рисуем прямоугольники до самого верха.
Шаг третий. Рисуем две больших вышки, что исходят со стен, укрепляем стену, создаем большие ворота.
Шаг четвертый. Структура готова, убираем вспомогательные штрихи. Теперь уже со всей фантазией наваливаемся и рисуем здания внутри замка, маленькие окна в них, и другие элементы.
Шаг пятый. Все это нуждается в большей реалистичности — добавляем теней, штрихуем, под замком сделаем море или что-то в этом духе.

Как нарисовать мост карандашом поэтапно

Шаг первый. Конструкция состоит из двух башен, между которыми подъемная часть. Но сначала рисуем длинную горизонтальную линию, обозначая высоту (линию горизонта). Далее — добавляем элементы структуры.
Шаг второй. Подойдем ближе к башням. Им нужно придать ответственного вида. Уровняем их края, делаем их прямее. Дорогу и поднимающийся пролет делаем объемнее.
Шаг третий. С каждой башни нежно и ласково проводим большие натянутые тросы, украшаем верхушки башен крестами, куполами, и что там еще напичкали. Слева у нас виден въезд на мост — про него не забываем, зарисовываем.
Шаг четвертый. Добавим реку Темзу. Добавим окон и проемов, фон за мостом тоже легко заштрихуйте.

Как нарисовать дворец карандашом поэтапно

Шаг первый. Внимательно рисуем шаблон для замка, проводим каждую стену линией, каждую башню рисуем как подобие ракеты. Внизу немного леса, посреди которого расположен дворец.
Шаг второй. Сейчас более толстой и аккуратной линией выделяем контуры строения, чтобы было видно, как будет выглядеть весь замок. Дорисовываем несколько окон и верхушки башен.
Шаг третий. Здание должно быть объемным и заметным. Смотрим на главную картинку и рисуем детали замка так, чтобы выглядело максимально похоже. Все окна, балконы, маленькие выступы.

Шаг четвертый. Сейчас нужно только убрать ненужные линии с первых шагов, подчистить рисунок для следующего шага.
Шаг пятый. Выглядит не плохо, но чего не заметно? Правильно — теней. Добавляем штриховкой тени на крышу и башни, а так же на главную стену. Внизу рисунка не забываем тушевкой добавить верхушки деревьев .

Как нарисовать церковь карандашом поэтапно

Шаг первый: накидываем основу здания и некоторой флоры вокруг него.
Шаг второй: теперь дорисовываем стены и деревья. Поскольку это церковь, а около церкви всегда есть кладбище — вы знаете, что нужно дорисовать.
Шаг третий: уточняем фасад и архитектуру церкви, а так же ставим еще несколько надгробий.

Шаг четвертый: наносим еще больше деталей на само здания, даем ему более адекватной формы.
Шаг пятый: все уже почти закончено, осталось только подправить главное окно и некоторые детали.

Как нарисовать храм Будды карандашом поэтапно

Шаг первый: накидываем главные штрихи и линии. Сначала все очень похоже на обычный торт, ведь так?

Шаг второй: придаем нашему торту-храму более изысканный вид, выравнивая стены, верхушку, и дорисовывая небольшое дерево рядом. Шаг третий: уже более серьезно вырисовываем элементы дверей, колон, стен и природы вокруг.

Шаг четвертый: теперь по всему храму рисуем много-много окон. Храм всегда должен быть светлым и просторным.Шаг пятый: теперь рисуем орнамент на окнах, потому что в храме всегда много людей.

Как нарисовать город карандашом поэтапно

Шаг первый.

Шаг второй.

Шаг третий.

Шаг четвертый и последний.

А для тех, кто хочет помучить себя сильно, даю картинку посложнее. Попробуйте нарисованный ночной город :

Если в нашей группе нет того что вам нужно,то пишите мне,я постараюсь найти эти уроки рисования.

Рисовать город – вовсе не простое задание. Для этого требуются определенные навыки и мастерство. Тем, кто хочет создать такую картинку, следует прочитать поэтапные инструкции, приведённые ниже.

Для того чтобы получить панорамное изображение с множеством деталей, нужно приготовиться к тому, что идеально сразу же ничего не получится. В любом, даже небольшом городке есть и улицы, и деревья, и дома. Как же обойтись без людей? Он не должен выглядеть пустынно. Для тех, кто не умеет рисовать человека, есть и другой выход. Можно изображать их вдалеке. Или ограничиться еле заметными силуэтами в каплях дождя. Город бывает разным. Полностью его не запечатлеть на рисунке. Начинающему художнику следует выбрать одну улочку, желательно с основной достопримечательностью. Чтобы картинка была живой, нужно добавить на проезжую часть машин. Город должен выглядеть разным, в зависимости от поры года. Хороший художник способен оживить картину. Сделать ее такой, что публика почувствует и гудки машин, и возгласы людей, и то, как падает снег или дует ветер.

Что понадобится? Для создания шедевра стоит лишь запастись простыми карандашами разной толщины, резинкой и линейкой. Определитесь с тем, что лучше всего рисовать. Какой-то отдельный отрезок, часть улицы, дом.

Передний план заполнится более крупными объектами. На заднем плане мелкие, не такие существенные. Рисунок зрительно будет отдалять предметы, которые располагаются чуть дальше по улице. Правила создания перспективы также рекомендуется учитывать. Чтобы пометить на рисунке то, где и что будет находиться, следует прочертить линии. Желательно делать их того размера, который и будет соответствовать уменьшенному чертежу. На улице может быть несколько деревьев. А если это мегаполис, который рисовать даже легче, то в нем деревья заменят высокие небоскребы и дома поменьше.

На листке бумаги ставится разметка домов. Не нужно сразу же проводить жирные линии, которые потом тяжело будет стереть. Параллельные линии соединяются в дома. В каждом доме с помощью линейки чертятся окна. Все строения должны быть детально прорисованы. Ошибки допускаются, ведь их можно стереть. Чтобы рисунок приобрел некий объем, в постройках чертятся панели, задние стенки, тени. Высчитав точное расположение этажей, проведите все прямые линии. Неважно, насколько дом будет маленький по размерам, все его детали должны выглядеть вполне реально.

После того как с домами будет закончено, можно перейти к зеленым насаждениям. В изображении дерева или куста точно не поможет линейка, разве что для приблизительного сопоставления параметров. В зависимости от уровня познаний самого художника, дерево будет либо нарисованным сложно, с корой, дуплом, листиками на веточках, либо оно останется мало прорисованным. Самый легкий способ – нарисовать две параллельные линии, которые заканчиваются полушаром. Кусты максимально приближены к домам или бордюру, выглядят, как волнистые облака.

Город состоит из теней и полутеней. Часть его будет гораздо темнее, чем та, что изображена впереди. Начинающий художник может выбрать два пути, которым он пойдет:

• Путь наименьшего сопротивления – это выбрать снимок в интернете, желательно черно-белый, и попробовать перерисовать все, что видит глаз. Необязательно начинать с фотографии. Можно ведь найти и картинку, в таком же черно-белом примитивном стиле. С каждым разом перерисованный пейзаж будет получаться все лучше, ровнее, более профессионально.
• Второй вариант – почувствовать себя настоящим художником, а также вызвать интерес окружающих к своему искусству можно с помощью выхода на улицу. Сначала живописец определяется с тем местом, которое изобразит на картине. Потом берет раскладной стул или просто коврик, садится на ближайшую лавочку и достает лист бумаги с карандашами, резинками, линейкой.
• Наметив правильное расположение объектов на улице, художник приступает к работе.

Не стоит останавливаться на достигнутом. Целеустремленный человек, желающий обучиться рисованию, понимает, что это очень долгий процесс. Одно дерево можно рисовать часами, днями и даже неделями.

«Зимний вечер в городе». Рисование гуашью поэтапно для дошкольников 6-7 лет с фото.

Рисование пейзажа гуашью «Зимний вечер в городе». Мастер-класс для детей от 6 лет пошагово с фото

Яковлева Наталья Анатольевна, учитель изобразительного искусства МАОУ СОШ 73 «Лира» г. Тюмени
Описание: данный мастер-класс будет полезен педагогам, которые занимаются рисованием с дошкольниками и младшими школьниками, воспитателям, учителям ИЗО, учителям начальных классов, творческим любящим родителям.
Назначение: использование на занятиях по рисованию с детьми дошкольного и младшего школьного возраста, украшения интерьера или в качестве подарка.
Цель: выполнение зимнего городского пейзажа в вечернее время
Задачи: совершенствовать умения работать гуашевыми красками
познакомить с этапами выполнения зимнего городского пейзажа в вечернее время, со способами изображения домов и транспорта
закрепить знания о соразмерности элементов композиции
способствовать развитию творческих способностей
развивать чувство композиции
воспитывать интерес к изображению городского пейзажа и аккуратность в работе

Материалы: лист акварельной бумаги, гуашь, синтетические или беличьи кисти

Уважаемые коллеги! Представляю вашему вниманию ещё один мастер-класс по рисованию зимнего пейзажа с детьми от 6 лет, который вполне можно использовать при работе с младшими школьниками. На этот раз это будет городской пейзаж в вечернее время суток. В связи с этим предлагаю заранее деткам дать задание: во время вечерних прогулок или по пути домой, чтобы они обратили внимание на цвет неба, домов, на цвет и форму автомобилей.

Последовательность выполнения:

Работа выполняется без предварительного рисунка карандашом. Лист бумаги располагаем горизонтально.
Начинаем с заполнения фона неба. Вспоминаем из наблюдений, что оно вечером зимой тёмное, поэтому будем использовать темно-синий, с добавлением чёрного. Закрашиваем до середины листа. Можно чуть ниже.

Тёмно-синим, с добавлением воды, закрашиваем полоски так называемого снега. Напоминаем, что он не белого цвета, тем более в тёмное время.

Оставшуюся полосу закрашиваем чёрным, с добавлением воды или белой краски, чтобы получился серый. Это асфальтированная дорога. Она не должна быть чёрная.

У дошкольников могут возникнуть сложности с изображением домов. Поэтому я предлагаю очень простой проверенный способ.
Рисуем во всю ширину большой круглой или плоской кисти, линии, определяющие контур будущего дома, причём нижняя линия будет на фоне снега выше асфальта. Обращаем внимание, что выбранный цвет обязательно должен быть смешан с капелькой чёрного или тёмно-синего. Вспоминаем из наблюдений, что дома имеют тёмный оттенок.
Количество домов может быть у всех разная, в зависимости от композиции.

Делим горизонтальными и вертикальными линиям прямоугольник дома, получая «оконные проёмы».
После этого начинаем выполнять другой дом.

Вот так должно получиться.
Оставляем просыхать.

В это время намечаем контур автобуса. Цвет дети могут выбрать сами. Обращаем внимание детей на то, что его нужно нарисовать прямо на доме. Таким образом будет понятно, что он находится на первом плане.

Закрашиваем контур, оставляя проёмы окон

Таким же образом рисуем силуэты автомобилей. Следует напомнить, что их размер будет меньше , по сравнению с автобусом. Цвет и количество будет зависеть от желания детей. Даём просохнуть.

Тем временем в окнах «включаем свет». Аккуратно закрашиваем жёлтым, можно с добавлением красного, цветом

Вспоминаем, что в автобусе свет горит, а в машинах нет. Закрашиваем окна в автобусе жёлтым, в автомобилях тёмным. И чёрным рисуем колёса. При желании можно нарисовать фары и габариты и свет от них.

Приступаем к изображению фонарей. Здесь очень важно сказать детям, чтобы первый круг фонаря они нарисовали в центре листа над автобусом.

Остальные рисуем вправо и влево на равном расстоянии друг от друга. Под ними поставим жёлтые пятнышки, обозначающие падающий свет.

Нарисуем тонкими чёрными линиями столбы фонарей.

Нарисуем снег на крышах домов, на карнизах (детям говорю «под каждым окном») и добавим белые блики на фонарях.

«Припорошим снегом» в технике «набрызга». Я делаю это детям сама, пока они рисуют.

При желании, если останется время на занятии, дорисовываем деревья.

Готовую работу можно поместить в рамочку. Украсить ей интерьер или приподнести в качестве подарка.

Другой вариант данной работы.

Ниже предлагаю вашему вниманию работы 6-леток

Морской пейзаж – рисуем с детьми гуашью. Как нарисовать море карандашом поэтапно Рисунок на тему такое разное море

Художники, рисующие море, учатся этому всю свою жизнь. Ведь передать все буйство стихии, игру красок, характер волн, глубину оттенков не так-то просто. Поэтому маринист специализируется только на работе с картинами, передающими различное состояние морского пространства. До того как перейти к рисованию картин красками, давайте рассмотрим, и пляж карандашом поэтапно.

Основные контуры

Первым делом необходимо расположить лист вертикально и примерно посередине провести горизонтальную линию. Она будет разделять небо и воду. Затем проведите линию берега небольшой кривизны с любой стороны листа, на ваше усмотрение. Она должна начинаться около горизонта и двигаться вниз к противоположному углу листа. Далее важно представить, как нарисовать пляж и море, что будет находиться на берегу, и в каком состоянии будет стихия. На побережье, ближе к линии середины, можно нанести контуры камней или скалы. За горизонтом у края листа нарисуйте пару небольших холмов, являющихся горами вдалеке. В верхней части листа обозначьте солнце. На суше, являющейся пляжем, нарисуйте ствол будущей пальмы, слегка изогнутый в сторону моря. На верхушке дерева нарисуйте круглые кокосы и большие раскидистые пальмовые листья. Рядом с деревьями можно добавить большой раскрытый зонт и под ним раскинутый шезлонг. Около воды изобразите небольшой и баллонный круг. Нанесите около солнца контуры облачных скоплений и несколько чаек, парящих в небесном пространстве. На данном этапе мы рассмотрели, как нарисовать пляж и море.

Заштриховка

На поверхности воды необходимо нарисовать небольшие волны. Для этого простым карандашом нанесите на морскую гладь несколько штрихов. Заштрихуйте поверхность моря около валунов, это визуально оживит волны. Слегка разотрите ластиком грубые черты, чтобы смягчить контур от карандаша. Поверхность моря также можно сгладить, потерев пальцем или бумажкой. Эти манипуляции помогают понять, как нарисовать пляж и море, чтобы они выглядели более реалистично. Те же действия повторите с побережьем — заштрихуйте поверхность и слегка разотрите, создавая видимость песка на пляже. Лишние темные участки на картине можно убрать ластиком. Камни и горы должны быть самыми темными участками, поэтому их заштрихуйте с более сильным нажимом на карандаш и увеличенной частотой движений. На облаках нарисуйте слабую штриховку, достаточную для визуализации движения воздуха. На дополнительные детали на рисунке нанесите штрихи по контуру, создавая тень и глубину объекта.

Красочная картина

Мы рассмотрели, как нарисовать пляж и море с помощью карандаша. Далее воспользуемся гуашью. В этом случае работа проводится без карандаша, но главные контуры прошлого рисунка мы возьмем за основу. Обозначаем на бумаге горизонт и делим небесное пространство на три части. Верхняя будет голубой, далее наносится розовый и затем желтый цвет. Влажной, промытой кисточкой размываем грубый переход от одного цвета к другому. На нижней половине листа снова создаем три линии цвета, начиная с горизонта — голубой, песочный, оранжевый, создавая море, прибрежную зону и сам пляж. Снова размываем переходы, не трогая среднюю линию. Белой гуашью обозначаем облака и закрашиваем верх розовым цветом, низ темно-синим. Вспоминая наш рисунок карандашом, рисуем скалы, взяв гуашь коричневого оттенка. Прорисовываем рельеф, тени и размываем их вдоль верхнего края. Подчеркиваем оранжевой гуашью линию пляжной зоны и белым цветом обозначаем контуры морских волн. Тонкими мазками задаем волнам направление. Пену по краям волн и гребни наносим белой гуашью. Мазками синего цвета подчеркиваем тени.

Так мы узнали, как нарисовать море и пляж гуашью. По желанию можно добавить в небе чаек, а на побережье нанести несколько крупных камней.

Марина (marine, marina, от marinus — морской) наиболее популярный среди любителей искусства жанр, изображающий морской вид или события, происходящие на море. Морская стихия очаровывает своей непредсказуемой изменчивостью. Нежные переливы перламутровых оттенков солнечного дня вдруг меняются на насыщенные контрасты предгрозового состояния. На смену тяжелым тучам приходит успокаивающий сиреневый бархат заката. Трудно удержаться от желания и не запечатлеть эту красоту на бумаге. Предлагаем выполнить три рисунка с изображением моря в трех графических техниках: цветными карандашами, акварельными карандашами и пастельными карандашами фирмы «STABILO» .

Прежде чем приступить к работе, вспомните тот вид моря или погодное состояние морской стихии, которые наиболее ярко запечатлелись в памяти. Хорошо, если у вас уже есть набросок пейзажа, и вы отчетливо помните всю цветовую палитру неба, облаков, песка, прибрежных камней, самой морской глади. Если наброска нет, то можно воспользоваться фотографией в качестве исходного материала к рисунку. Для работы используйте цветные карандаши, фирмы «STABILO» , бумагу для акварели с фактурой «яичная скорлупа» формата А4, для корректировки рисунка пользуйтесь ластиком.

Для изображения цветными карандашами выбрано состояние солнечного дня с небольшим штилем на море, с игривым прибоем волн о скалистый берег. Парусник у горизонта и чайки высоко в небе являются неизменными характерными элементами морского пейзажа и придадут некую одухотворенность картине.

1 этап. Подготовительный рисунок.

Легкими контурными линиями разместите элементы пейзажа на листе. В первую очередь чуть выше середины листа проведите линию горизонта. Она условно разделит рисунок на «небо» и «землю». Ближе к верхнему краю листа наметьте ряд ближних и чуть пониже дальних облаков. Слева обозначьте скалистый край берега и от него вправо вниз границу прибрежного песка с откатом волны. Линии волн на поверхности моря расположите в убывающем порядке к линии горизонта. В правой части рисунка обозначьте очертания парусника, в верхней части — силуэты чаек.

2 этап. Задача этого этапа состоит в том, чтобы выявить цветотональные отношения в пейзаже.

Карандашами оттенков синего цвета пройдитесь легкой штриховкой по небу, по большей части морской поверхности и по теневым частям скалистого берега. Массив берега и прибрежного песка поверх синего цвета перекройте розовым цветом, он обобщит цветовую гамму этой части и послужит цветом самых освещенных мест.

Раскладка по цветам

3 этап. Световоздушная перспектива в пейзаже.

Более частой штриховкой выявите глубину неба: ближе к верхней части листа усильте насыщенность цвета, контрастно выделите верхний край в облаках; ближе к линии горизонта насыщенность цветового тона уменьшите и смягчите контраст в нижней части облаков. В поверхности моря обобщенно нарисуйте дальний план. Передний план прибоя потребует более тщательной проработки: отделите более теплыми оттенками вертикальные части волн от горизонтально расположенных подножий — они более холодных оттенков. Те же оттенки преобладают в частях отлива воды на прибрежном песке. Скалы решайте более подробно согласно плоскостям рельефа, в них присутствуют оттенки бежево песочных тонов.

Раскладка по цветам

4 этап. Детализация элементов и обобщение пейзажа.

После завершения работы полутонами, посмотрите ещё раз на рисунок, возможно, где-то возникла необходимость в корректировке тона и рисунка элемента. Где это необходимо, уберите лишнее ребром ластика, где-то можно ещё раз пройдитесь цветом. Дальнейшая проработка объектов цветом заключается в прорисовке характерных деталей: уточнении рисунка ближайших облаков, выявлении формы и объема. Прорисуйте гребни волн и брызги воды. Конкретнее определите очертания парусника. Подчеркните контрастами рельеф скалистой части берега. Добавьте подробности в линии отката воды и мокрый песок с прибрежной галькой. Наметьте силуэты чаек высоко в небе.

Раскладка по цветам

5 этап. Завершение работы

В завершении, бегло окиньте взглядом рисунок и определите, все ли элементы пейзажа находятся в согласованности друг с другом, удалось ли выдержать целостность композиции, расставив акценты, передать световоздушную перспективу пространства, и, самое главное, передать незабываемую захватывающую красоту моря.

Урок рисования для детей от 6 лет

Мастер-класс по рисованию. Пейзаж с закатом солнца на море

Воронкина Людмила Артемьевна, педагог дополнительного образования МБОУДОД ДТДМ г.о. Тольятти
Данный мастер-класс предназначен для педагогов, родителей, детей от шести лет.
Цель: Создание пейзажа с закатом солнца на море
Задачи:
— получить огромное удовольствие от процесса рисования
— за 20 минут создать «шедевр», который станет не только украшением, но и талисманом дома
— снять усталость, поднять настроение, самооценку
— содействовать воспитанию личности, воспитывать трепетное отношение к родной природе.

Назначение: украшение интерьера, подарок.

Пейзаж – особый жанр живописи. Он сочетает в себе чувства, пробудившиеся в художнике от созерцания природы, и мастерство, с которым он передает зрителю состояние своей души. На этом мастер-классе у вас есть возможность правдиво изобразить живые краски природы, красоту заката на море.
Невозможно уметь все, хотя в противовес этой же фразе существует другая, не менее известная — « талантливый человек — талантлив во всем». Трудно не согласиться. Возможно, в действительности, что-то нам дается проще, что-то — сложнее. Но результат зависит исключительно от целеустремленности и желания достичь поставленной цели. Поэтому, даже будучи по натуре человеком абсолютной технической профессии, никогда не сталкивающимся с творчеством, можно научиться рисовать. Начать, например, можно с рисования пейзажа.

На этом мастер-классе мы создадим вместе с вами пейзаж с закатом солнца на море.

Для работы нам понадобится

Лист белой бумаги, формат А3 (у меня — бумага для акварели)
Гуашь: желтая, оранжевая, красная, рубиновая, фиолетовая, черная (гуашь должна быть « живая», т. е. мягкая, консистенции сметаны).
Кисти (я использую синтетические кисти №3 и №1, остренькие)
Баночка с водой.

Ход работы:

Выберите расположение листа. Он может быть расположен как горизонтально, так и вертикально.
Я расположила горизонтально. Откройте все краски.

Всегда любила наблюдать закат.
По небу солнце разливает краски.
Сегодня, как и много лет назад,
Я снова окунаюсь в эту сказку.

Кистью №3 проведем посередине листа линию горизонта желтой гуашью.

Этой же краской начинаем рисовать небо

Далее, к желтой краске чуть добавляем оранжевую. Делаем цветовую растяжку от желтого до оранжевого цвета

К оранжевой краске добавляем красную краску

К красной краске добавляем рубиновую (можно этот этап пропустить)

К рубиновой краске добавляем фиолетовую краску

Перевернем лист вверх ногами, и повторим все предыдущие этапы.

Далее, вдоль линии горизонта проведем черную линию

Нарисуем силуэт гор

Закрасим горы. Я беру на кисточку фиолетовую и черную краски

Мелкими штрихами кистью №1 нарисуем отражение гор на воде

Нарисуем силуэт яхты

Закрасим, нарисуем отражение на воде

Нарисуем мачту. Просто вверх проведем прямую линию

Нарисуем парус

Вдалеке подрисуем еще яхты

Последний штрих – чайки

Работы моих воспитанников, учеников 3 класса

Как видите, проявили фантазию – появились пальмы, дельфины
Еще работы, порисовали в летнем лагере сегодня

Осталось работы оформить в рамочки под стекло и подарок готов. Но это уже другая история.
Вот такие мои художники – довольные и счастливые

Я обожаю красоту заката…
Особенно когда он на воде…
Блеск волн горящих дивного наката…
Всё воскрешает лучшее во мне…
Захватывает дух от наважденья…
И сердце от блаженства всё поёт…
Для тела — это просо искушенье. ..
Его на подвиг издали зовёт…
Нельзя красой такою насладиться…
Закат на море — это Рай Земной…
Не замечая можно, так влюбиться…
И заболеть всей этой красотой…
Люблю заката дивные свеченья…
Закат и вправду стал мне, как родной…
Откину, уберу я все сомненья…
Всей полюбил закат своей душой
(Владислав Амелин)

Спасибо за внимание
ТВОРЧЕСКИХ ВАМ УСПЕХОВ!

Вы узнаете, как нарисовать море, если только учитесь рисовать. Ниже вы разберетесь с тем, как рисовать мореили океан, морской берег и просто красивый пейзаж. Вы не только узнаете, как нарисовать море гуашью, но и выясните, как делать блики на волнах, как рисовать камни у воды красками, и как нарисовать море поэтапно.Чтобы научиться делать красивые рисунки, изучите пошаговый мастер класс на тему «море» ниже.

• гуашь белая – 1 шт.;
• гуашь красная в двух оттенках – 1 шт.;
• гуашь синяя – 1 шт.;
• гуашь зелёная – 1 шт.;
• гуашь жёлтая – 1 шт. ;
• гуашь фиолетовая – 1 шт.;
• гуашь чёрная – 1 шт.;
• гуашь коричневая – 1 шт.;
• кисть синтетическая – 3 шт.;
• кисть щетинная – 3 шт.;
• плотная бумага А4 – 2 шт.;
• палитра – 1 шт.;
• ёмкость для воды – 1 шт.;
• тряпочка – 1 шт.

Пошаговое изготовление рисунка

1. Перед началом работы подготавливаем нужные цвета. Закрепляем лист.

2. Проводим две линии – вверху и внизу. Одна линия показывает горизонт, другая – дальние волны.

3. Смачиваем кисточку, хорошо разбавляем водой.

4. Мочим лист сверху – небо.

5. Набираем красный цвет и растягиваем мазками от начала листа к центру. Краски должно быть очень мало.

6. Начинаем с бледного красного и усиливаем его.

7. Добавляем затем бледный синий справа вверху. Понадобится совсем чуть-чуть.

8. Берём жёлтый. Разбавляем и делаем желтое пятно в середине. Делаем несколько мазков и растягиваем по краям в сторону красного и синего цвета.

9. Растираем все оттенки, добавляем по необходимости насыщенности. Оставляем просыхать. Полное высыхание нам не нужно.

10. Замешиваем белую гуашь. Кисточку не забываем перед этим хорошо промыть и вытереть тряпочкой.

11. К белой гуаши добавляем синюю и фиолетовую. Будем делать небо. Краски на кисточке должно быть больше, чем до этого.

12. Вписываем краску густыми мазками – белый с синим и фиолетовым. Смешиваем оттенки прямо на полотне.

13. Вырисовываем образ облаков. Они должны получиться пышными.

14. Оставляем основу просохнуть. Немного ниже белой гуашью при помощи тонкой кисти рисуем солнце небольшого размера.

15. Смешиваем красную с остатками жёлтого для получения оранжевого.

16. Тонкой круглой кистью вписываем облака между теми, что уже есть.

17. Делаем темнее первые облака – заливаем низ облаков. Таким образом кучевые облака получатся более объёмными.

18. Аккуратно соединяем оранжевый и синий, переход должен быть плавным.

19. Добавляем в некоторых участках тёмный синий, чтобы облака были объёмными.

20. Чтобы сгладить переходы, используем обычные белила и смесь красного с голубым. В конце домазываем переход простой водой.

21. Добавляем белым оттенком верхушки облаков, заканчивая тем самым объёмность.

22. Делаем новый замес для рисования моря. Берём белый, синий и немного красного.

23. Берём второй листок, закрываем верхнюю часть, где у нас нарисовано небо, и внизу прорисовываем плотным фиолетовый чёткую линию горизонта. Линия фиолетового должна быть примерно 4-5 сантиметров в ширину.

24. Внизу рисуем уголок тем же фиолетовым, но с белым. Должен получиться сиреневый.

25. Делаем новый замес красок из большого количества белой гуаши, немного синей и немного зелёной гуаши. Должен получиться бирюзовый оттенок.

26. Покрываем почти весь лист плотным слоем краски широкой кистью.

27. Делаем дополнительный замес. Оттенок должен быть таким же, но темнее. Для этого добавляем больше синего.

28. Рисуем волны по диагонали. Помним о перспективе картинки! Рисуем дальние волны тоньше, а ближние волны – толще. Мы рисуем пышные волны, но не шторм.

29. Берём белый и вырисовываем объёмность волн. Добавляем плавные переходы белой гуашью.

30. Чтобы придать волнам плавности, делаем переход между светлыми и тёмными частями волн.

31. Чтобы получить переход, нужно перемешать краску на границе с волнами.

32. Самую ближайшую волну размазываем вдоль аккуратными мазками кисти. Так мы подчеркнём форму волны и сгладим переходы. Они должны быть плавными, и мазки не должны быть видны.

33. Переходим к верхним волнам. Размазываем краску горизонтально.

34. Берём остатки жёлтого с белилами. Снизу рисуем отражение от неба. В середине обязательно должен получиться желтый легкий блик.

35. Мазки должны быть густыми. Для этого используем тонкую кисточку.

36. Переход между волной и пеной делаем тёмным. Получится перелив.

37. Добавляем на волны немного жёлтого, чтобы получить то же отражение солнца. Пену рисуем по всей длине лёгкими масками маленькой кисточки.

38. Рисуем зигзагообразные полоски по форме волны. Цвет полосок должен быть светлым, но не белым.

39. Угол, который мы нарисовали сиреневым, затемняем при помощи синего. Делаем плавный переход синим между голубыми волнами и сиреневым берегом.

40. Делаем замес чёрного и коричневого. Рисуем тёмными пятнами груды камней.

41. Добавляем немного белил и прорисовываем светлые части камней.

42. В конце добавляем цвета и блики теми же белилами.

43. Делаем тёмно-фиолетовый цвет. Прорисовываем фиолетовое море вдалеке. Рисуем мазки, а затем размываем их мокрой кистью.

44. Добавляем немного тёмных мазков, затем светлыми оттенками, в основном, в середине, рисуем белые блики.

45. Дорабатываем детали, которые кажутся нечёткими и всё готово!

Видео инструкция

Посмотрите это видео, чтобы узнать, как нарисовать море гуашью поэтапно для начинающих. Этот урок будет полезен как взрослому, так и ребёнку, начинающему учиться рисованию. В видео подробно разбирается каждый этап, от рисования дна и воды, до прорисовки водяного прилива и пены. Приятного просмотра!

Что расслабляет и одновременно заряжает энергией лучше, чем волны и рябь на искрящейся воде? Свежий океанский бриз с небес наполняет наши души радостью и вдохновением.

Узнайте, как рисовать океан, передав атмосферу солнечного ветреного дня на море в простом акварельном пейзаже.

Вам понадобится:

1. Лист акварельной бумаги холодного прессования, размером около 25х35 см.
2. Три круглые кисти: большая (№12), средняя (№8) и маленькая кисть для проработки деталей (тонкая кисть №4).
3. Цвета акварели :

• Кобальт синий (Cobalt blue)
• Неаполитанский желтый (Naples yellow)
• Кадмий красный (Cadmium red)
• Венецианский красный (Venetian red)
• Фталоцианин (Phtalo blue)
• Прусская зелень (Prussian green)

Примечание: Последние два цвета будут использованы для того, чтобы рисовать воду. Не стесняйтесь заменять их другими синими и зеленовато-синими цветами, яркими, чистыми и интенсивными.

Шаг 1. Карандашный эскиз

Сделайте очень легкий предварительный набросок. Линии настолько тонкие, что их едва видно.

Шаг 2. Рисуем небо

Смочите бумагу над линией горизонта, избегая переднего плана, и подождите, пока вода впитается.

С помощью самой большой кисти несколькими легкими мазками неаполитанского желтого (Naples yellow) наметьте местоположение облаков. Обмакните кисть в кобальт синий (Cobalt blue) и нарисуйте верхний край облаков. Аккуратно смягчите некоторые края чистой мокрой кистью, чтобы добиться баланса между четкими и размытыми переходами цвета. Определив нижнюю часть облаков, продолжайте рисовать голубое небо.

Пока бумага еще влажная, смесью кобальта синего (Cobalt blue) и кадмия красного (Cadmium red) нарисуйте тени облаков.

Шаг 3. Рисуем воду

Наберите большой кистью побольше разбавленного фталоцианина (Phtalo blue) и сделайте первый проход, используя технику «мокрым-по-сухому» (влажная краска, нанесенная на сухую бумагу).

Чередуйте использование поверхности кисти, используя только часть щетинок, и слегка наклоняйте бумагу. Благодаря текстуре бумаги небольшие участки листа останутся нетронутыми, что создаст иллюзию сверкающей океанской воды.

Пока краска еще влажная, углубите волны на переднем плане, добавив несколько быстрых густых мазков фталоцианина (Phtalo blue) и прусской зелени (Prussian green). Это выдвинет передний план ближе к зрителю.

Шаг 4. Рисуем фон и волны

Нарисуйте холмы на заднем плане, используя смесь кобальта синего (Cobalt blue), неаполитанского желтого (Naples yellow) и капельки кадмия красного (Cadmium red). Держитесь приглушенного цвета и смягчайте края, чтобы намекнуть на расстояние.

Удостоверившись, что область океана полностью высохла, нарисуйте волны и рябь. Чтобы создать эффект глубины, мазки на переднем плане должны быть больше и ярче, чем на дальних участках.

Шаг 5. Рисуем лодки

Используя среднюю и маленькую кисти, нарисуйте лодки и людей в них. Используйте смесь красного кадмия (Cadmium red) и венецианского красного (Venetian red), чтобы создать цветовой акцент. Не слишком прорабатывайте фигуры – оставьте их размытыми для более естественного вида.

Возможно, вам захочется углубить насыщенность цвета холмов, чтобы они выглядели лучше. Кроме того, добавьте пару мазков на передний план, чтобы еще сильнее выдвинуть его вперед.

Пришло время для пары финальных мазков там и сям, по необходимости. И не забудьте нарисовать в небе несколько чаек, чтобы добавить композиции больше жизни.

Пустота — страшная сила – Газета Коммерсантъ № 182 (4723) от 29.09.2011

Выставка «Заложники пустоты», подготовленная отделом новейших течений Третьяковской галереи при поддержке мецената Евгения Самойлова, посвящена трудноописуемой работе с ничем, которой занимались художники от авангарда и концептуализма до наших дней. Рассказывает ВАЛЕНТИН ДЬЯКОНОВ.

Название специального проекта Московской биеннале от главного московского музея перекликается с выставкой семилетней давности, озаглавленной «Пленники красоты» и посвященной салонным и академическим художникам Российской империи. И тут и там, видимо, имеется в виду, что любовь к изображению всего красивого или стремление отразить на поверхности холста великое Ничто — дело сугубо подневольное, возможное только в случае силового захвата предметом изображения самого художника. Это, конечно, не так: содержимое выставок с заголовком спорит. В случае «Заложников пустоты» совершенно очевидно, что художники сознательно стремились уловить отсутствие и оформить вакуум. Правда, пустота бывает разная, поэтому кураторы смело смешивают хронологический и смысловой принцип, с одной стороны, двигаясь от XIX века к политическим акциям нулевых, с другой — сталкивая Верещагина и гиперреализм 1980-х.

Впрочем, выставка предполагает множество точек зрения на пустоту как состояние и философскую категорию. Цитатам из Хайдеггера, Жоржа Батая, Ильи Кабакова и других теоретиков на стенах не хватает только датировок и указания источника. Впрочем, они и так придают веса и академичности выставке про ничто. Художественным предисловием к экспозиции служит минималистичная избушка архитектора Евгения Асса, где в роли окон выступают его графические листы — пейзажи из неба и травы, обозначенной грубой и экспрессивной штриховкой. Собственно в этой постройке и заключается основной ответ на вопрос о том, что же такое пустота в искусстве. Это в первую очередь оформленный художником вид на равнодушную природу. Или вообще на что-либо равнодушное — например, принципы дзен-буддизма или молчание белого листа.

В первом зале Айвазовский, «Кунцево» кисти автора «Неравного брака» Василия Пукирева и концептуальный пейзаж Игоря Макаревича и Елены Елагиной располагаются напротив фотодокументации акций группы «Коллективные действия». Черно-белые фото осеннего Подмосковья рифмуются и с бывшим пригородом от передвижника Пукирева, и с графикой Асса. Мирное настроение уходит благодаря эффектно повешенному полотну соцреалиста Федора Шурпина «Утро нашей Родины» со Сталиным в главной роли. Пейзаж у Шурпина, конечно, скудный и монохромный, но смысл картины в том, что генералиссимус, как персонаж из русских сказок, находится везде одновременно и парит над страной, подмечая все подробности советского житья-бытья. Пустота в его присутствии невозможна и даже преступна. Несколько сомнительно выглядит привязка к пустоте метафизических картин Александра Тышлера. В его случае полотно выступает сценической коробкой (Тышлер много работал для театра и даже получил государственные премии в те годы, когда о показе его станковых работ не могло быть и речи). Советский период дополнен картинами коллеги Дейнеки по Обществу станковистов Сергея Лучишкина, пейзажем ученика Малевича Константина Рождественского, прекрасной «Песнью» Константина Истомина и другими работами, редко появляющимися в основной экспозиции галереи.

Фото: Геннадий Гуляев, Коммерсантъ

Абстракции шестидесятников сменяются экспериментами концептуалистов, настоящих спецов по пустоте. Альбом Ильи Кабакова «На серой бумаге» состоит из листов той самой бумаги. Снова появляются «Коллективные действия», радуют геометрические абстракции Виктора Пивоварова. Вход в 90-е годы сопровождается полотном великой авангардистки Натальи Гончаровой «Пустота» — яркой, будто пульсирующей формой на сине-зеленом фоне. В самом зале — работы художников круга Анатолия Осмоловского, созданные в рамках позаимствованной им с Запада нонспектакулярности. Сам Осмоловский представлен сразу четырьмя произведениями, лучшее из которых — белая доска под названием «Критика состояния стены». Рядом с этим куском идеальной белизны любая стена действительно покажется нечистой. Заканчиваются «Заложники» эффектно, в духе бывшего главы отдела новейших течений Андрея Ерофеева. Рядом с автопортретом Сергея Мироненко конца 80-х под названием «Мне нечего сказать языком искусства», где автор с заклеенным ртом демонстрирует пустой лист, висит документация выступления группы политических активистов «Мы» (руководитель Роман Доброхотов). У молодых людей тоже заклеены рты, в руках — тоже белая бумага. Только стоят они у Белого дома и борются с цензурой. За исключением картины Шурпина, это единственная отчетливо политическая работа на выставке. Но иронично-постмодернистское окружение низводит ее до инсценировки анекдота времен застоя о Рабиновиче на демонстрации с пустым плакатом: «А зачем писать-то? И так все ясно!» Быть может, стоило бы усилить тему пустоты как отсутствия текста из-за чьей-то политической воли, благо и сталинское время, и эпоха развенчания культа личности дают много интереснейшего документального материала о том, как на месте вождей воцарялось ничто. Выставка, правда, и без того входит в число самых интересных событий биеннале вне основного проекта.

Пейзаж аэрографом — ЖУРНАЛ ИЗУЛЬКИ — LiveJournal

Я чувствовал, что этот момент настанет,это будет.Вот и очередная статейка о настенной росписи,а именно горный пейзаж. Для работы над горным пейзажем очень важно соблюдать абсолютную точность при передаче рельефа и светотени,незначительное расхождение с эскизом-и как результат путаница.Для перевода больших площадей можно воспользоваться эпидиаском,если есть возможность.Однако,чаще всего получается так,что пространство не позволяет работать с этим девайсом.Поэтому есть ещё несколько способов-перевести картинку по квадратам(думаю,не нужно объяснять весь процесс).Метод третий-напечатать картинку в размер с помощью функции «печать плаката»(формат желательно а3,если нет возможности,то а4) и склеить все листы с помощью прозрачного скотча с лицевой стороны,причём проклеивать желательно весь стык,для удобства.После чего есть три варианта- 1:сделать перфорацию основных линий(зубчатым колёсиком или пъезоперфоратором), 2: отштриховать изнанку плаката мягким карандашом Б6-Б8(небо,естественно не нужно,только важные моменты),после чего весь лист крепится на стену с помощью малярного(бумажного)скотча и с лицевой стороны продавливается затупившимся карандашом.Поясняю почему затупившимся-если работать острым,не всё переведётся,слишком тонкие линии будут не видны. 3: Также можно перевести с помощью обычной копирки,предварительно закрепив листы копирки маленькими кусочками малярного скотча на стене,закреплять можно только верхнюю часть,чтобы не тратить время на лишнюю работу.Если эскиз был перфорирован,то переводится с помощью цветного мела или с помощью аэрографа и нейтрального(серого) цвета краски. Переведя картинку,ориентируясь по эскизу,следует точно наметить лёгкой штриховкой тёмные пятна(глубокие тени и т.п.)штриховку лучше всего делать акварельным карандашом серого или голубого цвета.Если этого не сделать,то увлёкшись,можно пропустить важные детали или допустить ошибку.Первым этапом работы будет небо,как самое светлое пятно работы.Белые облачка-это будет естественная белизна подложки,поэтому нужно сразу работать преобладающим цветом,оставляя белые пятна облаков как есть.Новичкам обычно трудно подобрать нужные оттенки и цвета,поэтому назову несколько типичных смесей 1.летний солнечный день-белила,турецкая голубая,небесноголубая( 100%*15%*7%) 2.рассвет-белила,ультрамарин,маджента(100%*25%*1%) 3.Летний полдень -небесноголубая+белила(30%*100%) 4.хмурый день-белила,ультрамарин,ван-дик(100%*25%*3%).Задув основным цветом,позже можно доработать тёмные и светлые участки неба(работать лучше не аэрографом а покрасочным пистолетом,аэрограф оставыляет пятна,что недопустимо.После неба можно приступать к работе над горами.Подобрав основной цвет,можно продуть аэрографом или пистолетом полупрозрачно(чтобы не закрасить разметку рисунка).Для маскировки контура гор я обычно использую большой кусок картона с неровным краем,оторванный от упаковочного ящика(их всегда немеряно на строящихся объектах).Картон не прикрепляю,работа идёт как подвижным лекалом.После подсыхания краски можно начинать проработку теней,важно абсолютно точно подобрать нужный оттенок,для целостного восприятия.Работаю как фрихендом,так и с помощью лекал из кусков картона.Горы не имеют ровной расцветки,поэтому после теней можно проработать прозрачно нужные пятна.Это позволит размыть резкие перепады между тенями и основным цветом и придать натуральности.Зелень(кусты,деревья)делаются смесью окиси хрома с оранжевой,сверху которой,после высыхания можно пройтись смесями зелёной ФЦ с жёлтой светлой (1:3,примерно,можно больше жёлтой,для яркости).Зелень можно делать аэрографом,а блики на ней лучше делать густой краской,торцом плоской кисти,так более живо смотрится.Напоследок расставляются блики (смесь белил и одного процента кадмия жёлтого светлого). Если делать море,то залив основным цветом,нужно как можно точнее передавать направление волн ,блики и впадины.Резкие тени волн желательно делать плоской кистью,потом размывать аэрографом.

Академическая штриховка карандашом и другие штриховки.

Очень много вопросов Начинающие Художники задают по штриховке. Как правильно штриховать, какие должны быть штрихи? 

Во времена появления классического рисунка у художников не было возможности рисовать с фотографий. 

Представьте на минутку: нет электрического света, вечернее время освещается только мерцающими свечами, световой день короткий.

И нет фото- или видео-техники, которая могла бы зафиксировать натуру: цветок завтра увянет, пейзаж через час из-за освещения изменится, натюрморты очень быстро портятся. Если вы пробовали рисовать разрезанный персик или арбуз с натуры, то чувствовали, как быстро сохнет и вянет натура. 

За лето художнику нужно было нарисовать очень много набросков и тональных рисунков цветов, деревьев и фруктов с натуры, чтобы  в холодное время года использовать эти рисунки как шпаргалки для написания картин.

Художникам нужен был способ быстро зафиксировать свет и тени на натуре. 

Так появилась академическая штриховка, позволяющая делать очень быстрые тональные рисунки. 

Академический штрих — это просто параллельные линии.

СМОТРИТЕ ВИДЕО

 

Академическая штриховка имеет варианты.

Для гладких и нежных поверхностей используется «гипсовый» штрих — это когда второй слой штрихов накладывается под острым углом к первому. В наложении слоев между штрихами получаются тонкие и длинные ромбики. 

Для металла — неравномерные параллельные линии для передачи контрастности бликов.

Для грубых тканей — грубый разреженный с поперечным наслоением. 

Тушевка — разновидность штриховки

Тушёвка — второй из множества способов штрихования и тонирования рисунков для создания объемов, фактуры и материальности. Тушевка проще академической штриховки. Ее можно наносить не только карандашом, а так же боковой стороной угля, соуса, сангины или палочки графита без деревянной оболочки.

Это легкий и удобный способ для новичков, а рисунки выглядят эффектно.

А для того чтобы делать тушевку именно карандашом, нужно:

1. Правильно заточить карандашик (смотрите в видео), чтобы он делал широкую линию.
2. Подложить под бумагу еще пару листов бумаги, чтобы не было неровностей и крошек. Иначе карандаш отпечатает все эти неровности.
3. Синтетическая кисть или ватная палочка, или специальная растушевка (продается) для выравнивания тона.
4. Клячка — мягкая резинка для высветления бликов.
5. Красивая музыка и удовольствие от процесса.

Мягкие облака с плавным переходом тона — это лучшая натура для тренировки такого способа штрихования.

СМОТРИТЕ ВИДЕО

Как передать текстуру штриховкой

Благодаря появлению электрического света и фототехники у художников появилось время, чтобы рассмотреть текстуры и фактуры, и подобрать более реалистичные штрихи. 

Например, присмотримся к разным текстурам мандарина.

Кожура мандарина внутри похожа на каляки-маляки, и я штрихую каляками-маляками.  Академическая штриховка не передала бы эту текстуру так реалистично, а каляки-маляки передают.

Снаружи кожура мандарина напоминает маленькие колечки со светлыми серединками, как будто они просвечиваются. Так и штрихуем 🙂

 

Вы сможете передать любую текстуру, если присмотритесь, что она напоминает.

СМОТРИТЕ ВИДЕО

Не ограничивайте себя в приёмах и способах рисования, даже если говорят, что так нельзя. В рисовании можно всё, что идёт на пользу выразительности вашего рисунка. 

Ещё больше приёмов штрихования (вариантов штриховок) вы найдёте в моей книге издательства Питер.

Так же в книге есть базовые уроки правополушарного реалистичного рисования карандашом.

В книге я рассказываю, что такое тоновая азбука, и как ей пользоваться.

О сетке Дюрера, которая значительно облегчает рисование.

Еще вы узнаете, есть ли у вас штампы и шаблоны, которые мешают вам видеть как художник.   

Чтобы получить книгу, впишите своё имя и е-мэйл, нажмите на кнопку и подтвердите подписку.

Через пять минут книга придёт к вам на электронную почту.

Графический пейзаж. 6 класс — презентация онлайн

1. Пейзаж в графике

ПЕЙЗАЖ В ГРАФИКЕ
Виды графического пейзажа

2. Определение пейзажа

ОПРЕДЕЛЕНИЕ ПЕЙЗАЖА
В энциклопедии Даля дается следующее
определение
пейзажа
–
это
непосредственный
отзвук
души
человека, зеркало его внутреннего
мира. Пейза́ж (фр. Paysage, от pays —
страна,
местность
,
по-немецки
«ландшафт»),
в
живописи
и
фотоискусстве
—
тип
картины,
изображающий природу или какую-либо
местность (лес, поле, горы, роща,
деревня,
город).
Пейзаж
как
произведение искусства -это образ
природы
в
котором
выражено
отношение к ней природы человека ,
его настроение и чувства.
Графика Станислава Никиреева.

3. Поэзия и пейзаж

ПОЭЗИЯ И ПЕЙЗАЖ
«Все в тающей дымке :
Холмы перелески.
Здесь краски не ярки и звуки не резки .
Здесь медленны реки , туманы озера ,
И все ускользает от беглого взора.
Здесь мало увидеть ,здесь нужно
всмотреться ,
Чтоб ясной любовью наполнилось сердце.
Здесь мало услышать, здесь вслушаться
нужно,
Чтоб в душу созвучья нахлынули дружно.
Чтоб вдруг отразили прозрачные воды
Всю прелесть застенчивой русской
природы.»
(Н . Рыленков )

4. Виды пейзажа

ВИДЫ ПЕЙЗАЖА
Городской пейзаж отличается рационально
организованной
руками
человека
пространственной средой, включающей в себя
здания, улицы, проспекты, площади, набережные.
Парковый пейзаж
В нем изображают уголки природы, созданные для
отдыха и удовлетворения эстетических
потребностей людей.
Такие пейзажи создавали С. Щедрин в 18 веке и
А. Бенуа в конце 19 века. Сельский пейзаж
В сельском пейзаже художника привлекает
поэзия деревенского быта, его естественная связь
с окружающей средой.
К этому виду пейзажа прибегали многие
художники – Васильев Ф, А., Саврасов А. К.,
Левитан И. И., Коровин К. А., Шишкин И. И. и др.
Остроумова-Лебедева А.П. » С.Щедрин « В парке»
Марина (ит. marina, от лат. marinus –
морской) – один из видов пейзажа, объектом
изображения которого является море.
Марина
рассказывает о своеобразной
красоте то спокойного , то бурного моря.
В Росси самый яркий из маринистов — И. Айвазовский. Самый
распространенный вид пейзажной графики- это зарисовки и наброски,
которые художники делают постоянно, фиксируя свои впечатления.
Графика – вид изобразительного искусства , который связан с
изображением на плоскости, это прежде всего рисунок, искусство линейное
строгое, основано на сочетании черного и белого, причем белым является
сама бумага, а черным карандаш, уголь, фломастеры и различные ручки,
традиционные тушь и перо ( или палочка и кисть). Графика от греческого
«пишу , черчу ,рисую»
Айвазовский И. «В открытом море»,
Шишкин И. «Офорты»
Фэнтези и гиперреализм
Иллюстрации к заданию
Чернила,
ручка гелевая
и пр.
Варианты композиционного
размещения на листе:
треугольный
овальный
центральный
угловой
Использование растушевки
и графитового порошка
Использование растушевки
и графитового порошка, акварели
Использование штриховки
и графитового карандаша
Использование штриховки

18. Видео – подготовка одного из вариантов композиции для штриховки

ВИДЕО – ПОДГОТОВКА ОДНОГО ИЗ ВАРИАНТОВ КОМПОЗИЦИИ ДЛЯ ШТРИХОВКИ

Как рисовать робота для самых маленьких. Как нарисовать робота карандашом. Как нарисовать робота шаг за шагом

Это средний по сложности урок. Повторить этот урок может быть затруднительно и взрослым, поэтому не рекомендую рисовать горы по этому уроку маленьким детям, но если есть большое желание — то можно и попробовать. Также хочу отметить урок « » — обязательно попробуйте повторить его, если у вас останется время и желание рисовать сегодня.

Что понадобится

Для того, чтобы нарисовать горы нам может понадобиться:

• Бумага. Лучше брать среднезернистую специальную бумагу: начинающим художникам будет гораздо приятней рисовать именно на такой.
• Наточенные карандаши. Советую брать несколько степеней твердости, каждую нужно использовать для разных целей.
• Ластик.
• Палочка для растирания штриховки. Можно использовать обычную бумагу, скрученную в конус. Ей лего будет растирать штриховку, превращая её в монотонный цвет.
• Немного терпения.
• Хорошее настроение.

Поэтапный урок

Природные явления рисовать достаточно трудно. То есть, рисовать-то их не трудно, а вот добиться реалистичности — гораздо трудней. Я всегда рекомендую смотреть на оригинал, чтобы максимально точно повторить то, что вы собираетесь нарисовать. В поиске по картинкам Яндекса достаточно искать «горы на фото», чтобы получить большое количество нужного материала.

Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок « ». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия.

Обратите внимание, что каждый предмет, каждое живое существо, каждое явление на бумаге можно изобразить при помощи простых геометрических предметов: кружочков, квадратиков и трегольников. Именно они создают форму, именно их нужно видеть художник в окружающих предметах. Нет дома, есть несколько больших прямоугольников и треугольник. Так строить сложные предметы гораздо легче.

Совет: создавайте набросок как можно менее толстыми штрихами. Чем толще будут штрихи наброска — тем трудней их будет стереть в последствии.

Первым шагом, точнее нулевым, всегда нужно размечать лист бумаги. Это даст вам понять где конкретно будет находиться рисунок. Если вы расположите рисунок на половине листа — вторую половину вы сможете использовать для другого рисунка. Вот пример разметки листа по центру:

Шаг первый. Кривыми линиями набросаем контуры возвышенностей, и одной долгой горизонтальной поделим лист пополам, создадим горизонт.

Шаг второй. Детализируем все подъемы и спуски, большие переходы пород и соединения каждой горы.

Шаг третий. Нарисуем тучи, линии верхушек сделаем более заметными и толстыми. Штриховкой добавим теней.

Шаг четвертый. Теперь беремся за штрихование. Затушуем каждый спуск, оттеним закрытые от местности, поправим тучи.

Примерно так должно получится. Как Вам такой ? Напишите свои комментарии, что Вы думаете об этом рисунке, и показывайте свои работы.

Теперь вы знаете как нарисовать горы и надеюсь, что вы смогли повторить урок. Теперь можете обратить внимание на урок « » — он такой же интересный и увлекательный. Ну и кнопки социальных сетей тут не просто так =)

По просьбе Ильи Кощеева и других читателей зацепим сегодня тему возвышенностей и горных местностей. Из этого урока узнаем как рисовать горы, используя лишь простой карандаш. Представьте себе два огромных автомобиля, движущиеся на встречу друг к другу со скоростью бешеного кролика. В кульминационный момент их страстного поцелуя, они сжимаются так, что между них вырастает гора металла. Точно так же под землей есть плиты, которые путешествуют себе, пока не встретят компаньона — так появляются горы. Что можно встретить на высоких горах:

• Лавины . Особенно часто появляется, если вести себя очень шумно. Горы таят в себе кучу опасностей не сравнимых ни с каким 5D кинотеатром.
• Йети . Особым везением считается встретить волосатого пещерного человека. Вы будете рассказывать об этом каждый день, и никто все равно вам не поверит, ибо даже если вы сфоткаете его, то выйдет, как всегда, размытая фотография.
• Золотые ископаемые . Горная местность исследована чуть больше, чем уровень тестостерона у Джастина Бибера, и много вещей здесь еще не раскрыли свои карты. Например, в забытой пещере с медведем-людоедом стайкой спящих летучих грызунов может повезти откопать самородки или золотую жилу.

Давайте нарисуем красивый пейзаж.

Как нарисовать горы карандашом поэтапно

Шаг первый. Кривыми линиями набросаем контуры возвышенностей, и одной долгой горизонтальной поделим лист пополам, создадим горизонт.
Шаг второй. Детализируем все подъемы и спуски, большие переходы пород и соединения каждой горы.
Шаг третий. Нарисуем тучи, линии верхушек сделаем более заметными и толстыми. Штриховкой добавим теней.
Шаг четвертый. Теперь беремся за штрихование. Затушуем каждый спуск, оттеним закрытые от солнца местности, поправим тучи.
Примерно так должно получится. Как Вам такой пейзаж? Напишите свои комментарии, что Вы думаете об этом рисунке, и показывайте свои работы. Ищите больше интересных и красивых пейзажей? Могу вам предложить несколько.

Рисовать природу, такую разную и изменчивую, непросто. Статья поможет изобразить простым карандашом зимний, летний, морской пейзажи.

Многие любят быть на природе, любоваться ею, заряжаться ее энергией. Чтобы позитивные эмоции от общения с природой сохранялись дольше, можно попробовать учиться рисовать пейзажи – изображения природы. Для этого нужно овладеть первоначальными навыками, а дальше можно разнообразить свои рисунки, ведь природа сама так многообразна!

Как нарисовать красивый пейзаж карандашом поэтапно для начинающих?

Сначала нужно определиться, что будет изображено на пейзаже. Можно нарисовать:

• берег моря, реки или океана
• овраг
• одиноко стоящее дерево
• дорогу, уходящую вдаль
• экзотический остров с пальмами
• природу в разные времена года

Вот так можно нарисовать пруд, окруженный деревьями :

1. Лучше всего начать с отделения линии горизонта, так потом будет легче распределять объекты на рисунке.
2. Неровными извилистыми линиями очерчивается пруд.
3. Вокруг пруда отмечаются линиями места, где будут находиться несколько деревьев. В самом пруду можно отметить кружочками то, что впоследствии превратится в плавающих уточек.
4. «Укрепляем» берега пруда, подрисовав параллельные линии первоначальным.
5. На переднем плане рисуется трава типа камышей, и детализируются деревья. Пусть у них будут стволы разной ширины и высоты, кое-где стволы будут сломаны или неровные.
6. Наступил этап детализации: рисуются утки, на воде подрисовывается легкая зыбь, трава должна быть гуще, как и ветки на деревьях.
7. На заднем плане пусть будут видны облака.
8. Последним этапом станет затушевывание и затенение.

Пруд карандашом: этап 1.

Пруд карандашом: этап 2.

Пруд карандашом: этап 3.

Пруд карандашом: этап 4.

Пейзаж карандашом: пруд.

Река, пересекающая лес.

1. Как всегда, начинается рисунок с определения линии горизонта. Вертикально по рисунку, соответственно, нужно нарисовать извилистые линии берегов реки.
2. По задумке речку будет окружать лес, то есть рисуются стволы разных объемов и высоты. И, прежде чем рисовать стволы, следует учесть, что они стоят на возвышении по отношению к реке.
3. Добавляем кроны деревьям так, чтобы они делали густой покров леса; укрепляем берега реки, заштриховываем стволы.
4. Речку интереснее нарисовать с порогами. С помощью штриховки на речке появляется течение.

Пейзаж с рекой карандашом: этап 1.

Пейзаж с рекой карандашом: этап 2.

Пейзаж с рекой карандашом: этап 3.

Пейзаж с рекой карандашом.

Горное озеро

1. Делается набросок озера и окружающих его гор и холмов.
2. Между линиями озера и линиями гор оставляется полоса, на которой можно расположить растительность или пару небольших домишек.
3. Делаются нечеткие контуры растительности и домов, отражающихся в воде.
4. С помощью более плотной штриховки выделяются горы и холмы, тогда как на поверхности озера штриховка пусть будет едва заметной.

Пейзаж с горным озером: этап 1.

Пейзаж с горным озером: этап 2.

Пейзаж с горным озером: этап 3.

Пейзаж с горным озером.

Остров в океане.

Многие мечтают побывать на таком острове в океане, который они видели на картинках – безмерная голубая вода вокруг, желтый песок на суше посреди нее, пальмы, создающие тень. Пока пробуем рисовать такой пейзаж карандашом.

1. Линия горизонта пересечет лист почти пополам. Посредине отметим место острова, он пока будет похож на оладушек или лепешку.
2. Над островом обозначаются облака. Можно нарисовать волнистые облака.
3. На острове будут стволы пальм. Пальмы можно нарисовать густо, а можно всего три-пять, по желанию.
4. Под пальмами нужно нарисовать траву.
5. Теперь можно перейти к водной поверхности. Ее лучше нарисовать продолговатыми линиями разной длины.

Остров в океане: этап 1.

Остров в океане: этап 2.

Остров в океане: этап 3.

Остров в океане.

Одинокий парусник на закате

Гладь моря и заходящее солнце рисовать не сложно, да и парусник тоже, а пейзаж получится красивым.

1. Линия горизонта рисуется в первую очередь, на ней обозначаются контуры парусника, ведь он плывет где-то там вдали.
2. Парусник выглядит как треугольник, но паруса лучше заштриховать.
3. Круг солнца, близкий к линии горизонта, будет означать, что солнце вот-вот сядет.
4. Последний штрих – делаем воду живой с помощью прорисовывания небольших волночек.

ВАЖНО: Парусник должен отражаться в воде!

Закат: этап 1.

Закат: этап 2.

Закат: этап 3.

Пейзаж с закатом.

ВИДЕО: Как нарисовать пейзаж с деревьями карандашом?

Как нарисовать летний пейзаж природы карандашом поэтапно?

Если хочется нарисовать летний пейзаж, то вполне могут подойти те, что описаны выше. А, как вариант, можно предложить нарисовать пейзаж с летним домиком и садом, куда многие отправляются летом отдохнуть или повозиться в саду.

1. Обозначается линия горизонта, над ней солнышко и облака.
2. На переднем плане с одной стороны листа разместим стволы будущих деревьев, а с другой – домик.
3. Домик рисуют из двух прямоугольников, а сверху располагают крышу.
4. От схематично обозначенных элементов рисунка теперь можно перейти к детализации. Кроны деревьев нужно сделать пышными, ведь это лето. На домике можно прорисовать трубу на крыше, дверь, окна, включая и чердачное окно. При этом все лишние линии потихоньку стираются, чтобы они не отвлекали от основной картинки.
5. От домика прорисовывается заборчик, а под ним штрихами делается трава. Также можно нарисовать незамысловатые цветочки.
6. Напоследок можно нарисовать тропинку к дому и еще какие-нибудь детали, которые приятно будет изобразить.

Летний пейзаж: этап 1.

Летний пейзаж: этап 2.

Летний пейзаж: этап 3.

Летний пейзаж: этап 4.

Летний пейзаж: этап 5.

Летний пейзаж: этап 6.

Летний пейзаж: этап 7.

Летний пейзаж: этап 8.

Летний пейзаж: этап 9.

Летний пейзаж.

Как нарисовать зимний пейзаж природы карандашом поэтапно?

Проще всего начинающим рисовать зиму и снег на холмах. Это можно сделать плавными незамысловатыми линиями.

1. Поскольку зима часто ассоциируется с Новым годом, а Новый год с елками, пусть на фоне покрытых снегом холмов будут елки. Тем более, что их рисовать начинающим не трудно.
2. Над холмами можно нарисовать несколько тучек.
3. Этап детализации включает в себя прорисовывание елок и штрихи на снегу, означающие его хрупкость и неровность поверхности.

Зимний пейзаж: этап 1.

Зимний пейзаж: этап 2.

Зимний пейзаж: этап 3.

Зимний пейзаж: этап 4.

Зимний пейзаж.

ВИДЕО: Рисуем зимний пейзаж карандашом

Как нарисовать пейзаж природы красками поэтапно?

Красками рисовать сложнее, чем карандашом, однако нет ничего невозможного.

1. С помощью голубой акварельной краски нарисуем небо. От неба той же голубой краской проведем линии вниз, это будет река.
2. Облака у нас будут фиолетового или малинового цвета, а холмы – желтого. Желтым цветом стоит нарисовать и передний план рисунка.
3. Уже появляется интересное сочетание красок, которое часто можно наблюдать в природе. Разнообразим его, добавив оранжевый цвет на берегах реки и немного оттенив небо.
4. На реке можно нарисовать несколько кругов, создастся эффект, будто вода играет. Также с помощью дополнительных слоев краски можно выделить и поверхность желтого цвета на переднем плане.
5. По желанию к пейзажу можно добавить деревья с помощью зеленого цвета сфер и коричневых стволов. Кроме того, деревья можно сделать прямо с фруктами.

Пейзаж красками: этап 1. Картинка для срисовывания: парк.

ВИДЕО: Морской пейзаж. Рисунок простым карандашом

Затенение ландшафта — InterNACHI®

от Ника Громико, CMI®

Один из самых простых способов уменьшить приток солнечного тепла и последующие затраты на электроэнергию — это просто посадить дерево. Стратегическое размещение деревьев, известное как затенение ландшафта или затенение деревьев, — это техника, используемая для создания тени от теплого летнего солнца. Беспрепятственное солнечное тепло может значительно повысить температуру воздуха в помещении, что сведет на нет усилия по поддержанию прохлады в доме. Однако правильное размещение деревьев может снизить температуру в помещении до 9 ° F (12 ° C) за счет эвапотранспирации — процесса, при котором растение выделяет водяной пар — а также тени, обеспечиваемой деревом.

По данным Министерства энергетики США (DOE), температура воздуха непосредственно под деревьями может быть на 25 ° ниже, чем температура воздуха над близлежащим асфальтом. Кроме того, тенистые деревья могут снизить затраты на охлаждение на целых 10%, что важно, потому что в среднем дом тратит почти пятую часть своих затрат энергии на охлаждение.

Исследователи из Национального института стандартов и технологий и Министерства сельского хозяйства США провели первое крупномасштабное исследование затенения ландшафта в 2007 году.В Сакраменто, штат Калифорния, за лето было изучено 460 домов, чтобы выяснить, могут ли удачно расположенные тенистые деревья снизить затраты на энергию, а также выбросы углерода в атмосферу. Их конкретные выводы были следующими:

• Деревья, посаженные на западной и южной сторонах дома, снизили потребление электроэнергии в летнее время, в то время как деревья, посаженные на севере, фактически увеличили потребление энергии. Деревья, посаженные на восточной стороне, не подействовали.
• Быстрорастущие деревья лучше экономят энергию, чем медленнорастущие.
• Расположение деревьев, особенно их близость к дому, является важным фактором их эффективности в качестве тенистых деревьев.
• Одним из величайших исполнителей стал лондонский платан, который может сократить выбросы углерода в результате использования электричества в летнее время в среднем на 31% за 100 лет.
• Средняя экономия энергии домохозяйством за лето составила около 25 долларов. Учтите, однако, что деревья, использованные в этом исследовании, стоят около 85 долларов каждое, и в каждом доме использовалось много таких деревьев.В оптимальных условиях окупаемость убытков от исследования займет 26 лет.

DOE предлагает ценные советы домовладельцам, которые хотят использовать стратегии затенения ландшафта. Они определили, что практически любое применение затенения может быть выполнено путем выбора пород деревьев с соответствующими размерами, плотностью и формой. Следуйте приведенным ниже рекомендациям для конкретных приложений.

• Густые вечнозеленые деревья и кустарники обеспечат постоянную тень и защитят от сильных ветров.
• Лиственные деревья можно использовать для защиты от солнечного тепла летом, в то время как зимой они пропускают большую часть тепла. Летом листья лиственных деревьев защитят дом от палящего солнца, а в холодную зиму листья будут падать с деревьев, позволяя солнечному свету согревать ваш дом.
• Кустарники и почвопокровные растения можно использовать для затенения земли и тротуаров вокруг дома. Используйте большой куст или ряд кустов, чтобы затенить патио или подъездную дорожку. Посадите живую изгородь, чтобы затенить тротуар.Постройте решетку для вьющихся лоз, чтобы затенять патио.
• Виноградная лоза может быстро затенять стены, часто в течение первого вегетационного периода. Решетка или решетка с вьющимися лозами или ящик для цветов с висящими лозами затенят периметр дома, впуская прохладный ветерок в затененную область.
• Кусты, посаженные рядом с домом, быстро зарастут и через несколько лет начнут затенять стены и окна.

Другие соображения для домовладельца:

• Чтобы эффективно использовать затенение ландшафта, вы должны спланировать расположение, размер и форму теней, отбрасываемых вашими деревьями и кустарниками.
• Узнайте свой климат и микроклимат, прежде чем пытаться сократить счета за электроэнергию за счет затенения ландшафта. Дома в прохладных регионах могут не нуждаться в затенении, в то время как другие дома могут требовать только умеренного затенения.
• Быстрорастущие деревья быстро затенят ваш дом, но медленнорастущие деревья, как правило, живут дольше. Они также более устойчивы к засухе и насекомым, а также менее подвержены поломке конечностей во время урагана из-за их глубокой корневой структуры. От 6 футов до 8 футов (1.Листопадное дерево ростом от 8 до 2,4 метра затеняет крышу через 5-10 лет, в зависимости от породы и дома. Южная магнолия, например, будет расти относительно медленно, но в конечном итоге достигнет впечатляющих 30 футов в высоту, поддерживаемых глубокой и прочной корневой структурой. Между тем, быстрорастущая алыча вырастет до более скромных 20 футов.
• Если влажность и влажность уже являются проблемой, проблема может усугубиться, если позволить густой листве расти непосредственно рядом с вашим домом.Благоустроенные дома во влажных помещениях позволяют ветрам обдувать дом, сохраняя дом и окружающую его почву достаточно сухими. Обязательно спросите своего инспектора InterNACHI во время следующего планового осмотра о проблемах, связанных с влажностью в вашем доме.
• Эстетику можно улучшить за счет затенения ландшафта. В частности, виноградные лозы — это функциональные элементы, которые могут значительно усилить историческую или природную привлекательность дома.

Таким образом, затенение ландшафта можно использовать для уменьшения счетов за электроэнергию и улучшения внешнего вида дома, но следует тщательно спланировать стоимость самих деревьев, а также их физические свойства и расположение.

Постановление о затенении парковок в Сакраменто: экологические и экономические затраты на соблюдение

Лесная служба США
Уход за землей и обслуживание людей

Министерство сельского хозяйства США

1. Постановление о затенении парковок в Сакраменто: экологические и экономические затраты на соблюдение

   Автор (ы): E.G. McPherson
   Дата: 2001
   Источник: Ландшафт и городское планирование.57: 105-123
   Серия публикаций: Scientific Journal (JRNL)
   Station: Pacific Southwest Research Station
   PDF: Скачать публикацию (940,3 КБ)
   
   Описание Обследование 15 стоянок в Сакраменто и компьютерное моделирование были использованы для оценки вместимости парковок и соответствия постановлению 1983 года, требующему 50% затенения мощеных территорий (PA) через 15 лет после застройки. Парковочных мест было на 6% больше, чем требовалось постановлением, а 36% были свободны в периоды максимального использования.Текущая тень составляла 14%, из которых 44% приходилось на крытую парковку. Согласно прогнозам, оттенок возрастет до 27% (95% ДИ 24–37%), когда все партии в выборке будут возрастом 15 лет. Годовая выгода, связанная с соответствующим уровнем тени деревьев, оценивалась в 1,8 миллиона долларов США (1,5–2,6 миллиона долларов США) в год в масштабе города, или на 2,2 миллиона долларов США меньше, чем выгода от 50% тени (1,4–2,5 миллиона долларов США). ). Стоимость замены умирающих деревьев и решения других проблем со здоровьем составила 1,1 миллиона долларов США. Посадка 116 000 деревьев, необходимых для достижения 50-процентной тени, оценивается примерно в 20 миллионов долларов США.Представлены стратегии пересмотра постановлений о парковках для повышения их эффективности. Опубликовано Elsevier Science B.V.
   Примечания к публикации
   • Вы можете отправить электронное письмо по адресу [email protected], чтобы запросить печатную копию этой публикации.
   • (Пожалуйста, укажите именно , какую публикацию вы запрашиваете, и свой почтовый адрес.)
   • Мы рекомендуем вам также распечатать эту страницу и приложить ее к распечатке статьи, чтобы сохранить полную информацию о цитировании.
   • Эта статья была написана и подготовлена ​​государственными служащими США в официальное время и поэтому находится в открытом доступе.
   Цитирование McPherson, E.G. 2001. Постановление о затенении парковок в Сакраменто: экологические и экономические издержки соблюдения. Ландшафт и градостроительство. 57: 105-123.
   Ключевые слова планирование, тени деревьев, оценка природных ресурсов
   Связанный поиск

   ---

   XML: Просмотр XML

Показать больше

Показать меньше

https: // www.fs.usda.gov/treesearch/pubs/48725

Как нарисовать пейзаж?

Развитие фотоаппарата не помешало художникам создавать завораживающие пейзажные рисунки. Люди все еще стремятся научиться , как рисовать пейзаж , чтобы воссоздать красоту пейзажа с помощью своих навыков и эмоций.

Люди предпочитают лучших онлайн-классов рисования , чтобы научиться искусству рисования пейзажа. Но есть несколько основ, о которых вы должны иметь представление, прежде чем приступить к урокам рисования .

У вас должно быть как минимум три типа карандашей для рисования!

Наличие разных карандашей для рисования поможет вам добавить к рисунку тональные различия или вариации. Мягкий графит оставит более темные следы, а более твердый графит сделает текстуры более мягкими. Держите по одному карандашу с обозначениями Ч / Б. Некоторые карандаши с обозначением HB отлично подходят для рисования дорог.

Эти карандаши легко достать в любом художественном магазине. Это первое, что вам понадобится, если вы хотите научиться рисовать пейзажи.

Выберите пейзаж, который хотите нарисовать!

Пейзажи могут быть разных типов, например, пшеничные поля, сельский переулок, деревня, горный ручей, водопад, городской пейзаж и другие. Вам нужно знать базовый подход, чтобы научиться рисовать пейзажи , чтобы быть готовым начать рисовать любой пейзаж, с которым вы столкнетесь.

Вас научат тому же на онлайн-уроках рисования. Итак, чтобы помочь вам в этом блоге, давайте возьмем горный ручей в качестве образца ландшафта, который вы, , научитесь рисовать на следующем шаге.

Пошаговое руководство по рисованию ландшафта.

Выполните следующие действия, чтобы идеально нарисовать пейзаж горного ручья с помощью штриховки карандашом эффектов:

• Проведите горизонтальную линию немного выше центра листа для рисования.
• Теперь нарисуйте несколько треугольников в верхней части линии с центральными линиями в каждом треугольнике. Держите стороны треугольника такими же высокими, как у деревьев.
• Вытяните две волнистые линии снизу горизонтальной линии, чтобы очертить реку.
• Нарисуйте неровные линии на внешней стороне длинных треугольников, которые будут повторять деревья.
• Добавьте несколько перекрывающихся кругов по обе стороны от контура реки, чтобы имитировать гальку и камни. Нарисуйте неровные круги разного размера, чтобы придать им более реалистичный вид.
• Нарисуйте облака над деревьями и добавьте круг в области неба для имитации солнца.
• Затемните деревья, которые накладываются друг на друга рядом с передними, и добавьте мелкие детали на передние деревья.
• Используйте штриховку карандашом, чтобы частично заполнить гальку, чтобы она выглядела более художественно. Добавьте небольшую гальку в центр тела реки и нарисуйте тонкие линии, чтобы показать движение воды.
• На этом ваш пейзажный рисунок горного ручья готов.

Вот так, вам нужно набраться терпения и шаг за шагом рисовать все пейзажи легко. Вам нужно разбить предметы окружающей среды и упростить их, чтобы рисовать идеально. С этими базовыми идеями вы в конечном итоге научитесь быстрее, если будете посещать онлайн-классы для рисования.Итак, вперед и нарисуйте идеальные пейзажи и дайте толчок своим художественным способностям.

Садоводство в тени | UMN Extension

Контейнеры и комнатные растения в тенистых садах

Затененные растения в контейнерах можно спрятать под деревьями или кустарниками, например, бегонию под гортензией. Контейнер также предлагает интересный элемент дизайна.

Контейнеры добавят интересного искусства и структуры вашему тенистому саду. Раскройте свой творческий потенциал, смешивая и сочетая однолетние растения, многолетние растения, луковицы и даже некоторые съедобные продукты на своих грядках и контейнерах.

• Начните с прочных клумб из местного питомника или садового центра. Не утруждайтесь прямым посевом теневых однолетних растений, поскольку наш сезон слишком короткий, чтобы большинство из них могло хорошо цвести.
• Проявите творческий подход! Комбинируйте в контейнерах однолетние растения, луковицы, травы, небольшие кустарники и многолетние растения.
• Установите контейнеры под деревьями и рядом с кустарниками, чтобы избежать поражения корней деревьев и кустарников.
• Если позволяет место, опустите горшки в почву, чтобы сохранить влагу.
• Высокие кусты могут обеспечить тень для комнатных растений в горшках
• Пересаживайте контейнеры каждую весну, так как эти растения, скорее всего, не переживут зиму в контейнерах.

Комнатные растения в тени сада

Ищите необычные предметы, которые можно повторно использовать в качестве посадочных контейнеров — ведра, корыта, консервы, тележки, керамические черепки. Почти все может удерживать растение. Используйте дрель для добавления дренажных отверстий в большинстве материалов. Если дренажные отверстия недоступны, поместите растение в отдельный горшок и поместите его в контейнер. Выньте его из внешнего контейнера, когда будете поливать, и дайте ему хорошо стечь, прежде чем положить обратно.

Внесение комнатных растений в тенистые сады может добавить вашему саду экзотический интерес.

Многие комнатные растения также выигрывают от пребывания на открытом воздухе летом. Однако смена местоположения может шокировать растение, поэтому важно постепенно приучать растения к новым условиям выращивания или акклиматизировать их.

• Размещайте комнатные растения в тени и под деревьями, чтобы защитить их от жаркого полуденного солнца.
• Подвесьте растения на ветках деревьев или на таких конструкциях, как беседка.
• Добавьте освещение, чтобы выделить растения и создать отличное место для встреч летними вечерами.
• Воспользуйтесь затененными патио и северной стороной дома, чтобы повесить растения на стенах.

Методы затенения для персонажей и пейзажей (+ видео) от Iristray

Часть 1 — Закрашивание персонажей двумя способами

Прежде чем говорить о затенении, мы должны убедиться, что понятны основы освещения.Это потому, что затенение — это не бездумный поступок. Когда мы затеняем любой объект, мы должны думать об источнике света, потому что он сильно влияет на области, которые мы затеняем.

Чтобы разложить освещение до его самого БАЗОВОГО, нам нужно знать, что, когда источник света попадает на объект, будет светлая сторона и теневая сторона, здесь они разделены толстой красной линией.Тогда у нас есть:

A — средний свет
B — полутон
C — средняя тень

Обратите внимание, что полутон находится на «светлой» стороне, а не на «теневой» стороне.

Я не думаю, что в искусстве много правил, но, возможно, одно, которому следует следовать, если вы хотите создавать репрезентативные произведения искусства…

Когда свет попадает на объект, светлая сторона всегда будет светлее, чем теневая сторона.

В том же порядке: средний свет имеет более высокое значение, чем полутон, который по значению выше, чем средняя тень.

Это настолько важно, что он заслуживает отдельной рубрики! Звучит очевидно, но если вы посмотрите видео, вы увидите пример того, как я напутал в прошлом и как легко это исправить.

На этом наш обзор базового освещения закончен, приступим к наброскам!

Прежде чем мы начнем, если вы планируете делать много черно-белых набросков или тональных набросков, может быть хорошей идеей сохранить пресет! В Clip Studio Paint это очень просто.

1. При создании нового файла просто нажмите на свой цвет бумаги, чтобы изменить его. Работа с тонированной серой бумагой имеет несколько преимуществ. Я рекомендую поддерживать низкую насыщенность и выбирать теплые оттенки серого (ближе к апельсину) или более холодные оттенки (ближе к синему) или делать предустановки для обоих!

2. Затем просто нажмите кнопку «Сохранить», обязательно дайте ей имя и убедитесь, что установлен флажок «Цвет бумаги», затем нажмите «ОК». Вы сможете выбрать предустановку в следующий раз, когда создадите новый файл.

Преимущества тонированной бумаги для тональных эскизов:
1.Если вы делаете много набросков в цифровом виде, яркий белый экран может утомить глаза!
2. Для этих скетчей приятно иметь возможность быстро подниматься и опускаться в цене. Вы также можете использовать цвет бумаги для освещения, полутонов или теней, выбор за вами.

Затенение символов с помощью простых сплошных фигур

Основы освещения необходимы перед затенением, потому что источник света очень сильно влияет на ваше затенение!

Совет. Нарисуйте трехмерную стрелку для обозначения источника света, а не плоскую стрелку.Это необходимо для того, чтобы вы знали, идет ли свет впереди вашего персонажа или позади него.

Один из стилей затенения, который вы можете попробовать, включает создание очень графичных, сложных форм с помощью затенения.

Обратите внимание, что значения очень четко обозначены на лице мужчины. Светлая сторона явно светлее темной стороны.

Если у вас проблемы с затенением: подумайте о свете, полутонах и тени. Где эти фигуры на вашем рисунке? Сможете ли вы их легко идентифицировать? Если нет, подумайте о своей форме: какая поверхность будет обращена прямо к источнику света (средний свет), какая форма начинает разворачиваться (полутона), а какая — в противоположном направлении (тень).

Когда мы пробуем на мужчине технику штриховки линий, мы все равно должны помнить об источнике света.Это верно для любого стиля, который вы пробуете!

И снова, формы все еще очевидны для рисования линий: свет, полутона и тень.

Однако с помощью линии мы должны выражать наши более темные значения по-разному. Вот несколько советов.

1. Плотность линий: при свете вы можете избегать использования линий или использовать несколько линий, а по мере того, как вы становитесь темнее, используйте все больше и больше линий для затенения области.
2. Толщина линии: вы также можете очень легко изменить размер пера, поэтому в более темных областях попробуйте увеличить размер вашего пера / карандаша или кисти.

* Обратите внимание, что в этих примерах я отключил давление пера, чтобы мой инструмент «Перо» делал штрихи одинакового размера.Это копирует ручку тонкой подводки в реальной жизни.

Один из приемов, которые вы можете попробовать добиться большей глубины с помощью штриховки, — это растушевка в направлении формы.Посмотрите, как меняется направление штриховки на трех плоскостях на лбу. Этот метод растушевки придает изображению большую глубину.

Вот еще несколько советов, которые помогут при рисовании линий, сосредоточив внимание на отмеченных областях.

A — Обратите внимание, что вам не нужно использовать прямые линии, гриф, который я считал цилиндром, поэтому линии изгибаются вокруг. Также здесь очень четко видна разная плотность линий в полутонах по сравнению с тенями.

B — Чтобы добиться градаций с помощью всего лишь пера, вы можете попробовать один из способов — варьировать длину мазка пера.На более темных участках появляются более длинные линии, и по мере того, как вы приближаетесь к свету, вы можете становиться все короче и короче, пока вы просто не нарисуете точку.

C — Вот наглядный пример толщины линии. Волосы в большинстве случаев темнее (более темное местное значение), чем кожа, и определенно по этому признаку. Я увеличил размер пера, и здесь мои штрихи были очень плотными. На волосах тоже могут быть блики, так что берегитесь этих участков!

Для изменения значений можно выполнить настройку кривой тона.Я хотел лишь немного изменить здесь, поэтому это не так очевидно. Вы можете понять, что изменилось?

Если нет, то, возможно, эти указатели помогут понять, как работает кривая тона!

К настройке градационной кривой можно получить доступ двумя способами:
1. На нужном слое перейдите в «Редактировать» -> «Тональная коррекция» -> Тональная кривая …
2. Щелкните правой кнопкой мыши в меню слоя и выберите ‘New Correction Layer’ -> Tone curve …

Разница между этими методами в том, что номер 1 применит тональную кривую к вашему текущему выбранному слою, он изменит этот слой.Номер 2 применит настройку кривой тона к новому слою, что повлияет на все, что находится ниже этого слоя, поэтому он не изменит ваш текущий выбранный слой.

Теперь вы можете найти официальную документацию по кривой тона в Clip Studio Paint прямо здесь:

https://www.clip-studio.com/site/gd_en/csp/userguide/csp_userguide/500_menu/500_menu_edit_shikichou_tone_curve.htm

Вот ответ: что изменилось, так это то, что тона в диапазоне полутонов стали немного светлее, а темные — немного темнее. Проверьте лоб или шею, чтобы сравнить полутона.

Вы можете сказать это по графику на изображении, обозначенному «A»

Я сдвинул кривую немного вверх с правой стороны, значения полутонов затем стали немного светлее (ближе к моему среднему свету).
Я немного сдвинул кривую с левой стороны, чтобы мои затемненные участки стали немного темнее.

Часть 2 — Затенение ландшафта с помощью атмосферной перспективы

Вот фотография, которую я сделал с башни Роппонги Хиллз Мори в Токио два года назад.

Атмосферная перспектива — это то, как атмосфера влияет на то, что мы видим, когда смотрим вдаль.

Я разделил изображение на передний план «A», средний план «B» и задний план «C», а слева я взял много разных цветов из каждой части. Что вы заметили в цветах и ​​их значениях?

Цвета обычно становятся холоднее по мере того, как мы возвращаемся от A к C. Для объяснения, вы можете думать об этом как о том, что свет должен проходить через больше синей атмосферы, прежде чем он попадет в наши глаза.

Для значений контраст уменьшается по мере перехода от A к C. Это означает, что ДИАПАЗОН наших значений уменьшается. В первую очередь, темное становится светлее. Свет на заднем плане также может стать немного темнее, но некоторые блики все же могут прорезать атмосферу.

Затенение атмосферных эффектов перспективы с помощью инструментов градиента и маски слоя

Давайте создадим пейзаж и довольно легко добавим атмосферные эффекты, чтобы придать нашему изображению глубину!

Вот простая сцена с перспективой в одну точку.Нам нужно использовать то, что мы узнали, чтобы добавить глубины этому изображению.

Несколько советов по рисованию пейзажей из воображения:

1. Изучай пейзажи в реальной жизни! Вы не можете нарисовать то, чего не знаете.
2. Поймите базовую перспективу, такую ​​как линия горизонта и одно- и двухточечная перспектива. Есть много отличных ресурсов, посмотрите видео в Интернете или книги по этой теме.
3. Практика, практика, практика. Я также изучаю и практикую перспективу, и мы можем сделать это вместе.

Мы можем изменить наш инструмент градиента, чтобы создать луч атмосферы!

А.Перейдите к градиенту «От переднего плана к прозрачному», чтобы изменить его, ИЛИ просто создайте копию этого инструмента перед изменением. (Щелкните правой кнопкой мыши, дублируйте инструмент)

B. Щелкните «Дополнительные настройки» в меню «Свойства инструмента».

C. На появившемся экране щелкните градиент, чтобы добавить новый маркер. Убедитесь, что стороны градиента прозрачны, а середина сплошного цвета. Щелкните «ОК».

На новом слое используйте новый инструмент (который я назову атмосферным лучом) на самом дальнем расстоянии в вашем изображении.Используйте более светлый тон для сплошного цвета (помните, что темные оттенки становятся светлее на расстоянии).

На изображении выше показан наш новый инструмент для создания атмосферных или противотуманных лучей. Отрегулируйте непрозрачность тумана в меню слоя, пока не получите желаемое.

Однако у нас есть проблема … мы НЕ хотим, чтобы этот атмосферный эффект был на переднем плане. Нам нужно стереть его на переднем плане. Для этого воспользуемся маской слоя.

1. Щелкните правой кнопкой мыши слой с атмосферным эффектом -> Маска слоя -> Выбор маски

2.Если все сделано правильно, у вас появится небольшая рамка для маски слоя рядом с вашим слоем. Нажмите на это поле и сотрите туман на переднем плане. Результатом будет изображение «А».

Слой-маска против инструмента «Ластик»

Зачем в таком случае использовать инструмент «Маска слоя»?

1.Ластик стирает навсегда. С маской слоя, если мы хотим, мы можем вернуть атмосферный эффект, прозрачно закрашивая маску слоя. Он менее постоянный.

2. Для таких мягких эффектов, как эта атмосфера, может быть трудно сказать, что вы стираете. С помощью маски слоя вы можете показать маску слоя, чтобы увидеть, что именно вы стерли. Щелкните правой кнопкой мыши слой-маску и выберите «Показать область маски». Появится получившееся изображение «B», маска будет синего цвета.

Продолжайте улучшать свое изображение, добавлять атмосферу в других областях и настраивать эффекты с изменением прозрачности.Вы также можете использовать настройки кривой тона, как указано в Части 1. Комбинируйте техники и экспериментируйте, не забывайте получать удовольствие!

Сегодня мы продемонстрировали атмосферные эффекты и легко добавили их с помощью инструмента градиента и маски слоя. Вы также можете использовать аэрограф или любую мягкую кисть, чтобы добавить эффекты атмосферной перспективы. Просто помните, что чем дальше вы продвигаетесь в сцене, тем меньше контраст.

Для более подробных объяснений, шуток и процесса, пожалуйста, посмотрите видео!

Большое спасибо за чтение, надеюсь, вы узнали что-то новое!

Linco

10 лучших карандашей для рисования пейзажей, рассмотренные и оцененные в 2021 году

Как купить лучший карандаш для рисования пейзажей

Становится ли для вас стрессом покупка лучшего карандашного карандаша для рисования пейзажей ? Сомнения катятся по голове и сбивают вас с толку? Мы знаем, как это бывает; мы прошли весь путь исследования затенения карандашом для пейзажного рисования, поскольку мы выдвинули полный список лучших карандашных затенений для пейзажного рисования, доступных на рынке в наши дни.Мы провели мозговой штурм по нескольким вопросам, которые могли бы иметь в виду большинство из вас.

Хотя здесь может быть больше, чем мы предлагаем, для вас важно убедиться, что вы провели эксклюзивное исследование этого продукта, прежде чем покупать его для себя. Вопросы могут включать:

• Стоит ли покупать карандаш для рисования пейзажей ?
• Какие преимущества у при покупке карандаша для рисования пейзажей ?
• Какие факторы вы должны учитывать, прежде чем покупать лучший пейзажный рисунок карандашом ?
• Почему важно вкладывать средства в растушевку пейзажного рисунка карандашом, особенно лучшую?
• Какие хорошие карандаши для рисования пейзажей доступны на сегодняшнем рынке? Или какой лучший пейзажный рисунок карандашной штриховкой 2020, 2019?

И где бы вы взяли всю такую ​​информацию? Мы уверены, что у вас может возникнуть еще много вопросов, и лучший способ утолить жажду — решить их все с помощью различных онлайн-ресурсов.Источниками могут быть все, что угодно, например интернет-форумы, сарафанное радио, рейтинговые сайты, руководства по покупке и обзоры продуктов. Правильное исследование важно, прежде чем покупать для себя лучший карандаш для рисования пейзажей , затеняющий . Убедитесь, что вы читаете с высоконадежных, заслуживающих доверия веб-сайтов или любых других источников.

Мы предлагаем руководство по покупке карандашного затенения для пейзажного рисования и предоставляем 100% достоверную и объективную информацию. Мы используем большие данные и данные искусственного интеллекта для проверки информации.Как было сделано это руководство по покупке? У нас есть уникально разработанный набор алгоритмов, который позволяет нам составить список из 10 лучших пейзажных рисунков с карандашным затенением , доступных в наши дни на рынке. Наша технология составления списка зависит от таких факторов, как:

1. Стоимость бренда
2. Характеристики и характеристики
3. Стоимость продукта
4. Отзывы и рейтинги клиентов
5. Качество и надежность

Мы не забываем, что поддержание актуальности информации о продуктах является нашим приоритетом; поэтому мы постоянно обновляем наши веб-сайты.Получите дополнительную информацию о нас из онлайн-источников. Если вы считаете, что представленная здесь информация вводит в заблуждение, неверна или не имеет отношения к действительным фактам, пожалуйста, свяжитесь с нами. Мы всегда будем рядом с вами.

теневых растений — 20 лучших оттенков многолетников, цветов и прочего

Садоводство в тени имеет репутацию трудного дела, но это не обязательно. Правильно подобрав тенелюбивые растения, можно получить красивый пейзаж даже при ограниченном освещении.Некоторые из самых популярных садовых растений являются надежными помощниками не зря: при правильном расположении и уходе они доставляют удовольствие в течение всего сезона даже начинающим садоводам.

Вот некоторые из лучших теневых растений, которые помогут вам начать путь к пышному тенистому оазису:

На этой странице: Лиственные растения | Цветущие растения | Деревья | Онлайн-обучение

ЛИСТНИКИ ДЛЯ ТЕНИ

Хоста Shadowland® «Осенний мороз». Фото проверенных победителей.

HOSTA

Считается королевой тенистого сада, и легко понять почему.Хосту выращивают из-за ее привлекательной листвы самых разных цветов, узоров, форм и размеров — от чашки до размера шины грузовика. Это стойкое, как гвозди, растение надежно выносливо в более холодных зонах и лучше всего работает, когда его обеспечивают богатой, хорошо обработанной почвой и регулярным поливом. Многие сорта переносят глубокую тень и сложные участки, например, под деревьями. Они хорошо сочетаются со многими лесными растениями, растущими в тени, включая коралловые колокольчики, папоротники и коломбины. Эти долгоживущие фавориты вознаградят вас годами надежной окраски в саду.

Высота / размах:

Высота от 2 до 4 футов, ширина от 5 до 6 футов

Зоны:

3-9

Растения, которые стоит попробовать:

Shadowland® «Осенний мороз», «Патриот», «Голубой ангел», «Золотая тиара» или «Июнь».

Узнайте больше о выращивании хостов.

Primo® «Персиковый лед». Фото проверенных победителей.

КОРАЛОВЫЙ КОЛОКОЛ

Коралловые колокольчики ( Heuchera ) подходят для почти бесконечного выбора цветов, узоров и форм листвы.От лимонно-желтого до почти черного — есть оттенок, который подойдет к любой садовой палитре, что делает это растение мечтой ландшафтного дизайнера. Цветы, которые в конце весны / начале лета взрываются над листвой, словно фейерверк, — это лишь глазурь на торте. Простая в уходе природа этого полувечнозеленого многолетника, включая устойчивость к широкому спектру условий освещения и почвы, делает его идеальным выбором для большинства ландшафтов. Лучше всего они работают на богатой, хорошо дренированной почве, которая остается равномерно влажной. Коралловые колокольчики — универсальный элемент дизайна, подходящий для смешанных бордюров, массовых посадок и контейнеров.

Высота / размах:

8–12 дюймов в высоту, от 1 до 2 футов в ширину; стебли цветов могут достигать 2–3 футов в высоту

Зоны:

3-9

Растения, которые стоит попробовать:

Primo® «Peachberry Ice», «Marmalade», «Plum Pudding», «Red Lightning».

Узнайте больше о выращивании коралловых колокольчиков.

Папоротник девичий. Фото Джанет Лоури.

FERNS

Папоротники — одни из самых старых живых растений, восходящие к эпохе динозавров.Обязательное дополнение к любому лесу или тенистому саду, эти надежные многолетние растения выращиваются из-за их привлекательных листьев, которые придают текстуру и форму ландшафту. Существуют десятки видов, достойных сада, которые приспособлены к самым разным условиям. Большинству из них требуется богатая почва и много влаги, хотя некоторые, такие как папоротник западный ( Polystichum munitum ), после укоренения устойчивы к засухе, что делает их хорошим выбором для сложных участков, таких как сухая тень. Папоротники хорошо сочетаются практически с любыми лесными растениями, такими как примула ( Primula ), епископская шляпа ( Epimedium ), хоста ( Hosta ), мастворд ( Astrantia ) и щавель древесный ( Oxalis ).

Высота / ширина:

От самого маленького папоротника в мире, высота которого составляет всего один сантиметр, до форм размером с дерево — размер найдется для любого ландшафта.

Зоны:

Папоротник подходит почти для любой зоны, от северного девичьего папоротника ( Adiantum pedatum , Z.3) до видов, которые процветают в тропических лесах.

Растения, которые стоит попробовать:

Папоротник японской росписи ( Athyrium niponicum var. pictum ), страусиный папоротник ( Matteuccia struthiopteris ), коричный папоротник ( Osmundastrum cinnamomeatirum ), педиденум .

Heart to Heart ™ «Сияние розы». Фото проверенных победителей.

КАЛАДИЙ

В плане экзотики в саду лишь немногие растения могут соперничать со смелыми крыльями ангела ( Caladium ). Этот тропический однолетник, популярный как викторианский зимний сад, выращивают из-за его стреловидных листьев от чисто-белого до разноцветного. Это очень ценно для придания яркости самым темным углам вашего двора, где ярких цветов может быть мало.Каладиум можно выращивать из клубней или покупать как растения. Поскольку для роста им требуется много тепла, их лучше всего использовать в качестве растений для тех, кто живет в более прохладном климате или без источника тепла, такого как теплица или нагревательный коврик. Выращивайте как комнатное растение или в контейнерах и комбинируйте с импатиенсами, бегониями и фуксиями.

Высота / размах:

От 6 дюймов до 3 футов в высоту, от 1 до 2 футов в ширину

Зоны:

10-11

Растения, которые стоит попробовать:

Heart to Heart ™ «Rose Glow», «Miss Muffet», «White Queen», «Red Flash».

Узнайте больше о выращивании растений каладиума.

Колеус ColorBlaze® Rediculous ™. Фото проверенных победителей.

COLEUS

Один из самых популярных летних однолетников — колеус ( Plectranthus , син. Solenostemon ), выращиваемый из-за своей листвы, которая имеет бесконечное множество узоров, форм и цветов. Колеусы предпочитают богатую почву, которая хорошо дренирует, и обычную воду, и их можно легко воспроизвести черенками. Цвет листвы лучше всего подходит для посадки в местах, которые получают прямой солнечный свет утром и защищают от жаркого полуденного солнца.Этот тропический узор чрезвычайно универсален как элемент дизайна; использовать в качестве отдельного акцента, в качестве клумбы или перед смешанной рамкой. Смешайте в контейнерах с цветущими однолетниками, такими как миллион колокольчиков, импатиенс или фуксия.

Высота / размах:

От 2 до 5 футов в высоту, 3 фута в ширину

Зоны:

10-11

Растения, которые стоит попробовать:

ColorBlaze® Rediculous ™, «Черный дракон», «Campfire», «Wizard».

Узнайте больше о выращивании колеуса.

Золотая японская лесная трава. Фото Джанет Лоури.

ЯПОНСКАЯ ЛЕСНАЯ ТРАВА

Одной из немногих декоративных трав, которые хорошо растут в тени, является японская лесная трава ( Hakonechloa macra ). Этот листопадный многолетник растет невысокими холмистыми кустами. Золотистые или пестрые виды ценны для освещения более темных участков своей листвой. Устойчивый к переменным условиям освещения от частичного солнца до глубокой тени, японская лесная трава предпочитает богатую, хорошо дренированную почву и регулярное увлажнение.Существует множество вариантов использования в дизайне: выращивание в качестве почвопокровного растения, на склоне, в качестве основы для посадки, в контейнерах или перед смешанной границей. Изящный, изогнутый корпус и плавная текстура листьев прекрасно контрастируют с хостами, морозником, папоротником и коралловыми колокольчиками.

Высота / размах:

1-2 фута высотой, 2 фута шириной

Зоны:

5-9

Растения, которые стоит попробовать:

«Aureola», «All Gold», «Albo Striata», «Nicolas».

Посмотреть другие лиственные растения: Признанные победители: великолепные лиственные растения для тенистых пространств

ЦВЕТУЩИЕ РАСТЕНИЯ ДЛЯ ТЕНИ

Proven Accents® Pink Chablis®.Фото проверенных победителей.

СЕРЕТКА

Deadnettle ( Lamium ) — простое в уходе, надежное почвопокровное растение, которое выращивают из-за привлекательной многосезонной листвы и цветущих весной розовых, белых или бледно-лиловых цветов. Светлая серебристая, белая, желтая или пестрая листва эффективна для осветления глубоко затененных участков. Этот листопадный или полувечнозеленый многолетник растет в самых разных условиях, хотя лучше всего он чувствует себя в тени от частичного до полного и на хорошо измененной почве.Это стелющееся почвопокровное растение быстро заполняется и может расти на сложных участках, таких как под деревьями или в сухой тени, обеспечивая цветовой ковер на протяжении всего вегетационного периода. Выращивайте на склоне, на больших участках, где требуется быстрорастущая растительность, перед смешанной границей или в контейнерах. Deadnettle может агрессивно расти в определенных областях. Посмотрите, где он был идентифицирован как инвазивный.

Высота / размах:

Высота от 3 дюймов до 2 футов, ширина 3 фута или больше

Зоны:

4-9

Растения, которые стоит попробовать:

Proven Accents® Pink Chablis®, «White Nancy», «Golden Anniversary», «Beacon Silver», «Checkers».

Пеноцветник «Cutting Edge». Фото проверенных победителей.

ПЕНА

Foamflower ( Tiarella ), классическое лесное растение, произрастающее в Северной Америке, станет долгожданным дополнением любого местного сада. Изящная привычка этого изящного полувечнозеленого многолетника противоречит его прочности и надежности. Выращенные из-за пенистых цветов, которые цветут исключительно долго, сердцевидные, лопастные листья с различными узорами обеспечивают окраску круглый год в более мягких регионах.Foamflower переносит глубокую тень, но лучше всего работает с пятнистым светом, имитирующим их естественную среду обитания в лесу. Сажать в контейнерах, альпинариях или массировать как почвопокровное растение. Сочетайте с другими весенними цветками, такими как фиалки, сибирский буглос ( Brunnera ), ползучий флокс и кровоточащее сердце.

Высота / размах:

8–12 дюймов в высоту, от 1 до 2 футов в ширину

Зоны:

4-9

Растения, которые стоит попробовать:

«Cutting Edge», «Crow Feather», «Jeepers Creepers», «Neon Lights», «Pink Skyrocket».

Медуница «Бертрам Андерсон». Фото Джанет Лоури.

LUNGWORT

Одно из самых желанных достопримечательностей весны — восхитительные цветы и листва медуницы ( Pulmonaria ). Среди самых первых цветущих многолетников эффектные цветы — в оттенках синего, розового, кораллового и белого — появляются одновременно с привлекательной зеленой, пятнистой или серебристой листвой, которая с течением времени становится все больше. Этот лесной фаворит предпочитает богатую почву и регулярное увлажнение, хорошо себя чувствует даже на заболоченных участках.Сочетайте его с «Кровоточащее сердце», хостой и луковицами весеннего цветения, чтобы поднять настроение после долгой холодной зимы.

Высота / размах:

От 6 до 12 дюймов в высоту, от 1 до 2 футов в ширину

Зоны:

3-9

Растения, которые стоит попробовать:

«Темный Вейдер», «Малиновый всплеск», «Бертрам Андерсон», «Сиссингхерст Уайт».

Астильба «Bridal Veil». Фото Сильвена Марино / Millette Photomedia.

АСТИЛЬБЕ

Астильба — фаворит садоводов из-за своих ярких цветочных перьев, которые появляются летом после того, как многие другие лесные растения перестают цвести.Цветы этого листопадного многолетнего растения имеют оттенки фиолетового, розового, белого и красного, распускаются над нежной листвой папоротника, что делает его по-настоящему выдающимся в лесном саду. Астильба предпочитает плодородную почву, которая остается постоянно влажной, и лучше всего цветет на полдневном солнце. Массируйте как почвопокровное растение в лесном саду или тенистом бордюре, или сажайте в контейнерах. Сочетается с папоротниками, коралловыми колокольчиками и хостами.

Высота / размах:

От 1 до 4 футов в высоту и ширину

Зоны:

Мост 4-8

Растения, которые стоит попробовать:

«Sprite», «Visions», «Bridal Veil», «Ostrich Plume».

Узнайте больше о выращивании астильбы.

Гладкая гортензия Invincibelle Wee White®. Фото проверенных победителей.

HYDRANGEA

Гортензия — одно из самых почитаемых садовых растений, старомодный фаворит, цветущий летом и осенью. Этот листопадный кустарник бывает самых разных видов и форм, от самых популярных швабр ( H. macrophylla ) до выносливых пиджи ( H. paniculata ). Большинство предпочитает обычную воду и богатую улучшенную почву, хотя гортензия дуболистная ( H.quercifolia ) после укоренения в некоторых районах засухоустойчиво. Цветки синие, белые, пурпурные, розовые или красные, некоторые имеют различную окраску в зависимости от pH почвы. Посадите смешанный бордюр, как отдельный акцент или как экранирование вдоль границы участка. Более мелкие экземпляры можно высаживать в контейнеры. Гортензии действительно предпочитают более яркий оттенок, чем глубокий.

Высота / размах:

От 2 до 20 футов в высоту, от 5 до 10 футов в ширину

Зоны:

4-9

Растения, которые стоит попробовать:

Гортензия дуболистная ( H.quercifolia ), H. macrophylla ‘Harlequin’, H. paniculata ‘Limelight’, H. arborescens Invincibelle Wee White®.

Узнайте больше о выращивании гортензий.

Наперстянка обыкновенная. Фото Джанет Лоури.

FOXGLOVE

Foxglove ( Digitalis ) — это классический фаворит в загородном стиле, выращенный из-за его статных шпилей колоколообразных цветов, которые распускаются в конце весны и летом. Наиболее распространены садовые формы — двухлетние ( D.purpurea ), цветущие на втором году жизни. Эти самосевы легко сеют в течение многих лет последующего цветения, что делает их полезными для заполнения пробелов. Другие многолетние виды — хороший выбор для смешанного бордюра. Наперстянки предпочитают богатую влажную почву и лучше всего цветут при солнечном свете хотя бы в течение неполного дня. Посадите растения на склоне или в естественных условиях в лесу, в загородном саду или на лугу с полевыми цветами.

Высота / размах:

От 3 до 8 футов в высоту, от 1 до 3 футов в ширину

Зоны:

3-8

Растения, которые стоит попробовать:

Наперстянка обыкновенная ( D.purpurea ), наперстянка клубничная ( D. x mertonensis ), наперстянка ржавая ( D. ferruginea ), наперстянка закатная ( D. obscura ).

Узнайте больше о выращивании наперстянки.

Примула японская. Фото Джанет Лоури.

ПРИМРОЗ

Верный признак весны, примула ( Primula ) — долгожданное зрелище после долгой холодной зимы. Самый известный сорт, примула английская ( P. vulgaris ), появляется в садовых центрах ранней весной с жизнерадостными оттенками синего, розового, красного, желтого и оранжевого цветов.Есть десятки других видов, достойных сада, и все они лучше всего работают в более прохладном климате. Первоцветы предпочитают богатую, хорошо дренированную почву, регулярную воду и частичное солнце глубокому теню, хотя альпийские типы могут переносить больше света и более сухие условия. Они хорошо сочетаются со многими другими лесными растениями, включая папоротники, хосту, ирис и кровоточащее сердце. Натурализируйте в лесной местности, сажайте перед смешанной границей или в контейнерах.

Высота / размах:

Высота от 3 до 4 футов, ширина от 4 до 3 футов

Зоны:

2-8

Растения, которые стоит попробовать:

Примула японская ( P.japonica ), примула канделябровая ( P. beesiana ), примула голенная ( P. denticulata ), коровник ( P. veris ).

Infinity® Pink Frost New Guinea impatiens. Фото проверенных победителей.

IMPATIENS

Лучший выбор садоводов для создания тенистых клумб — это impatiens ( Impatiens walleriana ), ценимые за их непрерывное цветение с поздней весны до заморозков. Эти тропические однолетники бывают самых разных цветов и быстро растут, быстро заполняя большие площади.Нетерпеливые предпочитают богатую, хорошо дренированную почву, обычную воду и относительно не требуют особого ухода за ними. В последние годы ложная мучнистая роса стала более серьезной проблемой, поэтому другие устойчивые к болезням формы, такие как New Guinea impatiens и SunPatiens®, предлагают жизнеспособную замену. Селекционеры работают над созданием других устойчивых к плесени форм, которые вскоре станут доступны домашним садоводам. Массируйте на грядках, сажайте перед бордюром или в контейнерах.

Высота / размах:

От 1 до 3 футов в высоту и ширину

Зоны:

10-11

Растения, которые стоит попробовать:

New Guinea impatiens ( I.hawkeri ), SunPatiens® ( I. x hawkeri ), драгоценный камень ( I. capensis ).

Узнайте больше о растущем нетерпении.

Старомодное кровоточащее сердце «Золотое сердце». Фото проверенных победителей.

КРОВОТОЧНОЕ СЕРДЦЕ

Немногочисленные оттенки цветов могут соперничать с романтикой и интригами кровоточащего сердца ( Lamprocapnos syn. Dicentra spectabilis ). Белые, розовые или красные цветы в форме сердца несут на выгнутых стеблях над папоротниковыми листьями.Наиболее часто выращиваемая разновидность этого листопадного многолетнего растения — это L. spectabilis (син. Dicentra spectabilis ), весенний эфемерный, который погибает еще летом. Посадите их рядом с хостой или другими растениями с толстыми листьями, которые вырастут и покроют отмирающую листву. Bleeding Heart лучше всего растет на богатой, хорошо дренированной почве с регулярным увлажнением. У растений-долгожителей листва и цветы бахромчатого кровоточащего сердца ( D. eximia ) или западного кровоточащего сердца ( D. formosa ) сохранятся осенью при регулярном поливе.Выращивайте в лесу с другими любителями тени или в контейнере в качестве яркого акцента.

Высота / размах:

От 6 дюймов до 3 футов в высоту, от 1 до 3 футов в ширину

Зоны:

3-9

Растения, которые стоит попробовать:

«Альба», «Золотое сердце», «Валентинка», «Роскошный».

Узнайте больше о растущем кровоточащем сердце.

Морозник гибридный. Фото Джанет Лоури.

HELLEBORE

Морозник ( Helleborus ) ценится заядлыми садоводами за исключительно долгое время цветения, чашевидные цветы и привлекательную вечнозеленую листву.Рождественская роза ( H. niger ) — первая цветущая роза, которая начинается в декабре в более мягких регионах, отсюда и ее название. Благодаря недавним открытиям в области селекции, наиболее часто выращиваемые виды ( H. x hybridus ), цветущие с конца зимы до весны, имеют потрясающее разнообразие цветов и узоров. Эти выносливые растения предпочитают богатую, хорошо дренированную почву, переносят различные условия освещения и практически беззаботны после посадки. Натурализуются в лесной местности, сажают перед смешанной границей или в контейнерах.Сочетайте с анемоном, хостой, триллием и нарциссами.

Высота / размах:

От 1 до 4 футов в высоту, от 1 до 3 футов в ширину.

Зоны:

4-9

Растения, которые стоит попробовать:

Морозник вонючий ( H. foetidus ), морозник корсиканский ( H. argumentstifolius ), Winter Jewels®, «Pink Frost».

Узнайте больше о выращивании морозников.

ДЕРЕВЬЯ ПОД ТЕНЬ

Клен японский. Фото Джанет Лоури.

КЛЕН ЯПОНСКИЙ

Среди самых любимых декоративных деревьев японский клен ( Acer palmatum ) выращивают за их многосезонный интерес, элегантную структуру и ярко окрашенную листву в оттенках красного, оранжевого, желтого и пурпурного.В то время как некоторые сорта вырастают в средние или высокие деревья, другие остаются меньше, что делает их подходящими для городских участков. Эти лиственные деревья лучше всего растут, если их посадить в богатую, хорошо дренированную почву, с регулярным поливом и защитой от жаркого полуденного солнца. Используйте в качестве фона на границе смешанного леса или в качестве отдельного фокуса. Более мелкие экземпляры можно высаживать в контейнеры.

Высота / размах:

От 3 до 30 футов в высоту, от 3 до 25 футов в ширину

Зоны:

5-8

Растения, которые стоит попробовать:

A.palmatum «Bloodgood», A. palmatum «Sango-kaku», A. japonicum «Aconitifolium», A. palmatum «Shishigashira».

Узнайте больше о выращивании японских кленов.

Береза ​​речная Dura-heat®. Фото Мариетты Патерностер Гарр / Millette Photomedia.

БЕРЕЗА

Деревья березы ( Betula ), привлекающие естественный лес, являются ценным дополнением к ландшафту благодаря своему элегантному росту, осеннему цвету и декоративной коре, которая особенно привлекательна зимой.Некоторые сорта чрезвычайно выносливы, что делает их хорошим выбором в более холодных регионах. Эти лиственные деревья быстро растут и лучше всего работают на богатой, хорошо дренированной почве с регулярной водой и хотя бы неполным солнечным светом. Поскольку существует так много вариантов, важно выяснить, какие из них лучше всего подходят для вашего региона, и выбрать сорт, который не перерастет свое пространство. Посадите рядом с ручьем или прудом в ряд, чтобы разделить садовые участки, сгруппируйте их в аллею или используйте один экземпляр в качестве фона в смешанной рамке.

Высота / размах:

От 5 до 80 футов в высоту, от 5 до 40 футов в ширину

Зоны:

2-9

Растения, которые стоит попробовать:

B. papyrifera (бумажная береза), B. nigra (речная береза), B. pendula (плакучая береза), B. populifolia (серая береза ​​«Whitespire»).

Узнайте больше о выращивании берез.

Пагода из кизила. Фото Бертрана Дюмона / Millette Photomedia.

ДОГВУД

Кизил ( Cornus ), выращенный из-за своих ярких цветов и скульптурной формы, является синонимом весны.Хотя большинство из них — лиственные деревья, есть также кустарниковые и почвопокровные формы. Сорта деревьев, наиболее доступные домашним садоводам, обычно бывают небольшими и средними, что делает их подходящими для городских участков и полос у обочин, где есть проблемы с линиями электропередач. Некоторые разновидности предпочитают полное солнце, хотя другие подходят для пятнистой тени их естественной лесной среды обитания. Используйте в качестве фона или фокуса на смешанной границе, или как отдельную точку фокуса на лужайке. Выращивайте на совместимых подлесковых растениях, таких как нарциссы, душистый древесный плод, хоста и папоротники.

Высота / размах:

От 10 до 50 футов в высоту, от 6 до 50 футов в ширину

Зоны:

4-9

Растения, которые стоит попробовать:

C. alternifolia (кизил пагода), C. controversa ‘Variegata’ (дерево для свадебного торта), C. kousa (кизил коса), C. florida f. rubra (кизил восточный).

Узнайте больше о выращивании кизила.

Китайский гамамелис. Фото Джанет Лоури.

WITCH HAZEL

В разгар зимы, когда в саду мало жизни, нежные, похожие на ленты цветы гамамелиса ( Hamamelis ) поднимают настроение даже в самые унылые дни.Изящная конструкция в форме вазы — это просто бонус, а некоторые разновидности имеют дополнительные атрибуты цвета осени или аромата. Это лиственное дерево или кустарник после посадки практически не требует ухода, и больше всего подходит для небольших пространств. Растите как отдельный центр, вдоль границы участка, возле входа в дом или на тротуаре, где можно насладиться ароматом с близкого расстояния. Более мелкие экземпляры можно выращивать в контейнерах. Сочетайте с другими растениями с зимним интересом, такими как морозники, подснежники и верески.

Высота / размах:

От 12 до 15 футов в высоту и ширину

Зоны:

3-9

Растения, которые стоит попробовать:

H. x intermedia ‘Jelena’, H. x intermedia ‘Aphrodite’, H. x intermedia ‘Diane’, китайский гамамелис ( H. mollis ).

Узнайте больше о выращивании гамамелиса.

ОБУЧЕНИЕ ОНЛАЙН

Эксперт по растениям Керри Энн Мендес познакомит вас с большим разнообразием многолетних растений, цветущих кустарников, однолетних растений, луковиц и цветущих виноградных лоз для тенистых садов в Зонах 3-8.Получите советы по дизайну и сочетания растений, которые помогут вам создать тенистые места в вашем саду.

СВЯЗАННЫЙ:
19 Amazing Shade Annuals
Контейнерные сады, созданные для тени
Shade Garden Pictures

.