Обработка фотографий в фотошоп: fashion-фотография. Журнал о фотографии PhotoCASA

alexxlab

Разное | 05.01.197308.08.2021

Просматривайте результат ретуши на разных дисплеях

Не все ваши зрители будут просматривать снимки на экране с безупречной цветопередачей. Поэтому перед публикацией я стараюсь посмотреть кадры и на других, неидеальных дисплеях. Обязательно открываю картинки на смартфоне и телевизоре — становится понятно, как будут видеть моё фото остальные. Нередко по итогам такой проверки вносятся коррекции, чтобы картинка смотрелась хорошо на любом экране.

Выработайте собственный сценарий работы с фото

Технологический процесс создания фото начинается с генерации идеи, планирования и организации съёмки, договорённостей с моделью или покупки авиабилетов. Момент нажатия на кнопку спуска важный, но далеко не последний. Вот примерный список этапов создания готовой фотографии, которые делаются уже после съёмки, на ПК:

• отбор и каталогизация отснятого материала;
• конвертация RAW;
• ретушь и цветокоррекция;
• ресайз и подготовка к публикации.

В первых двух этапах обычно задействованы RAW-конвертеры типа Adobe Lightroom или Phase One Capture One. А вот для тонкой работы с цветом и контрастом, устранения мелких изъянов (например, недостатков кожи модели) используется Adobe Photoshop. Финишную подготовку к публикации тоже удобнее производить в этой программе.

Но каждый фотограф работает с фото по-своему. Важно найти самый удобный и быстрый сценарий для себя. Как и куда сохранять исходные файлы? Куда отправить уже подготовленные к публикации копии? В каких программах и в какой очерёдности открывать фото?

Добавление зерна на уже отретушированный кадр в Capture One. В результате у меня есть исходник без зерна и итоговый вариант с зерном. Я выбрал Capture One, потому что эта программа создаёт более естественное «плёночное» зерно, причём эффект гибко настраивается.

Пример из моей практики: со временем я понял, что некоторые финальные штрихи после работы в Adobe Photoshop мне удобнее делать в Phase One Capture One. Оказалось, что этот RAW-конвертер позволяет быстро наложить плёночное зерно на уже отретушированные кадры и при этом сохранить исходники без эффекта. Это нестандартный алгоритм, но мне он подошёл.

Разработав свой сценарий, вы ускорите весь процесс, ведь точно будете знать, что и где нужно редактировать, какие этапы обработки ждут снимок.

Составьте план действий

Часто фотограф, открыв изображение в редакторе, не знает, что он хочет получить в итоге, и начинает крутить все настройки подряд. Возможно, такой подход хорош на первых порах при изучении функций фоторедакторов. Но в дальнейшем он негативно скажется на результате: обработка получится неестественной, снимки будут выглядеть по-разному.

Поэтому перед началом работ составьте план, опишите, что вы хотите исправить в снимке. И уже после этого приступайте. В моей практике пейзажной фотографии обычно всё начинается в RAW-конвертере с регулировки динамического диапазона, настройки баланса белого и экспозиции, выравнивания горизонта и перспективных искажений. В Adobe Photoshop я убираю нежелательные объекты (пыль на матрице, например) и работаю с кривыми: немного повышаю контраст, настраиваю цветопередачу. В Adobe Photoshop за счёт масок и слоёв возможности внесения локальных коррекций гораздо шире, чем в RAW-конвертере. Не исключено, что в процессе будет место и импровизации, однако в общем лучше придерживаться исходного плана. А если план не подошёл, начините по новому алгоритму.

Производительный компьютер — комфорт и эффективность при работе с фото

Конечно, экран — главная деталь ноутбука для фотографа. Но по себе знаю, как сложно работать (особенно с «тяжёлыми» RAW-файлами) на медленном, устаревшем компьютере. На слабых ПК программы часто тормозят и даже вылетают, из-за чего обработку приходится начинать заново.

Мощности простых офисных ноутбуков вряд ли хватит для серьёзной работы с графикой. Здесь стоит обратить внимание на специализированные модели. На рынке есть варианты для создателей контента: фотографов, дизайнеров, видеографов. ConceptD — линейка устройств, заточенная под использование в серьёзных задачах. Такой ноутбук «потянет» все современные программы. Во время подготовки материала мы пользовались ConceptD 3 от Acer. Это одна из самых доступных моделей линейки, но она укомплектована процессором Core i7-9700, 16 ГБ оперативной памяти и двумя SSD-накопителями.

Для хорошей производительности в графических редакторах важно наличие дискретной видеокарты. В ConceptD 3 установлена современная видеокарта NVIDIA GTX1650 — ноутбук показал себя отлично при работе в Lightroom и Adobe Photoshop. Однако в линейке ConceptD есть и более мощные решения, оснащённые видеокартами RTX (ранее мы тестировали ноутбук ConceptD 5 Pro с видеокартой NVIDIA Quadro RTX 3000).

Порядок в хранении фото — их безопасность и эффективная работа

Чаще всего фотографии теряются не из-за технических проблем, а из-за беспорядка. Случайным образом названные папки, отсутствие систематизации — вот основные причины. Наведите порядок в файлах, и работа с ними станет более эффективной, приятной и безопасной.

Ноутбуки ConceptD от Acer позволяют использовать сразу два SSD-накопителя: на одном из них — операционная система и программы, а другой можно отдать под хранение материалов. Во-первых, это безопасно: если что-то случится с ОС, файлы не потеряются. Во-вторых, так система работает шустрее, ведь задействовано два быстрых накопителя. У меня на жёстком диске есть отдельная папка, где хранится архив с RAW-файлами, папка с готовыми фото, папка с ресайзами для социальных сетей, сайта и портфолио.

Для фотоархива удобно сортировать фото в папки по датам, называя их так: «год-месяц-число-описание события» («2020-06-20-День_рождения_Вани_Петрова_на_даче»). Можно пользоваться и облачными хранилищами: Dropbox, Яндекс.Диск, облако Mail.Ru. Они позволяют оперативно создавать резервные копии файлов и давать ссылки на отснятые материалы заказчикам. Не любите облачные хранилища? Альтернатива — внешний жёсткий диск.

Не увлекайтесь чрезмерной обработкой

В начале творческого пути фотографу хочется попробовать все приёмы, доступные фильтры и регулировки. От этого результат обработки становится неестественным. Где границы допустимой обработки? Всё зависит от вкуса каждого зрителя и фотографа. Но одно можно сказать точно: откровенно «перефотошопленные» снимки редко вызывают положительную реакцию. Хороша та ретушь, которая не бросается в глаза. Когда обрабатываете фотографию, старайтесь вносить чуть меньше коррекций, чем хотелось — так вы сможете немного перестраховаться.

Явный перебор с обработкой в Adobe Lightroom. Такой вариант может показаться фотографу подходящим из-за того, что его глаза привыкли к и без того насыщенным цветам. Какие ошибки допустил автор? Во-первых, «загнал» регуляторы Saturation и Vibrance на максимальные значения, цвета получились слишком насыщенными. Во-вторых, регуляторы Shadows и Highlights тоже находятся в крайних положениях, итог — нереалистичный HDR-эффект. Не «выкручивайте» регуляторы на максимальные и минимальные значения.

Вариант более корректной обработки. После предыдущего варианта этот кадр может показаться слишком тусклым, но это не так.

Не работайте с фото подолгу без перерыва

Глаза привыкают к картинке на экране, и со временем восприятие цвета меняется. Если долго смотреть на насыщенные цвета, они перестанут казаться таковыми, захочется поднять насыщенность. Поэтому важно делать перерывы в работе, скажем, каждые 15–30 минут. Смотрите в окно, вдаль. Можно собрать подборку фотографий с эталонной для вас цветопередачей и периодически просматривать их, настраивая своё восприятие.

Не публикуйте фотографию сразу после обработки

Восприятие цвета может меняться в течение дня. Поэтому не спешите публиковать или отправлять фото заказчику «с пылу с жару». Если время позволяет, придержите снимки у себя и посмотрите на них ещё раз на следующий день или хотя бы через пару часов после обработки. После паузы вы увидите кадры по-другому и сможете заметить ранее упущенные нюансы.

Найдите свой стиль

Как и в любой творческой деятельности, в обработке есть стили, тенденции и мода. Одну и ту же фотографию можно обработать по-разному, причём все варианты будут иметь право на жизнь. После того как научитесь не совершать ошибок, начните искать свой узнаваемый стиль не только в съёмке, но и в обработке. От него будет зависеть то, какими программами, методами и инструментами вы будете пользоваться.

Может получиться так, что для примера вы берёте фотографии в одном стиле, а сами упорно делаете по-другому. Это даже хорошо. Однако чтобы сформировать собственный вкус в обработке, нужно чаще просматривать качественные фотографии.

Бонусный совет: постоянно учитесь

Мир не стоит на месте. Появляются новые приёмы, инструменты и стили обработки. Да, основы за последние десятилетия изменились мало, но каждый год появляется то, что может скорректировать ваш подход. Чтобы идти в ногу со временем, необходимо постоянно учиться. Плох тот фотограф, который считает, что он уже всё знает и умеет, это признак творческой стагнации.

Обрести новые навыки помогут уроки на Prophotos.ru: этой публикацией мы открываем серию статей, посвящённых обработке. Следите за обновлениями!

Онлайн-курс Обработка фотографий в Photoshop

Курс предназначен для тех фотографов, которые раньше никогда не использовали Photoshop или знакомы с ним поверхностно. Однако если вы до этого момента совсем не сталкивались с обработкой фотографий и «проявкой» RAW-файлов, мы рекомендуем предварительно пройти курс «Обработка фотографий в Lightroom».

Курс содержит 8 уроков и предлагает разнообразные практические задания, самостоятельно выполняя которые, студент на практике осваивает материал курса. Преподаватель на форуме курса и в комментариях к выполненным работам дает обратную связь, корректирует недочеты и подробно объясняет сложные моменты. Кроме этого, важную часть обучения составляет возможность видеть, что и как делают другие студенты курса.

Программа курса

Урок 2. Слои  
Этот урок посвящен работе со слоями — это одна из самых важных вещей в Photoshop. Мы на практике рассмотрим «обычные», корректирующие и текстовые слои, их основные свойства и команды для работы с ними. 
Кроме этого, в процессе разбора примеров техник обработки с применением слоев мы познакомимся с некоторыми инструментами коррекции и фильтрами. 

Урок 3. Маска слоя  
Маска слоя — важный инструмент, открывающий колоссальные возможности обработки. На практических примерах мы изучим маску слоя и приемы работы с ней, а также ряд полезных инструментов и фильтров.

Урок 4. Цветокоррекция фотографий 
На этом уроке на подробных практических примерах мы изучим различные инструменты и приемы цветокоррекции в Photoshop, а также техники увеличения насыщенности цветов изображения и их замены.   

Урок 5. Перевод фотографий в черно-белое  
Мы на практике рассмотрим эффективный способ перевода цветных фотографий в черно-белые, а также познакомимся со стилизацией черно-белых фотографий: приемами цветного тонирования и виньетирования.   

Урок 6. Стилизация цветных фотографий  
На подробно разобранных примерах мы разберем ряд простых в применении современных техник стилизации цветных фотографий, позволяющих получать интересные эффекты изменения цвета и контраста.   

Урок 7. Обработка кожи  
При обработке портретов фотографы часто сталкиваются с важной задачей обработки кожи. На этом уроке мы подробно разберем несколько техник ретуши, сглаживания и усиления текстуры кожи.   

Урок 8 
В заключение мы рассмотрим ряд полезных инструментов и приемов обработки. Также вам будет предложен список наиболее популярных среди фотографов сторонних плагинов, не входящих в стандартный набор Photoshop.

• Для всех инструментов и приемов обработки, рассмотренных в этом курсе, приведены пошаговые практические примеры их использования.
   
• Исходные файлы фотографий, используемых в практических примерах, доступны для скачивания, чтобы вы могли самостоятельно повторить все действия на своем компьютере.
   
• Курс основан на Photoshop версии CS6, в ключевых местах указаны отличия от версии CS5. Вы также можете обучаться на курсе с помощью версии CC, так как она почти ничем не отличается от версии CS6.
   
• Названия всех команд, инструментов и свойств указаны и на английском, и на русском языке.
   
• Каждый урок курса включает в себя практические задания.

Как сделать пакетную обработку фотографий в Фотошопе

Обработка фотографии зачастую выполняется полностью вручную, т.к. даже одни и те же инструменты и функции можно использовать/настроить по-разному в зависимости от исходного материала и видения конечного результата. Но в некоторых случаях, когда для нескольких изображений требуется выполнение одинаковых операций, процесс можно автоматизировать. Давайте посмотрим, каким образом это делается в Фотошопе.

Выполнение пакетной обработки

Сначала мы записываем в программе наши действия в виде последовательности операций (экшн), затем применяем их к выбранным фотографиям, которые будут обработаны автоматически. В этом и кроется суть пакетной обработки. Применяется она в тех случаях, когда выполнение одних и тех же операций целесообразно, например: изменение размера/насыщенности/освещенности, цветокоррекция, применение какого-либо эффекта и т.д.

Разберем пошаговый алгоритм действий на практическом примере.

Подготовительный этап

1. Каждый раз при открытии новой картинки в программе, если ее цветовой профиль не будет соответствовать текущему рабочему пространству, будет появляться соответствующее предупреждение, которое закрывается нажатием кнопки OK.
2. Чтобы отключить данное предупреждение заходим в меню “Редактирование”, где выбираем пункт “Настройка цветов”.
3. В открывшемся окне убираем галочки напротив опций, выделенных на рисунке ниже, и кликаем OK.
4. Заключительным действием на подготовительном этапе является копирование/перенос фотографий, к которым мы планируем применить пакетную обработку, в отдельную папку.

Запись экшна (набора операций)

Теперь приступим, непосредственно, к выполнению поставленной задачи. Сперва нам нужно записать и сохранить последовательность действий. Вот как это делается:

1. Открываем в программе любой файл из нашей папки.
2. Переходим в меню “Окно” и выбираем пункт “Операции”.
3. В открывшейся Панели операций представлен набор действий по умолчанию. Скрываем их, т.к. в рамках данной публикации они нам не нужны. Затем щелкаем по значку в виде папки в нижней части панели.
4. Задаем имя новому набору (на свое усмотрение) и жмем OK.
5. После этого в Панели появится созданный нами набор (будет выбран автоматически). Теперь щелкаем по кнопке создания новой операции.
6. Указываем имя операции и щелкаем “Записать”.
7. Далее приступим к самим операциям. Допустим, требуется уменьшить размер фото до 600 пикс. по высоте. Для этого в меню “Изображение” выбираем команду “Размер изображения”.
8. В открывшемся окне указываем требуемое значение в соответствующем поле, после чего жмем OK.
9. Обращаем внимание на Панель операций. Здесь должна появиться соответствующая запись, что свидетельствует о том, что действие сохранено.
10. Теперь, например, применим к картинке какой-нибудь эффект. Для этого идем в меню “Фильтр” и выбираем “Галерею фильтров”.
11. В нашем случае остановимся на “Текстуризаторе” с имитацией холста. Настраиваем параметры на свое усмотрение и жмем OK.Примечание: если значение какого-то параметра можно изменить как путем передвижения ползунка, так и с помощью указания точного значения в соответствующем поле, пользоваться нужно вторым способом, в противном случае запишутся все промежуточные значения при движении ползунка.
12. Далее можно изменить насыщенность картинки, цветовой баланс, уровни и т.д. Все зависит от того, какой результат требуется получить в итоге. Мы же остановимся на уже выполненных операциях, т.к. нашей целью, в первую очередь, является демонстрация принципа работы пакетной обработки. Итак, когда все готово, идем в меню “Файл” и выбираем команду “Сохранить как” (или жмем сочетание клавиш Ctrl+Shift+S).
13. Выбираем папку для сохранения обработанного фото, указываем формат файла и нажимаем кнопку “Сохранить”. Если каталог не был создан заранее, это можно сделать при выполнении данного шага.
14. Задаем параметры сохранения изображения (если требуется) и жмем OK.
15. Теперь обязательно нужно закрыть фото в программе, в противном случае при автоматической пакетной обработке других изображений, все они останутся открытыми, что нежелательно, т.к. придется их все потом закрывать вручную. Исходный файл не сохраняем, если программа запросит такое действие.
16. Проверяем Палитру операций на предмет корректного сохранения всей последовательности выполненных нами операций. Если все верно, жмем “Стоп”. На этом запись экшна успешно завершена.Примечание: если в процессе выполнения действий, какое-то из них требуется удалить из Палитры – сначала нажимаем кнопку “Стоп”, затем отмечаем ненужный элемент, жмем кнопку “Удалить” (в виде корзинки), после чего снова запускаем запись путем щелчка по соответствующему значку.

Применение набора операций

Итак, у нас есть записанный экшн, осталось его применить к другим файлам в нашей папке.

1. В меню “Файл” выбираем пункт “Автоматизация”, затем – “Пакетная обработка”.
2. В открывшемся окне должны быть по умолчанию выбраны наш набор и операция (как созданные последними). Если это не так, выбираем их вручную. Далее указываем путь к папке с картинками, для которых требуется применить экшн, и выбираем каталог, куда следует сохранить результаты. Остальные параметры задаются при желании и необходимости. По готовности жмем OK.
3. Запустится процесс пакетной обработки, который займет определенное время, напрямую зависящее от количества обрабатываемых файлов и количества/сложности выполняемых операций. Когда все закончится, идем в папку с обработанным фотографиями и проверяем результат.

Заключение

Таким образом, пакетная обработка файлов в Фотошопе позволяет существенно сократить время на обработку фотографий, т.к. однотипные операции будут совершаться автоматически. Овладев навыком выполнения такой обработки можно сделать работу в программе более эффективной и приятной, выделяя больше времени и сил на действительно важные вещи.

Пакетная обработка фотографий в Photoshop

В этой статье вы узнаете, как происходит пакетная обработка фотографий и как применить ее для множества изображений.

Мы создадим операцию Photoshop, которая изменяет длину наших изображений до 1000 пикселей, и затем применим эту операцию одновременно к нескольким изображениям. Такие функции автоматизации Photoshop, как операции и пакетная обработка, стали доступны уже давно, поэтому вы сможете выполнить урок в Photoshop CS3 и более новых версиях:

Изображения для обработки «Distressed Paint Overlays for Your Graphics»

Сначала создадим новый документ размером 2000 на 1500 пикселей. Это даст нам рабочее пространство для создания операции для пакетной обработки фотографий в Фотошоп:

Перейдите в меню Окно > Операции (Window > Actions), чтобы открыть панель операций. Нажмите на иконку в виде папки «Создать новый набор» (Create New Set) в нижней части панели операций и назовите набор «Resizing Actions». Вы можете перемещать наборы и операции на панели, нажимая и перетаскивая их:

Нажмите на созданный набор, чтобы выделить его. Мы будем создавать нашу операцию внутри этого набора, чтобы сохранить его для последующего использования. Нельзя сохранять операции вне Photoshop и открыть их на другом компьютере, если они не находятся в наборе.

Нажмите на кнопку «Создать новую операцию» (Create New Action) и назовите операцию «1000PX Wide» («Ширина 1000 пикселей»):

Нажмите «Запись» (Record), чтобы начать записывать вашу операцию в этой программе для пакетной обработки фотографий. Все, что вы делаете сейчас, будет записано пооперационно для последующего использования в пакетной обработке. Перейдите в меню Изображение > Размер изображения и задайте ширину 1000 пикселей. Убедитесь, что стоят галочки напротив полей «Масштабировать стили» (Scale Styles), «Сохранить пропорции» (Constrain Proportion), «Интерполяция» (Resample Image).

Установите в выпадающем меню ресамплинга значение «Бикубическая автоматическая» (Bicubic Automatic). Нажмите OK. Не беспокойтесь за настройки размера документа, так как операция записывает значения только для полей с метками, значение ширины, которое мы изменили, и настройки ресамплинга в выпадающем меню:

Теперь нам нужно сохранить наше изображение в операцию, которую мы записываем. В другом случае мы бы не стали записывать команду «Сохранить как» (Save As) в операции, но пакетная обработка требует этого, чтобы экспортировать корректный тип файла. Перейдите в меню Файл > Сохранить как и сохраните пустой документ как JPEG. Поставьте галочку в поле «Встроить цветовой профиль» (Embed Color Profile). Нажмите «Сохранить» (Save).

Неважно, где вы сохраните изображение во время записи операции, потому что мы определим папку назначения, где будет сохранен пакет изображений позднее, но вы обязательно должны нажать кнопку «Сохранить», чтобы определить тип файла в операции для пакетной обработки фотографий Photoshop:

Вернитесь обратно на панель операций и нажмите на иконку «Стоп» (Stop). Наша операция готова! Видите последовательность действий по изменению размера изображения и сохранению, которую мы выполнили? Все просто:

Перейдите в Файл > Автоматизация > Пакетная обработка, чтобы открыть окно пакетной обработки. Выберите «Resizing Actions» из выпадающего меню «Набор» (Set) и «1000PX Wide» из меню «Операция» (Actions):

Нажмите «Выбрать» (Choose) под пунктом «Источник: папка» (Source: Folder) и выберите папку Distressed Paint Overlays там, где вы ее сохранили. Мы будем изменять размер этих изображений:

Оставьте поле «Игнорировать команды «Открыть» (Override Action “Open” Commands) неотмеченным, поскольку мы не открывали никакие файлы в процессе записи нашей операции. Поле «Включить все вложенные папки» (Include All Subfolders) также оставьте неотмеченным, так как в стоковом пакете, который мы используем, нет подпапок.

Поля «Подавить диалоги параметров открытия файлов» (Suppress File Open Options Dialogs) и «Запретить сообщения системы управления цветом» (Suppress Color Profile Warnings) должны быть отмечены, чтобы не подтверждать изменения параметров для каждого изображения в пакете.

Большинство JPEG изображений будут иметь встроенный цветовой профиль sRGB, который является рабочим RGB в Photoshop по умолчанию, поэтому в любом случае не должно быть никаких предупреждений системы управления цветом. Если изображение не имеет встроенного профиля, Photoshop может установить для него рабочий профиль sRGB. Важно, чтобы во время пакетной обработки фотографий отсутствовали всплывающие диалоговые окна, иначе все цели автоматизации будут провалены:

Создайте новую папку на рабочем столе. Назовите ее Batch Process Images Resized. Вернитесь назад и в окне пакетной обработки в Photoshop установите ее как папку назначения. Убедитесь, что поле «Игнорировать команды «Сохранить как» (Override Action Save As Commands) отмечено:

Выберите «Именование файлов» (File Naming Template) для ваших экспортируемых изображений. Пока что мы можем остановиться на шаблоне по умолчанию. Убедитесь, что поля совместимости для Windows и Mac OS отмечены. Из выпадающего меню «Ошибки» (Errors) выберите «Останавливаться при возникновении ошибок» (Stop for Errors):

Нажмите OK в диалоговом окне пакетной обработки. Изображения откроются, их ширина изменится до 1000 пикселей, и они сохранятся прямо на ваших глазах.

Финальный результат пакетной обработки фотографий в Фотошоп:

Данная публикация является переводом статьи «How to Edit Thousands of Images at Once in Photoshop with Batch Processing» , подготовленная редакцией проекта.

Из чего состоит процесс обработки фотографий

Как только вы начинаете серьезно увлекаться фотографией, вам все чаще приходится обрабатывать полученные снимки. С практикой у каждого фотографа вырабатывается свой стиль в обработке. Сначала вы просто учитесь каким-то базовым вещам: как высветлить или затемнить фотографию, как обработать кожу или поменять цвета и проч. Как только освоено большинство базовых функций обработки фотографий, начинается самое интересное — их комбинирование для того, чтобы придать определенный вид фотографиям.

Практический совет для новичков

Если вы только недавно начали заниматься обработкой фотографий и толком не знаете, что вы хотите увидеть на фото после обработки в фотошопе или лайтруме, я советую найти уроки по обработке и просто повторять все, что вам показывают. Хорошо, если это будет урок «от и до» — весь цикл обработки фотографии от конвертации из RAW до конечной ретуши и цветокоррекции в Photoshop. Очень важная оговорка — выбирайте только те уроки, в которых вам нравится конечный результат!

За счет методичного повторения вы научитесь обращаться с основными инструментами, комбинировать разные техники для достижения желаемого результата. Как говорится, повторение — мать учения. После многочисленных повторений чей-то чужой обработки вы постепенно поймете, что вам нравится, а что нет.

В конечном счете с часами практики у вас выработается свой рабочий процесс по обработке фотографий в Lightroom, Photoshop или других графических редакторах на ваше усмотрение.

Разбиваем обработку на этапы

Иногда очень легко увлечься творческим процессом и незаметно потратить часы на обработку фотографии. Если вы это делаете для удовольствия, ничего страшного. Но если из-за ночей проведенных в Photoshop вы недосыпаете, потому что «еще вчера» нужно было отдать фотографии клиенту, то так долго не протянуть.

Мне на первых порах очень помогал определенный алгоритм обработки, который я сама для себя выработала. Он не только позволяет сэкономить время, но и помогает не запутаться и не забыть какие-то важные моменты.

Так как я фотографирую в основном портреты, то и мой процесс обработки рассчитан на фотографии с изображением людей. Привожу основные этапы:

1. Копируем фотографии с карты памяти на жесткий диск, импортируем файлы в каталог Lightroom

2. В Lightroom помечаем черными флажками бракованные кадры, которые сразу же удаляем.

3. Белыми флажками в Lightroom помечаем особо понравившиеся кадры — кандидаты на обработку.

4. В Lightroom делаем пакетную обработку серии — корректируем базовые настройки по тонам и цветам и переносим их на фотографии из серии, снятые с одинаковыми настройками. Таким образом поочередно корректируем каждую группу фотографий.

5. Как только вся серия приведена к какому-то общему виду, переходим к обработке в Photoshop избранных кадров. Фотографии из Lightroom для дальнейшей обработки в фотошопе я экспортирую в формате TIFF (можете также выбирать PSD), цветовое пространство RGB, 300 dpi для максимального сохранения качества и глубины цвета. Для экономии места на диске я выбираю глубину цвета 8 bit. В единичных случаях, если предстоит серьезная глубокая обработка, выбираю глубину цвета 16 bit — здорово сохраняет равномерность растяжки в цветах и тонах.

6. Открываем фотографию в Photoshop. Я сразу же дублирую слой, для того чтобы работать на новом слое и сохранить исходник.

Алгоритм обработки портретной фотографии в Photoshop:

1. «Чистка» фотографии

— удаление отвлекающих элементов (лишние предметы на заднем плане, пятна на одежде, растрепанные пряди волос и проч)

— чистка кожи — удаление прыщей, сглаживание морщин, если нужно сглаживание кожи фильтром Portraiture

2. Dodge & Burn — Техника высветления и затемнения, которая расставляет акценты на фотографии, придает объемность. Применять по желанию, количество Dodge & Burn зависит от вашего личного предпочтения и вкуса.

3. Изменение пропорций, если нужно (удлинняем ноги при помощи Трансформации нижней части изображения, убираем лишние килограммы и выравниваем пропорции при помощи фильтра Liquify (Пластика)). Не всегда это уместно, поэтому старайтесь соблюдать меру.

4. Работа с тоном — затемнение и высветление отдельных областей фотографии при помощи Кривых Curves и Уровней Levels, виньетирование. Я обычно работаю на отдельных корректирующих слоях и при помощи маски контролирую, на каких участках фотографии нужно внести изменения.

5. Цветокоррекция во всем ее многообразии — добавление цветового контраста при помощи Цветового Баланса Color Balance, работа по отдельным цветовым каналам в Selective Color Выборочный Цвет, корректировка цветовой насыщенности при помощи Hue/Saturation, тонировка при помощи Градиентов и Solid Color Чистый Цвет. Также на этом этапе можно поиграть с фильтрами плагина Color Efex Pro.

Если вы точно знаете, как должна выглядеть фотография после обработки (например яркая сочная контрастная, или наоборот с приглушенными цветами, выдержанными в одной цветовой гамме), тогда вам проще. Остается лишь подобрать сочетание разных инструментов Photoshop, которые помогут добиться нужного результата.

Если же вы толком не знаете, что хотите получить, подойдите к обработке творчески — пробуйте разные инструменты, техники и приемы. Удаляйте неудачные варианты обработки и оставляйте те слои и настройки, которые вам нравятся.

6. Повышение резкости при помощи фильтра Smart Sharpen Умная резкость или Sharpen Mask Маска Резкости. Раньше я повышала резкость для каждой фотографии, потому что меня так научили. Сейчас делаю это в единичных случаях. Нужно понимать, что все очень зависит от того, на какой объектив вы фотографируете. Обычно чем лучше и дороже ваш объектив, тем выше его разрешающая способность и резче фотографии. Соответственно, делать и так уже резкие снимки еще резче не нужно.

7. Сохранение в JPEG, подготовка фотографий к публикации в интернете или к печати. Для публикации онлайн я обычно сжимаю изображение до размера 1000 px по длинной стороне и 72 dpi, цветовое пространство sRGB. Это легче всего делать при помощи Размер Изображения Image Size, а затем — Сохранить для веб (Save for web). Для печати — сохраняю полноразмерную фотографию в JPEG с разрешением 300 dpi.

8. Для экономии места на жестком диске я стараюсь свести к минимуму количество слоев в конечном файле TIFF или PSD. Если вы точно знаете, что не будете вносить никакие изменения, можно вообще слить все слои.

Это лишь примерная последовательность действий при обработке портретных фотографий. Если вам интересно, что именно и как я делаю на каждом этапе, пишите свои вопросы и пожелания в комментариях. Я буду планировать выпуск статей по обработке фотографий. А пока можете посмотреть бесплатные видеоуроки по обработке

Хороших вам снимков!  

Как выполнить пакетную обработку фотографий в Photoshop

Многие однотипные действия можно оптимизировать, воспользовавшись функцией пакетной обработки фотографий в Photoshop. Это позволит значительно сократить время, которое будет потрачено на выполнение этих действий. Нужно сказать, что такой вариант не подходит во всех случаях. Обычно он касается достаточно простых операций, которые применяются разом ко всей фотографии – цветовая коррекция, коррекция освещённости, изменение размеров фотографий и т.д.

Как провести пакетную обработку фотографий

Смысл функции пакетной обработки фото сводится к созданию специальной папки – экшена. Она может быть применена к неограниченному количеству фотоснимков. В этой папке и записываются ваши действия, которые затем и применяются автоматически. Правда всё равно придётся изначально сделать обычную обработку снимков, чтобы у программы был шаблон из последовательных действий.

Чтобы статью было удобно читать, она будет поделена на отдельные этапы.

Этап 1: Создание шаблона

Создадим шаблон для последующей пакетной обработки фотографий. Вот как он делается:

1. Для начала поместите все исходные фотографии в одну папку. Чтобы было удобней её можно переименовать соответствующим образом. Также в этой папке рекомендуется создать папку для сохранения фотографий, уже прошедших пакетную обработку.
2. Также для дальнейшего удобства обработки фотографий рекомендуется отключить предупреждения о несовпадении цветового профиля. В противном случае, если вдруг цветовые профиля обрабатываемых фотографий не будут совпадать, программа будет вас предупреждать об этом. Нажмите на пункт «Редактирование» и там выберите «Настройки цветов».
3. Здесь нужно снять галочки с пунктов «Несовпадение профилей», «Отсутствие профилей» т «Спрашивать при вклеивании».

Подготовка рабочего пространства для создания экшен-папки завершена. Теперь можно переходить непосредственно к самой обработке:

1. Откройте любой снимок из папки, где вы собрали их для последующей обработки. Это будет первый ваш снимок. Для открытия его в интерфейсе программы просто перетащите его туда.
2. Теперь в верхней части нажмите на пункт «Окно». В открывшемся контекстном меню выберите вариант «Операции» или воспользуйтесь сочетанием клавиш Alt+F9.
3. В правой части вы сможете заметить, как откроется окошко «Операции». Здесь нужно в нижней части этого окошка кликнуть по иконке папки. Всплывёт окошко, в котором вам предложено будет назвать создаваемый набор. Укажите любое имя. Можно использовать любые символы.
4. Теперь открыв созданную папку в окошке «Операции» нажмите на иконку чистого листа, что расположена в нижней панели. Задайте имя для новой операции, например, «Пакетная обработка».
5. После этого можно будет начинать выполнение действий над фотографиями. Они будут записываться. Для примера изменим размер фото, чтобы по ширине оно было 550 пикселей. Жмите на «Изображение», а затем «Размер изображения» или воспользуйтесь комбинацией клавиш Alt+Ctrl+I.
6. В поле «ширина» впишите новую ширину изображения. Обратите внимание, чтобы там были выбраны правильные единицы измерения (пиксели) и чтобы высота автоматически подстраивалась под ширину. Чтобы применить результат нажмите «Ок».
7. Снова обратите внимание на панель операций. Там будет добавлено новое действие, подписанное соответствующим образом. Используя элементы управления, расположенные в нижней части панели вы можете отключить запись действий.
8. Дополнительно ещё осветим изображение с помощью использования инструмента «Кривые». Откройте его с помощью сочетания клавиш Ctrl+M.
9. На кривой нужно будет поставить точку примерно по её центру и потянуть точку в верх. Таким образом начнётся осветление изображения.
10. Примените полученный результат с помощью кнопки «Ок».

Вы также можете выполнить ещё несколько операций над объектами. Мы рассмотрели только несколько самых примитивных в качестве примера.

Этап 2: Применение результатов к другим фотографиям

Для начала вам нужно сохранить уже готовую фотографию. Делается это следующим образом:

1. Нажмите на «Файл» и выберите из выпадающего меню пункт «Сохранить как». В качестве альтернативы можно использовать сочетание клавиш Ctrl+Shift+S.
2. В открывшемся «Проводнике» перейдите в ту папку, которую вы ранее создавали для готовых фотографий. Там выберите формат файла (поле «Тип файлов»), укажите название для фотографии (можно оставить то же). Для подтверждения жмите на «Сохранить».
3. Рекомендуется закрыть файл с первой обрабатываемой фотографией. Дело в том, что в противном случае в программе будет открыто множество фотографий, что может создать сильную нагрузку при пакетной обработке и зависание.
4. Теперь обратите внимание на панель со списком выполненных операций. Тут будут записаны все ваши действия, вплоть до закрытия файла с изображением. Завершив запись действий, воспользуйтесь кнопкой «Остановить запись», которая выглядит как квадрат.

Читайте также:
Как удалить фотографии в Одноклассниках: пошаговая инструкция
Список программ для печати фотографий
Как изменить размер фотографии онлайн: ТОП 4 сайта
3 онлайн сервиса, которые помогут снять эффект красных глаз с фото

Первая фотография обработана, а порядок действий записан и сохранён в программе Photoshop. Можно переходить непосредственно к самому процессу пакетной обработки других фото:

1. Жмите на кнопку «Файл» в верхней части экрана. Из контекстного меню перейдите в «Автоматизация», а затем в «Пакетная обработка».
2. Будет открыто окошко настройки пакетной обработки для файлов. В блоке «Выполнить» в строке «Набор» укажите тот набор действий, который вы создавали ещё в первом этапе. Аналогично нужно указать в строке «Операция» набор действий, который создавался то же на первом этапе.
3. Далее в «Источник» укажите тип используемого источника. В нашем случае это вариант «Папка». Вам будет предложено выбрать папку, где расположены фотографии для пакетной обработки. Выбирайте ту папку с фото, которую вы создавали ещё на первом этапе.
4. В «Выходная папка» нужно указать расположение папки, куда будет выведен готовый результат.
5. После этого будет запущена операция обработки. Её длительность зависит от общей производительности компьютера, количества обрабатываемых фотографий и сложности операций, используемых при обработке фото.
6. По завершению операции проверьте папку с готовыми фотографиями.

Возможности автоматизации процессов в Photoshop отлично подойдут для тех, кто часто занимается фотообработкой. Чаще всего здесь нужно делать примитивные действия – обработать уровень освещённости, сделать цветокоррекцию и т.д.

35 Полезные уроки по постобработке и редактированию фотографий в Photoshop (Часть 2)

29 мая 2018 г. · Стефани Кей-Кок

Photoshop может быть чрезвычайно полезным инструментом для профессиональных фотографов, особенно в портретной и свадебной фотографии. Он позволяет настраивать детали фотографии, чтобы сделать сцену или портрет еще красивее.

В первой части этой серии был перечислен хороший набор руководств по эффектам Photoshop, которые изменяют общую атмосферу фотографии.Однако, если вы пытаетесь решить конкретную проблему, например обесцвеченные зубы или пятна от губной помады, вам понадобятся специальные руководства для решения этих проблем.

Приведенные ниже учебные пособия помогут вам исправить определенные проблемы, которые могут возникнуть во время постобработки. Большинство из них ориентировано на портреты и пейзажи, но вы можете использовать те же идеи и в других жанрах.

Просто помните, что есть тонкая грань между красивой и фальшивой. Если вы не собираетесь создавать сюрреалистические, нереалистичные фотографии, убедитесь, что вы не зашли слишком далеко в редактировании фотографий.Лучшие исправления тонкие.

Общие исправления: цвет и резкость

Иногда в фотографии все идеально, кроме одного. Когда речь идет о цвете или резкости фотографии, вы можете многое сделать, чтобы спасти изображение в Photoshop. Вам не нужно отказываться от отличного откровенного снимка или яркой композиции только потому, что ей не хватает цвета или резкости. Сначала попробуйте внести следующие изменения.

Восстановить изображение с дефектным цветом за 10 минут

Исправить цвет с помощью инструмента корректировки кривых

Гармонизировать сложные тона и цвета

Сделать цвета яркими

Улучшить детализацию с помощью регулировки цвета и тона

Повысить резкость Фотографии

Повышение резкости изображений с частотным разделением

Редактирование портретов

Когда вы снимаете профессиональные, свадебные или семейные портреты, частью вашей работы является получение уникальных снимков, раскрывающих личность модели.Другая часть вашей работы — заставить модель хорошо выглядеть. Хотя от вас не ждут, что вы станете пластическим хирургом, ваши клиенты будут счастливее, если ваши фотографии будут демонстрировать свои лучшие стороны. Иногда для этого требуется Photoshop.

От удаления прыщиков до исправления вьющихся волос — с помощью редактирования фотографий вы можете многого добиться. Мы включили несколько руководств с необычными изменениями, такими как изменение цвета волос или улучшение внешнего вида женщины, чтобы вы могли получить широкий спектр возможностей.

Создание фарфоровой кожи с помощью естественной аэрографии

Создание гладкой кожи

Исправление нежелательных горячих точек на портретах

Ретуширование изображений с частотным разделением

Отбеливание зубов

Отбеливание зубов и глаз

Мастер реалистичного редактирования глаз

Создание более густых ресниц

Сделайте себя потрясающим с помощью цифрового ретуширования

Улучшение тона кожи, изменение теней и света, а также улучшение глаз и волос

Исправление помады и коррекция линий губ

Исправить вьющиеся волосы с помощью масляного фильтра

Изменить цвет волос

Вырезать волосы

Возраст женского лица

Редактировать пейзажи

Пейзажи не такие привередливые, как люди, но тем не менее они могут быть сложно захватить.Эти уроки могут помочь вам настроить и улучшить ваши пейзажные снимки, а также подскажут несколько забавных идей, с которыми можно поиграть.

Dodge and Burn (затемнение или осветление) пейзажной фотографии

Retouch Gradient Skies

Смешать новое небо с ландшафтом

Заменить небо

Добавить реалистичную радугу к фотографии

Создать Devastating Twister

Fun Stuff

Редактирование фотографий не всегда должно быть «серьезным» и реалистичным.Вы можете создавать забавные и фантастические изображения, в которых реальность сочетается с вашим воображением. По крайней мере, эти уроки помогут вам лучше узнать Photoshop и использовать инструменты, которых вы раньше не трогали.

Добавление световых полос на фотографию

Управление светом, огнем и пламенем

Творческое размытие частей изображения

Удаление фона

Добавление текстуры к фотографии

Манипулирование дымом для создания гипер- Реальные изображения

Как использовать процессор изображений Photoshop

Фотографы часто хотят внести изменения в группу изображений, и этот процесс будет намного эффективнее, если он может быть выполнен автоматически.Часто это включает в себя изменение размера или переформатирование для другого типа файла, но также может включать в себя цвет, контраст, резкость и почти любые другие настройки под солнцем. Хотя для этого могут быть полезны экшены и инструменты пакетной обработки Photoshop, как и Lightroom, один простой одноэкранный подход — это использование процессора изображений в Photoshop или Bridge. Это быстрый и простой способ внести изменения в группу файлов изображений, не трогая оригиналы. Вот как использовать Photoshop Image Processor в ваших интересах.

Чтобы открыть обработчик изображений в Photoshop, откройте раздел «Сценарии» в меню «Файл» и выберите «Обработчик изображений». Для фотографов, использующих Bridge, Image Processor доступен под заголовком Photoshop в меню «Инструменты». В каждом случае в Photoshop открывается диалоговое окно, предлагающее простой обзор четырех шагов для обработки группы изображений.

Во-первых, «Выберите изображения для обработки». Здесь вы можете выбрать работу с группой изображений, которые в данный момент открыты в Photoshop, или выбрать папку с файлами изображений для работы.Если в этой папке есть папки, убедитесь, что установлен флажок «Включить все подпапки». Вы также можете установить флажок «Открыть первое изображение для применения настроек» при работе с файлами RAW, чтобы открыть диалоговое окно Camera RAW и внести изменения в одно изображение, которое будет применено к остальным.

Следующий шаг — подумать о том, где эти изображения будут сохранены после обработки. Вы можете сохранить их в той же папке, в которой они были запущены, но лучше создать новую папку и сохранить их там.Таким образом, вам будет проще хранить отдельно исходные и измененные файлы, что особенно полезно, если в вашем процессе есть какие-либо ошибки или если вы хотите внести изменения и снова запустить скрипт. Если в исходной папке есть подпапки, которые вы хотите сохранить, нажмите «Сохранить структуру папок», чтобы сохранить иерархию.

Шаг третий: выберите тип файлов, которые вы хотите сохранить: JPEG, PSD или TIFF. Каждый вариант включает параметры изменения размера в соответствии с конкретными размерами пикселей, а также параметры сжатия и качества.Параметр JPEG также включает флажок для преобразования цветового профиля в sRGB, что особенно полезно для изображений, предназначенных для Интернета.

Последний шаг — предпочтения. Вы можете нажать «Выполнить действие», чтобы применить изображение в качестве последнего шага. Это может включать настройку резкости изображения, водяных знаков, цвета или контрастности. На самом деле здесь можно применить все, что ранее было сохранено как действие.

Первоначально опубликовано 11 мая 2020 г.

Изучите основы за 1 час

Photoshop — лучшая программа, которую вы можете получить для обработки фотографий, но при первом использовании она может показаться сложной: в конце концов, она создана для профессионалов.

Хорошая новость заключается в том, что Photoshop намного более доступен для новичков, чем вы можете себе представить. Вы можете очень быстро разобрать основы. Вы сможете привести в порядок свои снимки, исправить цвета, сделать их более резкими и подготовить их к печати или публикации всего за час.

Запустите часы, и поехали.

(Если у вас его еще нет, вы можете купить копию Photoshop здесь или запустить бесплатную пробную версию.)

Найдите свой путь в Photoshop

Интерфейс Photoshop, в том виде, в каком мы с ним столкнемся, разделен на четыре основные части:

Строка меню. Как и в любом другом программном обеспечении, вы найдете множество опций, от сохранения до редактирования и настройки макета.

Панель инструментов. Находится внизу у левого края экрана и содержит все ключевые инструменты Photoshop. Там, где у значка есть маленький треугольник в правом нижнем углу, вы можете получить доступ к дополнительным связанным инструментам, удерживая указатель мыши на этом значке. Многие инструменты связаны с графическим дизайном, поэтому вы можете никогда их не использовать.Мы объясним соответствующие фото-ориентированные, когда мы с ними столкнемся.

Панель параметров. При выборе инструмента панель параметров изменится, чтобы отобразить параметры, относящиеся к этому инструменту. Здесь вы можете выбрать размер кисти и другие более конкретные вещи.

Панели. Справа от экрана вы найдете столбец панелей, иногда также называемый палитрами.Сюда входят панели «Коррекция» и «Слои», обе из которых вы будете интенсивно использовать, когда начнете обрабатывать свои изображения.

Когда вы выбираете параметр на панели «Коррекция», откроется еще одна новая панель. По сути, это диалоговое окно, содержащее различные параметры и ползунки для настройки изображения. Щелкните значок двойной стрелки в правом верхнем углу, чтобы закрыть его.

Неразрушающий монтаж

В Photoshop есть несколько методов для поддержки неразрушающего редактирования фотографий, и мы будем использовать их здесь.Проще говоря, неразрушающее редактирование означает, что вы никогда не редактируете исходное изображение напрямую, поэтому ни одно из ваших изменений не является постоянным.

Мы будем редактировать неразрушающим образом, используя слои. Сюда входят корректирующие слои, где настройки цвета и тона помещаются на отдельный слой, расположенный над исходным изображением. При выборе параметра на панели «Коррекция» автоматически создается новый корректирующий слой.

Вы можете отредактировать корректирующий слой в любое время, дважды щелкнув по нему, или вы можете скрыть его (щелкните значок Eye ) или удалить его.

Иногда нам нужно напрямую отредактировать изображение, поэтому мы создадим дубликат, который будет располагаться на отдельном слое. Фоновый слой всегда будет содержать нетронутую копию исходного изображения.

Если вы еще не знакомы со слоями и тем, как они работают, мы рекомендуем прочитать это руководство, чтобы быстрее освоиться.

Неразрушающее редактирование немного сложнее, чем прямое редактирование изображения, но к нему стоит привыкнуть с самого начала. Непосредственное редактирование исходного изображения — плохая практика.

Откройте свое изображение

Вы можете открыть изображение в Photoshop так же, как вы открываете любой другой файл в любой другой программе. Дважды щелкните рабочий стол, щелкните правой кнопкой мыши и выберите «Открыть с помощью », выберите «Файл »> «Открыть » в Photoshop и т. Д.

Вы можете открывать более одной фотографии за раз. Каждый из них появится на отдельной вкладке в интерфейсе Photoshop.

Если вы работаете с большим количеством изображений, вам лучше использовать специальное приложение, чтобы управлять ими и упорядочивать их. Adobe Bridge — такой же хороший вариант, как и любой другой. Он поставляется бесплатно с базовой, неоплачиваемой учетной записью Adobe и работает как с Photoshop, так и с Photoshop Express.

Обрезать и выпрямить

Первое, что вам нужно сделать практически с любым изображением, — это обрезать и выпрямить его.Это поможет вам сжать композицию и обеспечить ровный горизонт.

Выберите инструмент Crop на панели инструментов или нажмите C на клавиатуре. На панели параметров убедитесь, что Удалить обрезанные пиксели — НЕ отмечен. Это позволяет выполнять обрезку без разрушения.

Перетащите ручки вверху, внизу, по углам и по бокам изображения внутрь, пока не найдете нужный фрагмент.Кроме того, если вы хотите обрезать до определенного размера или соотношения, введите это на панели параметров. Нажмите Введите для подтверждения.

Чтобы отрегулировать кадрирование позже, нажмите C , щелкните внутри изображения и повторно кадрируйте.

Чтобы выровнять фотографию, нажмите кнопку Выпрямить . Теперь проведите горизонтальную линию вдоль горизонта. Когда вы отпустите кнопку мыши, изображение будет повернуто, а углы будут обрезаны.Нажмите Введите для подтверждения (или Escape для отмены).

Повернуть изображение

Большинство камер автоматически определяют, в портретном или ландшафтном режиме вы сняли фотографию. Но иногда это не удается, и изображение нужно повернуть вручную. Для этого перейдите в меню Image> Image Rotation , а затем выберите 90 ° по часовой стрелке или 90 ° против часовой стрелки .

Исправить экспозицию

Если ваша фотография слишком яркая или слишком темная, вам нужно исправить это.Вы можете использовать два быстрых инструмента, каждый из которых решает разные проблемы.

Инструмент Exposure настраивает все тональные значения одинаково и лучше всего подходит для случаев, когда фотография недоэкспонирована или переэкспонирована. На панели Adjustments справа нажмите Exposure . Перетащите ползунок Exposure вправо, чтобы сделать изображение ярче, или влево, чтобы затемнить изображение.

Параметр «Яркость» больше фокусируется на средних тонах и может сделать изображение ярче, не затрагивая светлые участки или тени.Это лучше всего подходит для большинства фотографий, где они правильно экспонированы, но их нужно немного подправить, чтобы сделать их светлее или темнее.

Выберите Brightness / Contrast на панели Adjustments и перетащите ползунок Brightness влево или вправо по своему вкусу.

Здесь вы также можете выполнить базовую настройку контрастности, хотя, как мы увидим, есть способы сделать это лучше.

Повысьте цветность

Самый простой способ сделать почти любое изображение более привлекательным — усилить цвета.

Перейдите на панель Adjustments и выберите Vibrance . Вы увидите два ползунка. Насыщенность изменяет все цвета одинаково. Вы можете установить его на -100, чтобы получить черно-белое изображение, но в противном случае вам следует избегать этого.

Vibrance более тонкий, поскольку фокусируется на менее насыщенных цветах, не затрагивая уже достаточно яркие. Перетащите ползунок вправо, чтобы усилить цвета.Не переусердствуйте: от +15 до +30 будет достаточно .

Добавьте контраст с помощью уровней

Как и в случае с цветами, на многих фотографиях может быть лучше контраст. Это делает их более резкими и менее плоскими. В Photoshop есть несколько способов регулировки контрастности. Лучше всего для новичков использовать инструмент «Уровни», он мощный, но простой в освоении.

Щелкните Levels на панели Adjustments, чтобы начать. Уровни строятся вокруг гистограммы.На этой диаграмме показан тональный диапазон фотографии от черного слева до белого справа.

Простая уловка для добавления контраста — перетащить левую вкладку внутрь до тех пор, пока она не совпадет с первым сгустком данных на гистограмме. Затем проделайте то же самое с правой вкладкой .

Это увеличивает тональный диапазон фотографии. Самая темная точка на фотографии будет на 100% черной, а самая светлая — на 100% белой.Когда вы перетаскиваете вкладки, вы должны сразу заметить улучшение.

Если результат темнее или светлее, чем вы хотели бы, перетащите центральную вкладку , которая регулирует средние тона, влево или вправо, чтобы исправить это.

Исправьте баланс белого с помощью уровней

Камеры довольно хорошо настраивают правильный баланс белого. Но иногда их можно скинуть, оставив на изображении цветовой оттенок.

Вы можете исправить это, нажав на Levels на панели Adjustments.Слева от панели есть три пипетки. Средний используется для выделения серой точки на фотографии, которая, в свою очередь, корректирует баланс белого.

Выберите пипетку, затем найдите на фотографии область серого цвета и щелкните внутри нее. Вы должны увидеть немедленное исправление. Если вам не нравится результат, продолжайте нажимать.

Если вы не можете найти на своем изображении ничего серого, выберите вместо этого нейтральный цвет.Щелкните вкладку Info на панели «Слои» и найдите значения R, G и B в правом верхнем углу. Теперь снова наведите пипетку на изображение, пока не найдете область, в которой значения RGB примерно одинаковы. Щелкните, чтобы применить исправление.

Удалить нежелательные объекты

Независимо от того, насколько хорошо скомпонован ваш снимок, нередко в кадре есть вещи, которых вы бы предпочли не видеть. Это может быть пыль на сенсоре или уродливая мусорная корзина на фоне вашего пейзажа.

Для начала продублируйте фоновый слой, чтобы его можно было редактировать неразрушающим образом. Сделайте это, выделив слой и нажав Ctrl + J в Windows или Cmd + J на Mac.

Если у вас уже есть дубликаты слоев, которые вы использовали для других правок, выберите верхний из этих слоев и вместо этого сделайте копию.

Удаление пыли и пятен

Для удаления пыли или других пятен выберите инструмент Spot Healing Brush Tool на панели инструментов или нажмите J .Выберите размер кисти либо на панели параметров, либо с помощью клавиш с квадратными скобками, чтобы сделать его больше или меньше. Выберите тот, который немного больше пятнышка, которое вы хотите удалить. Затем нажмите на пятнышко. Он должен исчезнуть.

Устранение красных глаз

Фотографии, сделанные со вспышкой, иногда могут оставлять красные пятна в глазах объекта. Чтобы удалить их, выберите инструмент Red Eye Tool (он скрыт под инструментом Spot Healing Brush Tool), затем щелкните красное пятно на глазу.Обработка занимает несколько секунд, но обычно проходит успешно.

Удаление больших объектов

Чтобы удалить более крупный объект, выберите его либо с помощью инструмента Marquee Tool (M) и нарисуйте квадрат вокруг него, либо с помощью инструмента Lasso Tool (L) и обведите его от руки.

Затем перейдите в Edit> Fill и установите для Content значение Content Aware .Нажмите Введите , и через несколько секунд объект должен исчезнуть. Вы можете повторить процесс, чтобы удалить оставшиеся неровности.

Ваш успех с этим инструментом зависит от размера удаляемого объекта и сложности фона. Удаление вещей из детализированных изображений — это сложный навык.

Чтобы узнать, как удалить тени с фотографий, ознакомьтесь с нашим полезным руководством.

Переместить объекты

Вы можете не только удалить ненужные элементы изображения, но и переместить их на новое место или скопировать.

Быстрый инструмент лучше всего использовать для небольших элементов, размещенных на однотонном фоне или на фоне с неоднородной текстурой (например, листва). Работа с чем-то большим или более сложным требует более обширных навыков Photoshop.

Чтобы переместить объекты, продублируйте слой изображения, затем выберите инструмент Content-Aware Move Tool .Это можно найти под инструментом Spot Healing Brush Tool или нажав Shift + J , чтобы просмотреть инструменты в этом подменю.

Теперь просто обведите объект, который хотите переместить. Когда вы отпустите кнопку мыши, вы сделаете выбор, обозначенный пунктирной линией. Щелкните внутри этого выделения и перетащите объект на новое место. Когда вы найдете его в нужном месте, нажмите , введите .

Инструмент должен смешать объект с его новым окружением и заполнить оставшееся пространство новым фоном.Чтобы дублировать объекты вместо их перемещения, перейдите на панель параметров и установите для параметра Mode значение Extend .

Улучшение деталей с помощью Dodge and Burn

Dodge и Burn — это концепции, перенесенные со времен киноиндустрии фотографии. В Photoshop они — отличный способ добавить локальный контраст и улучшить детали.

Инструменты Dodge и Burn — это кисти, которые вы закрашиваете по выбранным областям изображения. Все, что вам нужно знать, это то, что Dodge осветляет изображение, а Burn затемняет. Чем больше вы закрашиваете область, тем светлее или темнее она становится.

Перейдите в Слой > Новый> Слой . Установите Mode на Overlay , затем установите флажок Fill with Overlay-нейтральный цвет (50% серый) . Нажмите Введите . Это добавляет невидимый серый слой поверх вашего изображения, и вы можете применять коррекции осветления и затемнения к этому слою неразрушающим образом.

Выберите Dodge Tool (или нажмите O на клавиатуре). На панели параметров выберите размер и жесткость кисти (обычно лучше более мелкая и мягкая), затем решите, хотите ли вы настроить таргетинг на блики, тени или средние тона изображения — последнее выбрано по умолчанию.

Теперь начните закрашивать области изображения, которые вы хотите осветлить, и используйте инструмент Burn для областей, которые вы хотите затемнить.Делайте мелкие мазки и не переусердствуйте. Попробуйте его на волосах, чтобы они стали выделяться, на текстурах, чтобы выделить детали, или на тенях, чтобы добавить драматизма вашему изображению.

Отбелить зубы

Хотя вам следует опасаться чрезмерной обработки ваших портретов, осветление зубов вашего объекта — это быстрый и тонкий способ сделать фотографию более привлекательной. И не волнуйтесь, это не комментарий к их гигиене полости рта — он работает и с идеальными зубами, особенно там, где они не освещены так хорошо, как могли бы.

Выберите инструмент быстрого выбора (W) . Выберите размер кисти, пропорциональный размеру вашего изображения, и установите жесткость Hardness примерно на 80%. Теперь увеличьте масштаб.

Выделив фоновый слой, щелкните и проведите пальцем по зубам. При перетаскивании выделение должно автоматически расширяться, чтобы включить все зубы, не касаясь губ и десен. Если какой-либо нежелательный элемент все же добавляется к выделению, удерживайте клавишу Alt и нарисуйте поверх него, чтобы удалить его.

Когда вас устраивает выбор, нажмите Ctrl + J в Windows или Cmd + J на Mac. Это создаст новый слой, содержащий только зубы.

Теперь выделите этот новый слой. Выберите инструмент Dodge Tool (O) , установите диапазон Range на Midtones , затем закрасьте зубы. Вы должны увидеть, как они становятся ярче в реальном времени. Продолжаем рисовать, пока они не станут настолько яркими, насколько вы хотите.Чтобы точно настроить эффект, выберите ползунок Непрозрачность на панели «Слои» и уменьшите его, пока он не смешается красиво (и реалистично).

Сделай глаза ярче

Обратите внимание, что вы можете сделать то же самое, чтобы глаза вашего объекта засверкали. На этот раз выберите инструмент Elliptical Marquee Tool (M) . Установите для параметра Feather на панели параметров значение 20 пикселей, затем нарисуйте вокруг глаз. Нажмите Ctrl + J или Cmd + J , чтобы скопировать их на отдельный слой.

Теперь используйте инструмент Dodge , чтобы сделать глаза ярче. Сделайте это тонким и используйте ползунок Opacity для точной настройки эффекта.

Добавьте драматизма в небо с помощью градуированного фильтра нейтральной плотности

Вы не всегда можете контролировать условия, в которых снимаете. Особенно это касается неба. В высококонтрастных сценах небо часто оказывается переэкспонированным, а в пасмурные дни остается скучная серая масса, заполняющая верхнюю часть кадра.

Лучший способ исправить это — установить на объектив камеры градуированный фильтр нейтральной плотности. Если у вас их нет, вы можете очень легко имитировать эффект в Photoshop.

Начните с дублирования слоя изображения. Затем нажмите Ctrl + L в Windows или Cmd + L на Mac, чтобы открыть инструмент Levels . (Вам нужно применить эту конкретную настройку непосредственно к слою, поэтому не выбирайте «Уровни» на панели «Коррекция», как мы делали это раньше.)

Захватите центральную вкладку под гистограммой и перетащите ее вправо, пока небо не станет лучше экспонировано — чем оно темнее, тем более драматичным оно будет выглядеть. Не обращайте внимания на то, что остальная часть изображения теперь будет слишком темной. Нажмите OK , чтобы продолжить.

Следующим шагом будет нанесение маски на слой.

Представляем маски

Маски — это фундаментальная часть Photoshop, и они чрезвычайно эффективны.Они позволяют легко смешивать два или более слоев.

Проще говоря, маска контролирует непрозрачность слоя, на котором она размещается. Это делается путем рисования белых и черных областей на маске: белые области полностью непрозрачны, а черные области полностью прозрачны. Там, где есть черный цвет, вы можете увидеть содержимое слоя прямо под ним.

Когда вы используете градиент от белого к черному, вы получаете плавный переход между верхним слоем и тем, что видно под ним.

Добавить маску слоя

Выделив дублированный и недавно отредактированный слой, нажмите кнопку Добавить маску слоя в нижней части панели «Слои».

На панели инструментов выберите инструмент Gradient Tool (G) . На панели параметров выберите редактор градиентов и выберите градиент от белого к черному .

Теперь нарисуйте градиент на изображении.Щелкните примерно на треть сверху, затем потяните вниз по прямой к горизонту. Теперь два слоя смешаются друг с другом; нижняя часть будет вашим правильно экспонированным передним планом, а верхняя — новым драматичным небом.

Перерисовка градиента перезаписывает предыдущее усилие, поэтому вы можете повторять попытки, пока не найдете желаемый эффект.

Эксперимент с черным и белым

Photoshop позволяет легко экспериментировать с черно-белой фотографией.Это неразрушающий процесс, поэтому вы можете отменить изменения в любой момент.

Выберите слой, содержащий ваше изображение, затем на панели Adjustments щелкните Black & White . Теперь цвет будет удален с фотографии, но все изменения будут внесены в отдельный корректирующий слой. Просто удалите этот слой, чтобы вернуться к цветной версии вашего снимка.

На панели «Черно-белое» вы увидите серию ползунков.Каждый относится к цвету, который, в свою очередь, влияет на тон соответствующего цвета в исходном изображении.

Если вы перетащите ползунок «Зеленый» вправо, все части изображения, изначально содержащие зеленый цвет, станут светлее. Перетащите ползунок «Синий» влево, и все синие области изображения, например небо, станут темнее.

Поэкспериментируйте с ползунками, пока не найдете нужный эффект. Вы увидите, что некоторые из них улучшат детализацию в определенных областях, а другие создадут более резкие тени.Вы также можете нажать кнопку Auto , чтобы получить сбалансированный результат.

Для еще более творческого эффекта нажмите кнопку Tint и выберите цвет.

Подавление шума

К настоящему времени ваша фотография должна выглядеть довольно хорошо. Итак, пора закончить его, рассмотрев несколько технических аспектов. Во-первых, шум.

Дублируйте слой с изображением и перейдите в Filter> Noise> Reduce Noise .С помощью ползунка Strength установите степень подавления шума, которую вы хотите применить. Более высокое значение удаляет больше шума, но также смягчает изображение и удаляет детали. Вы можете попытаться восстановить детали, переместив ползунок Сохранить детали .

Снижение шума — это поиск правильного баланса между шумом и деталями. Используйте его слишком сильно, и ваша фотография будет выглядеть мягко и искусственно.

Заточка

Для большинства изображений можно немного повысить резкость, чтобы они выглядели лучше.Сначала продублируйте фоновый слой (или, если вы уже создали дубликаты, выберите верхний слой, содержащий изображение).

Выделите дублированный слой, затем перейдите в Filter> Sharpen , где вы увидите различные варианты повышения резкости ваших изображений. Тот, который вам нужно использовать, называется Unsharp Mask . Несмотря на название, это не сделает вашу фотографию менее резкой. Выберите его, чтобы открыть диалоговое окно Unsharp Mask .

Повышение резкости — это самостоятельный навык, поэтому пока вы можете просто ограничиться использованием ползунка Amount , чтобы найти необходимый вам уровень резкости.Щелкните внутри окна предварительного просмотра, чтобы переключаться между просмотром до и после просмотра.

Как всегда, не переусердствуйте. Пока вы не уверены в том, что делаете, старайтесь не выходить за рамки 120% .

Добавить рамку

Добавление рамки или границы к изображению часто может улучшить его внешний вид при публикации в Интернете. Это займет всего несколько секунд.

Выберите фоновый слой, затем перейдите к Image> Canvas Size .Что мы собираемся сделать, так это увеличить размер холста, на котором размещается изображение. Само изображение останется того же размера, а больший холст за ним создаст эффект границы.

В нижней части диалогового окна Размер холста установите Canvas Extension Color на White . Это будет цвет рамки, поэтому вы можете выбрать вместо него черный или любой другой, если хотите.

Теперь под New Size установите новый Width в пикселях .Хорошей отправной точкой является увеличение размера на 1–1,5%, поэтому, если ваше изображение имеет ширину 4000 пикселей, введите 4060 пикселей в качестве новой ширины. Теперь увеличьте высоту на такое же количество пикселей и нажмите , введите . Теперь у вашего изображения есть рамка.

Сохранение работы

При сохранении работы важно выбрать правильный формат файла.

JPEG или другие распространенные форматы изображений не поддерживают слои Photoshop.Чтобы сохранить информацию о слое и сделать ее доступной для редактирования в будущем, вам необходимо сохранить файл в формате PSD.

Сохранение в формате JPEG (или в любом другом распространенном формате изображения) приведет к сглаживанию изображения, потере данных слоя и навсегда запишет ваши изменения в исходный файл. Однако вам нужно будет сохранить в этих форматах, чтобы поделиться своими изображениями в Интернете.

В результате вы можете захотеть сохранить две копии изображения: PSD — это ваша «основная» копия, а JPEG — ваша версия для совместного использования.

Изменение размера изображения для печати и публикации

После того, как вы сохранили свое изображение, вы готовы распечатать или поделиться им. Перед этим вы можете изменить размер изображения, чтобы получить меньший и более управляемый размер файла, или потому, что вы не хотите публиковать файл с полным разрешением в Интернете.

Чтобы изменить размер, перейдите к Изображение> Размер изображения и введите желаемые размеры. Или вы можете выбрать раскрывающееся меню По размеру , чтобы получить доступ к предустановкам для различных распространенных размеров печати.

Хорошее практическое правило — печатать изображения с разрешением 300 пикселей на дюйм или, по крайней мере, не ниже 200 пикселей на дюйм (что приведет к пиксельным отпечаткам). Чтобы решить эту проблему, просто умножьте длину предполагаемого отпечатка в дюймах на 300. Следовательно, размер 10 x 8 дюймов будет 3000 x 2400 пикселей.

Для публикации в Интернете вы можете выбрать любой размер. Имейте в виду, что у большинства людей есть дисплеи настольных компьютеров или ноутбуков не менее 1920 пикселей в ширину.Не переходите ниже этого значения, если вы хотите, чтобы изображение отображалось в полноэкранном режиме, или если вы хотите использовать изображение в качестве обоев рабочего стола.

Не забудьте сохранить снова после изменения размера. Рекомендуется сохранить новую копию для печати или совместного использования.

Работа с файлами RAW

Если вы снимаете в формате RAW, ваши фотографии по умолчанию открываются в Camera Raw . Это позволяет обрабатывать изображения перед тем, как перенести их в Photoshop.Это дает вам доступ ко многим функциям, которые мы рассмотрели здесь, включая обрезку и выпрямление, баланс белого, экспозицию и контраст, удаление пятен, уменьшение шума и повышение резкости.

Вы не можете сохранить изменения в RAW-файл. Если вы внесете правки в Camera Raw и нажмете Готово , он сохранит отдельный файл .XMP, содержащий информацию об этих изменениях. Вы должны сохранить это вместе с файлом RAW, чтобы не потерять изменения в будущем.

Или нажмите Открыть изображение , чтобы начать работу с файлом прямо в Photoshop.

Следующие шаги

Теперь вы знаете основы обработки фотографий в Photoshop. Вы можете выпрямить изображения, скорректировать экспозицию и цвета, удалить ненужные элементы, уменьшить шум и добавить эффектности за счет повышения резкости. Обладая этими навыками, ваши изображения готовы к печати или публикации в Интернете.

Когда вы будете готовы к дальнейшему изучению Photoshop, вам следует взглянуть на эти инструменты и методы:

• Curves : похож на инструмент «Уровни», но намного более мощный.
• Pen Tool : лучший способ сделать очень точный выбор и незаменим для добавления элементов или изменения фона.
• Инструмент клонирования штампа : эффективен для удаления крупных объектов или исправления (или подделки) изображений.
• Маски : о масках можно узнать гораздо больше, и вы будете часто их использовать по мере того, как ваши изображения становятся более сложными.

Photoshop — это бесконечно полезный инструмент. Начать легко, и чем больше вы вкладываете в это, тем больше вы узнаете. Но даже если вы просто хотите придерживаться основ, ваши фотографии теперь будут лучше, чем когда-либо.

Ну и что дальше? Мы рекомендуем научиться использовать режим наложения в Photoshop, а также создать собственную цветовую палитру. А если вы хотите ускорить рабочий процесс, попробуйте настраиваемые рабочие пространства Photoshop.

В какой момент разработчикам следует прекратить разработку? Когда достаточно?

Читать далее

Энди — бывший печатный журналист и редактор журнала, который пишет о технологиях уже 15 лет.За это время он внес вклад в бесчисленное количество публикаций и написал работы по копирайтингу для крупных технологических компаний. Он также предоставил экспертные комментарии для средств массовой информации и организовал панели на отраслевых мероприятиях.

Подпишитесь на нашу рассылку новостей

Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать технические советы, обзоры, бесплатные электронные книги и эксклюзивные предложения!

Нажмите здесь, чтобы подписаться

15 лучших руководств по постобработке в Photoshop

Редактирование фотографий, также известное как пост-обработка или пост-обработка, является одним из ключевых компонентов любой хорошей фотографии.

Это навык, который многие фотографы упускают из виду на раннем этапе, и он может значительно улучшить фотоработу.

В этом обзоре мы рассмотрим 15 лучших учебных пособий по постобработке в сети, которые могут улучшить навыки фотографов в редактировании фотографий в Photoshop.

1. 18 исключительно полезных ярлыков Photoshop

Это, вероятно, лучший предшественник любого учебника по редактированию фотографий Photoshop, который может вам понадобиться. В нем используются лучшие ярлыки, которые помогут вам ускорить рабочий процесс и дать вам лучшее представление о пользовательском опыте Photoshops.

2. Как отретушировать портрет с помощью Photoshop Elements

Одна из наших любимых публикаций DigitalCameraWorld, эта статья содержит лучшие советы о том, как более эффективно редактировать портрет с помощью элементов Photoshop. Он охватывает все, от работы с масками слоев до добавления корректирующих слоев.

3. Общие сведения об Экшенах Photoshop

Пришлось добавить сюда один из наших постов, потому что я чувствовал, что он очень хорошо вписывается в этот обзор.Один из самых больших ресурсов для редактирования фотографий в Photoshop — это экшены. В этом посте мы познакомим читателей с экшенами Photoshop, их использованием и передовыми методами.

4. 5 простых шагов к потрясающим портретам в Photoshop

Фотографы, скорее всего, возьмут большое количество портретов как часть своей работы. В этом посте от DesignShack рассказывается о некоторых простых шагах по созданию потрясающих портретов в Photoshop, которые выглядят чистыми и красивыми.

5. Уменьшение шума усреднением изображения

Этот урок может показаться вам немного надуманным, сначала он был для меня, но он настолько хорош. В нем рассматриваются концепции шумоподавления, а также то, как добиться его идеального результата в Photoshop.

6. Расширенные методы повышения резкости в Photoshop

Повышение резкости — ключевой шаг в процессе редактирования фотографий портретной фотографии, а также других форм фотографии. В этом замечательном руководстве / руководстве подробно рассказывается о нескольких методах повышения резкости изображений в Photoshop.

7. Сглаживание и смягчение кожи в Photoshop

Кожа — один из самых сложных элементов тела для ретуширования, поскольку он очень детально ориентирован и требует правильного цвета. Это руководство от PhotoshopEssentials охватывает основы и передовые методы ретуширования кожи в Photoshop без ущерба для важных деталей.

8. 5 режимов наложения, которые должен знать каждый фотограф

Режимы наложения — отличные инструменты, которые можно использовать при копировании и корректировке изображений в Photoshop.Это руководство объясняет 5 лучших режимов наложения для фотографов, а также дает некоторые полезные советы и рекомендации по их использованию.

9. Руководство по созданию масок слоя в Photoshop для начинающих

Masking — одна из тех функций, которые действительно выделяют Photoshop как потрясающий инструмент для редактирования фотографий, дизайнов и других мультимедийных проектов. В этом руководстве вы узнаете все, что вам нужно знать о масках слоев в Photoshop и о преимуществах, которые они предоставляют фотографам.

10. Использование инструментов Dodge & Burn в Photoshop

Осветление и затемнение — наиболее эффективный способ осветлить или затемнить отдельные участки фотографии. Разработанный на основе техник, используемых в темной комнате, он настолько аутентичен, насколько это возможно при редактировании фотографий. Этот урок объединяет все это воедино и показывает вам простой метод точного осветления / затемнения ваших изображений в Photoshop.

11. Выпрямление и кадрирование изображений в Photoshop

Обрезка изображения — отличный способ улучшить общую композицию.В этом руководстве подробно рассматриваются различные преимущества и возможности использования инструмента Photoshop Crop Tool, а также вы получите представление о том, как его использовать наиболее эффективно.

12. Основы цветокоррекции в Photoshop

Коррекция цвета — это процесс исправления цветов на фотографии, чтобы сделать ее более естественной или менее естественной, если вам нужен именно такой вид. В этом руководстве подробно рассматриваются все параметры цветокоррекции, доступные в Photoshop, а также даются советы по их использованию.

13. Полное руководство по исправлению экспозиции в Photoshop

Получение правильной экспозиции — одна из самых сложных задач в фотографии, но она может быть разницей между любительской и профессиональной фотографией. Это руководство или руководство, скорее, представляет собой полный набор методов, используемых для исправления экспозиции в Photoshop.

14. Техники разделения тонирования в Photoshop

Разделенное тонирование — это процесс использования двух цветов для создания эффекта винтажной пленки.У нас есть несколько действий, чтобы воспроизвести этот вид. В этом уроке дается подробное объяснение разделенного тонирования и того, как вы можете применить его к своей фотографии.

15. Использование инструмента «Штамп клонирования» в Photoshop

Инструмент «Штамп клонирования» используется для эффективного ретуширования фотографий и корректировки частей изображения, будь то удаленные или замененные объекты. Это, вероятно, лучший учебник для изучения всего об инструменте Clone Stamp Tool.

Это лишь верхушка айсберга для руководств по постобработке в Photoshop, но я попытался собрать лучшие уроки для различных техник редактирования фотографий.

Если вас интересует еще несколько руководств, у нас есть некоторые из них (например, этот для создания старинного черно-белого эффекта или этот для создания естественного пастельного вида). Если вам есть чем поделиться, обязательно прокомментируйте!

Как постобработать фотографии птиц в Lightroom и Photoshop — Мартин Белан

Трудно разработать подробный, пошаговый рецепт постобработки фотографий птиц, так как все изображения индивидуальны.Но в этом блоге я опишу свои этапы обработки на более высоком уровне и процесс принятия решения о том, как редактировать фотографии птиц в Lightroom и Photoshop. Я также добавил несколько ссылок, которые предоставляют более подробную информацию о некоторых этапах постобработки.

Многие фотографы используют в основном Lightroom для редактирования своих фотографий. Мне нравится использовать комбинацию Photoshop, Lightroom Classic и нескольких плагинов для рабочего процесса постобработки. Использование Photoshop, особенно при очистке фона и выборочном редактировании, помогает создавать более качественные фотографии птиц.

Это мои шаги в постобработке фотографий птиц. Есть много других рабочих процессов для постобработки фотографий птиц. Я предлагаю взглянуть на процессы нескольких фотографов и выбрать шаги, которые лучше всего подходят вам.

Этапы постобработки фотографий птиц

Обрезка изображения в Lightroom (клавиша R)

Мне нравится сначала кадрировать, поэтому я не трачу время на постобработку / очистку областей изображения, которые я не буду хранить.

Основные изменения панели Lightroom

Мне нравится выполнять основные настройки ползунка панели в Adobe Lightroom Classic при работе с изображением RAW. Я настраиваю Темп, Оттенок, Экспозицию, Контраст, Тени, Света, Белый, Черный, Яркость и Насыщенность.

Эти настройки будут различаться в зависимости от изображения. Но пара ползунков, которые я почти всегда настраиваю, — это тени, блики и белые участки.

Справочное решение

Далее я принимаю решение, как обрабатывать фон.Это будет зависеть от состояния фона. Если у фотографии чистый фон с красивым размытым боке, возможно, его просто нужно немного подправить в Photoshop.

Если фон чистый, но нет красивого размытого боке, я буду размывать фон в фотошопе. Посетите мой блог о том, как размыть фон на фотографиях птиц.

Если фон просто не используется (простое серое небо, слишком много ветвей), я могу заменить фон. Я использую Adobe Photoshop и Luminar AI Sky Replacement, чтобы заменить небо на моих фотографиях птиц.Вот дополнительная информация об использовании инструмента Photoshop Sky Replacement на фотографиях птиц.

Очистка фона

Чтобы убрать отвлекающие элементы на заднем плане, я использую 3 основных инструмента.

• Заливка с учетом содержимого (Shift F5)
• Штамп клонирования (клавиша S)
• Лечебная кисть — (клавиша J)

Я использую «Восстанавливающую кисть» и «Штамп клонирования» для удаления более мелких объектов. Для больших объектов я начинаю с Content Aware Fill. Возможно, вам придется использовать Content Aware Fill несколько раз.Я считаю, что это работает лучше, если вы работаете с меньшими частями изображения, а не пытаетесь заполнить большие области. Если вы выберете «Заливка с учетом содержимого» в меню «Правка» вместо сочетания клавиш, вы можете выбрать область, которую Photoshop будет использовать для замены вашего выделения.

Я также использую штамп клонирования для очистки частей изображения. Это особенно полезно, когда вы находитесь близко к объекту или области фотографии, которую хотите сохранить.

Удалите шум и сделайте изображение резче

Мой любимый инструмент для удаления шума с моего изображения — Topaz DeNoise AI.Алгоритм DeNoise AI удалит шум с вашего изображения, а также повысит резкость вашего объекта. Вы можете настроить программное обеспечение для автоматического определения уровня шумоподавления и повышения резкости, или вы можете настроить ползунки «Убрать шум» и «Увеличить резкость» по своему вкусу.

Если у вас нет Topaz DeNoise, вы можете использовать Adobe Camera Raw Noise Reduction и Sharpening. На некоторых фотографиях я обнаружил, что это работает лучше, чем Topaz DeNoise AI.

Вы также можете добавить маску слоя, чтобы выборочно применять шумоподавление и резкость к изображению.Вы рисуете на маске слоя белой или черной кистью, чтобы выборочно применять резкость и уменьшение шума (белый — раскрывает, черный — скрывает).

Выборочная заточка

Если обнаруживаю, что голова или глаз птицы недостаточно остры, я использую выборочную заточку только на тех участках, которые требуют дополнительной заточки. Для этого я использую повышение резкости в Adobe Camera Raw или фильтр Unsharp Mask с маской слоя.

Шаги выборочной заточки

• Дублируйте фоновый слой (Command + J (Mac), Control + J (Windows)
• Увеличьте резкость слоя с помощью Adobe Camera Raw или фильтра Unsharp Mask
• Добавьте маску слоя черного к слою (Option + щелкните Добавить слой Маска (Mac), Alt + щелкните «Добавить позже. Маска» (Windows)
• С помощью белой кисти прокрасьте область, которую вы хотите повысить резкость. Вы можете использовать ползунок непрозрачности кисти в верхней части окна, чтобы контролировать степень резкости, которую нужно применить. к каждой области изображения.

Добавить виньетку

Затемнение краев изображения и увеличение яркости объекта может привлечь внимание к объекту и сделать его заметным на фотографии. Я предпочитаю использовать фильтр «Центр затемнения / осветления» в Nik Color Efex Pro.

Фильтр «Центр темнее / Светлее» позволяет сделать центр изображения ярче, а также затемнить границы. Color Efex Pro 4 также имеет контрольные точки, которые можно использовать для предотвращения применения фильтра к областям изображения.

Если у вас нет Nik Collection, вы также можете использовать фильтр виньетки в Lightroom или Adobe Camera Raw, чтобы затемнить края изображения. Радиальный фильтр в Lightroom можно использовать для осветления объекта и центра изображения.

Применение выборочного редактирования в Photoshop

Я могу привлечь большее или меньшее внимание к определенным частям фотографии. Я делаю это путем выборочного редактирования определенных областей изображения.

• Чтобы привлечь внимание к области изображения, я обычно осветляю или добавляю насыщенность только к этой области
• Чтобы привлечь меньше внимания к области изображения, я затемняю эту область или уменьшаю насыщенность

Я обычно используйте следующие корректирующие слои для этих правок.

• Яркость / Контрастность
• Оттенок / Насыщенность
• Яркость
• Кривые

Я использую следующие инструменты для создания выделения для редактирования определенных областей фотографии:

Очистка фона, часть 2

Когда я закончу редактирование, я хочу в последний раз взглянуть на изображение на предмет любых отвлекающих элементов фона.Я удаляю отвлекающие элементы, используя те же инструменты, что и на предыдущем этапе очистки (Заливка с учетом содержимого, Лечебная кисть и Штамп клонирования).

Автор Мартин Белан

Соответствующие сообщения в блоге
Стоит ли переходить на Olympus OM-D и объектив 300 мм f / 4 для съемки птиц и дикой природы?
Что делает фотографию отличной птицы? 10 вещей, которые сделают ваши изображения выдающимися
15 советов по улучшению фотографии птиц

Руководство для начинающих по постобработке пейзажной фотографии…

Типы постобработки

Давайте немного углубимся в мир пост-продакшн пейзажной фотографии. В этой главе мы рассмотрим основные отрасли постпродакшна, когда дело касается пейзажей: одиночная экспозиция и множественная экспозиция.

Само собой разумеется, что с однократной экспозицией, как правило, намного проще работать, поскольку вы можете сосредоточиться только на настройках изображения, таких как цвета и контрасты.При мультиэкспозиции вам придется иметь дело с наложением изображений, брекетингом, маскированием и точным выделением.

Существует два типа постобработки: одиночные изображения и мультиэкспозиция. Автор фотографии: Леонардо Папера.

В этой статье я буду использовать Adobe Camera RAW для редактирования файлов RAW. Затем я буду использовать Adobe Photoshop для окончательной корректировки и выборочного редактирования определенных частей изображения.

Начнем с более простого: однократной экспозиции.Я воспользуюсь следующим изображением, чтобы помочь вам в настройках, которые я обычно делаю в 90% своих изображений. Этот процесс поможет вам добиться лучших результатов при пост-продакшене.

До и после постобработки. Автор фотографии: Леонардо Папера.

Необработанные корректировки

На скриншоте ниже вы можете увидеть файл RAW до того, как я что-либо коснулся, что даст вам представление о начальной точке. Первый шаг — начать с основных настроек в Adobe Camera RAW (или Lightroom, если хотите).

Всегда сначала смотрите на температуру и оттенок. Автор фотографии: Леонардо Папера.

Первое, на что всегда следует обращать внимание, — это температура и оттенок. В этом случае я снимал на Nikon D750, который обычно имеет сильное преобладание пурпурного цвета, хотя на этот раз у него был неправильный автоматический баланс белого. Уже наступил голубой час, с множеством синих оттенков в темных областях кадра и сильным пурпурным оттенком на вершинах и небе. Камера почти все считывает красноватым.

Чтобы решить эту проблему, вам просто нужно отрегулировать температуру. Я немного переместил ползунок «Температура» в сторону более холодных тонов, а ползунок «Оттенок» — в сторону пурпурного. На скриншоте ниже вы можете увидеть, как эта простая настройка уже улучшила изображение, добавив тона, которые лучше подходят для этого времени дня. Я также немного сгладил изображение, увеличив уровень черного / тени и уменьшив светлые участки. Этот метод даст вам больше гибкости при дальнейшей работе с контрастами в Photoshop.

Следующий шаг в Adobe Camera RAW — добавить немного четкости, чтобы улучшить микроконтрастность и придать изображению более четкий общий вид. По сумме никогда не превышайте +20, иначе вы можете получить зернистый и неприятный вид.

Добавьте немного ясности. Автор фотографии: Леонардо Папера.

Последний шаг — переключиться в раздел «Коррекция линз» (между значками чуть ниже данных EXIF) и проверить две кнопки «Удалить хроматическую аберрацию» и «Включить коррекцию профиля», как показано на скриншоте ниже.Он автоматически удалит искажения цвета (если они есть) и исправит «проблемы» объектива (например, искажение).

Устранение хроматических аберраций и искажений объектива. Автор фотографии: Леонардо Папера.

Настройки Photoshop

Пришло время «передать мяч» могущественному Adobe Photoshop. Я знаю, что многих фотографов пугает обилие функций, содержащихся в этом программном обеспечении. Однако правда в том, что нам нужна всего лишь куча из них, чтобы наши изображения немного выделялись.

Одна из основных концепций, которые вы должны понимать при работе с Photoshop, — это принцип работы «Слои». Представьте, что ваше базовое изображение — это один белый лист. Каждый созданный вами слой будет новым листом, на котором вы будете делать то, что повлияет на базовый. Насколько эти другие слои повлияют на базовое изображение, решать вам с помощью таких инструментов, как кисти, градиенты или непрозрачность слоя.

Это очень краткое и неполное описание того, что такое слои Photoshop, но как только вы усвоите, как они работают, все будет проще, чем вы думаете.

Корректирующий слой кривые. Автор фотографии: Леонардо Папера.

Начнем с настройки, которую вы видите в окне выше, той, которая называется «Кривые». Чтобы создать этот слой, просто войдите в верхнюю строку меню. В разделе «Слой» выберите «Новый корректирующий слой», а затем «Кривые».

Самая классическая кривая — это «S-образная кривая». Он называется так, потому что имеет форму буквы «S». Этот метод в основном добавляет контраст, понижая кривую в теневой части и поднимая ее в светлой части.Если вы хотите быть уверенным, что не теряете детали в тенях, обязательно слегка приподнимите самую нижнюю точку кривой.

Слой регулировки цветового баланса. Автор фотографии: Леонардо Папера.

Второй слой, который мы собираемся создать, — это слой Color Balance. Вы найдете его там, где вы нашли настройку «Кривые» — в разделе «Слой» на верхней панели, а затем выбрав «Новый корректирующий слой», а затем «Цветовой баланс».

С помощью этой настройки вы получите возможность изменить оттенки цвета в определенных областях изображения.Как вы можете видеть в маленьком окне, выбраны «Средние тона», но вы также можете переключиться на «Основные моменты» или «Тени». Что вы выберете, будет зависеть от того, над какой областью кадра вы хотите работать.

В данном конкретном случае я решил поработать просто над полутонами. Я добавил немного красного, пурпурного и желтого, убрав немного голубого, зеленого и синего.

Не нажимайте слишком сильно на ползунки, так как вы можете внести заметные изменения с небольшими вариациями в сумме. Как видите, я сделал корректировку на + 3 / -2 / -2, поэтому не нужно почти ничего, чтобы увидеть умеренную разницу.

Я только немного изменил ползунки для большего эффекта. Автор фотографии: Леонардо Папера.

Теперь вы перейдете к самой сложной части этого урока Photoshop: маскировке. У вас есть базовое представление о том, как работают слои, так что теперь пора понять концепцию масок. Проще говоря, маски слоев дают вам возможность скрывать (или открывать) части изображения для применяемой вами настройки.

Вы видите эти белые прямоугольники в правой нижней части снимка экрана в окне «Слои»? Это белые маски, которые создаются автоматически при создании нового корректирующего слоя.

На этом изображении я создал третий слой для регулировки яркости / контрастности. Я значительно снизил яркость и контраст изображения. Однако я не хотел, чтобы эта настройка влияла на все изображение — я просто хотел усилить свет, исходящий справа, немного затемнив левую часть кадра.

Для этого мне пришлось замаскировать (в данном случае скрыть) правую сторону изображения для регулировки яркости / контрастности.Как вы можете видеть на скриншоте ниже, правая часть белого прямоугольника рядом со слоем яркости / контрастности черная. Это потому, что я использовал черный радиальный градиент (который вы найдете в левой строке меню) и «нарисовал» на маске, чтобы скрыть эту область изображения от корректировки. Таким образом, будет затронута только левая часть.

Картина по маске. Автор фотографии: Леонардо Папера.

После этих корректировок я вернулся к верхней строке меню в разделе «Слой» и выбрал «Новый корректирующий слой».На этот раз я выбрал «Выборочный цвет», который является невероятно полезным и мощным инструментом, когда дело доходит до работы с цветами.

Открыв этот корректирующий слой в разделе «Цвета», вы сможете выбрать конкретный цвет, над которым хотите работать (красный, желтый, синий, зеленый и т. Д.), И изменить количество голубого, пурпурного. , желтый и черный.

Что это значит? Что ж, как вы можете видеть на скриншоте ниже, я решил работать только с пурпурными тонами.Мне удалось удалить немного голубого и добавить немного пурпурного и немного желтого. Удаление голубого на самом деле означает добавление красного, поскольку это дополнительный цвет к голубому. Добавление пурпурного на самом деле означает удаление зеленого. Точно так же добавление желтого означает удаление синего. Все эти настройки цвета относились только к пурпурному, поэтому единственные области, где вы увидите эти изменения, — это те области, где программа находит пурпурные тона и нигде больше.

Не буду лгать: сначала это может сбивать с толку, и вам понадобится время, чтобы привыкнуть к этому инструменту.Единственный способ узнать, как правильно работать со всеми этими ползунками, — это протестировать и попробовать их тысячу раз.

Регулировка только пурпурного цвета. Автор фотографии: Леонардо Папера.

Ниже приведен снимок экрана, на котором я решил работать только с белыми цветами, в значительной степени применив те же вариации, что и к пурпурному цвету.

Работаем только с белыми. Автор фотографии: Леонардо Папера.

И все! Это инструменты, которые вы, вероятно, будете чаще всего использовать при работе в Adobe Camera RAW и Photoshop.

Как вы, вероятно, заметили, наиболее существенными изменениями были основные вариации Camera RAW, такие как цветовая температура и оттенок. Вам следует начать с освоения этих инструментов, которые довольно просты в использовании. Именно здесь вы действительно разовьете взгляд на то, каких корректировок требует изображение.

Окончательный результат. Автор фотографии: Леонардо Папера.

Дело не в инструментах в частности, а в том, как вы ими пользуетесь!

В этом разделе мы рассмотрим два наиболее распространенных типа мультиэкспозиции в пейзажной фотографии: наложение фокуса и HDR.Мы рассмотрим шаги, которые вам необходимо выполнить, чтобы прийти к точке, где вы можете объединить все экспозиции вместе для одного базового изображения для работы. После этого вы можете выполнить те же шаги, что и в предыдущем разделе, для постобработки одной экспозиции.

Совмещение фокуса

Эта невероятно полезная техника стала довольно популярной среди пейзажных фотографов за последние несколько лет. Наложение фокуса помогает получить все в фокусе, когда на переднем плане изображения находятся действительно близкие объекты, которые в противном случае были бы размытыми.

Последовательность из четырех изображений с разными областями фокусировки. Автор фотографии: Леонардо Папера.

Как вы можете видеть на изображениях выше, классическая последовательность наложения фокуса начинается с получения фокуса фона и медленного переключения фокуса на передний план. Для получения дополнительной информации о том, как сделать серию изображений с наложением фокуса, ознакомьтесь с нашим полным руководством по наложению фокуса.

Предположим, что вы уже сделали последовательность изображений. Теперь мы рассмотрим, как вы можете объединить все эти снимки в одно изображение с помощью Adobe Photoshop.

Шаг 1. Откройте последовательность в Photoshop как слои

Первый шаг — открыть все слои в одном изображении, как вы видите на скриншоте ниже. Для этого вы можете открыть каждый из них отдельно, а затем перейти в раздел «Слой» меню → «Дублировать слой» → выбрать базовое изображение. Вы также можете выбрать их в Lightroom и, щелкнув правой кнопкой мыши, выбрать, чтобы открыть их «Как слои» в Photoshop (что намного проще).

Откройте последовательность в Photoshop как слои.Автор фотографии: Леонардо Папера.

Шаг 2. Выровняйте изображения

Очень простой, но фундаментальный шаг — выбрать все слои и в разделе «Редактировать» нажать «Автоматическое выравнивание слоев», чтобы не было различий между каждым слоем.

Автоматическое выравнивание слоев. Автор фотографии: Леонардо Папера.

Шаг 3: Маска!

Другого способа обойти это невозможно. На этом этапе вам придется разобраться с маскировкой. Для этого просто открывайте фокусные части каждого слоя, пока не получите изображение, на котором все находится в фокусе.Инструмент «Кисть» (на левой панели) поможет вам во время маскирования.

Замаскируйте нерезкие части и замаскируйте части, которые находятся в фокусе. Автор фотографии: Леонардо Папера.

Окончательный результат должен выглядеть примерно так, как на скриншоте выше. Все маски имеют некоторые части белого цвета и некоторые части черного цвета, что означает, что некоторые части этих слоев видны, а другие области скрыты. Может потребоваться некоторое время, чтобы добиться хорошего результата, без ореолов или странных вещей, происходящих где-то в кадре.Ваши усилия будут окупаться, так как результат будет невероятным!

Изображения HDR (расширенный динамический диапазон)

Теперь, когда мы рассмотрели наложение фокуса, работать с HDR-изображениями будет проще, чем прогулка по парку! В этом случае нам даже не придется использовать Photoshop, поскольку у Lightroom лучший алгоритм для объединения различных экспозиций. Следуйте этим простым шагам, чтобы получить одно HDR-изображение из множества экспозиций!

Шаг 1. Импортируйте последовательность HDR в Lightroom

После того, как вы откроете Lightroom, в нижнем левом углу вы найдете «Импорт».Оттуда вы сможете перенести последовательность HDR в свою библиотеку Lightroom.

Импортируйте последовательность HDR в Lightroom. Автор фотографии: Леонардо Папера.

Шаг 2. Создание изображения HDR

После того, как все ваши снимки будут импортированы, щелкните правой кнопкой мыши и выберите «Photomerge → HDR», как вы можете видеть в окне выше.

После того, как вы нажмете на HDR, появится новое окно: не забудьте проверить функцию автоматического выравнивания и снимите флажок с автоматических настроек (честно говоря, это не очень хорошо работает).Если вы немного не переместились при съемке эпизода, не используйте функцию Deghost, так как она создаст артефакты, ища различия между снимками.

Создайте изображение HDR. Автор фотографии: Леонардо Папера.

Когда вы закончите с настройками, нажмите кнопку «Объединить», и все! Lightroom создаст работоспособный файл DNG, с помощью которого вы сможете приступить к настройке цвета и контрастности, как вы это делали в главе с одиночной экспозицией. Да, это так просто!

Как сделать пейзажную картинку более интересной

В этой главе я собираюсь поделиться двумя полезными техниками, которые использует почти каждый профессиональный пейзажный фотограф, которые помогут вам создавать гораздо более интересные фотографии.Это техника Dodge / Burn и эффект Ортона.

Вы можете сделать пейзажное изображение более интересным с помощью двух простых приемов. Автор фотографии: Леонардо Папера.

Эта мощная техника очень популярна среди пейзажных фотографов. Она заключается в рисовании кистью поверх серого слоя с акцентом на цвета (или свет), которые вы хотите улучшить. Давайте посмотрим, как это работает.

Шаг 1. Создайте серый слой с непрозрачностью 50%

После того, как вы открыли свою фотографию в Adobe Photoshop, следующее, что вам нужно сделать, это создать новый серый слой, которым вы собираетесь рисовать позже.Чтобы создать его, перейдите в раздел «Слой» на верхней панели и выберите «Новый → Слой».

Создайте слой 50% серого. Автор фотографии: Леонардо Папера.

В этот момент появится окно, показанное выше. Измените режим с «Нормальный» на «Мягкий свет» (как показано) и установите флажок «Заливка нейтральным цветом (50% серого)».

Поздравляем, вы только что создали свой первый слой Dodge and Burn!

Слой Dodge и Burn. Автор фотографии: Леонардо Папера.

Теперь, как вы можете видеть из поля слоя в правом нижнем углу изображения выше, слой осветления и затемнения готов к использованию.

Шаг 2: Покрасьте!

Теплой кистью с непрозрачностью 30% я закрасил левую часть кадра, прямо там, откуда исходит свет. Я использовал очень яркий цвет, чтобы усилить теплые цвета восхода солнца и яркость этой области.

Закрасьте слой, чтобы осветлить и затемнить. Автор фотографии: Леонардо Папера.

Вы можете продолжить рисование в других частях изображения, возможно, затемнив небо черным цветом, чтобы придать фотографии больше драматизма, или выбрав белый цвет, чтобы осветлить области, которые вы хотите выделить.Это увиливание и жжение!

Созданный Майклом Ортоном, этот эффект получил много разных названий за последние несколько лет. Его также называют «сказочным эффектом», «мечтательным взглядом» и т. Д. По сути, эффект Ортона включает добавление небольшого размытия к изображению для создания мягкого, плавного вида, который, как я полагаю, можно назвать «мечтательным». Выполните следующие шаги, чтобы добиться этого вида!

Шаг 1: размытие по Гауссу

Применение размытия по Гауссу составляет около 80% всего процесса.Первый (и основной!) Шаг, который вы должны выполнить, — это создать дублированный слой, чтобы на исходный слой не повлияло размытие. Вы найдете опцию «Дублировать слой» в разделе «Слой» на верхней панели.

Создайте слой размытия по Гауссу. Автор фотографии: Леонардо Папера.

После того, как вы создали слой-копию, перейдите в раздел «Фильтр» (все еще в верхней панели) → «Размытие» → «Размытие по Гауссу».

Примените размытие по Гауссу. Автор фотографии: Леонардо Папера.

Появится это маленькое окошко.Чтобы выбрать радиус, существует общее правило, согласно которому вы должны использовать столько же, сколько мегапикселей вашей камеры. Например, это изображение было снято на Nikon D800 с 36 мегапикселями, поэтому я выбрал радиус размытия по Гауссу 36 пикселей.

Это правило схематично, поэтому не беспокойтесь, если вы не выбрали точное количество мегапикселей для своей камеры. Когда вы закончите, нажмите OK, и вы добавили размытие!

Шаг 2. Уменьшите непрозрачность и измените режим наложения

Теперь, когда вы применили размытие, вы, вероятно, задаетесь вопросом, что, черт возьми, вы сделали не так.Все размыто.

Не паникуйте! Если вы проверите окно слоя в правом нижнем углу, вы увидите ползунок «Непрозрачность», где вы можете выбрать процент непрозрачности, который вы хотите придать этому конкретному слою. Для эффекта Ортона я рекомендую никогда не превышать 10-15%.

Уменьшите непрозрачность и измените режим наложения. Автор фотографии: Леонардо Папера.

После того, как вы установили непрозрачность, пора изменить режим наложения. Для этого просто немного переместите указатель мыши влево (в окне вверху, где написано «Наложение», рядом с «Непрозрачностью»), и появится длинный список различных режимов наложения.Чтобы придать изображению небольшой «контраст», я рекомендую использовать режим наложения. Если вы хотите сделать кадр ярче, то режим «Экран» также подойдет.

Рабочий процесс постобработки

Как вы, наверное, уже видели, так выглядит мой интерфейс Photoshop. Порядок всех моих окон значительно улучшает мой рабочий процесс постобработки.

Настройте окна, чтобы улучшить рабочий процесс. Автор фотографии: Леонардо Папера.

Самым важным окном, безусловно, является «Слои», за которым следует выбор цвета, а затем навигатор / гистограмма.Значки рядом с навигатором слева на самом деле являются ярлыками: первый предназначен для корректирующих слоев (настоятельно рекомендуется!), А другие — для истории, действий и каналов. Я настоятельно рекомендую вам использовать историю, если вы сделали что-то не так и хотите вернуться к своим шагам!

Хотя мне подходит этот порядок окон, вы можете найти другую настройку, которая подойдет вам. Как бы вы ни решили расположить окна, убедитесь, что это соответствует вашему рабочему процессу и никоим образом вам не мешает.Лучше всего иметь легкий доступ ко всем инструментам, которые вы используете на регулярной основе, чтобы не замедлять работу без надобности.

Заключение

Позвольте мне повторить еще раз, прежде чем закрыть статью: пост-продакшн жизненно важен для повышения вашего уровня фотографии! Следовательно, вам нужно потратить много времени на изучение того, как правильно создать свой рабочий процесс и как развить свой личный стиль с опытом.

Постобработка поможет вам достичь вашего собственного стиля в пейзажной фотографии.Автор фотографии: Леонардо Папера.

Я надеюсь, что эта статья дала вам (по крайней мере) понимание самых основ постобработки, чтобы вы имели хорошее представление о том, как действовать, когда открываете свои изображения на компьютере.

Информация об авторе: Леонардо Папера — фотограф пейзажа и природы из Италии. Вы можете найти больше его работ на его веб-сайте или подписавшись на него в Instagram.

Каков ваш рабочий процесс постобработки изображений? Есть ли какая-то конкретная программа, которую вам нравится использовать? Оставьте комментарий со своими мыслями ниже!

Photoshop для подводных фотографий, редактирования, постобработки, печати и совместного использования

Есть много хороших книг по организации фотографий, редакторам RAW, Adobe Photoshop и печати.Я коснусь только этих тем, чтобы вы могли понять, как я обрабатываю свои фотографии. Ваша цель должна заключаться в том, чтобы проводить как можно больше времени под водой, а не за компьютером. По мере улучшения ваших подводных навыков вы обнаружите, что время, которое вы тратите на фотошоп, будет уменьшаться. Однако бывают случаи, когда вам нужно обработать фотографии на компьютере, особенно если контраст / цвет недостаточны, или если есть обратное рассеяние, или вам нужно обрезать.

Постпроцесс обработки фотографий

Вот один из возможных рабочих процессов:

• Копирование фотографий на компьютер и резервное копирование файлов

• При просмотре каждого файла пометьте файл ключевыми словами и оцените его (1-5 звезд) или удалите его.Некоторые используют для этого Adobe Bridge или Adobe lightroom.

• Обработка файла RAW или JPEG (с использованием Adobe Camera Raw, CS4 и т. Д.)

• Если вы снимаете в формате RAW, вы захотите использовать редактор RAW, например Adobe Camera Raw, Adobe lightroom или Захват Nikon. Многие люди используют Adobe lightroom для добавления тегов, оценки и редактирования RAW. Многие пользователи MAC используют Apple Aperture вместо lightroom и photoshop.

Редактирование необработанных файлов

В Adobe Camera Raw / Lightroom я обычно регулирую контраст, экспозицию, баланс белого, четкость, яркость, кривые, черный цвет, яркость / насыщенность.ACR и Lightroom имеют один и тот же редактор файлов RAW, за исключением нескольких мелких деталей. Редактировать необработанные файлы с помощью этого программного обеспечения довольно просто, и обучение займет всего несколько минут. Когда я попробовал Nikon Capture, я обнаружил, что интерфейс очень сбивает с толку, хотя некоторые люди утверждают, что могут получить немного лучшие результаты с файлами Nikon RAW из захвата Nikon.

При обработке файлов RAW я импортирую их как 16-битный файл.

При кадрировании фотографий кадрируйте для получения наилучшей композиции, но старайтесь получить правильную композицию на исходной фотографии.Имейте в виду, что обрезка уменьшает максимальный размер печати.

Если вы снимаете в формате JPEG или после обработки файла RAW, вы, скорее всего, будете использовать инструмент для редактирования фотографий, такой как Photoshop Elements или CS3 / CS4.

Редактирование подводных фотографий в Adobe Photoshop

После редактирования необработанного файла при необходимости я перенесу полученную фотографию в Photoshop как 16-битный файл и отредактирую фотографию. Я обычно настраиваю уровни (смотрю на красный / синий / зеленый, подтягиваю), оттенок / насыщенность, тени / блики, клонирование, инструмент лечения, пыль и царапины, яркость / контраст и могу применить маску нерезкости.Большинство из этих функций довольно просты в использовании, хотя я предлагаю хорошую книгу по фотошопу, если вы хотите использовать расширенные функции, такие как кривые или слои.

Я обычно работаю в 16-битном формате, а конечный результат сохраняю в 8-битном. Вы можете сохранять файлы в разных форматах — PSD, tiff или jpeg. Просто помните, что jpeg сжимается и теряет данные после многократного сохранения.

Улучшение контрастности

Одна из самых важных вещей, которые вы можете сделать с подводной фотографией, — это улучшить контраст.Иногда вода может лишить фотографии контрастности. Просто используйте инструмент уровней и независимо перетащите верхний левый и правый ползунки к середине, пока фотография не будет выглядеть хорошо для ваших глаз. Затем используйте инструмент яркости / контрастности в фотошопе.

Увеличение насыщенности

Иногда я немного увеличиваю насыщенность в Photoshop или использую ползунок вибрации при редактировании файла Raw.

Цветовая балансировка подводных фотографий

Если вы не используете вспышку под водой, лучше всего снимать в RAW или настраивать баланс белого под водой.В противном случае вы можете попробовать использовать уровни Photoshop (сначала попробуйте автоматические уровни) для индивидуальной настройки каждого цветового канала (красного, зеленого и синего). Это лучше всего подходит для фотографий с очень мелкой воды. Не удивляйтесь, если красный цвет будет выглядеть очень зернистым и шумным, потому что у вас не будет много данных в красном канале.

Уменьшение ярких точек

Понижение яркости желтого канала в Photoshop или редакторе Raw часто помогает уменьшить блики на горячих точках на фотографии, попробуйте.Прочтите эту страницу о том, как уменьшить количество горячих точек на подводных фотографиях.

Удаление обратного рассеяния на фотографиях

• Если пыль, пятна или обратное рассеяние в порядке, я лассирую область и воспользуюсь инструментом для удаления пыли и царапин.

• Если он больше, я увеличу область и воспользуюсь лечебным инструментом или инструментом клонирования. Инструмент клонирования также полезен для удаления отвлекающих водорослей, пузырей и т. Д. Конечно, для начала старайтесь избегать обратного рассеяния.

Размытие фона

Прочтите мою статью об инструменте размытия по Гауссу

Вы захотите прочитать дальше по следующим темам:

• Подавление шума — необходимо только для съемки с высоким ISO. Некоторые люди купили noise ninja

• Резервное копирование фотографий — жесткие диски на 1000 гигабайт сейчас довольно недороги.

• Нанесение водяных знаков на фотографии

Если вы серьезно относитесь к собственной печати, возьмите хорошую книгу по печати фотографий.

• Для себя я следую следующему рабочему процессу:

• Сохранить как TIFF или JPEG высочайшего качества (12) в цветовом пространстве Adobe RGB, 300 DPI

• Загрузите фотографию в лабораторию печати

• Заказ распечаток

• Печатайте чаще. Делитесь с друзьями и семьей, участвуйте в конкурсах, продавайте свои фотографии. Я пользуюсь лабораторией качественной печати в США, поэтому мне не нужно беспокоиться о DPI, калибровке, повышении резкости и т. Д.- обо всем позаботится полиграфическая лаборатория. Я просто загружаю файл в формате JPEG, и мои Nikon D80 и D300 отлично справляются с отпечатками размером 30 на 20 дюймов.