Как в фотошопе сделать светлее картинку: Как сделать фото светлее в фотошопе

3 способа осветления и затемнения (Dodge&Burn) в Photoshop

С помощью фотошопа любое изображение и фотографию можно обесцветить, то есть изменить все цветные оттенки на соответствующие аналоги из градации серого. Обесцвечивание — это один из простейших способов сделать фотографию черно-белой. Но это, разумеется, не единственный способ применения.

Так выглядит обесцвеченное изображение:

В фотошопе есть два способа как это можно сделать: команда Обесцветить и перевод изображения в режим Градация серого. Причем хоть результат и одинаковый, но есть существенное принципиальное отличие, которое может быть полезным для дальнейшем работы над изображением возможность дальнейшей работы с цветом после обесцвечивания.

В этой статье подробно рассмотрим оба способа, начнем с классики жанра.

Яркость и контрастность

Естественно, первое, что пришло мне на ум — это сделать фотку светлее с помощью яркости и контрастности. Но в этой статье, если вы не возражаете, я не буду рассказывать об этом способе, так о нем я подробно рассказывал в статье посвященной этой теме.

Использование «Осветлителя»

Очень интересна коррекция фото с помощью инструмента «Осветлитель» — фотография осветляется не полностью, а только в определенных областях, точках, которые непосредственно вы обработаете. Корректировка изображения происходит по такому несложному плану:

1. Откройте фотографию в программе.
2. Найдите на панели инструментов (стандартно расположена слева) «Осветлитель» — схематическое изображение лупы.
3. В верхнем меню-баре настройте толщину кисти, интенсивность, силу осветления.
4. Обратите внимание на вкладку «Диапазон» — выберите, что вам конкретно нужно обработать:

• «Светлые области» — вы корректируете экспозицию на самых светлых зонах изображения.
• «Средние тона» — изменяется средний диапазон серых оттенков.
• «Тени» — осветление самых темных участков изображения.

• Теперь время задать значение экспозиции для инструмента.
• Вы можете сделать кисть аэрографом, кликнув на значок карандаша, рисующего распыленную линию.
• Чтобы в процессе вашей работы не исказился исходный цвет, поставьте галочку на «Сохранять тона». Именно это ведет и к минимуму отсечения теней и света.
• Как осветлить фото в «Фотошопе»? Работайте курсором мыши, как карандашом или кисточкой, обрабатывая необходимые участки.

• Какие параметры выставлять конкретно для вашей фотографии — дело сугубо индивидуальное. Добиться наилучшего результата поможет здесь только метод проб и ошибок, благо в «Истории» вы всегда можете откатить неудачные действия назад.

  Таким образом, осветлить фотографию в редакторе «Фотошоп» можно массой простых методов. Для достижения более мягкого и естественного эффекта нужно побольше терпения и опыта — никакая инструкция не пропишет, что нужно делать конкретно с вашим изображением, чтобы оно стало эстетически идеальным. Выход — перепробовать несколько методов и остановиться на том, что удобнее всего для вас в достижении лучшего эффекта.

Свет и тень

Другим способом мы рассмотрим так называемый эффект тени и света. Точнее это даже не эффект)

1. В общем идите в главное меню программы и там выберите «Изображение» — «Коррекция» — «Тени/Света».
2. В появившемся окошке начинаем дергать соответствующие ползунки. Как правило достаточно сдвинуть ползунок «Тени» чуточку правее, как уже произойдет осветление. А можете и вообще не сдвигать, так как при активации уже стоит некоторое значение, которое вам вполне может подойти.

Способ 1 — команда Обесцветить

Самый популярный способ добиться обесцвечивания изображения — команда Обесцветить. Поэтому в фотошопе есть два способа применить эту команду:

• через меню программы:
• с помощью комбинации горячих клавиш.

Комбинация горячих клавиш, чтобы обесцветить: Shift+Ctrl+U.

Через меню фотошопа: Изображение — Коррекция — Обесцветить.

Команда Обесцветить не накладывает никаких ограничений на дальнейшую работу с цветом для данного изображения (в отличии от следующего способа):

• операция применяется не ко всему изображению, а только к выбранному слою. Это означает, что добавив новый слой, содержащий цвет, он будет отображаться также в цвете.
• тоже самое произойдет и с самим слоем, которому было применено обесцвечивание. Например, если начнете рисовать по нему красной кисточкой, то красный цвет будет корректно отображаться.

Посмотрите урок, как в фотошопе можно сделать черно-белое изображение с цветным элементом.

Режим наложения

Еще один очень интересный метод — это использование режима наложения. Давайте рассмотрим подробнее.

1. Дублируйте слой с изображением. Для этого можете воспользоваться комбинацией клавиш CTRL+J.
2. И теперь, встав на копию слоя, поставьте режим наложения «Экран». Если этого недостаточно, то дублируйте эту копию слоя, чтобы у вас получилось двойное наложение. А уж если это будет перебором, то просто снизьте непрозрачность верхнего слоя. Уверен, что вы найдете нужную точку. Главное — не трогайте самый нижний слой, т.е. фон.

Как видите, для данной фотографии мне понадобилось дублировать слои аж четыре раза))). Ну ничего, зато стало светло, как днем.

Как осветлить фотографию в Photoshop

В этом уроке я покажу вам, как быстро осветлить затенённую фотографию. Я буду работать в Photoshop CC, но данный урок полностью совместим с версией CS6.

Сегодняшние цифровые камеры, смартфоны и другие устройства позволяют вести фотосъемку семьи, друзей и все что радует наш глаз легко и непринужденно. Пока есть место на карте памяти или на внутренней памяти устройства, нас ничто не ограничивает, мы сделаем столько фотографий, сколько нам нужно.

Но что делать, если какая-нибудь фотография получилась не так хорошо, как нам хотелось бы. Она может оказаться затемнённой (недодержанной) или слишком яркой светлой (передержанной).

Если вы профессиональный пользователь Photoshop, то знаете, что исправить это можно при помощи Уровней и Кривых, это позволит произвести тональную коррекцию на высшем уровне. Но если это фотография сделана просто так ради удовольствия, и вас не волнует, как она должна выглядеть глазами фотографа-профи. Вы просто хотели бы, чтобы она выглядела немножко лучше, без всяких профессиональных «замашек», то данную проблему (в нашем случае, это затенение) можно решить без лишних хлопот.

К счастью в Photoshop можно легко устранить незначительные проблемы такого характера в считанные секунды. Всё, что нам понадобится это корректирующий слой и режим наложения.

Давайте приступим к работе!

Вот фотография, которая была снята во время поездки на Ниагарский водопад. Это был хмурый пасмурный день, но фотография получилась темнее, чем было на самом деле.

С профессиональной точки зрения необходимо было бы произвести правильную тональную коррекцию при помощи уровней, кривых или даже Camera Raw. Но мне нужно, чтобы она просто выглядела ярче с минимальными усилиями.

Откройте проблемную фотографию в Photoshop. Обратите внимание на панель слоёв, в настоящее время там находится только наша фотография.

Чтобы быстро увеличить яркость изображения, добавьте корректирующий слой Уровни. Для этого кликните по значку создания корректирующего слоя в нижней части панели слоёв.

Из списка выберите Уровни.

Обратите внимание на фотографию, ни каких изменений на ней не произошло, но на панели слоёв появился новый корректирующий слой выше фонового.

Элементы управления и опции для настройки уровней появятся в панели свойств. Но для нашей техники осветления не обязательно знать о том, как регулировать уровни, поэтому мы не будем изменять ни одной из этих опций.

Чтобы осветлить фотографию всё, что нам необходимо сделать, это изменить режим смешивания для корректирующего слоя Уровни. Данную опцию вы найдёте в верхнем левом углу панели слоёв. В Photoshop режим смешивания по умолчанию установлен Normal (Обычный), поэтому давайте поменяем его на Screen (Экран).

Режим наложения Экран относится к группе режимов, которые помогают осветлить фотографию, а за счёт того, что этот режим наложения мы изменяем у корректирующего слоя, то в итоге тёмная фотография станет намного ярче.

Давайте сравним результаты. Оригинальная версия фотографии находится слева, а осветлённая соответственно справа.

Если, после проделанных действий, вы обнаружили, что фотография ещё недостаточно светлая, то решить эту проблему можно путём дублирования корректирующего слоя Уровни. Для этого перейдите на нужный слой, зажмите левую кнопку мыши и переместите его на значок создания нового слоя (располагается он непосредственно слева от значка корзины).

Когда вы отпустите кнопку мыши, Photoshop создаст копию корректирующего слоя и поместит его выше оригинала. Так как это копия, то на ней установлен такой же режим смешивания Экран, поэтому нет необходимости его изменять.

Теперь у нас есть два корректирующих слоя Уровни с режимом наложения Экран. На мой взгляд фотография получилась слишком яркой. Некоторые части неба и водопада выглядят размытыми.

Чтобы немного уменьшить яркость фотографии, нам необходимо понизить значение непрозрачности для верхнего корректирующего слоя. Данная опция находится в верхнем правом углу панели слоёв, напротив опции Режим смешивания.

По умолчанию в Photoshop непрозрачность установлена на 100%. Понизьте её до тех пор, пока не добьётесь желаемого результата. В моём случае я понизил значение до 25%. Для оригинала корректирующего слоя непрозрачность по-прежнему установлена 100%. Получается, что второй слой добавляет только дополнительную яркость в 25%.

Вот так выглядит фотография после снижения непрозрачности. Обратите внимание, что размытые области на небе и водопаде восстановились.

Осветлить фотографию нам удалось. В качестве заключительного шага я решил увеличить насыщенность цветов. Как известно, при увеличении яркости, цвета на фотографии становятся тусклыми и маловыразительными.

Чтобы быстро повысить насыщенность цветов, мы снова прибегнем к помощи корректирующих слоёв. Кликните по соответствующему значку в нижней части панели слоёв.

Из выпадающего списка выберите Vibrance (Сочность).

Он добавился поверх остальных.

Элементы управления и опции для настройки сочности так же отобразятся в панели свойства. На этот раз мы будем вносить изменения в настройки.

Здесь имеются две опции Vibrance (Сочность) и Saturation (Насыщенность) и обе отвечают за насыщенность цвета. В отличии от последней, Сочность более деликатно воздействует на фотографию, не нарушая тоновый баланс и не подвергая искажениям цвета на фото. Данную опцию гораздо удобней использовать для обработки фотографий в тех случаях, когда на изображении присутствуют и ярко выраженные цвета, и имеются блёклые оттенки. Что не скажешь про параметр Насыщенность, который безразборно усиливает цвета по всей области фотографии.

В некоторых случаях одной опции Сочность не хватает, тогда на помощь приходит Насыщенность. Начните с перемещения ползунка сочности вправо, чтобы усилить цвета в менее насыщенных областях. В случае, если фотография всё ещё выглядит тусклой, переместите ползунок насыщенности в том же направлении, чтобы усилить общую насыщенность фотографии.

Не существует каких-то определённых стандартов в настройке, всё зависит от вашей фотографии, больше экспериментируйте. В моём случае на фотографии имеется много серых оттенков, чтобы больше добавить зеленого цвета листьям и синий оттенок воде и облакам, я увеличу параметр Сочность до 40, а для насыщенности установлю 20.

Посмотрите какой получился результат. Если бы мы увеличили ещё насыщенность, то фотография бы стала выглядеть неестественно.

И в заключении давайте сравним полученный результат с оригиналом. Нам необходимо отключить все корректирующие слои, чтобы можно было просмотреть исходную фотографию. Для этого мы будем использовать маленький трюк.

Зажмите Alt и кликните мышкой по значку глаза фонового слоя.

Этим вы временно отключите все слои, кроме фонового, позволяя увидеть оригинал.

Для того, чтобы вернуться обратно, снова зажмите Alt и кликните по тому же значку глаза.

Этим мы снова включим видимость корректирующих слоёв и увидим осветлённую фотографию.

Теперь вы знаете, как можно быстро осветлить любую фотографию, добавив всего пару корректирующих слоёв Уровни и изменить режим наложения. А чтобы компенсировать яркость, для этого прекрасно подойдёт корректирующий слой Сочность.

Уровни

Очень популярный вид коррекции изображения, с помощью которого можно придать фотографии очень интересный вид. B так как благодаря ему можно сдвигать уровни яркости изображения, то этот инструмент становится просто незаменимым в нашем случае.

Когда вы войдете, то увидите небольшую гистограмму входных значений. Всего существует три точки: Черная (слева), белая (справа) и серая (полутона по середине). Сдвигая ту или иную точку, мы с вами меняем уровни входных значений, а значит и меняем яркость картинки. Ну ладно. Довольно сухой теории.

1. Войдите в меню «Изображение» — «Коррекция» — «Уровни». Либо можете воспользоваться комбинацией клавиш CTRL+L (Levels).

2. И там, где у нас гистограмма входных значений, начинайте дергать самый крайний справа (белый) ползунок левее. И вы увидите, что ваша картинка становится гораздо светлее. Так же вы можете подергать и средний ползунок, но тоже левее, и посмотреть, как изменится ваш результат.

3. А теперь спуститесь ниже к «Выходным значениям» и сдвиньте самый левый ползунок чуть правее. И вы увидите, что картина стала еще светлее.

Способ 2 — режим Градация серого

Если изменить цветовой режим изображения на Градации серого, то можно получить интересный эффект.

Особенность данного режима в том, что все цвета отображаются в оттенках серого цвета. И режим применяется абсолютно на все слои. Если вы попытаетесь, например, той же красной кисточкой нанести цвет, то ничего не выйдет — вместо него будет оттенок серого. Добавьте новый слой и, например, вставьте туда хоть радугу — все равно этот слой с радугой автоматически изменится на оттенки серого.

Таким образом, если есть необходимость работать только над обесцвеченным изображением, то выбирайте этот способ.

Почитать по теме: В каких цветовых режимах можно создать изображение в фотошопе.

Ластик

Сам принцип работы этого метода почти не отличается от предыдущего, но присутствуют некоторые исключения:

Регулировка параметров ластика: «Размер» и «Жесткость». Можно выбрать готовый пресет из образцов в нижней части окна:

Результат:

Маска – это инструмент, которым пользуются все профессионалы в Photoshop. Благодаря ее использованию можно проделать более аккуратную и качественную работу. Когда она активирована на рабочей области рядом с миниатюрой основного изображения появляется дополнительное небольшое окошко

. Она представляет собой черно-белое изображение, на котором белым цветом обозначены видимые участки, а черным цветом невидимые. Это позволяет в случае ошибок или неточностей, легко устранить их закрасив испорченный участок нужным цветом.

Чтобы сделать размытый фон используя метод маски, необходимо:

Мнения людей:

«Ей идет новый овал лица и миндалевидные глаза. Второй вариант мне нравится, очень привлекательно».

«Да, конечно, она стала лучше, чем была!»

«На первой фотографии — живая женщина, а на второй — на куклу похожа».

МНЕ ХОТЕЛОСЬ БЫ ИМЕТЬ ПУХЛЫЕ ГУБЫ

«Мне всегда говорили, что у меня большие и выразительные глаза — поэтому они меня устраивают. А вот губам я бы добавила объема. И знаете, когда-то я всерьез переживала по поводу носа, мне казалось, что он очень большой».

Мнение Стефана: «Она очаровательно выглядит, но я все-таки кое-что изменил. Сделал губы более пухлыми и приподнял их уголки — получилось, по-моему, более привлекательно. Я подкорректировал форму подбородка и сделал скулы немного шире — в результате контур лица стал определеннее».

Мнения людей:

«Верхнюю часть лица не нужно было менять, мне кажется. А вот губы и скулы подправили хорошо».

«По-моему, после изменений девушка стала мужеподобной. На фотографии «до» она гораздо симпатичнее».

«Губы менять не надо было. А глаза стали выразительнее после изменений».

Все пять девушек после обработки стали очень похожи: правильные глаза, правильные брови, носы правильные. Если бы в жизни девушки такими правильными были, мы все умерли бы от тоски, честное слово!

Мнения людей:

«Новые губы ей не идут. Но лицо в целом выглядит более симпатичным, мне кажется».

«Она стала выглядеть лучше и как-то… моложе. Да! Моложе своих лет».

«Это же два совершенно разных лица! На первой фотографии все пропорционально, но не очень хорошо выглядит нижняя часть лица — там что, второй подбородок?»

ЖАЛЬ, ЧТО У МЕНЯ ОЧЕНЬ ШИРОКИЙ НОС

«Наверное, глаза — моя лучшая черта. Мне не нравится мой нос — он очень широкий. Если бы я решилась на пластическую операцию, то изменила бы именно его».

Мнение Стефана: «У нее красивые щеки, но пришлось подправить нижнюю челюсть: ее я уменьшил. Близко посаженные глаза я раздвинул, чтобы они точнее вписывались в границы маски. Кончик носа пришлось чуть-чуть сузить, а верхнюю губу сделать более пухлой».

Мнения людей:

«Мне более интересен первый вариант. Второе лицо хоть и выглядит лучше, но совсем на Кэрри не похоже. Просто другой человек».

«Девушка стала выглядеть старше, что не очень хорошо, и глаза стали менее выразительными. Первая фотография лучше».

«Реально лучше второй вариант. Скулы изящнее, и лицо стало доброжелательнее, потому что уголки губ подняли».

У МЕНЯ ОДИН ГЛАЗ БОЛЬШЕ ДРУГОГО — МНЕ ЭТО НЕ НРАВИТСЯ

«Мне очень хотелось бы, чтобы мои глаза были больше. Чем дольше я смотрю на них в зеркало, тем больше убеждаюсь, что они действительно разного размера».

Мнение Стефана: Это — привлекательная женщина, у нее хорошая форма лица, почти полностью совпадающая с маской. И все-таки я смягчил контур нижней челюсти, чтобы овал лица стал более обтекаемым. Было еще несколько маленьких изменений: я слегка увеличил верхнюю губу и глаза и немного сузил нос».

Способ первый – «Кривые»

Этот способ подразумевает использование корректирующего слоя с соответствующим названием.

Применяем:

Ставим точку на кривой примерно в середине и выгибаем кривую влево вверх. Следите за тем, чтобы не было пересветов.

Поскольку тема урока – осветление лица, то переходим в палитру слоев и производим такие действия:

Первое – нужно активировать маску слоя с кривыми.

Затем необходимо выставить черный цвет основным в палитре цветов.

Теперь нажимаем сочетание клавиш ALT+DEL

, тем самым заливая маску черным цветом. При этом эффект осветления будет полностью скрыт.

непрозрачность выставляем на уровне 20-30%,

и стираем черную маску на лице модели, то есть красим маску белой кистью.

Результат достигнут…

Следующий способ очень похож на предыдущий, с той лишь разницей, что в данном случае используется корректирующий слой «Экспозиция»

. Примерные настройки и результат можно видеть на скриншотах ниже:

Теперь заливаем маску слоя черным и стираем маску на нужных участках. Как видим, воздействие более щадящее.

И третий способ – воспользоваться слоем с заливкой 50% серого цвета

.

Итак, создаем новый слой сочетанием клавиш CTRL+SHIFT+N

.

Традиционно усиление и ослабление яркости участков изображения в фотроцессах используется для корректировки тонального дисбаланса изображения,

вызванного недостаточной («недодержка») или завышенной («передержка») экспицией участка негатива. Это позволяет добиться хорошей передачи деталей как в светах, так и в тенях. В Adobe Photoshop инструмент Dodge

(Осветлитель) позволяет осветлить участок изображения. Он представляется в палитре инструментов пиктраммой с изображением специального экрана (маски), которым фотограф перрывает поток света, тем самым сокращая экспозицию и уменьшая затемненность фрагмента. Инструмент
Burn
(Затемнитель) — затемняет изображение, изменяя яость пикселов, составляющих изображение. На палитре инструментов его пиктрамма — изображение сжатой руки.

По умолчанию оба инструмента осветляют (затемняют) изображение на 50% и воздействуют на средние тона, но вы можете указать необходимую вам степень осветления (затемнения), используя движок Exposure

(Экспозиция) и требуемый тоновый интервал воздействия в раскрывающемся списке
Shadows/Midtones/ Highlights
(Тени/Средние тона/Светлые тона) палитры параметров соответствуего инструмента.

Осветление фрагмента

Откройте документ ФЛАМИНГО.jpg, находящийся на прилагаемом диске (рис. 10.7, а

), осветлим окружающий фон, хотя он и так достаточно светлый. Кечно, можно было бы выделить эту область и применить к ней различные комаы. Но мы это сделаем с помощью инструментов.

1. Выберите инструмент Dodge

(Осветлитель) из палитры инструментов. В питре свойств поставьте величину экспозиции 20% и установите в поле
Range
(Диапазон) тоновый интервал
Highlights
(Светлые тона). В поле
Range
(Диапазон) кроме этого возможны значения:
Midtones
(Средние тона) и
Shadows
(Тени).

2. Увеличьте масштаб фрагмента с помощью инструмента Zoom

(Масштаб).

Brush

(Кисть), с которой будет работать инструмент
Dodge
(Осветлитель). Попробуйте кисть размером 35 пикселов с размытыми краями (рис. 10.7,
б
).

4. Параметр Exposure

(Экспозиция) регулирует экспозицию. При малых процеах слабое воздействие, при больших процентах — сильное.

5. Каждое прикосновение инструмента к участку изображения теперь будет оетлять его на 20% в области светов (средние тона и тени не меняются). Короими мазками кисти осветлите фон, который окружает фламинго. Приятно, что фон светлеет, а все детали остаются. Сохраните документ.

Разумеется, вы можете использовать этот инструмент и на других фрагментах изобрения, где, как вам кажется, маловато света. Проведите также эксперимент с использанием разного тонового интервала для инструмента Dodge

(Осветлитель).

Рис. 10.7.

Осветление фона инструментом
Dodge

Затемнение фрагмента

Откройте файл СТРАУС.jpg (рис. 10.8, а

), находящийся на прилагаемом диске. С помощью инструмента
Burn
(Затемнитель) усилим тени на приглянувшихся оастях изображення.

1. Выберите инструмент Burn

(Затемнитель) из палитры инструментов. Палитра свойств этого инструмента абсолютно аналогична палитре инструмента
Dodge
(Осветлитель). Установите экспозицию равной 20% и тональный интервал
Shadows
(Тени).

2. Увеличьте участок коррекции с помощью инструмента Zoom

(Масштаб).

3. Выберите подходящий размер кисти из поля Brush

(Кисть) — например, 35 пикселов с размытыми краями.

4. Сделайте серию «мазков» в области шеи и туловища страуса. Тени стали более глубокими и насыщенными, туловище страуса — более выразительным (рис. 10.8, б

).

Вы, наверное, уже заметили, что пара инструментов Dodge/Burn

(Осветлитель/Затеитель) по сути эквивалентна команде тоновой коррекции
Levels
(Уровни) с той лишь разницей, что работает не для всего изображения, а для выбранного участка.

Рис. 10.8.
а
— исходное изображение;
б
— после затемнения

Источник: Комолова, Н. В., Adobe Photoshop CS5 для всех / Н. В. Комолова, Е. С. Яковлева. — СПб.: БХВ-Петербург, 2011. — 624 с.: ил. + CD-ROM — (В подлиннике)

Улучшите свои навыки пейзажной фотографии, используя разнообразные продвинутые техники осветления и затемнения для тонкой коррекции светотени на снимках.

Когда дело доходит до финальной коррекции пейзажных снимков, осветление и затемнение само по себе становится формой искусства. Этот процесс был неотъемлемой частью фотосъемки долгие годы, но в наше время корректировать свет и тень намного проще, чем это когда либо делалось в специальной темной комнате.

Здесь мы рассмотрим несколько техник. Однако, это не тот случай, где достаточно просто знать, как избирательно корректировать яркость: намного важнее определить, какая зона фотографии нуждается в обработке.

При взгляде на фотографию, глаза сначала фокусируются на более светлых ее участках. При работе нам нужно это учитывать. Представьте, что гуляете взглядом по изображению: подчеркните основные линии и привлеките глаза к нужному субъекту.

«Кривые»

Многие профессионалы осуществляют осветление фотографии в Photoshop с помощью этого инструмента. Делается это очень легко:

1. Зайдите в «Изображения», а затем в «Коррекцию».
2. Выберите инструмент «Кривые».
3. Перед вами будет своеобразная парабола на графике. Чтобы осветлить изображение, нужно поднимать/опускать ее ветви, дабы добиться наилучшего эффекта.
4. Немного откорректировать полученный результат можно инструментом «Тени/света», который мы с вами уже рассмотрели.

Схема-маска идеального лица

Идеально пропорциональные черты Маркуорт объединил в определенную схему-маску.

С ее помощью можно определить, насколько близко к совершенству твое лицо. Конечно, маска меняется в зависимости от расы, мы рассматриваем европейский тип лица.

Мерлин Монро

Стефан Маркуорт выделяет пять типов лиц: красивое, привлекательное, среднее, непривлекательное и отталкивающее. На фото представлены первые три.

Он также изобрел маску с улыбкой для определения идеальной улыбки.

Как сделать изображение круглым?

Пожалуй, начнем с самого просто варианта с того, как сделать изображение круглым. Откройте картинку в редакторе, если вы уже этого не сделали. Создайте второй слой поверх основного, он должен быть пустым. Все последующие шаги выполняйте именно в этом слое. Нарисуйте круг с цветом фона. Затем с помощью заливки, заполните внешнюю область круга. Теперь, по желанию, вы можете сделать границы нечеткими, для этого используйте инструмент «размытие» слоя. И в конце объедините слои и сохраните полученное изображение. Вот поэтапный пример:

На составление этой картинки с примером ушло менее 5 минут, а на сам конечный результат около 1 минуты. Как видите сделать картинку круглой очень просто. Не сложно догадаться, что для получения прозрачной области для формата png, достаточно после склейки слоев, просто удалить сделанный фон с помощью «волшебной палочки».

Curves

Начнем обработку нашей фотографии с Curves ( Image=>Adjustments=>Curves )

Curves – простой и удобный инструмент для обработки фотографий. Когда нужно немного осветлить или затемнить кадр, добавить контраста, Curves отлично для этого подходит. С помошью Curves можно решать и более сложные задачи, но это уже тема для отдельной статьи.

На глаз или используя гистограмму кадра, выставляем нужный нам контраст картинки, изгибая линию в окне Curves.

В конце урока мы еще раз воспользуемся Curves, а пока переходим к следующему инструменту – Selective Color.

Как осветлить тёмную фотографию в photoshop

Локальная работа со светом в Фотошопе

Может возникнуть логичный вопрос: зачем это надо, если в программе присутствуют такие инструменты как Dodge (Осветлитель) и Burn (Затемнитель)?

Вся загвоздка заключается в том, что присутствующие в программе инструменты могут работать не очень качественно, поэтому в тех случаях, где требуется очень высокое качество, их использование ограничено, так как в итоге можно получить ретушированные фотографии ужасного качества. Желательно использовать иные методы регулирования светотеней. С одним из доступных мы и познакомимся.

Этап 1: Анализ

Открываем фотографию. Пара молодоженов на свадебной фотографии должна выглядеть самым лучшим образом и притягивать к себе внимание.

Подвергнем фотографию тщательному рассмотрению. На лицах молодой пары заметны резкие тени и очень светлый окружающий фон. Данный эффект получается во время съемки под ярким светом, более опытные фотографы пользуются вспышкой, что позволяет смягчить линии. В конкретном стечении обстоятельств эту манипуляцию сделаем мы сами.

Этап 2: Подготовка рабочего слоя

Первое, с чего следует начать, это добавление особого слоя изображения. Зажимая кнопку ALT, кликаем по иконке создающей новый слой, расположенной внизу палитры слоев. В окне, которое откроется, необходимо ввести название слоя.

Режим наложения должен быть Overlay (Перекрытие). Можно использовать и Soft Light (Мягкий свет), это требуется во время ретуширования портретов где присутствует крупный план.

Ставим галку на «Выполнить заливку» 50% серого. Нажимаем ОК.

Получаем слой, который видим только в палитре. Это эффект воздействия режима «Перекрытия» на 50% серый цвет.

Все подготовлено к последующим действиям.

Этап 3: Обработка

1. Сбрасываем все цвета нажатием кнопки D. Выбираем Brush (Кисть).
   

   Непрозрачность устанавливается не больше 10%.

2. Выбираем белый цвет.
   
3. При работе над затемнением или осветлением следует выполнять действия последовательно. Смягчаем существующие тени у молодоженов, проходя по ним кистью.
   

   В том случае если переусердствовали, необходимо выбрать для кисти 50% серый цвет и закрасить недочет. Настраивается такой цвет значением 128 для синего, красного и зеленого цветов.

Устанавливаем черный цвет для кисти и проходим ею по фону. Непрозрачность устанавливаем невысокую. В данном варианте рекомендовано выбрать крупную кисть. Слой, на котором происходят манипуляции, имеет приблизительно такой вид:

• Вот, что у нас получилось в итоге:

Достоинства метода заключается в то, что мы имеем полный контроль над процессом. Если требуется небольшое смягчение эффекта, вполне возможно применить слабое размытие или же изменить степень непрозрачности рабочего слоя. Также в этом случае присутствует возможность полного удаления изменений на требуемых участках, с помощью закрашивания кистью с 50% серым цветом.

Мы рады, что смогли помочь Вам в решении проблемы.

Опишите, что у вас не получилось.
Наши специалисты постараются ответить максимально быстро.

Помогла ли вам эта статья?

ДА НЕТ

Источник: https://lumpics.ru/how-to-lighten-your-photos-in-photoshop/

Три способа осветлить фотографию в Фотошоп / Фотошоп-мастер

Photoshop предлагает целый ряд возможностей ориентированных на работу с цифровой фотографией. Когда дело доходит до осветления фото (или затемнения) существует несколько различных способов. Три самых простых и эффективных метода приведены в данном руководстве. Посмотрите на образец фотографии, который мы будем использовать в данном уроке

1. С помощью корректирующего слоя Экспозиция

Один из самых основных способов осветлить фото – использование корректирующего слоя Экспозиция. Для этого просто кликните на значок, показанный ниже.

1. Примечание переводчика: Правой кнопкой мыши нажать на «создать новый корректирующий слой или слой-заливку» выбрать «экспозиция».

Корректировка экспозиции слоя выдает 3 ползунка: Exposure (Экспозиция), Offse (Сдвиг) и Gamma correction (Гамма-коррекция). Переместите ползунок экспозиции вправо, чтобы осветлить фотографию.

Ползунок Offset (Сдвиг) будет влиять на теневую область фотографии. Переместите ползунок вправо, чтобы осветлить тени. Gamma correction

(Гамма-коррекция) влияет на средние тона на фото.

В отличие от первых двух ползунков, перемещаем Gamma correction (Гамма-коррекция) ползунок влево, чтобы осветлить. Будьте осторожны с корректирующим слоем Экспозиция, не переборщите. С помощью него можно вносить лишь небольшие изменения.

 Ниже приведен пример фотографии с настройкой Exposure (Экспозиция) до 0,50 и Gamma correction (Гамма-коррекция) до 1,15.

2. С помощью корректирующего слоя Curves ( Кривые)

Следующий вариант – это использовать кривые, чтобы осветлить фотографию. Сначала  использование Кривых может выглядеть немного пугающими, но как только вы освоитесь, вам понравится с ними работать. Чтобы добавить  корректирующий слой нажмите значок, как показано ниже.

С помощью Кривых можно выборочно осветлить части фотографии, которые вы хотите. Правый край кривой влияет на яркость фото, левый – воздействует на тени, и середина – на средние тона. Как  использовать кривую будет зависеть от ваших фото и того, что вы хотите получить в итоге. Простой способ осветления – приподнимите центр кривой  RGB,  тем самым вы осветлите средние тона.

2. Должно получится примерно так
4. Другой вариант использования кривой – это привести кривую к виду как показано ниже, что позволит создать мягкий туманный эффект.
6. Вот наш результат

3. С помощью корректирующего слоя  Levels (Уровни)

• В дополнение к Экспозиции и Кривым мы рассмотрим третий вариант Levels (Уровни), который тоже  хорош в работе. Чтобы добавить новый корректирующий слой Levels (Уровни), нажмите на значок как показано ниже

На корректирующем слое Уровни вы можете переместить среднюю точку влево, чтобы осветлить средние тона, или переместить правую точку влево, чтобы осветлить осветлить область отвечающую за света. Но будьте осторожны, чтобы не получить пересветы на изображении.

1. Вы также можете переместить черный ползунок «Выходные значения» вправо, который придаст легкий туманный эффект.
2. Вот пример фото после регулировки уровней.

Любой из этих методов позволит вам осветлить темные фотографии с определенной степенью контроля и выбора. В следующий раз когда вы захотите осветлить темные фотографии, попробуйте 3 метода и посмотрите, какой из них лучше подходит для ваших фото.

 photographypla.net

Источник: https://Photoshop-master.ru/lessons/photo/tri_sposoba_osvetlit_fotografiyu_v_fotoshop.html

Корректирующие слои для осветления фото в фотошопе

Доброго Вам настроения! Думаю, у каждого человека есть «испорченные» фотографии, которые не совсем получились, а удалить жалко. Я и сама иногда запарываю фото, когда снимаю мастер-классы, и на выходе имею слишком темные изображения. Но ведь у нас есть волшебный фотошоп, который сможет реанимировать неудачные снимки.

Сегодняшний урок фотошоп для начинающих будет очень насыщенным, ведь я покажу, как осветлить фотографию. И, кроме того, мы с Вами научимся делать простой, но интересный эффект «Из лета в осень».

А начнем с вещи, пугающей многих новичков. В фотошопе есть очень важная штука под названием «Корректирующие слои». На мой взгляд, применение корректирующих слоев идеально для ретуши неудачных темных фотографий. Объясню, почему.

Проведем аналогию с женскими колготками. Представьте, что для завершенности вечернего наряда ноги женщины должны быть черными. Вряд ли кто-то их будет красить черной краской. Для этого нужно всего лишь надеть корректирующий слой одежды в виде черных колготок. Так и в фотошопе.

Когда Вы работаете через меню Изображение – Коррекция – и т.д., вы почти безвозвратно воздействуете на слой с изображением (красите ноги), меняя его пиксели.

А при осветлении фото, например, требуется несколько раз воздействовать на фотографию. Результат может получиться неожиданным (и не всегда хорошим).

Поэтому если в каком-то из шагов была допущена ошибка, работу приходится переделывать заново.

Если на фотографию «надеть» корректирующий слой (а на практике несколько слоев), то в любой момент этот слой мы можем либо удалить, если не нравится, либо доредактировать его. Кроме того, в отличие от колготок, мы можем воздействовать не на все ноги изображение, а только на его часть.

  Рамочка для фотографии из самой фотографии

И сейчас я расскажу подробней, как использовать этот мощнейший инструмент для коррекции своих снимков.

Как осветлить фотографию при помощи корректирующих слоев

Открываем наше фото. Что мы тут видим? Относительно темный перед и очень темный фон, короче, неправильно выставленная экспозиция.

Поэтому выбираем первым делом корректирующий слой Экспозиция. Корректирующие слои находятся у нас либо над панелью слоев (здесь приведены их пиктограммы), либо в самой панели есть вот такой значок (см. скриншот), нажав на который появляется список этих самых корректировок.

Обратите внимание на такой значок в окне коррекции экспозиции «Проба на изображении для определения точки белого». Находим на затемненной части участок, который должен быть белым, и жмем на нем пипеткой. Вы увидите,  как изображение посветлело.

Однако на фото стали явно видны пересветы, т.е. чересчур светлые пятна. Значит, в этих местах коррекция экспозиции нам была не нужна.

Смотрите, когда Вы выбираете какой-либо корректирующий слой, одновременно создается и маска этого слоя. Для меня маска слоя вкупе с самим корректирующим слоем сопоставимы с венецианскими масками. В них ведь тоже есть места, этакие черные дыры (глаза, рот, нос и т.д.), которые не надо скрывать . Здесь тоже самое.

Итак, берем черную кисть с жесткостью 0 и непрозрачностью 30% (где это настраивать, читайте в этом уроке) и, находясь на маске корректирующего слоя, начинаем закрашивать пересветы  на фото.  Где-то нужно будет пройтись кисточкой несколько раз. Светлые места начнут исчезать. Полупрозрачная кисть позволить сделать более мягкие переходы от скорректированных мест.

Нам надо еще осветлить фотографию. Выбираем корректирующий слой Уровни и двигаем ползунок влево, пока не удовлетворит результат в районе затемненного участка.

И снова слишком яркие места убираем при помощи черной кисти. Черные дырочки на пиктограмме маски этого слоя – это и есть те самые места, которые в коррекции не нуждаются.

  Вырезаем объект в фотошоп. Часть 2

Как сделать эффект «из лета в осень» при помощи корректирующих слоев

А теперь финт! В этом уроке фотошоп для начинающих я покажу Вам еще один нехитрый прием, как с помощью корректирующего слоя можно превратить эту фотогафию в настоящий осенний пейзаж.

Выбираем корректирующий слой Выборочная коррекция цвета и играемся с ползунками, добиваясь нужного результата. Это один из моих самых любимых инструментов. К моему фото подошли следующие:

Как Вам осенние листья? Правда, вместе с листьями оранжевый оттенок приобрели еще и люди. Надо это исправить. Как Вы догадались, снова работаем черной кистью с теми же настройками на маске этого слоя.

Уже лучше. Но слишком много цвета. Выбираем корректирующий слой Цветовой тон/насыщенность и снижаем параметр Насыщенности до -40%.

Правда, некоторые места я решила оставить яркими и насыщенными. Что я сделала, думаю, Вы уже итак поняли. Правильно, прошлась черной кистью по маске корректирующего слоя Цв.тон/насыщенность

Немного мне не нравится, что справа все равно слишком яркая неестественная трава. Я вот что предлагаю сделать. Создадим поверх всех слоев новый слой, и пройдемся по тем местам мягкой черной кистью. Также можно пройтись и по асфальту (точнее его светлым участкам), чтобы еще немного их затемнить. Здесь серый цвет будет как раз уместен ????

• Режим наложения слоя меняем на Мягкий свет.

Можно еще немного повысить контрастность с помощью корректирующего слоя Яркость/контрастность, а также снизить насыщенность фото, но в принципе, это уже необязательно. Также я поменяла цвет синих мусорных ведер, стоявших в парке. Но это уже совсем другая история.

Вот такой у нас получился результат. Немного даже фантастически, правда? Все-таки осенью не бывает настолько пушистой травы, хотя… Мне тут недавно влетела в голову фраза: «Осторожно, в жизни все возможно!»

  Вырезаем объект в фотошоп. Часть 1

Итак, сегодня я Вас познакомила с такой важной вещью, как корректирующие слои в фотошопе.

Также из этого урока фотошоп для начинающих Вы узнали:

• как осветлить фотографию;
• как сделать из лета осень.

Приведу Вам еще несколько примеров фотографий до и после воздействия этими слоями.

Корректирующие слои коснулись венского пирога

Наши кабачковые оладьи до и после фотошопа

лазанья вот так выглядела до коррекции в фотошопе

и слишком темное фото с открыткой для бабушки тоже было улучшено корректирующими слоями

Никакой магии!!! ????  Надеюсь, сегодняшний урок был Вам полезен. А если что-то не получается, не стесняйтесь спрашивать в х ниже. Вместе мы обязательно постараемся найти ответы.

Фотошоп дает большие возможности по коррекции фотографий. А Вы хотите научиться делать потрясающие эффекты на профессиональном уровне? Тогда Вам стоит взглянуть на обучающий курс «Фотошоп для фотографа». Кроме того, к курсу прилагается 3 соблазнительных бонуса + гарантия на 1 год. Чтобы ознакомиться с курсом, жмите на баннер:

До скорых встреч на блоге обо всем, что можно сделать своими руками! Ваш домовенок Елена.

Источник: https://domovenok-art.ru/2013/10/korrektiruyushhie-sloi-v-fotoshope-osvetlyaem-foto-i-prevrashhaem-ego-v-osennij-pejzazh/

Неразрушительное осветление и затемнение в Photoshop

Сегодня в это уже трудно поверить, но было время, и не так давно, когда фотоаппараты не были цифровыми, а обработка фото проводилась в лаборатории, а не на компьютере.

Цифровые камеры и Photoshop перенесли редактирование фотографий из фотолаборатории в вашу гостиную (или где у вас стоит компьютер), но многие из инструментов и функций Photoshop уходят корнями к традиционной проявке.

Два ярких примера этого — инструменты Photoshop «Осветлитель» и «Затемнитель», оба они располагаются в палитре инструментов. Термины «осветлить» и «затемнить» относится к методам, которые использовались, чтобы либо осветлить (Dodge) или затемнить (Burn) конкретные области фото, увеличивая или ограничивая воздействие реагентов на определенных участках.

Инструменты Photoshop «Осветлитель» и «Затемнитель» являются цифровыми версиями этих методов и часто используются, чтобы либо осветлить недостаточно выдержанные области фотографии или сделать темнее засвеченные.

Хотя эти два инструмента очень полезны, однако, оба имеют один очень серьезный недостаток: могут привести к необратимому искажению вашего изображения. Лучше всего, приступая к работе в Photoshop, сохранить копию, чтобы вы всегда имели возможность вернуть оригинальную фотографию. Это часто называют «неразрушающей» работой в Photoshop, и вы всегда должны применять ее, когда возможно.

К счастью, Adobe предоставил нам множество методов «неразрушающей» работы над изображениями, и в этой статье по редактированию фотографий, мы рассмотрим один из них. Мы рассмотрим отличную технику избирательного управления экспозицией фотографии, через осветление и затемнение конкретных областей.

• Она дает результаты, очень похожие на то, чего мы могли бы достичь с помощью инструментов «Осветлитель» и «Затемнитель», но без ущерба для пикселей изображения.
• У нас есть фото с одной из очень распространенных проблем. Новобрачные должны быть в основном фокусе изображения, но из-за направления солнечных лучей и отсутствия эффекта заполняющей вспышки, пара выглядит слишком темной, в то время как фон вышел слишком ярким:
• Используя только инструменты Photoshop «Осветлитель» и «Затемнитель» и режим наложения слоя, мы можем легко исправить недостатки этого изображения:

Фото после осветления и затемнения конкретных областей

Давайте приступим!

Откройте изображение, затем нажмите и удерживайте клавишу Alt (Win) / Option (Mac) и кликните на иконке «Новый слой» в нижней части палитры слоев:

Удерживайте нажатой клавишу Alt (Win) / Option (Mac) и кликните на иконке «Новый слой»

Таким образом мы добавляем новый слой поверх текущего. Но удерживая клавишу Alt (Win) / Option (Mac) при нажатии иконки «Новый слой», мы сообщаем Photoshop, чтобы нам нужно открыть диалоговое окно «Новый слой», прежде чем слой будет добавлен.

Это даст нам возможность дать имя слою, а также позволит изменить несколько важных параметров. Так как я буду использовать этот слой для осветления и затемнения некоторых областей, я назову его «Dodge and Burn«. Если вы не хотите, можете не называть отдельно слой, но назначение слоям имен — это очень полезная привычка:

Назовите новый слой «Dodge and Burn» (по желанию)

Однако, для чего нам действительно понадобится окно «Новый слой», это для того чтобы изменить опцию в самом низу окна — Режим. «Режим» — это сокращение от «Режим смешивания слоя», и по умолчанию для него установлено значение – «Нормальный». Измените «Режим смешивания» на «Перекрытие»:

Измените «Режим смешивания» нового слоя на «Перекрытие»

Если коротко, то режим смешивания «Перекрытие» относится к группе режимов «Контрастность» и часто используется, чтобы увеличить контрастность изображения. Любые участки слоя, которые светлее, чем 50% серого (имеется в виду оттенок серого точно посередине между черным и белым) используются, чтобы осветлить изображение.

В то время как участки темнее 50% серого, используются, чтобы их затемнить. Любые области, которые имеют точно 50% серого, полностью игнорируются Photoshop и становятся прозрачными. Как это работает на практике, мы сейчас увидим.

В режиме смешивания «Перекрытие» в диалоговом окне вы увидите новую опцию – «Выполнять заливку нейтральным цветом (50% серого)». Установите флажок, чтобы включить эту опцию:

Установите флажок, чтобы включить опцию «Выполнять заливку нейтральным цветом (50% серого)»

Это указывает Photoshop заполнить наш новый слой 50% серого. После того, как вы закончите, нажмите кнопку «ОК», чтобы выйти из диалогового окна. Если мы сейчас посмотрим на палитру слоев, то увидим новый слой под названием «Dodge and Burn«, расположенный над фоном.

Для этого слоя у нас установлен режим смешивания «Перекрытие», и если мы посмотрим на его миниатюру слева от имени, то увидим, что этот слой заполнен серым:

Новый слой «Dodge and Burn» в палитре «Слои»

Чуть раньше я отметил, что, когда для слоя установлен режим смешивания «Перекрытие», любые области слоя, которые имеют оттенок 50% серого, становятся прозрачными. И, если мы посмотрим на наше изображение, то увидим, что, несмотря на то, что слой «Dodge and Burn» заполнен сплошным серым, мы видим нашу исходную фотографию. Серый цвет слоя «Dodge and Burn» является полностью прозрачным:

Сплошной серый слоя «Dodge and Burn» является прозрачным в окне документа

Мы собираемся осветлить и затемнить различные участки изображения, просто нарисовав поверх них белые или черные области. Области, закрашиваемые белым, станут светлее, закрашиваемые черным — темнее. Опять же, так происходит потому, что мы будем рисовать их на слое, для которого установлен режим смешивания «Перекрытие».

Однако прежде, чем мы сможем что-то закрасить, мы должны выбрать инструмент «Кисть». Для этого либо выберите «Кисть» из палитры инструментов, либо нажмите на клавиатуре клавишу «B»:

Выберите инструмент «Кисть»

Я хочу начать с осветления нескольких участков. Это значит, мне нужно нарисовать на них белые области.

Значит, мне нужно установить цвет переднего плана на белый, так как инструмент «Кисть» рисует тем цветом, который установлен в качестве цвета переднего плана.

Нажмите на клавиатуре клавишу «D», которая сбрасывает цвета текста и фона на настройки по умолчанию. Черный устанавливается в качестве цвета переднего плана, белый — цветом фона.

Чтобы поменять их местами нажмите на клавиатуре клавишу «X». Если мы посмотрим на образцы цветов переднего плана и фона рядом в нижней части палитры инструментов, то увидим, что теперь белый установлен в качестве цвета переднего плана:

Образец цвета переднего плана в палитре инструментов

Лучше всего при работе с этой техникой постепенно наращивать количество осветлений и затемнений, которые мы применяем, потому что даже небольшого значения иногда может быть вполне достаточно.

Поэтому мы должны работать с кистью низкой непрозрачности. Убедитесь, что у вас выбран инструмент «Кисть», затем перейдите в панель параметров в верхней части экрана и уменьшите непрозрачность до 10-20%.

Я установил значение 10%.

Таким образом, каждый раз, когда я буду закрашивать ту же область, я буду увеличивать интенсивность освещения или затемнения на 10%, что дает мне больше возможностей для маневра:

Уменьшите непрозрачность кисти в панели параметров

При выбранном инструменте «Кисть», белом цвете в качестве цвета переднего плана и уменьшенной непрозрачностью, просто закрасьте те участки фотографии, которые вы хотите осветлить. В первый раз эффект будет довольно тонким из-за низкой непрозрачности кисти.

Но если вам нужно больше осветлить определенные участки, просто закрасьте их несколько раз. Вы можете изменить размер кисти, если это необходимо. Если хотите использовать кисть с мягкими краями, вы можете сделать края кисти мягче, нажав несколько раз левую стрелку, удерживая при этом клавишу Shift. Нажатие правой стрелки при нажатом Shift делает края более жесткими.

Я хочу закрасить саму пару молодоженов, поэтому мне нужно нанести на них несколько штрихов средней мягкой кистью. Каждый раз, когда я буду закрашивать области, я буду увеличивать их яркость на 10%. Поэтому пройдитесь по фигурам молодоженов 3 или 4 раза.

Лица на фото выглядят особенно темными, поэтому эту область, возможно, придется обработать дополнительно.

Закрасьте белым области фото, которые вы хотите сделать ярче

Когда вы закончите с осветляемыми областями, нажмите клавишу «X», чтобы поменять местами цвета переднего плана и фона:

Образцы цветов в палитре инструментов. Черный установлен в качестве цвета переднего плана

При черном цвете переднего плана закрасьте области фото, которые должны быть затемнены. Опять же, каждый раз, когда вы закрашиваете тот же участок, вы увеличите интенсивность затемнения. В моем случае, я хочу затемнить пространство позади пары, поэтому мне нужно использовать большую кисть и закрасить область вокруг пары несколько раз:

Закрасьте черным фон изображения, чтобы затемнить его

Если мы посмотрим на миниатюру слоя «Dodge and Burn» в палитре слоев, мы сможем увидеть все те области, которые мы нарисовали черным и белым цветом:

На миниатюре мы видим области, которые мы нарисовали

Если случайно вы закрасили области, которые не хотели, просто нажмите на цвете переднего плана в палитре инструментов и откройте «Выбор цвета». Введите значение 128 для опций R, G и B, что даст вам серый цвет 50%:

[IMG=http://pe-images.s3.amazonaws.com/photo-editing/dodge-burn/photoshop-color-picker.jpg]

Введите в палитре цветов значение 128 для R, G и B для создания 50% серого

Нажмите кнопку «OK», чтобы выйти из палитры цветов, а затем просто закрасьте те области, для которых вы задали 50% серого.

Вот и все! Мы успешно вручную скорректировали уровень освещения различных областей фотографии с помощью черного или белого цветов. Это дает нам результат очень похожий на то, чего мы могли бы достичь с помощью инструментов «Осветление» и «Затемнение», при этом мы не изменили ни один пиксель оригинального изображения!

Для сравнения вот мое оригинальное фото слева, а справа скорректированное изображение:

Оригинальная фотография (слева) и скорректированная версия (справа)

Мы закончили! Таким образом, вы можете неразрушительно осветлить или затемнить участки изображения, используя режим смешивания «Перекрытие».

Данная публикация представляет собой перевод статьи «Non-Destructive Dodge and Burn in Photoshop» , подготовленной дружной командой проекта Интернет-технологии.ру

Источник: https://www.internet-technologies.ru/articles/nerazrushitelnoe-osvetlenie-i-zatemnenie-v-photoshop.html

Как легко осветлить фотографию в фотошопе несколькими классными способами?

Доброго всем времени суток, мои дорогие друзья и гости моего блога. Скажите пожалуйста, бывало ли у вас так, что фотографии, которые вы или кто-то из ваших знакомых снимали, получались довольно темными и не очень смотрибельными? Да, такие случаи бывают сплошь и рядом. Но слава Богу, что все это можно исправить.

А поможет нам с вами в этом наш замечательный известный графический редактор по кличке фотошоп). И кстати, что самое интересное, способов, как в фотошопе осветлить фотографию, просто великое множество, поэтому мы рассмотрим несколько самых оптимальных из них.

Ну а вы пока расчехляйте ваш фотошоп и открывайте затемненное изображение. Я решил взять фотографию этого темного переулка.

Яркость и контрастность

Естественно, первое, что пришло мне на ум — это сделать фотку светлее с помощью яркости и контрастности. Но в этой статье, если вы не возражаете, я не буду рассказывать об этом способе, так о нем я подробно рассказывал в статье посвященной этой теме.

Свет и тень

Другим способом мы рассмотрим так называемый эффект тени и света. Точнее это даже не эффект)

1. В общем идите в главное меню программы и там выберите «Изображение» — «Коррекция» — «Тени/Света».
2. В появившемся окошке начинаем дергать соответствующие ползунки. Как правило достаточно сдвинуть ползунок «Тени» чуточку правее, как уже произойдет осветление. А можете и вообще не сдвигать, так как при активации уже стоит некоторое значение, которое вам вполне может подойти. 

Режим наложения

Еще один очень интересный метод — это использование режима наложения. Давайте рассмотрим подробнее.

1. Дублируйте слой с изображением. Для этого можете воспользоваться комбинацией клавиш CTRL+J.
2. И теперь, встав на копию слоя, поставьте режим наложения «Экран». Если этого недостаточно, то дублируйте эту копию слоя, чтобы у вас получилось двойное наложение. А уж если это будет перебором, то просто снизьте непрозрачность верхнего слоя. Уверен, что вы найдете нужную точку. Главное — не трогайте самый нижний слой, т.е. фон.

Как видите, для данной фотографии мне понадобилось дублировать слои аж четыре раза))). Ну ничего, зато стало светло, как днем.

Уровни

Очень популярный вид коррекции изображения, с помощью которого можно придать фотографии очень интересный вид. B так как благодаря ему можно сдвигать уровни яркости изображения, то этот инструмент становится просто незаменимым в нашем случае.

Когда вы войдете, то увидите небольшую гистограмму входных значений. Всего существует три точки: Черная (слева), белая (справа) и серая (полутона по середине). Сдвигая ту или иную точку, мы с вами меняем уровни входных значений, а значит и меняем яркость картинки. Ну ладно. Довольно сухой теории.

1. Войдите в меню «Изображение» — «Коррекция» — «Уровни». Либо можете воспользоваться комбинацией клавиш CTRL+L (Levels). 
2. И там, где у нас гистограмма входных значений, начинайте дергать самый крайний справа (белый) ползунок левее. И вы увидите, что ваша картинка становится гораздо светлее. Так же вы можете подергать и средний ползунок, но тоже левее, и посмотреть, как изменится ваш результат. 
3. А теперь спуститесь ниже к «Выходным значениям» и сдвиньте самый левый ползунок чуть правее. И вы увидите, что картина стала еще светлее.

Кривые

Этот инструмент коррекции также очень шикарен и я его очень люблю. С помощью него можно провести мощную цветокоррекцию. Ну а осветлить картинку ей вообще не составит труда. Вообще может даже стоит сделать отдельную статью про это. Посмотрю по настроению. А пока давайте сделаем картинку светлее.

1. Зайдите снова в знакомое нам меню «Изображение» — «Коррекция» — «Кривые». У вас должен открыться небольшой график.
2. Всё, что вам здесь на данный момент понадобиться сделать — это зажать левой кнопкой мыши в центре линии и отвести ее чуть выше. Вы увидите, что ваше изображение будет светлее. 

Но конечно, что «Кривые», что «Уровни» могут делать намного более крутые вещи, нежели простое осветление.

Ну вот теперь вы знаете, как в фотошопе осветлить фотографию, причем очень легко и быстро. Так что теперь вам не составит труда сделать вашу фотографию гораздо приятнее для взора.

А уж если вы хотите подробнее изучить работу с этими функциями, а также изучить фотошоп с нуля от А до Я, то я вам настоятельно рекомендую изучить этот мощный видеокурс. Никакой воды, всё только по делу и рассказано человеческим языком. А тем более для моих читателей у меня есть специальный бонус.

Ну а если вам понравилась моя статья, то вы можете подписаться на обновления моего блога, чтобы всегда быть в курсе всего нового на страницах моего блога. А вас я буду снова рад видеть на страницах моего блога. Удачи вам. Пока-пока!

С уважением, Дмитрий Костин.

Источник: https://koskomp.ru/rabota-s-kompyuternyimi-programmami/adobe-photoshop/kak-v-fotoshope-osvetlit-fotografiyu/

Осветление фотографии

• очень часто в красивую яркую рамочку вставляется темная фотография, от этого «теряется» фото(((
• этот урок для начинающих в фотошопе, показывает как разными методами можно осветлить фотографию
• 1) инструмент Brightness/Contrast ЯРКОСТЬ/КОНТРАСТНОСТЬ

Для начала, воспользуемся инструментом Brightness/Contrast, т.к. это самый просто путь к осветлению фотографии. Идем в Image > Adjustment > Brightness/Contrast. Увеличиваем яркость так, чтобы экспозиция была в норме.

Может случится так что участки на фото, которые были изначально с правильной экспозицией, стали пересвеченными. но часто для домашних фото достаточно использования только этого инструмента

2) инструмент Levels УРОВНИ

Инструмент Levels — один из лучших способов осветлить изображение. Откроем инструмент Levels (в меню Image > Adjustments > Levels).

Чтобы осветлить наше фото с помощью инструмента Levels, оттяните серый слайдер влево. Если вы хотите добавить побольше контраста — оттащите белый слайдер тоже влево.

2. Попробуйте поэкспериментировать с настройками Output Levels, чтобы исключить пересвеченные участки
3. 3) инструмент Shadows/Highlights СВЕТА/ТЕНИ
4. С Shadows/Highlights можно осветлить только тени, не затрагивая и так уже светлых участков. Этот инструмент работает достаточно хорошо, но если вы поставите любую настройку выше 50%, то можете увидеть ореолы, в зависимости от фотографии

• 4) режим наложения Screen ОСВЕТЛЕНИЕ
• Для осветления фото основной слой копируем 3-4 раза и все слои кроме нижнего выставляем в режим «осветление». можно поменять настройки прозрачности, если получается слишком ярко
• пример
• очень темная фотография

1. Перейдем в меню Image > Adjustment > Brightness & Contrast.(Изображение — Коррекция — Яркость и контраст
2. Теперь нужно переместить ползунки обоих параметров вправо до +30 — +35, больше не нужно, так как это сделает фото слишком ярким.
3. Вот такой мы получили результат:

• Левая сторона все равно темная.
• Вернемся на оригинальное фото и перейдите в меню Image->Adjustment->Shadow/Highlight (Изображение — Коррекция — Света/Тени)
• Переместите ползунок Shadows (Тени) до 100% — это действие сразу качественно осветлит фото.

Источник: https://www.BabyBlog.ru/community/post/computer/259675

Как спасти затемнённую фотографию в Photoshop, осветлив её?

Многие любители фотографировать сталкивались с проблемой, когда из-за неправильного или недостаточного освещения, или других факторов фото с чудесным ракурсом и видом оказывается слишком тёмным. И, казалось бы, фотография очень хороша, но тёмная область всё портит. И встаёт дилемма, как осветлить фото в Фотошопе, одежду и исправить проблему?

Слишком темную фотографию можно скорректировать с помощью Photoshop

Первый способ осветления фотографии

Для начала необходимо создать дубликат оригинального слоя изображения при помощи сочетания клавиш Ctrl+J. Затем в верхнем меню выбираем вкладку «Изображение» и переходим в раздел «Коррекция». В выпадающем списке находим команду «Уровни…».

При нажатии мышки по этой кнопке у вас появится график, и в поле Канал нужно выбрать «Красный». Затем двигаем ползунок на горизонтальной линии графика до начала возвышения. Те же самые действия производим с синим и зелёным каналами.

После завершения всех манипуляций нажимаем ОК.

Уже сейчас вы можете наблюдать, что фотография стала гораздо светлее.

Настраивая ползунки каналов, вы можете сделать фото светлее

После вновь заходим во вкладку «Изображение» — «Коррекция», но теперь выбираем команду «Экспозиция…». В диалоговом окне у вас появится три графы с ползунками. Первый «Экспозиция» отвечает за осветление — темно/светло.

Второй «Сдвиг» уменьшает или добавляет контрастность, третий «Гамма-коррекция» также настраивает осветление или затемнение фото. Вы можете подвигать ползунки в разных направлениях, чтобы сделать оптимальный для вас вариант.

При достижении нужного эффекта нажмите кнопку Ок. Фотография готова!

Второй вариант — коррекции изображения

Одним из вариантов как сделать фото светлее в Фотошопе является применение функции Тень/Свет или Shadows/Highlights. Для его использования необходимо создать слой-дубликат при помощи клавиш Ctrl+J.

Далее новосозданный слой необходимо конвертировать в смарт-объект. Для этого кликаем правой кнопкой мышки по верхнему слою и выбираем команду «Преобразовать в смарт-объект».

В английской версии программы команда звучит как Convert to Smart-Object.

Преобразование слоя необходимо сделать для изменения настроек коррекции в любой момент, то есть, таким образом, вы создаёте основу системы неразрушаемого редактирования. Теперь к преобразованному объекту можно применить команду Тень/Свет. В итоге вы получите заметно осветлённое изображение. При желании вы всегда можете поменять настройки осветления.

Но возникают ситуации, когда в одну команду изменить фото не получается. В таком случае необходимо продублировать слой, на котором расположен смарт-объект, затем изменить режим наложения на Экран.

Теперь можно заняться настройкой контраста, поскольку после «принудительного» осветления изображение — это вялые, неяркие цвета, например, одежды. И это можно сделать.

Для начала необходимо создать слой Уровни/Levels. Настройки слоя подбираются индивидуально для каждого фото. Теперь можно исправлять цвета. Создавать ещё один корректирующий слой Вибрация/Vibrance. Либо, при использовании старой версии программы — Цветовой тон — Насыщенность/Hue — Saturation. Настройки также определяются согласно изображению индивидуально «на глаз».

После применения изменений вы можете заметить, что качество изображения заметно улучшилось, цвета стали более насыщенными.

В заключение можно применить корректирующий слой Кривые/Curves с режимом наложения Умножение/Multiplay. Задать фото небольшой параметр по непрозрачности, примерно 20–30%.

Теперь можете сравнить оригинал изображения и готовый, исправленный вариант и убедиться, как осветлить фотографию в Фотошопе легко.

Третий способ — добавить лучи света

Иногда, чтобы осветлить фотографию не нужно прибегать к различным ухищрениям, которые зачастую сказываются на качестве изображения. Можно подойти к делу творчески, если знать, как сделать лучи света в Фотошопе. Таким образом можно осветлить одежду, создать красивый пейзаж или добавить яркости и света в свадебное фото.

Как и в других вариантах, первый шаг — это сделать дубликат оригинального фона. После переходим в меню «Фильтр», выбираем команду «Размытие» — «Радиальное размытие».

В окне выбираем вариант «Линейный», выставляем максимальную интенсивность и с помощью мышки нужно двинуть центр размытия туда, где должен находиться источник света, от которого будут отходить лучи. Нажимаем «Ок».

Затем повторяем действие эффекта при помощи клавиш Ctrl+F.

Возвращаемся к панели слоёв и у верхнего изменяем режим наложения на «Экран». Возвращаемся в палитру слоёв и к тому же слою применяем маску.

Это необходимо для того, чтобы скрыть часть лучей, чтобы они не были слишком явными и не закрывали изображение полностью.

После выбираем в панели инструментов «Градиентную заливку», в его настройках выбираем стандартный вариант — от чёрного к прозрачному белому, применяем выбранные настройки.

Теперь, находясь в маске, проводим градиентом по изображению, при этом стирая часть лучей. При этом наверху ещё раз убедитесь, что тип градиента выбран «Линейный».

Следующее действие — правый клик на маске, выбираем «Применить слой-маску». После можно немного размыть получившиеся лучи. Для этого используем команду «Фильтр» — «Размытие» — «Размытие по Гауссу». Выставляем в параметре «Размытие единицы» — «Ок». После понижаем уровень прозрачности в панели слоёв примерно до 90%. Теперь при помощи клавиш Ctrl+E сливаем оба слоя.

Лучи света почти готовы, вернём изображению резкость. Для этого дублируем слой, переходим в меню «Фильтр» — «Усиление резкости» — «Умная резкость…». Выставляем параметр Эффект «на глаз», радиус — 2 пикселя, нажимаем Ок.

Итак, солнечный свет в виде лучей добавлен. Ваше изображение заиграло новыми красками.

Источник: https://nastroyvse.ru/programs/review/kak-osvetlit-tyomnuyu-fotografiyu.html

Как осветлить темное фото

Накрошаев Олег. 06 августа 2012. Категория: Видеоуроки.

Видеоурок

Постепенно заканчивается отпускная пора. Многие уже отгуляли свои отпуска. И конечно же сделали просто огромное количество фотографий! К сожалению, не все из них получились удачными, поэтому некоторые из них приходится дорабатывать в фотошопе.

Большинство музеев разрешают делать фотосъёмку своих экспонатов, но при этом запрещают применять вспышку. В результате недостаточной освещённости получаются слишком тёмные фотографии.

В уроке «Как осветлить темное фото» мы научимся осветлять фотографии, сделанные при недостаточном освещении. Но не просто тёмные фото, а имеющие очень тёмные и очень светлые фрагменты изображения.

Мы применим всего лишь режимы наложения и маски слоя. Посмотрев данный урок Вы легко сможете привести свои фотографии в состояние, в котором их не стыдно будет показывать своим друзьям и родственникам.

Подобные публикации:

Смотреть другие видеоуроки по работе с фотошопом.

Нажмите на ссылку «Смотреть on-line …» и на следующей странице Вы сможете посмотреть видеоролик on-line или скачать его себе на компьютер.

• {smooth-scroll-top}
• Если у Вас не очень быстрый Интернет, нажмите на «Play», а потом на паузу и немного подождите пока видео подгрузится для его комфортного просмотра.
• {youtube}Y0OkdRgpL5M{/youtube}

• Автор — Накрошаев Олег
• Продолжительность видеоурока — 17 мин. 09 сек
• Размер картинки — 1600х1000
• Формат файлов — MP4
• Размер архива — 48,97 Мб

1. Скачать бесплатно видеоурок «Как осветлить темное фото«:
2. С Letitbit 
3. С Ifolder
4. C Яндекс.Народ
5. Посмотреть, как скачивать с Letitbit и Ifolder бесплатно, можно здесь.

Если Вам понравился урок, поделитесь ссылкой на него со своими друзьями в своих любимых социальных сетях, кнопки которых Вы видите перед ми. Спасибо!

Если у Вас есть желание опубликовать на страницах сайта Ваш результат выполнения урока, то вышлите мне на адрес Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.  Вашу работу и название урока, который Вы использовали при создании своей работы и он обязательно будет опубликован на странице сайта с описанием урока.

Вот результат применения методики обработки снимков от Виталия Найдёнова (суть методики написана в х ниже):

 

Если Вы не хотите пропустить интересные уроки, информацию о бесплатных видеокурсах и другие новости сайта — подпишитесь на рассылку сайта. Форма для подписки находится ниже.

{smooth-scroll-top}

Печать

Источник: https://www.photoshopsunduchok.ru/uroki/vidless/1888-kak-osvetlit-temnoe-foto

Затемнение и осветление фрагментов изображения — Фотомонтаж и спецэффекты — Статьи и уроки

Всем известно, что цветные и черно-белые снимки печатают с помощью фотоувеличителя. Данное приспособление позволяет в течение определенного промежутка времени (как правило, нескольких секунд) спроецировать содержимое отснятого на фотопленку кадра на чувствительный слой фотобумаги. Если закрыть на некоторое время рукой (или каким-либо предметом) фрагмент снимка, уменьшиться время его экспонирования. В результате закрытый фрагмент получится более светлым, по сравнению с другими фрагментами снимка. Таким образом, можно сбалансировать светлые и темные тона конечного снимка либо создать оригинальные эффекты.

С помощью описанной выше методики тона будущей фотографии можно регулировать с довольно высокой точностью, поскольку фотограф видит проецируемый на фотобумагу снимок и знает, сколько времени необходимо на его экспонирование. Предположим, например, что на экспонирование снимка необходимо 60 с, тогда вам достаточно, поглядывая на секундную стрелку часов, закрыть определенные фрагменты снимка на 5–10 с. Откровенно говоря, овладеть этим приемом можно только методом проб и ошибок, перепечатывая одну и ту же фотографию несколько раз.

Существуют и другие способы «утонченной» коррекции тонов черно-белых снимков. Например, в процессе проявки экспонированную фотобумагу время от времени вынимают из проявителя и аккуратно растирают пальцами определенный фрагмент проявляющегося снимка (из-за этого фрагмент снимка нагревается, что способствует его более быстрому проявлению) и т.п.

В программе Photoshop есть все необходимые средства для имитации описанных выше традиционных методов. Для этого, например, можно воспользоваться инструментами Dodge (Осветлить) и Burn (Затемнить), либо выделить определенный фрагмент изображения и сделать его светлее или темнее с помощью средства Brightness/Contrast (Яркость/Контраст). Откроем в программе Photoshop, изображение которые вы видите ниже, и выполним следующие действия.

1. В главном меню программы выбираем команду Layer>Duplicate Layer (Слой>Дублировать слой), для того чтобы сделать копию основного слоя изображения. В текстовое поле As появившегося диалогового окна Duplicate Layer вводим название копии слоя и щелкаем мышью на кнопке OK.

2. Щелкаем на кнопке Burn (Затемнить) панели инструментов, а затем на панели Options (расположена под строкой главного меню) изменяем значения следующих параметров: из раскрывающегося списка Range (Диапазон) выбираем элемент Highlights (Светлые участки), в поле Exposure (Интенсивность применения) вводим значение 15. В данном случае следует воспользоваться инструментом Burn для затемнения кирпичной стены, которая расположена перед маяком. Выбранные нами значения параметров этого инструмента позволят сделать лишь незначительные изменения (интенсивность применения всего 15%), которые большей частью коснутся только светлых участков этого фрагмента изображения (элемент Highlights списка Range). Теперь аккуратно перетаскиваем указатель мыши по «проблемной» области изображения. На двух изображениях ниже, показан снимок маяка до и после применения инструмента Burn.

3. Изменить яркость определенного фрагмента изображения можно с помощью таких программных средств, как Levels (Уровни яркости) или Brightness/Contrast (Яркость/Контраст). Для этого данный фрагмент изображения необходимо предварительно выделить. Нажимаем клавишу «Q» для активизации режима Quick Mask (Быстрая маска), щелкаем на кнопке Brush (Кисть) панели инструментов, убеждаемся в том, что в качестве цвета переднего плана выбран черный. Затем перетаскиваем указатель мыши по левой стене здания маяка.

4. Еще раз нажимаем клавишу «Q», чтобы выйти из режима Quick Mask.

5. В главном меню программы выбираем команду Image>Adjustments>Brightness/Contrast (Изображение>Настройки>Яркость/Контраст). В появившемся диалоговом окне Brightness/Contrast перетаскиваем влево ползунок Brightness, чтобы затемнить выделенный фрагмент изображения. В данном случае, чтобы затенение выглядело реалистичным, мы изменили значение параметра Brightness до –17.

6. Наконец активизируем инструмент Dodge (Осветлить) и перетаскиваем указатель мыши по фронтальной части здания маяка. На рисунке выше показан один и тот же снимок до и после выполнения описанных выше действий.

Режимы наложения Перекрытие и Мягкий свет

По мере погружения в мир пейзажной фотографии, все чаще начинают встречаться слова «осветление» и «затемнение». Профессионалы раскрывают эту тему во многих видеоуроках и часто упоминают о ней в подкастах. Я слышал, как некоторые говорят, что разница между хорошим и отличным фотографом заключается в умении осветлять и затемнять. С уверенностью можно сказать, что это навык, над которым стоит работать, если вы хотите повысить свой профессионализм.

Другие статьи о режимах наложения:

Давайте же начнем.

Что такое осветление и затемнение?

Эти техники возвращают нас к временам, когда еще нужно было проявлять пленку. Они использовались, чтобы осветлить или затемнить определенные части снимка. Великие первопроходцы фотосъемки применяли их и с постепенным отходом от пленки техники начали терять популярность. Когда были созданы такие цифровые фотолаборатории, как Photoshop, осветление и затемнение снова вернулись в строй. Затем появились фотографы, которые хотели получить более точный контроль над тенями и бликами. Таким образом, этот процесс получил новую жизнь. Сейчас многие профессионалы и любители пользуются им при обработке своих фотографий.

Что же такое Осветление и Затемнение (или как их называют в английском Dodge и Burn – прим. переводчика)? Я много о них говорил, но никогда толком не объяснял. Dodging: Процесс осветления участка фотографии. Burning: Процесс затемнения участка фотографии.

При работе с этой техникой в Photoshop создается новый серый слой с определенным режимом наложения. Это может быть Перекрытие (Overlay) или Мягкий свет (Soft Light). Но что они из себя представляют и когда используется каждый из них?

Что такое Перекрытие?

Вот, что говорят сами Adobe: «Цвета умножаются или осветляются в зависимости от основного цвета. На существующие пиксели накладываются узоры или цвета, светлые и темные участки основного цвета при этом не затрагиваются. Базовый цвет не заменяется, а смешивается с совмещенным цветом, чтобы отразить наличие светлых или темных участков основного цвета».

Не знаю, как вы, а я мало что понял из этого текста. Давайте разберем его немного детальнее. «Цвета умножаются или осветляются» — здесь говорится о контрасте и том, как данный режим наложения повысит контраст цветов, особенно между светлыми и темными. Если не верите мне, возьмите любую фотографию, создайте над ней слой, заполненный нейтральным серым цветом с режимом наложения Перекрытие, затем используйте черную и белую кисти и посмотрите на результат. Дальше мы видим «на существующие пиксели накладываются узоры или цвета, светлые и темные участки основного цвета при этом не затрагиваются». Это означает, что, если вы будете рисовать поверх своей фотографии, блики, тени и цвета останутся, даже если вы используете цвет, отличный от белого или черного. Однако, цвета при этом не смешиваются. То есть, если вы рисуете синим по желтому, желтый приобретет немного синевы.

У этого режима наложения есть пара особенностей. Перекрытие отдает предпочтение слою, находящемуся прямо под ним. Я никогда не видел в этом проблемы, но, теоретически, при совмещении фотографий с разным фокусным расстоянием, верхняя и нижняя часть кадра могут по-разному выглядеть, если работать с этим режимом наложения. Самый простой способ этого избежать – объединить слои после совмещения, а затем уже осветлять и затемнять.

Когда же его лучше использовать? Скажем, я хочу осветлить часть снимка, но при этом сохранить контраст. В такой ситуации осветляющий слой с режимом Перекрытие отлично подойдет. Отрегулируйте непрозрачность по своему усмотрению и можете начинать. Это сохранит цвет и контраст участка, но при этом его осветлит. Именно по этой причине фотографы используют Перекрытие чаще, чем Мягкий свет.

Что такое Мягкий свет?

Примечание переводчика – в официальной документации Adobe этот режим наложения называют «Рассеянный свет», но в русифицированной версии Photoshop его перевели как «Мягкий свет».

Adobe описывает его следующим образом: «Затемняет или осветляет цвета в зависимости от совмещенного цвета. Эффект похож на расплывчатый свет прожектора. Если совмещенный цвет (источник света) светлее, чем 50% серый, изображение становится светлее, как после осветления. Если совмещенный цвет темнее 50% серого, изображение становится темнее, как после затемнения. Закрашивание черным или белым цветом создает отчетливо более темный или светлый участок, но не влияет на чисто черные и белые участки».

Этот режим наложения намного проще понять. По сути, слой с режимом наложения Мягкий свет больше похож на инструменты Осветлитель (Dodge Tool) и Затемнитель (Burn Tool) самого Photoshop. Одно из отличий – нельзя осветлить участок до абсолютно белого или затемнить до черного, он станет значительно светлее или темнее, но не приблизится к одному из краев гистограммы. Еще одна особенность – работая с осветляющим/затемняющим слоем, вы вносите не деструктивные коррекции.

В каких ситуациях лучше подходит Мягкий свет? Я предпочитаю применять его, если нужно обработать облака или очень маленький кусочек фотографии. Поскольку Мягкий свет имеет свойство уменьшать контрастность, я стараюсь не использовать его для важных участков кадра. Если вы просто хотите добавить немного теней или яркости облакам, это – отличное решение.

Поскольку, как уже упоминалось, Мягкий свет ухудшает контраст, его можно использовать, чтобы слегка подкрасить небо и создать атмосферу. В итоге вы можете получить эффект легкой дымки.

Теперь, когда я объяснил принцип их работы, вы должны увидеть всё сами, чтобы понять разницу. Пример выше демонстрирует действие каждого из режимов. Непрозрачность кисти была установлена на 100%, чтобы можно было наглядно продемонстрировать, что происходит с фотографией после применения каждой коррекции. Верхняя 1/5 фотографии осталась нетронутой. Ниже представлен оригинал той же фотографии.

Следующий кусочек – затемнение с режимом Перекрытие. Вы можете заметить, что этот эффект довольно сильно влияет на изображение. Всё, что близко к черному, стало черным, а светлые участки безжалостно затемнены. Всё из-за того, что этот режим призван повышать контраст, особенно в темных участках. Он заставляет участки фотографии, близкие к черному, сильно смещаться в его сторону.

Дальше идет осветление с Перекрытием. Так же, как в случае с затемнением, большая часть светлых участков становятся белыми, а тени при этом сильно слабеют. Посмотрите на кусты. В финальной версии фотографии они были немного недоэкспонированы. Поскольку они – не самая важная деталь, я особо не беспокоился об их тенях. При осветлении кусты выглядят довольно хорошо. Это – отличный пример того, как Перекрытие помогает спасти темные участки без какого-либо ущерба для фотографии. Если бы я сделал это при постобработке, кусты выглядели бы очень опрятно.

Мягкий свет, как вы можете видеть, намного слабее влияет на светлые и темные участки. Именно поэтому я предпочитаю его, так как с ним следы вмешательства не так видны. Поскольку я не работаю с сильным осветлением и затемнением фотографий, для меня такой вариант подходит лучше.

Мягкий свет работает будто прожектор, направленный на фотографию. При затемнении он создает ощущение недоэкспонированной фотографии. Однако, в отличие от настоящего недоэкспонирования, Мягкий свет не превратит светлый участок в черную точку. Он затемнит его и сделает тени черными, если они достаточно темные. Если посмотреть на пример выше, видно, что затемнение с Мягким светом достаточно сильное, но ему очень далеко до Перекрытия. Это делает его идеальным решением, когда нужно немного затемнить тени и сделать фотографию контрастнее, не выходя при этом за рамки.

Осветление с Мягким светом хорошо подойдет, если нужно осветлить участки, но при этом не засвечивать их. Однако, у него есть свойство сильно сокращать контрастность. Я предпочитаю использовать его для светописи и обработки облаков. Поскольку у них и так слабый контраст, Мягкий свет прекрасно подходит. Что касается светописи, используйте тот же метод осветления и затемнения (выбираете основной цвет и рисуете), чтобы добавить фотографии немного атмосферы.

Пример:

Я хочу показать пример того, что такое светопись. Посмотрите на фотографию выше и постарайтесь обнаружить места, над которыми я поработал в Photoshop.

Если чутье укажет вам на верхний правый угол, где лучи солнца подсвечивают камень – вы правы. В исходном RAW-файле сияние выглядело очень привлекательно, но даже после глобальных коррекций не было достаточно заметным. Мне нравилась эта подсветка, но было чувство, будто ей нужно больше внимания. Поэтому, чтобы добавить ей дополнительной яркости, я создал слой осветления/затемнения и выбрал в качестве источника для светописи сияющий камень. Затем я использовал режим наложения Мягкий свет, уменьшил непрозрачность и закрасил кусочек камня. Это немного сократило контраст и создало светящуюся дымку. В итоге получилась прекрасная атмосфера сияния. Это – сила режимов наложения и светописи.

Не стесняйтесь делиться своим мнением. Хорошо ли я справился с темой или вы бы хотели узнать больше?

Автор: Nathan Standre

Что можно приготовить из кальмаров: быстро и вкусно

29.01.2015 27.01.2018

Существует много способов как сделать фотку ярче в фотошопе с помощью различных функций и эффектов. Каждый из них по своему меняет цвета и получаются разные стили. В этом уроке я расскажу про самый простой и не агрессивный способ изменения фотографии. И на мой взгляд самый действенный.

На этой картинке вы можете видеть результат ДО и ПОСЛЕ.

Итак, сначала надо открыть нужную фотографию в фотошопе. Как мы видим эта фотка очень тусклая и серая.

Теперь добавим новый корректирующий слой Яркость/Контраст. (Слой — Новый Корректирующий Слой — Яркость/Контраст) (Layer — New Adjustment Layer — Brightness/Contrast)

Именно здесь мы можем отредактировать контраст и яркость. Для каждой фотографии это дело, конечно же, индивидуальное. Где-то нужно чуть подкрутить, где-то побольше. В любом случае сильно не увлекайтесь, потому что всегда есть соблазн добавить слишком много контраста и яркости. В этом случае вам может показаться что результат хороший, но на самом деле фотография будет не умолимо испорчена.

Результат будет таким.

Результат уже хороший. Но можно добавить побольше насыщенности. Для этого можно создать слой Тон/Насыщенность (Hue/Saturation).

Здесь ползунок Насыщенность(Saturation) самый опасный, не перекрутите его. Нужно добавить в меру. При этом Света можно немного поубавить (Lightness).

В некоторых случаях этой функцией можно не пользоваться. Всегда смотрите по обстоятельствам.

Яркие и сочные, «вкусные» цвета в кадре – необходимая вещь для цветной travel-фотографии.

Сегодня на примере одной из моих фотографий я расскажу о трех эффективных инструментах Фотошопа, с помощью которых вы сможете очень просто сделать цвета на ваших фотографиях яркими и насыщенными.

Эту фотографию я сделал во время , в кадре – знаменитый Golden Gate Bridge в Сан-Франциско .

Место, конечно, совершенно прекрасное и безумно красивое, но до обработки в Photoshop, фотография не могла передать всей красоты этого вида. Откровенно говоря, она вообще выглядела довольно уныло:

Достаточно уметь работать с тремя инструментами Фотошопа, чтобы цвета на этой картинке снова расцвели всеми красками.

Итак, сегодня мы работаем с этими инструментами Photoshop:

• Curves
• Selective Color
• Hue/Saturation

Curves

Начнем обработку нашей фотографии с Curves ( Image=>Adjustments=>Curves )

Curves – простой и удобный инструмент для обработки фотографий. Когда нужно немного осветлить или затемнить кадр, добавить контраста, Curves отлично для этого подходит. С помошью Curves можно решать и более сложные задачи, но это уже тема для отдельной статьи.

На глаз или используя гистограмму кадра , выставляем нужный нам контраст картинки, изгибая линию в окне Curves.

В конце урока мы еще раз воспользуемся Curves, а пока переходим к следующему инструменту – Selective Color .

Selective Color

Selective Color ( Image=>Adjustments=>Selective Color ) – один из моих любимых инструментов для работы с цветом в Фотошопе. Selective Color позволяет работать с каждым цветом отдельно, добавляя или убирая из него оттенки других цветов.

Посмотрим, как этот инструмент можно использовать на практике.

Открыв окно Selective Color, сразу переключаемся в режим Relative – теперь все изменения цветов будут проходить более мягко и плавно, нежели в режиме Absolute, что в большинстве случаев удобнее.

Для начала займемся небом, открыв вкладку цвета Cyans . Добавим побольше Cyan (мы же хотим получить красивое голубое небо), Magenta и полностью уберем Yellow. Затем мы сделаем наше небо немного темнее, добавив Black.

Разумеется, небо «состоит» не только из Cyan, но так же и из синего цвета – Blue. Открываем нужную вкладку:

Добавим Cyan по максимуму, совсем немного понизим Magenta и полностью уберем Yellow. Наше небо стало еще более голубым и насыщенным.

Теперь поработает с желтым цветом на фотографии:

Добавим побольше Yellow в кадр и немного осветлим желтый цвет, убрав 16% Black. Теперь желтый цвет на нашей картинке чуть более насыщенный и немножко «светится».

Займемся зеленью:

Полностью уберем Magenta, добавим побольше Black. Теперь зелень (особенно кусты в центре кадра) стали заметно более насыщенного цвета.

Вроде все.

Но, на мой взгляд, стоит немного осветлить красный цвет в кадре.

На первый взгляд, это изменение практически незаметно, но именно из таких тонкостей, мельчайших поправок и складывается «вкусная» цветовая картинка.

Selective Color хорош тем, что с ним можно (и нужно) много экспериментировать. И чем больше вы будете работать с цветом «наугад», тем лучше вы начнете понимать цвет.

Когда я только начинал заниматься цветокоррекцией, я много экспериментировал, просто смешивая различные цвета, добавляя оттенки, и смотрел на получившийся результат. Со временем начинаешь понимать, из чего «состоит» любой цвет, и уже заранее знаешь, как получить нужный оттенок. Но даже тогда нужно все равно продолжать экспериментировать.

Теперь снова воспользуемся инструментом Curves и немного осветлим всю картинку:

А так же с помощью Shadow/Highlights высветлим тени и совсем немного затемним пересветы:

В статье «Эффективная обработка в Photoshop я уже рассказывал про Shadow/Highlights, так что перейдем к следующему инструменту – Hue/Saturation

Hue/Saturation

Уверен, многие из вас пользовались и пользуются Hue/Saturation ( Image=>Adjustments=>Hue/Saturation ).

Главная особенность этого инструмента – им нужно пользоваться очень аккуратно. Если переборщить, цвета сразу станут некрасивыми, чрезмерно насыщенными.

Добавим немного насыщенности всей картинке:

А теперь воспользуемся очень удобной функцией этого инструмента – в Hue/Saturation можно, как и в Selective Color, работать с отдельными цветами.

Отдельно добавим насыщенности синему цвету:

На мой взгляд, сам Golden Gate Bridge немного бледноват в кадре. Надо добавить насыщенности красному цвету:

И последний штрих – немного затемним фотографию с помощью Curves, тем самым добавив цветовой глубины кадру.

Если у вас возникнут вопросы по конкретным функциям инструментов, о которых я написал, в интернете можно найти кучу подробных мануалов по всем инструментам Фотошопа.
В этой статье я прежде всего хотел показать логику цветокоррекции фотографии на примере работы с Hue/Saturation, Selective Color и Curves.

Но в Фотошопе существует масса других отличных инструментов, а RAW-конвертеры дают вообще огромные возможности для обработки.

Очень часто начинающие фотографы просматривая снимки, выполненные цифровым фотоаппаратом испытывают разочарование от того, что удачный во многих планах снимок оказывается подпорченным недостаточным освещением главной композиции или ее затаенностью. К счастью, в подавляющем большинстве случаев изображению можно достаточно качественно осветлить, если владеть техникой того, как сделать фотографию ярче с помощью Фотошопа. Как и многое остальное в работе с данным графическим редактором, осветление фотографий является творческим процессом и будет индивидуальным для каждого конкретного изображения.

Мы расскажем о нескольких возможных техниках.

1. В самом простом случае для того, чтобы сделать фото ярче в Фотошопе, можно применить инструмент «Автоконтраст», а иногда еще и «Автотон». Инструменты «Автоконтраст» и «Автотон» находятся в разделе «Изображения» главного меню и могут вызываться сочетанием клавиш Alt+Shift+Ctrl+L и Shift+Ctrl+L соответственно. Несмотря на автоматическую обработку, Фотошоп очень хорошо справляется с задачей осветления фото. Если какой-то из данных инструментов дает неудовлетворительный результат, то его действие можно отменить выбрав пункт «Шаг назад» из раздела «Редактирование» главного меню или нажав сочетание клавиш Alt+Ctrl+Z.
   
2. Существует также простой способ ручной регулировки яркости. Для перейдите из главного меню программы по пути «Изображение» — «Коррекция» — «Уровни» или просто нажмите сочетание клавиш Ctrl + L.

   В открывшемся окне уровней сдвигайте влево ползунки светлых и средних тона до тех пор, пока не получите требуемого осветления. Нажмите кнопку «Ок» для сохранения выполненных настроек.
   

3. В зависимости от исходного фото, лучших результатов можно добиться с помощью регулировки яркости и контрастности, окно настройки которых вызывается по пути «Изображение» — «Коррекция» — «Яркость/Контрастность».

   В открывшемся окне ползунки яркости и контрастности установлены в нулевое значение. Сдвигать их можно как в правую зону положительных значений, так и в левую с отрицательными величинами, изменяя тем самым величины данных параметров.

   Если при этом будет установлена галочка в пункте «Просмотр», то вы сможете в реальном времени наблюдать за изменением вида фотографии, что очень удобно для подбора оптимальных параметров.
   

4. После того, как будет повышена яркость изображения может потребоваться корректировка цветового тона или насыщенности. Открыть ее можно перейдя в «Изображение» — «Коррекция» — «Цветовой тон/насыщенность» или нажав сочетание клавиш Ctrl + U.

   В открывшемся окне, передвигая ползунки, можно изменять и корректировать как всю цветовую гамму, так и отдельные каналы: красный, желтый, зеленый, голубой, синий и пурпурный.
   

В начале статьи мы говорили о том, что осветление фотографий в Фотошопе является творческим процессом. Чтобы получить отличный результат иногда требуется потратить немалое количество времени на эксперименты. Поэтому, были разработаны различные сторонние плагины для Фотошопа, которые позволяют значительно упростить процесс улучшения внешнего вида фотографий. Одним из примеров таких плагинов является Perfectly Clear от компании Athentech. Он позволяет провести качественную автоматическую коррекцию фотографии за один клик по более чем десяти самым проблемным направлениям.

Сегодня я расскажу вам, как сделать фото светлее в фотошопе: напишу пошаговую инструкцию и приложу к ней скриншоты, чтобы вам было проще понять принцип действий.

Работать будем с таким фоторедактором, как Adobe Photoshop CS6. Можно использовать и другие версии данной программы. Порядок действий будет примерно одинаковый.

Итак, чтоб добиться необходимого результата, нам не придётся пользоваться даже панелью инструментов.

Шаг 1. Откройте изображение. Сделать это можно тремя способами:

Первый: нажать кнопку «Файл» и выбрать пункт «Открыть» (Для быстроты действий используйте сочетания клавиш Ctrl+O).

После чего у вас появится окно, в котором нужно указать путь к файлу.

Второй способ: кликните один раз левой кнопкой мыши по картинке и воспользуйтесь сочетанием клавиш Ctrl+C, после чего откройте программу и при помощи Ctrl+V добавьте изображение в редактор.

Способ третий: нажмите на фотографию левой кнопкой мыши и, не отпуская кнопку, переместите изображение в окно фотошопа. После этого она добавится в программную среду редактора.

Первый способ самый простой. Нажимайте на кнопку «Изображение», затем «Коррекция», после чего «Яркость/Контрастность».

Нажимаем кнопку «Яркость/Контрастность»

У вас появится окно, которое так и называется «Яркость/Контрастность». В нём можно легко сделать фотографию светлее или же наоборот, темнее. В нашем случае, фото необходимо осветлить. Для этого двигаем указатель на прямой «Яркость» вправо, пока результат фото вас не удовлетворит.

Для обратного эффекта надо переместить тот же указатель влево.

Это далеко не единственный метод сделать картинку светлее.

Второй способ более сложный, но благодаря ему, можно более точно настроить необходимый параметр. Выполняем следующий порядок действий: нажимаем кнопку «Изображение», далее «Коррекция», а затем «Уровни…» (Открываются использованием сочетания клавиш Ctrl+L).

Нажимаем кнопку «Уровни»

Перед вами открылось три указателя и три поля значений, все их можно использовать, чтобы сбалансировать освещенность фото. Поэкспериментируйте с ними, и вы быстро поймёте принцип их действия.

«Уровни» в фотошопе

Увеличиваем яркость в окне «Уровни»

Способ № 3 похож на второй:

Нажимаем кнопку «Кривые»

Открылось окно «Кривые»

Появившуюся линию можно двигать во все стороны, но чтобы сделать фото светлее, передвинем её влево. Готово!

Прибавляем яркость благодаря «Кривым»

Как в фотошопе сделать светлее фотографию?

Последний способ поможет нам ответить на этот вопрос. Именуется он довольно популярным словом в сфере фотографирования — «Экспозиция». Принцип действий следующий: нажмите кнопку «Изображение», «Коррекция», затем ту самую «Экспозицию».

Основная проблема непрофессиональных снимков – недостаточное либо избыточное освещение. Отсюда возникают различные недостатки: ненужная дымка, тусклые цвета, потеря деталей в тенях и (или) пересветах.

Если получился такой снимок, то не стоит отчаиваться – Фотошоп поможет слегка улучшить его. Почему «слегка»? А потому, что чрезмерное улучшение может испортить фото.

Для работы нам понадобится проблемное фото.

Как видим, недостатки присутствуют: здесь и дымка, и тусклые цвета, и низкие контраст и четкость.
Это снимок нужно открыть в программе и создать копию слоя с названием «Фон» . Воспользуемся для этого горячими клавишами CTRL+J .

Устранение дымки

Для начала требуется удалить нежелательную дымку с фотографии. Это позволит немного поднять контраст и насыщенность цветов.

Дымка на снимке пропала. Создаем копию (отпечаток) всех слоев клавишами CTRL+ALT+SHIFT+E , и переходим к усилению детализации.

Усиление детализации

Наше фото имеет размытые контуры, особенно это заметно на блестящих деталях автомобиля.

1. Создаем копию верхнего слоя (CTRL+J ) и идем в меню «Фильтр» . Нам понадобится фильтр «Цветовой контраст» из раздела «Другое» .

2. Настраиваем фильтр таким образом, чтобы видимыми стали мелкие детали авто и фона, но никак не цвет. Когда закончим настройку, нажмем ОК .

3. Поскольку существует предел уменьшения радиуса, то полностью удалить цвета на слое с фильтром может не получиться. Для верности данный слой можно сделать бесцветным клавишами CTRL+SHIFT+U .

4. Меняем режим наложения для слоя с Цветовым контрастом на «Перекрытие» , либо на «Яркий свет» в зависимости от того, насколько резкий снимок нам требуется.

5. Создаем еще одну объединенную копию слоев (CTRL+SHIFT+ALT+E ).

6. Следует знать, что при усилении резкости, резкими станут не только «полезные» части снимка, но и «вредные» шумы. Чтобы этого избежать, удалим их. Переходим в меню «Фильтр – Шум» и переходим к пункту «Уменьшить шум» .

7. При настройке фильтра главное не перегнуть палку. Мелкие детали изображения не должны исчезнуть вместе с шумами.

8. Создаем копию слоя, с которого удалили шумы, и снова применяем фильтр «Цветовой контраст» . Радиус на этот раз выставляем такой, чтобы стали видны цвета.

9. Обесцвечивать данный слой не нужно, меняем режим наложения на «Цветность» и регулируем непрозрачность.

Цветокоррекция

1. Находясь на самом верхнем слое, создаем корректирующий слой «Кривые» .

2. Нажимаем на пипетку (см. скриншот) и, кликом по черному цвету на изображении, определяем точку черного.

3. Так же определяем и точку белого.

Результат:

4. Немного осветлим весь снимок, поставив точку на черную кривую (RGB) и потянув ее влево.

На этом можно и закончить, так поставленная задача выполнена. Снимок стал гораздо ярче и четче. При желании его можно затонировать, придать больше атмосферности и завершенности.

Из этого урока мы почерпнули знания о том, как удалить дымку с фото, как усилить резкость, и как выправить цвета при помощи установки точек черного и белого.

от простого к сложному. Часть 47

11 — 2001

Пусть светит солнце!

Открытка

Воссоздание дневного света

Изменение погоды

Во втором занятии, посвященном цветокоррекции и технике работы с цветом, мы рассмотрим способы улучшения цвета в сканированных изображениях…

Передать в фотографии правильный цвет довольно непросто, особенно когда съемка производилась вне помещения. Мы проанализируем четыре фотографии, отметим недостатки и займемся их исправлением, стараясь сделать цвета более естественными и повысить качество изображения.

Самая большая проблема при наружной съемке — погода. Мы рассмотрим, как можно улучшить ее на фотографии, как сделать атмосферу светлее.

С помощью выборочной коррекции цвета мы преобразуем фотографию катера, подвергнем косметической обработке автомобиль, снятый пасмурным днем, и изменим погоду на двух панорамных снимках, проявив скрытые детали.

Следует однако помнить, что слишком интенсивные манипуляции с цветом могут испортить изображение. Поэтому мы будем пользоваться специальными приемами, которые лишь улучшают качество.

Пусть светит солнце!

Как превратить бытовую сцену, снятую пасмурным днем, в яркую, привлекательную картинку…

1. У этого изображения хорошее естественное освещение и хороший контраст, но в синих тонах слишком много пурпурного, поэтому море и небо выглядят слишком темными и тусклыми.
2. Создайте новый корректирующий слой Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность). Повысьте насыщенность на 25 %. В результате этого небольшого изменения небо и море становятся светлее и ярче. Кроме того, море слегка теряет контраст и катер лучше выделяется на его фоне.
3. Выберите в диалоговом окне Hue/Saturation вариант Greens (Зеленые) и переместите регулятор Saturation (Насыщенность) до отметки 50 %. Поля вдали становятся ярче, а вода и волна на переднем плане обретают дополнительные оттенки.
4. До сих пор мы задавали очень слабые поправки — теперь развернемся посильнее. Задайте для корректирующего слоя Hue/Saturation режим наложения Screen (Осветление) с непрозрачностью 80 %. Это совершенно преобразует освещение и на картинке предстает яркий солнечный день. Но мы потеряли некоторые тонкие детали.
5. Чтобы восстановить детали в волне, воспользуемся корректирующим слоем Selective Color (Выборочная коррекция цвета). Выберите в списке Colors (Цвета) вариант Yellows (Желтые) и переместите регуляторы Yellow (Желтый) и Black (Черный) до отметки +50 %. Затем задайте режим наложения Multiply (Умножение) и создайте слой-маску, чтобы применить эффект только к волне.
6. После манипуляций с цветом мачты катера стали слишком желтыми, поэтому понадобится новый корректирующий слой Selective Color. Выберите вариант Yellows и передвиньте регулятор Cyan (Голубой) до отметки +10 %, а регулятор Magenta (Пурпурный) — до +20. Это придаст дереву более естественный вид и слегка восстановит детали в волне.

Открытка

Мы повысим интенсивность цветов, чтобы проявить детали и сделать фотографию похожей на открытку откуда-нибудь с курорта…

1. Это изображение, полученное путем сканирования качественного диапозитива, частично утратило яркость. Нам предстоит осветлить море и небо и сделать ярче растительность.
2. Добавьте корректирующий слой Selective Color (Выборочная коррекция цвета). Выберите из списка Colors (Цвета) вариант Cyans (Голубые), затем переместите регулятор Cyan до отметки +100, а Magenta — до отметки –25. Море и небо становятся светлее и ярче, тогда как остальная часть изображения остается без изменений.
3. Снова откройте диалоговое окно Selective Color и выберите Greens (Зеленые). Введите следующие значения: Cyan +50, Magenta –100, Yellow +50, Black –100. Цвет растительности на переднем плане становится интенсивнее и светлее.
4. Теперь выберите в диалоговом окне Selective Color вариант Yellows (Желтые) и переместите регулятор Cyan до отметки –100. Это восстанавливает желтые области растительности, делая ее цвет более естественным.
5. Чтобы еще сильнее повысить интенсивность цветов, задайте слою режим наложения Hard Light (Жесткий свет). А для восстановления деталей в облаках откройте диалоговое окно Selective Color, выберите вариант Whites (Белые) и переместите регуляторы Cyan и Magenta до +40.
6. В завершение еще одна небольшая поправка. Добавьте любой корректирующий слой и, не изменяя его параметров, задайте режим наложения Screen (Осветление) с непрозрачностью 40 %. Это очищает все изображение. С помощью слой-маски восстановите утраченные детали в облаках.

Воссоздание дневного света

В день съемки нового автомобиля погода может оказаться пасмурной. По счастью, у нас есть возможность воссоздать яркость дневного света в программе Photoshop…

1. Сначала добавим корректирующий слой Levels (Уровни) и в открывшемся диалоговом окне нажмем кнопку Auto (Авто). Это дает нам неплохую отправную точку для дальнейшей коррекции — изображение стало контрастнее и чище. К сожалению, повысилась насыщенность красного. Но позже мы исправим это.
2. Добавьте корректирующий слой Selective Color (Выборочная коррекция цвета) и выберите из списка Colors вариант Neutrals (Нейтральные). Переместите регулятор Cyan до отметки –30. Это убирает голубые оттенки во всем изображении — вы сразу заметите, что цвета стали теплее.
3. Мы хотим отрегулировать насыщенность автомобиля. Откройте диалоговое окно Selective Color, выберите вариант Reds (Красные) и сместите регулятор Cyan до отметки +15. Это восстанавливает голубые оттенки в средних тонах автомобиля и его цвет снова становится более естественным.
4. Теперь нам нужно улучшить отражение корпуса автомобиля. Под слоем Selective Color создайте корректирующий слой Curves (Кривые) и постройте в канале Magenta (Пурпурный) кривую с двумя точками, задав следующие значения: Input (Вход) = 25, Output (Выход) = 95 и Input = 75, Output = 25.
5. Создадим маску для этого слоя. Отключите корректирующие слои, выделите фоновый слой Background и выберите команду Select > Color Range (Выделение > Цветовой диапазон). Возьмите инструментом «пипетка» несколько образцов с автомобиля и соответственно настройте уровень допуска. Кнопкой Invert (Инвертировать) поменяйте местами выделенную и невыделенную области.
6. Залейте выделение черным, чтобы маскировать фон и задайте режим наложения Lighten (Замена светлым) с непрозрачностью 80 %. Это добавляет светов. Но теперь потребуется убрать избыток пурпурного. Снова включите видимость слоев.
7. Откройте диалоговое окно Selective Color и выберите вариант Magentas (Пурпурные). Переместите регуляторы Magenta и Yellow до отметок –50 и +50 соответственно, растворив тем самым пурпурные области. Теперь выберите Yellows и установите регулятор Magenta на +35, чтобы добавить в цвет автомобиля немного желтого.
8. От этих манипуляций изображение несколько ухудшилось и нам придется сгладить цвет автомобиля. Дублируйте фоновый слой и примените к нему фильтр Gaussian Blur (Размытие по Гауссу) с радиусом 1 пиксел. Затем понизьте непрозрачность до 50 %.
9. Двойным щелчком на миниатюре слоя откройте диалоговое окно Layer Options (Параметры слоя). Удерживая клавишу Alt/Option, протяните черный треугольник на шкале This Layer (Этот слой) до отметки 0/110, а белый треугольник на шкале Underlying Layer (Нижний слой) — до отметки 110/255. Это восстанавливает света и тени.

Изменение погоды

Последняя фотография была снята накануне шторма, поэтому передний план получился темным…

1. Мы хотим внести два существенных изменения. Сначала мы осветлим передний план, оставив грозное небо как есть. Затем полностью изменим атмосферу, сделав из предгрозового пейзажа туманное утро.
2. Добавьте корректирующий слой Selective Color и выберите из списка Colors вариант Neutrals. Передвиньте регуляторы Cyan и Magenta до отметки –40. Это исправляет передний план, проявляя множество скрытых деталей, но, к сожалению, портит небо.
3. Чтобы защитить небо, добавьте к слою Selective Color слой-маску и создайте на ней градиент, который начинается от точки над вершинами гор и кончается у линии горизонта.
4. Чтобы получить эффект туманного утра, добавьте корректирующий слой Color Balance (Цветовой баланс) и введите следующие значения: Shadows (Тени) 0, –35, –75, Midtones (Средние тона) +50, +100, 0, Highlights (Света) +20, +20, 0.
5. Для дальнейшего осветления и проявления еще большего количества деталей на переднем плане создайте под слоем Selective Color новый корректирующий слой Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность). Выберите вариант Greens (Зеленые) и установите регуляторы Hue (Цветовой тон) на –12, Saturation (Насыщенность) на +35, а Lightness (Яркость) на +65. Затем выберите Yellows (Желтые) и задайте для Hue значение 0, для Saturation +50 и для Lightness +40.
6. Дублируйте фоновый слой и примените фильтр Dust and Scratches (Пыль и царапины) с радиусом (Radius) 2 и порогом (Threshold) 100. Задайте режим наложения Lighten (Замена светлым) и закрасьте на слой-маске озеро вдали, чтобы смягчить цветовые границы. Если вы хотите сравнить результат с исходным изображением, спрячьте слои.

КомпьюАрт 11’2001

Как сделать фотографию ярче в фотошопе. Усиливаем яркость и насыщенность цветов на фотографии в фотошопе

Яркие и сочные, «вкусные» цвета в кадре – необходимая вещь для цветной travel-фотографии.

Сегодня на примере одной из моих фотографий я расскажу о трех эффективных инструментах Фотошопа, с помощью которых вы сможете очень просто сделать цвета на ваших фотографиях яркими и насыщенными.

Эту фотографию я сделал во время , в кадре – знаменитый Golden Gate Bridge в Сан-Франциско .

Место, конечно, совершенно прекрасное и безумно красивое, но до обработки в Photoshop, фотография не могла передать всей красоты этого вида. Откровенно говоря, она вообще выглядела довольно уныло:

Достаточно уметь работать с тремя инструментами Фотошопа, чтобы цвета на этой картинке снова расцвели всеми красками.

Итак, сегодня мы работаем с этими инструментами Photoshop:

• Curves
• Selective Color
• Hue/Saturation

Curves

Начнем обработку нашей фотографии с Curves ( Image=>Adjustments=>Curves )

Curves – простой и удобный инструмент для обработки фотографий. Когда нужно немного осветлить или затемнить кадр, добавить контраста, Curves отлично для этого подходит. С помошью Curves можно решать и более сложные задачи, но это уже тема для отдельной статьи.

На глаз или используя гистограмму кадра , выставляем нужный нам контраст картинки, изгибая линию в окне Curves.

В конце урока мы еще раз воспользуемся Curves, а пока переходим к следующему инструменту – Selective Color .

Selective Color

Selective Color ( Image=>Adjustments=>Selective Color ) – один из моих любимых инструментов для работы с цветом в Фотошопе. Selective Color позволяет работать с каждым цветом отдельно, добавляя или убирая из него оттенки других цветов.

Посмотрим, как этот инструмент можно использовать на практике.

Открыв окно Selective Color, сразу переключаемся в режим Relative – теперь все изменения цветов будут проходить более мягко и плавно, нежели в режиме Absolute, что в большинстве случаев удобнее.

Для начала займемся небом, открыв вкладку цвета Cyans . Добавим побольше Cyan (мы же хотим получить красивое голубое небо), Magenta и полностью уберем Yellow. Затем мы сделаем наше небо немного темнее, добавив Black.

Разумеется, небо «состоит» не только из Cyan, но так же и из синего цвета – Blue. Открываем нужную вкладку:

Добавим Cyan по максимуму, совсем немного понизим Magenta и полностью уберем Yellow. Наше небо стало еще более голубым и насыщенным.

Теперь поработает с желтым цветом на фотографии:

Добавим побольше Yellow в кадр и немного осветлим желтый цвет, убрав 16% Black. Теперь желтый цвет на нашей картинке чуть более насыщенный и немножко «светится».

Займемся зеленью:

Полностью уберем Magenta, добавим побольше Black. Теперь зелень (особенно кусты в центре кадра) стали заметно более насыщенного цвета.

Вроде все.

Но, на мой взгляд, стоит немного осветлить красный цвет в кадре.

На первый взгляд, это изменение практически незаметно, но именно из таких тонкостей, мельчайших поправок и складывается «вкусная» цветовая картинка.

Selective Color хорош тем, что с ним можно (и нужно) много экспериментировать. И чем больше вы будете работать с цветом «наугад», тем лучше вы начнете понимать цвет.

Когда я только начинал заниматься цветокоррекцией, я много экспериментировал, просто смешивая различные цвета, добавляя оттенки, и смотрел на получившийся результат. Со временем начинаешь понимать, из чего «состоит» любой цвет, и уже заранее знаешь, как получить нужный оттенок. Но даже тогда нужно все равно продолжать экспериментировать.

Теперь снова воспользуемся инструментом Curves и немного осветлим всю картинку:

А так же с помощью Shadow/Highlights высветлим тени и совсем немного затемним пересветы:

В статье «Эффективная обработка в Photoshop я уже рассказывал про Shadow/Highlights, так что перейдем к следующему инструменту – Hue/Saturation

Hue/Saturation

Уверен, многие из вас пользовались и пользуются Hue/Saturation ( Image=>Adjustments=>Hue/Saturation ).

Главная особенность этого инструмента – им нужно пользоваться очень аккуратно. Если переборщить, цвета сразу станут некрасивыми, чрезмерно насыщенными.

Добавим немного насыщенности всей картинке:

А теперь воспользуемся очень удобной функцией этого инструмента – в Hue/Saturation можно, как и в Selective Color, работать с отдельными цветами.

Отдельно добавим насыщенности синему цвету:

На мой взгляд, сам Golden Gate Bridge немного бледноват в кадре. Надо добавить насыщенности красному цвету:

И последний штрих – немного затемним фотографию с помощью Curves, тем самым добавив цветовой глубины кадру.

Если у вас возникнут вопросы по конкретным функциям инструментов, о которых я написал, в интернете можно найти кучу подробных мануалов по всем инструментам Фотошопа.
В этой статье я прежде всего хотел показать логику цветокоррекции фотографии на примере работы с Hue/Saturation, Selective Color и Curves.

Но в Фотошопе существует масса других отличных инструментов, а RAW-конвертеры дают вообще огромные возможности для обработки.

Основная проблема непрофессиональных снимков – недостаточное либо избыточное освещение. Отсюда возникают различные недостатки: ненужная дымка, тусклые цвета, потеря деталей в тенях и (или) пересветах.

Если получился такой снимок, то не стоит отчаиваться – Фотошоп поможет слегка улучшить его. Почему «слегка»? А потому, что чрезмерное улучшение может испортить фото.

Для работы нам понадобится проблемное фото.

Как видим, недостатки присутствуют: здесь и дымка, и тусклые цвета, и низкие контраст и четкость.
Это снимок нужно открыть в программе и создать копию слоя с названием «Фон» . Воспользуемся для этого горячими клавишами CTRL+J .

Устранение дымки

Для начала требуется удалить нежелательную дымку с фотографии. Это позволит немного поднять контраст и насыщенность цветов.

Дымка на снимке пропала. Создаем копию (отпечаток) всех слоев клавишами CTRL+ALT+SHIFT+E , и переходим к усилению детализации.

Усиление детализации

Наше фото имеет размытые контуры, особенно это заметно на блестящих деталях автомобиля.

1. Создаем копию верхнего слоя (CTRL+J ) и идем в меню «Фильтр» . Нам понадобится фильтр «Цветовой контраст» из раздела «Другое» .

2. Настраиваем фильтр таким образом, чтобы видимыми стали мелкие детали авто и фона, но никак не цвет. Когда закончим настройку, нажмем ОК .

3. Поскольку существует предел уменьшения радиуса, то полностью удалить цвета на слое с фильтром может не получиться. Для верности данный слой можно сделать бесцветным клавишами CTRL+SHIFT+U .

4. Меняем режим наложения для слоя с Цветовым контрастом на «Перекрытие» , либо на «Яркий свет» в зависимости от того, насколько резкий снимок нам требуется.

5. Создаем еще одну объединенную копию слоев (CTRL+SHIFT+ALT+E ).

6. Следует знать, что при усилении резкости, резкими станут не только «полезные» части снимка, но и «вредные» шумы. Чтобы этого избежать, удалим их. Переходим в меню «Фильтр – Шум» и переходим к пункту «Уменьшить шум» .

7. При настройке фильтра главное не перегнуть палку. Мелкие детали изображения не должны исчезнуть вместе с шумами.

8. Создаем копию слоя, с которого удалили шумы, и снова применяем фильтр «Цветовой контраст» . Радиус на этот раз выставляем такой, чтобы стали видны цвета.

9. Обесцвечивать данный слой не нужно, меняем режим наложения на «Цветность» и регулируем непрозрачность.

Цветокоррекция

1. Находясь на самом верхнем слое, создаем корректирующий слой «Кривые» .

2. Нажимаем на пипетку (см. скриншот) и, кликом по черному цвету на изображении, определяем точку черного.

3. Так же определяем и точку белого.

Результат:

4. Немного осветлим весь снимок, поставив точку на черную кривую (RGB) и потянув ее влево.

На этом можно и закончить, так поставленная задача выполнена. Снимок стал гораздо ярче и четче. При желании его можно затонировать, придать больше атмосферности и завершенности.

Из этого урока мы почерпнули знания о том, как удалить дымку с фото, как усилить резкость, и как выправить цвета при помощи установки точек черного и белого.

29.01.2015 27.01.2018

Существует много способов как сделать фотку ярче в фотошопе с помощью различных функций и эффектов. Каждый из них по своему меняет цвета и получаются разные стили. В этом уроке я расскажу про самый простой и не агрессивный способ изменения фотографии. И на мой взгляд самый действенный.

На этой картинке вы можете видеть результат ДО и ПОСЛЕ.

Итак, сначала надо открыть нужную фотографию в фотошопе. Как мы видим эта фотка очень тусклая и серая.

Теперь добавим новый корректирующий слой Яркость/Контраст. (Слой — Новый Корректирующий Слой — Яркость/Контраст) (Layer — New Adjustment Layer — Brightness/Contrast)

Именно здесь мы можем отредактировать контраст и яркость. Для каждой фотографии это дело, конечно же, индивидуальное. Где-то нужно чуть подкрутить, где-то побольше. В любом случае сильно не увлекайтесь, потому что всегда есть соблазн добавить слишком много контраста и яркости. В этом случае вам может показаться что результат хороший, но на самом деле фотография будет не умолимо испорчена.

Результат будет таким.

Результат уже хороший. Но можно добавить побольше насыщенности. Для этого можно создать слой Тон/Насыщенность (Hue/Saturation).

Здесь ползунок Насыщенность(Saturation) самый опасный, не перекрутите его. Нужно добавить в меру. При этом Света можно немного поубавить (Lightness).

В некоторых случаях этой функцией можно не пользоваться. Всегда смотрите по обстоятельствам.

Вам понадобится

• — компьютер с возможностью подключению к нему фотокамеры
• — программа Microsoft Office Picture Manager из пакета программ Microsoft Office
• По выбору:
• — программа Paint.NET или любой другой графический редактор

Инструкция

Любым известным и доступным вам способом перенесите необходимую фотографию/картинку в компьютер и сохраните в любом месте на жестком диске.
Для увеличения яркости картинки воспользуйтесь одним из двух предложенных ниже способов.

Способ Первый. Вам потребуется программа Microsoft Office Picture Manager из пакета программ Microsoft Office.
1. Откройте желаемую картинку в этой программе. Это можно сделать, кликнув на файле правой клавишей мыши и выбрав пункт «Открыть с помощью…».
Подсказка: Если Microsoft Office Picture Manager является программой, установленной по умолчанию для просмотра графических файлов, то достаточно будет просто дважды щелкнуть по картинке, чтобы она открылась в нужной программе.
2. Найдите на панели инструментов значок «Изменить рисунок» или выберите пункт меню Рисунок – Яркость и контрастность…
Справа откроется область настроек.
3. Воспользуйтесь кнопкой «Подобрать яркость», чтобы программа выбрала оптимальные настройки. Если результат вас не устроит, то действие можно отменить соответствующей кнопкой.
Откорректируйте яркость картинки, доведя ее до оптимального, по вашему мнению, уровня, при помощи пяти разных ползунков. Программа Microsoft Office Picture Manager позволяет как повышать/понижать яркость и контрастность картинки в целом, так и регулировать эти параметры отдельно для светлых или темных частей картинки.

Способ Второй. Вам потребуется любой графический редактор. Например, бесплатная программа Paint.NET, возможности которой достаточно широки.
1. Откройте желаемую картинку в этой программе. Это можно сделать, выбрав в программе в меню «Файл» пункт «Открыть…» или просто перетащив мышкой файл из папки в программу.
2. Отредактировать общую яркость картинки с помощью этой программы вы сможете сразу несколькими способами. Выберите в меню «Регулировки» один из следующих пунктов:
— Яркость/Контраст. Тут вы сможете повысить общую яркость картинки.
— Оттенок/Насыщенность. Пункт «Яркость» в этом подменю делает картинку светлее в целом.
— Автоуровни. Возможно, программе удастся самостоятельно улучшить вашу картинку , а вас устроит результат.
— Кривые. Этот раздел меню предназначен для более опытных пользователей и позволяет внести существенные коррективы в освещенность/затененность картинки или фотографии. Вы можете попробовать разобраться с настройками самостоятельно.
Подсказка: Можно применить несколько пунктов из вышеперечисленных одновременно для достижения необходимого эффекта.

Источники:

• Настройка яркости, контрастности и резкости рисунка

Нередко даже тем фотографиям, которые вы считаете удачными, недостает насыщенности. Особенно это бывает заметно при печати – ведь ЖК-монитор показывает изображение более ярким, нежели это могут сделать краска и бумага. Это распространенная проблема, но она вполне исправима при помощи Фотошопа или другого подобного ему графического редактора.

Вам понадобится

• — Графический редактор Adobe Photoshop
• — Фото для коррекции

Инструкция

Откройте фото в графическом редакторе Adobe Photoshop при помощи меню «File — Open», или сочетания клавиш Ctrl+O. Кадрируйте фото, если это необходимо.

Часто фотографиям в первую очередь не хватает контрастности. Иногда это бывает не сразу понятно: на первый взгляд фото выглядит нормально. Но стоит открыть диалоговое окно «Levels» (Уровни), как истинное положение дел становится понятным. Это окно вызывается сочетанием клавиш Ctrl+L, либо через меню «Image – Adjustments — Levels».

Обратите внимание на , которую вы видите в диалоговом окне. Свободные пространства между ее краями и краями диалогового окна — признак недостаточной контрастности фото. Подвиньте черный и белый маркеры ближе к середине, наблюдая, как меняется при этом фото. Как вы можете видеть, фото стало более контрастным и насыщенным. Но не переусердствуйте в этом, следите, чтобы цвета оставались естественными.

Сегодня я расскажу вам, как сделать фото светлее в фотошопе: напишу пошаговую инструкцию и приложу к ней скриншоты, чтобы вам было проще понять принцип действий.

Работать будем с таким фоторедактором, как Adobe Photoshop CS6. Можно использовать и другие версии данной программы. Порядок действий будет примерно одинаковый.

Итак, чтоб добиться необходимого результата, нам не придётся пользоваться даже панелью инструментов.

Шаг 1. Откройте изображение. Сделать это можно тремя способами:

Первый: нажать кнопку «Файл» и выбрать пункт «Открыть» (Для быстроты действий используйте сочетания клавиш Ctrl+O).

После чего у вас появится окно, в котором нужно указать путь к файлу.

Второй способ: кликните один раз левой кнопкой мыши по картинке и воспользуйтесь сочетанием клавиш Ctrl+C, после чего откройте программу и при помощи Ctrl+V добавьте изображение в редактор.

Способ третий: нажмите на фотографию левой кнопкой мыши и, не отпуская кнопку, переместите изображение в окно фотошопа. После этого она добавится в программную среду редактора.

Первый способ самый простой. Нажимайте на кнопку «Изображение», затем «Коррекция», после чего «Яркость/Контрастность».

Нажимаем кнопку «Яркость/Контрастность»

У вас появится окно, которое так и называется «Яркость/Контрастность». В нём можно легко сделать фотографию светлее или же наоборот, темнее. В нашем случае, фото необходимо осветлить. Для этого двигаем указатель на прямой «Яркость» вправо, пока результат фото вас не удовлетворит.

Для обратного эффекта надо переместить тот же указатель влево.

Это далеко не единственный метод сделать картинку светлее.

Второй способ более сложный, но благодаря ему, можно более точно настроить необходимый параметр. Выполняем следующий порядок действий: нажимаем кнопку «Изображение», далее «Коррекция», а затем «Уровни…» (Открываются использованием сочетания клавиш Ctrl+L).

Нажимаем кнопку «Уровни»

Перед вами открылось три указателя и три поля значений, все их можно использовать, чтобы сбалансировать освещенность фото. Поэкспериментируйте с ними, и вы быстро поймёте принцип их действия.

«Уровни» в фотошопе

Увеличиваем яркость в окне «Уровни»

Способ № 3 похож на второй:

Нажимаем кнопку «Кривые»

Открылось окно «Кривые»

Появившуюся линию можно двигать во все стороны, но чтобы сделать фото светлее, передвинем её влево. Готово!

Прибавляем яркость благодаря «Кривым»

Как в фотошопе сделать светлее фотографию?

Последний способ поможет нам ответить на этот вопрос. Именуется он довольно популярным словом в сфере фотографирования — «Экспозиция». Принцип действий следующий: нажмите кнопку «Изображение», «Коррекция», затем ту самую «Экспозицию».

Исправьте недоэкспонированные фотографии с помощью этого учебного пособия по Photoshop Elements

«Просто примечание, чтобы сказать, что я ЛЮБЛЮ ваш сайт! Кажется, есть несколько сайтов с учебными пособиями по PS Elements, но ваш, безусловно, самый ясный и легкий для понимания. Спасибо!» — Элли

---

«Просматривая ваши учебные пособия даже о вещах, которые, как мне кажется, я знаю, я ВСЕГДА узнаю что-то новое. Большое вам спасибо!» — Дуглас

---

«Я очень рада найти такую ​​полезную и легкую для понимания информацию по использованию Photoshop Elements. Мне не терпится использовать ваши учебные пособия (особенно с моей одержимостью скрапбукингом)» — Джуди из MS

---

Добрый день, Рик! «Я очень ценю ВСЕ, ВСЕ твои уроки.Очень понятные и полезные советы, приемы и практические приемы в PSE9. Отличная отличная работа! »- Хоан

---

«Мне нравятся ваши учебные пособия на YouTube. Очень четкие и полезные. Большое спасибо». — Богатый

---

«Мне нравятся ваши видео! Они были такой БОЛЬШОЙ помощью. Я купил книгу для чайников, и это нормально, но я лучше смотрю, а не читаю. Престижность вам!» — Ура, Кэти

---

«Спасибо за этот сайт! Я нашла его через одно из ваших видео на YouTube. Еще раз огромное вам спасибо! »- Ванесса

---

«Это действительно щедрый и очень достойный внимания сайт!» — Ура, Джонас

---

Привет, Рик! Прежде всего, я должен поблагодарить вас за всю информацию, которой вы делитесь.Я не могу дождаться, чтобы увидеть «советы и рекомендации», над которыми вы работаете, потому что похоже, что они помогут всему собраться вместе. Я просмотрел несколько ваших руководств и многому научился. Я не могу похвалить вас за ваше время и терпение. — Вики.

---

«Ваш сайт — отличный сервис, и я благодарю вас!» — С уважением, апрель

---

«Большое спасибо вам и вашему сайту, а также информация и помощь, которые я получаю от этого, я очень ценю «. — Роб

---

Рик — «Большое спасибо за ваш совет, который я приму.Большое спасибо вам за исключительно хорошие уроки. Вы, кажется, действительно обладаете удивительным умением делать довольно сложные задачи простыми и понятными. Я фанат! «- С наилучшими пожеланиями, Тони.

---

Намного полезнее, чем книга «PS Elements 9 для чайников» …. Большое спасибо за ваш сайт … действительно легко следить. — Карин

---

Привет, Рик. Просто хотел сказать большое спасибо за всю отличную информацию, содержащуюся в ваших уроках. Я натыкался на PS9 уже несколько недель и не могу поверить, насколько легко вы объясняете различные аспекты.Это способ, намного более мощный, чем я себе представлял, и теперь и для меня его можно использовать. Большое, большое спасибо из Великобритании. — Парень

4 простых урока по работе с Photoshop

Бекки Килимник
29 января 2019 г.

Даже самые лучшие фотографии товаров могут потребовать небольшой помощи, прежде чем они будут готовы к размещению на веб-сайте электронной коммерции. К счастью, вы можете использовать Photoshop CC 2019, чтобы применять простые и простые эффекты, которые имеют большое влияние.Следующие уроки покажут вам несколько простых техник манипуляции, которые вы можете начать использовать прямо сейчас, даже если вы относительно новичок в Photoshop.

В этом руководстве:

Что такое обработка цифровых изображений?

Обработка цифровых изображений — это процесс использования программного обеспечения, такого как Photoshop, для редактирования или модификации вашей фотографии после того, как она была сделана.

Методы обработки цифровых изображений могут варьироваться от простых и быстрых до сложных и сложных, в зависимости от потребностей вашей фотографии.Регулировка световых эффектов фотографии — это быстрый и простой способ улучшить изображение, привлечь внимание к конкретному продукту в изображении, обеспечить согласованность изображений и передать определенное настроение на фотографии.

В этом уроке мы рассмотрим некоторые простые техники манипуляции с использованием световых эффектов Photoshop.

Как создать эффект прожектора в Photoshop

Мы собираемся начать это руководство по световым эффектам Photoshop с освоения простого, но мощного фильтра: прожектора.

Во-первых, давайте перейдем к использованию эффекта прожектора, чтобы привлечь внимание к определенной области вашей фотографии. Это полезно, когда вам действительно нужно, чтобы ваш продукт выделялся на фоне той обстановки, в которой он был сфотографирован. Этот эффект может быть сколь угодно незаметным или явным, но чем тоньше свет, тем естественнее он будет выглядеть.

Шаг 1. Преобразуйте слой изображения в смарт-объект

Всякий раз, когда вы работаете со световыми эффектами, рекомендуется дублировать слой изображения и преобразовать новый слой в смарт-объект.Это не только гарантирует, что ваши световые эффекты не будут разрушаться, но также позволяет вам замаскировать определенные части освещения после того, как вы применили эффект. Сохранение исходного изображения Фоновый слой также дает вам возможность совмещать обработанный слой с исходным изображением.

Связанный: Обтравочный контур и маскирование изображения: в чем разница?

Откройте изображение в Photoshop и найдите панель «Слои», которая по умолчанию расположена в правом нижнем углу окна приложения.Щелкните правой кнопкой мыши (удерживая CTRL на Mac) на слое Background и выберите Duplicate Layer … .

Назовите новый слой Spotlight .

Выделив новый слой на панели «Слои», выберите «Слой »> «Смарт-объекты»> «Преобразовать в смарт-объект » в раскрывающемся меню в верхней части окна приложения.

Шаг 2: примените эффект прожектора

Выделив слой Spotlight, выберите Filter> Render> Lighting Effects… из раскрывающегося меню в верхней части окна приложения.

Примечание. Если вы видите Lighting Effects непосредственно под вкладкой «Фильтр», как на изображении ниже, не выбирайте его. Всегда следуйте меню вниз и выберите Lighting Effects… из подменю Render .

В появившемся окне предварительного просмотра опция Spotlight выбрана по умолчанию.

Окно предварительного просмотра предлагает несколько способов настройки вашего Spot . С левой стороны вы увидите свое изображение и серию эллипсов, которые управляют интенсивностью и направлением вашего света (убедитесь, что Preview отмечен в верхней части окна предварительного просмотра ).В правой части находятся ползунки, некоторые из которых соответствуют эллипсам на вашем изображении.

При использовании эффекта точечного освещения подумайте о том, как работает настоящий прожектор. Есть источник света (представлен в виде яблочка в центре эллипсов), интенсивность света (которую можно регулировать в круге, окружающем яблочко, или с помощью ползунка Intensity в правой части окна предварительного просмотра ), то, на что направлен свет (внутренний эллипс, или Hotspot ), и несфокусированный свет, проливающийся вокруг источника света (внешний эллипс).У вас также есть возможность управлять фильтрацией окружающего света по всему изображению с помощью ползунка Ambience .

Щелкните и перетащите либо внутренний эллипс, либо внешний эллипс, чтобы настроить размер этих эллипсов.

Щелкните и перетащите одну из точек внешнего эллипса, чтобы изменить направление света.

На изображении выше источник света находится прямо рядом с чашкой, а точка Hotspot приземляется на саму чашку. Для Intensity установлено значение 19, и направление света исходит слева.Внешний эллипс очень широкий, чтобы прожектор выглядел более естественно.

Кроме того, для Gloss и Metallic установлено значение -100, чтобы уменьшить световые отражения на поверхности чашки.

Если вы хотите добавить дополнительные прожекторы к тому же слою, щелкните значок Spot рядом со словом Lights в верхней части окна предварительного просмотра . Появится новый Spot , и вы можете включать и выключать его видимость на панели Lights в нижней правой части окна.

Когда вы будете удовлетворены тем, как выглядит ваш световой эффект, нажмите OK .

Шаг 3. Отрегулируйте маску слоя

Поскольку вы применили этот эффект к смарт-объекту, вы можете замаскировать определенные области эффектов прожектора.

Например, на изображении посуды ниже мы хотим убедиться, что пламя от свечей сохраняет свою яркость.

Чтобы замаскировать темные области, вызванные прожектором, щелкните маску слоя Smart Filters под слоем Spotlight .

Выберите инструмент Eraser на панели инструментов и убедитесь, что цвет переднего плана установлен на белый, а цвет фона установлен на черный. В верхней части окна приложения установите для инструмента Opacity значение 50% или меньше и при необходимости отрегулируйте размер и жесткость кисти.

Аккуратно закрасьте области изображения, где вы хотите вернуть исходное освещение, например, пламя свечей ниже.

Шаг 4: Добавьте больше слоев и прожекторов, если хотите.

Поскольку вы сохранили свой фоновый слой , вы можете повторить процесс и добавить дополнительные пятна в дополнительные слои.

На изображении ниже мы продублировали исходный слой Background и применили эффект прожектора к чашке и миске справа. Затем, Режим наложения второго слоя прожектора был изменен на Более светлый цвет . Окончательное изображение выделяет посуду, затемняя окрестности.

Как изменить цвет света в Photoshop

Теперь, когда вы освоили простой световой эффект прожектора, давайте воспользуемся прожекторами, чтобы изменить цвет света.

Управление цветом с помощью эффекта прожектора служит двум основным целям для фотографий ваших товаров. Прежде всего, это может кардинально изменить эмоциональное настроение фотографии, что поможет вам повлиять на то, как ваш продукт «ощущается» в глазах покупателя. Во-вторых, использование одного и того же цветного прожектора на всех фотографиях вашего продукта гарантирует, что фотографии выглядят так, как будто они принадлежат друг другу, и создает согласованность в вашем визуальном бренде.

Пример: добавление освещения в теплых тонах к фотографии для создания винтажного эффекта

Теплые цвета могут создать ощущение комфорта и уюта в ваших образах.Они также могут помочь вам добиться винтажного эффекта.

На изображении ниже винтажный эффект был достигнут путем создания желтого прожектора и последующего добавления корректирующего слоя карты градиента. Обратите внимание, что изменяется весь свет, включая эффект окружающего освещения фона.

Шаг 1. Создайте свой центр внимания

Чтобы добиться аналогичного эффекта, продублируйте слой Background и преобразуйте новый слой в смарт-объект , как вы это делали в примере выше.

Перейдите к Filter> Render> Lighting Effects… , чтобы открыть окно предварительного просмотра световых эффектов. Справа вы увидите два места для изменения цвета. Параметр Color влияет на цвет самого прожектора. Параметр Colorize влияет на общий цвет фотографии (другими словами, на управление светом фона). Дважды щелкните поле цвета рядом с каждым параметром, чтобы открыть диалоговое окно «Палитра цветов ».

В приведенном выше примере параметр Color установлен на более темный желтый цвет, а параметр Colorize установлен на более светлый желтый цвет. Вы также можете поэкспериментировать с апельсиновым и розовым оттенками, чтобы создать другие эффекты теплых тонов. Поиграйте и посмотрите, что вам подходит.

Шаг 2: Сохраните предустановку

Когда вы довольны цветом и эффектом прожектора, вы можете сохранить настройки, чтобы использовать одни и те же предустановки на нескольких фотографиях. Это позволяет создать единообразный вид на всех фотографиях ваших товаров.

В верхнем левом углу окна предварительного просмотра вы увидите параметр рядом с Preset s, в котором указано Custom . Щелкните Custom и выберите Save из раскрывающегося меню.

Вы сохраните пресет в Photoshop CC 2019> Presets> Lighting Effects . Он должен иметь расширение .ple. Убедитесь, что вы дали ему имя, которое вы сможете легко идентифицировать позже.

Если в будущем вы хотите применить созданную вами предустановку к другой фотографии, щелкните то же меню, которое вы использовали для сохранения предустановки, чтобы получить доступ к вашей пользовательской предустановке.Предустановки Photoshop по умолчанию, такие как «2 часа в центре внимания», расположены в верхней части раскрывающегося списка. Любые созданные вами предустановки вы можете найти в нижней части раскрывающегося меню. Например, на изображении выше вы можете увидеть созданные пользователем предустановки под названием «harsh_cold_light» и «vintage_effect».

После сохранения предустановки нажмите OK .

Шаг 3. Применение корректирующего слоя карты градиента

Изменение цвета света может быть единственным эффектом, который вам нужно добавить к вашему изображению.Однако, если вы хотите добавить еще большей глубины своим цветам, вы можете добавить корректирующий слой карты градиента поверх слоя Spotlight .

Выбрав слой Spotlight на панели Layers , щелкните значок Adjustment Layer в нижней части панели Layers и выберите Gradient Map … .

Когда вы создаете корректирующий слой карты градиента, ваше изображение немедленно меняет цвет в зависимости от того, какие цвета у вас в качестве переднего плана и фона.Не волнуйтесь, в следующий раз мы исправим эти цвета.

На панели Properties щелкните сам градиент. На изображении ниже он выглядит как длинная белая полоса, потому что и передний план, и цвет фона были белыми при создании слоя; ваш, вероятно, будет выглядеть иначе.

После того, как вы нажмете на градиент, появится диалоговое окно Gradient Editor . Выберите ползунок градиента слева и щелкните образец цвета рядом со словом Color .Откроется диалоговое окно «Палитра цветов ». Измените цвет на пурпурный и нажмите OK .

Затем в окне редактора Gradient Editor выберите ползунок градиента справа и настройте цвет на бирюзовый. Щелкните OK в диалоговом окне «Палитра цветов », а затем щелкните OK в редакторе градиентов .

Теперь ваше изображение будет выглядеть примерно так:

Шаг 4: Смешайте карту градиента

Измените режим наложения корректирующего слоя на Soft Light .

Теперь у вас будет изображение, на котором вы не только добавили цветной свет, но и добавили дополнительные слои цвета сверху.

По теме: Как изменить цвет неба в фотошопе

Пример: добавление холодных цветных огней к вашему изображению

Если освещение теплых цветов создает комфортные, расслабляющие изображения, то освещение холодных цветов может создать захватывающее или резкое изображение.

Используя ту же технику, описанную выше, но изменив цвета Spot Color и Colorize на синий, мы можем полностью изменить настроение изображения солнцезащитных очков.

Мы можем улучшить настроение, применив карту градиента от синего к фиолетовому.

Как создать блики в фотошопе

Еще одна простая манипуляция, которую вы можете применить к своему изображению, — это блики объектива. Разумно используйте блики, так как слишком много бликов может сделать ваше изображение размытым или неестественным. Однако блики от линз могут стать отличным способом добавить дополнительного блеска таким блестящим изделиям, как украшения или осветительные приборы.

Шаг 1. Нанесите блики.

Для достижения эффекта, показанного на фотографии выше, вам нужно применить несколько бликов, а затем использовать Layer Blend Modes , чтобы смешать обработанный слой с исходным изображением.

Для начала продублируйте слой Background и преобразуйте дублированный слой в смарт-объект , как если бы вы делали эффект прожектора. Назовите дублированный слой Lens Flare .

Выберите Filter> Render> Lens Flare из раскрывающегося меню в верхней части окна приложения.

В появившемся диалоговом окне с помощью курсора установите самую яркую точку бликов объектива на самую яркую и яркую точку вашего изображения.Здесь вы можете попробовать разные типы линз, чтобы увидеть, что лучше всего подходит для вашего изображения, и переместите ползунок, чтобы настроить размер бликов. К этому изображению применен зум 50–300 мм.

Не беспокойтесь о размытых участках из-за засветки — мы удалим их через минуту.

Щелкните ОК .

На том же слое снова примените Lens Flare , на этот раз выбрав Movie Prime . Нажмите ОК .

Шаг 2: замаскируйте размытые участки

Чтобы немного смягчить блики объектива, теперь вы можете замаскировать части маски слоя Smart Filters , как мы это делали в первом примере прожектора выше.

Выберите маску слоя Smart Filters и с помощью инструмента Eraser замаскируйте участки изображения, где вы хотите выделить более темные цвета. На этом изображении блики замаскированы зелеными и красными драгоценными камнями.

Шаг 3. Нанесите исходный слой

.

Если вы еще этого не сделали, дважды щелкните слой Background , чтобы сделать его доступным для редактирования. Затем перетащите этот слой над слоем Lens Flare .

Измените Layer Blend Mode исходного слоя на Hard Light , чтобы усилить контраст.

Вы можете настроить непрозрачность слоя Hard Light , чтобы уменьшить интенсивность цветов.

Если вы хотите добавить еще один слой глубины к окончательному изображению, продублируйте слой Background еще раз, поместите его поверх других слоев и установите его Blend Mode на Overlay . Отрегулируйте непрозрачность слоя, пока не добьетесь желаемого эффекта.

Связанный: Руководство для начинающих по использованию слоев в Photoshop

Как исправить освещение в фотошопе

Эффекты освещения в Photoshop, которые мы обсуждали до сих пор, были сосредоточены на добавлении дополнительных источников света к существующему изображению.Но что, если на исходном изображении слишком глубокие тени или слишком яркие блики?

К счастью, есть простая техника манипуляции, которую вы можете применить к своей фотографии, чтобы исправить освещение вашего изображения.

Шаг 1. Отрегулируйте тени и светлые участки

Как и раньше, продублируйте фоновый слой и преобразуйте его в смарт-объект .

В раскрывающемся меню вверху окна приложения выберите Image> Adjustments> Shadows / Highlights .

В появившемся диалоговом окне убедитесь, что Показать дополнительные параметры отмечен, чтобы предоставить вам полный контроль над настройкой.

Перетащите ползунок Amount под Shadows вправо, чтобы уменьшить интенсивность теней.

Перетащите ползунок Amount под Highlights вправо, чтобы уменьшить интенсивность бликов.

Отрегулируйте ползунки Tone и Radius под каждым, чтобы почувствовать, как каждый из них влияет на изображение.Вы также можете настроить ползунок Color в разделе Adjustments , чтобы увеличить или уменьшить насыщенность вашего изображения.

Когда вы будете удовлетворены настроенным изображением, нажмите OK .

Шаг 2. При желании добавьте новый световой эффект

На изображении глобуса тени и блики уменьшены до такой степени, что изображение выглядит почти плоским. Мы можем снова добавить объемности изображению, используя наш надежный эффект прожектора.

Когда вы применяете прожектор к изображению, которое вы исправили таким образом, убедитесь, что новый источник света не слишком резкий; вы не хотите подрывать только что внесенные вами поправки.В случае с земным шаром мы можем применить белое пятно с низкой интенсивностью , которое светит только на область, окружающую Средиземное море. Таким образом, наши тени будут падать на правую и левую стороны земного шара.

Отточите свои навыки работы с Photoshop

Ищете другие способы оживить ваши фотографии с помощью Photoshop? Просмотрите нашу библиотеку руководств, чтобы узнать, как изменить фон, создать реалистичные тени и многое другое.

Просмотрите уроки и руководства по Photoshop

Бекки Килимник

Био: Имея более 18 лет опыта работы в качестве графического дизайнера, Бекки увлечена тем, что помогает людям улучшать их контент, осваивая программное обеспечение для обработки изображений.Бекки работала с различными издательствами в сфере образования в США и Великобритании и преподавала дизайн в шести университетах.

Как сделать изображение темным в Photoshop?

Как сделать изображение темным в Photoshop? — Обмен стеками графического дизайна

Сеть обмена стеков

Сеть Stack Exchange состоит из 177 сообществ вопросов и ответов, включая Stack Overflow, крупнейшее и пользующееся наибольшим доверием онлайн-сообщество, где разработчики могут учиться, делиться своими знаниями и строить свою карьеру.

Посетить Stack Exchange

2. 0
3. +0
6. Авторизоваться Зарегистрироваться

Graphic Design Stack Exchange — это сайт вопросов и ответов для профессионалов, студентов и энтузиастов графического дизайна.Регистрация займет всего минуту.

Зарегистрируйтесь, чтобы присоединиться к этому сообществу

Кто угодно может задать вопрос

Кто угодно может ответить

Лучшие ответы голосуются и поднимаются наверх

Спросил 5 лет, 2 месяца назад

Просмотрено 45k раз

Кто-нибудь может дать мне представление о фильтре, использованном на этом изображении:

Что я пробовал

1) Добавьте черный слой над моим изображением и установите непрозрачность на 60% — это затемняет изображение.

2) На самом изображении: настройки> Карта градиента> Передний план на задний план (перевернутый) для цветов от #ffffff до # a3261a.

У меня есть Photoshop CS3, и я хочу скопировать этот эффект, но не знаю, как это сделать. Я разработчик, а не дизайнер, поэтому не совсем уверен, для чего нужно гуглить 🙂

Спасибо,

AndrewH

12.1k33 золотых знака2828 серебряных знаков5353 бронзовых знака

Создан 01 апр.

СкоттСкотт

3111 золотой знак11 серебряный знак22 бронзовых знака

5

Найдя «оригинал» этого изображения, я поместил его под вашим примером…

Добавив черный слой поверх (как вы это делали) и уменьшив его непрозрачность до 50%, а также увеличив общую насыщенность исходного изображения на 10%, я смог добиться почти точного дублирования.

Создан 04 мая ’16 в 16: 032016-05-04 16:03

БреннБренн

30111 серебряный знак77 бронзовых знаков

В дизайне нет единого способа достичь того результата, на который вы рассчитываете.Однако одни методы более эффективны, чем другие. Чтобы получить вышеуказанный эффект, попробуйте следующие шаги:

1. Используйте Ctrl + J для дублирования слоя изображения
2. Щелкните верхний слой и измените режим наложения на Multiply или Overlay
3. Выберите Изображение> Коррекция> Уровни
4. Отрегулируйте средний узел ( сдвиг вправо делает изображение темнее, сдвиг влево делает изображение более светлым ), пока не получите желаемый результат.

Зак Сосье

12k1010 золотых знаков5959 серебряных знаков101101 бронзовый знак

Создан 04 мая ’16 в 14: 082016-05-04 14:08

1

Вместо того, чтобы использовать черный слой, попробуйте выбрать более темный оттенок изображения и попробуйте разные проценты непрозрачности.Вам следует приблизиться к тому образу, который вы ищете.

Создан 02 апр.

Добавьте к этому слою режим наложения «Darken», он поможет вам сделать светлые участки темнее. Поиграйте с прозрачностью, применяя это для настройки интенсивности.

Создан 03 апр.

1

Просто дополнительный совет всем остальным; Часто говорят «поиграйте с градиентом» и т. Д. Я также предлагаю вам попробовать немного «поиграть» с оттенком / насыщенностью — особенно с «оттенком» в вашем случае.Вы будете поражены тем, сколько разных вещей вы можете сделать, меняя эти шкалы 🙂

Создан 04 апр.

2 Очень активный вопрос .Заработайте 10 репутации, чтобы ответить на этот вопрос. Требование репутации помогает защитить этот вопрос от спама и отсутствия ответов. Graphic Design Stack Exchange лучше всего работает с включенным JavaScript

Ваша конфиденциальность

Нажимая «Принять все файлы cookie», вы соглашаетесь с тем, что Stack Exchange может хранить файлы cookie на вашем устройстве и раскрывать информацию в соответствии с нашей Политикой использования файлов cookie.

Принимать все файлы cookie Настроить параметры

Как создать размытый фон с мягким светом в Photoshop

Как создать размытый фон с мягким светом в Adobe Photoshop www.sleeklens.com

Иногда мы делаем фотографии в нежелательных местах, поэтому нам приходится полагаться на Photoshop, чтобы исправить это.

В нашем распоряжении много вариантов: мы можем удалить объекты в Photoshop с помощью технологии клонирования, начать обрезку слева, справа и по центру или проявить творческий подход.

Для этого мы используем Creative.

Хорошо, посмотрите изображение, которое я хочу использовать для этого, я думаю, что это изображение УДИВИТЕЛЬНОЕ! Фотограф, который сделал эти фотографии, должно быть, получил в тот день нереальное удовольствие, делая эти фотографии, поэтому возвращаясь к тому, что я сказал ранее, с фоном, который может быть нежелательным, это не считается для этого изображения.

Я просто хотел использовать это, потому что он мне понравился, но что я мог сделать с этим изображением? Ну, я, конечно, мог бы размыть фон и добавить ему немного глубины и создать дистанцию.

О, поэтому первое, что я собираюсь сделать, это создать выделение вокруг моей темы.

Итак, создайте дублирующий слой.

Вы делаете это, щелкнув Layer — Duplicate Layer, затем нажав Ok.

Теперь я собираюсь выбрать свой инструмент Polygonal Tool, если у вас есть другой предпочтительный метод для выделения, тогда обязательно используйте то, что вам удобно, мне лично нравится Polygonal Tool, поскольку я не большой поклонник Pen Tool.

Затем я увеличиваю масштаб вправо (Ctrl — & + на клавиатуре) и, удерживая клавишу пробела, вы увидите значок руки, который позволит вам перемещать изображение, удерживая его.

Затем укажите тему и строки, в которых я хочу выделить.

Я собираюсь начать выделять примерно то место, где вода касается каноэ в дальнем левом углу, а затем, удерживая Shift на клавиатуре, я получу идеальную прямую линию выделения, пока не доберусь до лодки.

Затем я увеличиваю сказанное и начинаю обходить мою тему.

Обратите внимание, вам не обязательно быть точным, здесь достаточно близко.

После того, как я обошел все, я просто щелкаю внешнюю часть своего изображения, чтобы перейти к исходной начальной точке, затем я нажимаю на нее, чтобы завершить свой выбор.

Теперь вы увидите марширующих муравьев.

Когда я доволен своим выбором, я создаю маску.

Маску можно создать, щелкнув значок маски.

Вы найдете это в правом нижнем углу экрана Photoshop.

Найдите значок FX, значок выбора маски — это прямоугольник с темным кружком справа от него.

Щелкните по нему, и у вас будет маска.

Далее Снова продублируйте нижний слой.

Затем перейдите в Фильтр — Размытие — Размытие по Гауссу

Для этого достаточно около 7, но это зависит от вашего изображения, так что посмотрите, что вам нравится.

Когда вы размываете изображение, вы заметите, что области вокруг объекта, которые будут иметь намеки на модель, выглядят как круглая шляпа, руки и весло, там будет размытая линия следа.

Вы можете исправить это с помощью инструмента Clone Stamp Tool, который вы найдете на левой панели инструментов.

Это один из моих основных инструментов, я использую его буквально постоянно, и как только вы овладеете им, вы будете выглядеть так, как будто вы работали в Photoshop годами!

(Ярлык, введите S на клавиатуре, чтобы активировать его)

Инструмент клонирования можно использовать, удерживая Alt, а затем щелкнув по области, которая, по вашему мнению, будет хорошо смотреться, и будет выглядеть естественно на область, которую вы хотите покрыть, затем вы начинаете закрашивать ее, как если бы вы использовали обычный инструмент «Кисть для рисования», только вы используете копию изображения в инструментальной кисти «Клонировать», поэтому вы рисуете с использованием образца изображения.Кисть Clone Tool Brush хорошо использовать в сочетании с изменением непрозрачности.

Я бы потратил немного времени на то, чтобы создать как можно лучше выглядящее изображение.

Теперь перейдем к этапу создания маски на размытом изображении.

Перейти к слою — Маска слоя — Показать все

Щелкните инструмент «Кисть».

Теперь вы рисуете прямо на изображении, но сначала вы должны щелкнуть фактическую маску, маска находится на панели слоев, поэтому, если вы посмотрите на правую сторону, вы увидите маленькие ногти большого пальца ваших изображений. , это ваши слои.

Помимо них, вы увидите маленькие «Белые или Белые и Черные» квадраты, щелкните по нужному нам, который должен быть посередине на Размытом изображении.

Нажмите на свой инструмент «Кисть для рисования» (ярлык B)

Теперь вам нужно будет выбрать черный цвет, чтобы закрасить белую маску, поэтому, если вы посмотрите в нижний левый угол, вы увидите два прямоугольника.

Один будет белым, а другой — черным.

Вы также увидите рядом с этим значком двустороннюю стрелку. Если у вас нет черного наверху, щелкните по нему, и он поменяется местами между белым и черным.

Убедитесь, что кисть мягкая.

Кроме того, уменьшите непрозрачность примерно до 5, я бы не стал подниматься выше этого, на самом деле, вы можете даже пойти ниже этого, поскольку вы смешиваете, просто чтобы постепенно наращивать градиент и делать его более естественным.

Если вы недовольны своим градиентом в любой момент, просто выберите белый цвет и закрасьте черный, вы можете переключаться назад и вперед, чтобы получить наилучшие результаты.

Теперь создайте новый слой

Слой Новый новый слой

Переместите порядок наложения, щелкнув по нему и перетащив его наверх всех слоев, затем отпустите кнопку мыши.

Активируйте инструмент кисти и выберите белый цвет, щелкните кистью большого размера по источнику света и измените режим наложения слоев на мягкий свет.

Вы найдете режим наложения рядом с непрозрачностью на панели слоев, содержащей ногти большого пальца с правой стороны, по умолчанию он будет говорить «Нормальный», щелкните его, чтобы открыть другие параметры.

Теперь щелкните на нижнем слое, удерживая сдвиг, и щелкните на верхнем слое, чтобы выделить их все вместе.

Теперь на клавиатуре Shift + Ctrl + Alt + E примерно в одно и то же время это создаст штамп вашего изображения, теперь измените режим наложения изображений на Умножение так же, как вы меняете слой ниже на Мягкий свет.

Сейчас изображение очень темное, но не беспокойтесь, мы исправим это.

То, что мы делаем здесь, — это создание так называемой виньетки.

Итак, что вам нужно сделать, теперь применить маску слоя к этому слою и использовать Черную кисть, как мы делали предыдущий щелчок по вашей точке фокусировки, так что для нас это Девушка.

Для этого также используйте кисть довольно большого размера, я хочу удалить нижнюю треть, по крайней мере, оставив темные участки по краям и немного вокруг верха.

Это создает небольшой прохладный атмосферный эффект, притягивающий взгляд к центру изображения.

Теперь мы собираемся добавить еще несколько световых эффектов, чтобы действительно оживить это изображение.

Так что возьмите инструмент «Кисть» и выберите желтый, выберите настоящий яркий насыщенный желтый цвет, потому что мы собираемся воспроизвести некое подобие солнечного чутья.

Теперь создайте новый слой.

И закрасьте холст, затем измените его размер с помощью инструмента Free Transform Tool (Ctrl T) и увеличьте его.

Теперь сделайте то же самое снова, только на этот раз используя белый цвет.

Следующим и последним шагом будет создание Lens Flare.

Итак, создайте последний слой.

Откройте ведро с заливкой, в качестве цвета был выбран черный.

Щелкните новый слой.

Теперь ваш экран станет черным.

Перейдите в Filter — Render — Lens Flare

Расположите Lens Flare примерно в том месте, откуда исходит ваш источник света, как мы делали ранее.

Если вы хотите, вы можете увеличивать или уменьшать яркость по своему усмотрению, можете попробовать несколько раз.

Измените режим наложения на Screen, и все готово.

Надеюсь, вы создали потрясающе выглядящее изображение 🙂

Изучите пакетное редактирование с помощью Photoshop и ускорите рабочий процесс редактирования.

Рейтинг: 012345 5.00 на основе 2 Рейтинги

Следующие две вкладки изменяют содержимое ниже.

Закончил колледж в 2002 году по специальности «Искусство и дизайн», я начал изучать свой путь в области графического дизайна и профессионального постпродакшна.Фрилансер, работающий полный рабочий день с 2011 года.

Самые популярные сообщения в марте

Как создать потрясающее светлое нарисованное изображение с помощью слоев Photoshop

В этом подробном руководстве вы узнаете, как снимать несколько светлых раскрашенных изображений и быстро комбинировать их с помощью слоев Photoshop для создания потрясающего готового изображения.

Вы увидите , как организовать несколько изображений световой живописи, , используя Lightroom, а затем , как использовать слои и маски для их объединения в Photoshop.

ПРИМЕЧАНИЕ. Вы не можете сделать это, используя только Lightroom. Для этого вам понадобятся слои, поэтому вы должны использовать Photoshop. Вы можете использовать другую программу, имеющую такую ​​возможность (On1, GIMP, Elements и т. Д.), Но фактический процесс и инструменты могут немного отличаться.

В видео я возьму эти шесть изображений … И покажу вам, как я их объединил, чтобы сделать это окончательное изображение.

Примечание: Убедитесь, что все объединяемые изображения сняты с одного и того же ракурса.

Что вы узнаете

• Как объединить несколько изображений в Photoshop.
• Как использовать маски слоя, чтобы скрыть части некоторых изображений.
• Уловки для использования фонарика мобильного телефона для освещения определенных частей сцены.
• Как использовать режимы наложения слоев Photoshop для быстрого объединения изображений.
• Как работать с кистью для маскировки.
• Как использовать инструмент клонирования для удаления ненужных элементов.

Посмотреть видеоурок

В предыдущей статье я продемонстрировал шаги, которые использовал для захвата отдельных фотографий, и то, как мы использовали простой сотовый телефон, чтобы добавить света к частям изображения.Это видео завершает процесс и показывает, как объединить изображения и замаскировать нежелательные участки.

Посмотрите его сейчас и следуйте инструкциям, если у вас есть какие-то свои собственные изображения, нарисованные светом. Затем обязательно прочтите примечания ниже.

Примечание: В видео я рассказываю о включении фар. Это означает, что я нарисовал их с помощью фонарика своего мобильного телефона, чтобы они выглядели освещенными. Камера улавливает отражение в задней части фар, я на самом деле не включал фары машины.

Примечания к стрельбе

Есть несколько вещей, которые вы должны знать при съемке ваших светлых раскрашенных изображений. Чем больше вы уделите внимание этим деталям, тем легче будет позже их объединить в Photoshop.

1 — Съемка с одной позиции камеры

В любом случае вам понадобится штатив для длинных выдержек, но вы также не хотите менять положение камеры или композицию между снимками. Если вы это сделаете, вам придется сначала выровнять слои в PS, прежде чем делать что-либо еще.

Это не конец света или все, что так сложно исправить, но это проще и избавляет вас от лишней работы, просто не перемещая камеру во время съемки.

2 Не направляйте свет на объектив

Когда фонарик попадает прямо в объектив, возникают световые дефекты, которые затем необходимо замаскировать в Photoshop. Поэтому старайтесь избегать этого, когда это возможно, и осознавайте, куда направлен ваш луч света.

Проверьте каждое изображение и, если вы обнаружите какие-либо световые ошибки, сделайте еще одну экспозицию и будьте более осторожны.Опять же, это просто сэкономит вам немного времени позже в Photoshop.

На изображении в левом нижнем углу вы можете увидеть, что происходит, когда фонарик попадает в объектив. Это легкий баг. На этом готовом изображении я использовал маску слоя, чтобы скрыть световые ошибки.

3 Освещение автомобильных фар

Чтобы фара автомобиля казалась светящейся, поместите источник света прямо к ней.

Во время экспозиции просто немного поверните фонарик и убедитесь, что ваше тело не находится между фарой и камерой.Делайте это равномерно на обеих фарах.

4 Чем больше слоев, тем больше файлы

Photoshop должен работать со всеми используемыми изображениями и обрабатывать их, поэтому общий размер рабочего файла будет намного больше, чем больше слоев вы добавите .

Обработка этого более крупного файла также займет больше времени. и зависит от вашего компьютера и количества изображений, которые он может действительно вывести из строя вашу систему.

В этом снимке старинной пожарной машины я использовал более 20 экспозиций, чтобы сделать окончательный снимок.Это всего лишь образец всех сделанных снимков. Я сделал так много снимков, потому что огни города не позволяли мне увеличить время выдержки. Итак, я зажигал грузовик постепенно, по одной секции за раз, потому что знал, что смогу собрать все это позже.

Когда я использую Photoshop для подобной работы, я убеждаюсь, что это единственное приложение, которое у меня запущено, поэтому на моем компьютере все ресурсы работают только над этим процессом.

Я также рекомендую изменить настройки Photoshop (см. Ниже), чтобы он мог использовать 90% доступной памяти (ОЗУ).Это также улучшит его производительность и скорость в целом.

После объединения слоев в Photoshop я использую Lightroom для завершения некоторых вещей. В Lightroom я буду работать с ясностью, чтобы показать вам, как корректировать части фотографии и как применять виньетку.

5 Планшет Wacom

Я использую планшет Wacom Intuos среднего размера при работе с Lightroom и Photoshop. Это дает мне чувствительность кисти и отличный контроль над редактированием.

В то время как мышь будет работать, планшет Wacom обеспечивает более точное управление, и вы можете работать быстрее и точнее.Это как использовать настоящую кисть или ручку

ПРИМЕЧАНИЕ. Нужно немного привыкнуть к использованию планшета для редактирования, и сначала вам захочется разбить его или выбросить в окно. Но продолжай, потом поблагодаришь меня.

Еще один пример нескольких снимков, снятых для захвата сцены. Готовое изображение: Заправочная станция Millers — Route 66 Odell, Illinois

Сочетания клавиш в Photoshop:

• ALT-щелкните , чтобы применить маску слоя черного
• CTRL-Z , чтобы отменить
• D — выбрать цветовую палитру по умолчанию
• X — изменить цветовую палитру
• ] — увеличить кисть размер
• [ — уменьшить размер кисти
• 1-9 — изменить непрозрачность.Число 3 будет 30%
• Щелчок с зажатой клавишей Shift — нажатие клавиши Shift по маске активирует / деактивирует маску слоя, чтобы вы могли видеть различия
• CMD-ALT-SHIFT-E — штампует все слои в один комбинированный слой чтобы вы могли выполнить клонирование
• CMD-S — Сохранить

Сочетания клавиш Lightroom

• D — переключатель для проявления модуля
• Alt- Click черный ползунок — проверяет черно-белое вырезание
• O — показывает, какая часть фотографии была замаскирована
• ALT — переключиться на ластик инструмент
• M — активировать градуированный фильтр

Еще один пример нескольких снимков, снятых для захвата сцены.Здесь я экспериментировал с кистями для рисования света. Готовое изображение

Заключение

Если вы никогда не пробовали рисовать светом и не использовали слои в Photoshop, попробуйте это упражнение.

Прочтите некоторые из вышеперечисленных руководств и сделайте несколько изображений для рисования светом. Затем вернитесь сюда и сделайте вторую часть — соберите их все вместе в Photoshop.

Пожалуйста, размещайте свои изображения и любые комментарии или вопросы, которые могут у вас возникнуть, в области комментариев ниже.

Ура,

Мягкий свет Photoshop — SitePoint

Photoshop описывает мягкий свет следующим образом:

Делает цвета темнее или светлее в зависимости от смешанного цвета.Эффект похож на попадание на изображение рассеянного прожектора.

Если смешанный цвет (источник света) светлее 50% серого, изображение становится светлее, как если бы оно было затемнено. Если смешанный цвет темнее, чем 50% серого, изображение затемняется, как если бы оно было выжжено. Рисование чистым черным или белым цветом дает отчетливо более темную или более светлую область, но не дает чистого черного или белого.

А вот как это выглядит. Обратите внимание, что полоса 50% серого вообще не меняет изображение, тогда как более светлые и темные значения соответственно делают изображение светлее или темнее:

На самом деле Soft Light работает аналогично Overlay, но более тонко:

(Скачать образец.psd файл)

Soft Light можно использовать для «уравновешивания» изображений с резким контрастом светлых или темных участков. Например, вот фото меня с друзьями. На фоне яркого неба наши лица оказались довольно темными:

Используя диалоговое окно «Уровни», я могу значительно осветлить наши лица. Но что, если я хочу немного большего баланса?

Сначала я дублирую слой, инвертирую его (Ctrl-I или Command-I), затем обесцвечиваю его (Ctrl-U или Command-U для доступа к диалоговому окну оттенка и насыщенности, затем перетаскиваю ползунок насыщенности до 0).

При установке этого инвертированного слоя на «Мягкий свет» более светлые области изображения затемняются (обратите внимание, что в небе больше синего), а более темные области изображения становятся светлее. Наши лица могли бы потребовать немного больше работы с другими настройками и режимами наложения, но изображение в целом определенно улучшилось!

(Загрузить образец файла .psd)

Вы также можете использовать «Мягкий свет», чтобы немного усилить цвета на «размытых» фотографиях и создать мягкие эффекты «свечения» на снимках, на которых кто-то носит светлые тона.В приведенном ниже примере «A» — это исходная, слегка размытая фотография. «B» имеет дублированный слой, установленный на «Мягкий свет», и вы можете видеть, что цвета были усилены в смокинге, букете и деревянном фоне, но цвета кожи по-прежнему выглядят естественными (что было бы не так, если бы у вас просто увеличил насыщенность всего изображения). «C» добавил размытие по Гауссу к дублированному слою Soft Light, в результате чего белое свадебное платье выглядело еще ярче и почти сияло!

(Скачать образец.psd файл)

Руководство по фотографии

— Как добиться белого и яркого редактирования • Passionshake

Я не могу поверить, что мы уже добрались до последней части серии путеводителей по фотографии, я думаю, время действительно летит, когда мы развлекаемся, и мне очень нравится делюсь с вами своим опытом.

Сегодня я хотел бы поговорить с вами о редактировании — в частности, о том, как сделать ваши фотографии яркими и белыми, что, кажется, является тем, с чем мы все боремся вначале. Я правда сделал! Я люблю снимать в высоком ключе, поэтому большинство моих правок сосредоточено на усилении света на фотографиях.Вопрос, который мне задают чаще всего, — как избавиться от сине-желтого оттенка на фотографиях. И на самом деле, ребята, это очень просто — вы можете буквально исправить это одним щелчком мыши (хорошо, иногда требуется три!)

Я не профессиональный графический дизайнер, и все, что я знаю о редактировании, — это самоуверенность, но поскольку вы спрашивайте меня много о процессе, вот он:

Какую программу я использую? Единственный и неповторимый — Adobe Lightroom (не Photoshop, как некоторые могут подумать!) Вот несколько причин, почему:

1. Очень просто использовать
2. Это хорошо для большинства задач редактирования
3. Это намного доступнее, чем Photoshop
4. Это делает редактирование намного более быстрым и эффективным, потому что вы можете быстро просматривать и обрабатывать множество фотографий, не открывая файлы один за другим.
5. Самое главное: вы всегда можете вернуться к исходному файлу и на каждом этапе редактирования внести изменения. Никакая другая программа не предлагает этого.

В каком формате я снимаю? Большую часть времени я снимаю в формате RAW — почему? Это очень важно для процесса постпродакшна, так как обеспечивает высочайший уровень качества. При съемке в формате JPEG камера выполняет свою обработку, которую потом невозможно удалить… файлы RAW остаются… сырые * подмигивают * и содержат гораздо больше информации.
Формат особенно важен, если вы хотите добиться белого и яркого редактирования — необработанный файл регистрирует более высокие уровни яркости, что позволяет выполнять больше пост-корректировок (экспозиция, резкость) без потери качества. Единственным недостатком является то, что они занимают гораздо больше места, чем JPEG, поэтому перед съемкой убедитесь, что карта памяти пуста!

Вот несколько супер-удобных инструментов, которые сделают ваши фотографии по-настоящему яркими. Я покажу вам, как отредактировать довольно темную фотографию ягод для получения белого / яркого результата, готовы?

1 / Баланс белого — Я начинаю редактировать каждую фотографию с коррекции баланса белого.Даже если фотография кажется «белой», и я не могу обнаружить на ней сине-желтый оттенок — в большинстве случаев это требует небольшого исправления. Я бы сказал, не верьте своим глазам — доверяйте инструменту-капельнице, который предназначен для устранения любых проблем с температурой. Воспользуйтесь инструментом и щелкните что-нибудь, что на фотографии выглядит нейтрально-серым. Когда три значения R, G и B примерно равны (или очень похожи — см. Таблицу), вы все поняли! Иногда нужно одно нажатие, иногда 2-3.

2 / Регулировка яркости и контрастности:

• Яркость — чтобы сделать изображение ярче, перетащите «экспозицию» вправо до тех пор, пока общая яркость не станет вам приятной.Если вы хорошо поработали с установкой диафрагмы, выдержки и ISO (прочтите мои 12 советов по фотосъемке о том, как снимать яркие изображения), вам нужно будет немного увеличить яркость. Однако, если изображение получилось темнее, чем вы хотели (например, здесь), вы все равно можете попытаться извлечь из него максимум пользы, отредактировав его немного сложнее.
• Контрастность — в большинстве своих фотографий я немного увеличиваю контраст, так как это помогает выделить детали и сделать фотографию более яркой. Однако бывают ситуации — например, на фото ниже, где снижение контраста помогло раскрыть текстуру ягод, поэтому не увеличивайте автоматически на всех фотографиях.Каждый раз играйте с контрастом — также посмотрите, что лучше всего подходит для фотографии.

3 / Корректирующая кисть — иногда вам может понадобиться внести коррективы только в определенную область фотографии — например, здесь я хотел бы улучшить ягоды. В этом случае очень удобна корректирующая кисть, позволяющая выборочно вносить изменения в детали. Играя с экспозицией и контрастом — мы можем получить красивый белый фон, но переэкспонировать / недоэкспонировать / увеличить насыщенность сфотографированных объектов … в этом случае кисть может исправить это, отрегулировав экспозию, тени, четкость и насыщенность для выбранных элементов.

4 / Резкость и ясность — Любые корректировки яркости влияют на детали на фотографиях — поэтому при редактировании «яркого» эффекта обязательно немного увеличивайте резкость и четкость в конце каждого редактирования.

Это ведь волшебство? При редактировании серии фотографий, создании визуальной истории (о которой мы говорили здесь), не забудьте использовать один и тот же процесс редактирования для каждой фотографии, чтобы сделать историю последовательной. Lightroom дает вам чудесную возможность скопировать примененные настройки с одной фотографии и вставить в другую, так что вы можете настраивать только детали, не начиная весь процесс с самого начала.

Выберите «Настройки»> «Настройки копирования», перейдите к другой фотографии и нажмите «Настройки»> «Вставить настройки».

Конечно, каждая фотография отличается, поэтому одни и те же правки могут не работать, но поверьте мне, это значительно ускоряет процесс редактирования!

Однако редактирование — это последняя часть процесса фотографии, поэтому очень важно научиться делать яркие фотографии, а не полагаться на Lightroom, чтобы исправить их.