Как нарисовать награды: РИСУНКИ ГОСУДАРСТВЕННЫХ НАГРАД РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ / КонсультантПлюс

Содержание

Как нарисовать медаль карандашом поэтапно

Добившийся успеха человек всегда нуждается в похвале и соответствующей награде, но найти на каждого оригинальную награду стало острой проблемой. Дарить деньги не этично, а носки и кружки вышли с моды в темпе вальса. Нужна вещь, которую тяжело пропить, заметна издалека и красиво смотрится. Вот и была введена система наград в виде медалей. В этом уроке вы узнаете как рисовать медаль карандашом. Медаль — способ зафиксировать достижение в какой-либо сфере. Сферы бывают самые разные, от мировой войны до турнира по шашкам. В школе тоже дают такие штуки самым хитрым умным за хорошие оценки.

Медали бывают разные, черные, белые, красные, но у всех есть кое-что общее:
  • Нормальные и ценные медали перестали выпускать еще в 1960 году, когда после второй мировой все золото разошлось на русскую армию;
  • Обычно золотая медаль имеет приблизительно 6 грамм золота, посему она больше серебряная, чем золотая;
  • Самый большой шанс получить этот приз имеют школьники Республики Кабардино-Балкария, где каждый 18-тый может её потом и кровью заслужить;
  • А еще интересно из чего бы делали медали, если бы давали их за худшие заслуги в чем-либо?
Предполагать можно многое, но лучше взять и нарисовать свою собственную:

Как нарисовать медаль карандашом поэтапно Шаг первый. Сначала вам понадобиться небольшой стенд, на котором объект будет лежать. Он будет треугольной формы. Шаг второй. Теперь на стенде прорисуйте медаль и широкою ленту на которой она висит. Шаг третий. Внимательно прорисуйте все элементы пятиугольной награды, сразу добавьте тени, рисунок и небольшую птицу сверху. Шаг четвертый. Не зацепив детали, сотрите ластиком все ненужное и выровняйте линии. Вы можете научится рисовать еще много интересных вещей, к примеру:
  1. Кубок;
  2. Вазу;
  3. Подарок;
  4. Стул;
  5. Музыкальную трубу;
  6. Сапоги;
  7. Колокольчик;
  8. Корону;
  9. Готический крест;
  10. Герб;
  11. Эмблема ЦСКА;

TrustNo1

Специально для DayFun

Боевые награды Великой Отечественной войны

Двенадцать орденов и двадцать одна медаль — награды Великой Отечественной войны. Их вручали за участие в военных операциях, за особые достижения на фронте и в тылу.

Боевыми наградами отмечали вне зависимости от чина и статуса: у всех воинов была единая цель – приблизить Победу.

Город+ составил обзор боевых наград, которыми награждали за проявленный героизм.


 

ОРДЕН КРАСНОГО ЗНАМЕНИ

Источник изображения: chaltlib.ru

Орден Красного Знамени был учрежден 16 сентября 1918 года. Им награждали за особую храбрость, самоотверженность и мужество, проявленные при защите недавно созданного социалистического Отечества. Эту награду вручали также войсковым частям, военным кораблям, государственным и общественным организациям. Так, Орденом «Красного Знамени» были награждены газета «Красная Звезда», Балтийский государственный технический университет «Военмех», городаа Ленинград, Копейск, Грозный, Ташкент, Волгоград, Луганск и Севастополь.

Впервые орден был вручен 30 сентября 1918 года, последнее награждение прошло в 1991 году.


 

ОРДЕН ЛЕНИНА

Источник изображения: chaltlib.

ru

Орден Ленина учредили 6 апреля 1930 года. Предполагалось, что эта награда станет высшим боевым знаком отличия. Однако Гражданская война в стране закончилась, поэтому проект нового ордена принят не был. Несмотря на это, потребность в создании высшей награды Советского Союза, вручаемой не только за военные заслуги, осталась.

В начале 1930 года работы над проектом нового ордена, получившего название «Орден Ленина», были возобновлены. Художники фабрики «Гознак» в Москве получили задание создать рисунок ордена, основным изображением которого будет портрет Владимира Ленина. Из множества эскизов выбрали работу художника Ивана Дубасова (позже награжденного орденом Ленина), в основе работы которого была положена портретная фотография вождя революции, сделанная Карлом Буллой на II Конгрессе Коминтерна в Москве.

Весной 1930 года эскиз ордена был передан скульпторам Ивану Шадру и Петру Таёжному для создания макета. В этом же году первые знаки ордена Ленина были изготовлены на фабрике «Гознак».

Первое награждение орденом состоялось 23 мая 1930 года, последнее – 21 декабря 1991 года.


 

ОРДЕН АЛЕКСАНДРА НЕВСКОГО

Источник изображения: chaltlib.ru

Орден Александра Невского учредили 29 июля 1942 года. По традиции был объявлен конкурс на рисунок ордена, в котором победил архитектор Сергей Телятников. Художник использовал кадр из фильма «Александр Невский» в главной роли с актером Николаем Черкасовым. Именно воплощенный им образ и был воспроизведен на рисунке будущего ордена.

Награду вручали офицерам Красной Армии за инициативу в выборе момента для внезапного и успешного нападения на врага и нанесения ему крупного поражения с малыми потерями для своих войск; за успешное выполнение боевого задания с полным или почти полным уничтожением превосходящих сил противника; за командование артиллерийским, танковым или авиационным подразделением, нанесшим существенный урон врагу.

Всего за годы войны орденом Александра Невского наградили более 42 тысяч советских военных и около 70 иностранных генералов и офицеров.

Более 1470 воинских частей и соединений получили право прикрепить этот орден к боевому знамени.

Первые ордена Александра Невского были вручены 5 ноября 1942 года.


 

ОРДЕН «ПОБЕДА»

Источник изображения: chaltlib.ru

Орден «Победа» был учрежден 8 ноября 1943 года. Им награждали представителей высшего командного состава Красной Армии за успешное проведение боевых операций на одном или нескольких фронтах, в результате которых в корне менялась обстановка в пользу Красной Армии.

За годы Великой Отечественной войны орден «Победа» был вручен 19 раз: дважды его получили Генералиссимус Советского Союза Иосиф Сталин, маршалы Георгий Жуков и Александр Василевский. По одному ордену за искусное руководство войсками заслужили маршалы Иван Конев, Константин Рокоссовский, Родион Малиновский, Федор Толбухин, Леонид Говоров, Семен Тимошенко и генерал армии Алексей Антонов. Кроме того, советским военным орденом были отмечены пять иностранных военачальников за вклад в общую победу над фашизмом.

Первое награждение состоялось 10 апреля 1944 года, последнее – 9 сентября 1945 года.



МЕДАЛЬ «ЗА БОЕВЫЕ ЗАСЛУГИ»

Источник изображения: chaltlib.ru

Медаль «За боевые заслуги» была учреждена 17 октября 1938 года. Медаль вручали военнослужащим Советской Армии, Военно-Морского Флота, пограничных и внутренних войск. Награду вручали за инициативные и смелые действия в бою, способствовавшие успешному выполнению боевых задач воинским подразделением; за мужество, проявленное при защите государственной границы СССР; за отличные успехи в боевой и политической подготовке, освоении новой боевой техники и поддержании высокой боевой готовности воинских частей и их подразделений и другие заслуги во время прохождения действительной военной службы.



МЕДАЛЬ «ЗА ОТВАГУ»

Источник изображения: chaltlib.ru

Медаль была учреждена 17 октября 1938 года для награждения красноармейцев, служащих Военно-Морского Флота и пограничной охраны за личное мужество и отвагу в боях при защите неприкосновенности государственных границ или при борьбе с диверсантами и шпионами. Среди первых награжденных этой медалью были пограничники Николай Гуляев и Борис Григорьев, задержавшие группу диверсантов у озера Хасан на востоке страны.

Медалью «За отвагу» награждают военнослужащих, а также сотрудников органов внутренних дел РФ и других граждан России за мужество и отвагу, проявленные в боях при защите Российской Федерации и ее государственных интересов; при выполнении специальных заданий по обеспечению госбезопасности страны; при защите государственной границы; при исполнении воинского, служебного или гражданского долга, защите конституционных прав жителей в опасных для жизни условиях.


МЕДАЛЬ «ЗА ОБОРОНУ ЛЕНИНГРАДА»

Источник изображения: chaltlib.ru

Медаль «За оборону Ленинграда» была учреждена 22 декабря 1942 года. Награду получили все участники обороны Ленинграда: военнослужащие частей, соединений и учреждений Красной Армии, Военно-Морского Флота и войск НКВД; рабочие, служащие и другие гражданские, которые участвовали в боевых действиях, помогали обороне города.

На 1985 год медаль была вручена около 1 470 000 человек, среди которых — 15 тысяч блокадных детей и подростков.


 

МЕДАЛЬ «ЗА ОБОРОНУ СЕВАСТОПОЛЯ»

Источник изображения: chaltlib.ru

22 декабря 1942 года была учреждена медаль «За оборону Севастополя», которую получили все участники обороны этого города, защищавшие Севастополь на протяжении 250 дней — с 30 октября 1941 года по 4 июля 1942 года. Медаль получили военнослужащие Красной Армии, Военно-Морского Флота и войск НКВД, а также гражданское население, принимавшие участие в обороне.


 

МЕДАЛЬ «ЗА ОБОРОНУ СТАЛИНГРАДА»

Источник изображения: chaltlib.ru

Медаль «За оборону Сталинграда», которой наградили всех защитников города, учредили 22 декабря 1942 года. Награду получили красноармейцы, служащие Военно-Морского Флота и войск НКВД, а также жители, принимавшие непосредственное участие в обороне Сталинграда, которая длилась с 12 июля по 19 ноября 1942 года.

Поделиться в соцсетях

Высшая награда – успехи учеников. Педагог Валентина Заболотная 26 лет учит детей рисовать

Трудовой путь

После окончания художественного училища Валентина хотела продолжить обучение в вузе, но троих детей, одновременно получающих высшее образование, её родители не могли «потянуть», и она устроилась работать оформителем в Беловскую библиотеку. Как‑то буднично, прямо на улице столкнулась-познакомилась с будущим супругом, который и увёз её в Ракитянский район.

В нашем краю Валентина Васильевна первое время была художником-оформителем в Сельхозтехнике, затем два года работала в Ракитянской школе искусств, откуда её Раиса Медведева сагитировала в новую школу, и вот уже 26 лет она работает учителем изобразительного искусства Ракитянской школы №2, ведёт здесь изостудию. Она имеет высшую квалификационную категорию, в прошлом году педагог получила нагрудный знак «Почетный работник воспитания и просвещения Российской Федерации».

Об учениках, увлечениях и многом другом

За это время через заботливые и умелые руки Валентины Васильевны прошло большое количество учеников, многие из них достигли хороших результатов, некоторые и вовсе решили выбирать будущую профессию в смежных областях, например, две выпускницы поступили в Белгородский технологический университет им. В.Г. Шухова на архитектурный факультет, одна закончила Московский художественно-промышленный университет, занимается иллюстрацией журналов, создаёт анимационные картинки, много ребят закончили Белгородское культпросветучилище (ныне Белгородский институт культуры). Сама Валентина Васильевна, несмотря на возрастающую из года в год «канцелярскую нагрузку» на учителей, все же находит время для творчества, пробует себя в новых направлениях. Она по‑прежнему пишет маслом, гуашью и карандашом картины, вышивает, вяжет. Ей близки и интересны роспись по дереву, изготовление брошей и вообще занятие декоративно-прикладным искусством, фотографией. А ещё Валентина Васильевна любит путешествовать, правда, признаётся она с немного грустной улыбкой, в последнее время лишь мысленно.

Руководство и коллеги считают Валенетину Заболотную педагогом, обладающим глубокими знаниями, владеющим современными методиками проведения урока, которые позволяют вести обучение на различных уровнях сложности. Критерием эффективности деятельности являются стабильно высокие показатели качества знаний её учеников.

Её наград не перечесть

В 2016 году Валентина Васильевна стала победителем региональной выставки-конкурса художественно-творческих работ педагогов и учащихся «Люблю тебя, мой край родной». Она награждена Благодарственным письмом Белгородского государственного литературного музея за подготовку победителя X областного конкурса детского художественного творчества «Иллюстрируем произведения белгородских писателей», Благодарностями главы администрации Ракитянского района, департамента образования Белгородской области, ООО «Ветер перемен» за подготовку участников Международного Конкурса дарований и талантов «Ветер перемен». В 2017 году её имя было занесено на Доску Почёта Ракитянского района за добросовестный труд в сфере образования Ракитянского района, значительные успехи в обучении и воспитании учащихся. В нынешнем году ей вручили Почетную грамоту ВДПО Белгородской области за подготовку победителя и призёра регионального конкурса «Неопалимая купина».

В своей деятельности Валентина Васильевна большое внимание уделяет работе с одаренными и высоко мотивированными школьниками. Ее ученики неоднократно становились победителями и призерами творческих конкурсов и олимпиад. Только за период с 2015 по 2018 год Заболотная она подготовила 16 победителей и 19 призёров муниципальных творческих конкурсов. В 2014–2015 учебном году Марина Русанова стала победителем X областного конкурса детского художественного творчества «Иллюстрируем произведения белгородских писателей». В 2016–2017 учебном году Алина Толмачева стала победителем, Анна Скирденко, Виктория Галицкая и Дарья Жидкова — призёрами Международного конкурса дарований и талантов «Ветер перемен», Юлия Мартынова — победителем XIV Всероссийского конкурса детско-юношеского творчества по пожарной безопасности «Неопалимая купина». Чтобы перечислить победы её учеников, не хватит места, поэтому просто скажу, что Валентина Васильевна успешно реализовала себя как учитель, и частички её таланта проросли в её учениках, а это высшая награда и самое настоящее счастье для любого педагога.

Фото: Личный архив Валентины Заболотной

Как создается боевой пропуск VALORANT

Отстреливая врагов и устанавливая бомбы в VALORANT, вы получаете награды боевого пропуска. Пропуск затрагивает всех игроков, поэтому нам – команде разработки премиального контента – важно, чтобы награды были привлекательными для большинства. Понятно, что не всем понравятся все награды, но будет отлично, если каждому игроку понравятся хотя бы некоторые из них.

Мы черпаем вдохновение из многих источников: карт, мемов об игре, забавных отсылок к предметам из предыдущих пропусков и т. п. Во время творческого мозгового штурма мы включаем фантазию на максимум.

Этот выпуск в основном посвящен творческим аспектам боевого пропуска, но улучшения косметических предметов не менее важны. Среди последних примеров – возможность выбора расцветки, эксперименты с расцветкой оружия ближнего боя, честный взгляд на перспективу переключения уровней обликов. В обзоре боевого пропуска Акта 3 можно ознакомиться с грядущими изменениями. Все это благодаря вашим отзывам.

УРОВНИ

С самого начала боевой пропуск включал бесплатные награды, чтобы все игроки могли получать новые предметы и повышать уровни пропуска вместе с остальными.

Есть награды, которые мы не могли не сделать доступными для всех. Например, брелок «Тактический мишка» или граффити, звание и карточка из серии «Курица». Ведь всем нужно как-то показать свою любовь к Vandal или позлорадствовать над побежденными противниками.

Для тех, кто покупает премиальный боевой пропуск, мы стремимся к максимальному разнообразию косметических предметов. Что-нибудь в стиле сай-фай, фэнтези, сай-фэнтези (да-да), вычурное, провокационное и т. д. Это особенно важно, потому что многие игроки не покупают облики напрямую в магазине, но хотят получить много внутриигровых предметов.

(Поэтому в Акте 3 появились различные расцветки облика «Перегрузка»: у игроков было очень много Radianite Points, но их было некуда тратить).

Порядок предметов меняется в каждом акте, и самые популярные награды не всегда находятся в конце пропуска. Поэтому, если вы покупаете боевой пропуск, то можете получить облик любимого оружия, даже если не прошли 50 уровней.

Например, облик для Vandal в Акте 1 был в главе 9, а в Акте 2 – намного раньше. Мы хотим, чтобы игроки получали что-то особенное с повышением уровня, но не забываем о справедливости.

ИДЕИ НАГРАД

Улыбающийся тостер. Проигрыватель с пластинкой VALORANT. Грустный краб. Шапка в виде лягушки. Откуда взялись все эти идеи?

Фантазировать вместе веселее

Как мы придумываем награды для боевого пропуска? Если вы представили себе какой-то безумный творческий процесс, то вы близки к истине. Мы собираемся небольшой командой (сейчас встречи проходят онлайн), устраиваем мозговой штурм на несколько часов и генерируем самые невероятные идеи, которые приходят в голову.

Поверьте, в начале творческого процесса нет понятия «плохая идея». Так же, как и при разработке обликов оружия, мы выдвигаем безумные предложения и бережно собираем их. Позже мы сужаем круг идей, но на первой стадии количество важнее качества. Если мы придумали слишком много, то оставляем что-то на будущее.

Тематика

Контент боевого пропуска уникален для акта, в котором он выходит, поэтому мы стремимся сделать набор наград целостным и актуальным. Сначала мы смотрим, что нового будет в акте:

  • Каким будет новый агент?
  • Есть ли новые карты?
  • Будут ли в этот период глобальные события или праздники?
  • Что можно рассказать об истории VALORANT?
  • Какая тактика сейчас самая эффективная?
  • Что обсуждают игроки в последнее время?

А ТЕПЕРЬ О КОНКРЕТНЫХ ПРЕДМЕТАХ

Не секрет, что мы стремимся к разнообразию обликов из боевого пропуска. Сначала идея может быть неопределенной фантазией, лишенной конкретики. В боевом пропуске Акта 3 есть серия «Разгром», которая ассоциируется с жанром фэнтези, «Перегрузка» с четким строгим силуэтом и роскошный облик «Безмятежность».

Хорошо, когда мы знаем, что вам понравилось в предыдущих боевых пропусках. «Тактический мишка» был очень популярен, и мы создали «Тактическую белку». Многие использовали карточку «Осьминог», и мы придумали больше контента с осьминогом.

Также предметы должны иметь отношение к игре и сообществу VALORANT. К примеру, дебаты сторонников Vandal и Phantom продолжаются до сих пор, и не факт, что кто-то возьмет верх. Поэтому мы решили увековечить этот спор и сделали карточку.

(Карточка с отсылкой к многочисленным обликам для Guardian уже неактуальна).

При создании праздничных предметов мы стараемся передать скорее дух праздника, чем какие-то абстракции. Милый брелок в виде тыквенного фонаря – хорошо. Слишком мрачный контент – вряд ли подходящий выбор для глобальной аудитории.

Все мы чувствуем влияние текущих событий в реальном мире. Многие из нас ощущают последствия карантина, и граффити «Чистота – залог здоровья» c Viper напоминает о том, что мы боремся с пандемией вместе.

Карты – это, наверное, один из лучших источников вдохновения для боевого пропуска. Даже мы сами иногда с удивлением находим пасхалки, которые оставила команда разработки карт! Брелоки с тактическими животными, «Снеговик», «Неувядаемая роза», «Мороженка» имеют прямое отношение к картам. Даже осьминог основан на фреске с карты Ascent.

Сотрудники команды разработки премиального контента тоже любят вместе играть в VALORANT, и мы иногда создаем предметы с отсылкой к некоторым забавным ситуациям в игре (как граффити «Нет времени») или к видеороликам, которые выкладывают другие игроки.

Вот предыстория граффити «Делай как я»: нам надоело долго рашить точку B и постоянно умирать от очевидных вещей вроде ультимейта Raze, и в следующем раунде мы решили положиться на волю судьбы. А граффити «Кусок торта» – это вежливый способ отметить легкую победу вместо того, чтобы заваливать чат репликами «GGEZ».

Внутренние соревнования наших дизайнеров помогают в случае нехватки вдохновения. Например, брелок «Мусорный краб» – идея нашей сотрудницы, которая плохо играла в VALORANT. Догадайтесь сами, как появился брелок «Стреляй по картошке».

Язык граффити

Иногда граффити может сказать больше, чем победная песнь. Наши граффити, звания и брелоки – возможность невербально выразить свои мысли и эмоции. Это креативный и удобный способ сказать что-то без необходимости использовать голосовой или текстовый чат.

Когда мы придумываем граффити, то всегда спрашиваем себя: «Что скажут игроки, когда будут использовать это граффити? Как сделать его подходящим для VALORANT?» Или, наоборот, начинаем с вопроса «Как выразить это с помощью граффити?» Вот наши любимые граффити для общения:

  • Как сообщить всем, что вы играете плохо: используйте граффити «Грустный краб» и любой из брелоков «Стреляй по картошке» или «Мусорный краб» на ваш выбор.
  • Хотите отпраздновать легкую победу – к вашим услугам граффити «Кусок торта» (может быть, потом будет граффити с кнопкой «GG» или «GGEZ»).
  • Убили врага одним выстрелом из Sheriff? С граффити «Нет мошенникам» вы покажете, что отлично справляетесь без читов.
  • Вы подлый кемпер и гордитесь этим? Используйте карточку Bucky, звание «Заряд», а когда убьете ничего не подозревающего врага из Judge «Поли-лис», начинайте рисовать граффити «Кемпер» или «Дырявый сыр».

ЭПИЗОД 2

Ого, вы уже дочитали. Как бы получше выразиться…

как будет правильно нарисовать орден Победы поэтапно.

Ежегодно 9 мая в России празднуется День Победы. Практически все семьи так или иначе связаны с Великой Отечественной войной. Поэтому праздник можно считать поистине всенародным и необычайно важным для нашей страны. В детских садах и школах ученикам рассказывают о войне, о победе, о ветеранах, о тяготах того времени и о том, какую радость принесла Победа. Педагоги обычно организуют выставки детских рисунков и поделок, посвященных этому празднику. Рассмотрим, как нарисовать орден Победы. Чаще всего на них изображается Георгиевская лента, гвоздики, медали и ордена. Рассмотрим, как нарисовать орден Победы поэтапно в данной статье.

Что ребенок должен знать о войне

Современные дети, к счастью, далеки от времен Второй мировой войны. Знания об этом событии они получают в семье и образовательных учреждениях. В первую очередь взрослые должны рассказать, что это было тяжелое время, когда все жители страны отстаивали свою Родину и свободу. Необходимо рассказать о длительности военных действий, о том, как в то время жили люди, в частности, прадедушки и прабабушки ребенка. Также детям интересно посмотреть на фотографии своих предков, на их медали и ордена. Если есть возможность, обязательно показать короткий фильм о войне или о праздновании Победы. Чтобы лучше усвоить новую информацию, ребенок может самостоятельно нарисовать открытку или плакат к 9 мая.


С чего начинать рисунок ко Дню Победы

Рассказав ребенку основную информацию о войне и Победе, можно переходить к созданию рисунка на бумаге. Лучше дать простор для детской фантазии и не вмешиваться в его творчество. Если ребенок еще слишком мал, можно наглядно показать ему, как нарисовать орден Победы поэтапно. Когда встаёт вопрос, как нарисовать орден Победы поэтапно, в первую очередь нужно подготовить материалы:

  • Бумагу.
  • Простой карандаш.
  • Точилку или металлический резак.
  • Ластик.
  • Краски, карандаши или фломастеры.
  • Фотография награды или настоящий орден (чтобы лучше передать основное изображение).

Пошаговое руководство

Инструкция, как нарисовать орден Победы поэтапно:

  • Карандашом намечаем общие пропорции будущего рисунка – высоту, ширину, расположение главных частей ордена.
  • Детализируем свой набросок – намечаем ленту и размеры самой награды.

  • Добавляем характерные детали, уточняем форму всех элементов и прорисовываем пятиконечную звезду, надпись и узоры.
  • Завершая рисунок, с помощью штриховки можно добавить тени. Когда карандашный рисунок полностью готов, нужно стереть ненужные линии при помощи ластика.

  • При необходимости раскрашиваем рисунок и добавляем подходящие объекты (например, гвоздики).

Итак, мы разобрались, как на ватмане нарисовать орден Победы. Поэтапно выполняя описанные шаги, рисунок получится даже у художника с маленьким опытом. Готовую работу можно отнести на школьную выставку или подарить родственникам. Такие рисунки помогают без слов выразить благодарность людям, защитившим нашу Родину. Даже совсем простой рисунок малыша может вызвать массу эмоций у пожилых людей. Теперь вопросы, зачем и как нарисовать орден Победы поэтапно, не должны вызывать затруднений!

Герб Российской Федерации: история и фото современного государственного герба России. Описание и значение элементов российского герба

Сегодня в символике государство нуждается так же, как несколько столетий назад, если не больше. Все дело в том, что общее знамя действительно способно объединять людей. Именно поэтому был придуман герб. Это красивый и загадочный символ целой эпохи.

далее Открытка ветерану: сделать самому своими руками создаем подарок

В данной статье хочется рассказать о том, какой может быть открытка ветерану, своими руками созданная. Какую символику нужно использовать, что лучше написать и как сделать подарок интересным – обо всем этом можно прочесть в тексте ниже.

далее Поделка ко Дню Победы сделать самому своими руками. Открытка на День Победы

Вторая мировая война еще долго останется в памяти многих людей. Очевидцев тех страшных событий становится с каждым годом все меньше и меньше. Поэтому очень важно сохранить гордость за прадедов в сердцах подрастающего поколения. Оставшимся в живых ветеранам всегда приятно получить поделку ко Дню Победы, своими руками сделанную, а не купленную в магазине. Как изготовить такую вещь? Именно на эту тему мы и поговорим в нашей статье.

далее Узнаем как правильно нарисовать звезду с помощью линейки быстро?

Казалось бы, нет ничего сложного в деле рисования звезд. Но как сделать ее ровной и красивой? Существует особая техника, которая объясняет, как нарисовать звезду с помощью линейки.

далее Боевой орден ВОВ. Кого награждали боевыми орденами и медалями СССР?

Для всего народа нашей страны явилась величайшим испытанием Великая Отечественная война. Вооруженными силами СССР была оказана помощь не только соотечественникам, но и другим народам, проживающим в Европе, в освобождении их от фашистского рабства. За это многие люди получили боевые ордена и медали.

далее

Конкурс детского рисунка, посвященного 70-летию победы в Великой Отечественной войне (1941 — 1945 гг.). Возрастная категория 9-13 лет.

Александров Александр, 10 лет, «Танкист»

     «Мой прадедушка. Он участвовал в Великой Отечественной войне. Он освобождал Прагу. Его танк подбили, а его контузили.»

Астафьев Александр, 10 лет, «Простой рядовой»

     «Мой прадедушка участвовал в Великой Отечественной войне с 1941 по 1945 год. Начал он простым рядовым, а закончил в звании сержанта. В последние года войны он воевал на знаменитой «Катюше». За время войны он неоднократно был награжден различными орденами и медалями. Всего у него 12. Родился в 1921 году, умер — в 1992.»

Бавина Зоя, 10 лет, «На ладожском озере»

     «Данилов Иван Дмитриевич. Мой прадедушка родился в 1921 году 2 июля. Умер в 1974 году. В 1944 году пробивали блокаду Ленинграда. Войска шли по Ладожскому озеру. На нем был очень крепкий лед, и через озеро ездили машины с людьми и продовольствием. В некоторых местах лед был тонкий, и некоторые бойцы попаали под лед. Один раз он тоже провалился под лед. После падения его отвезли в госпиталь, где его прооперировали. Был вылечен от туберкулеза. Вернулся с войны в 1944 году, так как был тяжело ранен. Пришел с войны со шрамом на груди и без двух пальцев. Но организм был ослаблен и он умер.»

Бакушина Наталья, 10 лет, «Гордость семьи»

     «Мой прадедушка по маминой линии участвовал в Великой Отечественной войне. Он родился в 1918 году и умер в 2006 году в возрасте 88-лет. Прадедушка пошёл на войну в 21 год. Он был рядовым солдатом, служил в г. Нальчике. С первых дней войны, полк где он служил, был отправлен на защиту г. Москвы. В последствии полк перевели на защиту г. Сталинграда. Мой прадедушка участвовал в операции по пленению генерала Паульса. За участие в боях за Москву и Сталинград он был награжден боевыми орденами, медалями и ему присвоили звание младшего лейтенанта. Он был командиром стрелкового расчета. На войне прадедушка был тяжело ранен в живот и голову. Его отправили в тыловой госпиталь города Новосибирска. После выписки из госпиталя с 1944 по 1946 год он служил в тыловых войсках, готовил новобранцев к отправке на фронт. В 1947 году прадедушку демобилизовали.»

Бекбоева Аян, 10 лет, «Мой прадед»

     «Моего прадеда звали Султанбай. Он воевал в Украинском фронте. Имел ордена и медали. Он был снайпером. Воевал 3 года. С войны пришел хромой. Когда он вернулся, моей бабушке было 6 лет. Мама вспоминала как он интересно рассказывал о войне, как ночью переплыли на лодке через реку Днепр. Он освобождал от фашистов города и села. Он дожил до девяноста двух лет, с осколком в ноге. Я горжусь своим прадедом! Он Герой!»

Ванюшина Софья, 10 лет, «Аржаев Афанасий Васильевич»

     «Аржаев Афанасий Васильевич (1912 г. — 25.11.1971 г.)
Мой прапрадедушка Афанасий Аржаев родился в 1912 году в с. Матвеевка Солонешенского района Алтайского края. В 1941 году был призван на фронт в Солонешенском РВК Алтайского края, рядовой. В 1944 году на деда пришла похоронка и семья считала, что он погиб. Однако в 1946 году прапрадедушка вернулся с фронта живым и здоровым. Оказалось, что после Великой Отечественной войны он участвовал в войне с Японией. За время войны дедушка был награжден орденами и медалями. К сожалению, этими наградами он разрешил играть своим детям и награды потерялись. В нашей семье сохранились лишь воспоминания и одна фотография, на которой запечатлен дедушка с Орденом Красной звезды на груди. Своими воспоминаниями о войне дедушка не делился ни с кем. Когда сыновья просили отца рассказать про войну, он ограничивался лишь фразой: «Ничего хорошего там нет». Семья знала только то, что он был разведчиком. После войны дедушка достойно трудился, был хорошим семьянином, у него было 10 детей. Умер он рано, в 1971 году, в возрасте 59 лет.
     При подготовке этого рассказа мы с родителями с удивлением обнаружили, что на страницах интернета имеется информация о том, что дедушка погиб. Также мы нашли информацию о некоторых наградах прапрадедушки на сайте Подвиг народа. На нем указано, что Аржаев Афанасий Васильевич 16.09.1943 г. награжден Орденом Красной звезды, а 15.01.1944 г. — Орденом Отечественной войны II степени. Согласно воспоминаниям моего прадедушки, который играл с наградами: «Там было чем поиграть!»
     К 70-летию Победы в Великой Отечественной войне моя семья решила восстановить подробности героической военной жизни моего прапрадедушки и заняться дальнейшим поиском информации о его подвигах и наградах.»

Васильева Полина, 10 лет, «Наш герой рядом»

     «Началась Великая Отечественная война! Фашистская Германия вторглась на территорию нашей страны и хотела завоевать ее. Наш советский народ встал на защиту своей Родины! В этих рядах защитников был мой прадед Губин Константин Андреевич! Он стойко переносил все тяготы воинской службы. Участвовал во всех необходимых боях против фашистских оккупантов. Он воевал сапером. У него была служебная собака Мухтар. Вместе с Мухтаром они обезвреживали немецкие мины. Однажды под городом Смоленском он подорвался на мине вместе с Мухтаром. Мухтар погиб, а прадедушку отправили в госпиталь где ему сделали операцию на ноге. В госпитале он пролежал три месяца, и после выздоровления был отправлен на фронт. По окончанию войны он вернулся на свою Родину в город Ирбит. За время войны он был награжден одним орденом и тремя медалями. Я часто вспоминаю своего прадедушку и очень горжусь им!!! И на девятое мая стараюсь приехать в город Ирбит на его могилу положить цветы.»

Гатауллина Алина, 10 лет, «Медсестра»

     «Яркина Марфа Александровна в 1942-1943г. работала в госпиталях медсестрой в предфронтовой полосе, а в 1944-1945г. работала в глубоком тылу в госпиталях, конкретно в г. Каменск-Уральский. В 1943г. было принято решение перевести госпиталь подальше от предфронтовой полосы на поезде. Во время пути поезд попал под бомбежку. Несколько вагонов были взорваны, все кто в них находился погибли. Моей бабушке повезло, она осталась в живых и продолжила работу медсестрой. После окончания Великой Отечественной Войны она осталась жить и работать в городе Каменск-Уральский.»

Гилёва Анастасия, 10 лет, «Мой прадед»

Гуреева Екатерина, «Алексей Петрович Маресьев»

     «Об этом человеке была написана целая повесть — «Повесть о настоящем человеке». Да и правильно — ведь Алексей Маресьев настоящий герой, который смог продолжить воевать даже после ампутации обеих ног в области колена. Уже 20 июля 1943 года Маресьев спас жизни двух своих товарищей, а также сбил сразу два вражеских истребителя. Уже 24 августа 1943 года ему было присвоено звание Героя Советского Союза. Всего ему удалось совершить 86 боевых вылетов и сбить 11 самолетов врага. Кстати, четыре самолета он сбил до ранения и семь — после ранения. В 1944 году стал работать инспектором летчиком, перейдя из боевого полка в управление Вузов ВВС.»

Денисова Влада, 10 лет, «Мой герой»

     «Мой прадедушка Юра Жеребёнков. Прошёл всю ВОВ. Любил рассказывать мне разные истории о войне. Когда я была маленькая мне прадедушка рассказал одну интересную историю. Для меня мой прадедушка всегда останется героем ВОВ!»

Дубовин Вадим, «Алексей Маресьев»

Журавлева Мария, 10 лет, «Мой прадед»

     «Я не видела своего прадеда. Но я знаю, что мой прадед был очень хорошим человеком. Его звали Степан. Он жил в деревне с женой и четырьмя детьми. Степан работал учетчиком (экономистом). В 1941 ушел на войну. Воевал прадед в пехоте. В 1942 он был в плену в концлагере в Польше. Когда он вернулся домой, был сильно болен и долго не мог работать. В 1956 году правительство наградило его медалью «За победу над Германией». Позднее переехал в Свердловск. Умер Степан в 1975. Сейчас я прихожу с мамой к нему на могилу.»

Задорина Татьяна, 10 лет, «Мой прадедушка»

     «Мой прадедушка Лоскутов Алексей Николаевич родился 1903 г. 18 октября в городе Камышлов. Работал он в налоговой инспекции агентом. В 1941г. в июле месяце ушел на фронт. В 1943 г. в ноябре месяце был дома — приезжал на побывку после лечения в госпитале (был ранен в колено). В 1944 г. ушел обратно на фронт. Погиб в 1944 г. 22 сентября в Латвии. Похоронен в Латвийской ССР (Бавский уезд Вицмужская волость деревня Бояри).»

Исламова Анастасия, 9 лет

Копыркина Эльвира, 10 лет, «Мой героический родственник»

     «Я хочу рассказать вам о своем прапрадедушке. Звали его Копыркин Александр Осипович. Родился он 27 июля 1909 года в селе Березовка Артинского района Свердловской области в семье крестьян. В 1924 году дедушка закончил три класса начальной школы, этим его образование и ограничилось, так как с малых лет он был вынужден работать. В 1931 году дед был призван в ряды Красной Армии для прохождения срочной службы. В армии он получил воинскую специальность минометчик. В 1934 году прадедушка вернулся из армии и пошел работать в шахту, добывал медную руду. В то время, семья прадеда переехала в г. Дегтярск Ревдинского района Свердловской области.
     В сентябре 1941 года прадедушка был призван в армию в порядке всеобщей мобилизации. Сначала он воевал на Ленинградском фронте, был командиром орудия — пушки калибра 76 мм. В конце 1941 года в боях под Тихвином прадед попал в окружение и был тяжело ранен. Поле выздоровления, прадедушка вновь был направлен на передовую, где в составе 104-го минометного полка принимал участие в обороне Ленинграда вплоть до снятия блокады и его полного освобождения. После освобождения Ленинграда, минометный полк моего прадеда был направлен в состав 1-ого Украинского фронта. В составе 1-ого Украинского фронта мой прадед принимал участие в освобождении всей Европы и дошел до самого Берлина. За участие в Великой Отечественной войне мой дед был награжден орденами и медалями. После окончания Великой Отечественной войны прадед вернулся домой и продолжал работать в шахте. Прадедушка умер в 1995 году, задолго до моего рождения. Несмотря на то, что я его никогда не видела, я горжусь, что являюсь потомком такого героического человека.»

Кулак Сергей, 11 лет, «Вклад героев в Победу»

     «Вклад моих прадедов в Победу в Великой Отечественной войне. В этом году 9 мая вся страна будет праздновать 70-летнюю годовщину Победы в Великой Отечественной войне. Многие мои земляки были участниками Великой отечественной войны. Кто-то ушел на фронт, кто-то остался в тылу трудиться на заводе. Это были люди, которые вложили во все, что делали, свою душу, энергию и силу своей молодости. Такими людьми были мои прадеды Кулак Павел Константинович (со стороны папы) и Ушаков Михаил Иванович (со стороны мамы). Оба они работали в Мартеновском цехе, но на разных заводах: Павел Константинович — на заводе им. Куйбышева, а Михаил Иванович — на Уралвагонзаводе. И так получилось в истории нашей семьи, что оба прадеда варили броневую сталь для легендарного танка Т-34. За самоотверженный труд мои прадеды были награждены государственными наградами разных степеней и категорий: одни хранятся в музее, другие — в архиве семьи. Я горжусь своими предками. Когда я вырасту, то обязательно буду трудиться и служить своей Родине как и мои прадеды Кулак Павел Константинович и Ушаков Михаил Иванович — люди героического времени и честной судьба, закаленные трудовыми делами.»

Лебедев Дмитрий, 10 лет, «Танкисты — народ плечистый»

     «Мой дедушка участвовал во Второй Мировой войне он ездил на танке, разведывал фашистов! Докладывал старшему по званию.»

Леонтьева Таисия, 10 лет “Наши солдаты!”

Луцев Антон, 13 лет, «Никто не забыт»

     «Мой прадедушка родился в 1913 году. Ноздряков Константин Дмитриевич. Его призвали в Армию в 1941 году. Он прошел почти всю войну. Он дошел до Кенингсберга (Калининград) шли ожесточенные бои около Балтийского моря. Он получил смертельное ранение. Погиб 23 апреля 1945 года. Был похоронен неподалеку от Балтийского моря. В 1948 году всех погибших солдат перенесли в братскую могилу.»

Назимова Лилия, 13 лет, «Никто не забыт»

     «Чеченец Ханпаша Нурадилович Нурадилов родился 6 июля 1920 года. После призыва во время ВОВ он стал командиром пулеметного взвода пятой гвардейской кавдивизии.В первом бою удалось уничтожить 120 фашистов. После 1942 года он уничтожил еще 50 солдат противника. Через месяц, в феврале, раненый в руку Нурадилов остался за пулеметом, уничтожив около 200 врагов.»

Нелюдимова Юлия, 11 лет, «Дорога жизни»

     «Есть на войне жестокая примета:
      Когда увидишь — свет звезды погас, 
      Знай, не звезда упала с неба — это
      На белый снег упал один из нас.
                                         Л. Решетников.

     Лаптев Ефим Лаврентьевич (20.05.1916 — 18.01.1976 г.г.). Когда началась война, мой прадедушка уже окончил ремесленное училище. В 1941 г году служил в противотанковой дивизии. С 1942 года по 1943 год участвовал в боях за Сталинград, воевал на Курско-Орловской дуге. В 193 году получил тяжелое ранение и был госпитализирован. После выздоровления был отправлен на Урал, где продолжал свою службу на легендарном заводе » Уралэлектротяжмаш».
Оборону, отступления и наступления, голод и холод, горечь потерь и радость побед — пришлось перенести моему прадедушке и другим фронтовикам.
     Лаптев Ефим Лаврентьевич награжден орденом Великой Отечественной Войны 2 степени, медалью «За отвагу». После окончания войны продолжил службу на заводе УЭТМ. Я горжусь своим прадедушкой. Таких героев нужно чтить и помнить, ведь благодаря им мы живем на белом свете без войны.»

Патракова Елизавета, 10 лет, «Ни шагу назад!»

    «Мой герой — Бояринов Григорий Иванович, полковник, героически погиб, выполняя боевую задачу.»

Плотникова Анна, 9 лет, «Мой прадед»

     «Это мой прадедушка. Его зовут Потапов Сергей Никифорович. В годы Великой Отечественной войны он служил в штабе. Прадедушка готовил солдат на фронт, встречал раненых с фронта. Он награжден медалью «За Победу над Германией».»

Севастьянова Елена, 10 лет, «Мой герой»

     «Мой герой — Исрафилов Абас Ислалович, младший сержант. Проявил героизм в бою, умер от полученного ранения 26 октября 1981 года.»

Селина Милана, 9 лет, «Мои прадедушки»

     «Два мои прадедушки участвовали в Великой Отечественной войне: Селин Николай Павлович и Одношивкин Алексей Павлович. Мне хочется нарисовать и вспомнить о тех людях, которые сражались за себя, за нас, за Родину. Я узнала у бабушек и дедушек об их подвигах, сражениях, в которых они участвовали. Каждый рассказ я представляю себе и мысленно нахожусь рядом с ними…
     Вот один эпизод, выраженный мною карандашами на листе бумаги: хмурое небо, тучи совсем низко, издалека слышны выстрелы, взрывы, доносится свист пул. А на огромном поле без страха, уверенно бегают наши герои-прапрадедушки, прадедушки и дедушки, выполняя команды. Гигантские танки своими гусеницами продавливают землю, удерживая оборону.
     Я горжусь тем, что у меня были такие храбрые предки. Кстати, в честь моих прадедушек названы мой любимый папа Коля и обожаемый дядя Лёша.»

Скопин Сергей, 10 лет, «За Сталинград»

    «Александр Кондовик. Воевал в битве под Сталинградом, заслужил орден Красной Звезды.»

Смоляная Виктория, 9 лет, “Георгий Жуков”

Тарских Ксения, 10 лет, «Мой дедушка»

     «Охотников Александр Иванович 1914 г.р. гвардии сержант.
Тов. Охотников в боях против немецких захватчиков показал себя смелым и мужественным воином. 27.3.1945 г. в боях за населенный пункт Чиссау (2-й белорусский фронт) тов. Охотников все время двигался в боевых порядках пехоты и ружейно-автоматным огнем расчета уничтожил 3 солдата и рассеял группу солдат противника до 13 человек.»

Фомичева Елизавета, 9 лет, «Во имя жизни»

     «Героем моего рисунка стал прадедушка, который воевал в Великой Отечественной войне. Звали его Николай Фомичев. В 1941 году его призвали на фронт. Он воевал на Ленинградском фронте. В 1945 году в боях за освобождение Праги он проявил доблесть и отвагу и был награждён медалью.»

Черданцева Настся, 10 лет, «Командир разведки»

     «Моего прадедушку звали Черданцев Михаил Емельянович. Он родился в 1919 года на Урале. Перед войной его призвали служить в Красную армию. Во время войны он служил в пехоте. Мой прадедушка храбро сражался. Был ранен. Со своей частью он попал в окружение. Затем с боями он дошел до Берлина. За боевые заслуги он был награжден орденами. После войны он работал в колхозе. Он умер в 1967 году. Я очень горжусь своим прадедушкой.»

Roomle 3D & AR планировщик

Отмеченный наградами конструктор интерьера с более чем 2 миллионами пользователей по всему миру. Он позволяет с легкостью, будто играя, создавать дизайн-проекты, планировать пространство, конфигурировать и покупать мебель. Программа-планировщик с вдохновляющим каталогом мебели для разработки и визуализации задуманных идей в 2D, 3D, а также с помощью технологии дополненной реальности.

ПЛАНИРОВАНИЕ ПРОСТРАНСТВА
Создавайте подробные планы помещений просто кончиком пальца и получайте изображения комнат в нужном масштабе. Одним кликом изменяйте цвет стен и пола, а пространство заполняйте мебелью и предметами интерьера.

РАССТАНОВКА МЕБЕЛИ И ДЕКОР
Каталог 3D-моделей мебели предлагает широкий, постоянно пополняемый ассортимент товаров для дома. Мебель может быть выбрана, установлена и сконфигурирована по цвету, форме и размеру. Детально проработанные функции и опции выбора облегчают процесс поиска мебели.

ВИЗУАЛИЗАЦИЯ ИДЕЙ
Всю мебель и предметы интерьера можно визуализировать в 3D, а готовые дизайн-проекты открыть в 3D-просмотре и изучить со всех сторон. Благодаря инновационным онлайн-функциям Roomle помогает принимать решение при покупке недвижимости и дает реальное представление о том, как может выглядеть новый дом.

ФУНКЦИЯ ДОПОЛНЕННОЙ РЕАЛЬНОСТИ
С помощью функции дополненной реальности можно одним кликом посмотреть, как та или иная мебель будет выглядеть в помещении.

ВОЗМОЖНОСТЬ ДЕЛИТЬСЯ ПЛАНАМИ
Делитесь своими идеями дизайна интерьера с друзьями через социальные сети. Отправляйте проекты электронной почтой или создавайте с ними посты, узнавайте мнение третьих лиц, которые могут внести что-то новое и помочь усовершенствовать проект.

ПОКУПКА МЕБЕЛИ
Сделайте идеальный выбор – и совершите покупку одним кликом: просто покупайте товары в Интернете через большую и растущую сеть торговых партнеров или узнавайте, где данную продукцию можно найти.

Программа Roomle была неоднократно отмечена различными наградами, серди которых App of the Year, reddot award, German Design Awards, UX Awards и многие другие.

OPTIONAL SUBSCRIPTIONS:
+PLUS
(auto-renewable subscriptions for 3 or 12 months)
— 25 floor plans
— Full access to our 3D catalog
— Ad free
— Share plans
— 3D live view
— Augmented Reality

+PROFESSIONAL
(auto-renewable subscriptions for 1 or 12 months)
— Unlimited Plans
— Commercial usage
— Offline app usage
— Plan share via email
— Full access to our 3D catalog
— Ad free
— Share plans
— 3D live view
— Augmented Reality

HOW IT WORKS
Download the Roomle App, create your free of charge account and get access to one free plan. If you like Roomle and want to create more plans and use the full set of features, subscribe for an upgraded version (*Plus* or *Professional*). Payment will be charged via iTunes at confirmation of purchase. Your subscription will automatically renew after 1, 3 or 12 months depending on your chosen subscription and your credit card will be charged through your iTunes account. You can turn auto-renew off at any time under your iTunes account settings.

КОНТАКТЫ:
[email protected]
Facebook: http://www.facebook.com/roomle
Twitter: http://twitter.com/roomle_com
Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCMb6LqO-aYrYSTgAjBtDL2g

УСЛОВИЯ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ:
https://www.roomle.com/ipad-general-terms-and-conditions/
ПОЛИТИКА КОНФИДЕНЦИАЛЬНОСТИ:
https://www.roomle.com/ipad-roomle-privacy-statement/

The Big Draw — крупнейший в мире фестиваль рисунков

О НАГРАДАХ ФЕСТИВАЛЯ BIG DRAW: ВЫИГРЫВАЙТЕ ДО 750 фунтов стерлингов на свое мероприятие!

#BDFAwards

Каждый год The ​​Big Draw Festival Awards отмечает рисование и творчество без границ. 7 премий вручаются организациям, отдельным лицам и школам по всему миру, которые демонстрируют жизненно важную роль рисования как инструмента общения, инноваций и инклюзивности в рамках крупнейшего в мире фестиваля рисования.

Отправьте свое мероприятие, и вы сможете стать победителем конкурса Big Draw! Организаторы Big Draw могут получить доступ к форме заявки в Партнерской зоне. Удачи!


* Объявлены победители конкурса Big Draw Festival 2019! *

Победители конкурса Big Draw были выбраны авторитетным жюри из короткого списка проектов. Это произошло в рамках фестиваля Big Draw 2019, посвященного теме «Drawn to Life: Creativity and Wellbeing». Каждый год The ​​Big Draw Festival Awards отмечает рисование и творчество без границ.

Фестиваль Big Draw теперь представлен более чем в 26 странах.В этом году победителями конкурса Big Draw Festival Award стали организации со всех уголков мира, включая Бахрейн и Кению.

Смотрите победителей здесь:

Прочитать пресс-релиз.


Награды

1. НАЧАЛЬНАЯ / ДОШКОЛЬНАЯ ПРЕМИЯ

2. ПРЕМИЯ СРЕДНЕЙ ШКОЛЫ / КОЛЛЕДЖА

3. ПРЕМИЯ СООБЩЕСТВА, УЧАСТНИКОВ И БИБЛИОТЕК

4.ПРЕМИЯ МУЗЕЕВ И ГАЛЕРЕИ

5. НАГРАДА ДЛЯ КЛУБОВ И ОБЩЕСТВ

6. ПРЕМИЯ ВЫБОРА ГОСТЕЙ

7. ПРЕМИЯ НАРОДНОГО ВЫБОРА (РЕШАЕТСЯ ОБЩЕСТВЕННЫМ ГОЛОСОВАНИЕМ)

* Обратите внимание: только зарегистрированные организаторы имеют право подавать заявки на участие в конкурсе The Big Draw Festival Awards. Хотите принять участие в крупнейшем в мире фестивале рисования в 2020 году? Свяжитесь с нами, если у вас есть вопросы о том, как стать соавтором фестиваля Big Draw в 2020 году!


ПОБЕДИТЕЛЬ премии People’s Choice Award 2020 — объявление будет в сентябре 2021 года

Голосование за «Выбор народа 2020» сейчас: ЗАКРЫТО .Наряду с 6 наградами, выбранными нами, наша «Приз зрительских симпатий» выбирается полностью на основе общественного голосования! Это в ваших руках …. Участники большого розыгрыша могут проголосовать за свои любимые события здесь. I Если вы являетесь организатором мероприятия, поощрите посетителей голосовать за вас, поделившись страницей голосования в рамках маркетинга вашего мероприятия.

* Зарегистрированные организаторы конкурса «Большой розыгрыш» имеют право подать заявку на участие в выбранной комиссией награде и получить голоса общественности в конкурсе «Выбор народа».


2019 Судьи BDFAward:

Тревор Хорсвуд — руководитель отдела по связям с общественностью Ассоциации истории искусств.

Диана Али — Художник, куратор, преподаватель изобразительного искусства, руководитель мастерской, творческий наставник и консультант по профессиональной практике. Большой вызов BBC

Кейт Мейсон — Директор, The Big Draw, House of Imagination Trustee и Гильдия Святого Георгия Companion

Эмбер Перье — художник, сотрудник по работе с общественностью в Британской библиотеке, Центр искусств Розетты, молодой попечитель

Познакомьтесь с членами жюри фестиваля Big Draw Festival 2019 в официальном пресс-релизе здесь.


Встречайте победителей конкурса #BDFAwards фестиваля Big Draw 2018:

Играйте!

Спасибо всем, кто присоединился к нам, чтобы отметить достижения победителей фестиваля Big Draw 2018! Веселая церемония прошла в субботу 28 сентября 2019 года в Манчестерской школе искусств.

Щелкните здесь, чтобы познакомиться с победителями и узнать больше об их отмеченных наградами мероприятиях!


Победители фестиваля Big Draw 2018:

Play!

Взгляните на наши 9 проектов-победителей фестиваля Big Draw 2018!

Огромное спасибо всем, кто организовал и принял участие в фестивале The Big Draw Festival 2018.Вы подошли к теме 2018: ИГРАЙТЕ с серьезным азартом! Вы запутались, смеялись, экспериментировали, танцевали, пробовали новые вещи и создавали несколько шедевров …

А теперь пора поблагодарить всех, кто каждый год привносит такую ​​страсть и инновации в фестиваль Big Draw! В 2018 году было проведено более 1800 мероприятий, было проведено в 26 странах, по всему миру привлекло рекордное количество посетителей: более 500000 человек приняли участие в прошлом году!

С благодарностью жюри 2018 года: Доминик Уилкокс, Марлен Уайли, Кейт Мейсон, Лиз Аткин и патрон Big Draw Нариндер Сагу.


ПРАВО

Только организации и частные лица, зарегистрированные для участия в фестивале Big Draw, имеют право подавать заявки на получение основных наград фестиваля и участвовать в голосовании «Выбор народа». Как британские, так и международные организаторы имеют право подавать заявки на получение всех наград.


Победители конкурса The Big Draw Festival Awards 2018, 2017, 2016, 2015, 2014

(Организаторы Big Draw имеют доступ к источникам вдохновения для событий из всего архива в зоне для участников).

Лучшие рисунки 2020 года, отмеченные наградами

Взгляните на изысканные работы трех художников-победителей 12-го конкурса рисунков «Штрихи гения».

Наш специальный выпуск, The Best of Drawing , представляет собой витрину 117 выдающихся произведений искусства, выполненных в среде рисования или во влажной среде с использованием выдвижного ящика, которые были отобраны для публикации из всех статей в 12-м издании. Strokes of Genius конкурс рисунков.В этом году мы попросили художницу Джульетту Аристидес выбрать три рисунка из числа этих финалистов на получение награды за первое, второе и третье места, а также 10 почетных наград. Узнайте больше о победителях и их рисунках, отмеченных наградами, ниже; см. лауреатов Honorable Mention в печатном или цифровом выпуске The Best of Drawing .

Стоит отметить, что этот конкурс рисунков проводился прошлой весной, когда пандемия COVID-19 вошла в нашу жизнь.Как и следовало ожидать, многие художники представили работы, отражающие этот опыт. В некоторых случаях художники признают, что изменения, вызванные пандемией, предоставили им возможность работать с фокусом, которого у них не было бы в ином случае. В такие моменты нам напоминают о той важной роли, которую искусство должно играть в рассказывании наших историй — красивых или сложных.

Верно также и то, что искусство предлагает здоровые средства для творческого побега — и мы надеемся, что это именно то, что вы испытаете, когда будете читать дальше.

Обладатель 1-го места:

Кумико С. Макки
Эмоциональность, запечатленная в этом ярком портрете, привлекла внимание присяжного заседателя и принесла этому художнику нашу высшую награду.

Ребекка Дворжак

Исайя (графит на бумаге 40 × 30) Кумико С. Макки

Отмеченный наградами рисунок, Исайя , представляет собой портрет племянника Кумико С. Макки, которого она описывает как довольно застенчивого и не решающегося высказаться.«Я нарисовала это произведение, когда ему было 17 лет, чтобы пожелать ему смелости реализовать свой потенциал», — говорит она. «Я счастлив, что теперь он превратился в уверенного в себе молодого человека». Макки надеется, что зритель почувствует в рисунке внутреннюю чувствительность и творческий дух ее племянника.

Жюри Жюльетт Аристидес четко отреагировала на острые качества произведения. «Уязвимость детства отражена в лице молодого человека», — говорит она. «Произведение выделяется тем, что оно не только технически сильное, но и выражает эмоции. Исайя олицетворяет трепет поколения детей, столкнувшихся с быстро меняющимся миром. У рисунка столько же сердца, сколько и умения ».

Макки стремится запечатлеть в своих портретах нечто большее, чем просто сходство; она хочет, чтобы ее работа отражала эмоциональный внутренний мир человека — «настоящего человека». Она объясняет свою способность делать это тем фактом, что большинство ее подданных — члены семьи. «Я знаю их лично. И я думаю о них, пока работаю над портретом.» она сказала. «Я умею сопереживать их чувствам».

Кумико С. Макки
Ранний старт

McKee’s American Family Серия , которая включает в себя отмеченный наградой рисунок, представляет каждого члена ее мультикультурной семьи. Художница начала рисовать в молодом возрасте, живя в родной Японии; там ее воспитывала бабушка после развода родителей, когда она была еще младенцем. Макки рисовал лица девочек, чтобы помочь ей не чувствовать себя одинокой. В детстве мечтала стать художником-манга.Но ее внимание сместилось с тех японских комиксов, когда ее учитель рисования в средней школе заметил ее талант и предложил ей сосредоточиться на изобразительном искусстве в старшей школе.

Именно во время этого обучения она открыла для себя Рембрандта. Она находила вдохновение в его использовании драматической атмосферы и техники светотени. «Класс рисования был моим любимым местом в школьные годы», — говорит она. «Я ходила туда после школы и рисовала гипсовые бюсты. Мне понравился звук трения угля о гладкую бумагу для рисования в тихой гостиной.Для меня это было похоже на медитацию. Вот как и где я изучил свою технику рисования — и вот почему я люблю рисовать ».

Изначально Макки рассматривала рисунок как инструмент обучения, позволяющий развить свои навыки для других видов искусства. «С тех пор, — говорит она, — я обнаружила, что рисование — это не только инструмент, но и отличное средство для выражения и представления моих идей».

Лиза (графит на бумаге 40 × 30) Кумико С. Макки
Чувство единства

После школы Макки переехала в Соединенные Штаты, чтобы поступить в колледж Университета Вайоминга, где она получила степень бакалавра иностранных дел.Она встретила своего мужа в Штатах и ​​вышла замуж в семье, которая была полна других межкультурных отношений. «Моя новая семья крепко связана», — говорит она. «Есть чувство единства, несмотря на разное происхождение. Это отличается от моего собственного японского воспитания ».

Именно эта новая семья вдохновила Макки на создание серии American Family , работы, которая, как она надеется, не только подчеркивает уникальный характер каждого из членов ее семьи, но и способствует пониманию расового и этнического разнообразия в целом.

Savion (графит на бумаге 40 × 30) Кумико С. Макки
Портретный процесс

Макки начинает процесс создания портрета, делая от 50 до 100 фотографий своего объекта. Поскольку члены ее семьи не имеют опыта работы в модельном бизнесе, все они обычно нервничают в первый же день. Но ко второму дню они становятся более расслабленными, и у нее обычно получается работоспособный образ.

После того, как она выбрала эталонную фотографию, вместо того, чтобы использовать ее распечатку, она просматривает изображение на своем компьютере, который кладет рядом с мольбертом.«Легче увидеть детализацию прямо с экрана, чем на распечатанном изображении», — говорит она. «Я могу увеличить его по мере необходимости, чтобы рассмотреть мелкие детали».

Она начинается с андерграунда. «Я использую традиционный метод измерения, чтобы получить точные пропорции модели и убедиться, что все пропорции верны, прежде чем я начну штриховать», — говорит она. «Исправить проблемы с пропорциями трудно, когда я начал штриховку».

Макки штрихует параллельными линиями и с помощью большого пальца смешивает темные области, хлопок — средние тона, а папиросную бумагу — самые светлые.Она не использует белые карандаши для мелирования, так как незатененные участки будут светлее. Иногда она использует мягкий ластик, чтобы удалить затемненные области и создать блики, которые придадут изображению трехмерный эффект.

Затем она начинает прорисовку деталей с помощью своих графитовых механических карандашей, особенно HB и B2, чтобы рисовать тонкие линии и детали. «Я правша, — говорит Макки, — поэтому я работаю сверху вниз и слева направо, чтобы избежать смазывания и сохранить чистую поверхность.«Чтобы сохранить ее поверхность — бумагу Strathmore Bristol Vellum 500 — безупречной, требуется большая дисциплина.

Chibi II (графит на бумаге 24 × 18) Кумико С. Макки
Сердце субъекта

В то время как Макки уделяет пристальное внимание своей эталонной фотографии, она также остается сосредоточенной на духе своего объекта. «Некоторые художники удивительно рисуют или рисуют точную копию фотографии, но мой стиль немного другой», — говорит она. «Я рисую не все, что вижу на эталонной фотографии.Я пытаюсь нарисовать все, что, по моему мнению, необходимо для представления и выявления характера моей модели. Законченный портрет не является точной копией. Я надеюсь добавить что-то помимо фактов ». Другими словами, сердце.


Обладатель 2-го места:

Маркос Рей
Чувство строгости и таинственный взгляд в сочетании с деликатным обращением художника с материалами создали захватывающий рисунок.

Кристина Проскова

Ариана и мир (уголь, графит и тушь на холсте 391⁄3 × 243⁄4) Маркос Рей

В своей отмеченной наградой работе Ариана и мир художник испанского происхождения Маркос Рей, живущий в Арекипе, Перу, использовал композицию, контраст и метафору для исследования мощной темы.В центре картинной плоскости изображена Ариана. Обращенные к мягким чертам молодой женщины, мы встречаемся с ее необъяснимо строгим взглядом. Эффект еще более усиливается ее сдержанной позой; осторожное положение ее инертных рук; и ее темное платье в викторианском стиле. Заряженный скрытым напряжением, рисунок одновременно привлекает наш интерес и вызывает вопросы. Кто она? И в чем смысл ее отстраненного взгляда?

По словам Рей, «Ариана — перуанская девочка-подросток, которая собирается открыть для себя мир, но она живет в стране, где полная свобода для женщин не существует, либо из-за укоренившихся культурных идеалов, либо из-за высоко патриархального общества.Это реальность, с которой сталкивается большинство девушек и женщин в Перу ».

Маркос Рей
Репрессии

Идея пьесы Рей родилась из его непосредственных наблюдений за культурными нормами, преобладающими в Перу. Художник приехал в страну из Испании, где соблюдал большую степень гендерного равенства. «Когда я приехал в Перу, мне показалось, что я отступил во времени», — говорит он. «В частности, я обнаружил, что культура мачизма столь же распространена, как воздух; вы можете почти вдохнуть это.На этом рисунке я хотел изобразить идею сексуального подавления женщин, которая символизируется черным платьем фигуры, закрывающим всю ее фигуру, за исключением рук «.

Благодаря исключительно четкой фокусировке и яркому использованию контрастных элементов рисунок Рей привлек внимание присяжной Джульетты Аристидес и занял второе место. «Рисунок основан как на современных, так и на исторических ссылках», — говорит Аристидес. «В нем есть строгость дагерротипа [ранняя форма фотографии], а также чувствительность и бесстрастное выражение картины маслом Жюля Бастьена-Лепажа 1875 года, La Communiante .Широкая фактурная абстракция фона и платья подчеркивает рельефность деталей рук и лица. Это яркое представление о молодой женщине, которая может стоять на своем в этом мире «.

Женщина в пальто (графит на бумаге 363⁄5 × 20) Маркос Рей
Вдохновение и несовершенство

Рей — художник-самоучка, посвятивший себя рисованию и живописи на полную ставку в возрасте около 20 лет. Ариана и мир , как и другие его работы, включает в себя процесс преобразования его первоначальной концепции на его собственный язык.Хотя художник вдумчиво внимателен к этому уникальному выражению и его эволюции, его работы также черпают влияние старых мастеров, таких как Леонардо да Винчи и Рембрандт, а также современных художников, таких как Микаэль Борреманс (бельгиец, 1963–), Никола Самори (итальянец, 1977–) и Винсент Дезидерио (американец, 1955–). «Мое ученичество постоянно, — говорит Рей. «Я постоянно изучаю их работы и питаюсь их вдохновением».

Конечно, для успеха рисунка очень важно найти подходящую модель.Ариана, как и все предыдущие модели Рей, ее друг. Поскольку художник работает исключительно по фотографиям, он делает много эталонных снимков — например, около 70 в фотосессии с Арианой. «Я сосредотачиваюсь на достижении баланса между техникой и идеей, которую хочу передать», — говорит Рей. «В конечном счете, фотография — это еще один инструмент, которым я пользуюсь, а затем откладываю в сторону, чтобы сделать то, о чем просит сам рисунок».

Рей также использует Photoshop для разработки композиционных решений.В этом случае он использовал программу для перекомпоновки рук и отдельных пальцев Арианы, пока не получил желаемое изображение. При более внимательном рассмотрении обнаруживается удивительная нехватка цифр. Этот любопытный выбор, однако, согласуется с твердой верой художника в допущение несовершенства. «Несмотря на то, насколько важна хорошая техника, — говорит Рей, — несовершенство также очень важно для того, чтобы произведения искусства оставались правдоподобными и достоверными».

Сидящий мужчина (уголь и графит, холст 331⁄3 × 301⁄2) от Маркоса Рей
Инструменты, методы и текстуры

Чтобы создать Ариана и мир , Рей использовала уголь, графит и черные чернила на грунтованном холсте.Его техника включает в себя создание и деконструкцию этих приложений для создания богатых текстурных эффектов. Вдохновленный испанским художником Антонио Лопесом Гарсиа (р. 1936), Рей сначала экспериментировал с этим подходом на рисунке своей жены Пэм; эта работа сейчас находится в Европейском музее современного искусства в Барселоне. «В то время я не пользовался чернилами; только графит и уголь », — говорит Рей. «Теперь я буду регулярно« плохо обращаться »со СМИ, когда буду рисовать на холсте, чтобы добавить текстуры и деталей».

После того, как Рей нарисовал свою основную композицию, он начинает создавать области чернилами, углем и графитом.В этой работе он использовал графит для мелких деталей лица и рук, чернила для темных складок платья и уголь для платья и фона. «Сначала я нанесла мягкий слой фиксирующего спрея. Затем я нанесла на поверхность водно-синтетическую клеевую смесь, от которой откололись большие куски древесного угля », — объясняет Рей. «Фиксатор приклеил часть древесного угля, который в противном случае начал бы сдвигаться и создавать текстуру для фона. Это необработанное изображение стало основой для следующего этапа.”

Рей повторил этот процесс пять раз, добавляя разбавленную смесь красок в последние два слоя для создания дополнительных текстурных эффектов. Этот процесс артист описывает как «многослойный танец». Он также использует наждачную бумагу или острие ножа, чтобы поцарапать поверхность, чтобы обнажить некоторые белые пятна. Последний шаг — отложить рисунок на несколько недель, нанося последние штрихи позже по мере необходимости.

Bonito (графит и тушь на холсте 31⁄2 × 331⁄3) от Маркоса Рей
Подтверждение чертежей

После более чем 10 лет практики и совершенствования своих художественных навыков работы Рея начали привлекать международное внимание.С технической виртуозностью воплощая в жизнь свои наводящие на размышления образы, художник поощряет глубокое увлечение. Рей стремится предоставить зрителям захватывающее видение — изображение, которое можно созерцать, а не просто наблюдать.


Обладатель 3-го места:

Кэрол Пиблз
Художник, изображающий сеанс рисования жизни, не только отмечает этот опыт, но и, кажется, приглашает.

Рут Роджерс

Blue Easel Club Drawing Atelier (пастель на тонированной бумаге 26 × 22) Кэрол Пиблз

«Занавес отодвигается в один день из жизни студентки ателье», — говорит присяжный заседатель Джульетт Аристидес, комментируя пастель Кэрол Пиблс Blue Easel Club Drawing Atelier , ее выбор, который выиграл приз за третье место.«Модель представляет собой учеников, сосредоточенных в спокойной концентрации. Рисунок отражает святость отношений между художником и моделью и прославляет роль обнаженной натуры в искусстве. Этот рисунок не является фотографическим; в нем подчеркивается стремление современных художников работать прямо из жизни. Изображение этого опыта стало тем более острым, поскольку пандемия закрыла уроки рисования жизни по всей стране ».

Замечания Аристидес передали правду даже больше, чем она знала, поскольку Пиблз посвятила свою жизнь и карьеру созданию и поддержанию художественного сообщества, которое выходит далеко за рамки обучения людей рисованию.Художница, уроженка Нового Орлеана, изучала искусство в Университете Нового Орлеана, где она получила степень бакалавра искусств, и в Пенсильванском университете, где она получила степень магистра иностранных дел, а также в Академии изящных искусств Нового Орлеана. Она продолжила свое формальное образование, путешествуя по Европе, пристально изучая великих мастеров и развивая приверженность классическим реалистическим традициям.

В 2009 году Пиблз открыла собственное ателье Blue Easel Club. Клуб назван в честь синих металлических мольбертов, которые заполняют пространство студии.Здесь она учит студентов любого уровня подготовки и учится рисовать углем с натуры. Но уроки выходят за рамки базовых техник.

Кэрол Пиблз
Ощущение духа искусства

В своей знаменитой книге 1923 года Дух искусства Роберт Анри (1865–1929) заявил: «Цель не в том, чтобы создавать искусство, а в том, чтобы быть в том прекрасном состоянии, которое делает искусство неизбежным». В этом духе классы Пиблса могут включать в себя моделей из сферы искусства и развлечений, приглашенных ораторов, чтения стихов или исторических материалов, создания музыки и, часто, собраний за столом для обмена едой, напитками и философией искусства.Пиблз стремится увести искусство создания искусства от социально-политического. Она стремится вернуть его к классическим корням. «Вместе, как семья, мы можем привнести в мир искусства то, в чем он отчаянно нуждается: уважение к природе, дух товарищества выше конкуренции и любовь к жизни». Вместо того, чтобы продвигать создание тревожных комментариев, художник стремится вместо этого видеть «счастливых людей, рисующих красоту окружающего их мира».

Для этой демонстрации рисунка Пиблз работал углем на бумаге Strathmore Series 400. Студенты рисуют модели с натуры в ателье Кэрол Пиблз, Blue Easel Club.
Получение философии
Отмеченное наградами произведение

Peebles является примером ее философии.Как зрители, мы имеем честь видеть за ярким красным занавесом и погружаемся в личный мир. В ее образе только модель кажется живой. Ее плоть светится теплым цветом, а ее форма подчеркивается мягким светом. За ее пределами студенты изображены в виде монохромных, анонимных, схематичных фигур. Субъект (Природа) правит, а художники — лишь проводники для его выражения. Пиблз говорит об этом как о «рабстве по отношению к субъекту», но она не считает это обузой, а скорее выгодой для художника.Объясняя студийный подход, который, по ее мнению, работает лучше всего, она говорит: «Просто получайте удовольствие и изучайте все, что находится перед вами. Вы постепенно почувствуете его согревающее воздействие на свой дух, и я гарантирую, что это принесет вам счастье ».

Для Пиблз опыт работы в ателье — это страсть, которая влияет на ее собственную работу. На заднем плане большинства своих рисунков обнаженной натуры она включает фигуры своих друзей из ателье за ​​мольбертами, как будто она почти не желает отделять объект от контекста этой среды (см. A lice, Blue Easel Club ).

Алиса, Blue Easel Club (пастель на тонированной бумаге 27 × 22) Кэрол Пиблз
Рисунок пастелью

Для своих полноцветных работ пастелью Пиблз обычно работает на пастельной бумаге Colourfix. Мелкозернистая поверхность хорошо держит пастель, не слишком отвлекает текстуру. Для первоначального рисунка и размещения она использует в основном пастельные карандаши Nupastel. Но она переключается на более мягкие пастели Richeson, чтобы нанести более толстые слои более яркого цвета и текстуры; Вы можете увидеть это в красной драпировке ее отмеченного наградами произведения искусства.

Работа

Пиблз и подход к художественной жизни наполнены индивидуальностью, но это не ее забота. «Художнику не нужно беспокоиться об оригинальности», — говорит она. «Это поверхностно, как масло на воде, без всякого намерения».

Ее лучший совет для тех, кто надеется улучшить свои навыки, — рисовать часто и быстро — и по жизни. «Не , а только трудятся на длинных работах, которые вам дороги», — говорит она. «Представьте себе человека, разгребающего снег; он делает это каждый день и много работает. Такого рода усилия в искусстве приносят прогресс, прозрения и художественное просвещение.”

Поздравляем всех наших избранных художников и благодарим вас за то, что поделились с нами своими «гениальными штрихами»!


Ознакомьтесь с The Best of Drawing , нашим специальным выпуском, посвященным 117 выдающимся произведениям искусства с 12-го конкурса рисунков Strokes of Genius , спонсируемого Blick!

Как нарисовать награду «Голубая лента» («Шаг за шагом для детей»)

Классическая синяя лента настолько символизирует победу, что, согласно словарю Вебстера, она означает «высочайшего качества; первоклассный »и« (жюри или комитета), тщательно или специально отобранных.Награда с голубой лентой была вручена в Кордон Блю и за некоторые ордена рыцарей. Теперь он с большей вероятностью будет ассоциироваться с первым местом на школьной ярмарке или конкурсе пирогов. Вы определенно не почувствуете себя плохо, получив ее! Мы всегда стремимся получить награду, особенно главный приз, поэтому сегодня мы собираемся разыграть награду с нуля … она не принесет никаких настоящих наград, но тем не менее это будет каким-то супер вознаграждением. Это лучшее чувство 🙂 Давай попробуем нарисовать его сегодня!

Примечание. Этот учебник и многие другие подходят для детей от 3 до 10 лет (дошкольные и старше.)

А почему бы не ознакомиться с нашей коллекцией бесплатных раскрасок для детей! Мы регулярно обновляем нашу библиотеку ресурсов, поэтому не стесняйтесь проверять, когда мы добавляем все больше и больше контента. В настоящее время у нас более 1000 раскрасок и мы создаем больше уроков по рисованию!

Легкое и простое руководство по рисованию. Симпатичные полноразмерные раскраски для малышей, дошкольников и детей младшего школьного возраста.

🖍️ Инструменты для успеха

🎨 Родители: Единственные инструменты, которые вам понадобятся для использования этих руководств по рисованию: ластик, карандаш и лист бумаги.Но — если они у вас есть — карандаш для рисования делает линии более тусклыми и мягкими, что помогает детям развить мелкую моторику. Я также рекомендую обернуть карандаш для набросков черным маркером, когда вы закончите, для более аккуратного результата. Наконец, сотрите карандашные следы перед добавлением цвета.

Учебное пособие: рисование наградной ленты
  1. Нарисуем два круга — большой круг, затем внутри него, еще один меньшего размера, который будет основой награды.
  2. Прямо вокруг основы нарисуйте множество заостренных изогнутых складок ленты, чтобы заполнить область.Количество складок ленты будет зависеть от того, насколько велик или мал диск и складки ваших лент.
  3. Под складками ленты нарисуйте две длинные диагональные линии, параллельные друг другу с правой стороны, заключив их еще двумя короткими диагональными линиями внизу. Короткие диагональные линии ниже должны образовывать два заостренных конца, которые встречаются посередине, образуя полоску ленты.
  4. Затем внутри повторите тот же процесс, чтобы выделить детали ленты.
  5. Повторите третий шаг, но на этот раз нарисуйте его с левой стороны складки ленты.Детали внутри лент должны быть параллельны внешним деталям, но с минимумами; промежутки между ними.
  6. Когда мы стремимся к награде, давайте всегда стремимся к лучшему! Итак, давайте нарисуем большой номер один внутри основы ленты, чтобы быть лучшим!
  7. Первое означает золото, поэтому давайте сделаем складки золотой ленты с полосками синих лент и синим номером! Мы можем оставить основу белой, чтобы она выглядела чистой и презентабельной.

~

🔖 См. Нашу коллекцию Как рисовать учебник инструкций для маленьких детей! Просмотрите нашу коллекцию из бесплатных раскрасок для детей, пока вы здесь.Мы группа независимых иллюстраторов, которые создают раскраски, обучающие программы по рисованию, крафтовые распечатки и обучающие листы для детей. Мы регулярно обновляем нашу библиотеку ресурсов, поэтому не стесняйтесь проверять, когда мы добавляем все больше и больше контента. В настоящее время у нас более 1000 раскрасок и более 500 руководств по рисованию для детей!

~

🖍️ Инструменты для успеха
  • Бумага (пустой PDF-шаблон «Как рисовать»)
  • Карандаш
  • Полимерный ластик
  • Контурные маркеры
  • Инструменты для раскрашивания (я рекомендую набор для раскрашивания Crayola на 140 предметов)
  • Инструкции по печати и сохранению:
    • Пользователи настольных компьютеров и ноутбуков: кнопка мгновенной печати находится в верхнем левом углу.
    • Мобильные пользователи: если вы не видите значок мгновенной печати на мобильном телефоне по какой-либо причине, переключите свой мобильный браузер на «Просмотр рабочего стола», и вы сможете его увидеть. Вы можете найти это в меню своего веб-браузера. Или найдите ближайший компьютер для печати.
    • Измените ориентацию страницы с горизонтальной или вертикальной в зависимости от того, что лучше всего подходит.
    • Чтобы уменьшить время загрузки, мы размещаем изображения на разных подстраницах. Для переключения используйте навигацию вверху и внизу галереи.
    • Подходит как для формата A4, так и для формата Letter , но на всякий случай предварительно ознакомьтесь со своими спецификациями.
    • Хотите сохранить файл на потом? Просто нажмите кнопку мгновенной печати и выберите печать, выберите Сохранить как «PDF» в раскрывающемся списке — и готово! (Ваш экран и выбор могут выглядеть немного иначе.)

    Голубая лента DIY для детей

    🖍️ ПОДРОБНЕЕ КАК НАРИСОВАТЬ Учебники

    Помощь Поддержка больших и малых художников

    Мы были бы очень признательны, если бы все, кому понравилась наша серия обучающих программ по рисованию или воспользовались ими, могли дать нам сообщение в социальных сетях или обратную ссылку.Это позволит нам создавать больше контента за счет 1) привлечения маленьких независимых художников и 2) обучения маленьких детей повсюду создавать больше с помощью искусства. Спасибо.

    Art Class Awards — Творческие идеи и уникальные DIY Awards

    Время наград!

    Конец года сигнализирует о многих вещах в художественном классе: уборка (конечно же, увлекательный!), Веселые однодневные арт-проекты, отправка произведений искусства домой и, конечно же, НАГРАДЫ !

    Я написал перечисленные ниже награды , основанные на крупных художниках или стилях искусства .Вы можете записать их на заранее распечатанном сертификате (это то, что я обычно делаю) или создать свой собственный!


    Свидетельство о художественных достижениях

    Вот несколько созданных мной наград Fun and Creative Art Class:

    • Награда Чака Клоуза за самые реалистичные рисунки и картины
    • Леонардо да Винчи Награда за лучший художник-новатор
    • Премия художника эпохи Возрождения за освоение большинства художественных навыков
    • Награда Винсента Ван Гога за наиболее выразительную кисть в живописи
    • Премия Генри Матисса за лучшее использование цвета для выражения эмоций
    • Василий Кандинский Награда за лучший дизайн необъективного произведения искусства
    • Джорджия О’Кифф Премия за креативное кадрирование и композицию
    • Премия Клода Моне за лучшее изображение света на предмете
    • Премия Сальвадора Дали за наиболее творческое сочетание предметов
    • Премия Джексона Поллока за самый выразительный художник (самый беспорядочный)
    • Thomas Cole Награда за лучший пейзаж
    • Премия Микеланджело за лучшую скульптуру
    • Энди Голдсуорси Награда за лучшее искусство природы
    • Яёи Кусама Премия за лучшее современное искусство
    • Награда Виктора Вазарели за лучшее оптическое исцеление
    • Хокусай Награда за лучшую графику
    • Премия Пабло Пикассо за лучшее абстрактное произведение
    • Премия Энди Уорхола за самые модные произведения искусства
    • Награда Дейла Чихули за лучшее произведение искусства из стекла
    • Fire Proof Award за лучшую керамику
    • Джордж Э.Ор Награда за лучшую глиняную посуду
      • OR Премия Марии Монтойя Мартинес за лучший глиняный сосуд для метания
    • Премия Анселя Адамса за лучшую черно-белую фотографию
    • Уильям Аддисон Двиггинс Награда за лучший графический дизайн
    • Премия Нормана Роквелла за лучший иллюстратор
    • Премия Мэри Кассат за лучший портрет
    • Премия Фриды Кало за лучшее использование иконологии и символизма

    У вас есть еще несколько художественных наград, которыми вы хотите поделиться? Пожалуйста, оставьте комментарий ниже!

    Хотите получить нечто большее, чем сертификат? Ознакомьтесь с этими наградами, медалями и трофеями Creative DIY Art.

    Дополнительная художественная премия / Мысли о поощрении:

    Управление Artroom: ПОМОЩЬ, ПРИВИЛЕГИИ И СТИМУЛЫ

    КОНКУРСЫ — Студенческие работы «Smart Awards» Марвин Бартель

    Пропуска Пикассо (Поощрение искусства)

    Если вы решите использовать информацию в этом посте (письменную или фото), пожалуйста, дайте ссылку на мой блог Create Art with ME.

    Нравится:

    Нравится Загрузка …

    Связанные

    Writing Prize 2020 — Материал для рисования

    Карл Фридрих Шинкель (1781–1841), эскиз пилястровой капители для главного этажа Тильбейн-хаус, Сулехов, Польша (бывший Штеттин, Пруссия), 1806. Бумага, черная тушь, тушь, 625 × 1060 мм. DMC 1853.6.

    Около

    Первая премия «Drawing Matter Writing Prize» пригласила новое поколение писателей подумать о том, что рисунки раскрывают процесс проектирования, а также здания или объекты, которые они представляют.Каждому участнику было предложено представить два текста: полную (1000–1 500 слов) и короткую (≤ 350 слов). По крайней мере, один из этих текстов должен был адресовать рисунок из коллекции Drawing Matter.

    К крайнему сроку в Drawing Matter было получено 320 текстов от 160 авторов. Материалы поступили со всего мира и вместе продемонстрировали возможности различных подходов к изучению архитектурных чертежей, написанию статей об архитектуре и объектах, которые можно рассматривать как «чертежи».

    Победители приза писателя 2020 года (каждый получает 1000 фунтов стерлингов)

    Полная категория: Рисование людей Даниэль Иннес

    Краткая категория: Фигуры войны Франческо Марулло

    Тексты, которые особенно понравились судьям (каждый присуждается 300 фунтов стерлингов)

    Дневник Хью Кассона Лоры Фриман

    Лучшее будущее Кэмерон Линтотт

    Анатомия устричного театра Эмили Банвилл

    Автопортреты: присвоение и рисование

    Марко Скоблар , Зарегистрировано: Between Stone and Pixel Лаура Бонелл и Даниэль Лопес-Дорига

    Опустите, заплетите Кассандра Аджеи

    Удерживается: стоянка призраков САЙТА Анны Ренкен

    Архитектурные явления Анахат Чандра

    Smudgy Logic: A Short Story 9000

    Aris Для измерения круассана от Emily Priest

    Судейская коллегия

    Эмма Крейги, Энтони Джерати, Таня Харрод, Эдвин Хиткот, Розмари Хилл, Рут Скарр, Жак Тестард, Оливия Хорсфолл Тернер, Хелен Томас, Эллис Вудман.

    Редакторы Drawing Matter: Сара Хендельман, Найл Хобхаус, Филиппа Льюис и Мэтт Пейдж.

    Участники

    Draw Something SF — Коротышка Награды

    В прошлом году Hylink разработал концепцию «калейдоскопа» для креативной рекламной стратегии San Francisco Travel Association (SFTA) с целью демонстрации множества слоев Сан-Франциско; Город настолько многогранен и предлагает множество разнообразных впечатлений от путешествий, как в калейдоскопе.Мы решили продемонстрировать культовые изображения, одновременно передавая уникальную уникальность города через креативные элементы и ключевые визуальные эффекты.

    Прошлой осенью мы интегрировали концепцию калейдоскопа в кампанию WeChat под названием Draw Something SF, в которой мы стремились повысить вовлеченность и удержание подписчиков с помощью интерактивной и творческой концепции. После взаимодействия с учетной записью SFTA в WeChat, угадав название абстрактных иллюстраций, пользователи смогли задействовать собственное воображение и применить его к Сан-Франциско как к месту путешествия и были воодушевлены перспективой выиграть бесплатные призы.

    Поддерживая тему калейдоскопа повсюду, наша команда использовала ведущее суперприложение WeChat для запуска интерактивной кампании, которая одновременно вдохновляла и вовлекала китайских пользователей в контексте учетной записи SFTA. В течение месяца была опубликована статья с абстрактными иллюстрациями известных достопримечательностей Сан-Франциско, побуждающая последователей угадывать правильное местоположение, комментируя.

    Было предоставлено

    подсказок, а правильный ответ, а также новая иллюстрация / вопрос были представлены в следующем посте.Как только ответ был раскрыт, в статье был представлен обзор достопримечательности, а также другие похожие и рекомендуемые места для посещения в Сан-Франциско.

    Избранные локации сгруппированы по сложности; каждую неделю пользователи переходили на один уровень, и переходить к ним становилось все труднее. Локаций, сгруппированных по неделям, включили:

    Группа 1:

    — Мост Золотые Ворота

    — Раскрашенные дамы

    Группа 2:

    — Ломбардная улица «Crookedest»

    — Причал 39

    Группа 3:

    — Долина Напа

    — Канатные дороги

    Группа 4:

    — TransAmerica Pyramid

    — Ferry Building

    многоуровневых подарков были вручены победителям на основе их участия и ответов, в том числе сувениров с маркой Сан-Франциско (свитера и ведра для обеда).А обладатель главного приза получил билет туда и обратно из Китая в СФО.

    Наша медиа-команда разместила два разных платных рекламных баннера, чтобы направлять пользователей к кампании в аккаунте SFTA, что помогло увеличить охват нашей кампании.

    Менее чем за месяц мы достигли уровня вовлеченности 10% — на 307% больше, чем установленный KPI — и получили 10 000 новых подписчиков. Что касается платных СМИ, мы получили 11 миллионов показов и 118 000 кликов (на 62% выше оценки).

    Кампания вызвала общее увеличение числа подписчиков на 12,4%, из них 27,3% из городов первого и второго уровня, что улучшило общий профиль подписчиков в их аккаунте.

    Хотя платные СМИ, безусловно, сыграли важную роль в успехе этой кампании, тонкое сочетание производительности и элементов брендинга подчеркивает эффективность упражнений по созданию вдохновения в туристических маркетинговых кампаниях. Поскольку мотивация, которая возникает при бронировании путешествий, является сложной и обязательной для потребительского пути любого потенциального путешественника, на маркетологах лежит ответственность продолжать вводить новшества в социальные кампании, предоставляя интерактивные среды для нашей целевой аудитории.

    Авторские права и плагиат | Награды в области схоластического искусства и письма

    Be You! Будь оригинальным!

    Мы хотим то, что есть у вас!

    Scholastic Art & Writing Awards может быть программой награждения, но, прежде всего, это праздник, посвященный вам: вашему трудолюбию, вашим уникальным талантам и вашей оригинальности! Золотой ключ — не единственная награда, которую мы даем; другой — задолго до Национальной церемонии в Карнеги-холле, когда наши члены жюри, всемирно известные художники и писатели знакомятся с вашими творениями.Это ваш шанс быть серьезно воспринятым как художник или писатель, как личность с личным голосом или видением, которое принадлежит вам и только вам.

    The Awards предъявляет те же стандарты, что и профессиональные художники и писатели. Это не означает, что мы ожидаем, что вы потратите десять лет на совершенствование рукописи перед ее отправкой или начнете новое движение в искусстве, которое полностью изменит мир. Все, что мы просим, ​​это быть собой! Мы ценим оригинальность превыше всего, и это означает, что работа, которая не принадлежит вам, не может быть присуждена.

    Нет формулы для получения награды. Мы хотим, чтобы вы удивили нас, бросили нам вызов, впустили нас в свой мир. За почти 100 лет мы никогда не видели только одного: You! И это все, что мы хотим!

    Поэтому, прежде чем подавать какую-либо работу на Премию, убедитесь, что она соответствует приведенным ниже правилам в отношении плагиата и авторского права.

    Руководство по плагиату и авторскому праву для студентов и преподавателей

    Работа, представленная на премию Scholastic Art & Writing Awards, должна быть оригинальной работой , созданной студентом t .Участвуя в Премии, студенты соглашаются с условиями участия в Премии Scholastic Awards.

    Если будет установлено, что представленная работа была скопирована с другого художника или писателя или является плагиатом, работа будет исключена из Scholastic Awards.

    Чтобы этого не произошло, ознакомьтесь с этими рекомендациями перед отправкой работы.

    Как узнать, оригинальна ли моя работа?

    Оригинальная работа — это новая работа, отличная от того, что было создано другими.Это означает, что вы являетесь автором произведения, и оно не копируется с чьей-либо оригинальной работы. Даже если нет точного или буквального копирования, но средний человек может заметить существенное сходство между представленной работой и исходным материалом, возможно, что работа не будет считаться оригинальной и не должна быть представлена ​​на Премию.

    Мы понимаем, что художники и писатели иногда создают работы, оригинальные и содержательные ссылки на других художников, писателей и популярную культуру.Если ваша работа трансформирует какой-то исходный материал, то ее можно считать оригинальной.

    Мы определяем преобразующую работу как новую работу, которая добавляет ценность, существенно изменяет, комментирует или придает новое выражение или значение источнику. Если в заявке используется работа другого художника или писателя в качестве исходного материала, и исходная работа трансформируется, привнося в произведение новое понимание и понимание, оно может быть отправлено на Scholastic Awards.

    Вот несколько примеров работ, которые следует отправлять , а не :

    • Карандашный рисунок, который непосредственно копирует портрет, сделанный другим художником, или письменный текст, который просто переставляет слова в чужом письме, НЕ является трансформирующим.
    • Изменение медиа или визуального стиля работы другого художника НЕ ​​считается преобразующим. Например, картина или рисунок фотографии, взятые из Интернета или журнала, не считаются оригиналом и не должны быть представлены на Scholastic Awards.
    • Создание картины или цифрового изображения на основе фотографии, сделанной кем-то другим, или создание стихотворения путем преобразования текста в песню — НЕ преобразуют работу.
    • Обрезка или изменение размера изображения, созданного другом или найденного вами в Интернете, НЕ делает работу преобразующей.
    • Изменение порядка строк в стихотворении или добавление нескольких слов к предложению, написанному другим автором, НЕ преобразуют.
    • Фан-арт (например, картина или рисунок актера, музыканта или уже существующего персонажа) или фан-фантастика НЕ ​​считаются оригинальной работой и не должны быть представлены.
    • Критическое эссе, в котором копируются или перефразируются отрывки из другого произведения без ссылки на источник, НЕ является оригинальной работой. Перефразирование, то есть перефразирование текста другим автором с использованием других слов, НЕ делает работу трансформирующей.
    • Даже если у вас есть разрешение на использование произведения или оно находится в общественном достоянии, произведение, которое вы отправляете на Scholastic Awards, должно представлять собой новое оригинальное произведение.

    Эти примеры предназначены только для ознакомления и не предназначены для представления всех случаев непреобразовательной работы.

    Что делать, если я цитирую свои источники? Могу ли я использовать работу другого человека, если я отдаю ему должное?

    Вы можете использовать ограниченные части чужой работы, если вы цитируете свой источник и если конечный продукт все еще является оригинальной идеей.В письменных работах, в которых используются цитаты из других произведений, следует правильно цитировать все источники. Например, вы можете процитировать другого автора в критическом эссе, если вы цитируете автора в разделе «Цитируемые работы» вашего сообщения.

    Не существует формулы, определенного количества слов или процента чужой работы, которые можно было бы использовать при подаче вашей работы на Scholastic Awards. Важно то, что ваша законченная работа будет чем-то новым и отличным от исходного.

    Если у вас есть какие-либо сомнения относительно оригинальности работы, мы советуем вам не отправлять эту работу.

    Последствия нарушения авторских прав и плагиата

    Если у Альянса есть основания полагать, что заявка нарушает условия участия, будет начато расследование заявки, которое может привести к дисквалификации. В этом случае Альянс может отказать в присуждении награды или отозвать ее, а также принять другие меры, включая отзыв или удаление всех наград за работы, представленные в течение программного года, если Альянс сочтет это целесообразным.Помните, что эта политика отвечает интересам как студента, так и Альянса, поскольку демонстрация или распространение материалов, нарушающих авторские права, может привести к финансовой ответственности как студента, так и Альянса.

    Что, если я обнаружу, что работа, представленная на Scholastic Awards, не является оригинальной?

    Если вы подозреваете, что работа была скопирована из другого источника или плагиатом, сообщите нам об этом по электронной почте [email protected]. Мы проведем расследование, чтобы определить, нарушает ли работа условия нашего участия.По соображениям конфиденциальности студентов мы не будем связываться с вами, чтобы сообщить о результатах нашего расследования.

    Советы по предотвращению нарушений авторских прав и плагиата
    • Преподаватели и студенты несут ответственность за самообразование по вопросам авторского права и плагиата. Эта страница является лишь руководством. Нет формулы для создания оригинального произведения.
    • При подаче как визуальных, так и письменных материалов всегда указывайте все источники, независимо от того, защищен ли источник авторским правом или нет.
    • Никакое количество слов или процентное соотношение источника нельзя с уверенностью предположить для воспроизведения оригинала работы.
    • Преподаватели: если классное задание включает в себя копирование работ другого художника или писателя, даже если это просто для практики и обучения, просим студентов не представлять эти работы на Scholastic Awards.
    • Альянс молодых художников и писателей использует следующие определения авторского права и плагиата:
      • Авторское право — это форма правовой защиты, запрещающая другим копировать свои творческие работы без разрешения.Авторское право — это право собственности. Закон об авторском праве предоставляет создателю оригинального произведения исключительные права на его использование и распространение.
      • Плагиат — это нарушение этики, возникающее в результате отказа от ссылки на источники и причастности к выдаче чужой работы или идей за свои собственные.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *