О группе, история, дискография — Synthez.Net
История дуэта началась более двадцати лет назад, когда основатель «Yazoo», «The Assembly» и «Depeche Mode» в поисках вокалиста для нового проекта дал рекламное объявление в английских музыкальных изданиях.
21-летний Энди Белл (Andy Bell), в то время зарабатывавший на жизнь на мясокомбинате, был на прослушивании у Винса Кларка (Vince Clarke) 41-м претендентом. С этого дня и до нынешних времен Кларк и Белл создают музыку и выступают под названием «Erasure»…
Их первые синглы «Who Needs Love Like That» и «Heavenly Action» заняли не слишком головокружительные 55 и 100 места, соответственно. Однако, «Erasure» продолжали борьбу за признание слушателей, выступая в лондонских клубах «Heaven» и «Marquee». В последнем клубе публика состояла подчас из двух слушателей и группы поддержки типа «Primal Scream». Критика описывала творчество дуэта в то время так: «Последняя идея Винса Кларка с синтезаторами похожа на орудие пытки». И вряд ли кто-то догадывался, как долго продлится эта пытка…
Третий сингл группы «Oh L’Amour» стал большим хитом во Франции и Австралии, в меньшей степени в Британии — 85 место в чартах. «Erasure» поехали в свой первый небольшой тур, выступая в клубах и колледжах Великобритании. Энди выходил на сцену в клоунском наряде. Зрителей было совсем немного, но их отклик вдохновлял — после одного концерта они в полном составе (все 18 человек) пришли за кулисы поблагодарить Винса и Энди за доставленное удовольствие. Пресса с каждым месяцем становилась все более лояльной. Например, комментарии «Sounds» звучали так: «Сочетание брюзжащего экс-футуриста и неистового исполнителя походных и лагерных песен вряд ли является рецептом безусловного успеха, но, несмотря на всю необычность, они сделали мастерский ход».
С 1987 года «Erasure» стали проникать в горячую десятку — в течение последующих лет появилась серия хитов — «Sometimes», «Victim Of Love», «Ship Of Fools», «Chains Of Love» и «A Little Respect». Постепенно их альбомы стали занимать все более высокие места, и музыканты дуэта неожиданно обнаружили себя в верхних строчках хит-парадов. Альбом «The Innocents» первым оказался на верхней позиции и продержался в чарте полных девять месяцев. Один обозреватель высказался об их сингле 1989 года «Drama!» следующим образом: «Пение Энди похоже на вой собаки в прерии, хотя это никак не умаляет успеха записи». Возможно, триумф этой композиции обязан тому факту, что рокеры Джим и Уильям из «The Jesus And Mary Chain» согласились спеть бэк-вокал в наиболее «шумных» хоровых эпизодах песни.
Теперь уже Винс и Энди в серебристых космических костюмах выступают на площадках гигантского размера, в декорациях-джунглях с огромными растениями. Репутация дуэта в проведении живых шоу, приобретающих иногда нелепую форму, с каждым годом росла. Во время их гастролей в Токио в 1990 году, когда они мирно перекусывали перед концертом, землетрясение целиком разрушило подготовленную сценическую площадку. Винс в течение всего этого времени сохранял полное спокойствие. В конце этого крайне богатого событиями турне дуэт выступил перед 60000 зрителями в «Milton Keynes Bowl». Энди на сей раз появился в костюме дьявола с дополнительным, в сомнительном месте расположенным рогом. На сцене появилась огромная надутая улитка по кличке Эрни.
В 1991 году вышел, возможно, их наилучший, как минимум в плане раскрученности, хит «Love To Hate You», за ним последовал более спокойный «Am I Right?», после чего дуэт начал подготовку к своему самому необычному туру «Phantasmogorical Entertainment». На концертах Энди в виде ковбоя появлялся верхом на лебеде. Декорации многократно менялись. Сцены из жизни Дикого Запада сменялись путешествием на воздушном шаре, обстановка ночного клуба — эпизодами из представлений группы ABBA (дань уважения очень успешному синглу «Abba Esque»). В этой части шоу Винс проявил себя абсолютно нехарактерно — оторвался от своего синтезатора и присоединился к Энди, проделывая танцевальные па, чем дуэт изображал Фриду и Агнету. После чего Кларк поклялся никогда этот номер не повторять. Даже обычно невозмутимый Энди прокомментировал это довольно образно: «Мы едва не подожгли стог сена».
1993 год был тихим для «Erasure» — группа решила слегка отдохнуть после двух лет напряженных гастролей.
Однако, уже в следующем году альбом «I Say I Say I Say» выдвигает группу на первые позиции в горячей десятке. Часть этого альбома была написана в Испании, в тихой местности, весной. Сингл «Run To The Sun» вызвал противоречивые отклики, журнал «Smash Hits» посчитал, что музыка слишком напоминает «Sonic The Hedgehog». После чего, дуэт решил пойти другим путем, и в 1995 году они записали 70-минутный альбом в стиле электронного арт-рока, изобретательно назвав его «Erasure». Эта ранее неизвестная сторона творчества группы явилась для многих неожиданностью. «The Guardian» охарактеризовала сингл «Stay With Me» так: «Этот мир не заслуживает такой красивой музыки». Это, безусловно, похвала, но затем они продолжили: «Взгляните на то, как Энди Белл разрушает впечатление от этой чудесной музыки».
Очередной альбом группы «Cowboy» вышел в конце марта 1997 года. Перед этим группа выпустила сингл «In My Arms». Также они возобновили концертную деятельность с программой «Tiny Tour» — «Маленькое Турне» (по своим меркам), дав своим поклонникам шанс насладиться лучшими хитами группы до того, как у них появится возможность услышать новые работы дуэта. Более обширное турне планировалось после выхода альбома. И оно было совершено.
В 1997 году «Erasure» со своими «Cowboy Concerts» посетили все мировые континенты, побывав в таких экзотических странах, как Малайзия и Сингапур, Чили и Боливия. Год завершился большим специальным концертом в Манчестере для членов фан-клуба группы.
После провала альбома «Loveboat» группа вновь практически исчезает на 3 года, становясь практически забытой в мире. Энди Белл решил записывать сольный альбом, а Винс Кларк участвует в некоторых альтернативных проектах. После этого стали распространяться слухи о рападе коллектива…
Однако, летом 2002 года «Erasure» объявили, что закончили запись нового альбома. На этот раз, Энди и Винс собрались выпустить альбом «Other People’s Songs» («Песни Других Людей»). Альбом действительно состоял целиком из кавер-версий таких исполнителей, как Righteous Brothers, Buddy Holly, Элвиса Пресли и других. Первый сингл с альбома, кавер-версия хита 1977 года Питера Гэбриэла «Solsbury Hill» попадает прямиком в десятку британского чарта, а сам альбом поднимается до 17. Группа отправляется в первое за 6 лет турне по Великобритании, Германии, Дании и Америке. На этот раз ребята оформили сцену как комнату эпохи короля Эдуарда. Таким образом, Энди оказался одет в большое старое платье как настоящая леди, с цилиндром на голове и вуалью.
Осенью 2003 года звукозаписывающая компания Erasure «Mute Records» решает выпустить сборник лучших хитов «Hits! The Very Best Of Erasure» для того, чтобы нынешняя молодежь познакомилась с творчеством группы. Энди и Винс, однако, не очень рады этому релизу, так как считают, что «Mute Records» просто решила заработать денег на их творчестве. Единственное, чему рады и сами «Erasure», и их многочисленные фанаты, так это выходу долгожданного DVD со всеми видеоклипами группы. «Там есть все», — говорит Винс. — «Это история того, как мы становились старше и толще». Спустя два месяца после выхода, альбом становится «золотым» в Великобритании, а Энди и Винс продолжают работу над новым альбомом.
14 альбом Erasure «Nightbird» был полностью готов к выходу весной 2004 года, но вдруг в мае Энди Белл ложится в клинику, где ему делают операцию по замене сустава в ноге. Тем временем Винс Кларк сообщает, что женился в Нью-Йорке на своей подруге Трейси. Выход альбома предварительно переносится на осень. Осенью 2004 года Энди Беллу делают ещё одну операцию, уже на другой ноге и выход альбома снова переносится, на этот раз на январь 2005 года. Тем не менее, лейбл «Mute Records» решает сделать подарок поклонникам коллектива и выпускает DVD с легендарным концертом Erasure «The Tank, The Swan And The Balloon Live!».
В самом конце 2004 года, накануне выхода первого сингла с нового альбома «Nightbird» Энди Белл делает шокирующее заявление о том, что уже несколько лет является носителем ВИЧ-инфекции. По заверению самого Белла, он чувствует себя прекрасно и никаких поводов для паники нет. Словно в подтверждение этого, сразу же после выхода альбома группа отправляется в очередной тур, названный просто «Шоу Erasure». Первый сингл с альбома — «Breathe» поднимается в Великобритании до 4 места, а в Дании и Израиле — до 1 и становится лучшим результатом для Erasure за 11 лет. В США композиция достигает 1 места в клубном чарте журнала «Billboard», такого успеха на танцполах в США у группы не было с 1987 года!
Тур «The Erasure Show» был выдержан в лучших традициях дуэта. Сцена была превращена в заколдованный лес, в котором по словам Энди «Элвис Пресли мог встретить Мерилин Монро». В одном из номеров шоу на передний план выходил Винс и исполнял партию рэпа в кавер-версии хита Blondie «Rapture». Вскоре после завершения тура в свет был выпущен DVD с концертом из Кёльна.
Словно компенсируя многолетние молчание в конце века двадцатого и начале нового двадцать первого, Энди и Винс развили немалую творческую активность. В своих интервью того периода они сообщили, что работают над альбомом детских песен, а также что у них готов акустический альбом. Кроме того, летом 2005 года Энди Белл анонсировал выход своего первого сольного альбома «Electric Blue», который и вышел в октябре. Той же самой осенью Винс Кларк стал отцом — его жена Трейси родила сына, которого назвали Оскар. Совершив небольшое промо-турне в поддержку сольного альбома и посетив впервые Россию, Энди Белл снова присоединяется к Винсу, и «Erasure» вновь приступает к работе.
Группа решает удивить всех и в апреле 2006 года выпускает альбом » Street«, состоящий из старых песен коллектива перезаписанных заново в акустическом кантри-вестерн стиле! Как сказал Винс «идея была в том, чтобы показать что наши песни хороши сами по себе, независимо от того, на каких инструментах они сыграны». Впервые за свою двадцатилетнюю карьеру «Erasure» записали альбом с живыми музыкантами, играющими на самых разных инструментах. Не останавливаясь на этом, Энди и Винс собрали группу и поехали в очередной тур по Европе и США, выступив в столице кантри Нэшвилле. После чего вышел и DVD с этим аккустическим концертом.
По завершении тура летом 2006 года, Erasure занялись записью нового альбома, который планируется сделать максимально электронным и танцевальным.
В 2007-м году выходит новый альбом группы «Light At The End Of The World», который опять же был неоднозначно воспринят публикой, однако, среди приверженцев дуэта вряд ли кто-т о был разочарованым, несмотря на некоторую черезмерную сладость песен, включенных в альбом.
Очень приятно, что несмотря на прошествие многих лет, «Erasure» не собирается покидать сцену и наверняка порадует нас новыми работами.
Дискография:
- 1986 — Wonderland
- 1987 — The Circus
- 1987 — The Two-Ring Circus
- 1988 — The Innocents
- 1989 — Wild!
- 1991 — Chorus
- 1992 — Pop The First 20 Hits
- 1994 — I Say I Say I Say
- 1995 — Erasure
- 1997 — Cowboy
- 2000 — Loveboat
- 2001 — Pop! 12 Hits | Vince Clarke Collection
- 2003 — Other People’s Songs
- 2003 — Hits! The Very Best Of Erasure
- 2005 — Nightbird
- 2006 — Street
- 2006 — Acoustic Live
- 2007 — Light At The End Of The World
- 2011 — Tomorrow’s World
- 2013 — Snow Globe
EP:
- 1988 — Crackers International
- 1992 — Abba-Esque
- 2009 — Pop! Remixed
Концертные альбомы
- 1987 — The Two Ring Circus
- 2005 — The Erasure Show
- 2006 — Acoustic Live
- 2007 — Live At The Royal Albert Hall
- 2011 — Tomorrow’s World Tour (Live At The Roundhouse)
Сборники
- 1992 Pop! The First 20 Hits
- 2003 Hits! The Very Best of Erasure
- 2009 Total Pop! The First 40 Hits
- 2012 Essential
Синглы
- 1985 — Who Needs Love Like That
- 1985 — Heavenly Action
- 1986 — Oh L’Amour
- 1986 — Sometimes
- 1986 — It Doesn’t Have To Be
- 1987 — Victim Of Love
- 1987 — The Circus
- 1988 — Ship Of Fools
- 1988 — Chains Of Love
- 1988 — A Little Respect
- 1989 — Drama!
- 1989 — You Surround Me
- 1990 — Blue Savannah
- 1990 — Star
- 1991 — Chorus
- 1991 — Love To Hate You
- 1991 — Am I Right?
- 1992 — Breath Of Life
- 1992 — Who Needs Love (Like That)
- 1994 — Always
- 1994 — Run To The Sun
- 1994 — I Love Saturday
- 1995 — Stay With Me
- 1995 — Fingers & Thumbs (A Cold Summer’s Day)
- 1996 — Rock Me Gently
- 1997 — In My Arms
- 1997 — Don’t Say Your Love Is Killing Me
- 1997 — Rain
- 2000 — Freedom
- 2001 — Moon & The Sky
- 2003 — Solsbury Hill
- 2003 — Make Me Smile (Come Up And See Me)
- 2003 — Oh L’Amour (remixes 2003)
- 2005 — Breathe
- 2005 — Don’t Say You Love Me
- 2005 — Here I Go To Impossible Again / All This Time Still Falling Out Of Love
- 2006 — Boy
- 2007 — I Could Fall In Love With You
- 2007 — Sunday Girl
- 2007 — Storm Chaser
- 2009 — Pop! Remixed
- 2009 — Phantom Bride
- 2011 — When I Start (To Break It All Down)
- 2011 — Be With You
- 2012 — Fill Us With Fire
Сборники синглов
- 1999 — «Erasure Box Set 1» EBX 1
- 1999 — «Erasure Box Set 2» EBX 2
- 2001 — «Erasure Box Set 3» EBX 3
- 2001 — «Erasure Box Set 4» EBX 4
Видеография DVD
- 2003 — Sanctuary — The EIS Christmas Concert
- 2003 — Hits! The Videos
- 2004 — The Tank, The Swan And The Balloon Live!
- 2005 — Great Hits Live — Live At Great Woods
- 2005 — The Erasure Show — Live In Cologne
- 2007 — On The Road To Nashville
- 2008 — Live At The Royal Albert Hall
Белл, Энди — Википедия
В Википедии есть статьи о других людях с фамилией Белл.Эндрю Айвэн «Энди» Белл (англ. Andy Bell, полное имя Andrew Ivan Bell, род. 25 апреля 1964) — британский музыкант, вокалист английского синтипоп-дуэта Erasure. Начиная с 2005 года также строит собственную сольную карьеру (альбомы «Non-Stop» и «Electric Blue»).
Энди Белл родом из района Dogsthorpe (англ.)русск. в Питерборо (Англия). Его семья до сих пор живёт в городе и прилегающих районах, таких как Market Deeping. Родители Энди Белла познакомились в автобусе в Питерборо и поженились очень молодыми: в момент рождения Энди, 25 апреля 1964 года, ей было 17 лет, а его отцу — 19 лет. Энди стал старшим из шести детей — у него четыре сестры и один брат. Несколько лет своего детства и юности Энди был алтарником в церкви. Там он научился основам пения и контролю дыхания.
В 1983 году, в возрасте 19 лет, Энди покинул свой родной город Питерборо и переехал в Лондон, где жил, подрабатывая в различных местах неквалифицированным работником (готовил бутерброды), со своей подругой Марион. Однако он не мог скрывать интерес к молодым людям. Визит в гей-клуб, предпринятый вместе с Марион, определил их отношения и привел Энди Белла к образу жизни открытого гомосексуала. В последующие два года Энди Белл оказался практически бездомным, он временно жил по очереди у разных друзей.
Работая упаковщиком на мясокомбинате, Энди Белл не оставлял надежды посвятить свою жизнь музыке. В 1984 году он ответил на объявление в местном музыкальном журнале, в котором было сказано, что требуется певец. Он присоединился к группе под названием «The Void», которую оставил довольно быстро, к нему присоединился басист Питер Коуп, с которым он сформировал дуэт, названный «Baume», потом дуэт был переименован в «Dinger». Под названием «Dinger» были записаны некоторые песни, и был опубликован альбом «Air of Mystery» тиражом в сто экземпляров. Тем не менее, в отсутствие публики, звукозаписывающей компании и запланированных концертов Энди стало скучно, и он начинает искать другую группу.
В 1985 Бэллу попалась на глаза анонимная реклама в Melody Maker, и он, сам того не зная, оказался на кастинге у Винса Кларка, который искал нового певца. Бэлл был тридцать шестым кандидатом из опрошенных в апреле 1985 года, и в итоге он был выбран Кларком в качестве певца для группы, у которой ещё даже не было названия. После нескольких месяцев колебаний, Mute Records выделяет студию и средства для того, чтобы записать первый альбом. Летом 1985 года имя для группы было найдено — Erasure, и осенью 1985 года был записан альбом «Wonderland». В течение этого года Энди Белл также встретился с Полом Хики, который стал его спутником жизни (а также и его персональным менеджером) на последующие 20 лет.
Несмотря на хорошие отзывы за рубежом, в том числе — во Франции, где песня «Oh l’Amour» пользовалась большим успехом, в конце лета 1986 года, Erasure ещё не нашёл свою аудиторию в Англии. Потребовался целый год интенсивных гастролей на маленьких сценах, клубах и в некоторых британских университетах, чтобы, наконец, найти признание в Великобритании с синглом Sometimes в октябре 1986 года. Таким образом открылся золотой век коммерческого успеха для Erasure, в частности, с 1986 по 1995 год. Несмотря на то, что музыкант Erasure Винс Кларк имел гетеро-ориентацию, он проявил большое понимание и позволил певцу Энди Беллу полную свободу действий для демонстрации на концертах того, что Белл — открытый гей, будь то намеренно провокационные сценические костюмы, многие из которых были откровенно трансвестистскими, или же путём самовыражения через танцевальные движения. Впоследствии дуэт продал более 20 миллионов альбомов по всему миру.
К 1989 году, когда участники Erasure связаны друг с другом уже три года, Энди Белл становится миллионером, что позволило ему купить виллу на Майорке, Испания, где с тех пор он проживает часть года. Его главная резиденция находится в Англии. В процессе работы в Erasure Энди показал себя в нескольких сольных проектах, среди которых стоит отметить его участие в 1991 году в роке-опере на музыку Питера Хэммилла «The Fall of the House of Usher» («Падение дома Ашеров»), в котором Энди Белл воплотил образ Монтрезора, одного из главных героев этой пьесы, постановка была непосредственно адаптирована к новым фэнтези Эдгара Аллана По.
В рейтинге 100 самых богатых рок-артистов Великобритании, опубликованном в августе 1998 года, британский ежемесячный музыкальный журнал «Q» показал, что вокалист Энди Белл занимает 58-е место (вместе с Питером Гэбриэлем, Pet Shop Boys и Энди Флетчер из Depeche Mode), при этом состояние Белла оценивалось в 10 миллионов фунтов стерлингов.
В начале 2000 года карьера Erasure оказывается в кризисе из-за коммерческого провала альбома «Loveboat» (2000). Энди Белл отходит от своей музыкальной деятельности и, после встречи с терапевтом, начинает практиковать рейки. Затем он планирует сольный альбом каверов, но не может найти музыканта, который бы ему подошёл. Тогда он просит Винса Кларка сотрудничать с ним в том, что, в конечном счете, станет альбомом Erasure «Other People’s Songs», который появился в конце января 2003 года и пользовался некоторым успехом, попав на 17 позицию в рейтингах продаж в Германии и Великобритании. Это позволило Erasure вернуться из тени британской сцены, где они находились после 1997 года. В поддержку альбома было проведено крупное европейское турне.
14 декабря 2004 года Энди Белл раскрывает общественности в прессе свой ВИЧ-статус, о котором он молчал, в то время как диагноз был поставлен в 1998 году. Вскоре после этого он порвал со своим давним компаньоном, Полом Хики, через двадцать лет после начала их отношений.
В январе 2005 года вышел альбом Erasure «Nightbird», который имел относительный успех — занимает 22-е место по рейтингам Германии и 27-е в Великобритании, — этого было достаточно, чтобы провести турне в Великобритании, Ирландии, Германии и в Дании, длившееся несколько месяцев.
Энди ждал до октября 2005 года, когда он отметил свою 20-летнюю карьеру в качестве вокалиста Erasure, чтобы реализовать давнюю мечту: выпустить сольный альбом. Альбом написан в стиле электро-поп в соавторстве с Manhattan Clique, и назван «Electric Blue»; он появился на лейбле Sanctuary Records (Sony Music). Ему предшествовал сингл «Crazy». Claudia Brücken (экс-Propaganda) одолжила свой голос — два трека исполнены дуэтом с певицей, а ещё в одном из треков спел Джейк Ширз («Scissor Sisters»).
2006 год был отмечен временным отказом от электроники по случаю выхода альбома «Union Street» и акустического тура Erasure.
В мае 2007 года вышел новый альбом Erasure «Light at the End of the World», имевший переменный успех (№ 27 в продаже в Великобритании и № 42 — в Германии). Однако, благодаря прежним успехам группы, за ним все же следует триумфальное турне.
После двух лет подготовки Энди Белл выпустил свой второй сольный альбом «Non-STOP» 7 июня 2010 года. Альбом имел ярко выраженный танцевальный характер. По его собственным словам, Энди Белл хотел продолжить сольную карьеру наряду с его ролью в качестве солиста Erasure.
В июне 2011 года, параллельно с туром Erasure, Энди Белл принял участие в реалити-шоу «Popstar to Operastar» на британском канале ITV, где он был одним из восьми кандидатов. Он участвовал в соревнованиях с такими певцами, как Мидж Юр, Мелоди Торнтон из «Pussycat Dolls», Джо Уошборн из «Toploader», Шерил Бейкер из «Bucks Fizz», Джо Макэлдерри, Jocelyn Brown и Claire Richards. Это закончилось после четвёртой недели участия: в воскресенье, 26 июня 2011 года, жюри обвинило его в том, что он забыл некоторые тексты песен и недостаточно подготовлен. К его чести, он был тогда занят в туре группы Erasure.
13-й студийный альбом Erasure, «Tomorrow’s World», выпущенный 3 октября 2011 года, сопровождался международным турне в течение лета и осени 2011 года.
11 апреля 2012, Энди Белл потерял своего менеджера и бывшего партнера Пола Хики, который скончался в возрасте 62 лет от осложнений после инсульта, случившегося в 2000 году.
Группа Erasure — фото, история создания и состав, новости, песни 2020
Биография
Группа, которая за десятки лет существования успела поменять несколько жанров и направлений, начиная с синти-попа и заканчивая записью песен под живой оркестр. Менялись и росли музыканты, преображалось и их творчество. Оставался неизменным только состав. Erasure — это всегда зрелищное шоу в тандеме с качественной музыкой.
История создания и состав
В истории создания дуэта ключевую роль сыграл Винс Кларк. Парень еще подростком влюбился в электронную музыку, вдохновившись группой OMD. Чуть позже он стал одним из основателей легендарной Depeche Mode и единственным автором их первых трех синглов, в том числе хита Just Can’t Get Enough. В конце 1981 года Винс покинул коллектив и создал дуэт Yazoo. Несмотря на успех проекта, разногласия между участниками не дали ему развиться.
Винс Кларк и Энди Белл в 1989 годуБыли у Кларка недолговечный творческий союз с Эриком Рэдклиффом и несколько записей провальных песен. Все это привело к тому, что музыканту пришлось подать объявление в британский Melody Maker о поиске вокалиста. На него откликнулся Энди Белл, который до этого продавал обувь и пел в группе The Void. Прослушивание он прошел удачно и был выбран из десятка соискателей.
Музыка
Первые два сингла были неудачными в Англии, третий Oh L’Amour обрел популярность в Австралии, Франции и других европейских странах, в Германии даже попал в топ-16. Дебютная пластинка Wonderland вышла летом 1986 года и опять не возымела интереса на родине, а немцы снова оценили музыку Erasure 20-й строчкой своего хит-парада.
Читайте также7 знаменитостей, страдающих от панических атакПризнание в Англии пришло с четвертой песней Sometimes в конце 1986 года. Вторая строчка чарта и удерживание в лидерах положило начало череде хитов молодого дуэта. The Circus — второй студийный альбом в дискографии. Сразу после выхода стал платиновым и закрепился в хит-парадах Великобритании в течение года. Далее 5 альбомов подряд становились первыми в чартах и удерживали позиции подолгу.
Критики были возмущены неожиданным восхождением ребят на олимп. Один из них сравнил вокал Энди с «воем собаки в прерии», высказываясь о песне Drama! А дуэт тем временем уже выступал на больших площадках в космических костюмах и с декорациями поражающих масштабов. Энди и Винс умели покорить публику эпатажем и необычным шоу.
Erasure — AlwaysТур Phantasmogorical Entertainment 1991 года надолго запомнился поклонникам. Энди то выезжал на сцену верхом на лебеде, то был ковбоем дикого Запада, а то и вовсе оказывался посреди ночного клуба. Два года непрерывно с этим шоу путешествовали Erasure по миру. В 1993-м взяли перерыв.
В 1995 году ребята решили сменить направление в музыке и записали одноименный альбом в экспериментальном формате. Хоть такое творчество было несвойственно для дуэта, поклонники восприняли его воодушевленно. Продолжилась и гастрольная жизнь — к 1997 году коллектив побывал на всех континентах. После этого случился перерыв в творчестве, и новые песни не появлялись вплоть до 2000-го.
Читайте также7 звезд, поддержавших родственников с нетрадиционной ориентациейПосле 3-летнего молчания Винс снял клип на песню Freedom, ставший провальным. Таким же оказался альбом «Корабль любви» этого года. Первое десятилетие века музыканты экспериментировали со стилем и шоу, параллельно выпуская релизы, сборники своих хитов и кавер-альбомы.
Erasure снова гастролировали на международном уровне в 2011 году. Это был один из самых продолжительных туров и включал в себя посещение некоторых мест впервые, в том числе России и Украины. Осенью 2015-го, чтобы отпраздновать 30-летие в музыкальной индустрии, Erasure выпустила обновленную версию Sometimes в виде нового альбома под названием Always: The Very Best of Erasurе.
Erasure сейчас
Группа продолжает и сейчас работать и радовать поклонников. Новую пластинку Erasure анонсировала в 2019 году в «Инстаграме», на странице которого делится фото и видео с концертов. Событие приурочено к 35-летию коллектива, поэтому альбом Wild стал расширенной версией на 2 диска.
Группа Erasure сейчасВинс Кларк с супругой Трейси живут в Бруклине, в собственном доме музыкант построил звукозаписывающую студию и разместил коллекцию синтезаторов. Энди Белл в 2013 году женился на Стивене Моссе.
Дискография
- 1986 — «Wonderland»
- 1987 — «The Circus»
- 1988 — «The Innocents»
- 1992 — «Pop The First 20 Hits»
- 1995 — «Erasure»
- 1997 — «Cowboy»
- 2000 — «Loveboat»
- 2003 — «Other People’s Songs»
- 2005 — «Nightbird»
- 2006 — «Acoustic Live»
- 2011 — «Tomorrow’s World»
- 2013 — «Snow Globe»
- 2014 — «The Violet Flame»
- 2017 — «World Be Gone»
- 2018 — «World Beyond»
«Все эти 32 года у нас полное взаимопонимание» – Москва 24, 19.05.2017
Группа Erasure в восьмидесятые буквально заставила мир вертеться – разве кто-то мог устоять при первых звуках их знаменитой песни I Love To Hate You? Британский синти-поп дуэт Энди Белла и Винса Кларка влюбил всех в фантастическое сочетание эксцентричных нарядов, бешеных танцев, волшебного бита и нежного вокала. Белл и Кларк верны своим принципам до сих пор – возможно, в этом секрет их популярности. Группа регулярно выпускает альбомы – вот, например, 19 мая в свет выходит их новая студийная работа, 16-я по счету. Название пластинки World Be Gone («Мир исчезнет») намекает на мрачное содержание. Обозреватель m24.ru Павел Сурков связался с Винсом Кларком и выяснил, откуда в светлом и ярком мире Erasure появились темные тона.
Группа Erasure (Винс Кларк – слева). Фото: AP/Jim Cooper
– Название вашей новой пластинки и первый сингл обещают довольно мрачный по настроению материал. Нетипично для Erasure.
– Да, этот альбом – в какой-то мере экспериментальный для нас. Видите ли, Erasure ассоциируются у публики с танцевальной, развлекательной музыкой, а мы решили записать очень жесткий и актуальный сегодняшнему дню альбом. Нас, признаться, беспокоит то, что происходит в мире: брекзит, социальная напряженность, войны – можно, конечно, спрятаться от этого, сказать, что не желаешь ничего ни видеть, ни слышать. Но это тупиковый путь. Мы решили описать то, что происходит так, как можем, на языке музыки. Мне кажется, музыка – наиболее эффективный способ хоть как-то противостоять ужасам окружающего мира.
– То есть это концептуальный альбом?
– В какой-то мере – да, концептуальный. Во всяком случае, есть некая общая система, которая связывает все песни нового диска. Она может быть не слишком очевидна слушателю, но она есть. Во всяком случае, мне и Энди она очевидна.
Видео: YouTUBE/ErasureVEVO
– В чем проявилось новаторство при работе над пластинкой?
– Прежде всего – в аранжировках и в подходе к записи вокала. Раньше мы думали о мелодическом сочетании вокальных партий, а теперь куда большее внимание мы уделяем гармоническому сочетанию. Вокал должен звучать жестко и плотно – соответственно, и записывать его надо по-другому: здесь много наложений, которые не слышны, вокальные «пачки», создающие плотность звучание. Ну и тембр Энди – мы специально старались, чтобы голос звучал строже и жестче. Для Энди нет никаких проблем – он умеет петь в разной манере, и здесь был нужен именно такой, довольно суровый подход.
– Вы приглашали для записи каких-то сторонних музыкантов?
– Нет, все сделали мы вдвоем. Я и Энди – и еще звукорежиссер Мэтти Грин. Мне нравилось, что делал этот парень, он работал с Fall Out Boy, с Pink, со многими другими артистами, и он очень точно понимает, как работать со звуком. Так что основную работу делали мы с Энди, а Мэтти доводил в итоге все до ума. И больше мы никого звать не стали – никаких дуэтов, никаких приглашенных звезд, просто альбом Erasure, где авторы каждой ноты и каждого слова – я и Энди.
Видео: YouTUBE/ErasureVEVO
– Выход альбома будет сопровождаться лишь несколькими концертами в Англии. Почему вы решили отказаться от большого промо-тура?
– Мы специально так решили, поскольку пластинку, как нам кажется, англичане должны понять и принять близко к сердцу. Не хотелось каких-то больших и помпезных торжеств, на мой взгляд, выступления должны быть точечными, так верней попадешь в нужную аудиторию, в своих. Сперва – несколько концертов в Англии, а потом мы поедем в тур с Робби Уильямсом.
– Вот о Робби как раз и хотел спросить: как так вышло, что вы попали к нему на разогрев?
– Мы давно дружим, и ему нравится наша музыка, и мне очень понравился его последний альбом. У нас оказались общие менеджеры, и мы подумали: а почему бы и нет? Мы, конечно, очень разные, у нас разные шоу и немного разный подход к музыке, но – тем интересней будет.
– А втроем не споете?
– Нет-нет, такого не планируется. У нас – своя часть шоу, у Робби – своя. Мы их не смешиваем. И я не уверен, что поклонникам Робби такой вариант понравится (смеется).
– Что мы услышим во время вашего сета перед выступлением Робби? Неужели новые вещи?
– Нет, мы будем играть наши лучшие песни с предыдущих альбомов – может быть, сыграем пару новых вещей, но, в целом, это будет сет, состоящий из хитов. Новый альбом играть на разогреве перед Робби мы точно не планируем – думаю, и наши поклонники этого от нас не ждут. Потом, может быть, мы сделаем отдельный большой тур – но уж точно не в этот раз.
– Какой музыкой вы вдохновлялись во время сочинения новой пластинки?
– Я слушал MG, сольный альбом Мартина Гора, практически постоянно. Очень атмосферная музыка, которая пришлась как нельзя кстати для этого альбома. А что слушал Энди, я, если честно, не знаю. Наверное, классику какую-то, он ее часто слушает.
– Ого, ну раз вы упомянули Мартина – не могу не спросить про Depeche Mode. Вы уже послушали Spirit, их новый альбом?
– Да, альбом отличный. Вообще, мне очень нравятся, что ребята делают – я с огромным удовольствием слежу за каждым их новым релизом и меня неизменно радует тот факт, что популярность Depeche Mode неизменно растет. Мы общаемся, мы не потеряли друг друга из взаимного фокуса внимания, и, на мой взгляд, это очень хорошо. Так что я, если угодно, преданный фанат Depeche Mode! (смеется)
Видео: YouTUBE/The 80s
– За 32 года совместной работы с Энди – что поменялось в ваших отношениях?
– По большому счету – ничего. Нас с Энди всегда роднило взаимопонимание – прежде всего взаимопонимание творческое. В совместной работе всегда есть риск, что кто-то начнет тянуть одеяло на себя – но у нас с Энди подобного никогда не возникало. Нам важно поддерживать друг друга: когда два человека столько лет играют и сочиняют вместе, они поневоле начинают все-все друг о друге знать. И дело не в каких-то личных секретах, у каждого есть свое личное пространство, своя личная жизнь, свой дом, в конце концов – дело в другом. Как будто ты раскрываешь душу и уверен в том, что другой человек тебя не предаст. У нас это есть и, надеюсь, всегда будет.
– У Erasure очень плотное сообщество поклонников в России. Вы чувствуете поддержку русских фанатов?
– Да, как и фанатов изо всех других стран – просто в России вы куда более непосредственны и чувственны. Нам часто дарят разные подарки, сувениры, присылают очень трогательные письма, на которые стараемся отвечать… И вот эта романтичность и нежность – то, что нам наиболее ценно ощущать в России. И поэтому мы всегда с радостью ждем встречи с нашими русскими поклонниками.
Павел Сурков
Herreys — Википедия
Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Hérreys — шведская поп-группа, образовавшаяся в Гётеборге в начале 1970-х годов. Представляет собой музыкальное трио, исполняющее популярную музыку на английском и шведском языках. С 1983 года занимаются активной творческой деятельностью. В 1984 году группа победила на конкурсе песни Евровидение в Люксембурге[1].
Была образована в первой половине 1970-х годов в форме квартета, объединяющего трёх братьев Херри (Пера, Ричарда и Луиса), а также их сестру Марию. После того, как в 1976 году Мария покинула группу, отец музыкантов организовал свой собственный цирк, чтобы дать возможность братьям выступать в различных шоу. В 1981 году семья переехала в США, где братья несколько лет обучались в Высшей академии танца. В 1983 году группа заняла пятое место на международном музыкальном фестивале в Винья-дель-Мар.
В 1984 году с песней «Diggi-Loo, Diggi-Ley» трио побеждает на шведском Melodifestivalen, а затем и на конкурсе песни «Евровидение»[1]. Эта победа стала второй для Швеции после успеха группы ABBA в 1974 году. После этого данная композиция заняла второе место в шведском и пятое в норвежском хит-парадах. В 1985 году с песней «Sommarparty På Stranden» группа побеждает на международном фестивале в Сопоте и совершает гастроли в СССР.
В 1985 году в СССР прошли совместные концерты шведского трио с Аллой Пугачёвой. Первая серия концертов состоялась в «Совинцентре» в Москве 21 — 23 марта 1985 года. А осенью того же года состоялись масштабные гастроли с Аллой Пугачёвой по СССР: турне Ленинград—Таллинн—Москва в рамках концертной программы «Алла Пугачёва представляет…»: 29 августа — 7 сентября 1985 — в Ленинграде (СКК им. Ленина; 7 концертов), 9 — 13 сентября 1985 — в Таллине (Зал «Горхолл»; 5 концертов), 16 — 21 сентября 1985 — в Москве (ГЦКЗ «Россия»; 6 концертов), 25 — 28 сентября 1985 — в Москве (Дворце спорта «Лужники»; 4 концерта). Таким образом, было дано 25 совместных концертов в трёх городах и на пяти концертных площадках.
C 1986 года группа сотрудничает с немецкой звукозаписывающей фирмой Laser Music, на студии которой музыканты записывают два альбома («Different I’s» и «Live in Tivoli»). Последний является концертным альбомом, записанным во время выступления группы в Парке Тиволи в Копенгагене (Дания). В 1987 году группа принимает участие в выездной «Песне года» в Баку, где исполняет песню «Дерево дружбы» на русском языке (совместное выступление с Владимиром Пресняковым-младшим).
Распад и воссоединение[править | править код]
В 1987 году Луис отправился в США с миссией от одной из шведских мормонских сект, и группа прекратила своё существование. В 1995 году Пер и Ричард выпустили альбом «Där vindarna möts» («Там, где встречаются ветра») и сборник «Herrey’s story», в который вошли их ранние записи. В 2002 году группа собралась в полном составе и записала сборник «Gyllene hits» со своими наиболее популярными песнями. В 2006 году Ричард, который в настоящее время занимается постановкой мюзиклов, выпустил свой первый сольный альбом «Jag e Kung».
В 2015 году группа снова воссоединилась для выступления на праздничном вечере «Eurovision Song Contest’s Greatest Hits», приуроченном к 60-летию конкурса песни Евровидение[2]. Мероприятие прошло в знаменитом театре Эвентим Апполо в Лондоне[3].
Альбомы[править | править код]
- 1984 — Diggi-Loo, Diggi-Ley
- 1985 — Crazy People
- 1985 — Not Funny
- 1986 — Different I’s
- 1987 — Live in Tivoli
- 1995 — Där vindarna möts
- 1995 — Herrey’s Story
- 2002 — Gyllene Hits
- 2010 — The Greatest Hits
Синглы[править | править код]
- 1984 — Crazy People
- 1984 — I’m So Sorry
- 1984 — You
- 1984 — I See The Love
- 1984 — Kall Som Is
- 1984 — Mirror Mirror (#18 в Швеции)
- 1984 — Diggi-Loo, Diggi-Ley (#2 в Швеции, #5 в Норвегии, #10 в Швейцарии, #11 в Германии, #18 в Дании, #46 в Великобритании)
- 1985 — People Say It’s in the Air
- 1985 — I’m So Sorry (перевыпуск)
- 1985 — Varje Liten Droppe Regn (#11 в Швеции)
- 1985 — People from Ibiza
- 1985 — Sommarparty (#20 в Швеции)
 | |||||||||||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| |||||||||||||||||
Зачёркнуты только те выступления, когда Швеция не участвовала в конкурсе; выделены жирным победы. | |||||||||||||||||
Ирейже / Erasure — Мегаэнциклопедия Кирилла и Мефодия — статья
Ирейже (Erasure), английский поп-дуэт — Энди Белл (Andy Bell; 25 апреля 1964, Питтсбург; вокал) и Винс Кларк (3 июля 1961, Вудфорд; клавишные). Образован в 1985.
Ко времени образования дуэта Винс Кларк был уже известным гитаристом, основателем популярной группы DEPECHE MODE, для первого альбома которой написал почти весь материал. В 1981, неожиданно покинув DEPECHE MODE, организовал с певицей Элисон Мойет поп-дуэт YAZOO. Их альбом «Upstairs At Eric»s» сразу попал на первое место в английском хит-параде. Через два года Мойет начала сольную карьеру, а Винс Кларк под названием THE ASSEMBLY некоторое время записывался с Фергалом Шарки (экс-ТHЕ UNDERTONES). В 1983 с композицией Never Never дуэт пробился в британский Тор 10, но Шарки предпочел сольную карьеру.Винс Кларк продолжил поиски партнера и после многочисленных прослушиваний остановил свой выбор на 21-летнем Энди Белле из полулюбительской группы VOID. Так возник дуэт ERASURE. Его первые выступления (Энди выходил на сцену в клоунском наряде) проходили в клубах и колледжах, но зрителей собирали немного. Первые синглы Who Needs Love Like That и Heavenly Action заняли всего лишь 55 и 100 места, соответственно. Третий сингл Oh L»Amour стал хитом во Франции и Австралии, в меньшей степени в Британии (85 место в чартах). И лишь композиция Sometimes (1986), ставшая европейским хитом (второй номер), сделала их известными на родине.
К 1987 у ERASURE сложился свой стиль. Альбом «Circus» попал в английский Тор 10, а последовавшие за ним гастроли принесли группе популярность в Европе. Вместе с DURAN DURAN дуэт выступил в США, где их композиция Victim Of Love возглавила национальный хит-парад танцевальных синглов. Альбом-ремикс «Two Ring Circus» укрепил репутацию ERASURE как одной из лучших танцевальных групп, однако подлинный успех пришел с пластинкой «The Innocents» (1-е место в Великобритании, 49-е — в США). Синглы A Little Respect и Chains с этого альбома стали мегаселлерами.В 1989 вышел этапный альбом «Wild!», который смело можно назвать классикой электро-попа (1-е место британского хит-парада). Теперь группа выступала на гигантских площадках в серебристых космических костюмах. Зажигательные шоу дуэта, приобретавшие иногда эпатажный характер (Энди появлялся перед 60-тысячной аудиторией в костюме дьявола с дополнительным рогом, расположенным в сомнительном месте), становились все более популярными. В 1991 вышел один из лучших хитов Love To Hate You, за ним последовал более спокойный Am I Right. Тем временем дуэт готовился к своему самому необычному туру — «Phantasmogorical Entertainment». На концертах Энди, одетый ковбоем, появлялся верхом на лебеде. Затем следовала многократная смена декораций: сцены из жизни Дикого Запада сменялись путешествием на воздушном шаре, обстановка ночного клуба — эпизодами из представлений группы ABBA, когда оба участника в блестящих нарядах выделывали танцевальные па, изображая Фриду и Агнету.В 1994 группа с альбомом «I Say I Say I Say» снова заняла первые позиции в десятке. Часть этого альбома была написана в Испании. Сингл Run To The Sun показал, что в группе начался творческий кризис. Дуэт решил пойти другим путем, и в 1995 записал 70-минутный альбом «Erasure» в стиле арт-рока, что стало для многих поклонников группы неожиданным.В марте 1997 вышел новый альбом «Cowboy», а незадолго до этого — сингл In My Arms. Тогда же была возобновлена концертная деятельность с программой Tiny Tour («Маленькое турне»).
Дискография:
Wonderland (1986)
The Two Ring Circus (1987)
Circus (1987)
The Innocents (1988)
Wild! (1989)
Crackers International (1989)
Chorus (1991)
POP! — The First 20 Hits (1992)
Abba-esque (1992)
I Say, I Say, I Say (1994)
Erasure (1995)
Cowboy (1997)
CD Singles Box Set (2 CD) (TBA, 1999)
Loveboat (2000)
Ресурсы Интернет:
Seether — Википедия
Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии, проверенной 31 декабря 2018; проверки требуют 8 правок. Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии, проверенной 31 декабря 2018; проверки требуют 8 правок.Seether — рок-группа, сформированная в ЮАР в мае 1999 года. Группа выступала под названием Saron Gas до 2002 года, когда было принято нынешнее название. Альбом Disclaimer стал первым альбомом группы под новым названием и дебютом на крупном лейбле. Группа получила известность с US Active Rock #1 синглом «Fine Again» и закрепила успех в 2004 году синглом «Broken», который добрался до 20-го места в Billboard Hot 100. Seether добились продолжительного успеха на первом месте в чарте Hot Mainstream Rock Tracks с такими хитами, как «Remedy», «Fake It», «Country Song» и «Words as Weapons». В настоящий момент у группы подписан контракт с лейблом Wind-up Records.
Первое название этого коллектива из Претории — «Saron Gas», помимо фронтмена Шона Моргана в него входили барабанщик Дэвид Кохо, басист Тайронн Моррис и гитарист Джохан Грейлинг. Группа образовалась в мае 1999-го и некоторое время выступала на студенческих вечеринках и в ночных клубах. Спустя год коллективу удалось заключить сделку с местным лейблом «Musketeer Records», но к тому моменту Грейлинг и Моррис ушли из группы, место Морриса занял Дэйл Стюарт. Первый альбом, «Fragile», благодаря радиохитам «Fine Again» и «69 Tea» попал в национальные чарты, что было достаточно неожиданно для страны, население которой предпочитало слушать поп-музыку и местные африканские ритмы.
Более того, тяжёлый, но в то же время мелодичный стиль группы привлек внимание американского лейбла «Wind-Up Records», и коллективу был предложен выгодный контракт. Единственным условием, которое поставил лейбл, была смена названия, поскольку «Saron Gas» вызывал у его руководства ассоциации с газом зарином, использовавшимся нацистами во время Второй Мировой войны. Поэтому коллектив был переименован в «Seether». Это название было вдохновлено синглом американской альтернативной группы Veruca Salt, который так и назывался — «Seether». Это слово является британским устаревшим вариантом слова «кипятильник», а также используется для обозначения какого-либо иного приспособления для кипячения чего-либо[6].
Таким образом, в 2002 году команда, переименованная в «Seether», получила возможность выпустить EP и поучаствовать в фестивале «Ozzfest», прежде чем занялась записью полнометражного альбома «Disclaimer». Кохо на тот момент ушёл из группы, и временным барабанщиком группы стал ветеран «The Vandals» и «A Perfect Circle» Джош Фриз (позже его сменил Ник Оширо). Часть треков на новый альбом перешло с «Fragile», но и новых композиций было достаточно много. Наиболее успешными для американского эфира стали песни «Fine Again» и «Gasoline». С новым альбомом «Seether» гастролировали по США целый год. В этот период Морган начал встречаться с Эми Ли, и после гастролей коллектив отправился в другое турне вместе с «Evanescence».
Во время совместных выступлений Шон и Эми стали исполнять балладу «Broken» дуэтом, сделав её весьма популярной. Впоследствии специально для Ли была записана новая электрическая версия (ранее песня звучала в акустике), которая вместе с новым треком «Sold Me» стала саундтреком к фильму «Каратель».
Успех «Broken», попавшей в американский Топ 20, привел к основательной переработке «Disclaimer» и выпуску сиквела «Disclaimer II», ставшего первым платиновым альбомом группы. Во время его записи снова поменялся состав команды, в которой появились барабанщик Джон Хампфри и гитарист Пэт Каллахэн. В 2005-м «Seether» ещё улучшили свои результаты, выпустив диск «Karma and Effect». Несмотря на то, что альбом звучал гораздо мрачнее своего предшественника, чартовые позиции группы заметно выросли. Сам альбом дебютировал в «Billboard» под номером восемь, а песня «Remedy» заняла лидирующую позицию в списках «Mainstream Rock Tracks».
Тем временем Морган, чьи отношения с Ли закончились разрывом, пристрастился к алкоголю, после чего попал в клинику, а когда он прошёл курс реабилитации, ему пришлось пережить ещё и смерть брата. В силу этих причин выход нового полнометражного альбома несколько раз откладывался. Его релиз состоялся осенью 2007-го, «Finding Beauty in Negative Spaces» повторил успех предшественника, стартовав в первой десятке «Billboard».
В анимационном фильме «Dragon Age: Blood Mage no Seisen» 2012 года заключительная тема «Dragon in Me» исполнена этой группой.
 | Информация в этом разделе устарела. Вы можете помочь проекту, обновив его и убрав после этого данный шаблон. |