Дизайн графический что это: Кто такой графический дизайнер и чем он занимается

Что такое графический дизайн и чем занимается графический дизайнер / Skillbox Media

Мы по максимуму используем визуальное восприятие, чтобы ориентироваться в мире и выполнять рутинные дела.

Хотите дойти до супермаркета? Вам необходимы указатели на домах, стрелочки в Яндекс.Навигаторе или хотя бы вывеска с названием магазина, заметная издалека. Хотите почитать книжку? Нужно, чтобы графический дизайнер позаботился о подходящем шрифте и единообразии страниц. Собираетесь выступать перед аудиторией? Визуальное сопровождение поможет резюмировать всё самое важное.

Важная миссия графического дизайнера — упорядочивать хаос вокруг и раскладывать информацию по полочкам.

Эти инструменты коммуникации нужны, чтобы человек сориентировался на незнакомой территории или понял, каких действий от него ожидают в конкретной ситуации. Иногда слова содержат всю необходимую информацию, тогда задача дизайнера — сделать надпись легко читаемой и приятной глазу.

Любые таблички в городе созданы дизайнерами-графиками

Часто слова сопровождаются картинками: это нужно для структурирования разных сообщений, когда в них трудно ориентироваться. Человек гораздо быстрее охватит взглядом картинку, чем прочтёт несколько предложений. А иногда визуальный язык становится единственно возможным способом коммуникации: вывески в аэропортах, на международных конференциях и в туристических местах всегда дополняются изображениями.

Даже без знания русского, английского и китайского можно примерно понять, куда идти

Бывает, что слова вовсе не нужны. Например, в дорожных знаках. Все водители знают их значение и быстро ориентируются по картинкам: читать текст во время движения просто нет времени. В разных странах знаки могут незначительно различаться: дизайнеры трудятся над тем, чтобы сделать их максимально лаконичными, понятными, узнаваемыми. Это особенно важно, когда от участников дорожного движения требуется быстрая реакция.

Не нужно никаких слов, чтобы считать информационное сообщение

Вывески, таблички и короткие инструкции окружают нас повсюду и помогают нам спокойно жить. Мы воспринимаем массу информации бессознательно — это работа графических дизайнеров, которая часто остаётся незамеченной.

Перейдём к продуктам визуальной коммуникации, с которыми мы взаимодействуем осознанно. Таблицы, схемы, инфографика и презентации нужны, чтобы структурировать большой объём информации. Слушая выступление интересного спикера или читая инструкцию к стиральной машине, мы концентрируемся. Поэтому дизайн этих материалов может быть более детализированным, чем уличный знак.

Это инструкции от IKEA. Дизайнер нашёл способ понятно изобразить элементы мебели, обозначить необходимые действия, а еще придумал смешного улыбающегося человечка, чтобы поддержать моральный дух клиентов.

Задача дизайнера при разработке инфографики или презентации — сделать язык картинок простым и понятным. Хорошие иллюстрации бывают эффективнее длинных текстов и понятны носителям любых языков.

Дизайн бывает и без картинок. Читая хорошую бумажную книгу, вы можете даже не догадываться, сколько часов дизайнер провёл за вёрсткой. Правильно подобранные шрифты, межстрочные интервалы, поля и переносы слов позволяют глазам меньше уставать.

Дизайнер выбирает шрифты, расположение номеров страниц и заголовков, размер полей и отступов

Если вы думаете, что значение типографики преувеличено, полистайте дешёвые книги из девяностых годов: тогда процветала некачественная печать, строки на двух страницах одного листа не совпадали и просвечивали через тонкую бумагу. Читая такую книгу, вы быстро устанете.

В «цифре» есть свои нюансы: дизайнер заботится, чтобы вам не приходилось бегать глазами по большому экрану, чтобы абзацы отличались от межстрочных интервалов, а переход на новую строку не осложнял чтение.

Графический дизайн — это.

.. Что такое Графический дизайн?

Графический дизайн — художественно-проектная деятельность по созданию гармоничной и эффективной визуально-коммуникативной среды. Графический дизайн вносит инновационный вклад в развитие социально-экономической и культурной сфер жизни, способствуя формированию визуального ландшафта современности.

Применения термина

Графический дизайн как дисциплину можно отнести к числу художественных и профессиональных дисциплин, фокусирующихся на визуальной коммуникации и представлении. Для создания и комбинирования символов, изображений или слов используются разнообразные методики с целью сформировать визуальный образ идей и посланий. Графический дизайнер может пользоваться типографским оформлением, изобразительными искусствами и техниками вёрстки страниц для производства конечного результата. Графический дизайн как термин часто применяют при обозначении самого процесса дизайна, с помощью которого создаётся коммуникация, так и при обозначении продукции (результатов), которая была получена по окончании работы.

История

Наступление эпохи книгопечатания

Самой первой из известных нам напечатанных книг является буддистская священная книга. Книга напечатана на ткани с помощью распиленных деревянных блоков в 868 г. во времена правления китайской династии Тан (618—906). В начале XI в. с помощью печатающих устройств создавались длинные свитки и книги, что делало их широко доступными во время династии Сун (960—1279). Но подлинное начало эры книгопечатания связано с изобретением печатного станка в середине 1440-х годов Иоганном Гутенбергом.

Мировые школы графического дизайна

Русский конструктивизм (1920-е годы), американская рекламная графика (1930—1950-е годы), швейцарская школа графики (1950—1970-е годы), польская школа плаката (1950—1970-е годы), японская школа плаката (1960—1980-е годы). К ведущим национальным школам графического дизайна относятся также английская, голландская, французская, немецкая, финская.

Всемирная организация по графическому дизайну — ICOGRADA, Международный совет ассоциаций по графическому дизайну. Россия представлена в ICOGRADA Академией графического дизайна, Британской высшей школой дизайна, МГХПА (Московская государственная художественно-промышленная академия) им. С. Г. Строганова и ВАШГД (Высшая академическая школа графического дизайна).

Разделы графического дизайна

Графический дизайн можно классифицировать по категориям решаемых задач.

Графический дизайн становится все более интегрирующей профессией, объединяющей в работе со сложным, многоуровневым предметом визуальной реальности принципы и методы различных профессиональных дисциплин. Кроме визуального образа, текста, пространства, графический дизайн осваивает такие реальности, как движение, время, интерактивность и оперирует все более разнообразными средствами экономических, маркетинговых и культурных коммуникаций.

Профессиональное компьютерное программное обеспечение:

• Для офсетной полиграфии: Adobe Photoshop (работа с растровыми изображениями), Adobe Illustrator (работа с векторными изображениями), Adobe InDesign и QuarkXPress (верстка страниц)
• Для наружной рекламы и трафаретной печати: Corel Draw

Основные продукты графического дизайна

Общепринятое использование графического дизайна включает в себя журналы, реклама, упаковка и веб-дизайн. Например, упаковка товара может включать в себя логотип или другое изображение, организованный текст и чистые элементы дизайна, такие как формы и цвет, способствующие единому восприятию картинки. Композиция — одно из важнейших свойств графического дизайна, в особенности при использовании предварительных материалов или иных элементов.

Галерея

См. также

Примечания

Литература

• Розенсон И. Основы теории дизайна. — СПб.: Питер, 2006. — 224 с. — ISBN 5-469-01143-7
• Туэмлоу Э. Графический дизайн. Фирменный стиль, новейшие технологии и креативные идеи. — М.: АСТ, 2007. — 256 с. — ISBN 5-17-041011-5
• Charlotte Fiell, Peter Fiell Contemporary Graphic Design. — Taschen Publishers, 2008. — 559 с. — ISBN 978-3-8228-5269-9
• Latin-American Graphic Design / Wiedemann, Julius & Taborda, Felipe. — Taschen Publishers, 2008. — 544 с. — ISBN 978-3-8228-4035-1

Ссылки

Что такое графический дизайн и что включает в себя, отрасли и виды

В современном мире графика используется повсеместно, а специалисты, занимающиеся ей широко востребованы на рынке труда.

Не каждый человек понимает значение слова графический дизайн, что это такое разберем в данной статье.

Графический дизайн представляет собой визуальную связь с людьми, донесение до них информации в виде изображений. Он позволяет решать задачи различного типа при помощи различных цветов, типографики, форм и прочих элементов. Широкое распространение изображений привело к развитию множества сфер в данной отрасли. Если вас заинтересовала данная тема, то здесь при желании вы сможете узнать подробнее про услуги графического дизайнера https://vimotion.ru/.

Брендинг

Данное направление графического дизайна включает в себя разработку логотипов, визиток и прочих элементов корпоративного стиля. Здесь важно каждый элемент выдержать в едином стиле, который являет идентификатором компании. Современные предприятия тратят огромные средства на разработку собственного корпоративного стиля, который дает им возможность выделиться на фоне конкурентов.

Такое направление позволяет бизнесу улучшить свои продажи, повысить узнаваемость бренда и требует от дизайнера большого опыта работы и обширных познаний в рекламе.

Рекламная графика

Хорошая реклама позволяет привлечь для компании новых клиентов и удержать старых. Современный маркетинг — это непросто показ потенциальным клиентам определенных изображений. В настоящее время он является эффективным средством общения с аудиторией.

Такие отрасли графического дизайна позволяют проводить эффективные маркетинговые кампания на улице, в интернете и прочих площадках.

Рекламная графика включает в себя:

• наружные баннеры и объявления;
• флаеры и открытки;
• реклама в газетах и журналах;
• презентации;
• графика для соц. сетей;
• брошюры.

Дизайн пользовательских интерфейсов

Включает в себя разработку среды взаимодействия пользователя и приложения на различных платформах. Задачей дизайнера в этой сфере является создания удобного и интуитивно понятного интерфейса.

UI-дизайнер обеспечивает разработку различных элементов приложения, таких как кнопки, меню, экран и прочих. При этом все формы должны быть адаптированы под различные разрешения экранов. Помимо графических навыков, опытный специалист данного направления должен знать основы языков программирования, на которых пишется проект.

Дизайн упаковок

Большинство товаров поставляются в упаковке, которая также должна привлечь внимание клиента и идентифицировать продукт. Рассмотрим, что включает в себя графический дизайн упаковочных изделий. Помимо эстетических свойств, упаковка должна соответствовать корпоративному стилю и при этом отражать основные характеристики товара. Специалист, работающий в данном направлении, должен уметь оформлять коробки, бутылки и прочие изделия. В этом направлении сложно обойтись без знаний в области промышленного дизайна.

Моушн-дизайн

Данная сфера позволяет создавать движущуюся графику, представляющую собой анимации, мультипликации и различные видеоэффекты. В настоящее время моушн-графика широко востребована в рекламных роликах, презентациях и прочих проектах.

Это развивающаяся отрасль дизайна и с каждым годом расширяет свое применение. Все чаще мы видим креативные видеоролики в интернете и на экранах торговых центров, которые продвигают различную продукцию и привлекают внимание широкой аудитории.

Дизайн окружения

Задачей такой сферы является оформление окружающей среды таким образом, чтобы людям было комфортно находиться внутри. Также сюда входит разработка различных вывесок, плакатов и прочих элементов территории.

Это одно из наиболее широких направлений графического дизайна включающего в себя множество смежных отраслей таких как:

• архитектура;
• ландшафтный и промышленный дизайн;
• разработчики интерьеров.

Здесь сложно обойтись без умения читать архитектурные планы и знаний в строительстве. От профессионализма специалиста зависит оформление интерьера и прочих пространств.

Графический дизайнер, что это такое?

Специалист работающий в области графического дизайна чаще всего создает композиции из готовых изображений. Однако нередко ему приходится рисовать самостоятельно для того, чтобы сделать неповторимые изображения.

Для успешной работы в данной профессии специалист должен постоянно развиваться и одним из первых узнавать о современных трендах. Кроме того, он должен обладать креативным мышлением и уметь работать с большими объемами информации.

Стоит отметить, что дизайнером можно стать в любом возрасте, независимо от того, чем вы занимались раньше. Многие успешные специалисты, работающие над международными проектами, являются самоучками.

Многие современные дизайнеры не зацикливаются на одном направлении, а работают в режиме универсального бойца, выполняя любые заказы. Такой сотрудник должен знать все о графическом дизайне и смежных областей.

При оформлении заказа на графическую продукцию опытный специалист должен ознакомить клиента со всеми особенностями его проекта. Идеальным вариантом будет наличие портфолио с примерами выполненных работ. Дизайнер обычно предоставляет клиенту несколько вариантов макетов, чтобы позволить заказчику сделать выбор.

Основным умением графического специалиста является возможность переноса изображения из головы в рабочее пространство монитора. Для этого существуют различные техники, правила создания композиции и прочие художественные навыки. Также нужно владеть необходимыми компьютерными программами для обработки и верстки изображений.

В данной статье мы разобрали, что относится к графическому дизайну и его основные разновидности. В настоящее время это очень востребованная специальность, которая требует большого опыта работы. Для обустройства рабочего места достаточно наличия компьютера с установленным программным обеспечением.

Коммуникативный или графический дизайн? | Коммуникативный дизайн

«Коммуникативный дизайн» — это подход к проектированию который уже заложен в учебно-методической работе. «Коммуникация» — свойство дизайна — это активное обращение к потребителю, информативность, выразительность языка, актуальность. Дизайнер как «коммуникатор» между объектом, который он спроектировал и его потребителем.

Коммуникативный дизайн шире «графического дизайна» и «визуальной коммуникации». Он больше не может оставаться только «носителем эстетической функции». Коммуникативный дизайн проявляет универсальность во всем, что выходит за рамки распространенного в нашей российской системе дизайнерского профобразования «оформительского» понимания дизайна. Коммуникативный дизайн сегодня это «инженерное» планирование процессов в сложных организационных структурах. Он объединяет в систему такие компоненты, как визуальный дизайн, рекламу, иллюстрирование, шрифтовую культуру, печатные процессы, информационные объекты в городской среде, анимацию, перформанс (театрализованное представление), брендинг, копирайтинг (составление текстов), телевизионный и WEB-дизайн, интернет.

Единица коммуникации — это сообщение. Со-общение это диалог, взаимодействие. Оно не обязательно содержит информацию — как фактор, оказывающий влияние на процессы. Сообщение решает ряд задач кроме информативных — привлечение внимания, установление контакта, влияние на эмоции, укрепление убеждений или даже их демонтаж, участвует в процессе выбора. Сообщение необязательно выражено вербально — оно может существовать в виде образа или ощущения, эмоционального посыла. Но чаще всего цель визуальной коммуникации обычно состоит в поддержании текстового сообщения, а не в самостоятельном влиянии.

Инновационость — это вызов коммуникативного дизайна, который проявляется даже перетеканием в когда-то суверенное поле современного визуального искусства. Тенденция стирания границы между ними становится заметней год от года. Функциональность дизайна этому не помеха, теперь и она определяется в первую очередь коммуникативной функцией. Коммуникативный дизайн теперь больше чем «знание формы», он скорее «форма знания».

Новые дизайнерские образовательные учебно-методические технологии теоретически и практически формируются в творческом процессе педагогической работы, стратегически направленной на укреплении связи с жизнью, в которой коммуникативный дизайн играет все более значительную роль. «Из вида деятельности по обслуживанию коммуникации дизайн последовательно сам превращается в коммуникацию». П. Родькин «Экзистенциальные интерфейсы» М. 2004 с. 175. Лучшие специалисты в области дизайна, являясь преподавателями новой кафедры «Коммуникативного дизайна» обновленной Академии Архитектуры и Искусств ЮФУ, совместно с талантливой молодежью-студентами нашей кафедры уже в процессе обучения решают комплекс проблем модернизации культурного сообщества нашего города и региона. Мы строим будущее.

поступление
наши проекты

 

Что такое графический дизайн? | Университет СИНЕРГИЯ

Графический дизайн — понятие, основные виды и сферы применения. Какими навыками должен обладать графический дизайнер, чтобы стать успешным профессионалом.

Графический дизайн пришел на смену типовой архитектуре и промышленному оформлению в начале 1990 годов, трансформировавшись из аутсайдера в лидеры профессиональных направлений проектирования на рынке. Это эстетическое направление пользуется колоссальным спросом по причине того, что оно динамично, так как проблемы и задачи, идеи и темы, которые встают на пути дизайнере, меняют друг друга с молниеносной скоростью, раскрывая перед профессионалами в сфере художественного проектирования безграничные возможности для самовыражения.

Понятие «графический дизайн»

Графический дизайн — это специфическая область художественно-проектной деятельности, направленная на разработку визуальных сообщений, которые будут распространяться посредством СМИ.

История этого направления относится к древним египтянам, когда создавались на скалах первые иероглифы, чей возраст превышает 17000 лет. Официально термин был закреплен в 1920 году, после чего поэтапно начал входить в привычную жизнь маркетинга.

Один из его ключевых принципов — дизайнеры должны точно следовать стилистики расположения изображений, благодаря чему иллюстрации будут направлены на выбранную целевую аудиторию и потенциальных потребителей.

Отличительные характеристики

Этот вид художественно-проектной деятельности имеет отличительные черты, которые позволяют отделить направление от иных сфер.

Графический дизайн

Главная задача, которую преследует эта сфера деятельности — создание изображения, картины, которая будет цеплять потребителей и удерживать их внимание.

Професии: веб-дизайнеры и др.

Предметный дизайн

Эксперты занимаются проектным проектированием. Иными словами, эта сфера деятельности подразумевает разработку эстетически красивых, но при этом эргономичных конструкций, например, мебели.

Профессии: проектировщики, конструкторы

Вещный дизайн

В эту категорию относится большинство художественных работ, которые позволяют сделать жить человека удобной, комфортной и непринужденной.

Професии: художники-конструкторы, ландшафтные дизайнеры и пр.

Виды дизайна

Графический дизайн — это то направление, которое позволяет решить практически любую задачу с помощью цветов, оттенков, графики, композиций. Достигнуть этого непросто, поэтому существует несколько основных видов этой художественно-проектной деятельности, различающихся по техникам, инструментам.

Брендинг

Дизайнеры занимаются визуальной идентификацией бренда, которая позволяет подчеркнуть индивидуальность продукта, сделать его узнаваемым для потребителей. Самыми востребованными инструментами в айдентике являются визуальные элементы, с помощью которых можно сформировать эксклюзивный имидж бизнеса , создать яркое, но при этом эстетически привлекательное “лицо” любого бренда. Через айдентику до аудитории доносят историю организации, ее опыт, эмоции.

Брендинговые проекты подразумевают разработку логотипов, типографики, библиотеки изображений. Фирменный стиль невозможно представить без утвержденной цветовой гаммы, цвета из которой будут присутствовать во всех элементах графики. С этой целью художники-дизайнеры разрабатывают руководство по стилю, где прописываются все нюансы применения визуальных решений для сохранения концепции бренда.

Рекламная графика

Увеличение продаж компании невозможно, если не учитывать реальные потребности потребителей. Только эффективный маркетинг позволит выстроить правильную и грамотную коммуникацию с аудиторией. А так как, графические материалы являются более привлекательными для людей, то и все существующие маркетинговые задачи решаются более эффективно и быстро.

Печатная графика, которая была популярна еще 5-10 лет назад, отходит на второй план. На ее смену приходят разнообразные цифровые продукты, которые признаются более удобными и практичными в применении. Динамичные иллюстрации позволяют охватить больше пользователей, а значит, аудитория бренда возрастет.

Лучшими графическими примерами являются:

• баннеры, публикуемые в интернет-журналах;
• флаеры;
• плакаты;
• инфографика и пр.

Чтобы создать отличный продукт, маркетинговый дизайнер должен иметь аналитическое мышление и навыки коммуникации. Кроме того, требуется опыт работы в различных графических редакторах и визуальных приложениях.

Художественное оформление пользовательских интерфейсов (UI)

Чтобы понять особенности этого вида, необходимо обратиться к понятию, что собой представляет пользовательский интерфейс. В первую очередь, это инструмент, благодаря которому обеспечивается взаимодействие между пользователями и приложениями. Чтобы применение программного обеспечения было удобным, необходимо детально продумывать каждый элемент интерфейса.

Здесь проводятся работы, которые включают в себя тщательное проектирование элементов: экрана, кнопок, полей, переходов, меню. Главная задача специалиста состоит в том, чтобы сделать визуал приложения не только привлекательным, но и удобным.

Дизайн публикаций

Публикации представляют собой объявления различного формата, которые позволяют выстроить общение с потребителями. Если рассматривать традиционный формат передачи, то объявления размещались в печатных изданиях. С развитием электронной коммуникации сменилась площадка — сегодня публицистическую продукцию размещают на сайтах, форумах, городских порталах. Соответственно, это требует разработки цепляющего дизайна.

Графический дизайн в основном подразумевает работу с макетами, но в задачу дизайнера входит и обработка фотографий, изображений, а также разработка типографики. Особую роль в разработке объявлений играет подбор шрифта, кегля, в которых будет написан текст.

Создание упаковки

Большинство товаров требует создания привлекательной упаковки, которая позволит сохранить потребительские свойства продаваемых вещей. С помощью упаковок покупатель идентифицирует товар, что повышает уровень продаж. Поэтому коробки, пакеты, бутылки, ящики, оформленные в соответствии с разработанной концепцией, признаются маркетологами одними из самых результативных инструментов продаж.

Моушн-дизайн

Один из самых сложных видов графического дизайна, который связан с созданием рисунков, находящихся в движении. Подобные проекты могут включать в себя следующие элементы: анимация, трехмерные иллюстрации, видеоэффекты.

Главная особенность моушн-дизайна состоит в том, что его можно применять исключительно в цифровой среде. Лучшими примерами motion-design являются: анимированные логотипы, баннеры, презентации, мультипликации.

Дизайн окружения

Стилизация окружающей среды, в которой находится потенциальная аудитория, в последние годы стала пользоваться повышенным спросом. Ведь с помощью грамотной разработки интерьера удается объединить людей, повысить их уровень доверия.

Торговая площадка должна иметь простую и удобную навигацию, которая будет не только привлекать внимание аудитории, но и удерживать его на протяжении долгого времени.

Wayfinding — это эксклюзивный набор графических элементов, которые направлены на аудиторию и позволяют ее представителям ориентироваться на любой по площади коммерческой или общественной территории. Вывески с надписями, указательные стрелки и прочие интерактивные продукты облегчают поиск нужного объекта, что особо ценится покупателями.

Область применения и функции дизайна

Если вести речь о сфере применения графического дизайна, то она обширна и многопланова. Это связано с тем, что данное направление деятельности способствует познанию окружающей среды, упрощает процесс изучения и внедрения современных технологий. Элементы способствуют улучшению продаж, увеличивают целевую аудиторию и узнаваемость продуктов. Все это достигается за счет правильного сочетания художественно-графической информации и текста.

Если классифицировать области применения графического дизайна, то можно выделить следующие сферы:

• Реклама. Любая композиция, направленная на потенциального потребителя, должна привлекать его внимание. Очень важно, чтобы рекламные материалы вызывали у аудитории положительные эмоции и ассоциировались с высоким качеством.
• Печать. Графический дизайн — неотъемлемая часть публицистики. Читать сплошное полотно текста, который не будет разбавлен инфографикой, иллюстрациями сложно, скучно и неинтересно. Такая подача не принесет компании пользы.
• PR. С помощью графического искусства можно сформировать имидж компании. Если организация имеет разработанный брендбук, которого следует как руководство фирмы, так и персонал, то уровень доверия клиентов будет повышен.
• Кинематограф. Графический дизайн востребован и в мире кино. Ярким примером выступают титры, которые могут вызвать различные эмоции: как рассмешить, так и испугать.

Профессия «графический дизайнер»

Эта специальность признается одной из самых востребованных на современном рынке труда. И дело не только в высокой заработной плате, но и возможностях для самореализации и повышения творческого потенциала для каждого человека.

Результатами труда дизайнеров являются:

• Брендбуки, которые содержат рекомендации о том, как правильно использовать фирменный стиль, логотипы, цвета и шрифты при создании графических материалов.
• Баннеры и рекламные листовки, которые могут быть как элементом маркетинга в сети, так и в офлайне.
• Каталоги, журналы и книги, которые подходят как для электронных носителей, так и для традиционной печати.
• Дизайны постов, которые будут размещаться в социальных сетях, сторис или во время рассылок по электронной почте.
• Макеты упаковки и сувенирной продукции.

Безусловно, graphic design связан с большими объемами рутинной работы. Но специалисту в этом направлении придется раскрыть весь свой творческий талант, за который профессионала будут ценить клиенты на рынке.

Чтобы стать графическим дизайнером, необходимо обладать базовыми навыками, которые будут совершенствоваться по мере опыта:

• Знание академического рисунка. Этой профессии обучают в художественных вузах, поэтому весомым преимуществом будет наличие знаний в области живописи, академического рисунка.
• Ориентация в колористике. Монохромный дизайн — это очень редкое явление, так как в большинстве случаев заказчики требуют разработку разноцветных объектов. Поэтому очень важно знать, как гармонично сочетаются оттенки друг с другом.

Ведь от этого зависит, какое настроение будет испытывать человек, встретившись с рекламными материалами.

• Знание композиционных построений. Мало подобрать правильные цвета, важно соблюдать ключевые принципы компоновки форм и фигур в ограниченном пространстве. Только соблюдение основ графических композиций поможет создать целостную картинку, которая будет привлекать аудиторию, а не отталкивать ее своим дизайном.
• Работа в редакторах. Для создания рекламных материалов важно уметь работать в программах. Это может быть CorelDRAW, Photoshop, Illustrator и пр. Выбор программного обеспечения зависит от того, какие задачи должен решить дизайнер. Чем лучше будут навыки пользования инструментами, тем быстрее будут выполняться проекты по созданию дизайна.
• Ориентация в маркетинге. Завоевать клиента сложно, если при создании рекламных материалов не использовать маркетинговые принципы. Очень важно знать, какие потребности существуют у людей в данный момент времени, чтобы удовлетворить существующий спрос.

Дизайнер должен быть гибким. Несмотря на то, что каждый работник выбирает одну область интереса, например, создание фирменного стиля, знания из соседних областей будут только преимуществом.

3 книги по графическому дизайну

Овладеть искусством можно, если углубиться в изучение книг, разработанных дизайнерами-новаторами. В библиотеке каждого дизайнера должны присутствовать следующие печатные издания:

1. Питер Кук, «Креатив приносит деньги». Главная ценность, по мнению автора, состоит в том, чтобы уметь продуктам и услугам придавать конкурентные преимущества за счет креативности. Подтверждением этого являются примеры ведущих мировых брендов и производителей.
2. Роджер Паркер, «Как сделать красиво на бумаге». Это уникальное руководство в области полиграфии, в котором создатель издания раскрывает практические секреты о том, как можно завоевать внимание клиента с помощью изобразительных средств, которые стали доступны при внедрении современного программного обеспечения.
3. Тони Саттон, Брайд Виллен, «Гармония цвета». Это инструкция, которая поможет правильно сочетать цвета и оттенки. Основной упор сделан на психологию, которая предотвратит возможные ошибки при выборе колора.

Графический дизайн — очень важное направление, которое позволяет придать любому продукту «нотку» свежести, уникальности и креативности.

Графический дизайн

Что такое ГРАФИЧЕСКИЙ ДИЗАЙН — простой ответ что это значит

Графический дизайн — это область, в которой задействованы профессионалы, умеющие создавать визуальные образы, обычно с коммерческой или профессиональной целью.

 

 

Примеры графического дизайна.

 

В качестве самого простого примера графического дизайна можно привести:

• логотипы и наклейки на продуктах в магазинах;
• рекламные баннеры и плакаты;
• графические визуальные макеты сайтов.

 

Люди, которые работают в этой области, используют искусство применения шрифтов и изображений целенаправленным образом для передачи необходимых посылов. Поле деятельности постоянно меняется и развивается, поскольку технологии и вкусы позволяют использовать разные подходы. Некоторые специалисты по графическому дизайну изучают такие области как реклама и психология. Это нужно чтобы лучше понять поведение людей и методы воздействия на них.

 

Графический дизайн и компьютерные технологии.

 

Распространенность персональных компьютеров оказала большое влияние на сферу графического дизайна. Многие компьютерные программы позволяют дизайнерам манипулировать изображениями гораздо проще, чем традиционные методы. Практически все фотографии и изображения могут быть запросто изменены, что в свою очередь позволяет творить с нуля. Компьютеры также способствовали популярности и использованию Интернета. Последний создал огромный рынок для профессионалов в области графического дизайна, которые работают над созданием веб-контента.

 

 

Как работают графические дизайнеры.

 

Люди, которые задействованы в этой области, часто работают в одиночку, но иногда они могут быть частью большой команды. Например, один дизайнер может нести ответственность за изменение изображения, а другой отвечает за создание шрифтов.

 

Графические дизайнеры востребованы во многих различных направлениях, поэтому существует множество разнообразных рабочих мест с разным уровнем оплаты и списком задач. Каждый раз, когда компании требуется какой-то визуальный макет, они обращаются к профессиональному дизайнеру. Люди, которые выполняют данную работу, могут быть задействованы в любой сфере: от создания графики для новостей и рекламы до работы с политическими компаниями. Иногда профессионал графического дизайна может работать в большой компании, но он также может работать самостоятельно как независимый подрядчик используя интернет.

ТОП-30 Компаний Графического Дизайна — Plerdy

Обзор ТОП-30 компаний, занимающихся веб-дизайном является логическим продолжением цикла статей, посвященных UI/UX. Благодаря этой статье Вы сможете воочию увидеть как выглядят сайты крутых дизайн-студий. Значительная часть участников этого списка сильно покреативила в процессе разработки, поэтому некоторые скриншоты выглядят довольно необычно.

При разработке собственного стиля очень важно найти определенный баланс между классическим, понятным любому пользователю дизайном, и чем-то новым, свежим, оригинальным. Не бойтесь экспериментировать! На этом завершаем вступление и переходим к сайтам наших участников.

Содержание

1. Handsome
2. D.FY
3. This
4. Logram / in order to design
5. 101
6. Grafik
7. Avex
8. Ekaterina Asparouhova
9. Makers & Allies
10. Mad
11. Nero Motion
12. Célia LOPEZ
13. KRIKDESIGN
14. Da Costa Design
15. Geex Arts
16. Anagrama
17. Muffin Group
18. Resoluut
19. Studio Fables
20. Greta Madline
21. AkinsParker
22. Daydream Designs
23. iamFrank.eu
24. Stuurmen
25. Octoplus Group | Agency
26. TheMads
27. Momkai
28. Fleava
29. This Page Amsterdam
30. Ronin161
31. Вывод

1. Handsome

Handsome — комплексное дизайн-агентство с Остина, Техас. Компания предоставляет широкий список услуг, связанных с дизайном от проведения исследований к работе с фото / видеосъемкой и VR. Эта студия работала с такими известными брендами как Nickelodeon, Audi, FedEx и другие.

В дизайне их собственного сайта преобладают спокойные, темные тона. На главной странице пользователь видит список успешных кейсов. Каждый из них оформлен в своем собственном стиле. Отдельно привлекают внимание изображения и анимации.

2. D.FY

D.FY — дизайн-студия с офисами в Сеуле и Токио. Основными направлениями работы является построение стратегий, маркетинг, продакшн и много связанных с дизайном задач. Компания выполняла различные работы для Samsung, AKI, POOQ тому подобное.
Дизайн сайта имеет яркие переходы и анимации. Главная страница разделена на несколько скроллов, каждый из которых является представлением какого-то проекта. Интересна навигация между страницами, нелинейное размещения блоков контента. Часть ссылок на важные страницы сразу видны пользователю.

3. This

This — креативное агентство из города Портленд, Орегон. Специалисты агентства предоставляют услуги брендинга, разработки маркетинговых стратегий, UX, и т.д. Особое внимание эта компания уделяет проектам, посвященным вопросам экологии. Так, например, в портфолио можно увидеть onXMaps (картографический проект) и Bonsai Mirai (проект по американской школе искусства бонсай).

Сайт выполнен довольно интересно как с технической, так и стилистической точки зрения. Изображения и видео на страницах выглядят очень реалистично, насыщенно и детализировано. Оригинальная структура также вызывает интерес. Дополнительно хочется отметить подбор шрифтов и цветовой гаммы, которые хорошо дополняют друг друга. Благодаря светлой цветовой гамме, акцент делается на изображения и текст.

4. Logram / in order to design

Logram / in order to design — брендинговое агентство с офисом в Токио, Япония. Эта студия занимается брендингом, веб-дизайном и креативом. В список клиентов входят Starbucks, mercibeaucoup, NewYorker.

Дизайн сайта самой компании выглядит, действительно, необычно: большое количество блоков с контентом, размещенных в нескольких направлениях; различные размеры шрифта; использование иероглифов рядом с английским языком. Подбор цветов также очень необычный: постоянное чередование тусклых и кислотных оттенков немного сбивает с толку. Отдельного внимания заслуживает навигация на сайте. Расположение ссылок, текста, картинок и других элементов, с помощью которых можно перейти на другие страницы, нетипично. С одной стороны это показывает креативность команды, а с другой, сильно уменьшает возможность разобраться в навигации сайта опираясь исключительно на интуицию .

5. 101

Это австрийское агентство занимается разработкой и дизайном. В своем портфолио компания имеет немало проектов, в которых она в основном занималась дизайном, контентом (в том числе и видео) и разработкой.

Сайт студии 101 очень необычен и имеет огромное количество интерактивных элементов. На большинстве страниц нам предлагают что-то нажать, провести мышкой и тому подобное. Значительная часть контента, благодаря этому, динамично меняется. Интересной «фишкой» является то, что если некоторое время не взаимодействовать со страницей то она станет полностью черной. Для продолжения работы пользователю нужно указателю «вытереть» этот черный цвет.

6. Grafik

Grafik — это небольшая, рок-н-ролльная студия из Веллингтона, Новая Зеландия. Основной специализацией является нестандартные решения в сфере веб-дизайна, благодаря которым компания заработала многочисленные награды. К успешным проектам смело можно отнести «Public Library», «Patchwork», «Miles Calder».

Сайт студии отличается ярким, оригинальным дизайном. Большой размер шрифта, насыщенные цвета и нетипичное размещение блоков с контентом являются визитной карточкой Grafik. Отдельно стоит отметить навигацию на сайте.

7. Avex

Avex — это Нью-йоркское агентство, занимающееся созданием веб-дизайна, digital-маркетинга и решениями в сфере e-comerce. Эта студия делала сайты для дизайнера Евгении Ким, компании «Cantor Fitzgerald», проекта «KITH» и др.

В дизайне собственного сайта компания придерживается классического стиля. Ему характерны сочетание черного и белого цветов, большие и качественные изображения. UX составляющая сайта хорошо продуманна и интуитивно понятна.

8. Ekaterina Asparouhova

Этот участник нашей статьи довольно отличается от большинства. Екатерина Аспарова — дизайнер которая занимается различными интересными проектами в сфере дизайна брендов, книг, сайтов и тому подобное. В своем портфолио может похвастаться такими работами как «PLAAY Sports», «goodwin idea», «the murder that never was».

Дизайн сайта выполнен в простом, интуитивно понятном стиле. Светлый шрифт хорошо читается на черном фоне. В примерах работ используются большие, качественные изображения и логическое размещение блоков.

9. Makers & Allies

Makers & Allies — отмечена многими наградами студия брендинга и дизайна с офисом в Сан-Луис-Обиспо, Калифорния. Особенностью этого агентства является то, что оно работает только с производителями алкоголя. Специализацией этого участника является брендинг, дизайн упаковки, digital. Компания может похвастаться работой с большим количеством проектов, в том числе для таких брендов как «Essentially Geared», «Mahana Estates», «The Fableist», «Michael David Winery» и другие.

Сайт Makers & Allies имеет красивый, стильный дизайн. Главная страница сделана в типичном для скролинговых сайтов стиле. Хорошо продуманная навигация, большие тематические изображения и видео, вместе с подробно расписанными работами, оставляют хорошее впечатление.

10. Mad

Mad — это немецкое дизайн-агентство с основным офисом в Берлине. Компания существует уже более 10 лет и, преимущественно, предоставляет услуги аналитики, UX, дизайна, прототипирования и брендинга. Агентство работало с такими брендами как «Circula», «Holvi», «Daily Deal» и другие.

Дизайн компании выполнен в светлых тонах, имеет стандартную для скроллинговых сайтов структуру. Кейсы представлены в удобном, понятном формате. Графические изображения удачно дополняют общий стиль.

11. Nero Motion

Nero Motion — это digital-агентство из Окленда, Новая Зеландия. Эта компания занимается разработкой и дизайном веб-сайтов, созданием баннеров, UX и маркетинговыми стратегиями. В портфолио клиентов находим «ORIGIN», «Citroën New Zealand», «Him it».

В дизайне web-сайта всегда выделяются текстовые блоки благодаря удачно подобранным контрастам. На страницах кейсов задний фон достаточно часто соответствует цвету определенного бренда. Изображения и графика высокого качества. Сайт интуитивно понятен.

12. Célia LOPEZ

Этот участник нашего ТОПа является уникальным, поскольку сайт Célia LOPEZ — создан junior дизайнером со специализацией в 3D и interactive. Его автор сам работает в студии Viens-là, которую, к слову, мы также включили в этот обзор. Интересно, что джуниор, после работы в дизайн-студии, работает в свободное время под собственным брендом. В основном занимается работой в области 3D и 2D дизайна, разработкой концептов и UI / UX дизайна. В «копилке» выполненных проектов агентство может похвастаться работой над «Parcea», «Orange», «Fuse».

Отдельного внимания заслуживает сайт Célia LOPEZ. На его главной странице размещены различные геометрические фигуры, при наведении на которых возникает изображение из проекта. Каждая из этих фигур является ссылкой на страницу определенного кейса. Сами проекты описаны, действительно, красиво. Большие изображения, переходы, анимации и грамотная подача информации помогают донести до пользователя содержание каждого кейса.

13. Viens-l&agrave

Viens-là — это Digital-агентство основано в 2011 в Париже. Студия занимается полным циклом разработки: от создания идеи и базового концепта до сопровождения готового продукта. Кроме большого количества наград, этого участника отличает также то, что часть работников имеют собственные проекты и дизайн-студии. К их проектам относятся работа с «FIAWEC», «ING», «Frateli» и многими другими.

Отдельного внимания заслуживает дизайн сайта этой веб-студии. Первое, что видит пользователь при загрузке ресурса, это preloader и слайдер, выполненные в стиле GTA Vice City. После того как пользователь нажмет на кнопку «Skip», он попадет на желаемую страницу. В дизайне используется много анимированных материалов, большое количество стилизованных переходов и красиво поданные изображения. Все очень логично и интуитивно понятно.

14. KRIKDESIGN

KRIKDESIGN — московское дизайн-агентство, основанное в далеком 2005 году. Главными навыками команды являются: брендинг, арт-декор, работа с фото / видео материалами, разработка сайтов и приложений. Компании приходилось работать с такими заказчиками как «Химки бизнес парк», «Гранит инвест», «ИКЕА» и другие.

В дизайне собственного сайта компания решила придерживаться минимализма. На спокойном сером фоне удачно выделяются блоки с контентом. Большинство из этих элементов имеют анимацию появления / исчезновения. Отдельного внимания заслуживают кейсы компании. Каждый из них выполнен в своей уникальной стилистике.

15. Da Costa Design

Канадский дизайнер Керри да Коста, проживает в Нидерландах. Студию он назвал в свою честь. Ее специализация: дизайн брендов, UI / UX, дизайн упаковок и другой печатной продукции. Сотрудничал с такими известными брендами как «Uber», «Philips», «The Walt Disney Company» и многими другими.
Свой собственный сайт Керри выполнил скроллинговом стиле, но проявил при этом незаурядную креативность. Так, на главной странице, при скроллинге, часть контента смещается вверх, а другая, в противовес ей — вниз. В портфолио для представления проекта используется большое количество качественных изображений и графики.

16. Geex Arts

Дизайнерское агентство Geex Arts находится в Москве и известно своими проектами, а также многочисленными наградами. Компания занимается веб-разработкой, созданием мобильных приложений, интеллектуальных систем, дизайном продуктов, продвижением и аналитикой. В своем портфолио команда может похвастаться работой над такими проектами как «USA Today», «Stavki», «Sports Analytics», «See More» и другие.

Сайт студии является прекрасной демонстрацией возможностей команды в сфере дизайна и разработки. Во время его запуска пользователя «встречает» анимированный экран загрузки и надпись “Рекомендуем надеть наушники”. Большинство действий на сайте имеют свое звуковое сопровождение. Также присутствует фоновая музыка, которую всегда можно выключить. Ресурс выполнен в «космическом» стиле с большим количеством переходов, анимации и интерактивных элементов. Дополнительной особенностью является креативное размещения блоков контента.

17. Anagrama

Anagrama — это дизайн-компания из города Бухарест (Румыния), основанная в 2006 году. Студия занимается разработкой, дизайном, стратегиями и исследованиями. К проектам с которыми работало агентство можно отнести «moovel Group», «BitLocation», «Bancpost»

Сайт компании выполнен в минималистическом стиле. Основу цветовой палитры составляют темные цвета, на которых хорошо контрастируют блоки с текстом. Интересной особенностью этого ресурса является почти полное отсутствие фотографий. Вместо них используется векторная графика.

18. Resoluut

Дизайн-агентство Resoluut из Амстердама (Нидерланды) специализируется на digital product разработке, брендингом и Agile-дизайне. К основным проектам студии пренадлежат «Adformatie», «Huishoudbeurs», «CheapTickets.nl» и многие другие.

Сайт компании является еще одним примером минималистичного дизайна. Характерной чертой фирменного стиля является своеобразное размещение блоков с контентом, а также векторная графика.

19. Studio Fables

Studio Fables — это независимая графическая и цифровая студия с офисом в Париже. Компания известна благодаря различным наградам и креативному подходу к выполнению проектов. К основным видам услуг, предоставляемых агентством принадлежат «Art Direction», «Motion Design», «UI / UX», «Web Development». Среди их клиентов видим «Arte», «BNP Paribas», «Evian», «Sosh» и другие известные бренды.

Studio Fables — еще один участник, сайт которого выполнен в минималистическом стиле. Особенностью этого ресурса является отсутствие меню, что существенно влияет на UX. Характерной чертой является большое количество анимаций как на главной странице, так и на отдельных страницах портфолио.

20. Greta Madline

Greta Madline — это имя арт-директора и графического дизайнера, которая работает как независимая студия. Грета специализируется на WEB-дизайне, брендинге и социальных медиа. В своем портфолио может похвастаться работами над «DUKE OF TOKYO», «TWITTER BOOK», «EJNA» и тому подобное.

Первое, что видит пользователь, который попал на сайт, это 3D женский бюст который вращается вслед за курсором, меняет выражение лица и цвет. Кроме этой интересной «фишки» стоит обратить внимание на preloader, анимации и шрифты. На сайте выдержан хороший контраст между черным задним фоном и ярким контентом.

21. AkinsParker

AkinsParker — это дизайнерская компания, с двумя офисами в Ла-Кросс, Вирджиния (США) и Санта-Ана, Калифорния. Студия занимается UI / UX, медиа планированием, разработкой стратегий и другими digital-работами. К проектам, исполнившая компания относится: «Make», «Zic», «Ojai».

Дизайн сайта выполнен с использованием большого количества графики и переходов. В кейсах можно увидеть удачное размещение блоков контента и множество видео.

22. Daydream Designs

Daydream Designs — это креативное full-service агентство из города Гринфилд (Великобритания). Студия выполняет проекты из сферы брендинга, маркетинга, иллюстрации и веб-дизайна. Компания работала с такими брендами как «Dangerpoint», «Tweedmill», «Hollingsworth Group».

Сайт компании выполнен в красивом, мультяшном стиле. Дополнительно стоит обратить внимание на большое количество графики, удачно подобранные шрифты и хорошо продуманные анимации.

23. iamFrank.eu

IamFrank.eu — это еще один дизайнер работающий под собственным именем как независимая дизайн-студия. Парень предоставляет услуги по брендингу, графическому и интерактивному дизайну. В портфолио есть работа над такими проектами как «Ambitious», «BRABANTS DAGBLAD», «Campus».

Этот участник попал в наш ТОП поскольку его сайт может составить достойную конкуренцию многим западным и отечественным дизайн-агентствам. В качестве preloader, ресурс использует изображение телевизионной тест-таблицы. Особенностью этого сайта является наличие glitch и характерного звука радио помех, которые сопровождают его появление. Дополнительно приятное впечатление оставляет большое количество качественных изображений.

24. Stuurmen

Stuurmen — это креативное агентство из города Эйндховен (Нидерланды), с интересным дивизом «kill off the avarage». Компания занимается брендингом, UI / UX, дизайн приложений, Front-end разработкой. Студия работала с такими заказчиками как «Bagels & Beans», «Bitterzoet», «De Beer Verf», «7Lab».

На первой странице сайта есть анимированное изображение античной скульптуры, которое при наведении дополняется различными рисунками. Нелинейное размещение блоков с контентом и большое количество качественных изображений удачно дополняют общую стилистику.

25. Octoplus Group | Agency

Octoplus Group — это креативное агентство, которое имеет офисы в Лугано и Цюрихе. К основным направлениям, которыми занимается компания, относится брендинг, стратегии, реклама, digital. Студия работала с такими компаниями как «Confederazione Svizzera», «Cardiocentro», «Migros», «Diamond».

Главная страница сайта компании выглядит достаточно необычно. Пользователь видит рассыпаны по всему экрану буквы. Если навести на любую из них, станет понятно, что это первая буква названия проекта, а белый фон изменится на соответствующее тематическое изображение. Для того чтобы посмотреть детали определенного кейса, следует задержать на нем клик на несколько секунд. После этого произойдет переход к конкретному проекту. Все они описаны в красивом скроллинговом стиле с использованием большого количества графики.

26. TheMads

TheMads — digital-агентство с офисами в Москве и Калининграде. Основными направлениями работы студии является «креатив и дизайн», «веб-разработка”, “брендинг” и “разработка мобильных приложений». На данный момент компания имеет четыре успешных проекта: «Film Festival», «RostKran», «TastyCoffe», “Snack-Snack”.

Сайт компании выполнен, преимущественно, в светлых тонах и имеет интересную структуру. Также в нем используется большое количество фотографий и графики. Хорошо продуманы переходы между страницами.

27. Momkai

Momkai — это интернациональная дизайн-компания с офисами в Амстердаме (Нидерланды) и Нью-Йорке (США). Агентство предоставляет услуги связанные с UI / UX, дизайном полиграфической продукции, брендингом. В списке выполненных работ находим такие компании как «Oncode Institute», «De Correspondent», «Master Digital Design».

Сайт имеет интересную структуру: вместо стандартной главной страницы, пользователь сразу попадает на страницу со списком выполненных проектов. Каждый отдельный кейс оформлен в своей стилистике, с использованием большого количества качественных графических материалов.

28. Fleava

Fleava — это дизайн-студия, основанная в 2010 году на Бали (Индонезия). Преимущественно компания предоставляет услуги по UI / UX, стратегии, брендингу и digital production. Агентство занималось такими проектами как «Sugarsand», «Kopernik», «Manisan», «Relationshift».

Сайт компании выполнен, преимущественно, в светлой гамме, имеет креативное размещения блоков и большое количество качественных изображений. Отдельного внимания заслуживают использования градиентов и красивая презентация выполненных работ.

29. This Page Amsterdam

This Page Amsterdam — digital-агентство которое находится почти в самом центре Амстердама. Сервисы, которые предоставляет компания, делятся на следующие категории: стратегия и контент, R & D and Prototyping, In-House Design, Project management. К выполненным проектам можно отнести работы над «ABN AMRO», «T-Mobile GIF IT ALL», «MAURITSHUIS THE GOLDFINCH»

Сайт студии выполнен в скроллинговом стиле с использованием градиентного фона. Фирменной чертой дизайна является наличие большого количества мультимедийного контента. Дополнительным преимуществом является использование красивых шрифтов и анимаций.

30. Ronin161

Ronin161 — это дизайн-студия находится в Монтрей (Франция) и позиционирует себя как «креативная банда». Коллектив занимается Front-end / Back-end разработкой, motion и digital дизайна, и 3D моделирования. Студии доверяют такие бренды как «BETC», «La Chose», «Universal», «Wagram» и другие.

Сайт выполнен в очень своеобразном стиле с использованием большого количества 3D объектов. На стартовой странице пользователя встречает модель мальчика, которая время от времени, меняет свой облик. Кроме этого есть несколько надписей, каждая из которых отвечает за свой проект. Кейсы также выполнены в фирменном стиле компании. Объемные фигуры на фоне необычной цветовой гаммы хорошо демонстрируют креативные способности команды. В этом дизайне идеально говорит фраза «Лучше один раз увидеть, чем 100 раз услышать».

Вывод

На этом статья о TOP 30 лучших компаний, занимающихся веб-дизайном подходит к своему логическому завершению. Очевидно, что дизайн-студии практикуют очень разные подходы к созданию сайтов. Кто-то старается придерживаться классического стиля, другие тщательно работают в определенной конкретной тематике. Часть агентств не боится рисковать и создает что-то очень своеобразное.

Надеемся, что статья Вам понравилась и была полезной. Если хотите узнать UI/ UX больше читайте наш блог и подписывайтесь на e-mail рассылку.

Что такое графический дизайн?

Когда я пошел на второй курс колледжа на курс «Дизайн 101», я думал, что знаю все, что мне нужно знать об основах графического дизайна.

Я хотел пропустить скучные уроки по цветам, формам и простые учебники по Adobe Photoshop и графическому дизайну, которые были впереди меня, и сразу перейти к мельчайшим деталям продвинутого процесса графического дизайна.

Шутка была надо мной. Графический дизайн на самом деле довольно сложен, и я знал не так много, как думал.К моему ужасу, я собирался потратить на весь семестр на размышления о психологии цвета, а не на изучение того, как овладеть искусством графического дизайна.

Тем не менее, хорошие новости для вас. Вам не нужно тратить семестр на изучение основ графического дизайна, вам нужно будет провести здесь всего несколько минут. Правильно, я здесь, чтобы рассказать вам все, что вам нужно знать о графическом дизайне, и кое-что еще.

Если вы похожи на меня, я уверен, что многие из вас, читающие это, думают, что вы довольно хорошо понимаете, что такое графический дизайн.Рекламные щиты, логотипы, журналы, видеоигры, векторная графика, растровая графика: все, что приходит на ум, когда я думаю о графическом дизайне. Но что это на самом деле? Да, это профессия, но если копнуть глубже, для многих это действительно искусство — выражение собственной эстетики.

Для тех из вас, кто предпочитает техническое определение, у нас есть это и для вас:

Определение графического дизайна

Графический дизайн — это искусство или профессия визуальной коммуникации, которая объединяет изображения, слова и идеи для передачи информации аудитории, особенно для создания определенного эффекта. Другими словами, графический дизайн — это коммуникационный дизайн; Это способ передачи идей через визуальные эффекты и дизайн.

Но хотите верьте, хотите нет, графический дизайн — это не черно-белое понятие. Чтобы полностью понять концепцию графического дизайна, важно иметь четкое представление об элементах и ​​принципах, из которых состоит дизайн.

Элементы графического дизайна

Элементы искусства — это базовые единицы любого визуального дизайна, которые формируют структуру дизайна и передают его визуальные сообщения.Элементами графического дизайна являются:

Строка — Самый базовый из элементов дизайна. Линии могут быть изогнутыми, прямыми, толстыми, тонкими, двухмерными, трехмерными — какими угодно! Линия — это просто элемент дизайна, который определяется точкой, движущейся в пространстве.

Форма — Форма — это двухмерная заданная область, созданная линиями. Различные типы форм включают геометрические, абстрактные и органические формы, которые являются основными элементами дизайна.

Цвет — Цвет — это один из элементов, который особенно важен для привлечения внимания, потому что за чувствами, которые может вызывать цвет, стоит психология. Цвет имеет три основных характеристики: оттенок (семейство цветов), значение (насколько светлый или темный цвет) и насыщенность (чистота цвета).

Типографика — Типографика — это искусство набора шрифтов. Это критически важно, так как может сильно повлиять на обмен сообщениями в дизайне. Разный вес (жирный, обычный или светлый) в сочетании с различными размерами, цветами и интервалом может добавить силы концепции, которую дизайнер пытается донести.

Текстура — Текстура в дизайне — это то, как вещи выглядят так, как если бы к ним прикоснулись. Например, текстура может быть грубой, гладкой, глянцевой, мягкой, твердой и т. Д. Текстура — еще один элемент, используемый для привлечения внимания. Его можно добавить к другим элементам, таким как формы, цвета, изображения и текст.

Размер — Размер — это просто размер чего-то маленького или большого. В дизайне размер используется как показатель важности, а также может вызвать визуальный интерес к дизайну за счет использования контрастных размеров.

Пробел — Пробел относится к областям дизайна, которые остаются пустыми. Эти области включают любое расстояние или области между, вокруг, под или над другими элементами дизайна. Дизайнеры намеренно размещают в дизайне пространства, чтобы акцентировать внимание на отдельных областях дизайна.

Принципы графического дизайна

Принципы дизайна подсказывают, как дизайнер должен лучше всего расположить различные компоненты макета страницы, чтобы элементы общего дизайна были связаны друг с другом.Принципы проектирования включают следующее:

Balance — Достижение визуального баланса в графическом дизайне достигается с помощью симметрии и асимметрии. Это достигается за счет уравновешивания дизайна по весу, то есть формы, линии и другие элементы распределяются равномерно. Таким образом, даже если две стороны дизайна не одинаковы, у них есть похожие элементы. Баланс важен, потому что он обеспечивает структуру и стабильность конструкции.

Выравнивание — Выравнивание заключается в сохранении организованности дизайна.Все аспекты дизайна должны быть выровнены по верху, низу, центру или сторонам, чтобы создать визуальную связь между элементами.

Близость — Близость создает визуальную связь между элементами дизайна. Это сводит к минимуму беспорядок, улучшает понимание зрителя и обеспечивает фокус для зрителей. Это не обязательно означает, что похожие элементы нужно размещать рядом друг с другом, это просто означает, что они должны быть связаны визуально.

Повторение — После того, как вы выбрали, как использовать элементы, повторите эти шаблоны, чтобы добиться единообразия во всем дизайне.Это повторение связывает воедино отдельные элементы и усиливает дизайн, но создает ощущение организованного движения.

Контрастность — Контрастность используется, чтобы подчеркнуть определенные аспекты дизайна. Использование контраста позволяет подчеркнуть различия между элементами, в конечном итоге выделяя ключевые элементы вашего дизайна, которые вы хотите выделить.

Инструменты графического дизайна

Процесс проектирования сильно изменился в связи с непрерывной дигитализацией в современном мире.Но то, что эти процессы изменились с годами, не означает, что дизайнеры все еще не используют традиционные инструменты графического дизайна, такие как старый карандаш и бумага.

Большинство графических дизайнеров используют гибридный процесс, включающий как традиционные, так и цифровые технологии. Обычно дизайнеры начинают процесс проектирования с набросков концепций с помощью традиционных инструментов графического дизайна, прежде чем приступить к работе на компьютере для завершения. Многие дизайнеры начинают прямо с компьютера, используя программное обеспечение для графического дизайна.Эти инструменты улучшили творческий процесс, позволив дизайнерам исследовать идеи и реализовывать проекты быстрее, чем полностью отрисовывать дизайн вручную.

Виды графического дизайна

Со временем графический дизайн стал довольно многогранным. Общая концепция состоит из разных областей и специализаций. Вот некоторые из наиболее распространенных типов графического дизайна:

Корпоративный дизайн — Корпоративный дизайн связан с визуальной идентичностью компании.Любые визуальные элементы, составляющие идентичность бренда, например логотип бренда (созданный с помощью программного обеспечения для разработки логотипов), могут быть связаны с корпоративным дизайном. Этот тип графического дизайна используется в бренд-маркетинге для передачи ценностей бренда с помощью изображений, форм и цвета.

Маркетинг и рекламный дизайн — Пожалуй, один из наиболее широко известных видов графического дизайна: маркетинг и реклама. Когда большинство людей думают о графическом дизайне, они, скорее всего, думают о маркетинге и рекламном дизайне.Графика в социальных сетях, реклама в журналах, рекламные щиты, брошюры, шаблоны электронного маркетинга, контент-маркетинг — все это примеры этого широко используемого типа графического дизайна.

Дизайн публикации — Дизайн публикации традиционно относится к печатной среде, но, опять же, с постоянной дигитализацией нашего поколения, он перешел на цифровую публикацию. Дизайнерам публикаций необходимо тесно сотрудничать с редакторами и издателями, чтобы гарантировать, что макеты, типографика и иллюстрации со вкусом сочетаются с получением наилучшего конечного результата.Примеры графического дизайна публикаций включают книги, газеты, информационные бюллетени, журналы и электронные книги.

Экологический дизайн — Этот тип графического дизайна, по крайней мере, на мой взгляд, обычно игнорируется. Графический дизайн окружающей среды — это использование визуальных элементов в окружающей среде, чтобы соединить людей с этими местами. Целью экологического дизайна является улучшение опыта людей в этих местах; делает ли это впечатление более запоминающимся или информирует зрителя. Архитектура, дорожные знаки, вывески, места для мероприятий и настенные росписи — все это примеры экологического дизайна.

Дизайн упаковки — Когда вы покупаете новый продукт, он, скорее всего, имеет какую-либо форму упаковки или визуального элемента, такого как этикетка, наклейка или упаковка, которые используются для подготовки продукта к распространению или продаже; эти элементы созданы дизайнерами упаковки. Крайне важно, чтобы эти дизайнеры знали о текущих тенденциях на рынке, чтобы обеспечить успешный маркетинг продукта.

Анимированный дизайн — Анимированный графический дизайн — это подмножество графического дизайна, и это именно то, на что он похож: графика, которая находится в движении.Это может включать анимацию, видеоигры, приложения, GIF-файлы, функции веб-сайтов и т. Д. Это все еще несколько новая область в графическом дизайне, поскольку технологические достижения позволили дизайнерам исследовать новые среды.

Веб-дизайн — Хотя веб-дизайн не обязательно является типом графического дизайна, графический дизайн является одним из элементов веб-дизайна, поэтому о нем стоит упомянуть здесь. Почему? Потому что веб-дизайнеры должны учитывать и комбинировать различные элементы дизайна, такие как макет, изображения и типографика, чтобы создать удобный и приятный интерфейсный веб-дизайн.Итак, если вы не можете понять, как создать веб-сайт самостоятельно, стоит обратиться к веб-дизайнеру. Веб-дизайн также тесно связан с UX и UI-дизайном, о которых я расскажу дальше.

Лет назад, скорее всего, всякий раз, когда кто-то говорил о «дизайне», они, скорее всего, имели в виду графический дизайн. Но с появлением цифрового мира, в котором мы живем сегодня, наполненного интерактивными экранами и устройствами, эта идея немного изменилась. Он представил различные виды дизайна, которые часто могут сбивать с толку тех, кто не работает в индустрии дизайна.При этом давайте поговорим о двух типах дизайна, о которых вы, вероятно, слышали, но не совсем уверены, что они : дизайн UX и дизайн пользовательского интерфейса.

UX дизайн

Что такое UX? UX-дизайн, также известный как дизайн пользовательского опыта, — это улучшение — как вы уже догадались — пользовательского опыта. Этот конкретный тип дизайна фокусируется на структуре и логике элементов дизайна, с которыми взаимодействуют пользователи. UX-дизайнеры работают над улучшением удобства использования, доступности и приятного взаимодействия пользователей с продуктом с целью максимального удовлетворения потребностей клиентов.Это делается путем выполнения анализа проблемных точек и анализа юзабилити после запуска продукта.

Дизайн пользовательского интерфейса

Дизайн пользовательского интерфейса, или дизайн пользовательского интерфейса, относится к интерактивным элементам дизайна. Этот тип дизайна требует хорошего понимания потребностей пользователей, потому что он фокусируется на предвидении того, что пользователям нужно будет делать на устройстве, и на обеспечении того, чтобы интерфейс содержал элементы, которые делают эти действия возможными. Эти элементы включают в себя такие вещи, как раскрывающиеся списки, переключатели, хлебные крошки, уведомления, индикаторы выполнения и т. Д.По сути, дизайн пользовательского интерфейса расширяет определение графического дизайна; дизайн, который обладает какой-либо интерактивностью, является пользовательским интерфейсом, даже если он содержит статические изображения.

Кто такой графический дизайнер?

Теперь, когда мы рассмотрели различные типы графического дизайна, давайте займемся следующим большим вопросом:

Кто такой графический дизайнер?

Проще говоря, графические дизайнеры — это визуальные коммуникаторы и решатели проблем.

Я даю вам это широкое определение, потому что, учитывая, что существует множество различных типов графического дизайна, карьера в графическом дизайне может означать много разных вещей.И, откровенно говоря, профессия может быть связана с любой из этих специализаций.

Но для простоты давайте рассмотрим основы карьеры в графическом дизайне.

Если вы решите работать с графическим дизайном, вы можете работать с несколькими различными настройками. Можно,

1. Работа для компаний, связанных с отраслью, например, для дизайнерских консалтинговых агентств или брендинговых агентств (агентство графического дизайнера)
2. Работа с любой компанией (штатный графический дизайнер)
3. Самостоятельная работа удаленно (графический дизайнер-фрилансер)

Агентство графического дизайнера

Многие компании нанимают агентства графического дизайна, чтобы они работали для них.Так что, если вы работаете графическим дизайнером в агентстве, скорее всего, вы получите творческое задание от компаний для работы над проектами для разных брендов. Если вы работаете дизайнером в агентстве, вы должны стать экспертом в области дизайна. Часто графические дизайнеры агентств очень специализируются в области графического дизайна.

Штатный графический дизайнер

Если вы работаете штатным графическим дизайнером, вы работаете в солидной компании, и ваша работа сосредоточена только на этом единственном бренде.В этом сценарии вы в большей степени являетесь специалистом по графическому дизайну, поэтому вы можете удовлетворить все творческие потребности своей организации.

Графический дизайнер-фрилансер

На мой взгляд, работа графическим дизайнером-фрилансером, пожалуй, самая трудная, потому что вы не только должны обрабатывать все запросы на дизайн, но и несете ответственность за все аспекты своего бизнеса. Конечно, есть льготы, такие как работа в свободное время и в собственном пространстве, но вам понадобятся знания не только в графическом дизайне, но и в других областях.

Чем занимается графический дизайнер?

Основная задача графического дизайнера — создавать визуальные концепции, которые передают решения и идеи, которые вдохновляют, информируют и увлекают потребителей. Для этого графические дизайнеры объединяют искусство и технологии для получения конечных результатов, которые находят отклик у их целевой аудитории.

Хотя цели могут зависеть от типа графического дизайна, графические дизайнеры в первую очередь сосредоточены на том, чтобы сделать любую организацию, для которой они проектируют, узнаваемой.Они там, чтобы помочь создать идентичность бренда, продвинуть бренд компании и донести свои идеи до визуально приятного контента.

Графический дизайн становится все более важным в маркетинге и продажах как компаний, так и продуктов. При этом графические дизайнеры, как правило, тесно сотрудничают с профессионалами по связям с общественностью и маркетингу, чтобы лучше понять, как они могут передавать нужные сообщения.

Проект 101: Готово!

Ну вот и все! Вы официально прошли курс Design 101 о….на пять месяцев быстрее, чем я. Повезло тебе.

Хотя эта статья дает вам отличное представление об основах графического дизайна, мы продолжим более глубокое погружение в другие области мира дизайна. Так что не забудьте вернуться в ближайшее время, чтобы увидеть больше статей о графическом дизайне!

Готовы начать карьеру графического дизайнера? Изучите лучшее бесплатное программное обеспечение для графического дизайна для начинающих в 2018 году.

Чем занимается графический дизайнер? (и как мне стать одним из них?)

В профессии графического дизайнера искусство сочетается с технологиями.Графические дизайнеры создают визуальные эффекты и макеты для частных лиц и компаний, используя такие элементы дизайна, как шрифт и изображения, для передачи информации читателю или зрителю. Графический дизайнер может работать на печатных или цифровых носителях, а дизайн может быть выполнен вручную или с помощью компьютерного программного обеспечения.

Что такое графический дизайн?

Графический дизайн — это форма коммуникации, которая использует цвет, формы, изображения и слова для создания визуального контента. Этот контент окружает нас во многих формах, как в печатных, так и в цифровых СМИ.Эффективный дизайн может передавать информацию способом, который вдохновляет и информирует потребителей, что делает ее критически важным элементом успеха в бизнесе во многих отраслях.

Графический дизайн используется для создания изображений и макетов для некоторых из следующего:

• Фирменный стиль компании (логотипы, типографика и цветовые палитры)

• Пользовательские интерфейсы в приложениях и веб-сайтах

• Книги, журналы , газеты и другие публикации

• Упаковка продукта

• Рекламные и рекламные объявления

• Вывески для магазинов, транспорта, стадионов и площадок для мероприятий

• Видеоигры

Чем занимается графический дизайнер ?

Графический дизайнер создает полезные, значимые и функциональные визуальные эффекты, используя различные технические средства.Мир графического дизайна обширен, и многие новые и развивающиеся технологии постоянно расширяют границы того, что может создать дизайнер. Быть в курсе передовых технологий и тенденций в дизайне делает работу в этой развивающейся отрасли захватывающим и сложным выбором карьеры.

Поскольку графические дизайнеры могут работать в разных условиях, ваши задачи и обязанности могут отличаться. Вы можете работать в компании, агентстве или фрилансером. Графические дизайнеры часто работают в следующих областях:

Навыки, необходимые для того, чтобы стать графическим дизайнером

Если вы от природы креативны и хорошо разбираетесь в визуально привлекательном дизайне, карьера графического дизайнера может вам подойти.Развивайте свой талант графического дизайнера, потратив время на развитие нескольких ключевых навыков.

• Коммуникативные навыки помогут вам общаться, активно слушать, решать проблемы и понимать, что нужно клиентам и другим заинтересованным сторонам при совместной работе над проектом.

• Дизайн гарнитуры Навыки помогут вам рассказывать уместные, приятные и легко читаемые истории, используя правильные категории шрифтов и гарнитуры.

• Программное обеспечение автоматизированного проектирования (САПР) навыки дают вам инструменты для создания сложных двух- и трехмерных проектов.Некоторые компьютерные программы, используемые в графическом дизайне, включают Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, InDesign, Dreamweaver, Paintshop Pro и Corel Graphics Suite.

Зачем делать карьеру в области графического дизайна?

Когда вы продолжаете карьеру в графическом дизайне, вы можете проявить свои творческие навыки и применить их, изучая и внедряя новые технологии в свою работу. Если вы хотите сыграть решающую роль в формировании внешнего вида компании, бренда или продукта в мире, стоит сделать карьеру в области графического дизайна.

Сколько зарабатывают графические дизайнеры?

По данным Бюро статистики труда США (BLS), средняя годовая зарплата графических дизайнеров составляет 53 380 долларов США по состоянию на 2020 год, или 25,66 долларов в час [1]. Те, кто работал в сфере рекламы и связей с общественностью, как правило, получали более высокую зарплату.

Перспективы работы для графических дизайнеров

Перспективы работы для графических дизайнеров весьма конкурентоспособны. BLS прогнозирует, что потребность в графических дизайнерах сократится на четыре процента с 2019 по 2029 год.Частично это связано с сокращением рабочих мест дизайнеров в газетах, журналах и традиционных печатных издательствах. По данным исследовательской компании IBISWorld [2], спрос на онлайн-дизайн будет расти.

Как стать графическим дизайнером

Многие графические дизайнеры имеют степень бакалавра графического дизайна или смежной области. Получение степени не только помогает вам развить базовые навыки для карьеры, но и дает вам возможность начать создавать портфолио работ, чтобы показать их потенциальным работодателям.

Ищите программы, аккредитованные Национальной ассоциацией школ искусства и дизайна. Курсовая работа в этих программах обычно включает принципы дизайна, компьютеризированный дизайн, методы печати, студийное искусство и дизайн веб-сайтов.

Участвуя в программе дизайна, вы можете сделать несколько вещей, чтобы повысить свою конкурентоспособность, когда ищите работу для графического дизайнера.

Карьера графического дизайнера

Работа графическим дизайнером может открыть двери для многих профессий и отраслей.Многие люди, которые начинали как графические дизайнеры, расширились в новые и захватывающие области, такие как дополненная реальность и виртуальная реальность, где визуальные эффекты используются для интерактивного взаимодействия. В отделе дизайна компании вы можете занять руководящие должности, например, креативного директора или руководителя проекта.

Начать работу с Coursera

Выбор карьеры графического дизайнера дает вам возможность проявить свой творческий потенциал, чтобы помочь компаниям донести свои идеи до клиентов.Начните свой путь в творческом мире графического дизайна со специализацией «Графический дизайн» Калифорнийского института искусств. Завершите управляемый проект, чтобы расширить свое профессиональное портфолио менее чем за два часа.

Глоссарий терминов графического дизайнера

Ниже вы найдете несколько терминов, с которыми вы столкнетесь на протяжении всей карьеры графического дизайнера.

CMYK: Цветовая модель, обычно используемая в печатных изображениях, которая обозначает четыре цвета, используемые в чернильных пластинах: голубой, пурпурный, желтый и ключевой (черный)

Шестнадцатеричный код: Шестизначный код HTML, который представляет цвет, используемый в программе компьютерного дизайна

Инфографика: Визуальное представление данных, предназначенное для четкого и эффективного представления информации

JPEG: Формат для сжатия файлов графических изображений

Доска настроения: Коллекция изображения и тексты, которые передают общий эстетический месседж проекта или бренда

PPI: пикселей на дюйм, важный термин, который измеряет плотность пикселей на экранах различных устройств для определения разрешения

Разрешение: Количество деталей изображение или цифровой дисплей могут отображаться в точках на дюйм (печатное изображение) или в пикселях на дюйм (цифровое изображение)

Типографика : Манипуляции со стилем и внешним видом печатного или цифрового материала, чтобы он был разборчивым, читаемым, подходящим и эстетичным.

Дизайн пользовательского интерфейса (UI): Дизайн интерфейсов в программном обеспечении, приложениях, веб-сайтах или компьютере устройств для максимального удобства использования

Векторное изображение: Графический файл, построенный из точек на сетке, который можно настраивать без потери разрешения

Статьи по теме

Источники статей

1.Бюро статистики труда США. «Графические дизайнеры, https://www.bls.gov/ooh/arts-and-design/graphic-designers.htm#tab-5». По состоянию на 12 апреля 2021 г.

2. IBISWorld. «Индустрия графических дизайнеров в США — Отчет об исследовании рынка, https://www.ibisworld.com/united-states/market-research-reports/graphic-designers-industry/». Проверено 12 апреля 2021 г.

Веб-дизайн и графический дизайн. Они одинаковы? Что вам следует… | Моника Гальван

Теперь, когда вы лучше понимаете, что такое графический дизайн и веб-дизайн в их собственных отношениях, как насчет основных различий между ними?

Технические навыки

Основное различие между графическими дизайнерами и веб-дизайнерами — это технические навыки.Веб-дизайнеры должны быть знакомы с HTML, CSS и знать, как заставить дизайн работать в сети. С традиционным графическим дизайном вы можете полностью настроить свой дизайн без особых ограничений. Но с веб-дизайном вы должны учитывать технические ограничения, такие как размер файла и время загрузки.

Веб-дизайн динамичен, графический дизайн постоянен.

Во многих отношениях графический дизайн постоянен. Когда вы создаете обложку книги или плакат, после его печати вы не можете вносить никаких изменений. Однако веб-дизайн — это динамическая среда.Он обладает способностью и гибкостью изменяться и адаптироваться. Каждые несколько лет компания может проходить полный редизайн своего веб-сайта. Тенденции дизайна развиваются, и для бизнеса важно оставаться актуальным.

Веб-дизайн интерактивен, графический дизайн статичен

С веб-дизайном пользователь может взаимодействовать с дизайном. Вы нажимаете кнопку, перемещаетесь по различным веб-страницам, на странице может быть даже анимированная графика и видео. Графический дизайн менее интерактивен. Вы можете смотреть на него, дотрагиваться до него, но он не меняется, когда вы с ним взаимодействуете.

DPI и размеры в пикселях

Веб-дизайнеры обеспокоены техническими ограничениями, такими как размеры файлов и время загрузки. По этой причине размер изображений должен быть уменьшен. Вот статья, которая поможет вам оптимизировать изображения для лучшего веб-дизайна и SEO.

Размер файла играет меньшую роль в графическом дизайне. Обычно для печати требуются изображения с самым высоким разрешением, что приводит к созданию файлов большого размера. Одно и то же изображение, используемое в Интернете, и в печатном макете будет значительно отличаться по размеру.Это связано с разрешением (точек на дюйм) и размером пикселей. Изображения для Интернета обычно сохраняются с разрешением 72 точек на дюйм, в то время как для распечатанных фотографий требуется разрешение 300 точек на дюйм. Вот почему, если вы когда-либо пытались распечатать фотографию из Интернета, она часто получается размытой, пиксельной и очень маленькой на бумаге. Для распечатанного изображения требуется больше пикселей, чем требуется на экране компьютера, планшета или телефона для отображения изображения. Сравнение

DPI, от низкого до высокого разрешения

Ограничения типографики

Несмотря на то, что в веб-дизайне было сделано немало достижений, типографика все еще несколько ограничена в Интернете.При создании веб-страницы вы можете указать определенный шрифт в CSS, но если браузер пользователя не поддерживает его, по умолчанию в дизайне может использоваться замена базового шрифта. Рекомендуется указать стек шрифтов , чтобы в браузере было несколько шрифтов, из которых он мог выбирать. Это просто включает значение font-family , состоящее из нескольких имен шрифтов, разделенных запятыми.

Пример CSS для добавления резервных шрифтов

В приведенном выше примере основным типографским выбором для текста абзаца (p) является Helvetica.Но если по какой-то причине в браузере возникают проблемы с отображением этого шрифта, он идет вниз по списку в порядке стека шрифтов до Arial или общего варианта без засечек.

В графическом дизайне, если на вашем компьютере установлен фактический шрифт, вы можете использовать любой шрифт, какой захотите, и именно так он будет выглядеть при экспорте и печати дизайна. Обязательно приобретите правильную лицензию для используемых шрифтов. Шрифты обычно имеют формат файла OTF или TTF.

Подсказка: Вы определенно захотите выделить текст, когда ваш логотип или проект графического дизайна будет завершен.Когда вы обводите текст, его больше нельзя редактировать, он становится фигурой. Это защищает ваш дизайн, поэтому он не смещается, когда принтер или другой дизайнер открывает файл на своем компьютере, но не установил шрифт на своем компьютере. Создавая и сохраняя в виде высококачественного PDF-документа, вы гарантируете, что ваш дизайн останется таким, каким вы его разработали.

Веб-дизайн требует постоянных отношений

Веб-сайты требуют постоянного обслуживания, они никогда не «готовы». Поскольку Интернет динамичен, вы можете вносить изменения в любое время.Как веб-дизайнер, ваш клиент может захотеть нанять вас на условиях гонорара или по какой-либо другой договоренности, чтобы вы могли помогать с текущими обновлениями дизайна.

В то время как с графическим дизайном, как только ваша работа отправлена ​​в печать, она готова. Если есть изменения, это обычно означает, что будет новая версия. Например, это может быть новая прямая почтовая рассылка, которая будет разослана через несколько месяцев. Перепечатка и распространение графического дизайна также обходятся дорого. Если есть ошибка в прямой рассылке, клиент теперь должен перепечатать и оплатить новые почтовые расходы, чтобы отправить их.

Оба работают с разными профессионалами.

Как внештатный веб-дизайнер, вы можете добавить веб-разработку к своим услугам, узнав, как создавать собственные веб-сайты с помощью такого инструмента, как Webflow. В противном случае или, возможно, клиент требует, чтобы вы использовали уже существующую CMS, вам, вероятно, придется сотрудничать с веб-разработчиком, чтобы воплотить в жизнь свои макеты дизайна пользовательского интерфейса. Как графический дизайнер, вы можете работать с художником-постановщиком, который помогает очистить и подготовить ваши файлы для окончательной печати.

Визуальные дизайнеры против графических дизайнеров — Кто что делает

На первый взгляд визуальный дизайн и графический дизайн звучат как одно и то же и иногда используются как взаимозаменяемые термины, особенно за пределами индустрии дизайна.

Хотя между визуальными дизайнерами и графическими дизайнерами много общего, между ними есть и существенные различия.

Что такое визуальный дизайн?

Визуальный дизайн родился из сочетания графического дизайна и дизайна пользовательского интерфейса (UI).Он фокусируется на эстетике веб-сайта или любого другого типа цифрового дизайна. Готовый продукт хорошо выглядит? Это вопрос, на который визуальные дизайнеры стремятся ответить.

Хотя это не совсем одно и то же, термин «визуальный дизайн» иногда используется как синоним визуальной коммуникации. Термин «визуальная коммуникация» часто включает в себя гораздо больше, чем просто цифровой дизайн, и ориентирован на передачу сообщения визуально. В то время как визуальный дизайн специально ориентирован на внешний вид, визуальная коммуникация несколько меньше связана с эстетикой в ​​пользу коммуникативного аспекта дисциплины.

Дизайн веб-сайтов и веб-приложений соответствует определению визуального дизайна. (от Nextpage)

Еще одна распространенная путаница — это визуальный дизайн и общий веб-дизайн. Это одно и то же? Да и нет.

Некоторых веб-дизайнеров определенно можно отнести к категории визуальных дизайнеров. Но одно ключевое отличие состоит в том, что от большинства веб-дизайнеров ожидается, что они хоть немного разбираются в кодировании — по крайней мере, HTML и CSS. Работа по визуальному дизайну не включает кодирование.

Визуальным дизайнерам часто поручают более крупные дизайнерские проекты, чем веб-дизайнерам.Если веб-дизайнер работает над созданием веб-сайтов, задание визуального дизайнера может включать создание целых визуальных языков для бренда или продукта. Он выходит за рамки отдельного конечного продукта (веб-сайт, приложение, брошюра и т. Д.) И охватывает подход всей организации к дизайн-проектам.

Что такое графический дизайн?

Графический дизайн как профессия существует гораздо дольше, чем визуальный дизайн. Термин «графический дизайн» впервые появился в эссе Уильяма Аддисона Двиггинса, New Kind of Printing Calls for New Design , в 1922 году, но на самом деле эта практика восходит к самым ранним произведениям искусства, созданным людьми.

Графические дизайнеры начали с проектирования печатных изданий: книг, журналов, газет, брошюр, каталогов и т. Д. В обязанности графического дизайнера входит создание макетов страниц, рекламы, маркетинговых материалов, а иногда и более специализированных продуктов, таких как шрифты.

Журнал и другие макеты для печати соответствуют определению графического дизайна. (Мариса Пассос)

В 1990-х, когда веб-дизайн стал возможным средством коммуникации, графические дизайнеры начали расширять свои предложения до веб-дизайна.Это имело смысл, поскольку многие основные принципы дизайна оставались неизменными, будь то дизайн для печати или цифрового дизайна. Немного пройдя обучение по техническим аспектам и ограничениям, графические дизайнеры вполне способны создать веб-сайт.

Многие агентства графического дизайна добавили веб-дизайн к своим предложениям, что стало еще одним подтверждением того, что графические дизайнеры могут работать как в печатной, так и в цифровой среде. Многие графические дизайнеры сейчас создают цифровые продукты не реже, чем печатные дизайны.

Поскольку наша работа и личная жизнь все чаще используют цифровые средства связи вместо печатных форм, графическим дизайнерам приходилось адаптироваться, чтобы оставаться актуальными. И эти цифровые коммуникации также значительно помогли стереть границы между визуальным дизайном и графическим дизайном.

Визуальный дизайн против графического дизайна: размытая грань между двумя дисциплинами

Поскольку графический дизайн и визуальный дизайн сосредоточены на эстетике, граница между этими двумя дисциплинами часто размывается, особенно когда речь идет о цифровом дизайне.Веб-сайты и дизайны веб-приложений могут быть созданы как визуальными дизайнерами, так и графическими дизайнерами. Так почему кто-то может называть себя одним, а не другим?

Если всю работу, которую делает дизайнер, можно классифицировать как визуальный дизайн или графический дизайн, имеет ли значение, какую из них дизайнер называет себя? На самом деле да. Существует значительная разница в заработной плате между двумя дисциплинами. Графические дизайнеры обычно зарабатывают около 65 000 долларов в год, в то время как визуальные дизайнеры могут зарабатывать более 90 000 долларов в год.Восприятие визуального дизайна как более передовой дисциплины, вероятно, во многом связано с этой разницей. Графический дизайн часто называют динозавром дизайнерских дисциплин.

Несмотря на то, что эти две работы частично совпадают, есть и существенные различия. Самый большой из них — в конечных продуктах, которые создает каждый дизайнер. Например, если дизайнер занимается полиграфическим дизайном, то «Визуальный дизайнер» на самом деле не совсем точное название должности. Другие различия и сходства между двумя дисциплинами описаны в инфографике ниже.

• • •

Дополнительная литература в блоге Toptal Design:

Понимание основ

Чем занимается визуальный дизайнер?

Визуальные дизайнеры сосредотачиваются на эстетике веб-сайта, веб-приложения или другого цифрового дизайна. Другие определения визуального дизайна включают акцент на пользовательском опыте, особенно в том, что касается этой эстетики.

Что такое визуальный дизайн?

Визуальный дизайн родился из сочетания графического дизайна и дизайна пользовательского интерфейса (UI).Он фокусируется на эстетике веб-сайта или другого цифрового дизайна.

Что такое графический дизайн?

Графические дизайнеры начинали с проектирования для печати, создания макетов страниц, рекламы, дизайна упаковки, маркетинговых материалов, а иногда и более специализированных продуктов, таких как шрифты. По мере того, как Интернет становился все более популярным, некоторые графические дизайнеры добавляли веб-дизайн в свои предложения.

Какие вакансии существуют для графического дизайна?

Графические дизайнеры востребованы практически во всех отраслях и занимают такие должности, как художник-график, креативный директор, арт-директор, дизайнер логотипов и дизайнер брендов.

Каковы принципы визуального дизайна?

Принципы визуального дизайна включают выравнивание, баланс, контраст, близость, повторение и пространство, а также принципы гештальт-дизайна.

Видео: Что такое графический дизайн?

Работа графических дизайнеров повсюду вокруг нас, но что такое графический дизайн? Чем занимается графический дизайнер? И как они это делают?

Мы встретились с некоторыми ведущими специалистами в области графического дизайна и задали им вопросы.Среди наших собеседников были Невилл Броуди, Мораг Майерскоу, Квентин Ньюарк, Graphic Thought Facility и Applied Information Group.

Что такое графический дизайн?

Чем занимается графический дизайнер?

Процесс графического дизайна

О наших собеседниках

© Авторское право на изображение: Studio Myerscough

Мораг Майерскоу

Studio Myerscough

Дизайнер, удостоенный множества наград, Мораг Майерскоу является основателем Studio Myerscough и Supergroup London.Ее недавние проекты включают работу для Barts & The London Children’s Hospital (вверху), Movement Café в Стратфорде (на фото вверху страницы) и Храма Агапе в Southbank Center.

Квентин Ньюарк

Ателье Завод

Квентин впервые прославился в дизайн-студии Pentagram, где вместе с известным графическим дизайнером Аланом Флетчером он нарисовал логотипы V&A и знаки аэропорта Станстед Нормана Фостера.В 1991 году он стал соучредителем своего агентства Atelier Works, работая с такими клиентами, как British Rail, Phaidon Books, RIBA и Design Council, включая разработку текущего логотипа Design Council.

Невилл Броуди

Исследовательские студии и декан Школы коммуникаций Королевского колледжа искусств

Невилл начал свою карьеру с обложек альбомов для таких изданий, как Cabaret Voltaire и Depeche Mode, а затем стал влиятельным арт-директором журналов The Face и Arena .Его агентство Research Studios известно во всем мире, среди клиентов компании Apple, BBC, D&AD, Deutsche Bank, Dom Perignon, The Guardian, Issey Miyake, Microsoft, MTV, Nike, Sony Playstation, The Times и Wallpaper *.

Хью Морган и Эндрю Стивенс

Средство графической мысли

Хью и Эндрю являются соучредителями Graphic Thought Facility, которая разработала фирменный стиль для Музея дизайна, Habitat и Frieze Art Fair.Их недавние заказы включают оформление магазинов для M&S, дизайн выставок для Музея науки, книги для Галереи Гагосяна, навигацию для Vitra и кампании для Kvadrat.

Тим Фендли

Группа прикладной информации

Тим является партнером и креативным директором Applied Information Group, консалтинговой компании по дизайну, которая установила планку для навигации по городам.Их работа включала в себя «Разборчивый Лондон» (вверху), «Я гуляю по Нью-Йорку» и обширные проекты с Ванкувером, которые помогли сделать его одним из самых зеленых городов Северной Америки.

Графический дизайн | Технологический институт моды

Информация, связанная с COVID-19

ППС и сотрудники работают удаленно.Если у вас есть вопросы о графике Дизайн, пожалуйста, свяжитесь с [электронная почта защищена].

Посетите Fall Return 2021, чтобы узнать о последних событиях, касающихся осеннего семестра.

Создавайте мощные визуальные заявления, которые обращаются к вашей аудитории

Графические дизайнеры придают форму и функциональность тексту и изображениям для всех видов коммуникации, от фирменного стиля и журналов до сайтов и плакатов, комплексный перевод информацию в легко понимаемые визуальные сообщения.Эта программа поможет вам стать творческий мыслитель, владеющий концептуальными и прикладными навыками. Факультет опытных профессионалы с собственной успешной карьерой научат вас редакционному дизайну (журналы, годовые отчеты), экологическая графика (экспонаты, вывески), интерактивный веб-дизайн, и рекламные материалы.

Вы изучите продвинутую типографику, системы фирменного стиля, историю искусства и многое другое; вы будете работать над реальными проектами для реальных клиентов.Программа завершается старшим дипломный проект и выставка дизайна с участием жюри. Вы закончите школу с сильным портфолио представить потенциальным работодателям.

Основные моменты:

• Факультет графического дизайна являются членами престижных отраслевых ассоциаций, в том числе Клуб арт-директоров (ADC), Клуб шрифтовых директоров (TDC), Американский институт графических искусств (AIGA) и Общества дизайнеров публикаций (SPD).
• Нью-Йорк — центр индустрии графического дизайна. Многие дизайнерские фирмы и агентства, расположенные здесь, предлагают обширные возможности для стажировки и установления контактов для студентов.
• студентов, изучающих графический дизайн, регулярно получают высшие награды на национальном и международном уровнях. конкурсы, такие как Международный конкурс цветных координационных плакатов AFT и Конкурс театрального плаката Абингдона.

В этой программе вы будете:

• научитесь разносторонним дизайнерским навыкам, которые можно применить при публикации журналов и газет, изготовление каталогов, дизайн рекламных изданий.
• изучайте с практикующими профессионалами, чей разнообразный опыт открывает вам широкий спектр подходов к графическому дизайну.
• получить личный опыт во время стажировок в крупных учреждениях и проектных фирмах, в том числе MoMA, Pentagram, Клуб арт-директоров и многие другие.
• имеют возможность учиться за границей в Англии в Лондонском колледже связи, Колледже искусства и дизайна Челси, или Университет Ноттингем Трент.

Графические дизайнеры на моем следующем шаге

Художник, дизайнер, график, графический дизайнер

Графические дизайнеры создают визуальные концепции, чтобы вдохновлять, информировать и увлекать потребителей.Они разрабатывают общий макет и производственный дизайн для рекламы, веб-сайтов, журналов и других печатных и онлайн-материалов. Эти дизайнеры используют как текст, так и изображения для передачи идей. Они разрабатывают надписи и цвет текста, а также размещают изображения и копируют их на печать или веб-страницу. При использовании копии в макетах графические дизайнеры тесно сотрудничают с писателями. Многие используют свой творческий потенциал для преобразования статистических данных в визуальные эффекты, чтобы сделать сложные идеи более доступными. Графические дизайнеры обычно работают в студиях с чертежными столами, компьютерами и программным обеспечением для дизайна.Хотя многие графические дизайнеры работают независимо, те, кто работают в специализированных фирмах графического дизайна, часто работают в командах. График работы обычно зависит от сроков доставки готового продукта клиентам, полиграфическим компаниям или публикации в Интернете. Самостоятельные дизайнеры настраивают свой рабочий день на встречи с клиентами, включая вечера и выходные. Они часто тратят время на поиск новых проектов и должны конкурировать с другими дизайнерами за контракты. В фирмах графические дизайнеры обычно работают больше стандартных часов.Для большинства должностей требуется степень бакалавра графического дизайна или смежной области. Профессиональное портфолио их работ является обязательным условием для графических дизайнеров, чтобы продемонстрировать потенциальным работодателям свои навыки, креативность и оригинальность.

Чем они занимаются:

Дизайн или создание графики для удовлетворения конкретных коммерческих или рекламных потребностей, например упаковки, дисплеев или логотипов. Можно использовать различные материалы для достижения художественных или декоративных эффектов.

На работе вы бы:

• Определите размер и расположение иллюстративного материала и копии, а также выберите стиль и размер шрифта.
• Общайтесь с клиентами, чтобы обсудить и определить дизайн макета.
• Создавайте дизайны, концепции и образцы макетов, основываясь на знании принципов макета и концепций эстетического дизайна.

Техника и технологии дизайн компьютеры и электроника Связь Искусство и гуманитарные науки Английский язык музыка, танец, изобразительное искусство, драма или скульптура Бизнес

Базовые навыки слушать других, не перебивать и задавать хорошие вопросы разговаривает с другими Решение проблем обнаружение проблемы и поиск лучшего способа ее решения

Устный общение посредством разговора слушайте и понимайте, что говорят люди Идеи и логика создавать новые оригинальные идеи придумывает много идей

Людям, заинтересованным в этой работе, нравятся занятия, включающие создание, проектирование, и создание собственных правил. Они преуспевают в работе, где требуется: Внимание к деталям Инновации Надежность Инициатива Достижения / усилия Адаптивность / гибкость

Вы можете использовать подобное программное обеспечение в работе: Программное обеспечение для обработки графики или фотографий Adobe Systems Adobe Creative Cloud Trimble SketchUp Pro Программа для создания и редактирования видео Adobe Systems Adobe AfterEffects YouTube Программное обеспечение для разработки веб-платформ AJAX Oracle JavaServer Pages JSP

.