Частотное разложение ретушь фотошоп: Частотное разложение в фотошопе — DesignLessons – все о дизайне

Содержание

Частотное разложение в фотошопе

Поделиться статьёй:

Частное разложение фотографии в редакторе — навык, которым стремятся обладать все специалисты, имеющие прямое или косвенное отношение к обработке снимков. Этот процесс производится в несколько этапов. Именно поэтому изучить его самостоятельно без помощи каких-либо подсказок будет крайне сложно. Данная статья познакомит вас с нюансами использования фотошопа и правилами частотной обработки.

Содержание статьи:

Итак, если вы лишь начинаете свое знакомство с фото-сферой, то, наверняка, имеете лишь поверхностное представление о том, что такое частотное разложение изображения.

Частотное разложение фотографии — это некое “расслоение” текстур (в данном случае речь идет о коже). То есть, происходит разделение текстуры кожи и ее тона/оттенка. Такие манипуляции производятся не случайно, это необходимо для того чтобы иметь возможность редактировать свойства кожи по отдельности. Например, если вам необходимо совершить ретушь текстуры, вы делаете это, оставляя тон нетронутым, и наоборот.

Метод частотного разложения для ретуши, как правило, используется лишь в крайних случаях. Дело в том, что этот процесс занимает много времени, и выполнять его достаточно скучно. Однако, проделанный труд того стоит. Результат работы выглядит эффектно и более естественно, нежели в случаях использования других методов коррекции. Профессиональные ретушеры предпочитают затратить больше времени, но получить результат на уровень выше, поэтому, они предпочитают именно этот способ обработки изображений другим более легким и быстрым.

Способ частотного разложения

Особенность данного метода заключается в том, что программа создает две версии одного изображения с помощью копирования. Первая версия предназначена для работы с тоном (low), а вторая предполагает изменения в текстуре (high). Возможно, лучше вникнуть в смысл частотной обработки фотографии поможет практический пример и подробное описание последовательности действий.

Итак, вы выбрали снимок, который нуждается в коррекции. С чего же начать работу? Разобраться в этом поможет подготовка.

Подготовительный этап

Вам требуется продублировать исходное изображение и создать две его копии. Сделать это можно при помощи клавиш CTRL+J. Чтобы упростить себе работу и не запутаться, лучше сразу переименовать получившиеся слои (сделать это можно с помощью двойного клика по имени слоя), дать им соответствующие названия. Например, называться они могут так: “тон”, “структура”, “исходное изображение”.

Затем, необходимо выключить видимость слоя “структура” (как правило, в списке он выходит первым). Сделать это можно с помощью значка, находящегося слева от названия слоя (представлен в виде картинки глаза). Сейчас нас интересует слой “тон”, с которым и предстоит работать. Его следует размыть до максимально возможного предела. Нужно, чтобы все мелкие несовершенства кожи, привлекающие внимание, стали незаметными. Чтобы сделать это, кликните по иконке “фильтр” и выберите из открывшегося перечня “размытие” — “размытие по Гауссу”. Эффективность фильтра определяем так, чтобы, как уже было сказано выше, исчезли все мелкие дефекты. Значение выбранных параметров лучше запомнить или даже записать, в дальнейшем они могут вам пригодиться.

Следующим этапом станет работа со слоем “структура”. Чтобы начать работу с ним, нужно восстановить его видимость. Когда слой вернул себе все возможности, начинаем работу с ним. Заходим в меню и кликаем по иконке “фильтр”. Из общего перечня выбираем “другое”, а затем “цветовой контраст”. Затем, необходимо определиться со степенью применения эффекта. Вот тут нам снова понадобятся параметры, которые были применены к предыдущему слою. Задаем точно такие же цифры, как и в фильтре “размытие по Гауссу”. Не пренебрегайте этим правилом, сохранить точность в цифрах очень важно для получения качественного результата.

Продолжаем работу со слоем “структура”, изменяя режим наложения на “линейный свет”. Как видите, детализация фотографии увеличилась, теперь несовершенства кожи явно выделяются на снимке и привлекают к себе внимание. Разумеется, нам необходимо избавиться от этого. Как это сделать? Ослабить эффект детализации в режиме наложения “линейный свет”.
Начинаем работу с параметром “кривые”. Найти его вы можете, кликнув по иконке в виде двух полукругов (светлого и темного). В открывшемся каталоге параметров выбираем “кривые” и приступаем к использованию.
В открывшемся окне настроек необходимо активировать точку, находящуюся в левом нижнем углу диаграммы. Сделать это можно с помощью двойного клика. Выбираем поле “выход” и задаем ему значение 64. Далее, необходимо поработать и с верхней точкой. Она расположена в правом углу диаграммы. Ее выходной определитель будет равен 192, параметр входа останется без изменений. После внесения корректировок кликаем на кнопку привязки. Такие манипуляции помогут ослабить влияние текстурного слоя на остальные слои практически в два раза. Следствием таких манипуляций станет полное изменение слоя: он станет идентичен исходному варианту. Не верите? Зажмите ALT и кликните по значку видимости основного слоя (фона). Разница между изображениями должна отсутствовать.

Итак, основной подготовительный этап завершен. Теперь можно смело приступать к главному этапу редактирования — ретуши.

Ретушь фотографии

Начать работу следует с перехода на слой “структура”. Затем, производим создание нового слоя и оставляем его пустым.
Отключаем видимость сразу двух слоев: “тон” и “фоновый слой”.
Готовим к использованию инструмент “восстанавливающая кисть”, найти который можно на панели инструментов в левом углу экрана.
Обращаем внимание на панель, находящуюся в верхней части экрана. Выбираем иконку “активный слой и ниже” и настраиваем овальную форму с параметрами: угол — 135 градусов, форма — 60 процентов. Размер кисти лучше выбирать, опираясь на среднюю величину дефектов, присутствующих на фото.
Перемещаемся на пустой слой и нажимаем клавишу “альт”. Копируем образец текстуры в непосредственной близости от изъяна. Далее, переходим к работе с самим дефектом, кликая по нему. Программа автоматически произведет замену существующей текстуры на ту, которая была скопирована в буфер обмена. Вы увидите, что результат выглядит более естественно. В отличии от других видов ретуши, где все недостатки просто сглаживаются, здесь структура кожи сохраняется, что сохраняет “натуральность” снимка. Проделайте такие же манипуляции со всеми участками, требующими обработки.

Работа с тоном кожи

Теперь, когда текстура кожи выглядит идеально, необходимо позаботиться и о тоне кожи. Работа с тоном кожи будет происходить по похожему алгоритму, однако, используемые корректоры будут немного отличаться.

Для начала следует выбрать рабочий инструмент. Всё, что нам нужно, как и в предыдущем случае, будет находиться в левой части экрана на специальной панели. Кликните на инструмент “кисть” и установите его параметры: режим — нормальный, прозрачность — 50 процентов. Далее, зажмите “альт” и, попав на исходный слой, выберите наиболее удачный на ваш взгляд фрагмент. Именно он будет использован в качестве образца для исправления недостатков. Кликните по одному изъяну, проверьте работу. Если результат исправлений вас устроил, то проделайте те же действия и с другими участками, нуждающимися в корректировке.

Редактируя тон кожи, профессиональные мастера нередко используют одну интересную и простую хитрость, которая позволяет сократить количество времени и сил, затрачиваемых на работу. Хотите научиться трюку настоящих гуру ретуши? Мы подробно расскажем о каждом этапе проведения корректирующей процедуры.

Выполните копирование фона, создав новый слой. Задайте ему правильное положение: выше слоя с тоном.
Примените уже знакомую функцию “размытие по Гауссу” и определите значение радиуса. Лучше выбирать большое значение, ведь ваша задача на данном этапе — максимально сгладить недостатки кожи. Отключите видимость верхних слоев, чтобы лучше понимать свои действия.
Затем, вам опять пригодится клавиша “альт”. Зажимаем ее и кликаем по иконке “маска”. Это действие создаст дополнительный черный слой и приведет к маскировке дефекта. Активируйте видимость всех других слоев.

Далее, опять возвращаемся к инструменту “кисть” и настраиваем его таким же образом, что и в прошлый раз. Дополнительно к черному цвету выбираем белый (верхняя панель). Используем этот инструмент для всех проблемных участков и будьте предельно осторожны. Обратите внимание на природу коррекции тона: при размытии происходит частичное смешение светлых и темных оттенков. Поэтому, в месте исправления может появиться “грязь”. Чтобы такого не происходило, постарайтесь не прибегать к коррекции на участках явных переходов одного тона в другой.

Итак, процесс коррекции фотографии с помощью частотного разложения завершен. Осталось лишь не забыть про видимость всех слоев и сохранение результата. Если с первой попытки итог стараний вас не устроил, потренируйтесь еще пару раз перед тем, как браться за ответственное задание. Так вы сформируете свой профессиональный взгляд, научитесь легко определять недостатки и находить нужный инструмент для их устранения.

Со временем вы полностью освоите метод частотного разложения в фотошопе, научитесь выполнять процесс быстрее. Вы узнаете, от каких этапов работы в определенных случаях можно отказаться, а каким следует уделить особое внимание. Вы научитесь сокращать время и силы на проведение работы, повысите свой профессиональный уровень и узнаете, как сделать коррекцию ненавязчивой.

Поделиться статьёй:

Метод Ретуши в Adobe Photoshop (Частотное Разложение)

Так уж повелось, что я немного увлекаюсь фотографией. И родственники знают об этом и пользуются 😀

На семейных фотографиях нередко можно заметить мелкие дефекты на коже: царапинки, прыщики, покраснения и т.п. Мы не будем из своих родных делать моделей с глянцевыми лицами, мы не будем корректировать контуры голов, рук или еще чего.

Мы пошагово уберем незначительные дефекты кожи используя штатные средства фотошопа (Adobe Photoshop), используя так называемый метод частотного разложения.

В данном случае мы уберем эту бородавку (?)

На самом деле я такие дефекты не убираю, потому как это отличительная черта лица, но это будет пример, так как мы задействуем методологию частотного разложения в полной мере.

Во-первых, мы создадим два дублирующих слоя

Для этого нажмем правой кнопкой мыши на слое и выберем Duplicate Layer… Либо комбинацией клавиш Ctrl + J

Так создаем два слоя

Один переименуем в low (низкие частоты), другой в high (высокие частоты)

После этого выберем слой high и применим фильтр Цветовой контраст.

Для этого перейдем в Filter -> Other -> High Pass…

Здесь я обычно ставлю радиус 10

Для получения еще большего контраста, чтобы лучше видеть дефекты кожи, создадим корректирующий слой Кривые

Внизу под слоями выберем кнопку корректирующий слов и выберем Curves…

Для того чтобы наши действия на слое Кривые отражались только на слое high применим Обтравочную маску. Для этого с зажатой клавишей Alt нажмем левой клавишей мыши на границе слоев.

У нас появится вот такой значок-стрелочка

Далее точки черного и белого сводим к центру

Как видим контраст усилился.

Теперь размоем слой low

Выбираем слой low, переходим в Filter -> Blur -> Gaussian Blur… и выбираем радиус размытия такой же как при Цветовом контрасте, т.е. 10.

Далее переходим в слой high и жестким штампом начинаем править текстуру

Работаем с штампом следующим образом. Зажимаем кнопку Alt и выбираем область откуда берем текстуру. Потом кнопку отпускаем и корректируем участки с дефектами.

Внизу это область откуда я брал текстуру, наверху располагалась бородавка

Как видим, бородавка исчезла

Но если мы отключим слой high, то увидим что на светотеневой след еще остался

На слое low мы будем работать с Микширующей кистью (Mixer Brush Tool)

Выбираем кисть и настраиваем ее как на картинке

Принцип ее работы схож с работой штампа. С зажатой клавишей Alt выбираете откуда взять текстуру и несколькими мазками правите участок.

Если вы ошибетесь, ни чего страшного. Во вкладке История (History) вы всегда можете отменить действия.

Выравняли участок кожи

Теперь нам необходимо вернуть нашу фотографию к исходному виду. Включаем все слои.

Слой high накладываем в режиме Линейный свет (Linear Light)

Фотография все еще слишком резкая

Переходим в слой Кривые и выставляем координаты точки черного 0 х 64

А точки белого 255 х 192

Как стало

Как было

Это сильно увеличенный участок фотографии. На фотографии с большим разрешением, результат ретуши будет совсем не заметен.

Чистых и приятных вам фотоснимков!

Частотное разложение- волшебный прием.

Использовала, как умела, инструмент клонирования и лечащую кисть, недоумевая, почему выходит не как у профи.

Кожа после штампа становилась плоской и неестественной, сразу было видно, что что-то не так…

На 1 фото я тратила часы, а результата не получала.

А потом я узнала про ретушь по методу частотного разложения и моя жизнь разделилась на «до» и «после».

Внезапно ретушировать стало легко, приятно и быстро.

Раскладывая фото на отдельные слои разных частот, вы можете отдельно работать с мелкой текстурой (удаление неровностей, не затрагивая тон кожи) и отдельно — с тоном (исправить недостатки освещения, не затрагивая текстуру). За счет этого достигается высокий уровень ретуши.

Понимаю, что «частотное разложение» для многих звучит пугающе (почти 70% фотографов, которые читают мой блог, не пользуются этим методом!), но на деле вы учитесь совсем немного, а дальше кайфуете и сокрушаетесь, почему раньше не пробовали.

Как происходит ретушь у меня? Процесс создания слоев записан в action и занимает 5 сек., еще 5-10мин уходит на ретушь, при этом я все делаю мышкой, а не на планшете. Да что говорить! Я этим методом даже незаметно удаляю лишние предметы из кадра, настолько это быстро и просто.

Я обучаю этому методу как отдельно, так и в составе большого урока по фотошопу. За большой урок вы научитесь методу частотного разложения, цветокоррекции, методу dodge&burn, деликатной работе с пластикой, незаметно делать фигуру – стройной, глаза – выразительными, с умом повышать резкость, а также всем тем лайфхакам, которыми я пользуюсь сама.

Стоимость большого урока – 6000₽ (3 часа), урока только по частотному разложению — 2000₽ (1 час), провожу как при личной встрече, так и по скайпу. После встречи вы получаете бонусом видео со встречи.

Советы и хитрости: техника частотного разложения | Фотограф — Александр Золотухин

Если вы читали мою предыдущую статью — Профессиональная портретная ретушь: техника частотного разложения, то вы уже знаете что такое частотное разложение и как им пользоваться. Если нет, пожалуйста сначала прочитайте ту статью.

Тут я хочу рассказать вам некоторые советы и хитрости по использованию техники частотного разложения, которые помогут вам работать эффективнее и получать лучшее качество. В конце статьи вы можете скачать бесплатные экшены, чтобы применять эту технику быстро и автоматически (нужно подписаться на блог, чтобы получить ссылку на загрузку).

Что же, давайте начнем.

1. Всегда используйте метод Apply Image.

Если ваша цель — получить качественный результат, никогда не используйте метод High Pass для разложения на частоты. В предыдущей статье я уже упоминал, что High Pass не корректен математически, в отличие от Apply Image. Вот простой тест, чтобы увидеть погрешность. Я разделил изображение методом High Pass, сгрупировал получившиеся слои и изменил режим наложения группы на Difference. И вот что я получил:

Отчетливо видны не черные пиксели и линии — это и есть разница между оригинальным изображением и разложенным на частоты, или говоря математическим языком, погрешность. Я немного повысил контрастность, чтобы разница была видна отчетливее, потому что на уменьшенном изображении на сайте она не так заметна. Можете повторить это сами дома, это не опасно 🙂

Если не хотите потерять в качестве еще до того, как начнете собственно редактирование, используйте Apply Image.

2. Используйте 16-битную глбину цвета, если это возможно.

Это касается редактирования изображений всегда. Чем выше глубина цвета изображения — тем лучше. 16-битные изображения в значительно меньшей степени страдают постеризацией. Подробнее этот аспект описывается в статье Глубина цвета. 8 бит или 16 бит.

Но что касается именно техники частотного разложения — этот тот факт, что 8-битные изображения, в отличие от 16-битных, не имеют настоящего 50% серого! На слое высоких частот 50% серый означает не оказывать никакого влияния на низлежащий слой при наложении в режиме Linear Light. Потому возможностьиметь реальные 50% серые пиксели будет очень к стати.

Давайте начнем с простой математики. Представьсте себе что у нас нечетное количество цветов, скажем 5, где 1 — белый, 5 — черный. ТОгда 2 будет светло-серым, 3 — 50% серым и 4 — темно-серым.

Но что будет если у нас нечетное количество цветов? Давайте рассмотрим случай с 6 цветами. На значениях 3 и 4 мы получаем 40% и 60% серый. Наш средний-серый будет где-то на 3,5, но цвета могут быть представлены только целыми числами. Это означает что при четном количестве цветов 50% серый не существует.

Теперь вернемся к 8 и 16-битным цветам.

8-битные цвета представлены значениями от 0 до 255, это дает нам 256 цветов. 256 — это четное число, так что истинного среднего серого цвета в 8-битном режиме не будет. Значение 127,5 будет округлено до 128.

16-битный цвет в Фотошопе на амом деле 15-битный + 1 цвет. 2¹⁵ = 32768. Добавляем еще 1 цвет и получаем 32769 — нечетное число, в котором 50% серый вполне возможен.

3. Не трогайте оригинальные слои.

Как я уже упоминал в предыдущей статье, всегда используйте отдельные слои любой коррекции, чтобы иметь возможность в любой момент вернуться к любому этапу ретуши. Когда выолняете низкочастотную ретушь, используйте отдельные слои для мешков под глазами, морщинок, мимических складок и прочего. можно использовать любые типы слоев над слоем Low Frequency в режиме наложения Normal. Таким образом вы сможете быстро снизить эффект отдельных коррекций снизив непрозрачность соответствующих слоев. Это дает намного больше гибкости и ускоряет работу. Можно конечно держать все эти изменения на одном слое и при необходимости пользоваться маской слоя, но это не так удобно и не так быстро, как если у вас будут отдельные слои.

4. Раскладываем изображение на 3 и более разных частоты.

Это процедура чуть более сложная (потому в конце статьи прилагается набор бесплатных экшенов для автоматизации) и на мой взгляд довольно бесполезная, но может быть она кому-то пригодится. Покажу на примере разложения на 3 частоты:

Создайте 3 копии слоя Background: Low Frequency, Med Frequency, High Frequency.
Примените фильтр Gaussian Blur с большим радиусом. к слою Low Frequency.
Выбираем слой Med Frequency и запускаем Image -> Apply Image. В графе Layer выбираем слой Low Frequency. Остальные настройки в зависимости от битности изображения.
Меняем режим наложения слоя Med Frequency на Linear Light.
Размываем слой Med Frequency с таким радиусом, чтобы пропали только самы мелкие детали, которые уйдут на слой High Frequency (можно воспользоваться фильтром High Pass чтобы точнее прикинуть радиус).
Выделите слои Med Frequency и Low Frequency, нажмите Cmd+Option+Shift+E / Ctrl+Alt+Shift+E чтобы объединть эти слои на новом слое. Назовите его Help.
Выбираем слой High Frequency и запускаем Image -> Apply Image. В графе Layer выбираем слой Help. Остальные настройки в зависимости от битности изображения.
Меняем режим наложения слоя High Frequency на Linear Light.
Удаляем слой Help.

По такому же алгоритму можно разложить изображение и на большее число частот.

5. Повышение резкости и микроконтраста с помощью частотного разложения.

Техника частотного разложения открывает кучу возможностей не только для ретуши, но и многих других типов обработки. Повышение микроконтраста может значительно улучшить вид пейзажа и даже портрета. Оно делает изображение более резким, четким, выделяет все мельчайшие детали изображения. Оно делает фотографии очень похожими на HDR фотографии с тонмаппингом.
Запомните: делайте это только после того, как закончите ретушь, в противном случае вы сделаете все не исправленные дефекты еще более заметными.

Шарпинг (повышение резкости)

Выделите все высокочастотные слои (оригинальный и корретирующий). Нажмите Cmd+Option+E / Ctrl+Alt+E чтобы объединить их на новом слое.
Измените режим наложения получившегося слоя на Linear Light. Вы сразу же увидете как подскочила резкость изображения.
Добавьте маску слоя удерживая Option / Alt. Появится новая черная маска..
Рисуйте белой кистью по маске в тех областях, где хотите добавить больше резкости.

Повышение микроконтраста

Тут мы также будем использовать технику частотного разложения, основанную на методе Apply Image. Принцип похож на то что мы делали ранее, но тут мы будем раскладывать изображение на 2 слоя так, чтобы на одном слое остались детали с высоким изначальным микроконтрастом, а на другом — с низким.

Объедините все видимые слои на новый (Cmd+Option+Shift+E / Ctrl+Alt+Shift+E). Назовите его SurfBlur_Base.
Создайте копию слоя SurfBlur_Base и назовите её MicroContrast.
Примените фильтр Surface Blur к слою SurfBlur_Base. Чем выше радиус, тем больше микроконтраста получат детали изображения. Порог (Threshold) определяет какие детали получат больше микроконтраста, а какие нет. При низком пороге эффект будет влиять только на детали с низким изначальным микроконтрастом, а при высоком пороге эффект будет заметен даже на объектах с высоким изначальным микроконтрастом.
Выберите слой MicroContrast. Перейдите в Image -> Apply Image. Выберите слой SurfBlur_Base в графе Layer, прочие опции в зависимости от битности изображения, и нажмите ОК.
Поменяйте режим наложения слоя MicroContrast на Linear Light. Сейчас ваше изображение должно выглядеть также как изначально.
Создайте копию (Cmd+J / Ctrl+J) слоя MicroContrast. Сразу после этого вы должны увидеть улучшение микроконтраста.
Примените маску к этому слою, если нужно.

6. Старайтесь чтобы ваши фотографии выглядели натурально.

После того как как закончите ретушь, поиграйтесь с прозрачность слоев. Часто бывает, что фото с меньшим количеством правок выглядит лучше и натуральнее.

7. Пользуйтесь экшенами.

В принципе техника не так уж и сложна, когда поймешь как она работает и научишься пользоваться. Но вот выполнять каждый раз кучу механических шагов вручную — не самое приятное занятие. Чтобы всё это автоматизировать и придумали экшены. Можете создать свой собственный набор экшенов по собственному вкусу или воспользоваться моими экшенами. Их можно скачать бесплатно заполнив форму ниже. Всего их 7 и они охватывают широкий спектр способов применения техники частотного разложения.
Вот их список:
1. High Pass Frequency Separation.
2. 2 Frequencies Separation — Apply Image, 8-bit
3. 2 Frequencies Separation — Apply Image, 16-bit
4. 3 Frequencies Separation — Apply Image, 8-bit
5. 3 Frequencies Separation — Apply Image, 16-bit
6. Micro-contrast increasing — 8-bit
7. Micro-contrast increasing — 16-bit

Вы можете скачать бесплатные экшены по ссылке ниже:

Скачать бесплатные экшены

4.7 / 5 ( 20 голосов )

Как сделать и использовать частотное разложение для ретуши фото

Продолжая «Санта Барбару» по методам ретуширования предлагаю к рассмотрению ещё один, пожалуй, дающий самый качественный результат. Однако требующий некоторых навыков работы с инструментами фотошоп и собственно времени на реализацию. Картинка для работы перед вами.

В двух словах о сути метода частотного разложения. Заключается эта самая суть в умелом разделении картинки на составляющие:

Низкочастотную — содержащую крупные элементы (редко встречающиеся на единицу площади), к примеру, тени блики образующие объёмы на изображении, различные пятна и другие индивидуальные особенности
Высокочастотную – мелкая детализация (часто встречающиеся) применительно к портрету к ним можно отнести поры кожи, жилки, венки, волоски и другую мелкую дребедень.

И последующем ретушировании каждой из них отдельно это дает гибкий подход к процессу ретуширования, ибо, работая на одной частоте мы никак не затрагиваем другую.

В реальности разделять изображение можно и на большее количество частот, однако в основном, как в случае с сегодняшней картинкой, достаточно двух.

Частотное разложение на две полосы частот

Перед тем как перейти непосредственно к разложению открытой в фотошопе картинки на частоты я инструментом «Точечная Восстанавливающая Кисть» прямо на фоновом слое удалил некоторые явные дефекты как описано в этой статье.

Теперь комбинацией клавиш Ctrl+J создам две копии фонового слоя они же заготовки для низкой и высокой частоты.

Скрыв видимость верхней копии сделаю активной нижнюю, фильтром «Размытие по Гауссу» обработаю этот слой с радиусом размытия подобранным таким образом, чтобы все мелкие детали оказались размытыми. Однако не нужно «фанатизма».

Можно использовать следующий подход – установить большое значение радиуса, затем постепенно снижать его до момента, когда начнет проявляться мелкая детализация для этой картинки значения в (указать значение) оказалось достаточно.

Низкую частоту я получил, теперь нужно вычесть её из верхней копии фонового слоя так чтобы на ней осталась только частота высокая. Использую для этой цели команду «Внешний Канал» из меню «Изображение» правда с несколько другими параметрами нежели описанные здесь…

Теперь нужно изменить режим наложения этого слоя на «Линейный Свет», объединить оба этих слоя в группу и начать ретушировать.

Ретушь на низкой частоте

Переходу ретуши на разделённых частотах изображения, начну с низкой частоты, задача сделать общие формы лица модели более плавными. Работать буду связкой из инструмента «Лассо» читать о нём здесь и фильтра «Размытие по Гауссу» усредняя им содержимое выделенных областей.

Для начала нужно провести небольшую настройку «Лассо», заключающуюся в растушевывании краёв создаваемых выделений. На размытом слое делаю небольшую выделенную область, перехожу в режим быстрой маски нажатием клавиши Q.

Область выделения при этом окажется не закрашенной в отличие от остальной картинки, залитой полупрозрачным цветом. Края области будут отлично видны.

Для возврата в «обычное состояние» нужно еще раз нажать Q. Изменяя параметр Feather «Растушевка» и повторяя процедуру использования режима быстрой маски легко подобрать значения этого параметра для получения гладких границ выделений. Я остановился на значении 12 пикс.

Начинаю работать: создаю небольшую выделенную область, вызываю диалог фильтра «Размытие по Гауссу» устанавливаю радиус размытия произвольно ориентируясь на изменения выделенного участка картинки.

Повторяю эту процедуру, проходя постепенно по всем участкам кожи. Фильтром размытия удобно действовать при помощи комбинаций клавиш, происходит это так:

Выделяем участок кожи, комбинацией Ctrl+F применяем фильтр с настройками, сделанными ранее. То есть если использовался фильтр «Размытие по Гауссу» с радиусом 5 пикс. он будет применён к выделенному участку с такой настройкой, при этом диалога фильтра не появится.

При повторном нажатии Ctrl+F эти настройки будут применены ещё раз. Если по ходу работы появится необходимость изменения радиуса размытия, она обязательно появится, используйте комбинацию Alt+Ctrl+F откроется диалог настроек и радиус размытия можно будет изменить.

Использование этих комбинаций клавиш заметно сокращает время ретуши избавляя от постоянного прохождения до фильтра из меню.

В результате обработки низкочастотной составляющей получилась такая картинка.

Осталось обработать высокую частоту для удаления мелких дефектов фактуры.

Ретушь на высокой частоте

Перехожу на слой с высокой частотой работать на нем как мне кажется много проще чем с частотой низкой. Используется для ретуши инструмент «Штамп» Clone Stamp работа с ним описана в этой статье она не затейлива и логически понятна.

Небольшим радиусом с жесткими краями берем образец с хорошего «участка» картинки и переносим на «плохой». Размер и жесткость инструмента во время работы, меняются как у обычной кисти читать здесь.

Выбирать участки для «пересадки» нужно рядом с повреждённым, перенос клонов кожи с подбородка на лоб и на оборот не очень хорошая идея. Процесс ретуши высокой частоты хоть и не быстр, зато и результаты даёт качественные.

Вот собственно и весь процесс, от вас только желание и время для его освоения, результаты не заставят себя ждать. Применение техники обработки глаз описанной здесь обработка зубов из этой статьи, немного филтра «Пластика» и D&B о которых я расскажу в следующих статьях дали результат показанный ниже.

Надеюсь эта техника ретуши фото с разложением картинки на две полосы частот найдёт применение в вашей работе.

Плагин частотное разложение. Ретушь портрета. Метод частотного разложения

Частотное разложение фото – «отделение» текстуры (в нашем случае кожи) от ее оттенка или тона. Делается это для того, чтобы иметь возможность изменять свойства кожи по отдельности. К примеру, если Вы ретушируете текстуру, то тон останется нетронутым и наоборот.

Ретушь по методу частотного разложения – довольно трудоемкий и нудный процесс, но результат получается более естественным, чем при использовании других способов. Профессионалы используют именно этот метод в своей работе.

Принцип метода заключается в создании двух копий исходного снимка. Первая копия несет в себе информацию о тоне (low ), а вторая – о текстуре (high ).

Рассмотрим метод на примере фрагмента фотографии.

Подготовительные работы

На первом этапе необходимо создать две копии фонового слоя, дважды нажав сочетание клавиш CTRL+J , и дать копиям имена (двойной клик по названию слоя).
Теперь отключаем видимость верхнего слоя с названием «текстура» и переходим на слой с тоном. Данный слой необходимо размыть до того состояния, пока не исчезнут все мелкие дефекты кожи.
Открываем меню «Фильтр – Размытие» и выбираем «Размытие по Гауссу» .
Радиус фильтра выставляем такой, чтобы, как уже было сказано выше, исчезли дефекты.
Значение радиуса нужно запомнить, так как оно нам еще понадобится.
Идем дальше. Переходим на слой с текстурой и включаем его видимость. Идем в меню «Фильтр – Другое – Цветовой контраст» .
Значение радиуса выставляем такое же (это важно!), как и в фильтре «Размытие по Гауссу» .
Для слоя с текстурой меняем режим наложения на «Линейный свет» .
Получаем изображение с избыточной детализацией текстуры. Этот эффект необходимо ослабить.
Применяем корректирующий слой «Кривые» .
В окне настроек активируем (кликаем) левую нижнюю точку и, в поле «Выход» прописываем значение 64 .
Затем активируем правую верхнюю точку и прописываем выходное значение, равное 192 и нажимаем на кнопку привязки.
Этими действиями мы ослабили воздействие слоя с текстурой на подлежащие слои в два раза. В результате в рабочей области мы увидим изображение, полностью идентичное исходному. Проверить это можно, зажав ALT и кликнув по значку глаза на фоновом слое. Разницы быть не должно.

Подготовка к ретуши завершена, можно приступать к работе.

Ретушь текстуры

Ретушь тона кожи

Текстуру мы отретушировали, теперь включаем видимость нижних слоев и переходим на слой с тоном.

Чёрная магия Шопа

Наверняка вам уже известно, что в ретуши фотографий самой что ни на есть «черной магией» является достижение невероятно гладкой кожи, без потери резкости ее текстуры, а также текстуры одежды. В Photoshop существуют фильтры для размытия и повышения резкости, но оба эти процесса несколько противоречивы. Как же правильно их использовать?

Метод частотного разложения

В этом уроке я покажу вам, как я произвожу ретушь фотографии от начала до конца, используя метод, позволяющий выборочно обрабатывать не только различные области изображения, но и различные уровни детализации.

Метод частотного разложения заключается в создании сильно детализированного слоя (высокая пространственная частота) и слоя с низкой детализацией из фотографии-исходника — этот метод впервые изложил в доступной форме Шон Бейкер, фотограф и ретушер из штата Мэриленд. Эта техника позволяет сгладить грубые участки и обработать области с хорошей детализацией независимо друг от друга. А также задействовать высококачественные и недеструктивные методы обработки, при помощи которых можно сделать фотографию более резкой.

Шаг 1

Первым делом убедитесь, что вы работаете в 16-битном режиме. Далее создайте 2 копии исходной фотографии. Назовите нижний слой «low frequency» , а верхний – «high frequency» . Самый нижний слой с исходной фотографией не трогайте, возможно, он понадобится вам в дальнейшем.

Шаг 2

Перейдите на слой «low frequency» . Чтобы применить к вашей фотографии метод частотного разложения, сперва следует удалить все детали с этого слоя. Для этого применим к этому слою фильтр Размытие по Гауссу . Значение радиуса определяется точкой пересечения высокодетализированного и низкодетализированного слоев. Т.е. значение радиуса нужно подобрать таким образом, чтобы такие четкие детали как, к примеру, поры кожи и ресницы, стали размытыми. Поэкспериментируйте до достижения нужного вам эффекта.

Шаг 3

Теперь перейдите на слой «high frequency» и выберите Изображение > Внешний канал. Для параметра Слой выберите ваш слой «low frequency», Наложение, Добавление. Установите Масштаб на 2, Сдвиг – 0, поставьте галочку у параметра Инвертировать и нажмите ОK. Если вы все сделали правильно, у вас должен получиться слабодетализированный слой. Измените режим наложения этого слоя на Линейный свет .

Шаг 4

Итак, ваше изображение восстановлено без потери качества. Перейдите на слой «low frequency» и примените к нему фильтр Размытие по поверхности (Filter > Blur) . Это делается для того, чтобы сделать переходы между затемненными и осветленными участками кожи более плавными, без «размазывания» границ этих областей. Я использую Радиус 11, Порог (Threshold) 10.

Шаг 5

Поскольку слой с «высокой частотой» аккуратно отделен от остальных слоев, размытие и дорисовка изображения становятся менее деструктивными. Из-за яркого света на лице девушки сейчас слишком грубые тени. Находясь на слое «low frequency» , при помощи инструмента Пипетка для определения цвета, и инструмента Кисть с мягкими краями с параметром Flow 1% аккуратно сгладьте контуры тени на лице.

Шаг 6

Перейдите на слой «high frequency» и отретушируйте кожу, убрав пятна, морщины и растрепанные волосы. Один из моих любимых инструментов – Точечная восстанавливающая кисть (Spot Healing Brush) . Без «низких частот» этот инструмент становится еще более эффективным, позволяя вам удалить ненужные детали, не создавая при этом цветных пятен, не соответствующих цветовой гамме текущей области ретуширования.

Шаг 7

При помощи этой техники также можно очень качественно повысить резкость. Продублируйте слой «high frequency» и добавьте этому слою маску (Alt + click на окне маски) . После этого инвертируйте изображение на маске слоя, нажав Ctrl + I .

Шаг 8

Далее применим технику осветления и затемнения, чтобы сделать осветленные и затемненные участки более ярко выраженными. Для этого выберите Слои > Новый > Слой (Layer > New > Layer) . Измените режим наложения на Перекрытие и поставьте галочку у пункта «Выполнить заливку нейтральным цветом режима «Перекрытие» (серым 50%)» , залейте слой серой или белой кистью 1%. (на изображении видно, как слой будет выглядеть в режиме Наложения установленном на Нормальный).

Шаг 9

Вы также можете использовать технику осветления и затемнения с кистями больших размеров для создания более выразительных светов и теней на фоне модели. Я создал еще один слой, чтобы осветлить различные элементы фотографии, например – кексы. Также добавил свечение от лампы и сделал более насыщенной тень позади модели.

Шаг 10

После ретуши, осветления и затемнения кожи при помощи кисти, у вас могут появится небольшие пятнистые области. Чтобы проверить наличие таких областей, создайте корректирующий слой Кривых и придайте ему форму буквы S. Таким образом, вы сразу заметите небольшие тоновые несоответствия для дальнейшей коррекции.

Шаг 11

Отключите отображение корректирующего слоя Кривые и создайте еще один корректирующий слой Кривых для того, чтобы немного осветлить тени. Перейдите на голубой канал и добавьте немного голубого оттенка теням. После того, как будете довольны результатом, продублируйте этот слой, чтобы при необходимости воспользоваться им в дальнейшем.

Шаг 12

Далее создайте еще один слой Кривые – он нужен нам для коррекции цветовой гаммы изображения. Для изображений, которые нуждаются в цветовой коррекции, это будет первым шагом перед тем, как приступить к ретуши фотографии. Тем не менее, в данном примере это больше художественный эффект. Выберите синий канал и поверните кривую примерно на 10 градусов по часовой стрелке.

Шаг 13

Теперь добавьте два слоя: Цветовой тон/Насыщенность и Яркость/Контрастность , чтобы сбалансировать цветовую изображение на данном этапе. Установите Насыщенность -27 . Уменьшив насыщенность изображения, я установил режим наложения Корректирующего слоя на Цвет , после чего я уже не волновался насчет контраста.

Шаг 14

Чтобы добавить блеска светлым областям, создайте новый слой, измените цвет переднего плана на белый и выберите Выделение > Цветовой диапазон . Подберите такое значение параметра Разброс , чтобы у вас были выделены белым только самые яркие части светлых областей. Нажмите Оk и залейте полученное выделение белым цветом.

Шаг 15

Эта фотография должна получиться очень нежной с мягкими, как бы мечтательными оттенками цветов. Области, которые вы только что залили белым цветом могут бвыглядеть немного зернистыми. Чтобы это исправить, находясь на слое с белыми областями, выберите Размытие по Гауссу радиусом в 5 пикселей. Границы белых областей станут более мягкими и им добавится едва заметное нежное свечение.

Шаг 16

Теперь, давайте добавим некоторую глубину теням на фотографии, чтобы сфокусировать внимание на модели и кексах. Для этого повторите то же самое на новом слое, но уже не для светлых областей, а для темных: измените цвет переднего плана на черный, уменьшите Непрозрачность этого слоя до 10-20%.

Шаг 17

Окинем взглядом наше изображение: одна деталь на фотографии будет отвлекать зрителя от лица модели – это коричневый кекс, лежащий на раковине. Чтобы исправить это, я создам новый слой и при помощи инструмента Штамп в режиме Образец: Все слои, заменяю темный кекс на светлый, который находится рядом с ним.

Шаг 18

В процессе ретуши некоторые «креативщики» первым делом берутся корректировать форму лица, пропорций и т.д. при помощи фильтра Пластика. Лучше всего это сделать в конце, поскольку это – самый деструктивный шаг. Я обычно сохраняю изображение в формате PSD, а затем объединяю в нем все слои специально для этого шага. Здесь я немного выпрямляю девушке нос и уменьшаю растяжение мочки уха под весом серьги.

У нас получилось 18 шагов. Кажется, что это много. Но уверяю вас – приступите к делу и вы увидите, как всё просто. Гладкая кожа того стоит.

В этом уроке рассказывается о методе ретуши в Photoshop с помощью разложения изображения на низкочастотную и высокочастотную составляющие. Низкочастотная составляющая позволяет исправлять цвет и тон, не затрагивая мелкие детали, такие как текстура кожи. Высокочастотная составляющая напротив, позволяет работать с текстурой, не затрагивая цвет и тон

Возьмем исходное изображение с дефектами кожи в виде прыщей – распространенная проблема у подростков.

1. Откроем наше изображение в программе Adobe PhotoShop CS5. Создадим 2 копии фонового слоя (можно использовать сочетание клавиш J+CTRL – скопировать на новый слой). Верхний слой назовем текстура, нижний – ТОН.

2. Отключим видимость слоя ТЕКСТУРА и перейдем на слой ТОН. Размоем этот слой с таким радиусом, чтобы у нас исчезли явные дефекты.

Небольшие дефекты останутся, но мы их сможем легко поправить.

Мы создали низкочастотный слой. На нем нет мелких деталей изображения, таких как текстура кожи. На этом слое можно поправить некоторые дефекты: пятна, цвет, тон, светотеневой рисунок, не затрагивая текстуру кожи.

3. Перейдем на слой ТЕКСТУРА. Включим его видимость. Применим фильтр ЦВЕТОВОЙ КОНТРАСТ с радиусом таким же как в размытие по Гауссу.

ФИЛЬТР → ДРУГОЕ → ЦВЕТОВОЙ КОНТРАСТ

Изменим режим наложения для слоя ТЕКСТУРА на ЛИНЕЙНЫЙ СВЕТ. Получается изображение с избыточной резкостью.

4. Необходимо в 2 раза ослабить воздействие режима наложения ЛИНЕЙНЫЙ СВЕТ. Для этого воспользуемся корректирующим слоем КРИВЫЕ, который привяжем к слою ТЕКСТУРА с помощью обтравочной маски.

Надо, удерживая клавишу ALT, кликнуть по значку создания корректирующего слоя , который находится внизу на панели СЛОИ.

Включаем параметр ИСПОЛЬЗОВАТЬ ПРЕДЫДУШИЙ СЛОЙ ДЛЯ СОЗДАНИЯ ОБТРАВОЧНОЙ МАСКИ.

Смещаем черную и белую точки кривой на ¼ диапазона. Это позволяет ослабить контрастность нижележащего слоя на 50%.

После применения всех выше описанных действий, наше изображение ДО и ПОСЛЕ должно выглядеть одинаково. Вот теперь мы можем производить ретушь слоев, не зависимо друг от друга.

Ретушь

1. Переходим на слой ТЕКСТУРА. Для удобства создаем новый пустой слой, он автоматически привяжется к слою с текстурой.

2. Отключаем нижележащие слои и корректирующий слой, чтобы контрастность изображения стала выше, и нам было удобнее следить за изменениями текстуры кожи. Можно использовать любые стандартные инструменты ретуши, например ШТАМП.

Итак, мы подправили текстуру кожи, но могли остаться небольшие пятнышки и неровности цвета кожи.

Исправить эти дефекты можно следующим образом.

3. Переходим на слой ТОН. Для удобства создаем пустой слой. Инструментом КИСТЬ с непрозрачностью 50%, отбирая соседний цвет (удерживая клавишу ALT) накладываем его в нужных местах. Так мы можем легко править цвет, не затрагивая текстуру.

Другой вариант ретуши тона. Его можно использовать как дополнительный способ, для достижения более качественного результата.

4. Для этого создаем копию фона и перемещаем между слоями ТЕКСТУРА и ТОН. Отключаем все вышележащие слои.

ФИЛЬТР → РАЗМЫТИЕ → РАЗМЫТИЕ ПО ГАУССУ

Метод частотного разложения, на мой взгляд – это лучшая на сегодняшний день технология, позволяющая отдельно работать с детализацией и цветом. Для тех, кому интересны теоретические основы этого метода, рекомендую почитать соответствующие материалы в ЖЖ Андрея Журавлева, так как не вижу смысла дублировать то, что уже было сделано до меня, причем, максимально подробно, с описанием математики.

Мы же с вами коснемся чисто практических аспектов и нюансов применения данного метода, рассмотрим как достоинства, так и недостатки, а точнее, ограничения различных способов реализации метода частотного разложения.

Если вы уже сталкивались с этим методом, то знаете, что существует несколько способов его реализации.

Разложение на две частоты с помощью фильтров Размытие по Гауссу (Gaussian Blur) и Цветовой контраст (High Pass).

Именно этот метод получил поначалу самое широкое распространение в сети. Он прост в реализации, но имеет некоторые ограничения в применении. Для начала кратко рассмотрим сам метод.

Для того, чтобы разложить изображение на две частоты, нужно выполнить следующие операции:

1. Создаем копию фонового слоя или объединяем видимые слои на отдельный слой.

2. Называем ее как-то осмысленно, исходя из того, что этот слой будет являться основой для дальнейших действий. Например, Base или Основа .

3. Делаем две копии слоя Base . Первую называем Low или Низкая частота, вторую, соответственно, High или Высокая частота.

4. Дальнейшие действия зависят от того, на какую составляющую мы будем ориентироваться. Если нам важно вынести на слой High всю хорошую текстуру, оставив более крупные дефекты на слое Low , то поступаем следующим образом:

5. К слою High применяем фильтр Цветовой контраст (High Pass) с таким радиусом, чтобы видеть только ту текстуру кожи, которая нам нужна. Радиус не должен быть слишком малым, иначе часть хорошей текстуры уйдет на слой с низкой частотой, то есть Low . Также он не должен быть и слишком большим, чтобы не выносить на слой с высокой частотой те самые, более крупные дефекты в виде локальных объемов, от которых нам необходимо избавляться.

Неправильный выбор радиуса фильтра Цветовой контраст. Слишком большой радиус.

Неправильный выбор радиуса фильтра Цветовой контраст. Слишком маленький радиус.

Оптимальный радиус фильтра Цветовой контраст

6. Подобрав необходимый радиус фильтра Цветовой контраст (High Pass) , например, 5 пикселей, запоминаем его и применяем. Очень желательно прописать радиус фильтра в названии слоя. Например, High 5 . Дело в том, что если вас неожиданно отвлекут от работы, например, телефонным звонком, вы вполне можете забыть значение и тогда придется начинать все заново.

7. Применяем фильтр Размытие по Гауссу (Gaussian Blur) с таким же радиусом, то есть, в данном случае, 5 пикселей.

High на Линейный свет (Linear light)

9. Снижаем контраст слоя High в два раза. Для этого создаем корректирующий слой Яркость/Контрастность , включаем параметр Использовать прежние и ставим значение контраста на минус 50. Применяем через обтравочную маску к слою High .

10. Мы разложили изображение на две частоты. Теперь можно по отдельности работать с детализацией, цветом и объемом. Я не буду подробно останавливаться на процессе, так как на сайте есть видеоуроки, например, Ретушь по методу частотного разложения .

11. Если же нам важно наоборот, контролировать, какие дефекты останутся на низкой частоте, то есть, работа с низкой частотой в приоритете, то нужно сначала отключить видимость слоя High , затем подобрать нужный радиус Размытия по Гауссу для слоя Low , прописать это значение в названии слоя, а затем, включив видимость слоя High , применить фильтр Цветовой контраст с тем же радиусом, что и фильтр Размытие по Гауссу . Далее все аналогично.

12. После этого можно создать дополнительные слои для ретуши низкочастотной и высокочастотной составляющих.

Достоинства метода: простота в освоении даже для новичков, возможность временно усилить текстуру для ретуши путем простого отключения корректирующего слоя, снижающего контраст.

Недостатки и ограничения метода: недостаточная гибкость, по сравнению с разложением изображения на три пространственных частоты, опасность появления артефактов на контрастных границах при работе на слое с текстурой, некоторая математическая неточность, обусловленная особенностью математики фильтра Цветовой контраст (подробнее об этом можно почитать здесь ). Впрочем, надо отметить, что в 99% случаев этой погрешностью можно пренебречь, так как вы сами при ретуши вносите гораздо более существенные «погрешности», несоизмеримо большие.

Разложение на две частоты с помощью операции вычитания.

Для реализации этого метода нужно выполнить следующее:

1. Сделайте копию фонового слоя или копию видимых слоев, аналогично предыдущему алгоритму.

2. Точно также сделайте две копии, назвав одну Low , а другую High .

3. Отключите видимость слоя High .

4. Подберите радиус размытия для слоя Low , примените фильтр Размытие по Гауссу .

5. Перейдите на слой High 8 бит , то примените команду Внешний канал (Apply Image) Low , канал RGB , режим наложения Вычитание , масштаб 2 , сдвиг 128 . Если вы работаете с глубиной цвета 16 бит , то примените команду Внешний канал , установив следующие параметры – слой Low , канал RGB Добавление , масштаб 2 , сдвиг 0 .

Параметры команды Внешний канал для режима 8 бит

Параметры команды Внешний канал для режима 16 бит

6. Измените режим наложения слоя High на Линейный свет (Linear light).

Достоинства метода : более аккуратная математика, отсутствие «проблемы High Pass», возможность применения любых фильтров размытия, а не только Размытия по Гауссу. Например, за счет применения фильтра Размытие по поверхности можно полностью решить проблему грязи на контрастных границах, легкость применения при построении «частотных эквалайзеров», то есть, многополосного разложения на пространственные частоты.

Недостатки метода : необходимость дополнительных операций для визуализации высокой частоты. Как выполнить такую визуализацию, я расскажу в конце статьи. Также к недостаткам (скорее к особенностям) метода можно отнести недостаточный контраст слоя High , что вызывает необходимость создания дополнительного корректирующего слоя, повышающего контраст, для облегчения ретуши высокочастотной составляющей. Точно также, метод имеет недостаточную гибкость, по сравнению с разложением на три пространственных частоты.

Разложение на три полосы частот.

Обеспечивает гораздо большую гибкость в работе, чем двухполосные методы. В частности, на низкой частоте можно полностью сосредоточиться на крупных участках, цвете, светотеневом рисунке, на высокую частоту вынести только необходимую текстуру, а все остальное оставить на промежуточной, средней частоте. В диапазон средних частот попадают такие дефекты как родинки, прыщи, пигментация кожи, веснушки, целлюлит, растяжки и т.д. Ретушируя среднюю полосу частот, мы избавляемся от этих дефектов. Иногда можно встретить рекомендации размывать среднюю полосу или просто вырубать ее черным цветом на маске. Я считаю такой подход несколько некорректным, так как именно ретушь средней полосы частот даст гораздо лучший результат.

Именно метод с разложением на три полосы частот я использую для ретуши фотографий, к которым предъявляются очень высокие требования по качеству постобработки. Подробный процесс ретуши со всеми объяснениями вы сможете найти в видеокурсе «Фотошоп для фотографа – 2013» .

Как разложить изображение на три пространственных частоты:

1. Делаем базовый слой, как описано выше.

2. Создаем три копии слоя, называя их соответственно Low, Mid и High .

3. Подбираем радиус фильтра Цветовой контраст для слоя High . На этом слое будет только текстура кожи, без излишней информации о локальных объемах и дефектах. Радиус фильтра прописываем в названии слоя.

4. Подбираем радиус фильтра Размытие по Гауссу для слоя Low . Основным критерием здесь является размытие дефектов мелких и средних размеров. Должны остаться только дефекты относительно крупные, такие как следы крупных родимых или пигментных пятен, неровностей светотеневого рисунка. Однако, переусердствовать тоже не следует, иначе средняя частота получится слишком широкой. Как показала практика, оптимальное соотношение между высокой и низкой частотой в большинстве случаев лежит в пределах от 1:3 до 1:4 , то есть, радиус размытия в 3-4 раза больше радиуса фильтра Цветовой контраст . Прописываем радиус фильтра в названии слоя.

5. Все, что лежит между этими радиусами, будет вынесено в среднюю полосу частот. Для этого переходим на слой Mid и выполняем вычитание из него слоя Low . Делаем это с помощью команды Внешний канал , аналогично тому, как делали разложение на две частоты. Таким образом мы убиваем двух зайцев: получаем честный математический алгоритм, что критично для довольно больших радиусов, а также имеем возможность использовать на слое НЧ любые фильтры размытия, отличные от гауссова.

6. Размываем слой Mid по Гауссу с радиусом, который использован на слое High для фильтра Цветовой контраст .

7. Меняем режим наложения слоя Mid на Линейный свет .

8. Меняем режим наложения слоя High на Линейный свет . Уменьшаем контраст этого слоя в два раза, аналогично первому методу.

9. Теперь мы сможем работать раздельно с тремя пространственными частотами.

Достоинства метода : больше гибкости в работе, более качественный результат ретуши.

Недостатки метода : те же, что и у метода с разложением на две частоты, требуется больше времени для ретуши, так как приходится работать на трех слоях, вместо двух. Сложность в освоении метода, если нет необходимых базовых знаний Photoshop.

Полосовой фильтр.

Этот метод в зарубежных источниках имеет название Inverted High Pass , однако, по аналогии с электрическими фильтрами, здесь имеет место простое подавление некоторой полосы частот, то есть это аналог режекторного или полосового фильтра.

Полосовой фильтр хорошо использовать для быстрой ретуши, когда требуется с минимальными затратами времени и приемлемым для массовых работ качеством избавиться от дефектов в средней полосе частот.

Алгоритм действий:

1. Делаем копию фонового слоя, называя ее, например, Fast Retouch , то есть Быстрая Ретушь .

2. Размываем данный слой по Гауссу с таким радиусом, чтобы убрать ненужные локальные объемы.

3. Вычитаем из размытого слоя исходный, то есть, в данном случае процесс происходит наоборот, так как в предыдущих методах мы вычитали из исходного слоя как раз размытый. Делаем это с помощью команды Внешний канал .

4. Изменяем режим наложения слоя Fast Retouch на Линейный свет . Мы должны увидеть размытую картинку.

5. Теперь снова размываем данный слой по Гауссу, только теперь с радиусом в 2-4 раза меньшим, проявляя мелкую текстуру кожи. Мы получим изображение, которое выглядит несколько необычно.

6. Прячем данный слой в черную маску и белой кистью проявляем его в нужных местах. При этом избегайте работы вблизи контрастных границ, так как получите грязь на этих местах.

Впрочем, проблему грязи на контрастных границах довольно легко решить. Уже догадались как?

Правильно! Использовать для размытия фильтр, оставляющий четкие границы, например, Размытие по поверхности.

Достоинства метода : простота и эффективность, быстрота в применении для массовой обработки. В отличие от плагинов, более контролируемый результат.

Недостатки метода : отсутствие какой-либо гибкости в работе, невозможно получить результат высокого качества.

Многополосное разложение или «эквалайзер».

Для упрощения процесса ретуши можно модифицировать предыдущий метод, раскладывая изображение на несколько пространственных частот, с использованием различных радиусов для размытия изображения. Таким образом мы получим возможность, работая по маске слоя, быстро убирать дефекты различных размеров.

Алгоритм создания эквалайзера:

1. Определяемся со значениями радиусов, которые будем использовать. Обычно используются значения 5, 10, 15, 25, 40 пикселей, но вы можете выбирать любые, которые вам подходят.

2. Создаем базовый слой, как в предыдущих методах.

3. Создаем необходимое количество копий, по числу радиусов плюс один слой. В данном случае шесть копий базового слоя.

4. Называем копии осмысленно, например, по диапазонам радиусов, то есть, 40, 40-25, 25-15, 15-10, 10-5, 5.

5. Отключаем все слои выше слоя 40 . Размываем этот слой по Гауссу с радиусом 40 пикселей

6. Включаем вышележащий слой 40-25 , переходим на него и выполняем вычитание слоя 40 с помощью команды Внешний канал .

7. Размываем данный слой по Гауссу с радиусом 25 пикселей. Получаем полосу частот от 40 до 25 пикселей.

8. Меняем режим наложения на Линейный свет .

9. Переходим на слой 25-15 и, ВНИМАНИЕ! Не включаем видимость слоя!

10. Выполняем вычитание из данного слоя содержимого всех слоев. То есть, в настройках команды Внешний канал в качестве источника нужно поставить Объединено . Таким образом мы вычтем из данного слоя изображение, размытое на 25 пикселей.

11. Теперь включаем видимость слоя 25-15 и меняем режим наложения на Линейный свет .

12. Размываем слой 25-15 на 15 пикселей.

13. Повторяем операции с другими слоями. Последний слой, с названием 5 , не размываем, так как на нем будет находиться текстура с размерами элементов до 5 пикселей.

14. Таким образом, мы получаем эквалайзер пространственных частот. Теперь мы можем как ослаблять нужный диапазон частот, так и усиливать его. Ослабление производится путем наложения маски слоя и рисования по нужным местам черной кистью с необходимой непрозрачностью. Усиление производится с помощью корректирующего слоя, например, Кривые, действующего через обтравочную маску на конкретный слой. Поднимая контраст простым поворотом кривой против часовой стрелки, мы усиливаем контраст слоя, тем самым усиливая видимость данной полосы частот.

Подобный метод используется в видеоуроке «Еще один метод быстрой ретуши» .

Достоинства метода : возможность быстрого подавления или усиления в выбранных полосах частот, таким образом можно значительно ускорить процесс ретуши.

Недостатки метода : сложность в реализации для начинающих, накопление ошибок округления из-за большого количества слоев, при работе вблизи контрастных границ те же проблемы с грязью из-за ореолов размытия.

Частотное разложение без потерь.

Все предыдущие способы разложения изображения на пространственные частоты имеют общий недостаток (хотя это скорее особенность), возникающий из-за целочисленной арифметики Photoshop, то есть, из-за округления чисел до целых при расчете. В результате, например, 5 разделить на 2 будет равно уже не 2.5, а 3.

Поэтому, если вынести изображение, получаемое частотным разложением, на отдельный слой и сравнить его с исходником, наложив в режиме Разница (Difference) и сильно подняв контраст, мы увидим, что изображения имеют небольшое отличие друг от друга.

Как правило, это отличие не превышает один-два тоновых уровня. Те изменения, которые вносятся впоследствии в картинку при ретуши, несоизмеримо больше. Поэтому не следует обращать на это внимания.

Однако, если для вас все же критична даже такая микроскопическая разница, можете воспользоваться способом честного частотного разложения, без потерь.

Для режима 8 бит алгоритм будет следующий:

1. Создаем базовый слой. Делаем три копии базового слоя.

2. Называем первый слой Low , следующий High_ Dark , и верхний High_ Light .

3. Отключаем видимость слоев High_ Light и High_ Dark .

4. Размываем слой Low с необходимым радиусом. При этом можно использовать любые фильтры размытия.

5. Включаем слой High_ Dark . Переходим на него. Применяем команду Внешний канал со следующими настройками: источник слой Low , канал RGB , инвертировать, режим наложения Линейный осветлитель (Linear Dodge) .

Если вынести разложенную картинку на отдельный слой с помощью комбинации клавиш CTRL+ ALT+ SHIFT+ E , то при наложении ее на исходную в режиме Разница , с предельно усиленным контрастом, мы ничего не увидим. То есть, метод обеспечивает математически точное частотное разложение. К сожалению, в режиме 16 бит данный метод имеет видимую погрешность. Для 16 бит используется несколько другой алгоритм, который также дает погрешность, но уже на уровне единичных пикселей, что абсолютно некритично.

9. Таким образом, мы получаем два слоя для текстуры – один High_ Light со светлой составляющей на черном фоне и второй High_ Dark с темной составляющей на белом фоне. Ретушь текстуры в данном случае придется производить в два этапа, сначала одну составляющую, затем другую.

Достоинства метода : математически точное частотное разложение, без погрешностей.

Недостатки метода : необходимость ретуши высокочастотной составляющей в два этапа.

Алгоритм визуализации высокочастотной составляющей.

При работе с фильтрами размытия, такими как Размытие по поверхности (Surface Blur) или Медиана (Median) имеется определенная проблема. Заключается она в том, что довольно часто хочется реализовать видимость высокочастотной составляющей, как будто мы применяем фильтр Цветовой контраст . Это необходимо для того, чтобы иметь возможность контролировать, какая текстура будет впоследствии вынесена на высокочастотный слой.

Для визуализации высокочастотной составляющей я предложил следующий метод, который основан на знании математики режимов наложения и особенностей работы фильтров в Photoshop. Теперь этот метод используют многие ретушеры и преподаватели в различных онлайн и оффлайн школах, обучающих обработке изображений.

Алгоритм визуализации следующий:

1. Создаем базовый слой. Делаем две копии, называем одну Low , другую High . Слой High отключаем.

2. Копируем слой Low , называем копию Temp , что означает временный.

3. Слой Temp инвертируем и устанавливаем непрозрачность 50%. Получаем 50% серый.

4. Теперь над слоем Temp создаем временный корректирующий слой Инверсия (Invert) .

5. Для дополнительного усиления контраста, чтобы лучше видеть текстуру, желательно создать еще один временный корректирующий слой Кривые , закрутив кривую RGB против часовой стрелки вокруг центральной точки.

6. Теперь, если мы будем размывать каким-либо фильтром слой Low , мы увидим серую картинку с текстурой, как будто мы применяем фильтр Цветовой контраст . В данном случае я применил фильтр Медиана

7. Подобрав таким образом параметры фильтра, применяем его, удаляем все временные слои.

8. Затем включаем слой High и получаем высокочастотную составляющую путем вычитания с помощью команды Внешний канал .

Надеюсь, что данный сборник рецептов поможет вам лучше разобраться в использовании метода частотного разложения для ретуши в различных его вариациях. Если какие-то операции вызывают у вас затруднение, не знаете, где какая команда находится, это означает, что нужно повременить пока с изучением частотного разложения, а переключиться на что-нибудь попроще, например, на видеокурс «Фотошоп с нуля в видеоформате» или «Photoshop CS5 от А до Я» , где рассматриваются как раз те самые основы работы, обеспечивающие в дальнейшем легкость изучения любого материала по обработке изображений. Все основные инструменты Photoshop уже лет 15 как остаются без существенных изменений, поэтому вас не должно смущать, что в видеокурсах используются не последние версии программы.

По всем вариантам частотного разложения вы можете записать экшены и использовать их в своей работе. Пусть это будет вашим домашним заданием.

В двух словах о сути метода частотного разложения . Заключается эта самая суть в умелом разделении картинки на составляющие:

Низкочастотную — содержащую крупные элементы (редко встречающиеся на единицу площади), к примеру, тени блики образующие объёмы на изображении, различные пятна и другие индивидуальные особенности
Высокочастотную – мелкая детализация (часто встречающиеся) применительно к портрету к ним можно отнести поры кожи, жилки, венки, волоски и другую мелкую дребедень.

Частотное разложение на две полосы частот

Перед тем как перейти непосредственно к разложению открытой в фотошопе картинки на частоты я инструментом « » прямо на фоновом слое удалил некоторые явные дефекты как описано в статье.

Теперь комбинацией клавиш Ctrl+J создам две копии фонового слоя они же заготовки для низкой и высокой частоты.

Ретушь на низкой частоте

Переходу ретуши на разделённых частотах изображения, начну с низкой частоты, задача сделать общие формы лица модели более плавными. Работать буду связкой из инструмента «Лассо» читать о нём и фильтра «Размытие по Гауссу» усредняя им содержимое выделенных областей.

В результате обработки низкочастотной составляющей получилась такая картинка.

Осталось обработать высокую частоту для удаления мелких дефектов фактуры.

Ретушь на высокой частоте

Перехожу на слой с высокой частотой работать на нем как мне кажется много проще чем с частотой низкой. Используется для ретуши инструмент «Штамп» Clone Stamp работа с ним описана в статье она не затейлива и логически понятна.

Вот собственно и весь процесс, от вас только желание и время для его освоения, результаты не заставят себя ждать. Применение техники обработки глаз описанной обработка зубов из статьи, немного филтра «Пластика» и D&B о которых я расскажу в следующих статьях дали результат показанный ниже.

Как делать частотное разложение в фотошопе

Что Вы слышали о частотном разложении? Думаю, не сильно ошибусь, если аудиторию разделю на три группы – первые, кто точно знает что это и для чего используется; другие только слышали, но не умеют его делать; и третьи – кто и слыхом не слышал об этом «звере». Для тех, кто ищет курс фотошоп с нуля в Киеве будет полезно почитать эту информацию.

Что такое частотное разложение

Частотное разложение – это метод, позволяющий отделить текстуру от цвета. Применяется при ретуши кожи человека, чаще всего в портретной и бьюти ретуши. Но немалую популярность снискал в рекламной и предметной фотографии. Известен достаточно давно. Благодаря такому подходу можно устранять дефекты кожи не влияя на общий цвет изображения. И убирать цветовые артефакты (покраснения, мешки под глазами и т.д.) не затрагивая текстуры кожи. Этот прием в ретуши фотографий не является технически сложным, но труден в освоении, при этом требует значительной усидчивости и затрат времени. Хотя в дальнейшем его легко применять на практике, а большую часть действий можно записать в экшен и максимально автоматизировать процесс. Фактически, чем более кропотливо будет сделана «частотка», тем лучше будет выглядеть конечный результат обработки. Более подробно узнать как делать ретушь изображений с применением способа частотного разложения можно на курсе ретуши фотографий в фотошколе Red Cucumber.

Как делать частотное разложение

На занятиях рассматриваем наиболее оптимальные методы частотного разложения. За годы существования программ обработки изображений люди придумали немало разных способов получения хорошего результата, а путей, как оказывается, существует немало. Увы, «самого лучшего» нет – у каждого метода есть свой недостаток или ограничения, и поэтому наши преподаватели исходя из собственного опыта и опыта других профессионалов выбрали методы, совмещающие в себе приемлемое качество конечной картинки с минимальными затратами труда и времени.Один из эффективных способов велючает такие действия:

копируется исходный слой, применяется фильтр High Pass со значением около 6, режим наложения Linear light.
снова копируем исходный слой, применяем фильтр Gaussian Blur с таким же значением как и в предыдущем пункте.
в нужных слоях производим коррекцию изображения и получаем красивую фотографию.

В интернете немало статей и видеоуроков по частотному разложению, в них легко запутаться. Поэтому если Вы неопытный пользователь Photoshop, оптимально будет пройти курсы фотошопа для начинающих, а дальше имея хороший багаж знаний, Вам будет намного проще вычленить из всего потока информации, что Вам будет интересно и полезно, а что напрасная трата времени. Давайте учиться вместе!

Частотное разделение для фотографов (+ советы PRO)

Частотное разделение — очень эффективный метод постпроизводства, который позволяет нам выборочно работать с нашими изображениями.

Обычно используется для ретуши портретов, поскольку позволяет нам удалить недостатки кожи и получить окончательный эффект с мягкой кожей без удаления текстуры кожи.

В этой статье мы увидим, что такое частотное разделение и как его использовать простым способом.

Что такое частотное разделение?

Каждое из наших цифровых изображений состоит из самых основных элементов: пикселей.И каждый пиксель связан с фундаментальной информацией для описания нашего изображения.

Если рассматривать по отдельности, пиксели не могут нам многое сказать… на самом деле, это всего лишь цветные квадраты. Но когда они собраны вместе и связаны друг с другом, они не только позволяют нам увидеть наше окончательное изображение, но и позволяют нам задуматься о том, как они соотносятся друг с другом.

Существует множество способов анализа этих взаимоотношений, и один из наиболее часто используемых — это частотное разделение.

По сути, можно разбить наше изображение на пространственные частоты: техническое и сложное слово, чтобы сказать, что мы можем делать деления в соответствии с уровнем детализации, содержащимся в разных областях, а затем действовать выборочно в этих зонах.

Хотя более формально мы должны рассматривать три уровня частоты, мы можем легко подумать о разделении нашего изображения на высоких частот и низких частот .

Высокие частоты — это те, которые имеют очень мелкие детали — например, на портретах волосы, поры кожи, небольшие дефекты… все, что вы видите, когда смотрите на изображение очень близко.

Низкие частоты — это те, которые вместо этого заключают в себе объемную информацию, такую как тональные переходы, свет и тени… все, что вы видите на изображении, когда смотрите на него издалека.

Пример, который часто приводится и который я также люблю использовать для объяснения этой концепции, — это знаменитая оптическая иллюзия «Мэрилин Эйнштейн», созданная Массачусетским технологическим институтом.

Если вы посмотрите на это изображение на расстоянии (попробуйте отойти на 5 метров от экрана), вы без особых затруднений увидите изображение Мэрилин Монро.

Чем ближе вы подходите к экрану, тем больше изображение Альберта Эйнштейна заменяет изображение Мэрилин.

Как это возможно? Через частотное разделение!

Это изображение было создано путем наложения высоких частот (мелкие детали) изображения Альберта Эйнштейна на низкие частоты (объемная информация) изображения Мэрилин Монро.

Как использовать частотное разделение в Photoshop

Кредит: Vojta Dzubák

Существует множество программных приложений, которые позволяют применять технику частотного разделения, но самым популярным, несомненно, является Adobe Photoshop.Поэтому мы рассмотрим этапы ретуши в Photoshop с использованием частотного разделения.

Разделение частот в основном выполняется в три этапа:

Создание частотных слоев
Настройка частотных слоев
Применение поправок

Шаг 1: Создание частотных слоев

Во-первых, давайте продублируем наш фоновый слой (изображение, которое мы хотим изменить) и создадим два независимых слоя.

Для этого мы просто используем Ctrl + J или ⌘ + J на фоновом слое. Или щелкните правой кнопкой мыши фоновый слой и нажмите «Дублировать слой».

Эту операцию нужно проделать дважды, так как нам нужно обрабатывать два частотных слоя.

На этом этапе мы переименовываем два слоя по мере необходимости. Вы можете переименовать их в соответствии с поправками, которые вы хотите применить, или, проще говоря, как я обычно это делаю, как «Высокие частоты» и «Низкие частоты».

Если настройки частотного разделения являются частью более сложного рабочего процесса со многими другими уровнями настройки, я предлагаю вам использовать функцию «Группировать из слоев», чтобы сгруппировать их в папку.Для этого просто выберите два только что созданных слоя и нажмите Ctrl + G или ⌘ + G.

Как видите, в моем примере я назвал группу слоев «Frequency Separation», чтобы все было понятно и организовано. .

Шаг 2: Установка частотных слоев

После создания двух слоев мы должны правильно их установить.

Начнем с низкочастотного слоя. Убедитесь, что он выбран, убрав видимость верхнего слоя (высокочастотный слой — вы можете нажать на значок глаза слева от имени слоя).

Теперь давайте применим фильтр размытия по Гауссу к нашему низкочастотному слою.

Перейдите в Фильтры -> Размытие -> Размытие по Гауссу.

Откроется диалоговое окно, в котором вы можете установить интенсивность фильтра. Я предлагаю вам оставаться в диапазоне от 6 до 10.

Предварительный просмотр покажет ваше изображение полностью размытым: не волнуйтесь, это нормально, потому что мы будем действовать выборочно только после этого.

На этом этапе нам нужно подготовить высокочастотный слой.Для этого сначала мы повторно активируем видимость верхнего слоя, который мы скрыли на предыдущем шаге.

Теперь выберите Изображение -> Применить изображение, и откроется новое окно.

Здесь мы сможем объединить информацию низкочастотного слоя с высокочастотным слоем, над которым мы работаем.

В диалоговом окне введите настройки, которые вы видите на изображении ниже:

Вот сводка настроек:

Слой: низкие частоты
Канал: RGB
Смешивание: вычесть
Непрозрачность 100%
Масштаб: 2
Смещение: 128

Предварительный просмотр вашей фотографии приведет к чему-то очень странному: серому изображению с заметными деталями.Не волнуйтесь, это нормально!

По сути, вы просите Photoshop объединить два созданных вами слоя частот, вычтя один из другого.

Масштаб и смещение — два основных параметра, которые говорят Photoshop, как работать. Более высокое значение Scale сделает эффект слишком выраженным, а другое значение Offset снизит яркость изображения.

Эти настройки оптимальны, если вы работаете с 8-битным изображением. Если вы работаете с 16 битами, чтобы получить правильный результат, вы должны установить значения, как на этом изображении:

Как видите, в этом случае мы фактически отменили выбор и применили смешивание «Добавить». , установив Offset равным 0 с тем же Scale.

Опять же, превью будет выглядеть странно (особенно белым с некоторыми видимыми деталями), но нам не о чем беспокоиться.

После ввода вышеуказанных параметров нажмите OK.

На этом этапе ваше изображение все еще неузнаваемо, потому что нам еще нужно сделать последний шаг.

Убедитесь, что высокочастотный слой выбран, переключите метод наложения слоя на «Линейный свет» (вместо «Нормальный») в раскрывающемся меню.

Теперь вы правильно разделили изображение по частоте!

Как вы заметите, ваше изображение будет идентично исходной точке.Это абсолютно правильно, потому что сумма частей нашего разложения должна составлять исходное изображение.

Это основа для любого действия по ретушированию кожи, так как теперь вы можете действительно избирательно воздействовать на свое изображение.

Шаг 3: Применение исправлений

Третий и последний шаг, очевидно, заключается в применении корректирующих действий в зависимости от результата, которого мы хотим достичь.

Первая настройка может заключаться в простом изменении значений непрозрачности двух наших частотных слоев: модулируя эти значения, мы можем придать больший вес низким или высоким частотам, смягчая изображение или делая его более жестким.

Это не оптимальная настройка, потому что мы собираемся воздействовать на наше изображение глобально, теряя весь потенциал разделения частот, сделанного до сих пор.

Поэтому идеальным вариантом является работа со специальными инструментами в зависимости от того, чего мы хотим достичь на частотном слое, который лучше всего поддается коррекции… и именно по этой причине мы сделали частотное разделение!

В следующем разделе мы рассмотрим некоторые способы максимально использовать наши высокочастотные и низкочастотные слои.

Советы по совершенствованию частотного разделения в Photoshop

Как упоминалось ранее, создание двух слоев частотного разделения является основой для точных выборочных исправлений.

Нет никаких ограничений на инструменты, которые вы можете использовать, и различные методы, которые вы можете применить: единственное, что нужно сделать, — это заранее спросить себя, к какому уровню лучше всего подходит ваша конкретная коррекция.

Теперь я дам вам несколько практических примеров того, как улучшить ваши изображения с помощью частотного разделения Photoshop.

1. Смягчение кожи

Несомненно, одним из самых приятных и востребованных эффектов при постобработке портретов является смягчение кожи.

Когда вы пытаетесь работать с изображением без частотного разделения, результат часто разочаровывающий и нереалистичный. Текстура кожи и другие мелкие детали теряются, и получается эффект «фарфоровой куклы».

Нашему глазу нравятся детали, и здесь может пригодиться частотное разделение.

Уловка для смягчения кожи заключается в воздействии на низкочастотный слой только путем применения фильтра размытия по Гауссу там, где он нам действительно нужен.

Для этого сначала выберите область лица с помощью инструмента «Лассо» и установите растушевку от 10 до 20 пикселей. Выбор Feather позволяет нам смягчить переход между областью, которую мы собираемся смягчить, и областью, которую мы не собираемся трогать.

После этого выберите Фильтр -> Размытие -> Размытие по Гауссу и установите значение от 10 до 25 пикселей.

Как вы уже можете видеть из предварительного просмотра, кожа сглаживается и смягчается, но без потери деталей: это связано с тем, что мы смягчаем низкочастотный слой, не затрагивая детали, содержащиеся в высокочастотном слое.

2. Удаление дефектов кожи

Техника частотного разделения также особенно полезна для удаления дефектов, таких как пятна на коже.

Есть много разных способов выполнить этот тип ретуши кожи в Photoshop, но снова работа над правильным частотным слоем помогает нам получить более естественный результат.

Как и в случае со смягчением кожи, я предлагаю вам удалить любые пятна на низкочастотном слое.

Чтобы сделать это просто, я использую инструмент Patch. Его можно активировать либо через меню «Инструменты», либо просто нажав клавишу J.

Все, что вам нужно сделать, это выбрать примесь и перетащить ее в соседнюю область.

Для более естественного результата я предлагаю вам сделать выбор с небольшим отступом вокруг пятен.

Также я рекомендую перетащить выбранную примесь в зону с примерно такой же яркостью: это позволяет Photoshop лучше рассчитать коррекцию и получить более однородное ощущение.

Вы можете продолжать повторять операцию на всех недостатках и пятнах кожи, пока не добьетесь желаемой чистоты кожи.

Как вы увидите, пятна удалены, но детали текстуры кожи не изменились, потому что мы снова работаем над низкочастотным слоем, а не над высокочастотным.

Обратите внимание, что хотя в этом примере я использовал инструмент Patch, вы можете использовать любой метод удаления дефектов, который лучше всего подходит для вас. Например, инструмент «Клонирование штампа», инструмент «Точечное исцеление» или «Лечебная кисть» могут работать.

Результат сохранения текстуры кожи при сглаживании пятен будет таким же.

3. Выделение деталей

Разделение частот сделано не только для использования низких частот. Вы также можете использовать его, чтобы выделить некоторые детали, которые не обязательно связаны с вашей кожей.

Один пример относится к глазам.

Когда мы смотрим на лицо, обычно мы смотрим на него одним из глаз — и то же самое происходит с портретным изображением.Поскольку обычно мы фокусируемся на глазу, это деталь, которую мы ожидаем увидеть идеально резкой.

Есть несколько более или менее продвинутых техник, чтобы подчеркнуть эту деталь резкости, но сейчас я покажу вам один, который очень прост и хорошо работает в большинстве случаев.

Начните с создания белой маски в низкочастотном слое. Для этого, удерживая клавишу «Alt» (Windows) или «Option» (Mac), нажмите «Добавить маску слоя» на небольшой полосе в нижней части панели слоев.

Таким образом мы создадим белую маску без каких-либо корректировок.

На этом этапе, не снимая выделения с этой белой маски, мы выбираем набор черных кистей с очень низкой жесткостью и размером, соответствующим области, которую мы собираемся ретушировать.

Теперь применим кисть к интересующей области, в нашем случае к глазу.

Как вы увидите, мазки кисти убирают непрозрачность глаза, делая его ярче и четче.

По сути, мы замаскировали низкие частоты на глаз, чтобы высокие частоты выделялись.

Этот трюк также особенно хорошо работает с волосками (когда они в фокусе) и, например, с бровями — идеально подходит для гламурной фотографии и всего, где необходимо изящно выделить черты модели.

4. Управление тенями

Еще одно интересное применение техники разделения частот связано с локализованным управлением тенями.

В портрете, в зависимости от доступного освещения, у нас не всегда есть возможность управлять светом и тенью так, как нам хотелось бы.

Если бы мы просто открыли тени на нашем базовом изображении, мы снова поставили бы под угрозу детали и цвет. С другой стороны, делая это на разделенных частотных слоях, мы можем поддерживать максимальный контроль.

Для этого сначала выберем низкочастотный слой.

Теперь выбираем инструмент Dodge на панели инструментов.

Для получения наилучшего результата сначала выберите мягкую кисть. В раскрывающемся меню Range выберите Shadows и установите Exposure примерно на 15%.

Устанавливая кисть оптимального размера для ретуши, которую мы хотим сделать, давайте проведем кистью по теневым областям, которые мы хотим осветлить.

Как видите, тени восстанавливаются, но текстура кожи больше не нарушается.

Будьте осторожны, не преувеличивайте, поскольку мы всегда хотим сохранить чистый и реалистичный результат.

Заключительные слова

Как видите, метод разделения частот на самом деле очень прост в применении. Ключевым преимуществом является то, что он позволяет нам простым способом получать действительно выборочные и профессиональные исправления наших изображений.

В портретной фотографии практически необходимо вносить коррективы на кожу, которые не изменяют реальность и действуют локально, а не глобально.

После того, как мы разделим высокие и низкие частоты в нашем изображении, мы сможем воздействовать только на слой, содержащий интересующие нас детали.

Если вы уже освоили ретуширование с помощью кисти для лечения пятен или инструмента «Штамп клонирования», выделение сначала частот перенесет ваши правки на следующий уровень и позволит сохранить гораздо больше текстуры и деталей.

В этой статье мы рассмотрели несколько простых примеров использования основных инструментов, которые предоставляет нам Photoshop. Но помните, что как только частоты разделены, мы можем применить любой тип коррекции, даже вставив сложные маски, управляемые дополнительными слоями.

Короче — теперь остается только поэкспериментировать!

Разделение частот 2021 | Давиде Барранка — Photoshop и др.

Давным-давно я написал эссе о частотном разделении, даже если основная тема была замаскирована под более доступным заголовком «Заметки о повышении резкости». Это было в начале 2009 года, задолго до того, как частотное разделение стало крутым, затем популяризировалось / стало популярным, а потом, возможно, снова стало круто. Я подумал пересмотреть исходную статью, чтобы дать объекту новый слой краски 2021 года, а также всевозможные новые обходные пути.

Спойлер : Меня интересует частотное разделение как инструмент для более широкого набора манипуляций, которые не ограничиваются ретушью красоты / кожи и не уделяют им особого внимания.

1. Частоты

Я предполагаю, что вы уже знаете, о чем мы говорим, TL; DR любой сигнал, например звуковая волна, какой бы сложной она ни была, она составляет «чистых» частот.

Низкие частоты внизу, высокие вверху, результат черный.Если вы хотите лучше понять концепцию, эта статья идет гораздо более подробно и тоже поразит вас.

В более знакомой области изображений вы можете думать о высоких частотах как о описании тонких деталей (в определенной области много чего происходит там ), в то время как низкие частоты отвечают за пространственные более медленные изменения :

2. Базовое частотное разделение

В отличие от примера с сигнальной волной, с изображениями мы обычно имеем дело с частотными диапазонами .Когда вы фильтруете с помощью Gaussian Blur (Filter> Blur> Gaussian Blur, GB с этого момента), например радиус 10 пикселей, вы избавляетесь от всех высоких частот (то есть деталей), которые принадлежат диапазону меньше 10 пикселей. В то время как, если вы используете High-Pass (Filter> Others> High Pass, HP from now on) с тем же радиусом, вы делаете обратное: у вас остается все, что принадлежит диапазону менее 10 пикселей (только высокий частоты разрешены — отсюда и название фильтра).

Я выбрал это изображение для большинства примеров — это картина Эббота Хендерсона Тайера 1887 года, портрет его дочери из коллекции Смитсоновского института.

Раньше мы использовали объединение слоев GB и HP (последний в режиме наложения Linear Light, непрозрачность 50%), но это было недостаточно точно для наших целей. Есть два способа справиться с правильной частотной декомпозицией, в зависимости от того, является ли файл 16-битным или 8-битным.

Дублируйте оригинал (O) дважды и назовите два новых слоя L (низкий) и H (высокий).
Поместите H над L, скройте H и выберите L.
Примените GB к L с радиусом, достаточно большим, чтобы детали, которые вы хотите перенести на другой слой, исчезли.
Выберите H, затем Image> Apply Image со следующими настройками

Измените режим смешивания H на Linear Light (с этого момента LL)
При желании закрепите H на слое L (Alt или Option щелкните линию между слоями L и H в палитре слоев)

У вас должна получиться такая простая установка:

То есть: исходный слой, и тот же, построенный с разложением низких + высоких частот.Они на 100% идентичны, но почему? А также, почему разные настройки Apply Image для 8 / 16bit? Это не особо обсуждалось (если вообще обсуждалось): чтобы правильно понять, нам нужно углубиться в математику режимов наложения.

3. Математика режимов наложения

Режимы наложения — это произвольные способы смешивания двух слоев — скажем, Базовый (B) внизу и Активный (A) вверху — в соответствии с формулой.

Некоторые смеси легче понять , если они применяются к нормализованным значениям, то есть в диапазоне (0,1).Например, Multiply — это хорошо известный режим наложения затемнения, но не в том случае, если умножение вычисляется со значениями пикселей в диапазоне (0,255). Предположим, у нас есть следующие значения ^.

\ [\ require {cancel} A = 51 \\ В = 153 \\ A * B = 51 * 153 = 7.803 \]

Яркий результат, который необходимо нормализовать с коэффициентом 255, чтобы он был значимым и выглядел затемненным:

\ [\ frac {51 * 153} {255} = 30,6 \]

Если сначала нормализовать их, получится то же

\ [A = \ frac {51} {255} = 0.2 \\ B = \ frac {153} {255} = 0,6 \\ А * В = 0,2 * 0,6 = 0,12 \\ 0,12 * 255 = 30,6 \]

Если результат выходит за пределы шкалы, он обрезается до 0 или 255, если не требуется рассчитывать дальнейшие смешивания.

Различные онлайн-источники утверждают, что Linear Light представляет собой смесь Linear Dodge (Add) и Linear Burn. Это правда? (Спойлер: нет) Давайте проверим. Для Linear Dodge (Add) формула смешивания: (A + B) . В качестве простого дополнения вы можете использовать как нормализованный (0,1), так и (0,255) диапазон: это не имеет значения.Используя те же значения для A, B из предыдущего примера:

\ [А + В = 0,2 + 0,6 = 0,8 \\ 0,8 * 255 = 204 \\ А + В = 51 + 153 = 204 \]

Формула Linear Burn : A + B — 1 : сложение, за которым следует инверсия (белый вычитается).

\ [A + B — 1 = 0,2 + 0,6 — 1 = -0,2 \\ A + B — 1 = 51 + 153 — 255 = -51 \]

Отрицательные значения обрезаются до нуля. Позвольте мне подчеркнуть, что «инверсия» здесь означает «вычитание с белым», которое равно 1 в нормализованном диапазоне, а должно быть 255 для 8-битных документов (подробнее об этом позже).

Формула Linear Light вместо 2A + B — 1 , поэтому удвоение воздействия для верхнего слоя. Если вы нарисуете градиент от черного к белому на новом документе, продублируете слой и измените его режим наложения, это результат для Linear Dodge / Burn / Light:

Боюсь, что нет, LinearLight — это не «комбинация Linear Dodge и Linear Burn», потому что наклон кривой другой. Это не сдвиг обеих формул (в результате A + B — 0.5), что фактически повернуло бы линию вокруг (0,5, 0,5). У Linear Light наклон круче — и фактически формула 2A + B -1.

Теперь, когда у нас есть это, давайте попробуем понять, почему Linear Light работает с тем типом Apply Image, который мы использовали. В линейном свете нет ничего по существу «частотного разделения», просто оно идеально сочетается с теми вычислениями изображений, которые мы выполнили. Мы начнем с 8-битной версии, а затем перейдем к 16-битной.

Шаг «Применить изображение» — это исходное изображение без размытия (отсюда и режим вычитания) с масштабом 2 (то есть деленным на 2) и смещением (т.е.е. плюс) 128, нормализованное до 0,5. Все это равно сероватому слою деталей, который затем устанавливается в режим наложения Linear Light: находясь сверху, назовем его A. Слой ниже (B) является исходным, а формула смешивания для Linear Light — 2A + B. — 1. Давайте заменим A на (Original — Blur) / 2 + 0.5 в формуле, и вы увидите, что все упрощается до Original, QED.

Другими словами, мы продемонстрировали, почему это конкретное вычитание (с масштабом 2, смещением 128) идеально сочетается с режимом наложения Linear Light для получения идентичной копии оригинала.Круто!

Давайте посмотрим, как теория работает с 16-битными файлами и их различными изображениями Apply.

Здесь мы добавляем к оригиналу инвертированное размытие (отсюда 1 минус размытие, так вы инвертируете пиксели), масштабируя 2 (т. Е. Делим на 2). Это снова слой деталей, установленный в режим Linear Light: мы называем его A, а B — оригиналом. Применяя ту же формулу смешивания 2A + B — 1, мы можем заменить в ней A, и все упростится до оригинала. Большой!

Так что дело не в том, что Linear Light — это волшебный режим наложения или что он подходит для разделения частот.15 + 1 = 32768 + 1 = 32769, выражается в диапазоне (0,32768) . Почему? Принятый ответ: «это дает среднюю точку диапазона (очень полезно для смешивания) и позволяет ускорить математические вычисления, потому что мы можем использовать битовые сдвиги вместо деления» (источник).

4.1 8-битная специальная инверсия

Я попытался реконструировать способ обработки пиксельных вычислений в Photoshop, и здесь происходит кое-что интересное. Давайте создадим фиктивный тестовый документ, 8bit.

Как видите, я создал два твердых слоя 102,102,102.Когда самый верх находится в Linear Light, я ожидал бы, что смесь будет 2A + B — 1, где 1 — это максимальное возможное значение в (0,255) 8-битном диапазоне, то есть Белый: 255. Следовательно, формула даст:

\ [LL = 2A + B — 1 = 2 * 102 + 102 — 255 = 51 \]

Увы, «компьютер говорит нет», а PS вычисляет 50 . Здесь нет делений, поэтому я не ожидал никаких ошибок округления, это довольно просто. Я протестировал его с множеством разных значений пикселей для верхнего и нижнего слоев, и результат всегда составляет с отклонением на 1 .

Из любопытства я протестировал Affinity Photo , и он работает так, как я ожидал:

Единственное объяснение состоит в том, что Photoshop вычитает 256 вместо 255 . На самом деле это так, и причина в том, что в противном случае не было бы нейтрального цвета в Linear Light с 8-битными документами.

\ [LL = 2A + B — 1 \]

A — это слой выше, средний серый цвет которого означает «нейтральный» (не влияет) в смеси. Перепишем его так:

\ [LL = B + (2A — 1) \\ LL = B + \ Delta A \]

Где:

\ [\ Delta A = 2A — 1 \]

Должно быть такое значение A (нейтральный, средне-серый), чтобы deltaA была равна нулю.Но если использовать 255 в качестве белого, нигде не будет нигде.

\ [A = 128 \\ \ Delta A = 2 * 128 — 255 = 1 \] \ [A = 127 \\ \ Delta A = 2 * 127 — 255 = -1 \]

Вместо этого, если вы вычесть 256, нейтральное значение окажется 128, что на самом деле является правильным используемым средним значением серого:

\ [A = 128 \\ \ Delta A = 2 * 128 — 256 = 0 \]

Это верно только для 8-битных документов .

Для 16-битных документов, учитывая их особую природу 15 бит + 1, имеется 32769 значений в диапазоне (0, 32768), поэтому нет необходимости настраивать вычитание белого.Фактически, используемое значение — правильное 32768.

\ [LL = 2A + B — 1 = 2 * 13107 + 13107 — 32768 = 6553 \]

4.2 Расчет изображения: 8 бит

Я создал край и отметил значения пикселей для исходного слоя, которые вы можете увидеть в палитре «Информация» для двух образцов цвета, а также в названии слоя. Я также добавил слой Blurred (радиус 2 пикселя) — поверьте, значения цветового сэмплера указаны в палитре слоев.

Давайте посмотрим, сможем ли мы вычислить значение Apply Image.

Обратите внимание, что это 8-битный файл, поэтому давайте начнем с рекомендуемого расчета: вычитание со шкалой 2 и смещением 128 .

\ [O = 153 \\ ГБ = 112 \] \ [Apply Image = \ frac {O — GB} {2} + 128 = \ frac {153 — 112} {2} + 128 = \ frac {41} {2} + 128 \]

Позвольте мне ненадолго остановиться: 41/2 здесь равно 20, потому что в диапазоне целых чисел (0,255) нет такой вещи, как 20,5 — подробнее об округлении через минуту.

\ [Применить изображение = 20 + 128 = 148 \]

Какое именно значение предлагает Photoshop:

Быстрая проверка и для более темных значений:

\ [O = 51 \\ ГБ = 92 \] \ [Применить изображение = \ frac {51 — 92} {2} + 128 = \ frac {-41} {2} + 128 = -20 + 128 = 108 \]

Это именно то, что вы видите на палитре информации выше.Мы подтвердили результат «Применить изображение».

Теперь это довольно просто, нам нужно применить формулу линейного освещения (2A + B — 1), где A — это рассчитанное нами значение, B — размытие, а 1 — «особый» белый цвет, который Adobe использует для 8-битных Линейный свет, т.е. 256.

Более светлые значения слева:

\ [LL = 2 * 148 + 112 — 256 = 152 \]

Более темные значения справа:

\ [LL = 2 * 108 + 92 — 256 = 52 \]

Фотошоп подтверждает:

Итак, мы не в одной точке и на темной, и на светлой стороне.Я отметил все значения по 10 пикселям ширины изображения:

Почему две разные таблицы? Поскольку Photoshop округляет значения до целого числа непоследовательно, — или, по крайней мере, способом, для которого мне не удалось найти правило. В приведенной выше таблице показаны «теоретические значения» (поплавки, которые приводят к нулевым ошибкам повсюду), а нижняя таблица заполнена фактическими показаниями. Я говорю, что PS округляет непоследовательно, потому что по неизвестным мне причинам первые пять значений в строке вычитания округляются в меньшую сторону (130.От 5 до 130 долларов, нижний предел), а последние пять значений округляются в большую сторону (от 125,5 до 126 долларов, верхний предел). Иди разберись.

В целом, для 10 пикселей мы получили 4 на 1 (по абсолютной величине), так что общая ошибка составляет 4 .

Давайте попробуем с тем же 8-битным документом, но вместо этого с 16-битными вычислениями (добавление инвертированного, масштабированного 2 )

Результаты намного хуже. С одной стороны, наблюдается такое же странное поведение при смешивании потолка и скругления пола.С другой стороны, теоретическая ошибка более чем в два раза превышает реальную ошибку вычисления вычитания и в 4 раза больше, чем в реальном документе!

Даже когда округление не требуется (например, для пикселей 3, 4, 7, 8, 10), теоретическое значение всегда отличается на 1. Насколько я понимаю, специальное значение белого (256 вместо 255), используемое в смеси LL, равно компенсируется смещением 128 только в методе вычитания. Почему некоторые значения даже хуже в реальных показаниях (те же пиксели 3, 4, 7, 8, 10), я не могу объяснить.Но экспериментальный результат состоит в том, что сложение в 8-битном файле приводит к большей ошибке, в 4 раза больше, чем вычитание.

4.3 Расчет изображения: 16 бит

Я создал аналогичный документ, но 16-битный (с семплером, настроенным на чтение 16-битных значений):

Позвольте мне показать вам электронные таблицы для рекомендованного 16-битного расчета, Добавление обратного, масштабированное 2

Здесь теоретическая ошибка всегда равна нулю, тогда как в фактическом документе отклонение минимальное.Другая история, если вы попробуете рекомендуемые настройки Apply Image для 8bit, вычитание со шкалой 2 и смещение 128 :

Здесь ошибка намного больше: я бы сказал, из-за того, что 128 преобразуется (в 16 бит) в 16448. Попробуйте добавить слой сплошного цвета 128 и измерить его в Photoshop с цветовым сэмплером, установленным на 16 бит, это значение ты получишь. Моя интерпретация экспериментальных результатов заключается в том, что разница связана с несоответствием между теоретическим смещением среднего серого для 16-битных документов (16384) и тем, которое используется в Apply Image (16448) — где вам нужно ввести 8-битное число, даже если документ 16 бит.

Имейте в виду: 1280 кажется намного большей ошибкой, чем 16 баллов в случае 8-битного сложения, но на самом деле это меньше: это 4% ошибка по сравнению с 6% из 8-битного.

Интересный факт: в 16-битных документах кажется, что округление всегда имеет значение пол в сложении и потолок в вычитании.

Есть еще несколько моментов, для которых у меня нет должного объяснения:

Почему существуют расхождения между теоретическими и фактическими показаниями даже при неокругленных значениях.
Как можно округлить PS, используя как нижние, так и верхние значения для чисел x.5.

В целом, вышеупомянутый эксперимент доказывает, что ни один метод не подходит, но измеренные ошибки меньше при использовании вычитания со шкалой 2 и смещения 128 на 8-битных документах и сложения инверсии с масштабом 2 на 16-битных документах.

4.4 Высокий проход

Прежде чем идти дальше, позвольте мне указать, что фильтр High Pass не выводит тот же уровень детализации, что и разложение, которое мы выполнили.

Слева вы видите слой Detail, центрируйте High Pass с тем же радиусом, что и Gaussian Blur (гораздо более сильный эффект). Справа, поместите полупрозрачность слоя HP поверх слоя со средне-серым (Edit> Fill> 50% Gray). По-видимому, теперь оно идентично: если вы поместите HP поверх режима наложения «Детализация», «Разница», результат будет полностью черным, а среднее и стандартное отклонение (из палитры гистограммы) будут равны нулю. Это для 16-битного файла, а для 8-битного файла — 0.50. В обоих случаях очень контрастная кривая показывает шум, который в 16-битном случае может быть просто ошибкой округления (не так уверен в 8-битном).

В общем, я буду продолжать использовать метод «Применить изображение», особенно при декомпозиции изображения для целей ретуши.

5. Одноядерные

По моему опыту, люди, работающие в Photoshop, склонны думать о частотном разделении главным образом как об инструменте ретуши. Конечно, разложение изображения помогает нацелить процесс ретуширования способами и с такой точностью / легкостью, которые в противном случае были бы невозможны, но я лично также заинтересован в улучшении контраста.

5.1 Гауссово ядро

Как только вы сможете разделить частотные диапазоны на отдельные слои, их можно будет успешно использовать для улучшения или ослабления этих характеристик в исходном изображении. Гауссовская резкость является классическим примером: без подробного описания трех параметров фильтра UnSharpMask здесь концептуально , просто — это создание гауссовского разделения, а — добавление частот обратно к исходному — в основном отбрасывая слой размытия и используя только Деталь.Увеличенный радиус (40 пикселей) демонстрируется следующим образом.

Несколько моментов, на которые следует обратить внимание как можно скорее.

Во-первых, «разделение по Гауссу» означает разделение частот, в котором используется фильтр размытия по Гауссу. Как мы вскоре увидим, мы этим не ограничиваемся.
Во-вторых, «добавление обратно» — это свободный термин, который означает перевод слоя деталей (того, который является результатом шага «Применить изображение») в режим смешивания Linear Light непосредственно поверх оригинала, отбрасывая базовый (размытый) слой.
В-третьих, как только мы войдем в область повышения контрастности, мы сможем оставить строгую математику, необходимую для разложения. На изображении выше я использовал Linear Light с полной непрозрачностью. Вы можете поэкспериментировать, уменьшая непрозрачность или используя различные режимы наложения контраста ^.

В-четвертых, из-за того, что наложение «Применить изображение» и «Линейный свет» работают для каждого канала, в результате ожидается, что цвет будет насыщенным, а оттенок иногда смещен.Эффект может быть как положительным, так и отрицательным. Без необходимости беспокоиться о том, что верхний слой слияния переключается в режим наложения Luminosity, вы можете принудительно настроить Luminosity, только обрезав слой Detail до любого пустого / обнуленного корректирующего слоя, который вы хотите, при условии, что последний (только) установлен в Luminosity , а слой «Детали» — это любой режим наложения контраста, который вам нравится.

Это малоизвестный метод, который позволяет очень быстро и дешево (с точки зрения размера файла) смешивать режимы наложения.

Как вариант, вы можете немного подправить процедуру. Если после Gaussian Blur вы Edit> Fade Gaussian Blur… и установите его на «Luminosity», вы получите странно выглядящую размытую вещь.

При использовании этого слоя для шага «Применить изображение» результирующий слой детализации полностью обесцвечивается, поэтому результат при его применении обратно к оригиналу имеет тот же эффект, что и сохранение только части яркости.

Очень важно, чтобы вы понимали, как работает вышеперечисленное.Мы вычли размытую версию из оригинала, чтобы получить серое пятно, которое я назвал слоем деталей.

\ [D = O — GB \]
Где D — детализация, O — оригинал, а GB — размытие по Гауссу (размытый слой). Если GB размыт только в Luminosity, то:
\ [D_ {lum} = O — GB_ {lum} \]
Наконец, ничто не мешает использовать обычную декомпозицию и сохранить только цвет, чтобы подчеркнуть более импрессионистический эффект — своего рода Мишель Эжен Шеврёль оказал влияние на одновременное усиление контрастности образа .
Не стесняйтесь смешивать различные количества цвета и яркости для большего контроля. Также обратите внимание, что если вы инвертируете слой детализации, вы получите противоположный эффект: ослабление этого частотного диапазона, а не его усиление. Он бесполезен с гауссовым ядром (разложение, основанное на фильтре размытия по Гауссу), потому что оно просто вернет размытую версию:
Но с другими ядрами (особенно смешанными) и изменением прозрачности это может привести к очень интересным результатам.
5.2 Негауссовские ядра
В фильтре «Размытие по Гауссу» нет ничего особенного, когда дело доходит до декомпозиции изображения, как мы это уже видели. При условии, что вы вычтите ^{Оригинал из «обработанной» версии и поместите результат поверх фильтрованного в Linear Light, вы получите обратно Оригинал. Если хотите, можете попробовать глупые фильтры:}
Вы можете даже добавить что-то совершенно не связанное с этим, и это все равно сработает.
Думайте об этапе «Применить изображение» как о наушниках с шумоподавлением: вы каким-то образом устраняете «помехи» (измененное изображение ) и находите сигнал, который в сочетании с ним возвращает частоты, которые вы хотите слышать. Все эти странные фильтры бесполезны, но помогают вам понять суть.
На этом этапе у вас должно было быть интуитивно понятное ощущение, что тип , который уничтожает ядро, представляет собой тип материала, который мигрирует в слой деталей, и вы сможете улучшить / ретушировать исходное изображение.Одно хорошо известное ядро, используемое в таких декомпозициях, — это двусторонний фильтр , также известный как Surface Blur. Убивая (теоретически) все, кроме краев, вы можете ожидать, что он улучшит текстуры и оставит края более или менее в покое.
Результат здесь не должен быть красивым: он иллюстрирует суть, и это еще один элемент в вашем наборе инструментов, который нужно захватить, когда появится нужное изображение. Пожалуйста, помните, что эти двухслойные декомпозиции можно использовать для целей ретуширования с помощью слоя «Базовый (размытый) + Детальный», поэтому может быть интересно, в зависимости от изображения, иметь возможность нацеливаться на мелкие текстуры и оставлять края в покое.
Еще одно довольно распространенное ядро - это Median , в основном потому, что оно подходит ретушерам, когда им нужно обратиться к уровню детализации:
Но даже странные ядра могут привести к удивительно интересным результатам. Например, Максимум (фильтр расширения), который расширяет максимальные значения круглой (или квадратной) области пикселей; приводя к визуально более светлому изображению, мы знаем, что результат применения слоя детализации противоположный: затемнение. Радиус в 2 пикселя с непрозрачностью 50% для параметра «Детализация в линейном свете».
Точно так же Minimum (эрозия) затемняет промежуточный слой, следовательно, он осветляет композит:
Говоря о повышении резкости, вы можете пофантазировать со всеми видами ядер размытия (например, с теми, что находятся в галерее размытия фильтров). В следующем примере я создал новый канал с градиентом, который он использовал для применения фильтра Lens Blur, который красиво размывается только вокруг области глаз. Результирующий слой детализации может применять эффект повышения резкости, который исчезает настолько естественно, что никакая маска слоя никогда не сможет воспроизвести.
6. Несколько ядер
6.1 Полифильтрованные слои детализации
Ничто не мешает вам использовать более одного фильтра (примененного поверх предыдущего) для построения слоя, который будет использоваться для извлечения Деталей. В следующем примере я использовал фильтр масляной краски и умное размытие.
Это по-прежнему является прекрасным кандидатом на двухуровневое частотное разделение, которое можно использовать как для ретуширования, так и для повышения контрастности.Возможности безграничны, при условии, что вы можете изобрести способы уничтожить детали, которые вы хотите перенести на отдельный слой.
Оставляя на данный момент область стеков идеальной декомпозиции одного базового, фильтрованного слоя плюс Применить изображение наверху, есть способы построить интересных слоев детализации для целей улучшения контраста. Позже мы узнаем, как вернуть их в стопки разложения.
6.2 Разница гауссиан
До сих пор мы вычитали размытую версию из оригинала, чтобы получить серое пятно, которое я назвал слоем деталей.В случае улучшения по Гауссу мы добавили детали обратно к оригиналу (используя ваш предпочтительный режим наложения / непрозрачность).
\ [D = O — GB \] \ [Улучшено = O + D \]
Улучшение нацелено на частотный диапазон от любого используемого радиуса размытия по Гауссу (в моем случае 40 пикселей) вниз: поэтому диапазон (0,40) пикселей составляет ^{. Если вы думаете о GB как о фильтре, который стирает частоты выше радиуса:}
\ [GB _ {(40)} = O _ {(40 \ to \ infty)} \]
Тогда вы можете переписать уравнение как:
\ [O _ {(0 \ to \ infty)} — O _ {(40 \ to \ infty)} = D _ {(0 \ to40)} \]
То есть слой детализации, содержащий частоты в диапазоне (0,40) пикселей, получается путем вычитания изображения с частотами только в диапазоне $ (40 \ to \ infty) $ пикселей из исходного изображения, которое содержит все частоты.
Мы не ограничены использованием оригинала для вычитания. Что, если, например, мы используем два по-разному размытых изображения?
\ [GB _ {(20)} = O _ {(20 \ to \ infty)} \\ GB _ {(40)} = O _ {(40 \ to \ infty)} \] \ [O _ {(20 \ to \ infty)} — O _ {(40 \ to \ infty)} = D _ {(20 \ to40)} \]
Результат будет следующим:
Это метод, известный как разница гауссиан или DoG.
На данный момент у нас еще нет возможности использовать этот слой деталей для ретуширования, но я скоро к этому вернусь.Между тем, не стесняйтесь экспериментировать с разными значениями DoG.
6.3 Слой кромок
В приведенном выше примере DoG мы объединили два идентичных (гауссовских) ядра с разными параметрами. Теперь мы можем попытаться объединить два разных ядра — это полностью в пределах возможностей.
Мы уже встретились с кандидатами. Surface Blur (SB) может различать содержимое изображения, размывая «поверхности», а не «края»; Вместо этого Gaussian Blur (GB) стирает все, что находится в его частотном диапазоне.Со смелым шагом веры вы можете считать, что исходное изображение (O) состоит из , состоящего из «краев» (E) и «текстуры» (T): следует дико неортодоксальная математика.
\ [O = O_T + O_E \] \ [SB = O — O_T \] \ [GB = O — (O_T + O_E) \] \ [SB — GB = (O — O_T) — (O — (O_T + O_E)) = \ cancel {O} — \ cancel {O_T} — \ cancel {O} + \ cancel {O_T} + O_E = O_E \ ]
Другими словами: если GB вычитает обе текстуры плюс края, а SF вычитает только текстуру, то при вычитании SB из GB вы получаете слой детализации, который содержит только края без текстуры.Изображение может помочь продемонстрировать концепцию.
Этот слой деталей был построен с помощью Surface Blur (Radius 12px, Threshold 15px) и Gaussian Blur (radius 10px). Интуиция всегда одна и та же: чем отличаются эти два операнда? Эта разница будет увеличиваться.
Здесь обе текстуры более или менее размыты одинаково: они не отличаются, следовательно, они останутся такими же. Края (широкие мазки, которые рисуют основные черты лица, такие как глаза, нос, рот и волосы) резко отличаются друг от друга, поэтому они будут усилены.
7. Декомпозиция изображения
До сих пор мы либо выполнили частотное разделение, чтобы восстановить клон исходного изображения, разделенного на два слоя (отфильтрованный, например, размытый, плюс разница, например, детали в режиме наложения Linear Light), либо мы создали множество независимых детализированные слои для усиления контраста. Пора соединить два мира.
7.1 Пирамида Гаусса
Начнем со знакомого гауссовского ядра. Если вы помните, в DoG мы ориентировались на очень конкретные диапазоны частот, например.от 40 пикселей до 20 пикселей. Можно построить пирамиду (то есть многочастотное разложение), разделив изображение более чем на два слоя, например четыре. Эти четыре слоя будут описывать и представлять исходное изображение как сумму четырех частотных диапазонов: от «бесконечности» до 40 пикселей; от 40px до 15px; от 15px до 5px; от 5 пикселей до нуля.
Математика довольно проста. Назовем O исходным изображением, как обычно, $ GB _ {(n)} $ — фильтром GB, примененным с радиусом $ n $. Нам понадобится четыре слоя:
\ [O, Великобритания _ {(5)}, Великобритания _ {(15)}, Великобритания _ {(40)} \]
Определим различия Dn следующим образом:
\ [D_1 = O — GB _ {(5)} \\ D_2 = ГБ _ {(5)} — ГБ _ {(15)} \\ D_3 = GB _ {(15)} — GB _ {(40)} \]
Таким образом, изображение можно разложить на:
\ [O = GB _ {(40)} + D_1 + D_2 + D_3 \]
Фактически, подставляя все элементы, получаем:
\ [O = \ cancel {GB _ {(40)}} + O — \ cancel {GB _ {(5)}} + \ cancel {GB _ {(5)}} — \ cancel {GB _ {(15)}} + \ cancel {GB _ {(15)}} — \ cancel {GB _ {(40)}} = O \]
Все упрощается, и остается то же исходное изображение.Давайте переключимся в Photoshop и попробуем построить эту пирамиду: во-первых, нам нужен оригинал плюс три постепенно более размытых слоя.
Во-вторых, нам нужны $ GB _ {(40)} $ и $ D_1, D_2, D_3 $. Это просто разница гауссианов, тот же DoG, с которым мы уже сталкивались.
Когда у вас есть все ингредиенты, вы можете добавить их вместе с помощью смешивания Linear Light.
В результате получается точная копия оригинала со всеми тремя диапазонами детализации: $ (40 \ to15), (15 \ to5), (5 \ to0) $ пикселей.
Теперь вы можете либо использовать это частотное разделение для целей ретуширования, либо добавить каждый слой детализации обратно к оригиналу (с различными режимами наложения и / или непрозрачностью) для целевого повышения контрастности частотного диапазона.
Имейте в виду, что:
Если вместо усиления вам нужно уменьшить влияние определенного частотного диапазона, инвертируйте слой деталей.
Порядок слоев детализации в стопке не имеет значения, вы можете свободно смешивать их.
Нет ограничений на количество слоев детализации, которые вы хотите создать.
Вы всегда можете обрезать корректировку «Кривые», если хотите выполнить какое-то своеобразное редактирование слоя деталей.
7.2 Смешанные пирамиды
В заключение, есть еще один метод, который необходимо пересмотреть и включить в многоуровневую частотную декомпозицию. Если вы помните, не так давно мы смешали Gaussian и Surface Blur, чтобы получить слой детализации «Edges». Вас может удивить (а может и нет) узнать, что вы вовсе не обязаны использовать одно и то же ядро в декомпозиции: вы можете использовать любое ядро, которое имеет смысл.Попробуем построить пирамиду GB / SB!
Нам нужно три слоя:
\ [O, SB _ {(12,15)}, GB _ {(10)} \]
Определим различия Dn следующим образом:
\ [D_1 = O — SB _ {(12,15)} \] \ [D_2 = SB _ {(12,15)} — Великобритания _ {(10)} \]
Таким образом, изображение можно разложить на:
\ [O = GB _ {(10)} + D_1 + D_2 \]
Фактически, подставляя все элементы, получаем:
\ [O = \ cancel {GB _ {(10)}} + O — \ cancel {SB _ {(12,15)}} + \ cancel {SB _ {(12,15)}} — \ cancel {GB _ {(10 )}} = O \]
Затем изображение можно перекомпоновать как обычно.
Слои детализации могут использоваться либо для ретуширования, либо для улучшения контраста.
Общие уравнения разложения:
\ [U_0 = O \\ U_1 = Фильтр_1 (O) \\ U_2 = Фильтр_2 (О) \\ \ cdots \\ U_ {n-1} = Фильтр_ {n-1} (O) \\ U_n = Filter_n (O) \] \ [D_1 = U_0 — U_1 \\ D_2 = U_1 — U_2 \\ \ cdots \\ D_ {n-1} = U_ {n-2} — U_ {n-1} \\ D_n = U_ {n-1} — U_n \] \ [O = U_n + D_1 + D_2 + \ cdots + D_ {n-1} + D_n \]
На этом этапе вам решать, какие ядра смешивать и для какой цели.Всегда не забывайте искать фильтры и комбинации / вычитания фильтров, которые влияют на интересующую вас функцию — воображение может взлететь!
Список литературы
Эбботт Хендерсон Тайер, портрет его дочери из собрания Смитсоновского института, 1887 год.
Окончательное руководство по технике разделения частот от Юлии Кузьменко McKim — хорошее вводное руководство по простой двухуровневой декомпозиции.
Крис Кокс, бывший старший инженер Adobe по визуализации, о решении использовать 15bit + 1.
Что касается того, почему Linear Light Blend использует 256 в качестве точки белого, см. Здесь.
Информация о режимах наложения встречается везде, но с разной степенью точности. Я, конечно, использовал
Википедию, PhotoBlogStop, но самыми интересными были Мерфи Чен (китайский язык) и Пегтоп.
Если вам интересно, мою оригинальную статью 2009 года все еще можно найти здесь.
Все иллюстрации мои. Графики режима наложения строятся с помощью p5.js.
Ретушь кожи с помощью Wavelet Decompose
Ретушь кожи — тонкое искусство.
Эффективное ретуширование кожи может ощущаться как черное искусство.
В прошлом были описаны различные методы «сглаживания» кожи в GIMP. Эти методы варьировались от разочаровывающих в лучшем случае до откровенно нелепых в худшем. Неутешительные методы были просто продуктом лучших методов, доступных в то время. Казалось, нелепые из-за недостатка тонкости.
Тонкость
Тонкость — ключевое требование при ретуши кожи.Конечно, есть исключения, когда это необходимо (например, высокая мода), но к этому всегда следует подходить с минималистской точки зрения.
Слишком часто к ретуши кожи подходят очень тяжелой рукой. В попытке «очистить» кожу многие будут выгонять каждую последнюю каплю деталей из изображения, что приводит к поддельному и чрезмерно сглаженному результату (создание манекенов). Это плохо .
Повторяю: Это плохой .
Настоящая кожа имеет поры, неровности, пятна, цвет и другие интересные вещи.Цель не должна заключаться в удалении этих характеристик, а скорее в том, чтобы сделать некоторые из них менее выраженными по мере необходимости . Хорошее практическое правило:
.
«Никогда не делай больше, чем можно добиться с помощью хорошего макияжа».
Конечно, некоторые визажисты — волшебники. На самом деле, может быть очень полезно выйти и изучить, как они работают, каковы их процессы и причины. Это может помочь вам лучше понять, как подходить к любым методам ретуширования, особенно при использовании таких методов, как затемнение / затемнение и теория цвета (применительно к макияжу и коже).
Также не забывайте о контексте. Откровенные изображения могут потребовать лишь минимума ретуши (, если вообще ), в то время как модная съемка может потребовать более сильного применения. Для достижения наилучших результатов полезно иметь четкое представление о том, чего вы хотите достичь.
Размытие
Один из методов сглаживания кожи, который можно найти во многих старых руководствах по этому предмету, включает использование некоторой вариации размытия основного изображения и маскировки размытых областей на изображении.Теоретически идея может показаться здравой, но при ближайшем рассмотрении быстро терпит неудачу.
Сочетание широких эффектов размытия в сочетании с неизбирательным нанесением на все текстуры кожи делает этот подход далеко не идеальным. Все эти поры, пятна, неровности и цвета теряются при использовании неизбирательной функции, такой как размытие изображения. Хотя может возникнуть желание удалить некоторые из этих деталей, визуально наши глаза ожидают, что там будет какая-то текстура и детали.Потеря этих деталей — вот что толкает результаты на «манекен».
Территория манекенов «Белая голова мужского манекена в витрине магазина» Хория Варлан (cb)
В целом, этот метод не следует даже рассматривать как вариант для ретуши кожи. Результаты никогда не бывают хорошими и без разбора слишком разрушительны для изображения.
Разделение частот высоких / низких частот
Немного более продвинутый подход к ретушированию кожи — это использование техники «высоких / низких частот» (или «высоких / низких частот», или просто «частотного разделения») для разделения изображения на два слоя.Один слой будет содержать все высокочастотные (мелкие) детали, а другой слой — низкочастотную (грубую) информацию.
Майри
Полученные слои могут выглядеть странно для тех, кто не привык их видеть. Важно отметить возможность выделить все высокочастотные детали на отдельном слое. Это позволяет нам независимо изменять цвета / тона деталей.
Низкая частота (слева) и высокая частота (справа)
Создано с радиусом размытия 15 пикселей
Создание слоев с частотным разделением
Создание слоев с частотным разделением в GIMP относительно просто.Начиная со слоя базового изображения:
Дублировать базовый слой
[ Слой → Дублировать слой ]
Примените размытие по Гауссу к слою «LF»
[ Фильтры → Размытие → Размытие по Гауссу ]
Выберите соответствующий радиус, чтобы изолировать желаемые высокочастотные детали (15 пикселей в примере)
Радиус размытия ~ 1,5% от ширины лица
Измените режим наложения слоя «LF» на Grain Extract
Создайте новый слой из видимого
[ Слой → Новый из видимого ]
Назовите его «HF»
Измените режим наложения слоя «HF» на Grain Merge
Измените режим наложения слоя «LF» на Нормальный
Визуально результат должен выглядеть идентично исходному базовому слою.Технически разделенные частотные слои теперь позволяют гораздо более точное целевое редактирование. Слои изображения теперь будут иметь слой HF (в режиме наложения Grain Merge ) поверх слоя LF:
Слои после частотного разделения.
Выбор радиуса для операции Gaussian Blur будет определять уровень деталей, которые отделяются от низкочастотного слоя. Меньшие радиусы размытия будут изолировать более мелкие детали (наоборот, большие радиусы включают более крупные детали).
Ретушь кожи с частотным разделением
Рассмотрим теперь результаты разделения. В частности, обратите внимание, какие типы кожи встречаются на каждом слое.
Поры, легкие морщинки, гусиные лапки и мелкие детали разделяются на слой HF, в то время как более крупные тона кожи остаются на слое LF. Общие тона кожи можно выровнять, сгладив тона в низкочастотном слое.
Примечание о сглаживании Есть разные способы смягчить детали на разных слоях.
Стандартный Gaussian Blur — один из методов, который работает хорошо и быстро. Фильтры → Размытие → Размытие по Гауссу…
Лучшим методом может быть использование Selective Gaussian Blur только для размытия определенных областей (на основе разницы значений между рассматриваемым пикселем и его соседями). Фильтры → Размытие → Селективное размытие по Гауссу…
Если установлен G’MIC, есть также доступ к фильтру двустороннего размытия (аналогично Surface Blur в Adobe Photoshop), который также является функцией размытия с сохранением краев.Фильтры → G’MIC…
Ремонт → Гладкий [двусторонний]
При выборе лица для ретуши кожи часто лучше рассматривать каждую общую контурную область лица отдельно. В основном это происходит из-за того, что разные участки кожи имеют разные характеристики (, т.е. : морщины на лбу часто имеют другой масштаб, чем гусиные лапки или линии улыбки).
Ниже приведен один пример хорошей отправной точки для рассмотрения контура при сглаживании. Главное — варьировать интенсивность сглаживания для каждой области, чтобы получить хороший результат.Возможно, изменения не требуются постоянно, но это хорошая привычка, когда они необходимы.
Области рассмотрения сглаживания
Часто лучше всего начать с устранения «пятен» или неровностей на коже. (В идеале это можно решить с помощью тонального крема.) Как видно выше, эти типы тонов можно найти на слое Low Frequency.
Следуя контурам сверху, используется двустороннее размытие (от G’MIC) для сглаживания областей.При использовании инструмента Free Select Tool для выбора области не забудьте включить Feather Edge в параметрах инструмента, чтобы сделать плавный переход от рабочей области к окружающему изображению.
Фильтры → G’MIC…
Ремонт → Гладкие [двусторонние]
Используются значения по умолчанию пространственной дисперсии : 10, значений дисперсии : 7 и итераций : 2.
После сглаживания слоя LF с помощью двустороннего размытия
Нажмите, чтобы сравнить с оригиналом
Визуально сглаживание низкочастотных телесных тонов обеспечивает заметное улучшение воспринимаемого качества.Важно отметить, что ни одна из более мелких деталей не была изменена (морщины, поры и т. Д.).
На этом этапе все еще можно использовать обычные рабочие процессы, такие как точечное исцеление или уклонение и прожиг (на LF или HF слоях по мере необходимости).
HF / LF Summary
Разделение высоких / низких частот — отличный инструмент для подхода к ретушированию кожи, поскольку он позволяет ретушеру подходить к работе в отдельных слоях.
Если кто-то хочет выделить ряд частот, все становится немного сложнее.Потребовалось бы, чтобы пользователь генерировал HF / LF отдельно для каждого размера, который они хотели изолировать. Рабочий процесс будет следующим: разделение, ретушь, повторное разделение для другого размера, ретушь. Промыть и повторить.
Оказывается, что уже существует очень удобный способ изолировать несколько частот одновременно и все еще иметь визуальные средства их легкого комбинирования, чтобы видеть изменения по мере их внесения: Разложение Вейвлета .
Разложение вейвлета
Wavelet Decompose позволяет вам сгенерировать сразу несколько высокочастотных слоев (и низкочастотный «остаточный» слой).Каждый из слоев HF использует режим смешивания слоев Grain Merge , чтобы составное изображение воссоздавалось правильно. Это позволяет ретушеру вносить изменения в любой из масштабных (частотных) слоев, сразу же видя результаты на холсте.
Получение разложения вейвлета [плагин] Оригинальный плагин для Wavelet Decompose пользователя marcor в реестре GIMP можно найти здесь: Разложение вейвлета [registry.gimp.org]
После установки команда: Фильтры → Общие → Вейвлет-разложение…
Получение разложения вейвлета [Script-Fu] Существует также версия Script-Fu Кристофа А.Traxler, который можно скачать у нас здесь: Скрипт разложения вейвлет-фу [pixls.us]
После установки команда: Изображение → Разложение вейвлета…
Преимущество использования вейвлет-разложения по сравнению с простым разделением HF / LF — это случаи, когда могут быть детали другого размера, чем ваш слой HF, которые вы все же хотите изолировать.
Вейвлет разложен на 5 уровней
Щелкните, чтобы просмотреть уровни с выравниванием и улучшить детали
Изучение выровненной версии предыдущего изображения сразу показывает различные масштабные особенности, выделенные посредством декомпозиции.В частности, в верхнем ряду показаны мельчайшие детали, а в нижнем ряду — широкие детали, а последний цветовой слой — последний.
Благодаря разделению различных масштабов детализации ретушер может легко вносить изменения в любой заданный масштаб, видя результат прямо на холсте. Это связано с тем, что слои с масштабом деталей установлены в режим наложения «Grain Merge» в GIMP.
Приложение
Использование вейвлет-шкал для ретуширования выполняется аналогично использованию частотного разделения.Основное различие заключается в выборе масштаба деталей для применения операций сглаживания и с какой интенсивностью.
Я обнаружил, что хороший рабочий процесс обычно начинается с максимальной детализации. Поэкспериментируйте с методами и параметрами сглаживания, пока не добьетесь хорошего результата, не заходя слишком далеко. При необходимости повторите операции с другими параметрами на следующем меньшем масштабе детализации (с уменьшенными параметрами).
Для этого примера запуск Двустороннее размытие из G’MIC с теми же значениями, что и в примере с частотным разделением выше, дает:
Нажмите, чтобы сравнить: Оригинал Низкочастотный гладкий Вейвлет гладкий
Сглаживание самой большой шкалы деталей обеспечивает приятные оттенки кожи, не удаляя слишком много деталей.
Разделение масштабов деталей также позволяет вносить изменения в точечные рисунки, не нарушая текстуры других слоев масштабов. Например, небольшое изменение цвета кожи на светящейся щеке модели:
Небольшая разница в цвете для ремонта.
Работая над цветным (низкочастотным) слоем Residual , можно выровнять цветовые тона с помощью кисти Heal Brush и выборки с близлежащей кожи.
После заживления области на цветном слое Residual
Нажмите, чтобы сравнить с оригиналом
Обратите внимание, в частности, что мелкие детали, составляющие состав кожи, здесь не изменяются.Морщины, поры и текстура кожи остаются нетронутыми, в то время как основные цветовые тона для этой области плавно переходят в окружающую область.
Эта же техника может оказаться очень полезной для осветления под глазами, например, под глазами могут быть темные круги.
Точечное исцеление
После того, как оттенки кожи будут сглажены по желанию, можно по мере необходимости продолжить точечное исцеление отдельных проблем. Простые пятна на коже, которые являются дискретными, лучше всего устранять с помощью инструмента для точечного заживления после изменения общих тонов кожи (чтобы избежать необходимости применять заживление ко всем детальным слоям по одному).
Пример: Nikki
Хорошее изображение, чтобы увидеть, чего может достичь этот подход, — это изображение, приведенное к этой статье, Nikki. Это кадрирование необработанного изображения без изменений:
Кадрирование из Nikki , без ретуши.
Чтобы продолжить, вы можете загрузить полноразмерное базовое изображение (360 КБ).
Запуск вейвлета разложения (плагин) по изображению со значением по умолчанию 5 масштабов,
Фильтры → Общие → Вейвлет-разложение…
оставит изображение со слоями, которые выглядят следующим образом:
Масштаб детализации и остаточные слои из разложения вейвлета
На что мы ориентируемся
После запуска вейвлет-разложения на слое есть очень простой метод преувеличения деталей, которые будут нацелены на сглаживание телесных тонов.Просто отключите видимость Wavelet остаточного слоя :
Nikki с видимыми только масштабами деталей по базовому изображению (без остаточного слоя).
Я очень рекомендую делать , а не делать это с предметом в комнате! Никто не выглядит хорошо, когда из стека изображений убирается остаточный масштаб…
Но он прекрасно преувеличивает типы тональных вариаций, которые являются основными кандидатами на сглаживание и подавление.
Регионы
Подобно ранее показанным областям, мы рассмотрим процесс ретуширования на основе этого типа контура лица: лоб, нос, щеки, подбородок и губа.
Обычно я использую инструмент Free Select Tool с радиусом растушевки около половины длины радужной оболочки (в данном случае ~ 30 пикселей). Значение радиуса в основном произвольное и служит только для сглаживания перехода от обрабатываемых участков (так что настраивайте по вкусу). Я также обычно выбираю регионы по ходу и не забываю сохранять выборы в канале, чтобы при желании было легче вернуться к ним позже:
Выберите → Сохранить в канале
Кадрирование из Nikki , без ретуши.
Разложение вейвлета запускается на слое с использованием количества масштабов детализации вейвлета по умолчанию: 5 .
Лоб
Выбрав область лба, можно сделать первый проход для сглаживания тонов. Как упоминалось ранее, мы начнем с самой крупной шкалы детализации Масштаб вейвлета 5 .
Вейвлет-шкала 5
Из-за размера пятен в этой области можно использовать немного более агрессивное разглаживающее количество и отрегулировать его по вкусу.Снова можно использовать Двустороннее размытие со значениями немного выше, чем по умолчанию:
Пространственная дисперсия: 15
Отклонение от значения: 12
Итераций: 2
Эти параметры хорошо справляются с задачей первоначального смягчения тонов кожи:
Двустороннее размытие по шкале Wavelet 5 результатов
Нажмите, чтобы сравнить с оригиналом
Вейвлет-шкала 4
Есть еще несколько неровных тонов, на которые не повлияло сглаживание по шкале 5.В основном это более мелкие тона вокруг пятен. Итак, продолжение работы с той же областью, но теперь работа над шкалой Wavelet 4 должна помочь еще больше ослабить их.
Использование двустороннего размытия снова с меньшими значениями параметров, чем раньше:
Пространственная дисперсия: 7
Отклонение от значения: 4
Итераций: 1
Эти значения определены путем экспериментов с изображением. Они настраиваются итерациями до тех пор, пока результат не станет визуально приятным, а затем снова набирают скорость.
Двустороннее размытие по шкале Wavelet 4 результатов
Нажмите, чтобы сравнить с оригиналом
На данный момент большинство оттенков кожи выровнено, и то, что осталось, — это в основном отдельные пятна на коже, которые позже можно будет очистить с помощью лечебного инструмента. Работа только с двумя шкалами вейвлетов значительно уменьшила выраженность дефектов и общую гладкость тонов.
Нос
На носу не так много сглаживания (по сравнению со лбом). Начальный проход на шкале Wavelet 5 с двусторонним размытием по умолчанию значений:
Пространственная дисперсия: 10
Отклонение от значения: 7
Итераций: 2
помогает красиво выровнять нижние тона.Второй проход по шкале Wavelet 4 с гораздо более низкими значениями размытия также помогает сгладить более мелкие детали:
Пространственная дисперсия: 5
Отклонение от значения: 2
Итераций: 1
Эти два прохода приводят для носа:
Результаты сглаживания по шкале 5 и 4
Нажмите, чтобы сравнить с оригиналом
Щеки
Подобно первому проходу по носу, щеки могут использовать начальное сглаживание по шкале Wavelet 5 со значениями по умолчанию для двустороннего размытия .
Сглаживание щек по вейвлет-шкале 5
Нажмите, чтобы сравнить с оригиналом
Для завершения щеки легкое разглаживание по шкале 4 с небольшими значениями,
Пространственная дисперсия: 5
Отклонение от значения: 2
Итераций: 1
Это сглаживает чуть больше, чем обычно, но не слишком сильно (если это слишком много, конечно, наберите его обратно).
Сглаживание щек по вейвлет-шкале 4
Щелкните, чтобы сравнить с предыдущим шагом
При нажатии для сравнения на изображении выше обратите внимание, что результат сглаживания с низкими значениями по шкале 4 едва различим, но они есть.В сочетании с предыдущим шагом общий результат — визуально более гладкий цвет лица без размытия деталей.
Подбородок и губа
Принимая во внимание верхнюю губу и подбородок, и, как и раньше, хорошей отправной точкой является использование значений по умолчанию двустороннего размытия в самом большом масштабе ( масштаб 5 ).
Пространственная дисперсия: 10
Отклонение от значения: 7
Итераций: 2
Сглаживание подбородка с помощью значений по умолчанию , двустороннее размытие, значений
Нажмите, чтобы сравнить с оригиналом
Подобно предыдущему шагу, дальнейшее уточнение телесных тонов может быть достигнуто за счет сглаживания на следующем уменьшении масштаба детали, вейвлет-масштабе 4 .Как и раньше, с небольшими значениями:
Пространственная дисперсия: 5
Отклонение от значения: 2
Итераций: 2
Обеспечит красивую отделку деталей в этой области:
Дальнейшее уточнение подбородка и губ с меньшими значениями размытия по вейвлет-шкале 4.
Нажмите, чтобы сравнить с предыдущим шагом
Результаты (только сглаживание вейвлета)
Этот процесс основывался только на сглаживании тонов на самых крупных шкалах детализации, 4 и 5. Без каких-либо целенаправленных изменений (за пределами регионов) вот окончательные результаты:
Конечный результат работает только с вейвлет-масштабами 4 и 5
Нажмите, чтобы сравнить с оригиналом
Это фантастическая база для продолжения работы (особенно по сравнению с исходным исходным изображением).Несколько областей для заживления пятен по мере необходимости будет достаточно, чтобы сделать отличное окончательное изображение отсюда.
Концепция, которую следует иметь в виду при работе с вейвлет-шкалами, состоит в том, чтобы создать серию небольших изменений, которые вместе дадут приятный визуальный результат.
На этом этапе требуется лишь несколько незначительных точечных исправлений и некоторое тонирование цвета для достижения приятного конечного результата:
Окончательный результат после точечной коррекции и тонирования цвета
Нажмите, чтобы сравнить только с вейвлет-сглаживанием
Модерация
Как и во многих других вещах в жизни, здесь главное — умеренность.Визуально может быть полезно время от времени проверять результаты изображения в большом масштабе. Если изображение выглядит слишком гладким при уменьшении, уменьшите его.
Помните, что это по сути деструктивный процесс , и его следует использовать как можно реже, чтобы получить желаемый результат.
Ресурсы
Вы можете скачать образцы файлов Mairi и Nikki GIMP .XCF, которые использовались для создания приведенных выше примеров, здесь:
Это сжатый GIMP.xcf (отсюда и расширение файлов .xcf.bz2). Они должны без проблем открываться непосредственно в GIMP (созданном в 2.8.14).
Дополнительная литература
Этот учебник представляет собой комбинацию материалов, изначально размещенных здесь:
Оригинальный плагин разложения вейвлетов от пользователя marcor на сайте registry.gimp.org (тот, который я обычно использую):
Версия Wavelet Decompose на основе скриптов, написанная Кристофом А. Тракслером. Поместите файл .scm в папку со сценариями, и пункт меню «Wavelet Decompose…» будет в меню Image :
Частотная декомпозиция в «Фотошопе».Учебники по Photoshop для начинающих / Paulturner-Mitchell.com
Эта статья предназначена для чайников. В ней максимально подробно и подробно описан метод частотной декомпозиции и сделана попытка ответить на основные вопросы по этому поводу. Кроме того, в статью вставлены фишки и лайфхаки не только для ретуши фото в фотошопе, но и для работы с программой в целом.
Введение
Частотная декомпозиция в Photoshop вызывает множество вопросов.И если два года назад об этом было мало информации, то сейчас в Сети, конечно, есть ответы, но все они отрывочны и не всегда ясны. Из-за этого новичкам сложно разобраться в частотной декомпозиции в Photoshop.
Учебники от интернет-профессионалов не даются. Многие компании выставляют вакансию ретушера требованием знать, как сделать частотную декомпозицию в фотошопе хотя бы на минимальном уровне. Но даже у фрилансеров будет техника кстати — повысится и скорость, и качество работы.
Что это такое?
Частотное разложение — это частотное разложение. Термин используется не только в области портретов, но также в математике, музыке и т. Д. Для ретушера это означает, что фотография размещается на нескольких слоях (частотах), для Например, слой деталей и слой тона, каждый из которых редактируется отдельно от других.
Поскольку эта статья входит в уроки «Фотошопа» для начинающих, она будет сосредоточена на объяснении принципов частотной декомпозиции непосредственно, а также на мелочах, которые давно известны профессионалам.
История
Компьютерная графика и ее обработка основаны на математических законах, хотя создателям иногда на них наплевать. Таким образом, частотная декомпозиция пошла от разложения Фурье на частоты: сначала радиотехника была заимствована из математического метода, затем музыкантов и, наконец, ретушеров.
Уроки Photoshop для начинающих редко содержат эту информацию, да и в математических формулах она действительно не нужна. Однако то, что представляют собой частоты, мы еще рассмотрим немного дальше.
Зачем это нужно?
Частотная ретушь используется в случаях необходимости обработки ala naturel. Другими словами, если конечный результат должен быть натуральным, а не глянцевым. Кроме того, обработка описанным ниже способом намного более точна и качественна и означает высочайшую степень мастерства.
В отличие от традиционных методов обработки
Глянцевая ретушь фотографий в Photoshop осуществляется с помощью масок и различных видов размытия. Это делает кожу на портрете слишком мыльной и «видимой», которую обрабатывают.«Для некоторых форматов такой результат желателен, но в случае естественных портретов обработка не должна быть видна. Это делается путем отделения слоев друг от друга — ретушируя один из них, мы не затрагиваем остальные.
Можно ли использовать только для портретов?
Конечно, табу «использовать только для рисования» для этой техники нет. И хотя для этой, как и для ряда других статей в Интернете, можно подумать, что она самая эффективно для них это не так.Портреты составляют львиную долю фоторынка, и их ретушь всегда на первом месте, но частотная декомпозиция универсальна и идеально подходит для любых снимков, где есть необходимость редактировать детали отдельно друг от друга.
Сколько частот выложить?
В Photoshop есть два типа частотной декомпозиции:
Кожа раскладывается на две частоты — тон и детали. На первом слое кожа разглаживается, на втором — дефекты (морщины, прыщики и т. Д.).) удалены.
Разложение выполняется по трем частотам — высокой, средней и низкой. Рассмотрим подробнее ниже.
Первые шаги
Независимо от того, какой метод решено использовать, сначала нужно открыть фотографию в «Фотошопе» и сделать несколько копий ее слоев — количество зависит от метода. В первом случае создаются две копии слоя, во втором — две.
Частотное разложение в «Фотошопе» на два слоя
Как уже упоминалось выше, для этого метода за первый слой берется оттенок кожи, а за второй — детализация.
После создания двух копий слоев рекомендуется создать для них отдельную группу слоев. Это необязательно, однако это считается хорошим тоном для ретушеров и обычно упрощает работу. Группы в Photoshop — это особенность профессионалов.
Также для удобства рекомендуется дать слоям соответствующие имена: «Тон» и «Детали», при этом «Детали» расположены над «Тон».
Далее, как обычно, начинается ретушь фотографии в Photoshop: откройте слой «Тон» и примените к нему «Размытие по Гауссу».
Значения размытия обычно варьируются от 7 до 10 (чем больше число, тем больше изображение. В некоторых случаях может доходить до 15). Точное количество ретушер подбирает самостоятельно — в зависимости от размера фото и на глаз. Идеальное размытие — когда кожа сглажена, но форма и основные детали все еще читаются.
После этого переходим ко второму слою. Он должен предварительно подготовиться. Для того, чтобы все детали были «прорезаны», используется фильтр «Цветовой контраст». В «Фотошопе» англоязычный звучит как High Pass.Находится в меню Фильтр (Flter) — Другое (Другое). В общем, в этой статье частотная декомпозиция в «Фотошопе» описана пошагово на русском языке, но тем, кто пользуется программой на английском, тоже будет полезно.
Резкость «Цветовой контраст» можно настроить так же, как и размытие по Гауссу. Значение то же самое — если для слоя «Тон» выбрано число 12, то для слоя «Детали» будет 12. Результатом применения фильтра является рельефное изображение серого цвета.
Вторая фаза
Для слоя «Детали» режим наложения меняется на «Линейный свет».Если изображение получается слишком контрастным, перейдите на вкладку Кривые и уменьшите контраст. Альтернатива: уменьшить контраст «по старинке», уменьшив параметр «Контрастность».
Сама частотная декомпозиция уже проделана — осталось только удалить дефекты точечной кистью. Это простая, но кропотливая работа. Кисть рекомендуется иметь небольшую форму с немного приплюснутой (задается в параметрах). Ей нужно пройтись по всему изображению и удалить дефекты.
Внимание! При удалении мелких прыщиков и мимических морщин следует оставить линии, которые делают фотографию анатомически правильной и влияют на сходство человека на портрете.
Замечания
Описан простейший метод, но есть и другой вариант этого метода. Следующий метод может быть проведен частотной декомпозицией в «Photoshop CS6» и выше.
При работе со слоем «Детали» вместо фильтра «Цветовой контраст» перейдите в «Внешний канал» (вкладка Изображение), в параметрах из выпадающего списка выберите слой «Тон» (это не опечатка , выберите действительно «Тон») и нажмите ОК.
Режим наложения также изменится на «Линейный свет». Все следующие действия выполняются в указанном выше порядке.
Важно! Если «Размытие по Гауссу» оказалось неравномерным, а большее значение параметра слишком «размывает» детали, вы можете размыть неровные области во второй раз, используя инструмент Лассо. Умеет выделять необходимые части изображения, после чего размытие применяется только к выделенным областям.
Разложение на три частоты
Разложение частот на три слоя в «Фотошопе» производится по тем же правилам, что и для двух.С другой стороны, трехслойное разложение ближе к своему предку — разложению Фурье, и с его помощью легче объяснить принцип самого разложения.
Итак, верхняя, средняя и нижняя частоты. В области ретуши в верхних частотах — информация об общем виде, в середине — текстура поверхности, а также все дефекты и пятна, в нижних — информация о свете и переходах. После этого описания легко сделать вывод, что слои «Тон» и «Детали» — это не что иное, как верхняя и нижняя частоты.
Средние частоты в описанном выше методе слились с высокими частотами и редактировались независимо, поэтому метод частотной декомпозиции на три слоя гораздо более правильный и качественный. Обдумай это.
Частотное разложение на три слоя поэтапно
Перед разложением необходимо предварительно обработать фотографию. Для этого рекомендуется создать единственную копию слоя.
Интересно! Вы можете создать копию слоя, щелкнув нужный пункт контекстного меню или щелкнув соответствующий значок в нижней части окна слоев.Также это действие выполняется с помощью комбинации клавиш Ctrl + J. Комбинации клавиш имеют большое значение в работе «Фотошопа», они ускоряют ее и делают более комфортной. Конечно, сначала комбинации не будут запоминаться и не будут использоваться на машине, но стоит пережить переходный период запоминания, чтобы стать мастером.
На новом слое точечной кистью устранены дефекты. Это менее кропотливая работа, чем в предыдущем абзаце, так как нет необходимости удалять мелкие вещи — в этом случае размер кисти берется побольше и только то, что сразу бросается в глаза и будет мешать дальнейшей работе.
Затем создайте три копии обработанного слоя. Они называются соответственно «Высокий» (High), «Средний» (Средний) и «Низкий» (Низкий). Это сделано, как упоминалось ранее, для удобства. Начать ретушь можно как с высоких, так и с низких частот — разницы нет.
В этой статье пойдем сверху вниз, то есть начнем с «Low».
На слой «Низкий» применяется «Размытие по Гауссу». В отличие от метода разложения на два слоя, параметр размытия может доходить до 30.Главное — выбрать такой номер, при котором тон кожи будет равномерным.
Для слоя High выбран фильтр «Цветовой контраст». Значение цветового контраста должно быть в три раза меньше, чем размытие по Гауссу.
Lifeback: записывают значения параметров слоев в их имя. Если числа 30-10, их легко запомнить, но, работая с 12,7, лучше все равно записывать.
Нижний слой будет содержать как размытие (размытие), так и контраст.Значение цветения равно значению «Контраст цвета» в слое «Высокий» (в этом примере 30), а значение контраста для значения размытия — «Низкое» (10).
Группа создается для всех трех слоев. Декомпозиция готова, можно приступать к редактированию.
Зачем нужна каждая из частот?
Слой Medium содержит все дефекты, удалять его категорически нежелательно. Чтобы убрать неровности, необходимо создать маску (значок Alt + маска внизу окна слоя), а затем провести черной кистью поверх портрета в местах, где есть неровности.
Таким же образом можно обработать слой High, чтобы сделать тон кожи более ровным. На этом же слое работают по цветовой гамме — затемняют и подкрашивают нужные участки, выравнивают цвета.
Возможности приложения
Помимо студийных портретов, требующих удаления пары прыщиков, перед ретушью методом частотной декомпозиции в «Фотошопе» будут ставиться совершенно другие цели. Значит, его можно применять в таких случаях:
Надо исправить неповоротливую работу визажиста, то есть переделать макияж.Также возможно нанесение макияжа с нуля. В последнем случае для надежности нанесения рекомендуется иметь при работе фотографию той же модели с любым другим макияжем.
Мягкое приглушение текстуры кожи — легкая и аккуратная ретушь, без вмешательства точечной кисти и «размытого» налета.
Бритье человека — требует сочетания методов частотной декомпозиции, при кропотливой работе получается хороший результат.
Скорость работы
Несмотря на то, что способ кажется простым, после того, как само разложение завершено, работа на всех трех слоях-частотах продолжает быть кропотливой.Опытный ретушер работает над такими «мелочами», как тени и блики, объем изображения. Частотная декомпозиция — это не способ преобразовать фотографию в один клик, а, наоборот, метод ее глубокой обработки.
Тем не менее, математическая база метода подсказывает, как его можно автоматизировать.
Программные методы
Для Photoshop (и для Ghimp, его «Linux» брата, кстати, тоже) есть специальные плагины, а также экшн-игры. Все они не полностью автоматизируют ретушь фотографий (в конечном счете, это все еще творческий процесс), однако они выполняют программные шаги для создания необходимых слоев и их настроек.Это значительно упрощает частотную декомпозицию в Photoshop.
Action (действие — действие, операция) — Это файл с расширением ANT, который представляет собой набор операций в Photoshop. Это даже можно назвать мини-программой. Существующий файл действия открывается с помощью вкладки «Окно» — «Операции».
Действие для частотной декомпозиции при желании создайте самостоятельно — вручную выполните все вышеперечисленные действия и перейдите на ту же вкладку «Операции», а затем нажмите на значок создания новой операции.Для удобства также рекомендуется создать несколько действий для создания отдельно первого, второго и третьего слоев.
Загружаемые действия доступны на Интернет-ресурсах, однако рекомендуется создавать их самостоятельно — сначала попробуйте разложение по частоте вручную, затем поймите, как его использовать, а затем автоматизировать этот процесс для последующего использования. Кроме того, загрузка из Интернета всегда подразумевает возможность загрузки вируса. Так что лучше перестраховаться.
Как и в любой программе, действия доступны для редактирования, а редактировать написанное кем-то другим труднее. Причем каждый автор делает операцию, прежде всего, «для себя», а уже потом в порыве щедрости выкладывает ее в Интернет на всеобщее обозрение.
выводы
В целом частотная декомпозиция очень мощный инструмент. Первый метод, при котором обработка выполняется в два слоя, ближе к обычной ретуши и лишь немного приоткрывает завесу использования декомпозиции.Вторая, представляющая собой модифицированную математическую операцию, предоставляет огромный простор для творчества. В статье описаны минимальные возможности использования, так как ее цель — рассказать о самой декомпозиции, о том, что это такое и как это сделать. А еще немного углубившись в тему, можно найти еще много «фишек».
В заключение также стоит сказать, что одно разложение по частоте владения никого не сделает блестящим ретушером. Как и любой инструмент, он имеет силу только в опытных руках.Итак, вам нужно увидеть окончательный результат еще до того, как будет сделан первый шаг, обратить внимание на мелочи и только потом выбирать, каким инструментом лучше их исправить.
Частотная декомпозиция в Photoshop. Уроки «Фотошопа» для начинающих
Эта статья предназначена для чайников. В нем максимально подробно и подробно описан метод частотной декомпозиции и сделана попытка ответить на основные вопросы по этому поводу. Кроме того, в статью вставлены фишки и лайфхаки не только для ретуши фото в фотошопе, но в целом для работы с программой.
Введение
Частотная декомпозиция в «Photoshop» вызывает множество проблем. И если два года назад информации по этому поводу было мало, то сейчас в сети, конечно, есть ответы, но все они лаконичные и не всегда четкие. Именно из-за этого новичкам сложно понять частотную декомпозицию в «Фотошопе».
Учебники от профессионалов в Интернете не даются просто так. Многие компании выставляют на вакансию ретушера требование знать, как сделать частотную декомпозицию в «Фотошопе» хотя бы на минимальном уровне.Но даже фрилансерам технологии пригодятся — они увеличат и скорость, и качество работы.
Что это такое?
Частотное разложение — это расширение по частотам. Термин используется не только в области портретов, но и в математике, музыке и т. Д. Для ретушера это означает, что фотография раскладывается на нескольких слоях (частотах), например, слой деталей и слой тона, каждый из которых редактируется отдельно от остальных.
Поскольку эта статья включена в уроки «Фотошопа» для начинающих, она будет сосредоточена на том, как напрямую объяснить принципы частотной декомпозиции и мелочи, которые давно известны профессионалам.
История
Компьютерная графика и ее обработка основаны на математических законах, хотя создатели иногда не заботятся о них. Таким образом, частотная декомпозиция перешла от разложения Фурье к частотам: сначала математический метод позаимствовали радиоинженеры, затем музыканты и, наконец, ретуши.
Уроки «Фотошопа» для начинающих редко содержат эту информацию, а в математических формулах действительно нет необходимости. Однако то, что представляют собой частоты, еще предстоит рассмотреть немного дальше.
Зачем это нужно?
Частотная ретушь используется в случаях необходимости обработки а-ля природа. Другими словами, если конечный результат должен быть натуральным, а не глянцевым. Кроме того, обработка описанным ниже способом является гораздо более точным и качественным и означает высочайший уровень мастерства.
В отличие от традиционных методов обработки
Глянцевая ретушь фотографий в Photoshop осуществляется с помощью масок и различных видов размытия. Это делает кожу на портрете слишком мыльной и «видимой», которую обрабатывают.«Для некоторых форматов такой результат желателен, но в случае естественных портретов обработка не должна быть видна. Это делается путем отделения слоев друг от друга — ретушируя один из них, мы не затрагиваем остальные.
Можно ли использовать только для портретов?
Конечно, табу «использовать только для рисования» для этой техники нет. И хотя для этой, как и для ряда других статей в Интернете, можно подумать, что она наиболее эффективна. для них это не так.Портреты составляют львиную долю фоторынка, и их ретушь всегда стоит на первом месте, но частотная декомпозиция универсальна и идеально подходит для любых снимков, где есть необходимость редактировать детали отдельно друг от друга .
Сколько частот выложить?
В «Фотошопе» есть два типа частотной декомпозиции:
Кожа раскладывается на две частоты — тон и детали. На первом слое разглаживается кожа, на втором удаляются дефекты (морщины, прыщики и т. Д.).
Разложение выполняется по трем частотам — высокой, средней и низкой. Рассмотрим подробнее ниже.
Первые шаги
Независимо от того, какой метод решено использовать, сначала нужно открыть фотографию в «Фотошопе» и сделать несколько копий ее слоев — количество зависит от метода.В первом случае создаются две копии слоя, во втором — две.
Частотное разложение в «Фотошопе» на два слоя
Как уже упоминалось выше, для этого метода за первый слой берется оттенок кожи, а за второй — детализация.
После создания двух копий слоев рекомендуется создать для них отдельную группу слоев. Это необязательно, но считается хорошим тоном для ретушеров и обычно упрощает работу.Группы в «Фотошопе» — дело профессионалов.
Также для удобства рекомендуется дать слоям соответствующие имена: «Тон» и «Детали», при этом «Детали» расположены над «Тон».
Далее, как обычно, начинается ретушь фотографии в Photoshop: откройте слой «Тон» и примените к нему «Размытие по Гауссу».
Значения размытия обычно варьируются от 7 до 10 (чем больше число, тем больше изображение. В некоторых случаях может достигать 15). Точное количество ретушер подбирает самостоятельно — в зависимости от размера фото и на глаз.Идеальное размытие — это когда кожа сглажена, но форма и основные детали все еще читаемы.
После этого переходим ко второму слою. Его сначала нужно подготовить. Чтобы все детали «прорезались», используется фильтр «Цветовой контраст». В «Фотошопе» англоязычный звучит как High Pass. Находится в меню Фильтр (Flter) — Другое (Другое). В общем, в этой статье частотная декомпозиция в «Фотошопе» описана пошагово на русском языке, но тем, кто пользуется программой на английском, тоже будет полезно.
Резкость «Цветовой контраст» можно настроить так же, как и размытие по Гауссу. Значение то же самое — если для слоя «Тон» выбрано число «12», то для слоя «Детали» оно будет равно 12. Результатом применения фильтра является рельефное изображение серого цвета.
Вторая фаза
Для слоя «Детали» «Режим наложения» меняется на «Линейный свет». Если изображение получается слишком контрастным, перейдите на вкладку Кривые и уменьшите контраст. Альтернатива: уменьшить контраст «по старинке», уменьшив параметр «Контрастность».
Сама частотная декомпозиция уже проделана — осталось только удалить дефекты точечной кистью. Это простая, но кропотливая работа. Кисть рекомендуется иметь небольшую форму с немного приплюснутой (задается в параметрах). Ей нужно пройтись по всему изображению и удалить дефекты.
Внимание! При удалении мелких прыщиков и мимических морщин следует оставить линии, которые делают фото анатомически правильным и влияют на сходство человека на портрете.
Замечания
Описан простейший метод, но есть и другой вариант этого метода. Следующий метод может быть проведен частотной декомпозицией в «Photoshop CS6» и выше.
При работе со слоем «Детали» вместо фильтра «Цветовой контраст» перейдите во «Внешний канал» (вкладка Изображение), в параметрах из выпадающего списка выберите слой «Тон» (это не опечатка , выберите действительно «Тон») и нажмите ОК.
Режим наложения также изменится на «Линейный свет».Все следующие действия выполняются в указанном выше порядке.
Важно! Если «Размытие по Гауссу» получилось неравномерным, а большее значение параметра слишком «размывает» детали; вы можете размыть неровные участки второй раз с помощью инструмента «Лассо». Умеет выделять необходимые части изображения, после чего размытие применяется только к выделенным областям.
Разложение на три частоты
Разложение частот на три слоя в «Фотошопе» производится по тем же правилам, что и для двух.С другой стороны, трехслойное разложение ближе к своему предку — разложению Фурье, и с его помощью легче объяснить принцип самого разложения.
Итак, верхняя, средняя и нижняя частоты. В области ретуши в верхних частотах отображается информация об общем виде, в середине — текстура поверхности, а также все дефекты и пятна, в нижних — информация о свете и переходах. После этого описания легко сделать вывод, что слои «Тон» и «Детали» — это не что иное, как верхняя и нижняя частоты.
Средние частоты в вышеупомянутом методе объединены с высокими частотами и редактировались независимо, поэтому метод частотной декомпозиции на три слоя намного точнее и лучше. Обдумай это.
Частотное разложение на три слоя поэтапно
Перед разложением необходимо предварительно обработать фотографию. Для этого рекомендуется создать единственную копию слоя.
Интересно! Вы можете создать копию слоя, щелкнув нужный пункт контекстного меню или щелкнув соответствующий значок в нижней части окна слоев.Также это действие выполняется с помощью комбинации клавиш Ctrl + J. Комбинации клавиш имеют большое значение в работе «Фотошопа», они ускоряют ее и делают более комфортной. Конечно, сначала комбинации не будут запоминаться и не будут использоваться на машине, но стоит пережить переходный период запоминания, чтобы стать мастером.
На новом слое точечной кистью устранены дефекты. Это менее кропотливая работа, чем в предыдущем абзаце, поскольку мелочи убирать не нужно — в этом случае размер кисти берется побольше и только то, что сразу бросается в глаза и будет мешать дальнейшей работе.
Затем создайте три копии обработанного слоя. Они называются соответственно «Высокий» (High), «Средний» (Средний) и «Низкий» (Низкий). Это сделано, как упоминалось ранее, для удобства. Начать ретушь можно как с высоких, так и с низких частот — разницы нет.
В этой статье пойдем сверху вниз, то есть начнем с «Low».
На слой «Низкий» применяется «Размытие по Гауссу». В отличие от метода разложения на два слоя, параметр размытия может доходить до 30.Главное — выбрать такой номер, при котором тон кожи будет равномерным.
Для слоя «Высокий» выбран фильтр «Контрастность цвета». Значение «Цветовой контраст» должно быть в три раза меньше, чем «Размытие по Гауссу».
Лайфак: впишите значения параметров слоев в их названия. Если числа 30-10, их легко запомнить, но, работая с 12,7, лучше записать.
Слой «Низкий» будет содержать как размытие (размытие), так и контраст.Значение размытия равно значению «Цветовой контраст» в слое «Высокий» (в текущем примере 30), а значение контрастности — значению размытия в «Низком» (10).
Группа создается для всех трех слоев. Декомпозиция готова, можно приступать к редактированию.
Для чего предназначена каждая из частот?
Слой «Средний» содержит все дефекты. Удалять его совершенно нежелательно. Чтобы удалить неровности, вам нужно создать маску (значок Alt + маска в нижней части окна слоев), а затем с помощью черной кисти перемещать портрет в местах, где есть неровности.
Таким же образом можно обработать слой «Высокий» для повышения однородности тона кожи. На этом же слое работают с цветовой шкалой — затемняют и подкрашивают нужные участки, выравнивают цвета.
Возможности приложения
Помимо студийных портретов, требующих удаления пары прыщиков, перед ретушью методом частотной декомпозиции в программе «Фотошоп» будут ставиться совершенно другие цели. Итак, его можно применять в таких случаях:
Надо исправить корявую работу визажиста -Просто нанести, повторить макияж.Также возможно нанесение макияжа с нуля. В последнем случае рекомендуется иметь фото той же модели с любым другим макияжем для надежности нанесения.
Бережное приглушение текстуры кожи — легкая и аккуратная ретушь, без вмешательства точечной кисти и «замыленного» блура.
Для бритья человека — сочетание методов разложения частот требуются, с тяжелой работой получается результат хороший.
Скорость работы
Хотя метод кажется простым, после того, как само разложение было завершено, работа над всеми тремя частотными слоями продолжает быть кропотливой.Опытный ретушер прорабатывает такие «мелочи», как тени и блики, размер изображения. Частотная декомпозиция — это не способ преобразования фотографии в один клик, а, напротив, метод ее глубокого изучения.
Тем не менее, математическая основа метода подсказывает, как его можно автоматизировать.
Программные методы
Для Photoshop (и для Gimp, его «Линуксовского» брата, кстати, тоже) есть специальные плагины, а также игры-экшены. Все они не полностью автоматизируют ретушь фотографий (в конце концов, это все-таки творческий процесс), но программно выполняют действия по созданию необходимых слоев и их настроек.Это значительно упрощает частотную декомпозицию в Photoshop.
Action (действие — действие, операция) — файл с расширением ANT, представляющий собой набор операций в Photoshop. Это даже можно назвать мини-программой. Существующий файл действия открывается с помощью вкладки «Окно» — «Операции».
Действие для частотной декомпозиции при желании вы можете создать самостоятельно — вручную выполните все вышеперечисленные действия и перейдите на ту же вкладку «Операции», а затем нажмите на иконку для создания новой операции.Для удобства также рекомендуется создать несколько действий для создания первого, второго и третьего слоев по отдельности.
Действия для загрузки доступны на интернет-ресурсах, однако рекомендуется создавать их самостоятельно — сначала попробуйте разложение по частоте вручную, затем выясните, как его использовать, а затем автоматизировать этот процесс для дальнейшего использования. Кроме того, загрузка из Интернета всегда подразумевает возможность загрузки вируса. Так что лучше перестраховаться.
Как и любые другие программы действий, редактировать и редактировать то, что написано кем-то другим, сложнее.К тому, что каждый автор делает операцию, прежде всего, «для себя», а уже потом, в порыве щедрости, выкладывает ее в Интернет на всеобщее обозрение.
выводы
Вообще, частотная декомпозиция очень мощный инструмент. Первый метод, при котором обработка выполняется в два слоя, ближе к обычной ретуши и лишь слегка приоткрывает завесу декомпозиции. Вторая, представляющая собой модифицированную математическую операцию, дает огромный простор для творчества.В статье описаны минимальные возможности использования, так как ее цель — рассказать о самой декомпозиции, что это такое и как ее сделать. А еще немного углубившись в тему, можно найти еще много «фишек».
Наконец, стоит также сказать, что одно разложение по частоте владения никого не сделает блестящим ретушером. Как и любой инструмент, он годен только в опытных руках. Итак, вам нужно увидеть конечный результат до того, как будет сделан первый шаг, обратить внимание на мелочи и только потом выбрать, какой инструмент лучше всего исправить.
ПОДРОБНОЕ ПРЕДСТАВЛЕНИЕ ПАНЕЛИ : http://goo.gl/2QWbbG
ОСОБЕННОСТИ ПАНЕЛИ ULTIMATE RETOUCH:
• Photoshop CC2017 — CC2021 (MAC & WINDOWS) поддерживает
• 200 функций для ретуши на одной панели
• 7 уникальных блоков
• 20 настраиваемых кнопок для ваших личных действий
• 8 и 16 битное частотное разделение
• Немедленное переключение визуального усиления текстуры
• Быстрая обработка 4 методами
• Блок цветокоррекции с 65 предустановками
• 4 метода Dodge & Burn
• 3 помогите слоям запечатлеть дефекты и неровности
• Dual Vision для легкого управления Dodge & Burn
• Работа с каналами и масками RGB
• Локальная и глобальная резкость High Pass
• Динамическая непрозрачность и виньетка
• Эффект мультицвета
ЦВЕТ ИСПРАВЛЕНИЕ:
• Мода
• Винтаж
• Конфеты
• Матовый
• HDR
• Черно-белый
• Возможность смешивать стили
30 ИНСТРУМЕНТОВ ДЛЯ LOCA L RETOUCHING:
• Набор HDR для имитации эффекта HDR
• Восстановление светлых участков и теней
• Авто HRLA
• Ручной HRLA
• Загорелая кожа
• Удаление пор
• Карта градиента тона кожи
• Пигмент кожи
• Текстура шума
• Ручная текстура шума
• White Teeth
• Многофункциональный инструмент 10 в 1: Eyes Tool
• Многофункциональный инструмент 5 в 1: Face Lips
4 ТИПА КРИВЫХ:
• Контраст
• Матовый
• 3 точки
• 4 точки
3 ТИПА ВИГНЕТОВ:
• черный
• белый
• цветной
5 ТИПОВ РЕЗКОСТИ:
• Маска нерезкости
• Резкость высоких частот
• Уникальная резкость высоких частот
• Мультирезкость для заострения краев кожи, не касаясь самой кожи
РУКОВОДСТВА:
• Более 18 обучающих видео, объясняющих, как использовать методы ретуширования в вашей работе
• Инструкция в формате PDF на 26 страницах с полным подробным описанием того, как использовать панель
ПОДДЕРЖКА:
• Photoshop CC2017 — CC2021
• Mac и Windows
• Все языки
Если у вас возникнут проблемы при установке надстройки, напишите в нашу службу поддержки.
Наш адрес электронной почты для поддержки [email protected]
ПОДДЕРЖКА:
Если у вас возникнут проблемы при установке надстройки, напишите в нашу службу поддержки.
Наш адрес электронной почты для поддержки [email protected]
ИНСТРУКЦИЯ ПО УСТАНОВКЕ:
1. Запустите приложение Creative Cloud
2. Включите синхронизацию файлов
3. Перезагрузите Photoshop после установки
4.Откройте Photoshop и перейдите в Window-> Extensions-> Ultimate Retouch для запуска панели.
5. Перезагрузите компьютер. Если вы не видели панель в Photoshop.
ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ИНСТРУКЦИЯ
Вы можете прочитать дополнительную инструкцию по установке, перейдя по ссылке: https://goo.gl/pUQhia
ВИДЕОУРОЧНИКИ
Щелкните значок в нижнем левом углу после запуска панели в Photoshop .
Олег Накрошаев — Секреты ретуши в Photoshop
Олег Накрошаев — Секреты ретуши в Photoshop
Олег Накрошаев — Секреты ретуши в Photoshop
https: // www.photoshopsunduchok.ru/kursy/chr/
Пройдя курс «Секреты ретуши в Photoshop», вы научитесь делать качественную ретушь фото буквально за 20 минут
Содержание:
Урок №1. СУЩНОСТЬ МЕТОДА ЧАСТОТНОГО РАЗЛОЖЕНИЯ (ТЕОРИЯ)
Урок №2. РАЗЛОЖЕНИЕ НА 2 ПРОСТРАНСТВЕННЫЕ ЧАСТОТЫ
Урок №3 МЫ РЕШЕМ ПРОБЛЕМУ, ВОЗНИКАЮЩУЮ ПРИ СКЛАДЫВАНИИ ПЛОЩАДКИ 9022 С ПОЛОЖЕНИЯМИ №4 ИНСТРУМЕНТЫ ДЛЯ РУЧНОЙ ПЕРЕХОДА НА НЧ И ВЧ СЛОЯХ
Урок No.5 ПОДГОТОВИВАЕМ СТРУКТУРУ СЛОЕВ ДЛЯ РУЧНОЙ РЕТАУЧКИ
Урок №6 УЧИМСЯ ВЫБРАТЬ ФИЛЬТР RADIUS
Урок №7 УСТАНАВЛИВАЕМ ПАНЕЛЬ ДЛЯ ЧАСТОГО РАЗЛОЖЕНИЯ В PHOTOSHOP
Урок №8 ПРАКТИЧЕСКАЯ РЕТУСКА. ПРИМЕР 1
Урок №9 ПРАКТИЧЕСКОЕ ОТСТУПЛЕНИЕ МЕТОДОМ ЧАСТОТНОГО РАЗЛОЖЕНИЯ. ПРИМЕР 2
Урок № 10 ПРАВИЛЬНОЕ СЛОЖЕНИЕ ИЗОБРАЖЕНИЯ НА ДВУХ ЧАСТОТНЫХ КОМПОНЕНТАХ.

Частотное разложение в фотошопе

Способ частотного разложения

Подготовительный этап

Ретушь фотографии

Работа с тоном кожи

Метод Ретуши в Adobe Photoshop (Частотное Разложение)

Частотное разложение- волшебный прием.

Советы и хитрости: техника частотного разложения | Фотограф — Александр Золотухин

1. Всегда используйте метод Apply Image.

2. Используйте 16-битную глбину цвета, если это возможно.

4. Раскладываем изображение на 3 и более разных частоты.

5. Повышение резкости и микроконтраста с помощью частотного разложения.

Шарпинг (повышение резкости)

Повышение микроконтраста

6. Старайтесь чтобы ваши фотографии выглядели натурально.

7. Пользуйтесь экшенами.

Вы можете скачать бесплатные экшены по ссылке ниже:

Как сделать и использовать частотное разложение для ретуши фото

Частотное разложение на две полосы частот

Ретушь на низкой частоте

Ретушь на высокой частоте

Плагин частотное разложение. Ретушь портрета. Метод частотного разложения

Подготовительные работы

Ретушь текстуры

Ретушь тона кожи

Разложение на две частоты с помощью фильтров Размытие по Гауссу (Gaussian Blur) и Цветовой контраст (High Pass).

Разложение на две частоты с помощью операции вычитания.

Разложение на три полосы частот.

Полосовой фильтр.

Многополосное разложение или «эквалайзер».

Частотное разложение без потерь.

Алгоритм визуализации высокочастотной составляющей.

Частотное разложение на две полосы частот

Ретушь на низкой частоте

Ретушь на высокой частоте

Как делать частотное разложение в фотошопе

Что такое частотное разложение

Как делать частотное разложение

Частотное разделение для фотографов (+ советы PRO)

Что такое частотное разделение?

Как использовать частотное разделение в Photoshop

Шаг 1: Создание частотных слоев

Шаг 2: Установка частотных слоев

Шаг 3: Применение исправлений

Советы по совершенствованию частотного разделения в Photoshop

1. Смягчение кожи

2. Удаление дефектов кожи

3. Выделение деталей

4. Управление тенями

Заключительные слова

Разделение частот 2021 | Давиде Барранка — Photoshop и др.

1. Частоты

2. Базовое частотное разделение

3. Математика режимов наложения

4.1 8-битная специальная инверсия

4.2 Расчет изображения: 8 бит

4.3 Расчет изображения: 16 бит

4.4 Высокий проход

5. Одноядерные

5.1 Гауссово ядро ​​

5.2 Негауссовские ядра

6. Несколько ядер

6.1 Полифильтрованные слои детализации

6.2 Разница гауссиан

6.3 Слой кромок

7. Декомпозиция изображения

7.1 Пирамида Гаусса

7.2 Смешанные пирамиды

Список литературы

Ретушь кожи с помощью Wavelet Decompose

Тонкость

Размытие

Разделение частот высоких / низких частот

Создание слоев с частотным разделением

Ретушь кожи с частотным разделением

HF / LF Summary

Разложение вейвлета

Приложение

Точечное исцеление

Пример: Nikki

5.1 Гауссово ядро