Азы дизайн интерьера: Дизайн интерьера для чайников: 9 ошибок и как их избежать — основы дизайна итерьера

Содержание

Дизайн интерьера для чайников: 9 ошибок и как их избежать — основы дизайна итерьера

Подход каждого к созданию интерьера индивидуален, и если вы не профессиональный дизайнер, промахи неминуемы. Что говорить – время от времени даже профи наступают на одни и те же грабли. Чтобы избавить вас от этих граблей, мы собрали 9 распространенных ошибок. 

1. Не пытайтесь повторить интерьер из журнала точь-в-точь

Занимаясь декорированием пространства, не забудьте, что это интерьер для комфортной жизни, а не фотосессии интерьерного издания. Не превращайте дом в музей дизайна. Блеск отполированного паркета и идеальные расстояния между вазами – все это делает интерьер бездушным и игрушечным. Вдохните в него жизнь и сделайте его своим, а не пытайтесь воссоздать обложку журнала.

2. Не сочетайте маленькие предметы в небольшом пространстве 

Многие пугаются небольших пространств и стараются уместить в него максимум, выбирая маленькие предметы интерьера. Советуем не делать кукольный домик, а покупать предметы среднего размера, чтобы не убавлять их функциональности и пользы.

Лучше 5 средних элементов, чем 10 маленьких.

3. Не перегружайте интерьер деталями

Играя с декором, можно переборщить, особенно если работаешь с многофункциональным пространством. Покупая 105-ю свечу в гостиную, задумайтесь, не лишняя ли она? Умейте вовремя остановиться, чтобы избежать перегруза пространства. Воздух нужен всем, даже вещам. 

4. Не старайтесь соблюдать единство одного стиля 

Не привязывайтесь к одному стилю в интерьере. Ваш дом сможет сочетать в себе как современные, так и классические элементы. Важно пробовать и выработать свой стиль декорирования вне зависимости от традиционных градаций. 

5. Не злоупотребляйте симметрией

Распространенная ошибка декорирования стен: изображения должны быть на одной линии и расположены симметрично. Долой скучные и правильные формы – придумайте новую картину из картин. Но старайтесь не вешать их под потолок, если это не полотно во всю стену. 

6. Не забывайте о важности освещения 

Размер имеет значение. Это относится и к освещению. При выборе светильников и ламп отталкивайтесь от размеров комнаты и высоты потолка. Большому пространству – большую люстру. 

7. Не бойтесь использовать минимализм

Бытует ошибочное мнение, что минималистичный современный дизайн – скучный холодный и совсем не для жизни. Если вы боитесь превратить дом в космический корабль, просто добавьте нейтральных аксессуаров и личных вещей – они одомашнят интерьер. И помните про натуральные материалы – они освежат строгий и сдержанный образ. 

8. Не оставляйте окна без внимания

Наши планировки зачастую не предполагают панорамных окон, а в некоторых домах они маленькие от слова “совсем”. Чтобы визуально исправить это, поднимите карниз на высоту потолка и спустите легкие волнистые шторы. Так небольшие окна будут выглядеть объемнее и солиднее. 

9. Не создавайте интерьер вокруг одного предмета

Частая ошибка не только дизайнеров, но и любителей – один элемент интерьера во главе угла. Это просто: установить опорную точку будущего образа и окружать ее сочетаемыми деталями. Но на выходе может получиться скучный и однобокий вид. Гораздо лучше сделать несколько акцентов и вокруг них расположить различные предметы. И вместо солнечной системы у вас получится настоящее созвездие уюта и красоты.

Дорога к красивому и удобному интерьеру терниста и сложна. Запомните 9 главных “НЕ” и справитесь с созданием уютной атмосферы у себя дома, мы уверены. А если нет — legko.com всегда на связи!

чему учат в первую очередь — Статьи о мебели и дизайне интерьера — Диванди

Что именно превращает квадратные метры в Дом? Где найти тот магический ингредиент, который подарит ему атмосферу спокойствия и благополучия? Находится ли он внутри нас самих и потому его необходимо оттуда достать и проявить вовне или же именно само пространство определяет то, что мы чувствуем и из чего состоит наш внутренний мир? В общем, вопрос не нов – что первично, материя или сознание?

Наш дзэн – архитектура, дизайн и декор. Используя эти инструменты, мы решаем и проблемы своего плохого настроения, и неуспеваемости детей в школе, и общего психологического фона в доме. Мы стремимся создать пространство, в котором каждый член семьи сможет проявить свои лучшие качества не в надежде затмить другого, а с желанием создать гармоничный союз, где каждый выкладывается по-максимуму.

Проекция стиля жизни на интерьер

Ведь только так действительно возможно достижение целей. Когда тот, с кем ты живешь рядом – не груз, который надо тащить на себе. Когда вы вдохновляете друг друга на ежедневные подвиги, радуясь и понимая, что вместе вы действительно можете очень многое. Когда вы каждый для себя и друг для друга создаете мир, в котором чувствуете свободными.

Дизайн интерьера поможет вам спроецировать на окружающую среду образ жизни, который вы выбрали, либо изменить его, если вы заметили в нем что-то или даже кого-то лишнего. Подумайте над тем, что профессиональных дизайнеров учат решать проблемы и придумывать конфигурации из решений для конкретной семьи, но на личном уровне нужно сначала выбрать эту самую семью. И это тоже зависит от вас.

Термины и понятия

Сегодня мы познакомим вас с некоторыми терминами и понятиями, которые немного приоткроют завесу в мир профессионального дизайна. Чтобы работать дизайнером интерьера в РФ, лицензия или специальное высшее образование не нужно, правда, мы советуем вам все же использовать классический формат обучения в ВУЗах в поддержку самостоятельного обучения. Таким образом, если вы хотите стать дизайнером для своей квартиры и квартир родственников, а потом, может быть, перейти в частный бизнес, нужно лишь зарегистрированное ИП, знания, опыт и, конечно же, чувство вкуса.

Эскиз и дизайн-проект

В любом учебнике вам скажут, что перед началом работ нужно сделать эскиз, и лишь за ним идет разработка дизайн-проекта. Интересно, что в современном мире этап эскиза очень часто пропускается, особенно если у дизайнера есть карт-бланш от клиента на выбор стиля. Дизайн-проект составляется на основе планировки квартиры, точных расчетов, имеет развертку стен и перспективу, визуальные изображения, сделанные в специальных 3D-программах.

Дизайн-проект может быть дублирующим и выполнять разные функции. Один из них может быть предоставлен для клиента – более яркий и упрощенный, второй будет создан для строителей – со сметой и точными цифрами.

Оба варианта нужно составлять в разной форме: «продающей» – для клиента и максимально подробной и рациональной – для строителей. Ранее практически всегда второй вариант дизайн-проекта назывался «рабочий чертеж», но сейчас понятия сливаются из-за того, что рабочие чертежи становятся все более и более иллюстрированными и «глянцевыми», а клиенты хотят видеть больше подробной информации, иногда в цифрах. Создание этих двух направляющих уже делает вас дизайнером интерьера конкретного проекта. Правда, не стоит забывать, что даже при активном изучении вопроса в формате обучения вам понадобится несколько лет (включая реальные проекты для набирания опыта), чтобы стать профессионалом, независимо от вашего уровня и чувства вкуса.

Пространство, композиция и ее законы

В любом ВУЗе на вас сразу обрушатся слова из теоретической части дизайна.

Среда – это то, что окружает человека, и то, что создается дизайнером из разнообразных предметов. Пространство – это форма представления материальных вещей. Пространство характеризует человека, несет атмосферу, индивидуализирует его жизнь. Композиция – это выразительные взаимодействия различных предметов, цветов, материалов. Существуют законы композиции, которые нарушать, как вам скажут в ВУЗе, абсолютно нельзя, но современные интерьеры раз за разом доказывают, что сейчас в моде не только «гармоничные» интерьеры, но и «активизирующие ум», «вдохновляющие», «ломающие стереотипы мышления» и т.п.

Тем не менее, выучив законы композиции, вам будет легче на первом этапе проектирования принимать конкретные мелкие решения. С них, пожалуй, вы можете начать «ленивое» изучение основ дизайна интерьера.

Пропорции и гарония

Пропорции – это особенное представление о гармонии. Удивительно, но каждый человек по-разному ощущает себя в том или ином пространстве, вплоть до противоположных эмоций. Психологи объясняют это наличием индивидуального опыта. Например, если человек долго жил в «сталинке» с высокими потолками, но жил он очень бедно, высокие потолки больше не будут для него «признаком люкса». Или если человек вырос в богатой семье в элитном коттеджном поселке в классических интерьерах, он скорее всего к 30-ти купит себе квартиру в новостройке в стиле минимализм или лофт с огромным остеклением, чем на самом деле по стопам своих родителей.

Стиль и индвидуальность

Так, стиль не может быть назван идеальным, лучшим, самым удобным, так как выбор его строго индивидуален. Тем не менее, все мы знаем, что французское ар-деко создает атмосферу аристократичности, а шале – средневековья в люксовой манере. От данных ассоциаций и следует отталкиваться при выборе стиля для клиента.

Ритмы интерьера

Возьмем еще один термин, который обязательно нужно знать, чтобы понять все возможности дизайнера интерьера. Ритм представляет собой упорядоченную закономерность чередования предметов в интерьере.

Выделяют ритм всего лишь двух видов: беспорядочный и упорядоченный. Упорядоченный – не значит правильный, единственно верный. Он зачастую создает скуку в интерьере, а вот грамотно заданный ритм делает интерьер выразительным и эффектным.

Так, минимализм может быть эффектным, удивительным, обескураживающим, а классика может быть однотонной и даже безликой, и всё из-за конкретного ритма, заданного дизайнером. Ритм создается различными способами – освещением, контрастами цветов, материалами, расположением предметов, планировкой, орнаментами, текстурами. Кроме того, ритм делят еще и по форме: на пластичный, световой, ритм по форме или по объему. В современной прессе ритм стали называть «динамикой» или «атмосферой» интерьера.

Стиль дизайнера интерьера

Формирование стиля дизайнера лучше всего реализовывать на основе различных источников, чтобы ваш кругозор был многосторонним и глубоким. Собирать фотогалереи, например, на Pinterest – очень удачное решение для тех, кто ступил на путь обучения дизайну интерьера. Найдите свои пристрастия в дизайне и архитектуре в историческом контексте – пара исторических, древних стилей, которые были в основе формирования того, что сейчас мы называем дизайном интерьера, помогут вам углубить свои знания и увидеть перспективу. Многие дизайнеры изначально исходили из тех материалов, что могли найти в местных магазинах, и тем самым ограничивали свои возможности. А если сразу исходить из идеала – стиля, картинки, вкуса, то вы сможете использовать те же самые местные магазины с гораздом большим КПД.

Цвет и работа с ним

Многие считают, что цвет – это основной инструмент дизайнера. Действительно, он настолько сильно влияет на настроение интерьера, что, перекрасив все в негармоничные цвета, можно разрушить любой гениальный проект. Тем не менее, фокусироваться на цвете и только на цвете – подход, который серьезно уменьшает функциональность интерьера.

Помните, что не только цвета, украшения и аксессуары являются центром дизайн-проекта, но и планировка, встроенные модули, комбинированная отделка стен и потолков, различные идеи для нестандартного дизайна лоджий, балконов, реализация гардеробных в дизайне малогабаритной квартиры не менее важны.

Как правило, дизайнерами используются всего два приема при выборе цветовой гаммы: принцип подобия (один цвет разных оттенков, монохромия) и принцип контраста, который выходит из моды в своих самых резких вариациях. Но все же важнее будет создать правильную нюансировку или выделить акценты, чем выбрать конкретный цвет. И да, это может помочь тогда, когда заказчик настаивает на паре своих любимых цветов, которые, как кажется на первый взгляд, абсолютно не сочетаются. Профессионал знает, как правильно подать и такое.

Как статьи дизайнером

Стать дизайнером на самом деле не сложно. И в основе лежат даже не термины и понятия, а искреннее желание понять то, чего же на самом деле хочет заказчик. Потому что даже тогда, когда он описывает любимые цвета и оттенки, элементы необходимой мебели и даже конкретный стиль, в основе его желаний – мечта о доме, где он будет счастлив. Доме, который расскажет о нем гораздо больше, чем знает он сам.

Автор: Юлия Савенкова

comments powered by HyperComments

Основы дизайна интерьеров

 

Создание дизайна интерьера – это интересное и увлекательное занятие. Однако не такое простое, как может показаться вначале. В любой профессии, чтобы стать специалистом, необходимо обладать определенными навыками и знаниями. К счастью, азы дизайна легко даются любому заинтересованному человеку, обладающему вкусом и чувством меры.

Собираясь сделать небольшой ремонт в своей квартире или построить новый дом, необходимо придерживаться определенной последовательности и некоторых правил. От первоначальной идеи до конечного результата лежит долгий и извилистый путь. Перед началом работ необходимо сделать эскиз. За ним следует разработка дизайн-проекта. Дизайн-проект должен включать в себя весь перечень переделок: план квартиры и расчеты, модель, выполненную на компьютере, а также развертку стен и перспективу. После дизайн-проекта создаетсярабочий чертеж, по которому рабочие будут стараться воплотить идеи дизайнера в жизнь.

Эскизы, как правило, делаются в нескольких экземплярах. Это необходимо для того, чтобы заказчик смог выбрать тот вариант, который ему ближе. Но одного эскиза недостаточно для полного представления о том, каким будет результат переделки. На нем создается «скелет»  будущего интерьера, который позже обрастет точными деталями и нюансами. 

Рабочий чертеж
 позволяет идеи превратить в материальные вещи. По нему проводятся все преобразования: от сноса старых стен до строительства новых. Поэтому чем тщательнее будет сделан рабочий вариант чертежа, тем качественнее будут выполнены все работы. Наверняка Вам придется общаться со специалистами в области дизайна. Поэтому будет проще, если Вы ознакомитесь с основной теорией дизайна – с терминами и понятиями, которыми пользуются специалисты в данной области.

Вот, например, некоторые из основных художественных понятий и терминов. 

Среда
 – это то, что окружает человека. Среда состоит из разнообразных предметов и создается дизайнером.
Пространство – это форма представления материальных вещей. Пространство характеризует личность человека, проживающего в нем, и несет в себе какое-либо настроение. Именно дизайнер призван создавать то неповторимое пространство, которое отражает внутренний мир хозяина квартиры.
Композиция – это выражение взаимодействия различных предметов интерьера. В хорошо продуманной композиции предметы должны составлять единое и гармоничное целое. Существует законы композиции, которые нарушать ни в коем случае нельзя. Так, например, в грамотно созданной композиции всегда должно быть главное и подчиняющееся ему — второстепенное. Самой распространенной является центрическая композиция. Основная задача композиции — выделение смыслового центра, того, на что в первую очередь будет направлено внимание. Наиболее часто роль такого центра в масштабах всей квартиры выполняет гостиная или столовая. В то же время в «центральных» помещениях выделяются свои смысловые центры. Ими могут стать обеденный стол, камин или диван.
Пропорции – это соотношение размеров всех элементов интерьера друг с другом. На пропорциях базируется понимание гармонии. Конечно, каждому человеку присуще свое чувство прекрасного, но большинство людей, как правило, способны отличить гармонично обустроенное пространство от негармоничного. В последнем люди чувствуют себя некомфортно. Пропорции должны быть правильно соотнесены со стилем интерьера. Одни и те же пропорции могут хорошо смотреться в одном интерьере и совершенно не подходить другому. Например, для готики характерны чрезмерно высокие дверные проемы и потолки. Поэтому настоящий готический стиль очень сложно создать в средней типовой квартире. 
Сам стиль непосредственно состоит из приемов и форм, свойственных исключительно ему. Конечно, для создания исторического стиля применяется только стилизация – создание похожего интерьера, так как воссоздать все доподлинное просто невозможно. Поэтому к стилизации необходим творческий и кропотливый подход. Просто невозможно использовать в интерьере такие же материалы, например текстиль, которые использовались несколько веков назад. Тут есть над чем поработать. Но в итоге тщательно сделанная стилизация наполняет жилище обаянием и шармом.
    Ритм представляет собой упорядоченную закономерность чередования предметов в интерьере. Выделяют ритм нескольких видов: беспорядочный и упорядоченный. Упорядоченный – не значит правильный. Он зачастую создает скуку в интерьере, а вот грамотно заданный ритм делает интерьер выразительным и эффектным. Ритм способен как приносить порядок в хаос,  так и ломать какие-либо рамки и условности. Главное тут не перестараться с монотонностью.Кроме того,  ритм делят еще и по форме: на пластичный, световой, ритм по форме или по объему. Самый распространенный ритм —  линейный. Он заключается в чередовании конструкций или отдельных предметов.
    Цвет — это основной инструмент интерьера. Целая композиция может строиться на сочетании нескольких цветов. Как правило, используются всего два приема при выборе цветовой гаммы: принцип подобия (когда в интерьере используется один цвет разных оттенков) и принцип контраста. Кроме того, популярны рабочие приемы — акцент и нюанс. Цвет не может существовать сам по себе, всегда необходимо какое-либо взаимодействие цветов, то есть колорит. Можно сделать все жилище в одной гамме, а можно всем комнатам по отдельности придать свой особый цветовой вид. Также не помешает знать, что все цвета делятся на теплые и холодные. К теплым относятся оттенки оранжевого и желтого, а к холодным – оттенки фиолетовых, лиловых цветов. Другие цвета могут иметь как теплые, так и холодные оттенки. Например, салатовый – это теплый оттенок зеленого цвета, а изумрудный – холодный. Также не стоит забывать и о нейтральных цветах, остающихся на пике популярности: белом, черном и оттенках серого.
    Проектирование дизайна – это достаточно трудоемкая и сложная работа. В любом случае, если Вы решили сделать ремонт, дизайн интерьера лучше тоже поменять. Разработку проекта дизайна квартиры следует начинать с подбора дизайнера или дизайнерской студии. Не имея опыта, Вам будет очень трудно разработать хороший дизайн  квартиры или дома. Но если Вы все-таки решили действовать самостоятельно, то воспользуйтесь нашими советами.
    
   Сегодня понятие дизайн квартиры включает в себя перепланировку всех помещений. Иными словами, новый дизайн в корне будет отличаться от того, что было у вас до ремонта. Если Вы занимаетесь дизайном коттеджей, то и без дизайна ландшафта Вам не обойтись, т.к. в дизайн интерьера коттеджа входит не только внутренняя отделка помещения, и наружная.
    Подобрать свой вариант дизайна помещения довольно тяжело. Для облегчения выбора дизайнерского решения, вы можете изучить варианты дизайна по фотографиям уже готовых интерьеров. В этом Вам поможет любая дизайн студия. Если Вы увидите у фирмы примеры дизайна квартир, домов, которые Вам понравятся, то наверняка она поможет подобрать интерьер в Вашем вкусе. Вообще, наиболее просто разработать дизайн интерьера в Москве. В московских фирмах уже наработано огромное количество вариантов дизайн проектов и каталогов дизайна квартир.
    Лучше всего изучать дизайны интерьера квартир в фотогалерее. Рассматривая фото, Вы сформируете свой вкус. Тогда вам будет легче выбрать вариант дизайна кухни или детской комнаты. Помимо этого, фотографии помогут Вам уточнить удачные сочетания цветов, материалов и деталей интерьера. Обычно фирмы сами предлагают ознакомиться с фотографиями дизайна квартир или представляют целые галереи дизайна интерьера. Выбирая готовый проработанный дизайн, Вы принимаете правильное решение. Во-первых, Вы знаете, каким будет результат,  поэтому Вам не нужно мучиться в попытках сочетать между собо огромное количество различных нюансов. Во-вторых, Вы можете узнать отзывы хозяев этих квартир, чтобы понять, насколько тот или иной дизайн удобен для повседневной жизни.
    Дизайн-студии предлагают большое  количество готовых проектов дизайна. Разумеется, цены дизайна на готовые проекты на порядок выше, чем на отдельные решения . Но с другой стороны бесплатного дизайна интерьера вообще не существует. Неудивительно что стоимость дизайн проектов с каждым годом возрастает. Ведь каждый человек стремится как-то заявить о себе, в том числе и оригинальным интерьером. Хорошо, если Вы собираетесь использовать современные технологии дизайна. Дизайнерский бум уже захватил столицу и разрастается по всей стране. Люди меняют дизайн всего: от подвесных потолков до целых домов. В таких условиях лучший вариант выбрать практически невозможно. Ведь каждый день появляются новые идеи, новые технологии, новые материалы. 
    Создать дизайн интерьера нестандартной квартиры гораздо сложнее по сравнению с дизайном типовых квартир. Дизайн небольшой однокомнатной квартиры не должен быть чем-то из ряда вон выходящим. Дизайн таких квартир сложен из-за недостатка пространства и большого числа функций, которые должна выполнять квартира. Поэтому многие дизайнеры избегают выполнения дизайна малогабаритной квартиры. Если у Вас небольшая квартира, советуем поискать фотографии  готовых проектов малогабаритных квартир. Их сейчас разработано предостаточно. Но все-таки разработать дизайн двухкомнатной квартиры легче, чем однокомнатной,  а дизайн-проект дома еще проще, ведь дизайнерской фантазии есть где развернуться.
Но дизайн и ремонт неразлучны не всегда. Они могут прекрасно существовать и по отдельности. Изменить дизайн интерьера ванны или детской комнаты можно и без радикальных изменений всей кваритиры. Перед началом ремонта решите, будете ли Вы делать перепланировку квартиры или же дизайн комнат и квартиры в целом не затронет несущих конструкций. И не забывайте о том, что дизайн проект уже в законченном виде должен постоянно находиться у Вас перед глазами.
    
    Сегодня существует большое количество всевозможных вариантов дизайна потолка, пола, стен, штор, мебели и других важных составляющих любого дома. Все детали обязательно должны гармонично сочетаться друг с другом и составлять единое пространство.
    В каждой квартире ключевое значение отдается дизайну прихожей, за ним следует дизайн гостиной. Потому что это первое, что увидят приходящие к Вам гости. Прихожая — это лицо квартиры, а гостиная — ее душа. При этом, мало кто увидит Вашу спальню, ванную комнату или детскую. Поэтому особое внимание следует уделить разработке дизайн-проекта именно этих двух комнат.
    Для дизайна детской комнаты подходит простое правило: он должен соответствовать возрасту ребенка. Например, если Ваш ребенок скоро пойдет в школу, то о соответствующей мебели необходимо подумать заранее.
    Кухня в первую очередь должна быть функциональной. Соответственно интерьер кухни должен отвечать требованию функциональности. А дизайн интерьера спальни должен способствовать расслаблению и отдыху. В ванной комнате можно дать волю своей фантазии и создать настоящее произведение искусства.
   
    На сегодняшний день новой и интересной информации о дизайне Вы можете найти море! Книги, пособия, периодика, Интернет пестрят оригинальными идеями и предложениями.  Выбор остается лишь за Вами. Но помните главное — в дизайне интерьера квартиры все должно быть гармонично и умеренно.

 

Азы дизайна интерьера. Правило золотого сечения в дизайне интерьера

Классика, барокко, модерн, минимализм, — в любом стиле следует действовать по базовым правилам построения жилого пространства, одним для всех. Они исходят из психологии восприятия информации человеком. И, как законы природы, остаются неизменными и вездесущими.

Влияние окружающей среды переоценить невозможно. От этого напрямую зависит наше душевное состояние и даже здоровье. Человека, который живет в правильной, комфортной среде, можно сразу выделить из тысячи. Идет он по улице, и ему хорошо. Едет в метро, сидит на работе, — первое, что в таком видно — хорошо человеку. Он успевает «зарядится» дома на весь день. Почему он такой? Вы это сразу поймете, если побываете в гостях. Там так хорошо, что аж дух захватывает. Стены, пол, потолок — все как обычно. Если по отдельности. А вместе весь интерьер наполняет душу замечательными чувствами.

Давайте будем учиться. Создавать красоту. И жить красиво.

Правило золотого сечения

Когда мы смотрим на картину, или на стену комнаты, сначала информацию обрабатывает правое полушарие, «техническое». На предмет кратных и четких пропорций, повторения одинаковых элементов. Затем, если правое не найдет для себя ничего интересного, вступает левое, «гуманитарное». Оно отвечает за ассоциативный ряд, фантазию, и прочую лирику. Если художник нарисует самый красивый пейзаж на свете, но линия горизонта на картине будет делить ее ровно пополам — красоты этой никто просто-напросто не увидит. Мозг зрителя не воспримет никакой красоты, потому что «гуманитарное» полушарие даже не «включится».

Правило золотого сечения гласит: никаких ровных или кратных делений. Только ассиметрия и иррациональность. Надо сочетать два цвета обоев на стенах на треть по высоте? Отмерьте треть и еще чуть.

Психология восприятия визуальной информации

Разберем «по косточкам» вещи и явления из самой гущи повседневной жизни. Нравится картина или нет. Удобно, уютно в комнате или не очень. В сознание поступает только результат, а голова при этом проделывает действительно большую аналитическую работу.

При взгляде на картину мы пробегаем взглядом из верхнего левого угла в нижний правый. Всегда. Без исключений. Правши и левши. Затем уже начинаем блуждать по картине взглядом, останавливаясь сначала просто на ярких пятнах, а затем на элементах, несущих смысловую нагрузку.

Разберем работу головы на примере геометрических фигур.

Арабы читают из нижнего правого угла в верхний левый. И все восприятие зрительной информации у них происходит с точностью до наоборот.
Вы только представьте себе — рядом с нами живут люди, которые воспринимают мир буквально наизнанку.
Я вот все думаю — может, у них и в музыке то же самое? Эти тягучие, заунывные минорные песни их бодрят?


Здесь большой квадрат «нависает» над шариком. Как будто сейчас раздавит. Округлые, мягкие формы, и меньшие размеры шарика ассоциируют его с маленьким и хорошим. Угловатый квадрат здесь — «злой», опасный.
А здесь шарик «парит», как бы улетает от квадрата. Квадрат теперь дает нам чувство уверенности, основательности, покоя.

Отношения между этими геометрическими примитивами могут быть весьма драматичны. В зависимости от их положения, изображение квадрата и кружочка приобретают любое эмоциональное звучание.

А все потому, что мы смотрим на картинку из верхнего левого угла в правый нижний, и фигуры воспринимаем по очереди, значит — во времени, — значит в действии.

Энергия и ее отсутствие


Линия-доходяга. Ну никаких у нее сил не осталось.
Здесь — другое дело. С энергией у этой линии все в порядке.

Одна в миноре, вторая — в мажоре. Одна вяленько бултыхляется. Вторая — энергично, по дуге, стремится вверх.


Мажор-минор

Все мы отлично знаем, что это такое. Вот только объяснить не можем. Какими средствами можно выразить эмоциональную окраску в интерьере? Прежде всего — цветом. Холодные — это минор. Теплые — мажор. А сочетанием цветов отдельных элементов, как оркестром, выражаем уже глубокие и богатые эмоциональные состояния.

Не менее важным носителем эмоций является форма.


На картине «в миноре» линия горизонта ВСЕГДА опускается сверху вниз.
Мажор — линия горизонта поднимается.

Форма и цвет неразрывно связаны. Если в живописи художники подсознательно используют все эти приемы для выражения эмоционального и душевного состояния, то в интерьере мы разумно ограничиваем эмоциональные составляющие. Представьте себе среду, которая постоянно стимулирует смешливое настроение. Невольно вспоминается анекдот про девочку, которой на стройке упал на голову кирпич. Она только посмеялась. Так и ходит до сих пор — смеется.

А еще, пользуясь этими выразительными средствами, мы можем наполнить интерьер богатым, насыщенным вкусом. Или, для гурманов, наоборот — утонченным.


Я вас умоляю. Не приступайте к ремонту, пока не продумали весь проект целиком, вплоть до мебели. Цвет пола или стен окончательно утверждайте после того, как выберете корпусную мебель, цвета обивки на диванах. Кухню. Пусть подготовительный этап немного затянется. Зато все получится хорошо. Признаюсь вам, я сам совершил ошибку, от которой теперь вас предостерегаю.
Осенью делал ремонт в квартире, в современном стиле. В жилой комнате решил использовать решение типа «Невидимая мебель». Предполагал светлые фасады на шкафах. Купил туда обои цвета «натуральный лен». Пришла пора заказывать мебель — и я с ужасом понял, что если навесить светлые фасады — вся комната станет чересчур белой. Скучной. Живу пока с мебелью без дверей. Думаю, что делать. Использую, наверное, двери в цвете «беленый дуб». Он совсем почти не отличается от моих обоев. Поистине получится «невидимая» мебель. «Сядет» на стены, как влитая. Такие дела.
А сколько у нас было случаев, когда клиенты все-таки переклеивали новые обои после покупки мебели!

Недекоративная роль живописи в интерьере

Работа настоящего художника, а не ремесленника, творит чудеса. На другую картину можно просто посмотреть с утра вместо зарядки. И все — уже проснулся и готов к трудовым подвигам. Почему это происходит? Не будем вдаваться в парапсихологические подоплеки и всякую недоказуемую мистику. С другим проявлением этой таинственной энергии вы сталкиваетесь каждый день помногу раз. Это «чувство взгляда». Посмотрите на улице в спину прохожему. Или на попутчика в метро. Человек обернется. Да и вы, не замечая этого, отвечаете по сто раз на дню чужим глазам.

Вот такие они — главные правила. Пусть мы и пробежались только по верхам, галопом по европам, но общее представление вы уже получили. К теме этой мы будем возвращаться еще не раз. Если наши рассуждения вас действительно заинтересовали, то вам будет безусловно интересна книга Василия Кандинского «О духовном в искусстве». Это один из немногих программных трудов по теории живописи.

Доброго времени суток.
Статью я написал для тех, кто впервые сталкивается с дизайном, и пытается найти решения при обустройстве собственной квартиры. Вы себе даже не представляете, какие чудовищные фантазии люди пытаются реализовать. При этом учиться многие совсем не готовы — все люди взрослые, и так все понятно… Тексты больше трех абзацев читать никто не хочет. Попробуйте теперь сказать что-то по существу … хотя бы тему обозначить…
Я вот пытаюсь. Если Вы «в теме» — лучше помогите. Выскажетесь по существу. Если Вас мучают вопросы — задавайте их.
С начала 90-х общий уровень дизайна частных интерьеров заметно поднялся. Однако еще много воды утечет, пока мы выйдем на действительно хороший уровень.
С уважением, Владимир. Автор этой публикации..

2005-07-08

Открывала в надежде прочитать что-нибудь практичное, действительное интересное и важное. Статья действительно пустая, ко всему прочему еще и рекламная — продвижение «невидимой мебели» в массы. Могли бы настрочить что-нибудь более задорное… А товарищ, который писал по-моему вообще в реальности с ремонтом сталкивался в советские времена. «Если Вы «в теме» — лучше помогите. Выскажетесь по существу. Если Вас мучают вопросы — задавайте их.» — это что? Кому помогать? Вы же ремонт уже сделали?! Бред.

2005-10-19, Женя

http://www.n-t.ru/tp/iz/zs.htm — почитать, что такое ЗОЛОТОЕ СЕЧЕНИЕ и не путаться в элементарных строительных терминах, господин азодизайнер. Золотое сечение было известно уже в Древнем Египте, гармония и красота строений была на непревзойденной высоте. Деление там, разумеется, кратное! Остальная часть статьи полезна и верна, особенно присоединяюсь в части разработки дизайна (всё должно быть продумано и решено до того, как первый кирпич будет уложен в новую перегородку)

2005-07-05, Серебристый Лис

Самое ценное, что есть в статье — это утверждение о том, что все надо продумывать ДО ремонта. Тут подпишусь. А все остальное — бред с 3-х месячных курсов дизайна. Особенно про золотое сечение мне понравилось, ага :-(. Это какое-то новое толкование золотого сечения. И исследование формы и цвета на примере линии горизонта просто отпад. Да и Кандинского, к сведению автора, все-таки можно еще купить в магазине.

2005-07-06, Aprelika

Сасибо Вам, Владимир, за эту статью, давно хотела прочитать нечто подобное. Если вам известно и вас не затруднит, сообщите, пожалуйста, где можно прочитать полный материал на эту тему. Не хочется, подобно многим, создавать безвкусицу, слепо шагая «по-моде». Помогите научиться, по возрасту и семейным обстоятельствам в школу подаваться поздно. Заранее благодарна.

2006-02-19, Елена

Редкостная по бессодержательности и бесполезности статья.
Автору хочу заметить, что дизайнеру следует прислушиваться к фантазиям заказчика и стремиться их воплощать в жизнь, а не вешать ярлыки типа «чудовищная фантазия» и навязывать свои понятия и представления об эстетике.

2005-08-29, Karuna

Девочка, которой на голову упал кирпич, смеется не потому, что у нее смешливое настроение… Это грустный анекдот. Представьте, до сих пор ходит в каске и смеется.

2005-07-05, дефектолог

Всего 12 отзывов Прочитать все отзывы.

Узнаем азы дизайна интерьера

Создание дизайна интерьера — очень интересное занятие, только с каждым следующим шагом начинаешь понимать, что справиться с поставленной задачей, не имея помощи профессионала, будет не просто. В этой сфере потребуются специализированные навыки и знания. Познать азы дизайна интерьера не составит труда для всех тех, кто имеет безупречный вкус и знает, что такое соблюдения меры.

 

С чего начинается дизайн?

Начиная проводить даже простой косметические работы по дому, стоит руководствоваться соответствующим правилами по выполнению поставленных целей. Начинается все создания идеи, а заканчивается долгожданным результатом. Пройти этот путь трудно, ведь каждый его этап будет сопровождаться большим числом вопросов.

Первый этап будет заключаться в том, что нужно реализовать эскиз образа будущего дома. После этого нужно реализовать его, как дизайн-проект, который будет в себя включать различные виды работ, касаемо реконструкции. В том числе, модель будущего помещения, план работы, а также важно провести все расчеты. Азы дизайна интерьера включают в себя навыки по разработке эскизов будущего проекта. Как правило, создать их нужно, как минимум в трех вариантах, чтобы заказчик смог выбрать самый подходящий для себя. Кстати, невозможно начинать работу по реконструкции помещения, если будет создан, только, один эскиз.

С помощью рабочих чертежей можно воплотить идеи проекта в реальность, они-то и помогут провести все переделки, которые были запланированы, к примеру, снос стен и установка новой перегородки и пр. Особо важно создать рабочий вариант чертежей, от их качества будет зависеть ход всех видов работы. Во время реконструкции дома или же квартиры, зачастую, возникает необходимость обращения за помощью к профессионалу. Но не лишним будет знать основные азы дизайна интерьера и самому, это будет полезным даже просто, чтобы понимать, о чем ведет речь специалист.


Немного теории

Среда – это понятие считается самым важным в дизайнерском деле.

Под ним стоит понимать все, что окружает человека. Т.е. то, где будет жить человек, среда должна быть создана в соответствии с использованием разных предметов в интерьере.

Пространство представляет собой форму, где будут внесены все вещи, по тому, как будет реализовано пространство, владелец помещения будет восприниматься гостями дома. Потому от его особого оформления будет и формироваться атмосфера внутри дома. Основная задача дизайнера — создать уникальное пространство, которое будет отражать внутреннюю часть души, характера хозяина недвижимости.

Благодаря реализованной композиции, мастер сможет отразить всю общую зависимость разных предметов в интерьере. Если композиция будет продумана со всех сторон, то предметы смогут создать полную картину.

Чтобы достичь этого единства, нужно руководствоваться имеющимися на сегодня законами, нарушение которых приведет к полной неудаче. Азы дизайна интерьера гласят, что для реализации цели создать верную композицию, важно использовать один основной предмет, которому в итоге подчиняться будут второстепенные. Основным в данном случае правилом будет центрический вид всей картины, которая должна будет выделить основное место во всем дизайне. Т.е. более понятным языком, это место будет привлекать внимание человека изначально, а потом уже все остальные. Как правило, в качестве такого места будет использоваться зала или же столовая комната. В этих местах также должны быть свои основные зоны. К примеру, для столовой основной будет зона для приема пищи, а для гостиной – каминная или же зона для отдыха.

Важно отметить пропорцию – это соотношение предмета с его размерами и иными элементами интерьера. У всех из нас есть свое собственное мнение о том, как должно выглядеть прекрасное, но не все могут отличить гармонично образованное пространство, и нет. Обязательно должны гармонировать стиль, в также мере и пропорции, иначе одинаковая соразмерность в другом проекте может вовсе не смотреться, когда в еще одном будет смотреться оригинальнее. Важно не забывать, что где не будет комфорта, там не будет и гармонии. К примеру, стандартная, типовая квартира будет не очень гармонично оформлена в готическом стиле, ведь этому стилю характерны высокие проемы дверей и потолки.

Каждый стиль в интерьере имеет свои характерные черты и приемы по обустройству, формы. Одним словом это все можно обобщить и назвать — стилизация.

Воплотить в реальность исторический стиль будет возможно только посредствам стилизации, ведь предстоит нереальная задача по восстановлению доподлинной картины, как и найти текстиль, материалы, которые были использованы множество столетий тому назад.

Тут есть о чем подумать, потому как для стилизации нужно очень аккуратное отношение и очень много времени. В итоге такой эффект стилизации сопровождаться будет особым настроением, которое будет иметь свое особое очарование.

Цвет также относится к главным методам дизайна, как и композиции. Вся картина может быть выстроена при помощи сочетания парочки вариантов. К примеру, подбор цветовой гаммы основан на 2-х методах: принцип одинаковости и контраста. Всегда будет нужна согласованность особых цветов, образующих свой колорит.

Разделяют два тона:

— холодный;

— теплый.

К первым относят все оттенки фиолетового и лилового. В то время, как к теплым – желтого и оранжевого. Но есть еще одна группа – нейтральные оттенки – это и белый, и черный, и серый.

 

И в заключение

Конечно же, стоит сказать, что изложить даже все самые понятия и азы дизайна интерьера в одной статье невозможно. Чтобы получить в итоге всех работ гармоничный интерьер руководствоваться нужно не только понятиями, но и чувством вкуса, личными предпочтениями, в случае, если вы не профессиональный дизайнер, а просто обустраиваете свое жилье самостоятельно. Несомненно, выбор уже проработанного дизайна будет гарантировать верное принятие решения. А потому облегчить задачу сможет профессиональная студия дизайна интерьера.

Азы дизайна интерьера

Объединение элементов дизайна может проводиться по законам симметрии и асимметрии. Симметрия как принцип группировки элементов на плоскости или в пространстве предполагает наличие одной или нескольких осей, по отношению к которым ведется построение. Эффект симметрии усиливается, если на противоположной от окна стене размещено зеркало.

Асимметрия вносит в интерьер свободу, движение, динамизм. Уже незначительные отклонения, внесенные в симметричную схему, делают элемент интерьера или интерьер в целом более сложным и интересным. Часто оба приема сочетаются в интерьере на равных.

Существуют некоторые закономерности зрительного восприятия объектов, которые необходимо учитывать в дизайне помещения:

Близко расположенные друг к другу предметы воспринимаются как единое целое.

Восприятие упрощается, если человек находится на оси симметрии обозреваемого объекта.

Если на замкнутом пространстве встречаются повторяющиеся изображения, то другие элементы не воспринимаются.

Контрастные линии способствуют лучшему восприятию предметов.

Более простые формы воспринимаются легче.

Элементы различной формы лучше воспринимаются, если они разнесены в пространстве.

Симметричные элементы воспринимаются как целое.

Легче воспринимаются узнаваемые формы.

Элементы наиболее простой формы воспринимаются как фигуры, отчетливо отделяющиеся от фона.

Точка входа в каждое помещение квартиры является исходным положением, из которого определяются его пропорции — пространство прочитывается как глубинно развивающееся или разворачивающееся поперек основной оси зрения. Цвет и фактура основных элементов интерьера, размещение светильников и учет направления световых потоков позволяют сохранить или откорректировать имеющееся пространство с помощью зрительных иллюзий, то есть помещение можно зрительно углубить, сузить, расширить, повысить или понизить.

Для достижения названных эффектов необходимо знать некоторые основные положения. Мелкий орнамент зрительно увеличивает помещение, крупный — уменьшает. Горизонтальные полосы «растягивают» помещение, создавая эффект увеличения площади, но одновременно и снижения помещения; вертикальные полосы «сжимают» пространство, зрительно повышая его. Один и тот же эффект снижения высоты может быть достигнут разными приемами: членением поверхности в нижней зоне и применением достаточно темного цвета для потолка.

Ощутимый пространственный эффект дает членение даже одной из плоскостей. Помещение может казаться большим или меньшим, сжимающимся или расширяющимся, укороченным или удлиненным.

Если сгруппировать приемы, дающие один и тот же пространственный эффект, то можно сформулировать следующие рекомендации:

  • ощущение большей высоты достигается: при использовании контрастного к фону и крупного рисунка, при окрашивании пола в насыщенный цвет, при использовании лакированной поверхности, с помощью подсвета нижней зоны помещения;
  • эффект зрительного увеличения высоты помещения обеспечивается следующими приемами декорирования потолка: созданием блестящей поверхности или использованием зеркального стекла, устройством встроенных светильников, использованием пространственной структуры подвесного потолка, использованием подсветов в верхней зоне помещения, увеличивающих яркость потолка;
  • зрительное расширение пространства достигается: с помощью светлых тонов, при контрастном противопоставлении цветов вертикальных и горизонтальных ограждающих плоскостей, при сопоставлении контрастных фактур;
  • использование вертикалей в декоре стен зрительно увеличивает высоту помещения. Этот же эффект сохраняется, если вертикаль присутствует в идее вертикально вытянутых картин, в вертикальной форме светильника, вертикальном расположении полос в обивочной ткани. На силе зрительного эффекта здесь сказывается явление преувеличения вертикальных отрезков — из двух равных по величине отрезков вертикальный отрезок прямой кажется длиннее горизонтального. Интерьер с использованием вертикалей в декоре создает ощущение высоты, по сравнению с интерьером, где использовано горизонтальное и диагональное членение плоскости.

Если жилую комнату подвергают «растягиванию» вдоль источника дневного света, то есть параллельно стене с окном, то для примыкающей группы мебели используется декоративная ткань с активно выраженными горизонтальными полосами, горизонтальным рисунком на ковре. Белые предметы на темном фоне зрительно «раздвигают» пространство, расширяя и удлиняя его. Клетчатые, полосатые, заполненные крупным рисунком участки кажутся больше, чем одинаковые с ними по размеру однотонные.

Структура материала и цвет могут расчленять плоскости и объемы. Они повышают выразительность или изменяют формы и пропорции посредством продольных, поперечных, диагональных или свободных членений.

Одинаковые или неодинаковые полосы, ленты и линии легко могут быть получены путем изменения материала или чередования цвета. Решетчатые или сетчатые формы позволяют создать плоские и пространственные несущие конструкции. Профили и стержни, главным образом из металла, но иногда и из дерева, а также проволока могут быть как одинаковыми, так и различными по толщине и располагаться на равных или неравных расстояниях. Решетчатая система образует квадраты или прямоугольники, размещенные под прямым углом или же диагонально. Решетчатые и сетчатыеконструкции формируют из непрерывной ленты или профилированных элементов, последние, как правило, имеют усиленный край. Сетчатые элементы могут быть плоскими или изогнутыми, реже — изогнутыми два и более раз, за счет чего значительно повышается их жесткость. В противоположность жестким решеткам, сетки свободно свисают и принимают форму в зависимости от нагрузки.

Треугольные очертания плоскостей и объемов привлекают повышенное внимание и даже возбуждают к себе агрессивное отношение. Треугольные объемы в интерьере могут быть прямоугольными и остроугольными, равнобедренными и неравноугольными.

Основы дизайна интерьера самоучитель. Азы дизайна. Самые главные правила Теоретические основы дизайна стиль

С ЧЕГО НАЧИНАЕТСЯ ДИЗАЙН ИНТЕРЬЕРА

Основы композиции

Интерьер квартиры, независимо от желания человека, проживающего в ней, отражает его внутреннюю сущность.

Поэтому очень важно сформулировать свои стремления, предпочтения и вкусы. Только поняв это, можно приступать к изменению интерьера своей квартиры.

Дизайн — искусство, в котором должны быть гармонично воплощены ваши ощущения, мысли. Только в этом случае возможно создание интерьера, максимально отвечающего характеру и темпе-раменту человека.

Для того чтобы организовать пространство, определить основные зоны, расставить акценты, необходимо иметь представление о композиции (от лат. composition — «сочинение, составление, соединение, связь»). Композиция — это организующий элемент, благодаря которому отдельные элементы становятся единым целым.

Как и у любой системы, у композиции есть свои законы, без соблюдения которых создать гармоничный интерьер невозможно.

Одним из основополагающих правил является выделение главного и второстепенного, зонирование пространства. Наиболее часто можно встретить центрическую композицию жилища. Например, в первобытном обществе центром, в котором концентрировалась жизнь рода, был каменный очаг в пещере. Это правило актуально до сих пор. Поэтому так важно при строительстве или перепланировке дома или квартиры определить их композиционный центр. Обычно им становится гостиная или столовая.

Что будет являться композиционным центром столовой или гостиной, вы решаете самостоятельно в соответствии со своим образом жизни. Очень многое зависит и от планировки квартиры, а также от функциональной задачи, стоящей перед дизайнером. Все это вместе оказывает влияние на колористическое решение, отделку, декор, освещение.

Выполнив зонирование пространства, можно приступать к расстановке основных и дополнительных композиционных акцентов.

Оптимальный выбор цветовых сочетаний может объединять отдельные зоны или, наоборот, противопоставлять их друг другу, а в комплексе с системой освещения может расширить или сузить пространство, создать требуемый эмоциональный эффект. При этом необходимо учитывать некоторые психологические аспекты восприятия. Например, простые формы являются более легкими для восприятия; симметричные элементы смотрятся как целое, это же относится и к близко расположенным предметам; контраст усиливает восприятие и т. д.

Создание композиционного центра предполагает объединение отдельных элементов мебели, оборудо-вания и деталей декоративного искусства, что осуществляется с опорой на законы симметрии и асимметрии.

Симметрия связана с одной или несколькими осями, относительно которых осуществляется построе-ние. В качестве композиционного приема она дает ощущение порядка, умиротворения, отдыха, официоза.

Но в некоторых функциональных зонах использование симметрии можно считать необходимым, например, в детской комнате, рассчитанной на двоих детей, или в спальне родителей. Ощущение симметрии усиливается симметричностью расположения прикроватных тумбочек, настольных светильников и даже зеркалом, повешенным на стену, противоположную окну.

Асимметрия, в отличие от симметрии, связана с такими понятиями, которые привносят в интерьер свободу, особый динамизм.

Внесение в симметричную схему некоторой асимметрии делает интерьер более богатым, насыщенным и интересным.

К асимметричному построению прибегают при необходимости выделения площади в соответствии с функциональной потребностью.

В композиции оба приема применимы в равной степени и предполагают использование следующих композиционных средств:

1) повтор;

3) контраст.

Повтор тесно связан с симметрией, при которой с обеих сторон оси находятся одинаковые предметы.

При повторе остаются неизменными цвет, фактура, материал, размер, но если появляются небольшие отклонения в какой-то из представленных составляющих, то возникает нюанс, резкое же изме-нение порождает контраст.

При изменении размера может сохраняться форма.

В основе разницы размеров подобных фигур ле-жит геометрическая или арифметическая прогрессия.

Разница между первой и последней фигурами при геометрической прогрессии очень заметная, следовательно, можно говорить о контрасте отношений. При арифметической прогрессии разница в размерах фигур может быть более мягкой, а значит, речь идет о нюансах. В интерьере жилого помещения последние изменения предпочтительны.

Первичным положением, из которого устанавли-ваются пропорции помещения, является вход в него. Отсюда видно, направлено ли пространство в глубь комнаты или находится поперек основной оси зрения.

При этом пропорции жилого пространства можно скорригировать путем зрительных иллюзий.

Стереотипы определенно мешают жить: в интерьерном дизайне – они повсюду. В нашей жизни немало неписаных законов, выдуманных кем-то правил, предвзятых представлений, связанных с устаревшими предрассудками, которые делают нас похожими, и… мешают проявлять свою индивидуальность. Стереотипы определенно мешают жить: в интерьерном дизайне – они повсюду. В нашей жизни немало неписаных законов, выдуманных кем-то правил, предвзятых представлений, связанных с устаревшими предрассудками, которые делают нас похожими, и… мешают проявлять свою индивидуальность.

Следование стереотипам, боязнь нового ведёт к застою, топтанию на одном месте. Без людей, мыслящих нестандартно, люди никогда бы не увидели парохода и паровоза, телефона и компьютера, не услышали рок-музыки и джазовых композиций.

Стереотипов в поведении, в общении, в манере одеваться – множество. Но наиболее застывшие формы «чего можно», а «чего нельзя» характерны для интерьерного дизайна.

Если говорить о дизайне интерьера, то интерьеры бывают разные, как разными бывают и идеи, пути их реализации.

Но основы дизайна интерьера состоят именно в том, чтобы не было ничего лишнего, чтобы каждая деталь соответствовала своему назначению, мироощущению того, кто находится в этом помещении.

Однако не всегда стереотипы совпадают с нашими предпочтениями. Лучше сразу позволить себе сделать так, как хочется. И тогда родится интерьер, в котором будет радостно и счастливо жить, и можно будет сказать о дизайне интерьера — это то, что мне нужно.

Как и много лет назад, основы дизайна интерьера составляют материалы и форма, текстиль и . Подобрав цвет, можно зрительно расширять, сужать пропорции помещений, выделять зоны.

Тёплые тона согревают

Если за окном морозно и солнце закрыто тучами, от жёлтых, персиковых или бежевых стен вы чувствуете тепло? Конечно, нет. Без природного света стены такого однотонного цвета теряют глянец и выглядят уныло и тускло.

Природное тепло и уют, по мнению дизайнеров, больше придают мебель и изделия из природного дерева, мягкий текстиль и меховая отделка.

А стены лучше украшать обоями сине-зелёной гаммы или покрыть поверхность краской холодных оттенков.

Благородство и изящность холодной гаммы цветов зрительно увеличивают пространство. Да и выглядят чистыми, свежими, аккуратными, чем тёплые тона при туманных лучиках естественного освещения.

При соединении тёплых оттенков с холодными цветами получается интересны контраст, который усиливает цветовую гамму.


Тёмный цвет сужает комнату

Современные на практике доказали ошибочность такого стереотипа.

Цветовая гамма оказывает разное . Основы дизайна и интерьера предлагают в помещениях больших размеров использовать цвета светлых оттенков, которые удачно будут подчеркивать простор.

Для дизайна маленьких комнаток, похожих на шкатулки, рекомендуется использовать тёмные насыщенные краски, которые придают уют и некоторую интимность помещению.

Цвет комнаты зависит от её назначения

Существует стереотип о том, что спальная комната должна быть голубой, потому что этот помогает от бессонницы и успокаивает, а кухню обязательно надо декорировать оранжевым цветом, так как он положительно влияет на пищеварение.

Почему же дизайнеры предлагают интерьеры другой цветовой гаммы?

Ведь если бы это было правдой, то давно бы появились банки с ярлыками, обозначающими не цвет, а помещение, для окраски которого они предназначены. И забыли бы все о бессоннице и плохом настроении.

Не секрет, что у каждого есть любимые цвета. Никакие рекомендации и советы не заставят сделать комнату в оттенках жёлтого или красного, если при спокойных красках сине-зелёных тонов и спится лучше, и гармонии больше.

Выбор редакции

Многие молодые люди желают связать будущую профессию с разработкой сайтов. Естественно, не все хотят быть программистами, часть из них их вполне устраивает веб-дизайн.

Обучение этой профессии с нуля – дело не легкое, ведь кроме навыков работы в необходимо быть креативным человеком, хотя бы немного разораться в коде (знать CSS и ), уметь общаться с заказчиком на одном языке и т. д.

Прежде, чем начинать ознакомление с азами профессии, возникает ряд вопросов, и ответы на них приходится искать самому. Сделать это непросто ввиду отсутствия опыта, материалы с интернета не всегда становятся полезными, а порой и наоборот, лишь добавляют новые вопросы, да и опытный товарищ есть не во всех.

Давайте разберёмся, с чего начинать обучение веб-дизайну, какие знания для творчества понадобятся, где и в каком порядке их добывать, сколько времени уделять практическим занятиям, как обзавестись первым опытом и заказом…и с массой сопутствующих вопросов.

Cодержание:

Этап первый – выясните, почему вы хотите этим заниматься

С одной стороны, это простой вопрос, ведь большинство хочет заниматься веб-дизайном ввиду хорошей оплаты труда.

Сайтостроение – очень прибыльное дело, а опытного, и главное, толкового разработчика днём с огнём не всегда сыскать.

Хотя бывает много случаев, когда человек хочет заняться именно , а без знаний создания графического движка сайта программировать его непросто.

И третий распространённый случай, почему люди начинают интересоваться веб-дизайном, – тяга к изобразительному искусству.

И данная область может послужить отличным средством для реализации своих талантов на практике с извлечением из этого финансовой выгоды.

Важно! Для какой бы цели не знакомились с веб-дизайном, помните, что как обучение, так и работа должна быть интересной, выполняться с желанием и приносить удовольствие, но не превратиться в рутину.

Ввиду того, что графический художник – молодая профессия , её точного определения пока не существует, и многие специалисты трактуют понятие по-своему.

Если раньше этот человек должен был сделать странички красивыми и приятными глазу, то нынче необходимо и навыками кодера обладать, и в маркетинге разбираться, и понятие в SEO-продвижении иметь.

Без уникальных решений, оригинальных идей и индивидуального творческого подхода задача не решается.

Дизайнер сайтов – это технический художник, работающий над внешним видом и оптимизацией загрузки сайта и веб-приложений.

В задачи этих людей входят:

  • работа над логической структурой страницы – дабы любому начинающему пользователю всё было понятно, он с первого раза смог отыскать то, что ищет, все важные ссылки должны быть на виду;
  • разработка наиболее рационального способа подачи контента – способность заинтересовать посетителя, заставить его подольше задержаться на ресурсе, полистать страницы сайта;
  • графическое оформление – где какие элементы будут размещаться, какими будут кнопки и надписи после клика, как осуществляется взаимодействие с клиентом, как и что будет изменяться в процессе работы посетителя, изменения масштаба и т. п.

Вот мы вкратце и выяснили, почему люди хотят заниматься графической частью сайтов.

Для будущих программистов достаточно ознакомиться с азами визуального оформления веб-ресурсов, хотя бы поверхностно освоить графические редакторы, верстку по шаблону.

Уж жаждущим многие годы жизни посвятить созданию интерфейса интернет страниц и получить соответствующую профессию поначалу придётся потрудиться, им и посвящена данная статья.

Этап второй – выберите направление веб-дизайна в котором вы хотите себя попробовать

Интернет-технологии стремительно развиваются, а вместе с ними повышаются и требования к разработчикам. Сначала красивая эстетичная и яркая страница были задачей художника.

Нынче различают целых семь направлений в их оформлении, и это только основных.

Жесткий

Старый как само сайтостроение вид оформления страниц , не требующий прикладывания усилий, отлично подойдёт для новичков.

Суть заключается в том, что все элементы ресурса размещаются в виртуальных ячейках таблицы с фиксированными размерами, которые задаются дизайнером.

Такая страничка будет абсолютно одинаково выглядеть на всех устройствах, независимо от платформы и размера экрана.

И это не значит, что подобный ресурс отсталый, ведь опытный разработчик с применением жесткого дизайна может создать прекрасно оформленный сайт, а корректировка чего-то в таком случае занимает считанные минуты.

Гибкий

Также табличный дизайн , но ширина ячеек виртуальной таблицы не строго задана, а зависит от размеров экрана (соотношения сторон, разрешения). Объекты будут стараться заполнить всё пространство ячейки, изменяя её размер. Главная особенность подобного решения – повышение удобства визуального восприятия данных за счёт динамически изменяющихся параметров отображения. На подобных страницах нет пустых, свободных от контента, мест.

Сложностями подобного дизайна являются:

  • отсутствие гарантии, что на старых «квадратных» и огромных широкоформатных дисплеях ресурс будет отображаться правильно , без растягивания или сжимания содержимого;
  • далеко не все браузеры нормально справляются с обработкой так называемых гибких ячеек, да и интернет-обозреватели, созданные на различных движках, делают это каждый по-своему;
  • на подгонку и доведение проекта до идеала уходит много времени .

Комбинированный

Соединение двух предыдущих методов : если размеры монитора (соотношение его сторон) сильно отличаются от параметров дисплея, что использовался при создании сайта, применяется гибкий дизайн, в ином случае используются и те, и иные ячейки, в зависимости от наличия свободного пространства в них.

Текстовый

Применяется при оформлении одностраничных ресурсов и сайтов , которые представляют небольшие предприятия и компании в глобальной цифровой сети. Особенностью подобного оформления является практическое отсутствие графических элементов, что положительно сказывается на скорости загрузки страницы. Сделать проект привлекательным поможет игра шрифтами, цветами текста и удачным расположением текста.

Полиграфический

Наиболее востребован при разработке корпоративных и маркетинговых ресурсов , где на первом месте стоит эмоциональное наполнение. Дизайнер должен подходить к работе с наибольшей креативностью и творчески выбирать пиксельные изображения для оформления страницы.

Недостатком полиграфического дизайна является понижение скорости загрузки сайта из-за наличия, как правило, обильного количества растровых рисунков, да ещё и в высоком разрешении.

Интерфейсный

Обращаются к нему в основном опытные мастера. Их задача – угодить всем запросам пользователя, как правило методом минимизации программного кода, оптимизации графических элементов и создания удобной навигационной системы с расположением меню в верхней части страницы. Такие ресурсы быстро грузятся, с ними легко работать как с компьютера, так и с мобильных устройств

.

Динамический

Наиболее трудоёмкие, сложные варианты оформления веб-страниц. Данный тип дизайна заключается в размещении на странице динамического контента (анимация, скрипты, двигающиеся и изменяющиеся элементы, широкоформатные видео).

Для реализации замыслов придётся изрядно попотеть, а, чтобы посетитель был доволен и всё работало, как задумано, нужны не только мастерство владения графическими редакторами, но и навыки оптимизации, кто же захочет подолгу ожидать появления какой-либо красочной трехмерной кнопки. Зато отлично проработанный ресурс всегда привлекает своей красотой, оригинальностью и художественными решениями, в независимости от наполнения.

Этап третий – выясните, какие программы для веб-дизайна сейчас в тренде

Прежде, чем скачивать книги по тому или иному графическому редактору, нужно ясно себе представлять те элементы, что используются при графическом оформлении сайтов: фигуры, цвета, формы, игра света и тени, линии – это базовые элементы, из которых и создаётся вся композиция.

Как ни крути, знания каскадных таблиц и гипертекстовой разметки нужны едва ли не в первую очередь.

Понадобятся дизайнеру и знания в области компьютерной анимации, популярных , SEO, а может и трехмерного моделирования.

Внимание! Кроме сложности в освоении, приложение придётся ещё и покупать для полноценной эксплуатации, хотя в целях обучения можно и схитрить, обойдя защиту программы.

Последний обрастает функционалом, который востребован в десятках сфер, и преумножению возможностей относительно веб-дизайна ребята с внимания уделяют мало.

Другое дело Sketch – заточена для рисования графических интерфейсов с нуля, не имеет ни единого лишнего элемента, более проста в освоении и легко обгоняет Photoshop по основным показателям.

Обязательно выберите наиболее удобный , поддерживающий синтаксис и подсветку: , Sublime , Axure RP .

Этап четвертый – изучите полезные книги для начинающих веб-дизайнеров

Интернет тем и хорош, что позволяет бесплатно обзавестись книгами, которые ещё десяток лет назад пришлось бы приобретать или искать в единомышленников.

С популяризацией профессии веб-дизайнера и количество книг по теме увеличилось. Без наставника и учителя книга – лучший способ получать знания.

Обучение веб-дизайну с нуля следует начинать с той литературы, где даются основные понятия, теория и небольшие практические задания:

Основными элементами являются:

    Логотип – занимает, как правило, центральную часть страницы и отличает ресурс от иных;

    Элементы навигации – размещается вверху страницы горизонтально, реже – вертикально и содержит ссылки на основные разделы;

    Основной блок, где размещён контент – занимает основную часть экрана, текст всегда сопровождается рисунками, таблицами, схемами, анимацией и т. д.

Модульная сетка

Перед разработкой схемы проекта нужно уяснить для себя понятие о модульной сетке. Она представляет собой способ распределения информации по колонкам, это каркас будущего сайта.

Использование модульной сетки сильно упростит дальнейшую вёрстку, посвятите время знакомству с ней.

Этап шестой – онлайн-тренинги

  • посещение семинаров и тренингов;
  • участие в обучении по сети (удалённо).

Выбирайте подходящие занятия, исходя со своих знаний, опыта и направления, в котором реализуете свой творческий потенциал. При прохождении курсов обаятельно закрепление теории на практике.

1 Уроки веб-дизайна для начинающих

Более опытные разработчики, владеющие английским языком, обязательно должны ознакомиться с курсами западных коллег. Как и в случае с книгами, западные технические художники раньше практикуют новые технологии и решения в области, во-вторых, концепция работы среди иностранных дизайнеров может изрядно отличаться, а перенять чужой опыт всегда полезно. От курсов люди получают большую отдачу, чем от десятков прочитанных книг, что касается практических навыков.

Этап седьмой – найдите единомышленников

В трудовой деятельности важно общаться с людьми, которые занимаются тем, чем и вы.

Так не только друзьями можно обзавестись, но и делиться опытом, знаниями, советами, оказывать помощь и оценивать проекты один одного.

Здравая конкуренция – двигатель прогресса, она позволяет развиваться, стремясь сделать лучше, чем у товарища, привнести в проект что-то новое. И при обучении веб-дизайну с нуля обязательно нужно общаться с более опытными разработчиками.

Этап восьмой – следите за трендами и тенденциями

Чтобы быть готовым ко всему при работе с заказчиком в области, где ни дня не проходит без новинок, нужно постоянно следить за новыми разработками, решениями и технологиями.

Они и изменяют к лучшему, и оптимизируют загрузку ресурса, и эмоциональную привлекательность страницы повышают.

Проще всего посещать ресурсы, где опытные и не очень дизайнеры выставляют свои работы на показ:

Этап девятый – попробуйте свои силы на фриланс-бирже

Работать техническим художником можно как самому от себя, так и на какую-либо фирму. Начинающим пользователям лучше набираться опыта на биржах фриланса:

Работаем поначалу за дёшево : берём недорогие заказы и долго и усердно трудимся над их выполнением, пока заказчик не останется довольным.

Удачные проекты – это опыт не только в дизайне, но и в общении с различными клиентами, пополнение пока ещё пустого портфолио работами.

Побольше внимание уделите заполнению профиля и расценкам на работу.

Несложные, но доведённые до ума макеты можно и продавать, беря за основу подобные проекты, выставленные на продажу.

Важно! Не стесняйтесь задавать вопросы, поинтересуйтесь, какие сайты заказчику больше всего нравятся, чтобы было на что ориентироваться. Спешить и делать работу с изъянами или занижать сроки, а затем заставлять заказчика ждать и нервничать, не следует.

Этап десятый – превратите веб-дизайн из хобби в профессию

Заниматься дизайном сайтов обычно начинают студенты и молодые люди, для которых это занятие становится увлечением.

Они выходные и вечера посвящают любимому делу, а когда набираются немного опыта и увлечение приносит первые доходы, всерьёз подумывают о смене рода деятельности.

Вот только бросить работу и перейти на вольные хлеба или заменить текущее место работы на комфортное кресло в офисе за компьютером многие опасаются.

Тут и недостаток опыта сказывается, и невысокие шансы отыскать заказчика или обзавестись постоянными клиентами, и стабильного заработка в случае работы и соответствующих форумах никто не гарантирует.

Рис. 15 – Со временем веб-дизайн должен стать профессией

И все же, если занятие по разработке графических интерфейсов сайтов привлекает, превращать его в основную профессию определённо стоит, и затягивать с этим не обязательно.

Со временем и знания появятся, и опыт, и постоянные заказы.

А если хочется большей стабильности, обратите внимание на работу в офисе среди единомышленников с возможностью периодически работать удалённо.

Главное, стремиться становиться лучше, постоянно развиваться и получать удовольствие от того, чем занимаешься!

Здравствуйте, друзья! Сегодня я буду говорить с вами о карнизах для штор . Какой нужно выбирать размер, какой цвет, какие наконечники? Современные или классические? Деревянные, металлические, или какие-то ещё?

Карнизы могут обрамлять комнату, или они могут быть, наоборот, неброскими, чтобы визуально растворяться. Вообще говоря, они должны быть выбраны с учетом контраста по моему мнению. Думайте о них как о подводке глаз: они обрамляют помещение и придают ему глубину, но не забирают все внимание на себя.

Два года назад я пригласил двух своих друзей дизайнеров — оба они занимаются преимущественно дизайном интерьера кухонь-на праздничную вечеринку в моем доме. Также там присутствовал один из моих хороших знакомых с супругой (которые вот-вот хотели обновить свою прежнюю кухню). В ходе вечера, они индивидуально расспросили каждого дизайнера, какому материалу столешницы они отдают предпочтение и порекомендовали бы им.

Здравствуйте дорогие друзья! Как вы знаете, у каждого конкретного цвета есть много различных свойств (светлота, насыщенность, тон, полутон и т.д.). Также вы наверняка знаете, что цвет может быть чистым или грязным, тёплым или холодным, светлым или тёмным. Но немногие знают, как определяются эти перечисленные свойства и тонкости у каждого конкретного цвета. И сегодня наш разговор пойдёт именно об этом.

Различие между опытным колористом и новичком не в том, что опытный колорист может видеть тонкости цвета без сравнения, а в том, что он знает, что без сравнения цветов нельзя увидеть эти самые тонкости.

Каждые двадцать-тридцать лет мир дизайна переживает возвращение какого-то забытого стиля, но в более улучшенной форме. Будь то мир моды, цвета или дизайна интерьера, стиль ретро – это эклектичное смешение старых стилей и новых форм, или новых форм и старых материалов или покрытий (отделки). От психоделических принтов семидесятых и вплоть до страсти пятидесятых к увеличенным осветительным приборам и шаровидным формам, ретро-стиль в дизайн интерьера возвратился в своем самом лучшем проявлении.

Ниже вам будут приведены полезные советы, как создать нужный ретро – облик интерьера даже в современном доме или квартире.

Я заранее извиняюсь за критику всеми любимого цвета, но все же уверен, что белоснежный белый — самый переоцененный. Уж очень часто он упоминается в различных журналах по дизайну интерьера, и возникает вопрос – почему?

Интересно, почему компании — производители жалюзи не предоставляют образцы, которые бы отлично подходили к этому цвету? Разве это плохая идея?

Классика, барокко, модерн, минимализм, — в любом стиле следует действовать по базовым правилам построения жилого пространства, одним для всех. Они исходят из психологии восприятия информации человеком. И, как законы природы, остаются неизменными и вездесущими.

Влияние окружающей среды переоценить невозможно. От этого напрямую зависит наше душевное состояние и даже здоровье. Человека, который живет в правильной, комфортной среде, можно сразу выделить из тысячи. Идет он по улице, и ему хорошо. Едет в метро, сидит на работе, — первое, что в таком видно — хорошо человеку. Он успевает «зарядится» дома на весь день. Почему он такой? Вы это сразу поймете, если побываете в гостях. Там так хорошо, что аж дух захватывает. Стены, пол, потолок — все как обычно. Если по отдельности. А вместе весь интерьер наполняет душу замечательными чувствами.

Давайте будем учиться. Создавать красоту. И жить красиво.

Правило золотого сечения

Когда мы смотрим на картину, или на стену комнаты, сначала информацию обрабатывает правое полушарие, «техническое». На предмет кратных и четких пропорций, повторения одинаковых элементов. Затем, если правое не найдет для себя ничего интересного, вступает левое, «гуманитарное». Оно отвечает за ассоциативный ряд, фантазию, и прочую лирику. Если художник нарисует самый красивый пейзаж на свете, но линия горизонта на картине будет делить ее ровно пополам — красоты этой никто просто-напросто не увидит. Мозг зрителя не воспримет никакой красоты, потому что «гуманитарное» полушарие даже не «включится».

Правило золотого сечения гласит: никаких ровных или кратных делений. Только ассиметрия и иррациональность. Надо сочетать два цвета обоев на стенах на треть по высоте? Отмерьте треть и еще чуть.

Психология восприятия визуальной информации

Разберем «по косточкам» вещи и явления из самой гущи повседневной жизни. Нравится картина или нет. Удобно, уютно в комнате или не очень. В сознание поступает только результат, а голова при этом проделывает действительно большую аналитическую работу.

При взгляде на картину мы пробегаем взглядом из верхнего левого угла в нижний правый. Всегда. Без исключений. Правши и левши. Затем уже начинаем блуждать по картине взглядом, останавливаясь сначала просто на ярких пятнах, а затем на элементах, несущих смысловую нагрузку.

Разберем работу головы на примере геометрических фигур.

Арабы читают из нижнего правого угла в верхний левый. И все восприятие зрительной информации у них происходит с точностью до наоборот.
Вы только представьте себе — рядом с нами живут люди, которые воспринимают мир буквально наизнанку.
Я вот все думаю — может, у них и в музыке то же самое? Эти тягучие, заунывные минорные песни их бодрят?

Здесь большой квадрат «нависает» над шариком. Как будто сейчас раздавит. Округлые, мягкие формы, и меньшие размеры шарика ассоциируют его с маленьким и хорошим. Угловатый квадрат здесь — «злой», опасный.


А здесь шарик «парит», как бы улетает от квадрата. Квадрат теперь дает нам чувство уверенности, основательности, покоя.

Отношения между этими геометрическими примитивами могут быть весьма драматичны. В зависимости от их положения, изображение квадрата и кружочка приобретают любое эмоциональное звучание.

А все потому, что мы смотрим на картинку из верхнего левого угла в правый нижний, и фигуры воспринимаем по очереди, значит — во времени, — значит в действии.

Энергия и ее отсутствие


Линия-доходяга. Ну никаких у нее сил не осталось.


Здесь — другое дело. С энергией у этой линии все в порядке.

Одна в миноре, вторая — в мажоре. Одна вяленько бултыхляется. Вторая — энергично, по дуге, стремится вверх.

Мажор-минор

Все мы отлично знаем, что это такое. Вот только объяснить не можем. Какими средствами можно выразить эмоциональную окраску в интерьере? Прежде всего — цветом. Холодные — это минор. Теплые — мажор. А сочетанием цветов отдельных элементов, как оркестром, выражаем уже глубокие и богатые эмоциональные состояния.

Не менее важным носителем эмоций является форма.


На картине «в миноре» линия горизонта ВСЕГДА опускается сверху вниз.


Мажор — линия горизонта поднимается.

Форма и цвет неразрывно связаны. Если в живописи художники подсознательно используют все эти приемы для выражения эмоционального и душевного состояния, то в мы разумно ограничиваем эмоциональные составляющие. Представьте себе среду, которая постоянно стимулирует смешливое настроение. Невольно вспоминается анекдот про девочку, которой на стройке упал на голову кирпич. Она только посмеялась. Так и ходит до сих пор — смеется.

А еще, пользуясь этими выразительными средствами, мы можем наполнить интерьер богатым, насыщенным вкусом. Или, для гурманов, наоборот — утонченным.

Я вас умоляю. Не приступайте к ремонту, пока не продумали весь проект целиком, вплоть до мебели. Цвет пола или стен окончательно утверждайте после того, как выберете корпусную мебель, цвета обивки на диванах. Кухню. Пусть подготовительный этап немного затянется. Зато все получится хорошо. Признаюсь вам, я сам совершил ошибку, от которой теперь вас предостерегаю.
Осенью делал в квартире, в современном стиле. В жилой комнате решил использовать решение типа «Невидимая мебель» . Предполагал светлые фасады на шкафах. Купил туда обои цвета «натуральный лен». Пришла пора заказывать мебель — и я с ужасом понял, что если навесить светлые фасады — вся комната станет чересчур белой. Скучной. Живу пока с мебелью без дверей. Думаю, что делать. Использую, наверное, двери в цвете «беленый дуб». Он совсем почти не отличается от моих обоев. Поистине получится «невидимая» мебель. «Сядет» на стены, как влитая. Такие дела.
А сколько у нас было случаев, когда клиенты все-таки переклеивали новые обои после покупки мебели!

Недекоративная роль живописи в интерьере

Работа настоящего художника, а не ремесленника, творит чудеса. На другую картину можно просто посмотреть с утра вместо зарядки. И все — уже проснулся и готов к трудовым подвигам. Почему это происходит? Не будем вдаваться в парапсихологические подоплеки и всякую недоказуемую мистику. С другим проявлением этой таинственной энергии вы сталкиваетесь каждый день помногу раз. Это «чувство взгляда». Посмотрите на улице в спину прохожему. Или на попутчика в метро. Человек обернется. Да и вы, не замечая этого, отвечаете по сто раз на дню чужим глазам.

Вот такие они — главные правила. Пусть мы и пробежались только по верхам, галопом по европам, но общее представление вы уже получили. К теме этой мы будем возвращаться еще не раз. Если наши рассуждения вас действительно заинтересовали, то вам будет безусловно интересна книга Василия Кандинского «О духовном в искусстве» (электронная версия книги здесь >>) Это один из немногих программных трудов по теории живописи. В бумажном виде ее найти уже невозможно.

Основы дизайна интерьера: как украсить дом

Поскольку иногда вы не знаете, с чего начать украшение дома, мы здесь, чтобы помочь вам понять основы дизайна интерьера. Если вы не занимаетесь дизайном, освоить принципы дизайна интерьера может быть непросто, и мы хотим упростить изучение основ дизайна интерьера.

Воспользуйтесь этими советами и приемами от наших декораторов, чтобы воспользоваться этими принципами дизайна интерьера — или, если хотите, дизайна интерьера для чайников.

ПЛАН ПРАКТИЧНОСТИ

Один из принципов дизайна интерьера — практичность. Нет смысла тратить все свое время на создание великолепной комнаты, если ваша мебель не подходит и вы не можете пройти через пространство между столом и дверью. Лучше всего начать с основ дизайна интерьера — подумайте, вписывается ли ваша мебель в вашу комнату и где. Подумайте о планировке своей мебели, исходя из того, что вы хотите от комнаты и какие предметы вы используете наиболее эффективно.

Установить стильный стул перед камином, потому что он выглядит красиво, не сработает, если вы не сидите на этом стуле, а ваш журнальный столик находится в другом конце комнаты от дивана, потому что он вписывается в пространство. , нереально или практично. Простой способ выяснить, что уместится в вашей комнате, где все измерить и нарисовать в масштабе; затем вы можете перемещать предметы и смотреть, что и где подходит. Это важный элемент в нашем списке дизайна интерьера для чайников не зря; вы должны потратить много времени на этом начальном этапе.

ПОЛОЖИТЬ РУЧКУ НА БУМАГУ

Трудно представить себе, как могла бы выглядеть ваша комната с таким количеством идей перед вами. Одна из основ дизайна интерьера — вдохновлять себя визуальными эффектами. Соберите свои идеи на бумаге (или на компьютере) и создайте визуализацию своего дома. Купите набор цветных карандашей, чтобы вы могли сравнивать цвета, дизайн обоев и цвета вашей мебели.

Это также отличный способ выяснить, что выглядит хорошо, а что нет.Отсюда вы можете перемещаться по цветовым схемам и тканям, чтобы создать идеальный дизайн для вашего дома.

СОЗДАЙТЕ ДОСКУ НАСТРОЕНИЯ

Когда вы впитываете так много идей, бывает трудно уследить за ними все. Простой и эффективный способ организовать ваши идеи вместе — это доска настроения, которая идеально подходит для ваших концепций дизайна интерьера. Вам не нужно делать это по старинке и вырезать картинки из журналов и ленточные образцы ткани на доску, вы можете использовать такие приложения, как Pinterest, чтобы создать пространство, в котором вы можете хранить свои идеи вместе и возвращаться к ним. их позже (основы дизайна интерьера переместились в онлайн).

Размещение всех ваших идей в одном пространстве, подобное этому, помогает вам решить, что вам также не нравится — так вы увидите, как меняются ваши вкусы и идеи, и сможете избавиться от идей, которые вам не нравятся.

ВДОХНОВЛЯЙТЕ ДРУГИХ

Если вы не дизайнер интерьеров, обратите внимание на проекты людей, которые черпают вдохновение. Один из лучших способов вдохновиться — это посмотреть на пространства, которые проектируют другие люди, чтобы вы могли увидеть, что сейчас в тренде, и максимально использовать их концепции дизайна интерьера.Если вы не обладаете естественными навыками дизайна интерьера, вам может быть трудно понять, когда вы пытаетесь овладеть основами дизайна интерьера.

Вдохновляйтесь журналами по дизайну интерьеров и сайтами, посвященными дизайну интерьеров, когда люди делятся своими проектами, чтобы вдохновить вас и показать вам, что можно сделать.

НЕОБХОДИМО ВРЕМЯ

Одна из основ дизайна интерьера — не торопиться — когда вы проектируете свой дом, нет спешки, у вас нет плотного графика, и не нужно делать это одним махом или в одночасье.Спешка в этом процессе — верный способ получить дом, который вам не нравится.

Не заставляйте себя разработать окончательный дизайн за одну неделю, вы не опытный дизайнер интерьеров и новичок в понимании принципов дизайна интерьера. Сделать это правильно важнее, чем сделать это быстро, и быть счастливым с домом, в котором вы собираетесь жить долгие годы, того стоит, даже если это займет на несколько недель больше, чем вы хотели.

ИНЪЕКЦИЯ ВАШЕЙ ЛИЧНОСТИ

Когда вы проектируете свой дом, легко получить комнаты, которые выглядят как чужие; вы следовали принципам дизайна интерьера, но ваша комната по-прежнему не отражает вас или вашу индивидуальность.Подумайте, что вы хотите, чтобы люди думали и видели, когда они входят в ваш дом, и подумайте, что ваш дом говорит о вас.

Независимо от того, являетесь ли вы крутым, спокойным и собранным человеком или кем-то полным жизни и индивидуальности, пробудите это чувство в дизайне вашего дома. Придумайте список из 5 слов, чтобы описать ваше пространство и дать волю своему воображению.

ДЬЯВОЛ В ДЕТАЛЯХ

Детали имеют огромное значение, будь то стиль вышивки на шторах, патина деревянного пола или предмет мебели, созданный с любовью вручную.Детали — это то, что объединяет комнату и то, что заставляет ее чувствовать себя «вашей» комнатой, а не просто комнатой, и это еще одна из основ дизайна интерьера.

Это может быть стильный светильник в углу, растение у камина или предметы коллекционирования на стеллаже. Посвятите время осмыслению деталей каждой комнаты в вашем доме. Такие вещи, как соответствие цвета ваших подушек цвету одного из ваших произведений искусства или дополнительный узор на ковре, который отлично смотрится на вашем диване, могут иметь решающее значение.Следите за качественными продуктами и продумайте, куда все будет идти, поскольку детали имеют решающее значение.

Основные концепции, элементы и принципы дизайна интерьера

Дизайн интерьера — это не просто профессия; Это образ жизни. Это прекрасная форма искусства, которая позволяет дизайнерам интерьера делиться своим творчеством, отражая индивидуальность домовладельца.

Декораторы интерьера обладают тонким чувством стиля и понимают эстетическую ценность симметричного и асимметричного баланса.Они могут анализировать потребности домовладельца и комбинировать их со своими собственными дизайнерскими идеями и создавать красивое жилое пространство, которое приносит спокойствие жителям.

См. Также — Как начать бизнес по дизайну интерьера?

Основные элементы дизайна интерьера

Есть много важных аспектов дизайна интерьера, которые играют важную роль в дизайн-проекте. Давайте посмотрим на них по очереди:

1. Космос

Первое, на что нужно обратить внимание, как дизайнер интерьера, — это пространство.Планировка пространства — это основа всех дизайнерских идей. От создания поэтажных планов до проектирования жилых помещений — все сводится к одному ключевому фактору.

С помощью 2D-моделирования легко получить общее представление о пространстве и о том, как можно использовать различные элементы дизайна для создания симметричного баланса. Однако мы рекомендуем использовать 3D-программирование, чтобы получить точное представление о различных типах внутреннего пространства и о том, что вы можете с ними делать. 3D-рендеринг и моделирование также помогают вызвать визуальный интерес у клиента.

Планирование пространства означает, сколько открытого пространства вы хотите реализовать, где вы хотите разместить мебель и какой баланс вы хотите достичь в плане этажа.

См. Также — Лучшее программное обеспечение для 3D-планирования этажа

Изображение предоставлено: intheblack.com

2. Линия

Второй по важности фактор в дизайне интерьера — Line. Этот элемент дизайна позволяет воплотить тему в жилое пространство.

Вы можете использовать простые горизонтальные или вертикальные линии, если тема ваших дизайнерских идей — минимализм.Однако, если вы хотите добавить немного изящества жилому пространству, линии могут добавить драматической отделки к простым тенденциям дизайна.

Вы можете использовать линии для выравнивания дополнительных элементов дизайна или для создания асимметричного баланса для создания эффекта. Линии могут быть игривыми, а могут быть приглушенными. В любом случае, они являются важным фактором любого дизайн-проекта.

3. Формы

В любом дизайне интерьера форма всегда должна следовать за функцией. Это означает, что формы на самом деле увеличивают эстетическую ценность любого направления дизайна интерьера.

Как дизайнер интерьера, вы можете экспериментировать с различными формами, такими как естественные формы, которые включают реализацию естественных цветов, природных элементов и т. Д. Естественные формы обычно запрашиваются домовладельцами, когда они хотят предотвратить использование отрицательного пространства в помещении. свои дома. Естественные формы обычно следуют деревенской или классической теме, потому что в ней используются базовые элементы.

Вы также можете использовать геометрические формы в своих дизайнерских идеях для современного или современного планирования пространства.Геометрические формы очень популярны в сегодняшнюю технологически продвинутую эпоху. Они добавляют разнообразия в простую в остальном обстановку.

4. Свет

Независимо от того, создаете ли вы дизайн дома с нуля или готовите преобразить унылое жилое пространство, свет всегда должен быть вашим фокусом. Это основной элемент, создающий настроение в комнате.

Вы можете создать тонны естественного света с помощью больших окон или мансардных окон, или вы можете добавить различные формы акцентного освещения, чтобы добавить игривости к общему расположению жилого пространства.

Лучше всего использовать более яркое освещение на кухне, в гостиной и столовой. Вы также можете использовать сфокусированное освещение, которое освещает обеденный или журнальный столик, сохраняя при этом остальную часть жилого пространства приглушенным светом.

Домовладельцы, как правило, предпочитают приглушенный свет в ванной и спальне, где они могут расслабиться, в то время как более яркое освещение предназначено для более сложных помещений. Обязательно поддерживайте дополнительный баланс между освещением и другими элементами, чтобы они соответствовали друг другу.

Изображение предоставлено: fumtc.com

5. Цвет

Еще одним важным фактором, влияющим на эстетику домашнего дизайна, является цветовая гамма. Хотя может показаться, что выбор предмета мебели и произведения искусства — это то, что влияет на настроение комнаты, на самом деле именно цвета, которые вы применяете, определяют общую температуру.

Психология цвета играет важную роль в улучшении или подавлении нравов жителей. Разные цвета по-разному влияют на человеческий разум.Это также означает, что восприятие и эффекты этих цветов различаются от человека к человеку. В то время как для некоторых людей может быть полезно быть окруженным яркой, яркой цветовой схемой, для других это может вызывать трепет. Их настроение также будет меняться в зависимости от цветов, используемых в комнате. Вот почему лучше всего сочетать яркие и тусклые цвета, чтобы сохранить баланс в жилом пространстве.

Например, красный цвет имеет мотивирующее действие на человеческий мозг. Это заставляет людей увлекаться своей жизнью, своей карьерой, своими близкими и самим собой.Но слишком много красного также может вызвать у них гипервентиляцию, потерять самообладание или даже стать агрессивными. Поэтому, если вы решите добавить красный цвет стенам комнаты, вы должны уравновесить его более нейтральными цветами в мебели. Вы также можете использовать красный цвет в узорах, линиях или предметах искусства и использовать нейтральные цвета на стенах.

6. Текстуры

Текстура — это больше, чем просто визуальный элемент, который добавляет характер вашим идеям дизайна интерьера. Текстуры, которые вы используете в жилых помещениях, напрямую отражают личность и интересы домовладельца.

Хотя визуальная текстура, такая как картины Караваджо, может добавить привлекательности комнате, именно тонкие элементы фактической текстуры придают жилому пространству более реалистичное ощущение. Вы можете дополнить их неблагоприятно для сбалансированного эффекта.

7. Выкройка

Наконец, узор — последний, но, безусловно, очень важный фактор в дизайне интерьера. Узоры могут быть реализованы в любой форме, включая рисунки на стенах, на предметах мебели или даже на освещении.

Вы можете использовать радиальные узоры, прямые линии или геометрические формы, чтобы придать больше глубины своим дизайнерским идеям. Выкройки также могут быть реализованы в материалах.

Например, вы можете реализовать скандинавский дизайн интерьера, который следует очень простой структуре и цветовой гамме. Но вы можете добавить узоры на шторы, постельное белье, освещение и т. Д., Чтобы оживить все пространство.

См. Также — Лучшее программное обеспечение для дизайна интерьера

Основные принципы дизайна интерьера

Основные элементы и принципы дизайна интерьера должны всегда реализовываться должным образом, чтобы создавать эстетически приятные дизайнерские идеи.При реализации элементов дизайна необходимо учитывать следующие принципы:

1. Единство

Unity — это центр домашнего дизайна. Каждый предмет мебели, каждый узор, каждый предмет декора должны дополнять друг друга. Единство и единообразие всех элементов дизайна вместе создают красивый интерьер.

Вы всегда должны следить за тем, чтобы использование узоров, цветов, текстуры и т. Д. Было плавным. В противном случае весь дизайн-проект создает негативное пространство.

Изображение предоставлено: retaildesignblog.net

2. Остаток

Второе, на что нужно обратить внимание, это баланс между объектами и цветовыми схемами. Если вы решите нарисовать яркие узоры на стенах или повесить хрустальные люстры на потолок, вы должны убедиться, что они уравновешивают друг друга.

Вы можете выбрать компульсивный симметричный баланс, если домовладельцы консервативны, или вы можете выбрать асимметричный баланс, чтобы создать атмосферу нового века.

Тенденции дизайна в стиле бохо обычно следуют асимметричному балансу, в то время как минималистские дизайнерские тенденции, такие как японский или скандинавский стили, предпочитают более симметричный баланс.

Изображение предоставлено: officepacedirect.net

3. Ритм

Несмотря на то, что это звучит необычно, в дизайне интерьера все же используются основы ритма. Каждый объект во Вселенной имеет вибрацию, и вы можете использовать эти вибрации для создания ритма.

Как мы уже говорили выше, цвета, текстуры и формы добавляют характер к домашнему дизайну.Вы можете использовать концепции прогрессии, изменения или повторения, чтобы стимулировать ритм.

Например, вы можете использовать радиальные узоры на стенах гостиной. Затем вы можете добавить немного радиального акцентного освещения, свисающего с потолка, чтобы повторить узор, но необычным образом.

Вы также можете использовать повторяющиеся цвета или формы для создания ритма.

4. Акцент

Как дизайнеры интерьеров, вы чаще всего встречаетесь с людьми, которые хотят продемонстрировать некоторые из своих ценных вещей.Вам нужно найти способ выделить этот объект, чтобы он привлекал внимание любого, кто входит в комнату.

Это может быть произведение искусства, которое они создали, или сделанное ими своими руками, или даже предмет мебели. Но объект должен быть размещен таким образом, чтобы подчеркнуть его красоту и эффект.

Вы можете использовать контрастные рисунки и узоры или даже создать окружающий дизайн-план с объектом в качестве фокуса.

Изображение предоставлено: officenapshots.ком

5. Контрастность

Хотя создание потока в дизайне интерьера имеет решающее значение, декораторы иногда упускают из виду важность контраста. Очевидно, что необходимо соблюдать цветовую схему и четкую планировку пространства. Но если вы сохраните один цвет или просто вариации темы, то весь дизайн в конечном итоге будет выглядеть мягким.

Вот тут-то и проявляется контраст в изображении. Вы всегда должны использовать цвета и узоры, которые уравновешивают друг друга, но также имеют контрастный эффект, чтобы ваши дизайнерские идеи не были приглушенными.

Контрастность можно реализовать, выбрав поразительные произведения искусства, украшения или даже освещение. Вы также можете использовать ткани, чтобы создать контраст в скучном помещении.

6. Масштаб и пропорции

Масштаб и пропорции — важные элементы, оправдывающие использование определенных предметов. Если предмет мебели или фурнитура слишком большой или слишком маленький, он выглядит неуместным. Следовательно, размеры очень важны в дизайне интерьера.

Например, если вы выберете маленькую ванну для большой ванной комнаты, остальное пространство будет выглядеть пустым.Точно так же, если вы украсите большую комнату небольшой мебелью, она будет смотреться неуместно.

Вы всегда должны найти правильную пропорцию и размер каждого предмета в домашнем дизайне. Вы должны правильно масштабировать их, чтобы они не были ни слишком большими, ни слишком маленькими. Они должны быть правильными.

7. Подробнее

И последнее, но не менее важное: вы должны обратить внимание на детали. Все ваши дизайнерские идеи, план этажа и планировка пространства должны быть объединены с правильной детализацией, иначе все внутреннее пространство будет выглядеть хаотично и беспорядочно.

Детали включают в себя узоры, которые вы используете для постельного белья, штор, дверных ручек, распределительных щитов и всех других мелочей, которые помогают связать это место в аккуратный маленький бантик.

Изображение предоставлено: pinterest.com

Дизайн интерьера — это сложная работа. Используя приведенные выше основы, вы можете создать контрольный список, чтобы убедиться, что вы привносите все необходимые элементы в свои дизайнерские идеи. Не забывайте: «Дьявол кроется в деталях».

Создаете ли вы минималистский или экстравагантный дизайн, вы должны убедиться, что форма следует функции, и все имеет идеальное место, пропорции и предназначение.

Мы надеемся, что эта статья поможет вам в создании самых поразительных идей дизайна интерьера, которые поразят и впечатлят ваших клиентов.

Загрузка — Пособие по дизайну интерьера

7 элементов дизайна интерьера

Семерка часто кажется волшебным числом, и это не исключение, когда речь идет о дизайне интерьера. Если вы застряли в рутине домашнего декора, обратите внимание на семь элементов и принципов дизайна интерьера для творческого вдохновения. Вы можете быть удивлены тем, как много вы можете узнать, вернувшись к основам.Просто прочтите, чтобы убедиться в этом сами!

Каковы 7 основных элементов дизайна интерьера?

Как гласит старая пословица: «Целое больше, чем сумма его частей». То же самое и с дизайном интерьера, который на самом деле представляет собой иллюзию, созданную путем эффективного уравновешивания различных элементов.

Подумайте об этом так: изучение ингредиентов, которые входят в ваши любимые рецепты, поможет вам овладеть кулинарией. Точно так же изучение элементов дизайна, которые входят в ваши любимые стили, поможет вам овладеть декором.

Так что семь ключевых элементов дизайна интерьера? В их числе:

  1. Цвет
  2. Форма
  3. Свет
  4. Строка
  5. Выкройка
  6. Текстура
  7. Космос

Цвет

Цвет — это больше, чем просто эстетический выбор — он также может влиять на настроение и ощущение пространства в целом. Например, большинство людей думают о красном как о «страстном» или «интенсивном» оттенке, в то время как синий и зеленый обычно воспринимаются как «спокойный» или «успокаивающий», а желтый часто ассоциируется со словами «счастливый» и «оптимистичный».«Подумайте не только о своих визуальных предпочтениях, но и о том, какую энергию или отношение вы пытаетесь развить, выбирая цветовую схему для своей комнаты.

Форма

«Форма» — это просто еще один термин для «формы», выражающий контуры любого произведения искусства, мебели или другого трехмерного объекта, который вы можете себе представить. Мебель, скульптура и даже сами комнаты могут принимать два типа: органические формы (естественные и неправильные, с пышными или абстрактными формами) и геометрические формы (с резкими искусственными линиями и краями, такими как квадраты или квадраты). треугольники).

Свет

Вы когда-нибудь съеживались от фотографии, сделанной при плохом освещении? Тогда вы уже знаете, какая сила освещения влияет на наше восприятие!

Качественное освещение является неотъемлемой частью любого пространства, независимо от того, являются ли его источники естественными, искусственными или их сочетание. Выбирая освещение для своей комнаты, подумайте о таких факторах, как цвет света (холодный синий или теплый желтый?), Интенсивность света (яркий для приготовления пищи или мягкий для чтения?) И следует ли регулировать яркость света.

Строка

Думайте о линии как о периметре формы или фигуры. Например, если вам нужно нарисовать какой-либо объект в комнате, вы, вероятно, начнете с его контура.

Линии могут быть «вертикальными» (вверх и вниз), «горизонтальными» (из стороны в сторону) или «динамическими» (линии, выражающие движение, например зигзаги или завитки). Эксперты по дизайну утверждают, что горизонтальные линии создают ощущение безопасности, а вертикальные — выразительны и смелые. Динамические линии, которые следуют своим собственным правилам, могут добавить забавный, захватывающий штрих любому пространству при стратегическом использовании.

Образец

Узор — это намеренное повторение форм, линий или других элементов дизайна. Узоры обычно появляются на обоях или тканях, но могут появиться в любом месте дома, даже при использовании света или других элементов дизайна. Хотя узоры могут оживить и оживить пространство, многие конфликтующие узоры могут начать выглядеть хаотично, поэтому будьте осторожны при выборе любимых принтов.

Текстура

Не путать с узором, текстура — это способ ощущения объекта.Это может означать то, как объект буквально ощущается на ощупь, или ощущение, которое оно дает при простом наблюдении за объектом. Например, вы можете сказать, что поверхность выглядит «выветренной» или «винтажной», даже не касаясь ее, благодаря творческому использованию текстуры.

Тщательный учет текстуры особенно важен в тех частях дома, с которыми вы часто контактируете, например, на вашем напольном покрытии. Мы поможем вам подобрать полы с идеальной, удобной текстурой, чтобы каждый день правильно начинать.

Космос

И последнее, но не менее важное: пространство — это основа практически любого дизайнерского решения. Следует учитывать два основных типа пространства: двухмерное пространство (которое учитывает длину и ширину комнаты) и трехмерное пространство (которое покрывает высоту). Например, когда вы думаете о коврах или ковриках, важно только двухмерное пространство, но вам нужно подумать о трехмерном пространстве, прежде чем добавлять новые стеллажи или мебель. Также важно оставить достаточно пустого или «отрицательного» пространства, чтобы обеспечить плавную и удобную навигацию (и визуально разбить комнату).

Получите больше идей по декорированию интерьера и стилю из моего средства поиска дизайна

Пусть цвет, форма, пространство, текстура, узор, линии и свет будут вашим проводником в мире дизайна интерьера. Но если вам нужно еще несколько указателей, перейдите в My Design Finder, где вы найдете индивидуальные дизайнерские идеи. Чтобы узнать больше о том, как великолепные индивидуальные напольные покрытия могут выразить ваш стиль и, возможно, даже помочь вам сэкономить деньги на счетах за электроэнергию, свяжитесь с нами через Интернет или позвоните в Flooring America по телефону (866) 439-6743 сегодня.


Визуализируйте свои половые мечты

Хотите увидеть, как новые полы будут выглядеть в вашем доме? Попробуйте наш визуализатор помещений My Floor Style. Загрузите фотографию своей комнаты, выберите предпочтения по стилю и виртуально взгляните на каждый стиль напольного покрытия. С My Floor Style нет никаких сюрпризов. Только красивые новые полы.

55 лучших секретов оформления интерьера

Некоторые люди обладают природным чутьем к дизайну, но если вы больше принадлежите к лагерю тех, кто ничего не может сделать, не проконсультировавшись с доской Pinterest на доске Pinterest, прежде чем вносить какие-либо серьезные изменения, мы чувствуем вас .И даже тем из нас, кто живет и дышит дизайном интерьеров, немного вдохновения и рекомендаций никогда не помешает. Нам бы очень хотелось, чтобы дизайнер интерьеров набрал номер быстрого набора, прежде чем решать, где именно и как повесить эти новые настенные рисунки, которые мы купили по прихоти, чтобы не допустить серьезных ошибок. Но пока мы не выиграем в лотерею, нам придется довольствоваться своим чутьем — и брать множество советов по дизайну интерьера, где мы можем их получить. Мы собрали несколько секретов прямо от профессионалов, чтобы помочь вам со всеми вашими потребностями в декорировании.

🏡 Вы любите находить новые дизайнерские приемы. И мы тоже. Поделимся лучшими из них .

1 Используйте обои с эффектом лака

«Если по нему нарисуют, починить намного проще, чем настоящий лак!» — Кори Дэймен Дженкинс

2 Трансформировать глаза

«В этой перестройке подвала нам пришлось бы потратить кучу денег на изменение маршрута воздуховода ВПЗС.Кто бы не пошел с розовыми балетными туфлями вместо этого? »- Макс Хамфри

3 Краска на искусственном молдинге

«В этой квартире не было лепнины на потолке и дверях, поэтому я добавил их краской! — Олдос Бертрам.

4 Повторно используйте то, что у вас уже есть

«Мы смогли поработать над множеством предметов из их предыдущего дома, что сделало его многослойным.»- Жан Лю

5 Подделайте это, пока не сделаете это

«Сделайте что-нибудь классное на настоящих ступенях! Чем смелее вы идете, тем шире улыбка, когда вы их видите». — Пыжик Галли. Здесь нарисованная Энни Слоун бегунок выглядит как ковер.

6 Используйте фрески, чтобы оживить пространство

«Фрески — это способ привлечь больше людей в дом, поэтому даже когда в доме всего два хозяина, он никогда не чувствует себя одиноким.»- Раджи Радхакришнан

7 Смешайте старый и новый декор

«Старое и новое неотделимы друг от друга. Сочетание современных вещей и антиквариата никогда не устает». — Калеб Андерсон

8 Усовершенствуйте свою игру с освещением с помощью высоких технологий

Улучшите здоровье и временно измените цвет комнаты с помощью «новейшего интеллектуального освещения циркадных ритмов». — Бриган Джейн,

9 Оживите обычные пространства с помощью обоев

«Я люблю использовать обои в обыденных пространствах.Коридоры, кладовые, дамские туалетные комнаты — все становится моментами радости и веселья. Области перехода могут быть местами, в которых вам нравится проводить время ». — Палевый Галли

10 Не бойтесь заниматься своими руками

«Если панк-рок чему-то меня научил, так это тому, чтобы все делать самому. Все мои любимые дизайнеры интерьеров были самоучками» — Макс Хамфри

11 Выберите правильные лампы

«Выбор правильной лампочки очень важен.Светодиодные лампы энергоэффективны, и могут отлично выглядеть »- Палома Контрерас

12 Добавьте немного плетения

«Плетение — это элемент, который я люблю за его текстуру и универсальность. Плетеные корзины удобны для хранения, но плетеные животные привносят чувство прихоти ». — Эми Берри

13 Обновите выключатели света

«Обновите выключатели света! Элегантные элементы управления добавляют эффектный элемент старому дому или персонажа в новый.»- Кортни Хилл

14 Инвестируйте в антиквариат

«Великое искусство и великолепный антиквариат только улучшаются с возрастом. Лучше один раз поплакать и получить кусок навсегда ». — Чандос Додсон Эпли

15 Даже при аренде можно получить апгрейд

16 Доверяйте своей интуиции

«Следуйте своей интуиции. Если вам нужно уговорить себя что-то полюбить, вы, вероятно, этого не сделаете.»- Оливия Эрвин

17 Используйте потолок, чтобы изменить интерьер комнаты

«Смотри вверх! Мы много используем потолки. С их помощью мы определяем линии и красоту пространства ». — Хулио Сальседо

18 Добавить бар

«В каждом доме должен быть отличный бар. Это центральное место вечеринки, и если вы много развлекаетесь, это будет отмечаться, так что подумайте над этим». — Джордана Джозеф

19 Когда сомневаешься, нарисуй

«Никогда не недооценивайте силу краски.Вам не нужно ломать деньги, чтобы добиться нового облика. Новое пальто яркого цвета берет старую мебель или пустую белую комнату и дает ей новую жизнь »- Чонси Бутби

21 год Примите классическую белую кухню

«Классика никогда не выходит из моды. Я не решался делать белую кухню в собственном доме, думая, что я был там, сделал это. Но я так рада, что сделала. Я никогда не устану от этого ». — Александра Келер

22 Получите максимум от своего пространства

«На самом деле пользуйтесь своими красивыми вещами! У меня в гостиной есть шоколадная лаборатория и белая мебель.Потребовалось некоторое обучение, но теперь он знает, что мебель запрещена », — Линдси Лейн

23 Углубляться

«Не бойся темноты. Я использовал этот насыщенный цвет Benjamin Moore Midnight Blue на стене с акцентом — темнее, чем я когда-либо осмеливался. Это оживило все пространство ». — Жан Ларетт

24 Не бойтесь беспорядка

25 Разориться в главной ванне

«То, что должен сделать каждый, — это великолепная главная ванная комната.В своей я использовал фарфоровые раковины, расписанные вручную »- Тодд Ричесин

26 год Не стоит недооценивать журнальный столик

«При открытой планировке сидений всегда используйте хорошо продуманный журнальный столик, чтобы заземлить обстановку и придать ей ощущение места». — Шон Майкл

27 Сделайте потолки выше с помощью высокой мебели

«Используйте высокие предметы в комнате с низкой высотой.Короткая мебель заставит потолок казаться намного ниже земли «. Джейсон Оливер Никсон

28 год Думайте асимметрично

«Проявите творческий подход, думая о форме и функциональности. Клиентка в традиционном грузинском доме нуждалась в нем для работы в ее современном способе развлечения. Мы выбрали асимметричное, органичное пространство, которое побуждает гостей парить по комнате во время разговора ». — Кейт Кафлин

29 Составьте план этажа

«Самый важный первый шаг в дизайне — хороший план этажа.»- Джессика Хелгерсон

30 Инвестируйте в обивку

«Мои клиенты спрашивают, в какие предметы стоит инвестировать: я верю в обивку и искусство! Они помогают закрепить комнату». — Эшли Дэррил

31 год Повеселись

«Убедитесь, что вам весело. Что может быть веселее, чем сделать свой дом красивее?» — Эче Мартинес

32 Создайте свой собственный свет

«Когда вам предоставляется темное пространство, в котором мало света, создайте свой собственный свет.На этой кухне мы использовали солнечный Energetic Orange от Sherwin-Williams, и он получился просто потрясающим — таким веселым ». — Мэтью Боланд

33 Знай своих нарушителей сделок

«Не соглашайтесь. Если вы настроены на что-то новое, не пытайтесь найти что-то подобное, просто чтобы сэкономить. Скорее всего, вы никогда не будете полностью удовлетворены заменителем (или его качеством) ». — Брайан Уотфорд,

34 Поменяйте большие части для большего воздействия

«Когда клиентам нужно быстрое и эффективное обновление, я рекомендую предметы, которые занимают большую часть поверхности, например коврики, цвет краски или отделку окон.»- Тина Рамчандани

35 год Сосредоточьтесь на одной инвестиции в год

«Покупайте один хороший предмет мебели каждый год, и через пять лет у вас будет пять предметов. Все остальное может измениться, но останется неизменным». — Джеффри Билхубер,

36 Отразите свою индивидуальность в спальнях

37 Усильте свою потолочную игру

«Искусственная краска, пышный лак или обои на потолке получат такой ответ« Вау! ».”- Лесли Мэй

38 Убедитесь, что все подходит

«Возможность визуализировать масштаб изделия имеет решающее значение. В нашем офисе мы говорим:« Если сомневаетесь, запишите это на пленку! »» — Кайли Шинтаффер

39 Смешайте свои металлы

«Используйте смешанные металлы. Может казаться, что светильники тщательно отобраны и сделаны на заказ». — Шелли Джонстон

40 Собирайте уникальные предметы

«Странный бюст с барахолки, странная картина, к которой ты тянешься: Купи их все.Создайте уникальное в своем роде пространство », — Стефани Саббе,

41 год Включите унаследованные части

«Не бойтесь использовать унаследованный антиквариат. Добавьте фон с захватывающими обоями: комбинация просто лучшая». —Сара Гилбейн

42 Используйте обои, чтобы начать разговор

«Это немного вложение, и вы не можете взять его с собой, когда уходите, но ничто не приносит va va voom, как яркие обои в шаблоне разговорной темы.”- Эмили Манро

43 год Не прекращайте редактировать

«Самое дешевое действие: редактировать, редактировать, редактировать!» — Кэти Саттон,

44 год Установите цветовую схему

Первым шагом для создания макияжа с головы до ног является создание палитры. «Я придумываю базовую цветовую схему для всего дома, а затем беру ее из комнаты в комнату», — говорит Гэри МакБурни, дизайнер из Бостона.«Это проявляется по-разному в разных комнатах».

Mor e: 20+ свежих новых цветовых комбинаций, которые стоит попробовать

45 Ставьте инвестиционные доли вперед

«Используйте и наслаждайтесь своим антиквариатом и уникальными находками, особенно в утилитарной комнате, например, в ванной». — Банни Уильямс

46 Играть с текстилем

«Солома, джут, камыш — натуральные материалы и нейтральные тона всегда шикарны.Это белая футболка внутреннего дизайна ». Мег Брафф

47 Расширьте свой Backsplash

48 Добавить текстуру

Нейтральный декор может быть интересен, если включить в него самые разные материалы. «Я использовал широкий ассортимент — от тонкого льна и полотна открытого переплетения до шелка-сырца и тафты, до хлопкового бархата и потрепанного бархата», — говорит дизайнер из Калифорнии Охара Дэвис-Гаэтано.«Мало того, есть еще и контраст матового блеска, который поглощает свет, и блестящего блеска, который его отражает».

49 Используйте правило 50/150

Для получения идеальной цветовой гаммы смешайте одну партию краски на 50% светлее основной, а другую на 150% темнее. «Это безотказный метод нанесения полос на стене. Это также очень архитектурный способ использования цвета». — Мэри Дуглас Дрисдейл,

50 Утеплить комнату зеркальными стенами

Зеркальные панели, подобные тем, что облицованы этим альковом, могут быть элегантными, но не просто надеть их, — предупреждает дизайнер Ян Шоверс.Большие листы зеркала будут выглядеть коммерчески, поэтому попробуйте вместо этого узор с секциями в традиционном французском стиле.

51 Не экономьте на диване

«Положите деньги на удобный, хорошо сделанный диван, который у вас будет навсегда. Не нужно отказываться от дорогой дизайнерской ткани, которую вы любите — просто положите ее на что-нибудь маленькое, например подушку». — Криста Эварт

52 Попробуйте палитру с высокой контрастностью

53 Выберите подходящую длину занавески

«Для классических боковых панелей вам действительно нужно пройти все до пола.Если вы смотрите на готовые шторы, убедитесь, что они касаются пола, даже если вам придется купить на следующий размер больше и подшить их ». Scot Meacham Wood

54 Поддельные квадратные кадры

Стеклянные душевые двери мгновенно увеличивают площадь помещения. Чтобы завершить иллюзию, положите плитку на пол прямо в стойло. «Это делает комнату больше, — говорит дизайнер Алла Акимова. «Если бы я сменил материалы, это бы прервало пространство.»

55 Ворс на подушках

«Я не расставляю изящных акцентов … маленькие подушки выглядят так, как будто они идут в комплекте с мебелью». Джон Де Бастиани

Кэролайн Пикард Редактор здоровья Кэролайн — редактор по вопросам здоровья на сайте GoodHousekeeping.com, освещающий новости о питании, фитнесе, благополучии и другие новости об образе жизни. Хэдли Мендельсон Главный редактор Хэдли Мендельсон — старший редактор House Beautiful, и, когда она не занята одержимостью всеми вещами, связанными с декором, вы можете обнаружить, что она рыщет по винтажным магазинам, читает или спотыкается, потому что она, вероятно, снова потеряла свои очки.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

19 советов от успешных профессионалов о том, как вести бизнес в области дизайна интерьера

О бренде

«Я официально не объявлял свою компанию как live , пока у меня не будет окончательного окончательного дизайна логотипа и сопутствующих материалов (визитных карточек, блокноты, папки для презентаций и т. д.).Было очень важно, чтобы я был «одет для успеха». Сегодня сайт означает другое. Лента Instagram — это ваш новый веб-сайт, а ваш реальный веб-сайт — это ваш новый портал. Первый совет наиболее важен: получайте деньги быстро и упростите задачу. Выясните, какова ваша стратегия в отношении платежей по кредитной карте или ACH, и предложите это удобство. Не менее важен второй совет: делитесь тем, чем вы занимаетесь, но показывайте только то, что действительно круто. Весь первый год у меня была заставка «Скоро будет» с логотипом Drew McGukin Interiors.Я был непреклонен в том, чтобы показывать только профессиональные образы. Мне нужно время, чтобы сделать работу. То же самое и сейчас с Instagram. Сделайте изображения более профессиональными или не публикуйте их в своей ленте. Создайте свой бренд с помощью историй или других средств массовой информации, а затем вернитесь в профессиональную сетку IG, даже если вначале она скудна. И, , никаких глупых выстрелов в голову . Будьте прямолинейны, элегантны и профессиональны », — Дрю МакГукин, основатель Drew McGukin Interiors

О создании видения

« Первое, что вам нужно сделать, создавая дизайнерскую фирму, — это действительно определить свои цели и мотивацию. для этого есть.Ясное видение так важно. Цели, которые будут определять ваш бизнес и бренд, должны быть долгосрочными. Вы (надеюсь) не начинаете бизнес, который продлится всего два или три года, поэтому ставьте перед собой цели, выходящие за рамки этого. Я всегда жил по принципу «если ты достигнешь цели, пора установить еще два» ». — Шон Смит, основатель, Shaun Smith Home

Об управлении ростом

« Управляя ростом моего бизнеса, для Для меня главное — как можно быстрее оценивать, приспосабливаться и адаптироваться.Если вы проигнорируете это, наступит хаос. Ключ, который удерживал меня (по большей части) от увольнения сотрудников, но также помогал при приеме на работу, — это установление ожиданий с самого начала. Вы должны сделать каждого члена команды ответственным. Это потребовало от меня большой практики, но когда я делегирую что-то кому-то, я даю им дату завершения и напоминаю им, что я отпускаю это и не буду проверять это, пока это не будет завершено в этот день. Конечно, допускаются ошибки; тем не менее, это часть того, чтобы отпустить и развить ваш бизнес.»- Шон Смит, основатель, Shaun Smith Home

» Что касается сотрудников, наша философия заключается в том, что каждый человек должен чувствовать себя ответственным за проекты, над которыми он работает, а не чувствовать себя так, как будто ему диктуют. Здесь, в Cullman & Kravis, мы работаем как команды, и каждый член команды принимает активное участие в развитии проекта, от планирования до подготовки предложений до размещения заказов и выполнения заказов », — Элли Каллман, соучредитель, Cullman & Kravis

О стратегии и отношениях с клиентами

«Подумайте о том, каким будет ваш подход, философия и ваша ниша, чтобы вы знали, как продавать свои услуги и как выбирать клиентов.Вначале очень легко сказать «да» каждому проекту и каждому клиенту, но на самом деле то, чему вы говорите «да», может отнимать ваше время и энергию от проектов, которые вы действительно хотите реализовать, и тех, которые помогут построить ваше портфолио ». —Стиви Макфадден, основатель Flourish Spaces

5 важнейших принципов дизайна интерьера

Клаус Ведфельт / Getty Images

В конце этой статьи вы сможете распознать и использовать основные принципы дизайна интерьера i , используемые каждым дизайнером интерьера для создания великолепного дизайна, и кто знает, может быть, вы также сэкономите немного денег или начнете новая карьера! А теперь давайте начнем с самого начала и разберемся, что такое дизайн интерьера…

Дизайн интерьера — это процесс формирования восприятия внутреннего пространства посредством манипулирования пространственным объемом, а также обработки поверхности.Не следует путать с внутренней отделкой, дизайн интерьера опирается на аспекты психологии окружающей среды, архитектуры и дизайна продукта в дополнение к традиционному оформлению.

Мгновенно получайте скидки на домашний декор!

Подключайтесь к купонам на благоустройство дома и промокодам, которых вы так долго ждали.

Посмотреть предложения

Дизайнер интерьеров — это человек, которого считают профессионалом в области дизайна интерьера или который проектирует интерьеры как часть своей работы.Дизайн интерьера — это творческая практика, которая анализирует программную информацию, устанавливает концептуальное направление, уточняет направление дизайна и создает графические коммуникации и строительные документы. В некоторых юрисдикциях дизайнеры интерьеров должны иметь лицензию на практику ». — Источник : Википедия

Теперь, когда у вас есть представление о дизайне интерьера, мы можем двигаться дальше и изучать кое-что действительно полезное — принципы дизайна интерьера. Давай начнем !

Единство и гармония

При дизайне интерьера необходимо рассматривать дом как единое целое; серия пространств, связанных между собой холлами и лестницами.Поэтому уместно, чтобы повсюду использовался общий стиль и тема. Это не означает, что все элементы дизайна интерьера должны быть одинаковыми, но они должны работать вместе и дополнять друг друга, чтобы усилить всю композицию. Способ создать эту тему или сюжетную линию — это хорошо продуманное использование цвета. Цветовые схемы в целом — отличный способ объединить коллекцию пространств. Например, вы можете выбрать три или четыре цвета и использовать их разных оттенков по всему дому. Использование круга подбора цветов может быть отличным началом.

Остаток

Вкратце для тех, кто просто просматривает эту статью, весы можно охарактеризовать как равномерное распределение визуального веса в комнате. Существует три стиля баланса: симметричный, , асимметричный и радиальный.

Симметричные весы обычно используются в традиционных интерьерах. Симметричный баланс характеризуется тем, что одни и те же объекты повторяются в одних и тех же положениях по обе стороны от вертикальной оси, например, вы можете вспомнить старые комнаты, где на каждой стороне комнаты находится точное зеркало другой.Эта симметрия также отражает человеческую форму, поэтому нам от природы комфортно в сбалансированной обстановке. Симметричные идеи

Асимметричные весы в наши дни более уместны в дизайне. Баланс достигается с помощью некоторых непохожих предметов, которые имеют одинаковый визуальный вес или привлекательность для глаз. Асимметричный баланс более случайен и менее искусен на ощупь, но его труднее достичь. Асимметрия предполагает движение и делает интерьер более живым. Асимметричные идеи

Радиальная симметрия — это когда все элементы дизайна расположены вокруг центральной точки.Винтовая лестница также является прекрасным примером радиального баланса. Хотя он не часто используется в интерьере, при правильном использовании он может стать интересным контрапунктом. Радиально-симметричные идеи

Координатор

Самый большой враг дизайна интерьера — скука. Хорошо спроектированная комната всегда имеет, в зависимости от ее размера, одну или несколько точек фокусировки. Фокус должен быть доминирующим, чтобы привлекать внимание, и достаточно интересным, чтобы побудить зрителя смотреть дальше. Таким образом, центральная точка должна производить неизгладимое впечатление, но также должна быть неотъемлемой частью декора, связанной масштабом, стилем, цветом или темой.Камин или плоский телевизор — это первые примеры, о которых думает большинство людей, когда мы говорим о фокусе комнаты.

Если у вас нет естественного фокуса в вашем пространстве, такого как, например, камин, вы можете создать его, выделив определенный предмет мебели, произведение искусства или просто раскрасив контрастный цвет в одной области. Однако старайтесь сохранять равновесие, чтобы фокус не отвлекал все внимание.

Ритм

Если говорить о музыке, мы бы описали ритм как биение пульса музыки.В дизайне интерьера ритм — это повторение визуального образа. Ритм определяется как непрерывность, повторение или организованное движение. Чтобы реализовать эти темы в дизайне, вам нужно подумать о повторении, прогрессии, переходе и контрасте. Использование этих механизмов придаст вашему пространству ощущение движения, переводя взгляд с одного элемента дизайна на другой.

Повторение — это использование одного и того же элемента более одного раза в пространстве. Вы можете повторить узор, цвет, текстуру, линию или любой другой элемент или даже более одного элемента.

Progression берет элемент и увеличивает или уменьшает одно или несколько его качеств. Наиболее очевидной реализацией этого будет градация по размеру. Группа свечей разного размера на простом подносе вызывает интерес из-за показанной естественной последовательности. Вы также можете добиться прогресса с помощью цвета, например, в монохроматической цветовой схеме, где каждый элемент имеет немного другой оттенок одного и того же оттенка.

Переход немного сложнее определить.В отличие от повторения или прогрессии, переход имеет тенденцию быть более плавным, когда взгляд естественным образом скользит от одной области к другой. Самый распространенный переход — это использование изогнутой линии, которая мягко направляет взгляд, например, арочный дверной проем или извилистая дорожка.

Наконец, контраст довольно прост. Отличительной чертой этого принципа дизайна является расположение двух элементов друг против друга, например, черной и белой подушки на диване. Противодействие также может подразумеваться контрастами по форме, такими как круги и квадраты, используемые вместе.Контраст может сильно раздражать и обычно используется для оживления пространства. Будьте осторожны, чтобы не свести на нет всю тяжелую работу, проделанную вами с использованием других механизмов, из-за слишком большого контраста!

Детали

Еще один важный элемент дизайна интерьера, где нужно приложить немало усилий, — это детали. Необходимо уделить внимание всему, начиная от отделки абажура, цвета окантовки рассеивающей подушки и заканчивая выключателями света и ручками шкафа. В отличие от цветных людей детали скучны.В результате им пренебрегают и пропускают мимо ушей или вообще не принимают во внимание. Поскольку цвет выражает весь дух и жизнь схемы; детали — не менее важная основа дизайна интерьера. Детали не должны быть очевидными, но они должны быть правильными, улучшая общее впечатление от комнаты.

Масштаб и пропорции — Эти два принципа проектирования идут рука об руку, поскольку оба относятся к размеру и форме. Пропорция связана с отношением одного элемента дизайна к другому или одного элемента ко всему целому.Масштаб связан с размером одного объекта по сравнению с другим.

Цвет — Цвета оказывают определенное влияние на атмосферу, которую вы хотите создать при оформлении интерьера. Более подробный пост о том, как цвета влияют на наше настроение, вы можете найти здесь.

Как украсить свой дом — руководства по недвижимости

Цвета краски известны тем, что они проявляют разные оттенки в разных условиях освещения (и, кажется, меняют цвет в магазине красок на дом).Этот эффект усиливается только после того, как вы нанесете его на четыре стены. По этой причине никогда не стоит выбирать цвет краски, когда вы впервые видите фишку в магазине. Взгляните на самый большой чип, который вы можете получить в комнате, которую планируете покрасить, как минимум. А еще лучше нарисуйте большие образцы на стенах или досках, которые можно перемещать, и просматривайте их в разное время дня.

Примечание: Пока вы проверяете цвет перед тем, как красить всю комнату, нет причин бояться смелых, насыщенных цветов .

После того, как вы выбрали цвет, выберите блеск. Матовые или плоские краски имеют приятный вид прозрачной пленки, которая также скрывает дефекты стен, но их трудно поддерживать, чистить и подкрашивать. «Я обычно не делаю матовые стены», — сказала г-жа Хэмптон, которая предпочитает краску с яичной скорлупой или сатиновую поверхность, которая только немного более глянцевая и ее легче чистить.

Плинтусы, молдинги, двери и другие элементы отделки могут быть окрашены в тот же цвет, что и комната, чтобы они визуально отступали, или в контрастный цвет — обычно не совсем белый в комнате с цветными стенами — чтобы сделать их более привлекательными.Отделку также можно покрасить в другой блеск, чем стены. Полуматовый блеск привлечет больше внимания к лепным украшениям, добавив при этом прочности.

Вы также должны решить, как вы хотите обработать потолок. Вы можете покрасить его в белый цвет, чтобы создать ощущение четкости, или в тот же цвет, что и стены, чтобы создать ощущение кокона. Использование матового или плоского блеска безопасно, потому что к потолку редко прикасаются грязные пальцы или предметы, создающие пятна. Если поверхность идеально гладкая, ее можно также покрасить глянцевым покрытием в качестве элемента дизайна, который отражает свет в жилое пространство.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *