Photoshop цветокоррекция: О цветокоррекции в Photoshop

Подробно о цветокоррекции в Photoshop

Здравствуйте, уважаемые читатели. Вы наверняка множество раз слышали о существовании цветокоррекции в фотошопе. Эта статья подробно опишет принципы и приёмы цветокоррекции в Photoshop`e.

Эта статья опишет:

• для чего используется цветокоррекция
• какими инструментами фотошопа можно проводить цветокоррекцию
• примеры цветокоррекции
• как не испортить изображение

Для чего делают цветокоррекцию

Существует множество уроков по цветокоррекции, однако в них лишь описываются принципы обработки изображения. Прежде чем начать работу со снимками, нужно разобраться в том, что такое цветокоррекция и для чего её используют.

Цветокоррекция – это Замена исходного составляющего цвета, оттенков, тона и насыщенности изображения. Её применяют по нескольким причинам.

1. Часто случается так, что мы видим реальные цвета, которые на снимке получаются совершенно другими. Это происходит из-за не правильных настроек фотоаппарата, низкого качества съемочной аппаратуры или специфичного освещения. Техника не имеет возможности подстраиваться к освещению так же, как и человеческий глаз. Это вызывает погрешности в снимках.

2. Цветовые дефекты. К ним можно отнести засвеченность снимка, чрезмерная затемненность, дымка или тусклость тонов и красок.

3. Творческие эксперименты. Цветокоррекция позволяет воплощать замыслы фотографа. Снимкам можно добавить сказочности или брутальности, выразительности или тусклости. всё зависит от замысла фотографа.

Чаще всего, цветокоррекция в фотошопе выполняется при помощи разложения снимка на каналы. Существует несколько режимов для редактирования:

• RGB — Красный, Зеленый, Синий (Red Green Blue). Это самый популярный режим редактирования изображений. С ним приходится сталкиваться чаще всего.

• CMYK — Голубой, Пурпурный, Жёлтый, Чёрный (Cyan Magenta Yellow blacK).

В этом режиме белый цвет в каналах показывает максимальное присутствие цвета, а черный — наоборот, минимальное. Если, к примеру, Голубой канал полностью заполнен черным, значит голубой цвет на снимке вовсе отсутствует.

Мы коротко рассмотрели, что такое цветокоррекция и для чего она используется. Теперь пора переходить к практике.

Цветокоррекция в фотошопе

Photoshop не зря получил звание самого мощного инструмента для цветокоррекции. Если рассмотреть вкладку Image (Изображение) -> Adjustment (Коррекция), то можно понять, что она вся посвящена цветокоррекции.

На разбор всех инструментов уйдет слишком много времени, поэтому выделим основные: Levels (Уровни) — вызывается сочетанием клавиш Ctrl+L, Curves (Кривые) — Ctrl+M, Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность) — Ctrl+U, Selective Color (Выборочные цвета) и Shadow/Highlights (Тень/Свет).

Примеры цветокоррекции

Рассмотрим три случая применения цветокоррекции на конкретных примерах.

Не правильная передача цвета

Посмотрите на эту фотографию тигра:

На снимке много красного цвета. Для коррекции будем использовать кривые (Image (Изображение) -> Adjustment (Коррекция) -> Curves (Кривые)). Выбираем красный канал и слегка опускаем кривую чуть ниже середины, как показано на рисунке:

Вот, что в итоге получилось:

минимальные манипуляции значительно повысили качество снимка. Кривые — это очень мощный инструмент. Он используется во многих уроках по обработке фотографий.

Сделаем вывод: если на снимке повышенное содержание какого-то одного цвета, нужно выбрать соответствующий канал в кривых и уменьшить его содержание, как показано в примере.

Цветовые дефекты

Взгляните на этот снимок:

На нем много белой дымки, а цвета тусклые, но это можно исправить.

С дымкой поможет справиться инструмент Levels (Уровни). Для вызова инструмента нажимаем Ctrl+L и устанавливаем следующие настройки:

Присмотритесь к левой части гистограммы. Это и есть дымка. Сдвигая ползунок вправо, мы увеличиваем количество темных тонов и избавляемся от дымки.

Стало немного лучше, но результат еще далек от совершенства. Нужно немного осветлить котенка. Делаем копию слоя (Ctrl+J) и открываем Image -> Adjustment -> Shadow/Highlights (Тень/Свет). Вносим следующие настройки для теней:

Мы сделали снимок светлее.

Изначально планировалось осветлить только котенка, поэтому создаем для осветленного слоя маску и скрываем черной кистью фон, оставляя светлой только нашу модель.

Результат:

Снимок уже хорош. однако что-то не так. Давайте откроем Image -> Adjustment -> Photo Filter (Фото фильтр) и добавим зелёный или теплый фильтр:

Если закрыть глаза на изначальное качество снимка, можно сказать, что мы добились отличного результата. А вот и он:

Цветокоррекция выполнена, но снимок нужно подретушировать. Это уже другая тема. Уроки по ретуши найти не сложно.

Вот результат с небольшой ретушью:

Творческий подход к цветокоррекции

Это можно считать самой интересной частью статьи, однако не все признают художественную цветокоррекцию. несмотря на это, мы разберем несколько примеров её применения.

В первом примере будет использован отличный исходный снимок:

Применим к нему теплый фотофильтр (Image -> Adjustment -> Photo Filter):

Создаем новый слой и заливаем его цветом #f7d39e. Меняем режим наложения на Exclusion (Исключение) и устанавливаем непрозрачность на 25%

Далее создаем копию основного слоя и применяем Filter -> Render (Визуализация) -> Lighting Effects (Световые эффекты) со следующими параметрами:

Избавляемся от промежуточного слоя с заливкой и смотрим результат:

Второй пример будет демонстрировать принцип обработки портрета:

Сделаем снимок с достаточно популярным режимом «отбеливание». Создаем копию слоя (Ctrl+J), и нажимаем Ctrl+U для вызова фильтра Цветовой тон/Насыщенность. Устанавливаем Saturation — 0. Снимок станет черно-белым. Меняем режим наложения на Overlay, а непрозрачность на 70-80%

Добавим на фотографию эффект, который часто используется в современном кинематографе. Снова открываем наш снимок, чтобы вернуться к исходному изображению. Нажимаем Ctrl+M для открытия редактора кривых. Выбираем синий канал и добавляем синего цвета в темные тона. Перейдите в режим редактирования синего канала и добавьте синевы тёмным тонам. В светлых тонах опускаем кривую. Это даст желтизну и не позволит потеряться цвету кожи.

Вот как выглядит снимок после коррекции в Фотошопе:

Уберем фиолетовый оттенок с помощью добавления в темные тона зеленого цвета. выполняем эти действия также при помощи кривых.

Небольшая корректировка цвета кожи:

На этом обработку можно закончить.

Как не испортить снимок?

Определенных правил по этому вопросу не существует. Цветокоррекция зависит от личных предпочтений фотографа и его чувства меры, однако существует несколько рекомендаций:

• При использовании различных инструментов стоит проверять всевозможные настройки. Результат может оказаться неожиданным и непредсказуемым. И это не всегда плохо.
• Постоянно делайте копии и дубликаты слоев. Это позволит вернуться к любой стадии обработки, если что-то пойдет не так.
• Черпайте вдохновение в работах профессиональных фотохудожников. Это позволит развить вкус и добиться новых, интересных результатов.

На этом обзор примеров цветокоррекции закончен.

На основе материалов с сайта: psforce.ru

Художественная цветокоррекция. Подробно о цветокоррекции в Photoshop. Устранение дефектов изображения

Фотоаппарат из-за неправильных настроек исказил цвета? Или, может быть, вы делали снимок при специфическом освещении, из-за которого предметы и люди на фотографии приобрели неестественные оттенки? Сделайте цветокоррекцию ! В редакторе «ФотоМАСТЕР» представлено три удобных инструмента для исправления цветового баланса. Из этой статьи вы узнаете о каждом из них, а также о правилах цветокоррекции.

Настраиваем цвета фото за 1 щелчок мыши!

В программе «ФотоМАСТЕР» вы сможете преобразить фотографию за пару секунд. В редакторе предусмотрены две опции для автокоррекции. С ними обработка фото, цветокоррекция и другие работы по повышению качества изображений перестанут вызывать какие-либо проблемы. Одна из кнопок позволяет и слишком темные снимки, а вторая предназначена для быстрого редактирования цвета.

Откройте изображение в редакторе и на панели справа поставьте галочку рядом с пунктом «Цвет». Фотография будет автоматически обработана приложение, а все изменения тут же отобразятся в окне предпросмотра.

Ручная коррекция цветового баланса

Контролируйте изменение фотографии до самых мелочей! Вы можете самостоятельно настроить цвет фотографии. Для этого кликните по одноименной вкладке в меню «Улучшения». Здесь вы можете и скорректировать «Цветовой баланс». Лучше инструмента цветокоррекции для новичка не найти!

Управляйте синими, красными и зелеными цветами в светлых и темных частях фотографии. Просто потяните бегунок на нужной шкале и следите за изменениями на экране.

Секретное оружие профессионалов: кривые

Если хотите получить полный доступ ко всем возможностям для цветокоррекции, то воспользуйтесь кривыми (Композиция > Кривые). При активации функции на панели справа появится координатная плоскость с кривой RGB.

RGB – это базовое цветовое пространство, которое состоит из красного (Red), зеленого (Green) и синего (Blue) цветов. Все остальные оттенки на изображении получаются в результате их смешивания.

Самая высокая точка на графике — это белый цвет, а самая нижняя — черный. Промежуточные точки, соответственно, это светлые тона, темные тона и полутона. Вот как это выглядит на схеме:

Работать с кривой просто. Создайте ключевую точку на том участке, который хотите изменить. Потяните её вверх, тогда яркость изображения будет усилена. Также вы можете передвинуть ее вниз и тем самым убавить значение этого параметра. Все уроки цветокоррекции через кривую строятся вокруг каналов: синего, зеленого и красного. Обратите внимание на то, что при усилении цвета из связки вы автоматически приглушаете противоположный ему цвет. Красный цвет здесь взаимосвязан с голубым, синий с желтым, а зеленый с пурпурным.

Попробуем отредактировать эту фотографию:

На изображении слишком много синего, поэтому начнем работу именно с этого канала. Создадим точку и потянем кривую вниз: так мы слегка приглушим синий цвет на фото и добавим желтый.

Если вам кажется, что снимок чересчур ушел в красный цвет, то вернитесь к RGB каналу и осветлите изображение. Для этого создайте ключевую точку на кривой и потяните ее вверх.

Готово! Разница видна невооруженным глазом:

С помощью кривой вы можете выполнить цветокоррекцию, а ещё тонировать снимок. Готовые пресеты помогут создать ванильный эффект или выполнить раздельное тонирование. Вы можете самостоятельно поиграть с цветом и подобрать наиболее подходящую тонировку для фото. Также не лишним будет заглянуть во встроенный каталог эффектов, в нем вы найдете киношные стили цветокоррекции фото и сможете стилизовать фото под «Дом летающих кинжалов», «Страх и ненависть в Лас-Вегасе», «Сияние» и другие популярные фильмы.

Теперь вы знаете, как сделать цветокоррекцию. Фотошоп и Lightroom больше не потребуется! Используйте при обработке готовые фильтры или настраивайте всё вручную за считанные минуты с помощью «ФотоМАСТЕРа». Скачайте редактор и опробуйте все его возможности прямо сейчас!

Цветокоррекция может быть интенсивным и трудоемким процессом. Если говорить про Голливуд, то там над цветокоррекцией работают целые команды монтажеров. Тем не менее, если вы из тех монтажеров, которые делают все сами – мастер на все руки, то знание нескольких приемов, действительно может вам помочь. И знание одного из самых мощных инструментов цветокоррецкии, будет вам совсем не лишним.

Инструмент «Кривые» позволяет вам делать точные настройки цвета и яркости для видеоизображения. Он не только универсален, но и очень многопрофильный, гибкий, дает вам возможность выполнять тонкие настройки в определенной области вашего изображения или делать резкие тональные изменения для всего вашего клипа. С помощью кривых вы можете быстро переназначить черно-белые уровни, скрасить или затемнить полутоны и даже совместить цвета между различными кадрами в последовательности. Первый шаг — понять, как они работают.

Большинство людей боится того, чего они не понимают. Поэтому я считаю, что большинство людей избегают кривых. Действительно, кривые могут быть на первый взгляд пугающими. Откройте инструмент в первый раз, и вы сразу заметите одно — кривых нет. Все, что вы увидите, — это прямая линия, выложенная по диагонали в квадратной коробке. Диагональная линия идет от нижнего левого угла в верхний правый угол окна. И иногда поле будет содержать гистограмму, сетку и, возможно, несколько ползунков внизу. Итак, откуда этот инструмент получил свое название?

Несмотря на иногда пугающее первое впечатление, использовать кривые, действительно довольно просто. Как только вы поймете, как инструмент устроен, вы быстро поймете, как успешно управлять и настраивать свои изображения.

По существу, диагональная линия инструмента кривых представляет диапазон значений яркости в вашем изображении. Нижний левый конец диагональной линии представляет темные, а верхний правый конец — светлые тоны. Средняя часть диагональной линии отображает средние значения. Чтобы выполнить настройку с помощью инструмента «Кривые», просто добавьте опорную точку в диагональную линию, а затем нарисуйте линию вверх, чтобы осветлить пиксели, вниз, чтобы затемнить их. Добавьте несколько точек для более точных изменений. И готово, ваша диагональная линия теперь стала кривой .

В приведенном выше примере мы схватили средние тени в левом нижнем углу и потащили их вниз, чтобы затемнить их. Мы также захватили средние максимумы в правом верхнем углу и подняли их, чтобы осветить их. Потемнение теней и осветление бликов, по сути, добавляет контраст.

Но я счастлив с уровнями …

Часто вы можете найти фотографов, используя инструмент «Уровни» (levels), чтобы сделать тональные настройки при работе в Photoshop. Это связано с тем, что интерфейс уровней очень легко понять.

Инструмент «уровни» (levels) , дает вам несколько ползунков для регулировки уровня белого, среднего тона и черного. Передвигайте эти ползунки горизонтально по шкале интенсивности, чтобы увеличить или уменьшить интенсивность по желанию. Тональные значения измеряются на 256 уровнях яркости слева направо, от 0 (черный) до 255 (чистый белый). Просмотрите уровни яркости изображения с включенным отображением гистограммы.

Использование гистограммы и ползунков в инструменте уровней дает вам возможность быстро скорректировать белый и черный уровни или настроить средние тона по своему вкусу. Используя инструмент «Уровни», вы можете сделать плоское изображение «pop» с контрастом всего за несколько секунд.

Хотя вы можете добиться довольно многого с помощью инструмента уровней, он очень одномерный.

С другой стороны, кривые позволяют делать намного более тонкие настройки. Инструмент «Уровни» — это, по сути, упрощенный инструмент кривых, который дает вам только 3 предустановленные точки – самая верхняя, самая нижняя и центральная. Инструмент «Кривые» позволяет добавлять любое количество точек в любом месте графика. Перемещение якорной точки вверх или влево приведет к цветокоррекции выбранной части спектра, при этом движение вниз или вправо будет затемнять его.

При настройке тональных значений вашего изображения этот инструмент дает вам множество опций. Инструмент «Уровни» не позволил бы нам целенаправленно корректировать наши средне-черные и средние белые, как это было в нашем первом примере. Это может быть еще одной причиной, почему так много людей мгновенно запутываются и запуганы этим инструментом — вариантов слишком много.

До этого момента я обсуждал только редактирование значений яркости с помощью инструмента кривых. Тем не менее, вы можете еще больше контролировать свой образ, изменяя определенные цветовые каналы.

Вы можете не только настраивать тональные настройки яркости на видеоролик, но также добавлять кривые на уровне цветового канала. Вы можете создавать настройки кривой для красного, зеленого и синего каналов по отдельности. Это даст вам возможность создать свой собственный стилизованный вид, сопоставить снимки в последовательности и исправить любые проблемы с балансом белого.

Давайте проверим несколько способов внесения изменений в изображение с использованием кривых.

Хорошо, но как я смогу их использовать?

Хотя использование кривых так же просто, как добавление точки и изгиб линии вверх или вниз, это может быть одновременно и сложным и простым. Это зависит от вас. Используйте кривые, чтобы добавить разные уровни контраста к вашему изображению, переназначить белый и черный уровни, настроить оттенки и тени, а также значительно изменить значения цвета. Давайте подробнее рассмотрим, что вы можете сделать с этим инструментом:

Уровень белого и черного

Как я уже говорил ранее, левый конец диагональной линии представляет ваш уровень черного, а правый — белого. Вы можете переделать их, перемещая их в центр. Это точно так же, как настройка внешних белых и черных ползунков инструмента Levels.

Затемнение

Затемнить ваше изображение так же просто, как добавление одной точки в середину линии, а затем перетаскивание этой точки вниз. Чем сильнее вы сгибаете линию, тем темнее станет изображение. Это примерно эквивалентно перемещению вправо среднего ползунка в инструменте «уровни».

Осветление

Осветление делается также как и затемнение, но только точка перемещается вверх. После того, как вы добавите одиночную опорную точку в свою кривую, вы можете слегка наклонить кривую вверх. Это осветлит пиксели вашего изображения. Это примерно эквивалентно перемещению влево среднего ползунка в инструменте «уровни».

Добавление

контраста

Быстрый способ добавить контраст к изображению является использование популярной кривой S . Кривая S популярна благодаря своей простоте, поскольку имя действительно объясняет все. Для этого метода попытайтесь создать S-образную кривую из диагональной линии. Сделайте это, добавив две точки к вашей линии: одну в нижнем конце линии, а другую в верхнем конце. Перетащите нижнюю опорную точку вниз, чтобы создать более темные тени. Поднимите верхнюю точку вверх, чтобы осветлить ваши блики.

Создание эффекта негатива

Если вы хотите сделать что-то необычное, вы можете полностью поменять местами белый и черный цвет, полностью изменив их. Тем самым, сделав негативное изображение. Для этого сначала нужно перетащить правый конец диагональной линии в нижнюю правую сторону графика. Затем перетащите левый конец диагональной линии в верхнюю левую часть графика. Теперь вы просто поменяли свои черные оттенки белыми, а былые оттенки — черными.

Отрегулировать цвет

Инструмент «Кривые» позволяет настроить изображение на уровне цветового канала. Так же, как вы можете сделать множество настроек яркости, у вас также есть тот же контроль над цветом. Отрегулируйте основные, средние и темные цвета любого из трех цветовых каналов (красный, зеленый и синий) или полностью уберите цветной канал. Используйте кривые цветного канала, чтобы соответствовать снимкам, устранять проблемы с балансом белого или просто создать свой собственный стилизованный вид.

Соответствие кадров

Как я уже говорил, кривые могут помочь сопоставить информацию о яркости и цвете различных кадров в последовательности. Часто я использую кривые, чтобы фиксировать тонкие различия в значениях тона кожи между видеоклипами. Использование кривых в сочетании с областями цветов RGB позволит мне быстро и легко сопоставить эти снимки.

Корректирующие слои

Хорошая практика — использовать кривые на корректирующем слое. Это позволит вам быстро включить и отключить коррекцию, и это дает вам возможность применять эффект сразу ко многим клипам. Это также сильно облегчит работу над крупным проектом. Вы можете просто добавить трек специально для этой цели и переименовать его Curves или CC .

Пресеты

Некоторые программы, такие как After Effects и Photoshop, позволяют создавать и сохранять пресеты кривых. Это может быть особенно полезно, когда вы ищете возможность применения и повторного использования различных настроек цветокоррекции в разное время во всем проекте. У Photoshop фактически есть несколько предустановок по умолчанию, включая Color Negative, Negative, Cross Process, Darker, Lighter, Increase Contrast, Linear Contrast, Medium Contrast, and Strong Contrast .

Использование Reference Scopes

Поскольку инструмент кривых дает вам такой подробный контроль над информацией о яркости и цвете, важно иметь возможность отслеживать изображения, которые вы изменяете. Чтобы правильно это сделать, используйте видеообъекты, такие как waveform , vectorscope , parade , и histogram .

Вы можете использовать кривые RGB в тандеме с областью RGB, чтобы точно соответствовать значениям цвета между кадрами в последовательности. Чтобы сопоставить один кадр с другим, отрегулируйте конкретные кривые цветового канала до тех пор, пока красные, зеленые и синие значения не будут совпадать с соответствующими областями диапазона RGB. Это довольно легко и полезно, когда у вас есть некоторая практика.

Умеренность.

При работе с кривыми очень легко перейти за крайности. Особенно, если вы новичок в цветокоррекции. Обязательно используйте инструмент в умеренных количествах. Опять же, используйте ваши видео, чтобы приобрести опыт. И если у вас есть сомнения, отложите проект на пару дней, затем, откройте свой проект через день или два и посмотрите свежими глазами, чтобы увидеть, как все выглядит.

Колокола и свистки

Независимо от того, какую программу вы используете, основы редактирования с кривыми одинаковы. Вы будете добавлять точки и корректировать кривую для настройки тональности. Тем не менее, колокола и свистки для каждой программы могут различаться.

В зависимости от программного приложения, в котором вы находитесь, у вас могут быть дополнительные инструменты для работы. Они могут включать в себя множество разнообразных вещей, в том числе гистограмму, различные параметры сетки, выбор цвета, обрезающие дисплеи, ползунки ввода, пресеты, до и после разделения, маски, дополнительные инструменты коррекции цвета и даже инструменты для ручного рисования собственной кривой.

Просто взгляните на разницу между эффектом кривых в Adobe After Effects и Premiere Pro. After Effects дает вам возможность сохранять пресеты и вручную рисовать кривую.

Панель Premiere Pro Lumetri дает вам более урезанный и упрощенный вид.

Davinci Resolve, разработанный в основном для цветокоррекции, добавляет некоторые вспомогательные инструменты и режимы.

На первый взгляд кривые могут пугать. Но помните, что все, что вам нужно сделать, это просто попрактиковаться. Откройте кривые и начните возиться с несколькими видеоклипами. Следуйте приведенным выше рекомендациям и придайте вашему изображению некоторую популярность, добавив S-образную кривую. Экспериментируйте, создавая свой собственный внешний вид, настраивая отдельные цветовые каналы. После того, как вы получше узнаете этот инструмент, вы начнете использовать их в каждом своем проекте.

Этой статьей я хочу начать серию заметок о несложных приемах обработки фотографий. Профессиональные фотографы вряд ли почерпнут отсюда много нового, а новичкам и любителям данная информация возможно будет полезна. В каждой статье я планирую разбирать обработку одной-двух фотографий, касаясь исправления наиболее распространенных и тяжелых ошибок новичков. Фотографии, разбираемые в статьях, либо мои, либо были присланы мне для обработки и опубликованы с согласия автора. Для обработки фотографий будут использованы программы Adobe Photoshop (на примере CS 3 Ru ), Adobe Lightroom (на примере 3й версии Eng ) и некоторые другие. Хотя статьи рассчитаны на начинающих и любителей, предполагается, что читатели знакомы с минимальными основами работы в этих программах.

Прежде, чем начать обсуждение, оговоримся заранее: мы не касаемся техники съемки и того, как можно было избежать ошибок на этапе фотографирования — этому посвящено много статей и книг. Но каждый, кто хоть раз брал в руки фотоаппарат, знает — бывает, что интереснейшие по содержанию кадры приходится выбрасывать из-за технического брака. И переснять такие фото иногда просто не представляется возможным. Надеюсь, данная серия статей поможет Вам спасти ценные кадры, снятые с техническими ошибками.

Итак, в данной заметке поговорим о цветокоррекции изображений с помощью инструмента «кривые». Вообще, кривые — пожалуй, один из мощнейших инструментов программ обработки изображений. Умелое использование этого инструмента позволяет поистине творить чудеса, и обходиться без множества плагинов с непонятным и неконтролируемым режимом работы. С другой стороны, инструмент этот довольно сложен, что отпугивает начинающих фотолюбителей от его использования. Попробуем разобраться в основах работы инструмента «кривые» и научиться применять его для наших задач — коррекции цвета и яркости изображений.

1. Основы теории цвета и цветокоррекции

Для того чтобы разобраться с цветокоррекцией, нам надо сначала понять, что же такое цвет в цифровой фотографии, какими параметрами он задается и как эти параметры менять, чтобы получить нужный результат. Разумеется, всем, занимающимся цифровой фотографией, известны буквы RGB . Это — основное цветовое пространство, с которым работает большинство фотоаппаратов и воспроизводящей цифровой техники (есть и другие цветовые пространства, но речь сейчас не об этом). Все цвета в этом пространстве получаются «смешиванием» 3 базовых тонов (их часто называют каналами) — красного (Red ), зеленого (Green ) и синего (Blue ). Записываются значения обычно последовательно, красный-зеленый-синий, например 125-80-245. Яркость каждого тона задается значением от 0 до 255. Это — всем известная истина.

Еще одна истина, менее известная, но тоже важная: при равных значениях всех трех каналов мы получаем нейтрально-серый цвет. 0-0-0 — абсолютно черный, 255-255-255 — абсолютно белый, между ними — все оттенки серого. Как же получаются остальные цвета, кроме трех основных? Понимание этого также является важнейшим для работы с цветами. Наиболее наглядно цветообразование в RGB можно изобразить в виде цветового круга. На нем, помимо трех основных цветов, присутствуют дополнительные (а лучше сказать, противоположные) цвета: CMY — зелено-голубой (Cyan ), пурпурный (Magenta ) и желтый (Yellow ).

Этот простой на вид круг дает важнейшую для осознанной цветокоррекции информацию. Имея 3 основных канала (RGB ), мы можем также управлять дополнительными цветами. Увеличение интенсивности любого из основных каналов (равно как и одновременное ослабление двух оставшихся основных каналов) приводит к усилению основного цвета. Уменьшение интенсивности каждого основного канала (или одновременное усиление двух оставшихся оосновных каналов) ведет к усилению противоположного цвета. То есть, уменьшая синий канал, усиливаем желтые цвета, усиливая зеленый — уменьшаем пурпурные оттенки, уменьшая одновременно красный и зеленый — усиливаем синий и т.д. Если нам надо, скажем, сделать фото более теплым — нам понадобится добавить оранжевого и желтого. С желтым понятно — уменьшаем интенсивность синего канала. А оранжевый = красный+желтый. Значит надо добавить еще интенсивности красному каналу. Постепенно использование этого цветового круга доходит до автоматизма, но пока можно нарисовать что-то вроде шпаргалки. Итак, теория нам более-менее ясна, теперь перейдем к практике.

2. Инструмент «кривые» и полуавтоматическая цветокоррекция по «трем точкам» (простой случай)

Чтобы не углубляться окончательно в теоретические дебри, возьмем фото с заведомо неверным балансом белого: снятое при свете ламп накаливания в режиме фотоаппарата «дневной свет». Результат работы фотоавтоматики виден невооруженным глазом. Предположим, мы не догадались снять в RAW (там проблема баланса белого решается одним кликом), и теперь будем воевать с JPEG ’ом.

Первым делом, давайте разберемся, какие инструменты нам предлагает процедура «кривые», и какие настройки надо сделать, прежде чем приступить к цветокоррекции. Открываем «кривые» (Ctrl -M ), щелкаем «параметры отображения кривой». Мне нравится более частая сетка, но это на любителя. Нажимаем справа кнопку «параметры», ставим отсечение черных и белых цветов по 0.10 %, чтобы при коррекции яркости программа не уходила в глухой пересвет (255-255-255) и глухую тень (0-0-0), ставим галочку «использовать по умолчанию». Остальные настройки можно не трогать. Итак, мы видим окно кривой. По оси Х откладывается исходная яркость, по оси Y — яркость после обработки, от 0 (полная тень) до 255 (полный свет). Фоном показана гистограмма, дающая нам распределение точек на фото по яркости. По диагонали проходит собственно кривая — до обработки она представляет собой прямую линию: исходное = обработанному. В процессе работы мы можем как усиливать интенсивность определенных участков (тянем кривую вверх), так и понижать (кривую вниз). Работать можно как с кривой RGB (серая кривая, регулирует яркость одновременно по всем 3 каналам), так и с кривой каждого канала по отдельности. Ниже окна кривых есть 3 пипеточки. Они служат для задания точек черного, нейтрально-серого и белого цвета на фотографии. В простейших случаях достаточно использования этих пипеточек, коррекцию цвета и яркости умная программа выполнит за Вас.

Попробуем воспользоваться этим приемом: сначала нам нужно понять, где на фото нейтральные точки — это те точки, которые в реальности были серыми. На них не должны падать отражения объектов (например, на нашем фото на краях бутылки серая фольга имеет другой оттенок за счет рефлексов). Кроме того, надо определить самую яркую и самую темную точку. Важно, что эти 2 точки не должны быть в мертвой тени (0-0-0) и мертвом пересвете (255-255-255), т.к. из таких точек программа не получит информации для коррекции. Алгоритм работы следующий: определяем белую точку (тыкаем белой пипеткой), затем черную (соответственно черной пипеткой), а дальше тыкаем серой пипеткой по потенциально серым местам, пока результат нас не устроит. Программа при этом автоматически пересчитывает баланс кривых, что можно видеть в соответствующем окне.

После того, как нас устраивает баланс белого, можно подрегулировать баланс яркостей либо инструментом «уровни», либо коррекцией кривой RGB (по сути те же уровни, но с гораздо большими возможностями). Я немного уменьшил яркость светов и чуть повысил контраст (это делается S -образной кривой RGB ). Вот и все. Процентах в 50 случаев такая простейшая цветокоррекция полностью выручает.

3. Цветокоррекция с использованием эталонных точек

К сожалению, далеко не всегда все так просто, и иногда пипетками не обойтись. Да и в нашем относительно простом случае коррекция пипетками дает не идеальный результат (мне, например, не нравится красноватый оттенок верхней части фото). Вернемся к исходному фото и попробуем второй вариант — ручная цветокоррекция. Здесь мы будем сами двигать кривые до достижения желаемого результата. Но простое движение кривых «на глаз» требует опыта и, хорошо бы, калиброванного монитора, который будет передавать реальный цвет фото. Калибровки мы касаться не будем, это тема других статей, и фотографы, работающие с калиброванными мониторами, обычно уже не задаются вопросом, как делать цветокоррекцию. Нам же остается полагаться на те же «реально серые» точки, т.е. точки, которые при съемке были нейтрально-серыми. Программа Adobe Photoshop позволяет выбрать эталонные точки, по которым мы будем следить за коррекцией. Делается это инструментом «цветовой эталон», разновидностью инструмента «пипетка». В настройках инструмента надо выбрать размер образца среднее 3х3 или 5х5 пкс, чтобы исключить попадание пипеткой в случайный пиксель, который может являться и цветовым шумом. Информация о цветовых эталонах отображается в панели «инфо». Мы можем выбрать до 4 эталонных точек.

Лучше выбирать серые в реальности точки, желательно разной яркости (тени, средние тона, света) и из разных областей фото. В моем случае я выбрал 3 точки и все на бутылке, т.к. особого выбора больше не было:

Информация о точках отражается в панели, и теперь мы ясно видим, что у нас не сбалансированы каналы. Собственно, итогом цветокоррекции станет выравнивание значений в эталонных точках, а заодно и исправление цвета всего изображения. Какой канал взять за основу, к которой мы будем приводить 2 остальных канала? Обычно выбирается канал с наиболее сбалансированной гистограммой, чаще всего это зеленый. Тогда из эталонных точек можно видеть, что нам надо понизить интенсивность красного канала и усилить синий. Что ж, приступим. Начнем с красного. Во-первых, видно, что мы имеем пересвет по красному каналу (гистограмма обрезана справа). Это печально, но не смертельно. И означает это то, что мы спокойно можем двигать точку 255 (самую яркую), чтобы достичь результата. Теперь двигаем кривую так, чтобы для всех эталонных точек достичь значений R =G (примерно, ±2 ед.). Одной точки для этого мало. Точки на кривую можно ставить как непосредственно мышкой, так и «брать» их с фото (Ctrl +щелчок по области фото). Здесь важно, чтобы на кривой не было резких перегибов (если мы не имеем нескольких источников освещения разной цветовой температуры, например лампа накаливания и дневной свет, но это уже гораздо более сложный случай). На цвет картинки не обращаем внимания — работа еще не закончена.

Аналогично поступаем с синим каналом. Здесь гистограмма обрезана слева — недосвет синего канала, и недотягивает до правого края. Значит, скорее всего придется двигать точку 0 (самую темную) и 255. Выровняли эталонные точки, стало лучше, но не идеально — верхняя часть фото явно краснит:

Нужно подкорректировать отдельную область красной кривой, отвечающей за точки этой яркости. Через Ctrl +щелчок ставим точку из проблемной области на кривой. Чтобы не испортить остальные области, ставим блокирующую точку на кривой, и двигаем основную точку до желаемого результата.

После этого остается подкорректировать яркость и контраст изображения (командой «уровни», или коррекцией кривой RGB ), и вуаля! Мы провели ручную цветокоррекцию.

Конечно, с данным изображением можно еще повозиться, но принцип, думаю, ясен. Что важно, коррекция по эталонным точкам практически лишена проблемы с калибровкой мониторов — мы приводим эталонные точки к серому по цифровым значениям каналов, которые не зависят от того, как настроен монитор.

Что же делать в более сложных случаях? Иногда при всем желании не удается с помощью одной кривой адекватно откорректировать фото. А если сцена освещалась несколькими источниками света с разной цветовой температурой, это практически невозможно. Здесь поможет только выделение отдельных областей с помощью лассо с мягкими краями, и раздельная коррекция вышеописанными методами.

Вот так, при наличии некоторой сноровки, можно «победить» практически любой неверный баланс белого. Дело, как Вы убедились, не очень простое, что лишний раз доказывает, что лучше снимать в RAW и с правильно установленными параметрами. Надеюсь, данная статья поможет Вам сделать Ваши фото лучше. Удачи, и отличных снимков!

P .S . В целом в данной статье не сказано ничего сверхнового, это скорее обобщение моего личного опыта по цветокоррекции с помощью «кривых». Буду рад критике и уточняющим замечаниям, которые помогут улучшить статью, а также с удовольствием отвечу на вопросы.

P .P .S . Все права на данную статью принадлежат автору. Любое копирование статьи или ее части без разрешения автора, или без ссылки на данную страницу, запрещено.

Цветокоррекция

Редактирование изображений (лат. redactus — приведённый в порядок) — изменение оригинала изображения аналоговыми или цифровыми методами. Также может обозначаться термином ретуширование , ретушь (фр. retoucher — подрисовывать, подправлять). Целью редактирования является коррекция дефектов, подготовка к публикации, решение творческих задач.

Кроме статичных двухмерных изображений, обрабатывать требуется также последовательности изображений (см. Редактирование видеоизображений).

Что такое цвет и изображение

Источники изображений

• Изображение с цифрового фотоаппарата может быть скопировано напрямую в компьютер для редактирования.

• Негативные фотоплёнки и слайды после оцифровки с помощью сканера можно обрабатывать на компьютере. Преимуществом такого изображения является широкий динамический диапазон, отсутствие цифрового шума. Недостаток — зернистость плёнки, обычно низкое качество сканирования (получить изображение с плёнки, сопоставимое по качеству с изображением с профессиональной цифровой камеры, можно только на дорогом профессиональном сканере). С широкоформатных негативов и слайдов можно получить изображения очень большого размера и высокого качества.

• Печатные оригиналы, полиграфические оттиски, напечатанные фотографии после перевода в цифровой вид с помощью сканера, можно обрабатывать на компьютере. Недостатки — малый динамический диапазон, у полиграфических оттисков — растр , который может провоцировать образование муара .

• Фотобанки — большие хранилища цифровых и аналоговых изображений. Например , Corbis

• Серверы файлообмена и поисковые системы, например xchng , YotoPhoto и др. На этих ресурсах нередко можно встретить изображения без ограничений на использование.

Виды и цели редактирования изображений

Устранение дефектов изображения

• шум (случайные погрешности цвета в каждой точке изображения)
• недостаточная или избыточная яркость
• недостаточная или избыточная контрастность (вуаль или избыточный динамический диапазон изображения)
• неправильный цветовой тон
• нерезкость
• пыль, царапины, «битые пиксели»
• устранение дисторсии и виньетирования объектива

Структурное редактирование изображений

• кадрирование
• создание панорам
• устранение ненужных деталей изображения, изменение композиции
• фотомонтаж — создание из частей нескольких изображений нового изображения
• дорисовка, включение в изображение технических чертежей, надписей, символов, указателей и пр.
• применение спецэффектов, фильтров, теней, фонов, текстур, подсветки

Подготовка фотографий к публикации в печати, на телевидении, в интернете

У каждого устройства вывода (монитор , принтер , офсетная печатная машина и т. п.) есть свои возможности по цветовому охвату (не любой цвет можно воспроизвести). Например, на бумаге соотношение по светлоте между белым и чёрным достигает 40, в то время как у слайда оно более 200. Основной задачей является передать замысел автора с наименьшими потерями. Выполняется преобразование цвета, например, в случае печати на бумажном носителе, определение количества краски для передачи каждого цвета.

Редактирование изображений цифровыми методами

Сегодня редактирование аналоговых и цифровых изображений проводится в основном на компьютере растровыми редакторами в цифровом виде. Для этого изображение, даже полученное на аналоговом носителе (пленке), переводится в цифровой вид — например, при помощи сканера .

Инструменты технического редактирования цифровых изображений

Для редактирования изображений применяются различные программы, однако существуют основные возможности и алгоритмы работы программ и оператора. С помощью большинства графических редакторов можно:

• Выделять фрагмент изображения для обработки. В большинстве программ используется метод обработки изображения по частям. Сначала часть изображения выделяется, после чего работа ведется только с ней, не затрагивая остаток изображения. Выделение определенных участков изображения можно реализовать как указание контура (например, инструмент лассо ), так и с использованием редактируемых масок . Последний вариант предоставляет больше возможностей. Выделенную часть изображения обычно можно также двигать, вращать, масштабировать , деформировать, дорисовывать и т. п.
• Выделение может быть как временное, так и постоянное — выделенная часть изображения в различных графических редакторах может быть оформлена как постоянный «слой» или «объект». Это позволяет разбивать изображение на фрагменты, которые накладываются друг на друга, и модифицировать каждый из них отдельно.
• Выбирать алгоритм , который программа применит ко всему изображению, группе изображений, выделенному фрагменту или объекту.

Инструменты структурного редактирования цифровых изображений

Изменение размера изображения, кадрирование

Размер изображения может быть изменён до необходимого с помощью математических алгоритмов, которые высчитывают цвет пикселей исходя из цвета пикселей оригинала. Следует учитывать, что при увеличении изображений теряется резкость, при уменьшении — детализация.

Часто композицию изображения можно также улучшить, удалив лишние области по краям. Это называется кадрированием.

Коллажирование (монтаж)

Создание из частей нескольких изображений нового изображения.

Обтравка

Обтравкой называется процесс отделения какого-то объекта на изображении от фона.

Подавление шума

В программах редактирования изображения присутствуют различные алгоритмы для удаления или уменьшения шума. Это в первую очередь цифровой шум матрицы цифровой фотокамеры. В подобной коррекции также могут нуждаться зерно плёнки, артефакты сжатия, пыль и царапины на оригинале.

Ретушь

В узком смысле ретушь — устранение ненужных деталей изображения, шумов, изменение композиции. Часто к ретуши приходится прибегать для того, чтобы убрать дефекты кожи, пыль на одежде модели.

Ориентация изображения

Программы редактирования могут поворачивать изображения под любым углом или отражать зеркально.

Фильтры и спецэффекты

Фильтры и спецэффекты используются для придания изображению необычного вида. С помощью фильтров картинка может быть искажена необычным образом, стилизована, может быть добавлена видимость объемного рельефа, изменены цвета.

Расширение динамического диапазона изображения

Расширение динамического диапазона изображения путём комбинирования фотографий одного сюжета, полученных с разной экспозицией . Для этого делается несколько кадров с одним положением камеры (желательно со штатива). При обработке, изображения с разной экспозицией объединяются в одно. Это позволяет зафиксировать высококонтрастный сюжет без выбеливания ярко освещённых объектов и без недопустимого зашумления тёмных деталей. Можно например, получить чёткое изображение ярко освещённых объектов за окном и при этом не потерять деталей в неосвещённых областях внутри помещения. Основной задачей здесь является:

• совмещение изображений
• адаптация высококонтрастного (HDR) изображения под устройство вывода

Цветокоррекция

Цветокоррекция — внесение изменений в цвет оригинала. Многие относят к цветокоррекции те процедуры, которые не связаны с изменением сюжета изображения. В более узком смысле цветокоррекция — это такое преобразование изображения, объекта или фрагмента, когда новый цвет обрабатываемого пикселя зависит от старого значения этого пикселя и не зависит от соседних пикселей.

Основная причина, по которой приходится выполнять коррекцию цвета, следующая: человеческий глаз имеет способность адаптироваться к силе и спектральным характеристикам освещения таким образом, что сохраняется восприятие цвета предметов в большинстве случаев независимо от спектрального состава освещения, камера же фиксирует световое излучение без адаптации и, при просмотре в других условиях, фотографии иногда сильно отличаются от того, что мы видели, когда фотографировали. Для устранения этой проблемы в фотографии используются алгоритмы выбора и настройки белого цвета . Эти алгоритмы уже можно назвать цветокоррекцией.

Другие причины применения цветокоррекции: недостаточный или избыточный контраст изображения, вуаль, выцветание изображения. Также необходимо отметить цветокоррекцию с целью внесения гармонии между фотоизображениями и дизайном публикации либо содержанием материалов, подобную процессу фотопечати в фотографическом искусстве.

Как и любой другой метод, цветокоррекцию можно применить как инструмент реализации творческого замысла или пожеланий заказчика.

Цифровое изображение всегда представлено в какой-то цветовой модели ( Lab , и др.), подраземевающей несколько (три, как правило) характеристик для каждой точки изображения (пиксела). Характеристики всех точек изображения называют каналами . Например, в модели RGB каждый пиксел характеризуется значением яркости красной, зелёной и синей составляющих его цвета. Соответственно, в изображении можно выделять каналы красного, зелёного и синего цветов. Функции могут быть заданы как независимые для каждого канала, так и более сложные — например, «Смешение каналов» (Channel Mixer).

Методы преобразования цвета могут быть самыми разными, однако наиболее часто используемыми методами цветокоррекции являются следующие:

• Указание аргументов для функций преобразования входных значений в выходные. В программах эти инструменты называются «уровни», «гамма» и т. п. Иногда наборы значений аргументов выбираются из перечня заранее заданных вариантов. К этому виду преобразований можно отнести так же
  • Установка баланса белого (учёт освещения) при преобразовании электронного сигнала матрицы в файл изображения или сканировании пленки;
  • Преобразования, непосредственно задающие изменения контрастности, яркости, гаммы , тона , светлоты , насыщенности изображения или его частей;
• Непосредственное задание графиков преобразования значений по каналам. Этот инструмент обычно называется «Кривые» (Curves). Он позволяет выполнить любые преобразования внутри каждого канала путём ручного формирования графика, аналогичного тем, которые вычисляются функциональными алгоритмами по заданным аргументам. При том, что функции типовых преобразований — уровней, контрастности, яркости, гаммы и т. п. — простые и довольно понятные, инструмент «Кривые» способен оказаться гибче и нагляднее отдельных функциональных преобразований.

Инструменты подготовки изображения к публикации

Изменение цветовых пространств (цветоделение)

Для разных целей (например, отображение на экране компьютера и печать на бумаге) используются разные способы воспроизведения изображений и разные математические модели, описывающие цвет (цветовые пространства) в зависимости от способа воспроизведения. Программы редактирования изображений способны конвертировать изображения из одного цветового пространства в другое.

Основная задача подготовки к публикации — привести изображение к требованиям технического процесса, максимально сохранив при этом само изображение. Например, при подготовке к офсетной печати необходимо провести цветовое преобразование в цветовое пространство печати (чаще всего — нерезкого маскирования).

Теория обработки изображений

Термины и определения

В широком смысле, обработка изображений — это любая форма обработки информации, для которой входом являются изображения, например, фотографии или видеокадры. Поэтому термин «Редактирование изображений» является частным случаем термина «обработка изображений». Редактирование изображений — изменение деталей оригинального изображения (в настоящее время, в основном, цифровыми методами).

Обработка фотографических изображений широко применяется в космической фоторазведке для распознавания военных объектов и оружия вероятного противника. При распознавании военных объектов и оружия вероятного противника редактирование изображений крайне нежелательно.

Большинство методов обработки изображений представляют изображения как двумерные сигналы, применяя к ним стандартные методы обработки сигналов .

Историческая справка по редактированию изображений

До широкого распространения компьютеров обработка изображений выполнялась аналоговыми методами, причем большинство доступных сейчас методов обработки также было доступно. Конечно, в те времена обработка была более сложной, менее гибкой и стоила гораздо дороже, в связи с чем выполнялась, в основном, профессионалами в коммерческих целях.

Ретуширование изображений выполняли вручную, прорисовкой карандашами или специальными красками, выскабливанием отдельных участков или химической обработкой (травлением эмульсии фотографического слоя). Резкость повышалась классической технологией нерезкого маскирования .

Техническую ретушь применяли для устранения случайных, характерных только для аналоговой фотографии, дефектов (точки, пятна, царапины и т. п.) и градации плотности — усиления или ослабления отдельных участков полутонового изображения (с помощью подбора контраста на печати, а также с использованием масок).

Структурную ретушь тоже выполняли вручную — вырезали из негативов нужные части и склеивали их или склеивали готовые фотографии, переснимали или перепечатывали снимки с изменением экспозиции , используя светофильтры .

Подобные оптические методы до сих пор важны в таких областях как, например, голография . Тем не менее, с резким ростом производительности компьютеров эти методы всё в большей мере вытесняются методами цифровой обработки изображений . Методы цифровой обработки изображений являются более точными, надёжными, гибкими и простыми в реализации, нежели аналоговые методы. В цифровой обработке и редактировании изображений широко применяется специализированное оборудование, такое как процессоры с конвейерной обработкой инструкций и многопроцессорные системы. В особенной мере это касается систем обработки видео. Тем не менее, стандартные задачи редактирования изображений чаще всего могут быть решены и на электронная книга

Доброго времени суток, друзья. Наверняка вы не раз слышали о цветокоррекции в фотошопе . В этом уроке photoshop вас ждёт подробное объяснение принципов и приёмов цветокоррекции.

Вы узнаете:

• для чего нужна цветокоррекция
• какие инструменты фотошопа позволяют проводить цветокоррекцию
• цветокоррекция в примерах
• как не навредить изображению

Для чего нужна цветокоррекция

Не так давно я написал урок « «, однако в нём был показан лишь частный случай обработки фотографии. Сама по себе тема коррекции цвета фотографии заслуживает отдельного разговора. Для начала стоит определить, что такое цветокоррекция, и для чего она нужна.

Итак, цветокоррекция — это изменение цветовых составляющих изображения (оттенка, тона, насыщенности и т.д.). Причин для цветокоррекции несколько.

1. Иногда мы видим картинку с одними цветами, но на фотографии получаем совершенно другие. Это может произойти в силу неправильных настроек фотоаппарата (или по причине не качественности этого самого фотоаппарата 🙂) или специфичности освещения (технические средства не способны адаптироваться к освещению, как это делает человеческий глаз, они лишь передают реальный цветовой спектр).

2. Явные цветовые дефекты изображения. В таком случае цветокоррекция помогает справиться с засветами, слишком низким (или высоким) контрастом, дымкой, тусклостью цветов и т.д.

3. Творческий замысел. Цветокоррекция играет на пользу художнику/фотографу/дизайнеру, добавляет выразительности изображению. Также сюда относится цветокоррекция отдельных элементов коллажа, дабы они начали казаться единым целым.

Как правило, цветокоррекция в фотошопе производится с помощью разделения изображения на каналы. В зависимости от режима редактирования изображения выделяют:

• Красный, Зеленый, Синий (Модель RGB — Red Green Blue). Самый популярный режим редактирования изображения. Именно с ним мы чаще всего и будем работать.

• Голубой, Пурпурный, Жёлтый, Чёрный (Модель CMYK — Cyan Magenta Yellow blacK).

Запомните, белый цвет в канале означает, что цвет этого канала присутствует в изображении в максимальном количестве. Чёрный — в минимальном. Например, если красный канал полностью чёрный, это значит что красный цвет вовсе отсутствует в изображении.

Полагаю, теперь вы понимаете, что такое цветокоррекция и для чего она нужна. А значит довольно теории, перейдём к практике!

Фотошоп не даром считается мощнейшим инструментом для редактирования изображений. По сути, вся вкладка Image (Изображение) -> Adjustment (Коррекция) посвящена цветокоррекции изображения:

Конечно, мы не станем сейчас разбирать все инструменты. Отмечу лишь, что наиболее важными являются Levels (Уровни, горячая клавиша Ctrl+L), Curves (Кривые, горячая клавиша Ctrl+M), Selective Color (Выборочные цвета), Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность, горячая клавиша Ctrl+U) и Shadow/Highlights (Тень/Свет).

Цветокоррекция в примерах

Мы с вами выделили 3 случая, в которых может потребоваться цветокоррекция. Сейчас рассмотрим каждый из них на конкретных примерах.

Неверная цветопередача

Возьмём такую фотографию тигра:

Вы уже заметили, что здесь не так? Верно, слишком много красного цвета. К счастью, это легко исправить. Перейдите в Image (Изображение) -> Adjustment (Коррекция) -> Curves (Кривые), выберите красный канал, и спустите кривую таким образом:

А теперь посмотрим, что у нас получилось:

Так намного лучше, не так ли? На самом деле, кривые – очень мощный инструмент, к которому мы будем обращаться на протяжении уроков фотошопа на нашем сайте ещё много раз.

Итак, если вы видите, что на фотографии преобладает какой-либо цвет, и она из-за этого выглядит неестественно, зайдите в Curves, выберите канал с соответствующим цветом и опустите кривую там, где наблюдается переизбыток этого цвета.

Цветовые дефекты

Посмотрите на эту фотографию:

Она ужасна. И я сейчас не только о качестве самого снимка. Налицо тусклые цвета и белая “дымка”. Попробуем улучшить эту фотографию.

Первый делом уберем “дымку”. В этом нам поможет инструмент Levels. Нажмите Ctrl+L для вызова меню редактирования уровней и установите такие настройки:

Видите пробел слева? Это и есть наша “дымка”, если сдвинуть ползунок правее, мы получим такой результат:

Уже намного лучше. Но всё ещё “не айс”. Попробуем чуть осветлить кошку. Сделайте копию изображения (Ctrl+J) и перейдите в Image -> Adjustment -> Shadow/Highlights (Тень/Свет). Я подобрал такой параметр для теней:

Это позволило значительно высветлить изображение.

Однако, нам нужно было осветлить только кошку, поэтому создаём маску слоя, и чёрной мягкой кистью проходимся по фону:

Неплохо. Но я всё ещё не вижу в этой фотографии ничего хорошего. Давайте перейдём в Image -> Adjustment -> Photo Filter (Фото фильтр) и применим зелёный фильтр (можете выбрать любой другой, например тёплый):

Я же не удержался и немного подретушировал эту фотографию:

Творческий замысел

Это самый интересный, и самый спорный вид цветокоррекции. На вкус и цвет… Но мы всё-же разберем несколько способов художественной цветокоррекции в фотошопе .

Для первого примера я выбрал довольно неплохую исходную фотографию:

Применил к ней Image -> Adjustment -> Photo Filter:

Затем создал новый слой и залил его цветом #f7d39e, режим смешивания Exclusion (Исключение), непрозрачность 25%

Создайте копию слоя, и примените Filter -> Render (Визуализация) -> Lighting Effects (Световые эффекты) с такими параметрами:

Режим смешивания слоя Normal. Осталось удалить промежуточный слой с заливкой и любоваться результатом:

Для второго примера я выбрал фотографию девушки:

Сейчас мы реализуем популярный эффект «отбеливания». Скопируйте слой (Ctrl+J), нажмите сочетание клавиш Ctrl+U (Цветовой тон/Насыщенность) и задайте Saturation равную 0. Изображение станет чёрно-белым. Режим смешивания смените на Overlay, непрозрачность 70-80%

Ну и наконец, попробуем придать этой же фотографии эффект современного кино. Откройте фотографию заново и нажмите Ctrl+M для редактирования кривых. Перейдите в режим редактирования синего канала и добавьте синевы тёмным тонам. В то же время необходимо опустить кривую для светлые тонов, дабы добавить желтизны и не потерять цвет кожи:

После такой цветокоррекции в фотошопе фотография выглядит так:

Теперь избавимся от фиолетового оттенка, добавив в тёмные тона зеленого цвета:

И снова исправьте цвет кожи:

Пожалуй на этом результате мы и остановимся.

Как не навредить изображению

Здесь я не могу дать конкретные инструкции, потому что в большей степени всё зависит от вашего вкуса и чувства меры. Однако пару слов всё же скажу:

• Какой бы инструмент вы не использовали, не торопитесь, попробуйте разные варианты, разные параметры.
• Почаще делайте дубликаты изображения и сохраняйте файл на разный стадиях работы, дабы всегда можно было вернуться к более раннему результату, если что-то пойдёт не так.
• Развивайте свой вкус, просматривая работы хороших фотографов и художников 🙂

На этом всё. Надеюсь, вы узнали много нового про цветокоррекцию в фотошопе. А я прощаюсь с вами до следующего урока. Не забывайте оставлять комментарии и нажимать на социальные кнопки 😉

Тематические материалы:

Обновлено: 17.02.2021

103583

Если заметили ошибку, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter

Цветокоррекция в портретной ретуши

Поскольку цветокоррекция в Adobe Photoshop — тема невероятно обширная и многогранная, хочу сразу же пояснить, о чём, собственно, эта статья, и кому она адресована. Так вот, статья эта адресована прежде всего начинающим ретушёрам, которые, как я надеюсь, смогут почерпнуть из неё полезную информацию о простых методах решения вполне конкретных цветокорректорских задач. Проще говоря, эта статья написана для тех, кто хочет быстро освоить нехитрые, но эффективные методы, чтобы сразу опробовать их на практике. Тем же, кого интересует глубокое понимание процесса, я рекомендую обратиться к более академичным по стилю работам. Например, к отличным статьям Андрея Журавлёва, публикуемым в его ЖЖ и на этом сайте.

Простая коррекция цвета кожи

Начать, как мне кажется, следует именно с цвета кожи, поскольку именно эта задача, как правило, представляет наибольшую проблему для всех, кто осваивает Photoshop.

Приступая к делу, прежде всего, хочу посоветовать не забывать о субъективности восприятия цвета, и не зацикливаться на «обработке по числам». Корректируя цвет кожи на конкретной фотографии не следует также забывать и о контексте, условиях съёмки и прочих её особенностях. Так, например, стоит иметь в виду, что яркое окружение (скажем, густая зелёная листва) неизбежно даёт на коже рефлексы, полное удаление которых сделает фотографию неестественной.

Тем не менее, существуют определенные закономерности, на которые мы и будем ориентироваться.

Знаменитый Дэн Маргулис, гуру цветокорреции, посвятивший уйму времени исследованиям этой темы, в своё время вывел «правильное» соотношение цветов, на которое по сей день опираются многие ретушёры. Соотношение это (в значениях цветовой модели CMYK) выглядит следующим образом: в случае с нормальной кожей человека европеоидной расы значение Y (yellow) должно быть чуть (совсем чуть-чуть) больше значения M (magenta), а значение C (cyan) должно быть в 3—5 раз меньше значения M (мagenta). Как правило, если кожа на снимке не находится в глубокой тени, значение K равно нулю, поскольку добавлять чёрный для создания нормального тона не нужно — более тёмная (загорелая) кожа получается благодаря увеличению компонентов C, M, Y, сохраняя пропорции. Стоит также отметить, что с возрастом количество жёлтого несколько увеличивается. Поэтому у младенцев значения компонентов жёлтого (Yellow) и пурпурного (Magenta) практически равны, а вот старики заметно желтее.

Теперь, чтобы применить знание этого соотношения на практике, воспользуемся инструментом Color Sampler Tool. Он позволяет отметить на фотографии точки, для которых мы будем видеть текущее значение цвета в палитре Info.

Чтобы видеть средний цвет кожи для выбранного участка, а не цвет в одном пикселе (который по многим причинам может существенно отличаться, что наверняка введёт нас в заблуждение), увеличим значение параметра Sample Size с «Pint Sample» до, скажем, «11 by 11 Average». Теперь мы будем видеть усреднённое значение для квадрата 11 на 11 точек.

Чтобы еще больше снизить риск случайного измерения в неподходящем месте, поставим две или три точки в разных частях лица. Размещать их следует на средне освещённых участках кожи, избегая бликов и теней. Лучше всего подходят нос с переносицей и подбородок. Конечно же, щёки подходят ещё лучше, но нам важно не попасть на румяна. Обратите внимание на то, что уже установленную точку можно свободно перемещать по фотографии.



Расставив точки, в окне Info меняем для них цветовое пространство на «CMYK Color». Для этого нужно кликнуть на маленький треугольник рядом с каждой пипеткой. Естественно, наше изображение при этом остаётся в том же цветовом пространстве, в котором оно и было, просто теперь для выбранных нами точек цвет будут отображаться соответствующие текущим цвета CMYK.

Теперь нам остается только скорректировать цвет, приблизив значения CMYK к описанным выше. Для этого создадим корректирующий слой с кривыми (curves).

Поскольку мы работаем с RGB-изображением, в кривых нам доступны каналы Red, Green и Blue. При поднятии кривой красного канала, мы будем снижать значение C (cyan), а при опускании — повышать, поскольку эти цвета являются противоположными. Противоположным для M (magenta) является зеленый (green), а для Y (yellow) — синий (blue). Не забывайте, что изменения в любом из каналов влияют на два остальных.

Как только вы приступите к корректировке, в окне Info появится вторая колонка со значениями цветов. Теперь в левой колонке вы сможете видеть значения до изменений, а в правой — после.



Если вы по какой-то причине не хотите работать с кривыми, вы можете воспользоваться (также через корректирующий слой) инструментом Selective Color. Этот вариант может быть удобен в случаях, когда необходимо лишь слегка подправить оттенок лица, и нежелательно затрагивать остальное изображение. Установив параметр Colors в значение Red или Yellow, вы можете подкорректировать тон, не затрагивая остальные цвета.



В заключение отмечу, что описанный способ хорошо помогает в тех случаях, когда вы чувствуете, что с цветом кожи на вашем снимке что-то не так, но не можете самостоятельно определить, что же именно. Кроме того, он часто помогает (особенно начинающим ретушёрам) найти своего рода отправную точку для дальнейших манипуляций. Опираться же на него, как на непреложную истину, я никому не советую. В реальной жизни мы придаём цвету кожи немалое значение, например, замечая по его изменению настроение покрасневшего от смущения или, наоборот, побледневшего от испуга собеседника. И восприятие этого цвета всегда субъективно. Помните, что зритель будет оценивать результат вашей работы глазами, а не пипеткой из фотошопа. Так что и вам следует в первую очередь положиться на них.

Боремся с цветными пятнами

Нередко при обработке портрета мы сталкиваемся с участками кожи, отличающимися своим оттенком. Это могут быть пигментные пятна, не затонированные как следует халтурщиком-визажистом, или же специфические рефлексы, появившиеся уже при съёмке. Часто эти пятна усиливаются «креативной» обработкой на стадии raw-конвертирования, особенно если она включает существенные подвижки баланса белого и активную работу с тоном.

Пожалуй, в статье для начинающих следовало бы просто посоветовать создать чистый слой, наложить его в режиме Color, да и раскрасить мешающее пятно кисточкой, взяв образец цвета пипеткой, и подобрав оптимальную прозрачность. Между прочим, многие так и поступают. Но я не хочу, чтобы опытные ретачеры, если им выпадет несчастье читать это текст, сразу же забросали меня гнилыми помидорами. А потому лучше уж я расскажу о чуть более приятном способе, позволяющем не уничтожить одним движением всё разнообразие оттенков и переходов, свойственное естественной структуре живой кожи. Тем не менее, предлагаемый метод весьма прост, и позволяет сэкономить время на ручном создании масок (даже если вы уже умеете создавать их с помощью select color range).

Для наглядности возьмем фотографию, на которой мы видим лицо весьма привлекательной девушки, однако рядом с уголком её рта красуется совершенно неэстетичное размазанное пятно, о тайне возникновения которого история старательно умалчивает. С ним-то мы и будем бороться.



Создадим корректирующий слой Hue/Saturation:



Выбираем интересующий нас цветовой диапазон и вооружаемся пипеткой Subtract from sample:



Не забывая удерживать Ctrl, кликаем ей на нашем злосчастном пятне. В окошке Properties при этом выделяется интересующий нас диапазон:



Только к нему и будут применяться все дальнейшие манипуляции. Чтобы увидеть этот диапазон на своей фотографии, сдвигаем ползунок Hue в крайнее левое положение. Скорее всего, вы увидите, как оттенок приобрело не только интересующее нас пятно, но и большие участки прилегающей к нему кожи:



Чтобы решить эту проблему, уточним диапазон, сдвигая его края до тех пор, пока влияние корректирующего слоя не ограничится только интересующей нас зоной:



После уточнения диапазона, возвращаем ползунок Hue в исходное (нулевое) положение. Теперь мы можем аккуратно смещать его уже в нужную сторону, компенсируя оттенок пятна, пока он не совпадёт с нормальным цветом кожи. Думаю, можно не объяснять, что для борьбы с красными пятнами следует смещать Hue вправо, а для борьбы с жёлтыми — влево. Можно также воспользоваться ползунком Saturation, чтобы слегка обесцветить пятно, и Lightness, чтобы компенсировать изменение яркости, если таковое имело место:



«Разгоняем» цвета в LAB

Думаю, коже мы уделили достаточное внимание, так что пора перейти к более интересным манипуляциям с изображением в целом. Начну с популярнейшего трюка, позволяющего буквально в два клика сделать картинку гораздо «сочнее». В качестве исходника возьмем вот такой уличный снимок:

Делать его «сочным» мы будем в цветовом пространстве LAB, перевести изображение в которое можно с помощью меню Image => Mode:



Теперь всё, что нам нужно, это создать корректирующий слой Curves, а затем в каналах a и b сместить крайние точки кривых, как показано на скриншоте:



 

Чем более вертикальное положение мы придадим нашим кривым (на самом деле, как видите, они остаются очень даже прямыми), тем красочнее станет наша фотография.

Если вы хотите только добавить красок, избежав эффекта тонирования, следите за тем, чтобы кривая, как и до вашего вмешательства, проходила строго через центр сетки (то есть верхняя и нижняя точки должны смещаться на равное расстояние). С другой стороны, никто не запрещает поэкспериментировать с оттенками, что я и сделал, придав пасмурной фотографии немного солнечного тепла:



Вот такой просто трюк. Надеюсь, вы с понимаем отнесетесь к тому, что в рамках одной статьи невозможно внятно объяснить, как это работает. Тем, кто хочет разобраться в вопросе, рекомендую ознакомиться с книгой уже упомянутого выше Дэна Маргулиса, которая называется «Photoshop LAB Color. Загадка каньона и другие приключения в самом мощном цветовом пространстве». Издание популярнейшее, так что найти его не составит труда.

Раскрашиваем фотографию с помощью кривых

Не менее интересные манипуляции можно произвести и в более привычном цветовом пространстве RGB, также воспользовавшись всего одним инструментом — кривой.

Как и в прошлом методе, мы создаем корректирующий слой Curves, и приступаем к работе с отдельными каналами. Только на сей раз кривые будут действительно искривляться. В сущности, мы будем просто раскрашивать изображение в нужный нам тон, манипулируя кривыми, отвечающими за красный, синий и зеленый канал. Фокус же состоит в том, что областям фотографии, имеющим различную яркость, мы придадим различные оттенки.

К примеру, мы можем поднять синюю кривую, но не на всём её протяжении, а только лишь на участке, соответствующем темным тонам. Темные части изображения приобретут соответствующий оттенок, став холоднее. Вместе с тем кривую, отвечающую за красный канал, мы поднимем на светлом участке. Теперь наиболее светлые части — солнечные блики на земле и освещенная прямыми лучами кожа модели — окрасятся в красноватый оттенок, создавая иллюзию, что снимок был сделан на рассвете.

 




Естественно, ваша творческая фантазия ни в  коем случае не должна ограничиваться лишь имитацией естественных условий освещения. Задействовав синий и зелёный каналы, я легко получил вот такой интересный эффект:

 


Не забывайте, что кривые можно не только поднимать, но и опускать. При этом опуская кривую, отвечающую за тот или иной цветовой канал, мы усиливаем противоположный ему цвет (для красного этого циановый, для зелёного — пурпурный, а для синего — жёлтый).

Таким образом, мы можем раскрасить наш снимок в противоположные цвета, используя всего одну кривую. Например, придав синей кривой форму, обратную форме латинской S, мы «охладим» тёмные участки и сделаем более «тёплыми» светлые, получив таким образом классическое контрастное раздельное тонирование:



Обратите внимание на то, как сильно я поднял «тёмную» часть кривой — холодные тени выглядят на фотографии вполне естественно, так что почему бы и нет. А вот «светлую» часть я опустил куда менее существенно, чтобы не пережелтить кожу модели.



Однако к теме тонирования мы ещё вернемся в другой статье. А здесь я остановлюсь лишь ещё на одном небольшом нюансе: если вы не хотите затрагивать яркость и контрастность исходного изображения и стремитесь работать лишь с цветом, не забудьте изменить режим наложения корректирующего слоя на Color.

Selective Color

Если вам лень связываться с кривыми, но вы хотите накрутить сумасшедшие (или не очень) оттенки, для вас есть совсем уж элементарный, но зато очень наглядный способ раскрашивания фотографий.

Основан он на использовании инструмента Selective Color, так что с создания соответствующего корректирующего слоя мы и начнём:



Как вы, надеюсь, уже догадались, простейший путь к созданию красивой и контрастной (в колористическом смысле) картинки лежит через придание светлым и тёмным участкам фотографии различных оттенков. Поэтому все манипуляции мы будем производить, выбирая в параметре Color значения Whites и Blacks.

Я не буду останавливаться на этом методе более подробно — слишком уж он очевиден. Все преобразования настолько наглядны, что вам остаётся лишь подключить своё воображение. Приведу лишь один вариант, сделанный на скорую руку, в качестве примера:



Как видите, наличие четырёх ползунков cyan magenta yellow и black предоставляет весьма богатый простор для полёта фантазии. Главное — не бояться экспериментировать.

5 способов обработки и цветокоррекции в Adobe Photoshop

Зачем делать цветокоррекцию в фотошопе?

Прежде чем подойти к описанию предметной цветокоррекции, разберемся – зачем она нам вообще нужна и почему нужно тратить львиную часть своего времени на проделку данных операций?

Цветокоррекция – это смена основной цветовой палитры изображения, его тона, оттенков, а также насыщенности.

Правка цветов в изображении нужна, когда видимые на глаз (реальные) цвета отличаются от снимка. Такое бывает не редко из-за неправильных настроек фотоаппарата, плохого освещения помещения, в котором был сделан снимок или из-за низкого качества аппаратуры.

Как сделать цветокоррекцию фотографии?

В отличие от глаза человека, который может самостоятельно регулировать видимость изображения (и конвертировать его в мозг), у техники нет такого навыка. Потому, важно разбираться в технической части цветокоррекции изображения, если на выходе у вас изображение, работать с которым невозможно из-за явного отличия цвета от реальности. Потому и делается цветокоррекция фотографии.

Очень часто фотографии бывают засвеченными или напротив – слишком темными; тусклыми или с большим порогом тонов и перенасыщенностью. Такая не натуральность цветовой палитры в контексте веб-дизайна обычно считается «моветоном» и является признаком не профессиональности цветокоррекции или полное ее отсутствие.

Другое дело, если коррекция применена со вкусом и вписывается в рамки идеи и концепции сайта, что позволяет воплотить определенный замысел — уйти в искусство и качественную типографику. А пока мы поможем тебе разобраться как сделать сайт в фотошопе качественно и где найти урок, который ответит на все твои вопросы.

Обычно происходит цветокоррекция Photoshop при помощи разложения фотографии на каналы – RGB или CMYK:

• RGB — Красный, Зеленый, Синий («Red», «Green», «Blue») – подгонка в отдельности каждого из видимых цветов;
• CMYK — Голубой, Пурпурный, Жёлтый, Чёрный («Cyan», «Magenta», «Yellow», «blacK») – работа в режиме, где белый цвет указывает на максимальное присутствие цвета, а черный, на его отсутствие.

Цветовая коррекция фото в фотошопе — многогранна. Здесь огромное множество инструментов для работы с цветокоррекцией. Например, перейди на вкладку «Изображение» — «Коррекция» (> Image > Adjustment) – она вся предназначена управлению цветом.

Самые необходимые из них для работы с цветом это для начинающих:

• Кривые (Curves) – комбинация клавиш — «Ctrl+M»;
• Уровни (Levels) – комбинация клавиш «Ctrl+L»;
• Цветовой тон/Насыщенность (Hue/Saturation) — комбинация клавиш «Ctrl+U»;
• Выборочная коррекция цвета;
• Тени/Света.

Кривые (Curves)

Итак, корректируем цвет. Чтобы открыть, жми «Изображение» — «Коррекция» — «Кривые» (> Image > Adjustment > Curves) или комбинацию клавиш «Ctrl+M».

Итак, перед тобой окно кривой. По оси «Х» показана исходная яркость, по оси «Y» – яркость после обработки, от «0» (тень) до «255» (свет).

На фоне здесь будет гистограмма, которая дает возможность распределять точки на изображении по яркости цвета. В процессе работы ты можешь усилить интенсивность определенных участков картинки, регулируя как яркость, так и три других цветовых канала – «красный», «зеленый», «синий».

Внизу имеются три пипетки. Они служат для задания точек черного, нейтрально-серого и белого цвета на фото. Это способ коррекции прост как для чайников. Черная пипетка – кликаешь по самой темной стороне части изображения, белой по самой светлой и серой – выбери участок максимально нейтрального серого. Здесь делаем нужные тональные задачи.

Уровни (Levels)

Чтобы открыть жми «Изображение» — «Коррекция» — «Уровни» (> Image > Adjustment > Levels) или комбинацию клавиш «Ctrl+L».

И первое что нужно усвоить и понять – «что такое гистограмма?». Гистограмма представляет собой график, по горизонтальной оси которого находятся все возможные уровни яркости (от показателя «0» до «255»), а по вертикальной оси – число пикселов изображения данной яркости, которую здесь и корректируем.

Крайняя левая точка – черный. Крайняя правая – белый. Чем у тебя будет шире тоновый диапазон, тем больше деталей будет видно на изображении, и тем выше будет являться качество.

При помощи ходунков ты можешь менять здесь диапазон тонов. Сдвинуть влево – станет картинка темнее, сдвинуть вправо – станет все светлее.

В раскрывающемся списке каналов (Channel) присутствуют гистограммы разных каналов – «RGB», «Красный», «Зеленый», «Синий».

В случае черно-белого изображения гистограммы всех каналов будут одинаковыми.

Цветовой тон / Насыщенность (Hue / Saturation)

Чтобы открыть, нажми «Изображение» — «Коррекция» — «Цветовой тон/Насыщенность» (> Image > Adjustment > Hue / Saturation) или комбинацию клавиш «Ctrl+U».

В этой команде ты можешь управлять тоновым диапазоном (цветом) изображения и его насыщенностью (чистотой), а также яркостью всей картинки и отдельных его цветовых составляющих.

Используя ползунок «Цветовой тон» для создания специальных эффектов и даже для окрашивания черно-белой фотографии или для применений изменений цветового диапазона на определенном фрагменте выбранного изображения. Также возможна инверсия цвета.

Чтобы увеличить яркость или приглушить ее – подвигай ползунок «Насыщенность». Таким образом, ты задашь новый вид блеклым картинкам и повысить уровень цвета как общего вида, так и для отдельно взятых объектов изображения.

Ползунок «Яркость» служит для осветления или затемнения отдельного фрагмента картинки. Важно помнишь, что данная настройка полезна для отдельных частей фото, поскольку она автоматически задает общий тоновой диапазон всему изображению.

Выборочная коррекция цвета (Selective color)

Чтобы открыть, нажми «Изображение» — «Коррекция» — «Выборочный цвет» (> Image > Adjustment > Selective color). Как уже можно было догадаться, данная команда помогает править цвет выборочно.

В работе с данной коррекцией важно помнить, что она очень легко может испортить изображение, потому здесь нужно делать очень небольшие правки. Поскольку она так же, как и «Цветовой тон/Насыщенность» вносит правки всему изображению разом, важно сразу задавать нужную область картинки и выбрать необходимый цвет для корректировки.

Выбрав необходимый цвет, далее можно править добавляя или убавляя в него «Голубой» цвет или, «Пурпурный», «Желтый» и «Черный».

Тени / Света (Shadow / Highlights)

Чтобы открыть жми «Изображение» — «Коррекция» — «Тени / Света» (> Image > Adjustment > Shadow / Highlights).

Данная команда предназначена для выравнивания уровней тени и света любого изображения, а также можно создать выделение на фото и корректировать лишь его. При помощи этой коррекции можно качественно поправить тени \ интенсивность света, добавить нужных эффектов, задать радиус и наклон.

Команда онлайн школы WebDesGuru прилагает все усилия для того, чтобы отойти от стандартных методов обучения, которые годами вырабатывались в системе образования. Мы ежедневно делаем шаг вперед и идём навстречу новым знаниям, которыми готовы поделиться с нашими клиентами. Оцените наши старания! Записывайтесь на курсы web-дизайна для начинающих, и учиться Вам теперь станет в удовольствие!

Цветокоррекция в Фотошопе

Цветокоррекция – изменение цветов и оттенков, насыщенности, яркости и других параметров изображения, относящихся к цветовой составляющей. В этой статье мы поговорим об этой операции и приведем пару примеров

Коррекция цвета в Фотошопе

Цветокоррекция может потребоваться в нескольких ситуациях. Основная причина заключается в том, что человеческий глаз видит не совсем то же самое, что и камера. Аппаратура фиксирует только те цвета и оттенки, которые реально существуют. Технические средства не могут подстроиться под интенсивность освещения, в отличии от наших глаз. Именно поэтому зачастую снимки выглядят совсем не так, как нам хотелось бы. Другой повод для проведения цветокоррекции – ярко выраженные дефекты фотографии, такие как пересвет, дымка, недостаточный (или высокий) уровень контраста, недостаточная насыщенность цветов.

В Фотошопе широко представлены инструменты для цветокоррекции изображений. Находятся они в меню «Изображение – Коррекция».

Наиболее часто используемыми являются Уровни (вызываются сочетанием клавиш CTRL+L), Кривые (клавиши CTRL+M), Выборочная коррекция цвета, Цветовой тон/Насыщенность (CTRL+U) и Тени/Света.

Цветокоррекцию лучше всего изучать на практических примерах.

Пример 1: «Неправильные» цвета

«Неправильность» цветов определяется либо субъективно, на основании общей идеи фото, либо сравнивается с реальными образцами. Допустим, имеем вот такую кошку:

Лев выглядит довольно сносно, цвета на фото сочные, но слишком много красных оттенков. Это выглядит немного неестественно. Исправлять данную проблему мы будем при помощи «Кривых».

1. Нажимаем сочетание клавиш CTRL+M, затем переходим в Красный канал и выгибаем кривую примерно так, как показано на скриншоте ниже.

2. Как видим, на снимке появились участки, провалившиеся в тень.

   Не закрывая Кривые, переходим в канал RGB и немного осветляем фотографию.

Результат:

Это пример нам говорит о том, что, если на снимке какой-либо цвет присутствует в таком количестве, что это выглядит неестественно, необходимо воспользоваться Кривыми для коррекции фото. При этом можно не только убрать красный (синий или зеленый) цвет, но и добавить нужный оттенок.

Пример 2: Тусклые цвета и пониженный контраст

Еще одно фото кошки, на котором мы видим тусклые оттенки, дымку, пониженный контраст и, соответственно, низкую детализацию.

Попробуем исправить это при помощи Уровней (CTRL+L) и других инструментов цветокоррекции.

1. Открываем панель «Уровни». Сделать это можно сочетанием клавиш CTRL+L или через меню «Изображение – Коррекция». Справа и слева на диаграмме видим пустые участки (без черных всплесков), которые необходимо исключить, чтобы убрать дымку. Двигаем ползунки, как на скриншоте.

2. Дымку мы убрали, но снимок стал слишком темным, и котенок почти слился с фоном. Давайте его осветлим. Выбираем инструмент «Тени/Света».

   Выставляем значение для теней. В данном случае это 20 процентов.

3. Снова многовато красного, но как понизить насыщенность одного цвета мы с вами уже знаем. Убираем немного красного цвета, как в примере со львом.

4. В общем-то работа по цветокоррекции закончена, но не бросать же снимок в таком состоянии? Давайте добавим четкости. Создадим копию слоя с исходным изображением (CTRL+J) и применим к ней (копии) фильтр «Цветовой контраст».

5. Фильтр настраиваем таким образом, чтобы видимыми остались только мелкие детали. Впрочем, это зависит от размера снимка.

6. Затем меняем режим наложения для слоя с фильтром на «Перекрытие».

На этом можно остановиться. Надеемся, что в этим уроком мы смогли донести до вас смысл и основные принципы цветокоррекции снимков в Фотошопе.

Мы рады, что смогли помочь Вам в решении проблемы.
Опишите, что у вас не получилось. Наши специалисты постараются ответить максимально быстро.

Помогла ли вам эта статья?

ДА НЕТ

Цветокоррекция на примере фотографии пейзажа

Цветокоррекция на примере пейзажной фотографии

Автор статьи Сергей Шандин.
Статья публикуется с разрешения автора.

 

В этой статье я расскажу о некоторых приемах цветокоррекции. Из фотографии с сумрачным пейзажем мы попытаемся сделать картинку, более приятную для глаза, увеличив контраст и насыщенность цветов. Основным инструментом нам послужат корректирующие слои (adjustment layers) Фотошопа.

Перед вами исходный снимок. Пасмурная погода, синеватый рассеянный свет от облаков. Фото получилось неконтрастым, цвета — блеклыми. Посмотрим, что можно с ним сделать.

Мы будем использовать adjustment layers, поскольку этот инструмент удобнее в работе, чем просто команда Adjustment: мы получаем возможность создавать маски (подробнее об этом ниже), изменять степень влияния наших настроек на исходное изображение, изменять способ наложения, включать-выключать их, т.е. делать практически все, что вздумается в любой момент работы над изображением. Да, в принципе тот же результат можно получить, используя Adjustment и инструмент History Brush, но такой способ не даст нам возможности контролировать все наши изменения в любой момент. Если вы уверены в том, что собираетесь сделать, то, конечно, можете использовать Adjustment, но я предпочитаю работать с adjustment layers, как с более гибким инструментом. Несмотря на все свои достоинства, этот способ имеет и недостаток: он более ресурсоемкий, то есть вам понадобиться достаточно мощная машина с внушительной оперативной памятью, особенно если вы работаете с большими изображениями. Итак, для начала мы сделаем темные участки фотографии (ветки, кусты, деревья на заднем плане) более светлыми и контрастными. Для этого в палитре Layers (слои), в нижней ее части, нажмем на кнопочку «create new fill or adjustment layers» и из выпавшего списка выберем пункт Levels (Уровни).

Мы увидим гистограмму, показывающую распределение яркостей в нашем изображении.

Слева находятся тени, справа — света. Как видим, наше изображение имеет больше темных деталей, чем светлых («горб» гистограммы смещен влево). Двигая три ползунка внизу гистограммы, можно изменять распределение яркостей соответсвенно в тенях, средних тонах и светах. Сдвиг влево приводит к осветлению, вправо — к затемнению. Попробуйте подвигать эти ползунки и посмотрите, как при этом изменяется изображение. В нашем случае изображение стало контрастнее и ярче, но небо в результате стало совершенно белым, облака пропали… Не беда, сейчас мы это поправим.

Для этого выберем инструмент Brush, черный цвет, и начнем закрашивать те области, где у нас должно остаться небо (ну или любые места, чрезмерно выбеленные применением Levels). Так как мы при этом находимся в корректирующем слое, то рисование создает «маску» — в черных ее областях корректирующий слой не действует, в белых — действует на 100%, а в местах, закрашенных серым, степень действия варьируется в зависимости от интенсивности маски. Вообще, лучше использовать кисть с прозрачностью 30-60%, это позволяет получить более плавные естественные переходы.

В итоге, на миниатюре маски корректирующего слоя в палитре Layers мы видим сильно уменьшенную картинку маски, а на самом изображении — ура!- снова появились облака. Картинка, безусловно, стала лучше, но мы на достигнутом не остановимся, а пойдем дальше.

Немного уберем синеву на переднем плане, сделаем оттенки зелени более сочными. Для этого из уже знакомого нам списка create new fill or adjustment layers выберем selective color. На первый взгляд, этот инструмент может показаться сложным, но, единожды разобравшись с ним, можно получать поразительные результаты коррекции цветов за считанные секунды, и при этом гораздо удобнее, чем при использовании Levels или Curves. Этот инструмент просто незаменим, когда на картинке нужно убрать небольшой цветовой сдвиг — излишнюю синеву в пасмурную погоду (как в нашем случае), или желтизну при съемке на закате.

Я не буду здесь излишне подробно описывать, как работает Selective color, надеюсь, вы поймете это из примера.

Итак, в желтых цветах (Yellows) сдвинем ползунок yellow на +20% (в нижней части должно быть выбрано method: absolute). Дальше самое главное: в Greens ставим cyan +15%, yellow +23%, black -15%. Вы можете выбрать на картинке именно те цвета (точнее, некий диапазон), которые, по вашему мнению, являются зелеными. У компьютера на этот счет может быть свое мнение — ведь это вы знаете, что листья зеленые, а на самом деле на фото они могут быть коричневыми. Так вот, наши манипуляции с зеленью приведут к тому, что добавив голубого и желтого, и увеличив яркость (посредством вычитания черного), мы получим более сочную листву. В довершение немного «утеплим» нейтральные тона (Neutrals), добавив желтого и уменьшив голубой и пурпурный: Cyan — 5%, Magenta -3%, Yellow +3%. Наши манипуляции привели к тому, что небо слегка позеленело — не беда, в маске слоя Selective Color выделим его черной кистью, как перед этим мы поступили с Levels (гы… а теперь прочтите это предложение вашему товарищу, не знакомому с Photoshop, и посмотрите на его реакцию).

Чтобы окончательно создать из нашей картинки шедевр, немного поработаем над небом. Для этого уже привычным движением создадим новый корректирующий слой Curves. Curves — это, по сути, расширенный вариант Levels, только здесь мы имеем не три точки уровней яркости (света, тени, и середина), а столько, сколько захотим поставить на кривой (но все же соблюдайте меру). При этом наклон кривой показывает контраст — чем кривая круче, тем контрастнее. К сожалению, в отличие от Levels, кривые не показывают гистограммы распределения яркостей (к слову, в некоторых других программах такая возможность есть — но не в Photoshop).

Теперь исправим кривые, как показано на рисунке внизу. Я не показал здесь кривую для зеленого канала, потому что ничего с ней не делал. Если хотите, можете сделать что-нибудь и с ней. Расскажете потом, что получилось.

Делая все эти преобразования, обращайте внимание только на небо — все остальное, как вы уже, вероятно, догадались, мы позже закрасим в маске слоя.

Теперь немного увеличим насыщенность цветов. Создаем новый корректирующий слой Hue/Saturation. Ограничимся перемещением движков Hue -6 (слегка смещает цвета в фиолетовый), Saturation +24 (увеличивает насыщенность цветов). В закладке Edit выбрано Master — это означает, что мы работаем со всеми цветами. Вообще, это довольно высокое значение Saturation, но в данном случае оно вполне уместно. С маской слоя на этот раз ничего делать не будем, насыщенность добавляется ко всей картинке.

И, под занавес, добавим, как говорят наши зарубежные друзья, «dramatically effect». Создадим новый слой, на этот раз не корректирующий, а обычный (для этого достаточно нажать кнопку create new layer, внизу в палитре Layers). Выберем пурпурный цвет, инструмент Gradient, из выбранного цвета в прозрачность. И нарисуем в нашем новом слое градиент от верха картинки до конца неба. Изменим режим наложения слоя с normal на multiply (все в той же палитре Layers, но в верхнем левом углу). А значение Opacity (плотность) изменим по вкусу — я остановился на 30%. Палитра Layers в итоге имеет примерно такой вид, как показано ниже. На этом наша работа завершена.

 

 

Facebook

Twitter

Вконтакте

Pinterest

Цветокоррекция с помощью «кривых» в Adobe Photoshop – ФотоКто

Этой статьей я хочу начать серию заметок о несложных приемах обработки фотографий. Профессиональные фотографы вряд ли почерпнут отсюда много нового, а новичкам и любителям данная информация возможно будет полезна. В каждой статье я планирую разбирать обработку одной-двух фотографий, касаясь исправления наиболее распространенных и тяжелых ошибок новичков. Фотографии, разбираемые в статьях, либо мои, либо были присланы мне для обработки и опубликованы с согласия автора. Для обработки фотографий будут использованы программы Adobe Photoshop (на примере CS3 Ru), Adobe Lightroom (на примере 3й версии Eng) и некоторые другие. Хотя статьи рассчитаны на начинающих и любителей, предполагается, что читатели знакомы с минимальными основами работы в этих программах.

Прежде, чем начать обсуждение, оговоримся заранее: мы не касаемся техники съемки и того, как можно было избежать ошибок на этапе фотографирования – этому посвящено много статей и книг. Но каждый, кто хоть раз брал в руки фотоаппарат, знает – бывает, что интереснейшие по содержанию кадры приходится выбрасывать из-за технического брака. И переснять такие фото иногда просто не представляется возможным. Надеюсь, данная серия статей поможет Вам спасти ценные кадры, снятые с техническими ошибками.

Итак, в данной заметке поговорим о цветокоррекции изображений с помощью инструмента «кривые». Вообще, кривые – пожалуй, один из мощнейших инструментов программ обработки изображений. Умелое использование этого инструмента позволяет поистине творить чудеса, и обходиться без множества плагинов с непонятным и неконтролируемым режимом работы. С другой стороны, инструмент этот довольно сложен, что отпугивает начинающих фотолюбителей от его использования. Попробуем разобраться в основах работы инструмента «кривые» и научиться применять его для наших задач – коррекции цвета и яркости изображений.

1. Основы теории цвета и цветокоррекции

Для того чтобы разобраться с цветокоррекцией, нам надо сначала понять, что же такое цвет в цифровой фотографии, какими параметрами он задается и как эти параметры менять, чтобы получить нужный результат. Разумеется, всем, занимающимся цифровой фотографией, известны буквы RGB. Это – основное цветовое пространство, с которым работает большинство фотоаппаратов и воспроизводящей цифровой техники (есть и другие цветовые пространства, но речь сейчас не об этом). Все цвета в этом пространстве получаются «смешиванием» 3 базовых тонов (их часто называют каналами) – красного (Red), зеленого (Green) и синего (Blue). Записываются значения обычно последовательно, красный-зеленый-синий, например 125-80-245. Яркость каждого тона задается значением от 0 до 255. Это – всем известная истина.

Еще одна истина, менее известная, но тоже важная: при равных значениях всех трех каналов мы получаем нейтрально-серый цвет. 0-0-0 – абсолютно черный, 255-255-255 – абсолютно белый, между ними – все оттенки серого. Как же получаются остальные цвета, кроме трех основных? Понимание этого также является важнейшим для работы с цветами. Наиболее наглядно цветообразование в RGB можно изобразить в виде цветового круга. На нем, помимо трех основных цветов, присутствуют дополнительные (а лучше сказать, противоположные) цвета: CMY – зелено-голубой (Cyan), пурпурный (Magenta) и желтый (Yellow).

 

Этот простой на вид круг дает важнейшую для осознанной цветокоррекции информацию. Имея 3 основных канала (RGB), мы можем также управлять дополнительными цветами. Увеличение интенсивности любого из основных каналов (равно как и одновременное ослабление двух оставшихся основных каналов) приводит к усилению основного цвета. Уменьшение интенсивности каждого основного канала (или одновременное усиление двух оставшихся оосновных каналов) ведет к усилению противоположного цвета. То есть, уменьшая синий канал, усиливаем желтые цвета, усиливая зеленый – уменьшаем пурпурные оттенки, уменьшая одновременно красный и зеленый – усиливаем синий и т.д. Если нам надо, скажем, сделать фото более теплым – нам понадобится добавить оранжевого и желтого. С желтым понятно – уменьшаем интенсивность синего канала. А оранжевый = красный+желтый. Значит надо добавить еще интенсивности красному каналу. Постепенно использование этого цветового круга доходит до автоматизма, но пока можно нарисовать что-то вроде шпаргалки. Итак, теория нам более-менее ясна, теперь перейдем к практике.

2. Инструмент «кривые» и полуавтоматическая цветокоррекция по «трем точкам» (простой случай)

Чтобы не углубляться окончательно в теоретические дебри, возьмем фото с заведомо неверным балансом белого: снятое при свете ламп накаливания в режиме фотоаппарата «дневной свет». Результат работы фотоавтоматики виден невооруженным глазом. Предположим, мы не догадались снять в RAW (там проблема баланса белого решается одним кликом), и теперь будем воевать с JPEG’ом.

Первым делом, давайте разберемся, какие инструменты нам предлагает процедура «кривые», и какие настройки надо сделать, прежде чем приступить к цветокоррекции. Открываем «кривые» (Ctrl-M), щелкаем «параметры отображения кривой». Мне нравится более частая сетка, но это на любителя. Нажимаем справа кнопку «параметры», ставим отсечение черных и белых цветов по 0.10 %, чтобы при коррекции яркости программа не уходила в глухой пересвет (255-255-255) и глухую тень (0-0-0), ставим галочку «использовать по умолчанию». Остальные настройки можно не трогать. Итак, мы видим окно кривой. По оси Х откладывается исходная яркость, по оси Y – яркость после обработки, от 0 (полная тень) до 255 (полный свет). Фоном показана гистограмма, дающая нам распределение точек на фото по яркости. По диагонали проходит собственно кривая – до обработки она представляет собой прямую линию: исходное = обработанному. В процессе работы мы можем как усиливать интенсивность определенных участков (тянем кривую вверх), так и понижать (кривую вниз). Работать можно как с кривой RGB (серая кривая, регулирует яркость одновременно по всем 3 каналам), так и с кривой каждого канала по отдельности. Ниже окна кривых есть 3 пипеточки. Они служат для задания точек черного, нейтрально-серого и белого цвета на фотографии. В простейших случаях достаточно использования этих пипеточек, коррекцию цвета и яркости умная программа выполнит за Вас.

Попробуем воспользоваться этим приемом: сначала нам нужно понять, где на фото нейтральные точки – это те точки, которые в реальности были серыми. На них не должны падать отражения объектов (например, на нашем фото на краях бутылки серая фольга имеет другой оттенок за счет рефлексов). Кроме того, надо определить самую яркую и самую темную точку. Важно, что эти 2 точки не должны быть в мертвой тени (0-0-0) и мертвом пересвете (255-255-255), т.к. из таких точек программа не получит информации для коррекции. Алгоритм работы следующий: определяем белую точку (тыкаем белой пипеткой), затем черную (соответственно черной пипеткой), а дальше тыкаем серой пипеткой по потенциально серым местам, пока результат нас не устроит. Программа при этом автоматически пересчитывает баланс кривых, что можно видеть в соответствующем окне.

После того, как нас устраивает баланс белого, можно подрегулировать баланс яркостей либо инструментом «уровни», либо коррекцией кривой RGB (по сути те же уровни,  но с гораздо большими возможностями). Я немного уменьшил яркость светов и чуть повысил контраст (это делается S-образной кривой RGB). Вот и все. Процентах в 50 случаев такая простейшая цветокоррекция полностью выручает.

3. Цветокоррекция с использованием эталонных точек

К сожалению, далеко не всегда все так просто, и иногда пипетками не обойтись. Да и в нашем относительно простом случае коррекция пипетками дает не идеальный результат (мне, например, не нравится красноватый оттенок верхней части фото). Вернемся к исходному фото и попробуем второй вариант – ручная цветокоррекция. Здесь мы будем сами двигать кривые до достижения желаемого результата. Но простое движение кривых «на глаз» требует опыта и, хорошо бы, калиброванного монитора, который будет передавать реальный цвет фото. Калибровки мы касаться не будем, это тема других статей, и фотографы, работающие с калиброванными мониторами, обычно уже не задаются вопросом, как делать цветокоррекцию. Нам же остается полагаться на те же «реально серые» точки, т.е. точки, которые при съемке были нейтрально-серыми. Программа Adobe Photoshop позволяет выбрать эталонные точки, по которым мы будем следить за коррекцией. Делается это инструментом «цветовой эталон», разновидностью инструмента «пипетка». В настройках инструмента надо выбрать размер образца среднее 3х3 или 5х5 пкс, чтобы исключить попадание пипеткой в случайный пиксель, который может являться и цветовым шумом. Информация о цветовых эталонах отображается в панели «инфо». Мы можем выбрать до 4 эталонных точек.

Лучше выбирать серые в реальности точки, желательно разной яркости (тени, средние тона, света) и из разных областей фото. В моем случае я выбрал 3 точки и все на бутылке, т.к. особого выбора больше не было:

Информация о точках отражается в панели, и теперь мы ясно видим, что у нас не сбалансированы каналы. Собственно, итогом цветокоррекции станет выравнивание значений в эталонных точках, а заодно и исправление цвета всего изображения. Какой канал взять за основу, к которой мы будем приводить 2 остальных канала? Обычно выбирается канал с наиболее сбалансированной гистограммой, чаще всего это зеленый. Тогда из эталонных точек можно видеть, что нам надо понизить интенсивность красного канала и усилить синий. Что ж, приступим. Начнем с красного. Во-первых, видно, что мы имеем пересвет по красному каналу (гистограмма обрезана справа). Это печально, но не смертельно. И означает это то, что мы спокойно можем двигать точку 255 (самую яркую), чтобы достичь результата. Теперь двигаем кривую так, чтобы для всех эталонных точек достичь значений R=G (примерно, ±2 ед.). Одной точки для этого мало. Точки на кривую можно ставить как непосредственно мышкой, так и «брать» их с фото (Ctrl+щелчок по области фото). Здесь важно, чтобы на кривой не было резких перегибов (если мы не имеем нескольких источников освещения разной цветовой температуры, например лампа накаливания и дневной свет, но это уже гораздо более сложный случай). На цвет картинки не обращаем внимания – работа еще не закончена.

Аналогично поступаем с синим каналом. Здесь гистограмма обрезана слева – недосвет синего канала, и недотягивает до правого края. Значит, скорее всего придется двигать точку 0 (самую темную) и 255. Выровняли эталонные точки, стало лучше, но не идеально – верхняя часть фото явно краснит:

Нужно подкорректировать отдельную область красной кривой, отвечающей за точки этой яркости. Через Ctrl+щелчок ставим точку из проблемной области на кривой. Чтобы не испортить остальные области, ставим блокирующую точку на кривой, и двигаем основную точку до желаемого результата.

После этого остается подкорректировать яркость и контраст изображения (командой «уровни», или коррекцией кривой RGB), и вуаля! Мы провели ручную цветокоррекцию.

Конечно, с данным изображением можно еще повозиться, но принцип, думаю, ясен. Что важно, коррекция по эталонным точкам практически лишена проблемы с калибровкой мониторов – мы приводим эталонные точки к серому по цифровым значениям каналов, которые не зависят от того, как настроен монитор.

Что же делать в более сложных случаях? Иногда при всем желании не удается с помощью одной кривой адекватно откорректировать фото. А если сцена освещалась несколькими источниками света с разной цветовой температурой, это практически невозможно. Здесь поможет только выделение отдельных областей с помощью лассо с мягкими краями, и раздельная коррекция вышеописанными методами.

Вот так, при наличии некоторой сноровки, можно «победить» практически любой неверный баланс белого. Дело, как Вы убедились, не очень простое, что лишний раз доказывает, что лучше снимать в RAW и с правильно установленными параметрами. Надеюсь, данная статья поможет Вам сделать Ваши фото лучше. Удачи, и отличных снимков!

P.S. В целом в данной статье не сказано ничего сверхнового, это скорее обобщение моего личного опыта по цветокоррекции с помощью «кривых». Буду рад критике и уточняющим замечаниям, которые помогут улучшить статью, а также с удовольствием отвечу на вопросы.

P.P.S. Все права на данную статью принадлежат автору. Любое копирование статьи или ее части без разрешения автора, или без ссылки на данную страницу, запрещено.

 

Как сделать цветокоррекцию с помощью инструмента Photoshop Curves

Один из самых мощных инструментов Photoshop в вашем распоряжении — Curves. Хотя он часто используется только для настройки контраста, инструмент кривых также очень эффективен для коррекции цвета. Более того, научившись его использовать, вы получите больше знаний о редактировании изображений в целом. Это улучшит ваше понимание гистограммы и научит редактировать фотографии по номерам.

Идея правильного цвета

Коррекция цвета в изображениях — это устранение нежелательных цветовых оттенков.«Нежелательная» часть важна, потому что желательны некоторые оттенки цвета. Например, вам не хотелось бы нейтрализовать теплый оттенок заката. Однако вы можете удалить синий оттенок, который иногда присутствует на фотографиях, сделанных в пасмурные дни или в условиях тумана. Удалив нежелательный цветовой оттенок, вы обнаружите истинный цвет объектов и предметов на фотографии и сделаете изображение «ярким».

Содержание фотографии будет определять, как вы ее редактируете, поэтому вам не следует зацикливаться на корректировке цвета на каждой фотографии.Во многих случаях вам нужно будет мало или совсем ничего не делать с цветом. Понимание инструмента кривых и цифр вокруг него поможет вам решить, что нужно для каждой фотографии.

Нейтральная гистограмма

При работе с кривыми, гистограммами и числами RGB полезно знать, о чем вам говорит гистограмма. По сути, не существует такой вещи, как правильная или неправильная гистограмма, поскольку она только отражает пиксельные данные изображения, но выявляет потенциальные проблемы.

Посмотрев сразу на все три гистограммы RGB (красный, зеленый и синий), вы можете сразу понять, имеет ли изображение цветовой оттенок.Если нет цветового оттенка, три гистограммы будут выглядеть очень похожими. Черно-белое изображение в формате RGB прекрасно иллюстрирует это, поскольку оно полностью нейтрально. В этом случае три значения RGB будут равны в каждой части изображения, а гистограммы идентичны.

На этом черно-белом изображении RGB вы можете видеть, что красная, зеленая и синяя гистограммы идентичны. Вы не получите этого на цветной фотографии, но если гистограммы выглядят одинаково, особенно от середины к правой стороне, вряд ли будет заметный цветовой оттенок.

Готовимся

Прежде чем приступить к работе с кривыми, вам нужно подготовить несколько вещей в Photoshop:

• Убедитесь, что окна «Слои» и «Информация» открыты.
• Выберите размер выборки «3 на 3 в среднем» или «5 на 5» для инструмента «Пипетка».

Простая цветокоррекция одним щелчком с использованием полутонов

Всякий раз, когда фотография содержит область, которая по вашей оценке должна быть нейтрально-серой, вы можете использовать инструмент «Пипетка среднего тона» для уровней или кривых, чтобы быстро исправить любой цветовой оттенок.Простое нажатие на предположительно серую часть изображения исправит цвет. Обычно стоит щелкнуть несколько раз в разных областях, пока вы не добьетесь желаемого результата. Есть способы точно рассчитать средние тона изображения, чтобы сделать этот метод более точным, но угадывание часто работает хорошо и намного быстрее.

Перетащив инструмент «Пипетка» на надгробие, мы увидим, что зеленый цвет меньше, чем красный или синий. Мы могли бы разумно ожидать, что этот камень будет иметь нейтральный серый цвет, который даст примерно равные значения RGB, но дефицит зеленого (RGB 160, 149, 160) указывает на пурпурный (противоположный зеленому) оттенок.

При открытии кривых или уровней и щелчке по камню средней пипеткой корректируется оттенок пурпурного. В результате зелень на фото более насыщенная.

Использование кривых и информационной палитры для корректировки цвета

Введя информационную палитру в уравнение, вы можете сделать гораздо более точные корректировки цвета. Техника, которую вы собираетесь изучить, также научит вас оценивать и редактировать фотографии по цифрам. Подумайте об этом — когда вам не с чем сравнивать изображение — нет альтернативной версии — на первый взгляд это часто выглядит «нормально».Изучая значения RGB, вы получите четкое представление о любых потенциальных проблемах на фотографии.

Прежде чем продолжить, важно отметить, что изображение всегда нуждается в «нейтральных» областях для успешной цветокоррекции. Это потому, что нейтральный тон является известной точкой отсчета, с которой вы можете работать. Нейтральные пиксели всегда имеют одинаковые значения RGB (например, 128, 128, 128). Любую фотографию, не содержащую нейтральных тонов, сложно правильно исправить. Это верно независимо от того, настраиваете ли вы цвет самостоятельно или нажимаете кнопку автокоррекции цвета.Фотографы часто используют серые карты, чтобы добавить в изображение нейтральный оттенок для последующей цветокоррекции.

10 шагов к цветокоррекции с помощью кривых

Вот шаги, которые вы можете предпринять, чтобы исправить цвет с помощью кривых, информационной панели и гистограмм:

Шаг # 1 — Выберите пипетку

Откройте изображение и выберите инструмент «Пипетка» на палитре инструментов Photoshop.

Это изображение отеля в Швейцарии до коррекции цвета.Нет сильного цветового оттенка, но вы можете заметить его крутой уклон.

Шаг № 2 — Проверка значений белого RGB

Наведите пипетку на размытое белое выделение на фотографии со значениями RGB в 230 или 240 (старайтесь избегать высоких значений 250). Используйте информационную палитру, чтобы увидеть эти значения.

Наводя инструмент «пипетка» на размытые белые блики, я вижу, что синий канал имеет более высокие числа, чем красный или зеленый. Разница небольшая, но указывает на голубой оттенок.

Шаг № 3 — Создание точки отбора проб

Удерживая нажатой клавишу Shift, щелкните, чтобы создать точку выборки из этой белой области, которая будет отображаться в информационной палитре как №1. Можно переместить точку выборки после того, как вы ее создали, удерживая клавишу Shift и перетаскивая ее.

Шаг №4 — Повторить со средними тонами

Повторите эту процедуру с нейтральным серым средним тоном, если вы его найдете, со значениями RGB около 120–140.

Здесь мы создаем точку семпла среднего тона.Опять же, вы можете видеть из чисел (RGB 111, 120, 137), что присутствует сильный синий цвет. Выделенная точка выборки, которую я только что записал, сохраняется на информационной палитре слева, третьей внизу (помечена как №1).

Шаг №5 — Повторите с тенями

Сделайте то же самое с любыми черными, теневыми областями со значениями примерно 10-30. После этого вы создадите три точки выборки. Поскольку цветовые оттенки в тенях по своей природе труднее увидеть, эту третью точку отсчета часто можно пропустить без вреда для здоровья.

Точка выборки тени из мешка для мусора записывает значения RGB 20, 21, 29. Теперь мы можем видеть, что холодный оттенок проходит через все изображение от светлых участков до теней. После того, как я нажму на это, все мои три точки выборки будут сохранены и отображены на информационной палитре.

Шаг № 6 — Проанализируйте три образца

Глядя на три созданных вами образца RGB, вы должны получить представление о любых цветовых оттенках, которые присутствуют. Обычно одна и та же проблема проявляется во всех тонах, от светлых участков до теней, хотя и не всегда.Помните, что низкое значение RGB в любом из трех каналов указывает на противоположный цветовой оттенок. Таким образом, низкое значение красного цвета указывает на голубой оттенок, низкое значение зеленого — на пурпурный, а низкое значение синего — на желтый. Это применимо только в областях, которые должны быть нейтральными по цвету (т. Е. Белым, серым, черным).

Шаг №7 — Откройте корректирующий слой кривых

Откройте корректирующий слой кривых. Удерживая нажатыми клавиши Ctrl и Shift (Cmd + Shift), щелкните еще раз точно по центру второй созданной вами точки сэмпла среднего тона (№2).Это дает эффект размещения точки среднего тона вдоль каждой из отдельных кривых RGB.

Удерживая Ctrl + Shift (Cmd + Shift в Mac) и щелкая инструментом «пипетка», вы помещаете точку образца на каждую из трех кривых RGB. Это полезно для настройки определенных средних тонов. Здесь я открыл красный канал, чтобы проиллюстрировать это. Чтобы исправить цвет, вы должны настроить отдельные красный, зеленый и синий каналы, пока соответствующие выходные числа на информационной палитре не совпадут.

Шаг № 8 — Исправьте цветовой оттенок

Пришло время исправить цветовой оттенок.На графике кривых верхняя правая точка представляет светлые участки, а нижняя левая — тени. Между ними находятся любые точки среднего тона, которые вы разместили на кривой.

Начиная со светлых участков (ваш образец №1), откройте отдельные каналы красной, зеленой и синей кривых по одному и переместите верхнюю правую точку влево или вниз по внешнему краю графика так, чтобы, в конечном итоге, три значения соответствие. Когда вы перемещаете каждую точку на графике, на информационной палитре отображается обновленное выходное значение.

Обычно лучше выбрать наименьшее или среднее из трех существующих значений выделения и сопоставить два других с этим (см. «Совет» ниже).

Это преувеличенный пример настройки подсветки кривых в синем канале. Я переместил выделенную точку влево, что добавило синему цвету изображению (слишком много синего). При перемещении точки вниз с правой стороны графика желтый цвет увеличивается. На самом деле, эти правки обычно очень незначительны, в любом случае они меняются лишь незначительно. Информационная палитра будет отражать эти изменения в выходных числах RGB.

Шаг № 9 — Повторить для всех трех точек

Повторите этот процесс с точками среднего тона и тени, чтобы все выбранные нейтральные точки на изображении были фактически нейтральными.Левая нижняя точка тени также перемещается по внешнему краю графика вверх или вправо. Точку среднего тона, которую вы перетащите вверх или вниз. Если в конце этого процесса цвет выглядит странным, это обычно означает, что вы выбрали точку выборки, которая не была нейтральной. Убедитесь, что в ваших пробных точках нет цветового шума или отраженного цвета. Чтобы в этом убедиться, увеличьте масштаб области, которую вы собираете.

Здесь вы увидите, что все три набора значений RGB были уравновешены — для каждой точки вы видите значение до (слева) и после (справа) (красный в точке # 1 изменился с 238 до 239, синий с 244 к 239).

Теперь все точки примерно одинаковы, другими словами, все взятые мной точки выборки, которые были оценены как нейтральные, были сделаны нейтральными. Обратите внимание, что числа не обязательно должны совпадать так точно, пока они близки. На графике кривых красный канал был приподнят, а синий канал слегка опущен в результате моих правок. В этом случае зеленый канал не был затронут, поэтому соответствующая линия проходит прямо через середину.

Шаг № 10 — Удалите образцы и сохраните

После завершения коррекции точки выборки можно удалить, удерживая клавиши Ctrl + Alt (Cmd + Option) и щелкая по ним.Удерживая эти клавиши нажатыми, вы должны увидеть значок ножниц. В завершение либо сохраните изображение с неповрежденным корректирующим слоем, либо при необходимости сгладьте слои.

Раньше — неисправленное изображение.

Это изображение с цветокоррекцией. Без синего оттенка другие цвета на фотографии могут дышать. В частности, более заметен желтый цвет отеля и зеленый цвет в траве и деревьях.

Совет : Поскольку перемещение конечных точек кривой влияет на все блики и тени, вам следует редактировать консервативно.В частности, избегайте выбора наивысшего из трех значений RGB в качестве целевого при сопоставлении красного, зеленого и синего каналов выделения. В противном случае вы можете обнаружить, что лишились нужных деталей в самой яркой части изображения. Недостатки в тенях, как правило, менее заметны, но вы все равно рискуете заблокировать детали, если отрегулируете все точки RGB тени до самого низкого из трех значений. В общем, не допускайте крайностей в числах.

Смешанное освещение

Типы коррекции, обсуждаемые в этой статье, работают лучше всего, когда на изображении присутствуют естественные цветовые оттенки.В смешанном освещении, где источники света радикально различаются (например, лампы накаливания и дневной свет), вам нужно будет тщательно обработать каждую затронутую область изображения, используя слои в Photoshop или корректирующую кисть в Lightroom. По возможности избегайте этого типа освещения, поскольку его сложно и долго исправлять при обработке.

Наконец

Я не ожидаю, что вы будете использовать эти методы для каждого изображения, но я надеюсь, что они улучшат некоторые из ваших изображений и что вам понравится экспериментировать с кривыми в Photoshop.Этот тип математического редактирования дает вам хорошее представление о гистограммах и значении значений RGB.

Если просто навести пипетку на картинку, наблюдая за числами, вы кое-что о ней расскажете. Если на фотографии нет естественных «нейтральных» оттенков и вам нужен постоянный или точный цвет, высококачественная серая карта станет решением.

Пожалуйста, не стесняйтесь задавать мне вопросы, если что-то неясно.

Как восстановить изображение с дефектным цветом за 10 минут

Вы когда-нибудь фотографировали что-то красивое, но позже обнаруживали, что полученному изображению не хватает ярких цветов и энергии, которые были у человека? К счастью, Photoshop предлагает множество инструментов цветокоррекции, которые могут помочь вам восстановить изображения с дефектными цветами.

Это руководство научит вас использовать инструменты цветокоррекции Photoshop, чтобы вы могли преобразовать свои безжизненные фотографии в соответствии с прекрасными воспоминаниями в вашей голове.

Если вы внимательно посмотрите на фото ниже, вы можете заметить, что, хотя цветы на изображении красивы, цвета и контраст немного тусклые. Кажется, что все на фото окрашено в блеклый желто-зеленый цвет.

Цвета на этой фотографии выглядят довольно тусклыми и желто-зелеными.

Несмотря на то, что фотография имеет некоторые проблемы, ее можно раскрыть в полной мере, отрегулировав и усилив цвета с помощью инструментов цветокоррекции.

Ознакомьтесь со следующими приемами, которые я использовал для исправления цветов на этой фотографии.

Техника перевернутого среднего размытия — это прием, на который я наткнулся, когда впервые изучал Photoshop. Это легко, быстро и очень полезно для исправления фотографий, которые выглядят окрашенными или имеют слишком много одного цвета. Он включает в себя усреднение цветов на фотографии, заполнение им слоя и изменение режима наложения на цвет, чтобы сбалансировать любой оттенок, который может иметь ваша фотография.

1. Дублируйте фоновый слой.

Дублируйте фоновый слой.

2. Выберите «Фильтр»> «Размытие»> «Среднее». Этот инструмент выберет цвет, который подавляет фотографию, взяв среднее значение всех цветов на изображении и заполнив слой этим цветом.

Выберите «Фильтр»> «Размытие»> «Среднее».

Теперь слой заполнен средним цветом изображения.

3. Нажмите Ctrl + I, чтобы инвертировать изображение. Вы также можете сделать это, выбрав «Изображение»> «Коррекция»> «Инвертировать».Теперь изображение заполнено цветом, противоположным среднему.

Выберите «Изображение»> «Коррекция»> «Инвертировать».

Теперь слой залит цветом, противоположным среднему.

4. Перейдите в окно «Слои» и измените режим наложения слоя фоновой копии на «Цвет». Уменьшайте непрозрачность до тех пор, пока изображение не перестанет выглядеть окрашенным. Я выбрал 30%, но этот процент может быть больше или меньше в зависимости от того, сколько требуется коррекции цвета.

Измените режим наложения на Цвет.

Измените непрозрачность слоя на 50% или ниже в зависимости от того, сколько требуется коррекции.

Цвета на вашем изображении теперь должны быть в основном «скорректированы» или приближены к реальности. Однако может потребоваться дальнейшая коррекция с использованием других инструментов цветокоррекции.

Изображение больше не тонируется; однако цвета все еще нуждаются в корректировке.

После корректировки цветов на моей фотографии все выглядит немного ненасыщенным. Один из способов решить эту проблему — создать корректирующий слой Vibrance / Saturation, чтобы сделать цвета более яркими.

1. Выберите значок «Яркость» в окне «Коррекция», чтобы создать корректирующий слой «Яркость / насыщенность».

Создайте корректирующий слой Vibrance.

2. Переместите ползунок «Яркость» вверх, чтобы сделать тусклые цвета более яркими, и переместите его вниз, чтобы сделать их менее яркими. Инструмент «Вибрация» отдает предпочтение настройкам тех областей фотографии, которые от природы менее насыщены. Другими словами, он увеличивает насыщенность областей с низкой насыщенностью, но оставляет только области с высокой насыщенностью.Он также пытается избежать увеличения насыщенности тонов кожи.

3. Переместите ползунок «Насыщенность» вверх или вниз, чтобы сделать цвета более или менее яркими. В отличие от инструмента «Яркость», этот ползунок влияет на все цвета на фотографии.

Переместите ползунок вправо, чтобы сделать тусклые цвета более яркими.

Значения, которые я выбрал для моей фотографии, были Vibrance: +96 и Saturation: -3. Это сделало цвета цветов более яркими, в то же время уменьшив яркость фона.

После настройки «Яркость» цвета становятся более яркими.

Слой регулировки оттенка / насыщенности / яркости позволяет изменять цвета изображения, а также насыщенность и яркость.

Вы можете резко изменить цвета на фотографии, отрегулировав оттенок / насыщенность.

1. Щелкните значок Цветовой тон / Насыщенность / Яркость в окне Коррекции, чтобы создать корректирующий слой.

Создайте корректирующий слой «Цветовой тон / насыщенность».

2.Переместите ползунок оттенка, чтобы изменить цвета изображения. Обратите внимание, что в раскрывающемся меню выбрано «Мастер». Это означает, что любые внесенные вами изменения повлияют на все цвета сразу. Я выбрал значение -18, чтобы цветы стали более розовыми.

Перемещайте ползунки, чтобы настроить оттенок / насыщенность для всех цветов изображения.

3. Переместите ползунок «Насыщенность» для увеличения или уменьшения яркости цветов. Это повлияет на все цвета изображения. Поскольку я уже настроил насыщенность своего изображения в предыдущем разделе, я решил оставить ползунок на 0.

4. С помощью ползунка «Яркость» увеличьте или уменьшите яркость цветового диапазона. Опять же, поскольку выбран вариант «Мастер», это повлияет на все цвета изображения. Поскольку я предпочитаю редактировать яркость с помощью других инструментов (таких как уровни и кривые), я оставил значение «Яркость» равным 0.

5. В раскрывающемся меню выберите «Красные» вместо «Мастер». Перемещение ползунков «Оттенок», «Насыщенность» и «Яркость» теперь влияет только на красные области изображения. Отрегулируйте эти ползунки по своему вкусу для каждого цвета в раскрывающемся меню.Цель состоит в том, чтобы сделать цвета изображения более интересными, а также выделить объект или фокусную точку.

Отрегулируйте оттенок / насыщенность для красного.

Отрегулируйте оттенок / насыщенность для желтых цветов.

Отрегулируйте оттенок / насыщенность для зеленого.

Отрегулируйте оттенок / насыщенность для голубого.

Отрегулируйте оттенок / насыщенность для синего.

Отрегулируйте оттенок / насыщенность для пурпурного.

Вот как выглядит изображение после настройки оттенка / насыщенности.

Инструмент «Слой регулировки цветового баланса» — один из самых простых способов добиться цветокоррекции. Инструмент позволяет настраивать значения цвета для теней, полутонов и светов на изображении.

1. Щелкните значок «Цветовой баланс» в окне «Настройки», чтобы создать слой настройки «Цветовой баланс».

Создайте корректирующий слой «Цветовой баланс».

2. Выбрав «Средние тона» в раскрывающемся меню «Тона», перемещайте ползунки между голубым и красным, пурпурным и зеленым, желтым и синим, пока не получите желаемый эффект.

Отрегулируйте цветовой баланс для средних тонов.

3. Выберите Highlights в раскрывающемся меню Tones. Повторите шаг 2 как для светлых участков, так и для теней.

Отрегулируйте цветовой баланс для светлых участков.

Отрегулируйте цветовой баланс теней.

Вот как выглядит изображение после настройки цветового баланса.

Инструмент «Выборочный корректирующий слой» позволяет увеличивать или уменьшать значения CMYK в каждом цветовом канале.Например, вы можете изменить интенсивность голубого в красных областях фотографии. Вы можете использовать этот инструмент, чтобы значительно изменить цвета изображения.

1. Выберите значок «Выборочный цвет» в окне «Коррекция», чтобы создать слой «Выборочная регулировка цвета».

Создайте корректирующий слой «Выборочный цвет».

2. Переместите ползунок Cyan вправо, чтобы увеличить интенсивность Cyan в красных областях фотографии. Переместите его влево, чтобы уменьшить интенсивность. Сделайте это также с помощью ползунков Magenta, Yellow и Black.

Отрегулируйте интенсивность значений CMYK для красных областей фотографии.

3. Выберите «Желтый» в раскрывающемся меню «Цвета» и повторите шаг 2. Отрегулируйте ползунки CMYK для каждого цветового канала, пока не получите желаемое изображение.

Отрегулируйте интенсивность значений CMYK для желтых областей фотографии.

Отрегулируйте интенсивность значений CMYK для зеленых областей фотографии.

Отрегулируйте интенсивность значений CMYK для голубых областей фотографии.

Отрегулируйте интенсивность значений CMYK для синих областей фотографии.

Отрегулируйте интенсивность значений CMYK для пурпурных областей фотографии.

Отрегулируйте интенсивность значений CMYK для белых областей фотографии.

Отрегулируйте интенсивность значений CMYK для нейтральных областей фотографии.

Отрегулируйте интенсивность значений CMYK для черных областей фотографии.

После того, как я закончил, я вернулся и скорректировал значения CMYK для красных областей фотографии, чтобы немного уменьшить интенсивность цвета.

Вот как выглядела моя фотография после настройки «Выборочный цвет».

После того, как вы закончите делать все эти цветовые коррекции, я предлагаю вернуться и очистить любые области, которые выглядят нереалистично или перенасыщенными, используя маски слоев на корректирующих слоях. Любые области, которые вы закрасите черным цветом на масках слоя, не будут затронуты соответствующими корректирующими слоями.

Как вы могли заметить, изменения цвета, которые я внес в свою фотографию, привели к тому, что у цветов на заднем плане появился эффект ореола, поэтому я использовал мягкую кисть и закрасил эти области черным цветом на масках слоя каждой коррекции. слои.Это предотвратило влияние корректирующих слоев на эти области фотографии.

Черные области на масках слоя представляют собой области, на которые настройки не повлияют.

До

После

Как выполнить цветокоррекцию изображений в Photoshop CC 2014 с помощью Camera Raw

В этой статье объясняется, как исправить цвет изображений в Photoshop. Инструкции относятся к Photoshop Creative Cloud 2014.

Применить коррекцию объектива

Все объективы фотоаппаратов, независимо от стоимости, искажают изображения.Photoshop распознает это и поможет вам удалить это искажение.

Изображение здесь было снято на Nikon D200 с объективом AF-S Nikkor 18-200 мм 13556.

1. Выделив изображение, выберите Фильтр > Коррекция линзы .
2. Убедитесь, что выбрана вкладка Автокоррекция , выберите соответствующую камеру Марка и модель объектива . Изображение будет прямоугольным в углах.
3. Нажмите ОК , чтобы принять изменение.

Если вам нужно сменить камеру или объектив, просто дважды щелкните Filter , чтобы открыть диалоговое окно Lens Correction .

Откройте диалоговое окно «Фильтр Camera Raw»

Выберите Filter > Camera Raw Filter . Это открывает довольно обширное окно. Вверху находятся инструменты, которые увеличивают изображение, устанавливают баланс белого, добавляют градуированный фильтр и многое другое.

Справа — гистограмма.Этот график покажет, что тональный диапазон пикселей вашего недоэкспонированного изображения сгруппирован на темной стороне тонов. Ваша стратегия состоит в том, чтобы перераспределить их по диапазону от левого (черные) до правого (белые).

Выберите инструмент Basic , , который используется по умолчанию.

Используйте инструмент баланса белого Camera Raw

Ключевое слово здесь — баланс. Этот инструмент использует выбранный вами нейтральный серый в качестве средней точки. Продолжайте нажимать на инструмент, пока не добьетесь желаемого результата.На этом изображении образцы пены и снега были взяты несколько раз для достижения результата. Это также отличный инструмент для устранения цветового оттенка.

Используйте ползунки температуры и оттенка Camera Raw

Думайте о температуре как о «раскаленном» и «ледяном». При перемещении ползунка вправо желтый цвет увеличивается, а при перемещении влево увеличивается синий цвет. Оттенок добавляет зеленый слева и голубой справа. Лучше всего небольшие изменения; позвольте вашему глазу судить о том, что выглядит лучше всего.

Добавление деталей к изображению Camera Raw

1. Используйте ползунки под областью Баланс белого для выполнения общих настроек изображения. Здесь ползунки были отрегулированы, чтобы выделить детали на переднем плане. Опять же, позвольте вашему глазу подсказать вам, когда остановиться.
2. Следите за гистограммой . Вы должны заметить, что график теперь распространился по тонам.
3. Нажмите ОК , чтобы принять изменения.
4. Если вы все еще чувствуете необходимость внести дополнительные изменения, все, что вам нужно сделать, это дважды щелкнуть фильтр Camera Raw на слое смарт-фильтров.Вы откроете окно Camera Raw, и настройки будут такими, на которых вы остановились.

Чтобы сравнить исходное изображение с вашими изменениями, нажмите кнопку До / После . Он выглядит как «y» в правом нижнем углу окна.

Photoshop: быстрая, простая и точная цветокоррекция

Опубликовано 5 апреля 2020 г., автор: Larry

Назовите меня избалованным, но мне никогда не нравилось выполнять какую-либо цветокоррекцию в Photoshop, потому что в нем не было областей видимости, которые позволяли бы мне точно измерить результаты моих изменений.

Итак, пока я редактировал изображения в Photoshop, я сохранял уровни настройки или цветокоррекцию до тех пор, пока изображения не были импортированы в NLE для редактирования видео. Хотя, честно говоря, если бы меня не волновала точность цветопередачи, я бы настраивал изображения прямо в Photoshop.

ПРИМЕЧАНИЕ : Я также заметил, что настройка Auto-Color в Photoshop была недостаточно точной, чтобы использовать ее при использовании телесных тонов.

Однако, недавно просматривая видео на YouTube — чей источник я забыл записать — я изучил новую технику Photoshop, которая быстро удаляет цветовые оттенки всего за несколько шагов — аналогично автоматической настройке цвета в Final Cut.Вот как это работает.

Откройте изображение с цветовым оттенком в Photoshop. Например, это изображение имеет сильный зеленый оттенок. (Вы можете оставить изображение в качестве фонового слоя.)

В нижней части панели слоев создайте новый корректирующий слой Solid Color .

Установите любой цвет, который вы хотите, мы изменим его на следующем шаге.

Щелкните «глаз» на сплошном цветном слое, чтобы сделать его невидимым, затем дважды щелкните цветной чип с белой мишенью вокруг него.Откроется палитра цветов, которую мы только что создали.

Открыв палитру цветов, выберите на изображении что-нибудь, что должно быть белым или нейтрально-серым. Это не должна быть передержанная часть изображения, нам нужны детали; лучше всего подходят средние оттенки серого.

ПРИМЕЧАНИЕ : Область, которую вы отбираете, не должна быть очень большой, все, что нужно, — это около 4 × 4 пикселей. В видео на Youtube использовалась крошечная серебряная сережка.

Включите сплошной цвет, снова щелкнув «глаз», затем измените Режим наложения с Нормального на Разделить .

ПРИМЕЧАНИЕ : Этот режим наложения недоступен в Final Cut или Motion. Но действительно существует в Premiere. Интерфейс другой, но техника удаления цветового оттенка такая же.

Мгновенно исчезает цветовой оттенок! Если изображение выглядит переэкспонированным, а это, скорее всего, так и будет, дважды щелкните цветной элемент на панели «Слои», чтобы открыть его, затем перетащите ползунки шкалы серого вверх, пока переэкспонирование не исчезнет.

РЕЗЮМЕ

Этот метод работает так же или лучше, чем любой другой метод цветокоррекции, который я видел в Photoshop.Он будет одинаково хорошо работать в Premiere, если вам нужно что-то быстрое и вы еще не изучили элементы управления Lumetri.

---

Добавьте постоянную ссылку в закладки.

НОВОЕ и ОБНОВЛЕННОЕ!

Редактируйте с умом благодаря последним тренингам Ларри, которые доступны в нашем магазине.

Доступ к более чем 1900 по запросу курсов редактирования видео. Станьте участником нашей обучающей видео-библиотеки сегодня!

ПРИСОЕДИНЯЙТЕСЬ СЕЙЧАС

Подпишитесь на БЕСПЛАТНУЮ еженедельную рассылку Ларри и сэкономьте 10%
при первой покупке.

Постоянный Photoshop: цветокоррекция — GPOSERS

Привет привет! Я рад представить вам еще одно руководство по Photoshop. Это еще один простой способ, но он фокусируется на очень важном аспекте постобработки: балансе / коррекции цвета. Как бы ни была прекрасна Final Fantasy XIV, со всеми ее красочными пейзажами и доспехами, самого цвета немного не хватает. Если вы не используете GShade / ReShade, вы можете заметить, что цвета не очень яркие и в большинстве случаев кажутся более желтыми или зелеными по оттенку.Мы надеемся, что сегодняшнее руководство даст вам несколько советов и рекомендаций о том, как использовать корректирующие слои, чтобы выровнять и улучшить цвета на ваших снимках экрана!

Наш уважаемый Ёмигами Оками сделал несколько снимков различных мест вокруг Источника и Первого, чтобы я мог использовать их в этом руководстве. Я выбрал два; еще один более теплый тон и еще один более холодный тон, просто чтобы продемонстрировать это редактирование на обоих концах температурного и цветового спектра. Важно знать, что такое балансировка цвета и что она означает.Проще говоря, «цветовой баланс» означает настройку цветов в изображении, чтобы либо усилить цвета, либо обеспечить правильную визуализацию нейтральных цветов. Мы постараемся сделать цвета в этом руководстве более яркими.

Сложность : Легко как пирог

ТЕПЛЫЙ

Как всегда, сделайте свой выбор. Я буду использовать этот потрясающий снимок Лейкленда, отмеченного как Эмбразур. В этом кадре нет предварительной обработки, поэтому мы сможем увидеть весь эффект от изменений.

Шаг 1: Нашим первым корректирующим слоем будет наш корректирующий слой Color Balance . Перейдите к слою > Новый корректирующий слой > Цветовой баланс . Этот слой: возможно: позволит вам точно настроить значения RGB по своему вкусу. Однако не забывайте об общем цветовом ощущении вашего скриншота! Поскольку Lakeland — это преимущественно лучший цвет на свете, мы хотим еще немного подчеркнуть это.Я установил значение красного цвета на +20 , значение зеленого цвета на -5 и значение синего цвета на +40 . Вы уже можете видеть, как пурпурный цвет усиливается.

Шаг 2: Нашим следующим корректирующим слоем будет корректирующий слой Pho to Filter . Это позволит нам быстро изменить настроение скриншота в целом, и мы всегда сможем отрегулировать интенсивность. Перейти к слою > Новый корректирующий слой > Фотофильтр .По умолчанию он должен быть настроен на фильтр потепления. В раскрывающемся списке выберите фильтр, соответствующий вашему снимку экрана. Поскольку эта фотография была сделана на рассвете, я оставлю ее на фильтре для обогрева. Поиграйте с интенсивностью и, если нужно, измените цвет, щелкнув поле цвета. Я установил интенсивность на 25.

Шаг 3: Далее идет корректирующий слой Levels . Еще раз, старые друзья: Layer > New Adjustment Layer > Levels .Здесь вы можете изменить контраст , отредактировав светлые участки, тени и полутона . Легко переборщить, поэтому лучше меньше, да лучше. Я установил свои блики на 246 , полутона на 1,07 и тени на 17 . Я обнаружил, что это дает хороший контраст.

Шаг 4: Этот шаг не является обязательным, но я считаю, что он помогает красиво связать изображение в целом. Нам нужно добавить виньетку поверх изображения.Есть несколько способов сделать это, но мы воспользуемся ярлыком и загрузим один из Интернета. Откройте его поверх изображения и расположите там, где вам нравится. Вы можете настроить непрозрачность виньетки, чтобы сделать ее более тонкой.

ХОЛОДНЫЙ

Углубившись в более теплый монтаж, я ускорю процесс, чтобы показать вам, как будет выглядеть более крутой монтаж!

Шаг 1: Откройте изображение.Я буду использовать этот снимок, сделанный Йоми в Stone Vigil (Hard). Откройте слой Color Balance и регулируйте значения RGB, пока не будете довольны общей интенсивностью. Мои значения RGB такие, как показано:

Как это выглядит на фото:

Шаг 2: Время для слоя Photo Filter . Поскольку это изображение основано на заснеженном адском пейзаже Куртаса, мы захотим использовать охлаждающий фильтр, чтобы действительно подчеркнуть, насколько пустынна и неумолима эта зона.Я установил следующие значения фильтра:

Отражено на самом изображении:

Шаг 3: Далее идет уровней . Значения не сильно изменились по сравнению с первым редактированием, за исключением того, что тени немного увеличились. Это мрачный образ, и общий тон должен это отражать.

Шаг 4: Наконец, виньетка с настроенной непрозрачностью.

И вот оно! Два (на мой взгляд) довольно симпатичных изображения. Оба они по-своему интенсивны: Лейкленд довольно теплый и фиолетовый, а Stone Vigil — холодный и ледяной. Вы даже можете добавить ароматный текст, чтобы делать снимки ａｅｓｔｈｅｔｉｃ, если захотите. И, конечно же, эти правки можно применить к кадрам с персонажами. На самом деле нет предела! Если у вас есть какие-либо идеи для будущих руководств или вы хотите поделиться своими изменениями, не стесняйтесь зайти в Discord GPOSERS и отправить их нам.

До следующего раза, удачного редактирования!

сэмпай полный рабочий день

Освоение расширенной цветокоррекции в Photoshop

Что такое цвет? Если бы кто-то задал Вам этот вопрос, что бы Вы сказали? Как Вы описываете человеку, как выглядит красный или как ощущается синий. На самом деле мы не можем объяснить цвета, не описывая их по имени, но мы можем выразить их через истории.

В этом курсе я собираюсь более глубоко взглянуть на то, как цвет влияет на изображения, и как мы можем создать всю атмосферу изображения, работая с цветом. Процесс улучшения и обработки цвета называется Color Grading.

Я должен согласиться с тем, что каждая часть ретуши важна для изображения, хотя цвет — это тот, который имеет наибольшее влияние на конечный результат и на то, как ваши изображения будут восприниматься.

Почему цвет так важен в фотографии?

Помните, что изображения — это не только кадр из жизни людей.Изображения рассказывают истории, а цвета — это содержание. Вы хотите, чтобы люди чувствовали, когда смотрят на изображения, Вы хотите показать им то, что Вы чувствуете через изображение, независимо от того, являетесь ли Вы фотографом или ретушером, как я.

Для меня как ретушера цвета являются наиболее важной частью изображения и информации, стоящей за ними. Это также моя любимая часть моей работы. Работа с красными, чтобы показать сильные эмоции, с розовым, чтобы сделать его мягким, или с синими цветами, чтобы сделать его приятным для наших глаз.

Вот чему я вас учу. Почему этот курс такой особенный? Потому что я не собираюсь говорить только о теории, но в основном мы будем работать над реальными примерами, над работой, которая была опубликована, так что вы знаете, что это не какой-то мета-эксперимент.

Я занимаюсь фотографией, уличной фотографией, студийной модой и красотой, а также фотографией уличной моды. Итак, вы знаете, что этот курс для вас.

Что вы найдете в этом курсе:

1.В первой части курса мы будем работать над фотографией при естественном освещении — одной из самых популярных фотографий последних лет.

— Я позабочусь о том, чтобы вы знали, как обрабатывать необработанные изображения, независимо от того, будете ли вы использовать Adobe Camera Raw или будете снимать одно программное обеспечение.

— Я покажу Вам, как очистить портретные изображения, включая процесс осветления и затемнения.

— Я научу вас выполнять цветокоррекцию, используя наиболее эффективные корректирующие слои, а также другие методы, которые позволят вам выбрать свой собственный способ ретуширования.

— Я научу вас, как выбрать цветовую тему для вашего изображения, которая больше всего подходит для определенного вида фотографии.

2. В следующей части мы перейдем к студийной моде и красоте.

— Я научу вас большему количеству техник общего ретуширования, включая процесс очистки, а также работу с контрастами на продвинутом уровне.

— Вы узнаете, как выборочно оценивать изображения по теням и светам, а также как работать с изображениями с дополнительной гармонией цветов.

— Вы узнаете, как исправить цвета изображения, как удалить определенные цвета с вашего изображения, а также как исправить сдвиги цвета и стабилизации.

— Я покажу Вам, как сделать окончательную доработку изображения в Camera Raw, чтобы оно выглядело идеально.

3. В последней части курса мы сделаем что-нибудь более творческое. Мы будем работать над образами уличной моды с разной цветовой палитрой.

— Я покажу вам способ обработки таких необработанных изображений.

— Вы научитесь избирательно работать с каждым цветом, независимо от того, с какой частью изображения вы хотите работать: небо, одежда, волосы. Вы будете знать, как улучшить каждый цвет.

— Вы научитесь работать с изображениями из того же набора. Как сделать так, чтобы их цвета имели одну главную тему.

— В том числе и в завершающей стадии, я научу вас простому трюку, который позволяет прерывать сильные цветовые переходы.

Marcin

Расширенная коррекция цвета и баланс белого в Photoshop CC — tutvid.com

Загрузите учебные файлы здесь!

В этом уроке Photoshop мы подробно рассмотрим коррекцию цвета и баланс белого на ваших фотографиях, чтобы получить потрясающие цвета и богатство тонов, которые должны выглядеть в вашей камере. Независимо от того, работаете ли вы с файлами RAW или JPEG, это на самом деле не имеет значения, мы рассмотрим ПЯТЬ различных методов, которые помогут вам узнать, что вы делаете, настраивая цветовой баланс и становясь красивее. раскрасьте свои фотографии.Мы расскажем, как получить точную цветопередачу и как поэкспериментировать и проявить некоторую свободу творчества с цветами на вашей фотографии, чтобы получить профессиональные и потрясающие результаты! [sociallocker id = ”8475 ″] PS: Загрузите бесплатный PDF-файл с формулами цвета кожи по этой ссылке! [/ sociallocker]

Метод 1.) Разница и пороговый уровень 1

Создайте новый слой и перейдите в Edit> Fill и выберите заливку слоя 50% серым. Установите режим наложения слоя на «Разница».

Добавить настройку порога

Добавьте слой настройки порога и установите уровень порога примерно на 10.Возьмите инструмент «Пипетка», удерживайте нажатой клавишу Shift и щелкните, чтобы поместить точку образца цвета на одно из появившихся черных пятен. (Это пятна, которые наиболее близки к идеальному 50% серому и помогут нам добиться наилучшей цветокоррекции.)

Кривые для цветокоррекции

Удалите слой «Порог» и 50% серого и добавьте корректирующий слой «Кривые», выберите средний / серый инструмент «Пипетка», увеличьте масштаб изображения образца «Пипетка» и щелкните один раз, чтобы сбалансировать цвет через это серое пятно.

Метод 2.) Инструмент баланса белого в Camera RAW Editor

Откройте изображение в редакторе Camera RAW (преобразуйте изображение в смарт-объект в Photoshop, если это не изображение RAW, и выберите «Фильтр»> «Фильтр Camera Raw») и выберите инструмент «Баланс белого» на верхней панели инструментов в этом диалоговом окне. Щелкните в любом месте на фотографии, где находится нейтральная точка — вам придется угадывать, если вы не используете метод, который я подробно описал выше, — и вы автоматически откорректируете баланс белого изображения.

Метод 3.) Идеальный цвет кожи с процентами

Есть безумный метод получения отличной цветной кожи на ваших объектах в Photoshop. У меня есть PDF-файл, который вы можете скачать, щелкнув эту ссылку, в которой вы найдете разбивку по белому, черному, азиатскому / испаноязычному и даже типичному белому ребенку, а также по количеству голубого, пурпурного, желтого и черного в цветах каждого человека. кожа.

Установка пятна образца цвета

Ключом к этой технике является выбор хорошего места для измерения и корректировки цветов.Лучше всего работают рассеянные блики (не самая яркая часть светового пятна, но также избегайте теней). Используйте инструмент «Пипетка», удерживая нажатой клавишу Shift, и щелкните мышью, чтобы отбросить точку образца цвета. Если вы откроете панель «Информация» («Окно»> «Информация»), вы увидите, что эта точка зарегистрирована под номером «# 1». Щелкните маленький значок пипетки на этой панели и выберите «Цвета CMYK», чтобы увидеть процентную долю CMYK, составляющую эту область кожи объекта.

Использование кривых для настройки этих цветов

Находясь с зеленым каналом в настройках Кривых, нажмите Cmd / Ctrl + щелчок с помощью инструмента пипетки (пока открыто диалоговое окно Кривые) на точке образца пипетки, которую вы поместили рядом с рассеянным светом, а затем нажмите или потяните зеленый цвет, пока не увидите получить пурпурный цвет на панели « Информация » в соответствии с кожей, которую вы ретушируете (т.е. белая кожа обычно должна составлять от 20 до 27%.) Сделайте то же самое для красного и синего каналов, используя PDF-файл, который есть у меня выше. Это даст вам хорошо скорректированную кожу для самых разных объектов!

Метод 4.) Регулирующий слой оттенка и насыщенности

Четвертый метод просто требует корректирующего слоя Hue / Saturation. Используйте раскрывающийся список каналов, чтобы выбрать любой цвет, который подавляет вашу фотографию, и сместите оттенок или уменьшите насыщенность. ПРИМЕЧАНИЕ. Этот метод лучше всего работает, когда имеется довольно очевидный цветовой оттенок, равномерно влияющий на все изображение.

Метод 5.) Произвольная регулировка цвета

Последний метод — просто взять один или два корректирующих слоя Curves и использовать значок мизинца в любом из красных, зеленых или синих каналов и перетащить вверх или вниз части изображения, чтобы добавить красный / голубой, зеленый / Пурпурный или Синий / Желтый, где это необходимо. Это особенно эффективно при пейзажной фотографии. СОВЕТ. Посмотрите видео, чтобы узнать, как именно я это делаю. Я добавил несколько примечаний к снимку экрана ниже, чтобы вы также поняли, что я сделал.

.