Картинки карандаши кисти краски: D0 ba d0 b8 d1 81 d1 82 d0 be d1 87 d0 ba d0 b8 d0 ba d1 80 d0 b0 d1 81 d0 ba d0 b8 d0 ba d0 b0 d1 80 d0 b0 d0 bd d0 b4 d0 b0 d1 88 d0 b8 — векторные изображения, D0 ba d0 b8 d1 81 d1 82 d0 be d1 87 d0 ba d0 b8 d0 ba d1 80 d0 b0 d1 81 d0 ba d0 b8 d0 ba d0 b0 d1 80 d0 b0 d0 bd d0 b4 d0 b0 d1 88 d0 b8 картинки

Акварельные карандаши

Хотите получить эффект краски в удобном инструменте? Отличный выбор – акварельные карандаши. Это всеми привычный цветной карандаш, но со стержнем из прессованной акварельной краски.

Но как же правильно ими рисовать? Способов существует три.

Сухой способ – художник работает с акварельным карандашом как с простым цветным. Цвета получаются сочные, яркие. Надо быть осторожным, если вы хотите оставить все в первоначальном виде, изображение лучше не трогать влажными руками и не допускать попадание воды.

А вот если есть желание получить эффект как от работы с красками, вам подойдет мокрый способ. После того как вы нарисовали изображение в сухой технике, небольшим количеством воды при помощи кисточки, осуществите размытие. Таким образом, можно получить различные виды оттенков. Повторное размытие обработанного участка не желательно, дождитесь полного высыхания и лишь потом  исправьте нужный цвет. Удивительный эффект получается, если рисунок в мокрой технике доработать сухим карандашом.

Но есть и еще один хитрый способ рисования акварельными карандашами – набирать краску кисточкой непосредственно с грифеля карандаша и рисовать как обычной краской!

Размывать рисунок нужно обязательно частями, тогда изображение будет аккуратное и красивое. Производители учли то, что во многих техниках работы с акварельными карандашами, используют кисти и добавили их непосредственно в наборы.

В процессе рисования нужно быть внимательным, так как сухой акварельный карандаш плохо стирается. Если вам надо исправить огрехи, есть одна тонкость: мягким ластиком удалите ненужный элемент, а потом нанесите немного воды и промокните салфеткой. Ошибка исправлена!

Бумагу для таких карандашей надо подбирать из соображений техники, в котором будет рисоваться картина. Если это будет использоваться мокрый способ, то бумага должна быть для акварели 200 г/м.кв , но так как бумага зернистая изначально картинка будет, выглядит не очень привлекательно, но после размытия все эти недочеты уйдут.

Выбирая бумагу для сухой техники, лучше отдать предпочтение гладкой плотностью 120  г/м. кв.

Производитель английская компания Derwent выпускает карандаши с 1893 г.  Качество товара проверенное многолетним опытом. Такие покупка подходит как любителям так и профессионалам своего дела. Успех товаров компании Derwent базируется на стандартах производства, которые уже много лет остаются неизменными. Именно технология производства позволяют добиться ярких цветов, и огромной широты палитры! Наборы данной компании разнообразны.  Разнообразие цветов и упаковок могут порадовать любого ценителя.

У нас вы можете купить голландский бренд Royal Talens, который  представляет линейку акварельных карандашей Van Gogh. При производстве грифелей этих карандашей используются природные пигменты, что обеспечивает стойкую и высокую передачу цвета. Их возможно растворить в воде абсолютно полностью. Многообразная палитра включает в себя цвета, мягко гармонирующие между собой, что создает изысканные цветовые нюансы акварельной техники. Слои гладко ложатся друг на друга, обеспечивая безупречный переход от оттенка к оттенку. Каждый набор находиться в удобной металлической упаковке.

Наборы фирмы Bruynzeel идут в комплекте с кисточкой, что значительно облегчает работу. Также имеются различные цветовые сочетания, и каждый сможет подобрать для себя, что-то особенное!

 

Обязательно попробуйте  акварельные карандаши в деле! Эффект от картин, выполненные именно ими, потрясает, а работать очень просто и увлекательно!

Оставайтесь с нами, ведь мы предлагаем лишь самых лучших и проверенных производителей. А также для наших клиентов есть гибкая система скидок и возможность бесплатной доставки!

И да пребудет с вами муза!

 

 

Техника рисунка акварельными карандашами. Выбираем акварельные карандаши.

Вероятно, многие не раз подмечали красивые плавные переходы цветов в работах, выполненных техникой акварельной живописи. Насыщенно яркие или, наоборот, нежно пастельные акварельные рисунки притягивают взгляд и позволяют почувствовать эмоции, вложенные художником в свою работу. И далеко не всегда в основе достижения такого эффекта лежит использование традиционных акварельных красок. Прогресс не стоит на месте, и сейчас акварель можно встретить в совершенно другой форме — в виде акварельных карандашей с богатой палитрой цветов и оттенков, которые совершенно не уступают привычной «водяной» краске и позволяют работать в различных техниках.

В арсенале художников акварельные карандаши появились относительно недавно и уже завоевали свою аудиторию среди любителей рисования акварелью.
По своему внешнему виду акварельные карандаши очень похожи на обычные цветные карандаши, но спектр их применения гораздо шире. Внутри деревянной внешней оболочки прячется яркая сердцевина из спрессованной по специальной технологии акварели, которая и проявляется при рисовании. Бывают, однако, и «монолитные» карандаши, полностью состоящие из красящей основы, и похожие больше на мелки.

Несмотря на свою похожесть, братья-близнецы цветных грифельных карандашей имеют ряд своих индивидуальных особенностей, на которые стоит обратить внимание. Отличия акварельных и цветных карандашей. Как выбрать акварельные карандаши. Поскольку цветные и акварельные карандаши очень похожи, при покупке стоит обращать внимание на специальные пометки на упаковке или на самих карандашах, если они приобретаются поодиночке. И если в наборах отличие видно сразу невооруженным глазом, то к карандашам следует присмотреться повнимательнее.

В отличие от наборов с обычными цветными карандашами, на упаковках с акварельными часто изображают кисть, размывающую карандашный рисунок. Уже этого достаточно, чтобы убедиться, что эти карандаши — акварельные. Помимо этого на упаковке всегда присутствует надпись, подтверждающая родство карандашей с акварельными красками. Это могут быть любые слова и словосочетания со словом «water» (вода), например: Watercolour, Water Color Pencils, Water-soluble, а так же с основой «aqua» (что тоже переводится как вода): Aquarelle Coloured Pencils, Aquarell, Aquacolor.

На такие же надписи стоит обратить внимание при выборе отдельных от набора карандашей. Обозначение обязательно будет написано на самом инструменте. Если надпись отсутствует, то на карандаш может быть нанесен небольшой рисунок в виде капли или кисточки. Но самым главным отличием акварельного карандаша от просто цветного является его грифель, который при контакте с водой превращается в самую настоящую акварель. Штрихи и линии, исполненные акварельными карандашами можно размыть кистью и получить рисунок, не отличающийся по внешнему виду от работы, выполненной традиционными акварельными красками.

Несмотря на то, что акварельные карандаши, равно как и цветные, не имеют показателя жесткости-мягкости, их твердость может варьироваться от производителя к производителю. При выборе нужно учитывать, что мягкая сердцевина размывается гораздо лучше, не оставляя и намека на штрихи и линии, тогда как более твердый грифель рискует не размыться полностью. Однако это не является минусом, и может как раз помочь художнику получить желаемый результат: штрихи, просвечивающие через краску, станут интересным художественным эффектом.

Таким образом, при выборе акварельных карандашей решайте, что хотите видеть в конечном итоге, и приступайте к выбору материалов для творчества! Разнообразие акварельных карандашей. Несмотря на свою непродолжительную историю существования, акварельные карандаши обзавелись приличным спектром выбора производителей, выпускающих материалы самого разного качества и в различной ценовой категории. В продаже можно встретить наборы акварельных карандашей от 6 до 72 цветов в комплекте. Коробочка может быть выполнена из картона, пластика, металла или дерева. Некоторые производители вкладывают в упаковку кисть.

Самыми известными фирмами-производителями, выпускающими наборы акварельных карандашей, являются: FABER-CASTELL, DERWENT, KOH-I-NOOR, STABILO, LYRA, GIOTTO, CRETACOLOR, MARCO и другие.

Так уж повелось, что в случае с акварельными карандашами цена говорит за качество. Поэтому, выбирая дешевый комплект карандашей, приготовьтесь, что цветной грифель будет хуже или бледнее размываться, в сравнении с более дорогими собратьями. Впрочем, если вы ищете более твердые акварельные карандаши с яркой сухой линией и несильной степенью размытия — это ваш вариант.

Акварельные карандаши не имеют возрастного ограничения, подходят для любого возраста, и при этом неважно, занимаетесь ли вы живописью профессионально или «для себя».

Техника работы акварельными карандашами. Акварель считается достаточно сложной техникой живописи, но наличие в арсенале художника акварельных карандашей во многом делает задачу более простой для исполнения. Выполнять рисунок лучше всего на акварельной бумаге, она более устойчива к воздействию воды и не развалится, когда вы будете размывать краску. Размывать можно любой удобной для вас кистью. Также можно воспользоваться специальной кистью с водяным резервуаром: такую кисть не надо смачивать, вода сама постепенно поступает на ворс кисти. Существует несколько способов работы с акварельными карандашами. Давайте вкратце рассмотрим каждый из них.

Техника 1 Как и в случае с обычной акварелью, можно сначала нарисовать контур рисунка простым карандашом, а можно рисовать сразу акварельным. В этой технике рисунок должен быть полностью закрашен цветом, прорабатываются все детали и оттенки, а полутона и переходные цвета получаются уже при размытии.

После того, как карандашная основа рисунка готова, можно приступить к размытию акварельных карандашей водой. Размывать рисунок следует от более светлых к более темным тонам, чтобы не получилось «грязи» на изображении. Мазки лучше делать по форме предмета — тогда рисунок получится более живой. Например, нарисовав яблоко, не размывайте его сверху вниз, а двигайтесь полукругом, добиваясь более объемной формы.

Техника 2 Такая техника носит название «по-сырому». Перед тем, как приступить к рисованию, попробуйте смочить бумагу водой. Соприкасаясь с мокрой поверхностью, акварельный карандаш будет давать мягкую широкую линию, украшая работу интересными эффектами.

Техника 3 Акварельные карандаши можно использовать и как обычную акварель: намочите карандаш водой и возьмите с его грифеля краску кончиком кисти, а затем нанесите на бумагу. Еще можно накрошить при помощи ножа или резака для бумаги немного грифеля и развести водой. Получится жидкая акварель, которой удобно заливать большие плоскости рисунка, например, фон. А еще такой акварельной водой можно заправить специальную кисть с резервуаром для краски. Кисть очень удобна и проста в использовании, особенно для людей, которые увлекаются рисованием акварелью.

Техника 4 Намочите карандаши водой и рисуйте по сухой бумаге. Это даст очень яркие и насыщенные цвета.

Техника 5 Даже самые твердые акварельные карандаши все равно мягче обычных цветных карандашей, поэтому многие любят использовать такие карандаши вместо их цветных собратьев. Акварельные карандаши в качестве цветных дают яркие и плотные цвета, что делает их очень хорошим творческим инструментом как для детей, так и для взрослых.

Хитрости работы акварельными карандашами! Какую бы технику рисунка вы ни выбрали, всегда можно сделать более насыщенные акценты на некоторых участках. Для этого просто смочите карандаш водой и пройдитесь чистым цветом там, где хотите его усилить. Акварельные карандаши неплохо стираются ластиком. Поэтому, если вы вдруг забыли блик — это можно исправить. Цвета белой бумаги вы, скорее всего, не добьетесь, но значительно высветлить тон сможете без особых проблем. Во многих наборах цветных акварельных карандашей присутствует белый — его тоже можно использовать для подобных случаев.

Еще можно поэкспериментировать и добиться интересных и несложных в исполнении эффектов. Например, попробуйте посыпать смоченный водой фон порошком из раскрошенного грифеля акварельного карандаша.

Или посыпьте солью уже покрашенный, но еще влажный рисунок. Соль втянет часть краски вокруг себя, создавая необычный эффект россыпи цветов, звезд или подобия снежинок. Чем крупнее соль, тем больше и фактурнее будут «цветочки». Акварельные карандаши расширяют привычное представление об акварельной живописи, при этом не нарушая традиции. Подобный вид творчества, безусловно, придется по нраву как детям, так и взрослым и позволит создавать поистине необычные, яркие и запоминающиеся картины.

Если данная статья оказалось полезной для вас, пожалуйста, оцените ее (вверху страницы). Спасибо!

Посетители этой страницы чаще всего выбирают в интернет-магазине:

Краски, кисточки, раскраски… / Первые ступеньки

     Раскрашивание и рисование – очень полезное занятие, любимое практически всеми детьми. Чем чаще ребенок будет держать в руке карандаш, мелок или кисть, тем легче будет ему впоследствии выводить в тетрадке свои первые буквы и слова. Эти первые слова появятся спустя несколько лет, но уже сейчас необходимо готовить руку ребенка к письму. А для этого прекрасным развивающим инструментом служит ИЗО деятельность. Будь то рисование, лепка или аппликация — все эти виды деятельности развивают мелкую моторику рук. К тому жеразвиваются творческие способности малыша, фантазия, координация движения, глазомер, концентрация внимания, усидчивость. И все это, несомненно, отразится на его дальнейших успехах в школе.

     А начинать занятия с юным художником можно в возрасте около года. И вот тут встает вопрос, чем рисовать – карандашами или фломастерами, акварельными красками или гуашью? Если говорить о том, чем удобнее рисовать малышу до трех лет – карандашами или фломастерами — то лучше всего для создания первых шедевров подойдут фломастеры. Маленьким детям легче рисовать фломастерами, нежели карандашами, так как при рисовании карандашами приходится прилагать гораздо большие усилия при нажиме, вследствие чего маленькая ручка устает. А это, в свою очередь, может послужить причиной отказа рисовать вообще. Тут следует уточнить, что «рисованием» этот процесс можно назвать с большой натяжкой. Малыш просто оставляет след на листе. Не заставляйте ребенка рисовать карандашами до трех лет, если он этого не хочет, а в три года купите ему рабочую тетрадь[1], в которой как раз необходимо будет работать карандашами, и только. Это должно быть правилом для ребенка: не стоит позволять ему работать фломастерами в этой тетради.

     Конечно, карандаши тоже обязательно должны быть у ребенка. Но карандаши только хорошего качества. Для маленьких детей лучше покупать толстые карандаши (желательно треугольные, чтобы крохе было удобнее учиться правильно держать карандаш). Карандаши должны быть мягкие, поэтому, покупая их, обязательно проверьте, как они рисуют.

     Перейдем к краскам. Пока ребенок маленький и есть опасность, что он потянет ручки в рот, лучше использовать специальные краски для пальчикового рисования. Пальчиковые краски удобны еще тем, что они легче отстирываются с одежды и смываются с рук, в отличие от «ядерной» гуаши, а «ляпов», конечно вряд ли получится избежать. Для причинения минимального ущерба одежде лучше приобрести фартучек. Специальные фартуки для ИЗО деятельности, продающиеся в большинстве магазинов, достаточно велики, причем настолько, что пока ребенок до них дорастет, необходимость в нем может пройти. Фартучки для детей раннего возраста можно приобрести в магазине IKEA в отделе IKEA для детей. Они, правда, предназначены для кормления, но идеально подходят для занятий рисованием с малышами до двух лет. Эти фартучки хорошо защищают одежду, так как у них длинные рукава; еще одно их преимущество – они прекрасно отстирываются и в стиральной машине, и при ручной стирке. Для детей старше 2-3 лет в этом же отделе можно приобрести «Фартук для ИЗО деятельности». Это практически такой же фартук, но большего размера. Его хватит на весь дошкольный период.

     Рисуя с годовалым ребенком, лучше предоставлять в его распоряжение только одну краску за занятие, либо, порисовав одной и убрав ее, только тогда брать другую. К тому же не стоит ставить перед ребенком полную баночку краски, ведь маленький ребенок не будет снимать лишнюю краску о край баночки, и в результате в «один присест» может быть использована чуть ли не вся баночка (а это ни к чему, да и в этом случае занятия рисованием вам могут «дорого обойтись»). На самом деле малышу гораздо проще просто макать пальчик или кисточку в небольшое количество краски, выложенное, к примеру, в крышечку от баночки из-под детского питания – оптимальный размер – «ни мала, ни велика». Если краска густая, разведите ее немного водой. Если по каким-либо причинам пальчиковых красок у вас нет, можно использовать гуашь, только тогда вы должны еще более внимательно следить за тем, чтобы малыш не наелся краски. Гуашь тоже лучше накладывать в крышечку.

     Считается, что начинать рисовать целесообразно без каких-либо приспособлений. То есть первые шедевры должны быть сотворены пальчиками или ладошками. Но не все малыши с радостью воспринимают предложение испачкать пальчик, а уж тем более всю ладонь. Ваша задача – предлагать ребенку варианты и чередовать рисование пальчиками, кисточками, ватными палочками, а также экспериментировать, оставляя отпечатки, к примеру, поролоновыми губками, намотанными навинную пробку или колпачок от фломастера (желательно толстого), с помощью штампов из моркови или картофеля, винных пробок, и т. д., и т.п.

     По мере того, как малыш будет подрастать, среди материалов для рисования должны появиться гуашь и акварельные краски. Начните знакомство ребенка с новыми материалами с гуаши. Если краска густая, разведите ее слегка водой и теперь уже не накладывайте гуашь в крышечку, а учите малыша набирать гуашь прямо из баночки, снимая лишнюю краску о край баночки (чтобы малышу было удобнее, да и чтобы он не опрокинул баночку, придерживайте ее первое время рукой). После рисования покажите ребенку, как полоскать кисточку «до чистой водички» — для этого необходимо купить стакан-непроливайку и показать ему, как после полоскания кисточки проверять, чистая ли водичка, проводя ею по крышечке непроливайки. Если по ней стекает чистая вода, можно продолжить рисование другим цветом. Пока ребенок маленький, оставляйте на столе краску только одного цвета. Когда ребенок освоит промывание кисточки, можно предложить ему рисовать акварельными красками.

     Кстати, о кисточках. Лучше всего купить ребенку кисточку из натуральной щетинки, причем не округлой формы, а плоскую. Не удивляйтесь! Да, кисточки из щетины предназначены для работы с клеем, но ребенку гораздо удобнее работать жесткой кисточкой. Чем больше будет кисточка (удачный размер — щетинка № 14), тем с большим удовольствием кроха будет рисовать, так как малышей радует быстрый результат своей работы. Мягкой кисточкой ему пришлось бы гораздо больше времени потратить на закрашивание. А так как у большинства маленьких детей еще не развита усидчивость, при работе неудачной кисточкой (маленькой или мягкой) работа может быть брошена на полпути.

     Теперь несколько слов о раскрасках. Для раскрашивания фломастерами или карандашами рисунки должны быть небольшие, так как у ребенка может не хватить терпения и сил закрасить большую поверхность. Подбирайте несложные картинки, содержащие небольшое количество элементов рисунка. Будьте готовы к тому, что ребенок предпочтет раскрашивание красками, нежели фломастерами.

     Раскраски для детей с 2-х до 3-х лет должны быть с контуром примерно 0,5 см. Контур может быть как черным, так и цветным. И то, и другое полезно. В случае с цветным контуром ребенок лишний раз закрепит знание цвета, а с черным контуром он может самостоятельно принимать решение, каким цветом раскрашивать рисунок, развивая тем самым фантазию. Очень хороши раскраски серии «Наш Зайка рисует» («Стрекоза-Пресс, Москва) и «Большая книга раскрасок для самых маленьких» (РОСМЭН, Москва). Вы можете подобрать раскраски в интернете, либо сами создать раскраску для своего ребенка. Чем меньше ребенок, тем проще должен быть рисунок, так что высокохудожественных способностей от вас и не потребуется. Совсем несложно нарисовать на листе А4, к примеру, большое яблоко, либо машинку, либо мячик, обведя маркером границы в 0,5см.

     Если раскраска содержит какие-либо детали рисунка (например, черным цветом обозначены глаза, носик и ротик), раскрашивать лучше акварельными или пальчиковыми красками, поверх рисунка, так как ребенку сложно раскрашивать вокруг глазок, носика и т.п. Гуашь, обладая большой укрывистостью, скроет все черты лица, а сквозь акварель или пальчиковые краски они будут просвечиваться.

Напоследок хотелось бы дать еще несколько советов:

• Для того чтобы ребенок учился раскрашивать, не выходя за границы рисунка, можно ввести какой-либо персонаж, который бы следил за точностью соблюдения контуров. Это может быть любимая игрушка, которая будет искренне радоваться успехам малыша и огорчаться в случае выхода за границы.
• Лист, на котором рисует малыш, лучше закрепить на столе, приклеив уголки скотчем. Кстати, приклеивать скотч (разумеется, отрезанный вами) самостоятельно очень полезно и увлекательно для малыша.
• Когда работа завершена, напишите в уголочке дату и имя малыша (даже если малыш у вас пока один, так как в случае, если вы станете «дважды мамой», впоследствии можно будет запутаться, какой из художников намалевал шедевр). Вы можете завести папку или коробку, куда будете складывать наиболее интересные рисунки (детки любят разглядывать свои работы так же, как фотографии). Можно выделить место на стене, закрепив на ней нить со скрепками, к которым вы будете прикреплять рисунки, организовав таким образом «выставку». Можно фотографировать работы и хранить их в электронном виде, так как со временем работ будет становиться все больше и больше, и одной папочкой будет уже не обойтись. Но самые интересные работы сохраняйте, подписывая все элементы картины, так как многое в детских рисунках требует объяснения. Пусть ребенок рассказывает вам о каждом нарисованном предмете на картине, а вы, указывая на них стрелочками, подписывайте его разъяснения, причем, не изменяя и не поправляя слова ребенка. Спустя несколько лет и вы, и сам ребенок, с удовольствием будете разглядывать маленькие детские шедевры и читать подчас комичные комментарии к ним.

Инструменты художника

Приобретая все, что требуется для творчества, легко увлечься и обзавестись лишним или вовсе ненужным. Постарайтесь для начала ограничиться только самым необходимым, а потом по мере надобности вы сможете добавлять новые инструменты и материалы. Всегда выбирайте все самое лучшее, насколько позволяет ваш бюджет, поскольку дешевые покупки часто разочаровывают — не те оттенки пигмента, не та фактура бумаги или волокна из кисти сыплются.

Типы кистей

Кисти добавляют цвет на большие или малые поверхности, однако они могут также проводить живые и очень динамичные линии, как нежные, так и контрастные. Пружинящие кисти намного выразительней, чем «вялые», поэтому для сохранения качества кистей обязательно промывайте их после окончания сеанса работы, а хранить кисти надо только в вертикальном положении.

Кисти бывают различных форм и размеров. Круглые остроконечные кисти с длинным волосом наносят широкие или тонкие мазки. Зато круглые остроконечные кисти с коротким волосом проще в использовании, ими удобно прописывать мелкие детали. Плоские кисти с коротким или длинным волосом подходят для покрытия больших плоскостей.

Лучшим материалом для создания кистей считается колонок. Стоит такая кисть дорого, зато отличается большой прочностью и долговечностью ,а также дает прекрасные результаты.

Беличьи и синтетические кисти более дешевые, но тоже позволяют создавать рисунки хорошего качества. Качественные кисти служат долго, и со временем у вас накопится неплохая коллекция.

Для начала купите нейлоновые кисти, возьмите парочку широких кистей – они достаточно хорошо прописывают детали и производят заливку. Можете приобрести и восточную альтернативу дорогостоящим кистям из соболя и белки. Бурая кисть из колонка, хорошо пружинящая во влажном виде, прописывает детали, а мягкая белая козья кисть прекрасно покрывает размывкой широкие поверхности бумаги или полотна.

Простые карандаши

Старые добрые «свинцовые» карандаши в деревянной оправе со стержнем из смеси графитного порошка и глины обладают многими преимуществами: они экономичны, компактны, универсальны и их удобно брать с собой. На таких карандашах имеются обозначения разной твердости: «Н» — твердый, и «В» — мягкий. Твердые карандаши предназначены для технических чертёжей, а линия, которую они проводят, бледная и невыразительная.

Для художественного рисунка лучше подходят карандаши с маркировкой «В», где графита значительно больше чем глины. Чем выше стоящая рядом с буквой цифра, тем мягче будет грифель карандаши и тем быстрей он тупится, зато линия, получается черней, и легко смазывается. При покупке выбирайте качественные карандаши или грифели, на которых четко указана их мягкость. Для начала подойдет «2В».

Если вы рисуете карандашами разной твердости, старайтесь, чтобы чёрный цвет преобладал, и не слишком расширяйте диапазон полутонов. Коротко очинённый карандаш быстро затупится, так что старайтесь затачивать карандаши подлинней, используя острый нож. Стирайте карандашный рисунок только мягкой резинкой. Чтобы линии, выполненные мягким карандашом, не смазывались, их закрепляют фиксатором.

]]>

Создавая рисунок с множеством мелких деталей, старайтесь чаще заострять грифель, чтобы у него всегда был острый кончик. Грифели мягких карандашей быстро тупятся, их приходится постоянно очинивать. Старайтесь делать это так, чтобы деревянная оправа была достаточно удалена от кончика грифеля, иначе она может царапать бумагу, и повредит сам рисунок.

Среди видов карандашей можно выделить типы с широким, как резец, грифелем, который проводит очень широкую линию.

Цветных карандашей невероятно много, и экспериментировать с ними весьма интересно. Попробуйте, например, нанести на бумагу какой-либо один цвет, а затем поверх него другой, и у вас получится новый цвет. Либо «смешайте» оттенки так: нарисуйте на бумаге близко друг к другу разноцветные точки или линии так, как это делал знаменитый французский художник Жорж Сера – вы получите очень необычный и красивый эффект.

Отдельные графитные стержни имеют такую же градуировку, как и деревянные карандаши. Собственно, это и есть толстые карандашные грифели, только без привычной деревянной оправы. Они широко применяются в рисовании, потому что создают выигрышную неровную фактуру, и ими очень быстро покрывать большие поверхности.

Учтите, что линия, сделанная сухим водорастворимым графитным карандашом, широко расплывается при размывании. Мягкие карандаши растворяются проще всего. Перед использованием карандаша проверьте его эффект на черновике, чтобы выбрать степень увлажнения.

Мелки и восковые карандаши

Для проведёния тонких и точных линий, эти очень мягкие материалы совсем не подходят, однако они превосходно покрывают поверхность на крупных, рыхлых и фактурных рисунках. Пастель изготавливается в широком диапазоне цветов, и у каждого цвета всегда есть несколько оттенков.

Многие изготовители нумеруют оттенки одного цвета цифрами от 0 (самый светлый) до 8 (самый темный). Пастель можно купить либо в форме карандашей, либо в форме стержней. Карандаши тверже, и их легче очинивать. И те и другие продаются готовыми комплектами или россыпью. Сначала следует купить несколько штук и попробовать, насколько вам удобно ими работать, нравится ли вообще вам пастель. Кроме того, так вы определите цвета, которыми чаще всего пользуетесь, и потом уже сможете постепенно пополнять свою коллекцию.

Пастель каре – твердая пастель, и художественные мелки — это сухие продолговатые стержни, плотно спрессованные из стертого в порошок пигмента, в который добавлен связующий компонент – камедь и глина для твердости.

В сечении пастель обычно бывает квадратной, она создает красивую, выразительную линию, но плохо стирается. Как правило, цветовая гамма землистых оттенков самая стойкая. Кончик у пастели тупой и широкий, но легко стачивается. Поворачивая сточенный с одной стороны мелок можно получить более тонкую линию. Грифели пастельных карандашей похожи по своему составу на пастель и прекрасно с ней сочетаются, если рисунок требует более тонкой проработки.

Мягкая пастель представляет собой пигменты с небольшой добавкой камедей (гуммиарабика), мела или темной краски для более светлого или темного цвета. Она очень легко осыпается, превращаясь в пыль, и неплохо стирается пластичным ластиком.

Пастель приходится закреплять фиксатором, однако красота бархатистой пастели создается именно светом, отражающимся от частиц пыли, поэтому излишек фиксатора делает рисунок блеклым.

Если вы смешаете слишком много оттенков мягкой пастели, рисунок будет казаться грязным, так что тут очень важна мера, и вначале, лучше выбирать простые смеси. Масляная же пастель, так же, как и восковые мелки, имеет плотное покрытие, что позволяет на нанесенной ими поверхности выцарапать рисунок.

Если вы работаете на бумаге, натянутой на подрамник, приклеенной гуммиарабиком или удерживаемой пяльцами, то масляную пастель и восковые мелки можно разбавить или полностью удалить при помощи скипидара или уайт-спирита. Рисунок, выполненный этими материалами, также нуждается в закреплении.

Разные типы ручек

Перечислить все ручки невозможно, потому что все время добавляются новые типы. Приведем лишь несколько примеров.

Привычные для художников перьевые ручки состоят из держателя и съемного пера. Их обмакивают в чернила или любое другое жидкое красящее вещество. Лучшими традиционно являются стальные гибкие перья с расщепленным кончиком, в которых разная степень нажима позволяет проводить разнообразные и выразительные линии и штрихи.

К сожалению, цветные чернила для рисования, изготовленные на основе синтетических красителей, крайне быстро выцветают. Поэтому выбирайте устойчивые водорастворимые чернила из традиционных составов.

Иногда в специализированных магазинах можно увидеть тростниковые и бамбуковые перья. Тонкое тростниковое перо (калам), как и крепкое бамбуковое, не отличается гибкостью, зато их кончиками можно писать под разным углом, создавая множество самых разных линий и штрихов.

Обычные технические ручки удобно носить с собой и ими легко пользоваться. Они представляют механическое приспособление с трубкой-острием, предназначенное для создания линий определенной толщины. Требуется большое мастерство и изобретательность, чтобы сделать интересными их «скучные» линии.

Повторно заправляющиеся ручки могут сэкономить вам деньги, но выбирайте среди них те, которые легко прочистить. Автоматические ручки набирают чернила во внутренний картридж, поэтому их очень удобно брать с собой, отправляясь на зарисовки. Некоторые ручки оснащены даже сменными головками, которые позволяют проводить разные типы линий.

Шариковые ручки тоже могут быть полезным инструментом для зарисовок, только следите за тем, чтобы они не ставили кляксы и проводили качественную линию без «проскоков».

Уголь

Старинное средство для рисования — древесный уголь — изготавливается из оливковых или ивовых ветвей, которые сжигаются при минимальном количестве кислорода. Среди современных вариантов можно отметить спрессованный древесный уголь и специальные угольные карандаши. Все они, хотя и не полностью, стираются мягким ластиком. Правда, рисунок, выполненный углем, как и в случае с пастелью, требует закрепления. Соус – толстый грифель, используемый для создания тонкого или толстого штриха, а так же, в качестве отмывки.

Обычно, угольные стержни продаются и в россыпи, и в пачках. Они бывают разного размера, от тонких до очень толстых (так называемые «сценические»), а по твердости разделяются на три категории — твердые, средние и мягкие. Все они создают быстрый и легко удаляющийся покров разных оттенков, от темно-серого до коричневатого и черного.

Прессованный древесный уголь продается в виде пастели. Большая концентрация сажи позволяет наносить очень плотные, слегка маслянистые штрихи, обладающие выразительностью и насыщенностью, однако стирать их бесполезно. Бывают также угольные стержни серых тонов, в которых сажа разбавлена с мелом.

Обычно, угольные карандаши с угольным грифелем продаются либо большими пачками, подобно угольным стержням, либо градируются по степени твердости, как графит. Их преимущество в том, что своей богатой тональностью они подчеркивают выразительность карандашного рисунка. Карандаш конте (особенно твердый карандаш, придуманный французским учёным Никола-Жаком Конте) немного более жирный, чем угольный стержень, и почти не стирается. Он не такой хрупкий, как уголь, и бывает чёрным, белым, цвета терракоты и сепии. Сангина – мягкий карандаш без оправы, красно-коричневого цвета. А графитный карандаш — излюбленный материал многих художников. Он бывает разной мягкости и его можно использовать как для мгновенной зарисовки, так и для прорисовывания мелких деталей.

Если вы собираетесь работать по сырому, натяните лист бумаги на нелакированную доску, чтобы избежать его деформации от влаги. Отрежьте четыре куска ленты из гуммиарабика на водной основе (они должны быть немного длинней краев листа), а затем аккуратно смочите бумагу губкой.

Проведите губкой по ленте для увлажнения и приклейте все четыре куска — половинкой на доску, другой на бумагу. Тогда лист останется ровным, и после высыхания будет надежно прикреплен к подрамнику. Снять его можно будет, осторожно отсоединив боковые ленты.

Краски на водной основе

Большая часть красок и чернил изготавливается на водной основе, и их можно легко разбавлять, добиваясь требуемой интенсивности цвета. Так, акварельные краски могут быть и яркими и приглушенными. Они создают мягкий эффект, особенно если нанести их на мягкую и толстую бумагу. Обычно, жидкими красками работают на бумаге тяжелых сортов. Кроме того, вам понадобится палитра, на которой вы будете смешивать цвета, а также поверхность, на которую можно поставить баночки с чернилами, краской, воду и положить несколько кистей.

Удивительно, но с красками на водной основе прекрасно сочетаются восковые мелки и пастельные карандаши: они не смешиваются друг с другом, что позволяет добиваться особенных эффектов. Выразительность рисунка увеличивается при использовании жидких и сухих красок.

В отличие от водяных, масляные краски сохнут очень медленно, они дорогие и для их эффективного использования нужны хорошие навыки. Краски на водной основе, так же, как и чернила дешевле и больше подходят для начинающих художников.

Если наносить чернила ручкой, проводя линии, а затем делать размывку кистью, рисунок будет более художественным и объемным. Эти два метода можно использовать и отдельно. Для того чтобы сохранить под размывкой резкую линию, проводите её водостойкими чернилами. После высыхания сделанного чернилами основного рисунка, сверху можно нанести цветную размывку, которая не повредит нижнего рисунка. Чернила дают яркий цвет и их легко смешивать. Некоторые чернила, особенно водостойкие, могут повредить кисть, особенно если её тщательно не промывать, поэтому для работы чернилами лучше всего иметь специальную кисть среднего качества.

Привычные всем акварельные краски являются тонко растертым пигментом, который легко проникает в бумагу, придавая ей стойкую окраску. Действительно хорошие краски стоят дорого, но они устойчивы и отличаются яркостью и блеском.

Для больших работ приобретайте сразу тюбики или концентрированную жидкость для разведения. Для маленьких рисунков достаточно купить небольшую коробку с плитками твердой краски, хотя разводить их — весьма утомительное занятие. Если ваш бюджет позволяет, купите большие керамические чашечки с полумягкой краской. Интересное сочетание можно получить из акварельных красок с водорастворимыми цветными карандашами, которые, в отличие от графита, не проступают сквозь слой акварели, а мягко растворяются в нем. Их можно даже стирать, пока они не высохли, до перекрытия их влажной краской.

Если вы рисуете по сырой бумаге, карандаши немедленно фиксируются и оживают. Иногда можно применять масляную пастель и восковые мелки – акварель скатывается с жировых пятен, окрашивая лишь непокрытые участки бумаги, в результате чего получается очень необычный эффект.

Гуашь — плотная матовая краска на водной основе. Лучшая гуашь продается только в тюбиках, плакатная – в пузырьках, и уж совсем простенькая продается в плитках. Большим преимуществом гуаши является её кроющая способность, она дает художнику возможность скрыть неудачное место, если верхний слой наносится аккуратно, не задевая нижних.

На водной основе изготавливается акриловая краска, которая часто применяется для наложения красок густым слоем или рельефными, крупными мазками, как в масло. Сохнет акриловая краска быстро. Если вы предпочитаете работать с тюбиками, вам потребуется такое же оборудование, как при письме маслом. Но для цветного рисунка лучше используйте жидкую краску в пузырьках, она имеет неплохую кроющую способность и легко смешивается, в том числе с водой.

---

]]>

Акварельные карандаши

Что такое акварельные карандаши и чем они отличаются от цветных и чернильных? Акварельныекарандаши — это цветные карандаши, в составе грифеля которых находится водорастворимый пигмент. Поэтому при попадании воды на карандашные штрихи получаются акварельные эффекты, а ваш рисунок оживает и играет новыми красками. Во всём остальном акварельные карандаши такие же, как и другие: их можно стирать ластиком или клячкой, затачивать точилкой, ножом или наждаком. Грифель акварельного карандаша мягче, чем у обычного цветного, а цвет насыщеннее и ярче, но при этом грифель крепкий и не крошится при рисовании. Акварельные карандаши Albrecht Durer Faber-Castell имеют внутри специальную защитную проклейку, благодаря которой грифель не ломается, даже если карандаш уронить на пол.Акварельные карандаши можно отличить от остальных по отметке в виде кисточки, капли или надписи watercolor или Aquarell. Качественные и хорошие акварельные карандаши имеют насыщенный цвет даже при размытии, а растворимость в воде 100% и без крупиц. Чернильныекарандаши похожи по своему типу на акварельные, их грифель также размывается водой, создавая акварельные эффекты. Отличие, конечно же, в составе грифеля. Размытые чернильные карандаши похожи на тушь или чернила, а после высыхания их уже нельзя смыть водой. Благодаря такому свойству этим карандашам можно найти необычное применение, например, в качестве росписи футболки.Преимущества — Более предсказуемый результат на сухом этапе рисования по сравнению с акварелью. — Можно обойтись без использования чернографитного карандаша, который может просвечивать после размытия и наметить рисунок и композицию прямо акварельными карандашами. — Идеальны для начинающих постигать акварельную живопись. — Детальная проработка мелких участков. — Компактность и удобство работы в путешествии. — Лёгкое смешение цветов без палитры прямо на рисунке. — Рисунок можно скорректировать ещё до размытия использую клячку. — Многофункциональность. Благодаря всем этим преимуществам отзывы на акварельныекарандаши самые положительные.Как рисовать акварельными карандашами? На первый взгляд простой инструмент даёт художнику большие возможности и способы рисования: — по сухой бумаге, а затем готовый рисунок размывается влажной кистью или распылителем; — по сухой бумаге по мере рисования постепенное размытие кистью; — по влажной бумаге; — набирая цвет влажной кистью прямо с грифеля карандаша; — растворяя в воде мелкие частички грифеля (можно поскрести лезвием) и рисовать, как обычными акварельными красками. Отличным помощником в работе с акварельными карандашами и аналогом обычной кисти станет кисть с резервуаром. Какая бумага подходит? Карандаши цветные акварельные рисуют на любой бумаге. Можно использовать гладкую или фактурную, белую или цветную, пастельную, акварельную или обычную бумагу для графики различной плотности. Если ваша задумка предполагает акварельные эффекты и размытие водой, нужно выбирать акварельную бумагу с плотностью не менее 200 г/м2, которая раскроет цвета и впитает влагу. Если воду применять вы не собираетесь, а рисунок так и останется сухим, то подойдёт бумага плотностью от 120 г/м2. Какие акварельные карандаши можно купить в Арт-Квартале? — немецкие акварельные карандаши Faber-Castell Albrecht Durer, Goldfaber Aqua и Art Grip, — чешские акварельные карандаши Koh-i-noor Mondeluz, — английские акварельные карандаши Derwent WaterColour, Academy — японские Pentel Water Colour, — немецкие Lyra Rembrandt Aquarell, — отечественные Белые ночи и Сонет. Не которые производители в свои наборы акварельных карандашей включают кисть для размытия. Если у вас закончился акварельный карандаш магазин для художниковАрт-Квартал к вашим услугам!

20 способов рисовать без кисти и карандашей (21 фото) — FotoJoin

Все дети любят рисовать. Но иногда у ребенка получается не так, как хочется. А может быть, ему недостаточно знакомых способов для самовыражения? Тогда можно вдохновить его на эксперименты с разными техниками, среди которых обязательно найдется любимая. После этого ваше чадо наверняка захочет изобрести что-то новое. fotojoin.ru собрал для вас самые интересные техники. На сайте раскраски.рф собраны качественные бесплатные раскраски для детей разного возраста.
Узоры из точек

Сначала рисуем самую простую загогулину. Затем при помощи ватной палочки и красок (гуашь или акриловые) делаем затейливые узоры, как душа ляжет. Краски лучше предварительно смешать и слегка развести водой на палитре.
Фроттаж

С детства знакомая и любимая многими техника. Кладем под лист бумаги предмет с немного выступающим рельефом и закрашиваем его пастелью, мелком или незаточенным карандашом.
Отпечатки поролоном

Обмакнув губку в густую гуашь, ребенок может нарисовать пейзажи, букеты цветов, ветки сирени или животных.
Кляксография

Один вариант: капнуть краской на лист и наклонять его в разные стороны, чтобы получилось какое-либо изображение. Второй: ребенок окунает кисть в краску, затем сажает кляксу на лист бумаги и складывает лист вдвое так, чтобы клякса отпечаталась на второй половине листа. Затем разворачивает лист и старается понять, на кого или на что похож рисунок. Отпечатки рук и ног

Все просто: нужно обмакнуть ступню или ладошку в краску и сделать на бумаге отпечаток. А потом пустить в ход фантазию и дорисовать пару деталей.
Узоры по краске

Для такой аппликации нужно нанести густым слоем краску на бумагу. Затем обратным концом кисти на еще влажной краске процарапать узоры — разнообразные линии и завитушки. Когда высохнет, вырезать нужные фигуры и наклеить на плотный лист.
Отпечатки пальцев

Название говорит само за себя. Нужно тонким слоем покрасить палец и сделать отпечаток. Пара штрихов фломастером — и готово!
Монотипия

На ровную гладкую поверхность (например, стекло) краской наносится рисунок. Потом прикладывается лист бумаги, и отпечаток готов. Чтобы он получился более размытым, лист бумаги нужно предварительно намочить. Когда все высохнет, можно при желании добавить детали и очертания.
Граттаж

Изюминка работы в том, что рисунок нужно процарапывать. Лист картона плотно заштриховывается пятнами разноцветной масляной пастели. Затем черную гуашь нужно смешать на палитре с мылом и закрасить весь эскиз. Когда краска полностью высохнет, зубочисткой процарапываем рисунок.
Воздушные краски

Чтобы приготовить краску, нужно смешать столовую ложку «самоподнимающейся» муки, несколько капель пищевого красителя и столовую ложку соли. Добавить немного воды до консистенции густой сметаны и хорошо перемешать. Краску можно поместить в кондитерский шприц или в небольшой пакет. Крепко завязать и надрезать уголок. Рисуем по бумаге или обычному картону. Готовый рисунок помещаем на 10-30 секунд в микроволновку на максимальный режим.
«Мраморная» бумага

Лист бумаги закрашиваем желтой акриловой краской. Когда он полностью просохнет, закрашиваем еще раз разбавленной розовой краской и сразу же накрываем пищевой пленкой. Пленку нужно смять и собрать в складочки, так как именно они создадут нам нужный узор. Дожидаемся полного высыхания и снимаем пленку.
Рисование водой

Акварелью рисуем простую фигуру и заливаем ее водой. Пока не просохла, ставим на нее цветные кляксы, чтобы смешались между собой и образовали вот такие плавные переходы.
Отпечатки овощами и фруктами

Овощ или фрукт нужно разрезать пополам. Потом можно вырезать на нем какой-то узор или оставить как есть. Макаем в краску и делаем оттиски на бумаге. Для отпечатков можно использовать яблоко, картофель, морковку или сельдерей.
Отпечатки из листьев

Рисунки с солью»/>

Принцип тот же. Листья мажем краской и делаем отпечатки на бумаге.
Рисунки с солью

Если посыпать еще влажный акварельный рисунок солью, то она пропитается краской и при высыхании создаст эффект зернистости.
Щетка вместо кисти

Иногда в целях эксперимента стоит попробовать что-то неожиданное. Например, хозяйственную щетку.
Эбру, или рисование на воде

Нам потребуется емкость с водой. Главное требование — чтобы ее площадь совпадала с площадью листа бумаги. Можно использовать жаровню для духовки или большой поднос. Также понадобятся масляные краски, растворитель к ним и кисточка. Суть в том, чтобы создавать узоры краской по воде, а потом обмакнуть в них лист бумаги. Как это делается: www.youtube.com
Эффект потрескавшегося воска

Восковыми карандашами рисуем на тонкой бумаге изображение. В нашем случае — цветок. Фон должен быть полностью заштрихован. Хорошенько сминаем и затем расправляем лист с рисунком. Закрашиваем его темной краской так, чтобы она вошла во все трещинки. Промываем рисунок под краном и сушим. Если требуется — разглаживаем утюгом.
Оттиски картоном со сдвигом

Нарезаем картон на небольшие полоски, примерно 1,5?3 см. Край кусочка картона обмакиваем в краску, прижимаем вертикально к бумаге и равномерно сдвигаем в сторону. Будут получаться широкие линии, из которых и создается рисунок.
Отпечатки кулачком

Для такого рисунка ребенку придется сжать руки в кулачки. Затем обмакнуть тыльную сторону пальцев в краску и ставить отпечатки, создавая нужную форму. Рыбок и крабов можно создать при помощи отпечатков пальцев. Фото на превью: Pinterest , Ped-kopilka

Вконтакте

Facebook

Twitter

Google+

Pinterest

LiveJournal

Одноклассники

Мой мир

Возможно вам будет интересно посмотреть:

Акварель для начинающих

​Акварель по праву считается одной из самых сложных техник рисования. Недаром говорят, что она ошибок не прощает. Тем не менее научиться рисовать этими красками все же стоит. Терпение, время, много листов акварельной бумаги – и великолепный результат превзойдет все ожидания. А после прочтения нашей статьи у вас точно всё получится!

​ ​

История акварели

​Как и бумагу, акварельные краски подарил миру Древний Китай. Их использовали для раскрашивания черно-белых набросков. Первыми возможности акварели оценили художники Возрождения – превосходными акварелистами были Альбрехт Дюрер и Лоррейнван Дейк. До этого подобный эффект полупрозрачности и плавных переходов можно было получить только на фресках, написанных на сырой штукатурке. На фото вы видите зайца Альбрехта Дюрера.

​Тем не менее, большую популярность акварель получила только в середине 18 века, когда в моду вошла портретная миниатюра. Этот жанр активно осваивали практически все те, кто интересовался рисованием. С этого момента и можно сказать, что акварельная живопись стала самостоятельным направлением в искусстве.

Что нужно, чтобы начать рисовать?

Акварель – сложная в освоении техника. Немаловажную роль на первых порах играет правильный выбор инструментов. Рассказываем, как их выбрать.

Виды акварели

Акварельные краски состоят из водорастворимого клея и пигмента. В основном в профессиональных красках в качестве клея используют гуммиарабик, в любительских и детских – декстрин, вишневый клей, патоку.

Твердая акварель выпускается в виде кирпичиков, помещенных в отдельные кюветы. Это хороший вариант для начинающих художников.

Мягкая акварель расфасована в небольшие тюбики. Она отличается экономичным расходом и насыщенным цветом. Ею пользуются для крупноформатных работ. Перед рисованием каждый цвет выдавливают в пустую кювету или на палитру.

Жидкая акварель. Строго говоря, это не совсем акварель, так как в ее составе не пигменты, а красители. Тем не менее, эта краска обладает всеми качествами твердой акварели. В основном ею рисуют скетчи.

Детская акварель имеет в качестве клеевого основания патоку или кукурузный клей, поэтому ее часто называют медовой. Пигменты имеют низкое качество, поэтому краска подходит только для того, чтобы быстро нарисовать набросок.

Если вы настроены серьезно, то лучше потратиться на небольшой набор профессионального уровня, состоящий из 12 цветов, потому что:

1. С качественными красками легче работать, а значит, и результат будет радовать.
2. Они дают чистые цвета, ложатся без комочков, хорошо смешиваются.
3. Отличаются высокой пигментацией и приличной светостойкостью.
4. В наборе есть все основные цвета, которые могут потребоваться для работы в разных жанрах: от натюрморта до портрета.

Кисти

Это очень важный инструмент, который определяет не только качество готовой работы, но и комфортность процесса ее создания. На каждом этапе требуется своя кисть.

Заливки и мокрая техника предполагают использование большого объема воды. Лучше всего впитывают и отдают краску с водой мягкие кисти с натуральным ворсом пони, белки или козы. Форма и размер принципиального значения не имеют.

Работа с задним планом является основной в любом рисунке. Это может быть листва, море, горы, здания и т. д. Здесь отлично подойдут кисти с небольшой длиной ворса. Лучше всего использовать колонковые и синтетические кисти.

Для мелких деталей и завершающих штрихов советуем применять кисти-лайнеры известного производства. Вообще на тонких кистях лучше не экономить, иначе высок риск испортить всю работу.

Выбрать правильные кисти для рисования

Бумага

Правильная бумага иногда важнее, чем сами краски. Для акварели подходит только специальная бумага, на обычной рисунок превратится в грязное пятно. Но и тут есть свои нюансы.

Многое зависит от фактуры, особенностей поверхности, бумаги и способа ее производства.

Сатин (маркировка Satin, HP) – это бумага горячего прессования, имеющая очень гладкую или мелкозернистую поверхность. Это идеальный выбор для иллюстраций, быстрых зарисовок-скетчей, работы с лайнерами. На ней хорошо рисовать сюжеты, где много деталей.

Фин (маркировка Fin, CP) – бумагу получают путем холодного прессования, и она имеет среднюю зернистость. Подходит для всех акварельных техник без исключения.

Торшон (маркировка Torchon) – это крупнозернистая бумага, отличная основа для работ, где нужно подчеркнуть фактуру. Благодаря «незакрашенным» участкам можно добиться интересного художественного эффекта. Но подробной детализацией придется пожертвовать.

Акварельную бумагу изготавливают из целлюлозы или хлопка (содержание волокон варьируется от 25% до 100%). Что лучше?

• Хлопковая бумага дольше удерживает влагу, поэтому идеально подходит для «сырых» техник, лессировки и заливок. Минус: высокая цена.
• Целлюлозная бумага прекрасно сохраняет цвет, но рисовать на ней чуточку сложнее, чем на хлопковой. Но зато это бюджетный вариант, поэтому для новичка, у которого точно уйдет гора бумаги, он в самый раз.

Что касается плотности, то наиболее оптимальным вариантом считается значение 300 г/кв. м2. На такую бумагу краска будет ложиться, не растекаясь и не промачивая лист насквозь.

Техники рисования

Итак, теперь, когда все инструменты и материалы подготовлены, пора приступать к изучению основных акварельных техник.

Работа плоской кистью

Лучше всего прикрепить лист бумаги к наклоненному мольберту, это нужно, чтобы краска свободно перетекала из верхнего слоя в нижний и заливка получилась одинаковой по всему фрагменту.

1. Нарисуйте твердым карандашом контуры рисунка.
2. Наберите краску кистью и закрашивайте рисунок, идя от одного контура к другому. Начинайте с верха и спускайтесь слой за слоем. Линии должны быть ровными и прямыми.
3. Старайтесь немного перекрывать предыдущий слой.
4. Завершив последнюю линию, промойте кисть, отожмите и подберите ею оставшиеся на бумаге сгустки краски.

Работу можно оставить сохнуть под углом, и тогда на ней появятся оригинальные эффекты.

Сухая кисть

Суть техники в том, что на сухую бумагу наносится больше красящего пигмента, чем воды. Обычно таким образом рисуют на бумаге с выраженной фактурой – фин или торшон. Техника прекрасно передает структуры различных материалов, например, древесины или ткани.

1. Наберите кистью краску и слегка отожмите бумажной салфеткой.
2. Проведите боковой стороной кисти по бумаге. Дайте подсохнуть и повторите.
3. Старайтесь прикасаться к листу слегка.

Для этой техники лучше всего подходят круглые кисти с небольшим кончиком.

Мокрая техника

Этот способ применяют, когда нужно создать мягкие плавные переходы между цветами. Для этого лист бумаги предварительно обильно смачивают чистой водой.

1. Подождите, пока пропадет влажный блеск бумаги. Излишки воды можно убрать ватой или губкой.
2. Начинайте рисовать. Используйте только чистые цвета и делайте как можно более точные мазки.
3. Если вы хотите добиться большей прозрачности, то поверх краски можно нанести еще один слой воды.
4. Переходя к новому цвету, обязательно дождитесь, пока не пропадет влажный блеск предыдущего цвета.
5. Если нужно добавить деталей на передний план, то сначала просушите акварель в течение двух-трех часов.

Мокрая техника придает работе воздушность, контуры получаются нечеткими, а переходы – очень плавными. В процессе высыхании рисунок может измениться.

Профессиональные художественные краски

Комбинированная техника

Художники нередко соединяют мокрую и сухую техники, например, в одной выполняется фон, а в другой – передний план. Происходит это следующим образом.

1. Бумагу смачивают не полностью, а только там, где необходимо.
2. Прорабатывают отдельные фрагменты в мокрой технике.
3. Просушивают и работают в сухой технике, выкладывая слои краски последовательно.
4. Добавляют детали, где они нужны.

Внимательно следите, чтобы вода не попала на те участки листа, которые должны остаться сухими. Вовремя удаляйте излишки влаги губкой или салфеткой.

Лессировка

Это многослойная техника, когда краска наносится прозрачными слоями, от самых светлых оттенков к самым темным, поэтому она позволяет создавать реалистичные работы. Прелесть лессировки в том, что вы можете спокойно трудиться над работой столько времени, сколько требуется.

1. Чтобы в разных слоях краски не смешивались, обязательно просушивайте нижний слой светлых мазков перед нанесением поверх него более темной краски.
2. Мазки должны быть аккуратными, а граница между ними – хорошо заметной.
3. Обычно в данной технике рисуют отжатой (сухой), полувлажной или мокрой кистью из волоса колонка или белки.

В итоге у вас получится работа с мягкими, практически воздушными планами и большим количеством деталей.

Самое главное в акварели – это не бояться и не сдаваться. Конечно, будет много неудач и смятых листов бумаги, но постепенно вы обязательно научитесь. Например, отлично помогают базовые упражнения из этого видео:

Приемы в акварели для начинающих

• Мазки могут самыми разными. Художники рекомендуют: смело экспериментируйте с ними. Ставьте кисточкой точки, рисуйте линии, делайте их сплошными и прерывистыми. Ищите свою манеру письма.
• Смешивать цвета можно на палитре или на отдельном листе акварельной бумаги. Не бойтесь смелых сочетаний, но не забывайте заглядывать в специальные таблицы смешивания цветов и пользоваться цветовым кругом.
• Заливка – это покрытие больших фрагментов работы одним цветом, удобнее всего делать её плоской кистью.
• Для создания общего тона используйте отмывку. Краска наносится не более чем в три слоя, каждому из них нужно дать просохнуть, чтобы спокойно прописать тени и детали.
• Градиент подразумевает очень плавный переход мазков из одного темного в другой более светлый.
• Вытягивание краски выполняют так: чистой сухой кистью собирают на листе излишки краски и делают мазок. Он получается на тон-полтора светлее остальных.
• Белый цвет в акварели делают очень просто: не закрашивают нужный фрагмент бумаги, оставляя его белым. Это называется резерважем.

Выходить за контуры или нет?

Как правило, перед рисованием контуры набрасывают карандашом. Делайте это легкими движениями, стараясь, чтобы линии получились едва заметными. После нанесения краски их вы уже не сможете стереть. Закрашивая контуры, можно слегка за них выходить, чтобы красочный слой их закрыл. Но лучше всего научиться создавать изображение вообще без контурных линий.

Как исправить кляксу?

Посадили пятно? Ничего страшного. Сбрызните его из пульверизатора чистой водой и промокните бумажным полотенцем. Повторяйте, пока не уберете кляксу полностью.

Также можно убрать кляксу сухой чистой кисточкой, но действовать нужно быстро, пока краска не расползлась.

Нужна ли маскировочная жидкость?

Если вы переживаете, что краски затекут туда, где вы планировали оставить белый участок, то нанесите на него специальную маскировочную жидкость и дайте высохнуть. Потом ее можно удалить обычным ластиком.

Желаем творческих успехов!

15 лучших кистей для карандашей для Procreate (бесплатно и премиум)

Для многих художников расцветающая страсть к искусству могла начаться с простого листа бумаги и заточенного карандаша. Чтобы восстановить ту первоначальную магию, которая у многих из вас, возможно, была в молодости, мы заглянули в наш набор инструментов и решили поделиться лучшими кистями для карандашей для Procreate , с которыми мы столкнулись, включая бесплатные и премиальные кисти.

Мы не только надеемся возродить некоторые творческие способности, которые у вас, возможно, были в детстве, но мы думали, что если вы получите новый инструмент в процессе, то это того стоит для всех.

Итак, вместо того, чтобы тратить время на болтовню, давайте сразу же приступим!

Топ-15 лучших кистей для карандашей для Procreate (бесплатно и премиум)

НЕОГРАНИЧЕННЫХ СКАЧИВАНИЙ : Загрузите более 50 миллионов шрифтов, бесплатных подарков и дизайна.

Ресурсы

Другие кисти Procreate

Лучшие кисти для карандашей для Procreate

Ultimate Pencil Brush For Procreate — 18

долларов

Кисти Ultimate Pencil Brushes For Procreate, созданные дизайнерской студией Женевьевы, помогут вам создавать цифровые изображения, которые выглядят точно так, как вы использовали настоящие карандаши для создания своих дизайнов.Каждая кисть содержит 10 реалистичных кистей, каждая из которых была создана с использованием отсканированных изображений реальных карандашных штрихов и текстур для придания реалистичности. Фактически, каждая кисть ведет себя как традиционные графитовые и цветные карандаши, и ваш Apple Pencil может помочь вам создавать чувствительные к давлению штрихи или широкие, мягкие, текстурированные штрихи, наклоняя Apple Pencil.

Узнать больше

Набор кистей Favorite Pencil Procreate Brush Pack — 8

долларов

Если вам сложно найти кисть для карандашей, которая работала бы как настоящая, тогда не ищите дальше! Набор кистей Favorite Pencil Procreate Brush Pack от On the Mark Designs поможет вам.Каждая кисть создана таким образом, чтобы вы чувствовали себя так, будто используете настоящий карандаш, и добавляете нужное количество зернистости в свои рисунки, придавая им рисованный вид. В этом наборе есть все, от блочной кисти для карандашей до кисти для надписей на ленте, и вы можете использовать его каждый день.

Узнать больше

Sketcher’s Collection для Procreate — 15

долларов

Коллекция Sketcher’s Collection для Procreate, разработанная SuperNiceStuff, объединяет девять текстурированных кистей для вашего приложения Procreate, которые могут стать идеальным выбором для послеобеденного рисования или если у вас есть большой проект, над которым нужно поработать.Каждая кисть чувствительна к давлению, поэтому вы можете контролировать интенсивность каждой кисти. С помощью Sketcher’s Collection for Procreate вы можете придать каждому проекту, над которым вы работаете, ощущение рисования.

Узнать больше

Набор цветных карандашей

— For Procreate — 16

$

Хотя рисование графитовыми карандашами может быть полезным в использовании, иногда вам просто нужно добавить немного цвета, и с помощью Colored Pencil Artist Set — For Procreate от SketchWerx вы можете сделать это в приложении Procreate.В набор входят 20 цветных кистей для карандашей, 3 кисти для блендера и 5 текстурных штампов из бумаги. Если вы всегда любили использовать цветные карандаши, чтобы оживить свои работы, теперь вы можете сделать это на своем iPad с помощью набора Color Pencil Artist Set — For Procreate.

Узнать больше

Кисти для акварели и карандаша Procreate — 17

$

Набор кистей для акварели и карандаша Procreate, разработанный Jenteva Art, состоит из 19 кистей, в том числе 7 кистей-карандашей, которые можно использовать для создания красивых произведений искусства.В комплекте 12 кистей для акварели, это отличный набор для тех, кто хочет попробовать акварель, но может не иметь большого опыта в этом. В комплект также входят 4 цветовые палитры, две кисти для размытия и PDF-файл с инструкциями по установке кистей. Набор разработан с надеждой на то, что вы будете комбинировать их и каждый раз получать невероятные результаты.

Узнать больше

Карандаш, краска и бумага для Procreate — 20 долларов

Создание произведений искусства в классическом стиле, таких как карандаш, может позволить вам добавить в вашу работу настоящего личного чутья.Набор Pencil, Paint & Paper for Procreate от Uproot Brushes предоставляет вам несколько незаменимых инструментов, которые позволят вам это сделать. Создан, чтобы предоставить пользователям ощущение рисования карандашом, мелком, краской и бумагой, что приводит к получению зернистого, многослойного изображения с видимыми штрихами карандаша, проходящими через произведение искусства. Девять уникальных кистей помогут создать изображения, которые полюбятся на всю жизнь.

Узнать больше

Pencil Pack — Кисти Procreate — 10

$

Набор Pencil Pack — Procreate Brushes от Сэди Лью, содержащий более двадцати пользовательских кистей, предлагает вам широкий спектр различных вариантов карандашей и текстур, которые вы можете использовать для создания невероятных произведений искусства.После запуска на реальном карандаше и бумаге образцы были отсканированы с высоким разрешением, а затем оптимизированы в Procreate, чтобы сделать их максимально реалистичными. В комплект входят восемь цветовых палитр, основанных на наборах настоящих цветных карандашей, и каждый цвет проверяется на максимально возможную точность.

Узнать больше

Коробка для цветных карандашей

— Набор Procreate — 5 долларов

Дизайн Элизы Морено. В набор Color Pencil Box — Procreate входит набор из 11 кистей, которые позволяют ощутить текстуру графитового карандаша через приложение Procreate на вашем iPad.Набор с широким выбором кистей поможет вам добиться реалистичного эффекта, как если бы вы использовали настоящий карандаш, и предоставляет вам множество тонов и текстур, чтобы оживить ваши работы!

Узнать больше

Кисти для карандашей Da Vinci Procreate Brushes — 18

долларов

Набор кистей Da Vinci Pencil Procreate Brushes, созданный PixelBuddha, помогает создавать реалистичные карандашные штрихи для всех ваших работ. Каждая из 50 кистей оптимизирована так, чтобы выглядеть максимально реалистично.Имея в своем распоряжении множество инструментов, вы можете сколько угодно рисовать и создавать множество шедевров с помощью приложения Procreate на своем iPad. Подобно знаменитому человеку, в честь которого назван набор, вы тоже можете оставить свой след в мире с помощью этого набора.

Узнать больше

Набор кистей Sketchers Procreate Brush Set — 11

$

Коллекция из восьми кистей из набора кистей Sketchers Procreate Brush Set от Idle Letters, от причинной кисти до чего-то, что называется «Oh Heck», идеально подходит для рисования во время простоя или для использования в повседневной работе с иллюстрациями и надписями. Разработано для широкого спектра приложений, от создания эскизов, быстрого нанесения меток до использования быстрых заполнителей или добавления текстуры для придания глубины вашим работам. Если вы постоянно в движении и вам нужен отличный набор для рисования, не ищите дальше.

Узнать больше

Коробка для рисования — Кисти Procreate — 10

$

Еще один замечательный набор от Сэди Лью, Набор для рисования — Procreate Brushes, был тщательно создан и обработан, чтобы предоставить вам инструменты, позволяющие сделать все ваши рисунки максимально реалистичными.Состоит из 29 нестандартных кистей, многие из которых используют функцию наклона Apple Pencil для реалистичного бокового затенения. Чтобы мазки кисти были безупречными, каждая текстура используется без шва, чтобы вы чувствовали себя комфортно. В этом наборе есть все, от угля до мелков, маркеров и цветных карандашей.

Узнать больше

Набор кистей Sketch It Procreate 5 — $ 8

Набор кистей Sketch It Procreate 5, разработанный Littlefield Design, рекламируется как единственная кисть для рисования карандашом, которая вам когда-либо понадобится, и с 15 различными кистями для карандашей и текстур они могут оказаться правильными.Благодаря, казалось бы, бесконечному процессу тестирования, ошибок и набросков дизайнер разработал набор, который предоставит вам хорошие качественные кисти по доступной цене. Зачем платить за сотни кистей, которые не облегчат создание невероятных рисунков, когда эти 15 могут дать вам все, что вам нужно.

Узнать больше

Кисти Procreate для карандашей и угля — 7

долларов

Состоит из 14 кистей для карандашей и угольных кистей для вашего приложения Procreate, набор кистей Procreate Pencil & Charcoal от MikaKS предоставляет вам все необходимое, если ваша сильная сторона — черно-серые рисунки.Хотя карандашные кисти — отличный вариант для рисования, то, что оживляет ваши работы, — это угольные кисти, которые входят в комплект, которые отлично подходят для затенения. С этим захватывающим набором у вас под рукой вы можете придать своим рисункам более традиционный вид.

Узнать больше

Коробка для карандашей — 12

долларов

Когда дело доходит до создания естественно выглядящих карандашных рисунков в приложении Procreate, вам нужен невероятный инструмент, и Pencil Box от Bardot Pencil предоставляет вам полный набор из 17 кистей, которые могут дать вам внешний вид настоящего карандаш на бумаге без последующей очистки.Набор объединяет кисти для рисования, добавления деталей, текстуры, наполнителей, нанесения карандашных отметок и многого другого. В общем, в Pencil Box есть все, что вам может понадобиться.

Узнать больше

Графитовые карандаши для Procreate — 15

долларов

Созданный SC, набор Graphite Pencils for Procreate включает 21 кисть и 2 классические текстуры бумаги для рисования, чтобы обеспечить максимальное сходство с реальными вещами. Созданные таким образом, чтобы воспроизводить поведение реальных материалов, кисти позволяют как профессионалам, так и любителям легко переходить от реального к виртуальному рисунку.С помощью набора кистей Graphite Pencils for Procreate вы можете сделать этот переход в кратчайшие сроки.

Узнать больше

Лучшие кисти для карандашей для Procreate

Было время, когда лучшим инструментом художника был карандаш номер 2. В наши дни, особенно с приложением Procreate, лучший инструмент, который у вас есть, — это Apple Pencil. Имея в своем распоряжении лучшие инструменты и наш список лучших кистей для карандашей для Procreate, вы можете начать создавать невероятные произведения искусства, которые вы никогда не могли создать с помощью карандаша номер 2.

Связанные

5 техник акварельного карандаша для начинающих (которые профессионалы тоже используют)

Все знакомы с акварельными рисунками, но знаете ли вы, что вы можете создать подобное искусство с помощью карандашей? В этом руководстве по акварельным карандашам я дам вам обзор этого материала и покажу, с чего начать.

Что такое акварельные карандаши?

Акварельные карандаши выглядят так же, как обычные цветные карандаши. Разница в том, что они реагируют на воду и могут создавать эффекты, похожие на акварельные краски.

Связка пигментов акварельного карандаша водорастворима. Когда вы добавляете воду, переплет высвобождает больше пигмента, что приводит к насыщенным цветам.

В традиционных цветных карандашах используется связующее на масляной или восковой основе, которое позволяет им прилипать к поверхности бумаги и лучше подходит для наложения слоев и смешивания.

Вы не можете смешивать и накладывать акварельные карандаши таким же образом, но вы можете добиться некоторых интересных эффектов, добавив воду.

Акварельные карандаши vs.Краски

Так чем же акварельные карандаши и краски? Это просто акварель в форме карандаша?

Не совсем так. Это два отдельных, но взаимосвязанных средства массовой информации.

Освоение акварельных карандашей не сделает вас мастером рисования. И даже опытным художникам нужно будет освежить в памяти техники, если они решат перейти на карандаши.

Однако акварельные карандаши и краски хорошо дополняют друг друга. Вы можете использовать карандаши, чтобы добавить детали к акварельной картине. Или создайте фон красками и нарисуйте основной предмет карандашами.

Обе среды учат работать с пигментами и водой.

Акварельная живопись известна как самый сложный вид живописи. Акварельные карандаши могут стать способом облегчить рисование акварелью. Вы узнаете, как вода влияет на пигменты, перемещает краску по странице и смешивает цвета.

Преимущества акварельных карандашей

Вы можете суммировать преимущества использования акварельных карандашей перед красками по трем пунктам:

Большинству людей легче управлять карандашом, чем кистью.Уже одно это делает акварельные карандаши менее устрашающими. Они также требуют меньше воды, что является наиболее непредсказуемым аспектом акварели. Лучшее управление водой дает вам больше контроля над пигментами на странице.

Карандаши также позволяют добавить больше деталей. Острый кончик акварельного карандаша позволяет нанести больше визуальной информации, чем гибкий кончик кисти. Если вы хотите получить особенно четкую линию, вам даже не нужно добавлять воду.

Акварельные карандаши — это еще и удобный способ рисовать в цвете.В отличие от красок, все, что вам нужно, — это карандаши по вашему выбору, кисть и небольшое количество воды.

Какие материалы вам нужны?

• Акварельные карандаши
• Бумага
• Кисть по вашему выбору
• Графитовый карандаш (по желанию)
• Маскирующая жидкость (по желанию)

Акварельные карандаши

Если вы только начинаете, выберите базовый набор из 12 акварелей карандаши. Для тех, кто ограничен в средствах или просто любит приключения, вы можете обойтись только тремя основными цветами: красным, желтым и синим.Черно-белое изображение может быть полезным, но не обязательно.

Наборы акварельных карандашей высокого качества доступны для любого уровня подготовки — от новичка до профессионального художника. Давайте рассмотрим несколько различных вариантов.

Начинающий: Акварельные карандаши Derwent

Этот набор из 12 карандашей — отличный способ начать работу со средой. Они доступны по цене, но при этом достаточно высокого качества, чтобы вы почувствовали истинное ощущение работы с акварельными карандашами.Эти карандаши Derwent легко затачиваются и не ломаются. Хотя набор из 12 карандашей не даст возможности раскрасить абсолютно все, эти карандаши можно растушевывать, и вы можете накладывать их друг на друга или смягчать интенсивность водой, поэтому вы можете получить довольно широкий диапазон оттенков с относительно небольшим количеством. карандашей. Пигмент в них непостоянен, поэтому вы можете вернуться к нему после высыхания и внести изменения, добавив больше воды и пигмента.

Среднечастотный диапазон: Карандаши для акварели Supracolor Caran D’Ache

Набор Supracolors состоит из 30 карандашей, что дает вам немного дополнительный тональный диапазон по сравнению с набором из 12.Пигментная сердцевина в этих карандашах очень мягкая, что, как ни странно, означает, что она прочнее и менее подвержена поломке, чем более твердые и хрупкие грифели.

Advanced: Водорастворимые карандаши Derwent Inktense

Этот набор из 72 карандашей содержит яркие, насыщенные пигменты, которые стойкие, поэтому после высыхания их невозможно изменить. Это сводит к минимуму проблему растекания, поэтому вы можете нарисовать один цвет, дать ему высохнуть, а затем нарисовать другой цвет прямо против него, не беспокоясь о том, что цвета переливаются друг в друга.

Professional: Акварельные карандаши Faber-Castell Albrecht Durer

Это первоклассные акварельные карандаши, а 120 цветов, включенных в набор, позволяют раскрасить практически все, что вы можете себе представить, особенно когда вы рассмотрите возможности смешивания и наслоения. Провода устойчивы к поломке, а эти карандаши обладают отличной светостойкостью, а это значит, что ваша работа не выцветет под воздействием солнечного света или других факторов окружающей среды.

Бумага

Выбирая бумагу, вы захотите использовать что-то немного толще, чем обычная бумага для рисования. Обычная бумага будет деформироваться и морщиться, когда вы добавляете в нее воду. В зависимости от качества акварельная бумага может удерживать большое количество воды, не искажаясь.

Текстура

Бумага для акварели бывает трех текстур: горячего отжима, холодного отжима и шероховатой. Многие художники используют бумагу холодного отжима, которая имеет текстуру или «зуб». Когда большинство людей думают об акварельной бумаге, вероятно, на ум приходит холодная печать.Идеально подходит для создания текстуры.

Бумага для акварели горячего прессования гладкая, как бумага для рисования. Но он все еще достаточно толстый, чтобы удерживать воду без деформации. Поскольку бумага горячего прессования не впитывает цвет так быстро, как холодная пресса, у вас есть больше времени, чтобы манипулировать краской, прежде чем она высохнет.

Шероховатая бумага похожа на бумагу холодного отжима, но имеет еще большую фактуру.

Вес

Вы увидите бумагу с указанием веса, например 90 фунтов, 140 фунтов или 300 фунтов.

Производители измеряют акварельную бумагу по весу 500 листов.Бумага с большей плотностью может удерживать больше воды. 140-фунтовая бумага используется чаще всего.

Вы можете найти высококачественную доступную акварельную бумагу от таких компаний, как Strathmore и Canson, в то время как профессионалы могут выбрать Arches или Reeves.

Вот некоторые конкретные примеры бумаги этих производителей, которая отлично подходит для использования с акварельными карандашами:

Strathmore 140-фунтовая акварельная бумага холодного отжима — Этот блокнот поставляется с 12 листами прочной акварельной бумаги.Бумага холодного отжима отлично подходит для создания текстуры и экспериментов с акварельными карандашами. Этот блокнот Strathmore по разумной цене подходит как для новичков, так и для профессионалов.

Подушечки для акварели Canson серии XL — По такой отличной цене этот блокнот — просто кража. Он состоит из 30 листов бумаги холодного отжима весом 140 фунтов, поэтому он достаточно прочен, чтобы выдерживать несколько слоев стирки без деформации и разрушения. Обвязка проволокой удобна тем, что вы можете полностью открыть крышку и не сгибать страницы.

Грубая 140-фунтовая бумага для акварели Arches — Этот блокнот Arches включает 20 листов акварельной бумаги. Грубая бумага создает красивые текстурные эффекты на картинах, и каждый отдельный лист бумаги Arches проверяется на качество. Это более дорогая бумага, которая лучше всего подойдет серьезным или профессиональным художникам, так как она более дорогая.

Bellofy Artist Pro Series Sketchpad — Этот блокнот поставляется с более легкой 98-фунтовой бумагой, поэтому он тоньше, чем некоторые другие варианты из нашего списка, но он отлично подходит для использования с акварельными карандашами, поскольку вы, скорее всего, будете использовать меньше воды, чем при использовании традиционных акварельных красок.100 листов в этой книге прослужат вам дольше, чем любой другой блокнот меньшего размера, который мы обсуждали.

Кисть

Вам не нужно много думать о выборе кисти для акварельных карандашей. Дешевая кисть сделает свою работу.

Кисти для акварели самого высокого качества — это соболь, но это качество также отражается на цене. Сегодня существует несколько синтетических кистей и кистей из смеси соболя и синтетики, которые работают почти так же хорошо.

Что вы захотите рассмотреть, так это форму и размер кисти.Обычно я использую круглую кисть, но вы все равно можете добиться мелких деталей с помощью плоской кисти. Круглые кисти гибкие, а плоские позволяют создавать гладкий, ровный фон.

Плоские кисти размера 2 и размера 4 Круглые кисти размера 2 и размера 4

Для небольших акварельных рисунков карандашом я обычно выбираю размер 4, а размер 2 — для очень мелких деталей.

Посмотрите таблицу размеров кистей, чтобы увидеть возможные варианты. Подумайте, какого размера вы будете работать, и выберите несколько кистей соответственно. Имейте в виду, что кисть большего размера будет удерживать больше воды, поэтому новички могут начать с малого.

Отличный вариант для новичков — набор круглых кистей Transon . Этот набор очень недорогой и включает восемь круглых кистей разного размера. Щетки сделаны из комбинации нейлона и козьей шерсти, что означает, что они хорошо удерживают воду и гладко расчесывают ее.

Для большей универсальности рассмотрите набор Princeton Elite Set , который включает круглую кисть 2-го размера для мелких деталей, круглую кисть 8-го размера для покрытия больших площадей, полудюймовый угловой шейдер и три четверти-дюймовую кисть для стирки.Эти кисти изготовлены из синтетического соболя Колински, а тонкие кончики и острые края обеспечивают беспрецедентную детализацию.

Для создания высококачественной аутентичной кисти для акварели из соболя, обратите внимание на эту кисть для акварели da Vinci . Она сделана из шерсти русской синей белки, что означает, что это настоящая соболья щетка, и она обладает отличными водоудерживающими свойствами. Деревянная ручка и обмотка из медной проволоки также долговечны и красивы.

Дополнительные материалы

Графитовый карандаш может пригодиться для предварительных набросков.Если у вас есть возможность, возьмите карандаш с грифелем 2B — 4B для рисования. Набор карандашей для графического рисования Derwent предлагает широкий выбор из двенадцати различных черных и мягких грифелей, которые отлично подходят для всего, от набросков до рисования мелких деталей. Мягкие карандаши (серия B) имеют толстую сердцевину 3,5 мм для создания мягких плавных линий.

Еще один отличный вариант для рисования карандашами — это Staedtler Lumograph Graphite Drawing and Sketching Pencils , которые включают в себя шесть карандашей в наборе.При нанесении они дают полный темный цвет и отлично подходят для создания предварительного рисунка.

Маскировочная жидкость — еще один удобный материал. Вы можете использовать эту жидкость, чтобы заблокировать области вашего рисунка, которые вы хотите оставить белыми или значительно более светлыми. Примеры могут быть облаками, сиянием фрукта или белками глаз человека. Маскирующая жидкость Winsor & Newton Art Masking Fluid — отличный вариант, поскольку она бесцветна и не оставляет пятен. Вы просто рисуете ею те участки, которые хотите оставить белыми, дайте ей высохнуть, наносите акварельные карандаши и воду вокруг нее, а затем, когда краска высохнет, вы можете стереть маскирующую жидкость пальцем или резиновым ластиком.Это даст четкое негативное пространство, чего иначе было бы очень трудно добиться с помощью акварельных материалов.

Единственная трудность с прозрачной маскирующей жидкостью состоит в том, что ее трудно увидеть, когда вы наносите ее, поэтому вы не сможете определить, достаточно ли вы покрыли желаемую область. Чтобы упростить задачу, вы можете выбрать цветную маскирующую жидкость, такую ​​как Pebeo Drawing Gum . Он окрашен в синий цвет для облегчения видимости.

Используйте дешевую кисть, чтобы покрыть эти области маскирующей жидкостью, и дайте ей высохнуть.Затем вы можете рисовать и раскрашивать, не беспокоясь о том, что эти участки будут окрашены. Когда закончите, аккуратно вотрите маскирующую жидкость, чтобы удалить ее, открыв чистую белую поверхность под ней.

Техника работы с акварельными карандашами

Наконец, давайте рассмотрим некоторые техники, которые вы можете использовать с акварельными карандашами. Хотя большинство людей знают, что в рисунок акварельным карандашом можно добавлять воду, на самом деле существует несколько различных способов использования этого материала. Я начну с самого распространенного:

Метод 1: сначала нарисуйте, потом добавьте воду

Большинство художников используют акварельные карандаши для создания рисунка и добавления воды после или поэтапно по мере рисования.

В этом методе начните с легкого обводки объекта либо графитным карандашом, либо доминирующим цветом объекта. Отметьте любые области, которые вы хотите оставить белыми или очень светлыми. Вы даже можете выделить основные моменты.

Обведите объект, оставляя самые светлые области белым.

Слегка закрасьте объект основным цветом. Добавьте другие цвета, начиная от самого светлого и заканчивая темными и штриховками.

Сначала добавьте самые светлые цвета, затем наложите более темные тона. Наконец, добавьте тени к рисунку.

Наконец, пора добавить воды! Смочите кисть и промокните ее бумажным полотенцем, чтобы удалить излишки воды.Кисть не должна намокать с первого мазка.

Пора долить воды!

Начните с самых светлых участков и начните рисовать воду на своем рисунке. Вы заметите, что после добавления воды пигменты становятся намного ярче. Сполосните и вытрите кисть перед добавлением воды для нового цвета. В противном случае вы рискуете перекрыть новый цвет тем, который уже есть на вашей кисти.

Добавьте воды в рисунок. Начните с самых светлых участков. Добавьте светлую землю или фон к рисунку.

После того, как вы заполните весь объект, вы можете использовать оставшийся пигмент на кисти, чтобы создать светлый фон или фон.

Метод 2: окунание карандашей в воду

Получите более толстые линии, окунув карандаши в воду

Вместо использования кисти вы также можете окунуть карандаши прямо в воду. В результате получается более толстая и яркая линия.

Однако вы скоро поймете, что воздействие воды длится недолго. На изображении выше вы можете видеть, что области с красной и коричневой штриховкой вначале сильные, а затем переходят в обычную штриховку карандаша.

Когда вы закончите использовать эту технику, не забудьте высушить карандаши бумажным полотенцем, чтобы они оставались в хорошем состоянии.

Техника 3: Рисование на влажной бумаге

Используйте сухие карандаши на мокрой бумаге

Художники-акварелисты используют такие жаргоны, как «мокрый по мокрому» и «мокрый по сухому». Эта техника будет сухой по мокрому.

Сначала можно намочить бумагу, нанеся легкий ровный слой воды. Придерживайтесь области, на которой вы планируете рисовать в первую очередь, а не смачивать всю бумагу. Для этой техники вам может быть полезно иметь под рукой большую плоскую кисть.

С помощью сухого акварельного карандаша нарисуйте поверх влажной области.Вы обнаружите, что результат похож на погружение карандашей в воду, но эффект сохраняется дольше.

Вы увидите более яркие и насыщенные цвета с текстурой и зернистостью. Вам не нужно беспокоиться о многократном погружении карандаша в воду, чтобы сохранить этот эффект, но вам все равно придется работать быстро, прежде чем бумага высохнет.

Техника 4: Мокрый карандаш на влажной бумаге

Мокрый карандаш на влажной бумаге Много текстуры и яркие цвета

В этой технике «мокрый по мокрому» используется еще больше воды.При нанесении влажного карандаша на влажную поверхность цвета растекаются, как при рисовании акварелью. Линии, которые вы рисуете, будут выглядеть нечеткими и растянутся по странице.

Однако, в отличие от рисования, вы увидите больше фрагментов пигмента. Эта техника дает много текстуры и очень ярких цветов.

Техника 5: Добавление деталей к акварельной картине

Вы также можете рисовать поверх существующей акварельной картины. Добавьте детали или подчеркните участки рисунка. Затем либо оставьте свои добавки как есть, либо добавьте воды для более гладкой текстуры.

Бонус: используйте акварельные карандаши в качестве переносных красок

Хорошо, это не совсем техника , но одно действительно приятное преимущество акварельных карандашей заключается в том, что вы можете использовать их как краски на ходу.

Наборы карандашей компактны и удобны в переноске. Намного больше, чем наборы красок. Просто сначала нарисуйте желаемые цвета на странице и смешайте с водой, чтобы получить эффекты краски.

Акварельные карандаши, можно использовать как переносные краски

Об авторе

Моника Хейлман

Моника Хейлман — писательница и художница из Колорадо.Она преподавала письмо в течение четырех лет в США и Южной Корее и всю жизнь работает художником. Ее самым запоминающимся художественным опытом было рисование гипсовой коровы в натуральную величину. Вы можете просмотреть ее сочинения и искусство на ее личном веб-сайте monicaheilman.com.

Авторские права и фотографии в этом посте принадлежат Монике Хейлман.

Кисть карандаша Стоковые Фото

• 6126-08643781

  Швеция, Вестерготланд, Глобус бумажный на столе

  Премиум без лицензионных отчислений

• 6121-08106701

  Художница делает эскиз в художественной студии, Бавария, Германия

  Премиум без лицензионных отчислений

• 6113-07731249

  Студенты рисуют в классе

  Премиум без лицензионных отчислений

• 6121-08106703

  Художница делает эскиз в художественной студии, Бавария, Германия

  Премиум без лицензионных отчислений

• 400-06787337

  Набор иконок изобразительного искусства в черном цвете

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 6111-06729106

  Доска для холста и краска для краски и кисть

  Премиум без лицензионных отчислений

• 625-01251860

  Кисти для мытья рук под краном

  Премиум без лицензионных отчислений

• 6111-06837230

  Набор иконок, связанных с образованием

  Премиум без лицензионных отчислений

• 400-06919387

  Старая кисть и разноцветные бутылки

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 622-06548709

  Инструменты для рисования и художественные принадлежности на столе

  Премиум без лицензионных отчислений

• 400-05736999

  Кисть и графический планшет на белом фоне.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 622-06548710

  Инструменты для рисования и художественные принадлежности на столе

  Премиум без лицензионных отчислений

• 622-06548707

  Инструменты для рисования и художественные принадлежности на столе

  Премиум без лицензионных отчислений

• 400-06070377

  Абстрактная картина и подставки для ручек с цветными ручками на белом фоне

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-05745602

  Школа и образование иконки — векторный набор иконок

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-06359434

  Школьная тема изображение 1 — векторные иллюстрации.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04240970

  Книжка-раскраска со школьными изображениями 1 — векторные иллюстрации.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-05277214

  Фотоаппарат, кисть, ручка и значки видеокамеры.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-06358818

  Набор иконок Arts, черный

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• Книжка-раскраска школьных мультфильмов 2 — векторные иллюстрации.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-05376927

  Палитра и кисть. Иллюстрация на белом фоне

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• Книжка-раскраска школьных мультфильмов 5 — векторные иллюстрации.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04236258

  Книжка-раскраска на школьную тему 1 — векторные иллюстрации.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04212771

  Набор иконок графического дизайна

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• Векторная иллюстрация набора включает ручки и карандаши

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-05195124

  кисть и карандаш в черно-белом цвете

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• Школа тема бесшовного фона 1 — векторные иллюстрации.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04714199

  Художник, музыкант, писатель и их произведения.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• цветные карандаши и кисти на фоне музыкальных нот

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-07273175

  иллюстрация с силуэтами офисных предметов для вашего дизайна

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04805043

  Набор чертежей 1 — черно-белые карикатуры, вектор

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 625-00836612

  Высокий угол обзора цветных карандашей с кистями и красками

  Премиум без лицензионных отчислений

• 400-07273170

  красочные иллюстрации с карандашом и кистью для вашего дизайна

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04137481

  художник, рисунок и иконы — векторный набор иконок

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• Школьная рамка темы 2 — векторные иллюстрации.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• Книжка-раскраска школьная тема 1 — векторные иллюстрации.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04825526

  Три символа письменных принадлежностей — карандаш, ручка и маркер.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• Векторная коллекция рисованной иконы блоков — синий и зеленый.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-05756142

  Художественная палитра с кистью и инструментами карандаша для рисования векторные иллюстрации EPS10.Прозрачные объекты, используемые для рисования теней и света.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-05878931

  Инструмент для деревянных, металлических и других строительных работ.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04414633

  Косметическая пудра и палитра измельченных румян, изолированные на белом

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• Книжка-раскраска школьная тема 2 — векторные иллюстрации.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-05894082

  эскиз рисунок иллюстрации человека с большим носом

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-06070378

  Абстрактная картина и подставки для ручек с цветными ручками на белом фоне

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04122564

  Снова в школу, коллекция 3 — векторные иллюстрации.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 693-03301753

  Письменный стол художника с книгами, бумагами и кистями

  Премиум без лицензионных отчислений

• 400-04407958

  каракули школа

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-05266356

  мазков разного цвета на белом фоне

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• Коллекция школьных рисунков 2 — векторные иллюстрации.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-08696770

  Зеленая галочка с серой тенью на белом фоне. Рисунок создан тушью, эскиз акварельной шероховатой текстуры ручной работы.Ручной работы векторные иллюстрации клип арт элемент дизайна 10 eps

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-05705788

  Инструмент для деревянных, металлических и других строительных работ.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-06081948

  Набор рисованной векторных красок и карандашей

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04272677

  Коллекция школьных мультфильмов — векторные иллюстрации.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-07629448

  Снова в школу тема бесшовного фона. Векторная иллюстрация.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 625-00836613

  Высокий угол обзора цветных карандашей с кистями и красками

  Премиум без лицензионных отчислений

• 400-04675079

  красная краска на белом фоне

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• Деталь руки, роспись акварелью

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04

  1

  Канцелярские товары

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-05898018

  Художественная палитра с кистью и инструментами карандаша для рисования векторные иллюстрации EPS10.Прозрачные объекты, используемые для рисования теней и света.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-03993552

  Кисти цветные на белом фоне

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04284335

  Арт-концепт с палитрой художников и кистью

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-08814879

  Набор рисованной элементов дизайна.Векторная коллекция абстрактных текстур черными чернилами.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-08412686

  Черные векторные мазки сердца контуры валентинки

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-05377173

  Иконки объектов изобразительного искусства — векторный набор иконок

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04611657

  Иллюстрация кисти и карандашей

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-07507259

  Векторная иллюстрация (eps 10) набора маркеров

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-07683627

  Образование каракулей против ученического стола

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04337965

  Арт-концепт с палитрой художников и кистью

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-07102135

  Иллюстрация раскраски художественного оборудования, изолированные на белом

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04807585

  Толстая кисть — Раскрашенный вручную шрифт — Высокодетализированный и отдельно сгруппированный вектор

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-08164689

  большой набор векторных логотипов школы и книг

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• Книжка-раскраска школьных мультфильмов 9 — векторные иллюстрации.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• Рамка со школьными принадлежностями 2 — векторные иллюстрации.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-06070376

  Абстрактная картина ребенка 6 лет

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-06472828

  25 образовательных иконок вектор

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04304635

  Толстая кисть — Раскрашенный вручную шрифт — Высокодетализированный и отдельно сгруппированный вектор

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-05737314

  Снова в школу — набор школьных каракули векторных иллюстраций на доске

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04401308

  Школа и образование иконки — векторный набор иконок

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04628762

  Кадр из школьных предметов — векторные иллюстрации.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-07054981

  Перо, ручка, карандаш, кисть показаны на изображении.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-06359483

  Векторный набор иконок для вашего веб-проекта или проекта печати.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-06360263

  Кисти, карандаши и ручки в держателе. Векторная иллюстрация

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04405255

  Снова в школу — набор школьных иллюстраций каракули

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-06355668

  Набор школьных инструментов и принадлежностей на фоне в форме сердца.Векторный файл с несколькими слоями для облегчения манипуляций и раскрашивания.

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

• 400-04268894

  Художественные принадлежности: акварельные краски, кисти, карандаши, ластик, палитра, бумага.Над белым. EPS 8, AI, JPEG

  Бюджет без лицензионных отчислений и подписка

3. Малярные инструменты

Режим

В раскрывающемся списке «Режим» можно выбрать цвет. режимы применения. Как и в случае с непрозрачностью, самый простой способ понять, что делает настройка режима, — это представить, что краска фактически наносится на слой над слоем, которым вы являетесь работает, с режимом комбинирования слоев в Layers диалоговое окно установлено в выбранный режим.Вы можете получить большое разнообразие спецэффектов таким образом. Опция Mode доступна только для использования для инструментов, которые можно рассматривать как добавление цвета к изображению: инструменты Карандаш, Кисть, Аэрограф, Чернила и Клонирование. Для другие инструменты рисования, опция появляется для последовательность, но всегда неактивна. Список режимов может быть находится в Разделе 2, «Режимы слоев».

В этом списке некоторые режимы являются частными и описаны ниже.

Непрозрачность

Ползунок непрозрачности устанавливает уровень прозрачности кисти. операция. Чтобы понять, как это работает, представьте, что вместо изменяя активный слой, инструмент создает прозрачный слой над активным слоем и действует на этом слое. Изменение непрозрачности в Параметры инструмента имеют тот же эффект, что и изменение непрозрачности в Диалог слоев имел бы в последнем случае.Он контролирует «Сила» всех малярных инструментов, а не только тех, которые закрасьте активный слой. В случае ластика это может кажутся немного запутанными: получается, что чем выше, тем «Непрозрачность» означает большую прозрачность.

Щетка

Кисть определяет, на какую часть изображения влияет инструмент, и как на него влияет, когда вы обводите мазок с указателем.GIMP позволяет использовать несколько различных типов кистей, которые описаны в Кисти раздел. Одинаковый выбор кистей доступен для всех инструментов рисования. кроме инструмента Ink, который использует уникальный тип процедурно созданная кисть. Цвета кисти вступают в игру только для инструменты, в которых они важны: карандаш, кисть и Инструменты для аэрографии. Для других инструментов рисования только интенсивность раздача кисти актуальна.

Размер

Эта опция позволяет вам точно изменять размер кисти. Вы можете использовать клавиши со стрелками для изменения на ± 0,01 или Page-Up и Клавиши Page-Down могут изменяться на ± 1,00. Вы можете получить тот же результат, если вы правильно установили колесо мыши в настройках. Видеть Как изменить размер кисти

Соотношение сторон

Это определяет соотношение между высотой и шириной. кисти.Ползунок масштабируется от -20.00 до 20.00 с помощью значение по умолчанию — 0,00. Отрицательное значение от 0,00 до -20 будет уменьшите высоту кисти, положив положительное значение между 0,00 и 20.00 указывает степень сужения ширины кисти.

Угол

Эта опция заставляет кисть вращаться вокруг своего центра.Это видно если кисть не круглая или сделана из повернутой фигуры.

Интервал

Этот параметр устанавливает расстояние между следами кисти в штрихе.

Рисунок 14.40. Вариант размещения

Твердость

Изменяет размер жесткого центра кисти.

Рисунок 14.41. Вариант твердости

Сила

Изменяет усиление.

Рисунок 14.42. Вариант силы

Динамика

Динамика кисти позволяет сопоставить разные параметры кисти с несколькими входная динамика.В основном они используются с графическими планшетами, но некоторые из них также можно использовать с мышью.

Подробнее о динамике читайте в Динамика

При обводке контуров и выделений с помощью инструмента рисования появляется возможность выбрать «Эмулировать динамику кисти». Это означает что когда вы топите, давление и скорость кисти меняются в зависимости от длина хода.Давление начинается с нуля, увеличивается до полное давление, а затем снова снижается до полного отсутствия давления. Скорость начинается с нуля и набирает полную скорость к концу Инсульт.

Параметры динамики

Эти параметры описаны в Параметры динамики

Применить джиттер

Вы знаете «интервал» в мазках кисти: штрихи состоит из последовательных следов кисти, которые, когда они находятся очень близко, кажется, рисуют непрерывную линию.Здесь вместо того, чтобы быть выровненным следы кисти разбросаны на расстоянии, которое можно установить с помощью слайдер.

Рисунок 14.43. Пример «Джиттер»

Джиттер также доступен в Paint Dynamic Editor, где вы можете Свяжите дрожание с поведением кисти.

Плавный ход

Этот параметр не влияет на рендеринг мазка кисти, но его «форма».Он убирает колебания линии, которую вы рисуют. Это упрощает рисование с помощью мыши.

Когда этот параметр отмечен, появляются две области настройки: Качество и вес. Ты можно изменить значения по умолчанию, чтобы адаптировать их к вашим навыкам.

Высокие значения веса делают мазок кисти более жестким.

Рисунок 14.44. Пример «Smooth Stroke»

Зафиксируйте размер кисти для просмотра

Когда вы работаете с изображением, которое больше (в пикселях), чем ваш экран, вам нужно много увеличивать и уменьшать масштаб. Этот вариант позволяет очень естественный процесс «итеративного уточнения» без необходимости неоднократно просите приложение менять размер кисти по ходу между широкими мазками и деталями.

Если размер кисти указан относительно холста (опция не отмечена), при увеличении масштаба кисть также увеличивается, и она кажется больше (занимает больше пикселей на экране). Если вы работаете с разрешением 300 пикселей радиус кисти и вы увеличиваете масштаб с 12% до 100%, кисть теперь вдвое меньше вашего экрана! Значит, вам придется снова сжать кисть вниз.

Если размер кисти относительно экрана (опция отмечена), то при увеличении масштаба размер отображаемой кисти не меняется, она выглядит меньше, поэтому вы можете работать с мелкими деталями.

Рисунок 14.45. Замок кисти, пример

«Заблокировать кисть для просмотра» также можно использовать, чтобы заблокировать кисть для просмотра. вращение:

Рисунок 14.46. Заблокируйте кисть, чтобы просмотреть пример поворота

Инкрементальный

Применяет эффект постепенно по мере перемещения указателя мыши.

Флажок «инкрементальный» работает не так, как все ожидают. Если он отключен (значение по умолчанию), максимальный эффект одиночный штрих определяется непрозрачностью, установленной в непрозрачности слайдер. Если непрозрачность меньше 100, перемещение кисти над тем же местом увеличит непрозрачность, если поднять кисть в это время. Закрашивание одним мазком не имеет такого эффект.Если активен инкрементальный, кисть будет рисовать полностью. прозрачность не зависит от настройки ползунка. Эта опция доступна для всех малярных инструментов, кроме тех, у которых есть «ставка» контроль, что автоматически подразумевает инкрементный эффект. Видеть также Раздел 2, «Режимы слоев».

79 Художественные кисти для Photoshop, имитирующие инструменты реального искусства

Вопреки распространенному мнению, Photoshop предназначен не только для редактирования фотографий.Это также инструмент для дизайнеров, которым нравится создавать произведения искусства с нуля. Используя инструменты виртуального искусства, предоставляемые программой, опытный художник может создавать потрясающие изображения и рисунки с использованием графического планшета или без него. Но для многих дизайнеров инструментов, которые предоставляет Photoshop, недостаточно. К счастью, эти художественные кисти для Photoshop — лучшее решение, чем использовать настоящую кисть, карандаш или другой художественный инструмент.

У каждого дизайнера есть уникальные потребности, и в конечном итоге вы будете использовать те инструменты, которые вам удобнее всего.Но с такой большой коллекцией кистей есть большая вероятность, что вы найдете следующий незаменимый инструмент для своего набора инструментов.

Брызги и брызги | Мазок краски | Акварель | Маркер и чернильное перо | Карандаш | Смешанная техника

Кисти для брызг и брызг

---

Иногда быть аккуратным и аккуратным — это именно то, что вам не нужно, . Эти кисти для разбрызгивания и распыления созданы для имитации хаотических текстурных эффектов, которые теряются, когда краска состоит из пикселей, а не пигментов.От шероховатых и модных кистей для граффити до нежных брызг — вот ваш повод немного запутаться в своих печатных рисунках.

Кисти для грязи (больше не выпускаются)

Сбор капель

Набор кистей Free Faded Splatters Brush Set

Кисти для распылительной краски со свободной текстурой

Градиентные знаки

Набор кистей Hi-Res Splatter PS

Кисти для брызг чернил (больше не выпускается)

Большой пакет брызг

Грязная краска-спрей

Кисти для краски / чернил / кляксы / брызги / кисти (больше не доступны)

Брызги краски (больше нет в наличии)

Кисти для Photoshop с брызгами

Брызги краски

Кисти брызги и акварель для Photoshop

Кисти для брызг

Кисти для аэрозольной краски Vol.1

Набор кистей для брызг

Кисти для мазков

---

Многие из кистей Photoshop, которые вы найдете в Интернете, на самом деле вовсе не «кисти». Ведь в кисть можно превратить все, что угодно, даже фотографию или векторный объект. Но эти кисти для мазков — настоящая вещь — кисти, которые фактически имитируют настоящие инструменты рисования. От щетинных кистей до пальцев и губок, если он может нанести краску на холст, вы найдете здесь его эквивалент в Photoshop.

12 бесплатных кистей Photoshop для сухих мазков в высоком разрешении

20 окрашенных кистей Photoshop (больше не доступны)

Набор кистей для акрила

Маркер мертвой точки

Набор кистей для рисования пальцами

Кончиков пальцев

Мазки высокого разрешения: набор II

Кисти для линий

Кисти для рисования следов

Набор кистей SimpleSmudges

Губка для вечеринок

Набор отпечатков и завитков губкой

Акварельные кисти

---

Безмятежность акварели делает изображение поистине замечательным, но это эффект, который может быть чрезвычайно сложно реализовать в Photoshop, где нет ни капли настоящей воды.Эти акварельные кисти для Photoshop — лучший способ имитировать этот художественный стиль, не намочив компьютер.

14 Кисти для акварельных мазков высокого разрешения PS

7 акварельных кистей

Бесплатные кисти для Photoshop для акварели высокого разрешения

Набор бесплатных кистей для Photoshop для акварели высокого разрешения II

Шероховатая акварель

Кисти для акварели высокого разрешения для Photoshop

Набор кистей для акварели Insane

Набор кистей для фотошопа Акварель и соль

Акварель ЭКСТРЕМУМ

Кисти для акварельной краски (больше не выпускаются)

WaterColor Reloaded

Брызги акварели

WG Кисти для акварели Vol1

Кисти для маркеров и чернил

---

Маркеры и чернильные ручки имеют почти двойственную природу.С одной стороны, они постоянные, поэтому мы ассоциируем их с важностью и профессионализмом (например, с подписанием официальных документов). С другой стороны, они могут создавать забавные эффекты, такие как штриховка, пунктирная линия и даже потрескивание из комиксов. Эта коллекция кистей для маркеров и чернильных перьев для Photoshop охватывает весь спектр — от первоклассного развлечения до серьезного бизнеса.

25 кистей для маркеров высокого разрешения

Набор кистей для чернил

Щетки для трещин и штрихов

Дитеринг и штриховка

Набор кистей Photoshop Free Cross Hatch

Кисти для штриховки и высечки

Кисти для штриховки для Photoshop

Невероятная кисть для чернил

Кисти для чернил Mateu7

Настоящие кисти и кисти Нанды для пера и маркера для Photoshop

Набор кистей для маркеров

Кисти для штриховки для пера и чернил

Наборы настроек инструмента «Кисть для рисования» в Photoshop

Кисть для текстурированного маркера v.3

Кисти для карандашей

---

Подлинный карандашный эффект — одна из самых сложных вещей, которую нужно сделать в Photoshop, поэтому многие дизайнеры создали свои собственные для штриховых рисунков и других произведений искусства. Эти кисти для карандашей Photoshop лучше всего подходят для использования с графическим планшетом, но даже дизайнеры, использующие только мышь, найдут что полюбить.

Кисти для угля

Набор кистей для цветных карандашей

Карандаши цветные

Пенал

Кисти для карандашей PS7

Набор кистей для карандашей

Кисть-карандаш для фотошопа

Набор кистей Sketchtastic

Stumpy Pencil v.2

Набор кистей для смешанной техники

---

Создание «смешанной техники» в цифровой среде намного проще, чем в реальной жизни, потому что вы можете быстро переключаться с кистей на ручки и карандаши — и все это со своего компьютера. Наверное, поэтому так много дизайнеров создали простые для загрузки наборы кистей, каждый из которых содержит кисти, напоминающие набор различных художественных сред.

23 бесплатных кисти PSD

28 Кисти для туши и акварели

Кисти Essential Illustration V3 Extended

Волшебные кисти Кекки

Набор кистей для фотошопа Matt Heath

Набор кистей Photoshop для смешанной техники

Набор кистей Photoshop для смешанной техники Vol.2

Набор кистей My Traditional Bromance Brush Set Vol. 1

Набор кистей Nero для Smudgy Magic и других вещей

Кисти для мазков и брызг (больше не выпускаются)

Набор кистей Real Media Mini

Набор кистей Scribbletastic

Змеиные чудеса науки

Эскизный арсенал

Твоя очередь

Какие художественные кисти вы используете для создания цифровых шедевров? Нам интересно услышать ваше мнение, поэтому оставьте комментарий ниже!

Как пользоваться акварельными карандашами

Акварельные карандаши могут давать самые разные эффекты в зависимости от того, как вы их используете.Это одни из наших любимых техник акварельного карандаша — попробуйте их, поэкспериментируйте и посмотрите, что вам подходит!

Способы управления интенсивностью цвета

1. Изменение давления карандаша

Рисуйте с сильным или легким нажимом, чтобы получить интенсивные или нежные оттенки.

Один из наиболее интуитивно понятных способов контролировать интенсивность ваших цветов — это нажимать сильнее, если вы хотите, чтобы карандаш наносил больше цвета, и более легкое давление, если вы хотите более нежный оттенок.Имейте в виду, что линии, нанесенные сильным давлением, не растворятся так же тщательно, как линии, нанесенные легким давлением, поэтому они будут более заметны на готовом изделии.

2. Нарисуйте плотные и свободные линии

Нарисуйте более свободно или плотно, чтобы контролировать насыщенность цвета.

Еще один способ изменить насыщенность ваших цветов — использовать равномерное давление при рисовании, но добавлять больше или меньше отметок на странице.Несколько линий, проведенных близко друг к другу, при активации будут давать более яркие цвета, чем меньше линий, проведенных дальше друг от друга.

3. Влажные кончики карандашей

Опустите кончики карандашей в воду для получения ярких деталей.

Для получения ярких деталей окуните кончик карандаша в воду перед рисованием. Полученные отметки будут ярче и жирнее, чем цвет от сухого карандаша. Цвет, нанесенный таким образом, трудно смешать, поэтому он лучше всего подходит для завершающих штрихов.

4. Используйте Lifting для осветления цвета

Промокните влажный цвет сухой кистью или бумажным полотенцем, чтобы осветлить его.

Если вы активируете цвет только для того, чтобы понять, что он слишком темный, не отчаивайтесь, но действуйте быстро. Промокните участок сухой кистью или бумажным полотенцем, пока он еще влажный. Это поглощает или «приподнимает» излишки цвета. Поднятие также можно использовать для создания светлых деталей, таких как облака в ярко-синем небе.

Чтобы поднять сухую краску, нанесите немного простой воды и дайте ей немного постоять, чтобы цвет снова активизировался перед тем, как промокнуть. Это не удалит столько цвета, как поднятие во влажном состоянии, но должно немного осветлить его.

Способы смешивания цветов и добавления теней

1. Нанесение слоев смачиванием между каждым нанесением цвета

Позволяя каждому слою высохнуть перед добавлением другого, можно просвечивать основные цвета.

Есть два способа наложения слоев акварельными карандашами.Первый способ — нанести один цвет, активировать его и дать ему высохнуть перед нанесением и активацией другого цвета поверх него. Это похоже на наслоение акварельной краской в ​​том, что цвета на самом деле не смешиваются. Вместо этого основной цвет просвечивает через цвет сверху, создавая новый оттенок. Этот метод наслоения более склонен к образованию жестких краев между цветами и может занять много времени, так как вам придется ждать, пока каждый слой высохнет.

2. Наслоение нескольких цветов перед смачиванием

Несколько слоев сухих цветов будут смешиваться при активации.

Второй способ наложения слоев акварельными карандашами — нанести несколько сухих цветов друг на друга, прежде чем активировать их водой. Этот метод быстрее, чем предыдущий, и более тщательно смешивает цвета, чтобы не просвечивать отдельные оттенки. Эффект может быть менее тонким, чем смачивание между слоями, но это отличный способ смешать новый цвет.

3. Смешивание

Смешение смежных цветов для плавных переходов.

Смешивание позволяет делать плавные переходы между соседними цветами. После того, как вы нанесли цвет, используйте влажную кисть, чтобы распределить более светлый оттенок на более темный цвет, пока они не образуют плавный градиент. Убедитесь, что вы не переходите от темного к светлому, иначе более темный цвет затеняет светлый.

Способы нанесения цвета

1. Рисование на влажной бумаге

Рисование на влажной бумаге дает интенсивный цвет и эффект цветения.

Самый распространенный способ нанесения акварельного карандаша — рисовать сухим карандашом на сухой бумаге, но вы также можете рисовать сухим карандашом прямо на влажной бумаге. Эта техника похожа на рисование мокрым кончиком карандаша в том, что она обеспечивает насыщенные цвета, но также создает более мягкие и нечеткие линии, которые труднее контролировать. Поскольку цвет активируется, как только он касается влажной бумаги, он не будет хорошо растекаться после того, как ему дадут высохнуть.

2.Соскоблите цвет на влажной бумаге

Ножом или наждачной бумагой соскребите цвет карандаша по влажной бумаге.

Эта техника — интересный способ создания пятнистых и пятнистых эффектов. Начните с влажной поверхности. Затем соскребите краску с карандаша ножом или наждачной бумагой, позволяя ей упасть на влажную бумагу. Это особенно хорошо работает для изображения таких природных явлений, как падающий снег и брызги океана. Вы также можете создать полосатую текстуру, проведя кистью по хлопьям карандаша до высыхания фона.

Если вы применяете цвет, который светлее фона, подождите, пока основной цвет высохнет, а затем снова смочите его, прежде чем соскребать карандаш. Это предотвращает смешивание светлого цвета с более темным фоном и его исчезновение. Если вы используете более темный цвет на светлом фоне, вы можете работать непосредственно с влажным цветом фона.

3. Возьмите цвет с кончика карандаша

Используйте кисть, чтобы рисовать цветом прямо с кончика карандаша.

Чтобы избежать появления карандашных штрихов в ваших рисунках, просто используйте влажную кисть, чтобы взять цвет прямо с кончиков карандашей, и рисуйте, как обычно. Это отличный способ сделать рисунок акварельным карандашом похожим на традиционные акварели. Это также полезный прием для тех, кто больше привык рисовать, чем рисовать.

4. Используйте палитру для бумаги

С бумажными поддонами удобно путешествовать.

Еще один способ придать вашим карандашным рисункам вид акварели — работать с бумажной палитрой. Обильно нанесите цвета, которые хотите использовать, на лист бумаги. Затем возьмите цвет влажной кистью и раскрасьте им. Это может быть очень удобно для коротких поездок, поскольку бумага занимает меньше места, чем карандаши. Хотя бумажные палитры позволяют имитировать внешний вид акварельных красок, это не прямая замена один к одному: акварельные карандаши сохнут быстрее, чем краски, и лучше работают с меньшим количеством слоев.

Способы использования акварельных карандашей с акварельной краской

1. Добавление деталей к акварельным картинам

Акварельные карандаши прекрасно дополняют акварельные краски.

Используйте акварельные карандаши, чтобы добавить деталей к акварельным картинам.

Акварельные карандаши не только создают прекрасное искусство, но и прекрасно дополняют акварельные краски. Их способность к точной заточке делает их идеальными для добавления мелких деталей к картинам, которые трудно достичь кистью.Кроме того, контуры, нарисованные акварельными карандашами, помогают определять формы без заметных чернил. Поскольку следы карандаша водорастворимы, их можно смешивать с окружающими участками, чтобы они выглядели как неотъемлемая часть изделия.

2. Для рисования рисования используйте светлые акварельные карандаши

Набросок светлыми акварельными карандашами вместо графита.

Карандаши активируются, когда вы рисуете, смешиваясь с последней частью.

Художники часто делают подготовительные рисунки, называемые нижними рисунками, перед рисованием. Эскизы, сделанные графитовыми карандашами, могут просвечивать светлые участки, если они не стерты, но вы можете обойти это, используя вместо этого светлые акварельные карандаши. Цвета, которые вы используете для нижнего рисунка, активируются, когда вы начинаете рисовать, становясь частью готового рисунка и придавая ему единый вид.

3. Для исследования ценностей используйте темные акварельные карандаши

Нарисуйте темными карандашами и распределите цвет, чтобы показать темные и средние значения.

Исследование стоимости придает картине сплоченный фон.

Художники также часто используют исследования стоимости для визуализации сцены в светлых и темных тонах, которые раскрывают ее основную структуру независимо от цвета. Чтобы быстро сделать этюды с акварельными карандашами, используйте темные цвета для начального наброска. Затем намочите и распределите цвет, чтобы указать, где должны быть темные и средне-темные области, оставив самые светлые пятна пустыми. Когда эталон стоимости высохнет, закрасьте его прямо над ним, чтобы придать вашей работе цельный вид с помощью встроенных теней.

«Кисть и карандаш» для великолепной рисования цветным карандашом

Новинка в Jackson’s: продукция «Кисть и карандаш» для рисования цветным карандашом является захватывающим дополнением к нашему ассортименту материалов. Порошковый смеситель — это уникальный продукт, который предназначен для очень специфического применения в качестве смазки под рисунком, поэтому вам нужно прочитать об этом, прежде чем начать. При использовании по особому методу дает удивительные результаты; он может сделать цветной карандаш таким же смешанным и насыщенным, как масляная живопись.

Художник Джудит Сельчук пробует продукты «Кисть и карандаш» и показывает нам, как они работают лучше всего.

---

Кисть и карандаш Блендер для цветных карандашей

Powder Blender — это прозрачная и нетоксичная сухая смазка, которая предотвращает прилипание цветных карандашей к поверхности бумаги. Подходит для использования с цветными карандашами на масляной или восковой основе. Цветные частицы карандаша будут свободно перемещаться поверх смазки, и ими можно манипулировать и смешивать, как мягкие пастели.Он также позволяет художникам быстро достичь бесшовного покрытия без мазков на больших площадях и может использоваться для смягчения краев следов ластика путем смешивания цветов из соседних областей. Этот продукт лучше всего работает на неабсорбирующих зубчатых поверхностях, таких как отшлифованная бумага или акриловый гипс. Это архивный продукт, который не повлияет на долговечность ваших работ. Поставляется в небольшом горшочке по 14 г.

Порошковый смеситель разработан для определенного метода нанесения:
Нанесите небольшой порошок порошкового смесителя на поверхность бумаги с помощью кисти, губки или аппликатора.Аппликаторы Sofft станут отличным инструментом для нанесения порошкового блендера.
Нанесите цветной карандаш на желаемую область поверх пудры. Будьте осторожны, не нажимайте слишком сильно, так как это приведет к вдавливанию карандаша через смеситель для порошка в зубец бумаги, затрудняя растушевку.
Нанесите небольшое количество порошкового блендера на цветной карандаш, смешивая и смешивая цвета по своему желанию.
Этот продукт следует использовать с фиксаторами, в идеале с фиксатором текстуры Brush and Pencil, описанным ниже, который восстановит поверхность зуба для наслоения, или окончательным фиксатором, который запечатает законченный рисунок.

---

Кисть и карандаш Advanced Color Pencil Texture Fixative

Не содержит кислоты, запаха, нетоксичен, не желтеет и безопасен для использования в помещении, этот фиксатор позволяет наносить цветные карандаши в неограниченное количество слоев. Не тускнея и не изменяя цвет уже на странице, он восстанавливает поверхность зуба, герметизирует слои цветных карандашей и делает их устойчивыми к воде, спирту или уайт-спиритам без запаха. Он высохнет и затвердеет за считанные минуты, после чего с ним можно будет работать.Это позволяет развить форму от «темного к светлому» или от «светлого к темному». Также появляется возможность наносить хроматические цвета на темную поверхность без белого подмалевка. Этот фиксатор не предназначен для использования в качестве окончательной печати на рисунках цветным карандашом, для этого вам следует использовать Final Fixative.

Кисть и карандаш Advanced Color Pencil Final Fixative

Не содержит кислоты, запаха, не токсичен и не желтеет, этот фиксатор запечатывает цветные карандашные рисунки, не влияя на их цвет.Он быстро сохнет и безопасен для использования в помещении. Обратите внимание, что в виде аэрозолей оба фиксатора больше не могут доставляться по воздуху.

---

Два других продукта в линейке кистей и карандашей включают цветные карандаши для ретуширования текстуры и цветные карандаши титанового белого цвета.

Два других продукта в системе кистей и карандашей, состоящей из 5 продуктов, — это цветной карандаш для ретуши текстуры и цветной карандаш титановый белый. В настоящее время они недоступны в Европе, но мы получим их в наличии к середине марта 2017 г. .

---

Тестирование продуктов компании «Кисть и карандаш»

Джудит Сельчук — художник-фрилансер и иллюстратор, постоянный художник Strathmore Artists Papers в Великобритании и член Британского общества цветных карандашей. Она выставляла свои работы цветным карандашом на национальном и международном уровнях и выиграла несколько наград, в том числе Ежегодную художественную премию Маралин Шилхэм. Джудит опубликовала учебные пособия, книги и была представлена ​​во многих книгах и журналах.Она проводит демонстрации по всей Великобритании, а в 2015 году Джудит провела собственное телешоу на Sky Create and Craft, демонстрируя цветной карандаш и бумагу Strathmore под названием «Creative Color». Она ведет еженедельную группу для энтузиастов цветного карандаша из своей студии, общественных художественных групп и курсов и предлагает учебные пособия на диске или для загрузки через свой веб-сайт. Ей нравится работать с самыми разными СМИ.

Мы попросили Джудит попробовать новые продукты Brush and Pencil Company и сообщить нам, что она думает о них.По дороге она сделала множество фотографий и пошагово объяснила свой процесс использования нового блендера и фиксаторов.

---

Обзор продукции «Кисть и карандаш»

Джудит Сельчук

Каждый день на рынке появляются новые интересные товары — восхитительные горшки и тюбики с пигментом, новые гаджеты и вещицы. Как мы можем решить, чего мы хотим или что действительно полезно для нас? Большую часть времени нам приходится доверять чужому мнению или рисковать.Я надеюсь, что этот обзор новой линейки продуктов Brush and Pencil Company будет полезен художникам, работающим с цветными карандашами, которые рассматривают возможность попробовать эти новые продукты.

Как только я увидела новинки для энтузиастов цветных карандашей от Алены Никельсон «Кисть и карандаш», я была заинтригована. На примерах показаны прекрасные творения, которые на самом деле выглядят как картины маслом, и это позволяет быстро и легко смешивать плавные переходы цвета. Любой художник, владеющий цветными карандашами, знает, что создание произведения искусства с помощью наших средств массовой информации может занять сотни часов.Если бы заявления об этих продуктах были правильными, это значительно сократило бы процесс и привело бы к получению финишной обработки, которую очень сложно и долго добиваться цветными карандашами.

Они советуют использовать жесткую поверхность, чтобы предотвратить растрескивание или отслаивание фиксатора, как это сделал бы лак для масляной живописи. Онлайн-демонстрации показывают, что его используют на таких поверхностях, как доски, на которые вы наносите слой левкаса или отшлифованную бумагу, такую ​​как Uart, хотя бумагу нужно было бы приклеить к какой-то панели перед распылением фиксатора.Я уже привык работать с панелями Ampersand и панелями собственной марки Jackson. У меня был под рукой гипсокартон, и я очень хотел идти.

Состав этого продукта означает, что вам необходимо использовать отшлифованную или шероховатую поверхность, чтобы позволить порошковому смесителю перемещать пигмент по поверхности, что позволяет процессу смешивания происходить. Я думаю, что есть две причины: первая заключается в том, что воск или масло в карандашах не так прочно прилипают к поверхности, как с обычной бумагой, а вторая заключается в том, что отшлифованная поверхность позволяет пигменту более свободно перемещаться по поверхности. .

Мои первоначальные эксперименты с этим на панели левкаса были не очень успешными, я вообще не мог перемещать пигмент, как было описано, и я не мог получить цельный вид моего цветного карандаша и имел много белого пространства.

Я был немного разочарован, но после переоценки следующего шага в моем эксперименте я решил попробовать шлифованную бумагу Uart и выбрал покрытие класса 600. Я последовал совету Алены (создательницы) и решил поиграть с небольшими этюдами и использовать разные карандаши, пока не нашел марку карандаша, которая лучше всего мне подошла.К счастью, я, возможно, немного пристрастился к цветным карандашам, и в моем арсенале довольно много разных марок!

Первыми, что я попробовал, были Derwent Coloursoft, но я обнаружил, что они неоднородны, когда я попытался их смешать. Следующим, что я попробовал, были Polychromos от Faber Castell, и меня зацепило, я смог добиться живописного, смешанного вида, похожего на картину маслом, и это было так весело. Используя фиксатор текстуры, я мог распылить, а когда высохнет, нанести белый цвет поверх черного без изменения интенсивности, как масляная или акриловая краска.Это было потрясающе. Спрей также восстанавливает зубцы бумаги, что идеально подходит, когда вы полностью увеличили количество слоев на куске или закончились зубцы.

Следующим, с чем мне пришлось поиграть, были карандаши Prismacolor, еще один из моих любимых. Вау, это все, что я могу сказать, цвета были яркими, а переходы смешивания из этого мира, они действительно больше походили на пастель, чем на цветные карандаши, хотя, но если вы любитель пастельных карандашей, а также цветных карандашей, вам действительно понравится использовать Prismacolor с порошком для смешивания.

Для моей последней детали я решил использовать Polychromos на Uart, я подготовил негибкую поверхность, нанеся спрей клея на простую тонкую деревянную панель, доступную от Jacksons, и приклеил к ней отшлифованную бумагу. Хотя я всегда прикрепляю свою работу к чертежной доске, я не хотел рисковать, чтобы она могла взломать фиксатор.

Одна из важных вещей, которые я обнаружил, заключалась в том, что смешивающая пудра также смешивает графит до определенной степени, и лучше не использовать графитовый карандаш для рисования изображения, так как он будет мутить любой цвет, который вы наносите на него.Лучше всего нарисовать рисунок бледным карандашом. Ошибки очень легко исправить с помощью простой клейкой ленты, которая при нажатии / нанесении на бумагу приподнимает весь карандаш под ним, если на него не было нанесено фиксирующее средство. Он очень умно удаляет все, что вам не нужно на бумаге, простым прикосновением к поверхности. (примечание редакции: этого также можно добиться с помощью резиновой замазки)

Кисть

и карандаш советуют нанести слой смешивающей пудры на область, где вы будете наносить цвет, прежде чем использовать цветные карандаши.Благодаря этому бумага не будет слишком плотно прилипать или прилипать к волокнам бумаги. Времена, когда я забывала сделать это, я знала сразу, потому что было не так просто смешать или переместить пигмент.

Я экспериментировал с множеством различных инструментов смешивания, таких как мягкая кисть, кисть с короткой щетиной и инструменты Pan Pastel Sofft. Из них я нашел инструменты Panpastel, безусловно, лучшими. Обложки легко заменяются, и вы можете сохранить разные обложки для каждой цветовой гаммы, так как любой пигмент на них будет переноситься, если вы используете его для смешивания другой области, и легко слишком много смешивать цвета и в конечном итоге получается грязный беспорядок .

Удобно использовать оставшийся пигмент на аппликаторах, чтобы нанести порошок на различные области с ними, например, я использовал свой зеленый аппликатор, чтобы покрыть области листьев базовым слоем пудры, и таким образом получилось легкое покрытие пигмента. и было легче увидеть, покрыл ли я желаемую область без каких-либо промежутков.

Когда вы впервые начинаете наносить карандаш, он выглядит как пастельный карандаш, но без большей части беспорядка, не поймите меня неправильно, он немного грязный, и вы не захотите носить свою лучшую одежду, но это ничто по сравнению до пастельной пыли.Полезно держать поблизости несколько маленьких горшочков или чашек, чтобы хранить аппликаторы отдельно по цвету, а также карандаши. После того, как аппликатор был использован для одного цвета, его нельзя использовать повторно для другого цвета, так как он сделает цвет мутным. У меня было несколько разных аппликаторов, и я хранил их отдельно. Следует иметь в виду, что при использовании отшлифованной поверхности на поверхности будет собираться пыль. Если вы каждый раз сдуваете это, будьте осторожны с тем, на что вы сдуваете, например, на светлые ковры и т. Д.или работайте относительно вертикально, чтобы пыль осыпалась, когда вы наносите краску и собираете ее на полотенце, лежащем на коленях.

Когда вы наносите первый слой, используйте карандаш под углом примерно 70 градусов, чтобы он наносил пигмент на поверхность бумаги, а не на волокна бумаги, так процесс смешивания будет проще. Нет необходимости точить карандаш, как обычно, при работе с цветным карандашом, а просто вращайте его, чтобы удерживать точку. Поскольку у вас уже есть слой смешивающего порошка, вы сможете очень свободно перемещать нанесенный пигмент по поверхности.

Если вы хотите усилить цвет, либо добавьте еще один слой и снова смешайте с пудрой, либо выберите более темный оттенок в выбранной вами цветовой палитре, или наоборот, если вы хотите более светлый вид, используйте более светлый оттенок.

Это, безусловно, относится к фонам, и создательница Алена Николсон выпустила очень хорошие демонстрации достижения бесшовного вида фона. Она использует большую губку, такую ​​как губка Panpastel, которую можно легко купить в магазине Jackson’s Art Supplies.

Как только вы почувствуете, что истощили зуб, оставшийся на поверхности, просто распылите текстурированный спрей. Возможно, потребуется пара слоев, но важно дать ему высохнуть не менее 15 минут между слоями, иначе вы окажетесь в липком беспорядке.
Я использовал это время, чтобы спланировать свою следующую область, нанести слой смешивающей пудры и начать наносить туда цвет, и таким образом не теряется время между слоями.

Или, если вы похожи на меня, я обнаружил, что использую время, чтобы сделать еще одну чашку кофе, ответить на мои электронные письма или сделать 15-минутный набросок на время, чтобы улучшить свои навыки рисования (это потрясающе, чего вы можете достичь за 15 минут!)

После того, как текстурирующий спрей полностью высохнет, он не должен чувствовать себя липким, он не будет ощущаться как оригинальная поверхность, он действительно будет иметь совершенно уникальное ощущение, а также тонкую текстуру.
Одна важная вещь, которую следует иметь в виду, когда вы распыляете, — это держаться на достаточном расстоянии от поверхности, я рекомендую стандартные 12 дюймов, или вы обнаружите, что спрей собирается небольшими каплями, которые будут высыхать, но если это действительно случается, это не конец света, так как крошечный щелчок ногтем сразу поднимет их, хотя их может быть трудно заметить.

Для розы, которую я создал, я использовал, может быть, десять слоев карандаша, и хотя это может показаться ужасно большим, для меня это не так — мое обычное количество составляет около 20-30 слоев, поэтому, хотя я не могу изобразить кусок в пару часов, это, по крайней мере, вдвое сократило время, которое обычно занимало бы у меня.

Вы обнаружите, что при смешивании вы можете потерять четкие края объекта, но есть способы избежать этого, а также способы исправить это. Один из способов избежать этого — замаскировать основной объект маскирующей пленкой. Можно наложить маскирующую пленку сверху и острым скальпелем аккуратно вырезать форму и удалить участок, на который вы хотите нанести цвет. Поскольку поверхность текстурирована / отшлифована, вы не получите порезов или зарубок, которые обычно бывают на поверхности бумаги.Одна важная вещь: НЕ используйте маскирующую жидкость, вы не сможете удалить ее в конце, так как она будет цепляться за текстуру на поверхности.

Если вы используете маскирующую пленку, растушуйте ее по направлению от маскируемой области, чтобы блендер не попал под пленку. Другой способ — удалить излишки растушевки, просто придав блузке острие и нанося ее на область, которую вы хотите удалить или очистить. В идеале вы должны сделать это до распыления текстурирующего спрея, так как его будет очень трудно удалить после того, как вы распылите область.

По мере того, как я использовал больше слоев, я обнаружил, что мне нужно использовать более острый карандаш, чтобы получить желаемый эффект. У меня довольно тяжелая рука, и я представляю, что израсходовал зуб на поверхности довольно быстро по сравнению с нормальным, в то время как распыление текстурированным спреем действительно частично восстанавливает, я также хотел добиться немного большей детализации, чем имел, и мог добиться только этого. с более острым карандашом и помните о цветах, которые я собирался использовать, так как я знал, что у меня не останется так много слоев.В этот момент я снова добавил основные моменты и восстановил все, что было тусклым или слитым, и как только у меня были усилены мои светлые и темные области, я молился с фиксатором текстурирования и переходил к моей следующей области.

По мере работы вам нужно будет восстановить любые нарисованные контуры, поскольку они имеют тенденцию стираться. Я счел лучше использовать самый светлый цвет в палитре, которую вы для этого используете.

Вы обнаружите, что практически не используете смешивающий порошок; Я думаю, что горшок может серьезно продержаться у вас на год! Даже когда вы смешали, вы обнаружите, что на вашей поверхности есть слой, вы можете использовать это в своих интересах, используя его для смешивания сверху и сглаживания цветовых переходов, используя его с цветным карандашом на самом деле поверх область, которую вы смешиваете.Это не обязательно должен быть острый карандаш; на самом деле, при таком смешивании лучше всего работает тупым карандашом.

Я обнаружил, что разные цвета легче смешиваются, а некоторые могут быть немного сложнее. Розовый и красный красиво и мягко смешиваются и покрывают все впадины бумаги, однако я обнаружил, что зеленый оставляет крошечные пробелы, я не возражал, так как это придает приятный мягкий вид общей картине. Каждый слой уменьшает крошечные промежутки, но не устраняет их, и на расстоянии эти промежутки не видны.

Earth Green фактически сглаживает все эти области и идеально подходит для более светлых областей.

При создании темного фона, чтобы получить действительно богатый вид черного, я использовал темно-красный, темно-зеленый и индиго, смешивая каждый слой, а затем добавляя слой черного, чтобы сделать его еще глубже. После того, как эта область была обработана фиксатором, вы можете сразу приступить к нанесению поверх светлых тонов, даже белых, и не потерять силу бликов. Как художник цветным карандашом, я всегда стараюсь сохранить белый цвет, а затем работать от светлого к темному, однако эта техника была больше похожа на то, что я использую масляные краски, и я смог сделать прямо противоположное, что является довольно захватывающей перспективой.

С фоном он хорошо работает, чтобы создать впечатление форм и текстур, и его можно смешивать с цветом фона для получения действительно приятного эффекта. Я добавил синий индиго поверх листьев на заднем плане, чтобы они отступили на задний план. Полезно знание теории цвета и наличие цветового круга рядом с вами. Например, красный цвет горшка по сравнению с зеленым требует небольшого отталкивания, поскольку он слишком далеко продвигается вперед в композиции, добавление слоя синего заставляет горшок перемещаться дальше в композиции и позволяет розе двигаться вперед.

Когда я закончил рисовать и был доволен количеством слоев, которые я нанес снаружи с помощью Final Fixative, убедитесь, что вы находитесь в хорошо проветриваемом помещении или на улице, так как он достаточно прочный. Цвета становились все более самостоятельными и с каждым слоем становились более глубокими. Я нанесла на розу два слоя, и если я проведу рукой по поверхности, то могу честно сказать, что абсолютно ничего не отрывается, нет пыли и нет смазывания цвета.

Финальная пьеса
«Мама на миллион»
Джудит Сельчук

Если честно, я уже планирую свое следующее творение.

---

Продукты Brush and Pencil Company можно найти на веб-сайте Jackson’s Art Supplies.

.