Уроки по фотографии видео: Уроки по фотографии | как научиться фотографировать

Содержание

Первый раз снимаю видео клип

Давненько хотелось попробовать снять небольшой видеоклип, что-то вроде видео портрета. Я уже давно определила для себя, что мне нравится больше всего фотографировать людей. Вдохновил меня на съемки видео очередной мастер-класс на Creative Live «Видео для фотографов» с Lindsey Adler и Jeff Rojas. По их словам, все не так страшно как кажется, и все допускают глупые ошибки, но все это очень весело и увлекательно.

Тут же подвернулся случай — мы решили снять будуар видео накануне 14 февраля — Дня Всех Влюбленных. Конечно, у меня нет ничего специализированного для съемки видео, никаких слайдеров и стабилизаторов и прочих наворотов. Только камера, набор объективов, штатив и монопод. Идею съемки с рук я отбросила сразу же, иначе у меня получилась бы имитация фильма ужасов с дрожащей камерой в руках оператора. Поэтому у меня собственно был один выход — снимать со штатива, периодически меняя расстояние до объекта и объективы, чтобы получить разнообразие — ближний, средний и дальний план.

За счет того, что декорации были не ахти какие (нам не хватило немного размера ткани, чтобы закрыть весь задний план), на широкий угол снимать было нельзя. Поэтому почти все видео снималось объектив на 85 мм 1.8 и объектив 28-75 мм 2.8 (не шире 50 мм). Для съемки крупного плана я использовала тот же 28-75 мм 2.8 с макрокольцами (по-моему я в этот раз снимала с макрокольцом 4x). Для этого мне пришлось подходить к модели очень очень близко, мы снимали реснички на расстоянии всего в пару сантиметров между ее глазом и объективом. Но это того стоило. Конечно, все гораздо проще, если у вас есть настоящий макро объектив

 

Так как с обычным фото штативом плавно двигать камеру практически нереально (головка штатива лично у меня сильно скрепит идет неплавно, урывками), я решила, что камера у меня почти все время будет стоять неподвижно, а двигаться будет объект съемки. Потому что видео — это прежде всего движение, если камера не двигается, значит должно быть движение в кадре.

Следующее принципиальное решение — снимать на максимально открытой диафрагме (1.8 или 2.8), чтобы была минимальная глубина резкости и очень мягкий фокус. Выдержку я выставила 1/60 с, никогда не думала, что выдержка имеет значение для видео! Но, оказывается она влиет на то, насколько плавное или более четкое будет видео. Я сделала выбор в сторону плавности, мне нравится такой кинематографический эффект. Надеюсь, у меня получилось.

Для съемки видео НАДО учиться фокусироваться вручную! Благо у меня был какой-то пыт съемки на Зенит, поэтому мне было не так сложно. Также можно немного схитрить и периодически выключать режим Live View, переключать в режим Автовокусировки, наводить фокус и блокировать его за счет переключения назад в режим ручной фокусировки.

Большая ошибка, которую я допустила, при съемке видео — я не переключилась с Авто Баланса Белого, поэтому некоторые фрагменты слегка отличались по цвету, и у меня были проблемы с цветокоррекцией. Хорошо, что мы снимали со светом от окна днем в течение примерно 2 часов, поэтому свет не так сильно успел поменяться. Для первого раза все равно получилось неплохо.

Также я абсолютно забыла установить настройку «Стиль изображения», которую я естественно не использую в фотографии при съемке в RAW. А вот видео, наподобие съемки в JPEG, требует выставлять по максимуму точные настройки камеры перед съемкой.


При обработке в Final Cut Pro я не использовала никаких спецэффектов, просто нарезала и скомпоновала кусочки видео, сделала цветокоррекцию (принцип работы очень похож на работу с Кривыми или Цветовым Балансом в фотошопе). Я даже не использовала никакие переходы, кроме угасания в конце видео, поэтому видео получилось максимально простым. В конце наложила музыку.

Самое сложное при обработке для меня — отобрать и нарезать нужный материал, а потом пересматривать видео снова и снова, удаляя лишнее. Потому что меньше всего мне хотелось получить длинное скучное видео.

Также уже во время обработки я заметила, что у меня не хватает разнообразия углов съемки. Я решила эту проблему в основном за счет смены дальнего, среднего и крупного плана. Но если бы я догадалась периодически переставлять камеру для схемки одной и той же сцены, у меня было бы большее разнообразие.

Мне очень понравилось снимать видео, было интересно и весело, и мне понравился сам съемочный процесс работы с моделью. Все-таки он отличается от съемки фото. Не думаю, что буду снимать видео постоянно, но иногда для разнообразия и для души точно буду пробовать что-то новое! Теперь ищу на ebay слайдеры и стабилизаторы для съемки видео  

Уроки фотографии для начинающих — простые и понятные

На мой взгляд, называть фотоуроки или фотокурсы — уроками / курсами «для начинающих», довольно забавно… ведь профессионалы, часто, обходятся без особого обучения. Впрочем, для профессионалов и наиболее «продвинутых» любителей существуют мастер-классы, которые также будут представлены на нашем сайте — в будущем.

Выбрать фотоаппарат (будь то зеркальный фотоаппарат или иной), а потом и научиться им пользоваться, разобраться в тонкостях построения композиции в кадре, обрабатывать их в Photoshop — разобраться во всем этом — Вам поможет наш сайт. Искали уроки фотографии зеркальным фотоаппаратом? Изложенные простым и понятным языком? Бесплатно? Вы их нашли! Хотите на все 100% использовать Ваш компактный фотоаппарат? И в этом постараемся помочь! Ведь далеко не все зависит от техники!

Конечно, наши рекомендации и подсказки — не панацея, и каждый, решивший посвятить свое время изучению фотоискусства — должен понимать это! Однако целеустремленность, настойчивость, и жажда творчества — будут Вашими помощниками!

Главная идея этого раздела заключается в том, что искусство цифровой фотографии для начинающих познавать его — должно быть представлено взору обучающегося в наилучшем — доступном, популярном, систематизированном виде. Все уроки на нашем сайте — бесплатны, с одной стороны это хорошо, с другой стороны нужна самомотивация. Надеюсь, что она у вас есть и бесплатность уроков станет лишь плюсом!

В данный момент — уроки охватывают следующие темы:

Выбор фотоаппарата — подборка статей поможет разобраться с тем — какой фотоаппарат подойдет именно Вам! Конечно, здесь уделяется внимание и выбору объектива (если Вы решили приобрести «зеркалку») и прочих фотопринадлежностей.

Основы фотографии, техника съемки — этот раздел объединяет материалы предназначенные в первую очередь для «чайников», еще не очень хорошо знакомых со своим фотоаппаратом и «азами» съемки, рекомендуется для изучения — в первую очередь! Особенно актуальна будет информация для пользователей зеркальных фотоаппаратов. Здесь Вы найдете информацию о том, как работать с Вашим фотоаппаратом (зеркальным, или «цифромыльницей»), об основах композиции.

Композиция — подраздел, посвященный вопросам композиции в фотоискусстве. Изучив уроки цифровой фотографии в этом разделе, можно узнать — чем же красивая фотография — отличается от не очень красивой, и как это исправить! Как расположить объект съемки в кадре, с какой стороны снимать, а с какой — ни за что на свете! Композиция — важнейшая часть фотоискусства!

Практические советы фотографу — эта часть уроков цифровой фотографии — поможет и начинающим, и более опытным фотографам — научиться применять на практике свои знания, воплощать свои фото-идеи — в жизнь! Богато иллюстрированные статьи — надеемся, что они будут понятны и интересны для Вас!

Позже на нашем сайте появятся статьи посвященные обработке фотографий в графических редакторах.

 

Основы фотосъемки, выдержка уроки по фотографии видео

?

Привет! С вами Арсений Михальченко и Фотон Фотоныч! Сегодня мы поговорим о выдержке.

Конечно, вы уже слышали этот термин и хотите понять, что это такое.

Всё просто: выдержка — это время в течении которого свет падает на матрицу вашего фотоаппарата.

Чем дольше матрица остаётся открытой, тем света попадает больше.

Как же выбрать выдержку в вашем фотоаппарате?

Перейдите в ручной режим (М) и начинайте вращать колёсико выдержки. Видите, цифры меняются?

Это и есть выдержка, о которой мы сегодня говорим.

Чаще всего выдержка измеряется долями секунды. Если выдержка стоит 1/60, это значит, что именно в течении 1/60-ой секунды свет будет падать на матрицу вашего фотоаппарата.

Помните! Чем больше число в знаменателе, тем выдержка короче!

Когда вы фотографируете что-то движущееся, выдержка определит каким объект будет в кадре:

  • при длинной выдержке – размытым; 
  • при короткой выдержке – замороженным.

Важно помнить: длина выдержки при съёмке с рук, не должна превышать 1/60. Иначе, получится то, что мы называем «шевелёнка» или просто – размытая фотография. 

Такая выдержка довольно условна: если вы робот с железными руками, то не обращайте внимания! Но у большинства фотографов, простых людей, руки всё же трясутся 🙂

Для длинных выдержек используйте твёрдую поверхность, куда можно поставить фотоаппарат, ну или штатив.

И напоследок пара идей как можно экспериментировать с выдержкой.

Короткая выдержка: вы можете снять своего танцующего друга с дурацким лицом или прыгающую белку! В общем, всё, что двигается быстро, а хочется, чтобы на фото было чётким, надо снимать на короткой выдержке. Только важно предвидеть момент, когда объект съёмки окажется в нужном положении. Иначе, ваш друг уже вытанцует из кадра, а белочка убежит…



Длинная выдержка: вы можете снимать размытые объекты или использовать её для световых эффектов. Можно поставить длинную выдержку и превратить движущиеся объекты в размытые линии — ничего не понятно, зато высокохудожественно!

 

Ваши возможности для творчества неограниченны!  

Это были Арсений Михальченко и Фотон Фотоныч! Пока!

Уроки фотографии | Блог Strobist™

Уроки фотографии


Категория

14.04.2016 • Уроки фотографии • Просмотров: 10384

Используя Photoshop и Lightroom, вы получаете в свое распоряжение замечательные инструменты, способные сделать цвета на фото более насыщенными, а портрет — более ярким. Но знаете ли вы, что красочный портрет можно получить еще до пост-обработки фотографии? Только представьте! Continue reading “Как сделать красочные портретные фотографии без Photoshop” »

Читать далее

11.04.2016 • Уроки фотографии • Просмотров: 7890

Сегодня очень простой, и, как обычно, быстрый пример тонирования и обработки фото с Настей.

30.05.2015 • Уроки фотографии • Просмотров: 27226

Сначала немного о себе. Я обыкновенный фотограф-любитель. Камеру купил около 5 лет назад в надежде научиться фотографировать шикарные пейзажи и макросюжеты. Но со

12.02.2015 • Уроки фотографии • Просмотров: 11618

Естественный тон кожи – залог хорошего цветного портрета, и вы с лёгкостью сможете его сохранить, следуя нашим советам.

06.01.2015 • Уроки фотографии • Просмотров: 6967

Фотолюбитель Corey Boland хоть и не является профессиональным фотографом, а работает врачом, но это не мешает ему делать по-настоящему творческие и оригинальные снимки.

26.12.2014 • Уроки фотографии • Просмотров: 9248

Стробизм (strobism) –  чисто англоязычный термин  — это явление в фотографии, когда внешние компактные вспышки (прежде всего накамерные), изначально задуманные для

25.12.2014 • Уроки фотографии • Просмотров: 18869

Предлагаем вашему вниманию серию уроков позирования для фотомоделей. Мы постарались собрать в одном посте всё самое интересное и полезное. Эти видео-уроки будут

Обучение фотографии. Что на самом деле имеет смысл?: pavel_kosenko — LiveJournal

Прислали ссылку на статью, где рекомендуют интересные блоги по фотографии. Мне в этой статье понравилось начало:

«Существует множество способов усовершенствовать свои навыки. Начиная от бесплатных уроков в интернете, заканчивая реальными курсами в фото-школах. Книги, видео-уроки, мастер-классы… но что на самом деле имеет смысл? Есть ли хоть какой-нибудь толк от посещений занятий по прокачиванию своих скилов или это в основном пустая трата денег и кормежка более умных и опытных? Есть ли смысл читать бесплатные статьи разных «маэстро» или это все очередной маркетинговый ход? Сегодня речь пойдет о том, что можно узнать бесплатно.»

Эх, такой заход интересный! И тут же свелось просто к бесплатным блогам, статьям и книгам (мою тоже рекомендуют). На мой взгляд, всего этого категорически не достаточно. Все эти материалы – хорошее и нужное дополнение, но не основа. А что же главное, спросите вы? Как учиться фотографии? Учитывая, что такие вопросы обычно задают новички, то в расчете именно на них (то есть по возможности без излишних усложнений) я бы дал такие ответы:

1. Учиться самостоятельно

Прежде всего, я бы заметил, что специально учиться фотографии, как и любому другому виду искусства, не обязательно. Самое ценное, что у нас есть, это внутреннее стремление к самовыражению и творческая интуиция. Именно это и нужно развивать. Тем, кому это дано в полной мере, вполне могут обойтись самообразованием (безусловно, в любом случае необходимым). Но таких людей довольно мало, поэтому многие, даже весьма именитые фотографы не брезговали в свое время помощью более опытных товарищей.

2. Выбрать направление

Очень важно определиться в собственных предпочтениях. Направлений в фотографии очень много. Учителей, курсов, статей и книг – еще больше. Не тратьте время на то, что вам не близко и никогда не пригодится. Например, если вас интересует студийный портрет, вряд ли имеет смысл идти учиться, скажем, на репотажного фотографа, читать соответствующие книги и т.д. Не распыляйтесь. Из всего многообразия курсов/книг/статей выбирайте только те, которые вам действительно интересны. Умение фильтровать поток информации и осмысленно отказываться от всего лишнего – крайне важное качество не только для начинающего фотографа, но и вообще для любого творческого человека.

3. Изучать классиков жанра

Определившись с направлением, в котором вам интересно экспериментировать и развиваться, начинайте изучать классиков этого жанра. Одно из важнейших условий для развития фотографа – насмотренность. Для того, чтобы научиться делать хорошую фотографию, прежде всего нужно научиться видеть хорошую фотографию. А так как фотография наследует традиции живописи, то начинать даже лучше с нее.

4. Минимум фототехники

Многие начинающие фотографы в первую очередь начинают усиленно изучать фототехнику, выбирать себе фотокамеру и объективы. Это один из двух самых ложных путей, по которому можно пойти (про второй ложный путь будет в следующем пункте). Запомните – снимает не камера, снимает человек. Конечно, хороший фотоаппарат помогает. Но помогает он тем, кто уже понимает, что он хочет и какая именно техника для этого ему нужна. Если вы только лишь определяетесь со своими предпочтениями, поверьте – вам будет более чем достаточно обычного мобильного телефона.

5. Минимум обработки

Второй ложный (и невероятно распространенный) путь развития начинающего фотографа – это погружение в вопросы обработки фотографий. Я сам через это прошел, поэтому могу говорить с двойной уверенностью: обработка не только вторична, но и уводит вас от самой сути фотографии. Если вы начинаете свой путь с обработки, то этот путь будет особенно долог, если вообще к чему-нибудь приведет. Да, конечно, обработка важна, и изучать ее надо. Но это всего лишь инструмент, выразительное средство. Для того, чтобы его использовать, для начала надо, чтобы было что выражать. Если же есть что выражать, то вы сможете это сделать, владея инструментами обработки в минимальной степени (или вообще не владея оными).

6. Практика, практика и еще раз практика

Самый качественный способ совершенствования, это практика. Например, если вы выбираете курсы по фотографии, имеет смысл отдавать предпочтение тем, в которых должное внимание уделяется практической работе – на занятиях, в виде домашних заданий, их проверки, разбору работ и т.д. Если это курс по обработке фотографий, конечно куда больше пользы будет от занятий в компьютерном классе. И т.д. Прослушать 10-15 лекций по фотографии или онлайн-курс в интернете, конечно, тоже будет небесполезно, но куда лучше усваиваются те навыки, которые вы лично применили в присутствии учителя, а не записали в блокнотик (просмотрели видео-урок, прочитали статью/конспект и т.п.).

Но даже если вы достаточно много снимаете, рано или поздно у вас встанет абсолютно нормальный, закономерный и правильный вопрос оценки вашего творчества со стороны.

7. Спокойно относиться к отзывам в интернете

Важно понимать, что чем опытнее фотограф, которого вы могли бы попросить оценить ваши работы и дать рекомендации по дальнейшему развитию, тем меньше шансов, что он сделает это бесплатно (хотя бы просто в силу своей занятости). Более того – не рекомендуется доверять мнению тех, кто «оценивает» ваши фотографии на фотосайтах, форумах и соцсетях. Больше всего времени тусоваться в интернете и бесплатно раздавать советы есть как раз у тех, кто меньше всего в этом понимает. Исключения, конечно, бывают – ваши работы могут заинтересовать достаточно опытных фотографов, но шансов на это крайне мало.

8. Мнение авторитетов

Доверяйте мнению тех людей, которые являются для вас авторитетами. Чьи фотографии, книги, статьи вам нравятся. Чьи рассуждения и эксперименты кажутся близкими. При этом помните, что авторитетов вы выбираете сами, и чем сложнее до них достучаться, тем это более верный признак того, что авторитет выбран правильно.

9. Совместная работа с мастерами

Один из самых эффективных способов развития фотографического мышления, который включает в себя почти все сказанное – это совместная работа с мастерами фотографии. Это может быть частная практика, практические курсы по фотографии, выездные мастер-классы, воркшопы и т.д. Когда вы в реальных условиях занимаетесь совместным творчеством (или даже решаете совместные творческие задачи) под руководством опытного фотографа – того самого человека, чье мнение для вас авторитетно.

P.S. Вы можете принять участие в моих проектах:

«СРЕДА» – творческая лаборатория и фотошкола в Москве
«Фреймвей» – фототуры и выездные мастер-классы известных фотографов

Школа фотографии №1 в Волгограде

Cоглашение о конфиденциальности

1. ПРЕДМЕТ

1.1. Предметом настоящего Соглашения является порядок и условия использования и защиты информации, передаваемой любой из Сторон другой Стороне с даты заключения настоящего Соглашения (далее – «Информация»).

1.2. Под Информацией для целей настоящего Соглашения понимается любая информация, передаваемая любой из Сторон другой Стороне в процессе проведения между Сторонами переговоров и/или заключения между Сторонами каких-либо соглашений и/или исполнения таких соглашений, и подлежащая защите по настоящему Соглашению, за исключениями, указанными ниже.

Такая информация может содержаться в письмах, отчетах, аналитических материалах, результатах исследований, схемах, графиках, спецификациях и других документах, оформленных как на бумажных, так и на электронных носителях.

1.3. Информация, подлежащая сохранению в тайне и неразглашению в соответствии с настоящим Соглашением, включает в себя (но не ограничивается) в том числе:
а) финансовую отчетность;
б) учетные регистры бухгалтерского учета;
в) бизнес-планы;
г) договоры и соглашения, заключаемые непосредственно Клиентом либо в его пользу, а также информация и сведения, содержащиеся в данных договорах и соглашениях;
д) сведения о финансовых, правовых, организационных и других взаимоотношениях между Сторонами и их аффилированными лицами;
е) сведения о находящихся на регистрации товарных знаках Сторон, а также об объектах интеллектуальной собственности Сторон, сведения о которых не являются опубликованными;
ж) паспортные и анкетные данные физических лиц, являющихся акционерами (участниками) Клиента и его аффилированных лиц и/или работающих в органах управления Клиента и его аффилированных лиц;
з) сведения о поставщиках оборудования, сырья и материалов, а также сведения о покупателях продукции и их аффилированных лицах; и) сведения об объемах производства и реализации продукции и услуг Клиента и его аффилированных лиц;
к) результаты анализа и оценки (отчеты), подготовленные Компанией согласно договорам и соглашениям, заключенным с Клиентом.

1.4. К информации, подлежащей защите и неразглашению в соответствии с настоящим Соглашением, не относится следующая информация:
а) сведения, содержащиеся в сообщениях и отчетах, официально опубликованных какой-либо из Сторон и ее аффилированными лицами в соответствии с действующим российским законодательством;
б) сведения, содержащиеся в официальных отчетах, сообщениях, пресс-релизах, а также рекламных сообщениях Сторон и их аффилированных лиц;
в) иные сведения, которые не могут являться конфиденциальной информацией в соответствии с действующим законодательством РФ.

2. ОБЯЗАТЕЛЬСТВА СТОРОН

2.1. Стороны обязуются не разглашать, не обсуждать содержание, не предоставлять копий, не публиковать и не раскрывать в какой-либо иной форме третьим лицам Информации без получения предварительного письменного согласия другой Стороны, если иное не предусмотрено законодательством Российской Федерации, и за исключением предоставления Информации банкам и иным финансирующим организациям.

2.2. Стороны согласились предпринимать все меры и использовать все законные средства для защиты Информации и предотвращения ее несанкционированного раскрытия.

2.3. Стороны обязуются:

2.3.1. Использовать Информацию с соблюдением условий настоящего Соглашения.

2.3.2. Допускать к Информации своих сотрудников только в случае служебной необходимости в объеме, требуемом для исполнения ими своих обязательств, и информировать их об условиях настоящего Соглашения.

2.3.3. Не разглашать третьим лицам факта передачи или получения Информации, за исключением предоставления Информации банкам и иным финансирующим организациям, с которыми Лизинговая компания заключила соглашение о конфиденциальности, в целях привлечения финансирования предполагаемых сделок между Сторонами.

2.4. Сторона, получающая Информацию, может раскрывать Информацию без предварительного письменного согласия другой Стороны, в случае, если такая Информация: — находилась правомочно в ее распоряжении до получения от другой Стороны;
— является общедоступной;
— стала известной Стороне от иного, чем другая Сторона источника, не находящегося под обязательством о неразглашении Информации;
— законна затребована от Стороны административным, правоохранительным или судебным органом в случаях и в порядке, предусмотренных российским законодательством;
— в иных случаях, предусмотренных законодательством РФ;
— предоставляется банкам и иным финансирующим организациям.

3. ОТВЕТСТВЕННОСТЬ СТОРОН

3.1. Сторона, нарушившая условия настоящего Соглашения, возмещает другой Стороне все документально подтвержденные и обоснованные понесенные расходы и убытки, вызванные таким нарушением, если доказана ее виновность в разглашении Информации.

3.2. В случае, если Информация, полученная одной из Сторон от другой Стороны, станет доступна третьим лицам, потерпевшая Сторона вправе досрочно расторгнуть заключенные с виновной в разглашении Информации Стороной договоры и соглашения в одностороннем порядке.

4. СРОК ДЕЙСТВИЯ СОГЛАШЕНИЯ

4.1. Настоящее Соглашение вступает в силу с момента подписания и прекращает свое действие по истечении 3 (трёх) лет с даты заключения настоящего Соглашения.

5. РАЗРЕШЕНИЕ СПОРОВ

5.1. Стороны примут все необходимые меры для урегулирования споров путем переговоров.

5.2. При невозможности решения разногласий путем переговоров, споры разрешаются в Арбитражном суде г. Москвы в соответствии с требованиями российского законодательства.

6. ПРОЧИЕ УСЛОВИЯ

6.1. Все приложения, изменения и дополнения к настоящему Соглашению действительны при условии, что они совершены в письменной форме и подписаны обеими Сторонами. Приложения, изменения и дополнения, оформленные надлежащим образом, являются неотъемлемой частью настоящего Соглашения.

6.2. Передача прав и обязанностей по настоящему Соглашению третьим лицам осуществляется путем письменной договоренности Сторон.

6.3. Настоящее Соглашение составлено в двух экземплярах, по одному экземпляру для каждой из Сторон. Оба экземпляра имеют равную юридическую силу.

10 бесплатных курсов фотографии: онлайн-видео

бесплатных курсов фотографии

Если вы хотите изучать фотографию онлайн бесплатно, у нас есть ответ. Мы только что составили список из 10 онлайн-курсов по видеосъемке, которые вы можете пройти прямо сейчас абсолютно БЕСПЛАТНО на Udemy ! Некоторые из этих курсов предлагаются всемирно известным фотографом, изображения которого были опубликованы в журнале Time Magazine , National Geographic , на канале Discovery Channel и в Times Square .

Вы можете пройти эти курсы по телефону Udemy (крупнейший провайдер онлайн-видеокурсов по запросу от реальных экспертов). Загрузите приложение Udemy и смотрите бесплатные курсы видео-фотографии на своем iPhone , iPad или Android .

1. БЕСПЛАТНЫЙ курс фотографии для начинающих! Крис Брей

Крис Брей — профессиональный фотограф, писатель и авантюрист из Австралии. Он вырос, путешествуя по миру.

Его работы публиковались на Discovery Channel и в Time Magazine , National Geographic , Canadian Geographic и Australian Geographic .


2. Ваш путь к лучшей фотографии Кори Риз

Кори Риз — востребованный профессиональный фотограф, кинематографист, преподаватель из Атланты, штат Джорджия. Он описывает свой фотографический стиль как грубый, настоящий и аутентичный (и мы с этим согласны). Его работы просто феноменальны, и его фотографии появились на рекламных щитах Times Square , в печатной рекламе BMW .


3. Изучите пейзажную фотографию Рэя Солсбери

Рэй Солсбери занимается пейзажным фотографом уже 40 лет. Он также является художником-графиком со степенью бакалавра графического дизайна, видеооператором и видеоредактором из Новой Зеландии.

Рэй продает свои изображения журналам и библиотекам изображений.


4. Использование фотографического светомера Дона Джаннатти

Дон Джаннатти работает коммерческим фотографом более 40 лет и считает, что освещение является наиболее важным элементом процесса создания изображений.Он снимал красоту, путешествия, моду и товары, хотя предпочитает фотографировать людей и натюрморты. Он написал три книги по фотографии по освещению.


5. Фотография: Ditch Auto — Начало съемки вручную от Джерада Хилла

Джерад Хилл — талантливый фотограф и видеооператор, фотографирующий свадьбы и мероприятия, из Модесто, Калифорния. Помимо фотографии, Джерад также занимается дизайном веб-сайтов.

Он научился фотографии в 2005 году и начал свой бизнес свадебной фотографии.


6. 10 главных советов — будьте более креативными с камерой. Автор: Кевин Ландвер-Йохан.

Кевин Ландвер-Йохан. Профессиональный фотограф и кинорежиссер из Новой Зеландии из Чиангмая, Таиланд. Снимал для газет и занимался коммерческой фотографией.

Кевин также продает стоковые фото и видео. Он любит преподавать свою страсть фотографам всех уровней.


7. Портретная фотография с помощью простых механизмов от Дона Джаннатти

Это второй бесплатный видеокурс по фотографии, предлагаемый Доном Джаннатти.

Этот курс предназначен для начинающих фотографов и фотографов среднего уровня, которые хотят улучшить качество своих портретов, используя естественный свет, улучшенное естественное освещение и простое осветительное оборудование.


8. Естественный свет, мода / красота Фотография от Дона Джаннатти

Это третий бесплатный видеокурс по фотографии, предлагаемый Доном Джаннатти. В этом курсе вы познакомитесь с современными методами, используемыми в фотографии при естественном освещении.

Дон обучает технике естественного освещения в фотографии моды и красоты с использованием естественного света.


9. Фотография на зеленом экране Дэйва Кросса

Дэйв Кросс — сертифицированный инструктор Adobe и сертифицированный технический инструктор, базирующийся в Тампе, Флорида.

Он обучал фотографов и креативщиков работе с продуктами Adobe в течение 25 лет. В 2009 году Дэйв был введен в Зал славы Photoshop .


10. Руководство по аксессуарам для цифровых зеркальных фотокамер от Майкла Эндрю

Майкл Мавен (Майкл Эндрю) — профессиональный портретный и свадебный фотограф, а также инструктор по фотографии, специализирующийся на обучении фотографии для начинающих.Канал Майкла на YouTube, Michael The Mentor , имеет более 150 000 подписчиков. Майкл выпустил более 35 обучающих DVD по фотографии.


10 полезных уроков фотографии, которые можно извлечь на Youtube

Неважно, новичок вы или профессиональный фотограф: изучение и совершенствование вашей техники поможет вам стать лучше!

Фото C Rankin

Быть фотографом — это больше, чем просто снимать и загружать фотографии.Как и практически в любой другой профессии, любой хороший фотограф должен быть в курсе событий рынка и совершенствовать свои навыки.

При поиске руководств, вы получите идеи о том, над чем работать и какую картинку вы хотите достичь дальше! Будь то учебники по редактированию или продвинутые техники фотографии, вы можете многому научиться сегодня (и бесплатно!).

Для некоторых один из лучших способов обучения — это видео ! Учебники — отличный способ визуально следить за кем-то и сразу же видеть результаты, которых он достиг!

Вот 10 замечательных видеоуроков, которые вы можете изучить сегодня:

1.Узнайте все о вашей камере

Знаете ли вы, что делает КАЖДАЯ кнопка на вашей камере? Вы прочитали свое руководство от начала до конца? Даже если это звучит как утомительная работа, сделайте это! В тот день, когда вы окажетесь посреди леса в поисках настроек ISO в элементах управления камерой, вы будете рады, что сделали это!

Джаред Полин создал это замечательное руководство по работе с камерой для всех, кто берет в руки новую камеру или хочет ее получить. Этот специально создан для Nikon D7000, но вы можете поискать свою конкретную зеркалку и найти множество практических обзоров!

2.Узнайте, как лучше всего снимать портреты на открытом воздухе

Портреты на открытом воздухе могут быть непростыми, когда у нас много солнечного света, поэтому в этом руководстве по наружному освещению вы научитесь менять положение и создавать блики в глазах вашей модели.

Еще один показанный хороший пример — разница между прямым солнечным светом и непрямым солнечным светом на лице вашего объекта. Посмотрите это, чтобы начать развивать свои навыки портретной съемки!

3.Изучение основ композиции

Композиция в основном заключается в выравнивании и наклоне изображения в камере. Это небольшое изменение в том, как вы делаете снимки и составляете их ; это может иметь огромное значение.

Есть много правил композиции, которые вы можете изучить и изучить, чтобы создавать более потрясающие фотографии.

Просто переместив камеру по-другому или сделав снимок чуть левее (или правее), вы научитесь привлекать внимание к вашему объекту.

Это веселое и полезное видео содержит самые важные советы по основам композиции. Начать!

4. Редактируйте свои фотографии, чтобы они выглядели как пленочные, с помощью Adobe Lightroom

Вы видели те портреты, которые выглядят так, как будто они были сняты пленочной камерой? Разве вам не нравится то романтическое, винтажное чувство, которое у них есть?

Многие из нас, фотографов, используют инструменты редактирования, чтобы фотографии выглядели так, даже несмотря на то, что мы также используем пленку! Вы можете узнать, как это сделать в Lightroom.

В этом кратком руководстве по редактированию фотографий, сделанных в формате RAW, показано, как добиться этого крутого пленочного вида.

Совет: Учебники по редактированию — это золото учебных пособий по фотографии. Есть так много быстрых способов улучшить свои навыки редактирования и улучшить свои изображения.

5. Как создать эффект солнечного света в студии

Есть так много уроков по освещению! Заполните свет, рассеивайте свет, отражайте свет и многое другое.

Этот урок по воссозданию солнечного света в студии немного более технический и методичный, но также очень подробный и вполне достижимый. Кто думал, что ты действительно сможешь это сделать?

Используя папиросную бумагу и направляя свет, вы можете научиться воссоздавать солнечный свет для особых видов изображений. Довольно круто!

Изображение LearnMyShoot

6. Как использовать большой фотобокс для студийных портретов

Помните, когда вы читаете это, чем больше интерфейс, тем мягче свет будет падать на ваш объект, и вы заказали это огромный софтбокс? Возможно, у вас уже есть коллекция софтбоксов, но вы еще не успели научиться ими пользоваться best way .

Этот урок о том, как использовать огромный восьмиугольный софтбокс для студийного освещения, позволит вам изучить и увидеть результаты применения различных техник для получения потрясающего равномерного освещения. Неважно, если ваш огромный софтбокс не восьмиугольный, результаты будут очень похожими!

Чтобы узнать больше о студийном освещении, ознакомьтесь с этой серией статей о настройках освещения в Photodoto!

7. Применение специальных эффектов утечки света при редактировании фотографий

Так же, как пленочный вид, который мы видели раньше, имитация пленочных «ожогов по краям» также часто используется в последнее время при винтажном редактировании, и это отлично выглядит в модной фотографии.

Это краткое руководство по редактированию утечки света покажет вам, как добиться этого крутого вида в Photoshop! (К тому же вы можете сразу узнать немного больше о слоях и их эффектах).

Изображение Кэмерона Рэда

8. Узнайте все, что вам нужно знать об изображениях с длительной выдержкой

Фотография с длительной выдержкой требует знаний в отношении оборудования, техники и окружения. Освоить все это непросто, но вы можете создавать потрясающие шедевры с длинной выдержкой.

Есть масса руководств, но этот по фотографии с длинной выдержкой довольно интересен! Узнайте, как управлять окружающим освещением и настройками камеры, чтобы получить желаемый снимок, а также посмотрите несколько потрясающих примеров в видео.

9. Знать основы цветочной и макросъемки

Есть что-то удивительное в том парне, который учит нас макросъемке и цветочной фотографии! Он очень просто и эффективно рассказывает о времени, углах и техниках макросъемки.

Вы также можете получить потрясающие результаты с помощью дешевого макрообъектива. «Все дело в сроках», — объясняет Грегори Казилло.

10. Как очистить сенсор вашей цифровой зеркальной камеры

Один из самых страшных терминов: очистить сенсор вашей собственной камеры. Что, если я его сломаю?

Может быть. Может, не поймешь. Но сначала попробуйте это! Большинство камер имеют встроенную функцию очистки сенсора.

Вы можете сэкономить несколько долларов, делая это дома.

Хорошая идея: Создайте свой собственный учебник для чего-то, что вы освоили в фотографии, и прославьте свое имя.

Изучение фотографии должно быть увлекательным и вдохновляющим, поэтому найдите больше руководств, которые вас вдохновят. Поделитесь с нами: какой ваш любимый видеоурок по фотографии?

13 уроков по обучению вашего ребенка цифровой фотографии

Сегодня, перебирая старые коробки, я обнаружил фотоальбом, заполненный самыми первыми фотографиями, которые я сделал как молодой подающий надежды фотограф. Мне было около девяти лет, когда я впервые начал пользоваться семейной кинокамерой, и я до сих пор помню, как мой отец «тренировался» пользоваться ею.В основном он состоял из этого совета:

«Не делай слишком много снимков»

Помните, это было еще во времена пленочной фотографии, когда расходы на пленку и обработку сделали совет моего отца довольно разумным. Однако, оглядываясь на свои ранние снимки, мне жаль, что он не научил меня еще нескольким вещам о фотографировании. Вот несколько советов, которые я мог бы извлечь для себя.

Примечание — прежде чем я начну, я должен сказать, что вы, вероятно, можете слишком много научить ребенка фотографии и «убить» часть игривости, которая, я думаю, делает изображения, которые ребенок может делать, особенными.Мой главный совет — привить своему ребенку первый урок ниже — экспериментировать и получать удовольствие:

1. Эксперимент

Просмотр многих снимков, которые я сделал в те первые дни, показывает мне, что я делал много снимков почти одинаковых вещей. Я подходил к своим объектам во многом одинаково с каждым снимком, и в результате получил очень похожие результаты. Научите ребенка варьировать выстрелы одним из следующих способов:

  • снимать с разных ракурсов — вверх, вверх, вниз и т. Д.
  • приближается — отступая для более широкого угла
  • перемещение объекта для съемки с разных сторон
  • экспериментирование с разными настройками (обучение их различным режимам экспозиции)

2.Проверьте свои фоны

Очень простой способ улучшить изображение — проверить фон кадра на предмет беспорядка или отвлечения внимания.

Научите своих детей быстро сканировать фон (и передний план) изображения и менять их кадрирование, если слишком много отвлекающих факторов — иначе их снимки будут такими же, как у меня, со всевозможными объектами, растущими из голов тех, кого я фотографировал.

Узнайте больше о том, как получить правильный фон

3.Держите камеру прямо

Другая очевидная проблема со многими из моих первых изображений заключается в том, что они редко выстраиваются прямо. Фактически, после просмотра моего первого альбома в течение нескольких минут я почувствовал сильное головокружение!

Несмотря на то, что нечеткие кадры могут быть довольно эффективными (они могут быть игривыми или давать им более «откровенный» вид), хорошо научить ваших детей проверять кадрирование своего кадра перед тем, как нажать на кнопку затвора.

Подробнее о получении горизонтальных горизонтов и получении прямых изображений

4.Как держать камеру

Легко предположить, что каждый знает, как держать цифровую камеру, однако, хотя многие люди делают это интуитивно, некоторые этого не умеют, особенно дети, которые с ними не знакомы. На самом деле я видел много взрослых, которые могли бы пройти пару уроков о том, как держать камеру, и чьи изображения должны страдать от сотрясения камеры из-за плохой техники.

Краткий урок по защите камеры может помочь ребенку получать четкие изображения без дрожания на долгие годы.

Дальнейшее чтение о том, как держать цифровую камеру

5. Подойдите ближе

Почти на всех кадрах, сделанных на моих первых пленках, мой объект находится где-то вдалеке от кадра. Отчасти это связано с тем, что у камеры, которую я использовал, не было зум-объектива, но отчасти потому, что я не понимал, как приближение помогает запечатлеть детали объекта.

Научите детей пользоваться зумом на цифровой камере — но не забудьте научить их, как, используя ноги, чтобы приблизиться, можно достичь тех же результатов!

Узнайте больше о заполнении кадра

6.Сделайте много фотографий

Хотя в то время совет моего отца действительно сэкономил нашей семье много денег — с появлением цифровой фотографии делать много снимков перестало быть слишком дорогостоящим (хотя есть затраты с точки зрения их хранения). Съемка большого количества изображений — отличный способ изучить различные техники фотографии.

Хотя вы, вероятно, захотите посоветовать своим детям не делать 100 снимков одного и того же предмета, предложите им поэкспериментировать с множеством разных снимков с течением времени, и по мере того, как они это сделают, вы увидите, что их фотографии улучшаются.

7. Как найти баланс между фотографированием людей, «вещей» и мест

Я до сих пор помню, как вернулся из моей первой зарубежной поездки в подростковом возрасте (школьная поездка) и показал родителям свои фотографии. Их первым комментарием было то, что я почти не фотографировал людей. На всех моих снимках были здания. Хотя некоторые из них были интересными — я пропустил один из самых важных аспектов поездки — те, с которыми я путешествовал.

Недавно я разговаривал с подругой с двумя детьми, и она сказала мне, что один из ее детей сделал то же самое со мной, но другой вернулся из школьной поездки с сотнями фотографий своих друзей, но ни с одним из сайтов, которые они видели.Я предполагаю, что некоторые дети слишком сосредоточены на фотографировании сайтов, а некоторые слишком сосредоточены на фотографировании людей. Если вы видите, что ваш ребенок делает это — возможно, вспомните, что он думает о разных типах фотографии.

8. Найдите интересное место

В интересных фотографиях есть что-то интересное — им нужна визуальная точка интереса (точка фокусировки). Научите ребенка определять, что это за достопримечательность, прежде чем нажимать на кнопку затвора.

После того, как они определили интересную точку, они могут подумать о том, как ее выделить (позиционируя себя, используя масштабирование и т. Д.).

Узнайте больше о поиске интересных мест в вашей фотографии

9. Правило третей

Простой принцип фотографии, которому я научил несколько детей, — это Правило третей. Хотя я много раз говорил о том, что нарушение этого правила также может иметь мощный эффект — это то, что, как я обнаружил, действительно может улучшить образы детей, особенно когда они фотографируют других людей.

Даже если ребенок не совсем понимает, как расположить предмет прямо на пересекающихся третьих точках, — может быть достаточно научить его, как размещать предмет не по центру.

Прочтите наше руководство по правилу третей

10. Просматривайте изображения своих детей вместе с ними

Одна вещь, которую вы можете сделать, чтобы помочь своим детям значительно улучшить свои фотографии, — это сесть с ними за компьютер после того, как они вышли с камерой, чтобы просмотреть свои снимки.

Прокручивая их, сделайте паузу, чтобы подтвердить, что они сделали хорошо, и указать на то, что они могли бы сделать лучше в следующий раз, чтобы улучшить свои результаты. Уделите особое внимание снимкам, с которыми они хорошо справляются, так как это даст им положительное подкрепление и воодушевит продолжать заниматься своим хобби.

11. Блокировка фокуса

Один из важных приемов, которым дети должны научиться, — это использование фокусировки. Хотя большинство камер хорошо справляются с автоматической фокусировкой на объектах, бывают случаи, когда вы получаете снимки, которые не в фокусе, потому что камера не знает, что является основным объектом (особенно если они размещают объекты не по центру в соответствии с правилом). третей).

Научите ребенка нажимать кнопку спуска затвора наполовину, чтобы сфокусироваться, а затем кадрировать снимок, не отпуская его, и у него появится навык, который они будут использовать вечно!

Узнайте, как использовать блокировку фокуса

12.Различные режимы для разных ситуаций

В тот день, когда я обнаружил, что у моей семейной пленочной камеры есть маленький диск для различных «режимов съемки», это был день, когда мои фотографии немного улучшились. Большинство цифровых фотоаппаратов в наши дни имеют возможность переключать камеру в такие режимы, как «портрет», «спорт», «макросъемка» и т. Д. Объясните своему ребенку, что означают эти режимы и когда переключаться на них, и вы сделаете им шаг. ближе к изучению того, как работает их камера и как узнать о ручных режимах экспозиции (см. следующий пункт).

Простое знание того, что разные ситуации будут означать, что вам нужно использовать разные настройки, является важным уроком для детей, поскольку это помогает им лучше осознавать не только их объект, но и такие вещи, как свет, фокусное расстояние и движение объекта могут повлиять на снимок.

Прочтите наш учебник по различным режимам камеры

13. Настройки экспозиции

Как только ваш ребенок овладеет вышеперечисленными методами, возможно, пора научить его некоторым основам воздействия (это может быть метод для детей чуть более старшего возраста).Изучение трех элементов: ISO, диафрагмы и выдержки — полезное место для начала уроков и ознакомления с тем, как изменение этих настроек может повлиять на фотографию.

Лучший способ узнать это — познакомить их с режимами приоритета диафрагмы и выдержки.

Узнайте больше о различных аспектах экспозиции, включая выдержку, диафрагму и ISO.

Чему вы учите своих детей?

Конечно, решение, какой из вышеперечисленных уроков фотографии для детей, будет зависеть от их возраста и опыта.Очевидно, что некоторые из них больше подходят для одних детей, чем для других. Мне было бы интересно услышать, что делают читатели, когда дело касается этой темы? Чему вы научили своих детей?

С моим собственным сыном (которому 16 месяцев) мы, очевидно, не справляемся ни с одним из них — однако я учу его знакомиться с камерами — показывая ему изображения после того, как они были сняты на ЖК-дисплее, позволяя ему смотреть через видоискатель и даже нажав кнопку спуска затвора. Это знакомство на самом деле не более чем это — но при этом ему становится все удобнее обращаться с камерами — и я заметил, когда я его фотографирую (что случается часто), он с гораздо большим удовольствием позирует мне.

Получите больше советов по фотографии в нашем бесплатном еженедельном бюллетене

Лучшие уроки фотографии возле Гувера, AL

Стив С.

2 урока фотографии

Это радость фотография . Пол знает уловки фотографии , у него есть знания, но мне нравится, как он до сих пор излучает такую ​​радость по поводу предмета.Он также великодушен. Его почасовая ставка соответствует уровню менее опытных преподавателей фотографии . Чтобы встретиться со мной, ему пришлось ехать час, и он без колебаний сделал это. Все зависит от времени, и очень приятно, что я был готов встретиться с Полом в качестве моего репетитора по фотографии .

Паула Р.

1 Урок фотографии

Сессия охватила две очень разные области фотографии (съемка городских пейзажей и концертная фотография ).Было ясно, что Маршалл имел большой опыт работы с обоими этими типами фотографии и, показывая мне основы, научил меня нескольким хорошим трюкам и советам. Маршалл был действительно милым, дружелюбным человеком и искренне, очень талантливым. Его энтузиазм по поводу фотографии был заразителен!

Боб П.

1 Урок фотографии

Дуэйн был как раз тем билетом, который нужен был фотолюбителю-любителю вроде меня, чтобы ознакомиться с моей новой усовершенствованной камерой (Nikon D610) и поделиться знаниями и техниками фотографии и , которые я искал. Он профессионален, симпатичен и хорошо разбирается в фотографиях концепциях и технологических аспектах фотографии .Дуэйн — профессиональный фотограф, умеющий преподавать на любом уровне. Он также добавляет много практического опыта к своим методам обучения.

20 советов по фотографии для начинающих

Каждый раз, когда я думаю о полезном совете по фотографии, я всегда записываю его на потом. Большинство из них легко забываются, но некоторые настолько полезны, что я стараюсь рассказать о них как можно большему количеству фотографов. В этой статье собраны 20 лучших. Эти краткие советы по фотографии просты для понимания и охватывают все, от техники съемки для начинающих до творчества и композиции.Если вы изучаете фотографию, они могут быть вам особенно полезны.

Я также сделал видео с отдельным списком советов, если вы больше разбираетесь в визуальном обучении. В нем есть несколько «секретных» советов (в основном, некоторые менее известные техники фотографии, которые я люблю использовать), которые отличаются от советов в остальной части этой статьи. Вы можете посмотреть его здесь:

А теперь давайте взглянем на мои любимые советы по фотографии для начинающих.

Работа с композицией

Чтобы делать интересные фотографии, вам нужно быть вовлеченным в то, что вы делаете.Не пролетайте просто на автопилоте. Вместо этого подумайте над своей композицией и постарайтесь сделать свои фотографии как можно лучше.

Это начинается со знания основ создания хороших фотографий. Не обрезайте важные части объекта краем кадра. Держите свой кругозор на одном уровне и постарайтесь устранить все отвлекающие факторы на фотографии, изменив композицию. Посмотрите, есть ли в вашей фотографии чувство баланса и простоты. И если фотография не выглядит хорошо с первого раза, продолжайте экспериментировать, пока не получите нужный результат.

NIKON D800E + 24-70 мм f / 2,8 @ 24 мм, ISO 400, 1/100, f / 5,6. Фото Насима Мансурова.

Используйте уже имеющуюся камеру

Оборудование камеры не так уж и важно.

Сегодня на рынке представлено бесчисленное множество фотоаппаратов, объективов и других аксессуаров. Мы проводим много времени, просматривая их в Photography Life, и это правда, что некоторые из них лучше других (или лучше подходят для данной работы). Но как только вы протестируете их достаточное количество, реальный вывод состоит в том, что сегодня практически все отлично.Отличия почти всегда незначительны, особенно по данной цене.

Итак, используйте камеру, которая у вас уже есть, и не оглядывайтесь назад. Практически во всех смыслах сегодняшние зеркальные фотокамеры начального уровня лучше, чем когда-либо бывшие первоклассные пленочные зеркальные фотокамеры. Тем не менее, каким-то образом этим пленочным фотографам удалось сделать красивые культовые фотографии, которые и сегодня выглядят великолепно.

Намного важнее ваши творческие способности и знание настроек камеры. Сосредоточьте свои усилия на них, а не на сборе оборудования для камеры.

Снято с Nikon D5100, зеркалкой начального уровня с 2011 года и ее комплектным объективом 18-55 мм

Узнайте, какие настройки имеют значение

Существует множество настроек камеры, и требуется некоторая практика, чтобы сделать их правильно, особенно в качестве новичок. Даже опытные фотографы не всегда все делают идеально. Но стоит узнать, как правильно настроить камеру и какие настройки камеры имеют наибольшее значение, чтобы у вас было больше шансов сделать нужные фотографии.

Сначала попробуйте попрактиковаться с режимами камеры, отличными от автоматического.Вы ничего не узнаете, если ваша камера принимает все решения за вас. Сначала это может сбивать с толку, но, надеюсь, наши статьи о диафрагме, выдержке и ISO дадут вам хорошее начало. Это три самых важных параметра во всей фотографии.

Помимо диафрагмы, выдержки и ISO, научитесь правильно фокусироваться, попрактиковавшись в различных режимах автофокусировки. Вы, вероятно, предпочтете покадровую следящую автофокусировку (также известную как покадровая автофокусировка) для неподвижных объектов и непрерывная следящая автофокусировка (также известная как AI Servo) для движущихся объектов.Не используйте ручную фокусировку, если не так темно, что автофокусировка не работает.

Наконец, снимайте в формате RAW, если вы хотите редактировать фотографии или думаете, что есть шанс, что вы отредактируете их в будущем. JPEG-файлы хорошо выглядят без камеры, но файлы имеют гораздо меньше возможностей для постобработки. (Если вы не уверены, снимайте в формате RAW + JPEG и сохраните RAW на всякий случай.) См. RAW и JPEG для получения дополнительной информации.

Чтобы делать такие фотографии, полезно хорошо разбираться в настройках камеры. Смешивание двух экспозиций.

Не передерживайте светлые участки

При выборе настроек камеры очень важно избегать переэкспонирования светлых участков на фотографии. Причина? Восстановить какие-либо детали на белых участках фотографии просто невозможно. Лично я предпочитаю, чтобы небо на моих фотографиях имело красивую текстуру и цвет, а не было просто большим безликим пятном, и я уверен, что вы тоже.

Сохранить основные моменты очень легко. Но именно здесь так важны выдержка, диафрагма и ISO.Это настройки камеры только , которые напрямую влияют на яркость фотографии (без учета настроек вспышки, конечно). Даже компенсация экспозиции — сама по себе важная настройка — просто указывает камере изменить одну или несколько из этих трех переменных.

Во время фотосъемки следите за экраном камеры, чтобы увидеть, есть ли передержка. Если есть, первое, что вам нужно сделать, это снизить ISO до базового значения (обычно ISO 100). Если он уже есть, используйте меньшую выдержку.Это решит проблему. Что касается диафрагмы, убедитесь, что она не установлена ​​на безумное значение (f / 32, f / 45 и т. Д.), И все будет хорошо.

NIKON D800E + Nikon AF-S NIKKOR 70-200mm f / 4G ED VR @ 130 мм, ISO 100, 1/8, f / 16.0

Обратите внимание на свет

Возможно, самая важная часть фотографии — это свет. Если вы делаете снимок при хорошем освещении, вы делаете огромный шаг к получению хорошего снимка. Но что считать хорошим светом? Дело не только в закате.

Часто цель здесь — сбалансировать интенсивность света между объектом и фоном.Даже если вы фотографируете потрясающий закат, фотография может быть испорчена полностью темным силуэтом переднего плана.

Самый простой способ решить эту проблему — обратить внимание на направление и мягкость света. Если свет слишком резкий, вы можете получить плохие тени на объекте, что особенно важно при портретной фотографии. Если свет исходит из нелестного угла, посмотрите, что вы можете сделать, чтобы переместить источник света (в студии) или переместить объект (на улице) — или подождите, пока свет станет лучше (пейзажная фотография).

Кроме того, если вы снимаете с рук, убедитесь, что достаточно света . В противном случае используйте вспышку или переместитесь туда, где она ярче. Самый простой способ получить мягкие бесцветные фотографии — это снимать в условиях недостаточного освещения.

NIKON D7000 + 105 мм f / 2,8 @ 105 мм, ISO 800, 1/320, f / 3,2

Не торопитесь

В фотографии легко сделать ошибку, если вы не будете осторожны. Лучший способ обойти это — по возможности замедлиться и не торопиться, особенно когда вы только начинаете изучать фотографию.

Во-первых, еще раз проверьте настройки камеры. Если вы снимаете портреты на открытом воздухе в солнечный день, но используете настройки прошлой ночи для фотографирования Млечного Пути, что-то ужасно не так. Снизьте скорость и найдите время, чтобы сделать это правильно.

Тогда сохраняйте тот же настрой при принятии любого другого важного решения. Ваша композиция настолько хороша, насколько это возможно? Вы сделали автофокус в нужном месте? Сделали ли вы все возможное, чтобы улучшить условия освещения?

И не слушайте людей, которые советуют вам не просматривать фотографии в полевых условиях.Конечно, это плохая идея — просматривать фотографии, когда перед вами происходит что-то удивительное, но между кадрами почти всегда будет какое-то время простоя. Выясните проблемы с изображением в поле, а не на своем компьютере.

NIKON D7000 + 17-55 мм f / 2,8 @ 17 мм, ISO 100, 0,6 секунды, f / 8,0

Двигай ногами

Во время съемки легко застрять на одном месте. Не попадитесь в эту ловушку. Вместо этого двигайте ногами (или штативом) как можно больше. Забирайтесь на что-нибудь, меняйте высоту камеры, ходите вперед и назад, делайте все, что вам нужно, но продолжайте двигаться.

Если вы сделаете дюжину фотографий с одной высоты, лицом в одном направлении, вообще не двигая ногами или штативом, угадайте, что? Они не будут сильно отличаться. Если все ваше портфолио снято с той же высоты и без каких-либо экспериментов, вы упускаете несколько отличных фотографий.

Перемещение — единственный способ изменить относительные размеры и положение объектов на фотографии. Не нравится, что ваш объект слишком большой, а пейзаж на заднем плане слишком мал? Отойдите назад и увеличьте масштаб.Хотите починить камень, который выглядит отвлекающим? Двигайтесь, пока он не выйдет из вашей композиции или не станет слишком маленьким, чтобы мешать.

NIKON Z 7 + NIKKOR Z 24-70mm f / 4 S @ 24mm, ISO 64, 1/125, f / 10.0

Знайте, когда использовать штатив

Штативы — одно из величайших изобретений в фотографии. Почти все они устраняют одну из самых сложных проблем — недостаток света. С помощью штатива вы можете снимать с многоминутной экспозицией и снимать настолько темные детали, что они невидимы для человеческого глаза. Даже в более яркой сцене штативы улучшают стабильность вашей композиции и помогают делать более резкие фотографии.

Итак, когда лучше использовать штатив? Если ваш объект неподвижен, почти всегда. Это означает, что у пейзажных фотографов, архитектурных фотографов и фотографов натюрморта лучше будет хороший повод, если они не используют штатив.

Фотография событий и действия немного отличаются, потому что это правда, что штатив может замедлить вас. То же самое и с фотографиями из путешествий; как бы вы ни захотели взять с собой штатив, это может не стоить хлопот.

Это справедливо, но знайте, что вы теряете всякий раз, когда оставляете штатив дома.Если бы вы предложили мне выбор между цифровой зеркальной камерой начального уровня и штативом и лучшей комбинацией камера / объектив на рынке без таковой, я бы каждый раз выбирал комплект штатива.

NIKON D810 + TAMRON 15-30 мм F2,8 VC USD @ 22 мм, ISO 64, 1/5, f / 11,0

Знайте, когда использовать вспышку

Вспышки предназначены не только для темных помещений.

Не поймите меня неправильно — они отлично подойдут, если вам нужен дополнительный свет. Возьмите внешнюю вспышку, наклоните ее к потолку и используйте относительно длинный объектив (50 мм или больше).Все, кого вы знаете, будут поражены качеством ваших фотографий с мероприятий. Это самый простой способ добиться хороших результатов, даже не зная, что вы делаете.

Но вспышки пригодятся и на улице, даже в середине дня. Если вы когда-нибудь слышали о «заполняющей вспышке», вот почему это так важно. Вы можете заполнить уродливые тени на объекте, просто используя мягкую вспышку — и большинство людей, смотрящих на фотографию, даже не заметят.

Это глупо, но я люблю говорить людям, что встроенная вспышка их камеры более полезна в яркий солнечный день, чем в темноте.Этот совет справедлив и здесь.

Снято со вспышкой, изображение Лолы Мансурова.

Очистите линзу камеры.

Я видел слишком много людей, которые ходили с грязной, пыльной и размазанной передним элементом линзы камеры. Это самый простой способ получить размытые фотографии в 100% случаев.

Конечно, немного пыли не повредит; его даже не будет видно на изображении. Внутри каждого объектива находятся мелкие частицы пыли, которые невозможно очистить, не разбирая объектив, и они не оказывают никакого влияния на фотографию.

Вместо этого я говорю о линзах, которые никогда не чистили, с грязью и отпечатками пальцев, которые не удалялись годами. Сделайте себе одолжение и купите салфетку из микрофибры и раствор для чистки линз. Возьмите их с собой в поездки и используйте не реже одного раза в неделю.

Не используйте дешевый фильтр

Второй самый простой способ получить размытые фотографии в 100% случаев — это использовать дешевый фильтр на передней части объектива.

Лично я, когда я только начинал заниматься фотографией, дед подарил мне старый прозрачный фильтр от своей пленочной камеры.Он идеально подошел к моему объективу; Я был так удивлен, что все время держал его на объективе, не беспокоясь о том, соответствует ли стекло современным стандартам или нет. Оказывается, это не так. Углы на всех моих фотографиях были размытыми, и любая мягкая яркая область на фотографии (например, небо или ночная лампа) превратилась в ужасную вспышку. Вот фотография, которую я сделал с этим фильтром, а затем кадрирование:

NIKON D5100 + 18-55 мм f / 3,5-5,6 @ 26 мм, ISO 400, 1/30, f / 5,0

Но, если смотреть на минимальное кадрирование , размытость легко увидеть:

Не повторяйте ту же ошибку, что и я! Да, это был старый фильтр, но современные дешевые фильтры делают то же самое.Лично я, , никогда больше не использую для объектива прозрачный защитный фильтр, за исключением случаев, когда мне также нужны защитные очки.

Изучите основы постобработки

Постобработка не очень важна в списке приоритетов типичного фотографа, но, вероятно, должна быть. Иногда при правильной постобработке хорошее фото может превратиться в нечто действительно исключительное.

При постобработке легко перестараться, поэтому самое главное — убедиться, что ни одно из ваших правок не является постоянным (также известное как «деструктивное редактирование»).Либо используйте команду «Сохранить как», чтобы сохранить исходные файлы, либо, что еще лучше, отредактируйте в программном обеспечении, которое хранит ваши изменения в отдельном файле, а не записывает их в изображение.

Постобработка — это создание настроения и направление взгляда зрителя на изображение. Со временем вы будете становиться все лучше и лучше. Моя главная рекомендация? Будьте осторожны. Вы же не хотите, чтобы ваши фотографии выглядели чрезмерно обработанными.

NIKON D800E + Nikon AF-S NIKKOR 70-200mm f / 4G ED VR @ 90 мм, ISO 100, 0,6 секунды, f / 8.0

Резервное копирование фотографий

Почти каждый фотограф, которого я знаю, хотя бы раз в жизни терял несколько важных фотографий. Не позволяйте этому случиться с вами.

Для начала сделайте резервную копию всех ваших фотографий. Ваши фотографии никогда не должны храниться только на одном жестком диске за раз, потому что в конечном итоге ваш жесткий диск выйдет из строя. Вопрос не в том, если, а в том, когда.

В идеале у вас должно быть не менее трех копий всех ваших фотографий одновременно.Это должно включать как минимум два разных типа носителя, например внутренний жесткий диск и съемный носитель. И хотя бы одна из резервных копий должна храниться вне офиса. Это известно как правило 3-2-1. Это лучший способ не потерять ни одну из ваших фотографий.

Лично мои фотографии — это моя самая важная вещь, и я не хочу терять их ни на что. Резервное копирование моего жесткого диска выполняется онлайн в режиме реального времени, и у меня также есть несколько внешних жестких дисков с полными резервными копиями. Это перебор, но в том-то и дело.

Внешний жесткий диск SSD

Организуйте

Если вы организованный или непослушный человек, очень важно, чтобы ваши фотографии было легко найти. Речь идет не только об ускорении рабочего процесса; Если вы не помните, как вы организовали свой жесткий диск, вы можете в конечном итоге удалить папку, содержащую важные изображения, даже не осознавая этого.

Мой метод — просто создать новую папку с изображениями для каждого года, а затем разделить каждый год на месяцы (с пометкой «01 января», «2 февраля» и т. Д. В алфавитном порядке).Затем в своем программном обеспечении для постобработки я сортирую и систематизирую фотографии по разным коллекциям. Таким образом, я могу найти изображения из данного места или , предназначенные для конкретного проекта.

Но это лишь один из многих возможных способов. Некоторые фотографы предпочитают систематизировать свои фотографии по годам, а затем делить каждый год на определенные события, а не на месяцы. Точный метод не имеет значения; используйте то, что вам удобно. Но убедитесь, что вы рано прививаете хорошие привычки, иначе вы в конечном итоге столкнетесь с множеством проблем.

Организация фотографий в Lightroom

Попробуйте что-нибудь новенькое

Чем больше вы экспериментируете с фотографией, тем интереснее она становится. Легко впасть в рутину и делать похожие фотографии снова и снова, и в этом нет ничего плохого, но также важно время от времени пробовать что-то новое.

Попробуйте макросъемку или опробуйте новые методы освещения. Переходите к другому стилю постобработки. Будьте спонтанны и отправляйтесь в место, которое вы никогда раньше не фотографировали.Есть так много способов попробовать что-то новое в фотографии, и вы не пожалеете об этом.

Обычно вы открываете для себя что-то — либо новую технику, либо личные предпочтения, — что вы можете вернуть в свою обычную фотографию для получения хороших результатов.

Nikon Coolpix A, ISO 360, 1/1000, f / 2,8. Снято с самодельного дрона.

Встречи с другими фотографами

Встречи с другими фотографами — один из лучших способов продолжить обучение и совершенствоваться, либо для вдохновения, либо для совета.

Вы будете удивлены, насколько людям нравится делиться своими советами и приемами с другими фотографами. Вы редко встретите секретность или пренебрежение; даже великий Ансель Адамс написал несколько книг, объясняющих его фотографические приемы.

Если вы относитесь к тому типу людей, которые предпочитают самостоятельное обучение в фотографии, это все равно применимо. Задавайте вопросы на онлайн-форумах, пишите по электронной почте фотографам, чьими работами вы восхищаетесь, и иным образом сохраняйте ресурсы, которые вы считаете ценными. Что бы ни случилось, не переставайте учиться.Всегда есть чему поучиться.

NIKON D800E + 70-200 мм f / 4 @ 120 мм, ISO 100, 1/2, f / 11.0

Устраните свои слабые места

Если вы все еще пытаетесь осмыслить выдержку, диафрагму и ISO, это может возникнуть соблазн вернуться в автоматический режим вместо того, чтобы практиковаться в том, чего вы не понимаете. Это огромная ошибка!

Если вы пытаетесь научиться портретной фотографии, но вам сложно получить свет от вспышки, чтобы хорошо выглядеть, может возникнуть соблазн сделать все снимки в помещении рядом с окном, чтобы получить хороший свет.Это тоже огромная ошибка!

Если вы пытаетесь научиться постобработке, но ваше программное обеспечение сбивает с толку, может возникнуть соблазн снимать все изображения в формате JPEG, чтобы получить что-то хорошее от камеры. Но — как вы уже догадались — это еще одна огромная ошибка!

Не пытайтесь обойти свои слабые места. Исправьте их . Лучший способ улучшить свои фотографии — проанализировать то, что вы еще не понимаете, а затем потратить необходимое время на то, чтобы изучить это. В первую очередь это относится к начинающим фотографам, которым, естественно, есть чему поучиться, но даже экспертам следовало бы последовать этому совету.

NIKON D800E + 70-200mm f / 4 @ 160mm, ISO 100, 1/15, f / 7.1

Посмотрите на свои старые фотографии

Я заметил, что многие фотографы имеют тенденцию фотографировать, выбирая лучшие из съемок, то редко или никогда не возвращаются к другим. Но есть много причин, по которым ваши старые, неиспользованные фотографии являются одними из самых ценных в вашем портфолио.

Во-первых, они помогают исправить ваши слабые места. Просто спросите себя, почему ваши плохие фотографии плохие? Возможно, вы склонны неправильно фокусироваться, выставлять слишком темную или яркую экспозицию, неудобно составлять композицию и т. Д.Все это очень полезная информация, поскольку она поможет вам решить проблему в следующий раз.

Вдобавок вы можете найти старую фотографию, на которой на самом деле поется , но почему-то вы не заметили ее с первого раза. Это случается со мной время от времени, и это похоже на добычу золота.

Я пропустил эту фотографию в первый раз, но нашел ее при просмотре своего архива.

Развлекайтесь

Фотография — это развлечение. Даже профессиональные фотографы выбрали эту карьеру почти все без исключения, потому что им нравится фотографировать.Не дай этой искре погаснуть.

Отчасти это сводится к тому, чтобы попробовать что-то новое, как упоминалось ранее, а также продолжить изучение новых навыков. Но это также и о том, чтобы не относиться к фотографии слишком серьезно и не увлекаться фотоаппаратурой в ущерб самой фотографии.

Я вижу, как многие люди в Интернете вступают в жаркие споры о выборе марки камеры или о хороших / плохих / самоуверенных обзорах, которые они видят от кого-то еще в Интернете. Какая разница? Все это способствует именно тому, чего вы пытаетесь избежать — превращая фотографию в еще одно раздражение в вашей жизни, а не в источник счастья или радости.

Вместо этого подумайте, почему вам нравится фотографировать. Это значимо; это способ увидеть удивительные достопримечательности и познакомиться с блестящими творческими людьми. Неудивительно, что лучшие фотографы, которых я знаю, всегда получают от этого удовольствие.

Радость фотографии

Много снимайте и экспериментируйте!

Практика, практика, практика. Это совет, который поможет вам продвинуться в любом деле, а не только в фотографии.

Камеры сложные. Так же обстоит дело с программным обеспечением для постобработки и (может быть, , особенно ) творческой стороной фотографии.

Чем больше вы экспериментируете и чем больше снимаете, тем лучше будут ваши фотографии. Дело не только в качестве, но и в количестве. Вы обнаружите, что более поздние поездки и фотосессии почти всегда приносят больше побед, чем ваши первые попытки.

Нельзя сказать, что ваши ранние фотографии всегда будут плохими. Знаменитая цитата Анри Картье-Брессона «Ваши первые 10 000 фотографий — ваши худшие» — немного излишне драматична. Но я должен признать, что в этом есть доля правды.Вы можете делать отличные фотографии, когда только начинаете, но для этого потребуется немного удачи, и вы будете продолжать совершенствоваться по мере того, как будете делать больше снимков.

Короче говоря, чем больше времени вы потратите на фотосъемку, тем легче будет делать задуманные вами фотографии. Это конечная цель всего этого — преобразовать образ в вашей голове и эмоции, которые вы испытываете, в фотографию, которая заставит других людей испытать то же самое.

Перейти к главе 15: Идеи фотографии

Цифровая фотография

Дома


Что внутри цифровой камеры? Вот изображение камеры Canon Digital Rebel 1000D в разрезе.Вот более наглядная схема, показывающая основные оптические пути. Я покажу части камеры (каждый винт) во время одной из лекций. В большинстве книг по фотографии говорится о глубине резкости и резкости, но лишь немногие из них дают ее формулу. Вот. N — число F, f — фокусное расстояние, C — размер пикселя, а U — расстояние до сцены. Мы изучим эту формулу на лекции, и вам будет предложено поэкспериментировать с глубиной резкости в (необязательно) еженедельных заданиях по съемке.
Это классическая сцена с высоким динамическим диапазоном (HDR), потому что пляж и холмы намного темнее солнца. Это изображение было снято на Nexus 6P в режиме HDR +. Как это сделать? Об этом мы поговорим на лекции. Вот еще несколько снимков HDR + с Nexus 6P.
Знаменитый портрет матери-мигрантки, сделанный Доротеей Ланге во время Великой депрессии. Мы рассмотрим историю фотографии, изучим работы хороших фотографов и поговорим о фотографической композиции.

[Этот курс кажется популярным, из-за чего Google Диск временно отказывает в обслуживании некоторых видео лекций.

Если вы получаете сообщение об ошибке «Невозможно воспроизвести видео в настоящее время», когда вы нажимаете «Воспроизвести для лекции»,

Если вы смотрите лекции на YouTube, вернитесь сюда для просмотра слайдов лекций, доступных (в формате PDF files) в расписании курса

Кроме того, видео на этом сайте содержат некоторые материалы и звуковые дорожки, которые заблокированы на YouTube, чтобы избежать проблем с авторскими правами.

Использование этого материала в моих лекциях подлежит добросовестному использованию, но у YouTube нет хорошего механизма для решения этого дела.]

Описание курса

Введение в научные, художественные и вычислительные аспекты цифровая фотография. Темы включают линзы и оптику, свет и датчики, оптические эффекты в природе, перспективу и глубину резкости, выборку и шум, камеру как вычислительную платформу, обработку и редактирование изображений, а также вычислительную фотографию.Мы также рассмотрим историю фотографии, рассмотрим работы известных фотографов и поговорим о создании сильных фотографий.

Этот курс основан на CS 178 (Цифровая фотография), который я преподавал в Стэнфорде с 2009 по 2014 год. Я пересмотрел и снова преподавал курс в Google весной 2016 года, и эти веб-страницы взяты из версии Google. Курс состоит из 18 лекций. Темы с указанием дат указаны в расписании курса. Лекции транслировались в прямом эфире в кампусе Google в Маунтин-Вью, транслировались в прямом эфире в офисы Google по всему миру и записывались для последующего воспроизведения.Видео, ссылки на которые есть на этих веб-страницах, взяты из этих записей, немного отредактированы, чтобы убрать обсуждение внутренних проектов Google. Ключевые слайды этих лекций были преобразованы в файлы PDF и добавлены в расписание после каждой лекции.

Я делаю эти материалы в свободном доступе, но некоторые фотографии, включенные в лекции, защищены индивидуальным авторским правом. Повторное использование этого материала на условиях добросовестного использования допускается для учителей, но другие виды использования могут быть защищены. Если вы повторно используете материал практически в той же форме, в которой он представлен здесь, я буду признателен за подтверждение.

Курс не предполагает предварительных знаний в области фотографии. Я также предполагаю, что у меня нет опыта программирования. Единственное, что я полагаю, — это достаточно легкости и комфорта с математикой, чтобы вы не боялись увидеть формулу глубины резкости во всей ее красе, а знак интеграла здесь или там не заставит вас бежать в холмы. Для некоторых тем потребуются концепции элементарной вероятности и статистики (например, среднее значение и дисперсия), но я определяю эти концепции в лекции. Я также использую матричную алгебру, но только на уровне умножения матриц.Наконец, знакомство с цифровой обработкой сигналов или анализом Фурье даст вам лучшее понимание некоторых тем, но это не обязательно.

Фотографирование и улучшение навыков фотографирования — хорошая причина для прохождения этого курса. В версии курса Google не было официальных оценок (или оценок), но были еженедельные необязательные фотографические задания, которые включены в эти веб-страницы. В этих заданиях говорится о загрузке фотографий в Google Фото, а затем о публикации альбомов в сообществе Google+.Эти инструкции были актуальны для гуглеров во время курса, но теперь неактуальны. Если вы хотите следовать и выполнять эти задания, вам понадобится камера. Поскольку это курс цифровой фотографии, вам понадобится цифровая камера. В частности, вам понадобится камера с ручным управлением выдержкой, диафрагмой и ISO. Также полезно, если ваша камера оснащена объективом с переменным масштабированием, но, что удивительно, ручное управление фокусировкой не так важно, поскольку вы можете легко «обмануть» камеру, чтобы она фокусировалась на любом расстоянии.У вашей камеры также должна быть вспышка, как и у большинства. Однако вам не нужна SLR (однообъективная зеркальная камера). Многие DSC (цифровые фотоаппараты, также известные как «наведи и снимай») обладают достаточной гибкостью. То же самое и в беззеркальных камерах со сменными объективами (MIL). Но сотового телефона будет недостаточно, потому что у него нет регулируемой диафрагмы.

Я — заслуженный профессор компьютерных наук в Стэнфорде и главный инженер Google, где я возглавляю команду Google Research, которая занимается компьютерной фотографией.Вот моя домашняя страница в Стэнфорде, где есть список публикаций. На моей домашней странице есть краткое изложение некоторых проектов, над которыми я работаю в Google.
Если вы ищете мое приложение SynthCam для iOS, вот ссылка. Приложение бесплатное и должно работать на всех iPhone, но имейте в виду, что оно больше не поддерживается.

Онлайн-классы по видеосъемке | Наброски

Раздел 1 Повествование и базовое кинопроизводство

  • Урок 1.1 Глаз видеооператора

    В Уроке 1.1: Взгляд видеооператора мы познакомим вас с искусством повествования посредством создания видео. Начиная с плана курса и краткого обзора общего опыта обучения, мы начнем с того, что дадим вам представление о траектории учебной программы по мере продвижения вперед с практических упражнений с использованием видеокамеры.

  • Урок 1.2 Откуда мы пришли

    В Уроке 1.2: Откуда мы пришли, мы проведем вас через всестороннюю историю движущегося изображения. От происхождения фильма до развития телевизионных технологий вы получите более полное представление о росте отрасли, а в конце проведете полный анализ многочисленных возможностей, доступных видеооператорам сегодня.

  • Урок 1.3 Выбор видеокамеры

    В Уроке 1.3: Выбор видеокамеры мы начнем с краткого обзора видеокамер малого формата, чтобы помочь вам понять свой выбор.Хотя сегодня видеооператорам доступен большой выбор эффективных инструментов, не каждый элемент оборудования подходит для каждого проекта. Мы поможем вам определить, какие форматы и инструменты подходят для ваших творческих целей.

  • Урок 1.4 Рабочий процесс с видео

    В Уроке 1.4 «Рабочий процесс с видео» мы поможем вам установить эффективный линейный порядок действий в процессе создания законченного видеопродукции.От путешествий с оборудованием при работе в дороге до эффективного хранения файлов — к концу этого урока вы выработаете практический распорядок дня, в котором вы сможете работать каждый день, сохраняя организованность и последовательность как художник.

Блок 2 Аудио и освещение

  • Урок 2.1 Аудио для видео

    В Уроке 2.1: Аудио для видео мы обсудим все различные компоненты и элементы оборудования, которые совместно способствуют достижению эффективного звука при создании фильмов.От микрофонов до объемного звука — к концу этого урока вы получите более глубокое понимание того, как правильно добиться четкого и чистого звука в ваших кинопроектах.

  • Урок 2.2 Освещение

    В Уроке 2.2: Освещение мы обсудим один из наиболее важных навыков, необходимых для создания убедительных видеопроектов, — способность творчески использовать и управлять светом. Вы научитесь превращать скучные, невзрачные изображения в поразительные иллюзии, используя как естественный, так и искусственный свет.К концу этого урока вы сможете создать желаемое настроение и драматическую атмосферу по своему вкусу во время следующего видеосъемки.

  • Урок 2.3 Инновации в игровых фильмах

    В Уроке 2.3 «Инновации в художественных фильмах» мы рассмотрим множество творческих прорывов, совершенных в кинопроизводстве известными режиссерами на протяжении всей истории. Развивая это всестороннее понимание кинематографических инноваций, вы научитесь аналогичным образом направлять свое личное творчество в стремлении разрабатывать уникальные и захватывающие собственные кинематографические обновления.

Блок 3, подготовка к съемкам и съемка

  • Урок 3.1 Рассказывание историй и подготовка к производству

    В Уроке 3.1: Рассказывание историй и подготовка к съемкам мы начнем изучать принципы повествования, чтобы вы могли начать разработку собственной сюжетной линии. Благодаря всестороннему обзору конфликтов, причин и следствий, кризисов, разрешений и драмы, мы проведем вас через основные элементы, необходимые для создания увлекательной и убедительной истории.

  • Урок 3.2 Предварительная подготовка и заключительная подготовка

    В Уроке 3.2: Предпроизводственная и заключительная подготовка мы воспользуемся уроками, извлеченными из предыдущего раздела, на шаг вперед, когда мы начнем обсуждать важность местоположения. От разработки практического расписания съемок до выбора идеальных сцен — мы научим вас всем необходимым приемам и процедурам, которые вы должны знать, чтобы подготовиться к съемкам на выезде из целого видео.

  • Урок 3.3 Производство

    В Уроке 3.3: Производство мы начнем углубленное изучение видеопроизводства с рассмотрения ключевых ролей бригады. Мы начнем с понимания вашей роли как режиссера — от того, как вы взаимодействуете со своей командой до вашего отношения на съемочной площадке, мы обсудим вашу ключевую роль как движущую силу эффективных совместных съемок.

  • Урок 3.4 Финансовые и юридические вопросы

    В Уроке 3.4: Финансы и юридические вопросы мы обсудим элементарные основы ведения практического бюджета при создании фильма. Вы научитесь принимать творческие решения, идти на компромиссы и жертвовать, чтобы оставаться в рамках разумного бюджета, при этом обеспечивая удовлетворение творческих потребностей вашего проекта.

  • Урок 3.5 Ты, Директор

    В Уроке 3.4: Вы, Директор, мы поговорим о многогранной роли эффективного директора. Сочетая художественное творчество видеооператора с управленческими способностями бизнесмена, к концу этого раздела вы разовьете более полное понимание многих ролей, связанных с режиссурой фильма.

Блок 4 Постпродакшн

  • Урок 4.1 История и теория редактирования

    В Уроке 4.1: История и теория редактирования мы углубимся в первые дни редактирования, чтобы глубже понять процесс в целом. Изучая различные стилистические школы кинопроизводства, такие как экспрессионизм и минимализм, мы поможем вам найти свою творческую нишу по мере вашего роста, чтобы понять важность сохранения постоянного видения бесконечного редактора, когда вы вносите стилистические корректировки в свой рабочий процесс.

  • Урок 4.2 Постпродакшн

    В Уроке 4.2: Пост-продакшн мы научим вас всему, что происходит после завершения съемки: редактированию изображения и звука, добавлению музыкальных дорожек и микшированию звука, корректировке экспозиции и цвета изображения и подготовке отредактированного мастера для экспорта из вашего компьютер в различные форматы для распространения или просмотра.

  • Урок 4.3 Творческие права и этика

    В Уроке 4.3: Творческие права и этика мы поможем вам развить ваше понимание авторского права и различных форм лицензирования, необходимых для защиты вашей работы. Этот урок, посвященный юридической и этической стороне создания видео, служит напоминанием о том, что нужно относиться к творческой собственности других людей так, как если бы другие относились к тому, что вы создаете и владеете сами.

Раздел 5 Откройте для себя свой голос

  • Урок 5.1 Личное и семейное видео

    В уроке 5.1 «Личные и семейные видео» мы поможем вам развить свои навыки, чтобы вы могли придать своим видео особый вкус и выделить их из толпы. Мы проведем вас через процесс создания личных и семейных видеороликов, которые выглядят профессионально, проявят творческий подход и подтолкнут вас к формированию вашего собственного уникального голоса и стиля.

  • Урок 5.2 видеоролика о специальных мероприятиях

    В Уроке 5.2: Видео для особых событий мы будем использовать концепции аудитории, цели, продолжительности и стиля, поскольку мы узнаем, как делать более длинные личные видео, даже проекты по коммерческим контрактам, с более сложными историями и производственными задачами. От предварительного мозгового штурма до реализации важного дня проекта — мы с легкостью проведем вас через уникальный процесс съемки особого события.

  • Урок 5.3 Видео для социальных изменений

    В Уроке 5.3: Видео для социальных изменений мы поможем вам лучше понять, как ваши навыки работы с видео могут быть положительно использованы, создавая видеоролики, которые могут скрасить даже небольшой, неизвестный уголок мира. Благодаря способности визуально выявить менее известные идеи и мировые проблемы, этот урок поможет вам использовать видео для отправки сообщения и рассказа истории.

  • Урок 5.4 Продемонстрируйте свою работу

    В Уроке 5.4 «Продемонстрируйте свою работу» мы научим вас наиболее эффективным способам сделать вашу работу увиденной большинством людей. Вы узнаете, как использовать популярные веб-сайты для обмена видео, и изучите видеоконкурсы как способ продемонстрировать свою работу и талант. Изучая пример из практики с победителем конкурса, вы из первых рук получите советы относительно процесса участия в видеоконкурсах.

Раздел 6 Профессиональные пути

  • Урок 6.1 Объектов в аренду

    В Уроке 6.1 «Проекты по найму» мы более подробно рассмотрим киноиндустрию, исследуя множество доступных вариантов профессиональной оплачиваемой работы на сегодняшнем рынке. От переговоров о гонорарах до установления разумных сроков — мы поможем вам профессионально провести вас через процесс работы с клиентом над проектом.

  • Урок 6.2 Документальные видеоролики

    В Уроке 6.2: Документальные видео, мы рассмотрим создание и процесс создания отчета Эллисон Хаунсс «Работающая женщина», исследуя рабочий процесс, связанный с созданием эффективного, захватывающего документального фильма. К концу этого урока вы получите более глубокое понимание уникального процесса, связанного с съемкой красивого документального фильма, от создания комфортных условий для обычных людей с видеокамерой до внесения технических корректировок в зависимости от жанра.

  • Урок 6.3 короткометражных игровых видео

    В Уроке 6.3: Короткометражные игровые видеоролики мы рассмотрим создание и процесс создания «Палимпеста» Майкла Тыбурского, исследуя рабочий процесс, связанный с созданием хорошо сделанного короткометражного игрового фильма. К концу этого урока у вас появятся навыки, необходимые для создания собственного короткометражного игрового фильма, от поиска идеального места для размещения до использования документальных приемов.

  • Урок 6.4 ступеньки и телефонные карточки

    В Уроке 6.4: «Ступеньки и визитные карточки» мы будем развивать навыки и концепции, которые вы изучали в предыдущих разделах, с примерами проектов в четырех жанрах: короткометражный художественный фильм, документальный фильм, новости и объявления социальной службы (PSA ). Мы также представим тематические исследования о том, как начинали работать профессионалы в производстве и пост-продакшене и какие пути они прошли к профессиональной карьере.

  • Урок 6.5 Оцените свою работу

    В Уроке 6.5 «Получите представление о своей работе» вы узнаете фундаментальные основы открытия собственного дела, чтобы лучше понять работу, которую вы выполняете. От определения целевой аудитории до понимания решающей роли коммуникации — этот урок эффективно отточит ваши маркетинговые навыки, поскольку вы разовьете способность делиться своими проектами с другими на профессиональном уровне.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *