Как нарисовать ракушку с жемчужиной. Как нарисовать ракушку, морские ракушки карандашом, красками поэтапно
Есть и такой урок, рисования ракушек поэтапно. Сначала, нарисуем такие формы, как на рисунке
вниматеьно следите за линиями красного цвета, мы будем прорисовывать каждую фигуру, превращая е в ракушку
ещ немного линий рисования
и последние штрихи рисования
и готово, можно и раскрасить цветными карандашами,как на рисунке
Нарисовать ракушку сложно, какую бы стратегию вы не приняли, вам для качественно рисунка, нужен либо талант выводить сложные линии, либо рисовать рассчитанную художественную пропорция, вариант которой я и хочу преподнести. Иначе получится корявенько, особенно без тренировок.
Главное пропорционально рассчитайте соотношение этого овала как на рисунке, пользуясь его показателями в относительности как калькой.
Затем нужно аккуратно подсштриховать, получившийся макет.
Так как эта конфигурация рисуется карандашом, то ее можно модернизировать и параллельно учиться.
Нарисовать ракушку очень легко. Это сможет сделать даже ребенок, воспользовавшись простейшей пошаговой инструкцией, которую Вы увидите ниже.
Рисовать будем вот такую красивую ракушку.
Для начала нужно изобразить форму будущей ракушки.
Сделаем ее края ребристыми.
Теперь от основания следует начертить веером прямые линии.
С помощью штрихов сделаем поверхность ракушки неровной, шероховатой.
Ракушка готова.
Предложу вам еще один возможный вариант рисования ракушку с жемчужиной.
Прежде, чем приступить к рисунку ракушки, возьмите необходимые для этого предметы:
1) Карандашики цветные и простые;
2) Ластик, для периодической коррекции рисунка;
3) Точилку, если сломается карандаши;
4) Чистый лист бумаги.
Когда мы полностью готовы, начинаем рисовать ракушку, для этого выделим следующие этапы:
Первый этап. Обозначим форму ракушки, изобразив геометрическими фигурами в виде овала, также нарисуем образ жемчуга.
Второй этап. Начинаем придавать более правильную форму ракушкам.
Третий этап. Прорисовываем более тщательно форму ракушки и жемчуга.
Четвертый этап. Наносим тени на рисунок ракушки.
Так как ракушки могут быть совершенно разными по форме и окрасу, отталкивайтесь от вашей фантазии и желания поработать.
Можно использовать простые схемы, чтобы нарисовать обычные ракушки. Здесь важным будет придать правдоподобную форму и рифленую структуру ракушки. Подойдет для работы наточенный карандаш.
Объем создается тенями.
Более сложные виды лучше рисовать поэтапно.
Как обычно, сперва стоит в общих чертах определить форму и размер ракушки.
Затем детально проработать штрихами грани, тенями передать объем.
Конечный результат можно разукрасить по вашему усмотрению.
Работа будет более тонкая и кропотливая. Нужно знать основы рисования, принципа тени и света, чтобы картинка получилась натуралистичной.
Примеры рисования взяты из интернета.
Вот наиболее простой вариант для поэтапного рисования ракушки.
Уже нарисовал +9 Хочу нарисовать +9 Спасибо +32
Шаг первый
Я измерила свою ракушку – зажимала большой палец на карандаше, а потом переносила свои «мерки» на бумагу. Я измерила ширину, высоту ракушки, измерила то место, где внешний край (похожий на плавник) присоединяется в раковине, и на места изгиба сбоку. Также я отметила середину ракушки.
Я нарисовала контур раковины, воссоздавая ее форму, следуя своим отметкам.
Шаг второй
Я стерла свои направляющие и осветлила линию, слегка потерев ее клячкой. Я добавила небольшую направляющую линию вверху по центру раковины – чтобы с ней сверяться. Потом я нанесла основной тон кончиком карандаша.
Я знала, что буду рисовать форму этой раковины, стирая, высветляя блики и светлые места и добавляя тени к основному тону. Поэтому основной тон — это «среднее арифметическое» между самым светлым бликом и самой темной тенью. Чтобы создать более реалистичную фактуру, я наносила штриховку от центра внизу по направлению ее ребер.
Шаг третий
Я измерила расстояние от верхнего центра ракушки до нижнего и до двух самых низких ребер, идущих вверх, и отметила это на своем рисунке. Я использовала стерку-карандаш, чтобы сделать главные блики на ребрышках ракушки. Я сделала ребра шире возле верхних краев ракушки и плавно сузила их книзу, там, где они соединяются в центре. Большинство ребер слегка загибались влево или вправо. Я использовала карандаш в качестве прямоугольника, и с помощью этого «угольника» определила эти изгибы и смогла их изобразить.
Потом я острым кончиком карандаша нарисовала линии теней у ребер ракушки и вдоль нижнего края.
Шаг четвертый
Теперь основные светлые и темные места намечены, я прищурилась, чтобы посмотреть, как в общем идет тень. Свет падал на раковину сверху и немного спереди, таким образом, в общем детали ракушки (и светлые места и тени) были светлее вверху, где свет на них падал прямо, и темнее внизу.
Чтобы повторить на рисунке этот эффект, я короткими штрихами жесткой кистью затемнила нижнюю часть в середине ракушки в форме арки. Вы можете увидеть, что кисть не стерла деталей, которые были нарисованы на предыдущем этапе, но она затемнила их так, как шло освещение на самой ракушке.
Шаг пятый
Я начала создавать более реалистичные детали, обращая внимание на края ребер, рисуя из резко или мягко (Острые края заканчиваются резко, а мягкие – плавно)
Возле верхних и боковых краев раковины я, использовав кончик стерки, осветлила края ребрышек, чтобы они смотрелись мягче и менее резко выраженными. Я создала этот эффект защипленым концом клячки
В центре ракушки я смягчила края светлых бликов ребрышек и затемнила некоторые места, чтобы они были неясными, размытыми.
.
Возле верха ракушки я острым кончиком карандаша (средне надавливая) нарисовала темные тени, отбрасываемые ребрами.
Шаг шестой.
Чтобы закончить рисунок, я добавила тени на место, где ребрышки сходятся, сделала тень, падающую на бумагу, еще темнее и стеркой обозначила несколько зазубрин на ракушке внизу, возле ее «плавника». Потом я добавила параллельные полоски по бокам раковины у «плавника». Я затемнила ребрышки внизу, добавила изгибы в форме арки вокруг средней «лопасти» ракушки, а еще сделала край раковины неровными и зазубренным. наконец, я стеркой еще осветлила самые светлые места в середине.
Иногда хочется ощутить кусочек моря возле себя. Понятно, что не каждый раз получается съездить в желанный отпуск. В такие моменты появляется идея сотворить частичку летнего отдыха своими руками. Узнав, как нарисовать ракушку, эту задумку реализовать будет очень просто.
Какой фон придумать для рисунка ракушки
Где чаще всего можно встретить морские красоты? В магазине сувениров, на берегу океана или другого водоема и даже на полочке в собственном серванте. Отсюда и следует, что именно таким может быть фон для основного шедевра. За основу можно взять:
- Пляж.
- Морскую гладь.
- Руки человека, которые держат ракушку.
- Красивую подставку.
В целом второй план шедевра может быть самым разным. Все зависит от фантазии и идей человека, который изображает предмет, напоминающий о путешествиях. Перед тем как нарисовать ракушку, стоит обдумать детали, тогда изображение получится красивым и эстетичным. Это очень важно в любом виде творчества.
Как нарисовать ракушку поэтапно и быстро
Важно соблюдать некоторую последовательность, чтобы произведение получилось действительно достойным. Проще всего рисовать «ракушку-завитушку», для этого нужно:
- Подготовить рабочее место.
- Разместить на расстоянии руки карандаш, краску, кисть, клей. В общем, все, что может пригодиться для нанесения изображения на лист бумаги.
- Затем необходимо нарисовать эскиз. Если это будет «ракушка-улитка», то достаточно отметить спираль нужного размера.
- Перед тем как нарисовать ракушку до конца, следует подумать, чем она будет разукрашена. Очень мило и гармонично смотрится покрашенная соль, песок, которые наносятся на клей, налитый в центр рисунка.
- Завершающим моментом станет нанесение необходимых аксессуаров, которые сделают художественное творение завершенным.
Какие детали сделают рисунок особенным
Чтобы рисунок смотрелся по-настоящему морским, после того как нарисовать ракушку получилось, стоит добавить элементы, которые завершат тематику. Это может быть:
- Летние тапочки.
- Спасательный круг.
- Гамак между пальмами.
- Кораблик, плывущий по волнам.
- на лазурном берегу.
- Люди в купальных костюмах на берегу моря.
В общем, все, что связано с морскими воспоминаниями. Самый лучший рисунок — тот, который изображен от чистого сердца. Влив в изображение душу, можно сотворить настоящий шедевр, который ничем не будет отличаться от художественных творений известных людей, умеющих отменно орудовать кистью и карандашом.
В глубинах моря спрятаны разнообразные чудеса: невероятной красоты рыбки, странные создания, морские звезды, водоросли и, конечно же, ракушки. В некоторых из них спрятан настоящий жемчуг. Если приложить створку к уху, можно услышать шум моря.
Найденная на берегу ракушка становится отличным напоминанием о веселых каникулах. Ну а если ребенок не нашел такого сувенира — не стоит отчаиваться. Мы предлагаем нарисовать ракушку. Рисунок станет отличным напоминанием о лете.
Вам понадобятся: лист бумаги; карандаш; ластик.
Шаг 1
Основа
Основа ракушки похожа на воланчик бадминтона.
Добавляем детали
Добавьте к стороне ракушки деталь, расширяя рисунок.
Такую же деталь добавьте с другой стороны. К нижней части детали сужаются.
Продолжаем добавлять части
Нарисуйте такие же части. Они заканчиваются не в самом низу, а немного выше.
Нижняя часть
Снизу слева и справа изобразите два неправильных полукруга. С помощью этих маленьких деталей ракушка плотно закрывается.
Горизонтальные линии
Ракушка разделена горизонтальными линиями, которые начинаются от ее изгибов сверху.
Узор
На каждой ракушке есть оригинальный рисунок. Нанесите на поверхность волнистые линии.
В нижней части нарисуйте такую же сплошную линию. Изгибы должны совпадать с горизонтальными линиями.
Мелкие детали
Добавьте еще горизонтальных линий на ракушке.
Дорисуйте мелкие детали сверху и снизу.
Раскрашиваем
Ракушки бывают разнообразных светлых цветов, которые плавно переходят друг в друга. Пусть ребенок попробует придумать собственный узор.
Как нарисовать элегантный помадный жемчуг для красивых тортов
Струны помадного жемчуга — идеальный штрих для изысканного торта! Теперь вы можете научиться делать эти невероятно красивые строки помадных жемчужин за несколько простых шагов.
материалы
- помадка
- Жемчужная плесень (вы можете сделать это без перлы, просто убедитесь, что ваш жемчуг имеет одинаковый размер).
- Нож
- Перламутровая пыль
- Чистый штифт для шитья
- Линия промысла — я использовал линию 8lb
Шаг 1: Сделайте свой помадный жемчуг. Нажмите здесь, чтобы получить бесплатный учебник о том, как сделать Fondant Pearls .
Шаг 2: Как только ваши жемчужины сделаны, вырежьте их в отдельный жемчуг.
Шаг 3: Затем сверните по одному на ладони до тех пор, пока он не станет хорошим однородным мячиком.
Шаг 4: Как только все они сформированы в шары, дайте им посидеть около 4-5 минут, чтобы они могли сформировать свежую корочку снаружи.
Шаг 5: Используя чистый штифт для шитья, просуньте отверстие через каждую жемчужину, чтобы сохранить свою форму.
Примечание: Fondant может накапливаться на вашем швейном штифте, который может привести к тому, что ваш жемчуг будет деформирован. Просто почистите накопленную помаду и продолжайте работать.
Шаг 6: Снова используйте швейный штифт, поместите штифт в отверстие, как раньше. Это поможет убедиться, что рыболовная проволока пройдет легко.
Шаг 7: Дайте им высохнуть еще на несколько минут, затем разрежьте леску до требуемой длины. Помните, что вам нужна дополнительная леска, чтобы вы могли обрезать цепочку жемчуга до нужной длины.
Шаг 8: Подайте леску через каждую помадную жемчужину. Будьте очень нежны с жемчугом, поскольку они все еще мягкие.
Шаг 9: После того, как все ваши помадные жемчужины нанизаны, вы можете вернуться на них с легким пылевым пылью из жемчужного блеска, чтобы дать им законченный вид!
Торт Wendy Woo Cakes Фото через Wings of Glory Photography
Для получения более интересных идей дизайна обязательно ознакомьтесь с бесплатным учебником. Как сделать украшения Fondant и классы Colette Peters здесь на Craftsy: Vintage Cakes, Modern Methods and Piece of Cake .
Жемчужные слёзы | Литературный портал
Жила-была улыбчивая принцесса. Она никогда не плакала, не расстраивалась, не тосковала. Её мать королева обещала, что тот, кто вызовет в ней тоску и слёзы может жениться на ней. Много рыцарей, принцев, королей пытались, но никому не удалось.
Однажды пришел во дворец художник. Он предложил нарисовать красивый портрет королевы и принцессы.
Обрадовалась королева и дала согласие на рисование портрета принцессы. Художник спросил у королевы. Может ли он взглянуть на портреты предков принцессы. Королева не была в восторге от его просьбы. Но всё-таки согласилась, после того, как художник объяснил, почему это так важно для него. Он не хотел написать похожий портрет на ее родственников. А хотел, чтобы портрет принцессы был особенным и неповторимым. Королева разрешила открыть один из залов замка, который всегда запирался на ключ. Принцесса, королева и художник вошли в зал. Они переходили от одного портрета самого первого короля к следующему. Династия королей и королев была целой галереей красивых полотен. Королева рассказывала художнику о предках принцессы. Художник внимательно слушал королеву. Но все время смотрел на прекрасную принцессу. Королева подумала, что художник присматривается, как же ему нарисовать принцессу. И тут они подошли к последнему портрету в галереи.
— Чей это портрет? — спросил художник королеву.
-Это портрет моего супруга.
— Расскажите, пожалуйста, о нем — попросил художник королеву.
И королева начала рассказывать, каким он был добрым, справедливым, красивым, уважаемым правителем. Как он радовался появлению на свет принцессы, и как к нему пришла болезнь от тоски по родному брату, который внезапно умер от неизвестной никому болезни.
Принцесса, услышав рассказ королевы, заплакала и не могла остановить свои слёзы. Они катились с её глаз прекрасными бусинками, которые превращались в жемчужины. Слуги стали собирать жемчужины. А королева смотрела то на художника, то на принцессу. Художник подошёл к принцессе и обнял её. Он сказал ей: Поплачь пусть выйдут слёзы, которые ты скопила за эти годы. Теперь можно. Королева подошла к ним и попросила художника выпустить из объятий её дочь. Художник отошёл в сторону. Королева обняла принцессу. Они долго стояли, обнявшись и плакали. Так принцесса наплакала десять больших корзин жемчуга.
С тех пор жемчуг дарят тем, кто слишком много пережил и держал свои слёзы скрытыми от других.
А художник женился на принцессе и нарисовал ее самый прекрасный портрет, с теми самыми прекрасными капельками жемчуга на ее платье.
Женский клуб — Драгоценней жемчуга: КАК ОТКРЫТЬ СВОЙ ТВОРЧЕСКИЙ ПОТЕНЦИАЛ
НОВЫЙ КУРС ПРАВОПОЛУШАРНОГО РИСОВАНИЯ
ИЛИ КАК ОТКРЫТЬ СВОЙ ТВОРЧЕСКИЙ ПОТЕНЦИАЛ
Если однажды, взявшись за карандаш, вы не сумели нарисовать задуманное – это еще не повод думать, что вы действительно не умеете рисовать. Скорей всего, вам просто не показали, как это делается и не открыли главный секрет: как перейти в режим творческого мышления.
На самом деле, это гораздо проще, чем вы думаете… Существуют специальные, довольно простые техники, которые позволяют избавиться от навязчивой идеи о нашем «неумении» рисовать и открыть для себя совершенно новый язык – язык образов, который вы сможете не только понимать, но и «говорить» на нем.
Этому, собственно, и посвящен мой курс правополушарного рисования: во-первых, вы сами убедитесь, что рисовать вы, все-таки, умеете. Во-вторых, я научу вас приемам переключения в творческий режим и образному мышлению. В-третьих, мы с вами обсудим ошибки, которые совершают «начинающие» художники и как их избежать. Словом, я помогу вам преодолеть «притяжение» и стереотипы нашего левополушарного мышления, расскажу и покажу — из чего вообще состоит творческий процесс и как использовать это знание на практике.
Еще один немаловажный момент: пробудив свое правополушарное образное мышление, вы получите ответы на многие вопросы, которые уже долгое время бродили в вас, но не имели привычного «логического» решения.
Обещаю: вы узнаете о себе много нового, но главное, вы преодолеете свой страх перед чистым листом бумаги… и вернетесь домой с собственным шедевром.
Курс займет 2 дня: 12 декабря (суббота) с 10.00 до 17.00 с перерывом на обед и
13 декабря (воскресенье) – тоже с 10.00 до 17.00 и тоже с перерывом на обед.
Место проведения: Vocelova 3, Praha 2 — Дом национальных меньшинств, рядом с метро I.P.Pavlova.
Цена: (с учетом предновогодней скидки) 980 крон.
Количество мест ограничено. Запись и подробности по телефону (+420) 602 288 461.
Автор и ведущая: архитектор-дизайнер Хорст О.Л.
Отзывы участников :
Призыв «научиться рисовать за 2 дня», конечно, очень амбициозен… Но когда люди, никогда раньше не державшие в руке карандаш, начинают рисовать на вполне приличном уровне, понимаешь: ЭТО действительно работает! Несмотря на то, что занятия длились 12 часов, время пролетело незаметно, рисовать было легко, мы делали это с большим удовольствием. Я благодарна
Оксане Хорст, которая вела курс, за то понимание, которое мне открылось, что я талантлива и креативна.
Наталья Насонова.
Жизнь полна новых открытий — познавайте себя!
Я даже удивилась, насколько курс правополушарного рисования, куда я пришла, можно сказать «за компанию», оказался интересным: настолько необычными и неожиданными были задания, что все мы не только убедились в собственном таланте, но и узнали о себе много нового, потому что, весь курс и сами техники рисования были тесно связаны с психологией и работой, обычно, незадейстованных нами участков мозга. Теперь я могу сказать себе: «Если это у меня получилось, так почему бы не попробовать себя в другом деле, не ссылаясь на возраст и не обращая внимания на предубеждения».
Мой сын, увидев вечером мои рисунки, заявил: «Вот в кого мы такие талантливые!». Но главная мысль, которая сопровождала нас на протяжении всего курса, это понимание того, что мы все приходим в этот мир очень одаренными и талантливыми, но эти дары постепенно зарываются и закрываются нашим усредненным образованием, высокими требованиями учителей, а порой и жесткими штампами действительности. .. и человек, вдруг, «обнаруживает», что он не может, а потом и не хочет творить.
С Оксаной, которая вела курс, нам было спокойно и комфортно: наши рисунки не оценивались как хорошие или плохие, главным в них был раскрепощенный полет фантазии и личные переживания художника.
Подводя итоги в конце занятия, мы убедились, что умеем рисовать — очень ярко и убедительно, как-будто уже год этим занимаемся или всю жизнь увлекались рисованием в качестве хобби. Это хорошее времяпровождение — полезное и приятное.
Мария Фаворитова
Как нарисовать идеальные стрелки: пошаговый гид | Vogue Ukraine
Звездный визажист Даниэль Чинчилла рассказал, как нарисовать идеальные стрелки в стиле Арианы Гранде, Тейлор Свифт и Одри Хепберн. Конечно, будет сложно. К счастью, очень даже возможно.
Ариана ГрандеВспомним Одри Хепберн в фильме “Завтрак у Тиффани”: ее пушистые ресницы и игривые стрелки также известны, как и ее знаменитое черное платье в пол с длинными черными перчатками, нитью жемчуга и драгоценной заколкой в волосах. Фильм вышел в 1961 году, а образ героини Хепберн по-прежнему остается одним из самых актуальных. Ведь все, от поп-звезды Арианы Гранде до гримера, отвечающего за героиню Лили Коллинз в сериале “Эмили в Париже”, являются поклонниками знаменитого образа и любят регулярно его воссоздавать.
Лили Коллинз в сериале «Эмили в Париже»Даниэль Чинчилла, визажист и создатель привлекательных стрелок Арианы Гранде, рассказал, как нарисовать идеальные стрелки в стиле cat eye своими руками.
Как у Тейлор Свифт
“Рисование стрелки в стиле cat eye зависит от формы глаз, но есть несколько стандартных шагов для достижения нужного эффекта. Например, стрелки Тейлор Свифт толще на конце и намного тоньше на внутренней стороне века. Это помогает открыть и поднять взгляд. Идеальная стрелка начинается с идеального инструмента. Я выбираю подводку со сверхточным кончиком, который позволяет контролировать толщину штриха. Я начинаю с прорисовывания изгиба, а затем двигаюсь к центру века. Затем рисую тонкую линию и добавляю толщину стрелке с внешней стороны глаза”.
Тейлор СвифтКак у Одри Хепберн
“Для стрелок в стиле Одри Хепберн я бы повторил те же шаги, но вместо тонкой линии в центральной части века я бы сохранил ту же толщину, что и на внешней стороне. Так образ будет выглядеть смелее. На веко также можно нанести кремовые тени в тон кожи, чтобы дополнительно выделить стрелку”.
Одри Хепберн в фильме «Завтрак у Тиффани»Как нарисовать симметричные стрелки?
“Лучший совет, который я могу дать, – это практика! Чем чаще вы рисуете, тем лучше и легче получается. Главное, вооружитесь подводкой, с которой удобно работать. Можно использовать клейкую ленту на краю, чтобы легче было прорисовать хвостик стрелки”.
Зои КравицКогда лучше рисовать стрелки?
“Я стараюсь сперва рисовать стрелки, а затем красить ресницы тушью, чтобы потом, если нужно, закрепить накладные ресницы. Затем я оформляю брови, потому что мне нравится, когда они остаются пушистыми и мягкими. После того, как макияж глаз будет сделан, вы заметите, что не нужно слишком сильно выделять брови”.
Хейли БиберНужно ли дополнительно оформлять нижнее веко?
“Когда я делаю эффектный кошачий взгляд, я оформляю тушью верхние и нижние ресницы! Дополнительно выделять подводкой нижнее веко не обязательно. Я считаю, что это делает взгляд более драматичным. Так что все зависит от того, какую цель вы преследуете. В случае с маленькими глазами, выделение нижнего века открывает взгляд вверх. Но если у вас большие глаза, то я бы выделил нижнее веко, чтобы сделать взгляд более знойным”.
Дженнифер ЛопезСамые лучшие стрелки
“Думаю, самые культовые образы с игривыми стрелками создали Ариана Гранде, Тейлор Свифт и Адель. Конечно, нельзя забывать про Одри Хепберн! Взгляд этих женщин считывается как целое заявление и заставляет людей воссоздавать их образы”.
АдельТекст: Lucie Clark
По материалам vogue.com.au
SEE — ищем жемчуг — Блаблаблашник — LiveJournal
Уже два года как существует программа SEE (Syzygy Endgame Explorer), созданная на основе Stockfish шахматным композитором Árpád Rusz. Данная программа позволяет, по описанным критериям, выбирать из эндшпильным таблицам позиции. Что, собственно, позволяет находить этюды. Как устанавливать и настраивать программу, я расскажу позже. А пока приведу пример запроса с результатами.
Во-первых, KPkp это соотношение король+пешка против короля+пешки. Во-вторых, будем искать шедевр на 6 ходов, без взятий. Белого короля запихнём в угол, чёрную пешку на пятую линию, подальше от короля. И чтобы белая пешка не блокировала чёрную…
[Tablebase "KPkp"] // поиск по таблицам KPkp
[OutputPGN ".\Results\sample01.pgn"] // результат сохраняем в папку Results, файл sample01.pgn
[Position «1w»] // описание позиции. имя может быть любое, но для простоты, я указываю номер хода и цвет ходящей стороны
[Piece1 «h8»] // первая фигура в перечислении таблиц, то есть белый король, стоит на h8
[Piece2 «~fileH»] // вторая фигура (белая пешка), не стоит на вертикали h
[Piece4 «h5»] // четвёртая фигура (чёрная пешка), стоит на h5
[Eval «draw»] // данная позиция ничейна
[OnlyMove «yes»] // у белых единственный ход, сохраняющий оценку позиции
[Capture «no»] // ход без взятий
[Position «1b»] // описание позиции после хода белых, ход чёрных
[Eval «draw»] // позиция ничейна. в принципе, определение необязательно, но ускоряет поиск
[Position «2w»] // позиция перед вторым ходом белых
[Eval «draw»] // данная позиция ничейна
[OnlyMove «yes»] // у белых единственный ход, сохраняющий оценку позиции
[Capture «no»] // ход без взятий
[Position «2b»]
[Eval «draw»] // данная позиция ничейна
[Position «3w»] // третий ход
[Eval «draw»] // данная позиция ничейна
[OnlyMove «yes»] // у белых единственный ход, сохраняющий оценку позиции
[Capture «no»] // ход без взятий
[Position «3b»]
[Eval «draw»] // данная позиция ничейна
[Position «4w»] // четвёртый ход
[Eval «draw»] // данная позиция ничейна
[OnlyMove «yes»] // у белых единственный ход, сохраняющий оценку позиции
[Capture «no»] // ход без взятий
[Position «4b»]
[Eval «draw»] // данная позиция ничейна
[Position «5w»] // пятый ход
[Eval «draw»] // данная позиция ничейна
[OnlyMove «yes»] // у белых единственный ход, сохраняющий оценку позиции
[Capture «no»] // ход без взятий
[Position «5b»]
[Eval «draw»] // данная позиция ничейна
[Position «6w»] // шестой ход
[Eval «draw»] // данная позиция ничейна
[OnlyMove «yes»] // у белых единственный ход, сохраняющий оценку позиции
[Capture «no»] // ход без взятий
[Position «6b»]
[Eval «draw»] // данная позиция ничейна
[Position «7w»]
[Eval «draw»] // данная позиция ничейна
После выполнения запроса извлекается девять позиций, из которых особый интерес представляет последняя:
Ой, а что это?!
Как нарисовать устрицу с жемчужиной
Знаете ли вы, что жемчуг – это не обычные камни или просто бусы, сделанные человеком? Жемчуг на самом деле производится океаническим животным, которое называется устрицей . Как устрица делает жемчужину?
Раковина устрицы облицована блестящим материалом, называемым перламутром или перламутром. Когда какой-либо раздражитель, такой как кусок песка, попадает в раковину устрицы, клетки его мантии – области, где ее тело соединяется с раковиной – покрывают инородное тело перламутром. Это предотвращает причинение вреда животному.
В зависимости от среды это покрытие может быть черным, белым, розовым, серым, синим, желтым, кремовым, фиолетовым или зеленым.
Прокрутите вниз для загрузки PDF этого учебника.
Устрицы выращивались людьми не менее 2000 лет, а жемчуг использовался гораздо дольше – сбор жемчуга был зафиксирован в Китае, по крайней мере, за 1000 лет до нашей эры.
Жемчуг можно связать вместе, чтобы сделать ожерелье, или использовать в других украшениях или декоративных элементах.
Хотите нарисовать устрицу с драгоценной жемчужиной? Этот простой пошаговый учебник рисования здесь, чтобы помочь.
Все, что вам нужно, это карандаш, ручка или маркер и лист бумаги. Вы также можете использовать различные цвета, чтобы затенить законченный рисунок.
Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Кит , Лодка и Океан .
Нравится мои уроки рисования? Получите больше на YouTube:
ПОДПИСЫВАТЬСЯ
РЕКОМЕНДУЕМЫЕ ПОСТАВКИ ИСКУССТВА: см. Мой магазин Amazon .
Вам не нужны никакие специальные художественные материалы для рисования этого учебника, но вы можете поддержать Easy Drawing Guides , купив по следующим ссылкам Amazon:
Amazon также предлагает большой выбор школьных принадлежностей .
Раскрытие информации: некоторые из приведенных выше ссылок являются партнерскими ссылками, и я получаю небольшую комиссию бесплатно, если вы решите совершить покупку, используя их.
Пошаговая инструкция по рисованию устрицы с жемчужиной
1. Начните с рисования серии перекрывающихся изогнутых линий. Это сформирует тело устрицы.
2. Затем нарисуйте длинную волнистую линию на передней и нижней части тела, полностью охватывая форму тела. Это также формирует зубчатый край оболочки.
3. Продолжайте волнистую линию вокруг передней и верхней части тела устрицы, снова соединяясь с задней частью. Это охватывает еще одну часть оболочки.
4. Нарисуйте еще одну зубчатую линию вокруг оболочки, параллельно исходной линии. Подключите его к исходной линии на каждом конце.
ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:
5. В нижней части оболочки, рядом со спиной, нарисуйте линию в форме буквы U, соединяя ее с обеими сторонами одного из волнистых краев волнистой линии. Начинается нижняя часть корпуса. Затем используйте ряд изогнутых линий, каждая из которых начинается в начале следующего зубчатого края и соединяется с предыдущей линией.
6. Начиная с верхней части раковины, нарисуйте еще одну длинную волнистую линию. Удвоите линию назад на себя так, чтобы она почти достигла другой стороны раковины.
7. Затем нарисуйте волнистую линию внутри этой верхней части оболочки, параллельно исходной линии. Затем нарисуйте изогнутые линии вверх от тела устрицы.
8. Нарисуйте короткие изогнутые линии в долинах зубчатых краев на задней стороне нижней оболочки. Нарисуйте несколько изогнутых горизонтальных линий на внутренней стороне верхней оболочки. Затем нарисуйте изогнутую линию от задней части нижней раковины устрицы до точки над зубчатым краем верхней раковины. Нарисуйте серию похожих линий, накладывающихся друг на друга, пока верхняя оболочка не будет завершена. Последние несколько строк должны соединяться с зубчатым краем.
ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:
9. Проведите изогнутую линию через середину тела устрицы, опираясь на круг. Нарисуйте две круглые формы разных размеров внутри круга. Это драгоценная жемчужина устрицы.
Раскрась свою устрицу. Раковины устриц, как правило, черные, серые или коричневые снаружи, но они имеют особый цвет, называемый перламутром внутри. Этот материал цвета радуги переливается, что означает, что он, кажется, меняет цвет, если смотреть на него с разных сторон.
Прокрутите вниз для загрузки PDF этого учебника.
Устрица в комплекте с учебником рисования жемчужиной в одном изображении
Как нарисовать устрицу с жемчужиной
0.00 (0%) 0 votes
Как нарисовать жемчуг из губки Боба
Сегодняшний урок расскажет, как нарисовать Жемчуг — г-на. Дочь Крабса из моего любимого мультфильма «Губка Боб Квадратные Штаны». И хотя Перл не обязательно является моим любимым персонажем в Губке Бобе, я получил несколько просьб нарисовать ее. Итак, вперед! Первый шаг в рисовании Жемчужины — это нарисовать большую квадратную фигуру, которая станет ее носом и верхней частью ее головы. Затем продолжите линию под головой Перл, чтобы сформировать ее нижнюю губу, а также ее тело. У Жемчужины очень простые ручки, поэтому их очень легко рисовать. Нарисуйте два круга для рукавов ее наряда, а также две руки в форме буквы «L».Поскольку руки Жемчужины на самом деле ласты, пальцы не будут рисовать. Мы собираемся разделить волосы Перл на два отдельных этапа. Сначала нарисуйте часть ее волос, которая на самом деле прикреплена к ее голове. Это должно быть похоже на комок теста, лежащий прямо на макушке Перл. Чтобы закончить прическу Перл, нарисуйте большую букву «S» для ее хвоста. Мы сделаем верх Жемчужины, проведя линию по ее средней части и еще одну волнистую линию по низу ее тела, чтобы сформировать ее пачку. Теперь мы начнем рисовать ноги Жемчужины, проведя три небольшие изогнутые линии прямо под ее платьем. Все, что осталось сделать, чтобы закончить наряд Перл, — это дать ей пару очень простых ботинок и нарисовать букву «P» на передней части ее рубашки. Мы собираемся прыгнуть далеко вперед, чтобы закончить Жемчужину.Все, что осталось сделать сейчас, это нарисовать ей простой овальный глаз с шестью ресницами, несколькими линиями на шее и сердечком на носу для помады. Наконец, придайте Жемчужине немного цвета. Все серые, в ярко-розово-фиолетовой одежде чирлидерши, и все готово!Легко Как нарисовать девушку с жемчужной сережкой как Урок Вермеера и страница раскраски «Девушка с жемчужной сережкой» · Художественные проекты для детей
Принесите в класс художественный проект Вермеера с учебником по рисованию.
Девушка с жемчужной сережкой , одна из его самых известных картин. Рисунок девушки с жемчужной сережкойЙоханнес Вермеер был голландским художником, известным своими картинами повседневной жизни 17-го века. Многие из этих самых известных произведений изображали обычных женщин, занимающихся обычными делами, что было радикальной идеей в те яркие времена барокко.
Наблюдательный и осмотрительный художник, Вермеер за свою жизнь написал всего 36 картин. Что делает его «Девушка с жемчужной сережкой » таким уникальным, так это ее поза. Она не смотрит вниз, потерялась в книге или иголке.Вместо этого, одетая в красочную одежду на фоне темного и неглубокого пространства, она поворачивает голову через плечо, встречая взгляд зрителя с широко раскрытыми глазами и приоткрытыми губами, как будто собираясь что-то сказать. Загадочное выражение ее лица в сочетании с загадочностью ее личности заставило некоторых сравнить ее с героем из картины Леонардо да Винчи Мона Лиза .
Этот урок не только поможет ученикам оценить позу культовой картины Вермеера, но и предоставит хорошую практику рисования лица с ракурсом 3/4.Это что-то среднее между видом спереди и профилем, и это очень распространенная поза в портретной работе.
Используйте кнопку ниже, чтобы загрузить учебное пособие в формате PDF
РаскраскаДевушка с жемчужной сережкой.
Материалы для рисования девушки с жемчужной сережкой Рисунок
Примечание: этот пост содержит партнерские ссылки. Если вы нажмете кнопку и примете меры, я получу небольшую компенсацию бесплатно для вас.
- Бумага для рисования .Не заменяйте его копировальной или цветной бумагой. Поверхность станет нечеткой, стирание может вызвать появление дыр, и цвета, как правило, не будут выглядеть такими яркими.
- Карандаш . Бренд Ticonderoga — самый надежный, создает красивые темные линии, когда они вам нужны, и их легче всего стереть.
- Ластик . Большие маркеры, которые можно держать в руке, работают лучше, чем кончики карандашей. У них лучшие цвета, лучшие кончики и самый долгий срок службы.
- Черный маркер Sharpie . Эти перманентные маркеры с тонкими кончиками создают красивые черные линии, хорошо подходят для окрашивания и никогда не растекаются при намокании. Используйте их в местах с хорошей вентиляцией и подкладывайте под них дополнительную бумагу для защиты стола.
- Маркеры Stabilo . Большой пакет предлагает множество забавных цветовых вариантов, по несколько оттенков каждого цвета, в том числе несколько вариантов для кожи. Наконечники идеально подходят для окрашивания, и есть даже обещание, что они будут работать через 8 недель после снятия колпачка!
Пошаговая инструкция как нарисовать девушку с жемчужной сережкой Рисунок
Как нарисовать устрицу с жемчужиной
Узнайте, как нарисовать устрицу с жемчужиной, используя это видео с практическими рекомендациями и пошаговые инструкции по рисованию. Легко рисовать животных для детей и всех желающих.
См. Руководство по рисованию на видео ниже
Вы можете обратиться к простому пошаговому руководству по рисованию ниже
.Шаг 1
Нарисуйте раковину устрицы, как если бы она была открыта. Открытие корпуса очень красивое, оно имеет множество изгибов и имеет собственный уникальный дизайн.
Шаг 2
Затем нарисуйте оставшуюся первую половину ракушек.Итак, позже я могу нарисовать Устрицу в центре, заметив, что я не нарисовал всю нижнюю часть ракушки.
Шаг 3
Теперь, когда была нарисована верхняя часть устрицы, пришло время приступить к рисованию нижней части раковины устрицы. Помните, что позже, оставив место для жемчуга, вам не нужно рисовать всю часть того места, где встречаются две ракушки.
Шаг 4
Как и верхняя раковина, нижняя часть Oyster также появляется на выпуклой / изогнутой поверхности. Остальную часть нижней оболочки нарисуйте так же, как здесь.🙂
Шаг 5
Теперь, когда обе части оболочек нарисованы, пора добавить еще немного внутри оболочек. Когда раковины моллюсков расположены близко друг к другу, это почти как открытый и закрытый рот. Думайте о внутренней части панциря, как о крыше рта человека или животного. Это явно не похоже на человеческий рот, но концепция в чем-то похожа.
Шаг 6
Затем нарисуйте несколько линий у устья раковины устрицы. Это тоже считается дополнительной деталью.🙂
Шаг 7
Для меня была открыта устрица, которая по какой-то странной причине напомнила мне шкатулки для драгоценностей или музыкальные шкатулки. На этом этапе вы увидите, что я нарисовал часть «основы» для нижней части раковины Oyster.
Шаг 8
Мы рядом! Пришло время рисовать настоящий жемчуг. Помните, когда я упоминал, где встречается оболочка (посередине), не следует рисовать полностью? Теперь мы видим, почему это так. Я позволил втянуть жемчуг в середину устрицы.Нарисуйте шар в месте рисунка.
Шаг 9
На этом заключительном этапе мы сосредоточимся на деталях. Если вы посмотрите на картинку выше, вы увидите все дополнительные линии, которые я провел вокруг отверстий каждой раковины. После этого последнего шага раскрасьте его! Спасибо, что прочитали это руководство, и я надеюсь, что вы попробуете его сами хотя бы раз. 🙂
На моем сайте вы также можете найти инструкции о том, как нарисовать ёжика мило и легко, видео и пошаговое руководство, и многое другое.
Как нарисовать устрицу с жемчугом
Легко, шаг за шагом Учебник по рисованию устрицы с жемчугомНажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить учебник в Pinterest!
Знаете ли вы, что жемчуг — это не обычные камни или бусины, сделанные человеком? Жемчуг на самом деле производится океанским животным, которое называется устрица. Как из устрицы получается жемчужина?
Раковина устрицы выложена блестящим материалом, который называется перламутром или перламутром. Когда какой-либо раздражитель, например, кусок песка, попадает в раковину устрицы, клетки ее мантии — области, где ее тело соединяется с раковиной — покрывают инородное тело перламутром.Это предотвращает причинение вреда животному.
В зависимости от окружающей среды это покрытие может быть черным, белым, розовым, серым, синим, желтым, кремовым, пурпурным или зеленым.
Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.
Устрицы выращивались людьми не менее 2000 лет, а жемчуг использовался гораздо дольше — сбор жемчуга был зарегистрирован в Китае, по крайней мере, с 1000 лет до нашей эры.
Жемчуг можно связать вместе для изготовления ожерелья или использовать в других ювелирных изделиях или декоративных элементах.
Хотите нарисовать устрицу с драгоценной жемчужиной? Это простое пошаговое руководство по рисованию поможет вам.
Все, что вам понадобится, это карандаш, ручка или маркер и лист бумаги. Вы также можете использовать различные цвета, чтобы закрасить законченный рисунок.
Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Кит, Лодка и Океан.
Пошаговая инструкция по рисованию устрицы с жемчугом
Устрица с жемчугом — шаг 11.Начните с рисования серии перекрывающихся изогнутых линий. Это сформирует тело устрицы.
Рисунок «Устрица с жемчужиной» — шаг 22. Затем нарисуйте длинную волнистую линию спереди и снизу тела, полностью охватывая форму тела. Это также образует зубчатый край раковины.
Рисунок «Устрица с жемчужиной» — шаг 33. Продолжайте волнистую линию вокруг передней и верхней части тела устрицы, снова соединяясь с телом сзади. Это заключает в себе другую часть оболочки.
Рисунок «Устрица с жемчужиной» — шаг 44. Проведите еще одну зубчатую линию вокруг раковины параллельно исходной линии. Соедините его с исходной линией на каждом конце.
Рисунок «Устрица с жемчугом» — шаг 55. Внизу раковины, рядом со спиной, нарисуйте U-образную линию, соединяющую ее с обеими сторонами одного из зубчатых краев волнистой линии. Это начинается с нижней части корпуса. Затем используйте серию изогнутых линий, каждая из которых начинается в передней части следующего зубчатого края и соединяется с предыдущей линией.
Рисунок «Устрица с жемчужиной» — шаг 66. Начиная с верхней части раковины, нарисуйте еще одну длинную волнистую линию. Удвойте леску на себя так, чтобы она почти доходила до другой стороны раковины.
Рисунок «Устрица с жемчужиной» — шаг 77. Затем нарисуйте волнистую линию внутри этой верхней части раковины, параллельную исходной линии. Затем нарисуйте изогнутые линии вверх от тела устрицы.
Рисунок «Устрица с жемчугом» — шаг 88. Проведите короткие изогнутые линии к впадинам зубчатых краев на обратной стороне нижней раковины.Также нарисуйте несколько изогнутых горизонтальных линий внутри верхней оболочки. Затем нарисуйте изогнутую линию от задней части нижней раковины устрицы до точки над зубчатым краем верхней раковины. Нарисуйте серию похожих линий, перекрывающих друг друга, пока не будет завершена верхняя оболочка. Последние несколько линий должны соединиться с зубчатым краем.
Рисунок «Устрица с жемчужиной» — шаг 99. Проведите изогнутую линию через середину тела устрицы с окружностью, лежащей на ней. Нарисуйте внутри круга две круглые формы разного размера.Это драгоценная жемчужина устрицы.
Готовая устрица с рисунком жемчужиныРаскрась свою устрицу. Раковины устриц обычно черного, серого или коричневого цвета снаружи, но они имеют особый цвет, называемый перламутром внутри. Этот радужный материал переливается, то есть кажется, что он меняет цвет, когда вы смотрите на него под разными углами.
Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.
Учебное пособие по рисованию для печати
УСТРАНЕНИЕ НЕПОЛАДОК УЧАСТНИКА
Все еще видите рекламу или не можете загрузить PDF-файл?
Сначала убедитесь, что вы вошли в систему.Вы можете войти в систему на странице входа в систему.
Если вы по-прежнему не можете загрузить PDF-файл, наиболее вероятным решением будет перезагрузка страницы.
Это можно сделать, нажав кнопку перезагрузки браузера.
Это значок в виде круглой стрелки в верхней части окна браузера, обычно в верхнем левом углу (вы также можете использовать сочетания клавиш: Ctrl + R на ПК и Command + R на Mac).
создать рисунок белого жемчуга, красивый жемчуг
В этом уроке я привел пример красивой графики с белым жемчугом, вы узнаете, как создать жемчуг в Photoshop.Вы также узнаете, как использовать цветовой эффект градиента, внутреннее свечение и применять затенение к жемчужной графике. Это очень легко и интересно сделать с помощью какого-нибудь простого шага.
Сначала мы берем новый документ с любым цветом фона, который вам нравится, и настраиваем его размер, выбираем инструмент эллипса (клавиша U) и рисуем круг с цветом «#acacac» и любым размером, но я упомянул свой размер круга.
Примените эффект цвета градиента к кругу, выберите круг и перейдите в меню «Слой»> «Стиль слоя»> «Наложение градиента» и примените другой цвет оттенка к ползунку градиента.
Теперь примените еще один эффект, внутреннее свечение, он обеспечивает эффект свечения внутри круга, перейдите в меню «Слой»> «Стиль слоя»> «Внутреннее свечение». Выберите цвет и настройте все эти параметры, как показано на рисунке ниже.
Пришло время применить затенение на вершине круга, выбрать инструмент «Эллипс» и нарисовать овал наверху, перейти в меню фильтров> Размытие и размытие по Гауссу, затем отрегулировать радиус, как указано здесь.
Подойдите к нижней части круга, чтобы применить такое же затенение, скопируйте и вставьте верхнее затенение и увеличьте размер, нажав Ctrl + T, затем отрегулируйте правое положение.
Теперь примените тень внутри жемчужного рисунка, чтобы завершить его, перейдите в меню «Слой»> «Стиль слоя»> «Тень». Выберите другой цвет и настройте все, как показано на рисунке ниже.
Теперь ваша жемчужная графика готова. Я добавил больше жемчуга и применил другой цвет, чтобы уменьшить их размер.
Сантош Кумар
Это Сантош Кумар живет в Нью-Дели (Индия) и любит работать в качестве веб-дизайнера и графического дизайнера. Мне нравится создавать эскизы, фоны, иллюстрации и векторную графику. Tutorialbunch.com — очень хорошее место, где я выражаю свое творчество.
I LOVE THE BLACK PEARL Рисунок ЧИФАНА КАТАЛИНА АЛЕКСАНДРУ
оригинальный рисунок карандашом 70 x 50 см Вдохновленный Пиртатесом из карибского фильма.Джек Воробей Капитан Джек Воробей — персонаж, которого играет Джонни Депп в сериале «Пираты Карибского моря». Он был представлен в фильме «Пираты Карибского моря: Проклятие черной жемчужины» (2003), а затем в следующих двух фильмах: «Клетка мертвеца» (2006) и «Конец света» (2007). Он также является главным героем серии детских книг «Карибские пираты: Джек Воробей», рассказывающей о его юности, и его образ был представлен в парке развлечений, который вдохновил фильмы, когда он был реорганизован в 2006 году. Персонаж также появлялся во многих видеоиграх. Воробей — Пираты Карибского моря и может вести себя нечестно, выживая, используя больше разума и переговоров, чем оружие и силу; хотя при необходимости сражается, пытается убежать из опасных ситуаций. Воробей представлен, чтобы попытаться вернуть свою Черную жемчужину у своего бывшего высшего офицера, Гектора Барбосса (Джеффри Раш), в первом фильме, а в двух других фильмах он пытается избавиться от своей кровавой массы легендарного Дэви Джонса, борясь с Ост-Индская компания.Первоначально Воробей задумывался для первого фильма как кроссовки, направляющие героя, Уилла Тернера (Орландо Блум), но игра Джонни Деппа изменила его роль. Эмоциональная и эксцентричная характеристика Деппа, отчасти вдохновленная Пепе ле Пью и Китом Ричардсом, превратила Воробья в нетрадиционного антиэроика, став главным героем трех фильмов. Депп получил свою первую номинацию на Оскар, и всю жизнь он имитировал искусство, Ричардс сыграл эпизодическую роль, изображая отца Джека Воробья. (описание в википедии) Каталин Александр Чифан родился 2 июля 1980 года в городке Сучава, Румыния. -2012 Доктор философии в области изобразительного искусства с книгой «Символ руки в изящных искусствах», Et. Artes, Яссы, 2013 Международная выставка по всему миру: Румыния — Бухарест, Турция — Стамбул, Германия — Лейпциг, Швейцария — Лугано, Аргентина — Санта-Фе, Болгария — Стара Загора, Тунис — Монастир, Италия — Милан, Сиена, Испания — Марасена, Важные художественные ярмарки Альгамбры: 2009 — Тунис — Монастир 2013 — Греция — Патры — «Культуры космоса — Выставка» 2014 — Италия — Милан — «Concorso Buenos Aires VIII». Картины в постоянных коллекциях: Национальный музей искусства — Монастир — Тумисия, Замок Ре — Франция, Музей Стара Сагора — Болгария, Музей Буковины — Румыния, Патры — Коллекция произведений искусства Зервас, Греция.Коллекция Privare: Сингапур, Великобритания, Австрия, Германия, Франция-Париж, Ирландия, Швейцария, Милан-Италия, SUA-Техас, Австралия, Италия-Милан. Доставка в течении 3-7-10 рабочих дней! Наслаждаться! 🙂
Создайте жемчужную кисть из градиентных сеток в Adobe Illustrator
В сегодняшнем уроке мы узнаем, как управлять прозрачностью градиентных сеток с помощью режимов наложения и, настраивая переход цвета между точками сетки и изменяя его непрозрачность, создавать жемчужную кисть. Более того, после прочтения этого урока вы сможете создавать кисти Illustrator из градиентных сеток любой сложности с помощью бесплатного плагина Mesh Tormentor. Давайте начнем!
Подробности руководства: жемчужная кисть + градиентные сетки
- Программа: Adobe Illustrator CS5 — CC
- Сложность: Начальный-Средний
- Охваченных тем: Градиентных сеток
- Приблизительное время выполнения: 45 минут
Окончательное изображение: жемчужная кисть + градиентные сетки
Как всегда, это последнее изображение жемчужной кисти, которое мы будем создавать:
Шаг 1: жемчужная кисть + градиентные сетки
Чтобы создать жемчужную кисть, откройте Adobe Illustrator и создайте новый документ (Файл> Создать) .В диалоговом окне установите цветовой режим RGB и размер монтажной области, которые зависят только от ваших личных предпочтений.
Шаг 2
Возьмите инструмент Rectangle Tool (M) и создайте прямоугольник с заливкой линейным градиентом. Я использовал два цвета для этого градиента: R = 233; G = 230; B = 228, и , R = 158; G = 143; В = 138 .
Этот созданный прямоугольник будет использоваться в качестве фона, так что вы можете использовать совершенно другую заливку. Но фон должен существовать как объект.
Шаг 3
Приступим к созданию нашей жемчужины. Возьмите инструмент Ellipse Tool (L) и нарисуйте круг со светло-коричневой заливкой R = 235; G = 230; В = 227 .
А теперь трансформируем наш круг в градиентную сетку. Для этого перейдите к Object> Create Gradient Mesh… и в диалоговом окне установите количество строк и столбцов, равное двум.
Шаг 4
Возьмите инструмент Mesh Tool (U) и создайте новую точку сетки, щелкнув точку A.
Теперь нам нужно перекрасить пару точек сетки. Используйте инструмент Direct Selection Tool (A) , чтобы выбрать их. Расположение точек и их новые цвета показаны на рисунке ниже.
Шаг 5
Создайте эллипс с цветом заливки R = 247; G = 239; B = 235 с помощью Ellipse Tool (L) и поверните его на некоторый угол с помощью Selection Tool (V) , как показано на рисунке ниже.
Преобразуйте эллипс в градиентную сетку ( Object> Create Gradient Mesh) .
Шаг 6
Выберите и закрасьте центральную точку градиентной сетки в коричневый цвет R = 189; G = 166; В = 154 .
Теперь выберите всю градиентную сетку и установите режим наложения Multiply на панели Transparency .
Это действие позволило нам сделать светлые края градиентной сетки полупрозрачными. Напомню, что белый цвет стал прозрачным после применения режима наложения Multiply .
Шаг 7
Давайте создадим блики на поверхности нашей жемчужины.Создайте еще одну градиентную сетку черного цвета ( R = 0; G = 0; B = 0 ) в виде эллипса, как мы делали на наших предыдущих шагах. Раскрасьте центральную точку градиентной сетки в белый цвет.
Выберите всю градиентную сетку, затем на панели «Прозрачность », установите режим наложения с на Экран .
Как видите, края объекта стали прозрачными, поскольку черный становится прозрачным после применения режима наложения Screen .
Шаг 8
Мне не нравится, как прозрачность распространяется от краев к центру объекта.Итак, давайте посмотрим, как мы можем контролировать прозрачность градиентных сеток. Распределение цвета между соседними точками сетки зависит от отношения длины ручек на их соединительной линии сетки, т.е. если я хочу распределить некоторую прозрачность в центре, мне нужно уменьшить маркеры белой точки и увеличить маркеры черных точек на внешние края объекта.
Несомненно, эти действия изменили картину, но это еще не тот эффект, которого я пытаюсь достичь.
Шаг 9
Выберите все точки, которые расположены на краях градиентной сетки (центральная точка должна оставаться невыделенной) и установите 30% Opacity на панели Transparency .Начиная с Adobe Illustrator CS5, мы можем управлять непрозрачностью точки сетки.
Наконец-то я получил желаемый результат.
Шаг 10
Используя описанную технику, поработаем над созданием еще нескольких бликов на жемчужной кисти. Его расположение указано на рисунках ниже.
Шаг 11
Теперь давайте воспользуемся описанными выше принципами для создания тени. Точки, расположенные на границах градиентной сетки, белые и имеют непрозрачность 0% .Центральная точка окрашена в серый цвет R = 140; G = 140; В = 140 . Режим наложения Multiply применяется ко всей градиентной сетке.
Шаг 12
Жемчужина готова, давайте для удобства сгруппируем все ее объекты ( Cmd / Ctrl + G ). Теперь мы можем создавать кисти из этой группы, несмотря на то, что кисти Illustrator не могут содержать градиентные сетки.
Возможность стала доступна только благодаря бесплатному плагину Mesh Tormentor , который вы можете скачать здесь.После установки плагина откройте его панель (Window> Mesh Tormentor)
Шаг 13
Выберите группу с жемчужиной, затем нажмите кнопку Make BMG на панели Mesh Tormentor .
Перетащите полученные объекты на панель Кисти , затем выберите Scatter brush в открывшемся диалоговом окне.
Шаг 14
Оставьте параметры кисти без изменений в открывшемся диалоговом окне Scatter Brush Options .Мы будем работать с параметрами после того, как наша кисть будет создана и применена.
Возьмите инструмент Paint Brush Tool (B) или любой другой инструмент для рисования и создайте произвольный путь.
Шаг 15
А теперь давайте определим настройки жемчужной кисти. Для этого дважды щелкните значок этой кисти на панели «Кисти » , откроется диалоговое окно с параметрами. Отметьте опцию предварительного просмотра , чтобы увидеть текущие изменения.
Все готово для преобразования мазка кисти обратно в градиентные сетки.Не снимая выделения с пути, перейдите в Object> Expand Appearance .
Шаг 16
Щелкните значок Convert BMG into mesh на панели плагина.
Как видите, мы получили нитку жемчуга, которая представляет собой градиентную сетку.
Шаг 17
Если в своей работе вы используете графический планшет, то вы можете установить размер кисти, определяемый давлением. Вам также необходимо установить диапазон размера вашей кисти.
Кисть с такими параметрами позволяет создать иллюзию перспективы, когда объекты, которые находятся ближе к зрителю, выглядят крупнее, чем те, что дальше.
Шаг 18
После преобразования мазка кисти в группу градиентных сеток ( Object> Expand Appearance , затем нажмите кнопку Convert BMG ), нам нужно изменить последовательность жемчужин в левой части ожерелья, чтобы они ‘ Повторная перспектива появляется спереди назад.
Последовательность жемчужин можно изменить с помощью команды Send Backward ( Cmd / Ctrl + [) и Send to Back command ( Shift + Cmd / Ctrl + [).
Шаг 19
В дополнение к падающей тени, которую мы добавили ранее, нам также нужно добавить тень от соседних жемчужин, чтобы повысить реалистичность перспективы. Создайте круг с заливкой градиентной сетки от коричневого до белого. Примените к нему режим наложения Multiply и поместите его на одну из жемчужин.
Шаг 20
Теперь нам нужно скрыть часть тени, которая выходит за пределы соседней жемчужины. Выберите сетку градиента, которая формирует форму соседней жемчужины, затем перейдите в Объект Object> Path> Offset Path и установите значение смещения на 0 пикселей .
Шаг 21
Переместите этот путь вверх от его текущей группы над формой тени на панели слоев .
Шаг 22
Выделите этот путь и форму тени и перейдите в Объект > Обтравочная маска> Сделать или используйте сочетание клавиш Cmd / Ctrl +7 .
Используя эту технику, создайте тени на других жемчужинах.
Автор: Ярослав Лазунов
Меня зовут Ярослав Лазунов, я графический дизайнер из Украины.Я рад, что наконец нашел работу в своей жизни, и могу поделиться с вами своими знаниями и экспериментами в моих уроках. Следуйте за мной в Twitter или посетите мой блог Vectorboom.