Современные дизайнеры: 13 современных дизайнеров, у которых есть стиль

alexxlab
Разное |

Содержание

13 современных дизайнеров, у которых есть стиль

Вы наверняка знаете, что шеф-повара дома вовсе не такие вдохновенные кулинары, таксисты не катаются на машине ради удовольствия, а врачи ненавидят консультировать родственников во время праздничных застолий. Даже самые отъявленные трудоголики знают, что лучше разделять рабочее и личное, иначе велик риск заработать эмоциональное выгорание, а то и нервный срыв. Побыть сапожником без сапог иногда очень полезно. Зарабатываете на жизнь интеллектуальным трудом? Включите после тяжелого дня тупую комедию. Постоянно объясняете клиентам, как правильно питаться? Закажите доставку из «Макдоналдса». Занимаетесь организацией мероприятий? Проведите выходные под одеялом в компании Netflix.

Этим же правилом руководствуются многие работники индустрии моды. Ничего удивительного, что дизайнеры, стилисты и модели в обычной жизни зачастую ходят в белых футболках и синих джинсах, – одежда окружает их постоянно, поэтому сил на то, чтобы продумывать собственный гардероб, не остается. Более того, некоторые модельеры принципиально не носят своих творений – например, Джонатан Андерсон считает это излишним бахвальством.

Исключения, впрочем, были всегда. Мэтры прошлого столетия, среди которых Ив Сен-Лоран, Юбер де Живанши, Ральф Лорен, Карл Лагерфельд, всегда выступали стильными ориентирами. К тому же сейчас инстаграм-реальность диктует совсем другие условия, особенно для креативных директоров. Мы так привыкли следить за блогерами, что и во главе брендов хотим в первую очередь видеть инфлюенсеров, чтобы не только покупать у них брюки и рубашки, но и разделять их ценности (и, конечно, смотреть, как они одеваются). Есть и еще одна категория дизайнеров – те, кто в принципе основал свой бренд, потому что носить было нечего. Как правило, эти герои особенно выделяются из толпы. Мы выбрали 13 современных дизайнеров, среди которых есть и визионеры, и талантливые маркетологи. Объединяет их одно: кроме того что им удается выпускать по несколько коллекций в год, они еще и всегда думают о том, как выглядят сами.  

1. Хайдер Акерманн

Да, мы все любим Тимоти Шаламе в костюмах Haider Ackermann и Berluti времен Хайдера. Но ученику пока не удалось превзойти учителя. Пальто с приподнятым воротником или объемный бомбер, подвернутые брюки, очки на носу и безупречные усы – так вы его узнаете. Хотя иногда у дизайнера и бывает настроение надеть пресловутую белую футболку и джинсы, намного чаще Акерманн выглядит как модель с его же показа.

2. Стефано Пилати

Коллекцию Random Identities, которую Пилати показал на Pitti Uomo в январе этого года, приняли невероятно тепло даже самые закоренелые скептики. Гендерно-нейтральные вещи отличного кроя, без лишнего китча и при этом совершенно не скучные – большая редкость в эпоху мерча. При этом Пилати остается одним из тех дизайнеров, чьи образы рассматривать не менее интересно, чем коллекции: по его словам, в первую очередь он одевается для себя и получает от этого удовольствие каждый день. «Я много раз слышал, что шик не продает. Я бы сказал, что шик вообще не продается».

3. Алессандро Микеле

В Gucci Алессандро Микеле не только креативный директор, но и амбассадор (как и директор бренда Марко Биццари, куда более сдержанный в выборе одежды). На красных дорожках дизайнер всегда одет так, словно сам вот-вот выйдет на подиум. А если он и выбирает простые синие джинсы, то непременно с алыми носками, приметным ожерельем, а то и тиарой.

4. Том Форд

Автор самых элегантных смокингов в мире во всех интервью утверждает, что носит один и тот же костюм, пока тот в прямом смысле не порвется (причем в месте, где по логике вещей должно быть нижнее белье, которое Форд принципиально не надевает). Мы, конечно, призываем вас к осознанному потреблению, но не настолько. А вот тщательно подбирать аксессуары советуем настоятельно. У Тома Форда это традиционно очки с полупрозрачными линзами и изящная булавка на воротнике рубашки.

5. Симон Порт Жакмюс

Львиная доля популярности Jacquemus зиждется на личности основателя. Простой парень Симон из-под Марселя научил нас красиво вести инстаграм, показал, как носить микросумки на шее, и окончательно похоронил скинни. Если вы тоже предпочитаете удобную обувь, свободные брюки и песочные оттенки, то поздравляем – стиль Жакмюса вам подходит идеально.

6. Том Браун

Пожалуй, единственный человек, который носит шорты даже чаще, чем Фаррелл Уильямс. Том Браун много лет верен и еще двум вещам: трикотажным жилеткам и серому цвету. Невзрачную цветовую гамму разбавляют точно расставленные акценты: нагрудный платок в кармане пиджака, зажим для галстука и фирменная полоска Thom Browne, напоминающая нидерландский флаг.

7. Стефан Ашпул

Стефан Ашпул – представитель молодого поколения дизайнеров, которые на деле и не дизайнеры вовсе, а, скорее, стилисты, продюсеры и промоутеры в одном лице. В детстве и юности Стефан всерьез занимался баскетболом, но вместо карьеры в НБА (там, кстати, тоже немало модников) Ашпул открыл магазин Pigalle, названный в честь Девятого района Парижа. Чуть позднее последовал запуск одноименной марки, которая приглянулась в том числе и A$AP Rocky – большому ценителю стритвира. Образы Ашпула никогда не бывают скучными. Он обожает яркие цвета, уважает баскетбольную культуру и в целом одевается без привязки к конкретному стилю. Кто сказал, что любители стритвира не могут позволить себе кепи?

8. Грег Лорен

Племянник Ральфа Лорена вдохновляется не американской мечтой, а Оливером Твистом; самый большой фанат Greg Lauren – Евгений Чичваркин, который свой стиль иначе как «клошар-делюксом» не называет. Грег и сам любит выглядеть слегка небрежно и как будто помято, но за внешним видом скрывается серьезная работа. Карьеру дизайнера Лорен начинал не с принтов на купленных в Uniqlo футболках, а с изучения портновского ремесла, поэтому даже в деконструированном пиджаке плечо будет точно на месте.  

9. Раф Симонс

«Что бы вы ни придумали, это когда-то было у Рафа» – мнение в индустрии моды расхожее. Свой творческий потенциал дизайнер предпочитает реализовывать в коллекциях, пока в гардеробе царит порядок. Симонс редко решается на смелые эксперименты и предпочитает проверенные вещи: строгие брюки и свободные рубашки, объемные джемперы и двубортные пиджаки, минимум аксессуаров и классическую обувь. Разве что изредка делает исключение для лаковых челси Calvin Klein с квадратным металлическим носом.

10. Ким Джонс

Сразу видно, кто привел Supreme в Louis Vuitton, а Nike – в Dior Men. У Кима Джонса был бы далеко не самый выразительный гардероб (хотя хорошее базовое пальто никогда не лишнее), если бы не страсть дизайнера к кроссовкам и массивным украшениям. Он патриотично отдает предпочтение аксессуарам Dior Men, за которые в бренде отвечает основательница Ambush Юн Ан. 

11. Марк Джейкобс

Нельзя сказать, что бренд Marc Jacobs процветает, но зато его основатель чувствует себя превосходно. Возможно, Марку пора переквалифицироваться в коуча: он способен многое рассказать про принятие себя и самовыражение, борьбу с дурными привычками и страхами показаться не таким, как все. Но пока запись на вебинары не открыта, нам остается только восхищаться тем, как Джейкобс красит ноготочки, взбирается на чудовищно высокие каблуки, возвращает в моду силуэты времен Пьера Кардена и не устает хвастаться архивами Celine.

12. Хироки Накамура

Первое, что вы узнаете про марку visvim, которую Хироки Накамура основал в 2001 году, – все очень дорого. Такой ценовой политики бренд придерживается неслучайно. Кажущиеся простыми и местами даже невыразительными вещи при ближайшем рассмотрении оказываются если не произведениями искусства, то технологическими шедеврами. Одежду visvim разрабатывают годами – чтобы вы могли носить ее в три раза дольше. Накамура трепетно относится к традициям и дотошно – к деталям. А еще он уважает винтаж и всегда выглядит так, будто особо не старался, но мы-то знаем, что это не так.

13. Канье Уэст

Хотя Канье Уэста сложно в полной мере назвать дизайнером – он скорее талантливый маркетолог, чем художник, – замашки у него имперские: последняя задумка Ye – создать идеальное худи. В чем Уэсту не откажешь, так это в верности своей эстетике: приглушенные тона и бесформенные силуэты на нем всегда смотрятся органично (да еще и обеспечивают продажи коллекций Yeezy). Ради этого стоило отказаться от белых пиджаков, футболок с V-образным вырезом и джемперов в стиле преппи, которыми Канье увлекался в нулевых.

Вероятно, вам также будет интересно:

Как инстаграм стал для модных брендов важнее дизайна

Раф Симонс и источники его вдохновения

Как одевается Хайдер Акерманн – один из самых стильных дизайнеров современности

Девять дизайнеров Германии. Лучшие проектировщики страны • Интерьер+Дизайн

DIETER RAMS Легенда немецкого дизайна.  С 1961-го по 1995-й год был арт-директором компании Braun, для которой спроектировал несколько хрестоматийных предметов. Исповедует радикальный минимализм. Уверен, что хороший бытовой предмет — это предмет с одной кнопкой. На его стиль ориентировались дизайнеры компания Apple. Дитер Рамс сформулировал «10 принципов хорошего дизайна». 

+ По теме Дитер Рамс (Dieter Rams): легенда промдизайна XX века

 Дитер Рамс — столп рационального дизайна. Дитер Рамс в окружении спроектированных им предметов. Репродуктор L 2, Braun. 1958. Универсальная система полок 606, Vitsoe. 1960.

KONSTANTIN GRCIC Поклонник русского конструктивизма, силен крепкими инженерными идеями. С 1993 года поставляет на рынок идеально сконструированные, простые по форме предметы. Любимец интерьерных брендов ClassiСon, Driade, Flos, Vitra, Magis, Moormann, Moroso, Plank.

+ По теме: Константин Грчич получил German Design Award

Константин Грчич умеет делать предметы простые, элегантные, с отличной геометрией. Сape, Established & Sons. 2011. Комбинирование различных видов ткани. 465, колл. Champions, Galerie Kreo. 2011. Алюминий, стекло.

INGO MAURER Более полувека его основная тема — свет. Дожив до 84 лет, он по-прежнему интересуется передовыми технологиями и с легкостью придумывает светильники, как серийные, так и коллекционные. Артистичные люстры, офисные лампы, инсталляции — световики всего мира считают его мастером номер один.

+ По теме: Инго Маурер (Ingo Maurer): патриарх света

Инго Маурер на фоне световой стены. Светильник J. B. Schmetterling. 2011. Ограниченный выпуск. Насекомые выполнены вручную. Светильник Lunatic. 2010. Алюминий, металл.

STEFAN DIEZ Активно проектирует с 1991 года. После учебы в Штутгартской академии искусств несколько лет проработал в Индии. Потом стажировался у Р. Заппы и К. Грчича. У Штефана реноме человека, которому никогда не наскучит проектировать стулья.

Легкие, простые, демократичные. 

Штефан Диц, как настоящий немец, может много лет подряд делать примерно одну и ту же работу, всякий раз получая от нее удовольствие. Система хранения для прихожей Dice, Schönbuch. 2011. EC03 Eugene, e 15. 2010. Скамья Laminarium. 2010. Отделка из морских водорослей.

JULIA LOHMANN Звезда малотиражного, коллекционного дизайна. Давно живет в Лондоне, но ее творчество эпатирует стильной немецкой грубостью. Прославилась натуралистичными скамейками Cow Bench. 

Джулия Ломан со скамьей Сow Bench. Что отличает Джулию от соотечественников? Она живет в Лондоне, и ее предметы больше похожи на художественные произведения, чем на функциональные объекты. Чаша Urushi Cross-Section, колл. Kombu Dwellings. 2010.

GESA HANSEN Выпускница Школы Баухауз в Веймаре. Стажировалась
в Париже, в команде Жана Нувеля. Лауреат многих международных наград. Прославилась деревянными предметами с легким винтажным флером 1950-х годов и колористическими экспериментами.

+ По теме: Villeroy & Boch: сантехника в модной палитре Гезы Хансен (Gesa Hansen)

Геза Хансен Ящики для хранения, колл. Remix, The Hansen Family. 2010. Комод, колл. Remix, The Hansen Family. Red Dot 2010. Набор кухонных принадлежностей Woody Kellen. 2008.

STUDIO VERTIJET Студию основали дизайнеры Стефан Кроль и Кирстен Хопперт. В портфолио Studio Vertijet: мягкая мебель для фирмы Cor, серия ковров для JAB Anstoetz, сумки для Bree, детская мебель Flufizoo для Elmarflototto и несколько наград Red Dot Award. 

С. Кроль и К. Хопперт на диване Lava, Cor. Крутящийся стул Yuca 1, Cor. 2009. Ткань, кожа.

WERNER AISSLINGER Дизайнер Вернер Айсслингер (р. 1964) — редкий профессионал. Почувствовав заказ, он идет самым коротким путем и никогда не промахивается.

Незаменимый немец, он знает, что хорошо сшитый костюм незаметен, культурно спроектированное здание не спорит с окружающей застройкой. Умеет делать передовые проекты так, чтобы было выполнено аккуратно, умно и без эпатирующего своеобразия.

+ По теме: Вернер Айсслингер (Werner Aisslinger): немецкий многостаночник

Вернер Айсслингер со стулом Hemp из растительного войлока, BASF. Модульная система ADD, Flötotto

JEHS + LAUB Маркус Йес (р. 1965, Штутгарт) и  Юрген Лауб ( р. 1964, Ульм) познакомились во время академической учебы. В 1994 году открыли собственную студию. С тех пор  много проектировали для известных итальянских, австрийских и немецких компаний, среди которых Сassina, Fritz Hansen, Knoll International, Stelton, Schönbuch, Cor  и Wilkhahn.

Маркус Йес и Юрген Лауб (Jehs + Laub) не стремятся к публичности, но качество их проектов гарантирует дуэту постоянное внимание лучших фабрик. Кресла, колл. Cloth, Cassina. Cветильник, колл. Crown, Nemo.

Современные дизайнеры создают держатели для банок для A Flame for Research

Дизайнеры, в том числе Патрисия Уркиола, Хайме Хайон и Марсель Вандерс, создали металлические подсвечники для проекта по сбору средств на исследования рака, который в настоящее время демонстрируется на Миланской неделе дизайна.

Уркиола, Айон, Микеле де Лучки, Филипп Малуин, Лука Ничетто и Маттео Тун разработали по одному произведению для благотворительного проекта A Flame for Research.

«Надежда» Патрисии Уркиолы — один из подсвечников, созданных специально для этого проекта.

Panter & Tourron, Marcel Wanders Studio, Федерика Биази и Альберто и Франческо Меда также приняли участие в проекте, инициированном Даниэле Мингардо.

Мингардо, основавший в 2013 году бренд металлического дизайна Mingardo, работал вместе с куратором Федерикой Сала и арт-директором Mingardo Федерикой Биази, чтобы привлечь к работе 10 современных дизайнеров продукции и промышленных дизайнеров.

Завершенные работы включают скульптурный канделябр Хайона и дизайн Вандерса, в котором электрический свет сочетается с подсвечником.

Дымовые трубы и промышленная башня Лондона послужили основой для дизайна Филиппа Малуэна

Произведения будут проданы на аукционе Christie’s, а прибыль будет передана итальянскому институту фармакологических исследований Марио Негри, который занимается клиническими и биомедицинскими исследованиями.

Мингардо запустил проект «Пламя исследований», чтобы поддержать исследования рака после того, как его мать скончалась от этой болезни.

Канделябр Instrument N 01 дизайнера Хайме Хайона имеет форму лица

Он хотел работать с известными именами, чтобы обеспечить как можно больший интерес к проекту «Пламя для исследований» и помочь собрать для него как можно больше денег.

«Мы думали, что если бы имена были крупнее, коллекционерам было бы более привлекательно и интересно их покупать», — сказал Dezeen куратор Сала.

«Мы также выбрали этих дизайнеров, потому что помимо Филиппа Малуина, который уже сотрудничал с галереями и создавал специальные коллекции, все остальные — более или менее — являются дизайнерами мебели и промышленными дизайнерами, поэтому уникальных предметов, созданных их в существовании «.

Два стальных листа образуют подсвечник от Альберто и Франческо Меда.

Дизайнерам была предоставлена ​​полная свобода действий при создании любого дизайна подсвечника, который они хотели. Затем они были созданы в кузнечной мастерской Мингардо, основанной отцом Мингардо в 1970 году.

Поскольку изделия были изготовлены во время пандемии коронавируса, это был трудоемкий процесс, в ходе которого дизайнеры отправляли эскизы, которые Мингардо превратил в прототипы, прежде чем отправить их обратно дизайнерам для проверки.

Это также создало проблему для Мингардо, поскольку некоторые из дизайнов не были похожи ни на что, что его мастерская создавала раньше.

В светильнике Cu-Cou от студии Марселя Вандерса электрический свет сочетается со свечами.

«Даниэле на самом деле изучил множество новых техник для изделий, которые он должен был изготовить; например, для медного подсвечника Марселя Вандерса — ему пришлось купить новую машину и научиться ее использовать», — сказал Сала.

«Текстура похожа на напыленную керамику, и для этого нужна специальная машина».

Единственными параметрами, которые были даны дизайнерам, были размер деталей и то, что все они должны были быть сделаны из металла, а не из комбинации металла и других материалов. Получившиеся в результате дизайны основывались на широком спектре идей.

В то время как большой ярко-зеленый двойной подсвечник Малуина отсылает к дымоходам и промышленным башням пригородного Лондона, Ничетто создал экранированный подсвечник в форме придорожных альковов «edicole», которые функционируют как святыни в Италии.

Святыня Эдикола в Италии проинформировала подсвечника Луки Ничетто

Круглый подсвечник Туна также имеет религиозное значение.

«Маттео хотел посвятить это пламя Святой Агате [the city saint for Catania, Sicily], «Бенедетто Фашиана, который работает над специальными проектами ручной работы в Matteo Thun, сказал Dezeen.

Святой покровитель Катании был вдохновителем произведения Маттео Туна.

«Металл выполнен из латуни с гравировкой« brise-soleil », символизирующей солнце», — добавил он. «Подставка очень минимальная — мы хотели изобразить типичные свечи Святой Агаты, которые могут достигать высоты до одного метра. Мы также использовали сицилийские свечи в держателе».

10 дизайнов в настоящее время демонстрируются в рамках Миланской недели дизайна и будут проданы с аукциона на Christie’s Italia 15 сентября.

Подсвечник от Федерики Биази

Мингардо надеется, что продажи помогут другим больным раком.

«Расширение возможностей исследований — это знак надежды для всех — если вы поддерживаете исследования, вы можете поддерживать надежду», — сказал Мингардо Dezeen.

«Я надеялся, что этот действительно плохой для меня опыт может превратиться в нечто положительное для кого-то другого».

Среди других проектов, представленных на Миланской неделе дизайна в этом году, — изделия новых итальянских дизайнеров, созданные в ответ на работы Рика Оуэнса, а также надежный переносной инкубатор с отключением электроэнергии.

Фотография сделана Маттео Имбриани.

A Flame for Research будет демонстрироваться в Offstage Milano до 10 сентября в рамках Миланской недели дизайна. См. Руководство по мероприятиям Dezeen, чтобы ознакомиться с актуальным списком событий в области архитектуры и дизайна, проходящих по всему миру.

Футболки дизайнера CHAPURIN

Российские дизайнеры

Игорь Чапурин – лицо  современной российской моды, наш русский «Армани», один из самых популярных российских дизайнеров. Кроме производства одежды prêt-a-porter и haute couture в портфолио дома Chapurin  можно найти  линии мебели и аксессуаров, ювелирных украшений,  постельного белья и одежды для дома. Chapurin участвует в театральных постановках Большого Театра и представлен  в Европе, Азии и Америке.

Сортировать по: Новинкам Цене Выберите…Весна-Лето 2013базоваяВесна-Лето 2012Осень-Зима 2012Осень-Зима 13Весна-Лето 2014базовая модельОсень-Зима 2013/14Зима 2014новый годосень — зимаВесна 2014BasicВasicОсень-Зима 14/15Осень — Зима 2014/15Осень-Зима 2014/15осень 2014Осень-Зима 2015Осень-Зима 2014Осень 2015Осень-Зима 2015 Libellulas x Sophie EliseevaОсень’20142 015Осень-Зима 2014/16Urban Весна-Лето 2015осень-зима 2014/2015ПреОсень-Зима 2015Осень-Зима 2014/19Весна-Лето 15Осень-Зима 2016Весна-Лето 2015/16Весна-Лето 2016CAPSULE SPRING 2016Осень-Зима 2015/16Весна-Лето 2017Всена-Лето 2016Весна-Лето 2015Осень-Зима 2017Весна 2015Весна-Лето2015Осень-Зима 2015/16  OberegiОсень-Зима 2016/17Весна-Лето 2016 ЭльфВесна — Лето 2016Осень-Зима 2015-2016Осень-Зима 2017SS2015Осень-Зима 2016-2017Весна-Лето 2019BASEВесна-Лето 2018Весна-Лето 2020Осень-Зима 2018Весна- Лето 2018Весна -Лето 2018Осень-Зима 2020Весна-Лето 2017Осень-Зима 2019Осень-Зима 2017/18Осень-Зима 2018Осень-Зима 2020/2021Осень-Зима 2019/2021Осень-Зима 2019/2020Весна-Лето 2021Вечна-Лето 2021Лето 2021Осень-Зима 2021/2022

Сортировать поНовинкамЦене

Фильтры