Разные стили букв: Украсьте свой текст с нашими символов! ♡ ❀

⸜ˎ_ˏ⸝ᐟ
  • ⋅.˳˳.⋅ॱ˙˙ॱ⋅.˳˳.⋅ॱ˙˙ॱᐧ.˳˳.⋅
  • ⋅.˳˳.⋅ॱ˙˙ॱ⋅.˳˳.⋅ॱ˙˙ॱᐧ.˳˳.⋅
  • -⎽__⎽-⎻⎺⎺⎻-⎽__⎽--⎻⎺⎺⎻-
  • -⎽__⎽-⎻⎺⎺⎻-⎽__⎽--⎻⎺⎺⎻-
  • ✰♫♪•*¨·٠•●♥✿
  • ✿●♥٠·¨*•♪♫✰
  • 🌸ξξ(∵❤◡❤∵)ξξ·¯·♩¸
  • ¸¸♪·¯·♫♬♫ℒ♡ⓥℯ🌸
  • ꧁∙∙∙∙∙·▫▫ᵒᴼᵒ▫ₒₒ▫ᵒᴼᵒ▫ₒₒ▫꧁
  • ꧂▫ₒₒ▫ᵒᴼᵒ▫ₒₒ▫ᵒᴼᵒ▫▫·∙∙∙∙∙꧂
  • ¸.•*¨*•♫♪♪♫•*¨*•.¸¸❤Ƹ̵̡Ӝ̵̨̄Ʒ
  • Ƹ̵̡Ӝ̵̨̄Ʒ❤¸¸.•*¨*•♫♪♪♫•*¨*•.¸¸
  • ❉⊱•═•⊰❉⊱•═•⊰❉⊱•═•⊰❉
  • ❉⊱•═•⊰❉⊱•═•⊰❉⊱•═•⊰❉
  • ✿ஜீ۞ஜீ✿•.¸¸.•*`*•.•ஜீ☼۞
  • ۞☼ஜீ•.•*`*•.¸¸.•✿ஜீ۞ஜீ✿
  • *🎶;;;;;;♥;;;;;;🎶♥⊱•═•⊰❉
  • ❉⊱•═•⊰♥🎶;;;;;;♥;;;;;;🎶* 
  • 🎶;;;;;;♥;;;;;;🎶""""♥
  • ♥"""""🎶;;;;;;♥;;;;;;🎶
  • ✿ஜீ۞ஜீ✿•.¸¸.•*`*•.•ஜீ☼۞
  • ۞☼ஜீ•.•*`*•.¸¸.•✿ஜீ۞ஜீ✿
  • 彡彡◦༄◦°˚°◦.¸¸◦°´ *•.¸♥
  • ♥¸.•**◦༄◦°˚°◦.¸¸彡彡
  • ₍₍(∩´ ᵕ `∩)⁾⁾💕💕💕₍₍(∩´ ᵕ `∩)⁾⁾
  • ₍₍(∩´ ᵕ `∩)⁾⁾💕💕💕₍₍(∩´ ᵕ `∩)⁾⁾
  • •*•❧❦❧•*• •*•❧❦❧•*•
  • •*•❧❦❧•*• •*•❧❦❧•*•
  • ෴❤️෴ ෴❤️෴
  • ෴❤️෴ ෴❤️෴
  • *¸ „„. •~¹°”ˆ˜¨♡
  • ♡¨˜ˆ”°¹~•.„¸*
  • 🎼>ԑ̮̑ঙ<ԼƠƔЄԼY💙>ԑ̮̑ঙ<🎼
  • 🎼>ԑ̮̑ঙ<ԼƠƔЄԼY💙>ԑ̮̑ঙ<🎼
  • 💬. (O__O)... ❣️
  • ❣️  ... (O__O).💬
  • **•.¸♥¸.•*´💖
  • 💖´ *•.¸♥¸.•**
  • *◄থৣ💖থৣ►
  • ◄থৣ💖থৣ►*
  • 
    * • • ◕◕════♣
  • ♣════◕◕ • •*
  • * ◄ ◊ ► ◄ ◊ ► ◄ ◊ ► ◄ ◊ ► ◄ ◊ ►*
  • * ◄ ◊ ► ◄ ◊ ► ◄ ◊ ► ◄ ◊ ► ◄ ◊ ►*
  • *¸.✬★*´´☽*ԑ̮̑ঙ¸.★*´´☽*¸.★*´´☽*ԑ̮̑ঙ¸.★*´´☽💙
  • *¸.✬★*´´☽*ԑ̮̑ঙ¸.★*´´☽*¸.★*´´☽*ԑ̮̑ঙ¸.★*´´☽💙
  • ✿ ✿ ❀¸¸¸.•*´¯`❀ ✿ ✿❀ԑ̮̑ঙ¸¸¸.•*´¯`❀💓
  • ✿ ✿ ❀¸¸¸.•*´¯`❀ ✿ ✿❀ԑ̮̑ঙ¸¸¸.•*´¯`❀💓
  • ڿڰۣ—☸ڿڰۣ—✨🌺✨
  • ✨🌺✨—ڿڰۣ—☸ڿڰۣ
  • 🌹ڰۣڿڰۣڿஇღԑ̮̑ঙღڰۣڿڰۣڿஇ🌹
  • 🌹ڰۣڿڰۣڿஇღԑ̮̑ঙღڰۣڿڰۣڿஇ🌹
  • ─═ڿڰۣڿ☻ڿڰۣڿ═─💖─═ڿڰۣڿ☻ڿڰۣڿ═─ 
  • ─═ڿڰۣڿ☻ڿڰۣڿ═─💖─═ڿڰۣڿ☻ڿڰۣڿ═─ 
  • ╰⊱♥⊱╮ღ꧁
  • ꧂ღ╭⊱♥≺
  • ღ꧁ღ╭⊱ꕥ
  • ꕥ⊱╮ღ꧂ღ
  • ╰⊱♥⊱╮╰⊱♥⊱╮
  • ╰⊱♥⊱╮╰⊱♥⊱╮
  • ✧∭✧∭✧∰✧∭✧∭✧
  • ✧∭✧∭✧∰✧∭✧∭✧
  • 🎼<>🎼<>🎼<>💗
  • 💗<>🎼<>🎼<>🎼
  • Ƹ̵̡Ӝ̵̨̄Ʒ. •❀.•❤•.¸✿¸.••Oº°ღ웃❤
  • ❤유÷ღ°ºO••.¸✿¸.•❤•.❀•.Ƹ̵̡Ӝ̵̨̄Ʒ
  • *☯✩∘•°.:🌌←«.•♫•♬•✨
  • ✨•♫•♬•»→🌎:.°•∘✩☯*
  • ☆¸¸ .•*¨)☆🌹🌺.•´¸★.•*´¨)★
  • ☆¸¸ .•*¨)☆🌹🌺.•´¸★.•*´¨)★
  • 💗💜.¸¸.•´¯`☆ºஇ•´♥
  • ♥•´இº☆.¸¸.•´¯`💜💗
  • 💢🚀🚀💢
  • 💢🚀🚀💢
  • ~~~~<💚>~~~~
  • ~~~~<💚>~~~~
  • ~~<><><><>~~
  • ~~<><><><>~~
  • ~~><~~>💖
  • 💖<~~><~~
  • <♫>❤<♪>dب_بb<♪>❤<♫>
  • <♫>❤<♪>dب_بb<♪>❤<♫>
  • ༺♥༻❀༺♥༻💕
  • 💕༺♥༻❀༺♥༻
  • ■♤■♤■♤■♤■♤■♤■♤
  • ♤■♤■♤■♤■♤■♤■♤■
  • ■♧■♧■♧■♧■♧■♧■♧
  • ♧■♧■♧■♧■♧■♧■♧■
  • □◇□◇□◇□◇□◇□◇□◇
  • ◇□◇□◇□◇□◇□◇□◇□
  • □♡□♡□♡□♡□♡□♡□♡
  • ♡□♡□♡□♡□♡□♡□♡□
  • ←« [ | :. °•∘✩☯ 
  •  ☯✩∘•°.: | ] »→
  • ¸.•*¨*•.¸♪¸.•*¨*•.¸♥¸.•*¨*•.¸
  • ¸.•*¨*•.¸♥¸.•*¨*•.¸♪¸.•*¨*•.¸
  •  ◦•●◉✿
  • ✿◉●•◦
  • .•♫•♬•
  •  •♬•♫•.
  • (#)o°*°o..(#)..o°
  • °o..(#)..o°*°o(#)
  • [♥]]] [♦]]] [♣]]] [♠]]]
  • [[[♠] [[[♣] [[[♦] [[[♥]
  • ▂▃▅▇█▓▒░۩۞۩ ۩۞۩░▒▓█▇▅▃▂
  • ▂▃▅▇█▓▒░۩۞۩ ۩۞۩░▒▓█▇▅▃▂
  • ✲´*。.❄¨¯`*✲。❄。*。¨¯`*✲
  • ✲*`¯¨。*。❄。✲*`¯¨❄.。*´✲
  • ●▬▬▬▬๑۩۩๑▬▬▬▬▬●
  • ●▬▬▬▬▬๑۩۩๑▬▬▬▬●
  • ∙∙∙∙∙·▫▫ᵒᴼᵒ▫ₒₒ▫ᵒᴼᵒ▫ₒₒ▫ᵒᴼᵒ
  • ᵒᴼᵒ▫ₒₒ▫ᵒᴼᵒ▫ₒₒ▫ᵒᴼᵒ▫▫·∙∙∙∙∙
  • ¸¸♬·¯·♩¸¸♪·¯·♫¸¸
  • ¸¸♫·¯·♪¸¸♩·¯·♬¸¸
  • ஜ۩۞۩ஜ 
  • ஜ۩۞۩ஜ 
  • (¯`’•.¸*♫♪♥(✿◠‿◠)♥♫♪*¸.•’´¯)
  • (¯`’•.¸*♫♪♥(✿◠‿◠)♥♫♪*¸.•’´¯)
  • ♥♥♥♥♥.¸•★`.¸•★`.¸
  • ¸. `★•¸.`★•¸.♥♥♥♥♥
  • ¤ (¯´☆✭.¸_)¤
  • ¤(_¸.✭☆´¯) ¤
  • ♥•*´εϊз`*•♥•(¯`♥´¯)•♥•*´¨εϊз`*•♥
  • ♥•*´εϊз`*•♥•(¯`♥´¯)•♥•*´¨εϊз`*•♥
  • ...(¯`•´¯)___(¯`•´¯)__
  • __(¯`•´¯)___(¯`•´¯)...
  • ˜*•. ˜”*°•.˜”*°••°*”˜.•°*”˜ 
  • ˜”*°•.˜”*°••°*”˜.•°*”˜ .•*˜
  • •*´¨`*•.¸¸.•*´¨`*•.¸
  • ¸.•*´¨`*•.¸¸.•*´¨`*•
  • ((¯*.».( ¯*♥ »
  • « ♥* ¯).«.*¯))
  • •¤»((¯♥¯))«¤•
  • •¤»((¯♥¯))«¤•
  • ·٠•●♥ Ƹ̵̡Ӝ̵̨̄Ʒ ♥●•٠·˙˜”*°•.
  • .•°*”˜˙·٠•●♥ Ƹ̵̡Ӝ̵̨̄Ʒ ♥●•٠·˙
  • (_¸.•’´(_¸.•’´*♫♪
  • ♫♪*`’•.¸_)`’• .¸_)
  • .•°*”˜˙·٠•●♥ Ƹ̵̡Ӝ̵̨̄Ʒ ♥●•٠·˙
  • ˙·٠•●♥ Ƹ̵̡Ӝ̵̨̄Ʒ ♥●•٠·˙˜”*°•.
  • (¯`’•.¸(¯`’•.¸*♫♪
  • ♫♪*¸.•’´¯)¸.• ‘´¯)
  • ‘°ºø•❤•.¸✿¸.•❤•.❀•.
  • .•❀.•❤•.¸✿¸.•❤•øº°‘
  • ‘°ºO•❤•. ¸✿¸.•❤•.❀•.Ƹ̵̡Ӝ̵̨̄Ʒ
  • Ƹ̵̡Ӝ̵̨̄Ʒ.•❀.•❤•.¸✿¸.•❤•Oº°‘
  • ☆:*´¨`*:.☆(¯`*•.¸,¤°´
  • `°¤,¸.•*´¯)☆:*´¨`**:.☆
  • ılıll|̲̅̅●̲̅̅|̲̅̅=̲̅̅|̲̅̅●̲̅̅|llılı
  • ılıll|̲̅̅●̲̅̅|̲̅̅=̲̅̅|̲̅̅●̲̅̅|llılı
  • ˙·٠•●♥ Ƹ̵̡Ӝ̵̨̄Ʒ ♥●•٠·˙
  • ˙·٠•●♥ Ƹ̵̡Ӝ̵̨̄Ʒ ♥●•٠·˙
  • ♪♫•*¨*•.¸¸❤¸¸.•*¨*•♫♪
  • ♪♫•*¨*•.¸¸❤¸¸.•*¨*•♫♪
  • ✰✰(¯`*•.¸,¤°
  • °¤,¸.•*´¯)✰✰
  • ♪♫•*¨*•.¸¸
  • ¸¸.•*¨*•♫♪
  • ✿˙·٠•●♥ Ƹ̵̡Ӝ̵̨̄Ʒ ♥●✿
  • ✿●♥ Ƹ̵̡Ӝ̵̨̄Ʒ ♥●•٠·˙✿
  • ✿.。.:* ☆:**:.
  • .:**:.☆*.:。.✿
  • ˜”*°•.˜”*°•(¯`*•.¸,¤°´ 
  •  `°¤,¸.•*´¯)•°*”˜.•°*”˜
  • (¯`*•.¸,¤°´✿.。.:* "
  • " *.:。.✿`°¤,¸.•*´¯)
  • ☆:*´¨`*:.•.¸¸.•´¯`•.♥
  • ♥.•´¯`•.¸¸.•..:*´¨`*:.☆
  • ,.-~*¨¯¨*·~-.¸-(_
  • _)-,. --¤-- 
  • _-~-_₂₀₁₄_-~-_
  • _-~-_₂₀₁₅_-~-_
  • ._|.<(+_+)>.|_.
  • ._|.<(+_+)>.|_.
  • ..|..<(+_
  • _+)>..|..
  • -·=»‡«=·-
  • -·=»‡«=·-
  • •°o.O
  • O.o°•
  • ––––•(-•
  • •-)•––––
  • (¯`•¸·´¯)
  • (¯`·¸•´¯)
  • ··¤(`×[¤
  • ¤]×´)¤··
  • —(•·÷[
  • ]÷·•)—
  • ·ï¡÷¡ï·
  • ·ï¡÷¡ï· 
  • ·!¦[·
  • ·]¦!·
  • ¸,ø¤º°`°º¤ø,¸¸,ø¤º°
  • °º¤ø,¸¸,ø¤º°`°º¤ø,¸ 
  • ;)°¨¨°º"°¨¨°(*)(_.·´¯`·«¤°
  • °¤»·´¯`·._)(*)°¨¨°º"°¨¨°;)
  • «-(¯`v´¯)-«
  • »-(¯`v´¯)-»
  • °l||l°
  • °l||l°
  • •°¤*(¯`°(F)(
  • )(F)°´¯)*¤°•
  • —¤÷(`[¤*
  • *¤]´)÷¤—
  • ¸. ¨*+
  • Содержание

    Журнал «Шрифт» • О шрифте

    14 мая 2014

    Владимир Фаворский

    аша русская шрифтовая система — одна из европейских систем, идущая отчасти от греческой, — в выражении и оформлении своих функций очень сильно использует вертикаль и горизонталь со всеми их свойствами. Причём можно сказать, что и горизонталь как линия равномерного движения, и вертикаль как ограниченная, остановленная линия, могущая иметь свой определённый внутренний строй и отсюда свой определённый масштаб, выявляют в нашем шрифте все основные свойства.

    Горизонталь составляет основу строки, функция движения по тексту, в частности по строке, использует свойства горизонтали, её равномерное движение, и естественно и увлекательно вместе с буквами идёт по ней.

    С другой стороны, вертикаль столбца даёт нам и цельность этого столбца, когда мы его воспринимаем статически, и, читая строку за строкой, мы спускаемся по ней все ниже и ниже, и, между прочим, это движение вниз по вертикали, идя как бы против течения, идущего снизу, и имея тем самым всё время упор, может быть всегда остановлено. (Это подобно тому, как пароход, положим, на реке Оке, идя против течения, легко останавливается и задерживает ход и ссаживает пассажира, а идя по течению, часто отказывается это сделать.)

    Но вертикаль со всеми её свойствами как ограниченной и масштабной линии работает в шрифте главным образом как остановка. И в книге вертикаль титула и вертикаль столбца, и в букве вертикаль буквы работает как остановка.

    Оформление этих двух основных моментов в шрифте и составляет главное, и в этом вертикаль и горизонталь играют первостепенную роль.

    В. Фаворский. «Шрифт, его типы и связь иллюстрации со шрифтом». Обложка. 1925. Ксилография.

    Если взять слова нашего языка, то для всех ясно, что они не безразличны к содержанию своему и являются большею частью живыми словесными изображениями тех вещей, которые они обозначают.

    Не являются ли буквы тоже сколько-то подлинным изображением тех голосовых жестов, которыми мы при помощи горла, нёба, зубов и языка произносим нужный нам звук?

    В этом отношении можно по-разному расценивать гласные и согласные звуки. Гласные гораздо проще по мускульному жесту; тут участвует главным образом голосовая труба, которая либо сжимается, как в звуке «И», либо берётся открытая в самой своей глубине, как в звуке «А», либо удлиняется ртом в звуке «О», либо удлиняется губами в звуке «У». Поэтому естественно, что в буквах это отражается.

    В. Лазарев. «Никодим Павлович Кондаков». Обложка. 1925. Ксилография.

    В буквах, обозначающих гласные звуки, изображается как бы голосовой жест — это ясно в «О», ясно в «У», ясно в «И», если бы изображать его однопалочным; несколько менее ясно в букве «А», а в букве «Е», особенно если нарисовать её, как «Э» оборотное, как бы в профиль, изображается весь голосовой аппарат — и рот, и язык.

    С согласными дело обстоит гораздо сложнее, и угадать там изобразительный момент труднее. Но мы, во всяком случае, можем воспользоваться различием между гласными знаками и согласными. Первые у нас в шрифте по преимуществу зияющие, а вторые главным образом строятся на штамбах, кроме немногих, как «З» и «С».

    «Революционная поэзия современного Запада». Антология. Обложка. 1928. Ксилография.

    Между прочим, в древних шрифтах существовало значительное различие между гласными и согласными знаками.

    В латинском шрифте, писавшемся на памятниках архитектуры, гласные были более широкими и более зияющими, чем согласные, а в древнем славянском гласные, наоборот, сжимались, предпочтение оказывалось согласным, которые вносили в речь как бы цвет, а модуляции гласных могли рассматриваться как количественные изменения; поэтому гласные знаки сжимались, кроме, может быть, «У», а согласные часто были даже очень широкими, как «М» и другие буквы.

    «Слово о полку Игореве». Заглавие для переплёта. 1938. Ксилография.

    Для нашего языка характерно открытое звучание гласных, и поэтому естественно обратить внимание на их различие от согласных и в их графическом написании. Если это сделать, то можно понять и начертание слога как чего-то цельного.

    Здесь надо заметить, что иногда стремились в шрифте дать по возможности буквы одинаковой ширины, но в древних шрифтах к этому никогда не стремились, и это было бы и не на пользу дела, так как выразительность шрифта при общем единстве масштаба, стиля и элементов, как то: штамбов, дуг и ветвей — основывается на различии букв, на разной их выразительности, и если мы можем не только каждую из них различить друг от друга, то тем более полезно отличить графически гласные от согласных.

    Наши согласные знаки вносят в шрифт массу штамбов вертикальных мачт. У нас много букв с одной мачтой, но есть и с двумя, есть даже с тремя — как «Ш» и «Щ»; и даже в гласных мачта занимает некоторое место — как в «И» и в «Ы» и «Е»; и в мягком и твёрдом знаке, и в двугласных — как в «Ю» и «Я».

    Тем более для моделировки строки необходимо использовать зияние гласных в контраст с вертикализмом согласных.

    Я уже сказал, что в построении шрифта имела бы очень большое значение работа над графической выразительностью слога, а не только отдельной буквы. Если это сделать, то есть возможность ритму данного слова ответить графическим ритмом букв, с их жестами, зияниями, остановками, стремлением дальше, вперёд, сосредоточением штамбов в корнях слов, где встречаются несколько согласных, и разрежением в местах гласных знаков, бóльший воздух в гласных и гласных окончаниях.

    Н. Бромлей. «Потомок Гаргантюа». Обложка. 1930. Ксилография.

    Если мы возьмём букву «К», то на ней очень ясно можно видеть использование мачты как остановки и идущих от неё вверх и вниз жестов ветвей. Композиционное значение этой конструкции в том, что мы, укрепившись по вертикали, в то же время движемся дальше.

    Жесты идут в диагональном направлении вверх и вниз, буква как бы шагает и подымает руку. Жесты подобны жестам дерева или человека, и диагональное их направление сохраняет за буквой цельность, а горизонтальное движение выполняется сложно, а не примитивно. Если мы к этому знаку присоединим знак гласной «О», а после — «У», то это как бы продолжит жест буквы «К». Жест будет идти как бы от того же штамба и тем самым сделает слог единым организмом. То же можно представить себе и с другими согласными. С некоторыми единство слога будет удачно строиться, с некоторыми менее удачно, но тем не менее, достигнув слоговой выразительности начертания слова, можно добиться и графического ритма, соответственного словесному ритму.

    «Четвёртая выставка скульптуры ОРС». 1931. Ксилография.

    Но перейдём к конструкции шрифта. Шрифт может быть различной конструкции, и, кроме того, буква, составляя собой чёрный силуэт, получает как бы цветовое тело, а та или иная моделировка чёрного, изменяя конструкцию, в то же время ставит букву в определённое отношение к белому, причём, так как буква моделирует чёрное, то тем самым моделирует и белое и чёрное, как бы врастает в белое.

    Буква тонет в белом и возникает из белого (буква как бы похожа на муху в молоке). Иначе буква сухо лежала бы на листе в цветовом отношении и как бы могла быть сброшена с листа бумаги.

    Марка русско-германского общества «Культура и техника». 1929. Ксилография.

    Различные эпохи и различные стили создавали и различные, в смысле конструкции и цвета, шрифты.

    Не уходя слишком далеко в историю шрифта, начнем с XVI века. Книга иллюстрацией тогда имела продольную линейную гравюру пли потом медную гравюру, и буква сама часто резалась на дереве или гравировалась на меди. Основой шрифта были штамбы и дуги; штамбы делались с , что вообще очень существенно в шрифте, так как ограничивает вертикаль, делает её предметной, не позволяет ей тонуть в белом и превращает штамб как бы в колонну. Причём форма подсечек в это время оканчивалась довольно остро. Штамб как бы вдавливался сколько-то в белый цвет. Такие тонко оканчивающиеся подсечки при не очень толстом штамбе делали некоторый контраст цвета, правда, скрадывающийся при печати, когда при вдавливании буквы в бумагу острые края несколько закруглялись.

    Шрифт, основанный на таком штамбе, можно назвать объёмным, так как он не дает особенно углубляющегося чёрного цвета, а если подсечки закруглить немного, то и вовсе опредмечивает штамб и придаёт штамбу хотя и моделирующийся, но как бы единый локальный цвет (на рисунке — А).

    Мне лично часто, соединяя подобный шрифт с объёмным рисунком, в силу разного решения в иллюстрации, приходилось и в шрифте либо больше, либо меньше закруглять подсечку и тем утяжелять букву или облегчать её в цвете.

    Подобный шрифт и дуги строит более или менее правильно, подобно тому как сгибалась бы стальная пружина, и поэтому малые дуги, как, например, в «В» и «Б» и др., займут гораздо меньше места, чем большая дуга «С» или «О».

    Моделировка дуг тоже не должна быть очень контрастной, так как тогда, естественно, нарушится единство локального цвета буквы.

    Существенно, конечно, где мы прикрепляем дуги или ветки к штамбу. Прикрепляя выше или ниже, мы букве даём определённый масштаб.

    Пример «объёмного» шрифта по классификации Фаворского — гарнитура Академическая. Каталог ручных и машинных шрифтов. Изд. «Книга». Москва. 1966.

    Где должна быть талия у буквы «В» и др.?

    По-видимому, только не на геометрической середине, так как таковой для вертикали зрительно, собственно, не существует. Талия буквы «В» должна быть выше середины, и, следовательно, верхняя дуга будет меньше, чем нижняя. Момент, насколько выше середины штамба даёт, так сказать, талию буквы, решит масштаб буквы, её стройность или приземистость. И если это определено, то во всех буквах, где талия есть, она должна быть дана на той же высоте. Так, в «В», «Б», «З», «Я», «Ъ», «Ь», «X» и, возможно, в перемычке букв «Н» и «Ю», но в «Е», «Р» и «Ч» она может быть ниже середины, так как иначе дуги будут очень малы, а язычок в букве «Е», если он ниже, то выразительнее звучит в конструкции буквы.

    Журнал «Искусство». Обложка. 1928. Ксилография.

    Всё это единое деление вертикали не должно проводиться механически, некоторые вариации допустимы и даже необходимы. Я, правда, сильно задираю вверх талию у буквы «К» и тем самым, может быть, делаю её слишком стройной, но это ради нижней ветви, которая тогда очень выразительна, а у Дюрера в шрифте буква «К» уж очень головастая.

    Альбрехт Дюрер. Схема построения латинской прописной буквы K.  Руководство к измерению циркулем и линейкой. 1525.

    Надо заметить, что в подобном шрифте, то есть объёмном, возможно выделение горизонталей, как, например, в буквах «Н», «Ю», «А»; они могут составлять как бы середину между толщиной штамба и тонкой линией.

    Диагональ подъёма и диагональ падения хорошо различаются по цвету, и естественно, что лёгкость соответствует диагонали подъёма, а диагональ падения загружается цветом.

    Поэтому очень неприятно звучит в нашем шрифте буква «И», изображаемая как перевёрнутая латинская буква «N».

    В объёмном шрифте, который можно назвать также классическим, вертикаль и горизонталь соизмеримы. Это подчёркивает особенно строение дуг в таких буквах, как «О» или «С». Надо тоже сказать, что «О», стремясь к кругу, строится всё-таки только как широкий овал, а не как круг. И, кроме того, «О» и «С» делаются немного выше других букв, а также «А», если кончается вверху остро.

    Г. Шторм. «Труды и дни Михаила Ломоносова». Титульный лист.  1932. Ксилография.

    Есть изобразительные поверхности, созданные вертикально и горизонтально, в которых и вертикаль, и горизонталь соизмеримы; горизонталь, это как бы та же поваленная вертикаль, а есть поверхности, в которых такой соизмеримости нет. Мы как бы можем создать изобразительную плоскость, оконтурив её горизонталью и вертикалью, прошив её всю решеткой из этих линий, получив, таким образом, как бы миллиметровку. Но можно представить себе плоскость, созданную движением вертикали определённого масштаба в стороны направо и налево, причём остановка вертикали справа и слева создаёт вертикальные границы, а горизонтальные создаются движением концов вертикали. На такой изобразительной поверхности не будет соизмеримости вертикали и горизонтали, это будет как бы непрерывный ряд вертикалей. Такую изобразительную поверхность мы имеем в византийском и древнерусском искусстве и, например, у Греко и некоторых других. (Возможна плоскость, построенная таким же образом горизонталью.)

    Перейдём к шрифту, который строится на подобной вертикальной поверхности. Это шрифт XIX века, называемый иногда романтическим шрифтом.

    Шрифт наиболее цветной, его штамб довольно широкий, иногда даже очень, имеет тонкие острые подсечки, иногда прямо идущие к штамбу, иногда округляющиеся.

    Цвет штамба и дуг очень сильно контрастирует с подсечками и волосными линиями, и поэтому чёрное, особенно в штамбе, углубляется в бумагу, в белое, и усики подсечек удерживают чёрное на поверхности (на рисунке — Б). Сравнение буквы с мухой, упавшей в молоко, особенно подходит к этому типу шрифта. Надо сказать, что нажим чёрного на белое в этом шрифте вызывает большую активность белого, которое то оказывает себя лёгким и отвлечённым, то кажется очень массивным и всё время имеет взаимоотношение с буквой, само меняясь под влиянием чёрного и меняя в свою очередь чёрное.

    Подобную встречу и взаимоотношение чёрного и белого мы видим и в ксилографических иллюстрациях в романтических книгах, в иллюстрациях Гаварни, Домье, Гранвиля. И там первый план часто составляет чёрное, которое облегчается, становится серым и испытывает наступление белого, идущее с заднего плана на неё.

    Объёмная буква (А) очень предметна. Не то с романтической буквой (Б): она пространственна, она часто очень сжата; её вертикализм в строении её дуг делает её как бы элементом пространственного ряда, а не самостоятельным предметом.

    Дуги и ветви в этом шрифте строятся не по естественному изгибу пружины, а как бы сжимаются и сами по себе рядом с вертикальным штамбом создают некий вертикальный узор, как и «О» и «С». Причём тут буквы могут в разных гарнитурах быть шире и уже, выше и ниже, но в одной гарнитуре они подчиняются одному пространственному строю.

    Конечно, и в этом типе шрифта возможно уклонение к более предметному типу, который мы встречаем в шрифте эпохи ампира.

    Пример «романтического» шрифта по классификации Фаворского — гарнитура Елизаветинская. Каталог ручных и машинных шрифтов. Изд. «Книга». Москва. 1966.

    Есть ещё тип шрифта, используемый часто в XX веке, но и раньше бытовавший наряду с пространственным. Этот тип связан с плакатом, объявлением, с фотографической иллюстрацией и с иллюстрацией фактурной, характерной для плоского кубизма, развившегося в XX веке, и в книге фотомонтажной и детской цветной.

    Это шрифт очень цветной, без всяких подсечек, почти не моделирующий чёрного, а следовательно, и белого цвета и дающий только элемент конструкции (В).

    Такая буква тоже теряет в предметности, ей не хватает лица, индивидуальности, и она является как бы только куском материала, что подходит к оптической моделировке серого в фотографии или к фактурам цветной иллюстрации.

    Возможна и как бы ей противоположна скелетная буква, где уже совсем нет моделировки чёрного и белого, а есть ровные линии, которые чертят схему буквы (Г).

    В этих двух типах шрифта дуги часто теряют всякое воспоминание о пружине и часто квадратятся.

    Вот, собственно, основные типы шрифта. Возможны какие-то средние между ними, как бы гибридные типы.

    Как в архитектуре, так и в шрифте так силён архитектонический и структурный момент, что всякое искание совершенно нового, как бы нетрадиционного, ведет к тому, что появляются такие стили, как стиль модерн в архитектуре и в шрифте. В шрифте это ведёт к тому, что буква искажается, талия её задирается либо невероятно высоко, либо невероятно низко, и буква уродуется. В шрифте, как и в архитектуре, возможно искать новое, только развивая ту классическую основу, которая обусловливает строй шрифта, и искать большей функциональной выразительности в тех же основных качествах шрифтового строя. Уйти от штамба, от дуг, от вертикали и горизонтали в шрифте труднее, чем в архитектуре от колонны, или пилястра, или столба, так что своеобразные ордера живут в шрифте, повторяясь и варьируясь.

    Образцы шрифтов типографии Можайского УИКа. Можайск. 1926.

    Отсюда может возникнуть вопрос: можно ли соединять разные гарнитуры, как в архитектуре разные ордера? По-видимому, возможно, но родственные.

    В этом отношении мне кажется неправильным, когда в гарнитуре классического шрифта мы имеем жирный и полужирный варианты. Объёмный или классический шрифт крайне предметен, имеет ясно выраженную свою горизонталь и вертикаль и свой масштаб, а когда в жирном варианте или в более крупном кегле буква сжимается, то масштаб тем самым нарушается. Поэтому и соединение объёмного шрифта с пространственным невозможно, но соединение, например, объёмного со скелетным шрифтом, повторяющим те же пропорции, возможно вполне, а также возможно и часто встречается соединение в пространственном шрифте шрифтов разного масштаба, разных пропорций и введение в композицию наряду с пространственным фактурного плакатного шрифта. Это часто можно видеть в титульных композициях романтической книги.

    Б. Бернсон. «Флорентийские живописцы Возрождения». Обложка. 1923. Ксилография.

    Я уже говорил о связи шрифта с иллюстрацией. Можно ещё подробнее остановиться на этом вопросе.

    Когда у вас в композиции буква классического типа, которая живёт на листе как существо, жестикулирует, движется, то, рисуя иллюстрацию, даёшь и фигурам жить на этой же поверхности листа, на этом пространстве, вместе с буквой. Непосредственного фона у фигур нет — вся иллюстрация состоит из предметов, одинаковые свойства объединяют и буквы, и фигуры. Фигуры моделируются светом и тенью, так же и шрифт; собственно классический объёмный шрифт даёт в общем светотеневое впечатление в отношении чёрного и белого.

    Иначе с пространственным шрифтом. Там очень трудно непосредственно в белое поле ввести фигуру; обычно в романтическую книгу вводится фигура или фигуры с фоном, и всё изображение не кончается собственно рамой, а пейзаж постепенно сводится на нет и наружу даёт край тонкий и лежащий непосредственно в уровне бумажного листа, так что иллюстрация строится как бы линзообразно: в середине глубина, а к краям она сходит на нет.

    А. Пушкин. Собрание сочинений. Шмуцтитул. 1949. Ксилография.

    Но возможно и соединение иллюстрации со шрифтом и через раму в собственном смысле. Соединение плакатного шрифта с силуэтным изображением, конечно, тоже законно. И всегда в иллюстрациях важно выдерживать стиль шрифта и изображения.

    Инициалы к повести Анатоля Франса «Суждения аббата Жерома Куаньяра». 1918. Ксилография.

    Дальше остановимся на шрифтовых композициях.

    Прежде всего, как строить отдельное слово? Слово часто в титуле составляет всю строку, а иногда и всё содержание титула. Это обусловливает к нему особый подход. Мы, рисуя слово, можем учесть в нём корень, подъемную гласную или предлог и окончание. И, учитывая всё это, можем отчасти усилить нагрузку цвета и теснее построить буквы, дающие корень слова, а начало и особенно конец разрядить и облегчить в цвете, а иногда развить это так, что слово уже не будет держаться только строки, но жить на всём листе, как жил бы вензель или что-либо подобное.

    Такое же отношение может быть к слову и в строке, где оно входит в целую фразу, но более осторожное.

    В титуле это может помочь подчеркнуть главную ось, вокруг которой обычно строится титул. Титул может быть простой, одноосный, но можно его усложнить введением новых групп шрифта и новых осей, подчинённых главной оси. Основная ось может как бы двоиться и даже троиться.

    В. Шекспир. «Гамлет». 1940. Титульный лист. Ксилография.

    Это всё, по-видимому, что могу я вкратце сказать о шрифте, о том, как я его понимаю и как я его практически осуществлял.

    В конце мне хотелось коснуться русского древнего шрифта, устава и полуустава.

    Наш шрифт сегодняшний строится во многом сходно с западным классическим шрифтом. Но западный шрифт типа antiqua с зияющими гласными, с круглыми дугами, с выносными элементами в строчном тексте даёт очень часто красивое светотеневое впечатление с разнообразно сияющим белым в строках слов. Наш же шрифт во многом исходит из древнего русского шрифта и поэтому не имеет почти выносных элементов и сохраняет массу штамбов у букв, которые в западном шрифте штамбов не имеют. Отсюда в наш шрифт входит цветовой принцип, свойственный древнерусскому уставу, и цветовая тенденция смешивается со светотеневой.

    В. Фаворский. Приглашение на вечер памяти П. М. Третьякова. Москва. 1923.

    Иногда возникает мысль вернуть шрифт к цветовому принципу, взяв что-то от древнего шрифта, или, наоборот, усилить в нём светотеневой принцип. Но это такой сложный и специальный вопрос, что, продолжая о нём думать, я не решаюсь сейчас на нём подробно останавливаться.

    Опуб­ли­ко­ва­но с со­кра­ще­ни­ем по из­да­нию: Фа­вор­ский В. А. Об ис­кус­стве, о кни­ге, о гра­вю­ре. М., 1986. Пер­вая пуб­ли­ка­ция: О гра­фи­ке как об осно­ве книж­но­го ис­кус­ства. 1954–1960 // Ис­кус­ство кни­ги. М., 1961. Вып. 2.Ре­дак­ция бла­го­да­рит за по­мощь в под­го­тов­ке пуб­ли­ка­ции Ива­на Ша­хов­ско­го и Ми­шу Бе­лец­ко­го.Ини­ци­ал — Ан­дрей Бе­ло­но­гов, Яна Кутьи­на.
    Дополнительное чтение
    1. Юрий Герчук о Владимире Фаворском. Журнал «Шрифт», 12 марта 2014.
    2. Фаворский В. А. Литературно-теоретическое наследие. — М.: Советский художник, 1988.

    3. Книжная графика В. А. Фаворского. / Сост. Л. Чертков. — М.: Контакт-культура, 2012.

    Классы | htmlbook.ru

    Классы применяют, когда необходимо определить стиль для индивидуального элемента веб-страницы или задать разные стили для одного тега. При использовании совместно с тегами синтаксис для классов будет следующий.

    Тег.Имя класса { свойство1: значение; свойство2: значение; … }

    Внутри стиля вначале пишется желаемый тег, а затем, через точку пользовательское имя класса. Имена классов должны начинаться с латинского символа и могут содержать в себе символ дефиса (-) и подчеркивания (_). Использование русских букв в именах классов недопустимо. Чтобы указать в коде HTML, что тег используется с определённым классом, к тегу добавляется атрибут (пример 8.1).

    Пример 8.1. Использование классов

    HTML5CSS 2.1IECrOpSaFx

    <!DOCTYPE HTML>
    <html>
     <head>
      <meta charset="utf-8">
      <title>Классы</title>
      <style>
       P { /* Обычный абзац */ 
        text-align: justify; /* Выравнивание текста по ширине */
       } 
       P.cite { /* Абзац с классом cite */
        color: navy; /* Цвет текста */
        margin-left: 20px; /* Отступ слева */
        border-left: 1px solid navy; /* Граница слева от текста */
        padding-left: 15px; /* Расстояние от линии до текста */
       } 
      </style>
     </head> 
     <body>
      <p>Для искусственного освещения помещения применяются люминесцентные лампы. 
         Они отличаются высокой световой отдачей, продолжительным сроком службы, 
         малой яркостью светящейся поверхности, близким к естественному спектральным 
         составом излучаемого света, что обеспечивает хорошую цветопередачу.</p>
      <p>Для исключения засветки экрана дисплея световыми потоками 
         оконные проемы снабжены светорассеивающими шторами.</p>
     </body>
    </html>

    Результат данного примера показан на рис. 8.1.

    Рис. 8.1. Вид текста, оформленного с помощью стилевых классов

    Первый абзац выровнен по ширине с текстом чёрного цвета (этот цвет задаётся браузером по умолчанию), а следующий, к которому применен класс с именем cite — отображается синим цветом и с линией слева.

    Можно, также, использовать классы и без указания тега. Синтаксис в этом случае будет следующий.

    .Имя класса { свойство1: значение; свойство2: значение; … }

    При такой записи класс можно применять к любому тегу (пример 8.2).

    Пример 8.2. Использование классов

    HTML5CSS 2.1IECrOpSaFx

    <!DOCTYPE HTML>
    <html>
     <head>
      <meta charset="utf-8">
      <title>Классы</title>
      <style>
       .gost {
        color: green; /* Цвет текста */
        font-weight: bold; /* Жирное начертание */
       }
       .term {
        border-bottom: 1px dashed red; /* Подчеркивание под текстом */
       }
      </style>
     </head> 
     <body>
       <p>Согласно <span>ГОСТ 12.1.003-83 ССБТ &quot;Шум. Общие 
          требования безопасности&quot;</span>, шумовой характеристикой рабочих 
          мест при постоянном шуме являются уровни звуковых давлений в децибелах 
          в октавных полосах. Совокупность таких уровней называется 
          <b>предельным спектром</b>, номер которого численно равен 
          уровню звукового давления в октавной полосе со среднегеометрической 
          частотой 1000&nbsp;Гц.
       </p>
     </body>
    </html>

    Результат применения классов к тегам <span> и <b> показан на рис. 8.2.

    Рис. 8.2. Вид тегов, оформленных с помощью классов

    Классы удобно использовать, когда нужно применить стиль к разным элементам веб-страницы: ячейкам таблицы, ссылкам, абзацам и др. В примере 8.3 показано изменение цвета фона строк таблицы для создания «зебры».

    Пример 8.3. Использование классов

    HTML5CSS 2.1IECrOpSaFx

    <!DOCTYPE HTML>
    <html>
     <head>
      <meta charset="utf-8">
      <title>Камни</title>
      <style>
       table.jewel {
        width: 100%; /* Ширина таблицы */
        border: 1px solid #666; /* Рамка вокруг таблицы */
       }
       th {
        background: #009383; /* Цвет фона */
        color: #fff; /* Цвет текста */
        text-align: left; /* Выравнивание по левому краю */
       }
       tr.odd {
        background: #ebd3d7; /* Цвет фона */
       }
      </style>
     </head>
     <body>
      <table>
       <tr>
        <th>Название</th><th>Цвет</th><th>Твердость по Моосу</th>
       </tr>
       <tr>
        <td>Алмаз</td><td>Белый</td><td>10</td>
       </tr>
       <tr>
        <td>Рубин</td><td>Красный</td><td>9</td>
       </tr>
       <tr>
        <td>Аметист</td><td>Голубой</td><td>7</td>
       </tr>
       <tr>
        <td>Изумруд</td><td>Зеленый</td><td>8</td>
       </tr>
       <tr>
        <td>Сапфир</td><td>Голубой</td><td>9</td>
       </tr>
      </table>
     </body>
    </html>

    Результат данного примера показан на рис. 8.3. В примере класс с именем odd используется для изменения цвета фона строки таблицы. За счёт того, что этот класс добавляется не ко всем тегам <tr> и получается чередование разных цветов.

    Рис. 8.3. Результат применения классов

    Одновременное использование разных классов

    К любому тегу одновременно можно добавить несколько классов, перечисляя их в атрибуте class через пробел. В этом случае к элементу применяется стиль, описанный в правилах для каждого класса. Поскольку при добавлении нескольких классов они могут содержать одинаковые стилевые свойства, но с разными значениями, то берётся значение у класса, который описан в коде ниже.

    В примере 8.4 показано использование разных классов для создания облака тегов.

    Пример 8.4. Сочетание разных классов

    HTML5CSS 2.1IECrOpSaFx

    <!DOCTYPE HTML>
    <html>
     <head>
      <meta charset="utf-8">
      <title>Облако тегов</title>
      <style type="text/css">
       .level1 { font-size: 1em; }
       .level2 { font-size: 1.2em; }
       .level3 { font-size: 1.4em; }
       .level4 { font-size: 1.6em; }
       .level5 { font-size: 1.8em; }
       .level6 { font-size: 2em; }
       A.tag { 
        color: #468be1; /* Цвет ссылок */ 
       }
      </style>
     </head> 
     <body>
      <div> 
       <a href="/term/2">Paint.NET</a> 
       <a href="/term/69">Photoshop</a> 
       <a href="/term/3">цвет</a> 
       <a href="/term/95">фон</a> 
       <a href="/term/11">палитра</a> 
       <a href="/term/43">слои</a> 
       <a href="/term/97">свет</a> 
       <a href="/term/44">панели</a> 
       <a href="/term/16">линия</a> 
       <a href="/term/33">прямоугольник</a> 
       <a href="/term/14">пиксел</a> 
       <a href="/term/27">градиент</a> 
      </div>
     </body>
    </html>

    Результат данного примера показан на рис. 8.4.

    Рис. 8.4. Облако тегов

    В стилях также допускается использовать запись вида .layer1.layer2, где layer1 и layer2 представляют собой имена классов. Стиль применяется только для элементов, у которых одновременно заданы классы layer1 и layer2.

    Вопросы для проверки

    1. Какое имя класса написано правильно?

    1. 2layer1
    2. 1layer
    3. Яndex
    4. pink-floyd
    5. 28_days_later

    2. Какой цвет будет у слова «потока» в коде?

    <p>Коэффициент использования излучаемого светильниками <span>потока</span>, на расчетной плоскости.</p>

    При использовании следующего стиля?

    BODY { color: red; }
    P { color: green; }
    .c1 {color: blue; }
    .c2 { color: yellow; }
    .c3 { color: orange; }
    .c2.c3 { color: black; }

    1. Зелёный.
    2. Синий.
    3. Жёлтый.
    4. Оранжевый.
    5. Чёрный.

    3. Как задать стиль у тега <div>DOOM</div>?

    1. div[iddqd] { color: red; }
    2. div.iddqd { color: red; }
    3. iddqd.div { color: red; }
    4. div#iddqd { color: red; }
    5. div=iddqd { color: red; }

    4. Какое имя класса следует добавить к тегу <P>, чтобы текст был одновременно жирным и красного цвета, если имеется следующий стиль?

     s1 { color: red; font-weight: bold; }
    .s2 { color: red; }
    .s3 { background-color: red; font-weight: bold; }
    .s4 { font-weight: bold; }
    .s5 { font: red bold; }

    1. s1
    2. s2
    3. s3
    4. s2 s4
    5. s5

    Ответы

    1. pink-floyd

    2. Чёрный.

    3. div.iddqd { color: red; }

    4. s2 s4

    Генератор шрифтов онлайн бесплатно, 😍 красивые шрифты для instagram

    SILVERWEB с уважением относится к правам наших клиентов. Мы безоговорочно признаем важность конфиденциальности личной информации и соблюдаем правила защиты персональных данных от несанкционированного доступа третьих лиц (защита персональных данных).

    Заполнение формы с контактными данными означает согласие с настоящей Политикой конфиденциальности и указанными в ней условиями обработки персональной информации.

    Ниже приводится информация об обработке персональных данных.

    1. Персональные данные. Цель сбора и обработки персональных данных.

    1.1. Вы всегда можете посетить данную страницу, не раскрывая никакой персональной информации.

    1.2. Под персональными данными понимается любая информация, относящаяся к определенному или определяемому на основании такой информации физическому лицу.

    1.3. Наше агентство собирает и использует персональные данные, необходимые для выполнения Вашего запроса, это – имя, телефон и электронный адрес.

    1.4. Наше агентство не проверяет достоверность персональных данных, предоставляемых физическими лицами, и не проверяет их дееспособность.

    2. Условия обработки персональной информации покупателя и её передачи третьим лицам.

    2.1. При обработке персональных данных наших клиентов мы руководствуемся законом РБ «Об информации, информатизации и защите информации».

    2.2. В отношении персональной информации покупателя сохраняется ее конфиденциальность.

    2.3. Наше агентство не передает персональные данные третьим лицам.

    3. Меры, применяемые для защиты персональной информации пользователей.

    Наше агентство принимает необходимые и достаточные организационные и технические меры для защиты персональной информации пользователя от неправомерного или случайного доступа, уничтожения, изменения, блокирования, копирования, распространения, а также от иных неправомерных действий с ней третьих лиц.

    Как сделать разный стиль у букв CSS — Примеры

    Вводное слово не по теме: стоило мне написать статью, как у твитера появился русский интерфейс. Я посчитала, уместным скорректировать и своё сообщение. Можете заценить.
    <span>&lt;span&gt;</span>
    Немного усложним:

    тег <span>

    <div>тег <span>&lt;span&gt;</span></div>
    И теперь по аналогии. Псевдоклассы облегчат код.

    Google

    <style type="text/css">
    .google {
      font: 100 500% Georgia, 'Times New Roman', Times, serif;
      text-indent: 0px;
    }
    .google span:nth-child(1) {color: #133BC1;}
    .google span:nth-child(2) {color: #E33B21;}
    .google span:nth-child(3) {color: #E6B500;}
    .google span:nth-child(4) {color: #4BCE54;}
    .google span:nth-child(5) {color: #0048E3;}
    .google span:nth-child(6) {color: #E33B21; font-style: italic;}
    </style>
    
    <div>
    <span>G</span><span>o</span><span>o</span><span>g</span><span>l</span><span>e</span></div>

    YAHOO!

    <style type="text/css">
    div.yahoo span {
      color: #FF0000;
      font-family: Garamond, Georgia, 'Times New Roman';
      float: left;
      font-weight: 0;
      text-transform: uppercase;
      text-indent: 0px;
    }
    .yahoo span:nth-child(1) {
      font-size: 500%;
      margin: 0;
    }
    .yahoo span:nth-child(2) {
      font-size: 350%;
      margin: 15px 0 0 -10px;
    }
    .yahoo span:nth-child(3) {
      font-size: 350%;
      margin: 8px 0 0px -5px;
    }
    .yahoo span:nth-child(4) {
      font-size: 300%;
      margin: 12px 0 0px -5px;
    }
    .yahoo span:nth-child(5) {
      font-size: 350%;
      margin: 6px 0 0px -1px;
    }
    .yahoo span:nth-child(6) {
      font-size: 350%;
      font-family: Verdana, Arial, Helvetica, sans-serif;
      margin: 4px 0 0px -1px;
      text-transform: none;
    }
    </style>
    
    <div>
    <span>Y</span><span>A</span><span>H</span><span>O</span><span>O</span><span>!</span></div>
    <div></div>
    Есть ещё псевдоэлемент :first-letter. Благодаря ему можно задать стиль для первого символа.Яндекс
    <style type="text/css">
    .yandex {
      font-family: Arial Narrow, Helvetica, sans-serif;
      font-size: 500%;
      text-indent: 0px;
      display: inline-block;
    }
    .yandex:first-letter { color: #ff0000; }
    </style>
    
    <span>Яндекс</span>

    Стих Алексея Плещеева,

    Травка зеленеет,
    Солнышко блестит;
    Ласточка с весною
    В сени к нам летит.

    С нею солнце краше
    И весна милей…
    Прощебечь с дороги
    Нам привет скорей!

    Дам тебе я зерен;
    А ты песню спой
    Что из стран далеких
    Принесла с собой.

    <style>
    p.stih, p.stih4 {font-size: 120%;}
    
    p.stih:first-letter {
      color: #ff0000;
      font-family: serif;
      font-size: 300%; 
      line-height: 0%;
    }
    
    p.stih4:first-letter {
      color: #133BC1;
      font-family: serif;
      font-size: 300%; 
      line-height: 67%; 
      float: left; 
    }
    </style>
    
    <p>Четверостишье</p>
    <p>Четверостишье</p>
    <p>Четверостишье</p>

    4 способа изменить шрифты в Android —

    Друзья, всем привет. Очень часто бывает, что на вашем смартфоне или планшете, обычные надоедливые шрифты, и вы как то хотите немножко разнообразить, и предать немножко креативности. Шрифты — это книжные обложки цифрового века. Неважно насколько хорош контент, плохого шрифта может быть достаточно, чтобы навсегда потерять пользователя. Ведь плохой шрифт не просто выглядит непрезентабельно. Он превращает чтение в утомительную работу для глаз. С другой стороны, хорошо продуманный шрифт может полностью изменить атмосферу сайта или приложения.

    К счастью для нас, существует множество способов изменить шрифт телефона, даже если вы не можете сделать этого через системные настройки Android. Некоторые из этих методов требуют полных прав на устройство. Но это не должно вызвать проблем, если вы читали наше руководство по рутингу Android.

    Метод №1: Системные настройки

    В базовой версии Android нет встроенных средств для изменения системных шрифтов. Однако, в зависимости от производителя вашего телефона и версии Android установленной по умолчанию, эти функции могут быть доступны. К примеру, на старых версиях интерфейса TouchWiz от Samsung:

    • Откройте Настройки > Устройство > Шрифты > Стиль шрифта.

    На новых телефонах Samsung с Android версии 4.3 или выше шрифт можно изменить так:

    • Откройте Настройки > Мои устройства > Экран > Стиль шрифта.

    У компании Samsung есть интернет-магазин, где вы можете приобрести новые шрифты. Чтобы получить к нему доступ, нажмите «Скачать шрифты» на экране изменения шрифта. Стоимость одного шрифта может варьироваться в пределах от 0,99 до 3,99 долларов.

    Повторюсь, на устройствах других производителей может не быть такой функции. Если в вашей версии Android нет встроенного способа изменения шрифтов, попробуйте использовать одно из приложений, перечисленных ниже.

    Метод №2: HiFont

    HiFont — это бесплатное приложение, которое можно найти в магазине Google Play и мой фаворит, когда дело касается изменения шрифтов. В его состав входят сотни шрифтов, которые заменят стандартный шрифт версии Android, которой вы пользуетесь. С приложением очень легко работать, а установка шрифтов идёт отдельно от самой программы. Поэтому вы можете удалить HiFont как только подберёте подходящий шрифт. Несмотря на то, что в HiFont уже встроено множество шрифтов, вы так же можете установить через него любые другие. Также незабываем периодически очистить кэш на Android, я об это подробно писал в этой статье.

    Приложение поддерживает все телефоны серии Galaxy без необходимости дополнительных прав. На любых других телефонах программа будет корректно работать только после процедуры рутинга. А если вы вдруг захотите вернуть старый шрифт, HiFont позволит сделать это одним нажатием кнопки.

    Метод №3: Font Installer

    Font Installer — ещё одно бесплатное приложение, позволяющее выбрать один из нескольких сотен встроенных в него шрифтов. Дополнительные шрифты можно устанавливать прямо с SD-карты вашего телефона. Кроме этого, шрифтами можно делиться. Font Installer входит в состав пакета ROM Toolbox Pro, что уже говорит о его качестве. Неважно, каким устройством вы пользуетесь, для Font Installer требуются полные права.

    Лично мне больше нравится HiFont, но Font Installer — отличная альтернатива, если вы по каким-то причинам не можете или не хотите устанавливать HiFont.

    Метод №4: PerAppFonts

    PerAppFonts — стильное приложение, построенное на базе фреймворка Xposed. Благодаря PerAppFonts вы сможете изменять шрифты, но с одним важным дополнением: оно работает для каждого приложения отдельно. Перечисленные выше программы изменяют системный шрифт, который применяется ко всем приложениям вашего телефона. PerAppFonts же позволяет назначить каждому приложению свой шрифт.

    Единственным недостатком PerAppfonts является скудный набор встроенных шрифтов. На выбор даётся всего 8 вариантов: Monospace, Serif, Sans, Roboto Condensed, Storopia, Rosemary, Roboto Slab и стандартный системный шрифт, использующийся по умолчанию. К счастью, вы можете добавить больше шрифтов, загрузив их на SD-карту своего телефона и выбрав в настройках PerAppFonts

    Фреймворк Xposed довольно интересен сам по себе. Он прошёл долгий путь с момента релиза первой версии. Однако, это чуть сложнее, чем установить новое приложение из магазина Google Play. Так что используйте этот метод, только если знаете что делаете и осведомлены о возможных рисках.

    Хорошие шрифты для Android

    Теперь, когда вы знаете, как изменять шрифт, какой же выбрать? Моим любимым хранилищем бесплатных шрифтов является Google Fonts.

    Как следует из названия, хранилище Google Fonts существует для того, чтобы владельцы сайтов могли без всяких усилий менять шрифты на своих ресурсах. Но пользователи могут скачивать шрифты напрямую, если хотят использовать их в других целях, например, в телефоне, работающем на базе Android. Ищете другие сайты с бесплатными шрифтами? Рекомендую посетить FontSquirrel и DaFont. Вот мой список из 5 лучших шрифтов для Android:

    • Alte Haas Grotesk
    • Anivers
    • DezenPro
    • Nobile
    • Roboto

    Выбор шрифта — личное дело каждого, так что найдите шрифт, который вам нравится, и установите его! Если вы обнаружите классный шрифт на каком-нибудь сайте и захотите сами его использовать, обратитесь к бесплатным сервисам вроде Identifont и WhatFont, чтобы узнать, как этот шрифт называется.

    Вам помогло наше руководство? Расскажите, какой шрифт вы используете на своём устройстве в комментариях ниже!

    Как всегда, немножко приятного.

    [youtube width=»450″ height=»350″]http://www.youtube.com/watch?v=Woe8Wdp0IVA[/youtube]

    древнерусская архитектура, барокко, рококо, классицизм, авангард.

    Эльдар Рязанов в картине «Ирония судьбы, или С легким паром!» несколько преувеличил то, насколько российские улицы похожи друг на друга. Однако здания одних и тех же архитектурных направлений есть во многих российских городах. «Культура.РФ» составила краткий путеводитель по основным стилям, которые можно увидеть практически в любом городе нашей страны.

    Древнерусская крестово-купольная архитектура

    Софийский собор, Великий Новгород. Фотография: Зазелина Марина / фотобанк «Лори»

    Храм Покрова на Нерли, Владимир. Фотография: Яков Филимонов / фотобанк «Лори»

    Гражданских памятников XI–XVII веков сохранилось крайне мало, однако церкви этого периода можно увидеть в городах старше 400 лет. Как правило, это прямоугольные здания, стены которых ориентированы по сторонам света. Венчают церкви купола, количество которых может варьироваться, наиболее часто встречаются одно-, пяти-, девяти- и тринадцатиглавые храмы. Например, Софийский собор в Великом Новгороде — пятикупольный, а храм Покрова на Нерли венчает один купол. Но сколько бы ни было у храма куполов, всегда есть один главный: он приподнят на специальном основании — барабане.


    Древнерусская шатровая архитектура

    Церковь Вознесения, Коломенское. Фотография: panoramio.com

    Шатровая колокольня, Кижи. Фотография: streamphoto.ru

    В XVI веке на смену куполам пришло чисто русское изобретение, не имеющее аналогов в церковной архитектуре других стран: шатер — завершение храма в виде многогранной пирамиды, а не купола. Вероятно, появление шатрового зодчества связано с техническими сложностями: многие церкви на Руси строили из дерева, а сделать купол из этого материала непросто. Позже эта архитектурная особенность распространилась и на каменное строительство. Чтобы представить себе шатровый храм, достаточно вспомнить церковь Вознесения в Коломенском и шатровую колокольню в Кижах.


    Барокко

    Зимний Дворец, Санкт-Петербург. Фотография: Vitas / фотобанк «Лори»

    Церковь Знамения, Дубровицы. Фотография: gooper.ru

    Этот архитектурный стиль пришел в Россию в самом конце XVII века. Первые постройки появились в Москве, потом барочными зданиями активно застраивался Петербург. Стиль барокко определить просто: его главные особенности — сложные формы и обилие украшений. Собственно, сам термин «барокко» в переводе с итальянского означает «причудливый, странный». Среди примеров — Зимний дворец в Петербурге и церковь Знамения в Дубровицах в Подмосковье.


    Рококо

    Китайский дворец, Санкт-Петербург. Фотография: Литвяк Игорь / фотобанк «Лори»

    Катальная горка, Санкт-Петербург. Фотография: Литвяк Игорь / фотобанк «Лори»

    В целом популярный во второй половине XVIII века стиль рококо имеет много общего с барокко. Главные отличия кроются в деталях. Здания в стиле рококо обильно украшены скульптурным декором — вазами и цветочными гирляндами, масками или просто милыми завитками. Подобных построек в России сохранилось немного. К ним относятся Китайский дворец и павильон «Катальная горка» в Ораниенбауме.

    Русское рококо


    Классицизм

    Таврический дворец, Санкт-Петербург. Фотография: Екатерина Овсянникова / фотобанк «Лори»

    Большой театр, Москва. Фотография: Геннадий Соловьев / фотобанк «Лори»

    Здания в стиле классицизм можно найти во многих российских городах. Это архитектурное направление было распространено в конце XVIII — первой половине XIX века. В классическом стиле строили дворцы и усадьбы, театры и даже склады. Ключевая деталь, по которой можно без труда опознать памятник эпохи классицизма, — это колонна. Точнее, много колонн. Также здания в этом стиле отличаются сдержанностью, симметричностью и лаконичным декором. Таковы, например, Таврический дворец в Петербурге и Большой театр в Москве.

    Русский классицизм

    Читайте также:

    Историзм

    Храм Христа Спасителя, Москва. Фотография: strinplus.ru

    Усадьба Царицыно, Москва. Фотография: Юрий Губин / фотобанк «Лори»

    Постройки в этом архитектурном стиле, появившемся в середине XIX века, наиболее разнообразны. Главная особенность историзма — обращение архитектора к наследию прошлого. Прошлое могло быть, например, византийским — тогда появлялись здания в неорусском стиле, как храм Христа Спасителя. Могло быть готическим — так была возведена усадьба Царицыно в Москве. А могло быть осмыслением наследия эпохи ренессанс — как Московский и Ленинградский вокзалы. Ключевые внешние особенности историзма сформулировать достаточно сложно: постройки этого стиля непохожи. Если вы видите здание, которое «хочет казаться старше, чем есть на самом деле» — вероятно, это памятник историзма.


    Модерн

    Дом компании «Зингер», Санкт-Петербург. Фотография: spb-guide.ru

    Гостиница «Метрополь», Москва. Фотография: liveinmsk.ru

    Здания в архитектурном стиле модерн появились в конце XIX — начале XX века. Обилие стекла и железа, использование мозаики и росписи на фасадах, необычные изогнутые линии и асимметрия — все это приметы модерна. Дом компании «Зингер» в Петербурге или гостиница «Метрополь» в Москве — наиболее характерные здания в этом стиле.


    Авангард

    Дом культуры имени Русакова, Москва. Фотография: Bala-Kate / фотобанк «Лори»

    Универмаг Мосторг на Красной Пресне. Фотография: Дмитрий Данилкин / фотобанк «Лори»

    В 1920-е в Советском государстве появился такой же революционный, как и новая власть, архитектурный стиль. Простые конструкции и отсутствие декора, стекло и бетон — такими строили авангардные здания. Для архитекторов-авангардистов была важна функциональность постройки, а не ее эстетическая ценность. Неудивительно, что у стиля, помимо сторонников, были и ярые противники, называвшие авангардные здания «бетонными опухолями» на теле Москвы. Так, например, современники оценили мельниковский Дом культуры имени Русакова. Универмаг Мосторг на Красной Пресне — другой известный пример авангарда — встретили спокойнее.


    Сталинская неоклассика

    Центральный академический театр российской армии, Москва. Фотография: Алёшина Оксана / фотобанк «Лори»

    Главное здание МГУ на Воробьевых горах, Москва. Фотография: Денис Ларкин / фотобанк «Лори»

    В сталинское время архитекторы стали вновь обращаться к классическому наследию, хотя и в несколько ином смысле. Здания 1930–40-х годов были величественными и помпезными — с колоннами и лепниной, настенными росписями и обилием декора с советской символикой. В моду вновь вошли колонны. Одним из интересных осмыслений стиля классицизм в сталинское время стали Центральный академический театр Российской армии в форме пятиконечной звезды и Главное здание МГУ на Воробьевых горах.


    Типовая архитектура хрущевского и брежневского времени

    Типовая архитектура времен Хрущева. Фотография: kp.ru

    Типовая архитектура времен Брежнева. Бизнес-центр «Смоленский», г. Санкт-Петербург. Фотография: mhi-russia.ru

    Вместе с эпохой Сталина закончилась и эпоха «архитектурных излишеств» и монументализма. Одинаковые невыразительные здания по типовым проектам можно встретить как в жилой застройке того времени, так и в общественной архитектуре — такими стали кинотеатры, школы, больницы. В спальном районе любого российского города так называемые хрущевки, скорее всего, будут основой местного пейзажа.

    Автор: Лидия Утёмова

    Fancy Letters Font (𝗰𝗼𝗽𝘆 𝖆𝖓𝖉 𝘱𝘢𝘴𝘵𝘦)

    Вам необходимо включить JavaScript для запуска генератора шрифтов.

    Хотите изменить шрифт текста с помощью специальных букв для вставки онлайн-копии? Напишите свой текст в поле выше и посмотрите, как буквы преобразованы с использованием причудливых шрифтов. 🡑

    Ищете какое-нибудь необычное письмо ? Нарисуйте символ или букву , чтобы найти ее, используя инструмент tell.wtf AI.

    Если вы просто изучаете, какие бывают необычные буквы — продолжайте прокручивать.🡓


    Буквенные символы алфавита

    Вот моя коллекция необычных и крутых текстовых писем. Некоторые символы представляют собой версии обычных латинских букв с диакритическими знаками, некоторые из совершенно разных языковых семейств, некоторые даже являются математическими символами.

    Sᴍᴀʟʟ ᴄᴀᴘɪᴛᴀʟs
    ʙ ғ ɢ ʜ ɪ ʟ ɴ ǫ ʀ с x ʏ

    Генератор маленьких заглавных букв превращает ваши строчные буквы в sᴍᴀʟʟ ᴄᴀᴘɪᴛᴀʟ ʟᴇᴛᴛᴇʀs.Строчные заглавные буквы созданы так, чтобы выглядеть как заглавные буквы верхнего регистра, но при этом состоять из строчных букв. Другие ᵗⁱⁿʸ ₗₑₜₜₑᵣₛ также доступны. Украсьте свой текст несколькими строчками снизу, сверху и снизу. Подчеркивайте, зачеркивайте и подчеркивайте текст с помощью этого генератора шрифтов. ᘎᘗᗴ-ᘳᓏᓏᒺ, Ӊҩԅԅү, Ʋɲcʟɘ Ƨⱥɱ, ᔕᖶᗴᕓᗴ ᒍᘎᖲᔕ, круто смотрится? Не все символы и комбинации работают в именах Facebook, но они одобряются. Используйте этот генератор текстовых шрифтов, чтобы придать своему псевдониму в Facebook стильные буквы и символы.

    Письма

    Недавно я сделал новый, более оптимизированный дизайн для различных шрифтов специальных букв алфавита — ознакомьтесь с генератором символьных шрифтов. Было бы неплохо добавить его в закладки.

    Развлечение с разными специальными символами

    Скопируйте и вставьте смайлики Ленни (͡ ° 👅 °) (͡ ° ͜ʖ ͡ °) (͡⊙ ͜ʖ ͡⊙) (͡◉ ͜ʖ ͡◉) ¯ \ _ (͡ ° ͜ʖ ͡ °) _ / ¯ и используйте классные Генератор Ленни Лица, чтобы создавать свои собственные Лица Ленни, которые идеально подходят для любого обсуждения.

    необычных букв (𝓬𝓸𝓹𝔂 𝒶𝓃𝒹 𝕡𝕒𝕤𝕥𝕖) — LingoJam

    Необычные письма!

    Необычные буквы, которые можно скопировать и вставить! Этот генератор может быть полезен тем, кто хочет использовать специальные символы для профилей в инстаграм и фейсбуке. Просто введите символы в поле слева, и в поле вывода появятся необычные буквы.

    Эти причудливые буквы представляют собой символы, которые существуют в стандарте Юникода, но вы не можете создать их, используя только клавиатуру. Вот где я надеюсь, что это пригодится.

    Полные алфавиты от a до z и числа для каждого из вышеперечисленных «шрифтов» с необычными символами слишком велики, чтобы их можно было скопировать здесь, но я вставлю пару здесь, чтобы показать вам:

    Вот алфавит для букв с двойным начертанием: 𝕒𝕓𝕔𝕕𝕖𝕗𝕘𝕙𝕚𝕛𝕜𝕝𝕞𝕟𝕠𝕡𝕢𝕣𝕤𝕥𝕦𝕧𝕨𝕩𝕪𝕫𝔸𝔹 ℂ𝔻𝔼𝔽𝔾ℍ𝕀𝕁𝕂𝕃𝕄ℕ𝕆ℙℚℝ𝕊𝕋𝕌𝕍𝕎𝕏𝕐ℤ 𝟘𝟙𝟚𝟛𝟜𝟝𝟞𝟟𝟠𝟡𝟘

    Вот алфавит для «староанглийских» букв: 𝖆𝖇𝖈𝖉𝖊𝖋𝖌𝖍𝖎𝖏𝖐𝖑𝖒𝖓𝖔𝖕𝖖𝖗𝖘𝖙𝖚𝖛𝖜𝖝𝖞𝖟 𝕬𝕭𝕮𝕯𝕰𝕱𝕲𝕳𝕴𝕵𝕶𝕷𝕸𝕹𝕺𝕻𝕼𝕽𝕾𝕿𝖀𝖁𝖂𝖃𝖄𝖅

    Вот алфавит для букв скорописи: 𝒶𝒷𝒸𝒹𝑒𝒻𝑔𝒽𝒾𝒿𝓀𝓁𝓂𝓃𝑜𝓅𝓆𝓇𝓈𝓉𝓊𝓋𝓌𝓍𝓎𝓏 𝒜𝐵𝒞𝒟𝐸𝐹𝒢𝐻𝐼𝒥𝒦𝐿𝑀𝒩𝒪𝒫𝒬𝑅𝒮𝒯𝒰𝒱𝒲𝒳𝒴𝒵 𝟢𝟣𝟤𝟥𝟦𝟧𝟨𝟩𝟪𝟫

    И заглавные буквы алфавита: 🅰🅱🅲🅳🅴🅵🅶🅷🅸🅹🅺🅻🅼🅽🅾🅿🆀🆁🆂🆃🆄🆅🆆🆇🆈🆉

    А вот и причудливые буквы, упорядоченные по буквам:

    • Необычный A: 𝐚𝐀 𝒂𝑨 𝚊𝙰 𝗮𝗔 𝓪𝓐 𝙖𝘼 ᴀᴀ 𝕒𝔸 𝖆𝕬
    • Fancy B: 𝐛𝐁 𝒃𝑩 𝚋𝙱 𝗯𝗕 𝓫𝓑 𝙗𝘽 𝘣𝘉 ʙʙ 𝕓𝔹 𝖇𝕭
    • Fancy C: 𝐜𝐂 𝒄𝑪 𝚌𝙲 𝗰𝗖 𝓬𝓒 𝙘𝘾 𝘤𝘊 ᴄᴄ 𝕔ℂ 𝖈𝕮
    • Fancy D: 𝐝𝐃 𝒅𝑫 𝚍𝙳 𝗱𝗗 𝓭𝓓 𝙙𝘿 𝘥𝘋 ᴅᴅ 𝕕𝔻 𝖉𝕯
    • Fancy E: 𝐞𝐄 𝒆𝑬 𝚎𝙴 𝗲𝗘 𝓮𝓔 𝙚𝙀 𝘦𝘌 ᴇᴇ 𝕖𝔼 𝖊𝕰
    • Fancy F: 𝐟𝐅 𝒇𝑭 𝚏𝙵 𝗳𝗙 𝓯𝓕 𝙛𝙁 𝘧𝘍 ғғ 𝕗𝔽 𝖋𝕱
    • Fancy G: 𝐠𝐆 𝒈𝑮 𝚐𝙶 𝗴𝗚 𝓰𝓖 𝙜𝙂 𝘨𝘎 ɢɢ 𝕘𝔾 𝖌𝕲
    • Fancy H: 𝐡𝐇 𝒉𝑯 𝚑𝙷 𝗵𝗛 𝓱𝓗 𝙝𝙃 𝘩𝘏 ʜʜ 𝕙ℍ 𝖍𝕳
    • Fancy I: 𝐢𝐈 𝒊𝑰 𝚒𝙸 𝗶𝗜 𝓲𝓘 𝙞𝙄 𝘪𝘐 ɪɪ 𝖎𝕴
    • Fancy J: 𝐣𝐉 𝒋𝑱 𝚓𝙹 𝗷𝗝 𝓳𝓙 𝙟𝙅 𝘫𝘑 ᴊᴊ 𝕛𝕁 𝖏𝕵
    • Fancy K: 𝐤𝐊 𝒌𝑲 𝚔𝙺 𝗸𝗞 𝓴𝓚 𝙠𝙆 𝘬𝘒 ᴋᴋ 𝕜𝕂 𝖐𝕶
    • Fancy L: 𝐥𝐋 𝒍𝑳 𝚕𝙻 𝗹𝗟 𝓵𝓛 𝙡𝙇 𝘭𝘓 ʟʟ 𝕝𝕃 𝖑𝕷
    • Fancy M: 𝐦𝐌 𝒎𝑴 𝚖𝙼 𝗺𝗠 𝓶𝓜 𝙢𝙈 𝘮𝘔 ᴍᴍ 𝕞𝕄 𝖒𝕸
    • Fancy N: 𝐧𝐍 𝒏𝑵 𝚗𝙽 𝗻𝗡 𝓷𝓝 𝙣𝙉 𝘯𝘕 ɴɴ 𝕟ℕ 𝖓𝕹
    • Fancy O: 𝐨𝐎 𝒐𝑶 𝚘𝙾 𝗼𝗢 𝓸𝓞 𝙤𝙊 𝘰𝘖 ᴏᴏ 𝕠𝕆 𝖔𝕺
    • Fancy P: 𝐩𝐏 𝒑𝑷 𝚙𝙿 𝗽𝗣 𝓹𝓟 𝙥𝙋 𝘱𝘗 ᴘᴘ 𝕡ℙ 𝖕𝕻
    • Fancy Q: 𝐪𝐐 𝒒𝑸 𝚚𝚀 𝗾𝗤 𝓺𝓠 𝙦𝙌 𝘲𝘘 ǫǫ 𝕢ℚ 𝖖𝕼
    • Fancy R: 𝐫𝐑 𝒓𝑹 𝚛𝚁 𝗿𝗥 𝓻𝓡 𝙧𝙍 𝘳𝘙 ʀʀ 𝕣ℝ 𝖗𝕽
    • Fancy S: 𝐬𝐒 𝒔𝑺 𝚜𝚂 𝘀𝗦 𝓼𝓢 𝙨𝙎 𝘴𝘚 ss 𝕤𝕊 𝖘𝕾
    • Fancy T: 𝐭𝐓 𝒕𝑻 𝚝𝚃 𝘁𝗧 𝓽𝓣 𝙩𝙏 𝘵𝘛 ᴛᴛ 𝕥𝕋 𝖙𝕿
    • Fancy U: 𝐮𝐔 𝒖𝑼 𝚞𝚄 𝘂𝗨 𝓾𝓤 𝙪𝙐 𝘶𝘜 ᴜᴜ 𝕦𝕌 𝖚𝖀
    • Fancy V: 𝐯𝐕 𝒗𝑽 𝚟𝚅 𝘃𝗩 𝓿𝓥 𝙫𝙑 𝘷𝘝 ᴠᴠ 𝕧𝕍 𝖛𝖁
    • Fancy W: 𝐰𝐖 𝒘𝑾 𝚠𝚆 𝘄𝗪 𝔀𝓦 𝙬𝙒 𝘸𝘞 ᴡᴡ 𝕨𝕎 𝖜𝖂
    • Fancy X: 𝐱𝐗 𝒙𝑿 𝚡𝚇 𝘅𝗫 𝔁𝓧 𝙭𝙓 𝘹𝘟 xx 𝕩𝕏 𝖝𝖃
    • Необычный Y: 𝐲𝐘 𝒚𝒀 𝚢𝚈 𝘆𝗬 𝔂𝓨 𝙮𝙔 𝘺𝘠 ʏʏ 𝕪𝕐 𝖞𝖄
    • Fancy Z: 𝐳𝐙 𝒛𝒁 𝚣𝚉 𝘇𝗭 𝔃𝓩 𝙯𝙕 𝘻𝘡 ᴢᴢ 𝕫ℤ 𝖟𝖅

    Конечно, все вышеперечисленные буквы можно скопировать и вставить куда угодно.Обратите внимание, что этот шрифт не отображается для вас (если вы видите просто квадратные поля или вопросительные знаки), то это потому, что ваш браузер еще не поддерживает все эти шрифты. Поддержка всех этих букв Unicode растет с каждым днем, поэтому через пару месяцев вы можете обнаружить, что они будут видны. Однако, если вы используете старый браузер, вам следует перейти на Firefox или аналогичный.

    Если вам нужен какой-то необычный стиль букв, которого нет в приведенном выше конвертере, тогда, пожалуйста, поместите предложение в поле для предложений или в разделе комментариев, и я рассмотрю его! Спасибо 🙂

    стр.S. Если вам интересно, каковы настоящие имена некоторых из этих специальных символов, вам может быть полезна ссылка на symbolnames.org. Хотя на самом деле у него есть только небольшое подмножество имен (ознакомьтесь с советом о Shape Catcher внизу этой страницы, чтобы найти все остальные). Кроме того, если вы ищете более подробный инструмент настройки букв, посетите instafont.io.

    ↓ Подробнее … ↓

    Расшифровка стилей букв, по одному историческому семейству шрифтов за раз

    Стили надписей существуют на протяжении веков.С тех пор, как существует латинский алфавит, люди играли с его выражением. Чтобы разобраться с наиболее значимыми стилями надписей, которые используются в настоящее время, я исследую, как они возникли и что делает каждый из них эстетически уникальным, по каждой особенности.

    Стили надписи

    Три основных категории типового дизайна:

    Все три отличаются друг от друга и составляют основу дизайна нашей постоянно расширяющейся вселенной шрифтов. Другими словами, любой шрифт, который вам нравится или не нравится, будет классифицироваться как шрифт с засечками, без засечек или скриптовый шрифт.

    Прежде чем принять решение о том, с каким шрифтом вы хотите работать, важно понять, что определяет эти категории шрифтов и что их отличает. Это информирует вас о принятии решения при использовании их для фирменного дизайна.

    Все изображения стилей букв, которые вы видите в этой части, были созданы Mky.

    Шрифты с засечками


    Первая из основных буквенных категорий — это засечки. Буквально термин с засечками означает небольшую линию или щелчок, прикрепленный к концу штриха буквы.

    Еще в одной из своих самых ранних концепций, начиная с 8-го века, римляне использовали засечки для сохранения выравнивания при вырезании букв на камне. По прошествии времени и развития технологий и наших навыков компании начали использовать шрифты с засечками для имитации рукописного текста еще в 15 веке. Этот метод помогает установить связь с целевой аудиторией (независимо от века), убеждая их в гуманистической стороне бренда.

    Я составил список моих любимых стилей шрифтов с засечками, чтобы проиллюстрировать, как и когда они работают лучше всего.

    Начальные засечки

    Эти стили букв относятся к квадратным капителям, которые древние римляне вырезали на каменных памятниках. Одно из их латинских названий довольно прямолинейно, но очень драматично: capitalis monmentalis .

    Характеризуется стилем:

    • прямые и четкие
    • изящные, но внушительные изгибы
    • Напряжения под углом
    • , которые являются самыми тонкими частями букв, когда они выровнены под углом, их называют напряжениями, потому что если вы приложите к ним достаточное давление, буква сломается именно в этом месте.
    • засечек в квадратных скобках, то есть засечки соединены с основанием изогнутой линией.

    Этот стиль букв был широко распространен в эпоху Возрождения; теперь они даже больше.

    Обратите внимание, насколько острые и острые формы, и как буква O имеет наклонное назад диагональное напряжение.

    Старые засечки

    Старые засечки датируются 15 веком. Буквенные формы характеризуются засечками в квадратных скобках и низким контрастом, что означает, что нет большой разницы в толщине штриха.Часто буквы имеют диагональное ударение, как показано ниже.

    Вы можете заметить, что они очень похожи на стили надписей с засечками. Если это так, то все готово! Поскольку они оба являются шрифтами с засечками, шифрование через них означает внимание к деталям и размышление об эффекте. С момента своего появления этот стиль пользуется популярностью благодаря своей органичной форме и удобочитаемости.

    Переходные засечки

    Переходные засечки, как следует из названия, соединяют старый стиль с более современными вариациями и могут быть размещены где-то в середине 18 века.

    Контраст веса становится более очевидным, и засечки начинают трансформироваться в более резкие.

    Современные / дидоновые засечки

    В конце 18 века печать и бумага стали более изысканными, что позволило более детально печатать. Современные, неоклассические или дидоновые шрифты хотели привлечь внимание к своей недавно обретенной изысканности, увеличивая контраст между толстыми и тонкими штрихами.

    Люди были настолько одержимы повышением контрастности букв, что назвали подкатегорию «Толстое лицо», которая выводит огромный толстый-тонкий контраст шрифтов Didone на совершенно другой уровень.Этот жанр быстро стал популярным в рекламе роскошной моды и доминировал в полиграфии примерно до середины 19 века.

    Отличные особенности — сильный контраст и ярко выраженные засечки.

    Slab serifs

    По мере развития печати дизайнеры стали меньше ограничивать такие вещи, как размер и текстура того, на чем будут печататься их шрифты.

    Slab serifs, также называемые механистикой, имеют невероятно жирные засечки, иногда даже такие же толстые, как сами буквы. Они по-прежнему идеальны для увеличенной копии, которая должна привлекать внимание потребителей, например, в заголовке на плакатах, вывесках или даже рекламных щитах.

    Этот жанр довольно гибкий, то есть он не ограничен каким-то одним весом или стилем. Одни буквы широкие, другие — уплотненные. Некоторые формы букв могут вообще не иметь контрастного веса, а другие могут быть очень сильно укоренены в повышенных изгибах Didone.

    Если засечки — это звезда шоу, это просто плита.

    Играй с этим!

    Есть так много других типов засечек! Дизайнеры продолжают экспериментировать и вводить новшества в стили и формы букв, от глифических до тосканских и заканчивая клиновидными засечками.

    Когда дело доходит до экспериментов и создания новых форм с засечками, нет никаких ограничений.

    Без засечек


    Вторая основная буквенная категория — это семейство без засечек. Термин «без засечек», буквально означающий «без засечек», относится к буквенной форме без каких-либо расширяющихся элементов у основания штриха (т. Е. Засечек).

    Первые латинские буквы без засечек появились примерно в 1809 году. Позже, в 1816 году, Вильгельм Каслон IV создал шрифт под названием «Two Lines English Egyptian».Термин «египетский» широко использовался в начале 19 века в Европе для описания этого стиля письма. Использование этого термина связано с блочным характером египетского искусства и архитектуры, а также с египтоманией той эпохи (глубокое увлечение всем египетским). С тех пор этот термин стал ассоциироваться с плоскими засечками из-за блочного аспекта.

    Изначально шрифты без засечек вообще не характеризовались чем-то уникальным, а исключительно тем, что в них отсутствовали засечки.Они не были стилизованы, они использовались исключительно в рекламных целях: они были очень смелыми, громкими и очень сжатыми.

    Давайте рассмотрим несколько основных категорий без засечек.

    Гротеск без засечек

    Термин «гротеск» относится к большинству шрифтов, появившихся в 19 веке из-за необходимости быстрого создания больших рекламных элементов с большим количеством текста на них. В самом начале в гротескных гарнитурах не было даже строчных букв, но у них был широкий диапазон ширины от сверхкрупного до сверхширокого.

    Гротескные буквы характеризуются низким контрастом и, что наиболее важно, прямыми терминалами, такими как Akzidenz Grotesque, который изображен ниже. Таким образом, не имея какой-либо свежести и этой дополнительной эстетики по сравнению с шрифтами с засечками, люди начали называть их «гротескными» — термин, обозначающий что-то чудовищное или уродливое.

    Гротескные лица — простейший из жанров без засечек.

    Неогротеск без засечек

    Неогротескные буквы появились в 1950-х годах, одновременно с расцветом международного типографского стиля.

    Типографы того времени обратились к неогротеску с намерением добавить нейтральности буквенным формам. Хотя различия между гротеском и неогротеском зачастую весьма незначительны, это новое направление характеризуется точной анатомией и низким, но естественным контрастом веса.

    Helvetica

    Заметили, как формы становятся более органичными и утонченными?

    Геометрические шрифты без засечек

    Геометрические формы букв в точности соответствуют их названию: геометрические.Они построены на идеальных формах, поэтому буква «О» превращается в идеальный круг, а буква «А» имеет острую вершину, направленную вверх.

    Созданные в Германии в 20-х годах прошлого века, они отличаются современным и изысканным внешним видом. Благодаря своей абсолютно гладкой геометрии они идеально подходили для гравировки на металле или пластике.

    Futura

    Гладкая и четкая геометрия — основа этой категории.

    Гуманистические шрифты без засечек

    Гуманистический стиль черпает вдохновение из традиционных форм, таких как надписи или надписи в старом стиле, и даже каллиграфия, и первое такое лицо по имени Джонстон появилось в 1916 году.

    Для них характерен явный разброс ширины штриха. Формы органические, а тарелки и прилавки красивые и открытые. Некоторые гарнитуры в этом жанре могут быть более геометрическими, чем другие, но один повторяющийся элемент во всех из них — это присутствие человеческого прикосновения, которое обнаруживается в органическом потоке форм и основ.

    Формы здесь вдохновлены каллиграфией.

    Играй с этим!

    По мере того, как времена меняются, дизайнеры и писатели стремятся раздвинуть границы форм букв.Существует множество форм букв и стилей, которые нельзя отнести к одной конкретной категории, но это не делает их менее ценными.

    Ширина, форма терминала и форма ножки — все это элементы, с которыми вы можете поиграть, чтобы получить новые результаты.

    Скрипт


    Наконец, мы подошли к последней из основных категорий букв. Письменные надписи или каллиграфия основаны исключительно на рукописном почерке и относятся к формам букв, которые соединены непрерывной линией. В этой статье мы сосредоточимся на латинских языках и семействах сценариев.

    Рукописный ввод — наиболее естественная форма письма: формы основаны на естественных движениях руки, и на каждый стиль влияет то, как их пишет рука. Однако даже если каллиграфия на самом деле наиболее близка к почерку (который в основном является художественным почерком), надпись очень часто имитирует его характеристики.

    В основном на стиль и характеристики этого влияют используемые инструменты — стиль перьев или кистей. Некоторые наконечники пера могут быть плоскими, закругленными или заостренными, а некоторые кисти могут быть гладкими или грубыми.Следующие ниже примеры дают общее представление о самых современных скриптовых шрифтах, используемых сегодня.

    Формальный сценарий

    Формальный шрифт — это просто письменный шрифт, который является формальным, что означает, что это был стандартный стиль письма для деловой переписки, начиная с 17 века до примерно появления пишущей машинки.

    Хотя мы не можем определить этот стиль как имеющий строгие правила, потому что это просто зонтик для многих поджанров и шрифтов, формы букв этой эпохи ассоциировались с элегантностью и культурой.

    Некоторые использовали росчерки, росчерки и украшенные буквицы, в то время как другие были более упрощенными. Терминология здесь может быть немного запутанной, поэтому давайте уточним:

    • Автоматическая перекоса — это небольшая выпуклость или увеличенная засечка, даже если она связана с буквой.
    • Расцвет — это тоже автомат, но большего размера.

    Если вы преувеличиваете перекос и заставляете его выглядеть сумасшедшим, закрученным и замысловатым, это больше не будет называться перекосом, а будет расцветкой. На этом этапе росчерк больше не обязательно связан с буквой, он может стоять отдельно и использоваться в качестве украшения.

    Круглый шрифт

    Roundhand — это форма формального письма, зародившаяся примерно в 1660-х годах. У него изящные стыки, низкая контрастность по ширине, нежные линии волос и, как следует из названия, округлые и плавные формы.

    В 17 веке многие писатели Рима вынуждены были переехать в Южную Францию ​​из-за разграбления Рима. Здесь они начали совершенствовать методы письма эпохи Возрождения и преобразовать курсивный курсивный шрифт в курсивный циркумфесса. Между тем, французские чиновники устали получать тонны писем, написанных в разных стилях и с разным уровнем навыков письма, и часто жаловались на то, что не могут их прочитать.Поэтому они послушались совета мастеров письма того времени и решили ограничить все буквы тремя стилями письма: Coulée, Rhonde и Speed ​​Hand.

    Внешний вид английской Roundhand был сильно вдохновлен французским Rhonde, и в 1860 году английские мастера популяризировали свою собственную версию — стиль, позже известный и получивший название English Roundhand.

    Дружественные формы и плавные кривые — вот что делает сценарий круглым.

    Письмо Спенсера

    Spencerian Script был создан в 1840-х годах в США благодаря стремлению сделать письмо единым опытом — очень похожим на орфографию и произношение.Это был стиль письма, основанный на овальных формах, его крошечные круги были значительно меньше заглавных букв, а стыки были широкими, из-за чего буквы располагались довольно далеко друг от друга. Тонкие и толстые вариации часто отсутствовали, за исключением клиновидных оттенков на восходящих и спусковых элементах.

    Вскоре после появления спенсеровского письма его начали преподавать в школах в качестве стандартного метода письма для обучения учащихся развитию ритма и мышечной памяти при письме. В 1880-х годах была разработана более упрощенная версия сценария Спенсера, названная методом письма Палмера.Это стало новым стандартом чистоты и, как вы можете видеть на изображении ниже, создает сдержанный, плавный стиль букв.

    Тщательно созданный Spencerian представляет собой довольно простой, но элегантный стиль.

    Надпись на медной пластине

    Шрифт Copperplate — это стиль, часто связанный с английским Roundhand, он берет свое начало в Европе в начале 17 века. Когда люди начали изучать почерк и искусство красивого почерка, а гравюра на металле стала более доступной, писцы и граверы начали вместе работать над красиво оформленными пластинами.

    Вы, наверное, уже догадались: самым популярным металлом, который использовался в то время, была медь, у людей появился особый стиль письма на них, и поэтому название стиля легко слилось с Copperplate.

    Если учесть его образование, то медная пластина имеет равномерно закрашенные буквы, резкий контраст между тонкими и толстыми и заостренные края и вершины, что придает буквам более формальный вид.

    Вы можете узнать Copperplate по его резкому контрасту.

    Blackletter

    Начало стиля блэклеттера можно проследить вплоть до Западной Европы XII века, когда использование и спрос на книги начали расти.Это означало, что их нужно было создавать быстро, и нужен был сценарий, который можно было быстро написать.

    До появления блэклеттера средневековая Европа использовала каролингский минускул — каллиграфический стандарт того времени — для написания рукописей и книг. Этот стиль, хотя и очень разборчивый, был слишком широким и занимал слишком много места на бумаге, что было не очень хорошо, когда приходилось иметь много текста на ограниченном количестве страниц.

    Так родилась черная буква, готический шрифт или готическая минускула, характеризующаяся узкими и высокими буквами, угловатыми линиями и острыми концами.Наблюдая всплеск популярности в современной поп-культуре, некоторые подкатегории этого жанра включают Textualis, Schwabacher, Fraktur или Cursiva.

    Хотя некоторые называют Gothic просто Fraktur, это неверно. Фрактур — это поджанр готической семьи!

    Кисть для надписей

    Надпись кистью — это надпись, сделанная кистью (да!). Это похоже на каллиграфию, но вместо перьев и чернил он создается с помощью кисти и краски. Ключевым элементом здесь является гибкий наконечник, который очень чувствителен к давлению и движениям руки.Это обеспечивает большую гибкость и простор для изучения новых буквенных форм.

    Самой популярной формой надписи кистью, вероятно, является роспись знаков; означающие, что буквы наносятся непосредственно на здания или вывески вручную, кистью, в рекламных целях. Эта практика несколько вышла из употребления по мере развития компьютеров и методов цифровой печати, однако она никогда не исчезла полностью и теперь считается формой искусства, сделанной на заказ.

    Возвращение к надписи кистью; практически невозможно разделить жанр на категории только потому, что существует так много вариаций и стилей.Скажем так, некоторые из наиболее часто используемых стилей можно разделить на печатные буквы, случайные надписи и буквы алфавита.

    Обратите внимание на то, как каждый штрих имеет характеристики мазка кисти: гибкий и с органичным, последовательным ритмом.

    Другие переменные букв, влияющие на стиль


    Вышеупомянутые стили лишь поверхностно отражают сложность мира шрифтов и букв. Объем информации и истории настолько огромен, что одна статья просто не может охватить все.

    Тем не менее, он служит отличной базой, если вы хотите изучить эту тему, и, надеюсь, он пробудит у вас аппетит для более глубокого погружения в эту замечательную тему.

    Когда дело доходит до надписи, существует гораздо больше факторов, чем простое использование некоторых строгих правил и следование историческим тенденциям. Вы можете настроить каждый упомянутый стиль, применив изменения к формам букв, что приведет к инновациям и новым формам букв. Давайте посмотрим на некоторые из этих переменных.

    Масса

    В типографике вес означает объем, занимаемый буквой на странице.Буква может быть от очень тонкой до ультра-черной, покрывая все, что между ними. Помните, вы можете играть с весом во всех стилях! Насколько тонким или толстым станет буква, зависит только от вас.

    Изменяя вес буквы, вы также немного меняете пропорции.

    Контраст

    Если вы играете тонкими-толстыми вариациями буквы, вы играете с контрастом. Вы можете перейти от тонкого гуманистического стиля к самому смелому из Fat Face или от простого монолинии к драматическому спенсерианцу.

    Обратите внимание, как добавление большего контраста меняет стиль от повседневного к более формальному и элегантному.

    Ширина

    Буква может быть очень сжатой или сверхширокой, независимо от ширины или контраста. Сокращенные буквы могут выглядеть аккуратно, а широкие — более уверенными и устойчивыми.

    Действительно полезно поиграть с шириной и посмотреть, как она заполняет страницу.

    Наклон

    Вы можете наклонить почти любую букву и стиль до любой степени. Но вот что интересно: сначала курсив, а затем наклонные.Оба могут показаться похожими, в конце концов, они оба наклонены, не так ли? Ну вроде как. Наклонные — это буквы, которые просто перекошены, но основание буквы не изменилось. С другой стороны, истинный курсив — это не перекошенные буквы, а начертанные с нуля под углом.

    Всегда используйте настоящий курсив!

    Связь между элементами

    Вы можете изменить настроение буквы, только изменив соотношение между элементами. Например, перемещая перекладину (средняя горизонтальная линия) в букве E вверх или вниз, вы можете изменить ее внешний вид, чтобы он соответствовал постеру середины века, Баухаусу или постеру в стиле модерн.

    Будьте осторожны, играя с соотношением элементов, и подумайте, к какому стилю и эпохе вы имеете в виду.

    Уровень отделки

    Рифленые полосы, росчерки, концы — все это элементы, которые можно добавить или персонализировать в надписи. Они создают романтическое, интимное настроение и демонстрируют личность писателя или бренда.

    К любой букве можно добавить любое украшение. Только будьте осторожны, чтобы не переполнить его таким количеством лишних элементов, что сама буква станет неразборчивой.

    Скорость записи

    Вы когда-нибудь замечали, как красиво выглядят ваши рукописные заметки, когда вы не торопитесь и расслабляете запястье, в отличие от заметок, которые вам нужно делать очень быстро, например, под диктовку? Только быстрее не значит хуже! Изменяя скорость и уровень расслабления в руке, ваша надпись может выражать разные чувства: от спокойствия до агрессивной ярости и всего, что между ними.

    Обратите внимание, как расслабленная и медленная рука пишет точные и плавные кривые, в то время как неистовая и быстрая рука создает более крупные, широкие и не очень точные формы.

    Инструменты б / у

    В каллиграфии одним из важнейших элементов является используемый инструмент. Конечно, при написании надписей вы фактически не используете эти инструменты, потому что вы рисуете буквы, но знать, как реагируют разные ручки и кисти, необходимо, если вы хотите точно воссоздать внешний вид.

    Использование разных перьев, перьев и кистей кардинально изменит настроение буквы.

    Не недооценивайте буквы


    Поистине удивительно, как развивались буквы и стили, и как изменения в жизни людей, технологиях и идеологиях повлияли на эту эволюцию, не правда ли? Изучая все эти факты и то, как формируются буквы, мы приближаемся к пониманию того, как общество интерпретирует язык и формы букв.

    Стили букв, которые мы выбираем для воплощения нашего бренда, имеют огромное значение в сообщениях, которые они передают. Они определяют, кто является брендом и с кем связаны самые близкие отношения. Имея это в виду, я надеюсь, что эта статья окажется полезной и поможет вам сделать еще один шаг к созданию или поиску шрифта вашей мечты.

    Ищете надписи, которые понравятся вашей целевой аудитории?
    Наши дизайнеры могут воплотить это в жизнь.

    Классификация типов

    | Шрифты.com

    Большинство шрифтов можно разделить на одну из четырех основных групп: шрифты с засечками, шрифты без засечек, шрифты и декоративные стили. За прошедшие годы типографы и ученые-типографы разработали различные системы для более точной классификации шрифтов — некоторые из этих систем имеют множество подкатегорий.

    Система классификации может быть полезна при выявлении, выборе и сочетании гарнитур. В то время как четырех категорий явно недостаточно для профессионалов в области дизайна, десятки становятся обреченными на провал.Мы собрали несколько гибридную систему из 15 стилей, основанную на исторической и описательной номенклатуре, впервые опубликованной в 1954 году как система Vox — и до сих пор широко принятой в качестве стандарта.

    Классификации

    Стили шрифтов с засечками
    • Старый стиль
    • Переходный
    • Неоклассический и дидонский
    • Плита
    • Clarendon
    • Глифический
    Стили шрифта без засечек
    • Гротеск
    • Квадрат
    • Гуманистический
    • Геометрический

    Стили типов скрипта
    • Формальный
    • Повседневная
    • Каллиграфический
    • Blackletter и ломбардский
    Декоративная
    • Гранж
    • Психоделический
    • Граффити

    Стили шрифтов с засечками

    Старый стиль
    В эту категорию входят первые римские шрифты, первоначально созданные между концом 15 и серединой 18 веков, а также шрифты, созданные по образцу шрифтов, созданных в этот более ранний период.Ось изогнутых штрихов обычно наклонена влево в этих конструкциях, так что весовая нагрузка приходится примерно на 8:00 и 2:00 часа. Контраст в толщине штриха персонажа не является драматическим, а линии волос имеют тенденцию быть тяжелыми. В дизайне старого стиля засечки почти всегда заключаются в квадратные скобки, а заголовки часто располагаются под углом. Некоторые версии, как и более ранние венецианские образцы старого стиля, отличаются диагональным поперечным штрихом строчной буквы e.

    Переходные засечки
    Английский типограф и типограф Джон Баскервиль установил этот стиль в середине 18 века.Эти гарнитуры представляют собой переход от старого стиля к неоклассическому дизайну и включают в себя некоторые характеристики каждого из них. Работа Баскервилля с каландрированной бумагой и улучшенные методы печати (оба разработанные им) позволили воспроизвести гораздо более тонкие штрихи символов и сохранить более тонкие формы символов. В то время как ось штрихов кривой может быть наклонена в переходных проектах, штрихи обычно имеют вертикальное напряжение. Контраст веса более выражен, чем в дизайне старого стиля.Засечки по-прежнему заключены в квадратные скобки, а заголовки — наклонные.

    Неоклассицизм и дидоновые засечки
    Это шрифты, созданные в конце 18 века или их прямые потомки. Работа Джамбаттисты Бодони олицетворяет этот типографский стиль. При первом выпуске эти гарнитуры назывались «классическими» дизайнами. Однако на раннем этапе типографии стало очевидно, что это не обновленные версии классических стилей, а совершенно новый дизайн. В результате их классификационное название было изменено на «современные».«С середины 20 века они также классифицируются как неоклассические или дидонские. Контраст между толстыми и тонкими мазками резкий и резкий. Ось изогнутых штрихов является вертикальной, с небольшим брекетингом или без него. Во многих случаях концы штрихов имеют форму «шара», а не вызывают эффект широкого пера. Это, как правило, очень манерный дизайн с четко построенными буквами.

    Slab Serifs
    Шрифты с засечками стали популярными в 19 веке для рекламных дисплеев.Эти гарнитуры имеют очень толстые засечки с минимальным брекетингом или без него. Как правило, изменения в ударной массе незаметны. Для многих читателей стили шрифтов с плоскими засечками выглядят как дизайны без засечек с простым добавлением жирных (с толщиной штриха) засечек.

    Clarendon Serifs
    В эту категорию входят гарнитуры, созданные по образцу шрифтов Clarendon, впервые выпущенного в середине 19 века. Кларендоны были спроектированы жирным шрифтом, чтобы сопровождать текстовую композицию.Контраст обводки у них небольшой, а засечки, как правило, от коротких до средней длины. Позже многие из этих дизайнов были выпущены с большим размером шрифта как типы дисплеев. Более очевидная толщина обводки символов и более длинные засечки, чем в более ранних вариантах дизайна, отмечают более современные интерпретации этого стиля.

    Глифические засечки
    Гарнитуры в этой категории, как правило, имитируют лапидарные надписи, а не текст, нарисованный пером. Контрастность штрихов обычно минимальна, а ось изогнутых штрихов обычно вертикальна.Отличительной чертой этих гарнитур является треугольная форма с засечками или расширяющиеся штрихи символов там, где они заканчиваются. В некоторых системах классификации типов эта категория подразделяется на две группы: «глифические» и «латинские». «Латиняне» — это грани с засечками строго треугольной формы.

    Стили шрифта без засечек

    Гротеск без засечек
    Это первые коммерчески популярные шрифты без засечек. Контраст в толщине штриха наиболее очевиден в этих стилях, многие изгибы имеют небольшое «квадратное» качество, а в некоторых конструкциях используется строчная буква g «чаша и петля», общая для римских шрифтов.В некоторых случаях R имеет загнутую ногу, а G обычно имеет шпору. В эту категорию также входят более современные дизайны без засечек, созданные по образцу первых гротесков. Контраст мазков менее выражен, чем в более ранних моделях, и большая часть «прямоугольности» изогнутых штрихов скруглена. Обычно наиболее очевидной отличительной чертой этих граней является их единственная чаша g и более монотонная нагрузка от веса.

    Квадрат без засечек
    Эти рисунки, как правило, основаны на гротескных чертах характера и пропорциях, но имеют определенное, а в некоторых случаях драматическое квадратирование нормально изогнутых штрихов.Обычно они имеют более широкий интервал между символами, чем их собратья без засечек, и, как правило, ограничиваются отображением дизайна.

    Геометрический без засечек
    Простые геометрические формы влияют на построение этих шрифтов. Штрихи выглядят как строгие монолинии, а формы персонажей состоят из геометрических форм. Геометрический гротеск обычно менее читабелен, чем гротеск.

    Гуманистический без засечек
    Они основаны на пропорциях букв римской надписи.Часто контраст в весе штриха очевиден. Эксперты в области типографики утверждают, что это самые разборчивые и наиболее легко читаемые шрифты без засечек. Гуманистические шрифты без засечек также близко соответствуют характеристикам дизайна и пропорциям шрифтов с засечками, часто с сильным каллиграфическим влиянием.

    Стили шрифтов скрипта

    Формальные скрипты
    Эти гарнитуры являются производными от формальных стилей письма 17-го века. Многие символы имеют штрихи, соединяющие их с другими буквами.

    Каллиграфические шрифты
    Эти сценарии имитируют каллиграфическое письмо. По конструкции они могут быть соединительными и несоединительными. Многие, кажется, были написаны с помощью пишущего инструмента с плоским наконечником.

    Blackletter и Lombardic Scripts
    Эти гарнитуры нанесены на рукописные буквы до изобретения подвижного шрифта.

    Случайные скрипты
    Эти гарнитуры призваны предложить неформальность, как если бы они были написаны быстро.Часто кажется, что они нарисованы кистью. Обычно штрихи символов соединяют одну букву с другой.

    Декоративные стили
    Это самая большая категория, а также самая разнообразная. Редко используемые для длинных блоков текста, декоративные гарнитуры популярны для вывесок, заголовков и подобных ситуаций, где требуется четкое типографское заявление. Они часто отражают аспект культуры — например, татуировки или граффити — или вызывают определенное состояние ума, период времени или тему.Многие из них — например, психоделический или гранжевый — чувствительны ко времени и выходят из моды. Некоторые декоративные гарнитуры используют необычные формы и пропорции букв для достижения выразительных и ярких результатов. Некоторые даже кажутся трехмерными.


    Различные типы надписей: стили надписей

    Сегодня я расскажу вам о различных типах надписей, которые существуют. Я разделю их на разделы и покажу вам несколько примеров каждого из них, чтобы вы могли лучше понять различные типы каллиграфии и букв, которые вы можете создать.

    Типографика против типов каллиграфии и надписей

    Прежде чем мы начнем, у меня есть два заявления об отказе от ответственности:

    1 st , я не буду углубляться в восточные типы букв, такие как канцелярский шрифт (или китайская каллиграфия). В этой статье мы сосредоточимся на стилях западных букв.

    Узнайте больше о китайской каллиграфии.

    2 и , я не буду вдаваться в подробности истории по этому поводу, но оставлю здесь несколько полезных ссылок о том, как каллиграфия и типографика стали тем, чем они являются сегодня:

    История каллиграфии.

    История книгопечатания.

    Каллиграфия против типографики.

    Начнем с основ надписи. Во-первых, что такое надписи? Надпись означает, что буквы должны быть написаны или напечатаны на чем-либо. Типы букв — от древнейшей каллиграфии, написанной в Греции, до современных шрифтов. Чтобы пойти немного дальше, давайте погрузимся в каллиграфию и типографику.

    «Каллиграфия» происходит от греческих слов kallos, что означает «красота», и graphein, что означает «писать».Для создания каллиграфии мы можем использовать ручки, чернильные кисти или любую другую посуду, которая позволяет нам писать письменные слова. Чаще всего люди обращаются к термину каллиграфия при описании художественной формы письма. Когда письменное произведение создает прекрасное искусство.

    Типографика происходит от греческих слов typos, означающих «впечатление», и graphia, что означает «письмо». Это техника расположения шрифтов для создания разборчивого, читаемого и привлекательного текста.Это искусство было создано для автоматизации процесса письма, тем самым создавая более быстрый и лучший способ поделиться написанным словом.

    Типы надписей охватывают все виды стилей от каллиграфии до типографики. В основном мы сосредоточимся на каллиграфии, поскольку цель — продемонстрировать слова и шрифты, написанные мной или вами. Тем не менее, шрифты типографики когда-то были нарисованы кем-то. Те же принципы применимы ко всем стилям письма. Давайте погрузимся в некоторые из них!

    Типы надписей — Типографика

    Обычные засечки и без засечек

    Вот основная причина, по которой я хотел рассказать вам немного о типографике.Оба они могут считаться типами букв. Хотя то, что они означают, можно перенести на чью-то каллиграфию или почерк. Все дело в том, насколько сложной или упрощенной должна быть надпись. В основном это влияет на читабельность. Посмотрите следующий пример:

    Здесь вы можете увидеть явную разницу в том, как оба выглядят рядом друг с другом. Теперь давайте проверим некоторые конкретные шрифты и посмотрим, как эти детали можно использовать по-разному. Все дело в том, насколько творческими вы хотите быть и почему вы используете тот или иной стиль.

    Оба стиля произошли от латинского алфавита.

    Без засечек

    Это, пожалуй, самый читаемый и простой стиль шрифтов, который у вас есть. Чаще всего он используется в цифровом виде (на веб-сайтах, в социальных сетях, операционных системах и т. Д.) И в других средствах массовой информации (рекламные щиты, логотипы, цифровая реклама, субтитры, телепрограммы и т. Д.). Почему? Из-за своей простоты. Это облегчает чтение в спешке (например, при чтении субтитров) и облегчает работу глаз, особенно на небольших экранах.Вы можете чувствовать себя менее утомленным после нескольких часов экранного времени, читая шрифт без засечек. Он также используется для более тонких телесных текстов в более длинных текстах тела. Он считается наиболее универсальным шрифтом, поскольку подходит для большинства отраслей.

    Вот некоторые из самых популярных или креативных шрифтов без засечек:

    • Helvetica
    • Робото
    • Проксима Нова
    • Futura
    • Arial
    • Public Sans
    • Гарет
    • BR Кобейн
    • Open Sans
    • Spacia
    • Extatica
    • Завещание

    Serif
    Шрифты

    с засечками появились намного раньше, чем без засечек.Считается, что он возник в Древнем Риме с использованием латинского алфавита. Еще тогда, когда слова были вырезаны на камнях.

    Шрифты с засечками обычно используются в более традиционных средствах массовой информации (например, в книгах, журналах и газетах). Он воспринимается как более формальный тип шрифта, который по-прежнему в основном используется для печати с более длинными блоками текста. И используется для более традиционных и / или высококлассных брендов (таких как Tiffany & Co., Prada, Rolex, Gucci, Sony, Time, Marlboro, Canon, Jack Daniels, Vogue и т. Д.).

    В настоящее время он немного возрождается, особенно в логотипах.В нашу цифровую эпоху это лучший шрифт, чтобы удивить ваши глаза и придать объекту более четкий или смелый вид.

    Вот некоторые из самых популярных и креативных шрифтов с засечками:

    • Garamond и EB Garamond
    • Times New Roman
    • Baskerville and Baskerville No. 2
    • Bosca
    • Мирадор
    • Бодони и Бодони *
    • Огг
    • Кипячение
    • Restora
    • Гурди

    Типы надписей — каллиграфия

    А теперь перейдем к интересным вещам! Как указано выше, процесс каллиграфии заключается в рисовании надписи вручную.Конечно, у нас есть миллионы шрифтов, но возможность делать их вручную и делать безупречно — это поистине невероятный вид искусства. Идея каллиграфических шрифтов состоит в том, чтобы рисовать буквы. Думайте о них как о рисунках, а не о письмах.

    В Интернете можно найти шрифты в стилях, которые мы увидим ниже. 1 st , потому что эти шрифты были нарисованы кем-то раньше. Так почему бы не сделать шрифты и не использовать их в цифровом виде! 2 nd , потому что улучшать дизайн каллиграфическими стилями — это нормально.Либо по названию, либо по конкретным целям (например, приглашения на свадьбу, средневековые вечеринки или красивые рисунки для печати, которые можно повесить на ваших стенах. Очевидно, мы здесь, потому что мы считаем, что это в 10 раз более особенный почерк, чем если они написаны некоторыми шрифтами, верно?

    Сегодня я не буду учить вас выполнять их по очереди. Вместо этого я хочу открыть ваш разум новым стилям каллиграфии, которые существуют там, с которыми вы, возможно, не знакомы. Мы рассмотрим несколько разных стилей.Некоторые из них более средневековые, другие — более современные. Но все они особенные и невероятные в своем уникальном стиле, который вы можете практиковать с некоторыми из наших любимых каллиграфических слов.

    Blackletter / Готика

    По моему скромному мнению, нет лучшего способа начать, чем готический (или Blackletter) стиль каллиграфии. Я не буду слишком углубляться в его историю, так как он восходит к 1200 году до нашей эры, но узнайте больше здесь.

    Существует несколько стилей готической каллиграфии.Я покажу вам некоторые ниже. Но перед этим важно знать, что они являются производными одного и того же инструмента.

    Это тип пера, который можно использовать для создания эффекта готики / блэклеттера. Если вы хотите окунуться в рукописный стиль каллиграфии или выбрать более современный вид и универсальность перьевого или параллельного пера, они — половина вашей работы. Наконечник обрезан, поэтому в итоге получается плоский наконечник, который придает форму, которой нужно писать.

    Уловка с этим стилем заключается в том, чтобы научиться пользоваться инструментом, который вы используете, чтобы работать с ним максимально эффективно.Для этого стиля я предпочитаю Pilot Parallel Pen. Чернила текут хорошо, и я чувствую, что использование края может помочь нам добиться больших красок. Это также самый быстрый способ сделать это. Тем не менее, вы можете сделать это вручную карандашом, а позже заполнить работу тушью. На это уходит гораздо больше времени, и вам может быть труднее добиться соответствия ширины букв. Гораздо разумнее купить подходящий инструмент и освоить его. Тем не менее, у вас есть пример того, как быстро сделать что-то вручную. Вам не нужны подходящие инструменты, но они существуют не случайно.

    Как я уже говорил, в готике можно создавать несколько стилей. Вот несколько примеров.

    https://www.instagram.com/p/CSU2ZR9ij1Q/

    https://www.instagram.com/p/COxNEhiiRBt/

    https://www.instagram.com/p/CSCZ9ILBj8y/

    Есть также новый стиль, который происходит от этого, называется каллиграффити. Проверьте некоторые:

    https://www.instagram.com/p/CN2fnbOD3wZ/

    https://www.instagram.com/p/CNRITEjh7UE/

    https: // www.instagram.com/p/CITh6nXBg5Z/

    Как видите, есть несколько способов получить эти результаты. Для этого можно использовать даже ведро с чернилами и подходящую кисть. Все зависит от того, что вы хотите делать с этими произведениями. Это для окна, для стены, для бумажных приглашений или просто для того, чтобы повесить на стену? Это поможет вам решить, какой инструмент подходит вам лучше всего. Они отлично подходят для названий, логотипов, татуировок и многого другого!

    Традиционная каллиграфия

    Это один из самых популярных стилей, когда люди ищут художников-каллиграфистов.Большинству людей нравятся приглашения ручной работы на официальные мероприятия (например, свадьбы, крестины или другие подобные мероприятия). Приятно освоить это, если вы захотите дать несколько таких концертов в будущем.

    Этот стиль имеет некоторые общие черты с готическим стилем. 1 st , у вас есть много дополнительных стилей шрифта в традиционной каллиграфии. Некоторые из них более читабельны, чем другие, но это верно для любого стиля каллиграфии в мире. 2 и , с помощью подходящего инструмента вы получите их все.

    Давайте поговорим об инструментах. В этом стиле гораздо чаще используются погружные ручки с правильным пером, чем что-либо еще. Вы просто не получите таких же эффектов с другими перьями. Новичкам профессионалы рекомендуют косые держатели, но это бонус. Подойдет любой прямой держатель, вам просто нужно тренировать руку с практикой, и вы в конечном итоге получите те же результаты. Уловка с чернилами и общая техника — в перьях, есть из чего выбрать, вы можете увидеть некоторые здесь.

    А теперь давайте взглянем на несколько примеров традиционной каллиграфии.

    https://www.instagram.com/p/CO07Pc5n8cu/

    https://www.instagram.com/p/CR_Blh7ixVr/

    https://www.instagram.com/p/CQSu8tLr5sS/

    https://www.instagram.com/p/CTc6Bk_rj0w/

    Как видите, на выбор несколько. Выберите тот, который вам нравится, и отработайте его до совершенства!

    Современная каллиграфия

    Как можно понять по названию, мы входим в одни из самых креативных и новаторских стилей за последние несколько десятилетий.Современная каллиграфия происходит от традиционной каллиграфии, но имеет более непринужденный, веселый и смелый вид.

    Используете ли вы шрифт Script, Cursive или Brush Lettering, здесь применяется то же самое, что и в стилях выше. С правильным инструментом и соответствующей техникой вы сможете сделать все это. С большим или меньшим количеством вариаций.

    Подходящими инструментами для этого являются кисти для каллиграфии, ручки для каллиграфии или погружные ручки с перьями, которые могут помочь вам с этим эффектом.

    Вот несколько примеров этого стиля:

    https: // www.instagram.com/p/CTSBThNrnWK/

    https://www.instagram.com/p/CTemEUns58B/

    https://www.instagram.com/p/CTemDMVsvuC/

    Другие типы надписей

    Судя по названию, это может показаться неинтересным, но поверьте мне, когда я скажу, что именно здесь находится самая необычная творческая каллиграфия. Мы увидим разные стили от разных художников, некоторые другие форматы из бумаги (некоторые цифровые, некоторые физические).

    Шрифты для тату

    Я уже говорил здесь о татуировках, потому что многие люди используют Blackletter, традиционную каллиграфию и современную каллиграфию для создания классных каллиграфических татуировок.Но в традиционной американской татуировке уже использовался определенный тип каллиграфии. Это называется американские традиционные тату-надписи. Я знаю, что это не очень креативное имя, но оно буквально то, что есть. Вы можете найти несколько примеров этого ниже.

    https://www.instagram.com/p/Bwc92pqlhLe/

    https://www.instagram.com/p/Bx2OSMDBggR/

    https://www.instagram.com/p/BdLij9Jjwdy/

    Это очень просто и весело.Особенно, если вы хотите погрузиться в американские традиционные иллюстрации татуировок, чтобы рисовать рядом с каллиграфией.

    Надпись граффити

    Теперь, если вы знакомы с нашим маленьким уголком в Интернете, вы знаете, что мы уже упоминали надписи граффити раньше, когда говорили о надписи пузырями. Но надписи граффити — один из самых универсальных стилей надписей в мире. Количество людей, придумывающих тысячи различных стилей каллиграфии, просто безумно. Посмотрите на них и поправьте меня, если я ошибаюсь:

    https: // www.instagram.com/p/BSRDxplDrbZ/

    https://www.instagram.com/p/CTcVKSktz4y/

    https://www.instagram.com/p/CSnGaYAIPNs/

    https://www.instagram.com/p/BYLkK61nJsH/

    Сборники произведений художников

    Глядя на некоторых из самых профессиональных художников-каллиграфистов и графических дизайнеров в мире, вы можете почувствовать нестандартное мышление за много миль. От шрифтов, вдохновленных 80-ми годами до цирковых шрифтов, и до некоторых из вышеперечисленных стилей с изюминкой — есть всего понемногу, чтобы заставить ваш поток работать.Проверьте некоторые из них и подпитайте свое творчество!

    https://www.behance.net/gallery/123851497/Litteras-et-Exemplaria-V-Ballades?tracking_source=search_projects_recommended%7Ccalligraphy

    https://www.behance.net/gallery/125966941/Flecti-Linea-V-Playing-an-Imaginary-Grand-Piano?tracking_source=search_projects_recommended%7Ccalligraphy

    Creative Take

    Иногда вам нужна особая каллиграфия для иллюстрации или чего-то еще.Возможно, вам понадобятся слова из веревок для логотипа вашей лодки или название из облаков для детской комнаты. Или сделать предложение о конфетах для вашей кондитерской. Творчество существует для вас. Не ограничивайте себя каждый раз, когда берете в руки карандаш, чтобы просто повеселиться. Будьте глупыми и свободными. Для творчества нет крыши. Воспользуйтесь этим.

    Заключение

    Я не упомянул ранее, но все стили, которые вы здесь видели, могут быть реализованы в цифровом виде в любой программе, которая вам нравится больше всего.Независимо от того, работаете ли вы профессионально в векторной графике и создаете каллиграфию прямо из Adobe Illustrator, или вы профессионал или специалист по Adobe Photoshop, вы можете сделать все это там. Работать руками весело, но также время от времени погружаться в более снисходительный и простой процесс — это ключ к поддержанию мотивации и к нестандартному мышлению.

    Не забывайте, правильные инструменты очень важны. Для каждого стиля у вас будут разные способы показать свои лучшие работы. Просто следуйте существующим методам и используйте правильные инструменты, чтобы облегчить вашу работу.

    Прежде всего, получайте удовольствие. В этом суть творчества и каллиграфии. Не только для создания красивых произведений искусства, но и для того, чтобы наслаждаться ими и поднимать свой ум.

    3 разных стиля надписей СКАЧАТЬ ЦИФРОВУЮ Ipad

    Это файл PDF + JPG, который можно мгновенно загрузить, * физический предмет НЕ будет отправлен на ваш адрес *

    Повысьте свой уровень письма с помощью этих 3-х различных практических таблиц стилей написания как для прописных, так и для строчных букв.Это более 150 различных стилей букв!

    || НАЗНАЧЕНИЕ ||
    Причина, по которой я создал эти практические листы, заключается в том, что было много раз, когда я чувствовал, что застрял в своем путешествии по письму. Иногда я ищу что-то новое и ищу способы снова найти вдохновение. Один из способов бросить вызов самому себе — выйти из зоны комфорта и создать разные стили надписей для каждой буквы! Таким образом, я всегда нахожу новые способы использовать и развивать свои стили надписей!

    Кроме того, причина, по которой эти практические листы находятся в цифровой форме для загрузки, заключается в том, что я верю в непрерывную практику и возможность распечатать тренировочные листы, не выходя из дома!

    || ОПИСАНИЕ ПРАКТИЧЕСКИХ ЛИСТОВ ||
    Загружаемый файл содержит 27 страниц, в том числе 1 страницу передней обложки.Один лист будет содержать как прописные, так и строчные буквы, включая 3 разных стиля букв для каждого верхнего и нижнего регистра. На одной странице будет всего 6 разных стилей для этой конкретной буквы.

    || РЕКОМЕНДАЦИИ ||
    Я рекомендую распечатать листы на гладкой бумаге (например, HP Laser Jet Premium Paper 24 фунта или 32 фунта) на струйном принтере или распечатать в местной типографии на гладкой бумаге для принтера.

    Ручки — маркер Crayola (широкая линия), ручка-кисть Tombow Fudenosuke и ручка-кисть Pentel

    || ОТКАЗ ОТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ||
    Рисунки и надписи созданы мной.Файлы для цифровой загрузки предназначены только для личного использования, то есть этот файл нельзя копировать, передавать, распространять или использовать в коммерческих целях. Покупатель соглашается соблюдать все законы об авторских правах при покупке.

    || ВОЗВРАТ И ОБМЕН ||
    Все покупки окончательны.

    Авторские права на все изображения и дизайн принадлежат © 2020 Letters By Shells, LLC. Этот элемент может быть недоступен для перепродажи, распространения или востребован как ваш собственный. Все права защищены.

    граффити-писем: 61 художник-граффити поделился своим стилем

    1.7k

    ПОДЕЛИТЬСЯПоделитьсяTweetПодписаться

    [wysija_form]

    Вы можете возразить, что граффити — это американский рок-н-ролл, воплощающий искусство, и за последние 20 лет оно приняло форму в нашем поколении как одна из доминирующих форм искусства в мире и является глобальным явлением. Что нужно знать любому начинающему писателю, так это историю граффити, важность надписей на стенах и то, как с ними обращаться. Существует множество различных стилей, но сегодня мы собираемся охватить только наиболее распространенные стили и способы, которыми писатели размещают свои теги.

    Магазин: бесплатные наклейки и бесплатные принадлежности для граффити

    Первоначально считалось, что граффити зародилось в Нью-Йорке, но на самом деле оно появилось за несколько десятилетий до этого в Лос-Анджелесе. Письмо чоло или плакас показано на фотографиях, относящихся к 1930-м и 1940-м годам, и, в отличие от сцены в Нью-Йорке, оно никоим образом не было декоративным, оно было сформировано строго как функциональная форма знаков и кодов для уличных банд для обозначения своей территории. . Сегодня мы знаем, что это культовый сценарий, который идеально представляет культуру лоу-райдеров и хип-хопа, зародившуюся в Калифорнии.Также интересно отметить, что этот стиль никогда не развивался в стили, пришедшие из Нью-Йорка, и до сих пор он имеет свой монохромный старый английский шрифт.

    На заре нью-йоркской сцены, однако, речь шла только о том, чтобы повесить свой ярлык, и никто не думал и не подходил к буквам, выходящим за рамки шрифта и стиля, которые люди ежедневно видели в газетах и ​​журналах. Но по мере развития художественной формы у нас появлялись рвоты и стили блокбастеров, и оба они были шагом в направлении к более сложному стилю, который вы видите сегодня в граффити.Подбрасывания подчеркивали плавность между разными буквами, накладывая их друг на друга, а стиль блокбастеров использовал противоположный подход, беря буквы и размещая их равномерно друг от друга и добавляя трехмерный аспект к буквам. В настоящее время подбрасывания признаются как золотая середина между размещением простого ярлыка и выполнением полных фигур, и они стали основой того, во что эволюционирует граффити, поскольку в большинстве ранних подбрасываний подчеркивалась потеря линий между буквами, чтобы придать им импульс и плавность. .

    Из этого дикого стиля был изобретен стиль, который намеренно искажал анатомию букв в максимально возможной степени и при этом пытался сохранить первоначальную форму букв. Wildstyle — это пример того, как новое поколение извлекло уроки потока и импульса, которым их научили старые писатели, и придало буквам более абстрактные формы и конструкции, которые граничат с секретным кодом, который могут использовать только люди, знакомые с этим. стиль можно читать. Из-за этого он считается продвинутым стилем письма, и на его освоение могут потребоваться годы самоотверженности.

    Итак, хватит истории граффити, давайте сразу перейдем к стилям букв граффити! Мы собрали стили из 61 разных граффити-писателей, качающихся полных алфавитов, чтобы вдохновить вас и дать вам примеры действительно разных граффити-букв.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *