Профиль графический дизайн: Профессия графический дизайнер – профиль бакалавриата в вузах России

профиль бакалавриата в вузах России

Сводная информация

Проходной балл: от 165

Мест: 203

Комбинация ЕГЭ 1

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Рисунок

Живопись

Композиция

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 2

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Обществознание

Вступительные испытания

Творческое испытание

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 3

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

просмотр работ – живопись, рисунок, композиция, фотография

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 4

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Творческое испытание

Профессиональное испытание

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 5

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Рисунок, живопись и композиция

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 6

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Рисунок

Живопись

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 7

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Академический рисунок

Дизайнерская композиция

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 8

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Творческое испытание

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 9

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Рисунок

Черчение

Композиция

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 10

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Живопись

Композиция

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 11

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Черчение

Композиция

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 12

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Рисунок

Композиция

Цветографика

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 13

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Рисунок

Портфолио

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 14

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Обществознание

Вступительные испытания

Рисунок гипсовой головы

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 15

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Дизайн

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 17

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Рисунок и живопись

Композиция

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 18

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Обществознание

Вступительные испытания

Композиция

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 19

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Обществознание

Вступительные испытания

Рисунок

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 20

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Обществознание

Вступительные испытания

Рисунок

Специальная графика

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 21

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Рисунок

Композиция

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 22

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Творческое испытание

Профессиональное испытание

Дизайнерская композиция

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 23

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Обществознание

Вступительные испытания

Рисунок

Живопись

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 25

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Рисунок и живопись

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 26

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Профессиональное испытание (Рисунок, Живопись)

Творческое испытание (Проектная композиция)

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 27

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Обществознание

Вступительные испытания

Профессиональное испытание

Посмотрите варианты

Сводная информация

Проходной балл: от 74

Мест: 1252

Стоимость: от 33900 ⃏

Комбинация ЕГЭ 1

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Рисунок

Живопись

Композиция

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 2

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Обществознание

Вступительные испытания

Творческое испытание

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 3

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

просмотр работ – живопись, рисунок, композиция, фотография

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 4

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Творческое испытание

Профессиональное испытание

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 5

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Рисунок, живопись и композиция

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 6

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Рисунок

Живопись

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 7

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Академический рисунок

Дизайнерская композиция

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 8

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Творческое испытание

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 9

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Рисунок

Черчение

Композиция

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 10

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Живопись

Композиция

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 11

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Черчение

Композиция

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 12

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Рисунок

Композиция

Цветографика

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 13

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Рисунок

Портфолио

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 14

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Обществознание

Вступительные испытания

Рисунок гипсовой головы

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 15

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Дизайн

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 17

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Рисунок и живопись

Композиция

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 18

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Обществознание

Вступительные испытания

Композиция

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 19

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Обществознание

Вступительные испытания

Рисунок

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 20

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Обществознание

Вступительные испытания

Рисунок

Специальная графика

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 21

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Рисунок

Композиция

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 22

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Творческое испытание

Профессиональное испытание

Дизайнерская композиция

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 23

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Обществознание

Вступительные испытания

Рисунок

Живопись

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 25

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Рисунок и живопись

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 26

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Профессиональное испытание (Рисунок, Живопись)

Творческое испытание (Проектная композиция)

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 27

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Обществознание

Вступительные испытания

Профессиональное испытание

Посмотрите варианты

Графический дизайн в вузах Москвы: профиль бакалавриата

Программа «Графический дизайн», Москва: проходные баллы, минимальные баллы, экзамены, в каких вузах учат, стоимость обучения, вступительные экзамены

Сводная информация

Проходной балл: от 165

Мест: 67

Комбинация ЕГЭ 1

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

просмотр работ – живопись, рисунок, композиция, фотография

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 2

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Творческое испытание

Профессиональное испытание

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 3

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Рисунок

Живопись

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 4

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Живопись

Композиция

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 5

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Рисунок

Портфолио

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 6

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Обществознание

Вступительные испытания

Рисунок гипсовой головы

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 7

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Дизайн

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 8

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Обществознание

Вступительные испытания

Творческое испытание

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 9

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Рисунок

Живопись

Композиция

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 11

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Творческое испытание

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 12

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Творческое испытание

Профессиональное испытание

Дизайнерская композиция

Посмотрите варианты

Сводная информация

Проходной балл: от 90

Мест: 570

Стоимость: от 70000 ⃏

Комбинация ЕГЭ 1

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

просмотр работ – живопись, рисунок, композиция, фотография

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 2

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Творческое испытание

Профессиональное испытание

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 3

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Рисунок

Живопись

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 4

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Живопись

Композиция

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 5

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Рисунок

Портфолио

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 6

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Обществознание

Вступительные испытания

Рисунок гипсовой головы

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 7

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Дизайн

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 8

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Обществознание

Вступительные испытания

Творческое испытание

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 9

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Рисунок

Живопись

Композиция

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 11

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Творческое испытание

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 12

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Творческое испытание

Профессиональное испытание

Дизайнерская композиция

Посмотрите варианты

Параметры программы

Квалификация:  Бакалавриат;

Язык обучения:  Русский;

Города: Москва;

Варианты программы

В вузах Москвы данную программу преподают в 25 вариантах.

Посмотрите их

О программе

Основные учебные курсы:

• История зарубежной архитектуры и искусства
• История русской архитектуры и искусства
• История дизайна
• Философия и теория дизайна
• Коммуникативные технологии в дизайне
• Рисунок
• Живопись
• Скульптура и пластическое моделирование
• Дизайн-проектирование
• Компьютерные технологии
• Технологии полиграфии
• Мультимедийные технологии в дизайне
• Фототехнологии
• Шрифт
• Типографика
• Техника печатной графики

Графический дизайн — Википедия

Графический дизайн — разновидность дизайна, модернизированная форма рисовальной и печатной прикладной графики (типографики) с использованием новых промышленных технологий (компьютерная графика, веб-дизайн), тиражирования и внедрения дизайн-продукта в среду визуальной коммуникации. Современный графический дизайн считают разновидностью коммуникационного дизайна. Графические дизайнеры создают и комбинируют символы, изображения и текст для формирования визуальных представлений идей и сообщений. Они используют типографию, изобразительное искусство и методы компьютерной вёрстки для создания визуальных композиций. Прагматика графического дизайна определяет его технико-коммуникационные разновидности: корпоративно-рекламный дизайн (рекламу, логотипы и брендинг, упаковку продукции, «наружную рекламу»), редакционно-издательский дизайн (оформление книг, журналы, газеты, буклеты, флаеры).

Термин графический дизайн был придуман Уильямом Аддисоном Двиггинсом в 1922 году.^[2] Тем не менее, происхождение графического дизайна можно проследить от происхождения человеческого существования, от пещер Ласко, до римской Колонны Траяна до иллюминированных рукописей средневековья, до неоновых огней Гиндзы в Токио. В «Вавилоне ремесленники прессовали клинообразные надписи в глиняные кирпичи или таблички, которые использовались для строительства. Кирпичи дали информацию, такую как имя правящего монарха, строителя или какого-то другого сановника».

[3] Это был первый известный дорожный знак с объявлением имени губернатора штата или мэра города. Египтяне развивали связь с помощью иероглифов, в которых использовались графические символы, датируемые 136 г. до н. э., найденные на Розеттском камне. «Розеттский камень, найденный одним из инженеров Наполеона, представлял египетского правителя Птолемея как „истинного Сына Солнца, Отца Луны и Хранителя счастья людей“»^[3] Египтяне также изобрели папирус, бумагу, сделанную из тростника, найденного вдоль Нила, на котором они транскрибировали рекламу, более распространенную среди их людей в то время. В течение Темных веков, в период с 500-х по 1450-е годы, монахи создавали сложные иллюстрированные рукописи.

И истории, и визуальных коммуникаций XX—XXI веков различие между рекламой, искусством, графическим дизайном и изобразительным искусством исчезло. Они имеют много общих элементов, теорий, принципов, практик, языков и иногда одного и того же благотворителя или клиента. В рекламе конечной целью является продажа товаров и услуг. В графическом дизайне «суть состоит в том, чтобы навести порядок в информации, сформировать идеи, выразить и почувствовать артефакты, документирующие человеческий опыт».

[4]

Графический дизайн в США начался с Бенджамина Франклина, который использовал свою газету «The Pennsylvania Gazette», чтобы овладеть искусством рекламы, продвигать свои собственные книги и влиять на массы. «Изобретательность Бенджамина Франклина возросла, как и его хитрость, и в 1737 году он заменил своего коллегу в Пенсильвании Эндрю Брэдфорда в качестве почтмейстера и печатника после конкурса, который он учредил и выиграл. Он продемонстрировал свое мастерство, разместив объявление в своем журнале „General Magazine“ и „Исторической хронике британских плантаций в Америке“ (предшественнике „Sunday Evening Post“), в котором подчеркивались преимущества предлагаемой им печи, названной „Камин Пенсильвании“. Его изобретение все ещё продается сегодня и известно как печь Франклина»

[5].

Американская реклама изначально имитировала британские газеты и журналы. Рекламные объявления печатались в зашифрованном виде и неровными линиями, которые затрудняли чтение. Франклин лучше организовал это, добавив шрифт 14-го кегля для первой строки рекламы; хотя позже его укоротили и отцентрировали, сделав «заголовки». Франклин добавил иллюстрации, которые лондонские печатники не пытались сделать. Франклин был первым, кто использовал логотипы, которые были ранними символами, которые объявляли о таких услугах как оптики, показывая золотые очки. Франклин учил рекламодателей, что использование деталей важно для маркетинга их продуктов. Некоторые рекламные объявления занимали 10—20 строк, включая цвет, названия, разновидности и размеры предлагаемых товаров.

Появление печати[править | править код]

Во время династии Тан (618—907) деревянные блоки были вырезаны для печати на текстиле, а затем для воспроизведения буддийских текстов. Буддийское писание, напечатанное в 868 году, является самой ранней из известных печатных книг. Начиная с XI века, более длинные свитки и книги были изготовлены с использованием наборного шрифта, что сделало книги широко доступными во времена династии Сун (960—1279).^[6]

В течение XVII—XVIII веков наборный шрифт использовался для рекламных листовок или торговых карточек, которые печатались с гравюры на дереве или меди. Эти документы сообщали о ведущемся кем-либо деле и его местонахождения. Английский художник Уильям Хогарт, использовавший свое мастерство в гравюре, был одним из первых дизайнеров для деловой торговли.

В 1448 году в Майнце Иоганн Гутенберг впервые использовал наборный шрифт для печатного станка, изготовленный из нового металлического сплава. Это сделало графику более доступной, поскольку массовая печать значительно снизила стоимость печатного материала. Раньше большинство рекламы было из уст в уста. Например, во Франции и Англии преступники объявляли о продаже продуктов точно так же, как это делали древние римляне.

Типография сделала книги более доступными. Альд Мануций разработал структуру книги, которая стала основой дизайна западной публикации. Эту эпоху графического дизайна называют гуманистическим или старым стилем. Кроме того, Уильям Кэкстон, первый в Англии печатник, выпускал религиозные книги, но с трудом продавал их. Он обнаружил использование оставшихся страниц и использовал их, чтобы объявить о книгах и разместить их на церковных дверях. Примерно в 1612 году эту практику назвали плакатами с надписью «squis» или «pin up posters» («прикалываемые афишы»), став первой формой печатной рекламы в Европе. Термин «siquis» пришел из эпохи Древнего Рима, где в публичных объявлениях указывалось «si quis» («если кто-нибудь…»). За этими печатными объявлениями последовали более поздние публичные реестры желаний, называемых объявлениями о разыскивании, а в некоторых областях, таких как первое периодическое издание в Париже, реклама называлась «советами». Сегодня аналогом «советов» являются рекламные рубрики или колонки.

В 1638 году Гарвардский университет получил печатный пресс из Англии. Прошло более 52 лет, прежде чем лондонский продавец книг Бенджамин Харрис получил ещё одну печатную машину в Бостоне. Он опубликовал газету «Публичные происшествия, как иностранные, так и отечественные». Она состояла из четырёх страниц и была запрещена правительством после первого выпуска.

Джону Кэмпбеллу приписывают первую газету, «Boston News-Letter», появившуюся в 1704 году. Газета была известна во время революции как «Еженедельники». Название пришло из 13 часов, необходимых для высыхания чернил на каждой стороне бумаги. «Решение состояло в том, чтобы сначала напечатать рекламу, а затем напечатать новости на другой стороне за день до публикации. Бумага состояла из четырёх страниц и содержала рекламу, по крайней мере, на 20—30 % от общего количества бумаги (страницы 1 и 4). Горячие новости были размещены внутри»

[5] Первоначальное использование Бостонское новостное письмо содержало собственные просьбы Кэмпбелла о рекламе от его читателей. Первое платное объявление Кэмпбелла было в его третьем издании, 7 или 8 мая 1704 года. Два из первых объявлений были для украденных наковален. Третий — недвижимость в Ойстер-Бэй, принадлежащая Уильяму Брэдфорду, первопроходцу печатной продукции в Нью-Йорке, и первая, кто продал что-то ценное. Брэдфорд опубликовал свою первую газету в 1725 году, первую в Нью-Йорке, «New-York Gazette». Сын Брэдфорда предшествовал ему в Филадельфии, издавав «American Weekly Mercury» в 1719. Газеты «Меркурий» и «Massachusetts Gazette» впервые опубликованы днем ранее.

Индустрия дизайна[править | править код]

В конце XIX века в Европе, особенно в Соединенном Королевстве, была выпущена первая официальная публикация печатного дизайна, отмечающая отделение графического дизайна от изобразительного искусства.

В 1849 году Генри Коул стал одной из главных сил в образовательном образовании в Великобритании, сообщив правительству о важности дизайна в своем журнале дизайна и производства. Он организовал Великую выставку как праздник современных промышленных технологий и викторианского дизайна.

С 1891 по 1896 год издательство Уильяма Морриса Kelmscott Press опубликовало некоторые из наиболее значительных продуктов графического дизайна движения « Искусство и ремесло» и занято прибыльным бизнесом по созданию и продаже стильных книг. Моррис создал рынок для графического дизайна самостоятельно и профессии для этого нового вида искусства. Kelmscott Press характеризуется одержимостью историческими стилями. Этот историзм был первой значительной реакцией на состояние графического дизайна девятнадцатого века. Работа Морриса, наряду с остальной частью движения частной прессы, напрямую повлияла на стиль модерн.

[7]

Дизайн в XX веке[править | править код]

Самолет Boeing 747 с ливреей, обозначающей его как Air Force One. Голубые формы, американский флаг, президентская печать и надпись Caslon, все были разработаны в разное время разными дизайнерами для разных целей и объединены дизайнером Раймондом Лоуи в этом едином дизайне одного самолёта.

Термин «графический дизайн» впервые появился в печати в эссе 1922 года «Новый вид печати призывает к новому дизайну» Уильяма Аддисона Двиггинса, американского дизайнера книг в начале XX века.^[8] «Графический дизайн» Раффе, опубликованный в 1927 году, был первой книгой, с этим термином в названии.^[9]

Вывески в лондонском метро являются классическим образцом дизайна^[10] современной эпохи и используют шрифт, разработанный Эдвардом Джонстоном в 1916 году.

В 1920-х годах советский конструктивизм применил «интеллектуальное производство» в различных сферах производства. Движение считало индивидуалистическое искусство бесполезным в революционной России и, таким образом, двигалось к созданию объектов для утилитарных целей. Они проектировали здания, театральные декорации, плакаты, ткани, одежду, мебель, логотипы, меню и т. д.

Ян Чихольд кодифицировал принципы современной типографии в своей книге 1928 года «Новая типография»^[11]. Позже он отверг философию, которую поддерживал в этой книге, как фашизм, но она оставалась влиятельной. Чихольд, типографы Баухауза, такие как Герберт Байер и Ласло Мохоли-Надь и Эль Лисицкий, оказали большое влияние на графический дизайн. Они пионеры технологий производства и стилистические приемы, использовавшиеся на протяжении всего двадцатого века. В последующие годы графический дизайн в современном стиле получил широкое признание и применение.^[12] Американская экономика после Второй мировой войны показала большую потребность в графическом дизайне, главным образом в рекламе и упаковке. Распространение немецкой школы дизайна в Баухаузе в Чикаго в 1937 году принесло Америке «массовый» минимализм; зажигая «современную» архитектуру и дизайн. Известные имена в современном дизайне середины века включают Адриана Фрутигера, дизайнера шрифтов Univers и Frutiger; Пола Рэнда, который взял принципы Баухауза и применил их к популярной рекламе и дизайну логотипов, помогая создать уникальный американский подход к европейскому минимализму, в то же время став одним из главных пионеров графического дизайна, известного как корпоративная идентичность; Алекса Стейнвейса, которому приписывают изобретение обложки альбома; Йозефа Мюллера-Брокмана, который разрабатывал плакаты в строгой, но доступной манере, типичной для эпох 1950-х и 1970-х годов.

Индустрия профессионального графического дизайна развивалась параллельно с консьюмеризмом. Это вызвало обеспокоенность и критику, особенно со стороны сообщества графического дизайна с манифестом «Важное вначале» (First Things First). Впервые выпущенный Кеном Гарлендом в 1964 году, он был переиздан как манифест «First Things First 2000» в 1999 году в журнале «Emigre 51»^[13]. В нём говорится: «Мы предлагаем поменять приоритеты в пользу более полезных, длительных и демократических форм общения — переход от маркетинга продукта к исследованию и производству нового вида смысла. Сфера дебатов сокращается; оно должно расширяться. Потребительство работает бесспорным; это должно быть оспорено другими перспективами, выраженными, в частности, через визуальные языки и ресурсы дизайна».^[14] Оба издания привлекли подписи практикующих и мыслителей, таких как Руди ВандерЛанс, Эрик Шпикерманн, Эллен Луптон и Рик Пойнор. Манифест 2000 года также был опубликован в Adbusters, известной своей решительной критикой визуальной культуры.

Графический дизайн применяется ко всему визуальному: от дорожных знаков до технических схем, от межведомственных меморандумов до справочных пособий.

Дизайн может помочь в продаже продукта или идеи. Он применяется к продуктам и элементам фирменного стиля, таким как логотипы, цвета, упаковка и текст, как часть брендинга (элементы рекламы). Брендинг становится все более важным в ряду услуг, предлагаемых графическими дизайнерами. Графические дизайнеры часто являются частью команды брендинга.

Графический дизайн применяется в индустрии развлечений для декораций, декораций и визуальных рассказов. Другие примеры дизайна для развлекательных целей включают романы, виниловые обложки альбомов, комиксы, обложки DVD-дисков, начальные титры и заключительные титры в кинопроизводстве, а также программы и реквизиты на сцене. Это может также включать художественные работы, используемые для футболок и других предметов, напечатанных на экране для продажи.

От научных журналов до сообщений о новостях представление мнений и фактов часто улучшается с помощью графики и продуманных композиций визуальной информации, известной как информационный дизайн. Газеты, журналы, блоги, телевизионные и кино документальные фильмы могут использовать графический дизайн. С появлением Интернета информационные дизайнеры с опытом работы с интерактивными инструментами все чаще используются для иллюстрации фона новостных историй. Информационный дизайн может включать в себя визуализацию данных, которая включает использование программ для интерпретации и формирования данных в визуально привлекательную презентацию, и может быть связана с информационной графикой.

Умения[править | править код]

Проект графического дизайна может включать в себя стилизацию и представление существующего текста и либо ранее существующих изображений или изображений, разработанных графическим дизайнером. Элементы могут быть включены как в традиционной, так и в цифровой форме, что включает использование изобразительного искусства, типографики и методов верстки. Графические дизайнеры организуют страницы и при желании добавляют графические элементы. Графические дизайнеры могут нанять фотографов или иллюстраторов для создания оригинальных произведений. Дизайнеры используют цифровые инструменты, часто называемые интерактивным дизайном или мультимедийным дизайном. Дизайнеры нуждаются в навыках общения, чтобы убедить аудиторию и продать свои проекты.

«Школа процесса» связана с общением; он выделяет каналы и мультимедиа, по которым передаются сообщения и посредством которых отправители и получатели кодируют и декодируют эти сообщения. Семиотическая школа рассматривает сообщение как конструкцию знаков, которая посредством взаимодействия с получателями производит смысл; общение как агент.

Типографика[править | править код]

Типографика включает в себя дизайн шрифта, изменение глифов шрифта и расположение шрифта. Типовые глифы (символы) создаются и модифицируются с использованием техники иллюстрации. Набор текста включает выбор гарнитуры, кегля, трекинга (межсимвольного расстояния между всеми символами), кернинга (межсимвольного расстояния между двумя конкретными символами) и интерлиньяжа (межстрочного интервала).

Типографика выполняется наборщиками, шрифтовиками, художниками-графиками, художественными руководителями и служащими. До эпохи цифровых технологий типография была специализированным занятием. Определённые шрифты сообщают или напоминают стереотипные представления. Например, «Report 1942» — это шрифт, который печатает текст, похожий на печатную машинку или винтажный отчет.^[15]

Макет страницы[править | править код]

Золотое сечение в книжном дизайне

Макет страницы связан с расположением элементов (содержимого) на странице, таких как размещение изображений, расположение текста и стиль. Дизайн страницы всегда был предметом рассмотрения в печатных материалах и в последнее время распространен на такие дисплеи, как веб-страницы. Элементы, как правило, состоят из типа (текст), изображений (изображений) и (иногда с печатными носителями) графических элементов-заполнителей, таких как диолин, для элементов, которые не печатаются чернилами, таких как высечка / лазерная резка, тиснение фольгой или слепое тиснение.

Гравюра[править | править код]

Гравюра — создание произведений искусства путем печати на бумаге и других материалах или поверхностях. Процесс способен производить несколько одинаковых работ, каждый из которых называется печатью. Каждый отпечаток является оригиналом, технически известным как оттиск. Отпечатки создаются с единственной оригинальной поверхности, технически матрицы. Обычные типы матриц включают в себя: металлические пластины, обычно медные или цинковые для гравировки или травления; камень, используемый для литографии; деревянные блоки для гравюры на дереве, линолеум для линогравюры и тканевые пластины для трафаретной печати. Работы, напечатанные на одной пластине, создают издание, в наше время обычно каждое из которых подписано и пронумеровано, чтобы сформировать ограниченное издание. Отпечатки могут быть опубликованы в виде книги, как книги художника. Один отпечаток может быть продуктом одного или нескольких методов.

Карандаш является одним из самых основных инструментов графического дизайна.

Помимо технологий, графический дизайн требует осмысленности и креативности. Критическое, наблюдательное, количественное и аналитическое мышление необходимы для макетов дизайна и рендеринга. Если исполнитель просто следует решению (например, эскизу, сценарию или инструкциям), предоставленному другим дизайнером (таким как художественный руководитель), то исполнитель обычно не считается дизайнером.

Стратегия[править | править код]

Стратегия становится все более важной для эффективного графического дизайна. Основное различие между графическим дизайном и искусством состоит в том, что графический дизайн решает проблему, а также является эстетически приятным. Это баланс, где стратегия приходит. Важно, чтобы дизайнер понимал потребности своих клиентов, а также потребности людей, которые будут взаимодействовать с дизайном. Работа дизайнеров заключается в том, чтобы объединить деловые и творческие цели, чтобы поднять дизайн за пределы чисто эстетических средств.^[16]

Метод представления (например, Аранжировки, стиль, среда) важен для дизайна. Инструменты разработки и презентации могут изменить восприятие проекта аудиторией. Изображение или макет создается с использованием традиционных носителей и направляющих или инструментов для редактирования цифровых изображений на компьютерах. Инструменты в компьютерной графике часто берут традиционные названия, такие как «ножницы» или «ручка». Некоторые инструменты графического дизайна, такие как сетка, используются как в традиционной, так и в цифровой форме.

В середине 1980-х годов в программных приложениях для настольных издательских систем и графического искусства появились возможности управления изображениями и создания компьютерных изображений, которые ранее выполнялись вручную. Компьютеры позволили дизайнерам мгновенно увидеть эффекты макета или типографских изменений и смоделировать эффекты традиционных медиа. Традиционные инструменты, такие как карандаши, могут быть полезны, даже когда компьютеры используются для доработки; дизайнер или арт-директор могут набросать многочисленные концепции как часть творческого процесса.^[17] Стилусы могут использоваться с планшетными компьютерами для цифрового захвата чертежей.^[18]

Компьютеры и программное обеспечение[править | править код]

Дизайнеры не согласны, способствуют ли компьютеры творческому процессу.^[19] Некоторые дизайнеры утверждают, что компьютеры позволяют им быстро и более детально исследовать множество идей, чем это можно сделать с помощью ручного рендеринга или вставки.^[20] В то время как другие дизайнеры находят безграничный выбор из цифрового дизайна, это может привести к параличу или бесконечным итерациям без четкого результата.

Большинство дизайнеров используют гибридный процесс, который сочетает в себе традиционные и компьютерные технологии. Сначала для получения идеи используются одобренные макеты, а затем на компьютере создается отполированный визуальный продукт.

Предполагается, что графические дизайнеры будут хорошо владеть программами для создания изображений, типографики и верстки. Почти все популярные и «стандартные» программы, используемые графическими дизайнерами с начала 1990-х годов, являются продуктами Adobe Systems Incorporated. Adobe Photoshop (растровая программа для редактирования фотографий) и Adobe Illustrator (векторная программа для рисования) часто используются на заключительном этапе. Дизайнеры часто используют заранее разработанные растровые изображения и векторную графику в своих работах из баз данных онлайн-дизайна. Растровые изображения могут редактироваться в Adobe Photoshop, логотипы и иллюстрации в Adobe Illustrator, а конечный продукт собирается в одной из основных программ верстки, таких как Adobe InDesign, Serif PagePlus и QuarkXpress. Мощные программы с открытым исходным кодом (которые бесплатны) также используются как профессиональными, так и обычными пользователями для графического дизайна. К ним относятся Inkscape (для векторной графики), GIMP (для редактирования фотографий и обработки изображений), Krita (для рисования) и Scribus (для макетирования).

С момента появления персональных компьютеров многие графические дизайнеры стали участвовать в разработке интерфейса в среде, обычно называемой графическим интерфейсом пользователя (GUI). Это включает в себя веб-дизайн и разработку программного обеспечения, когда интерактивность конечного пользователя является соображением дизайна макета или интерфейса. Объединяя навыки визуальной коммуникации с пониманием взаимодействия с пользователем и онлайн-брендинга, графические дизайнеры часто работают с разработчиками программного обеспечения и веб-разработчиками, чтобы создать внешний вид веб-сайта или программного приложения. Важным аспектом дизайна интерфейса является дизайн иконок.

Дизайн пользовательского опыта[править | править код]

Дизайн пользовательского опыта — это изучение, анализ и развитие взаимодействия человека с компанией или её продуктами.

Опытный графический дизайн[править | править код]

Опытный графический дизайн — это применение коммуникативных навыков в искусственной среде. Эта область графического дизайна требует, чтобы практикующие специалисты понимали физические установки, которые должны быть изготовлены, и выдерживали те же условия окружающей среды, что и здания. Таким образом, это междисциплинарный совместный процесс с участием дизайнеров, производителей, градостроителей, архитекторов, производителей и строительных бригад.

Опытные графические дизайнеры пытаются решить проблемы, с которыми люди сталкиваются при взаимодействии со зданиями и пространством. Примеры практических областей для экологических графических дизайнеров Таблички, placemaking, фирменные среды, выставки и музейные экспозиции, общественные установки и цифровые среды.

Карьера в графическом дизайне охватывает все части творческого спектра и часто пересекается. Работники выполняют специализированные задачи, такие как дизайнерские услуги, издательская деятельность, реклама и связи с общественностью. По состоянию на 2017 год средняя заработная плата составляла 48 700 $ в год.^[21] Основные должности в отрасли часто зависят от страны. Они могут включать в себя: графический дизайнер, арт-директор, творческий директор, художник-мультипликатор и художник начального уровня производства. В зависимости от обслуживаемой отрасли обязанности могут иметь разные названия, например «DTP Associate» или «Graphic Artist». В обязанности могут входить специальные навыки, такие как иллюстрация, фотография, мультипликация или интерактивный дизайн.

Ожидается, что к 2026 году занятость в разработке интернет-проектов увеличится на 35 %, а занятость в традиционных медиа, таких как дизайн газет и книг, снизится на 22 %. Графические дизайнеры будут постоянно изучать новые методы, программы и методы.^[22]

Графические дизайнеры могут работать в компаниях, специально предназначенных для этой отрасли, таких как дизайнерские консультации или брендинговые агентства, другие могут работать в издательских, маркетинговых или других коммуникационных компаниях. Особенно после появления персональных компьютеров многие графические дизайнеры работают в качестве дизайнеров в организациях, не ориентированных на дизайн. Графические дизайнеры также могут работать внештатно, работая на собственных условиях, ценах, идеях и так далее.

Графический дизайнер обычно отчитывается перед арт-директором, творческим директором или старшим медиа-креативщиком. По мере того, как дизайнер становится старше, они тратят меньше времени на разработку и больше времени руководят и направляют других дизайнеров на более широкие творческие действия, такие как разработка бренда и разработка фирменного стиля. От них часто ожидают более непосредственного взаимодействия с клиентами, например, для получения и интерпретации брифов.

Краудсорсинг в графическом дизайне[править | править код]

Джефф Хоу из Wired Magazine впервые использовал термин «краудсорсинг» в своей статье 2006 года «Рост краудсорсинга».^[23][24] Он охватывает такие творческие области, как графический дизайн, архитектура, дизайн одежды, письмо, иллюстрации и т. д. Задачи могут быть назначены отдельным лицам или группе и могут быть классифицированы как сходящиеся или расходящиеся. Пример расходящейся задачи — создание альтернативного дизайна для плаката. Примером сходящейся задачи является выбор одного дизайна плаката.

1. ↑ Currie. Design Rockism (неопр.). Архивировано 5 апреля 2007 года.
2. ↑ Drucker, Johanna and McVarish, Emily, ‘Graphic Design History: A critical Guide’. Pearson Education, 2009.
3. ↑ ^{1 2} Ulanoff, Stanley M. Advertising In America (неопр.).
4. ↑ Meggs, Philip B. A history of graphic design. New York: Van Nostrand Reinhold, 1983.
5. ↑ ^{1 2} Advertising Age. How It Was In Advertising: 1776—1976. Chicago, Illinois: Crain Books, 1976.
6. ↑ «Printing» The Silk Road Foundation. Retrieved May 31, 2008. Silk-road.com Архивировано 9 мая 2008 года.
7. ↑ Fiona McCarthy, William Morris, London: Faber and Faber, 1996 ISBN 0-571-17495-7
8. ↑ Drucker, Johanna and McVarish, Emily, ‘Graphic Design History: A critical Guide’. Pearson Education, 2009.
9. ↑ Steve; Baker. The Sign of the Self in the Metropolis (неопр.) // Journal of Design History. — Oxford University Press, 1990. — Т. 3, № 4.
10. ↑ Designing Modern Britain — Design Museum Exhibition (неопр.). Дата обращения 10 декабря 2009. Архивировано 7 января 2010 года.
11. ↑ White, Alex W. Advertising Design and Typography (англ.). — Allworth Press (англ.)русск., 2010. — ISBN 9781581158205.
12. ↑ Crouch, Christopher. 2000. Modernism in Art Design and Architecture, New York: St. Martins Press. ISBN 0-312-21830-3 (cloth) ISBN 0-312-21832-X (pbk)
13. ↑ ฿Emigre Essays (неопр.). Emigre.com. Дата обращения 1 января 2012. Архивировано 6 января 2012 года.
14. ↑ max bruinsma (неопр.). Maxbruinsma.nl. Дата обращения 1 января 2012. Архивировано 19 декабря 2011 года.
15. ↑ Butterick, Matthew. «Butterick’s Practical Typography.» Butterick’s Practical Typography. Jones McClure.
16. ↑ Stone. Understanding Design Strategy: Effective Graphic Design for Clients (англ.). HOW Design (22 February 2013). Дата обращения 22 февраля 2019.
17. ↑ Jacci Howard Bear, desktoppub.about.com Архивировано 6 декабря 2013 года. Retrieved 2008-03-19
18. ↑ Milton Glaser Draws & Lectures Архивировано 21 марта 2014 года.. retrieved 31-01-2011
19. ↑ Designtalkboard.com Архивировано 29 июня 2007 года., topic 1030 and Designtalkboard.com, topic 1141.
20. ↑ Jann Lawrence Pollard and Jerry James Little, Creative Computer Tools for Artists: Using Software to Develop Drawings and Paintings, November 2001 Introduction
21. ↑ Graphic Designers: Occupational Outlook Handbook: U.S. Bureau of Labor Statistics (неопр.). www.bls.gov. Дата обращения 29 июня 2018.
22. ↑ Graphic Designers : Occupational Outlook Handbook (англ.). www.bls.gov. Дата обращения 27 октября 2017. Архивировано 27 октября 2017 года.
23. ↑ Howe. The Rise of Crowdsourcing (неопр.). WIRED Magazine. Дата обращения 24 октября 2013. Архивировано 9 февраля 2014 года.
24. ↑ Gilmour. The Long History of Crowdsourcing – and Why You’re Just Now Hearing About It (неопр.). Crowdsource.com. Дата обращения 24 октября 2013. Архивировано 29 августа 2014 года.

• Fiell C., Fiell P. (editors). Contemporary Graphic Design. — Taschen Publishers, 2008. — ISBN 978-3-8228-5269-9.
• Wiedemann J., Taborda f. (editors). Latin-American Graphic Design. — Taschen Publishers, 2008.

Профессия Графический дизайнер: описание, навыки, особенности

Приветствую постоянных и случайных (надеюсь, вы тоже станете постоянными) гостей моего сайта, посвященного различным способам заработка в интернете. В своей сегодняшней публикации я решил рассказать вам об увлекательнейшей и весьма востребованной профессии — графический дизайнер. Это не случайная подработка «на коммуналку и интернет», а вполне приличный источник дохода. Уже на старте карьеры, в первые же месяцы работы вы сможете получать по 300-400 долларов, а после наработки опыта и персональной клиентской базы — в десятки раз больше. Кстати, имея такую профессию, можно не только фрилансить, но и устроиться в штат солидной компании. Что, интересно? Тогда поехали!

Чем занимается графический дизайнер?

Прообразом представителя этой профессии был художник-оформитель. Он создавал средства наглядной агитации, афиши, иллюстрации к книгам и журналам и так далее. Со временем художник-оформитель отложил в сторону кисть, краски, карандаши, тушь и линейку и пересел за компьютер. Он начал использовать всевозможные графические редакторы и превратился в дизайнера.


Сфера деятельности современного графического дизайнера чрезвычайно широка. Его умения находят применение в:

• Создании логотипов, разработке фирменного стиля, брендировании. Любая компания хочет выделяться из среды конкурентов и иметь узнаваемый образ.
• Разработке упаковки. В наше время важно не только предложить потребителю качественный и востребованный продукт, но и эффектно его упаковать.
• Дизайне печатной продукции. Это может быть печатная реклама (каталоги, буклеты, листовки), афиши, газеты и журналы, книги и так далее. Даже создание школьного учебника требует участия дизайнера.
• Создании интернет-рекламы. Всевозможные баннеры и тизеры, красочные рекламные объявления различных форматов — все это делается представителем этой профессии.
• Разработке сайтов. Существуют бесплатные конструкторы для создания сайтов, но при проектировании ресурсов, четко ориентированных на продвижение и монетизацию, обычно привлекаются специалисты. Сайты, слепленные любителями на коленках, крайне редко становятся доходными.
• Создании инфографики. Наглядность — наше все: пользователю требуется информация, преподнесенная в простом для восприятия виде. Особенно часто она используется в создании лендингов и презентаций, но активно применяется и на информационных сайтах, а также в соцсетях.
• Разработке приложений. Любое приложение должно иметь дружелюбный пользователю интерфейс, но больше всего работы для специалистов этой сферы предлагается при создании компьютерных игр. Над одной «игрушкой» могут трудиться десятки и сотни «художников».
• Кинематографе и мультипликации. На долю дизайнера выпадает разработка спецэффектов, прорисовка персонажей и так далее — работы тоже масса.

Как правило, графический дизайнер специализируется в одной профессиональной сфере, в идеале достигая в ней определенных высот. Например, web-дизайнер не работает с оформлением печатной продукции и наоборот.

Необходимые качества для профессии

Начнем с того, что должно быть изначально, а потом уже перейдем к чисто профессиональным качествам. Итак, потребуются:

• умение творчески мыслить;
• хотя бы минимальные способности к изобразительному искусству;
• знание основ композиции;
• чувство вкуса и стиля;
• хорошее цветоразличение, чувство перспективы;
• умение визуализировать образы;
• стремление к самосовершенствованию.

Для овладения профессией не обязательно уметь очень хорошо рисовать, ведь оперировать кистями и возможностями программ — это два разных вида деятельности. Но виртуозное владение Movavi Photo Editor, Adobe Photoshop, Inkscape, Artweaver, Illustrator или другими графическими редакторами, а также вспомогательными программами строго обязательно. Нельзя забывать и о том, что в дизайне тоже существуют тренды, так что придется следить за веяниями капризной графической моды.

Нужно ли дизайнеру-графику знать программирование? Для продвинутого уровня это крайне желательно, но для начала деятельности не обязательно: дизайнер работает с уже готовым инструментом (программой). Художнику же не обязательно изготавливать кисточку самому?

Однако в том же веб-дизайне необходимо владение HTML, CSS (это помогает преобразовывать картинки в элементы интернет-ресурса), а также основами UX/UI дизайна, то есть, проектирования пользовательских интерфейсов.

Как стать графическим дизайнером?

Для начала, чтобы убедиться, что эта профессия вам подходит, нелишним будет попробовать силы в творчестве для себя, благо возможностей для этого предостаточно. Если у вас есть более-менее терпимый компьютер, можно скачать бесплатный графический редактор и экспериментировать с ним, сколько заблагорассудится. Неплохим выбором станет Paint.NET, а также близкие к профессиональным, но совершенно бесплатные The GIMP и PixBuilder Studio. В конце концов, тренироваться можно и во вшитом в «Винду» Microsoft Paint: он не грузит систему дополнительно, в то же время прост и многофункционален.

Если вы учитесь в школе, выбираете профессию и видите свое будущее в графическом дизайне, имеет смысл получить полноценное образование в этом направлении: все же, человек с дипломом ценится выше, чем без него при аналогичных профессиональных качествах и опыте. Да, бумага не заменит реального опыта и таланта, но вполне способна стать решающим доводом для потенциального работодателя. И даже если вы решите впоследствии сменить сферу деятельности, диплом о «вышке» не будет лишним, да и знания, полученные в смежных областях в процессе обучения, определенно не помешают.

Можно пойти и на очное обучение любой длительности, вплоть до полноценной переподготовки с вручением диплома. Однако если вы действительно беззаветно любите графический дизайн и готовы развиваться в этом направлении, можно найти все необходимое и в интернете: специализированные книги, мастер-классы и вебинары, от бесплатных до очень дорогих. Некоторые ныне успешные мастера нигде специально не учились, постигая все на практике и опыте более продвинутых на тот момент коллег.

В перспективе подготовьтесь к некоторым расходам: профессиональные графические редакторы бесплатными не бывают: в целях рекламы безвозмездно распространяются лишь урезанные версии таких сервисов. Но еще больше «потянет» приобретение компьютера, способного справляться с поставленными задачами. Программы становятся все более ресурсоемкими, требования к оперативке и прочим параметрам возрастают. При прочих равных условиях стационарный ПК обойдется дешевле, нежели ноутбук.

Однако если вы будете упорны в достижении своей цели, эти вложения окупятся сторицей в ближайший год. А вы получите весьма востребованную профессию, на доход с которой можно не просто существовать, но и красиво жить.

Составление портфолио

Итак, представим, что вы уже кое-что умеете, но как показать это, причем с выгодой для себя? Ответ один: нужно создать портфолио, которое впоследствии вы будете демонстрировать потенциальным заказчикам. Но из чего его делать, если готовых работ, сделанных на заказ, у вас еще нет? Можно поступить следующим образом:

• Создайте собственный сайт, на котором будете размещать работы. Если вы предлагаете услуги дизайнера, собственный сайт уже будет служить вашей визитной карточкой и демонстрировать заказчикам, что вы умеете. Можно оформить его как блог и отвести место для портфолио, где вы сможете размещать наиболее удачные работы. Рекомендую сразу купить домен и хостинг, не заморачиваясь с бесплатными платформами.
• Разработайте фирменный стиль, логотип. Ваш ресурс и работы на нем должны быть узнаваемыми, но выполненными в сдержанном элегантном стиле. Заказчики должны убедиться, что у вас бездна вкуса и таланта.
• Приведите в порядок аккаунт в соцсети. Личная страничка должна быть выполнена в собственном стиле (насколько это позволяет функционал сети). Очистите ее от лишних постов (пошлостей, котиков, романтических изречений и прочего не несущего информации мусора). Размещайте на своей странице наиболее удачные примеры работ, но перемежая их с обычными жизненными постами с собственными фото, профессиональной информацией, элегантной рекламой, образцами мировой живописи и хорошей музыки и так далее. Идеально подойдут фото всевозможных поделок: от связанных собственноручно рукавичек до неуклюжих рисунков ваших детей. Покажите себя живым и творческим, но серьезно настроенным человеком!
• Предложите бесплатную помощь в графическом дизайне. Наверняка желающие воспользоваться вашими услугами найдутся среди реальных и виртуальных друзей — только киньте клич. Им фирменный логотип, презентация, лендинг, вам — кейс для портфолио и положительный отзыв. Ну и сарафанное радио еще никто не отменял.
• Придумайте компанию. Фантазия есть? Можно придумать компанию по производству детских игрушек или автомобилей, например, и разработать для нее логотип, фирменный стиль или сайт. Наиболее смелые могут пойти дальше: взять и разработать ребрендинг для всемирно известной компании. В качестве эксперимента, разумеется!
• Участвуйте в конкурсах. В соцсетях, на корпоративных и профессиональных ресурсах периодически появляются объявления о конкурсах на разработку дизайна сайтов, приложений, печатной продукции и так далее. Даже если вы не выиграете, участие принесет неоценимый опыт и работу для портфолио.

Очень удобно хранить готовые кейсы в Coroflot: там их можно систематизировать и демонстрировать клиентам и коллегам по мере необходимости.

Где искать работу?

Параллельно с созданием портфолио можно потихоньку подыскивать работу. Сразу оговорюсь: профессия графического дизайнера востребована повсеместно: в web-студиях, рекламных агентствах, редакциях СМИ, издательствах и так далее. Более того: крупные компании имеют в структуре собственные рекламные отделы, что еще более расширяет выбор вакансий. Ежемесячное вознаграждение варьируется в интервале от нескольких сотен до нескольких тысяч долларов. Но без опыта и хорошего резюме, подкрепленного портфолио, занять высокооплачиваемую вакансию вряд ли получится.

Выход — пойти во фриланс, попробовать силы в свободном поиске заказов, набить руку, а потом уже решать, продолжать работать на себя или искать потенциального официального работодателя. На первых порах на огромные деньги рассчитывать глупо!

Первые заказы лучше всего искать на биржах фриланса в соответствующих тематических рубриках, где требуются услуги дизайнера. Можно зарегистрироваться на Kwork, FL, Work-zilla (это наиболее крупные и надежные проекты).

Со свеженьким аккаунтом, без отзывов и рейтинга, придется браться за самые низкооплачиваемые заказы, но со временем вам станут предлагать все более дорогую работу. Заработок в первые месяцы вряд ли превысит 200-300 долларов, но вы набьете руку, научитесь рассчитывать собственное время (вы будете навскидку понимать, стоит ли браться за предложенную работу), сформируете портфолио и наработаете клиентскую базу.

Продвинутым графическим дизайнерам крайне редко приходится простаивать или искать работу на биржах: к ним выстраивается очередь из клиентов, преимущественно приходящих по рекомендации. Оплата за проект может составлять многие тысячи долларов.

Советы начинающим

Если вы видите свое будущее в сфере графического дизайна, позвольте дать вам несколько советов:

• Не злоупотребляйте бесплатной работой. Беритесь за бесплатные и очень дешевые задания только на этапе формирования портфолио. Далее постепенно повышайте планку, постепенно отсекая любителей халявы. Любой труд должен достойно оплачиваться, в соответствии с затраченными усилиями и уровнем мастерства.
• Идеально выполняйте даже самые низкооплачиваемые заказы. Если уж вы взялись за выполнение заказа, извольте идеально соблюсти условия, изложенные в техническом задании (ТЗ) и сделать работу на совесть. Это — положительный отзыв, материал для портфолио, благосклонность заказчика, который, быть может, порекомендует вас более щедрым и состоятельным знакомым.
• Не делайте портфолио «на отцепись», лишь бы было. Портфолио — это ваше лицо. В нем должно быть собрано лучшее, на что вы способны. Наиболее удачные работы лучше разместить в начале и в конце портфолио, чтобы потенциальный заказчик сразу натыкался на них. Есть шанс, что вы «западете» ему с первого же кейса. Безжалостно вычищайте морально устаревшие и не слишком удачные работы, заменяя их новыми образцами.
• Постоянно учитесь. Компьютерный дизайн не стоит на месте: постоянно появляются новые программы, инструменты, технологии. Изменяются и тренды: модное и стильное несколько лет назад оформление может безнадежно устареть.
• Взаимодействуйте с заказчиками. Помните, что тот, кто платит, тот и заказывает музыку: заказчик всегда прав. Но люди разные, поэтому по ходу работы у заказчика могут возникнуть какие-то новые требования, никоим образом не оговоренные в ТЗ. Лучше решить все вопросы «на берегу» (перед началом работы) — можно предложить заказчику заполнить составленный вами бриф, где учтены самые скользкие моменты. Пусть сам точно определится, чего именно хочет! И обязательно берите предоплату хотя бы в половинном размере от итоговой стоимости проекта, особенно у новых заказчиков.

Ну как, желание стать графическим дизайнером еще сохранилось? Тогда вперед, скачиваем для начала бесплатный редактор и начинаем творить!

Графический дизайн (Кафедра дизайна рекламы)

Код

Бакалавриат 54.03.01 / Магистратура 54.04.01

Профили бакалавриата

«Дизайн рекламы»
«Графический дизайн в мультимедиа»

Программы магистратуры

«Дизайн рекламы»
«Графический дизайн в мультимедиа»

Уровни образования

Бакалавриат, Магистратура

Форма и сроки обучения

Бакалавриат (профиль «Дизайн рекламы»): очная – 4 года, очно-заочная – 5 лет.

Бакалавриат (профиль «Графический дизайн в мультимедиа»): очная – 4 года.

На базе профессионального образования обучение возможно в ускоренные сроки, срок обучения сокращается на 1 год.

Магистратура: очная – 2 года.

Квалификации

Бакалавр / Магистр

Вступительные испытания

Бакалавриат: профессиональное испытание, творческое испытание, литература, русский язык

Магистратура: экзамен по профильному направлению, портфолио.

Усиленная профильная подготовка к ЕГЭ, творческим конкурсам, олимпиадам и дальнейшему обучению по специальности проводится в Дизайн-школе.

Сведения по образовательным программам

Сфера деятельности специалиста

Профиль: Дизайн рекламы

Сферой деятельности специалиста, освоившего данную образовательную программу, является создание фирменного стиля предприятий и организаций, разработка рекламных компаний и выставок, создание различных видов рекламно-полиграфической продукции (серия плакатов, упаковка, макет и верстка книг и периодических изданий).

После окончания обучения выпускники владеют всеми необходимыми навыками профессиональной деятельности: умением работать в графических пакетах с растровой и векторной компьютерной графикой, знают технику графики, рисунка, живописи и скульптуры, фотографики, шрифта и типографики, умеют осуществлять предпечатную подготовку и вёрстку.

Профиль: Графический дизайн в мультимедиа

Сферой деятельности специалиста, освоившего данную образовательную программу, является создание мультимедийной графики, учебных, анимационных, интерактивных презентаций, веб-контента: сайтов, интернет-банеров, кино, видео — роликов, слайд — шоу.

Специалисты профиля «Графический дизайн в мультимедиа» владеют всеми необходимыми навыками профессиональной деятельности: умением работать в графических пакетах с растровой и векторной компьютерной графикой, знают технику графики, рисунка, живописи и скульптуры, фотографики, шрифта и типографики, знакомы с современной съемочной техникой, основами фото и видеорепортажа, основами режиссуры, операторского мастерства, созданием рекламного ролика.

Обучение, практика и стажировки

Студенты проходят производственную практику в культурно-просветительных учреждениях, музеях, различных рекламных агентствах Санкт-Петербурга и Москвы. В рамках международного обмена и академической мобильности студенты имеют возможность проходить практику за рубежом в Сайменском университете прикладных наук, Иматра, Финляндия, Glyndwr University, Уэльс, Англия, Свободном университете Божен-Больцано, Больцано, Италия.

Трудоустройство выпускников

Институт графического дизайна выпускает высококвалифицированных дизайнеров, обладающих основными навыками, необходимыми для работы в профессиональной отрасли.

Профиль: Дизайн рекламы

Выпускники данного профиля трудоустраиваются на различных предприятиях полиграфии: типографиях, таких как, «Астро-Принт», «Четыре света», копицентрах, а также на различных предприятиях, нуждающихся в графических дизайнерах, таких как «Линкор», в издательствах «Азбука- классика» и Детгиз.

Также выпускники этой отрасли успешно работают в индустрии моды, создают концепцию бренда одежды, таких как бренд Лены Литвиновой, и разрабатывают фирменный стиль модельера.

Профиль: Графический дизайн в мультимедиа

Наши выпускники работают: Яндекс — разработчики приложений, Центр образовательных технологий Адванс — разработчики приложений, Отдел мультимедийных разработок и презентаций СПбГУПТД — сопровождающий оснащения сайта, создатели видеороликов и презентаций.

Выпускники реализуют себя в производственных компаниях по созданию видеороликов, световых инсталляций, создают концепцию мультимедийной и рекламной продукции.

Дальнейшее обучение и повышение квалификации

Бакалавры имеют возможность продолжить обучение в магистратуре, далее в аспирантуре, а также получить дополнительную квалификацию в Институте дополнительного профессионального образования.

Графический дизайн (Кафедра графического дизайна в арт-пространстве)

Код

Бакалавриат 54.03.01

Профили бакалавриата

«Графический дизайн в арт-пространстве»
«Анимация и графика компьютерных игр»

Уровни образования

Бакалавриат

Форма и сроки обучения

Бакалавриат («Графический дизайн в арт-пространстве»): очная – 4 года, на базе профессионального образования обучение возможно в ускоренные сроки, срок обучения сокращается на 1 год.

Бакалавриат («Анимация и графика компьютерных игр»): очная – 4 года, очно-заочная – 5 лет, на базе профессионального образования обучение возможно в ускоренные сроки, срок обучения сокращается на 1 год.

Квалификации

Бакалавр

Вступительные испытания

Бакалавриат: профессиональное испытание, творческое испытание, литература, русский язык

Усиленная профильная подготовка к ЕГЭ, творческим конкурсам, олимпиадам и дальнейшему обучению по специальности проводится в Дизайн-школе.

Сведения по образовательным программам

Сфера деятельности специалиста

Профиль: Графический дизайн в арт-пространстве

Сферой профессиональной деятельности специалиста, освоившего данную образовательную программу, является создание графической продукции, преображающей пространство, окружающей современного человека — интерьер и экстерьер, а также виртуального пространства, эксподизайн выставок, презентаций, массовых мероприятий, дизайн упаковки и изделий промышленного производства — тканей, обоев, напольных покрытий, создание произведений современной станковой и книжной графики, арт-объектов.

После окончания обучения по образовательной программе «Графический дизайн в арт-пространстве» выпускники владеют всеми необходимыми навыками профессиональной деятельности: умением работать в графических пакетах, растровой и векторной компьютерной графикой и web — дизайна, знают технику графики, рисунка, живописи и скульптуры, фотографики, шрифта и типографики, знакомы с различными видами графических композиций в классических и современных технологиях, разрабатывают декоративный арт-объект в современном интерьере (панно, малые формы, ваза, текстиль, одежда, выставочные и витринные объекты), создают предметный промышленный и эксклюзивный дизайн утилитарных изделий (текстиль, обои, напольное покрытие, декоративная посуда), а также арт-объекты для оформления массовых мероприятий (шоу, акции), а также упаковку для продукции различного назначения.

Профиль: Анимация и графика компьютерных игр

Сферой деятельности специалиста, освоившего данную образовательную программу, является создание дизайна компьютерных игр, промороликов, анимации, разработка концепт-арта, дизайна интерфейса, локаций, персонажей, среды, дизайна техники и оружия для компьютерных игр.

В связи с бурно развивающимся рынком игровой индустрии данная образовательная программа актуальна в отрасли создания компьютерных игр. После окончания обучения выпускники владеют всеми необходимыми навыками профессиональной деятельности: умением работать в графических пакетах, растровой и векторной компьютерной графики, владеют приемами объемного моделирования и анимации, графическими техниками, навыками рисунка, живописи, скульптуры, фотографики, шрифта и типографики. Заказчиками кадров по данной образовательной программе являются анимационные студии («Мельница», «Петербург», «Шар» и др.), фирмы и производства, специализирующиеся в игровой индустрии.

Обучение, практика и стажировки

Учебный процесс, благодаря своей системности, гибкости и современности, обеспечивает наиболее полное раскрытие творческих способностей наших студентов. Он характеризуется полной взаимосвязью учебной, методической и прикладной деятельности кафедры, использованием как традиционных и авторских методик, так и инновационных технологий обучения дизайну.

Студенты проходят производственную практику в культурно-просветительных учреждениях, музеях, различных рекламных агентствах Санкт-Петербурга и Москвы. В рамках международного обмена и академической мобильности студенты имеют возможность проходить практику за рубежом в Сайменском университете прикладных наук, Иматра, Финляндия, Glyndwr University, Уэльс, Англия, Свободном университете Бозен-Бользано, Италия.

Трудоустройство выпускников

Институт графического дизайна выпускает высококвалифицированных дизайнеров, обладающих основными навыками, необходимыми для работы в профессиональной отрасли.

Профиль: Графический дизайн в арт-пространстве

Наши выпускники работают: сеть магазинов Love Republic — художники по принтам, интерьерная студия Гермес — дизайнеры, интерьерная студия Еврохаус — дизайнеры.

Выпускники работают художниками, дизайнерами по оформлению интерьеров средствами графического дизайна.

Лучшие выпускники открывают свои производства, например, по изготовлению интерьерного панно из мозаики.

Профиль: Анимация и графика компьютерных игр

Студенты получают приглашения на трудоустройство из таких компаний как: школа-студия анимационного кино «ШАР», занимающаяся производством компьютерных игр, студия анимационного кино «Мельница», известная многими анимационными проектами, анимационная студия Петербург, работающая над проектом «Смешарики».

Дальнейшее обучение и повышение квалификации

Бакалавры имеют возможность продолжить обучение в магистратуре, далее в аспирантуре, а также получить дополнительную квалификацию в Институте дополнительного профессионального образования.

профиль бакалавриата в вузах России

Программа «Графический дизайн мультимедиа» в России: проходные баллы, минимальные баллы, экзамены, в каких вузах учат, стоимость обучения, вступительные экзамены

Сводная информация

Проходной балл: от 265

Мест: 20

Комбинация ЕГЭ 1

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Рисунок и колористика

Декоративно-шрифтовая композиция с геометрическими элементами

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 2

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Творческое испытание

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 3

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Творческое испытание

Профессиональное испытание

Посмотрите варианты

Сводная информация

Проходной балл: от 160

Мест: 75

Стоимость: от 142000 ⃏

Комбинация ЕГЭ 1

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Рисунок и колористика

Декоративно-шрифтовая композиция с геометрическими элементами

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 2

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Творческое испытание

Посмотрите варианты

Комбинация ЕГЭ 3

Предметы ЕГЭ

Русский язык

Литература

Вступительные испытания

Творческое испытание

Профессиональное испытание

Посмотрите варианты

Параметры программы

Квалификация:  Бакалавриат;

Язык обучения:  Русский;

На базе:  11 классов;

Курс:  Полный курс;

Где учат

О программе

Основные изучаемые дисциплины:

• Компьютерная графика в дизайне
• Фотомастерство и основы дизайна кинофотоизображения
• Монтаж аудиовизуальных программ медиаиндустрии
• Дизайн костюма
• Захват движения Motion Capture и анимационное моделирование
• Архитектурное проектирование
• Средства и технологии макетирования в медиаиндустрии
• Дизайн Web-графики
• Интернет-коммуникации и сетевая графика
• Основы композиции в дизайне
• Анимация в дизайн-проектах
• Пропедевтика
• Основы производственного мастерства
• Проектирование
• Технологическая среда медиаиндустрии
• Мультимедийные технологии в дизайне
• 3D моделирование и анимация

Бакалавр должен уметь решать следующие профессиональные задачи:

• владение методами творческого процесса дизайнеров; выполнение поисковых эскизов, композиционных решений дизайн-объектов; создание художественного образа; владение практическими навыками различных видов изобразительного искусства и способов проектной графики;
• разработка и выполнение дизайн-проектов; создание оригинального проекта, промышленного образца, серии или авторской коллекции, среди которых: различные виды полиграфической и визуальной продукции; создание художественных предметно-пространственных комплексов;
• знание и основы художественно-промышленного производства; технологии изготовления полиграфической продукции; принципы художественно-технического редактирования макетирования, компьютерных технологий, методами эргономики и антропометрии;
• осуществление управленческих функций в учреждениях, организациях, фирмах, структурных подразделениях, занимающихся разработкой дизайна для всех сфер бытовой, общественной и производственной деятельности человека; применение нормативно-правовой базы на практике; ведение деловых переговоров и деловой переписки;
• преподавательская работа в общеобразовательных учреждениях, образовательных учреждениях среднего профессионального образования и дополнительного образования, планирование учебного процесса, выполнение методической работы, самостоятельно чтение лекции или проведение практических занятий.