Про иллюстрации: что это, стили, виды, техники и возможности (2021)

Немного про иллюстрации к «сибирской книге».

Русские служилые люди в иллюстрации Ю.С.Худякова.

Я выкладываю далеко не все иллюстрации, которые рисует nikkolainen

В частности, я не выкладываю рисунки батальных сцен — по причине того, что не люблю холиваров и срача — который неминуемо воспоследует от пуристов в области исторической правды.

Тем более, что в отношении упомянутых событий и эпохи он, с моей точки зрения, совершенно бесмыссленен.
Достоверных сведений о том во что и как были одеты сибирские первопроходцы — нет в принципе.

Чем вооружены — тоже. Насколько я понимаю, в музеях попросту отсутствуют предметы. атрибутированные этим периодом для той территории. Всякие «пищали казацкие, XVII век» при более тщательном опросе музейных служащих представляют собой сибирские кремневые ружья XIX века (т.н. «сибирки»), и относятся ко второй его половине.

С моей точки зрения (подкрепленной, правда, источниками, вроде многократно упоминавшейся книги Е. Багрина), и одежда, и вооружение первопроходцев было сугубо утилитарного характера, изготавливавшегося из подручных средств и имело, как сейчас принято говорить, «двойное назначение» — охотничье-промысловое и военное.

За исключением вооружения служилых людей на южной границе Сибири, конечно же.
Безусловно, и более простая схема снабжения со стороны метрополии, и другой (по сравнению с тайгой и тундрой) характер всех действий — от способов передвижения, до ведения боя — диктовал иную схему обмундирования и вооружения.

Но и тут сведения по нему весьма и весьма ограничены. (см. монографию  «Л . А. Бобров, Ю. С. Худяков — Вооружение и тактика кочевников Центральной Азии и Южной Сибири в эпоху позднего Средневековья и раннего Нового времени (XV — первая половина XVIII в.)». Книга построена по интересному принципу — проанализировано джунгарское, тибетское, монгольское и китайское вооружение того времени, и на основе этого анализа сделана экстраполяция в сторону северной границы степи, весьма умозрительная, с моей точки зрения (типа — «вот если там было так, то и здесь, по всей вероятности, было так же»).

Вот.

Почему я в принципе игнорирую всяких реставраторов и иже с ними.

Вот нечего реставрировать.

Неоткуда.

Более того — в моей экспедиционной жизни я имею пример: живут на одной реке три охотника-промысловика.
Они используют три разные системы добычи зверя, три разных способа ведения бытового хозяйства — а результат промысла имеют одинаковый.Почему я должен думать, что для сибирских первопроходцев все это происходило иначе? Каждый жил со своими тараканами, и если они не сказывались в отрицательную сторону на его основной производственной деятельности — считал, что он поступает правильным для себя образом. От этого зависели и его одежда, и обувь, и вооружение, и манера себя вести.

И что. мы считаем, что мы сегодня, спустя 400 лет, можем это реконструировать?

Ну-ну.

Выложенные в ЖЖ иллюстрации к «сибирской книге»:
Летний караван в тундре
Строительство Тары
Коч Ивана Реброва в Северном Ледовитом океане
Выход Курбата Иванова на Байкал
Идирминское зимовье
Соболь
Дощаник на притоке Лены
Маковский волок
Штурм коряцкого острога
Приход Михайлы Стадухина в Охотский острог. 1658 г.
Семён Дежнёв. Крушение.
Строительство Пелыма.
Татарин на развалинах Искера.
Через Урал.

Про сонное чтиво и про иллюстрации Олейникова

А у нас с Матрё новая «засыпальная» книжка от которой мы обе в восторге!

Купила я её давно, бегло пролистала иллюстрации и поставила на полку — ждать своего часа 🙂
И вот недавно мне показалось, что уже пора и  не ошиблась — у нас появилась очередная «любовь с первого прочтения»!
История милая, но простая, а вот иллюстрации завораживают — Олейников одним словом!

Мотричка оказалась поклонницей этого художника — при первых прочтениях книг с его иллюстрациями она неизменно восторженно ойкала 🙂
Читаем пока еще только Усачёва — «Колыбельная книга».

Где-то с 1.9 до 1.11 мы читали перед сном именно книжки, где в конце кто-то засыпает. Это был своего рода ритуал.
Но вот уже месяц, как сначала мне надоело читать одно и то же, а потом и Матрё стала просить, что именно ей читать. Полюбила читать перед сном тонкие книжки (про них напишу отдельно), потом одну-две «засыпальных» , в качестве последних — и спать 🙂

Головастики!
В частности, тыча на них, Матрё восторженно ойкала при первом прочтении 🙂

Пару раз начинали читать «Миша и синий зонт», но до конца Матрё ни разу не дослушала — «нет тать!» (хватит читать) — и стала смотреть иллюстрации.
Признала среди игрушек на кровати, справа, коалу! 🙂 Думаю, главным образом, благодаря стихотворению в «Колыбельной книге».

Вот для сравнения семейство коала от Екатерины Костиной.
Здесь все спят именно там и так, как про них написал Усачёв 🙂

P.S. пока вставляла в пост иллюстрации неожиданно всплыло в памяти стихотворение, я его учила в школе, вот в таком варианте:

Девочке медведя подарили.
Он уселся, плюшевый, большой,
Чуть покрытый магазинной пылью,
Важный зверь
        с полночною душой.

Девочка с медведем говорила,
Отвела для гостя новый стул,
В десять
     спать с собою уложила,
А в одиннадцать
        весь дом заснул.

Но в двенадцать,
          видя свет фонарный,
Зверь пошел по лезвию луча,
Очень тихий, очень благодарный,
Ножками тупыми топоча.

Сосны зверю поклонились сами,
Все ущелье начало гудеть,
Поводя стеклянными глазами,
В горы шел коричневый медведь.

<...>

Кто твою хозяйку приголубит?
Мать с отцом встречают Новый год,
Домработница танцует в клубе,
К девочке мохнатый сон идёт.  

Ты лежи, медведь, лежи в постели,
Лапами не двигай до зари
И, щеки касаясь еле-еле,
Сказки медвежачьи говори.

Путь далек, а снег глубок и вязок,
Сны прижались к ставням и дверям,
Потому что без полночных сказок
Нет житья ни людям, ни зверям.

 Владимир Луговской, 1939.

То ли вариант специально для детей, 
но скорее всего учительница сама сократила и немного переделала, 
потому что у меня, помню, было ощущение, что в середине чего-то не хватает.
Вот стихотворение полностью.

К теме про иллюстрации : des images pas trop sages

Я сказал приблизительно, – ответил Карлсон.
– Так оно и вышло: я пришел приблизительно.

По-французски говорят «sage comme une image» – «послушный, как картинка», слово «sage» может также означать «мудрый» и «целомудренный». Предлагаю вашему вниманию три непослушные картинки, попавшиеся мне в известных детских книгах. Все мы знаем, что история Малыша и Карлсона начинается так:
В городе Стокгольме, на самой обыкновенной улице, в самом обыкновенном доме живет самая обыкновенная шведская семья по фамилии Свантесон. Семья эта состоит из самого обыкновенного папы, самой обыкновенной мамы и трех самых обыкновенных ребят – Боссе, Бетан и Малыша.
– Я вовсе не самый обыкновенный малыш, – говорит Малыш.
Но это, конечно, неправда. Ведь на свете столько мальчишек, которым семь лет, у которых голубые глаза, немытые уши и разорванные на коленках штанишки, что сомневаться тут нечего: Малыш — самый обыкновенный мальчик.
Боссе пятнадцать лет, и он с большей охотой стоит в футбольных воротах, чем у школьной доски, а значит – он тоже самый обыкновенный мальчик.
Бетан четырнадцать лет, и у нее косы точь-в-точь такие же, как у других самых обыкновенных девочек.
А теперь посмотрите, как эту семью изобразил художник.

Возникает закономерный вопрос: он не читал даже первую страницу книги, которую собрался иллюстрировать, или искренне полагает, что подростки выглядят именно так? Пятнадцатилетний Боссе на две головы меньше мамы! А Бетан? Художник, вероятно, рассуждал так: «Жила-была девочка. Как ее звали? Кто звал, тот и знал. А вы не знаете. Сколько ей было лет? Сколько зим, столько лет – сорока еще нет». Вы представляете такую Бетан в сцене, где Малыш и Карлсон играют в палатку?
– Я тебя сейчас поцелую, Бетан, – услышал Малыш хриплый мальчишечий голос.
Какой он чудной, этот Пелле!
– Ладно, – сказала Бетан, и снова наступила тишина.
Темное пятно палатки бесшумно скользило по полу; медленно и неумолимо надвигалось оно на диван. До дивана оставалось всего несколько шагов, но Бетан и Пелле ничего не замечали. Они сидели молча.
– А теперь ты меня поцелуй, Бетан, – послышался робкий голос Пелле.
Ответа так и не последовало, потому что в этот момент вспыхнул яркий свет фонарика, который разогнал серые сумеречные тени и ударил Пелле в лицо…
Малыш надрывался от хохота.
– Конечно, она тебя поцелует! – крикнул он. – Почему бы ей тебя не поцеловать? Бетан всех целует, это уж точно.

При вспыхнувшем свете фонарика мы можем хорошенько разглядеть Карлсона.

Вы не замечаете ничего подозрительного? Карлсон однажды сказал Малыщу: «Я прилечу за тобой приблизительно часа в три, или в четыре, или в пять, но ни в коем случае не раньше шести». Вероятно, иллюстратор следовал той же логике.

А теперь внимание – жемчужина нашей коллекции. Иллюстрация к стихотворению Юнны Мориц «Ёжик резиновый».

В данном случае, с вашего позволения, даже комментировать не буду.

7 трендов в иллюстрации 2017 года

Конец года уже не за горами, поэтому можно смело говорить о каких-либо тенденциях, делать подборки и так далее. Разумеется, мы понимаем, что каждый иллюстратор имеет свой неповторимый стиль и почерк, который выделяет его. Но мы всё же постарались и нашли

7 трендов уходящего года в области иллюстрации.

1. Яркие цвета

В 2017 году иллюстраторы не стеснялись использовать яркие игривые цвета, чтобы привлечь внимание людей. Это касалось и рекламы, и просто иллюстраций на полосах журналов. Два примера такого тренда – Анна Джекс создала обложку для события в Facebook (рисунок выше) и Эллен ван Энгелен с яркой иллюстрацией на каждодневную рутину (внизу).

Этот тренд обязательно продолжится и в 2018 году. По крайней мере, в этом уверена иллюстратор

Фиона Уэйд.

Цвет наконец-то будет использоваться как концепт сам по себе. Это будет не просто справочная информация на картинке – он станет функцией. Насыщенный цвет в моде, в иллюстрациях, везде.

2. Расширение прав и возможностей женщин

Скандал с Вайнштейном и шумиха вокруг нечестной оплаты женского труда – вопрос о правах женщин редко сходил с первых полос газет в этом году. Не стеснялись по этому поводу высказываться и художники, дизайнеры и иллюстраторы. Права женщин, их объединение и солидарность – такие темы были популярны среди иллюстраций.

Гамбургская художница Хелена Равенн лучше многих представила свой взгляд, представив серию “Девушки снова в городе” (рисунок выше).

Таким образом Хелена отмечает сильных и независимых женщин, которые не сдаются и сражаются за свои права.

3 Абсурдность и сюрреализм

Данный тренд никого не удивит – по крайней мере, если вы читаете новости и следите за миром. Если в мире всё может быть абсурдно и сюрреалистично, то почему бы не отобразить это и в иллюстрациях?

Примером таких работ может служить главная страница сайта Феликса Декомбата (иллюстрация сверху) или видео-работа Андрея Касая.

4. Тревога и отчуждение

Это был достаточно тревожный год для многих: политические распри; отчуждение политиков от людей, которых они должны защищать; международные конфликты и даже угроза ядерной войны.

Это чувство глобальной тревоги и отчуждения было отражено в работе ряда иллюстраторов. Например, французский художник Янн Кебби воспринял идеи катастрофы как вдохновение для ряда влиятельных рисунков – например “Погода мира

” (выше), написанная им для New York Times.

5. Возвращение к 90-м

Во время нестабильности мы всегда пытаемся вспомнить что-то, что было давно и вызывает у нас чувство ностальгии. Так часто бывало с 1980-ми, когда казалось, что и трава зеленей, и небо чище, и птицы красивей поют. В 2017 году иллюстраторы перешагнули порог десятилетий и вступили в 90-е.

Ярким примером этому – работа Игоря Бацидиса, отражающая классические тенденции того периода – много линий, сплошные и однотонные цвета и неуловимая нотка ретро-грусти.

6. Японский стиль

Укиё-э, аниме или просто работы, вдохновлённые японской культурой, городами или просто традициями, – 2017 год стал основополагающим для всего этого пласта. Посмотрите на серию работ под названием “Edo Ball” новозеландца 

Эндрю Арчера (выше). Абсолютно американизированный вид спорта (баскетбол) представлен в непривычном стиле.

Ещё один пример – пародийные иллюстрации на обложки модных журналов The New Yorker и The Parisianer – от британского иллюстратора Эндрю Джойса. Как легко можно понять, The Tokyoiter (именно так называется серия этих работ) показывает, как глупо это выглядит со стороны.

7. Рисунки от руки встречаются с цифровым миром

Этот тренд далеко не новый, и существует уже много лет. Однако мобильные технологии всё больше захватывают рынок, и благодаря таким креативным приложениям тенденция продолжится и в 2018 году. Соответственно, специалисты, покорившие эти технологии, ускорят свой рабочий процесс и сделают шаг в будущее.

Один из ярких представителей данного симбиоза – работы Джордана Меткалфа из США.

Читайте также:

10 самых крутых примеров иллюстрации в печатной рекламе

Как попасть в тренды стоковой фотографии?

9 трендовых цветов для фотостоков в 2018 году

про иллюстрации — Today is the first day of the rest of your life.

— LiveJournal

В скором времени я планирую выпустить малым тиражом сборник своих коротких иронических сказок. Работа идёт полным ходом. А вот пост художницы, которая нарисовала специально для этой книжки целых девять иллюстраций!

вообще, не идет у меня как-то ЖЖешечка. Оч редко мне хочется сюда чего-нибудь написать, но иногда случается х)

Уезжала на семинар в Кёльн и пока ехала три часа в IC накидала черновик этой записи в блокнот. Сейчас перепечатываю, эмоций по поводу уже поменьше, уже не хочется так подробно описывать процесс. Тем более что-то мне подсказывает, что мало кому это может быть интересно х)) Поэтому сразу предупреждаю — под катом много ненужной информации х)

Итак, иллюстрации.
Я обещала сделать иллюстрации для Ольги Куно phoenix_o, к ее сборнику стихов и рассказов. И наконец-то спустя кучу времени я их закончила. Я начала эти несчастные девять картиночек аж в прошлом ноябре. Итого десять месяцев назад. Девять иллюстраций и десять месяцев, да =(
Конечно, эти десять месяцев я занималась не только ими. Я закончила полугодовой шпрахкурс, съездила в Россию, сделала сестре машинку (тоже долго телепалась), родителям фотоальбом, и наверное еще что-нибудь полезное, что так сразу и не вспомнишь х) Но все равно, конечно, очень долго.

Не все время ушло на рисование. Сначала я перечитала все стихи и рассказы, которые должны войти в сборник (прочитать их можно тут: http://www.kuno.co.il/poems, http://www.kuno.co.il/fairy-tales. Или вот тут, на моей СИшной страничке, я вынесла более конкретно и стихи, и рассказы http://samlib.ru/editors/w/wjatkina_p_w/illjustraciipostihamirasskazamolxgikuno.shtml), переписала их все, отметила для себя какие из них я могла бы нарисовать и как. В итоге вышло девять.

Потом была черновая композиция. И тут есть один большой косяк — все картиночки имеют альбомную ориентацию, а должны бы иметь книжную. И на этом этапе я об этом еще помнила, но, честно говоря, просто не осилила. Кажется, тогда я хотела набросать черновики, а потом еще раз глянуть и подумать, что можно сделать, Ага х) потом я напрочь забыла и вспомнила только теперь, когда работа законченна. И я не знаю, как это будут запихивать в книжку =(

Мне всегда очень смешно пересматривать первые набросочки, хотя вряд ли кто-нибудь может мою радость разделить х) Это довольно страшненько, но тут суть в идее, которую нужно было как-то схематично зафиксировать. *тут должны были быть фотки самых первых набросков, но — кашмар и ужас! — я их нигде не нашла О_о*

А дальше идет самая важная часть подготовки к работе — подбор референсов. Он тоже занимает кучу времени. Позже, в процессе работы над конкретными иллюстрациями я иногда искала дополнительные картинки. Например вот я потом додумала идею «Спящей красавицы» и уже позже дополнительно искала достаточно выразительную попу х))

не знаю уж, насколько понятен акцент в итоге х)

И вот уже после этого всего начался следующий этап работы над черновыми контурами. Кажется, это было уже в январе. Я их еще с собой тогда в Новосиб взяла и Катеньке показывала. Естественно, мои надежды порисовать были обречены на провал, там мне было не до этого х)
Как я рисовала эти черновики я помню уже плохо. Зато прекрасно помню, что после этого я долго пыталась как-то начать перерисовывать их на чистовую, и даже собиралась всю эту радость отсканировать-почистить-распечатать и потом уже дорабатывать, я так когда-то уже делала, но в итоге отсканировала и застряла. Походив вокруг эдак месяцок, поняла, что так это никогда не кончится, и приняла стратегическое решение рисовать контуры сразу в фотошопе. Нюанс в том, что отрисованно было далеко не все, и одними контурами ограничится было никак нельзя.
В общем, распихала я всю эту радость по папкам от 1 до 9 и работа пошла по порядку.

Первая картиночка была одной из самых сложных. Я очень долго мучалась с перспективой и даже сначала отрисовывала ее в другой программе.

Долго вспоминала как же выстраивать глубину. В итоге наполовину выкопала из глубин сознания, наполовину изобрела заново х))
эта картинка задолбала меня по самое немогу, и хуже было только с седьмой х))
В итоге по кореловскому черновику отрисовала в фотошопе нечто, и решила считать на этом работу законченной х) И вернулась я ко всей этой прелести только когда уже пяток картиночек спустя я рисовала тени. В итоге перерисовала половину контуров.

Вторая картиночка была самой легкой — там всего два персонажа, и то, целиком только лягушка. Задник — домки-цветочки — я на заморачиваясь обвела, поэтому они за работу не считаются. Мне просто нужно было обозначить Голландию =)

Для третьей я долго искала подходящие референсы. Вообще, я хотела чтобы мужик смотрел ей в декольте, и вообще, композиция не совсем по тексту. Ну и красавицы у меня никак не получаются х)) с его лицом я не заморачивалась, только обозначила, а ее лицо у меня просто не получилось как задумано *тут развожу кривыми ручками в стороны. Es tut mir leid х))*

Кстати, на каком-то этапе я выяснила, что если весь день сидеть рисовать, потом болят ручки =((
кавээновская шютка в тему:
— Так, Айгуль, ты нарисовала всю свою семью?

— Да, вот это папа Акбес, вот это мама Хайбек, мама хайвиз, это мама хайвей, это мама Авиз, это -мама Хайгюль, это мама Хайбурбудур, это мама Хайбугуда, это мама Хелити, э-это мама Света

— А почему ты не нарисовала своих братьев?

*жалобно*  — У меня ручки болят.

В общем, это я вспоминала часто х) ходила и ныла родителям про ручки х) на каком-то этапе твердо решила купить себе новый графический планшет. Может это и не решит полностью проблему, но может он хоть тупить не будет.

Четвертую картиночку я так и не победила.

Она как была стремная так и осталась, хотя я долго с ней мучалась.

Был еще другой вариант композиции:

Я уже не знаю, что тут можно убрать-добавить-переделать, чтобы она нравилась мне больше. Сейчас это все дробится и разваливается. Слишком много мелких деталей, но без деталий это выглядит еще хуже *рукалицо* грусть-тоска. И это я уже и не говорю про руки и лица.

Пятая. Она про войну с драконами. Рассказ, на мой взгляд, довольно грустный и сначала я его рисовать не хотела. Но мне пришла идея, как его проиллюстрировать и поэтому вот.

Сейчас я думаю, что здесь не хватает текстуры.
Эта картиночка тоже была довольно легкой — всего-то дракон и рыцарь, все остальные схематично обозначены.

Шестая. Ей я довольна, она меня почти совсем радует. На розочки здесь ушло едва и не больше времени, чем на персонажей. не меньше, по крайней мере, это точно.

Когда первый раз отправила картиночку «на посмотреть» Катьке, она заявила, что мужик мелковат, и все это выглядит так, будто сын-подросток будит маму, которая обещала его сводить в зоопарк, но проспала х) мужик был увеличен, но не сильно.

Седьмая. Ну никак я ее не могла вымучать =(  Вот прямо от начала и до конца.

в итоге я делала ее по чуть-чуть, параллельно с чем-нибудь другим, и восьмой «сдала» раньше. В итоге частично я ее добила, но косые тетки, косые лица и косые руки так и остались.

Восьмую я тоже дорисовывала уже после первой «сдачи». Основная идея картиночки была в игуане. Мне хотелось поддержать традицию и куда-нибудь ее впихнуть х))
по идее, по тексту, сюда же можно было изобразить «прекрасную ведьму», но я не придумала, куда ее воткнуть х)

Первый вариант был немного другим, но потом я подумала еще раз и пришла к выводу, что верхний серый слой слишком сплошной и я немного разбила его белыми деревьями.
А было так:

Вот, ксатит, небольшой факт. Игуану я поленилась рисовать заново и потому взяла ее из одной назаконченной картиночки х))

Это была шутошная иллюстрация к Охотникам — тут Винсент мчится спасать свою принцессу из башни, охраняемой драконом х)

И — та-дам! — девятая. Кажется она у меня тоже не совсем по тексту х)

Про нее сказать особо нечего, тут все получилось примерно как и задуманно.

Итого, если подытожить — на седьмой и четвертой мне просто хочется извиниться за проделанную работу, а остальные не идеальны, но более-менее меня устраивают. Ответственно заявляю, что на сегодня это мой максимум (как это не печально, да х))) Но для меня это была крупная, серьезная работа, и я таки ее добила, с чем себя и поздравляю х)

*смешно, мне кажется это все уже очень скучно должно быть читать, а мама посмотерла и сказала — маловато текста О_о хотя мама — это мама х)

Продолжение про иллюстрации к «Песне Песней».

Много лет…Продолжение про иллюстрации к «Песне Песней». Много лет спустя, уже не манускрипты.

Иллюстрации конца 19 — начала 20 века лучше всего гуглятся на «cantique des cantiques», хотя иллюстраторы в большинстве не французы. Художникам важней была l’amour и обнаженная натура, а кто изображен — Антоний и Клеопатра, султан и одалиска, Соломон и Суламита — дело десятое. Было бы красиво и голо, зрителям/покупателям нравится. Салонные художники писали нагих, раздетых, голых красоток в разных украшениях и антуражах квадратными километрами.

Росетти не про это — живопись прерафаэлитов стала штампом и мейнстримом позже, да и обнаженной натурой они не злоупотребляли.

https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%92%D0%BE%D0%B7%D0%BB%D1%8E%D0%B1%D0%BB%D0%B5%D0%BD%D0%BD%D0%B0%D1%8F_(%D0%BA%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0)

А Гюстав Моро вполне про это. Красавица одета подобно девам в бронелифчиках из современных артов — много, правда, не стали, а ткани в стратегически неважных местах, и так же нефункционально и держится на клее «Момент».

https://en.wikipedia.org/wiki/Gustave_Moreau#/media/File:Gustave_Moreau_-_Song_of_Songs_(Cantique_des_Cantiques)_-_Google_Art_Project.jpg

Франтишек Купка. Книжные илюстрации, начало 20 века. Тоже менйнстрим — нагие девы гуляли по книжным страницам толпами, как в бане.

https://ader.auction.fr/_fr/vente/judaica-25671?page=7#.W5Pfjs4zZdg

Или так. Мужчина, заметьте, одет.

http://bigwhy-cultural-finest.over-blog.com/2015/05/le-cantique-des-cantiques-2.html

Современник Купки, Джордж Барбье, книжная иллюстрация

https://www.flickr.com/photos/thomasfisherlibrary/10086919386

Ганс Эрни. Наконец вместе с женщиной изображен обнаженный мужчина.

https://www.pinterest.ca/pin/308918855681629379/

Марк Шагал прекрасен. Подобно средневековым художникам, он прибегает к символике и аллегории, хоть и совсем иного рода.

http://www.binocheetgiquello.com/html/fiche.jsp?id=2847152&np=3&lng=fr&npp=20&ordre=&aff=&r=
https://alexey-shadrin. com/mark-chagall-nice/

Великолепный график Стасис Красаускас

https://www.liveinternet.ru/users/lara_rimmer/post299624234

Израильский художник Зеев Рабан

https://www.pinterest.ru/pin/435160382720449251/

Theo Tobiasse

https://www.pinterest.ru/pin/537406168013835536/

Современники. Иллюстрации и картины конца 20 — начала 21вв. Разные работы, разные взгляды.

Илья Клейнер

https://www.liveinternet.ru/community/1726655/post192848875/

Елена Черкасова

http://nowimir.ru/GAL/061011_1.htm

Найденное на просторах инета.
Алена Мартынова

http://alenamartynova.blogspot.com/p/blog-page_17.html

Таисия Швецова

http://www.naivart.ru/pict143.htm

Alba Lavermicocca

http://newtonchurch.org/sunday-august-27th/

Не все, что я выложила здесь, мне нравится. Но можно смотреть, сравнивать и выбирать, для этого не обязательно любить.

48 правдивых иллюстраций о современной жизни

48 правдивых иллюстраций о современной жизни | Finedays

Итальянский художник-иллюстратор Марко Мелграти (Marco Melgrati) работает со многими журналами в Мексике, США и Италии. Его иллюстрации показывают печальную правду современного общества.

1.

2.

3.

4.

5.

6.

7.

8.

9.

10.

11.

12.

13.

14.

15.

16.

17.

18.

19.

20.

21.

22.

23.

24.

25.

26.

27.

28.

29.

30.

31.

32.

33.

34.

35.

36.

37.

38.

39.

40.

41.

42.

43.

44.

45.

46.

47.

48.

Смотрите также:

Источник: Instagram.com

Также читайте нас на нашем канале в Яндекс.Дзен

© 2020 MediaGrid — Копирование материалов сайта разрешено только при наличии активной ссылки.

Сайт использует файлы cookies и другие сервисы сбора технических данных о его посетителях. Файлы cookies не собирают и не хранят никакую личную информацию о Вас.
Просматривая наш сайт, вы соглашаетесь с нашей Политикой конфиденциальности. Ok

Иллюстрация: история, типы, характеристики

После модерна и начала 20 века Функционализм, следующий международный стиль плакатного искусства, был Искусство Деко (ок. 1925-40), удачное отражение новой технологической эпохи. Среди художников-плакатов эпохи ар-деко были Фернан Леже (1881-1955), Амеди Озенфант (1886-1966), Герберт Маттер и французско-украинский Адольф Мурон Кассандр (1901-68) — все известны своим фотомонтажом туристические плакаты.Между тем, Швейцария быстро становилась важным центр графики. Ключевые фигуры в швейцарском дизайне включают ранее Мастера модерна Теофиль Стейнлен и Эжен Грассе (1845-1917), Эмиль Кардино (известный своим туристическим плакатом 1908 года на Маттерхорне), а также как более молодая группа швейцарских дизайнеров — под влиянием образа конструктивизма, Де Стейл и Баухаус Школа дизайна. Группа под руководством Эрнста Келлера продолжила разработку важный Международный типографский стиль после Второй мировой Война.С 1960-х годов изобретение офсетной литографии, наряду с более сложные фотографические и печатные техники стимулировали появление широкого рынка «художественных плакатов», в частности тиражирование произведений известных европейских художников, а также модернистов как Джек Веттриано (р. 1951). Для получения дополнительной информации см. История плакатов. История иллюстрации ХХ века в Америке В новом веке будут доминировать американские коммерческая иллюстрация, не в последнюю очередь из-за его мощной публикации и полиграфическая промышленность.Внедрение четырехцветной высокой печати Технология сделала возможным точное воспроизведение полноцветной живописи. Отныне иллюстраторы могли воспроизводить свои рисунки и картины. точно так, как создано. Вскоре такие публикации, как Harper’s Weekly , McClure’s , Scribner и Century начали привлекать лучших американских художники в качестве иллюстраторов-фрилансеров. Появились новые публикации, в том числе Saturday Evening Post , Collier’s Weekly , American Журнал , McCall’s , Peterson’s , Woman’s Home Companion , Metropolitan , Outing , The Delineator , All-Story Журнал , , Vogue и другие, что привело к огромному увеличению возможностей художников-иллюстраторов, хотя это не помешало использовать трудосберегающие такие устройства, как фотоаппараты, балоптики и пантографы.Молодые талантливые иллюстраторы в это время входили Стэнли Артурс, Харви Данн, Эдвард Хоппер, Фрэнк Скуновер и Н.С. Уайет, а также выдающиеся художницы как Элизабет Шиппен Грин, Вайолет Окли, Джесси Уиллкокс Смит, Сара С. Стиллвелл и Эллен Томпсон. Первая мировая война привела к увеличению спроса на плакаты и рекламные щиты, а также фотографии боевых действий. Восемь ведущих иллюстраторы, в том числе У. Дж. Эйлуорд, Уолтер Джек Дункан, Харви Данн, Уоллес Морган, Эрнест Пейшотто и Гарри Таунсенд были отправлены в Западный фронт по производству картин и рисунков (сейчас в Смитсоновском Институт), чтобы информировать общественность, а также стимулировать большую поддержку военные усилия.См. Также знаменитый набор в армию Джеймса Монтгомери Флэгга 1917 года. плакат с изображением дяди Сэма, указывающего прямо на зрителя. (Знаменитый американец На пропагандистских плакатах времен Второй мировой войны: Rosie the Riveter by Norman Роквелл.) Послевоенный бум 1920-х годов в Америке привел к еще больший спрос на коммерческие изображения, рекламную графику и литературные картинки для журнальных сериализаций романов таких авторов, как Ф. Скотт Фицджеральд и Эрнест Хемингуэй.Литературные иллюстраторы, такие как Уолтер Биггс, Чарльз Чемберс, Дин Корнуэлл, Джеймс Монтгомери Флэгг, стали знаменитостями в процессе. Тем временем Норман Роквелл (1894-1978), чья ниша была обложкой Saturday Evening Post быстро становилась нарицательным в американском искусстве, с его ностальгическими, сентиментальными картинами ушедшей эпохи. В 1920-е гг. появились новые периодические издания, в том числе The New Yorker , Vanity Fair , Smart Set и College Humor , все из которых набираются новых художники, чтобы проиллюстрировать их содержание. Напротив, 1930-е годы были мрачной эпохой. депрессии и спада. Многие иллюстраторы были уволены, а публикации закрыт (два исключения — журнал Fortune , выпущенный в 1930 г., и журнал Esquire , выпущенный в 1933 году), а фотография начали заменять нарисованные от руки изображения. Единственным ярким пятном было увеличенное спрос на картины и рисунки для иллюстрирования целлюлозных романов, жанр, который привлекали начинающих иллюстраторов, таких как Вальтер Баумхофер, Эмери Кларк, Джон Климер, Джон Фалтер, Роберт Г.Харрис, Том Ловелл и Амос Сьюэлл, as а также известные иллюстраторы, такие как Роберт Грэф, Джон Ньютон Ховитт, Джордж Розен и Герберт Мортон Ступс. 1940-е открыли новые иллюстративные возможности. Во время войны это были рекламные изображения военной продукции, и журнальные иллюстрации, адресованные женам и подругам тыла военнослужащие, находящиеся на действительной службе за границей. После войны произошел всплеск спрос на рекламную графику, изображения для торговых точек и иллюстрации для журналов.Послевоенный бэби-бум также привел к увеличению спроса на иллюстрированные книги. для детей. Среди ведущих американских иллюстраторов того времени Джон Ганнам, Джон Фалтер, Роберт Фосетт и Хэддон Сандблом. 1950-е годы оказались поворотным десятилетием для американских иллюстраторов. Все началось хорошо, с высоким спросом во всем доска, особенно в рекламе и маркетинге. К сожалению, приход телевидения привело к значительному снижению рекламы в журналах и, как следствие, уменьшение иллюстрированных страниц.Было задействовано больше фотографий, чтобы представить больший реализм в публикации, и это тоже привело к падению спроса на иллюстративные работы. Яркие цвета и более смелые темы не смогли привлечь внимание спад, так как многие журналы обанкротились. Как бы то ни было, в 1960-е годы возрождение медиа в миниатюре с новым спросом на обложки музыкальных альбомов, музыкальные плакаты и искусство комиксов. (Движение музыкального плаката расширилось в маркетинг и мерчандайзинг с бесплатными афишами альбомов, а также рекламными концертные афиши.Спрос на этот вид изобразительного искусства перекликается с более ранним спросом. для старинных плакатов в конце 19 века.) популярность романов в мягкой обложке (Penguin Books, Pocket Books, Bantam Books) создали ожесточенный рынок привлекательных обложек. Практикующие этой точной формы плакатной литературной иллюстрации включал Джеймс Авати, Джеймс Бама и Стэнли Мельцов. В конце 1950-х годов также появились известных художников, таких как Энди Уорхол (1928-87) и Рой Лихтенштейн (1923-97), имевшие большой успех в коммерческом графическом дизайне, в том числе мультипликационные изображения и трафаретная печать техники — до того, как стать крупными фигурами на рынке поп-арта 1960-х годов.Уорхол, например, изучал живопись и дизайн в Институте Карнеги. of Technology, Питтсбург (1945-49), до создания иллюстраций к реклама обуви, дизайны обложек альбомов, а также литературные иллюстрации для произведений Трумэна Капоте. Для получения дополнительной информации см. Энди Поп-арт Уорхола шестидесятых и семидесятых годов. В 1970-х и 1980-х годах коммерческие рынок искусства фрагментирован на большое количество более специализированных сегментов, в том числе: анимация и фильмы, видеоигры, музыка, книжная иллюстрация, модный рисунок, книги в мягкой обложке «Меч и волшебство», газета комиксы, политические карикатуры и др.Это было последнее десятилетие в На эту иллюстрацию Компьютерная революция не повлияла. Напротив, иллюстрация 1990-х гг. был навсегда изменен повсеместным внедрением компьютерных систем и компьютеризированные методы создания, редактирования, тиражирования и коммуникации изображений. Искусство иллюстрации стало техникой обработки изображений, поскольку более и больше коммерческих художников создавали профессиональные картины без каких-либо традиционное художественное образование или без каких-либо навыков рисования.Более и более профессиональных иллюстраторов сменили новички со знанием дела графические программы, такие как Adobe Illustrator , Photoshop , и CorelDRAW , а также планшетов Wacom и Kai’s Power Инструменты . Однако в то же время этот вид цифрового искусства получил широкое распространение. в сочетании с более традиционными методами. Например, фьюжн-иллюстрация, представляет собой смешанную форму изобразительного искусства и коммерческого искусства, включающую иллюстрацию, графический дизайн, типографика и фотография.Более того, широко распространенный популярность жанров научной фантастики и фэнтези (книги, игры, постеры, произведений) создал совершенно новый жанр, требующий как изобразительного искусства, так и цифровые навыки.

История — История иллюстраций

В этом разделе исследуется история иллюстрации различных культур и периодов времени, от ранних наскальных рисунков до самых современных цифровых исследований.

Обзор:

На протяжении всей истории человечество использовало повествовательные образы для рассказа историй.Самые ранние зарегистрированные иллюстрации встречаются на наскальных рисунках, созданных в Ласко, Франция, около 15000 г. до н. Э. На этих изображениях последовательно изображались графические изображения или логограммы с подробным описанием важных событий. В древних цивилизациях Греции и Италии искусство процветало в честь богов, человечества и самих культур. На церемониальных сосудах были нарисованы и вырезаны изображения героев и праздников, мифологические сказки и литература, сцены похорон и спортивные состязания. Иллюстративные настенные росписи и напольная мозаика были созданы для украшения домов богатых и влиятельных людей.

В средние века в иллюминированных рукописях появлялись повествовательные изображения. Христианская вера в святость религиозных писаний была основной причиной сохранения и копирования книг. Монастыри были центрами культурной, образовательной и интеллектуальной деятельности, а студийные пространства, называемые «скрипториями», предназначались для написания, копирования и освещения книг.

Начало В 14 веке художники эпохи Возрождения представили новую музыку, литературу, искусство и публикации, которые можно было производить и распространять массово благодаря изобретению Иоганнесом Гутенбергом в 1452 году процесса механической печати. Создание и распространение гравюр на дереве и гравюр принесли образы, идеи и развлечения широкой аудитории и предоставили людям, не относящимся к высшему классу, возможность испытать искусство.

С началом промышленной революции в середине 1700-х годов технология печати быстро улучшилась, и было распространено и просмотрено больше публикаций. В повседневной жизни все чаще встречаются иллюстрации. Английский гравер по дереву и издатель Томас Бьюик основал студию для создания и печати коммерческих иллюстраций, которые использовались для многих целей, включая работы для детей, учебные материалы для школ, пластины по естествознанию и титульные листы для книг.Газеты все чаще украшают гравюрами.

Профессия иллюстратора полностью утвердилась в начале 1800-х годов. Английские и французские карикатуристы независимо друг от друга зарабатывали на жизнь в качестве штатных иллюстраторов, продавая гравированные или гравированные гравюры в небольших типографиях, похожих на галереи, и городских уличных книжных киосках. Это сделало иллюстрацию доступной и доступной. Книги Чарльза Диккенса и других популярных писателей были повсюду иллюстрированы.

Под влиянием первого поколения успешных американских художников-иллюстраторов в конце 1800-х годов во главе с Говардом Пайлом преданные своему делу молодые художники, такие как Джесси Уиллкокс Смит, Элизабет Шиппен Грин, Фрэнк Э.Скуновер, Северная Каролина Уайет и многие другие увидели, что карьера может быть достигнута, и в эту область вошел поток талантов. Издатели вскоре поняли, что иллюстрации помогают продавать подписку на журналы и увеличивать доходы от рекламы. Сильные и последовательные продажи позволили увеличить комиссионные за оригинальные произведения искусства, и бизнес иллюстрации был полностью налажен.

Благодаря более широким и более эффективным сетям распространения иллюстрированные газеты, книги и журналы стали доступным развлечением для миллионов людей.Новостные журналы, семейные журналы, женские журналы, детские журналы, литературные и художественные журналы, сатирические и политические журналы, юмористические журналы и полноцветные газетные комиксы принесли искусство иллюстрации в повседневную жизнь.

На самом деле, иллюстрация стала рассматриваться издателями как необходимость, а конкуренция между изданиями за ограниченное количество прекрасных иллюстраторов привела к увеличению бюджетов на искусство, установлению более высоких гонораров и большему признанию художников.Лучшие иллюстраторы стали известными фигурами, а некоторые, например Чарльз Дана Гибсон и Джон Хелд-младший, достигли статуса знаменитостей. Обложки журналов и иллюстрации рассказов Говарда Чендлера, Кристи, Джеймса Монтгомери Флэгга, К. Коулза Филлипса, Дж. К. Лейендекера и Нормана Роквелла видели миллионы людей по всей Америке.

Уолт Дисней зарекомендовал себя в этой области, создав популярные короткометражные мультфильмы, такие как Steamboat Willie (1928), первый звуковой мультфильм, и продолжил создание полнометражных анимационных фильмов — Snow White начал производство в 1934 году (выпущено в 1937), и Пиноккио, в 1936 году (выпущен в 1940 году).

Отрасль издательства журналов быстро росла в 1950-х годах после длительного перерыва в годы Великой депрессии и Второй мировой войны. The Saturday Evening Post и Look были последними оставшимися общественными журналами, которые продолжали публиковать статьи о текущих событиях, художественную литературу и очерки о семейной жизни, искусстве и развлечениях. Женские журналы того времени, включая Ladies ‘Home Journal, Cosmopolitan, Good Housekeeping и другие, были мощными изданиями, которые были широко иллюстрированы.Они платили высокие зарплаты ведущим иллюстраторам того времени, включая Эла Паркера, Джона Уиткомба, Остина Бриггса, Коби Уитмора, Джо Де Мерса, Берни Д’Андреа, Лоррейн Фокс и многих других.

В 20-м веке многие, кто окончил телевизионные мультфильмы и фильмы Уолта Диснея 1990-х годов — например, Красавица и чудовище , Аладдин и Король Лев — наблюдали за развитием анимационных фильмов, таких как История игрушек , Shrek и В поисках Nemo , который может похвастаться инновационным цифровым производством.Игровая индустрия также претерпела значительные изменения, и технологически продвинутые видеоигры, такие как Final Fantasy, были готовы к переводу в кино. Издатели комиксов Marvel в полном составе вошли в кинобизнес, предлагая как живые, так и анимационные фильмы. Отношения между игровой индустрией, индустрией комиксов и киноиндустрией стали более тесно связаны, и иллюстраторы сыграли важную роль во многих аспектах производства, помогая визуализировать иначе невообразимые миры.

Что такое иллюстрация и как она используется сегодня?

Фотографии из Chaiwuth Wichitdho / Shutterstock

Вы можете этого не осознавать, но поле иллюстрации формирует мир, в котором мы живем. Оно одновременно хорошо видно, будучи невидимым, и оно оказывает влияние, которое трансформирует нашу визуальную культуру, чтобы дать людям голос и нашу жизнь больше имея в виду. Исходя из этого, что именно означает иллюстрация ? Проще говоря, иллюстрация — это визуальные образы, которые наиболее известны тем, что интерпретируют, изображают, объясняют и / или украшают слова в книгах, газетах и ​​онлайн-СМИ.Тем не менее, иллюстрации рисунков , которые вы находите, чтобы сделать веб-сайты и приложения более удобными для пользователя (подумайте о смайликах), выходят далеко за рамки этого, рисунок поверхности на вашей бумажной кофейной чашке, персонаж на коробке с хлопьями, а также обои в вашем любимом старом доме. И это лишь некоторые из приложений, которые есть у иллюстрации.

Д. Б. Дауд , дизайнер, писатель, иллюстратор и теоретик визуальной культуры, сравнивает иллюстрацию с молотком. Инструмент практичный и выполняет очень продуманную функцию.Но разве может быть красивым молоток? Да, оно может. Иллюстрация похожа. Это практично — передает информацию. И, конечно же, иллюстрация может быть красивой и вызывать эмоции.

Теперь, когда у вас есть представление об обширном мире иллюстрации, узнайте, как эта область получила свое современное начало, и о том, как мы видим иллюстрацию сегодня.

Золотой век иллюстрации: начало современной иллюстрации

Иллюстрация может быть прослежена до наскальных рисунков Ласко доисторической эпохи.А с изобретением печатного станка в 15 веке публикации можно было тиражировать в массовом масштабе, что позволило обмениваться идеями.

Хотя мир стал свидетелем создания беспрецедентных печатных материалов, все же потребовались столетия для иллюстрации, чтобы войти в «золотой век , ». Почему это было? Что ж, несмотря на возможность создания нескольких копий публикации, это все еще было дорогостоящим мероприятием с относительно ограниченными возможностями распространения.

Однако это изменилось в конце 19 века. Полутоновая печать Процесс был разработан и упростил создание изображений. (До полутоновой печати все изображения приходилось вручную вырезать на деревянных блоках, а затем печатать.) Производство и распространение бумаги также были важными факторами. Материал стал дешевле, а недавно построенные межконтинентальные железные дороги позволили широко распространить печатную продукцию.

Индустриализация также сыграла свою роль в повсеместном распространении печатных материалов.Его эффекты сделали людей в целом более богатыми благодаря располагаемому доходу. Одна из вещей, на которую они тратили свои деньги, — это подписка на книги и журналы. Именно в это время начала развиваться американская иллюстрация. Издатели поняли, что для продажи копий своих книг и подписки на их публикации им необходимо включать изображения. Harper’s Monthly , Collier’s и Scribner были одними из самых популярных компаний, потому что они осознавали ценность иллюстрации в своей продукции и благодаря ей добились больших тиражей.

Вы можете спросить себя — а что насчет фотографии? Почему журналы не могут просто включать эти типы изображений? Когда начинался Золотой век, фотография была еще молодой, ее изобрели чуть раньше, в 1800-х годах. Фотографии в подобных изданиях еще не были доступны, поэтому спрос на иллюстраторов был высоким.

Иллюстраторы, ставшие популярными в Золотой век, были сродни кинозвездам. Они не только заработали много денег на своих комиссиях, но и дружили с Голливудом.Одним из самых известных иллюстраторов того времени был N.C. Wyeth , который проводил время с Дугласом Фэрбенксом и Мэри Пикфорд — огромными знаменитостями того времени.

Творческие тенденции приходят и уходят, и золотой век иллюстрации тоже. К 1930-м годам репродукций фотографий (и цветных фотографий ) начали проникать в журналы и книги и оттеснили иллюстраторов.

Несмотря на то, что популярность иллюстрации пошла на убыль, она продолжает оставаться актуальной, от вывесок с протестами против войн до обложек New Yorker и дизайна одежды — все это несмотря на то, что фотография и видео продолжали распространяться в Интернете.Но в наш все более цифровой век иллюстрации демонстрируют ручную работу в мире, который обычно просматривается с экрана.

Некоторые способы использования иллюстраций сегодня

Иллюстрация используется по-разному, о некоторых вы можете не догадываться. Вот лишь некоторые (но, конечно, не все) формы, в которых иллюстрация существует в нашем мире.

Для освещения рассказов в книгах и журналах

Иллюстрация, пожалуй, наиболее известна как изображения, которые освещают наши любимые книги и статьи в журналах. Публикационная иллюстрация — это то место, где эта область ожила и где креативщики создали одни из самых устойчивых изображений. И во многих случаях иллюстраторы помогли определить вещи, которые мы видим, когда они адаптированы другими способами, например, обложки книг Гарри Поттер , иллюстрированные Мэри ГрандПре, и то, как это повлияло на серию фильмов.

Чтобы придать предметам более красочный и оригинальный вид — и весь мир в целом

Мир однотонных цветов был бы скучным.Подумайте об обоях, носках, эмалированных булавках, кофейных кружках — все они используют иллюстрации, чтобы добавить индивидуальности объекту и, что более важно, позволить нам выразить себя.

Для украшения дизайна упаковки

instagram.com/p/B5N6-KJKyJt/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading» data-instgrm-version=»12″>

Иллюстрация, какой бы утонченной она ни была, часто украшает дизайн упаковки, чтобы продукты выделялись на полках.

Сделать цифровые медиа более человечными

Цифровой мир может казаться таким безличным.Иллюстрация, особенно когда кажется, что она нарисована от руки, добавляет человечности. Вы, вероятно, увидите больше веб-сайтов и приложений, использующих иллюстрации на своих значках, страницах ошибок и сопутствующих страницах входа, чтобы они чувствовали себя более дружелюбными и радостными.

Занять социальную позицию

Есть много способов, которыми иллюстрация помогает людям занять общественную позицию. Один из способов — использовать изображения протеста и вывески. Такое использование иллюстраций началось со времен суфражисток, но в последние годы оно стало более популярным благодаря Женскому маршу, движению Black Lives Matter, Глобальному климатическому маршу и многим другим формам активности.

Объявления

Будь то в печати, в Интернете или на телевидении, вы найдете иллюстрацию в мире рекламы. Хотя у нее есть серьезная конкуренция с фотографией и кино, реклама была огромной частью иллюстрации в Золотой век и середину 20 века, и она никуда не делась.

В концепт-артах любимых сериалов и фильмов

Перед тем, как теле- или киносеанс будет запущен в производство, концепт-иллюстраторы представят визуальный дизайн предмета, персонажа или всего мира, которого еще не существует. Вы увидите это сегодня в видеоиграх и фильмах в жанре фэнтези, но концепт-арт также использовался в некоторых из самых любимых мультфильмов Диснея, таких как Алиса в стране чудес . Иллюстратор Мэри Блэр придумала первоначальный дизайн персонажей, которых мы знаем и любим.

Статьи по теме:

Интервью: Как работа почтальона помогла этому художнику создавать иллюстрации в стиле ретро

Веселые маленькие спичечные коробки с изображениями кошек в барах, которых слишком много

Ищете художественное вдохновение? Эта книга полна идей для иллюстраций от 50 лучших иллюстраторов

Яркие иллюстрации — горькое зеркало нашего современного мира

Проектирование документов: использование иллюстраций — Информационный центр WAC

Независимо от того, пишете ли вы для научного, технического или делового журнала, спланируйте свои иллюстрации до того, как начнете писать: это уменьшит ваше повествование.Затем напишите вокруг своих иллюстраций или, еще лучше, пусть иллюстрации несут сообщение. При подготовке иллюстраций учитывайте следующее:

• Коммуникационный подход
• Аудитория
• Предполагаемое сообщение
• Стиль

После того, как вы учли вышеперечисленные факторы, вы можете подумать о:

• Самостоятельная подготовка иллюстраций
• Заимствования иллюстраций
• Наем иллюстратора

Коммуникационный подход

Разные профессионалы и иллюстраторы используют разные подходы к планированию Иллюстрации .Планируя свои Иллюстрации , подумайте, какой вид коммуникационного продукта вы производите — технический отчет, журнальная статья, журнальная статья, презентация, веб-сайт, книга или стендовый доклад. Имейте в виду, что ваш Иллюстрация должен соответствовать соответствующему формату.

Разработайте модель Иллюстрация в соответствии с коммуникациями. Не копируйте таблицу из журнальной статьи и не используйте ее для прозрачности. Редко текст будет достаточно большим, чтобы его могли увидеть аудитория.Вам нужно будет изменить дизайн и, возможно, просто таблицу при представлении информации в виде служебной прозрачности.

Хотя цветные фотографии можно преобразовать в черно-белые для печати, они часто теряют качество и дают черно-белые фотографии плохого качества. Если окончательный вариант иллюстраций является черно-белой фотографией, снимайте черно-белый негатив, делайте черно-белые распечатки и отправляйте их вместе со своим отчетом или статьей.

Просто лучшие Иллюстрации предназначены для публикации, нацелены на целевую аудиторию и соответствуют стилю публикации.

План для вашей аудитории

При планировании своего иллюстраций помните о своей аудитории. Считайте:

• Что они знают по вашей теме
• Знакомство с таблицами и рисунками для чтения
• Их способность интерпретировать данные и информацию

Если члены вашей аудитории мало знают о теме, используйте простые иллюстрации для ознакомления с основными концепциями. Если ваша аудитория не имеет опыта чтения таблиц, представьте простые цифры, например гистограммы, чтобы проиллюстрировать ключевые идеи.Если у вашей аудитории мало опыта интерпретации данных, разработайте иллюстраций , которые показывают вашу интерпретацию данных.

Планирование вашего сообщения

Когда вы думаете о своих Иллюстрациях , спросите:

• Какое главное сообщение должна передать моя иллюстрация?
• Какие второстепенные послания должна передать моя иллюстрация?

Имейте в виду, что ваши читатели могут не интерпретировать вашу иллюстрацию Иллюстрация так же, как вы.Это очень похоже на клише: «Красота в глазах смотрящего». Убедитесь, что ваши зрители понимают вашу иллюстрацию.

Спросите некоторых из ваших предполагаемых читателей, что они видят или интерпретируют из наглядного пособия . Если они не имеют той же интерпретации, что и предполагаемое сообщение, измените дизайн иллюстрации.

Функции иллюстраций

В зависимости от вашей цели, публикации и аудитории, иллюстрации могут служить разным целям. Чтобы узнать больше, изучите каждый элемент ниже:

• Поддержка описания
• Уменьшить повествование
• Подчеркните ключевые моменты
• Визуализировать информацию
• Обобщить данные
• Упростите данные
• Расшифровка текста
• Расширение понимания
• Добавить визуальное обращение

Поддержка описания

Иллюстрации могут помочь в повествовании.Они могут помочь вам четко сформулировать свою точку зрения, визуализируя информацию и показывая информацию в различных формах. Иллюстрации могут поддержать ваше повествование, кратко излагая идеи, для которых, возможно, потребовались сотни слов.

Уменьшить повествование

В зависимости от проекта, о котором вы пишете, Иллюстрации могут уменьшить длину повествования. Иллюстрации — рисунки, фотографии, таблицы, линейные графики и другие визуальные элементы могут заменить десятки, если не сотни слов в вашем повествовании.

Планируя документ, разработайте иллюстраций после того, как вы систематизируете и обрисовали свой документ. Подумайте, где вы могли бы заменить повествование на иллюстраций .

Подчеркните ключевые моменты

Когда вы пишете на длинную тему, вам часто нужно подчеркивать ключевые моменты. Выбирая ключевые моменты для иллюстрации, а затем помещая их в наглядное пособие, вы выделяете только самые важные моменты.

Визуализировать информацию

Иногда предоставление иллюстраций помогает читателям увидеть моменты, которые они иначе пропустили бы.Различные типы Иллюстрации могут помочь читателям увидеть ключевые моменты.

Например, в исследовании, посвященном изучению воздействия ограждений на сокращение выпаса скота, информация может быть представлена ​​как в таблице, так и на фотографии. Фотография может помочь читателям понять, что означают данные.

Обобщение данных

Если вы пишете исследовательский отчет, основанный на больших объемах данных, не помещайте в отчет необработанные данные. Вместо этого суммируйте данные в сводных таблицах, линейных графиках или гистограммах.Что вы выберете, зависит от ваших предполагаемых читателей и их способности понимать ваши данные и читать соответствующий тип Иллюстрация .

Например, если вы изучаете уровни радона в домах, вам не нужно сообщать об уровне радона в каждом доме. Вместо этого вы можете сообщить среднее значение, медианное значение или режим для разных домов в разных частях вашего сообщества.

Упростите данные

Разные читатели, т. Е. Аудитории, имеют разные способности читать и интерпретировать таблицы, данные и числовую информацию.Часто данные можно упростить, преобразовав числовые данные в линейные диаграммы, гистограммы и круговые диаграммы.

Разделить текст

Просмотрите множество газет, журналов и информационных бюллетеней, и вы обнаружите, что графические дизайнеры используют Иллюстрации , чтобы разбить текст и добавить визуальной привлекательности. Длинные отрывки текста создают общее серое впечатление. Добавляя фотографии, штриховые рисунки и типографские элементы, графические дизайнеры улучшают общий вид документов.

Расширение понимания

Читатели и пользователи думают по-разному.Некоторые люди думают визуально, другие думают словами, третьи думают комбинациями текста и иллюстраций . Добавление иллюстраций помогает некоторым читателям понять информацию легче, чем читать текст. А в некоторых случаях достаточно предоставить только иллюстраций, — без текста.

Например, некоторые производители компьютеров предоставляют только визуальные инструкции по подключению компьютеров, клавиатур и мониторов.

Добавить визуальное обращение

Иллюстрации часто интересуют читателей и зрителей публикацией, статьей, веб-сайтом или другим коммуникационным продуктом.В более распространенные публикации, такие как журналы, информационные бюллетени, годовые отчеты, листовки, брошюры, дизайнеры добавляют иллюстраций для повышения визуальной привлекательности публикации. Появляется множество техник — размещение, размер, цвет и типографские особенности.

Стиль

Как и любой другой текст, вы должны следовать принятому стилю при подготовке ваших иллюстраций . Рекомендации по подготовке иллюстраций см. В публикации или руководстве по стилю организации.

Многие публикации следуют стандартному руководству по стилю, например Чикагское руководство по стилю , CBE Style Manual или Publication Manual Американской психологической ассоциации . В каждом из них указаны детали для иллюстраций, как таблиц, так и рисунков.

Внимательно проверьте Иллюстрации в любом журнале, журнале, на веб-сайте или организации на предмет специфических проблем стиля. Например, многие стили требуют, чтобы заголовки располагались над таблицами и под рисунками, но в некоторых организациях все заголовки размещаются над таблицами и рисунками.Внимательно просмотрите расширенные обсуждения таблиц и рисунков в этом модуле на Иллюстрации .

При выполнении заданий в классе спросите своих преподавателей, какому стилю публикации они хотели бы, чтобы вы следовали.

Самостоятельная подготовка иллюстраций

Используя современные компьютерные и цифровые технологии, вы можете создавать высококачественные таблицы, используя стандартные программы обработки текстов, или рисунки, используя программное обеспечение для рисования. Получив соответствующее программное обеспечение и научившись его использовать, вы можете подготовить множество различных типов фигур, таких как линейные диаграммы, гистограммы, круговые или круговые диаграммы или штриховые рисунки.

Кроме того, вы можете подготовить иллюстрации, используя стандартные методы рисования, иллюстрации и искусства, а затем отсканировать их в компьютер для импорта в отчет, статью или другое сообщение. Обсуждение этих методов выходит за рамки этого модуля веб-сайта, поэтому поищите в местной библиотеке , Книгах в печати или в местном книжном магазине книги по технике иллюстраций.

Заимствования иллюстраций

Если вы нашли иллюстрацию в существующей публикации или во всемирной паутине и хотели бы использовать ее в опубликованном отчете, журнальной статье, журнальной статье, газете, презентации, другом сообщении или опубликуйте ее на веб-сайте, получите разрешение от правообладателя.

В некоторых случаях иллюстрации могут находиться в общественном достоянии, т. Е. Создаваться государственным учреждением. Обычно вы можете использовать их без разрешения, но будьте осторожны. Некоторые правительственные публикации могут быть защищены авторским правом, поэтому прежде чем использовать какие-либо Иллюстрации из них, обращайтесь за разрешением.

Наем иллюстратора

Если вам нужно иллюстраций , вы можете нанять профессионального художника, который может подготовить иллюстраций , которые вам нужны, но будьте готовы платить за их услуги.Простая иллюстрация может стоить 25, 50, 100 долларов и более в зависимости от сложности иллюстраций и навыков художника, а также графика подготовки иллюстраций .

Если в вашей школе есть художественная специальность, вы можете найти ее, которая подготовит для вас Иллюстрации . Если вы готовите иллюстраций для публикации в университете или колледже, вы можете обратиться к штатным художникам и иллюстраторам вашего учебного заведения.Помните также, что они взимают плату за свои услуги.

Во многих организациях штатные иллюстраторы могут бронировать заранее дни, недели или даже месяцы из-за отставания в работе. Если вы ожидаете, что вам понадобится коммерческий иллюстратор, узнайте у него заранее, когда вам понадобится финальная версия вашего иллюстраций .

Информация о цитировании

Дон Циммерман и Грегори Тайер. (1994-2021). Оформление документов: использование иллюстраций. Информационный центр WAC.Государственный университет Колорадо. Доступно на https://wac.colostate.edu/resources/writing/guides/.

Информация об авторских правах

Авторские права © 1994-2021 Государственный университет Колорадо и / или авторы, разработчики и участники этого сайта. Некоторые материалы, представленные на этом сайте, используются с разрешения.

7 замечательных вещей об иллюстрациях

Простите за каламбур, но людей привлекают иллюстрации. Откуда нам знать? Две причины. Во-первых, потому что мы получаем слишком много запросов на инфографику от наших клиентов.Во-вторых, потому что мы более чем счастливы их создавать. Они красочные, интересные — и привлекают внимание! Что не любить?

Что такого привлекательного в иллюстрациях? Вот семь качеств, которые должны побудить вас рассмотреть иллюстрированный подход.

Без ограничений

Если вам когда-либо приходилось тратить время на поиск идеальной стандартной фотографии, вы оцените полный контроль над тем, что вы можете изображать. С иллюстрациями вы ограничены только вашим воображением.Нужен неудачливый единорог с подтяжками в виде жука-оленя, собирающего наплеоновские марки? Без проблем. Вы можете запечатлеть то, что невозможно с помощью фотографии.

Creative

Реклама процветает благодаря творчеству, поэтому иллюстрированный подход имеет большой смысл в нашей отрасли. Поскольку он безграничен, он позволяет и даже поощряет вас проявлять творческий подход в решении проблем и создании концепций, выходя за рамки того, что было сделано раньше, или того, на что вы могли бы иначе приземлиться.

Простой, но сложный

Иллюстрации представляют информацию в более понятном и менее интеллектуальном виде.Они заставляют вас делать выбор, чтобы свести концепции к их наиболее важным элементам. Этот процесс естественным образом ведет к простоте, но, располагая эти элементы по слоям и добавляя визуальные подсказки, вы можете передать действительно сложные идеи.

Universal

Человеческий мозг способен воспринимать и запоминать визуальную информацию, и они могут помочь вам преодолеть языковые барьеры. Рисунки, символы и значки — это универсальный язык. Вот почему мы начинаем наших детей с книжек с картинками, но это утверждение справедливо, скажем, для книг по ремонту дома.

Универсальность

Иллюстрации эффективны в любом размере, на любом носителе и практически для любых целей. Их можно использовать для объяснения процесса или просто для добавления цвета. Их можно оформить в виде инфографики или нарезать кубиками для публикации в социальных сетях. Иллюстрированный стиль может стать продолжением вашего бренда, добавив нюансов и характера, создав фирменный вид, которым вы можете владеть.

Экономично

В отличие от оригинальной фотографии, иллюстрации не требуют разведки местности или декораций, дорогостоящего специализированного оборудования, моделей, реквизита и путешествий.Это может быть рентабельным решением для тех случаев, когда стоковая фотография не годится.

Итак, вот оно. Есть сложная идея для общения? Хотите добавить ярких красок? Работаете над бюджетом? Есть столько же причин рассмотреть иллюстрацию, сколько существует способов их создать. Все, что для этого нужно, — это видение и творческий потенциал. Сообщите нам, можете ли вы использовать руку с любым из них.

Обучающая роль иллюстраций

Часть 1: Учебная роль иллюстраций
Функции иллюстраций Один из наиболее полезных подходов к обучению. иллюстрации сделаны путем изучения их функций (Duchastel, 1978).В этом обсуждении мы исследует, как иллюстрации могут привлечь внимание , помочь удержать , усилить понимает или создает контекст . Например, показывая фотографию эффектно красивое изображение облака на открытии презентации по климатологии делает больше для привлечения внимания, чем для объяснения содержания. Предоставление таблицы изображений облачного типа организованная в соответствии со схемой классификации облаков, может рассматриваться в первую очередь как помощь удержание.Составление схемы, иллюстрирующей процессы формирования конкретного Тип облака поможет объяснить эти процессы для лучшего понимания. Если мы хотим поместите синоптиков в учебный сценарий, где их просят попрактиковаться принимая решения о прогнозировании, мы можем создать контекст, предоставив пользовательский интерфейс, который напоминает прогнозный офис с окном, из которого видны растущие за окном грозовые тучи. Иллюстрации не всегда аккуратно вписываются в одну из этих категории.Часто они выполняют две или более из этих функций. Открытие драматическим изображение облака может привлечь внимание и в то же время помочь объяснить или сделать запоминающимся Облачная структура, которую вы обсуждаете. В этом разделе мы будем использовать категории внимание, удержание, понимание и создание контекста для организации общего обсуждения о преимуществах использования иллюстраций в инструкции.
	Это изображение заголовка модуля служит в основном для привлечения внимания и привлечения внимания (в дополнение к определению учебного модуля, конечно).Это важную роль, однако. Можно утверждать, что он также начинает устанавливать контекст путем введения абстрактных изображений ледяного кристалла и отчетных кодов пилота.
	На этой иллюстрации простой формы конуса запоминается относительное время, затраченное синоптиком на данные различных масштабов. Такой устройство может очень помочь в удержании ученика .
	Эта иллюстрация помогает учащимся лучше понимать различных процессы образования облаков.
Когда мы рассматриваем иллюстрации как вспомогательные средства для удержания и понимания, нам также нужно посмотреть, как иллюстрации могут обеспечить поддержка производительности. Хотя использование иллюстраций в качестве поддержки производительности не является В центре внимания этого обсуждения, уместно коснуться тех аспектов в этом разделе, как хорошо.В конце концов, практика выполнения заданий (со вспомогательными средствами), очевидно, является важной частью инструкция. И если мы немного размыем определение инструкции, чтобы включить длинный путь к получению опыта, который следует формальным инструкциям, то вспомогательные средства также могут рассматриваться как учебное пособие. Внимание Привлечение внимания студентов является предварительным условием любой вид обучения. Он появляется первым в большинстве списков мероприятий в учебном пособии. процесс (e.g., Gagn & Briggs, 1979), поскольку является предварительным условием и потому что его слишком легко игнорировать среди более «конструктивных» аспектов инструкция. С точки зрения когнитивной психологии привлечение внимания имеет решающее значение, потому что ограниченной мощности и продолжительности «краткосрочного» или «рабочего» память (вместимостью от пяти до девяти элементов и длительностью 10 секунд, в соответствии с большинству исследователей). Рабочая память — это то место, где осознанная умственная работа выполненный.Если новые элементы необходимо ввести в рабочую память, другие следует отбросить. Если предметы не используются и не репетируются, о них часто забывают. Если они были использованы достаточно, они будут храниться в долговременной памяти для последующего вызова. Согласно когнитивной теории, лишь небольшая часть все сенсорные стимулы, которые достигают мозга, фактически попадают в рабочую память, процесс известное как избирательное восприятие (Gagn, 1985). Учитывая ограничения работы памяти, легко понять, зачем нужен такой процесс.Без этого мы были бы мгновенно наводнен стимулами. Со всеми раздражителями, которые борются за внимание, Это задача — удержать учащихся в сосредоточении на предполагаемом сообщении или задаче. С использованием иллюстрации могут помочь, потому что они могут быть сложными для органов чувств и потому, что они могут обеспечить новизну в возможно более обильном потоке устных слов или письменного текста. Сложность Сложность привлекает и удерживает внимание (Флеминг и Леви, 1978).Иллюстрации, потому что они могут отображать разнообразие и взаимосвязь линий, формы, цвета, пробелы и текст, как правило, более сложны для органов чувств, чем лекции или текст в одиночку, и поэтому они будут выделяться для учащегося. Однако следует добавить, что есть пределы преимуществ сложности. Если сложность превышает обработку способностей учащихся, они могут отвлекать внимание в целях самообороны. Оптимальный уровень сложности, который зависит от возраста и способностей учащихся, которые необходимо пройти во внимание.
	Наше внимание привлекает круг справа из-за более высокого сложность, вносимая множеством цветов.
Новинка Новинка также является одним из ключей к привлечению внимания (Fleming & Леви, 1978). Наше внимание привлекается к тому, что является новым или неожиданным в нашем сенсорном поле. По этой причине полицейские и другие аварийные сирены используют быстро меняющуюся высоту тона. чем просто объем, чтобы объявить о необходимости осторожности.Несмотря на то, что идеи, которые вы представляете, могут быть довольно интересным или сложным, длинная непрерывная лекция или страницы текста могут ввести сенсорную монотонность. Разумное использование иллюстраций в таких презентациях будет вводить новинки и помогать удерживать внимание учащихся. Однако, как и в случае со сложностью, инструкторам не следует делать упор на новизне как на стратегии. Все, что изначально роман и привлечение внимания могут стать однообразными из-за чрезмерного использования.
	Одно из преимуществ использования иллюстраций — просто визуальное разнообразие они производят.Нижний экран намного привлекательнее, чем показанный выше, и более вероятен. привлечь студентов.
	Внимание, привлекаемое более сложными кругами, теперь потеряно из-за злоупотребление. Более простой, сплошной цветной круг теперь выделяется своей новизной.
Сохранение Удержание обычно относится к хранению информации в долговременная память, но способность сохранять необходимую информацию в рабочей памяти одинаково важны для обучения и производительности.Например, решение проблем требует Помня о многих факторах ситуации, анализируя их для поиска решения. Иллюстрации помогают в обоих случаях удержания. Долгосрочное удержание Один из основных способов удержания иллюстраций относится к хорошо изученной (но не бесспорной) теории двойного кодирования памяти (Paivio, 1971). Эта теория предполагает, что информация хранится в долговременной памяти как в словесной форме. предложения и как мысленные образы.Это предполагает, что когда информация представлена ​​устно и визуально имеют больше шансов запомнить. Подтверждающие исследования показывает, что конкретные слова запоминаются лучше, чем абстрактные, и что изображения одни запоминаются лучше, чем одни слова (Fleming & Levie, 1978). От с точки зрения двойного кодирования, объяснение состоит в том, что конкретные слова помогают нам создавать связанные мысленные образы, и одни только эти образы помогают нам генерировать ассоциированные слова, кроме того к детальным мысленным образам.Сочетание словесного предложения и мысленного образа устанавливает несколько способов извлечения информации из памяти.
	Тот факт, что мы можем хранить понятие «лягушка» как словесное предложения и мысленный образ увеличивает вероятность того, что мы узнаем один, когда мы видим или читаем об этом.
Одновременное вербальное и визуальное представление вероятно, не полностью учитывает запоминающийся характер изображений.Это может быть что, поскольку они конкретны, изображения по своей природе более долговечны в памяти, чем словесные предложения. Необычайная аберрация фотографической (или идеальной) памяти в которые люди сохраняют в памяти невероятно подробные изображения после однократного просмотра, не имеет соответствующая аберрация вербальной памяти. (Необычайная «слуховая» память имеет были замечены, однако, у таких людей, как Моцарт.) Подвиги, казалось бы, замечательные словесные память, например, греческие и римские ораторы и рассказчики, читающие длинные речи или огромные эпические стихи по памяти, на самом деле используют стратегии визуализации (связывание слов с мысленные образы) для улучшения воспоминаний. Очевидно, иллюстрации могут помочь учащимся запоминать информацию, стимулируя мысленные образы облегчить двойное кодирование. Они могут иметь особую ценность при обучении абстрактной информации с помощью предоставление изображений, которые учащиеся не могут создать самостоятельно. Графики, показывающие тенденции, диаграммы процессов и визуальные метафоры абстрактных идей — все это способы предоставления изображения для абстрактных идей.
	Сложные взаимосвязи атмосферных свойств и процессов, которые Определение типов грозы наглядно проиллюстрировано на этой «концептуальной карте».» Эти отношения сложно описать так лаконично.
	Иллюстрации могут помочь в создании связанных мысленных образов для абстрактных Информация. Учащиеся могут лучше запомнить таксономию приматов, если смогут воспользоваться этим пространственное расположение по памяти.
Другой взгляд на то, как иллюстрации помочь учащимся запоминать абстрактную информацию — это их способность помогать в построении хорошо структурированные »схемы.»Когнитивная теория предполагает, что мы храним знания в сети взаимосвязанных предложений, называемые схемами (Norman, 1982). Отзыв достигается следовать по пути связанных предложений, пока не встретится желаемая информация. Сложные и точно структурированные схемы облегчают вспоминание, предоставляя множество альтернативных и эффективные пути доступа к информации.
	Психологи предпочитают думать о наших знаниях, как о хранимых в многомерные сети предложений или схемы, а не использование более линейных Метафора «картотеки».
Графические органайзеры — это диаграммы, которые явным образом раскрыть полезную схему (Jonassen & Hawk, 1984). Представляя этих организаторов студентам, либо до обучения, либо в виде резюме, облегчает процесс «организация», структурирование схемы. Несколько исследований также показывают преимущества того, чтобы студенты закончили неполные графические органайзеры или требовали от студентов создавать свои собственные (например, Geva, 1983).Поскольку совместные графические организаторы требуют дополнительное вовлечение студентов, эта стратегия может иметь еще более положительный влияет на отзыв, чем организаторы, созданные инструктором (при условии, что обратная связь предоставляется исправьте возможные заблуждения). Другие связанные графические инструменты для построения схемы включать в себя примечания к шаблонам (обычно создаваемые студентами), концептуальные карты и все разновидности диаграммы.
	Это пример графического органайзера для юнита на рок классификация в классе геологии.Использование графических органайзеров может помочь структурировать полезные схемы в сознании студентов. Они могут предоставить строительные леса, из которых можно построить более подробные знания.
	«Совместные» графические органайзеры, которые студенты должны заполнить сами по себе могут лучше всего работать, помогая учащимся построить устойчивые структуры памяти.
Сохранение в рабочей памяти Иллюстрации также можно рассматривать как помощь в краткосрочной или краткосрочной перспективе. рабочая память, делая больше информации доступной.Иллюстрации могут представить одновременно вся информация, необходимая для объяснения темы или выполнения задачи. Где линейная строка слов должна использовать серию семантических сигналов для своей организации по по ходу прохождения в иллюстрации могут использоваться линии, прямоугольники, стрелки, пробел, цвет, шрифты и относительное расстояние между элементами для передачи информации о отношения этих элементов. Потому что читатель может сразу увидеть эту информацию или при минимальном изучении графическое представление может быть более эффективным, чем одни слова (Винн, 1987).Например, диаграммы с несколькими столбцами и строками могут выявить сложные отношения между большими объемами информации. Такую информацию будет сложно настоящее и даже более трудное для понимания одними словами. Когда студенты читают прозу или слышать экспозицию, они должны хранить информацию в рабочей памяти достаточно долго, чтобы связать ее к информации, представленной позже — трудная задача в длинном отрывке. Одновременный презентация может снизить нагрузку на рабочую память и, таким образом, помочь студентам лучше видеть отношения внутри информации. Иллюстрации также улучшают рабочую память, помогая создавать иерархии информации. Поскольку объем оперативной памяти настолько ограничен, Разум использует иерархии, чтобы уменьшить количество необходимых деталей, которые он должен хранить. Визуальное представление или метка подмножества информации может действовать как указатель. Этот указатель может храниться в рабочей памяти вместо всех его элементов, чтобы уменьшить мысленную рабочая нагрузка, но указатель может держать элементы легко доступными для быстрой справки, если необходимо (Gagn, 1985).Потому что иллюстрации могут содержать большой объем информации одновременно и могут использовать различные визуальные подсказки, чтобы предложить иерархические группы, они могут стать мощными указателями. Упомянутые выше греческие и римские спикеры иногда использовали стратегия, которая включала связывание отрывков стихотворения или речи с изображениями предметов и комнаты в реальном доме. Читая стихотворение, они представляли, что исследуют этот дом, и будет вспоминать отрывки в рабочей памяти, когда они «посещают» каждый комната, заполненная напоминаниями (Cicero, On the Good Life , цит. по Hilts, 1995).Этот тип стратегии настолько эффективен, что даже когда элементы внутри подгруппы только незначительно или даже искусственно связанный визуальный указатель может прочно связать их.
	Heirarchies помогают учащимся запоминать информацию, «разбивая» ее на части. А Иллюстрация иерархии дает общую картину, но ее удобно разбить на категории. Вспомните категорию, и вам будет легче вспомнить детали.
Распределенное познание Иллюстрации иногда помогают удерживать или даже обойти необходимость для удержания, заменив его. «Знание в мире» (Норман, 1988) это информация, на которую мы можем ссылаться из внешних источников (справочные материалы, инструкции, метки управления), а не фиксировать в памяти («знания в голове»). Когда практично, более эффективно оставить знания в мире, временно или навсегда, вместо того, чтобы прилагать усилия для его запоминания. Концепция «распределенного познания» (Норман, 1993) предполагает, что мы не считаем себя изолированными умами. Скорее, мы должны рассмотреть, как команды людей работают вместе для выполнения задач, и как наши инструменты и рабочая среда действует как расширение нашего познания и способствует нашей способности выполнять. Другими словами, мы должны учитывать, как знания в мире и в голове работать вместе и работать над улучшением отношений.Иллюстрации играют ключевую роль в нашем распределенное познание. Например, иногда иллюстрации процедурных шагов или физические схемы, предназначенные для чтения во время выполнение процедуры. Распространенными примерами являются пошаговые инструкции по сборке. входит в комплект поставки в разобранном виде. В этом случае процедура предназначена для выполняется только один раз и никогда не запоминается, но вспомогательные средства также полезны для обучения процедуры, которые в конечном итоге должны выполняться автоматически.Деревья решений (см. Пример непосредственно ниже), а блок-схемы процедур принятия решений помогают нам применять стратегия принятия решений, напоминая нам, какие вопросы задавать и за какие данные платить внимание к. Со временем мы можем усвоить этот процесс и больше не будем обращаться к дерево решений.
Студенты должны сначала выучить шаги сложная процедура как словесное знание (факты и правила, которые упоминаются явно, достижимые с помощью механического обучения), прежде чем они станут способны выполнять это автоматически.Тем не менее, повторная практика — самый эффективный способ научиться выполнять шаги и их тонкости (обучение на практике). Ссылаясь на рабочие пособия, студенты могут пройти через начальный этап, позволяя им практиковать сложные процедуры без совершения больших сумм данных в память (что на первый взгляд может показаться бессмысленным). Когда они выполнили много раз, данные начинают приобретать смысл, делая их более легкими для запоминания. Другими словами, запоминание может происходить тогда, когда оно наиболее эффективно.
Понимание Мы обсудили, как иллюстрации привлекают внимание и делают информация более запоминающаяся, но как они делают информацию более понятной? Один ответ, кажется, заключается в способности иллюстраций сделать абстрактное более конкретным, и сделать конкретное более абстрактным. Другой ответ связан с призывом к альтернативные, недостаточно используемые умственные навыки. Иллюстрации для конкретной информации Иллюстрации, безусловно, ценны в обучении конкретным предметам. концепции и как работать с конкретными объектами.Было бы почти невозможно научить студенты, как классифицировать типы облаков, не показывая иллюстраций каждого типа и указывая на их различия. Столь же сложно было бы научить студентов-медиков анатомия человека без иллюстраций. Это может быть очевидное утверждение, но иллюстрации также важен для демонстрации того, что обычно не видно, например, внутренности вещей и микроскопические, и макроскопические. Иллюстрации важны для принципы обучения, имеющие пространственные детерминанты.Иллюстрация была бы особенно подходит для демонстрации того, что различные виды деревьев доминируют в экосистеме на разные высоты.
	Иллюстрации особенно важны для обучения пространственным концепциям и принципы.
	Иллюстрации могут сделать невидимое видимым. Поперечные сечения важны для отображения внутренней структуры (в данном случае урагана).Стрелы могут служить многим цели, такие как обнаружение путей ветра.
	Цвета — полезный инструмент для отображения разницы температур.
Иллюстрации для преподавания бетона информация в большинстве случаев более эффективна, если она несколько абстрактна. Чрезмерно реалистичные иллюстрации, в том числе фотографии, могут содержать слишком много ненужных деталей это может скрыть важные элементы.Штриховые рисунки или другие упрощения, которые предлагают реальный объект, но нереально выделяют критические элементы, обычно более эффективны, чем реалистичные иллюстрации. Конечно, реализм может понадобиться для более поздних стадий развития опыта, когда цели требуют от студентов идентифицировать или манипулировать объектами в реальном мире. Сторонники ситуативного обучения подходы также предостерегают нас от чрезмерного абстрагирования обучения от опыта реального мира.
	Синоптики должны работать с данными и изображениями, которые могут быть непонятными. их (не говоря уже обо всех нас), потому что это настолько абстрагировано от реальности. Учебный иллюстрации могут дать несколько более реалистичное изображение того, что они видят в этом данные, помогая им визуализировать его физические последствия. Пока они не могут рассчитывать на такие изображения на работе, использование более реалистичных иллюстраций во время обучения может быть ступенькой камень для лучшего использования данных.
Иллюстрации к абстрактным Информация Иллюстрации ценны в обучение абстрактной информации путем предоставления пространственных метафор для логической структуры. С использованием пробел, линии, прямоугольники, стрелки, цвет и относительное расстояние между элементами, иллюстрация может предоставить конкретный эквивалент абстрактных идей. Многие писатели изложил методы создания графических изображений общих структур информация, такая как сравнение и контраст, этапы процедуры, описание, причинно-следственная связь, и хронология (e.г., Джонс, Пирс и Хантер, 1989). Например, столбчатые диаграммы эффективен для сравнения или сопоставления характеристик предметов; сроки хороши при отображении хронологических отношений; блок-схемы могут ясно показать причинно-следственную связь.
	Вот несколько примеров распространенных шаблонов, которые можно использовать для графического структурирования информации.
	Это хороший пример иллюстрации, в которой используется шаблон континуума.
	Эта серия очень простых графиков обеспечивает ощутимое выражение статистического понятия «корреляция».
	Есть преимущества в усреднении ансамбля прогонов компьютерной модели вместо того, чтобы полагаться на один прогон, основанный на лучшем предположении начальное состояние. Эта абстракция проясняет суть проблемы, сводя проблему к строкам и точки.
Графики данных являются частным случаем иллюстрации, обеспечивающие пространственное представление числовых данных. Графические данные, такие как гистограммы и круговые диаграммы незаменимы для выявления тенденций или других взаимосвязей данных, которые было бы нелегко различить, если бы данные были представлены только в числовом виде.
	Графики данных помогают выявить тенденции, сравнительные количества или области перекрытие указывается, но не делается очевидным, в необработанных числовых данных.
Иногда может быть полезно комбинировать графику данных и концептуальную графику. В концептуальная графика может обеспечить физическое представление принципа, раскрытого в данные. Здесь мы видим, что при определенных длинах волн температура поверхности, как показано энергия, излучаемая молекулами воды у поверхности земли, не видна погодой спутники.
Вездесущность графических данных в исследованиях газеты, газеты, корпоративные отчеты и т. д., показывает, что иллюстрации важны, а не только в изучении абстрактной информации, но и в постоянных усилиях по манипулированию Это. Все мы используем иллюстрации как вспомогательные средства. Было сказано, что «решение проблема просто означает представление ее таким образом, чтобы сделать решение прозрачным »(Саймон, 1981). Мы рисуем организационные диаграммы, карты процессов, диаграммы Ганта и PERT и т. Д., Чтобы помочь нам. управляйте информацией и смотрите, какие действия необходимы.
	Используя графические векторы, мы можем объяснить, как вы может оценить ориентацию и скорость порывов ветра относительно земли от штормового оттока поскольку они взаимодействуют с ветрами окружающей среды — в противном случае проблема сбивает с толку.
Альтернативные умственные навыки Еще одним преимуществом использования иллюстраций является то, что они обращаются к альтернативные умственные навыки или стили обучения учащихся.В нашей культуре мы склонны подчеркивать словесное обучение по сравнению с визуальным. Поскольку письменный текст и лекция являются первоочередными режимы обучения, студенты имеют меньше шансов использовать и развивать визуальное обучение способности. Использование этих способностей с помощью иллюстраций может усилить обучение таким образом, чтобы только словесное обучение не помогло бы. Эта идея напоминает «обучение всего мозга», которое некоторые исследователи выступали за это (Toth, 1980). Теория левого / правого полушария предполагает что левое полушарие мозга лучше всего справляется с вербальными и другими символическими процессами, и что правое полушарие лучше справляется с зрительными и творческими процессами.Нажав оба полушарий в обучении всего мозга, каждое полушарие может внести свои сильные стороны, и может иметь место более тщательное обучение. Идея о том, что полезно обращаться к нескольким стили обучения (визуальный или слуховой и т. д.) основаны на аналогичной концепции, хотя здесь Предполагается, что каждый ученик имеет предрасположенность к определенному стилю. Если мы будем использовать только один режим обучения, такой как лекция, мы можем оставить позади тех студентов, которые способностей, но альтернативный предпочтительный и предположительно оптимальный стиль обучения. Создание контекста Обучение на месте Когда теоретики говорят о «ситуативном познании», они имеют в виду то, как наша способность работать тесно связана с тем, насколько хорошо мы становимся приобщены к социальной и физической среде практики. Они предполагают, что «сообщества практиков» создают свои собственные значения, зависящие от конкретной ситуации, и что познание в любом конкретном «сообществе практикующих» переплетается с собственными взаимодействие с коллегами и торговые инструменты (Lemke, 1997).Эта точка зрения предполагает, что знания нельзя эффективно объективировать и преподавать изолированно от среда, в которой мы хотим, чтобы учащиеся работали. Вместо этого нам нужно предложить возможности для практики в этой среде или, в лучшем случае, в близком приближении их. Создание «обучения на основе конкретных случаев» (Schank & Cleary, 1995) с помощью компьютерных инструкций или другого носителя. удовлетворить потребность в обучении по месту жительства.Кто-то, кто подвергся воздействию разнообразных случаи (например, опытный эксперт) смогут извлечь из них, когда они столкнутся аналогичные ситуации. Примеры инструментов обучения на основе конкретных случаев или сценариев могут варьироваться от сборников историй, собранных экспертами, до интерактивных учебных симуляции. Иллюстрации в таких материалах могут сыграть важную роль в создание реалистичного контекста. Они могут предоставить представление об окружающей среде и инструменты практики, добавляющие реализма к случаям или моделированию, которые могут действовать как ступеньки к реальной работе.Например, предоставление компьютерного интерфейса, чей Look имитирует реальную систему отображения данных синоптика, может облегчить перенос компьютерного обучения прогнозистов на работу путем формирования правильного мышления для его применения.
	Уроки, использующие иллюстрации, чтобы предложить рабочая среда может помочь в правильном «расположении» обучения.Эти графика использовалась на различных этапах моделирования, созданного для менеджеров по чрезвычайным ситуациям. Они помогают создать более напряженную атмосферу и сделать симуляцию более реалистичной (в дополнение к добавлению легкого юмора).
	Если мы хотим, чтобы метеорологи могли лучше перенести обучение на свою работу, важно, чтобы хотя бы часть учебная графика представляет собой тип графики данных, который используется в работе.Мы следует воздерживаться от попыток «улучшить» данные, сделав их более читабельными, или мы рискуем не улучшить производительность.
Учебные метафоры Полезные учебные контексты могут быть метафорическими или аналогичными, как ну так же реалистично. Эти типы контекстов также могут помочь улучшить информацию понимается путем связывания новых знаний с существующими знаниями, имеющими аналогичный отношения, или просто предоставив мнемонический прием.Иллюстрации могут сделать эффективные мнемонические приемы.
	Растяжение завихренности — сложная физическая концепция, но сравнение это помогает фигуристу сохранить импульс, чтобы прояснить, что мы имеем в виду.
	Содержимое меню выполнено в виде мозаики. В содержание этого учебного модуля (Численное прогнозирование погоды) не имеет отношения к головоломка, за исключением того, что она часто озадачивает пользователей.Метафора загадки может быть тем не менее привлекающий внимание и запоминающийся.
Каталожные номера Duchastel, P.C. (1978) Иллюстрирование учебных текстов , Образовательные технологии, ноябрь 1978 г. Флеминг, М. и Леви, В. Х. (1978) Учебное пособие Дизайн сообщения , Энглвуд Клиффс, Нью-Джерси: Публикация образовательных технологий. Гагн, Р.М. И Бриггс, Л.Дж. (1979) Принципы Учебный дизайн (второе издание) , Нью-Йорк: Холт, Райнхарт и Уинстон. Гагн, Э. (1985) Когнитивная психология школы Learning , Бостон: Литтл, Браун и компания. Гева, Э. (1983) Содействие пониманию прочитанного через блок-схемы. Reading Research Quarterly , 18, 384-405. Хилтс, П.Дж. (1995) Призрак памяти: Странная история Мистер М. и природа памяти , Нью-Йорк: Саймон и Шустер. Йонассен, Д.И Хок П. (1984) Использование графики организаторы в инструкции. Журнал информационного дизайна , 4, 58-68. Джонс, Б.Ф., Пирс, Дж., И Хантер, Б. (1989) Обучение студенты строят графические изображения. Лидерство в образовании , декабрь 88 / янв. 89, 20-25. Lemke, J.L. (1997) Познание, контекст и обучение: A Социально-семиотическая перспектива. В Д. Киршнер и Дж. А. Уитсон (ред.) Познание: социальные, семиотические и психологические перспективы , Махва, Нью-Джерси: Лоуренс Erlbaum Associates. Норман Д. А. (1982) Обучение и память , Сан Франциско: Фриман. Норман Д.А. (1988) Психология повседневности с, Нью-Йорк: Basic Books, Inc., стр. 55-80. Норман Д. А. (1993) Вещи, которые делают нас умными , Ридинг, Массачусетс: Эддисон-Уэсли. Пайвио А. (1971) Образцы и вербальные процессы , Нью-Йорк: Холт, Райнхарт и Уинстон. Schank, R.C., & Cleary C. (1995) Двигатели для Образование . Хиллсдейл, Нью-Джерси: Лоуренс Эрлбаум Ассошиэйтс. Саймон, Х.А. (1981) Искусственные науки (2-е издание), Кембридж, Массачусетс: MIT Press. Тот, М.А. (1980) Фигуры мысли. Использование диаграмм в обучении социологии. Преподавание социологии , 7, 409-424. Winn, W. и Holliday, W. (1982) Принципы проектирования для Диаграммы и диаграммы. Технология текста , (Jonassen, D.H., Ed.), Volume 1, 277-299. Winn, W. (1987) Диаграммы, графики и диаграммы в Учебные материалы, Психология иллюстрации (Том 1) , Нью-Йорк: Спрингер-Верлаг, 152–198.

Что такое иллюстрация и зачем ее изучать?

«Картинка стоит тысячи слов» — популярная поговорка китайского философа Конфуция передает значение визуального искусства и образов.Любой любитель языка, поэт или писатель может решительно оспорить это утверждение, но нет никаких сомнений в том, что изображения, фотографии, рисунки и даже мультфильмы сильно влияют на зрителя, передают смысл и обладают способностью вызывать интуитивные эмоциональные ощущения. реакция. Подумайте о политических карикатурах, в которых комментируется нынешний климат, или о фотографиях голода и стихийных бедствий, которые служат катализатором для пожертвований и действий. Иллюстрации — важная часть создания визуального образа. Возможно, недооцененная и недооцененная форма искусства, иллюстрация становится все более и более востребованной.Вот как курс или степень в области иллюстрации могут помочь начать вашу художественную и профессиональную карьеру.

Что такое иллюстрация?

Иллюстрация — это украшение, интерпретация или визуальное объяснение текста, концепции или процесса, предназначенное для публикации в различных средствах массовой информации. Иллюстрация играет ключевую роль во всех форматах, где визуальное значение и повествование используют изображения для визуализации повествования. Иллюстраторы — это обученные профессионалы, которые могут рисовать разными способами, не ограничиваясь ручкой и карандашом, но также, особенно в современном гиперцифровом мире, созданием цифровых изображений.Возможность использовать лучшие технологии для рендеринга изображений становится важной для любого начинающего иллюстратора.

Если вы подумываете о карьере иллюстратора, то, возможно, школа иллюстраций для вас. Согласно сайту TheArtCareerProject.com: «Хорошие иллюстрации и рисунки часто являются красивыми художественными изображениями людей, мест и вещей. Некоторые вызывают чувство счастья, печали, трепета, страха или ностальгии. […] Рисунки пером и карандашом обычно состоят из четко очерченных линий, в то время как рисунки, выполненные углем и пастелью, состоят из толстых линий и нечетких участков затенения.Эти иллюстрации могут украшать публикации, такие как книги, газеты или журналы, или ими можно любоваться, когда они вешаются на стену в художественной галерее, на работе или дома ».

Курсовая работа в иллюстрации

Представьте себя ведущим иллюстратором и дизайнером Disney или Pixar, разрабатывающим изображения для таких громких хитов, как «Король Лев» или «История игрушек». Чтобы иметь возможность работать над такими проектами и работать в компаниях со схожими типами работ, было бы разумно инвестировать в учебу и получить квалификацию иллюстратора.

Для получения степени иллюстратора требуется серьезная курсовая работа. «Типичная программа иллюстрации может потребовать завершения курсовых работ по иллюстрации, 2D и 3D иллюстрации, живописи, рисунку, мировому искусству, истории иллюстрации, дизайну, языку и буквенным формам, цифровым медиа и эстетике», — поясняет Animation Career Review. Этот курс закладывает основу для всех успешных иллюстраторов.

Карьерные возможности для иллюстраторов

Если ваши родители скептически относятся к тому, как вы будете платить за квартиру и обеспечивать себя дипломом иллюстратора, скажите им, чтобы они не беспокоились.Степень иллюстратора фактически настраивает выпускников с этими навыками на успешную карьеру в различных областях. В обзоре «Animation Career Review» говорится: «Большинство иллюстраторов предпочитают работать в сфере искусства, издательского дела, рекламы, игр или мультимедиа. Всего несколько должностей: аниматор, разработчик игр, дизайнер, креативный директор, арт-директор, дизайнер инсталляций, иллюстратор книг, художник карикатуры, художник комиксов, дизайнер выставок, художник, художник по эскизам, художник раскадровки, дизайнер настенных росписей, инструктор и внештатный сотрудник. художник.”

Креативность — это один из самых желанных навыков во всех отраслях, на который раньше не обращали внимания. Если вы способны концептуально создать, спроектировать и представить проект с нуля, как самостоятельно, так и в качестве члена команды, вы обнаружите, что работодатели будут рады принять вас на работу и принять вас в качестве ценного члена команды. . Некоторые работодатели включают рекламные и маркетинговые агентства, издателей и компании графического дизайна, веб-дизайна и анимации, согласно Prospects.ac.uk.

Итак, что именно делают иллюстраторы?

Возвращение к доске для рисования — выражение, которое подходит всем иллюстраторам. Они работают с двухмерными изображениями для создания визуальных повествований. Часто иллюстраторы работают в сотрудничестве с ранее написанным текстом, чтобы создать визуальное представление, дополняющее письмо.

Иллюстратора обычно нанимают или поручают создавать собственные изображения или визуальные представления, сопровождающие текст и идеи.Далее рабочий процесс иллюстратора обычно включает следующие шаги, в соответствии с функцией Career Explorer: 1) обсуждение потребностей клиента в иллюстрациях и дизайне; 2) согласование цены и сроков; 3) разработка образца для передачи клиенту; 4) изготовление иллюстраций в срок.

В иллюстрациях можно найти множество работ, а это значит, что студенты и выпускники в этой области вряд ли останутся без стимулов или скучают. Джон Бродли, иллюстратор из Лондона, создает иллюстрации для различных организаций и предприятий.Он говорит: «Я работаю иллюстратором на индивидуальной основе в качестве внештатного сотрудника для ряда компаний в таких областях, как издательское дело, упаковка и промышленность продуктов питания и напитков. С 2012 года я занимаюсь брендингом в Интернете и внутри компании для известного лондонского ресторана, а в настоящее время иллюстрирую детскую книгу. Мне нравится разнообразие иллюстраций и, что больше всего, то, что я вижу свои работы в печатном виде ».

И крупным корпоративным компаниям тоже нужны иллюстраторы. В недавнем интервью Silicon Republic Эйлин Кроссли, дизайнер и иллюстратор в Mastercard, делится своими взглядами на свою профессиональную работу и то, как ее степень в области иллюстрации является ключом к ее успеху.Кроссли говорит: «Я ежедневно использую свои навыки дизайна, иллюстрации, анимации и видеосъемки. Моя степень в области коммуникационного дизайна специализировалась на иллюстрации, и я люблю применять эту практику в своей работе везде, где это возможно. Я был очень рад получить в этом году две награды Ирландской индустрии дизайна — за лучшее музыкальное видео и за начинающий дизайнер — за музыкальное видео с покадровой анимацией, которое я снял с помощью песка. Я всегда стремлюсь привнести в свою работу оригинальный рассказ, чтобы сделать ее более эффектной и значимой. Когда моя работа объединяет людей, я чувствую себя счастливым и удовлетворенным.”

Разные типы иллюстраторов

Специализация в рамках области обучения распространяется на все дисциплины, а также ее можно найти в мире иллюстрации. Как начинающий иллюстратор, вы, возможно, будете рады отметить все различные особенности, которые возможны в этой области. Вот краткий список: книжный иллюстратор, ботанический иллюстратор, иллюстратор моды, научный иллюстратор, иллюстратор-повествователь, иллюстратор концепций или даже высокотехнологичный иллюстратор.

Книжные иллюстраторы работают с авторами, чтобы оживить свои книги и истории с помощью визуальных представлений, которые помогают продвинуть повествование вперед и оживить слова. «Это сотрудничество. Это похоже на лестницу, где текст — одна ступенька, а картинки — другая, она о том, чтобы построить путешествие и привести вашего читателя вместе с вами вверх и вниз по этой лестнице », — говорит Джиллиан Тайлер, иллюстратор нескольких детских книг.

С другой стороны, ботанические и научные иллюстраторы должны уметь отображать растительную жизнь и научные детали, чтобы они были как визуально привлекательными, так и художественными, а также реалистичными и максимально точными с научной точки зрения.Книга Нирупы Рао «Столпы жизни: великолепные деревья Западных Гат» — отличный пример того, что возможно в области ботанической иллюстрации. Рао объясняет: «Иногда я пытаюсь представить экосистему как болото. На это уходит больше всего времени, наверное, около двух недель. На покраску деревьев у меня уходит около недели. Поскольку я стремлюсь к научной точности, я индивидуально обрисовываю и раскрашиваю почти все листья в пределах навеса ».

Один главный педиатр смог совместить свои обширные медицинские знания с любовью к иллюстрации.Сатьян Лакшминрусимха любит иллюстрировать медицинские учебники и говорит: «Если вы посмотрите все медицинские учебники, вы сможете объяснить только то, что можно объяснить с помощью текста и радиологических изображений, таких как рентгеновские снимки. Легче объяснять сложные концепции, когда перед вами простая иллюстрация «. Медицинская иллюстрация — это один из способов использовать вашу степень, и он также может хорошо окупаться. По данным Ассоциации медицинских иллюстраторов, средняя зарплата медицинского иллюстратора / аниматора в США составляет 70 650 долларов и может достигать 173 000 долларов.

Создание эскизов для ведущих дизайнеров, изобретение и конструирование собственной одежды или концептуальное искусство — это еще один способ найти хорошее применение своей степени или квалификации в области иллюстрации. Модный иллюстратор может работать над созданием и дизайном логотипов или целых линий одежды для разных сезонов. Если у вас изобретательный взгляд на моду или хорошее чувство новых сочетаний цветовой палитры, то вы преуспеете в этой области.

Мир концепт-арта, идущий рука об руку с модой, — еще одна область, в которой вы можете найти свою нишу в качестве иллюстратора.Внутри чудесного мира Диснея, прежде чем мы увидим готовый продукт, команда иллюстраторов и талантливых профессионалов собирается вместе, чтобы обсудить и разработать общую концепцию. От идеи саженца до цветущего конечного продукта иллюстратор концепций будет свободно изобретать. В Disney этого человека называют воображателем, — говорит Кевин Рафферти в своей автобиографии «Волшебное путешествие: моя фантастическая карьера Уолта Диснея».

Возможно, повествование, его концепция и развитие больше всего привлекают вашу внутреннюю творческую сторону.Тогда вам может стать повествовательный иллюстратор или технический иллюстратор. Как передать в образах сильные чувства, такие как потеря или любовь? Создание сказочных повествований — это то, к чему стремится художник из Лос-Анджелеса Эндрю Хем в своих стилизованных сценах с одинокими фигурами, пойманными в моменты движения, самоанализа и благоговения. Эти повествовательные картины говорят сами за себя, но их также можно сочетать с текстом, который продвигает изображение еще дальше.

Технические иллюстраторы и люди, увлеченные играми и настольными играми, получают возможность развлечь свои фантазии и создавать интерактивные настольные игры и цифровые миры.Яркий тому пример — популярная настольная игра Mysterium. Созданная Александром Невским и Олегом Сидоренко, она изначально была выпущена в Украине издателем игры Libellud и сочетает в себе лучшее из обоих миров: отличное повествование и потрясающую графику.