Превратить ночь в день в фотошопе: Поменять день на ночь в фотошопе. Как превратить день в ночь в Adobe Photoshop. Приступаем к уроку Фотошопа

Содержание

Поменять день на ночь в фотошопе. Как превратить день в ночь в Adobe Photoshop. Приступаем к уроку Фотошопа

Программа Adobe Photoshop является лучшим инструментом для творческой экзекуции над снимками. Казалось бы, дневное и ночное освещение имеют кардинальное отличие, но мы можем путем определенных манипуляций превратить день в ночь. Работать можно с одним единственным снимком или создать картину из коллажа. Принцип обработки будет не слишком сильно отличаться. В примере будет использован коллаж, состоящий из 10 снимков.

В ходе урока по преобразованию дневного снимка в ночной добьемся вот такого результата:

Материалы к уроку:

  • Kanazawa Samurai Houses
  • Cherry Blossom Tree 2
  • Japan Vacation XXI
  • Moons Stars Sparkles Brushes
  • Hanami 20
  • Moss Texture
  • Matte Painting Brushes
  • Sky Stock 131
  • Sky 8
  • Sky Stock 104

Пункт 1 . Открываем снимок Kanazawa Samurai Houses и дважды кликаем по слою. Это разблокирует его. Переименовываем в

Plate и слегка сдвигаем вниз.

Если вы делаете плакат, то разрешение исходного файла должно быть не меньше 300 пикселей на дюйм. Для публикации в сети вполне достаточно 72 пикс/дюйм. Изменить размер можно в меню Image > Image Size (Изображение — Размер изображения) или Ctrl+Alt+I. При изменении разрешения снимка опция Resample Image (Интерполяция) должна быть отключена. Это сохранит качество снимка.

После каждого пункта сохраняйте работу. Это правило стоит применять при работе во всех программах.

Пункт 2. Теперь нужно отделить небо от земли. Это можно сделать инструментом Lasso Tool (L) (Лассо)

, или Polygonal Lasso Tool (Прямолинейное лассо). Обводим края крыш и фонарей. Если какие-то части крыш спрятаны ветвями деревьев, чертим по веткам. Потом можно будет дорисовать крыши в нужных местах восстанавливающей кистью или другим инструментом. Выделение делаем при большом масштабировании, чтобы сделать всё точно.

Выделение нужно сделать таким образом, чтобы бегущие муравьи опоясывали верхнюю часть. Если вы выделили нижнюю, то нужно инвертировать выделение Select > Inverse (Выделение — Инверсия) или просто Shift+Ctrl+I. Не снимая выделения нажимаем на кнопку создания маски.

Черной кистью, рисуя по маске можно подправить области, которые должны быть скрыты или видны. Под слоем Plate создаем новый слой и заливаем его черным цветом.

Пункт 3. Делаем дубликат слоя Plate и даем ему имя Plate Backup. Перемещаем копию ниже слоя Plate и скрываем его видимость. Это будет резерв на тот случай, если что-то пойдет не так.

Далее открываем фильтр Filter > Vanishing Point (Фильтр — Исправление перспективы) или нажимаем Alt+Ctrl+V. В окне фильтра выбираем инструмент Create Plane Tool (C) (Создать плоскость) рисуем сетку с перспективой вдоль улицы. Потом выбираем Stamp Tool (S) (Штамп)

. Этим инструментом убираем нижнюю часть человека и стоки для воды. Штамп будет клонировать область с учетом перспективы. Работает инструмент так же, как и в обычном режиме. С зажатой клавишей Alt берем образец области и потом рисуем скопированной текстурой.

Затем выбираем инструмент Clone Stamp (Штамп) и удаляем человека полностью. Также можно удалить лишние мелкие детали.

Пункт 4. Черный фон можно удалить. Открываем изображение Cherry Blossom Tree 2. Располагаем его слева. Меняем название на Cherry Tree. Создаем маску для этого слоя и закрашиваем нижнюю часть дерева. Нужно создать иллюзию того, что дерево выглядывает из-за стены. Теперь необходимо создать два корректирующих слоя:

Exposure (Экспозиция) и Levels (Уровни) . Настройки можно взять со скриншота ниже. Эти слои нужно сделать обтравочными масками для слоя с деревом. Для этого необходимо зажать клавишу ALT и клацнуть между слоями.

Пункт 5. Загружаем снимок Japan Vacation XXI и помещаем его под нашим слоем Plate . Внимательно следим за тем, на какой высоте находятся вершины гор.

Пункт 6. Преобразование времени суток

Чем больше мы добавляем слоёв, тем сложнее в них становится ориентироваться. Поэтому нужно сделать группу назвать её

Background. В эту группу нужно положить слой Mountain (слой с горой). Делаем ещё одну группу и называем Midground. В неё укладываем Plate и Cherry Tree со всеми корректирующими слоями. Теперь делаем ещё одну группу и называем Night Adjustment . Она должна находиться в самом верху панели слоёв. В ней мы будем изменять время суток.

Прежде всего, нужно определиться с физическим различием между днем и ночью. В ночное время источниками света являются луна и фонари. Фонари освещают крыши. Это стоит учесть. Также нужно продумать освещение горы.

Первым делом создаём корректирующий слой Exposure (Экспозиция) и уменьшаем значение экспозиции. На маске прорисовываем черным цветом и скрываем те участки, которые не должны быть затемнены.

Теперь создаём новый корректирующий слой . Устанавливаем отметку Colorize (Тонирование). Добавляем в снимок синий оттенок и уменьшаем яркость. И ещё один корректирующий слой Brightness/Contrast (Яркость/Контрастность) . Уменьшаем яркость. Чтобы получить приемлемый результат придется поэкспериментировать со всеми параметрами.

Вот что должно получиться после проделанной работы.

Пункт 7. В группе слоёв Night Adjustment создаём новый слой, на котором будем рисовать тени. Вполне логично назвать его

Shadows . Выбираем маленькую, черную, мягкую Кисть (Brush). Увеличиваем масштаб изображения, чтобы более детально прорисовать все тени. За блоками слева рисуем тени. Большим диаметром кисточки затемняем здания на переднем плане. Это должно быть похоже на эффект виньетирования.

Чтобы иметь больший контроль над процессом рисования, регулируйте прозрачность кисточки.

Пункт 8. Теперь перейдем к созданию луны. Нам понадобится загрузить набор кисточек «Moon Stars Sparkles». Вторая кисть из набора, которая представляет из себя полную луну отлично подойдет. Диаметр этой кисточки должен быть 36 пикселей для нашей сцены. Рисуем её кистью белого цвета на новом слое. Даем слою название

Moon . Он должен находиться в группе слоёв Night Adjustment.

Пункт 9. В папке слоёв Night Adjustment создаём еще одну группу. Она предназначается для ближнего света. Даём ей название Nearest Light . В этой группе создаём новый слой и и выбираем мягкую кисточку с диаметром 190 пикселей. В качестве основного цвета выбираем оранжевый (FF911A). Делаем три щелчка кисточкой в одном месте. Потом выбираем белый цвет и уменьшаем размер кисти до 140 пикселей. Дважды клацаем в центре оранжевого круга. Получается градиентный переход от белого к оранжевому и к прозрачному.

Меняем режим наложения для этого слоя на Screen (Осветление/Экран). Непрозрачность снижаем до 70%. Дублируем слой со светом и увеличиваем его размер в половину. Это будет 150%. Чтобы четко выдержать пропорцию нужно включить трансформацию Ctrl+T. С зажатыми клавишами Shift и Ctrl увеличиваем масштаб. Он будет виден на верхней панели.

Уменьшаем непрозрачность слоя до 25%. Режим наложения слоя должен быть Screen (Осветление/Экран). Создаём дубликат слоя и еще раз увеличиваем размер до 150%. Непрозрачность устанавливаем равную 17%. Называем созданные три слоя

Light1, Light2, Light3 . Устанавливаем все слои над фонарем у аллеи.

Создаём маску для группы Nearest Light . Закрашиваем черной кисточкой свет над фонарем так, чтобы он светил только вниз.

Теперь дублируем группу и уменьшив масштаб, переносим ко второму фонарю. Даём название группе Far Light. Непрозрачностью корректируем яркость.

Пункт 10. Свет от фонарей не должен быть просто ярким пятном. Он должен освещать окружающее пространство. Создаём дубликат слоя Cherry Tree. Размещаем его в группе Night Adjustment над всеми слоями. Называем слой Tree Highlights .

Создадим освещение для дерева. Нам в этом поможет корректирующий слой Photo Filter (Фотофильтр) . Выбираем пресет Warming Filter (85) (Теплый фильтр 85). Устанавливаем для него плотность 100% и применяем корректирующий слой как обтравочную маску для слоя с деревом (Alt + клик между слоями).

Создаём дубликат слоя с фотофильтром и меняем режим наложения на Color Dodge (Осветление основы). Устанавливаем непрозрачность на 55%. Этот слой располагаем под предыдущим слоем с фотофильтром. Далее делаем новый корректирующий слой Hue and Saturation (Цветовой тон/Насыщенность) . Значение Hue (Цветовой тон) устанавливаем на -10, а Lightness (Яркость) на +15. Этот слой должен располагаться над всеми слоями. Для

слоя Tree Highlight устанавливаем режим наложения Screen (Осветление/Экран). Непрозрачность уменьшаем до 80%. Маску слоя Tree Highlight полностью заливаем черным цветом и мягкой кистью белого цвета небольшого диаметра прорисовываем веточки, которые должны быть освещены.

Пункт 11. Теперь поработаем над слоем Plate . Он располагается в группе Midground . Создаём корректирующий слой Photo Filter (Фотофильтр) . Выбираем Warming Filter (85) (Теплый фильтр 85) и устанавливаем плотность 85%. Ставим галочку Preserve Luminosity (Сохранить свечение). Делаем этот слой обтравочной маской к слою Plate.

Фотофильтр хорош тем, что с включенной опцией Preserve Luminosity (Сохранить свечение) он учитывает основной цвет объектов и цвет фотофильтра и реалистично сочетает их так. Как это будет выглядеть в реальном мире. Художники годами изучают принципы взаимодействия цветов, а Фотошоп позволяет сочетать любые цвета всего в несколько кликов и получать реалистичные результаты.

Чтобы получить нужный результат, слой Plate следует разместить под слоями, которые отвечают за преобразование снимка в ночь.

К слою с фильтром добавляем маску и заливаем его черным цветом. Мягкой белой кисточкой закрашиваем те участки, которые должны быть освещены фонарями. Это дорога и стены.

Пункт 12. снимок уже выглядит хорошо, но в нем нет ключевых элементов, которые притягивали бы взгляд. Для того, чтобы придать работе смысл, нужно добавить людей. Загружаем в работу заготовку изображения девушки Hanami 20. Девушку нужно отделить от фона. Это можно сделать любым удобным способом. Слою даем название Woman. Создаём новую группу слоёв и даем ей такое же название, как и слою с девушкой. Располагаем новую группу над группой Night Adjustment .

Пункт 13. Девушка имеет желтый оттенок. Это нужно исправить. Для того, чтобы девушка вписалась в окружение, нужно откорректировать светлые и темные тона. Для работы понадобится семь корректирующих слоёв. Лишние области скрываются масками. Настройки можно увидеть на скриншотах.

Пункт 14 . К группе слоёв Woman добавляем маску и мягкой кистью закрашиваем часть девушки таким образом, чтобы создавалась иллюзия того, что девушка находится внутри проёма двери. Под слоем с девушкой создаём новый пустой слой и называем его Shadow . Он будет предназначен для теней от девушки. Рисовать тени нужно мягкой кистью черного цвета, экспериментируя с прозрачностью.

Пункт 15. Работа выглядит хорошо, но отсутствие контраста делает её плоской. Создаём корректирующий слой Curves (Кривые) над всеми слоями и группами и устанавливаем следующие параметры.

Пункт 16. Теперь нужно поработать над более мелкими деталями. После того, как изображение было преобразовано в ночь, текстура горы совсем пропала. Для восстановления текстуры необходимо загрузить изображение мха Moss с сайта CGtextures. Дублируем текстуру несколько раз, чтобы покрыть необходимый участок. Объединяем копии в один слой. Даём слою название Mountain Texture .

Находим слой Plate и делаем Ctrl + клик по маске слоя. Это загрузит выделение на основе содержания слоя. Затем делаем инвертирование выделения Select > Inverse (Выделение-Инверсия) или нажимаем сочетание клавиш Shift + Ctrl + I. Находясь на слое с текстурой не снимая выделение нажимаем на кнопку создания маски.

Кисточкой на маске слоя с текстурой закрашиваем лишний участок на небе. Уменьшаем непрозрачность слоя до 10%. Режим наложения меняем на Difference (Разница). Делаем новую группу слоёв и даём ей название Mountain Texture. В эту группу перемещаем слой с текстурой. Добавляем маску для всей группы и закрашиваем черной кистью участки с освещением.

Текстура горы выглядит плосковато. Чтобы исправить это нужно добавить ей перспективу. Маску слоя нужно открепить от самого слоя. Это позволит трансформировать изображение, и оставить не тронутой маску. Открепление делается щелчком по значку цепочки между слоем и маской. Выбираем в меню Edit > Transform > Distort (Редактирование-Трансформирование-Искажение) или же просто нажимаем сочетание клавиш Ctrl + T и в контекстном меню выбираем пункт Distort (Искажение). Создаём искажение как на скриншоте.

Вот что получается.

В качестве образца цвета нужно взять участок в облаках. Это можно быстро сделать при выбранном инструменте Кисть и зажатой клавише Alt. Будет активирован инструмент Пипетка. Отпустив Alt, вы вернетесь к кисточке. Называем слой Mountain Highlight . Рисуем маленькие подсвеченные деревца на горе. Этот слой должен располагаться над группой Mountain Texture.

Пункт 18. Если добавить заднюю подсветку света от облаков, то зрелищность вида усилится. Чтобы сделать это придется подобрать подходящий снимок облаков с нужной нам подсветкой. В данном случае помогли снимки неба с сайта DeviantArt. В работу взяли изображение Sky Stock 131. Создаём для данного слоя маску и скрываем все ненужные участки. Непрозрачность слоя выставляем на 10%.

Берем другие снимки облаков и повторяем те же действия. Создаем коллаж из облаков, который максимально хорошо впишется в пейзаж. Создав достаточно снимков с облаками, объединяем все полученные слои и называем их Clouds Highlights . Режим наложения меняем на Luminosity (Свечение).

Пункт 19. небо всё ещё смотрится скучно. Сейчас скроем видимость всех слоёв, кроме кроме группы Background . Чтобы быстро сделать это, нужно зажать клавишу Alt и кликнуть по значку глаза у группы Background . Загружаем изображение Sky 8. Размер изображения увеличиваем до 105%. Новый слой должен располагаться в группе Background , но выше слоя с горой Mountain . Даём слою название Cloud1 . Теперь создаём отдельную группу слоёв для неба. Её называем Skies. Естественно, помещаем в неё слой Cloud1.

Делаем новую маску для неба, чтобы небо не перекрывало слой с горой.

Теперь ставим режим наложения слоя Overlay (Перекрытие), а непрозрачность изменяем до значения 30%.

Пункт 20. Продолжаем работать с небом. Загружаем Sky stock 104. Уменьшаем размер изображения до 62%. Это уменьшит размер слоя до границ рабочей области. Сделаем отражение по горизонтали. Для этого идем в меню Edit > Transform > Flip Horizontal (Редактирование-Трансформирование-Отразить по горизонтали) или нажимаем Ctrl + T и из контекстного меню выбираем пункт Flip Horizontal (Отразить по горизонтали). Называем слой Cloud2 . Режим наложения меняем на Overlay (Перекрытие). Непрозрачность — 50%.

Возвращаем видимость всех слоёв.

Пункт 21. Теперь небо слишком яркое и насыщенное. Оно не может так выглядеть ночью. В группе слоёв с небом добавляем корректирующий слой Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность) и Levels (Уровни).

Пункт 22. Теперь создаём пустой слой в самаом верху дерева слоёв. Даём ему название Leaves (листья). Кисточкой рисуем немного опадающих листьев. Образец цвета можно взять с дерева. Листья должны опадать хаотично и не равномерно. Стараемся добиться максимальной реалистичности.

Создаём дубликат слоя с листвой и называем его Blurred Leaves . Как уже понятно из названия, листья мы немного размоем. Отключаем видимость первого слоя с листьями. Новый слой размываем при помощи фильтра Filter > Blur > Motion Blur (Фильтр-Размытие-Размытие в движении) с настройками угол -45° и distance 4 пикселя.

Пункт 23. Пора заканчивать работу. Создаём новый слой с названием Final touches . Располагаем этот слой выше всех остальных. Тут можно выбрать нужные цвета и прорисовать различные оттенки по всей плоскости изображения. Также стоит уделить атмосфере больше внимания. Люди в далеке добавят объем и детализацию.

Вот таким должен быть порядок слоёв.

Иногда в фотографии достаточно изменить совсем немного что-бы поменять саму ее суть или даже атмосферу вокруг нее. Недостаточно просто сменить день на ночь что-бы получить нечто похожее. Я покажу вам как вдохнуть немного ново жизни этому старому зданию.

Если вы хотите потренироваться на то можете скачать используемую фотографию здесь.

1.Для начал а немножко поправим цвета изображения тенях сделав их более холодными и в светлых зона сделав их чуть более светлыми что-бы подчеркнуть контраст с тенями. Для этого выбираем пункт меню

Изображение-> Коррекция -> Цветовой баланс

Или нажмите клавишу Ctrl+B

В нем сначала выберем пункт Тени и выставляем в третьем поле значение 30. Далее выбираем пункт Света и в том же поле вводим значение -10 . Вы со своим изображением можете поэксперементировать подвигав ползунки.

Вот как это выглядело у меня:

2. Теперь попробуем создать свет в окнах. Довольно кропотливая работа, но ничего сложного.

Вооружимся любым инструментом для выделения будь то Прямолинейное лассо, Прямоугольное выделение или Магнитное лассо — что угодно. Если вам хватит инструмента Волшебная палочка то почему нет? И выделяем области области которые должны светится. Если у вас много областей в разных местах как у меня то не забудьте нажать значок добавления к выделенной области:

Слой -> Новый -> Слой

Или нажав кнопку в виде листика на панельке слоев.

Теперь заливаем выделение каким нибудь темным нейтральным цветом можно взять например цвет тени над дверью с помощью инструмента Пипетка. Теперь выбранным цветом заливаем на новом слое наши выделенные места.

После того как залили слой выставим слою эффект наложения Экран.

Теперь не снимая выделения делаем следующие действия:

Фильтр->Рендеринг-> Эффекты освещения

И выставляете параметры по вкусу, в зависимости от того эффекта света в окнах,которого вы хотите добиться.

3. Заменяем небо.

Для начала нам нужно выделить небо на этом снимке:

Выделение->Цветовой диапазон

Нажимаем на небо, и подстраиваем ползунки так, что-бы получилась примерно такая картина:

С помощью инструмента Лассо мы убираем лишнее выделение, предварительно нажимаем кнопку Вычитания из выделения. Потом очищаем выделенное кнопкой DEL .

Затем создадим новый слой под нашим основным слоем и добавим туда изображение понравившегося нам неба, которые запросто можно найти в интернете. После этого кликните на нашем слое с домиком зажав клавишу Ctrl , тем самым мы создадим область выделения. Мы это делаем для того что-бы убрать лишнее на картинке с небом. Для этого нам нужно обратить выделение:

Выделение->Инверсия

И снова отчищаем все с помощью клавиши DEL

Поставим этому слою режим наложения «Линейный затемнитель» что-бы убрать огрехи при очистке неба.

4. Делаем доводку изображения.

Что-бы поменять общий тон фотографии создадим перекрывающий слой заливки:

Слой->Новый слой заливка->Цвет

Поставим режим наложения «Мягкий свет» , что-бы сразу видеть наш результат. В появившемся окне сделаем цвет слоя темно синим, хотя вы можете поэкспериментировать.

Добавим еще один слой заливку но на этот раз вместо цвета мы будем использовать градиент и режим наложения будет «Разделить».

Я использовал линейный градиент от желтого к оранжевому что-бы добавить некого свечения и мистического вида.

Ну вот и готов наш старый заброшенный дом полный неизведанного свет от которого приглашает нас узнать его мрачные тайны. Ну или можете придумать какую-нибудь другую пафосную речь 😉

(How to Turn Day Into Night in Adobe Photoshop)
Детали:
Программа: Photoshop CS5 и выше
Время выполнения: ~120 мин.
Сложность: сложные

Материалы урока:
Фото: Деревня , альтернативное фото Деревня

В этом уроке я покажу вам, как превратить день в ночь в Adobe Photoshop.
В завершении урока у вас получится вот такой результат.

Этап 1. Выделяем небо.

Шаг 1.

Откройте изображение «Деревня». Выберите инструмент Magic Wand Tool / Инструмент «Волшебная палочка» (W) измените значение Tolerance / Допуск на 100 . Такое высокое значение лучше всего подходит для хорошего контраста между небом и зданиями.

Шаг 2.

Выделите небо используя этот инструмент.

Шаг 3.

Перейдите в режим Quick mask / Быстрая маска (Q) , чтобы лучше видеть область выделения. Выберите любую кисть, чтоб закрасить области, которые не являются небом (используете черный цвет, чтоб выделить их красным).

Шаг 4.

Выйдите из режима Quick mask / Быстрая маска (Q) и перейдите в меню Select / Выделение > Refine Edge / Уточнить край чтобы убедится что выбор идеален. Выберите вид, который позволит вам увидеть эффект лучше всего.

Шаг 5.

Теперь выберите Smart Radius / «Умный» радиус и увеличьте его значение. Вы также можете поиграть с другими ползунками, чтоб получить идеальный результат. После того, как он вас устроит примените его нажав ОК . Продублируйте выделенную область и назовите новый слой «Небо» .

Этап 2. Затемняем небо.

Шаг 1.

Добавьте корректирующий слой Hue/Saturation / Цветовой тон/Насыщенность перейдя в меню Window / Окно > Adjustments / Коррекция.

Шаг 2.

Установите корректирующий слой в режиме обтравочной маски к слою «Небо» и измените значение Lightness / Яркость, делая небо очень темным.

Шаг 3.

Каждый корректирующий слой имеет маску. Выберите маску корректирующего слоя, чтоб сделать ее активной.

Шаг 4.

Выберите инструмент Gradient Tool / Инструмент «Градиент» (G) и кликните на полосу градиента в верхней панели.

Вы перейдете в окно Gradient Editor и установите цвета для контрольных точек от светло серого до белого.

Шаг 5.

Примените градиент к маске корректирующего слоя с верху вниз. Это сделает верхнюю часть непрозрачной, а нижнюю полупрозрачной.

Шаг 6.

Выберите слой «Фон» , нам нужно затемнить его тоже. Добавьте корректирующий слой Photo Filter / Фотофильтр.

Шаг 7.

Измените цвет заполнения для фильтра на темно голубой #1f2239 .

Шаг 8.

И сделайте эффект более интенсивным

Шаг 9.

Небу тоже нужно добавить немного темно голубого цвета. Добавьте корректирующий слой Photo Filter / Фотофильтр, но на этот раз используйте менее насыщенный темный цвет #2a3496 .

Шаг 10.

Как правило, ночное небо ярче, чем неосвещенные здания внизу. Так что давайте затемним нижнюю часть еще немного.
Продублируйте корректирующий слой Photo Filter / Фотофильтр, относящийся к фону и понизьте значение Opacity / Непрозрачность чтоб уменьшить интенсивность.

Этап 3. Создаем звезды.

Шаг 1.

Создайте новый слой выше всех слоев. Используя инструмент Paint Bucket Tool / Инструмент «Заливка» (G) залейте его черным цветом. Далее перейдите в меню Filter/ Фильтр > Noise / Шум > Add Noise / Добавить шум и установите максимальное значение пункту Amount / Эффект.

Шаг 2.

Перейдите в меню Filter / Фильтр > Filter Gallery / Галерея фильтров и выберите Sketch / Эскиз > Stamp / Линогравюра. Поиграйте с настройками, чтоб получить оптимальный результат. Небо не слишком ясное, поэтому нам не нужно сильно много звезд.

Шаг 3.

Используя инструмент Move Tool / Перемещение [V] переместите звезды вверх неба.

Шаг 4.

Правый клик по слою «Звезды» и выберите Blending Options / Параметры наложения. Переместите черный маркер ближе к центру, чтобы сделать темную область слоя прозрачной.

Шаг 5.

Добавьте маску к данному слою и используя черно-белый градиент сделайте нижнюю часть прозрачной.

Этап 4. Добавляем освещение из окон.

Шаг 1.

Выделите окна используя инструмент Polygonal Lasso Tool / Инструмент «Многоугольное лассо» (L) , используйте клавишу Shift, чтобы продолжить выбор после закрытия выделенной области. Начните с дальних окон.

Шаг 2.

Шаг 3.

Примените к слою «Окна» стиль Color Overlay / Наложение цвета и измените цвет заполнения на ярко оранжевый #ffae00 .

Шаг 4.

Измените режим смешивания для стиля Color Overlay / Наложение цвета на Hue / Цветовой тон, это добавит детали на окнах.

Шаг 5.

Добавьте стиль слоя Outer Glow / Внешнее свечение.

Измените цвет заполнения на #fe8900 .

Шаг 6.

Поиграйте с режимами смешивания для стиля слоя Outer Glow / Внешнее свечение

Измените настройки непрозрачности, добиваясь желаемого результата.

Примерно вот так будут выглядеть у вас окна.

Этап 5. Добавляем еще один источник света.

Шаг 1.

На одном из домов есть нечто похожее на фонарь, давайте используем его чтоб добавить интересного освещения сцене. Используя инструмент Polygonal Lasso Tool / Инструмент «Многоугольное лассо» (L) выделите его.

Шаг 2.

Перейдите на слой «Фон» и продублируйте выделенную область и переместите ее выше всех слоев.

Шаг 3.

Примените к слою «Фонарь» стиль Color Overlay / Наложение цвета и измените цвет заполнения на белый #ffffff .

Шаг 4.

Добавьте стиль слоя Outer Glow / Внешнее свечение, измените цвет заполнения на оранжевый #ffc000 .

Поэкспериментируйте с настройками для достижения желаемого результата.

Шаг 5.

Создайте новый слой и переместите его под слой «Фонарь» . Выберите ярко оранжевый цвет #ffb400 и используя мягкую кисть создайте свет вокруг фонаря.

Шаг 6.

Правый клик по слою «Свет» и выберите Blending Options / Параметры наложения. Переместите черный маркер немного в право, чтобы удалить ярко-оранжевый оттенок.

Зажмите клавишу Alt и кликните по маркеру, чтоб разделить его на две части. Поиграйте с настройками, чтоб сделать эффект переход более плавным.

Шаг 7.

Поиграйте с режимами смешивания, чтоб добиться желаемого результата.

Шаг 8.

Добавьте маску к слою «Свет» и используя черную кисть замаскируйте те области куда не должен попадать свет.

Шаг 9.

Создайте новый слой и установите цвет переднего плана ярко оранжевый #ffa200 .

Используя кисть нарисуйте свет на выступающих деталях здания.

Шаг 10.

Измените режим смешивания для слоя на Hard Light / Жесткий свет и добавив маску слоя сделайте эффект более тонким.

Шаг 11.

Продублируйте слой «Свет» и перейдя в стиль слоя стиль Color Overlay / Наложение цвета и измените цвет заполнения на белый.

Затем удалите его из темных областей, оставляя только на ярких элементах здания. Эти участки должны отражать больше света и не должны быть такими ярко окрашенными.

Измените режим смешивания для слоя и понизьте значение Opacity / Непрозрачность.

Этап 6. Добавляем эффект поздних сумерек или раннего рассвета.

Шаг 1.

Добавьте корректирующий слой Levels / Уровни выше всех слоев.

Переместите белый маркер ближе к центру, чтоб увеличить количество ярких оттенков в сцене.

Шаг 2.

Создайте новый слой и заполните его черным цветом. Примените к данному слою стиль Gradient Overlay / Наложение градиента.

Установите контрольные точки с цветами, как показано на скрине ниже.

У вас получится следующий результат.

Шаг 3.

Ctrl+клик по слою «Небо» , у вас загрузится область выделения.

Шаг 4.

Выберите слой с градиентной заливкой и добавьте маску.

Маскируйте на маске области гор, чтобы показать горы со слоя «Фон» .

Шаг 5.

Продублируйте слой «Небо» и переместите его выше всех слоев. Мы добавим эффект облачности.

Добавьте корректирующий слой Hue/Saturation / Цветовой тон/Насыщенность

Установите его в режим обтравочной маски к слою копии неба и обесцветить его.

Шаг 6.

Добавьте корректирующий слой Levels / Уровни так же в режиме обтравочной маски и добавьте больше контраста перемещая черный ползунок в право.

Шаг 7.

Выделите все три слоя (копия неба и корректирующие слои) и объедините их нажав Ctrl+E. Перейдите в Blending Options / Параметры наложения и удалите его из ярких частей используя белый ползунок (смотрите скрин ниже).

Измените режим смешивания для слоя на Soft Light / Мягкий свет и понизьте значение Opacity / Непрозрачность.

Шаг 8.

Продублируйте данный слой и перейдя в Blending Options / Параметры наложения на этот раз удалите слой из темных областей используя черный маркер.

Измените режим смешивания тот же Soft Light / Мягкий свет, но повысьте значение Opacity / Непрозрачность до 100% .

Шаг 9.

Остались последние штрихи.
Добавьте корректирующий слой Exposure / Экспозиция выше всех слоев и поиграйте с общей яркостью.

Я так же решил переместить слой с небом немного вниз чтоб сделать плавный переход между цветами (Вы можете сделать это более качественнее используя маску слоя).

Шаг 10.

Фон кажется мне слишком ярким, поэтому я затемнил его немного используя корректирующий слой Hue/Saturation / Цветовой тон/Насыщенность с некоторой маскировкой частей.

Шаг 11.

В завершении я объединил все слои и добавил шума перейдя в меню Noise / Шум > Add Noise / Добавить шум. Это добавит некоторый реализм фотографии, якобы она сделана в сумерках при слабом освещении.

Вот и все…
Поздравляю вы выполнили урок

Эта фотография была сделана летом в Москве, на Арбате. Я решил представить, как выглядело бы это место ночью, когда на небе появляются звезды и зажигаются фонари.

Создайте выделение неба и залейте его черным цветом на новом слое.

Чтобы создать звёзвды, примените Filter — Texture — Grain. Подберите параметры самостоятельно или попробуйте следующие настройки: Intensity = 98, Contrast = 46, Grain Type = Enlarged.

Создайте новый слой, залейте его черным цветом, задайте режим наложения Linear Dodge. Теперь примените Filter — Render — Lens Flare, в диалоговом окне указывая Flare Center на месте фонарей. Этот фильтр стоит применить для каждого из наиболее близких источников света:

Свет от фонарей на заднем плане нарисуем вручную. Для этого выбираем кисть белого цвета с Opacity = 10-20% и рисуем на новом слое. На переднем плане не забываем добавить также немного света.

Тени мы нарисуем также, как свет. Создаем слой, выбираем черный цвет и кисть с мягкими краями. Все. Рисуем.

Когда вся работа со светом и тенями будет закончена, можно поменять яркость, насыщенность фотографии. Я, например, воспользовался Curves в автоматическом режиме и изменил значения Brightness = -8 и Contrast = 37 с помощью настроечного слоя. Результат урока ниже.

В этом уроке мы превратим ночь в день при помощи Adobe Photoshop. Этот прием часто описывается, однако способов его воплотить достаточно много. С одним из них вы познакомитесь в этой публикации. Мы будем работать с корректирующими слоями, масками, кистями, фильтрами и опциями непрозрачности.

Результат

Исходники

Шаг 1

Откройте изображение “House”.

Давайте затемним изображение. Для этого создайте поверх корректирующий слой Curves/Кривые (Layer > New Adjustment Layer > Curves/Слой>Новый корректирующий слой>Кривые). Настройте его как показано ниже:

Шаг 2

Создайте новый слой (Ctrl + Shift + Alt + N) и залейте его черным цветом. Для этого нажмите клавишу D, чтобы сбросить цвета по умолчанию, и нажмите Alt + Backspace чтобы залить слой основным цветом. Снизьте непрозрачность (opacity) слоя до 44%. Это затемнит наше изображение еще сильнее.

Шаг 3

Добавим ночных цветов, которые менее насыщенны чем дневные. Выберите в меню Layer > New Adjustment Layer > Hue/Saturation / Слой>Новый корректирующий слой>Цветовой тон/Насыщенность. Снизьте до минимума параметр Saturation/Насыщенность и укажите этому корректирующему слою Оpacity/Непрозрачность в 46%.

Шаг 4

У ночных цветов обычно синеватый оттенок. Поэтому добавляем еще один корректирующий слой. На этот раз Color Balance/Баланс цвета. Добавляем синих тонов:

Шаг 5

Добавим свет в окне. Создайте новый слой, в котором нарисуйте круглой кистью свет в окне. Используйте почти белый цвет (#dadada).

Теперь возьмите более растушеванную кисть и нарисуйте свечение светло-желтым цветом (#e9e8d4).

Шаг 6

Какая ночь без луны? Откройте изображение луны.

В меню выберите Select > Color Range/Выделение>Цветовой диапазон и кликните куда-нибудь на черный фон. Нажмите Ok чтобы создать выделение, а потом Ctrl + Shift + I чтобы инвертировать его.

Копируйте выделение, нажав Ctrl + C, вернитесь к нашей работе и вставьте выделение, нажав Ctrl + V.

Нажмите Ctrl + T чтобы трансформировать слой с луной. Сделайте луну меньше, поместите ее как показано ниже и укажите слою Opacity/Непрозрачность в 72%.

Шаг 7

Луна выглядит слишком ярко. Давайте это исправим. Выберите в меню Layer > Layer Mask > Reveal All/Слой>Маска слоя>Показать все. Возьмите круглую растушеванную кисть на 50% Opacity/Непрозрачности и черным цветом в маске частично скройте луну.

Шаг 8

Нам не хватает желтого оттенка для луны. Кликните дважды по слою с луной в палитре Layers/Слои, чтобы открыть стили этого слоя. Укажите стили Color Overlay/Перекрытие цвета (цвет #fff587) и Outer Glow/Внешнее свечение (цвет #ffffbe).

Шаг 9

Так как луна является источником света, нам нужно осветить некоторые объекты на изображении. Используйте для этого круглую растушеванную кисть размером в 1px на 50% opacity/непрозрачности.

Шаг 10

Теперь давайте немного высветим те части, что ближе к свету. Создайте корректирующий слой Curves/Кривые и укажите ему маску слоя. Залейте маску черным цветом, затем белой растушеванной кистью на 30% Opacity/Непрозрачности осветлите немного области вокруг окна и луны.

Шаг 11

Ночью детали кажутся не такими четкими, поэтому нам нужно немного размыть изображение.

Создайте новый слой — копию всех видимых (Ctrl + Shift + Alt + E). В меню выберите Filter > Blur > Gaussian Blur/Фильтр>Размытие>Размытие по Гауссу. И укажите размытие в 0.7px. Обесцветьте этот слой, нажав Ctrl + Shift + U. Теперь просто снизьте Opacity/Непрозрачность примерно до 60%.

Результат

Перевод — Дежурка

Меняем день на ночь в Фотошоп

Запечатлеть ночь на фотокамеру бывает сложной задачей, но для программы Фотошоп не существует преград. Итак, превращаем день в ночь. Открываем изображение (пример) и создаем дубликат слоя. Для слоя копии применим корректирующий слой «Черно-белое».

При помощи настроек цвета можно сделать более заметными фрагменты изображения, некоторые наоборот погрузить в тень, а некоторые высветлить.

Придаем цвет ночи при помощи корректирующего слоя «Цвет». Устанавливаем номер цвета, как показано на рисунке.

Изменяем этому слою режим наложения на «Жесткий свет».

Возвращаемся к слою копии фона и на нем усилим контурную резкость: вкладка «Фильтр» — «Усиление резкости» — «Контурная резкость».

При увеличении параметра «Эффект» вокруг контуров может появиться свечение. Этого не стоит делать в данной обработке.

Так как на исходном изображении видны тучи, словно это ясный солнечный день, то скроем их следующим образом. Создаем новый слой над слоем копией и вверху, где находятся тучи, прокрасим эти места мягкой кистью темного цвета среднего диаметра.

Какая ночь без лучного света? Создадим этот эффект при помощи корректирующих слоев «Яркость» и «Кривые».

Но чтобы эффект освещения от лунного диска не распространялся на все изображение, то в слое-маске этих двух корректирующих слоев необходимо кистью мягкого типа черного цвета и большим диаметром прокрасить те участки, где света не должно быть.

Создаем свет в окнах, без которых ночь  и вовсе не ночь. Создаем поверх всех слоев новый слой и инструментом «Прямоугольная область» выделяем прямоугольники на окнах и заливаем их желтым цветом.

Придаем им эффект размытия: вкладка «Фильтр» — «Размытие» — «Размытие по Гауссу».

Добавляем к пейзажу лунный диск (пример), но вставляем этот слой под корректирующие слои, которые создавали для имитации лунного света.

 Применительно к слою с луной создаем корректирующий слой «Яркость / Контрастность». Делаем слой обтравочной маской: удерживая нажатой клавишу Alt нажимаем левой кнопкой мыши по границе слоев.

Усиливаем эффект лунного света, создав поверх слоя с луной и её обтравочным слоем «Яркость / Контрастность» корректирующий слой «Кривые».

Добавляем к коллажу изображение звездного неба (пример) и обесцвечиваем его. Вставляем этот слой под корректирующие слои «Черно-белое» и «Цвет» («Замена цветом»).

Заполняем небосвод слоями со звездным небом. К этим слоям добавляем слой-маску и в ней кистью черного цвета скрываем грани слоев. Диаметр кисти устанавливать большой.

Для слоя с луной вносим изменения в виде корректирующего слоя «Цветовой тон / Насыщенность». Этот слой также должен быть обтравочной маской по отношению к слою с луной. Тонируем луну в синий цвет умеренной насыщенности.

В слое-маске в слое с луной кистью черного цвета скрываем лишние участки. Диаметр кисти устанавливать большой.

Поверх всех слоев создаем новый слой и в нем кистью мягкого типа темного цвета, большого диаметра прорисовываем низ.

Придаем размытие.

Добавляем слой-маску и в ней кистью черного цвета скрываем ту часть слоя с тенью, на которой должен быть лунный свет.

Дневной пейзаж сменился ночью.

РЕЗУЛЬТАТ

Примечание: для реалистичности изображения избегайте применять кисти луны, звезд, туч. Лучше использовать фотографии.

Превращаем день в ночь с помощью Фотошоп / Фотошоп-мастер

Нелегко найти идеальный снимок для воплощения задумки с определенной фотоманипуляцией. Иногда, например, хочется создать ночной пейзаж, но все доступные фотографии либо слишком темные, либо уже отредактированы. Что делать в такой ситуации?

Вы всегда можете превратить день в ночь, используя способности Photoshop! В этом уроке я покажу, как поиграть с яркостью, нарисовать звезды в небе и добавить новые реалистичные источники света.

Примечание: Автор использовал платные материалы. В архиве вы найдёте альтернативный вариант изображений для выполнения урока

Добавляем новый источник света

Шаг 1

На фасаде одного из домов есть нечто, похожее на фонарь. Давайте используем его, чтобы добавить живого освещения нашей манипуляции! Используйте Прямолинейное лассо, создав выделение нужной формы.

Шаг 2

Кликните по фоновому слою, дублируйте выделение (Ctrl + J), затем перетащите новый слой наверх.

Шаг 3

Кликните правой кнопкой мыши и установите Режим наложения. Поставьте галочку напротив пункта Наложениецвета (Color Overlay). Выберите белый цвет.

Шаг 4

Поставьте галочку Внешнее свечение (Outer Glow), сделайте его ярко-оранжевым.

Поэкспериментируйте с настройками, чтобы добиться наилучшего эффекта.

Шаг 5

Создайте новый слой и поместите его под слоем с лампой. Выберите ярко-оранжевый цвет и мягкой кистью нарисуйте свет вокруг. Можете сократить Нажим (Flow), сделав кисть еще мягче.

Шаг 6

Откройте Параметры наложения и перетащите нижний черный бегунок вправо, убрав оранжевую подсветку с теней.

Удерживайте нажатой клавишу Alt, чтобы разделить бегунок и сделать эффект более постепенным.

Шаг 7

Полистайте разные Режимы наложения, выбрав наиболее подходящий.

Шаг 8

Создайте Маску слоя и закрасьте на ней тени. Ничего детального – просто убедитесь, что свет не попадает туда, куда ему не положено попасть. Используйте черный для закрашивания теней и белый для их сокрытия. Экспериментируйте, пока не будете довольны результатом.

Шаг 9

Создайте новый слой и снова заполните его ярко-оранжевым.

Нарисуйте небольшие блики на выступающих элементах фасада, сохранив чувство трехмерности.

Шаг 10

Измените Режим наложения и добавьте маску, чтобы эффект стал еще менее заметным.

Шаг 11

В конце концов, дублируйте слой с сиянием (Ctrl + J) и сделайте его белым.

Затем сотрите его с более темных частей, не трогая при этом светлые детали дома. Они должны отражать больше света и не быть слишком насыщенными.

Измените Режим наложения и сократите Непрозрачность (Opacity), отрегулировав интенсивность эффекта.

Добавление Луны

Завершающим штрихом нашего преобразования является Луна. Вставляем изображения её и нескольких облаков: обратите внимание, облака должны быть ночными изначально, снятыми в соответствующее время суток. Корректируем размер элементов с помощью Free Transform, определяемся с их локализацией в пространстве и выбираем режим наложения Screen для обоих слоёв. В случае необходимости скрываем их под маской. Это всё. При должной сноровке процедура отнимает порядка 5 минут. Перевел: Денис Стригун

Подсвечиваем окна

Шаг 1

Давайте выберем пару окон на заднем плане – чем дальше они, тем труднее будет заметить небольшие огрехи. Используйте инструмент Прямолинейное лассо (Polygonal Lasso Tool), создав выделение вокруг окон. Удерживайте нажатой клавишу Shift, чтобы предыдущее выделение не сбрасывалось.

Шаг 2

Кликните по фоновому слою и дублируйте выделение (Ctrl + J). Перетяните копию наверх.

Шаг 3

Кликните правой кнопкой мыши по слою и выберите Параметры наложения (Blending Options). Поставьте галочку напротив пункта Наложение цвета (Color Overlay) и измените цвет на светло-оранжевый.

Шаг 4

Кликните по выпадающему списку Режим наложения (Blend Mode) и полистайте, пока не получите подходящий эффект. Я решил использовать Цветовойтон (Hue), так как он меняет цвет без потери детализации.

Шаг 5

Поставьте галочку напротив Внешнегосвечения (Outer Glow).

Установите его цвет на ярко-оранжевый.

Шаг 6

Снова поиграйте с Режимом наложения…

… и отрегулируйте слайдеры, чтобы получить желаемый эффект.

Финальный результат должен быть лишь слегка заметным.

Создаем эффект поздних сумерек/раннего утра

Шаг 1

Теперь, когда все сделано, давайте отрегулируем итоговую яркость фотографии. Добавьте Корректирующий слой Уровни (Levels) надо всеми остальными.

Перетяните белый ползунок влево, повысив количество светлых оттенков в кадре.

Шаг 2

Создайте новый слой. Заполните его черным цветом, затем перейдите в Параметры наложения и добавьте Наложение градиента (Gradient Overlay).

Подберите цвета, характерные для сумерек.

Шаг 3

Удерживайте зажатой клавишу Ctrl и кликните по слою с небом, получив его выделение.

Шаг 4

Кликните по слою с градиентом и создайте маску. Выделение автоматически перенесется на нее.

Закрасьте часть маски, проявив горы на заднем плане.

Шаг 5

Дублируйте небо (Ctrl + J), затем перетяните его на самый верх. Сейчас мы добавим облакам несколько особых эффектов.

Создайте Корректирующий слой Цветовой тон/Насыщенность (Hue/Saturation).

Отсеките этот слой по дубликату неба, сократите насыщенность и сделайте немного ярче.

Шаг 6

Создайте корректирующий слой Уровни (Levels), отсеките его и повысьте контрастность неба с его помощью.

Шаг 7

Выделите все три слоя (небо и его корректирующие слои), после чего объедините их (Ctrl + E). Затем перейдите в Параметры наложения и сделайте его невидимым на светлых участках, перетянув нижний белый ползунок. Установите Режим наложения Мягкий свет (Soft Light) и сократите Непрозрачность (Opacity).

Шаг 8

Дублируйте слой и снова поиграйте с Параметрами наложения. На этот раз попытайтесь убрать видимость слоя на темных участках (нижний черный ползунок). Аналогично установите Режим наложения Мягкий свет, но оставьте Непрозрачность на 100%. Если потребуется, ее можно поправить при помощи маски.

Шаг 9

Пришло время для итоговых шагов. Добавьте корректировку Экспозиция (Exposure) над остальными слоями, чтобы поиграть с общей яркостью.

Я также решил перетянуть небо немного ниже, сделав переход цветов более постепенным (этого можно добиться благодаря грамотному использованию масок).

Шаг 10

Фон казался слишком ярким, поэтому я затемнил его при помощи корректировки Цветовой тон/Насыщенность (Hue/Saturation) и маски.

Шаг 11

Когда закончите, объедините все слои, кликнув правой кнопкой мыши по одному из них и выбрав Выполнить сведение (Flatten Image). После этого перейдите в меню Шум > Добавить шум (Noise > Add Noise). Это сделает фотографию реалистичнее и придаст эффект съемки в условиях плохой освещенности.

Отличная работа!

Если вам понравился урок, поделитесь своими работами в комментариях!

Автор: Monika Zagrobelna

Коррекция оттенков

Переходим к тонкой настройке средних оттенков тонального диапазона. Нередко возникает необходимость сделать их немного теплее — например, трава кажется излишне синей, тогда как цвет неба нас устраивает. В этом случае опускаем центральный маркер канала Blue. В целом же, цветокоррекция на данном этапе предполагает работу, аналогичную предыдущей, но уже со срединной областью каждого из каналов.

Рисуем звезды

Шаг 1

Создайте Новый слой (New Layer) над остальными. Используйте инструмент Заливка (Paint Bucket Tool), чтобы заполнить его черным. Затем перейдите в меню Фильтр > Шум > Добавить шум (Filter > Noise > Add Noise). Установите максимальное Количество (Amount) черно-белого шума.

Шаг 2

Теперь перейдите в меню Фильтр > Галерея фильтров (Filter > Filter Gallery) и выберите там Эскиз > Линогравюра (Sketch > Stamp). Поиграйте с настройками, чтобы получить оптимальный эффект. На фотографии небо не совсем пустое, поэтому много звезд не понадобится.

Шаг 3

Используйте инструмент Перемещение (Move Tool), чтобы расположить звезды в нужном месте.

Шаг 4

Кликните правой кнопкой мыши по слою со звездами и выберите Параметры наложения (Blending Options). Перетяните верхний черный ползунок на середину, сделав темные участки слоя невидимыми.

Шаг 5

Добавьте Маску (Layer Mask) для этого слоя. Используйте черно-белый градиент, чтобы сделать нижнюю часть невидимой, постепенно повышая непрозрачность снизу-вверх.

Новинки Premium-раздела

99

Веб и приложения

Создаём форму оформления заказа

18 824292
99

Веб и приложения

Cоздаём форму заказа авиабилетов

12 748212
499

Экспресс-курс

Коллаж «Необычная прогулка»

9
видеоуроков
30
исходников

99

Работа с фото

Делаем художественную ретушь портрета

26 652369
499

Экспресс-курс

Художественная обработка от Мадины Ахтаевой. Серия «Лето»

8
видеоуроков
26
исходников

499

Экспресс-курс

Коллаж «На маскараде»

8
видеоуроков
14
исходников

— часть сайта Фотошоп-мастер, где вас ждут 16 видеоуроков и 23 экспресс-курса от профессионалов.

Вы можете покупать их по-отдельности, а можете оформить подписку на весь раздел (от 5 руб/день).

Добавление слоя Curves

В качестве исходника послужит фотография пейзажа, сделанная в дневное время суток. Открыв снимок в Photoshop версии не ниже CS3, мы добавляем корректирующий слой Curves. Теперь имитируем сумерки, делая свет более холодным: достичь этого возможно, опустив правый верхний маркер каждого из каналов (Red, Green, Blue) на 60%. Показатель может варьироваться в зависимости от особенностей изображения, но, как правило, львиная доля манипуляций при этом будет сопряжена с поднятием маркера канала Green и понижением маркера Red.

Пострегуляция цветов

Curve Dodge хороша тем, что позволяет проводить дальнейшую коррекцию полученных оттенков. Вернёмся к каналам и сделаем изображение чуть теплее, подняв кривую Red. Для того, чтобы привести цвет обработанных областей в соответствие с сиянием Луны, поднимем кривую Blue. Подчеркнуть эффект свечения, а также скрыть обнаружившие себя артефакты, можно, слегка размым маску слоя. То есть, активировав её, применяем эффект Gaussian Blur с диапазоном 50–100px.

Меняем день на ночь в Фотошоп

Запечатлеть ночь на фотокамеру бывает сложной задачей, но для программы Фотошоп не существует преград. Итак, превращаем день в ночь. Открываем изображение (пример) и создаем дубликат слоя. Для слоя копии применим корректирующий слой «Черно-белое».

При помощи настроек цвета можно сделать более заметными фрагменты изображения, некоторые наоборот погрузить в тень, а некоторые высветлить.

Придаем цвет ночи при помощи корректирующего слоя «Цвет». Устанавливаем номер цвета, как показано на рисунке.

Изменяем этому слою режим наложения на «Жесткий свет».

Возвращаемся к слою копии фона и на нем усилим контурную резкость: вкладка «Фильтр» — «Усиление резкости» — «Контурная резкость».

При увеличении параметра «Эффект» вокруг контуров может появиться свечение. Этого не стоит делать в данной обработке.

Так как на исходном изображении видны тучи, словно это ясный солнечный день, то скроем их следующим образом. Создаем новый слой над слоем копией и вверху, где находятся тучи, прокрасим эти места мягкой кистью темного цвета среднего диаметра.

Какая ночь без лучного света? Создадим этот эффект при помощи корректирующих слоев «Яркость» и «Кривые».

Но чтобы эффект освещения от лунного диска не распространялся на все изображение, то в слое-маске этих двух корректирующих слоев необходимо кистью мягкого типа черного цвета и большим диаметром прокрасить те участки, где света не должно быть.

Создаем свет в окнах, без которых ночь и вовсе не ночь. Создаем поверх всех слоев новый слой и инструментом «Прямоугольная область» выделяем прямоугольники на окнах и заливаем их желтым цветом.

Придаем им эффект размытия: вкладка «Фильтр» — «Размытие» — «Размытие по Гауссу».

Добавляем к пейзажу лунный диск (пример), но вставляем этот слой под корректирующие слои, которые создавали для имитации лунного света.

Применительно к слою с луной создаем корректирующий слой «Яркость / Контрастность». Делаем слой обтравочной маской: удерживая нажатой клавишу Alt нажимаем левой кнопкой мыши по границе слоев.

Усиливаем эффект лунного света, создав поверх слоя с луной и её обтравочным слоем «Яркость / Контрастность» корректирующий слой «Кривые».

Добавляем к коллажу изображение звездного неба (пример) и обесцвечиваем его. Вставляем этот слой под корректирующие слои «Черно-белое» и «Цвет» («Замена цветом»).

Заполняем небосвод слоями со звездным небом. К этим слоям добавляем слой-маску и в ней кистью черного цвета скрываем грани слоев. Диаметр кисти устанавливать большой.

Для слоя с луной вносим изменения в виде корректирующего слоя «Цветовой тон / Насыщенность». Этот слой также должен быть обтравочной маской по отношению к слою с луной. Тонируем луну в синий цвет умеренной насыщенности.

В слое-маске в слое с луной кистью черного цвета скрываем лишние участки. Диаметр кисти устанавливать большой.

Поверх всех слоев создаем новый слой и в нем кистью мягкого типа темного цвета, большого диаметра прорисовываем низ.

Придаем размытие.

Добавляем слой-маску и в ней кистью черного цвета скрываем ту часть слоя с тенью, на которой должен быть лунный свет.

Дневной пейзаж сменился ночью.

РЕЗУЛЬТАТ

Примечание: для реалистичности изображения избегайте применять кисти луны, звезд, туч. Лучше использовать фотографии.

Затемняем небо

Шаг 1

Перейдите в меню Окно > Коррекция (Window > Adjustments). На панели выберите Цветовой тон/Насыщенность (Hue/Saturation).

Шаг 2

Отсеките (Clip) Корректирующий слой по нижнему слою (с небом). Затем отрегулируйте ползунок Яркость (Lightness), сделав небо очень темным, но не абсолютно черным.

Шаг 3

У каждого корректирующего слоя есть маска. Вкратце, закрашивая маску, вы регулируете непрозрачность слоя: черный цвет делает участок невидимым, белый – наоборот, а оттенки серого создают полупрозрачность.

Кликните по маске, чтобы активировать ее.

Шаг 4

Выберите инструмент Градиент (Gradient Tool) и кликните по градиенту на верхней панели.

Установите серо-белый цвет.

Шаг 5

Наложите этот градиент на маску, протянув сверху вниз. Это сделает верхнюю часть «белой» (непрозрачной), а нижнюю – «светло-серой» (слегка прозрачной).

Шаг 6

Теперь кликните по фоновому слою. Его тоже нужно затемнить! На панели Коррекций (Adjustments) найдите кнопку Фотофильтр (Photo Filter).

Шаг 7

Выберите бледный, темный синий.

Шаг 8

Снимите галочку Сохранить свечение (Preserve Luminosity) …

… и повысьте интенсивность эффекта.

Шаг 9

Неплохо было бы придать и небу синий оттенок! Добавьте корректирующий слой Фотофильтр, но на этот раз используйте более светлый и насыщенный цвет.

Не забудьте отсечь корректирующий слой по небу!

Шаг 10

Обычно ночное небо светлее, чем неосвещенные здания внизу, поэтому давайте еще сильнее затемним нижний слой. Дублируйте Фотофильтр и сократите его Непрозрачность (Opacity), отрегулировав интенсивность.

Как управлять светом в фотографии: превратить день в ночь

Как вы думаете, в какое время были сделаны изображения ниже? Смотри внимательно…

Восход солнца? Заход солнца? За несколько часов до заката? Сразу после восхода солнца? После наступления темноты?

Или, возможно, эти силуэты были сделаны через несколько минут после 2:XNUMX, когда солнце стояло высоко над — но при контролируемом освещении — с использованием диафрагмы, скорости и ISO для создания иллюзии?

Если вы угадали 2:XNUMX, вы были правы. Небо было в основном солнечным, с небольшими облачками. На самом деле это изображение было сделано за несколько секунд до тех, что указаны выше:

Вам интересно, как я управлял своим светом таким образом для богатого неба и силуэтов Дженны? Как я создал иллюзию темноты и заката? Я контролировал свой свет.

Мне стало скучно снимать Дженну на игровом оборудовании. Пройдя 25 раз по денежным барам, я захотел оживить ситуацию. Мне нужно было создавать искусство, а не просто фиксировать момент. Для начала я использовал пролетающие мимо облака, чтобы закрыть часть солнца. Я буквально лег на щепу и посмотрел вверх, чтобы получить интересный ракурс. Да, жертвы, которые вы приносите ради картины. В этом новом ракурсе Дженна выглядела так, как будто она была недалеко от неба, тогда как на самом деле решетка для обезьян, вероятно, достигает 8 футов в высоту. Я использовал свой Объектив Tamron 28-300, и снимал их на 28 мм на моем Canon 5D MKII.

Следующим шагом измените мои настройки. Мне нужно было уменьшить свет. Я снимал при ISO 160. На самом деле я думал, что у меня 100, но, глядя на данные моей камеры, я, должно быть, немного сдвинул их случайно. Затем я хотел уменьшить свет, ограничившись диафрагмой. Я обычно снимаю на довольно широко открытой диафрагме (фотография, которую я сделал до силуэтов, была при f / 4.0, что является широким для этого зум-объектива). Поэтому я перешел с диафрагмы 4.0 на f22. Наконец, я установил скорость — я измерял по небу, а не по человеку. Я выбрал 1/400. Эта скорость достаточно высока, чтобы делать резкие выстрелы, даже когда Дженна раскачивалась на перекладине.

Snap — Snap — Snap. Я точно знал, чего хочу. У меня был коэффициент хранения 90%. Я сделал 10 изображений и сохранил 9 из них. Я действительно проверил заднюю часть моей камеры после первого, чтобы убедиться, что мои настройки работают просто идеально. Чтобы получать такие изображения, вам нужно научиться снимать вручную, если вы еще этого не сделали. Вы должны понимать, как управлять светом с помощью ISO, светочувствительности и диафрагмы. Если термины ISO, диафрагма и скорость вас смущают и вы хотите узнать, как управлять светом и снимать вручную с помощью камеры, вам пригодятся следующие два чтения: книга «Общие сведения об экспозиции» и Электронная книга «Гайки и болты» для фотографий.

Теперь ваша очередь, поделитесь изображениями, на которых вы управляли светом с помощью настроек камеры, вспышки вне камеры и т. Д. Я тоже с нетерпением жду ваших фотографий.

Преобразование в полноцветные цветовые режимы. Adobe Photoshop CS3

Читайте также

§ 40. Цветовые теории

§ 40. Цветовые теории 21 июля 1999Первобытные общества выделяли три основных цвета — красный (кровь, огонь), белый (молоко, день), черный (земля, ночь). Чем сложнее и утонченнее общество, тем более широкая цветовая гамма существует в его культуре.Лирическое отступление Сколько

Цветовые модели

Цветовые модели В цифровой графике и полиграфии существует несколько различных цветовых моделей. Что это такое? Возможно, вы знаете, каким образом получается изображение на экране вашего монитора. Но мы все же вам вкратце

Режимы наложения

Режимы наложения По умолчанию слой, наложенный на другой, непрозрачными участками полностью перекрывает изображение нижележащего слоя. Данный режим наложения называется Нормальный. Однако программа Adobe Photoshop предлагает несколько различных режимов наложения, при

Режимы

Режимы Программа RoughDraft очень удобна, в первую очередь, для людей творческих профессий: журналистов, писателей, сценаристов и т. д. Ко всем вышеописанным удобствам программа предлагает применение так называемых режимов, которые доступны в меню Mode (Режим).Что такое режим?

Цветовые модели

Цветовые модели Итак, уважаемый читатель, мы рассмотрели два основных вида и способа хранения, отображения и редактирования компьютерной графики. Теперь рассмотрим именно растровую графику более подробно. Выше было отмечено, что при растровом методе изображение

Преобразование в неполноцветные цветовые режимы

Преобразование в неполноцветные цветовые режимы В режим Grayscale (Оттенки серого) мы можем преобразовать изображение, когда требуется сэкономить объем памяти, занимаемый файлом, и при этом не нужна информация о цвете – например, если мы работаем с черно-белой фотографией.

Режимы

Режимы Очень часто в преобразованиях требуется обрабатывать одни и те же узлы, но разными способами. Типичным примером такого рода задачи является генерация оглавления документа вместе с преобразованием его содержимого. Очевидно, что просто шаблонами здесь не обойтись,

Цветовые константы

Цветовые

3.6. Цветовые модели

3.6. Цветовые модели На пути от картинки, пойманной фотографом в видоискатель, до печатного снимка свет, зафиксированный камерой, претерпевает множество изменений. Рассматривая готовый снимок, часто приходится сожалеть, что оптика и техника записи изображения не в

Цветовые режимы

Цветовые режимы Битовая картаВ режиме битовой карты (Bitmap) глубина цвета равна единице, следовательно, каждый пиксел может быть черного или белого цвета. Таким образом, изображение в режиме битовой карты будет монохромным. Файлы изображений, выполненных в режиме битовой

Сюжетные режимы

Сюжетные режимы Чтобы облегчить жизнь владельцев цифровых камер, производители фототехники догадались объединить параметры для типичных сюжетов, объектов и ситуаций съемки в так называемые сюжетные режимы настройки экспозиции. Они позволяют получать отличные снимки,

Режимы протяжки

Режимы протяжки Цифровым камерам (правда, не всем) доступно несколько режимов съемки, аналогичных тем, которые в традиционной фотографии называются режимами протяжки фотопленки. Правда, пленки в вашей цифровой камере нет, и в дальнейшем режимом протяжки мы будем

Режимы фокусировки

Режимы фокусировки Для упрощения работы фотографа расстояния, измеряемые системами автоматической фокусировки, объединены в ступени, или шаги (Stops). К примеру, в недорогих камерах с несложным объективом имеется, как правило, трехступенчатый автофокус, три настройки

Как зиму в лето превратить. Уроки маркетинга и фотошопа — Александр Леснянский

     По моим многолетним наблюдениям фотографии с зимними пейзажами продаются намного хуже, чем с летними. Я бы  сказал, ситуация даже хуже: хорошие зимние пейзажи продаются хуже, чем плохие зимние… С этим надо что-то делать

    После нескольких относительно теплых деньков Забайкалье опять приморозило. Ночью было минус 32, да и сейчас не жарко… Опять невозможно снять продажную карточку. …
   А сегодня у меня редчайший день, когда я за весь день ни разу не покинул дом, если не считать того, что топлю баню и кормлю синиц. Хожу двадцать метров по двору до птичьей кормушки — семечек подсыпать, да в баню — в печку дров подбросить. Ну и чтобы не бездельничать, решил потратить несколько часов выходного дня на то, чтобы сделать из зимы лето или хотя бы осень. Целиком климат изменить не получится, но можно этого добиться на отдельно взятой фотографии.

    Берем фотографию с дурацким названием:  «Холодный закат в теплых тонах». Сосны освещены низким солнцем… Снимок сделан вчера.

    А  сейчас  все это мы растаем и сделаем теплее.

1. С помощью инструмента «Насыщенность», крутя движки, меняем цвет зеленый и красноватый цвет хвои на желтый.
2. Инструментом «Штапм» выбираем штамп «листик» и меняем хвоинки на листики.
3. Инструментом «Хью-Ситурейшн» убираем цвет со стволов сосен, затем инструментом «Лассо» выделяем каждый ствол и заливаем его белым цветом.
4. Не убирая выделения, включаем плагин «Трансформация Warp» и делаем стволы тоньше и стройнее.
5. Инструментом «Кисть», подбирая диаметр кисти, наносим черные штрихи на стволы. Вместо сосен у нас теперь березки
6. Следующий шаг — изменяем цвет неба на более насыщенный, ранне-осенниц. Это довольно просто делается плагинами «Селектив колор» и «Колор баланс»
7. В небо добавляем белые облачка с помощью кисти.

    Теперь нужно избавиться от снега в нижней части снимка.
8. Сперва обрезаем нижнюю часть кадра. А затем…
9.Берем землю из другого подходящего снимка (летнего), создаем новый слой, кладем под низ основного и инструментом «Резинка» протираем верхний слой, чтобы не осталось признаков снега.

    Вот и всё, ниакого волшебства, лишь ловкость рук и вот вам осень вместо зимы! Получите шикарную карточку с прекрасным дурацким названием: «Осень пришла»:

Конечно, при обработке пришлось кое-чем пожертвовать, в частности пойти на искажения в композиции. Но в целом вышло, кажется, неплохо.

Одного снимка мне показалось мало, я решил видоизменить еще один вчерашний кадр. Тут я упростил себе задачу — не стал превращать сосны в березы, но радикально сменил зиму на лето:

Исходный снимок:

Конечный

Друзья, если вам понравился этот урок фотошопа и вы хотите сами попробовать изменить время года на снимке, то вот специально для вас я приготовил еще один кадр:

Пробуйте, друзья, и выкладывайте свой результат в комментариях. Делитесь опытом и впечатлением от нашего урока! Всем любителям фотографии — больших творческих успехов. И не верьте тем, кто говорит, что не пользуется никаким фотошопом!

Как из дневной фотографии сделать ночную фотошоп. Как превратить день в ночь в Adobe Photoshop. Приступаем к уроку Фотошопа

В этом уроке мы научимся преобразовывать дневной снимок в ночной, также мы добавим несколько эффектов, включая эффект дождя.

Шаг 1

Итак, откроем наше исходное фото, мы должны выделить ворота, чтобы отделить их от основного фона. Нажмите Ctrl + J, чтобы дублировать слой. Назовем его «Ворота». Теперь, с помощью инструмента Магнитное лассо (Polygonal Lasso Tool (L), выделим ворота.

Шаг 2

Нажав на Alt и щелкая по областям, не относящимся к воротам, выведем их из выделения.
Затем добавим маску для нашего слоя. Установим режим наложения слоя — Линейный затемнитель (Linear burn)

Шаг 3

Снова дублируем фоновый слой и переименуем его в «Освещение»

Шаг 4

Сделав активным слой «Освещение» выберем Фильтр — Рендеринг — Световые эффекты (Filter — Render — Lighting Effects)
Выберем стиль — «three down» и разместим лучи, как показано на рисунке

Шаг 5

Откроем фото с птицами и перетащим его на нашу композицию ниже слоя «Освещение», назовем слой «Птицы».

Шаг 6

Выберите слой «Освещение», с помощью инструмента Магнитное лассо выделим дом. Добавим маску слоя.

Шаг 7

Дублируем фоновый слой и перетащим его под слой «Ворота». Установим режим наложения для этого слоя — Перекрытие (Overlay) и переименуем слой в «Перекрытие дома»

Шаг 8

Щелкнем Ctrl + L , чтобы вызвать окно настройки уровней, и установим следующие параметры:

Шаг 9

Нажмем Ctrl + U и установим параметры цветового тона / насыщенности:

Шаг 10

Сделайте активным слой «Птицы» и выберите инструмент Губка . Установите режим понижения насыщенности, нажим 100% и обработайте области показанные на рисунке

Шаг 11

Выберите инструмент Затемнитель , диапазон — тени, экспозиция — 50% . Обработаем светлые места.

Шаг 12

Выберем слой «Освещение», нажмем Ctrl + Shift + U , чтобы обесцветить его.

Шаг 13

Создадим новый стой — «Туман», прямо над слоем «Перекрытие дома»

Шаг 14

Нажмите D чтобы сбросить цвета на стандартные. Нажмем Alt + Backspace и зальем слой фоновым цветом. Перейдем в меню Фильтр — Рендеринг — Облака (Clouds). Нажмем Ctrl + F, чтобы сделать эффект более объемным.

Шаг 15

Выберите режим наложения слоя «Туман» — линейный осветлитель (linear dodge) и установите непрозрачность 18% .

Шаг 16

Нажав Ctrl + L установим параметры уровней указанные ниже:

Шаг 17

Выберите слой «Ворота» и добавим к нему корректирующий слой — Цветовой тон / Насыщенность, с параметрами как на картинке:

Шаг 18

Хорошо, продолжаем. Перейдите в слой «Птицы», нажав на V , передвигайте слой, пока птицы не станут Вам видны.

Шаг 19

Установите непрозрачность для слоя «Туман» 30%

Шаг 20

Создадим новый слой «Дождь», под слоем «Ворота»

Шаг 21

Нажмите Alt + Backspace чтобы залить слой. Далее идем в меню Фильтр — Шум — Добавить шум (Filter — Noise — Add Noise), ставим монохромный, количество = 170% .

Шаг 23

Нажмем Ctrl + T, чтобы перейти в режим свободного трансформирования и растянем слой до 115% , чтобы края вышли за пределы нашего рисунка.

Шаг 24

Перейдем к слою «Дождь», нажмем Ctrl + L, для перехода к настройке уровней и установим следующие параметры:

Шаг 25

Установим непрозрачность для слоя «Дождь» — 80% , а режим наложения — Умножение (Multiply).

Шаг 26

Для слоя «Дождь» добавим корректирующий слой — Цветовой тон / Насыщенность, с параметрами как на картинке:

Шаг 27

Теперь изменим параметры уровней слоя:

Шаг 28

И напоследок, для слоя «Дождь» добавим маску, выберем кисть, непрозрачностью 50% и обработаем ей картинку в некоторых местах, чтобы уменьшить там эффект дождя.
Вот что у нас вышло в итоге.

Программа Adobe Photoshop является лучшим инструментом для творческой экзекуции над снимками. Казалось бы, дневное и ночное освещение имеют кардинальное отличие, но мы можем путем определенных манипуляций превратить день в ночь. Работать можно с одним единственным снимком или создать картину из коллажа. Принцип обработки будет не слишком сильно отличаться. В примере будет использован коллаж, состоящий из 10 снимков.

В ходе урока по преобразованию дневного снимка в ночной добьемся вот такого результата:

Материалы к уроку:

  • Kanazawa Samurai Houses
  • Cherry Blossom Tree 2
  • Japan Vacation XXI
  • Moons Stars Sparkles Brushes
  • Hanami 20
  • Moss Texture
  • Matte Painting Brushes
  • Sky Stock 131
  • Sky 8
  • Sky Stock 104

Пункт 1 . Открываем снимок Kanazawa Samurai Houses и дважды кликаем по слою. Это разблокирует его. Переименовываем в Plate и слегка сдвигаем вниз.

Если вы делаете плакат, то разрешение исходного файла должно быть не меньше 300 пикселей на дюйм. Для публикации в сети вполне достаточно 72 пикс/дюйм. Изменить размер можно в меню Image > Image Size (Изображение — Размер изображения) или Ctrl+Alt+I. При изменении разрешения снимка опция Resample Image (Интерполяция) должна быть отключена. Это сохранит качество снимка.

После каждого пункта сохраняйте работу. Это правило стоит применять при работе во всех программах.

Пункт 2. Теперь нужно отделить небо от земли. Это можно сделать инструментом Lasso Tool (L) (Лассо) , или Polygonal Lasso Tool (Прямолинейное лассо). Обводим края крыш и фонарей. Если какие-то части крыш спрятаны ветвями деревьев, чертим по веткам. Потом можно будет дорисовать крыши в нужных местах восстанавливающей кистью или другим инструментом. Выделение делаем при большом масштабировании, чтобы сделать всё точно.

Выделение нужно сделать таким образом, чтобы бегущие муравьи опоясывали верхнюю часть. Если вы выделили нижнюю, то нужно инвертировать выделение Select > Inverse (Выделение — Инверсия) или просто Shift+Ctrl+I. Не снимая выделения нажимаем на кнопку создания маски.

Черной кистью, рисуя по маске можно подправить области, которые должны быть скрыты или видны. Под слоем Plate создаем новый слой и заливаем его черным цветом.

Пункт 3. Делаем дубликат слоя Plate и даем ему имя Plate Backup. Перемещаем копию ниже слоя Plate и скрываем его видимость. Это будет резерв на тот случай, если что-то пойдет не так.

Далее открываем фильтр Filter > Vanishing Point (Фильтр — Исправление перспективы) или нажимаем Alt+Ctrl+V. В окне фильтра выбираем инструмент Create Plane Tool (C) (Создать плоскость) рисуем сетку с перспективой вдоль улицы. Потом выбираем Stamp Tool (S) (Штамп) . Этим инструментом убираем нижнюю часть человека и стоки для воды. Штамп будет клонировать область с учетом перспективы. Работает инструмент так же, как и в обычном режиме. С зажатой клавишей Alt берем образец области и потом рисуем скопированной текстурой.

Затем выбираем инструмент Clone Stamp (Штамп) и удаляем человека полностью. Также можно удалить лишние мелкие детали.

Пункт 4. Черный фон можно удалить. Открываем изображение Cherry Blossom Tree 2. Располагаем его слева. Меняем название на Cherry Tree. Создаем маску для этого слоя и закрашиваем нижнюю часть дерева. Нужно создать иллюзию того, что дерево выглядывает из-за стены. Теперь необходимо создать два корректирующих слоя: Exposure (Экспозиция) и Levels (Уровни) . Настройки можно взять со скриншота ниже. Эти слои нужно сделать обтравочными масками для слоя с деревом. Для этого необходимо зажать клавишу ALT и клацнуть между слоями.

Пункт 5. Загружаем снимок Japan Vacation XXI и помещаем его под нашим слоем Plate . Внимательно следим за тем, на какой высоте находятся вершины гор.

Пункт 6. Преобразование времени суток

Чем больше мы добавляем слоёв, тем сложнее в них становится ориентироваться. Поэтому нужно сделать группу назвать её Background. В эту группу нужно положить слой Mountain (слой с горой). Делаем ещё одну группу и называем Midground. В неё укладываем Plate и Cherry Tree со всеми корректирующими слоями. Теперь делаем ещё одну группу и называем Night Adjustment . Она должна находиться в самом верху панели слоёв. В ней мы будем изменять время суток.

Прежде всего, нужно определиться с физическим различием между днем и ночью. В ночное время источниками света являются луна и фонари. Фонари освещают крыши. Это стоит учесть. Также нужно продумать освещение горы.

Первым делом создаём корректирующий слой Exposure (Экспозиция) и уменьшаем значение экспозиции. На маске прорисовываем черным цветом и скрываем те участки, которые не должны быть затемнены. Теперь создаём новый корректирующий слой . Устанавливаем отметку Colorize (Тонирование). Добавляем в снимок синий оттенок и уменьшаем яркость. И ещё один корректирующий слой Brightness/Contrast (Яркость/Контрастность) . Уменьшаем яркость. Чтобы получить приемлемый результат придется поэкспериментировать со всеми параметрами.

Вот что должно получиться после проделанной работы.

Пункт 7. В группе слоёв Night Adjustment создаём новый слой, на котором будем рисовать тени. Вполне логично назвать его Shadows . Выбираем маленькую, черную, мягкую Кисть (Brush). Увеличиваем масштаб изображения, чтобы более детально прорисовать все тени. За блоками слева рисуем тени. Большим диаметром кисточки затемняем здания на переднем плане. Это должно быть похоже на эффект виньетирования.

Чтобы иметь больший контроль над процессом рисования, регулируйте прозрачность кисточки.

Пункт 8. Теперь перейдем к созданию луны. Нам понадобится загрузить набор кисточек «Moon Stars Sparkles». Вторая кисть из набора, которая представляет из себя полную луну отлично подойдет. Диаметр этой кисточки должен быть 36 пикселей для нашей сцены. Рисуем её кистью белого цвета на новом слое. Даем слою название Moon . Он должен находиться в группе слоёв Night Adjustment.

Пункт 9. В папке слоёв Night Adjustment создаём еще одну группу. Она предназначается для ближнего света. Даём ей название Nearest Light . В этой группе создаём новый слой и и выбираем мягкую кисточку с диаметром 190 пикселей. В качестве основного цвета выбираем оранжевый (FF911A). Делаем три щелчка кисточкой в одном месте. Потом выбираем белый цвет и уменьшаем размер кисти до 140 пикселей. Дважды клацаем в центре оранжевого круга. Получается градиентный переход от белого к оранжевому и к прозрачному.

Меняем режим наложения для этого слоя на Screen (Осветление/Экран). Непрозрачность снижаем до 70%. Дублируем слой со светом и увеличиваем его размер в половину. Это будет 150%. Чтобы четко выдержать пропорцию нужно включить трансформацию Ctrl+T. С зажатыми клавишами Shift и Ctrl увеличиваем масштаб. Он будет виден на верхней панели.

Уменьшаем непрозрачность слоя до 25%. Режим наложения слоя должен быть Screen (Осветление/Экран). Создаём дубликат слоя и еще раз увеличиваем размер до 150%. Непрозрачность устанавливаем равную 17%. Называем созданные три слоя Light1, Light2, Light3 . Устанавливаем все слои над фонарем у аллеи.

Создаём маску для группы Nearest Light . Закрашиваем черной кисточкой свет над фонарем так, чтобы он светил только вниз.

Теперь дублируем группу и уменьшив масштаб, переносим ко второму фонарю. Даём название группе Far Light. Непрозрачностью корректируем яркость.

Пункт 10. Свет от фонарей не должен быть просто ярким пятном. Он должен освещать окружающее пространство. Создаём дубликат слоя Cherry Tree. Размещаем его в группе Night Adjustment над всеми слоями. Называем слой Tree Highlights . Создадим освещение для дерева. Нам в этом поможет корректирующий слой Photo Filter (Фотофильтр) . Выбираем пресет Warming Filter (85) (Теплый фильтр 85). Устанавливаем для него плотность 100% и применяем корректирующий слой как обтравочную маску для слоя с деревом (Alt + клик между слоями).

Создаём дубликат слоя с фотофильтром и меняем режим наложения на Color Dodge (Осветление основы). Устанавливаем непрозрачность на 55%. Этот слой располагаем под предыдущим слоем с фотофильтром. Далее делаем новый корректирующий слой Hue and Saturation (Цветовой тон/Насыщенность) . Значение Hue (Цветовой тон) устанавливаем на -10, а Lightness (Яркость) на +15. Этот слой должен располагаться над всеми слоями. Для слоя Tree Highlight устанавливаем режим наложения Screen (Осветление/Экран). Непрозрачность уменьшаем до 80%. Маску слоя Tree Highlight полностью заливаем черным цветом и мягкой кистью белого цвета небольшого диаметра прорисовываем веточки, которые должны быть освещены.

Пункт 11. Теперь поработаем над слоем Plate . Он располагается в группе Midground . Создаём корректирующий слой Photo Filter (Фотофильтр) . Выбираем Warming Filter (85) (Теплый фильтр 85) и устанавливаем плотность 85%. Ставим галочку Preserve Luminosity (Сохранить свечение). Делаем этот слой обтравочной маской к слою Plate.

Фотофильтр хорош тем, что с включенной опцией Preserve Luminosity (Сохранить свечение) он учитывает основной цвет объектов и цвет фотофильтра и реалистично сочетает их так. Как это будет выглядеть в реальном мире. Художники годами изучают принципы взаимодействия цветов, а Фотошоп позволяет сочетать любые цвета всего в несколько кликов и получать реалистичные результаты.

Чтобы получить нужный результат, слой Plate следует разместить под слоями, которые отвечают за преобразование снимка в ночь.

К слою с фильтром добавляем маску и заливаем его черным цветом. Мягкой белой кисточкой закрашиваем те участки, которые должны быть освещены фонарями. Это дорога и стены.

Пункт 12. снимок уже выглядит хорошо, но в нем нет ключевых элементов, которые притягивали бы взгляд. Для того, чтобы придать работе смысл, нужно добавить людей. Загружаем в работу заготовку изображения девушки Hanami 20. Девушку нужно отделить от фона. Это можно сделать любым удобным способом. Слою даем название Woman. Создаём новую группу слоёв и даем ей такое же название, как и слою с девушкой. Располагаем новую группу над группой Night Adjustment .

Пункт 13. Девушка имеет желтый оттенок. Это нужно исправить. Для того, чтобы девушка вписалась в окружение, нужно откорректировать светлые и темные тона. Для работы понадобится семь корректирующих слоёв. Лишние области скрываются масками. Настройки можно увидеть на скриншотах.

Пункт 14 . К группе слоёв Woman добавляем маску и мягкой кистью закрашиваем часть девушки таким образом, чтобы создавалась иллюзия того, что девушка находится внутри проёма двери. Под слоем с девушкой создаём новый пустой слой и называем его Shadow . Он будет предназначен для теней от девушки. Рисовать тени нужно мягкой кистью черного цвета, экспериментируя с прозрачностью.

Пункт 15. Работа выглядит хорошо, но отсутствие контраста делает её плоской. Создаём корректирующий слой Curves (Кривые) над всеми слоями и группами и устанавливаем следующие параметры.

Пункт 16. Теперь нужно поработать над более мелкими деталями. После того, как изображение было преобразовано в ночь, текстура горы совсем пропала. Для восстановления текстуры необходимо загрузить изображение мха Moss с сайта CGtextures. Дублируем текстуру несколько раз, чтобы покрыть необходимый участок. Объединяем копии в один слой. Даём слою название Mountain Texture .

Находим слой Plate и делаем Ctrl + клик по маске слоя. Это загрузит выделение на основе содержания слоя. Затем делаем инвертирование выделения Select > Inverse (Выделение-Инверсия) или нажимаем сочетание клавиш Shift + Ctrl + I. Находясь на слое с текстурой не снимая выделение нажимаем на кнопку создания маски.

Кисточкой на маске слоя с текстурой закрашиваем лишний участок на небе. Уменьшаем непрозрачность слоя до 10%. Режим наложения меняем на Difference (Разница). Делаем новую группу слоёв и даём ей название Mountain Texture. В эту группу перемещаем слой с текстурой. Добавляем маску для всей группы и закрашиваем черной кистью участки с освещением.

Текстура горы выглядит плосковато. Чтобы исправить это нужно добавить ей перспективу. Маску слоя нужно открепить от самого слоя. Это позволит трансформировать изображение, и оставить не тронутой маску. Открепление делается щелчком по значку цепочки между слоем и маской. Выбираем в меню Edit > Transform > Distort (Редактирование-Трансформирование-Искажение) или же просто нажимаем сочетание клавиш Ctrl + T и в контекстном меню выбираем пункт Distort (Искажение). Создаём искажение как на скриншоте.

Вот что получается.

В качестве образца цвета нужно взять участок в облаках. Это можно быстро сделать при выбранном инструменте Кисть и зажатой клавише Alt. Будет активирован инструмент Пипетка. Отпустив Alt, вы вернетесь к кисточке. Называем слой Mountain Highlight . Рисуем маленькие подсвеченные деревца на горе. Этот слой должен располагаться над группой Mountain Texture.

Пункт 18. Если добавить заднюю подсветку света от облаков, то зрелищность вида усилится. Чтобы сделать это придется подобрать подходящий снимок облаков с нужной нам подсветкой. В данном случае помогли снимки неба с сайта DeviantArt. В работу взяли изображение Sky Stock 131. Создаём для данного слоя маску и скрываем все ненужные участки. Непрозрачность слоя выставляем на 10%.

Берем другие снимки облаков и повторяем те же действия. Создаем коллаж из облаков, который максимально хорошо впишется в пейзаж. Создав достаточно снимков с облаками, объединяем все полученные слои и называем их Clouds Highlights . Режим наложения меняем на Luminosity (Свечение).

Пункт 19. небо всё ещё смотрится скучно. Сейчас скроем видимость всех слоёв, кроме кроме группы Background . Чтобы быстро сделать это, нужно зажать клавишу Alt и кликнуть по значку глаза у группы Background . Загружаем изображение Sky 8. Размер изображения увеличиваем до 105%. Новый слой должен располагаться в группе Background , но выше слоя с горой Mountain . Даём слою название Cloud1 . Теперь создаём отдельную группу слоёв для неба. Её называем Skies. Естественно, помещаем в неё слой Cloud1.

Делаем новую маску для неба, чтобы небо не перекрывало слой с горой.

Теперь ставим режим наложения слоя Overlay (Перекрытие), а непрозрачность изменяем до значения 30%.

Пункт 20. Продолжаем работать с небом. Загружаем Sky stock 104. Уменьшаем размер изображения до 62%. Это уменьшит размер слоя до границ рабочей области. Сделаем отражение по горизонтали. Для этого идем в меню Edit > Transform > Flip Horizontal (Редактирование-Трансформирование-Отразить по горизонтали) или нажимаем Ctrl + T и из контекстного меню выбираем пункт Flip Horizontal (Отразить по горизонтали). Называем слой Cloud2 . Режим наложения меняем на Overlay (Перекрытие). Непрозрачность — 50%.

Возвращаем видимость всех слоёв.

Пункт 21. Теперь небо слишком яркое и насыщенное. Оно не может так выглядеть ночью. В группе слоёв с небом добавляем корректирующий слой Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность) и Levels (Уровни).

Пункт 22. Теперь создаём пустой слой в самаом верху дерева слоёв. Даём ему название Leaves (листья). Кисточкой рисуем немного опадающих листьев. Образец цвета можно взять с дерева. Листья должны опадать хаотично и не равномерно. Стараемся добиться максимальной реалистичности.

Создаём дубликат слоя с листвой и называем его Blurred Leaves . Как уже понятно из названия, листья мы немного размоем. Отключаем видимость первого слоя с листьями. Новый слой размываем при помощи фильтра Filter > Blur > Motion Blur (Фильтр-Размытие-Размытие в движении) с настройками угол -45° и distance 4 пикселя.

Пункт 23. Пора заканчивать работу. Создаём новый слой с названием Final touches . Располагаем этот слой выше всех остальных. Тут можно выбрать нужные цвета и прорисовать различные оттенки по всей плоскости изображения. Также стоит уделить атмосфере больше внимания. Люди в далеке добавят объем и детализацию.

Вот таким должен быть порядок слоёв.

Откройте подходящую фотографию. В нашем случае это фото МИДа. Кстати, сейчас совсем необязательно обращать внимание на некоторые недостатки фото, например, такие как освещенность — для целей данного урока это крайне неважно:)

Теперь будем создавать симпатичную ночь. Создайте новый пустой слой (например, используя SHIFT+CTRL+N). Заполните его красивым темно-синим цветом — например таким 000066. Не переживайте если фотография МИДа оказалась полностью скрыта. Просто по умолчанию режим наложения верхнего слоя — это «Обычный / Normal», а значит пиксели верхнего слоя полностью скрывают пиксели нижнего.

Изменим прозрачность слоя с синим цветом. Для этого в палитре «Слои / Layers» найдем ползунок «Прозрачность / Opacity» и передвинем его до значения 75%.

Теперь для получения более реалистичной и красивой ночи изменим режим наложения слоя на «Умножение / Multiply». При использовании этого режима изображение обычно становится более темным.

Для большей реалистичности необходимо добавить на фотографию какие-нибудь ночные огни. В нашем случае можно просто использовать уже имеющиеся (и горящие!) стоп-сигналы автомобилей, красный цвет светофора и одинокий свет в МИДовском окне. Отключите пока видимость слоя с синим цветом, чтобы было проще выделить необходимые области.

Увеличьте изображение до необходимых размеров и используя «Волшебную Палочку» (и соответствующие значения параметров инструмента) выделите вышеперечисленное.

NB Для добавления областей к уже имеющемуся выделению также можно всего лишь удерживать нажатой клавишу SHIFT, продолжая при этом щелкать по изображению где попало

Создайте из выделения новый слой (например, нажимая CTRL+J), и продублируйте его. Переместите оба слоя в палитре так, чтобы они были выше остальных слоев — для этого выделите оба слоя в палитре «Слои / Layers» и тащите их мышью вверх.

Сделайте видимым слой заполненный синим цветом.

Измените режим наложения верхнего слоя с огоньками на нижний слой с огоньками на режим «Осветление / Screen» — это сделает огни еще более видимыми на общем темном фоне.

ВОЗМОЖНЫЕ ПОДВОДНЫЕ КАМНИ

Для получения более точного эффекта жизненно необходимо баловаться с ползунками прозрачности и режимами наложения. Не беда, если вы залили слой темно-синим, выставили мои значения, а результат оставляет желать лучшего — и это еще мягко говоря. Не бойтесь пробовать другие режимы наложения. Не бойтесь экспериментировать (читай, творить). И самое главное — не бойтесь думать, что одни и те же действия НЕ подходят для всех фотографий, ввиду индивидуальности КАЖДОГО отдельного фото (например, цветовая гамма и освещенность). Попробуйте сделать вышеописанное на снимке с изображением ярко-зеленого летнего парка — и вы прекрасно поймете, что я имею ввиду. Баловство с режимами наложения — одна из лучших возможностей, предоставляемых программой, так что не бойтесь ее использовать.

Запечатлеть ночь на фотокамеру бывает сложной задачей, но для программы Фотошоп не существует преград. Итак, превращаем день в ночь. Открываем изображение (пример) и создаем дубликат слоя. Для слоя копии применим корректирующий слой «Черно-белое».

При помощи настроек цвета можно сделать более заметными фрагменты изображения, некоторые наоборот погрузить в тень, а некоторые высветлить.

Придаем цвет ночи при помощи корректирующего слоя «Цвет». Устанавливаем номер цвета, как показано на рисунке.

Изменяем этому слою режим наложения на «Жесткий свет».

Возвращаемся к слою копии фона и на нем усилим контурную резкость: вкладка «Фильтр» — «Усиление резкости» — «Контурная резкость».

При увеличении параметра «Эффект» вокруг контуров может появиться свечение. Этого не стоит делать в данной обработке.

Так как на исходном изображении видны тучи, словно это ясный солнечный день, то скроем их следующим образом. Создаем новый слой над слоем копией и вверху, где находятся тучи, прокрасим эти места мягкой кистью темного цвета среднего диаметра.

Какая ночь без лучного света? Создадим этот эффект при помощи корректирующих слоев «Яркость» и «Кривые».


Но чтобы эффект освещения от лунного диска не распространялся на все изображение, то в слое-маске этих двух корректирующих слоев необходимо кистью мягкого типа черного цвета и большим диаметром прокрасить те участки, где света не должно быть.

Создаем свет в окнах, без которых ночь и вовсе не ночь. Создаем поверх всех слоев новый слой и инструментом «Прямоугольная область» выделяем прямоугольники на окнах и заливаем их желтым цветом.

Придаем им эффект размытия: вкладка «Фильтр» — «Размытие» — «Размытие по Гауссу».

Добавляем к пейзажу лунный диск (пример), но вставляем этот слой под корректирующие слои, которые создавали для имитации лунного света.

Применительно к слою с луной создаем корректирующий слой «Яркость / Контрастность». Делаем слой обтравочной маской: удерживая нажатой клавишу Alt нажимаем левой кнопкой мыши по границе слоев.

Усиливаем эффект лунного света, создав поверх слоя с луной и её обтравочным слоем «Яркость / Контрастность» корректирующий слой «Кривые».

Добавляем к коллажу изображение звездного неба (пример) и обесцвечиваем его. Вставляем этот слой под корректирующие слои «Черно-белое» и «Цвет» («Замена цветом»).

Заполняем небосвод слоями со звездным небом. К этим слоям добавляем слой-маску и в ней кистью черного цвета скрываем грани слоев. Диаметр кисти устанавливать большой.

Для слоя с луной вносим изменения в виде корректирующего слоя «Цветовой тон / Насыщенность». Этот слой также должен быть обтравочной маской по отношению к слою с луной. Тонируем луну в синий цвет умеренной насыщенности.

В слое-маске в слое с луной кистью черного цвета скрываем лишние участки. Диаметр кисти устанавливать большой.

Поверх всех слоев создаем новый слой и в нем кистью мягкого типа темного цвета, большого диаметра прорисовываем низ.

Придаем размытие.

Добавляем слой-маску и в ней кистью черного цвета скрываем ту часть слоя с тенью, на которой должен быть лунный свет.

Дневной пейзаж сменился ночью.

РЕЗУЛЬТАТ

Примечание: для реалистичности изображения избегайте применять кисти луны, звезд, туч. Лучше использовать фотографии.

Иногда в фотографии достаточно изменить совсем немного что-бы поменять саму ее суть или даже атмосферу вокруг нее. Недостаточно просто сменить день на ночь что-бы получить нечто похожее. Я покажу вам как вдохнуть немного ново жизни этому старому зданию.

Если вы хотите потренироваться на то можете скачать используемую фотографию здесь.

1.Для начал а немножко поправим цвета изображения тенях сделав их более холодными и в светлых зона сделав их чуть более светлыми что-бы подчеркнуть контраст с тенями. Для этого выбираем пункт меню

Изображение-> Коррекция -> Цветовой баланс

Или нажмите клавишу Ctrl+B

В нем сначала выберем пункт Тени и выставляем в третьем поле значение 30. Далее выбираем пункт Света и в том же поле вводим значение -10 . Вы со своим изображением можете поэксперементировать подвигав ползунки.

Вот как это выглядело у меня:

2. Теперь попробуем создать свет в окнах. Довольно кропотливая работа, но ничего сложного.

Вооружимся любым инструментом для выделения будь то Прямолинейное лассо, Прямоугольное выделение или Магнитное лассо — что угодно. Если вам хватит инструмента Волшебная палочка то почему нет? И выделяем области области которые должны светится. Если у вас много областей в разных местах как у меня то не забудьте нажать значок добавления к выделенной области:

Слой -> Новый -> Слой

Или нажав кнопку в виде листика на панельке слоев.

Теперь заливаем выделение каким нибудь темным нейтральным цветом можно взять например цвет тени над дверью с помощью инструмента Пипетка. Теперь выбранным цветом заливаем на новом слое наши выделенные места.

После того как залили слой выставим слою эффект наложения Экран.

Теперь не снимая выделения делаем следующие действия:

Фильтр->Рендеринг-> Эффекты освещения

И выставляете параметры по вкусу, в зависимости от того эффекта света в окнах,которого вы хотите добиться.

3. Заменяем небо.

Для начала нам нужно выделить небо на этом снимке:

Выделение->Цветовой диапазон

Нажимаем на небо, и подстраиваем ползунки так, что-бы получилась примерно такая картина:

С помощью инструмента Лассо мы убираем лишнее выделение, предварительно нажимаем кнопку Вычитания из выделения. Потом очищаем выделенное кнопкой DEL .

Затем создадим новый слой под нашим основным слоем и добавим туда изображение понравившегося нам неба, которые запросто можно найти в интернете. После этого кликните на нашем слое с домиком зажав клавишу Ctrl , тем самым мы создадим область выделения. Мы это делаем для того что-бы убрать лишнее на картинке с небом. Для этого нам нужно обратить выделение:

Выделение->Инверсия

И снова отчищаем все с помощью клавиши DEL

Поставим этому слою режим наложения «Линейный затемнитель» что-бы убрать огрехи при очистке неба.

4. Делаем доводку изображения.

Что-бы поменять общий тон фотографии создадим перекрывающий слой заливки:

Слой->Новый слой заливка->Цвет

Поставим режим наложения «Мягкий свет» , что-бы сразу видеть наш результат. В появившемся окне сделаем цвет слоя темно синим, хотя вы можете поэкспериментировать.

Добавим еще один слой заливку но на этот раз вместо цвета мы будем использовать градиент и режим наложения будет «Разделить».

Я использовал линейный градиент от желтого к оранжевому что-бы добавить некого свечения и мистического вида.

Ну вот и готов наш старый заброшенный дом полный неизведанного свет от которого приглашает нас узнать его мрачные тайны. Ну или можете придумать какую-нибудь другую пафосную речь 😉

Как превратить день в ночь в этом уроке Photoshop. Легко с профессиональными результатами

Превращение дня в ночь или дня в ночь, как это называют в индустрии визуальных эффектов и кино. Эта техника на самом деле происходит от съемок днем, а затем превращения ее в ночь с помощью различных трюков и постпродакшена. В этом уроке Photoshop я покажу вам, как сделать дневную фотографию, а затем превратить ее в ночную сцену.

Я покажу вам свой метод дня и ночи, который представляет собой простой трехэтапный процесс, в котором мы фокусируемся на творчестве.Есть несколько приемов, которые я использую для настройки. Остальное — мазки и парочка уловок. Не знаю почему, но мне очень нравится это делать. Это очень весело. Я собираюсь сделать этот пример довольно простым, чтобы вы могли легко ему следовать. Не волнуйтесь, если первые несколько попыток окажутся неудачными, продолжайте практиковаться.

Вы захотите посмотреть видео «День-ночь», чтобы увидеть рабочий процесс.

Затем вернитесь и следуйте инструкциям на этой странице, чтобы фактически приступить к работе с Photoshop (и сделайте закладку для справки).

Превращение дня в ночь в Photoshop, пошаговые инструкции

На самом деле всего 3 шага:

  1. Создание ночного тонирования.
  2. Настроить маскировку слоя.
  3. Краска в иллюминацию.

Я разделю его на несколько простых шагов, чтобы упростить отслеживание для любого изображения. Начнем с фотографии, сделанной днем. Чтобы вам было легче следить, я использовал это изображение из Adobe Stock.

Чтобы помочь вам начать работу, возьмите 10 бесплатных изображений из Adobe Stock.

Станьте автором Adobe Stock:

Шаг 1. Замена дневного неба ночным

Вместо того, чтобы просто затемнять небо, давайте на самом деле заменим небо красивым ночным небом. Это самый быстрый способ добиться наилучшего результата. (Когда вы делаете коммерческую работу в Photoshop, все дело в скорости).

а. Возьмите инструмент быстрого выбора.

г.Перетащите область неба, чтобы сделать выделение (используйте клавишу Alt / Option и перетащите, чтобы снять выделение, если вы переместите линии).

Белая стена в конце улицы очень утомительна и может выглядеть ошибочно, поэтому я также включил ее в подборку.

г. Когда вы будете довольны своим выбором, нажмите кнопку добавления маски слоя на панели слоев

Теперь вы увидите маску и прозрачность в небе.

(Если небо отображается, а здания скрыты, щелкните маску слоя и нажмите Cmd / Ctrl + I, чтобы инвертировать маску.)

Теперь нам нужно упасть в небо. Вот еще одна фотография ночного неба, которую я сделал из Adobe Stock.

г. Добавьте фотографию неба к нашему изображению (не забудьте, вы можете посмотреть видео вверху, чтобы получить разъяснения по шагам, на которых вы заблудились).

Вот простой урок по объединению фотографий в Photoshop

e. Перетащите небо в самый низ, чтобы оно оказалось под уличной сценой, а затем измените его положение.

ф. Нажмите Cmd / Ctrl + T для свободного преобразования.

Shift + перетащите угловые маркеры, чтобы изменить размер фотографии неба и расположить ее.

Шаг 2. Как превратить дневную фотографию в ночную в Photoshop

Здесь мы сделаем фотографию похожей на ночное время, так происходит эффект дня и ночи. Хорошая новость: это действительно просто благодаря LUTS в Photoshop CC.
Если вы используете более раннюю версию Photoshop, сделайте то же самое с помощью Curves (шаг 4.c, но переверните кривую на синем канале, чтобы сделать ее более синей, а не желтой).

Убедитесь, что вы выбрали нашу фотографию улицы.

а.В корректирующих слоях на панели «Слои» выберите «Поиск цвета»

. На панели свойств щелкните раскрывающийся список рядом с «Файл 3DDLUT». Мы собираемся использовать LUT (таблица поиска, это предустановка цвета и тона).

г. Найдите в списке Moonlight

После того, как вы выбрали LUT лунного света, фотография теперь будет выглядеть как в ночное время. Это только первый шаг, нам еще многое предстоит сделать.

г. Мне не нравится, как LUT влияет на небо, давайте это изменим.(Если вы не выполняли замену неба, вы можете пропустить этот следующий шаг).

Шаг 3. Отделяем цвет от неба | Однослойное нацеливание с корректирующими слоями Photoshop.

Крутая вещь в использовании корректирующих слоев, мы можем нацелить все слои под корректирующим слоем или изолировать его только до одного слоя. Мы хотим воздействовать на слой улицы, но не на небо. Вот как настроить таргетинг на один слой с помощью корректирующего слоя.

а. Убедитесь, что корректирующий слой находится прямо над слоем, на который мы хотим повлиять.

b, На панели «Свойства» вы увидите небольшой квадрат со стрелкой. Щелкните по нему

Теперь корректировка будет обрезана на слой прямо под ней.

Посмотрите, какое небо приобрело первоначальный цвет.

Шаг 4. Подготовка слоя освещения в Photoshop.

Я собираюсь выпустить кота из мешка, так что вы знаете, к чему мы идем. Корректирующий слой — это ночная сцена, мы будем рисовать на маске слоя, чтобы показать дневное изображение внизу, это будут уличные фонари, оконные фонари и т. Д., Которые сделают этот эффект убедительным.Традиционно искусственное освещение немного более желтое, потому что оно накаливается. (Все чаще их заменяют дневные сбалансированные светодиоды, но мне нравится романтический желтый цвет, и ваши зрители тоже. Давайте сделаем сцену более теплой или более желтой.

a, Скрыть слой регулировки поиска цвета для теперь

б. Добавьте корректирующий слой Curves

Ваш стек слоев должен выглядеть следующим образом (обратите внимание, что я также обрезал кривую, чтобы мы не меняли небо)

c.Щелкните RGB, чтобы открыть цветовые каналы

d. В раскрывающемся меню выберите «Синий».

Давайте изменим цвет на желтый. Синий противоположен желтому, поэтому нам нужно уменьшить количество синего.

эл. Щелкните, чтобы добавить точку, и потяните вниз по кривой, как показано здесь. Также обратите внимание, что я перетащил светлые участки с правой стороны кривой. Теперь он должен выглядеть красивым и желтым.

Давайте скрасим все это. Нажмите на RGB на кривых, чтобы настроить яркость.

ф. Перетащите кривую вверх, чтобы сделать ее немного ярче, как показано.

И последнее, что нужно сделать перед началом настоящего веселья. Давайте настроим их

Шаг 5. Настройка магического трюка Layer Masking

Помните, мы будем скрывать ночной эффект с помощью маски слоя, чтобы показать дневное время под ним. Мы должны настроить слои таким образом, чтобы было , одна маска, чтобы управлять ими всеми . Вот так.

а. Дублируйте слой Street (Cmd / Ctrl + J)

b.Перетащите новый слой улицы над слоем кривых и расположите его под слоем LUT.

Давайте объединим ночную сцену в группу, чтобы она была организована.

г. Ctrl / Cmd + щелчок по слою LUT, чтобы были выбраны и слой улицы, и LUT.

г. Нажмите Cmd / Ctrl + G, чтобы сгруппировать их.

Назовите папку Night. Хороший! Почти есть

эл. Выделив группу слоев Night Layer Group, перейдите в верхнюю часть панели слоев и измените режим наложения с Pass на Normal.
(Узнайте о режимах наложения слоев здесь)

Все это перемещается, корректирующие слои больше не могут обрезать слой ниже.

Посмотрите на шаг 3.b, чтобы увидеть, как обрезать корректирующие слои (Совет: переместите курсор на линию между двумя слоями, удерживайте нажатой клавишу Alt / Option, пока не увидите стрелку. Щелкните, чтобы обрезать)

Панель «Ваши слои» должно выглядеть так. (В видео я тоже создал группу для Дня, это тоже нормально. Важно то, чтобы вся ночь была выше дня.

В группе слоев «Ночь» добавьте маску слоя.

Эта маска в группе ночного слоя является ключом ко всей энчиладе.

Давайте быстро проверим.

Выберите черную кисть, установите на данный момент непрозрачность 100.

Убедитесь, что маска слоя Night выбрана

Paint на изображении, и вы должны увидеть желтый цвет там, где вы рисуете.
Если да, , тогда вы готовы продолжить.
Если нет, СТОП. Вернитесь к этому шагу 5 еще раз и исправьте его.(Помните, что вы можете посмотреть видео, и вы должны сначала посмотреть его),

Нажмите Cmd / Ctrl + Z, чтобы отменить мазок кисти.

Великолепно! Мы все настроили. Похлопайте себя по спине!

Шаг 6. Рисуем светом ночную сцену в Photoshop.

Хорошо, поехали! это самое интересное. Теперь мы собираемся совершить цифровую магию и раскрасить свет. Это так весело!

Я разобью его на этапы или базовые этапы для вас.

Часть 1. Покраска основного освещения.Включение света в Photoshop

На этом этапе мы будем рисовать только источники света. Ищите свет, который следует включить, оконный свет и т. Д.

a. Убедитесь, что ваша Ночная маска выбрана.

г. Выберите мягкую черную кисть. Установите непрозрачность на 100%.

г. Закрасьте первую лампу. Обратите внимание, что он становится желтым. (Если вы пройдете по линиям, выберите белый куст и закрасьте маску, и синий цвет вернется)

d. Увеличьте изображение и раскрасьте другие очевидные лампы.(Разве это не весело!)

e. Также выберите несколько окон, которые вы хотели бы видеть освещенными, и раскрасьте их. Может, дверной проем или два? Выбор за вами, проявите творческий подход и получайте удовольствие.

Часть 2. Заливка света в Photoshop

После того, как вы нарисовали источники света, следующим шагом будет заливка света.
Свет влияет на окружающую среду вокруг него. Он добавит вокруг себя лужи света, в конце концов, это цель света — освещать. Давайте теперь смоделируем это.

а. Увеличьте размер кисти (правая скобка).

г. Уменьшите непрозрачность примерно до 30% (если вы используете планшет Wacom, установите давление на Передача> непрозрачность)

c. Аккуратно нарисуйте лужу света под уличным фонарем.

г. Свет также будет влиять на стену, нарисуйте ее тоже

a

e. Уменьшите размер кисти и проделайте то же самое с другими источниками света. Не забудьте добавить немного свечения на улицу около двери справа.

Если земля мокрая, свет будет немного ярче из-за отражений, если сухой, они будут мягче.

Смягчение света

Сейчас хорошее время, чтобы немного смягчить свет, придать ему свечение. (Это также поможет выровнять мазки кисти).

ф. Выделив маску, выберите «Фильтр»> «Размытие»> «Размытие по Гауссу» (размытие маски смягчит свет)

В зависимости от желаемого результата мы добавим разное количество свечения. Чем больше атмосферы, тем больше свечения. Для туманной ночи число будет выше (посмотрите. Если хорошо, то хорошо).Для ясной ночи число будет меньше.

Я выбрал 37.

Рисование светом в Photoshop | Light Spill and Rim lighting в Photoshop

Это шаг, который отделяет профессионалов от посредственных. Свет будет определять форму предметов, когда он льется и ловит края трехмерных объектов в реальной жизни. Процесс мышления в точности такой же, как уклонение и сжигание, но мы делаем это с помощью света ночью, рисования светом. Мы добавляем размер и форму.

а.Выберите непрозрачность кисти 50% и поток около 23 или меньше, если вы используете планшет.

Вот крупный план лампы для демонстрации

b. Прокрасьте верхний ободок, обращенный к лампочке.

г. Также закрасьте нижний край.

Видите, как он добавляет объемности и реализма?

Вот крупный план листвы под лампой перед любой световой картиной

А вот результат после рисования светом. Обратите внимание, что я нарисовал верхушки листьев и цветов, чтобы добавить глубины.Это шаг, на котором вы действительно можете ускорить много времени, просто моделируя изображение. Я сделал это довольно быстро, но вы можете получить впечатляющие результаты, если потратите на это немного реального времени. Пожалуйста, поделитесь ими в нашей группе в фейсбуке, чтобы я мог видеть!

г. Найдите другие поверхности, которые будут получать свет, и раскрасьте их

Посмотрите, сколько добавлено реализма?

Добавление зеркального света

Мы почти закончили! Последний шаг — добавить зеркальный свет или яркую часть самой лампочки.

а. Создайте новый слой поверх и назовите его light.

б. Выберите новый цвет переднего плана. Сделайте его желтым, купите очень ярким, почти белым, только с оттенком желтого.

г. Установите кисть на 100% непрозрачность и текучесть.

г. Измените его размер так, чтобы кисть была чуть больше лампочки.

эл. Постучите кустом и нарисуйте яркую мелирование. Теперь свет действительно горит!

ф. Повторите то же самое для остальных источников света.

Поздравляем, вы успешно превратили день в ночь! Потренируйтесь еще на нескольких изображениях и отметьте эту страницу закладкой для справки.

Надеюсь, вам понравился этот урок! Хотя для меня это было много работы, мне очень понравилось делать это и делиться с вами своими приемами. Пожалуйста, помогите распространить информацию, поделившись этим уроком в социальных сетях!

Пожалуйста, добавьте комментарий и поделитесь своими мыслями, а также присоединитесь к нашему списку рассылки, чтобы я мог информировать вас о новых уроках по мере их создания.

Также возьмите мою электронную книгу «Режимы наложения», если вы еще этого не сделали, она научит вас всем различным режимам наложения слоев в Photoshop, а также способам их использования (действительно, ключевым в Photoshop).Кроме того, прямо сейчас он бесплатный, так что самое время его получить!

Было приятно видеть вас здесь, в КАФЕ, ознакомьтесь с моими другими уроками!

Colin


Как превратить дневные сцены в ночь с помощью Adobe Photoshop

Как превратить день в ночь с помощью Adobe Photoshop www.sleeklens.com

Привет всем в стране Photoshop, сегодня мы Мы собираемся посмотреть, как превратить день в ночь с помощью Photoshop, и в итоге у нас должно получиться красивое реалистичное изображение.

Не забудьте проверить наши потрясающие экшены Photoshop здесь

Итак, в этом уроке я хочу использовать забавное изображение собаки, бегущей по полю с высунутым языком, которую я нашел на pixabay, довольно забавно.

Здесь я получаю все свои изображения бесплатно, вы тоже можете заглянуть и посмотреть, присоединиться к этому уроку и работать вместе со мной, если вы что-то знаете, пожалуйста, не стесняйтесь оставлять их в комментариях ниже .

Первое, что вам нужно сделать, это щелкнуть Поиск цвета на Панели настройки. Если вы не видите его, вы сможете найти его в разделе «Параметры окна», он будет вторым в списке «Настройки».

В разделе «Настройки». Цвет посмотрите вверх, он находится во втором ряду в последнем, он выглядит как небольшая сетка, если у вас не получается указать его, просто наведите указатель мыши на значки, и имя появится.

Затем щелкните раскрывающийся список и выберите NightfromDay.CUBE, как показано в примере изображения ниже.

Затем уменьшите непрозрачность этого нового корректирующего слоя примерно до 70% плюс-минус, как раз до того, что вам нравится или похоже на меня.

Хорошо, в том же месте, где у вас был поиск цвета, вы найдете цветовой баланс, это второй во второй строке, который выглядит как набор шкал.

Итак, как только вы это обнаружите и оно открыто, как на изображении выше, вы увидите три ползунка, верхний — голубой, переместите его примерно на минус 15/20.

Оставьте средний, он нам не нужен, так как здесь мы имеем дело с Блюзом.

Затем переместите нижний примерно так же, как голубой вместо минуса, переместите его в сторону синего, который является плюсом (или вправо)

Теперь мы собираемся добавить еще один поиск цвета ( помните NightfromDay.CUBE) на этот раз мы выберем FoggyNight.3DL и снизим непрозрачность этого слоя примерно до 20%.

Также небольшое примечание, не стесняйтесь исследовать эти фильтры поиска цвета и выбирать, какой из них, по вашему мнению, выглядит лучше всего, там есть несколько хороших, они не так развиты, и наши пресеты Sleeklens, но для этого они делать работу очень хорошо.

Теперь мы можем начать добавлять звезды в ночные сцены, я снова получил свой от Pixabay.

Открыв его в Photoshop, я выбрал изображение, скопировал и вставил его в свой файл, с которым мы сейчас работаем.

Обратите внимание, что вам может потребоваться отрегулировать размер вашего изображения, которое вы только что вставили, может быть намного больше, чем наше текущее изображение Night and Day, вы можете сделать это, выбрав Edit Free Transform (Ctrl T).

Как только вы окажетесь в этой точке, уменьшите непрозрачность изображения, чтобы вы могли видеть оба изображения, например, около 50%.

Теперь нам нужно создать маску. В правом нижнем углу изображения над нами вы увидите (где отображается время) 7 значков, вы их узнаете, потому что одна из них — FX. (Второй в)

Тот, который я хочу, чтобы вы щелкнули, это следующий, который выглядит как темный кружок внутри коробки.

Когда вы нажмете на это, вы заметите, что на слое изображения звезд рядом с ним появится белое поле.

Это позволит вам при использовании кисти с черным цветом неразрушающим образом стереть звезды, которые вы видите на траве, собаке и дереве.

Если вы сделаете ошибку, вы сможете вернуть Звезды, если переключитесь на противоположное, то есть используйте белые.

Потратьте немного времени на это и не торопитесь, потому что некоторые изображения будут намного сложнее других, поэтому это действительно зависит от того, что вы используете в качестве исходного изображения.

Давайте пойдем немного дальше … давайте посмотрим, что еще мы можем сделать, чтобы улучшить внешний вид нашего изображения в целом.

Ваше изображение должно выглядеть очень похоже на изображение, которое я создал выше.

Если хотите, можете поэкспериментировать со своими режимами наложения и посмотреть, сможете ли вы улучшить эффекты, я просто оставил свой на Нормальном, но вам не нужно, если вы найдете что-то получше. (вы можете увидеть это в поле «Слои» рядом с «Непрозрачностью», если вы нажмете на него, появится множество опций)

Следующее, что мы собираемся сделать, это добавить еще один цветовой поиск.

Помните, что это опция в области Корректировки над моими слоями, выглядит как сетка, вторая строка и последняя справа 🙂

Я уверен, что вы запомнили.

Я хочу добавить опцию «Туманная ночь».

Затем вы можете работать с непрозрачностью, я собираюсь уменьшить ее примерно до 50%, я могу изменить это, но я начну хотя бы с этого, мне нравится синий оттенок, поэтому я останусь открытым, вы можете сделать то же самое, если он вам нравится, оставьте его, это регулируемые слои, с которыми мы работаем, мы всегда можем вернуться и изменить их позже, если потребуется.

Затем создайте два новых слоя поверх всего остального, как показано ниже.

На этих слоях (вы собираетесь сначала взять верхний) затем нажмите B для кисти, убедитесь, что ваша кисть находится в режиме мягкой кисти и что у вас выбран белый цвет, как только вы его подготовите, затем уменьшите непрозрачность кисти примерно до 10%.

Обратите внимание, что мне, возможно, даже придется сбросить непрозрачность слоя и добавить немного размытия по Гауссу (которое можно найти в меню «Фильтр — Размытие»). Эффект, который мы пытаемся достичь, — это небольшой туманный туман.

Это будет очень тонкий эффект на моем экране, но вы можете поискать кисти Photoshop, которые имитируют эффекты тумана, так что, если вы хотите, не стесняйтесь заглянуть в Google и посмотреть, что вы можете там найти.

Теперь пришло время добавить немного виньетирования к изображению, мы на самом деле встроили его во многие наши пресеты, вот как это делается в его базовой форме.

Возьмите Elliptical Marque Selection Tool.

Создайте выделение, подобное моему, и не волнуйтесь, вам может потребоваться несколько попыток, чтобы получить именно то, что вы хотите.

Лучший способ сделать это — перетащить его из верхнего левого угла, а затем использовать клавиши со стрелками на клавиатуре для настройки.

Затем снова создайте новый слой и инвертируйте выделение, выбрав Select — Inverse.

Теперь с помощью Paint Brush, просто заполните область за пределами виньетирования, как только она будет полностью заполнена, вы можете добавить размытие по Гауссу и уменьшить непрозрачность этого слоя, если вам нужно.

Итак, на этом этапе вам, возможно, придется вернуться к своим корректирующим слоям и немного поработать с ними, снизив непрозрачность кое-где и так далее.

Хорошо, я потратил несколько минут и закончил с этой статьей ниже, которой я очень доволен.

Хорошо, последнее, что мы сделаем, чтобы действительно воплотить это в жизнь, сначала я хочу, чтобы вы выбрали всю объединенную копию.

Создайте новый документ и вставьте его туда.

Затем последнее, что нужно сделать, это перейти в Image — Adjustments — HDR Toning.

Затем вы увидите несколько вариантов, на которые вы можете взглянуть, поиграть с ползунками. Мне придется вернуться к теме тонирования HDR позже, поскольку это совершенно другая тема.

И это моя последняя работа 🙂

Надеюсь, вам понравилось.

Краткое руководство — Добавьте птиц к изображениям с помощью Photoshop

Рейтинг: 012345 5,00 на основе 1 Рейтинг

Следующие две вкладки изменяют содержимое ниже.

Закончив колледж в 2002 году по специальности «Искусство и дизайн», я начал изучать свой путь в области графического дизайна и профессионального постпродакшна. Фрилансер, работающий полный рабочий день с 2011 года.

Самые популярные сообщения октября

Как превратить день в ночь с помощью Photoshop для городских пейзажей

Вы когда-нибудь мечтали сфотографировать что-нибудь ночью? Возможно, у вас не было времени, знаний или оборудования, чтобы сделать это, но вы все равно сожалеете, что не сделали этого снимка.

В некоторых случаях вы можете вернуться ночью и попробовать еще раз. Но если вы не можете, вы можете быстро превратить день в ночь с помощью Photoshop.

В этой статье я покажу вам, как превратить дневную городскую сцену в ночную, используя слои и маски.Я также дам вам несколько советов о деталях, о которых следует позаботиться для более реалистичного эффекта.

Но сначала я хочу объяснить идею, лежащую в основе этой техники, чтобы вы могли применить ее ко всем видам фотографии.

Голубая ночь и желтый свет

Вы могли заметить, что разные огни имеют разные цвета. Закаты краснее и теплее, чем солнечный свет в полдень. Настольная лампа из вашей спальни более желтая, чем люминесцентный свет в офисном здании.И так далее.

Это называется цветовой температурой и измеряется в градусах Кельвина. (Вы можете увидеть это полностью на этой шкале цветовой температуры.) И вы можете использовать это в своих интересах, чтобы имитировать ночное время, раскрасив изображение соответствующим образом.

Сделай ночь

Во-первых, вам нужно изменить белый дневной свет на темно-синий, который соответствует ночному свету, добавив синий слой. Вы можете сделать это разными способами, хотя я считаю, что самый простой способ — выбрать в меню «Слой» -> «Новый корректирующий слой» -> «Поиск цвета…» и нажать «ОК».

На панели «Свойства» откройте верхнее раскрывающееся меню и выберите любой вариант, придающий вам синий оттенок, например «Лунный свет», «Туманная ночь» или «Ночь из дня».

Если у вас больше опыта и вы хотите иметь полный контроль, вы можете работать с файлом RAW. В верхней части панели настройки окна ACR находится ползунок, с помощью которого вы можете регулировать цветовую температуру. Вы также можете ввести желаемое значение в градусах Кельвина непосредственно в соответствии со шкалой, о которой я упоминал ранее.

Включите свет

Затем создайте еще один слой желтого или янтарного цвета. Если вы используете корректирующие слои, не забудьте сначала продублировать оригинал, а затем добавить цветной поверх него. Если вы придерживаетесь стиля корректирующего слоя Color Lookup, выберите Edgy Amber или Candlelight. Когда он у вас есть, объедините корректирующий слой с копией, которую вы создали из оригинала.

Если вы делаете это из ACR, не копируйте слой просто так.Вместо этого используйте параметр «Создать новый смарт-объект с помощью копирования», иначе первый слой тоже станет желтым. Вы можете найти эту опцию, щелкнув слой правой кнопкой мыши и выбрав его в меню. Затем дважды щелкните миниатюру, чтобы снова открыть ACR, и перетащите ползунок в желтую сторону.

Теперь вам нужно добавить маску к этому желтому слою. Вы можете сделать это, нажав кнопку «Маска слоя» в нижней части панели. Создав его, нажмите «Инвертировать» на панели свойств. Мы делаем это так, потому что белая маска покажет весь контент, а черная заблокирует его.(Чтобы узнать больше об этом, ознакомьтесь с «Приступая к работе с масками слоя в Photoshop — Учебное пособие для начинающих».) А пока вам нужно, чтобы все это было покрыто, чтобы вы могли рисовать только то, что вам нужно на следующем шаге.

Желтый цвет соответствует вольфрамовому свету от лампочек, который можно использовать для окраски фонарных столбов, окон и любых других источников света, которые могут быть доступны в ночное время. Определите эти источники и, используя инструмент «Кисть», начните рисовать в маске слоя с кистью, установленной на белый цвет.

Для окон мне легче закрасить весь прямоугольник, а затем закрасить части черной кистью.

Это также работает для любых исправлений или детальной работы. Если вы рисуете что-то случайно, измените цвет кисти на черный и закрасьте его, чтобы снова покрыть. Вот почему мы используем маски. Работа неразрушающая, и вы можете легко двигаться вперед и назад.

Подарки

Вам решать, сколько работы вы хотите вложить в преобразование.Но учтите, что чем больше деталей вы проработаете, тем реалистичнее будет выглядеть эффект.

Например, лампа будет проливать свет на стену, где она висит, так что вы захотите осветить и эту часть. С помощью того же инструмента «Кисть», который вы использовали, уменьшите непрозрачность на панели параметров и нарисуйте стену, на которую будет падать свет. Уменьшайте непрозрачность по мере удаления от источника света.

Еще один большой недостаток — это отражающие поверхности, потому что свет может отражаться на них.В этом примере вода в каналах должна отражать свет. Но он также может понадобиться для машин или луж, так что следите за своей сценой и раскрашивайте их тоже.

Вот и все: днем ​​и ночью, используя только слои и маски.

Надеюсь, вам понравилась эта техника. Я рекомендую вам пойти и заняться ночной фотографией, чтобы вы могли узнать, как ведут себя свет, тона и цвета. Чем больше вы это поймете, тем лучше вы сможете воспроизвести это в пост-продакшене.

Если вам нужна помощь в начале работы, ознакомьтесь с полным руководством по ночной фотографии.

И чтобы получить вдохновение для ваших следующих ночных сцен, созданных цифровым способом, вот две замечательные статьи:

  • ОБЩЕЕ

  • ПОДГОТОВКА

  • НАСТРОЙКИ

  • ОСВЕЩЕНИЕ

  • СОСТАВ

  • ПЕРЕДАЧА

  • БИЗНЕС

  • ВДОХНОВЕНИЕ

  • МНЕНИЕ

ночных эффектов в Photoshop | Small Business

Преобразование изображения, сделанного днем, в изображение, которое выглядит так, как будто вы сделали его ночью, — это лишь одна из нескольких функций ночных эффектов, предлагаемых программным обеспечением Adobe Photoshop.Хотя такие эффекты требуют некоторых практических знаний в Photoshop, этот процесс относительно прост в реализации. На момент публикации Photoshop CS5 Extended является самой последней версией программного обеспечения.

Night-to-Day

Создание цифрового фото в ночное время может быть неприятным занятием: например, если вы хотите сделать снимок луны, отражающейся от озера или океана, но у вас нет профессионального уровня. , качественная камера, картинка, наверное, получится не очень хорошо.Используя обычные методы Photoshop, такие как добавление слоев оттенка / насыщенности, цветовых градиентов, вырезание и вставка элементов, а также изображение воды с солнцем, заменяющим луну, вы можете превратить дневное изображение в ночное.

Сумерки

Photoshop также может преобразовать изображение человека, сделанное при дневном свете, в снимок, который, кажется, был сделан в сумерках и освещен уличным фонарем. Вам понадобится настройка, в которой есть уличный фонарь, даже если он не горит, когда вы делаете снимок.Добавляя серию слоев и регулируя экспозицию и маскировку изображения, вы можете создать изображение, в котором даже человек на фотографии убедится, что он был сделан ночью.

Звездная ночь

Сделать снимок ночного неба со всем его звездным чудом — задача практически невыполнимая, особенно если на небе есть сильные источники света, такие как огни города. Звезды могут быть видны невооруженным глазом, но камера их не улавливает, потому что источник света звезд слишком тусклый, чтобы его можно было уловить.Photoshop может позаботиться об этом с помощью черного слоя и настроенных уровней шума, которые создают иллюзию тысяч вечерних звезд.

Полная реконструкция

Некоторые инструменты Photoshop позволяют вам сделать обычный снимок городского парка в полдень и воссоздать его так, чтобы он напоминал ночной снимок на лугах у океана. Этот ночной эффект требует глубоких знаний программы и достигается путем объединения элементов с отдельных изображений, включая луну, высокую траву и водоем.Применение некоторых процессов специальных эффектов приложения, таких как смешивание, размытие и затемнение, завершает процедуру.

Ссылки

Ресурсы

Биография писателя

Лу Мартин профессионально пишет с 1992 года. Его работы публиковались в «Лос-Анджелес Таймс», «Лонг-Бич Пресс-Телеграмма» и «Утренние новости Дезерет». Мартин имеет степень бакалавра наук в области истории и коммуникации.

Как превратить рендеринг из дневного в ночное, используя только Photoshop

Алекс Хогрефе — создатель Visualizing Architecture, блога, посвященного обучению людей искусству архитектурной визуализации.Он также является частью студии визуализации Design Distill, создавая уникальные и убедительные иллюстрации для архитекторов со всего мира.

В одном из самых первых учебных пособий, который я создал, описан рабочий процесс, который создает ночную сцену только с помощью Photoshop. В этом руководстве использовалось очень простое базовое изображение, экспортированное прямо из SketchUp. Рабочий процесс прост в реализации и особенно полезен, если вам неудобно настраивать ночные сцены и освещение во внешнем движке рендеринга, таком как Kerkythea или V-Ray.Однако тот же рабочий процесс одинаково полезен для более сложных и проработанных сцен, и этот последний пост — моя попытка доказать это.

Работая над предыдущим постом, я понял, что дневную сцену можно легко превратить в ночную, чтобы создать более привлекательное изображение. Всем нравятся иллюстрации для спокойной ночи, но они также, как правило, самые страшные для освоения. Приведенные ниже шаги покажут, как я беру полностью отрендеренную дневную сцену и превращаю ее в ночную сцену с помощью простого рабочего процесса Photoshop.

1. Отключите слои на исходной иллюстрации

Первый шаг — избавиться от некоторых слоев исходной дневной сцены, которые не принадлежат ночной сцене. Эти слои включают эффекты HDR, наложения теплых цветов и туман. Я также отключил слои с автомобилями и людьми.

2. Удалить все резкие тени

Вероятно, одним из самых сложных шагов является удаление всех резких теней, созданных от солнца. В большинстве случаев я использовал инструмент «Clone Stamp Tool», чтобы их отредактировать.Тени деревьев были на отдельном слое, поэтому я мог просто отключить их. Это важный шаг, потому что оставление этих резких теней в сцене запутает зрителя и создаст впечатление, что солнце встало, даже если мы пытаемся сказать, что это ночная сцена, а солнце уже зашло.

3. Затемнение изображения

Это сердце рабочего процесса. Изображение должно стать темнее, и простой способ сделать это — залить холст синей краской и установить режим наложения слоя на «Умножение».«Как только это будет сделано, я возвращаюсь и маскирую часть синего, чтобы просвечивалось небо и интерьер. Это быстро создает прилично выглядящее базовое изображение ночной сцены.

4. New Sky

Sky играет важную роль в смене настроения от дня к ночи. Вы заметите, что ночное небо не намного темнее дневного. Единственная разница в том, что облака немного темнеют. Можно использовать более темное небо, но мне нравится контраст светлого неба с темными зданиями. У меня также есть планы по уменьшению отражений на дороге, и более яркое небо поможет увеличить драматизм с этим эффектом.

5. Освещение

Время, необходимое для рисования вручную света по всей сцене. Я сосредоточился на том, чтобы выделить блики под зданием, а также создать видимость света в большой ненесущей стене в центре изображения. Я также добавил акцентные огни на большие металлические ребра и нарисовал окна в окружающих зданиях. Некоторое время назад я собрал учебник, в котором подробно рассказывалось, как освещать окна, и его можно увидеть здесь.

6. Мокрая земля

Мне нравится делать ночные сцены, чтобы создать впечатление, будто только что пошел дождь.Рабочий процесс прост, а эффект очень драматичен. Это также добавляет еще один уровень сложности иллюстрации, которая лучше привлекает зрителя. Некоторое время назад я собрал видеоурок, который видел ЗДЕСЬ, в котором объяснялось, как это можно сделать, хотя моя техника с тех пор немного изменилась. Я могу разбить это на отдельное мини-руководство позже, если у меня будет время.

7. Люди

Чтобы помочь осознать, что просто пошел дождь, я поместил группу людей с зонтиками и дождевиком.Я не хотел, чтобы люди на переднем плане слишком отвлекали, а вместо этого читали больше в виде силуэтов. Поэтому я обесцветил и затемнил их, а зонтики отредактировал так, чтобы все они были черными. Это вернуло акцент на архитектуру, но по-прежнему активизировало уличную жизнь.

8. Редактирование цвета

На последнем этапе я немного отредактировал цвет в Topaz. Моя цель заключалась в том, чтобы выделить больше деталей и контраста, немного затемнить изображение и сдвинуть все изображение к аналогичному диапазону цветов.

Если вы еще этого не сделали, ознакомьтесь с моей «Ночной иллюстрацией без рендеринга», чтобы получить более полное представление о том, как превратить дневную иллюстрацию в ночную сцену, и лучше понять принципы работы.

Все изображения сделаны Alex Hogrefe . Этот пост впервые появился на Visualizing Architecture . Понравилась статья? Ознакомьтесь с другими функциями нашей серии «Искусство рендеринга»:

Отправьте нам рендеринг.Расскажи нам историю. Выиграйте 2500 долларов! Подпишитесь на следующий конкурс One Rendering Challenge, чтобы получить крупные призы и глобальные публикации: Предварительная регистрация для участия в конкурсе (запуск в январе 2022 г.)

Превратите день в дождливую ночь в Photoshop

В сегодняшнем уроке мы узнаем, как превратить день в дождливую ночь в Photoshop из заданного изображения.

Мы будем использовать кривые для создания дневной сцены, поиск цвета для создания ночной сцены, инструмент «Кисть» для создания светового эффекта, шума и размытия движения для создания эффекта дождя и пастиковую пленку для создания влажных поверхностей.

Окончательный результат.


Видео: превратите день в дождливую ночь в Photoshop.


Посмотрите видео с подробными инструкциями и используйте письменные инструкции для быстрого ознакомления. Если вам понравилось это видео, я настоятельно рекомендую вам подписаться на мой канал Youtube — PhotoEffect .

1. Создайте дневную сцену

Скопируйте фоновый слой для дневного эффекта. Создайте эффект дневной сцены с помощью корректирующего слоя «Кривые».Объедините видимый групповой слой «День» с новым слоем. Выберите Layer> Merge Visible , удерживая клавишу Alt.


Дублируйте фоновый слой для дневного эффекта.
Создайте эффект дневной сцены с помощью корректирующего слоя «Кривые».

Выберите «Слой»> «Объединить видимые», удерживая нажатой клавишу Alt.

2. Создайте ночную сцену

Скопируйте фоновый слой для ночного эффекта. Добавьте поиск цвета (Слой > Новый корректирующий слой> Поиск цвета ).Выберите Лунный свет. Объедините видимый групповой слой Ночь в новый слой. Выберите Layer> Merge Visible , удерживая нажатой клавишу Alt . Я оставлю оба групповых слоя на всякий случай.


Дублируйте фоновый слой для Night Effect.

Добавьте поиск цвета (Слой> Новый корректирующий слой> Поиск цвета). Выберите Лунный свет.

Объединить видимый групповой слой «Ночь» в новый слой. Выберите «Слой»> «Объединить видимые», удерживая нажатой клавишу Alt.

3. Создание эффекта освещения

Добавьте маску слоя к слою «Ночь» («Слой »> «Маска слоя»> «Показать все», ). Щелкните миниатюру маски слоя и нажмите D, чтобы сбросить цвет f / g по умолчанию. Создайте выделение с помощью инструмента Polygonal Lasso Tool. Используйте Brush Tool, чтобы создать световой эффект. Нажмите Ctrl + D , чтобы снять выделение. Размытие источников света (маска слоя) с помощью размытия по Гауссу ( Фильтр> Размытие> Размытие по Гауссу ).


Добавьте маску слоя к слою «Ночь» («Слой»> «Маска слоя»> «Показать все»).

Нажмите D, чтобы восстановить цвет f / g по умолчанию.

Инструмент «Многоугольное лассо».

Создайте выделение с помощью инструмента «Многоугольное лассо».

Используйте Brush Tool, чтобы создать световой эффект.

Размытие источников света (маска слоя) с помощью размытия по Гауссу (Фильтр> Размытие> Размытие по Гауссу).

4. Объединить видимые

Объединить все видимые слои в новый слой. Выберите Layer> Merge Visible , удерживая нажатой клавишу Alt .


Объединить все видимые слои в новый слой.

5. Создайте отражение

Скопируйте новый слой для отражения ( Layer> Duplicate Layer ). Добавьте маску слоя к слою с отражением. Выберите Edit> Free Transform ( Ctrl + T ), затем Flip Vertical. Используйте Brush Tool, чтобы удалить верхнюю часть. Измените режим наложения на Color Dodge. Преобразуйте слой отражения в смарт-объект («Слой »> «Смарт-объекты»> «Преобразовать в смарт-объект »).Примените фильтр размытия по Гауссу.


Дублируйте новый слой для отражения (Layer> Duplicate Layer).

Добавьте маску слоя к слою с отражением.

Выберите «Правка»> «Свободное преобразование» (Ctrl + T), затем «Отразить по вертикали».

Используйте Brush Tool, чтобы удалить верхнюю часть.

Измените режим наложения на Color Dodge.

Преобразуйте слой отражения в смарт-объект («Слой»> «Смарт-объекты»> «Преобразовать в смарт-объект»).

Примените фильтр размытия по Гауссу.

6. Создать влажную поверхность

Удерживая нажатой клавишу Shift , щелкните оба слоя и преобразуйте их в смарт-объект. Примените пластиковый оберточный фильтр. Щелкните маску смарт-фильтра, затем очистите верхнюю часть с помощью инструмента «Кисть». Дважды щелкните значок галереи фильтров справа, чтобы изменить его прозрачность.


Удерживая нажатой клавишу Shift, щелкните оба слоя и преобразуйте их в смарт-объект.

Нанесите пластиковый фильтр.

Щелкните маску смарт-фильтра, затем очистите верхнюю часть с помощью инструмента «Кисть».

Дважды щелкните значок галереи фильтров справа, чтобы изменить его прозрачность.

7. Создание эффекта дождя

Создайте новый слой с эффектом дождя. Залейте его черным цветом ( Edit> Fill ). Добавьте шум ( Фильтр> Шум> Добавить шум ). Примените Motion Blur ( Filter> Blur> Motion Blur ). Установите угол наклона дождя и расстояние. Измените режим наложения на Screen.Примените корректирующий слой уровней. Перетащите ползунки, чтобы настроить нужный эффект дождя.


Создайте новый слой с эффектом дождя. Залейте его черным цветом (Правка> Заливка).

Добавьте шум (Фильтр> Шум> Добавить шум).

Примените «Размытие в движении» (Фильтр> Размытие> Размытие в движении).

Измените режим наложения на «Экран».

Примените корректирующий слой «Уровни». Перетащите ползунки, чтобы настроить нужный эффект дождя.

Вот результат:

Как превратить дневную сцену в сцену дождливой ночи в Photoshop.

8. Сохраните документ

Выберите Файл> Сохранить (Ctrl + S), чтобы сохранить файл проекта. Откроется диалоговое окно «Сохранить как». Перейдите в папку, в которой вы хотите сохранить файл проекта. Введите имя в текстовое поле «Имя файла» и оставьте формат Photoshop по умолчанию (* .PSD; *. PDD). PSD — это собственный формат Photoshop, который полезен, потому что в нем хранится вся информация о вашем изображении, и вы сможете позже отредактировать его в Photoshop, если вы заметите проблему.Нажмите «Сохранить», чтобы сохранить файл проекта.

После того, как вы закончите, вы, вероятно, также захотите экспортировать изображение в более широко используемом формате, таком как JPEG, PNG, TIFF и т. Д.

Это руководство по PhotoEffect, и я только что показал вам, как повернуть Сцена «День в дождливую ночь» в Photoshop. Если у вас есть какие-либо вопросы или комментарии относительно этого руководства, просто добавьте их в раздел ниже. Спасибо.

Advanced Day-to-Night Photoshop Tutorial — Media Division

В этом уроке я научу вас редактировать фотографию в Lightroom и Photoshop, чтобы резко изменить ее внешний вид и настроение.Изменим дневную сцену на ночную, освещенную уличным фонарем. Я также воспользуюсь возможностью описать некоторые методы неразрушающего редактирования в Photoshop.

Ниже вы можете увидеть «до» и «после»:

Преобразование дня в ночь: до и после

Исходное изображение, сделанное прямо с камеры, невероятно скучно; это само определение тупости. Это было снято пасмурным февральским днем. Каким бы скучным оно ни было, оно идеально подходило для моих целей. Я хотел передать ощущение «неуместности», человека, которому на самом деле не место, заставив зрителя создать историю — кто эта молодая и привлекательная женщина и что она делает на этой убогой улице?

Преимущество пасмурного дня в уменьшении контрастности и полном отсутствии теней, что дает мне широкий диапазон редактирования.

Создание светлой / темной версий

Во-первых, я создал две виртуальные копии в Lightroom:

Original, с контрастностью по умолчанию. Также немного переэкспонирован. «Освещенная» версия, Контрастность была установлена ​​на 100, Четкость была установлена ​​на максимум, повышенная яркость. Баланс белого был установлен на «Облачно» в «неосвещенной» версии. Изображение было недоэкспонировано на 2 ступени. Баланс белого был установлен на «Вольфрам».

Как видно выше, переделанные версии уже лучше — особенно «ночная», мрачная и мрачная.Тем не менее, уличный фонарь дал мне возможность сделать все возможное, чтобы создать что-то реалистичное.

Смешивание светлого и темного

Экспортировав две версии как 16-битный TIFF (для максимального качества), я открыл их обе в Photoshop. Затем я скопировал «темный» и наклеил его слоем поверх «освещенной» версии.

Создание новой маски слоя

Уже было довольно ясно, что следовало ожидать довольно много проб и ошибок, поэтому вместо простого использования Ластика для удаления частей «темного» слоя я решил использовать маску. вместо.

Я выбрал темный слой и на панели Masks нажал кнопку Pixel Mask , чтобы создать новую маску.

Пиксельная маска работает так же, как альфа-канал для слоя — это растровое изображение в градациях серого, где белый цвет непрозрачен, а черный полностью прозрачен. Что здорово, так это то, что вы можете изменять непрозрачность слоя, рисуя по маске.

Эффект маски слоя при смешивании освещенных / неосвещенных областей

Вы можете видеть слева, как маска влияет на смешивание между освещенными и неосвещенными областями.

Я щелкнул маску на панели «Слои», чтобы выбрать ее, а затем просто использовал полупрозрачную черную кисть с сильными растушевками, чтобы создать прозрачные области.

Есть три основных освещенных области: свет на стене, тусклый свет, свет на тротуаре, свет на крышу. Вы можете заметить, что я предпочел рисовать все, а не использовать градиенты, чтобы избежать искусственного «идеального» вида.

Регулировка экспозиции

Свет все еще был слишком ровным в освещенном месте; Закройте источник света. Мне нужно было что-то более мощное (помните, что свет падает экспоненциально).Чтобы улучшить реализм, я добавил корректирующий слой чуть выше слоя с подсветкой.

Слой настройки экспозиции

Слой настройки был установлен на экспозицию ( Layer -> New Adjustment Layer -> Exposure ). Я добавил простой радиальный градиент в качестве маски для этого слоя так же, как и раньше, а затем настроил его, чтобы получить слегка переэкспонированный вид.

Добавление свечения

К этому моменту свет на стене и тротуаре был практически на месте; пора было обратиться к лампочке.Для этого я просто использовал инструмент Lasso tool , чтобы выделить видимую область лампы, а затем скопировал и вставил ее как новый слой. Затем я использовал Curves , чтобы сделать лампочку намного ярче. Наконец, из Layer -> Layer Style -> Outer Glow я создал красивое янтарное свечение вокруг лампочки.

Настройка свечения лампочки

Ниже вы можете увидеть точные настройки свечения:

Настройки свечения лампочки

Я все же хотел добавить несколько приятных штрихов: свечение не должно быть таким сильным в верхней части.Сможете угадать, что я использовал? Да, еще одна маска слоя .

Обратите внимание: По умолчанию маски слоя не влияют на эффекты слоя. Чтобы маска слоя скрывала эффект, откройте окно Layer Style и перейдите в раздел Blending Options . Оттуда выберите опцию «Маска слоя скрывает эффекты».

В маске слоя я закрасил черным те области, которые я хотел, чтобы свечение было слабым. Ниже вы можете увидеть результат:

Свечение за краями

Как видите, я не устранял свечение полностью, но создал эффект свечения за краями, который наблюдается в высококонтрастных ситуациях.

Блики объектива

Простые блики

Большинство дизайнеров, услышав слова «блик», с криком убегают. Их очень часто используют чрезмерно и глупо. Даже в новом «Звездном пути» Джей Джей Абрамса есть чертовски раздражающие блики от линз. Тем не менее, они являются неотъемлемой частью фотографии и могут добавить немного реализма, если использовать их с умом.

Применен тонкий блик

К сожалению, эффект блика в Photoshop вызывает смех. Думаю, эффект такой же, как и 15 лет назад. Я знаю только два приличных эффекта линз — один в старом плагине Kai Power Tools 6, другой — в Corel Photo-Paint.Оба они позволяют управлять размером, свечением, кольцом, звездами, полосами и следом отражения. Это не учебник по бликам, но современные хорошие объективы не создают следов отражения, а создают только красивый звездный узор с минимальными интерференциями или случайными полосами.

Для этой фотографии я создал очень простой звездный узор на черном фоне и поместил его как слой с режимом наложения, установленным на Linear Dodge (Добавить) с непрозрачностью 33%. Вы можете видеть, что эффекта почти нет; его цель — минимально улучшить сцену, а не подавить ее.

Тени

Выбор формы тела

Если вы помните из начала этого урока, исходное изображение не имело теней из-за пасмурного неба. Теперь, когда я создал источник света, мне также нужно было создать тень.

Уточнение краев выделения

Активировав фоновый слой, я начал делать простое выделение на девушке, используя Magnetic Lasso . Мне даже не нужно было быть очень осторожным, а просто следить за контурами.

Как только это было сделано, я нажал на Refine Edge и увеличил Smoothness и Feathering .

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *