Портретная ретушь в фотошопе: Профессиональная портретная ретушь в photoshop

Как и в прошлый раз выкладываю разбираемые на занятии картинки.

Дополнительные материалы — материалы, рекомендованные к изучению в процессе прохождения курса.
Для самостоятельного изучения — материалы, рассчитанные на самостоятельное освоение не только в процессе, но и по окончании курса.
Для стандартизации внешнего вида, обеспечения стабильности и удобства доступа, данные материалы представлены в виде документов  Evernote с упрощенным форматированием. Чтобы перейти к оригиналу статьи, кликните по адресу сайта непосредственно под ее названием.
Для лучшей связи конспекта и занятия в соответствующих местах помещены миниатюры разбираемых в этот момент изображений.
Скачать разбираемые на занятии изображения.

Задачи на занятие
1. Познакомиться с инструментами ретуши
2. Рассмотреть технологии ретуши портрета
3. Освоить фильтр Liquify

Ретушь, инструменты и приемы

Почему приходится ретушировать фотографии.

• В реальной сцене человек фокусирует свое внимание на важных в даный момент объектах, не замечая множество менее значимых деталей


• Репродукция статична и и зритель может разглядывать ее долго, перенося фокус внимания с обних объектов на другие и замечая детали, которые не заметил бы в реальной жизни


• Характерным примером таких объектов являются провода на городском пейзаже и неровности кожи на портрете


• Задача ретушера — уменьшить количество таких объектов (или полностью удалить их), чтобы ощущения зрителя при просмотре репродукции совпадали с ощущением зрителя при просмотре реальной сцены


• Так же ретушь может потребоваться для удаления огрехов оцифровки и исправления несовершенства сцены или модели


• Вся ретушь строится на замене дефектных участков изображения заплатками, взятыми с други областей этой же картинки

Техническая и художественная ретушь.

• При любой ретуши используются одни и те же инструменты и приемы. Деление на типы условно и в большей степени указывает на трудоемкость и объем работ


• Техническая ретушь — удаление огрехов сканирования (царапины, отпечатки пальцев и т.п.), съемки или мелких недостатков сцены (затоптанность фона, тросы для подвеса объектов, провода и т.п.)


• Художественная ретушь — серьезное изменение внешнего вида сцены или модели


• На данный момент эти названия чаще всего используются просто как позиции в прейскуранте: «техническая ретушь» — дешевая, «художественная ретушь» — дорогая

• Healing Brush Tool (Восстанавливающая кисть) — переносит фактуру и детали из заданной области, подгоняя цвет и яркость заплатки под цвет и яркость ее окрестностей


• Это согласование по цвету позволяет работать кисточкой с максимально жестким краями, что предотвращает замыливание фактуры на краях заплатки


• На фонах с очень низко контрастными фактурами легкая остаточная несогласованность по цвету заплатки часто приводит к достаточно хорошо заметным пятнам


• Инструмент подходит для исправления мелких дефектов на объектах переменной яркости и цвета, покрытых достаточно контрастной не периодической фактурой


• Типичным примером такого объекта является кожа человека, на которой Healing Brush Tool (Восстанавливающая кисть) успешно удаляет прыщики, родинки, мелкие морщины и т.п.


• Spot Healing Brush Tool (Точечная восстанавливающая кисть) самостоятельно формирует заплатку из кусочков окружающего изображения, оператору необходимо просто закрасить дефект


• Заплатка формируется в момент окончания мазка


• Хорошо подходит для исправления мелких дефектов на участках с однородными фактурами (выбившиеся волоски)


• При ретуши крупных дефектов результат обычно смотрится достаточно плохо, поскольку становится заметна лоскутная природа заплатки


• При ретуши в окрестностях участков характерной формы на заплатку могут попасть куски этих объектов, что смотрится крайне неестественно

Patch Tool (Заплатка) и опция интеллектуального совмещения границ (Content-Aware).

• Pаtch Tool (Заплатка) является аналогом инструмента Healing Brush Tool (Восстанавливающая кисть), только вместо прорисовки ретушируемого участка, оператор предварительно выделяет его и меняет целиком


• Выделение можно создавать любым удобным способом


• Выделенный участок переносится инструментом Pаtch Tool (Заплатка) на другое место изображения, которое должно послужить заплаткой


• При настройке Patch: Normal (Заплатка: Нормальный) цвет и яркость заплатки просто подгоняются под цвет и яркость окрестностей


• При настройке Patch: Content-Aware (Заплатка: С учетом содержимого) дополнительно изменяются детали на границах заплатки с целью получить более точное совмещение с фоном, однако результат при этом оставляет желать лучшего


• Данный инструмент можно рекомендовать применять только на второстепенных участках изображения

• Команда Edit > Fill (Редактирование > Выполнить заливку) с настройкой Contents: Content-Aware (Использовать: С учетом содержимого) работает аналгично инструменту Spot Healing Brush Tool (Точечная восстанавливающая кисть), только вместо прорисовки ретушируемого участка, оператор предварительно выделяет его и меняет целиком


• Выделение можно создавать любым удобным способом


• При заливке с опцией Content-Aware область заполняется изображением, сгенерированным на основе окружающих участков


• Основным плюсом является высокая скорость работы, минусы и ограничения анлогичны таковым у инструмента Spot Healing Brush Tool (Точечная восстанавливающая кисть)

• Взять файл 01_Sergey_Dolya.jpg


• Попробовать убрать стоящих вне круга людей различными способами


• Сравнить результаты работы разных инструментов в различных условиях

Clone Stamp Tool (Штамп) — настройки и особенности работы.

• Clone Stamp Tool (Штамп) не производит никаких доработок донорского участка, поэтому дает самый предсказуемый и управляемый результат


• Чтобы задать донорскую область кликните по изображению с зажатой клавишей «Alt»


• При работе со штампом используются обычные круглые кисти с максимально мягкими границами


• Мягкая граница нужна чтобы сделать незаметным несовпадение цвета заплатки и окружающего ее фона


• Режим наложеия мазка в палитре Options (Параметры) выбирается Normal (Нормальный), поскольку заплатка должна полностью заменить собою исходное изображение


• Значение Opacity (Непрозрачность) и Flow (Нажим) позволяют регулировать прозрачность наносимой заплатки


• На практике удобнее держать значение Flow (Нажим) равным 100, а регулировку производить только при помощи Opacity (Непрозрачность)


• Полупрозрачное наложение заплатки позволяет более мягко внедрить ее в картинку, но приводит к потере контраста и «замыливанию» фактур


• При установленном ключе Aligned (Выравнять) смещение ретушируемой области относительно донорской по вертикали и горизонтали сохраняется


• При каждом новом мазке образец берется в соответствии с этой связкой


• При снятом ключе Aligned (Выравнять) связка между донорской и ретушируемой областью сохраняется только до отпускания кнопки мышки (в течение одного мазка)


• При новом мазке образец каждый раз берется из одного и того же места картинки


• Установка Sample: Current & Bellow (Образец: Активный и ниже) позволяет производить ретушь на отдельном пустом слое, таким образом исходное изображение остается неизменным, а заплатка нависает над ним


• При создании заплатки в этом режиме игнорируется действие лежащих выше слоев, что позволяет делать ретушь под корректирующими слоями


• Установка Sample: Current Layer (Образец: Активный слой) используется при ретуши на слоях, имеющих режим наложения отличный от Normal (Нормальный). Например, ретушь ВЧ составляющей при частотном разложении


• Некоторые дополнительные настройки штампа можно найти в палитре Clone Source

Портретная ретушь.

Почему приходится ретушировать портрет.

• Основная причина, по которой приходится ретушировать портрет, та же самая, что и при ретуши всех остальных изображений: статичность репродукции, дающая возможность зрителю более пристально ее рассмотреть и заметить больше дефектов


• Второй важной причиной ретуши портрета является правильная передача формы. Лицо и тело человека имеют разнообразную, но хорошо узнаваемую форму, неправильная передача которой может привести к крайне неприятным впечатлениям зрителя


• Третья причина ретуши портретов: несовершенство модели. Все модели хотят выглядеть молодыми, красивыми, отдохнувшими и свежими. И это желание не всегда совпадает с реальностью

Чьи ошибки исправляет ретушер.

• Два самых важных человека на съемочной площадке — это визажист и осветитель, именно их ошибки исправляет ретушер.


• Задача визажиста: за счет наложения грима замаскировать локальные дефекты на поверхности кожи (морщины, прыщики, неравномерную пигментацию, покраснения, просвечивающие через кожу сосуды и т.п.) таким образом, чтобы даже при достаточно долгом и пристальном рассматривании они не вызывали у зрителя отрицательных эмоций


• Задача осветителя: создать на объекте свето-теневой рисунок, передающий правильную форму объекта. Как по наличию в нужных местах выпуклостей и вогнутостей, так и по степени их проявления (объемности)


• Иногда визажист и осветитель «меняются» ролями: осветитель ставит максимальне бестеневое освещение разглаживающее лицо, а визажист рисует на лице затемнеия и осветления, передающие объем. Такой прием применяют при съемке людей в динамике, или для очень проблемных моделей

Техника Dodge & Burn.

• Основная идея этой техники: ручное осветление излишне темных и затемнение слишком светлых участков для придания объекту правильной формы


• Таким образом не только усиливаются или дорисовываются недостающие объемы, но и разглаживаются существующие не нужные детали


• Для усиления объема затемняются области теней и осветляются области бликов, создающие объем. Для ослабления объема, создающие его тени осветляются, а блики затемняются


• Классически данный метод реализуется при помощи инструментов Dodge Tool (осветлитель) и Burn Tool (Затемнитель), но эти инструменты допускают только разрушающую обработку


• На практике более удобными способами реализации Dodge&Burn являются работа на сером слое в режиме Soft Light (Магкий свет), применение корректирующих слоев кривых с рисованием по маскам или использование частотного разложения

Реализация Dodge & Burn при помощи кривых и режимов наложения.

• Первый способ произвести затемнения и осветления изображения: поставить поверх него средне-серый слой в режиме Soft Light (Мягкий свет) и рисовать по этому слою черной или белой кистью


• Серая заливка делается для того, чтобы изменялся только один параметр слоя — яркость. В случае прозрачного слоя сила воздействия будет зависеть не только от яркости, но и от непрозрачности слоя, а следить за двумя параметрами сложнее


• Недостатком данного способа является невозможность (или, как минимум, сложность) изменения общей силы и алгоритма воздействия


• К плюсам можно отнести невозможность последовательного затемнения и осветления (или наоборот) одного и того же участка


• Второй способ произвести затемнения и осветления изображения: дорабатывать картинку кривыми, прорисовывая область воздействия по маскам слоя


• Недостатком является отсутствие защиты от двойного воздействия на одни и те же области, что может привести к постеризации


• Плюсом является возможность легко изменить воздействие или добавить к нему дополнительное воздействие по уже прорисованной маске

Фильтр Liquify — инструмент гибкого исправления геометрии.

• Фильтр Liquify (Пластика) позволяетмчгко деформировать изображение, как будто оно нанесено на эластичную резиновую основу


• Forward Wart Tool (Деформация) — сдвигает участок изображения в направлении сдвига кисти


• Push Left Tool (Смещение пикселов) — сдвигает изображение влево перпендикулярно траектории мазка


• Для аккуратной работы этими инструментами рекомендуется установить значение Density (Плотность) нулевым, а значение Size (Размер кисти) сделать в 2-3 раза больше подлежащего деформации участка


• Twirl Clockwise (Скручивание по часовой стрелке) — закручивает изображение в месте нажима кистью по часовой стрелке


• Bloat (Сморщиание)— сжимает изображение в области клика


• Pucker (Вздутие) — растягивает изображение в области клика


• Три последних инструмента дают крайне неестественный результат и могут использоваться только для создания первоапрельских шаржей, или других подобных издевательств над изображением


• Reconstruct Tool — востанавливает исходную картинку


• Freez/Thaw Mask Tool — создают/удаляют маску защищающую область изображения от воздействия инструментов деформации


• Сетка искажений (Mesh) демонстрирует каким образом и насколько сильно деформировалось изображение


• Сетка может быть сохранена в отдельный файл и применена к другому изображению


• Применение Liquify на портретах требует осторожности и представления об анатомии человека


• Особенно осторожно надо применять к объектам снятым в три четверти

Когда остановиться?

• Умеренность и умение вовремя остановиться являются самым важным навыком ретушера


• Каждый жанр фотографии подразумевает свою степень заретушированности изображения


• Даже при сильных изменениях картинки старайтесь сохранять естественность изображения


• Делайте ретушь на отдельном слое, уменьшив непрозрачность этого слоя на 20-30% можно вернуть естественность отретушированной картинке

Желающие посетить мои занятия по цветокоррекции и обработке изображений могут познакомиться с программами и списком ближайших мероприятий заглавном посте моего ЖЖ. Там же вы найдете ссылки на все статьи опубликованные в моем ЖЖ.

Без предварительного согласования с автором разрешается перепечатка и размещение этого материала на любых ресурсах с бесплатным доступом при условии полного сохранения текста (в том числе и этого раздела), ссылок и иллюстраций, указания авторства и ссылки на первую публикацию.

Для коммерческого использования или перепечатки с внесением изменений необходимо согласование с автором. Связаться со мной можно по электронной почте [email protected]

© Андрей Журавлев (aka zhur74), 2012 г.
Редакция вторая (декабрь 2015 г.) переработанная и дополненная.
Первая публикация: http://zhur74.livejournal.com/82849.html

Метод быстрой ретуши портретного фото

При работе с портретными фотографиями, ретушировщику приходится прибегать к некоторым хитростям, используя самые простые и не очень простые инструменты программы Photoshop. Мы рассмотрим самый простой метод коррекции лица на фотографии без потери текстуры.

Для создания конструкции из слоёв с разными деталями, увеличим изображение. Для начала дублируем слой текущей фотографии и называем его «размытие», горячая клавиша Ctrl+J. Применяем к дублю инструмент Размытие по Гауссу (Фильтр-Размытие-Размытие по Гауссу).

Радиус размытия увеличиваем пока не исчезнут все дефекты. В итоге у вас должен получиться базовый слой с размытыми контурами лица.

Вновь делаем копию фонового слоя и перемещаем его наверх, выше слоя  «размытие», вручную на панели слоёв или с помощью горячих клавиш Shift+Ctrl+] и называем «крупные детали». В меню Изображение выбираем Внешний канал и устанавливаем такие параметры: источник – слой размытие, наложение – вычитание, масштаб – 2,  сдвиг – 128, непрозрачность – 100%.

Режим наложения на слое «крупные детали» меняем на линейный свет.

Таким образом, мы получили предварительную структуру фотографии, с которой в дальнейшем удобнее манипулировать. В слое «размытие» содержится информация о тонах и цветах картинки, в слое «крупные детали» непосредственно текстура кожи.

Далее нам необходимо сгладить дефекты. Для этого выбираем на панели слоёв наш слой «крупные детали» и обращаемся вновь к панели Фильтр-Размытие-Размытие по Гауссу, радиус следует подбирать опытным путем, но для портретных фотографий рекомендуется диапазоне от 5 до 15 пикселей.

Также необходимо проработать мелкие детали: создаем копию основного слоя и назовём «мелкие детали», слой переносим наверх методом, как описано выше. К этому слою применяем тот же фильтр, что и к слою «крупные детали», для чего удобнее воспользоваться горячими клавишами Ctrl+F.

Затем вновь обращаемся к меню Изображение-Внешний канал, однако теперь исходником будет являться фон. У слоя «мелкие детали» изменяем режим наложения на линейный свет и инвертируем изображение при помощи горячей клавиши Ctrl+I или через меню Изображение-Коррекция-Инверсия. Корректирующий штрих для слоя «мелкие детали» — Фильтр-Размытие-Размытие по Гауссу, радиус – 3 пикселя.

Чтобы не испортить фотографию излишним размытием, необходимо вынести непосредственно текстуру кожи на отдельный слой, чтобы получить в итоге более качественный результат. Для этого переходим на фоновый слой, копируем его, перемещаем наверх, как и со всеми слоями, отработанными ранее. Новому слою дадим название «текстура». Аналогичным образом размываем слой через операцию Фильтр-Размытие-Размытие по Гауссу, радиус – 3 пикселя,  в меню Изображение выбираем Внешний канал, исходником оставляем фон, режим вычитание, масштаб – 2 пикселя. В панели выбираем режим наложения линейный свет и инвертируем слой. Итак, мы получили рабочую подготовленную конструкцию слоёв нашего фото.

Для дальнейшей работы с ним к слоям «мелкие детали» и «крупные детали» добавим маску с помощью иконки.

В инструментарной панели слоёв создадим группу, нажав на соответствующую иконку, назовём её «ретушь» и перенесем в неё наши составные слои (все, кроме фона).

В панели кистей выберем жесткую кисть, черного цвета с непрозрачностью примерно 30-50%.  Начнём работу со слоя «крупные детали», плавно убирая видимые дефекты. В нашем случае это область щек, носа и лба.  Для сравнения результата можно выключить маску слоя, кликнув на пиктограмме маски, удерживая клавишу Shift.

Эту же операцию проделываем со слоем «мелкие детали». Очень важно, что основная текстура кожи у нас не меняется, так как она вынесена в отдельный слой. Внимательно приглядитесь к фотографии, финальные аккорды можно провести кистью с непрозрачностью 100%, она даёт большее по силе сглаживание.

Теперь, после такой коррекции, наша фотография готова для дальнейшей работы с тоном, экспозицией и к прочим операциям.

Портретная ретушь в Photoshop: uzoranet — LiveJournal

Бывает, что в фото нужно минимум обработки, бывает наоборот.
Количество обработки и степень вмешательства в фотографию каждый определяет для себя сам.
Не буду останавливаться на этом. Как и на том, как что и зачем делается, тут кому как удобнее.
Однако своим представлением алгоритма портретной ретуши хочется поделиться.
Может, кто-то не согласится — не претендую на абсолютную правильность, просто мой личный подход.

Итак, приступим.

На самом деле, пункты 6-7 иногда я меняю местами, в зависимости от настроения и от того, что больше раздражает и нужно ли поправлять светотеневой рисунок.

1. Откроем фото в Adobe Photoshop, экспортировав из RAW с настройками по вкусу в 16-битном режиме, чтобы уменьшить падение качества фотографии и «компрессию тонов» во время обработки.
2. Чистка кожи, фона и удаление ненужных элементов. Обычно я использую Healing Brush Tool, Clone Tool и иногда немного Patch Tool.
3. В случае необходимости боремся с покраснениями кистей рук, ушей, носа, ног и т.д.. ИМХО, аккуратно примененному Hue/saturation (иногда вместе с маской) тут нет равных.
4. Выравнивание кожи. Я предпочитаю метод частотного разложения, как наиболее быстрый, качественный, полностью управляемый вручную и позволяющий сохранить максимум текстуры кожи.
5. Исправляем формы — Liquify великий и могучий, в большинстве случаев обхожусь им, иногда, однико, может быть полезным режим Warp (в Free Transform).
6. Поправляем макияж, работаем с деталями. Рисуем глаза, придаем яркость и насыщенность радужке, выбеливаем белки, работаем с губами и пр. Тут дело вкуса и главное не переборщить.
7. Теперь, когда видно, с чем работаем, приступаем к прорисовке объемов. Рисуем тени и хайлайты/блики. Тут кто как любит, я в последнее время предпочитаю работать в двух слоях: один в Screen режиме, другой — в Multiply, — и использую цвет кисти соответствующий цвету области обработки. По завершении можно немного подразмыть эти наши 2 слоя, для мягкости переходов, если штрихи кажутся грубыми или видны.
8. Окончательная цветокоррекция, настройка контраста, яркости и тонирование (первоначальную настройку и цветокоррекцию производим до запуска Photoshop в RAW-конвертере). Способы по желанию на вкус и цвет фломастеры разные.
9. Анализ работы, увеличение резкости и сохранение готовой фотографии. Смотрим, что упустили, что ушло из вида, все ли устраивает, исправляем. Увеличиваем резкость варианта для печати или для уменьшенной копии для публикации в сети. Переводим фото в цветовое пространство sRGB, в 8-битный режим и сохраняем.

Для интересующихся фото до/после чуть покрупнее и кроп с кожей.

Источник

Photoshop Express запускает функции ретуширования

Источник изображения: Adobe Stock / deagreez.

Мы рады сообщить сегодня, что Photoshop Express, наше универсальное мобильное приложение для редактирования фотографий, теперь включает в себя совершенно новый набор функций под названием Retouch, который в настоящее время доступен только для iOS. Наша цель — удовлетворить и удовлетворить потребности наших пользователей во всех случаях их использования в социальных сетях, а в мире селфи и портретов Photoshop Express предлагает вам инструменты, специально разработанные для ретуширования лиц и селфи.Фактически, в нашем последнем опросе пользователей это был запрос функции номер один. Есть множество функций: от некоторых можно ожидать, например, сглаживания кожи, а от других, например, карикатуры, можно будет приятно удивиться. Будь то селфи, которое вы делаете самостоятельно или с любимым человеком — наша технология автоматического распознавания лиц на базе Adobe Photoshop и Sensei распознает отдельные лица на фотографии и позволит легко и быстро ретушировать ваши фотографии и выразить себя так, как вы хотеть.

Особенность: Разглаживание кожи

Естественное и высококачественное сглаживание кожи, которое не стирает черты лица и сохраняет целостность исходной фотографии или селфи.Есть встроенные ползунки, которые помогут вам выбрать желаемый уровень «плавности», поскольку наша основная технология обработки изображений интуитивно распознает ваши черты лица и делает весь процесс плавным и легким.

Гладкая кожа в действии.

Функция: исцеление с учетом содержимого

Наш исцеляющий инструмент стал лучше, чем когда-либо — точнее, мощнее, но при этом еще проще в использовании. Он ориентирован на содержание — это означает, что когда вы выбираете объект или область для удаления и замены, он распознает, что находится на фотографии, и принимает разумные решения о том, чем заполнить это пространство.Есть несколько вариантов — точечное исцеление и патч, — которые вы можете точно настроить, отрегулировав кисть, непрозрачность, растушевку и растушевку.

Точечное лечение в действии.

Особенность: сглаживание лица

Наша технология распознает черты лица на фотографиях, предоставляя ползунки, которые вы можете использовать для ретуширования любой части вашего изображения, которая вам нравится — с особыми акцентами для отдельных черт, а также в более целостном виде для вашего лица. Например, вы можете изменить поворот и угол наклона головы, изменить любые контуры, настроить улыбки, особенности формы и многое другое.

Наклон головы в действии.

Новая функция: Карикатура

Не знаю, как вы, но раньше мне нравилось, когда художники рисовали мою карикатуру. В наши дни вы можете создавать свои собственные с помощью Photoshop Express и получать от этого массу удовольствия. Мы предлагаем ползунки, которые подчеркнут ваши черты лица, в том числе глаза, нос, лоб и многое другое.

Карикатура в действии.

Другие особенности

• Liquify — одна из ваших любимых функций Photoshop Liquify теперь доступна в одно касание.Вы можете изменять форму, увеличивать или вращать любую область изображения, и это ваш выбор, хотите ли вы быть тонкими или драматичными. Это отличный инструмент для ретуширования изображений, а также для создания художественного и уникального эффекта.
• Добавление текста и наклеек — как и другие части Photoshop Express, вы можете персонализировать и настраивать свое изображение, добавляя текст и наклейки, чтобы ваши фотографии были готовы к публикации.

Творческое самовыражение на мобильном телефоне

Наша цель — предоставить нашим пользователям забавные и интуитивно понятные функции, которые расширят их возможности для творческого самовыражения.Мы рады всегда решать эту задачу и продолжать предоставлять вам доступные, простые, но мощные инструменты и контент, которые помогут вам выделиться. Попробуйте Photoshop Express бесплатно прямо сейчас.

Последняя нота:

Учитывая, что COVID-19 затронул так много людей во всем мире, знайте, что наши мысли с вами. В это трудное время (и все времена) я хочу особенно поблагодарить наших партнеров по продукту Photoshop Express и инженеров в Индии, которые постоянно вдохновляют меня своей стойкостью и стойкостью.Спасибо за вашу тяжелую работу и за то, что сделали волшебство.

Рабочий процесс ретуширования портретов — RockyNook

Этот отрывок взят из книги The Photoshop Toolbox Глина Дьюиса.

В этой главе мы собираемся сделать шаг вперед и пройти полную ретушь портрета от начала до конца, чтобы увидеть, как методы работают вместе для создания окончательного готового к печати изображения. В начале этой книги я упоминал, что настоятельно рекомендую вам изучить ряд техник, которые дадут вам одинаковые или очень похожие результаты, потому что не существует одной техники, которая бы хорошо работала с каждой картинкой.Знание ряда различных техник означает, что, если один из них не работает, вы можете найти в своем наборе инструментов Photoshop другой, который подойдет.

Мы собираемся начать в Camera RAW с файла RAW, но если вы используете Lightroom, не стесняйтесь начинать с него, потому что рабочий процесс будет в значительной степени идентичным. Оттуда мы перенесем наш файл изображения в Photoshop. Мы будем работать над фотографией пилота Королевских ВВС из моего текущего проекта, посвященного Второй мировой войне 1940-х годов. Если вас интересует закулисная документация, показывающая, как я сделал этот портрет, на моем веб-сайте есть сообщение по следующему URL: www.glyndewis.com/raf-1940/.

Пока мы говорим о личных проектах, я еще не упоминал о них, но я настоятельно рекомендую вам это сделать. Я искренне верю, что личные проекты помогли мне развить мои навыки фотографии и пост-продакшна / ретуширования, поддерживая меня воодушевлением и всегда стремясь узнать больше.

Ладно, хватит моей болтовни, приступим к работе …

Загрузите все файлы, которые вам нужны, чтобы пошагово следовать здесь.

КАМЕРА RAW

1.Запуская в Photoshop, перейдите в меню «Файл»> «Открыть» и перейдите к файлу 06_raf.dng. Поскольку это файл RAW, он откроется в Camera RAW (рис. 6.1).

2. Начнем с корректировки баланса белого изображения. Выберите инструмент «Баланс белого» (рис. 6.2) и щелкните серый фон. Когда я сделал это, я щелкнул только сбоку от головы Льюиса (модели) (рис. 6.3).

ПРИМЕЧАНИЕ Меня довольно часто спрашивают, есть ли у меня набор шагов, которым я следую каждый раз, когда ретуширую портрет.Простой ответ — нет, не совсем. Конечно, я всегда делаю определенные вещи, но когда я на самом деле это делаю, зависит от имиджа. Я обычно смотрю на образ, который у меня есть передо мной, и все, что мне бросается в глаза, я делаю в первую очередь. Затем я останавливаюсь, снова смотрю на изображение и делаю то, что меня тянет к следующему. Имеет ли это смысл?

Причина, по которой я упоминаю об этом, заключается в том, что интерфейс Camera RAW, а также Lightroom, организован таким образом, что вы можете начать с верхней части панели и постепенно продвигаться вниз через настройки.Я просто не предпочитаю работать таким образом, что еще раз подтверждает то, что я сказал в начале этой книги: нет правильного или неправильного способа что-то делать; есть только хорошие и плохие результаты.

3. Я хочу видеть больше деталей в теневых областях, поэтому на основной панели переместите ползунок «Тени» до упора вправо до +100. Сделав это, я думаю, что изображению действительно нужно немного больше света в целом, поэтому установите ползунок Exposure примерно на +0,50, что мне кажется достаточно.Это увеличивает выделенные области немного больше, чем мне хотелось бы, поэтому перетащите ползунок Highlights примерно на -50. Затем перетащите ползунок «Черные» примерно на +15, чтобы добавить еще больше деталей в темные области (рис. 6.4).

4. Позже мы добавим резкость портрету в определенных областях, чтобы создать конкретный эффект, но я почти всегда добавляю резкость, когда использую Camera RAW или Lightroom, так что мы сделаем это сейчас. Щелкните, чтобы получить доступ к панели Details, и в разделе Sharpening перетащите ползунок Amount примерно до 40, что я обычно использую для мужских портретов (рисунок 6.5).

5. Это увеличивает резкость всего изображения, но мы хотим, чтобы это повлияло только на Льюиса, стол и стул (а не на фон), потому что зритель привлекает самая резкая область. Итак, так же, как мы рассмотрели в главе 2 о масках слоев, мы можем использовать встроенное автоматическое маскирование слоя, чтобы ограничить область применения повышения резкости.

Для этого, удерживая нажатой клавишу Alt (ПК) или Option (Mac), переместите ползунок Маскирования примерно на 40 (рис. 6.6). Из предварительного просмотра видно, что это как раз то, что нужно, чтобы гарантировать, что повышение резкости (показано белым) не применяется к фону, а сосредоточено на Льюисе (рисунок 6.7).

Я редко, если вообще когда-либо, вношу изменения в ползунки «Радиус» и «Детализация» — настройки по умолчанию, кажется, работают нормально.

6. Затем перейдите на панель Lens Corrections и установите флажки Remove Chromatic Aberration и Enable Profile Corrections (рисунок 6.8). Я всегда так делаю. У меня появилась привычка устанавливать флажок «Удалить хроматическую аберрацию», когда я впервые начал использовать Camera RAW и Lightroom. В то время я использовал линзы не такого высокого качества, как те, которые я использую сейчас, и регулярно видел фиолетовую окантовку на своих фотографиях.У меня больше нет этой проблемы (во всяком случае, я не заметил), но я все равно всегда включаю функцию удаления хроматической аберрации.

Я не думаю, что нам нужно что-то еще делать с изображением в Camera RAW (или Lightroom), поэтому теперь мы собираемся отправить его в Photoshop, чтобы мы могли продолжить ретуширование.

Если до этого момента мы внесли много изменений, я бы отправил файл в Photoshop как смарт-объект. Это будет означать, что если на более позднем этапе мы решим, что изменения, которые мы внесли в Lightroom или Camera RAW, были не совсем правильными, мы могли бы просто дважды щелкнуть слой в Photoshop, чтобы отправить его обратно в Camera RAW, и настройте любые ранее сделанные настройки.

Однако мы мало что сделали с этим конкретным портретом, и если бы нам пришлось повторить эти шаги, это заняло бы очень мало времени, поэтому на данном этапе я предпочитаю отправить файл в Photoshop как обычный файл. Однако, как всегда, то, что вы решите делать, зависит от вас; нет правильного или неправильного пути.

7. Перед отправкой файла в Photoshop нам необходимо убедиться, что есть некоторые настройки, чтобы мы перенесли самый лучший файл. В Camera RAW прямо под изображением вы увидите текст, содержащий информацию об этом конкретном файле (рис. 6.9). Сюда входят цветовое пространство, битовая глубина, размеры в пикселях и количество пикселей на дюйм (ppi).

Мы хотим редактировать в формате 16 бит, 300 пикселей на дюйм, и я предпочитаю цветовое пространство Adobe RGB. Есть, конечно, ProPhoto RGB, но мы поговорим об этом в другой раз.

В настоящее время я использую Adobe RGB, потому что я часто отправляю свои изображения на печать в лаборатории, а Adobe RGB — это цветовое пространство, используемое моей лабораторией. Редактирование в Adobe RGB и отправка файлов в лабораторию в Adobe RGB означает, что то, что я вижу на экране, я увижу на печати (конечно, после калибровки экрана).

Если вы хотите изменить настройки, просто щелкните текст под изображением, внесите изменения в диалоговом окне «Параметры рабочего процесса» и нажмите «ОК» (рис. 6.10).

Когда вы будете довольны настройками, нажмите «Открыть изображение» в правом нижнем углу интерфейса Camera RAW (рис. 6.11).

ФОТОМАГАЗИН

1. Теперь, когда файл открыт в Photoshop, давайте переименуем слой. Дважды щелкните фоновый слой и назовите его RAW Conversion (так как это файл, который мы скорректировали в Camera RAW) (рисунок 6.12).

2. Если вы читали сообщение в блоге, которое я упомянул во введении к этой главе, вы видели на некоторых закулисных фотографиях, что фон холста, который я поместил за Льюисом, был довольно узким, поэтому его рука находится близко к краю кадра на снимке вне камеры (рисунок 6.13).

Мы воспользуемся инструментом «Кадрирование» (рис. 6.14), чтобы изменить композицию так, чтобы Льюис находился в центре изображения. Выберите инструмент «Кадрирование» и включите параметр «Заливка с учетом содержимого» на панели параметров в верхней части экрана (рисунок 6.15).

ПРИМЕЧАНИЕ Если вы используете более раннюю версию Photoshop, вы можете увидеть флажок Content-Aware вместо значка. Для тех же результатов просто установите этот флажок.

3. Щелкните средний маркер кадрирования в правой части изображения и перетащите его наружу, пока голова Льюиса не окажется в центре сетки (рис. 6.16), затем нажмите Enter (ПК) или Return (Mac).

Photoshop будет использовать заливку с учетом содержимого, чтобы заполнить правую часть изображения, используя информацию, содержащуюся в изображении (рисунок 6.17).

ПРИМЕЧАНИЕ Если у вас когда-либо возникнут трудности с Content-Aware, когда он включает в себя области, которые вам не нужны, то обязательно ознакомьтесь с «Уловкой Content-Aware Fill» в главе 5.

4. Прежде чем мы отойдем от инструмента «Кадрирование», я хочу уменьшить пространство над головой Льюиса и вырезать самый нижний край изображения, где мы можем видеть конец фона холста. Выбрав инструмент кадрирования, перетащите верхний средний маркер вниз (рисунок 6.18). Нам не нужно много обрезать, но, на мой взгляд, над его головой было слишком много пустого места. Перетащите средний нижний маркер вверх, а затем нажмите Enter (ПК) или Return (Mac), чтобы принять кадрирование.

ПРИМЕЧАНИЕ Вам может быть интересно, почему мы не обрезали сверху вниз в то же время, когда увеличили изображение вправо. Причина, по которой я решил не делать этого, заключалась в том, чтобы дать Content-Aware как можно больше фона, чтобы использовать его для заполнения пустых пикселей справа. Если бы мы одновременно обрезали верхнюю часть, мы могли бы ограничить область, с которой приходилось играть Content-Aware.

5. Разобравшись с составом, перейдем к Льюису. Когда мы увеличиваем масштаб и смотрим на его лицо, мы видим, что на его носу есть особенно яркая область. Мы можем уменьшить это с помощью Healing Brush. Щелкните значок «Добавить новый слой» в нижней части панели «Слои», чтобы добавить новый пустой слой в верхнюю часть стека слоев, и назовите этот слой «Блестящий нос» (рис. 6.19).

Выберите Healing Brush (J) на панели инструментов (рис. 6.20) и в параметрах вверху экрана установите для параметра Mode значение Darken и убедитесь, что для параметра Sample установлено значение All Layers (рис. 6.21).

ПРИМЕЧАНИЕ Установка режима наложения на «Темнее» означает, что когда мы используем восстанавливающую кисть, она затемняет только те области изображения, которые ярче, чем область, которую мы используем в качестве нашего образца (источника).

Мы устанавливаем «Образец» на «Все слои», потому что мы работаем над новым слоем, в котором нет пикселей. Использование всех слоев означает, что восстанавливающая кисть сможет просматривать стек слоев, чтобы найти пиксели для использования в качестве области образца.

Увеличьте масштаб лица Льюиса и нажмите левую или правую квадратную скобку, чтобы отрегулировать размер восстанавливающей кисти так, чтобы она была чуть шире яркого пятна на его носу (рис. 6.22).

Удерживая нажатой клавишу «Alt» (ПК) или «Option» (Mac), щелкните, чтобы взять образец кожи справа от блестящего пятна на носу Льюиса. Затем используйте Healing Brush, чтобы покрыть яркую область, стараясь не замаскировать участки неблестящей кожи (Рисунок 6.23).

6. Теперь, когда мы удалили яркий участок кожи, он выглядит слишком очевидным, поэтому, чтобы помочь ему слиться и сделать его более реалистичным, уменьшите непрозрачность слоя Shiny Nose примерно до 50% (иш) ( Рисунки 6.24 и 6.25).

7. Теперь мы собираемся немного уклониться и затемнить, чтобы добавить глубины и объема лицу Льюиса. Перейдите в Layer> New> Layer (рисунок 6.26). В диалоговом окне «Новый слой» назовите этот слой «Осветление и затемнение», выберите «Мягкий свет» в меню «Режим» и установите флажок «Заливка нейтральным нейтральным цветом (50% серого)» (рисунок 6.27). Щелкните ОК.

8. Выберите инструмент «Осветление» на панели инструментов (рис. 6.28) и в параметрах вверху экрана установите «Диапазон» на «Средние тона», «Экспозиция» — от 5% до 10% и включите параметр «Минимизировать обрезку». Значок «Тени и блики» и «Предотвратить смещение оттенка» (в более ранних версиях Photoshop отображается как «Защитные тона») (рис. 6.29).

Используйте инструмент Dodge Tool, чтобы закрасить области лица Льюиса, чтобы усилить их, как я уже говорил в разделе «Уклонение и затемнение» в главе 4.Удерживая нажатой клавишу «Alt» (ПК) или «Option» (Mac), активируйте инструмент затемнения с теми же настройками и затемните области по обе стороны от светлых и других более темных областей изображения.

Это все очень зависит от личного вкуса, но вы можете увидеть области, которые я улучшил на рис. 6.30.

ПРИМЕЧАНИЕ Чтобы увидеть серый слой, удерживайте клавишу Alt (ПК) или Option (Mac) и щелкните значок глаза на слое Dodge & Burn. Чтобы вернуться к нормальному виду, просто сделайте то же самое еще раз.

9. На этом этапе ретуши мне нравится нырять и использовать плагин Topaz Clarity. Плагины — это дополнительные расходы, поэтому это не важная часть рабочего процесса, и это может быть шаг, который вы не хотите включать. Однако мне нравится использовать этот плагин, потому что он дает мне гораздо больше контроля над контрастностью и четкостью, которые я добавляю к изображениям; Вместо одного ползунка у него есть несколько ползунков для управления интенсивностью.

При использовании плагина Topaz Clarity первое, что нам нужно сделать, это создать объединенный слой наверху стека слоев.Когда активен верхний слой, вы можете использовать сочетание клавиш Shift + Alt + Ctrl + E (ПК) или Shift + Option + Command + E (Mac). Переименуйте этот слой в контраст (рис. 6.31).

10. Теперь мы воспользуемся плагином Topaz Clarity, чтобы начать добавлять контраст мельчайшим деталям изображения, что, кажется, оживляет изображение. Я должен признать, что, несмотря на то, что я был знаком с Photoshop, мне никогда не удавалось точно воспроизвести тот вид, который Topaz Clarity дает изображению, поэтому я обращаюсь к нему снова и снова.

Перейдите в Фильтр> Topaz Labs> Topaz Clarity (Рисунок 6.32). В элементах управления в правой части экрана увеличьте микроконтрастность до 0,25, низкая контрастность до 0,13 и средняя контрастность до 0,05, а затем нажмите кнопку ОК (рис. 6.33). Суммы, которые вы здесь набираете, полностью зависят от вашего личного вкуса.

11. Следующий шаг — цветовая оценка изображения, чтобы придать ему правильное настроение. Мы сделаем это с помощью корректирующих слоев Color Lookup, которые, без сомнения, являются моим любимым способом раскрашивать мои изображения.

Щелкните значок «Поиск цвета» на панели «Коррекция», чтобы добавить корректирующий слой «Поиск цвета» (рис. 6.34).

12. В свойствах поиска цвета выберите TensionGreen.3DL в верхнем меню, помеченном как файл 3DLUT (рис. 6.35). На панели «Слои» уменьшите непрозрачность этого корректирующего слоя до 30%.

13. Добавьте второй корректирующий слой Color Lookup и выберите EdgyAmber.3DL в меню файла 3DLUT (рис. 6.36). На панели «Слои» уменьшите непрозрачность этого корректирующего слоя до 30%.

14. Добавьте третий корректирующий слой Color Lookup и выберите FoggyNight.3DL в меню файла 3DLUT (рис. 6.37). На панели «Слои» уменьшите непрозрачность этого корректирующего слоя до 30%.

15. При раскрашивании изображений нам не обязательно использовать только корректирующие слои Color Lookup; мы также можем использовать другие корректирующие слои. Нажмите D, чтобы установить для цвета переднего плана и фона на панели инструментов значения по умолчанию — черный и белый, а затем щелкните, чтобы добавить корректирующий слой Gradient Map (рисунок 6.38).

Это отличный способ создавать черно-белые изображения, но в данном случае мы собираемся использовать его для уменьшения насыщенности изображения. На панели «Слои» измените непрозрачность корректирующего слоя «Карта градиента» на 30% (рис. 6.39).

ПРИМЕЧАНИЕ Иногда вы можете обнаружить, что, несмотря на установку цветов переднего плана и фона на черный и белый, когда вы щелкаете, чтобы добавить карту градиента, Photoshop применяет красный градиент или даже градиент от белого к черному, что придает вашему изображению вид инфракрасный.Если это произойдет, не волнуйтесь; все, что вам нужно сделать, это перейти в свойства карты градиента и выбрать третий градиент слева в верхнем ряду, который является от черного к белому (рис. 6.40)

16. Добавьте еще один корректирующий слой Color Lookup и выберите DropBlues.3DL в меню файла 3DLUT (рисунок 6.41). На панели «Слои» уменьшите непрозрачность этого корректирующего слоя до 40%.

17. Чтобы слои оставались организованными, давайте объединим все корректирующие слои, которые мы добавили для раскрашивания изображения, в группу.При активном самом верхнем слое, удерживая клавишу Shift, щелкните слой Color Lookup 1, чтобы выбрать все корректирующие слои (рис. 6.42). Затем перейдите в Layer> New> Group from Layers (рисунок 6.43). Назовите группу colorize и нажмите OK.

18. Теперь, когда мы раскрасили картинку, мне действительно нравится ощущение, которое она придает изображению, но мне не очень интересно, как это влияет как на оттенки кожи, так и на исходный синий цвет формы RAF. Мы уменьшим эффект окрашивания в этих областях, но мы не можем просто уменьшить непрозрачность группы, потому что это уменьшит окрашивание во всем изображении.Вместо этого мы будем использовать маску слоя.

19. Щелкните, чтобы добавить маску белого слоя (рис. 6.44) в группу раскрашивания (рис. 6.45). Нажмите D на клавиатуре, чтобы убедиться, что цвета переднего плана и фона по-прежнему имеют значения по умолчанию — черный и белый. (Нажмите X, чтобы поменять местами цвета переднего плана и фона.)

Выберите обычную круглую кисть на панели инструментов и установите Жесткость около 30% и размер 200 пикселей (рис. 6.46). (Если бы кисть была полностью мягкой, она бы распространилась на другие области изображения, когда мы закрашиваем края лица Льюиса и униформу).На панели параметров в верхней части экрана установите непрозрачность и поток кисти на 100% (рис. 6.47).

При активной маске слоя на панели «Слои» (вы можете увидеть рамку вокруг нее, рис. 6.48) используйте черную кисть, чтобы закрасить кожу Льюиса и форму, скрывая эффект окраски в этих областях (рис. 6.49).

СОВЕТ Чтобы найти области, которые вы могли пропустить при рисовании на маске слоя, нажмите клавишу обратной косой черты. Области, покрытые маской слоя, обозначены красным наложением.

20. После того, как вы удалили окраску с кожи и униформы Льюиса, дважды щелкните маску слоя на панели «Слои», чтобы открыть Свойства и уменьшить ползунок Плотности до 40% (рис. 6.50). Это снижает плотность черного на маске слоя, чтобы мы могли точно контролировать, какая часть эффекта окраски просвечивает.

ПРИМЕЧАНИЕ Использование черной кисти на 100% и последующая регулировка ползунка «Плотность» обеспечивает равномерное удаление цвета.Вы можете подумать о простом рисовании черной кистью с уменьшенной непрозрачностью, но опасность заключается в том, что вы можете очень легко пройти по области более одного раза, что приведет к тому, что в некоторых областях эффект будет меньше, чем в других.

21. А теперь давайте добавим дыма в сигарету. Мы сделаем это с помощью кисти, которую мы сделали в главе 3 «Кисти». Добавьте новый слой в верхнюю часть стека слоев, щелкнув значок «Добавить новый слой» в нижней части панели «Слои». Назовите этот слой дымом (рисунок 6.51).

Нажмите D, чтобы установить для цветов переднего плана и фона значения по умолчанию — черный и белый. Нам нужно, чтобы цвет переднего плана был белым, поэтому нажмите X, чтобы переключить цвета переднего плана и фона, если вам нужно. Выберите дымовую кисть в палитре «Наборы кистей», измените ее размер примерно до 800 пикселей (или того, что вам кажется правильным), поместите ее на кончик сигареты и щелкните вниз (рис. 6.52).

22. Это выглядит великолепно, но для большей реалистичности нам нужно добавить немного золы на кончик сигареты, что мы можем сделать другой кистью.

Добавьте новый слой в верхнюю часть стопки слоев и назовите его пеплом. Установите черный цвет переднего плана на панели инструментов и, выбрав инструмент «Кисть», перейдите к палитре «Наборы кистей» в верхней части экрана и выберите кисть Spatter 59 Pixels (рис. 6.53).

23. Щелкните значок «Параметры кисти» на панели параметров, чтобы перейти на панель «Параметры кисти», а в разделе «Форма кончика кисти» увеличьте интервал до 55% (рис. 6.54). Нажмите на Shape Dynamics и увеличьте Angle Jitter до 100% (рисунок 6.55). Затем нажмите Color Dynamics и установите Jitter переднего плана / фона на 50% (рисунок 6.56).

24. Увеличьте масштаб ближе к кончику сигареты, используйте левую и правую клавиши с квадратными скобками, чтобы отрегулировать размер кисти, и нанесите несколько мазков, чтобы она выглядела как пепел (рис. 6.57).

25. Чтобы затемнить пепел, добавьте корректирующий слой Levels и щелкните значок обтравочной маски в нижней части панели Properties, чтобы добавить обтравочную маску (рисунок 6.58). Это означает, что любые внесенные нами корректировки будут влиять только на слой непосредственно под ним (например, на пепел). Установив обтравочную маску на место, переместите ползунок средних тонов вправо до 0,80.

26. Давайте снова объединим слои в группу, чтобы они оставались аккуратными. Выделив самый верхний слой (корректирующий слой «Уровни»), удерживая нажатой клавишу Shift, щелкните слой дыма, чтобы выделить все три слоя с сигаретами. Затем перейдите в Layer> New> Group from Layers, назовите группу сигарет и нажмите OK.

Следующие несколько шагов совершенно необязательны, но я стараюсь в той или иной степени добавлять этот вид практически ко всем своим портретам. Я называю это своим живописным или восковым эффектом, главным образом потому, что не могу придумать другого способа его описать.

27. Добавьте объединенный слой в верхнюю часть стека слоев с помощью сочетания клавиш Shift + Ctrl + Alt + E (ПК) или Shift + Option + Command + E (Mac) и переименуйте этот слой в внешний вид. Нажмите Ctrl + J (ПК) или Command + J (Mac), чтобы продублировать этот слой и переименовать дублирующийся слой в резкость.Отключите слой резкости, щелкнув значок с изображением глаза, а затем щелкните слой просмотра, чтобы выбрать его (рис. 6.59).

28. Перейдите в раздел «Фильтр»> «Шум»> «Уменьшить шум» (рисунок 6.60) и в диалоговом окне «Уменьшение шума» увеличьте ползунок «Сила» примерно до 8 и установите все остальные ползунки на 0 (рисунок 6.61). (Вы можете щелкнуть и удерживать в большом окне предварительного просмотра, чтобы увидеть «предыдущую» версию изображения, а затем отпустить, чтобы увидеть предварительный просмотр изображения с примененным эффектом). Щелкните ОК.

При применении этого эффекта вы сразу видите восковой вид, который он придает коже; однако вы также заметите, что использование фильтра таким образом снижает резкость в тех областях, где вы этого не хотите.Следующий шаг решает эту проблему.

29. Щелкните слой резкости и щелкните значок глаза, чтобы сделать слой активным. Перейдите в Filter> Other> High Pass и в настройках фильтра High Pass установите радиус 1 пиксель (рисунок 6.62). Щелкните ОК.

30. Измените режим наложения слоя резкости на Hard Light, чтобы удалить серый цвет (рис. 6.63), и вы заметите, что резкость вернулась к заметным участкам изображения. (Щелкните значок глаза, чтобы включить или выключить слой, чтобы увидеть до и после.)

ПРИМЕЧАНИЕ Использование жесткого света для удаления серого из слоя резкости обеспечивает контрастность и заметность повышения резкости. Попробуйте другие режимы наложения, такие как Overlay и Soft Light, чтобы увидеть, как отличаются результаты.

После того, как я применяю этот живописный восковой эффект, я всегда добавляю больше контраста ко всей картине. Конечно, поскольку Photoshop является Photoshop, существует бесчисленное множество способов добавить контраст, но один из техник, который мне нравится использовать, — это фильтр маски нерезкости.Я считаю, что использование этого метода позволяет мне добавить значительный контраст без заметных ореолов или изменения цвета, которые могут возникнуть при использовании других техник.

31. Добавьте объединенный слой в верхнюю часть стека слоев, нажав Shift + Ctrl + Alt + E (PC) или Shift + Command + Option + E (Mac), и переименуйте этот слой usm контраст (для Unsharp Mask Contrast) ( Рисунок 6.64).

32. Перейдите в Filter> Sharpen> Unsharp Mask (Рисунок 6.65) и в диалоговом окне Unsharp Mask установите Amount примерно на 16% и используйте то же самое для Radius.Оставьте Порог равным 0 (рисунок 6.66). (Опять же, щелкните и удерживайте в окне предварительного просмотра, чтобы увидеть до и после.) Щелкните OK.

ПРИМЕЧАНИЕ Для получения наилучших результатов при использовании фильтра «Маска нерезкости» для добавления контраста убедитесь, что вы используете одно и то же число для параметра «Сумма» и «Радиус». Я всегда устанавливаю Порог на 0.

Я использую контраст и свет, чтобы придать моим портретам дополнительную глубину и объем, создавая ощущение, будто они приближаются к зрителю. Это становится очень очевидным, когда изображения печатаются, особенно на металле.

33. Добавьте еще один объединенный слой в верхнюю часть стека слоев, нажав Shift + Ctrl + Alt + E (ПК) или Shift + Command + Option + E (Mac), и переименуйте этот слой в лицо. Затем перейдите в Filter> Sharpen> Unsharp Mask и на этот раз в диалоговом окне Unsharp Mask уменьшите предыдущие значения Amount и Radius наполовину (на этот раз Amount 8% и Radius 8 Pixels) (рис. 6.67). Щелкните ОК.

34. Добавьте маску черного слоя к слою лица usm, удерживая клавишу Alt (ПК) или Option (Mac) и щелкнув значок «Добавить маску слоя» в нижней части панели «Слои» (рис. 6.68). Это скрывает результат ранее примененного фильтра Unsharp Mask, так что мы можем использовать белую кисть, чтобы показать его только на лице.

Используйте обычную круглую кисть с мягкими краями и белым цветом переднего плана и 100% непрозрачностью, чтобы закрасить лицо, открывая контраст маски нерезкости только в этой области (рис. 6.69).

На этом этапе я бы, вероятно, на время отошел от экрана, чтобы дать глазам отдохнуть. Привыкнуть делать это — один из лучших советов, который я получил несколько лет назад от моего друга Мэтта Клосковски.Это позволяет взглянуть на свою фотографию свежим взглядом и сразу увидеть, что нужно сделать. Этот перерыв может составлять всего пять минут; просто обязательно сделайте перерыв.

35. Последнее, что нужно сделать, — это погрузиться в фильтр Camera RAW. Добавьте последний объединенный слой в верхнюю часть стопки слоев и переименуйте его в Camera RAW. Затем перейдите в меню «Фильтр»> «Фильтр RAW с камеры» (рис. 6.70).

36. То, что я делаю в Camera RAW, опять же, в значительной степени зависит от личного вкуса, но чтобы дать вам представление, я расскажу вам, что я сделал в исходной ретуши

это изображение:

• Увеличьте температуру до +5, чтобы немного согреть изображение (Рисунок 6.71).

• Добавьте радиальный фильтр и поместите его так, чтобы он включал верхнюю половину Льюиса, затем уменьшите ползунок «Экспозиция» до –0,40 (рисунок 6.72).

• Используйте корректирующую кисть, чтобы добавить немного света к лицу и привлечь к нему внимание зрителей. Выберите инструмент Adjustment Brush Tool (K), установите Exposure примерно на +0,20 и проведите по лицу Льюиса. Установите флажок «Маска», чтобы четко видеть, где вы нанесли кисть (рис. 6.73).

• После того, как вы закрасили лицо, снимите флажок «Маска», а затем увеличивайте экспозицию, пока не будете довольны количеством света на лице Льюиса.Для меня +20 хватило.

• Наконец, выберите инструмент «Рука» (рис. 6.74), щелкните вкладку «Основные» и уменьшите насыщенность изображения, перетащив ползунок «Насыщенность» примерно до -20 (рис. 6.75). Затем нажмите OK, чтобы вернуться в основное рабочее пространство Photoshop.

Итак, готово: полный рабочий процесс: снимок из RAW-состояния «вне камеры» и готов к печати с использованием масок слоев, кистей и режимов наложения.

Как я уже сказал в начале этой книги, Photoshop — это ОГРОМНАЯ программа, которая в некотором смысле прекрасна, потому что она предлагает так много, но в других отношениях может сделать ее немного пугающей. Однако независимо от того, что сейчас находится в Photoshop и что будет представлено в будущем, в основе лежат маски слоев, кисти и режимы наложения.

Я искренне верю, что с небольшим пониманием и готовностью экспериментировать и подходить к Photoshop с мышлением «Что произойдет, если…?!?», Небо буквально является пределом.

Продолжайте наслаждаться процессом,

Глин

BoxBrownie.com — Ретуширование портретов

Энид Дэвис / 01 июля 2020

Я только что сделал свой первый заказ. Я отправил его в 4:21 и получил обратно в 5:29. Эта услуга быстрая, эффективная и результат оказался на высоте!

Эмили Синклер / 14 фев 2020

Потрясающие результаты виртуальной постановки и рекордное время оборота! Я впервые использую BoxBrownie, но уж точно не последний! Я отправил им свои профессиональные фотографии с просьбой сделать виртуальную постановку в скандинавском стиле, и они сделали это! В прошлом я видел другие виртуальные постановки, которые выглядели глупо и нереально.Но виртуальная постановка BoxBrownie НАСТОЛЬКО реалистична, я почти беспокоюсь, что люди подумают, что в доме есть классная мебель. Огромное спасибо за быстрое освещение! Не могу дождаться, чтобы вернуться, чтобы узнать больше!

Инна / 14 июл 2020

BoxBrownie обеспечивает профессиональное качество работы, а интерфейс загрузки очень прост в использовании. Мне нравится, что я могу описать то, что ищу, не указывая каждый предмет мебели, который мне нужен, а редактор знает, что делать, чтобы достичь желаемого результата.Буду использовать их снова.

Розмари Шеппард / 14 июля 2019

Продукт, произведенный BoxBrownie, был потрясающим! Я буквально нарисовал карандашом приблизительную оценку плана этажа, и они сделали его профессиональным! Время обработки было феноменальным, и из-за моей неспособности хорошо рисовать мне пришлось внести пару изменений, и они были сделаны и вернулись ко мне в кратчайшие сроки! Не могу сказать достаточно положительных отзывов об этом опыте! Все за небольшие деньги и время! Не могу дождаться, чтобы попробовать другие их продукты! Спасибо, BoxBrownie!

Mark Salmon / 14 апр 2020

BoxBrownie — отличный ресурс для виртуальных постановок — они вовремя выполнили свою работу и проделали невероятную работу с выбором мебели и планировки.Я их очень рекомендую!

Roger Loughan / 01 июля 2020

Фантастический опыт. Пользователи впервые, и было легко ориентироваться в полностью интерактивном заказе. Заказ получен в течении 24 часов! Удивительный. Полностью интуитивно понятный в использовании. Все потребности подсказываются, и в них легко ориентироваться. Даже изменения были внесены в течение нескольких часов. Очень счастлив.

Dolf Beil / 14 июля 2019

Этот дом был заброшен подрядчиком, а внешний вид оставлен на погоду на долгое время .На снимках, сделанных унылым зимним днем, не было неба и была грязная лужайка. Как новый пользователь, я пообщался с очень полезным человеком в BoxBrownie, который помог мне в этом процессе. Понимание вариантов и их стоимости заняло некоторое время, потому что я хотел сделать все правильно с первой попытки. Я решил оставить только базовые улучшения и добавить дополнительные параметры позже. Готовый продукт был доставлен в считанные часы и составил perfect . В этой ситуации мне больше ничего не нужно и не нужно. Оглядываясь назад, я могу сказать, что это был очень простой процесс , и я мог бы выполнить его за считанные минуты.Очевидная забота, проявленная моим собеседником, дала мне хорошее представление о компании и ее продукте. Теперь я знаю о других предлагаемых вариантах и ​​обязательно буду использовать их в других списках по мере необходимости.

Lileen L Dunn / 01 июля 2020

Я очень доволен Box Brownie и их продукцией. Какое прекрасное имя в сочетании с их отличным сервисом. У меня было мало времени, и мне нужно было, чтобы мой новый листинг был виртуально оформлен. Я сделал все это в 3 часа ночи, то есть выбрал все предпочтения, например, стиль, улучшения и т. Д… проект был завершен в рекордно короткие сроки, Thx Box Brownie, ты еще увидишь меня! УХ ТЫ!

Стив Вашингтон / 14 апреля 2020