Партитура в фотошопе как пользоваться: Портретура для Фотошопа

Содержание

Портретура для Фотошопа


В мире Фотошопа существует множество плагинов для упрощения жизни пользователя. Плагин представляет собой программу-дополнение, которая работает на базе Фотошопа и имеет определенный набор функций. Сегодня речь пойдет о плагине от Imagenomic под названием Portraiture, а точнее, о практическом его использовании.

Использование плагина Portraiture в Photoshop

Как можно понять из названия, данный плагин предназначен для обработки портретных снимков. Многие мастера недолюбливают Портретуру за излишнее замыливание кожи. Говорят, что после обработки плагином, кожа становится неестественной, «пластиковой». Строго говоря, они правы, но лишь отчасти. Не стоит требовать от какой-либо программы полного замещения человека. Большинство действий по ретуши портрета все же придется производить вручную, плагин только поможет сэкономить время на определенных операциях. Давайте попробуем поработать с Imagenomic Portraiture и посмотрим, как правильно использовать его возможности.

Перед запуском плагина фото необходимо подвергнуть предварительной обработке – убрать дефекты, морщины, родинки (если требуется). Как это делается, рассказано в уроке по ссылке ниже.

Подробнее: Обработка фотографий в Фотошопе

Итак, предварительная обработка произведена.

  1. Создаем копию слоя. Над ней и будет работать плагин.

  2. Затем идем в меню «Фильтр – Imagenomic – Portraiture».

    В окне превью видим, что плагин уже поработал над снимком, хотя мы еще ничего не делали, и все настройки выставлены в ноль. Профессиональный взгляд уловит чрезмерное замыливание кожи.

    Давайте взглянем на панель настроек. Первый сверху блок отвечает за размытие деталей (мелких, средних и крупных, сверху вниз).

    В следующем блоке находятся настройки маски, определяющей область кожи. По умолчанию плагин это делает автоматически. При желании можно вручную настроить тот тон, к которому будет применен эффект.

    Третий блок отвечает за так называемые «Улучшения». Здесь можно тонко настроить резкость, смягчение, теплоту цвета, оттенок кожи, свечение и контрастность (сверху вниз).

    Как уже было сказано выше, при применении настроек по умолчанию, кожа получается несколько неестественной, поэтому идем в первый блок и работаем с ползунками.

    Принцип настройки заключается в том, чтобы подобрать максимально подходящие под конкретный снимок параметры. Три верхних ползунка отвечают за размытие деталей разного размера, а ползунок

    «Threshold» определяет силу воздействия.

    Стоит уделить максимум внимания верхнему ползунку. Именно он отвечает за размытие мелких деталей. Плагин не понимает разницы между дефектами и текстурой кожи, отсюда и излишняя размытость. Ползунком выставляем минимальное приемлемое значение.

  3. Блок с маской не трогаем, а переходим сразу к улучшениям. Здесь немного подтянем резкость, освещенность и, для подчеркивания крупных деталей, контраст.

    Результат:

  4. Интересного эффекта можно добиться, если поиграть со вторым сверху ползунком. Смягчение придает некий романтический ореол снимку.

    Результат:

  5. Настройку плагина мы закончили, нажимаем ОК.

На этом обработку снимка плагином Imagenomic Portraiture можно считать завершенной. Кожа модели разглажена и выглядит вполне естественно.

Мы рады, что смогли помочь Вам в решении проблемы.
Опишите, что у вас не получилось. Наши специалисты постараются ответить максимально быстро.
Помогла ли вам эта статья?
ДА НЕТ

Портретура в фотошопе как пользоваться


Обработка портрета. ImageNomic Portraiture

ImageNomic Portraiture  это один из лучших на сегодняшний день плагинов для Photoshop, позволяющий обрабатывать портреты. В Portraiture  отлично сочетаются как мощь так и простота работы. Другими словами, этим плагином с успехом может пользоваться как новичек, так и профессионал.

Portaiture имеет три основных направления для работы:

  • DETAIL SMOOTHING — сглаживание деталей, точнее работа с артефактами  кожи, плагин позволяет убрать недостатки, не сильно задевая текстуру кожи и оставляя в неприкосновенности такие важные детали как ресницы, брови, волосы и т.п. В общем все то, что не нуждается в сглаживании
  • SKIN TONES MASK  —  специальный инструмент, позволяющий создавать маску, затрагивающую только кожу.
  • ENHANCEMENTS  — «улучшение». Набор различных функций, таких резкость, температура цвета кожи, яркость, контраст и размытие.

В данной заметке я хочу познакомить вас как с возможностями, так и с интерфейсом ImageNomic Portraiture. Заметка создана на основе перевода оригинального мануала к плагину.

После установки плагин встает по адресу filters > imagenomic > portraiture

Использование настроек по умолчанию.

При первом запуске Portraiture, все настройки установлены в режим «по умолчанию». Центральное окно автоматически показывает копию обрабатываемого изображения, с примененными к нему «дефолтными» настройками. Настройки по умолчанию подразумевает, что настройки всех функций сброшены в 0, то есть в их изначальную позицию. При изменении позиции вы можете посмотреть, что происходит с изображением, используя в зону предпросмотра, и такие инструменты как увеличение, «сплит скрин» то есть одновременный показ измененного и не измененного изображения. А удерживая на снимке нажатой левую кнопку мыши, вы можете синхронно «таскать» обе версии снимка, для детального просмотра изменений. Следует отметить, что 0 в понятии Portraiture — это не значит «ничего не делать». Это просто некие усредненные характеристики, подходящие для «общего случая». То есть с ползунками установленными в 0 — исходное изображение уже подвергается модификации.

В дополнении к «настройкам по умолчанию» то есть дефолтному пресету, Portraiture имеет несколько других пресетов, реализующих готовые эффекты и цели. Например, для сглаживания кожи можно выбрать три пресета “Smoothing: Normal”, “Smoothing: Medium” или «Smoothing: High”, которые реализуют сглаживание с различной силой.

Portraiture так же предоставляет пресеты со спец эффектами, такие как “Glamour”, “Enhance Tones”, “High Key” and “Low Key” реализующие различные техники обработки портретов.

Готовый пресет можно выбрать как отправную точку для дальнейшей более тонкой обработки и достижения нужного эффекта.

Стоит отметить, что при последующих запусках, Portraiture будет запускаться с теми настройками, которые были сделаны в последний раз.

Довольно удобным является фича — «показать превью» в меню пресетов. Достаточно выбрать режим Thumbnail и напротив каждого пресета будет показана миниатюра, как будет выглядеть ваша фотография с данным пресетом.

Предпросмотр снимка

Окно предпросмотра показывает все изменения на копии снимка.

Окно предпросмотра показывает все изменения на копии снимка. Portraiture изменяет видимую часть изображения в режиме реального времени, как только вы начинаете двигать ползунки настроек. Если вы нажмете левую кнопку мыши на измененном изображении, то оно сменится на оригинал. Так можно быстро посмотреть разницу. Зуммировать изображение от 10% до 800% можно ползунком внизу, или просто кнопками ctrl +/- на клавиатуре. В зависимости от зума и размеров исходного снимка, накладывание настроек на превью может подтормаживать. Для ускорения можно использовать функцию «Fast Preview», расположенную вверху справа, над окном предпросмотра. «Accurate» соответственно даст более точный, но и медленный результат.

Кроме того, можно переключиться в режим горизонтального или вертикального разделения окна, чтобы одновременно видеть оригинал и измененный снимок. При этом, кликнув на измененный снимок, по прежнему можно быстро сравнить его с оригиналом.

Так же для всяческих действий с изображениями можно активно пользоваться различными комбинациями кнопок CTRL,ALT с левой кнопкой мыши или колесом. Кликнув правой кнопкой на превью- получаем меню с основными действиям с ним(зум, сприт скрин и т.п.)

Помимо окна предпросмотра, есть еще «окно навигации». Оно расположено в правой нижней части интерфейса и показывает красной рамкой, какую часть исходного снимка вы сейчас видите в окне предпросмотра. При большом зуме, двигая рамку, можно позиционироваться на конкретную часть обрабатываемого снимка.

Все что было написано выше, это базовое использование Portraiture, доступное тем, кто не хочет сильно загружать мозг тонкой настройкой. Теперь перейдем к расширенным возможностям, позволяющими добиться именно того, чего вы хотите, а не того что предоставляют готовые пресеты.

Управляющие элементы.

Управляющие элементы (контролы) Portraiture позволяют изменять довольно большое количество параметров. В дополнение к пресетам они могут использоваться для «тонкого тюнинга» изображения, добиваясь именно того, чего вы хотите.

Контролы сгруппированы в три основные функциональные зоны, отвечающие за определенные настройки

  • “Detail Smoothing” — управление сглаживанием кожи
  • “Skin Tones Mask” — управление тональной маской
  • “Enhancements” — резкость, контраст и т.д.

Detail Smoothing

Portraiture сглаживает и смягчает снимок удаляя артефакты, но сохраняя текстуру кожи и другие важные части портрета, такие как волосы, брови, ресницы и т.п.. Три ползунка fine, medium и large, предназначены для работы с деталями различного размера. Так же сила сглаживания зависит от параметра threshold. Чем он больше, тем сильнее сглаживание.

Так же стоит обратить внимание на параметр “Portrait Size”. Он регулирует силу воздействия Portraiture в зависимости от размеров исходного снимка. Плагин может определять этот размер сам,то есть в режиме «Auto Detect», но в грубом приблежении — маленький, для снимков до 4Мп, средний, для 4-10Мп и большой для снимков свыше 10Мп.

В ручном режиме, значение «Small» следует применять если изображение предназначено для печати в небольшом формате (10х15, 15х20) или уже уменьшено для публкации в сети или просмотра на мониторе. “Medium» и “Large» — для печати форматом от 20х30 и выше.

Еще раз стоит отметить, что ползунки fine, medium и large позволяют управлять сглаживанием именно в зависимости от размера деталей — fine предназначен для работы с мелкими деталями, соответственно large с большими.

Skin Tones Mask

Portraiture имеет довольно мощный инструмент для маскирования кожи, позволяя производить тонкий тюнинг отдельных областей как по части сглаживания так и по части тоновой коррекции. Тоновая маска поможет работать только с выбранными областями, предохраняя от изменений другие.

Режим Авто маски (Auto-Mask)

По мнению разработчиков, режим Авто-Маски это уникальная фича в Portraiture. Это очень хитрый алгоритм, который позволяет определить — что есть кожа на снимки, на основе изощренного анализа цветов, тона, т.п. Итогом работы является маска, наложенная именно на ту часть снимка, которую Portraiture определил как кожа.

Особенно удобна это возможность тогда, когда требуется обработка нескольких снимков, потому что она позволяет автоматически создавать маску, избавляя от нудной ручной работы с каждым снимком. Маска будет создаваться автоматически, но все равно для каждого снимка своя.

Авто маску можно так же использовать как основу для более тонкой маски, подгоняя в ручную маску созданную на основе работы внутренних алгоритмов до достижения совершенного результата.

Авто маска активируется по умолчанию, или путем выбора режима Auto в выпадающем списке у блока Skin Tones Mask. В этом списке можно так же выбрать значение «Last Used”, то есть последняя использованная маска. Результат работы автоматической маски всегда может быть изменен для более тонкого тюнинга изображения, путем дальнейшего ручного изменения настроек.

Ручная маска

Для ручного создания маски а так же тонкого тюнинга Portraiture предлагает две «пипетки» Color Picker — Pick Mask Color и Expand Mask Color. Обе они предназначены для выбора тонального и цветового диапазона, на который будут опираться алгоритмы работы при выборе пикселов для создании маски. При работе с любым из этих инструментов, в правой части плагина, в окне Mask Preview вы будете видеть какие именно области выбираются для создания маски.

Когда выбран инструмент Pick Mask Color, диапазон маски рассчитывается от конкретного пиксела, на который вы указали.

Expand Mask Color расширяет диапазон, пытаясь добавить к уже выбранному диапазону, таким образом комбинируя новый.

Результирующий диапазон виден слева в окошечке Skin Tone Range monitor. Кроме того, вы можете управлять маской непосредственно передвигая квадрат на мониторе или пользуясь слайдерами Hue, Saturation и Luminance.

Параметр Latitude регулирует ширину выбранного тонального диапазона вокруг выбранного значения. Другими словами Latitude определяет как много близких тонов и цветов захватит маска.

Вы можете видеть результирующую маску в окне предпросмотра на белом или черном бекграунде, в зависимости от выбранного радио баттона.

  • Opacity — позволяет задать размер области плавного перехода применимости сглаживания к тем пикселам, которые не попали в диапазон маски. Таким образом достигается плавность примененного эффекта и отсутствие резких переходов. Для примера, 100% opacity не применит выбранное смягчение ни к одной области за границами маски, а 0% — фактически будет равняться игнорированию маски.
  • Fuzziness — позволяет уточнить маску, сужая цветовой диапазон.
  • Feathering — смягчает границы маски, делая ее границы более четкими.

Mask Preview

Когда мы работает с пипетками или другими параметрами маски, то в окне «Предпросмотр маски» мы видим саму маску в режиме реального времени. При начале работы с плагином это окно свернуто.

Чек бокс Auto Expand позволяет управлять окном. Будет ли оно автоматически открываться и скрываться, в зависимости от того, выбрана ли у нас «Пипетка» маски, или же мы будет раскрывать и закрывать окно вручную, в по необходимости, кликая на треугольничек рядом с названием окна.

Output options

Portraiture позволяет выдать в результате работы не полностью модифицированное изображение, а только саму маску. Для этого надо выбрать «Create Transparency Mask». В итоге результат работы плагина будет в виде слоя с прозрачным каналом, наложенным на основное изображению. Если выбрать «New Layer». То в итоге будет создан новый слой с изображением и к нему уже будет применен фильтр. Или же результат работы будет выдан в виде нового снимка.

Enhancements

Portraiture имеет несколько контролов для изменения других характеристик портрета. Можно изменять — резкость, цветовую температуру, яркость и контраст.

Комбинация яркости и контраста позволяет изменять эти характеристики не теряя детали в светах и тенях.

Warmth — Цветовая температура позволяет управлять насыщенностью цвета кожи.

Tint — меняет оттенок от красноватого, до желтоватого

Если активирован чек бокс Use Mask — все параметры (За исключением резкости или размытия) будут применяться только к облати действия маски.

Создание и управление собственными пресетами.

Вы можете создать свой собственный пресет с установленными настройками, кликнув на кнопку «Save Settings». Пресеты можно разбивать на группы, для удобства использования, а так же снабжать их комментариями.

В дальнейшем, своими пресетами можно управлять через меню «Presets», нажав на соответствующую кнопку вверху слева.

Undo/Redo (History)

Используя историю, можно вернуться к ранее выставленным настройкам в процессе работы. Undo/Redo работает как через соответствующие иконки вверху слева, так и стандартными клавиатурными сокращениям. Рядом с кнопками Undo/Redo, находится треугольничек, который вызывает меню History. Обратите внимание, что в нем, так же как в пресетах, можно включить табнейлы, и видеть что происходило с изображением в каждый конкретный момент работы.

Мульти превью

Portraiture позволяет создавать множественные превью, до 100 для одного изображения. Это позволяет создавать превью для определенного набора настроек, а затем быстро переключаться от одного к другому. Фактически это позволяет создать несколько версий снимка с различными настройками, а затем выбрать наиболее подходящую. Настройки всех параметров автоматически сохранятся для каждого превью. Добавить новое можно кликнув на кнопку «Add Preview». В случае если вы создали очень много превью, навигация между ними осуществляется или при помощи треугольничков «назад» «вперед», или при помощи треугольника «вниз» который поднимет список всех открытых превью.

Клик правой кнопкой на заголовке превью, поднимет диалог с основными функциями по управлению — закрыть, добавить новое, закрыть все кроме этого и т.п.

Брейкетинг

Очень любопытная фича. В дополнение к ручному созданию превью, Portraiture позволяет автоматически делать несколько превью, отличающихся друг от друга значением одного из выбранных параметров. Для этого кликните на кнопку “Bracketing”, выберите параметр, количество превью и шаг изменения настройки. Например, вы выбрали «Warmth» 3 превью с шагом 10. Portraiture создаст 1 превью с значением Warmth-10 от текущего, текущее превью и 1 превью со значением Warmth+10 от текущего. Это значение кстати будет использовано в качестве заголовка превью.

Создать брейкетинг можно и другим способом. Правой кнопкой кликните на заголовке параметра слева и выберите в меню пункт “Bracketing”.

Дополнительно

Кликнув на «About» можно выбрать пункт «Preferences”, где прячутся некоторые настройки плагина.

Portraiture можно использовать при создании акшенов и пользовательских скриптов для Photoshop.

Некоторые готовые акшены, и дроплеты для Lightroom можно найти на официальном сайте http://www.imagenomic.com/actionbook.aspx

Кроме того там же имеются видео уроки по работе с плагином http://www.imagenomic.com/video.aspx

Вот и все, что можно сказать о данном плагине. При использовании данной информации в других местах, пожалуйста оставляте ссылку на оригинал, расположенный на lightroom.ru

Работаем с плагином Portraiture

В мире Фотошопа существует множество плагинов для упрощения жизни пользователя. Плагин представляет собой программу-дополнение, которая работает на базе Фотошопа и имеет определенный набор функций.

Сегодня речь пойдет о плагине от Imagenomic под названием Portraiture, а точнее о практическом его использовании.

Скачать последнюю версию Photoshop

Как можно понять из названия, данный плагин предназначен для обработки портретных снимков.

Многие мастера недолюбливают Портретуру за излишнее замыливание кожи. Говорят, что после обработки плагином, кожа становится неестественной, «пластиковой». Строго говоря, они правы, но лишь отчасти. Не стоит требовать от какой-либо программы полного замещения человека. Большинство действий по ретуши портрета все же придется производить вручную, плагин только поможет сэкономить время на определенных операциях.

Давайте попробуем поработать с Imagenomic Portraiture и посмотрим, как правильно использовать его возможности.

Перед запуском плагина фото необходимо подвергнуть предварительной обработке – убрать дефекты, морщины, родинки (если требуется). Как это делается, рассказано в уроке «Обработка фотографий в Фотошопе», поэтому не буду затягивать урок.

Итак, фото обработано. Создаем копию слоя. Над ней и будет работать плагин.

Затем идем в меню «Фильтр – Imagenomic – Portraiture».

В окне превью видим, что плагин уже поработал над снимком, хотя мы еще ничего не делали, и все настройки выставлены в ноль.

Профессиональный взгляд уловит чрезмерное замыливание кожи.

Давайте взглянем на панель настроек.

Первый сверху блок отвечает за размытие деталей (мелких, средних и крупных, сверху вниз).

В следующем блоке находятся настройки маски, определяющей область кожи. По умолчанию плагин это делает автоматически. При желании можно вручную настроить тот тон, к которому буде применен эффект.

Третий блок отвечает за так называемые «Улучшения». Здесь можно тонко настроить резкость, смягчение, теплоту цвета, оттенок кожи, свечение и контрастность (сверху вниз).

Как уже было сказано выше, при применении настроек по умолчанию, кожа получается несколько неестественной, поэтому идем в первый блок и работаем с ползунками.

Принцип настройки заключается в том, чтобы подобрать максимально подходящие под конкретный снимок параметры. Три верхних ползунка отвечают за размытие деталей разного размера, а ползунок «Threshold» определяет силу воздействия.

Стоит обратить максимум внимания верхнему ползунку. Именно он отвечает за размытие мелких деталей. Плагин не понимает разницы между дефектами и текстурой кожи, отсюда и излишняя размытость. Ползунком выставляем минимальное приемлемое значение.

Блок с маской не трогаем, а переходим сразу к улучшениям.

Здесь немного подтянем резкость, освещенность и, для подчеркивания крупных деталей, контраст.

Интересного эффекта можно добиться, если поиграть со вторым сверху ползунком. Смягчение придает некий романтический ореол снимку.

Но не будем отвлекаться. Настройку плагина мы закончили, нажимаем ОК.

На этом обработку снимка плагином Imagenomic Portraiture можно считать завершенной. Кожа модели разглажена и выглядит вполне естественно. Мы рады, что смогли помочь Вам в решении проблемы. Опишите, что у вас не получилось. Наши специалисты постараются ответить максимально быстро.

Помогла ли вам эта статья?
ДА НЕТ

Как установить плагин Imagenomic Portraiture в Фотошоп cs5 Extended?

Previous Entry | Next Entry

miomikaВ очередной сто пятый китайский раз переустановила Фотошоп, и опять забыла, как туда Имадженомик запихнуть. Опять ковырялась в инете.Итак, на заметку для всех, кто не знает, или как я-забывает:ctrl+c папку Portraiture 2 Plug-in и тащим ее в C\Program Files\Adobe\Adobe Photoshop CS5\Plug-ins , где благополучно Ctrl+v её.Проверяем в фильтрах-Есть!!

Усе.

Tags:

Ретушируем портретные фотографии. Плагин Portraiture

Решила затронуть близкую мне тему — обработка портретных фотографий. На Ярмарке Мастеров масса рекомендаций, как «вытянуть» фотографию с предметной съемкой, но по снимках портретным — раз-два и обчелся, а те публикации, что есть, ограничиваются стандартными приемами вроде «штампа», «смарт-блюра» или обычных «вытягиваний» по свету. Да и когда я хожу по «Каталогу», нередко вижу снимки «на себе», которые можно было бы значительно улучшить.

Сразу хочу оговориться: мастер-класс для тех, кто уже знаком с азами Фотошопа (где какие инструменты, как открывать-закрывать-сохранять, копировать слои, регулировать их прозрачность и т.п.) и азами фотографирования в ручном режиме. Кто не знаком — могу твердо рекомендовать осваивать именно фотошоп (конечно, если вы обрабатываете фотографии на стационарном компьютере). Программа очень удобна, и именно к ней — максимум уроков, плагинов (внутренних мини-программок, облегчающих работу), уроков и описаний. У меня фотошоп далеко не самой последней версии, так что скрины могут немного отличаться от того, что у вас, но суть во всех версиях программы одна.

Наша задача: довести до идеального вида, «как в журнале», стандартную фотографию, сделанную без каких-то особенных профессионально-фотографических приемов, без внешних вспышек, рассеивателей, фотозонтов и прочей амуниции.

Давайте вначале посмотрим, как выбранная мною для примера фотография выглядит в начальном и конечном варианте.

Прежде, чем приступать к фотошопу, пробегусь по важным моментам самой съемки, которые могут облегчить последующую обработку. Вообще-то это тема отдельная и обширная, но вкратце-вкратце.

90% красавиц на фотографиях (а может, и все сто, но не буду говорить за всех 🙂 — это результат работы визажиста, парикмахера, фотографа и последующей обработки.

  • Не пренебрегайте тональным кремом и пудрой (чтобы снять блеск от тональника). Многие недостатки кожи можно исправить в фотошопе, но лучше не добавлять себе работы.
  • Чем больше освещения — тем лучше. Это не значит, что фотография будет непременно пересвеченная. Просто, когда освещенность хорошая — вы можете, скажем, поставить совсем маленькую выдержку, и снимки выйдут резкими даже при «шевеленке».
  • Мягкий свет (на улице; рассеянный свет; свет, отраженный от потолка и т.п.) менее требователен к состоянию кожи, чем свет жесткий (например, открытая точечная лампа).
  • Верхний свет (солнце в зените; или — вы стоите, а люстра светит вам в макушку) хуже, чем свет «спереди» или «сбоку».
  • Используйте отражатели — сойдут обычные листы бумаги. Если наклеить на них серебристую или золотистую фольгу — отраженный свет станет холодным или теплым. Если снимок не во весь рост или потом будет откадрирован — их можно просто держать в руке.
  • Чтобы фотографировать самих себя — удобны фотоаппараты с поворотным экраном. У меня именно такой.
  • Штатив нужен. Без него высоки шансы получить либо «шевеленку» (то есть нерезкость от того, что вы пошевелились), либо зернистость при высоком ISO (светочувствительности). Почему — тема отдельная, не буду сейчас углубляться, просто поверьте, штатив реально облегчает жизнь.
  • В большинстве ситуаций (не абсолютное правило, конечно) лучше снимать в ручном режиме, ибо тогда хозяйка положения — вы, а не автоматика. 
  • Лица с правильными чертами и вообще узкие — лучше «принимают» вспышку. Лица полноватые или широкие лучше смотрятся при освещенности сбоку, в «три четверти» и т.п.
  • Используйте разные ракурсы. Ракурс с высокой точки, с низкой, сильно сбоку — все может дать неожиданно хороший эффект.

Итак, поехали. Для примера я взяла фотографию, где я выполняла вышеуказанные рекомендации, то есть: лицо — с макияжем, неровности и круги под глазами скрыты; мягкий свет из окна; светотени на лице — намеренно: у меня широкое лицо, мне идет такой ракурс.

Здесь не будет особых сложностей с обработкой, как раз сгодится, чтобы показать азы, доступные любому новичку.

Ах да, еще! Такая уж у меня неправильная привычка, что начальные этапы я делаю на основном слое.

Не привыкайте, как я: сразу сделайте копию основного слоя, и работайте на копии, а основной пусть лежит себе нетронутым, на всякий случай.

Поехали. В начале любой ретуши стоит немного «вытянуть» фотографию, регулируя параметры экспозиции, яркости и контраста, «теней» и «светов», насыщенности и цветности. Внимание, новички: все это можно делать в разных меню фотошопа и разными способами. Есть авто-тон, авто-контраст и авто-цвет, наверное, все знают. Иногда ими можно пользоваться…  однако далеко не всегда результат хорош, тут уж как повезет.

Я пользуюсь фильтром Camera Raw. Очень рекомендую: в нем сведены вместе и очень удобно сделаны настройки яркости и контраста, света и теней, цветности и контрастности, в общем, по сути, самостоятельная и очень удобная программка внутри фотошопа.

Вот где он находится (кажется, начиная с какой-то версии фотошопа он есть по дефолту):

А вот его основное окно (извините, что оно у меня как бы в неактивном режиме. Программка скриншотов создает такой эффект, как ни билась — не получается «сфоткать» иначе 🙂

Обратите внимание, что на этом этапе не стоит особо усердствовать, все по мелочи. Чуть-чуть поднять ползунок экспозиции, чуть-чуть добавить белого, чуть-чуть высветлить тени. Если будет нужно, всегда можно будет после что-то подкорректировать. Имейте в виду —  где что надо вытягивать, или снижать — зависит от фотографии, все очень индивидуально! Если хотите быстро понять, что какой ползунок делает — просто потаскайте его на минимум и максимум. Сразу поймете 🙂

Итак, сделали фотографию немного посветлее. Вот она:

Теперь взглянем на крупный план. Скриншот:

И еще крупнее скриншот:

Хорошо видна всякая «мелочь»: мимические морщинки у глаз, неровности кожи. Причем при жестком свете было бы заметнее гораааздо сильнее. (кстати-кстати, вспомнилось. Немного разгладить подобные неровности могут косметические праймеры, в которых содержится силикон. Какие именно — кому какие лучше подходят, пока не попробуешь разные, не определишь, какой лучше всего подходит для конкретной кожи. Но в целом штука эффективная 🙂

Начнем с классического способа удаления «артефактов». Это еще не главная обработка. На этом этапе два главных инструмента — упомянутый вначале «штамп» и «восстанавливающая кисть» (под той же кнопочкой — ее вариации. Всеми можно пользоваться).

Вот тут она вызывается, восстанавливающая кисть. Штамп — чуть пониже в той же панели, про него тут были мастер-классы, не стану подробно останавливаться.

В чем отличия? Штамп просто берет «кусочек», где укажете, и делает копию этого кусочка на месте, скажем, родинки. «Восстанавливающая кисть» берет «кусочек» и смешивает его с окружающими пикселями. Получается в большинстве случаев куда натуральнее. Штамп жестче. «Кисть» — мягче. Выбирать инструмент вам, в зависимости от ситуации.

Не забудьте, что у каждого инструмента есть настройки размера, мягкости и жесткости, формы и прозрачности. Вызываются правой кнопкой мыши (ПКМ), а также располагаются вверху экрана. Вот, например, настройки штампа. Пользуясь, не забывайте про эти нюансы 🙂

Я этот этап называю «общелкивать». При навыке делается очень быстро. В общем-то, на данной фотографии можно было бы и без него обойтись, потому что тональником и пудрой я уже многое заштукатурила, так сказать, под дальнейший фотошоп 🙂 И смотрите, что получается (удалены мимические морщинки, неровности кожи у глаз и губ — но все сделано вручную):

Дальше — подкорректировать волосы, так сказать, «лохматость», в простом варианте. Прием тоже элементарнейший, но зачастую хорошо помогает. По опыту, лучше всего для него подходит фильтр «Пластика». Вот он:

Вот его окно:

Я обычно пользуюсь инструментом «деформация»: значок «палец». В самом верху слева, видите?

Берете этот «палец», выставляете нужный размер, нажим, плотность — как вам нравится — и как бы приглаживаете «лохматость».

Нюанс: этот способ хорош, если на заднем плане у вас нет какой-то ярко выраженной текстуры, которая тоже «потянется» за «пальцем» и это станет заметно. Вот так, как ниже — так не надо 🙂 зато хорошо виден принцип действия «пальца».

Важно не переусердствовать, а то контур волос станет выглядеть ненатурально 🙂

А теперь — самое интересное. Встречайте главный секрет — фильтр-плагин Portraiture! Только не спрашивайте, где его взять 🙂 Просто в гугле поищите — в сети он должен быть, я в свое время так и находила.

Итак, на этом этапе я обычно вспоминаю, что нужно сделать копию рабочего слоя, разблокирую фон, превращаю его в слой, и делаю его копию (извините, новички, не буду подробно останавливаться на этих моментах — все очень просто: палитра «слои», двойной щелчок ЛКМ по слою «фон» — он станет не «фон», а «слой»; ПКМ — «создать дубликат слоя»).

Если я делала «в два слоя» с самого начала и твердо уверена, что исходник мне не понадобится, я свожу слои воедино (вот эта кнопочка):

и делаю копию получившегося слоя. Почему я люблю время от времени сводить слои?

Просто когда их много, я в них банально путаюсь. Профессионалы и с десятками слоев работать умудряются, но я-то дилетант 🙂

Двухслойность тут очень важна, дальше увидите, почему.

Я покажу прием, которым пользуюсь сама. Возможно, с точки зрения профессиональных фотографов он неправилен, обычно подобное делают через «маски», но мне именно такой прием показался самым простым и наглядным.

Итак, идем в наш волшебный фильтр. Вот куда он встает после инсталляции в фотошоп:

А вот его основное окно. Подробно на нем останавливаться не буду, там есть много пресетов — готовых вариантов обработки, когда вы откроете плагин, вы все это увидите и сможете попробовать. Но как их можно использовать для наших целей — это тема для отдельной статьи.

Самое простое — оставить настройки по дефолту. Они вполне пригодны для наших целей.

Жмем кнопочку «окей» и смотрим на результат применения. Лично мне очень понравилось, когда я в первый раз этот фильтр попробовала.

Можно было бы оставить так, как есть. Но дело в том, что этот метод несколько размывает детализацию, даже если постараться усилить резкость, и стремиться сохранить мелочи и детали (на это есть соответствующие ползунки фильтра).

Особенно это важно, когда мы показываем изделие с множеством мелких элементов. Терять их резкость и четкость не хочется. Или когда вынуждены использовать более сильное размытие — подчас как ни старайся, все равно и ресницы, и зрачки, и всякая мелочь размываются.

И вот теперь — простой прием с двумя слоями. Берем ластик. Настраиваем нужный размер (а так же прозрачность, мягкость и прочее, при необходимости). Вот он, ластик, слева внизу выделен в палитре, а вверху расположены его настройки:

И начинаем стирать изображение в тех местах, где надо открыть то, что было в исходнике. Восстанавливается резкость и четкость в нужных местах. Обычно я открываю области глаз, губ и украшений. Границы ластика размыты  можно делать все даже достаточно грубо.

Обратите внимание: для наглядности можно выключить видимость нижнего слоя, и тогда картинка на экране приобретет такой экзотический вид:

Сразу видно, где стирали, где нет.

Я еще часто делаю ластик на половинную или частичную прозрачность и прохожу по местам светотеней, чтобы картинка не получалась слишком уж плоская. Особенно это актуально, если мы используем не дефолтное, а более сильное размытие.С выключенным слоем-подложкой это выглядит примерно вот так:

Волосы я обычно не «стираю», потому что на моих картинках это либо парик, который в фотошопе актуально скорее разглаживать, чем «резчить», либо своя прическа, которая тоже выглядит достаточно «жестко» .

И вот что у нас получилось в итоге (я еще чуть-чуть сдвинула в сторону синего ползунок «температуры» в фильтре Camera Raw, чтобы убрать желтизну):

Все! Дальше можно свести слои воедино, и считать эту картинку основой для дальнейших фантазий. Дальше с нею, при помощи фильтров и плагинов, можно наколдовать практически все, что угодно. Только превращать себя в блондинку в фотошопе я пока не научилась, но точно знаю, что это тоже возможно 🙂

Если вам понравилось — могу рассказать подробнее о других важных темах, связанных с портретной фотографией и обработкой именно в наших, рукодельно-демонстрационных, целях. «Портретка» — не единственный полезный фильтр этого рода.

Спасибо за внимание!

Подключение и применение плагинов в программе Adobe Photoshop

Подключение и применение плагинов в программе Adobe Photoshop

Выполнено на примере Adobe Photoshop CS6, но подходит и для других версий Photoshop и Photoshop Elements.

Если автоматическая установка не сработала, можно вручную подключить плагины к программе Adobe Photoshop:

Способ 1.

  • Скопировать файлы с расширением «.8bf» в папку с плагинами Adobe Photoshop.

    По умолчанию программы AKVIS устанавливаются в папку C:\Program Files\AKVIS. Например, AKVIS Enhancer — в C:\Program Files\AKVIS\Enhancer.

    Нужно взять файл .8bf (например, Enhancer.8bf) и скопировать в папку с плагинами программы Adobe Photoshop: C:\Program Files\Adobe\Adobe Photoshop CS6\Plug-ins — на Windows 32 bit).

      На Windows 64 bit, в зависимости от версии Photoshop, путь будет: C:\Program Files (x86)\Adobe\Adobe Photoshop CS6\Plug-ins либо C:\Program Files\Adobe\Adobe Photoshop CS6\Plug-Ins.

  • Перезапустить графический редактор и выбрать плагин из меню фильтров, например: Filter -> AKVIS -> Enhancer.

Способ 2.

Подключить плагины из самой программы Adobe Photoshop. Для этого нужно:

  • В основном меню редактора выбрать пункт Edit -> Preferences -> Plug-Ins.
    Настройки Photoshop
  • Выбрать Additional Plug-ins Folder (Дополнительная папка с плагинами), затем нажать кнопку Choose… (Выбрать…) и выбрать в списке папку, в которой находятся файлы плагинов — файлы .8bf.

    Это может быть любая папка c файлами плагинов:

    Пример — выбор папки плагинов Photoshop Elements 5 в качестве дополнительной папки:


    Выбор папки с плагинами

    Нажать кнопку OK.

     

  • Закройте Photoshop и запустите его снова. Плагины появятся в списке фильтров.
  • Выберите плагин из этого списка, например, Filter ->AKVIS -> Enhancer.
    Выбор плагина в Фильтрах Photoshop

 

Внимание!

Если плагин не появился в фильтрах, обратитесь к документации! Посмотрите, куда должен встроиться данный плагин.

Некоторые плагины отображаются в главном меню Photoshop (обычно между пунктами «Windows» и «Help»).

Некоторые плагины (те, что изменяют размер изображения) встраиваются в инструменты автоматизации Photoshop. Например, плагин Magnifier можно найти здесь: File -> Automate -> AKVIS Magnifier.


Выбор плагинов в File -> Automate

 

Для 64-битной Windows

Могут возникнуть проблемы с Windows 64-bit при использовании Photoshop 32-bit (обычного Photoshop). Допустим, после выбора дополнительной папки плагинов в настройках редактора вы получили сообщение об ошибке, что Photoshop не может распознать данный тип файла.

Скорее всего, это происходит потому, что в папке, выбранной в настройках 32-битного Photoshop (например, в папке C:\Program Files (x86)\AKVIS\Coloriage), содержится 64-битный файл. Возможно, этот файл установился вместе с обычной версией плагина. Обычный 32-битный Photoshop пытается загрузить 64-битный файл и терпит неудачу.

Ничего страшного, но такие сообщения об ошибках могут ужасно раздражать. Решение простое: удалите 64-битный файл из этой папки или перенесите его куда-нибудь.

Более подробную информацию о том, как устанавливать плагины в Photoshop на Windows 64 bit можно найти здесь.

 

Facebook

Twitter

Вконтакте

Pinterest

Установка плагинов в Photoshop на Windows 64 bit

Установка плагинов в Photoshop на Windows 64 bit

Эта инструкция для тех, кто пользуется 64-битной версией Windows.
Воспользуйтесь ею, чтобы подключить плагины к графическому редактору Adobe Photoshop:

 

  • Установка плагинов в Photoshop 64 bit на Windows 64 bit

    Скопируйте файл, заканчивающийся на _64.8bf, из папки AKVIS в папку плагинов редактора Adobe Photoshop 64 bit.

    Например, для установки плагина Sketch скопируйте файл Sketch_64.8bf в папку:

    • Photoshop CC 2021, CC 2020, CC 2019, CC 2018, CC 2017, CC 2015.5:
      C:\Program Files\Common Files\Adobe\Plug-Ins\CC
    • Photoshop CC 2015:
      C:\Program Files\Adobe\Adobe Photoshop CC 2015\Plug-ins
    • Photoshop CC 2014:
      C:\Program Files\Adobe\Adobe Photoshop CC 2014\Plug-ins
    • Photoshop CS6:
      C:\Program Files\Adobe\Adobe Photoshop CS6 (64 Bit)\Plug-ins

    Перезапустите Photoshop и проверьте работоспособность плагина.

     

  • Установка плагинов в Photoshop 32 bit на Windows 64 Bit

    Скопируйте файл *.8bf из папки AKVIS в папку плагинов редактора Photoshop.

    Например, Sketch.8bf в папку Plug-ins редактора:

    • Photoshop CC 2018, CC 2017, CC 2015.5:
      C:\Program Files (x86)\Common Files\Adobe\Plug-Ins\CC
    • Photoshop CC 2015:
      C:\Program Files (x86)\Adobe\Adobe Photoshop CC 2015 (32 Bit)\Plug-ins
    • Photoshop CC 2014:
      C:\Program Files (x86)\Adobe\Adobe Photoshop CC 2014 (32 Bit)\Plug-ins
    • Photoshop CS6:
      C:\Program Files (x86)\Adobe\Adobe Photoshop CS6\Plug-ins

    Перезапустите Photoshop и проверьте работоспособность плагина.

  Внимание!

Иногда, если была выбрана дополнительная папка плагинов в Настройках редактора Photoshop (Edit -> Preference -> Plug-Ins) на обычной системе Windows (32 bit), может возникнуть сообщение об ошибке, что Photoshop не может распознать данный тип файла.

Скорее всего, это происходит потому, что в папке, выбранной в настройках Photoshop (например, C:\Program Files\AKVIS\Sketch), содержится 64-битный файл. Возможно, этот файл установился вместе с обычной версией плагина. Обычный 32-битный Photoshop пытается загрузить 64-битный файл и терпит неудачу.

Ничего страшного, но такие сообщения об ошибках могут ужасно раздражать. Решение простое: удалите 64-битный файл из этой папки или перенесите его куда-нибудь.

 

Facebook

Twitter

Вконтакте

Pinterest

Как установить плагин в фотошоп

Хотите узнать как добавить плагин в фотошоп? На самом деле есть сразу несколько способов установки плагинов в Photoshop.

Запуск установщика плагинов

Большинство плагинов Photoshop теперь имеют установщик, который автоматически находит папки плагинов Photoshop и устанавливает плагин. Всегда следует сначала попытаться запустить установщик:

Поиск папки плагинов Photoshop вручную

Если плагин поставляется в виде zip-архива, необходимо открыть его и вручную скопировать файл в папку плагинов Photoshop.

Если вы используете Photoshop CC (например, версию 2013-2017 или новее) в Windows, плагины хранятся в папке:

C:Program FilesCommon FilesAdobePlug-insCC

Перед тем, как установить плагин в Фотошоп, нужно знать, что для более старых версий приложения папка плагинов — это подкаталог папки Photoshop:

C:Program FilesAdobe[Версия Photoshop]Plug-ins

Если у вас возникли проблемы с поиском, используйте «Поиск файлов или папок» в меню «Пуск». Затем выполните поиск файлов или папок с именем «Plug-ins». В результате вы получите список папок, одной из них должна быть папка плагинов Photoshop.

Когда вы найдете папку с плагинами, попробуйте снова установить плагин. У большинства установщиков есть панель, которая позволяет выбрать произвольную папку. На этом шаге нужно задать папку плагинов Photoshop, которую только что нашли. При следующем запуске Photoshop установленный плагин должен быть в меню «Фильтры»:

Добавление дополнительной папки плагинов Photoshop

Если у вас установлен Photoshop CS6 (или более ранняя версия), можно «заставить» Photoshop искать плагин в дополнительной папке, в которой установлены плагины. В Photoshop выберите пункт меню Редактирование – Настройки — Внешние модули и рабочие диски:

В открывшемся окне установите флажок для параметра «Дополнительная папка плагинов». Затем нажмите кнопку «Выбрать» и перейдите к папке, в которой установлены плагины Photoshop:

Можно использовать эту опцию, чтобы указать папку плагинов, которая используется всеми графическими программами на вашем компьютере. Также можно попробовать использовать общую папку плагинов Photoshop CC:

C:Program FilesCommon FilesAdobePlug-insCC

После того, как добавили плагин в Фотошоп, нужно выйти из программы и перезапустить ее. При следующем запуске все совместимые плагины в этой папке должны появиться в меню «Фильтры».

Пожалуйста, опубликуйте свои отзывы по текущей теме статьи. За комментарии, отклики, лайки, подписки, дизлайки огромное вам спасибо!

Данная публикация является переводом статьи «How to install Photoshop Plugins in Photoshop» , подготовленная редакцией проекта.

Словарь фотошоп терминов / Creativo.one

В этой статье вы найдете перевод основных Фотошоп инструментов и команд с английского языка на русский. Полную версию словаря вы найдете по ссылке ниже.

 Скачать полную версию перевода меню, инструментов и команд Фотошоп.

File – Файл

New – Создать (Ctrl+N)

Open – Открыть (Ctrl+O)

Browse in Bridge – Обзор в Bridge (Alt+Ctrl+O)

Open As – Открыть как (Alt+Shft+Ctrl+O)

Open as Smart Object – Открыть как смарт – объект

Open Recent – Последние документы

Close – Закрыть (Ctrl+W)

Close All – Закрыть все (Alt+Ctrl+W)

Close and Go To Bridge – Закрыть и перейти в Bridge (Shft+Ctrl+W)

Save – Сохранить (Ctrl+S)

Save As – Сохранить как (Shft+Ctrl+S)

Revert – Восстановить (F12)

Export – Экспортировать >

Generate – Генерировать >

Place Embedded – Поместить встроенные

Place Linked – Поместить связанные

Package – Упаковать

Automate – Автоматизация >

Scripts – Сценарии >

Import – Импортировать >

File Info – Cведения о файле (Alt+Shft+Ctrl+I)

Print – Печать (Ctrl+P)

Print One Copy – Печать одного экземпляра (Alt+Shft+Ctrl+P)

Exit – Выход (Ctrl+Q)

Edit – Редактирование

Undo – Отменить (Ctrl+Z)

Step Forward – Шаг вперёд (Alt+Ctrl+Z)

Step Backward – Шаг назад (Shft+Ctrl+Z)

Fade – Ослабить (Alt+Ctrl+F)

Cut – Вырезать (Ctrl+X)

Copy – Скопировать (Ctrl+C)

Copy Merged – Скопировать совмещенные данные (Shft+Ctrl+C)

Past – Вставить (Ctrl+V)

Paste Special – Специальная вставка >

Paste in Place – Вставить вместо (Shift+Ctrl+V)

Paste Into- Вставить в (Alt+Shift+Ctrl+V)

Paste Outside – Вставить за пределами

Find – Поиск (Ctrl+F)

Check Spelling – Проверка орфографии

Find and Replace Text – Поиск и замена текста

Fill – Выполнить заливку (Shft+F5)

Stroke – Выполнить обводку

Content-Aware Scale – Масштаб с учетом содержимого (Alt+Shift+Ctrl+C)

Puppet Warp – Марионеточная деформация

Perspective Warp – Деформация перспективы

Free Transform – Свободное трансформирование (Ctrl+T)

Transform – Трансформирование >

Auto-Align Layers – Автоматически выравнивать слои

Auto-Blend Layers – Автоналожение слоев

Define Brush Preset – Определить кисть

Define Pattern – Определить узор

Define Custom Shape – Определить произвольную фигуру

Purge – Удалить из памяти >

Adobe PDF Presets – Наборы параметров Adobe PDF

Presets – Наборы >

Remote Connections – Удаленные соединения

Collor Settings – Настройка цветов (Shft+Ctrl+K)

Assign Profile – Назначить профиль

Convert to Profile – Преобразовать в профиль

Keyboard Shortcuts – Клавиатурные сокращения (Alt+Shft+Ctrl+K)

Menus – Меню (Alt+Shft+Ctrl+M)

Preferences – Настройки >

General – Основные (Ctrl+K)

Interface – Интерфейс

Sync Settings – Синхронизация настроек

File Handling – Обработка файлов

Performance – Производительность

Scratch Disks – Рабочие диски

Cursors – Курсоры

Transparency & Gamut – Прозрачность и цветовой охват

Units & Rulers – Единицы измерения и линейки

Guides, Grid & Slices – Направляющие, сетка и фрагменты

Plug-Ins – Внешние модули

Type – Текст

Enhanced Controls – Расширенные элементы управления

Technology previews – Просмотры технологии

Image – Изображение

Mode – Режим

Bitmap – Битовый формат

Grayscale – Градации серого

Duotone – Дуплекс

Indexed Color – Индексированные цвета

RGB Color – RGB

CMYK color – CMYK

Lab Color – Lab

Multichannel – Многоканальный

8 Bits (Channel) – 8 бит (канал)

16 Bits (Channel) – 16 бит (канал)

32 Bits (Channel) – 32 бит (канал)

Color Table – Таблица цветов

Adjustments – Коррекция

Brightness/Contrast – Яркость/Контрастность

Levels – Уровни (Ctrl+L)

Curves – Кривые (Ctrl+M)

Exposure – Экспозиция

Vibrance – Сочность

Hue/Saturation – Цветовой тон/Насыщенность (Ctrl+U)

Color Balance – Цветовой баланс (Ctrl+B)

Black & White – Черно-белое (Alt+Shift+Ctrl+B)

Photo Filter – Фотофильтр

Channel Mixer – Микширование каналов

Color Lookup – Поиск цвета

Invert – Инверсия (Ctrl+I)

Posterize – Постеризация

Threshold – Порог

Gradient Map – Карта градиента

Selective Color – Выборочная коррекция цвета

Shadows/Highlights – Тени/Света

HDR Toning – Тонирование HDR

Variations – Варианты

Desaturate – Обесцветить (Shift+Ctrl+U)

Match Color – Подобрать цвет

Replace Color – Заменить цвет

Equalize – Выровнять яркость

Auto Tone – Автотон (Shift+Ctrl+L)

Auto Contrast – Автоконтраст (Alt+Shift+Ctrl+L)

Auto Color – Автоматическая цветовая коррекция (Shift+Ctrl+B)

Image Size – Размер изображения (Alt+Ctrl+I)

Canvas Size – Размер холста (Alt+Ctrl+C)

Image Rotation – Вращение изображения >

Crop – Кадрировать

Trim – Тримминг

Reveal All – Показать все

Duplicate – Создать дубликат

Apply Image – Внешний канал

Calculations – Вычисления

Variables – Переменные >

Apply Data Set – Применить набор данных

Trap – Треппинг

Analysis – Анализ >

Layer – Слои

New – Новый

Layer – Слой (Shift+Ctrl+N)

Layer from Background – Слой из заднего плана

Group – Группа

Group from Layers – Группа из слоев

Layer Via Copy – Скопировать на новый слой (Ctrl+J)

Layer Via Cut – Вырезать на новый слой (Shift+Ctrl+J)

Copy CSS – Копировать CSS

Duplicate Layer – Создать дубликат слоя

Delete – Удалить >

Rename Layer – Переименовать слой

Layer Style – Стиль слоя

Blending Options – Параметры наложения

Bevel & Emboss – Тиснение

Stroke – Обводка

Inner Shadow – Внутренняя тень

Inner Glow – Внутреннее свечение

Satin – Глянец

Color Overlay – Наложение цвета

Gradient Overlay – Наложение градиента

Pattern Overlay – Наложения узора

Outer Glow – Внешнее свечение

Drop Shadow – Тень

Copy Layer Style – Скопировать стиль слоя

Paste Layer Style – Вклеить стиль слоя

Clear Layer Style – Очистить стиль слоя

Global Light – Глобальное освещение

Create Layer – Образовать слой

Hide All Effects – Скрыть все эффекты

Scale Effects – Воздействие слой-эффектов

Smart Filter – Смарт-фильтр >

New Fill Layer – Новый слой-заливка

Solid Color – Цвет

Gradient – Градиент

Pattern – Узор

New Adjustment Layer – Новый корректирующий слой

Brightness/Contrast – Яркость/Контрастность

Levels – Уровни

Curves – Кривые

Exposure – Экспозиция

Vibrance – Сочность

Hue/Saturation – Цветовой тон/Насыщенность

Color Balance – Цветовой баланс

Black & White – Черно-белое

Photo Filter – Фотофильтр

Channel Mixer – Микширование каналов

Color Lookup – Поиск цвета

Invert – Инверсия

Posterize – Постеризация

Threshold – Изогелия

Gradient Map – Карта градиента

Selective Color – Выборочная коррекция цвета

Layer Content Options – Параметры содержимого слоя

Layer Mask – Слой-маска

Vector Mask – Векторная маска >

Create Clipping Mask – Создать обтравочную маску (Alt+Ctrl+G)

Smart Objects – Смарт-объект >

Video Layers – Слои видео >

Rasterize – Растрировать >

New Layer Based Slice – Новый фрагмент из слоя

Group Layers – Сгруппировать слои (Ctrl+G)

Ungroup Layers – Разгруппировать слои (Shift+Ctrl+G)

Hide Layers – Скрыть слои

Arrange – Упорядочить >

Combine Shapes – Объединить фигуры >

Align – Выровнять >

Distribute – Распределить >

Lock All Layers in Group – Закрепить все слои в группе

Link Layers – Связать слои

Select Linked Layers – Выделить связанные слои

Merge Down – Объединить с предыдущим (Ctrl+E)

Merge Visible – Объединить видимые (Shift+Ctrl+E)

Flatten Image – Выполнить сведение

Matting – Обработка краев >

Type – Текст

Panels – Панели >

Anti-Alias – Сглаживание >

Orientation – Ориентация

Horizontal – Горизонтальная

Vertical – Вертикальная

OpenType – OpenType >

Extrude to 3D – Выдавить в 3D

Create Work Path – Создать рабочий контур

Convert to Shape – Преобразовать в кривые

Rasterize Type Layer – Растрировать текстовый слой

Convert to Paragraph Text – Преобразовать в блочный текст

Warp Text – Деформировать текст

Font Preview Size – Размер просматриваемого шрифта >

Language Options – Параметры языка >

Update All Text Layers – Обновить все текстовые слои

Replace All Missing Fonts – Заменить все отсутствующие шрифты

Paste Lorem Ipsum – Вставить Lorem Ipsum

Load Default Type Style – Загрузить стили шрифта по умолчанию

Save Default Type Styles – Сохранить стили шрифта по умолчанию

Select – Выделение

All – Все (Ctrl+A)

Deselect – Отменить выделение (Ctrl+D)

Reselect – Выделить снова (Shift+Ctrl+D)

Inverse – Инверсия (Shift+Ctrl+I)

All Layers – Все слои (Alt+Ctrl+A)

Deselect Layers – Отменить выделение слоев

Find Layers – Найти слои (Alt+Shift+Ctrl+F)

Isolate Layers – Изолировать слои

Color Range – Цветовой диапазон

Focus Area – Область фокусировки

Subject – Предмет

Select and Mask – Выделение и маска (Alt+Ctrl+R)

Modify – Модификация

Border – Граница

Smooth – Сгладить

Expand – Расширить

Contract – Сжать

Feather – Растушевка (Shift+F6)

Grow – Смежные пикселы

Similar – Подобные оттенки

Transform Selection – Трансформировать выделенную область

Edit in Quick Mask Mode – Редактировать в режиме быстрой маски

Load Selection – Загрузить выделенную область

Save Selection – Сохранить выделенную область

New 3D Extrusion – Новая 3D-экструзия

Filter – Фильтр

Last Filter – Последний фильтр (Alt+Ctrl+F)

Convert for Smart Filters – Преобразовать для смарт-фильтров

Filter Gallery – Галерея фильтров

Adaptive Wide Angle – Адаптивный широкий угол (Alt+Shift+Ctrl+A)

Lens Correction – Коррекция дисторсии (Shift+Ctrl+R)

Liquify – Пластика

Vanishing Point – Исправление перспективы (Alt+Ctrl+V)

Blur – Размытие

Field Blur – Размытие поля

Iris Blur – Размытие диафрагмы

Tilt-Shift – Наклон-смещение

Average – Среднее

Blur – Размытие

Blur More – Размытие +

Box Blur – Размытие по рамке

Gaussian Blur – Размытие по Гауссу

Lens Blur – Размытие при малой глубине резкости

Motion Blur – Размытие в движении

Radial Blur – Радиальное размытие

Shape Blur – Размытие по фигуре

Smart Blur – «Умное» размытие

Surface Blur – Размытие по поверхности

Distort – Искажение

Wave – Волна

Pinch – Дисторсия

ZigZag – Зигзаг

Shear – Искривление

Polar Coordinates – Полярные координаты

Ripple – Рябь

Twirl – Скручивание

Displace – Смещение

Spherize – Сферизация

Noise – Шум

Add Noise – Добавить шум

Despeckle – Ретушь

Dust & Scratches – Пыль и царапины

Median – Медиана

Reduce Noise – Уменьшить шум

Pixelate – Оформление

Color Halftone – Цветные полутона

Crystallize – Кристаллизация

Facet – Фасет

Fragment – Фрагмент

Mezzotint – Меццо-тинто

Mosaic – Мозаика

Pointillize – Пуантилизм

Render – Рендеринг

Clouds – Облака

Difference Clouds – Облака с наложением

Fibers – Волокна

Lens Flare – Блик

Lighting Effects – Эффекты освещения

Sharpen – Усиление резкости

Shake Reduction – Стабилизация изображения

Sharpen – Усиление резкости

Sharpen Edges – Резкость на краях

Sharpen More – Резкость +

Smart Sharpen – «Умная» резкость

Unsharp Mask – Контурная резкость

Stylize – Стилизация

Diffuse – Диффузия

Emboss – Тиснение

Extrude – Экструзия

Find Edges – Выделение краев

Glowing Edges – Свечение краев

Solarize – Соляризация

Tiles – Разбиение

Trace Contour – Трассировка контура

Wind – Ветер

Oil Paint – Масляная краска

Video – Видео >

Other – Другое >

Browse Filters Online – Найти фильтры в Интернете

3D

New 3D Layer from File – Создать 3D-слой из файла

Merge 3D Layers – Слияние 3D-слоев

Export 3D Layer – Экспортировать 3D-слой

Share 3D Layer on Sketchfab – Опубликовать 3D-слой на Sketchfab

Get More Content – Получить дополнительное содержимое

New 3D Extrusion from Selected Layer – Новая 3D-экструзия из выделенного слоя

New 3D Extrusion from Selected Path – Новая 3D-экструзия из выделенного контура

New 3D Extrusion from Current Selection – Новая 3D-экструзия из текущего выделенного фрагмента

New Mesh from Layer – Новая сетка из слоя

Group Objects – Группировать объекты

Group All Objects in Scene – Сгруппировать все объекты на сцене

Move Object to Ground Plane – Переместить объект на плоскость основания

New Tiled Painting from Layer – Новая мозаичная картина из слоя

Generate UVs – Создать UV

Paint Falloff – Угловое выцветание

Paint System – Система рисования

Paint on Target Texture – Раскрасить на целевой текстуре

Select Paintable Areas – Выбрать закрашиваемые области

Create Painting Overlay – Создать наложение картины

Split Extrusion – Разделить экструзию

Apply Cross Section to Scene – Применить поперечное сечение к сцене

Unify Scene for 3D Printing – Унифицировать сцену для 3D-печати

Add Constraints from – Добавить ограничения из

Show /Hide Polygons – Показать/скрыть многоугольники

Make Work Path from 3D Layer – Создать рабочий контур из 3D-слоя

Render – Рендеринг (Alt+Shift+Ctrl+R)

Sketch With Current Brush – Эскиз текущей кистью

Print Settings – Настройки 3D-печати

3D Print – 3D-печать

Cancel 3D Print – Отменить 3D-печать

3D Print Utilities – Утилиты 3D-печати

View – Просмотр

Proof Setup – Варианты цветопробы >

Proof Colors – Цветопроба (Ctrl+Y)

Gamut Warning – Предупр. при выходе за пределы цв. охвата (Shift+Ctrl+Y)

Pixel Aspect Ratio – Попиксельная пропорция >

Pixel Aspect Ratio Correction – Коррекция пропорций

32-bit Preview Options – Параметры 32-битного просмотра

Zoom In – Увеличить (Ctrl++)

Zoom Out – Уменьшить (Ctrl+-)

Fit on Screen – Показать во весь экран (Ctrl+0)

100% – 100% (Ctrl+1)

Print Size – Размер при печати

Screen Mode – Режимы экрана >

Extras – Вспомогательные элементы (Ctrl+H)

Show – Показать

Layer Edges – Границу слоя

Selection Edges – Границы выделенных областей

Target Path – Целевой контур (Shift+Ctrl+H)

Grid – Сетку (Ctrl+’)

Guides – Направляющие (Ctrl+;)

Count – Подсчет

Smart Guides – Быстрые направляющие

Slices – Фрагменты

Notes – Комментарии

Pixel Grid – Пиксельная сетка

3D Secondary View – Второстепенный 3D-вид

3D Ground Plane – 3D-плоскость основания

3D Lights – 3D-свет

3D Selection – 3D-выделение

UV Overlay – UV-перекрытие

Brush Preview – Просмотр кисти

Mesh – Сетка

Edit Pins – Редактировать булавки

All – Все

None – Снять выделение

Show Extras Options – Вспомогательные элементы

Rulers – Линейки (Ctrl+R)

Snap – Привязка (Shift+Ctrl+;)

Snap To – Привязать к

Guides – Направляющим

Grid – Линиям сетки

Layers – Слоям

Slices – Фрагментам раскройки

Document Bounds – Границам документа

All – Все

None – Снять выделение

Lock Guides – Закрепить направляющие (Alt+Ctrl+;)

Clear Guides – Удалить направляющие

New Guide – Новая направляющая

Lock Slices – Закрепить фрагменты

Clear Slices – Удалить фрагменты

Window – Окно

Arrange – Упорядочить >

Workspace – Рабочая среда >

Extensions – Расширения

3D

Actions – Операции / Alt+F9

Adjustments – Коррекция

Brush – Кисть / F5

Brush Presets – Наборы кистей

Channels – Каналы

Character – Символ

Character Styles – Стили символов

Clone Source – Источник клонов

Color – Цвет / F6

Histogram – Гистограмма

History – История

Info – Инфо / F8

Layer Comps – Композиции слоев

Layers – Слои /F7

Measurement Log – Журнал измерений

Navigator – Навигатор

Notes – Комментарии

Paragraph – Абзац

Paragraph Styles – Стили абзацев

Paths – Контуры

Properties – Свойства

Styles – Стили

Swatches – Образцы

Timeline – Шкала времени

Tool Presets – Наборы параметров для инструментов

Options – Параметры

Tools – Инструменты

Панель инструментов

Move Tool – Инструмент «Перемещение» (V)

Auto-Select: Group – Автовыбор: Группа

Auto-Select: Layer – Автовыбор: Слой

Show Transform Controls – Показать упр. элем.

Align top edges – Выравнивание по верхнему краю

Align vertical centers – Выравнивание центров по вертикали

Align bottom edges – Выравнивание по нижнему краю

Align left edges – Выравнивание по левому краю

Align horizontal centers – Выравнивание центров по горизонтали

Align right edges – Выравнивание по правому краю

Distribute top edges – Распределение верхних краев

Distribute vertical centers – Распределение центров по вертикали

Distribute bottom edges – Распределение нижних краев

Distribute left edges – Распределение левых краев

Distribute horizontal centers – Распределение центров по горизонтали

Distribute right edges – Распределение правых краев

Auto-Align Layers – Автоматическое выравнивание слоев

Rotate the 3D Object – Повернуть 3D-объект

Roll the 3D Object – Вращать 3D-объект

Drag the 3D Object – Перетащить 3D-объект

Slide the 3D Object – Выполнить скольжение 3D-объекта

Scale the 3D Object – Масштабировать 3D-объект

Rectangular Marquee Tool – Инструмент «Прямоугольная область»

New Selection – Новая выделенная область

Add to selection – Добавить к выделенной области

Subtract from selection – Вычитание из выделения

Intersect with selection – Пересечение с выделением

Feather – Растушевка

Style: Normal – Стиль: Обычный

Style: Fixed Ratio – Стиль: Задан. пропорции

Style: Fixed Size – Задан. размер

Width – Ширина

Height – Высота

Refine Edge – Уточн. край

Elliptical Marquee Tool – Инструмент «Овальная область»

New selection – Новая выделенная область

Add to selection – Добавить к выделенной области

Subtract from selection – Вычитание из выделенной области

Intersect with selection – Пересечение с выделенной обл.

Feather – Растушевка

Anti-alias – Сглаживание

Style: Normal – Стиль: Обычный

Style: Fixed Ratio – Задан. пропорции

Style: Fixed Size – Стиль: Задан. размер

Width – Ширина

Height – Высота

Refine Edge – Уточн. край

Single Row Marquee Tool – Инструмент «Область (горизонтальная строка)»

New Selection – Новая выделенная область

Add to selection – Добавить к выделению

Subtract from selection – Вычитание из выделения

Intersect with selection – Пересечение с выделением

Feather – Растушевка

Single Column Marquee Tool – Инструмент «Область (вертикальная строка)»

New selection – Новая выделенная область

Add to selection – Добавить к выделению

Subtract from selection – Вычитание из выделения

Intersect with selection – Пересечение с выделением

Feather – Растушевка

Lasso Tool –Инструмент «Лассо»

New selection – Новая выделенная область

Add to selection – Добавить к выделенной области

Subtract from selection – Вычитание из выделенной области

Intersect with selection – Пересечение с выделенной областью

Feather – Растушевка

Anti-alias – Сглаживание

Refine Edge – Уточн. край

Polygonal Lasso Tool – Инструмент «Прямолинейное лассо»

New selection – Новая выделенная область

Add to selection – Добавить к выделенной области

Subtract from selection – Вычитание из выделенной области

Intersect with selection – Пересечение с выделенной обл.

Feather – Растушевка

Anti-alias – Сглаживание

Refine Edge – Уточн. край

Magnetic Lasso Tool – Инструмент «Магнитное лассо»

New selection – Новая выделенная область

Add to selection – Добавить к выделенной области

Subtract from selection – Вычитание из выделенной области

Intersect with selection – Пересечение с выделенной областью

Feather – Растушевка

Anti-alias – Сглаживание

Width – Ширина

Contrast – Контрастность

Frequency – Частота

Use Tablet pressure to change pen width – Изм. нажима приводит к изм. ширины

Refine Edge – Уточн. край

Quick Selection Tool – Инструмент «Быстрое выделение»

New selection – Новая выделенная область

Add to selection – Добавить к выделенной области

Subtract from selection – Вычитание из выделенной области

Brush picker – Параметры кисти

Sample All Layers – Образец со всех слоев

Auto-Enhance – Усилить автоматически

Refine Edge – Уточн. край

Magic Wand Tool – Инструмент «Волшебная палочка»

New selection – Новая выделенная область

Add to selection – Добавить к выделенной области

Subtract from selection – Вычитание из выделенной области

Intersect with selection – Пересечение с выделенной областью

Sample Size: Point Sample – Размер образца: Точка

Sample Size: 3 by 3 Average – Размер образца: Среднее 3 x 3

Tolerance – Допуск

Anti-alias – Сглаживание

Contiguous – Смеж. пикс

Sample All Layers – Образец со всех слоев

Refine Edge – Уточн. край

Crop Tool (Инструмент «Рамка» /C)

Perspective Crop Tool (Инструмент «Кадрирование перспективы» / C)

Slice Tool (Инструмент «Раскройка» / C)

Slice Select Tool (Инструмент «Выделение фрагмента» / C)

Eyedropper Tool (Инструмент «Пипетка» / I)

3D Material Eyedropper Tool (Инструмент «Пипетка 3D-материала» / I)

Color Sampler Tool (Инструмент «Цветовой эталон» / I)

Ruler Tool (Инструмент «Линейка» / I)

Note Tool (Инструмент «Комментарий» / I)

Count Tool (Инструмент «Счетчик» / I)

Spot Healing Brush Tool (Инструмент «Точечная восстанавливающая кисть» / J)

Healing Brush Tool (Инструмент «Восстанавливающая кисть» / J)

Patch Tool (Инструмент «Заплатка» / J)

Content-Aware Move Tool (Инструмент «Перемещение с учетом содержимого» / J)

Red Eye Tool (Инструмент «Красные глаза» / J)

Brush Tool (Инструмент «Кисть» / B)

Pencil Tool (Инструмент «Карандаш» / B)

Color Replacement Tool (Инструмент «Замена цвета»)

Mixer Brush Tool (Инструмент «Микс-кисть»)

Clone Stamp Tool (Инструмент «Штамп» / S)

Pattern Stamp Tool (Инструмент «Узорный штамп» / S)

History Brush Tool (Инструмент «Архивная кисть» / Y)

Art History Brush Tool (Инструмент «Архивная художественная кисть» / Y)

Eraser Tool (Инструмент «Ластик» / E)

Background Eraser Tool (Инструмент «Фоновый ластик» / E)

Magic Eraser Tool (Инструмент «Волшебный ластик» / E)

Gradient Tool (Инструмент «Градиент» / G)

Paint Bucket Tool (Инструмент «Заливка» / G)

3D Material Drop Tool (Инструмент «Выбор 3D-материала» / G)

Blur Tool (Инструмент «Размытие»)

Sharpen Tool (Инструмент «Резкость»)

Smudge Tool (Инструмент «Палец»)

Dodge Tool (Инструмент «Осветлитель» / O)

Burn Tool (Инструмент «Затемнитель» / O)

Sponge Tool (Инструмент «Губка» / O)

Pen Tool (Инструмент «Перо» / P)

Freeform Pen Tool (Инструмент «Свободное перо» / P)

Add Anchor Point Tool (Инструмент «Перо+» (добавить опорную точку))

Delete Anchor Point Tool (Инструмент «Перо-» (удалить опорную точку))

Convert Point Tool (Инструмент «Угол»)

Horizontal Type Tool (Инструмент «Горизонтальный текст» / T)

Vertical Type Tool (Инструмент «Вертикальный текст» / T)

Horizontal Type Mask Tool (Инструмент «Горизонтальный текст-маска» / T)

Vertical Type Mask Tool (Инструмент «Вертикальный текст-маска» / T)

Path Selection Tool (Инструмент «Выделение контура» / A)

Direct Selection Tool (Инструмент «Выделение узла» / A)

Rounded Rectangle Tool (Инструмент «Прямоугольник со скругленными углами» / U)

Ellipse Tool (Инструмент «Эллипс» / U)

Poligon Tool (Инструмент «Многоугольник» / U)

Line Tool (Инструмент «Линия» / U)

Custom Shape Tool (Инструмент «Произвольная фигура» / U)

Hand Tool (Инструмент «Рука» / H)

Rotate View Tool (Инструмент «Поворот вида» / R)

Zoom Tool (Инструмент «Масштаб» / Z)

Default Foreground and Background Colors (Цвет переднего и заднего плана по умолчанию / D)

Switch Foreground and Background Colors (Переключение цветов переднего и заднего плана / X)

Set foreground color (Выбор основного цвета)

Set background color (Выберите фоновый цвет)

Edit in Quick Mask Mode (Редактирование в режиме «Быстрая маска» / Q)

Change Screen Mode (Смена режима экранного отображения / F)

Standard Screen Mode (Стандартное окно / F)

Full Screen Mode With Menu Bar (Во весь экран с главным меню / F)

Full Screen Mode (Во весь экран)

Blending Options (Параметры наложения)

General Blending – Основные параметры

Blend Mode – Режим наложения

Normal – Основные

Dissolve – Затухание

Darken – Затемнение

Multiply – Умножение

Color Burn – Затемнение основы

Linear Burn – Линейный затемнитель

Darker Color – Темнее

Lighten – Замена светлым

Screen – Экран

Color Dodge – Осветление основы

Linear Dodge – Add- Линейный осв. (добавить)

Lighter Color – Светлее

Overlay – Перекрытие

Soft Light – Мягкий свет

Hard Light – Жесткий свет

Vivid Light – Яркий свет

Linear Light – Линейный свет

Pin Light – Точечный свет

Hard Mix – Жесткое смешение

Difference – Разница

Exclusion – Исключение

Subtract – Вычитание

Divide – Разделить

Hue – Цветовой тон

Saturation – Насыщенность

Color – Цветность

Luminosity – Яркость

Opacity – Непрозрачность

Fill Opacity – Непрозрачность заливки

Channels RGB – Каналы RGB

Knockout: None – Просвечивание: Не показывать

Knockout: Shallow – Просвечивание: Мелкое

Knockout: Deep – Просвечивание: Глубокое

Blend Interior Effects as Group – Наложение внутренних эффектов как группы

Blend Clipped Layers as Group – Наложение обтравочных слоев как группы

Transparency Shapes Layer – Слой-фигура прозрачности

Layer Mask Hides Effects – Слой-маска скрывает эффекты

Vector Mask Hides Effects – Векторная маска скрывает эффекты

Blend If: Gray – Наложение, если: Гр. сер.

Blend If: Red – Наложение, если: Красный

Blend If: Green – Наложение, если: Зеленый

Blend If: Blue – Наложение, если: Синий

This Layer – Данный слой

Underlying Layer – Подлежащий слой

Layer Style – Стиль слоя

Bevel & Emboss – Тиснение

Bevel & Emboss – Contour – Тиснение – Контур

Bevel & Emboss – Texture – Тиснение – Текстура

Stroke – Обводка

Inner Shadow – Внутренняя тень

Inner Glow – Внутреннее свечение

Satin – Глянец

Color Overlay – Наложение цвета

Gradient Overlay – Наложение градиента

Pattern Overlay – Наложение узора

Outer Glow – Внешнее свечение

Drop Shadow – Тень

Источник: www.photoshop-master.ru

Руководство по сканированию нот

Нотный архив

Смешанный хор

  Литургия

  Всенощная

  Праздники

  Постная Триодь

  Ектении

  Разные ноты

  Светские ноты

Однородный хор

  Литургия

  Всенощная

  Праздники

  Постная Триодь

  Ектении

  Разные ноты

  Светские ноты

 

  Одноголосные ноты

 

  Сборники

 

 

 

 

 


Руководство по сканированию нот

 

В Интернете на сегодняшний день существует множество сайтов, предлагающих для скачивания ноты и другие материалы. Но, к сожалению, со многих страничек ноты брать совсем не хочется: сканированные партитуры грязные, косые, разного размера, отсканированы в «сером» режиме, сохранены в несжатом TIFF-формате или в формате JPEG, предназначенном в основном для цветных изображений, и т. п.

В данном «Руководстве» я поделюсь с вами своим опытом сканирования и публикации нот в Интернете, потому как мне не хочется, чтобы ваша веб-страничка превратилась в своеобразную нотную интернет-помойку, уподобляясь некоторым не самым маленьким нотным архивам в Сети…

Для работы я использую сканер HP-3690 с максимальным разрешением 1200×1200 (максимальное разрешение нам не пригодится), а для обработки полученных файлов — программы Photoshop 7.0 и ACDSee 7.0. Все пошаговые инструкции будут даваться мной на основе интерфейса вышеназванных программ; в других программах сканирования и редактирования изображений меню может значительно отличаться от меню Photoshop и ACDSee , но сути дела это не меняет.

В программе сканирования «Директор HP» выбираем «Параметры» — «Параметры сканируемых изображений» — «Параметры сканирования» и устанавливаем разрешение сканирования 600 пикселей/дюйм. Увеличение разрешения более 600 dpi не имеет смысла, поскольку это никак не сказывается на качестве распечатанных нот. Если выбрать разрешение менее 600, то после распечатки сканированного файла не будет 100 % соответствия с оригиналом (если очень придираться). Большинство нот в Интернете выложены с разрешением 300 dpi, которое вполне приемлемо, но нам с вами ведь нужно КАЧЕСТВО!

Формат вывода выбираем «чёрно-белое (1 бит)» — «Применить». Сканировать необходимо в формате вывода «чёрно-белое (1 бит)». Если сканировать в формате вывода «256 оттенков серого», мы получим следующее изображение. Вам нравится? 🙂 И это при не очень грязной бумаге оригинала; бывает и ещё страшнее! 🙂 Об объёме получающихся файлов и говорить не стоит. В формате вывода «256 оттенков серого» иногда есть смысл сканировать блеклые рукописные ноты, чтобы не утерять какие-то плохо прописанные участки, в ущерб чистоте листа. Но для сканирования печатных партитур должен применяться ТОЛЬКО чёрно-белый формат.

Далее нажимаем вкладку «Сохранить настройки» и выбираем «Изображение TIFF (сжатое)» — «Применить».

В меню «Параметры» нажимаем вкладку «Предпочтения для сканирования» — «Авто» и снимаем галочку «Автоматически выравнивать сканируемые изображения». Сделать это необходимо потому, что программа автоматически «выравнивает» изображения по своему, непонятному нам алгоритму, и в итоге картинка почти всегда получается отсканированной с перекосом.

Далее кликаем мышкой на закладке «Просмотр» и ставим галочку «Показать предварительное изображение при сканировании изображений из Директора HP» — «Применить». Лампа сканера будет предварительно быстро сканировать изображение, и мы сможем выбрать нужную область сканирования и размер картинки, выровнять лист на стекле, настроить порог чёрно-белого и другие параметры.

Теперь можно выйти из окна настроек и нажать в «Директоре HP» кнопку «Сканировать изображение»; сканер покажет нам предварительное изображение для сканирования. Первое, что необходимо сделать, это выровнять лист, если он лежит с перекосом. Делать это необходимо именно сейчас, поскольку при повороте уже отсканированного изображения в «Фотошопе» заметно теряется качество картинки. Со временем вы набьёте руку и будете сразу класть лист на стекло сканера как надо, даже если изображение напечатано с сильным перекосом.

Выровняв лист, выбираем мышкой область сканирования. В левом нижнем углу программа покажет размер выбранной области («Размеры на выходе»). Эти размеры желательно записать или запомнить, чтобы применить для последующих сканируемых листов: в многостраничной партитуре все листы должны быть одинакового размера, — мы ведь делаем КАЧЕСТВЕННЫЕ сканы!

Далее настраиваем порог ч/б. Если довериться автоматической настройке программы (в данном примере ч/б 125), получим что-то типа этого. Думаю, часа за 2 такую партитуру в «Фотошопе» очистить вполне реально. У вас есть лишних 2 часа на каждую страницу? 🙂 Нет? Тогда устанавливаем порог ч/б 90 и получаем вот что. Видите разницу?! Нам останется затем совсем немного почистить получившийся скан в «Фотошопе», и почти всё будет готово. Чтобы с первого раза устанавливать нужный порог чёрно-белого, необходим определённый навык, который приобретается со временем. А на первых порах надо поэкспериментировать с разными оригиналами и порогами ч/б. Канал сканирования я обычно выбираю зелёный, хотя можно попробовать и другие. Теперь можно нажать кнопку «Принять» и по окончании сканирования приступать к окончательной обработке получившегося файла.

Да, вот ещё что. Если вы сканируете партитуру, в которой на первой (или последней) странице нужна только часть произведения (начало его или конец), сканировать необходимо всё равно страницу полностью, а затем в «Фотошопе» или вырезать ненужное, или залить белым. Это займёт 30 секунд. Зато человеку, скачавшему эти ноты, не составит труда их распечатать в нормальном виде. Дело в том, что многие печатают файлы из «Программы просмотра изображений и факсов» Windows, а в ней (и во многих других программах) нет возможности двигать изображение по холсту. То есть эта картинка, во первых, получится на альбомном развороте и будет сильно увеличена. Чтобы распечатать её в нормальном виде, необходимо открыть, например, в «Фотошопе», выбрать «Печать с просмотром» и затем подвинуть изображение с центра холста в его верх. Поверьте, большинство посетителей вашего сайта даже не догадываются об этой процедуре и получают, например, все ноты в нормальном виде, а первую или последнюю страницы в лошадином размере и ещё повёрнутыми набок. Да и зачем напрягать даже продвинутых пользователей, которые знают, как можно выйти из положения, если можно всё сделать самому по-человечески. Ноты выкладываются в Интернет на многие годы, может, даже десятилетия, и пользоваться ими будут тысячи человек, поэтому несколько минут, потраченные автором сайта на обработку материала, отзовутся потом добрым словом в его адрес в устах людей.

Ну что ж, теперь можно приступать к окончательной обработке полученного файла. Открываем его в «Фотошопе» и стираем ластиком или закрашиваем белой кистью все помарки, кляксы и карандашные надписи на партитуре (если таковые имеются). Если имеются пропуски нотных линеек или пробелы в тексте и нотах, их также можно аккуратно подрисовать тонкой чёрной кистью. Внизу партитуры неплохо бы подписать адрес своего сайта (если, конечно, ноты выкладываются на сайт :-), чтобы человек не забывал, откуда скачаны ноты. Согласитесь, не очень-то удобно держать в голове или хранить в отдельном списке всю эту информацию, которая порой бывает необходима. Больше в «Фотошопе» ничего делать не надо. Ни в коем случае не нужно уменьшать размер картинки или «Сохранять для Web», иначе вся наша работа пойдёт насмарку: мы ведь выкладываем ноты в Сети не просто для просмотра и ознакомления, а для того, чтобы человек смог распечатать наши файлы на лазерном принтере с отличным качеством. Поэтому закрываем «Фотошоп», положительно ответив на предложение программы сохранить наши изменения (естественно, в том же TIFF-формате), и открываем файл в самой известной и распространённой программе-просмотрщике и редакторе изображений ACDSee 7.0.

Если сканированных файлов несколько, их желательно объединить в один многостраничный TIFF-файл: в таком виде значительно удобнее и хранить файлы, и работать с ними. Можно, конечно, перевести все сканированные страницы в один PDF-файл, но учтите, что при конвертации в PDF несколько теряется качество изображения, правда, совсем немного.

Работаем дальше. Открыв файл (если их несколько, то любой) в программе ACDSee 7.0, нажимаем иконку «Обзор», выбираем слева в окошке папку, где лежат наши файлы, выделяем мышкой необходимые для объединения файлы, выбираем в меню «Инструменты» — «Конвертировать файл». В открывшемся списке форматов выбираем TIFF и нажимаем кнопку «Назначения формата». Здесь обязательно в списке Compression нужно выбрать CCITT 4 Group 4 (это лучший вид сжатия: степень компрессии CCITT 4 примерно в 2-3 раза выше, чем у LZW), нажать «ОК» и «Далее». В следующем окошке указываем папку для сохранения результата и опять жмём «Далее». В следующем окне надо выбрать «Все страницы» и «Объединить», нажать Start Convert и «Готово».

Вот и всё. Если файл у нас один, вся процедура проделывается аналогично, за исключением нажатия кнопки «Объединить», поскольку объединять нам в таком случае нечего. Вот результат нашей работы. В этом примере, правда, только одна страница. На случай многостраничного TIFF-файла в любой программе-просмотрщике есть кнопочки-стрелочки для листания страниц многостраничного TIFF (не путать со стрелками для поочерёдного просмотра разрозненных файлов).

Удачной работы!

 

Вадим Ситников

 

Основы Photoshop: уровни, кривые и цвет

Урок 8: Уровни, кривые и цвет

/ ru / photoshopbasics / Understanding-Layers / content /

Введение

Изображения, получаемые прямо с цифровой камеры, не всегда идеальны. По мере того, как вы начнете получать больше опыта работы с Photoshop, вы можете заметить несколько повторяющихся проблем с изображениями, которые вы захотите исправить. Например, некоторые изображения могут быть слишком яркими, а другие — слишком тусклыми. Существуют различные коррекции , которые могут значительно улучшить внешний вид ваших изображений.Некоторые из исправлений, которые мы рассмотрим в этом уроке, включают:

  • Уровни и кривые : Если вы хотите изменить тональный диапазон вашего изображения — например, сделав теней или светлых участков ярче или темнее — вы можете настроить уровней или кривых .
  • Насыщенность : если цвета в изображении приглушенные или приглушенные , вы можете увеличить насыщенность .Вы также можете уменьшить насыщенность, чтобы сделать цвета более приглушенными.
  • Инструменты автоматической настройки : Если вы не совсем уверены, какой тип корректировки нужно сделать, Photoshop поставляется с несколькими инструментами автоматической настройки , которые могут улучшить ваши изображения.

Если вы новичок в редактировании изображений, возможно, вы захотите просмотреть наш урок по устранению типичных проблем из нашего учебника по редактированию изображений 101, чтобы узнать больше об основах внесения этих изменений.

Если вы хотите продолжить, вы можете загрузить некоторые или все наши образцы изображений . Просто щелкните любое из изображений ниже, чтобы открыть полноразмерную версию, затем щелкните полноразмерную версию правой кнопкой мыши и выберите Сохранить изображение как , чтобы сохранить его на свой компьютер.

Использование корректирующих слоев

На протяжении всего урока мы будем использовать корректирующие слои для исправления изображений. Как мы обсуждали в предыдущем уроке, корректирующие слои являются разновидностью неразрушающего редактирования , потому что они фактически ничего не меняют в исходном изображении.А поскольку вы можете продолжать настраивать корректирующие слои во время работы, легко опробовать различные эффекты и добиться того, чтобы изображение выглядело именно так, как вы хотите.

Уровни

Каждое изображение имеет сочетание теней , светлых участков и полутонов . Тени — это самых темных частей изображения, светлые участки — это самых ярких частей , а средние тона — все, что находится между . Когда вы регулируете уровни, вы настраиваете эти разные тона.И хотя вы можете использовать инструменты яркости и контрастности для подобного типа настройки, они намного менее эффективны, чем уровни.

Есть много причин использовать регулировку уровней. Например, если у вас особенно темное — или недоэкспонированное — изображение, вы можете сделать средние тона и светлые участки ярче, сохраняя при этом тени относительно темными. Вы можете увидеть пример этого на изображениях ниже.

Если вы никогда раньше не настраивали уровни, этот инструмент поначалу может показаться немного не интуитивным.На этом этапе самое главное — потренироваться вносить различные корректировки. По мере того, как вы начнете набираться опыта, вы сможете использовать его более эффективно. И помните, если корректировка выглядит неправильно, вы всегда можете отменить изменения и начать заново.

Для регулировки уровней:
  1. На панели Layers добавьте корректирующий слой Levels .
  2. Найдите график в середине панели Properties . Это называется гистограммой , и она показывает информацию о тенях, светлых участках и полутонах изображения.В этом примере вы можете видеть, что с правой стороны есть большой пробел без информации, что означает, что изображение недоэкспонировано . Мы можем использовать настройку уровней, чтобы исправить это.
  3. Обратите внимание на входных уровней ползунков чуть ниже гистограммы. Это элементы управления, которые вы будете использовать для регулировки уровней. Не используйте ползунки «Уровни вывода» в нижней части панели.
  4. Поскольку наше изображение слишком темное (недоэкспонированное), мы щелкнем и перетащим белый ползунок влево .Обратите внимание, как мы перетаскиваем ползунок на крайний правый край гистограммы. Будьте осторожны, не перетащите ползунок за эту точку, иначе вы начнете терять детали на своем изображении. Обычно это называется отсечения .
  5. Если тени на изображении слишком яркие, вы можете щелкнуть и перетащить черный ползунок вправо . В этом примере нам не нужно настраивать это, потому что ползунок уже находится у самого левого края гистограммы.
  6. Необязательно : Если изображение по-прежнему выглядит слишком темным или слишком ярким, вы можете щелкнуть и перетащить средний (серый) ползунок, чтобы настроить средние тона.В этом примере мы переместим ползунок влево на , чтобы сделать изображение ярче.
  7. Необязательно : попробуйте выключить корректирующий слой и на , чтобы сравнить новые настройки уровней с исходным изображением. Это позволит вам точно увидеть, что делает корректирующий слой. Затем вы можете внести дополнительные корректировки в уровни.
Попробуй!

Откройте файл примера dove_fullsize.jpg и добавьте корректирующий слой «Уровни».Щелкните и перетащите ползунки «Уровни ввода» на панели «Свойства», чтобы увидеть эффект. Попробуйте найти настройки, которые лучше всего подходят для этого изображения.

Просмотрите наш урок по чтению гистограммы, чтобы узнать больше о том, что она может рассказать вам об изображении.

Советы по регулировке уровней

Вот несколько советов по достижению наилучших результатов с уровнями:

  • Если вы используете несколько корректирующих слоев, вам может потребоваться перенастроить уровни после внесения изменений в другие корректирующие слои.
  • Если вы хотите сравнить настройку уровней с исходным изображением, вы можете выключить корректирующий слой с и на .
  • Как правило, вам нужно настроить черный и белый ползунки так, чтобы они соответствовали данным на гистограмме. Например, на изображении ниже мы отрегулировали белый ползунок так, чтобы он совпадал с правым краем данных.

    Если вы переместите белый ползунок слишком далеко влево, вы начнете терять детали на вашем изображении. Это известно как отсечение .На изображении ниже вы можете видеть, что облака потеряли много деталей, а также изменился цвет неба. Обе эти проблемы вызваны клиппированием.

    Если вы переместите черный ползунок слишком далеко вправо, вы начнете видеть отсечение в тенях изображения. В этом примере птица и ветви потеряли почти все детали. Цвет неба также изменился на более темно-синий:

    Помните, поскольку вы используете корректирующих слоев , ни одно из этих изменений не является постоянным, пока вы не экспортируете изображение.Так что не паникуйте, если вы видите какие-либо обрезки на своем изображении! Просто посмотрите на свои корректирующие слои, чтобы найти источник отсечения, затем отрегулируйте уровни по мере необходимости.

Обратите внимание, что гистограмма будет уникальных для каждого изображения. Если изображение имеет правильную экспозицию, гистограмма будет полной без потери данных. Перемещение черно-белых ползунков в этой ситуации приведет к обрезке. Вместо этого вы можете использовать средний (серый) ползунок для увеличения или уменьшения общей яркости.

Кривые

Инструмент «Кривые» похож на уровни, но дает больше возможностей для управления тенями, светами и полутонами отдельно . Поскольку это более сложный инструмент, вам нужно быть осторожным при его использовании для настройки изображений.

В приведенном ниже примере вы можете увидеть изображение до настройки кривых. Справа вы можете увидеть кривую в том виде, в котором она отображается по умолчанию. Обратите внимание на то, что диагональная линия совершенно прямая. Когда вы вносите коррективы с помощью кривых, вы создаете различные кривые с помощью этой линии .


Увеличение контраста

Одна из простейших настроек кривых — это увеличить контраст . Для этого перетащите кривую вниз на в тенях слева, чтобы сделать их темнее, и на вверх на в светлых участках справа, чтобы сделать их ярче.


Уменьшение контрастности

В этом конкретном изображении было бы лучше уменьшить контраст . Для этого перетащите кривую вверх в тени слева, чтобы сделать их ярче, и на вниз в светлых участках справа, чтобы сделать их темнее.На изображении ниже вы можете видеть, что это позволяет легче увидеть детали на морде чайки.


Прочие корректировки

Вы также можете увеличить тени без изменения светлых участков. Для этого перетащите кривую вверх в тени слева. Обратите внимание, как мы использовали нескольких точек , чтобы плавно вернуть кривую в положение по умолчанию. Это помогает предотвратить влияние кривой на светлые участки или средние тона. Это позволяет сделать чайку ярче, не затемняя и не осветляя облака.

Старайтесь избегать использования больших крутых кривых . Всякий раз, когда кривая уходит слишком далеко от диагональной линии, это может создать проблемы с изображением. В приведенном ниже примере обратите внимание, как кривая резко меняет направление около середины. Это приводит к значительной потере деталей в полутонах, что придает чайке неестественный вид.


Для регулировки кривых:
  1. Добавьте корректирующий слой Curves .
  2. Щелкните в любом месте линии на панели Properties , чтобы создать новую точку , затем щелкните и перетащите точку, чтобы скорректировать кривую. Примечание : Будьте осторожны, чтобы не сдвинуть две точки в нижнем левом и верхнем правом углах. Их можно отрегулировать, но мы рекомендуем держать их в углах, пока вы не приобретете больше опыта с кривыми.
  3. Продолжайте настраивать точки, пока не будете удовлетворены результатом. Вы также можете нажать клавишу Удалить или щелкнуть и перетащить точку за пределы линии, чтобы удалить ее.

Если вы новичок в кривых, вы можете выбрать один из вариантов Preset и при необходимости внести небольшие изменения в кривую.Если вам нужно начать заново, вы можете выбрать Default в меню Preset.

Использование кривых в Photoshop Elements

Если вы используете Photoshop Elements, вы не сможете создать корректирующий слой «Кривые», но вы можете использовать аналогичный инструмент. Чтобы получить доступ к этому инструменту, выберите Enhance> Adjust Color > Adjust Color Curves . Затем вы можете щелкнуть и перетащить ползунки, чтобы настроить кривую.

Попробуй!

Откройте чайку _fullsize .jpg и добавьте корректирующий слой Curves. Попробуйте использовать некоторые из различных опций из меню Preset , затем переместите точки на кривой, чтобы увидеть эффект.

Коррекция цвета

Бывают случаи, когда вам нужно отрегулировать цветов в изображении. Например, вы можете изменить интенсивность цвета или даже изменить цвета для художественного эффекта.

Насыщенность

Если цвета в вашем изображении тусклые или приглушенные , вы можете увеличить насыщенность , чтобы они выглядели на более яркими .Вы можете увидеть пример этого на изображениях ниже.

С другой стороны, вы можете уменьшить насыщенность, чтобы сделать цвета менее яркими . Если вы полностью удалите насыщенность , будет получено черно-белое изображение или в оттенках серого . Вы можете увидеть пример этого на изображениях ниже.

Чтобы настроить насыщенность, добавьте корректирующий слой Hue / Saturation . Затем щелкните и перетащите ползунок Saturation на панели Properties , чтобы увеличить или уменьшить насыщенность.

Попробуй!

Перетащите ползунок в интерактивном меню ниже, чтобы настроить насыщенность изображения. Но осторожно! Слишком большая насыщенность приведет к потере деталей на изображении.

Для достижения наилучших результатов мы рекомендуем использовать с этими интерактивными средствами веб-браузер Chrome.

Советы по настройке насыщенности

Вот несколько рекомендаций для получения наилучших результатов с настройками насыщенности:

  • Будьте осторожны, не увеличивайте насыщенность слишком сильно .Это может привести к тому, что цвета будут выглядеть неестественными , как в примере ниже.
  • Увеличение насыщенности может также создать шум изображения . Мы рассмотрим удаление шума в следующем уроке.
  • Для некоторых типов изображений, особенно портретов, увеличение насыщенности может выглядеть нелестно. В этих случаях вы можете уменьшить насыщенность на .
  • Ползунок Hue изменяет все цвета изображения одновременно.Это часто приводит к неестественному сочетанию цветов, поэтому мы не рекомендуем корректировать оттенок, если вы не хотите получить необычный эффект.
  • Хотя вы можете использовать ползунок Lightness для увеличения или уменьшения яркости изображения, вы, вероятно, захотите добавить вместо него корректирующий слой «Уровни» или «Кривые». Это даст вам больше контроля над яркостью изображения.
Вибрация

Увеличение насыщенности иногда может выглядеть немного неестественно.Одно из решений — использовать корректирующий слой Vibrance вместо Hue / Saturation. Vibrance позволяет вам повысить насыщенность для менее красочных частей изображения без перенасыщения уже окрашенных частей.

Попробуй!

Откройте pink_fullsize.jpg , затем добавьте корректирующий слой Hue / Saturation . Установите самые высокие и самые низкие настройки насыщенности, чтобы увидеть эффект. Попробуйте найти настройку, которая лучше всего подходит для изображения.

Преобразование в черно-белое

Как мы упоминали выше, полное удаление насыщенности путем установки значения -100 создаст черно-белое изображение . Однако этот метод не дает вам особого контроля над тем, как будет выглядеть черно-белая версия. Для получения лучших результатов вы можете создать корректирующий слой Black and White .

Поскольку на черно-белых фотографиях нет цветов, тона (разные оттенки серого) особенно важны.Регулирующий слой «Черно-белый» позволяет управлять смешиванием разных цветов. создает определенные тона, которые могут существенно повлиять на внешний вид окончательного изображения.

Мы рекомендуем попробовать различные варианты из меню Preset , пока не найдете тот, который подходит для изображения. Затем вы можете внести небольшие изменения в отдельные цвета по мере необходимости.

Инструменты для автоматической регулировки

Для некоторых изображений могут потребоваться более специализированные исправления, которые могут быть затруднены, если у вас нет большого опыта работы с Photoshop.К счастью, есть несколько инструментов автоматической настройки , которые вы можете использовать для улучшения своих изображений. На исходном изображении ниже снег имеет голубоватый оттенок. После использования команды Auto Color снег выглядит белым.

Вы найдете несколько инструментов автокоррекции, включая Auto Color , в меню Image .

Многие корректирующие слои также имеют собственный параметр автоматической настройки. Чтобы использовать этот инструмент, создайте корректирующий слой, затем нажмите кнопку Auto на панели Properties (если доступно).

В большинстве случаев эти инструменты улучшают общий вид изображения. Однако вы всегда можете вручную настроить изображение после этого, чтобы изображение выглядело именно так, как вы хотите. Если автокоррекция заходит слишком далеко, вы также можете попробовать уменьшить непрозрачность корректирующего слоя до 50%, чтобы сделать эффект более тонким.

Попробуй!

Откройте файл примера dog_fullsize.jpg , добавьте корректирующий слой Levels и используйте команду Auto Color в меню Image .

Challenge!

Если вы хотите попрактиковаться в настройке, которую мы рассмотрим в этом уроке, вы можете загрузить некоторые или все из наших примеров изображений . Просто щелкните любое из изображений ниже, чтобы открыть полноразмерную версию, затем щелкните полноразмерную версию правой кнопкой мыши и выберите Сохранить изображение как , чтобы сохранить его на свой компьютер.

  1. Откройте изображение в Photoshop.
  2. Попробуйте добавить несколько различных корректирующих слоев , рассмотренных в этом уроке.Поэкспериментируйте с несколькими корректирующими слоями, чтобы увидеть, как они влияют на изображение.
  3. Сохраните изображение как файл PSD . Это сохранит все ваши корректирующие слои, чтобы вы могли вернуться и продолжить редактирование позже.
  4. Когда вы закончите редактировать изображение, используйте функцию Сохранить для Интернета , чтобы экспортировать его как JPEG.

/ ru / photoshopbasics / резкость и шумоподавление / содержание /

Как использовать заливку с учетом содержимого в Photoshop CC 2020

Узнайте, как использовать мощную и улучшенную команду «Заливка с учетом содержимого» в Photoshop CC 2020 для удаления нежелательных объектов или восстановления недостающих деталей на фотографиях!

Автор Стив Паттерсон.

Команда

Photoshop «Заливка с учетом содержимого» была разработана, чтобы максимально упростить удаление нежелательных объектов или отвлекающих элементов с фотографий. Просто нарисовав выделение вокруг области, Photoshop может мгновенно заменить его новыми деталями изображения из окружающих областей.

Adobe впервые добавила заливку с учетом содержимого в Photoshop CS5 в качестве нового параметра в диалоговом окне «Заливка». Но в Photoshop CC 2019 для Content-Aware Fill было выделено отдельное рабочее пространство. А в Photoshop CC 2020 функция заливки с учетом содержимого была улучшена еще больше.

В рабочее пространство добавлены мощные функции, которые предлагают полный контроль над тем, какие «хорошие» части изображения используются для замены нежелательных областей. Мы можем изменить размер нашего первоначального выделения, повернуть, масштабировать и отразить контент, просмотреть результаты и многое другое! И мы можем применять наши заливки неразрушающим образом, чтобы исходное изображение никогда не пострадало.

В этом руководстве я расскажу вам обо всех функциях Content-Aware Fill, включая новые функции в CC 2020, и шаг за шагом покажу вам, как добиться отличных результатов.Чтобы продолжить, вам понадобится Photoshop CC 2020, и вы захотите убедиться, что ваша копия актуальна.

Приступим!

Загрузите это руководство в виде готового к печати PDF-файла!

Удаление ненужных объектов с помощью Content-Aware Fill

Content-Aware Fill включает в себя множество замечательных функций, предназначенных для улучшения результатов при удалении нежелательных объектов с ваших фотографий. Но не все эти функции полезны в каждой ситуации. Итак, чтобы узнать, как все они работают, мы рассмотрим несколько разных примеров.Мы начнем с основ и рассмотрим шаги, которые вы будете использовать постоянно.

Настройка документа

В этом изображении, которое я загрузил из Adobe Stock, я использую заливку с учетом содержимого, чтобы удалить женщину слева:

Исходное изображение. Фото: Adobe Stock.

Нарисуйте выделение вокруг нежелательного объекта

Начните с выделения вокруг объекта (или человека), которого вы хотите удалить.

Лучшим инструментом выделения для работы является инструмент «Лассо», поэтому я возьму его с панели инструментов:

Выбор инструмента «Лассо».

Затем я нарисую приблизительный контур вокруг женщины слева. Для достижения наилучших результатов держитесь ближе к человеку или объекту, но также оставляйте немного места вокруг них. Это дает Photoshop некоторые детали окружающего изображения, с которыми можно работать:

Выделение области, которая будет удалена.

Связано: Как использовать новый инструмент выбора объекта в Photoshop CC 2020

Открытое заполнение с учетом содержимого

Сделав выбор, перейдите в меню Edit в строке меню и выберите Content-Aware Fill :

Переход к редактированию> Заливка с учетом содержимого

Рабочее пространство Content-Aware Fill

Изображение открывается в рабочем пространстве Content-Aware Fill, которое было впервые представлено в Photoshop CC 2019 и было дополнительно улучшено в Photoshop CC 2020.

Мы узнаем все об этом рабочем пространстве по мере продвижения. Но давайте сделаем небольшой тур:

Рабочее пространство «Заливка с учетом содержимого» в Photoshop CC 2020.

Рабочая область и панель предварительного просмотра

Центр рабочего пространства Content-Aware Fill разделен по вертикали на две части. Слева находится рабочая область , а справа — панель предварительного просмотра .

В рабочей области мы можем внести коррективы в наш первоначальный выбор вокруг нежелательного объекта и указать Photoshop, какие области изображения можно использовать для заполнения выделения.А панель предварительного просмотра позволяет нам предварительно просмотреть результаты, прежде чем мы зафиксируем наши изменения.

Обратите внимание на наложение зеленого цвета, которое покрывает большую часть изображения в рабочей области. Это оверлей области выборки , который представляет область, из которой Photoshop может выполнять выборку деталей изображения. Регулировка этой области выборки — ключ к получению отличных результатов от Content-Aware Fill:

Рабочая область (слева) и панель предварительного просмотра (справа).

Как настроить размер панели предварительного просмотра

Если панель предварительного просмотра слишком мала, вы можете увеличить ее, перетащив левую часть панели предварительного просмотра влево:

Увеличение панели предварительного просмотра (и уменьшение рабочей области).

Инструменты и панель инструментов

Как и сам Photoshop, рабочее пространство Content-Aware Fill включает панель инструментов слева. А внутри панели инструментов есть четыре основных инструмента на выбор, а также один скрытый инструмент, который мы рассмотрим чуть позже:

Панель инструментов заливки с учетом содержимого.

Кисть для отбора проб

В верхней части панели инструментов находится инструмент Sampling Brush Tool . Этот инструмент используется для регулировки размера области выборки. Текущая область выборки представлена ​​зеленым наложением.

Мы можем рисовать инструментом Sampling Brush Tool, чтобы добавить больше изображения в область выборки или удалить области из нее:

Инструмент «Кисть для отбора проб».

Инструменты лассо

Ниже инструмента «Кисть для отбора проб» находится инструмент «Лассо» . И если вы нажмете и удерживаете инструмент Lasso Tool, вы обнаружите, что за ним прячется Polygonal Lasso Tool , в результате чего общее количество инструментов на панели инструментов достигает пяти.

Инструменты лассо используются для уточнения начального выделения вокруг нежелательного объекта или для выделения и удаления других нежелательных областей:

Инструменты «Лассо».

Ручной инструмент и инструмент масштабирования

Затем у нас есть инструмент Hand Tool , используемый для панорамирования и прокрутки изображения при увеличении. А под ручным инструментом находится инструмент Zoom Tool для увеличения и уменьшения изображения.

Инструменты «Рука» и «Масштаб» можно использовать как в рабочей области, так и на панели предварительного просмотра:

Инструменты «Рука» и «Масштаб».

Панель параметров

Над рабочей областью находится панель опций . Здесь мы выбираем различные параметры для любого активного инструмента на панели инструментов:

Панель параметров.

Панель заполнения с учетом содержимого

И, наконец, справа от панели предварительного просмотра находится панель Content-Aware Fill . Параметры на этой панели разделены на четыре основных раздела, один из которых является новым в Photoshop CC 2020:

.

Панель «Заливка с учетом содержимого».

Параметры наложения области выборки

В первом разделе вверху мы находим опции Sampling Area Overlay . Если этот (или любой другой) раздел закрыт, щелкните стрелку рядом с названием раздела, чтобы развернуть его:

Щелкните стрелку, чтобы развернуть раздел.

Эти параметры управляют внешним видом наложения области выборки в рабочей области.

  • Используйте флажок Показать область выборки для включения и выключения наложения.
  • Перетащите ползунок Непрозрачность , чтобы настроить прозрачность наложения. Непрозрачность по умолчанию — 50%.
  • Щелкните образец цвета , чтобы изменить цвет наложения. Цвет по умолчанию — зеленый.
  • Используйте опцию указывает , чтобы изменить, представляет ли наложение область выборки (по умолчанию) или исключенную область.

Параметры наложения области выборки.

Параметры области отбора проб

Далее у нас есть Опции области выборки . Этот раздел является новым в Photoshop CC 2020 и определяет, как Photoshop выбирает начальную область выборки.

  • Авто : настройка по умолчанию. Photoshop анализирует изображение и автоматически устанавливает область выборки. Это самый мощный вариант, и он почти всегда то, что вам нужно.
  • Прямоугольный : Photoshop устанавливает простую прямоугольную область вокруг выделения в качестве области выборки.
  • Custom : эта опция вообще не устанавливает область выборки. Вместо этого вы сами выбираете область выборки, закрашивая изображение с помощью инструмента «Кисть для выборки».
  • Образец всех слоев : также новинка Photoshop CC 2020. Если документ содержит несколько слоев, включите этот параметр, чтобы образец изображения Photoshop был детализирован со всех видимых слоев.

Параметры области выборки (новое в Photoshop CC 2020).

Параметры заполнения

Параметры заливки — это мощные параметры, которые, в зависимости от вашего изображения, могут значительно улучшить результаты заливки с учетом содержимого.Позже мы более подробно рассмотрим эти варианты, а вот краткое изложение:

  • Color Adaptation регулирует яркость и контраст залитой области, чтобы лучше соответствовать ее окружению. Это может быть очень полезно при удалении объектов в областях с постепенным переходом цвета или яркости.
  • Адаптация к повороту позволяет Photoshop поворачивать содержимое для лучшего соответствия углу и направлению. Отлично подходит для изогнутых или повернутых рисунков.
  • Масштаб позволяет Photoshop регулировать размер содержимого при удалении объектов в перспективе.
  • и Mirror переворачивает содержимое по горизонтали, что идеально подходит для симметричных изображений или узоров.

Параметры заливки.

Настройки вывода

И последний раздел на панели Content-Aware Fill — Output Settings . Здесь мы решаем, как мы хотим выводить результаты. Есть три варианта:

  • Новый слой (настройка по умолчанию) выводит только заполненную область на свой собственный слой.
  • Дублировать слой поместит копию всего изображения, включая заполненную область, на новый слой.
  • и Current Layer выведет результат на тот же слой, над которым вы работаете. Это создает деструктивное редактирование и не рекомендуется.

Параметры вывода заливки с учетом содержимого.

Опции «Отмена», «Применить» и «ОК»

Наконец, в правом нижнем углу рабочего пространства Content-Aware Fill находятся параметры «Отмена», «Применить» и «ОК».

  • Отмена закроет заливку с учетом содержимого и отменит все изменения.
  • Применить является новым в Photoshop CC 2020. Выберите «Применить», чтобы зафиксировать текущую заливку, но оставьте рабочее пространство открытым, чтобы можно было продолжить удаление ненужных объектов.
  • OK зафиксирует ваши изменения и закроет Content-Aware Fill.

Опции «Отмена», «Применить» и «ОК».

Итак, теперь, когда мы ознакомились с рабочим пространством Content-Aware Fill, давайте вернемся к изображению.

Загрузите это руководство в виде готового к печати PDF-файла!

Изменение размера области выборки с помощью инструмента «Кисть для выборки»

На панели предварительного просмотра мы видим, что мои первоначальные результаты с Content-Aware Fill не очень хороши. Photoshop использует деталь женщины в центре, чтобы заполнить мой выбор слева:

Первоначальный результат.

Осмотр участка отбора проб

И в рабочей области мы видим проблему. Слишком большая часть изображения попадает в область выборки.

Зеленая накладка закрывает большую часть женщины в центре и большую часть женщины слева. Но ни одна из этих деталей не нужна, чтобы заполнить выбор. Поэтому я удалю его из области выборки с помощью инструмента «Кисть для выборки»:

.

Наложение показывает текущую область выборки.

Выбор инструмента «Кисть для отбора проб»

Начните с выбора Sampling Brush Tool на панели инструментов:

Выбор инструмента «Кисть для отбора проб».

Изменение размера кисти

Затем, активировав инструмент «Кисть для отбора проб», измените размер кисти, используя параметр Размер на панели параметров.

Или вы можете изменить размер кисти с помощью клавиш левой и правой скобок ( [ и ] ) на клавиатуре. Клавиша левой скобки уменьшает размер кисти, а клавиша правой скобки увеличивает ее:

Параметр «Размер кисти» на панели параметров.

Связанный: Откройте для себя скрытые советы и хитрости инструмента кисти Photoshop!

Удаление деталей изображения из области выборки

Затем просто закрасьте область, чтобы удалить ее из области отбора проб.Я закрашу женщину в центре. Обратите внимание, что когда я рисую, зеленый слой исчезает:

Закрашиваем часть области выборки с помощью инструмента «Кисть для выборки».

И еще женщину справа закрашу:

Удаление большей части области отбора проб.

Просмотр результатов

Вернувшись на панель предварительного просмотра, результаты уже выглядят намного лучше. После удаления двух других людей на фотографии из области выборки ни одна из этих деталей не используется для заполнения выделения:

Результат после удаления части изображения из области выборки.

Но теперь у нас есть новая проблема с очевидной повторяющейся деталью:

Photoshop скопировал и вставил детали из одной области в другую.

Удаление большей части области отбора проб

Итак, с активным инструментом «Кисть для выборки», я закрашу повторяющуюся деталь, чтобы удалить ее из области выборки:

Закрашивание большей части области отбора проб.

Как исправить ошибку

К сожалению, иногда попытка решить проблему может только усугубить ее.

В моем случае Photoshop заменил повторяющуюся деталь каплей случайных пикселей:

Результаты Content-Aware Fill не всегда соответствуют вашим ожиданиям.

Если вы или Photoshop допустили ошибку, просто отмените последний шаг, перейдя в меню Edit в строке меню и выбрав Undo . Или нажмите Ctrl + Z (Win) / Command + Z (Mac) на клавиатуре. Нажимайте кнопки несколько раз, чтобы отменить несколько шагов.

Чтобы повторить шаг, нажмите Shift + Ctrl + Z (Win) / Shift + Command + Z (Mac):

Идем в меню «Правка»> «Отменить».

А затем попробуйте еще раз, закрасив ту же область с помощью инструмента «Кисть для образцов» или попробовав другую область.

На этот раз, вместо того, чтобы закрашивать одну и ту же деталь изображения, я закрашу левее от нее. Я также попробую снять верх этого деревянного столба, чтобы посмотреть, имеет ли это значение:

Удаление другой части изображения из области выборки.

И действительно, новый результат выглядит намного лучше. Это все еще не идеально, но за пару минут с помощью Clone Stamp Tool ничего не исправить:

Намного лучший результат.

Как добавить к области выборки с помощью инструмента Sampling Brush Tool

По умолчанию инструмент «Кисть для выборки» удалит любых частей изображения, которые вы закрашиваете, из области выборки. Чтобы добавить в область выборки, нажмите и удерживайте клавишу Alt (Win) / Option (Mac) на клавиатуре. Знак «минус» (-) в центре курсора кисти изменится на знак «плюс» (+). Закрасьте области, которые хотите добавить, а затем отпустите клавишу Alt / Option.

Вы также можете переключаться между режимами «Добавить» и «Удалить» на панели параметров. Но поскольку вы потратите большую часть своего времени на удаление областей из оверлея, сочетание клавиш работает быстрее:

Значки «Добавить» и «Удалить» на панели параметров.

Индикаторы прогресса на панели предварительного просмотра

После внесения изменений в рабочую область, панель предварительного просмотра может занять некоторое время для полного обновления, особенно с большими изображениями. Итак, пока вы ждете, вы увидите два значка прогресса в правом нижнем углу панели предварительного просмотра.

Первый появившийся значок (маленькие кружки, вращающиеся вокруг центра) означает, что Photoshop работает над вашими изменениями. И через несколько секунд рядом с ним появится значок предупреждения. Значок предупреждения означает, что в настоящее время вы видите предварительный просмотр с низким разрешением, в то время как Photoshop продолжает работать с версией с высоким разрешением. Оба значка исчезают, когда отображается версия с высоким разрешением:

Значки прогресса в правом нижнем углу панели предварительного просмотра.

Как изменить размер исходного выделения с помощью инструментов Лассо

Наряду с настройкой размера области выборки с помощью инструмента «Кисть для выборки», рабочее пространство «Заливка с учетом содержимого» также позволяет нам изменять размер нашего первоначального выделения вокруг объекта с помощью любого из инструментов лассо (стандартный Lasso Tool или Polygonal Lasso За ним вложен инструмент ).

Я выберу стандартный инструмент Лассо на панели инструментов:

Выбор инструмента «Лассо».

Связанные: Сделайте выбор одним щелчком мыши с помощью команды «Выбрать тему»!

Режимы выбора (New, Add, Remove, Intersect)

По умолчанию Photoshop добавляет области к текущему выделению. Чтобы удалить часть выделения, нажмите и удерживайте Alt (Win) / Option (Mac) на клавиатуре при перетаскивании с помощью инструмента.

Вы также можете переключаться между режимами (Новое выделение, Добавить в выделение, Удалить из выделения и Пересечь с выделением) на панели параметров:

Слева направо: «Создать», «Добавить», «Удалить» и «Пересечь с выделением».

Здесь я добавляю больше области слева от руки женщины, перетаскивая ее с помощью инструмента «Лассо». Если вам не нравятся результаты на панели предварительного просмотра, просто нажмите Ctrl + Z (WIn) / Command + Z (Mac) на клавиатуре, чтобы отменить его и вернуться к предыдущему выбору:

Используя инструмент «Лассо», добавьте к основному выделению.

Загрузите это руководство в виде готового к печати PDF-файла!

Как применить заливку, не закрывая рабочую область

Новое в Photoshop CC 2020 рабочее пространство Content-Aware Fill теперь позволяет применять текущую заливку, не закрывая рабочее пространство, поэтому вы можете продолжить удаление других нежелательных областей из изображения.Это отличается от нажатия кнопки ОК, которая не только фиксирует заливку, но и закрывает рабочую область.

Во-первых, в разделе Output Settings панели Content-Aware Fill убедитесь, что для параметра Output To установлено значение New Layer . Таким образом, каждый раз, когда мы применяем новую заливку, Photoshop помещает заливку на отдельный слой над исходным изображением. Мы скоро увидим, как это выглядит:

Установка вывода на новый слой.

Затем, чтобы применить текущую заливку, нажмите кнопку Применить в правом нижнем углу:

Нажмите кнопку «Применить».

Выбор и удаление дополнительных нежелательных областей

После того, как заливка будет применена, вы можете выбрать другую нежелательную область, чтобы удалить ее.

Как скрыть оверлей области выборки

Если наложение зеленого цвета затрудняет просмотр изображения, скройте наложение, сняв флажок Показать область выборки на панели «Заливка с учетом содержимого»:

Скрытие наложения области выборки.

Выбор другой области

Затем выберите инструмент Lasso Tool или Polygonal Lasso Tool на панели инструментов:

Выбор инструмента «Лассо».

На этот раз мы не хотим добавлять к существующему выбору. Вместо этого мы хотим создать новое выделение . Итак, на панели параметров убедитесь, что выбран значок New Selection :

Установка режима выбора на Новое выделение.

А затем выделите другую область. Я выделю грубый участок травы и грязи между двумя оставшимися людьми на фото:

Выбор новой области для удаления.

Но на панели предварительного просмотра мы видим, что Photoshop выбрал неправильную деталь изображения для заполнения выбранной области:

Первоначальный результат.

Отображение наложения области выборки

Чтобы найти проблему, я снова включу наложение области выборки:

Отображение наложения области выборки.

И в рабочей области мы видим, что область выборки включает в себя слишком много изображения, окружающего выделенную область, плюс несколько других случайных областей, которые не очень полезны:

Результаты области автоматической выборки.

Как создать настраиваемую область выборки

Вместо того, чтобы пытаться исправить область выборки, которую Photoshop выбрал автоматически, можно воспользоваться другим способом — создать собственную настраиваемую область выборки с нуля.Вот как это сделать.

Выбор опции «Пользовательская область выборки»

Сначала на панели Content-Aware Fill установите для области выборки значение Custom . Это очистит область автоматической выборки, созданную Photoshop:

Установка пользовательских параметров области выборки.

Если выбран вариант «Пользовательский», Photoshop сообщает вам, что вам нужно использовать инструмент «Кисть для выборки», чтобы выбрать область выборки, прежде чем продолжить. Нажмите ОК, чтобы закрыть информационное окно:

Информационное окно пользовательской области выборки.

Выбор кисточки для отбора проб

Возьмите инструмент Sampling Brush Tool с панели инструментов:

Выбор инструмента «Кисть для отбора проб».

Покраска пользовательской области выборки

Затем прокрасьте кистью, чтобы добавить области к области выборки. Или удерживайте Alt (Win) / Option (Mac) во время рисования, чтобы удалить область, если вы допустили ошибку.

Здесь я добавил области, где текстура травы и грязи наиболее близко соответствует выбранной области.Я также избегаю большей части фона, поскольку эти области не такие резкие, как детали переднего плана из-за малой глубины резкости фотографии:

Закрашивание лучшей детали для заливки.

Когда пользовательская область выборки будет на месте, я снова переключусь на панель предварительного просмотра. И на этот раз Content-Aware Fill работает намного лучше:

Лучший результат при использовании настраиваемой области выборки.

Как зафиксировать и закрыть Content-Aware Fill

После того, как вы удалили последнюю нежелательную область из изображения и остались довольны результатами, еще раз убедитесь, что для параметра Output To на панели Content-Aware Fill установлено значение New Layer :

Установка вывода на новый слой.

И затем щелкните OK , чтобы зафиксировать заливку и закрыть рабочее пространство Content-Aware Fill:

Нажмите кнопку ОК.

Просмотр результатов заполнения с учетом содержимого

Вернувшись в основной документ Photoshop, мы видим результаты. В моем случае женщина слева была полностью удалена с фотографии, а грубый участок травы и грязи между двумя оставшимися людьми был убран:

Окончательный результат Content-Aware Fill.

Заливки остаются отдельными от изображения

Но на панели Layers обратите внимание, что заливки не были применены непосредственно к изображению.Вместо этого, поскольку для параметра «Вывод» в рабочей области «Заливка с учетом содержимого» задано значение «Новый слой», каждая из двух заливок отображается на отдельном слое над изображением :

Панель «Слои», показывающая заливки на отдельных слоях.

Отображение и скрытие заливок

Вы можете включить и выключить каждую заливку, чтобы сравнить ее с исходной фотографией, щелкнув значок видимости слоя .

Я отключу слой, содержащий заливку для женщины, которую удалил с изображения:

Отключение одного из слоев заливки.

И с выключенным слоем женщина слева мгновенно возвращается. Таким образом, рабочее пространство Content-Aware Fill не только является мощным способом удаления нежелательных объектов, но также упрощает неразрушающее редактирование наших изображений:

Вывод заливок на новые слои означает, что мы никогда не повредим исходное изображение.

Связано: Как использовать Content-Aware Crop в Photoshop!

Параметры заливки на панели заливки с учетом содержимого

До сих пор мы рассмотрели основные шаги по удалению нежелательных объектов с помощью Content-Aware Fill.Но в рабочей области есть еще несколько опций, которые, в зависимости от вашего изображения, могут значительно улучшить ваши результаты.

Эти дополнительные параметры находятся в разделе « Параметры заливки » панели «Заливка с учетом содержимого». И чтобы увидеть, как они работают, мы рассмотрим несколько разных изображений:

Четыре варианта настроек заливки.

Цветовая адаптация

Первый вариант, Color Adaptation , позволяет Photoshop регулировать яркость и контраст заполненной области, чтобы лучше соответствовать ее окружению.Это может быть очень полезно при замене объекта в области с тонкими переходами цвета и яркости.

Адаптация цвета включена по умолчанию. Но наряду с настройкой по умолчанию вы также можете выбрать «Высокая» или «Очень высокая». Или выберите «Нет», чтобы полностью отключить цветовую адаптацию:

Настройки адаптации цвета.

На этом изображении я хочу убрать ветряную мельницу и оставить только восход солнца на заднем плане. Итак, я нарисую контур выделения вокруг ветряной мельницы с помощью инструмента Lasso Tool:

.

Выбор ветряной мельницы для ее удаления с помощью Content-Aware Fill.Фото: Adobe Stock.

Затем я открою изображение в рабочем пространстве Content-Aware Fill, перейдя в меню Edit и выбрав Content-Aware Fill :

Переходим в меню «Правка»> «Заливка с учетом содержимого».

Сравнение результатов адаптации цвета

А вот сравнение результатов, которые я получаю, используя разные настройки Color Adaptation. Слева показан результат с параметром Color Adaptation, установленным на None , где мы ясно видим проблему.Закрашенная область выглядит очень резкой на фоне едва уловимых градиентов восхода солнца.

В центре находится настройка по умолчанию . Здесь все выглядит намного лучше, но мы все еще можем видеть пятна прямо над горизонтом.

Справа — более плавный результат с параметром Color Adaptation, установленным на Very High . Результат, который вы получите от Color Adaptation, будет зависеть от количества деталей в вашем изображении. Для областей с очень высокой детализацией лучше всего подходят настройки по умолчанию или нет.Для более гладких участков выберите Высокий или Очень высокий:

Результат, когда для параметра адаптации цвета установлено значение Нет (слева), По умолчанию (в центре) и Очень высокое (справа).

Адаптация вращения

Второй вариант в настройках заливки — Адаптация поворота . Это позволяет Photoshop вращать содержимое в залитой области, что полезно при удалении объекта из области с изогнутыми или вращающимися узорами. По умолчанию для параметра Rotation Adaptation установлено значение None, но вы можете выбрать Low, Medium, High или Full:

.

Настройки адаптации вращения.

На этом изображении я хочу убрать божью коровку с цветка. Но с цветком, вращающимся вокруг своего центра, это может быть проблемой. Итак, я выберу божью коровку, а затем открою изображение в рабочей области Content-Aware Fill:

Выбор божьей коровки, чтобы удалить ее. Фото: Adobe Stock.

Сравнение результатов адаптации вращения

Если для параметра Rotation Adaptation установлено значение None (слева), результат выглядит ужасно. Часть центра цветка теперь торчит в сторону.Но с параметром Rotation Adaptation, установленным на High (справа), Photoshop смог повернуть текстуры, чтобы они соответствовали вращению цветка:

Результат с адаптацией вращения, установленной на «Нет» (слева) и «Высокая» (справа).

Масштаб

Третий параметр в настройках заливки — Масштаб , который позволяет Photoshop изменять размер содержимого в залитой области, чтобы лучше соответствовать перспективе окружающих текстур. Масштаб может быть полезен при замене объектов на изображениях, снятых под углом.По умолчанию масштаб выключен:

Вариант масштабирования.

На этом изображении я хочу удалить светоотражающую вывеску в центре кирпичной стены:

Выбор вывески для ее удаления. Фото: Adobe Stock.

Сравнение результатов весов

С выключенным масштабированием (слева) результат снова выглядит ужасно. Photoshop просто заполнил выделение случайными частями стены. Но при включенном «Масштабировании» (справа) размер текстур изменяется, чтобы лучше выровнять их с перспективой.Это не идеально, но дает мне гораздо лучшую отправную точку:

Результат с выключенным масштабированием (слева) и включенным (справа).

Зеркало

И, наконец, опция Mirror может переворачивать текстуры по горизонтали с одной стороны изображения на другую. Зеркало отлично подходит для удаления или ремонта предметов, которые являются частью симметричного узора. По умолчанию зеркало выключено:

Опция «Зеркало».

На этом последнем изображении я хочу восстановить недостающий левый угол крыла бабочки.Итак, я нарисую контур выделения вокруг общей области, где должна быть отсутствующая часть. Затем я открою изображение в рабочей области Content-Aware Fill:

Выделение участка вокруг участка, который необходимо отремонтировать.

Сравнение результатов зеркала

При выключенном зеркале (слева) все, что может сделать Photoshop, — это скопировать и вставить часть крыла в недостающую область. Но с включенным зеркалом (справа) почти как по волшебству Photoshop смог взять угол крыла с правой стороны бабочки и перевернуть его на левую сторону.

Поскольку бабочка поворачивается под углом, я также установил для параметра «Адаптация поворота» (который мы рассматривали ранее) значение «Полное», что привело к почти идеальному ремонту:

Опция «Зеркало» вместе с адаптацией к повороту позволяет без труда отремонтировать крыло.

И вот оно! Это ваше полное руководство по удалению объектов или восстановлению изображений с помощью заливки с учетом содержимого в Photoshop!

Ознакомьтесь с нашим разделом «Основы Photoshop», чтобы получить больше уроков! И не забывайте, что все наши руководства теперь доступны для загрузки в формате PDF!

Использование Photoshop Levels Tool

Levels — это инструмент в Photoshop и других программах для редактирования изображений, который может перемещать и растягивать уровней яркости гистограммы изображения.Он имеет возможность регулировать яркость, контраст и тональный диапазон, задавая положение полного черного, полного белого и средних тонов на гистограмме. Поскольку гистограмма каждой фотографии уникальна, нет единого способа настроить уровни для всех ваших фотографий. Правильное понимание того, как настроить уровни гистограммы изображения, поможет вам лучше представить тона в конечном изображении.

КАК ЭТО РАБОТАЕТ

Инструмент «Уровни» позволяет перемещать и растягивать уровни яркости на гистограмме с помощью трех основных компонентов: точки черного, точки белого и ползунка среднего тона.Положение ползунков черной и белой точек переопределяет «Входные уровни» гистограммы, чтобы они были сопоставлены с «Выходными уровнями» (по умолчанию черный (0) или белый (255), соответственно), тогда как ползунок средних тонов переопределяет положение средний серый (128). Каждый ползунок показан ниже, как он появляется в инструменте уровней Photoshop, с добавленными синими метками для ясности:

Во всех приведенных ниже примерах используется инструмент уровней на гистограмме RGB, хотя уровни также могут быть выполнены на гистограммах других типов.Уровни можно выполнить на отдельном цветовом канале, изменив параметры в поле «Канал» вверху.

РЕГУЛИРОВКА УРОВНЕЙ ЧЕРНОЙ И БЕЛОЙ ТОЧКИ

При рассмотрении вопроса о настройке уровней черного и белого точек гистограммы спросите себя: есть ли на изображении какая-либо область, которая должна быть полностью черной или белой, и показывает ли это гистограмма изображения?

Большинство изображений выглядят лучше всего, когда они используют полный диапазон от темного до светлого, который может отображаться на вашем экране или при печати.Это означает, что часто лучше всего выполнять уровни таким образом, чтобы гистограмма простиралась от черного (0) до белого (255). Изображения, которые не охватывают весь тональный диапазон, часто выглядят размытыми и могут не иметь впечатляющего эффекта. Изображение ниже было снято под прямыми солнечными лучами и включает как яркие облака, так и тени от темных камней — пример того, где должны быть хотя бы некоторые области, которые изображаются почти белыми или черными. Эту гистограмму можно расширить, чтобы заполнить весь тональный диапазон, регулируя ползунки уровней, как показано:

С другой стороны, будьте осторожны с выработкой привычки просто подталкивать ползунки черной и белой точек к краям гистограммы, не обращая при этом внимания на содержимое вашего изображения.Изображения, сделанные в тумане, дымке или очень мягком свете, часто не имеют полностью черных или белых областей. Регулировка уровней для таких изображений может испортить настроение и сделать ваше изображение менее репрезентативным для реальной сцены из-за того, что кажется, что освещение более жесткое, чем было на самом деле.

Также следует проявлять осторожность при перемещении ползунков черной и белой точек к краю гистограммы, так как они могут легко обрезать тени и блики. Гистограмма может содержать блики или тени, которые отображаются высотой всего в один пиксель, и их легко обрезать.Это часто случается с изображениями в сдержанном ключе (см. Руководство по гистограммам), например, в примере, показанном ниже:

Удерживание клавиши «ALT» при перетаскивании ползунка черной или белой точки — это уловка, которая может помочь избежать обрезки теней или светлых участков соответственно. Если бы я перетащил ползунок выделения наверху в точку, которая находилась дальше влево (использовался уровень 180 по сравнению с 235 выше), одновременно удерживая нажатой клавишу ALT, изображение выглядело бы следующим образом:

Если изображение полностью черное при перетаскивании ползунка черной или белой точки, то отсечения не произошло.Когда ползунок перемещается в место подсчета на гистограмме, области изображения, которые были обрезаны, выделяются, как показано выше. Это может быть весьма полезно, потому что знание , где произойдет отсечение, может помочь оценить, действительно ли это пагубно сказывается на художественном замысле изображения. Однако имейте в виду, что отсечение, отображаемое при перетаскивании ползунка на гистограмме RGB, не обязательно означает, что эта область стала полностью белой — только то, что хотя бы один из каналов красного, зеленого или синего цвета достиг своего максимума 255.

РЕГУЛИРОВКА УРОВНЯ СРЕДНЕГО ТОНА

Перемещение ползунка средних тонов сжимает или растягивает тона влево или вправо от ползунка, в зависимости от того, в каком направлении он перемещается. Движение влево растягивает гистограмму вправо и сжимает гистограмму влево (тем самым делая изображение ярче, растягивая тени и сжимая светлые участки), тогда как движение вправо приводит к обратному. Таким образом, основное использование ползунка средних тонов — сделать полутона изображения ярче или темнее.

Когда еще нужно использовать ползунок полутонов? Рассмотрим следующий сценарий: ваше изображение должно содержать полностью черный и белый цвет, и даже если гистограмма расширяется до полного черного, она не распространяется на белый. Если вы переместите ползунок белой точки так, чтобы он достиг края гистограммы, вы в конечном итоге сделаете изображение намного ярче и переэкспонированным. Использование ползунка промежуточных тонов в сочетании с ползунком точки белого может помочь вам сохранить яркость остальной части изображения, при этом растягивая светлые участки до белого:

Обратите внимание на то, как небо стало более выраженным, хотя общая яркость изображения осталась прежней.Если бы инструмент средних тонов не использовался, изображение справа выглядело бы очень переэкспонированным. Тот же метод можно использовать для затемнения теней с сохранением полутонов, за исключением того, что ползунок полутонов будет перемещен влево.

Примечание. Несмотря на то, что ползунок средних тонов всегда изначально установлен на 128, вместо этого он отображается как 1,00, чтобы избежать путаницы при изменении точек черного и белого. Таким образом, ползунок полутонов всегда находится на 1,00, даже когда другие ползунки были перемещены. Число полутонов «Input Level» фактически представляет собой настройку гаммы, которую можно рассматривать как относительную меру количества уровней на ползунках слева и справа.Таким образом, значения больше одного означают, что справа от ползунка больше уровней, тогда как значения меньше одного означают, что больше уровней находится слева от него.

РЕГУЛИРОВКА УРОВНЕЙ С ПОМОЩЬЮ ИНСТРУМЕНТОВ

Уровни гистограммы также можно настроить с помощью инструментов пипетки, показанных ниже красным:

Можно использовать инструменты пипетки слева и справа, чтобы установить черные и белые точки, щелкнув места в изображении, которые должны быть либо черными, либо белыми, соответственно.Часто это не так точно, как использование ползунков, потому что не обязательно знать, приведет ли нажатие на заданную точку к обрезке гистограммы. Пипетки для точек черного и белого более полезны для компьютерной графики, чем для фотографий.

В отличие от пипеток черной и белой точек, инструмент средней пипетки не выполняет ту же функцию, что и ползунок средних тонов. Средняя пипетка фактически устанавливает «серую точку», то есть часть изображения, которая должна быть бесцветной.Это полезно, когда в вашей сцене есть бесцветный эталонный объект; по нему можно щелкнуть пипеткой и удалить цветовые оттенки, установив баланс белого. С другой стороны, лучше выполнять баланс белого в формате файла RAW, поскольку это снижает риск постеризации.

ДРУГИЕ ПРИМЕНЕНИЯ ИНСТРУМЕНТА УРОВНЯ

Инструмент уровней может выполнять любой тип гистограммы изображения в дополнение к гистограммам RGB, показанным выше, включая гистограммы яркости и цвета.Выполнение уровней на гистограмме яркости может быть полезно для увеличения контраста без влияния на насыщенность цвета, тогда как уровни на гистограмме цвета могут изменить цветовой баланс для изображений, которые страдают от нереалистичных цветовых оттенков (например, с неправильным балансом белого).

Уровни

также можно использовать для уменьшения контрастности изображения, изменив «Уровни вывода» вместо «Уровни ввода». Это может быть полезным шагом перед выполнением таких методов, как локальное усиление контраста, поскольку он позволяет избежать обрезки (поскольку этот метод может затемнить или осветлить самые темные или самые яркие области соответственно) или когда ваше изображение содержит слишком большой контраст.

МЕРЫ ПРЕДОСТОРОЖНОСТИ

  • Сведите к минимуму использование инструмента уровней, поскольку все, что растягивает гистограмму изображения, увеличивает возможность постеризации.
  • Выполнение уровней на гистограмме яркости может легко вырезать отдельный цветовой канал, хотя это также может позволить получить более темные и более яркие черные и белые точки соответственно.
  • Выполнение уровней на отдельной цветовой гистограмме или канале может отрицательно повлиять на цветовой баланс, поэтому уровни цветового канала следует выполнять только при необходимости или намеренном изменении цвета.

Расширенная коррекция цвета с помощью уровней Учебное пособие по Photoshop

В Photoshop есть отличный способ исправить тусклые фотографии с помощью уровней и пипетки. Это действительно хорошо работает для фотографий с недостаточным контрастом или цветным оттенком. Это справедливо для сканирования с пленки, съемки в дымке или тумане, а также хорошо работает при съемке объекта с задней подсветкой, контрастность которого смягчается из-за бликов объектива.

Это фото, которое я сделал во время поездки в удивительный город Гонконг.Как видите, изображению не хватает контрастности, а также имеет небольшой цветовой оттенок.

Это действительно не так уж плохо (или не так ли?), Но просто выглядит несколько грязно. Скоро вы увидите огромную разницу в качестве изображения.

Калибровка пипеток

Прежде чем вносить какие-либо корректировки, нам нужно установить некоторые параметры по умолчанию в инструменте «Пипетка», чтобы фотографии не выглядели слишком темными или слишком яркими.

Теперь мы собираемся установить точки черного и белого в настройках уровней.

Добавление уровней Регулирующий слой

В диалоговом окне «Уровни» дважды щелкните инструмент «Установить точку черного», как показано слева.

Вы

увидите палитру цветов. Измените настройку под «B» на 5, как показано слева (при этом черная точка устанавливается на 95% черного). Щелкните ОК.

Дважды

щелкните инструмент «Установить точку белого», который представляет собой белую пипетку. В палитре цветов введите 95 в настройку «B», как показано. Белая точка теперь установлена ​​на 95% белого.Вы увидите диалоговое окно с просьбой установить новые значения по умолчанию. Нажмите «Да», чтобы принять эти изменения.

Корректировка изображений с помощью пипетки Шаг 1

Поиск теней . Теперь мы готовы выполнить коррекцию изображения. Что мы собираемся сделать, так это щелкнуть инструмент «Установить точку черного» в самой темной части изображения и инструмент «Установить точку белого» в самой светлой части. Найдите самую темную часть изображения. Удерживая нажатой клавишу Alt (Option на Mac), при перемещении ползунка тени вправо изображение должно стать белым.При перемещении ползунка вы увидите, что некоторые области начинают просвечивать. Это порог черной точки, как показано слева. Области, которые начинают отображаться, — это самые темные области изображения.

Step 2

Регулировка теней. Обратите внимание на то, где темные части изображения находятся на пороге, и верните ползунок в крайнее левое положение. Выберите инструмент «Установить точку черного» и щелкните самую темную часть изображения в главном окне изображения, как показано слева. Изображение будет сдвинуто, и область, на которой мы щелкнули, теперь будет установлена ​​на 95% -ый черный цвет, который мы выбрали ранее.

Step 3

Поиск основных моментов. Удерживая нажатой клавишу Alt (Option на Mac), переместите правый ползунок влево, чтобы открыть самую белую точку изображения. Изображение вначале будет черным, а выделенные области будут видны, как показано на рисунке.

Step 4

Корректировка светлых участков. Выберите инструмент «Пипетка« Установить точку белого »на палитре« Уровни ». Нажмите на самую белую область изображения, как показано слева, яркость изображения будет отрегулирована в соответствии с ней.

Step 5

Установка серой точки. Теперь тональные качества изображения будут выглядеть намного лучше, а цветовой оттенок немного уменьшится. Теперь полностью удалим цветовой оттенок. Выберите пипетку «Установить точку серого» в диалоговом окне «Уровни». Когда мы нажимаем на изображение с помощью этого инструмента, он выбирает выбранную область в качестве серой точки изображения и балансирует весь цвет, чтобы соответствовать. Щелкните часть изображения, которая должна быть нейтрально-серой, например небольшую башню на иллюстрации.Цвета сместятся; если вы недовольны, продолжайте экспериментировать, нажимая инструмент «Установить точку серого» в разных частях изображения.
Если вы довольны результатом, нажмите «ОК», чтобы применить уровни к изображению. Теперь вы научились правильно использовать инструмент «Уровни». Это может показаться большим делом, но с некоторой практикой вы сможете выполнить все исправление менее чем за минуту. На иллюстрации ниже показано окончательное исправленное изображение, которое значительно лучше оригинала.

До встречи в кафе: PhotoshopCafe.com
Colin

Будьте в курсе событий!

CS6 Superguide

Присоединяйтесь к нашему списку, чтобы получать больше руководств и советов по Photoshop. Получите эксклюзивные учебные пособия, скидки и бесплатные супер-руководства. Никакого спама, весь контент, не чаще одного раза в неделю.
Если вы внесены в наш список, вы получите его бесплатно по электронной почте, как только он станет доступен. Если нет, зарегистрируйтесь сейчас и получите CS6 Superguide бесплатно. Или щелкните изображение ниже.


Как сочетать цвета в Photoshop

В этом уроке вы узнаете, как сопоставить цвета в Photoshop с помощью корректирующего слоя «Кривые».

Одна из наиболее распространенных проблем при компоновке изображений в Photoshop — соответствие цветовых тонов нескольких изображений.

В этом 90-секундном совете по Photoshop мы будем использовать Auto Options в корректирующем слое Curves, чтобы быстро и легко сопоставить цвета двух изображений.

Я буду использовать Photoshop CC 2018 для этого урока, но каждый шаг полностью совместим с Photoshop CS6.

Чтобы продолжить, вы можете открыть любой из ваших композитов в Photoshop или загрузить изображения, которые я использовал, из Adobe Stock.Версии с водяными знаками бесплатны, или вы можете лицензировать версии с высоким разрешением, если хотите (фоновый и передний план).

шагов по подбору цветов в Photoshop:

  1. Создайте корректирующий слой «Кривые»
  2. Обрежьте слой «Кривые» на переднем плане
  3. Откройте автоматические параметры
  4. Выберите «Найти темные и светлые цвета»
  5. Примените темные и темные цвета к фоновому изображению
  6. Точно настройте кривую

Файл, с которым я работаю, имеет два слоя: передний план и задний план.

Я уже извлек фон из слоя модели, и, как вы можете видеть, фон и передний план не совпадают.

Выполните следующие действия, чтобы убедиться, что цвета обоих слоев совпадают.

Шаг 01 — Создайте корректирующий слой Curves

Начните с создания корректирующего слоя «Кривые». Щелкните значок New Adjustment Layer и выберите Curves .

Шаг 02 — Обрезка слоя с кривыми на переднем плане

Мы будем использовать Clipping Mask , чтобы убедиться, что корректирующий слой Curves влияет только на слой модели.

Нажмите Ctrl Alt G (Mac: Command Option G), чтобы создать обтравочную маску .

Если вы все сделали правильно, вы заметите направленную вниз стрелку рядом с корректирующим слоем «Кривые».

Шаг 03 — Откройте автоматические параметры

Прежде чем делать что-либо еще, щелкните значок слоя Curve’s Layer l. Focus , белый контур, должен находиться на эскизе слоя , а не на маске.

На панели свойств вы увидите свойства кривых.

Удерживая Alt (Mac: Option), нажмите кнопку Auto , чтобы открыть параметры автоматической цветокоррекции.

Шаг 04 — Выберите «Найти темные и светлые цвета»

В параметрах автоматической цветокоррекции выберите Найти темные и светлые цвета и снимите флажок « Привязать нейтральные средние тона ».

Шаг 05 — Применение темных и темных цветов из фонового изображения

Здесь происходит волшебство.

Вам необходимо сопоставить тени и светлые участки фона с тенями и светами на переднем плане.

Сначала дважды щелкните образец цвета Shadows , затем щелкните самую темную точку фона, чтобы выбрать этот цвет. Чистый черный не подойдет.

Дважды щелкните образец Highlights и на этот раз выберите самую яркую точку фона. Чисто белый не подойдет.

После того, как вы выберете тени и блики, элемент переднего плана должен больше напоминать ваш фон.

Когда вы нажмете ОК, вы получите уведомление с вопросом, хотите ли вы сделать цвета, которые вы выбрали, цветами по умолчанию. Щелкните «»

Шаг 06 — Точная настройка кривой

Для большинства композитов вам нужно будет точно настроить корректирующий слой «Кривые», чтобы добиться лучшего соответствия цветов.

В этом случае создание контраста кривой RGB делает изображение более реалистичным. Но ваш композит может потребовать других корректировок.

Ваша очередь!

И вот оно! Вот как вы можете легко сопоставить цвета в Photoshop !

Попробуйте! Если вы создадите что-то с помощью этого руководства, вы можете поделиться своими результатами в Instagram с хэштегом #ptcvids!

Ознакомьтесь с нашими уроками по композитингу в Photoshop, чтобы увидеть больше подобных уроков!

Окончательное изображение

Перетащите ползунок, чтобы увидеть до и после

Как использовать инструмент «Уточнить край» в Photoshop (шаг за шагом)

Сделать подборку людей в Photoshop непросто.К счастью, Photoshop имеет множество функций, таких как инструмент Refine Edge, которые помогут вам быстрее завершить работу.

Инструмент «Уточнить край» значительно упрощает эту задачу, особенно когда вам нужно выбрать волосы или мех.

Вы рады узнать, как улучшить края в Photoshop CC? В этой статье я научу вас всем шагам, которые вам нужно сделать.

Фото Транмаутритам с сайта Pexels

[ Примечание: ExpertPhotography поддерживается читателями. Ссылки на продукты на ExpertPhotography являются реферальными.Если вы воспользуетесь одним из них и что-то купите, мы заработаем немного денег. Нужна дополнительная информация? Посмотрите, как это все работает. ]

Как улучшить края в Photoshop CC

Лучше выбрать простое изображение, если вы хотите узнать, как Photoshop сглаживает края. Снимки с однородным фоном идеально подходят для тренировки с инструментом «Уточнить край».

Держитесь подальше от изображений с загруженным фоном, пока не освоитесь.

Я буду использовать эту фотографию, чтобы сделать в фотошопе гладкие края девушки и удалить фон.

Шаг 1. Сделайте выбор

Начните с грубого выбора объекта съемки. Я воспользуюсь инструментом быстрого выбора. Но вы также можете попробовать инструменты Magic Wand Tool и Object Selection Tool.

Выбор не обязательно должен быть идеальным, но не пропустите крупные детали.

Шаг 2. Откройте Refine Edge

Где Refine Edge в Photoshop? Эту функцию может быть сложно найти, особенно после недавних обновлений.Но вот что вам нужно сделать:

Сначала перейдите к . Выберите в меню и нажмите « Select and Mask…»

Появится окно Refine Edge .

Шаг 3. Выберите режим просмотра

Выберите режим просмотра «Уточнить края» в зависимости от цветов фотографии, которую вы используете. В моем случае белый фон идеально подходит, чтобы увидеть выделение и то, что я делаю.

Используйте разные режимы, чтобы узнать, какой из них лучше всего подходит для выбора, который вы хотите сделать.

Шаг 5. Отрегулируйте края

Выбор в моем примере нормальный, но далек от совершенства. В волосах все еще есть серые участки, а края шероховатые. Регулировка краев исправит это.

Начните с радиуса. Y больше всего при уточнении краев в Photoshop. Увеличьте значение ползунка, чтобы края выделения стали мягче и естественнее.

По большей части, радиус определяет конечный результат.

Используйте четыре других ползунка в окне «Уточнить край», чтобы получить наилучший и наиболее естественный результат:

Ползунок Smooth сглаживает края.Держите его на низком уровне, потому что это отнимает от вашего выбора. В моем примере я использовал этот ползунок, чтобы сгладить края волос.

Ползунок Feather помогает лучше смешать выделение с его возможным фоном. Также держите его на низком уровне.

Ползунок контрастности добавляет четкости вашему краю. Использование слишком большого количества приведет к резким краям.

Переместите Shift Edge влево или вправо, чтобы уменьшить или расширить выделение.

Шаг 4: Уточнить выделение

Так что, если инструмент «Уточнить край» не может сделать точный выбор? Если да, то вам нужно уточнить свой выбор.

Первый инструмент, который вам понадобится, — это инструмент быстрого выбора, который вы найдете в поле «Выделение и маска». Нажмите Shift + левый щелчок, чтобы добавить области к вашему выбору. И нажмите Alt + левый щелчок, чтобы удалить детали, которые вы не хотите включать.

Если у вас по-прежнему возникают проблемы с точным выделением, пора использовать инструмент «Лассо» .

Сначала нажмите ОК, чтобы выйти из окна «Выбор и маска». Теперь выберите между лассо, многоугольником и магнитным лассо, чтобы создать выделение.

Удерживая клавишу Shift, щелкните раздел, который хотите добавить.

Теперь, удерживая клавишу Alt (или Option), щелкните область, которую хотите удалить. Убедитесь, что вы сделали свой выбор как можно точнее. Так что проследите за всеми углами и краями.

Теперь вы можете спросить, почему бы не позволить Refine Edge Tool сделать эту работу? Если ваш выбор слишком грубый, это может привести к получению неточных образцов. Было бы очень полезно, если бы вы позволили инструменту Refine Edge Tool лучше видеть «край», создавая точное выделение.

Шаг 5: Выведите свой выбор

Перед выводом на печать можно установить флажок «Очистить цвета», чтобы удалить цветную кайму. Этот шаг необходим, когда ваш объект находится на контрастном цветном фоне.

Выберите один из вариантов вывода, чтобы подтвердить выбор. Обычно лучший вариант — новый слой с маской слоя. Это позволяет вам редактировать раздел еще больше, не теряя исходную фотографию.

А вот результат использования Refine Edge в Photoshop на другом фоне.

Как выбирать объекты на загруженном фоне

Использование инструмента «Уточнить края» в Photoshop для загруженного фона требует тех же действий.

Единственная проблема в том, что вашим инструментам выделения будет сложно выделить края объекта. Поэтому вам нужно будет вручную настроить детали для более точного выбора. Но пока у вас чистый выбор, у вас не должно возникнуть никаких проблем с использованием инструмента Refine Edge Tool.

Заключение

Нет лучшего способа выделить волосы или мех, чем использовать инструмент «Уточнить края» в Photoshop.

Практикуйтесь с предметами разного происхождения. Фон влияет на то, насколько сложно будет сделать выбор. Начните с однородных фонов, а затем переходите к ярким и ярким.

Делитесь своими результатами в комментариях!

Далее, почему бы не ознакомиться с нашим руководством по использованию карты смещения в Photoshop.

Попробуйте наш курс «Легкое редактирование с помощью Lightroom», чтобы стать экспертом в области редактирования!

Хотите больше? Попробуйте наш курс творческой обработки в Photoshop

Это 30-дневный творческий фотографический проект, которым вы можете заниматься дома с базовым оборудованием.

Здесь показано, как делать фотографии, которые заставляют людей говорить «Вау! Как вы это восприняли? ».

Фотографии действительно говорят сами за себя. А если в данный момент вы застряли дома, это отличный проект, над которым можно потратить время.

Как легко скопировать градацию цвета с любого изображения в Photoshop — Medialoot

Photoshop Color Manipulation

Изменение градации цвета изображения — отличный способ изменить его настроение, и в Photoshop есть масса способов сделать это.Вы можете сделать это с нуля, используя карты градиентов, сопоставление цветов, сторонние плагины и многое другое. Сегодня я покажу вам, как вы можете сделать это быстро и получить больший контроль над цветокоррекцией, используя исходное и целевое изображения и простой слой Curves.

Но прежде чем мы начнем, и если вы хотите следовать этому руководству, как описано, загрузите следующие бесплатные изображения с Pixabay и Pexels, которые будут использоваться в качестве наших исходных и целевых изображений:

Шаг 1

Откройте целевое изображение в Photoshop.

Шаг 2

Перейдите в меню «Файл»> «Поместить», найдите исходное изображение на своем компьютере и нажмите «Поместить».

Шаг 3

Выберите фоновый слой на панели слоев. Щелкните значок «Создать новый корректирующий слой» и в раскрывающемся меню выберите «Кривые».

Шаг 4

На панели «Свойства кривых» дважды щелкните значок «Черная точка» (откроется окно «Палитра цветов»).

Шаг 5

Щелкните самую темную точку исходного изображения и щелкните OK в окне «Палитра цветов».

Шаг 6

На панели «Свойства кривых» дважды щелкните значок «Точка серого» (откроется окно «Палитра цветов»).

Шаг 7

Щелкните точку среднего тона исходного изображения и нажмите кнопку «ОК» в окне «Палитра цветов».

Шаг 8

На панели «Свойства кривых» дважды щелкните значок «Точка белого» (появится окно «Палитра цветов»).

Шаг 9

Щелкните по самой светлой точке (или немного темнее) исходного изображения и нажмите «ОК» в окне «Палитра цветов».

Шаг 10

На панели слоев скройте (или удалите) исходное изображение.

Шаг 11

Вернувшись на панель свойств кривых, выберите значок «Черная точка» и щелкните по самой темной точке целевого изображения.

Шаг 12

Теперь щелкните значок «Точка серого» на панели «Свойства кривых» и щелкните точку среднего тона целевого изображения.

Шаг 13

Затем щелкните значок «Точка белого» на панели «Свойства кривых» и щелкните по самой светлой точке (или чуть темнее) целевого изображения.

Шаг 14

Наконец, на панели слоев установите режим наложения слоя «Кривые» на «Жесткий свет» и уменьшите непрозрачность примерно до 60%.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *