Лучшие дизайнеры интерьера: рейтинг мира и России
Наш список 10 лучших дизайнеров интерьера в России и мире. Эти известные мастера интерьера представляют стиль знаменосцев, их работы являются творческими, потрясающими и вдохновляющими.
Но также в рейтинг попали специалисты, не имеющие особых наград, но уже завоевавшие славу благодаря своей уникальной работе.
Самые лучшие дизайнеры интерьера России
Творческая жилка в крови русского человека. Поэтому здесь так много специалистов различных направлений, одним, из которых является дизайн. Интерьеры, выполненные людьми из переложенного перечня, восхищают не только своим совершенством, но и максимальным комфортом и уютом:
Арефьева Светлана
Свое образование Светлана получила в Академии художеств Санкт-Петербурга. Основав агентство Well Done Interiors, дизайнер работает вместе со своей командой из 8 человек. Но при этом всегда участвует в каждой разработке благодаря своему профессиональному подходу.
Светлее больше по душе классический стиль, но и другие направления для нее не чужды. С большим желанием ведет большие проекты, причем выступает в роли архитектора, дизайнера и декоратора.
Балашова Диана
Балашова ДианаНачав свою творческую деятельность как декоратор в театре Диана не остановилась на достигнутом.
На сегодняшний день ее достижениями является дизайн интерьера, попавший на обложку издания ELLE Decoration, участие в известной программе «Квартирный вопрос» и реализация проекта для Аллы Пугачевой. Дизайнер удивительно тонко обыгрывает простые материалы, создавая из них свои шедевры.
Орехов Станислав
Несмотря на возраст, Станислав уже имеет в своем опыте работу с такими брендами как: Газпром, Аэрофлот, Сбербанк и еще более 15 разнообразных известных компаний. Дизайнер реализовывает свои идеи с помощью 3D визуализации, что помогает увидеть весь интерьер еще до начала ремонтных работ.
Основным подходом к работе у Станислава являются технические этапы и система последовательности цепочки отделки.
Вертинская Александра
Дизайнер у которой творчество в крови, но в отличие от своих именитых предков выражает свои идеи в лучшие интерьеры. Универсальный специалист по оформлению жилых помещений может работать в различных стилевых направлениях.
В работу идут идеи по отделке, предметы различных эпох, цветовые акценты и все, то, что помогает получить совершенный результат.
Гинзбург Алексей
Общий стаж работы дизайнером уже более 20 лет. За это время Алексеем был реализован проект на 150 тысяч метров в гостинично-жилом комплексе Малый Ахун.
Каких-то определенных стилей в работе нет, все делается по желаниям клиента. Специалист подходит к каждому случаю строго индивидуально, что дает удивительные итоги;
Горшкова Татьяна
Почти 30 готовых проектов в портфолио говорят о дизайнере как профессионале с большой буквы. Дизайнер часто работает для телевизионных программ по оборудованию интерьера и имеет в своих клиентах многих звезд российской эстрады.
Основной стиль работы Татьяны состоит в полном сочетании на первый взгляд не сочетаемых предметов. Но интерьер выполненный Татьяной выглядит современно и утонченно в любом случае.
Дымова Ирина
Специалист, который берется за любой проект. Ее интересы включают в себя каждую деталь обстановки. По стилевым направлениям у дизайнера не проблем, часто обыгрывается цветовая гамма, и добавляются яркие акценты.
Ирина может добавить эпатажа за счет некоторых деталей, но при этом общий интерьер только получает больше комфорта и изящности;
Путиловская Марина
Специалист, который никогда не создает одинаковых интерьеров. В большом портфолио мастера есть оконченные работы по оформлению ресторанов, кафе, салонов моды и объектов массового посещения.
Дизайнер имеет специализированное образование и на сегодняшний день является лидером «Дизайн – бюро Марины Путиловской». Мастер в своей работе опирается на единую композицию, используя максимум тщательно продуманных деталей;
Истомин Кирилл
Истомин КириллКлассика наверное самое преимущественное направление у этого дизайнера, но и такие стили как: ренессанс, арт-деко, готика или лофт для него не вызовут особых проблем.
Более 70 довольных клиентов уже оценили работы дизайнера наиболее положительными отзывами.
Многие эксизы художника по интерьерам воплотились в жизнь в обивочных тканях и материалах для отделки.
Власова Виктория
Специалист по дизайну общего настроения в помещении. Ее интерьеры выражают особый комфорт и свободу. Но в тоже время все создано в едином стиле. Дизайнер всегда тщательно отслеживает последние тенденции моды и технические новинки, благодаря чему каждая ее работа уникальна и неповторима.
Лучшие дизайнеры мира
Список лучших дизайнеров интерьера в мире пополним ведущими специалистами в этой области. Все представленные мастера уже имеют свои компании и обладают сильным талантом.
Келли Уистлер
Известная как – автор, блогер, дизайнер модной одежды, виртуоз украшений и декоратор.
Ее работы в отелях Viceroy и Tides выдержаны в строгих пропорциях, но также имеют налет импровизации.
В своей работе Келли берет максимум от текстиля, материалов для отделки, экспериментальных аксессуаров и предметов из металла.
Жан-Луи Денио
Жан-Луи ДениоЕго интерьеры – это игровая площадка, места, где востребованы спонтанность и настоящее волшебство. Одним из лучших дизайнеров интерьера в мире, он признан за его эклектичный и символический подход. Никогда не придерживаясь чистоты стиля, мастер умеет представить обстановку в сильном исполнении.
Питер Мариино
Питер МариноЧлен Американского института архитекторов ведет несколько эпатажный образ жизни. Но его работы обладают особым смыслом и преумножают доходы клиентов, среди которых множество домов моды, галерей искусств и фешенебельных магазинов.
Марсель Вандерс
Голландский дизайнер, который привлек внимание всего мира в 1996 году своим культовым креслом Knotted.
С этого момента Марсель сделал своей миссией создание атмосферы любви и воплощение в жизнь самые захватывающие мечты.
Его работа волнует и провоцирует, но никогда не перестает удивлять своим уникальным стремлением поднять человеческий дух;
Келли Хоппен
Английский дизайнер интерьеров. Она на самом деле один из лучших дизайнеров интерьера в мире. На ее проекты влияет смесь еврейского и ирландского происхождения, но работы мастера всегда сосредоточены на гостеприимстве или жилом комфорте.
Она также работает на роскошных яхтах и самолетах частных клиентов, в коммерческих проектах по всему миру, включая современные рестораны и офисы;
Филипп Старк
Всемирно признанный французский дизайнер и архитектор, который считает своим долгом поделиться своим этическим и подрывным видением более нетрадиционных интерьеров цель которых – сначала показать добро, а уже после красоту.
Большинство его дизайнов интерьера стали культовыми объектами, а его отели – вечными иконами, которые добавили новое измерение в глобальный городской пейзаж.
Виктория Хаган
Мастер которая считается одним из самых известных дизайнеров интерьера.
Долгое время пользовалась уважением за интеллектуальную интеграцию архитектуры и дизайна интерьера.
Философия компании Victoria Hagan Interiors заключается в изысканном использовании материалов, утонченном цвете и сильных силуэтах.
Эмили Саммерс
Эмили СаммерсЕе роскошный дизайн интерьера завоевал уважение ведущих архитекторов Юго-Запада. В современном стиле как дизайнер Эмили постоянно экспериментирует с новыми материалами и интригующими сочетаниями текстур. Но при этом оставляя интерьеру свободу и максимальный комфорт.
Мармол Радзинер
Как специалист по интерьерам предлагает полный спектр дизайнерских услуг, включая архитектурное проектирование, программирование, генеральное планирование, историческую реставрацию, ландшафтный дизайн, дизайн интерьера и мебели.
Специализируется на жилых, реставрационных, многоквартирных, коммерческих, торговых, гостиничных, образовательных и общественных проектах.
Маркхэм Робертс
Образ старой школы – это бренд этого изумительного дизайнера интерьера.
Изысканность, комфорт и уникальность являются его основными атрибутами при создании новых проектов. Сейчас мастер работает на курорте в Пунта-Кана.
Представленный список мастеров лучших интерьеров фото, которых изобилует настоящими шедеврами, вдохновляет и поражает своими деталями и особым подходом к делу.
Загрузка…26 самых лучших дизайнеров интерьера в мире —
Каждая профессия имеет своих кумиров. Дизайн не является исключением. Несмотря на то, что их популярность и узнаваемость несравнима с известными политиками, музыкантами, художниками, это нисколько не умаляет их достоинств. Известные дизайнеры интерьера — самые творческие люди, которые определяют лицо каждой новой эпохи. Они заставляют нас не только видеть, но и чувствовать, ибо в этом заключается смысл их творчества.
Имена самых известных дизайнеров, изменивших окружающее нас пространство, следовательно, весь мир, уже вошли в историю.
Мир дизайна принято считать мужским, особенно промышленный дизайн. Патриция Уркиола — одна из звезд в юбке, чей головокружительный успех отмечен особыми премиями: &W Designer of the Year и Design Prize Cologne.
Особенность ее творческой деятельности заключается в четком понимании содержания продукта, не только формы. По мнению Патриции, дизайн отдаляется от симметрии в пользу удобства для человека. Примером тому служит кресло Fjord Moroso, обеспечивающее эмоциональный комфорт человеку, и коллекция SPACE Mangas, Plait, Rhombus.
Настойчивость и упорство позволяют Патриции Уркиолы расширять границы своего успеха.
Карим РашидИзвестный американский дизайнер интерьеров, — предлагающий нестандартные решения диванов, кресел, сантехники, находящие отклик у потребителей. На его счету более 3 тысяч изобретений для интерьеров жилых помещений, магазинов и гостиниц, торговых центров и выставок и пр.
Славно известные труды Рашида — прозрачные стулья, отмеченные выразительными узорами. Стилевые особенности дизайнера заключаются в уникальном сочетании простоты форм, их природности линий и необыкновенной чувственности. Так, кресло «Тет-а-тет» — уютное место для встречи с любимым человеком.
Светило современного светового дизайна. Более полувека немецкий дизайнер-самоучка поглощен искусством созидания света.
Инго Маурер глубоко убежден, что свет содержит в себе безграничные возможности преобразования пространства. Поэтому его работы отличаются необычностью художественных решений, технологической сложностью исполнения, начиная с лампы Bulb. Культовыми предметами дизайна являются «люстра» Ya Ya Ho, лампы с ангельскими крылышками Lucellino. Не стали исключением бумажные лампы Zettel’z, лампы-голограммы, столы с подсветкой, светодиодные обои и пр.
Датский дизайнер и архитектор, совершивший революцию в мебельном дизайне.
Создавая свои объекты интерьера, он стремился к такой атмосфере, где каждый объект становился неотъемлемой частью общей концепции и передавал соответствующее настроение, играя с цветом, в чем был непревзойденным мастером.
Лучшие проекты в дизайнерской отрасли — это футуристическое кресло CONE CHAIR в виде перевернутого конуса, стул из цельного куска формованного пластика и прочие композиции без острых углов. Пантон заставил поверить мир в то, что для стула не обязательны подлокотники, ножки, спинка.
Это один из промышленных дизайнеров, известных всему миру. Он является основоположником функционального модернизма в архитектуре Дании. Его работы определили архитектурный стиль прошлого века. Мебель, созданная датчанином, стала украшением апартаментов коллекционеров. Постоянный поиск совершенных пропорций, сочетание различных материалов, технологий позволили найти уникальные решения в дизайне предметов для помещений разного назначения.
Показательны его архитектурные проекты, среди которых аэропорт авиакомпании SAS и Radisson SAS Royal Hotel (Копенгаген). Для этих пространств им спроектирована каждая деталь, включая такие мелочи, как ножи, вилки, ложки.
Арне КуинзБельгийский художник Куинз достиг невероятных высот в дизайне мебели. Невероятные инсталляции, проекты мобильных домов талантливого дизайнера обратили на себя пристальное внимание известных интерьерных изданий.
В его студии Quinze&Milan разрабатывают проекты мебели, одежды, занимаются декорированием шоу-румов, графическим дизайном. Арне Куинз присущи различные художественные формы, начиная от дизайна стульев и пивных бутылок и заканчивая огромными городскими инсталляциями и неболетами.
Самый известный и самобытный дизайнер Испании, чье творчество неповторимо совмещает в себе искусство, эпос и материальный мир. Первое изобретение — коллекция светильников.
Впечатляют такие его шедевры, как светильник Nimba для Santa&Cole и коллекция уличных ламп для Metalarte.
Эфемерные установки для ярмарок в исполнении Антони Арола отличаются особой выразительностью. В творчестве дизайнера со временем находят отражение формы и символы японской и африканской культур. Хотя в дизайне мастера привлекает, прежде всего, здравый смысл.
Алвар АалтоВыдающийся финский архитектор, пополнивший своими новаторскими идеями копилку архитектуры Скандинавии. Главная позиция его деятельности прослеживается в триединой связке — человек, природа и архитектура. Поэтому современные объекты, созданные им — кажутся органичной составляющей городской среды или природной.
Дизайнеры-единомышленники Петрус Палмер, Джон Лофгрен и Йонас Петерссон объединились в студию FORM US WITH LOVE, что значит «Творите с любовью», успев до этого принять участие в крупномасштабных выставках предметов мебели и получить Red Dot — значимую в области дизайна награду.
Дизайнеры отрицают стандарты, утверждая, что делают то, что не никогда не смогут создать другие. Яркий пример — лампы Jelly Friends из силикона, излучающие свет только в момент приближения человека к ним. Среди экспериментов шведов — применение японского оригами. Основы этой технологии использованы ими при проектировании складывающихся предметов, например, табуретов, вешалки. Также этот принцип позволил создать покрытие-панно из винила для пола.
Хелла ЙонгериусДавнишняя мечта стать художницей интерпретировалась в профессию дизайнера. Творения Хеллы Йонгериус подтверждают, что различия между этими профессиями несущественны. Хелла — мастер сращивания несовместимого: лягушек и черепах — со столами, насекомых — со стульями для офиса, одеяла — с компьютерной клавиатурой.
40 лет совместного сотрудничества стали для Чарльза и Рей, американской семьи, триумфом в дизайне мебели, формировавшей вкусы американцев. Новаторский подход в использовании материалов (фанера и пластик) и технологий изменили взгляды соотечественников на предметы быта. Функциональная мебель от четы Имз стала доступна представителям среднего класса. Наследие творческого дуэта Имзов продолжает влиять на проектирование мебели, архитектуру, изображения на тканях, создание визуального имиджа определенных компаний.
Имя шведки стало синонимом скандинавского дизайна. Изобретенные ею оригинальные и лаконичные предметы созданы под брендом Ikea. Знаменитый стул Hippo, на деревянные ножки которого надеты белые или цветные вязаные гетры, и его дополнение — стол Potamus показали смелость дизайнера, экспериментирующего с материалом и формой. Поэтому объекты Миа с их эргономичностью и комфортом выглядят дерзко и иронично, что пользуется успехом у потребителя.
Дизайнер с безграничной фантазией. Результатом его плодотворного труда стала мебель, посуда, электроприборы, которые наделены позитивной энергией мастера и приносят радость пользователям.
Кроме мебельной сферы, Кастильони успешно трудился в области дизайна света, предложив массу нестандартных по исполнению осветительных приборов. Классикой итальянского промышленного дизайна стали светильники Relemme, Taccia, Parentesi, Fucsia и др.
Как архитектор Микеле де Лукки спроектировал и отреставрировал десятки зданий в Италии, Японии, Германии, Швейцарии и других странах мира.
Дизайнер из Швейцарии, самостоятельно освоивший дизайнерскую сферу. Однако сделал это настолько основательно, что смог успешно сотрудничать с международными компаниями по изготовлению мебели.
Ричард Роджерс
Один из тех, кто причастен к созданию стиля хай-тек. Это автор проекта Центра Помпиду в Париже, который оказал существенное влияние на развитие современной архитектуры и дизайна. Он противник однотипных железобетонных конструкций. Характерными особенностями стиля Роджерса стали простые формы, прямые линии, применение высоких технологий, искусственные материалы.
Испытывая страсть к ярким цветам, английский архитектор решил украшать здания, окрашивая наружные технические элементы.
Он открыл собственное ателье недалеко от Парижа, в Нормандии, в деревенской местности. Атмосфера этого края рождает в сознании дизайнера необычные образы светильников, ваз, подсвечников, рамок для фото.
В руках Стефано пластичный сплав металлов превращается в застывших бабочек, кораллы, ветви деревьев причудливой формы. Сделанные вручную изделия поэтапно обрабатываются, затем покрываются тончайшим слоем золота или серебра. Престижные магазины мира становятся временными владельцами этой красоты.
Ронан и Эрван БуруллекиФранцузы Ронан и Эрван Буруллеки — популярные дизайнеры XXI века. Их проекты не спутаешь ни с чьими: модульность созданных предметов (стеллажей, ширм, перегородок) отличает от изделий других дизайнеров. Индивидуальность органических форм изделий, их визуальная выразительность – результат неудержимой фантазии этого творческого дуэт.
Каждое изделие будто говорит о свободе, ставшей ключевым направлением не только первой коллекции Axor Bouroullec для ванной комнаты, но и их творчества.
Алессандра БалдерешиОдна из самых перспективных дизайнеров современности. Знания, полученные в Design alla Domus Academy, пополнила в Японии, продолжая там образование и набираясь опыта. Это сказалось на работах дизайнера, в которых легко заметить изысканное сочетание итальянского романтизма и восточной простоты. Впечатляет фантазия автора в работах: аквариум в виде кита, чрево которого заполнено плавающими рыбками, светильник, состоящий из акриловых лепестков нежных оттенков с точной геометрией, ковровое покрытие, которое трудно отличить от мха.
Филипп СтаркИзвестный французский промышленный дизайнер, чьи работы получили высокую оценку от международного профессионального сообщества, а также многочисленной армии потребителей.
Филипп Старк — уникальный профессионал, приемлющий все стили и одновременно отрицающий понятие «стиль».
Именно поэтому его работы — порождение яркого индивидуального стиля дизайнера, для которого характерны супертехнологизм конструкций, изобретательность, остроумие, эффектность конструктивных решений.
Дизайнер, архитектор, поэт, писатель, автор десятков общественных интерьеров и множества дизайнерских объектов для ведущих марок — от Cappellini до Driade, прославивших его на весь мир. Каждый предмет итальянского дизайнера вызывает бурю эмоций
Фабио — дизайнер-индивидуалист. Основу его творческого метода составляют чувственность и эмоции. Вдохновленность человеческим телом скульптурно запечатлена автором в стульях HIM&HER для Casamaniaи других предметах интерьера.
13 лучших дизайнеров интерьера мира
Им доверяют свои интерьеры миллионеры и знаменитости, поручают оформление премиальных бутиков и исторических отелей. Они задают высокую планку вкуса и качества в области оформлении внутренних пространств.
Итак, посмотрим, на кого сегодня стоит ровняться, чтобы приблизится к эталонам красоты в области интерьерного декора.
Жан-Луи Деньо
Один из самых известных дизайнеров современности, француз Жан-Луи Деньо (Jean-Louis Deniot) – мастер неоклассики, но далёкой от музеификации. Он любит работать с неяркой гаммой (Деньо считают лучшим в мире по оттенкам серого) и простой геометрией форм. Дизайнеру 46. Он получил блестящее образование, закончив частный парижский вуз, специализирующийся на дизайне интерьеров, – École Camondo. Студии Деньо уже 20 лет. Живёт в отреставрированном замке в Шантийи, был женат на принцессе.
Среди самых известных проектов Деньо – реновация легендарного парижского отеля-паласа Ritz (всего десять парижских гостиниц могут похвастаться этим статусом, его присуждают историческим отелям, которые по роскоши оформления могут соперничать с дворцами) и, в частности, сьюта, в котором многие годы жила Коко Шанель.
В портфолио дизайнера – в основном частное жильё. Клиентов он набирает из числа миллионеров и творческой элиты. Так, например, из наших соотечественников он оформлял апартаменты для Владимира Спивакова.
Также дизайнер проектирует мебель и предметы интерьера. Самой известной стала его коллекция для американского неоклассического бренда Baker, вышедшая в 2016 году.
Тристан Оэр
Его клиенты – магнаты и звёзды шоу-бизнеса: миллиардер Франсуа Пино (владелец сети люксовых брендов Kering) и Мик Джаггер. А в контракт-секторе: гостиничные сети премиального класса Shangri-La, бутики Nina Ricci и Cartier, и другие. Самые известные проекты – парижские отели Les Bains и Hotel du Louvre, а также гостиница Cotton House на Карибах. А из недавнего – несколько зон в отеле de Crillon, над реновацией которого трудился весь цвет французских декораторов нашей эпохи. В 2017 году Оэр стал дизайнером года, по версии выставки Maison&Objet.
Тристан Оэр (Tristan Auer) создаёт интерьеры tailor made. Это как идеальный костюм, сшитый на заказ: он сидит безупречно, сливаясь с телом. Дизайнер продумывает каждую деталь и отдаёт предпочтение предметам обстановки, выполненным на заказ. Он любит миксовать антиквариат и mid-century. Оэр знает наперечёт все французские нишевые ателье, работающие с бронзой, стеклом, лаками или вышивкой. Он не придерживается определённого стиля, говоря, что интерьер должен отражать вкусы и образ жизни заказчика, а, значит, каждый проект априори индивидуален.
Из увлечений звезды: гоночные авто и мотоциклы. Офис располагается в парижском особняке 18 века с бережно отреставрированными интерьерами. Собственная квартира оформлена в стиле нео-антик.
Жозеф Диран
Ещё один известный француз Жозеф Диран (Joseph Dirand) сначала прославился концептуальными интерьерами бутиков модных марок: Balmain, Givenchy, Emilio Pucci, Alexander Wang.
Затем пришли заказы на частное жильё и интерьеры ресторанов и гостиниц.
Отец Дирана был интерьерным фотографом, и профессиональная среда у него, что называется, в крови. Дизайнер говорит, что всегда хотел заниматься оформлением домов и квартир. Он получил основательное образование, отучившись на архитектора, но не занимается большой архитектурой, всецело посвятив себя ремеслу декоратора. Работая с модными домами, для каждой марки он придумал свой образ: сколь женственный у Emilio Pucci, столь же брутальный у Alexander Wang.
Самые известные проекты Дирана, обошедшие все интерьерные журналы, – рестораны Monsieur Bleu и Loulou в Париже, а также его собственная парижская квартира, манифест его стиля. Диран – пурист, он любит чистые линии и ничем не задекорированные «холсты» стен. Минимум обстановки, но – из дорогих и редких материалов. Большую часть предметов интерьера он предпочитает делать на заказ. С недавних пор выпускает мебель и аксессуары под собственным брендом Joseph Dirand Edition. Все – только ограниченным тиражом.
Джонатан Адлер
Американец Джонатан Адлер (Jonathan Adler) воспевает гламур. Он не верит, что время ярких вещей осталось в прошлом, а наши дни – это торжество функционализма. Интерьеры, порождённые фантазией Адлера, всегда отдают сказкой. Заказчики ценят его за умение уравновесить золото и глянец, мех и блёстки, за бескомпромиссный подход к цвету – он любит яркое и умеет сделать его непошлым, стильным и запоминающимся.
Адлер хотел стать керамистом, и в его интерьерах чувствуется любовь к аксессуарам. Он настолько увлёкся декорированием, что запустил собственную марку с интернет-магазином, где можно купить разные интерьерные мелочи в фирменном стиле мастера. В его портфолио есть также мебель и светильники, но они столь же причудливые и необычные, как и вазы, подушки, подсвечники и шкатулки.
Адлеру нравится эпатировать. Так, два года он удивил публику на выставке Maison&Objet, показав коллекцию аксессуаров, вдохновлённых лёгкими наркотиками. Из известных работ Адлера вспомним отель Palm Springs в Аризоне (2017 год), оформленный в духе его фирменного гламура с мотивами ретро, и его собственную, почти неоновую квартиру в Нью-Йорке. «Самый оптимистичный интерьер в мире», – признаётся дизайнер. Адлер активно транслирует своё видение через Instagram. У него 684000 подписчиков!
Келли Уэстлер
Известный американский дизайнер интерьеров, Келли Уэстлер (Kelly Wearstler) родилась под счастливой звездой. Её мать торговала антиквариатом, так что Келли с детства окружали красивые вещи. Она получила профильное образование и стала пробивать себе дорогу. Успех (как в творческой, так и в личной жизни) пришёл к дизайнеру после знакомства с крупным девелопером Брэдом Корзаном. Келли стала не только его супругой, но и главным дизайнером всех его проектов, включавших и частые апартаменты, и контракт-сектор.
География её объектов охватывает всю страну: виллы в Малибу, апартаменты в столичном Вашингтоне, хайповые пентхаусы в Нью-Йорке. Дизайнер работает с большими бюджетами и может похвастаться завидной клиентурой. Она любит гламур и не считает нужным это скрывать. Однако, Уэстлер знает меру излишествам, сама себя называя мастером разумной эклектики.
Она миксует антиквариат и дизайн 1970-х, современные вещи собственного дизайна (с 2008 года выпускает свою коллекцию мебели и аксессуаров, а также отделочных материалов: обои, плитка) и иконы прошлого. Любит цвет и активные орнаменты, не боится крупных форм и агрессивного концептуального искусства.
Главный фетиш 50-летней красавицы (Келли когда-то была моделью Playboy) – детская игрушка, любимый плюшевый мишка. С 2011 года она также создаёт коллекции одежды, которые можно найти как у ретейлеров, так и в online-магазинах.
Питер Марино
Американец с итальянскими корнями Питер Марино (Peter Marino) сделал головокружительную карьеру. В начале пути он работал в нескольких архитектурных фирмах. Пока счастливая случайность не свела его с Энди Уорхолом. Марино оформил его нью-йоркский пентхаус и сразу прославился. Стоит ли удивляться, что его следующим заказом были апартаменты Ива Сен-Лорана.
Большая часть проектов дизайнера – интерьеры бутиков люксовых брендов. Больше двадцати лет он оформляет магазины Louis Vuitton. Столь же долгая и трепетная дружба связывает его с Chanel. В его портфолио – интерьеры флагманов Fendi, Armani, Bvlgari, Dior, Ermenegildo Zegna, Valentino, Donna Karan. Однако, у него остаётся время и на дорогие отели (например, проекты для Four Seasons и Peninsula), и на частное жильё. Среди тех, кому он оформлял резиденции: миллиардер Бернар Арно и знаменитый ювелир Лоуренс Граф. Он не преувеличивает, говоря, что хорошо знает вкусы Ротшильдов и Аньелли, – ведь он работал и на тех, и на других.
Дизайнер не придерживается какого-то одного стиля. Для каждого бренда или частного клиента он создаёт индивидуальный интерьер, получая удовольствие именно от разнообразия. То немногое, что объединяет его проекты, это «принцип сборки»: он использует только уникаты, вещи, существующие в единственном экземпляре (будь то антиквариат или современные, но заказные модели), а также насыщает свои проекты произведениями искусства.
В 50 лет ныне 70-летний Марино начал носить чёрную кожу, ездить на мотоцикле и заниматься бодибилдингом. Благодаря характерному имиджу не узнать его невозможно.
Винченцо де Котис
Знаменитый итальянец Винченцо де Котис (Vincenzo De Cotiis) не любит торопиться. Он проектирует интерьеры редко, но, что называется, метко: каждый становится событием. На протяжении последних лет он также создаёт мебельные коллекции, которые выкупаются по листу ожидания. Это собрание уникатов, вещей, существующих в единственном экземпляре, за которыми охотятся коллекционеры. Дизайнер живёт в Милане и держит свою галерею для демонстрации собственного дизайна.
Но де Котис не сразу был обласкан публикой. Он открыл своё бюро в 1997 году и сначала занимался оформлением офисов в лофтах. Он – ярый поклонник бетона и стиля брутализм, поэтому реновация заводских пространств как нельзя лучше ложилась на его вкус. Его путь в большой дизайн начался со знакомства с Антонией Джачинти, светской львицей и бизнес-леди. Котис сделал для неё целый пул проектов: от её квартиры до принадлежащих ей отелей и миланского концепт-стора Antonia. Сейчас в его портфолио в основном частное жильё. Имена клиентов не разглашаются.
Стиль Котиса – роскошь и брутализм одновременно. Он любит состаренные поверхности и нет-нет да вспоминает, что когда-то был пионером ресайклинга (дизайн из переработанных материалов). Заказчикам он предлагает окунуться в мир вещей с характером: будь то антиквариат или коллекционный дизайн. Его проекты – в неяркой гамме, но со вниманием к каждой детали. С ними проживаешь жизнь – уверен дизайнер, ведь они не устаревают: «Индивидуальность не наскучит никогда!»
Студия Dimore
Основатели студии – Эмильяно Салчи и Бритт Моран (Emiliano Salci, Britt Moran), все проекты они выполняют вместе. Название студии означает «дуализм». Дизайнеры говорят, что так можно охарактеризовать их творческое кредо. Они видят вещи двояко и любят выявлять их сложную природу: например, раскрыв потенциал антикварного предмета и поместив его в, казалось бы, чуждое современное окружение. Удивительно, но в исполнении Dimore, такой приём будет восприниматься, как единственно верный.
Дуэт базируется в Милане, но работает по всему миру. Они начинали с интерьеров отелей и небюджетных частных проектов. Сейчас их заказчики – творческая элита, ценящая умение Эмильяно и Бритта работать с колористикой и фактурами. Их называют главными европейскими колористами. И это правда. Каждый год во время Миланской Недели дизайна они устраивают показы в своей галерее в районе Брера, представляя не только предметы из капсульных коллекций от Dimore, но и трендовые интерьерные концепты, которые потом тиражируются профильными журналами. Из самых известных проектов дуэта – миланская гостиница Grand Hotel et de Milan. Из недавних – бутики Dior в Дубае, Нью-Йорке и Сен-Тропе. Дуэт также ангажирован домом Fendi.
Аксель Вервордт
Своего первого Гейнсборо бельгиец Аксель Вервордт (Axel Vervoordt) купил в… 14 лет. Декоратор и антиквар в одном лице, он происходит из семьи, подвизавшейся в сфере искусства. Он увлекался собирательством с детства и к моменту поступления в университет уже мог дать форму своим учителям.
Помимо антикварных галерей, которые голландец держит в родном Антверпене и Гонконге, у него есть собственный замок 16 века, который он использует как своего рода шоу-рум. Гости могут увидеть полностью готовый интерьер, демонстрирующий возможности и стиль декоратора: от палитры до наполнения. В числе клиентов Вервордта – семья Кардашьян и Билл Гейтс. Сегодня он выступает в троякой роли: декоратор, антиквар и дизайнер предметов обстановки, запустивший собственную линию.
Стиль Вервордта формировался постепенно. В ранние годы он много путешествовал по Азии, где познакомился с философией буддизма. Впоследствии ему стала близка японская эстетика. Он говорит, что стремится проникнуть в суть вещей. Его интерьеры часто называют пустыми. За принципом пустоты также стоит философский посыл: пустота, которая сродни безмятежности, наиболее полно раскрывает смысл предмета. Неудивительно, что интерьеры Вервордту часто заказывают интеллектуалы и эстеты. Главные составляющие его проектов: песочная гамма, натуральные, а часто грубые, необработанные материалы и вещи простых, лаконичных форм.
Как у многих антикваров, у Вервордта сложилась династия: он работает вместе женой и двумя взрослыми сыновьями, которые унаследуют его дело.
Келли Хоппен
Британка Келли Хоппен (Kelly Hoppen) – один из самых медийных современных декораторов. Она регулярно выступает с лекциями и мастер-классами, мелькает на телевидении, а с развитием Instagram что ни день появляется в роликах IGTV. Вместе с тем наряду с популяризацией своего стиля у неё остаётся время и на его воплощение: клиентура Хоппен – королевская семья и британское всё Дэвид Бэкхем.
Келли происходит из обеспеченной семьи, и её путь в искусстве был гладок. Она быстро открыла своё бюро, получила статусные заказы и начала делать собственную мебель, светильники и аксессуары. Сейчас под её брендом выходит даже линия красок. Профиль дизайнера – оформление дорогих кондоминиумов и апартаментов под ключ. Самые крупные её заказчики – сети YOO и Lodha Group. География объектов широка: от Лондона до Шеньчжэня и Тайваня.
Прелесть стиля Хоппен в его близости каждому. Это нейтральная, спокойная, но элегантная и незаунывная роскошь. При желании её можно воплотить и с помощью мебели из Ikea. Келли работает с более статусными марками, но «переложить» её советы на бюджетный формат не составляет труда. Она учит грамотному сочетанию цветов и умению расставлять акценты, элементарному сопромату и уловкам удачных планировок.
Пара цветовых акцентов, мебель из базового модельного ряда марок, работающих с современной классикой, тактильные поверхности стен (например, их можно обить тканью вместо привычных обоев), одно-два произведений искусства, обязательно к месту – и интерьер от Келли Хоппен done! Подлинная и неожиданная страсть дизайнера – оформление интерьеров яхт.
Марсель Вандерс
Голландец Марсель Вандерс (Marcel Wanders) – один из самых плодовитых дизайнеров современности. Чего только нет в его портфолио: и керамические Микки Маусы, и отели в духе «Тысячи и одной ночи» для ближневосточных царей. Каждый год он представляет десятки новинок: будь то предметы интерьера (для собственной марки Moooi и для сторонних компаний) или, собственно, интерьерные проекты. А ещё он пишет стихи и мечтает однажды заняться флористикой.
Мандерс прославился в 1990-х эпатажной мебелью. Он всегда умел преподносить свой дизайн. Вероятно, сказывается диплом по НЛП (нейролингвистическому программированию). В 2000-х появились его первые интерьерные проекты. Это рестораны и отели. Дизайнер ангажирован многими крупными гостиничными сетями: Hyatt, Miramar Group, Yoo. Самый яркий и актуальный пример его дизайна – отель Mondrian в Дохе, оформленный по всем канонам восточной роскоши. Посетители попадают во всамделишную сказку, ведь дизайнер создал интерьер в стиле Диснейленда.
Вандерс уверен, что будущее за декорированием. Он отрицает функционализм, заявляя, что золотыми днями мирового искусства была эпоха барокко. Жильё ему решится заказать только рисковый смельчак. И такие находятся! В портфолио Вандерса – несколько квартир, но опять же на Ближнем Востоке и в Азии.
Индиа Мадави
Иранка Мадави (India Mahdavi) давно живёт в Париже и считается французским дизайнером. Она начинала у мэтра элегантного дизайна Франсуа Лиэгра, но, когда открыла собственное бюро, о классических канонах забыла тут же. Стиль Мадави – это яркая, романтичная эклектика. Так, только ей, вероятно, пришло бы в голову сделать интерьер ресторана (The Gallery в Лондоне) целиком и полностью в розовой гамме, в цветах домика Барби. Она же говорит, что этот цвет вызывает ассоциации с сахарной ватой, сладостями и априори становится синонимом удовольствия.
Профиль Мадави – кафе и бутик-отели. Каждый её проект становится событием: будь то кондитерские Ladurée, бутики Valentino или поместья во французской глубинке. Дизайнер известна небанальными приёмами. Так, оформляя ресторан Germain в Париже, она сделала центром интерьера гигантский модернистский бюст, изображающий парижанку. Скульптура была выкрашена в ярко-жёлтый цвет.
Мадави – известный мастер колорита. Её даже часто величают королевой цвета. Она списывает свою любовь к ярким краскам на восточные корни.
Действительно мало кто из современных декораторов умеет так свободно обращаться с ярко-красным, открытым зелёным, индиго, тем же канареечным жёлтым. Также Мадави создаёт мебель, в частности, её произведения есть в home-линии модного дома Louis Vuitton.
Патрисия Уркиола
Пожалуй, самая известная женщина-дизайнер современности, Патрисия Уркиола (Patricia Urquiola) не могла ей не стать. Отец был выдающимся инженером. Образование Уркиола получила в миланском Политехе, где её наставником был легендарный дизайнер прошлого Акилле Кастильони. Свои первые вещи в области предметного дизайна она сделала в соавторстве с другой звездой итальянского искусства – мэтром Вико Маджистретти. В конце 1990-х Уркиола начала работать на фабрику Moroso, главного мирового трендсеттера, и её будущее было предопределено.
У дизайнера испанские корни, но она живёт и работает в Италии. Всему миру Уркиола известна прежде всего как промышленный дизайнер, но в её портфолио не редки и интерьерные проекты. Он может создать отель или оформить яхту (2019-й запомнился её сотрудничеством с верфью Sanlorenzo). Она занимается ресторанами в Швейцарии и бутиками мебельных марок, а также сценографией их выставочных пространств. Работает в сфере люкса (например, для часовой марки Panerai).
Дизайн Уркиолы приближен к реальности. Она не создаёт фантасмагорических интерьеров. В её проектах комфортно и жить, и обедать. Она уверена, что хороший дизайн должен оставаться в тени. Если вы чувствуете, что вам нравится, но не можете одним словом писать, что именно, – то это точно интерьер этой итальянской испанки.
Известные дизайнеры интерьера — знаменитые люди, создавшие шедевры в архитектуре и не только, их работы + фото
Безусловно, каждая профессия имеет своих признанных «кумиров». И пусть, известные дизайнеры интерьера не настолько популярны и узнаваемы как некоторые художники, музыканты или даже политики, однако это ничуть не уменьшает их достоинства. Их имена не сходят с губ рядовых специалистов по интерьеру, а произнесенная с благоговейным трепетом фраза «Это помещение ты оформил в стиле самого Арне Якобсена» является наивысшей мерой похвалы по отношению к проделанной работе, и большей признательности дизайнер ожидать уже не старается – а ведь больше уже и некуда!
Известные дизайнеры интерьера – несомненно, одни из самых творческих люди нашей планеты, определяющие лицо каждой новой эпохи. Именно эти мастера в восемнадцатом веке потрудились во Франции над блеском Лувра – одного из крупнейших музеев в мире – и Версальского дворцово-паркового ансамбля. А благодаря кому в наше безумное время мы можем по праву гордиться красотой Голливуда, комфортом и покоем скромных квартирок и громадных домов, удобством студий, помпезностью рабочих офисов?Немного из истории дизайна
В век современных компьютерных технологий и прогрессирующей динамики научно-технической силы количество специалистов в области интерьерного дизайна растет изо дня в день. По сути, искусство создания интерьера уже перестало быть искусством: работа дизайнера на дому уже подразумевает обязательное проектирование и прослеживание вех процессов на строительном объекте от начала до конца. Сегодня самостоятельно спроектировать можно практически любое помещение, в отдельных случаях даже целый дом. Во всемирной сети Интернет не составит особого труда отыскать нужную программу: и вот вы – самый настоящий дизайнер интерьера. Другой путь предлагает многочисленные курсы по этой специальности.
А вот в прошлом веке все это было куда сложнее. Известные дизайнеры интерьера в те далекие времена были действительно талантливые люди. Они создавали свои шедевры без помощи современных компьютеров и «мудрых» софтов. Господа эти были настолько авторитетны и уважаемы, что не каждый богатый дворянин мог позволить тебе пригласить хотя бы одного из них на чашечку чая. Свои таланты «создатели» прекрасного превратили в настоящее искусство, имя которому – дизайн. Большинство из тех, кто оставил свой бессмертный след в дизайнерском искусстве, творил еще на рассвете 20-го века, при этом их работами мы имеем возможность любоваться и по сей день.
Наиболее известные дизайнеры интерьера прошлого века не должны оставаться неизвестными для современного поколения. Это нидерландский творец Жан-Анри Янсен (Jean-Henri Jansen), в 1881 году он создал знаменитую в дальнейшем компанию «Дом Янсена».
Шикарные интерьеры от Элси де Вулф (Elsie de Wolfe) долгие годы очаровывали общественность своей неординарностью: бостонский декоратор и архитектор в своих областях, не исключая дизайн, создавал несравненные шедевры.
Его коллега, по части увлечения интерьером, и тоже американка Франческа Адлер (Francesca Adler), была признана величайшим дизайнером прошлого века – большинство своих работ она создала во французском стиле.
Уникальные разработки и идеи в декоре помещений, интерьере и проектировке домов принадлежат известному во всем мире Фрэнку Ллойду Райту (Frank Lloyd Wright).
После того как в середине прошлого века телевидение молниеносно завоевало правящие позиции, дизайнеры Лоренс Ллевелин Боуэн (Laurence Llewelyn Bowen) и Линда Баркер (Linda Barker) приобрели бешеную популярность благодаря американским телеканалам. К большому сожалению, ничего действительно стоящего и экстраординарного с тех пор придумано так не было. Однако и в нашем веке существует немало действительно талантливых «маэстро» мирового признания, не упомянуть имена которых, станет настоящим преступлением с точки зрения искусства интерьерного дизайна.
Работы Акилле Кастильони
У дизайнерской фантазии итальянца Акилле Кастильони (Achille Castiglioni) не существовало каких-либо ограничений, которую он по большей части направлял на проектирование мебели, посуды и электроприборов. Акилле – автор дизайна множества предметов интерьера, временных конструкций для разнообразных выставок, ярмарок и залов демонстрации. За свою 52-летнюю карьеру Кастильони самостоятельно или в тандеме с другими известными дизайнерами создал свыше 150 объектов. Его лампы, книжные стеллажи, стулья и сиденья для авто, фотоаппараты, пылесосы, телефоны, электрические розетки представлены во многих музеях мира. Эти вещи повседневной жизни знакомы большинству их потребителей, хотя имя Кастильоне при этом остается малоизвестным.
Эдуард Барбер и Джея Осгерби
Дуэт английских дизайнеров Эдуарда Барбера (Edward Barber) и Джея Осгерби (Jay Osgerby) стал результатом создания совместного бренда BarberOsgerby. Совместное изучение архитектуры в Лондонском колледже искусств и основание в 1996 году после его окончания собственного дизайн-бюро дало толчок к более серьезным проектам – первый стол Loop входит в постоянную коллекцию Музея Виктории и Альберта в столице Великобритании.
Архитектура от Алвара Аалто
Алвар Аалто (Alvar Aalto) прославился в мире дизайна изначально как архитектор. Более 37 проектов, из 70 созданных, были успешно реализованы. Основоположник минимализма, финский скульптор, архитектор и живописец, Алвар сочетал национальные традиции с принципами функционализма. Его здания и вещи до сих пор составляют славу неисчерпаемой копилки скандинавского дизайна и архитектуры.
Эйфель Густав Александр
Инженер и архитектор из Франции Эйфель Густав Александр (Gustave Eiffel) знаменит, в первую очередь своей приверженностью к металлосооружениям. Его основным открытием является создание системы конструкций, которая основана на трехмерной мобильной структуре и изготовлена из металла. Его проекты составлялись из комбинации готовых элементов T- и Y-образной формы. Разработанная им новейшая система опор была задействована при возведении Эйфелевой башни в Париже.
Шедевры от Алессандро Медини
Работы миланского деятеля «радикального», а позднее «нового дизайна» Алессандро Медини (Alessandro Mendini) являются знаменитыми экспонатами многих музеев мира, таких как Метрополитен Музей и Музей современного искусства в Нью-Йорке, парижский Центр Помпиду, а также множественных частных коллекций. Важнейшее место в дискурсе постмодернизма Алессандро Мендини занял благодаря своим теоретическим и практическим работам еще в 70-х гг. Мендини до сих пор считают воплощением лучшего деятеля итальянской культуры.
Необычные предметы интерьера от Арне Якобсена
Арне Якобсен (Arne Jacobsen), как и многие известные дизайнеры интерьера, отличался своей уникальностью соединения элегантного и при этом простого. Этот талантливый датчанин с обостренным чувством материала, вниманием к мельчайшим нюансам структуры, фактуры и цвета, страстью к максимальной функциональности и идеальным пропорциям считался одним из самых влиятельных скандинавских специалистов в мире промышленного дизайна и архитектуры. Многогранное творчество Якобсена сочетает в себе идеалы модерна и любви к холодной натурализму.
Филипп Старк
Француз Филипп Старк (Philippe Starck) признается, что большую часть своей жизни он проводит не на родине, а в салоне самолета «Эйр Франс». Главная позиция Старка – «доступность» дизайна. Это значит, что его вещи, если не купить, то увидеть может каждый. Как профессиональный мечтатель, Филипп не работает над частными домами и жилыми интерьерами. Он занимается проектированием только ресторанов, отелей, музеев, сравнивая их с машинами, которые обеспечивают людям совершенно новые ощущения. Кроме дизайна мебели для французских, швейцарских, японских, испанских и итальянских фирм Старк создает уличные фонари, зубные щетки, кухонные приборы и бутылки для минеральной воды. Это еще тот супер выдумщик!
Том Диксон
Том Диксон (Tom Dixon) начинал свои первые проекты в качестве независимого дизайнера во многих европейских компаниях. В 2003-м году он открыл собственное бюро, а его сотрудники стали разработчиками новейшей технологии по производству мебели. Английский дизайнер-самоучка, Том Диксон, начавший творить в далекие восьмидесятые и сумевший совместить труднодостижимые в карьере творческое начало и коммерческий успех, является арт-директором мебельного ритейлера HABITAT и мебельной компании ARTEK в Финляндии.
Уильям Моррис
Художник из Англии, дизайнер по мебели и ткани, Уильям Моррис (William Morris), при жизни был известен также как разработчик типографских шрифтов, оформитель книг и поэт. Он является праотцом истоков концепции синтеза, что в то время считалось ключевым понятием нового искусства. Уильям Морис внес огромный вклад в зарождение художественного стиля второй половины XIX века. Его идеи были направлены на гармоничное существование индустриального общества и способствовали дальнейшему развитию механизированного производства товаров в широких массах. Впоследствии оно приобретет известное в современном мире название – «дизайн».
Широ Курамата
Дизайн интерьеров и мебели Широ Курамата (Shiro Kuramata) отражает яркую и необычную динамику расцвета творчества в Японии послевоенного периода, чему способствовали технический прогресс и бурный рост экономики. Явившийся миру в 1988 году, стул «Мисс Бланш» открыл двери новой эпохе восточных стран. В дизайне знаменитого на весь мир стула от Широ Кирамата всецело воплотилось глубокая поэтическая природа творчества автора. Погруженные в акрил алые розы любви отождествляют образ вечности и постоянства времени. Помимо дизайна мебели Широ занимался проектированием интерьеров дорогих европейских магазинов, салонов, баров и ресторанов.
Рон Арад
Сегодня многочисленные известные дизайнеры интерьера при возможности не смогут умолчать о своей дружбе или хотя бы знакомстве с гениальным «маэстро» настоящего времени – Роном Арадом (Ron Arad). Человек, который сумел преобразовать холодный и жесткий металл в «живые» пластичные скульптуры, а мебель – в настоящие произведения искусства. Слава на Рона обрушилась еще в конце 70-х годов, едва он открыл свою первую мастерскую. Неспроста он получил всеобщее признание как один из ведущих дизайнеров своего поколения. Оригинальные концепции, экспериментирование и нестандартное использование материала помогли Рону Араду создать свой уникальный стиль, который и по сей день не перестает вдохновлять дизайнеров и все глубже внедряться в индустриальные отрасли.
Знаменитая Эйлин Грэй
Инновация англичанки Эйлин Грэй (Eileen Gray) – кресло Bibendum – является одним из наиболее узнаваемых и уникальных произведений дизайна прошлого века. Художник по призванию, Эйлин Грей всю жизнь провела в одиночестве, занимаясь созданием удобных, оригинальных и очень смешных вещей. При этом, навыков ни того, ни другого женщина формально не имела: баронесса Эйлин Грей не получала архитектурное образование, как, впрочем, и проектированию мебели ее никогда специально не обучали. Грэй не являлась членом какой-либо творческой гильдии, ремесленного объединения или женского движения. Основой ее неповторимости и индивидуальности была работа в одиночестве.
Эти известные дизайнеры интерьера, а так же множество неупомянутых выше, совершили неоценимый вклад в развитие современного искусства. Не бойтесь экспериментировать, занимайтесь самообразование в области дизайна интерьера, творите и будьте упорны в своих мечтах и их осуществлении! Ведь, может быть, в скором времени и ваше имя войдет в список великих дизайнеров.
Материал актуализирован 28.04.2017
Самые известные дизайнеры интерьеров в мире и их имена
Находясь в поисках дизайнера интерьеров, важно понимать: на какие стандарты следует ориентироваться при выборе? А для этого нужно знать тех, кто их задает. Кто-то принимает правила игры и выстраивает свою работу исходя из модных тенденций и направлений, а кто-то создает настоящие шедевры в мире дизайна, не имеющие аналогов и неподвластные времени.
Хотите узнать имена этих людей? И что нового они привнесли в дизайн интерьеров? Именно об этом сегодня пойдет речь!
Маэстро классического дизайна – знаменитый французский декоратор Жак Гранж. Оформить свой дом ему доверил эксцентричный Карл Лагерфельд. Работа, ставшая для него отправной точкой в мир успеха и признания – оформление замка Ива Сен-Лорана еще в далеких 70-х годах.
Почерк Жака Гранжа выделяется из сотни других, он один из немногих декораторов способных оживить старинные дворцы, сохранив все изящество и грациозность того времени. Он привносит в интерьер театральность, но при этом умудряется сделать его естественным и приятным для жизни.
Индия Мадави обрела мировую известность после получения престижной премии “Дизайнер года” от Maison object. Она родилась в Иране, но ее родители иммигрировали в США, а затем переезжали во Францию и Англию. Космополитические взгляды не могли не отразиться на работах этого талантливого декоратора.
Занимая должность в престижном архитектурном бюро в начале перспективной карьеры, она выбрала свободу и решила работать на себя, ибо ей чужды пафос, предрассудки и вычурность. Стиль Мадави — это яркие акценты и солнечные цвета. Ее называют королевой цвета. Дизайнер работает в сложном эклектичном стиле, поэтому как никто другой умеет сочетать несочетаемое. Браво Индия!
Затронув тему эклектики, перейдём к её основателю – именитому французскому дизайнеру интерьеров Винсонту Дарре. Топовый декоратор и многократный призер Парижских салонов моды.
Дизайнер находит вдохновение где-то между сюрреализмом и стилем барокко, при этом ему совсем не чужды современные материалы и разработки. Вдобавок ко всему Дарре выпускает собственную линию мебели и предметов декора. Так, у него есть все необходимое, чтобы сотворить истинный шедевр интерьерного искусства!
Молодой, но очень успешный и востребованный во всем мире декоратор Жан-Луи Денио входит в топовый список лучших по версии журнала ELLE Decor. Его работы можно увидеть далеко за пределами родной Франции в таких странах, как Индия, Колумбия, Куба и Россия.
Интерьеры, созданные под чутким руководством французского декоратора, отличаются особым магнетизмом и волшебством! Он использует пастельные оттенки и правильные формы, искусно владеет приемом симметрии в расстановки мебели, поэтому они гармоничны и просты в использовании. Он сам называет каждый свой проект сценарием, и поскольку трепетно относится к каждой детали, его работы заслуживают высших похвал!
Джейми Дрейк – известная личность в мире американского дизайна. Его родина — это город контрастов Нью-Йорк. Дизайнер не боится быть ярким, бескомпромиссным, он умело миксует стили и сочетает разноплановые текстуры и цвета. Его услугами пользуются американские политики и звезды шоу-бизнеса, а самый известный проект – интерьер для дома певицы Мадонны.
Удивительно то, как у него получается сделать интерьер гламурным и фешенебельным, но при этом небанальным и без малейшего намека на вычурность. Несмотря на безумные цвета и неприлично дорогие предметы мебели его работы выглядят оригинальными и живыми. Главный секрет Джейми Дрейка в том, что характер личности, для которой он обустраивает дом, должен полностью отражаться в интерьере.
Непревзойдённая Эрин Лаудер – наследница бренда Estée Lauder и талантливый декоратор на Манхэттене. Несмотря на высокий статус, полученный еще при рождении, эта девушка ушла с поста креативного директора семейного бренда и открыла свою компанию AERIN, специализирующуюся на дизайне интерьеров и декорировании модных пространств.
Эсте Лаудер очень любила внучку и воспитала в ней любовь ко всему прекрасному. Почерк Эйрин в дизайне — это неуловимая роскошь. Так, например, она считает золото нейтральным оттенком. Большое значение в интерьере дизайнер придает антиквариату, столовым приборам, предметам искусства и книгам. Все это, по ее слову, и делает пространство настоящим!
Шарль Зана – именитый французский архитектор и декоратор. Позиционирует себя как приверженец исключительно классических интерьеров по всем канонам парижской школы дизайна.
В чем его неординарность? В умении отразить смысл и создать пространство с историей. Даже новоиспеченный дизайн будет выглядеть так, словно в нем собрано самое лучшее с каждой эпохи. Шарль Зана – ценитель французских традиций, искусно овладевший ими и привнесший свой авторский подход. За это его работы и ценят во всем мире!
Как в одно и то же пространство уместить культуру Востока и Запада точно знает известный и востребованный дизайнер Кристофер Холл. Сам он родом из далекой Новой Зеландии, но 20 лет тому назад переехал в Стамбул, где продолжает работать по сей день.
К процессу дизайна интерьера Кристофер относится как к путешествию. Он полностью погружается в культуру, историю, традиции той локации, где непосредственно работает. Так произошло и с турецкой столицей. Дизайнер влюбился в узкие улочки, кофейный аромат, восточные ткани и мозаичные орнаменты. А лучшей демонстрацией его успеха является работа над интерьером восточного дворца принца из Саудовской Аравии.
Анна Эрман – одна из самых востребованных российских декораторов. Не терпит однообразия, серийных предметов мебели и штампов. Мыслит неординарно и признается, что ее творчество возможно только благодаря смелости заказчика, иначе бы пришлось делать работы только для себя.
Анна не пытается подрожать вслепую модным тенденциям, а создает креативные пространства с русским колоритом. Она, считает, что секрет хорошего дизайна в его глубоком содержании. А чтобы его найти, нужно обратиться к истории. Как азиатский колорит, бюст Ленина и античные статуи могут ужиться в одном пространстве, вы можете увидеть на фрагменте из интерьера рабочей студии Анны.
Кирилл Истомин – российский дизайнер интерьеров, учился у лучших декораторов Америки. Он с отличием окончил престижную школу Парсонс и в течение 10 лет работал под руководством Альберта Хэдли.
Дизайнер относится к процессу создания интерьера как к высокому искусству. Не мыслит интерьер без предметов живописи. Ценитель классики, он умело соединяет сложные фактуры и стили. Современную мебель выбирает из-за ее функциональности и удобства, но в то же время отдает дань уважение прошлому и уделяет большое внимание антикварным предметам в интерьере.
Конечно, не каждый может позволить себе услуги топового дизайнера интерьеров. Но сегодня я приложила максимум усилий, чтобы расширить ваши границы, дорогие читатели. Изучайте, вдохновляйтесь и берите на заметку!
15 лучших дизайн-студий мира
Что значит быть лучшей дизайн-студией мира? Если вы представили себе огромное помещение, где в клубах дыма, разреженного ароматами кофе, сидит команда людей, которая отчаянно жестикулирует и пытается что-то доказать, то мы вас огорчим – вы ошибаетесь. Творчество – это постоянная работа и поиск идеи: внутри себя, в офисе, на улице, в парке, автобусе, во сне. Идея, которая не просто цепляет взгляд, а меняет сознание, преображает окружающий мир, побуждает к действию, восхищает, удивляет, заставляет задуматься. Идея, которая работает на 99,99%, потому что, как известно, идеального решения не существует.
Мы собрали список из 15 лучших дизайн-студий мира, чтобы вы могли оценить такие идеи и поделиться своим впечатлением.
1. B-REEL
Шведское агентство B-REEL было основано в 1999 году. На сегодняшний день у компании 6 офисов по всему миру. По мнению авторитетных журналов Boards Magazine и Creativity Magazine данная студия признала лучшим диджитал продакшеном. Из последних достижений B-REEL – FWA Adobe The Cutting Edge Award за сайт для бренда Smartwater под Droga5. Среди клиентов студии можно отметить MTV, GUCCI, INFINITI, IKEA, Pepsi, Ford и не только.
2. Big-Spaceship
Когда заходишь на сайт американской дизайн-студии Big-Spaceship, то уже становится интересно. Компания позиционирует себя как диджитал-агентство другого типа. Какого? Достаточно ознакомиться с работами этих ребят, чтобы убедиться в их «инакомыслии». Кроме дизайна, Big-Spaceship работает по направлениям: маркетинг, social media, аналитика. А среди их клиентов значатся такие компании, как Adobe, Crayola, Google, YouTube, Shake Shark. Отметим также, что Big-Spaceship неоднократно отмечали как лучшее место для работы в Нью-Йорке.
3. 42 Entertainment
Вы помните рекламную кампанию Why so serious? Это дело рук ребят из студии 42 Entertainment, расположенной в Калифорнии. Основанная в 2003 году, компания успела добиться немалых успехов, особенно в разработке компьютерных игр альтернативной реальности. Стоит отметить Year Zero и I Love Bees. 42 Entertainment работала с проектами «The Dark Knight», «The Girl With A Dragon Tatoo», «Real Steel», «Pirates Of The Carribean».
4. Mullen Advertising
Одна из старейших и наиболее уважаемых студий в мире – Mullen Advertising. Основана в 1970 году. Работает не только по направлению дизайна, но и маркетинга, разработки бренд-стратегии, PR и т.д. Мы знаем Mullen за прекрасную работу для Monster.com – «When I Grow Up». За клиентов Mullen Advertising не грех убить: Ask.com, Century 21, Foxwoods, Four Seasons Hotels and Resorts, General Motors, Google, Grey Goose (vodka), JetBlue, LaQuinta Inns & Suites.
5. Attik
Attik называют лучшей дизайн-студией Запада. Компания расположена в США и Великобритании, специализируется на рекламе, диджитал и брендинге. Работает с такими гигантами, как Adidas, Cocal-Cola, Bacardi, EA, Heineken, Virgin и не только.
6. FICC
Если вы находитесь в Японии и связаны с миром моды и косметики, лучше студии FICC вам не найти. Это наиболее популярная дизайн-студия, которая охватывает направления менеджмента и диджитал, работает с Unilever, Danone, shu uemura и не только. Работы FICC отличаются лаконичностью и простотой, потому что именно в этом заключается истинная красота.
7. TEN
TEN – дизайн-студия из Флориды, США. Ad Age назвал ее «одной из самых горячих диджитал студий». Не удивительно, если учесть замечательные работы для Bacardi, Jay-Z, RubyTuesday, Citizen и т.д.
8. WYSIWYG
Даже если вы не знаете об этой дизайн-студии, нетрудно догадаться о ее месторасположении – Германия. Простой, утонченный сайт свидетельствует о стиле работы компании. Среди клиентов значатся Wacom , Bau Mit, TD, Schweppes, Canyon и другие.
9. Domani Studios
Американская Domain Studios основана в 2001 году. Компания занимается не только дизайном, но и разработкой стратегии бренда. Среди клиентов отметим New Line Cinema, All State Garage, Doritos.
10. Freeger
Дизайн-студия российско-американского происхождения. Основное направление – постеры и сайты. Среди наиболее примечательных работ можно отметить Джима Керри и Высоцкого. Студия позиционирует себя в дизайне, который улучшает жизнь людей. Если вы увидели промо-плакат ближайшей кинопремьеры и вам захотелось пойти в кино, возможно, он был разработан студией Freeger.
11. CreativePeople
Российская студия, основанная в 2003 году. Славится интересным подходом к созданию сайтов, брендов и иллюстраций. Портал Revision.ru поставил CreativePeople на первое место в рейтинге лучших дизайн-студий не просто так, а за отличные работы для Pepsi, РОСБАНК, Мегафона, Amway и других компаний.
12. North Kingdom
North Kingdom – дизайн-студия, основанная в 2003 году и расположенная в Швеции. Несмотря на холодный темперамент, работы компании отличаются яркими красками и высоким качеством. Не удивительно, что студия сотрудничает с такими брендами, как Adidas, Netflix, Google, Carlsberg, Disney и т.д.
13. TomatDesign
Дизайн-студия из России, созданная в 2005 году. Специализируется на корпоративном брендинге, работе с рынком FMCG, графическом дизайне и не только. По версии adme.ru, TomatDesign занимает 2-е место среди ведущих дизайн-студий России. Среди клиентов Газпром, Ada Group, AutoJack, BORK, Р.Ж.Д, банк «Русский стандарт» и т.д.
14. Instinct
Если говорить об оригинальности, то Instinct бьет все рекорды, начиная от сайта студии до работ. Входит в BBDO Group, расположена в Москве. Работает с Теле2, IKEA, LADA, Импэксбанк, DELL, Моя семья, Сбербанк и т.д.
15. Студия Артемия Лебедева
На наш взгляд, когда речь идет об Артемии Лебедеве, громких слов недостаточно. Мы поставили его на последнее место в нашем списке лишь потому, что лучшее подается на десерт.
Знаменитые дизайнеры интерьера в россии
Содержание
- 1 Самые лучшие дизайнеры интерьера России
- 2 Лучшие дизайнеры мира
- 2.0.1 Несмотря на активное развитие в последние годы дизайна в России вообще и дизайна интерьеров в частности, у многих до сих пор остаются предрассудки насчёт сотрудничества с профессиональными дизайн-бюро: кажется, что это очень дорогая услуга, доступная только обладателям шикарных домов с итальянской мебелью в стиле рококо. На самом же деле грамотный интерьерный дизайнер может помочь решить как минимум несколько проблем: нехватку времени, нехватку информации о наличии мебели в тех или иных магазинах (и вопрос с поездками в эти магазины), нехватку воображения и специальных знаний (с интерьерным дизайнером можно начать сотрудничать уже на стадии строительства) и т. д. В общем, специалист может помочь превратить ремонтный ад в удовольствие от проектирования собственного жилого пространства.
- 2.0.2 Look At Me поговорил с российскими интерьерными дизайнерами о том, как они пришли в профессию, об особенностях работы в России, о заказчиках и интересных проектах.
- 2.0.3 Сергей Бахарев
- 2.0.4 Студия «Однушечка»
- 2.0.5 Лина Калаева и Инна Файнштейн
- 2.0.6 KF Design
- 2.0.7 Екатерина Григорьева, Полина Белякова
- 2.0.8 SUITE Home Interiors
Наш список 10 лучших дизайнеров интерьера в России и мире. Эти известные мастера интерьера представляют стиль знаменосцев, их работы являются творческими, потрясающими и вдохновляющими.
Но также в рейтинг попали специалисты, не имеющие особых наград, но уже завоевавшие славу благодаря своей уникальной работе.
Самые лучшие дизайнеры интерьера России
Творческая жилка в крови русского человека. Поэтому здесь так много специалистов различных направлений, одним, из которых является дизайн. Интерьеры, выполненные людьми из переложенного перечня, восхищают не только своим совершенством, но и максимальным комфортом и уютом:
Арефьева Светлана
Свое образование Светлана получила в Академии художеств Санкт-Петербурга. Основав агентство Well Done Interiors, дизайнер работает вместе со своей командой из 8 человек. Но при этом всегда участвует в каждой разработке благодаря своему профессиональному подходу.
Светлее больше по душе классический стиль, но и другие направления для нее не чужды. С большим желанием ведет большие проекты, причем выступает в роли архитектора, дизайнера и декоратора.
Балашова Диана
Начав свою творческую деятельность как декоратор в театре Диана не остановилась на достигнутом.
На сегодняшний день ее достижениями является дизайн интерьера, попавший на обложку издания ELLE Decoration, участие в известной программе «Квартирный вопрос» и реализация проекта для Аллы Пугачевой. Дизайнер удивительно тонко обыгрывает простые материалы, создавая из них свои шедевры.
Орехов Станислав
Несмотря на возраст, Станислав уже имеет в своем опыте работу с такими брендами как: Газпром, Аэрофлот, Сбербанк и еще более 15 разнообразных известных компаний. Дизайнер реализовывает свои идеи с помощью 3D визуализации, что помогает увидеть весь интерьер еще до начала ремонтных работ.
Основным подходом к работе у Станислава являются технические этапы и система последовательности цепочки отделки.
Вертинская Александра
Дизайнер у которой творчество в крови, но в отличие от своих именитых предков выражает свои идеи в лучшие интерьеры. Универсальный специалист по оформлению жилых помещений может работать в различных стилевых направлениях.
В работу идут идеи по отделке, предметы различных эпох, цветовые акценты и все, то, что помогает получить совершенный результат.
Гинзбург Алексей
Общий стаж работы дизайнером уже более 20 лет. За это время Алексеем был реализован проект на 150 тысяч метров в гостинично-жилом комплексе Малый Ахун.
Каких-то определенных стилей в работе нет, все делается по желаниям клиента. Специалист подходит к каждому случаю строго индивидуально, что дает удивительные итоги;
Горшкова Татьяна
Почти 30 готовых проектов в портфолио говорят о дизайнере как профессионале с большой буквы. Дизайнер часто работает для телевизионных программ по оборудованию интерьера и имеет в своих клиентах многих звезд российской эстрады.
Основной стиль работы Татьяны состоит в полном сочетании на первый взгляд не сочетаемых предметов. Но интерьер выполненный Татьяной выглядит современно и утонченно в любом случае.
Дымова Ирина
Специалист, который берется за любой проект. Ее интересы включают в себя каждую деталь обстановки. По стилевым направлениям у дизайнера не проблем, часто обыгрывается цветовая гамма, и добавляются яркие акценты.
Ирина может добавить эпатажа за счет некоторых деталей, но при этом общий интерьер только получает больше комфорта и изящности;
Путиловская Марина
Специалист, который никогда не создает одинаковых интерьеров. В большом портфолио мастера есть оконченные работы по оформлению ресторанов, кафе, салонов моды и объектов массового посещения.
Дизайнер имеет специализированное образование и на сегодняшний день является лидером «Дизайн – бюро Марины Путиловской». Мастер в своей работе опирается на единую композицию, используя максимум тщательно продуманных деталей;
Истомин Кирилл
Классика наверное самое преимущественное направление у этого дизайнера, но и такие стили как: ренессанс, арт-деко, готика или лофт для него не вызовут особых проблем. Более 70 довольных клиентов уже оценили работы дизайнера наиболее положительными отзывами.
Многие эксизы художника по интерьерам воплотились в жизнь в обивочных тканях и материалах для отделки.
Власова Виктория
Специалист по дизайну общего настроения в помещении. Ее интерьеры выражают особый комфорт и свободу. Но в тоже время все создано в едином стиле. Дизайнер всегда тщательно отслеживает последние тенденции моды и технические новинки, благодаря чему каждая ее работа уникальна и неповторима.
Лучшие дизайнеры мира
Список лучших дизайнеров интерьера в мире пополним ведущими специалистами в этой области. Все представленные мастера уже имеют свои компании и обладают сильным талантом.
Креативные специалисты о взгляде на индустрию изнутри
Несмотря на активное развитие в последние годы дизайна в России вообще и дизайна интерьеров в частности, у многих до сих пор остаются предрассудки насчёт сотрудничества с профессиональными дизайн-бюро: кажется, что это очень дорогая услуга, доступная только обладателям шикарных домов с итальянской мебелью в стиле рококо. На самом же деле грамотный интерьерный дизайнер может помочь решить как минимум несколько проблем: нехватку времени, нехватку информации о наличии мебели в тех или иных магазинах (и вопрос с поездками в эти магазины), нехватку воображения и специальных знаний (с интерьерным дизайнером можно начать сотрудничать уже на стадии строительства) и т. д. В общем, специалист может помочь превратить ремонтный ад в удовольствие от проектирования собственного жилого пространства.
Look At Me поговорил с российскими интерьерными дизайнерами о том, как они пришли в профессию, об особенностях работы в России, о заказчиках и интересных проектах.
Сергей Бахарев
Студия «Однушечка»
«Тяга к дизайну у меня появилась давно, ещё до поступления в МГСУ на факультет промышленного и гражданского строительства. Я любил планировать свой будущий дом, где обязательно должен был быть рабочий кабинет и винный погреб, я даже как-то построил небольшой домик-мастерскую из подручного материала.
По профессии я инженер-конструктор, но отработал по специальности всего год — стало скучно. Потом был помощником архитектора, дизайнером в студии, но нигде не получалось осесть надолго — было в тягость работать под управлением.
Чтобы создать студию, я ушёл на фриланс, без подстраховки: взял один проект у знакомых и открыл свой блог. Почему блог? С сайтом возиться нужно было, а тут всё просто, всё работает, есть готовые модули. В блоге просто писал о работе над проектом, выкладывал понравившиеся мне фотографии и статьи, делился ссылками. Это дало результат: стали звонить новые заказчики, работы стало много, цены поднялись, стали нужны помощники и офис. Как раз в этот период ко мне присоединился друг Дмитрий, и мы решили назвать студию «Однушечка» — спорили, конечно, но после опроса знакомых поняли, что это название милое и пушистое и как раз нам подходит.
Мне кажется, в России пока нет уважения к профессии, — многим кажется, что за нас всё делают компьютеры
Основная проблема в дизайне — это, наверное, бюджет: его всегда не хватает. Ещё бывают странные заказчики, но сейчас мы можем позволить себе с ними не работать. Остальное всё решаемо.
Сейчас мы работаем с бизнес-классом, но начинали с эконома. Хотя иногда берём интересные объекты с маленьким бюджетом. Работаем пока только с Россией. Из минусов здесь — разрозненность продавцов и поставщиков. Нет единой этики по ценам: кто-то демпингует, а кто-то сильно завышает. Ещё, мне кажется, в России пока нет уважения к профессии, — многим кажется, что за нас всё делают компьютеры.
За последние три года, я считаю, рынок дизайна качественно вырос, и уровень дизайнеров соответственно. Хотя состав примерно прежний: много халявщиков, много эконома, много фрилансеров с разным уровнем, много выросших профи, которые занялись параллельным обучением. Есть какой-то развивающийся костяк правильных студий, и, конечно же, всё те же тяжеловесы, что и были, хотя и их ряды пополнились отделившимися подмастерьями. Да и заказчики стали более подкованными: многие успели поколесить по миру, прогрессивная молодёжь заработала денег и хочет жить со вкусом. Даже эконом теперь с претензией на скандинавскую эстетику».
Лина Калаева
и Инна Файнштейн
KF Design
«Наше бюро занимается декорированием интерьеров, частных и общественных. Мы не проектируем дома, не занимаемся крупными общественными объектами — это область для архитекторов.
В нашей стране декоратором может быть любой, нет никакого специального регламента или лицензий, эта профессия, скорее, творческая, но, чтобы быть в ней успешным, нужно разбираться во многих областях: от истории искусств и теории цвета до психологии общения и технических характеристик отделочных материалов. К тому же нужно постоянно быть в курсе всех новинок, посещать специальные выставки, презентации в салонах и на фабриках — в дизайне интерьера тоже есть своя мода. И, конечно, декораторы — это не просто милые барышни, которые вдохновенно рисуют эскизы и задумчиво перебирают ткани, им хорошо знакомы такие вещи, как пыльная стройка, споры со строителями, постоянно меняющиеся сметы, недобросовестные поставщики и т. д.
На самом деле в России сложно быть дизайнером/декоратором (как кому больше нравится): советское прошлое накладывает свой отпечаток на восприятие профессии. Бывает так, что, следуя моде «иметь своего дизайнера», человек заказывает проект, уверенный в том, что он сам вполне может оформить своё жильё. С такими клиентами очень сложно: приходится либо им отказывать, либо в ходе проекта формировать вкус — простите за громкие слова, но это так!
Чтобы убедиться в этом, достаточно почитать форум какого-либо сайта, на котором публикуются интерьеры — каждый второй пользователь высказывает своё сугубо «профессиональное» мнение о несочетаемости предметов, «потолочных плинтусах», принадлежности к стилю и т. п.
Другая сложность нашей работы именно в России заключается в том, что всю мебель и материалы нужно заказывать и ждать несколько месяцев их доставки. Это не даёт возможности манёвра: если в процессе захочется что-то поменять, значит, опять передвигать сроки и терять деньги. Это касается и мебели — у нас в наличии либо IKEA, либо, что называется, «дорого-богато» — cлишком вычурная, позолоченная мебель, в основном в стиле рококо.
Дизайн не обязательно должен быть дорогим, главное — правильные пропорции во всём, тогда получаются гармоничные и живые интерьеры
Сейчас всё больше людей обращаются к нам именно за декорированием, кто-то на начальном этапе стройки, а кто-то после опыта работы с архитектором или дизайн-студией. Бывает так, что дом построен, всё хорошо вроде бы, но когда дело доходит до выбора отделки и мебели, все предложенные варианты дизайна не устраивают. Но есть и немало таких заказчиков, которые в первую очередь ждут от нас строительных чертежей, для них важнее всего техническая часть проекта, а декор — дело последнее. Люди, в прошлом имеющие опыт серьёзного ремонта, как правило, всегда заказывают полный проект «под ключ», они понимают, сколько времени и сил им это экономит.
Для хорошего результата в нашей работе очень важна психологическая и культурная совместимость с заказчиками, у нас бывало, что мы сами отказывались от проекта именно по этим причинам.
Вот, например, как-то к нам обратился один довольно известный артист, то есть человек чувствительный и впечатлительный, с просьбой помочь ему с интерьером квартиры, в которой только недавно был ремонт. По отдельности его всё устраивало: обои и полы нравились, шторы и диваны были милы сердцу, полы и двери тоже прекрасны, а находиться в своей квартире ему было некомфортно. Нам, конечно, сразу было понятно, почему: абсолютно всё было выдержано в унылой светло-коричневой гамме, но когда мы предложили поменять или обивку диванов, или обои, или шторы — заказчик не решился, и в итоге сотрудничества не получилось.
Или был случай, когда к нам обратился довольно интересный человек, который хотел оформить дом в необычном ключе: гостиная в стиле подводной лодки, кабинет — как космический корабль. Может, кто-то и мечтает о таком проекте, но мы отказались, всё-таки мы делаем традиционное человеческое жилое пространство.
Мы уже сформировали свой круг заказчиков — это, как правило, молодые люди или семьи, которые понимают, в чём заключается работа дизайнера, понимают, за что они платят деньги и что в итоге получат. Они готовы вкладываться в оформление своего жилого пространства, но не хотят переплачивать там, где этого можно избежать, и стараются планировать бюджет своей стройки, что без полного дизайн-проекта сделать сложно. Они хотят понимать, на чём можно сэкономить, а на чём не стоит, какой предмет обстановки можно купить, к примеру, в IKEA, какой у российского производителя, а какой заказать у престижной и дорогой марки. Дизайн не обязательно должен быть дорогим, главное — правильные пропорции во всём, тогда получаются гармоничные и живые интерьеры».
Екатерина Григорьева,
Полина Белякова
SUITE Home Interiors
«Вместе с типовыми квартирами, югославскими стенками и польскими кухонными гарнитурами ушла в прошлое и ясность в вопросе, которого ещё лет 15 назад по-настоящему и не существовало: как обустроить своё личное пространство. С появлением выбора всего того, чем это пространство можно наполнить и украсить, возник и спрос на тех, кто в этом выборе может помочь. Лет 10 назад было ещё не вполне очевидно, куда пойти поучиться, если ты с детства двигаешь мебель в комнате, к ужасу родителей отказываешься от ковров на стене или переклеиваешь обои в первой съёмной однушке буквально на последние деньги. Эти склонности как-то не считались пригодными для жизни и уж тем более не были поводом для получения профессии. Сейчас ситуация изменилась существенно: теперь есть места, где людей с такими «странностями» учат, есть кому учить, есть профессиональная среда, есть люди, понимающие, зачем нужен декоратор.
Мы предельно упростили для себя поиск заказчиков тем, что от такого поиска отказались вовсе, мы предоставили это право заказчику. Так проще: к нам обращаются только те, кто видел наши работы, а не просто набрал в поиске «дизайн интерьеров, цена за метр». Нам важно, чтобы к нам приходили те, кому нужны именно мы. Так почти всегда есть гарантия, что нас найдёт правильный человек, и разговора на тему «а почему мне нельзя, как в том французском замке?» можно будет избежать.
Декоратор имеет законное право на последнее слово, — это не диктатура,
а правила игры, которые необходимо соблюдать
Здесь многие думают, что если это их жильё, то только они могут его правильно обустроить. Это заблуждение, ведь хороший декоратор предложит вам то, что вам понравится и то, о чём вы сами даже не подумали бы. Это вопрос компетенции, владения профессиональными навыками. Вообще интерьерный дизайн — это не только и не столько про стулья, диваны, тряпочки и вазочки. Всё это совсем не главное, важнее, как организован ваш дом, какие эмоции вызывает, счастливы вы в нём или нет, думаете ли вы о нём с нежностью, хочется ли вам приглашать в него гостей, ну или, наоборот, он так хорош, что не хочется им ни с кем делиться. С домом должны возникнуть отношения. Самое приятное в работе декоратора — видеть, как твоя работа качественно меняет не только предметную среду вокруг человека, но и его образ жизни, отношение к себе!
Это не выдумки, мы слышим это от своих заказчиков, и это самые счастливые моменты нашей профессиональной жизни.
Как мы это делаем? Строим отношения. Иначе никак, это и правда настоящие отношения на длительный срок. Главное — совместимость, всё как в браке: не обязательно быть совершенно похожими, важнее смотреть в одном направлении. Второе — нам важно почувствовать, что нам доверяют, если наше мнение, опыт и компетенция не вызывают сомнений, тогда можно начинать. Обсуждения, беседы, пустая болтовня за чашкой чая — всё сгодится, чтобы понять, что имеет в виду человек, говоря, скажем, «мне хочется, чтобы в доме было спокойно» или «мне должно быть там нескучно». Дальше мы пытаемся сформулировать услышанное в цветах, фактурах, формах, объёмах и, конечно, в цифрах и сметах. Стараемся на каждом этапе приходить к согласию. С вариантами «Нет, только не это!» работаем отдельно и очень упорно, считаем, что настоять на своём — наш профессиональный долг, иначе зачем мы здесь? Вот ещё, кстати, важный момент в отношениях: понимать обоюдно, что вы, декоратор, имеете законное право на последнее слово, — это не диктатура, а правила игры, которые необходимо соблюдать, чтобы потом было и спокойно, и нескучно».
В нашей сегодняшней подборке крутых квартир от российских дизайнеров. Вы убедитесь, что наши архитекторы и дизайнеры интерьеров ничем не хуже своих иностранных коллег.
Авторы проекта: студия дизайна Neobaroque
Дизайнерам студии Neobaroque удалось мастерски сочетать современные тренды и «цитаты» из прошлого, чтобы создать неповторимый образ в этом интерьере. В эклектичной квартире можно встретить как элементы классического стиля, так и грубые детали, добавляющие индустриального шика. Дизайнеры даже не побоялись сочетать всё это с современными геометрическими формами.
Ироничная квартира для холостяка
Автор проекта: Анна Демушкина, дизайн бюро «DAOdecor»
Такой интерьер уж точно поднимает настроение.
Дизайнер проекта удачно сочетает яркие цвета, а ироничные детали отражают характер хозяина квартиры.
Камень, мох и амбарные доски
Автор проекта: Александр Кононенко
Дизайном кухни квартиры для молодой девушки занимался Александр Кононенко. Интерьер этой комнаты выполнен в стиле эко, эклектичная обеденная зона состоит из барной стойки и стола в стиле индастриал. Акцентом стала необычная стена, ее частично декорировали амбарной доской и украсили фитопанелями из моха, что, конечно, сразу привлекает внимание.
Яркая квартира для большой семьи
Автор проекта: Сомов Егор
Уютная гостиная с правильными акцентами: простые шторы, удобный диван, насыщенного цвета ковры и подушки, графитовая стена. Отличная зона для семейных обедов и отдыха.
Красочная геометрия Ndebele
Авторы проекта: Декоратор Юлия Косова и архитектор Марина Корельская, «My loft», архитектурная студия «Formanana»
Основная идея проекта — создать яркое, функциональное и открытое пространство с этническими мотивами. Натуральные материалы, животные принты, авторский декор создают ту самую атмосферу, о которой только могли мечтать заказчики.
Лофт на Цветном бульваре
Автор проекта: Ольга Колесник
Основное пожелание заказчиков — получить интерьер, который нес бы на себе отпечаток времени, которое хозяева провели в США.
Выбрали стиль лофт. По мнению дизайнера, старые кирпичные стены и городская атмосфера как нельзя кстати подходили для этого реализации идеи.
Оригинальная квартира для путешественников
Авторы проекта: дизайнеры Елена Чернигина и Антон Базалийский, Антона Базалийского
В красочной квартире в живет семья из четырех человек.
Дизайнеры соединили четыре квартиры. Сами заказчики вдохновляли на необычные решения. Квартира просто заряжает позитивом!
Квартира на Фрунзенской
Авторы проекта: «21»
В первую очередь при создании этого интерьера у заказчицы спросили, какие чувства и эмоции она хочет испытывать у себя в квартире. Перед дизайнерами стояла задача создать функциональный и уютный интерьер. В остальном заказчица полностью положилась на вкус и знания экспертов.
Светлая студия в
Авторы проекта: ART Studio Design & Construction
Интерьер создавался для молодой девушки, которая ведет активный образ жизни. Для отделки стен выбраны светлые цвета, которые помогли визуально увеличить пространство. Здесь смешиваются элементы скандинавского стиля с индастриалом. Повсюду , произведения искусства, а мебель играет роль ярких акцентов.
Функциональная квартира в Москве
Автор проекта: Алексей Лазар, «Lazarius art»
с элементами , эко и индастриала? Такое возможно? В мире дизайна главное, как обыграть идею. И Алексей Лазар реализовал проект просто отлично. Основная цветовая гамма — приглушенные цвета; мебель в тон и контрастные детали. Функционально выделены две главные зоны: бара и отдыха.
20 самых известных дизайнеров интерьеров, работающих сегодня
В индустрии дизайна успех в мгновение ока — редкость. Самые известные дизайнеры интерьеров годами работали с клиентами, разрабатывая продуктовые линейки и создавая свои бренды. Чтобы стать нарицательным, требуется суета — и много-много сообразительности в средствах массовой информации. Самые известные дизайнеры сегодня продвинулись к вершинам разными путями, но теперь их часто можно заметить на обложках журналов с шумными заказами и клиентами или с регулярными выступлениями на телевидении.Сделав это, они выяснили, как извлечь выгоду из своего успеха и расширить свое присутствие по всему миру. Несмотря на то, что у каждого из них есть свои особенности и стили, эти дизайнеры и архитекторы, безусловно, оставили свой след в отрасли и продолжают влиять на образ жизни и украшения людей. Читайте обзор самых известных дизайнеров интерьеров, работающих сегодня в AD PRO.
Джоанна Гейнс
Всего за шесть лет Джоанна Гейнс с помощью своего мужа-подрядчика Чипа создала империю дизайна.С тех пор, как Fixer Upper был впервые показан на HGTV в 2013 году, дизайнер и телезвезда начал сотрудничество с такими крупными брендами, как Target и Anthropologie, основал журнал, опубликовал книги и сделал дизайн в стиле шиппинга и фермерского дома повсеместным. Пара также превратила город Уэйко, штат Техас, в туристическое направление с рынком магнолии в Силосе, торгово-обеденным комплексом площадью 4,9 акра, который, по оценкам, посещает около 30 000 человек в неделю. В то время как Fixer Upper закончил свой выпуск в 2018 году, Gaineses продолжают свой путь к доминированию в дизайне.Далее идет отель в центре города Уэйко и их собственная сеть кабельного телевидения.
Нейт Беркус
В 2002 году Нейт Беркус дебютировал на The Oprah Winfrey Show, и быстро стал одним из любимых дизайнерских талантов Америки, участвовал в телешоу, предлагал книги и сотрудничал в изобилии. Его одноименная фирма, которую он основал в 1995 году в возрасте 24 лет, привлекает множество высокопоставленных клиентов, в том числе Рики Мартина, и Беркус сотрудничал по продуктовым линейкам с Target, Kravet, Shade Store и Framebridge.Он и его муж Джереми Брент играют главную роль в TLC Nate & Jeremiah by Design , и пара недавно представила свою последнюю коллекцию для Living Spaces.
Келли Уэстлер
В 2009 году Жительница Нью-Йорка объявила Келли Уэстлер «главой дизайнеров интерьеров Западного побережья», и с тех пор ее охват и влияние выросли далеко за пределы Калифорнии. Законодатель моды сформировала индустрию гостеприимства, разработав дизайн отелей и резиденций Viceroy, Four Seasons Anguilla и, совсем недавно, Proper Hotels в Сан-Франциско, Лос-Анджелесе и Остине.Что касается жилого сектора, в ее список клиентов входят Кэмерон Диаз, Бен Стиллер и Гвен Стефани, и она разработала линии для Ann Sacks, Lee Jofa, The Rug Company, Georg Jensen и Visual Comfort, а также ее собственную коллекцию мебели и аксессуары.
Мартин Лоуренс Буллард
Есть знаменитые дизайнеры интерьеров, а также Мартин Лоуренс Буллард, известный декоратор таких суперзвезд, как Элтон Джон, Шер, Кайли Дженнер, Хлоя и Кортни Кардашьян. Он также является любимым сотрудником брендов и разработал десяток лицензионных линий, включая плитку для Ann Sacks, матрасы для Custom Comfort и серебряные короны для Christofle.Когда он не занимается дизайном для звезд, Буллард оставляет свой след в сфере гостеприимства, создав интерьеры для Casa Laguna в Laguna Beach и предстоящего The Prospect в Лос-Анджелесе.
Бобби Берк
Последние два года были невероятно важными для уроженца Миссури Бобби Берка. В 2018 году он дебютировал в качестве эксперта по дизайну Queer Eye и быстро стал фаворитом поклонников за его эффектные домашние макияжи. Ветеран отрасли начал свой розничный бизнес еще в 2006 году, а свою одноименную дизайнерскую фирму — в 2015 году, но Queer Eye представил его современный, удобный для жизни стиль широкой аудитории (как и его 2.Подтверждают 6 миллионов подписчиков в Instagram). В октябре Берк запустил коллекцию мебели совместно с A.R.T. Мебель на рынке High Point Market представлена 44 предметами, некоторые из которых были быстро распроданы.
Питер Марино
Любимый архитектор моды — Питер Марино. Легенда дизайна, основавший свою фирму в 1978 году после работы в Skidmore, Owings & Merrill; Джордж Нельсон; и I.M. Pei / Cossutta & Ponte, разработали магазины для знатоков роскошной моды и ювелирных брендов, включая Louis Vuitton, Chanel, Bulgari, Hublot, Dior, Fendi и Graff.Его бутики, как и его жилые проекты, известны своими роскошными материалами и впечатляющими художественными экспозициями. Недавно он выпустил новую текстильную линию для Rubelli и открыл магазины Louis Vuitton в Лондоне и Сеуле.
Джастина Блейкни
Дизайнер из Лос-Анджелеса Джастина Блейкни превратила свой эклектичный, наполненный растениями стиль в модный тренд и процветающий бизнес с 1,2 миллиона подписчиков в Instagram. Она начала вести свой дизайнерский блог Jungalow в 2009 году, и с тех пор она написала бестселлер New York Times , The New Bohemians; запустил интернет-магазин; и начал сотрудничество с такими брендами, как Anthropologie, Band-Aid, Target и Loloi Rugs.Ее последняя разработка — это ограниченная серия одежды We Wild от Justina Blakeney, выпускаемая с учетом размеров, и в ближайшем будущем она планирует открыть свой магазин.
Эмили Хендерсон
Станьте участником AD PROКупите сейчас, чтобы получить неограниченный доступ и все преимущества, которые могут получить только участники.
ArrowДизайнер Эмили Хендерсон создала в Америке свою игру по стилю и помогла трансформировать книжные полки, коктейльные столики и каминные полки по всей стране. Ее большим прорывом стала победа в пятом сезоне HGTV Design Star , а ее последующее шоу в сети Secrets From a Stylist длилось два сезона.Она делится дизайнерскими ноу-хау с преданными поклонниками в своем популярном блоге и в своей ленте Instagram, где у нее более 835 000 подписчиков. Ее книга 2015 года « Стиль: секреты обустройства комнат, от столешниц до книжных полок» стала бестселлером New York Times . Хендерсон не только занимается дизайном интерьеров и управляет контентом, но и работает экспертом по домашнему стилю Target.
Джонатан Адлер
С тех пор, как его дерзкая керамика дебютировала в Barneys в 1993 году, Джонатан Адлер наполнял дома яркостью и юмором.Он быстро расширил свой бизнес за пределы керамики, создавая все, от подушек и мебели до освещения и ковров. Дизайн-студия Адлера создала интерьеры Паркер-Палм-Спрингс и О-Палм-Бич, а также частные резиденции и модельные апартаменты. У него множество лицензионных линий, в том числе его бренд Now House на Amazon; коллекция с каннабис-лайфстайл компанией Higher Standards; и партнерские отношения с Kravet, H&M Home и Shade Store.
10 лучших дизайнеров интерьера в мире, которые поразят вас — вдохновение
Будьте готовы к 2021 году с лучшими дизайнерами интерьеров в мире!С приближением нового года мы решили обновить наш список 10 лучших дизайнеров интерьера в мире.Поскольку AD представила 100 лучших дизайнеров , мы также составили собственный список, надеясь, что вы найдете своего следующего любимого дизайнера интерьеров . Пристегните ремни и отправляйтесь с нами, чтобы познакомиться с дизайнерами интерьеров b est , которые обязательно будут сиять еще ярче в 2021 году!
СМОТРИ ТАКЖЕ: Идеи винтажного промышленного дизайна для вашего лофта, которые вам понравятся
Жан-Луи Денио
Включенный в списки ELLE Decor и AD 100 лучших дизайнеров интерьера в мире, Жан-Луи Денио уже давно занимается созданием атмосферы.Он создает пространства с невероятной магией и творчеством , признанным во всем мире своим эклектичным и изысканным стилем. Если он делает современное, то всегда с весомой долей истории и отсылок, которые вливаются в нее, чтобы создать вневременной, но своевременный сценарий.
Келли Хоппен
Английский дизайнер интерьеров Келли Хоппен сделала очень добрую карьеру и является одним из самых известных имен Interior Design во всем мире.Ее проекты ориентированы не только на гостеприимство или жилую недвижимость, но и на потрясающие яхты частных клиентов, а также на коммерческие проекты по всему миру, включая рестораны, офисы и самолеты.
Получите образ с выбором редакции
Обеденный стул Perry
Филипп Старк
Всемирно известный французский создатель, дизайнер и архитектор, Филипп Старк — неутомимый и мятежный гражданин мира, который считает своим долгом поделиться своим этическим и подрывным видением более справедливой планеты, создает нетрадиционные места и объекты, цель которых — быть «Хорошо», прежде чем быть красивым.Большинство его дизайнов стали культовыми объектами, а его отели — вневременными иконами, которые добавили новое измерение в глобальный городской пейзаж.
Келли Уэстлер
Kelly Wearstler global Роскошный стиль жизни Марка отличается оригинальным дизайном и утонченным душевным характером. Фирменный стиль Wearstler сочетает в себе грубость с изысканностью, сочетает изысканность и энергичную непосредственность и объединяет мебель разных эпох.В ее портфолио входят роскошные отели и грандиозные резиденции от Беверли-Хиллз до Карибского моря и по всему миру.
Райан Корбан
Для кого-то в возрасте от 30 до Райан Корбан сделал себе имя. Его сильная точка зрения и фирменная эстетика — гладкие мраморные интерьеры, геометрические формы и приглушенная цветовая палитра — воплощены в нескольких потрясающих розничных проектах, таких как Aquazzura, Balenciaga и Alexander Wang.
Rockwell Group
Rockwell Group — это отмеченная наградами междисциплинарная компания в области архитектуры и дизайна с 250 сотрудниками, базирующаяся в Нью-Йорке, со вспомогательными офисами в Мадриде и Шанхае. Rockwell Group — это междисциплинарная фирма, располагающая глобальными офисами для поддержки далеко идущего видения, что делает упор на инновации и интеллектуальное лидерство в каждом проекте. Они создают необыкновенных впечатлений и создают невиданные ранее среды.
Тимоти Корриган
Лос-Анджелес и Париж. Тимоти Корриган кое-что знает о европейской элегантности, учитывая, что он владеет тремя историческими замками, а An Invitation to Château du Grand-Lucé написал о ремонте одного из них.Художник-декоратор обслуживает клиентов, в том числе Мадонну и представителей королевской семьи Ближнего Востока.
Сиг Бергамин
Национальное достояние в своей родной Бразилии, Сиг Бергамин — декоратор и коллекционер произведений искусства с клиентами в Соединенных Штатах, Европе и Южной Америке. Типичный проект Бергамина, независимо от его стиля, яркий и полный жизни, и есть вероятность, что он будет оформлен в ярких тонах и обставлен международной мебелью. Его мастерство сочетания имеет тропический оттенок и уравновешивает Старый Свет с бразильским модернизмом.
Марк Каннингем
Как и следовало ожидать от выпускника Polo Ralph Lauren, номера Mark Cunningham имеют тенденцию быть мужскими, хорошо скроенными и неподвластными времени. Ему нравится его нейтральная палитра, но дизайнер из Флориды не боится и таких оттенков, как голубой и королевский пурпурный. Он мастерски смешивает тщательно обтянутые изделия, сделанные на заказ, американский антиквариат и аксессуары, и все это создает спокойный бодрящий вид.
Роберт Кортюрье
Родившийся во Франции дизайнер интерьеров эксцентричный гламур восхищает известных клиентов, от писательницы Эми Файн Коллинз до парикмахера и предпринимателя Фредерика Феккая.Стиль Hist часто представляет собой сочетание грандиозного и современного: комоды Людовика XVI, ультрасовременное освещение, яркие гобелены, оригинальные произведения искусства, мебель, изготовленная на заказ в османском стиле, и штриховые вышивки Lesage.
ПОДРОБНЕЕ: Вдохновляющие идеи для создания идеальной спальни середины века с легкостью
»Вам понравился наш пост о 10 лучших мировых дизайнерах интерьеров?
СВОБОДНО ПРИКЛЮЧАЙТЕ ВСЕ ИЗОБРАЖЕНИЯ К ВАШЕМУ ЛЮБИМОЙ ДОСКЕ ПИНТЕРЕСТА ИЛИ ПЕРЕДАЙТЕ ЕГО И ИСПОЛЬЗУЙТЕ НА ВАШЕЙ ДОСКЕ НАСТРОЕНИЯ.НЕ ЗАБЫВАЙТЕ ПОДПИСАТЬСЯ НА НАС НА FACEBOOK, PINTEREST, INSTAGRAM. ПОДПИШИТЕСЬ ЗДЕСЬ, И НИЧЕГО НЕ ПРОПУСТИТЕ!
10 самых известных дизайнеров интерьера в мире
4. Билли Болдуин
Билли Болдуин был, пожалуй, единственным дизайнером интерьеров, который ненавидел этот термин. Он предпочитал, чтобы его называли «декоратором», даже несмотря на то, что его вклад и подход к дизайну дома давали ему преимущество над титулом, который даже он предпочитал. Билли Болдуин был далек от максимализма, но и не был минималистом.Качество и комфорт были руководящими принципами Болдуина. Он верил в возможность строить из «хороших костей» пространства.
Архитектура была едва ли не главным фактором в его проектах, гораздо более важным для него, чем украшение. «Масштаб и пропорции приносят непреходящее удовлетворение, которого нельзя достичь, только покрывая торт глазурью», — были некоторые из самых известных слов Болдуина.
Кредит изображения: billybaldwinstudio.com
Помимо украшения, дизайна мебели и того, что Билли Болдуин является фаворитом высококлассных клиентов в Калифорнии и Голливуде, он был добавлен в Международный список лучших нарядов в 1974 году.Будь то его идеально сшитые костюмы или четко очерченные линии и текстуры его интерьеров, их безупречная природа была очевидна всем.
Говорят, что все великие люди эксцентричны. В своем подходе он, безусловно, находил то же самое, что и у других дизайнеров. Многие декораторы его эпохи отказались от личных вещей клиента и начали с чистого листа, хотя он использовал их только в дизайне. Даже принимая во внимание характер гардероба, он утверждал, что у него «естественный интерес» к женской одежде и что ее собирались носить в помещениях, над которыми он будет работать.
В каком бы проекте он ни работал, его главными принципами были масштаб и пропорции. От переделки интерьеров квартиры Коула Портера в Waldorf Towers до дома Джеки О на Скорпиосе или полного изменения гостиной Дианы Вриланд на Сохо-Парк-авеню — Болдуин поразил мир дизайна своими жилыми, таунхаусными и викторианскими проектами.
Мягкая мебель темных цветов и упрощенные строительные книги — еще одна классическая часть образа Baldwin.Болдуин до сих пор считается ведущим специалистом в области декорирования с момента публикации его книги «Украшает Билли Болдуина» в начале 1970-х годов.
Читайте также — Как начать свой бизнес в области дизайна интерьера?
10 самых известных дизайнеров интерьера, на которые стоит обратить внимание в 2021 году
Стать известным дизайнером интерьеров редко, если вообще когда-либо, означает прямой путь и гарантированный успех. Напротив, требуются годы упорной работы, экспериментов, развития отношений с клиентами и, что наиболее важно, разработки дизайна, который раздвигает границы.Самые известные дизайнеры интерьеров в этом году представили разнообразные карьеры и восхождения к славе, которые в конечном итоге привели к созданию необычных пространств. Более того, эти дизайнеры могут похвастаться собственными линейками продуктов и просвещают домовладельцев с помощью книг, блогов и телешоу. Хотя нам посчастливилось работать с некоторыми из лучших дизайнеров интерьера в Интернете, нам также нравится наблюдать, как новые дизайнеры становятся известными, поэтому обратите внимание на эти громкие имена в дизайне интерьера, которые вы не захотите пропустить.
Джоанна ГейнсДжоанна Гейнс — соучредитель Magnolia и одна из главных ролей в Fixer Upper HGTV.Этот дизайнер из Канзаса окончила Бэйлорский университет по специальности «Коммуникации», но свое истинное призвание нашла во время стажировки в Нью-Йорке. То, что начиналось как прилавок на рынке домашнего декора, сегодня является успешным бизнесом в области дизайна интерьера. Фирменный стиль Джоанны отражает ее любовь к традиционному и простому образу жизни. Ее стилевое видение стало очень популярным среди последних тенденций дизайна интерьера.
ЧТО МЫ ЛЮБИМ: Энтузиазм Джоанны делать старые вещи новыми и включать их в неподвластные времени, высокофункциональные пространства.
Мишель Будро сформировала свое сильное художественное чутье на основе международного опыта. Она провела 20 лет в индустрии дизайна, приобретая опыт в самых разных условиях, от Лондона до Сан-Франциско, Палм-Спрингс и Лос-Анджелеса. Ее фирменный стиль представляет собой смесь современного и вычурного, современного и классического, с сильным влиянием различных культур. Кроме того, дизайн Мишель взаимодействует с наблюдателем, рассказывая визуальную историю характера и личности.
Гостиная от Decorilla , известного декоратора интерьеров, Мишель Будро
Мишель любит открывать для себя новые культуры и осваивать различные фольклорные произведения.Впечатления, полученные во время путешествий и участия в местных дизайнерских мероприятиях и общественной деятельности, впоследствии превращаются в уникальные внутренние пространства, наполненные энергией.
Яркие контрасты от одного из самых известных дизайнеров и декораторов интерьера Decorilla , Мишель Будро
ЧТО МЫ ЛЮБИМ: Стилизованное сочетание старого и нового, воплощенное в свежих оригинальных формах, богатых винтажной эстетикой. Любите дизайнерские работы Мишель? Начни с ней сегодня же!
Нейт БеркусНейт Беркус основал свою дизайнерскую фирму в возрасте 24 лет.Его дизайнерские работы и домашние коллекции теперь отмечены множеством наград. Тем не менее, его опыт выходит за рамки внутренней области, он касается книг, телешоу и выступлений в СМИ. Многие публикации хвалят работы Нейта, от Architectural Digest до House Beautiful, Harper’s Bazaar, VOGUE и многих других актуальных публикаций о дизайне и стиле жизни. Его дизайн полностью ориентирован на клиента и направлен на создание уникальных и ярких, но удобных для жизни пространств.
ЧТО МЫ ЛЮБИМ: Эклектичные детали безупречно вписываются в современный изысканный интерьер.
Заинтересованы в том, чтобы ваш дом был профессионально спроектирован известным дизайнером интерьеров? Затем запланируйте бесплатную консультацию по дизайну интерьера, чтобы начать работу с лучшими дизайнерами интерьера уже сегодня! Эмили ХендерсонЭмили не только стилист и один из самых известных дизайнеров интерьеров и декораторов в мире, но также ведет телеведущую и ведет блог на своем веб-сайте. Apartment Therapy также назвала ее образовательный блог лучшим за 2014 год.Она выросла в сельской местности Орегона, но десятилетиями жила в Нью-Йорке, а затем в Лос-Анджелесе. Стиль дизайна Эмили веселый и энергичный, наполненный эклектичными акцентами и яркими цветами. Ее вдохновение состоит в том, чтобы показать, что любой дом может выглядеть красиво и отражать личность владельца, независимо от бюджета.
ЧТО МЫ ЛЮБИМ: Винтажные элементы, которые придают сильный характер всем ее интерьерам.
Бобби Берк
Бобби Берк вырос в Миссури, Техас и Денвере, где у него была возможность обнаружить свою любовь к великолепному дизайну в молодом возрасте.Стремясь следовать своей растущей страсти, он потратил годы на приобретение творческого опыта, прежде чем основать свой собственный бренд. Его фирменное чутье выросло, прежде всего, чтобы передать шик и модную городскую роскошь, погрузившись в жизнерадостный дух, который идеально подходит для любого образа жизни. С 2015 года Бобби предоставляет полный спектр услуг по дизайну интерьера жилым, коммерческим и гостиничным клиентам.
ЧТО МЫ ЛЮБИМ: Атмосфера середины века, индустриальные акценты и натуральные материалы как определения узнаваемого автографа Бобби.
Justina BlakeneyJustina Blakeney — признанный писатель, известный дизайнер интерьеров и дизайнер с сильным художественным почерком. Она также является автором бестселлера New York Times The New Bohemians и основательницей Jungalow. Ее коллекции полны жизни и жизненной силы, что отражается в оригинальных ручных росписях на предметах домашнего декора, мебели, текстиля, а также аксессуаров. По словам Юстины, хорошая энергия и сила цветов прокладывают путь к удивительному дому.
ЧТО МЫ ЛЮБИМ: мультикультурный подход, влияние бохо и заразительная энергия ее искусства.
Индия МахдавиИндия Махдави вырос в Германии и Франции и некоторое время учился в Нью-Йорке, прежде чем обосноваться в Париже. С момента основания ее студии в 2000 году путь Индии продолжался в направлении дизайна интерьера и мебели, галерей, бутиков и выставочных залов. Хотя для ее дизайна характерны минималистичные цвета, она также широко известна своими уникальными акцентами и смелыми акцентами.Фирменный подход Индии к дизайну преимущественно современный, но с эклектичным оттенком, в котором сочетаются восточные и западные влияния.
ЧТО МЫ ЛЮБИМ: Аутентичное сочетание элегантности и юмора со слоями поп-арта и комиксов.
Kelly WearstlerKelly Wearstler — отмеченный наградами дизайнер интерьеров и дизайнер, известный созданием многогранных, экспериментальных интерьеров жилых, коммерческих и гостеприимных. Она также является творческим вдохновителем обширных коллекций стильных товаров.Ее тщательно продуманный, многослойный подход превращает пространство в опыт с помощью форм, цветов и сочетаний современного и винтажного, индустриального и органического. Дизайн Келли прежде всего продуман и интуитивно понятен.
ЧТО МЫ ЛЮБИМ: Провокационные концепции и смелые переходные пространства, которые плавают в вневременной зоне между тем, что было, и тем, что могло быть.
Мартин Лоуренс БуллардМартин Лоуренс Буллард — один из известных дизайнеров интерьеров, известный своим широким стилем и стильными, эклектичными интерьерами.Он также является многократным обладателем наград и регулярно фигурирует в рейтинге 100 лучших дизайнеров интерьера мира Architectural Digest и A-List от Elle Decor. Его дизайн также включает сделанную на заказ мебель, различные ткани для дома и улицы, обои и аксессуары для дома. Стиль Булларда — это современная версия классического голливудского гламура с эклектичными и деревенскими акцентами.
ЧТО МЫ ЛЮБИМ: Экзотическое чутье и комфорт в роскошном изысканном дизайне с упором на детали.
Тиффани БруксТиффани Брукс — известный дизайнер интерьеров, проживающий в северном пригороде Чикаго.Она регулярно появляется в авторитетных изданиях, таких как Architectural Digest, House Beautiful, HGTV Magazine, Forbes и других. Ее стиль дизайна, по ее словам, «классический с изюминкой». Она создает потрясающие жилые помещения с учетом индивидуальных потребностей. Взяв лучшее из вкуса клиента и включив его в формулу, Tiffany определяет индивидуальный дом, полный души.
ЧТО МЫ ЛЮБИМ: Функциональные сочетания с контрастными акцентами, приправленные тонким чувством юмора.
Ищете одного из самых известных дизайнеров интерьера?Заинтересованы в работе с одним из самых известных дизайнеров интерьера, чтобы обновить ваш дом, но не знаете, какой именно? Затем запланируйте бесплатную консультацию по дизайну интерьера с лучшими дизайнерами интерьера, чтобы начать работу уже сегодня!
[изображений: 1]
10 лучших современных дизайнеров интерьеров, которых нужно знать
Хотя в традиционной эстетике есть что-то столь прекрасное, неподвластное времени, в современном дизайне интерьера нет сводов правил, и именно это делает его таким вдохновляющим .Современный подход к дизайну интерьера создает оптимальные условия для художественной свободы и самовыражения, предоставляя пространство для экспериментов и холст для игры с белым пространством, гладкими материалами и чистыми линиями. Окунитесь в обморок от нашего списка современных дизайнеров интерьеров, которые не только оказывают мощное современное влияние на пространства, к которым они приложили свои творческие усилия, но и, как следствие, на всю отрасль.
Первой в нашем списке лучших современных дизайнеров интерьеров является Дебора Оппенгеймер. Безмятежность — это непреодолимое чувство при виде ее исключительного современного дизайна интерьера.Южноафриканский дизайнер овладел искусством понимания материалов и передачи настроения с помощью визуальных средств в начале своей карьеры в художественном руководстве и дизайне одежды. После добавления Цюриха и Швейцарии в список стран, в которых она жила, Оппенгеймер в 1993 году открыла свой бизнес по дизайну интерьеров в Гонконге. До сих пор она не прекращала путешествовать, вкладывая свои творческие усилия в глобальные локации, от Нью-Йорка до Пхукета, где она сочетает яркие световые решения, элегантные мягкие дизайнерские аксессуары для дома и сдержанную роскошную мебель.Пристрастие Оппенгеймер к открытому пространству, симметрии, свету и тьме придает ее работам совершенно современный вид. Хотя жилые помещения являются ее сильной стороной, дизайнер также занимается коммерческими заказами, спроектировав роскошные торговые помещения во впечатляющем Международном финансовом центре Гонконга (IFC).
Еще одно место, которое необходимо упомянуть в нашем обзоре современных дизайнеров интерьеров, — это 1508 London. Дизайнеры британской фирмы не ограничены догмами дизайна и рассматривают каждый проект как уникальный, стремясь развить историю, используя историю и географию пространств для вдохновения.Места, над которыми фирма применила магию современного дизайна интерьера, включают роскошные резиденции в Лондоне, пятизвездочный отель в Венеции и пентхаус в Стамбуле. Это изображение из проекта «Элизабет» — почтового отделения викторианской эпохи, переоборудованного в впечатляющую квартиру с галереей, — демонстрирует большой опыт компании в области материалов. Двери из сборного бетона на антресоли первого этажа искусно отделаны деревом внутри, чтобы сделать их легче, и перфорированы сделанными на заказ акриловыми линзами, чтобы усилить свет во всем пространстве.Неудивительно, что в прошлом году на престижной премии UK Property Awards компания выиграла премию Best London Interior Award за этот проект, и мы уверены, что она не будет последней.
С момента основания в 2010 году студию Нила Бекстедта считали интересной, и это было справедливо. Фирма по дизайну бутиков росла и набирала обороты и в настоящее время реализует широкий спектр проектов под своим именем, включая лондонские таунхаусы и дом отдыха модельера Дерека Лама на берегу океана. «Моя основная эстетика дизайна — всегда создавать сдержанное чувство роскоши, в результате чего пространство кажется легким и неподвластным времени», — объясняет дизайнер.Несмотря на то, что его работы создают атмосферу современного дизайна интерьера, Бекстедт не забывает уделять внимание функциональности и комфорту. «В моих проектах сочетаются богатые текстуры и индивидуальные детали, чтобы создавать современные, удобные, уютные и теплые и непринужденные пространства». Бекстедт — поклонник чистых цветовых палитр, сочетающих непринужденную элегантность с нейтральными схемами, чтобы добавить в свою работу еще большего желания.
4. Иеремия Брент
Следующим в нашем списке современных дизайнеров интерьеров является Иеремия Брент.Не имея формального образования, именно его природный художественный инстинкт и увлечение деконструкцией мебели дали ему навыки, чтобы открыть свою одноименную фирму по дизайну интерьеров. Принятие в 2011 году должности помощника стилиста A-list Рэйчел Зои дало ему бесценное понимание того, как вести бизнес в сфере роскоши и работать с VIP-персонами. Отсюда современный дизайнер интерьеров создал свою собственную маленькую черную книгу высококлассных клиентов — сама Рэйчел Зои и знаменитый колорист Рита Хазан поручили Иеремии украсить свои дома.В то время как его фирма специализируется на различных проектах, от роскошных пентхаусов до супер-шикарных ночных клубов, все его портфолио объединяет постоянная выставка свежего современного дизайна интерьера. Мантра Брента — «Дизайн интерьера, как и мода, это искусство, в котором мы живем», — благодаря которому его работа всегда остается желанной. Сочетание красоты и стиля высокой моды приводит к созданию четких, гладких интерьеров, характеризующихся чистыми цветами, великолепными материалами и тонкими винтажными акцентами.
5.Джозеф Диранд
Dirand вошел в шорт-лист наших лучших французских дизайнеров интерьеров, и мы не смогли удержаться от того, чтобы снова включить его в этот список современных дизайнеров интерьеров за его ультрасовременный дизайн. У уважаемого фотографа для отца и матери-модельера творчество явно заложено в генах. Диранд пошел по творческим стопам семьи, основав свою фирму по дизайну интерьеров в конце девяностых, и затем применил свою философию «меньше значит больше» к частным резиденциям и экзотическим отелям по всему миру, а также представил новый класс роскошных розничных магазинов, создавая дизайн. бутики таких брендов, как Rick Owens, Chloé, Givenchy и Balmain.Его склонность к мрамору, минималистическая цветовая палитра, максимальное освещение и хорошо расставленная мебель — вот что приписывает его портфолио отчетливо современный стиль дизайна интерьера.
6. Мармол Радзинер
Они могут быть в первую очередь архитекторами, но Мармол Радзинер знает больше, чем кое-что о современном дизайне интерьеров — и ландшафтном дизайне, дизайне мебели и украшений в этом отношении. Фирма полного цикла, основанная в 1989 году Лео Мармолом и Роном Радзинером, создала отмеченные наградами шедевры современного дизайна интерьера в Новой Зеландии, Аризоне и Калифорнии, и это лишь некоторые из них.В своих жилых проектах он стремится «спроектировать дома, впитывающие столетние истории», уделяя особое внимание взаимоотношениям между клиентом и пространством, чтобы создать идеально подобранную среду. Материалы, которые хорошо выдерживаются, такие как бетон, дерево и натуральный камень, являются неизменным фаворитом фирмы, поскольку создают плавность между внутренним и наружным дизайном. Он также использует каждый проектный сайт, чтобы влиять на дизайнерские решения, чтобы пространство элегантно вписывалось в окружающую его среду.
7.Заяц + Кляйн
Down under представлен в нашем списке 10 лучших современных дизайнеров интерьера от Hare + Klein. Базирующаяся в Австралии компания, возглавляемая Мерил Хейр, на сегодняшний день прожила впечатляющие 27 лет и по-прежнему сохраняет свои позиции. В чем секрет его успеха? Создание современного дизайна интерьера без указания срока годности. Гладкие поверхности и утонченная цветовая гамма придают проектам неподвластное времени качество, и независимо от того, насколько велика или мала комната, каждое пространство, к которому прибегает фирма, кажется стильно просторным и оживленным с помощью необходимого количества роскошных аксессуаров.Компания, отмеченная множеством наград, не просто создает современные пространства, но и реализует свои проекты с современным мышлением, тщательно учитывая экологичность материалов. На этом снимке с одного из своих жилых триумфов сразу же виден талант фирмы в демонстрации современного искусства в максимальной степени.
8. MR Архитектура + Декор
С резюме, которое может похвастаться обновлением магазинов Christian Dior и Lanvin, не было никаких сомнений в том, что MR Architecture + Decor займет место в нашем шорт-листе современных дизайнеров интерьера.Кажется, что ничего не может сделать нью-йоркская студия на 30 человек, поскольку она специализируется на всем, от строительства с нуля до внутренней архитектуры, дизайна и декорирования жилых и коммерческих помещений. Пространство, пропорции и свет — главные приоритеты в каждом из его проектов, которые всегда адаптируются к потребностям клиента. Его выдающееся жилое здание никогда не колеблется от достижения высочайших стандартов и сочетает в себе очаровательные лестницы и исключительные осветительные установки с современным искусством и уникальными коврами.Каждый проект поистине индивидуален, и компания воплощает в себе изящную и утонченную чувственность с таким же успехом, как и современная деревенская роскошь.
9. Эрик Кустер
Полноценный мастер роскоши, Эрик Кустер занимается дизайном интерьеров, журналами, модным дизайном и производством мебели. Благодаря его способности оставлять след «столичной роскоши» на помещениях, он был назначен дизайнером всего: от роскошных домов и отелей до ночных клубов, которые обязательно нужно посетить, и VIP-зала футбольного стадиона Барселоны.Образ Kuster — мужественный и монохромный. Ощущение драматизма и мрачной атмосферы создается в его работах безупречной интеграцией света и тени. Намеки роскоши достигаются во многих его проектах, поскольку металлические тона и блестящая обивка уравновешиваются предметами мебели с необработанной, естественной эстетикой. Дизайнер подходит к каждому проекту, уделяя первоочередное внимание локации, раскрашивая непринужденные цвета в экзотических частных резиденциях в гармонии с природой и закупая старинные люстры для старинных домов.
10. Марсель Вандерс
И последнее, но не менее важное: мы завершаем наш список лучших современных дизайнеров интерьеров Бродягами Марселя. Открыв двери своей студии в 1995 году, Марсель Вандерс получил международное признание в следующем году благодаря своему культовому дизайну стула с узлами, и теперь творческий человек голландского происхождения является лидером коллектива, в котором работает около 50 международных специалистов по дизайну, и соучредителем успешной компании. дизайн этикетки Moooi. В то время как инновационные материалы, техники и яркие цвета являются постоянными в его дизайнерском словаре, в его работах также есть отсылки к историческим стилям с яркими деталями, витиеватыми узорами и преувеличенными скульптурными особенностями.Его авангардное видение привлекло сотрудничество с такими уважаемыми брендами, как Swarovski, Puma и MAC, а также заказы на проектирование самых роскошных отелей в мире. Крупногабаритные колокольчики, обрамляющие люстры, экстравагантные решения для сидения и потрясающие обшивки стен — это лишь некоторые из многих непредсказуемых, но блестящих особенностей, которые придают его проектам притягательную индивидуальность.
6 современных брендов, которые нужно знатьDom Edizioni
Элегантные линии итальянского бренда Dom Edizioni подчеркнуты металлическими акцентами и глянцевой отделкой, что создает безупречный трифект.Ультра-роскошный современный дизайн вдохновлен прошлым, особенно периодом ар-деко, с элементами современного дизайна. Магазин марки
Изабелла Костантини
Мебель Изабеллы Костантини — идеальное сочетание современности и традиций. От обеденных столов до освещения и настенных зеркал — предметы итальянского бренда представляют собой вершину роскошного итальянского дизайна и мастерства. Магазин бренда
Смания
Мощные, красивые и изящные — изысканные изделия Smania представляют собой не что иное, как классику современного дизайна.Его дизайн определяется максималистской чувствительностью, а также смелыми, уверенными формами. Магазин бренда
Pictoclub
Подарите своему дому поистине уникальное произведение искусства с оригиналом Pictoclub. Каждое изделие разработано экспертом из команды современных художников бренда, а затем вручную создано для создания уникального уникального дизайна. Магазин бренда
Christofle
Дом Christofle производит лучшие изделия из серебра с момента своего основания в 1830 году.Парижский бренд сочетает уникальное ноу-хау с современным подходом к традиционным методам и, конечно же, присущим французскому стилю, чтобы создавать сокровища для дома, которые будут длиться вечно. Магазин бренда
FBC Лондон
Дизайнер интерьеров Фиона Баррат-Кэмпбелл опирается на свою любовь к истории и миру природы, чтобы создать вневременной элегантный ассортимент мебели. Ее искусно созданные вручную творения роскошны в своей разнообразной материальности. Магазин бренда
Откройте для себя лучших дизайнеров интерьера 2020 года
5 лучших дизайнеров интерьера мира!
Inspiration’s Blog отобрал 5 лучших дизайнеров интерьера мира , и вам обязательно нужно с ними познакомиться!Архитектура и дизайн интерьера внесла свой вклад в лучшие разработки и решила самые важные мировые проблемы с помощью дизайна.Список, который мы вам представим, покажет 5 лучших дизайнеров интерьера в мире , чьи работы высоко оценены и вдохновляют. Продолжайте читать, чтобы познакомиться со всеми этими вдохновляющими людьми!
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: Украдите внешний вид: изысканный декор гостиной!
1. КЕЛЛИ УОРСТЛЕР
Келли Уэстлер, считающаяся «величайшей дамой в дизайне интерьеров Западного побережья», более чем профессионал в области дизайна. .Она автор, блогер, дизайнер ювелирных украшений, декоратор и муза отелей Viceroy и Tides. Некоторые из домов известных мировых знаменитостей , таких как Гвен Стефани и Гэвин Россдейл, были спроектированы Келли, которая является одним из лучших дизайнеров интерьеров в мире.
kellywearstler.co м
2. ЖАН-ЛУИ ДЕНИО
Этот всемирно известный дизайнер интерьеров включен в списки лучших дизайнеров интерьера в мире ELLE Decor и AD 100 в списках лучших дизайнеров интерьера .Электрический и знаковый интерьер — это то, что лучше всего характеризует его интерьер в стиле . Жан-Луи считает свои украшения своей игровой площадкой, где он играет в самых разных репертуарах.
deniot.com
3. ПЕТР МАРИНО
У Питера есть главная цель: создать иллюзию и реальность постоянства. Его проекты являются результатом совместной работы архитекторов и дизайнеров интерьеров , а также отражают внимание к эстетике и функциональности .
petermarinoarchitect.com
4. СТУДИЯ ДЭВИДА КОЛЛИНСА
Эта дизайн-студия объединяет воображение и творческий потенциал для достижения своей конечной цели: роскошный дизайн интерьера , который будет использоваться в архитектурных проектах по всему миру. Студия, на самом деле, отметила свое 30-летие, и это определило то, как «люди переживают серию сделанных на заказ и новаторских работ, каждая из которых имеет определенное чувство места».
davidcollins.com
5. MARCEL WANDERS
Марсель — голландский дизайнер интерьеров , который хочет создать «атмосферу любви, жить со страстью и воплощать в жизнь наши самые захватывающие мечты». Его работы великолепны, увлекательны и смелы.
marcelwanders.com
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: Arzu Kartal: имя дизайна интерьера!
»Вам понравилась наша статья о 5 лучших мировых дизайнерах интерьеров?
Вы можете посетить наши доски Pinterest , чтобы получить больше вдохновения.Получите больше идей для своих проектов и найдите функциональные, стильные и большие варианты освещения и мебели. Обязательно загрузите нашу электронную книгу «Советы по дизайну интерьера для хорошо освещенного дома»!
100 лучших дизайнеров интерьера мира — часть 1
Мы с гордостью представляем нашу подборку из Top 100 дизайнеров интерьера и архитекторов, которые выделялись в течение 2020 года!
В этом списке лучших со всего мира представлены одни из самых творческих и талантливых профессионалов индустрии дизайна.Стили варьируются от современной классики до современной классики или модерна середины века — это окончательный список, который должен знать каждый любитель дизайна.
Так что наслаждайтесь этой мастер-подборкой лучших дизайнеров 2020 года и делитесь вдохновением, вкусом и опытом с любым любителем дизайна.
ТОП 100 ДИЗАЙНЕРОВ ИНТЕРЬЕРА — ЧАСТЬ 1
1 | 5 JANELAS — ПортугалияРодом из города Гимарайнш, 5 Janelas стал одной из самых известных студий дизайна интерьеров в стране.Создан вдохновляющим дизайнером интерьеров с невероятными идеями по имени Франсиско Невес.
Обладая более чем 20-летним опытом, его проекты сочетают в себе современность с вневременными и классическими отсылками с тщательным вниманием к деталям в каждом проекте.
5 Студия Janelas была признана одной из лучших студий Португалии за качественные услуги по созданию индивидуального интерьера для каждого клиента.
Франциско страстно увлечен техникой мастерства и искренне верит, что Португалия — один из лучших символов древнего мастерства.Дизайнер интерьера считает, что эти древние методы могут быть правильным способом жить счастливо с демократическим подходом к дизайну, поскольку они влияют на дизайнерское сознание каждого дизайнера интерьера или любителя дизайна.
Гимарайнш | Хамичи Йоальхария, 2017
Проект 5 Джанелас
2 | AB CONCEPT — ГонконгAB Concept была основана в 1999 году Эд Нг и Теренсом Нганом, дизайнерским и архитекторским дуэтом, которые оказали заметное влияние в мире роскошного дизайна.
Они хотят создавать неподвластные времени дизайнерские проекты, которые превосходят ожидания клиентов и становятся одним из наиболее ценных наследий.
Творческий процесс дизайнеров начинается с создания творческой темы, которая будет основой всего дизайна, они привержены работе только с проектами, которые, по их мнению, связаны эмоциональной реакцией.
AB Concept считает, что большая часть изменений будет связана с инновациями в технологиях, от умных тканей до новых методов производства.
Гонконг | K11 MUSEA, 2019
Гонконг | Кау То Шан, 2019
3 | АЛЕН УОРКМЕН ДИЗАЙН ИНТЕРЬЕРА — СШАОбладая 25-летним опытом и знаниями, студия дизайна интерьеров Alene Workman предлагает множество инновационных высококачественных дизайнерских решений, которые повлияют на ваш дизайн-проект.
Им не нравится следовать трендам, они думают, что существует также направление внедрения менее форматированного дизайна, где оригинальность является основной силой, а неожиданные элементы могут быть объединены, смешивая современные элементы с элементами середины века или знаковыми элементами из Скандинавии, чтобы создать более легкие и неожиданный интерьер.Благодаря такому разнообразию они могут отображать самые удивительные настройки, концентрируя множество разных стилей, и при этом делая их совершенно потрясающими.
Флорида | Частный спокойный заповедник
4 | АЛЕКСАНДРА ФЕДОРОВА — РоссияАлександра Федорова имеет собственное архитектурное бюро с 2004 года, специализируясь на проектировании жилых и общественных зданий, а также интерьеров.
Александра описывает свою философию как вневременную, ее бюро гордится тем, что создает модные и ценные декорации и дизайн, которые будут иметь значение с течением времени, независимо от типа услуг, студия всегда подходит к работе с архитектурной точки зрения.
Федерова считает, что для достижения наилучшего результата каждый дизайнер должен уделять пристальное внимание каждой детали проекта, подчеркивая важность поиска подходящих архитекторов или дизайнеров. Это не индивидуальный вид искусства, это довольно сложный и длительный вид, поэтому дизайнер дает совет, чтобы не пытаться делать все в одиночку.
Москва | Медный ракушечный дом
5 | ЭМИ ЛАУ — СШАЭми Лау основала свою дизайнерскую фирму в Нью-Йорке в 2001 году. Большинство ее работ представляют собой роскошные жилые интерьеры, включающие множество художественных и изысканных домов по всему миру.
Уроженка Аризоны глубоко увлеклась дизайном и отточила свой кураторский взгляд, изучая выдающихся историков, а ее энтузиазм и опыт сделали Эми спикером и участником дискуссий на конференциях и форумах по всему миру.
East End Avenue Residence
Нью-Йорк | Пентхаус в Центральном парке
6 | АНДРЕА БЕНТО — БразилияАндреа Бенто всегда создает индивидуальные проекты дизайна интерьера для различных частей дома, но известный дизайнер интерьеров известен как «маленькие принцессы», дети, архитектор / декоратор.
Наполненная радостью и удивительными сочетаниями, она движется смелыми и жизнерадостными цветовыми тонами, которые отражают потребности и мечты клиентов. Ее главная цель — создать уникальную среду, в которой можно мечтать!
Детский проект Андреа Бенто
7 | ATELIER BIAGETTI — ИталияAtelier Biagetti — это компания, основанная Альберто Бьяджетти и Лаурой Балдассари.
Они черпали вдохновение со всего мира, особенно в отношении «человеческого поведения и величайших навязчивых идей современного общества», которые используются для преодоления границ между дисциплинами, они стремятся создать иммерсивную среду, наполненную подсказками и намеками, в которой объекты становятся персонажами. , в потрясающих сценах дизайна.
Проект без секса
Проект бодибилдинга
8 | AVANZATO DESIGN — СШАС 1999 года Avanzato Design создает индивидуальные роскошные интерьеры для клиентов по всему миру.
В своей работе они больше всего любят стремиться установить связь со своим клиентом и попытаться выяснить, какой интерьер лучше всего им подходит.
Для Avanzato Design в мире дизайна в будущем в центре внимания будет изменение климата и способы борьбы с ним.Дизайн играет очень важную роль в обеспечении того, чтобы люди придумали другой способ справиться с этим, и количество людей, думающих нестандартно, просто поражает.
Лондон | Барбершоп герцога Св.
Остров Фишер | Апартаменты на пляже
9 | B + K АРХИТЕКТУРА — ИЗРАИЛЬОснованная Ирен Кроненберг и Алон Барановиц, студия дизайна интерьеров и архитектуры получила престижную награду Build Awards в номинации «Лучшая международная студия дизайна интерьеров».
Они рассказчики: неявно опираясь на чувственную связь между жизнью, личностью, историей, памятью, мастерством и опытом, выбор, который B + K Architecture делает в каждом действии дизайна, воплощает эту связь по-новому.
Берлин | Отель Sir Savigny, 2016
10 | ДИЗАЙН ЕПИСКОПА — ОАЭПол Бишоп основал Bishop Design в 2004 году. Вдохновленный некоторыми из самых знаковых личностей в индустрии дизайна интерьеров, он стал одним из самых популярных дизайнеров интерьера в мире!
В настоящее время дизайн интерьера представляет собой превосходное и отмеченное наградами портфолио коммерческих, гостиничных, розничных и жилых проектов, которые были обеспечены рекомендациями, направлениями и повторным бизнесом.
Отличающийся уникальным стилем дизайна, дизайнер интерьеров известен тем, что нарушает границы в своих удивительных дизайнерских проектах. Использование современных материалов и продуктов, включая сделанные на заказ детали, позволяет студии Paul Bishop постоянно расширяться и разрабатывать новые методы дизайна на постоянно меняющемся рынке.
ОАЭ | Торо + Ко
ОАЭ | BOA Lounge & Club
11 | БРАУН ДЭВИС — СШАСтудия Brown Davis Architecture & Interiors была основана Тоддом Дэвисом и Робом Брауном.Известные дизайнеры объединили свою общую страсть к классической архитектуре, изысканной обстановке и исключительному мастерству и начали совместную работу в 1994 году.
Фирменный стиль Brown Davis — это насыщенные оттенки, этот смелый роскошный дизайн. Это уникальная американская перспектива, в которой традиционные корни классицизма сочетаются с интернациональной, современной, чувственной жизненной силой.
Для каждого проекта дизайна интерьера они создают индивидуальные палитры, которые гармонизируют и уравновешивают переходы между эклектичной мебелью.Студия из Майами создает уникальные интерьеры, в которых сочетаются два важных аспекта современного роскошного стиля дизайна: комфорт и невероятная эстетика.
Дом на острове Сансет
12 | БРЮНЕТ ФРАККОЛИ — БразилияBrunete Fraccaroli славится созданием роскошных дизайнерских проектов, наполненных цветом и индивидуальной мебелью.
Она сочетает в себе уникальные цвета, текстуры и формы в элегантной обстановке в стиле шебби-шик, а ее смелость обеспечивает признание в специализированной прессе по всему миру.
Фракколи считает, что архитектура и дизайн все больше связаны с образом жизни людей. По словам дизайнера интерьера, секрет успешного проекта в деталях, сделанных на заказ, в эмоциональном значении каждого проектируемого пространства.
Брунете Фракколи Проект
13 | CAMERON WOO DESIGN — СингапурCameron Woo Design, основанная в 2000 году, является международной студией дизайна интерьеров и лайфстайл-фирмой, специализирующейся на создании отдельных пространств для частных клиентов.
Студия постоянно вводит новшества, адаптируется и развивается, чтобы исследовать возможности за пределами Сингапура и фактически работать в разных частях Азиатско-Тихоокеанского региона.
Для него дизайн — это призвание, а процесс обучения бесконечен, сложен и увлекателен, а то, что заставляет его чувствовать себя профессионально удовлетворенным, — это улыбка на лице клиента. Взяться за проект и довести его до конца, а затем передать готовый продукт клиенту и превзойти ожидания нашего клиента.Для них это всегда очень приятный момент.
Сингапур | Лидон Парк Резиденс
Австралия | Пентхаус «Силкар»
14 | БРАТЬЯ КАМПАНА — БразилияThe Campana Brothers был создан Умберто Кампана и Фернандо Кампана.
В 1983 году два брата объединились, чтобы производить мебель из обычных материалов, включая лом и отходы, такие как картон, веревки, ткань и древесные отходы, пластиковые трубы и алюминиевую проволоку.В 2002 году известные дизайнеры интерьеров начали создавать собственную линию ограниченных выпусков и уникальных предметов ручной работы в студии в Сан-Паулу.
Они думают, что будущее дизайна зависит от экологически безопасных решений и старинных ремесленных технологий.
Выставка гибридизма
Выставка Jardim Suspenso
15 | Селия СОЙЕР — Великобритания,Селия, ведущий британский дизайнер интерьеров, является удивительным источником вдохновения для всех, кто стремится мечтать и воплощать в жизнь свои мечты долгой жизни, особенно в качестве женщины в этой отрасли.Она пережила некоторые трудности в своей профессиональной карьере, но она также могла принимать лучшие решения для профессионального роста.
Она собирает длинный список высококлассных и VIP-клиентов, которые внесли свой вклад в ее престижное портфолио, и одним из них был президент Трамп.
В основном вдохновленная природой, Селия Сойер надеется работать в проектах гостеприимства, особенно над чем-то стильным и гламурным.
UEA | Квартира для частного клиента
16 | ЧАХАН МИНАССИАН — ФранцияЧахан Минасян — коллекционер, галерист, ценитель жизнерадостности в мире дизайна интерьеров.
От полного дизайна интерьера до архитектурного дизайна и яхт, мы предлагаем полный спектр проектов жилого типа, а также коммерческих / гостиничных проектов.
Французский дизайнер не следует никаким трендам, его вдохновение исходит из момента, и именно тогда он получает свое видение и достигает своей подписи. Студия дизайна Чахана всегда работает над чем-то новым, и они продолжают поддерживать какие-то проекты или начинать новый. Все проекты на данный момент диверсифицированы.
Faith Супер Яхта
Вера Супер Яхта
17 | CLODAGH DESIGN — СШАClodagh Design — это студия, основанная в 1989 году, которая идеально сочетает в себе силу дизайна интерьера, полностью меняющую образ жизни людей.
Способность уравновесить безмятежность с минималистичными настройками привносит полную радость и блаженство в каждый созданный проект.
Они не ценят концепцию тренда, они идеально следуют линии творчества, основанной на блаженстве и гармонии пространств.
Гражданин 360
Six Senses Kaplankaya Resort and Spa, Ресторан Sage & Sea
18 | COMITÉ DES PROYECTOS — МексикаОснованная в 2014 году Андреа Флорес и Лусиа Сото, студия дизайна интерьера и мебели предлагает уникальный эстетический подход и группу пространственных решений, которые способствуют динамике интеграции между людьми и жилым пространством.
Comité De Proyectos объяснил, что индустрия дизайна интерьеров немного более интересна, чем другие области, такие как архитектура, потому что в ней быстрее всего достигаются результаты. В этой отрасли может быть много положительных фактов, но есть и отрицательные моменты. «Еще одна вещь, которую нам нравится быть промышленным дизайнером, — это то, что вы всегда можете улучшать дизайн; Плохо то, что это никогда не закончится ».
Их амбиции на будущее объяснялись тем, что у них есть цель стать частью большого проекта по дизайну интерьера, «где у нас есть все возможности для дизайна, чтобы иметь возможность заявить о себе в пространстве.Может быть, торговая площадка или гостиница ».
Люди просят создавать красивые и функциональные проекты, чтобы их распорядок дня можно было дополнить простыми деталями. Замечательные отношения между командой Comité De Proyectos и клиентами или другими дизайнерами / архитекторами интерьеров — это секрет создания инновационного и функционального дизайна.
Город Мексика | Внутреннее пространство, 2019
Город Мексика | Кампечана, 2019
19 | CRISTINA CELESTINO — ИталияКристина Селестино начала делать важные шаги в индустрии в 2005 году, во всех своих работах она использовала потенциал многих форм, функций, а также выходила за рамки традиционных отношений между модой, искусством и дизайном.
Ее карьера уважаемого дизайнера интерьеров определенно изменится к лучшему в 2009 году. В 2010 году она основала свой собственный дизайнерский бренд под названием «Attico Design» в 2010 году. Эта компания по-прежнему активна по сей день, примечательна своим успехом. производство невероятных продуктов с первоклассной геометрией и тщательными исследованиями, при этом все это с тонкой игривостью с традиционными формами.
Венеция | Экспериментальный коктейльный клуб, 2019
20 | Любопытство — ЯпонияCURIOSITY — это многопрофильная студия в Токио, созданная французским дизайнером Гвенаэль Николя.
По мнению студии, быть дизайнером — это все равно что жить в машине времени, они постоянно пересматривают границы дизайна, от дизайна интерьера до архитектуры и дизайна продуктов. Настоящее и прошлое — это вдохновение, но ум проецирует себя в другое измерение. Это как параллельный мир, где все можно вообразить и создать.
Для них суть дизайна — разделить с кем-то свою страсть к достижению чего-то великого. Обучение придает уверенность в своих идеях и концептуальности, в актуальности идеи.
Что касается дизайна будущего, Curiosity Japan считает, что одно, самое важное, не изменится: человек. Вместо того, чтобы просто жаловаться на все происходящее, они говорят, что нам нужно сохранять позитивный настрой и проявлять инициативу.
Флоренция | Магазин Versace, 2019
21 | СТУДИЯ ДЭВИДА КОЛЛИНСА — СШАКоллинз основал свою одноименную фирму в 1985 году, и с тех пор его изысканный, роскошный стиль распространился далеко за пределы Лондона в рестораны, отели и частные дома от Москвы до Нью-Йорка.
Дэвид оставил нам одни из самых замечательных и ценных проектов дизайна интерьера в мире. Верный персонажу Дэвиду Коллинзу, его студия недавно сделала пожертвование в поддержку Macmillian Cancer, чью невероятную команду нельзя недооценивать.
Лондон | Да здравствует Маккуин, 2020
22 | ДКОР МАЙАМИ — СШАЭта фирма находится во Флориде, ее цель — создать самые инновационные условия. Они твердо верят в девиз — «Концепция.Сотрудничайте. Создавать.» — чтобы добиться успеха в мире дизайна интерьеров самым удивительным образом.
Их индивидуальность дизайна отражает потрясающую обстановку, которую они создают, и это потому, что они инвестируют в возможность «постоянно узнавать новое». Процесс создания фирменного стиля был долгим и мучительным, но он того стоил, без каких-либо сожалений.
Любовь к миру дизайна интерьера — это определенно то, что движет им как компанией, чтобы создавать удивительные декорации, которые они могут воплотить в жизнь.Новые задачи и цели, которые они ставят на будущее, растут и улучшаются, как и их талант.
Студия считает, что будущая тенденция в мире дизайна основана на «дизайнерском подходе, направленном на создание красиво оформленных, а не просто декорированных пространств».
Флорида | Дом современной страны чудес
Майами | Ремонт современного дома
23 | ДОМ-А CASA RICCA — РоссияОт классики до модерна, от эклектики до эпатажа — команда Dom-A Casa Ricca в составе талантливых Марии Сильвер и Сергея Макушева.
Для Dom-A Casa Ricca весь процесс проектирования — любимая часть их работы. По их словам, «это потрясающее чувство в моей профессии — возможность получить моральные дивиденды в виде удовольствия и положительных эмоций на финише от всего проделанного».
Мария Сильвер узнала, что вдохновение — это абсолютно спонтанная вещь, что не было какого-то особого вдохновения, которое двигало ее страсть к дизайну. Весь мир дизайна движется к упрощению.В тренде простота формы и чистота линий, а также экологичность материалов.
Принимая во внимание свой прошлый опыт работы в Италии, особенно с Arte Veneziana, Сильвер считает, что будущее дизайна возможно только в том случае, если старое искусство останется активным.
Dom-A Casa Ricca Проект
24 | ГОЛЛАНДСКИЙ ВОСТОЧНЫЙ ДИЗАЙН — СШАDutch East Design ставит перед собой цель создать самые невероятные декорации, уделяя внимание всем эстетическим, культурным, социальным и эксплуатационным аспектам своих проектов, создавая целостный опыт.
Нью-Йоркская компания по дизайну интерьеров специализируется на великолепных интерьерах и брендинге для индустрии гостеприимства. Они стремятся создать индивидуальные гостиничные, торговые и жилые помещения с художественной рукой и технической точностью. Им нравится весь процесс, уделяя внимание каждой детали.
Благодаря этой динамике со своей аудиторией и индивидуальным отношениям они могут понять определенную концепцию клиентов, которые «предприимчивы и склонны к приключениям». Они готовы быть новаторами.Как бизнесмены, работающие в сфере гостеприимства, они любят энергию создаваемых ими заведений. Им действительно нравится помогать формировать впечатления гостей ».
Они поняли, что люди ищут впечатлений, которые заставляют их чувствовать себя хорошо как физически, так и морально, они считают, что самые горячие тенденции лежат в «более мягких формах, более светлых цветовых палитрах и многослойности», они постоянно развиваются.
Нью-Джерси | 100 Океан, 2019
Нью-Джерси | Ebb’s Coastal Kitchen, 2019 год
25 | FERNANDA MARQUES — БразилияФернанда Маркес считается одним из лучших дизайнеров интерьеров в Бразилии.Определяя архитектуру как творческую и всестороннюю деятельность, Фернанда не ограничивает свою работу игровым полем.
Ее команда сосредоточена на совместных интегрированных концепциях между различными отделами: разработка, производство и коммуникация.
Их проекты дизайна интерьера соответствуют ожиданиям клиентов, потому что каждый продукт разработан дизайнером интерьеров и ее вдохновляющей командой.
Она не следует каким-либо удивительным тенденциям в дизайне интерьеров, потому что считает, что они не подходят для каждого проекта дизайна интерьера.
Лиссабон | LX Apartement, 2016
* Понравилось то, что вы прочитали? Не стесняйтесь делиться в социальных сетях с помощью супер-простых кнопок публикации слева! Вас могут заинтересовать «100 лучших дизайнеров интерьера мира — часть 2»
Теги: 5 janelas, AB CONCEPT, ALENE WORKMAN INTERIOR DESIGN, АЛЕКСАНДРА ФЕДОРОВА, ЭМИ ЛАУ, АНДРЕА БЕНТО, Архитекторы, ATELIER BIAGETTI, AVANZATO DESIGN, B + K ARCHITECTURE, BISHOP DESIGN, BROWN DAVIS, CAMERCOLANOOE, CAMERCOLANOOE СОЙЕР, ЧАХАН МИНАССИАН, CLODAGH DESIGN, COMITÉ DES PROYECTOS, современная классика, CRISTINA CELESTINO, CURIOSITY, David Collins Studio, индустрия дизайна, DKOR MIAMI, DOM-A CASA RICCA, DUTCH EAST DESIGN, FERNANDA MARQUES модерн, классический модерн середины века , 100 лучших дизайнеров интерьера .