Как создавать одежду: Как создать свой бренд одежды

4 рекомендации от Fashion up school – HEROINE

Просматривая инстаграм-аккаунты дизайнерской одежды или прогуливаясь по шоурумам, ты наверняка хотя бы раз задумывалась о том, чтобы создать собственный бренд. Ведь одежда — это не только базовая человеческая потребность. Это еще и способ самовыражения, а потому спрос на стильные дизайнерские вещи возрастает.

Сейчас на рынке одежды все больше авторских брендов, новые марки появляются регулярно. Однако не все из них становятся популярными и успешными. Казалось бы, все просто: купить ткани, создать аккаунт в «Инстаграме» и можно запускать собственное производство.

Но в создании дизайнерской одежды есть свои правила и нюансы. Вместе с брендом женской одежды Popmolly и онлайн-школой Fashion up school мы разобрались в тонкостях разработки fashion-бренда и составили несколько советов для начинающих.

1. Определись с концепцией и философией бренда

Для любого бизнеса или компании важна ее философия. Так же и с брендом одежды. Для начала стоит определиться с общей концепцией. Пропиши основную идею, выяви ее преимущества и на основе этого создай свое уникальное торговое предложение. Здесь важно определить свою целевую аудиторию и опираться на ее запросы. Попадание в потребности покупателя точно обеспечит твоей fashion-марке успех.

Также стоит изучить рынок конкурентов. Как было сказано ранее, брендов одежды сейчас очень много, и чтобы не затеряться в этом модном изобилии, тебе нужно найти, чем выделиться и привлечь потенциального клиента. Даже самые обычные вещи можно преподнести нестандартно: использовать уникальный материал, выбрать необычны крой или добавить яркие детали и фурнитуру.
Важную роль играет название и логотип. Фирменный знак должен быть запоминающимся.

2. Выбери направление

Повседневная одежда, вечерние и свадебные платья, нижнее белье или, быть может, верхняя одежда — определись с тем, что именно ты будешь шить. Лучше всего сконцентрироваться на одном виде одежды и не браться одновременно за несколько изделий, по крайней мере, на начальном этапе производства.

Удерживать мультибрендовый магазин поначалу будет сложно, так как ты не сможешь сконцентрироваться на запросах аудитории, если она будет слишком большой. Лучше сделать акцент на одном направлении.

В последствие ассортимент можно будет расширить. Многие молодые марки на начальных этапах производства ограничиваются небольшими коллекциями. В любом случае, главное здесь — качество продукта, а не его количество.

3. Определись с инвестором

Существует два варианта инвестирования в бизнес: личные деньги и привлечение инвесторов.

Если ты уверена в собственных силах и ресурсах, то можешь вложить в бренд собственные средства. В таком случае начинать нужно с малых объемов производства, чтобы продать все и получить максимальный доход. Позже ты поймешь, стоит ли расширяться.

В случае с привлечением инвестора потребуется определить нужную сумму для основания своего бизнеса. Многие предприниматели заинтересованы в финансировании и продвижении авторских брендов. Конечно, инвестор желает получать процент от продаваемой продукции, поэтому важно выбрать метод инвестирования и заключить понятный договор, который устроит обе стороны.

4. Изучи базовые понятия

Опыт многих успешных марок показывает, что совсем не обязательно иметь специальное дизайнерское образование, для того, чтобы производить стильную одежду. Создать собственный бренд может каждый, главное — это хорошая фантазия, творческий потенциал и амбиции.

Однако знать некоторые базовые понятия все-таки нужно. И в этом могут помочь дизайнерские курсы и fashion-школы, обучающие пошиву и дизайну одежды.
Так, например, онлайн-школа Fashion up school поможет получить навыки в области шитья и рисования, обучиться азам дизайнерского мастерства и создать собственную марку, не потратив при этом шести лет на обучение в вузе.

Узнать подробнее о мастер-классе и тарифах

Автор курса Ляпина Полина является дизайнером и основателем собственного бренда верхней одежды Popmolly, имеет 6-летний опыт в предпринимательстве и сфере моды. Ее авторский курс «Как создать бренд одежды и запустить продажи» дает возможность воспользоваться опытом тех, кто уже прошел путь дизайнера и имеет успех в этом деле.

Посмотреть в Instagram

Добавить в избранное

Статьи по теме:

Создание бренда одежды: руководство для начинающих

Многие новички, которые мечтают открыть свой бизнес в индустрии моды, не имеют четкого  представления о том, как это делается. Запуск бренда одежды – процесс, требующий определенных знаний, умений и навыков. Он состоит из нескольких этапов.  

Этап подготовки

Прежде, чем приступать непосредственно к созданию собственного бренда, необходимо детально изучить ситуацию в конкретном сегменте рынка, на который будет выходить продукция. Существует достаточно много проблем и опасностей, которые нужно знать при запуске новой торговой марки в сфере индустрии моды. Рынок данного сегмента в России находится на этапе развития, конкуренция между производителями относительно невысокая. Однако в последние годы ситуация изменилась:  стали появляться небольшие компании, которые стремительно наращивают масштабы производства.

Чтобы выбрать правильную стратегию позиционирования, нужно внимательно следить за деятельностью конкурентов. Западные коллеги, мировые бренды одежды, могут быть примером для подражания. Можно адаптировать их идеи и смело воплощать на отечественном рынке.

На данном этапе также проводится анализ целевой аудитории, составляется портрет потребителя. Например, приверженцами уличного стиля являются в основном молодые люди, как правило, со средним уровнем  дохода, одежду делового стиля чаще всего приобретают люди с высоким доходом, бизнесмены.  Стоит заранее продумать, на кого будет ориентирован будущий бренд.

Разработка концепции бренда одежды

Когда общее представление о рынке производства одежды сформировалось, имеется информация о конкурентах, можно подумать и о собственном бренде.  Наряду с разработкой бизнес-плана, где будут указаны цели на ближайший период, необходимо продумать и глобальные цели, миссию компании.

Важным этапом в создании любого бренда, в том числе и в сфере производства одежды, является позиционирование, ведь каждый товар занимает свою определенную нишу на рынке, предназначен для конкретной группы людей.  Задача позиционирования бренда – вызвать конкретные ассоциации, эмоции и чувства. Большинство потребителей воспринимают брендовую одежду как качественную, изысканную и стильную.

Особое внимание при создании бренда одежды необходимо уделить разработке фирменного стиля. Лучше подключить для этого команду дизайнеров. Каждая деталь должна быть неповторимой, четко продуманной до мелочей. Кроме стандартных элементов, таких как логотип, слоган, товарный знак, в фирменный стиль бренда одежды входят: бирки, ярлыки, этикетки, лейблы. Задача бирки или этикетки – не просто передать информацию об одежде, но и подтолкнуть человека к покупке. Поэтому данные элементы должны соответствовать определенным критериям:

• информативность;
• легкость восприятия;
• лаконичность;
• соответствие фирменному стилю бренда;
• креативное оформление.

Продвижение бренда одежды

Уникальный фирменные стиль создан, производство одежды вот-вот запустится, как раз пришло время поразмыслить над тем, как распространить информацию о продукции. На данном этапе необходимо продумать стратегию и каналы продвижения бренда. Здесь все средства хороши: оффлайн и реклама в Интернете, паблики в социальных сетях, качественный сайт, создание лук бука, каталога. Многие отечественные производители до сих пор не уделяют должное внимание продвижению своей продукции, в результате чего не могут конкурировать с зарубежными брендами одежды, несмотря на то, что их товар ничем не отличается по качеству,  доступен в цене.

Рекомендации при продвижении бренда одежды

Использование собственных уникальных приемов для раскрутки бренда. Лучше, если в запасе будет целая коллекция таких «изюминок». Известные бренды привлекают звезд для своих рекламных кампаний, однако создателям бренда Mango этого показалось недостаточно. Мало того, что каждый сезон представляет новая знаменитость, она вручную разрабатывает дизайн некоторых вещей из новой коллекции. Конечно, об этом сообщается потребителям, которые спешат купить вещь, придуманную Клаудией Шиффер, Милой Йовович или Пенелопой Крус.

Работа с аудиторией.  Это в первую очередь прерогатива социальных сетей. В пабликах можно устраивать конкурсы, интерактивные состязания, награждая победителей вещами собственного бренда. Информация о подобных приятных сюрпризах распространяется в интернете очень быстро. Можно также привлекать к работе дизайнеров, например, предлагая принять участие в конкурсе на разработку эмблемы или логотипа для новой коллекции.

Создание модного дома. Это может быть только студия дизайна одежды, или же целый комплекс организаций, включая производство и продажу брендового товара. Модный дом выступает субъектом индустрии создания одежды, ассоциируется с брендом, формирует определенный имидж  компании-производителя.

Запуск бренда одежды – процесс, требующий высокой самоотдачи, определенных материальных и временных затрат. Торговые марки, под которыми выпускаются предметы гардероба, имеют свою специфику и особенности. Одежда с ярлыком известного бренда оказывает сильное психологическое воздействие на потребителя, побуждая его приобрести ту или иную вещь. Бренд помогает товару быть признанным, оставаться востребованным и желанным. Эти качества особенно актуальны для одежды, ведь мир моды постоянно меняется, диктуя новые тренды, задавая новые тенденции, устанавливая новые законы.

Компания KOLORO поможет вам в создании и продвижении собственного бренда. Обращайтесь к нам по телефону или  отправляйте письма по электронной почте:

15 советов, как создать свой бренд мебели, одежды и украшений

Начинать всегда непросто. Мы поговорили с тремя молодыми дизайнерами – мебели, ювелирных украшений и одежды – о том, как начинали они, и какие советы могут дать другим новичкам. Берите на вооружение!

Как создать свой бренд мебели

Полина Балашова основатель бренда Woodi Furniture

Поставьте себе цель Когда начинаешь что-то делать, главное – это определиться с собственными целями. Я не говорю, что нужно сразу иметь какую-то четкую стратегию развития, но надо хорошо понимать, какого результата ты в итоге хочешь добиться. Принцип просто делать, чтобы делать, не работает. Зато если видеть перед собой цель, которой хочешь достигнуть, и продукт получится сделать лучше, и рабочие процессы выстроить более грамотно. Цель нужна в любом деле: она показывает, в каком направлении нужно двигаться.

Будьте реалистами Когда я только начинала свой бренд, у меня уже была договоренность с фабрикой, которая будет производить будущие модели мебели. Я знала, с каким материалами они работают, представляла возможности их производства. Понимать, кто и где будет реализовывать твой продукт, очень важно, потому что придумать можно все, что угодно, но кому захочется «резать» собственный дизайн в угоду производителю?

Придумайте название, которое отражает сущность бренда Удачное название может облегчить дизайнеру жизнь. Оно должно идти от идеи – чтобы сразу было понятно, на чем именно специализируется бренд. Когда бренд Woodi только зарождался, мы хотели назвать его «Этажерка». Мы ориентировались на дизайн 60-х и перебирали в уме предметы мебели, которые существовали в советское время: комоды, шифоньеры, этажерки. В конечном счете мы решили, что это название мало что о нас говорит, и так появилось Woodi – теперь понятно, что мы работаем именно с деревом.

Оформите все официально Если раньше еще можно было представить, что кто-то будет работать с частным лицом, сегодня дизайнеру, если он хочет работать с шоу-румами и магазинами, обязательно нужно иметь свое ИП или ООО. Открыть ООО сложно, на первом этапе будет вполне достаточно ИП, но это необходимо: прийти в магазин и сказать «Я дизайнер, давайте работать вместе», не получится. Все должно быть легально.

Не бойтесь делать все и сразу На первом этапе ты и дизайнер, и менеджер. Скорее всего, у тебя будет кто-то на подхвате, но большую часть работы все же придется делать самому. Хочешь попасть в шоу-рум? Сделай адекватную презентацию, составь список, пиши и звони – просто делай. Делай – это главный совет, который я могу дать.

Как создать свой бренд ювелирных украшений

Майя Котельницкая художник-ювелир, основатель бренда Maya

Ставьте высокие цели Когда я закончила учиться, реализовать себя было негде. Мои однокурсники устраивались работать в ювелирные мастерские: занимались ремонтом, делали какие-то изделия на заказ. Я вместо этого стала делать украшения по своим эскизам.

Ищите помощников Разработка логотипа и название, маркетинг и продвижение – все это очень важно, и над этим не должен ломать голову один человек. Лучше всего разделить обязанности между несколькими людьми. Хорошо, если они будут хорошими специалистами, но куда важнее, чтобы с человеком было просто комфортно работать.

Планируйте Четкое планирование помогает двигаться вперед. Нужно понимать, что именно будешь делать через полгода, что – через год. Это позволит правильно распоряжаться не только деньгами, но и временем. Например, лучше всего украшения продаются летом и зимой, значит на межсезонье придется закупка материалов и работа над новыми коллекциями.

Не бойтесь менять стиль Мои первые украшения были очень классическими, и теперь они выглядят совсем иначе. Стиль формировался постепенно – я ориентировалась, в том числе, на вкусы моих покупателей, современные тенденции в сфере ювелирных украшений. Вместе с тем, нужно обязательно найти свою особенность, свою фишку. Не нужно делать что-то в угоду времени. Сейчас, например, многие делают минималистичные украшения, и часто бывает трудно различить бренды между собой – все изделия очень похожи.

Учитывайте продажи Когда я начала делать свои украшения, на них уже был спрос, – мне писали в Instagram и предлагали сотрудничество, – но искать партнеров можно и на маркетах: смотреть кто там выставляется, знакомиться с людьми. Выбирая магазин или шоу-рум, стоит четко разделять количество подписчиков в Instagram и реальные продажи – красивая и популярная страница еще ни о чем не говорит. Цифры важны. Чтобы понять, как будут продаваться украшения, можно посмотреть на людей, которые будут их продавать, пообщаться с ними – сейчас я уже сразу вижу, какого примерно результата от сотрудничества мне ждать.

Как создать свой бренд одежды

Олеся Шиповская дизайнер бренда Nebo

Определитесь с аудиторией и продуктом Что вы планируете делать и для кого?

Изучите рынок и конкурентов

Найдите нишу, в которой вы сможете превзойти остальных После этого останется выбрать продукт и довести его до совершенства. Если вы решили делать брючные костюмы, то обязательно проанализируйте в чем существует недостаток на рынке: разнообразие моделей или цветов. Возможно, средняя цена на эту категорию товаров завышена, и тогда вы сможете найти путь для удешевления данного продукта.

Найдите «место мечты», где хотите продавать свою одежду Просто идите в идеальную для вас точку продаж («Цветной» или ЦУМ в моем случае), приглядывайтесь к ценам и брендам. Визуализируете! Многие недооценивают важность этого пункта, но мечтать о нереальном – самая правильная позиция.

Делайте то, что любите Если существует страсть к дизайну, то стоит чаще исходить из того, что нравится именно вам. Нужно обязательно верить и вкладывать силы в новые модели, даже если иногда они кажутся остальным неактуальными. Когда я только вводила в свою линейку жакеты с мужского плеча (в стиле оверсайз), а потом броши ручной работы, было много комментариев и предрассудков. Cо временем, когда продукт будет все чаще светиться в прессе и в социальных сетях звезд, он легко может стать узнаваемым и даже массовым.

Фото на обложке – Nebo

Как создать бренд уличной одежды и влиять на людей

Это одна из самых больших модных тенденций за последние 30 лет, но, несмотря на более четкие стили и направления, чем когда-либо, лидеры брендов говорят Design Week, что ключ к аутентичной уличной одежде исходит от широких масс.

Автор Молли Лонг

17 января 2020 г.
16:21

17 января 2020 г.
16:21

По оценкам, уличная одежда стоимостью примерно 165 миллиардов долларов во всем мире стала одной из самых больших тенденций в современной модной среде. Укоренившиеся в контркультуре 1980-х и 90-х годов, пионерами стиля были скейтбордисты и серферы в США.

В первые годы уличная одежда создавалась людьми, носящими ее, с конькобежцами и серферами, которые изготавливали одежду с индивидуальными логотипами и лозунгами. С развитием событий начали появляться бренды: в 1980-х годах были созданы Stüssy и Freshjive, а в 1990-х — такие же, как Supreme, 10.Deep и Bape

.

Когда-то во главе с модными подрывными агентами, успех сегодняшних лейблов во многом обусловлен глубокими знаниями социальных сетей, отточенным графическим дизайном и громкими партнерскими отношениями. Поклонники стоят в очереди в течение нескольких часов для первого выбора высших запасов; они готовы потратить гораздо больше, чем номинальная стоимость, чтобы получить в свои руки ограниченный выпуск товаров Bape.

Но, хотя современные бренды более утонченные, чем их ранние предшественники, и их стиль более широко распространен, чем когда-либо, поддержание связи с их DIY и широкими массами является важной частью деятельности многих брендов. Этот подход, за которым следуют как известные, так и новые бренды, добавляет еще один уровень к фанатским базам уличной одежды, которые сторонники стремятся поддержать.

Содержание статьи

«Толкая всю культуру»

В 2008 году, до того, как Mikey Trapstar начал работать под именем Trapstar, мировой лидер в области уличной одежды печатал фотографии на футболках в Snappy Snaps в западном Лондоне. В конце концов, перейдя на экранный принтер с более графическим подходом, Trapstar начал продавать свои продукты через социальную сеть Myspace.

«Мы [Mikey and fellow co-founders Lee and Will] покупали телефоны с горелкой и передавали наши номера через Myspace», — говорит Майки.

«А после того, как вы разместили свой заказ на одежду, мы подъедем к вам и доставим его в коробке для пиццы — вы позвоните нам, и мы доставим его из рук в руки».

Из скромных начинаний Trapstar превратилась в всемирную историю успеха уличной одежды, подписав контракт с лейблом Roc Nation Jay-Z в 2011 году. Но, по словам Майки, одобрения знаменитостей и лайки в Instagram являются лишь следствием — скорее ключ к Успех бренда — это его позиция среди следующих.

«Мы работаем над этим с 2008 года, что было довольно рано на британской сцене уличной одежды, и в результате мы стали очень ответственными в этом», — говорит он. «Мы не просто стремились продвигать этот жанр одежды, это была целая культура вокруг него».

С первых дней всплывающих вечеринок, проводимых в магазинах (то, что команда называла бы «вторжениями»), Мики говорит, что бренд способствовал сплоченному сообществу, и именно то, что привлекает людей с самого начала, привлекает людей.

«Подобный компромисс с подобным»

То, что бренды должны формировать свою идентичность среди своих общин, является убеждением, которое твердо придерживается ряд марок уличной одежды.

Что касается Done London, то, что друзья начали печатать футболки для других друзей, превратилось в широко распространенную креативную платформу, которая только что запустила коллекцию капсул, пользующуюся большим спросом и одобренную Transport for London (TfL).

«Сначала мы просто делали что-то для себя и своих друзей», — говорит соучредитель Done London Уилл Роули-Конви. «Это был действительно просто способ для нас связаться с нашими коллегами, и когда мы в конечном итоге начали продавать наши футболки, мы увидели, что люди действительно хотели поддержать то, что мы делали, потому что они ценили усилия, которые мы прилагаем к созданию материала».

Rowley-Conwy и его соучредитель Том Эндрюс быстро указывают на то, что рынок насыщен: «Каждый день в Instagram приходят сотни брендов уличной одежды, а сколько их в прошлом?» Чтобы сохранить свое ремесло пара взрастила окружающее сообщество, обозначив «Сделано» как сеть для креативщиков, а не единый бренд.

«Мы помогаем музыкантам и художникам создавать свои товары, мы даже помогаем другим брендам уличной одежды печатать свои собственные вещи», — говорит Эндрюс. «Людей привлекают бренды, которые им нравятся, и когда вы можете помочь им создать свои собственные бренды, это как компромисс».

«Реальные участники будут переосмысливать это»

Совместный бренд моды Collusion делает еще один шаг вперед, создавая целые коллекции на основе партнерства в рамках более широкого сообщества. С момента своего запуска в 2018 году бренд пригласил креативщиков тысячелетия и поколения z-z для разработки одежды, назвав решение «[a celebration of] людей, которые его носят».

«[Our audience] ожидает большего, чем просто одежда, — говорит глава отдела дизайна Collusion Сиан Райан, — они надеются покупать у брендов, с которыми связаны, и обмениваться мнениями».

Райан говорит, что бренд Collusion заключается в самовыражении и инклюзивности, а приглашенные дизайнеры примут участие в этом. Поскольку стили этих дизайнеров могут различаться в разных коллекциях, сговор брендируется с помощью подхода сообщества, а не какого-либо единого стиля.

Райан добавляет: «Модель бренда постоянно развивается и никогда не фиксируется … настоящие участники [the Collusion community] будут постоянно приглашаться, чтобы переосмыслить и изменить ее».

Один из соавторов бренда, художник Джеби Ндимунтох Лабембика, объясняет этот подход: «Дома [in Cameroon] у каждого племени свой путь, поэтому, когда они вступают в мир, каждое племя можно идентифицировать. Одежда, сотрудники, модели, послание [of Collusion] — все это удивительное похоже на племя ».

«Способ обозначить себя»

С хорошо известными сообществами, графика брендов уличной одежды приобретает более глубокий смысл. Больше, чем просто способ украшения одежды, логотипы становятся отличительными знаками. Майки объясняет: «[Our Trapstar logo] имеет сходство силы, оно представляет силу, которую мы подражаем повсюду в бренде.

«Люди хотят иметь возможность идентифицировать себя с этой внутренней силой и силой, поэтому логотип действительно становится для нас способом обозначить это людям как внутри нашего сообщества, так и за его пределами».

Законченная лондонская коллекция TfL, украшенная различными компасными точками столицы, имеет аналогичный эффект. «Люди, в том числе и мы, гордятся тем, откуда они родом, они гордятся своими общинами», — говорит Роули-Конви.

«Для кого-то может показаться странным, что кто-то хочет надеть рубашку с надписью, что он из южного Лондона, но люди хотят отождествить себя с определенной группой, и эта графика — способ сделать это».

Майки заканчивает: «Trapstar всегда будет держать элемент оригинальной идеологии в бренде, чтобы люди осознавали сообщество, на которое они подписываются, когда носят наши вещи — мы верим в одно и то же».

Как создать свой бренд одежды?

Создание бренда можно разбить на 4 этапа:

1) Это позиционирование и планирование. Большинство начинающих дизайнеров обычно пропускают этот этап, возможно, потому что плохо еще понимают, что планировать и позиционировать. Грубо и упрощено, позиционирование сводится к походу по торговому центру или просмотру онлайн-магазинов. Нужно это, чтобы понять преимущества и недостатки конкурентов, на основе которых можно придумать свое утп. Самый распространенный вариант — это создание одежды для молодых девушек. Нужно понимать, что это одна из высококонкурентных сегментов: конкурировать придется не только с подобными локальными марками, но и масс-маркетом. Самый незатратный и, пожалуй, простой вариант, чтобы попробовать — это создание футболок, толстовок с принтами. Конкуренция здесь тоже высока, но это прще сделать и продать благодаря стоимости вещей. Планирование — это рассчитать бюджет и дэдлайны. Да, это сложно просчитать, если делаешь первую коллекцию. Основные расходы — это закупка материалов и пошив партии.
2) Это создание продукта. Это самое приятное и то, что принято считать работой дизайнера. В идеале — нужно сделать мудборд, затем эскизы, затем тех.рисунки. В реальности — люди, которые не имеют профильного художественного образования, находят реальные вещи или фото, которые похожи на те, что они хотят произвести, и с этим отправляются к конструктору. В первой коллекции и если бюджет небольшой лучше сделать немного вещей: например, по 2 модели блузок, платьев и юбок, если это женская одежда. Важно понимать, что в России, например, выгоднее делать верхнюю теплую одежду.

3) Производство: для начала нужно найти конструктора, в сотрудничестве с которым можно сделать лекала, градацию, документацию для производства, если необходимо, а также экспериментальный образец. Хорошего конструктора найти не просто и обычно они завалены заказами, на некоторых производствах в штате есть свой конструктор, можно, но не желательно работать с ним. Непосредственно производство предпочтительнее, чем частная швея (нет промышленного оборудования) или ателье (получится дороже). Сложность заключается в том, что не все швейные предприятия готовы работать с небольшим тиражом, но в последнее время швейных цехов, готовых отшить и 10 единиц, становится больше.

4) Продвижение: сейчас это соцсети, в первую очередь, Instagram. Кроме того, можно писать сми, настроить контекстную рекламу, работать с лидерами мнений (блогерами). Сюда же входят, как инструмент, фото и видео съемки. 

5) Продажи. Продажи могут быть через свои каналы или через сотрудничество с магазинами. Свои каналы — это опять-таки Instagram, сайт и свой интернет-магазин, который можно быстро и самостоятельно настроить в конструкторе, свой офлайн-магазин (это редкость).

Сотрудничество с магазинами: первое время с магазинами будете работать на условиях реализации, то есть вы отправляете вещи в магазин, а деньги получаете, если ваши вещи продадутся. Комиссия магазина примерно составляет 50% или больше. Это нужно учитывать, когда формируешь стоимость вещей. Цены в магазинах и у вас на сайте должны быть одинаковыми. (Грубо, формула примерно такая: себестоимость*3 — это оптовая цена + наценка магазина — это розничная цена. Финальные цены нужно осознать на этапе планирования, чтобы понять, насколько конкурентноспособными получаются цены). Если у вас все хорошо и тиражи увеличиваются, а продажи стабильны, то позже сможете работать с магазинами на условиях закупки.      

Это примерно все этапы, которые нужно пройти, каждый из них можно, конечно, расписать подробнее. И стоит понимать, что здесь не учтены юридические вопросы, налоги, ИП или ООО, а также логотип, брендирование и проч.

Создание бренда одежды под ключ

СОЗДАНИЕ СОБСТВЕННОГО БРЕНДА –

ЗАДАЧА, КОТОРАЯ ПОД СИЛУ НЕ ТОЛЬКО ОПЫТНЫМ БИЗНЕСМЕНАМ,

НО И НАЧИНАЮЩИМ ПРЕДПРИНИМАТЕЛЯМ.

Успешные бизнесмены, имеющие большой опыт в сегменте продаж одежды различных брендов, со временем задумываются о создании своей коллекции, своего бренда.

Причин тому много, например, известно, что правильно выстроенный бренд позволяет получать намного больше прибыли, чем обычное изделие, пусть даже очень качественное. И, конечно же, греет душу мысль о том, что будет не просто магазин по продаже одежды, а свой бренд со своими коллекциями…

Часто к идее создания собственного бренда приходят молодые дизайнеры, только начинающие свой путь в этом нелегком бизнесе.

Но и первые, и вторые зачастую не готовы самостоятельно реализовать многое этапы разработки и изготовления коллекции.

Три ключевые составляющие создания своего бренда

На пути к цели приходится решить ряд сложных задач, а именно: разработка коллекции, производство и, разумеется, построение системы продаж

Нужно правильно оценить текущую обстановку на рынке, учесть особенности производства и сертификации (детской одежды) и оптимально распределить ассортимент между выбранными каналами продаж.

Грамотно организованные производственные процессы и формирование команды из правильных людей – сложный и не всегда успешный этап на пути создания собственной коллекции одежды.

Поэтому наша компания предлагает услугу

СОЗДАНИЕ БРЕНДА ОДЕЖДЫ “ПОД КЛЮЧ”

Наша команда состоит из сильных профессионалов в разных областях — конструкторов, модельера, раскройщиков, опытных швей и начальника производства.

В нашем распоряжении современное профессиональное швейное оборудование. Производственная база позволяет с успехом выполнять самые сложные и нестандартные заказы.

Вы предоставляете нам эскизы желаемых изделий, а также информацию о величине партии и пожелания по срокам изготовления. Мы составляем смету под ваш проект, а также согласовываем сроки исполнения, даем рекомендации по необходимым материалам.

 

 

На первых этапах мы поможем:

 

•  1.  Спланировать ассортимент бренда
•  2.  Составить ассортиментную матрицу
•  3.  Принять оптимальные решения для минимизации остатков продукции

Путь от эскиза до готовой партии одежды:

Разработка коллекции

•  1.  Рисуем (дорабатываем) эскизы моделей,
•  2.  Готовим техническое описание и задание конструктору
•  3.  Разрабатываем лекала с градацией размеров
•  4.  Подбираем и закупаем материал
•  5.  Отшиваем стартовые образцы
•  6.  Тестовый отшив небольшой партии для анализа спроса
•  7.   Фотосъемка всех изделий в едином стиле
•  8.  Брендинг. Необходимо придумать имя вашему бренду, слоган, логотип и разработать фирменный стиль

2. Пошив и подготовка к продажам

•  1.  Кроим по подготовленным лекалам
•  2.  Производится сборка\пошив изделий
•  3.  Пришиваются бирки и этикетки
•  4.  Устанавливается фурнитура, наносится шелкография
•  5.  Изделия проходят обработку паром и утюжку
•  6.  Изделия проходят ОТК
•  7.  Изделия упаковываются, при необходимости наносятся наклейки – штрихкод\артикул
•  8.  По запросу Заказчика предоставляем необходимые сведения о производстве в Органы Сертификации.

 

Свяжитесь с нами любым удобным для вас способом, и мы обсудим все вопросы!

 

 

Конструктор — специалист, который разрабатывает лекала, учитывает не только форму модели на основании эскиза дизайнера, но и все технологические узлы. Он переносит идею дизайнера на чертежи.

Технолог — специалист, который определяет, как обработать отдельные детали и узлы новой модели. Адаптирует лекала под производство и оптимизирует производство.

Закройщик — специалист, который по готовым лекалам делает раскрой на ткани.

как создавать одежду для насыщенных будней – Business Story

Наташа Борецкая, основатель, дизайнер и управляющий бренда NINA TOWN рассказала Business Story, как она решила создать марку одежды, в которой будет комфортно выступить на конференции утром и пойти в театр вечером, о сложностях производства в России и о том, почему лучше всего общаться с покупателем лицом к лицу.

История любви к уникальным тканям и творческому взаимодействию с ними началась еще в школьные годы и логично продолжилась учебой в Московском Государственном Университете Дизайна и Технологии.

До определенного момента все мои идеи оставались размытыми мечтами и не имели четких очертаний – куда именно двигаться, какой делать продукт и для кого.

Точное понимание моего будущего проекта и мотивацию к его осуществлению я получила работая в Яндексе. Эта компания дала не только ключевые навыки, необходимые для реализации моих задумок, но и способствовала осознанию сути моего будущего дела. Мой день мог начаться с выступления на конференции, продолжиться активной работой и встречами в офисе, а закончиться походом в театр или ресторан. Какая же одежда подойдет для таких насыщенных будней? Во-первых, она должна соответствовать всем этим событиям, во-вторых, быть максимально комфортной. Это как вторая кожа на весь день.

Так у меня в голове возникло два основных требования, которые было довольно сложно удовлетворить в магазинах масс-маркета:

1. Максимум натуральных дышащих тканей высокого качества – синтетическая оболочка не способствует хорошему самочувствию и удобству,
2. Сдержанность и роскошь в тандеме сделали бы день максимально радостным и приятным – не блеклая одежда, но и без излишней нарядности.

Отсюда выросло мое стремление к универсальности и лаконичности моделей – минимум деталей, красивые силуэты, отсутствие кричащих элементов, перетягивающих на себя излишнее внимание. Вторая особенность nina town – натуральные итальянские ткани – ткани, которые попадают в Москву в ограниченных количествах и их просто не найти на полках крупных магазинов. Но для небольших партий уникальных изделий – это то, что нужно. Прикасаться к таким тканям – одно сплошное удовольствие, как и находиться в них в течение дня.

Наши изделия не предназначены для эпатажа, не наделены вычурностью или ультрамодными деталями, мы не гонимся за трендами и не стараемся искусственно украсить их обладательницу. Они призваны подчеркнуть индивидуальность и женственность, при этом не стесняя движений, обеспечивая комфорт, удобство и гигиеничность при длительной носке.

Я бы сказала, что миссия nina town – сделать роскошь доступной, украшать жизнь женщин, делать каждый день приятным и праздничным. Это по сути базовые модели женского гардероба, выполненные из тканей, предназначенных для “особых” случаев.

На данный момент мы находимся на этапе формирования ассортимента. Ориентируемся на продажи и пожелания клиентов по цветам, размерам, моделям.

К примеру, у нас есть брюки, которые мы выпустили уже в четвертом варианте ткани. И каждый раз они получаются настолько разные визуально и тактильно, что иногда клиенты берут по две пары сразу, потому что просто не могут определиться с выбором.

В будущем году мы планируем расширить размерный ряд и скорректировать ассортимент. Если с первым пунктом все просто и ясно – просьбы потенциальных клиентов собраны и учтены, то по второму пункту будем работать непрерывно в довольно нестандартном формате – наиболее популярные модели будут повторяться в новых цветах и фактурах, менее востребованные будут сниматься с производства и заменяться новинками.

Также мы отрабатываем каналы продаж. У нас есть пара партнеров по реализации товаров, но все же мы нацелены на прямые продажи. Личное общение с покупателем – в приоритете.

Главная трудность заключалась в поиске производства и конструктора, которые помогли бы довести все мои идеи до конечного результата.

Что касается работы с конструктором – был неудачный опыт, который привел меня в недоумение от качества работы и отношения к поставленным задачам, но, к счастью, на данный момент эти препятствия позади. Я нашла профессионала, с которым мы продуктивно работаем.

С производством было немного сложнее. Крупные швейные предприятия не ориентированы на работу с мелкими партиями, а шить изделия в ателье слишком дорого. Это очень повлияло бы на конечную стоимость продукта. Однако мне удалось найти швейное производство, которому работа с нами показалась интересной и которое поддерживают нужное нам качество пошива. Не сразу, но нам удалось наладить эффективное взаимодействие.

Поиски подходящего производства не прекращаются и по сей день, так как нам важно иметь запасной вариант для обеспечения стабильной работы.

Отмечу, что для меня одним из требований, предъявляемым к партнерам, является любовь к делу, которым они занимаются. Только при наличии такой атмосферы в компании мы сможем наладить конструктивный диалог.

Основная бизнес-задача на будущий год – выйти в плюс. Себестоимость наших изделий высокая, закупка европейских тканей и фурнитуры, а также производство небольших партий требуют значительных вложений. Экономию на материалах и качестве продукта не рассматриваем как вариант, это противоречит нашей миссии и самой сути nina town. А потому впереди еще много интенсивной и интересной работы, направленной на реализацию всех задумок и планов.

Как начать линию одежды (советы от Project Runway)

Когда Сара Донофрио получила степень в области дизайна одежды, она вышла в реальный мир с тем же вопросом, который беспокоил креативщиков всех мастей: что теперь?

Школа моды научила Сару формированию выкройки, шитью, рисованию и драпировке. Она могла уронить подлый французский шов. Она могла рассказать вам все о форме. Однако ее образование не подготовило ее к созданию успешной линии одежды.Этим навыкам она научилась за последние 15 лет, работая в других брендах одежды и открывая собственный бизнес.

Как вы последуете по стопам Сары и создадите собственную линию одежды? Чтобы воплотить свою мечту в бизнес-идею и воплотить ее в безумном мире моды, требуется определенный набор навыков, щедрая доза творчества и щепотка деловой смекалки. И мы упомянули страсть и драйв?

Комплекты шелковой пижамы One Imaginary Girl от Сары Донофрио. One Imaginary Girl

Сара — идеальный пример для этого руководства по открытию собственного модного бизнеса: она жила и работала в двух странах, и ее опыт охватывает дизайн, производство, образование, электронную коммерцию, оптовую торговлю, консигнацию и физическую розницу. . Она боролась и преуспевала, иногда одновременно, на протяжении многих лет в отрасли. В 2016 году Сара была участницей 15-го сезона Project Runway . С тех пор она изменила свой бренд одежды, запустила One Imaginary Girl в качестве интернет-магазина на Shopify и открыла розничную точку в Портленде, штат Орегон.

В этом посте мы рассмотрим все тонкости создания линии одежды с нуля — все, от образования и дизайна до производства и маркетинга, — используя вдохновляющую историю Сары в качестве основы.

Навыки и обучение для запуска линии одежды

Burst

Дизайнеры, такие как Вивьен Вествуд и Дэппер Дэн, добились огромного успеха в мире моды, хотя и были самоучками. И они начали свою карьеру до интернета. Мы живем во времена доступа, когда восстановить двигатель или пошить футболку можно, просто посмотрев видео на YouTube.

Можно пропустить школу и остаться в модной индустрии, но формальное образование, будь то в классе или в Интернете, имеет свои достоинства: изучите последние отраслевые стандарты, получите доступ к ресурсам и оборудованию, установите контакты и получите обратную связь.

Хотя Сара во многом обязана своим успехом обучению профессиональным навыкам в классе, большая часть ее образования была получена в реальном мире. Она бросила школу и работала в корпоративном секторе, занимаясь розничными закупками и разработкой продуктов для крупных компаний, таких как Walmart и Jean Machine.«Работая в корпоративном секторе, я знала, что наткнулась на стену», — говорит Сара. «Я хотел работать на себя. Но я чувствовал, что важно получить этот корпоративный опыт ».

Мне потребовалось много времени, чтобы быть достаточно уверенным, что я смогу заполнить магазин своей одеждой.

Школа

предложила техническое ноу-хау, и Сара выступает за то, чтобы потратить несколько лет на изучение канатов у других брендов и дизайнеров. «Мне потребовалось много времени, чтобы быть достаточно уверенной, что я смогу заполнить магазин своей одеждой», — говорит она.«Я думаю, мне нужно время, чтобы вырасти, получить совет и опыт».

Сара закончила свое образование с трехлетним дипломом колледжа. Многие учебные заведения предлагают программы дизайна одежды и малого бизнеса в различных форматах. Такие школы, как Parsons в Нью-Йорке и Central Saint Martins в Великобритании, известны во всем мире своими модными программами.

Курс Shopify Compass: продавайте домашние товары в Интернете

Есть товар, который вы готовы продать? Семья Кулар делится своим опытом построения бизнеса на основе маминой книги рецептов.От индивидуальных продаж до продуктовых магазинов Whole Foods.

Запишитесь бесплатно

Если у вас больше драйва, чем денег или времени, растет число ускоренных и онлайн-курсов для претендентов на участие в индустрии моды . Поищите в местных колледжах форматы, соответствующие вашему расписанию и бюджету, или рассмотрите возможность онлайн-обучения на таких сайтах, как MasterClass (есть курс дизайна одежды, который ведет сам Марк Джейкобс), Maker’s Row Academy или Udemy.

Сара теперь имеет за плечами преподавательские кредиты и использовала свою платформу как средство обучения новичков важным деловым аспектам моды.Когда она разрабатывала программу курса, она убедилась, что он больше ориентирован на бизнес — то, что, как ей казалось, она упускала в собственном обучении. «Мы учили их розничным покупкам и производству», — говорит она. «В моде — это не просто ткань, пуговицы и рабочая сила. Вы оплачиваете доставку, вы оплачиваете отопление и аренду ».

Как начать линию одежды с нуля: пошаговое руководство

Если вы искали способы запустить линию одежды, в этом видео мы поделимся пошаговым руководством о том, как создать бренд одежды с нуля.

Какой у вас бизнес-план в сфере моды?

Burst

Как обнаружила Сара, мир моды и мир бизнеса пересекаются гораздо больше, чем она ожидала. Создание бренда одежды требует тех же соображений, что и начало любого бизнеса. Сколько стоит запустить линию одежды? Когда вам стоит загонять капитал? Какая внешняя помощь понадобится вам для управления юридическими, финансовыми, производственными аспектами бизнеса и аспектами сбыта?

Как только у вас появится бизнес-идея, вы сможете финансировать ее самостоятельно, запускать на стороне и запускать по ходу дела. Тем не менее, если вы планируете пойти ва-банк и понести некоторые авансовые платежи, вам, возможно, придется искать инвесторов или подавать заявку на ссуду. Хороший бизнес-план и хорошо отрепетированная презентация для лифта будут иметь большое значение. Предвидьте вопросы, советует Сара, и убедитесь, что вы знаете свое дело.

📚 Подробнее: Как написать бизнес-план для своей линии одежды

Навигация по модным тенденциям

Сара внимательно следит за тенденциями, но в конечном итоге использует только те, которые имеют смысл для ее бренда. Одна воображаемая девушка

Покинув корпоративный мир, Сара запустила свою одноименную коллекцию, одновременно выполняя несколько дневных (и ночных) работ. Она преследовала свою страсть между барменом, диджеингом и работой в престижном свадебном бутике.

За годы развития своего бренда в качестве побочного продукта она поняла, что, хотя наблюдение за тенденциями чрезвычайно важно, не менее важно сосредоточиться. Оттачивайте свои сильные стороны и будьте верны собственному дизайнерскому чутью.Школа моды научит вас основам изготовления всего, от нижнего белья до вечерней одежды. «Уловка состоит в том, чтобы найти то, что у вас хорошо получается, и сосредоточиться на этом», — говорит Сара.

У меня всегда была действительно хорошая интуиция в отношении тенденций. Но все дело в переводе.

Несмотря на то, что ее линия из года в год отличается неизменностью — выбор дизайна изделий, несомненно, принадлежит ей — Сара всегда следит за тенденциями. Она говорит, что ключ — это адаптировать тенденции к вашему бренду, персонализировать их и заставить работать на вашего клиента .«У меня всегда была действительно хорошая интуиция в отношении тенденций», — говорит она. «Но все дело в переводе». Сара работала над коллекциями больших размеров во время своего пребывания в Walmart и сказала, что трансляция тенденций означает также учет потребностей более крупных клиентов.

Несмотря на то, что Сара придерживается своих сильных сторон, она учитывает то, что происходит в моде — и в мире вокруг нее — в своем развитии. «Возьмите спортзал», — говорит она. «Я не делаю колготки, я не делаю спортивные бюстгальтеры, но эта классная плетеная ткань будет отлично смотреться с колготками, так что вот как я могу использовать эту тенденцию.«

Удерживая производство и сохраняя контроль над дизайном, Сара недавно смогла быстро сменить курс на глобальную пандемию, добавив маски для лица в свои фирменные принты. За два месяца она продала 1100 масок и превратила эти продажи в постоянных клиентов.

One Imaginary Girl отреагировала на нехватку масок, вызванную COVID-19, и продала 1100 масок всего за два месяца. One Imaginary Girl

В шумном мире моды подумайте о поиске ниш или заполнении пробелов в отрасли, как эти вдохновляющие продавцы Shopify:

Разработка бренда для вашей линии одежды

Последовательность — ключ к стратегии Instagram One Imaginary Girl.

Помните, что «бренд» выходит за рамки вашего логотипа и дизайна вашей коллекции. Он включает в себя ваши ценности, миссию, дизайн веб-сайта, стиль фотографии, личную историю, заявление об устойчивом развитии и многое другое.

Используйте социальные сети, чтобы создать образ жизни вокруг своего бренда: поделитесь своим вдохновением и процессом, привнесите свою индивидуальность, расскажите историю своего бренда и будьте осмотрительны с каждым постом . «Ключ к социальным сетям — постоянство», — говорит Сара. «Я думаю, что писать нужно каждый день, но это также должно быть интересно. Она смешивает свой контент с путешествиями, вдохновением, подглядыванием за незавершенными работами и даже некоторыми интересными статистическими данными с ее панели инструментов Shopify.

🛠️ Дополнительные ресурсы для создания модного бренда:

Вдохновение для вашей модной коллекции

Burst

Поглощайте публикации о моде, следите за влиятельными людьми стиля и подписывайтесь на информационные бюллетени и подкасты о моде, чтобы оставаться вдохновленными и улавливать тенденции до того, как они появятся.

Вы можете черпать вдохновение, создавая закладки, добавляя на форумы Pinterest или сохраняя контент, который вы находите в Интернете. Многие творческие люди предпочитают идти по тактильному пути с физическими досками настроения, досками объявлений или коллажами из альбомов для рисования. Сохранение видимости своего вдохновения помогает поддерживать мотивацию к осуществлению своей мечты и оставаться сосредоточенным на том типе бренда, который вы пытаетесь создать.

Дизайн и разработка одежды

Сара использует наброски, коллажи и мудборды при разработке своих принтов. Одна воображаемая девушка

Сара — сторонница альбома для рисования как одного из важнейших инструментов дизайнера.«Я везде ношу с собой альбом для рисования», — говорит она. «Пока я зарисовываю, время от времени я думаю:« О, этот маленький рисунок очень хорошо трансформируется в повторяющийся узор »». В качестве претендента на Project Runway ей не разрешили иметь ее альбом с ней, согласно правилам конкурса. «Это действительно сбило меня с толку».

Я всегда использую сочетание новых технологий и записных книжек.

Несмотря на то, что Сара во многом увлекается технологиями, она подчеркивает важность рисования, независимо от того, в каком виде.Для нее каждая идея начинается с бумаги, а затем переводится в Illustrator или другой инструмент. «Я всегда использую сочетание новых технологий и записных книжек, полных каракулей», — говорит она. Каракули — это первый шаг к изысканному дизайну.

🛠️ Инструменты для дизайна одежды, рисования и выкройки:

Хотя сейчас она передает большую часть производства на местные фабрики, Сара по сей день производит все свои собственные образцы вручную. «Я всегда считала, что вы должны делать свои собственные образцы, если вы дизайнер одежды», — говорит она.Таким образом, вы можете установить отношения с производителем, лучше понимая, что может повлечь за собой производство. У вас будет больше шансов договориться о расходах, если вы знакомы с процессом.

Сара, однако, советует, чтобы ваше участие в производстве остановилось на образцах. «Сосредоточьтесь на творчестве, — говорит она. «Я попадаю в ловушку изготовления нестандартных вещей для клиентов, а производство одежды — это отстой».

Швейное производство и производство

Detroit Denim производит одежду на собственном производстве. Марвин Шауни

В первые дни вы, возможно, не производите объемы, требующие внешней помощи, но по мере вашего масштабирования партнер-производитель позволит вам высвободить время для других аспектов бизнеса и дизайна. Есть несколько исключений: возможно, ручная работа является краеугольным камнем вашего бренда, и вы всегда будете касаться производства даже при масштабировании. Однако рост обычно зависит от передачи на аутсорсинг хотя бы части работы.

Изготовление ваших дизайнов может быть выполнено несколькими способами:

• Единственные в своем роде / сделанная вами вручную
• Сделано наемным персоналом или внештатными мастерами: попробуйте Upwork, группы модного сообщества в Интернете или программы стажировок в местных колледжах
• Сшито на собственном производстве
• Передано на местный завод: попробуйте Maker’s Row или MFG
• Произведено на зарубежном заводе

Адриенн Бутикофер из OKAYOK по-прежнему участвует в производстве, потому что она строила свой бизнес таким образом, но наняла персонал, чтобы высвободить время, и отдала свои краски на фабрику.В Мичигане Detroit Denim производит одежду на собственном производственном предприятии, где она может контролировать процесс в любом масштабе.

Если вы начинаете работу из дома, убедитесь, что ваша студия настроена так, чтобы обеспечивать перетекание от одной машины к другой, имеет достаточно места для хранения, учитывает эргономику и является вдохновляющим местом, где у вас будет мотивация проводить время.

В качестве альтернативы вы можете бороться с одиночеством и сэкономить на оборудовании, ища совместные рабочие места или общие студии, такие как Sew FYI в Лос-Анджелесе или Необходимые искусства в Гвельфе, Онтарио.Art Connect имеет каталог творческих пространств в Германии, Испании, Лондоне и Нью-Йорке. Присоединяйтесь к группам сообщества, чтобы узнать, существует ли подобное место в вашем районе.

В конечном итоге, то, как вы решите заняться производством, сводится к нескольким вопросам:

• Насколько велики ваши тиражи?
• Что для вас важно «сделано в Америке» или «сделано на месте»?
• Вас больше беспокоит этичное производство или низкая стоимость?
• Насколько эффективно вы хотите участвовать в производстве?
• Вы планируете масштабировать?

📚 Подробнее: Идеи для домашнего офиса: блестящие советы по повышению производительности

Работа с производителями одежды

Вначале линия Сары производилась в основном ее собственными руками, но по мере роста она начала передавать некоторые элементы в местные канализационные сети. Теперь она работает с фабриками и, не торопясь, сосредотачивается на создании своего бренда, разработке новых коллекций и расширении своего оптового канала.

Очевидно, что американское производство имеет более высокую цену, но для меня оно того стоит.

Для Сары было важно внимательно следить за процессом. Она также считает, что ее заказчик заботится о местном и этичном производстве — достаточно, чтобы доплачивать за него. «Очевидно, что продукция американского производства стоит дороже, но для меня это того стоит», — говорит она.«Я считаю, что прозрачность — это большой плюс».

Изучая местные фабрики, Сара считает важным посетить каждую из них, чтобы познакомиться с их производством. Сначала она запрашивает образцы с фабрик для проверки мастерства. Опыт работы в корпоративном мире научил ее не класть все яйца в одну корзину. Она взвешивает сильные и слабые стороны каждой фабрики и собирает свои выводы в своей собственной базе данных. «Крупные компании используют разные фабрики для разных целей», — говорит она.«Может быть, есть фабрика, которая лучше занимается трикотажем, или фабрика, которая делает лучше брюки».

Поиск тканей и текстильный дизайн

Burst

Сара говорит, что поиск тканей во многом зависит от того, кого вы знаете. Создание сети в отрасли поможет вам получить доступ к контактам агентов по продаже тканей, оптовых торговцев и фабрик. Когда она жила в Торонто, она знала местный рынок тканей и использовала агента, чтобы получить доступ к тканям из Японии. Но даже на этом маршруте есть подводные камни.«В Канаде это было странно, потому что, если у вас есть агент, все будут использовать одного и того же агента», — говорит она. «Все местные линии одежды используют одни и те же ткани. ”

Все местные линии одежды используют одни и те же ткани. Вот почему я действительно отточил свои навыки текстильного дизайна.

Когда ткани со всего мира стали доступны в Интернете, Сара начала сталкиваться с трудностями при поиске уникальных принтов и материалов, несмотря на ее контакты. Ее решение: она начала разрабатывать свое собственное.«Когда я закончила школу моды в 2005 году, нельзя было просто выйти в интернет и перейти на Alibaba. Теперь это делают многие люди, которых я знаю, — говорит Сара. «Вот почему я действительно отточил свои навыки текстильного дизайна».

Пять лет назад Сара переехала из Торонто в Портленд, штат Орегон, и обнаружила, что восстанавливает свою сеть поставщиков и сталкивается с новой кривой обучения. «Люди с западного побережья едут в Лос-Анджелес, чтобы найти свою ткань», — говорит она. «Мне пришлось пойти четыре или пять раз, прежде чем я узнал, куда идти и как заказывать вещи.”

Со временем Сара узнала, что создание личных сетей и присоединение к сообществам дизайнеров помогло ей справиться с этими проблемами. Создайте свою собственную сеть, ища местные инкубаторы, группы встреч, онлайн-сообщества или живые модные сетевые мероприятия.

Модные сезоны и хронометраж ваших коллекций

Сара разрабатывает свои принты, чтобы их можно было носить круглый год, независимо от сезона. One Imaginary Girl

Индустрия моды работает по сезонному циклу (осень / зима и весна / лето), и работа в обратном направлении от каждого сезона означает, что разработка коллекции может начаться через год или больше.«В Walmart мы разрабатывали на два года вперед, — говорит Сара. — Корпорации, как правило, проектируют быстрее, поэтому они проводят много исследований тенденций». Однако без большой команды и ресурсов независимые дизайнеры, такие как Сара, работают ближе к срокам поставки.

Период проектирования и разработки, а также сроки поставки зависят от вашего клиента и вашей стратегии запуска, — говорит Сара. Если вы продаете оптом, покупатели должны будут увидеть вашу коллекцию за месяц до недели моды.

Постарайтесь воздержаться от фотографий в Интернете, потому что вы все равно хотите, чтобы люди были взволнованы, когда он действительно выйдет в феврале.

«Я показывала свою весеннюю коллекцию в октябре, но к тому времени, когда вы показываете свою коллекцию, она уже закончилась», — говорит она. «Постарайтесь воздержаться от фотографий в Интернете, потому что вы все равно хотите, чтобы люди были в восторге, когда он действительно выйдет в феврале». Сара предлагает подготовить коллекцию к следующему сезону как минимум за шесть-восемь месяцев.

Работайте в обратном направлении от даты поставки, чтобы определить сроки проектирования и производства. Добавляйте даты важных мировых модных событий, таких как Неделя моды в Нью-Йорке, в свой календарь, чтобы лучше ставить цели.

Однако сезонность не обязательно должна определять ваши коллекции. «Всегда так обидно, когда я создаю красивый принт и думаю:« Он у меня только на один сезон ». У меня всего шесть месяцев », — говорит Сара. Поэтому ее вдохновляет работа над принтами, которые работают независимо от сезона.

Опт и консигнация

Прочная стратегия оптовой торговли помогла основателю Artemis Design Co развивать бизнес. Artemis Design Co

Оптовая торговля сыграла огромную роль в росте бренда Сары с самого начала. Изучив другие каналы продаж, она недавно вернулась к стратегии оптовых продаж.

Когда вы только начинаете, говорит мне Сара, многие розничные магазины не захотят рисковать, если вы не заключили консигнационное соглашение, а это означает, что магазины платят вам только тогда, когда товар продается. С другой стороны, оптовая продажа, как правило, подразумевает предоплату за товары.

«Если вы начнете с отгрузки, все выиграют, — говорит она. «Магазинам намного проще забрать вашу коллекцию целиком, чем одну или две штуки, потому что им нечего терять.«Дизайнеру труднее, когда вы не получаете деньги вперед, но вы можете укрепить доверие и расширить охват, если вы готовы дождаться выплаты.

Нельзя просто красивую одежду. Вы должны знать каждую деталь.

Приближение к покупателям — непростая задача, и Сара работала над обеими сторонами сделки. Ее опыт просмотра через призму покупателя помог ей выделиться, когда она предлагала свою собственную линию. «Будьте готовы», — призывает она.«В первый раз, когда я представила свою линию, я спросила себя:« Что покупатели собираются меня спросить? »- говорит она. «Нельзя просто красивую одежду. Вы должны знать каждую деталь ».

Удар по тротуару был стратегией, которая работала для Сары, когда она только начинала, но мне пришлось задаться вопросом: а кто-нибудь еще что-нибудь делает лично? Сара считает, что в личном подходе все еще есть достоинства, но предлагает найти золотую середину. «Отправить электронное письмо так просто, — говорит она. «Но подумайте о модном редакторе или владельце магазина.Сколько писем они получают в день? »

Хотя она выступает за то, чтобы проводить время лицом к лицу, Сара не рекомендует устраивать засады. Она говорит, что начинай медленно. Представьтесь открыткой или каталогом и постарайтесь назначить время для встречи позже. «Есть способы, которыми вы можете подходить к людям, не обращаясь к ним и не прячась за экраном компьютера».

📚 Подробнее:

Как запустить линию одежды — онлайн

Одна воображаемая девушка

Давайте убедимся, что у вас есть надежная бизнес-идея в Интернете. Подробно ли описан бизнес-план вашей линии одежды, как вы будете обрабатывать доставку и выполнение заказов, упаковку и онлайн-обслуживание клиентов? Способен ли ваш производственный метод обслуживать единичные заказы? Готовый? Хорошо, давай откроем твой магазин. Подписка на бесплатную пробную версию займет всего минуту, и мы дадим вам время поиграться, прежде чем вы сделаете это. Или, если вы готовы, вы можете купить доменное имя своего веб-сайта и сопоставить его прямо со своим магазином Shopify с помощью нашего генератора доменов.

---

Готовы создать свой модный бизнес? Начните бесплатную 14-дневную пробную версию на Shopify.

---

Профессиональный интернет-магазин может служить целям: это, конечно же, способ продавать напрямую вашим потенциальным клиентам, но он также выполняет двойную функцию как ваш живой, дышащий лукбук, которым вы можете поделиться с покупателями и СМИ.

Выберите тему Shopify, которая ставит фотографии на первое место. Мы предлагаем темы, разработанные для модных брендов, таких как Broadcast или Galleria, или бесплатную версию, например Boundless. Эти темы помогают фотографиям выделяться, поэтому не забудьте инвестировать в профессиональные фотосессии. При небольшом бюджете простой комплект освещения, цифровая зеркальная фотокамера (или даже ваш смартфон) и некоторые профессиональные хитрости помогут вам создавать профессионально выглядящие снимки своими руками.Обязательно запечатлейте детали: текстуру ткани, кайму и застежку.

Burst

В магазине Shopify App Store также есть множество приложений, разработанных специально для того, чтобы помочь модным брендам создавать персонализированные впечатления от покупок и решать общие задачи, такие как подгонка и подбор размеров. Среди лучших приложений для продажи одежды можно выделить несколько:

.

Fashion — идеальная вертикаль для социальных продаж. Подумайте о том, чтобы охватить свою целевую аудиторию, продавая через такие каналы, как Instagram и Facebook Shops.

📚 Подробнее:

Продажа модной одежды IRL: рынки, всплывающие окна и розничная торговля

Burst

Саре потребовалось 11 лет, чтобы серьезно задуматься об открытии собственного розничного бутика. Но это был не прыжок — это был шаг, к которому она готовилась. На протяжении развития своего бренда она использовала местные рынки, такие как внутренний рынок Торонто, чтобы лучше понять своих клиентов, протестировать свой мерчандайзинг, привлечь внимание и наладить отношения в отрасли.

Я всегда боялся открывать собственный магазин из-за накладных расходов, особенно в Торонто. Это было просто недостижимо.

После переезда в Портленд она подняла свой эксперимент с розничной торговлей на новый уровень, открыв всплывающее окно за три месяца до открытия постоянной точки розничной торговли. «Я всегда боялась открывать собственный магазин из-за накладных расходов, особенно в Торонто, — говорит Сара. «Это было просто недостижимо».

В процессе она узнала, что может использовать еще шесть рук.Она наняла студента-дизайнера одежды, чтобы он помогал в магазине. «Когда у вас есть розничный магазин и лейбл одежды, как у многих предпринимателей, вам просто нужно научиться распределять вещи», — говорит она. «Мне потребовалось много времени, чтобы понять это, но то, что я плачу ей за работу в магазине, — мое время намного дороже».

После нашего первого интервью Сара закрыла свой магазин. «Мне не понравилось управлять им», — говорит она. Магазин отвлек ее от того аспекта бизнеса, который она любила, — от проектирования.One Imaginary Girl по-прежнему продает товары напрямую покупателям через свой веб-сайт, но сосредоточила внимание на оптовых продажах. Сейчас Сара работает с Wolf and Badger (Нью-Йорк и Лондон) и Fox Holt, бутиком, ориентированным на экологичность.

🛠️ Дополнительные ресурсы, которые помогут вам перейти к розничной торговле:

Project Runway: реалити-шоу против реальности

Дизайнер Сара Донофрио ценит свой опыт работы с Project Runway , но предупреждает, что реалити-шоу не всегда является лучшим показателем реальности. Сара Донофрио

Опыт Сары в качестве участницы на Project Runway научил ее многим важным урокам о себе и своей отрасли.

Хотя Сара понимает, что реактивность в моде — это преимущество, она знает, что процветает, когда у нее больше места для маневра. Из-за своего опыта в области развития она была поражена той работой, которую ее коллеги-конкуренты могли выполнить за короткий промежуток времени. «Для меня это был совсем не реальный темп», — говорит она. «Жалко, что мои лучшие работы не показывали на национальном телевидении.”

Жалко, что мою лучшую работу не показали по национальному телевидению.

Она также столкнулась с одной из самых страшных вещей, с которыми приходится сталкиваться любому художнику: с ненавистниками. Она была исключена в четвертой серии, когда ее купальники не понравились судьям. Урок: ваша аудитория — это не все . Но она также была удивлена, увидев множество поддерживающих твитов от новых поклонников, которых она собрала во время показа шоу. «Шоу научило меня, что все зависит от вкуса», — говорит она.«Неважно, что некоторые люди думают о ваших материалах, всегда есть те, кому они нравятся».

Что дальше для Сары? Она следует своему собственному совету, оставаясь креативной и оттачивая то, что у нее получается лучше всего: дизайн. Сара говорит, что хочет расширить работу, которую она недавно проделала для таких брендов, как Wildfang, Microsoft и Hoxton Hotel. «Я хочу превратить Сару Донофрио в писателя».

«Одна воображаемая девушка» — процветающий бизнес, потому что Сара преследовала свою мечту, преодолев самые низкие спады, и позволяла каждому неверному шагу направлять ее следующий поворот.Иногда эти развороты были риском, но, по ее словам, это единственный способ расти.

Художественная иллюстрация Пита Райана

Часто задаваемые вопросы о вашей линии одежды

Нужна ли мне лицензия для открытия линии одежды?

Вам нужно несколько разных лицензий, чтобы законно запустить линию одежды. Требования различаются в зависимости от юрисдикции вашего местоположения, но общие лицензии включают разрешение на продажу и сбор налогов и свидетельство о регистрации одежды. Вы также можете рассмотреть возможность регистрации LLC или S-corp, получения страховки для бизнеса и добавления любых лицензий для физических лиц.

Сколько стоит запустить линию одежды?

Конкретные затраты различаются, но затраты на запуск линии одежды включают ткань, другие материалы, рабочую силу, доставку, отопление, аренду и все необходимое оборудование. Вам также необходимо учитывать текущие затраты на такие вещи, как обработка платежей, ваш веб-сайт, маркетинг и реклама.

Как мне назвать свой бренд одежды?

Назовите свою линию одежды так, чтобы это отражало идентичность вашего бренда и находило отклик у вашего целевого рынка.Сара Донофрио использовала собственное имя, когда запустила одну из своих коллекций одежды. У Shopify есть бесплатный генератор названий компаний, который вы можете использовать для воплощения идей.

Могу ли я поставить свой собственный лейбл на одежду оптом?

Вы можете разместить свой собственный лейбл на одежде оптом, если это не противоречит политике оптовика. Эта практика называется частной этикеткой или белой этикеткой. По сути, вы покупаете одежду оптом у поставщика, добавляете свои фирменные бирки, а затем перепродаете напрямую своим клиентам под своим собственным брендом.

Руководство для начинающих по пошиву одежды

Это руководство было написано Джули Боннар из The Pattern Pages — онлайн-ресурса и двух ежемесячных загружаемых журналов для людей, которые любят шить свою одежду.

Вы когда-нибудь мечтали шить одежду самостоятельно? Это фантастический способ создать свой собственный стиль, с множеством независимых выкроек на рынке, а также великолепными тканями — сейчас самое лучшее время, чтобы попробовать.

Джули Боннар из Pattern Pages делится некоторыми советами для абсолютных новичков. Она говорит: «Практика действительно ведет к совершенству, и для начала нужно максимально использовать свои новые и развивающиеся навыки и обрести уверенность в шитье. Если вы новичок в шитье одежды, лучше по-настоящему хорошо сшить простую одежду, чем обедать собаке из чего-то слишком сложного! Я бы посоветовал начать печатный узор, созданный для начинающих ».

Выкройки для начинающих

Выкройка дает вам все инструменты, необходимые для изготовления одежды.Он состоит из конверта с множеством удобной информации о размерах, необходимых навыках, описанием одежды, фотографиями и иллюстрациями, размерами тела, а также предложениями и требованиями к тканям. Внутри вы также найдете набор инструкций — это ваше руководство по созданию одежды, а также выкройка ткани (шаблон выкройки), которую вы будете использовать с тканью, чтобы вырезать одежду — вы готовы начать шить!

Что первично — узор или ткань?

Внимательное прочтение выкройки поможет вам выбрать, какой узор лучше всего подходит для вас, а также даст полезные советы о том, какую ткань купить.Есть много новых терминов, с которыми нужно разобраться, и если вы начнете читать шаблон, это поможет вам сделать выбор проще. Для получения дополнительной информации о выкройках см. «Руководство по выкройкам для начинающих» на веб-сайте Pattern Pages.

Ищите выкройки, которые предполагают, что они предназначены для тех, кто только начинает шить. В этих выкройках будут использоваться простые техники и не будет сложной подгонки и подгонки.

Большинство брендов швейных шаблонов имеют коллекции швейных выкроек, специально разработанные для новичков:

Burda имеет рейтинг катушки с хлопком, где одна катушка обозначает простой рисунок.У этой марки выкроек также есть серия «Super Easy». Выкройки Burda являются одним из моих любимых брендов для шитья, но они немного нетрадиционны, поскольку определенная информация, которую вы обычно ожидаете найти в инструкциях, находится на ткани (например, макет), поэтому не выбрасывайте ткань при вырезании!

Швейные выкройки «Простота» включают несколько коллекций выкроек для начинающих, включая «Учимся шить», «Легко шить», «Это так просто» и «Выкройки для манекенов».В каталоге «Это так просто» есть целый раздел, посвященный этим узорам, что упрощает выбор.

New Look швейные выкройки помечены как «Легко» или «Очень просто», а также на лицевой стороне конверта указано быстрое изготовление за один или два часа.

В каталоге Butterick есть целый раздел, посвященный легким выкройкам, в котором есть слова «Yes! Это серия Easy See & Sew. Другие коллекции выкроек от Butterick, McCalls и Vogue имеют четыре оценки — «Очень легкий», «Легкий», «Средний» и «Продвинутый».

В Kwik Sew есть серия Kwik Start, Learn to Sew для новичков в шитье.

N.B. Убедитесь, что припуск на шов включен в шаблон шитья — некоторые независимые шаблоны шитья этого не делают, и это вызовет всевозможные проблемы, если вы думаете, что он есть!

Как создавать одежду: руководство для начинающих

«Работайте над собой и убедитесь, что вы отдаете это на 150 процентов. Стажировка — это не просто стажировка. Я постоянно напоминаю своей команде, себе и всем, кто пытается перейти на следующий уровень, это не имеет значения. Если вы приносите кому-то кофе, неважно, ныряете ли вы в унитаз.Я сделала это сама, когда только начинала свою компанию », — Марисса Уэбб, дизайнер (Fashionista)

«Пока вы выполняете свою работу эффективно и не откладываете на потом, вместо того чтобы жаловаться на это, вы можете добиваться результатов. Многие студенты тратят свое время, жалуясь, когда им лучше работать, но они должны знать, насколько им повезло. должны делать именно эту карьеру. Обычно они выбирают это для себя — надеюсь, никто не заставлял их делать это. Да, работы много, но если вы, , действительно, этого хотите, у вас будет время для обе ваши школы работают и ваша личная жизнь.»- Мария Ван Нгуен, затем старший сотрудник Парсонс (Who What Wear)

«Вы должны получать удовольствие от процесса каждого дня. Это путешествие всех этих дней, которое будет составлять вашу карьеру, а не одна конкретная цель. Достижение — это не один день в будущем, это сумма всех этих моментов, когда вы жили, любили и питали свою страсть «. — Кристиан Лабутен, дизайнер ( Teen Vogue )

«В современном мире вы должны взаимодействовать. Вы не можете быть каким-то трудным, застенчивым человеком, который не может смотреть кому-то в глаза; вы должны представить себя.Вы должны знать, как говорить о своем видении, своей цели и во что вы верите », — Анна Винтур, главный редактор Vogue (Dazed)

.

«Не бойтесь использовать свой собственный жизненный опыт. Делайте это так, чтобы он мог стать открытым для других точек отсчета, но для меня один из самых быстрых способов найти что-то универсальное — это начать с чего-то очень личного. Особенно с одеждой. Найти способ уравновесить очарование нового, современного или неожиданного с чем-то более интимным и близким может оказаться очень действенным.»- Патрик Эрвелл, дизайнер (Комплекс)

Как начать бизнес по производству одежды: 9 простых шагов

Как начать бизнес по производству одежды. Это может быть очень трудоемкий процесс, но после первого пробного запуска и продажи клиентам приходит большое удовлетворение. Воспользуйтесь нашим планом из девяти шагов, чтобы начать бизнес по производству одежды.

Когда вы запускаете линию одежды, задачи могут показаться ошеломляющими. Вот девять наших основных баз, которые нужно охватить.

Получите бесплатное руководство по открытию бизнеса по производству одежды

Загрузите бесплатное подробное руководство по открытию бизнеса по производству одежды сегодня.Получите мгновенный доступ к советам и советам экспертов одним нажатием нескольких кнопок.

Ваш адрес электронной почты будет использоваться Simply Business, чтобы держать вас в курсе последних новостей, предложений и советов. Вы можете отказаться от подписки на эти электронные письма в любое время. Политика конфиденциальности Simply Business.

Как открыть собственную линию одежды

1. Определитесь со своей нишей

Начать бизнес по производству одежды — это очень личное путешествие. Вы, вероятно, творческий человек и можете предложить что-то новое в быстро развивающейся отрасли. Скорее всего, вы заметили пробел на рынке или задумали уникальный дизайн для определенной группы клиентов.

Каким бы ни был ваш старт, важно с самого начала определить свою нишу. Вы ищете информацию о том, как открыть, например, бренд одежды для фитнеса или линию спортивной одежды? Может быть, вы планируете собрать фанатов по одному конкретному предмету, например, по всемирно известной рубашке Fred Perry.

Или это может быть особый стиль, который вы придумали для своей линии одежды — например, урезанные, ориентированные на дизайн детские товары, продаваемые брендом Scandiborn, или мужская одежда, которая отражает ваше собственное уникальное наследие?

Это также может быть бизнес по производству одежды, рожденный из определенной потребности или идеала, от одежды без жестокого обращения до аксессуаров для недоношенных детей.

Знайте свою нишу и помните о ней. Даже если со временем вы расширитесь и представите множество других дизайнов, ваша первоначальная идея даст вам наследие, руководящий принцип и повод, чтобы о вас запомнили.

2. Составьте свой бюджет (или бизнес-план)

Если это действительно ограниченная идея, и вы тестируете свои проекты в небольшом масштабе, для начала вам может не понадобиться полноценный бизнес-план. Однако будьте осторожны, если ваша идея станет популярной, вы захотите быстро масштабироваться, поэтому имеет смысл оставить даже приблизительный план в фоновом режиме.

Имейте в виду, что индустрию моды, как известно, трудно предсказать. Планы должны быть гибкими и не давать никаких гарантий, поэтому вам нужно принять вызов.

Создание бюджета…

По крайней мере, в первые несколько месяцев стоит упростить задачу. Начать с одного дизайна, который вам нравится, знать, как производить (или покупать) и о котором вы получили отличные отзывы, — это может быть намного проще, чем запуск с длинным каталогом продукции.

Это помогает иметь в виду фиксированную цифру и решить, как вы собираетесь потратить свое финансирование и чего хотите достичь.Постарайтесь оставить место для гибкости — например, вы можете еще не знать цены на конкретные материалы или производственные затраты, — но имея в виду исходный бюджет, вы сможете принять решения, которые повлияют на ваши первые продажи.

Ваш бюджет также будет зависеть от того, планируете ли вы проектировать и шить одежду самостоятельно (или у производителя) или покупать одежду у дизайнеров по оптовой цене. В любом случае, начните с малого. Инвестируйте в более мелких дизайнеров и / или в базовое оборудование для начала, и по мере роста спроса вы можете пересмотреть свои ключевые затраты.

… и / или бизнес-план линии одежды

Если вам нужен бизнес-план — возможно, для обеспечения финансирования или другой поддержки — начните с основ. Вам нужно будет дать обзор своего бизнеса, включая краткое изложение, и четкое описание того, как ваша линия одежды будет запускаться, расти и готовиться к расширению.

Вам также необходимо включить результаты проведенного вами анализа, чтобы понять ваш целевой рынок и любых конкурентов. Помните, что это должно быть ориентировано на данные, конкретное и желательно то, что вы сделали с внешними источниками.Это не может быть только ваше личное мнение о том, что не так с текущими рыночными возможностями (хотя и для этого есть место!)

В вашем плане также должно быть указано, кто участвует в вашем бизнесе и чем они занимаются, будь то только вы или вы работаете с кем-нибудь еще. Разумеется, вам нужно будет оставить место для продукта (ов) и рассказать о своих планах в отношении брендинга, продаж и маркетинга, а также операций.

Наконец, любого, кто читает ваш план, больше всего беспокоит одно — деньги.Вам нужно будет закончить солидным разделом, в котором будет четко указано текущее финансовое положение вашего бизнеса (даже если оно очень начальное), приоритеты роста и то, как их вложения помогут делу.

3. Организуйте свой бизнес

Даже если вы не пишете полноценный бизнес-план, те же принципы применяются при организации вашего стартапа. Возможно, вы планируете просто купить швейную машину и сразу приступить к работе, но даже это требует времени и ресурсов.

Если вы вкладываете усилия и ставите цели на будущее, запишите в письменной форме, как будет развиваться ваш бизнес, включая планы и идеи для:

• Кто все управляет? Даже если бизнесом управляете только вы, есть ли другие ключевые люди, на которых вы собираетесь полагаться? Например, дизайнер, бухгалтер, люди, которые помогут вам с установкой киоска, хранилища и т. Д.?

• Каталог вашей продукции. Это может быть только один продукт-герой или у вас может быть длинный список предметов. Знайте свой список продуктов и подумайте о том, как вы планируете производить, складировать и хранить детали, а также о конкретных потребностях в упаковке.

• Продажи и маркетинг. Мы рассмотрим это более подробно ниже, но было бы неплохо продумать свои маркетинговые планы и то, как вы собираетесь создать ажиотаж вокруг своей одежды и дизайна.

• Финансирование. Вам понадобится некоторое представление о том, какие деньги у вас уже есть, чтобы ваш бизнес начал работать, и где вы можете искать дополнительную поддержку.Наш справочник по финансам для малого бизнеса — отличное место для начала, от поддерживаемых государством ссуд для стартапов до краудфандинга.

4. Создавайте свои проекты

Для любого швейного бизнеса одним из самых захватывающих этапов является разработка продукта. Даже если в эти первые дни у вас есть концепция дизайна только для одного продукта, начните писать ее на бумаге или экране в виде эскиза. Когда вы будете готовы, превратите грубые идеи в цифровые наброски. Такие программы, как Adobe Illustrator, могут сделать за вас большую часть тяжелой работы.

Наброски готовы, вам нужно подумать о своем «техническом пакете», который является важной информацией, которую вы дадите своему производителю. Он должен включать подробную информацию о вашем продукте и технические характеристики, от дизайна и размеров до материалов и любых дополнительных аксессуаров или функций.

После этого вам нужно будет приступить к созданию выкройки и сортировке, прежде чем искать поставщика.

5. Создайте свой бренд

Как профессионал в области моды или одежды, вы, скорее всего, проявите творческий подход.И это послужит вам хорошим подспорьем при разработке бренда для вашей начинающей компании по производству одежды. Прочтите наши основные советы по созданию бренда, который будет работать на ваш бизнес.

Выберите бренд, который понравится вашей целевой аудитории. Например, вы можете выбрать название бренда в зависимости от возраста вашей целевой аудитории, например Fish & Kids . А если в вашем магазине есть ваш собственный уникальный дизайн, вы всегда можете использовать свое имя в качестве названия вашего бренда (как Tommy Hilfiger и Hugo Boss).

6. Начать производство

Вернитесь к своей проектной работе и соберите все вместе. Пора отнести ваш продукт к производителям. Это момент, когда вы будете искать человека (или команду), который возьмет ваши проекты и воплотит их в жизнь.

Конечно, если вы собираетесь пока делать все самостоятельно или с вашей собственной тщательно подобранной командой, вы можете пропустить этот шаг! Это также применимо, если вы просто хотите купить готовую продукцию оптом и продать ее дальше.

Чтобы начать поиск подходящего производителя, посоветуйтесь с любыми контактами, которые у вас есть, и определите свои приоритеты. Вы ищете источник ремесленного мастерства или коммерческого поставщика с акцентом на скорость и надежность? Производство является важной частью любого швейного бизнеса, независимо от его размера, поэтому потратьте время на поиск, обсуждение и проверку хорошего списка потенциальных клиентов.

После того, как вы решили, пора сделать образец. Попросите выбранного производителя запустить небольшую партию ваших разработок и, возможно, протестировать их на сравнении с конструкциями другого производителя.Уделите время обсуждению корректировок и улучшений, прежде чем вы нажмете на спусковой крючок для полного цикла продукта.

Наряду со своими собственными целями и причинами создания линии одежды подумайте о своем потенциальном покупателе. Кому вы хотите продать? Предпочитают ли они определенный внешний вид? Вы разрабатываете для людей, которые очень заботятся об общем опыте покупки у вашего бренда (от веб-сайта или магазина до этикеток, упаковки и рассылки новостей по электронной почте), или существует риск оттолкнуть людей с помощью причудливой упаковки или тысячелетнего внешнего вида ?

Что бы вы ни решили, основывайте свой бренд на своих инстинктах и ​​небольшом исследовании. Насколько позволяет ваш бюджет, учитывайте денежные средства на упаковку и общение с клиентами и, прежде всего, старайтесь быть последовательными. Нехорошо использовать красивую упаковку в один месяц и потрепанный пакет в следующий.

7. Протестируйте свой продукт

Хотите использовать эти схемы пробных прогонов? Вывод их на рынок может стать отличным способом протестировать ваш продукт, не прибегая к запуску всего продукта. Торговые площадки на рынках, школьные ярмарки и онлайн-платформы, такие как Facebook Marketplace, могут стать отличным местом для начала, делая заметки и постоянно спрашивая своих клиентов, что они думают о продукте и обо всем, что они ищут.

Вы обнаружите, что этап тестирования никогда не заканчивается, так как вы всегда будете добавлять новые продукты в свою линейку и определять, что продается, а что менее популярно.

Обратная связь — важная форма деловой валюты и способ ускорить ваш рост, поэтому воспользуйтесь ею и улучшите свои фантастические продукты.

8. Вывод на рынок

Вы проверили свой продукт, он продается, и вы готовы заказать первый полный выпуск продукта. Пришло время серьезно отнестись к продаже своего продукта, и вам нужно будет принять несколько решений, прежде чем упаковать свою первую одежду.

Найдите время, чтобы подумать, как вы:

• оцените свою продукцию

• продвигайте свой бренд

• создайте интернет-магазин одежды, если это ваш план

• организуйте какие-либо сделки или акции

• упакуйте свои продукты

• отправьте свои продукты (если работаете по заказу)

• решите любые вопросы возврата или проблемы клиентов

• планируйте заранее с вашим производителем на новые сезоны и периоды занятости

Все это может быть в вашем бизнес-плане, но рекомендуется уточнить детали, прежде чем переходить к серийному производству.

9. Масштабирование

Вы сделали это. Создана ваша компания по производству одежды, вы сделали первые продажи и разглаживаете складки. Вы, как амбициозный владелец бизнеса, вполне можете думать о масштабировании, планируя выпуск новых продуктов или более крупных заказов.

Найдите время, чтобы подумать о том, как идет ваш бизнес, прежде чем предпринимать какие-либо важные шаги. На самом деле, в первые пару сезонов стоит держать вещи небольшими и простыми, познакомиться с реальностью производства и исполнения, прежде чем браться за следующий вызов.Ваш бизнес-план может отражать график вашего роста, но, опять же, будьте гибкими.

Ваша первая работа может состоять в том, чтобы нанять вашего первого сотрудника, который поможет вам со всем вышеперечисленным, предоставив вам столь необходимую передышку, чтобы подвести итоги созданного вами швейного бизнеса.

Все еще решаете, подходит ли вам бренд одежды для самостоятельной занятости?

Вы можете рассмотреть один из этих других вариантов, который может быть относительно быстро и легко начать:

Общие руководства по открытию собственного бизнеса

Как создать собственную одежду и открыть линию одежды частной торговой марки

Раньше иметь собственную линию одежды под собственной торговой маркой было бизнесом, ограниченным только для тех, у кого большой бюджет. Однако времена изменились, и теперь владельцы малого бизнеса могут производить одежду, не беспокоясь о большой сложности производства, если вы знаете, как создавать собственную одежду. Некоторые люди даже видят, что небольшие стартап-бренды больше всего выигрывают от текущих модных тенденций. Уже есть много небольших брендов одежды, которые преуспели и подняли свой бизнес на ступень выше. Как создавать собственную одежду, никогда еще не интересовало больше людей.Вот ваше руководство о том, как создать частную торговую марку одежды с одежды, основанной на ваших собственных разработках.

---

Что нужно выучить

1. Научитесь рисовать.

Дизайн одежды начинается с идеи, но никто не сможет понять ее, пока не появится визуальное воплощение этих идей. Здесь ваши навыки иллюстрации играют свою роль в создании собственной одежды. На самом деле вам не обязательно быть виртуозом рисования, но, по крайней мере, вы можете быть достаточно хорошими, чтобы рисовать свои дизайны в качестве основы для технического пакета, который вы можете использовать для потенциальных производителей одежды под частной торговой маркой.

2. Знакомство с шитьем.

Шитье — это среда вашего дизайна одежды. Даже если вы действительно не заинтересованы в этом ремесле и больше склоняетесь к дизайну, вы должны понимать, что это предварительное условие для запуска линии одежды под собственной торговой маркой. На самом деле вам не обязательно уметь шить, но, по крайней мере, вы должны знать типы, шаблоны и категории шитья.

3. Понимание теории дизайна.

Простые и базовые дизайны действительно привлекают клиентов, но как владелец линии одежды вы обычно не хотите ограничиваться простым созданием базовых дизайнов для всех своих операций.Вы хотели бы внедрять инновации, и ключ к инновациям в дизайне — это понимание принципов теории дизайна, которая позволяет вам смотреть на вещи с другой точки зрения и раскрывать свое внутреннее творчество.

4. Вступай в моду.

Нет никаких письменных правил о том, как создавать собственную одежду. Однако вы должны иметь в виду, что вы продаете здесь продукты, и вы занимаетесь этим бизнесом не только для того, чтобы накормить свое искусство. Вот почему необходимость быть в контакте с модой и знать, что модно, важно применить к дизайну вашей одежды.Посмотрите, что делают другие фирмы, занимающиеся дизайном одежды.

5. Будьте изобретательны.

Есть много чему поучиться, и вы можете почувствовать, что создание линии одежды требует слишком много усилий. Главное здесь — проявить изобретательность и воспользоваться всеми имеющимися у вас инструментами и ресурсами для достижения своей цели. Было бы даже лучше, если бы вы могли поразить двух зайцев одним выстрелом с помощью обучающих программ, охватывающих несколько тем / навыков.

---

Инновации в дизайне в одежде

Вы можете подумать, что уже невозможно придумать инновационный дизайн одежды и одежды, потому что все эти идеи, возможно, уже были придуманы.Тем не менее, всегда должно быть что-то доступное, что по-прежнему является современным и новым для глаз потребителей. Идеи никогда не иссякнут, и в мире одежды есть бесконечные возможности дизайна. Вот несколько советов, как подготовиться к дизайнерской концепции.

1. Придерживайтесь того, чем вы увлечены.

Ваша страсть — это то, что побуждает вас создавать дизайн. Он дает непревзойденное вдохновение, которое вдохновляет вас работать и думать о том, что вам действительно нравится.Вдохновляющие идеи могут иметь разные формы, такие как абстрактный дизайн, сочетание цветов для создания идеального оттенка, другой взгляд на тренд и т. Д. Какой бы ни была идея, будьте уверены, вы придерживаетесь того, что вы увлечены тем, чем вы действительно любите заниматься. Instagram может быть отличным источником информации и даже коренным образом меняет моду.

Однако, даже если для вдохновения вы придерживаетесь того, что любите, вы не должны быть достаточно эгоистичными и забывать учитывать потенциальных потребителей, которые купят ваш возможный продукт на рынке.Ваши клиенты всегда должны быть на первом месте.

2. Учитывайте материал ткани.

Некоторые дизайны не подходят для любого типа материала или ткани. Должна быть определенная ткань / материал, который может соответствовать созданному вами дизайну. Вы должны учитывать ткань / материал, который вы будете использовать при разработке дизайна. Это не обязательно должна быть исходная структура концепции дизайна, это может быть просто второстепенная мысль, но, что наиболее важно, она принимается во внимание.

3. Поэкспериментируйте с цветами и узорами.

Основная концепция дизайнерских новшеств определенно не придерживается традиционного и обычного. Речь идет о том, чтобы вывести концепцию дизайна на новый уровень, который может потребовать экспериментов. Лучший аспект, с которым вы могли бы поэкспериментировать, — это раздел цветов и узоров. Наберитесь смелости, чтобы попробовать сочетания цветов и даже попробовать выйти из своей зоны комфорта с цветовыми предпочтениями. В идеале вы можете создавать различные образцы и прототипы совместно с компаниями по разработке продуктов или просто дома.

---

Презентация дизайна потенциальным производителям

Если вы все еще новичок в мире производства, термин «технический пакет» может показаться вам непонятным. Фабрики и производители одежды не поймут ваш дизайн, если он не представлен в виде технической упаковки. Технический пакет (также известный как технический пакет) — это набор документов, представленных разработчиком продукта производителю, который передает все спецификации и информацию о продукте, чтобы упростить его производство.Любая швейная фабрика в мире может работать с этими файлами, если они правильно подготовлены.

Как создать профессиональный технический пакет?

Иллюстрация вашего дизайна должна включать разные виды, такие как лицевая сторона, обратная сторона или даже разные углы, если это необходимо. Другие компоненты, включенные в технический пакет, — это материал и ткань, которые будут использоваться для одежды. Вы также должны указать размеры и размеры и также можете добавить аксессуары и дополнительные принадлежности, необходимые для продукта.Со всеми этими спецификациями производителю будет проще вносить предложения и завершать отбор образцов.

---

Заключение

Есть и другие вещи, которые следует учитывать, когда вы открываете одежду под собственной торговой маркой, но важные моменты, когда дело доходит до концепции дизайна, уже обсуждались выше. Примите к сведению эти советы и узнайте, как быстро создать собственную одежду. Также не забудьте ознакомиться со многими другими нашими статьями по производству одежды.

500+ руководств по пошиву одежды

закрыть

Положения и условия

Вы должны заключить настоящее Соглашение, если хотите отправить цифровые изображения или другой контент в Prime Publishing через Обмен изображениями клиентов («Услуга»). В контексте настоящего Соглашения «мы» или «Prime Publishing» означает Prime Publishing, LLC. и «вы» означает физическое или юридическое лицо, отправляющее материалы Prime Publishing. Любое физическое или юридическое лицо, желающее использовать Сервис, должно принять условия настоящего Соглашения без изменений.НАЖИМАЯ КНОПКУ «ПРИНЯТЬ УСЛОВИЯ И УСЛОВИЯ», ​​ВЫ СОГЛАШАЕТЕСЬ СОБЛЮДАТЬ ВСЕ УСЛОВИЯ НАСТОЯЩЕГО СОГЛАШЕНИЯ И ВСЕ ТЕХНИЧЕСКИЕ ХАРАКТЕРИСТИКИ И РУКОВОДСТВА, ВКЛЮЧЕННЫЕ В СПРАВОЧНИК.

1) Право на участие . Вы можете отправлять в Сервис только те Материалы, в отношении которых вы обладаете всеми правами интеллектуальной собственности. Другими словами, если вы отправляете нам цифровое изображение, вы должны владеть всеми правами на такое изображение или иметь разрешение лица, которое владеет этими правами. Услуга ограничена сторонами, которые на законных основаниях могут заключать и заключать контракты в соответствии с действующим законодательством.Несовершеннолетние не могут отправлять Материалы в Сервис. Кроме того, вы не можете предоставлять какую-либо личную информацию о детях младше 13 лет.

2) Определения . В контексте настоящего Соглашения: (а) «Аффилированные лица» означает любое лицо, контролируемое, находящееся под общим контролем или под общим контролем с Prime Publishing, (б) «Материалы» означает весь контент, который вы отправляете Prime Publishing, включая все фотографии, иллюстрации, графика и текст, и (c) «Медиа» означает любые средства передачи информации, известные сейчас или разработанные в будущем.

3) Предоставление лицензии на материалы . Настоящим вы предоставляете Prime Publishing и ее аффилированным лицам всемирное, неисключительное, бесплатное, бессрочное право и лицензию на (а) воспроизведение, распространение, передачу, публичное исполнение и публичное отображение Материалов, полностью или частично, любым способом и СМИ, (б) изменять, адаптировать, переводить и создавать производные работы из Материалов, полностью или частично, любым способом и с помощью СМИ, и (в) сублицензировать вышеупомянутые права, полностью или частично, любой третьей стороне, с комиссией или без нее.

4) Удаление материалов . Если вы решите удалить свои Материалы из Сервиса, вы можете направить Prime Publishing письменное уведомление, удалив изображение через интерфейс Prime Publishing или связавшись со службой поддержки Prime Publishing, и Prime Publishing удалит такие Материалы из Сервиса. в разумные сроки.

5) Лицензия на имя, товарные знаки и схожие названия . Настоящим вы предоставляете компании Prime Publishing, ее аффилированным лицам и сублицензиатам неисключительную всемирную бесплатную лицензию на использование всех товарных знаков, торговых наименований, а также имен и изображений любых лиц, фигурирующих в Материалах.Вы предоставляете Prime Publishing, его Аффилированным лицам и сублицензиатам право использовать имя, указанное вами в связи с Материалами.

6) Технические характеристики и инструкции . Вы соглашаетесь отправлять нам Материалы в соответствии со всеми руководящими принципами использования Сервиса, опубликованными на веб-сайте Prime Publishing или о которых вы иным образом уведомлены («Правила»), поскольку эти Правила могут быть изменены в будущем.

7) Заявления, гарантии и возмещения .Вы заявляете и гарантируете Prime Publishing и ее аффилированным лицам, что (а) у вас есть право, полномочия и полномочия, необходимые для заключения настоящего Соглашения, для полного выполнения своих обязательств по нему и для предоставления лицензий, указанных в пунктах 3 и 5 выше. , (б) вы будете полностью соблюдать все условия настоящего Соглашения, (в) Материалы, предоставленные вами Prime Publishing, а также осуществление Prime Publishing и его аффилированными лицами своих прав по настоящему Соглашению, не нарушают и не будут нарушать, неправомерно использовать или нарушать любое право интеллектуальной собственности, включая, помимо прочего, права на товарные знаки, авторские права, моральные права и права на публичное использование любой третьей стороны, (d) вы обладаете всеми правами, необходимыми для воспроизведения, распространения, передачи, публичного исполнения, публичного показа и другого использования материалов премьер-издания и его аффилированных лиц, как это разрешено по настоящему Договору, (е) материалы не порнографические, непристойные, клеветнические, дискредитирующие, вредоносными или иным незаконным, и (е) все представленные вами фактические заявления точны и не вводят в заблуждение. Вы соглашаетесь освободить, защитить и обезопасить Prime Publishing и его аффилированные лица от всех претензий, обязательств, убытков и расходов (включая, помимо прочего, разумные гонорары и расходы адвокатов), возникающих в результате нарушения вами любых заявлений или гарантий, изложенных в этот абзац.

8) Ограничения . Вы согласны с тем, что вы не будете представлять материалы, которые являются незаконными, порнографическим, клеветническим, вредоносными, непристойными, или расовым, этнической или иными причинами, или иным образом нарушают общие стандарты сообщества Prime Publishing.Мы прямо оставляем за собой право удалять или не предоставлять любые Материалы, которые, по нашему мнению, нарушают настоящее Соглашение, применимые законы или стандарты нашего сообщества, по нашему собственному усмотрению. Вы соглашаетесь с тем, что не будете загружать, публиковать, отправлять по электронной почте или иным образом передавать нам или нашим Аффилированным лицам Материалы, содержащие программные вирусы или любой другой компьютерный код, файлы или программы, предназначенные для прерывания, уничтожения или ограничения функциональности любого компьютерного программного обеспечения или аппаратное или телекоммуникационное оборудование.

9) Нет обязательств . Хотя мы имеем право включать ваши Материалы в Службу или в любые СМИ, мы не обязаны это делать. Мы можем по собственному усмотрению и по любой причине отказать в предоставлении Материалов или удалить их из нашего Сервиса в любое время.

10) Изменения к Соглашению . Мы оставляем за собой право в любое время по нашему собственному усмотрению изменять любые условия настоящего Соглашения или любые Спецификации или Руководящие принципы, регулирующие Сервис.Все изменения вступят в силу после публикации в Сервисе. Тем не менее, обо всех изменениях настоящего Соглашения, за исключением Спецификаций и Руководства, мы будем размещать уведомление об изменении в течение 30 (тридцати) дней. Вы несете ответственность за ознакомление с уведомлением и любыми применимыми изменениями. ПРОДОЛЖЕНИЕ ВАШЕГО ИСПОЛЬЗОВАНИЯ ДАННОЙ СЛУЖБЫ ПОСЛЕ НАШЕЙ ПЕРЕДАЧИ ЛЮБЫХ ИЗМЕНЕНИЙ СОСТАВЛЯЕТ ВАШЕ ПРИНЯТИЕ ТАКИХ ИЗМЕНЕНИЙ.

11) Prime Publishing Intellectual Property . Без нашего предварительного письменного согласия вы не можете каким-либо образом использовать нашу интеллектуальную собственность, включая, помимо прочего, наши товарные знаки, фирменные наименования, фирменный стиль или материалы, защищенные авторским правом.

12) Связь . Prime Publishing и его аффилированные лица могут связываться с вами в связи с Услугой, в электронном виде и в других средствах массовой информации, и вы соглашаетесь на такое общение, независимо от любых «Предпочтений по общению с клиентами» (или подобных предпочтений или запросов), которые вы могли указать на веб-сайтах компании Prime Publishing или ее аффилированных лиц или любым другим способом.

13) Отказ от прав . PRIME PUBLISHING И ЕГО АФФИЛИРОВАННЫЕ ЛИЦА НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА КАКИЕ-ЛИБО КОСВЕННЫЕ, СЛУЧАЙНЫЕ ИЛИ КОСВЕННЫЕ УБЫТКИ (ВКЛЮЧАЯ, НО НЕ ОГРАНИЧИВАЯСЬ ​​ТАКИМИ УБЫТКАМИ, ВЫЗВАННЫМИ НАРУШЕНИЕМ КОНТРАКТА ИЛИ ГАРАНТИЙ, ИЛИ НЕОБХОДИМОСТЬЮ ИЛИ СТРОГО СОГЛАСОВАННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТИ) ДАЖЕ ЕСЛИ МЫ СОВЕТОВАЛИ (ИЛИ ЗНАЛИ ИЛИ ДОЛЖНЫ ЗНАТЬ) О ВОЗМОЖНОСТИ ТАКИХ УБЫТКОВ.

14) Заявление об ограничении ответственности . PRIME PUBLISHING ПРЕДОСТАВЛЯЕТ УСЛУГИ «КАК ЕСТЬ» БЕЗ КАКИХ-ЛИБО ГАРАНТИЙ.

15) Разное . Настоящее Соглашение регулируется законами Соединенных Штатов Америки и штата Вашингтон без ссылки на правила, регулирующие выбор законов. Любые иски, связанные с настоящим Соглашением, должны подаваться в федеральные суды или суды штата, расположенные в Сиэтле, штат Вашингтон, и вы безоговорочно соглашаетесь с юрисдикцией таких судов.Вы не можете переуступать настоящее Соглашение в силу закона или иным образом без нашего предварительного письменного согласия. С учетом этого ограничения настоящее Соглашение будет иметь обязательную силу для сторон и их соответствующих правопреемников и разрешенных правопреемников и будет иметь исковую силу. Наша неспособность обеспечить строгое выполнение вами какого-либо положения настоящего Соглашения не будет означать отказ от нашего права обеспечить выполнение такого положения или любого другого положения настоящего Соглашения впоследствии. Спецификации и рекомендации (включая все будущие изменения) включены в настоящее Соглашение посредством ссылки.Настоящее Соглашение дополняет, а не заменяет и не изменяет условия использования веб-сайтов Prime Publishing и его аффилированных лиц.

закрыть

закрыть

Обмен собственными изображениями

Кто может делиться изображениями?

Ты! Любой, кто является зарегистрированным и вошедшим в систему пользователем.

Чем поделиться?

Пожалуйста, поделитесь изображениями, которые помогут другим посетителям.Например:

• Изображения, подчеркивающие особенности статьи («Вот элементы управления на этом музыкальном проигрывателе», «Посмотрите на застежку этого ожерелья», «Посмотрите на коробку, в которой это было»)
• На изображениях кто-то пользуется продуктом («Я ношу этот шарф», «Установите чернильный картридж здесь»)
• Изображения, относящиеся к теме («Моя собака шкипер», «Отличный наряд», «Наша семья в Йеллоустоне», «Как приклеить стул с помощью зажима для шкафа»)
• Изображения, показывающие, как работает продукт («Я сделал этот снимок с помощью этой камеры», «Эта рубашка уменьшилась при стирке», «Пильное полотно после 100 разрезов»)
• Изображения, которые дают представление о размере продукта («Этот холодильник на самом деле 6 футов в высоту», «Мобильный телефон размером с кредитную карту»)

Обязательно включайте подписи к вашим изображениям. Хотя они и не обязательны, они предоставляют контекст для ваших изображений. Кроме того, вы можете использовать функцию Image Notes, чтобы выделить одну или несколько интересных областей на вашем изображении. Все увидят ваши заметки, когда наведут курсор на ваше изображение.

Чем нельзя делиться?

Ведите себя так, как если бы вы были гостем на званом обеде друга: пожалуйста, относитесь к сообществу Prime Publishing с уважением. Не разделяют:

• Непристойные, непристойные или злобные изображения или любые изображения с обнаженным телом.
• Изображения, права интеллектуальной собственности на которые вам не принадлежат
• Изображения с номерами телефонов, почтовыми адресами или URL-адресами.Вы можете использовать водяной знак для изображения с информацией об авторских правах.
• Изображения с информацией о наличии, цене или альтернативной информации для заказа / доставки
• Изображения с внешних веб-сайтов, конкурсов или других предложений.
• Любая личная информация о детях до 13 лет.
• Изображения с автомобильными номерными знаками, которые видны и легко читаются (приемлемы изображения с номерными знаками, которые нечеткие или нечитаемые по иным причинам).

Те же правила применяются к вашим подписям и заметкам.

Какие форматы и размеры изображений поддерживаются?

Мы поддерживаем изображения в форматах JPEG, GIF и PNG. Файлы должны быть не более 1 МБ. Высота и ширина изображения должны быть от 60 до 3500 пикселей.

Могу я вместо загрузки изображения просто ввести ссылку на изображение?

Нет, все изображения должны быть загружены в Prime Publishing.Это гарантирует, что ваше изображение всегда будет доступно.

Сколько времени нужно, чтобы загрузить изображение?

Время зависит от скорости вашего интернет-соединения и размера файла изображения. Например, для образа размером 400 КБ вы должны ожидать от 2 до 4 минут для модема 56 КБ и менее 1 минуты для DSL или кабельного модема.

Где появится мое изображение?

Обычно ваше изображение появляется там, где вы его загрузили: в галерее изображений статьи.

Кому принадлежат загружаемые мной изображения?

Правообладатель изображения продолжает владеть изображением; загрузка вашего изображения в Prime Publishing не передает права собственности.

закрыть

Fashion Design App мощный инструмент для дизайна одежды

Хотите быстро создавать женскую одежду? Хотели бы вы получить доступ к графической библиотеке для вдохновения?

Если вы дизайнер, модельер, иллюстратор, студент или увлекаетесь модой, приложение Fashion Design для вас.

Создавайте плоские эскизы за секунды на телефоне или планшете. Единственное приложение для профессионального создания плоских модных эскизов в короткие сроки.

ЧТО ВЫ МОЖЕТЕ ДЕЛАТЬ В ПРИЛОЖЕНИИ ДЛЯ ДИЗАЙНА МОДЫ?

• Создавайте женские блузки, юбки, платья, брюки, куртки и комбинезоны.
• Настройте свой дизайн, добавив детали из библиотеки.
• Нарисуйте свои детали карандашом.
• Объединяет более 1000 доступных графических изображений для создания вашего лучшего дизайна.
• Завершите свой дизайн с помощью молний, ​​пуговиц, ремней и карманов.
• Экспортируйте свой дизайн как изображение и передайте его создателю выкройки.
• Отправьте свои дизайны по электронной почте.
• Распечатайте свои дизайны или добавьте их в свои технические пакеты.

Как использовать приложение Fashion Design

1. Выберите одежду, которую хотите использовать: выберите блузки, юбки, платья, брюки, куртки или комбинезоны. Затем персонализируйте свой дизайн, выбрав вырезы, длинные декольте и стиль
.