Как сделать затемнение по краям в Фотошопе
Переферийное затемнение или «виньетка» применяется мастерами для концентрации внимания зрителя на центральной части изображения. Стоит заметить, что виньетки могут быть не только темными, но и светлыми, а также размытыми.
В этом уроке поговорим именно о темных виньетках и научимся их создавать разными способами.
Затемнение краев в Фотошопе
Для урока было подобрано фото березовой рощи и сделана копия исходного слоя (CTRL+J).
Способ 1: создание вручную
Как следует из названия, этот способ подразумевает ручное создание виньетки при помощи заливки и маски.
- Создаем новый слой для виньетки.
- Нажимаем сочетание клавиш SHIFT+F5, вызывая окно настройки заливки. В этом окне выбираем заливку черным цветом и нажимаем ОК.
- Создаем маску для только что залитого слоя.
- Далее нужно взять инструмент «Кисть».
Форму выбираем круглую, кисть должна быть мягкая.
Цвет кисти – черный.
- Увеличиваем размер кисти квадратными скобками. Размер кисти должен быть таким, чтобы открыть центральную часть картинки. Несколько раз кликаем по холсту.
- Снижаем непрозрачность верхнего слоя до приемлемого значения. В нашем случае подойдет 40%.
Непрозрачность подбирается индивидуально для каждой работы.
Способ 2: растушевка выделения
Это способ с применением растушевки овальной области с последующей заливкой. Не забываем, что виньетку мы рисуем на новом пустом слое.
1. Выбираем инструмент «Овальная область».
2. Создаем выделение в центре снимка.
3. Данное выделение необходимо инвертировать, так как мы должны будем залить черным цветом не центр картинки, а края. Делается это сочетанием клавиш CTRL+SHIFT+I.
4. Теперь нажимаем сочетание клавиш SHIFT+F6, вызывая окно настройки растушевки.
Значение радиуса подбирается индивидуально, можно только сказать, что оно должно быть большим.
5. Заливаем выделение черным цветом (SHIFT+F5, черный цвет).
6. Снимаем выделение (CTRL+D) и снижаем непрозрачность слоя с виньеткой.
Способ 3: размытие по Гауссу
Для начала повторим начальные пункты (новый слой, овальное выделение, инвертирование). Заливаем выделение черным цветом без растушевки и снимаем выделение (
1. Переходим в меню «Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу».
2. Ползунком регулируем размытие виньетки. Обратите внимание, что слишком большой радиус может затемнить центр изображения. Не забывайте, что после размытия мы снизим непрозрачность слоя, поэтому не слишком усердствуйте.
3. Снижаем непрозрачность слоя.
Способ 4: фильтр Коррекция дисторсии
Данный способ можно назвать самым простым из всех вышеперечисленных.
Новый слой создавать не нужно, так как действия совершаются на копии фона.
1. Переходим в меню «Фильтр – Коррекция дисторсии».
2. Переходим на вкладку «Заказная» и настраиваем виньетку в соответствующем блоке.
Данный фильтр применится только к активному слою.
Вы сегодня узнали четыре способа создания затемнения на краях (виньетки) в Фотошопе. Выбирайте наиболее удобный и подходящий к конкретной ситуации.
Мы рады, что смогли помочь Вам в решении проблемы.Опишите, что у вас не получилось. Наши специалисты постараются ответить максимально быстро.
Помогла ли вам эта статья?
ДА НЕТФотошоп затемнение по краям. Применяем виньетку к снимку в фотошопе
В настоящее время эффект затемнение краев в Фотошопе пользуется большой популярностью. С его помощью можно создать фотографии, выполненные в самых разных стилях, например, создать фото под старину.
Смотрятся они очень эффектно и впечатляюще.
Перед тем, как затемнить края фото, необходимо открыть в программе выбранный для затемнения, кадр. Для этого нужно в верхнем меню выбрать команды «Файл» – «File» и «Открыть» – «Open». Затем следует выбрать файл с необходимой вам фотографией, после чего вновь нажать команду «Открыть» – «Open».
Редактирование фото
Теперь начинается работа непосредственно с самой фотографией. Вы не знаете, как в Фотошопе затемнить края, не переживайте, это очень просто! Для того, чтобы затемнить края, необходимо создать новый слой. Сделать это можно при помощи команд «Слой» – «Layer», а затем «Новый Слой» — «New Layer». Теперь следует залить данный слой черным цветом, для этого следует воспользоваться командой «Инструмент Заливки Краской» — «Paint Backet Tool». Кроме этого, можно залить фон любым другим цветом. Все зависит от ваших предпочтений и задумки стиля фотографии. Например, если вы хотите придать фотографии эффект старины, то для этого лучше всего использовать теплые оттенки темно-коричневого цвета.
После выбора необходимого цвета, следует выбрать область фотографии, которая не будет затемняться, она останется светлой. Для этого необходимо использовать инструмент «Настройка Прямоугольного Выделения» — «Rectangular Marquee Tool». На верхней панели инструментов необходимо будет задать для него значение 50 рх. Следует учесть, что если ваше изображение слишком большое, то ему следует задать более высокое значение данного параметра. Теперь необходимо на черном слое нарисовать прямоугольник. В этот прямоугольник должна быть заключена именно та часть фотографии, которая не будет затемненной.
После выделения данной части, следует нажать команду «Удалить» – «Delete». После этого затемнение фотографии будет выполнено. Такое затемнение можно легко сделать более насыщенным или наоборот. Для этого нужно просто передвигать рычажок слоя.
Заключительным этапом в данном процессе является объединение двух изображений: затемненной и светлой частей. Сделать это можно при помощи сочетания клавиш Ctrl+E.
Затем следует сохранить полученное изображение при помощи команды «Файл» –«File» и «Сохранить как» – «Save as».
Затемнение краев и углов изображения часто применяется при создании фонов или художественной обработке фотографий. Такую операцию можно выполнить при помощи наложения на картинку градиента, корректировочного слоя или растушеванного фрагмента обрабатываемого изображения.
Вам понадобится
- — программа Photoshop;
- — изображение.
Инструкция
Уменьшите выделение так, чтобы часть картинки, которая должна быть темнее всего изображения, осталась за границами выделенной области.
д.. Хотя применение этого эффекта выражается слабо, тем не менее, он сильно влияет на изображение.Инструкция
Почти все функции, которые доступны в «Коррекция дисторсии»», расположены в правой части окна. Если присмотреться, то можно увидеть, что они разделены по группам. В данном окне нам понадобятся только две опции. Они расположены в группе Vignette (Виньетка). Эти опции просто необходимы для удаления проблем при использовании линз фотоаппарата. Но при помощи них можно сгладить некоторое количество деталей на фотографии. Рассмотрим их поподробнее: Опция Amount (Эффект) – определяет степень сглаживания. Перетаскивая ползунок влево, вы размываете границы фотографии.
Не деструктивное затемнение и осветление обычно делается с помощью слоя с заливкой 50% серого. Хотя мне и подходил этот метод в прошлом, я считаю сложным предусмотреть результат, который достигну в итоге. Позже, чтобы сделать затемнение и осветление, я стал использовать корректирующие слои с маской, и обнаружил, что имею больше контроля над тоном и контрастом изображения.
Преимущество использования этого метода в том, что после применения слой-маски вы можете легко повторно открыть диалоговое окно и изменить количество яркости или затемнения, примененное в конкретных областях.
Осветление и затемнение является традиционной печатной техникой в фотолабораториях, которая используется для придания определенным участкам печатного изображения больше или меньше экспозиции.
Цель метода заключается в том, чтобы восстановить утраченную информацию, как правило, вызванную высококонтрастной экспозицией.
Эта техника легко применяется в Photoshop и поможет вам восстановить изображения. Бывали ли у вас снимки с пересвеченными бликами? Или пейзажи с потерянными деталями в тенях? Эта техника является спасением для подобных ситуаций и может быть использована во всех тональных коррекциях определенных участков изображений.
На изображении выше, которое я взял для примера, чечевица и цыпленок, расположенные под жаренным яйцом, были слишком темными, и я терял некоторые важные детали. Также обратите внимание на то, как пересвечены белые участки яйца и край белой салфетки. Осветление и затемнение помогут исправить эти две проблемы.
Сначала я осветлю темные участки.
Шаг №1 – Добавьте корректирующий слой УровниОткройте свое изображение и с помощью кнопки Корректирующий слой внизу палитры слоев добавьте слой Уровни.
Так как я сейчас буду работать в основном над участком под яйцом, я воспользуюсь слайдером для средних тонов в центре гистограммы, чтобы сделать тоновые настройки. Перетащите слайдер влево, чтобы осветлить участок. Обратите внимание, что светлее становится все изображение. Не паникуйте. Позже мы применим маску, чтобы исправить это. На данный момент сконцентрируйтесь на том участке, который вы хотите осветлить. Как только вы будете удовлетворены тональным уровнем, нажимайте ОК.
Шаг №3 – Добавьте маску слояСоздание корректирующего слоя автоматически добавит маску к этому слою. Вы увидите, что у вашего корректирующего слоя есть два маленьких окошка. Окошко справа – это ваша маска слоя. Проверьте, чтобы было выбрано окошко справа, нажмите на инструмент Выбор основного цвета и задайте черный. Разместите курсор в пределах изображение и щелкните на нем. Добавление черного цвета спрячет корректирующий слой.
Теперь вам нужно использовать белый цвет, чтобы проявить его в тех местах, где это необходимо.
Шаг №4 – Проявление корректирующего слоя
Выберите подходящий размер кисти для определенного участка и уменьшите непрозрачность до 15%. Задайте белый цвет и начинайте аккуратно прорисовывать ту область, которую вы хотите осветлить, в моем случае это еда под жаренным яйцом. Продолжайте рисовать до тех пор, пока не будете довольны уровнем осветления.
Если осветление слишком сильное, дважды щелкните на корректирующем слое и переместите слайдер вправо, чтобы сделать эффект не таким интенсивным. Не достаточно светло? Перемещайте слайдер влево.
Если вы периодически занимаетесь редактирование картинок, то, скорее всего, у вас возникало желание или необходимость сделать затемнение или осветление картинки по краям, ну или же просто сделать изображение круглым. Чтобы картинка словно входила в основной фон, а не выделялась своими границами, как часто случается, когда вы просто вставляете любую красивую фотографию с отличающимся фоном.
Например, даже на белом фоне, границы с синими оттенками могут смотреться очень некрасиво, особенно, если элементы управления выполнены в коричневых цветах. Или же, если, например, изображение на картинке меньше всей области и поэтому границы могут быть разноцветными (иконки дорог и так далее).
Тем не менее, для того, что бы сделать затемнение или осветление по краям изображения совершенно не обязательно устанавливать сложные программы, такие как фотошоп, все это легко можно любым графическим редактором с поддержкой слоев или же онлайн редактором фото . При чем, справиться с этой задачей может даже начинающий пользователь и очень быстро.
Как сделать изображение круглым?
Пожалуй, начнем с самого просто варианта с того, как сделать изображение круглым. Откройте картинку в редакторе, если вы уже этого не сделали. Создайте второй слой поверх основного, он должен быть пустым. Все последующие шаги выполняйте именно в этом слое. Нарисуйте круг с цветом фона. Затем с помощью заливки, заполните внешнюю область круга.
Теперь, по желанию, вы можете сделать границы нечеткими, для этого используйте инструмент «размытие» слоя. И в конце объедините слои и сохраните полученное изображение. Вот поэтапный пример:
На составление этой картинки с примером ушло менее 5 минут, а на сам конечный результат около 1 минуты. Как видите сделать картинку круглой очень просто. Не сложно догадаться, что для получения прозрачной области для формата png, достаточно после склейки слоев, просто удалить сделанный фон с помощью «волшебной палочки».
Как сделать затемнение (осветление) по краям?
Чтобы сделать затемнение или осветление картинки по краям, можно пойти, как минимум, тремя путями.
Примечание : Помните, что затемнение и осветление отличаются лишь переходом цвета. Способы используются одни и те же.
Первый, использование кругового градиента по краям . Если в вашем графическом редакторе есть возможность использовать различные варианты заливки градиентом (в нашем случае кругового), а так же поддерживается возможность установки прозрачности для цветов, то сделать затемнение или осветление, пусть даже и немного неровного, можно простым наложением градиента по углам и сторонам, двигаясь от границы к центру картинки.
Учтите, что в зависимости от размеров картинки, количество таких наложений кругового градиента может быть разным. И вот, как это выглядит:
Такой способ особенно хорошо применять, когда вам нужно создать простое затемнение или осветление секунд за 20. Например, для создания затемнения, мне потребовалось порядка 20 движений мыши и времени около 10-15 секунд. Безусловно, видно, что границы не ровные, но в некоторых случаях это смотрится даже лучше абсолютно плавных переходов. Кроме того, при определенной сноровке, можно добиться и более гладких результатов.
Второй, использование кругового градиента по краям с одним слоем . По сути, данный способ не очень сильно отличается от предыдущего, за исключением того, что вам потребуется использовать только одну круговую заливку и один слой. По шагам, это выглядит следующим образом. Вы создаете слой поверх основной картинки. Выставляете один из цветов градиента полностью прозрачным, а второй делаете цветом нужной заливки.
И в созданном слое используете градиент от центра к границам. После чего, объединяете слои. Вот как это выглядит:
Примечание : Учтите, что на картинке, на слое для затемнения использовался не белый цвет, а прозрачный. Просто изображение сохранено в jpg.
Для получения итогового результата потребовалось около 30 секунд, и то только потому, что кнопку мышки немного заело.
Примечание : Безусловно, для более лучшего эффекта и результата, стоит не только использовать разные настройки прозрачности слоев, но и настройки прозрачности созданного слоя. Тем не мене, даже этого примера вполне достаточно, чтобы понять основной подход.
Третий, использование двух слоев и круговой заливки для создания прозрачных краев . Его стоит применять, когда по краям картинки находится только фон и необходимо, чтобы края были прозрачными. Суть метода проста. Вначале, вы используете трюк для создания кругового изображения (или если ваш редактор поддерживает круговой выбор, то выбираете только нужную область).
Затем с помощью «волшебной палочки» удаляете внешнюю область и создаете еще один слой под текущим слоем. При этом, не бойтесь, если границы картинки будут резкими и выделяющимися, за счет следующего слоя эти дефекты исчезнут. Далее выбираете основной цвет круговой заливки цветом фона, а дополнительным цветом прозрачный. И накладываете градиент в созданный слой от центра к краю столько раз, сколько потребуется. Вот как это выглядит:
Примечание : В зависимости от цвета фона, может потребоваться наложение далеко не одного градиента. Так, например, в данном примере потребовалось порядка пяти раз использовать градиент в созданном нижнем слое.
Примечание : Так же учтите, что градиенту необходима достаточно большая область, так что в некоторых случаях стоит перед добавлением второго слоя расширить немного область, как это и было сделано в примере.
4 быстрых способа добавить виньетирование при постобработке
Слово «виньетка» происходит от корня слова «виноградная лоза», которое изначально было взято для обозначения декоративной границы на странице.
В фотографии имеется ввиду участок по краям изображения. Эта граница обусловлена уменьшением интенсивности света от центра изображения. Уменьшение количества света может возникнуть по разным причинам: количество света, попадающее на сенсор, тип используемого объектива или намеренное добавление виньетирования при постобработке. В этой статье мы поговорим о последнем.
При добавлении виньетирования в процессе постобработки у вас есть два варианта: темнее или светлее, мягкий градиент или жесткие края.
Зачем добавлять виньетирование?
Добавление виньетирования в постобработке сводится к вашему личному вкусу. Также это в большой степени зависит от вашего стиля в фотографии и типа изображения, которое вы обрабатываете. Говоря в целом, высокий ключ не требует темного обрамления. Если вы хотите добавить виньетирование в яркое изображение, то светлое будет смотреться лучше, но все же следует быть осторожным с ее добавлением.
Виньетирование помогает привлечь внимание зрителя к центру изображения. Это особенно полезно, если оно загромождено или содержит отвлекающие элемента по краям. Точно так же, если по краям достаточно пусто, что делает изображение плоским, виньетка добавит иллюзию переднего плана или еще одного слоя, придавая таким образом глубины.
Добавляя виньетирование, делайте это мягко и постепенно, так как она может усилить или испортить изображение. Что часто работает лучше всего, так это градиентное и очень слабое виньетирование, особенно для портретов. Более выраженная виньетка может быть уместна на некоторых художественных фотографиях – выбор за вами. Если вы хотите добавить в изображение световое пятно, то виньетирование будет необходимым. Жесткая виньетка, сделанная непреднамеренно, сделает ваше фото таким, будто вы смотрите через перископ, и может обжечь ваше изображение, как пламя обжигает крылья мотылька.
Вот четыре быстрых способа добавить виньетирование
В Adobe Camera Raw
Самый быстрый и простой способ добавить мягкое и плавное виньетирование в ваше изображение – это использование Adobe Camera Raw (работает как для Photoshop, так и для Lightroom).
1. Использование закладки Коррекция дисторсии (Коррекция объектива)
На изображении ниже вы видите ползунок Виньетирование линзы в закладке Коррекция дисторсии. Передвигайте его, чтобы добавить или удалить виньетирование в соответствии с вашими предпочтениями.
2. С помощью инструмента Радиальный фильтр
Светлую или темную виньетку можно добавить с помощью радиально фильтра. На панели настроек вы должны определить, где добавить виньетирование – в или за пределами радиуса, затем настроить экспонирование для осветления или затемнения виньетки (используя этот метод, вы даже можете применить размытие, уменьшить блики или изменить ее цвет – все с помощью ползунков). Это действительно очень удобная функция в ACR, так как она работает подобно маске слоя, хотя с помощью этого инструмента вы не сможете сделать тонкую настройку, как в Photoshop.
Ниже приводится изображение с достаточно темным и тяжелым виньетированием.
На мой взгляд, это слишком, и скорее отвлекает от изображения, чем улучшает его. Мне кажется, выглядит совершенно неправильно.
Ниже то же фото, но со светлой виньеткой, на мой взгляд фото также выглядит неправильно в данном варианте
В этом варианте, я думаю, виньетирование как раз то, что надо, оно улучшает первоначальный вид фотографии, что и было моей целью.
В Adobe Photoshop
Если вы выйдете из Adobe Camera Raw и откроете ваш файл в Photoshop, то найдете там еще несколько способов добавить виньетирование. Ниже приведены два самых быстрых способа, которые я нашла. Но прежде, чем добавлять виньетку в Photoshop, чтобы ваши действия были обратимыми, я рекомендую изучить использование слоев и масок.
1. С помощью режимов наложения
Первым быстрым способом добавления виньетирования в программе Photoshop является дублирование фонового слоя с помощью CMD/CNTRL + J.
Все ваши настройки необходимо проводить на верхнем слое, который находится поверх фонового, таким образом ваш исходный файл будет в безопасности и нетронут.
Измените режим наложения скопированного слоя на Затемнение или Умножение, чтобы добавить темную виньетку, или Экран или Осветление для светлой виньетки. Теперь добавьте маску слоя к скопированному слою. Если вы будете рисовать по виньетке, то убедитесь, что маска черная. Выберите большую мягкую кисть с очень низкой непрозрачностью и рисуйте белым цветом на виньетке по краям.
В качестве альтернативы вы можете удалить виньетку вместо того, чтобы рисовать на ней, что я в данном случае предпочла бы. Добавьте белую маску к скопированному фоновому слою. Выберите большую мягкую кисть с более высокой непрозрачностью и рисуйте по маске черным цветом, начиная от середины и осторожно отходя в стороны до тех пор, пока вся виньетка не будет удалена из центра, оставив ее только по краям. Установите непрозрачность слоя на ваше усмотрение.
Ниже приведены два примера преувеличенного виньетирования, добавленного в Photoshop данным способом.
Прорисовка вручную или удаление виньетирования дает вам возможность применить его в нужном месте, отрегулировать глубину и интенсивность в зависимости от того, что подходит больше конкретному изображению.
2. Использование слоя со сплошным цветом
Другой быстрый способ состоит в добавлении сплошного цвета. Этот метод более экспериментален, так как изменить цвета одним щелчком инструмента Пипетка очень просто.
Сплошной цвет разместится поверх вашего изображения, таким образом вы увидите прямоугольник определенного цвета. Теперь нужно применить маску слоя и приступить к удалению цвета, начиная от центра и двигаясь к краям. Еще раз, используйте большую мягкую черную кисть для удаления цвета. Если вы используете такой вид виньетирования, как на двух приведенных ниже изображениях, то это должно быть осознанно, так как оно совершенно не придает изображению естественного вида.
Это подходит для скрапбукинга или других особых целей, но это не тот вид изображения, который я бы отдала клиенту.
На изображении ниже виньетка была добавлена описанным методом сплошного цвета. Вы можете поэкспериментировать с режимами наложения, чтобы посмотреть, что выглядит лучше.
Это было сделано с помощью сплошного цвета, как и выше, но использован режим наложения Затемнение основы.
К этому изображению применен черный цвет с маской и режим наложения Перекрытие с непрозрачностью 80%.
Вы можете также задать форму виньетки, используя инструмент Овальная форма. Он был применен для изображения ниже, создавая виньетку с жесткими краями. Задайте форму путем перетаскивания инструмента по изображению, и вы увидите мигающие точки вокруг созданной вами формы. Вам нужно инвертировать ее, используя комбинацию CMD/CNTRL + shift + I, таким образом будет выделена наружная часть формы и отмечена мигающим выделением (как показано ниже).
Нажмите на иконку сплошного цвета и выберите нужный цвет. Новый слой с вашей формой автоматически заполнится выбранным цветом. Выберите этот слой и поиграйте с режимами наложения и непрозрачностью. Ниже вы увидите, как выглядят режимы наложения Разделить, Затемнение основы и Перекрытие.
Режим наложения Затемнение основы
Режим наложения Разделить
Режим наложения Перекрытие
Вы захотите растушевать маску на цветном слое или смешать края вручную с помощью кисти таким образом, чтобы края виньетирования не были четкими и видимыми. Я оставила это в таком виде, чтобы продемонстрировать, что делает слой с виньетированием.
Ниже приведено финальное изображение только с оттенком виньетирования по краям для того, чтобы уменьшить яркость сцены.
Я надеюсь, что эта статья дала вам несколько новых идей того, как улучшить свои фотографии с помощью виньетирования.
Автор: Lily Sawyer
Перевод: Татьяна Сапрыкина
Фотошоп затемнение по краям. Фотоэффект затемнения в Фотошоп
Если вы внимательно посмотрите некоторые фотоальбомы, вы увидите, что многие фотографы используют виньетирование для затемнения углов снимков, оставляя центральную часть фотографии более светлой. Почему они используют такую технику? Ответ довольно прост. Если смотреть на фотографии, можно заметить, что в первую очередь взгляд притягивают более светлые области снимка, и лишь потом взгляд переходит на темные элементы. Виньетирование помогает направить взгляд от края кадра к центру композиции и, таким образом, поставить определенный акцент фотографии на главном. Это наиболее простой способ привлечь внимание зрителя к самому важному на снимке и сделать его выразительным. Кроме виньетирования существуют и более эффективные способы осветления и затемнения определенных областей фотоснимков с помощью Photoshop. Рассмотрим пример, в котором фотография уже подверглась обработке.
На снимке запечатлен водопад Панчбоул расположенный в районе Портленда, штат Орегон. Здесь в первую очередь необходимо осветлить величественный поток воды, который с ревом обрушивается в ручей и перерастает в легкую рябь на переднем плане, и затемнить обильную растительность вокруг его. Чтобы привлечь внимание зрителя именно к этой части фотографии, для осветления и затемнения была использована техника, основанная на тонких расчетах.
Участки снимка, выделенные красным, подверглись осветлению, а синим – затемнению. Часть снимка, выделенная желтым, обработке не подвергалась, поскольку она и так была довольно светлая. существенно повысила визуальное воздействие фотографии. Это было сделано следующим образом. После загрузки фото в первым делом был добавлен новый слой. Чтобы добавить новый слой, нужно удерживать клавишу Alt и одновременно кликнуть по иконке создания нового слоя внизу палитры слоев. В открывшемся диалоговом окне была выбрана функция Lightening and Darkening (осветление и затемнение), а режим смешивания изменен на «мягкий свет» (Soft Light ).
Далее следует поставить галочку в окошке «выполнить заливку» и установить серый цвет (Grey) на 50%.
Потом возьмите инструмент «кисть» (Brush) с мягкими краями. Установите непрозрачность на 4-8 %. Если выбрать для кисти белый цвет, она будет работать в режиме осветления. Если установить черный цвет, тогда она будет работать в режиме затемнения. Используйте небольшое значение непрозрачности, тогда вам легче будет контролировать процесс. Поработайте кистью над выбранными участками фотографии, осветляя или затемняя их. Помните, что именно вы хотите выделить на снимке, и делайте мазки кистью соответственно.
Некоторые мастера «фотошопа» могут спросить, а зачем так усложнять? Ведь можно осветлять и затемнять нужные участки фотографии по отдельности на разных слоях. Здесь трудно им возразить, но такая техника предполагает работу всего с одним слоем и позволяет не перенапрягать программу. Кроме того, если окажется, что некоторые участки снимка получились слишком темными или светлыми, вы вполне можете подкорректировать их на этом же слое.
Если вы все же слишком перестарались, вы всегда можете уменьшить прозрачность самого слоя и сделать мягкий переход красок между отдельными частями снимка. Для этого нужно выбрать Filter ->Blur -> (фильтр->размытие->размытие по Гауссу) и задать радиус размытия где-то в районе 10-30 пикселей. Этот фильтр гарантирует мягкий и незаметный переход красок на снимке.
Вышеописанный метод можно применять даже для коррекции портретных фотографий, чтобы, например, подчеркнуть скулы, линию лба, сделать акцент на волосах и т.д. При работе с портретами радиус установок размытия по Гауссу должен быть существенно больше, чем на ландшафтной фотографии, и может достигать 30 пикселей. Ниже представлено несколько фотоснимков, коррекция которых выполнена подобным образом.
Теперь вам известен еще один метод коррекции фотоснимков. Используйте его для усиления драматизма, создания настроения или просто для снижения акцента на некоторых отвлекающих элементах фотографий.
Фотоэффект затемнения в Фотошоп.
В этом уроке вы узнаете, как затемнять фотографии в Фотошоп, используя корректирующие слои и различные фильтры. Это довольно легко, если следовать этому уроку. Вы можете использовать этот фотоэффект, чтобы превратить ваши фотографии в произведение искусства. Эффект можно применять к портретам или обычным фотографиям. В этом уроке все заключается в правильной настройке корректирующих слоев.
Для затемнения изображения вы должны уменьшить яркость, но в то же время вы должны следить за контрастностью, чтобы не испортить конечный результат работы.
Цветовой тон также очень важный аспект в этой работе, поэтому установим нужный цвет, насыщенность, добавим различные фотофильтры.
В этом уроке я покажу вам как затемнить фотографию и получить фотоэффект с менее яркими цветами. Также можно заметить, что идея этого фотоэффекта состоит в затемнении заднего фона и высветления нужных объектов. Этот фотоэффект добавит идей фотографу при работе с портретами или обычными фотографиями.
Я попытался показать эффект, который использует Brooke Shaden в своих фотографиях, из серии «Frozen in Water», которые вы можете увидеть, пройдя по ссылке. Смесь между темными и светлыми цветами придает изображению таинственность.
Здесь вы можете увидеть результат до и после. Заметим, как снижается яркость, увеличивается контраст, меняются цветовые тона, насыщенность. Обращаю ваше внимание, что настройки вы должны выбирать в зависимости от типа фотографии, которую вы обрабатываете.
Сначала вы должны выбрать фотографию, которую будете переделывать. Я выбрал это изображение, потому что здесь есть вода и элементы, которые в ней отражаются. Также тут преобладают желтые оттенки и другие вещи, которые я объясню позже.
Назовите первый слой «Оригинальное изображение», для того, чтобы в последующих шагах мы могли ссылаться на это изображение. Давайте начнем с простой регулировки цвета. Так как в нашей фотографии преобладают желтые/оранжевые цветовые тона, нам нужно это изменить.
Создаем новый корректирующий слой (Кнопка снизу палитры слоев). Выбираем Цветовой баланс со следующими настройками:
Здесь можно увидеть фото до и после корректирующего слоя. Мы увеличили голубой, синий и пурпурный цвета. Не забывайте, что эти настройки подходят именно для этого изображения, вы должны подобрать настройки именно для вашей фотографии. Поэтому настройки слоя могут отличаться!
Создаем новый корректирующий слой Цветовой тон/Насыщенность. Мы делаем это для уменьшения насыщенности, чтобы придать изображению нейтральные цвета. Опять же, вам могут потребоваться другие значения.
Самый важный слой Яркость/Контрастность. Добавим этот слой в этом шаге. Мы просто затемняем изображение, уменьшая яркость, и в то же время увеличиваем контрастность изображения.
Даже несмотря на то, что этот слой обязателен, настройки могут колебаться от одного изображения к другому. Поэтому важно настроить этот слой правильно. Помните, что во время работы вы всегда можете вернуться к предыдущим слоям и исправить, что требуется.
Уже сейчас мы получили довольно хороший результат. Но мы должны избавиться от светлой области в левом верхнем углу. Как это сделать? На самом деле, есть несколько способов. Вы можете использовать инструмент Затемнитель и просто затемнить эту область в исходном изображении, а можете выбрать другой, более удобный для вас способ.
Я выбрал следующий.
Создайте поверх слоя «Оригинальное изображение» и назовите его «Затемнение». Выберите инструмент Кисть (Мягкая, размер 70 пикс, непрозрачность 100%) и просто закрасьте светлую область. Цвет для этого выберите какой-нибудь темный, здесь наиболее подходит #4c3e31.
Здесь мы видим результат до и после. Вашему изображению этот шаг может не понадобиться, но нужно всегда знать, как бороться с неожиданными деталями.
Создайте новый слой поверх всех слоев. Залейте его белым цветом и измените Заливку до 0%. Добавьте к этому слою наложение Градиента. Я использовал градиенты непрозрачностью от черного (100%) до 0%.
Выберите радиальный градиент, непрозрачность 60%, режим наложения – Жесткий свет.
Вы можете перетащить градиент с помощью инструмента Перемещение, чтобы увидеть разницу.
Итак, финальный штрих.
Создайте новый слой и назовите его «Светлые области». Измените режим смешивание на Перекрытие, выберите инструмент Кисть (Мягкая, размер 40 пикс, непрозрачность 50%) и просто закрасьте девушку и её отражение в воде этой кистью. Меняйте размер кисти и непрозрачность в определенных местах, чтобы эффект был более реалистичным. Вы должны получить похожий результат.
Если вы хотите, то можете добавить фотофильтр Violet filter (20%), чтобы сделать результат походим на оригинальное изображение.
Итак, за несколько шагов в Фотошоп, мы изменили наше изображение. Добавляйте различные цвета, другие эффекты. Все зависит от вашей фантазии. Я надеюсь вам понравился урок.
Ссылка на оригинал урока.
Сегодня в это уже трудно поверить, но было время, и не так давно, когда фотоаппараты не были цифровыми, а обработка фото проводилась в лаборатории, а не на компьютере.
Цифровые камеры и Photoshop перенесли редактирование фотографий из фотолаборатории в вашу гостиную (или где у вас стоит компьютер ), но многие из инструментов и функций Photoshop уходят корнями к традиционной проявке.
Два ярких примера этого — инструменты Photoshop «Осветлитель » и «Затемнитель », оба они располагаются в палитре инструментов. Термины «осветлить » и «затемнить » относится к методам, которые использовались, чтобы либо осветлить (Dodge ) или затемнить (Burn ) конкретные области фото, увеличивая или ограничивая воздействие реагентов на определенных участках.
Инструменты Photoshop «Осветлитель » и «Затемнитель » являются цифровыми версиями этих методов и часто используются, чтобы либо осветлить недостаточно выдержанные области фотографии или сделать темнее засвеченные.
Хотя эти два инструмента очень полезны, однако, оба имеют один очень серьезный недостаток: могут привести к необратимому искажению вашего изображения. Лучше всего, приступая к работе в Photoshop
, сохранить копию, чтобы вы всегда имели возможность вернуть оригинальную фотографию.
Это часто называют «неразрушающей» работой в Photoshop
, и вы всегда должны применять ее, когда возможно.
К счастью, Adobe предоставил нам множество методов «неразрушающей » работы над изображениями, и в этой статье по редактированию фотографий, мы рассмотрим один из них. Мы рассмотрим отличную технику избирательного управления экспозицией фотографии, через осветление и затемнение конкретных областей.
Она дает результаты, очень похожие на то, чего мы могли бы достичь с помощью инструментов «Осветлитель » и «Затемнитель », но без ущерба для пикселей изображения.
У нас есть фото с одной из очень распространенных проблем. Новобрачные должны быть в основном фокусе изображения, но из-за направления солнечных лучей и отсутствия эффекта заполняющей вспышки, пара выглядит слишком темной, в то время как фон вышел слишком ярким:
Оригинальное фото
Используя только инструменты Photoshop «Осветлитель » и «Затемнитель » и режим наложения слоя, мы можем легко исправить недостатки этого изображения:
Фото после осветления и затемнения конкретных областей
Давайте приступим!
Шаг 1: Добавьте новый слой
Откройте изображение, затем нажмите и удерживайте клавишу Alt (Win ) / Option (Mac ) и кликните на иконке «Новый слой » в нижней части палитры слоев:
Удерживайте нажатой клавишу Alt (Win) / Option (Mac) и кликните на иконке «Новый слой»
Таким образом мы добавляем новый слой поверх текущего.
Но удерживая клавишу Alt
(Win ) / Option
(Mac ) при нажатии иконки «Новый слой
», мы сообщаем Photoshop
, чтобы нам нужно открыть диалоговое окно «Новый слой
», прежде чем слой будет добавлен.
Это даст нам возможность дать имя слою, а также позволит изменить несколько важных параметров. Так как я буду использовать этот слой для осветления и затемнения некоторых областей, я назову его «Dodge and Burn «. Если вы не хотите, можете не называть отдельно слой, но назначение слоям имен — это очень полезная привычка:
Назовите новый слой «Dodge and Burn» (по желанию)
Однако, для чего нам действительно понадобится окно «Новый слой », это для того чтобы изменить опцию в самом низу окна — Режим . «Режим » — это сокращение от «Режим смешивания слоя », и по умолчанию для него установлено значение – «Нормальный ». Измените «Режим смешивания » на «Перекрытие »:
Измените «Режим смешивания» нового слоя на «Перекрытие»
Если коротко, то режим смешивания «Перекрытие
» относится к группе режимов «Контрастность
» и часто используется, чтобы увеличить контрастность изображения.
Любые участки слоя, которые светлее, чем 50% серого (имеется в виду оттенок серого точно посередине между черным и белым
) используются, чтобы осветлить изображение.
В то время как участки темнее 50% серого, используются, чтобы их затемнить. Любые области, которые имеют точно 50% серого, полностью игнорируются Photoshop и становятся прозрачными. Как это работает на практике, мы сейчас увидим.
В режиме смешивания «Перекрытие » в диалоговом окне вы увидите новую опцию – «Выполнять заливку нейтральным цветом (50% серого) ». Установите флажок, чтобы включить эту опцию:
Установите флажок, чтобы включить опцию «Выполнять заливку нейтральным цветом (50% серого)»
Это указывает Photoshop заполнить наш новый слой 50% серого. После того, как вы закончите, нажмите кнопку «ОК », чтобы выйти из диалогового окна. Если мы сейчас посмотрим на палитру слоев, то увидим новый слой под названием «Dodge and Burn «, расположенный над фоном.
Для этого слоя у нас установлен режим смешивания «Перекрытие », и если мы посмотрим на его миниатюру слева от имени, то увидим, что этот слой заполнен серым:
Новый слой «Dodge and Burn» в палитре «Слои»
Чуть раньше я отметил, что, когда для слоя установлен режим смешивания «Перекрытие
», любые области слоя, которые имеют оттенок 50% серого, становятся прозрачными.
И, если мы посмотрим на наше изображение, то увидим, что, несмотря на то, что слой «Dodge and Burn
» заполнен сплошным серым, мы видим нашу исходную фотографию. Серый цвет слоя «Dodge and Burn
» является полностью прозрачным:
Сплошной серый слоя «Dodge and Burn» является прозрачным в окне документа
Шаг 2: Выберите инструмент «Кисть»
Мы собираемся осветлить и затемнить различные участки изображения, просто нарисовав поверх них белые или черные области. Области, закрашиваемые белым, станут светлее, закрашиваемые черным — темнее. Опять же, так происходит потому, что мы будем рисовать их на слое, для которого установлен режим смешивания «Перекрытие ».
Однако прежде, чем мы сможем что-то закрасить, мы должны выбрать инструмент «Кисть ». Для этого либо выберите «Кисть » из палитры инструментов, либо нажмите на клавиатуре клавишу «B »:
Выберите инструмент «Кисть»
Шаг 3: Установите цвет переднего плана на белый
Я хочу начать с осветления нескольких участков.
Это значит, мне нужно нарисовать на них белые области. Значит, мне нужно установить цвет переднего плана на белый, так как инструмент «Кисть
» рисует тем цветом, который установлен в качестве цвета переднего плана. Нажмите на клавиатуре клавишу «D
», которая сбрасывает цвета текста и фона на настройки по умолчанию. Черный устанавливается в качестве цвета переднего плана, белый — цветом фона.
Чтобы поменять их местами нажмите на клавиатуре клавишу «X ». Если мы посмотрим на образцы цветов переднего плана и фона рядом в нижней части палитры инструментов, то увидим, что теперь белый установлен в качестве цвета переднего плана:
Образец цвета переднего плана в палитре инструментов
Шаг 4: Уменьшите непрозрачность кисти до 10 — 20%
Лучше всего при работе с этой техникой постепенно наращивать количество осветлений и затемнений, которые мы применяем, потому что даже небольшого значения иногда может быть вполне достаточно. Поэтому мы должны работать с кистью низкой непрозрачности.
Убедитесь, что у вас выбран инструмент «Кисть
», затем перейдите в панель параметров в верхней части экрана и уменьшите непрозрачность до 10-20%. Я установил значение 10%.
Таким образом, каждый раз, когда я буду закрашивать ту же область, я буду увеличивать интенсивность освещения или затемнения на 10%, что дает мне больше возможностей для маневра:
Уменьшите непрозрачность кисти в панели параметров
Шаг 5: Закрасьте области, которые вы хотите осветлить
При выбранном инструменте «Кисть », белом цвете в качестве цвета переднего плана и уменьшенной непрозрачностью, просто закрасьте те участки фотографии, которые вы хотите осветлить. В первый раз эффект будет довольно тонким из-за низкой непрозрачности кисти.
Но если вам нужно больше осветлить определенные участки, просто закрасьте их несколько раз. Вы можете изменить размер кисти, если это необходимо. Если хотите использовать кисть с мягкими краями, вы можете сделать края кисти мягче, нажав несколько раз левую стрелку, удерживая при этом клавишу Shift
.
Нажатие правой стрелки при нажатом Shift
делает края более жесткими.
Я хочу закрасить саму пару молодоженов, поэтому мне нужно нанести на них несколько штрихов средней мягкой кистью. Каждый раз, когда я буду закрашивать области, я буду увеличивать их яркость на 10%. Поэтому пройдитесь по фигурам молодоженов 3 или 4 раза.
Лица на фото выглядят особенно темными, поэтому эту область, возможно, придется обработать дополнительно.
Закрасьте белым области фото, которые вы хотите сделать ярче
Шаг 6: Установите цвет переднего плана на черный
Когда вы закончите с осветляемыми областями, нажмите клавишу «X », чтобы поменять местами цвета переднего плана и фона:
Образцы цветов в палитре инструментов. Черный установлен в качестве цвета переднего плана
Шаг 7: Закрасьте области, которые должны быть затемнены
При черном цвете переднего плана закрасьте области фото, которые должны быть затемнены. Опять же, каждый раз, когда вы закрашиваете тот же участок, вы увеличите интенсивность затемнения.
В моем случае, я хочу затемнить пространство позади пары, поэтому мне нужно использовать большую кисть и закрасить область вокруг пары несколько раз:
В Photoshop, то работу нужно начинать с тона. В этом материале мы поговорим об изменениях тона, имея в виду затемнение и осветление кадра. Это не касается изменения цветового тона или оттенка.
Из прошлых материалов «Фотопоиска» вы почерпнули, что все затемнения или осветления наиболее качественно можно сделать, работая в конвертере с raw-файлом. Дело в том, что формат raw содержит всю информацию, которая позволит менять яркостные составляющие снимка с минимальными потерями. А для локальных преобразований лучше всего работать с конвертером Photoshop, с его масками и слоями.
Часто такую проблему решают при помощи «мультиэкспорта»: в наиболее удобном конвертере (CaptureOne, Lightroom и т.д.) создаётся несколько вариантов обрабатываемого фото с разной степенью яркости. Далее изображение экспортируется в.psd или.tiff, все его варианты аккумулируются в Photoshop как слои. Теперь вы можете работать масками, производя локальную коррекцию.
Мы вам предложим менее рудоёмкий и более эффективный способ.
Начнём работу с raw-файлом, используя плагин ACR (Adobe Camera RAW). Если вы привыкли обрабатывать снимки при помощи инструментария определённых конвертеров (таких как Lightroom), то можете продолжать. Для этого вам нужно всего лишь сохранять файлы в формате DNG и продолжить работу с dng-файлами.
Приступаем к ретуши фото . Сначала откроем в качестве смарт-объекта raw-файл определённого изображения. Нужно удерживать нажатой клавишу Shift перед нажатием кнопки «Open…» в окне ACR. Это делается, чтобы заменить название «Open image» (открыть изображение) кнопки на «Open object» (открыть объект):
При этом мы получаем слой, содержащий в себе смарт-объект, о чём свидетельствует значок в углу меню.
Для ретушёра это означает, что изображение в ACR можно редактировать много раз, возвращаясь к исходному файлу. Оно при этом не потеряет в качестве. Чтобы поменять все параметры по необходимости, можно дважды кликнуть по нему, чтобы открыть окно ACR.
Общая яркость картинки будет определяться нижним слоем. Порой яркость картинки бывает сложно оценить. Рекомендуем вам уменьшить её до размера небольшого превью. В окне ACR можно изменять масштаб фотографии при помощи клавиш «ctrl+» и «ctrl-». Во многих случаях именно маленький размер помогает увидеть недостаточность или избыток яркости.
В предлагаемом варианте видно, что оригинал нужно сделать более ярким. При передвижении ползунка Exposure на одну треть ступени получаем достаточную яркость.
Возвратимся в основное окно Photoshop, нажав «ОК». Настало время локальных изменений. Нам предстоит осветлить или затемнить отдеьные участки фото.
Мы помним, что более светлые участки изображения в первую очередь притягивают внимание зрителя. Это характеристика психофизиологии нашего зрения. Рассматривая любое изображение, мы движемся от более светлых участков к более тёмным.
Из этого следует, что при обработке фото так называемые «смысловые центры» нужно осветлять на общем фоне. Яркие участки оставляйте там, где вы хотите задержать внимание зрителя. Если вы будете пренебрегать этим правилом, то неизбежно вызовете у зрителя состояние психического дискомфорта. Логически важный участок будет постоянно ускользать от внимания, оттягивая взгляд на периферию. При обработке чёрно-белого фото этот нюанс заметен более всего.
Если вы занимаетесь обработкой портрета, то вам достаточно лишь слегка осветлить лицо модели. Остальную часть изображения можно немного затемнить. Кадр будет смотреться значительно лучше.
В нашем примере лицо девушки далеко не самое светлое место на портрете. На себя перетягивает внимание более светлое платье. Обращает внимание на себя и слишком активный фон. Исправлением этих недостатков мы сейчас и займёмся.
Чтобы изменить фото, выделим отдельные области, которые мы будем корректировать и создадим для каждой из них свой собственный слой, в котором будет такой же смарт-объект. Кликните на нужный вам слой правой кнопкой мыши и в возникшем меню выберите «New Smart Object via Copy». Многие думают, что упростят задачу, нажав «Ctrl+J». Это ошибка: вы создадите ещё один слой с тем же объектом!
В нашем примере ретуши фотографии создадим новые слои для кожи модели, её платья и фона композиции:
Это позволит нам открыть каждый слой ACR при помощи двойного клика и работать с его тоном. Менять тон предлагаем при помощи тоновых кривых (Tone Curve). В соответсвующем меню мы видим ползунки:
. Highlights
. Lights
. Darks
. Shadows.
С их помощью мы осветлим или затемним светлые и тёмные, средне-светлые и средне-тёмные участки фотографии:
Теперь сделаем видимой ту область каждого слоя, с которой будем работать. Для этого используем обычную маску. Напомним, что использование смарт-объектов позволят вам возвратиться в ACR и подкорректировать параметры уже после создания маски. Сделать это можно на любом этапе обработки.
Итоги нашей работы будут выглядеть примерно так:
Теперь модель не сливается с фоном, взгляд зрителя сразу же фиксируется на лице. Более светлое платье также не отвлекает.
Это как минимум. Хотите сделать больше — поработайте с другими, менее значительными участками. Например, композиции можно добавить объём. Поработайте над причёской, осветляя или затемняя отдельные пряди. Мы сейчас углубляться в это не будем, главное — изложить принцип работы. А вы закрепите умения, поэкспериментируйте!
Работа с контрастом.
Поработав с распределением тонов фотографии и получив хороший результат, поучимся корректировать общий контраст изображения.
Начнём с самого простого и очень эффективного способа изменения контраста при обработке фоток.
1. Создаём корректирующий слой Hue/Saturation.
2. Обесцвечиваем изображение. Для этого в окне «Properties» устанавливаем ползунок «Saturation» на «0».
3. В корректирующем слое изменим режим наложения на Soft Light.
Вы сразу увидите, что контраст резко повысился.
4. Чтобы смягчить эффект п. 3, понизьте значение Opacity для корректирующего слоя. В нашем случае достаточно 20%.
Но повысить контраст можно ещё одним способом. Это немного сложнее, но результат получается менее спонтанным. Чтобы вы сразу поняли, о чём идёт речь, поясним: этот метод похож на только что изложенный, но здесь мы не обесцвечиваем изображение, а используем миксер каналов. Итак:
1. Используя Channel Mixer, создаём корректирующий слой.
2. Устанавливаем флажок на «Monochrome» в меню «Properties». Фотография становится чёрно-белой. Меняя соотношение цветовых каналов «Red», «Green» и «Blue», устанавливаем оптимальный контраст. В нашем случае стоит значение «0,+100,0», позволяющее сделать лицо модели более объёмным. Сумма значений всех цветовых каналов должна быть равна 100, в противном случае вы затемните или осветлите всю фотографию.
В настоящее время эффект затемнение краев в Фотошопе пользуется большой популярностью. С его помощью можно создать фотографии, выполненные в самых разных стилях, например, создать фото под старину. Смотрятся они очень эффектно и впечатляюще.
Перед тем, как затемнить края фото, необходимо открыть в программе выбранный для затемнения, кадр. Для этого нужно в верхнем меню выбрать команды «Файл» – «File» и «Открыть» – «Open». Затем следует выбрать файл с необходимой вам фотографией, после чего вновь нажать команду «Открыть» – «Open».
Редактирование фото
Теперь начинается работа непосредственно с самой фотографией. Вы не знаете, как в Фотошопе затемнить края, не переживайте, это очень просто! Для того, чтобы затемнить края, необходимо создать новый слой. Сделать это можно при помощи команд «Слой» – «Layer», а затем «Новый Слой» — «New Layer». Теперь следует залить данный слой черным цветом, для этого следует воспользоваться командой «Инструмент Заливки Краской» — «Paint Backet Tool». Кроме этого, можно залить фон любым другим цветом. Все зависит от ваших предпочтений и задумки стиля фотографии. Например, если вы хотите придать фотографии эффект старины, то для этого лучше всего использовать теплые оттенки темно-коричневого цвета.
После выбора необходимого цвета, следует выбрать область фотографии, которая не будет затемняться, она останется светлой. Для этого необходимо использовать инструмент «Настройка Прямоугольного Выделения» — «Rectangular Marquee Tool». На верхней панели инструментов необходимо будет задать для него значение 50 рх. Следует учесть, что если ваше изображение слишком большое, то ему следует задать более высокое значение данного параметра. Теперь необходимо на черном слое нарисовать прямоугольник. В этот прямоугольник должна быть заключена именно та часть фотографии, которая не будет затемненной.
После выделения данной части, следует нажать команду «Удалить» – «Delete». После этого затемнение фотографии будет выполнено. Такое затемнение можно легко сделать более насыщенным или наоборот. Для этого нужно просто передвигать рычажок слоя.
Заключительным этапом в данном процессе является объединение двух изображений: затемненной и светлой частей. Сделать это можно при помощи сочетания клавиш Ctrl+E. Затем следует сохранить полученное изображение при помощи команды «Файл» –«File» и «Сохранить как» – «Save as».
Быстрое осветление/затемнение изображения средствами Photoshop
Быстрый и действенный способ осветления или затемнения областей изображения при обработке фото, как замена инструментам Осветление и Затемнение.
С данный способом я познакомился в книге С. Келби «Справочник по обработке в Фотошоп», с.196-197. Здесь метод представлен в качестве замены инструментам Фотошопа Dodge (Осветлить) и Burn (Затемнить). Метод так понравился мне, что я записал его в виде Action, и пользуюсь им постоянно. А на днях описание этого же метода попалось мне в журнале «Practical Photoshop» (№9 за 2011 год, стр. 55), но несколько в другом ключе, и, — что прямо замечательно! — в нём в качестве инструментов используются именно Dodge и Burn! Для замены несовершенных инструментов мы используем именно эти самые инструменты!
Но — хватит путаницы, описываю метод.
Для затемнения/осветления проблемных областей изображения (небо, море, глубокие тени, области лица — да что я перечисляю — каждый о них прекрасно знает) — применяются самые различные способы. Уровни с масками, Кривые с масками, режимы наложения (с масками), Тени/Света. Для местного, локального изменения как раз и предназначены вышеупомянутые Осветлить и Затемнить.
Итак, альтернатива.
Открываем изображение, области которого требуют коррекции. В главном меню программы выбираем Слои — Новый — Слой. Обращаю внимание, что сделать надо именно так — через меню, чтобы появилось окошко, в котором мы чуть позже настроим некоторые параметры. Либо можно щёлкнуть по кнопочке Создать новый слой в палитре Слои, но удерживая клавишу Alt.
В появившемся окне выбираем режим Перекрытие, и ставим чуть ниже птицу Выполнить заливку нейтральным цветом режима «перекрытие» (серым 50%). В результате над исходным слоем появляется новый слой, залитый 50% серым, который в режиме наложения Перекрытие игнорируется, поэтому изображение никак не изменится.
Теперь, в классическом варианте (который от Скотта Келби), выбираем мягкую кисточку и уменьшаем непрозрачность процентов до 25-30. Нажимая по очереди клавиши D и X, устанавливаем в качестве переднего цвета белый. Начинаем водить мышкой по тем местам, которые надо осветлить. Если эффекта осветления недостаточно, проводим по участку второй, третий раз..
Для затемнения светлых участков нажимаем D, чтобы установить в качестве переднего чёрный цвет, и проводим мышью по нужным участкам.
Где-то прочитал ещё такую рекомендацию: при любых работах в Фотошопе надо проделать очередную операцию, потом прищуриться, откинуться на спинку стула, возможно в позе «руки за голову», и после этих манипуляций уменьшить силу воздействия процентов на 10-15. Смех смехом, но я так на самом деле иногда делаю. Так вот у нас есть такая возможность в виде общей непрозрачности серого слоя.
На этом классический способ заканчивается, и есть повод выпить вспомнить о второй возможности. Предлагается в качестве кисточки использовать те самые инструменты — Осветлить и Затемнить. Какие плюсы? Если обычная кисть работает с одинаковой силой в каждом движении, то эта парочка постепенно усиливает своё действие при елозении на одном месте, не отпуская кнопки мыши. При использовании этих инструментов необходимо только увеличить Непрозрачность — до ста процентов. Дополнительно необходимо уточнить диапазон, в котором необходимы изменения — Тени, Подсветка или Средние тона. В результате мы получаем более мягкий, гибкий и тонкий инструмент.
Ну и в качестве бонуса допишем в коллекцию способов осветления/затемнения такой:
В самом начале — добавляем просто пустой слой (нажав Создать новый слой в палитре Слои), режим наложения установим в Мягкий свет. Берём те же белую или чёрную кисть с Непрозрачностью 30%, и выполняем аналогичные описанным действия. Результат получается более мягким и умеренным, чем первый.
В конце хочу подчеркнуть, что все способы очень легко записываются в Action.
Удачных снимков!
Осветление и затемнение участков изображения Adobe Photoshop CS5. Как в Фотошопе (Photoshop) затемнить края
Затемнение краев и углов изображения часто применяется при создании фонов или художественной обработке фотографий. Такую операцию можно выполнить при помощи наложения на картинку градиента, корректировочного слоя или растушеванного фрагмента обрабатываемого изображения.
Вам понадобится
- — программа Photoshop;
- — изображение.
Инструкция
Инструкция
Сегодня в это уже трудно поверить, но было время, и не так давно, когда фотоаппараты не были цифровыми, а обработка фото проводилась в лаборатории, а не на компьютере.
Цифровые камеры и Photoshop перенесли редактирование фотографий из фотолаборатории в вашу гостиную (или где у вас стоит компьютер ), но многие из инструментов и функций Photoshop уходят корнями к традиционной проявке.
Два ярких примера этого — инструменты Photoshop «Осветлитель » и «Затемнитель », оба они располагаются в палитре инструментов. Термины «осветлить » и «затемнить » относится к методам, которые использовались, чтобы либо осветлить (Dodge ) или затемнить (Burn ) конкретные области фото, увеличивая или ограничивая воздействие реагентов на определенных участках.
Инструменты Photoshop «Осветлитель » и «Затемнитель » являются цифровыми версиями этих методов и часто используются, чтобы либо осветлить недостаточно выдержанные области фотографии или сделать темнее засвеченные.
Хотя эти два инструмента очень полезны, однако, оба имеют один очень серьезный недостаток: могут привести к необратимому искажению вашего изображения. Лучше всего, приступая к работе в Photoshop , сохранить копию, чтобы вы всегда имели возможность вернуть оригинальную фотографию. Это часто называют «неразрушающей» работой в Photoshop , и вы всегда должны применять ее, когда возможно.
К счастью, Adobe предоставил нам множество методов «неразрушающей » работы над изображениями, и в этой статье по редактированию фотографий, мы рассмотрим один из них. Мы рассмотрим отличную технику избирательного управления экспозицией фотографии, через осветление и затемнение конкретных областей.
Она дает результаты, очень похожие на то, чего мы могли бы достичь с помощью инструментов «Осветлитель » и «Затемнитель », но без ущерба для пикселей изображения.
У нас есть фото с одной из очень распространенных проблем. Новобрачные должны быть в основном фокусе изображения, но из-за направления солнечных лучей и отсутствия эффекта заполняющей вспышки, пара выглядит слишком темной, в то время как фон вышел слишком ярким:
Оригинальное фото
Используя только инструменты Photoshop «Осветлитель » и «Затемнитель » и режим наложения слоя, мы можем легко исправить недостатки этого изображения:
Фото после осветления и затемнения конкретных областей
Давайте приступим!
Шаг 1: Добавьте новый слой
Откройте изображение, затем нажмите и удерживайте клавишу Alt (Win ) / Option (Mac ) и кликните на иконке «Новый слой » в нижней части палитры слоев:
Удерживайте нажатой клавишу Alt (Win) / Option (Mac) и кликните на иконке «Новый слой»
Таким образом мы добавляем новый слой поверх текущего. Но удерживая клавишу Alt (Win ) / Option (Mac ) при нажатии иконки «Новый слой », мы сообщаем Photoshop , чтобы нам нужно открыть диалоговое окно «Новый слой », прежде чем слой будет добавлен.
Это даст нам возможность дать имя слою, а также позволит изменить несколько важных параметров. Так как я буду использовать этот слой для осветления и затемнения некоторых областей, я назову его «Dodge and Burn «. Если вы не хотите, можете не называть отдельно слой, но назначение слоям имен — это очень полезная привычка:
Назовите новый слой «Dodge and Burn» (по желанию)
Однако, для чего нам действительно понадобится окно «Новый слой », это для того чтобы изменить опцию в самом низу окна — Режим . «Режим » — это сокращение от «Режим смешивания слоя », и по умолчанию для него установлено значение – «Нормальный ». Измените «Режим смешивания » на «Перекрытие »:
Измените «Режим смешивания» нового слоя на «Перекрытие»Если коротко, то режим смешивания «Перекрытие » относится к группе режимов «Контрастность » и часто используется, чтобы увеличить контрастность изображения. Любые участки слоя, которые светлее, чем 50% серого (имеется в виду оттенок серого точно посередине между черным и белым ) используются, чтобы осветлить изображение.
В то время как участки темнее 50% серого, используются, чтобы их затемнить. Любые области, которые имеют точно 50% серого, полностью игнорируются Photoshop и становятся прозрачными. Как это работает на практике, мы сейчас увидим.
В режиме смешивания «Перекрытие » в диалоговом окне вы увидите новую опцию – «Выполнять заливку нейтральным цветом (50% серого) ». Установите флажок, чтобы включить эту опцию:
Установите флажок, чтобы включить опцию «Выполнять заливку нейтральным цветом (50% серого)»
Это указывает Photoshop заполнить наш новый слой 50% серого. После того, как вы закончите, нажмите кнопку «ОК », чтобы выйти из диалогового окна. Если мы сейчас посмотрим на палитру слоев, то увидим новый слой под названием «Dodge and Burn «, расположенный над фоном.
Для этого слоя у нас установлен режим смешивания «Перекрытие », и если мы посмотрим на его миниатюру слева от имени, то увидим, что этот слой заполнен серым:
Новый слой «Dodge and Burn» в палитре «Слои»
Чуть раньше я отметил, что, когда для слоя установлен режим смешивания «Перекрытие », любые области слоя, которые имеют оттенок 50% серого, становятся прозрачными. И, если мы посмотрим на наше изображение, то увидим, что, несмотря на то, что слой «Dodge and Burn » заполнен сплошным серым, мы видим нашу исходную фотографию. Серый цвет слоя «Dodge and Burn » является полностью прозрачным:
Сплошной серый слоя «Dodge and Burn» является прозрачным в окне документа
Шаг 2: Выберите инструмент «Кисть»
Мы собираемся осветлить и затемнить различные участки изображения, просто нарисовав поверх них белые или черные области. Области, закрашиваемые белым, станут светлее, закрашиваемые черным — темнее. Опять же, так происходит потому, что мы будем рисовать их на слое, для которого установлен режим смешивания «Перекрытие ».
Однако прежде, чем мы сможем что-то закрасить, мы должны выбрать инструмент «Кисть ». Для этого либо выберите «Кисть » из палитры инструментов, либо нажмите на клавиатуре клавишу «B »:
Выберите инструмент «Кисть»
Шаг 3: Установите цвет переднего плана на белый
Я хочу начать с осветления нескольких участков. Это значит, мне нужно нарисовать на них белые области. Значит, мне нужно установить цвет переднего плана на белый, так как инструмент «Кисть » рисует тем цветом, который установлен в качестве цвета переднего плана. Нажмите на клавиатуре клавишу «D », которая сбрасывает цвета текста и фона на настройки по умолчанию. Черный устанавливается в качестве цвета переднего плана, белый — цветом фона.
Чтобы поменять их местами нажмите на клавиатуре клавишу «X ». Если мы посмотрим на образцы цветов переднего плана и фона рядом в нижней части палитры инструментов, то увидим, что теперь белый установлен в качестве цвета переднего плана:
Образец цвета переднего плана в палитре инструментов
Шаг 4: Уменьшите непрозрачность кисти до 10 — 20%
Лучше всего при работе с этой техникой постепенно наращивать количество осветлений и затемнений, которые мы применяем, потому что даже небольшого значения иногда может быть вполне достаточно. Поэтому мы должны работать с кистью низкой непрозрачности. Убедитесь, что у вас выбран инструмент «Кисть », затем перейдите в панель параметров в верхней части экрана и уменьшите непрозрачность до 10-20%. Я установил значение 10%.
Таким образом, каждый раз, когда я буду закрашивать ту же область, я буду увеличивать интенсивность освещения или затемнения на 10%, что дает мне больше возможностей для маневра:
Уменьшите непрозрачность кисти в панели параметров
Шаг 5: Закрасьте области, которые вы хотите осветлить
При выбранном инструменте «Кисть », белом цвете в качестве цвета переднего плана и уменьшенной непрозрачностью, просто закрасьте те участки фотографии, которые вы хотите осветлить. В первый раз эффект будет довольно тонким из-за низкой непрозрачности кисти.
Но если вам нужно больше осветлить определенные участки, просто закрасьте их несколько раз. Вы можете изменить размер кисти, если это необходимо. Если хотите использовать кисть с мягкими краями, вы можете сделать края кисти мягче, нажав несколько раз левую стрелку, удерживая при этом клавишу Shift . Нажатие правой стрелки при нажатом Shift делает края более жесткими.
Я хочу закрасить саму пару молодоженов, поэтому мне нужно нанести на них несколько штрихов средней мягкой кистью. Каждый раз, когда я буду закрашивать области, я буду увеличивать их яркость на 10%. Поэтому пройдитесь по фигурам молодоженов 3 или 4 раза.
Лица на фото выглядят особенно темными, поэтому эту область, возможно, придется обработать дополнительно.
Закрасьте белым области фото, которые вы хотите сделать ярче
Шаг 6: Установите цвет переднего плана на черный
Когда вы закончите с осветляемыми областями, нажмите клавишу «X », чтобы поменять местами цвета переднего плана и фона.
Инструменты Осветлитель (Dodge Tool) , Затемнитель (Born Tool) и Губка (Sponge Tool) относятся к инструментам тонирования, так как они служат для осветления или затемнения отдельных участков изображения. По предназначению эти инструменты аналогичны средствам из арсенала традиционной фотографии, с помощью которых корректируются ошибки экспонирования. Пользуясь ими, можно добиться осветления или затемнения, а также воздействовать на насыщенность цвета отдельных частей изображения.
Работа с этими инструментами и проста и сложна одновременно. С одной стороны, чтобы осветлить какую-нибудь область, нужно соответственно использовать на этой области инструмент Осветлитель. При этом важно не передержать осветлитель, иначе изображение будет испорчено, так сказать, недоэкспонировано, или в случае работы с инструментом Затемнитель — переэкспонировано.
Панель инструментов.
Инструменты Осветлитель (Dodge Tool) , Затемнитель (Born Tool) и Губка (Sponge Tool) на панели инструментов объединены в одну группу. Для того чтобы выбрать нужный инструмент, необходимо кликнуть правой кнопкой мыши на иконке инструмента, и выбрать нужный инструмент из открывшегося меню. Так же активировать инструмент можно с помощью горячей клавиши О (латинская).
Описание инструментов.
1. Инструмент Осветлитель (Dodge Tool) предназначенный для осветления отдельных участков изображения. Осветлитель хорошо подходит для коррекции фотографий, имеющих дефекты экспозиции. Его использование дает хорошие результаты, поскольку Осветлитель анализирует весь набор яркостей снимка и выбирает наиболее подходящий вариант коррекции. Фактически инструмент позволяет производить локальное увеличение яркости на том участке, к которому был применен.
2. Инструмент Затемнитель (Born Tool) по действию совершенно противоположен Осветлителю и предназначен для локального уменьшения яркости на том участке, к которому был применен инструмент.
3. Инструмент Губка (Sponge Tool) позволяет одновременно изменять насыщенность и контрастность изображения с минимальными затратами усилий.
Панель настроек инструмента.
Инструменты Осветлитель (Dodge Tool) и Затемнитель (Born Tool) имеют аналогичные настройки. Для них доступны такие настройки, как параметры кисти, выбор областей воздействия инструментов, параметр экспонирования и кнопка выбора аэрографа.
1 . Кисть (Brush)
2 . Range (Диапазон) . Данный параметр предназначен для задания режима инструмента. В режиме Средние тона (Midtones) тёмные и светлые пиксели обрабатываются с одинаковой интенсивностью. В режиме Тени (Shadows) сильнее обрабатываются тёмные пиксели изображения. В режиме Света (Highlights) интенсивнее обрабатываются светлые пикселы.
3 . Экспозиция (Exposure) . Этот параметр определяет степень воздействия инструмента на выбранный участок изображения. Чем выше параметр, тем резче и заметнее области будут осветляться и затемняться. Изменяется от 0% до 100%.
Очень важно правильно выставить силу воздействия. Многие, экспериментируя с Фотошопом, пробуют инструменты Осветитель и Затемнитель на 100%. И, затемняя изображение, получают чёрные «дыры», а осветляя — сплошные пересветы. Конечно, получая такой результат, они больше не возвращаются к этому инструменту. Но инструменты осветление и затемнение — это тонкий инструмент. Если Вы работаете по теням или светам — попробуйте силу воздействия в 7−10%, а если с нейтральными участками — 10−20%. Для каждого случая сила воздействия подбирается отдельно, но, немного поработав с этим инструментом, Вы начнёте чувствовать, какая именно степень воздействия нужна в каждом конкретном случае.
4 . Аэрограф (Airbrush) . Последний параметр позволяет включать и отключать режим аэрографа. Когда он отключен, инструмент действует по принципу инструмента Кисть, то есть, при остановке движения курсора мышки инструмент прекращает свое действие, даже если кнопка мыши нажата. При включении режима аэрографа, инструмент действует по принципу инструмента Аэрограф, то есть, инструмент оказывает свое действие до тех пор пока нажата левая кнопка мыши, не зависимо от того движется курсор или нет.
Панель настроек инструмента Губка (Sponge Tool) имеет следующий вид:
1 . Кисть (Brush) . Параметр определяет настройки формы, размера и жёсткости кисти инструмента.
2 . Режим (Mode) . Данный параметр позволяет переключаться между режимами работы инструмента. При работе инструментом Губка (Sponge Tool) в режиме Уменьшить насыщенность (Desaturate) насыщенность первоначальных цветов изображения уменьшается, а при работе в режиме Увеличить насыщенность (Saturate) — увеличивается.
3 . Нажим (Flow) . Параметр отвечает за силу воздействия инструмента. Изменяется от 0% до 100%.
4 . Аэрограф (Airbrush) . При нажатой кнопке инструмент начинает работать в режиме распыления.
Итак, мы рассмотрели три инструмента тонирования и познакомились с их свойствами и настройками. Подводя итоги, стоит сказать, что инструменты тонирования наиболее пригодны в тех случаях, когда требуется произвести тонкую коррекцию, изобразить тени или усилить блики. Чтобы добиться улучшения визуального качества графической информации, применяйте эти средства в малых дозах.
Улучшите свои навыки пейзажной фотографии, используя разнообразные продвинутые техники осветления и затемнения для тонкой коррекции светотени на снимках.
Когда дело доходит до финальной коррекции пейзажных снимков, осветление и затемнение само по себе становится формой искусства. Этот процесс был неотъемлемой частью фотосъемки долгие годы, но в наше время корректировать свет и тень намного проще, чем это когда либо делалось в специальной темной комнате.
Здесь мы рассмотрим несколько техник. Однако, это не тот случай, где достаточно просто знать, как избирательно корректировать яркость: намного важнее определить, какая зона фотографии нуждается в обработке.
При взгляде на фотографию, глаза сначала фокусируются на более светлых ее участках. При работе нам нужно это учитывать. Представьте, что гуляете взглядом по изображению: подчеркните основные линии и привлеките глаза к нужному субъекту.
1. Разделите землю и небо
Выделите небосвод при помощи инструмента Быстрое выделение (Quick Selection Tool), затем нажмите Ctrl + J , чтобы скопировать участок на новый слой. Создайте корректирующий слой Уровни (Levels). Установите его режим наложения Умножение (Multiply), затемнив фотографию. Выделите маску слоя и нажмите Ctrl + I , чтобы инвертировать ее.
2. Затемните небо
Кликните с зажатой клавишей Ctrl по миниатюре слоя-копии неба. Кликните по маске слоя Уровни (Layers). Выберите инструмент Кисть (Brush Tool). Установите белый в качестве основного цвета, а параметр Непрозрачность (Opacity) сократите до 20% . Зарисуйте зоны неба, которые хотите затемнить. Когда все готово, нажмите Ctrl + D , сняв выделение.
3. Поднимите передний план
Создайте новый корректирующий слой Уровни (Layers). Установите его режим наложения на Экран (Screen), чтобы осветлить изображение. Кликните по слою с небом с зажатой клавишей Ctrl , а затем перейдите в меню Выделение > Инверсия (Select > Inverse). Инвертируйте маску нового слоя Уровней и закрасьте белой кистью зоны переднего плана, которые нужно осветлить. Когда закончите, сбросьте выделение.
04. Подчеркните камни
Нажмите Ctrl + Shift + Alt + E , создав объединённый слой. Кликните правой кнопкой мыши по новому слою и выберите Преобразовать в смарт-объект (Convert to Smart Object). Перейдите в меню Фильтр > Усиление резкости > Контурная резкость (Filter>Sharpen>Unsharp Mask). Установите такие значения параметров: Эффект (Amount) — 120 , Радиус (Radius) — 45 , Изогелия (Threshold) — 4 , добавив камням четкости. Инвертируйте появившуюся маску слоя и закрасьте камни белым.
5. Притягиваем взгляд
Кликните с зажатой клавишей Alt по иконке нового слоя в нижней части панели Слоев (Layers Panel). В окне создания слоя установите Режим (Mode) на Перекрытие (Overlay), затем поставьте галочку напротив пункта «Выполнить заливку… » (Fill with…) и кликните ОК . Установите Непрозрачность (Opacity) кисти на 10% . Рисуйте белым для осветления зон, черным — для затемнения; используйте этот слой, чтобы обратить внимание на субъект.
6. Подсветки и тени
Нажмите Ctrl + Shift + Alt + E , чтобы создать еще один объединенный слой. Выберите инструментОсветлитель (Dodge Tool), установите Экспонирование (Exposure) — 10% , а Диапазон (Range) — Подсветка (Highlights). Закрасьте зоны, которые нужно подчеркнуть. Используйте инструмент Затемнитель (Burn Tool) с Экспонированием (Exposure) — 10% и Диапазоном (Range) — Тени (Shadows) для добавления глубины теням.
Фотоэффект затемнения в Фотошоп.
В этом уроке вы узнаете, как затемнять фотографии в Фотошоп, используя корректирующие слои и различные фильтры. Это довольно легко, если следовать этому уроку. Вы можете использовать этот фотоэффект, чтобы превратить ваши фотографии в произведение искусства. Эффект можно применять к портретам или обычным фотографиям. В этом уроке все заключается в правильной настройке корректирующих слоев.
Для затемнения изображения вы должны уменьшить яркость, но в то же время вы должны следить за контрастностью, чтобы не испортить конечный результат работы.
Цветовой тон также очень важный аспект в этой работе, поэтому установим нужный цвет, насыщенность, добавим различные фотофильтры.
В этом уроке я покажу вам как затемнить фотографию и получить фотоэффект с менее яркими цветами. Также можно заметить, что идея этого фотоэффекта состоит в затемнении заднего фона и высветления нужных объектов. Этот фотоэффект добавит идей фотографу при работе с портретами или обычными фотографиями. Я попытался показать эффект, который использует Brooke Shaden в своих фотографиях, из серии «Frozen in Water», которые вы можете увидеть, пройдя по ссылке. Смесь между темными и светлыми цветами придает изображению таинственность.
Здесь вы можете увидеть результат до и после. Заметим, как снижается яркость, увеличивается контраст, меняются цветовые тона, насыщенность. Обращаю ваше внимание, что настройки вы должны выбирать в зависимости от типа фотографии, которую вы обрабатываете.
Сначала вы должны выбрать фотографию, которую будете переделывать. Я выбрал это изображение, потому что здесь есть вода и элементы, которые в ней отражаются. Также тут преобладают желтые оттенки и другие вещи, которые я объясню позже.
Назовите первый слой «Оригинальное изображение», для того, чтобы в последующих шагах мы могли ссылаться на это изображение. Давайте начнем с простой регулировки цвета. Так как в нашей фотографии преобладают желтые/оранжевые цветовые тона, нам нужно это изменить.
Создаем новый корректирующий слой (Кнопка снизу палитры слоев). Выбираем Цветовой баланс со следующими настройками:
Здесь можно увидеть фото до и после корректирующего слоя. Мы увеличили голубой, синий и пурпурный цвета. Не забывайте, что эти настройки подходят именно для этого изображения, вы должны подобрать настройки именно для вашей фотографии. Поэтому настройки слоя могут отличаться!
Создаем новый корректирующий слой Цветовой тон/Насыщенность. Мы делаем это для уменьшения насыщенности, чтобы придать изображению нейтральные цвета. Опять же, вам могут потребоваться другие значения.
Самый важный слой Яркость/Контрастность. Добавим этот слой в этом шаге. Мы просто затемняем изображение, уменьшая яркость, и в то же время увеличиваем контрастность изображения.
Даже несмотря на то, что этот слой обязателен, настройки могут колебаться от одного изображения к другому. Поэтому важно настроить этот слой правильно. Помните, что во время работы вы всегда можете вернуться к предыдущим слоям и исправить, что требуется.
Уже сейчас мы получили довольно хороший результат. Но мы должны избавиться от светлой области в левом верхнем углу. Как это сделать? На самом деле, есть несколько способов. Вы можете использовать инструмент Затемнитель и просто затемнить эту область в исходном изображении, а можете выбрать другой, более удобный для вас способ.
Я выбрал следующий.
Создайте поверх слоя «Оригинальное изображение» и назовите его «Затемнение». Выберите инструмент Кисть (Мягкая, размер 70 пикс, непрозрачность 100%) и просто закрасьте светлую область. Цвет для этого выберите какой-нибудь темный, здесь наиболее подходит #4c3e31.
Здесь мы видим результат до и после. Вашему изображению этот шаг может не понадобиться, но нужно всегда знать, как бороться с неожиданными деталями.
Создайте новый слой поверх всех слоев. Залейте его белым цветом и измените Заливку до 0%. Добавьте к этому слою наложение Градиента. Я использовал градиенты непрозрачностью от черного (100%) до 0%. Выберите радиальный градиент, непрозрачность 60%, режим наложения – Жесткий свет.
Вы можете перетащить градиент с помощью инструмента Перемещение, чтобы увидеть разницу.
Итак, финальный штрих.
Создайте новый слой и назовите его «Светлые области». Измените режим смешивание на Перекрытие, выберите инструмент Кисть (Мягкая, размер 40 пикс, непрозрачность 50%) и просто закрасьте девушку и её отражение в воде этой кистью. Меняйте размер кисти и непрозрачность в определенных местах, чтобы эффект был более реалистичным. Вы должны получить похожий результат.
Если вы хотите, то можете добавить фотофильтр Violet filter (20%), чтобы сделать результат походим на оригинальное изображение.
Итак, за несколько шагов в Фотошоп, мы изменили наше изображение. Добавляйте различные цвета, другие эффекты. Все зависит от вашей фантазии. Я надеюсь вам понравился урок.
Ссылка на оригинал урока.
Затемнение краев в фотошопе. Затемнение и осветление фотографии
Многие любители фотографировать сталкивались с проблемой, когда из-за неправильного или недостаточного освещения, или других факторов фото с чудесным ракурсом и видом оказывается слишком тёмным. И, казалось бы, фотография очень хороша , но тёмная область всё портит. И встаёт дилемма, как осветлить фото в Фотошопе, одежду и исправить проблему?
Первый способ осветления фотографии
Для начала необходимо создать дубликат оригинального слоя изображения при помощи сочетания клавиш Ctrl+J. Затем в верхнем меню выбираем вкладку «Изображение» и переходим в раздел «Коррекция». В выпадающем списке находим команду «Уровни…». При нажатии мышки по этой кнопке у вас появится график, и в поле Канал нужно выбрать «Красный». Затем двигаем ползунок на горизонтальной линии графика до начала возвышения. Те же самые действия производим с синим и зелёным каналами. После завершения всех манипуляций нажимаем ОК.
Уже сейчас вы можете наблюдать, что фотография стала гораздо светлее.
После вновь заходим во вкладку «Изображение» — «Коррекция», но теперь выбираем команду «Экспозиция…». В диалоговом окне у вас появится три графы с ползунками. Первый «Экспозиция» отвечает за осветление — темно/светло. Второй «Сдвиг» уменьшает или добавляет контрастность, третий «Гамма-коррекция» также настраивает осветление или затемнение фото. Вы можете подвигать ползунки в разных направлениях, чтобы сделать оптимальный для вас вариант. При достижении нужного эффекта нажмите кнопку Ок. Фотография готова !
Второй вариант — коррекции изображения
Одним из вариантов как сделать фото светлее в Фотошопе является применение функции Тень/Свет или Shadows/Highlights. Для его использования необходимо создать слой-дубликат при помощи клавиш Ctrl+J. Далее новосозданный слой необходимо конвертировать в смарт-объект. Для этого кликаем правой кнопкой мышки по верхнему слою и выбираем команду «Преобразовать в смарт-объект». В английской версии программы команда звучит как Convert to Smart-Object.
Преобразование слоя необходимо сделать для изменения настроек коррекции в любой момент, то есть, таким образом, вы создаёте основу системы неразрушаемого редактирования. Теперь к преобразованному объекту можно применить команду Тень/Свет. В итоге вы получите заметно осветлённое изображение. При желании вы всегда можете поменять настройки осветления.
Но возникают ситуации, когда в одну команду изменить фото не получается. В таком случае необходимо продублировать слой, на котором расположен смарт-объект, затем изменить режим наложения на Экран.
Теперь можно заняться настройкой контраста, поскольку после «принудительного» осветления изображение — это вялые, неяркие цвета, например, одежды. И это можно сделать.
Для начала необходимо создать слой Уровни/Levels. Настройки слоя подбираются индивидуально для каждого фото. Теперь можно исправлять цвета. Создавать ещё один корректирующий слой Вибрация/Vibrance. Либо, при использовании старой версии программы — Цветовой тон — Насыщенность/Hue — Saturation. Настройки также определяются согласно изображению индивидуально «на глаз».
После применения изменений вы можете заметить, что качество изображения заметно улучшилось, цвета стали более насыщенными. В заключение можно применить корректирующий слой Кривые/Curves с режимом наложения Умножение/Multiplay. Задать фото небольшой параметр по непрозрачности, примерно 20–30%. Теперь можете сравнить оригинал изображения и готовый, исправленный вариант и убедиться, как осветлить фотографию в Фотошопе легко.
Третий способ — добавить лучи света
Иногда, чтобы осветлить фотографию не нужно прибегать к различным ухищрениям, которые зачастую сказываются на качестве изображения. Можно подойти к делу творчески, если знать, как сделать лучи света в Фотошопе. Таким образом можно осветлить одежду, создать красивый пейзаж или добавить яркости и света в свадебное фото.
Как и в других вариантах, первый шаг — это сделать дубликат оригинального фона. После переходим в меню «Фильтр», выбираем команду «Размытие» — «Радиальное размытие». В окне выбираем вариант «Линейный», выставляем максимальную интенсивность и с помощью мышки нужно двинуть центр размытия туда, где должен находиться источник света, от которого будут отходить лучи. Нажимаем «Ок». Затем повторяем действие эффекта при помощи клавиш Ctrl+F.
Возвращаемся к панели слоёв и у верхнего изменяем режим наложения на «Экран». Возвращаемся в палитру слоёв и к тому же слою применяем маску. Это необходимо для того, чтобы скрыть часть лучей, чтобы они не были слишком явными и не закрывали изображение полностью. После выбираем в панели инструментов «Градиентную заливку», в его настройках выбираем стандартный вариант — от чёрного к прозрачному белому, применяем выбранные настройки.
Теперь, находясь в маске, проводим градиентом по изображению, при этом стирая часть лучей. При этом наверху ещё раз убедитесь, что тип градиента выбран «Линейный».
Следующее действие — правый клик на маске, выбираем «Применить слой-маску ». После можно немного размыть получившиеся лучи. Для этого используем команду «Фильтр» — «Размытие» — «Размытие по Гауссу». Выставляем в параметре «Размытие единицы» — «Ок». После понижаем уровень прозрачности в панели слоёв примерно до 90%. Теперь при помощи клавиш Ctrl+E сливаем оба слоя.
Лучи света почти готовы, вернём изображению резкость. Для этого дублируем слой, переходим в меню «Фильтр» — «Усиление резкости» — «Умная резкость…». Выставляем параметр Эффект «на глаз», радиус — 2 пикселя, нажимаем Ок.
Итак, солнечный свет в виде лучей добавлен. Ваше изображение заиграло новыми красками.
Доброго всем времени суток, мои дорогие друзья и гости моего блога. Скажите пожалуйста, бывало ли у вас так, что фотографии, которые вы или кто-то из ваших знакомых снимали, получались довольно темными и не очень смотрибельными? Да, такие случаи бывают сплошь и рядом. Но слава Богу, что все это можно исправить.
А поможет нам с вами в этом наш замечательный известный графический редактор по кличке фотошоп). И кстати, что самое интересное, способов, как в фотошопе осветлить фотографию, просто великое множество, поэтому мы рассмотрим несколько самых оптимальных из них.
Ну а вы пока расчехляйте ваш фотошоп и открывайте затемненное изображение. Я решил взять фотографию этого темного переулка.
Естественно, первое, что пришло мне на ум — это сделать фотку светлее с помощью яркости и контрастности. Но в этой статье, если вы не возражаете, я не буду рассказывать об этом способе, так о нем я подробно рассказывал в посвященной этой теме.
Свет и тень
Другим способом мы рассмотрим так называемый эффект тени и света. Точнее это даже не эффект)
Режим наложения
Еще один очень интересный метод — это использование режима наложения. Давайте рассмотрим подробнее.
Как видите, для данной фотографии мне понадобилось дублировать слои аж четыре раза))). Ну ничего, зато стало светло, как днем.
Уровни
Очень популярный вид коррекции изображения, с помощью которого можно придать фотографии очень интересный вид. B так как благодаря ему можно сдвигать уровни яркости изображения, то этот инструмент становится просто незаменимым в нашем случае.
Когда вы войдете, то увидите небольшую гистограмму входных значений. Всего существует три точки: Черная (слева), белая (справа) и серая (полутона по середине). Сдвигая ту или иную точку, мы с вами меняем уровни входных значений, а значит и меняем яркость картинки. Ну ладно. Довольно сухой теории.
Кривые
Этот инструмент коррекции также очень шикарен и я его очень люблю. С помощью него можно провести мощную цветокоррекцию. Ну а осветлить картинку ей вообще не составит труда. Вообще может даже стоит сделать отдельную статью про это. Посмотрю по настроению. А пока давайте сделаем картинку светлее.
Но конечно, что «Кривые», что «Уровни» могут делать намного более крутые вещи, нежели простое осветление.
Ну вот теперь вы знаете, как в фотошопе осветлить фотографию, причем очень легко и быстро. Так что теперь вам не составит труда сделать вашу фотографию гораздо приятнее для взора.
А уж если вы хотите подробнее изучить работу с этими функциями, а также изучить фотошоп с нуля от А до Я, то я вам настоятельно рекомендую изучить этот мощный видеокурс . Никакой воды, всё только по делу и рассказано человеческим языком. А тем более для моих читателей у меня есть .
Ну а если вам понравилась моя статья, то вы можете подписаться на обновления моего блога, чтобы всегда быть в курсе всего нового на страницах моего блога. А вас я буду снова рад видеть на страницах моего блога. Удачи вам. Пока-пока!
С уважением, Дмитрий Костин.
Сегодня в это уже трудно поверить, но было время, и не так давно, когда фотоаппараты не были цифровыми, а обработка фото проводилась в лаборатории, а не на компьютере.
Цифровые камеры и Photoshop перенесли редактирование фотографий из фотолаборатории в вашу гостиную (или где у вас стоит компьютер ), но многие из инструментов и функций Photoshop уходят корнями к традиционной проявке.
Два ярких примера этого — инструменты Photoshop «Осветлитель » и «Затемнитель », оба они располагаются в палитре инструментов. Термины «осветлить » и «затемнить » относится к методам, которые использовались, чтобы либо осветлить (Dodge ) или затемнить (Burn ) конкретные области фото, увеличивая или ограничивая воздействие реагентов на определенных участках.
Инструменты Photoshop «Осветлитель » и «Затемнитель » являются цифровыми версиями этих методов и часто используются, чтобы либо осветлить недостаточно выдержанные области фотографии или сделать темнее засвеченные.
Хотя эти два инструмента очень полезны, однако, оба имеют один очень серьезный недостаток: могут привести к необратимому искажению вашего изображения. Лучше всего, приступая к работе в Photoshop , сохранить копию, чтобы вы всегда имели возможность вернуть оригинальную фотографию. Это часто называют «неразрушающей» работой в Photoshop , и вы всегда должны применять ее, когда возможно.
К счастью, Adobe предоставил нам множество методов «неразрушающей » работы над изображениями, и в этой статье по редактированию фотографий, мы рассмотрим один из них. Мы рассмотрим отличную технику избирательного управления экспозицией фотографии, через осветление и затемнение конкретных областей.
Она дает результаты, очень похожие на то, чего мы могли бы достичь с помощью инструментов «Осветлитель » и «Затемнитель », но без ущерба для пикселей изображения.
У нас есть фото с одной из очень распространенных проблем. Новобрачные должны быть в основном фокусе изображения, но из-за направления солнечных лучей и отсутствия эффекта заполняющей вспышки, пара выглядит слишком темной, в то время как фон вышел слишком ярким:
Оригинальное фото
Используя только инструменты Photoshop «Осветлитель » и «Затемнитель » и режим наложения слоя, мы можем легко исправить недостатки этого изображения:
Фото после осветления и затемнения конкретных областей
Давайте приступим!
Шаг 1: Добавьте новый слой
Откройте изображение, затем нажмите и удерживайте клавишу Alt (Win ) / Option (Mac ) и кликните на иконке «Новый слой » в нижней части палитры слоев:
Удерживайте нажатой клавишу Alt (Win) / Option (Mac) и кликните на иконке «Новый слой»
Таким образом мы добавляем новый слой поверх текущего. Но удерживая клавишу Alt (Win ) / Option (Mac ) при нажатии иконки «Новый слой », мы сообщаем Photoshop , чтобы нам нужно открыть диалоговое окно «Новый слой », прежде чем слой будет добавлен.
Это даст нам возможность дать имя слою, а также позволит изменить несколько важных параметров. Так как я буду использовать этот слой для осветления и затемнения некоторых областей, я назову его «Dodge and Burn «. Если вы не хотите, можете не называть отдельно слой, но назначение слоям имен — это очень полезная привычка:
Назовите новый слой «Dodge and Burn» (по желанию)
Однако, для чего нам действительно понадобится окно «Новый слой », это для того чтобы изменить опцию в самом низу окна — Режим . «Режим » — это сокращение от «Режим смешивания слоя », и по умолчанию для него установлено значение – «Нормальный ». Измените «Режим смешивания » на «Перекрытие »:
Измените «Режим смешивания» нового слоя на «Перекрытие»
Если коротко, то режим смешивания «Перекрытие » относится к группе режимов «Контрастность » и часто используется, чтобы увеличить контрастность изображения. Любые участки слоя, которые светлее, чем 50% серого (имеется в виду оттенок серого точно посередине между черным и белым ) используются, чтобы осветлить изображение.
В то время как участки темнее 50% серого, используются, чтобы их затемнить. Любые области, которые имеют точно 50% серого, полностью игнорируются Photoshop и становятся прозрачными. Как это работает на практике, мы сейчас увидим.
В режиме смешивания «Перекрытие » в диалоговом окне вы увидите новую опцию – «Выполнять заливку нейтральным цветом (50% серого) ». Установите флажок, чтобы включить эту опцию:
Установите флажок, чтобы включить опцию «Выполнять заливку нейтральным цветом (50% серого)»
Это указывает Photoshop заполнить наш новый слой 50% серого. После того, как вы закончите, нажмите кнопку «ОК », чтобы выйти из диалогового окна. Если мы сейчас посмотрим на палитру слоев, то увидим новый слой под названием «Dodge and Burn «, расположенный над фоном.
Для этого слоя у нас установлен режим смешивания «Перекрытие », и если мы посмотрим на его миниатюру слева от имени, то увидим, что этот слой заполнен серым:
Новый слой «Dodge and Burn» в палитре «Слои»
Чуть раньше я отметил, что, когда для слоя установлен режим смешивания «Перекрытие », любые области слоя, которые имеют оттенок 50% серого, становятся прозрачными. И, если мы посмотрим на наше изображение, то увидим, что, несмотря на то, что слой «Dodge and Burn » заполнен сплошным серым, мы видим нашу исходную фотографию. Серый цвет слоя «Dodge and Burn » является полностью прозрачным:
Сплошной серый слоя «Dodge and Burn» является прозрачным в окне документа
Шаг 2: Выберите инструмент «Кисть»
Мы собираемся осветлить и затемнить различные участки изображения, просто нарисовав поверх них белые или черные области. Области, закрашиваемые белым, станут светлее, закрашиваемые черным — темнее. Опять же, так происходит потому, что мы будем рисовать их на слое, для которого установлен режим смешивания «Перекрытие ».
Однако прежде, чем мы сможем что-то закрасить, мы должны выбрать инструмент «Кисть ». Для этого либо выберите «Кисть » из палитры инструментов, либо нажмите на клавиатуре клавишу «B »:
Выберите инструмент «Кисть»
Шаг 3: Установите цвет переднего плана на белый
Я хочу начать с осветления нескольких участков. Это значит, мне нужно нарисовать на них белые области. Значит, мне нужно установить цвет переднего плана на белый, так как инструмент «Кисть » рисует тем цветом, который установлен в качестве цвета переднего плана. Нажмите на клавиатуре клавишу «D », которая сбрасывает цвета текста и фона на настройки по умолчанию. Черный устанавливается в качестве цвета переднего плана, белый — цветом фона.
Чтобы поменять их местами нажмите на клавиатуре клавишу «X ». Если мы посмотрим на образцы цветов переднего плана и фона рядом в нижней части палитры инструментов, то увидим, что теперь белый установлен в качестве цвета переднего плана:
Образец цвета переднего плана в палитре инструментов
Шаг 4: Уменьшите непрозрачность кисти до 10 — 20%
Лучше всего при работе с этой техникой постепенно наращивать количество осветлений и затемнений, которые мы применяем, потому что даже небольшого значения иногда может быть вполне достаточно. Поэтому мы должны работать с кистью низкой непрозрачности. Убедитесь, что у вас выбран инструмент «Кисть », затем перейдите в панель параметров в верхней части экрана и уменьшите непрозрачность до 10-20%. Я установил значение 10%.
Таким образом, каждый раз, когда я буду закрашивать ту же область, я буду увеличивать интенсивность освещения или затемнения на 10%, что дает мне больше возможностей для маневра:
Уменьшите непрозрачность кисти в панели параметров
Шаг 5: Закрасьте области, которые вы хотите осветлить
При выбранном инструменте «Кисть », белом цвете в качестве цвета переднего плана и уменьшенной непрозрачностью, просто закрасьте те участки фотографии, которые вы хотите осветлить. В первый раз эффект будет довольно тонким из-за низкой непрозрачности кисти.
Но если вам нужно больше осветлить определенные участки, просто закрасьте их несколько раз. Вы можете изменить размер кисти, если это необходимо. Если хотите использовать кисть с мягкими краями, вы можете сделать края кисти мягче, нажав несколько раз левую стрелку, удерживая при этом клавишу Shift . Нажатие правой стрелки при нажатом Shift делает края более жесткими.
Я хочу закрасить саму пару молодоженов, поэтому мне нужно нанести на них несколько штрихов средней мягкой кистью. Каждый раз, когда я буду закрашивать области, я буду увеличивать их яркость на 10%. Поэтому пройдитесь по фигурам молодоженов 3 или 4 раза.
Лица на фото выглядят особенно темными, поэтому эту область, возможно, придется обработать дополнительно.
Закрасьте белым области фото, которые вы хотите сделать ярче
Шаг 6: Установите цвет переднего плана на черный
Когда вы закончите с осветляемыми областями, нажмите клавишу «X », чтобы поменять местами цвета переднего плана и фона:
Образцы цветов в палитре инструментов. Черный установлен в качестве цвета переднего плана
Шаг 7: Закрасьте области, которые должны быть затемнены
При черном цвете переднего плана закрасьте области фото, которые должны быть затемнены. Опять же, каждый раз, когда вы закрашиваете тот же участок, вы увеличите интенсивность затемнения. В моем случае, я хочу затемнить пространство позади пары, поэтому мне нужно использовать большую кисть и закрасить область вокруг пары несколько раз:
Фотоэффект затемнения в Фотошоп.
В этом уроке вы узнаете, как затемнять фотографии в Фотошоп, используя корректирующие слои и различные фильтры. Это довольно легко, если следовать этому уроку. Вы можете использовать этот фотоэффект, чтобы превратить ваши фотографии в произведение искусства. Эффект можно применять к портретам или обычным фотографиям. В этом уроке все заключается в правильной настройке корректирующих слоев.
Для затемнения изображения вы должны уменьшить яркость, но в то же время вы должны следить за контрастностью, чтобы не испортить конечный результат работы.
Цветовой тон также очень важный аспект в этой работе, поэтому установим нужный цвет, насыщенность, добавим различные фотофильтры.
В этом уроке я покажу вам как затемнить фотографию и получить фотоэффект с менее яркими цветами. Также можно заметить, что идея этого фотоэффекта состоит в затемнении заднего фона и высветления нужных объектов. Этот фотоэффект добавит идей фотографу при работе с портретами или обычными фотографиями. Я попытался показать эффект, который использует Brooke Shaden в своих фотографиях, из серии «Frozen in Water», которые вы можете увидеть, пройдя по ссылке. Смесь между темными и светлыми цветами придает изображению таинственность.
Здесь вы можете увидеть результат до и после. Заметим, как снижается яркость, увеличивается контраст, меняются цветовые тона, насыщенность. Обращаю ваше внимание, что настройки вы должны выбирать в зависимости от типа фотографии, которую вы обрабатываете.
Сначала вы должны выбрать фотографию, которую будете переделывать. Я выбрал это изображение, потому что здесь есть вода и элементы, которые в ней отражаются. Также тут преобладают желтые оттенки и другие вещи, которые я объясню позже.
Назовите первый слой «Оригинальное изображение», для того, чтобы в последующих шагах мы могли ссылаться на это изображение. Давайте начнем с простой регулировки цвета. Так как в нашей фотографии преобладают желтые/оранжевые цветовые тона, нам нужно это изменить.
Создаем новый корректирующий слой (Кнопка снизу палитры слоев). Выбираем Цветовой баланс со следующими настройками:
Здесь можно увидеть фото до и после корректирующего слоя. Мы увеличили голубой, синий и пурпурный цвета. Не забывайте, что эти настройки подходят именно для этого изображения, вы должны подобрать настройки именно для вашей фотографии. Поэтому настройки слоя могут отличаться!
Создаем новый корректирующий слой Цветовой тон/Насыщенность. Мы делаем это для уменьшения насыщенности, чтобы придать изображению нейтральные цвета. Опять же, вам могут потребоваться другие значения.
Самый важный слой Яркость/Контрастность. Добавим этот слой в этом шаге. Мы просто затемняем изображение, уменьшая яркость, и в то же время увеличиваем контрастность изображения.
Даже несмотря на то, что этот слой обязателен, настройки могут колебаться от одного изображения к другому. Поэтому важно настроить этот слой правильно. Помните, что во время работы вы всегда можете вернуться к предыдущим слоям и исправить, что требуется.
Уже сейчас мы получили довольно хороший результат. Но мы должны избавиться от светлой области в левом верхнем углу. Как это сделать? На самом деле, есть несколько способов. Вы можете использовать инструмент Затемнитель и просто затемнить эту область в исходном изображении, а можете выбрать другой, более удобный для вас способ.
Я выбрал следующий.
Создайте поверх слоя «Оригинальное изображение» и назовите его «Затемнение». Выберите инструмент Кисть (Мягкая, размер 70 пикс, непрозрачность 100%) и просто закрасьте светлую область. Цвет для этого выберите какой-нибудь темный, здесь наиболее подходит #4c3e31.
Здесь мы видим результат до и после. Вашему изображению этот шаг может не понадобиться, но нужно всегда знать, как бороться с неожиданными деталями.
Создайте новый слой поверх всех слоев. Залейте его белым цветом и измените Заливку до 0%. Добавьте к этому слою наложение Градиента. Я использовал градиенты непрозрачностью от черного (100%) до 0%. Выберите радиальный градиент, непрозрачность 60%, режим наложения – Жесткий свет.
Вы можете перетащить градиент с помощью инструмента Перемещение, чтобы увидеть разницу.
Итак, финальный штрих.
Создайте новый слой и назовите его «Светлые области». Измените режим смешивание на Перекрытие, выберите инструмент Кисть (Мягкая, размер 40 пикс, непрозрачность 50%) и просто закрасьте девушку и её отражение в воде этой кистью. Меняйте размер кисти и непрозрачность в определенных местах, чтобы эффект был более реалистичным. Вы должны получить похожий результат.
Если вы хотите, то можете добавить фотофильтр Violet filter (20%), чтобы сделать результат походим на оригинальное изображение.
Итак, за несколько шагов в Фотошоп, мы изменили наше изображение. Добавляйте различные цвета, другие эффекты. Все зависит от вашей фантазии. Я надеюсь вам понравился урок.
Ссылка на оригинал урока.
В предыдущих версиях Photoshop
, когда было нужно осветлить и затемнить часть изображения, мы должны были создавать выделение, маски, менять режимы наложения, работать кистью с различной степенью жёсткости и прозрачности и т.д. и т.п. Но с выходом версии фотошопа CS5
всё значительно облегчилось. Теперь мы можем использовать инструменты «Dodge
» («Осветлитель
») и «Burn
» («Затемнитель
»), которые раньше применялись очень редко из-за их не очень корректной работы, которая создавала много проблем для работающего в программе фотошоп. К счастью, Adobe
значительно обновил эти инструменты, которые полностью решают проблему, и инструменты «Dodge
» («Осветлитель
») и «Burn
» («Затемнитель
») можно теперь без опасения использовать для повышения яркости и затемнения различных частей изображения.
В этом очень простом уроке по работе с фотошопом
мы научимся очень быстро делать затемнение и осветление фотографии в фотошопе.
Подобные уроки:
- Простой способ осветления фото
Откроем исходное изображение. Моя задумка такова, я хочу осветлить старинную башню в горах, а горы и небо затемнить. В результате при просмотре этого фото, глаза автоматически будут «прикованы» к главному объекту съёмки — башне.
Осветление и затемнение мы будем производить на разных слоях, для того, чтобы после внесения изменений в картинку, мы смогли за счёт уменьшения непрозрачности слоя, регулировать внесённый эффект. Создадим первый дубликат слоя — Ctrl+J .
Выберем инструмент «Осветлитель » (О ), установим диапазон средние тона и экспонирование около 30-50%. Обратите внимание, что при работе с портретом величину экспонирования необходимо ещё уменьшать в два, три раза. Увеличиваем масштаб изображения — Ctrl + «+ «.
Регулируя размер кисти квадратными скобками «[ » и «] » закрашиваем башню. Обратите внимание, что при закрашивании необходимо удерживать кнопку мыши нажатой, потому что инструменты » Dodge» («Осветлитель «) и » Burn» (» Затемнитель» ) обладают нарастающим эффектом – каждый раз, когда Вы отпускаете кнопку мыши и начинаете закрашивание снова, величина осветления (или затемнения) растет. Вот что у меня получилось после работы кистью по башне.
Теперь выбираем инструмент Затемнитель » (О ) с теми же параметрами, что и ранее. Не забудьте поставить флажок «Защитить тона «, именно этот параметр обеспечивает качественную работу этих инструментов.
Ctrl+J . На нём мы будем производить затемнение.
Увеличиваем размер кисти и обрабатываем пространство вокруг башни. Помните – пока кнопка мыши нажата, закрашивание обеспечивает один уровень яркости. Отпустите кнопку мыши, затем щелкните и закрасьте ту же область, и начальная яркость увеличится, и так далее. Вот что получилось.
Сравните изображение старинной башни до, и после обработки фотографии в фотошопе .
Читайте также…
Как затемнить края фотографий в Photoshop
В этом руководстве по редактированию фотографий в фотошопе я покажу вам, как добавить эффект виньетки к фотографиям в фотошопе с помощью фильтра коррекции объектива.► Загрузите файл PSD: http://photoshopdesire.com/create-vignette-effect-photoshop-darken-photo-edges/
1
00:00:13
Мы собираемся узнать, как затемнить или сжечь края фото, создающее эффект виньетки.
2
00:00:19
Я использую этот эффект, чтобы привлечь больше внимания к основному объекту изображения.
3
00:00:27
Добавить новый пустой слой.
4
00:00:43
Залейте слой 50% серым.
5
00:00:51
Затем откройте фильтр коррекции объектива.
6
00:01:08
Перетащите ползунок количества виньетки влево, чтобы затемнить края.
7
00:01:15
Ползунок средней точки определяет, насколько далеко распространяется эффект затемнения по направлению к центру изображения.
8
00:01:28
Измените режим наложения слоя на наложение.
9
00:01:39
И вот оно!
►Посмотрите все руководства здесь: https://www.youtube.com/photoshopdesiretv/videos
Как сделать виньетку — Photoshop CS6.
Заключительные этапы редактирования: повышение резкости цвета и виньетка фотографии.
Учебное пособие по Photoshop: создание нестандартной красочной виньетки.
Классический фотоэффект виньетки — Учебное пособие по Photoshop.
Как создать эффект быстрого виньетирования в Photoshop.
Самый простой способ создать виньетку в Photoshop.
Как добавить неразрушающее виньетирование к вашим фотографиям в Photoshop.
Как привлечь внимание к объекту в Photoshop.
Как выделить объект на фоне в Photoshop.
Используйте Photoshop, чтобы сосредоточить внимание на вашем объекте.
Спасибо за просмотр наших бесплатных руководств! Если вам понравилось наше видео, обязательно подпишитесь на наш канал, чтобы получать новые видео бесплатно.
►ПОДПИСАТЬСЯ: https://goo.gl/d31fld
Не забудьте КОММЕНТИРОВАТЬ, НРАВИТСЯ и ПОДЕЛИТЬСЯ, чтобы получить больше 🙂
Следуйте за НАМИ — ДАВАЙТЕ ДРУЗЬЯМИ!
——————————————
►Официальный веб-сайт: http: // www.photoshopdesire.com
►FACEBOOK: http://www.facebook.com/photoshopdesire
►GOOGLE +: https://plus.google.com/+photoshopdesiretv
►Twitter: https://twitter.com/PSDesire
►Instagram : https://www.instagram.com/photoshopdesire
Используемое программное обеспечение:
—————————-
Photoshop cc 2014 , 2015, 2017
Photoshop cs5, cs6,
After Effects cs5
Camtasia Studio
Музыка:
————
Sweet as Honey (Библиотека YouTube)
Ознакомьтесь с нашими плейлистами:
—————————————
Руководства по Photoshop для начинающих, средних и опытных пользователей
https : // www.youtube.com/playlist?list=PLGLEKqTDn233O6PusOR1lEvRwjlErdCYV
Серия простых, быстрых и быстрых учебных пособий по Photoshop (НОВИНКА)
https://www.youtube.com/playlist?list=PLGLEKqTDn230TS2NzqA2BPGNYZ www: https://www.youtube.com/playlist .youtube.com / playlist? list = PLGLEKqTDn232tlbcBJHNiEPj1h0wPJvVG
Редактирование фотографий, фотоэффекты и обработка фотографий — специальные эффекты FX
https://www.youtube.com/playlist?list=PLGLEKqTDn233VC9ZDSiLav8s и Adobe Camera Prev. (те же шаги настройки и для Lightroom)
https: // www.youtube.com/playlist?list=PLGLEKqTDn233ab_cdALEjtjGASqtTie10
Color Grading or Color Grading or Coloring in Photoshop
https://www.youtube.com/playlist?list=PLGLEKqTDn233uKTZWUFq7GwgNB60006JyM7m7m7m7maxing, Советы по коррекции кожи и тела
Бесплатные экшены Photoshop для фотографов и дизайнеров
https://www.youtube.com/playlist?list=PLGLEKqTDn233ZVGBJWihIux3000 Graphics 9000 и 9000V6000 в Photoshop / TextGrav7. / www.youtube.com/playlist?list=PLGLEKqTDn233zMfRfoFl-ZwIzzUmf9UDu
Затемнение границы — Редактирование изображений
Затемненная граница очень похожа на размытую границу, но используется корректирующий слой, а не слой изображения. Это хорошо подходит для затемнения углов изображения.
Сначала создайте выделение для маски, которая будет применена к корректирующему слою. Я снова использую эллиптическое выделение для этого изображения.Используйте Select> Transform Selection, чтобы точно разместить выделение.
Инвертируйте выделение так, чтобы теперь выделялись углы изображения;
Выбрать> Инверсия.
Теперь применил желаемую регулировку. Самая общая настройка для затемнения углов — это настройка кривых. Создайте новый корректирующий слой Curves; Слой> Новый корректирующий слой> Кривые … Назовите это «Затемнить углы».
Отрегулируйте кривую, чтобы затемнить края изображения. Эта кривая гарантирует отсутствие бликов по краям изображения.Выделение углов было автоматически преобразовано в маску для этого нового корректирующего слоя.
Затемнение теперь видно по углам, но эффект применяется очень резко вокруг изображения. Это можно снова исправить, размыв саму маску. Выберите маску для корректирующего слоя «Затемнить углы» и размойте ее; Фильтр> Размытие> Размытие по Гауссу.
Сегодня в Интернете размещается больше изображений, чем печатается. Интернет стал основным средством коммуникации, и изображения в нем так же важны, как и для любых печатных СМИ.В этой главе рассматриваются некоторые особенности веб-изображений и предлагаются некоторые задачи, полезные для создания изображений для Интернета. Он не описывает весь процесс создания веб-сайтов или сложных веб-элементов, таких как ролловеры и кнопки; Я, конечно, не тот, кто дает инструкции такого уровня, и эти темы определенно потребуют гораздо больше места, чем эти несколько страниц.
Для всех, кто занимается созданием и редактированием изображений, важно знать несколько важных задач по размещению изображений в Интернете.Некоторые из этих задач можно выполнить тривиальным образом, например создать изображение для отправки по электронной почте, но выполнение нескольких основных шагов может помочь улучшить внешний вид изображений. Некоторые задачи, такие как создание миниатюрных изображений, часто выполняются автоматическими инструментами, которые могут испортить хорошее изображение. А некоторые задачи обычно выполняются веб-дизайнерами с помощью инструментов редактирования изображений, которые имеют функции, полезные для веб-профессионалов, но не обладают возможностями редактирования изображений, как в Photoshop.
Даже если ваша работа не предназначена для Интернета, просмотрите эти задачи, поскольку несомненно, что в какой-то момент ваши изображения будут опубликованы в Интернете.И вам нужен контроль над тем, как они туда попадают.
И, наконец, в цифровом мире цвет практически отсутствует. Adobe — одна из немногих компаний, предлагающих реальные решения для управления цветом. Очень немногие компьютерные приложения обеспечивают управление цветом или хорошо реализуют управление цветом. Если вы собираетесь использовать свои изображения в традиционных офисных или потребительских издательских приложениях, вам следует выполнить задачи, перечисленные в этой главе.
Прочтите здесь: Проблемы с веб-изображениями
Была ли эта статья полезной?
Создание виньетки в Photoshop для фотографий с винтажным эффектом
Часто непреднамеренный эффект, вызванный ограничениями объектива, виньетирование может быть специально создано в графическом редакторе, чтобы привлечь внимание к центру изображения и добавить особый эффект.Яркость изображения уменьшается по направлению к периферии, в результате получается старинный стиль, напоминающий старые фотографии. В этом уроке мы покажем вам, как быстро и легко создать виньетку в Photoshop и какие эффекты вы можете реализовать с помощью этой техники.
Виньетка — это уменьшение яркости фотографии по направлению к ее краям по сравнению с центром изображения. Виньетирование часто является нежелательным эффектом, вызванным настройками камеры, которые не подходят для данной световой ситуации.Тем не менее, эффект также может быть добавлен впоследствии для создания заметных изменений настроения и восприятия изображения путем внесения лишь незначительных изменений.
Как виньетка меняет настроение фотографии?
Добавляет винтажный эффект к фотографиям
Используйте виньетирование для создания фотографий и графики в стиле ретро. Более темные края характерны для старых фотографий и добавляют винтажного шарма. Выберите подходящий объект, например старый проигрыватель грампластинок или старинный автомобиль, чтобы создать неотразимый ретро-образ.
Сфокусируйтесь на центре изображения
Темные края делают больший акцент на центре фотографии и аккуратно, но эффективно направляют взгляд зрителя. Соответственно, виньетки хороши, если вы хотите выделить объект в центре изображения.
Создание драматических эффектов
В зависимости от цветового настроения и объекта фотографии виньетирование может произвести очень драматический эффект. Если вы сильно затемните углы, чтобы сосредоточить внимание на центре изображения, вы создадите эффект прожектора, который, например, сделает объект темным или загадочным.Высокий контраст изображения усиливает этот визуальный эффект.
Шаг 1. Нарисуйте направляющие и определите центр изображения
Чтобы создать виньетку в Photoshop, откройте изображение в графическом редакторе. Чтобы облегчить создание эффекта виньетки, сначала перетащите горизонтальную и вертикальную направляющие к середине изображения, чтобы определить точную центральную точку. Как только направляющие достигнут приблизительного центра изображения, Photoshop автоматически выровняется по точному центру изображения.
Используйте сочетание клавиш CTRL + R, чтобы отобразить линейку в рабочем документе.Вы можете создать любое количество направляющих, удерживая левую кнопку мыши на этой линейке и затем перетаскивая указатель мыши на холст.
Шаг 2: Создание эллиптического выделения на новом слое
Зная центр изображения, выберите инструмент Elliptical Marquee Tool. Инструмент «Прямоугольная область» активирован по умолчанию. Чтобы получить доступ к Elliptical Marquee, щелкните инструмент Rectangular Marquee Tool, затем удерживайте кнопку мыши нажатой, пока не появится раскрывающееся меню, в котором вы можете выбрать инструмент Elliptical Marquee Tool.
Теперь создайте новый слой и переместите указатель мыши в центр изображения на этом слое. Нажмите и удерживайте клавишу ALT, нарисуйте овальное выделение, начиная с ранее определенной центральной точки, удерживая левую кнопку мыши нажатой. При нажатии клавиши ALT эллиптическое выделение рисуется вокруг выбранной начальной точки. Сделайте выделение так, чтобы заполнить почти все изображение.
Шаг 3. Инвертировать выделение
Вы применили эллиптическое выделение к центру изображения.Но вы хотите применить виньетирование к краям, а не к центру. Итак, вам нужно инвертировать выделение. Для этого нажмите «Выбрать»> «Инвертировать». Теперь вы видите выделение в виде пунктирной линии за пределами овала.
Шаг 4: Заливка выделенной области и применение фильтра размытия
Затем установите черный цвет переднего плана и залейте выбранную периферийную область этим цветом с помощью инструмента «Заливка». Вы можете снова отменить выделение, используя сочетание клавиш CTRL + D. Чтобы смягчить полученный черный край, вам нужно его размыть.Для этого нажмите «Фильтр»> «Размытие»> «Размытие по Гауссу». Степень размытия краев зависит от ваших предпочтений и желаемого эффекта изображения. В этом примере мы использовали настройку 130 пикселей.
Шаг 5: Отрегулируйте непрозрачность
Теперь ваша виньетка Photoshop видна с размытыми краями. В зависимости от эффекта изображения, который вы хотите создать, теперь вы можете настроить непрозрачность виньетки в настройках непрозрачности, расположенных в правом нижнем углу меню над отображением слоя.В нашем примере непрозрачность уменьшена до 50 процентов.
Создание виньетки с помощью Google Nik Collection
Если вы установили Google Nik Collection для Photoshop, вы также можете создать эффект виньетки за несколько шагов с помощью подключаемого модуля Color Efex Pro. Для этого щелкните исходное изображение в просмотре слоев, а затем откройте Google Nik Collection Color Efex Pro. Найдите «Виньетка» в левом списке и выберите нужный вариант. Используя верхние правые ползунки, вы можете настроить форму и непрозрачность эффекта в соответствии с вашими предпочтениями.Нажмите «ОК», чтобы применить эффект.
Источники:
Медиа дизайнер Кристоф Ульрих.
Затемнение определенной области изображения
Инструмент «Затемнение» используется для затемнения определенной области изображения. Вы можете, например, затемнить светлую часть хорошо экспонированного изображения, чтобы сделать его менее подчеркнутым.
Затемнение определенной области изображения
- Выполните одно из следующих действий:
- Выберите Инструменты> Ретушь> Затемнить (в меню «Инструменты» в верхней части экрана).
- На боковой панели инструментов щелкните или выберите, если из сгруппированные инструменты.
На панели параметров инструмента настройте инструмент затемнения:
Размер кисти: Перетащите ползунок «Размер кисти», чтобы настроить размер кисти инструмента «Затемнение». Удерживайте нажатой клавишу Option ⌥, чтобы расширить диапазон ползунка «Размер кисти» за пределы 100%. Вы также можете вручную ввести значение от 0% до 200%.
Совет: Вы можете использовать клавиши [и] на клавиатуре, чтобы изменить размер кисти инструмента Затемнить.
Мягкость: Перетащите ползунок «Мягкость», чтобы настроить мягкость краев кисти инструмента «Затемнение». С более мягкими краями затемненные области обычно лучше сочетаются с остальной частью изображения.
Strength: Перетащите ползунок Strength, чтобы отрегулировать интенсивность эффекта затемнения.
Выберите тональный диапазон для затемнения:
- Все — Когда вы проводите кистью по области, чтобы затемнить ее, самые темные, самые яркие и средние тона затемняются одинаково.
- Тени — Когда вы закрашиваете область, чтобы затемнить ее, затемняются только тени в этой области.
- Средние тона — Когда вы закрашиваете область, чтобы затемнить ее, затемняются только средние тона в этой области.
- Светлые участки — Когда вы проводите кистью по области, чтобы затемнить ее, затемняются только светлые участки в этой области.
Проведите кистью по области изображения, которую хотите затемнить.
Показать оригинал: Нажмите кнопку «Показать оригинал» или нажмите Control ⌃ + M на клавиатуре, чтобы увидеть, как выглядело изображение до того, как вы что-либо затемнили в нем.
Нажмите «Сброс», чтобы отменить все текущие изменения, сделанные с помощью инструмента «Затемнить».
4 способа создания ЛЮБОЙ виньетки в Photoshop
Узнайте, как привлечь больше внимания к объектам с помощью мягких, естественных виньеток в Photoshop. Узнайте, как использовать корректирующие слои уровней, чтобы осветлить наиболее важные области фотографии, затемняя углы и края. Создайте собственную виньетку по вашему выбору, ТОЛЬКО используя самые основные концепции Layer Masks и их свойств.Создайте любую виньетку в фотошопе.
Всем привет, меня зовут Чарльз. В сегодняшнем видео я покажу вам четыре способа создания любой виньетки в Photoshop. Художественно идея виньетки состоит в том, что вы затемняете края изображения, чтобы привлечь внимание зрителя к центральной части изображения. Эти четыре метода, которые я вам покажу, будут простыми, и у них будет различная степень контроля над виньеткой. Создайте виньетку в фотошопе.
Использование Camera Raw для создания виньетки в Photoshop
Итак, приступим. В этом примере мы, конечно же, обратим взгляд зрителя на женщину в купальнике. Сначала я сделаю дубликат фонового слоя. Command + J, и теперь я собираюсь сделать смарт-объект из этого дублированного слоя. Щелкните правой кнопкой мыши и произнесите «Преобразовать в смарт-объект». И мы собираемся зайти сюда в меню и сказать «Фильтр», «Фильтр Camera Raw». Это новый интерфейс Camera Raw.Итак, я собираюсь перейти к пункту «Эффекты». Рядом с верхним слайдером находится виньетирование. Вы можете переместить его влево, и вы получите более темную виньетку. Сдвиньте его вправо, вы получите более светлую, почти белую виньетку. Сдвинем его влево, чтобы виньетка стала более темной. Итак, у вас есть ползунок средней точки, который позволяет вставлять и снимать виньетку. Так что, если вам нужна такая близкая виньетка или если вы хотите сдвинуть виньетку к краям, более того. Как видите, растушевка делает вашу виньетку резкой или мягкой.Вероятно, вы хотите, чтобы ваша виньетка была мягкой. Округлость изменяет форму виньетки. Хотите, чтобы он был более квадратным или более круглым. И светлые участки: если вы видите в левом углу изображения, вы видите светлые участки облаков. Иногда, когда вы затемняете края с помощью виньетки, вы можете повлиять на некоторые светлые участки изображения. А также здесь у вас есть стиль, который вы можете изменить, чтобы увидеть, как он влияет на ваше изображение. Мне нравится приоритет выделения. Итак, я собираюсь подняться сюда, снять немного виньетирования.И если я нажму Q, слева будет до, а справа — после. И я говорю хорошо. Вот до, вот и после. Если мне кажется, что это слишком много, я могу либо вернуться в Camera Raw и изменить его, либо уменьшить непрозрачность этого слоя. Это, безусловно, самый простой и быстрый способ сделать виньетку. Создайте виньетку в фотошопе.
Создание внутренней и внешней виньетки в Photoshop
Так что, если хотите, вы можете иметь столько виньеток на одной фотографии, сколько захотите. Как и в этом примере здесь, я думаю, что мы собираемся сделать виньетку на внешнем крае, сделать ее темной, а затем еще больше посередине, где проходит эта дорога, мы собираемся подчеркнуть, что еще немного в нашей виньетке.Я собираюсь использовать инструмент эллиптической области. Я собираюсь использовать его, чтобы нарисовать свою фигуру прямо здесь. Если вы удерживаете клавишу пробела, пока у вас все еще находится мышь, чтобы рисовать, вы можете перемещать свою фигуру следующим образом. Я собираюсь переместить его и нарисовать. Я собираюсь оставить немного места снаружи для своей виньетки.
Итак, теперь нам нужно затемнить область. У нас есть несколько инструментов, которые мы можем использовать. Мы можем использовать уровни, кривые или даже слои регулировки яркости и контраста, чтобы затемнить внешнюю часть виньетки.Я собираюсь использовать слой регулировки яркости и контрастности. Я дважды нажимаю на свойства корректирующего слоя и собираюсь уменьшить яркость, что-то в этом роде.
И здесь стоит отметить одну вещь: я все еще могу изменить форму области моей виньетки, но если я хочу изменить форму, я могу просто нажать Ctrl + T, и я могу трансформировать эту форму как захочу, сделать это немного меньше. Что-то подобное. Отметьте галочку, и теперь я хочу инвертировать этот слой, потому что я хочу, чтобы снаружи было темно, поэтому нажмите + I.Однако мне нужно растушевать края этой виньетки.
Итак, если я дважды щелкну по свойствам и щелкну по маске, прямо здесь появится ползунок растушевки. Так что я принесу это, вычеркну из этого. Пока вот что мрачно. Итак, опять же, применив слой регулировки яркости и контрастности, если я нажму на свойствах прямо здесь, это даст мне доступ к яркости моей виньетки. И если я нажимаю на саму маску слоя, я попадаю в свойства, в которых я могу ее больше растушевать.
То, что вы заметите, когда создадите свою виньетку, в областях, которые вы затемняете, особенно на такой фотографии, вы потеряете некоторые из светлых участков, например, здесь, вверху, есть некоторые блики, которые я может захотеть вернуть. И чтобы вернуть некоторые из этих бликов, я собираюсь дважды щелкнуть по своему слою, и мы перейдем к ползункам нижележащего слоя на Blend If, и мы собираемся перейти сюда к правому ползунку. , что является нашим основным моментом.Мы будем защищать наши основные моменты.
Как вы можете видеть, возвращаясь, я удерживаю Alt или Option, и я собираюсь разделить этот индикатор. Итак, там есть плавный переход, и скажите ОК. Есть до и есть после. Так что посмотрите, что я сделал: даже если я затемнил его, я вернул некоторые из этих светлых участков. Я просто хотел, чтобы эффект затемнения был больше в тени. Не в основных моментах.
Итак, снова есть до и после. Для чего вы также можете использовать виньетку, так это для того, чтобы действительно осветлить область.Мы сделаем это прямо посреди дороги. Это будет наша внутренняя виньетка. Итак, на этот раз я возьму свой инструмент выделения, но я возьму свой прямоугольный инструмент выделения. И я собираюсь нарисовать здесь небольшой прямоугольник. Я собираюсь создать еще один корректирующий слой, еще один корректирующий слой яркости и контраста и подниму яркость, ну, скажем, 100.
Теперь нам нужно растушевать это выделение. Итак, дважды щелкните по маске слоя. Вот наше перышко, красивое и покрытое перьями, и теперь мы собираемся сделать что-то похожее на то, что мы сделали с внешней виньеткой.Дважды щелкните, чтобы открыть диалоговое окно Layers, и мы перейдем к нижележащему слою Blend If, и на этот раз мы переместим левый ползунок. Удерживая Alt или Option, разделите этот индикатор прямо здесь. А здесь мы защищаем более темные тона. Мы не хотим, чтобы эта яркая внутренняя виньетка влияла на более темные тона. Скажи «ОК. Есть до и после. Вы немного увеличиваете масштаб. Есть раньше. Вот и после.
Но каждый раз, когда мне кажется, что эта внутренняя виньетка слишком яркая, я могу щелкнуть по свойствам и уменьшить яркость, или я могу подойти сюда и изменить непрозрачность этого корректирующего слоя.Я сгруппирую их вместе. Shift + щелчок и Ctrl + G — есть до и после. Итак, теперь наша виньетка дает нам немного больше внимания к центру этого изображения. Эй, если вы до сих пор извлекаете из этого пользу, нажмите кнопку «Нравится». В этом примере мы будем использовать корректирующий слой градиента.
Использование корректирующего слоя градиентной заливки для создания виньетки в Photoshop
Итак, я пойду сюда и возьму корректирующий слой градиента.Итак, это наши свойства градиентной заливки. Вы нажимаете Градиент. Убедитесь, что мы выбрали градиент от черного к белому и сказали ОК. Мы хотим убедиться, что это радиальный градиент. Нажмите на реверс. Итак, теперь мы видим, что внутренняя часть светлая, а внешняя часть градиента темная. И вы можете поиграть с углом здесь, чтобы добавить градиент по своему желанию, и это выглядит довольно хорошо. Это тоже пернатое. Скажи «ОК.
Теперь вы хотите изменить режим наложения этого корректирующего слоя градиентной заливки на что-то вроде мягкого света.Вот как это выглядит до и после. Вы можете изменить эту непрозрачность. Есть до и после. Я также могу вернуть некоторые из этих основных моментов, если мы захотим. Дважды щелкните слой градиентной заливки, чтобы открыть шкалы слоев. Спуститесь сюда, на нижележащий слой. Смешайте If, и давайте переместим правый ползунок. Нажмите Alt или Option и разделите их, и вы получите эффект того, что мы помогаем этим бликам. Мы не хотим полностью от них избавляться. До и есть после.
И если бы мы хотели, мы могли бы выделить ее еще больше. Я нажимаю на маску слоя. Поднимите мою кисть мягкой круглой кистью. Затем установите мой поток примерно на 50 и закрасьте черным участки ее тела. Это могло бы выглядеть лучше. Он немного темнее. Удалите часть той дымки, которую привнесла виньетка и изменение режима наложения. Итак, есть до и после. Создайте виньетку в фотошопе.
Использование корректирующего слоя уровней для создания виньетки в Photoshop
Итак, для этого метода мы будем использовать корректирующий слой уровней.И я воспользуюсь ползунком вывода справа здесь. Я перенесу его влево, чтобы все было темно. Я собираюсь взять кисть, B для кисти. Убедитесь, что у меня непрозрачность и текучесть на 100%. Сделайте жесткую круглую кисть. Используйте мои скобки, чтобы увеличить кисть. Щелкните и коснитесь, и теперь я хочу изменить эту форму. Если я нажму Ctrl + T для инструмента преобразования и удерживаю Shift и Alt, я смогу масштабировать его от центра. Я тоже могу это изменить. Потянув за ручки вот сюда. Наклоните это немного под таким углом.Скажи «ОК. Я собираюсь дважды щелкнуть маску уровней, чтобы открыть свойства и растушевать это. Но когда я еще больше меняю форму, я могу сказать Command + T и вот так вытащить эту ручку. Щелкните маску. V для инструмента перемещения, и я могу изменить положение этой виньетки. Есть до и после. Создайте виньетку в фотошопе.
Смотрите мой сайт фотографии здесь 👉 https://www.charlescabreraphotography.com
См. Предыдущую статью в блоге здесь 👉 https: // charlescabrera.com / dodge-and-burn-skin-retouching-in-photoshop /
Как быстро исправить ореолы на краях в Photoshop
Вы когда-нибудь замечали белые линии или нимбы по краям на своих фотографиях? Возможно, вы даже не заметили, прежде чем увеличили его? Эти артефакты могут сильно отвлекать и сильно отвлекать от изображения, но хорошая новость заключается в том, что от них относительно легко избавиться в Adobe Photoshop.
То, что вы обнаруживаете ореол на краях при приближении к фотографии, не означает, что она испорчена.Но убедитесь, что вы выполнили следующие шаги, прежде чем печатать его; как только он будет напечатан, вы уже мало что сможете сделать!
Эта статья научит вас быстрому и простому методу исправления ореолов на краях в Photoshop. Чтобы изображение выглядело в сто раз профессиональнее, потребуется всего несколько минут работы.
Вы предпочитаете видеть эту технику в видеоверсии? Затем прокрутите статью до конца и посмотрите пошаговое руководство от талантливого фотографа и педагога Шона Бэгшоу.
Что вызывает ореолы на краю?
Прежде чем мы рассмотрим, как можно исправить ореолы на краях в Photoshop, давайте зададим себе важный вопрос: что вызывает ореолы на краях и как их избежать?
По правде говоря, может быть много причин, по которым они появляются по краям ваших изображений, но в большинстве случаев это результат постобработки. Это может быть связано с чрезмерной обработкой, попыткой восстановить слишком много деталей или последствиями применения определенной техники.
# 1 Восстановление тяжелых деталей при обработке RAW
Первая и наиболее распространенная причина появления ореолов на краях изображений заключается в том, что вы пытаетесь восстановить слишком много деталей при обработке RAW.
Вы обычно уменьшаете светлые участки до -100 и увеличиваете тени до +100? Тогда это могло быть причиной.
Это может быть не очень заметно вначале, но если вы продолжите, применяя четкость, контрастность и другие настройки поверх этого, это сделает ореолы более доминирующими.
Решение, позволяющее избежать появления ореолов в этой ситуации, состоит в том, чтобы захватить вторую экспозицию, которая будет ярче или темнее, и смешать два изображения вместе, чтобы создать больший динамический диапазон. В качестве альтернативы вы можете дважды обработать изображение и смешать две версии вместе в Photoshop.
# 2 Плохое смешивание экспозиции или замена неба
Если вы более продвинуты в постобработке, ответы, скорее всего, можно найти в рабочем процессе Photoshop. В частности, ошибка при смешивании экспозиции или замене неба.
Смешение экспозиции — это метод, который может решить проблему попытки восстановить слишком много деталей, как описано выше. Однако справиться с этим бывает довольно сложно. Даже когда вы овладеете этой техникой, нет гарантии, что вы попадете в сложные ситуации, которые в конечном итоге приведут к ореолу на краях, независимо от того, насколько хорошо вы выполняете свою работу в поле и перед компьютером
Есть три основные причины, по которым смешение экспозиции приводит к нежелательным краевым ореолам:
- Маска неправильно совмещается с линией горизонта
- Экспозиции не совпадают из-за смещения камеры
- Края переэкспонированы при более яркой экспозиции, в результате чего они не совпадают с реальным горизонтом
Хорошая новость заключается в том, что две первые ошибки можно быстро исправить.
Для первого варианта вам просто нужно создать более точную маску, а для второго варианта вам нужно лучше выровнять две экспозиции (что легко сделать, выбрав оба слоя и перейдя в Edit -> Auto-Align Layers … )
Однако третий вариант не имеет простого решения. Это означает, что вам придется иметь дело с ореолом на краях, вручную удалив его в Photoshop.
Как удалить ореолы на краях в Photoshop
Если вы пытались устранить ореол, выполнив один из описанных выше шагов, но он все еще присутствует, пора испачкаться! К счастью, исправление ореолов на краях в Photoshop — довольно простой процесс.
Давайте кратко рассмотрим пошаговые инструкции, прежде чем углубляться в каждый из них:
- Увеличьте масштаб до 100%
- Создайте объединенный видимый слой
- Откройте инструмент Clone Stamp Tool (S)
- Set Sample to Current Layer
- Set Mode to Darken Color
- Sample a цвет рядом с ореолом, который вы хотите заполнить
- Закрасьте ореол
- При необходимости измените размер изображения по мере продвижения по краю
Вот и все! Не так уж и сложно, правда? Выполните следующие действия, и вы быстро устраните краевой ореол за считанные минуты.
Однако давайте рассмотрим подробнее, чтобы вы поняли каждый этап процесса:
Начните с увеличения не менее 100%. Это дает вам гораздо лучший обзор для работы и может выявить больше ореолов, чем вы впервые заметили.
Вы можете выбрать работу непосредственно с фоновым слоем или его дубликатом, если вы еще не внесли никаких корректировок выше. если вы уже внесли изменения в фотографию, просто создайте объединить видимый слой в качестве верхнего слоя.
Затем откройте инструмент Clone Stamp Tool и установите Sample на Current Layer и Mode на Darken Color . Это говорит Photoshop о необходимости заливки яркого цвета края более темным цветом, который вы выбираете рядом с нимбом. Пока более темный цвет за пределами края не будет темнее темного цвета внутри края, будет клонирован только яркий ореол.
Убедитесь, что ваша мягкая кисть немного больше самого ореола.Использование слишком маленькой или слишком большой кисти может привести к появлению других нежелательных артефактов.
Последний шаг — удерживать опцию и щелкнуть опцией, чтобы выбрать цвет рядом с нимбом и нарисовать по краю. Обязательно выполните повторную выборку, чтобы сделать клонирование гладким и естественным. Особенно важно выполнять повторную выборку при переходе на участки, где меняется цвет или яркость неба.
Следуя описанным выше шагам, мы успешно удалили ореолы вдоль этого края.Включите или выключите видимость слоя, чтобы увидеть, насколько быстро вы смогли исправить краевой ореол.Впечатляет, правда?
Пошаговое видео
Если вы боретесь с ореолами на краях изображений и хотите попробовать эту технику, обязательно посмотрите это видео Шона Бэгшоу, где он проведет вас через шаги, описанные выше.
Как создать эффект виньетки в Photoshop?
Создание эффекта виньетки в Photoshop
- Откройте свое изображение. Начните с загрузки изображения в Photoshop .
- Создайте овальное выделение .
- Растушевка выделенной области.
- Инвертировать выделение.
- Добавьте корректирующий слой «Кривые».
- Отрегулируйте кривые для управления эффектом виньетки .
Щелкните, чтобы увидеть полный ответ.
Учитывая это, как добавить темную виньетку в Photoshop?
Как затемнить края фотографии
- Шаг 1. Дублируйте фоновый слой.
- Шаг 2. Откройте фильтр коррекции объектива.
- Шаг 3. Отключите сетку.
- Шаг 4. Перетащите ползунок размера виньетки влево, чтобы затемнить края.
- Шаг 5. Отрегулируйте ползунок средней точки.
- Шаг 6. Настройте эффект, отрегулировав непрозрачность слоя.
Кроме того, как добавить винтажный эффект в Photoshop? Примените быстрый винтажный вид в Photoshop
- Добавьте слой Color Lookup. Откройте файл color_lookup_before.jpg’start изображение через Файл> Открыть.
- Измените цвета. Есть три разные вкладки, на которых вы можете выбрать альтернативные цветовые эффекты.
- Добавить виньетку. Затем продублируйте фоновый слой и назовите его «Эффекты фильтра».
- Добавьте зерна.
Соответственно, что такое эффект виньетки?
Виньетирование , также известное как «отключение света» (иногда его называют «ослабление света»), широко используется в оптике и фотографии, что, проще говоря, означает затемнение углов изображения по сравнению с центром.В зависимости от типа и причины виньетирования оно может быть постепенным или прерываться.
Как вы затемняете края в Photoshop CC?
Выполните следующие действия:
- Используя любой метод выделения, создайте выделение вокруг той части изображения, которую вы хотите осветлить.
- Выберите «Выделение» → «Изменить» → «Растушевка»; в появившемся диалоговом окне «Растушевка» введите 25 в текстовое поле «Радиус растушевки» и нажмите «ОК».