Как сделать из фото текстуру: Текстуры на фото — как сделать текстуру из фото, текстуры онлайн для фото – ФотоКто

{{l10n_strings.DRAG_TEXT_HELP}}

{{l10n_strings.AUTHOR_TOOLTIP_TEXT}}

«Охота на тайл» — тайлящаяся текстура за 5 минут на базе фотографии (цикл: Работа с текстурами и изображениями)

Всё о текстурах

Зачем их использовать?

Текстуры часто могут пригодиться как в дизайне, так и для сферы фотосъемки. Их можно использовать для своих творческих работ в качестве фона или, например, как часть макета.

Текстуры полезны для множества сфер и могут отлично выглядеть сами по себе.

Поиск текстур

Вы можете не начать съемку текстур, пока они вам не понадобятся, но, если есть возможность, почему бы не запечатлеть интересные кадры вокруг себя и накопить небольшую библиотеку качественных фотографий.

Стружка, кусочки металла и ржавые детали часто можно найти в любой мастерской или на свалке

Как вы понимаете, текстуры окружают нас буквально везде, и как только вы сфотографируете повседневные вещи, такие как кирпичные стены, кору дерева и тому подобное, вы захотите запечатлеть что-то необычное или находящееся за пределами привычного быта, например, кристаллы льда.

Некоторые необычные места часто становятся отличными, оригинальными текстурами. Я однажды был на железнодорожной станции, за которой была свалка металлолома, полная ржавых поездов и прочих штук. Для фотографа текстур это был просто рай. Поиск подобных мест может принести очень неплохие плоды.

Тактильные и визуальные ощущения и как они связаны с текстурой и фактурой

Текстура и фактура связаны с нашим визуальным, и тактильным восприятием, и ощущениями. Визуальное восприятие — это то что мы видим. Тактильное восприятие — то что ощущаем при прикосновении. Есть еще смешанное визуально-тактильное восприятие — это то, что мы видим, не можем потрогать, но помним ощущения от прикосновения.

Что такое фактура

Фактура – визуальное и тактильное описание поверхности, и характер её обработки. То есть ощущения, которые можем описать когда смотрим, или касаемся поверхности предмета.

Визуально — видим поверхность и как мы её описываем: гладкая, ребристая, рельефная.

Тактильно — ощущения при прикосновении: шершавая, гладкая, ребристая, колючая.

Фактура естественная — это характер поверхности предмета из-за особенностей материала: гладкая поверхность металла, шершавая поверхность камня.

Фактура по характеру обработки — поверхность созданная в результате механического воздействия человека или инструмента, и воздействие природных сил или стихий: зазубрены от инструмента, поверхность камня шлифованного водой.

Фактура тактильно и визуально может отличаться. Например, мы видим поверхность предмета гладкой, а при прикосновении чувствуем рельефность.

Что такое текстура

Текстура — визуальное и тактильное свойство поверхности предмета, которое передает информацию о внутренней структуре предмета, его материале. То есть по взгляду или прикосновению мы определяем, какой перед нами материал: дерево, металл, стекло, кирпич, бетон, пластик.

Визуальная текстура — мы видим поверхность предмета и понимаем его материал.

Тактильная текстура — понимание к какому материалу принадлежит предмет при прикосновении.

Текстура и материал, из которого изготовлен предмет может не совпадать. Например, текстура ткани на бумаге, текстура дерева на плитке, текстура стекла в пластике.

При совпадении текстуры и материала мы скажем — естественная текстура.

Предметы, которые изготовлены из одного материала, для того чтобы вызвать визуальное или тактильное восприятие другого материала, называются — имитации. Пример, обои имитация кирпича (задняя стена) и обои имитация крашеной доски (боковые стены):

Обои с текстурой кирпичей. Интернет-магазин: www.oboivdom.by

Как снимать текстуры

Иногда для поиска отличной текстуры достаточно просто посмотреть под ноги. Именно так получился снимок выше.

Камера и макрообъектив

Одна из самых важных вещей при фотографировании текстур – снимать с очень близкого расстояния. Когда вы работаете с зеркальной камерой, объектив не сможет сфокусироваться на объекте, который ближе, чем позволяет его фокусное расстояние. При этом вам не понадобятся сложные математические вычисления, чтобы определить ФР, обычно оно указано на самом объективе.

Макрообъективы созданы, чтобы позволить снимать с очень близкого расстояния. Есть также так называемые объективы с плоской областью фокусировки. Это означает, что, когда вы находитесь близко к субъекту, вы не увидите изгибов по краям кадра как с обычным объективом. Это позволит получить более резкий фокус всего снимка.

Макрообъективы чаще всего имеют фиксированное фокусное расстояние. Это значит, что они более резкие, быстрые и реже ломаются! Среди бюджетных макрушников я рекомендую Tamron 90mm f/2.8. Версия на 50мм еще дешевле и будет отлично работать, но вы не сможете снимать с расстояния, которое годится для других моделей.

Режим Макро на камере

Если вы не готовы покупать зеркальный фотоаппарат и/или макрообъектив, просто поищите режим Макросъемки в настройках камеры. Он обычно помечается иконкой маленького цветка и позволит сфокусироваться на более близких предметах. Однако, стоит быть осторожным – камера при этом снимает с более низкой апертурой, поэтому снимок может получится не таким резким. Я скоро подробнее расскажу об этом.

Снимайте в правильном освещении

Как и с другими сферами фотографии, освещение критически важно для хорошего снимка. Вот несколько ключевых моментов, о которых стоит помнить.

Съемка воды может оказаться весьма сложной из-за бликов и движения волн.

Достаточно ли света?

Если ваш субъект плохо освещен, при съемке в автоматическом режиме камера повысит ISO, из-за которого появится шум. Стоит подумать об использовании внешней вспышки, особенно при съемке в помещении.

Каково его направление?

Если вы снимаете что-то с отражающей поверхностью, стоит избегать прямого солнечного света во избежание нежелательных отражений.

Если вы работаете в помещении и вам не хватает света, попробуйте установить дополнительные лампы под углом, максимально имитирующим солнечный свет. Для большинства ситуаций достаточно одной лампы, но, если в итоге получаются резкие тени, попробуйте добавить еще одну.

Насколько он хорош?

Тут все зависит от ваших предпочтений, но, если снимать в течение «золотого часа», текстура может выглядеть по-другому. Золотой час – обычно излюбленное время для фотографов, так как качество освещения просто превосходное.

Жесткие тени могут неплохо подчеркнуть ржавчину или кирпичные стены, но не сработают так же хорошо для воды.

Старайтесь не использовать встроенную вспышку, так как жесткий прямой свет обычно создает скучный и плоский вид и подходит не для всех текстур. Хотя некоторых теней лучше избежать, все же должен присутствовать элемент тени/затенения, чтобы снимок не выглядел плоско.

Советы и хитрости для создания бесшовных текстур

При текстурировании различных объектов очень важно уметь создавать бесшовные текстуры. Наши советы и хитрости помогут вам избежать основных ошибок и лучше разобраться в сабже.

При текстурировании дорог, стен или крыш, например, для видеоигр особенно важно уметь создать тайловую или бесшовную текстуру на всю протяженность геометрии, поскольку создание текстуры для, например, целой кирпичной стены может оказаться довольно трудоемким процессом. Особенность такого подхода кроется в необходимости обмануть зрителя, не дав ему возможности отличить начало от конца текстуры.

Что такое бесшовная или тайловая текстура?

Бесшовная или тайловая текстура обычно является фотографией какого-либо объекта, например, кирпичной стены, которая может повторяться необходимое число раз без видимых швов или разрывов, при этом каждый угол изображения должен идеально совпадать с любым другим.

Если вы уже успели сфотографировать кирпичную стену и пытаетесь затайлить ее на геометрии, то ничего у вас не выйдет, поскольку левая часть текстуры не будет совпадать с правой. Для корректной тайловой текстуры характерно, что ее противоположные части идеально совпадают. Для такого эффекта необходимо проделать ряд манипуляций в Photoshop.

Как правильно снять фотографию

Существует множество вебсайтов с тайловыми текстурами. В целом это неплохо, большинство этих текстур идеально подойдет для вашего проекта, однако в некоторых случаях текстуры приходится создавать вручную, фотографируя окружающие объекты. На это существует несколько причин.

Во-первых, некоторые идеально подходящие текстуры недоступны для бесплатного скачивания, их можно только приобрести, что ощутимо скажется на вашем бюджете.

Во-вторых, обычно мы, прекрасно представляя себе, что нам нужно, безуспешно перерываем весь Интернет в поисках подходящей текстуры. В случае с кирпичной стеной гораздо проще подойти к понравившейся стене и сфотографировать ее.

В случае, если вы все-таки отважитесь на то, чтобы сфотографировать нужную текстуру, необходимо помнить о нескольких важных моментах.

Во-первых, необходимо встать параллельно объекту, на который нельзя смотреть под углом. Необходимо сфотографировать этот объект максимально прямо.

В дальнейшем объект, снятый под углом, может вызвать довольно странные искажения текстуры, которую будет невозможно корректно затайлить.

Пример неправильного ракурса можно увидеть на изображении ниже, из-за небольшой, казалось бы, перспективы, нижние кирпичи выглядят меньше верхних. Сделать такую фотографию тайловой будет довольно сложно.

При фотографировании текстуры необходимо также позаботится и о корректном освещении объекта. Стоит избегать всевозможных засветов. При уличной съемке лучше выбирать хорошо освещенные места, не снимая против солнца.

Создание бесшовной текстуры

Итак, фотография готова. Пришло время открыть ее в Photoshop и обрезать квадратом. Например, 1024×1024 или 2048×2048.

После этого с помощью инструмента Selection или команды Layer Via Copy необходимо выделить правую или левую часть изображения и перетянуть новую копию в противоположную часть изображения.

При этом в глаза сразу же бросится грубый шов, который необходимо пофиксить любым удобным способом, например, выбрать инструмент Eraser, уменьшить его Hardness и Opacity, и пройтись им по шву, что сделает его менее заметным.

Этот же процесс необходимо повторить и для верхней и нижней частей изображения. При попытке затайлить полученную текстуру незначительные швы все еще возникают. Это можно легко пофиксить с помощью инструмента Clone Stamp или любого другого подобного инструмента. Процесс, в зависимости от фотографии, может разниться, но незначительно.

Избавление от швов с помощью инструмента Patch

Со швами можно также распрощаться с помощью инструмента Patch, при этом необходимо сначала выделить нужный участок геометрии, а затем скопировать его на другой, например, на участок со швом. При этом Photoshop идеально сотрет какие-либо границы между этими участками изображения.

Такой подход лучше всего использовать для абстрактных фотографий, например асфальта или травы.

Журналист: Алена

Как получить резкие снимки

Макрорежим не всегда хорошо работает, так как камера снимает с широко открытой диафрагмой. Если вам не очень комфортно работать с Ручным режимом, приучитесь к Приоритету апертуры (буква А).

Этот снимок немного размыт вокруг краев. Съемка с узкой диафрагмой сделает его резче, но сенсор тогда получит меньше света.

Попробуйте снимать хотя бы с f/8 или выше, чтобы избежать малой глубины резкости и позволить кадру быть в фокусе. Однако, это повлияет на другие параметры по эффекту домино. Например, если вы работаете в условиях плохой освещенности и используете низкую апертуру, камера может подкорректировать выдержку, сделав ее длиннее и замылив при этом снимок, либо повысит ISO, создав шум. Этого можно избежать, если использовать штатив и экспериментировать с более длинной выдержкой.

Если нажимать на кнопку затвора камеры, установленной на штативе, она может шататься. Купите ДУ спуска затвора или используйте таймер.

Использование текстуры в качестве объекта съемки

photo by Rolf Muller

Хоть может показаться, что использование текстуры в фотографии — довольно простая композиционная техника, тем не менее иногда возникают определенные трудности в ее освоении. Освещение, тени и цвета иначе работают в пейзажах или портретах, нежели на фотографиях, которые содержат множество текстур или узоров. Но как только вы начнете находить текстуры в повседневной жизни, они существенно улучшат ваши снимки (или даже станут их основным объектом). Каждый аспект текстуры становится важной частью композиции, поэтому необходимо учитывать все детали, от цвета до рисунка и даже глубины.

Нахождение текстуры в повседневных композициях

Прежде чем отправиться в мир на поиски, взгляните на недавнюю коллекцию своих собственных фотографий. Можете ли вы заметить какие-либо конкретные текстуры на них? Возможно, вы сфотографировали песок на пляже или шелушащуюся стену в заброшенном доме. Все вокруг имеет свою текстуру, будь то лист или чьи-то волосы — хотя одни, конечно, из них визуально интереснее других.

Из-за этого поиск занятных текстур является самой сложной частью. Подумайте о естественных текстурах ржавчины или шелушащейся краски, или масляного пятна. Чем больше вы начинаете вспоминать о текстуре, исследуя мир вокруг себя, тем больше будете ее находить. Возьмем, к примеру, фотографию стены заброшенного дома. Будет ли столь же интересной стена ВАШЕГО дома? Все дело в том, что на снимке динамичной композицию делает плесень и облупившаяся краска.

photo by Kiri Rowan

Создание текстуры

Если вы не можете найти интересную для себя текстуру в окружающем, почему бы не создать свою собственную? Подойдя к задаче творчески, вы можете смешивать пищевые красители, масло, краски, грязь, песок — все, что только сможете придумать! Таким образом вы получаете полный творческий контроль над конечным результатом. Экспериментируйте с несколькими различными средами, пока не найдете комбинацию, которая «сработает».

Комбинация масла, воды и пищевых красителей может быть неплохим началом. Смешивая различные количества этих трех веществ, вы можете создавать красивые абстрактные изображения объекта, который постоянно меняется, как, например, на фотографии ниже.

photo by Soumen Saha

Тени

При фокусировке на текстуре в композиции важно сосредоточиться как на свете, так и на тенях внутри текстуры. Без теней она скорее всего будет выглядеть плоской и неинтересной. Контраст, создаваемый различием в освещенных областях и тенях, делает изображение более объемным и реалистичным.

В качестве примера рассмотрим следующее изображение. Вы можете сказать, что свет идет со стороны фотографа и что, вероятно, это естественное освещение, при этом создается контраст света и тени, что по-настоящему оживляет изображение; кажется, что вы буквально могли бы протянуть руку и прикоснуться к этой текстуре.

Flickr Member Narco Polo

Хотя тени и контраст чрезвычайно важны для текстурных изображений, также важно убедиться, что освещение не слишком резкое. Чересчур сильная контрастность может сделать одни части изображения переэкспонированными, а другие, наоборот, недоэкспонированными; в то время как некоторые фотографы стремятся это сделать, важно понимать, когда это делает изображение более эстетически привлекательным, а когда нет.

Угол и глубина резкости

Текстуры не всегда нужно снимать прямо. Встаньте на лестницу или лягте на землю; Вы никогда не знаете, как будет выглядеть текстура под совершенно другим углом!

Flickr Я £

Глядя на абстрактную фотографию гейзера выше, может быть затруднительно точно определить, на что именно вы смотрите. Как только вы распознаете объект, вы поймете, что фотография была сделана с высоты птичьего полета, при этом сочетание цветов и текстур создает невероятно привлекательное изображение. Фотограф решил включить много разных текстур, что сделало композицию более интересной.

Съемка текстуры с меньшей глубиной резкости также может быть хорошим решением для создания абстрактного изображения. На фотографии ниже акцент делается исключительно зубчатость листа. Используя небольшую глубину резкости, фотограф сделал изображение намного более абстрактным и интересным, нежели если бы объект был легко узнаваем.

photo by Jesse Ray

Необходимое оборудование

Хорошо, хорошо, теперь, когда вы знаете, как находить текстуры и создавать интересные композиции с ними, что же вам на самом деле нужно, чтобы их снимать?

• DSLR-камера
• штатив

Да, вот и весь список! Хотя во время изучения разных заброшенных мест, вероятно, вам потребуется внешняя вспышка (и, скорее всего, маска для лица, чтобы избежать воздействия асбеста и пыли), вы можете создавать эстетичные абстрактные изображения с текстурами и просто с помощью только цифровой камеры и штатива.

Настройки камеры

Если вы не стремитесь создать абстрактное изображение, сфокусировавшись на одной конкретной точке, то вероятно, захотите сделать фокус на композиции. Начните с диафрагмы f/8 или f/16. Таким образом вы сможете избежать ненужного размытия. Здесь и пригодится штатив, так как чтобы уменьшить дрожание камеры.

Скорость затвора не имеет большого значения в том случае, если вы используете штатив, но если вы фотографируете объект, например, лист или траву, которая может двигаться на ветру, вам нужно снимать с более высокой скоростью затвора (больше, чем 1/125), чтобы захватить движение без размытия.

Значение ISO должно быть установлено на низком уровне — 100 или 200, чтобы гарантировать, что на вашем конечном изображении не будет ненужных зерен.

И, как всегда, рекомендуется снимать в формате RAW, если вы планируете выполнять какую-либо постобработку.

• Дополнительное оборудование включает в себя внешнюю вспышку (для создания тени, когда ее нет), цветные гели (для добавления яркого цвета) или макрообъектив (для съемки еще более абстрактных фотографий).
• Не обязательное, но желательное оборудование: ваше воображение и креативность!

Все, теперь у вас все есть — знания и фотооборудование. Теперь только — вперед!

Снимайте под разными углами

Обычно дизайнеры снимают субъект перпендикулярно, так как это удобнее всего. Не ограничивайте себя и не бойтесь экспериментировать с разными углами. Всегда можно вернуться к классическому варианту, если он работает лучше всего, но всегда должен быть выбор. Со временем вы научитесь подбирать лучшие углы для каждого вида текстур.

Дерево – отличный материал из-за того, что оно может быть разных цветов, текстур и оттенков. Доски снимать очень удобно, так как их можно повернуть и получить направляющие линии, идущие в другом направлении.

Дизайнеры наверняка знают, как хорошо иметь набор похожих материалов, которые можно использовать в качестве текстур или даже кистей. Если вы заметили хорошую текстуру, попробуйте снять ее с разных углов и даже в разное время суток, получив тематическую подборку.

[HOWTO] 6 оригинальных способов создать захватывающие абстрактные фотографии с помощью iPhone

Абстрактная фотография — это увлекательный жанр, который позволяет показать уникальность обычных объектов при помощи творческого подхода. Абстракция поможет развить творческий подход к вашим фотографиям, создавая образы, способные захватить и удержать внимание зрителя.

Создавая абстрактную фотографию, нужно сфокусироваться на определенной части предмета, не раскрывая все его детали. Например, можно сосредоточиться на элементах дизайна, таких как фактура, линии, формы, отражения либо цвета. Таким образом, акцент в изображении должен быть на определенной части предмета, а не на предмете целиком. Ваша цель создать образ, в котором зритель сможет затеряться среди элементов этого образа.

Перейдем к шести эффективным методам, для создания захватывающих абстрактных фотографий при помощи iPhone.

1. Найдите форму, текстуру и линии

Такие элементы, как формы, узоры, текстуры и линии идеально подходят для создания абстрактной фотографии. Эти особенности создают геометрические узоры, способные мгновенно привлечь внимание зрителя.

Архитектура отлично подходит для поиска интересных геометрических особенностей, следите линиями и формами, находясь внутри или снаружи здания.

Чтобы создать абстрактный снимок подойдите ближе к объекту и заполните кадр «рисунком». Используйте направляющие линии, чтобы привлечь внимание от одной части кадра к другой.

Экспериментируйте с симметрией, пробуйте разные ракурсы и различные углы съемки, пока не достигните идеальной композиции, способной привлеч внимание зрителя.

Лестничные пролеты — отличное место для создания абстрактных фотографий, особенно винтовые лестницы. Находясь на нижней площадке — посмотрите вверх, вы заметите интересные формы и линии.

2. Фотографируйте интересные текстуры

Текстура — важнейший компонент абстрактной фотографии. Фотографируя текстуру, вы получаете возможность сфотографировать интересную форму, создать «тактильные» изображения, которые побуждают зрителя протянуть руку и прикоснуться к фотографии.

Мы часто думаем о текстурах, «какая она на ощупь?» — грубая, а может быть гладкая как вода.

Примеры текстур: отслоение краски, грубое дерево, песчаные дюны, капли воды, рябь на водоемах. Попробуйте снимать, находясь очень близко к текстуре (возможно, практически вплотную) — это поможет захватить мельчайшие детали.

Заполняйте весь кадр текстурой — это акцентирует внимания на абстрактных деталях текстуры.

Обратите внимание, как свет влияет на текстуру в разное время суток. Сила и направление источника света будет изменять текстуру.

3. Отражения

С помощью отражающих поверхностей можно сделать интересный абстрактный снимок. Попробуйте сфотографировать искаженные отражения.

Ищите отражающие поверхности, мокрый пол, полированные или металлические объекты, такие как автомобили, поезда, скульптуры или здания. Даже разбитое зеркало может быть использовано!

Играйте со светом на вашей отражающей поверхности. Применяйте не обычную перспективу, чтобы зритель не сразу определил положение объекта.

Некоторые отражения не интересны на большом расстоянии — подойдите к вашей отражающей поверхности как можно ближе. Экспериментируйте с углом съемки, чтобы построить хорошую композицию.

Попробуйте поискать отражения на воде. Рябь на поверхности воды придаст живописный эффект вашей абстрактной фотографии.

Когда наступает зима, обратите внимание на то, как замерзают пруды, озера, реки или даже лужи. Текстура льда создаст потрясающий абстрактный эффект.

Попробуйте перевернуть вши снимки «вверх ногами» — это мгновенно привлечет внимание и заставит задуматься зрителя.
4. Снимайте сквозь объекты
Еще один интересный способ — снимать сквозь объекты. Матовое или узорчатое стекло, пластик занавески, стакан, или окно покрыты каплями дождя все будет создавать отличный эффект.

В приведенном выше фото, грубая поверхность стекла добавляет интересную текстуру, отсекая детали фигуры человека. Получился отличный абстрактный снимок, внутри которого фокус на форме, текстуре, свете и цвете.

Во время дождя попробуйте поснимать сквозь окно или лобовое стекло автомобиля. Подождите прохожего, проходящего мимо, и не забудьте использовать серийный режим съемки во время его ходьбы.

Капли воды исказят сцену снаружи, получится отличный эффект, затемнивший много деталей.

Как насчет, применить творческий подход. Снимок выше сделан с использованием стеклянного шара, для получения этого перевернутого эффекта.

5. Фотографируйте тени

Фотографии теней — отличный способ добавить таинство, интригу и сильное визуальное воздействие на зрителя. Отличный способ для создания абстрактных снимков.

Ищите линии, узоры и формы, созданные тенями, чтобы использовать их в своих абстрактных композициях. Тени постоянно меняются в течении дня, их форма зависит от положения солнца в небе. Ниже солнце — длиннее тени.

Золотые часы (первый час после восхода и последний час после заката) — идеальное время для поиска теней. Сочетание теплых тонов и длинных теней идеально подходит для абстрактной фотографии.

Интересные тени можно найти дома. На фото выше использованы тени, созданные светом. проникающим сквозь жалюзи.

В пост-обработке попробуйте вращать или «отзеркалить» изображение — этом может помочь добиться интересного абстрактного эффекта.

6. Играйте со светом

Можно поэкспериментировать со светом для получения абстрактных снимков. Интересный эффект дает прием с длинной выдержкой.

Может быть использован любой движущийся источник света. Например автомобили на дороге в ночное время или бенгальский огонь.

Фото выше сделано при помощи Slow Shutter Cam, скорость затвора была установлена на 8 секунд. Проезжающий мимо автомобиль создал этот розовый след.

Для того чтобы ваши фотографии сохранили резкость, используйте штатив, либо другой способ избежать тряски камеры.

Еще один интересный метод в абстрактной фотографии — создание боке. В этом методе используется маленькая глубина резкости для размытого фона, огни на фото превратятся в интересный абстрактный образ.

Для создания малой глубины резкости нужно сфокусировать на объекте, находящимся на переднем плане. Чтобы создать похожий снимок можно использовать любой объект на переднем плане, например, рука близко к объективу.

Нужно зафиксировать фокус на руке, нажать на экран и удерживать, пока не появится сообщение о блокировке AE/AF (автофокуса и экспозиции).

После того, как фокус будет заблокирован, наведите камеру на огни, они должны появиться размытым. Отрегулируйте экспозицию при необходимости, проводя вверх или вниз по экрану, а затем делайте снимок.

В заключении

Есть много различных предметов, которые можно использовать в абстрактной фотографии. Все зависит от вашей фантазии и от восприятия вещей в вашем окружении.

Умение увидеть обычные объекты в абстрактной манере является ключом к созданию фотографий этого жанра. Тренируйте свой взгляд поиском фактур, линий, форм, цвета, отражения, света и тени. Заполняйте этими элементами ваши снимки.

Помните, абстрактная фотография не всегда должна быть частью абстрактного искусства. Можно добавить элементы абстрактной фотографии в другой жанр, для создания интересного образа.

Например, в стрит-фотографии отражения от света на дороге помогут сделать отличный кадр. Тренируйте свои глаза, чтобы видить вещи в маленьком масштабе, это поможет вписывать абстрактные образы в общую картину.

Источник

@thexframe

Постобработка

Когда дело доходит до постобработки, делайте столько, сколько считаете нужным. Вы ведь не пытаетесь превратить текстуру в что-то, чем она не является. Если снимок был сделан в RAW, он может выглядеть немного плоским и скучным, поэтому возможно стоит подумать о том, чтобы подчеркнуть насыщенность, контраст и резкость.

К счастью, у вас будет достаточно настроек в камере, чтобы убедиться, что снимок удался и останется только подчистить несовершенства при помощи инструментов Удаление пятен (Spot Removal) и Штамп (Clone).

Если вы хороши в постобработке, попробуйте поиграться с изображением, поменяв цвета, подчеркнув блики, или даже совместив разные текстуры.

Сила применяемых эффектов зависит только от того, что вы хотите получить в итоге.

Исключения

Есть отдельное цветовое восприятие, которое относиться одновременно к цвету, точнее к оттенку и к фактуре — это матовые, и глянцевые оттенки, или фактуры. Мы говорим: имеет матовый оттенок или имеет глянцевый оттенок потому что, свойство оттенку придаёт именно фактура поверхности. Окрашенная поверхность с лёгкой шершавостью, придаст матовый оттенок, сглаженная глянцевый. Например, лак для дерева — матовый лак создает едва ощутимое шершавое покрытие, глянцевые лаки сглаживают поверхность образуя глянцевый оттенок. Чаще употребляется выражение «оттенок» — матовый оттенок, глянцевый оттенок, чем фактура.

Выводы

Фотография и дизайн часто идут рука об руку, поэтому съемка своих текстур – отличный способ повысить навыки, попробовать что-то новое или получить контроль и вдохновение, чтобы не зависеть от посторонних источников.

Вот несколько ключевых пунктов, о которых стоит помнить:

• Установите режим макросъемки в камере или используйте макрообъектив.
• Убедитесь, что свет подходящий. Если его недостаточно, добавьте ламп.
• Снимайте с достаточно узкой апертурой (f/8 или выше), чтобы получить резкий фокус.
• Используйте штатив во избежание тряски камеры и получения возможности снимать в условиях более низкой освещенности без необходимости идти на компромисс.
• Попробуйте разные углы или сфотографируйте один и тот же предмет в разное время суток, чтобы получить возможность составить свой «набор».
• Если для вас это удобно, снимайте в RAW, получив наивысшее качество. Если нет, убедитесь, что тип и размер изображение максимально велики.
• Делайте такое количество коррекций, которое считаете нужным. Чаще всего достаточно поправить несовершенства, подчеркнуть насыщенность и повысить резкость.

Автор: Marie Gardiner

Особенности

Температурное восприятие текстур – может быть холодным или тёплым. Стекло, металлы – холодные текстуры. Дерево – тёплая текстура. Камень может отнестись как к теплому, так и холодному в зависимости от цвета. Температурные восприятия текстур могут усиливаться или ослабляться цветом.

Описание текстур может быть обще-техническим, уточнённо-техническим, характеризующим или творческим: дерево — древесина бука; кожа — кожа крокодила; бумага — старая газета. Нет чётких правил текстурного описания. Названия присваивают для понимания вида текстуры и возможных ассоциаций, которые разовьют идеи применения, и сочетания в дизайне интерьера.

Обои с текстурой состаренных досок. Интернет-магазин: www.oboivdom.by

Ошибки формулировок

Когда говорят фактура дерева — подразумевая внешний вид похожий на дерево – это ошибка. При употреблении фразы «фактура дерева» как тактильное ощущение — это верно.

Закрепим

Проведем мини эксперимент и превратим фактуру в текстуру. Возьмём обычный лист офисной бумаги формата А4. Опишем фактуру:

Визуально — не выраженная, имеющая матовый оттенок;

Тактильно — слегка шершавая, бархатистая.

Опишем текстуру:

Визуально — не выраженная;

Тактильно — бумага.

Напечатаем на бумаге изображение кирпича, аккуратно обрежем и приклеим на стену. Что получится?Опишем фактуру:

Визуально — не выраженная, имеющая матовый оттенок;

Тактильно — слегка шершавая, бархатистая.

Опишем текстуру:

Визуально — кирпич;

Тактильно — бумага.

Отметим, что на успех эксперимента сильно повлияет качество и реалистичность изображения.

Как сделать бесшовную текстуру в 3D Max

Подготовка к работе
Открываем необходимое изображение, выбираем его на панели слоев с помощью мыши и нажимаем комбинацию клавиш Ctrl + J. Делаем это 2 раза. Так мы создадим 2 копии основного изображения. У нас получились слои background, layer 1 и layer 1 copy.

Кликаем на верхнем слое layer 1. Выбираем в меню Filter (Фильтр) пункт blur (размытие), затем подпункт average (среднее). Мы получили фон серого цвета.

• Скрываем верхний слой значком видимости (щелкаем по глазу на панели слоев).
• Кликаем на layer 1 copy, заходим в меню фильтров, выбираем Other (другие), а из этого подменю нажимаем на High Pass (Цветовой контраст).

• Двигаем ползунок на свое усмотрение в диапазоне от 10 до 30. Получаем усредненную по цветам текстуру. Видим, что темные края исчезают и теряется цвет.
• Нажимаем ОК.

Делаем видимыми все слои, нажав на значок глаза рядом с каждым слоем. Смешиваем layer 1 и layer 1 copy в режиме Linear Light (линейный свет). Если эффект слишком сильный, меняем прозрачность эффекта наложения (Opacity ). Я выбрал 46 %.

Зажимаем alt, кликаем на эталон. Сравниваем начальный результат и текущий. Если изображение кажется не слишком насыщенным, Opacity можно усилить на свое усмотрение. Я передвинул ползунок до 75%.

Зажимаем alt, выбираем место, откуда берем информацию, водим по участку с видимым швом. Таким образом получилось бесшовное изображение, без четких границ на поверхности.
Результат нашего труда можно смело использовать в 3d max. Такая текстура будет отлично смотреться в трехмерном пространстве.

Создание фотореалистичного изображения | SOLIDWORKS — Студия Vertex

В данной главе рассмотрим наложение цветов, текстур на модель и получение фотореалистичного изображения в формате JPG.

Видеокурс по этой теме

Открываем готовую сборку Колесо.

В данном построении были наложены стандартные текстуры.

Окрасим деталь и наложим на нее различные текстуры.
Кликнем на вкладку DisplayManager, в открывшейся вкладке видим текстуры, которые наложены на деталь.

Приступаем к покраске деталей. Откроем функцию Внешние виды, сцены и надписи, она находится справа от рабочей области экрана.

В открывшимся окне кликнем по пункту Внешний вид, далее кликнем на Покрашенный, тип окраски – Пульверизированный. Выберем черную краску для детали Колесо.

Перетаскиваем цвет покраски непосредственно на деталь Колесо.

Теперь можно выбрать, какую именно часть детали нужно покрасить. Выберем всю деталь.

В диалоговом окне справа появилась новая окраска, для детали которая была добавлена.

Теперь покрасим станину.

Так же заходим во вкладку Внешний вид, далее кликнем на Покрашенный, тип окраски – Пульверизированный. Выберем красную краску для станины. Чтобы покрасить всю станину целиком, цвет нужно перетащить прямо на деталь в дереве конструирования.

Изменим красный цвет на оранжевый.

Для этого во вкладке DisplayManager кликнем правой кнопкой мыши на красный цвет, который был добавлен ранее, и выбираем Редактировать внешний вид.

В открывшимся окне, кликнем по кнопке Дополнительно, далее выберем вкладку Цвет/Изображение, спускаемся немного ниже и видим палитру цветов. В палитре кликаем по оранжевому цвету. Подтверждаем деталь.

Теперь покрасим оседержатель, точнее, сделаем его оцинкованным.

Зайдем во вкладку Внешний вид, далее кликнем на Металл, тип текстуры будет Оцинкованный. Выберем красную краску для станины.

Выбираем текстуру Оцинкованная с насечками и перетянем ее на оседержатель.

И выбираем тип покраски, для всей детали.

Далее в панели инструментов сверху, нажимаем Перестроить. Таким образом, вся сборка обновится и все цвета и текстуры будут визуально отображаться.

Текстуры и цвета наложены, но выглядит сборка схематично и не реалистично. Чтобы сделать детали более реалистичными, заходим во вкладку Добавление SOLIDWORKS и кликаем на инструмент PhotoView 360.

Появляется вкладка Инструменты отрисовки.

Зайдем в Инструменты отрисовки, далее переходим в пункт Параметры.

Открывается диалоговое окно слева на экране. В нем выбираем размер для вывода изображения – 1920х1080, ставим галочку напротив Объемный свет на выходе, качество окончательной отрисовки поставим Максимум. Все остальные параметры оставляем по умолчанию. Подтверждаем сборку.

Теперь кликнем на Редактировать сцену для того, чтобы изменить окружающий фон вокруг сборки.

В меню справа выбираем Сцены, Базовые сцены, два раза кликнем по Заводское помещение.

Подтверждаем сборку.  Видим, что фон на рабочей области изменился.

Теперь нажимаем на инструмент Окончательная отрисовка. После нажатия на инструмент начнется процесс полного рендеринга.

После завершения рендеринга, нажмем кнопку Сохранить.

Далее выбираем папку, в которую хотим сохранить сборку, имя файла и формат. Называем картинку Колесо, выбираем тип файла JPG и нажимаем кнопку сохранить.

Теперь заходим в папку, где сохранена картинка, открываем ее и смотрим как получилась сборка с применением различных цветов и текстур.

Компания «Студия Vertex» с 2009 года специализируется на выпуске образовательных курсов посвященных использованию популярных современных САПР.

Использование растровых изображений | Уроки по Maya на русском языке

Иногда процедурных текстур вам будет недостаточно, и необходимо будет использовать растровое изображение. Позвольте показать вам, как применять растровые изображения к материалам. У меня есть простая nurbs плоскость. Я использую nurbs, потому что так у меня происходит автоматическое выравнивание. Это делает очень простым применение изображения на них. И давайте просто создадим материал. Сейчас не имеет значения, какой материал мы создаем. Мы перейдем к вкладке Material в Attribute Editor, и вставим текстуру в цветовой канал.

Я создам узел рендеринга, и прокручу вниз, до File. И затем под image name я выберу папку. У меня откроется папка главы 10, где у нас должен быть файл photo.jpg. Итак, я открываю эту картинку. Я нажму кнопку шесть, и вы видите, что это изображение появлось у меня на плоскости. Мы можем сделать много разных вещей, чтобы управлять им.

Если мы переместимся вниз, то увидим опции color balance. Я могу управлять экспозицией, могу сделать цвет по умолчанию, что не сильно изменит наш вид. Но мы также можем сделать Color gain, которое затемнит нашу картинку. Color offset, который увеличит уровень черного. Если изображение имеет альфа-канал, мы можем также сделать альфа-усиление или также альфа-смещение. Мы можем наложить разные эффекты, например invert — негатив изображения.

И затем у нас есть другая опция, UV Coordinates. Смотрите, как они отображаются желтым. Это означает, что они подключены к чему-то еще. Другими словами, что-то еще управляет ими. У нас есть вкладка Input Connection, она соединяет наши координаты с place2Dtexture. Если я щелкну по нему, то мы просто перейдем к этой вкладке. Эта вкладка управляет тем, как текстура применяется на материале. Я могу изменить размещение, я могу повернуть этот кадр, я могу перенести его, я могу зеркально отразить его, и так далее.

И я могу изменить способ, которым он повторяется, или заполняет нашу плоскость в нескольких экземплярах. Если я хочу, чтобы он повторился два раза вместо одного, я могу сделать это. Это отличный способ управлять масштабом повторяющихся текстур. И затем можно также сделать Rotate — повернуть координаты UV немного другим образом. Можно управлять цветовым балансом изображения, а также его позицией. Если мы хотим, мы можем вернуться к нашему исходному узла, нажав эту кнопку, и это вернет нас к узлу File.

Если мы хотим вернуться к исходному материалу, мы можем нажать ее снова. Так я могу вернуться обратно до place2dtexture. И затем если я хочу, я могу вернуться к исходному материалу. Итак, вот некоторые основы того, как применить растровое изображение к материалу.

Текстуры. Как заработать на фотографии в Интернете

Читайте также

Текстуры

Текстуры Наложение текстуры на поверхность объектов сцены повышает ее реалистичность, однако при этом надо учитывать, что этот процесс требует значительных вычислительных затрат. Под текстурой будем понимать некоторое изображение, которое надо определенным образом

Подготовка текстуры

Подготовка текстуры Принятый в OpenGL формат хранения изображений отличается от стандартного формата Windows DIB только тем, что компоненты (R,G,B) для каждой точки хранятся в прямом порядке, а не в обратном и выравнивание задается программистом. Считывание графических данных из

Методы наложения текстуры

Методы наложения текстуры При наложении текстуры, как уже упоминалось, надо учитывать случай, когда размеры текстуры отличаются от размеров объекта, на который она накладывается. При этом возможно как растяжение, так и сжатие изображения, и то, как будут проводиться эти

Координаты текстуры

Глава 3 Материалы и текстуры

Глава 3 Материалы и текстуры • Окно Material Editor (Редактор материалов)• Материал типа Standard (Стандартный)• Создание сложных материалов• Использование текстурных картМатериалы, используемые в 3ds Max, позволяют имитировать внешний вид предметов реального мира, а именно такие

Координаты наложения карт текстур. Модификатор UVW Map (UVW-проекция текстуры)

Координаты наложения карт текстур. Модификатор UVW Map (UVW-проекция текстуры) Достаточно часто бывает так, что после применения материала при попытке визуализировать объект программа выдает сообщение об ошибке (рис. 7.18). Рис. 7.18. Окно Missing Map Coordinates (Потеряны проекционные

Понятие текстуры

Понятие текстуры Бытует мнение, что текстура — это изображение, накладываемое на трехмерную модель. Данное утверждение совершенно не верно. Изображение, накладываемое на модель в рамках текстуры, называется картой (Map), понятие же текстуры — шире.Текстура в 3ds Max

Простейшие текстуры

Простейшие текстуры Рассмотрим порядок создания простейших текстур. Простейшими будем считать такие текстуры, которые создаются лишь за счет изменения параметров, но без использования карт (изображений). При помощи таких текстур можно хорошо передать вешний вид и

Текстуры mental ray

Текстуры mental ray Существует несколько типов текстур, которые хорошо подходят при работе с mental ray. В частности, тип Arch & Design (mi) очень удобен при создании большинства материалов, используемых при текстурировании интерьеров и архитектуры. Именно с ним мы и будем

Текстуры и визуализация

Текстуры и визуализация Особенности текстурирования и визуализации интерьеров в стиле минимализм заключаются в том, что текстуры должны быть подобраны максимально грамотно, в тон, а освещение должно быть достаточно ярким и мягким.При создании текстур вам понадобится

Глава 4 Материалы и текстуры

Глава 4 Материалы и текстуры ? Окно Material Editor (Редактор материалов)? Материал типа Standard (Стандартный)? Создание сложных материалов? Использование текстурных карт? Практическое задание. Хромируем все подряд? Практическое задание. Текстурирование натюрмортаМатериалы,

Текстуры

Текстуры Для создания трехмерного изображения объекта проектирования в ArchiCAD имеется достаточно большое количество инструментов. Одним из таких инструментов является создание и использование текстур – объектов, имитирующих структуру поверхности материалов.Текстуры

Уроки фотошопа. Добавление текстуры в фото

Поделитесь с друзьями в соц. сетях:

Добавление текстуры на фото может существенно дополнить образ фотографии, разные текстуры могут придать фото дополнительный характер и придать какой-либо эффект. Фотошоп позволяет легко объединить текстуры и фотографии, а в этом уроке мы будем работать с двумя образцами фотографий, чтобы показать некоторые возможности. В первом примере мы просто добавить текстуру на всё фото и поэкспериментировать с различными режимами наложения и непрозрачностью. Во втором примере мы будем применять текстуры, а затем маскировать области, где нужно сделать так , чтобы текстура не показывалась. Оба подхода могут быть использованы в зависимости  от фотографии, которую вы используете.

Вот первый образец на который мы будем накладывать текстуру

А вот образец текстуры, которую мы будем использовать.

Перед добавлением текстуры, сначала нужно изменить размер фото, либо размер текстуры.Конечно лучше подгонять размер таким образом чтобы качество изображение не пострадало, то есть не на увеличение фото, а на уменьшение.

Вставьте фото и текстуру в редактор в качестве двух слоёв,где слой текстуры должен быть выше слоя фотографии.

Следующим шагом является экспериментирование с разными режимами наложения  слоя с текстурой. Я обычно использую один из следующих вариантов: overlay, soft light, multiply, или screen. Вы, конечно, можете экспериментировать с другими на свой выбор. Ниже представлены превью, как выглядят фотографии в режиме наложения текстуры в различных вариантах (обратите внимание на то что непрозрачность установлена на 100% во всех этих превью).

Теперь эффект текстуры слишком сильный. Вместо того, чтобы оставить его со 100% непрозрачностью я сделаю 70%.

После изменения непрозрачности вот так выглядят фото с разными режимами наложения.

Именно для этого фото и этой текстуры, на мой взгляд, очень подходит режим наложения  “screen” с непрозрачностью 70%. В этом варианте текстура дает фото немного старины, вы также можете поэкспериментировать с остальными свойствами  на своё усмотрение, например с цветовыми кривыми и тп.

Вы можете видеть, сколько различных вариантов наложения можно сделать для одной текстуры.

Как выборочно наложить текстуру

Бывают ситуации когда нужно наложить текстуру не на всю область изображение, это довольно простая задача и именно об этом сейчас пойдёт речь.

Будем использовать эту фотографию:

Когда мы применяем ту же текстуру и установим  наложение на 100% экрана это выглядит так:

Первое, что я сделаю это изменю непрозрачность до 70%, фото будет выглядеть так:

Теперь нужно убрать текстуру с человека, для этого нужно сделать маску слоя для текстуры, перейдите на Layer> Layer Mask> Reveal All. Это добавит белую маску в палитре слоев.

Установите цвет переднего плана на черный (#000000) и щелкните на инструменте кисти.

Выберите кисть и обведите предмет на котором хотите  удалить текстуру. На небольших областях используйте кисть меньшего размера. После вышеперечисленных действий на маске слоя будут видны районы кисти:

С убранной текстурой на человеке фото выглядит так:

Как создать и использовать свою собственную библиотеку текстур

В Photoshop термин «текстура» относится к изображению, которое добавляет текстурную патину к фотографии. Изменяя непрозрачность или режим наложения текстурного слоя, расположенного над фотографией, вы можете легко придать изображению большую глубину и креативность. Эта техника часто используется для наложения винтажного или состаренного эффекта на изображение, которое имитирует текстуру старых фотографий или техник пленки. Но его можно применить и более тонкими способами.

С помощью быстрого поиска в Google вы можете найти тысячи текстур в библиотеках стоковых изображений или даже в Картинках Google. Однако они часто имеют низкое качество, что может отвлекать от фотографии, а не добавлять ее. Лучший способ повысить эффективность текстурного слоя — использовать высококачественные изображения. Создавая библиотеку текстур с собственными фотографиями, вы можете гарантировать качество изображений и отслеживать ресурсы, которые у вас есть под рукой.

Вода в текстурном слое этого изображения придает винтажный вид естественному объекту и добавляет несколько интересных водосмытых узоров.

Собираемся на поиск текстур

Итак, где же вам найти полезные текстуры? Ну почти везде! Я пытался придумать предмет, который нельзя было использовать в качестве текстуры, и ничего не нашел! Текстуры могут быть любыми: от фотографий песка или дерева до кирпичей, апельсиновой корки, меха, облаков, ткани или… ну, вы поняли. Каждый раз, когда я сталкиваюсь с интересной текстурой, я быстро ее фотографирую и убираю на потом.

Следует иметь в виду несколько советов. Вы хотите, чтобы изображение текстуры соответствовало качеству целевой фотографии, поэтому всегда снимайте в формате RAW, если это возможно, чтобы избежать ухудшения качества файла.Я также считаю, что создание папки, предназначенной специально для текстур, — простой способ сэкономить время. Если мне нужна текстура, я могу просто просмотреть папку с собранными мною текстурами, не просматривая другие фотографии, чтобы найти их.

Фотографии текстурированных стен полезны для добавления к изображениям, которые выглядят немного плоскими.

Хотя фотографии воды, подобные этой, не особенно интересны как изображение сами по себе, они могут добавить к изображению интересные эффекты.

Ржавые, окрашенные или состаренные поверхности, такие как стены и дорожки, создают отличные текстурные слои.

Как использовать текстуры

Теперь, когда в вашем арсенале есть несколько текстур, есть действительно простой способ применить их к изображению. Но прежде чем мы начнем, вам нужно убедиться, что размер изображения текстуры соответствует целевому изображению. Если вы сделали и текстуру, и целевые фотографии в одном и том же формате RAW, вам, вероятно, не о чем беспокоиться.

Если вы хотите убедиться, сначала откройте в Photoshop файл текстуры и файл назначения.Выберите Image> Image Size и посмотрите на диалоговое окно. Изображение текстуры с соответствующими или большими размерами и разрешением целевой фотографии является идеальным. Что-нибудь меньшее, и вы можете поставить под угрозу качество готового продукта.

Размер изображения 5616 x 3744 пикселей.

Изображение текстуры такого же размера. Идеально!

После сравнения размеров изображений перетащите изображение текстуры на целевой слой так, чтобы это был самый верхний слой на панели слоев.Вы также можете импортировать текстуру в Photoshop, выбрав «Файл»> «Поместить» и выбрав нужную текстуру. Измените размер слоя текстуры поверх исходного изображения с помощью элементов управления преобразованием, чтобы он полностью покрыл изображение.

На этом этапе вы не сможете увидеть исходную фотографию, поскольку она находится под слоем текстуры. То, как вы объединяете два изображения вместе, — это инструмент «Режимы наложения», который легко объединит их. Убедитесь, что слой текстуры выбран, и щелкните раскрывающееся меню «Режимы наложения».Вы увидите, что существует множество вариантов, из которых можно выбирать. Каждый режим наложения комбинирует слой текстуры с исходной фотографией по-разному. Просто просматривайте список, пока не найдете тот, который вам нравится!

режимов наложения слоев.

Опции режима наложения.

И ПРЕСТО! Ваша текстура и оригинальные фотографии будут объединены для создания нового текстурированного изображения. Как я уже упоминал ранее, каждый вариант режима наложения по-разному влияет на изображение, некоторые из них будут более очевидными, а другие — мягкими и тонкими.Как только вы начнете экспериментировать с текстурами и режимами наложения, это может вызвать некоторое привыкание. Даже фотографии, которые обычно считаются пустыми, могут создавать действительно изящные эффекты.

Для этого изображения песка, покрывающего подсолнух, я использовал режим наложения Linear Burn.

Снова то же изображение, но с выбранным режимом наложения «Жесткий свет», создает немного более тонкий эффект.

Это фотография из фильма, который я сделал случайно в полете. Я решил оставить его на потом как текстуру.

Это одна из фотографий, к которой я применил текстуру «видео в полете». Используя режим наложения «Разделить», я добавил к фотографии эффект «Жидкий свет».

Я применил то же изображение «видео в полете» к этой фотографии океана, чтобы имитировать утечку света. Я выбрал режим смешивания Divide для этого текстурного эффекта.

Текстура на этом изображении является фотографией дерева Scribbly Gum. Я использовал грубую текстуру дерева, чтобы добавить сюрреалистичности фотографии горного пейзажа.

Твоя очередь

Вы пробовали создавать свои собственные изображения текстур? Это очень просто и весело. Пожалуйста, поделитесь своими изображениями текстур и комментариями ниже.

10 лучших приложений для добавления текстур к фотографиям на iPhone

Применение эффектов текстуры к фотографиям на iPhone — отличный способ придать вашим изображениям характер и стиль. Есть много приложений, которые позволяют это делать, от очень тонких текстур до полноценных тяжелых гранжевых эффектов. Но какие приложения с текстурами самые лучшие? В этой статье вы найдете десять лучших приложений для добавления интересных и красивых текстур к фотографиям на iPhone.

Каждое из перечисленных здесь приложений предлагает свой подход к добавлению эффектов текстуры к вашим изображениям. Хотя вы можете выбрать только одно приложение с текстурами, которые вам нравятся, может быть очень эффективным объединение эффектов из нескольких приложений для более уникального внешнего вида.

Итак, давайте взглянем на десять лучших приложений для добавления прекрасных текстур к вашим фотографиям на iPhone.

1. Mextures

Mextures — это фантастическое и простое в использовании приложение для применения текстур, световых бликов и многого другого к вашим фотографиям.Он также включает солидный набор основных инструментов для редактирования фотографий, но более известен своей способностью накладывать текстуры и другие эффекты.

Вы даже можете сохранить свои «формулы» редактирования и поделиться ими с другими пользователями Mextures. При добавлении текстуры вы можете контролировать непрозрачность, а также вращение эффекта, тем самым предлагая вам практически неограниченное количество вариантов редактирования.

Кроме того, при редактировании фотографии и добавлении многослойных эффектов вы также можете удалить любые определенные слои перед сохранением.Это дает вам больший контроль над процессом редактирования.

Mextures: 1,99 доллара в App Store.

2. Stackables

Stackables — одно из самых мощных приложений для добавления текстур и градиентов. Он позволяет вам «складывать» слои текстур и других эффектов для создания пользовательских визуальных «формул», которые будут уникальными для вас.

Это приложение не только предлагает широкий спектр текстур, но и каждую из них можно настраивать, и вы можете комбинировать столько, сколько хотите, с помощью простого в использовании подхода наложения слоев (очень похож на более мощное программное обеспечение, такое как Photoshop , но без высокой стоимости и долгого обучения).

Stackables действительно требует времени, чтобы научиться в полной мере использовать его функции, но вы можете начать работу с ним в кратчайшие сроки, используя любую из предустановленных «формул».

Вы даже можете открыть уже существующие формулы, чтобы увидеть, как они созданы, что поможет вам научиться создавать собственные и сохранять их для использования в будущем.

Stackables предлагает полную поддержку TIFF, поэтому вы можете сохранять отредактированные изображения в максимально возможном качестве.

Stackables: 0,99 доллара США в App Store

3.Distressed FX

Еще одно отличное приложение для добавления текстурных эффектов, Distressed FX также широко используется для добавления рисунков птиц к пейзажам и другим фотографиям.

У этого приложения меньше возможностей, чем у некоторых других упомянутых приложений, но это на самом деле делает его отличным выбором для новичков, желающих начать работать с текстурами на фотографиях.

Однако качество эффектов, предлагаемых Distressed FX, далеко от любительского. Помимо широко популярных уникальных эффектов птиц, качество текстурных эффектов заслуживает профессионального использования.

Эти качества делают это приложение популярным как среди новичков, так и среди опытных iPhone-фотографов.

Distressed FX: 0,99 доллара США в App Store (дополнительные эффекты птиц доступны в виде дополнительной покупки в приложении еще за 0,99 доллара США)

4. Shift

Shift позволяет создавать тысячи собственных фильтров для iPhone, комбинируя текстуры, наложение и смешение цветов для создания стильных эффектов, таких как зернистость, винтаж, утечки света и высококонтрастный черный и белый цвета.

Каждый эффект можно наслоить, повернуть и переместить для создания полностью настраиваемых эффектов текстуры / фильтра, которые вы можете сохранять и повторно использовать столько раз, сколько захотите.

Если вам нравится больше ручного управления текстурами, которые вы добавляете, и вы цените удобство сохранения ваших собственных фильтров / пресетов для использования в будущем, тогда Shift — отличное приложение, которое стоит рассмотреть.

Shift: 0,99 доллара в App Store.

5. ScratchCam FX

Еще один вариант, который следует рассмотреть, особенно если вам нравится больше текстурных эффектов на основе царапин, — это ScratchCam FX.

Это приложение позволяет создавать потрясающие винтажные фотографии с помощью генератора эффектов в один клик.Но если вы предпочитаете, вы также можете применить более ручной подход к созданию идеального эффекта гранжа для ваших фотографий.

ScratchCam имеет, казалось бы, бесконечное количество комбинаций текстур и цветовых эффектов, чтобы придать вашим фотографиям уникальный вид.

ScratchCam FX: 1,99 доллара в магазине приложений

6. Picfx

Еще одно отличное приложение для редактирования на основе слоев, такое как Stackables, Picfx предлагает другой набор уникальных текстур и других эффектов, которые вы можете добавлять к своим изображениям. Это приложение добавляет множество опций в ваш арсенал редактирования текстур.

Некоторые уникальные эффекты, предлагаемые Picfx, включают кросс-процесс, городские текстуры, космические текстуры и эффекты, а также различные подходы к более типичным царапинам, утечкам света и эффектам гранжа.

Picfx: 1,99 доллара в App Store

7. Современный гранж

Современный гранж предлагает очень интересный подход к повсеместному эффекту «гранж». Сочетая в себе слегка чрезмерные эффекты гранжа с уникальным эффектом рваной бумаги, это приложение легко выделяется среди других приложений для создания текстур.

Хотя многие эффекты гранжа на первый взгляд могут показаться слишком преувеличенными, все они легко настраиваются и могут быть обработаны гораздо более тонкими способами в зависимости от вашего вкуса.

Modern Grunge: 2,99 доллара в App Store.

8. Snapseed

Snapseed не является специальным приложением для добавления текстур. Но его обширный набор инструментов редактирования Snapseed включает в себя настраиваемый эффект гранжевого фильтра. Этот текстурированный фильтр популярен среди многих фотографов iPhone, которым нравится проявлять творческий подход при редактировании фотографий.

Вы получаете полный контроль над рядом стилей текстуры, а также над яркостью, контрастностью, силой текстуры и насыщенностью эффекта.

Фильтр Snapseed Grunge также имеет инструмент «рандомизации», который может быть полезен для начала работы. Просто продолжайте нажимать кнопку рандомизации, чтобы циклически переключаться между созданными приложением комбинациями переменных, перечисленных выше.

Когда вы найдете эффект, который вам нравится, вы можете при необходимости точно настроить каждую из настроек, пока не добьетесь желаемого результата.

У вас, вероятно, уже есть Snapseed в вашей коллекции приложений для редактирования, так почему бы не попробовать его в следующий раз, когда вы захотите добавить текстуру к фотографии?

Snapseed: БЕСПЛАТНО в App Store

9. TinType

TinType от Hipstamatic позволяет создавать потрясающе красивые портретные фотографии в старинном стиле.

Вдохновленное дагерротипами, тинтипами и другими фотографическими процессами, созданными более ста лет назад, это приложение создает похожие фотографии с минимальными усилиями.

Это приложение предлагает только один общий тип текстуры (tintypes), но дает вам некоторый контроль над стилем tintype, а также над эффектом размытия и тональностью цвета.

То, что ему может не хватать в настройках, более чем компенсируется стилем. Это в значительной степени «самое» приложение для создания фотографий в стиле тинтайп.

TinType лучше всего работает с портретными фотографиями, поскольку он автоматически обнаруживает глаза, делая их резкими и заставляя их сиять, в то время как остальная часть фотографии имеет эффект размытия и текстуры.

Для получения наилучших результатов убедитесь, что глаза вашего объекта достаточно большие и четкие. В противном случае приложению будет сложно автоматически определять глаза, и соответствующий эффект размытия не будет таким эффективным, как мог бы.

TinType: 0,99 доллара США в магазине приложений

10. Наложение

Если вы хотите вывести редактирование текстур на новый уровень, вы можете подумать о таком приложении, как Superimpose. Хотя это приложение не предлагает никаких встроенных текстурных эффектов, оно позволяет вам добавлять собственные текстуры к вашим фотографиям.

Если вам нужен полный творческий контроль, попробуйте снимать собственные фотографии с интересными текстурами, такими как бетонные узоры, текстуры бумаги, текстуры дерева, ржавчина, отслаивающаяся краска и т. Д. Затем вы можете наложить эти изображения на другие ваши фотографии с помощью функции наложения .

Это приложение дает вам полный контроль над положением и непрозрачностью / силой эффекта наслоения. Вы также можете использовать встроенный инструмент «Маска», чтобы применить текстуру только к определенным частям изображения.

Наложение: $ 0.99 в App Store

Обратите внимание, что теперь есть новая улучшенная версия этого приложения под названием Superimpose X (4,99 доллара США). Щелкните здесь, чтобы получить подробное руководство о том, как использовать Superimpose X для смешивания нескольких фотографий iPhone.

Как фотографировать текстуры для получения привлекательных изображений

Текстура в фотографии важна, потому что она дает зрителю ощущение того, что ощущается на , даже если он не может прикоснуться к нему двумя руками.

Так как показать текстуру на фото? Как передать что-то трехмерное на плоском, двухмерном изображении?

Это то, что мы собираемся выяснить, когда мы рассмотрим 11 советов по текстурной фотографии и то, как вы можете использовать их для создания привлекательных изображений.

Что такое текстура в фотографии?

Текстура окружает нас повсюду. Подумайте о поверхностях, с которыми вы сталкиваетесь ежедневно: они могут быть шероховатыми, гладкими, скользкими, пушистыми, зернистыми — что угодно.

А вот кое-что действительно интересное…

Есть три измерения того, как мы воспринимаем цвет: оттенок, насыщенность и яркость. Исследования текстуры показывают, что наше восприятие ее невероятно сложно. Фактически, существует как минимум двадцать различных измерений того, как мы воспринимаем текстуру!

И все же мы редко думаем так много о текстуре в нашей фотографии.

Конечно, мы не можем почувствовать текстуры через фотографию. Текстура в изображениях передается узорами, вариациями тона и цвета, а также контрастом света и тени.

• Почему фотографы используют текстуры?

Текстура в фотографии добавляет изображению глубины и интереса. Это более глубоко вовлекает зрителя, позволяя ему представить, на что похоже что-то. Текстура также может использоваться как сильный композиционный элемент.

• Какие бывают 4 типа текстуры?

В теории искусства есть актуальные, смоделированные, абстрактные и придуманные текстуры.Другой способ классифицировать текстуры — тактильный (то, как вещь на самом деле ощущается) и визуальный (художественное представление текстуры).

11 советов по фотосъемке текстур для создания привлекательных изображений

Теперь о том, что мы все хотим знать: как создать текстуру в фотографии? Давайте рассмотрим несколько советов и руководств, которые помогут вам создать мощный образ.

Оборудование, необходимое для текстурной фотографии, в основном сводится к тому, как и где вы хотите использовать свои фотографии.

Камеры смартфона достаточно для захвата текстуры, если вы хотите использовать свои фотографии для Интернета и социальных сетей.

Цифровая камера (зеркальная или беззеркальная) с сенсором разумного размера позволит вам запечатлеть больше деталей с лучшим разрешением. Датчик высокого разрешения особенно важен, если вы хотите распечатать свои фотографии.

Нет установленных правил для линз; хотя, если вы хотите запечатлеть мельчайшие текстуры мелких объектов, выберите макрообъектив.

Если вы хотите сделать текстуру единственным объектом вашей фотографии — например, заполнив кадр текстурированным узором, — избегайте использования широкоугольного объектива, поскольку это может привести к искажению узора.

Кроме того, вы можете приобрести осветительное оборудование и штатив по причинам, о которых мы поговорим ниже.

Кредит: Тим Моссхолдер

Внешний вид текстуры на фотографиях зависит от двух основных факторов: качества света и его положения.

Свет может быть мягким или жестким. Жесткий свет создает сильные, четко очерченные тени; в результате текстуры становятся более выраженными. Именно по этой причине фотографы-портретисты предпочитают мягкое освещение: жесткий свет привлекает внимание к текстуре кожи, включая ее недостатки.

Если вы хотите улучшить текстуру изображений, попробуйте снимать при ярком солнечном свете или с мощной вспышкой.

Положение источника света также имеет значение, когда дело касается текстурной фотографии. Фронтальный источник света создаст очень небольшую тень, тем самым сглаживая внешний вид текстур.

Использование бокового освещения — например, удерживание источника света под углом 90 градусов — создаст больше теней и, таким образом, улучшит текстуры любого объекта, который вы снимаете.

Если вы снимаете при естественном освещении, попробуйте золотой час.Низкое положение солнца создаст более длинные тени и подчеркнет детали текстур.

Кредит: Пол Ийсендорн

Правильная экспозиция имеет решающее значение для текстурной фотографии. Переэкспонируйте, и детали в светлых участках будут размыты. При недоэкспонировании вы потеряете детализацию текстуры в тенях.

Настройки вашей камеры будут зависеть от таких факторов, как количество доступного света, но помните, что вам нужно сбалансировать ISO, выдержку и диафрагму, чтобы запечатлеть как можно больше деталей.

Старайтесь избегать использования очень высоких значений ISO, так как это приведет к появлению шума на вашей фотографии (если вы снимаете при слабом освещении, вам может понадобиться штатив, чтобы вы могли уменьшить выдержку).

Если вы не можете избежать шумной фотографии, вот несколько инструментов, которые помогут вам удалить зернистость при постобработке (т. Е. Редактировании фотографий).

Кредит: Егор Камелев

Настройка диафрагмы определяет, какая часть изображения находится в фокусе (также известная как глубина резкости или DOF).

Допустим, вы снимаете пейзаж или хотите заполнить кадр текстурой коры дерева или отслаивающейся краски. Вы можете использовать узкую диафрагму (например, f / 8), чтобы убедиться, что вы захватываете все текстурированные детали в фокусе.

Узкая диафрагма также полезна, если вы хотите четко показать текстуру фона позади объекта.

С другой стороны, вы можете захотеть использовать широкую диафрагму (например, f / 2,8) для получения малой глубины резкости. Таким образом, вы можете выделить определенную часть поверхности, оставив остальную часть изображения размытой.

Это может привлечь внимание к интересным фактурным элементам, как в примере с глазами лягушки выше.

Кредит: Мартиньш Крастиньш

Резкость ваших изображений важна в текстурной фотографии; нежелательное размытие при движении может исказить детали текстуры объекта.

Здесь вам могут помочь настройки вашей камеры. Короткая выдержка позволит быстро заморозить объект, помогая избежать дрожания камеры и размытости при движении.

Если вам нужно использовать более длинную выдержку, используйте штатив, чтобы избежать сотрясения камеры на изображениях.

Если ничего не помогает, вы можете попробовать повысить резкость изображения с помощью Topaz Sharpen AI или Photoshop — вот руководство.

Кредит: Лукас

Существует невероятный мир текстур, который ждет своего открытия. Чем больше вы их будете искать, тем больше у вас будет идей для творческой текстурной фотографии.

• Природа наполнена красивыми узорами и текстурами.Найдите их во всем: от скалистых утесов до колец деревьев и головокружительных фракталов брокколи романеско.
• Животные и дикая природа. Мех, перья, чешуя… хватит.
• Текстиль. Ищите ткани любой формы и цвета с интересной фактурой: вязаные свитера, бархатные шторы, тканые коврики, даже гладкий шелк.
• Городские настройки. Прогуляйтесь по окрестностям, и вы обязательно найдете множество типов текстурированных объектов и поверхностей. Убедитесь, что вы смотрите во всех направлениях: вниз на тротуар, на стены зданий, в парки, детские площадки, вокзалы и т. Д.

Текстура фотографии, сделанная правильно, почти выпрыгнет на вас с экрана — попробуйте овладеть искусством захвата чего-то, что заставляет зрителей протянуть руку и прикоснуться к нему!

Кредит: Томаш Малик

Текстура в фотографии не должна ограничиваться кирпичными стенами и натюрмортами с цитрусовыми. Подумайте, как выглядит текстура как на расстоянии, так и вблизи, и вам откроется новый мир возможностей.

Вы можете снимать поверхность крошечных объектов в макро, уделяя внимание мельчайшим текстурированным деталям. Или сфотографируйте изгибы и узоры на естественных ландшафтах, используя их текстуры как центральную часть вашей композиции.

Вы даже можете попробовать сделать снимки с воздуха сверху. Использование дрона для текстурной фотографии немного похоже на создание импрессионистской картины: вы можете запечатлеть общую картину, которая становится очевидной только после того, как вы отойдете от мельчайших деталей текстурированных элементов.

Кредит: Стив Джонсон

Если вы хотите делать фотографии текстуры, где у вас есть полный контроль над окончательной композицией, вы также можете создать текстуры самостоятельно.

Станьте и фотографом, и художником, нанося масляные краски на стену или холст, а затем фотографируя вновь текстурированную поверхность под разными углами.

Или найдите несколько текстурированных объектов и объедините их в композицию, чтобы поэкспериментировать и развить текстурную фотографию, а также включить творческую фотографию с узорами.

Кредит: Люк Мосс

После того, как вы собрали несколько красивых текстурных изображений, почему бы не использовать их как часть других творческих приемов?

Двойная экспозиция отлично подходит для этого. Используйте фотографию с интересной текстурой в качестве элемента дизайна, чтобы дополнить или контрастировать основной объект вашей двойной экспозиции.

Если вы фотограф, снимающий портреты, вам стоит знать, как текстура может сделать или испортить вашу фотографию.

Как упоминалось выше, жесткий свет на портретах может быть неприятным, поскольку он подчеркивает текстуру кожи (например, неровности). Если вы снимаете красивый портрет, мягкий свет улучшит ваши фотографии.

Тем не менее, не вся текстура кожи плохая!

Текстура кожи включает в себя веснушки, линии улыбки, ямочки, историю чьей-то жизни, запечатленную на обветренном лбу… все, что стоит запечатлеть на фото.

Вы также можете использовать текстуру, чтобы выделить объект.Например, использование текстурированного фона или использование различных текстур (в одежде, волосах и т. Д.) Для добавления контрастных элементов в композицию.

Преобразование портретных изображений в черно-белые также может помочь улучшить текстуру, особенно когда речь идет о растительности на лице и морщинах… что подводит меня к последнему совету…

Кредит: Лейла Йехиа

Вы можете многое сделать в постобработке, чтобы улучшить текстурную фотографию, особенно если вы снимаете в формате RAW, чтобы у вас было максимум информации для работы.

• Обрезать и выпрямить. Это особенно полезно, если ваша текстура заполняет весь кадр. Вот как кадрировать в Lightroom.
• Исправьте экспозицию и отрегулируйте контраст и блики / тени, чтобы выделить текстурную информацию на фотографии.
• Отрегулируйте резкость и четкость. Инструмент четкости (вы можете найти его в Lightroom и другом программном обеспечении для постобработки) выделяет средние тона, улучшая детализацию текстуры и добавляя драматизма к вашей фотографии.

Как и при любом редактировании фотографий, не переусердствуйте.Иногда лучше меньше, да лучше, и когда имеешь дело с текстурной фотографией, легко увлечься.

Заключительные слова

Я надеюсь, что эти советы по фотографированию текстуры дали вам новое понимание того, как мы можем сделать наши изображения более трехмерными.

Все, что осталось сделать, — это пойти и использовать эту технику, чтобы попрактиковаться в своем ремесле и развить свои навыки текстурной фотографии.

Если у вас есть комментарии, вопросы или вы хотите поделиться своими мыслями о текстуре, присоединяйтесь к обсуждению ниже.

Объединение текстур и изображений с помощью специализированного синтеза текстур

1.2 Неправильный путь:

2.0 Краткое описание алгоритма

Для создания изображений из текстур мы закодировали четыре разных алгоритмы.Сначала мы реализовали предложенный алгоритм синтеза текстур. Эфросом и Леунгом, затем мы добавили векторное квантование, чтобы ускорить этот процесс. на порядок. Когда-то у нас была быстрая версия синтеза текстур code мы попробовали два разных метода смешивания текстуры и изображения. Во-первых, мы вызовет «Базовый» метод, описанный ниже в разделе 2.2. Потом, мы реализовали другой алгоритм, который был более теоретически правильным, но принимал дольше работать, мы будем называть это методом «перекрытия».Описано в разделе 2.4.

2.1 Синтез текстур с VQ

2.1.1 Алгоритм синтеза текстур Эфроса и Леунга

Для нашего первого шага мы реализовали алгоритм синтеза текстур Эфроса и Леунга. По сути, этот алгоритм генерирует текстуру, просматривая оригинал. изображение и поиск областей, соответствующих пикселю, который будет сгенерирован. Оно делает это путем сравнения «окна» пикселей вокруг нового пикселя с каждым возможное окно в исходной текстуре и измерение расстояния с помощью гауссовская версия суммы квадратных расстояний, взвешенных по отношению к центральным пикселям в окне.Затем, чтобы гарантировать случайность, он выбирает случайный пиксель из те, которые соответствуют заданной границе ошибки. Для более подробной информации рекомендуем читая их статью на http://buffy.eecs.berkeley.edu/IRO/Summary/00abstracts/efros.1.html Кроме того, база кода находится в сети по адресу: http://graphics.stanford.edu/~liyiwei/project/texture/efros/. Однако, если вы заинтересованы в изучении описанного смешивания текстуры и изображения, ниже мы обнаружили, что эта версия кода не обрабатывает изменения нам нужно было написать собственную версию с нуля, и в итоге мы ее написали.Вы, вероятно, будете хочу сделать то же самое.

2.1.2 Интеграция векторного квантования в код Efros

Чтобы сгенерировать пиксель, алгоритм Эфроса и Люнга ищет окрестности (или «окно») в образце текстуры. Их алгоритм сравнивает пикселя в КАЖДОЕ окно в образце — это может занять много времени время (часы), потому что пространство поиска очень велико. Однако, поскольку текстуры по своей природе имеют свойство повторяться, многие окна на изображении будут выглядеть одинаково, и мы можем сократить пространство поиска на порядок, сгруппировав их.В своей статье о синтезе текстур Вэй и Левой используют эти экономия за счет использования векторного квантования с древовидной структурой. (http://graphics.stanford.edu/papers/texture-synthesis-sig00/) Мы реализовали это предложение из статьи и ускорили алгоритм до тех пор, пока он мог генерировать 10 000 пикселей текстуры всего за секунды или минуты. В алгоритм сохраняет окна вокруг всех возможных пикселей в текстуре-образце в дереве VQ. При создании новых пикселей в результирующем изображении мы можем запросить дерево, и оно вернет ближайших соседей (т.е. наиболее похожие образцы окон) в наше окно результатов.

При взаимодействии с библиотекой VQ мы в итоге попробовали две разные библиотеки. и два разных алгоритма. Первая библиотека VQ, которую мы попробовали, была плохо документирована, трудно интегрировать и поддерживает только черный и белый. Затем мы столкнулись с Адам Кляйн, который предложил попробовать ИНС Библиотека векторного квантования. (Спасибо, Адам!)

Мы попробовали как общую, так и схему генерации порядка сканирования растра.Первый, мы пытались сгенерировать пиксели так же, как и Эфрос: найти пиксель с самыми известными соседями и работающими оттуда. Хотя концептуально это должно дать наилучшие результаты, это приведет к значительному замедлению. В первую очередь программа должна найти пиксель с наиболее известными соседями. (Этот шаг может выполняться довольно быстро, если вы сохраняете отсортированные пиксели порядок.) Однако, поскольку пиксели могут быть сгенерированы в любом порядке, окружающие регион может выглядеть как угодно.Левое изображение на рисунке 1 показывает потенциал окно вокруг пикселя, создаваемого этим методом. Зеленая зона представляет известные пиксели, а красная точка — это создаваемый пиксель. При сравнении эту область на фоне областей в исходной текстуре, мы должны «замаскировать» известные пиксели, так что значения мусора в неизвестных пикселях не будут исказить нашу меру совпадения. Кроме того, поскольку мы никогда не знаем точно какие пиксели будут известны в данном окне, мы должны сохранить полное окно для каждой точки текстуры в дереве VQ.Затем, когда мы ищем совпадение с изображением результата, мы должны маскировать каждое сравнение на каждом шаге вдоль дерева, чтобы получить результат. Это сработало, но не быстро.

Рисунок 1

Поговорив с Адамом о его успехе, мы решили пожертвовать чистотой алгоритма более быстрого метода. Вэй и Левой предлагают генерировать пиксели в порядок растровой развертки. Делая это, они рискуют создать несколько пикселей не в идеальном порядке, но они экономят много времени с небольшим ухудшением качества изображения.Поскольку мы генерируем пиксели в одном и том же порядке каждые время, мы знаем, что массив известных и неизвестных пикселей в окне всегда будет быть таким же. (см. правое изображение на рисунке 1). Таким образом, нам нужно только хранить верхняя половина каждого окна в нашем векторном дереве, и нам никогда не нужно маскировать изображение, прежде чем сравнивать его с другим изображением. Чтобы обойти окна пикселей по краям изображения, мы просто добавили к изображению отраженную копию себя по бокам и засеял несколько верхних рядов шумом (который можно обрезать выкл позже).С помощью этого последнего метода мы смогли очень быстро сгенерировать большие блоки. текстуры. Мы также реализовали алгоритм в цвете, а также в черном и белый. Естественно, чёрно-белое идет быстрее.

2.3 Смешивание текстур и изображений — основной метод

При смешивании текстур и картинок мы надеялись переставить текстуры в таких таким образом, что он напоминал картинку, но все еще имел оригинальный узор текстура.

Мы использовали двухэтапный процесс для генерации каждого пикселя в результирующем изображении. Первый, мы нашли окно на картинке, которое соответствует нашему текущему окну в изображение результата. На рисунке 2 вы как видите, это верхний левый угол улыбки.Затем мы просмотрели текстуру, чтобы найти k окон «ближайших» к нашему окну изображения в условия наименьшей среднеквадратичной ошибки (с пикселями в окне, взвешенными некоторыми 2D-функция — обычно плоская или гауссовская). Это гарантирует, что наш выбор пикселей будет до некоторой степени соответствовать соответствующему пикселю на изображении. Библиотека ANN VQ изначально поддерживает поиск k ближайшие соседи к любому заданному массиву. (На рисунке 2 я особо выделил хорошее совпадение по фактуре.) Далее мы взяли окно, которое генерируем из полученное изображение и сравнил его со всеми k совпадениями, чтобы найти то, что наименьшая ошибка. Это гарантирует, что наш окончательный выбор пикселей будет соответствовать окружающая текстура.

Рисунок 2

Изменяя значение k, вы можете подчеркнуть текстуру или картинку. Высокие значения k подчеркивают текстуру, позволяя диапазон окон для выбора из образца текстуры.Потому что много окон взяты из текстуры, они могут не все напоминать изображение очень близко — однако, потому что есть много окон на выбор, в окне результатов будет легче найти близкое соответствие текстуры сгенерировано до сих пор. Напротив, низкое значение k гарантирует, что каждое окно, которое мы выбираем в текстуре очень похоже на окно изображения. Однако это означает, что вариантов меньше, когда сопоставление окна с результирующим изображением, чтобы продолжить текстуру.Это ограничивает текстурность результирующего изображения.

Этот компромисс между текстурой и изображением — общая сложность в проблеме, а не в конкретной проблеме с нашей реализацией. Если я спрошу вы сложите женщину из шелка, вы не можете сложить идеальную женщину (шелк не будет этого делать.) Таким образом, у меня может быть изображение, очень похожее на шелк. (но не особенно, как женщина), или я могу позволить вам делать кое-что, что не разрешено из настоящего шелка, чтобы женщина выглядела более отчетливо.Разрешив такую ​​творческую лицензию с шелк, я потерял часть его текстуры. Это становится даже больше очевидно, когда я пытаюсь смоделировать острую точку пузырьками или кривую линию с прямоугольная решетка. Поскольку этот компромисс не может быть решен теоретически, мы просто принять в качестве параметра пожелания пользователя и создать изображение где-то между текстура и рисунок.

2.4 Проблемы с основным методом и решением: перекрытие Метод

Хотя основной метод дал хорошие результаты, мы заметили несколько проблем. и попытался решить их с помощью альтернативного алгоритма, который казался более теоретически правильно.Основные проблемы с первым методом заключались в его детерминированности. поведение, определение границ абсолютной ошибки и игнорирование относительной ошибки текстуры. Адреса метода перекрытия эти проблемы, но он также работает значительно медленнее. (См. раздел дальнейших исследований для идей, которые у нас есть для ускорения этого. Мы думаем, что это будет можно было бы сделать этот прогон как минимум в 4 раза быстрее, но не было время проверить все наши идеи.)

2.4.1 Первая проблема с основным методом: не достаточно случайным

Во-первых, основной алгоритм всегда выбирает наилучшее совпадение из k сгенерированных вариантов. по картинке. Это может привести к чрезмерно детерминированному поведению, которое создает «мусорные» области на итоговом изображении. Если алгоритм начинает генерировать много пикселей подряд, которые выглядят одинаково, это может «заблокировать» генератор в плохой цикл, когда он всегда выбирает одно и то же окно, пока как есть.Мы видим эту проблему на изображении женщины ниже:

Женщина: сгенерировано с k = 2000
и основным методом.

Как видим, глаза вышли хорошо. Однако нижняя половина изображения показаны две повторяющиеся складки. Это вызвано детерминированным поведением основной алгоритм. Алгоритм перекрытия решает эту проблему, всегда находя не менее 10 окон, которые можно использовать, и выбор из этой базы случайным образом.(Конечно, вы можете изменить это 10 на 15, 100 или 5000, если хотите чего-то большего случайный.)

2.4.2 Вторая проблема с основным методом: границы ошибок

Вторая проблема с основным алгоритмом заключалась в установке значения k. k указывается как абсолютное количество вариантов окна, а не как граница ошибки из идеального окна. В идеале мы хотели бы, чтобы k изменялся в зависимости от частота ошибок. Например, предположим, что мы хотим сгенерировать изображение из этого текстура монеты:

Есть большое количество серебряных монет и несколько разбросанных золотых монет.Когда генерируя темную область изображения, я хотел бы видеть только золотые монеты, которых немного (поэтому k должно быть маленьким, чтобы ограничить количество возвращаемых окон). Однако при работе со светлым участком фотографии Я бы хотел увидеть как можно больше серебряных монет, чтобы текстура могла легко найти совпадение. (k должно быть большим) Для этого у меня есть чтобы позволить k изменяться в зависимости от окна, которое я сопоставляю. В идеале мы бы хотел бы установить границу ошибки и разрешить все совпадения меньше этой границы (как оригинальный алгоритм синтеза простой текстуры делает).Однако есть некоторая трудность затем убедитесь, что есть достаточно окон для выбора, так что это возможно, это область дальнейших исследований.

2.4.3 Третья проблема с основным методом: игнорирование текстуры Ошибка

В дополнение к установке ошибки, связанной с качеством совпадений, изображения, важно смотреть на качество текстуры, которую мы генерируем. Например, предположим, что я установил границу ошибки равной 1.5 на фото, а получается выяснилось, что в этом регионе нет подходящих совпадений с текстурой. Тем не мение, если бы я хотел немного ослабить границу ошибки при сопоставлении фотографии, Я бы получил огромное вознаграждение за подбор текстуры. В этом случае, мы хотим обменять ошибку на фотографии с ошибкой на текстуре. Другими словами, мы должны учитывать ошибку текстуры при установке погрешность изображения на каждом шаге.

2.4.4 Решение алгоритма перекрытия

Для каждого сгенерированного пикселя алгоритм перекрытия берет каждое окно в выборке. текстуры и оценивает их по двум шкалам. Во-первых, он создает два массива — один ранжирующий массив. окна о том, насколько они соответствуют окну изображения в этой точке, а другой ранжирование окон на основе того, насколько они соответствуют текстуре, сгенерированной на данный момент в изображение результата. Затем алгоритм находит 10 окон, которые присутствуют в оба массива (т.е. которые «перекрываются») и имеют в сумме минимальную погрешность. (Обратите внимание, это не так неэффективно, как может показаться на первый взгляд, потому что на самом деле нам не нужно каждое окно, и этот рейтинг является родным для ИНС Библиотека VQ. Кроме того, мы почти всегда останавливаемся до того, как пройдем весь рейтинг.)

Чтобы выяснить, что такое «минимальная комбинированная ошибка», нам сначала понадобится понятие ошибки каждого элемента в массиве. Чтобы найти это, мы вычисляем взвешенное среднеквадратическое расстояние каждого окна в массиве от соответствующие окна изображения или результирующего изображения.Однако нам нужно нормализовать это метрика между двумя массивами — мы не хотим, чтобы процесс генерации текстуры быть смещенным либо к изображению, либо (что более вероятно) к текстуре просто потому, что их окна имеют гораздо большее сходство с образцом текстуры. Чтобы нормализовать массив, мы просто делим каждое расстояние в массиве на первый элемент (МИНИМАЛЬНОЕ расстояние). Другими словами, новая метрика для измерения ошибок вы намного хуже, чем наилучшее совпадение в вашем массиве (т.е. вдвое хуже, в четыре раза плохо и т. д.)

Теперь мы можем вычислить общую ошибку окна, присутствующего в обоих массивах. Простое решение было бы определить комбинированную ошибку как сумму ошибок из каждого массива. Мы решили чтобы дать нашей программе больше гибкости, принимая параметр веса, w и используя взвешенную сумму ошибок двух массивов для вычисления комбинированного ошибка при выборе данного окна из образца текстуры.Таким образом, увеличивая или уменьшая w, вы можете усилить акцент либо на текстуре, либо на изображении. или в меньшей степени. Ценности за меньше чем один подчеркивает текстуру, а значения больше 1 подчеркивают изображение.

Как видите, мы решили проблему случайности, взяв 10 ответов. в каждой точке, а не только 1. Кроме того, мы исключили абсолютное k в обмен на метод, который пытается найти компромисс между текстура и картинка с акцентом на ошибки в каждой точке.К несчастью, этот теоретически лучший алгоритм требует значительного снижения стоимости. В то время как основной алгоритм может работать от 5 до 30 минут, метод перекрытия обычно занимает больше часа, а возможно, и несколько часов. Для такого рода из-за замедления, результаты, которые он генерирует, обычно не стоят усилий.

3.0 Результаты

При изучении алгоритмов мы рассмотрели ряд факторов, в том числе относительную достоинства базового алгоритма и алгоритма перекрытия (раздел 3.1), компромисс между подчеркивая текстуру и рисунок (раздел 3.2), типы текстур, которые могут быть легко применены к изображениям (раздел 3.3), а необходимое время (раздел 3.4).

3.1 Базовые методы и методы перекрытия

К сожалению, поскольку эти два алгоритма принципиально разные и при различных параметрах (k vs. w) очень трудно найти соответствующие параметры и сравнить производительность алгоритмов.Однако мы можем выделить существенную разницу с изображение монеты. Как мы упоминали ранее, изображение монеты представляет собой проблему. для базового алгоритма, потому что большая часть изображения — серебряные монеты. Если мы не сжимаем k очень сильно, он будет покрывать почти все изображение в серебряных монетах. С другой стороны, если мы сжимаем k достаточно сильно, чтобы заставить использовать золотые монеты на темных участках, у него не будет достаточной свободы действий, чтобы создавать любую текстуру вообще.Мы видим этот компромисс на изображениях ниже:

Алгоритм перекрытия пытается решить эту проблему, используя границы ошибок. Это должно позволить ему получить доступ к большей части серебряных монет, пока все еще использую золотые монеты для темных областей.Монеты — сложный изображение для создания по причинам, обсуждаемым ниже, но мы все еще видим лучшие результаты с перекрытием:

Обратите внимание, что компромисс больше не заключается в выборе: получить лицо или не получить лицо, вместо этого, подчеркивая один аспект по сравнению с другим, мы торгуем преемственность изображения монеты с правильностью изображения лица. Тем не мение, оба варианта учитывают монеты, а также картинку. Например, получить третье изображение с помощью базового алгоритма было бы невозможно.

В целом, как показывает пример выше, алгоритм перекрытия предлагает больше точная точная настройка. Однако на это уходит гораздо больше времени и простейшая текстура / картинка комбинации оказался вполне нормальным с любым алгоритмом.

3.2 Компромисс между текстурой и изображением

Другой проблемой, которую мы исследовали, был компромисс между текстурой и изображением. Как показывают следующие результаты, изменение значения компромисса приводит к существенно разные изображения.Слишком большой акцент на текстуре имеет тенденцию для получения результатов, похожих на текстуру, с едва видимым нижележащим изображением, в то время как слишком большой акцент на изображении создает вариант изображения с цветовым решением текстуры и видны только основные «ощущения» текстуры.

Здесь мы перешли от исходного изображения дерева к узору в клетку. Примечание что древесина выглядит немного забавно отчасти потому, что оригинальная текстура не точно как дерево.Тем не менее, даже в результатах, наиболее склонных к шашкам, мы можем видеть основную текстуру древесины.

Эти же изображения появились наверху, но мы хотели еще раз взглянуть на них при свете. компромисса между текстурами и изображениями.Обратите внимание, что генерация простого изображения хорошо захватывает монеты. По мере продвижения к картинке мы видим круглые края монет исчезают, но, тем не менее, он сохраняет очень металлическая текстура.

Здесь мы снова делаем женщину (но на этот раз из кирпичей). Когда мы двигаемся по направлению к изображению кирпичи теряют свое грубое качество, но мы сохраняем горизонтальные полосы и перегородки, изображающие кирпичную стену.

Здесь мы подчеркнули либо узор плетения, либо узор в клетку.Примечание что плетение начинает постепенно исчезать по мере того, как мы уделяем больше внимания шашки.

3.3 результата с разными видами текстур

Мы запустили алгоритм с различными типами текстур и обнаружили две основные характеристики, влияющие на производительность. Во-первых, текстуры работают намного лучше, когда они состоят из небольших единиц. Это потому, что наш алгоритм эффективно обрезает текстуру примерно до 1/10 размера перед созданием больше этого. (К тому времени, когда требуются только те части, которые выглядят как на картинке, материала для работы не так уж и много.) Итак, если бы текстура была состоит всего из 20 больших камней, теперь у нас всего 2 или 3. Очевидно, что генерирование Текстура всего из двух-трех образцов затруднительна. Таким образом, программа выполнила лучше на текстурах с множеством маленьких или крошечных элементов, таких как каменная стена на начало бумаги или фактура мрамора.

Во-вторых, текстура должна в какой-то мере соответствовать изображению, чтобы сочетать два эффективно. Например, если текстура состоит из множества высококонтрастных гальки, а на изображении — плавно перекатывающийся пейзаж, он не сможет рендеринг изображения хорошо сочетается с текстурой.Мы можем увидеть эту проблему ниже с помощью камешки и шашки. Мы можем эффективно отобразить камень как качество на шашки, но поскольку они постоянного цвета, они не дают место, чтобы камешки заканчивались и начинался новый камешек. Таким образом, каждый квадрат наша текстура становится одним большим камешком. (Однако, когда мы предоставляем возможность при смене контраста с белого на черный мы видим сильную гальковидную кромку поскольку он изгибается к границе вместо того, чтобы резко останавливаться.)

В первом примере выше мы сопоставили мраморный узор в форме шашлыка на шашки большего размера. На первый взгляд это может показаться слишком простым.Мы просто хотели заверить вы, что сложность (или легкость) этой задачи не имеет к ним никакого отношения оба имеют форму клетки или черно-белые. Потому что алгоритм работает на уровне пикселей он может отображаться на любую форму или цвет. Ниже мы нанесли на карту те же мраморные шашки на пурпурный и зеленый треугольный узор успешно.

После настройки текстур карты алгоритма на квадратный узор, мы решили чтобы попробовать более сложную задачу и наложить текстуры на человеческое лицо. В тонкая штриховка и сложность могут значительно усложнить эту задачу. Тем не менее, мы считаем, что алгоритм захватывает ее лицо с различными текстурами.(Мы также пробовали большой смайлик, но эти изображения выглядели просто глупо — кому нужен кирпич стена им улыбаться?)

3,5 Сроки

Мы использовали временные данные для всех наших результатов, но они мало что значат, потому что раз зависит от размера образца текстуры, генератора изображения, значения k (или w), допустимая частота ошибок, генерируемая нами текстура, число совпадений, которые мы ищем, и т. д. Может потребоваться более тщательный анализ временных данных. когда в будущем будет разработан более доработанный алгоритм, но на данный момент мы чувствовали, что это будет лучше просто почувствовать приблизительное время, которое занимает каждый алгоритм:

В целом, эти алгоритмы потребовали много времени, но с ускорением, которое обеспечивает VQ, это все еще разумно.Также существуют дополнительные способы ускорения алгоритма, некоторые из которых мы обсудим ниже.

4.0 Дальнейшие исследования

Хотя мы думаем, что наши результаты довольно хороши, есть несколько способов, которыми они вероятно, можно было бы улучшить и / или ускорить. Вот несколько наших идей:

Во-первых, мы хотели бы еще больше ускорить наш базовый и перекрывающийся код, используя некоторые другие идеи Вэя и Левоя. У них было несколько способов сделать генерация текстур идет быстрее, и у нас было достаточно времени, чтобы реализовать одну из них (а именно VQ, обеспечивающий наибольший прирост скорости).

Во-вторых, мы хотели бы попробовать алгоритм, используя разные разрешения для разных Матчи. На простом уровне мы могли бы последовать предложению Вэя и Левоя о создание пирамидальной структуры, чтобы мы могли опробовать окна большего размера за меньшее время, сравнивая окна большего размера при более низком разрешении. Помимо прироста скорости, мы думаем это также было бы интересно применить это к нашей конкретной проблеме, сопоставив картинка в одном разрешении и текстура в другом.Это может дать нам больше умения сопоставить крупномасштабную структуру в одном изображении (картинке) и мелкомасштабную структура в другом (текстура).

В-третьих, мы думали, что сможем добиться максимальной скорости, изменив способ поиска точки перекрытия. Как показано на диаграмме ниже, в настоящее время мы ищем векторное пространство из каждого из две исходные точки ищут перекрывающиеся области. (Области, где зеленый и красный круги крест).Если бы мы могли вместо этого усреднить наши исходные точки, чтобы найти точку на полпути между ними, и чем выполнять поиск с этого момента, весь процесс займет секунды, а не часы. Однако перед реализацией этого есть несколько препятствий. Во-первых, нам нужно определить, что на полпути между точкой было. Вероятно, это можно было бы вычислить, сначала найдя ближайшие точки (в нашем пространстве) к каждой из двух конечных точек, а затем взяли какое-то средневзвешенное значение.Даже после мы определяем эту точку, результаты, которые мы получим, будут немного отличаться от взятия точек, ближайших к две конечные точки. Как показано ниже, форма синих кругов отличается от формы перекрываются красные и зеленые круги.

В-четвертых, если бы мы могли заставить алгоритм работать достаточно быстро, это могло бы быть интересно чтобы попробовать анимировать изображения, сделанные из текстур. Конечно, если мы случайно сгенерируем изображение для каждого кадра, мы просто увидели бы статику, когда они быстро перемещаются друг напротив друга.Таким образом, мы, вероятно, захотим сопоставить потенциальную картинку против трех вещей: фото, сгенерированной текстуры и предыдущего кадра анимации. Если бы мы могли заставить это работать, это было бы ДЕЙСТВИТЕЛЬНО круто. Лица движетесь по песку?

В-пятых, как вы можете видеть на изображении лица женщины, ограниченный цвет схема текстуры может доставлять проблемы. Если у кого-то есть много оттенков их лицо, но все они светлее самого светлого оттенка изображения, ничего не появится.Для решения этой проблемы было бы неплохо иметь алгоритм автоматически регулирует темноту и яркость фото или рисунок, чтобы он попал в цветовую гамму текстуры.

В-шестых, мы заметили, что функция перекрытия обычно прекращает вычисление после проходит только небольшую часть массивов. К сожалению, какой массив остановка первой сильно зависела от изображения и от значения w. Мы могли бы сэкономить значительное количество времени, остановив его заранее после наблюдения несколько раундов, чтобы увидеть, где он остановился.Другими словами, если бы мы могли создать адаптивный алгоритм, который вычисляет значения длин массивов и изображение было создано, мы смогли сэкономить значительное количество времени без большая потеря качества.

Наконец, мы думаем, что этот проект стал первым шагом на пути к объединению текстур. С помощью простой модификации нашего алгоритма вы можете разрешить как текстуру и «изображение» для создания стиля синтеза текстуры, а затем использовать тот же механизм для создания одной текстуры из другой.Это позволило бы вы можете создавать комбинированные текстуры любого размера и формы.

Не стесняйтесь обращаться к нам по электронной почте с вопросами / комментариями: Alex Эйльхауэр ([email protected]), Алиса Притикин ([email protected]) или Дилан Вид ([email protected])

Что такое текстура в фотографии?

Мы много говорили о технических деталях, но если вы хотите пойти прямо сейчас и попробовать текстурную фотографию, вот несколько практических советов.

При освещении следует учитывать несколько моментов. Если вы снимаете в месте с недостаточным освещением, вашей камере придется перекомпенсировать, увеличив ISO.

Это не идеально, так как в итоге получаются зашумленные изображения. Поэкспериментируйте с внешним освещением для съемки в помещении, это может улучшить качество ваших снимков.

Съемка отражающего объекта немного сложна, но практическое правило — держаться подальше от прямых солнечных лучей.Резкие прямые солнечные лучи улавливают нежелательные отражения — вы можете попытаться имитировать естественное освещение, используя внешний свет, расположенный под наклоном.

Вы можете обойтись без использования только одного внешнего источника света, но если вы получите резкие тени, вам, возможно, придется использовать дополнительные источники света, чтобы нейтрализовать тени.

Найдите минутку, чтобы подумать, чего вы действительно хотите от этой съемки. Например, съемка во время знаменитого «золотого часа» даст текстуры разных красивых цветов.

Это время суток не зря отмечают фотографы повсюду! Резкий свет может хорошо выделить ржавчину или текстуру кирпича, но не подходит для водянистых поверхностей.

Если вы хотите получить тусклые и плоские текстуры, вы можете использовать прямую вспышку, но эти изображения, как правило, нелестны, поскольку они размывают все тени.

Если вы снимаете с широкой диафрагмой, то режим макросъемки не совсем идеален.Если ручные камеры — не ваша чашка чая, вам может быть полезно попробовать режим приоритета диафрагмы (кнопка «A» на вашей камере).

Стремитесь снимать как минимум при f / 8. Это обеспечивает фокусировку всех текстур и большую глубину резкости. Это влияет на другие настройки. Допустим, вы не получаете достаточно света и ваша камера имеет меньшую диафрагму, скорость затвора вашей камеры может быть изменена, чтобы замедлиться, что приведет к размытому изображению.

Или может быть увеличено ISO, что приведет к появлению шума на ваших фотографиях.Чтобы противостоять этому, будет удобно иметь штатив или попробовать разные скорости затвора.

Если вы решили использовать штатив, попробуйте использовать пульт для срабатывания затвора. Физическое прикосновение к камере может привести к сотрясению изображений.

Если вы не думаете, что пульт — достойное вложение денег, вы можете поиграть с таймером камеры.

Цвет — важная часть композиции фотографии. Цветовые характеристики каждого объекта будут определять взаимосвязь между элементами на фотографии и, в конечном итоге, влиять на передаваемое сообщение.

1. Цвет для привлечения внимания

Метод использования цвета для привлечения внимания обычно очень прост. Что требуется, так это применение сильного, насыщенного цвета, чтобы привлечь больше внимания зрителя.

2. Цвета для настроения

Использование цвета для изображения определенного настроения обычно так же незаметно, как и использование цвета для привлечения внимания.

Например, типичный цвет сцены на закате создает ощущение или настроение успокаивающее и умиротворяющее.Вы можете применить цвет к своим фотографиям, чтобы вызвать у зрителя определенные чувства.

3. Черно-белый градиент

Черно-белая фотография, иногда называемая оттенками серого, удаляет цвета на фотографии, оставляя их черно-белыми.

Нет определенного цвета, который бы формировал настроение или привлекал внимание зрителя.

В результате успех композиции черно-белой фотографии полностью зависит от рисунка на фотографии и формы объекта.

Состав Правила шансов весьма интересен.

Эта теория гласит, что фотография будет выглядеть привлекательно, если на ней есть необычный объект или объект, который «мешает».

Из-за странного раздражающего элемента зритель фото чувствует «неуверенно», какой из них должен быть в центре внимания на фотографии.

В этом случае вы можете попытаться найти несогласованность в узоре на фотографии и на объекте. Это будет отлично работать, если вы будете наблюдать естественные узоры, которые обычно имеют согласованные формы.

Постобработка или постобработка также важны для сохранения, подчеркивания или минимизации акцента на узорах в фотографии.

Когда дело доходит до постобработки, можно делать столько или меньше, сколько вам удобно. Если вы снимали изображения в формате RAW, они могут выглядеть немного плоскими и утомительными, поэтому вы можете подумать об усилении таких вещей, как насыщенность, контраст и резкость.

Надеюсь, наличие подходящей камеры означает, что ваши снимки будут хорошими, и вы сможете убрать любые недостатки с помощью инструментов для удаления пятен или клонирования.

Если вы хорошо разбираетесь в постобработке фотографий, вы можете начать немного смешивать их, меняя цвета, увеличивая отражения или даже комбинируя несколько типов текстур.

Сколько или сколько вы делаете, зависит от того, чего вы хотите достичь в конечном результате.

Добавление текстуры к фотографии

Файлы цифровых изображений стали больше, лучше и чище, чем когда-либо. В большинстве случаев это замечательно, но как насчет того, чтобы создавать изображения с немного меньшим совершенством и немного большим характером? В аналоговые времена различные методы обработки и печати в фотолаборатории могли придавать фотографии текстуру. Но с кристально чистыми файлами цифровых изображений текстуру необходимо добавлять в Photoshop.Вот как.

Выбор (или создание) текстуры

Первый шаг — выбрать изображение для текстуры. Практически любое изображение может работать как текстура, но лучшими текстурами часто являются фотографии крупным планом или макросъемки, в которых есть какой-то узор. Например, ткань или узор из листьев, песок на пляже или стена из отслаивающейся краски. Главное — выбрать узор, основанный на том, как он повлияет на объект. Например, если вы хотите, чтобы портрет выглядел зернистым, грязным и грубым, добавление наложения текстуры может иметь большое значение для усиления этого настроения.Чтобы просто добавить аналоговое ощущение, может подойти узорчатая текстура. Или для более яркого спецэффекта подумайте об использовании чего-нибудь более смелого для эффекта почти мультиэкспозиции.

Последний подход — многократная экспозиция — это тот вид эффекта, который был распространен во времена кино. Когда одно изображение снимается поверх другого, полученная смесь может обеспечить искусный, лирический подход к информированию зрителя о предмете. Например, портрет, наложенный на изображение леса, в котором он был сделан, может создать более детализированное изображение, которое уникальным образом рассказывает его историю.

Наложение текстур также может быть очень тонким. Намек на текстуру ткани или бумаги может передать ощущение аналога ручной работы даже в стерильном файле цифрового изображения. На самом деле, иногда мои любимые изображения, к которым нужно добавить текстуру, в остальном очень просты — например, портрет на простом белом фоне, показанный здесь.

Этот эффект текстурирования также может помочь фотографу сделать четкое и ясное цифровое изображение более похожим на старинный принт. Добавление текстуры, на которой видны царапины, потертости и шероховатости, — отличный способ добавить старости цифровому изображению дневной давности.

Когда дело доходит до выбора файла изображения для работы в качестве текстуры, размер файла (т.е. размер в пикселях) является важным фактором. Крайне важно, чтобы размер файла изображения текстуры соответствовал размеру файла фотографии, над изменением которой вы работаете. Например, если размер вашего портретного файла составляет 4000 пикселей по самой длинной стороне, вам понадобится файл текстуры как минимум этого, а в идеальном случае больше.

Применение наложения текстуры

Хорошая новость заключается в том, что на самом деле накладывать текстуры в Photoshop просто, если вы привыкли работать со слоями.Есть много разных способов подойти к особенностям наложения, но в целом вам нужно добавить изображение текстуры к исходной фотографии, скопировав и вставив его на новый слой, затем изменив режим наложения и используя маски слоя для выборочного улучшения и минимизировать текстуру.

Поместив изображение текстуры на отдельный слой поверх исходного изображения, начните с настройки режима наложения слоя, чтобы обеспечить некоторый уровень прозрачности, а также подумайте о настройке непрозрачности слоя.Подумайте о том, чтобы сначала настроить непрозрачность слоя на 50 процентов, чтобы вы могли видеть исходное изображение позади. Затем используйте инструмент Transform, чтобы повернуть, наклонить и изменить размер наложения текстуры, чтобы оно соответствовало тому, что вы пытаетесь достичь.

Затем создайте значок «Добавить маску слоя» в палитре «Слои», чтобы создать прозрачную маску на слое текстуры. Затем с черной кистью с непрозрачностью 50 процентов начните рисовать, чтобы открыть исходное изображение ниже, где вы хотите видеть больше, или переверните кисть, чтобы добавить больше текстуры в области, которые вы делаете.В конце концов, именно режим наложения действительно имеет наибольшее влияние на внешний вид текстуры.

Darken и Lighten могут стать отличным местом для начала: мягкий свет создает более тонкий вид, а режимы Overlay и Multiply обеспечивают более драматические эффекты. На самом деле не существует определенной формулы для этого. Если это хорошо, то это все, что имеет значение. Эти режимы наложения слоев в сочетании с старательным использованием непрозрачности и масок слоев позволяют добавить текстуру к любому изображению, как тонко, так и экстремально.

Первоначально опубликовано 4 мая 2020 г.

Удаление зерна с текстуры

Итак, как удалить текстурированный вид добавленной текстуры? Звучит забавно, не правда ли? Я имею в виду зернистость и текстуру текстур (что придает им такой потрясающий вид). Иногда вам не нужна эта зернистость на части вашего изображения, особенно если она есть на портрете и на коже человека… грубо.

Один из вариантов — использовать маску слоя, как мы обсуждали в посте о понимании основ слоев.Но маскирование текстуры убирает ее вместе с добавленными тонами.

Итак, сейчас я поделюсь своим любимым способом, который позволяет сохранить все, кроме зерна и песка.

Сначала вы начинаете с добавления текстуры к вашему изображению. После того, как вы выбрали режим наложения и отрегулировали непрозрачность, как вы этого хотите, вы можете удалить ненужные части.

Вот исходное фото и добавленная мной текстура. Текстура — еще одна от Джессики Дроссин по имени Тоффи в тепле.Мне просто нравятся ее текстуры.

Я добавил текстуру в режиме наложения Soft Light и уменьшил непрозрачность до 96%. Затем я наложил маску слоя на сумку, потому что текстура немного забавно меняла цвет. Но теперь текстура может проявляться как на коже / одежде Кортни, так и на коже / одежде ее объекта. Не очень лестный взгляд, так что давайте этого избегать. Однако я не хочу терять то приятное золотое сияние, которое он давал. Я думаю, было бы очень заметно и отвлекало бы просто замаскировать это.Итак, вот что вы делаете.

Во-первых, посмотрите на панель слоев и убедитесь, что вы находитесь на слое с добавленной текстурой. Этот слой будет выделен. Если вы сделали маску слоя, не забудьте щелкнуть по окну фактической текстуры, а НЕ по окну маски слоя.

Теперь перейдите на панель инструментов в левой части экрана и выберите инструмент «Лассо».

Используйте инструмент «Лассо» и обведите область, на которой нужно удалить зерно. Вы получите марширующих муравьев, когда закончите выбирать область.Если вы ошиблись, просто щелкните где-нибудь еще на фотографии, и выбор снимется. 😉

После того, как вы выбрали нужную область, просто перейдите на вкладку «Фильтр», затем выберите «Размытие» и затем «Размытие по Гауссу».

Появится окно, которое выглядит следующим образом. Установите Радиус на 250,0 и нажмите ОК.

Теперь просто щелкните любую часть фотографии, чтобы отменить выделение только что размытой области. Если вам нужно сделать другую область (например, объект Кортни на этой фотографии), продолжайте и повторите процесс для этой новой области.

Теперь все готово, и ваше изображение имеет немного или много яркости за счет добавленной текстуры, но без неприятных пятен на коже или одежде. Вот до и после бок о бок.

Если вам интересно, вы можете сделать это с любой добавленной текстурой, портретной или нет.