Рисунки на кофе — основные техники
Кофейный ритуал представляет собой не просто распитие этого чудесного напитка, но и целое искусство, ведь на сегодняшний день стало очень модным украшать верх кофейного напитка интересным рисунком. Эта техника называется латте-арт и появилась она в Италии еще в 16-м веке, а придумали ее монахи-капуцины. Кстати, акварель, гуашь, краски для этой техники вовсе не нужны, вам потребуется только молоко, кофейная пенка, всевозможные сиропы, а также корица и тертый шоколад. Техники нанесения рисунков на кофе различны, давайте рассмотрим их в этой статье.
Основные техники нанесения рисунков на кофе- Основной является пенная технология. Единственный ее ингредиент – это хорошо взбитое молоко. Не спеша и слегка покачивая, выливайте молоко так, чтобы оно ложилось на кофейную пену витками или волнами, таким образом, вы сможете выполнить любой элемент, будь-то цветок, сердечко, либо любая другая фигура.
- Техника-этчинг требует использования в работе над рисунком заостренных предметов: зубочисток, иголок и т.
- Самая простая техника нанесения кофейных рисунков – это использование трафаретов. Трафарет можно как приобрести в магазине, так и сделать самостоятельно, для этого вам понадобится плотный картон или же пластик. Нарисовав на нем нужный вам рисунок, вырежьте его, затем приложите к чашке, в которую вы уже залили молоко. Засыпать трафарет можно тертым шоколадом или корицей, а возможно, вы захотите использовать пищевые акварель краски, которые могут быть различных цветов.
Людей, которые украшают кофе рисунками называют бариста. Про особенности и нюансы этой профессии мы писали ранее.
Мастер-классы: как рисовать на кофе
Будем благодарны, если воспользуетесь кнопками «поделиться»:
Латте-арт — искусство создания рисунков на кофе
Латте-арт — искусство создания рисунков на кофе
Латте (от итал.
Latte – молоко) впервые был приготовлен в Италии. Напиток ценится за свой мягкий бархатный вкус. Около полувека назад итальянские бариста вдохнули новую жизнь в ставшие привычными латте и капучино. В своей чашке клиент с удовольствием находил то «цветочек», то «сердечко», то «яблочко». Именно эти рисунки были первыми и стали основой для остальных.
В США латте-арт популяризировал Дэвид Шомер в 80-х-90-х гг. Побывав в Италии, он вдохновился искусством местных бариста и на сегодняшний день является автором книги «Кофе Эспрессо. Руководство для профессионалов» и многих статей о кофе и Латте-арте. Его кафе Espresso Vivace получило международную славу благодаря высокому качеству кофе.
Наверняка Вы замечали, что рисунки на кофе для посетителей разные. Латте-арт – это способ диалога с посетителем. Нередко бариста подбирает рисунки специально. Паре, держащейся за руки, он нарисует сердечки, грустному человеку – улыбку, понравившейся девушке — солнышко.
Латте-арт позволяет создать дополнительную ценность для гостей кофеен, кафе и ресторанов.
При этом увеличивается стоимость чашки кофе, а соответственно, и выручка заведения. Для многих локальных рынков латте-арт является новинкой, позволяющей привлечь гостей и вытеснить конкурентов. Качество полученных узоров на латте или капучино зависит, в первую очередь, от мастерства бариста, качества самого кофе и молочной пены.
Наиболее распространенными видами латте-арт являются следующие:
— Вливание молочной пенки в густой эспрессо — наиболее простой и практичный способ создания рисунков на поверхности кофе. Данный способ широко распространен в американских кофейнях благодаря быстроте приготовления и стойкости.
— Создание узоров на поверхности молочной пены с помощью зубочистки — рисунки, созданные таким способом менее стойки по сравнению с вливанием молочной пенки. Роспись карамелью и пищевыми красками также находит применение в латте-арт.
— Использование трафаретов — рисунки на кофе создаются с помощью трафарета и корицы или порошка какао.
Технология нанесения латте-арт
На создаваемый мастером узор влияет техника мастера и следующие факторы: высота молочного кувшина над поверхностью чашки; частота колебаний молочной струи; точка, в которой струя молока входит в чашку; скорость вливания.
Для рисования нужно приготовить кофе эспрессо и качественную молочную пену. Все дело в ее пузырьках. Перед приготовлением пены молоко охлаждают до 2-4 градусов. После этого в ход идет современная кофеварка, оснащенная паровиком. Через это устройство подается под давлением пар, который прогревает и взбивает пену. Молоко должно успеть нагреться до 60-70 градусов, но не более. Тогда часть молока превратиться в плотную, нежную и, главное, мелкопузырчатую пену. Молоко, взбитое любым другим способом, даст лишь большие пузыри. На такой пене рисунок быстро осядет и расползется. Качественная пена сохраняет рисунок в течение 10-12 минут. Даже если большая часть кофе за это время будет выпита, рисунок осядет на дно чашки, почти не изменившись.
Прежде, чем взбитое молоко вылить в кофе, оно должно постоять секунд 30 в молочнике. После этого можно рисовать. По итальянской методике (питчинг) – кофейной или молочной струей. Если готовить капучино, рисование начинается с первой капли молочной пены, упавшей на кофе.
Если речь идет о кофе-латте, то рисуют струей кофе по молочной пене. Рисовать можно и австралийским способом (этчинг), используя кроме питчера любые подручные средства: деревянные шпажечки, китайские палочки, кофейные ложечки, шоколадный и фруктовые сиропы, корицу и пр.
Секреты от бариста
Настоящий бариста всегда имеет собственные секреты создания неповторимого латте-арт. Приготовленный кофе имеет собственную пену. Если посыпать ее в чашке порошком какао, то вливаемая струйка молочной пены окрасится в темно-бежевый цвет. Надо хорошо изучить поведение пены при нанесении рисунков. Чтобы «стянуть» изображение в нужную сторону, нужно резко провести линию-струю. Учитываются также высота молочника над чашкой, сила струи. Тренировки иногда занимают месяцы. Бариста знают, что основной вкус кофе концентрируется в кофейной пене. Чтобы подчеркнуть совершенство, нужно правильно располагать рисунок. Исполнение классического «сердца» позволяет сбиться кофейной пенке к стенкам. При этом усиливается аромат и вкус напитка.
Благодаря инновациям латте-арт вывели на совершенно новый уровень развития. Тайваньское кафе Let’s Cafe использует специальный кофейный принтер, позволяющий печатать фотографию с портретом гостя прямо на поверхности кофейного напитка. Для создания рисунка на поверхности молочной пены принтер использует специальные пищевые краски. По желанию гостей помимо фотографии на поверхности напитка также можно добавить различные надписи.
Сейчас лучшие кофейные бармены собираются на ежегодные чемпионаты по рисованию на кофе. Там кофейные гуру создают новые рисунки и технологии их нанесения. Высшим пилотажем считается «Тадж-Махал», придуманный австралийским бариста Джоржем Саббадсом. Один из последних чемпионатов мира по латте-арт выиграл австралиец Скотти Калаган, который оформил 6 чашек идентичным рисунком, рисуя за спиной. А мировым рекордом сегодня являются 7 роз, «распустившиеся» в 150 мл чашке капучино.
Сложно ли научиться латте-арту? Конечно, сложно, ведь необходимо научиться контролировать сразу несколько процессов, и при этом еще и обладать определенным художественным вкусов.
Сложно, но ничего невозможного в этом нет, особенно если у вас под рукой автоматическая кофемашина Saeco. В конце концов, хорошо известно, что не боги лепят горшки, и всему можно научиться, приложив соответствующие усилия.
%d1%87%d0%b0%d1%88%d0%ba%d0%b0 %d0%ba%d0%be%d1%84%d0%b5 PNG, векторы, PSD и пнг для бесплатной загрузки
ма дурга лицо индуистский праздник карта
5000*5000
green environmental protection pattern garbage can be recycled green clean
2000*2000
набор векторных иконок реалистичные погоды изолированных на прозрачной ба
800*800
ценю хорошо как плоская цвет значок векторная icon замечания
5556*5556
be careful to slip fall warning sign carefully
2500*2775
вектор поп арт иллюстрацией черная женщина шопинг
800*800
новые facebook покрытия с red lion и черный и синий полигональной ба
5556*5556
сердце сердцебиение любовь свадьба в квартире цвет значок векторная icon
5556*5556
prohibited use mobile phone illustration can not be used
2048*2048
Головной мозг гипноз психология синий значок на абстрактное облако ба
5556*5556
вектор поп арт иллюстрацией черная женщина шопинг
800*800
happy singing mai ba sing self indulgence happy singing
2000*2000
Векторная иллюстрация мультфильм различных овощей на деревянном ба
800*800
88 летний юбилей векторный дизайн шаблона иллюстрация
4083*4083
ба конфеты шоколад
800*800
88 лет юбилей празднования вектор шаблон дизайн иллюстрация
4187*4187
концепция образования в выпускном вечере баннер с цоколем и золотой ба
6250*6250
black and white train icon daquan free download can be used separately can be used as decoration free of charge
2000*2000
break split orange be
2000*2000
syafakallah la ba sa thohurun in syaa allah арабская молитва для бесплатного скачивания
2048*2048
номер 88 3d рендеринг
2000*2000
церковь
5556*5556
чат комментарий образование синий значок на абстрактных облако сообщение
5556*5556
Ручная роспись борода ба zihu большая борода
1200*1200
простой ба дизайн логотипа вектор
8542*8542
Буква c с логотипом дизайн вдохновение изолированные на белом ба
1200*1200
Счастливого Дивали традиционного индийского фестиваля карта с акварелью ба
5041*5041
84 летие векторный дизайн шаблона иллюстрация
4083*4083
instagram компас навигационная линия и глиф сплошной значок синий ба
5556*5556
коробка и объектив камеры значок дизайн вдохновение изолирован на белом ба
1200*1200
99 имен аллаха вектор al baith асма husna
2500*2500
вектор абстрактный баннер дизайн веб шаблон коллекции веб ба
1200*1200
дизайн плаката премьера фильма кино с белым вектором экрана ба
1200*1200
аркада консоли игры машина играть в соответствие значок на прозрачных ба
5556*5556
Индикатор заряда батареи Иконка 87
1200*1200
стекло
5556*5556
пузыри чат замечания разговоры переговоры резюме круга ба
5556*5556
asmaul husna 84
2020*2020
attention be careful cut icon danger
2500*2000
студент отмечает что примечание образования плоский цветной значок вектора значок ба
5556*5556
Шань Хай Цзин Ба змея Отличный зверь монстр
2000*2000
84 летие векторный дизайн шаблона иллюстрация
4083*4083
88 летний юбилей векторный дизайн шаблона иллюстрация
4083*4083
3d золотые числа 84 с галочкой на прозрачном фоне
1200*1200
Крутая музыка вечеринка певца креативный постер музыка Я Май Ба концерт вечер К
3240*4320
номер 84 золотой шрифт
1200*1200
asmaul husna 88
2020*2020
классическая винтажная зеленая рок гитара логотип с деревом и полутоновым ба
5000*5000
чат пузыри комментарии разговоры переговоры аннотация круг ба
5556*5556
ба набор ярким цветом hexagones вектор гранж элементы дизайна
4500*4500
|
|
Искусство принимает самые различные формы, и нет конца разнообразию его проявлений. Для начала разберемся в тонкостях. Чтобы создать основу для рисунка, молоко взбивают паром до температуры 65-67 °C, пока оно не образует соблазнительную пенку. От того, насколько нагреется молоко, зависят количество и воздушность пены. Можно даже добиться того, что она будет держать форму и создавать неповторимый объемный латте-арт, как это делает японский бариста Казуки Ямамото. Молоко взбивают в питчере, а затем пену выливают в кофе, в этот момент образуются красивые узоры на поверхности напитка. В зависимости от того, как и чем наносятся рисунки, латте-арт делится на:
Существует также три основные формы нанесения рисунка в латте-арте: цветок, сердце и яблоко. Самый распространенный из них – это цветок или розетта. Латте-арт стал еще одним способом самовыражения. Его существование доказывает, что творчеству и искусству есть место в любом деле. |
|
Паре, держащейся за руки, он нарисует сердечки, грустному человеку – улыбку, понравившейся девушке — солнышко. Кофейни никогда не будут пустовать, потому что латте-арт — это часть их очарования, вместе с приятным запахом кофе, пропитывающим насквозь одежду, тихой музыкой, улыбчивыми официантами и приятной обстановкой.Латте-арт для чайников. Что такое латте-арт? Техника рисования… | by Kava Pro
Что такое латте-арт? Техника рисования на кофе для начинающих.
Читайте подробнее в статье
Видели, как профессиональные бариста колдуют над кофе, украшая его потрясающими рисунками? Хотите попробовать также? Такое рисование кофе называется латте-арт, и каждый, кто скажет, что это скучно и не интересно — нагло врет, либо никогда не пил кофе, приготовленный руками мастера.
Несмотря на название, рисунки латте арт подходят не только для латте. Они прекрасно смотрятся и в чашке капучино, и даже в чашечке крепкого эспрессо. А теперь вы узнаете, как создавать такие мини-шедевры у себя дома и что для этого понадобится.
Для того, чтобы в вашей чашке появилось что-то осмысленное, придется запастись терпением и упорно потренироваться хотя бы месяца три. Но начать всё же лучше с покупок.
Не пытайтесь осваивать искусство латте арт с помощью подручной посуды, которая найдется у вас дома. Даже чашки вы со временем захотите купить новые, чтобы были пошире, и чтоб обязательно фарфоровые.
Самый минимум оборудования, который вам понадобится:
- Кофемашина для приготовления эспрессо и взбивания молочной пенки.
- Пинчер — небольшой металлический сосуд с носиком. В быту его используют для взбивания молока, но для вас он будет основным рабочим инструментом.
- Деревянные палочки, например, зубочистки. С их помощью вы будете вырисовывать тонкие, четкие линии, когда полностью освоитесь с пинчером и рисованием базовых фигур. Либо сразу обзаведитесь специальным пером для рисования, с ним удобнее работать.
- Диспенсер для какао или корицы. Такая себе солонка, только очень хорошая, с помощью которой вы будете создавать фон рисунка.
При желании можно воспользоваться различными трафаретами и другими игрушками, но настоящим профи достаточно лишь хорошего пинчера и, конечно же, хорошего кофе.
Огромную роль в создании рисунков играет не только техника исполнения, но и качество ингредиентов. Важно правильно подобрать кофе, найти молоко высокого качества и правильно его взбить. Все-таки, каким бы красивым не было оформление, вкус и аромат кофе всегда будут на первом месте.
Для латте-арта лучше подбирать хорошо обжаренный кофе в зернах. Молоть их необходимо непосредственно перед приготовлением напитка. В первую очередь, это улучшит его вкус. Кроме того, в правильно приготовленном кофе образуется крема — признак высокого качества напитка и отличная основа для рисунка.
Перед тем, как сделать латте арт, придется потренироваться в искусстве взбивания молока. Для получения густой молочной пены необходимо взять охлажденное приблизительно до +4°С молоко средней жирности (около 3%). Взбивать его можно прямо в пинчере, с помощью парового крана, который есть практически в каждой кофемашине.
Кран необходимо погружать приблизительно на 1,5 см, а весть процесс занимает не более 30 секунд. Контролировать процесс вспенивания молока можно по звуку: оно должно равномерно шипеть. Для контроля нагрева можно использовать специальный термометр или полагаться на свои ощущения, при необходимой температуре в 65–75°С держать в руках металлический пинчер уже неприятно.
Для того чтобы освоить технику рисования, необходимо приготовить хороший кофе, например, капучино, а также запомнить и выучить три базовые фигуры, на что вам потребуется около трех месяцев упорных тренировок:
- Сердце. Один из самых простых рисунков, который прекрасно украсит чашечку капучино. С помощью пинчера молоко наливается строго по центру чашки, где принимает форму круга. Лить нужно с высоты приблизительно в 5 см, легко покачивая пинчером. Как только круг достигнет нужных размеров, необходимо резким движением пинчера сверху вниз перечеркнуть круг тонкой струйкой молока. Стянувшись по направлению линии, пенка примет форму аккуратного сердечка.
- Яблоко. Для яблока необходимо сперва обозначать плодоножку, вылив немного пенки у дальней стенки чашки и проведя тонкую линию. Далее, как и в случае с сердцем, слегка покачивая пинчером вылить молоко, формируя окружность.
- Цветок. Начиная от дальней стенки, вливайте молоко по направлению к себе, при этом, покачивайте пинчер с плавно затихающей амплитудой. В финале прочертите тонкой струйкой с большой высоты линию к началу рисунка. Пенка стянется по направлению линии, завершая композицию.
В финале прочертите тонкой струйкой с большой высоты линию к началу рисунка. Пенка стянется по направлению линии, завершая композицию.Немного потренировавшись в латте арт как рисовать базовые фигуры, можно приступать и к более сложным техникам, используя их комбинации, рисуя пером или раскрашивая рисунок с помощью различных сиропов. Главное помнить, что пена не долговечна, и держится в лучшем случае около 15 минут, следовательно, подготавливать порцию лучше непосредственно перед подачей.
Если не хватает фантазии, не бойтесь, просто понаблюдайте, как делают латте арт профессионалы в хороших заведениях, спросите у них совета, возможно кто-то решит поделиться секретами мастерства.
Используя латте арт в домашних условиях, вы прививаете себе и своим близким вкус к настоящему кофе, учитесь по-настоящему наслаждаться напитком и получаете еще один способ прекрасно провести время с друзьями. Попробуйте экспериментировать, готовить с кофемашиной может и легко, но есть много других способов приготовить вкусный напиток.
Больше удовольствия от кофе — больше хорошего настроения. Но это не главное достоинство рисунка.
По мнению многих бариста, основной вкус кофе несет в себе именно крема и смешивая пенку с молоком, вы направляете аромат и вкус кофе, полностью раскрывая его, или оставляя напоследок. Освоив технику, приготовьтесь к тому, что ваш дом станет любимым местом отдыха для ваших друзей, ведь даже не в каждом кафе могут подать действительно хороший кофе.
фестиваль кофе, чая и шоколада
На площадке «ПроКоЧай», организованной в рамках Вкусной выставки «Кофе и Чай», своими секретами искусства Латте Арт с гостями ярмарки поделятся приглашенные профессионалы. С 16 по 18 сентября в парке Сокольники с тайнами кофейного мастерства смогут познакомиться и взрослые, и дети.
Латте, один из самых популярных в мире видов приготовления кофе, полюбился кофеманам и в нашей стране.
Многие уже не могут представить свое утро без свежезаваренного латте, а для романтиков и любителей креатива возможность овладеть возникшим в Италии искусством создания рисунков на кофейной пенке при помощи молока – настоящий подарок! Кофейные рисунки уже не первый год радуют своим разнообразием любителей кофе, пробуждая в них желание овладеть мастерством Латте Арт. Однако рисовать на кофе так же хорошо, как бариста, удается не каждому.
Наших маленьких гостей ждет сюрприз от партнера Ярмарки сети кофеен «Шоколадница», которая специально для площадки «ПроКоЧай» подготовила детскую программу. На Ярмарке «Кофе и Чай» компания подарит каждому ребенку возможность принять участие в мастер-классе по Латте Арт. Профессиональные бариста научат, как с помощью особой техники вливания молока в кофе делать удивительные рисунки, которые подарят маленьким гостям улыбки и положительные эмоции. «Шоколадница» ждёт в гости детей и их родителей, чтобы вместе приобщиться к кофейному искусству.
Потрясающее интерактивное шоу «Латте Арт для всех» подготовила для гостей чемпион России по Латте Арт 2014г.
, сертифицированный судья чемпионатов бариста и куратор чемпионата Латте Арт, Полина Нотик:
• 1 день. Латте Арт для всех. Научим рисовать латте арт вместе с бариста.
• 2 день. Латте Арт для всех. Как приготовить капучино дома.
• 3 день. Латте Арт для всех. Разноцветный Латте Арт.
Взрослые посетители смогут принять участие в практикумах вместе с бариста. Если вас интересует, как с помощью молока и кофе делают художественно оформленный напиток капучино и как самостоятельно приготовить его дома, приходите, — Полина Нотик раскроет все секреты! А в третий день выставки можно будет полюбоваться новым направлением в кофейной моде — цветными рисунками на латте.
Не пропустите сентябрьскую Вкусную Ярмарку «Кофе и Чай» и обязательно загляните в интерактивную познавательную зону «ПроКоЧай»!
эспрессо, слишком, сделать, молоко, затем, поверхности, ближе, будете, начинайте, медленно, питчер
Латте-арт – это конечно красиво, но порой бесконечные неудачные попытки его изобразить доводят некоторых особенно нервных бариста буквально до истерики.
И их можно понять. Рисовать молоком на кофе довольно непросто, особенно, если не знаешь, с чего начать и что вообще происходит.
Для таких вот начинающих бариста-истеричек попытаемся объяснить четыре ключевые момента латте-арта.
1. Высота.
Если вы не хотите, чтобы волна белой пены окатила и заполнила коричневое полотно кофе, первое, что вам нужно сделать — это создать ПОД эспрессо базовый слой жидкого взбитого паром молока. Создав этот слой, вы затем сможете разместить на поверхности эспрессо пену, из которой затем создадите рисунок. Чтобы это всё получилось, представьте, что поток молока прыгает в чашку с высокого трамплина. Понаблюдайте за прыгунами с трамплина. Они не только начинают свой прыжок далеко от поверхности воды, они стараются сделать своё тело настолько узким и компактным, чтобы при контакте с водой минимизировать рябь и брызги. И ваше молоко должно брать пример с этого прыгуна. Начинайте наливать молоко с высоты (от 5 см от поверхности) тоненькой струйкой.
После того, как чашка заполнилась до достаточного уровня, и вы создали под эспрессо базовый слой, медленно приблизьте носик питчера как можно ближе к поверхности эспрессо. Вы увидите, что чем ближе молоко и эспрессо, тем быстрее появляется рисунок.
Итак, запомните основное правило – медленно начинайте заливать молоко с высоты, затем медленно приближайтесь к поверхности, в итоге разместив питчер как можно ближе к поверхности эспрессо.
2. Положение в чашке.
То, в каком месте чашки вы начинаете формировать рисунок, впоследствии окажет большое влияние на симметрию и дизайн. Помните, что вы соединяете две жидкости, поэтому ваш «холст» не будет оставаться неподвижным, пока вы рисуете на нём.
Если вы будете наливать молоко непосредственно в центр, вы получите чёткое, разрастающиеся и равномерно заполняющее чашку пятно. Если же вы наливаете не в центр, ваш рисунок змейкой начнёт расползаться вдоль краёв чашки.
Если поставить чашку на стол, с одной стороны, найти центра будет гораздо проще.
С другой –молоко приблизится к поверхности эспрессо только в самый последний момент и рисунок получится слишком маленьким.
Если же вы немного наклоните чашку, вам придётся контролировать поток, чтобы он не отклонялся от центра, но зато рисунок начнёт появляться быстрее, получится больше и контрастнее.
3. Поток.
От того, как быстро и как много молока вы наливаете, зависит, что вы в итоге получите: красоту в чашке или беспорядок на полу. Слишком быстрый и слишком интенсивный поток разрушит крема эспрессо, а ведь это и есть наш холст. Кроме того, место в чашке быстро закончится и уроки латте-арта продолжатся на полу.
Помните то, о чём мы говорили в начале? Начинать наливать молоко надо с высоты и медленно, а затем приблизиться как можно ближе к поверхности. Так вот, только после того, как вы приблизились к поверхности эспрессо на минимально возможное расстояние, увеличивайте поток молока. Это позволит создать большой и красивый рисунок.
4. Контроль рисунка.
Сердечко.
Всё очень просто. Приблизьтесь к поверхности эспрессо ровно в центре (или чуть выше) и наблюдайте, как расползается пятно. Чтобы оно не начало утекать вперёд, слегка (совсем слегка) двигайтесь вперёд вместе с ним. В завершении поднимите питчер и быстрым движением вперёд завершите ваше сердечко.
Розетта.
Нарисовать розетту не так сложно, как кажется на первый взгляд, но это требует хорошего контроля на всех этапах.
Итак. Начинайте из центра, также как и с сердечком. Как только на поверхности начало появляться пятно, продвиньтесь немного вперёд, отодвинув его к стенке чашки. Затем сразу начинайте двигаться назад зигзагообразными движениями. Эти движения и есть самое сложное. Необходимо добиться хорошей координации. Это не должны быть агрессивные движения, они не требуют использования всей руки. Всё, что вам нужно, это слегка покачивать кисть и медленно двигаться назад. На первых порах это будет сделать не так-то просто.
Рука не будет поддаваться контролю, вы будете злиться, швыряться молоком и думать, что никогда ничего не получится. Получится, успокойтесь.
В завершении, дойдя до края чашки, поднимите питчер повыше и быстрым движением в обратную сторону нарисуйте ствол веточки. Есть и другой вариант завершения рисунка с сердечком на вершине. Остановитесь в конце, дождитесь пока раползётся пятно сердечка, а уже затем поднимайте питчер и завершайте. Но здесь всегда есть опасность, что, если молоко получилось слишком густое и линии вашего рисунка слишком грубые и толстые (для розетты молоко нужно взбить чуть поменьше), ваша розетта может оказаться похожей не на веточку, а на неприличный рисунок. (Что со мной частенько и происходит).
Тюльпан.
Главная особенность тюльпана – это прерывание рисунка.
Начинаете как всегда высоко и медленно. Так как тюльпан состоит из нескольких частей, в зависимости от количества этих частей начинайте рисовать ближе к краю.
Необязательно ждать, пока первый ярус вашего рисунка разрастётся до нужных размеров, он и так разрастётся, когда будете рисовать следующий. Нарисовали первый ярус, остановились, затем близко к нему и к поверхности эспрессо рисуете второй, затем третий и так далее. Если в процессе вы будете немного двигаться вперёд, нижние ярусы будут разрастаться, расползаясь по чашке. А если не будете двигаться, у вас получится что-то вроде снеговика. Завершение при любом раскладе такое же, как у розетты.
Как начать рисовать — The New York Times
Найдите старый чек в своем бумажнике. Почувствуйте эту тонкую бумагу на пальцах и посмотрите на тип чернильной машины. Почему это говорит тебе, что тебе нужно хорошо провести день? А ты? Вместо того, чтобы выбросить чек, нарисуйте его. Это не только показатель потраченных денег — замена денег, которые когда-то были на их месте, — но и реального момента.
А теперь откройте свой шкаф и посмотрите на все эти кофейные кружки.
Вирджиния для влюбленных, кружка Забара с блестящими крупными буквами с засечками и кружка ручной работы на спине, которую твоя тетя создала, когда записывалась на вводный курс по керамике.Когда вы рисуете эти кружки, квитанцию, любимую книгу, лепешку или семейное фото, вы не только рисуете объект, но и запоминаете историю, стоящую за ним.
Рисование — это момент, проведенный с выбранным вами объектом, и возможность обдумать его историю. Вы можете проводить время со своими объектами по-разному, рисуя их аккуратно или бездумно, карандашом, ручкой или акварелью.
Как только вы выбрали объект, как начать рисовать? Есть несколько способов (выбрать время дня, выбрать любимую ручку, выбрать любимый предмет), но на самом деле речь идет о том, чтобы найти что-то, что вам нравится, и иметь желание задокументировать свою жизнь.
Начните с того, что вы видите, отмечая наиболее отличительные особенности вашего объекта (используйте пространство справа для вашего рисунка). Возможно, для начала было бы неплохо нарисовать контур объекта (контурная линия одной из этих кружек), а затем углубиться в детали (рисование изображения Вирджинии предназначено для логотипа Lovers).
Затем запишите несколько вещей, которые нельзя увидеть. Быстрое воспоминание из того времени вашей жизни, небольшая история о человеке, который подарил вам это, или о том, что это заставляет вас чувствовать.
Может быть, эту кружку вам подарил друг, с которым вы больше не разговариваете, или вы подобрали ее на каникулах с семьей, когда учились в колледже, или вы нашли ее за доллар в комиссионном магазине, и она ваша любимая кружка. Прежде чем вы обнаружите ритм, может потребоваться несколько попыток. Главное — не подчеркивать это. В конце концов, вас не ставят.
Должен быть точный рисунок? Черт возьми нет. Вы делаете рисунок, а не фотографию. Вы сами выбираете его стиль, и какие детали привлекают внимание, а какие нет.Если вы думаете: у этой банки гороха слишком много текста на этикетке! Тогда просто нарисуйте ГОРОХ. Это твой рисунок.
Если вы чувствуете, что рисование ваших объектов может стать регулярной практикой, чем вы занимаетесь ежедневно или еженедельно, составьте свободный набор правил.
Выберите постоянный носитель, возьмите специальный альбом для зарисовок и заведите в нем распорядок, выделяя каждые полчаса на то, чтобы смотреть, рисовать и писать. Возможно, вы поделитесь этими рисунками. Возможно, нет. Если вы нарушите какое-либо из этих правил, которые вы для себя установили, ничего страшного.Помните, это должно быть весело для вас, и если другие люди что-то получат от этого, это тоже хорошо.
Легкая кружка Sharpie DIY Project
У вас есть обычная скучная кружка, которую нужно немного приправить? Персонализируйте свои чашки и кружки, рисуя на них! Вы можете использовать их, чтобы добавить индивидуальности своему дому или даже подарить своим близким. Вот как начать:
- Купите белые чашки или кружки. Вы можете найти их в супермаркетах, секонд-хендах, долларовых магазинах и в Интернете.
- Выберите Sharpie. Для достижения стойких результатов выбирайте маркеры Sharpie на масляной основе. Обычные чернила Sharpie могут отслоиться даже после выпечки. Выберите цвет для кружки. Вы можете оставаться простым и выбирать один цвет или быть более амбициозным и использовать несколько. Если вы придерживаетесь одного цвета, то черный, как правило, хороший выбор, учитывая его поразительный контраст с белым фоном кружки.
- Начать рисование. Решите, что вы хотите положить на чашку, и, возможно, потренируйтесь рисовать это на листе бумаги, прежде чем рисовать на кружке. Выберите содержательную цитату или симпатичную графику, чтобы украсить кружку, и вдохновитесь кружками, которые продаются на Etsy, или просмотрев примеры из Instagram, которыми мы здесь поделились!
- Высушить . Дайте кружке высохнуть в течение нескольких часов или на ночь, прежде чем помещать ее в духовку. Вы также можете нарисовать его снова, если хотите, чтобы узор не сошел с рук при стирке.Если вы снова начнете рисовать, не забудьте дать ему высохнуть перед запеканием.
- Выпекать. Выпекайте кружку в духовке в течение 30 минут при температуре 350 ° F. Не забудьте поставить кружку в духовку до того, как она нагреется, и оставьте ее, пока духовка полностью не остынет, чтобы не было трещин. Вы можете испечь кружки дважды, чтобы они действительно соответствовали рисункам Шарпи.
- Уход и стирка. Вымойте кружку аккуратно вручную, а не в посудомоечной машине, так как машинная стирка может испортить дизайн.
Обычные чернила Sharpie могут отслоиться даже после выпечки. Выберите цвет для кружки. Вы можете оставаться простым и выбирать один цвет или быть более амбициозным и использовать несколько. Если вы придерживаетесь одного цвета, то черный, как правило, хороший выбор, учитывая его поразительный контраст с белым фоном кружки.
Некоторые мастера по изготовлению кружек Sharpie могут посоветовать вам опрыскать кружку акриловым герметиком, чтобы убедиться, что гравюры Sharpie не стираются. Я лично не хотел этого делать, потому что спрей может быть токсичным. Однако, если вы решите пойти по этому пути, избегайте распыления на верхнюю часть и внутреннюю часть кружки. Вы можете закрыть эти области малярным скотчем, чтобы защитить их перед распылением.
Продолжайте читать, чтобы увидеть больше милых, креативных, забавных и сентиментальных примеров кружек своими руками для вдохновения в дизайне.
Наслаждаться!
— Дополнительная отчетность Лорен Харано и Тара Блок
Как одноразовые чашки для кофе стали высокими Art
Когда-то портативная кофейная чашка стала произведением искусства.
Кофейни давно стали синонимом искусства и передовой культуры. А вслед за ростом популярности кофе третьей волны по всей стране за последнее десятилетие, кафе превратились из центров поэтического чтения для мюсли, установленных в бастионы с элегантным (и часто сексуальным) дизайном.Пеленание гостей в теплый кофейный кокон, хороший кофейный форпост, может не только доставлять эстетическое наслаждение, но и быть физическим и психологическим инкубатором для творчества.
В то время как качественно приготовленный кофе, очевидно, играет определенную роль в подъеме ума до уровня Speed Racer , большая часть успеха магазина теперь заключается в эстетических соображениях. Кафе с хорошо организованным обслуживанием — независимо от того, оборудовано ли оно натуральной, восстановленной деревянной столешницей или целостной современной атмосферой середины века — не только побуждает нервных фрилансеров открывать магазин со своими ноутбуками, но и приглашает компании подружек посидеть за капучим латте со льдом, как и есть особенно в случае с дизайнерскими взглядами на магазины Alfred Coffee в Лос-Анджелесе.
Помимо привлекательности спешиэлти кофе, способность магазина привлекать гостей благодаря тщательно продуманному дизайну часто отличает одно кафе от другого.
Вверху: Альфред в переулке в Лос-Анджелесе, фото Элизабет Дэниэлс. Внизу: кофейные чашки Alfred от Мэри Коста.
Помимо привлекательности спешиэлти кофе, способность магазина привлекать гостей посредством тщательно продуманного дизайна часто отличает одно кафе от другого.
Поскольку так много внимания уделялось созданию визуально приятной кофейни, это был лишь вопрос времени, когда компании начали обращать внимание на дизайн своего главного экспортного товара: одноразовой кофейной чашки.В кафе недавно начали относиться к этим контейнерам на вынос как к переносным холстам, позволяя местным художникам рисовать и раскрашивать, одновременно поощряя посетителей переосмыслить функцию того, что долгое время считалось одноразовым продуктом.
«Примерно 18 месяцев назад [в США] были редкостью места, где можно было делать интересные чашки, и особенно чашки, которые были из самого кафе, а не от поставщика зерен», — сказал художник Генри Харгривз, чей аккаунт в Instagram: Coffee Cups of The World документально подтвердил растущую тенденцию за последний год.
«Five Leaves в Гринпойнте, Бруклин, для меня все началось. Когда я получил свою чашку, я действительно почувствовал, что получил свои 4 доллара. Это было прекрасное маленькое произведение искусства. Все хотели мельком увидеть, что было в руке. К тому же, когда я допила кофе, мне не очень хотелось его выбрасывать, потому что он был так хорош ».
Коллекция визуально ошеломляет: от чашки цвета заката, украшенной гарцующим белым слоном из Elephant Grounds в Гонконге, до минималистской черно-белой акварели человека в маске лучадора из Coffee Libre в Сеул.Кубки привлекли огромное внимание, набрав 16 000 подписчиков и подавших заявки на участие в турнирах от Сан-Паулу, Бразилия, до Сен-Жан-де-Люз, Франция.
Внутри «Кофе динозавров и синяя бутылка в Лос-Анджелесе» (Западный Голливуд), фото Элизабет Дэниэлс и Вонхо Фрэнк Ли, соответственно.
В городах по всему миру чашка кофе стала визитной карточкой.
И многие из этих судов следующего поколения отмечены причудливыми изображениями (петухи, корабли, сверчки и логотипы со шрифтами, и это лишь некоторые из них), которые проходят тонкую грань между деревенским, домашним дизайном и очевидной приверженностью к деталям. «К нашему кофе относятся с почтением, — говорят эти чашки, — и с их бумажными чашами».
Иногда они украшаются дерзкими каламбурами или веселыми шутками, подливающими масла в огонь кофеина к дню, полному либо шутки, либо доброжелательности соответственно.В других случаях приверженность теме становится настолько сложной, что чашки каждого размера украшают разные связанные иллюстрации. В Pelican House в Брайтоне, Англия, каждый из пяти размеров чашки магазина показывает различную стадию вылупления детеныша пеликана из его панциря.
«[Искусство кофейных чашек] позволяет кафе по-настоящему создать свою индивидуальность, а разработанные чашки — действительно хороший способ поставить печать на свой продукт», — отмечает Харгривз.
«Я думаю, что в кофе есть что-то вроде рок-н-ролла.Это как бы нарушает традицию дизайна, так что люди могут отключиться от сети. Дело не в ограничениях «.
Хорошо зажившие кофейные чашки — не новость как в Австралии, так и в Новой Зеландии, на родине Харгривса, где дизайн и кофе давно переплелись. В этих странах, ориентированных на кафе, чашки часто дают возможность молодым подающим надежды художникам поиграть творческими мускулами на очень публичном форуме, а также предоставляют иллюстраторам из нетронутого творческого опыта, например татуировщиков и художников-граффити, новую среду с который экспериментировать.
Фото из Instagram / CoffeeCupsofTheWorld
Харгривз твердо утверждает, что среди всех городов мира Мельбурн лидирует.
«Мельбурн — величайший город с кофейными чашками в мире. Ранее в этом году мы сделали несколько распечаток, иллюстрирующих лучшие кофейные чашки из разных крупных городов, а в Мельбурне было представлено более 50 различных дизайнов».
Одна конкретная австралийская линия по производству чашек, BioPack, стремится создавать биоразлагаемые сосуды, которые не только красивы, но и посылают сигнал.Работая в тандеме с десятками художников, которые привержены продвижению позитивных экологических тем, компания стремится «подчеркнуть необходимость устойчивого выбора … в культуре потребления и дать художникам возможность распространять это послание».
«Мельбурн — величайший город в мире, где подают кофе».
Привлекательная и трогательная линейка чашек с готовностью воспринята кофейнями по всей стране. Среди множества драгоценных камней коллекции кружащаяся мраморная чашка, имитирующая границы суши и моря, вызывает мечтательное ошеломление, а чашка с веселой птицей с перьями говорит с полосками флоры и фауны страны.
Фото из Instagram / CoffeeCupsofTheWorld
Конечно, это не единственный случай, когда кофейные чашки, достойные музея, являются двойным заявлением о потреблении. Гвендолин Лич получила международное признание в 2013 году после того, как нарисовала и нарисовала использованные кофейные чашки как способ переработать контейнеры на вынос. От уличных пейзажей Нью-Йорка до подсолнухов, чашки Пиявки — все они помечены датой, местом, случаем и напитком, так что каждая из них «становится рекордом социального момента» — теперь их насчитывается более 1000, и они были выставлены в галереях по всему миру. земного шара, даже вдохновив линию многоразовых керамических версий, продаваемых Anthropologie.
Красиво оформленные кофейные чашки могут показаться незаметным на практике сдвигом, но это движение является монументальным по своему значению в отношении того, как художники, дизайнеры и потребители относятся к некогда незамеченным повседневным продуктам.
Харгривз считает, что движение только начинается. «Я думаю, мы увидим больше этого. Вместо того, чтобы быть вещью, которую люди просто выбрасывают, кофейные чашки могут стать тем, что они, возможно, захотят оставить. Они будут иметь значение, выходящее за рамки просто сосуда, в который можно налить напиток. твой живот.«
Как рисование чашек помогает мне удерживать его вместе во время пандемии коронавируса
Однажды на прошлой неделе я вытащил 76 чашек.
Как человек, живущий один, рисование чашек было одним из основных способов общения с людьми, поскольку меры предосторожности, связанные с коронавирусом, привели к необходимости работать из дома.
Мне очень повезло, что: 1) я добираюсь до работы и 2) я могу делать это из дома. Однако, когда это только началось, я много думал о последствиях самоизоляции и социального дистанцирования для психического здоровья.
Вот 76 чашек, которые Дженнифер Вонг нарисовала за один день, в том числе одна из Вайоминга в форме головы коровы. (ABC Everyday: Jennifer Wong
)Когда моя депрессия плохая, я отменяю все социальные планы и изолируюсь. Теперь это было нашей новой нормой, и я боялся, что социальное дистанцирование приведет к скатыванию в тяжелую депрессию.
В изоляции и в постоянно меняющиеся времена, как можно обрести чувство достижения, связи и удовольствия — вещей, которые имеют решающее значение для поддержания психического здоровья?
На Рождество я долго рисовал чашки с чаем и закусками.Помня об этом, на второй день работы из дома я попросил людей в Twitter и Facebook присылать мне фотографии своих чашек с хэштегом #WeJustDrawCups, чтобы я и другие могли нарисовать чашки и отправить рисунки обратно в их.
На второй день работы из дома Дженнифер Вонг попросила людей поделиться фотографиями своих чашек, чтобы она и другие могли их нарисовать. (ABC Everyday: Jennifer Wong
)Я подумал, что это будет интересный способ общаться с людьми (потому что все используют чашки), и это даст мне возможность нарисовать что-нибудь простое.Я не умею рисовать лошадей или людей, но с чашками я могу справиться.
Мне тоже нравится, что из себя представляют чашки. Это сосуды для пропитания; они о том, чтобы сделать перерыв и, надеюсь, почувствовать себя обновленным.
Возможно, я увлекся. Той ночью, используя свои испачканные чернилами пальцы, я создал веб-сайт We Just Draw Cups и собрал все чашки на странице под названием The Cupboard (в настоящее время их 136).
Теперь каждый день в обеденное время я пишу в Твиттере, что собираюсь нарисовать чашку, и приглашаю людей присоединиться.Это вынуждает меня сделать перерыв на обед, о чем легко забыть, когда остаешься одна.
Нашли ли вы выход для творчества во время пандемии коронавируса? Мы хотели бы услышать об этом. Электронная почта [email protected]
Общение с незнакомцами во время социальной изоляции
Это было совершенно неожиданно, но мой мир стал больше.
Одним из первых, кто прислал фотографию, был лицензированный геодезист Спад Хоули из Виктории.
Его любимая кофейная кружка давно хранилась в семье.«Я переманил его, когда люди сократили и продали семейный дом», — написал он в Твиттере.
Я вытащил чашу и отправил обратно Спаду. Мы поговорили о том, каково ему расти в семье с девятью детьми в старом шахтерском коттедже в Бендиго, и о вероятном происхождении его чашки (ручной работы или операционного магазина: «Мама и папа не Типы «подходящего обеденного сервиза». Большие семьи не подходят для покупной посуды. «)
Эта кружка Bendigo Pottery — фаворит Спада Хоули для кофе. Встреча по обмену — это место, где автолюбители идут, чтобы обменяться деталями и встретиться с другими энтузиастами. (Поставляется: Spud Howley / ABC Everyday: Jennifer Wong
)Вскоре я получал чашки и рисунки чашек от незнакомцев из Мексики, Лос-Анджелеса и Лондона, а также от друзей, с которыми я не разговаривал в течение многих лет из Таиланда, Страсбурга. , и Рио-де-Жанейро.
Каждый день люди отправляли свои чашки, и почти каждое утро я просыпался с новой чашкой в моем почтовом ящике.
С каждой чашкой приходила новая история
Внезапно меня связали с людьми через их воспоминания об ушедших близких, истории о свадьбах и медовых месяцах, приключения в путешествиях, на которые мы все с тоской вспоминали.
Джози Янг сказала мне, что она плакала, когда я послал ей рисунок чашки, который ее тетя Кайли, скончавшаяся несколько лет назад, сделала для нее, когда ей было пять лет.
Тетя Джози Янг Кайли сделала подходящие наборы чашек и чашек для нее и своих братьев, когда они были молоды. (ABC Everyday: Jennifer Wong
)«Обычно я не кричащий, но просто вижу чашку и то, как обстоят дела в данный момент…»
Это заставило меня подумать о моей тете Люсии, которая » Я также скончался слишком молодым несколько лет назад, и это напомнило мне обо всех людях, которые сейчас имеют дело с горем.
Рэйчел Стори поделилась фотографией большой зелено-пурпурной чашки с блюдцем с ее свадьбы, где подавали вино и шампанское из чайных чашек. Это заставило меня вспомнить последнюю свадьбу, на которой я был в декабре, не зная, что она будет последней за долгое время.
Фрэн Тилли написала из Мексики, где ее путешествие подходило к концу, чтобы она могла вернуться в Австралию. Она оставила свою любимую и заклеенную лентой чашку в мусорном ведре в Нуэво-Ларедо, чтобы уложиться в багаж.Это заставило меня задуматься о том, насколько нормально когда-то было поехать в отпуск, или как мы воспринимали как должное простое удовольствие гулять на улице, когда нам нравится.
Я узнал от Марчелло Андриотти, что, хотя занятия в Рио-де-Жанейро приостановлены, его социальный проект «Фавела Мундо» заставлял детей и молодых людей в фавелах заниматься видео и подкастами, созданными местными художниками. Это напомнило мне обо всех учителях, которые продолжают работать и заботиться о студентах.
Наши ритуалы делают наши дни
В то время, когда нам постоянно говорят, насколько важна рутина, я узнал о человеческих ритуалах.
Каждое утро в течение последних семи лет муж Кати Кларк Роджер приносил ей чашку горячего кофе в красно-белую полоску.
Каждое утро муж Кати Кларк Роджер приносит ей чашку горячего кофе. Это набросок Кати с текстами. (Предоставлено: Кати Кларк
)Художник Роджера, и его выставка была отменена из-за коронавируса, но затем быстро нашла онлайн-дом. Это напомнило мне обо всех людях, которые потеряли все или часть средств к существованию, и всех людях, которые сейчас работают, чтобы поддерживать жизнь и обеспечивать нашу безопасность.
Тем временем Эмма Белфилд использовала чайник, унаследованный от бабушки, для ежедневных галлонов чая.
«Ручки этого чайника, доставшиеся мне в наследство от бабушки, напоминают мне ее узловатые артритные руки», — говорит Эмма Белфилд в Хобарте. (Поставляется: Эмма Белфилд / ABC Everyday: Дженнифер Вонг
)«Она хранила его для особых случаев, но я подумал:« Нет, я просто буду использовать это каждый день! »»
Это заставило меня задуматься За все время я наливал чай для друзей и семьи — бесконечные чайники чая, часы разговоров и такая близость — не считая того, сколько сантиметров было между нами.Насколько изменилась наша повседневная жизнь.
И еще. Мы адаптируемся. Те из нас, кому повезло иметь Интернет, попали с друзьями на чай или кофе в видеочат. Сейчас мы берем трубку чаще, чем когда-либо прежде. Мы просим незнакомцев в Интернете прислать нам свои чашки, чтобы мы могли их нарисовать.
Я спросил Спада Хоули, каково это общение со мной.
«На данный момент общение с незнакомцем до странности приятно. Такое ощущение, что эта ситуация настолько реальна для всех, и что мы переживаем ее как единое целое.»
ABC Everyday в вашем почтовом ящике
Получайте нашу рассылку новостей ABC Everyday каждую неделю
HEATHER GALLER COFFEE CUPS
Кофейные чашки Heather Galler
Цели обучения
Я могу …- Создать причудливую кофейную чашку , используя техники рисования , изученные в классе
- Используйте узор , (горошек, полоски, зигзаги), текстуру , (пар, мел, слойки) и теплые / холодные цвета (красный, оранжевый, желтый; зеленый, синий, фиолетовый) на основе Colonial Художник (1970-настоящее время) Хизер Галлер
- Используйте принципов дизайна (повторение, баланс, гармония) на основе движений искусства 21 века
- Определить Причудливый (чтобы выглядеть игривым или юмористическим)
Урок первый
День первый, Art Start 1. Наборные чашки (2011) Хизер Галлер
2. Прочтите Miss Spider’s Tea Party Дэвида Кирка
3. Вопросы для обсуждения «Что такое узор? Почему цвет важен в искусстве? Как цвет помогает создать настроение в произведении искусства? Что такое народный художник? Что такое народное искусство и что заставляет вас так думать? Вы рассказываете о Галлер по типам вещей, которые она рисует (животные, цветы, ангелы, пейзажи)? Что вы замечаете в ее пейзажах? Что еще вы видите? Как вы думаете, почему людям так нравятся ее картины? »
Занятия
1.Выберите бумагу для рисования 12 на 15 дюймов2. Карандашом нарисуйте основные формы (овал, цилиндр, круг) одной из трех размеров (маленький, средний, большой) рисунок чашки кофе
3. С помощью карандаша нарисуйте основные формы (овал, цилиндр, круг) ручки и тарелку для рисунка чашки кофе
День второй, Арт Старт
1. Получить Cup of Fantasy для назначенного стола2. Tea Time (2011) Хизер Галлер
3. Вопросы для обсуждения «Как вы думаете, почему художник делает то, что делает? Чем его работы похожи или отличаются от ваших? Что у нее есть на фоне своих работ? Какую роль художники играют в обществе? Что происходит в ее картине? Меняется ли ваше мнение о произведении искусства, чем дольше вы на него смотрите? Как бы вы описали это произведение тому, кто его никогда не видел? Какие элементы этой картины кажутся реальными? Что странного в этой картине? Что такое нормально насчет этой картины? »
Занятия
1.Используйте черный перманентный маркер для контура внешней стороны ручки , тарелки и рисунка чашки кофе2. Заполните положительное пространство (кофейная чашка) теплыми цветами (красный, оранжевый, желтый) на чертеже кофейной чашки
3. Заполните негативное пространство (фон) холодными цветами (зеленый, синий, фиолетовый) на рисунке чашки кофе
День третий, Арт Старт
1.Получить Cup of Fantasy для назначенного стола2. Установка Studio Area (ведро для воды, маркер, кисти)
Занятия
1. С помощью перманентного маркера заполните положительное пространство (кофейная чашка) узором (полосы, зигзаги, точки в горошек) рисунка чашки кофе2. С помощью перманентного маркера заполните отрицательное пространство (кофейная чашка) узором (полосы, зигзаги, точки в горошек) рисунка чашки кофе
3.Добавьте бликов (отражающий свет, источник света) и тени (отбрасывание тени, средние тона) к рисункам чашки кофе
Примеры художников
Примеры учащихся
Как сделать чашку кофе в Adobe Illustrator
В записи блога на этой неделе я хотел научить вас, как на самом деле приготовить что-нибудь, в данном случае чашку кофе. Это руководство требует некоторых знаний об основных функциях Adobe Illustrator, однако я предоставил ссылки на соответствующие статьи, в которых подробно объясняются некоторые инструменты Illustrator, так что вы, возможно, сможете обойтись, если вы настоящий новичок в Illustrator.
Приступим!
1. Нарисуйте овал с помощью инструмента «Эллипс»
Первый шаг в приготовлении кофейной чашки — это рисование контура чашки. Затем вы можете залить его цветом, но пока все, что вы рисуете, должно иметь черную обводку и не заливать. Начните с рисования овала с помощью инструмента эллипс.
2. Нарисуйте треугольник на полпути вниз по овалу, используя боковые анкеры в качестве направляющих
Каждая форма, созданная с помощью инструмента эллипса, начинается с 4 якорей: по одному с каждой стороны круга и по одному сверху и снизу круга.
С помощью овала, который мы только что нарисовали, мы сосредоточимся на двух боковых анкерах.
Используйте инструмент «Перо», чтобы нарисовать треугольник от двух якорей вниз. Острие треугольника должно быть направлено вниз. Убедитесь, что интеллектуальные направляющие включены, чтобы вы могли центрировать точку в середине круга. Вы можете включить интеллектуальные направляющие, перейдя к просмотру и нажав на интеллектуальные направляющие. Когда интеллектуальные направляющие включены, когда инструмент «Перо» выровняется с центром круга, появится розовая линия.Ваш конечный результат должен выглядеть так:
3. Закругление нижних краев треугольника
Удерживая нажатой клавишу alt при вытягивании линий с помощью инструмента «Перо», линии будут изгибаться.
Возьмите две нижние линии треугольника и по очереди вытяните их. Чтобы это сработало, необходимо выбрать инструмент «Перо» и удерживать нажатой клавишу «Alt».
Переставьте чашку, переместив овал так, чтобы он находился на дне чашки.Вы можете сделать это, щелкнув правой кнопкой мыши овал, прокрутив вниз, чтобы упорядочить, и щелкнув по кнопке «На передний план».
4. Создайте внутреннюю часть чашки
Выделите верхний овал и скопируйте его (Ctrl-C). Вставьте (Ctrl-F) новый овал точно поверх исходного круга. Возьмитесь за верхний овал и протяните круг примерно на полсантиметра со всех сторон.
Чтобы сохранить целостность овала, при уменьшении размера круга зажмите alt и shift.Alt позволяет вам уменьшить овал от середины овала, а не с одной из сторон, а shift заблокирует форму овала, поэтому при его уменьшении пропорции исходного овала останутся прежними.
Выделите внутренний овал и, удерживая Alt, чтобы дублировать круг, потяните его вниз примерно на полсантиметра.
Выберите два внутренних овала, перейдите на панель поиска пути и нажмите «Разделить».
Вам больше не нужен раздел, показанный красным, поэтому удалите его.
5. Наполните чашку красками
На этом этапе вы можете начать наполнять чашку цветом, чтобы почувствовать, как она будет выглядеть.
Для начала я залил все элементы в своей чашке белым, чтобы вы могли видеть, как чашка должна выглядеть со всеми ненужными линиями.
Я создал такую раскраску по номерам, чтобы вам было легче различать, какие цвета должны быть одинаковыми.Чтобы использовать те же цвета, что и я, следуйте этому руководству:
1: #ffffff
2: # f2f2f2
3: # 895724
Для второго цвета, обозначенного # 2, вы должны выбрать цвет, который немного темнее, чем # 1. После того, как вы выбрали все цвета, удалите все черные штрихи. В зависимости от цвета чашки вы также можете создать красочный фон. У меня артборд того же цвета, что и чашка, поэтому я использовал инструмент «Прямоугольник», чтобы создать квадрат размером с мой артборд (1000 на 1000) и отправил его в конец рисунка.
6. Нарисуйте ручку кофейной чашки
Для создания ручки мы будем использовать инструмент кисть blob. При использовании инструмента «Кисть-клякса», если цвет кисти точно такой же, как у любого из элементов в вашей чашке, она объединится с этим цветом и создаст одну большую форму. Если вы хотите, чтобы ручка была другого цвета, чем дно чашки, вы не хотите, чтобы ручка соединялась с чашкой, поэтому для начала выберите цвет, который отличается от всех других цветов в вашей чашке.
Измените цвет ручки на желаемый и отправьте ручку за чашку. Не отправляйте ручку полностью назад, потому что тогда ручка будет находиться за цветом фона.
7. Добавьте штриховку
С помощью пера нарисуйте изогнутую линию на коричневом кофе. Обратите внимание на то, откуда должен исходить источник света.Я хотел, чтобы источник света приходил из правого верхнего угла, поэтому моя штриховка должна отражать это. Ваша чашка должна выглядеть так:
Выберите только что нарисованную черную линию и коричневый кофе. В панели Pathfinder примените инструмент разделения. Это разделит кофе на 2 части. Разгруппируйте разделы (shift-ctrl-G) и измените цвет меньшей части на более темный оттенок коричневого.
Я использовал коричневый цвет # 68411a.
Чтобы добавить тени от чашки, нарисуйте форму вокруг ручки чашки так, чтобы углы соприкасались с верхней и нижней частью чашки, как показано ниже:
Чтобы упростить задачу, убедитесь, что фигура выходит за край монтажной области. Затем вы можете разделить новую форму и цвет фона с помощью панели поиска контуров, чтобы форма идеально совпадала с квадратом фона. Как только вы это сделаете, вы не сможете изменить форму тени, поэтому не разделяйте объекты, пока все не получится так, как вам нравится.Переместите тень и цвет фона за кружку кофе.
Тень должна быть немного темнее цвета фона. Поскольку у меня цвет фона # ef8989, мне нужно что-то немного темнее, поэтому я выбрал # e07c7c для цвета теней.
Вот и все! Теперь у вас есть хорошая кофейная чашка, которую вы можете использовать на своем веб-сайте, в продукте и т. Д.
Если у вас есть какие-либо вопросы по этому туториалу, я буду рад ответить на них в комментариях.
Если вам понравился этот пост, почему бы не поделиться им! Это позволяет мне знать, какие сообщения вам нравятся, чтобы я мог делать больше таких сообщений.
Магазин My Designs
СохранитьСохранитьСохранитьСохранить
СохранитьСохранить
СохранитьСохранить
СохранитьСохранить
СохранитьСохранить
СохранитьСохранить
СохранитьСохранить
СохранитьСохранить
СохранитьСохранить
Этот бариста рисует очаровательные карикатуры на клиентов на их кофейных чашках
Если вы пойдете в Starbucks возле Эглинтон-авеню Восток и Уорден-авеню, вы, возможно, выходите с карикатурой на себя на чашке кофе, благодаря талантливому местному бариста.
За 30-45 секунд, которые уходит на то, чтобы принять заказ, нацарапать его и передать чашку другому бариста, Джейсон Точевич находит время, чтобы нарисовать перед собой карикатуры на покупателей.
Хотите карикатуру вместе с капучино?
За 30-45 секунд, которые уходит на то, чтобы принять заказ, нацарапать его и передать чашку другому бариста, Джейсон Точевич находит время, чтобы нарисовать перед собой карикатуры на покупателей. 2:02«Я пытаюсь проникнуть туда.Я стараюсь сделать его незаметным, но он становится все более популярным, поэтому многие люди его просят или ждут », — сказал он.
Точевич говорит, что он может разместить от дюжины до двух дюжин мультфильмов в день, в зависимости от о том, насколько он занят и достаточно ли там валяется шарпи.
(Пол Борквуд / CBC News)Обычно ему требуется 30 секунд, но иногда Точевич может закончить быстрый рисунок всего за 10-15 секунд — меньше, чем время Вам нужно решить, хотите ли вы взбитые сливки для вашего макиато.
«Пока я пишу нежирные и спрашиваю их имя, я уже как можно быстрее придаю форму лицу, глазам и волосам», — сказал он.
(Пол Борквуд / CBC News)Точевич работал в том же месте Starbucks в Скарборо в течение семи лет и работал в компании в течение десяти лет — с тех пор, как Starbucks даже не наносила названия на чашки.
Сначала он сказал, что это просто способ убедиться, что заказы клиентов не перепутались.
(Пол Борквуд / CBC News)«Это стало просто развлечением. Это также снимает стресс. Большую часть времени, когда я не на работе, я предпочитаю рисовать дома, поэтому это стало для меня способом делать что-то для себя… это было забавно броситься туда, положив часть себя на чью-то чашку ».
Вскоре Точевич начал создавать более сложные и красочные рисунки для кофейных чашек во время перерыва на работе и дома, которые он публикует на своей странице в Instagram @jasontocewicz.Он создал искусно украшенные кофейные чашки для своих коллег и многих постоянных клиентов.