100 лучших дизайнеров россии: “100 ЛУЧШИХ ДИЗАЙНЕРОВ И АРХИТЕКТОРОВ РОССИИ 2020” ПО ВЕРСИИ ЖУРНАЛА AD RUSSIA — Шоу-рум ITALON News

Один из 100 лучших дизайнеров и архитекторов России будет оценивать работы конкурсантов фестиваля «Дом на Брестской приглашает…»

 

Татьяна Горшкова, директор «Ассоциации дизайнеров и декораторов интерьеров», стала одним из членов жюри Международного фестиваля «Дом на Брестской приглашает: архитектура, дизайн, ландшафт – 2019». Татьяна – признанный эксперт в своей области. Ведущий международный архитектурный журнал «AD» включил её в топ 100 лучших дизайнеров и архитекторов России.

 

 

Более десяти лет Татьяна возглавляет собственное архитектурное бюро GORSHKOFFSTUDIO, которое выполняет полный комплекс услуг по оформлению интерьеров в России и за рубежом. В 2013 году студия вошла в список «Лучшие интерьерные бюро России» по версии авторитетного отраслевого журнала «Мезонин».

 

Татьяну по праву можно назвать «звёздным» дизайнером. Она оформляла квартиры и дома для многих отечественных знаменитостей. Среди её клиентов: Лариса Долина, Светлана Дружинина, Нина Ургант, Валентина Талызина, Алёна Свиридова, Лидия Федосеева-Шукшина и Ирина Аллегрова.

Кроме того Татьяна – один из ведущих дизайнеров программы «Идеальный ремонт» на Первом канале.

 

Татьяна будет оценивать работы участников конкурсной программы Фестиваля. Смеем предположить, что больше всего её заинтересуют проекты, представленные в разделе «Средовой дизайн». Именно здесь основной фокус делается на проектирование интерьера различных пространств: будь то офис, жилой дом, квартира, магазин, аэропорт или любое другое помещение. Напомним, что в этом году раздел включает несколько номинаций:

— «Дизайн интерьеров общественных пространств»;

— «Дизайн частных интерьеров»;

— «Предметный дизайн в архитектуре интерьеров»; 

— «Малые архитектурные формы».

 

Увидеть, какие решения для современного интерьера предлагают дизайнеры и архитекторы из России, Беларуси, Казахстана, Украины и Молдавии вы сможете на экспозиции, которая откроется в рамках смотра-конкурса и будет работать по будням с 10:00 до 20:00 в «Доме на Брестской» — с 13 по 22 марта. Вход – свободный.

 

Официальная страница Фестиваля: http://dom6.ru/dnbp2019 

Жюри Фестиваля: http://dom6.ru/zhury-dnbp2019

Альфа-Банк соберет лучших дизайнеров и исследователей на кэмпе в Сочи: Банки: Экономика: Lenta.ru

Альфа-Банк объявил о начале регистрации на международный кэмп Alfa Battle Camp. Он предназначен для UX-исследователей и продуктовых дизайнеров. Кэмп пройдет в Сочи с 23 по 27 июня 2021 года. Об этом «Ленте.ру» сообщили в пресс-службе банка.

Отборочный тур стартовал 17 мая и завершится 3 июня. Авторов 100 лучших идей пригласят в онлайн-челлендж, который начнется 8 июня. В рамках последнего сформируют 10 команд, с которыми будут работать эксперты из российских компаний и дизайн-студий.

Среди экспертов и компаний значатся: сооснователь Skillbox Сергей Попков, дизайн-директор CreativePeople Александр Ковальский, инженерный психолог, основатель компании UsabilityLab Дмитрий Сатин, дизайн-директор nda.

design Екатерина Лемма, автор телеграм-канала «Дизайн-снайпер», тренер по креативности Дмитрий Карпов. Команды будут сопровождать UX-исследователи, продуктовые дизайнеры, мобильные разработчики «Альфа-Банка».

На этом этапе участники адаптируют свои идеи для банка. Участники команд будут оценивать софт-скиллы друг друга и включенность в работу. Бесплатная поездка на кэмп Alfa Battle Camp в Сочи ждет 50 человек, которые наберут больше всего голосов. Они покажут свои итоговые решения и проведут пять дней в сообществе UX-исследователей и продуктовых дизайнеров, экспертов из компаний «Билайн», Х5 Retail Group, «АльфаСтрахование», «Альфа-Банк Россия» и коллег из «Альфы Беларусь», Казахстана и Украины.

«Уже сейчас у нас — одна из самых мощных дизайнерских команд на рынке: более 100 человек ежедневно работают над улучшением клиентского опыта и созданием удобных и простых продуктов. Мы умеем решать самые непростые задачи и генерить прорывные креативные решения. Ждем к нам в команду Alfa Digital новые яркие таланты. Мы дадим все возможности придумывать и создавать что-то новое и интересное», — поделился член правления, директор по цифровому бизнесу Альфа-Банка Иван Пятков.

Все, кто подавал заявку на кэмп, 24 июня смогут присоединиться к онлайн-стриму с места событий в Сочи, где команда Alfa Digital расскажет, как делает цифровые продукты, а приглашенные эксперты Сергей Попков, Александр Ковальский, Дмитрий Сатин, Екатерина Лемма, Дмитрий Карпов, Алексей Овчаров поделятся своим прорывным опытом и ответят на вопросы участников в прямом эфире.

Зарегистрироваться для участия в конкурсе можно на сайте мероприятия.

Быстрая доставка новостей — в «Ленте дня» в Telegram

«Квартирный вопрос» и «Дачный ответ» на НТВ онлайн

Грачёва Екатерина

Закончила факультет дизайна интерьера в институте Дизайна и Рекламы и ведущую декораторскую школу в Москве. Руководитель собственной интерьерной мастерской.

Бунина Вита

Закончила Московское музыкальное училище при Консерватории имени П.И. Чайковского и получила высшее историческое образование. Однако, создав собственный сад и закончив УПЦ «Цветущая планета», где и сейчас проводит занятия, реализовала себя в профессии ландшафтного дизайнера.

Мастерская Елены Горенштейн

Большая разница – сказать «я в архитектуре» или «архитектура во мне». Я в архитектуре с 1999 года, с прошлого века! А архитектура во мне? Надеюсь, мне никогда не придется измерять ее присутствие – вдруг окажется, что во мне 100% архитектуры уже? Придется признать тогда, что мне больше нечего сказать в этой области!

Кузембаев Тотан

Член профессионально-творческого союза художников и графиков, Международной Федерации Художников, Союза архитекторов России. В 2002 году основал «Архитектурную мастерскую Тотана Кузембаева».

Косова Ольга и Исаев Павел

Мы практикующие архитекторы и дизайнеры интерьеров и мебели с 2007 г, выпускники МАрхИ, долгое время работали в лучших московских архитектурных мастерских. Благодаря полученному опыту, мы находим вдумчивые решения для всех задач проектирования.

Никулина Юлианна

Юлианна Никулина – основатель студии YNinterior. Выпускница школы «Детали» и Европейского института дизайна в Италии IED. Член международной ассоциации дизайнеров интерьеров IDA.

Неллис Наталия

Начинала учиться МГХПУ им С. Г Строганова на факультете дизайна, а заканчивала образование в Лондоне. Считает, что интерьер, как точно сшитый по фигуре костюм, должен сливаться с личностью владельца и отражать неповторимую индивидуальность его жизни.

Прокопенко Сергей и Екатерина

Сергей и Екатерина Прокопенко – творческий и семейный тандем уже на протяжении 15 лет. Они основали бюро MORE DECORE в 2012 году.

Александров Дмитрий и Гапон Вера

Члены Союза московских архитекторов, выпускники (а затем и преподаватели) МАРХИ.

По окончании Академии изящных искусств в Милане стажировались в Италии. Основали собственное бюро. С 2011 года активно участвуют в наших телепроектах.

Брагинская Марина

Марина Брагинская – основатель и владелица дизайнерского бюро Atelier Interior, преподаватель школы дизайна «Детали», член Объединения Декораторов Интерьеров (ОДИ), член Британского Института Интерьерного дизайна (BIID).

TS-DESIGN

Студия TS-DESIGN основана в 2011 году Тарасом Безруковым и Стасом Самковичем и занимается проектированием авторских интерьеров частных квартир, апартаментов, загородных домов, кафе, ресторанов, офисов.

Подольская Ольга

Начав свою практику с 2013 года над частными интерьерами, Ольга Подольская сразу же занялась разработками в области предметного дизайна, включая авторские решения в новые проекты частных апартаментов, так и ресторанов, общественных пространств. Награждена международными премиями.

m2project

Дизайн бюро m2project основано в 2007 г. архитектором Максимом Тихоновым, выпускником МАРХИ, и дизайнером Максимом Самойловым-Бабиным, выпускником МХПИ им. Строганова.

Баженова Наталья

Занимается оформлением частных и общественных интерьеров. Любит погружаться в стиль, изучать его историю. Считает, что создать интерьер в едином стиле проще, эклектика же требует не только владения стилями, но и виртуозного умения их сочетать.

Аскери Ангелина

Русский дизайнер с европейским образованием (IED – Европейский Институт Дизайна в Милане). Владелица студии Angelina Askeri Interiors. Живет между Москвой, Брюсселем и Парижем.

Новинский Михаил

В работе придерживается не «декораторских», а «проектировочных» принципов. Считает, что задача дизайнера именно в том, чтобы сконструировать грамотное, удобное и функциональное пространство, причем для конкретного человека.

Керимов Рустам

В 2002-м (год окончания МАРХИ) его дипломная работа была признана лучшей. Она называлась «Жилище в экстремальных условиях». Участие в «КВ» и «ДО» – своего рода возврат к «жилищу в экстремальных условиях» и демонстрирует взгляд на проблему архитектора с большим опытом в этой области.

Сальберг-Вачнадзе Оксана

Оксана Сальберг-Вачнадзе – выпускница Московской художественно-промышленной академии им. С.Г.Строганова, основатель студии o2designmoscow.

Arch Group

Бюро Arch Group создано архитекторами Алексеем Горяиновым и Михаилом Крымовым в 2007 г. Они зарекомендовали себя как коллектив профессионалов, создающих современную и инновационную архитектуру. ПВ 2009 г. бюро вошло в десятку лучших молодых архитектурных бюро г. Москвы по версии рейтинга FORWARD.

Куркин Игорь

Игорь Куркин – дизайнер интерьера и декоратор, член Союза Дизайнеров и Архитекторов, блогер. В 2018 году Игорь стал участником ТОП-100 AD Россия. Десятилетний стаж работы позволяет Игорю делиться своим опытом как с начинающими, так и с практикующими дизайнерами.

INT2 architecture

Молодая, активная, мультидисциплинарная команда архитекторов, дизайнеров, художников и фотографов. Студия основана архитекторами Александром Малининым и Анастасией Шевелевой в 2008 году. Основная специализация – дизайн частных и общественных интерьеров, проектирование загородных домов, ландшафтный и промышленный дизайн.

Панибратова Анастасия

Выпускница архитектурного факультета Российской Академии художеств им. И.Е. Репина. В портфолио архитектора более 40 общественных и частных объектов, реализованных в Санкт-Петербурге, Москве, Лондоне.

model_bananova

Творческая группа model_bananova существует с 2008 г. Основные принципы работы Александра Колганова и Евгении Щепенок – лаконичность, легкая инфантильность и любовь к хорошим материалам.

Виноградова Екатерина и Винарская Дарья

Екатерина Виноградова в 2017 открыла собственную студию Re. В студии работает и Дарья Винарская. Студия специализируется на частном строительстве, концепциях общественных интерьеров и экспозиционных пространств.

Безвушко Александр

Интерьерам архитектора Александра Безвушко свойственно совмещение стилей. Основываясь на классической школе дизайна 20-30-х годов XX века, в качестве акцентных предметов он предпочитает современный авангардный дизайн.

Ситникова Жюльетта

Живописец и дизайнер интерьера, член Союза художников. Как художница провела 14 персональных выставок. В 2005 году совместно с Андреем Хромовым создала компанию «Либурна», специализирующуюся на реконструкции частных интерьеров высокого класса.

Колесова Дарья и Пантюхина Наталья

С момента окончания Московского Государственного Университета имени графа С. Г .Строганова в 2004 году мы постоянно пополняем наше портфолио интерьерами частных и общественных пространств.

Василькова Дарья

Василькова Дарья, ведущий архитектор-дизайнер, основательница студии Art Group. Студии молодых креативных профессионалов специализирующихся на разработке авторских проектов.

Domestic Studio

Domestic Studio — это творческий и семейный союз двух архитекторов Шориной Альбины и Козлова Георгия. Архитектурным проектированием и разработкой интерьеров занимаются более 18 лет. В 2007 году основали свою студию. За прошедшие годы успешно реализовано более 90 проектов частных квартир, загородных домов, общественных пространств. Лауреаты 1 премии в номинации «Дизайн частных интерьеров» в Международном фестивале «Дом на Брестской приглашает: Архитектура, дизайн, ландшафт 2018»

Хлебородова Оксана

Оксана Хлебородова, архитектор (МАрхИ), ландшафтный дизайнер. В «ландшафте» с 1998 года. В 2003 г основала компанию «АВТОРСКИЙ САД». В портфолио – частные сады, усадьбы, резиденции, городские и парковые территории, зимние сады, сады на крыше. За это время сделано более 200 авторских проектов и построено более 100 больших и малых садов.

RueTemple

Александр Кудимов и Дарья Бутахина во время учебы и после работали в архитектурных мастерских в Москве, с 2008 года трудятся вместе. Среди проектов – жилые дома, интерьеры, ландшафтные объекты, мебель.

Назарова Ольга

Ольга Назарова закончила МАРХИ в 2009 году и всегда занималась интерьерами в современном стиле.

Резанова Милла

Дизайнер интерьера, дизайнер концепта отеля «Сфера» и нескольких концептов мебели, которые были опубликованы в журналах и интернет порталах по всему миру. За 10 лет более 200 реализованных проектов дизайна домов, квартир и общественных пространств

Ахмад Ариана и Карякина Татьяна

Творческий тандем двух талантливых девушек – arianaahmad & tatianakaryakina bureau – сложился в 2009 году. Бюро началось как эксперимент, но очень быстро стало понятно, что союз архитектора Арианы Ахмад и дизайнера Татьяны Карякиной – это формула успеха. Доказательство тому – более 30 удачно реализованных интерьеров.

Кашин Максим

В 2013 году основал студию MONOLOKO design, в 2019 году презентовал новое направление авторского дизайна MAXIM KASHIN Architects на выставке АрхМосква 2019.

Кирпичева Юлия

Юлия Кирпичева родилась и выросла в Москве. Её отец — художник Григорий Рощин, поэтому выбор профессии был определён с детства. В сфере дизайна интерьера и декорирования работает с 2010 года. Специализируется на оформлении частных и общественных интерьеров.

Балашова Диана

Вошла в Топ-10 лучших декораторов России по версии «ELLE Decoration». В интерьере делает упор на индивидуальность, актуальность и чувственность. Свою клиентуру описывает как успешных молодых людей, тусовщиков и эстетов.

Пискарева Юлия

Член Союза Московских Архитекторов. Занимается проектированием с 2009 года.

Аладашвили Алексей

Выпускник СКГМИ (Архитектура. Дизайн интерьеров). Проектированием занимается с 2008 года. За время работы в активе – десятки реализованных проектов.

Only Design

Творческий и семейный дуэт выпускников МГХПА им. С. Г. Строганова Ольги Седовой и Прохора Машукова. Собственное бюро Only Design основали в 2007 году, сегодня в компании работают два постоянных сотрудника и до десяти человек привлекаются на крупные проекты.

Лыкасова Евгения

Евгения Лыкасова – архитектор, создает жилые и общественные интерьеры. Выпускница Белорусского Национального Технического Университета. Многократный финалист международных конкурсов, а также призер одного из самых популярных конкурсов для архитекторов и дизайнеров в России — PinWin.

Вязьминова Екатерина и Сельвинский Иван

Выпускники МАРХИ, основатели проектного бюро VSA. В своих работах архитекторы всегда руководствуются простым тезисом: «Единство удобства и красоты. Мы не строим ради картинки; во главе всего – глубокое уважение к человеческой природе». Отсюда следует и функциональность, и эстетика, и внимательное отношение к потребностям конечного пользователя — человека.

Зольтманн Инна

Инна Зольтманн – дизайнер, декоратор. В 2005 году получила диплом о професcиональной переподготовке в ВШСД МАРХИ; в 2011 году – диплом с отличием Школы «Детали». С 2011 года профессионально занимается дизайном интерьера.

Ермилова Александра

Александра Ермилова – создатель и идейный вдохновитель студии Büroblanc, основанной в 2016 году.

Добранова Олеся

Почти сразу после университета нашла работу в одной из московских студий дизайна и архитектуры и уже пять лет работает в этой сфере. За это время было реализовано большое количество объектов. Самыми значимыми из них были проекты общеобразовательных школ, с которыми команда вышла в финал конкурса Pin Win.

Разорёнов Алексей и Никич-Криличевский Иннокентий

Алексей Разорёнов — архитектор. В 1997 году окончил Московский Архитектурный институт, где учился на кафедре жилых и общественных зданий. Иннокентий Никич-Криличевский — дизайнер. В 1995 году окончил Московское Высшее Художественно-Промышленное Училище им. С.Г. Строганова (ныне МГХПА им. С. Г.Строганова), где учился на кафедре Интерьера и Оборудования.

Однушечка

Студия «Однушечка» основана в 2008 году Сергеем Бахаревым и Дмитрием Жигалёвым. Основное направление – проектирование и воплощение жилых интерьеров. Студия работает с разными объемами, но к маленьким квартирам у нее особое отношение.

OVO

Cтудия OVO – творческий коллектив единомышленников. Анастасия Дмитерко и Екатерина Братчикова работают вместе с момента окончания МШД в 2009 году.

ARCHSLON

Татьяна Осецкая и Александр Салов – выпускники Московского Архитектурного института, основатели архитектурного бюро ARCHSLON («АРХСЛОН»). Являются действительными членами «Союза московских архитекторов» (СМА).

Мосолов Гарольд

Архитектор. В 1985 году окончил Московский инженерно-строительный институт, в 1992 году – МАРХИ. С 1999 года руководит созданной им студией NefaProject, которая занимается архитектурным проектированием и дизайном интерьеров.

Шерварли Светлана

Светлана Шерварли и Екатерина Тищенко основали дизайн-студию E.S.S.E. Design & Decoration в 2009 году. Почти в каждый проект они стараются включить какую-либо тему русского стиля, например: русский авангард, русский балет, русская военная слава, русская усадьба, русская природа и многие другие.

Кононова-Левина Татьяна

Закончила МАРХИ в 2003 году. C 2007 года вместе с архитектурным бюро PROEKTOR занимается общественными и частными объектами различного уровня и содержания.

Lofting

Архитекторы Илья Шульгин и Кирилл Кочетов познакомились и выполняли совместные проекты с 1999 года, и в 2004 году создали собственную компанию – Архитектурное бюро Lofting. Основная специализация бюро – проектирование загородных жилых домов и дизайн частных и общественных интерьеров. Архитекторы предпочитают работать над сложными в архитектурном плане объектами и пространствами.

Арт-проект «Клюква»

Ландшафтная мастерская «Арт-проект «Клюква», основанная Катериной Болотовой и Денисом Калашниковым – это союз талантливых и активных архитекторов, дизайнеров, строителей и инженеров, которые создают новые, необычные, эргономичные и технологичные пространства для людей. Наша задача – сделать ваш дом и сад не только красивым, но и удобным и организовать все процессы эффективно.

Сабирова Диана

Ландшафтный архитектор, на счету которого множество реализованных проектов как в частном секторе, так и в области городского озеленения.

Шабалина Оксана и Ушакова Виктория

Оксана Шабалина – ландшафтный дизайнер, руководитель ландшафтной компании Garden Look. Окончила Российский Аграрный Университет. Проектирует и курирует воплощение ландшафтных проектов в Москве и Франции. Частый участник и докладчик ландшафтных конференций, автор статей о садах Европы. Виктория Ушакова – ландшафтный дизайнер, дендролог. Окончила Российский Государственный Аграрный Университет им. Тимирязева. С 2007 года занимается разработкой и воплощением проектов частных садов в России и Франции.

Ватолина Мария

Прежде чем заняться дизайном интерьера, работала стилистом с интерьерными глянцевыми изданиями. Отсюда уникальный опыт работы со всеми существующими стилями и смелость экспериментировать, сочетая самые разные объекты.

Суркова Ольга

Выпускница МАрхИ. В профессии более 7 лет. В 2011 году окончила мастер-класс в московской школе дизайна «Детали» и в миланском Instituo Europeo di Design IED. А четырьмя годами ранее основала и возглавила архитектурное бюро Moonstudio.

Чижова Светлана

Кандидат биологических наук и действующий арт-директор компании «Ландшафтное искусство». В ландшафтных кругах известна не только как творец и художник, но и как своего рода искусствовед и популяризатор садовой темы.

Булгакова Екатерина

Закончила Московский Архитектурный Институт. После окончания прошла отличную «школу жизни» в архитектурном бюро. Последние годы занимается частной практикой – проектированием жилых и общественных интерьеров. Считает, что архитектура пространства – больше, чем декорация.

Дизайн-BrainStorm от компании «Волховец» в Нижнем Новгороде. Личностный рост дизайнера

25 сентября (среда) состоится  дизайн-событие Нижнего Новгорода, которое будет способствовать развитию дизайн-среды и построению доверительных и плодотворных отношений между дизайнерами со всей России и производителями. 

В программе: 

16:00 — 16:30 Сбор гостей, приветственный кофе

16:30 — 17:00 Организационные вопросы, тайминг, технический ликбез. Приветственное слово. Обзор новых решений от компании «Волховец».  

17:00 — 19:30 Круглый стол «Развитие дизайн-студий в Нижнем Новгороде. Технологии и инструменты».

17:00 — 17:30 «Дизайнер — клиент. 10 наблюдений о грамотном взаимодействии»

Анастасия Казенюк (Нижний Новгород) —  психолог, дизайнер, автор публикаций houzz.ru, владелица студии «Новый дизайн», девиз которой: «Дизайн — не роскошь, он куда доступнее, чем кажется, если с Вами мастера своего дела!». Свою карьеру начала, работая на телевидении и организуя съемки передач о строительстве. А спустя несколько лет уже руководила ремонтно-отделочными работами на объектах. Опыт в реализации ремонтов больше 10 лет.

17:30 — 18:00 «Интерьер, наполненный смыслом: европейский подход в создании проектов. Личный опыт»

Светлана Светлицкая (Нижний Новгород) —  дизайнер, декоратор, руководитель студии дизайна MISURA. Окончила факультет «Искусство интерьера», ННГАСУ и Accademia Italiana di Arte, Moda & Design. Реализовала несколько крупных дизайн-проектов в Нижнем Новгороде, Москве и Париже. Специализируется на декоре французской школы.

18:00 — 19:00 Лекция специального гостя.  «Развитие личности — развитие студии — развитие клиентов. Как настроить системную работу в дизайне». 

Дизайн-рефери: Степан Бугаев — руководитель компании «Точка дизайна» (г. Москва)

Предприниматель, борец за дизайн интерьера.

Коммерческая деятельность: 

• Основатель студии «Точка дизайна», 1000+ клиентов.
• Основатель сервиса Flatplan — революционного продукта на рынке дизайна-интерьеров России.
• 100+ рабочих мест
• 11 лет на рынке дизайна
• Участник рейтинга 100 лучших дизайнеров России (по версии журнала AD).

Некоммерческая деятельность:

• Куратор Школы дизайна (интерьера) НИУ ВШЭ. Создал 10+ курсов, обучил 200+ выпускников.
• Куратор интенсива на Interior & Experience Design Week London, Future London Academy.
• Патрон центра современного искусства Типография, Краснодар.

 19:00 — 19:30 — Свободное общение, закуски и вино 

 

Место проведения: лофт FORSELF, Зеленский съезд, 4, Нижний Новгород

Телефон для связи: 89057071585 (Светлана)

 

Компания «Волховец».

Более 20 лет «Волховец» производит межкомнатные двери. Для нее это не просто работа, это действительно то, что она любит и умеет делать. «Волховец» ценит доверие клиентов и именно поэтому, они постоянно движутся вперед, растёт и развивается. Неизменной остается лишь гарантия высочайшего качества.

«Волховец» делает двери так, как делали бы их для себя. И даже чуточку лучше, потому что делают их для вас!

Stream #9 Как успевает один из лучших дизайнеров России: 15 привычек для продуктивности и антивыгорания by Websarafan

published on 2015-08-06T04:04:21Z

Павел Колодяжный входит в ТОП-100 самых влиятельных дизайнеров России. В числе клиентов -Яндекс, Панасоник, Ямаха, Кэнон, Азбука вкуса. -Как сократить количество проектов с 60 до 3, при этом увеличить доход и провести полгода «в трусах» в Таиланде? -Как находить новые идеи для бизнеса с помощью творческих свиданий? -Как за 4 минуты ускорить метаболизм в 5 раз без тренеров, тренажеров и специальных приспособлений? -Как за 26 минут повысить продуктивность на 34%, а внимательность – на 54%, настроение – на 11%? -Как разбудить креативность с помощью фитнес-трекера и элементарной ходьбы? ОСТАВЬТЕ ОТЗЫВ Если вам понравился подкаст, оставьте, пожалуйста, отзыв на него вот здесь http://blog.websarafan.ru/itunes. Это поднимет наш подкаст выше в рейтинге и даст возможность прослушать его большему количеству людей. ПРОДОЛЖИМ ОБЩЕНИЕ? Если вам нужна открытая коммуникация c предпринимателями, ответы на ваши вопросы от практиков и коллег – мы зовем вас в группу http://facebook.com/groups/364545523718021 Если вы только начинаете бизнес, и вам нужна теплая поддержка единомышленников в закрытой группе, помощь экспертов и отборный контент по развитию и продвижению бизнеса – приглашаем вас в клуб – http://websarafan. ru/business-club Если вы хотите получать уведомления о новых подкастах, с конспектом выпуска, механиками и подарками от гостей, подпишитесь на нашу рассылку http://blog.websarafan.ru/subscribe

Genre

бизнес #саморазвитие #продуктивность

funk

2016-09-24T21:37:24Z

Очень мотивирующее интервью . Я как раз во время пробежки слушала 🙂

2016-05-17T21:04:46Z

Поп-фильтр не помешал бы =) Хорошее интервью.

2015-09-11T09:56:21Z

@pavel-samuta: Да, Павел очень крут. И столько всяких инструментов, которые можно использовать

2015-09-04T07:22:03Z License: all-rights-reserved

10 самых востребованных дизайнеров Тюмени

География работ этих дизайнеров выходит далеко за пределы города и даже страны. Ими созданы объекты в Тюмени, Москве, Санкт-Петербурге, Берлине, Сиднее и других городах. А стаж работы в профессии доходит до 30 лет. Представляем десятку самых востребованных дизайнеров интерьеров Тюмени.

МЕТОДОЛОГИЯ
Объединив в проект десять самых востребованных на сегодняшний день дизайнеров Тюмени, мы нарочито не пытались их ранжировать. Прежде всего потому, что каждый из них уникален: у каждого свой творческий почерк и определенный имидж. Они — обладатели наград и престижных премий, участники международных профессиональных конкурсов, а многие из дизайнеров заслуженно являются мэтрами, имея за плечами годы работы и плеяды уже «оперившихся» учеников. Их работы — это зачастую непростой микс из представлений дизайнера, возможностей и предпочтений заказчика и, конечно же, поставленных задач. И можно смело утверждать, что таких разных дизайнеров объединяет одно — они заработали себе имя. Именно поэтому основным объективным критерием очередности стал исключительно их стаж в профессии (по убывающей).

 
 
 

АРКАДИЙ МОРКОВКИН
дизайнер интерьеров

Начало карьеры: 1987 год

Профессионально заниматься дизайном вообще и интерьеров в частности начал в 1987 году на Тюменском комбинате торговой рекламы. Участник всероссийских конкурсов рекламы витрин в Санкт-Петербурге в 1988 году и Сочи в 1989 году. Такой старт задал творческие ориентиры и научил, как признается Аркадий, не бояться предлагать самые невероятные решения, сочетать несочетаемое.
 
Один из наиболее плодотворных и интересных периодов деятельности – проектирование интерьеров холдинга «Автоград» в Тюмени и Сургуте. Работа по стандартам ведущих автомобильных брендов научила Аркадия многому, а именно: умению точно с ходу вписываться в главную идею их максимально функциональных интерьеров.
 
Аркадий считает, что дизайн интерьеров приобретает свой изначальный смысл – функциональность. Красиво то, что функционально. Убежден, что будущее за созданием простых, добротных, неприукрашенных вещей, которые бы находились в гармонии с человеком и органически служили ему. Именно поэтому его проекты квартир в Москве и с десяток на севере Тюменской области при всей индивидуальности и неповторимости очень современны и имеют общую тенденцию – европейскую разумность, смелость дизайнерских решений и отменный вкус.

В интерьере кафе
«Среда» использованы натуральные материалы,
инкрустация элементов вертикального
озеленения в мебели и оборудовании, авторская
роспись стен и потолка

 
 
 
 
 
 
 

---

 

ВЯЧЕСЛАВ СУХОВ
генеральный директор ООО «АД студия» и Мастерской авторской мебели Suhov, член правления Тюменской организации Союза дизайнеров России, лауреат конкурсов дизайна

Начало карьеры: 1988 год

Окончил отделение дизайна Тюменского училища искусств и Институт дизайна Уральской государственной архитектурно-художественной академии (ныне – УГАХУ). Его по праву считают мэтром дизайнерской среды Тюмени. Вячеслав утверждает, что дизайнер не может существовать вне поля востребованности: «Мы всегда выполняем социальный заказ, и, даже если не всегда присутствует инновационная составляющая, присущая «высокому» дизайну, результат, к которому мы стремимся, благороден».
 
Долгий период работы в качестве проектировщика и исполнителя своих проектов привел к освоению множества смежных профессий. Этот процесс накопления навыков и опыта расширяет границы профессии, что в сумме с пониманием технологического процесса позволяет проектировать со знанием дела.
 
Среди проектов Вячеслава крупные частные и общественные объекты, архитектурные решения жилых и общественных комплексов, интерьерные дизайн-проекты в различных стилистических направлениях. Последние годы большое внимание уделялось проектированию быстровозводимых деревянных каркасно-панельных домов. Год назад Вячеслав нашел новое применение своему таланту – изготовление авторской мебели. «Заниматься одному столь многим на должном уровне, даже при наличии опыта, невозможно. Да и опыт: самая ценная его часть – результат общих усилий коллектива студии, в которой я работаю. Возможно, со временем станет тесно в этих границах и захочется выйти за их пределы», – отмечает Вячеслав.

В интерьере кафе Талантливый дизайнер
талантлив во всем: интерьеру жилого дома
от AD studio придает эксклюзивности
мебель и аксессуары собственного производста
от Мастерской авторской мебели Suhov

 
 
 
 
 
 
 

---

 

АЛЕКСАНДР БЕЙКИН
творческий руководитель одного из направлений дизайн-студии «Art-people. Ru» (Москва)

Начало карьеры: 1990 год

Александр не признает жестко очерченных стилевых и жанровых рамок. Его почерк – это смелые «миксы» из, казалось бы, несочетаемых направлений в интерьерной моде. Яркие и необычные интерьеры наполнены сложнейшими конструктивами и высокохудожественными элементами и решениями. Зачастую, балансируя на грани фола, дизайнер воплощает в жизнь проекты, построенные на редко применяемых на практике эклектичных жанровых связках. Реализованные им объекты имеют широкую географию – африканский «Лас-Вегас» Сан-Сити (ЮАР), Пловдив (Болгария), Прага (Чехия), Сидней (Австралия). В послужном списке Александра нашумевший проект в центре Сиднея – лаундж-кафе «Пять стихий», который был отмечен и неоднократно упоминался критиками и экспертами в зарубежных интерьерных изданиях. А его конкурсный проект плавучего отеля на Москве-реке house on the river получил гран-при международного конкурса, и это при достаточно сильной конкуренции: в нем принимали участие проекты именитых дизайнеров из Германии и Италии.

Жилая квартира-студия (Тюмень).
Стиль: эклектика с элементами классики
и поп-арта. Для этого проекта
специально на заказ были изготовлены
стеклянные инсталляции с интегрированной
светодиодной подсветкой

 
 
 
 
 
 
 

---

 

НИНА ЗАГРЕБИНА
архитектор, дизайнер интерьеров, руководитель компании «Дизайн-Клуб»

Начало карьеры: 1992 год

Архитектор, дизайнер интерьеров Нина Загребина в беспрерывной практике уже 25 лет. За это время по ее проектам построено множество градообразующих зданий, в том числе визитная карточка и первый небоскреб – здание «Газпрома». За последние годы в процессе строительства, ставший уже легендой, поселок Ожогино-2, который получил несколько архитектурных премий на международном уровне. Главной особенностью в работе Нины является сплав знаний в области технологий, конструкций, дизайна и архитектуры, что позволяет проектировать дома с учетом максимальной проработки интерьеров. Благодаря этому объекты имеют архитектурную целостность и технически выполняются безукоризненно верно. Среди проектов Нины дизайн интерьеров отелей, спа, ресторанов, крупных офисов, жилых зданий, чаще всего требующих высокого профессионализма и опыта. Нина Загребина берется за самые трудные задачи и справляется с ними, демонстрируя невероятную стабильность и способность организовать вокруг себя единомышленников. Имеет в Тюмени репутацию основоположника дизайнерского движения, выпустившего немало учеников – целую плеяду состоявшихся дизайнеров.

Уровень одного
из самых показательных
проектов автора
заслуживает
наивысшей оценки по
мнению специалистов
международного класса,
принимавших участие
в изготовлении мебели

 
 
 
 
 
 
 

---

 

АЛЕКСАНДР ПИВОВАРОВ
руководитель дизайн-ателье Alex Fund

Начало карьеры: 1991 год

Сначала занимался графическим, потом интерьерным дизайном. Своим жизненным кредо считает дизайн как абсолют. Отсюда родился слоган его компании: «Дизайн дешевле, чем его отсутствие». Не видит границы между графическим дизайном, дизайном среды или предметным дизайном. Одинаково продуктивно работает над созданием бренда, интерьера или мебели и светильника. Любимый стиль – умный, функциональный. Эстетику Александр ставит в один ряд с функциональностью, на этом равенстве должен рождаться образ, интерьер должен рождать эмоции. В конце 1990-х создал дизайн-ателье Alex Fund, начав заниматься интерьерным дизайном. Через его бюро прошли очень многие, ныне известные дизайнеры. Из интерьерных объектов нечастного характера, отмеченных на архитектурных фестивалях, можно назвать офис Запсибгазпрома, головной офис Запсибкомбанка, велнес-центр «Палома», ТЦ «Ямская Слобода», детский сад в Муравленко, БЦ «Флагман», разработка марки и упаковки «Золотые Луга». Названия компаний, к имиджу которых приложил руку непосредственно Александр Пивоваров, говорят сами за себя: «Лекс», «Адонис», «Арсенал+», «Птицефабрика Боровская», «СпортМода», Аnna Mancini, «Компания МИР», гостиницы «Восток» и «Спасская». Продолжаются масштабные работы по реконструкции архитектуры и интерьеров, обновлению имиджа санатория «Сибирь».

Пентхаус с тремя спальнями, домашним
кинотеатром, очагом, оригинальной
кухней с мозаичными античными ликами
в центре квартиры и библиотекой
со стеклянным полом

 
 
 
 
 
 
 

---

 

ВИКТОРИЯ ЛОМИДЗЕ
руководитель проектной группы DOMINANTA

Начало карьеры: 2000 год

Окончила ТГАСА (ныне – ТИУ) по специальности «промышленное и гражданское строительство», International Design School (Международная Школа Дизайна) и Британскую школу дизайна Rhodec International по дизайну интерьеров.
 
Выделяет два объекта, которые оказали влияние на дальнейшую работу и сформировали ее как дизайнера. Первый – это частная усадьба Regina, работа по проектированию и строительству которой велась в течение нескольких лет. Второй объект, закаливший профессиональный дух Виктории, – это реконструкция здания и прилегающей территории представительства «Роснефть-Юганскнефтегаз» в Ханты-Мансийске. Сложность заключалась в том, что за минимально короткий срок были выполнены проекты реконструкции фасада, проект интерьера и благоустройства территории. Параллельно велись работы на объекте. По окончании пяти месяцев с момента заключения контракта на проектирование, все работы по строительству, отделке, комплектации и благоустройству были выполнены. Такой сложный период – в режиме 24/7 стал хорошей проверкой на профпригодность Виктории и ее команды.
 
Виктория не мыслит себя без любимой работы: «Работа, как наркотик, – затягивает. Для меня теперь слов «не успеем», «не можем», «невозможно» – не существует». Признается, что ей интересно генерировать идеи и участвовать в воплощении в жизнь своих проектов, среди которых представительство «Роснефть», БЦ «Столыпин», представительство ЯНАО.

Интерьер трехуровнего таунхауса
в «Светлом квартале» в Тюмени для
молодой семьи, предпочитающей
минимализм и функциональность,
лаконичность и сдержанность

 
 
 
 
 
 
 

---

 

НАДЕЖДА КАЛЮЖНАЯ
руководитель дизайн-студии «Гранат»

Начало карьеры: 2001 год

Окончила Тюменскую архитектурно-строительную академию (ныне – ТИУ), Международную школу дизайна, Британскую школу дизайна Rhodec International. Основное направление студии – частные резиденции, дома и квартиры. География объектов включает Тюмень, Москву, Берлин, север Тюменской области. Ее интерьеры характеризуются простым изяществом, строгой красотой, элегантностью. Каждый свой проект Надежда признает лучшим. Отдает преимущество натуральным материалам, любит работать с мрамором, металлом, деревом. Зачастую мебель в проектах выполняется по собственным эскизам. Считает, что современный дизайн – это баланс разных стилей, креативных идей, юмора и свободы. Основная его задача быть комфортным и уместным для человека и места. Интерьер должен рассказывать историю: как в мультфильме про Кентервильское привидение – без призрачного жителя замок не стоит ничего.
 
Новое направление в работе студии – дизайн интерьеров ресторанов и кафе. Это совершенно другой формат, требующий иных профессиональных навыков.

Пивной ресторан
в Салехарде.
Вся мебель
выполнена по
индивидуальным
эскизам, разработаны
декоративные
элементы и панно
из металла

 
 
 
 
 
 
 

---

 

ВИКТОРИЯ ДУДИНА
владелица студии дизайна и архитектуры «Модельер интерьера»

Начало карьеры: 2001 год

За 15 лет работы в сфере дизайна реализовала более 150 частных интерьеров в Тюменской и Московской областях. В числе спроектированных и реализованных общественно-значимых объектов – ресторан «Романов» (Тобольск), ресторан Beerloga (Ишим), клиника красоты VIP MEN & VIP WOMEN, дом меховой моды Anna Mancini, школа макияжа Екатерины Бугаевой make-up studio b.rush, косметологическая клиника на ул. Мельникайте, 105 (холл и реконструкция фасада, проект в работе), реконструкция холла гостиницы «Нефтяник» (объект в работе), на стадии сдачи офис строительной компании «Солнечный город».
 
Виктория работает в различных стилях и направлениях, гибко и ответственно относится к каждому объекту вне зависимости от его масштабности. Умело сочетает в себе все качества творческого человека и надежного бизнес-партнера. В 2015 году для расширения спектра оказываемых услуг в сфере дизайна и архитектуры организовала студию «Модельер интерьера». Гордится тем, что многие клиенты продают объекты недвижимости с ее авторским дизайном дороже, чем сами того ожидали.
 
Увлечение Виктории хенд-мейдом привело к созданию авторских букетов из полевых цветов, что в свою очередь нашло отражение в нескольких проектах элитных вилл на прибрежной территории с уникальным ландшафтом в Сочи.

Пентхаус в стиле лофт
на 19–20 этажах
с панорамными окнами
и видом на город и реку.
Роспись на стене,
обилие стекла, металла,
камня и дерева не дань
моде, а мощный
энергетический посыл

 
 
 
 
 
 
 

---

 

ВЕРА МАХЕЦКАЯ И НАТАЛЬЯ СКРИПНИК
дизайнеры студии INTERIOR ATELIER

Начало карьеры: 2001 год

Уникальность компании INTERIOR ATELIER в том, что Вера Махецкая и Наталья Скрипник работают в тандеме. Чаще всего Вера выполняет техническую часть проекта – от планировочного решения до всех чертежей. А Наталья наполняет проект стилем и цветом, добавляет ту самую «изюминку», которая делает их проекты красивыми и уютными. Такое разделение позволяет сдавать работу в короткие сроки, чему рады и заказчики, и строители.
 
Результат многолетней работы – это множество жилых и общественных проектов в Тюмени, Москве, Санкт-Петербурге, Брянске, Нижневартовске и даже в Канаде. Утверждают, что тот факт, что клиенты возвращаются к ним вновь и вновь, говорит сам за себя. Вера и Наталья в сфере дизайна уже более 15 лет; они любят свою работу и готовы показать, что сложный процесс строительства или ремонта может стать увлекательным и приятным.

Квартира хозяев, ведущих активный образ
жизни, расположена в элитном комплексе
«Алые Паруса» (Москва). Необходимо было
создать функциональное пространство
с зоной отдыха и отдельным кабинетом

 
 
 
 
 
 
 

---

 

АННА БЕЛОКОНЬ
руководитель дизайн-студии BRAVO

Начало карьеры: 2003 год

По специальности Анна – архитектор-дизайнер. Является лауреатом многочисленных городских и всероссийских конкурсов. За 14 лет практики были созданы десятки неповторимых интерьеров частных домов и квартир в различных стилях, общественные интерьеры, разработан концепт торгового центра в Москве, спроектированы эксклюзивные проекты загородного жилья, а также разработан и реализован проект губернаторской гостиницы в Тобольске.
 
Жизненный девиз Анны – динамика во всем, а главный принцип в работе – доверие и полная отдача идее. Считает, что доверительные отношения с заказчиком и есть база для достойной работы и идеального результата. Увлечена искусством Востока и стилем шинуазри, содержащим в себе мотивы и стилистические приемы средневекового китайского искусства, который, по мнению экспертов, в 2017 году станет настоящим трендом. Увлечение дайвингом и погружение на 40 метров вдохновило на создание интерьера квартиры, где прослеживалась тема глубокой синей бездны. В настоящее время Анна пишет книгу о своем взгляде на профессию.

В основе интерьера гостиной тюменской
квартиры лежит концепция связи
природных стихий: каждая несет
определенную энергию, а вместе
они образуют гармонию

 
 
 
 
 

---

*источник: журнал tmn №31 (декабрь 2016–февраль 2017)

---

Проект подготовила: Ольга Зелинская
Фото из личного архива дизайнеров

8 дизайнеров из России, которые создают одежду с ответственностью перед планетой

Когда готовился майский номер, коронавирус и карантин — главные слова этой весны — казались чем-то далеким. Когда журнал вышел в продажу, они были уже нашей реальностью. И не только нашей — общей, затронувшей всех и каждого. В том числе и героиню этого номера Вику Газинскую, которая готовится к запуску новой марки — VIKA 2.0. Ее премьера состоялась как раз на страницах Vogue, но с момента нашей встречи с дизайнером многое изменилось.

VIKA 2.0

Вика Газинская — пионер ответственной моды в России. О важности осознанного подхода она говорила задолго до того, как эта тема стала мейнстримом. Например, сегодня дизайнеры один за другим отказываются от натурального меха; Вика же не использовала его никогда. «Я не работаю с кожей и мехом, это исключительно мое личное убеждение. Для меня это так же естественно, как чистить зубы, как для кого-то — пить кофе, — пожимает она плечами. — Через свои работы, инстаграм я проецирую свое внутреннее состояние вовне. Я не призываю никого бороться за экологичность, обливать краской кого-то. Мне не нравится слово «борьба», в этих вечных «против» один только негатив».

На Вике: рубашка из тенсела с модалом с пуговицами из переработанной конопли и брюки из тенсела VIKA 2.0

Вместо «борьбы» Вика предлагает каждому подумать, что лично он может сделать, чтобы жить этичней. Задуматься, нужна ли еще одна юбка или пара обуви. Отказаться от пластиковой упаковки. Выбирать правильные материалы, когда это возможно. Потому что одним махом перейти на «зеленые» рельсы не выйдет — это длительный процесс. «Полностью экологичных альтернатив натуральной коже, например, нет, — рассказывает Газинская. — Есть, скажем, компания, которая делает кожзам из яблок и ананасов. Но их в составе 50 процентов. Остальные 50 — те же нефтеотходы. Пока это работает только так. Все как в истории со стаканом, который наполовину пуст или наполовину полон: зависит от того, кто на него смотрит. Ведь такой кожзам уже в два раза экологичнее прежних».

«Где есть человек, всегда будет и вред для природы. Вспомните фильм «Угра: территория любви». Там люди живут экологично — спят в юртах, плетут ковры. Мы так жить не сможем. Но можем вред минимизировать»

Сейчас Вика запускает новую марку, полностью посвященную этичной моде — VIKA 2.0, как перезагрузка матрицы. Первый дроп должен был выйти в начале лета на MatchesFashion — с фокусом на платьях в узнаваемом стиле Vika Gazinskaya. Теперь запуск переносится на осень — а фокус смещается на вещи из денима и экокожи. Платья, снятые для майского номера, и другие солнечно-летние вещи в первый дроп уже не войдут, но в продаже появятся — к следующей весне. Все остальное — без изменений: VIKA 2.0 так же ориентируются на комфортную одежду, которая не стесняет в движениях и вполне доступна по цене. К каждой вещи будет прилагаться паспорт, который подробно расскажет, из чего точно она сделана. А на сайте марки можно будет прочесть еще более подробную информацию: что делается или может быть сделано, чтобы максимально соответствовать понятию sustainable.

«У нас, — увлеченно делится дизайнер, — и пуговицы, и молнии, и вся фурнитура — «правильные». Есть, например, пуговицы и пряжки из кокосового ореха, пуговицы из косточек других видов ореха, а есть интересные экземпляры, частично состоящие из рисовой шелухи, мочевины и переработанных отходов. Молнии — из переработанного пластика и хлопка. Некоторые «шелковые» платья с цветочными принтами на самом деле тоже из пластика. Это красивые, комфортные в носке вещи; но да, в прошлом это использованные бутылки, мусор из океана. Того, что ткань просто экологична, мало. Важно внешнее, осязаемое качество и, конечно же, дизайн. Недавно все обсуждали статью про искусственную кожу из кактуса. А я держала ее в руках, трогала, и она некрасивая, жесткая — не модная! Лично я использовать такую не стану. И из десятка тканей из переработанных бутылок выберу две-три лучшие, которые струятся, выглядят красиво, как настоящий люксовый продукт. Для VIKA 2.0 мы выбрали небюджетную, но на сегодняшний день лучшую по sustainable-характеристикам кожу: пластичная, легкая, выглядит дорого. Пустим ее на моднейшие платья-рубашки, юбки, кюлоты!»

На моделях: платья из тенсела со льном VIKA 2.0

1000Morceaux

Магазины формата «1000 ­мелочей» есть в каждом городе. В их честь назвал свою марку 1000Morceaux Никита Дедель — хотя его сдержанные и парадные вещи меньше всего ассоциируются с лавками товаров первой необходимости. Никита задумал бренд еще пять лет назад, когда учился шить по урокам с YouTube. А первую коллекцию представил в прошлом ­го­ду — на площадке поддержки молодых художников «СТАРТ». Можно ли считать Никиту в первую очередь художником, а не дизайнером, а его марку — скорее арт-проектом? «Я хочу, чтобы вещи 1000Morceaux носили и воспринимали именно как одежду. Но методы модной индустрии нахожу неэтичными. Не вижу смысла им следовать». ­Поэтому Никита использует винтажные ткани, дает новую жизнь старым вещам: «Я охочусь за тканями с историей все время, что не шью в студии. Ищу антикварные лавки, скупаю семейные архивы, друзья дарят мне старинные ткани или одежду». Эта любовь передалась ему по наследству: в детстве дизайнера, когда они с семьей жили в Канаде, его мама искала в антик­варных лавках старинный текстиль и шила из него одежду. Немудрено, что именно маме Дедель и посвятил марку.

Осознанный подход в вопросах моды, считает Никита, — выбор личный. Вещь должна отзываться в сердце, должна стать частью истории своего владельца, а потом и продолжить ее, доставшись детям. Звучит красиво, выглядит — тоже.

На моделях (слева направо): футболка, пояс, юбка; футболка-корсет, юбка, все 100Morceaux. На Никите: лонгслив, брюки, кепка, все собственность героя

Frencia

Обычно на Бали сбегают от забот и тягостных раздумий, но у Ольги Колковой, основательницы Frencia, вышло наоборот. Именно там, гуляя по пляжу меж гор мусора, она задумалась, как люди влияют на мир. И начала изучать вопрос. «Я поняла, что поли­эстер — тот же пластик. Одежда, которую мы производим, разлагается, как и пластиковые бутылки, сотни лет, — вспоминает она. — И решила, что иметь отношение к классической моде больше не хочу».

Началось все с купальников: на Бали много производств, специализирующихся на них. А вот ткани пришлось поискать. В итоге Ольга остановилась на экониле — волокне из рыболовных сетей. Эти сети, которые называют «приз­раками», составляют почти половину объема всего океанического мусора; в них путаются морские животные — и выбраться из ловушки уже не могут. На итальянской фабрике, с которой работает Frencia, эконил смешивают с эластаном, делая материал не только экологичным, но и технологичным. В купальники «встроена» защита SPF 50 и антибактериальная пропитка, они не теряют форму и отстирываются даже от масла. Позже к купальникам добавилась спортивная форма. Для ее создания используется другой материал — из пластиковых бутылок. Его фишка — хорошая компрессия, благодаря которой мышцы после тренировок восстанавливаются быстрей.

На Ольге и модели: купальники из регенерированного нейлона Frencia; джинсы Agolde

Rewearit

Вытертая кожа с цветным подтоном, костюм с контрастными швами, в жизни выглядящий так, словно нарисован карандашом на шероховатой бумаге, — показ Велины Сукиасян на Mercedes-Benz Fashion Week Russia точно не был похож ни на одно из соседних шоу. Коллекция с символичным названием New Life родилась из коллаборации со Svalka — российским проектом, который спасает людей от ненужных вещей. Его команда связалась с Велиной, предложив ей переосмыслить одежду из их подборки. И эта идея перерождения так понравилась девушке, что она решила создать собственный бренд, построенный на апсайклинге. Так что именную марку поставила на паузу и вместо нее запустила проект Rewearit. «Для меня мода, — говорит Велина, — скорее искусство, чем просто одежда. Не хочу делать коллекции, каждый сезон повторяющие друг друга. Хочу оставаться первооткрывателем». Одежду, которая будет использоваться в создании ее коллекций, Велина выбирает тщательно. Важно не только качество: вещь должна быть актуальной и в наших реалиях, не выглядеть призраком из прошлого. Некоторые из найденных предметов Велина не меняет вовсе — для них на сайте Rewearit есть отдельный раздел.

На Велине: пиджак Rewearit; брюки, обувь, украшения, все собственность героини. На моделях: жакеты, ­рубашки, брюки, все Rewearit; сандалии Birkenstock 

Dog._Rose

«Платья Франкенштейна» — подиумный хит нескольких последних сезонов. В этом же жанре работает и российская Dog._Rose. Только в центре внимания здесь не столько платья, сколько джемперы и рубашки — и самые причудливые их сочетания. Розовое худи расширяется до бесконечности благодаря вставкам из клетчатых сорочек, у простой рубахи появляется нежный рукав из шелка — будто так и должно быть.

Основатели марки Лиза Мельникова и Богдан Высоцкий познакомились на вечеринке, сдружились, вместе сняли квартиру, а идея бренда родилась по чистой случайности. «На пол упали два свитера, и они красиво сочетались по цветам. Вот мы и решили сшить их вместе. Получившийся свитер купили через минуту после того, как мы сделали пост», — вспоминает Лиза. Вещи, которые превратятся в фирменные коллажные джемперы, Лиза и Богдан ищут в секонд-хендах Москвы и Петербурга — говорят, у них свои секретные места. Можно прийти к Dog._Rose и с собственной вещью, попросив ее переделать. При этом никаких эскизов вам не покажут. «У нас такое правило, — объясняет Лиза. — Клиент не знает, что получится, доверяет нашему вкусу. Пока недовольных результатом не было».

На Богдане: рубашка Dog._rose; футболка, джинсы, все собственность героя. На модели: платье и кардиган Dog._rose. На Лизе: платье-рубашка Dog._rose; комбинезон, футболка, все собственность героини

Petrichor

Романтичное название (петрикор — это запах земли после дождя) молодой марке подходит идеально. Все материалы в коллекциях — натуральные, все краски — природные, в диапазоне от землистых до небесных оттенков, все силуэты — минималистичные. Собственный проект основательница Petrichor Анна Погодина запустила всего полгода назад, а до этого работала в компаниях сегмента fast fashion. И именно там поняла, что делать просто одежду — недостаточно.

В основу весенней коллекции легла сказка Андерсена «Дикие лебеди», где главная героиня должна собственными руками сплести одиннадцать рубашек из кусачей крапивы — только тогда ее братья, превращенные в лебедей, снова станут людьми. У Petrichor из крапивы получились не только рубашки, но и платья с юбками. На вид такую ткань не отличить от обычной. На ощупь — тоже. «Чтобы стать людьми, — говорит Анна, — необязательно носить рубашки из крапивы. Важно проявлять человечность, беречь природу». Необычных материалов в коллекциях много. Наряду с привычными шерстью, льном или органическим хлопком появляются бамбук и конопля. А отделка производится из дерева — например, пряжки из яблони едут к Анне из небольшой татарстанской деревни. Так марка поддерживает частные маленькие производства.

На модели: свитер из шерсти с коноплей, футболка из органического хлопка, окрашенная кокосом и стробилянтом, юбка из крапивы рами с хлопком, все Petrichor. На Анне: костюм из крапивы с хлопком, футболка из бамбука с лайкрой Petrichor.

Pijmak

Марку Pijmak придумали две девушки, Ксения Ярема и Ольга Немушкова. А вот главная вещь в ассортименте одна — пиджак. Он же «спинжак», «пижмак», «пиджмак». «Когда до русской глубинки доходили незнакомые слова, люди произносили их на свой лад, — улыбаются основательницы. — Это отсылка к прошлому. Нас обеих растили и воспитывали бабушки. И мы обожаем истории про них». При этом сами жакеты Pijmak максимально далеки от ассоциаций с бабушкиным сундуком — напротив, выглядят лихо и современно. Основы для экспериментов девушки ищут в винтажных лавках во время путешествий. С одной такой находки все и началось. «Это был винтажный пиджак Harris Tweed из шикарной шотландской шерсти, — вспоминает Ксения. — Он был сшит без единой современной проклейки. И меня осенило: винтажные пиджаки — это же доступ к технологии bespoke, которая сейчас редкость».

Каждый пиджак проходит через руки Ксении. Она решает, какие перемены его ждут: один превратится во фрак с отстегивающимися фалдами, другой станет короче, третий сменит рукава. Иногда в ассортименте появляются другие вещи — костюмы, брюки и даже джинсы, — но они остаются только дополнениями к жакетам. Кстати, параллельно Ксения занимается проектом Kyle’k. Это тоже монобренд — экологичных шоперов из перерабатываемого полимера.

На Ольге: жакет, брюки, все Pijmak. На Ксении: жакет, брюки, все Pijmak; сумка из переработанного полимера Kyle’k. Футболки, украшения, кроссовки, все собственность героинь

RomaUvarovDesign

Розы из стразов, пальто из ковров, запечатанные в пластик, коллекции, посвященные цыганским свадьбам… На фоне большинства экомарок RomaUvarovDesign стоит особняком: его красочный стиль едва ли соответствует представлениям о том, как должна выглядеть ответственная мода. Но внешность обманчива. Те самые пальто с пластиковым покрытием, например, сделаны из переработанного пластика от тентов для грузовиков. А главный прием Уварова — апсайклинг: он дает новую жизнь старым вещам. Из искусственных цветов собирает клатчи, из старинных ложек делает пуговицы, из архивных фотографий в рамках — серьги. В осенне-зимней коллекции и вовсе будет линия украшений из фарфоровых гжельских собачек. Дизайнеру удалось отыскать сразу 400 таких игрушек.

«Главное, — рассказывает Уваров, — видеть прекрасное во всем. Бывает, какой-то предмет неожиданно цепляет, и я понимаю, что эта эмоция очень важна в коллекции. А бывает, наоборот, ищем предметы специально под концепт сезона: изучаем барахолки, онлайн-магазины, подключаем всех знакомых — начинается настоящий поисковый рейд».

На Романе: костюм Romauvarovdesign; ботинки Dr. Martens. На моделях: платья Romauvarovdesign; обувь из переработанного ­океанического мусора и биоразлагаемого пластика F_WD.

Прическа: Константин Кочегов. Макияж: Ника Кисляк/Vera. Модели: София Плетнева/Grace Models; Елена Коротич/Andy Fiord. Сет-дизайнер: Анастасия Харламова. Ассистент фотографа: Дмитрий Константинов/Bold, Андрей Харыбин/Bold. Ассистенты стилиста: Даша Баскова; Любовь Ершова; Мария Охлопкова. Продюсер: Магда Купреишвили. Ассистенты продюсера: Дарья Соколова; Данил Белобрага. 

Редакция выражает благодарность Cosmorelax, Postelbutik, Mobimeb, Peppi Pillow, Right Guys за помощь в проведении съемки. 

100 Москва — 10 экспертов по дизайну высокого класса в Москве — сотня изданий

Москва и недавняя история дизайна в России действительно необычна: лучших дизайнеров интерьеров , архитекторов, и продуктовых дизайнеров вошли в Design World и продемонстрировали удивительных техник и невероятных проектов ! Сегодня Сотня отмечает высококлассных дизайнеров интерьеров, создающих потрясающие интерьеры!

Подробнее: 100 Москва — 10 современных дизайнеров Москвы

А + А

Высококвалифицированная архитектурная мастерская, работающая на российском рынке более 25 лет. За это время студией выполнено более 200 работ, в том числе частных и общественных интерьеров, жилых, офисных зданий, ресторанов и др., Многие из которых опубликованы ведущими профессиональными изданиями по архитектуре и дизайну. K , придерживаясь традиционного «семейного» подхода к заказчику, отвечает самым современным требованиям по качеству и времени проектирования.

ГОРОД Архитектура

Архитектурно-дизайнерская компания СITY — это полный комплекс услуг: от создания дизайн-проекта до его полной реализации. Они создают уникальные органические пространства на основе эксклюзивных дизайнерских проектов.

Domoff Интерьеры

Domoff Interiors — дизайн-студия, специализирующаяся на эксклюзивных монолитных проектах. лучших дизайнеров интерьеров создают проекты для жилых интерьеров, это особая и важная страница их портфолио. Еще один аспект их деятельности — создание архитектурных объектов, от 3D-модели до передачи ключа в ваши руки.

Лашманова Дизайн

Кредиты: Катерина Лашманова

Познакомьтесь с Катерина Лашманова , один из лучших дизайнеров интерьера России сегодня! Этот молодой и чрезвычайно талантливый дизайнер интерьеров проделал удивительный профессиональный путь за годы работы в этой отрасли. Обладая захватывающим дух и чрезвычайно роскошным стилем , создает самые невероятные интерьеры, способные произвести впечатление на каждого ценителя дизайна интерьера.

Елена Крылова

Елена Крылова и ее студия дизайна делятся общим опытом в области дизайна интерьеров более 80 лет, и это видно! Русский дизайнер специализируется на создании роскошных интерьеров для VIP-клиентов с изысканным вкусом, заново изобретая значение роскошного дизайна .

Архитектура жизни

Студия Life Architecture более 10 лет специализируется на архитектурном и инженерном проектировании, дизайне интерьеров жилых и общественных пространств, декоре, поставке мебели, ведении строительных и ремонтных работ любой сложности.

Истомин Кирилл

Российский дизайнер Кирилл Истомин считается настоящей знаменитостью в области дизайна в России и одним из самых опытных дизайнеров в своей стране и за ее пределами . Основав в 2002 году собственную дизайнерскую фирму « Кирилл Истомин, дизайн интерьеров и декора » с офисами в Нью-Йорке и Москве, с тех пор его успешные творения были у всех на слуху.

Нико Архитектор

NIKO Architect — известная студия дизайна и архитектуры из Москвы. У них сотни элитных роскошных проектов по всей России и Европе.

O&A — Архитектурно-дизайнерская студия Олега Клодта

Олег Клодт Архитектура и Дизайн — международная отмеченная наградами архитектурная студия и дизайн-студия , расположенная в Москве.В 2017 году бюро переехало в трехэтажный корпус в офисный комплекс на берегу Яузы.

Vitta Group

VITTA-GROUP — архитектурно-дизайнерская студия с 10-летним опытом и международным признанием. Основан в 2007 году архитектором-дизайнером Еленой Пономаренко. Узнаваемый стиль, смелые технологические решения давно стали визитной карточкой студии.

10 лучших современных дизайнеров

Curly My Light | © Дима Логинофф

Московский дизайнер Дима Логинов считается «восходящей звездой продуктового дизайна».”Выпускник Международной школы дизайна в Москве и британской школы RHODEC, смелые и захватывающие проекты Логинофф собираются и демонстрируются на международном уровне. Его последний дизайн дивана на Пятой авеню (для ARTEX) был вдохновлен планировкой Нижнего Манхэттена и принес ему международную премию в области дизайна и дизайна в Париже, Франция (2013). Работая консультантом по дизайну в нескольких международных компаниях, включая VitrA, Elle Decoration, Studio Italia Design и Axo Light, Логинофф в своей практике занимается дизайном мебели, продуктов и интерьеров.Понятно, что концепция является важным аспектом его дизайнерского процесса: в дополнение к своим коммерческим проектам, Логинофф создал множество отмеченных наградами концептуальных дизайнерских работ.

Диван на Пятой авеню | © Дима Логинофф

Вадим Кибардин основал Kibardin Design в 2005 году. Он родился и вырос в России как дизайнер. Сейчас он живет и работает в Праге, где находится штаб-квартира Kibardindesign. Студия промышленного и промышленного дизайна создает и продает работы в России, США и Европе, работая над проектами, вдохновленными как художественными концепциями, так и стратегиями дизайна.Помимо участия в ряде международных выставок дизайна, Кибардин был включен в список из 40 дизайнеров, которые «изменят мир» по версии журнала Wallpaper . Один из последних продуктов его студии — это коммерчески успешные и минималистичные часы White & White Clock — современная трехмерная интерпретация традиционных цифровых часов.

© Kirbandindesign

SPEECH, основанное в 2006 году и являющееся одним из ведущих архитектурных бюро в России, стало плодом многолетнего сотрудничества Сергея Чобана и Сергея Кузнецова.Выступление специализируется на проектировании зданий, градостроительных и дизайнерских решениях. Их успех связан не только с объединением таланта и опыта двух основателей, но и с адаптацией практических знаний бюро о современных западных материалах и строительных технологиях к конкретным потребностям каждого проекта с учетом условий окружающей среды в России. Дизайн Чобана и Кузнецова для Русского павильона на XIII Архитектурной биеннале в Венеции (2012), основанный на теме «точки соприкосновения», сочетает традиционный архитектурный дизайн с интерактивными технологиями.Сам павильон был полностью покрыт орнаментальными QR-кодами, отраженными в зеркальных полах. Дизайн был направлен на то, чтобы передать идею о том, что «в настоящее время не только Интернет и новые информационные технологии представляют собой« точку соприкосновения »людей, но также и классические формы архитектуры».

Павильон России | © Выступление: Сергей Чобан и Сергей Кузнецов

Алексей Чугунников является членом Союза дизайнеров России с 2000 года; Постоянный участник выставки, он был награжден Международной премией Red Dot Award (2009) за свой дизайн Little Helper, сочетающий катушку с нитками и увеличительное стекло.Однако именно его дизайн для Rollerphone (2009) привлек внимание Чугунникова. Роллерфон — это гибридный телефон, состоящий из браслета и мини-проектора. Его наиболее примечательной особенностью является складной и развертываемый (как рулетка), гибкий и прозрачный интерфейс сенсорного экрана. Устройство не только совершает звонки и отправляет сообщения, но и предлагает обширные возможности мультимедиа с видео, музыкой, онлайн-чатом и опциями для чтения электронных книг.

Роллерфон | © Алексей Цугунников

Промышленный дизайнер Темболат Гугкаев родился в Северной Осетии-Алании и начал свою карьеру в ювелирной отрасли России.В настоящее время он живет и работает в Санкт-Петербурге, Россия. Работы Темболата отличаются своим уникальным, причудливым стилем, благодаря которому он быстро завоевывает признание поклонников и признание во многих странах Европы, Америки и Азии. Большинство его работ в настоящее время существуют только в концептуальной форме; однако некоторые из его наиболее популярных работ сейчас идут в производство. Его обширные и постоянно расширяющиеся интересы в области дизайна включают уличную мебель, аксессуары и предметы домашнего обихода. В таких проектах, как Wha Cabinet, Темболат переосмысливает предметы повседневной мебели, придавая им новую функциональность.Как дизайнер Темболат обладает уникальным и необычным взглядом на вещи. Этот изобретательный и экспериментальный подход придает свежий элемент каждому из его проектов.

Wha Шкаф | © Темболат Гугкаев

Максимович Дизайн — дизайнер интерьеров, освещения и мебели Максим Максимов. Он заявляет, что его главная цель — постоянно совершенствоваться как в личной, так и в профессиональной жизни. В своей дизайнерской работе он стремится сделать все, чтобы выйти за пределы видимых возможностей, сознательно стараясь сделать каждый новый дизайн лучше предыдущего.Его усилия были отмечены на международных конкурсах, таких как Design and Design Awards (Франция, 2012 и 2011 годы) и Permfurniture (Россия, 2011). Благодаря поддержке сильных концепций его проекты выделяются не только как новаторские, но и продуманные. Кресло Quick создано для людей, которые ведут активный образ жизни и привыкли действовать быстро — кресло сочетает в себе мягкую амортизацию и прочную опорную раму. W&M (дерево и металл) — это дружба материалов в дизайне; лампа, например, требует наличия обоих материалов, чтобы работать.

© Maximovich Design

Мебель Woodi вдохновлена ​​скандинавским модерном и идеей о том, что дизайн «предназначен для жизни, а не для того, чтобы смотреть на него». Поскольку скандинавский дизайн является одним из самых давних и популярных стилей дизайна, компания Woodi с самого начала следовала этой эстетике в своем собственном дизайне, создавая функциональную, привлекательную, элегантную и простую мебель из натуральных материалов. Каждый предмет мебели Woodi, такой как коллекция ящиков Woo Family, имеет свой характер и индивидуальность.Таким образом, бренд следует и бросает вызов традиционным элементам скандинавского дизайна в поисках новых эстетических и функциональных качеств. Мебель Woodi производится в Москве в ограниченном количестве на частной фабрике. Каждое изделие создается опытными мебельщиками в сотрудничестве с молодыми художниками, дизайнерами и архитекторами.

© Woodi Furniture

Проработав несколько лет стилистами в международных модных изданиях, включая Grazia и Instyle, сестры Юлия и Алиса Рубан расширили свой бизнес, создав в 2010 году собственный модный лейбл RUBAN.Их первая коллекция была нацелена на переосмысление женского повседневного «московского» стиля, который вызывает постоянный интерес у пары. Этот дуэт, отличающийся практичным, чистым дизайном, предпочитает изысканно использовать богатую, но сдержанную цветовую палитру. Их коллекции Mix-and-Match в основном изготовлены из натуральных материалов; кожа, кашемир, хлопок и шелк, и были хорошо приняты на рынке моды. RUBAN явно черпает вдохновение в своем обширном опыте работы в международной индустрии моды, что приводит к выбору последовательных, практичных и стильных коллекций.

© Рубан

Молодой многопрофильный дизайнер Михаил Беляев живет в Санкт-Петербурге, Россия. В 2009 году, на последнем курсе Уральской государственной архитектурной академии, он вместе с партнером основал собственную мебельную мастерскую — хотя он по-прежнему создает проекты под своим именем, в прошлые проекты входили дизайны международных брендов, таких как iSaloni, для которых он создал кресло Medusa Chair (2012). В 2012 году его дизайн скамейки на двух ногах для склонов Atis принес ему первый приз на российском конкурсе дизайнеров, который оценивали всемирно известные дизайнеры Росс Лавгроув и Вадим Кибардин.Беляев участвовал в престижных международных выставках и ярмарках, таких как 100% Design London, iSaloni WorldWide, St.Petersburg Design Week, Moscow Design Week и BSA Space Gallery в Бостоне.

Прикроватный светильник Medusa | © Михаил Беляев

Петр Костелов работает индивидуальным архитектором с 1995 года. До этого он работал художественным руководителем на телевидении и в кино, окончив в 1992 году АГТХИ (Алматинский государственный художественно-театральный институт, театрально-прикладное искусство. Факультет).Архитектурные проекты Костелова, такие как «Русский деревянный дом в стиле пэчворк» («Дача» на русском языке), сочетают в себе художественную чувствительность с четким пониманием функциональности и глубоким вниманием к условиям окружающей среды. Летний домик на берегу Волги в Тверской, Россия, покрыт лоскутной поверхностью, разделенной на прямоугольники и покрытой набором деревянных реек, выкрашенных в разные цвета. Первоначальный источник вдохновения для этого здания восходит к советским временам, когда промышленность по строительству частных домов ослабла и пришла в упадок.В то время любой, кому удавалось построить так называемые «дачи», использовал любые доступные материалы, в результате чего дома были похожи на залатанные одеяла.

Волга Дом | © Петр Костелов

100 лучших дизайнеров интерьера мира — Часть 3

Мы с гордостью представляем нашу подборку из Top 100 дизайнеров интерьера и архитекторов в течение 2020 года!

Ранее мы представили Part 1 и Part 2 дизайнеров интерьера со всего мира в партнерстве с Coveted Edition.

Сегодня пришло время открыть для себя увлекательный мир дизайна интерьера и роскошной мебели. Сделано руками выдающихся личностей и влиятельных лидеров отрасли.

Так что наслаждайтесь этой мастер-подборкой из 100 лучших дизайнеров интерьера 2020 года и делитесь вдохновением с любым любителем дизайна.

ТОП 100 ДИЗАЙНЕРОВ ИНТЕРЬЕРА — ЧАСТЬ 3

51 | LAURA POZZI — Италия

Лаура Поцци создала свою студию в 2003 году, специализируясь на стилизации, дизайне интерьеров, сценографическом дизайне и производстве фотографий.

Ее взгляд на проекты сосредоточен в основном на трех основных ключевых словах: цвета, эмоции и простота.

По сей день дизайнер интерьеров создает самые изысканные декорации в разных стилях, всегда сохраняя роскошную концепцию. Она не следит за трендами, поэтому старается адаптировать свой дизайн к каждому рынку.

Проект Лауры Поцци

Проект Лауры Поцци

Проект Лауры Поцци

52 | ЛЕМОМБА — Мексика

Мексиканская дизайнерская фирма, вдохновленная индивидуальностью и стилем жизни каждого клиента.Создание потрясающих современных дизайнерских проектов, наполненных цветом и позитивными эмоциями.

При создании своих проектов цель состоит в том, чтобы добавить в проект нотку счастья, удовлетворения, энергии и спокойствия.

Проект Лемомб

Проект Лемомб

53 | LICHT KUNST LICHT — Германия

Основанная в 1991 году Андреасом Шульцем в Германии, это удивительная осветительная компания.

Они любят создавать жизненно важные и привлекательные жилые помещения для работы и отдыха.Всегда существуют новые интересные проекты и связанные с ними новые требования для каждого проекта.

Музей Штеделя, Франкфурт, 9 — Ночная перспектива, внешний вид

54 | LUDOVICA + ROBERTO PALOMBA — Италия

Ludovica + Roberto Palomba, по сути, состоит из компании, которая занимается прежде всего архитектурой, интерьерами, промышленным дизайном, выставочным дизайном, графическим дизайном, художественным руководством, коммуникациями и даже вопросами, связанными со стратегиями СМИ, а также маркетинговым консалтингом.

На их дизайн повлияла концепция баланса восточного наследия и скандинавского стиля.

Комбинируя эти два элемента, мы получаем эстетический результат наряду с пространством, обеспечивающим благополучие клиентов.

Дом Паломбы Серафини

Людовика + Роберто Паломба Проект

55 | MARCEL WANDERS — Нидерланды

Марсель Вандерс создал тысячи знаковых проектов под своим именем и проектов дизайна интерьеров.

В проектах, начиная от архитектуры, интерьера и промышленного дизайна, он выделяется сочетанием цвета, искусства, страсти, мастерства и стеклянного дизайна.

Его современный подход отражает его экстравагантный стиль, который способствует творческому подходу и роскошному дизайну во всех его работах!

Одна минута Микки и Минни, ограниченная серия | 2018-2019

Панама | Гайд-проект, Вандерс и Ю | 2018

Taipei Residence, частный клиент | 2015

56 | MARCO PIVA — Италия

Марко Пива известен своим захватывающим, плавным и функциональным языком, который проявляется в его творениях.

Его студия — хороший пример проекта, который ценит дифференциацию и инновации во многих областях дизайна.

У него типично итальянский подход ко всему, к чему он прикасается, но он изучает и создает новаторские дизайнерские решения для каждого проекта.

Для него слияние технологий и творчества является ключевым моментом в выживании современного дизайна.

Bulgari Window Concept

Шанхай | Клубный дом

Милан | Частная квартира

57 | МАРМОЛ РАДЗИНЕР- США

Мармол Радзинер была основана в 1989 году в результате партнерства Лео Мармола и Рона Радзинера.

Фирма предлагает полный спектр дизайнерских услуг с элегантными дизайнерскими решениями, которые идеально соответствуют их уникальному стилю жизни.
.
Они предпочитают, чтобы работа говорила сама за себя, и позволяли средствам массовой информации органично сообщать о своей работе.

Они черпают вдохновение для каждого проекта в уникальных характеристиках этого места, особенно в его природном окружении.

Беверли-Хиллз | Саммитридж

Палм-Спрингс | Дом Кауфманна

Клубный диван Vienna Way

58 | МАРИЯ БОРОВСКАЯ — РОССИЯ

Этот лучший российский дизайнер интерьеров предлагает нам самые удивительные дизайнерские проекты интерьеров.Ее роскошные интерьеры призваны произвести впечатление на каждого ценителя дизайна интерьера, ведущего изысканный образ жизни.

Ее цель — выйти за рамки общепринятых и обычных стандартов и создать самые впечатляющие пространства, которые нравятся каждому любителю дизайна интерьера.

О тенденциях. Она считает, что минимализм и окружающая среда будут преобладать в дизайне интерьера.

Жилой проект Black & Gold

59 | MATTEO BRIONI — Италия

Matteo Brioni специализируется на натуральной отделке для архитектуры и дизайна интерьеров с использованием уникального материала: необработанной земли.

С очень экологическим и этическим посылом относительно судьбы земли, он создает новые и инновационные проекты и объекты на основе своего опыта работы с глиной и кирпичом.

Его цель — обеспечить высокую производительность при минимальном воздействии на окружающую среду. Земля — ​​«экологичный» и «здоровый» материал, поэтому архитектор стремится в полной мере использовать этот натуральный материал в своих дизайнерских творениях.

60 | МАТТЕО НУНЗИАТИ — Италия

Маттео Нунциати начал свои первые шаги в индустрии, когда в 2000 году открыл собственную студию дизайна интерьера.

Он является прекрасным примером того, кому удается воплотить лучшее из итальянского стиля в лучший проект дизайна интерьера класса люкс.

Все проекты разные, в общем говорит, что ищет душу проекта.

В продукте я нахожу его историю компании и ее особую способность создавать элементы дизайна.

Лондон | Отель Four Seasons

Moon Пуф

61 | MATTEO THUN & PARTNERS — Италия

Маттео Тун был соучредителем группы Memphis и был креативным директором Swatch в 1990-93 годах.Однако пик его карьеры пришелся на создание Studio Matteo Thun в Милане в 1984 году.

Имея небольшие или большие проекты, он придерживается мультикультурного и целостного подхода.

Еще одно направление, на которое компания ориентируется во всех проектах, тесно связано с благополучием.

Тенденции — это элементы, которые приходят и уходят. По мнению итальянского архитектора, дизайнеры не стремятся к современности дизайна, вместо этого предпочитая единообразие во всех сферах своей работы.

Bürgenstock | Waldhotel Health & Medical Excellence

Вена | Бар Campari

Италия | Частная вилла

62 | MERVE KAHRAMAN — США

Merve Kahraman — это середина века в современной интерпретации. Дизайнер интерьеров представляет самые роскошные и аутентичные проекты.

Осмысляя свой стиль работы как «уникальный, смелый и ностальгический», она демонстрирует самые невероятные проекты, способные продемонстрировать смелые декорации, а также декор в стиле середины века, приукрашенный некоторыми современными элементами.

Помня об этом стиле, она фокусируется на размещении нестандартных предметов мебели, как правило, ретро, ​​с их геометрическими и асимметричными элементами.

Нью-Йорк | Зорлу Резиденс

Beice Диван

Кресло Uni

63 | MESHBERG GROUP — США

Meshberg Group специализируется на строительстве новых зданий и реставрации исторических памятников, а команда экспертов возглавляет ее основатель Адам Мешберг.

Удовлетворение возникает после того, как вы придумываете концепцию эскиза дизайна на бумаге и видите, как он воплощается в жизнь. Таким образом, они находят решения для создания новых и творческих способов перепрофилирования пространства с помощью неожиданных элементов дизайна.

Бруклин | Ремонт квартиры Вильямсбург

Нью-Йорк | Кэти Куо Дом — Дизайн Бар

64 | MIAJA DESIGN — Сингапур

Miaja Design Group была основана в 1995 году Изабель Миаджа.

Эта международная фирма по дизайну интерьеров, предлагающая дизайнерские решения для отелей и курортов класса люкс, корпоративных проектов и элитных жилых домов.

Miaja Design Group создает уникальные коллекции произведений искусства для каждого проекта, привнося местное творческое вдохновение, обращаясь к культурному фону страны и ее уникальному художественному переводу. Эти персонализированные произведения искусства становятся частью сути проекта и фундаментальным элементом окончательного видения.

Мальдивы | Отель JW Marriott Maldives Resort & Spa

Бали | Холидей Инн Экспресс Баруна,

65 | MORRISCO DESIGN — Австралия

Компания по дизайну интерьеров, которая предлагает не только сказочные пространства, но и создание стильной и индивидуальной обстановки с помощью декоративной мебели.

Александра Моррис — основательница и директор этой молодой студии вместе со своей командой опытных дизайнеров.

Их цель — расти с каждым днем ​​и участвовать в новых задачах. Поэтому они никогда не бывают удовлетворены из-за своего здорового стремления добиться совершенства в каждом из своих проектов.

Jivaro — Кадровое агентство Fashion & Retail

Совершенно новая концепция — Nudefish

66 | MUSA DECOR — Португалия

Создан в 1999 году Soraia Pereira как тип фирмы, которая осмеливается выйти из своей зоны комфорта с целью создания уникальных интерьеров.

Это компания, специализирующаяся на сочетании архитектурных и дизайнерских услуг, чтобы отразить вдохновение и желания каждого из своих клиентов как внутри, так и снаружи дома.

Фирменный стиль — это стиль, который часто характеризуется как уникальный стиль, поддерживаемый множеством эмоций и положительной энергии. Нет сомнений в том, что у нее есть талант превращать простые пространства в более полные и многофункциональные комнаты

Musa Decor Project

Musa Decor Project

67 | NINI ANDRADE DA SILVA — Португалия

Нини Андраде Силва, корни которой и ее сердце находится на Мадейре, является международной силой, когда речь идет о продвижении португальского мастерства.

Нини — явный защитник и пропагандист португальского мастерства, считая, что каждый дизайн изделия уникален.

Определила себя как человека, который не следует никаким трендам, а вместо этого стремится создавать их для каждого проекта.

Фуншал | Le Petit Hotel Caju

Колумбия | Movich Hotels & Resorts Buró 26

68 | NOÉ DUCHAUFOUR LAWRANCE — Франция,

Этот дизайнер интерьеров создает единые проекты, повествование которых глубоко укоренилось в природе.

В своей профессиональной жизни он разделяет две страсти: современный интерьер и креативный дизайн мебели. Современный дизайнерский подход — идеальное вдохновение для стильных, но функциональных творений!

Его современные скульптурные работы демонстрируют уважение к прошлому в сочетании с простотой линий и искренним желанием создавать долговечные изделия.

Модульный диван Jon

Milo Стол

Ciel de Paris, Башня Монпарнас

69 | NOMADE ATELIERS — Мексика

Основанная в 2012 году Дианой Кинтеро Вальехо и Исмаэлем Бахри, эта эксклюзивная дизайнерская и производственная мастерская объединяет команду выдающихся мастеров, архитекторов и художников.

Nomade Atelier уделяет особое внимание работе и ремеслам с использованием ручных инструментов и среднего оборудования.

Вдохновленные своим обширным культурным багажом, художественным и архитектурным опытом, они верят, что их фирменный стиль дизайна прост, но элегантен!

Индивидуальная комната HCF

Стол Nomade Atelier

70 | ДИЗАЙН O&A — UK

Олег Клодт и Анна Агапова — основатели и креативные директора Oleg Klodt Architecture & Design.

Несмотря на то, что они являются бизнес-партнерами, они описывают свой рабочий процесс по-разному, но с той же целью.

Колдт полностью вовлечен в процесс творчества и в равной степени получает удовольствие как от процесса, так и от результата.

С другой стороны, креативный директор Анна Агапова отвечает за физический опыт. Она тактильный человек, и она любит чувствовать оттенки, текстуры, полутона и нюансы.

Рига | Частная квартира

Барселона | Частная квартира

Москва | Апартаменты в пентхаусе

Москва | Апартаменты в резиденции

71 | ПАРИЖ 56 — Германия

Компания Detlev Böhnke, основанная архитектором, специализирующимся на дизайне интерьеров и мебели, реализовывала частные и коммерческие проекты.

Их работы поражают оригинальностью, вниманием к деталям и особым чувством людей, для которых они предназначены.

В будущем Paris 56’s будет по-прежнему ориентирован на ретро, ​​органичен, натуралистичен, с геометрическими формами и цветами, переосмысливая традиционные материалы в новой высококачественной версии.

Берлин | Бар, Либерат

72 | PARK ASSOCIATI — Италия

Основанная Филиппо Пальяни и Микеле Росси в 2000 году, она определяется тремя основными направлениями: слушание, интуиция и экспериментирование.

Их невероятные способности дали им возможность осознавать, что каждый проект отличается от других, имеет свой собственный путь и свою автономию. Каждый новый проект — это возможность учиться и экспериментировать.

Фирма твердо убеждена в том, что в будущем «дизайн будет все больше сосредотачиваться на аспектах социального и политического характера, а не на эстетическом и функциональном».

Катания | Набережная Катании

Милан | Arco Della Pace

73 | ПОЛИНА ПИДЦАН — Россия

Этот талантливый и престижный дизайнер интерьеров Полина Пидцан впечатлила многих дизайнеров интерьеров своими невероятными и аутентичными проектами.

Специализируясь на роскошных частных интерьерах, она вошла в этот мир искусства, чтобы предложить изысканное видение нескольких помещений. Особенно, если они разделяют ее страсть к элегантному и строгому стилю ар-деко.

Дизайнер интерьеров постоянно совершенствует свои дизайнерские навыки, следя за последними тенденциями.

Гребной канал

Смольный собор

74 | PTANG STUDIOS — Китай

Как профессиональные консультанты, дизайн-студия выполняет широкий спектр дизайнерских проектов по всему миру.

Дизайнеры интерьеров из PTang Studio Limited создают помещения, предлагая своим клиентам максимально комфортную атмосферу. Стремление к высочайшему качеству и инновациям и понимание их индивидуальных предпочтений.

Они верят, что их агрессивные и энергичные дизайнеры с профессиональным опытом способны предоставить своим клиентам лучшие услуги.

Концентрический пр.

75 | РЕТРОВИУСНЫЙ АРХИТЕКТУРНЫЙ ДИЗАЙН — UK

Основанная Адамом Хиллзом и Марией Спик в 1993 году, компания верила в то, что хорошие материалы и хорошо сделанные вещи бесценны.

Их миссия — поделиться своим опытом осознанного обращения и утилизировать материалы, которые они собирали за эти годы. Они направлены на то, чтобы демистифицировать процесс повторного использования и вдохновить на использование определенных материалов в вашем собственном проекте.

Семейный дом W11

* Надеюсь, вам понравилась эта мастер-коллекция про 100 лучших дизайнеров интерьеров. Не стесняйтесь делиться в социальных сетях с помощью супер-простых кнопок публикации слева! Прочтите все о 100 лучших дизайнерах интерьера, переходите к части 4.

Теги: творческие умы, дизайнер интерьеров, Лаура Поцци, Лемомб, Лихт Кунст Лихт, Людовика + Роберто Паломба, Марсель Вандерс, Марко Пива, Мария Боровская, Мармол Радзинер, Маттео Бриони, Маттео Нунциати, Маттео Тун и партнеры, Мерве Хараман Дизайн, MorrisCo Design, Musa Decor, Нини Андраде да Силва, Ноэ Дюшофур Лоранс, Nomade Ateliers, O&A DESIGN, Paris 56, Park Associati, Полина Пидцан, PTANG Studios, Retrouvius Architectural Design, 100 лучших дизайнеров интерьеров

16 лучших русских вещей, которые можно купить в качестве сувениров в Москве

Если вы находитесь за пределами России и не планируете в ближайшее время его посещать или не хотите брать с собой слишком много вещей в багаже ​​по дороге домой, в наши дни вы можете найти широкий выбор подлинных и действительно интересных русских сувениров в Интернете. .Здесь представлены некоторые из самых популярных российских продуктов, которые ищут иностранные посетители, и теперь они доступны в Интернете для вашего удобства. №

1. Хохлома — Деревянная посуда и фигурки, окрашенные в характерном для русского стиля «хохлома» стиле с красными, зелеными и золотыми цветочными узорами на темном фоне, что придает им металлический вид.

2. Гжель — Эмалированная керамика и керамика, украшенная характерными синими узорами на белом фоне, стиль зародился в русской деревне Гжель (отсюда и название) под Москвой.

3. Берестяные поделки — Емкости из бересты ручной работы (с плотно закрывающимися крышками) и корзины квадратной и цилиндрической формы, когда-то широко использовавшиеся в дореволюционной России для длительного хранения и транспортировки жидких и сухих продуктов.

4. Советские памятные вещи — коллекционные предметы (значки и другие артефакты) советской эпохи.

5.Подстаканник — Подстаканник для чая, очень популярный в дореволюционной и советской России, особенно для длительных поездок на поезде. Массово производившееся в советское время, сегодня оно представляет собой коллекционный предмет некогда традиционного способа подачи чая в России.

6. Ростовская эмаль — Искусство, которое первоначально использовалось для украшения церковной утвари и икон в нескольких городах России, но в конечном итоге процветало в Ростове, когда писали миниатюры на тонкой медной пластине, покрытой с обеих сторон слоем эмали.Техника рисования аналогична технике нанесения на фарфор и включает несколько циклов (до семи) термической обработки, каждый раз с добавлением нового слоя краски.

7. Малахит — Ювелирные изделия и другие красивые изделия из малахита, темно-зеленого непрозрачного драгоценного камня, найденного в России в изобилии и исторически использовавшегося для изготовления изысканных изделий для российской королевской семьи.

8. Жостовские подносы — Металлические подносы, мастерски расписанные вручную в русской народной манере, зародились в начале 19 века в подмосковном селе Жостово.В стиле преобладают цветочные мотивы, и говорят, что он был привезен в Жостово из Уральского региона.

9. Книги Толстого и Достоевского — Для заядлых читателей и любителей русской литературы эти два автора, пожалуй, самые заметные столпы русской прозы всех времен.

10. Заколки для волос — заколки для волос (заколки и заколки) российского производства с ручной росписью на основе папье-маше и металлической заколкой на спинке, покрытые сверху цветочными мотивами в стиле «Жостово», написанными яркой темперой и покрыты слоями глянцевого лака.Хороший подарок женщинам с длинными волосами.

5 лучших дизайнеров интерьера в России — лучшие гиды по дизайну

5 лучших дизайнеров интерьера в России ⇒ Россия — страна, наполненная удивительными талантливыми дизайнерами . Best Design Guides представляет вам 5 лучших дизайнеров интерьера в России, которых нельзя пропустить!

---

⇒ Подпишитесь на нашу рассылку! ⇐

---

Студия дизайна Антоновича Источники: Студия дизайна Антонович

Основателями студии дизайна Антонович в России являются Анжелика и Олег Прудниковы.Ведущий дизайнер — Анжелика Прудникова, их российский офис находится в Москве. Дизайнер разрабатывает невероятные и роскошных проекта , от Art Deco и нежный неоклассицизм до современного минимализма или хай-тек. Всегда меняясь по стилю, они по-прежнему сохраняют индивидуальность дизайна благодаря новаторскому дизайну . На них представлено более сотни новых проектов, среди которых квартиры и дома известных людей.Например, Прудникова спроектировала интерьер дома для звездного дуэта Владимира Преснякова и Натальи Подольской вместе с мастером дизайна Роберто Кавалли.

Екатерина Федорченко Источники: Екатерина Федорченко

Декоратор Екатерина Федорченко занимается дизайном интерьеров с 1998 года. В ее портфолио более 100 реализованных проектов: квартиры, загородные усадьбы, пентхаусы, представительства. Она работает для российских клиентов и знает их вкусы.Его интерьеры могут быть выполнены в любом стиле: от французского классицизма 19 века до русского модерна, от нью-йоркского ар-деко 1920-х годов до современного минимализма. Екатерина видит свою задачу в том, чтобы выслушать клиента, понять его и создать дом, полностью соответствующий его ожиданиям.

Катерина Лашманова Источники: Катерина Лашманова

Катерина Лашманова — дизайнер интерьеров из Москвы, которая произвела фурор во всем мире.Катерина Лашманова, вдохновленная современными классическими концепциями, — это комфортные пространства, красивая цветовая палитра и гармоничные формы. Обладая выдающимся портфолио, она воплощает в жизнь очаровательные дизайнерских проекта интерьеров , которые заставляют нас хотеть встать с наших стульев и уйти.

Олег Клодт Источники: Олег Клодт

Базирующаяся в Москве, Студия архитектурного дизайна Олега Клодта, это фирма мирового класса по дизайну интерьеров , которая предлагает широкий спектр проектов для частных домов и квартир, отелей, ресторанов и магазинов.Олег Клодт и Анна Агапова — художники, стоящие за этой удивительной дизайнерской компанией, где их объединяет эклектичный и высококачественный дизайн .

Татьяна Миронова Источники: Татьяна Миронова

Известная своими изысканными роскошными интерьерами в американском неоклассическом стиле, Татьяна Миронова отражает этот дизайн в каждом проекте, смешивая его с отражением незаурядной личности владельца помещения.Обладая обширным портфолио изысканных дизайнерских проектов, Миронова продолжает оставаться источником вдохновения и громким именем в мире русского дизайна .

Надеемся, вам понравился наш список из лучших дизайнеров интерьера в России!

См. Также : Лучшие дизайнеры интерьеров и архитекторы в мире: Часть I

См. Также: Лучшие дизайнеры интерьеров и архитекторы в мире: Часть II

Вам понравился этот пост? Так что оставьте свой комментарий и поделитесь им в своих любимых социальных сетях!

Ваш отзыв помогает нам совершенствоваться.
✭ Теги: Ар-деко, лучшие дизайнеры интерьеров, лучшие дизайнеры интерьеров россии, дизайн-проекты, дизайнерский талант, качественный дизайн, инновационный дизайн, дизайн интерьеров, дизайнерская фирма, дизайн-проекты интерьеров, роскошные проекты, роскошные интерьеры, лучшие дизайнеры интерьеров, лучшие интерьеры дизайнеры в россии

невоспетых икон советского дизайна: Идов, Михаил, Шаевич, Бэла, Качка, Борис, Штейнгарт, Гари, Вапняр, Лара: 9780847836055: Amazon.com: Книги

«… недавно опубликованный Сделано в России: невоспетые иконы советского дизайна — это жизненно важный практический путеводитель по этому своеобразному племени. С архивными фотографиями и очерками любимых русских Америки — Комара, Штейнгарта, Идова (редактора тома) — «Сделано в России» объясняет смысл десятков популярных в СССР предметов потребления — складных чашек для питья, электрических фенов, спутника «Спутник» — гордости сверхдержавы. Если бы он был опубликован немного раньше, он мог бы сэкономить мне годы путаница.»~ Житель Нью-Йорка

» Автор Михаил Идов из своего детства собрал в Советской России забавные творения, кульминацией которых стала книга « Сделано в России: невоспетые иконы советского дизайна » (Риццоли). Книга представляет собой сборник восхитительных идей, личных эссе ведущих российских писателей, таких как Гэри Штейнгарт, и необычных изображений, созданных Идовым, которому было 15 лет, когда упал занавес ». ~ Flaunt

« Это правда, что мотивы железного занавеса имеют тенденцию вызывать бессмысленную функциональность (ок.f. « Железный занавес ») или высокий китч, но этот великодушный компендиум доказывает, что даже когда СССР начал распадаться, ему удалось с помощью предметов, игрушек и технологий сформулировать национальную чувствительность столь же запутанную, неуловимую и волшебную, как Пирамида. Картон для молока. «~ BlackBook

» Большинство американцев, вероятно, думают о советском дизайне как о скучном и мягком, высшем выражении функции над формой. Но и в былой империи было полно необычных, очаровательных и влиятельных дизайнерских объектов.В новой книге Made In Russia: Unsung Icons of Soviet Design (вышла 12 апреля издательством Rizzoli International Publications) российские эссеисты углубляются в историю советского стиля, исследуя 50 своеобразных артефактов СССР, включая старинные аркадные игры, радиоприемники. который получил только одну станцию ​​и автомобили с люками для подледной рыбалки ». ~ Popular Mechanics

« Сделано в России: невоспетые иконы советского дизайна (отредактировал New York’s Michael Idov) увлекательное визуальное путешествие за Iron Штора.» New York Magazine

Майкл Идов — пишущий редактор журнала New York Magazine и автор романа « Ground Up » 2009 года, опубликованного на английском языке, а также его собственного русского перевода. Его эссе публиковались в многочисленных публикациях, включая GQ , The Wall Street Journal и The New Republic . Он живет в Нью-Йорке.

Борис Качка — журналист и автор, чьи статьи были опубликованы в New York Magazine , Condé Nast Traveler и Russia! Журнал .

Виталий Комар — художник-концептуалист и вместе с Александром Меламидом один из основателей движения соц-арт. Его работы выставлялись в Метрополитен-музее в Нью-Йорке, в Центре искусств Уокера в Миннеаполисе и на Венецианской биеннале.

Гэри Штейнгарт — самый продаваемый автор художественной литературы, в том числе Справочник русской дебютантки , Абсурдистан и Супер грустная история истинной любви . Его сочинения также появились в The New Yorker , Granta и The New York Times .

Лара Вапняр — автор романа Воспоминания музы и сборника рассказов В моем доме есть евреи . Ее работы были опубликованы в The New Yorker и Harper’s Magazine .

100 Дизайнерских детских имен, вдохновленных брендами, модными домами и дизайнерами

В современном модном мире модные детские имена, безусловно, в моде.

Родители открыты для идеи дать своему ребенку имя их любимого модного бренда.Однако есть много модных имен дизайнеров, которых мы, возможно, не знаем.

Есть много дизайнеров из разных стран и культур, и их языки стали торговой маркой их модных имен. Большинство из них чрезвычайно популярны и становятся широко используемыми мировыми брендами. Существует множество торговых марок, таких как Ralph Lauren и Ted Baker. Затем есть более причудливые имена Джимми Чу и Эмпорио Армани. Мы собрали названия ведущих дизайнерских брендов как для мальчиков, так и для девочек.Эти уникальные имена для детей действительно могут добавить особый штрих к имени вашего ребенка.

Чтобы получить больше вдохновения для создания стильных детских имен, взгляните на «Стильные названия городов для девочек» и «Имена для стильных мальчиков».

Мальчики Имена для новорожденных, вдохновленные модельерами, брендами и модными домами

Если вы хотите стильное и модное имя для своего мальчика, вы можете обратиться к определенным модным домам и дизайнерам. Вот впечатляющий список из нескольких дизайнерских детских имен для мальчиков, которые вы, возможно, захотите рассмотреть:

1.Aldo (латинское происхождение) от Aldo, наиболее известного своей доступной и приятной для глаз обувью и аксессуарами как для мужчин, так и для женщин.

2.Alexander (греческое происхождение) от Alexander McQueen, британской компании высокой моды, выпускающей новаторскую одежду и аксессуары.

3. Calvin (латинское происхождение) от Calvin Klein. Calvin Klein — известный американский дом моды, специализирующийся на кожаной одежде для мужчин и женщин.

4.Christian (греческое происхождение) от Christian Dior.Christian Dior — одна из крупнейших французских компаний, производящих предметы роскоши.

5.Christian (греческое происхождение) от Christian Louboutin, бренда, ставшего иконой красной подошвы для женской обуви.

6.Giorgio (итальянское происхождение) от Джорджио Армани, легендарного дизайнера одежды, известного своими мужскими костюмами.

7.Hermes (греческого происхождения) от Hermès, парижского модного дома, известного своей сумкой Birkin, которая сейчас популярна среди знаменитостей.

8.Hugo (немецкое происхождение) от Hugo Boss. Hugo Boss — немецкая компания по производству мужской одежды.

9. Джимми (еврейское происхождение) от Джимми Чу, наиболее известного своей обувью и сумками для конфет.

10.Louis (французское происхождение) от Louis Vuitton, французского дома моды, который сегодня занимает очень высокие позиции в индустрии моды.

11.Marc (римское происхождение) от Marc Jacobs, американского бренда, наиболее известного своими ароматными духами.

12.Maurtiz (шведское происхождение) от H&M, международной розничной компании. Полная форма H&M — это Hennes & Mauritz.

13.Max (английское происхождение) от TJ Maxx, бренда, известного своей доступной и современной классикой.

14. Майкл (на иврите) от Майкла Корса, отмеченного наградами дизайнера роскошных аксессуаров и готовой одежды.

15.Ralph (немецкое происхождение) от Ralph Lauren, популярного дома моды и аксессуаров с логотипом игрока в поло на лошади.

16.Ray (английское происхождение) от Rayban, бренда, который произвел революцию в индустрии солнцезащитных очков по всему миру.

17. Роберто (испанское происхождение) от Роберто Кавалли. Этот гигант моды известен тем, что ввел экзотические принты и обработанные пескоструйным способом образы для мужских джинсов.

18. Roger (старофранцузское происхождение) от Роджера Вивье, французского модельера, известного производством обуви премиум-класса.

19. Steve (греческое происхождение) от Steve Madden, производителя качественной обуви по умеренным ценам.

20. Тег (немецкое происхождение) от Tag Heuer, ведущего мирового бренда часов класса люкс.

21.Ted (английское происхождение) от Ted Baker, всемирно известного бренда необычной моды.

22.Tod (шотландское происхождение) от TOD’S, итальянской компании, производящей кожаные изделия мирового класса.

23.Tom (греческое происхождение) от Тома Форда, человека, который превратил Gucci в центр моды.

24. Томми (греческое происхождение) от Tommy Hilfiger.Tommy Hilfiger — это бренд одежды премиум-класса, популярный благодаря своим рубашкам-поло.

25.Тори (ирландское происхождение) от Тори Берч, американского модельера, известной своей классической одеждой и аксессуарами.

Детские имена для девочек, вдохновленные ведущими дизайнерами, модными домами и брендами

Когда дело доходит до имен девочек, кто бы не хотел модное имя для своего ребенка? Вот список модных имен, которые вы можете дать своей модной девушке:

26.Anne (еврейское происхождение) от Anne Fontaine, известной парфюмерией.

27.Annoushka (персидское происхождение) от ювелирного бренда Annoushka.

28.Betty (английское происхождение) от Sweaty Betty, наиболее известной своей спортивной одеждой.

29. Carolina (испанского происхождения) от Carolia Herrera, известной своими ароматами.

30.Cath (греческого происхождения) от Cath Kidston, красочного бренда для детей.

31.Celine (французское происхождение) от компании Celine, известной прежде всего своей коллекцией прет-а-порте.

32. Charlotte (французское происхождение) от Charlotte Tilbury, бренда классической косметики.

33. Chloe (греческого происхождения) от французского бренда высокой моды Chloe.

34. Клэр (французского происхождения) из необычного ювелирного магазина Claire’s.

35. Claudie (латинского происхождения) от Claudie Pierlot, наиболее известной своей коллекцией курток.

36.Dolce (итальянского происхождения) от Dolce and Gabbana, известного своими необычными сумками.

37.Elizabeth (английское происхождение) от Elizabeth Arden, известной своими парфюмерными линиями.

38.Emma (немецкое происхождение) от Emma Bridgewater, популярного для домашнего декора.

39. Gina (итальянское происхождение) от Джины, дизайнера роскошной обуви.

40.Jo (латинское происхождение) от Jo Malone, наиболее известного своими ароматами.

41.Karen (английское происхождение) от Donna Karen New York, известной своей доступной линией.

42. Kate (латинское происхождение) от Kate Spade, известной женской линии.

43. Линда (немецкое происхождение) от Линды Фэрроу, всемирно известной своими солнцезащитными очками.

44.Monica (африканское происхождение) от Моники Винадер, дизайнера ювелирных украшений.

45.Olivia (латинское происхождение) от Оливии Бертон, уникального дизайнера часов.

46. Pandora (греческого происхождения) от ювелирного бренда Pandora.

47.Stella (латинское происхождение) от Стеллы Маккартни, известной прежде всего социально ориентированным модным дизайном. Стелла Маккартни — дочь участника Битлз Пола Маккартни.

48.Tiffany (зеленое происхождение) от Tiffany & Co, ювелирного бренда высокого класса.

49.Вера (русское происхождение) от Веры Ван. Vera Wang — культовый дизайнерский бренд.

50.Victoria (латинское происхождение) от Victoria’s Secret, известного прежде всего женским нижним бельем.

Детские имена унисекс, вдохновленные модными домами

Есть несколько дизайнерских имен, которые подходят как мальчикам, так и девочкам.Вот список, который подойдет как для мальчиков, так и для девочек:

51.Bally (ирландское происхождение) от Bally, вечного производителя кожаных изделий.

52.Bobbi (французское происхождение) от Bobbi Brown, бренда классической косметики.

53.Kenzo (японское происхождение) от Kenzo, японского модного дома класса люкс.

54. ВМС (французского происхождения) от Navy London. Это известный бренд женской одежды, базирующийся в Лондоне.

55.Quinn (ирландское происхождение) от Quinn, современного бренда мужской одежды.

56.River (нормандского происхождения) от River Island, доступный женский бренд.

57.Taylor (британское происхождение) от Лизы Тейлор, известной своей курортной одеждой.

58.Tumi (африканское происхождение) от Tumi, производителя товаров для путешествий мирового уровня.

59.Vivienne (латинское происхождение) от Vivienne Westwood, мирового люксового бренда.

60.Zara (испанского происхождения) от Zara, бренда доступной одежды.

Уникальные детские имена для мальчиков, вдохновленные индустрией моды

В модной индустрии есть несколько выдающихся личностей, которые создали себе имя. Вот список таких уникальных дизайнерских имен, которые подходят в качестве имен для мальчиков:

61.Balmain (американское происхождение) от Balmain, бренда, основанного Пьером Бальменом.

62.Bottega (итальянского происхождения) от Bottega Veneta, наиболее известной своими сумками с узлами.

63.Brunello (итальянское происхождение) от Brunello Cucinelli, классического социально ответственного бренда.

64.Cooper (английское происхождение) от Holland Cooper, дома роскошной британской твидовой одежды.

65. Girard ( французского происхождения) от Girard Perregaux, известной своими часами.

66.Loro (испанского происхождения) от Loro Piana, специализирующейся на изделиях из кашемира.

67.Manolo (испанского происхождения) от Manolo Blahnik, фирменного бренда женской обуви.

68.Molton (нормандское происхождение) от Molton Brown, бренда, выпускающего широкий ассортимент ароматного мыла.

69.Radley (английское происхождение) от Radley London, производителя классических женских сумок.

70.Roland (немецкое происхождение) от Roland Mouret, популярный для драпировок и разрезов.

Уникальные детские имена для девочек, вдохновленные индустрией моды

Вот несколько красивых имен, которые распространены в индустрии моды. Эти имена могут быть вдохновением для того, чтобы дать вашей девочке уникальное имя, особенное.

71.Anastasia (греческое происхождение) от Anastasia Beverly Hills, бренда косметики класса люкс.

72.Becca (происхождение на иврите) от Becca Cosmetics, международного бренда косметики.

73.Boch (шведское происхождение) от Vileroy and Boch с их элегантным дизайном для ванных комнат.

74.Escada (немецкое происхождение) от Escada, роскошного женского дизайнера.

75.Fendi (итальянского происхождения) от Fendi, наиболее известного своими меховыми аксессуарами.

76.Lalique (французского происхождения) от Lalique, с их красивыми экспонатами.

77.Levi (происхождение на иврите) от Levi’s, бренда, который произвел революцию в джинсовой индустрии.

78. Madame (французское происхождение) от Madame Gres, популярного дома высокой моды.

79.Sandro (итальянского происхождения) от Sandro, известного своими нежными платьями.

80.Ulysse (американское происхождение) от Ulysse Nardin, часовой компании класса люкс.

Детские имена для мальчиков, вдохновленные вневременными модельерами

Модельеры рассказывают свои истории с помощью своих дизайнов. Вот список некоторых классических дизайнеров, без которых мы не можем представить мир моды. Вы можете вдохновиться и выбрать имя для мальчика из этого списка:

81.Bill (американское происхождение) от Билла Бласса.

82.Jean (французское происхождение) от Жан-Поля Готье, известного своей нетрадиционной дизайнерской одеждой.

83.Karl (немецкое происхождение) от Карла Лагерфельда, известного своими дизайнерскими сумками.

84. Оскар (британское происхождение) от Оскара Де Ла Ренты, дизайнера Доминик, который одел Жаклин Кеннеди.

85. Paul (американское происхождение) от Paul Smith, известного создателем мужской одежды.

86.Pierre (французского происхождения) от Пьера Кардена, известного своей авангардной космической модой.

87. Риккардо (португальского происхождения) от Риккардо Тиши.

88. Томас (греческое происхождение) от Томаса Бербери, изобретателя габардина.

89.Valentino (итальянское происхождение) от Валентино Гаравани.

90.Zac (американское происхождение) от Zac Posen.

Детские имена для девочек, вдохновленные вневременными модельерами

Вы хотите, чтобы имя вашей девочки ассоциировалось с вечным модельером, известным своим вкладом в мир моды? Вот список дизайнеров, в которых вы можете почерпнуть вдохновение:

91.Анна (американское происхождение) от Anna Sui.

92.Betsey (американское происхождение) от Бетси Джонсон, известной своими причудливыми дизайнами.

93.Coco (американское происхождение) от Коко Шанель, которая произвела революцию в женской моде.

94. Донна (американское происхождение) от Донны Карен.

95.Isabel (британское происхождение) от Isabel Marant.

96.Mary (американское происхождение) от Мэри Куант, известной тем, что принесла модный модный стиль на британские улицы.

97. Фиби (американское происхождение) от Фиби Фило.

98.Prada (латинского происхождения) от Миучча Прада.

99.Sandy (английское происхождение) от Sandy Powell.

100. Соня (русское происхождение) от Сони Рикель. За трикотаж ее называют Королевой трикотажа.

В Kidadl есть множество замечательных статей о детских именах, которые могут вас вдохновить. Если вам понравились наши предложения по дизайнерским именам для младенцев, почему бы не взглянуть на Elegant Girls Names или что-нибудь другое, взглянуть на Swiss Names.